Как научиться фотографировать. Инструкция для начинающих. Читать на сайте

Если вы частенько забегаете на наш сайт, в этой статье вы не найдете для себя ничего нового, эту статью я решил посвятить тем, кто у нас новичок и кто впервые решил погрузиться в великолепный и, на первый взгляд, запутанный мир фотографии. Мои знакомые часто меня спрашивали: с чего начать своё обучение в этом великом искусстве, естественно, я давал им ссылки на свой блог, правда это были единичные ссылки, которые не давали целостную картину, а перелопачивать весь блог мне и моим друзьям было лень. В этой статье я соединю всё воедино, сделаю некий путеводитель для новичка по нашему блогу. А если, вдруг, ваши назойливые знакомые будут вас доставать с тем же вопросом — просто дайте ссылку на эту статью, с напутственными словами — «Да пребудет с тобой Выдержка».

Урок 1

Прежде всего, я бы хотел начать с вопроса, что такое фотография? Фотография — это искусство, искусство рисовать светом. Хорошую профессиональную фотографию от плохой, всегда можно отличить по освещению, это не обязательно должен быть профессиональный студийный свет, это может быть просто правильно подобранный ракурс и время съемки, при котором естественное освещение проявит себя с наилучшей стороны. Поэтому, неважно, на что вы фотографируете, важно, что вы фотографируете и как вы это делаете. Фотографировать можно чем угодно, даже мобильным телефоном, было бы желание и умение. Тем не менее, хорошая профессиональная техника, сделает вашу жизнь проще — зачем покупать зеркалку, а наши рекомендации облегчат ваш выбор фототехники.

Урок 2

После того, как у вас появился фотоаппарат, вам необходимо научится им пользоваться. Будь-то зеркалка (как пользоваться зеркалкой) или обычная мыльница, вы должны понимать на что способна ваша камера, исходя из этого, настраивать и принимать решения в той или иной ситуации. Например, вы не сможете сделать портрет с хорошей глубиной резкости на обычную мыльницу, но вы сможете сыграть другими козырями, композицией или взять настроением снимка.

Урок 3

Чтобы разобраться, как работает ваш фотоаппарат, вам нужно понять и выучить каждую кнопочку, каждый рычажок и каждую функцию, только так вы научитесь правильно и в нужный момент их использовать. Первый и самый распространённый вопрос на который новичок ищет ответ: в каком режиме фотографировать? Чтобы ответить на этот вопрос вы, во-первых, вы должны знать, что такое выдержка и диафрагма — умение правильно обращаться с выдержкой поможет вам делать красивые снимки фейерверка, а в диафрагму вы влюбитесь, когда начнёте фотографировать моделей; во-вторых, что такое экспозиция и как её корректировать.

Урок 4

Следующим важным шагом для вас должны послужить значения ISO или светочувствительность матрицы. Вы должны понимать, что хороший пейзаж не сфотографируешь на высоких ИСО, из-за шумов на фотографии. Поэтому, ночью лучше фотографировать со штатива или с упора, например какого-нибудь парапета или бордюра. В то же время, если у вас объект не стоит на месте, а выдержка слишком длинная, вам нужно поднять ISO, чтобы не смазать кадр, например, когда вы фотографируете детей, которые шныряют туда-сюда и получаются смазными на фото.

Урок 5

Если вы фотографируете закат или просто в помещении, но без вспышки, нужно помнить о балансе белого. Это важнейшая функция, которая позволит вам избежать синевы, желтизны и других цветовых дефектов на фотографии. На дорогом зеркальном фотоаппарате, вы всегда можете правильно настроить баланс белого.

Урок 6

Когда освещение слишком сложное или его попросту недостаточно, вам нужно научиться фотографировать со вспышкой. Помните, что встроенная вспышка годится лишь для того, чтобы убрать тени на лице во время контровой съемки или в жёстком дневном свете, не пытайтесь фотографировать со встроенной вспышкой в помещении, это даёт: блик на лице и неприятную тень на заднем плане.

Урок 7

У каждого объектива есть свои характеристики, если вы вдруг не знаете, что означают все эти буквы на вашем объективе прочтите про маркировку: Никон и Кэнон объективов. Важнейшим параметром у объектива, который и больше всего влияет на его цену, является светосила. Прежде чем потратить лишнюю тысячу зелёных тугриков на ещё один светосильный объектив, разберитесь, нужно ли это вам, хотите ли вы делать снимки с хорошей глубиной резкости или же вам нужно, чтобы всё было в фокусе, а соответственно, можно сэкономить денег на фототехнике.

Урок 8

В случае, когда ваши фотографии получаются нерезкими, не спешите винить во всём свою зеркальную камеру или объектив, возможно, вы что-то делаете на так и вам нужно больше практиковаться.

Урок 9

Не нужно забывать о хроматических аберрациях, которые могут появиться, когда вам в кадр попало солнце, дифракции — которая портит резкость, во время макросъемки и дисторсию с широкоугольными объективами. Знание и понимание этих физических явлений сделает вас ещё сильнее в фотографии.

Урок 10

Помните про фильтры. Защитный фильтр сбережёт вашу линзу от непредвиденных царапин и попадание воды, с градиентным фильтром — фотографировать закаты и рассветы одно удовольствие, а полярик просто незаменим для шикарного синего неба в солнечную погоду.

Если вы будете знать эти 10 уроков, вы уже начнёте сами во всём разбираться, но на всякий случай вот список статей, которые могут быть вам полезны в вашем обучении:

JPEG vs RAW. В каком формате фотографировать

Как фотографировать портрет

Как фотографировать пейзаж

Как фотографировать фейерверк

Как фотографировать ночью

Как фотографировать макро

Как фотографировать зимой

Как фотографировать огонь

Как фотографировать закат

Как фотографировать представления при плохом освещении

Как фотографировать детей

Как фотографировать моделей

Как фотографировать концерты

Как фотографировать дым

Как фотографировать молнию

Как фотографировать диско

Подводная съёмка. Как фотографировать под водой

Как фотографировать рыб

Как фотографировать свадьбу

С чего начать фотографировать свадьбы

Что такое love story

Как фотографировать на телефон

Зачем покупают зеркалки

Как посмотреть параметры съёмки. Что такое EXIF и как узнать пробег камеры

Как использовать режимы съёмки P, S, A, M на фотоаппарате

Как сделать фотографию резкой

Что такое экспозиция. Замер и коррекция экспозиции

Как выбрать цифровую фотокамеру

Что такое kit и что такое body

Что такое глубина резкости в фотографии

Что такое ISO в фотоаппарате

Что такое выдержка и диафрагма в фотографии

Что такое стабилизатор и для чего он нужен

Что такое виньетирование. Коррекция периферийного освещения в Кэнон

Что такое баланс белого в фотографии

Что купить. Рекомендации

Как настроить баланс белого

Что такое кроп-фактор. Разница между DX и FX камерами

Что такое гистограмма и зачем она нужна

Что такое светосила. Какой светосильный объектив выбрать

Как понять, что вас разводят на деньги

Стоит ли покупать б/у фототехнику

Автофокус. В чём разница между AF-S и AF объективами

Режимы автофокуса. Как настроить автофокус

Встроенная и внешняя вспышки. Как фотографировать со вспышкой

Синхронизация вспышки. Что такое Sync speed и режим FP

Дисторсия. Как откорректировать дисторсию

Что такое дифракция

Хроматические аберрации. Что это такое

Как быстро и дёшево почистить матрицу фотоаппарата.

Как сделать панорамное фото

Советская оптика на цифровых фотоаппаратах

Градиентный фильтр

Поляризационный фильтр

Как работает поляризационный фильтр

Мультиэкспозиция. Эффекты без фотошопа

Калькуляторы глубины резкости. Как рассчитать ГРИП

Что означают буквы на объективе. Маркировка объективов Nikon

Цветовое пространство sRGB. Зачем нужно sRGB

Цветопередача. Что такое гамма-кривая

А если вдруг вам интересно живое общение, то в Киеве мы проводим индивидуальное обучение.

Как научиться фотографировать

Тем, кто читает различные журналы по фотографии, кто частенько заглядывает на специализированные сайты, наша сегодняшняя статья, возможно, покажется не очень интересной. По крайней мене, вряд ли он найдет в ней что-то для себя новое, ранее неизвестное. Наш рассказ сегодня —  исключительно для новичков в фотографии. Для тех, кто совсем недавно, может быть, даже только вчера или сегодня утром купил фотоаппарат и решил окунуться в мир фотографии, мир сказочный и волшебный, красивый и интересный.

Эта статья – своего рода путеводитель для новичка. В ней будут изложены основы фотографии.

Так что —  приступим.

Урок первый

Первым делом нужно будет, наверное, сказать, так что же такое фотография вообще. Фото — это в переводе свет, графия – рисование или письмо. Стало быть, фотографию по-русски смело можно назвать светописью или рисованием светом. А раз рисование или письмо – значит это уже искусство. Сегодня уже никто не будет спорить с тем, что фотография или светопись  наряду, например,  с живописью  является полноправным  видом изобразительного искусства.

Как отличить хорошую фотографию от плохой? Да хотя бы по освещению. И совсем не обязательно хорошая фотография должна быть сделана в студии и с использованием для съемки профессиональных и дорогостоящих студийных осветительных приборов. Великолепный по освещению  снимок можно создать, удачно подобрав точку съемки, ракурс, правильно выбрать для съемки время.   Если всё это будет сделано грамотно, то  освещение, причем неважно, искусственное оно или естественное, на вашем снимке будет выглядеть очень хорошо. Вот почему совсем не важно, чем вы фотографируете. Качество аппаратуры, приборов освещения и других аксессуаров для съемки в принципе не играет существенной роли. Отличный снимок можно получить и простейшей «мыльницей» и даже мобильным телефоном. Главное —  что вы фотографируете и как вы это делаете. Было бы только желание, а умение приложится. Старые мастера фотографии любили говорить: «Фотографирует не фотоаппарат, а фотограф».

Но, тем не менее, спустя некоторое время вы наверняка поймете, что зеркальный фотоаппарат покупать нужно. Он существенно облегчит вашу работу. Сделает занятие фотоискусством намного приятнее и интереснее.

Урок второй

Ну вот. Фотоаппарат, или, как называют профессионалы, фотокамера (привыкайте сразу!) у вас уже появился. Теперь вам нужно научиться этим фотоаппаратом пользоваться. И совсем неважно, зеркалка это или недорогой компакт-аппарат. Учиться нужно. Хотя бы для того, чтобы разобраться, понять, на что ваша камера способна, что она вообще может делать. И, уже изучив тщательно инструкцию, настраивать фотокамеру на тот или иной режим съемки, решать, как поступать, как фотографировать в той или иной ситуации.  Конечно, при съемке своей фотокамерой вы должны учитывать ее  технические характеристики и другие параметры. Ну, к примеру, вам захотелось создать портрет с интересной глубиной резко изображаемого пространства. Компакт-камерой вы это вряд ли сможете сделать. Тут уж точно нужна зеркалка. Но зато, фотографируя мыльницей, можно применить в работе другие приемы, которые позволят вам создать замечательный снимок, в данном случае портрет. Вы, например, можете построить замечательную композицию, подобрать эффектный свето-теневой рисунок, или сыграть еще на чем-то другом для того, чтобы создать на снимке соответствующее настроение.  

Урок третий

Для того, чтобы вы поняли, как устроен и работает ваш фотоаппарат, вам, естественно, нужно научиться пользоваться им. Разобраться, для чего нужна та или иная кнопочка на его корпусе, что будет, если ее нажать или наоборот не нажать, узнать функцию каждого рычажка. Только таким путем вы научитесь все эти кнопочки и рычажки правильно использовать.

Почти всегда самый первый вопрос, который задает себе купивший фотоаппарат, это вопрос о том, а в каком же из множества режимов мне лучше всего фотографировать?  Для того, чтобы получить ответ на этот вопрос, первым делом вам нужно понять, что такое выдержка и что такое диафрагма. А во вторую очередь разобраться с экспозицией и научиться ее корректировать.

Урок четвертый

Следующим этапом в освоении фотографии будет для вас знакомство с тем, что такое светочувствительность матрицы вашей фотокамеры. Светочувствительность измеряется в единицах ISO. Когда вы поймете, что такое светочувствительность, вам без труда станет ясно, что пейзажи, например, на высоком значении ISO фотографировать  нецелесообразно. Если снимать пейзаж на ISO, например, 600 или выше единиц – то на фотографии будут слишком заметны так называемые шумы. Так же вам станет понятно, почему для того, чтобы сделать красивый ночной снимок, фотографировать нужно со штатива, или, как минимум, с какого-нибудь упора. Таким упором вам может послужить, например, парапет моста,  или что-то ему подобное.

А вот если вам будет нужно фотографировать объект, который находится в движении, а выдержка из-за проблем с освещением слишком длинная, то вам не избежать съемки на более высоком значении ISO. В противном случае объект на снимке у вас получится смазанным. На высокой светочувствительности матрицы, например, приходится снимать спортивные соревнования в зале, какое-нибудь сценическое действие, детей.

Урок пятый

Идем дальше. Следующий этап — освоение понятия «баланс белого». При съемке, например, заката или при фотографировании без вспышки в помещении об этом нужно всегда помнить. И. естественно, учитывать  в практике  своей работы. Баланс белого – это одна из самых важных функций, которая позволит вам избежать на снимке различных нежелательных оттенков всевозможных цветов: желтого, синего, пурпурного и пр. Если у вас зеркальная фотокамера – значит, у вас есть возможность   регулировать баланс белого. Такая функция есть и у некоторых компакт-камер.

Урок шестой

Если при съемке у вас недостаточно освещения, или это освещение чересчур сложное – в этих случаях применяют вспышку. Съемке со вспышкой тоже нужно учиться. В работе с этим источником искусственного света есть масса тонкостей и хитростей. Хочется предупредить вас, чтобы вы не возлагали особых  надежд  на встроенную вспышку. Она пригодна разве что для того, чтобы  при контровой съемке, то есть при съемке против света, убрать тени на лицах тех, кого вы фотографируете. Такие же грубые тени на лицах могут возникать и при съемке в жестком свете яркого солнца. Не рекомендуем так же пользоваться встроенной вспышкой при съемке в помещении. В этом случае на фотографии вы получите плоские и круглые, выбеленные лица фотографируемых. Причем на этих лицах совершенно не будет теней. Зато тень вы получите непосредственно   за людьми или другими объектами на снимке, на стене.  Причем, тень эта будет грубая и черная.

Урок седьмой

У любого из объективов есть свои характеристики. И эти характеристики вам необходимо знать. Если так случилось, что вы вдруг не знаете, что именно обозначают те или иные буквы и цифры на маркировке объектива вашей фотокамеры, то обязательно уточните для себя эту информацию.  Найти ее достаточно легко в различных справочниках, в интренете или хотя бы в техническом паспорте или  инструкции вашего фотоаппарата.  

Самым, пожалуй, главным параметром любого объектива является его светосила. И перед тем, как решить потратить часть своего семейного бюджета на ещё один новенький объективчик (а удовольствие это обычно недешевое), разберитесь в некоторых параметрах своей предполагаемой покупки. Тогда вы поймете, нужен вам этот объектив или он вам вообще без надобности.  Если вы хотите, например, создавать портреты,  где достаточно большую роль имеет глубина резко изображаемого пространства, то светосильный объектив вам конечно же потребуется. А вот если вы увлечены пейзажной съемкой и вам важно, чтобы в зоне резкости были большие пространства, то на дорогом светосильном объективе можно и сэкономить.

Урок восьмой

Не стоит обвинять свою фотокамеру или объектив  в том, что они работает плохо, если снимки у вас получаются слишком темными, чересчур светлыми или вообще нерезкими.  Чаще всего, это ваша вина, а не вина вашей аппаратуры. Значит, скорее всего, вы сами что-то делаете не так. Вывод тут надо сделать такой: практика и ещё раз практика. Чем больше вы будете фотографировать, тем лучше вы будете фотографировать. Это ещё один афоризм старых мастеров фотографии.

Урок девятый

Всегда помните о хроматических аберрациях.  Они могут появиться в том случае, если к вам в объектив случайно попало солнце. А так же о дифракции. Дифракция ухудшает резкость изображения при макросъемке. Есть ещё такая штука, которая называется  дисторсия. Все эти явления, которые изучает раздел физики, именуемый оптика, вам нужно хорошо знать.  Что они собой представляют,   как с ними бороться и возможна ли эта борьба в принципе,  и многое другое. Знание всего этого позволит вам сделать ещё один шажок к признанию вас как мастера фотоискусства.

Урок десятый

Светофильтры. Изучайте, активно пользуйтесь и применяйте в своей работе. Настоятельно рекомендуем. Защитный светофильтр надежно и с гарантией защитит переднюю линзу вашего объектива от всевозможных воздействий механического порядка. Проще говоря, от царапин, а так же от  пыли, брызг воды и прочей грязи. С градиентным светофильтром очень хорошо снимать закаты и рассветы, а также пейзажи с большим пространством неба в кадре. Поляризационный светофильтр нужны для иных целей, например, для того, хотя бы, чтобы фотографировать прекрасное синее небо в яркую и солнечную погоду.

Ну вот, а теперь, после того, как вы познакомились с этапами по изучению фотографии, смело принимайтесь за дело. Хочется думать, что эти 10 уроков, нами сегодня изложенных, пойдут вам только на пользу.

Удач вам в  творчестве.

Как научиться фотографировать

© 2012 Vasili-photo.com

Почему любительские снимки в массе своей так слабы? Прежде всего, потому, что рядовой фотограф не отдаёт себе отчёта в их слабости. Это не страшно, если функция снимков сугубо протокольная. Такие фотографии будут ценны для их автора, его родственников и друзей как память о каком-то большом или малом событии: дне рождения, выезде на пикник, хорошо проведённом отпуске. Беда случается, когда человек, взяв в руки камеру, осознаёт себя творцом и начинает безудержно творить, не допуская и тени сомнения в собственной одарённости и будучи непоколебимо уверенным в том, что избыток творческой энергии легко компенсирует поверхностность знаний и небрежное отношение к работе. То есть пусть бы он творил себе на здоровье, но ведь он же выкладывает всё это в интернете, настойчиво требуя внимания и комплиментов. Получив их он начинает заноситься, а не получив – обижается.

Гораздо лучше, когда начинающий фотограф всё-таки осознаёт, что его снимкам чего-то не хватает. Он уже на верном пути. Нужно лишь правильно ответить самому себе на вопрос: «Что не так с моими фотографиями?». Найдя ответ, вы будете знать, что делать дальше.

Почему мои снимки плохи? Может быть, виновата камера? Многие приходят к такому выводу. Стоит только купить камеру подороже, и снимки засияют. Не помогло? Нужен новый объектив – старый недостаточно резок, недостаточно светосилен, недостаточно престижен, в конце концов. Более устойчивый штатив? более мощная вспышка? какой-нибудь экзотический фильтр?.. Всё это чепуха. Камера – лишь орудие в ваших руках. Согласен, профессиональное оборудование облегчает жизнь, позволяя опытному фотографу работать быстрее и в более широком диапазоне ситуаций, но оно не в состоянии восполнить недостаток воображения. Если у человека не получается сделать красивую фотографию с помощью мыльницы, никакая самая совершенная профессиональная камера ему не поможет.

Если моё оборудование ни при чём, то может быть вокруг меня просто нет ничего красивого, а от того и снимки нехороши? Ах, если бы я только жил в каком-нибудь живописном заповеднике, или в старинном городе, или имел бы просторную студию, осаждаемую фигуристыми фотомоделями… Вздор! Сколько прекрасных и необычных фотографий сделано в трущобах и на задворках, и сколько единообразно унылых снимков привозится ежегодно туристами из наикрасивейших мест! Если я не умею видеть красоту, то виной тому только узость моего кругозора и отсутствие любознательности. Если вы научитесь видеть, а не просто смотреть, вы будете поражены изобилием фотогеничных ситуаций рассыпанных буквально на каждом шагу.

Как бы старательно мы не искали оправдания собственным неудачам во внешнем мире, истинная причина неудач – это почти всегда мы сами. Самое трудное – осознать этот неприятный факт. Он неприятен, поскольку задевает наше самолюбие, но вместе с тем он развязывает нам руки. Согласитесь, что не всегда можно изменить окружающий мир в угоду своим желаниям, а вот себя можно изменить всегда. Если я чего-то не умею – я могу научиться, если я слаб – я могу стать сильнее. Наличие воли – единственное условие для того, чтобы сделать самого себя лучше.

Сложность фотографии

Проблема фотографии в её обманчивой простоте. Если ещё полвека назад фотограф обязан был знать, что такое выдержка, диафрагма, чувствительность плёнки, наведение на резкость и т.д., то в настоящее время технический прогресс позволил практически полностью автоматизировать процесс съёмки. Управиться с современной цифровой камерой, не говоря уже о камере, встроенной в мобильный телефон, сможет даже ребёнок. Никому и в голову не приходит, что фотографии нужно учиться. Да и чему тут собственно учиться? Point & Shoot – наведи и снимай!

Живопись никому не кажется настолько простой. Хотя чего в ней сложного? Макай кисть в краску да мажь по холсту! Легко? Легко. А картины писать получается почему-то далеко не у всех.

Может быть, литераторам живётся вольготнее? Ведь нынче любой человек с клавиатурой уже писатель (и этот сайт тому подтверждение). Что может быть проще? Нажимаешь на кнопки – на экране появляются буквы. Но, далеко не каждый в состоянии сесть и написать «Войну и мир». Кстати, у Льва Николаевича даже клавиатуры не было.

Вернёмся к фотографии. Поверьте, навыки обращения непосредственно с фотоаппаратом – это самое несложное из того, что должен уметь хороший фотограф. Умение видеть свет, строить композицию, выражать свои мысли и эмоции через фотографию – вот чему действительно трудно научиться. А учиться нужно, и современные автоматизированные камеры – большое тому подспорье. Они в значительной степени освобождают вас от чёрной работы вроде определения экспозиции или наведения на резкость, позволяя всецело сосредоточиться на творчестве.

Техника

Несмотря на прогресс в области автоматизации фотосъёмки, камерам всё ещё требуются люди, которые бы наводили их на фотографируемый объект и нажимали бы на кнопки. Камера – всего лишь инструмент, и её задача, прежде всего, – не мешать вам работать. Чем меньше времени вы будете посвящать возне с оборудованием, тем больше времени у вас останется непосредственно на съёмку.

Для того чтобы начать обучение фотографии вам будет достаточно самой простой камеры. Изучите её в совершенстве, каждый нюанс, все сильные и слабые стороны данной конкретной модели. Вы должны уметь обращаться со своим оборудованием практически вслепую; знать, когда можно смело положиться на автоматику, а когда в её работу стоит вмешаться; знать, в каких ситуациях ошибается экспонометр и как с этим бороться; знать, как пользоваться автофокусом и балансом белого в сложных и необычных условиях. Не ленитесь практиковаться. Подчинив себе камеру, вы сможете забыть о ней. Она станет продолжением вашей мысли и прекратит путаться под ногами.

Умение видеть

Мы настолько привыкаем к миру, в котором живём, что перестаём замечать его красоту. Мы воспринимаем её как данность, как нечто само собой разумеющееся. Людям лень прервать трапезу и повернуть голову, чтобы полюбоваться закатом. Эка невидаль – закат! Ведь он случается каждый день! А увидев через некоторое время фотографию того самого заката, они восклицают: «Какая красота! Наверное, это фотошоп? Разве в природе бывают такие краски?» Бывают. Бывают ещё и не такие. Нужно только уметь оказаться в нужное время в нужном месте. Чем добросовестнее вы занимаетесь поиском сюжетов для съёмки, тем больше фотографических возможностей перед вами открывается. Ищите повсюду. Даже старый башмак может быть фотогеничен.

Посещение красивых и необычных мест не обязательно, но весьма полезно, так как подстёгивает творческую мысль и пробуждает чувство прекрасного ото сна. Не давайте этому чувству спать, и вы обнаружите бездну фотографических сюжетов в любой обстановке.

Впрочем, для фотографа мало просто видеть красоту и уметь любоваться ею – он должен уметь видеть «фотографически», отдавая себе отчёт в том, как понравившаяся ему сцена будет увидена и интерпретирована камерой. Как и всякий художник, он должен знать об особенностях своих инструментов, а, главное, об ограничениях, которые они на него налагают. Некоторые вещи в принципе не могут быть сфотографированы, другие – могут, но результат вас разочарует, в силу того что камера видит мир далеко не так, как видим его мы с вами. Со временем вы научитесь безошибочно различать ситуации, когда съёмка возможна, когда она невозможна совсем, и когда она возможна с определёнными ухищрениями. Если погода, освещение или какие-то иные факторы не позволяют вам сфотографировать приглянувшуюся сцену, подумайте: что можно предпринять по этому поводу? Иногда вспышка или примитивный отражатель способны решить проблему. Иногда вам стоит проявить немного терпения, дожидаясь, чтобы солнце выглянуло из-за тучи, или чтобы туристы перестали толпиться пред старинным зданием. Иногда стоит вернуться в другое время суток или даже в другую пору года. Если вы в данный момент не работаете над конкретным заказом, спешить не стоит. Всегда старайтесь представить, как и когда можно будет запечатлеть объект наиболее выразительным образом.

Не заставляйте себя снимать красивые вещи, когда те не имеют вида. Такие снимки будут иметь лишь протокольную ценность. Хуже того, некрасивые фотографии красивых вещей заставляют вас невольно разочаровываться как в объекте съёмки, так и в собственных фотографических способностях. Брюс Барнбаум пишет, что хорошие воспоминания лучше плохой фотографии. Когда я путешествую с не-фотографами, меня регулярно просят щёлкнуть что-нибудь просто на память. Что тут будешь делать? Обычно я стараюсь уклониться, чтобы не прививать себе вредные привычки, хотя, признаю, бывают моменты, которые действительно стоят того, чтобы их запечатлели, пусть даже и не самым художественным образом.

Область интересов

Вы должны быть глубоко заинтересованы в предмете съёмки. Без этого ваши снимки останутся безжизненными. Если вам, фотографу, не интересен предмет, как можно надеяться, что он будет хоть сколько-нибудь интересен зрителю? Страсть порождает страсть. Ваш интерес к предмету, ваша любознательность и увлечённость ярчайшим образом отражаются в ваших работах и заставляют зрителя сопереживать вашей страсти.

Представьте себе человека чем-либо страстно увлечённого. Чем угодно, например, исторической реконструкцией. Попросите его рассказать что-нибудь о его увлечении, и его будет невозможно остановить. Он сможет часами рассуждать об особенностях одежды, оружия, предметов быта, о тонкостях их изготовления, о традициях и обычаях интересующей его эпохи. Теперь попробуйте спросить его о чём-нибудь, лежащем за пределами области его интересов, пусть это будет, скажем, авиастроение, и скорее всего он не сможет отличить закрылки от элеронов, если вообще захочет поддерживать разговор на эту далёкую от него тему.

Да, многие люди не стесняются говорить о вещах, в которых они не разбираются и которыми не интересуются, но слушать их поистине утомительно, и столь же утомительно рассматривать сделанные ими снимки.

Гален Роуэлл был прекрасным фотографом в первую очередь потому, что его главной страстью являлся альпинизм, а не собственно фотография, как таковая. Фотография служила ему средством для выражения его любви к величественным горным пейзажам.

Что вас увлекает? Если вас интересуют люди, их внутренний мир, их переживания, их неповторимость, из вас может получиться хороший портретист. Ведь хороший портрет требует внимания и уважения к модели. Мизантропу этот жанр противопоказан.

Кто, по-вашему, станет лучшим свадебным фотографом: человек открытый и коммуникабельный, любящий шумные праздники и застолья, или же нелюдимый тип, считающий всю свадебную канитель абсолютно бессмысленной суетой?

Если вы любите гулять по городу и наблюдать за его жизнью, возможно, ваш удел – уличная жанровая фотография в духе Картье-Брессона.

Быть может, вас интересуют птицы, их повадки, их жизнь в естественных природных условиях. В таком случае вам не лень будет встать до рассвета и просидеть полдня на болоте в ожидании уникального кадра.

Не птицы, а насекомые? Что ж, макросъёмка технически хоть и сложна, но при этом чрезвычайно увлекательна.

Хороший пейзажист редко будет хорош в роли спортивного репортёра. И наоборот. Различие характеров ведёт к различию склонностей. Подумайте: к чему склонны вы?

Не замыкайтесь на каком-то одном предмете. Пробуйте разные жанры, а ещё лучше, изобретайте новые, пока не найдёте стезю, которая позволит вам проявить себя в полной мере.

Возможно, вы относитесь к счастливому меньшинству людей, искренне любящих свою работу, и смотрящих на неё, как на интересное хобби, за которое к тому же ещё и платят. Если это про вас, то вам в принципе нельзя расставаться с фотоаппаратом. Дело, которому вы посвящаете большое количество времени, и в котором без сомнения прекрасно разбираетесь, может нести в себе неисчислимое множество фотографических сюжетов.

Кстати, если вы не любите свою работу, то это однозначно сигнализирует, что вам пора что-то менять в своей жизни.

Самовыражение

Фотография, как и прочие изящные искусства, является средством общения. Общения между художником и зрителем. Изображения, которые достоверно воспроизводят действительность, но при этом не несут на себе отпечаток личности автора, не в состоянии оказать на зрителя сколько-нибудь значимое эмоциональное воздействие. Простой пример – фото на документы. Даже если такие снимки делаются не с помощью фотокабины, а живым фотографом, его работа мало отличается от работы автомата. Фото на документы не отражает ни личности снимаемого, ни отношения к нему фотографа. Точнее говоря, отношение у него безразличное, в результате чего, несмотря на механическую реалистичность снимка, он всё равно лишён художественного реализма, и человек выходит на нём сам на себя непохожим. Впрочем, в этой области никто и не требует творческого подхода, что также справедливо для научно-технической съёмки, где излишняя креативность может привести к неточности экспериментальных данных. Здесь фотография выступает в роли ремесла, преследуя сугубо прикладные цели.

Иное дело – художественная фотография, т.е. фотография, направленная на удовлетворение прежде всего эстетических потребностей. В этом случае фотография выступает посредником между автором и зрителем, и если фотограф не вкладывает в свои произведения никакого смысла, то стоит ли сомневаться, что и зритель, скорее всего, сочтёт их абсолютно бессмысленными?

Это относится даже к таким, казалось бы, практическим направлениям фотографии, как фотожурналистика или, скажем, коммерческая предметная съёмка. Какое уж тут творчество? Однако хороший фотограф постарается в первом случае не просто поймать и запечатлеть напряжённый момент какого-либо события, а сделает это так, чтобы эффектнейшим образом показать всю его напряжённость и драматизм, а во втором случае, снимет рекламируемый продукт не только достоверно, но и привлекательно для потенциального покупателя.

Прежде чем снять очередной кадр, задумайтесь: что именно заинтересовало вас в снимаемом предмете? что в нём необычного? какие его особенности наиболее характерны? Постарайтесь подчеркнуть наиболее значимые детали и по возможности выбросить из кадра всё, что не имеет отношения к стержневой идее. Чтобы передать зрителю ваше отношение к предмету, вы должны сформировать это отношение, если не в вербальной форме, то хотя бы в виде стойкого ощущения.

Не пытайтесь изобразить предмет беспристрастно – у вас всё равно ничего не выйдет. Беспристрастность означает отсутствие интереса к предмету, а значит, и снимок ваш будет предельно неинтересен, даже если он технически безупречен.

Покажите предмет таким, каким вы его видите. Если вам есть что сказать, скажите это громко, ясно и лаконично. Только так ваши снимки смогут стать связующим звеном между вами и другим человеком.

Энтузиазм

Энтузиазм – основа успеха. Никакая творческая деятельность невозможна без энтузиазма. Его ничем нельзя заменить. Он намного важнее любых знаний и опыта, поскольку он сам приобретает человеку и опыт, и знания. Знания же и опыт без энтузиазма абсолютно бессильны.

Угасший энтузиазм – вот, что обрекло на провал мою научную карьеру. К счастью, я вовремя понял, что занимаюсь не своим делом. Многие этого не понимают, а, может быть, просто боятся признать свою ошибку, упорно продолжая делать чужую работу. Эффективность же работы, выполняемой без энтузиазма, ничтожна.

Что же такое энтузиазм? Я понимаю его не просто как целеустремлённость, а как эмоциональный подъём, воодушевлённость, направленную на достижение цели.

Когда снимаемая сцена захватывает меня, я чувствую необычайный прилив сил, мобилизацию всех психических и физиологических ресурсов. Энтузиазм невероятнейшим образом увеличивает работоспособность, мотивируя вас продолжать работу, невзирая на лень и усталость. Энтузиазм заставляет меня вставать затемно, идти в поле и мёрзнуть там в ожидании рассвета. Будучи эмоционально вовлечён в процесс съёмки, я прилагаю все свои навыки к получению гармонично скомпонованного и безукоризненно проэкспонированного кадра. В поисках оптимальной точки съёмки я могу с риском для жизни забраться на опасный уступ, а спустя несколько часов, увидев ту же сцену в обыденном, нефотогеничном свете, я буду искренне удивлён: как у меня вообще хватило смелости лезть на такую кручу? Вместе со светом ушло волшебство, и моя высотобоязнь снова со мной.

Энтузиазм нельзя форсировать, но можно прикармливать. Чем больше времени вы проводите за любимым занятием, чем усерднее вы ищете новые творческие пути, тем больше у вас шансов оседлать Пегаса.

Чаще бывайте в необычных, красивых местах, стимулирующих ваше воображение. Учитесь видеть скрытую красоту в вещах обыденных, окружающих вас постоянно. Вдохновение не приходит к ленивым. Интуитивному озарению, пониманию как именно можно получить красивый кадр, как правило, предшествует длительная и напряжённая работа.

Не заставляйте себя снимать предметы, которые вас не трогают. Направьте ваши силы на поиск тех вещей, которые стоят съёмки и которые способны пробудить вашу фантазию.

Критика

Самым строгим критиком в отношении своих работ должны стать вы сами. Снимайте со страстью – судите беспристрастно. Рассматривайте ваши снимки, как если бы они были сделаны совершенно посторонним человеком. Абстрагируйтесь от самого себя, как от автора. Будет ли ваша фотография воспринята зрителем так, как вам бы того хотелось? Не слишком ли вы снисходительны к неудачному снимку в силу эмоциональных причин? Не спорю, технически некачественный или художественно несостоятельный снимок может быть дорог вам как память. Что ж, он вполне имеет право на существование, но будьте готовы к тому, что другие люди могут и не разделять ваших сантиментов. Возможно, вы вложили в какой-то снимок много труда, и потому он для вас ценен, но зритель-то этого не знает! Для него имеет значение лишь конечный результат, независимо от того, сколько усилий было затрачено, чтобы его добиться и какое оборудование при этом использовалось. Будьте объективны и показывайте окружающим только лучшие ваши работы. Пусть поначалу их окажется немного, но если вы будете требовательны к себе, ваш уровень неизбежно будет повышаться.

Приятно, когда вас хвалят родственники и знакомые, но их мнение редко бывает беспристрастным. Симпатия, испытываемая кем-то лично к вам, поневоле будет распространяться и на ваши произведения. Кроме того, многие люди оценивают фотографии, прежде всего по принципу «похоже/непохоже». Похоже, значит красиво. Такой подход в какой-то мере оправдан для памятных, документальных снимков, где предмет съёмки важен сам по себе, но абсолютно не приемлем в области изящного искусства, где субъективное видение автора доминирует над предметом.

Избегайте обращаться за советом к любителям фототехники, инженерам и программистам. Среди них хватает талантливых фотографов, но в массе своей люди с техническими интересами неоправданно переоценивают роль оборудования в создании хороших фотографий. Вам объяснят, что ваши работы слабы, потому что у вас ущербная, устаревшая камера, с малым динамическим диапазоном и ужасающе низким разрешением; ваш объектив имеет смехотворную светосилу и ввиду отсутствия элементов из суперсверхнизкодисперсионного флюорита в принципе не способен обеспечить сколько-нибудь приемлемую резкость. Если вы снимаете компактной камерой, вам посоветуют купить профессиональную зеркалку. У вас полнокадровая DSLR последней модели? Ей место на помойке! Настоящий профессионал пользуется только средним форматом! Ну и так далее. Технофетишизм практически неизлечим.

Верьте мне, ваша камера в полном порядке. Какой бы примитивной она ни была, её возможностей достаточно для создания шедевра.

Как отличить технофетишиста от фотографа, который просто хорошо разбирается в фототехнике? Элементарно. Фотограф делает фотографии. Когда кто-то попытается произвести на вас впечатление своим знанием матчасти – посмотрите на его работы. Если его знания не позволяют ему получать красивые кадры, то что толку от таких знаний? Самые ценные знания приобретаются в поле, личным опытом съёмки, а отнюдь не на веб-форумах.

Учитесь только у тех фотографов, чьё мастерство подтверждается их произведениями. Если вам нравятся чьи-то снимки, и вы хотели бы делать не хуже, значит, вам есть чему поучиться у их автора. Если же фотографии некоего авторитетного интернет-мэтра вас не впечатляют, то к чему тратить на него время?

Лучшими критиками для вас будут люди искусства. Не обязательно фотографы. Живописцы, графики и прочие художники разбираются в фундаментальных вопросах освещения и композиции намного лучше, чем завсегдатаи фотофорумов. Общайтесь с художниками, читайте книги по теории изобразительного искусства, запишитесь на курсы рисунка, в конце концов, и вы начнёте понимать, чего именно не хватает вашим снимкам.

Дисциплина

Не снимайте бездумно. Не смотря на то, что ваша эмоциональная реакция на сцену может быть спонтанной, она должна вести к отнюдь не спонтанному акту съёмки, требующему внимания и аккуратности. Небрежность в работе ведёт к досаднейшим разочарованиям, когда хороший, в общем-то, кадр оказывается, при последующем его изучении, безнадёжно испорченным из-за промаха автофокуса, толчка камеры во время экспонирования или ещё какой-нибудь не замеченной вовремя оплошности. А вернуться и переснять не всегда возможно.

Потому-то и нужна регулярная практика, чтобы в ответственный момент вы не начали судорожно вспоминать, где же на вашей камере находится кнопка экспокоррекции или как включить вспышку?

Итак, на что же следует обратить особо пристальное внимание?

Перед выходом из дома:

• Достаточно ли места на карте памяти?
• Заряжена ли батарея, и на своём ли она месте?
• Не забыты ли аксессуары, которые вы планируете использовать во время фотосессии (дополнительные объективы, фильтры, вспышки, штатив и т.д.)?

Перед тем как приступить к съёмке:

• Что вы видите и чувствуете? Что вас заинтересовало? Каков предмет?
• Что конкретно вы хотите сказать о предмете съёмки? Что в нём наиболее значимо, и каким образом можно это подчеркнуть?
• Хорош ли свет? Просто удивительно, как часто освещение полностью игнорируется фотолюбителями! Меж тем, свет определяет всю структуру будущей фотографии. Это очень важно.

Непосредственно перед тем, как спустить затвор:

• Не завален ли горизонт?
• Нет ли посторонних объектов в кадре? Чаще всего они обнаруживаются на периферии, так что не забывайте контролировать всё поле видоискателя.
• Хорошо ли виден основной объект съёмки? Сделайте так, чтобы зрителю не пришлось его отыскивать.
• Не слишком ли пёстрый фон? Не отвлекает ли он внимание?
• На месте ли фокус? Чем меньше глубина резкости, тем заметнее будет промах.
• Не чрезмерен ли контраст сцены, и как можно с ним поладить?
• Не длинновата ли выдержка при съёмке с рук?
• Устойчива ли камера? Не дрожат ли ваши руки от усталости или от волнения?
• Не забыли ли вы отключить стабилизатор, если камера на штативе?

Сразу же после съёмки проверьте (справедливо только для цифровых камер):

• В порядке ли экспозиция? Особенно опасна передержка. Если у вас есть такая возможность, старайтесь использовать гистограмму.
• Верно ли угадан баланс белого? При съёмке в RAW это не принципиально .
• Устраивает ли вас резкость снимка? Если же нет, то в чём причина нерезкости?

Если вы чем-то недовольны, то внесите соответствующие поправки и сделайте ещё кадр. Продолжайте снимать, пока не добьётесь оптимального результата.

Не забывайте по возможности сразу же удалять неудачные и пристрелочные кадры. Они занимают лишнее место, и, что намного хуже, затрудняют последующий процесс сортировки и каталогизации ваших снимков.

Вернувшись домой, не торопясь просмотрите оставшийся материал и без сожаления удалите большую его часть. Оставляйте только хорошие кадры, даже если их окажется всего пару штук на две-три сотни. Чем раньше вы избавитесь от брака, тем лучше. Затягивая этот процесс, вы эмоционально привязываетесь к неудачным работам, и вам всё труднее будет с ними расстаться, хотя они при этом не перестают быть неудачными.

Особняком стоят протокольные снимки, которые могут и не блистать с художественной точки зрения, но должны служить документальным свидетельством важных для вас событий. Что я могу сказать? Потрудитесь удалить хотя бы наиболее грубый и очевидный брак. Пожалейте эстетические чувства тех людей, которым вы будете демонстрировать свои альбомы.

***

Как и любое другое искусство, фотография достаточно сложна, но радость, которую приносит творчество, с лихвой компенсирует все трудности.

Снимайте больше, снимайте осмысленно, будьте строги к себе и своим работам. Держите глаза и разум открытыми. Никогда не уставайте учиться – только так вы сможете создать что-то достойное внимания.

Спасибо за внимание!

Василий А.

Post scriptum

Если статья оказалась для вас полезной и познавательной, вы можете любезно поддержать проект, внеся вклад в его развитие. Если же статья вам не понравилась, но у вас есть мысли о том, как сделать её лучше, ваша критика будет принята с не меньшей благодарностью.

Не забывайте о том, что данная статья является объектом авторского права. Перепечатка и цитирование допустимы при наличии действующей ссылки на первоисточник, причём используемый текст не должен ни коим образом искажаться или модифицироваться.

Желаю удачи!

Дата публикации: 19.09.2012

Вернуться к разделу «Художественные аспекты фотографии»

Перейти к полному списку статей

Узнайте от Сергей Коршунов, как научиться фотографировать

30.01.2021

Сергей Коршунов советует, как более эффективно построить процесс обучения фотографии

Сейчас практически все знания можно получить из интернета. Как приготовить дома суши, как составить исковое заявление, как научиться фотографировать. И может показаться, что успешным фотографом можно стать, не вставая с дивана. На практике все гораздо сложнее, и только просмотром видеороликов не обойтись. Современная система обучения фотографии многогранна, и, чтобы разобраться во всех ее нюансах, мы пригласили Сергея Коршунова провести в сети Instagram эфир на тему «Методики современного обучения фотографии. Школа или самостоятельно? Все плюсы и минусы».

Sony RX10M3, 1/1000 c, f/9, ISO 100, экв. f=600 мм

Самостоятельно или в школе?

Есть люди, способные получать новые знания самостоятельно. У них хорошо получается искать необходимую информацию, структурировать и изучать материал в своем темпе. Другая категория людей плохо справляется с самостоятельным изучением информации. Им нужен класс или учебная группа. Правда, нужно понимать, что когда численность группы достигает 6-10 человек, внимание преподавателя будет рассеиваться. Наконец, к отдельной категории следует отнести индивидуальное обучение с наставником. Стоит это не дёшево.

Sony RX10M3, 1,3 c, f/4, ISO 64, экв. f=220 мм

Что можно сделать в одиночку?

Прежде всего изучить основы. Параметры техники (ISO, диафрагма, выдержка, проч.) можно освоить самостоятельно или с помощью знакомых. Но есть особенность. Теоретические знания без практики бесполезны.

«Пока вы не попробуете всё это на практике с камерой в руках, — отмечает Сергей Коршунов, — не выясните, как она снимает днём, ночью, ваша теория будет мало чем полезна. Вся фотография — это, в первую очередь, практика».

На следующем этапе происходит освоение дополнительных основ, таких как композиция, стиль, эстетика, жанры, обработка и проч.

«К этому стоит переходить, когда вы изучили камеру досконально, когда можете управляете ею вслепую, когда понимаете, что такое баланс белого, и не возникает вопрос, какие параметры выставить в том или ином виде съемок. В фотографии насчитывается порядка 50 жанров, и важно понять, какие ближе именно вам. Если нравится пейзаж, то нет смысла идти учиться к портретному или репортажному фотографу».

Sony RX10M4, 1/100 c, f/5, ISO 250, экв. f=600 мм

Выбор фотошколы

Несмотря на то, что Сергей Коршунов занимался самообразованием, начинающим фотографам он рекомендует получать базовое профессиональное образование.

«Подобный формат помогает новичку быстро стартануть, — поясняет он. — Вы не тратите месяцы и годы на изучение материалов, а просто берёте курс, и преподаватель ведет вас за руку по теме».

При выборе фотошколы Сергей Коршунов рекомендует ориентироваться на преподавателя. «Посмотрите, что он снимает. Он должен быть харизматичный, с грамотной речью и способный обучать. В учебном плане обязательно должна присутствовать практика. К слову, не всегда хороший фотограф является хорошим учителем, и наоборот».

Не стоит гнаться за дорогими курсами. Высокая цена не всегда гарант качественного обучения. Как правило, за высокой ценой скрывается то, что студентам на первом этапе вовсе не нужно: дорогая фотостудия, офис школы, модели, визажисты и проч.

Не стоит забывать, что есть много начинающих фотографов из небольших городов. К сожалению, перед ними не стоит вопрос, какую фотошколу выбрать, у них просто нет никаких фотошкол. И тогда приходят на выручку онлайн-курсы, однако практику приходится проходить самостоятельно.

Sony RX10M3, 1/60 c, f/4, ISO 500, экв. f=600 мм

Фотография как иностранный язык

Процесс обучения фотографии аналогичен изучению иностранного языка. Иными словами, если вы будете изучать язык 15 минут в день, то через месяц уже сможете немного общаться. А если уделять 15 минут в неделю или 15 минут в месяц, то и через год не сможете ничего сказать.

«Так и с фотографией — без практики никуда. Поэтому постарайтесь уделять любимому занятию 15-20 минут в день. В этом случае через 90 дней фотосъёмка станет вашей новой привычкой, а через полгода-год вы будете показывать хорошие результаты».

Помимо практики важно изучать специализированную литературу по фотографии, посещать мастер-классы, смотреть фотографии признанных мэтров.

Сергей Коршунов рассказал об одной теории, связанной с мышечной памятью. Если вы держите камеру 15-20 минут в день, даже ничего не снимая, то съёмочные навыки не утрачиваются. А если не брать камеру в руки месяц или два, то потом придется все навёрстывать и вспоминать.

«Например, я стараюсь проводить с камерой, как минимум, час в день. Не скрываю, у меня случались продолжительные перерывы, и потом действительно приходилось вспоминать. Пальцы забывали, где какие кнопки, особенно пользовательские С1, С2, С3 и проч.».

Sony RX10M4, 1/15 c, f/4, ISO 250, экв. f=600 мм

Плюсы и минусы самостоятельно обучения

Вы сами выбираете, что читать, когда читать и как читать. Сами решаете, когда практиковаться. Но самое главное, отсутствуют стрессовые факторы — домашние задания и контроль преподавателя. Вы сами себе и ученик, и учитель. График обучения вольны выстраивать так, как комфортнее именно вам. Можно заниматься 2 раза в неделю, и будет много. А можно 2 раза в день, и будет мало.

Важно, что отсутствуют денежные вложения — это большой плюс. И вы сможете приобрести дополнительные аксессуары для своей камеры — аккумулятор, карту памяти и проч.

Минусы — это время. Его понадобится очень много. Есть уникумы, которые на старте не знали ничего, а через месяц снимают на уровне топовых фотографов.

«Однако, как правило, и мой опыт тому подтверждение, первые вразумительные результаты появляются спустя полгода-год».

Вы должны обладать не только хорошей самомотивацией, но и самоорганизаций. Очень легко сказать себе в какой-то моменты, что устал. Очень легко соскочить, когда не будет получаться. Надо быть для себя жестким контролером.

Другой минус — отсутствие обратной связи. Никто не скажет, что вы делаете правильно, а что следует подправить.

«В такой ситуации советую общаться с другими фотографами, с такими же энтузиастами. Не бойтесь задавать вопросы. Глупых вопросов не бывает. Всегда лучше спросить и получить ответ. Чем не спросить, и ничего не узнать».

Sony RX10M4, 1/250 c, f/9, ISO 100, экв. f=24 мм

Плюсы и минусы обучения с преподавателем

Вы можете оперативно стартануть и сразу получить быстрый результат. Если это хороший наставник, то за месяц он передаст вам все знания, которые нужны для начала. Покажет, куда двигаться дальше. Подскажет, в каком жанре практиковаться.

Второй плюс — обратная связь и работа над ошибками. Вы экономите время.

«Вообще вы экономите массу времени, когда тратите на обучение не полгода-год, а всего один месяц. Сели, изучили тему и пошли дальше. Времени потребуется в 10 раз меньше!».

Минусы. Денежные вложения и муки выбора фотошколы.

 

Работа с информацией

На самом первом этапе Сергей Коршунов рекомендует обязательно научиться работать с информацией, структурировать её.

«Начинайте с поиска камеры. Напишите себе параметры: желаемая цена, вес, цвет, размер сенсора, возможность смены оптики. Прочитайте обзоры, сходите на тест-драйвы. В результате вы выстроите информацию по всем категориям. Желательно вести собственную библиотеку знаний. Свою я начал формировать 10 лет назад и в любой момент могу оперативно получить нужные мне сведения. Без структурированного поиска информации сейчас уже никак не обойтись».

Sony RX10M4, 1/160 c, f/4, ISO 100, экв. f=600 мм

Критика

Сергей Коршунов рекомендует начинающим фотографам осторожно выслушивать критику, когда они начнут выкладывать первые фотографии.

«Смотрите, кто комментирует и как комментирует. От ваших близких в 90 процентах случаев вы услышите, что все хорошо и красиво. Другое дело, если вы покажете свои работы эксперту — он точно найдет недочеты. Хороша конструктивная критика, а не от «диванных экспертов», которые не снимают, а лишь сидят на форумах и сайтах».

 

Несколько советов

Не стоит торопиться приобретать самую новую и самую дорогую камеру. Поначалу она попросту бесполезна. Безусловно, она даст ощутимый прирост в скорости фокусировки. Но шедевров не будет, пока вы досконально её не изучите. «Кнопки шедевра нет, поэтому самая дорогая камера вам не нужна».

Сергей Коршунов советует начинать с самых простых объективов. «Если вы только начинаете, то нет ничего лучше китового объектива, либо хорошего светосильного зума».

Не следует пренебрегать изучением инструкций. «Иногда руководства написаны сложным языком. Тем не менее там все написано по делу и то, что вам обязательно пригодится. Инструкции пишут не просто так. И даже я со свои опытом, — отметил Сергей Коршунов, — всегда нахожу в инструкциях для себя что-то новое».

Нужно постоянно погружаться в тему фотографии: читать статьи, участвовать в конкурсах, смотреть фильмы, как по самой фотографии, так и художественные. Так, Сергей Коршунов рекомендует сериал «Контрольные отпечатки» (1989-2008), который посвящен выдающимся фотографам ХХ века.

Sony RX10M3, 1/50 c, f/4, ISO 250, экв. f=76 мм

Заключение

Безусловно, в самом начале обучения в выигрыше будут те учащиеся, у которых уже есть художественное образование. Однако это начало, и никому не поздно развить в себе эти навыки. В фотографии нет предела. Фотографии можно и нужно обучаться всю жизнь.

«И главное помните, — подвел итог Сергей Коршунов, — что фотография — это не спринт, а марафон. Наконец, просто получайте удовольствие от процесса и никуда не спешите».

 

Узнать больше про Сергея Коршунова: https://www.sony.ru/alphapro/professionalsalpha/sergej-korshunov?rx_professional

Все фотографии: © Сергей Коршунов

Sony RX10M3, 1/2500 c, f/4, ISO 100, экв. f=207 мм

Читайте также

Где учиться на фотографа и стоит ли

Если кратко, то считается, что полноценное образование фотографа можно получить в следующих ВУЗах:

• Санкт-Петербургский Государственный университет кино и телевидения
• Колледж кино, телевидения и мультимедиа ВГИК
• Факультет журналистики МГУ
• Высшая британская школа дизайна

Другой вопрос, нужно ли оно сейчас?

Востребованно ли оно?

Поясню.

После небольшой дискуссии в одном паблике для фотографов, я задумался над вопросом, где можно отучится на фотографа и быть при этом востребованным специалистом в мире рекламы или фешн индустрии.

Суть же дискуссии заключалась в фотоработах финской фотограферши Ииу Сусирая.

Ожидаемо спорщики разделились на два лагеря.

На тех, кто одобрял ее творчество и был утонченной натурой с тонкой душевной организацией. И тех, кто не одобрял по каким-то своим причинам.

В споре не один раз прозвучали отсылки к качеству образования фотографов и искусству фотографии в контексте того, что многие неспособны понять подобные работы как искусство.

Здесь и возник вопрос.

Если допустить, что противники подобного творчества действительно не способны оценить художественную красоту и идейность этих работ, то где можно обучится современной фотографии как искусству?

Приведу пример.

Для фешн фотографии недостаточно просто сфотографировать портрет. Нужно придумать идею, продумать образ и воплотить это с командой.

Где можно научится этому?

После изучения программ курсов, фотошкол и колледжей фотографии, мой вывод был неутешителен.

В России невозможно получить полноценное академическое образование фотографа.

Это подтверждает и обилие дорогостоящей рекламы, которая придумана зарубежом и просто переведена на русский язык.

Где можно учиться на фотографа

Можно возразить, есть МГУ с факультетом фотожурналистики или ВГИК с курсом операторского мастерства.

Но к прикладному пониманию современного искусства фотографии это имеет весьма опосредованное отношение.

Можно предположить, что выпускники хорошо фотографируют, но неспособны придумать какую-либо идею в принципе.

Вопрос их востребованности на рынке коммерческой фотографии также остается открытым.

Насколько мне удалось выяснить, в стране невозможно получить образование в виде следующей связки:

• Искусство фотографии
• Фотосъемка в основных аспектах и проявлениях
• Обработка фотографий
• Дизайн

К слову сказать, опытные товарищи с разных форумов эту точку зрения поддерживают.

У нас нет современного академического образования для фотографа, которое бы преподавало и изучало бы современное искусство фотографии в большей части его проявлений.

Все имеющееся академическое образование фотографа сводится к профессиям:

• Фототехник или работа с осветительным оборудованием
• Фотограф или просто фотосъемка
• Фоторедактор

Через несколько лет обучения появляется человек, умеющий хорошо фотографировать, но безнадежно скучный и снимающий так, как снимали до него фотографы газеты «Правда» в 70-хх годах.

Вы не верите мне?

Посмотрите на фотографии в любой российской газете с политическими новостями, и сравните их с фотографиями в Washington Post или The Wall Street Journal.

Оцените, насколько работы иностранных фотографов лучше и интереснее.

И дело вовсе не в фотооборудовании, которого не было в СССР, и которое есть в России. Дело в обучении искусству фотографии, которого нет.

Возникает вопрос, нужно ли столь длительное обучение в ВУЗе сейчас?

Будет ли выпускник этих ВУЗов востребован на рынке коммерческой фотографии?

Куда поступать, если хочешь быть фотографом

Куда угодно.

Фотошкол и курсов фотографии множество. Мастерклассов на любой вкус и кошелек еще больше.

Проблема фотошкол заключается в том, что учат они способам и методам, но не инструментам.

Вас научат ставить свет под 45 градусов сверху, и вы будете знать, что это называется рембрандтовским освещением.

Но, почему Рембрандт ставил свет подобным образом, и когда использовать подобное освещение, вы не узнаете.

Вас научат фотографировать с использованием нескольких стандартных световых схем, преподадут несколько популярных способов обработки и ретуши.

После чего отправят на улицу с гордым званием фотографа и бесполезным сертификатом в руках.

Не обольщайтесь.

Вы научились фотографировать, но фотографом так и не стали.

Достаточно поставить задачу, отличную от заученных стандартов, и фотограф с сертификатом фотошколы превращается в неумелого новичка.

Представьте.

К вам пришел человек, желающий сделать портрет в стиле портретов Караваджо.

Сможете ли вы поставить подобный свет и учесть анатомические особенности пришедшего к вам человека?

Ответ к этому вопросу лежит в плоскости изучения искусства живописи и дизайна через призму фотосъемки, ретуши и цветокоррекции.

Обратите внимание, искусство — фотосъемка — ретушь — цветокоррекция — дизайн.

И все это в одном фотографе.

Можно ли стать фотографом без образования

Разумеется.

В фотошколе или на курсах вас научат фотографировать некий востребованный стандарт.

Этого хватит для успешной работы детским или свадебным фотографом, но стать знаменитостью мирового масштаба не получится.

Что чаще всего и происходит.

Откройте портфолио свадебных фотографов своего города, и убедитесь насколько они однообразны и скучны.

Вы легко можете стать одним из них.

Научившись «бомбить» на свадьбах и утренниках вы заработаете себе на хлеб с маслом. Если особо повезет, то сможете продавать мастерклассы другим начинающим.

Но фотографом, в полном современном понимании этого слова, вы не станете.

Почему?

Потому, что вы будете владеть только способом и методом, но не методологией и инструментом из-за недостаточного образования.

Не понимайте мои слова, как заявление о бесполезности наших фотошкол или вузов.

Они полезны, если признать, что современная российская фотография плетется в хвосте мировой фотографии.

Это хорошо видно по 500px.com, где портфолио зарубежного фотолюбителя зачастую интереснее и разнообразнее, нежели портфолио наших известных фотографов и гуру всея вконтакте.

Это очень хорошо видно и по тому «невообразимому»» количеству русских фотографов, что известны за рубежом.

Разумеется, я беру срез, в общем, не вдаваясь в частности.

Cтоит ли учиться на фотографа

Популярнейший вопрос, который я слышу достаточно часто.

Ответьте себе.

Зачем вы хотите стать фотографом?

Уверен, ради того, чтобы быстро и легко заработать много денег.

Увы.

Сперва вы потратите много денег на фотообрудование, обучение в фотошколе и мастерклассы с призрачными шансами на успех.

Почему ваши шансы на успех невелики?

Потому, что еще сотни людей в вашем городе думают также.

Многие опрометчиво считают, что в фотографии можно легко заработать.

Это так.

Найти первые заказы и что-то заработать вполне получится, но жить с этих доходов полноценной жизнью будет сложно из-за высокой конкуренции.

Обойти других фотографов несложно, учитывая невысокий уровень качества съемки в среднем. Но это потребует серьезного и систематического изучения фотосъемки, обучения цветокоррекции и ретуши.

До каких пор придется учится?

До тех пор, пока вы не станете топ фотографом в своем городе.

После того, как вы достигнете этого звания, вы сможете действительно хорошо зарабатывать, а не перебиваться на случайных заказах.

Что нужно изучить для этого?

• Профессиональное понимание основ фотографии
• Принципы работы фотоаппарата и объектива
• Фотосъемку во всех проявлениях с разными источниками света
• Анатомия человека с точки зрения фотографии
• Маркетинг и продвижение в социальных сетях
• Изучить рекламные системы Яндекса, Гугла, Вконтакте и Инстаграмма

Также вам потребуется дорогостоящее фотооборудование. Начиная от качественного светосильного объектива и заканчивая выносным светом.

И это все ради того, чтобы заработать на жизнь.

Если вы стоите на пороге выбора своей первой профессии, то я бы не рекомендовал учиться на фотографа, если вы не горите самой фотографией.

Есть множество иных профессий, которые предлагают большее количество денег с меньшими проблемами и большей стабильностью в зарплате.

Где учиться на фотографа

Серьезно изучить современную фотографию можно в западных странах.

Есть специализированные институты и университеты мировой известности в Чехии, Англии и США с дорогостоящим обучением и ценами в валюте.

Альтернативой выступает длительное самостоятельное обучение с опорой на живопись и дизайн с небольшим шансом на успех.

Полагаю, художник, обучившийся фотографировать, имеет большие шансы на успех в фотографии, нежели выпускник какой-либо известной российской фотошколы.

Ищущий, да обрящет. Думающий, да поймет.

Почему стоит учиться на фотографа в 2021 году. 3 причины

 

Если вы активный пользователь социальных сетей, то вы уже какой-никакой фотограф. А если у вас есть дети или домашние животные, то, наверное, вы каждый день практикуетесь в съемках. Конечно, к профессиональной фотографии это не имеет никакого отношения. Кажется, что профессия фотографа настолько опостылела за последние лет 5, что осваивать ее с нуля и вкладывать время с деньгами на обучение бессмысленно. Мы так не считаем и подготовили для вас вот такие аргументы.

На рынке все еще не хватает профессионалов

Среди тех, кто гордо именует себя фотографом, все еще остаются плохо обученные люди с недостатком опыта. Каждый день заказчики из разных отраслей бизнеса ищут фотографов, но не всегда могут быстро найти оптимальный вариант:

1. Не устраивает качество портфолио.
2. Слишком высокая цена за услугу.
3. Слишком долгая готовность материала после съемок.
4. Трудности с оплатой у крупных клиентов (нет статуса ИП или самозанятого).
5. Нет опыта в конкретном виде съемок.

Это ваш шанс освоить новую профессию в 2021 году и заявить о себе.

Все еще существуют ниши, в которых можно стать лучшим

Репортажная, предметная, макро- и микросъемки, контент для социальных сетей, фото интерьеров, автомобильный, ресторанный фотограф. Это лишь небольшой перечень сфер, на которых вы можете сфокусироваться и добиться превосходства перед другими коллегами по цеху.

Фотографируйте для личных нужд

Если не хотите искать клиентов, спешить с подготовкой обработанных фотографий и беспокоиться за официальное оформление своей деятельности, фотографируйте для себя. Например, вы можете классно отснять ненужный товар у вас дома и быстро распродать его в приложении с объявлениями. Фотографируйте свою семью так, чтобы можно было не тратиться на профессиональные фотосессии. Возьмите и сами сделайте фото своих товаров, чтобы выставить их на ваш сайт.

Профессия фотографа все еще востребована в 2021 году и будет актуальна и в дальнейшем.

Приглашаем вас на курс фотографии в УрГЭУ Multimedia. Преподаватель – действующий фотограф-дизайнер научит вас не только правильно выстраивать кадр, подбирать свет, но и обрабатывать фото в графических редакторах.

УЗНАЙТЕ БОЛЬШЕ О НАШЕМ КУРСЕ!

Информация по телефону: 8 (343) 283-13-38

Мы находимся: ул. 8 Марта 62, УрГЭУ-СИНХ, аудитория 151

Мы Вконтакте \ Instagram

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Зачем нужно учиться фотографировать | izibizi school

Все чаще можно встретить мнение, что учиться фотографии не нужно. Каждый человек с дорогим смартфоном может делать фотки. В итоге мы регулярно наблюдаем огромное количество некачественных изображений, наводняющих социальные сети. Давайте разберемся, зачем нужно учиться и какие ошибки поджидают начинающих фотографов.

Почему нужно учиться фотографии

Научившись фотографировать, вы можете делать такие вот снимки.

Научившись фотографировать, вы можете делать такие вот снимки.

В первую очередь, чтобы научиться делать классные снимки. С этим вы согласны?

На самом деле, фотография — это довольно сложное искусство. И ему нужно учиться. Перечислим наиболее важные нюансы, которые изучаются в нашей школе.

• Понимание перспективы. Без этого не получится сделать качественное и красивое фото.
• Умение работать со светом. Большая часть изображений, сделанных начинающими фотографами, уходит в брак именно по этой причине.
• Изучение методов построения композиции. Это не только золотое сечение.
• Подбор моделей, локаций и другие дополнительные факторы.

Конечно, это далеко не все, мы перечислили только самое очевидное. Причем даже без этого минимума вы не сможете делать качественные фото, особенно постоянно. Вполне логично, что какие-то изображения у вас будут получаться, но далеко не все.

Распространенные ошибки

Котик тоже ошибается.

Котик тоже ошибается.

У начинающих (да и у опытных) фотографов встречаются разные заблуждения. Ниже постараемся предостеречь вас от некоторых из них.

Плохие снимки . Обычно этим предрассудком страдают опытные мастера, хотя и у новичков он встречается. На самом деле нет плохих или хороших фотографий, есть определенный уровень развития мастерства. Всегда будут снимки лучше или хуже ваших, это нормально, просто нужно это принять и не зацикливаться, а продолжать совершенствоваться.

Некоторые самокритичные люди, будут называть такое фото плохим.

Некоторые самокритичные люди, будут называть такое фото плохим.

Я хорошо фотографирую . Опасное заблуждение. Всегда есть чему учиться. А вот уверенность в том, что делаешь все хорошо, может привести к застою и замедлению развития.

Мне нужна хорошая техника . Часто начинающие фотографы гонятся за дорогой аппаратурой. Хотя сейчас можно делать толковые изображения даже на недорогой телефон. Большая часть успеха зависит от мастерства, а не от техники.

Вот такой снимок на одном оборудовании не сделаешь, нужно обладать навыками.

Вот такой снимок на одном оборудовании не сделаешь, нужно обладать навыками.

Всему можно научиться самостоятельно . Спору нет, научиться можно. Только сколько времени у вас уйдет на поиск информации? А сколько ошибок вы допустите, наткнувшись на неверные советы? Обучение под контролем наставника и проходит быстрее, и позволяет минимизировать количество ошибок.

Заключение

Изучать фотографию просто необходимо. Это довольно сложное искусство, в котором щелчок затвора — только самая макушка айсберга. Все остальные нюансы спрятаны под водой. Лучше всего изучать фотодело под контролем наставников.

Вы когда-нибудь учились фотографировать?

Фотография 101: что нужно знать, чтобы стать лучшим фотографом?

Может быть, вы только что приобрели свою первую зеркальную камеру и вам не нравятся снимки, или, может быть, вы хотите узнать, как лучше снимать своих детей. Какой бы ни была причина, вы хотите получать более качественные снимки. Но фотография сложнее простого нажатия кнопки. Имея всю доступную информацию, с чего начать?

Если вы хотите научиться делать более качественные снимки, вы можете открыть для себя ряд различных концепций и несколько способов их изучить.В нашем руководстве «Фотография 101» рассматриваются различные темы, которые вам следует знать, а также лучшие способы обучения.

Фотография 101: Что нужно знать?

Воздействие

Экспозиция — это насколько светлое или темное изображение. Если изображение слишком яркое, оно переэкспонировано. Если изображение слишком темное, значит, оно недоэкспонировано. Этот термин происходит от основного представления о том, как работает камера, когда на цифровой датчик или пленку воздействует свет. Экспозиция фотографии основана на трех основных настройках, все из которых вы можете использовать, изучив ручной режим: диафрагма, выдержка и ISO.

Чтобы понять экспозицию в ручных режимах, нужно время и практика, но начнем с основ. Диафрагма — это размер отверстия в объективе, широкое отверстие будет пропускать больше света для более яркого изображения. Выдержка — это время, в течение которого матрица камеры подвергается воздействию света. Используйте длинную выдержку, и вы можете получить яркое изображение, даже если оно было снято в сумерках. ISO — это степень чувствительности сенсора камеры к свету. Вы можете увеличить его, если настройки выдержки и диафрагмы по-прежнему приводят к получению слишком темного снимка.

Движение, глубина и шум

Во-первых, научитесь правильно экспонировать изображение, установив собственную диафрагму, выдержку и ISO. Но следующий шаг — узнать, как эти элементы влияют на остальную часть изображения. Например, скорость затвора влияет на движение. Все, что движется при открытом затворе, станет размытым, поэтому длинные выдержки создают размытие, а более короткие выдержки останавливают движение.

Диафрагма также влияет на то, какая часть изображения находится в фокусе.Вы, наверное, видели портреты с мечтательным, расфокусированным фоном и пейзажные изображения, где почти каждая деталь резка. Все это контролируется через диафрагму. ISO влияет не только на экспозицию. Высокие значения ISO создают шум или зернистость изображения, поэтому более высокие значения ISO не обеспечивают хорошего качества изображения, как более низкие значения ISO.

Обучение фотографии

Овладейте основами фотографии, от основ до передовых техник, и станьте профессиональным фотографом.

Состав

Как только вы справитесь с экспозицией и как диафрагма, выдержка и ISO влияют на другие элементы вашего изображения, что вы собираетесь фотографировать? Это вопрос композиции. Изменение того, что вы видите в видоискателе, путем увеличения, перемещения под другим углом, вставания на колени или подъема по лестнице — все это вопрос композиции.

Композиция — это то, что имеют в виду, когда говорят, что у кого-то «глаз к фотографии».Но есть элементы композиции, которым можно научить. Например, правило третей помогает вам решить, где разместить объект в кадре.

Фокус

Чтобы объект фотографии оставался резким, вам нужно научиться нескольким различным техникам фокусировки. Существуют различные режимы автофокусировки, которые помогают делать снимки резкими. Одноточечный автофокус позволяет вам выбрать, на какой части изображения сфокусироваться, например, вместо того, чтобы камера выбирала точку за вас.Вы также можете настроить камеру на однократную фокусировку или на постоянную фокусировку, как при съемке спортивных состязаний.

Легкая

Фотография происходит от греческих слов, которые означают «письмо со светом». Понимание света в фотографии необходимо для того, чтобы стать великим фотографом. Лучшие фотографы ищут не просто объект для съемки, а объект с отличным освещением.

Чтобы понять свет, нужно знать, как и когда его искать, а также как им управлять.Например, легко найти хорошее освещение в пасмурный день или примерно за час до захода солнца. Также важно понимать, где разместить свет — например, если вы должны снимать так, чтобы солнце падало сзади объекта, сбоку или спереди. Наконец, фотографы также должны знать, как управлять этим светом или как использовать вспышку или другое студийное освещение, чтобы получить отличное изображение, даже если существующий свет не так хорош.

Обработка фото

К счастью, вам больше не нужно иметь темную комнату для улучшения ваших изображений.Изучение использования таких программ, как Photoshop или Lightroom, — большой шаг к созданию лучших изображений. Снимая в формате файла RAW, вы можете в некоторой степени контролировать резкость изображения, баланс белого и экспозицию даже после того, как вы сделали снимок. Еще лучше научиться редактировать изображение, не делая очевидным, что вы редактировали изображение. Лучшие фоторедакторы — это те, которые плавно сочетаются, создавая лучшую фотографию, но при этом фотография по-прежнему выглядит как фотография.

Шестерня

Хорошая камера не сделает отличных снимков, если, конечно, за ней не стоит отличный фотограф.Но хотя камера — это всего лишь инструмент, важно понимать этот инструмент, чтобы получать от снимков максимальную отдачу. Вы должны узнать достаточно, чтобы решить, какую камеру вам следует купить, а затем узнать все тонкости вашей камеры.

Но фотографическое оборудование — это гораздо больше, чем просто фотоаппарат. Фильтры объектива часто могут улучшить или испортить снимок. Штативы необходимы для использования длинных выдержек. И выбор правильных объективов так же важен, как и выбор правильной камеры.

Фотография 101: Как лучше всего научиться делать лучшие снимки?

Это очень много информации.Вы не сможете освоить экспозицию и композицию, просто прочитав одну статью. Изучение фотографии требует времени и усилий, но есть и несколько способов научиться. Вот несколько отличных вариантов обучения фотографии.

Овладейте основами фотографии, от основ до передовых техник, и станьте профессиональным фотографом.

Наставники.

Бесценно иметь кого-то с опытом фотографии, чтобы помочь вам.Компьютер не может просматривать ваши фотографии и вносить предложения по улучшению. Наставник или учитель фотографии может взглянуть на вашу работу и определить, что именно вы могли бы сделать, чтобы сделать более качественные фотографии. Наставник также отлично подходит для ответов на конкретные вопросы.

Чтение.

Мы бы не стали вести блог, если бы он не был полезным способом изучения фотографии. Хотя блог не может заменить уроки фотографии или хорошего учителя, чтение на разные темы фотографии может помочь вам улучшить свои фотографии и решить, что вы делаете неправильно.

Изучение.

Хороший способ узнать о фотографии — просто взять фотоаппарат и сделать снимок. Например, после того, как вы прочитаете статью о диафрагме, отправляйтесь поэкспериментировать. Делайте снимки с разной диафрагмой и наблюдайте, как меняются изображения. Не пробуйте новую технику при фотографировании события, которое случается раз в жизни, но отправляйтесь в путь, когда фотографии на самом деле не имеют значения, и посмотрите, что вы сможете запечатлеть.

Завершение задания по фотографии.

Хороший способ улучшить свои фотографии — бросить вызов самому себе. Примите участие в 365-дневном испытании и делайте снимки каждый день в течение года. Присоединяйтесь к фотографическим сообществам, которые каждую неделю или месяц бросают вам вызов на определенную тему. Определите, что вам не нравится в ваших фотографиях, и попробуйте изменить это.

Запишитесь на урок фотографии.

Онлайн-курсы фотографии — один из лучших способов узнать о фотографии. Почему? Он объединяет все остальные варианты обучения, указанные выше, в один.У вас будет отличный наставник в лице инструктора. Вы прочтете об элементе фотографии, а затем возьмете камеру и исследуете его. Задания в классе — это задачи фотографии. Классы также имеют то преимущество, что они структурированы так, чтобы охватить все основы. Бесценно наличие учителя, который будет наставлять вас и давать отзывы о ваших изображениях.

О фотографии можно узнать гораздо больше, чем просто нажать кнопку, и даже опытные фотографы по-прежнему получают новые навыки и идеи.Чтобы научиться фотографии, вам нужно узнать об экспозиции и о том, как она влияет на движение, глубину и шум изображения. Композиция, фокус, свет, обработка фотографий и оборудование также являются важными вещами, которыми нужно научиться делать более качественные снимки. Лучший способ учиться? Занятия фотографией.

Хотите отточить свои навыки фотографии? Присоединяйтесь к нашему высококлассному профессиональному диплому в области фотографии сегодня!

Присоединяйтесь к более чем 12 миллионам студентов, у которых уже есть преимущество

Зарегистрируйтесь сегодня и получите 4 недели бесплатно!

Без обязательств.Отменить в любой момент.

Учимся фотографировать — Том 1: Камера, оборудование и основные фотографические методы: Банек, Кора, Банек, Георг: 9781937538200: Amazon.com: Книги

Родилась в 1981 году. Кора занимается фотографией с 2002 года. Ее мастерство уникально тем, что она почти всегда держит в уме готовое, отредактированное изображение, когда спускает затвор. Она предпочитает стрелять нечасто, но с большим намерением и целеустремленностью. Визуальный язык Коры чистый и тихий. Ей нравятся светлые, яркие изображения с гармоничными, нежными и ненасыщенными цветами, и она является пограничным перфекционистом, когда дело касается дизайна своих изображений.Ее отмеченные наградами фотографии выставлялись на международных конкурсах.

Разнообразные фотографические интересы Коры включают портретную, красоту, моду, обнаженную натуру, эротику и цветочную фотографию. Высочайшее качество управления цветом — это часть ее ежедневного мастерства, которое она постоянно производит для начальных экспозиций, репродукций изобразительного искусства и всего, что между ними.

Получив профессиональное образование в области культурных наук, она работает внештатным графическим дизайнером и фоторедактором для требовательных публикаций по фотографии.Вместе с Георгом она также работает писателем для издателей журналов и книг и разрабатывает концепции учебных материалов по фотографии. Ее контрактная работа варьируется от стильной аранжировки и идеального освещения для фотосъемки продуктов до портретов и эстетических изображений обнаженной натуры и эротических изображений. Она руководит учебной программой по контрактной фотографии в мастерской художника в Artepictura. Дополнительную информацию можно найти на сайте artepictura-atelier.de.

Родился в 1969 году, фотографирует с 1984 года.Его стиль характеризуется близким приближением к объектам, игрой с резкостью и размытостью, а также громким и красочным дизайном с нестандартными перспективами. Его внимание к деталям характерно для его увлечений портретом, стилем жизни, эротикой, обнаженной натурой, путешествиями и детальной фотографией. Он видит предметы в повседневных сценах, которые другие часто упускают, и он преуспевает в захвате этих деталей спонтанным и инстинктивным стилем съемки, хотя он предпочитает концептуально тщательно готовить портретные снимки.

Его контрактная работа в качестве фотографа сосредоточена на образах жизни, повседневных сценах, а также профилях сотрудников и компаний. Последние пять лет он и Кора писали для учебников и журналов по фотографии. Георг изучал экономику и социальное образование, и в качестве консультанта по вопросам управления он сочетает свои фотографические знания с обширным опытом управления проектами и продажами, чтобы помочь корпоративным клиентам с их визуальным представлением и потребностями в профессиональном дизайне изображений.

Георг разработал и независимо построил три структурированных курса обучения фотографии, включая факультет фотографии в колледже в Рейн-Майне, школу фотографии в университете в Люнебурге и Академию Artepictura (artepictura-akademie.де). В настоящее время он получает степень преподавателя медиа-менеджмента в Висбадене.

Дом — Академия фотографии

Дом — Академия фотографии

Узнайте, как делать собственные потрясающие фотографии сегодня!

Это легко, если вы используете нашу простую четырехступенчатую систему.

КАК УЗНАТЬ, ЧТО НЕОБХОДИМО ИМЕТЬ В СУМКЕ ДЛЯ КАМЕРЫ

Получите БЕСПЛАТНЫЙ контрольный список оборудования для фотосъемки сегодня!

Этот контрольный список ТОЧНО покажет вам, что вам нужно взять с собой в поле.Больше никаких разряженных батарей, забытых карт памяти или отсутствующих линз. Это контрольный список, который вы хотите использовать!

Получите БЕСПЛАТНЫЙ контрольный список!

Как забрать самому

ПОТРЯСАЮЩИЕ ФОТО

с камерой, которая у вас уже есть
БЕЗ сложная техно-болтовня

(всего за четыре простых шага)

Возьмите бесплатный веб-класс

Легкий способ научиться фотографии

Что наши фотографы

говорят

Присоединяйтесь к нашему сообществу фотографов, чтобы вы могли исследовать, творить и вдохновлять вместе с нами!

341 344

Количество фотографов, использующих наши продукты и курсы

Покажи мне обзоры

Наш любимый ресторан

Гвоздь Sharp

Фотография

Размытые фотографии — разочарование номер один для фотографов.Четкое фото — это то, что отличает любительскую фотографию от профессиональной.

Tack Sharp Photography — один из наших курсов с самым высоким рейтингом на сегодняшний день! Узнайте, как каждый раз создавать четкие фотографии с помощью любой камеры. Этот курс научит вас всему, что вам нужно знать, чтобы создавать четкие фотографии в любой ситуации. Он полон простых для понимания советов, которые улучшат ваши навыки работы с камерой, и даже включает руководство по настройкам камеры, которое можно взять с собой в полевых условиях. Никогда больше не пропустите важный кадр!

Покажи мне этот потрясающий курс!

О нашем основателе

История Тима

Основатель Академии фотографии

Тим Шилдс купил свой первый фотоаппарат в возрасте 13 лет на деньги, которые он заработал на своей работе неполный рабочий день, доставляя рецепты в аптеке на своем велосипеде, и с тех пор он занимается фотографией.Тим — основатель PhotographyAcademy.com, автор The Photo Cookbook и создатель Четырехэтапной системы преобразования фотографии. Он является лауреатом премии International Nature Photographer of the Year от Master Photographer’s International, а также званием лучшего фотографа в области изобразительного искусства (MPI). Продукты и курсы Тима по фотографии загрузили более 341 334 фотографа со всего мира.

Присоединяйтесь к нашему племени и присоединяйтесь к нашему сообществу

Вместе с Академией фотографии!

Коллекция

Photography Academy функциональна и красива, но служит гораздо большей цели.Это мотивирует вас продолжать двигаться вперед и исследовать, и он вдохновляет, потому что подталкивает вас продолжать творить. Это ваша личность и кто вы есть! Вы исследователь, творец и вдохновляете других своей работой

Купить сейчас!

Facebook

Поддержка и консультации

Советы и приемы, которые помогут вам делать лучшие снимки Обратитесь к нашим экспертам

Пойдем

Instagram

Пейзажные фотографии самых красивых мест в мире.

Пойдем

---

Авторские права © 2021 PhotographyAcademy.com — Все права защищены.

Учимся смотреть: формат для того, чтобы смотреть на фотографии и говорить о них

Кратко опишите фотографию (укажите размер, черно-белую или цветную и тему) в одном или двух предложениях. Внимательно посмотрев на фотографию, обсудите четыре категории, описанные здесь. Как можно более объективно определите свойства в каждой категории, которые кажутся важными для фотографии.Примечание. Это упражнение лучше всего работает, когда комментарии и ответы относятся к чему-то, что было замечено в работе. Необязательно обсуждать каждый визуальный элемент.

Визуальные элементы на фотографии — что вы видите

свет и тень: Какой свет кажется естественным или искусственным? Жесткий или мягкий? С какого направления исходит свет? Опишите тени. Они тонкие или создают сильные контрасты?

значение: Есть ли диапазон оттенков от светлого до темного? Прищурьте глаза.Где самое темное значение? Самый легкий?

focus: Какие части изображения четко сфокусированы? Некоторые части не в фокусе? Примечание. Диапазон между ближайшими и самыми дальними объектами, которые появляются в фокусе, определяет глубину резкости фотографии.

пространство: Создают ли перекрывающиеся объекты ощущение пространства? Пространство мелкое, глубокое или и то, и другое?

форма: Вы видите геометрические или органические формы? Существуют ли положительные формы, такие как объекты, или отрицательные формы, представляющие пустоты?

линия: Есть ли линии толстые, тонкие, изогнутые, неровные или прямые?

цвет: Какие цвета вы видите, если они есть?

текстура: Вы видите визуальные текстуры на фотографии? Есть ли реальная текстура на поверхности фотографии?

Дизайн фотографии — Как устроены вещи

ракурс: С какой точки зрения была сделана фотография? Представьте себе фотографию, сделанную под более высоким или более низким углом обзора.Как ракурс влияет на фотографию?

обрамление: Опишите края вида. что входит в комплект? На что обрамление привлекает ваше внимание на фотографии? Вы представляете, что могло быть видно за краями картины?

доминирование: Закройте глаза. Когда вы открываете их и смотрите на фотографию, что вы замечаете в первую очередь? Почему именно на это обращено ваше внимание? Есть ли другие центры интереса? Как они созданы? Как точки фокусировки помогают вашему взгляду перемещаться по фотографии?

контраст: Есть ли сильные визуальные контрасты — свет и темнота, текстуры, твердые тела и пустоты и т. Д.?

повторение: Повторение визуальных элементов может создать единство — ощущение порядка или целостности, которое визуально скрепляет работу. Какие элементы повторяются? Способствуют ли они чувству единства?

сорт: Сорт часто вызывает интерес. Можете ли вы увидеть различные визуальные элементы, такие как значения, формы, текстуры и т. Д.?

баланс: Примерно ли визуальный вес на одной стороне фотографии такой же, как и на другой? Как насчет сверху вниз и по диагонали.

Как была сделана фотография — использованный метод / оборудование

Вы можете обсудить все, что вам известно о фотографических техниках, фотоаппарате или пленке, которые имеют отношение к работе.

О чем говорит фотография — чувства / настроение

На основании того, что вы видели, как вы думаете, о чем эта работа? Что это значит или общаться? Откуда вы знаете? Какие слова вы бы использовали, чтобы описать это?

12 удивительно бесплатных ресурсов для изучения фотографии в Интернете

Самостоятельно выучить это может быть довольно сложно.Во-первых, сложно найти мотивацию. Если вы не состоите в фотоклубе, вам придется придумывать свои собственные идеи. А фотография стоит дорого.

Владение фотоаппаратом, даже любимым человеком, может стоить вам праздника или двух. Уроки фотографии дорогие, и клубы тоже. Итак, вот несколько замечательных бесплатных ресурсов, к которым вы можете получить доступ в Интернете.

1. Бесплатные лекции Марка Левоя по цифровой фотографии

Марк Левой — бывший лектор Стэнфорда, а затем исследователь Google. Его лекции по цифровой фотографии устроены точно так же, как класс в колледже. Для прохождения курса не требуется никаких предварительных знаний в области фотографии.

Если вы хотите фотографировать и улучшить свои навыки фотографирования, этот курс является замечательным ресурсом, с заданиями для публикации в Google Фото, а затем в сообществе. Этот 11-недельный курс не проходит без формальной оценки, в отличие от его другого курса, преподаваемого в Стэнфорде.

2. Введение в фотографию и связанные с ней средства массовой информации

Открытый учебный курс Массачусетского технологического института или MIT OCW предлагает серию курсов по фотографии, которые преподаются студентам и аспирантам. Введение в фотографию и сопутствующие материалы , который преподавался в осеннем семестре 2007 года, — это ваш полезный ресурс по основам аналоговой и цифровой зеркальной фотокамеры, экспонированию и проявлению пленок, методам черно-белой фотолаборатории, цифровым изображениям и студийному освещению.

Существует предыдущая версия этого курса, которую Райнер Лейст читал в осеннем семестре 2002 года, под названием Introduction to Photography , которая также доступна на веб-сайте MIT OCW.

3.Canon Australia Исследуйте

Фотография Криса Мюррея на Unsplash

Изучение фотографии с Canon Australia через раздел сайта Canon Explore обязательно будет замечательным опытом. Вы можете учиться на историях, рассказанных профессионалами и представителями бренда, изучать новые навыки, расширяющие возможности, и участвовать в международных мероприятиях и идеях мирового уровня.

В историях Canon делится визуальными исследованиями реальных людей и объясняет, почему. В разделе «Обучение» вы найдете советы по фотографии в зависимости от уровня сложности, учебные пособия и семинары, которые нужно посетить — некоторые из них бесплатные, а некоторые — платные.Коллективные мероприятия Canon проводятся круглый год, и испытания предлагают вам широкий спектр увлекательных задач, в которых можно принять участие.

4. Основы фотографии в ночной школе Lifehacker

Подробное руководство для начинающих. Курс состоит из пяти частей и познакомит вас от понимания того, как работает ваша цифровая камера, вспомогательных и автоматических настроек вашей камеры, композиции и техники, к различным методам редактирования для изменения ваших изображений.Это обучение для самостоятельного изучения и полностью бесплатное, доступное для всех, у кого есть подключение к Интернету.

Однако, если у вас есть другие временные обязательства, вам могут потребоваться дополнительные источники мотивации, чтобы держать вас на правильном пути. Чтобы общаться с другими читателями руководств и оставлять комментарии, вам потребуется учетная запись Kinja.

5. Раздел фотографии Phlearn

На веб-сайте Phlearn вы найдете сотни бесплатных руководств , так что легко заблудиться, если вы не знаете, где искать.Их раздел «Фотография» предоставляет до 390 перечисленных материалов, включая интервью с фотографами, конкурсы и вдохновение. Вам нужно будет пройти через раздел «Основы фотографии», чтобы найти то, что вам нужно изучить, и быть конкретным, потому что там, кажется, есть много советов и очень конкретных практических рекомендаций по другим темам.

6. Udemy Photography: Ditch Auto — Start Shooting in Manual

Совершенный бесплатный курс цифровой фотографии от Джерада Хилла на Удеми . Jerad научит вас использовать камеру в ручном режиме, как максимально раскрыть потенциал камеры и как чувствовать себя более уверенно при съемке с цифровой зеркальной камерой.Будет выдан сертификат об окончании, и студентам будет гарантирован пожизненный доступ к учебной платформе.

Материал курса состоит из 37 лекций и одной статьи, то есть в общей сложности 4,5 часа видеоконтента. Это не для новичков, но поможет вам обрести уверенность, если вы застряли в колее для новичков. Если у вас есть время, просмотрите сотни курсов фотографии Udemy, чтобы найти еще более интересные уроки, такие как Green Screen Photography и Создание веб-сайта фотографии с помощью Zenfolio .

7. Фотография Академии художеств Университета в iTunes U

Фотография Бена Вебера на Unsplash

В подкасте Академии художеств Университета фотографии работают девять лекций, которые читают работающие фотографы. Все они бесплатны и предназначены для обучения студентов университетов технике, эстетике и навыкам концептуализации, позволяющим создавать работы, демонстрирующие их личную подпись. Среди выступающих Элисон Райт, Дин Фицморис, Майкл Гарлингтон, Грег Горман, Джон Пол Капонигро и Джойс Теннесон.

8. Подкаст B&H Photography на Soundcloud

Интересный и вдохновляющий ресурс для фотографов всех уровней. Вы узнаете, что происходит в мире фотографии, послушаете интервью и получите информацию об изменениях, которые происходят вокруг вас по мере того, как они происходят. Тематика широка, а сама B&H уже 40 лет является ценным ресурсом для фотографов со всего мира. B&H Photo Video , расположенный на Манхэттене, Нью-Йорк, является крупнейшим не сетевым магазином фото- и видеотехники в Соединенных Штатах.

Подкаст не научит вас практическим советам и приемам для начинающих, но он обогатит ваше понимание фотографии, и даже если вы не работающий фотограф, его все равно стоит послушать.

Вы когда-нибудь нуждались в ресурсах для съемки с наклоном и сдвигом? Вы его нашли. Эта исчерпывающая статья , написанная Питером Хиллом на RedBubble, объясняет вам все об эффекте и о том, как его достичь.

10. Подкаст «История фотографии»

Подкаст «История фотографии » подготовлен фотографом Джеффом Курто, почетным профессором фотографии в колледже DuPage в Глен-Эллин, штат Иллинойс.В курсе используется учебник «Всемирная история фотографии» Наоми Розенблюм, третье издание. Серия подкастов и технический онлайн-курс могут просто улучшить ваше понимание и обогатить вашу текущую работу.

11. Документальная фотография и фотожурналистика: неподвижные изображения мира в движении

Узнайте больше о работах великих фотографов-документалистов и фотожурналистов на бесплатном курсе MIT OCW . Самый последний курс преподавался в семестре весны 2016 года, но архивную версию 2009 года также можно загрузить с сайта.Курс требует некоторых предварительных технических знаний в области фотографии и некоторого знакомства с камерой.

12. Руководство по цифровой фотографии для новичков

Хорошо написанное и необходимое руководство по цифровой фотографии, которое вы можете получить на сайте Makeuseof . Всего есть 10 подтем с обширными ссылками на еще больше ресурсов. Руководство — это 59 страниц полезной информации для фотографов всех уровней, а также упражнения, которые необходимо выполнить. Он охватывает все основы, в том числе, какую камеру выбрать, какие аксессуары получить, основы редактирования программного обеспечения и глоссарий.

Фото Луи Кастро-Гарсиа на Unsplash

Какой ресурс по фотографии вас больше всего вдохновляет? Есть ли у вас другие избранные, которых еще нет в списке?

Вы можете опубликовать эту статью в социальных сетях или отправить ее людям, которым могут понадобиться ресурсы.

ᐉ 10 причин, почему вы должны изучать фотографию # Photo Aspect

В наши дни все являются своего рода фотографами. Некоторые из моих коллег-фотографов убили бы меня за это заявление.Вот почему мне пришлось сказать «вроде как». Но правда в том, что все фотографируют. Учиться фотографии не обязательно, достаточно взять смартфон и сделать снимок. Даже люди, которым наплевать на навыки фотографии, используют свои телефоны, чтобы что-то запечатлеть. Будь то ребенок, делающий первые шаги, или домашнее животное в каком-нибудь веселом действии, или просто место отдыха, люди просто все время фотографируют. Современные технологии, особенно смартфоны, позволили нам делать фотографии, где бы мы ни находились .

Хотя мне не нравится, когда я вижу инструмент в невежественных руках, я должен сказать, что мне нравится эта разработка, когда дело доходит до фотографии. Размещение видео на YouTube не делает вас актером или актрисой, запись собственного пения не делает вас певцом. То же самое и с фотографией. Загрузив селфи в Instagram, вы не станете ни топ-моделью, ни фотографом. Но возможность увидеть мир через объектив камеры привлечет некоторых новых людей к овладению навыками фотографии. Общение и совместное использование — одни из основных потребностей человека.Фотография — отличный способ сделать и то, и другое.

Очевидно, что сегодня легко фотографировать . Итак, почему вы должны научиться фотографировать? Если вам нравится делать или просто смотреть отличные фотографии, я могу придумать миллион и одну причину для изучения фотографии. Если не считать нехватки времени, я не могу придумать ни одного человека, которого не было бы. Вот почему.

Чтобы делать отличные фотографии

Это простейшая причина, но в некотором смысле она пронизывает все остальные причины. Ваши фотографии с отпуска и семейных встреч всегда будут вам интересны.Это потому, что они отзывают ваши воспоминания и эмоции. Но они могут быть довольно скучными для других. Приходилось ли вам когда-нибудь показывать свои фотографии друзьям только для того, чтобы получить вежливый кивок?

Что ж, обучение и совершенствование навыков фотографии позволит вам делать интересные и потрясающие снимки как в обычных, так и в необычных ситуациях. При правильном наборе навыков и знаний ваши изображения будут привлекательными и заманчивыми. . Хорошая фотография рассказывает историю, очаровывает аудиторию и вызывает эмоциональный отклик.Одна и та же сцена может выглядеть красиво, интригующе и захватывающе на одной фотографии и скучной, плоской и обыденной — на другой. В мире нет такой красоты, которую нельзя испортить или испортить плохими навыками фотографии.

Ваши глаза и объектив камеры видят вещи по-разному . Если вы просто сделаете снимок того, что видите, фотография никогда не будет такой же красивой, как сцена, на которую вы смотрите. Однако если вы будете искать лучшие ракурсы, правильно составить композицию и экспозицию, ваша фотография может быть еще более красивой и интригующей, чем реальный сайт.

Итак, разве не здорово вызвать какие-то мысли и эмоции своими изображениями вместо вежливых кивков? Не говоря уже о собственном удовлетворении и гордости, когда вы создаете запоминающиеся и выдающиеся фотографии.

«Две самые привлекательные способности фотографии — делать новые вещи знакомыми, а знакомые — новыми». — Уильям Теккерей

Запечатлейте важные и красивые моменты своей жизни

Это, вероятно, причина номер один для большинства людей, делающих свое первое фото в жизни.Но это желание никогда не угасает. Дни рождения, семейные встречи, незабываемые путешествия — вы можете задокументировать их и сохранить навсегда. Когда он исчезнет, ​​вы не сможете воспроизвести его, чтобы сделать фотографии. Хотите ли вы стать профессиональным фотографом или наслаждаться этим в качестве хобби, вы всегда захотите поделиться своими изображениями с другими. Изучение некоторых навыков фотографии позволит вам делать красивые фотографии . С помощью изображений вы можете поделиться своим личным опытом с друзьями. Будет ли лучше работать с увлекательными фотографиями или с скучными?

Это стимулирует творчество

Фотографирование может быть вашим хобби или увлечением.Или что вы об этом думаете. Но вам нужно будет использовать свое творчество. Если вы спросите меня, это слово немного переоценено. Творчество — это не божественный дар, позволяющий творить чудеса. Чтобы решить проблему, нужно больше мыслить нестандартно, если у вас нет обычных инструментов для ее решения. И используя свое воображение. И у всех он есть, не так ли?

Как бы то ни было, фотография подталкивает вас к поиску лучших ракурсов , более эффективных поз, экспериментов с различными условиями освещения, чтобы придумать наилучшую возможную композицию.Креативные решения приносят особое удовлетворение. По мере роста как фотографа вы заметите, что чаще используете творческие подходы в других сферах своей жизни.

Фотография полезна для мозга

Если вам двадцать с небольшим, вам, вероятно, не о чем беспокоиться. Однако некоторые умственные способности достигают пика в двадцатых годах, а затем постепенно снижаются. Мы учимся немного медленнее, не можем запоминать, как раньше, и тому подобное. С другой стороны, новое исследование показывает, что можно замедлить спад и развить некоторые новые навыки, если тренировать свой мозг.Это своего рода ситуация «используй или потеряй». Но не головоломки, кроссворды и другие повторяющиеся упражнения будут держать наш мозг таким острым, как мы когда-то думали. Умственно сложные задачи и абстрактное мышление — лучший способ сохранить ясность ума . Фотография входит в десятку лучших занятий, рекомендованных для улучшения и поддержания умственных способностей.

Между прочим, стареющий мозг естественным образом укрепляет связи между удаленными частями мозга. Это позволяет лучше заметить связи между различными источниками информации.В результате стареющий мозг легче понимает общую картину. В некотором смысле, с возрастом ваш мозг не может видеть все детали на дереве, но становится лучше видеть весь лес.

Развивайте внимание к деталям

Вы когда-нибудь смотрели детективный сериал по телевизору? Все эти ребята решают свои дела благодаря своей наблюдательности. Они видят деталь, которую никто не видит, и используют ее для решения кейсов. Я не имею в виду, что вы можете стать детективом после курса фотографии, но замечать детали может быть полезным и увлекательным в вашей повседневной жизни, а также в вашей работе .

Навыки фотографии значительно улучшат вашу наблюдательность, в этом нет никаких сомнений. Замечать необычные, своеобразные и интересные детали станет вашей второй натурой.

«Хорошая фотография — это глубина ощущения, а не глубина резкости». — Питер Адамс

Увидеть красоту там, где ее не видят другие

Как только вы начнете замечать детали, ваш мир изменится. Обычные маршруты, по которым вы гуляли с собакой, преображая и открывая скрытые красоты на каждом шагу.Да, я знаю, это звучит как преувеличение, но поверьте мне, это не так. Луч солнца между зданиями, капля воды на краю крыши, утренняя роса на цветке. Все они и многие другие могут сделать ваш день лучше и создать отличную сцену для ваших снимков.

«Красота спасет мир». Я почти уверен, что Достоевский не ссылался на фотографии, когда писал это. Но , сделав красивое изображение, может спасти вам день и на время порадовать вас .

Полезно для здоровья

Я уже упоминал о преимуществах памяти и мозга, но этим не останавливаюсь.Фотография может быть своего рода терапией. Это позволяет уйти от повседневного стресса. Во время съемки вы забудете о своих заботах и ​​сконцентрируетесь на создании отличных фотографий . Если вам нравится пейзажная фотография, это даже лучше. Вы будете больше ходить, и ходьба полезна для вашего здоровья. Пока вы будете искать красивые пейзажи, в качестве бонуса вы получите несколько упражнений. В любом случае вы будете активнее. И это полезно для вашего здоровья.

Фотография вызывает эмоции

Мы живем в суматошном мире, стремящемся суетиться в течение дня, и у нас часто нет времени это почувствовать.Фотография может и должна вызывать эмоции. Он может сделать вас счастливым, радостным, удивленным, грустным или ностальгическим в мгновение ока. Чем больше вы чувствуете, тем больше живете. И дело не только в тебе. Ваши фотографии вызывают реакцию и эмоции других людей . Итак, это еще один способ общения и общения с людьми.

Искусство создавать можно

Чем бы вы ни занимались, чтобы зарабатывать на жизнь, вы можете добавить немного творчества. Но если вам нравится делиться своим видением, создавая изобразительное искусство, фотография — один из способов сделать это.Не существует строгой границы, отделяющей изображения изобразительного искусства от других жанров фотографии. Примерно художник не фиксирует и не документирует момент . Он предлагает свою интерпретацию и свое личное видение сцены. В любом случае фотография может быть вашим способом выразить ваши художественные идеи и концепции.

Это может стать вашей новой карьерой

Если вы любите фотографировать и талантливы, вы можете стать профессиональным фотографом . Изучение фотографии улучшит ваши изображения.И даже если вы будете делать это время от времени и просто потому, что вам это нравится, отличные изображения будут замечены. Таким образом, вам не нужно идти ва-банк. Вы можете работать неполный рабочий день или заниматься фотографом-любителем и просто подождать и посмотреть, к чему это приведет.

Я могу придумать еще много причин изучать фотографию, но я считаю, что вышеупомянутые раскрывают суть. Фотография может расти на вас довольно быстро . Это становится страстью еще до того, как вы это осознаете . И самое приятное то, что есть бесчисленное множество способов добиться этого.Есть десятки жанров, и вы можете выбрать любой уровень приверженности. От запечатления памятных моментов до активного отдыха и полноценной карьеры. Каждый подход принесет вам много радости и удовлетворения. Итак, возьмите камеру и расскажите нам свою историю.

Школа фотографии Роки-Маунтин

О чем вы хотите получить дополнительную информацию?

Общая информация

Профессиональный интенсив

Летний интенсив

Краткие / онлайн-курсы

Я не уверен.

Дополнительные комментарии / вопросы (необязательно)

Вы не сказали нам, что вас интересует.

Как с вами связаться?

Эл. почта

Вызов

Текст (SMS)

Печатная почта

Instagram

Вы не сказали нам, как с вами связаться.

Укажите необходимую контактную информацию.

Имя

Фамилия

Эл. почта

Номер телефона

Имя в Instagram

улица

Город / Населенный пункт

Штат / регион

Почтовый Код

Страна ОРГАНИЗАЦИЯ STATESALBANIAALGERIAAMERICAN SAMOAANDORRAANGOLAANGUILLAANTARCTICAANTIGUA И BARBUDAARGENTINAARMENIAARUBAAUSTRALIAAUSTRIAAZERBAIJANBAHAMASBAHRAINBANGLADESHBARBADOSBELARUSBELGIUMBELIZEBENINBERMUDABHUTANBOLIVIABOSNIA И HERZEGOWINABOTSWANABOUVET ISLANDBRAZILBRITISH ИНДИЙСКИЙ ОКЕАН TERRITORYBRUNEI DARUSSALAMBULGARIABURKINA FASOBURUNDICAMBODIACAMEROONCANADACAPE VERDECAYMAN ISLANDSCENTRAL АФРИКАНСКИЕ REPUBLICCHADCHILECHINACHRISTMAS ISLANDCOCOS (Keeling) ISLANDSCOLOMBIACOMOROSCONGOCONGO, ДЕМОКРАТИЧЕСКАЯ РЕСПУБЛИКА THECOOK ISLANDSCOSTA RICACOTE D’IVOIRECROATIA (местное название: Hrvatska) CUBACYPRUSCZECH REPUBLICDENMARKDJIBOUTIDOMINICADOMINICAN REPUBLICEAST TIMORECUADOREGYPTEL SALVADORENGLANDEQUATORIAL GUINEAERITREAESTONIAETHIOPIAFALKLAND ОСТРОВА (МАЛЬВИНСКИЕ) ФАРЕРСКИЕ ISLANDSFIJIFINLANDFRANCEFRANCE, METROPOLITANFRENCH GUIANAFRENCH POLYNESIAFRENCH ЮЖНЫЕ ТЕРРИТОРИИГАБОНГАМБИЯГЕОРГИЯГЕРМАНИЯGHANAGIBRALTARGREECEGREENLANDGRENADAGUADAGINEAGINE Папский Престол (Ватикан) HONDURASHONG KONGHUNGARYICELANDINDIAINDONESIAIRAN (Исламская Республика) IRAQIRELANDISRAELITALYJAMAICAJAPANJORDANKAZAKHSTANKENYAKIRIBATIKOREA ДЕМОКРАТИЧЕСКОЙ НАРОДНАЯ РЕСПУБЛИКА OFKOREA, РЕСПУБЛИКА OFKUWAITKYRGYZSTANLAO НАРОДНЫЙ ДЕМОКРАТИЧЕСКАЯ REPUBLICLATVIALEBANONLESOTHOLIBERIALIBYAN АРАБСКОГО JAMAHIRIYALIECHTENSTEINLITHUANIALUXEMBOURGMACAUMADAGASCARMALAWIMALAYSIAMALDIVESMALIMALTAMARSHALL ISLANDSMARTINIQUEMAURITANIAMAURITIUSMAYOTTEMEXICOMICRONESIA, Федеративные Штаты OFMOLDOVA, РЕСПУБЛИКА OFMONACOMONGOLIAMONTSERRATMOROCCOMOZAMBIQUEMYANMARNAMIBIANAURUNEPALNETHERLANDSNETHERLANDS ANTILLESNEW CALEDONIANEW ZEALANDNICARAGUANIGERNIGERIANIUENORFOLK ISLANDNORTHERN MARIANA ISLANDSNORWAYOMANPAKISTANPALAUPANAMAPAPUA NEW GUINEAPARAGUAYPERUPHILIPPINESPITCAIRNPOLANDPORTUGALPUERTO RICOQATARREUNIONROMANIARUSSIAN FEDERATIONRWANDAS.