Виды портрета в фотографии: подробный обзор с полезными советами

Содержание

История фотографии : История фотопортрета

С дав­них пор че­лове­ка пос­то­ян­но прив­ле­ка­ет внеш­ний об­лик, ха­рак­тер и об­раз жиз­ни дру­гих лю­дей. Что, в свою оче­редь, по­рож­да­ет же­лание вы­разить свои впе­чат­ле­ния, ины­ми сло­вами, соз­дать порт­рет.

Пит Тер­нер

Круп­ный план

Су­щест­ву­ет мно­жест­во спо­собов, с по­мощью ко­торых в фо­тог­ра­фии мож­но по­казать глав­ное в об­ли­ке мо­дели — ли­цо. В за­виси­мос­ти от пос­тавлен­ной за­дачи фо­тог­раф во­лен пре­под­нести его при­выч­но, как не­отъ­ем­ле­мую часть внеш­ности ли­бо вы­делить круп­ным пла­ном, при­дав сним­ку ин­тимный ха­рак­тер.

Фо­то­ап­па­рат, ко­неч­но, мо­жет об­ма­нуть, но, как пра­вило, де­ла­ет это не очень убе­дитель­но. Фо­тог­ра­фия в пер­вую оче­редь приз­ва­на отоб­ра­жать конк­рет­ное мгно­вение. К на­ибо­лее удач­ным сним­кам ча­ще все­го от­но­сят­ся те, где слов­но воп­ло­щено ост­рое чувс­тво ре­аль­нос­ти. Та­кое не­дос­тупно ни­каким дру­гим изоб­ра­зитель­ным средс­твам.

Жи­вопись предс­тав­ля­ет со­бой со­чета­ние конк­рет­ных ощу­щений и эмо­ций, а фо­тог­ра­фия — это мо­мент дей­стви­тель­нос­ти, час­ти­ца жиз­ни, по­казан­ная фо­тог­ра­фом, да­бы вы­разить свое впе­чат­ле­ние о со­бытии или че­лове­ке. Фо­тог­раф име­ет воз­можность за­печат­леть не од­но изоб­ра­жение, а це­лую се­рию — на вы­бор.

Од­на­ко порт­рет это не ми­молет­ные кар­тинки и то­роп­ли­вое щел­канье зат­во­ром. Он тре­бу­ет ос­мыслен­ности, под­го­тов­ки и усер­дия. Кро­ме то­го, по-нас­то­яще­му хо­рошие фо­тог­ра­фии мож­но сде­лать не толь­ко на на­туре, но и в сту­дии.

Су­щест­ву­ют порт­ре­ты, ко­торые сле­ду­ет вы­пол­нять толь­ко в сту­дии, о чем не­оп­ро­вер­жи­мо сви­детель­ству­ет твор­чест­во та­ких фо­тог­ра­фов, как Ир­винг Пенн и Ри­чард Эй­вдон.

Где бы ни про­ходи­ла съ­ем­ка, всег­да пом­ни­те, что в ва­ших ру­ках осо­бое средс­тво вы­раже­ния. Фо­то­ап­па­рат, по­доб­но гла­зу, не дол­жен за­мирать ни на миг. Он обя­зан неп­ре­рыв­но вгля­дывать­ся, под­ме­чать, дви­гать­ся в по­ис­ках луч­ше­го, са­мого вы­рази­тель­но­го объ­ек­та.

Ева Ар­нольд

Ста­рость

Это чут­кий, не­пос­редс­твен­ный порт­рет по­жилой ки­та­ян­ки — блес­тя­щий при­мер спо­соб­ности фо­тог­ра­фии до­носить до зри­теля прон­зи­тель­ную точ­ность изоб­ра­жения. Во­об­ще, ре­аль­ные лю­ди в ре­аль­ных обс­то­ятель­ствах — ед­ва ли не луч­ший объ­ект для фо­тог­ра­фа.

Пред­шест­вен­ни­ком порт­ре­та фо­тог­ра­фичес­ко­го был жи­вопис­ный

К са­мым древ­ним из до­шед­ших до нас жи­вопис­ных изоб­ра­жений это­го жан­ра от­но­сят­ся кар­ти­ны на еги­петс­ких сар­ко­фагах эпо­хи римс­ко­го вла­дычест­ва.

Они да­тиру­ют­ся I — II ве­ками на­шей эры. К на­чалу XVI сто­летия мас­те­ра позд­не­го Воз­рожде­ния дос­тигли в ис­кусс­тве порт­ре­та выс­ше­го со­вер­шенс­тва. Но за­каз­чи­ки тре­бова­ли, что­бы их об­лик был бла­горо­ден, изя­щен и гор­де­лив, и ху­дож­ни­кам при­ходи­лось удов­летво­рять по­доб­ное тщес­ла­вие. В ре­зуль­та­те боль­шинс­тво ху­дож­ни­ков стра­дало от не­дос­татка твор­ческой сво­боды.

В XIX ве­ке нас­ту­пили пе­реме­ны к луч­ше­му, но к то­му вре­мени фо­тог­ра­фия уже на­чала вы­тес­нять жи­вопис­ный порт­рет.

Пер­вы­ми серь­ез­ность кон­ку­рен­ции со сто­роны но­вого изоб­ра­зитель­но­го средс­тва ощу­тили ху­дож­ни­ки-ми­ни­атю­рис­ты. Ис­полнен­ное бо­ли предс­ка­зание: «С се­го дня жи­вопись по­гиб­ла», про­из­не­сен­ное ху­дож­ни­ком Ла­рошем в 1839 го­ду на офи­ци­аль­ном предс­тав­ле­нии но­вого отк­ры­тия, сбы­лось не пол­ностью.

По­яв­ле­ние фо­тог­ра­фичес­ки точ­ных изоб­ра­жений очень ско­ро при­вело поч­ти к пол­но­му ис­чезно­вению порт­ре­тис­тов — тво­рили лишь луч­шие из луч­ших. Ран­ни­ми фо­тог­ра­фичес­ки­ми изоб­ра­жени­ями ста­ли да­гер­ро­типы. Соз­да­вать порт­ре­ты в тех­ни­ке да­гер­ро­типии бы­ло труд­но. Этот спо­соб тре­бовал очень дли­тель­ной вы­держ­ки — це­лых пол­ча­са. Од­на­ко в ско­ром вре­мени хи­мика­ты, объ­ек­ти­вы и фо­то­ап­па­раты уда­лось усо­вер­шенс­тво­вать, и вре­мя вы­держ­ки при сол­нечной по­годе сок­ра­тилось до 1 — 2 ми­нут. У да­гер­ро­тип­ных фо­топ­ласти­нок су­щест­во­вал еще один серь­ез­ный не­дос­та­ток: каж­дый кадр был уни­каль­ным — с не­го не де­лали от­пе­чат­ков.

Пер­вый не­гатив­но-по­зитив­ный фо­тог­ра­фичес­кий про­цесс — ка­лоти­пию изоб­рел в 1839 го­ду анг­ли­чанин Уиль­ям Ген­ри Фокс Таль­бот. Ка­лоти­пи­ей поль­зо­вались пер­вые в ми­ре ве­ликие мас­те­ра фо­топорт­ре­та шот­ланд­цы Дей­вид Ок­та­ви­ус Хилл и Ро­берт Адам­сон. Сле­ду­ющее зна­мена­тель­ное со­бытие, ока­зав­шее вли­яние на порт­рет­ную съ­ем­ку, про­изош­ло в 1851 го­ду. Фре­дерик Скотт Ар­чер изоб­рел мок­ро­кол­ло­ди­он­ный спо­соб, при ко­тором не­гатив­ное изоб­ра­жение ре­гист­ри­рова­лось на стек­лянной плас­тинке. Этот спо­соб не толь­ко дал воз­можность восп­ро­из­во­дить изоб­ра­жение в не­ог­ра­ничен­ном ко­личест­ве, но и поз­во­лил су­щест­вен­но сок­ра­тить вре­мя вы­держ­ки.

Мок­ро­кол­ло­ди­он­ный спо­соб че­рес­чур ус­ложнил на­тур­ные съ­ем­ки, так как фо­топ­ластин­ку при­ходи­лось сен­си­били­зиро­вать и про­яв­лять, по­ка она не вы­сох­ла, в ла­бора­тор­ных ус­ло­ви­ях. За­то порт­ре­тис­ту, ра­бота­юще­му в сту­дии, он очень об­легчил жизнь.

В треть­ей чет­верти XIX ве­ка жанр фо­топорт­ре­та бур­но раз­ви­вал­ся, и по обе сто­роны Ат­ланти­чес­ко­го оке­ана по­яви­лась це­лая пле­яда круп­ных ху­дож­ни­ков.

В Аме­рике выд­ви­нулись Мэттью Брей­ди, Аль­берт Сэндс Са­утуорт и Джо­сайя Джон­сон Хо­уз, во Фран­ции на­иболь­шей из­вест­ностью поль­зо­вались Эть­ен Кар­жа, Ка­миль Силь­ви и На­дар, в Анг­лии — Ос­кар Гус­тав Рей­лан­дер.

В Анг­лии же в 1864 — 1875 го­дах без­раздель­но царс­тво­вала нес­равнен­ная Джу­лия Мар­га­рет Ка­мерон.

Джу­лия Мар­га­рет Ка­мерон

Сэр Джон Гер­шель

Од­на­ко за яр­ким иск­лю­чени­ем Джу­лии Мар­га­рет Ка­мерон, по­пирав­шей все ка­ноны сво­ими круп­ны­ми пла­нами, с ко­торых смот­ре­ли ли­ца зна­мени­тос­тей, да, по­жалуй, Ль­юиса Кэр­ролла, стре­мив­ше­гося к не­пос­редс­твен­ности и неп­ри­нуж­деннос­ти, фо­топорт­ре­тис­ты XIX ве­ка в ос­новном за­имс­тво­вали при­емы порт­рет­ной жи­вопи­си.

В боль­шинс­тве сво­ем они сле­дова­ли шаб­ло­ну и соз­да­вали ста­тич­ные, нем­но­го тя­жело­вес­ные изоб­ра­жения.

Ти­пич­ный порт­рет выг­ля­дел так: хо­рошо ос­ве­щен­ная мо­дель, обыч­но в крес­ле, с по­воро­том на три чет­верти, дра­пиров­ка или жи­вопис­ный зад­ний план, ими­тиру­ющий ес­тест­вен­ную обс­та­нов­ку.

За иск­лю­чени­ем от­дель­ных вдох­но­вен­ных но­вато­ров и фо­торе­алис­тов, та­кая трак­товка, боль­ше по­хожая на жи­вопись, с не­кото­рыми мо­дифи­каци­ями и усо­вер­шенс­тво­вани­ями сох­ра­нялась в прак­ти­ке мно­гих порт­ре­тис­тов вплоть до се­реди­ны XX сто­летия.

По­дав­ля­ющее боль­шинс­тво фо­тог­ра­фов XX ве­ка при­мени­тель­но к порт­рет­ной съ­ем­ке ста­вило во гла­ву уг­ла два тре­бова­ния: сни­мать порт­ре­ты толь­ко в сту­дии и при­давать ос­ве­щению обо­жест­вля­ющий от­части мис­ти­чес­кий ха­рак­тер.

Эти не­писа­ные за­коны сдер­жи­вали раз­ви­тие порт­рет­ной фо­тосъ­ем­ки.

Эл­вин Лэнг­дон Ко­уберн

Марк Твен, 1908

Порт­ре­ты пи­сате­лей и ху­дож­ни­ков в ис­полне­нии Ко­убер­на со­чета­ют в се­бе эле­мен­ты на­тура­лиз­ма с ще­петиль­ной ува­житель­ностью к клас­си­чес­кой ком­по­зиции и рав­но­весию. Хо­тя Ко­убер­на луч­ше зна­ют по экс­пе­римен­там в об­ласти фо­то­абс­трак­ции, в пос­леднее вре­мя бо­лее вы­сокую оцен­ку по­луча­ют его порт­ре­ты, сня­тые в тра­дици­он­ной ма­нере. Он сде­лал этот сни­мок на плен­ке «Ав­тохром» в 1910 го­ду.

Э. Л. Ко­уберн, Ман Рэй, Гу­го Эр­фурт, Хо­вард Кос­тер, Чард­жшей­мер, Эд­вард Стей­хен, Жи­зель Фрой­нд, Юсуф Карш, Фи­липп Халс­ман, Ир­винг Пенн и Ри­чард Эй­вдон — все эти мас­те­ра порт­рет­но­го жан­ра поч­ти не­из­менно ра­бота­ли в сту­дии.

В то вре­мя как ос­новная мас­са пос­редс­твен­ных фо­тог­ра­фов про­из­во­дила на свет фо­тош­тампы, твор­чест­во нас­то­ящих ху­дож­ни­ков от­ме­чено не­обы­чай­ной изоб­ре­татель­ностью и но­ваторс­твом Ман Рэй, отк­рыв при­ем со­ляри­зации, соз­дал мно­го за­меча­тель­ных, поч­ти объ­ем­ных порт­рет­ных изоб­ра­жений.

Юсуф Карш

Эр­нест Хе­мин­гу­эй

Карш, ве­ро­ят­но, на­ибо­лее из­вест­ный из пос­ле­во­ен­ных фо­топорт­ре­тис­тов. Он прос­ла­вил­ся мас­терс­ким вла­дени­ем круп­но­фор­ма­ными ка­мера­ми и тща­тель­ным, вы­рази­тель­ным ос­ве­щени­ем. Его порт­ре­ты бы­ли очень по­пуляр­ны в 1950-х и 1960-х го­дах.

Эд­вард Стей­хен с вы­дум­кой ис­поль­зо­вал те­ни и рек­ви­зит при ра­боте над изыс­канны­ми порт­ре­тами «звезд» и зна­мени­тос­тей. От­ли­читель­ной осо­бен­ностью ма­неры Чард­жшей­ме­ра бы­ла рез­кость, очень вы­сокая конт­рас­тность сним­ков.

Ир­винг Пенн

Пикассо

А Ир­винг Пенн, так­же обыч­но ра­ботав­ший в сту­дии, пред­по­читал са­мое прос­тое ос­ве­щение — как пра­вило, днев­ное — и сни­мал мо­дель круп­ным пла­ном, уси­ливая впе­чат­ле­ние с по­мощью конт­рас­тно­го че­редо­вания све­та и те­ни. Пенн прос­ла­вил­ся еще и прос­то­той ин­терь­ера, к при­меру, угол сте­ны или ко­роб­ки, нак­ры­тые меш­ко­виной.

Ричард Аведон при­об­рел из­вест­ность в выс­шей сте­пени ре­алис­ти­чес­ки­ми, прав­ди­выми порт­ре­тами вы­да­ющих­ся лич­ностей.  

Ричард Аведон

Пол Маккартни

Нес­мотря на то, что эти фо­тог­ра­фы лишь из­редка ра­бота­ли вне сту­дии, они, бе­зус­ловно, бы­ли и ос­та­ют­ся ху­дож­ни­ками в сво­ем де­ле. Их мас­терс­тво приз­на­но бла­года­ря то­му, что они вы­бира­ли при­емы, ви­ды ос­ве­щения с уче­том осо­бен­ностей дан­ной мо­дели. О лич­ности по­зиру­юще­го за­быва­ют лишь те, у ко­го пре­об­ла­да­ет тех­ни­чес­кая сто­рона фо­тосъ­ем­ки.

К со­жале­нию, мно­гие фо­топорт­ре­тис­ты — воз­можно, вдох­новлен­ные ус­пе­хом Юсу­фа Кар­ша, слиш­ком ув­ле­ка­ют­ся проб­ле­мами ос­ве­щения. Ра­боты Кар­ша нас­толь­ко вы­деля­ют­ся тех­ни­чес­ким со­вер­шенс­твом, и поль­зу­ет­ся он столь сме­лыми при­ема­ми ос­ве­щения, что фо­тог­ра­фы до­воль­но час­то, без­думно под­ра­жая ему, де­ла­ют сним­ки, в ко­торых за внеш­ним блес­ком очень сла­бо ощу­ща­ют­ся ду­ша, мысль и зна­ние пред­ме­та.

До­роти Лэндж

Мать — пе­ресе­ленкa

Лэндж бы­ла од­ним из луч­ших аме­риканс­ких до­кумен­та­лис­тов. Порт­рет сде­лан в 1930-х го­дах, ког­да Лэндж ра­бота­ла в Ад­ми­нист­ра­ции по за­щите фер­ме­ров. «Мать — пе­ресе­лен­ка», бе­зус­ловно, на­ибо­лее зна­мени­тый сни­мок 20 сто­летия. Для не­го не по­зиро­вали, он не­от­ре­пети­рован и пре­дель­но ре­алис­ти­чен.

За­поми­на­ют­ся порт­ре­ты лишь тог­да, ког­да ав­тор и на­мерен­но, и ин­ту­итив­но прис­по­саб­ли­ва­ет тех­ни­ку и стиль к каж­дой мо­дели в от­дель­нос­ти. Хо­роший порт­рет дол­жен в пер­вую оче­редь раск­ры­вать лич­ность по­зиру­юще­го. Пер­вым еще до вто­рой ми­ровой вой­ны та­кой под­ход ис­по­ведо­вал Фе­ликс Г. Ман.

Позд­нее в этой ма­нере на­чали ра­ботать фо­тожур­на­лис­ты Ан­ри Картье-Брес­сон и У. Юд­жин Смит, а так­же ве­лико­леп­ный фо­тог­раф пос­ле­во­ен­ной по­ры Билл Брандт.

Они ре­шили пос­ту­пить­ся ос­на­щен­ностью и удобс­тва­ми сту­дии, да­бы по­пытать­ся най­ти ис­тинную сущ­ность сво­их ге­ро­ев в их при­выч­ной обс­та­нов­ке. В род­ном до­ме мо­дель раск­ре­поще­на, а раз­личные пред­ме­ты, ме­бель и про­фес­си­ональ­ные при­над­лежнос­ти мо­гут уси­лить крас­но­речи­вость об­ра­за. Билл Бранд по­шел еще даль­ше.

Что­бы пе­редать ха­рак­тер мо­дели, он по­рой ис­кал осо­бое мес­то или ок­ру­жение, оп­ре­деляя са­мос­то­ятель­но, что вклю­чить в кадр и ре­шая, как имен­но по­казать мо­дель. В из­вест­ном смыс­ле та­кая фо­тог­ра­фия не бу­дет впол­не объ­ек­тивной. Од­на­ко да­же под­линные ре­алис­ты — Пол Стрэнд и Огаст Сан­дер, вы­бира­ют вре­мя и ус­ло­вия съ­ем­ки.

Сесил Би­тон

Од­ри Хеп­берн

В по­ис­ках при­мера для под­ра­жания сто­ит об­ра­тить вни­мание еще на трех фо­тог­ра­фов — сэ­ра Се­сила Би­тона, лор­да Сно­удо­на и Ар­ноль­да Нь­юма­на.

Би­тон из­вестен не толь­ко как зна­мени­тый фо­тог­раф, но и как один из ве­дущих те­ат­раль­ных ху­дож­ни­ков. Эти та­лан­ты он со­четал в сво­их рос­кошных де­кора­тив­ных сним­ках, где пол­новласт­ным хо­зя­ином час­то яв­ля­ет­ся цвет. На про­тяже­нии трех де­сяти­летий Би­тон был од­ним из ве­дущих фо­тог­ра­фов жур­на­ла «Вог» и вы­рабо­тал но­вый стиль съ­ём­ки, где мо­дель как бы ста­новит­ся частью де­кора­тив­но­го ок­ру­жения.

Порт­ре­ты Би­тона — и те, что сде­ланы в ес­тест­вен­ной обс­та­нов­ке, и бо­лее прос­тые, — сня­тые в сту­дии, ис­полне­ны боль­шой си­лы и про­ник­но­вен­ности, хо­тя зна­читель­ная часть его при­хот­ли­вой ат­ри­бути­ки поп­росту де­кора­тив­на.

Сно­удон — один из са­мых наб­лю­датель­ных и раз­носто­рон­них из сов­ре­мен­ных фо­топорт­ре­тис­тов. Он уде­ля­ет мно­го вре­мени сво­им мо­делям, и как следс­твие это­го порт­ре­ты по­луча­ют­ся глу­боки­ми и во мно­гом раск­ры­ва­ют ха­рак­тер че­лове­ка.

Ар­ноль­д Нь­юма­н

Дали

Нь­юман, по­жалуй, бо­лее дру­гих порт­ре­тис­тов сос­ре­дото­чен на ком­по­зици­он­ных ре­шени­ях, что осо­бен­но за­мет­но по его изу­митель­ным порт­ре­там Стра­винс­ко­го и Монд­ри­ана.

Нас­коль­ко ши­роки се­год­ня рам­ки порт­рет­ной фо­тог­ра­фии. Преж­нее предс­тав­ле­ние о ней как о сту­дий­ном сним­ке че­лове­ка по пле­чи — не­сос­то­ятель­но и ста­ромод­но.

 

Фо­тог­ра­фия в ос­но­ве сво­ей опи­ралась на слож­ное вза­имо­дей­ствие оп­ти­ки и хи­мии. Меж­ду тем мно­гие фо­тог­ра­фии, соз­данные за ми­нув­шие 160 лет, — бесс­пор­ные ше­дев­ры.

Что та­кое фо­тог­ра­фия — на­ука, ис­кусс­тво или ре­мес­ло?

Оп­ре­делен­но мож­но ска­зать толь­ко сле­ду­ющее: мы су­дим о фо­тос­нимке по то­му, ка­кое впе­чат­ле­ние он про­из­во­дит на зри­теля, по его эмо­ци­ональ­но­му за­ряду и объ­ему ин­форма­ции, ко­торая в нем за­ложе­на. Не­ос­по­рим и тот факт, что нель­зя под­нять­ся до вы­сот мас­терс­тва, не имея тех­ни­чес­ких зна­ний. В порт­ре­те, как и в лю­бом дру­гом жан­ре, фо­тог­раф не мо­жет пол­ностью пос­вя­тить се­бя ре­шению твор­ческих воп­ро­сов, не зная осо­бен­ностей ме­хани­ки соз­да­ния сним­ка.

Се­мей­ная груп­па, Мэй­отт Маг­нус

Этот се­мей­ный порт­рет про­думан до мель­чай­ших под­робнос­тей и от­ве­ча­ет тре­бова­ни­ям ком­по­зиции и рав­но­весия. Зри­тель пе­рево­дит взгляд с от­ца в ок­не на мать и дочь, сто­ящую спра­ва от неё, а уж по­том на дру­гих де­тей. В этом от­но­шении фо­тог­ра­фия очень силь­ное средс­тво вы­раже­ния, сто­ящее в од­ном ря­ду с дру­гими ви­дами ис­кусс­тва.

Од­на­ко в дан­ном слу­чае, как и во­об­ще в ис­кусс­тве, твор­ческое на­чало кро­ет­ся не собс­твен­но в средс­тве вы­раже­ния, а в уме­нии мас­те­ра ис­поль­зо­вать его воз­можнос­ти.

Воз­можнос­ти фо­тог­ра­фии про­яв­ля­ют­ся в пол­ной ме­ре, ес­ли в неп­редс­ка­зу­емый миг уда­ет­ся за­печат­леть ха­рак­тер и лич­ность че­лове­ка.

Фо­тог­ра­фия без сом­не­ния луч­шее средс­тво для соз­да­ния порт­ре­тов. Ес­ли этим средс­твом поль­зо­вать­ся с умом и зна­ни­ем де­ла, мож­но по­лучать изоб­ра­жения лю­дей столь крас­но­речи­вые, прон­зи­тель­ные и по­рой столь тро­гатель­ные, что с ни­ми не срав­нятся ни­какие иные спо­собы вы­раже­ния, за иск­лю­чени­ем раз­ве ки­нема­тог­ра­фа.

Из кни­ги Хор­хе Лу­инс­ки и Мэй­отт Маг­нус «The Book of Portrait Photography, A Dorling Kindersley Book, London».

Материал подготовила P.S. София

На данный момент ни одного комментария не добавлено, будьте первым!

Фотография. worldskills ВГУЭС

array(2) { [«Name»]=> array(10) { [«text»]=> string(17) «WS-dop_Фотография» [«plain»]=> string(17) «WS-dop_Фотография» [«money»]=> NULL [«type»]=> float(100) [«input»]=> float(4) [«date»]=> NULL [«value»]=> NULL [«valueName»]=> string(17) «ws_dopfotografiia» [«imgURL»]=> string(44) «https://st0.
vvsu.ru/photos/ws_dopfotografiia» [«Unic»]=> string(36) «ABC292DE-5AF5-4BE4-A5D0-AED1C793626E» } [«Content»]=> array(10) { [«text»]=> string(7272) «

Дополнительная профессиональная программа повышения квалификации «Основы коммерческой фотографии (с учетом стандарта Ворлдскиллс по компетенции «Фотография»)» — 72ч.

Программа предусматривает категорию слушателей имеющие среднее профессиональное образование и (или) высшее образование. Программа составляет 72 академических часа. Форма обучения: очная.

Теоретическая часть занимает 19 часов, практическая часть 42 часов и 11 часов отведено на итоговую аттестацию.

Программа состоит из 5 профессиональных модулей, разделенных на разделы.

Данное обучение на начальном этапе предполагает изучение стандартов Ворлдскиллс и спецификация стандартов по компетенции «Фотография». Требования охраны труда, техники безопасности и окружающей среды.

В программе предусмотрен обзор современных технологий в области фотографии. Охват и характеристики индустрии фотографии, а также способы ее взаимодействия с другими профессиональными областями. Специфические условия отрасли.

Особенности и специфику съемочного оборудования и программного обеспечения.

Изучение модуля -прикладная фотография, а именно: требования к бытовой фотографии, основы драматургии. Фоторепортаж, технические виды портретов. А также слушатели самостоятельно смогут выполнять фоторепортаж, съемку портрета на документы и групповой портрет, съемку портрета в интерьере и панорамные изображения.

 Изучение модуля -коммерческая фотография, а именно: основные требования в коммерческой фотографии, источники света и его этапы развития, экспонометрию(измерение освещенности или яркости объектов съемки).

В данном курсе внимание уделено основам фото композиции, изучению видов профессиональных жанров фотографии. На практике освоению предметной съемки, контролю получения изображений. Освоению портретной съемки с различными схемами освещения. Изучению обработки портрета методом частотного разложения. А также изучению имиджевой фотографии.

Итоговая аттестация проводится в форме демонстрационного экзамена. По окончанию изученной программы слушателю выдается удостоверение о повышении квалификации и Skills Passport.

Основная программа профессионального обучения по профессии «19459 Фотограф»профессиональная подготовка

с учетом стандарта Ворлдскиллс по компетенции «Фотография» — 144ч.

Программа предусматривает категорию слушателей имеющие среднее общее образование.

Продолжительность курса 144 академических часа. Форма обучения: очная.

Теоретическая часть занимает 47 часов, практическая часть 76 часов и 21 час отведен на итоговую аттестацию. Программа состоит из 2 разделов, в каждом из которых 3 профессиональных модуля.

Данное обучение на начальном этапе предполагает изучение стандартов Ворлдскиллс и спецификация стандартов по компетенции «Фотография». Требования охраны труда, техники безопасности, а также специфичные требования охраны труда, техники безопасности.

Изучение современных технологий в профессиональной сфере, технологии съёмки и современные технологии обработки фотографии.

Изучение модуля -прикладная фотография, а именно: событийная фотосъёмка. Также слушатели самостоятельно смогут выполнять съемку фото на документы и групповой портрет в интерьере, студии и на улице, научаться создавать панорамные изображения.

Изучение модуля -коммерческая фотография, а именно: съёмку и ретушь коммерческого портрета и предметной фотографии.

Изучение модуля — художественная фотография, а именно: история развития фотографии, способы передачи замысла произведения.

Также в данном курсе внимание уделено современным течениям в фотографии, изучению рынка художественной фотографии в РФ и остальном мире. Связь фотографии с другими видами искусств. Слушатели изучат виды натюрморта. На практике самостоятельное выполнение съёмки классического (голландского) натюрморта, классического портрета и съёмка отчерка.

По окончании курса обучения проводится квалификационный экзамен, который включает в себя проверку теоретических знаний посредством тестирования и практическую квалификационную работу в форме демонстрационного экзамена по стандартам Ворлдскиллс. По результатам сдачи квалификационного экзамена выдается

свидетельство о профессии рабочего, должности служащего и Skills-паспорт — персональный профессиональный профиль, подтверждающий соответствие ваших знаний и навыков стандартам Ворлдскиллс и присваивается квалификационный 5 разряд.

Основная программа профессионального обучения по профессии «19459 Фотограф» профессиональная переподготовка с учетом стандарта Ворлдскиллс по компетенции «Фотография» — 144ч.

Программа предусматривает категорию слушателей имеющие среднее общее образование.

Продолжительность курса 144 академических часа. Форма обучения: очная.

Теоретическая часть занимает 47 часов, практическая часть 76 часов и 21 час отведен на итоговую аттестацию.

Программа состоит из 2 разделов, в каждом из которых 3 профессиональных модуля.

Данное обучение на начальном этапе предполагает изучение стандартов Ворлдскиллс и спецификация стандартов по компетенции «Фотография». Требования охраны труда, техники безопасности, а также специфичные требования охраны труда, техники безопасности.

Изучение современных технологий в профессиональной сфере, технологии съёмки и современные технологии обработки фотографии.

Изучение модуля -прикладная фотография, а именно: событийная фотосъёмка. Также слушатели самостоятельно смогут выполнять съемку фото на документы и групповой портрет в интерьере, студии и на улице, научаться создавать панорамные изображения.

Изучение модуля -коммерческая фотография, а именно: съёмку и ретушь коммерческого портрета и предметной фотографии.

Изучение модуля — художественная фотография, а именно: история развития фотографии, способы передачи замысла произведения.

Также в данном курсе внимание уделено современным течениям в фотографии, изучению рынка художественной фотографии в РФ и остальном мире. Связь фотографии с другими видами искусств. Слушатели изучат виды натюрморта. На практике самостоятельное выполнение съёмки классического (голландского) натюрморта, классического портрета и съёмка отчерка.

Итоговая аттестация проводится в форме квалификационного экзамена, который включает в себя практическую квалификационную работу (в форме демонстрационного экзамена) и проверку теоретических знаний (тестирование).    

По результатам сдачи квалификационного экзамена выдается свидетельство о профессии рабочего, должности служащего и Skills-паспорт — персональный профессиональный профиль, подтверждающий соответствие ваших знаний и навыков стандартам Ворлдскиллс и присваивается квалификационный 5 разряд.

» [«plain»]=> string(7272) «

Дополнительная профессиональная программа повышения квалификации «Основы коммерческой фотографии (с учетом стандарта Ворлдскиллс по компетенции «Фотография»)» — 72ч.

Программа предусматривает категорию слушателей имеющие среднее профессиональное образование и (или) высшее образование. Программа составляет 72 академических часа. Форма обучения: очная.

Теоретическая часть занимает 19 часов, практическая часть 42 часов и 11 часов отведено на итоговую аттестацию.

Программа состоит из 5 профессиональных модулей, разделенных на разделы.

Данное обучение на начальном этапе предполагает изучение стандартов Ворлдскиллс и спецификация стандартов по компетенции «Фотография». Требования охраны труда, техники безопасности и окружающей среды.

В программе предусмотрен обзор современных технологий в области фотографии. Охват и характеристики индустрии фотографии, а также способы ее взаимодействия с другими профессиональными областями. Специфические условия отрасли.

Особенности и специфику съемочного оборудования и программного обеспечения.

Изучение модуля -прикладная фотография, а именно: требования к бытовой фотографии, основы драматургии. Фоторепортаж, технические виды портретов. А также слушатели самостоятельно смогут выполнять фоторепортаж, съемку портрета на документы и групповой портрет, съемку портрета в интерьере и панорамные изображения.

 Изучение модуля -коммерческая фотография, а именно: основные требования в коммерческой фотографии, источники света и его этапы развития, экспонометрию(измерение освещенности или яркости объектов съемки).

В данном курсе внимание уделено основам фото композиции, изучению видов профессиональных жанров фотографии. На практике освоению предметной съемки, контролю получения изображений. Освоению портретной съемки с различными схемами освещения. Изучению обработки портрета методом частотного разложения. А также изучению имиджевой фотографии.

Итоговая аттестация проводится в форме демонстрационного экзамена. По окончанию изученной программы слушателю выдается удостоверение о повышении квалификации и Skills Passport.

Основная программа профессионального обучения по профессии «19459 Фотограф»профессиональная подготовка с учетом стандарта Ворлдскиллс по компетенции «Фотография» — 144ч.

Программа предусматривает категорию слушателей имеющие среднее общее образование.

Продолжительность курса 144 академических часа. Форма обучения: очная.

Теоретическая часть занимает 47 часов, практическая часть 76 часов и 21 час отведен на итоговую аттестацию. Программа состоит из 2 разделов, в каждом из которых 3 профессиональных модуля.

Данное обучение на начальном этапе предполагает изучение стандартов Ворлдскиллс и спецификация стандартов по компетенции «Фотография». Требования охраны труда, техники безопасности, а также специфичные требования охраны труда, техники безопасности.

Изучение современных технологий в профессиональной сфере, технологии съёмки и современные технологии обработки фотографии.

Изучение модуля -прикладная фотография, а именно: событийная фотосъёмка. Также слушатели самостоятельно смогут выполнять съемку фото на документы и групповой портрет в интерьере, студии и на улице, научаться создавать панорамные изображения.

Изучение модуля -коммерческая фотография, а именно: съёмку и ретушь коммерческого портрета и предметной фотографии.

Изучение модуля — художественная фотография, а именно: история развития фотографии, способы передачи замысла произведения.

Также в данном курсе внимание уделено современным течениям в фотографии, изучению рынка художественной фотографии в РФ и остальном мире. Связь фотографии с другими видами искусств. Слушатели изучат виды натюрморта. На практике самостоятельное выполнение съёмки классического (голландского) натюрморта, классического портрета и съёмка отчерка.

По окончании курса обучения проводится квалификационный экзамен, который включает в себя проверку теоретических знаний посредством тестирования и практическую квалификационную работу в форме демонстрационного экзамена по стандартам Ворлдскиллс. По результатам сдачи квалификационного экзамена выдается свидетельство о профессии рабочего, должности служащего и Skills-паспорт — персональный профессиональный профиль, подтверждающий соответствие ваших знаний и навыков стандартам Ворлдскиллс и присваивается квалификационный 5 разряд.

Основная программа профессионального обучения по профессии «19459 Фотограф» профессиональная переподготовка с учетом стандарта Ворлдскиллс по компетенции «Фотография» — 144ч.

Программа предусматривает категорию слушателей имеющие среднее общее образование.

Продолжительность курса 144 академических часа. Форма обучения: очная.

Теоретическая часть занимает 47 часов, практическая часть 76 часов и 21 час отведен на итоговую аттестацию. Программа состоит из 2 разделов, в каждом из которых 3 профессиональных модуля.

Данное обучение на начальном этапе предполагает изучение стандартов Ворлдскиллс и спецификация стандартов по компетенции «Фотография». Требования охраны труда, техники безопасности, а также специфичные требования охраны труда, техники безопасности.

Изучение современных технологий в профессиональной сфере, технологии съёмки и современные технологии обработки фотографии.

Изучение модуля -прикладная фотография, а именно: событийная фотосъёмка. Также слушатели самостоятельно смогут выполнять съемку фото на документы и групповой портрет в интерьере, студии и на улице, научаться создавать панорамные изображения.

Изучение модуля -коммерческая фотография, а именно: съёмку и ретушь коммерческого портрета и предметной фотографии.

Изучение модуля — художественная фотография, а именно: история развития фотографии, способы передачи замысла произведения.

Также в данном курсе внимание уделено современным течениям в фотографии, изучению рынка художественной фотографии в РФ и остальном мире. Связь фотографии с другими видами искусств. Слушатели изучат виды натюрморта. На практике самостоятельное выполнение съёмки классического (голландского) натюрморта, классического портрета и съёмка отчерка.

Итоговая аттестация проводится в форме квалификационного экзамена, который включает в себя практическую квалификационную работу (в форме демонстрационного экзамена) и проверку теоретических знаний (тестирование).     

По результатам сдачи квалификационного экзамена выдается свидетельство о профессии рабочего, должности служащего и Skills-паспорт — персональный профессиональный профиль, подтверждающий соответствие ваших знаний и навыков стандартам Ворлдскиллс и присваивается квалификационный 5 разряд.

» [«money»]=> NULL [«type»]=> float(100) [«input»]=> float(5) [«date»]=> NULL [«value»]=> NULL [«valueName»]=> string(17) «ws_dopfotografiia» [«imgURL»]=> string(44) «https://st1.vvsu.ru/photos/ws_dopfotografiia» [«Unic»]=> string(36) «ABC292DE-5AF5-4BE4-A5D0-AED1C793626E» } } Array

Презентация «Виды портретов» — изо, презентации

библиотека
материалов

Содержание слайдов

Номер слайда 1

Виды портретов Составила: Быкова Зоя Васильевна, педагог дополнительного образования . Город Кыштым.

Номер слайда 2

портретво весь рост

Номер слайда 3

портретво весь рост. Prrrrr.

Номер слайда 4

поколенный портрет

Номер слайда 5

поясной портрет

Номер слайда 6

погрудный портрет

Номер слайда 7

Классический фотопортрет.  Представляет собой плечевой или поясной портрет с классическими постановками освещения, стандартными позами и положениями рук.

Номер слайда 8

Романтический фотопортрет. Используются соответствующие реквизиты для создания нежного, романтического образа.

Номер слайда 9

Репортажный фотопортрет.  Используется при создании отчета о каком-то событии, явлении или человеке. Например, свадебная фотосессия — типичный вариант репортажной съемки.

Номер слайда 10

Натурный фотопортрет.  Фотосъемка производится на природе без использования дополнительных источников света.

Номер слайда 11

Жанровый фотопортрет.  Фотографирование человека в привычной обстановке или на рабочем месте.

Номер слайда 12

В интернете можно найти прекрасные сайты с портретными фотографиями. Можно подобрать понравившиеся снимки в ваш архив и предложить сняться своим друзьям именно так. Желаю успеха.

Режим портрета на iPhone: полное руководство по съёмке портретов | iPhoneography (айфонография)

Хотите знать, как использовать режим портрета на iPhone? Режим портрета – прекрасный инструмент для создания невероятных портретов на iPhone. В этой статье Вы узнаете, как использовать режим портрета на iPhone, чтобы делать великолепные фотографии с профессиональным размытием фона!

Processed with VSCO with c2 preset

Processed with VSCO with c2 preset

Что такое режим портрета?

Режим портрета является режимом съемки приложением Камеры. Он использует программное обеспечение для размывания фона на фотографиях.

Режим портрета позволяет делать потрясающие, профессионально выглядящие портреты.

Лицо человека будет четким, в то время как фон окажется красиво размытым.

Processed with VSCO with hb2 preset

Processed with VSCO with hb2 preset

Размытый фон хорошо подходит для подчеркивания портрета человека. Это заставляет выделиться.

Особенно полезно, когда есть отвлекающий, грязный, или деструктивный фон. Размытие возвращает внимание зрителя основному объекту.

Обратите внимание на то, что режим портрета доступен не на всех iPhone. Так, у каких iPhone есть режим портрета?

На iPhone 7 Plus, iPhone 8 Plus, iPhone X, iPhone XR, iPhone XS и iPhone XS Max.

Как использовать режим портрета на iPhone

Как Вы используете режим портрета на iPhone?

Это просто!

Откройте приложение Камера. Проведите пальцем внизу экрана и выберите Портрет.

Используя режим Портрет, есть несколько вещей, которые Вы должны принять во внимание:

В первую очередь, режим Портрет плохо работает при слабом освещении. Если света будет недостаточно, появится сообщение предупреждающее об этом.

Во-вторых, Ваш объект должен быть между 70 см и 2 метрами от камеры.

Если Ваш объект будет слишком близко или слишком далеко, на экране появится надпись о том, что необходимо подойти поближе или отойти дальше. (Формулировка меняется, в зависимости от модели iPhone)

Когда расстояние будет правильное, Вы увидите слова желтого цвета Натуральный свет. (На iPhone 7 Plus это будет Эффект глубины.)

Это означает, что Ваш iPhone успешно определил объект и фон.

Камера автоматически фокусируется на лице объекта и размывает фон.

Как только Вы составили кадр, нажмите спусковую кнопку.

Результатом будет красивая фотография портрета с мечтательным размытым фоном.

Processed with VSCO with c2 preset

Processed with VSCO with c2 preset

Кроме этого можно сделать гораздо больше!

Как только Вы сделали фотографию, можно изменить силу размытия, добавить эффекты студийного освещения, или даже полностью удалить размытие.

Продолжайте читать, чтобы узнать, как отредактировать фотографии в портретном Режиме, чтобы сделать их еще более невероятными!

Используйте контроль за глубиной, чтобы изменить степень размытие

У Вас iPhone XR, iPhone XS или iPhone XS Max?

Если так, у Вашей камеры есть продвинутая особенность портретного Режима под названием Контроль Глубины.

Это позволяет Вам изменить степень размытия … после того, как Вы сделали снимок!

Processed with VSCO with c2 preset

Processed with VSCO with c2 preset

Как использовать Контроль Глубины?

Откройте фотографию портрета в приложении Фото, и нажмите Править.

Ниже увидите ползунок Глубины. Переместите ползунок влево или вправо, чтобы сделать размытие более сильным или более слабым.

Чем ниже число f, тем более будет размытым фон. На примерах выше, f/2.0 создает очень размытый фон, в то время как f/11 добавляет больше деталей.

Когда Вы довольны размытием, нажмите Готово, чтобы сохранить изменения.

Вы можете в любое время изменить размытие.

Контроль глубины – невероятно мощный инструмент Портретного режима.

Это дает Вам окончательную гибкость, позволяя Вам выбрать просто правильную сумму второстепенного пятна, чтобы удовлетворить Вашей фотографии.

Используйте освещение портретного режима, чтобы улучшить свет на фотографиях

Освещение портретного режима (не доступно на iPhone 7 Plus) позволяет добавлять к фотографиям различные эффекты студийного освещения.

Например, Вы можете осветить лицо объекта, добавить тени, или даже сделать фон абсолютно черным.

Вы можете свет во время съёмки. Но лучше сделать это после того, как фотографию сделана.

Почему? Поскольку у Вас будет больше времени, чтобы экспериментировать с различными вариантами.

Как применить Эффект освещения Портрета к фотографии?

Откройте фотографию в портретном Режиме в приложении Фото, нажмите Править. Проведите пальцем по экрану. Вы увидите символы освещения (символ куба).

Тип света по умолчанию – Естественный свет. Этот режим не изменяет освещение.

Студийный свет осветляет черты лица. Контурный свет добавляет эффектной направленное освещение.

Сценический свет для выделения объекта съёмки в свете прожектора. Сценический свет моно сценическое освещение в классическом черно-белом цвете

Нажмите Готово, когда Вы довольны выбранным эффектом освещения.

Вы можете в любое время изменить эффект освещения, снова открыв Править.

Подводим итог:

Для тонкого эффекта освещения выберите Студийный свет или Контурный свет.

Чтобы добавить драму к фотографиям используйте Сценический свет или Сценический свет моно.

Если Вы предпочитаете не добавлять какой-либо эффект освещения, выбирать Естественный свет.

Как только Вы видите, как Освещение Портрета заставляет Ваши портреты выделиться, Вы не будете сожалеть, что использовали его!

Как удалить размытие из портретных фотографий

Большую часть времени Режим портрета делает отличную работу по сохранению четкости объекта и размыванию фона.

Но иногда портретные фотографии могут Вам не понравится.

Например, камера может размыть часть предмета или часть заднего фона будет в фокусе. Это случается с волосами.

Processed with VSCO with c2 preset

Processed with VSCO with c2 preset

Если Вы считаете, что фотография будет выглядеть лучше без размытия, можно легко его удалить … после того, как сделали фотографию.

Откройте свое фотографию в приложении Фото, и нажмите Править.

Нажмите на желтое слово Портрет вверху экрана. Теперь Фон будет четким, а не размытым.

Можно снова включить эффект размытия нажав Портрет вверху экрана.

Выберите лучший фон для невероятного размытия

Конечно, важно, чтобы на портретных фотографиях объект был основным.

Но фон – одинаково важен … даже при размытии.

Processed with VSCO with c2 preset

Processed with VSCO with c2 preset

Вот несколько полезных советов по выборы фона для Портретных фотографий:

В первую очередь, у фона должна быть некоторые подробности. Если Ваш объект будет перед простой стеной, не будет ничего, чтобы размыть.

Также Вы должны удостовериться, что цвета фона усиливают Ваш объект.

Ещё один трюк состоит в том, как далеко фон от Вашего объекта.

Режим портрета лучше работает, когда Ваш объект далеко от фона. Если объект будет стоять близко к фону, эффект размытия не будет так силен.

Processed with VSCO with c2 preset

Processed with VSCO with c2 preset

Так, для более размытого фона убедитесь, что между объектом и фоном большое расстояние.

Потраченное время для поисков правильного фона будет иметь значение для Ваших портретных фотографий.

Processed with VSCO with c2 preset

Processed with VSCO with c2 preset

Помните, фон так же важен, как и объект … даже при том, что он размыт!

Подписывайтесь на мой канал и ставьте палец вверх!!!

Какие существуют виды портретов? История жанра и современность.

Какие бывают разновидности портретов Портрет в разных видах искусства

Классический портрет – вид изобразительного искусства, изображающий человека или нескольких людей. Это похожее изображение человека на бумаге или холсте, преследующее цель не только выразить его внешность, но и показать эмоции, черты характера, жизненные ценности и так далее. Также стоит заметить, что рисование именно лица является максимально сложным в искусстве процессов. Талантливый художник должен выделить основные личностные аспекты, определить наиболее характерные особенности и эмоции человека, показать его ценности жизни.

Ответы на вопрос, какие бывают разновидности портретов, могут быть разными. Портреты принято различать по жанрам и поджанрам, тематике, технике исполнения. Они могут изображать человека по грудь, по пояс, в полный рост, или же показывать лицо крупным планом. То, какие есть портреты в живописи, отличается также по тому, как расположено лицо. По положению человек может быть показан в анфас или с лица, в повороте на три четвертых или в профиль.

Какие бывают жанры и поджанры портретов

Ответ на вопрос о том, какие бывают разновидности портретов, начинается с их разделения по жанрам. По жанрам выделяются интимные, парадные, камерные портреты. Отдельным жанром выделяют автопортрет, который предполагает изображение художником самого себя. Вообще портрет сегодня является самостоятельным жанром искусства, который не нуждается в его дополнительном описании.

Помимо всего этого выделяют и поджанры, в каких есть портреты в рисовании людей. В них воплощается направление, которое так или иначе связано с особенностями других жанров портрета. Если вы не знаете, какие бывают разновидности портретов, то информацию относительно этого очень легко можете найти на специализированных сайтах. Например, исторический портрет связан со старыми временами. Например, человек может быть одет в одежду в духе определенной исторической эпохи, может создаваться соответствующий антураж. Нередко используется костюмированный портрет, предполагающий необычную атрибутику и интересный образ, во многом напоминающий театральную постановку.

Какие есть техники написания портретов

Портреты, как и другие картины, могут сильно отличаться по технике выполнения. Какие бывают разновидности портретов по технике? Так, они могут быть написаны маслом на холсте, сухой кистью, мелками, карандашом и так дальше. Техника маслом на холсте является одной из самых популярных из всех, какие есть портреты. Процесс этот довольно трудоемкий, он предполагает большое терпение, аккуратность, внимательность известного художника. Стиль портрета маслом отличает очень богатая история, и сегодня он также очень известен на весь мир, как и то, какие есть портреты. Со временем становятся популярны так называемые оперативные техники работы, быстрые наброски, уголь, карандаш, сепия. Также популярна акварель, пастель, сухая кисть.

Портрет в живописи — форма изображения человеческого облика, в котором лицо является центральной частью изображения. Традиционно, изображают лицо и плечи либо человека в полный рост. Есть несколько разновидностей: традиционный, групповой или автопортрет. Картина в жанре портрета специально написана для того, чтобы показать характер и уникальные особенности человека.

История развития

Среди великих живописцев портретной живописи – старые мастера эпохи Возрождения Италии: Леонардо да Винчи, Микеланджело, Бронзино, Рафаэль, Тициан. К северу от Альп, на территории Германии, Фландрии работали Ян ван Эйк, представитель нидерландской живописи, немецкие портретисты Лукас Кранах Старший и Ганс Гольбейн Младший.

Более поздние работы принадлежат кисти Рембрандта, Антониса Ван Дейка, Веласкеса Томаса Гейнсборо. Картины в романтическом, классическом, абстрактном стилях 19 – начала 20 веков, представлены работами Жерико, Мане, Сезанна, Ван Гога, Гогена, Пикассо, Ауэрбаха, Модильяни. Самая большая коллекция портретной живописи представлена в Национальной портретной галерее в Лондоне – около 200000 картин.

Древние времена

Жанр портрета рассматривался, как государственное или частное искусство для избранных. В древних средиземноморских цивилизациях Египта, Греции, Рима и Византии, искусство было связано с погребальными обрядами, поклонением богами или формой демонстрации величия правителя. Жанр существовал в виде скульптурного изображения, фресок. Частные заказы выполнялись для королевских семей Месопотамии, Египта, Греции. Портретное искусство было публичным, предназначены для украшения в общественных местах, отражало нравы и религиозные ценности.

Примеры портретов из древнего Египта: скульптура Микерина, Эхнатона и его дочери, бюст Нефертити. Греческие скульптурные изображения: мраморный бюст Сократа, многочисленные бюсты, рельефы и статуи греческих богов от Афродиты до Зевса. Картины были написаны на стенах, хотя ни один не дошел полностью в сохранности. Исключением является серия фаюмские портреты недалеко от Каира в Египте.
Римское искусство был основан на практической политической необходимости. Бюсты всех императоров, от Юлия Цезаря до Константина были выставлены в общественных местах по всей империи для почитания власти.

Средние века и искусство Возрождения

С наступлением Темных веков Средневековья жанр портрета теряет влияние. Живопись служила потребностям церкви: фрески изображали на стенах храмов, рисовали в книгах, в качестве миниатюр, иллюстрировали манускрипты Евангелия.

Единственным крупным меценатом на протяжении большей ча сти средневековой эпохи была церковь. Примеры работ этого периода: иконы из монастыря Святой Екатерины, портреты евангелистов и апостолов в кельтских христианских манускриптах. В романский и готический периоды до 14 века жанр расширил влияние на витражи (Шартрский собор и собор Нотр-Дам в Париже).

Византийский стиль живописи, который доминировал на протяжении периода с 450 до 1400 годов, не совместим с нормами искусства живописи. Художники считали, что духовные и качества человека фигуры важнее, а изображение человека стоит передавать символически. Первые реалистичные работы принадлежат Джотто.

Представители нидерландского и немецкого Возрождения, включая Яна ван Эйка, Роже Ван Дер Вейдена, Лукаса Кранаха и Ганса Гольбейна, работали маслом, создавали реалистичные изображения человека.
К 1500 году женский и мужской портрет стал одним из основных жанров живописи.

Искусство эпохи Возрождения проявилось в новых идеях живописи:

  • линейная перспектива,
  • свет и тени,
  • гуманизм,
  • объемная передача изображения.

Последствие появления идей – повышение качества живописи. Но церковь сохранила свою власть над изобразительным искусством.

В 16 веке

В течение 16 века была разработана иерархия жанров живописи, исходя из тематики:

  1. Историческая, религиозная;
  2. Портреты;
  3. Бытовая;
  4. Ландшафтная;
  5. Натюрморты.

Художники стремились повысить авторитетность жанра. Начало эпохи Реформации, а затем – Контрреформации, превратило живопись в инструмент политического и идеологического влияния. Для 16-17 веков наиболее репрезентативными портретами являются изображения королей европейских государств.

В 18 – 19 веках

Жанр изобразительного искусства значительно расширил влияние в течение 18 и 19 веков. Это было связано с несколькими факторами: универсальным использованием масла и холста; увеличение объемов торговли, что сформировало большую группу состоятельных торговцев и помещиков; использование работ как способа фиксации визуального облика человека, семей. Популярны детские портреты. Портрет в 19 веке – это фото для современного человека. Развитие жанра приостановило изобретение фотокамеры.

Лучшими портретистками 18-19 века были Ангелика Кауфман и Элизабет Виже-Лебрен – первые яркие художницы в истории живописи.

Жанр женского и мужского романтического портрета, который стал очень популярным в 19 веке в Англии, иллюстрируется картинами сэра Эдвина Ландсира – его работы одни из наиболее ярких шедевров изобразительного искусства викторианской эпохи.

В 20 веке


20 век стал временем крушения классической иерархии жанров, поскольку появились новые способы отображения реальности, новые темы и проблематика.

После серии работ в стиле экспрессионизма, достижения в области фотографии, кино и видео, превратили портрет в бесполезный анахронизм.

Исключение составляют известные работы Пикассо, например, женский портрет Гертруды Стайн.
Послевоенные события, влияние компьютерной техники, средств массовой информации, научного прогресса, появляются новые материалы для работы живописцев – изобразительное искусство акрилом, шелкография, творчество алюминиевой краской, коллаж, смешанные виды живописи. Тенденция к восстановлению женского и мужского портрета на должном месте в иерархии жанров иллюстрируется в поп-арт картинах Энди Уорхола, чьи печатные изображения Элвиса Пресли, Мэрилин Монро, Жаклин Кеннеди, Элизабет Тейлор и Мао Цзэ-дуна стали образцом развития жанра второй половины 20 века.

Последняя новация в развитии жанра – гиперреализм, в котором работают американские и европейские художники. Цель стиля – создание новой реальности, которая будет полностью напоминать мир вокруг, будет копией фотографии несуществующего места на планете.

Разновидности портретов

Религиозные

Распространены в Средние века в западном искусстве. Включают изображения богов древних политеистических религий, библейских героев. Примеры картин: Гентский Алтарь Яна ван Эйка, «Оплакивание Мертвого Христа» Мантеньи, «Сикстинская Мадонна» Рафаэля, «Венера Урбино» Тициана.

Исторические

Изображения великих правителей, королей, полководцев, деятелей искусства. «Папа Лев X с кардиналами» Рафаэля, древнеримские и древнеегипетские изображения правителей, «Томас Кромвель» Ганса Гольбейна, «Портрет папы Иннокентия X» Веласкеса. В рамках исторического вида развивается политический, детский, мужской портрет.

Изображения знаменитостей

Работы художников в этом виде портрета охватывают широкий временной отрезок. В центре полотна оказывались певцы, актеры, писатели. В рамках этого вида существует карикатура, как форма портретного искусства.

Ню

Развивался от античности до современности. Знаменитые работы: женские портреты «Спящая Венера» Джорджоне, «Венера Урбино» Тициана.

Заказные портреты

Работы, которые выполнялись по заказу известных людей – дворян, правителей, для увековечивания себя в истории, популярен детский портрет. Этот тип станкового искусства процветал во время высокого итальянского Возрождения.

Значение жанра

Жанр изобразительного искусства продолжает развитие, возрождается в различных формах, благодаря современным технологиям. Не смотря на популярность и доступность фотокамер, рассматриваемый жанр не утратил актуальность.

Портрет (произошло от фр. слова portrait) — это художественное изображение человека с передачей его внутреннего мира.
На портрете человек может быть изображен по грудь, по пояс, по бедра, по колени, в полный рост.
На портрете может быть разный поворот головы: в анфас, в четверть поворота направо или налево, вполоборота, в три четверти, в профиль.
Формат портрета может быть разным: прямоугольный вертикальный, прямоугольный горизонтальный, квадратный, овальный или круглый.
Портрет разделяется по размеру: портретная миниатюра, станковый портрет (живопись, графика, скульптура), монументальный портрет (монумент, фреска, мозаика).
Портрет разделяется по способу исполнения: масляный, карандашный, пастельный, акварельный, сухой кистью, гравированный, миниатюрный, фотографический и т.д.
Портрет может быть написан в различных стилях: академизм, реализм, импрессионизм, экспрессионизм, модерн, абстракционизм, сюрреализм,кубизм, поп арт и т.д.

Существуют различные классификации портрета:

Автопортрет — графическое, живописное или скульптурное изображение художника, выполненное им самим с помощью зеркала или системы зеркал.

Аллегорический портрет — разновидность костюмированного портрета, в котором образ портретируемого представлен в форме аллегории.

Военный портрет — разновидность парадного портрета — портрет в образе полководца.

Групповой портрет — портрет, включающий не менее трех персонажей.

Детский портрет

Донаторский портрет — разновидность религиозного портрета, на котором человек сделавший пожертвование изображался на картине (например, рядом с Иисусом).
Донатор (от лат. donator — даритель) — заказчик, организатор и покровитель строительства католического храма либо заказчик и даритель украшающего храм произведения изобразительного или декоративно-прикладного искусства.

На фото — Пьеро делла Франческа «Алтарь Монтефельтро». Справа, на коленях донатор — герцог Монтефельтро.

Женский портрет

Индивидуальный портрет — портрет, включающий одного персонажа.

Интимный портрет — камерный портрет с нейтральным фоном, выражающий доверительные отношения между художником и портретируемой особой.

Исторический портрет — портрет какого-либо исторического деятеля.

Камерный портрет — портрет, использующий поясное, погрудное или поплечное изображение человека. Обычно в камерном портрете фигура дается на нейтральном фоне.

— (произошло от итал.caricare — преувеличивать) — сатирический или юмористический портрет.

Колоссальный портрет — портрет огромных размеров (как правило в скульптуре).

Конный портрет — разновидность парадного портрета.

Костюмированный портрет — портрет, в котором человек представлен в виде аллегорического, мифологического, исторического, театрального или литературного персонажа. Обычно в наименования таких портретов включаются слова «в виде» или «в образе».

Коронационный портрет — торжественное изображение монарха в день вступления на престол, в коронационных регалиях, обычно в полный рост.

Ктиторский портрет — разновидность религиозного портрета, на котором человек сделавший пожертвование изображался на картине.
Ктитор (от греч. κτήτωρ — собственник, основатель, создатель) — лицо, выделившее средства на строительство или ремонт православного храма или монастыря, или на его украшение иконами, фресками, предметами декоративно-прикладного искусства.
На фото — Ктитор Радивой с семьёй и митрополит Калевит с макетом церкви (Кремиковский монастырь).

— портрет небольшого формата (до 20 см), обычно это акварель, тушь или тиражная графика: офорт, литография, ксилография и т.п.
Миниатюрный портрет может быть камерным или парадным, иметь сюжетную основу или не иметь таковой. Как и на большом портрете, изображённое лицо может помещаться на нейтральном, пейзажном фоне или в интерьере. И хотя миниатюрный портрет подчиняется тем же основным закономерностям развития и тем же эстетическим канонам, что и весь портретный жанр в целом, но, отличается от него как по существу художественного решения, так и своей областью приложения — миниатюра всегда носит более интимный характер.

— разновидность костюмированного портрета, в котором человек представлен в виде мифологического персонажа.

Мужской портрет

Охотничий портрет

Парадный портрет , репрезентативный портрет — портрет, показывающий человека в полный рост, на коне, стоящим или сидящим. Обычно в парадном портрете фигура дается на архитектурном или пейзажном фоне.

В зависимости от атрибутов парадный портрет бывает: коронационный; тронный; конный; военный в образе полководца.
Охотничий портрет примыкает к парадному, но может быть и камерным.

Парный портрет — два портрета, написанных на разных холстах, но согласованных между собой по композиции, формату и колориту. Обычно парные портреты изображают супругов.

— разновидность парадного портрета, на котором портретируемый обычно изображен по пояс и с большим количеством аксессуаров.

Портрет-картина — портрет, где портретируемый представлен в смысловой и сюжетной взаимосвязи с окружающими его предметами быта, природой, архитектурой, людьми и т. п.

Портрет-прогулка — портрет гуляющего человека на фоне природы. Эта разновидность портрета возникла в Англии в XVIII веке и набрала популярность в эпоху сентиментализма.

Посмертный портрет, ретроспективный портрет — портрет, сделанный после смерти изображенных людей по их прижизненным изображениям или полностью сочинённый автором.

Семейный портрет

Советский портрет — образ нового человека, строителя коммунизма, носителя таких качеств, как коллективизм, социалистический гуманизм, интернационализм, революционная целеустремленность.

Тронный портрет — разновидность парадного портрета — торжественное изображение монарха, сидящего на троне.

Шарж — сатирическое или добродушно-юмористическое изображение, в котором при соблюдении внешнего сходства изменены и выделены наиболее характерные черты человека.

Поскольку социальное положение портретируемого влияло на определённые методы подачи его образа, то иногда при классификации использовался сословный принцип:

  • купеческий портрет
  • портрет духовного лица
  • шутовской портрет
  • портрет поэта

© Материал подготовлен студией ART-SPb

Жанры
изобразительного искусства
Портрет
Виды и типы
портрета.
Описание портрета.
Автор:
© Куприна Евгения Владимировна
учитель МХК и истории
изобразительного искусства
МОУ школы № 124 г.о. Самара

Портрет

(от франц. – изображать,
передавать «черта в черту»)
– это изображение человека
или группы людей,
реально существующих,
либо существовавших в прошлом.

Важнейшая особенность портрета –


сходство
изображения
с оригиналом
не только ВНЕШНЕЕ,
но и ВНУТРЕННЕЕ

Анализ портрета

Задание № 1
Пример
Анализ портрета
1. Вид искусства, к которому
относится портрет
2. Назначение портрета
3. Количество персонажей
4. Персонажи на портрете
5. Положение персонажа
6. Разворот головы персонажа

Вид искусства, к которому относится портрет

Вид искусства,
Портрет бывает:
к которому относится портрет
графический
графика
фотографический
фотоискусство
живописный
живопись
скульптура
скульптурный
ювелирное
ювелирный
искусство

Назначение портрета

парадный портрет
камерный портрет

Количество персонажей в картине

портрет
одного
человека
портрет
двух
человек
портрет
трех
и более
человек
/двойной
или парный/
/групповой/

Персонажи портрета

детский
мужской
женский
смешанный

Положение персонажа в картине

в полный рост

Положение персонажа в картине

в полный рост
поколенный

Положение персонажа в картине

поясной
в полный рост
поколенный

Положение персонажа в картине

поясной
в полный рост
погрудный
поколенный

Положение персонажа в картине

поясной
в полный рост
погрудный
поколенный
голова

Положение персонажа в картине

сидящая натура
стоящая натура
лежащая натура

Разворот головы персонажа

в «три
четверти»
в «фас»
или
«анфас»
в
«профиль»

Анализ портрета

Перед нами
Анализ портрета
Атрибуты:
Живописный
Парадный
Парный семейный
портрет
Мужчины и женщины
Портрет поколенный,
мужчина изображен
стоящим, а женщина
сидит в кресле
Лицо женщины
изображено почти
«анфас», а лицо
мужчины – в «три
четверти»
макет здания
циркуль
коробка с рукоделием

АНАЛИЗ ПОРТРЕТА.

Задания.

Источники материалов (текст и изображения):


Том 7. Портрет
Год выпуска: 2003 Формат: CD-ROM 3000 изображений
ISBN: 5-94865-008-1 Издательство: Directmedia Publishing
Том 20. Шедевры мировой живописи: 11 111 репродукций
Год выпуска: 2004 Формат: DVD-ROM 11111 изображений
ISBN: 5-94865-023-5 Издательство: Directmedia Publishing
Большая энциклопедия Живописи СТРАНЫ МИРА

Издательство: TRIADA
Большая энциклопедия Живописи ЛУВР
Год выпуска: 2002 Формат: CD-ROM
Издательство: TRIADA
ЭНЦИКЛОПЕДИЯ зарубежного классического искусства
Год выпуска: 1999 Формат: CD-ROM
Издательство: «КОМИНФО»
ЭНЦИКЛОПЕДИЯ ИЗОБРАЗИТЕЛЬНОГО ИСКУССТВА
Год выпуска: 2004 Формат: CD-ROM
Издательство: «Дискавери»

1


2
4
3
5
6

Бюст Петра I.


К.Б. Растрелли,
Россия. 1723.
Бронза.

Портрет Яна Брейгеля


А. Ван Дейк, Фландрия. 17 в.

Портрет Петра I.
А. Овсов, Россия.
1725. Медь, эмаль

Ребенок с


кнутиком.
Ренуар О., Франция.
1885. Холст, масло

Портрет Екатерины II.


Левицкий Д.Г.,
Россия. 1783 г.
Холст, масло

Екатерина II на


прогулке.
Боровиковский В.Л.,
Россия.
Холст, масло

Парадный портрет


изображение человека в центре картины,
в рост, в парадной одежде, с атрибутами
власти или социального положения, в
торжественной обстановке
предназначен для просмотра большим
количеством зрителей

Камерный портрет


изображение человека на
нейтральном фоне, чаще поясное,
погрудное или оплечное
разновидностью является интимный
портрет в полный рост на
нейтральном фоне
изначально предназначался для
просмотра узким кругом зрителей

Портрет не случайно считается одним из самых трудных и значительных жанров изобразительного искусства. «Прогресс живописи, — утверждал Гегель, — начиная с ее несовершенных опытов, заключается в том, чтобы доработаться до портрета.

Портрет — это не просто изображение человека, где на первый план выступает задача внешнего сходства, а сложное исследование психологии личности, внутреннего мира портретируемого. Воспринимая портретный образ, проникая в мысли и чувства изображаемого человека, мы постигаем не только самого человека, но и окружающий его мир призму его чувств и мыслей.

Задача художника заключается в передаче характерных черт человека и выявления как типического, социально значимого, так и индивидуально ценного.

Специфические особенности художественно образных средств в портретном жанре, его закономерности и формы вырабатывались в процессе исторического развития.

Существуют два основных вида портрета: интимно-камерный и парадный. Каждый из них в процессе исторического развития претерпевал значительные изменения, но принцип художественно-образного отражения оставался неизменным.

Следует отметить, что слово «интимный» означает глубоко личный, внутренний, сокровенный, однако из этого не следует, что интимность в портрете означает изоляцию личности от окружающего мира: он, безусловно, находит свое отражение, преломляясь через то глубоко личное, что художник передавал в портрете. Особое значение в интимном портрете приобретает психология портретируемого. Главная задача здесь — исследование личности человека, передача его характернейших особенностей, что требует от художника прежде всего глубокого проникновения в личность изображаемого человека.

Художественная же форма интимного портрета определяется и композиционными особенностями. Это, как правило, картины небольшого размера, где композиционным узлом является лицо человека, которому художник отводи ведущую роль. Интимный портрет редко бывает обстановочным. Это обычно фигура, а чаще всего поясное изображение на нейтральном фоне, что дает возможность художнику сосредоточить внимание на лице, глазах, акцентировать через них главное, проследить пластические особенности строения головы и передать через эти особенности характер человека.

Например, в «Портрете В. Брюсова» М.А. Врубель изображает поэта стоя, со скрещенными на груди руками. Фоном портрету служит эскиз какой-то композиции самого Врубеля. Беспокойные, ломанные линии как бы обрамляют лицо Брюсова, внося эмоциональный настрой, ощущение тревоги. И вместе с тем поэт предстает удивительно спокойным, одухотворенным, в нем нет и намека на внутренний надлом и безысходность, свойственные настроению многих художников и литераторов того времени. Уравновешенная композиция (фигура расположена по центру), естественный жест руки — это все дает ощущение большой внутренней силы, уверенности. Необыкновенно выразительно лицо В. Брюсова. По глубине проникновения в образ, по силе экспрессии этот портретный рисунок Врубеля по праве принадлежит к числу лучших графических портретов в русском искусстве.

Парадный портрет — явление менее распространенное в современном искусстве. Само слово «парадность» в отношении портрета иногда употребляется в отрицательном смысле, хотя это не всегда справедливо. Парадный портрет — определенный вид портретного жанра, имеющий свои цели закономерности. История искусства выдает нам примеры замечательных произведений, принадлежавших к этому виду. Достаточно назвать имена Д. Веласкеса, А. Ван Дейка, Д. Левицкого, П. Рубенса, в творчестве которых парадный портрет занимал не последнее место.

Большое значение парадному портрету придавал В.А. Серов. Именно здесь он искал для себя «большой стиль» в искусстве, например, изображая М.Н. Ермолову, он представляет зрителю большую актрису, чье творчество исполнено высоких гражданских идеалов. Это главная идея произведения, и художник настоятельно стремился донести ее до зрителя. Композиционно портрет построен таким образом, что Ермолова кажется возведенной на пьедестал. Художник при изображении фигуры выбрал нижнюю точку зрения и писал сидя на низенькой скамейке. Фигура Ермоловой вписывается четким силуэтом в пространство холста, легко читается и со всей убедительностью передает величие актрисы.

Парадный портрет — это портрет, раскрывающий одну какую-либо черту человеческой личности в связи с ее положением в обществе, особыми заслугами в определенной сфере деятельности и т.д. Естественно, что само идейное содержание такого рода портрета требует особых средств воплощения. Парадный портрет отличается в первую очередь монументальностью решения. Это мы видим в портрете Ермоловой, это же свойственно и «Портрету Ф. Шаляпина» В.А. Серова.

Идея портрета, рожденная в результате эмоционального отношения к человеку, проникновения в его психологию, философского осмысления изображаемого, требует в каждом отдельном случае своих композиционных и технических средств выражения.

В портретном жанре существуют различные типы композиции. Это голова, поясной портрет, фигура в рост, групповой портрет.

Ярким примером группового портрета может служить работа П.Д. Корина «Портрет художников М. Куприянова, П. Крылова, Н. Соколова». Идея портрета — показать художников — борцов как единый творческий коллектив, спаянный пониманием своей задачи, — определила и композицию картины. Художники сидят за рабочим столом, на котором изображены эскизы, баночки с яркими красками, флейцы; фоном служат плакаты, созданные художниками во время войны. Напряженный колорит, построенный на контрастах черного красного и синего цветов, создает необходимый эмоциональный настрой картины. Мы видим разных людей, объединенных художником в единый образ.

Главная задача портрета — создание конкретного образа человека, передача его характерных особенностей, что требует от художника прежде всего глубокого проникновения в личность изображаемого человека, передачи индивидуального облика, раскрытия сущности его характера. И несмотря на то, что передача индивидуально неповторимых черт модели является непременным условием портрета. Задача художника состоит в обобщении, выявлении типических черт с сохранением выразительных особенностей конкретного человека.

Необходимость передачи индивидуального сходства определяется самим фактором существования портрета, вне сходства не может быть портрета как самостоятельного жанра.

Свет и портрет / Авторские колонки / Лучшие фотографии

Лучший свет для того, чтобы правильно видеть тени предметов, —это свет, падающий из обыкновенного окна, в которое не светит солнце.

Уильям Хогарт, Анализ красоты, 1753 г.

Портрет, как всем известно, самый популярный жанр фотосъемки. Сегодня портреты снимаются миллионами на всех углах и перекрестках, начиная от съемки селфи на мобильные телефоны и заканчивая многочасовыми фотосессиями на дорогие профессиональне камеры. Большое количество современных людей фотографируется практически каждый день, а то и по нескольку раз в день, но портрет, по большому счету, в биографии каждого человека, случается всего несколько раз в жизни. И это бывает только тогда, когда ему повезет встретить настоящего фотографа.

Портрет в стиле нуар. Актриса Анна Лесун

Жанр фотопортрета бесконечен в своих воплощениях, как бесконечно разнообразны лица людей. Этим он интересен.

Секрет съемки хорошего портрета — совсем не секрет. Первое — это правильный ракурс портретируемого, второе — правильно найденное направление основного рисунка освещения и третье —вовремя нажатый спуск аппарата в то самое мгновение, когда снимающийся человек находится в нужном для портрета психологическом состоянии. Эти три позиции главные. Могут быть и другие, не такие главные. Их множество.

Одна из них связана с источниками освещения при съемке портрета. Их огромное количество не только с технической точки зрения, но и с точки зрения визуальной эстетики. Что это значит. Все понимают, что рисунок освещения от фотовспышки и рисунок света от керосиновой лампы создадут совершенно разный свет в портрете не только с технической точки зрения, но и с эмоциональной. И вопрос выбора источника освещения для автора съемки — вопрос наиглавнейший. Источник освещения — это характер будущего портрета, жанр и конечно стиль. От выбора источника света зависит то, как будет выглядеть портретируемый и как будет выглядеть сама фотография. И еще это творческий почерк фотографа. Кто-то любит снимать с софтбоксом, а кому-то нравится только прожектор.

Свет от окна.
Алена Синькевич

Начнем с самого простого и самого недорогого — свет от окна. Классическая европейская живопись успешно использовала его на протяжении последних шестисот лет. Большая часть истории портретной фотографии построена на этом естественном осветительном приборе.

Свет от окна.
Актриса Ольга Красько

В чем плюс. Свет от окна есть в каждом доме. Мягкий, рассеянный и одновременно способный вылепить скульптурную форму, всегда пластичный и всегда уместный. Свет от окна это удивительный феномен. И не только когда он мягкий. Иногда в сочетании с резкими солнечными пятнами возникают самые невероятные живописные световые картины. Можно с уверенностью заявить, что с эмоциональной точки зрения этот свет несет какое-то необъяснимое метафизическое спокойствие.

Актриса Дарья Лоран-Любшина

Свет от окна обладает магической силой. Можно долго не разговаривать, а просто вспомнить свет в картинах художника Вермеера Делфтского. Потрясающий пример воплощения портрета, потрясающий пример единства формы и содержания. Потрясающий пример художественного использования естественного эффекта освещения.

В чем минус. Только одна точка для направления освещения, только один до микрона выверенный ракурс лица и только одна точка для камеры. Малейшее отклонение от этого и портрет перестает быть портретом, а превращается в экспериментальный этюд по освещению, что иногда тоже бывает интересно. Но в другом жанре. Мы говорим о классическом портрете и одна из его главных задач —узнаваемость персонажа. Поиски выразительного ракурса лица, выражение его индивидуальных, личностных особенностей. Важно понимать, что поиски света и ракурса в чистом виде это прежде всего поиски формы и эффекта, они могут увести очень далеко от первоначальной задачи. И еще один минус – не все на свете портреты можно снять у окна, бывает необходимость во множестве других точек.

Есть другие жанры съемки с другими правилами игры. Например, деловой портрет. Его задача художественная документальность. А документальность в постановочной фотографии это, в каком то смысле, дорога к фотографии на паспорт. Фотография на паспорт — особый жанр портрета, но здесь разговор о другом. Было когда-то такое понятие: портрет–визитка, а теперь корпоративный портрет. Человек на такой фотографии не сам по себе как есть, а уже в каком-то имидже, в какой то роли, для какой то цели. И это конечно не чистая поза и не профессиональная актерская игра, но тем не менее, немножко реклама себя. Задача такого портрета, как минимум, — у всех кто на него смотрит должно быть только позитивное ощущение.

Портрет сотрудницы компании Майкрософт

Для такой съемки может быть хороший интерьер с хорошим освещением, может быть замечательный, красивый персонаж, но естественного эффекта света от окна в данной истории может быть не достаточно. И не только технически, но и качественно. Свет есть, но он другой по характеру, чем нужно для делового, официального портрета. В нашем случае, сотрудника крупной международной компании. И тогда, может быть, нужна вспышка. Потому что это быстро и предсказуемо по результату. Но вспышка не агрессивная, а незаметная своим эффектом, через смягчение софтбокса, через отражение от чего угодно. Так что бы не повредить уже существующему эффекту освещения в объекте съемки. Перебор со вспышкой чреват фальшивостью, искусственностью, искажением формы лица и другими неприятными для хорошей фотографии моментами. Тут нужно максимально приблизиться к эффекту который у средневековых художников назывался эффектом скрытого окна.

Другое место, где без импульсного освещения никак — это рекламная фотосъемка. Чаще всего ее задача — предельно резко и предельно видно!

Абсолютно прагматический эффект света. Все очень просто и очень быстро – два источника света с софтбоксами и качественный коммерческий портрет готов. Никаких поисков, никаких откровений. Так работают не только рекламные, но и практически все современные портретные фотостудии.

Реклама свежей зелени

В чем плюс – быстрота! Без импульсного освещения трудно представить себе документальную съемку. Благодаря ей снято огромное количество фотографий, которые при других способах освещения были бы невозможны. Если как следует разобраться, то это конечно особый свет. Он изначально заряжен каким-то необъяснимым внутренним напряжением. Иногда кажется, что в белом, безжизненном освещении фотовспышки есть что-то потустороннее, иногда мертвенное, демонически пугающее, как в грозовой молнии.

Природа этого безжизненного освещения актуальна для фильмов в жанре хоррор и триллер.

В чем большой минус этого освещения. Ну прежде всего, отсутствие той самой пресловутой световой магии. Этот источник освещения можно назвать самым простым и даже примитивным инструментом. Вспышка всегда делает картинку плоской и нужны определенные усилия для того, что бы избежать этой проблемы. Это если не преследовать цель наоборот — плоское, декоративное изображение. История изобразительного искусства знает массу примеров такого подхода и в фотографии и даже в живописи, например Густав Климт.

Что еще очень важно. Время срабатывания вспышки настолько коротко, что фаза вырванная из жизни портретируемого этим эффектом света, лишена настоящей эмоции. Это очень сильный минус для портрета. Чаще всего, вместо лица получается маска лица, что очень трудно выдать за художественный прием, как ни старайся, и можно оправдать только отсутствием времени на нормальную съемку. Или оправдать еще одной известной в истории фотографии целью — использованием вспышки для создания эпатажных, провокационных портретов.

Известно, что чем длиннее выдержка при съемке, тем выразительный портрет. В этом смысле стоит вспомнить фотопортреты XIX века их методом экспонирования в несколько секунд, а то и минут.

Портрет в стиле 19-го века актрисы Ксении Радченко

Этот портрет актрисы Ксении Радченко снят в студии с постоянными, «киношными» источниками освещения. Но это только попытка стилизации под портрет XIX века. Потому что, это не свет от стеклянного павильона, как было принято в то время, а студийный прибор PANAURA (большой софтбокс) и еще светодиодная панель Felloni, в качестве контрового источника освещения. Фон за актрисой —это не рисованный задник, а изображение с проектора.

Этот набор мягких источников освещения имитирующих свет стеклянного павильона, одна из альтернатив студийным фотовспышкам.

В портретах первой половины прошлого столетия одной из самых главных задач для освещения было достижение иллюзии объема. И тут на передний план выступает искусство съемки с электрическими световыми рефлекторами и прожекторами, с осветительными приборами для жесткого по рисунку эффекта освещения. Еще в тридцатые годы прошлого столетия сформировалась световая павильонная культура называемая светом нуар. Она предполагает использование большого количества приборов для достижения сложных, объемных изображений. Есть примеры, когда в кино портрет освещался десятью источниками, а то и больше! И все для того, что бы добиться предельной выразительности, предельной объемности объекта, предельной глубины в кадре.

Это то самое искусство, которое потом было уничтожено появлением на свет эффекта фотовспышки.

По правде сказать, была еще одна причина использовать большое количество источников освещения — это очень низкая светочувствительность пленки. То есть, каким-то образом, техническое несовершенство пленок было одной из причин появления на свет совершенно замечательного светового стиля, который не потерял своей актуальности и в наше время.

Портрет в стиле нуар. Актриса Анна Лесун

Всем известна классификация источников освещения принятая для этой манеры освещения:

  • рисующий свет;
  • фоновый свет;
  • заполняющий свет;
  • выравнивающий свет;
  • моделирующий свет;
  • контровой свет;
  • внутрикадровые эффекты.

При помощи этих источников создавались бесконечные световые комбинации и схемы света необходимые для каждой конкретной ситуации. При помощи этих источников был создан совершенно условный язык светового изображения, абсолютно не похожий на свет в реальной жизни. Можно назвать этот стиль освещения, архаичным и не актуальным. Можно назвать его даже театральным. А можно назвать ретростилем освещения. Работать в этом жанре способны только те, кто имеет хорошую теоретическую подготовку и имеет очень много времени. Не быстрый процесс.

Это тот самый свет, который нужно искать. Шаг за шагом. Это тот самый свет, из которого можно лепить форму, создавать глубину в кадре, создавать совершенно неповторимые световые комбинации. Это эксклюзивный свет для настоящих художников, стремящихся к созданию уникального изображения. С этим светом работать намного труднее чем с освещением от окна или фотовспышками, но в этом стиле заложены возможности для создания ни на что не похожих по решению студийных портретов. Наиболее актуальны приемы этого стиля в некоторых жанрах современного кино где они по прежнему работают, хотя и в более завуалированной и скрытой форме.

В качестве примера можно привести последнюю картину Квентина Тарантино «Омерзительная восьмерка».

Современный стиль постановки освещения — это конечно совсем другие правила игры.

Фотопробы к художественному фильму «София»

Современный стиль света чаще всего — это микс из освещения, существующего в реальной жизни, и точечно внедренных приборов искусственного освещения. Иногда достаточно одного-двух светильников типа светодиодных панелей для подсветки и все. Тут не стоит вопрос о применении десятков приборов. Портрет рождается как импровизация из того, что предлагает окружающая световая жизнь. Нужно только уметь ориентироваться. Фонового освещения сейчас более чем достаточно, важно только правильно найти свет для персонажа.

Высокая светочувствительность современных камер дала возможность полной световой свободы. Самые слабые, самые невостребованные источники могут стать фоном или рисунком для освещения современных портретов. Например, свеча. Еще несколько лет назад, что бы изобразить этот эффект нужно было бы поставить как минимум три маленьких прожектора типа «Дедолайт 150» и очень долго возиться с распределением световых пятен и пятен теней. Сейчас при светочувствительности камеры 800 единиц и выше, при хорошей светосильной оптике, этот вопрос может быть решен вообще без осветительных приборов. Правильный ракурс, правильное направление рисунка освещения и вовремя нажатый спуск камеры. Конечно, это большой подарок для фотографа.

Свет от свечи.
Киноактриса София Лебедева

В современной ситуации источником света в портрете может стать любой светящийся объект: мобильный телефон, например, или экран компьютера или светящийся аквариум с рыбками. В качестве фона можно использовать даже ночное звездное небо. В этом смысле наступило время кажущейся абсолютной творческой свободы!

Свет от проектора.
Киноактриса Ольга Сутулова

И еще один нюанс, на который нельзя не обратить внимание. Нюанс, который становится все более очевидным: современный стиль света, как очень эффектный вариант, это съемка в сумеречном состоянии, и в полумраке. Построение рисунка освещения и экспонометрии на предельно низких границах освещения. В низком ключе, как принято говорить. Стиль, порожденный тем, что цифровое изображение плохо и не харизматично выглядит при съемке в высоком ключе.

То есть, снимать на цифру портреты в стиле французских импрессионистов, в стиле Ренуара например непостижимо трудно. Тот самый солнечный свет, с яркими сверкающими бликами и тщательно проработанными тенями, на котором были помешаны импрессионисты, по прежнему, лучше снимать на пленку.

Киноактриса Анастасия Новикова на съемочной площадке фильма «София»

Источники освещения для портретной съемки всегда были завязаны на камеры. Сочетание свет-фотоматериал порождало тот или иной стиль изображения. Хотим мы того или нет, но эмоционально изображение зависит еще и от тех материалов на которые экспонируется свет. Были ли то стеклянные пластики, на которые снимали в стеклянных павильонах с естественным небесным освещением или фотопленки в павильонах с огромным количеством прожекторов. Современный портрет это цифровые матрицы и абсолютно искусственный, лишенный всего живого неоновый и светодиодный свет… От таких портретов, чаще всего, мы эмоцию не получаем. Мы получаем только информацию для цифрового пространства Великой и Бесконечной Сети. Человек не получает эмоцию от монитора компьютера, эмоцию он получает в выставочном зале. Очевидно что в цифровом пространстве самое главное —форма. А для того что бы с точки зрения формы, цифровой портрет представлял из себя какую-то художественную ценность остается два самых главных средства: ярко выраженный эффект освещения и цвет.

Записаться на мастер-класс Александра Носовского «Практическая теория света»

Основы создания фотопортрета — Как фотографировать портрет

Много интересного материала. Разные и интересные темы👍🏻 Быстрый и подробный ответ от преподавателей. Дают точные рекомендации и замечания 👍🏻

Преподаватели очень тактичны и терпимы! Очень развернуто описывают недочеты выполненных работ. Спасибо!

Очень понравилось то, что в лекциях освещены действительно важные моменты, основные приемы. Нет «воды» и ненужных разъяснений.

Всё на уровне! Буду советовать друзьям и знакомым!!!

Я начинающий фотограф, меня очень спасли ваши уроки

Качественный учебный материал: в подробностях расписано и показано, как овладеть тонкостями съёмки портрета. Также очень понравился преподаватель — он моментально рассматривал работы и выносил свой вердикт. Спасибо за курс!

Понравилась последовательная подача материала, его разнообразие (и видео, и текст, и наглядные примеры), корректная критика с указанием неточностей и, что очень важно, вариантами их исправления. И приятная похвала, после которой появляется вера в себя.

Интересный и познавательный курс. Преподаватель очень грамотно замечал все недочёты и подробно комментировал каждую работу! Спасибо огромное!

самых популярных видов портретной фотографии

Портретная фотография — это запечатление духа и личности людей. Но иногда это часто выходит за рамки фотографии улыбающегося человека, что сделало ее отдельным жанром фотографии, и в этом блоге мы рассмотрим другие поджанры фотографии.

Многие фотографы часто специализируются только на одном или двух стилях портретной фотографии, чтобы отточить свои навыки в ограниченных областях. Только профессиональные фотографы-портретисты знают, как работать с разными поджанрами в разных темах и сценариях.

Вот десять типов портретной фотографии, которые вам следует знать перед предстоящей фотосессией.

1. Традиционные портреты

Традиционная портретная фотография часто изображает объект, смотрящий в камеру, чтобы получить наилучший вид. Этот поджанр портретной фотографии обычно снимается в студии с формальным фоном, потому что люди нуждаются в этих фотографиях в первую очередь для их удостоверения личности, оформления документов, визы и т. Д.

Тем не менее, если вы выбираете традиционный портретный стиль, попробуйте нанять профессиональных услуг по фотосъемке портретов, потому что вам нужно идеально выглядеть на фотографии своего университетского удостоверения личности, верно?

2.

Портреты стиля жизни

Портреты в стиле жизни — это противоположность традиционным портретам, которые запечатлевают людей в повседневной среде. Он нацелен на то, чтобы запечатлеть обычные вещи, чтобы получить лучшее из повседневной жизни. Этот поджанр фотографии происходит не в студии, а в среде, знакомой объекту. Например, в доме, школе или другом особом месте.

Портретные изображения стиля жизни — это не то же самое, что в традиционном понимании, но у них часто есть ограниченное время, чтобы сделать серию портретов.Фотографы, работающие в сфере образа жизни, часто рекомендуют своим объектам выполнять действия, которые выглядят естественно, например, они просят братьев и сестер прыгнуть на кровать или просить их обнять друг друга и т. Д. Большинство клиентов предпочитают портретный образ жизни, потому что он похож на реальную жизнь и на настоящую!

3. Откровенные портреты

Лучший образец этого жанра — уличная фотография. Уличные фотографы часто откровенно фотографируют людей, с которыми сталкиваются во время поездок. Нет ни установки, ни направления, ни позирования, а только реальность.Фотографы вдохновляются позицией, которую занимает человек. В то же время свет, окружающая среда и другие факторы создают спонтанный снимок.

4. Экологические портреты

Экологические портреты — это смесь портретной фотографии, посвященной образу жизни, и традиционной портретной фотографии. В этом жанре предмет и среда имеют одинаковое значение. Это происходит в определенных местах, которые имеют особое значение для человека. Этим местом может быть дом, офис, футбольное поле, стадион для крикета, балетная студия или любимое место на свежем воздухе.

Несмотря на то, что местоположение имеет важное значение, в портретных портретах из окружающей среды по-прежнему используются техники позирования. Это не неформально, как фотография стиля жизни, и не формально, как традиционная фотография. Профессиональный фотограф-портретист использует позы и освещение, чтобы лучше всего работать с окружающей средой.

5. Художественные портреты

Многие люди утверждают, что изобразительное искусство — это то, что должно висеть в художественной галерее. Однако художественный портрет может быть специальным изданием на стенах семейного дома.Художественные и художественные общества вдохновляют этот жанр. Некоторые фотографы изобразительного искусства моделируют свои портретные фотографии по мотивам живописи эпохи Возрождения.

В то время как другие фотографы творчески подходят к макияжу, позированию, гардеробу и редактированию фотографий, фотография изобразительного искусства включает в себя концептуальные и сюрреалистические портреты для клиентов.

6. Гламурные портреты

Этот жанр также известен как портрет красоты, поскольку красота объекта является основным направлением этого стиля портрета.Часто это связано с привлечением профессиональных визажистов и планированием гардероба для фотосессии.

Гламурная фотография — это еще и чувственная фотография, которая призвана подчеркнуть красоту женщины на открытом воздухе. В этом жанре акцент делается на предмете, а не на том, что он одет, в отличие от модной фотографии.

7. Будуарные портреты

В отличие от гламурной фотографии, будуар снимается в помещении, например, в спальне, библиотеке или любой части дома. Будуар прославляет чувственность женщин.Например, при съемке женщины через объектив во время чтения книги в спальне. Сама цель этого жанра — повысить уверенность женщин.

8. Концептуальные портреты

Этот поджанр портретной фотографии отражает идеи и концепции в портретном изображении. Чтобы запечатлеть его, профессиональные фотографы часто используют реквизит, локации или редактирование фотографий для достижения целевого изображения.

Поскольку концептуальная фотография охватывает идеи, она делает возможности безграничными.Манипуляции с перспективой, левитация, трюки с одеждой и макияж — стандартные вещи в концептуальной фотографии. Трюки в Photoshop и пост-обработка также являются частью этого жанра.

9. Групповые портреты

Портрет не всегда вращается вокруг одного объекта. Это может быть фотография пар, семей, друзей и других групп на одном снимке. Для профессиональных фотографов-портретистов сделать снимок одного человека проще, чем зафиксировать группу людей на одном портрете.Чем больше людей, тем больше взаимодействия будет происходить на фотографии, и фотограф должен управлять всем этим.

10. Сюрреалистические портреты

Сюрреализм вдохновил сюрреалистические портреты стать художественным стилем, похожим на мечту. Как правило, для создания сюрреалистических портретов используется Photoshop, потому что вы не можете создать то, чего не существует в реальности. Однако с помощью реквизита, гардероба и других уловок с фотографиями это возможно в ограниченной степени.

Сюрреалистические портреты воплощают мечты в реальность, что является сложной задачей для фотографа, но результат часто бывает ошеломляющим, если все сделано хорошо.

В двух словах

Портреты всеми возможными способами отражают разницу в людях, создавая различные жанры и стили фотографии.

Важно узнать человека, которого вы фотографируете! Понаблюдайте, какой у вас объект и какой жанр портрета лучше всего соответствует его характеру. Таким образом вы получите более качественные портреты, передающие объект в лучшем свете.

Если вам нужны профессиональные фотоуслуги для вашего мероприятия, свяжитесь со всеми фото, чтобы получить наилучшие результаты.

Как творчески использовать портретные углы: наглядное руководство

Когда дело доходит до создания успешного портрета, есть много движущихся частей! Когда дело касается портретов, мы часто говорим о поиске света, композиции и оборудования для камеры. Хотя все три вещи важны для создания вашего окончательного изображения, они не единственные переменные, которые играют роль.

Еще один важный аспект при съемке портретов — это ракурсы. Понимание и правильное использование ракурсов в портретной фотографии позволяет вам делать снимки ваших объектов наиболее привлекательным образом, уникальным для каждого человека, которого вы фотографируете.

Под «ракурсом» понимаются два разных аспекта — вид лица и ракурс камеры. Вид лица просто означает, какая часть лица человека видна на фотографии. Независимо от того, знаком ли вам термин «вид лица», вы, вероятно, понимаете, что есть визуальная разница между фотографией, на которой кто-то смотрит прямо в камеру, и фотографией, на которой он сделан в профиль. Это примеры обоих концов спектра обзора лица. Помимо просмотра лица, вы также захотите научиться использовать угол камеры в портретной съемке.Угол камеры определяет, держите ли вы камеру на уровне глаз, выше или ниже уровня глаз объекта съемки.

Сами по себе концепции довольно просты, не так ли? Однако сложнее всего узнать, как каждая из этих переменных взаимодействует друг с другом и с вашим предметом. Давайте рассмотрим несколько наглядных примеров различных видов лица и ракурсов камеры с использованием одного и того же оборудования, объекта, местоположения и одного и того же времени дня, наблюдая, как разные ракурсы меняют внешний вид и восприятие каждого изображения.

Углы камеры

Уровень глаз

Один из наиболее распространенных ракурсов для портретной съемки — установка камеры на уровне глаз. Этот угол камеры приводит к окончательному изображению, которое сбалансировано и пропорционально между головой и телом. Это также позволяет объекту смотреть прямо в объектив, что создает ощущение связи на портрете. Такой ракурс подходит большинству людей.

Высокий угол обзора камеры — выше уровня глаз

Съемка под большим углом (камера находится выше уровня глаз объекта) — еще один отличный вариант для портретной фотографии.При таком ракурсе акцент делается на лице, а не на теле, и это может быть очень хорошим углом для похудения для взрослых. Меня совсем не заботит, чтобы дети казались стройнее, чем они есть на самом деле, но я считаю, что часто использую этот ракурс при фотографировании детей, потому что мне нравится, как он подчеркивает детские качества детишек. Я считаю, что родителям действительно нравятся фотографии своих детей, сделанные под большим углом, и я считаю, что это потому, что родители довольно часто видят своих детей под этим углом в своей повседневной жизни, поэтому это кажется очень естественным и откровенным.

В качестве бонуса съемка под большим углом позволяет очень легко добиться хороших бликов в их глазах, а также может помочь замаскировать менее желаемый фон. С другой стороны, в некоторых ситуациях такой ракурс камеры может оказаться невыгодным; если ваш объект очень тонкий, съемка сверху может иногда сделать его похожим на качающуюся голову, что очень редко лестно.

Низкий угол обзора камеры — ниже уровня глаз

Съемка с малым углом камеры (с камерой, расположенной под глазами объекта и наклоненной вверх) может заставить людей казаться высокими и авторитетными, но также может иметь тенденцию заставлять людей (в частности, их тело) выглядеть больше, чем они есть на самом деле, что является не очень лестно для большинства людей.

Это особенно важно помнить, если вы фотографируете кого-то, кто выше вас. Если ваш рост 5 футов 2 дюйма, а рост человека, которого вы фотографируете, составляет 6 футов 4 дюйма, вам, возможно, придется проявить творческий подход, чтобы убедиться, что вы не фотографируете весь сеанс с низкого ракурса. Пусть ваш объект сядет, присядет или найдет что-нибудь, на что вы можете взобраться, чтобы создать более ровную плоскость, по крайней мере, для некоторых фотографий — это действительно будет иметь значение.

Я использовал этот ракурс камеры несколько раз с только что выгуливающими младенцами и мог представить себе использование его с более широкоугольным объективом (чтобы запечатлеть больше тела), если бы я фотографировал политика, футболиста или кого-то, кто хотел казаться особенно сильным.В целом, как правило, это не самый лучший ракурс для портретов.

Не бойтесь экспериментировать. Попробуйте сделать одно и то же изображение с двух разных ракурсов. На изображении выше показано, как один и тот же объект и поза видны с уровня глаз, а также под большим углом камеры. Если бы вы провели опрос, держу пари, вы обнаружите, что некоторые люди предпочитают снимок на уровне глаз, а некоторые — под большим углом. Это во многом вопрос вкуса и предпочтительной эстетики, поэтому я часто стараюсь использовать оба ракурса в своих портретных сессиях.

Просмотры лица

Съемка объекта анфас означает, что его лицо направлено прямо на объектив камеры — вы можете видеть оба уха и обе стороны лица в равной степени. Портреты в анфас часто передают чувство уверенности и напористости, особенно когда фотографируемый человек смотрит прямо в камеру своими глазами.

Другие виды лица включают вид 3/4, вид 2/3 и вид в профиль. При просмотре 3/4 объект повернулся ровно настолько, что одно ухо больше не видно камере.При виде 2/3 объект продолжает поворачиваться, так что его нос вот-вот сломает плоскость задней щеки. Для портрета в профиль лицо объекта повернуто на 90 градусов и перпендикулярно камере.

Съемка с лицом объекта, повернутым на 2/3 или 3/4 угла обзора, как правило, дает более непринужденный и менее убедительный портрет. Изображения, снятые с обзором лица 3/4, и объект, смотрящий прямо из камеры, часто являются наиболее удачными откровенными изображениями, потому что выражения лица по-прежнему хорошо видны зрителю.Точно так же съемка в профиль позволяет создавать портреты, которые кажутся неэкспонированными, но в то же время изящными и скромными (особенно при съемке в силуэт).

Лучший способ начать учиться и действительно понимать углы наклона — это взять друга и пойти поэкспериментировать. Делайте снимки с любого угла камеры, о котором вы только можете подумать, в том числе с нестандартных ракурсов, например с высоты птичьего полета или взгляда червяка. Затем сделайте снимок со всеми видами лица — анфас, 3/4, 2/3 и профиль. Если вы действительно амбициозны, попробуйте объединить виды лица и ракурсы камеры. Изменится ли ощущение портрета, если вы снимаете анфас с уровня глаз по сравнению с камерой под большим углом?

Звоните ниже, обнаруживаете ли вы, что вас тяготеют к изображениям с определенным видом лица и / или углом камеры? Что вы предпочитаете и почему?

  • ОБЩИЕ

  • ПОДГОТОВКА

  • НАСТРОЙКИ

  • ОСВЕЩЕНИЯ

  • позируют

  • СОСТАВ

  • ЗУБЧАТЫЕ

  • ADVANCED ГИД

  • CREATIVE СПОСОБЫ

  • ПОСЛЕ ОБРАБОТКИ

  • БИЗНЕС

  • ВДОХНОВЕНИЕ

  • РЕСУРСЫ

Фотография 101: Как стать портретным фотографом

Откройте для себя онлайн-классы по фотографии

Портретная фотография, фотография стиля жизни, редактирование фотографий и многое другое.

Иногда можно встретить селфи, сделанное на смартфон, и заставить его подумать: «Ого, это похоже на профессиональный снимок в голову!» Но если вы хоть немного похожи на меня, то часто обнаруживаете, что эти «селфи» на самом деле были сделаны профессионалом с использованием высококачественного оборудования. Это подчеркивает одну истину: спрос на портретную фотографию (и фотографов-портретистов) выше, чем когда-либо.

В этом руководстве мы подробно рассмотрим, что такое портретная фотография, какие виды работы в портретной фотографии вы можете получить и как превратить свое хобби в карьеру на полную ставку.

Уроки портретной фотографии

Портретную фотографию можно делать в любых условиях — от офиса до боксерской студии.

Перво-наперво: кто такой фотограф-портретист? Согласно Википедии, портретная фотография — это вид искусства, направленный на то, чтобы запечатлеть личность человека или группы людей с помощью эффективного освещения, фонов и поз. Кроме того, его история восходит к 19 веку, когда объекты фотографии устали сидеть долгое время только для того, чтобы кто-то нарисовал их изображение.

Аккуратно, правда? Но вы пришли сюда, чтобы узнать, как стать фотографом-портретистом. Давайте обсудим.

Как стать профессиональным портретным фотографом

Как и в большинстве видов фотографии, входной барьер для всех, кто искренне интересуется, как стать фотографом-портретистом, довольно низок. По словам инструктора Skillshare Джеймса Кларка, когда вы узнаете больше о портретной фотографии, нужно сосредоточиться на трех вещах:

  1. Получите нужное снаряжение: Хотя вам не нужно тратить неприличную сумму денег на снаряжение, в вашем распоряжении должно быть несколько предметов первой необходимости.Позже в этом руководстве вы найдете список покупок, который поможет вам начать работу.
  2. Инвестируйте в качественное образование: Вы можете начать снимать портреты, как только купите свое снаряжение, но вы выделитесь среди конкурентов, если узнаете несколько тонкостей своей профессии, либо через Интернет. занятия или слежка за более опытными фотографами.
  3. Продолжайте стрелять. Никто никогда не создавал идеального портфолио портретов без нескольких неудач.Кларк предлагает вам всегда снимать фотографии и учиться на своих ошибках.

Профессиональная портретная фотография

Есть несколько вариантов для тех, кто хочет получить профессиональные сертификаты в портретной фотографии. Если у вас нет времени на очные курсы, вы найдете онлайн-курсы в некоторых из самых известных университетов планеты, в том числе в одном, спонсируемом Корнеллом.

Портретная фотография-фрилансер

Подавляющее большинство фотографов-портретистов работают как фотографы-фрилансеры или владельцы малого бизнеса.Многие из них создают свой бизнес на своем личном веб-сайте, в профилях в социальных сетях или из уст в уста.

Обычно внештатный фотограф-портретист работает с семьями, которые ищут портреты на различных мероприятиях, от свадеб до портретов пожилых людей или с корпоративными клиентами.

Студийная портретная фотография

Хотя в наши дни это встречается несколько реже, вы также можете встретить фотографов-портретистов, которые работают в профессиональной портретной студии.

Эти помещения для студийной фотосъемки оснащены разнообразными фонами, источниками света и ассортиментом реквизита, которые помогают снимать качественные портреты в более контролируемой среде.

Семейные портреты

Многие семьи нанимают семейных фотографов-портретистов, чтобы сделать снимки, чтобы отметить важные события, такие как праздники, дни рождения и годовщины, а также проследить эволюцию семьи с течением времени. (Последняя праздничная открытка, которую разослала моя семья, была снята на различные смартфоны, и она показала, что нам могла бы пригодиться помощь фотографов семейного портрета.)

Выстрелы в голову

Вот два примера снимков головы, которые может попросить сделать фотограф-портретист.

Есть множество причин, по которым люди могут нанять фотографа, снимающего в голову. Хедшоты профессионального качества популярны среди руководителей предприятий, которые хотят украсить веб-сайт своей компании или профили в LinkedIn. Агентам по недвижимости, финансовым консультантам, стоматологам и докторам часто нужны снимки в голову, чтобы добавить дружелюбие к своим маркетинговым материалам. И, конечно же, они нужны актерам и музыкантам.(Забавный факт: однажды мне сделали профессиональные хедшоты для мюзикла, в котором я выступал во время учебы в колледже.)

Портреты пожилых людей

Многие средние школы предлагают услуги портретной съемки пожилым людям, которые заинтересованы в профессиональных фотографиях самих себя. Кроме того, многие семьи нанимают старших фотографов-портретистов, чтобы они сделали дополнительные портреты, которые они повесят у себя дома или используют для объявлений об окончании школы.

Свадебные портреты

Я часто шучу, что наш свадебный фотограф был важнее меня.Свадебные фотографы нанимают свадебных фотографов, чтобы запечатлеть моменты, которые помогут молодоженам навсегда вспомнить свой важный день, от свадебных портретов до снимков танцпола в конце ночи.

Портретная фотография на улице

Съемка на открытом воздухе — непростая задача, но с ее помощью можно делать такие потрясающие снимки.

Мы упоминали об этом ранее, но хотя многие портреты сняты в контролируемой среде студии, многие другие снимаются на открытом воздухе.

Это создает уникальные проблемы с точки зрения освещения и других факторов окружающей среды, но это простой способ выделиться как фотограф, особенно если вы хотите стать одним из лучших фотографов-портретистов (вспомните известного в Instagram Брэндона Вельфеля).

Новые фотографы часто думают, что им нужно потратить тысячи долларов на оборудование, но это, конечно, не так. Хотя список ниже, по общему признанию, короткий, вам не нужно больше ничего, кроме этих инструментов, чтобы стать успешным фотографом-портретистом, по крайней мере, пока вы только начинаете работу и находите свой стиль:

  • Правильная камера: Я знаю: существует огромное количество вариантов. Поэтому, прежде чем вы ступите в фотомагазин, ознакомьтесь с этим подробным пошаговым руководством по некоторым из лучших вариантов, подготовленным инструктором Skillshare и фотографом Аароном Альпертом.
  • Штатив: Штатив является ключом к получению четких и четких снимков, особенно в студийных условиях.
  • Объективы: Каждый фотограф-портретист должен иметь под рукой несколько объективов. Нужна помощь в выборе? Фотограф-портретист и инструктор Skillshare Индеана Андерхилл делится своими фаворитами в этом классе.
  • Программное обеспечение для редактирования: Знание того, как профессионально ретушировать и редактировать фотографии, является частью работы любого фотографа, но особенно важно для фотографов-портретистов.Профессионалы чаще всего используют Adobe Photoshop и Lightroom.

Вот и все: все, что вам нужно знать о том, как стать портретным фотографом. А теперь найди несколько друзей и приступай к своей первой фотосессии!

Снимайте более драматические портреты

Основы портретной фотографии: использование естественного света для создания драмы

Типы и методы портретной фотографии

Что такое портретная фотография? Он фокусируется на запечатлении выражения лица человека. Но этот тип фотографии — это больше, чем просто снимать лица.

Портреты должны отражать мировоззрение и отличительные черты уникальной личности.

Кроме того, это может быть чисто художественное или клиническое, с использованием снятых изображений для медицинских исследований.

Каждый человек уникален, его личность развита и сложена по-разному.

Одна из основных целей портретной фотографии и ее техник — увековечить личность каждого человека, чтобы ее можно было сохранить навсегда.

Для этого в портретной фотографии используется не только лицо или аспект человека.

Фон и поза человека, а также свет и другие элементы помогут вам подчеркнуть характер человека на фотографиях.

Что такое портретная фотография?

Создание портретной фотографии может показаться довольно простым процессом. Но, как вы узнаете из следующих строк, портретная фотография не так проста.

Дело не в том, чтобы делать простые снимки людей, которых вы видите, а в использовании возможностей фотографии и различных деталей, чтобы подчеркнуть уникальные черты, отношение и характер человека.

Теперь, когда вы думаете об этом, портретная фотография — это довольно сложная задача, может быть, даже больше, чем фотографирование пейзажей.

Чтобы получить эффектные портреты, фотограф должен научиться работать с людьми.

Взаимодействие с ними определенным образом и уделение внимания деталям, которые отличает их от остальных, определенно полезно, когда вы пытаетесь создать портрет.

Помимо способности хорошо взаимодействовать с людьми, фотограф-портретист должен также знать, как использовать свою камеру, свет и приемы портрета для получения наилучших результатов.

Идеальная экспозиция имеет решающее значение в случае таких фотографий, отличает выразительный портрет или просто очередной снимок кружки.

Итак, практика важна, поскольку она поможет фотографу понять, что работает, а что нет.

Кроме того, некоторые советы и рекомендации могут пригодиться при съемке портретов.

Знайте, как самостоятельно устранять неполадки в системе ландшафтного освещения.

Типы портретной фотографии

У вас может возникнуть соблазн подумать, что существует только один тип портретной фотографии, потому что, в конце концов, вы делаете портреты.

Ну, существует довольно много видов портретной фотографии. Если вы хотите стать опытным фотографом, который делает качественные фотографии, вам следует узнать о них все.

Сделайте кольцевой светильник дома по низкой цене.

01. Портреты образа жизни

Портреты, отражающие образ жизни, сильно отличаются от тех портретов, к которым большинство из нас привыкло.

Этот тип портрета может быть снят одному человеку или группе людей, в зависимости от желаемого результата.

Основная цель такого портрета — запечатлеть фрагменты жизни.

Таким образом, будут использоваться элементы фона, так что конечное изображение будет выглядеть как секунда чьего-то дня.

Вот почему в студии никогда не снимают стилевые портреты. Они создаются в знакомой обстановке, в местах, где испытуемый или предметы проводят большую часть своего времени.

02. Традиционный или обычный портрет

Традиционный портрет — это классический тип портрета, состоящий из изображения человека, смотрящего в камеру.

В этом случае лицо и выражение лица человека являются центральными частями фотографии.

Фотограф должен помочь объекту лучше всего выглядеть, поэтому для создания наиболее репрезентативного портрета следует использовать различные позы.

Чаще всего этот тип портрета делается в профессиональной студии, где свет и экспозиция могут регулироваться наилучшим образом.

Кроме того, традиционные портреты представляют собой кадры с изображением головы и плеч человека, а не всего тела.Конечно, это не правило, но фотографы часто его соблюдают.

Какой трансформатор низкого напряжения для наружного освещения лучше всего?

03. Портреты из окружающей среды

Как легко понять, детали окружающей среды или фоновый декор важны для этого типа портрета.

Человек по-прежнему будет центральной частью изображения, но фотография также будет содержать большое количество окружающей среды.

Таким образом, для фотосессии будут выбраны фоны с определенным значением.

Это может быть среда, имеющая определенную ценность для объекта, или это может быть среда, выбранная исключительно из-за ее художественных деталей.

Выбирая среду, важно подумать о наборах, которые могут подчеркнуть индивидуальность и неповторимую красоту объекта.

Хотя объект съемки является наиболее важным, в данном случае не менее важно и окружающее пространство. Таким образом, использование света и различных поз может помочь фотографу получить наилучшие результаты.

04.Откровенные портреты

Хотя мы говорили о портретных типах, которые запланированы на данный момент, стоит знать, что откровенные портреты — это незапланированный тип.

Прелесть этих портретов в том, что они запечатлены на месте без какой-либо предварительной подготовки.

Фотограф должен держать глаза открытыми для изображений и моментов, которые возникают естественно и имеют особый эмоциональный заряд.

Не поймите неправильно. Для откровенных портретов необязательно фотографировать незнакомцев, идущих по улице.

Вы можете использовать друзей и знакомых для откровенного портрета. Разница в том, что вы ничего не планируете заранее.

Фотограф использует естественный свет и элементы фона, чтобы запечатлеть откровенный портрет и получить максимум от реальности, разворачивающейся перед его или ее глазами.

Электромонтажная система освещения низкого напряжения пошагово своими руками.

05. Портреты красоты

Портреты красоты также известны как гламурные портреты. Они призваны подчеркивать женскую красоту и часто используются в индустрии моды и косметики.

Этот вид портретной фотографии тщательно спланирован. Начиная с выбора подходящего фона, обычно это профессиональная фотостудия, гардероб, и заканчивая макияжем, сделанным экспертами, каждая деталь имеет значение.

Даже в этом случае не так важно то, что носит человек. Поскольку мы говорим о портрете, главное, что нужно запечатлеть на камеру, — это красота фотографируемой женщины.

Гламурные портреты также могут быть чувственными, изображая женщину в нижнем белье или даже обнаженной.

Но, в любом случае, этот тип портрета должен раскрывать все лучшее от женщины, позирующей перед камерой.

Лучший трансформатор низкого напряжения для домашнего сада или наружного освещения — речь идет о Малибу.

06. Художественные портреты

Этот тип портретной фотографии часто является предметом споров среди фотографов и художников.

Может быть довольно сложно определить, что составляет изобразительное искусство, и когда художественное проявление может считаться изящным искусством.

Итак, очертания этого типа могут быть немного размытыми. Но в целом, если произведение искусства может найти свое место в художественной галерее, оно может считаться изящным искусством.

Таким образом, портреты такого типа нельзя встретить в доме. Это означает, что портрет может получиться очень креативным.

Фотограф может находиться под влиянием определенных художественных и культурных движений, может использовать творческий макияж и предметы одежды и даже может редактировать полученные изображения, чтобы результат был художественным.

07. Автопортрет

В наши дни все знают, что такое селфи. Вы берете смартфон, включаете камеру и делаете снимок своего лица.

Однако, если вы хотите получить высококачественную фотографию, в этом случае использование только рук может быть сложной задачей.

Штатив или палка для селфи, если вы используете смартфон, помогут вам лучше снимать автопортреты.

Удаленный выпуск также может быть полезен, так как он дает вам возможность сосредоточиться на том, что вы делаете, чтобы вы могли собраться для фотографии.

В конце концов, если вы фотограф, вы не позволите случайно получиться автопортрету или селфи. Если приложить немного усилий и творчества, получатся лучшие автопортреты.

Обзор устройств видеозахвата для личного и профессионального использования (Top Picks).

08. Групповые портреты

Портрет — это не всегда фотография одного человека. Портретную фотографию можно использовать как для пар, так и для семей и групп.

Итак, в результирующих изображениях у вас будет более одного лица вместе с элементами фона, в зависимости от случая.

Это также считается одним из самых сложных видов портретной фотографии.

Это потому, что нескольким людям и детям придется позировать одновременно и взаимодействовать с фотографом.

Таким образом, синхронизация является ключевым моментом в этом случае. Но, немного попрактиковавшись и общаясь с людьми, участвующими в фотосессии, можно сделать красивые фотографии.

Приемы портретной фотографии

При портретной съемке необходимо учитывать желаемый результат. Что бы вы хотели запечатлеть с помощью портретной фотографии?

Является ли это сущностью и характером человека или изображениями, изображающими моменты его жизни?

Это будут личные изображения или фотографии, сделанные для определенных целей, например, для маркетинговой кампании? Вот основные подходы, которые используют фотографы-портретисты.

Откровенный подход

Если вы хотите удивить откровенными фотографиями человека, вы должны делать снимки, когда объект съемки думает, что вы не работаете.

Однако, даже в этом случае фотограф может направить фото с желаемым вниманием.

Конечно, это должно быть незаметно, чтобы объект вел себя естественно, не подозревая, что делается снимок.

Только так можно делать откровенные портреты, отражающие человека таким, каким он является в повседневной жизни.

Экологический подход

В случае экологического подхода фон, на котором делается фотография, так же важен, как и объект портрета.

Поскольку мы говорим о портрете, фон должен быть знаком с объектом или лучше всего отражать его или ее личность.

Вы имеете дело с клиентом, который любит природу и природу? Тогда фотографии должны быть сделаны на фоне большого количества зеленых растений.

А может, испытуемый любит писать? Затем подумайте о том, чтобы сделать его или ее портрет во время сеанса письма.

С помощью факторов окружающей среды и элементов фона попытайтесь передать суть и характер вашего объекта.

Конструкционистский подход

При таком подходе фотографу придется поработать над созданием эмоции, передаваемой портретом.

Этого можно достичь, используя определенные позы, язык тела, свет и элементы фона.

Хотите получить серьезный или трезвый портрет? Используйте более темный фон с минимальным количеством элементов и попросите объект съемки смотреть прямо в камеру.

Итак, поиграйте с доступными элементами, чтобы создать желаемое чувство или эмоцию.

Творческий подход

Этот подход позволяет вам использовать свой творческий потенциал множеством способов для получения художественных и выразительных портретов.

Итак, вам, возможно, придется использовать разные углы, пока вы не сможете получить нужный портрет.

Как стать лучше в портретной фотографии

Для получения великолепных портретов старайтесь использовать естественный свет. Однако убедитесь, что свет экранируется с помощью окна или жалюзи.

Это предотвратит попадание прямых солнечных лучей на кожу и поможет вам получить отличные фотографии.

Не говоря уже о том, что естественный свет всегда дешевле.

Отрегулируйте высоту при съемке портрета. Возможно, вам придется использовать соответствующее оборудование, чтобы получить идеальный портрет глаз в глаза.

Кроме того, при необходимости не бойтесь приближаться к объекту съемки. Поэкспериментируйте с разной экспозицией и посмотрите, какая из них дает наилучшие результаты.

Воспользуйтесь необычными ракурсами, чтобы получить портрет, рассказывающий историю.

При необходимости не бойтесь снимать откровенные фото.Также используйте реквизит, если вы думаете, что это поможет улучшить результат.

Разные ракурсы

При съемке фотографий, особенно когда дело касается портретов, всегда используйте разные ракурсы.

Не фотографируйте человека, используя только один ракурс.

Поиграйте с ракурсами и посмотрите, какие из них лучше всего подходят человеку. У каждого из нас есть разные черты, которые могут или не могут выглядеть лучше с определенного угла.

Профессиональный фотограф всегда будет использовать различные ракурсы, выбирая, в конце концов, те, которые обеспечивают наилучшие портреты.

Преимущества портретной фотографии

Без сомнения, портретная фотография имеет множество преимуществ. Многие люди используют этот вид фотографии, чтобы увековечить важные моменты своей жизни.

Просто подумайте о помолвках, свадьбах, беременности и приветствии ребенка в семье, о годовщинах, праздниках и т. Д.

Но портретная фотография может также помочь человеку выразить любовь к себе, самоуважение и повысить его или ее уверенность.

Фотограф позволит человеку увидеть свои лучшие стороны через красивые портреты, так что это, безусловно, повышение самооценки.

Почему это важно?

Нам нужны портреты, чтобы напоминать себе, какими мы были когда-то и как мы развивались во времени.

Это дает нам воспоминания, которые трудно вспомнить, и отмечает появление важных глав в нашей жизни.

Портретная фотография сохраняет естественную красоту на протяжении всей жизни и напоминает человеку, что он уникален с точки зрения красоты и характера.

Кроме того, это вид искусства, который может передаваться от одного поколения к другому, наилучшим образом отражая генеалогию семьи.

Минусы использования портретной формы

Если портретная фотография сделана ненадлежащим образом, она может вызвать разочарование и несчастье.

Если человек видит себя на плохо сделанном портрете, это может негативно сказаться на его самооценке.

Также некоторые люди могут рассматривать откровенные портреты как оскорбление.

Не всем нравится фотографироваться без предварительного разрешения.

Итак, это может быть опасно при съемке портретов случайных незнакомцев.

Почему важна портретная фотография?

Портретная фотография — это не просто изображение лица. Он должен рассказывать историю о предмете или передавать невысказанное сообщение об этом человеке.

Итак, портретная фотография должна отражать суть личности и уникальности. Это один из лучших способов показать индивидуальность каждого из нас.

Должен ли портрет быть лицом?

Портрет действительно фокусируется на лице человека, так что да, этот элемент действительно важен, но это не единственный элемент портрета.Портрет также может состоять из элементов окружения и фона.

На самом деле, чтобы получить наилучшие результаты, фотограф должен использовать свет и детали фона, чтобы подчеркнуть красоту и выражение лица.

Что отличает хорошую портретную фотографию?

Хороший портрет не всегда получается с первого раза. Фотограф должен пробовать различные подходы, чтобы получить наилучшую часть объекта.

Игра с зрительным контактом, использование естественного света, разные углы, использование реквизита, пробование разных поз и съемка откровенных фотографий — все это рекомендуемые техники.

Конечно, общение и взаимодействие между фотографом и объектом являются ключевыми.

Вердикт

Теперь вы знаете, что портретная фотография сложнее, чем просто сделанная фотография.

Портрет может быть отражением эмоций, личности и подчеркивать его прекрасные черты, но в то же время он может быть произведением искусства.

Поскольку все мы уникальные личности, каждый из нас может быть идеальным объектом для портрета.

Но это зависит от фотографа и от того, насколько хорошо он или она может передать желаемое сообщение через портрет.

Вот почему общение с предметом или предметами чрезвычайно важно для достижения желаемого результата. Кроме того, использование различных углов и экспозиций поможет получить лучшие изображения.

Различные типы портретной фотографии

Не секрет, что портретная фотография в последнее время становится все более популярной. Но какие бывают портреты и зачем они вам нужны? В этой статье мы исследуем эти вопросы, чтобы лучше понять мир портретной фотографии.

Традиционные портреты

«Портретная фотография — это любая фотография, на которой изображено человеческое лицо». «Внешность, черты лица или другие аспекты его внешности».

Традиционные портреты делятся на студийные или наружные декорации, запланированные фотографом. Этот тип портрета можно снимать как в одиночку, так и в группе. Они традиционно выполняются в черно-белом цвете, но вы можете найти студии, предлагающие варианты обработки цвета.

Тип позы может варьироваться от прямой до трех четвертей и даже в голову. Традиционный портрет обычно имеет размытый фон или тот, который не отвлекает внимание от объекта. Объект обычно смотрит в камеру, за некоторыми исключениями, например, при съемке с зеркалом.

Откровенные портреты

Откровенные портреты обычно делаются, когда объект не осознает этого, например, в естественной обстановке или на мероприятии, где вам не нужно просить его позировать для вашего снимка, потому что они уже выглядят великолепно! Этот тип фотографии может быть сделан с использованием цветных или черно-белых вариантов обработки.Однако большинство людей предпочитают этот цвет из-за его насыщенности и яркости. Фон обычно будет размытым, чтобы все внимание было сосредоточено на объекте, не отвлекаясь от других элементов вокруг него (например, автомобилей). Эти типы фотографий многое говорят об индивидуальном характере человека, включая выражение его лица, а не просто акцентируя внимание на том, как он выглядит.

Портреты людей

Этот тип фотографии похож на откровенный снимок, но он включает в себя объект, действительно вовлеченный в действие, а не просто стоящий там и позирующий перед камерой.Эти типы фотографий можно делать с опциями обработки цвета или без них, в зависимости от того, что вы предпочитаете и сколько снимков было снято в тот день. Фон, как правило, не будет отвлекать внимание, так что все внимание будет сосредоточено на вашем объекте, пока он занимается своими обычными делами (например, на работе). Этот стиль заставляет зрителей чувствовать, что они рядом с ними, наблюдая за тем, что они делают, разворачивается у них на глазах! Хотите вы этого эффекта или нет, это может зависеть от того, планируете ли вы показывать эти изображения.

Портреты в стиле жизни

Портреты в стиле жизни в основном используются в рекламе предметов роскоши.

Они отлично подходят для использования в журналах о стиле жизни, бутиках, пивоварнях, пивоварнях, кафе, ресторанах, спа и различных предприятиях.

Стиль этих портретов обычно светлее, чем традиционный тип фотографии, с гораздо большим вниманием к красоте изображения.

Часто они будут использовать мягкое освещение на этих изображениях с мечтательным фоном.

Фотографы хотят создать ощущение, что этот человек все время ведет роскошный образ жизни. Их внимание привлекает не только один снимок, но и вся выдержка во время съемок.

Этот тип портретной фотографии больше похож на классический и позволяет получить множество неподвластных времени изображений. Обычно их делают в студиях с белым фоном, чтобы создать ощущение роскоши.

Экологические портреты

Портреты из окружающей среды — это наиболее типичные портреты, которые вы видите. Они выполняются путем съемки вашего объекта на фоне, который показывает его окружение — это включает водопады, пустыни, пляжи и т. Д. Этот тип портретной фотографии эффективен, поскольку позволяет зрителю наблюдать за человеком в его естественной среде и обеспечивает эмоциональную связь. со зрителем.

Откровенные и уличные портреты

Откровенные и уличные портреты могут быть совершенно разными, поскольку они оба сняты камерой разного типа. Откровенные портреты часто снимаются на зеркальную или зеркальную камеру, которая, как правило, больше и дороже, чем карманная «наведи и снимай», но их все же можно сделать на последней, если у человека достаточно навыков, чтобы хорошо ею пользоваться.Эти откровенные и уличные портреты, как правило, выглядят менее позированными и более естественными. Уличные портреты также будут сниматься на камеру большего размера, но обычно на них будут изображены только люди, которые не замечают, что их фотографируют, например те, кого вы можете пройти на улице.

Гламурная и будуарная фотография

Этот вид фотографии чаще всего используется для громких журнальных съемок и рекламы.

Фотограф иногда просит снимаемого надеть одежду, которая подходила бы к такому реквизиту, как шляпа или шарф.Иногда объект будет располагаться таким образом, чтобы он был прислонен к стене. Фон в этом типе фотографии также может быть использован для передачи определенных сообщений, таких как роскошь, элегантность, сила и т. Д.

Гламурная / будуарная фотография не всегда требует обнажения; часто это откровенные, но не откровенные позы в нижнем белье или нижнем белье.

Художественные портреты

Художественные портреты — отличный способ запомнить своих близких, пока они еще живы.Портреты изобразительного искусства также можно использовать для передачи семейных реликвий и предметов наследия, таких как украшения и антиквариат.

Концептуальные портреты

Концептуальные портреты — это художественный стиль фотографии, который может варьироваться от снимков из фотобудки до традиционных снимков головы. В зависимости от типа концептуального портрета фон и обстановка либо снимаются фотографом, либо создаются в процессе пост-обработки. Этот особый стиль фотографии также оставляет место для интерпретации, в зависимости от того, как он описан.Часто концептуальные портреты создаются, чтобы показать человека в чистом виде, без каких-либо других визуальных отвлекающих факторов или фона, чтобы дать подсказки о том, кто он и откуда.

Некоторые фотографы используют эту технику, чтобы уникальным образом продемонстрировать личности людей, запечатлевая их, например, в маленькой одежде или с животными, которые олицетворяют черты характера человека.

Сюрреалистические портреты

Сюрреалистические портреты часто создаются потому, что у людей очень сильное желание дистанцироваться от своей реальности.Они превращаются во что-то, что они считают более желанным и частью чего хотят стать. Часто сюрреалистические портреты фокусируются на красоте, которая может не быть социальной нормой.

Эти изображения часто можно рассматривать как сказочные, и для создания уникального образа используются реквизит, одежда или даже окружающая среда.

Самые распространенные фотографы-сюрреалисты-портретисты — это фэшн-фотографы, свадебные фотографы и фотографы изобразительного искусства.

Автопортреты

Художник должен быть знатоком самого себя, чтобы фотографировать себя.Они единственные, кто действительно знает, как они выглядят. Автопортрет — это очень личное произведение искусства, которое может рассказать историю о художнике или о том, как он себя видит.

Автопортреты сделать непросто. Одна из проблем — убедиться, что все в порядке с предметом. Все остальное будет отражаться друг от друга, поэтому, если, например, отсутствуют какие-либо кнопки, они будут видны на фотографии. Еще одна проблема — делать отличные фотографии самостоятельно. Вы пытаетесь запечатлеть себя достаточно хорошо, чтобы люди могли видеть вас таким, какой вы есть, но при этом не можете полагаться на чье-либо мнение.

Пара, семья и группа

Портрет — это изображение человека или сцены, нарисованное, раскрашенное, сфотографированное или высеченное. Есть много видов портретной фотографии, такие как портреты пары, семейные портреты и групповые портреты. Мы всегда можем отличить их по составу и освещению.

Самым популярным типом портретной фотографии сегодня является портрет пары, а наиболее популярным типом света для такой фотографии является боковой свет.Боковой свет используется для того, чтобы объект выглядел молодо и свежо. Фотограф должен быть уверен, что не использует слишком много света, потому что слишком сильное боковое освещение может сделать людей старше, чем они есть на самом деле.

Семейный портрет обычно выглядит как индивидуальный студийный снимок с добавлением других связанных предметов. Групповые портреты в основном изображают группу людей в одной и той же обстановке.

В парной, семейной и групповой портретной фотографии есть разные правила в отношении композиции и освещения, но все три типа имеют некоторые общие характеристики. Создать элегантно выглядящее фото, которое будет представлять ваш бизнес или бренд на долгие годы, совсем не просто! Вы всегда должны нанимать профессионального фотографа, который может овладеть как техническими навыками, так и артистизмом в процессе создания изображений. Если у вас ограниченный бюджет, вы можете подумать о том, чтобы пожениться самостоятельно, наняв услуги свадебного кинематографиста в Сиднее вместо фотографов, помня, что сделанные ими фотографии не обязательно должны быть идеальными, потому что они в любом случае не будут использоваться много.Таким образом вы сможете сэкономить больше денег на других важных вещах, например, на медовом месяце.

Парные, семейные и групповые портреты имеют одну общую черту: это изображение человека или людей. В этом смысле это похоже на автопортрет, где некоторые фотографы ставят себя в роли объекта, а не модели. Автопортрет существует с незапамятных времен, поэтому даже новички могут легко найти в Интернете работы великих художников для вдохновения! Интернет сегодня предлагает множество инструментов, которые позволяют нам узнать об этих различных типах портретной фотографии через фотогалереи, книги и статьи, написанные экспертами с многолетним опытом за спиной.

Заключение

Есть много видов портретной фотографии. Некоторым людям трудно выбрать, какой из них они хотят сделать, но как только вы войдете в жанр и увидите, что делают другие фотографы в этой нише, вам будет намного легче определиться со своим собственным стилем. В этой статье я изо всех сил старался предоставить всю необходимую информацию, чтобы каждый мог понять, как работает каждый тип, и зачем кому-то вообще рассматривать их использование. Надеюсь, что хотя бы один или несколько из этих стилей заинтересуют вас достаточно, чтобы вы попробовали их!

Почему важна портретная фотография? — MVOrganizing

Почему важна портретная фотография?

Портретная фотография — это запечатление сущности, личности, личности и отношения человека с использованием фона, освещения и позирования.Цель состоит в том, чтобы сделать снимок, который выглядел бы одновременно естественным и подготовленным, чтобы показать личность объекта.

Что такое портрет в фотографии?

Портретная фотография, или портретная съемка, — это вид фотографии, направленный на то, чтобы запечатлеть личность человека или группы людей с помощью эффективного освещения, фонов и поз. Портретная фотография может быть художественной или клинической.

Чем интересна портретная фотография?

Портретная фотография — это скорее улавливание какого-то чувства характера человека, чем создание технически совершенной композиции.Выявление уникальных характеристик вашего объекта — одна из функций, в том числе развитие глаза для хорошего портретного снимка и обучение тому, как превратить средний снимок в отличный.

Какой объектив лучше всего подходит для портретной фотографии?

10 отличных объективов для портретной фотографии для стрелков Canon и Nikon

  • Canon EF 85mm f / 1.2L II.
  • Canon 70-200mm f / 2.8L IS II.
  • Canon EF 50mm f / 1.2L.
  • Canon EF 35mm f / 1.4L II.
  • Canon EF 24-70 мм f / 2.8L II.
  • Nikon AF-S 85mm f / 1.4G.
  • Nikon 70-200 мм f / 2,8G VR II.
  • Nikon 50mm f / 1.4G.

Что такое творческий портрет?

Что такое портретная фотография: творческие портреты. Для меня творческий портрет должен иметь более глубокий смысл. Обычно это личное для предмета, ироничное для зрителя или указывает на что-то в предмете, о чем вы могли не знать иначе.

Как сделать творческий портрет?

15 способов улучшить портретную фотографию

  1. Используйте естественный свет через окно или ширму.Съемка под прямыми солнечными лучами может плохо отразиться на коже.
  2. Стреляйте с нужной высоты.
  3. Съемка со вспышкой под углом.
  4. Эксперимент с передержкой.
  5. Используйте необычный ракурс, чтобы рассказать историю.
  6. Снимайте откровенно.
  7. Используйте подпорку.
  8. Используйте широкоугольный объектив.

Как сделать творческий портрет?

Вот несколько творческих автопортретов, которые вы можете попробовать!

  1. Работай, что силуэт.
  2. Сделайте очень крупный план.
  3. Частично прячь лицо за предметами.
  4. Стреляй в руки.
  5. Создайте эффект линзы с мягким фокусом из бытовых материалов.
  6. Сделайте диптих или триптих.
  7. Выберите цветовую схему.
  8. Съемка в черно-белом цвете.

Как настроить камеру для автопортретов?

Установите камеру и штатив в том месте, где вы хотите сделать снимок. Составьте свое изображение и попытайтесь приблизительно представить, где вы будете стоять на фотографии.Теперь снимите камеру со штатива, перейдите туда, где вы хотите стоять на фотографии, и вручную сфокусируйтесь на штативе. Возьмите фотоаппарат, установите его на штатив и альт.

Как вы снимаете лестные портреты?

12 советов по великолепной портретной фотографии

  1. Создание идеальных портретов.
  2. Используйте естественный свет.
  3. Не снимайте под прямыми солнечными лучами.
  4. Рассеянный резкий свет.
  5. Используйте низкую диафрагму.
  6. Избегайте широкоугольных объективов.
  7. Используйте отражатель.
  8. Используйте телеобъектив.

Какие три основных типа портретной фотографии?

Вот 10 различных типов портретной фотографии, которые вам следует знать.

  • Традиционные портреты.
  • Портреты стиля жизни.
  • Экологические портреты.
  • Откровенные и уличные портреты.
  • Гламурная и будуарная фотография.
  • Художественные портреты.
  • Концептуальные портреты.
  • Сюрреалистические портреты.

Можно ли преобразовать фотографию в портретный режим?

Вы можете добавить портретный режим к любой фотографии с этим новым обновлением Google Фото. В большинстве последних iPhone и Android есть портретный режим, который фокусируется на объекте и размывает фон, благодаря чему фотография выглядит так, как будто она была сделана цифровой зеркальной камерой высокого класса.

В чем разница между картинкой и портретом?

Портрет описывает стиль, изображение человека, обычно позируемого, и может быть фотографией или картиной. Изображение — это более широкое описание, как правило, любое репрезентативное изображение.

Что такое портрет?

Портрет — это картина, фотография, скульптура или другое художественное изображение человека, в котором преобладает лицо и его выражение. Портрет часто показывает человека, смотрящего прямо на художника или фотографа, чтобы наиболее успешно привлечь внимание зрителя к объекту.

Фотография — это изображение?

Фотография или фотография — все, что было снято фотоаппаратом, цифровой камерой или копировальным аппаратом.Изображение — рисунок, картина или произведение искусства, созданное на компьютере. Изображение также используется для описания всего, что создано с помощью камеры или сканера.

В чем разница между КАРТОЙ и картинкой?

Как существительные, разница между картой и изображением состоит в том, что карта — это визуальное представление области, реальное или воображаемое, в то время как изображение — это представление чего-либо (человека, ландшафта, здания) на холсте, бумаге или другой поверхности. , рисованием, живописью, печатью, фотографией и т. д.

Как делается фото?

Когда вы нажимаете кнопку, чтобы сделать снимок цифровой камерой, в передней части камеры открывается диафрагма, и свет проходит через линзу. В цифровом фотоаппарате нет пленки. Вместо этого есть электронное оборудование, которое улавливает входящие световые лучи и превращает их в электрические сигналы.

Какое химическое вещество используется в фотографии?

Хлорид серебра, бромид серебра (AgBr) и йодид серебра (AgI) — три «галогенидных» соединения серебра, используемых в фотографии.Галогенидные элементы включают фтор (F), хлор (Cl), бром (Br) и йод (I).

Когда фотография широко использовалась?

1830-е годы

Полное руководство по портретной фотографии [Обновлено в 2020 г.]

Что такое портретная фотография?

Независимо от того, являетесь ли вы фотографом-любителем или профессионалом, бывают моменты, когда ваши навыки фотографии проверяются. Один из таких моментов — это когда люди просят у вас портрет фотография .

Как тот, у кого есть камера, вы должны щелкнуть наиболее подходящих для социальных сетей изображений. Профессиональному фотографу легче оправдать ожидания, но не новичку. Путь начинающего фотографа-портретиста — от владения камерой и ее настройками до обладания уникальным стилем — долог.

Портретная фотография — один из тех типов фотографии жанров, которые требуют совершенно другого подхода к настройке камеры и освещения по сравнению с другими жанрами, такими как фотография продукта , пейзажная фотография и абстрактная фотография и многие другие.

Хотя это звучит немного пугающе, но на самом деле это намного веселее и познавательнее. Это руководство расскажет вам, что именно вам нужно знать об овладении искусством портретной фотографии. В конце этого руководства мы расскажем вам, как создать онлайн-портфолио, в котором вы можете привлекать клиентов.

Простые советы по освоению искусства портретной фотографии

1. Основные настройки камеры для портретной фотографии

При использовании зеркальной фотокамеры для портретной фотографии есть некоторые настройки камеры, которые вы можете должен быть знаком с.Некоторые из этих настроек камеры: экспозиция , диафрагма , ISO и выдержка . Это первый шаг к овладению портретной фотографией.

Международная организация по стандартизации (ISO) — это параметр, который влияет на гладкость вашей фотографии. Чем выше ISO, тем зернистее изображение. Теперь эта функция в основном полезна, когда вы перемещаете много объектов, много движущихся объектов.

Теперь, чтобы преодолеть это препятствие и предотвратить получение размытых изображений, ISO увеличивается.Чтобы сбалансировать фотографию, важно отрегулировать выдержку. Более быстрая выдержка при правильной настройке ISO помогает избежать грубых ошибок при съемке.

Теперь, когда вы делаете портретную или семейную портретную фотосъемку при хорошем освещении, низкие значения ISO могут работать, но если вы снимаете при слабом освещении, не воздерживайтесь от съемки с высокими ISO. Также ознакомьтесь с другими настройками камеры, такими как выдержка и диафрагма.

2. Решите, где снимать

Суть портретной фотографии в том, что ее можно делать где угодно, пока есть источник света. Вы можете делать автопортреты под солнцем или в студии, под столом или над столом, а может и нет, но вы правильно поняли?

Просто дайте достаточно света, чтобы объект не растворялся на заднем плане, и вы сможете снимать потрясающие портреты.Теперь есть способы улучшить фотографию автопортрета, если вы снимаете в студии. Один из способов, с которым мы хотели бы, чтобы вы познакомились, — это трехточечное освещение.

Трехточечное освещение — это когда свет попадает на объект из трех разных точек. Один из них трудно осветить, чтобы осветить объект, второй — мягкий свет, чтобы нейтрализовать тени, а третий — фоновый свет, который отличает объект от фона.Трехточечное освещение отлично подходит для съемки автопортретов в студии.

В дикой местности становится намного сложнее, поскольку приходится полагаться на естественное освещение, но щелкнув изображения под правильным углом и в нужное время дня, можно получить действительно волшебные профессиональные портреты. Одним из примеров является Golden Hour Photography , где вы в основном щелкаете изображения во время восхода и заката, когда свет, падающий с неба, превращает все в золотой.

3. Освойте эффект боке

Если вы знакомы с новыми обновлениями камеры iPhone и других смартфонов, то вы должны быть знакомы с эффектом боке. По сути, это эффект, при котором фон остается не в фокусе. Чтобы запечатлеть магию, вам нужно держать максимально широкую диафрагму. Таким образом, фокус будет на объекте, создавая эффект боке.

Эффект боке популярен не зря. Мягкий расфокусированный фон в автопортрете или product photography делает объект ярким.Лучшее в применении эффекта боке — это то, что вы как фотограф можете много экспериментировать. Вы можете выбрать фон по своему усмотрению. Мы бы посоветовали вам использовать что-нибудь осветительное.

Если фон горит, эффект боке становится заметным. То же и с красочным фоном. Цветной фон, если он размыт, может создать настроение профессионального портрета. Итак, если вы новичок и хотите освоить портретную фотографию, мы настоятельно рекомендуем вам попробовать свои силы в эффекте боке.

4. Эксперимент

Вот где вам нужно работать, чтобы отличаться. Как известно, у каждого профессионального фотографа-портретиста свой стиль. Несмотря на то, что большинство профессиональных портретов выглядят одинаково, не все из них заслуживают оценки. Это потому, что не камера, а фотограф, стоящий за объективом, решает, как получатся фотографии.

Итак, не бойтесь экспериментировать, потому что чем чаще вы это делаете, тем ближе вы сможете создать свой собственный стиль.Используйте реквизит, поиграйте с огнями или измените фон. Портретная фотография — это привнесение чего-то уникального.

Новичкам, которые хотят сделать карьеру в портретной фотографии или любом другом жанре фотографии, следует стремиться к овладению основами и нарушению правил. Но чтобы нарушить правила фотографии и создать что-то удивительное, нужно сначала знать эти правила. Итак, убедитесь, что вы знаете, что стоит за портретной фотографией на открытом воздухе.

10 лучших советов для потрясающей портретной фотографии

1. Подготовка объекта

Вы должны начать с подготовки объекта для портретной фотографии на открытом воздухе. Чтобы получить идеальный снимок или тот, который вам нужен, вы должны подготовиться заранее. Подготовка объекта задает направление вашей фотосессии и упрощает весь процесс.Когда мы говорим «готов», мы имеем в виду, что вы должны сделать объект съемки комфортным и расслабленным перед камерой. Если есть какое-то позирование, тогда выступите в роли режиссера и помогите объекту правильно его уловить.

2. Выберите правильный фон

Когда дело доходит до фотосъемки автопортрета, нужно выбрать правильный фон. Фон — вот что решает, получится ли ваш портрет хорошим или нет.
Теперь, чтобы получить хороший фон, вы можете выбрать что-то простое, например, однотонный фон, что-то творческое (например, граффити), или вы можете использовать природу.
Иногда фон может сыграть огромную роль в выборе темы вашей фотосессии.

3. Установите рамку вправо

При портретной фотографии наиболее важным аспектом является установка рамки. Поскольку вы фотографируете профиль человека, вы должны видеть, снимаете ли вы нужные области. Независимо от того, хотите ли вы только лицо или верхнюю часть тела, вы должны убедиться, что вы правильно относитесь к изображению, правильно настроив рамку.Чтобы получить идеальное изображение, вы можете либо поместить объект в самый центр (правда, но не так), либо вы можете использовать правило третей, которое помещает объект в точку пересечения сетки.

4. Наклоните камеру

Еще одна вещь, которую вы можете сделать для повышения уровня творческой портретной фотографии, — это наклон камеры для изменения угла. Это добавляет изображению немного таинственности, немного дополнительной привлекательности и энергии. Так что вы можете немного наклонить камеру, чтобы получить такие снимки.Отлично подойдет для творческой портретной фотосъемки.

5. Запечатлейте выражения

Знаете ли вы, что продается в портрете? Выражения! При портретной фотографии убедитесь, что вы запечатлили детали выражения лица объекта съемки. Это действительно может сделать или испортить ваш портрет.

6. Размыть тему

Да, вы правильно прочитали! Вы можете размыть объект и при этом получить действительно отличные снимки.Просто убедитесь, что между вами и объектом, на котором вы можете сфокусироваться, есть некий элемент. Для этого нужно максимально открыть диафрагму. Это помогает регулировать глубину резкости в соответствии с вашими потребностями.

7. Запечатлеть объект в движении

Тем не менее, творческая портретная фотография — это хорошо, но вы всегда можете проверить свои навыки фотографии и попытаться запечатлеть объект в движении. Вы можете заставить ваш объект ходить в людном месте или вы можете держать его неподвижно, пока толпа или что-то еще на заднем плане движется. Это может дать вам несколько действительно хороших и эстетически приятных фотографий, которые действительно улучшат ваше портфолио.

8. Заполните рамку

Если вы не хотите слишком беспокоиться о фоне и хотите запечатлеть лучшие выражения, вы можете попробовать заполнить рамку. Заполнение рамки не только делает ее более симметричной, но и отлично смотрится. Такие изображения довольно популярны в Instagram, так как привлекают большое внимание.

9. Широкоугольный объектив для лучших портретов

Когда дело доходит до автопортретной фотографии, широкоугольный объектив может творить чудеса. Можно даже сказать, что при такой фотосъемке обязательно нужен широкоугольный объектив. Это может помочь создать перспективу и ввести в заблуждение зрителей, поверив, что фотография больше, чем она есть на самом деле. Широкоугольный объектив помогает добавить немного драматизма вашей портретной фотографии.

10.Наконец, Освещение

Это должен быть первый пункт, но мы оставили его на последний, как напоминание о том, что вам нужно держать ваш объект хорошо освещенным на протяжении всей портретной фотографии. Если вы делаете это при студийном освещении, у вас не возникнет проблем с этим, но, делая это при естественном освещении, вы должны позаботиться о нескольких вещах. Во-первых, посмотрите, достаточно ли солнечного света, чтобы убрать тени на объектах фокусировки вашего объекта. Кроме того, если вам нужны божественные или мистические фотографии, сделайте снимок в золотой час (закат и восход солнца).Естественный свет может действительно усилить привлекательность вашего портрета и дать ему преимущество перед обычными портретными фотосессиями.

Как мы уже говорили в начале, мы хотели бы простыми шагами рассказать вам, как вы можете привлечь клиентов для своего фотографического бизнеса.

1. Создайте веб-сайт портфолио

Веб-сайт портфолио предназначен для привлечения трафика, чтобы люди могли узнать о вашей работе. Вы можете загружать свои фотографии, видео и блоги.

2. Цифровой маркетинг

В отличие от офлайн-маркетинга, цифровой маркетинг — это увеличение вашего присутствия в Интернете и расширение охвата. Существуют различные методы, с помощью которых вы можете использовать цифровой маркетинг для привлечения трафика на свой веб-сайт.

3. Публикуйте блоги

Регулярные публикации в блогах могут повысить вашу видимость в Интернете и создать лояльных читателей. Эти читатели могут стать вашими клиентами в будущем, если им действительно понравится ваша работа.Это также отличный способ создать добрую волю.

4. Стремитесь к этому рейтингу Google

Используйте релевантные хэштеги и ключевые слова, чтобы занять высокое место в поиске Google, чтобы, если кто-то ищет интересную тему в Интернете, он попал на вашу веб-страницу .

5. Работа над созданием ссылок

Ссылки — отличный способ привлечь клиентскую базу. Фактически, лучший бизнес для фотографов — это рекомендации существующих клиентов, друзей или семьи.Есть способы, которыми вы можете оптимизировать свой веб-сайт для создания постоянных ссылок.

6. Собирайте отзывы

Отзывы — один из лучших способов добиться достоверности в Интернете по сравнению с другими, предлагающими те же услуги, что и вы. Всегда продвигайте отзывы о своей работе и упоминайте их на своем веб-сайте. Таким образом, люди не будут дважды думать, прежде чем обратиться к вам за услугами.

В. Какой объектив лучше всего подходит для портретной фотографии?

Поскольку портретная фотография — это все, что нужно для того, чтобы уловить суть объекта, большую часть времени требуется, чтобы фон объекта был не в фокусе.И это возможно только с объективом камеры с очень широкой диафрагмой. Поэтому для получения портретных снимков с малой глубиной резкости вам понадобится объектив с постоянным фокусным расстоянием. Эти объективы имеют фиксированное фокусное расстояние, но у них очень широкая диафрагма, которая поможет вам получить потрясающие и резкие портретные снимки.

В. Каковы характеристики портретной фотографии?

1. В этом жанре фотографии главное внимание уделяется лицу объекта.

2. Фотограф пытается запечатлеть личность, личность и отношение человека с помощью камеры.

3. В портретной фотографии фон в большинстве случаев размыт, поэтому он четко отличается от объекта.

Все еще не можете насытиться этими потрясающими и реалистичными изображениями? Итак, вот еще несколько очаровательных портретных снимков, которые вам обязательно стоит посмотреть.

alexxlab

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован.