Анри картье брессон биография: Анри Картье-Брессон (Henri Cartier-Bresson) краткая биография фотографа

Содержание

Henri Cartier-Bresson ( Анри Картье-Брессон) — биография

Анри Картье-Брессон (Henri Cartier-Bresson, 19082004гг.) родился 22 августа 1908 года в Париже. Благодаря своем дяде-художнику мальчик начал познавать мир искусства, когда ему исполнилось 5 лет. В первом классе Анри твердо решает продолжать заниматься искусством. В 1927 году 19-летний Картье-Брессон поступил в частную школу скульптора и художника-кубиста Андре Лота. В 1929 году начал посещать лекции по живописи в Кембриджском университете.
В 1932 году состоялась первая выставка его фотографий в Нью-Йорке, несколько позднее в Мадриде, а в 1934 году – в Мехико.
В 1935 году в США Анри получил задание от журнала Harper’s Bazaar сделать фотографии моделей. Но ему это не удается и он пробует себя в кинематографе: начала он сотрудничает с фотографом Полем Стрэндом в США, потом с 1936 по 1939 годы работает ассистентом французского режиссера Жана Ренуара.

В 1939 году Картье-Брессон был зачислен в ряды французской армии в должности капрала кинофотоподразделения: он отвечал за съемку военного репортажа. После захвата Франции Анри попал в плен к нацистам, где провел 3 года.

После того, как ему удалось бежать из плена во Францию, Картье-Брессон организовал сообщество фотожурналистов, которое снимало отступление фашистов. В 1945 году сразу по окончании войны Анри снял фильм «Возвращение».

В 1947 году Картье-Брессон стал одним из основателей фото-агентства «Магнум» (Magnum Photos). Он освещал события, которые происходили в Индии, Китае, Индонезии. Всеобщая слава пришла к нему после выставок в Европе и Америке в начале 1950-х годов; в 1955 году состоялась первая персональная выставка Картье-Брессона в Париже в Лувре.

Отличительной особенностью его снимков являлось отсутствие любого редактирования. Все, что снимал фотограф, публиковалось в неизменном виде.

Источник: http://lichnosti. net

Анри Картье-Брессон – биография, книги, отзывы, цитаты

* 1947. The Photographs of Henri Cartier-Bresson. Text by Lincoln Kirstein, Museum of Modern Art, New York.
* 1952. The Decisive Moment. Texts and photographs by Henri Cartier-Bresson. Cover by Henri Matisse. Simon & Schuster, New York. French edition

* 1954. Les Danses à Bali. Texts by Antonin Artaud on Balinese theater and commentary by Béryl de Zoete Delpire, Paris. German edition
* 1955. The Europeans. Text and photographs by Henri Cartier-Bresson. Cover by Joan Miro. Simon & Schuster, New York. French edition
People of Moscow. Thames and Hudson, London. French, German and Italian editions
* 1956. China in Transition. Thames and Hudson, London. French, German and Italian editions
*

* 1947. The Photographs of Henri Cartier-Bresson. Text by Lincoln Kirstein, Museum of Modern Art, New York.
* 1952. The Decisive Moment. Texts and photographs by Henri Cartier-Bresson. Cover by Henri Matisse. Simon & Schuster, New York. French edition
* 1954. Les Danses à Bali. Texts by Antonin Artaud on Balinese theater and commentary by Béryl de Zoete Delpire, Paris. German edition
* 1955. The Europeans. Text and photographs by Henri Cartier-Bresson. Cover by Joan Miro. Simon & Schuster, New York. French edition

People of Moscow. Thames and Hudson, London. French, German and Italian editions
* 1956. China in Transition. Thames and Hudson, London. French, German and Italian editions
* 1958. Henri Cartier-Bresson : Fotografie. Text by Anna Farova. Statni nakladatelstvi krasné, Prague and Bratislava.
* 1963. Photographs by Henri Cartier-Bresson. Grossman Publisher, New York. French, English, Japanese and Swiss editions
* 1964. China. Photographs and notes on fifteen months spent in China. Text by Barbara Miller . Bantam Books, New York. French edition
* 1968. The World of HCB. Viking Press, New York. French, German and Swiss editions
* 1969. Man and Machine. commissioned by IBM. French, German, Italian and Spanish editions
* 1970. France. Text by François Nourissier. Thames and Hudson, London. French and German editions
* 1972. The Face of Asia. Introduction by Robert Shaplen. Published by John Weatherhill (New York and Tokyo) and Orientations Ltd. (Hong Kong). French edition
* 1973. About Russia. Thames and Hudson, London. French, German and Swiss editions
* 1976. Henri Cartier-Bresson. Texts by Henri Cartier-Bresson. History of Photography Series. History of Photography Series. French, German, Italian, Japanese and Italian editions
* 1979. Henri Cartier-Bresson Photographer. Text by Yves Bonnefoy. Bulfinch, New York. French, English, German, Japanese and Italian editions
* 1983. Henri Cartier-Bresson. Ritratti. Texts by André Pieyre de Mandiargues and Ferdinando Scianna. Coll. " I Grandi Fotografi ". Gruppo Editoriale Fabbri, Milan. English and Spanish editions
* 1985. Henri Cartier-Bresson en Inde. Introduction de Satyajit Ray, photographies et notes d’Henri Cartier-Bresson. Texte d’Yves Véquaud. Centre National de la Photographie, Paris. Editions anglaise
* Photoportraits. Texts by André Pieyre de Mandiargues. Thames and Hudson, London . French and German editions
* 1987. Henri Cartier-Bresson. The Early Work. Texts by Peter Galassi. Museum of Modern Art, New York. French edition Henri Cartier-Bresson in India. Introduction by Satyajit Ray, photographs and notes by Henri Cartier-Bresson, texts by Yves Véquaud. Thames and Hudson, London . French edition
* 1989. L’Autre Chine. Introduction by Robert Guillain. Collection Photo Notes. Centre National de la Photographie, Paris
* Line by Line. Henri Cartier-Bresson’s drawings. Introduction by Jean Clair and John Russell. Thames and Hudson, London. French and German editions
* 1991 . America in Passing. Introduction by Gilles Mora. Bulfinch, New York. French, English, German, Italian, Portuguese and Danish editions
* Alberto Giacometti photographié par Henri Cartier-Bresson. Texts by Henri Cartier-Bresson and Louis Clayeux. Franco Sciardelli, Milan
* 1994. A propos de Paris. Texts by Véra Feyder and André Pieyre de Mandiargues. Thames and Hudson, London . French, German and Japanese editions
* Double regard. Drawings and photographs. Texts by Jean Leymarie. Amiens : Le Nyctalope. French and English editions
* Mexican Notebooks 1934—1964. Text by Carlos Fuentes. Thames and Hudson, London. French, Italian, and German editions
* L’Art sans art. Texte de Jean-Pierre Montier. Editions Flammarion, Paris. Editions allemande, anglaise et italienne
* 1996. L’Imaginaire d’après nature. Textes de Henri Cartier-Bresson. Fata Morgana, Paris. Editions allemande et américaine
* 1997. Europeans. Texts by Jean Clair. Thames and Hudson, London. French, German, Italian and Portuguese editions
* 1998. Tête à tête. texts by Ernst H.Gombrich. Thames & Hudson, London. French,German, Italian and Portuguese editions
* 1999. The Mind’s eye. Texts by Henri Cartier-Bresson. Aperture, New York. French and German editions
* 2001. Landscape Townscape. Texts by Erik Orsenna and Gérard Macé. Thames and Hudson, London. French, German and Italian editions
* 2003. The man the image and the world Texts by Philippe Arbaizar, Jean Clair, Claude Cookman, Robert Delpire, Jean Leymarie, Jean-Noel Jeanneney, Serge Toubiana. Thames and Hudson, London 2003. German, French, Korean, Italian and Spanish editions.

Анри Картье-Брессон - биография, список книг, отзывы читателей

дата рождения: 22 августа 1908 г.

место рождения: Шантелу-ан-Бри, Сена и Марна, Франция

дата смерти: 3 августа 2004 г.

Биография писателя

Французский фотограф, мастер реалистичной фотографии XX века, фотохудожник, отец фоторепортажа и фотожурналистики, представитель документальной фотографии.
Матерью Анри была Марта Ле Вердьер (девичья фамилия), а отцом — Андре Картье-Брессон.
22 августа 1908 года у Марты и Андре Картье-Брессонов рождается первенец. В память о дедушке с отцовской стороны — Анри Картье, мальчику (старшему из пяти детей) дали имя Анри.
Живописью он интересовался с юности. В декабре 1913 года Анри познакомился со своим дядей Луи, художником, который ввел его в мир искусства. К сожалению, дядя умер в 1915 году, но Анри продолжал следовать его советам. Он учился в ателье художника Андре Лота. Своим выдающимся мастерством фотографа Картье-Брессон во многом обязан образованию в качестве художника и графика.

В 1930 году, после начала обучения живописи и графике, он отправился в путешествие в Африку. Вернувшись во Францию в 1932 году, он решил посвятить себя фотографии. Его очень впечатлили несколько снимков, сделанных Эженом Атже и Андре Кертесом, но более всего его подтолкнул к фотоискусству снимок, сделанный Мартином Мункачи в 1929-м или 1930 году, на котором изображены трое чернокожих людей, голышом бросающиеся в волны озера Танганьики (Танзания). В том же году в Марселе он приобрел новинку тогдашнего рынка, фотоаппарат фирмы Leica — лёгкую малоформатную камеру, позволившую наконец ему достичь необходимого мастерства в той фотографии, к которой он имел склонность.
В 1947 году Картье-Брессон со своими коллегами Робертом Капой, Дэвидом Сеймуром, Джорджем Роджером, Марией Айснер, Биллом Вандивартом и Ритой Андиверт основывает содружество фотожурналистов — агентство «Магнум фото» (Magnum Photos).
В 1954 году стал первым зарубежным фотографом, посетившим СССР после смерти Сталина.
В 1954 году Лувр организовал свою первую выставку фотографий, и это были работы Картье-Брессона. Его работы выставлялись в самых известных галереях и музеях мира. Издано множество книг, в которых опубликованы его фотографии, в основном сопровождаемые анализом их художественных достоинств.
В 1966 году покинул агентство и поселился в горах Прованса, где увлёкся рисованием альпийских ландшафтов.
Женат Анри Картье-Брессон был дважды:
с 1937 по 1967 годы на Ратне Мохини, танцовщице, приехавшей из Джакарты
с 1970 года на фотографе Мартине Франк, которая родила ему дочь Мелани.
Умер 3 августа 2004 года в Монжюстене (Альпы Верхнего Прованса, Франция).

Анри Картье-Брессон: французский художественный фотограф

Серия художественной фотографииАнри Картье-Брессон Биография французского «уличного фотографа».

Rue Mouffetard, Париж, 1952 год.Фотография художникаАнри Картье-Брессона.

Содержание Фотография Картье-Брессона Биография Выставки Коллекции Другие известные художники из Лен

Анри Картье-Брессон, 1947 год.

ГЛОССАРИЙ КАМЕРНОГО ИСКУССТВА.Объяснение техническихи исторических терминов см.:Глоссарий художественной фотографии.

Фотография Картье-Брессона Один из величайших уличных фотографов , французский кинохудожник Анри Картье-Брессон находился под влиянием изобразительного искусства (кубизм), литературы (сюрреализм) и философии (дзен). Считающийся отцом современной фотожурналистики – наиболее яркой формы художественной фотографии – он был одним из первых приверженцев формата 35 мм и признанным мастером «уличной фотографии » во всем мире. Ни один фотограф не уделял больше внимания эстетике фотографии, чем Картье-Брессон; Ни один другой фотограф не проявил такой безошибочной способности запечатлеть «решающий момент», тот мимолетный момент, когда все движущиеся элементы снимка находятся в гармонии. Среди его самых известных работ – фото в сюрреалистическом стиле. За вокзалом Сен-Лазар , Париж (1932, серебряная печать, Музей современного искусства, Нью-Йорк) и оригинальная фотокнига под названием «Решающий момент» (1952), обложка которой была разработана Анри Матиссом (1869–1954).

См. Также биографические данные фотографов XIX века.

биография Сын из обеспеченной семьи. Отец – производитель текстиля. С малых лет интересуется искусством и литературой. Обучение в Ecole Fenelon и Lycee Condorcet. Занимается живописью под влиянием кубизма Пикассо и Брака. 1927-1928, тренируется с Андре Лоте , которого Картье-Брессон назвал своим учителем фотографии «без камеры». В это время Картье-Брессон встречается с ведущими художниками-сюрреалистами. в кафе «Сирано» на площади Бланш. (Сюрреалистический подход к фотографии был основан на контрасте между обычным и необычным. Было понятно, что когда обычная фотография была вырвана из ее нормального контекста, она могла содержать множество непреднамеренных и неожиданных значений.) Картье-Брессон растет. в этой интеллектуальной среде. 1928-1929, учится в Кембридже (литература и живопись). 1930 г., служба в армии. 1931 г. – посещает Африку (Кот-д’Ивуар). Впоследствии занимается фотографией (не в последнюю очередь благодаря фотографии, сделанной Мартином Мункачи (1896-1963) под названием: « Парни-негры на озере Танганьика , 1930»).

]]>

Приобретает свою первую Leica. 1933, первая выставка его изображений, явно опирающихся на сюрреализм, у Жюльена Леви. В 1934 году Картье-Брессон знакомится с молодым польским фотографом Давидом Шимином. Через Шимина Картье-Брессон знакомится с венгерским фотографом Робертом Капа (1913-54), который советует ему стать фотожурналистом, а не цепляться за сюрреализм. 1934-1935 гг. – участник этнографической экспедиции в Мексике. 1935-й год в Нью-Йорке. Кинообразование у Пола Стрэнда (1890-1976). 1936-1939, работает с режиссером Жаном Ренуаром ( La Vie est a Nous , La Regie du Jeu ). 1940-1943 гг. , Военнопленный в Германии. Побег и сопротивление. 1945, документальный фильм Le Retour. 1946 («посмертно») персональная выставка в Музее современного искусства Нью-Йорка как начало его международной репутации. 1947, член-основатель Magnum.

Как и Уокер Эванс (1903-75), Картье-Брессон продемонстрировал известное пренебрежение техническими особенностями обработки фотографий. Для него фотография была как «мгновенное рисование», а технологии интересовали его только своей способностью позволять ему выражать то, что он видел. См. Также его старшую современницу Доротею Ланге (1895-1965).

Подробнее о ранних изобретениях, на которых базировалось искусство камеры Картье-Брессона, см.: История фотографии (1800-1900). Другой стиль фотоискусства 1930-х годов можно найти в работах венгерского фотографа Брассая (Дьюла Халаш) (1899–1984).

Картье-Брессон более 30 лет путешествует по заданиям для журналов Life и других журналов, освещая проблемные точки и фотографируя политиков, государственных деятелей, художников и других известных личностей. 1948-1959, Индия, Бирма, Пакистан, Китай, Индонезия. 1954 г., Советский Союз. 1958–1959, Китай. 1960 год, Куба, Мексика, Канада. 1965 год, Индия и Япония. В 1952 г. издает « Образы а-ля Советт» («Решающий момент»), его самую важную книгу с программным текстом. 1970 г., женится на Франке. С середины 1970-х все больше возвращается к рисованию. Многочисленные награды, в том числе награда Kulturpreis от DGPh (Deutsche Gesellschaft fur Photographie: Немецкая фотографическая ассоциация) в 1967 году. Фонд Анри Картье-Брессона основан в мае 2003 года в Париже.

Автор оригинального текста – Нил Коллинс (Neil Cоllins).

Картье-Брессон, Анри, подробная биография

(род. в 1908 г.) французский фотограф

С именем Анри Брессона связано становление профессиональной фотожурналистики. Он был первым человеком, в руках которого фотокамера стала средством передачи информации, а фотосъемка — искусством.

Анри Картье-Брессон родился в Париже и намеревался стать художником. Он учился живописи и даже работал ассистентом у известного кинорежиссера Жана Ренуара, сына знаменитого художника. В возрасте 27 лет отправился в Западную Африку, и эта поездка изменила его жизнь. Во время путешествия Картье-Брессон сделал множество фотографий и понял, что именно фотография является его истинным призванием . Он понял, что фотография может стать таким же средством самовыражения, как кисть художника. В 1933 году состоялась его первая выставка фотографий. С тех пор он осветил в своих фоторепортажах многие величайшие события, происходившие в мире. Кроме того, он является автором множества книг, в которых рассказывает об искусстве обращения с камерой.

Картье-Брессон оказался одним из немногих фотографов, которые старались доказать, что фотография — это не просто приложение к газетному сообщению. Именно благодаря его деятельности фотография стала признанным жанром искусства.

В тридцатые годы он много путешествовал по всему миру, но Вторая мировая война застает его во Франции. Анри Картье-Брессон снимал падение Парижа, горе, охватившее французов. Позже он был арестован нацистами, но бежал и оставшуюся часть войны провел в рядах французского Сопротивления.

После окончания войны Картье-Брессон снова начинает путешествовать и выпускает целый ряд альбомов с черно-белыми фотографиями. Его снимки сохраняют естественное развитие жизни, выхватывая из нее один какой-то момент. Фотограф никогда никого не заставлял специально позировать перед объективом и не устраивал постановочных, как их теперь называют, съемок. Брессон пользовался только черно-белой пленкой и портативной фотокамерой. Он редко прибегал и к сложному фотографическому оборудованию, которое предпочитают другие фотографы.

Анри Картье-Брессон считал, что художник должен уметь запечатлевать быстротекущие мгновения жизни, из которых и состоит история. Один из его альбомов, опубликованный в 1952 году, так и назывался: «Decisi e Moment» (Решающие мгновения).

краткая биография, творчество и факты из жизни

Пионером фотожурналистики был французский фотограф Анри Картье-Брессон. Его чёрно-белые шедевры считаются настоящими произведениями искусства, он был основателем «уличного» стиля фотомастерства. Этот замечательный искусник своего дела был награждён многими грантами и премиями. Картье-Брессон, биография которого просто захватывает, на своих снимках смог зафиксировать таких знаменитостей: Жана Жене, Коко Шанель, Мэрилин Монро, Игоря Стравинского, Пабло Пикассо и других.

Родился Картье-Брессон во Франции 22 августа 1908 г. в малоизвестном городке Шантлу, недалеко от Парижа, где сливаются реки Марна и Сена. Назвали его в честь дедушки по отцовской линии. Семья его отца имела свой бизнес по производству хлопчатобумажных ниток. Прадед и дядя Картье-Брессона были талантливыми художникам.

Начало пути

Когда Анри был ещё совсем маленьким, ему подарили хороший на то время фотоаппарат (Brownie-box). С помощью него будущий гений запечатлевал своих друзей, мог фиксировать все запоминающиеся моменты юношества. Также на мировоззрение Картье-Брессона повлиял дядя Луи (талантливый художник). Анри часто проводил свободные минуты в его мастерской. Будучи ещё подростком, он увлёкся сюрреализмом.

Обучение изобразительному искусству

После окончания лицея, в 1925 году, Брессон всерьёз решает заниматься изобразительным искусством и идёт обучаться у художника-кубиста Андре Лота. Именно эти уроки сыграли большую роль в становлении Анри как фотографа. Лот был очень строгим учителем и не давал возможности для свободы творчества, поэтому Картье- Брессон решил пойти на воинскую службу.

Путешествия в поисках романтических снимков

Под влиянием литературы того времени в 1930 году Анри садится на корабль и отправляется в Африку. Но путешествие закончилось неудачей – молодой Брессон заболел лихорадкой и даже сочинил предсмертную записку. Но родные уговорили его вернуться во Францию, где он смог пройти реабилитацию и вылечиться. На это время Анри поселился в Марселе. Очень часто он бродил по улицам этого города с фотоаппаратом в руках и выискивал достойные сцены для своих незаурядных снимков. Когда Брессон окончательно выздоровел, то смог побывать во многих европейских странах, также совершил визит в Мексику. Его лучшей спутницей была любимая камера.

Деятельность фотомастера в США

В 1934 году Картье-Брессон знакомится с польским фотографом, интеллигентом под псевдонимом Дэвид Сеймур, и венгерским фотографом Робертом Каппой. У этих мастеров нашлось много общего в отношении искусства фотографии. В 1935 году Брессону предложили приехать в Соединённые Штаты, где были организованы первые выставки его работ (в Нью-Йорке). После этого мастеру предложили фотографировать моделей для модных журналов, но Брессону это не очень нравилось.

Сотрудничество с кинематографом

В 1936 году фотограф Картье-Брессон возвращается во Францию и начинает сотрудничать с известным французским режиссёром Жаном Ренуаром. В одном из фильмов Ренуара Брессон попробовал себя в качестве актёра. Также он помогал режиссёру снимать другие ленты, актуальные для тех времён.

Первые шаги в фотожурналистике

Первые работы Картье-Брессона как фотожурналиста были изданы в 1937 году, когда он фиксировал на камеру для французского еженедельника коронацию короля Георга VI и королевы Елизаветы. Фотограф мастерски смог запечатлеть подданных, которые готовили город к празднованию. После этого фамилия Картье-Брессон зазвучала во всю силу.

Вступление в брак

В 1937 году Брессон женился на танцовщице Ратну Мохини. Они поселились в Париже, имели большую студию, спальню, кухню и ванную комнату. Анри стал работать фотографом для французской коммунистической газеты вместе со своими друзьями репортёрами. Вступать в ряды Коммунистической партии Франции он не стал.

Трудные военные годы

В сентябре 1939 года, когда началась Вторая мировая война, Картье-Брессон пошёл на фронт, стал капралом французской армии (как фотодокументалист). Во время одной из битв за Францию фотограф был взят в плен, где провёл почти 3 года на принудительных работах. Два раза он пытался бежать из лагеря, за что был наказан пребыванием в одиночной камере. Третий побег увенчался успехом, ему удалось спрятаться по поддельным документам. Он стал работать в метро и тайно сотрудничать с другими фотографами.

Когда Франция освобождалась от нацистов, всё это Брессон смог зафиксировать на своих снимках. В это же время он помогал в создании документального кино об освобождении страны и возвращении французских солдат домой. Этот фильм был снят в Соединённых Штатах. После этого американцы организовали вернисаж его фото в Музее современного искусства. В 1947 году увидела свет первая книга работ Анри Картье-Брессона.

Интересное бюро для фотожурналистов

В 1947 году Картье-Брессон вместе со своими друзьями Робертом Каппой, Дэвидом Сеймуром, Джорджем Роджером организовывает первое агентство фотожурналистов под названием «Магнум фото». Члены команды были распределены для государства. Молодой фотожурналист смог побывать во многих уголках Индонезии, Китая, Индии. Международное признание фотограф получил после освещения похорон Ганди в Индии (1948 г.). Также он смог запечатлеть на камеру последний этап китайской гражданской войны в 1949 году и приход в Пекин коммунистического стоя. В 1950-м Анри путешествовал по Южной Индии, где фотографировал окрестности поселений и интересные моменты из жизни страны.

Публикация книги «Решающий момент»

В 1952 году была опубликована первая книга великого мастера на английском языке. В ней было размещено 126 шедевров, сделанных в разных уголках планеты. Картье в этой книге смог показать свой взгляд на искусство фотографии. Самое главное задание фотографа, на его взгляд, - поймать важную долю секунды для кадра.

В 1955 году прошла первая выставка его работ во Франции. Организована она была в самом Лувре. До этого там никогда не проводили фотовыставок. Мир Картье-Брессона очень разнообразный. В 1966 году фотограф сосредоточился на портретной и ландшафтной съёмке.

Советский Союз глазами мэтра фотоискусства

Великий Картье-Брессон смог посетить СССР два раза. Впервые он приехал сюда, когда умер Сталин (1954 г.). Уже в 1955 году был издан первый альбом «Москва», который опубликовали в журнале Live. Это первая публикация на Западе о жизни советских граждан в послевоенное время. Впервые за многие годы советские люди получили возможность выйти из-за завесы секретности. Брессон путешествовал по России, Узбекистану, Грузии.

О Советском Союзе фотограф всегда говорил с опаской, как будто боялся, что его кто-то подслушает. Второй раз Анри приезжал сюда в 70-е годы. На переднем плане снимков Картье-Брессона всегда были люди: дети с родителями, танцующая молодёжь, рабочие на стройке. Среди его шедевров есть снимки мирных демонстраций, очереди у прилавков универмагов и к мавзолею Ленина. Фотограф мастерски снял связь человека с действительностью.

Занятие живописью

В 1967 году Брессон развёлся со своей первой женой и занялся изобразительным искусством. Ему казалось, что от фотографии он взял всё что мог. Свою камеру спрятал в сейф и только изредка брал её с собой на прогулку.

Анри вскоре женился вторично, и в этом браке у него родилась дочь Мелани (1972 г.).

Сам же мастер никогда не любил фотографироваться, даже при вручении почётной степени Оксфордского университета. Он избегал моментов, когда его снимали, иногда даже закрывал лицо. Картье-Брессон никогда не афишировал свою личную жизнь.

Умер основатель фотожурналистики в 2004 г., на 96-м году жизни. Незадолго до смерти он успел открыть фонд своего наследия, чтобы на его творчестве учились всё новые и новые поколения фотографов.

Методика Картье-Брессона

Почти всегда мастер работал с камерой Leica, оснащённой объективом 50 мм. Часто хромированный корпус устройства он обматывал чёрной лентой, чтобы сделать его менее заметным. Брессон никогда не обрезал своих фото, не делал никаких фотомонтажей, не использовал фотовспышку. Работал мастер исключительно в чёрно-белом формате, никогда не подходил близко к объекту. Самое важное было поймать решающий момент. Он считал, что даже самая маленькая вещь может стать отличным объектом для снимка, а самый обычный человек – лейтмотивом для шикарной фотографии. Его стиль – честная уличная фотография. Мэтр фотоискусства смог зафиксировать на пленке немало знаменитостей: Анри Матисса, Жана Ренуара, Альберта Камю и других.

Книги известного мастера

Тот, кто хоть раз посмотрел фото этого знаменитого на весь мир фотографа, смог убедиться, что очень интересной личностью был Анри Картье-Брессон. Книги этого мастера распространились по всему свету. Первая из них, «Решающий момент», была выпущена в 1952 году. Кроме неё в печать вышли такие книги: «Москвичи», «Европейцы», «Мир Анри Картье-Брессона», «О России», «Лицо Азии», «Диалоги». В книге «Воображаемая реальность» содержится много мемуаров, дневниковых записей, эссе известного фотожурналиста. Книги Картье-Брессона очень ценные, на его советах учатся фотомастерству многие современные таланты.

Советы от мастера начинающим фотографам:

  • Необходимо точно выстраивать кадр, продумывать его границы и центр, использовать многоплановость.
  • Фотомастер не должен привлекать к себе внимание, его задача – оставаться незаметным.
  • Фотографу необходимо много путешествовать, изучать психологию и особенности людей.
  • Лучше приобрести одну хорошую камеру вместо нескольких некачественных.
  • Хорошо вначале учиться фотографировать детей и подростков, они непосредственные.
  • Настоящий фотограф должен иметь художественный вкус.
  • Не стоит делать много кадров, нужно очень чётко выждать нужный момент для съёмки.
  • Не нужно останавливаться на достигнутом, всё время следует стремиться к новым вершинам.

Анри Картье-Брессон - фотограф, режиссер

Биография

Анри Картье-Брессон был французским фотографом, чьи гуманные, спонтанные фотографии помогли сделать фотожурналистику художественной формой. Анри Картье-Брессон родился 22 августа 1908 года в Шантелупе,

Содержание:

Анри Картье-Брессон был французским фотографом, чьи гуманные, спонтанные фотографии помогли сделать фотожурналистику художественной формой.

конспект

Анри Картье-Брессон родился 22 августа 1908 года в Шантелупе, Франция. Картье-Брессон, пионер фотожурналистики, путешествовал по миру со своей камерой, полностью погружаясь в свою нынешнюю среду. Считается одним из крупнейших художников 20-го века, он освещал многие из крупнейших мировых событий от гражданской войны в Испании до французских восстаний в 1968 году.

Ранние годы

Анри Картье-Брессон, широко известный как одна из ведущих художественных сил 20-го века, родился 22 августа 1908 года в Шантелупе, Франция. Самая старшая из пяти детей, его семья была состоятельной - его отец разбогател как производитель Иль, - но Картье-Брессон позже пошутил, что из-за скромных приемов его родителей часто казалось, что его семья бедна.

Получив образование в Париже, Картье-Брессон развил раннюю любовь к литературе и искусству. Творчество, безусловно, было частью его ДНК. Его прадед был художником, а дядя был знаменитым. Даже его отец увлекался рисованием.

Будучи подростком, Картье-Брессон восстал против формальных способов своих родителей. В начале своей взрослой жизни он занялся коммунизмом. Но это было искусство, которое осталось в центре его жизни. В 1927 году он начал двухлетнее обучение живописи у известного раннего кубиста Андре Лотэ, а затем переехал в Кембриджский университет, чтобы еще больше погрузиться в курсы искусства и литературы.

Возбужденный авангардной сценой, окутывающей Париж, и только что освобожденной из армии, которая разместила его недалеко от Парижа, Картье-Брессон отправился в Африку в 1931 году, чтобы охотиться на антилоп и кабана. Не заинтересованный в том, чтобы съесть то, что он выследил, Картье-Брессон в конце концов устал от спорта и бросил его.

Но Африка питала другой интерес к нему: фотография. Он экспериментировал с простым Брауни, которого он получил в подарок, фотографируя новый мир вокруг него. Для Картье-Брессона были прямые параллели между его старой страстью и его новой.

«Я обожаю снимать фотографии», - заметил он позже. «Это похоже на то, чтобы быть охотником. Но некоторые охотники - вегетарианцы - это мое отношение к фотографии». Короче говоря, как скоро обнаружат его разочарованные редакторы, Картье-Брессон предпочитал делать снимки, а не делать снимки и показывать свою работу.

Вернувшись во Францию ​​в том же году, Картье-Брессон приобрел свою первую 35-мм камеру Leica, чей простой стиль и потрясающие результаты помогут определить работу фотографа.

Фактически, до конца своей жизни подход Картье-Брессона к фотографии оставался практически неизменным. Он прояснил свое презрение к расширенному изображению, которое усиливалось искусственным светом, эффектами темной комнаты и даже кадрированием. Натуралист из Картье-Брессона считал, что все изменения должны быть сделаны, когда изображение было сделано. Его снаряжение часто было легким: объектив 50 мм и, если он нуждался в нем, объектив длиной 90 мм.

Коммерческий успех

Повышение Cartier-Bresson как фотографа оказалось быстрым. К середине 30-х годов он показал свои работы на главных выставках в Мексике, Нью-Йорке и Мадриде. Его изображения показали ранние необработанные возможности уличной фотографии и фотожурналистики в целом.

Во время его выставки в Нью-Йорке в 1935 году Картье-Брессон подружился с другим фотографом Полом Стрэндом, который начал экспериментировать с фильмом. Вдохновленный увиденным, Картье-Брессон отказался от фотографии и вернулся во Францию, где работал ассистентом французского режиссера Жана Ренуара. В течение следующих трех лет Картье-Брессон работал над несколькими фильмами Ренуара, в том числе над своим самым признанным критиком фильмом «La Règle Du Jeu» (1939).

Но документалист в Cartier-Bresson не имел никакого смысла или особого таланта для режиссуры художественных фильмов. Вместо этого он был привлечен к показу реальных историй о реальной жизни.

Его собственная жизнь резко изменилась в 1940 году после немецкого вторжения во Францию. Картье-Брессон вступил в армию, но вскоре был захвачен немецкими войсками и в течение следующих трех лет отправлен в военный лагерь.

В 1943 году, после двух неудачных попыток, Картье-Брессон сбежал навсегда и сразу же вернулся к своей работе в кино и кино. Он создал фото-отдел для сопротивления и после окончания войны по заказу Соединенных Штатов снял документальный фильм о возвращении французских заключенных.

Человек Мира

Вскоре после войны Картье-Брессон отправился на восток, проведя значительное время в Индии, где он встретился и сфотографировал Махатму Ганди незадолго до своего убийства в 1948 году. Последующая работа Картье-Брессона по документированию смерти Ганди и ее непосредственное влияние на страну стала одной самых ценных фоторепортажей журнала Life.

Его работа по укреплению фотожурналистики как законной новости и формы искусства выходила за рамки того, что он делал за камерой. В 1947 году он объединился с Робертом Капой, Джорджем Роджером, Дэвидом Чимом Сеймуром и Уильямом Вандивертом и основал Magnum Photos, одно из ведущих мировых фотоагентств.

Интерес Картье-Брессона к миру привел его к трехлетней одиссеи по всей Азии. Когда фотограф вернулся во Францию ​​в 1952 году, он опубликовал свою первую книгу «Решающий момент», богатую коллекцию его работ, охватывающую два десятилетия.

Что еще более важно, возможно, книга закрепила за Картье-Брессоном статус фотографа с сердцем. На протяжении своей долгой карьеры он таскал свою Leica по всему миру, чтобы задокументировать и показать триумф и трагедию во всех ее проявлениях. Он был там для гражданской войны в Испании и китайской революции. Он задокументировал коронацию Георгия VI и рассказал историю хрущевской России. Его предметы варьировались от Че Гевары до Мэрилин Монро, в то время как его клиенты журнала управляли гаммой, включая не только жизнь, но Harper's Bazaar, мода и много других.

Поздние годы

В 1966 году Картье-Брессон покинул Магнум и начал сосредотачивать свое внимание на том, что было когда-то: рисование и живопись. Он презирал интервью и отказывался много говорить о своей предыдущей карьере фотографа, по-видимому довольствуясь тем, что хоронил себя в своих тетрадях, делая наброски пейзажей и статуэток.

В 2003 году Картье-Брессон вместе со своей женой и дочерью сделал важный шаг в сохранении своего наследия художника, создав Фонд Анри Картье-Брессона в Париже, чтобы сохранить свою работу. Его последующие годы также позволят ему получить многочисленные награды и почетные докторские степени за свою работу.

Всего за несколько недель до своего 96-летия Анри Картье-Брессон скончался в своем доме в Провансе 3 августа 2004 года.

Анри Картье-Брессон - фотограф, кинорежиссер

Анри Картье-Брессон был французским фотографом, чьи гуманные, спонтанные фотографии помогли сделать фотожурналистику видом искусства.

Сводка

Анри Картье-Брессон родился 22 августа 1908 года в Шантелу, Франция. Пионер фотожурналистики, Картье-Брессон путешествовал по миру со своей камерой, полностью погружаясь в свое нынешнее окружение. Считается одним из крупнейших художников 20-го века, он освещал многие крупнейшие мировые события от гражданской войны в Испании до французских восстаний 1968 года.

Ранние годы

Анри Картье-Брессон, широко известный как один из ведущих художников 20 века, родился 22 августа 1908 года в Шантелу, Франция. Старший из пяти детей, его семья была богатой - его отец разбогател на текстильной фабрике - но Картье-Брессон позже пошутил, что из-за бережливости его родителей часто казалось, что его семья была бедной.

Картье-Брессон получил образование в Париже и рано полюбил литературу и искусство.Творчество, безусловно, было частью его ДНК. Его прадед был художником, а дядя - известным печатником. Даже его отец баловался рисованием.

Подростком Картье-Брессон восстал против формального образа жизни своих родителей. В начале своей взрослой жизни он скатился к коммунизму. Но в центре его жизни оставалось искусство. В 1927 году он начал двухлетнее обучение живописи у известного раннего кубиста Андре Лота, затем переехал в Кембриджский университет, чтобы еще больше погрузиться в курсы искусства и литературы.

Вдохновленный авангардной сценой, окутывающей Париж, и только что освободившийся из армии, которая разместила его недалеко от Парижа, Картье-Брессон отправился в Африку в 1931 году, чтобы охотиться на антилоп и кабанов. Картье-Брессон, не заинтересованный в том, чтобы есть то, что он выследил, в конце концов устал от этого вида спорта и бросил его.

Но Африка подогрела для него еще один интерес: фотография. Он экспериментировал с простым домовым, который получил в подарок, фотографируя новый мир вокруг себя.Для Картье-Брессона существовала прямая параллель между его старым увлечением и его новым.

«Обожаю фотографировать», - отмечал он позже. «Это как быть охотником. Но некоторые охотники - вегетарианцы - это мое отношение к фотографии». Короче говоря, как вскоре обнаружат его разочарованные редакторы, Картье-Брессон предпочитал делать снимки, а не печатать и демонстрировать свои работы.

Вернувшись во Францию ​​позже в том же году, Картье-Брессон купил свою первую 35-миллиметровую камеру Leica, простой стиль и потрясающие результаты которой помогли определить творчество фотографа.

Фактически, до конца своей жизни подход Картье-Брессона к фотографии останется таким же. Он ясно выразил свое презрение к расширенному изображению, которое было усилено искусственным освещением, эффектами темной комнаты, даже кадрированием. Натуралист Картье-Брессон считал, что все правки нужно делать сразу после того, как изображение было создано. Его оборудование часто было небольшим: 50-миллиметровый объектив и, если он нуждался, более длинный 90-миллиметровый объектив.

Коммерческий успех

Картье-Брессон быстро стал фотографом.К середине 1930-х годов он демонстрировал свои работы на крупных выставках в Мексике, Нью-Йорке и Мадриде. Его изображения раскрыли ранние необработанные возможности уличной фотографии и фотожурналистики в целом.

Во время выставки своих гравюр в Нью-Йорке в 1935 году Картье-Брессон подружился с другим фотографом, Полом Стрэндом, который начал экспериментировать с пленкой. Вдохновленный увиденным, Картье-Брессон отказался от фотографии и вернулся во Францию, где устроился помощником французского режиссера Жана Ренуара.В течение следующих трех лет Картье-Брессон работал над несколькими фильмами Ренуара, в том числе над его самым признанным критиками «Реглем дю Жё» (1939).

Но у документалиста из Картье-Брессона не было особого таланта или умения снимать художественные фильмы. Вместо этого его тянуло показывать реальные истории из реальной жизни.

Его собственная жизнь резко изменилась в 1940 году после вторжения Германии во Францию. Картье-Брессон присоединился к армии, но вскоре был захвачен немецкими войсками и отправлен в лагерь для военнопленных на следующие три года.

В 1943 году после двух неудачных попыток Картье-Брессон навсегда сбежал и сразу же вернулся к своей фотографии и киноработе. Он создал фотоотдел сопротивления и после окончания войны получил заказ от Соединенных Штатов для снятия документального фильма о возвращении французских военнопленных.

Человек мира

Вскоре после войны Картье-Брессон отправился на восток, проведя значительное время в Индии, где он встретился и сфотографировал Махатму Ганди незадолго до его убийства в 1948 году.Последующая работа Картье-Брессона по документированию смерти Ганди и ее непосредственного воздействия на страну стала одним из самых ценных фоторепортажей журнала Life.

Его работа по укреплению фотожурналистики как законных новостей и формы искусства вышла за рамки того, что он делал за камерой. В 1947 году он объединил Роберта Капу, Джорджа Роджера, Дэвида «Чима» Сеймура и Уильяма Вандиверта и основал Magnum Photos, одно из ведущих фотоагентств мира.

Страсть к путешествиям в душе, интерес Картье-Брессона к миру привели его в трехлетнюю одиссею по Азии.Когда фотограф вернулся во Францию ​​в 1952 году, он опубликовал свою первую книгу «Решающий момент», богатую коллекцию его работ за два десятилетия.

Что еще более важно, возможно, книга закрепила за Картье-Брессоном сердце как фотографа. На протяжении своей долгой карьеры он возил свою Leica по всему миру, чтобы задокументировать и продемонстрировать триумф и трагедию во всех их проявлениях. Он был там во время гражданской войны в Испании и китайской революции. Он задокументировал коронацию Георга VI и рассказал историю хрущевской России.Его субъекты варьировались от Че Гевары до Мэрилин Монро, в то время как клиенты его журнала использовали широкий спектр, включая не только Life , но и Harper's Bazaar , Vogue и многие другие.

Последующие годы

В 1966 году Картье-Брессон покинул Magnum и начал уделять внимание тому, чем он был когда-то: рисованию и живописи. Он презирал интервью и отказывался много рассказывать о своей предыдущей карьере фотографа, по-видимому, довольствуясь тем, что зарылся в свои записные книжки, зарисовывая пейзажи и статуэтки.

В 2003 году Картье-Брессон вместе со своей женой и дочерью сделал важный шаг в сохранении своего наследия как художника, создав Фонд Анри Картье-Брессона в Париже, чтобы сохранить свои работы. В более поздние годы он также будет награжден многочисленными наградами и почетными докторскими степенями за свою работу.

Всего за несколько недель до своего 96-летия Анри Картье-Брессон скончался в своем доме в Провансе 3 августа 2004 года.

Анри Картье-Брессон Биография, жизнь и цитаты

Биография Анри Картье-Брессона

Детство

Анри Картье-Брессон родился в Шантелу-ан-Бри, Франция, в 1908 году в семье богатого торговца текстилем. Он был старшим из пяти детей.Его мать, Марта, познакомила его с искусством, включая поездки в Лувр в Париже, посещение концертов камерной музыки и регулярное чтение ему стихов. Его отец, Андре, был суровым человеком, поглощенным ролью отцовского долга и преданным своему успешному текстильному бизнесу. В ответ на уход отца в мир бизнеса, Анри в раннем возрасте поклялся никогда не идти по стопам отца.

Живопись привлекла внимание Картье-Брессона, когда ему было всего пять лет.Его дядя Луи был опытным художником и обладателем Римской премии 1910 года. Они вместе провели много часов в студии Луи, и Анри начал называть своего дядю своим «мифическим отцом». Ученичество Картье-Брессона в мастерской его дяди закончилось внезапно и трагически, когда Луи погиб во время Великой войны; молодой Картье-Брессон также потерял в этой войне двух своих братьев.

Анри продолжал рисовать самостоятельно и, между рисованием и чтением, нашел способ убежать от суматохи реального мира.В конце концов, его родители наняли двух репетиторов по искусству, чтобы они учили его, пока он учился в католической школе. Хотя фотография в то время еще не представляла для Картье-Брессона особого интереса, он посмотрел несколько фильмов, в том числе основополагающие фильмы Д.В. Гриффит и Эрих фон Штрогейм, которые оказались критическими источниками вдохновения, когда он начал продюсировать свои собственные фильмы после Второй мировой войны.

Раннее обучение

Несмотря на то, что его отец хотел, чтобы его сын поступил в самую престижную французскую бизнес-школу, Картье-Брессон трижды провалил вступительный экзамен на степень бакалавра.Вместо этого в 1926 году он ушел из дома, чтобы учиться в частной художественной академии французского скульптора и художника-кубиста Андре Лота на Монпарнасе. Лот выступал за объединение эстетики кубистов с техническими условностями французских художников-неоклассиков, таких как Пуссен и Давид, которые, как он думал, свяжут модернизм с традицией. Лот и его ученики часто ездили в Лувр, чтобы изучить работы старых мастеров, а работы выдающихся деятелей эпохи Возрождения, таких как Ян ван Эйк и Пьеро делла Франческа, произвели впечатление на подающего надежды молодого художника.Этот опыт контрастировал с посещением студентами галерей вокруг Парижа, где они изучали современное искусство. Сочетая лучшее из старого и нового, Лот стал для Картье-Брессон учителем «фотографии без фотоаппарата». Он также некоторое время изучал портретную живопись у светского портретиста Жака-Эмиля Бланша.

Картье-Брессон провел год - с 1928 по 1929 - изучая искусство и литературу, а также английский язык в Колледже Магдалины Кембриджского университета в Англии.В 1930 году он был вынужден оставить учебу, когда его призвали во французскую армию и разместили в Ле Бурже недалеко от Парижа. Вернувшись во Францию, его бывший наставник по искусству познакомил его с важными контактами во французских художественных кругах, включая писателя-сюрреалиста Рене Кревеля. Они поладили, и Кревель и Картье-Брессон вскоре стали посещать шумные парижские кафе и вместе с другими сюрреалистами наслаждались захватывающей ночной жизнью столицы. Анри привлекал известный нигилизм Кревеля, его бунтарский дух и его преданность философии, изложенной в сюрреалистическом манифесте.Спонтанное выражение сюрреализма и опора на интуицию побудили Картье-Брессона добавить такие идеи в свои собственные эксперименты. Через Кревеля Картье-Брессон познакомился с основателем сюрреализма Андре Бретоном, а также с Максом Эрнстом, Марселем Дюшаном и Ман Рэем. В этот период Картье-Брессон также увлекся современной философией и литературой и с жадностью читал работы таких мыслителей, как Шопенгауэр, Ницше, Достоевский, Рембо, Пруст, Малларме, Фрейд, Маркс и Энгельс.

Картье-Брессон, безусловно, был заинтригован сюрреализмом, а идеи и личности этого движения сильно заинтриговали его.Но в конце концов он решил последовать совету коллег Роберта Капы: «Остерегайтесь лейблов. Они обнадеживают, но кто-то собирается наклеить на вас один, от которого вы никогда не избавитесь, -« маленький фотограф-сюрреалист ». Ты потеряешься - станешь драгоценным и воспитанным. Вместо этого возьми ярлык «фотожурналист» и оставь другое для себя, в глубине души ».

В 1931 году, выполнив свои военные обязанности, за это время он прочитал роман Джозефа Конрада « Сердце тьмы » (1899), Картье-Брессон отправился в Кот-д'Ивуар во французской колониальной Африке с намерением сбежать из ограничения городской жизни и приключения.Он выжил благодаря охоте, стрельбе из дичи, а затем продаже мяса сельским жителям. Приобретя фотоаппарат перед отъездом в Африку, Картье-Брессон делал фотографии своим бывшим в употреблении фотоаппаратом Krauss. Его годичное приключение закончилось, когда Анри заболел черноводной лихорадкой, паразитарной болезнью, которая чуть не убила его. Его состояние ухудшилось до такой степени, что он отправил этой семье открытку с изложением своих последних желаний.

Картье-Брессон вернулся во Францию ​​в 1931 году, выздоравливая сначала в Марселе.Случайно он увидел фотографию « Три мальчика на озере Танганийка» (ок. 1929 г.), сделанную венгерским фотографом Мартином Мункачи, на которой изображены три голых мальчика, бегущих в волны на африканском пляже. Образ их силуэтов настолько поразительно запечатлел момент времени, что Генри был вдохновлен заниматься фотографией с серьезностью, отсутствовавшей в его предыдущих занятиях с медиумом. Он вспомнил этот опыт, сказав: «Я внезапно понял, что фотография может исправить вечность в мгновение ока.Это единственное фото, которое на меня повлияло. В этом изображении такая интенсивность, такая спонтанность, такая жизнерадостность , такая «чудесность», что даже сегодня он все еще поражает меня ».

Годом позже Картье-Брессон купил свою первую камеру Leica. новинка для рынка, и это помогло облегчить импровизированный характер его подхода к фотографии с ее небольшим размером и портативностью, позволяя ему действовать быстро, делать откровенные снимки своих объектов, не будучи чрезмерно навязчивыми.С 1932 по 1933 год он путешествовал по Европе и Африке со своим фотоаппаратом в компании друзей, а затем скитался по Мексике большую часть 1934 года. Хотя большое количество фотографий, которые он сделал за этот трехлетний период, было заказано для публикаций, Cartier -Брессон также начал составлять портфолио для выставки.

Период зрелости

Картье-Брессон ненадолго отказался от фотографии, чтобы стать кинорежиссером. Незадолго до Второй мировой войны он отправился в Нью-Йорк, где провел год, изучая принципы монтажа у модернистского фотографа Пола Стрэнда, и провел свою первую фотовыставку в галерее Жюльена Леви в 1935 году.Он вернулся в Париж в 1936 году, решив запечатлеть ухудшение политического климата в Европе в движущихся изображениях. После того, как Г.В. Пабст и Луис Бунюэль отклонили его предложения о помощи, он присоединился к Жану Ренуару, чтобы работать над пропагандистским фильмом для коммунистической партии. Фильм La vie est à nous (Жизнь наша) (1936) подверг критике ведущие семьи, контролировавшие Францию. Последующий фильм Ренуара La Regle du Jeu (Правила игры) (1939), в котором Картье-Брессон играл английского дворецкого, ставшего теперь классиком, был сатирической комедией, исследующей отношения между аристократами и их слугами.Впоследствии Картье-Брессон снял три документальных фильма в поддержку республиканской Испании. В 1937 году он вернулся к фотографии, когда он присоединился к сотрудникам недавно созданной коммунистической газеты Ce Soir вместе с Робертом Капой и Дэвидом «Чим» Сеймуром.

С началом Второй мировой войны Картье-Брессон присоединился к французским вооруженным силам в качестве фотографа. В том же году его взяли в плен и отправили в немецкий трудовой лагерь. Проведя ужасные три года в лагере, он сбежал с третьей попытки.Он вернулся на ферму в Вогезах, где ранее закопал свою Leica, откопал камеру и оставался там до конца войны. На ферме он встретил свою первую жену Ратну Мохини; он также продолжал подпольную деятельность сопротивления с Национальным движением военнопленных и депортированных (MNPGD), используя ферму в качестве своей домашней базы. Как только по радио было объявлено, что союзные войска высадились в Нормандии, он вместе с Капой отправился в Париж, чтобы освещать освобождение города от немецкой оккупации.Капа сделал одни из самых символичных фотографий вторжения союзников в день «Д» на Омаха-Бич и, возможно, Второй мировой войны в целом, которые носят название « Великолепные одиннадцать ». Фактически, эти двое мужчин были ответственны за создание некоторых из самых запоминающихся изображений агонии разрушительной войны. Позже Картье-Брессон создал фильм о возвращении французских военнопленных под названием « Le Retour » (1946). Между ними Картье-Брессон и Капа определили фотожурналистику военного времени.

В 1947 году Картье-Брессон стал соучредителем Magnum Photos вместе с другими фотографами Капой, Сеймуром и Джорджем Роджерсом. Агентство помогло защитить интересы фотографов, законных владельцев негативов и все права на воспроизведение. Члены-основатели Magnum разделились и путешествовали по миру с Cartier-Bresson, документируя Азию. Картье-Брессон больше не работал по контрактам с журналами и вынужден был искать работу самостоятельно. Его политическая деятельность была строго левой, и он был предан журналистской фотографии, особенно в интересах коммунистической прессы.Его работа в Азии включала документацию коммунистического перехода в Китае, раздела Пакистана и смерти Махатмы Ганди. К 1950 году он был удостоен премии US Camera Prize за лучший репортаж года за репортаж о Ганди и еще одной награды от престижного зарубежного пресс-клуба за его фотографии, сделанные в Нанкине и Шанхае.

Одним из важнейших событий его карьеры стала публикация в 1952 году книги его собственных работ под названием « The Decisive Moment ».Обложка книги была разработана его другом Анри Матиссом, а 126 фотографий, которые она представила, были взяты из его растущего портфолио изображений со всего мира. Он объяснил, как он пришел к названию, процитировав священнослужителя и политического агитатора 17 -го -го века кардинала де Реца: «Il n'y a rien dans ce monde qui n'ait un moment decisif» («Нет ничего в этот мир, в котором нет решающего момента »). Эта фраза стала не просто названием его первой крупной публикации, она стала его эстетическим смыслом raison d'être .Он объяснил: «Для меня фотография - это одновременное признание за доли секунды значения события, а также точной организации форм, которые придают этому событию его надлежащее выражение».

Книга «Решающий момент » стала кульминацией усилий Картье-Брессона и его друга Э. Териаде. Териаде был успешным издателем книг по изобразительному искусству, который ранее составлял впечатляющие книги для Джакометти, Пикассо, Матисса и других. Работая вместе, Териаде подняла фотографии Картье-Брессона из фотожурналистики в искусство, потенциально из низшего искусства в высокое.Териад планировал опубликовать несколько книг с Картье-Брессоном и другими важными фотографами, но Вторая мировая война позволила ему опубликовать только одну книгу с Картье-Брессоном: Европейцы, (1955).

Ко времени своей первой выставки во Франции в 1955 году, проходившей в Павильоне Марсана в престижном Лувре в Париже, Картье-Брессон приобрел международное признание, не в последнюю очередь благодаря своим откровенным портретам таких известных людей, как Уильям Фолкнер, Трумэн Капоте, Ман Рэй, Марсель Дюшан и многие другие.Его вторая жена позже вспоминала, что его популярность как портретиста и способность извлекать максимум из каждой ситуации были ключом к его успеху. Он никогда не отказывался от того, чтобы его представили никому, у него всегда была чуткость к тому, с кем он разговаривал (будь то правитель или нищий), и в конечном итоге он был очень связан со многими важными людьми; все эти атрибуты позволяли ему получить доступ к фотографиям, с которыми не мог сравниться ни один другой фотограф. В течение следующих 10 лет он продолжал путешествовать по миру, часто в контексте войны или ее ужасных последствий, из Мексики, США.С., Китай, Япония, Индия, СССР. Кроме того, он был первым западным фотографом, сделавшим фотографии в Советском Союзе времен холодной войны.

Поздний период

В 1966 году Картье-Брессон покинул Magnum и ушел из фотографии. В 1970 году он развелся со своей давней женой, чтобы жениться на коллеге-фотографе Мартине Франк. У пары родилась дочь по имени Мелани. Анри больше не путешествовал по миру, а вместо этого посвятил себя отцовству.

В 1970-х Картье-Брессон ушел из фотографии и даже вообще перестал фотографировать, не считая того, что время от времени делал частные портреты.Фактически, он перестал носить с собой камеру, которая большую часть его взрослой жизни была продолжением его тела; он хранил фотоаппарат в сейфе, где и оставался мало использованным в последние годы его жизни.

Он также снова начал рисовать, применяя эстетику, отточенную за всю жизнь создания в основном фотографий. К концу жизни Картье-Брессон даже неохотно обсуждал фотографию - средство, которое было делом всей его жизни. Всегда избегая фотографировать самого себя, Анри также избегал интервью и не хотел участвовать в качестве куратора, архивариуса или даже комментатора своей фотографии.В 2003 году вместе с женой и дочерью он создал Фонд Анри Картье-Брессона. 3 августа 2004 года он скончался в Цересте, Франция.

Наследие Анри Картье-Брессона

Ничто не отражает суть работы Картье-Брессона более точно, чем концепция «решающего момента». С момента его изобретения возможности фотографии обсуждались, и разрыв между «художественной» и «документальной» фотографией казался неразрешимым. Сочетание его склонности к дисциплинированной живописи великих мастеров с его интересом к сюрреализму и современной философии, а также с его жаждой приключений и желанием быть в курсе текущих событий.Картье-Брессон использовал фотографию для создания визуальных документов удивительной спонтанности. Поскольку он отказывался изменять свои изображения после того, как сфотографировал фотографию, включая предыдущую обрезку, хотя часто и искусно обрамленный, кажется, что он объединяет две возможности фотографии: искусство и визуальную документацию.

Одним из величайших достижений разностороннего фотографа было то, что он не полагался на журналы для получения комиссионных, что могло быть ограничительным с профессиональной точки зрения. В случае заказов художественная лицензия часто была весьма ограничена, а предмет диктовался характером данной комиссии.Соучредитель Magnum позволил ему продолжить свои усилия в области фотожурналистики, но вместо того, чтобы принимать задания, он сам выбирал себе тематику; в то же время он мог свободно заниматься фотографией из-за ее художественных возможностей. Картье-Брессон, считавший себя фотожурналистом и считавшийся одним из настоящих пионеров уличной фотографии, был способен создавать очень современные композиции. Разнообразие его произведений огромно; его карьера в некотором смысле была одним долгим экспериментом, который вдохновил таких разных фотографов, как Хелен Левитт, Роберт Франк, Дайан Арбус и Ли Фридлендер.

Анри Картье-Брессон | Международный центр фотографии

Анри Картье-Брессон интуитивно записал решающие моменты человеческой жизни во всем мире в поэтическом документальном стиле. Его фотографии наделяют спонтанные случаи смыслом, загадочностью и юмором с точки зрения точной визуальной организации, а его работы, хотя их чрезвычайно трудно воспроизвести, повлияли на многих других фотографов. Его фотографии можно охарактеризовать его собственной фразой: «решающий момент», волшебный момент, когда мир становится видимым и обретает смысл и может быть запечатлен одаренным фотографом.
Картье-Брессон родился в Шантелу, изучал литературу в Кембриджском университете в 1928-29 годах. Он начал фотографировать в 1931 году и купил Leica в 1933 году. В следующем году он присоединился к этнографической экспедиции в Мексику, а в 1935 году изучал кинематографию у Пола Стрэнда. Он помогал Жану Ренуару в 1936 и 1939 годах, а в 1937 году снял собственный документальный фильм «Возвращение к жизни». В 1940 году он был призван в группу кино и фото французской армии и в том же году попал в плен к немцам.После трех лет заключения он сбежал и начал работать на французское подполье. В 1943 году он создал серию портретов художников, в том числе Матисса, Боннара и Брака. В течение 1944 и 1945 годов Картье-Брессон фотографировал оккупацию Франции и ее освобождение. В 1947 году он стал соучредителем агентства Magnum вместе с Робертом Капой, Чимом (Дэвид Сеймур) и Джорджем Роджером, и следующие двадцать лет он провел, путешествуя по миру. Он получил премию Клуба зарубежной прессы четыре раза; награда Американского общества журнальных фотографов в 1953 году; и Приз французского общества фотографии в 1959 году, среди прочих наград.В 1966 году он оставил Magnum, который оставался его агентом, и посвятил себя рисованию. Обширные публикации Картье-Брессона включают «Из одного Китая в другой» (1954), «Европейцы и жители Москвы» (1955), «Лицо Азии» (1972) и «Решающий момент» (1973).
Lisa Soccio
Handy et al. Отражения в стеклянном глазу: Работы из Международного центра коллекции фотографии, Нью-Йорк: Bulfinch Press совместно с Международным центром фотографии, 1999, стр. 211.

Выставки Анри Картье-Брессона в ICP
Для получения дополнительной информации посетите Фонд Картье-Брессона.
По вопросам прав на воспроизведение обращайтесь.

Magnum Photos

Анри Картье-Брессон | Widewalls

Чтобы сделать снимок, нужно совместить голову, глаз и сердце. сказал, что это образ жизни Анри Картье-Брессон , один из самых талантливых и вызывающих восхищение фотографов, когда-либо живших на свете. Картье-Брессон был настоящим мастером откровенной и уличной фотографии и художником, который превратил фотожурналистику в форму искусства .Он был одним из первых пользователей 35-мм пленки , а также отцом термина «решающий момент », который также стал названием его первой крупной книги-бестселлера. Работы Брессона оказали выдающееся влияние на многих уличных и портретных фотографов, а его высокая репутация сделала его одним из самых важных художников 20-го века.

Детство Брессона и увлечение живописью

Анри Картье-Брессон родился в начале 20 века в Шантелу, Сена и Марна во Франции.Он был старшим из пяти детей в богатой семье - его отец был фабрикантом текстиля, и его карьера была весьма успешной. Тем не менее, Семья Картье-Брессон была довольно скромной , и у них были свои скромные способы жизни и траты денег. Художник часто говорил, что его семья производила впечатление бедности из-за разумного расходования денег отцом. Что касается интереса юного Анри к изобразительному искусству, он сначала был очарован картинами, особенно сюрреализмом.Он также был заядлым читателем философской литературы и наслаждался произведениями Шопенгауэра, Ницше, Фрейда, Пруста, Джойса, Гегеля, Энгельса и Маркса, а также поэзией Рембо и Малларме. Творчество и любовь к изобразительному искусству и литературе, безусловно, были заложены в ДНК Брессона: его прадед был художником, его дядя - известным печатником, а его отец обладал талантом к рисованию. В подростковом возрасте Картье-Брессон был непослушным молодым человеком, который выступал против формального образа жизни своих родителей.Тем не менее, искусство оставалось центром его жизни, , несмотря на его любопытство к политике и коммунизму. В 1927 году Брессон поступил на двухлетнюю программу рисования под руководством известного раннего кубиста Андре Лот . После окончания этой программы он перешел в Кембриджский университет, потому что его очень интересовало более глубокое и обширное изучение искусства и литературы. Изучая искусство, Картье-Брессон проявлял восхищение не только современными произведениями, но и классическими работами мастеров эпохи Возрождения , таких как Ян ван Эйк, Паоло Уччелло, Мазаччо и Пьеро делла Франческа.

Общение с сюрреалистами

Картье-Брессон придерживался двойственного подхода , когда дело доходит до сюрреализма и учений его наставника Лота. Брессон считал свой подход слишком формальным, слишком строгим и отягощенным правилами. Однако после того, как он занялся фотографией, он осознал, что знание основных правил рисования может помочь выявить и решить проблемы художественного стиля и композиции в фотографии. В 1920-х годах различных школ фотореализма становились популярными по всей Европе , но у каждой из этих школ был свой взгляд на правила, которым они следовали.Только после создания сюрреалистического движения в 1924 году эти правила стали более универсальными. Картье-Брессон был сильно заинтересован в этом движении, и он начал общаться с кругом сюрреалистов, которые часто сидели в кафе «Сирано» на площади Бланш . В этом кафе он вел напряженные беседы со многими ведущими героями сюрреализма. Картье-Брессон был особенно впечатлен сюрреалистической техникой введения подсознательного мира в изобразительное искусство, как живопись, так и фотографию.Сюрреалисты прекрасно разбирались в необычных, непредвиденных и непредсказуемых контекстах. Отчасти благодаря времени, проведенному в Café Cyrano, Картье-Брессон повзрослел философски и артистически. Однако из-за того, что его молодой ум был разорван между множеством различных идей и подходов, он все еще не мог найти свое собственное самовыражение и он уничтожил многие из своих ранних картин.

Начало карьеры Брессона в уличной фотографии

Жизнь Картье-Брессона в конце 20-х - начале 30-х годов была очень авантюрной и непредсказуемой.В 1929 году он был помещен под домашний арест за охоту без соответствующей лицензии. Примерно в то же время, , он встретил американского экспатрианта Гарри Кросби , который помог Брессону и освободил его из-под домашнего ареста на пару дней. И Кросби, и Брессон были энтузиастами фотографии, и Кросби подарил Брессону свою первую камеру. Позже двое из них стали близкими друзьями, и они обычно проводили время вместе, делая, печатая и анализируя снимки. Кросби и его жена Карес были известны своим непредубежденным сексуальным поведением. и Картье-Брессон завязали напряженный роман с Каресом, который длился несколько лет.В 1931 году Карес решил расстаться с Брессоном, оставив его совершенно разбитым сердцем. Тем временем Гарри Кросби покончил жизнь самоубийством. Из-за этого трагического хода событий Брессон начал мечтать о том, чтобы сбежать из своей мучительной повседневной жизни . Вдохновленный романом Конрада « Сердце тьмы », он был готов к поиску приключений. Он совершил поездку в Кот-д'Ивуар во французской колониальной Африке и зарабатывал там на жизнь, стреляя в местных животных и продавая их жителям африканских деревень.В некотором смысле, его отличные охотничьи навыки помогли в развитии его подхода к откровенной фотографии . Во время своего пребывания в Кот-д'Ивуаре он заболел опасной черноводной лихорадкой и с трудом выжил. Несмотря на то, что Брессон взял с собой в Кот-д'Ивуар удобный небольшой фотоаппарат, лишь пара его фотографий пережила тропическую жару.

Работы Картье-Брессона были настолько оригинальны, что его взлет как фотографа был невероятно быстрым. К середине 1930-х его ранние работы уже были показаны на важных выставках в Мексике, Нью-Йорке и Мадриде .Его первая персональная выставка прошла в галерее Жюльена Леви в Нью-Йорке в 1932 году , за ней последовала еще одна выставка в клубе Ateneo в Мадриде. В 1934 году в Мексике у него была выставка двух мужчин с Мануэлем Альваресом Браво . Изображения Брессона, уникальные по своей откровенности, начали открывать возможности и идеи, когда дело доходит до уличной фотографии и фотожурналистики, которые не были слишком популярны до сильного влияния Брессона. Во время одной из своих выставок в Нью-Йорке в 1935 году Картье-Брессон подружился с Полем Страндом , еще одним фотографом-новатором, стремящимся экспериментировать с кинопроизводством.Брессон был настолько впечатлен своей работой, что он даже на время отказался от фотографии и стал ассистентом французского режиссера Жана Ренуара. Картье-Брессон работал над многими своими фильмами, в том числе над его самой известной работой 1939 года под названием La Règle Du Jeu . Однако Картье-Брессон не особо интересовался постановкой полнометражных фильмов - напротив, у него был больший талант в том, что касается документального подхода и показа реальных историй.

Вступление во французскую армию во Второй мировой войне

Во время Второй мировой войны Картье-Брессон входил в состав французской армии в отделе кино и фото.В июне 1940 года он был захвачен в плен немецкими солдатами и провел в плену месяцев 35 месяцев. Ему пришлось выполнять принудительные работы при нацистах, и он дважды пытался бежать, к сожалению, безуспешно. Следовательно, он был наказан одиночным заключением. Однако его третий побег оказался успешным, и он скрывался на ферме, пока не получил несколько фальшивых документов и не смог вернуться во Францию. Вернувшись на родину, он начал работать на французское подполье , чтобы помогать другим беглецам.Он также сотрудничал и работал с другими фотографами, и он освещал важные исторические события, такие как Освобождение Франции . Примерно в конце войны Брессон снял документальный фильм The Return (La Retour) о побеге и возвращении французских военнопленных, а также о проблеме перемещенных лиц. Благодаря этому документальному фильму Музей современного искусства организовал крупную ретроспективу работ Брессона в 1947 году. Примерно в то же время фотограф опубликовал свою первую книгу под названием « Фотографии Анри Картье-Брессона».

Основа Magnum Photos

Magnum Photos, международный фотографический кооператив с офисами по всему миру был основан в 1947 году Картье-Брессоном, Робертом Капа, Дэвидом Сеймуром, Уильямом Вандивертом и Джорджем Роджером . Magnum - это сообщество мысли, общие человеческие качества, любопытство к тому, что происходит в мире. , - сказал Картье-Брессон об этой выдающейся организации. Команда великолепных фотографов составила человек, которые делились фотографиями среди участников Magnum Photos. В 1948 году Картье-Брессону было поручено освещать похорон Ганди в Индии , что принесло ему международную оценку. Он также сфотографировал последних лет гражданской войны в Китае в 1949 году , охватывая первые шесть месяцев существования Маоистской Народной Республики. Что касается его китайского сериала, он также сделал репортаж о последних имперских евнухах в Пекине. После того, как его миссия в Китае была завершена, он отправился в Индонезию и задокументировал обретение ими независимости от голландского влияния.В 1950 году он посетил Южную Индию, чтобы застрелить Шри Раману Махариши и Шри Раману. В целом, миссия Magnum Photos состояла в том, чтобы освещать наиболее важные мировые события , чтобы почувствовать пульс текущих дел и проблем. Они хотели, чтобы фотография стала служением человечеству, и некоторые из их самых известных проектов назывались Люди живут везде, , Молодежь мира , Женщины мира, и Поколение детей.

Значение решающего момента Брессона

Фотографировать - значит задерживать дыхание, когда все способности сходятся перед лицом убегающей реальности.Именно в этот момент освоение образа становится большой физической и интеллектуальной радостью. , - писал Брессон в своей легендарной книге под названием The Decisive Moment , первоначально опубликованной во Франции в 1952 году. Мы можем обнаружить происхождение термина «решающий момент» в предисловие к книге, которое открывает цитатой кардинала де Рец - Нет ничего в этом мире, что не имело бы решающего момента . В этой книге, которая стала бестселлером и своего рода Библией для фотографов и энтузиастов фотографии, Анри Картье-Брессон описал свое понимание искусства фотографии со всеми его формальными аспектами, такими как цвет, техника, композиция и последовательность .Известно, что представление Картье-Брессона о решающем моменте было подвержено различным неверным истолкованиям и оставалось весьма спорным. Брессон утверждал, что эта композиция фотографии является результатом одновременной коалиции, органической координации элементов, видимых глазом. Следовательно, фотограф на самом деле не создает и не накладывает композицию на второй план . Согласно Брессону, композиция должна иметь свою предсуществующую неизбежность. Фотограф должен заметить момент, когда все движущиеся элементы уравновешены, а затем ухватиться за это неподвижное равновесие множества элементов. Этот момент неподвижности - решающий момент.

Фотографические методы и стиль

Подход Брессона к фотографии подробно описан в его книгах, и он является одним из самых цитируемых фотографов. Для меня фотоаппарат - это альбом для набросков, инструмент интуиции и спонтанности, мастер момента, который с визуальной точки зрения задает вопросы и одновременно решает , - сказал фотограф. Подход Картье-Брессона остается неизменным на протяжении всей его карьеры. Он никогда не использовал зум-объективы, вместо этого он использовал объективы с фиксированным фокусным расстоянием. Он не любил использовать искусственное освещение и эффекты темной комнаты . Он даже старался избегать обрезки. В некотором смысле, когда дело доходит до фотографии, он был натуралистом, следя за тем, чтобы все элементы, которые он хотел включить, присутствовали именно в тот момент, когда было снято изображение, в соответствии с его философией решающего момента. Оборудование Брессона было на удивление легким - он использовал только 50-миллиметровый объектив с постоянным фокусным расстоянием и более длинный 90-миллиметровый объектив, если нужно было сосредоточиться на деталях.Его любимой камерой был 35-миллиметровый дальномер Leica , который он часто обматывал черной лентой, чтобы сделать ее менее заметной при съемке на улице. Благодаря светосильной черно-белой пленке и высококачественным фиксированным линзам он мог фотографировать все, что хотел, и оставаться практически невидимым. Модели Leica были действительно легкими и давали Брессону свободу. Он не был привязан к тяжелому фотооборудованию, которое раньше было стандартным выбором фотографов, например к среднеформатным зеркальным фотоаппаратам с двумя объективами.Брессон также использовал , чтобы избежать использования вспышки, считая грубым. Что касается методов печати, все работы Брессона были напечатаны в исходном полнокадровом размере, без каких-либо обрезок или аналогичных манипуляций в фотолаборатории. Помимо этих основных требований, которым необходимо следовать, Bresson не любил процесс разработки или изготовления собственных отпечатков. Он не проявлял особого интереса к каким-либо деталям, связанным с обработкой фотографии, потому что для него основная причина фотографировать заключалась в том, чтобы выразить то, что он видел, а не в улучшении какой-либо конкретной сцены.Интересно отметить, что у него был небольшой ритуал, когда дело касалось тестирования новых линз. По этому случаю он снимал уток в общественных парках и называл процесс крещения объектива , что, по общему признанию, было его единственным суеверием.

Карьера Брессона в 60-е годы и позже

С 1968 года Брессон больше не занимался фотографией . Он ушел из Magnum Photos и сосредоточился на рисовании и живописи, как и в первые дни своей карьеры.Он не слишком увлекался интервью и большую часть времени был затворником, отказываясь много говорить о своей блестящей карьере, которая длится несколько десятилетий. Он погрузился в свои записные книжки, ему нравилось рисовать пейзажи и делать фигурки. В 2003 году, вместе со своей женой Мартиной и дочерью Мелани, он создал Фонд Анри Картье-Брессона в Париже , чтобы сохранить все его работы. Художник получил необычайное количество премий, наград и званий почетного доктора , несмотря на его застенчивый характер и его желание держаться подальше от внимания.Брессон умер в своем доме в Провансе в 2004 году, за несколько недель до своего 96-летия. Благодаря созданию Фонда Анри Картье-Брессона художник уже предпринял важные шаги для сохранения своего выдающегося наследия.

Наследие Анри Картье-Брессона

Наследие Брессона - поистине бесценное сокровище. Художник более трех десятилетий выполнял задания для Life и других известных журналов. Он часто путешествовал и задокументировал некоторые из величайших, самых важных событий 20-го века - он фотографировал гражданскую войну в Испании, освобождение Парижа в 1944 году, студенческие бунты в Париже в 1968 году, падение Гоминьдана в Китае, кремация Махатмы Ганди и даже бескрайние пустыни северной Африки.Попутно героями его портретов были величайшие писатели и художники, такие как Камю, Пикассо, Колетт, Матисс, Паунд и Джакометти. Помимо карьеры в фотографии, Брессон также был заядлым режиссером с 1930-х годов, когда он изучал кино у Пола Стрэнда в Нью-Йорке. Он участвовал в съемках фильмов Жана Ренуара La vie est à nous и Une partie de Champagne в 1936 году, а также La Règle du Jeu в 1936 году.Сам Брессон снял пять фильмов - Victoire de la vie в 1937 году, L'Espagne Vivra в 1938 году, La Retour в 1945 году, Impressions of California в 1970 году и Southern Exposures в 1971 году. также известно, что он оказал влияние на развитие фильмов cinema verite, таких как новаторские работы Национального совета по кинематографии Канады. Сериал Брессона 1958 года под названием « Candid Eyes » стал величайшим источником вдохновения для создания таких фильмов.

Поскольку Брессон очень дорожил своей личной жизнью, эти редкие его фотографии - настоящие жемчужины. Даже когда он получил почетную степень Оксфордского университета в 1975 году, он положил перед лицом бумагу, чтобы не попасть в камеру. В одном из своих интервью Картье-Брессон заявил, что он не обязательно ненавидел, когда его фотографировали, он просто чувствовал себя неловко, а быть знаменитым - не его естественное состояние . Он был известен как очень скрытный человек и считал, что то, что происходило в , скрыто под поверхностью его личности, должно оставаться конфиденциальным. В настоящее время работы Брессона можно найти в самых известных музейных собраниях по всему миру. Однако только несколько музеев получили привилегию получить Главную коллекцию его работ, состоящую из 385 гравюр. Этими музеями являются Национальная библиотека Франции в Париже, Коллекция Де Менил в Хьюстоне, Техас, Университет изящных искусств в Осаке и Музей Виктории и Альберта в Лондоне, Соединенное Королевство. О жизни Картье Брессона сняли множество документальных фильмов, начиная с конца 50-х годов.В 1959 году первый документальный фильм о его жизни снял Гьон Мили. Это длилось всего две минуты. Последние три документальных фильма были сняты в 2001 году, Анри Картье-Брессона: L'amour tout court Рафаэля Бирна, затем в 2003 году, Анри Картье-Брессона, Биография с учетом Хайнца Батлера и, наконец, в 2005 году, Une journée dans l'atelier d'Henri Cartier-Bresson , автор Кэролайн Тьено Барби.

Бесподобный, но застенчивый гений откровенной фотографии

Картье-Брессон, несмотря на его величественный талант, считается крайне скромным фотографом, который не любил публичность и проявлял застенчивость с тех пор, как ему пришлось скрываться от нацистов во время Второй мировой войны.Несмотря на то, что он сделал много портретов известных личностей, его собственное лицо было мало известно широкой публике. Благодаря этому отсутствию стремления к славе и славе, а также благодаря тому, что он оставался относительно неизвестным, он мог творить свою безмолвную магию на улицах, беспрепятственно и бесплатно , создавая тысячи фотографий, которые в настоящее время считаются одними из самых ценных откровенных и портретная фотография когда-либо сделанная.

Анри Картье-Брессон жил и работал во Франции.
Показанное изображение: Наблюдения за Анри Картье-Брессоном.Фото Микаэля Морейры, с сайта flickr.com

Анри Картье-Брессон Факты и биография

Родился: 22 августа 1908 г. в Шантелу-ан-Бри, Франция
Умер: 3 августа 2004 г. (в возрасте 95 лет) в Монжустене, Франция
Национальность: Французский
Стиль: Откровенная фотография, фотожурналистика
Образование: Lycée Condorcet, Paris

Анри Картье-Брессон родился 22 августа 1908 года в Шантелуп-ан-Бри, департамент Сена и Марна во Франции. Он был всемирно известным и влиятельным художником и фотографом, который стал пионером современного жанра фотожурналистики, а также жанра, известного как «Уличная фотография.”

Обучение и эксперименты

Анри Картье-Брессон посещал знаменитый лицей Кондорсе в Париже, Иль-де-Франс. В 1927 году, движимый интересом к современному искусству, он поступил в Академию Лхоте, художественную студию в Париже, принадлежащую художнику-кубисту Андре Лоту, который оказал большое влияние на его художественную карьеру.

Очарованный движением сюрреалистов, Картье-Брессон начал экспериментировать с искусством фотографии в начале 1930-х годов. Его вдохновила фотография «Три мальчика на озере Танганьика» , сделанная в 1930 году венгерским фотожурналистом Мартином Мункачи.Анри Картье-Брессон решил взять свою камеру Leica с объективом 50 мм и выйти на улицу, чтобы запечатлеть «вечность в мгновение ока», как он это называл.

Очарованный «маленькими человеческими деталями» реального мира, непрерывным движением и метаморфозами, Картье-Брессон фотографировал во многих городах Европы, включая Брюссель, Будапешт, Берлин, Мадрид и Прагу.

Карьера в фотожурналистике Картье-Брессона

Картье-Брессон, наставник известного венгерского фотографа Роберта Капа, с которым он познакомился в начале 1930-х, перешел от сюрреалистической фотографии к фотожурналистике.Его первые фотографии фотожурналиста, запечатлевшие коронацию короля Георга VI, были опубликованы в 1937 году (под названием Cartier) во французском еженедельнике Regards .

Удивительно, но на фотографиях не запечатлен британский монарх. Вместо этого они ярко и реалистично представили его подданных, которые выстроились вдоль лондонских улиц, чтобы аплодировать новому королю. Фотожурналистика позволила ему развить свое художественное видение с помощью фотографии и запечатлеть настоящие уникальные моменты жизни в ее чистейшей и неизменной форме.

Картье-Брессон также стал первым западным фотографом, который начал свободно снимать в послевоенном Советском Союзе.

Методы фотографии

Используя почти исключительно 35-миллиметровые камеры Leica, оснащенные объективами 50 мм, а иногда и широкоугольными, Картье-Брессон меньше интересовался техническими аспектами фотографии и больше сосредоточивался на великолепной композиции, творчестве и выразительности своих фотографий.

Он использовал черную ленту, чтобы обернуть хромированный корпус своей миниатюрной камеры Leica, чтобы сделать ее менее явной и запечатлеть «ястребиным глазом» и «бархатными руками» реальность событий и повседневную жизнь.Его «единственное суеверие» касалось того факта, что он тестировал новые объективы фотоаппаратов, фотографируя уток в городских парках.

Наследие Картье-Брессона

Картье-Брессон был удостоен престижной премии Hasselblad в 1982 году за свои главные достижения в фотографии. Он также известен тем, что работает исключительно в черно-белом режиме и фотографирует без вспышки, потому что считал невежливым пользоваться вспышкой.

Термин «решающий момент», введенный в его книгу с тем же названием, является синонимом его блестящей карьеры в фотографии.Cartier-Bresson проложил путь для поколений фотографов со всего мира. Книга The Decisive Moment , вышедшая в 1952 году, содержит 126 фотографий, сделанных французским фотографом со всего мира.

Поздние годы Картье-Брессона

Анри Картье-Брессон в начале 1970-х ушел из фотографии, чтобы сосредоточиться на живописи и рисовании. Ему самому не нравилось фотографироваться, и он был скромным и скромным человеком в мире искусства.

Он умер 3 августа 2004 года в возрасте 95 лет в Монжустене, Франция.У него остались дочь Мелани Картье-Брессон и вторая жена Мартина Франк, известный бельгийский портретист и фотограф-документалист. Фонд Анри Картье-Брессона, созданный в 2003 году, стремится сохранить наследие отца современной фотожурналистики.

Биография Анри Картье-Брессона - Жизнь французского фотографа

Анри Картье-Брессон
Фотограф
Родился 22 августа 1908
Шантелу-ан-Бри, Франция
Умер 3 августа 2004 г. (95 лет)
Монжюстен, Франция
Национальность Французский

Анри Картье-Брессон считается отцом-основателем современной фотожурналистики.Его страсть и работа привели его в разные части мира, и он сфотографировал несколько крупных международных событий своего времени, таких как гражданская война в Испании и французские восстания 1968 года.

Ранняя жизнь

Анри Картье-Брессон родился в Шантелу, Франция, 22 августа 1908 года. Он вырос в семье с четырьмя младшими братьями и сестрами. Его отец зарабатывал высокий доход как производитель текстиля, но его родители воспитывали детей, ведя скромный образ жизни.

учебных лет

Картье-Брессон получил образование в Париже.Он проявлял склонность к литературе и искусству с раннего возраста, что отражало его творческое семейное прошлое: прадедушка - художник, дядя - печатник, а отец - рисовал.

Он восстал по отношению к своим родителям в подростковом возрасте и, став взрослым, заинтересовался коммунизмом. Тем не менее, искусство продолжало оставаться в центре его жизни, и в 1927 году он два года изучал живопись у Андре Лота, известного раннего кубиста. После этого он поступил в Кембриджский университет, где прошел еще несколько курсов по искусству и литературе.

Фотография Вдохновение

Вдохновленный сценой парижского авангарда во время службы в армии, Картье-Брессон в 1931 году отправился на охоту в Африку, где у него появился интерес к фотографии. Он сделал свои первые фотографии с простым домовым, который ему подарили.

Затем он купил 35-миллиметровую камеру Leica, когда вернулся во Францию. Картье-Брессон предпочитал простой стиль фотографии без каких-либо дополнительных или искусственных эффектов, натуралистический подход, который он использовал на протяжении всей своей карьеры.Частично это было связано с редактированием в процессе создания изображения.

Карьера и основные достижения

Он рано добился успеха в своей карьере фотографа, его работы экспонировались на крупных выставках по всему миру в середине 1930-х годов, включая Нью-Йорк, Мексику и Мадрид. Но в 1935 году Картер-Брессон оставил фотографию на три года, чтобы работать ассистентом у французского режиссера Жана Ренуара.

В 1940 году Картье-Брессон присоединился к армии во время Второй мировой войны, но после вторжения немцев во Францию ​​он три года находился в плену.Он сбежал в 1943 году и вскоре после этого создал фотоотдел сопротивления. После войны он снял по заказу США документальный фильм о возвращении французских военнопленных.

Вскоре после этого он отправился на восток и во время своего путешествия по Индии сфотографировал Махатму Ганди незадолго до того, как он был убит в 1948 году. Его документация о смерти Ганди получила статус престижного фоторепортажа журнала Life .

Более обширная работа

Картье-Брессон был одним из основателей международного фотоагентства Magnum Photos, основанного в 1947 году.В 1952 году он опубликовал The Decisive Moment , свою первую книгу, в которой задокументированы его работы за два десятилетия. Он также много путешествовал и задокументировал несколько ключевых международных событий с помощью своей Leica за свою карьеру, включая гражданскую войну в Испании, китайскую революцию, коронацию Георга VI и коммунистическую Россию при Хрущеве.

Он сфотографировал многих известных личностей, таких как Че Гевара и Мэрилин Монро, и имел несколько ведущих клиентов журналов, таких как журнал Life , Harper’s Bazaar и Vogue .

Более поздняя жизнь и смерть

Картье-Брессон покинул Magnum Photos в 1966 году и вернулся к рисованию и живописи. С помощью своей жены и дочери он создал Фонд Анри Картье-Брессона в Париже в 2003 году, чтобы сохранить дело своей жизни. После этого Картье-Брессон был удостоен множества наград и почетных докторских степеней за свои достижения. Он умер в своем доме в Провансе 3 августа 2004 года в возрасте 95 лет.

Фотограф Анри Картье-Брессона | Все о фото


Анри Картье-Брессон, родившийся в Шантелу, Сена и Марна, рано увлекся живописью, особенно сюрреализмом.В 1932 году, проведя год в Кот-д'Ивуаре, он открыл для себя Leica - камеру, которую он выбрал впоследствии - и на всю жизнь увлекся фотографией. В 1933 году у него была первая выставка в галерее Жюльена Леви в Нью-Йорке. Позже он снял фильмы с Жаном Ренуаром. Взятый в плен в 1940 году, он сбежал с третьей попытки в 1943 году и впоследствии присоединился к подпольной организации для помощи заключенным и беглецам. В 1945 году он сфотографировал освобождение Парижа с группой профессиональных журналистов, а затем снял документальный фильм «Возвращение».В 1947 году вместе с Робертом Капой, Джорджем Роджером, Дэвидом «Чимом» Сеймуром и Уильямом Вандивертом он основал компанию Magnum Photos. После трех лет путешествий по Востоку в 1952 году он вернулся в Европу, где опубликовал свою первую книгу Images la Sauvette (опубликованную на английском языке как The Decisive Moment). Он объяснил свой подход к фотографии следующим образом: «Для меня фотоаппарат - это альбом для набросков, инструмент интуиции и спонтанности, мастер мгновения, который, с визуальной точки зрения, одновременно задает вопросы и решает.Именно благодаря экономии средств достигается простота выражения ». С 1968 года он начал сокращать свою фотографическую деятельность, предпочитая сосредоточиться на рисовании и живописи. В 2003 году вместе с женой и дочерью он создал Фонд Анри Картье-Брессона. Картье-Брессон получил необычайное количество премий, наград и почетных докторских степеней в Париже за сохранение своих работ. Он умер в своем доме в Провансе 3 августа 2004 года, за несколько недель до своего 96-летия.

Источник: Magnum Photos


Его техника: Картье-Брессон почти исключительно использовал 35-миллиметровые дальномерные фотоаппараты Leica, оснащенные обычными 50-миллиметровыми объективами, а иногда и широкоугольными для пейзажей.Он часто обматывал хромированный корпус камеры черной лентой, чтобы сделать его менее заметным. С быстрыми черно-белыми пленками и резкими линзами он мог фотографировать почти незаметно, чтобы запечатлеть события. Камеры миниатюрного формата, которые больше не были связаны огромной пресс-камерой 45 или неудобной двухлинзовой зеркальной камерой среднего формата, дали Картье-Брессону то, что он назвал «бархатной рукой [и] ястребиным глазом». Он никогда не фотографировал со вспышкой - практика, которую он видел как «[i] mpolite ... как прийти на концерт с пистолетом в руке.«Он верил в компоновку своих фотографий в видоискателе, а не в темной комнате. Он продемонстрировал это убеждение, напечатав почти все свои фотографии только в полнокадровом режиме и полностью без кадрирования или других манипуляций в темной комнате. Более того, он подчеркнул, что его отпечатки не были обрезаны, настаивая на том, что они включают первый миллиметр или около того неэкспонированного прозрачного негатива вокруг области изображения, что приводит после печати к черной рамке вокруг позитивного изображения.

alexxlab

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *