Антон корбейн: Антон Корбейн: фильмы с участием актера, фильмография

Содержание

Антон Корбейн — биография, дата рождения, место рождения, фильмография, клипы

Родился 20 мая 1955, Стрейен, Южная Голландия — нидерландский режиссер, актер, художник и фотограф.

Началом карьеры Корбейна как фотографа можно условно назвать 1972—1973 годы, когда он, будучи подростком, брал отцовский фотоаппарат и отправлялся на концерты под видом фотографа. Местные издания охотно публиковали его работы. Первой серьёзной работой в качестве фотографа явилось сотрудничество Корбейна с нидерландским поп-журналом Oor.

В 1979 году Корбейн переехал из Нидерландов в Лондон и посвятил себя фотографии новых британских групп (Joy Division, Public Image Ltd и др). В 1983 году он обратился к жанру видеоклипа, который стал преобладающим в творчестве фотографа. Наибольшее число клипов снято им для британской группы Depeche Mode, для которой, как и для U2, он также оформлял пластинки. Кроме того, им были поставлены клипы для Front 242, Metallica, Nirvana, Джонни Кэша, Брайана Адамса, Roxette, Coldplay, The Killers и многих других групп.

В 2007 году Корбейн дебютировал в большом кино, сняв художественно-биографический фильм «Контроль» о Йене Кёртисе, фронтмене группы Joy Division (в 1988 году Корбейн снял видеоклип на их песню «Atmosphere»). Параллельно им выпущена книга о съёмках фильма.

С 21 марта по 4 апреля 2008 года прошла выставка фотографа под названием «Четыре измерения Антона Корбейна», на которой он представил более 170 фоторабот и лично открыл оба вернисажа.

В 2010 году вышел второй фильм Корбейна с Джорджем Клуни в главной роли — «Американец». В 2014 году вышел третий фильм — «Самый опасный человек».

Родился 20 мая 1955, Стрейен, Южная Голландия — нидерландский режиссер, актер, художник и фотограф. Началом карьеры Корбейна как фотографа можно условно назвать 1972—1973 годы, когда он, будучи подростком, брал отцовский фотоаппарат и отправлялся на концерты под видом фотографа. Местные издания охотно публиковали его работы. Первой серьёзной работой в качестве фотографа явилось сотрудничество Корбейна с нидерландским поп-журналом Oor.

Антон Корбейн — самый роковый фотограф современности

Детство

Антон родился 26 ноября 1975 года в Пензе, в большой и дружной актерской семье – он с детства был окружен творческими людьми. Младшие сестры (Шура и Ася) утверждают, что их брат благодаря своей харизме всегда был словно центром притяжения в любой компании.

Антон Макарский в детстве

Будучи лидером по натуре, Макарский всегда стремился занимать первые места в школьных соревнованиях. Вероятно, именно страсть к победе и подстегивала Антона на занятиях в театральной студии, где каждый день он должен был доказывать самому себе и окружающим истинность своего таланта. В 8 лет Макарский впервые появился на сцене Пензенского драмтеатра – его судьба была предопределена, но без упорного труда и таланта ничего бы не получилось.

После успешного окончания очередного этапа учебы молодой артист получил место в театре «У Никитских ворот», где работал под руководством Марка Григорьевича Розовского. Несмотря на то, что ему доставались главные роли, молодой человек счел новый виток своей жизни скучным, и решил внести кардинальные изменения, добровольно отправившись служить в армию. На службе Антон был организатором концертов для ансамбля министерства внутренних дел.

Антон Макарский в армии

Фотограф Антон Корбейн

Рок-музыка – это мир идолов, брутальных образов и философии протеста, именно так мы его представляем через фотографии, статьи и клипы. И этот мир принадлежит не только музыкантам, но и фотохудожникам – тем, без кого каждый из них был бы всего лишь собой, а не кумиром. И только Антон Корбейн (Anton Corbijn) по праву может сказать:

«Я снимал всех»

Список лучших групп за всю историю рока один в один похож на перечень клиентов (или друзей) Корбейна: U2, Depeche Mode, Billy Idol, R. E.M., Metallica, Брайен Ферри, Бон Джови, Nirvana, Foo Fighters, Tricky, Дэвид Сильвиэн, Джон Ли Хукер, Илья Лагутенко, Мик Джаггер, Бьорк, Энтони Кидис, Боно, Ник Кейв и другие. А для многих из них он не только фотограф, но еще и клипмейкер. Не считая режиссерских работ для бесчисленных концертных и live DVD, Корбейн снимал и самые атмосферные клипы многим легендарным коллективам, например Nirvana «Heart Shaped Box», Depeche Mode «Never Let Me Down Again» и «Personal Jesus», Metallica «Mama Said», U2 «Electrical Storm» и многие другие.

Несмотря на многогранность таланта Корбейна, за ним прочно закрепилось звание рок-фотографа. В копилке фоторабот Корбейна: обложки альбомов U2 «The Joshua Tree», The Killers «Sam’s Town», Depeche Mode «Delta Machine», а также фотографии во всех крупных музыкальных журналах, таких как NME, Rolling Stone, Esquire. А успех фотоснимков и клипов Антона Корбейна, прежде всего, не в изобретательных ракурсах и не в скандальности кадров – он умеет запечатлеть воплощение музыки в человеке, а это и есть как раз то, что и превращает музыкантов в легенды.

Антон Корбейн родился в 1955-м году на маленьком и мрачном острове в Голландии, в семье пастора. В поселении Стрийен ничего занимательного не происходило, и мальчугану за неимением телевизора и проигрывателя оставалось только читать музыкальные журналы и разглядывать в них фотографии. После переезда семьи в городок Гронинген Антон начал посещать все концерты приезжих групп и, чтобы побороть стеснительность, стал ходить с отцовской фотокамерой. В 1972-м он отправил свои концертные снимки в один музыкальный журнал, и их опубликовывали. С тех пор его не покидала идея заняться фотографией, и в 1979-м году Корбейн переезжает в Лондон. Там он заводит дружбу с британской постпанк группой Joy Division, а именно с Йеном Кертисом, чьи фотографии становятся легендарными уже после смерти фронтмена. А дальше понеслось…

Корбейн начал карьеру музыкального фотографа в 70-е годы, обозначаемые как «лучшее время в истории рока». Это был самый расцвет рока, гранжа, панка, вкупе с музыкальными журналами и магазинами грампластинок, а также это время группис, слухов и становления рок-идолов. Стоит лишь вспомнить, что тогда не было интернета, а по телевидению не крутили клипы. Поэтому истинные поклонники покупали на последние деньги пластинки, отправлялись на концерты в соседние города и страны, а фотографии кумиров хранили как драгоценность.

Сейчас все, конечно, по-другому, современные технологии достигли такого уровня, что, кажется, можно достичь невозможного… Но главный рок-фотограф мира до сих пор не принимает цифровую фотографию, не расставаясь со своей пленочной камерой. И если говорить профессиональным языком, работы Корбейна отличает зернистость, монохромность, расфокус и суровость. А для своих «моделей» он скорее друг, а не «чувак с камерой», который жаждет компромата. Он соглашается снимать только тех, кто интересен именно ему.

Насколько люди, которых снимал Антон Корбейн, были «звездны» и многослойны, настолько сам фотограф был скромен и прост. Пожалуй, Корбейн – один из немногих представителей музыкальной индустрии, который никогда не пытался играть какую-то роль, но при этом его биография настолько обширна, что никакой статьи в Википедии не хватит. А чтобы окунуться в его творчество и «заглянуть» в голову каждого настоящего рокера, можно посмотреть автобиографичные фильмы «Театр теней Антона Корбейна» (2009), «Антон Корбейн наизнанку» (2012) и фильм «Контроль» (2007) – о группе Joy Division, где Корбейн выступил режиссером.

Актерская и музыкальная карьера

Началом профессиональной карьеры для Макарского стало участие в мюзикле «Метро». Он был утвержден на роль после первых же проб. Такой поворот событий стал решающим для его дальнейшей карьеры: так Антон, будучи по образованию драматическим актером, стал в первую очередь артистом мюзиклов (примечательно, что изначально он шел пробоваться в качестве актера без «песенных» партий, что нисколько не помешало ему покорить жюри своим голосом).

На роль в мюзикле «Метро» Антон Макарский был утвержден после первых же проб

Спектакль «Метро», где Макарский выступал с Теоной Дольниковой, Светланой Светиковой и другими восходящими звездами, стал первым мюзиклом на отечественной сцене и дал отличный старт карьере Антона. Вслед за этим опытом ему поступило предложение сыграть одну из главных ролей в российской адаптации легендарного французского мюзикла «Нотр-Дам де Пари».

Антон Макарский и Светлана Светикова в мюзикле «Нотр-Дам де Пари»

Образ Феба де Шатопера в исполнении Макарского не совсем соответствовал оригиналу, но чувственный тенор певца и созданный им романтической ореол растопил сердца множества зрительниц по всей стране. А лирическая композиция «Belle», исполненная в трио с Вячеславом Петкуном и Александром Маракулиным (в записи видеоклипа Маракулин был заменен на Александра Голубева), стала безусловным хитом, принесшим Макарскому популярность и закрепившим за ним статус романтического героя. Антон Макарский, Вячеслав Петкун, Александр Маракулин — «Belle» На фоне успеха на музыкальном поприще в 2003 году Макарский начал записывать свой сольный альбом (релиз состоялся в 2007 году), который хоть и не стал платиновым, но получил положительные оценки слушателей. Второй альбом, выпущенный в 2008-м, содержал каверы популярных композиций. Позднее артист вернулся в студию только в 2019 году, записав новый сборник лирических песен.

Антон Макарский в сериале «Бедная Настя»

Не хотел амбициозный Макарский забывать и о своем драматическом таланте, и в начале 2000-х годов начал активно сниматься в кино. Его первой и самой громкой актерской работой стала роль князя Долгорукого в телесериале «Бедная Настя» (2003-2004), где он снимался в коллективе с Еленой Кориковой, Даниилом Страховым, Петром Красиловым и рядом других талантливых актеров театра и кино. Изначально режиссер хотел видеть в этой роли актера с типично славянской внешностью, но Макарский, облаченный в мундир, просто покорил всю съемочную группу, а затем и зрителей. Антон Макарский — Прощай, любовь (песня из фильма «Возвращение мушкетёров, или Сокровища кардинала Мазарини») Дальнейшая актерская карьера Антона продолжалась не так успешно, тем не менее, он снова обаял женскую половину страны в костюмном сериале «Пером и шпагой» (2007) в роли французского дворянина. Далее последовали «Возвращение мушкетёров, или Сокровища кардинала Мазарини», мелодрама с Мариной Александровой «Срочно! Ищу мужа» (2011) и драма «Последний янычар» (2015).

Антон Макарский много работает на телевидении

Помимо профессиональной карьеры Макарский также успел принять участие в большом количестве телевизионных передач и попробовать себя в роли ведущего мероприятий государственного масштаба. Так, на его счету, к примеру роль ведущего музыкальной передачи Первого канала «Призрак оперы». Антон Макарский. Мой герой Также, кстати голосом Антона Макарского в русском дубляже говорит Леонардо Ди Каприо в фильмах «Банды Нью-Йорка» и «Поймай меня, если сможешь».

Антон Корбейн — самый роковый фотограф современности

«Я снимал всех», А.Корбейн

Антон Корбейн (Anton Corbijn) родился в голландской провинции в 1955 году. Его отец был священником протестантской церкви, а мать — медицинской сестрой. Детство Антона прошло в небольшой деревушке. В подростковом возрасте у него появляется интерес к фотографии. Корбейн посещал концерты и там делал первые снимки, которые продавал местным изданиям. Тогда он еще не знал, что именно фото музыкантов сделают его знаменитым. Первой значительной отметкой в карьере будущего фотографа можно назвать сотрудничество с нидерландским журналом Oor. Абсолютный самоучка умудрялся делать интересные и глубокие кадры. Явный талант парня рвался наружу. В 1979 г. Артур покинул родину и переехал в Лондон.

Великобритания привлекала Корбейна не только новыми возможностями для развития. В сферу его интересов плотно входит музыка. Антон проводит уникальную фотосессию для Joy Division — культовой группы британского пост-панка. Меньше чем через год после этого лидера группы Иэн Кертиса не стало в живых. Он повесился в возрасте 23 лет. Забегая вперед, важно отметить, что Корбейн был настоящим фанатом «дивизии». В 1988 он снял видеоклип на песню Atmosphere, а в 2007 дебютировал в полнометражном кинематографе с фильмом «Контроль», повествующем о последних годах жизни Кертиса. Клип и фильм Антона — черно-белые, как и абсолютное большинство его фоторабот.

Успех музыкальных групп спровоцировал успех фотографа, который их снимал. Журналы с удовольствием скупали фото, сделанные Антоном. В 1980 г. Корбейн становится штатным фотографом еженедельника New Musical Express, проводит фотосессии со знаменитостями того времени.

Антон заработал репутацию потрясающего художника, свободного от стереотипов. В 1983 году любовь к музыке делает в его карьере новый виток. Корбейн пробует себя в создании видеоклипов. Впоследствии эта деятельность принесет ему мировую известность и звание icon-maker. Он успел снять более 50 музыкальных видео, некоторые из которых имели фантастическую популярность. Работа с рокерами не ограничивалась видеосъемкой. Множество известных фотографий культовых музыкантов сделаны Антоном Корбейном.

Легендарный солист грандж-группы Nirvana Курт Кобейн считал, что клип Heart Shaped Box, снятый Антоном, лучший в их видеографии. К сожалению, больше им поработать вместе не удалось: фотограф полагал, что превзойти себя и снять лучше, ему не удастся, а фронтмен и вовсе покончил с собой. Это финальное событие в биографии Курта еще больше объединило его с Иэном Кертисом, которого обожал Антон.

Работа Корбейна с британскими альтернативщиками Depeche Mode стала самой масштабной и плодотворной, как для фотографа, так и для музыкантов. Солист Дэйв Гаан ни раз упоминал, что Корбейн уже давно занял место полноценного участника группы, чему они все искренне рады. Их творческий союз длился больше 30 лет.

Кроме клипов и прекрасных фотосессий, Антон занимался оформлением обложек для альбомов и сценографией. Было время, когда Корбейн гастролировал вместе с коллективом и даже однажды заменял заболевшего барабанщика во время записи телеэфира.

Не менее близкие отношения у фотографа были с легендарными ирландцами U2. Сотрудничество Корбейна и музыкантов началось в 1984 году и не заканчивается по сей день. Боно, фронтмен группы, считает, что Антону удается «сфотографировать песню», а не просто людей, которые ее исполняют.

Антону выдалось поработать с The Rolling Stones, Sex Pistols, Metallica, Roxette, The Killers, R. E.M. Coldplay и другими рок-группами, вошедшими в историю музыки. Джон Бон Джови, Тони Кидис, Ник Кейв, Игги Поп, Том Уэйттс — великих рокеров, попавших под прицел камеры Корбейна можно еще долго перечислять. Благодаря этому за ним плотно закрепился ярлык рок-фотографа мировой величины. Однако сам маэстро не любит таких определений. Это сковывает, а настоящие художники не терпят малейших ограничений.

Отрицать неразрывную связь творчества Корбейна с миром рок-музыки невозможно. Во время фотовыставок Антон дополняет экспозицию музыкальным сопровождением, живым, либо в записи. Фотографии, на первый взгляд, размещаются хаотично, без соблюдения хронологии. Корбейн выделяет каждому своему персонажу пространство, где вчерашние снимки путаются со сделанными 20-30 лет назад. Зрителю не приходится наблюдать, как стареет его кумир, наоборот, он погружается в его жизнь, не замечая пролетевших лет. Карандашные подписи, сделанные рукой автора прямо на стене, добавляют интимности атмосфере выставки.

Кроме деятелей музыкальной индустрии в объектив камеры Антона попадали актеры, режиссеры, художники, писатели. Корбейн умеет расположить к себе людей, которых он хочет снять. И здесь играет роль не только его профессиональная репутация, но и умение работать быстро, легко, интуитивно. Он часто снимает самостоятельно, без команды осветителей и ассистентов, используя только маленький фотоаппарат.

Технику съемки Корбейна трудно описать словами. Его любовь к контрастности почти никогда не позволяет уйти мастеру от монохромного фото. Зернистость и расфокус, которые часто появляются в работах Антона, придают снимкам неповторимое ощущение жизни. Все постановочные фотографии Корбейна выглядят почти случайными.

Один из разделов фотокниги Антона полностью посвящен имитации случайных кадров, сделанных папарацци.

Корбейн считает фотографию простым видом искусства, эффект от которого может быть весьма значительным. Ему удается переносить на фотобумагу настоящие живые эмоции и чувства. Корбейн — летописец современности.

Сейчас выставки мастера с большим успехом проходят по всему миру. Антон Корбейн — живая легенда, ставшая классикой.

Личная жизнь Антона Макарского

С любовью своей жизни, актрисой Викторией Морозовой, Антон познакомился еще во время проб в мюзикл «Метро». Оба получили роли, и долгое время были просто коллегами, однако спустя некоторое время они стали встречаться. По словам Макарского, он смог завоевать девушку благодаря своей чувствительности, ее пленившей. Уже через год пара отпраздновала венчание, а в 2003 году узаконила свои отношения. У пары долго не было детей, но в 2012 году им удалось завести первенца – дочку Машу. Спустя три года «подоспел» и второй ребенок, сын Иван. В гостях у Антона и Виктории Макарских

Новая иконография Антона Корбайна

«Мои фотографии напоминают короткие сцены из фильма под названием жизнь».

Антон Корбайн

Пожалуй, нет такого любителя современной поп-культуры, который прямо или косвенно не сталкивался с его искусством. Многие из его фотографий известны не меньше изображенных на них звезд. Боно из U2, Том Уэйтс, Майлз Дэвис и Depeche Mode знакомы зрителям по его снимкам. Он фотографировал, делал видеоклипы, оформлял музыкальные альбомы и создавал дизайн сцены таким музыкальным легендам как Лэнс Армстронг, Фрэнк Синатра, R.E.M., Дэвид Боуи, Metallica, Курт Кобейн, Ник Кейв, The Rolling Stones, Kraftwerk, Джо Коккер, Питер Гэбриел, Стинг и Бьорк. Сегодня его называют иконографом, и есть за что: Мартин Скорсезе, Лучано Паваротти, Уильям Берроуз, Стивен Спилберг, Клинт Иствуд, Шон Пенн, Мел Гибсон, Рутгер Хауэр — все они в разное время позировали перед объективом Антона Корбайна. Он стал основателем новой эры фотопортрета: хрупкие и очень личные, его работы изображают великих поп-идолов прошлого и настоящего. Корбайн соскабливает с них привычный имидж, не разрушая его полностью. Эти изломы придают снимкам голландского фотохудожника магическое излучение.

Западная Голландия, окрестности Роттердама, небольшой остров с крошечным селением под названием Стрийен. Вокруг — холодное Северное море. Небо в этой местности чаще всего напоминает мрачное, пятнисто-серое полотно, когда с запада наползают тучи. Унылый равнинный пейзаж, свинцовые волны, и лишь горизонт тонкой полосой простирается вдали, задерживая взгляд.

Автопортрет Антона Корбайна

Стрийен и вправду очень маленький, издалека видна лишь башня колокольни, мимо которой каждый день ходил мальчик с традиционно причудливым голландским именем — Антон Йоханнес Геррит Корбайн ван Вилленваард (Anton Corbijn). Он родился в 1955 году в семье местного пастора. Колокольня настолько врезалась в память юного Антона, что и сегодня он говорит, будто в Голландии до сих пор сложно найти селение без собственной церквушки. Рассказывая о своем детстве, Корбайн часто вспоминает окружавшие его размеренность и скуку. «В Стрийене все было таким крохотным, и никогда ничего не происходило, так что каждое событие за пределами острова казалось мне гигантским и значительным». В середине 60-х подросший «скромный мальчик», каким он себя помнит, покупал в единственном книжном магазинчике деревни музыкальные журналы и подолгу разглядывал напечатанные в них фотографии Beatles и Rolling Stones. В его комнатке при церковной колокольне не было даже проигрывателя грампластинок: «В детстве я был очень одинок, поэтому часто мечтал. Я был своего рода вуайеристом и непрерывно познавал окружающий мир. У меня не было ни кино, ни телевизора. Изредка по радио передавали Beatles, и это вносило разнообразие в мой невыносимо замкнутый мирок. Первую пластинку я приобрел в 14 лет, после того как родители подарили мне на Рождество проигрыватель. Я тут же закрылся в комнате и слушал ее часами. В своих работах мне хотелось бы передать тоску по тем временам».

«Антон Корбайн — не фотограф, а иконограф, создатель современных культовых изображений, обогативших знаковую систему поп-культуры».

Кристиане Зальм, MTV Germany

Сегодня в фотографиях Корбайна осталось многое от низинных пейзажей Голландии. Горизонт в его работах тянется вдалеке как нить, небо чаще всего серое, а черные деревья без листьев возвышаются над землей, напоминая трещины в сухой, обезвоженной почве. Корбайн много лет с протестантской серьезностью фотографирует в черно-белой и крупнозернистой технике. И именно угрюмость и меланхоличность придают его работам своеобразие.

Кадр из клипа на песню «Red Guitar» Дэвида Сильвиана, режиссер Антон Корбайн, 1984

Однако вернемся в Голландию, в 1966 год. Семейство Корбайнов переселяется из маленького Стрийена в городок Хоогланд, позднее в Гронинген. Для любознательного Антона почти спасение наконец переехать в город, где хоть что-то происходит. Он с упоением слушает новую музыку. В то время его сильно сковывала стеснительность, перед толпой он испытывал страх. «Тогда я одолжил у отца фотокамеру, повесил ее на шею и смог немного преодолеть застенчивость, глядя на людей сквозь объектив». Обращению с камерой он научился самостоятельно, а свои пленки отдавал в фотоателье. Позже он сам начал экспериментировать в лаборатории: «Я и по сей день нахожу этот процесс увлекательным, потому что в темной комнате картинки будто рождаются во второй раз». Началом фотографической карьеры Корбайна можно условно назвать 1972–73 годы, когда он впервые отправил свои фотографии (сделанные на концертах) в одно из музыкальных изданий Голландии, и «о чудо, они их напечатали. В редакцию я взял с собой камеру, чтобы не чувствовать себя неуютно», — вспоминает Корбайн. Как и многие великие фотографы, он использовал аппарат не только в качестве рабочего инструмента, но и как защиту от окружающих, для преодоления застенчивости. Вскоре Антон купил первую собственную камеру. Ему «нравилась идея стать фотографом, к тому же тогда меня не интересовало ничто иное». Но фотошколу в Гааге он бросил спустя год после начала занятий. Вместо этого постоянно посещал концерты, стоял перед сценой и со временем у него выработалось характерное видение музыкантов.

«Он мастер, гений, но при этом простой и общительный человек. С Антоном очень интересно работать. Он умеет разглядеть невероятно красивый фон для снимка рядом с обыкновенным старым сараем».

Brainstorm

Знаменитый черно-белый стиль Корбайна сформировался скорее случайно: «Часто у меня просто не было денег, чтобы поменять высокочувствительную пленку, которую используют во время съемок в темноте, на менее чувствительную — для яркого освещения. И если она была использована лишь наполовину, я продолжал снимать на нее при свете. Так появлялись фотографии с грубым зерном. И в этом была собственная эстетика, которая мне очень нравилась». Корбайн научился чередовать техники съемки. Однако «быстрый кадр», мгновенно прославленный и столь же быстро забытый, всегда был ему ненавистен. Равно как и прилипший к нему ярлык «рок-фотографа».

«Боно на съемках клипа «Elevation», фотография Антона Корбайна, 2001

В 1979 году Корбайн перебирается в Лондон. Возможно, окончательное решение посвятить себя музыкальному видео и фотографии он принял под влиянием творчества британских постпанков Joy Division. Не случайно одной из первых лондонских работ Корбайна стала фотография кумира — лидера группы, Йена Кертиса, получившая известность уже после смерти музыканта. Тогда же, в 1979-м, «гениальный голландец» начинает работать в культовом музыкальном журнале New Musical Express. Потом будут предложения от многих всемирно известных изданий, включая Rolling Stone, Harper’s Bazaar, ELLE, Vogue, Icon, The Independent, Stern. Его первые фотографии — «очень черно-белые» и «очень документальные». Корбайн признается, что в то время даже не осмеливался просить людей менять позы. Однако уже тогда сформировался его фирменный фотографический стиль — классический фотопортрет, изображающий «скорее идею, чем самого человека». Лидер группы U2 Боно в одном из своих интервью сказал: «Что касается U2, мне всегда казалось, что Антон фотографировал песни, а не нас». Именно поэтому Корбайн предпочитал работать с музыкантами: «В отличие от актеров, музыканты самодостаточны, им не приходится играть роль. Их изображение — продолжение музыки, которую они исполняют». Последние 25 лет Антон Корбайн фотографирует писателей, актеров и, в первую очередь, музыкантов. В его творчестве критики выделяют три фазы. Сейчас он работает как раз в третьей.

«Я снимаю традиционно и очень просто. Видите, у меня всего две линзы в сумке. Тем более мне не нужен пейзаж. Я снимаю людей, а не пейзажи».

Антон Корбайн

А начинал Корбайн с резко контрастных черно-белых и коричневых (сепия*) снимков: Пит Тауншенд в кожаной куртке глядит из окна старомодного антикварного авто. Брайан Ферри в ночном Майами прислонился к дверце такси. Дэвид Боуи с отсутствующим взглядом, в одной набедренной повязке, стоит на фоне грязного занавеса. Мэриан Фэйтфул в нижнем белье курит, задумчиво склонясь над чашкой кофе. Создающие странную атмосферу, чаще меланхолическую, эти черно-белые фото оказали огромное влияние на портретную съемку во всем мире.

«Спина Курта», фотография Антона Корбайна, 1993

Позднее, в начале 90-х, Корбайн делал и цветные кадры: расцарапанная в кровь спина Курта Кобейна, Майкл Стайп в душевой кабине на побережье, U2 в сером автомобиле. В 1999-м выпущен фотоальбом «33 Still Lives». Обнаженный Ларс фон Триер толкает тачку в саду, Роберт де Ниро пьет кофе на фоне фотообоев с высокогорным ландшафтом, сквозь раскрытую дверь жилого вагончика Мел Гибсон наблюдает за отжимающимися спортсменами. Эти работы отличаются от того, что делал фотограф прежде: поведением персонажей в кадре, техникой печати — голубоватые изображения, как вывод с любительской монохромной пленки. Вроде документальная фотография, но нет. Это подделка под нее. «Вместо того чтобы работать с характерами людей, я работал с идеей, а люди играли роли, не имеющие с ними самими ничего общего. Фотографии знаменитостей сегодня кардинально отличаются от того, что делалось в 70-х, и мне захотелось выступить против подобной тенденции». С другой стороны, «33 Still Lives» — еще и вызов папарацци. «В журналах все давно не так, как в реальности. Поэтому я делаю работы, которые вроде бы говорят что-то о людях, но в действительности это лишь образ».

«Это не просто фотографии. Корбайн ищет хрупкость бытия, ищет фактуру в лицах, ищет антипозы. Он абсолютно не льстит. Никому».

Frankfurter Allgemeine Zeitung

Избранные фотографии Корбайна собраны в несколько книг. Самые известные из них — «Famouz» (1989) и «Star Trak» (1996). Темами обеих стали все те же звезды. «Famouz» более документальна и содержит черно-белые снимки музыкантов. «Star Trak» включает множество портретов (черно-белых и цветных) писателей, моделей, актеров, музыкантов, кинорежиссеров. По мнению Корбайна, при всем обилии новых технологий проблема современной фотографии в том, что «мы пресыщены визуальными образами. Сейчас издается множество иллюстрированных журналов, появляется так много ярких изображений, что очень сложно найти в них содержание». У Корбайна множество подражателей. Но о том, чье влияние испытал он сам, маэстро говорит сдержанно: «Мне нравятся работы многих фотографов, в том числе музыкальных. К примеру, творчество Ирвинга Пенна и Роберта Франка. Они очень живо выражают чувства в своих работах. Надеюсь, что мои лучшие фото тоже хотя бы иногда напоминают «застывшее мгновение», а не фотосессию. По-моему, это причина того, почему музыкальная фотография сегодня почти мертва. Почти вся она выглядит как фотосессия, безжизненная постановка. Даже работы Анни Лейбовиц для меня устарели».

Кадр из клипа «Barrel Of A Gun» Depeche Mode, режиссер Антон Корбайн, 1996

Антону нравится творчество Жана-Мишеля Баскиа, художника, помогавшего Уорхолу: «Его работы действительно совершенны и уникальны. Думаю, он лучше Уорхола. Что касается музыкальной фотографии, в этом жанре у меня два образца для подражания — американец Элиот Лэнди (Beatles, Stones) и англичанин Майкл Купер (Боб Дилан и The Band)». C таким внушающим трепет резюме Корбайн может позволить себе выбирать, с кем ему работать. Так, он запросто слетал за свой счет в ЮАР, чтобы сфотографировать Нельсона Манделу. Однако поленился подняться с дивана, чтобы сделать фотографии американской поп-звезды Бритни Спирс.

«Мне нравится работать с людьми, которые вкладывают себя без остатка в то, что делают. Это единственный способ сотрудничать со мной. У меня нет желания работать с поверхностными личностями».

Антон Корбайн

Но Корбайн — не только фотограф. Он был главным имиджмейкером U2 и Depeche Mode, создал более 100 обложек для альбомов различных исполнителей, выпустил десятки плакатов, руководил съемками клипов и короткометражных фильмов, оформлял декорации и концертные туры групп. Его фильм «Devotional» — компиляция концертных выступлений Depeche Mode — номинирован на Grammy. А ролику «Heart-Shaped Box» группы Nirvana присуждена премия MTV Music Award. Работы Корбийна выставлялись в крупных музеях и галереях мира. В 1998 году он принимал участие в кампании за переизбрание голландского премьера Вима Кока. Работал над рекламными роликами BMW, Tag Heuer.

«Depeche Mode», фотография Антона Корбайна

Для кого он только не снимал клипы: Art of Noise, Joy Division, Danzig, U2, Metallica, Ник Кейв, Брайан Адамс, Roxette, Nirvana, Red Hot Chili Peppers и, конечно, Depeche Mode. Для последних сделано 16 самых известных роликов. Всего за свою клипмейкерскую карьеру маэстро выпустил более 70 видео. В его видеоработах нет ни толики чувственности. Иные из них причудливы. В режиссуре у него взгляд фотографа. Для него каждый кадр — фото, великолепная композиция, как в клипе U2 «One» — череде фотоснимков и неподвижных поз необычайной визуальной строгости.

Клип «One» U-2, режиссер Антон Корбайн

Этот клип снимался в Берлине, который стал его основным «персонажем». В повествование здесь включены измерения истории и политики. К исторической теме отсылает и коричневый цвет пленки, и небывалая для видеоклипа статичность камеры, которая то стоит вовсе, то движется медленным наездом, фактически превращая видеоряд в фотографию. В первом же кадре появляется старик (в самом клипе непонятно, кто он, но на сайте U2 можно узнать, что это отец Боно), за спиной которого светится слово «Ruhe» — «покой». Все музыканты переодеты в женские платья — так репрезентирована тема терпимости. Минималистский, статичный и абсолютно пустой Берлин предстает в этом клипе как нагая форма истории, которая может быть наполнена любым содержанием: качели, на которых стоит старик; шкала времени, нарисованная на стене; фотография-плакат с перевернутыми фигурами. Загадка, единственным ключом к которой могут быть слова песни.

«Как только появляется Антон, настроение у всех поднимается, и все катится как по маслу. Он может так раззадорить вас, что вы вмиг вообразите себя кем угодно».

Брайан Ино

Работы Корбайна часто наполнены символами, напоминая современные мистерии. Однако порой они могут быть и очень простыми: видео «Liar» для Генри Роллинза с прозрачной композицией и соответствующим видеорядом. По мнению Корбайна, «видеосъемка — очень личный, почти интимный процесс. В видео авторское «я» накапливается сильнее. Клип основан на композиции, а композиция многое говорит о группе, которая ее исполняет». Характерен клип Nirvana «Heart-Shaped Box». «Это видео ближе всего к тому, что я думаю о жизни», — некогда прокомментировал визуальное воплощение Корбайном своей композиции Курт Кобейн. Сотрудничество этих двоих оказалось конгениальным. «Он был настолько точным, — вспоминает Корбайн. — Не в процессе написания песни, а визуально. Это удивительно. Я изменил лишь несколько мелких деталей, однако концепция целиком принадлежала Курту». Эмбрионы на ветвях деревьев, Иисус в реанимации — настоящая барочная аллегория.

Клип «Atmosphere» Joy Division, режиссер Антон Корбайн

Удивительное и очень символичное видео Антон снял на композицию «Atmosphere» для своей любимой группы Joy Division. Удивительное, потому что Кертиса к тому времени не было в живых, и режиссеру пришлось работать с собственным фотоматериалом, который ему удалось органично ввести в ткань черно-белого видеоряда. Символика полярности с альбома «Closer» — значки «+» и «-» — испещряет черные и белые плащи с капюшонами, надетые на странных человечков, которые несут по берегу моря огромный портрет Кертиса. «Последняя сцена в видео — одна из моих любимых, потому что, как только я начал снимать, волна накрыла берег и откатилась назад. Это придало работе неожиданную динамику. Процессия напоминает похоронную. Правда, я не имел это в виду». В 1986 году Depeche Mode предложили Корбайну снять видео, и единственная причина, по которой он сказал «да» — проведение съемок в США. Прежде он «никогда не снимал в Америке». У голландца было множество идей, но бюджет оказался так мал, что денег не хватило даже на оператора. В этом, однако, имелся свой плюс — он научился пользоваться камерой. С тех пор Корбайн часто снимает сам. Никто не ведает, куда идет одинокий король со складным стулом, откуда он пришел. Снимая в 1990 году гениальный по своему минимализму клип на песню Depeche Mode «Enjoy the Silence», Корбайн нарядил солиста Дэйва Гэена в королевскую мантию и корону, дал складное кресло и отправил бродить по полям и горам в поисках тишины. Глубина этого образа великолепно отразила философию песни. Совсем иное — клип к синглу «Walking In My Shoes». Здесь ни грана минимализма: странные, напоминающие гигантских птиц существа, уродливые карлики и скромные монахини на коньках. Правда, эта работа по-прежнему (как, например, в «Strangelove») остается ожившей фотосессией, но в данном случае это не изъян: статичными, сюжетно не связанными друг с другом кадрами, необычными переходами и детальностью каждой сцены Корбайн достигает фантастической выразительности.

«Последние несколько лет были для меня тяжелыми. Планирование и координирование — крайне утомительные занятия». Видео и Голливуд выглядят соблазнительно, но Корбайн не меняется: «Пока я не собираюсь бросать фотографию». Несмотря на это заявление, он согласился снять свою первую полнометражную картину «Control» (2007), основанную на книге «Touching From A Distance» вдовы лидера Joy Division Деборы Кертис. «Фильм о Joy Division — это очень личное. Думаю, я могу внести в проект нечто отличное от других режиссеров. У меня он не будет выглядеть по-голливудски, а станет более абстрактным, как видео на композицию «Atmosphere».

* Эффект сепии — монохромное изображение в градациях теплого цвета — коричневого или красноватого. Напоминает старые фотографии или кинопленки.

Антон Корбейн — Человек, всегда остающийся за кадром

Музыка течет у него в венах, а фотография подобная легкому дыханию. На его счету сотни фотографий, где запечатлены Боно и U2, Курт Кобейн и Nirvana, Ник Кейв и Depeche Mode, Мик Джаггер и Игги Поп, и если готовы услышать полный список, то вам непременно придется запастись кружкой кофе, ибо список будет чертовски длинный. Он – икона современного искусства. Он – бог среди мировых фотографов. Он – святой в истории съемки клипов, оставляющих знаковое, и даже культовое значение в лице не одного поколения молодежи и профессионалов, не перестающих петь дифирамбы о его проделанной работе с огромным стажем. Он – настоящая, живая легенда, у которой стоит многому учится и которой стоит поклоняться.

Если вы все еще не понимаете, о ком идет речь, рисуя грозные, почти диктаторские выражения лица, уничтожающий взгляд, готовый разорвать всех в клочья, то сильно удивитесь усмотрев в нем почти двухметрового, серьезного, целеустремленного человека, с легкой бородой, голубыми глазами и задумчивым взглядом, ищущим нужную позицию для съемки. Он не гонится за модой, не пытается соперничать с кем – либо по просто причине. Он всегда будет на коне. Он – Антон Корбейн.

О юных годах и начале карьеры

Антон Корбейн родился 20 мая 1955 года в городке Стрейен, Нидерланды, в семье священника и медсестры. Еще с детства у будущего фотографа было особенное видение тех деталей, которые не замечали другие. Нет, ему не подарили камеру на день рождения, и нет, он не нашел фотоаппарат в чулане или выкупил в лавке, как часто бывает в занимательных историях или в художественных фильмах. Первым фотоаппаратом стал фотоаппарат отца, который, как оказалось, сможет послужить и сыну.

В свободное время, Антон, будучи ребенком, брал отцовскую камеру и направлялся на разные концерты под видом фотографа. Возможно, кто – то мог усмотреть в юнце не того, кем он казался, однако стойкое поведение, прекрасно сделанные фото, словно выполненные профессионалом, говорили об обратном. Корбейн учился не по дням, а по часам, отдавая все свободное время практике, нахождению тех самых мелочей, делая из подобных, казалось бы простых вещей, настоящие произведения искусства, находящих отражение в местных журналах. Засиживаться в Нидерландах он не хочет, Антону нужен вызов. В 1979 – ом году Антон переезжает в Лондон, в надежде найти достойные кадры.

Боже, храни Королеву!

Решение отправится в далекие края, навстречу приключениям и славы, как окажется в будущем, снова будет верным – новичка, пожаловавшего из самой Голландии, стали примечать журналы, а за его страсть, одержимость, фотографией он быстро стал собирать фанатов как среди обычных зевак, так и среди любителей с профессионалами. Постепенно цветок под названием Антон Корбейн стал потихоньку раскрываться, поражая публику туманного Альбиона. Так, помимо страсти к фотографии, на свет появляется новая страсть – к музыке.

Фотограф принимается снимать группы вроде “Joy Division” или “Public Image Ltd”. Камера подобно пулемету выстреливала кадрами, которым вскоре суждено было быть опубликованным в модных журналах, тем самым приводя в восторг фанатов групп, вызывая ажиотаж в Европе, и, конечно же, личность Корбейна растет моментально: от почти неизвестного фотографа до того самого парня, снявших “Joy Division” в той охренительной фотосессии! Слава, казавшаяся тогда недосягаемой, приобрела форму миллионов фанатов по всему миру. Не забывали про работягу известные издания. Постепенно Корбейн становится новым классиком, независимым художником, идущим на любые жертвы для достижения любых целей. Даже самых невозможных.

О начале карьеры клипмейкера и известных обложек для альбома

Проходит не так много времени, а выдающийся к тому времени Корбейн снова удивляет общественность. Он снова меняет амплуа. Теперь он не просто известный фотограф, но и режиссер музыкальных клипов. Начиная с 1983 года и по сегодняшний день, режиссер снял десятки видеороликов, снова работая с “U2” (Pride (In the Name of Love) – третья версия, оригинальную версию шедевра “Оne”, первую видео версию трека “Please” и “Electrical Storm” в 2002 – ом, входящего в альбом “Single”), бельгийцами “Front 242” (“Welcome to Paradise” и “Headhunter”, снятые в 1988 – ом и попавшими в студийный альбом “Front by Front”, а три года спустя был снят клип на композицию “Tragedy”), и многих других мировых звезд, включая первую любовь “Joy Division”, Ника Кейва (“Straight To You”, выпущенный в 1992 – ом), “Nirvana” (“Heart-Shaped Box” – в 1993 –ем), “Metallica” ( целых два клипа на песни альбома “Load” – “Hero of the Day” и “Mama Said”), “The Killers” ( вторая версия клипа “All These Things That I’ve Done”), двойная совместная работа с канадским музыкантом Брайаном Адамсом ( в 1992 году Корбейн снимает клип “Do I Have to Say the Words?”, спустя три года появляется видео на композицию “Have You Ever Really Loved A Woman?”), легендарным Джонни Кэшем ( в 1994 –ом, работая над “Delia’s Gone” и даже с британцами “Coldplay”, набравших за последние годы дикую популярность ( Антон был задействован на съемках клипа “Talk”, успешно снятым в 2005 – ом, и второй версией трека “Viva la Vida” три года спустя).

И конечно же Антон Корбейн снял не одно музыкальное видео с культовыми “Depeche Mode”, став для них частью крепкой семьи. Однажды, в одном из интервью, лидер группы, Дейв Гаан, называет Антона полноценным участником их коллектива. И в его словах нет никакого подвоха, только искренность – помимо работы с группой на протяжении двадцати лет, Корбейн снял более двадцати музыкальных клипов на такие всеми узнаваемые хиты как “A Question of Time” ( первое сотрудничество, начатое в 1986 – ом), визитные карточки “Personal Jesus” ( 1989), “Enjoy the Silence” (1990) и “In Your Room” ( 1994). Сотрудничество продолжается до сих пор – в 2019 – ом Корбейн поставил клип на песню с нового альбома “Spirit” — “Where’s the Revolution”. ( Клип уже доступен на видео хостингах, желающие могут ознакомится )

Ко всему прочему, фотограф не раз создавал для британцев лицевые обложки альбомов, как, к примеру, было в 1989 при создании альбома “101”. Так что такое долгое сотрудничество Корбейна и британцев невольно можно назвать надежным браком, продолжающимся более 20 – ти лет. Удивляет режиссер так же как и в роли фотографа – он непредсказуем и амбициозен, начиная снимать с любимой черно – белой пленки, он начинает снимать и цветные клипы. Выделяет творчество автора своей оригинальностью, постановкой кадра и ракурсов, с которых он снят. Одним словом, приехав в Англию, Корбейн добился сокрушительного успеха. При упорной работой над видеоклипами, голландец все еще верен фотографии. Он, ко всему прочему, начинает снимать музыкантов для обложек альбома.

О дебюте в кино

Страсть к музыке на этом не закончилась, и Антон Корбейн замахнулся на снятие полнометражного кино. Однако возможно ли снимать кино, совмещая его с собственной жизнью? Ответ режиссер дает в 2007 – ом году с дебютной лентой “Контроль”, рассказывающей о жизни лидера британской рок-группы “Joy Division” Иэна Кертиса. В далеком 1988 году Корбейн работал с группой, снимая музыкальный клип на песню “Atmosphere” ( спустя 8 лет после кончины Кертиса) – данная композиция вошла в фильм. Интересный факт, что именно cо съемок “Joy Division” Корбейн стал создавать карьеру профессионального фотографа, и, словно по иронии судьбы, с группы Антон начинает работать в кинобизнесе.

“Контроль” оценили как зрители, так и критики, хваля режиссера за очень стильное ( снятое в черно – былых тонах) и музыкальное кино – данные аспекты действительно привлекают, захватывают зрителя в тиски, эдакий коктейль с стильной черно – белой картинкой ( сам фильм сначала был снят в цвете, уже потом его переделали в “классический”) и изящной, мощной, музыкой, создает один из самых лучших фильмов о музыке, снятый за всю историю кино. Помимо показа на Каннском кинофестивале фильм удостоился сразу пяти наград, с десяток номинации от фестивалей независимого кино, где во многих случаях он добился победы ( как, к примеру, премии британского независимого кино, наградивших ленту в пяти категориях, включая лучший британский независимый фильм). К тому же мастер решил прославиться не один – для выходца из городка Лидс, Сэма Райли, работа в “Контроле” стала полноценным дебютом. Кроме убедительной игры, актер лично исполнял все песни группы.

Успех гарантировал ему карьеру хорошего актера – очень скоро он снялся в триллере “13”, вампирской драме “Византия” Нила Джордана и сказке “Малифисента”, вместе с красавицей Анджелиной Джоли. Успеха смог добиться коллега по фильму, актер Тоби Кеббелл, до того появляющийся в исторической ленте Оливера Стоуна “Александре”, затем смог попасть в “Матч Поинт” к самому Вуди Аллену. После роли Роба Грэттона, Тоби зажегся еще ярче – одними из самых выдающихся фильмов стали “Рок – н- рольщик” Гая Ричи, экранизация компьютерной игры “Принц Персии: Пески времени” Майкла Ньюэлла , “Боевой конь” Стивена Спилберга, и вышедшие в прошлом году “Варкрафт” Дункана Джонса и “Голос монстра” Хуана Антонио Байоны.

На вопросы лондонсого издания “Тайм- аут” Корбейн ответил на несколько вопросов Дейва Кэлхоуна. Одним из них был, пожалуй, является самым нужным — почему вы решили, что можете снимать кино? Ответ достаточно прост:

“Я не учился на режиссера, в кино никогда особо и не ходил, времени не было. Зато я очень хорошо знал “Joy Division” и уже очень давно хотел снять фильм, только все собирался с духом. Непросто смахнуть все со стола и сказать себе: “О’кей! Я беру годовой отпуск и делаю кино”. Мне не хотелось заниматься мифотворчеством, хотелось просто снять человечное — как мои фото — кино”.

Так же, причем нехотя, словно скрывая факты от общественности, Антон признался, что да, в связи с финансовыми затруднениями он вложился в создание фильма лично. В среднем, гарантия успеха, как в плане окупаемости, так и оценки критиков, никогда не гарантируется. Не гарантируется она и по сей день. “Контроль” же, благодаря своему стилю, талантливой режиссуре 52 – летнего Антона Корбейна и яркой музыке, одержал сокрушительный успех, почти молниеносно войдя в топы лучших фильмов разных категорий с пометкой “Must see”, а людей, ответственных за съемки ( как те же Сэм Райли, Тобби Кеббелл) резко перекинули из эконом класса прямиком в бизнес класс.

О продолжении карьеры в мире кино

Попытка снять полнометражное кино оказалась крайне удачной и вышедшему в свет режиссеру стали предлагать возможные сценарии. В 2010 – ом на экраны выходит “Американец” – экранизация романа Мартина Бута “Очень скрытый джентльмен” с Джорджем Клуни в главной роли. Различие с “Контролем” очевидно – перед зрителем цветная картинка разных сортов.

С самых первых кадров преданные фанаты Корбейна узнают стиль своего мастера: не смотря на динамичную историю профессионального убийцы, готового уйти с радаров, большую часть фильма можно наблюдать великолепную легкость и качестве картинки абсолютно разных цветовых гамм ( от снежно – белых в начале до солнечных итальянских тонов). Не смотря на высокий бюджет в 20 миллионов долларов, “Американец” снова смог выстрелить в цель, попав не в двух, сразу в трех зайцев — понравился критикам, зрителям, окупился в прокате. Роджер Эберт, небезызвестный критик высказался о фильме так:

“Так редко удаётся посмотреть фильм, который был бы так же тщательно сконструирован, так же терпеливо собран, как оружие, так что, когда слышишь определённое слово, оно пронзает как молния”.

Третий фильм, вышедший в прокат в 2019 – ом году был вовсе далек от музыки. “Очень опасный человек” – вторая экранизация в карьере режиссера, на этот раз мастера шпионажа Джона ле Карре.

И снова очередная работа не похожа на предыдущие – Корбейн снял фильм в лучших традициях писателя, наградив картину нужной серостью самой картинки, важных составляющих для триллера — непредсказуемостью и интригой. Третий выстрел снова попал в яблочко, критики пищали от удовольствия, выделяя актерские работы Филипа Сеймура Хоффмана ( для лауреата “Оскара”, главная роль Гюнтера Бахманна, сотрудника спецслужбы ФРГ стала одной из последних – актера не стало в 2019 – ом году), Рэйчел МакАдамс, Уильяма Дефо и Григория Добрыгина, не забывая упоминать самого режиссера, остающимся верным себе по постановке и стилю ( сам Антон отметился эпизодическим присутствием в одной из сцен ).

Драма о дружбе Джеймса Дина и фотографа Денниса Стока под названием “Лайф”, вышедшая через год после шпионского триллера, на данный момент замыкает круг режиссерских полнометражных проектов. Как и все прочие, не смотря на разность жанров, данная работа снова сконструирована по шаблонам Корбейна – неимоверно легкая подача сюжета, история рассказана подробно, оставляя в головах зрителя подлинный образ Джеймса Дина. Спокойного, скромного юноши, в котором ей тот характер бунтаря, человека, играющего не по правилам. Но если предыдущие работы, за исключением “Контроля”, были далеки от личности самого автора, то именно “Лайф” выглядит более личным фильмом. На постпродакшене режиссер часто уходил в себя, и философствовал по этому делу:

”Когда мне предложили режиссировать “Лайф”, я сразу стал отказываться, поскольку понятия не имел, что рассказывать о биографии Джеймса Дина. Но я понял, что фильм больше раскрывает историю фотографа, нежели актера”.

И не боится провести параллель рядом со своей карьерой:

“У меня есть похожая история, — вспоминает Антон. – На заре своей карьеры я встретил чудесного пианиста. Мы поладили, и я начал его снимать, делал великое множество фотографий. Херман Брод был поэтом, соблазнителем и наркоманом. Я даже сфотографировал его в то время, как он колол себе героин во время турне. Я действительно сделал миллион его фото, как вдруг однажды, день за днем, он рос, развивался и вдруг стал величайшей рок-звездой Голландии всех времен! Логично, что его слава привлекла и других фотографов. И это было как раз то, чего он хотел: чтобы его фотографировали все подряд. Но я, как тот, кто следовал за ним все эти годы, хотел сохранить его для себя лично. Мне было сложно осознать, что центральный персонаж моих фотографий не может принадлежать мне одному”…

“Лайф”, как уверяют критики, вышел самой спорной работой мастера, вскидывая вопрос очередного шедевра или первого в карьере провала на зрителя.

О собственных выставках

Фотографии прославленного мастера знамениты не только в интернете, они оставили свой след в истории. Огромное число успешных кадров собирала аншлаги на выставках в разных городах мира. Наибольшую популярность и численность визитеров, на удивление, показала выставка под названием “Четыре измерения Антона Корбейна”, проходившая с 19 февраля по 14 марта 2008 – ого года в Центральном выставочном зале «Манеж”, Санкт Петербург. По подсчету на мероприятие было привезено ровно 170 фотографии, вошедших в мировую историю. Почти все снимки сделаны в типичной для автора позиции – качественные черно – белые кадры, находящиеся под стеклянной рамкой. Антон остается верен себе и почти всегда снимает именно на пленку. Хорошая привычка не теряется со временем. На фотографиях звезды музыкальной и кино сферы. Зрители почти не двигаются, замирают в удивлении перед снимком Жерара Депардье или Ника Кейва. Кто – то увидит в снимках нечто необычное, привлекательное, кто – то всего лишь пожмет плечами, пройдет мимо. Сам звезда того вечера, как всегда, был скромен, предпочитая оставаться за кадром. Еще бы, дайте в руки камеру, работает профессионал!

О лучших клипах

В июле 2019 – ого года, Антон Корбейн посетил выставку 250 – летнего юбилея Дома “Hennessy”, успевая давать автографы, пофотографировать и ответить на несколько вопросов СМИ. Одними из самых интересных вопросов того мероприятия был вопрос Ярослава Забалуева из GQ, касательно любимых клипов. Выбор режиссера весьма специфичен:

Yello — Pinball Cha Cha;
Johnny Cash – Hurt;
Beastie Boys – Sabotage;
Bjork — All is Full of Love;
Radiohead — Karma Police.

В свою очередь, решив не отставать, сотрудники редакции журнала рассказали о своих любимых клипах, снятых Антоном Корбейном.

David Sylvian – Red Guitar

«Один из первых клипов Корбейна, в котором уже виден его особый, характерный почерк. Монохром, выразительные лица старца и ребенка, игра с фотографиями, простые и завораживающие кадры, атмосфера классического сюрреалистического кинематографа как нельзя лучше дополняют своеобразный мир песни Сильвиана.

» — Максим Алёшин, музыкальный критик

Rollins Band — Liar

«Кислотные тона, используемые режиссером въедаются в глаза, все больше возвышая контрастирующую фигуру Генри Роллинза. В то время как его превращение из представителя «рабочего класса» в Антихриста, в объективе Корбейна добавляет символизма и без того значимой фигуре фронтмена Rollins Band. Любовь Корбейна, к некой театрализованности безусловно не обошла стороной его сотрудничество с группой, находящейся в самой что ни есть активной фазе своего творчества.» — Данил Волохов — музыкальный критик

Joy Division – Atmosphere[youtube https://www.youtube.com/watch?v=1EdUjlawLJM]

«Клип-посвящение, клип-эпитафия. Мрачный потусторонний мир, населенный фигурами в плащах, что оплакивают ушедшего Йена Кертиса, монументальность огромных фотографий. Ощущение траура и отчужденности, передающее саму суть музыки Joy Division.

They walk away in silence…» — Максим Алёшин,музыкальный критик

Depeche Mode – Enjoy The Silence

Молодой король, разгуливающий по горным просторам с шезлонгом в руках… Только Антон Корбейн смог подобрать настолько тонкий видеосюжет к клипу на песню «Enjoy the Silence» британской электроник-рок-группы Depeche Mode. В самом видео вокалист группы, Дэвид Гаан в роли короля, в мантии, с короной на голове, говорит и призывает только к одному «Наслаждаться тишиной». В клипе сменяются времена года, меняется цветовое настроение. Но одно остается неизменно — тишина и спокойствие, единение с природой и отрешенность от общества. Король, без королевства. Король у которого есть целый мир и он им наслаждается. Король, который говорит: — Words are very unnecessary They can only do harm Enjoy the silence…» — Валерия Котлярова, журналист

Nirvana – Heart-Shaped Box

«Тема саморазрушения довольно часто мелькает в объективе режиссера.

Сотрудничество с Nirvana, вылившееся в самую яркую работу режиссера, стало тому примером. Невозможно представить творчество легендарной группы без «Heart-Shaped Box” динамика и символизм которой не отпускают зрителя даже спустя долгое время после просмотра клипа. К тому же, сам Корбейн то ли дело называл эту работу «идеальной» — одно только это стоит того что бы поставить «Heart-Shaped Box” на повтор и погрузится в мысли и чувства Курта Кобейна в объективе маэстро альтернативного кинематографа. — «Данил Волохов, музыкальный критик

От себя лично так же хотел добавить один из любимых клипов, снятым постановщиком. И что бы не повторять цитаты и безусловно отменный выбор коллег, пожалуй, остановлюсь на еще не оговоренном клипе.

Bryan Adams – Do I Have To Say The Words?

Надо ли мне произносить слова? Именно так переводится данная песня канадского романтика Брайана Адамса, у которого очень много прекрасных хитов.

Данную композицию можно назвать одной из самых трогательных и необычных в карьере певца. Снятый даже не в типичных черно – белых, а скорее кофейно – белых тонах клип отдает легкостью и спокойствием, а так же мечтами, желанием надеть те волшебные “очки” и побывать там, где никогда не был. Клип великолепно сведен с музыкой, говорящей о том, что для полного счастья не нужны слова и важен только любимый человек. Надо ли мне произносить слова? Пожалуй нет, этот клип нужно смотреть без всяких слов, включив где – то внутри огонек эмоций.

Заключение

Сейчас Антону Корбейну 61 год. За такой большой отрезок жизни он успел из обычного паренька стать сначала знаменитым фотографом, затем клипмейкером, а потом и кинорежиссером – чем не яркий пример для подражания? Но на этом карьера мастера не заканчивается – после “Лайф” вполне возможно, Антон выбирает интересный сценарий для очередного проекта, “Where’s the Revolution”, в очередной раз снятый для “Depeche Mode” за три недели собрал на Youtube свыше 3,5 миллионов просмотров, а клеймо одного из ведущих фотографов всего мира, останется на нем до конца дней. Казалось бы, к чему еще стремится человеку, обладающему такой неимоверной славой, зачем продолжать работать дальше? Но Корбейн не работает, он просто живет своей страстью, и с тем самым серьезным, загадочным, сконцентрированным видом, продолжает со всей отдачей заниматься любимым делом.

Однажды, он стремился за мечтой, которая увела его, словно Алису, в прекрасный мир, полный кривых зеркал и необычных людей. Поддавшись мечте, Антон нашел самого себя, свое призвание, и мы видим подлинный портрет человека, отдавшего всю жизнь фотографии, при этом почти всегда остающимся за кадром. Он, словно пытается спрятаться от посторонних глаз, фотографируя звезд и музыкантов, снимая клипы и фильмы, но сам редко становится объектом съемок коллег по цеху. Он всегда предан себе. Сколько бы лет не прошло, Антон Корбейн всегда останется человеком, всегда остающимся за кадром.

Антон Корбайн (Anton Corbijn) — Фильмы и сериалы

Актер Режиссер Сценарист Продюсер

ЛайфLife2015, биографический, драма

8film. ru

6,2зрители

6,1IMDb

-film.ru

-зрители

7,7IMDb

Joy DivisionJoy Division2007, документальный, музыка

-film.ru

6,7зрители

7,8IMDb

-film.ru

-зрители

8,6IMDb

-film. ru

-зрители

8,9IMDb

1011011989, документальный, музыка

-film.ru

-зрители

8,2IMDb

6film.ru

6,6зрители

6,8IMDb

ЛайфLife2015, биографический, драма

8film.ru

6,2зрители

6,1IMDb

-film. ru

6,6зрители

6,3IMDb

-film.ru

-зрители

7,2IMDb

КонтрольControl2007, биографический, драма, музыка

7film.ru

7,1зрители

7,7IMDb

-film.ru

-зрители

8,7IMDb

-film. ru

-зрители

8,9IMDb

6film.ru

6,6зрители

6,8IMDb

-film.ru

-зрители

7,2IMDb

КонтрольControl2007, биографический, драма, музыка

7film.ru

7,1зрители

7,7IMDb

30 экстраординарных снимков знаменитостей Антона Корбейна » BigPicture.

Знаменитый режиссер, клипмейкер и фотограф Антон Корбейн родился в Нидерландах в 1955 году. Уже в 17 лет он брал отцовский фотоаппарат и отправлялся на концерты. В его объектив попали такие легендарные личности, как Том Уэйтс, Дэвид Боуи, Стивен Хокинг, Бьорк, Клинт Иствуд и многие другие. Стиль Корбейна узнаваем, его крупнозернистые черно-белые снимки стали важной частью визуальной культуры, вдохновили множество фотографов.

«Я иногда фотографирую знаменитостей, – сказал Корбейн в одном из интервью. – Чаще всего я снимаю интересных мне артистов. Некоторые из них знамениты, но мне интересна не их слава».

Антон открыл для себя фотографию, когда увидел музыканта Хермана Брода, играющего в кафе Гронингена. Тогда он сделал множество снимков Брода, и его работы стали показывать на выставках.

В 1970‑х Корбейн отучился на курсах фотографии. Некоторое время он работал ассистентом фотографа Гисберта Ханекроота, затем стал главным фотографом нидерландского журнала о поп-музыке OOR. В 1979 году Корбейн переехал в Лондон и стал сотрудничать с New Musical Express.

В 2007 году Корбейн дебютировал в качестве режиссера, представив фильм «Контроль». В 2010 году мастер презентовал «Американца» с Джорджем Клуни в главной роли, а в 2014 году вышел его третий фильм – «Самый опасный человек».

Элвис Костелло

Дэвид Боуи

The Slits

Ник Кейв

Капитан Бифхарт

Питер Гэбриэл

Joy Division

Том Уэйтс

Йен Кертис (Joy Division)

Шинейд О’Коннор

Ник Кейв

Генри Роллинз

Игги Поп

Дейв Гаан (Depeche Mode)

Леонард Коэн

Кейт Мосс

Александр Маккуин

Жерар Депардье

Брюс Спрингстин

Том Уэйтс

Пи Джей Харви

Дэвид Боуи

Кейт Буш

Мик Джаггер

Патти Смит

Джонни Депп

Клинт Иствуд

Бьорк

Лучано Паваротти

Кит Ричардс

Смотрите также:
50 чудесных черно-белых снимков от мастеров фотографии,
Америка середины XX века в объективе культового Брюса Дэвидсона,
36 невероятных дрон-фотографий, демонстрирующих разнообразие нашей планеты во время пандемии

А вы знали, что у нас есть Instagram и Telegram?

Подписывайтесь, если вы ценитель красивых фото и интересных историй!

Вне контроля.

«Контроль», режиссер Антон Корбейн

«Контроль» (Control)

По мотивам книги Деборы Кёртис «Прикосновение с расстояния»

Автор сценария Мэтт Гринхол

Режиссер Антон Корбейн

Оператор Мартин Руе

Художник Крис Руп

Музыка Joy Division, New Order

В ролях: Сэм Райли, Саманта Мортон и другие Becker Films, Claraflora, EM Media, NorthSee, Three Dogs and a Pony, Warner Music

Великобритания — США — Австралия — Япония

2007

«Надо мной сгустились тучи, они следят за каждым моим шагом…» — это слова из предсмертного письма лидера британской постпанк-группы Joy Division Яна Кёртиса. Они звучат в фильме «Контроль», снятом Антоном Корбейном по мотивам книги воспоминаний «Прикосновение с расстояния», написанной вдовой музыканта Деборой Кёртис.

Придя на независимую сцену Манчестера в самый разгар панк-анархии в Соединенном Королевстве, Кёртис создал нечто намного более глубокое и музыкально богатое. Его песни построены на общепринятом тогда гитарном минимализме, однако без расхлябанности. Короткие аккорды сплетаются в нервические трели, минорные клавишные придают композициям гипнотический объем, а ритм поддерживает сухая, математически четкая ритм-секция, что для рок-музыки на тот момент было крайне необычно. Голос Кёртиса — без надрыва, низкий и внешне спокойный — глубже любой депрессии. Тело: молодой человек с белым лицом застывает у микрофона и вдруг разрывает оцепенение судорожным угловатым танцем, странной, изломанной пластикой рук. Во всех компонентах Joy Division являла собой настоящий шедевр ангедонии.

Музыкально панк оформился в США; там уже в конце 1960-х хмурым диссонансом на фоне вудстокских восторгов звучали рок-н-роллы Игги Попа, монотонно молотили по гитарам МС-5, а в Нью-Йорке на «Фабрике» Энди Уорхола его непослушные протеже Velvet Underground с садомазохистским упоением пели про героин и «Венеру в мехах». Однако снабдить панк разрушительной идеологией, придать ему пугающую, нигилистическую мощь, сделать его режущей кромкой контркультуры смогли именно в Великобритании в 1976-1980 годах — силами старательного ученика ситуационистов и создателя Sex Pistols Малколма Макларена.

Надлежащей рефлексии на киноэкране, однако, не последовало; «Большое рок-н-ролльное мошенничество» того же Макларена (1980) — не более чем забавный артефакт. Учитывая богатейшую американскую рок-фильмографию, ответ Британских островов задержался на десятилетия. Осмысление феномена началось, когда в киноиндустрию пришли люди, выросшие на музыке 1970-х; «Контроль» следует рассматривать как часть британского музыкального вторжения в кинематограф последних лет. Попытка Уинтерботтома в «Круглосуточных тусовщиках» (2002) удалась наполовину: панк и постпанк там рассматриваются лишь как часть «манчестерской волны» в шоу-бизнесе, история Кёртиса проходит скандальным эпизодом, а фильм местами кажется беззаботным экскурсом по британскому подполью, осуществленным человеком, не вполне осведомленным о предмете исследования.

Больший интерес представляет драма «Братья по року» (точнее, «Братство головы», «Brothers of the Head», 2005), снятая по роману патриарха британской фантастики Брайана Элдисса, чей рассказ ранее лег в основу сценария «Искусственного разума» Кубрика и Спилберга. В «Братьях» бывшие документалисты Кит Фалтон и Луис Пепе деконструировали жанр сценического жизнеописания, создав изящную фальсификацию в псевдонеигровом стиле — историю перспективного квартета Bang-Bang, возглавляемого сиамскими близнецами Томом и Барри — их роль сыграли братья Гарри и Люк Тредуэй. Тщательно воссозданная среда, оригинальное музыкальное наполнение (заслуга Клайва Ланджера, в свое время работавшего со звездами 1970-х — Элвисом Костелло и Madness) служат антуражем для «взрослой» трагической истории. Панковская невменяемость братьев — одно из проявлений их обреченности; оказывается, мозг Барри отягощен врожденной опухолью, унаследованной от их третьего, неродившегося, брата. Неизвестный, неродившийся, не имеющий имени становится чем-то вроде закадрового символа судьбы, которая направляет близнецов к фатальному финалу.

При всех отличиях, и «Тусовщики», и «Братья по року», и «Контроль» показывают эпоху «грязи и ярости» на уровне экзистенциальном, а не социальном. В этих фильмах нет упоения бунтом, нет жесткой привязки к политике и мотива войны с моральным большинством; это взгляд даже не из-за кулис, а из подножия сцены — то, что на ней происходит, остается обрамлением совершенно иных, негромких сюжетов. Общность очевидна вплоть до имен: Сэм Райли исполнил у Уинтерботтома эпизодическую роль Марка Э. Смита, Гарри Тредуэй сыграл Стивена Морриса, барабанщика Joy Division в «Контроле».

Очарованный в свое время музыкой Joy Division, Корбейн переехал из Нидерландов в Великобританию и стал штатным фотографом группы. Он хорошо знал и Кёртиса, и его творчество, и его окружение. Имея к тому же книгу Деборы Кёртис, Антон Корбейн, снимавший видео для многих звездных исполнителей, мог бы пойти по накатанной дорожке жизнеописательной спекуляции: сделать что-то наподобие полуторачасового клипа, равномерно нарезав песни, скандалы, отрывки из интервью и т. п. В фильме хватает и песен, и скандалов, но Корбейн внимателен там, где кинобиографы выключают камеру. Особенность «Контроля», очень точно снятого на черно-белую пленку, — в зонах молчания; здесь, если угодно, сказывается сосредоточенность фотографа. Кружево проводов на фоне неба, сгорбленные двухэтажные улочки британской провинции, фрагменты незатейливых интерьеров, красноречивые паузы в диалогах, продолжительные средние и крупные планы: нельзя создать визуальный аналог музыки, но можно воплотить прозу будней, из которой музыка вырастает.

Песня «Контроль» — об обезумевшей девушке, нападающей на прохожих, замирающей на полу без признаков жизни, she`s lost control again; что бы его ни вдохновило, Кёртис, по сути, поет о себе. В первом приближении герой Райли — обыкновенный манчестерский парень, для которого собственный талант оказался непосильно тяжким бременем. Но и более. Кёртис в «Контроле» — это человек, проблема которого — не только эпилепсия (доктора были бессильны против болезни), не только нелады в слишком рано созданной семье, а сущностная неустроенность, уподобленная в «Цветах зла» Бодлера огромным крыльям, которые мешают художнику ходить по земле. Собственно, таким проклятым поэтом изображают Кёртиса и Корбейн, и Райли. С оголенными нервами, с полудетским лицом, постоянно на грани срыва или взлета — он приговорен изначально. И его самоубийство не выглядит ни актом отчаяния, ни следствием временного затмения. Корбейн деликатно отводит взгляд от последних секунд жизни героя. Видим лишь неумолимо натягивающуюся веревку, слышим резкий звук, далее — обрушение в темноту. Он ушел от контроля — какого бы то ни было контроля.

И никакого пафоса в финале, лишь последняя песня. Нет, не «Контроль» — «Атмосфера»:

Открытый для взглядов

Идущий по воздуху

Пойманный реками…

Не уходи в молчании

Не уходи

И черный дым, отлетающий в затянутое тучами небо. Ничего лишнего.

Ян Кёртис свел счеты с жизнью 18 мая 1980 года в возрасте 23 лет.

Антон Корбейн

Анто́н Корбе́йн — нидерландский фотограф и режиссёр, репутацию которого составили поставленные им видеоклипы и графика для музыкальных ансамблей (прежде всего, Depeche Mode и U2). В 2007 году вышел первый снятый им художественный фильм («Контроль»), в 2010 второй — триллер «Американец».

Антон Корбейн родился в 1955 году в Нидерландах в семье протестантского священника и медсестры. Началом карьеры Корбейна как фотографа можно условно назвать 1972—73 годы, когда он, будучи подростком, брал отцовский фотоаппарат и отправлялся на концерты под видом фотографа. Местные издания охотно публиковали его работы. Первой серьёзной работой в качестве фотографа явилось сотрудничество Корбейна с нидерландским поп-журналом Oor.

В 1979 году Корбейн переехал из Нидерландов в Лондон и посвятил себя фотографии новых британских групп (Joy Division, Public Image Ltd и др). В 1983 году он обратился к жанру видеоклипа, который стал преобладающим в творчестве фотографа. Наибольшее число клипов снято им для британской группы Depeche Mode, для которых, как и для U2, он также оформлял пластинки. Кроме того, им были также поставлены клипы для Front 242, Metallica, Nirvana, Джонни Кэша, Брайана Адамса, Roxette, Coldplay, The Killers и мн. др.

В 2007 году Корбейн дебютировал в большом кино, сняв художественно-биографический фильм «Контроль» о Яне Кёртисе, фронтмене Joy Division (в 1988 году Корбейн снял видеоклип на их песню Atmosphere). Параллельно им выпущена книга о съёмках фильма.

В 2010 году вышел второй фильм Корбейна с Джорджем Клуни в главной роли — «Американец».

Корбейн снимал в основном звезд. Среди знаменитостей с которыми он работал: Joy Division, Depeche Mode, U2, Дэвид Боуи, Майлс Дэвис, Бьорк, Kim Wilde, Роберт де Ниро, Стивен Хокинг, Мартин Скорсезе, Фрэнк Синатра, Лучано Паваротти, Стивен Спилберг, Элвис Костелло, Клинт Иствуд, Roxette, Nick Cave, Брайан Адамс, Metallica, The Rolling Stones, R.E.M., Nirvana, Front 242 и другие.

Наиболее значимые его работы выполнены в черно-белом стиле. Наиболее узнаваемым его стилем является помещение модели съемки в нетипичные для неё и её статуса условия: часто это природные и объемные ландшафты, такие как горы и пустыни, или интерьеры с нетипичным оформлением. Окружение в фотографиях Корбейна играет не меньшую роль, чем объект съемки. Фигуры, стоящие на переднем плане, могут быть вне фокуса, а задний план, наоборот, в фокусе. Очень часто он ставил на первый план не главного солиста группы, а других её участников. Звезды на его фотографиях выглядят очень естественно, как обычные люди, несмотря на нетипичные постановки и окружения.

биография, фильмография, все сыгранные роли и фильмы

Что ВсёРождество и Новый годФильмы в прокатеСпектакли в театрахАвтособытияАкцииБалБалет, операБлаготворительностьВечеринки и дискотекиВыставкиВыступления DJДетские елкиКинопоказыКонференцииКонцертыКрасота и модаЛекции, семинары и тренингиЛитератураМероприятия в ресторанахМероприятия ВОВОбластные событияОбщественные акцииОнлайн трансляцииПраздники и мероприятияПрезентации и открытияПремииРазвлекательные шоуРазвлечения для детейРеконструкцииРелигияРождество и Новый Год в ресторанахСобытия на улицеСпектаклиСпортивные события Творческие вечераФестивалиФК ЗенитШкольные каникулыЭкологические событияЭкскурсииЯрмарки

Где ВездеАдминистрации р-новКреативные art заведенияПарки аттракционов, детские развлекательные центрыКлубы воздухоплаванияБазы, пансионаты, центры загородного отдыхаСауны и баниБарыБассейны и школы плаванияЧитальные залы и библиотекиМеста, где играть в бильярдБоулингМагазины, бутики, шоу-румы одеждыВерёвочные городки и паркиВодопады и гейзерыКомплексы и залы для выставокГей и лесби клубыГоры, скалы и высотыОтели ГостиницыДворцыДворы-колодцы, подъездыЛагеря для отдыха и развития детейПрочие места отдыха и развлеченийЗаброшки — здания, лагеря, отели и заводыВетеринарные клиники, питомники, зоогостиницыЗалы для выступлений, аренда залов для выступленийЗалы для переговоров, аренда залов для переговоровЗалы и помещения для вечеринок, аренда залов и помещений для вечеринокЗалы и помещения для мероприятий, аренда залов и помещений для мероприятийЗалы и помещения для праздников, аренда залов и помещений для праздниковЗалы и помещения для празднования дня рождения, аренда залов и помещений для празднования дня рожденияЗалы и помещения для проведения корпоративов, аренда залов и помещений для проведения корпоративовЗалы и помещения для проведения семинаров, аренда залов и помещений для проведения семинаровЗалы и помещения для тренингов, аренда залов и помещений для тренинговЗалы со сценой, аренда залов со сценойКонтактные зоопарки и парки с животнымиТуристические инфоцентрыСтудии йогиКараоке клубы и барыКартинг центрыЛедовые катки и горкиРестораны, бары, кафеКвесты в реальности для детей и взрослыхПлощадки для игры в кёрлингКиноцентры и кинотеатрыМогилы и некрополиВодное поло. байдарки, яхтинг, парусные клубыКоворкинг центрыКонференц-залы и помещения для проведения конференций, аренда конференц-залов и помещений для проведения конференцийКонные прогулки на лошадяхКрепости и замкиЛофты для вечеринок, аренда лофтов для вечеринокЛофты для дней рождения, аренда лофта для дней рожденияЛофты для праздников, аренда лофта для праздниковЛофты для свадьбы, аренда лофтов для свадьбыМагазины одежды и продуктов питанияМаяки и фортыМед клиники и поликлиникиДетские места отдыхаРазводный, вантовые, исторические мостыМузеиГосударственные музеи-заповедники (ГМЗ)Креативные и прикольные домаНочные бары и клубыПляжи, реки и озераПамятники и скульптурыПарки, сады и скверы, лесопарки и лесаПейнтбол и ЛазертагКатакомбы и подземные гротыПлощадиПлощадки для мастер-классов, аренда площадкок для мастер-классовПомещения и конференц залы для событий, конференций, тренинговЗалы для концертовПристани, причалы, порты, стоянкиПриюты и фонды помощиПрокат спортивного инвентаряСтудии красоты и парикмахерскиеОткрытые видовые крыши и площадкиКомплексы, арены, стадионыМужской и женский стриптиз девушекЗалы и помещения для онлайн-мероприятий, аренда залов и помещений для онлайн-мероприятийШколы танцевГипер и супермаркетыДК и театрыЭкскурсионные теплоходы по Неве, Лагоде и Финскому ЗаливуТоргово-развлекательные центры, комплексы и торговые центры, бизнес центрыУниверситеты, институты, академии, колледжиФитнес центры, спортивные клубы и оздоровительные центрыПространства для фотосессий и фотосъемкиСоборы, храмы и церкви

Когда Любое времясегодня Чт, 30 декабрязавтра Пт, 31 декабрясуббота, 1 январявоскресенье, 2 январяпонедельник, 3 январявторник, 4 январясреда, 5 январячетверг, 6 январяпятница, 7 январясуббота, 8 января

Фотограф и режиссер Антон Корбейн: биография и творчество

Антон Корбейн — голландский кинорежиссер и фотограф. Он известен как создатель множества видеоклипов для известных рок-музыкантов. Большинство фотографий Корбейна также были связаны с миром шоу-бизнеса. За последнее десятилетие в качестве режиссера принял участие в съемках нескольких крупных голливудских фильмов.

Семья и ранние годы

Антон Корбейн родился в Нидерландах в 1955 году.В семье было четверо детей. Его отец служил священником в протестантской церкви, мать работала медсестрой. Мартен, младший брат Антона, также сделал карьеру фотографа и режиссера. Их дед был учителем рисования. Возможно, внуки унаследовали от него творческие способности.

Фотограф

В 70-х годах прошлого века Антон Корбейн начал фотографировать известные музыкальные коллективы для публикации в тематических журналах. Его фото часто попадали на обложки.Корбейн переехал из Нидерландов в Великобританию, где сотрудничал с еженедельным музыкальным изданием New Musical Express. Он приобрел репутацию талантливого фотографа, снимая многих популярных певцов и актеров. Особенно долгим был творческий союз Корбейна и группы U2. Оформлял обложки пластинок этого ансамбля и вел репортажную съемку во время своего мирового турне.

На раннем этапе своей карьеры Корбейн предпочитал делать черно-белые фотографии, но позже переключился на цветные фотографии с использованием фильтров.

Продюсер

В начале 80-х Корбайн сконцентрировал свои творческие силы на работе в жанре музыкального видео. Наибольшее количество клипов он снял для Depeche Mode.

В 2007 году Корбейн дебютировал в большом кино. Он стал продюсером и режиссером биографического фильма о Яне Кертисе, лидере британской рок-группы Joy Division. Картина под названием «Контроль» основана на воспоминаниях, написанных вдовой музыканта. Главную роль блестяще исполнил малоизвестный актер Сэм Райли, который был номинирован на престижные кинематографические премии и получил особое признание критиков.

Драматическую ленту о талантливом музыканте, страдающем эпилептическими припадками и трудностями в личной жизни, решено было сделать черно-белыми. Эту идею выдвинул Антон Коробейн. Работы раннего этапа его карьеры фотографа также были выполнены в этом стиле.

«Американец»

Корбейн обратил на себя внимание голливудских продюсеров. В 2009 году его пригласили занять режиссерское кресло на съемках триллера «Американец».Джордж Клуни был выбран на главную роль. После премьеры фильма критики положительно оценили его игру. По их мнению, ему удалось создать на экране образ необычной эмоционально непроницаемой личности. Художественные достоинства картины в целом также заслужили признание экспертов. Фильм представляет собой запутанную шпионскую историю, наполненную драматизмом и скрытыми символами. Кассовые сборы фильма оправдали ожидания создателей, что свидетельствует о положительном приеме зрителями.

«Самый опасный человек»

Первый успешный опыт режиссуры в большом кинематографе открыл перед Корбейном широкие возможности. Следующим его голливудским фильмом стала шпионская драма по роману известного британского писателя Джона Ле Карре. Картина «Самый опасный человек» была снята в 2012 году. Главную роль в ней сыграл Филип Сеймур Хоффман, для которого эта работа в кино стала последней в жизни. Образ одного из героев фильма воплотил на экране российский актер Григорий Добрыгин.

Действие книги Ле Карре происходит в мире секретных служб, которые не придерживаются общепринятых моральных норм и не брезгуют никакими средствами для достижения своих целей. В произведениях этого автора обычно описываются шпионы разных стран, ведущих между собой вечную и безнадежную войну. Антон Корбен великолепно воссоздал в фильме атмосферу романа Ле Карре и получил за него исключительно высокие оценки критиков.

«Жизнь»

В 2015 году на экранах появилась новая биографическая картина.Она рассказывает о дружбе легендарного актера Джеймса Дина и Денниса Стоука, фотографа журнала Life. Антона Коробейна в третий раз пригласили поработать режиссером в голливудском проекте. Фильм «Жизнь» стал коммерческим провалом и получил противоречивые отзывы киноманов. К сожалению, в очередной раз удалив историю культовой личности, Корбейну не удалось повторить успех своей дебютной картины «Контроль».

Антон Корбейн — человек за кадром

Антон Корбейн, голландец, живущий в Великобритании, — многогранная творческая личность.Среди его талантов сложно выделить главный. Корбейн известен как фотохудожник, создатель клипов и режиссер. Его карьера всегда была тесно связана с миром рок-музыки. Приход голландского режиссера в большой кинематограф ознаменовался шумным успехом. Количество фильмов, в создании которых принимал участие Антон Корбейн, можно пересчитать по пальцам. Однако каждая его картина становилась событием в мире кино и привлекала внимание публики.

Ранняя биография

Антон Корбейн родился в Нидерландах в 1955 году. В голландском произношении имя режиссера звучит как Корбейн. Детство будущего всемирно известного мастера визуальных образов прошло в островном городе Штрайен. Единственным его развлечением в тихом провинциальном поселке было чтение музыкальных журналов. Это предопределило сферу интересов Корбейна.

После того, как глава семьи, протестантский священник, был назначен пастором прихода реформатской церкви в городе Гронинген, мальчик получил возможность посещать выступления различных музыкальных коллективов.Антон Корбайн взял с собой на концерты фотоаппарат. Это был его первый опыт сценической съемки. Вскоре творчеством начинающего фотографа заинтересовался один из музыкальных журналов. Антон Корбайн переехал в Лондон и полностью погрузился в мир культовых рок-групп. Он стремился передать зрителям через объектив камеры невероятную атмосферу их жизни и творчества. Антон Корбейн и его картины стали неотъемлемой частью рок-культуры.

Работа в кино

Впервые фотограф попробовал себя в роли режиссера в начале 80-х.Принимал участие в создании музыкального клипа немецкой рок-группы Palais Schaumburg. Впоследствии режиссура клипов стала основным творческим занятием Корбайна. Следующим этапом развития карьеры стала работа над короткометражным документальным фильмом, посвященным популярному американскому музыканту-экспериментатору Дону Ван Влиету.

Дебют Корбайна в большом кино обернулся настоящим триумфом. Картина «Контроль» 2007 года произвела на зрителей и критиков не особо впечатляющее впечатление. Биографическая драма о яркой и короткой жизни певца и музыканта Яна Кертиса была названа одним из лучших британских фильмов последнего времени.

Бурный успех дебютной работы открыл широкие перспективы в кино. В 2010 году голливудские продюсеры хотели, чтобы режиссерское кресло на съемках триллера «Американец» занял Антон Корбейн. Фильмография голландского мэтра пополнилась высокобюджетной картиной, главную роль в которой исполнил известный и харизматичный актер Джордж Клуни. В 2014 году на экраны вышла еще одна режиссерская работа Корбайна — фильм «Самый опасный человек» по одноименному шпионскому роману Джона Ле Карре.

«Контроль»

История, рассказанная в дебютном фильме главного фотографа рок-культуры, не содержит никакой фантастики. Британский музыкант Ян Кертис, главный герой биографической драмы, был другом Корбайна. Фильм «Контроль» в 2007 году был снят по сценарию, основанному на воспоминаниях вдовы рок-идола.

Ян Кертис получил известность как лидер и вокалист Joy Division, игравший в стиле пост-панк. Его талант и неудержимый темперамент восхищали публику.Панк-группа уверенно завоевала популярность, но Кертис заплатил очень высокую цену за быстрый успех. Он страдал от депрессии и приступов эпилепсии. Концерты, требовавшие полного возвращения душевных и физических сил, постепенно убивали певицу. К тому же Кертиса раздирали внутренние противоречия, связанные с личной жизнью. Рок-идол страдал от чувства вины перед женой, которое было вызвано его отношениями с другой женщиной. Не сумев найти выхода из сложившейся ситуации, Ян Кертис покончил жизнь самоубийством в 23 года.

Creative Union

Трагический образ рок-музыканта воплотил на экране британский актер-любитель Сэм Райли. Его первая роль оказалась чрезвычайно успешной и принесла номинации на множество кинопремий. Фильм Антона Корбайна превратил Сэма Райли в новую восходящую звезду. Эмоциональная игра главного актера и оригинальность режиссера, решившего сделать картину черно-белой, помогли драме «Контроль» стать выдающимся фильмом, достойным просмотра.

p >>

Новости моды: американский стиль | Маарив

R13 X U2 для бутика 77, 1478 шекелей (Фото: PR, Антон Корбейн)

Платье как у Боно

КРИС ЛЕБА, дизайнер R13, разработал капсульную коллекцию, которая стала результатом его сотрудничества и фотограф ANTON CORBIJN, который снимал выступления U2 в 80-х и 90-х годах.

Некоторые фотографии были напечатаны на футболках, платьях и футболках, а музыка, созданная группой и ее участниками, стала источником вдохновения для всей зимней коллекции.

«Высокие» шляпы, украшающие кампанию, похожи на шляпы, созданные Хабашем в 80-х, а также на кожаные куртки с широкими плечами.

Доступно на сайте www.boutique77.co.il

DENIMIST для бутика 77, 493 шекеля (Фото: PR)

Достаньте банданы

Творческий дом КРИСА ЛЕБА, дизайнера и основателя R13, также привел нас бренд HIGH END STREET STYLE.

Denimist — это новый молодой, непринужденный, полностью классический американский стиль.

Среди ярких вещей бренда — джинсы классического и современного кроя, ручная стирка и грунтовка джинсов, старые шляпы из бандан.

Цены: от 493 шек.

Доступно на www.boutique77.co.il

TOLEDANO (Фото: Дуди Даян)

Оптимизм в портфолио

Новая кампания для бренда сумок TOLEDANO, полностью снятая дома — место, где мы проводили больше всего времени в последние месяцы. В центре фотосессии стилист Хая Видер.

Сумки, которые составляют основу коллекции, представлены оттенками розового, внушающего надежду, любовь, лазурью спокойного и ясного неба, светлыми песочными тонами, белым чистоты и невинности, зеленым — цветом свободы и дозволенности.

Сумки удобны по размеру и распределению. Некоторые из них сделаны из жесткой кожи, которую можно превратить из сумочки в сумку через плечо или через плечо, а некоторые сделаны из мягкой кожи.

Диапазон цен на сумки: 1,285-2740 шек.

www.toledano.studio

Источник: Maariv.co.il — סגנון-לייף סטייל по www.maariv.co.il.

* Статья переведена на основе содержания Maariv.co.il — סגנון-לייף סטייל на сайте www.maariv.co.il. Если есть какие-либо проблемы с содержанием, авторскими правами, пожалуйста, оставьте отчет под статьей. Мы постараемся обработать как можно быстрее, чтобы защитить права автора. Большое тебе спасибо!

* Мы просто хотим, чтобы читатели получали более быстрый и легкий доступ к информации с другим многоязычным контентом, а не с информацией, доступной только на определенном языке.

* Мы всегда уважаем авторские права на содержание автора и всегда включаем исходную ссылку на исходную статью. Если автор не согласен, просто оставьте отчет под статьей, статья будет отредактирована или удалена по запросу автор. Большое спасибо! С наилучшими пожеланиями!

Фото и регистрация Антон Корбейн: биография и творчество

Антон Корбейн зарегистрирован и зарегистрирован на фотографии. Вы можете создать несколько видеоклипов для известных рок-музыкантов.Больше фотографий Corbein Erano Anche Associate Al Mondo Dello Spettacolo. Durante l’ultimo decennio, preso parte all riprese di diversi film of Hollywood, regista.

Famiglia e primi anni

Anton Korbein è nato nei Paesi Bassi nel 1955. Семья имеет все, что было. Suo padre era sacerdote in una chiesa protestante, sua madre lavorava come infermiera. Мартен, маленькое братство Антона, есть еще карьера, как фотографии и зарегистрированы. Il loro nonno era un insgnante d’arte.Forse i nipoti hanno ereditato dalle sue Capity Creative.

fotografo

Negli anni setanta del secolo scorso iniziò Anton Korbeinscattare foto di Famosi Gruppi Musici per la pubblicazione su riviste tematiche. Le sue foto cadevano spesso sulla copertina. Corbein si è trasferito dall’Olanda nel Regno Unito, он сотрудничал с установленным музыкальным изданием New Musical Express. Гвадагнать репутацию фотографий талантов, много песен и знаменитых авторов. Particolarmente Lunga — это творческое объединение Корбейна и группы U2. Он создал этот ансамбль с копиями пятен и репортаж с кондотерами из своего мондиального турне.

Все фотографии на карьерах, Корбейн предпочитает фотографии в цветах, сделанные в нескольких цветах и на фильтрах.

Il regista

Nei primi 80-zioni del Anton Corbijn концентрирует все творческие операции в жанре музыкального видео. Большой номер клипа сделан для группы Depeche Mode.

В 2007 году, Корбейн сделал свой дебют в большом фильме. Продюсер и зарегистрирован в биографическом фильме Яна Кертиса, лидера британской рок-группы Joy Division. Чиамато «Controllo» эпохи основано на памяти писателя из далекого ведова музыканта. Принципиальный лидер — это блестящая интерпретация созданного Сэма Райли, который был номинирован на этот фильм в соответствии с престижными премьерными кинематографическими фильмами и получил уникальное отношение к критике.

Драматический фильм о талантах музыкантов, о критических эпизодах и трудностях, связанных с личными жизнями, а также решающим образом делом в бьянко-э-неро. Эта идея является аванзой Антона Корбейна. Anche il lavoro della prima fase della sua carriera fotografica è stato eseguito в questo style.

«Американец»

Corbein attirò l’attenzione di Hollywoodproduttori. В 2009 году я пригласил вас на встречу с записью в течение всего триллера «Американец». Джордж Клуни является главным авторитетом.Допо-ла-прима-дель-фильм, я критикую хорошо положительно на суа recitazione. Secondo loro, созданный специально для этого стиля, представляет собой инсолитную личную эмоциональную неприкосновенность. Я заслуживал артистизма дель quadro nel suo insieme hanno anche guadagnato il favore degli esperti. Этот фильм представляет собой необычную историю о выращивании растений, драмах и символах наскостей. Le tasse del botteghino hanno giustificato le aspettative dei creatori, il che indica un’accettazione positiva da parte del pubblico.

«La persona più pericolosa»

La prima esperienza di successo nella regia в грандиозном кинотеатре, имеющем аперто возможность для Корбейна. Этот просмотренный фильм из Голливуда стал фильмом, основанным на романах знаменитого британского сценариста Джона Ле Карре. Самый опасный человек — это самый опасный человек в 2012 году. Принципиальная сила в этой интерпретации Филиппа Сеймура Хоффмана, для того, чтобы быть избранным в кино и стать многообещающей жизнью.L’immagine di uno degli eroi del film è stata incarnata sullo schermo dall’attore russo Григорий Добрыгин.

L’azione del libro di Le Carre si svolge nel mondoservizi segreti che non aderiscono agli standard morai generalmente accept e non disdegnano alcun mezzo per raggiungere i loro obiettivi. Le opere di questo autore di solito descrivono le spie di diversi paesi, Conducendo una guerra eterna e senza speranza tra di loro. Антон Корбен создал великолепный современный фильм «Атмосфера романса« Ле Карре »и рисовал для странной ценности критики».

«Life»

Nel 2015, una nuova biografiapicture. Parla dell’amicizia trail leggendario attore James Dean e Dennis Stoke, fotografo per la rivista Life. Антон Korbein для терца вольта является приглашенным в лавр, зарегистрированный в голливудском проекте. Этот фильм «Жизнь» является отличным коммерческим и профессиональным критиком противоположностей кинематографа. Purtroppo, анкора унаследовала жизнь в истории персональной культуры, Corbein non-riuscito созрел и преуспел в своей первой фотографии дебютного «Control».

АНТОН КОРБЕЙН — САМАЯ РОКОВАЯ ФОТОГРАФИЯ СОВРЕМЕННОСТИ

«Я всех расстрелял», А. Корбейн

Антон Корбейн родился в голландской провинции в 1955 году. Его отец был священником протестантской церкви, а мать была медсестрой. Детство Антона прошло в небольшой деревне. Подростком увлекается фотографией. Корбейн посещал концерты и делал там первые фотографии, которые продавал местным изданиям. Тогда он еще не знал, какие именно фотографии музыкантов сделают его знаменитым.Первой значимой вехой в карьере будущего фотографа можно назвать сотрудничество с голландским журналом Oor. Абсолютному самоучке удалось сделать интересные и глубокие кадры. Явный талант парня вырвался. В 1979 году Артур покинул родину и переехал в Лондон.

Великобритания привлекла Корбэйна не только новыми возможностями развития. Сфера его интересов — музыка. Антон проводит уникальную фотосессию для культовой группы британского пост-панка Joy Division.Менее чем через год после этого умер лидер группы Ян Кертис. Он повесился в 23 года. Забегая вперед, важно отметить, что Корбейн был настоящим фанатом «дивизиона». В 1988 году он снял клип на песню Atmosphere, а в 2007 году дебютировал в полнометражном кино с фильмом «Контроль», повествующим о последних годах жизни Кертиса. Клип и пленка Антона черно-белые, как и подавляющее большинство его фотографий.

Успех музыкальных коллективов спровоцировал успех фотографа, который их снимал.Журналы с удовольствием покупали фотографии Антона. В 1980 году Корбейн стал штатным фотографом еженедельника New Musical Express, проводя фотосессии со знаменитостями того времени.

Антон заработал репутацию прекрасного художника, свободного от стереотипов. В 1983 году любовь к музыке совершила новый виток в его карьере. Корбейн пробует свои силы в создании видеоклипов. Впоследствии эта деятельность принесет ему всемирную известность и звание иконописца. Ему удалось снять более 50 музыкальных клипов, некоторые из которых имели фантастическую популярность.Работа с рокерами не ограничилась видеосъемкой. Многие известные фотографии культовых музыкантов были сделаны Антоном Корбейном.

Легендарный солист грандж-группы Nirvana Курт Кобейн считал лучшим клип Anton Shaped Heart Shaped Box. К сожалению, у них больше не получилось работать вместе: фотограф считал, что ему не удастся превзойти себя и снять лучше, и фронтмен окончательно покончил с собой. Это последнее событие в биографии Курта еще больше сплотило его с Яном Кертисом, которого Антон обожал.

Работа Корбейна с британскими альтернативными исполнителями Depeche Mode стала самой амбициозной и плодотворной как для фотографа, так и для музыкантов. Солист Дэйв Гаан неоднократно упоминал, что Корбейн давно занял место полноправного участника группы, чему все они искренне рады. Их творческий союз продлился более 30 лет.

Помимо клипов и красивых фотосессий, Антон занимался оформлением обложек альбомов и декорациями.Было время, когда Корбейн гастролировал с группой и даже однажды заменил больного барабанщика во время записи телевидения.

Не менее близкие отношения у фотографа были и с легендарной U2 Irish. Сотрудничество Корбейна и музыкантов началось в 1984 году и не заканчивается по сей день. Боно, фронтмен группы, считает, что Антону удается «сфотографировать песню», а не только людей, которые ее исполняют.

Антону довелось поработать с The Rolling Stones, Sex Pistols, Metallica, Roxette, The Killers, R.E.M. Coldplay и другие рок-группы, вошедшие в историю музыки. Джон Бон Джови, Тони Кидис, Ник Кейв, Игги Поп, Том Уэйтс — великих рокеров, попавших в поле зрения камеры Корбейна, можно перечислять еще долго. Благодаря этому за ним прочно закрепился ярлык всемирно известного рок-фотографа. Однако самому маэстро подобные определения не нравятся. Это сковывает, и настоящие артисты не терпят ни малейших ограничений.

Невозможно отрицать неразрывную связь творчества Корбейна с миром рок-музыки.Во время фотовыставок Антон дополняет экспозицию музыкальным сопровождением вживую или в записи. Фотографии, на первый взгляд, располагаются случайным образом, без соблюдения хронологии. Корбейн дает каждому из своих персонажей пространство, в котором вчерашние снимки перепутаны с фотографиями, сделанными 20–30 лет назад. Зрителю не обязательно смотреть, как стареет его кумир, напротив, он погружается в свою жизнь, не замечая прошедших лет. Карандашные подписи, сделанные рукой автора прямо на стене, добавляют интимности атмосфере выставки.

Помимо деятелей музыкальной индустрии, в объектив камеры Антона попали актеры, режиссеры, художники и писатели. Корбейн может расположить к себе людей, которых хочет снимать. И здесь играет роль не только его профессиональная репутация, но и умение работать быстро, легко, интуитивно понятно. Он часто снимает сам, без группы освещения и помощников, используя только небольшую камеру.

Бьюти-дайджест: от Ленни Кравица в рекламе Yves Saint Laurent до уроков медитации с Жизель Бундхен

Люси Бойнтон стала лицом нового аромата Chloe, Жизель Бундхен присоединилась к платформе для медитации в качестве учителя, Ленни Кравиц снялся в рекламе Yves Духи Saint Laurent, а на осеннем бьюти-бранче присутствовали Ирина Безрукова, Олеся Судзиловская, Юлия Ковальчук и другие звезды.О чем еще говорили на этой неделе в мире красоты — читайте в нашем материале.

Люси Бойнтон — лицо нового аромата Chloe.

Парфюмеры Сидони Лансессер и Мишель Альмарак представили новый аромат Rose Tangerine. Традиционно в основе композиции лежит культовая нота бренда — роза. На этот раз его дополняют экстракты солнечного мандарина и кислой черной смородины. База содержит ноты кедра и белой амбры.

Лицом новинки стала муза бренда — британская актриса Люси Бойнтон.

Жизель Бундхен научит медитации

На этой неделе Жизель Бундхен рассказала о том, как медитация помогает ей бороться с приступами паники и тревогой. Оказывается, звезда использует приложение Insight Timer для медитации уже четыре года. Самое приятное, что это бесплатно, и сама модель решила присоединиться к платформе в качестве преподавателя.

Сегодня приложение выпустило первую медитацию «Надежда во времена неопределенности».Запись доступна на английском и португальском языках. Бесплатные медитации от Жизели на двух языках будут появляться в приложении каждый месяц. Эти практики помогут решить проблемы, с которыми сталкиваются люди во всем мире во время пандемии коронавируса (включая повышенный стресс и беспокойство, проблемы со сном), а также будут включать медитацию для родителей и детей.

Я выбрал это приложение для работы не только из-за разнообразия и высокого качества контента, где каждый может найти подходящую практику, но и потому, что библиотека медитации Insight Timer абсолютно бесплатна, что делает ее доступной для большего количества людей. люди.

Говорит Бундхен.

Медитация невероятным образом изменила мою жизнь и запустила новую фазу, которая принесла мне больше радости и равновесия, чем когда-либо прежде. Сегодняшние медитации продолжают менять мою жизнь к лучшему, и я так счастлив, что благодаря партнерству с Insight Timer я могу поделиться этим инструментом с людьми по всему миру.

Она добавила.

Ленни Кравиц — новое лицо аромата Yves Saint Laurent

В 2017 году Yves Saint Laurent Beauté выпустил мужской аромат, назвав его Y — по первой букве имени Ива Сен-Лорана.Из духов вышло несколько фланкеров, но оригинальная версия остается бестселлером по сей день. Ее лицом был 56-летний Ленни Кравиц — исполнитель, автор песен, продюсер, мульти-инструменталист, актер, икона стиля, фотограф и дизайнер.

Рекламную кампанию с участием Ленни снял удостоенный наград режиссер Антон Корбейн (известный своими фильмами «Контроль», «Американец» и «Самый опасный человек».

Ролик посвящен знаковым событиям в жизни рок-звезды.

Я всегда восхищался Ивом Сен-Лораном. Его работы, его эстетическое видение, его образ жизни, его смелость. Он был невероятно разносторонним и черпал вдохновение из многих источников. Еще у меня есть немало произведений Saint Laurent. Так было всегда. Не нужно пытаться привыкнуть к этой одежде. Она стала частью моего образа жизни на много-много лет. Поэтому для меня это очень органичное сотрудничество, ,

, — сказал певец.

Ирина Безрукова, Олеся Судзиловская, Юлия Ковальчук и другие звезды на осеннем бьюти-бранче

10 сентября в московском ресторане Hamster прошел осенний бьюти-бранч и Public Talk #ProBeauty. Звезды телевидения, шоу-бизнеса, театра и кино наконец-то получили возможность увидеться после долгого перерыва, связанного с пандемией и летними каникулами. Гостями мероприятия стали Ирина Безрукова, Олеся Судзиловская, Юлия Ковальчук, Ольга Кабо, Анфиса Чехова, Согдиана, Дарья Повереннова, Анастасия Гребенкина, Катя Лель, Анна Банщикова, Анастасия Стоцкая.

Знаменитости ознакомились с книгой косметолога-эстетиста Ольги Еенко «Тейпирование лица.Омоложение во сне ». В ходе мероприятия Ольга подробно рассказала о своей методике и ответила на вопросы, которых у гостей накопилось много.

Официальная часть плавно перешла в неформальную — участники с удовольствием общались, уделяя внимание темам, связанным с уходом за собой и здоровым образом жизни, а также делились планами на будущее.

Антон Корбейн: Ausstellung в Берлине: Stillleben mit Stars — Kultur

Wie jung ich einmal war, wie schön! Das sagen Künstler, in die Jahre gekommen, bisweilen in der Erinnerung an alte Bilder von ihnen und frühe Rollen. Марианна Фейтфул, Эдит Клевер, Герберт Грёнемейер, хабен дас ви манч и гойсерт, манче sagen auch: Wie jung und dumm! Schön dumm? Одер Юнгени?

Heinrich von Kleist hat Schauspieler einmal die «Schneebildhauer» genannt. Bei den Fotografen is anders, ihre Bilder von Menschen bleiben, wenn auch die Menschen und ihre Rollen längst zeronnen, vergangen sind. Bei Porträts, so meinte Siegfried Kracauer, einer der frühen Theoretiker der Medien Film und Fotografie, bei fotografischen Porträts sei die Geschichte des abgebildeten Menschen wie unter einer Schneedecke verborgen.Das war der Zweifel am angeblich wahren oder gar «enthüllenden» Abbild. Doch gehören die Bilder auch ihrerseits zur Geschichte eines Menschen — als angehaltene Zeit. Als jeweils unwiederbringlicher Moment.

Corbijn arbeitet fast nur schwarz-weiß und bis heute meist аналоговый на пленке

Fotos zu Lebzeiten sind immer buchstäblich: Stillleben. Nature morte. Кейн Вундер, dass Fotografen bei Naturvölkern, как Magier galten. Die Indigenen hatten Angst, durch das «geschossene» Bild tatsächlich (oder zumindest symbolisch) getötet zu werden.Dass noch jedes Selfie heute auch ein Memento mori bedeutet und diese Flut der eigenen Bilder vom Strom der unaufhaltsamen Zeit allemal überholt und begraben wird, daran denkt kaum einer. Aber Falls Jahre später eine der vergangenen Momentaufnahmen noch mal auftaucht aus dem digitalen Orbit, dann mag man das Bild angesichts veränderter Realitäten auch fragen: War ich das überhaupt ganz selbst? Так что wird ausgerechnet das Selfie zum Selbstzweifel, zur Frage der Identität. Ich war ein anderer.

Anton Corbijn ist in der großen Retrospektive seiner Künstlerporträts, die ihm das Fotoforum C / O Berlin zum 60.Geburtstag gerade widmet, auch etwa halb so alt auf einem Londoner Selbstbild von 1987 zu sehen: in Schwarz-Weiß, Corbijn arbeitet fast nur schwarz-weiß und bis heute meist analog auf Film, das eigene junge Gesicht ist isch dabei wie Tuschpinselrahmen, так что, также, как производитель Nur ein Markierter Kontaktabzug — der Schriftzug «Антон» hinter seinem Kopf ist halb durchgestrichen. Ausgestrichen der eigene Vorname. Wie die Vorwegnahme der Zweifelsfrage: Bin ich das noch?

Nostalgische Gefühle befallen wohl fast jeden etwas älteren Bildbetrachter

Bevor Anton Corbijn в Берлине рядом с центральным офисом компании Pressevorstellung aufs Podium tritt, ist er allusstell durch die noch menschenleeren Aufs menschenleeren.Mit dem Blick eines (kritisch? Zufrieden?) Verwunderten Besuchers — das war, mit all den hier abgelichteten Rock- und Popstars, mein Leben? Meine eigene Jugend auch? Сладкая птица молодости, süßer, bittersüßer Vogel. Gleich darauf spricht ihn, den langen Schlaks in einem grauen Schüleranzug mit Hochwasserhosen und ebenso grauen, dünner gewordenen Haaren, ein noch älterer Herr auf Englisch an. Er hält dem weltberühmten Fotografen sein Smartphone hin mit eigenen Bildern und sagt, die haben wir «in meinem Atelier» gemacht.

Corbijn stutzt kurz, erkennt sich dann offenbar selbst und lacht: «О да, эти фотографии были сделаны для моего паспорта. Спасибо, я никогда не выглядел лучше! »

Wie alle bedeutenden Fotoausstellungen ist die von Corbijn mit ihren fast 600 Bildern eine grandiose Zeitreise. Nur das körnige, kräftige, oft fast schmutzige Schwarz-Weiß und das irgendwie sonnenlose, herbstzeitlose Niederländerlicht, das der Holländer Corbijn selbst am Strand von Malibu mit der jungen Nina Pafftin, Nina Pafftin, Nina Paffin, Nina Paffin, Nina pafftin, en gerne weichzeichnenden Nostalgie entgegen.Schafft auch: eine überzeitliche Objektivität, trotzaller Subjektivität und gar Intimität der Porträtierten.

Nostalgische Gefühle befallen wohl fast jeden etwas älteren Bildbetrachter. Es ist der Rock ‘n’ Roll, die Blütezeit des Pop, die Jugend der Roaring Sixties ff., Seit Corbijn в Голландии Anfang der 1970er Jahre Musiker zu fotografieren beginn, dann nach London und New York ging und den Rausch, den Beat, die drogen- und sexgeladene Atmo aufnahm: nicht im Studio, meist draußen, unter Brücken, in Kneipen, vor und nach Konzerten.

Corbijn hat Plattencover für U2, Nick Cave, Herbert Grönemeyer, R.E.M. oder Depeche Mode gemacht

Aber obwohl Corbijn Plattencover für U2, Nick Cave, Herbert Grönemeyer, R.E.M. или шляпу Depeche Mode gemacht, ist das keine Werbefotografie. Man sieht, unter spielerischen Titeln wie «Famouz», sofort den Unterschied: das ebenso berechnet wie intuitiv Zwielichtige, Selbstironische, Ungewaschene, Miterlebte, das aus Anton Corbijns Fotos schricht, au singtre mit angehaltenene.Oder etwa in dem berühmten, porennahen, weißglutäugigen Porträt von Miles Davis sehr excestiv schweigt.

Lauter Stars, doch kaum Starfotos (außer vielleicht die Robotermasken der unpersönlichen vier von Kraftwerk: als ikonenhafte Selbstinszenierung). Ansonsten gilt: Фотографии без звезд. Und die darauf Abgelichteten, die als Stars an sich nie mit ihrer Vergänglichkeit kokettieren — Ausnahmen wie die lustvoll Verwitternden à la Keith Richard oder Tom Waits bestätigen die Regel -, sie treten manchmal as Zombies auf emebijn hielen hörn -Video von 1993, auf einem künstlichen Friedhof. Vor einem Kreuz mit falschen Krähen und Synthetischen Blumen.

Die Jüngeren staunen. In einer Welt der Farbbilder, так viel Farbe в Шварц-Вайсе! Doch einmal hält Tom Waits wie in falscher Farbe eine rote Spielzeugpistole: als hübscher Witz. Фотографии handeln von nichts als Licht und Schatten, gerade die Menschenbilder. In bläulichem Duoton hat Corbijn nur seine nachgemacht falschen, das Genre und seine eigenen Protagonisten (wie den nackten Lars von Trier als Gartenarbeiter) satirisch spiegelnden Paparazzi-Bilder produziert.Oder die Fehlfarbserie «a.somebody», in der «a.» Псевдоним Anton wie eine Cindy Sherman tote Stars (Presley, Lennon, Corbain) в deren Maske als Wiedergänger liebevoll nachstellt. Sich und ihnen nachstellt, als doppelt falscher Paparazzo.

Davon erzählen auch, mit noch viel mehr wunderbaren Bildern und informativen Texten, die beiden Prachtbände: Anton Corbijn, «Hollands Deep», erschienen im Schirmer / Mosel Verlag (240 Seiten, 49,80 €) und von Wim van Sindebenge Антон Корбайн 1-2-3-4 «им Престель Верлаг» (325 сейтенов, 69 €).

Антон корбейн: Антон Корбейн: фильмы с участием актера, фильмография

Антон Корбейн — биография, дата рождения, место рождения, фильмография, клипы

Антон Корбейн — самый роковый фотограф современности

Детство

Фотограф Антон Корбейн

Актерская и музыкальная карьера

Антон Корбейн — самый роковый фотограф современности

Личная жизнь Антона Макарского

Новая иконография Антона Корбайна

Антон Корбейн — Человек, всегда остающийся за кадром

О юных годах и начале карьеры

Боже, храни Королеву!

О начале карьеры клипмейкера и известных обложек для альбома

О дебюте в кино

О продолжении карьеры в мире кино

О собственных выставках

О лучших клипах

David Sylvian – Red Guitar

Rollins Band — Liar

Joy Division – Atmosphere[youtube https://www.youtube.com/watch?v=1EdUjlawLJM]

Depeche Mode – Enjoy The Silence

Nirvana – Heart-Shaped Box

Bryan Adams – Do I Have To Say The Words?

Заключение

Антон Корбайн (Anton Corbijn) — Фильмы и сериалы

30 экстраординарных снимков знаменитостей Антона Корбейна » BigPicture.

Вне контроля.

Антон Корбейн

биография, фильмография, все сыгранные роли и фильмы

Фотограф и режиссер Антон Корбейн: биография и творчество

Семья и ранние годы

Фотограф

Продюсер

«Американец»

«Самый опасный человек»

«Жизнь»

Антон Корбейн — человек за кадром

Ранняя биография

Работа в кино

«Контроль»

Creative Union

Новости моды: американский стиль | Маарив

Фото и регистрация Антон Корбейн: биография и творчество

Famiglia e primi anni

fotografo

Il regista

«Американец»

«La persona più pericolosa»

«Life»

АНТОН КОРБЕЙН — САМАЯ РОКОВАЯ ФОТОГРАФИЯ СОВРЕМЕННОСТИ

Бьюти-дайджест: от Ленни Кравица в рекламе Yves Saint Laurent до уроков медитации с Жизель Бундхен

Антон Корбейн: Ausstellung в Берлине: Stillleben mit Stars — Kultur

Corbijn arbeitet fast nur schwarz-weiß und bis heute meist аналоговый на пленке

Nostalgische Gefühle befallen wohl fast jeden etwas älteren Bildbetrachter

Corbijn hat Plattencover für U2, Nick Cave, Herbert Grönemeyer, R.E.M. oder Depeche Mode gemacht

alexxlab

Рено дастер приборная панель описание индикаторов: Описание значков на панели приборов на Рено Дастер

Юпитер 8м 2 50: Объектив Юпитер-8 50 mm f/ 2 Характеристики, MTF, отзывы, обзоры, тесты :: Lens-Club.ru

Применение квадрокоптеров: Популярные сферы применения квадрокоптеров — Статья

Оригинальные фотки: Оригинальные картинки на аву (100 фото) • Прикольные картинки и позитив

Speedlight sb 500: б.у. Накамерный осветитель Nikon Speedlight SB-500

Фигуры из полотенец: 17 клевых фигур из полотенец, которые вы могли не видеть в отелях

Добавить комментарий Отменить ответ