Графический дизайн что это такое: Что такое графический дизайн в 2022? (с примерами)

Содержание

Что такое графический дизайн и зачем он нужен: как стать дизайнером

На чтение 10 мин Просмотров 11.6к. Опубликовано 19 ноября, 2021 ТэгиГрафический дизайн

Рекламные баннеры, логотипы, буклеты, картинки в интернете — все это примеры графического дизайна. Вместе с Валерией Грумезой, арт-директором студии ENDY, разбираемся, зачем нужен графический дизайн, где ему можно научиться и смотрим на примеры из разных сфер.

Содержание

Определение графического дизайна
Цели и задачи графического дизайна
Виды графического дизайна
Какие программы используют в графическом дизайне
Где учиться

Определение графического дизайна

Графический дизайн — это способ передачи сообщений и идей с помощью шрифтов, графики, изображений или видео.

Считается, что термин впервые был употреблен в 1922 году Уильямом Двиггинсом, типографом и каллиграфом. В своем эссе он обратил внимание, что со становлением массовой печати, дизайн должен поменяться. Но, конечно, графический дизайн существовал и до этого, например в гравюрах и первые печатных газетах.

Билет в театр марионеток. Работа У. Двиггинса, ХХ век

Во многом современные дизайнеры по-прежнему делают похожие с Двиггинсом задачи: создают плакаты, иллюстрации, логотипы, работают со шрифтами. Но только теперь они работают на компьютерах и используют специальные инструменты.

Цели и задачи графического дизайна

Современный графический дизайн нужен для продажи продуктов, установления отношений с клиентами и создания комфортной окружающей среды. Мы видим его везде — на остановках, дорожных знаках, вывесках, в книгах, в презентациях, инструкциях и социальных сетях.

Плакат к 200-летию со дня рождения Ф.М. Достоевского. Источник

У графического дизайна несколько задач:

подчеркнуть отличия: графический дизайн помогает подчеркнуть особенности каждого объекта, выделить его на фоне остальных. Узнаваемость достигается за счет цветовой идентификации, фирменной графики, типографики и верстки. Это помогает отличить продукт от конкурентов.

Узнаваемый многими жителями России фирменный стиль РЖД. Источник

предоставить информацию: многие продукты графического дизайна (знаки, вывески, этикетки) имеют практическое применение. При это на первом месте должна быть забота о человеке. Возьмем, к примеру, инструкцию к кофемашине. Если в ней нет картинок и плохо читаемый шрифт, то покупателю будет трудно разобраться, и можно сделать что-то не так и повредить технику или даже причинить вред здоровью.

Инструкции по сборке мебели Ikea — пример заботливого графического дизайна

создать эмоциональное взаимодействие: графический дизайн вызывает у нас определенные ассоциации и формирует образ.

Виды графического дизайна

Визуальная айдентика бренда

Айдентика — это все элементы, которые помогают создать образ компании, например:

логотипы;
фирменные цвета;
типографика;
стиль элементов сайта;
визитки;
корпоративные бланки;
корпоративный мерч.

Графический дизайнер транслирует ценности бренда с помощью этих элементов. Таким образом он помогает сформировать индивидуальность компании и особенную связь с аудиторией.

Чтобы тематика бренда сохранялась в будущем, графический дизайнер также разрабатывает брендбук — руководство по использованию фирменного стиля. С его помощью сохраняется единство графики и поддерживается основная концепция.

Пример брендбука Альфа Банка

Рекламная графика

Графический дизайн используют как в рекламе в интернете, так и в рекламе на физических носителях, например:

в рекламных баннерах в СМИ;
открытках и флаерах;
плакатах и баннерах;
инфографиках и брошюрах;
объявлениях в социальных сетях.

UI-дизайн

Дизайн пользовательских интерфейсов — это работа над графической частью интерфейсов приложений, сайтов и сервисов. Здесь требуется детальная проработка всех элементов — кнопок, иконок, форм.

Деятельность графического дизайнера пользовательских интерфейсов связана с UI-дизайном, поэтому профессионал должен разбираться в адаптивности экранов и иметь базовые знания по веб-разработке.

Типографика

Этот тип графического дизайна включает в себя работу с книгами, газетами, журналами и другими печатными или цифровыми элементами, включающими в себя большой объем текста.

В этом случае дизайнер работает преимущественно с макетами. Он должен создавать материалы, которые сохранят красивый вид после печати. Поэтому специалисту важно понимать, через какие процессы пройдет изображение, прежде чем будет изготовлено. Здесь необходимо грамотно управлять цветом, уметь работать в растровых и векторных редакторах и соблюдать технические требования.

Пример верстки книги. Источник

Дизайн упаковки

Упаковка нужна не только для хранения, но и для идентификации товара покупателем. Удобная, яркая или необычная упаковка помогает принять конечное решение о покупке. Поэтому коробки, пакеты, контейнеры или ящики, в которых хранятся продукты, — это часть маркетинговой коммуникации.

Работа графического дизайнера в этом случае начинается с проработки концепции и завершается отправкой макетов на печать. Для создания упаковки используется типографика, фотографии, иллюстрации и элементы айдентики бренда. Основные примеры упаковки:

коробки;
бутылки, банки и другие емкости с продуктом;
обертки;
пакеты.

Дизайн бутылки вина для ресторана Antifine Dining. ИсточникУпаковка доставки ресторана Antifine Dining. Источник

Кроме основ графического дизайна, человек, специализирующийся на разработке упаковки, должен знать основы промышленного дизайна и понимать, как потребитель взаимодействует с товаром.

Дизайном упаковки также занимается продуктовый дизайнер. Мы писали об этой профессии тут

Иллюстрации в графическом дизайне

Изначально, графика и иллюстрация — две разные сферы. Но есть специалисты, которые владеют и теми, и другими навыками. Они создают уникальные работы, которые помогают бизнесу выделиться среди конкурентов.

Основные примеры, где применяются иллюстрации, — это:

обложки книг, альбомов, каталогов;

Разворот из книги «Иллюстрированная история рока» Сусана Монтеагудо, Луис Демано

инфографика и презентации;

Инфографика, отражающая криминализацию школьников в США. Источник

веб-дизайн и приложения.

Сайт Creddy — выдача займов и залогов

Дизайн внешней среды

Вспомните любой новый торговый центр. Чтобы найти выход, туалет или лифт, нужно пройти огромное расстояние. И если нет удобной вывески поблизости, сообщающей, в какую сторону идти, то это вызывает дискомфорт и недовольство. Именно эти проблемы и призван решать графический дизайн внешней среды.

Есть и другие примеры объектов дизайна окружающей среды:

печатные вывески;

Пример навигации в офисе

музейные выставки;

Оформление выставки в историческом музее

интерьер площадки для проведения мероприятия.

Оформление сцены на саммите Vanity Fair 2015. Источник

Оформлением пространства занимаются и другие специалисты: дизайнеры интерьера, архитекторы, дизайнеры ландшафта. Вместе с графическим дизайнером они продумывают каждую деталь.

Продвижение в интернете

Чтобы вовлекать и информировать своих потребителей, бренды привлекают к работе графического дизайнера, который создает яркие картинки к постам, лендинги или рекламные макеты.

Это, с одной стороны, упростило работу дизайнерам. Теперь не нужно заниматься предпечатной подготовкой и знать все технические тонкости печати, изготовления и производства. С другой стороны, пользователя вовлекает не просто картинка со шрифтами, а красивая концепция, для которой необходимы знания, например, моушн-дизайна.

Пост о том, как дизайнеры привлекают внимание в инстаграме* Contented. Иллюстрации дополняют текст — наглядно объясняют, как привлечь внимание пользователя

*деятельность компании Meta Platforms Inc., которой принадлежит Инстаграм / Фейсбук, запрещена на территории РФ в части реализации данной (-ых) социальной (-ых) сети (-ей) на основании осуществления ею экстремистской деятельности).

Какие программы используют в графическом дизайне

Выбор инструментов зависит от сферы специализации дизайнера. Но я выделила пять приложений, которые стоит освоить каждому:

Где учиться

Научиться основам графического дизайна можно самостоятельно, но для этого придется потратить много времени и сил. Сложность самообразования в том, что нет ментора рядом, который бы указал на ошибки и помог исправить. Поэтому большинство специалистов советуют курсы графического дизайна, так как на них специалистам дают прикладные навыки и объясняют теорию.

что это такое и чем занимается графический дизайнер

Графический дизайн — это оформление продукта. Для бизнеса важно отражать идею и ценности бренда через визуальную сторону, поэтому графический дизайн очень востребован. Продукт может быть любой: от картинки в Instagram до полноценного лендинга.

Графический дизайнер — это коммерческий художник, а задача его «картин» — продавать товары: например, курсы, приложения, одежду или услуги банка.

В статье мы заглянем за кулисы некоторых брендов и посмотрим, чем занимаются их графические дизайнеры, какие средства и инструменты они используют. А также поговорим о новых и продолжающихся трендах графического дизайна.

Содержание статьи

Почему визуальная сторона продукта важна?

Чем занимается графический дизайнер?

Как графический дизайн повышает продажи?

Средства и инструменты графического дизайна

Композиция
Цвет и форма
Стилизация и декор

Тренды графического дизайна

Необычная типографика
Монохром
Ломаная композиция и неправильные формы
Примитивная геометрия
3D

Заключение

Почему визуальная сторона продукта важна?

Дизайн доносит информацию: он сообщает покупателю о том, что из себя представляет товар или услуга. Это экономит время, так как дизайн использует не слова, а зрительные категории — цвета, формы, перспективу, композицию.

Внешняя сторона продукта — это первое, что видит потенциальный клиент, а значит, ставка делается на захват его внимания. Картинка воспринимается мгновенно, потому что мозг не тратит усилия на распознавание знаков, то есть на чтение.

Естественно, с точки зрения скорости восприятия тексту на сайте сложно конкурировать с графическим дизайном сайта. *По данным исследования профессора Карлтонского университета в Онтарио Гитте Линдгаарда (https://carlеtоn.cа/psychоlоgy/peоple/gittе-lindgааrd/). **Многочисленные источники в Интернете указывают среднюю скорость чтения 200–300 слов/мин

Сложно представить, какими были бы упаковки товаров на полках или посадочные страницы сайтов, не будь графического дизайна как отдельной сферы.

Привлечь массовую аудиторию к персональным компьютерам и Интернету помог в числе прочего и дизайн. Интерфейс и фронтенд-разработка эволюционировали, и людям стало проще взаимодействовать как с техникой, так и со всемирной сетью.

Дизайн упрощает коммуникацию между брендом и потребителем. Художник укладывает идею в некий визуальный образ, а тот, в свою очередь, доносит информацию, ассоциации и ощущения, связанные с брендом, до покупателей.

Мы заметили тенденцию с молоком: если упаковка непрозрачная, то, как правило, на ней рисуют корову или льющееся молоко, чтобы донести мысль. Фото: Ahmadreza Rezaie с Unsplash

Читайте также: Плоский и полуплоский дизайн: что это и когда использовать?

Чем занимается графический дизайнер?

Графика — это двумерное изображение из линий, геометрических и произвольных фигур. Поэтому графический дизайн связан непосредственно с рисованием объектов рукой на плоскости.

Задачи графического дизайнера зависят от сферы, в которой он работает. Если это сфера медиа, он оформляет сайты и соцсети, а если компания что-то производит — занимается упаковкой, фирменным стилем и логотипом.

Графический дизайн близок к иллюстрации, но это не одно и тоже. Иллюстрация сопровождает историю, например статью или видеоролик, а дизайн как бы оборачивает в упаковку существующий продукт. Задача дизайнера — донести ценности и продать, а задача иллюстратора — вовлечь пользователя в чтение или просмотр.

Иллюстрации косвенно влияют на прибыль: например, чем интереснее визуальный ряд журнала, тем дольше читатель рассматривает его страницы, а это удорожает рекламу данной площадки. Дизайн же нацелен на то, чтобы продать журнал как физический объект, здесь и сейчас.

Кстати о рекламе, в сферу ответственности графического дизайнера она тоже входит. Как и упаковка, реклама продает, а потому ее необходимо соответствующе оформить. Графический дизайнер оформляет баннеры, плакаты, растяжки и афиши, как бумажные, так и цифровые. То, что вы обычно видите по бокам экрана на разных сайтах, — и есть труды графического дизайнера.

Иногда брендам требуется полный перезапуск, и тогда графический дизайнер заново создает фирменный стиль. Это целый комплекс работ: здесь и цветовая гамма, характерная для бренда, и логотипы, и распространение на различные носители, и разработка фирменного персонажа.

Один из примеров фирменных персонажей — говорящие конфеты M&M’s

Кроме того, графический дизайнер разрабатывает логотипы для физических заведений. Например, кафе или кинотеатров. Им тоже нужны постеры и реклама, так как в таких заведениях часто обновляются сезонные акции.

PR-буклеты, визитки и другая печатная продукция — тоже зона ответственности графического дизайнера. Для общепита дизайнер может оформить меню, а для издательства — обложку книги. В цифровой среде графический дизайнер собирает лендинги и карточки товаров, упаковывает соцсети и приложения.

Команда LPgenerator как предлагает уже имеющиеся шаблоны лендингов, так и разрабатывает индивидуальные дизайны посадочных страниц

Часто графический дизайнер создает что-то совсем не романтическое, например схему зала или карту города. Кстати, схема московского метрополитена — тоже плоды дизайн-студии. Мы помним не Арбатско-Покровскую линию, а синюю ветку, и все это за счет универсальности цвета. В таком случае графический дизайн решает еще и социальную задачу, упрощая восприятие.

Схема линий Московского метро, разработанная дизайн-студией Артемия Лебедева

Графический дизайнер часто сотрудничает с артистами или популярными проектами вроде фестивалей или фондов. И те, и другие часто зарабатывают на мерче, а графдизайнер помогает его разработать.

Читайте также: Почему так много сайтов выглядят одинаково, или Как сделать уникальный дизайн?

Как графический дизайн повышает продажи?

Продающий дизайн акцентирует преимущества продукта и упрощает принятие решения о покупке, а иногда и подталкивает к нему. В случае упаковки дизайн выделяет товар на полке среди конкурентов, а в случае лендинга объясняет посетителю, что тот получит от продукта или услуги.

Чтобы захватить внимание, нужно заинтересовать пользователя. Это проще сделать ярким, но минималистичным баннером, чем каким бы то ни было текстом. Хотя даже слова и буквы можно оформить так, что они будут продавать: в мире дизайна это называется типографикой.

Преимущество продукта лучше доносится визуальными средствами. Объяснить это можно простым выражением «бросается в глаза» — человеческое внимание в основном фокусируется на зрительных образах. Не факт, что кто-то будет вчитываться в описание продукта, а потому на внешний вид и дизайн делают высокую ставку.

Поэтому продукт на лендинге показывают крупным планом, а баннер или обложку делают яркой и заметной. Кроме того, контент на сайте или вид упаковки должны быть удобными для потенциального покупателя. Дизайнер в силах это контролировать: например, в случае лендинга разместить кнопку действия в нужном месте, а преимущества товара выразить на обертке максимально ясно и доступно.

Сочетание цвета CTA-кнопки и цвета неба — прекрасная работа дизайнера. Так и хочется нажать на эту кнопку

Графический дизайн символичен: через цвета и формы можно донести ценности компании или создать ожидания. Яркая и отличительная форма влияет на узнаваемость, а это уже маркетинговый показатель. Чем больше людей знают о бренде, тем шире аудитория, и вместе с ней — число потенциальных клиентов.

Плюс, хороший дизайн стоит дорого, поэтому у пользователей бессознательно создается ощущение, что компания серьезная и ей можно доверять. Сегодня форма — это бизнес-тренд. В 2022 году сайт без уникального дизайна и юзабилити — пустая трата ресурсов. Такая площадка проигрывает на фоне конкурентов.

Читайте также: От газет к веб-дизайну: чему могут научить нас печатные издания

Средства и инструменты графического дизайна

Далее мы расскажем о том, какие визуальные средства используют дизайнеры для повышения продаж. Важно, что каждый элемент дизайна должен быть привязан к своей задаче. Поэтому каждое средство мы рассмотрим с точки зрения потенциала для различных идей.

Композиция

Композиция задает структуру, а структура упрощает восприятие. Чем легче считывается идея сайта, логотипа или упаковки, тем быстрее человек принимает решение — уйти или остаться, выбрать этот товар или другой.

Чтобы удержать внимание, например на лендинге, контент необходимо «распределить» так, чтобы на его распознавание читатель не тратил много усилий. Для этого есть блоки — с их помощью информация подается дозированно и усваивается легче.

Одна из возможных структур первого экрана лендинга

Слишком много акцентов и деталей способны отвлечь и запутать потенциального покупателя, поэтому графические дизайнеры также используют сегментацию. Разные по теме элементы сайта, обложки книги или упаковки должны быть отделены друг от друга — так восприятие всей группы ценностей товара происходит куда проще. С этой целью художники используют рамки, разность масштабов и даже свободное пространство в качестве разделителя.

Цвет и форма

Цвет способен отразить ценности компании и ее корпоративные принципы, хотя бы в общем виде. Традиционно за холодными цветами синих оттенков закрепились ассоциации с чем-то серьезным и ответственным. Более яркие цвета, которые сильнее раздражают сетчатку, например красный или оранжевый, делают настроение бренда более резким и динамичным.

Соответственно цветам и их закрепленным значениям бренд выстраивает вокруг себя аудиторию:

Если людям важны стабильность и спокойствие, графический дизайнер использует в разработке фирменного стиля более сдержанные краски.
Если ЦА — молодые бунтари, то решение окажется противоположным.

Бренд уже без слов заявляет о том, кто он такой, и нецелевые клиенты естественным образом проходят мимо, а это может косвенно влиять на конверсию.

Форма также отражает темперамент. Плавные и мягкие линии говорят о соответствующих ценностях — клиентоориентированности, заботе и комфорте для покупателя. Резкие, угловатые и несимметричные элементы дизайна — о готовности к экспериментам, о протесте и движении.

В пример можно привести компанию, осуществляющую ж/д перевозки в Мельбурне Metro Trains. Она создала короткий видеоролик, призывающий молодое поколение проявлять бдительность, находясь рядом с железнодорожными путями. Так как сообщение было таргетированно на поколение миллениалов, при создании видеоролика компания использовала множество разных цветов и самые разнообразные формы.

Компания Metro Trains создала милейшие красочные существа разнообразной формы и намеренно лишила их пола и расы. К слову, у видео почти 230 000 000 просмотров

Стилизация и декор

Стиль — это то, что определяет взаимодействие всех элементов дизайна в едином целом. Это и настроение, и ощущения, и ассоциации, другими словами это общая картина.

На стиль работает сочетаемость композиции, цветов и форм, их общее подчинение центральной идее. Он важен, так как если в голове покупателя создалось разрозненное представление о товаре или бренде, то дизайн просто не сработает, то есть ценности продукта не будут донесены.

Декор — это украшение. Но даже мелочи и акценты должны соответствовать общей тематической линии и философии. Рисунки и иллюстрации уместны тогда, когда они вписываются в концепцию и тоже доносят до покупателя некий посыл.

Читайте также: Секретная история логотипа Google

Тренды графического дизайна

Ниже мы расскажем о пяти тенденциях графического дизайна, которые рынок оценил выше всего.

Необычная типографика

Кажется, все уже наслышаны об «игре со шрифтами», но мы говорим немного о другом. Этот тренд не в совмещении Times New Roman, Georgia и десяти других на одной странице. Его суть в самом дизайне слова и фразы, в оформлении их как отдельного предмета искусства.

Например, буквы могут переплетаться между собой, образовывать кольцо или занимать весь экран или упаковку.

В пример можно привести логотип британской компании Cadbury, производящей кондитерские изделия. Он был придуман в 1921 году, и с тех пор почти не менялся.

Шрифт логотипа уникален, ведь он отображает подпись Уильяма Кэдбери, внука основателя компании

Монохром

Использование только одного цвета — емкое высказывание и громкое заявление. А в рамках моды на минимализм это становится еще и актуальной тенденцией. Это смело, выразительно и часто исчерпывающе говорит о ценностях бренда или продукта.

Ломаная композиция и неправильные формы

Так называемый «кажущийся хаос» приходит на смену симметрии и аккуратности. Например, в рамках этого тренда появилась композиция в виде неправильной сетки, где как бы пропущены некоторые ячейки. Это ломает шаблон, и потому привлекает.

Хаос в дизайне по версии Airbnb

Примитивная геометрия

Тот же минимализм диктует тренды по направлению другой ветки — примитивных форм. Такой дизайн выглядит лаконично, потому что обилие мелких деталей или вензелей ассоциируется с трендами прошлого поколения, неактуальными сегодня. К тому же чем проще форма, тем легче ее запомнить.

3D

Компьютерная графика и моушн-технологии — это не только про красоту, но и про функциональность. 3D дает возможность показать посетителю сайта сложные объекты, например планировку помещения. В таком случае 3D-дизайн будет не только привлекательным, но и информативным решением.

Читайте также: 9 трендов веб-дизайна лендингов и сайтов в 2021 году

Заключение

Графический дизайн в ответе за первое впечатление о компании, бренде или продукте. Конечно, впечатления тоже меняются. Но если хороший внешний вид — это не все, чем вы можете похвастаться, то дизайн будет отличным средством привлечь целевую аудиторию и со временем повысить продажи.

Высоких вам конверсий!

18-02-2022

Что такое графический дизайн? | Университет СИНЕРГИЯ

Графический дизайн — понятие, основные виды и сферы применения. Какими навыками должен обладать графический дизайнер, чтобы стать успешным профессионалом.

Содержание

Графический дизайн пришел на смену типовой архитектуре и промышленному оформлению в начале 1990 годов, трансформировавшись из аутсайдера в лидеры профессиональных направлений проектирования на рынке. Это эстетическое направление пользуется колоссальным спросом по причине того, что оно динамично, так как проблемы и задачи, идеи и темы, которые встают на пути дизайнере, меняют друг друга с молниеносной скоростью, раскрывая перед профессионалами в сфере художественного проектирования безграничные возможности для самовыражения.

Понятие «графический дизайн»

Графический дизайн — это специфическая область художественно-проектной деятельности, направленная на разработку визуальных сообщений, которые будут распространяться посредством СМИ.

История этого направления относится к древним египтянам, когда создавались на скалах первые иероглифы, чей возраст превышает 17000 лет. Официально термин был закреплен в 1920 году, после чего поэтапно начал входить в привычную жизнь маркетинга.

Один из его ключевых принципов — дизайнеры должны точно следовать стилистики расположения изображений, благодаря чему иллюстрации будут направлены на выбранную целевую аудиторию и потенциальных потребителей.

Отличительные характеристики

Этот вид художественно-проектной деятельности имеет отличительные черты, которые позволяют отделить направление от иных сфер.

Графический дизайн

Главная задача, которую преследует эта сфера деятельности — создание изображения, картины, которая будет цеплять потребителей и удерживать их внимание.

Професии: веб-дизайнеры и др.

Предметный дизайн

Эксперты занимаются проектным проектированием. Иными словами, эта сфера деятельности подразумевает разработку эстетически красивых, но при этом эргономичных конструкций, например, мебели.

Профессии: проектировщики, конструкторы

Вещный дизайн

В эту категорию относится большинство художественных работ, которые позволяют сделать жить человека удобной, комфортной и непринужденной.

Професии: художники-конструкторы, ландшафтные дизайнеры и пр.

Виды дизайна

Графический дизайн — это то направление, которое позволяет решить практически любую задачу с помощью цветов, оттенков, графики, композиций. Достигнуть этого непросто, поэтому существует несколько основных видов этой художественно-проектной деятельности, различающихся по техникам, инструментам.

Брендинг

Дизайнеры занимаются визуальной идентификацией бренда, которая позволяет подчеркнуть индивидуальность продукта, сделать его узнаваемым для потребителей. Самыми востребованными инструментами в айдентике являются визуальные элементы, с помощью которых можно сформировать эксклюзивный имидж бизнеса , создать яркое, но при этом эстетически привлекательное “лицо” любого бренда. Через айдентику до аудитории доносят историю организации, ее опыт, эмоции.

Брендинговые проекты подразумевают разработку логотипов, типографики, библиотеки изображений. Фирменный стиль невозможно представить без утвержденной цветовой гаммы, цвета из которой будут присутствовать во всех элементах графики. С этой целью художники-дизайнеры разрабатывают руководство по стилю, где прописываются все нюансы применения визуальных решений для сохранения концепции бренда.

Рекламная графика

Увеличение продаж компании невозможно, если не учитывать реальные потребности потребителей. Только эффективный маркетинг позволит выстроить правильную и грамотную коммуникацию с аудиторией. А так как, графические материалы являются более привлекательными для людей, то и все существующие маркетинговые задачи решаются более эффективно и быстро.

Печатная графика, которая была популярна еще 5-10 лет назад, отходит на второй план. На ее смену приходят разнообразные цифровые продукты, которые признаются более удобными и практичными в применении. Динамичные иллюстрации позволяют охватить больше пользователей, а значит, аудитория бренда возрастет.

Лучшими графическими примерами являются:

баннеры, публикуемые в интернет-журналах;
флаеры;
плакаты;
инфографика и пр.

Чтобы создать отличный продукт, маркетинговый дизайнер должен иметь аналитическое мышление и навыки коммуникации. Кроме того, требуется опыт работы в различных графических редакторах и визуальных приложениях.

Художественное оформление пользовательских интерфейсов (UI)

Чтобы понять особенности этого вида, необходимо обратиться к понятию, что собой представляет пользовательский интерфейс. В первую очередь, это инструмент, благодаря которому обеспечивается взаимодействие между пользователями и приложениями. Чтобы применение программного обеспечения было удобным, необходимо детально продумывать каждый элемент интерфейса.

Здесь проводятся работы, которые включают в себя тщательное проектирование элементов: экрана, кнопок, полей, переходов, меню. Главная задача специалиста состоит в том, чтобы сделать визуал приложения не только привлекательным, но и удобным.

Дизайн публикаций

Публикации представляют собой объявления различного формата, которые позволяют выстроить общение с потребителями. Если рассматривать традиционный формат передачи, то объявления размещались в печатных изданиях. С развитием электронной коммуникации сменилась площадка — сегодня публицистическую продукцию размещают на сайтах, форумах, городских порталах. Соответственно, это требует разработки цепляющего дизайна.

Графический дизайн в основном подразумевает работу с макетами, но в задачу дизайнера входит и обработка фотографий, изображений, а также разработка типографики. Особую роль в разработке объявлений играет подбор шрифта, кегля, в которых будет написан текст.

Создание упаковки

Большинство товаров требует создания привлекательной упаковки, которая позволит сохранить потребительские свойства продаваемых вещей. С помощью упаковок покупатель идентифицирует товар, что повышает уровень продаж. Поэтому коробки, пакеты, бутылки, ящики, оформленные в соответствии с разработанной концепцией, признаются маркетологами одними из самых результативных инструментов продаж.

Моушн-дизайн

Один из самых сложных видов графического дизайна, который связан с созданием рисунков, находящихся в движении. Подобные проекты могут включать в себя следующие элементы: анимация, трехмерные иллюстрации, видеоэффекты.

Главная особенность моушн-дизайна состоит в том, что его можно применять исключительно в цифровой среде. Лучшими примерами motion-design являются: анимированные логотипы, баннеры, презентации, мультипликации.

Дизайн окружения

Стилизация окружающей среды, в которой находится потенциальная аудитория, в последние годы стала пользоваться повышенным спросом. Ведь с помощью грамотной разработки интерьера удается объединить людей, повысить их уровень доверия.

Торговая площадка должна иметь простую и удобную навигацию, которая будет не только привлекать внимание аудитории, но и удерживать его на протяжении долгого времени.

Wayfinding — это эксклюзивный набор графических элементов, которые направлены на аудиторию и позволяют ее представителям ориентироваться на любой по площади коммерческой или общественной территории. Вывески с надписями, указательные стрелки и прочие интерактивные продукты облегчают поиск нужного объекта, что особо ценится покупателями.

Область применения и функции дизайна

Если вести речь о сфере применения графического дизайна, то она обширна и многопланова. Это связано с тем, что данное направление деятельности способствует познанию окружающей среды, упрощает процесс изучения и внедрения современных технологий. Элементы способствуют улучшению продаж, увеличивают целевую аудиторию и узнаваемость продуктов. Все это достигается за счет правильного сочетания художественно-графической информации и текста.

Если классифицировать области применения графического дизайна, то можно выделить следующие сферы:

Реклама. Любая композиция, направленная на потенциального потребителя, должна привлекать его внимание. Очень важно, чтобы рекламные материалы вызывали у аудитории положительные эмоции и ассоциировались с высоким качеством.
Печать. Графический дизайн — неотъемлемая часть публицистики. Читать сплошное полотно текста, который не будет разбавлен инфографикой, иллюстрациями сложно, скучно и неинтересно. Такая подача не принесет компании пользы.
PR. С помощью графического искусства можно сформировать имидж компании. Если организация имеет разработанный брендбук, которого следует как руководство фирмы, так и персонал, то уровень доверия клиентов будет повышен.
Кинематограф. Графический дизайн востребован и в мире кино. Ярким примером выступают титры, которые могут вызвать различные эмоции: как рассмешить, так и испугать.

Профессия «графический дизайнер»

Эта специальность признается одной из самых востребованных на современном рынке труда. И дело не только в высокой заработной плате, но и возможностях для самореализации и повышения творческого потенциала для каждого человека.

Результатами труда дизайнеров являются:

Брендбуки, которые содержат рекомендации о том, как правильно использовать фирменный стиль, логотипы, цвета и шрифты при создании графических материалов.
Баннеры и рекламные листовки, которые могут быть как элементом маркетинга в сети, так и в офлайне.
Каталоги, журналы и книги, которые подходят как для электронных носителей, так и для традиционной печати.
Дизайны постов, которые будут размещаться в социальных сетях, сторис или во время рассылок по электронной почте.
Макеты упаковки и сувенирной продукции.

Безусловно, graphic design связан с большими объемами рутинной работы. Но специалисту в этом направлении придется раскрыть весь свой творческий талант, за который профессионала будут ценить клиенты на рынке.

Чтобы стать графическим дизайнером, необходимо обладать базовыми навыками, которые будут совершенствоваться по мере опыта:

Знание академического рисунка. Этой профессии обучают в художественных вузах, поэтому весомым преимуществом будет наличие знаний в области живописи, академического рисунка.
Ориентация в колористике. Монохромный дизайн — это очень редкое явление, так как в большинстве случаев заказчики требуют разработку разноцветных объектов. Поэтому очень важно знать, как гармонично сочетаются оттенки друг с другом.

Ведь от этого зависит, какое настроение будет испытывать человек, встретившись с рекламными материалами.

Знание композиционных построений. Мало подобрать правильные цвета, важно соблюдать ключевые принципы компоновки форм и фигур в ограниченном пространстве. Только соблюдение основ графических композиций поможет создать целостную картинку, которая будет привлекать аудиторию, а не отталкивать ее своим дизайном.
Работа в редакторах. Для создания рекламных материалов важно уметь работать в программах. Это может быть CorelDRAW, Photoshop, Illustrator и пр. Выбор программного обеспечения зависит от того, какие задачи должен решить дизайнер. Чем лучше будут навыки пользования инструментами, тем быстрее будут выполняться проекты по созданию дизайна.
Ориентация в маркетинге. Завоевать клиента сложно, если при создании рекламных материалов не использовать маркетинговые принципы. Очень важно знать, какие потребности существуют у людей в данный момент времени, чтобы удовлетворить существующий спрос.

Дизайнер должен быть гибким. Несмотря на то, что каждый работник выбирает одну область интереса, например, создание фирменного стиля, знания из соседних областей будут только преимуществом.

3 книги по графическому дизайну

Овладеть искусством можно, если углубиться в изучение книг, разработанных дизайнерами-новаторами. В библиотеке каждого дизайнера должны присутствовать следующие печатные издания:

Питер Кук, «Креатив приносит деньги». Главная ценность, по мнению автора, состоит в том, чтобы уметь продуктам и услугам придавать конкурентные преимущества за счет креативности. Подтверждением этого являются примеры ведущих мировых брендов и производителей.
Роджер Паркер, «Как сделать красиво на бумаге». Это уникальное руководство в области полиграфии, в котором создатель издания раскрывает практические секреты о том, как можно завоевать внимание клиента с помощью изобразительных средств, которые стали доступны при внедрении современного программного обеспечения.
Тони Саттон, Брайд Виллен, «Гармония цвета». Это инструкция, которая поможет правильно сочетать цвета и оттенки. Основной упор сделан на психологию, которая предотвратит возможные ошибки при выборе колора.

Графический дизайн — очень важное направление, которое позволяет придать любому продукту «нотку» свежести, уникальности и креативности.

Что такое графический дизайн? Руководство для начинающих по этой творческой карьере

Когда вы думаете о графическом дизайне, вы думаете о художественной рекламе? Привлекательная графика на веб-сайтах? Потрясающе оформленные развороты в журналах? Хотя эти примеры, безусловно, подходят под определение графического дизайна, этот термин включает в себя многое: плакаты, инфографику, обложки книг, этикетки продуктов, логотипы, визитные карточки, вывески, макеты веб-сайтов, мобильные приложения, программные интерфейсы — список можно продолжить.

Так что же такое графический дизайн? Перечисление этих примеров графического дизайна — хорошее начало, но оно не дает полной картины. Хотя охватить детали и тонкости всей области графического дизайна может быть невозможно в одной статье, этот общий обзор поможет вам лучше понять эту творческую область карьеры.

Если вы хотите стать профессиональным графическим дизайнером, продолжайте читать, чтобы изучить основы этой области.

Во-первых, что такое графический дизайн?

По данным Американского института графических искусств (AIGA), графический дизайн определяется как «искусство и практика планирования и проецирования идей и опыта с визуальным и текстовым содержанием». Другими словами, графический дизайн визуально передает определенные идеи или сообщения. Эти визуальные эффекты могут быть такими же простыми, как логотип компании, или такими же сложными, как макеты страниц на веб-сайте.

«Графический дизайн берет графические и текстовые элементы и реализует их в различных типах носителей», — говорит дизайнер Александрос Клуфетос, когда его попросили уточнить определение графического дизайна. «Это помогает производителю связаться с потребителем. Он передает идею проекта, события, кампании или продукта».

Графический дизайн может использоваться компаниями для продвижения и продажи продуктов с помощью рекламы, веб-сайтами для передачи сложной информации в удобоваримой форме с помощью инфографики или предприятиями для развития индивидуальности посредством брендинга, помимо прочего.

«Каждый день мы воспринимаем многие тонкие художественные вещи вокруг нас как должное. Но в каждом уголке журнала, табличке «Выход» или учебнике скрыт набор дизайнерских идей, влияющих на наше восприятие», — говорит Джейкоб Смит, основатель студии иллюстраций ProductViz.

Также важно помнить, что, хотя многие проекты графического дизайна имеют коммерческие цели, такие как реклама и логотипы, они также используются в других контекстах, а работы по графическому дизайну часто создаются исключительно как средство художественного самовыражения.

Основы графического дизайна

Чтобы лучше понять значение графического дизайна, важно знать элементы и принципы, составляющие дизайн. Элементы используются в сочетании или напротив друг друга для создания визуально ярких и эффектных дизайнов.

Эти элементы графического дизайна включают:

Цвет
Форма
Линия
Форма
Размер
Космос
Текстура

Графические дизайнеры также придерживаются принципов дизайна, которые, по сути, представляют собой набор руководящих принципов, помогающих создать эффективную композицию. Эти основные принципы помогают создать баланс и стабильность в работе.

Эти принципы графического дизайна включают:

Баланс
Контраст
Акцент
Механизм
Пропорция
Ритм

Вы слышали старую поговорку о том, что «правила созданы для того, чтобы их нарушать», которая в данном случае, безусловно, звучит правдоподобно. Но хороший графический дизайнер должен сначала понять эти принципы, прежде чем принимать сознательное решение их нарушить.

Типы графического дизайна

Как упоминалось ранее, единого значения графического дизайна не существует. Графический дизайн состоит из многих областей и специализаций, начиная от печати и веб-дизайна и заканчивая анимацией и моушн-графикой. Графический дизайн предлагает возможности и варианты для людей практически любого интереса.

Если бы 30 лет назад вы попросили кого-нибудь дать определение графическому дизайну, его ответ, скорее всего, был бы сосредоточен на примерах, связанных с печатью, таких как журналы, постеры фильмов и рекламные объявления. Сейчас мы живем в эпоху цифровых технологий, породившую несколько новых видов графического дизайна.

Некоторые из наиболее примечательных примеров современного графического дизайна появились благодаря достижениям в области технологий. Вот краткий обзор некоторых из этих типов графического дизайна:

Дизайн веб-сайтов предполагает создание привлекательных и интуитивно понятных веб-страниц для пользователей. Это включает в себя общий макет, цветовую схему и навигацию.
Дизайн взаимодействия с пользователем (UX) ориентирован на то, чтобы веб-сайт или приложение было простым и удобным в использовании. Эти дизайнеры подчеркивают ценность, удобство использования, приемлемость и желательность.
Моушн-графика — или анимация — оживляет визуальные элементы с помощью спецэффектов, телешоу, видеоигр и фильмов.

Обычные рабочие места в области графического дизайна

С появлением новых видов графического дизайна, появились новые рабочие места в области графического дизайна. Эта эволюция изменила весь ландшафт карьеры в этой области.

Спрос на «традиционных» графических дизайнеров, которые работают в основном для печатных изданий, существенно упал, но это еще не все. По прогнозам Бюро статистики труда (BLS), к 2028 году занятость графических дизайнеров в службах проектирования компьютерных систем вырастет на 24 процента. ¹ Большая часть этого спроса обусловлена возросшей потребностью бизнеса и организаций в цифровой графике и изображениях, поскольку они стремятся увеличить свое цифровое присутствие.

Итак, с учетом сказанного, каковы некоторые распространенные названия должностей графического дизайнера? За последний год мы проанализировали более 30 000 объявлений о вакансиях, требующих получения степени графического дизайнера. ² Данные помогли нам определить наиболее распространенные названия профессий:

Графический дизайнер
Дизайнер пользовательского опыта (UX)
Веб-дизайнер
Арт-директор
Креативный директор

Как видите, если вы вооружитесь необходимыми знаниями и подготовитесь, у вас будет несколько вариантов работы в области графического дизайна. У вас есть возможность приспособить свою карьеру к вашим личным навыкам и интересам.

Создайте свое будущее в графическом дизайне

Что такое графический дизайн? Как вы только что узнали, универсального определения не существует. Существует бесчисленное множество способов использования графического дизайна для решения бизнес-задач или пробуждения вдохновения. Вам решать, что значит графический дизайн для вас и вашей будущей карьеры.

Дизайнерское чутье — отличное начало, но есть ли у вас другие природные качества графического дизайнера? Узнайте в нашей статье «Должен ли я быть графическим дизайнером? 6 вопросов, которые вы должны задать в первую очередь».

¹ Бюро статистики труда, Министерство труда США, Справочник по профессиональным перспективам, [по состоянию на февраль 2020 г.]. Информация представляет собой общенациональные усредненные данные по перечисленным профессиям и включает работников всех уровней образования и опыта. Эти данные не отражают начальную заработную плату. Условия трудоустройства в вашем регионе могут отличаться.
² Burning-Glass.com (анализ 32 238 объявлений о вакансиях в области графического дизайна, 01 февраля 2019 г. — 31 января 2020 г.).

ПРИМЕЧАНИЕ РЕДАКТОРА. Эта статья была первоначально опубликована в 2017 году. С тех пор она была обновлена, чтобы включить информацию, актуальную для 2020 года.

Что такое графический дизайн? Руководство для начинающих по

Когда я пришел на 101-й курс дизайна на втором курсе колледжа, я думал, что знаю все, что мне нужно знать об основах графического дизайна.

Я хотел отвлечься от скучных уроков по цветам, формам и простых руководств по Adobe Photoshop и программному обеспечению для графического дизайна, которые были впереди меня, и сразу же перейти к мельчайшим деталям продвинутого процесса графического дизайна.

Шутка была надо мной. Графический дизайн на самом деле довольно сложен, и я знал не так много, как думал. К моему ужасу, я собирался провести целый семестр , размышляя над психологией цвета, вместо того, чтобы учиться овладевать искусством графического дизайна.

Хорошие новости для тебя. Вам не нужно тратить семестр на изучение основ графического дизайна, вам нужно будет потратить на это всего несколько минут. Верно, я здесь, чтобы рассказать вам все, что вам нужно знать о графическом дизайне, и даже кое-что.

Если вы похожи на меня, я уверен, что многие из вас, читающих это, думают, что у вас есть довольно хорошее понимание того, что такое графический дизайн. Рекламные щиты, логотипы, журналы, видеоигры, векторная графика, растровая графика: все, что приходит на ум, когда я думаю о графическом дизайне. Но что это на самом деле? Да, это профессия, но если копнуть глубже, то для многих это действительно искусство — выражение своей эстетики.

Для тех из вас, кто предпочитает техническое определение, у нас есть и это:

Определение графического дизайна

Графический дизайн – это искусство или профессия визуальной коммуникации, которая объединяет изображения, слова и идеи для передачи информации аудитории, особенно для создания определенного эффекта. Другими словами, графический дизайн — это коммуникативный дизайн; Это способ передачи идей через визуальные эффекты и дизайн.

Но хотите верьте, хотите нет, но графический дизайн — это не черно-белая концепция. Чтобы полностью понять концепцию графического дизайна, важно иметь четкое представление об элементах и принципах, составляющих дизайн.

Элементы графического дизайна

Элементы искусства — это основные единицы любого визуального дизайна, которые формируют структуру дизайна и передают его визуальные сообщения. Элементами графического дизайна являются:

Линия – самый простой из элементов дизайна. Линии могут быть кривыми, прямыми, толстыми, тонкими, двумерными, трехмерными — какими угодно! Линия — это просто элемент дизайна, определяемый точкой, движущейся в пространстве.

Форма — Фигура представляет собой двумерную определенную область, созданную линиями. Различные типы фигур включают геометрические, абстрактные и органические формы, которые являются основными элементами дизайна.

Цвет – Цвет является одним из элементов, который особенно важен для привлечения внимания, потому что за чувствами, которые может вызвать цвет, стоит психология. У цвета есть три основные характеристики: оттенок (семейство цветов), яркость (насколько светлый или темный цвет) и насыщенность (чистота цвета).

Типографика — Типографика — это искусство аранжировки шрифта. Это критически важно, так как может сильно повлиять на обмен сообщениями дизайна. Различные начертания (жирный, обычный или светлый) в сочетании с различными размерами, цветами и интервалами могут усилить концепцию, которую дизайнер пытается передать.

Текстура . Текстура в дизайне относится к тому, как вещи выглядят так, как если бы к ним прикоснулись. Например, текстура может быть шероховатой, гладкой, глянцевой, мягкой, твердой и т. д. Текстура — еще один элемент, используемый для привлечения внимания. Его можно добавить к другим элементам, таким как формы, цвета, изображения и тип.

Размер — Размер — это просто то, насколько большим или маленьким является объект. В дизайне размер используется как показатель важности, а также может создать визуальный интерес к дизайну за счет использования контрастных размеров.

Пространство – Пробел относится к областям дизайна, которые оставлены пустыми. Эти области включают любое расстояние или области между, вокруг, под или над другими элементами дизайна. Дизайнеры намеренно размещают пробелы в дизайне, чтобы подчеркнуть области дизайна.

Основы графического дизайна

Принципы дизайна подсказывают, как дизайнеру лучше расположить различные компоненты макета страницы, чтобы элементы общего дизайна были связаны друг с другом. Принципы проектирования включают следующее:

Баланс – Достижение визуального баланса в графическом дизайне достигается за счет использования симметрии и асимметрии. Это достигается балансировкой дизайна по весу — то есть формы, линии и другие элементы распределяются равномерно. Таким образом, даже если две стороны дизайна не совсем одинаковы, у них есть схожие элементы. Баланс важен, потому что он обеспечивает структуру и стабильность дизайна.

Выравнивание – Выравнивание – это поддержание порядка в дизайне. Все аспекты дизайна должны быть выровнены по верху, низу, центру или сторонам, чтобы создать визуальную связь между элементами.

Близость – Близость создает визуальную взаимосвязь между элементами дизайна. Это сводит к минимуму беспорядок, увеличивает понимание зрителя и обеспечивает фокус для зрителей. Это не обязательно означает, что похожие элементы должны быть расположены рядом друг с другом, это просто означает, что они должны быть связаны визуально.

Повторение . После того, как вы выбрали, как использовать свои элементы, повторите эти шаблоны, чтобы обеспечить согласованность во всем дизайне. Это повторение связывает отдельные элементы и усиливает дизайн, но создает ощущение организованного движения.

Контраст – Контраст используется для подчеркивания определенных аспектов дизайна. Использование контраста позволяет вам подчеркнуть различия между элементами, в конечном итоге выделяя ключевые элементы вашего дизайна, которые вы хотите выделить.

Инструменты графического дизайна

Процесс проектирования претерпел огромные изменения в условиях непрерывной цифровизации нашего современного мира. Но то, что эти процессы изменились за эти годы, не означает, что дизайнеры по-прежнему не используют традиционные инструменты графического дизайна, такие как старый карандаш и бумага.

Большинство графических дизайнеров используют гибридный процесс, включающий как традиционные, так и цифровые технологии. Дизайнеры обычно начинают процесс проектирования с набросков концепций с помощью традиционных инструментов графического дизайна, прежде чем приступить к работе на компьютере для окончательной доработки. Многие дизайнеры начинают работу непосредственно на компьютерах, используя программное обеспечение для графического дизайна. Эти инструменты упростили творческий процесс, позволив дизайнерам исследовать идеи и создавать проекты быстрее, чем полностью отрисовывать дизайн вручную.

Типы графического дизайна

Со временем графический дизайн стал довольно многогранным. Общая концепция состоит из различных областей и специализаций. Вот некоторые из наиболее распространенных типов графического дизайна:

Корпоративный дизайн – Корпоративный дизайн связан с визуальной идентичностью компании. Любые визуальные элементы, из которых состоит фирменный стиль, например логотип бренда (созданный с помощью программного обеспечения для разработки логотипов), могут быть связаны с корпоративным дизайном. Этот тип графического дизайна используется в бренд-маркетинге для передачи ценностей бренда с помощью изображений, форм и цветов.

Маркетинговый и рекламный дизайн – Наверное, один из самых широко известных видов графического дизайна: маркетинг и реклама. Когда большинство людей думают о графическом дизайне, они, скорее всего, думают о маркетинге и рекламном дизайне. Графика в социальных сетях, реклама в журналах, рекламные щиты, брошюры, шаблоны электронного маркетинга, контент-маркетинг — все это примеры этого широко используемого типа графического дизайна.

Дизайн публикации – Дизайн публикации традиционно относится к печатным носителям, но опять же, с постоянной цифровизацией нашего поколения, он перешел к цифровым публикациям. Дизайнеры публикаций должны тесно сотрудничать с редакторами и издателями, чтобы макеты, типографика и иллюстрации были со вкусом объединены для получения наилучшего конечного результата. Примеры графического оформления публикаций включают книги, газеты, информационные бюллетени, журналы и электронные книги.

Экологический дизайн – Этот тип графического дизайна обычно упускают из виду, по крайней мере, на мой взгляд. Графический дизайн окружающей среды — это использование визуальных элементов в окружающей среде, чтобы связать людей с этими местами. Цель экологического дизайна — улучшить опыт людей в этих местах; делает ли это опыт более запоминающимся или информирует зрителя. Архитектура, дорожные знаки, вывески, места для проведения мероприятий и настенные росписи — все это примеры экологического дизайна.

Дизайн упаковки . Когда вы покупаете новый продукт, он, скорее всего, имеет какую-либо форму упаковки или визуальный элемент, такой как этикетка, наклейка или обертка, которые используются для подготовки продукта к распространению или продаже; эти элементы созданы дизайнерами упаковки. Крайне важно, чтобы эти дизайнеры знали о текущих тенденциях на рынке, чтобы обеспечить успешный маркетинг продукта.

Моушн-дизайн — Моушн-дизайн — это разновидность графического дизайна, и это именно то, на что это похоже: графика в движении. Это может включать в себя анимацию, видеоигры, приложения, GIF-файлы, функции веб-сайтов и т. д. Это все еще несколько новая область графического дизайна, поскольку технологические достижения позволили дизайнерам исследовать новые среды.

Веб-дизайн . Хотя веб-дизайн не обязательно является типом графического дизайна, графический дизайн является одним из элементов веб-дизайна, поэтому его стоит упомянуть здесь. Почему? Потому что веб-дизайнеры должны учитывать и комбинировать различные элементы дизайна, такие как макет, изображения и типографика, чтобы создать удобный и приятный внешний веб-дизайн. Итак, если вы не можете понять, как сделать сайт самостоятельно, стоит обратиться к веб-дизайнеру. Веб-дизайн также тесно связан с дизайном UX и пользовательского интерфейса, о котором я расскажу далее.

Много лет назад, когда кто-нибудь говорил о «дизайне», скорее всего, он имел в виду графический дизайн. Но с цифровым миром, в котором мы живем сегодня, наполненным интерактивными экранами и устройствами, эта идея немного изменилась. Он представил различные виды дизайна, которые часто могут сбивать с толку тех, кто не связан с индустрией дизайна. При этом давайте поговорим о двух типах дизайна, о которых вы, вероятно, слышали, но не совсем уверены, что они из себя представляют: UX-дизайн и UI-дизайн.

UX-дизайн

Что такое UX? UX-дизайн, также известный как дизайн взаимодействия с пользователем, направлен на улучшение — как вы уже догадались — взаимодействия с пользователем. Этот особый тип дизайна фокусируется на структуре и логике элементов дизайна, с которыми взаимодействуют пользователи. UX-дизайнеры работают над улучшением удобства использования, доступности и приятного взаимодействия пользователей с продуктом с целью максимального удовлетворения клиентов. Это делается путем проведения анализа болевых точек и удобства использования после запуска продукта.

Дизайн пользовательского интерфейса

Дизайн пользовательского интерфейса или дизайн пользовательского интерфейса относится к интерактивным элементам дизайна. Этот тип дизайна требует хорошего понимания потребностей пользователей, поскольку он фокусируется на предвидении того, что пользователям нужно будет делать на устройстве, и обеспечении того, чтобы в интерфейсе были элементы, которые делают эти действия возможными. Эти элементы включают в себя такие вещи, как выпадающие списки, переключатели, хлебные крошки, уведомления, индикаторы выполнения и т. д. По сути, дизайн пользовательского интерфейса расширяет определение графического дизайна; проекты, которые имеют какую-либо интерактивность, являются пользовательским интерфейсом, даже если они включают статические изображения.

Что такое графический дизайнер?

Теперь, когда мы рассмотрели различные типы графического дизайна, давайте ответим на следующий большой вопрос:

Что такое графический дизайнер?

Проще говоря, графические дизайнеры являются визуальными коммуникаторами и решают проблемы.

Я даю вам это широкое определение, потому что, учитывая, что существует множество различных типов графического дизайна, карьера в графическом дизайне может означать много разных вещей. И, честно говоря, профессия может быть привязана к любой из этих специализаций.

Но для простоты давайте рассмотрим основы карьеры в графическом дизайне.

Если вы решите работать в области графического дизайна, вы можете работать в нескольких различных условиях. Можно,

Работа в отраслевых компаниях, таких как дизайнерские консультации или брендинговые агентства (агентство графического дизайнера)
Работа с любой компанией (штатный графический дизайнер)
Работать удаленно самостоятельно (внештатный графический дизайнер)

Графический дизайнер агентства

Многие компании нанимают агентства графического дизайна для выполнения своих проектов. Поэтому, если вы работаете графическим дизайнером в агентстве, скорее всего, вы получите творческий бриф от компаний для работы над проектами для разных брендов. Если вы работаете дизайнером в агентстве, вы должны быть экспертом в области дизайна. Часто графические дизайнеры агентства очень специализируются в области графического дизайна.

Штатный графический дизайнер

Если вы работаете штатным графическим дизайнером, вы работаете в известной компании, и ваша работа связана только с этим брендом. В этом случае вы скорее специалист по графическому дизайну, чтобы удовлетворить все творческие потребности вашей организации.

Внештатный графический дизайнер

На мой взгляд, работа графическим дизайнером-фрилансером, пожалуй, самая сложная, потому что вы не только должны обрабатывать все запросы на дизайн, но и несете ответственность за управление всеми аспектами своего бизнеса. Конечно, есть такие привилегии, как работа в свободное время и в своем пространстве, но вам понадобятся знания в других областях, помимо графического дизайна.

Чем занимается графический дизайнер?

Основная задача графического дизайнера — создавать визуальные концепции, которые сообщают о решениях и идеях, которые вдохновляют, информируют и очаровывают потребителей. Для этого графические дизайнеры объединяют искусство и технологии для получения конечных результатов, которые находят отклик у их целевой аудитории.

Хотя цели могут зависеть от типа графического дизайна, графические дизайнеры в первую очередь сосредоточены на том, чтобы сделать любую организацию, для которой они проектируют, узнаваемой. Они здесь, чтобы помочь создать идентичность бренда, продвигать бренд этой компании и передавать свои сообщения с помощью визуально приятного контента.

Графический дизайн становится все более важным в маркетинге и продажах как компаний, так и продуктов. При этом графические дизайнеры, как правило, тесно сотрудничают со специалистами по связям с общественностью и маркетологами, чтобы лучше понять, как они могут передавать сообщения, которые им нужны.

Эскиз 101: Готово!

Вот и все! Вы официально прошли курс «Дизайн 101» примерно… на пять месяцев быстрее, чем я. Повезло тебе.

Хотя эта статья дает вам отличное представление об основах графического дизайна, мы продолжим более глубокое погружение в другие области мира дизайна. Так что обязательно читайте в ближайшее время новые статьи о графическом дизайне!

Готовы начать карьеру графического дизайнера? Узнайте о лучшем бесплатном программном обеспечении для графического дизайна для начинающих в 2018 году.

Джордан Уол

Джордан Уол — бывший контент-менеджер в G2. Она имеет степень бакалавра делового администрирования в области маркетинга Университета Висконсин-Уайтуотер. Она любит все, что ставит ее в ее творческое пространство. включая письмо, искусство и музыку.

Что такое графический дизайн? (Руководство 2022 г.)

графический дизайнер (руководство на 2022 год)

Руководство по карьере графического дизайнера BrainStation поможет вам сделать первые шаги на пути к карьере графического дизайнера. Ознакомьтесь с обзором графического дизайна, типами графического дизайна и различиями между графическим и UX-дизайном.

Стать графическим дизайнером

Поговорите с консультантом по обучению, чтобы узнать больше о том, как наши учебные курсы и курсы могут помочь вам стать графическим дизайнером.

Нажимая «Отправить», вы принимаете наши Условия.

Не удалось отправить! Обновить страницу и повторить попытку?

Графический дизайн — это искусство планирования и создания визуального контента для передачи идей и сообщений. В эпоху цифровых технологий графический дизайн присутствует везде — от рекламных щитов до коробок с хлопьями и мобильных приложений. Включая различные элементы и принципы, эти дизайны могут влиять на наше восприятие и эмоции.

Графический дизайн также известен как коммуникационный дизайн, а графические дизайнеры, по сути, являются визуальными коммуникаторами. Они воплощают в жизнь визуальные концепции, чаще всего с помощью программного обеспечения для графического дизайна, и информируют или привлекают потребителей с помощью текста, графики и изображений.

Графический дизайн — это один из способов связи компаний с потребителями. Дизайн можно использовать для продвижения и продажи продуктов, для передачи сообщения или для разработки фирменного стиля. Хотя некоторый графический дизайн имеет коммерческую цель, графические дизайнеры сочетают искусство и бизнес, поэтому творческий процесс частично определяется бизнес-целями.

Что такое элементы и принципы графического дизайна?

Элементы и принципы графического дизайна включают линию, цвет, форму, пространство, текстуру, типографику, масштаб, преобладание и выделение, а также баланс. Вместе они работают над созданием визуально привлекательной работы, которая передает сообщение.

Линия

Линии присутствуют почти в каждом дизайне, будь то прямые, изогнутые, тонкие, толстые, пунктирные, длинные или короткие. Линии соединяют любые две точки. Они полезны для разделения пространства, а также для направления внимания зрителя в определенном направлении.

Цвет

Цвет, пожалуй, самый важный и очевидный элемент дизайна. Это может сразу произвести впечатление, и это замечают все, даже те, у кого нет опыта в дизайне. Цвета можно использовать на фоне или внутри других элементов, таких как линии, фигуры или типографика. Цвета создают эмоции и настроение. Например, красный может представлять страсть, а зеленый — природу.

Форма

Форма, также известная как форма, представляет собой комбинацию линий. Фигуры могут быть кругами, квадратами, прямоугольниками, треугольниками или другими абстрактными формами. Большинство дизайнов включают по крайней мере одну форму. Подобно цвету, формы имеют разные ассоциации. Круг может использоваться для представления единства, тогда как квадрат может представлять структуру. Цвет, стиль, фон и текстура фигуры могут влиять на восприятие зрителя.

Пространство

Белое или негативное пространство имеет решающее значение в дизайне, поскольку оно улучшает читаемость для человеческого глаза. Хороший дизайн будет использовать пространство, чтобы дать другим элементам возможность «дышать».

Текстура

Текстуры становятся все более распространенными, заменяя одноцветные фоны. Текстуры могут включать бумагу, камень, бетон, кирпич и ткань. Они могут быть незаметными или очевидными и использоваться скупо или свободно. Текстуры могут быть полезны для создания трехмерного вида.

Типография

При работе с текстом графическим дизайнерам необходимо учитывать взаимосвязь между тем, как выглядит текст, и тем, что он говорит. Типографика — это искусство упорядочивания текста разборчивым и привлекательным способом. Различные настроения или эмоции могут быть выражены с помощью выбора различных шрифтов. Хорошая типографика должна создавать сильную визуальную иерархию, обеспечивать баланс и задавать правильный тон.

Масштаб

Масштаб и размер объектов, форм и других элементов могут сделать определенные части дизайна более динамичными. Масштаб можно использовать для создания визуальной иерархии. Используя масштаб, графические дизайнеры могут создавать фокусы и выделять важные области.

Доминирование и акцент

Доминирование и акцент создают фокус в дизайне. Это помогает в процессе проектирования и может направить зрителя к другим частям дизайна.

Баланс

Графические дизайнеры должны учитывать, как распределяются элементы дизайна. Сбалансированные конструкции обеспечивают стабильность, в то время как несбалансированные конструкции могут быть динамичными. Баланс достигается за счет форм, цветов, текстур, линий и других элементов.

Гармония

Гармония – одна из главных целей графического дизайна. В хорошем дизайне каждый элемент должен работать вместе и дополнять друг друга. Однако, если все одинаково, дизайн может стать однообразным. В дизайне должен быть соблюден тонкий баланс между гармонией и контрастом.

Какие существуют типы графического дизайна?

Графический дизайн окружает нас повсюду, а это означает, что существует целый ряд областей и специализаций графического и UX-дизайна. Каждый тип дизайна требует определенных навыков и методов графического дизайна.

Графический дизайн визуальной идентификации

Графический дизайн визуальной идентификации фокусируется на визуальных элементах бренда. Он направлен на то, чтобы передать индивидуальность бренда с помощью изображений, форм и цветов. Графические дизайнеры в этой области создают такие элементы, как логотипы, типографика, цветовые палитры и библиотеки изображений, которые представляют бренд. Они также разрабатывают рекомендации по визуальному бренду, чтобы обеспечить согласованность бренда во всех случаях использования.

Маркетинговый и рекламный графический дизайн

Этот тип дизайна используется для продажи товаров или услуг. Это может быть печатная реклама, такая как плакаты, рекламные щиты, листовки, каталоги и упаковка, или цифровая реклама, такая как телевизионная реклама, видеореклама или публикации в социальных сетях.

Если графические дизайнеры работают в этой области, они тратят много времени на создание материалов для маркетинговых стратегий и кампаний. Они разрабатывают идеи, исследуют потребительские привычки и создают дизайны, которые обращаются к целевой аудитории. Этот тип дизайна предполагает глубокое знание того, как продавать продукт и как заинтересовать потребителей.

Веб-дизайн

Веб-дизайн включает в себя планирование и создание внешнего вида, компоновки, структуры и дизайна веб-сайтов. Он фокусируется на внешних аспектах веб-сайта, включая пользовательский опыт. Хотя в некоторой степени это похоже на карьеру графического дизайнера, веб-дизайнеры комбинируют различные визуальные элементы, такие как текст, фотографии, графика и видео, для создания привлекательных и удобных сайтов и страниц. Веб-дизайн также тесно связан с дизайном UX и UI.

Графический дизайн публикации

Этот дизайн ориентирован на создание макетов и выбор типографики и иллюстраций, включая фотографии, графику и иллюстрации. Графические дизайнеры в этой области работают с книгами, газетами, журналами и каталогами. Они должны понимать управление цветом, печать и цифровую публикацию.

Графический дизайн упаковки

Упаковка не только защищает продукцию, но и является важным маркетинговым инструментом. Графические дизайнеры в этой области разрабатывают концепции, макеты и готовые к печати файлы. Графический дизайн упаковки требует понимания процессов печати, а также промышленного дизайна и производства. Графическим дизайнерам упаковки необходимо отслеживать тенденции и конкурентов, чтобы создавать упаковку, которая будет выделяться среди потребителей.

Моушн-графический дизайн

Моушн-дизайн — это новая область специализации в индустрии графического дизайна, хотя она быстро растет, и спрос на дизайнеров моушн-графики растет. На базовом уровне этот тип дизайна включает любую движущуюся графику. Это может включать в себя анимацию, баннеры, последовательности заголовков, трейлеры или видеоигры.

Графический дизайн окружающей среды

Графический дизайн окружающей среды — это междисциплинарная практика, объединяющая графический, архитектурный, интерьерный, ландшафтный и промышленный дизайн. Этот тип дизайна связывает людей с местами. Как правило, эти дизайнеры имеют опыт работы в области графического дизайна и архитектуры. Они должны быть знакомы с концепциями промышленного дизайна и архитектурными планами. Они могут работать над такими проектами, как навигация в общественном транспорте, интерьеры розничных магазинов, вывески и брендинг офисов.

Иллюстрация для графического дизайна

Художники-графики создают оригинальные художественные работы, сочетая средства и техники. Они часто имеют опыт работы в изобразительном искусстве, анимации или архитектуре. Художники-графики тесно сотрудничают с писателями, редакторами, маркетологами и арт-директорами во всех видах графического дизайна.

В чем разница между UX-дизайном и графическим дизайном?

Графический дизайн фокусируется на внешнем виде продукта, а дизайн UX — на общем опыте пользователя с продуктом. Эти два типа дизайна имеют много общего, но между ними есть несколько важных различий.

Целью графического дизайна является создание визуально привлекательных продуктов, передающих определенные сообщения или информацию. Графические дизайнеры сосредотачиваются на брендинге, типографике, макете и общих принципах композиции дизайна. Они работают с различными материалами, включая рекламу, листовки, логотипы, упаковку и анимацию.

Графический дизайн является одним из компонентов UX-дизайна. Тем не менее, UX-дизайн рассматривает продукт в целом. Цель состоит в том, чтобы повысить удовлетворенность пользователей за счет повышения удобства использования, доступности и удовольствия от взаимодействия с продуктом. UX-дизайн включает в себя исследования, прототипирование и тестирование.

Графические дизайнеры и UX-дизайнеры тесно сотрудничают, и некоторые из их задач, а также задействованные навыки частично совпадают. Некоторые дизайнеры чередуют графический дизайн и UX-дизайн на протяжении всей своей карьеры. Переносимые навыки, полученные в графическом дизайне, также могут быть очень полезны для перехода к UX-дизайну.

Преимущества графического дизайна

Инвестиции в графический дизайн могут принести компании множество преимуществ, в том числе:

Последовательный узнаваемый брендинг

Наличие графического дизайнера, создающего или выбирающего правильные логотипы, изображения, графику или макет для ваших творческих материалов, обеспечит визуальную согласованность для вашей компании по всем различным каналам, которые она использует для взаимодействия с клиентами. Подумайте о любой успешной компании и о том, как много графического дизайна играет в ее брендинге и любых передовых дизайнерских решениях.

Визуальная коммуникация

Помимо создания вашего бренда, графический дизайн является ключевым инструментом, позволяющим сообщить вашей целевой аудитории то, что вы хотите, чтобы она услышала. Фотография или текст сами по себе не могут передать всего, что может хорошая графика, поэтому задача графического дизайнера — найти способы создания эмоционально резонансных творческих материалов.

Повышение продаж и повышение конкурентоспособности

Хороший графический дизайн сделает компанию более заметной на рынке, что приведет к увеличению доходов. Учитывая связь между умным графическим дизайном и такими проблемами, как юзабилити и взаимодействие с пользователем, существует множество доказательств того, что только графический дизайн оказывает большое влияние на поведение клиентов.

начало работы

Начало карьеры в области графического дизайна

Мы предлагаем широкий выбор программ и курсов, разработанных на основе адаптивного учебного плана и проводимых отраслевыми экспертами.