Как делается видео: Как сделать видео за 8 шагов

Содержание

Как сделать видео из видеороликов за 5 шагов

 Автор статьи: Владимир Федоров|

Монтировать видео сложно? Так думает каждый из нас ровно до тех пор, пока не встречает «идеальную» программу, которая проста в обращении и имеет все необходимые для видеомонтажа инструменты. Таким редактором является, например, «ВидеоШОУ». В статье мы расскажем о том, как сделать видео из видеороликов в этом приложении легко и быстро.

Скачайте «ВидеоШОУ»

Для начала работы вам нужно скачать удобный видеоредактор с эффектами и установить его на свой компьютер. Просто кликните по кнопке «Скачать» вверху страницы. Приложение достаточно компактно, поэтому загрузка займет не более 2-3 минут.

Дважды щелкните по установщику. Ознакомьтесь с советами Мастера и лицензионным соглашением, затем выберите папку для установки программы. Обязательно создайте ярлык софта на рабочем столе, в таком случае редактор в дальнейшем всегда будет у вас под рукой.

1

Добавьте материалы для работы

Запустите программу и в стартовом окне выберите пункт «Новый проект». Найдите на ПК материалы, которые станут основой вашего будущего видео. Это могут быть как ролики любых форматов, так и фотографии. Выделите нужный файл, а затем кликните по кнопке «Добавить». Если хотите поменять порядок демонстрации каких-либо видеофайлов, то просто перетащите их курсором мыши на новые места.

Также вы сразу можете дополнить проект музыкой. Для этого дважды кликните по соответствующей строке на монтажном столе и укажите путь к треку, который хотите добавить. Настроить громкость и обрезать аудио позже можно во вкладке «

Музыка».

2

Выберите титры для видео

Титры и заставка — важная составляющая любого видеоролика. Это должен учитывать каждый человек, желающий разобраться с тем, как сделать видео из видеороликов. На этих слайдах можно указать название видеоклипа и другую полезную информацию о нем.

В «ВидеоШОУ» встроена богатая коллекция заготовок заставок и титров на любой вкус. Все их вы можете просмотреть во вкладке «Титры». Приглянулся шаблон? Добавьте его в проект, перетащив на монтажный стол курсором мыши. Заполните данные в появившемся окне.

3

Дополните видео эффектами

В «ВидеоШОУ» вы найдете природные и сложные эффекты, а также потрясающие эффекты движения и 3D. Звезды, мыльные пузыри, снегопад, фотопленка 3D — это лишь малая часть того, что вас ждет в программе. Просто выделите на монтажном столе ролик, а после понравившийся эффект в каталоге. Щелкните по кнопке «Применить к слайду» и оцените результат.

В программе вы легко разберетесь и с тем, как сделать интро для канала YouTube. Просто перейдите в «Редактор слайда». Здесь вы найдете все необходимые инструменты для создания впечатляющих заставок с нуля.

4

Установите переходы

Вы почти узнали о том, как сделать видео из видеороликов. Но не торопитесь сохранять проект! Прежде мы рекомендуем вам обратить внимание ещё на одну важную вещь: на то, как будут сменять видеофрагменты друг друга на экране. Перейдите во вкладку «

Переходы».

Здесь представлены десятки градиентных, двойных, стандартных и 3D переходов, любые из которых вы можете добавить в свой проект. Кликните по любому из представленных вариантов, тогда он автоматически будет примерен программой к активному слайду.

5

Сохраните видео

Великолепно, видеоролик готов! Кликните по оранжевой кнопке «Создать», которая находится в правом верхнем углу. Выберите способ сохранения. Самый простой вариант — создать видео в одном из 30+ форматов для просмотра с экрана ПК или телефона. Также вы можете оптимизировать ролик для дальнейшего размещения в сети или сразу записать его на DVD-диск.

6

Теперь вы знаете о том, как сделать видеоролик из видео и музыки. Воспользуйтесь всеми доступными в «ВидеоШОУ» инструментами и результат не заставит себя ждать! Уже вскоре вы сможете просмотреть видео потрясающего качества, автором которого являетесь вы.


Поделиться с друзьями:

Как Монтировать Видео Легко и Быстро Своими Руками

Всем привет! Сегодня я вам покажу одну классную программу, с помощью которой любой новичок, который ничего не понимает в монтаже видео, сможет создать свой видеоролик либо видео-открытку, в общем, смонтировать своими руками видеоролики в какой-то один целостный фильм.

Программа «Видео монтаж»

Итак, друзья, программа так и называется – «Видеомонтаж», а скачать ознакомительную и приобрести полную версию можно на этом сайте.

Давайте откроем эту программу, создадим новый проект и пошагово посмотрим, как монтировать видео.

Быстрое создание проекта

Для начала нужно будет выбрать пропорцию нашего видео. Это либо 16:9, либо 4:3, либо задать какой-то другой формат. Я рекомендую выбрать автоматический – тогда из тех роликов, которые вы загрузите, формат видео по первому ролику будет автоматически сгенерирован.

Нажимаем «Применить», после чего открывается главное окошко, куда мы будем добавлять файлы нашего проекта.

Здесь выбираем в проводнике папку, где хранятся ваши видео для монтажа и перетаскиваем их в проект. Данная программа совершенно спокойно воспринимает те форматы видео, на которые у вас на компе установлены кодеки.

Внизу у нас находится панель, куда мы размещаем ролики. Давайте перетянем на нее первый ролик, и к нему сразу второй. Сверху находится, соответственно, меню, строкой ниже – пошаговый проводник по редактированию вашего видео. Далее – окно с самими роликами, которые мы добавляем в проект, и сбоку — список папок.

Редактирование своими руками

Здесь еще есть возможность создать титры либо из предустановленных вариантов, либо создать свои собственные.

Еще есть вариант разных заставок, тоже предустановленных, и мы также можем создать свою заставку, выбрать фон, цвет, текст, добавить рисунок и т.д. То есть, такие простенькие варианты, которые может абсолютно любой без проблем сделать.

Я добавлю сюда уже свои готовые заставки для нашего видеоканала: стартовый экран и концовку. Теперь можно редактировать. Переходим на выбранное видео и редактируем его. Здесь у нас есть варианты следующие: его можно обрезать по своему усмотрению; применить различные эффекты: поменять насыщенность, превратить его в черно-белое изображение, сделать эффект старого кино, отражение и т.д.

Для того чтобы перевернуть видео кверху ногами, если оно расположено в неправильной ориентации, мы правой кнопкой кликаем по кадру и переворачиваем его на 90 градусов.

Здесь есть еще возможность добавить текст или графику — все легко редактируется, буквально в несколько движений мышкой. Также можно добавить какой-нибудь рисунок, например, вместо текста можно поставить свой водяной знак.

Есть еще возможность улучшения, т.е. поменять яркость видео, контраст, насыщенность, а также изменить цветовой оттенок. Можно вывести это все в автоматический режим: авто-уровни, комплексное улучшение, стабилизация изображения.

Показать результаты

Проголосовало: 31443

Следующий параметр – это «Скорость». Мы можем ускорить наш ролик до нужных нам параметров, т.е. сделать побыстрее, помедленнее и т.д.

«Замена звука» — здесь вместо звука, который идет вместе с этим видео можно добавить свой файл либо из коллекции самой программы, либо из своей собственной библиотеки.

И, наконец, «Переходы». После того как мы отредактировали свой видеоряд, сделали то необходимое, что хотели, добавили картинки, тексты, музыку, следующим шагом у нас идет добавление переходов, чтобы между этими роликами были приятные красивые переходы.

Здесь много разных вариантов, справа в окне мы видим, как это будет отображаться, и все выглядит очень симпатично. Для применения того или иного перехода его достаточно перетянуть в окошко между роликами на полосе редактирования проекта.

Наложение музыки

После того как переходы выставлены, следующим пунктом идет «Музыка». Если в предыдущем варианте я добавлял музыку конкретно к данному видео, то здесь мы добавляем фоновую музыку ко всему треку.

Ее можно наложить либо на исходный звук видео, либо, сняв галочку, заменить на видео нашей дорожки.

Вывод ролика

После того как с музыкой разобрались, нажимаем кнопку «Создать». Здесь можно выбрать несколько вариантов: создать AVI-файл для ПК или сразу же создать DVD с записью на диск – для этого надо сначала сохранить наш проект, и для него можно сделать свое меню.

Есть вариант вывода ролика в HD-видео высокой четкости. Форматы: MPEG4, H.264 или H.264 HQ. Можем выставить размер кадра и выходной размер.

Еще можно создать видео для какого-то устройства, например, оптимизировать картинку для вашего телефона.

Также есть возможность создания видео сразу для его публикации в Интернет, например, чтобы выложить его на Youtube или ВКонтакте, либо на какой-то другой сервис. Например, если нажмем на «Youtube», нам предложат выбрать размер кадра и качество видео. Мы можем сразу загрузить его на Youtube, для этого нам здесь нужно будет авторизоваться под своим аккаунтом в Google.

Наконец, при желании можно выбрать другой формат из доступных: AVI, WMV, MKV, MPEG4, ASF, 3GP, DVD, Flash, Quick Time.

Давайте я сейчас нажму «Создать HD-видео» – это оптимальный, универсальный вариант. Здесь на вкладке «Дополнительно» можно выбрать кодеки, режим стерео/моно, частоту кадров, дискретизацию и битрейт.

Нажимаем на кнопку «Создать видео» и выбираем место, куда его сохранить. Скорость рендеринга зависит от мощности вашего ПК, у меня прошло около получаса, прежде чем программа вывела данный ролик на мой рабочий стол.

Заключение

Конечно же, нельзя эту программу сравнивать с такими видео-монстрами, как Adobe Premiere Pro, как Sony Vegas Pro. Но при этом программа «Видеомонтаж» – это очень удобный, доступный видеоредактор, который позволит любому новичку создать эффектный видеоролик в домашних условиях всего за пять шагов. Вы получите прекрасное видео в хорошем качестве с различными переходами, эффектами, текстом, картинками – со всем, что необходимо для создания подобного рода видео.

Видео инструкция

Спасибо!Не помогло

Цены в интернете

Александр ВайФайкин

Выпускник образовательного центра при МГТУ им. Баумана по специальностям «Сетевые операционные системы Wi-Fi», «Техническое обслуживание компьютеров», «IP-видеонаблюдение». Автор видеокурса «Все секреты Wi-Fi»

Задать вопрос

Как делать крутое видео и зарабатывать на этом

Ещё больше историй о профессиях будущего мы собрали здесь.

Антон Вуколов

«Не важно, как снято, — важно, чтобы было искренне»

Антон, как давно вы занимаетесь видео и почему вообще выбрали это направление?

Я в этой сфере уже лет пять. Реальность такова, что хороший и большой текст прочитает меньше людей, чем посмотрит ролик. Не зря сегодня количество пользователей YouTube перевалило за два миллиарда. Поэтому, если вы хотите рассказать историю, расскажите её в видео.

Как вы придумали формат «Лайфчек»? Где брали для него идеи?

На мой взгляд, самое важное в видео — искренность. Нельзя рассказывать про то, как становиться лучше, если ты сам в это не веришь. Зрители сразу почувствуют обман. Так и появился формат «Лайфчек» — видео, в которых мы всё пробовали на себе. Кто‑то сказал, что вставать в четыре утра будет полезно для продуктивности? Окей, мы проверили и рассказали зрителям, действительно ли это так.

Какими суперспособностями нужно обладать руководителю видеоотдела?

В идеале нужно уметь делать всё: писать сценарий, выстраивать кадр, работать со звуком, снимать и монтировать. Как иначе объяснить другим, чего ты хочешь?

Например, просить у монтажёра сделать «немного по‑другому» или «так, чтобы красиво было» — бессмысленно. Он просто не поймёт, чего вы хотите. А если вы разбираетесь в видео, то сможете сказать: «Так, давай здесь добавим панорамирование, а на этой склейке уберём фейд». И монтажёр вас поймёт.

Самое сложное в работе руководителя — уметь делегировать. Я люблю видео, поэтому мне всегда хочется сделать всё самому: написать сцену, снять, потом смонтировать. Но хороший руководитель должен доверять своим сотрудникам и не бояться перекладывать на них задачи, доверять их мнению и видению.

Можно ли создать действительно крутой видеоконтент при скромном бюджете? Чем компенсировать недостаток средств?

Конечно, можно. Откройте тренды YouTube — вы не найдёте там ни съёмок на камеры за тысячи долларов, ни работы съёмочных бригад. Часто в самых популярных роликах человек может просто 20 минут сидеть и говорить что‑то в камеру, без единой склейки.

Не важно, как это снято, — важно, чтобы это было искренне. Вы действительно любите астрономию? Снимите на телефон видео, как вы выезжаете за город с телескопом и где‑то в поле рассказываете, как правильно следить за звёздами.

Если вы действительно любите эту тему и разбираетесь в ней — зрителям будет неважно, что у вас трясётся камера или слишком тёмный экран. Они лучше посмотрят на вас, чем на рэперов, которые рекламируют бургеры в дорогущем ролике.

Нужно уметь рассказывать историю. Не думайте про хронометраж, это не важно! Думайте, как заинтересовать человека, как заставить его сопереживать, следить за роликом, ждать, что случится через минуту.

«Видео — дорогое удовольствие. Но, пожалуйста, не бросайте деньги на ветер»

Без какой техники вы не мыслите свою работу?

Видео довольно дорогое удовольствие. Камера, несколько объективов, свет, штатив, стедикам, рекордер для звука, карты памяти — профессиональное оборудование обойдётся недёшево. Но, пожалуйста, не бросайте деньги на ветер! Начните с покупки недорогой камеры и хорошего ноутбука. Поверьте, мощный компьютер — это важно. Обработка видео, цветокоррекция, эффекты, рендеринг максимально нагружают процессор и видеокарту.

Каким должен быть ноутбук, идеально подходящий для вашей работы?

Самое главное — у него должна быть большая оперативная память, иначе последние версии программ для монтажа просто не запустятся. Adobe Premiere 2019 года, например, требует оперативку 16 гигабайт.

Ещё ноуту для видео нужна, очевидно, крутая видеокарта. Она должна быть дискретной, со своей оперативкой и ядрами.

И пожалуй, последнее — процессор. Он отвечает за производительность, а она для видео категорически важна.

Сейчас вы тестируете ZenBook 15 UX533. Какие впечатления?

Я пользуюсь ноутом неделю, и пока он мне очень нравится. Соответствует всему тому, что я назвал выше, — начинка мощная. Процессор Intel® Core™ i7‑8565U работает быстро. Ещё меня удивило, что ноутбук тоненький, при этом в него влезла дискретная карта NVIDIA® GeForce® MX150.

Монтировать удобно. Экран NanoEdge — огонь. Матовый, большой — 15 дюймов — рамки почти нет. Цветопередача на уровне, всё сочное.

Какие задачи на этом ноутбуке решать проще?

Рендерить — видео просчитывается так же быстро, как на стационарном компе. И загружать на ноут отснятый материал — у ZenBook 15 UX533 есть высокоскоростной порт USB 3.1 Gen2, два обычных порта USB Type‑A, порт HDMI для монитора и SD‑кардридер.

Для каких задач ZenBook 15 UX533 ещё подойдёт?

Ноутбук за счёт габаритов круто брать с собой в деловые поездки и путешествия. А экран ZenBook 15 UX533 — идеален для просмотра фильмов. Кстати, его динамик создан компанией Harman/Kardon: звук даже на максимальной громкости чистый.

Посмотреть, что умеет ZenBook 15 UX533

Кому бы вы посоветовали этот ноутбук?

Видеомонтажёрам — 100 процентов. Очень хорошее железо. А ещё тем, кто часто бывает в дороге: ZenBook 15 UX533 прочный — прошёл тестирование по военному стандарту MIL‑STD‑810G. Его проверяли в условиях экстремальной температуры и влажности, били, подвергали вибрациям. Всего ZenBook 15 UX533 прошёл девять испытаний и продолжал работать несмотря ни на что.

Аккумулятор мощный: в автономном режиме держится до 12 часов, активно монтировать без подзарядки можно часов пять.

Копирайтеры, авторы, журналисты должны заценить эргономичную клавиатуру. Экран двигается при помощи шарнира ErgoLift, поэтому открывается под углом не 90, а 145 градусов. Клавиатура приподнимается — рукам комфортнее. А ещё кнопки подсвечиваются.

В целом этот ноутбук для всех, кто любит пользоваться красивыми и качественными продуктами. Синий корпус с волновым рисунком, лёгкий, тонкий, с отличным звуком и картинкой. Настоящий премиум‑ноут.

Дайте три лайфхака тем, кто мечтает делать классный видеоконтент

Первый — рассказывайте о том, что вам интересно. Не надо гнаться за трендами, нужно делать то, во что веришь. Если все вокруг снимают челленджи «засунь васаби себе в нос», забейте и снимайте о том, что важно для вас.

Второй — смотрите больше фильмов и читайте книги. Любой ролик — это маленький фильм, и, по‑хорошему, он должен следовать трёхактной структуре сценария. Не знаете, что это? Чудесно, загуглите и прочитайте. Потом посмотрите на YouTube разборы, как великие режиссёры снимают свои фильмы. Это будет отличное начало.

Третий — постоянно учитесь. Видео — это easy to learn, hard to master. Снять на телефон своего кота и смонтировать это под песню Radiohead довольно просто, но сделать это качественно уже другой вопрос.

ASUS ZenBook 15 UX533 — это компактный ультрабук c безрамочным дисплеем NanoEdge. Несмотря на то, что он очень лёгкий и тонкий, время автономной работы ноутбука — до 16 часов, а значит, его можно брать с собой даже в долгие поездки и на затянувшиеся деловые встречи.

Этот ноутбук подойдёт тем, кто много путешествует и привык работать даже в дороге. Отправляясь на поиски вдохновения, захватите с собой ZenBook 15 UX533. С его помощью можно монтировать видео, обрабатывать фотографии и создавать сложные презентации. Благодаря благодаря процессору Intel Core и дискретной видеокарте NVIDIA он легко справляется с этими задачами.

Узнать о ZenBook 15 UX533 больше

Читайте также 🔥

Как создать видео инструкцию | Supa

Создать видео инструкцию

По данным опроса HubSpot, в 2020 году 72% клиентов предпочитают узнавать о продукте с видео. А какое видео может быть более показательным, чем видео инструкция? Какие бывают виды гайдов в видео, по какому принципу строить контент и создавать видео уроки — все по порядку.

Виды обучающих видео: что выбрать для вашего продукта или услуги

Выделяют 6 направлений видео инструкций:

  • Микроинструкции — короткие ролики, преимущественно, длительностью до 60 секунд, которые описывают одну узкую функцию или характеристику продукта. Такие ролики ориентированы на уже подогретую аудиторию, которая понимает общее назначение продукта, но стремится с его помощью уточнить отдельные вопросы или решить текущую задачу в режиме реального времени.
  • Пошаговые обучающие видеоролики — более длинный формат видео, который, обычно, объединяется в несколько уроков в рамках одной темы или предмета. Они направлены на комплексное раскрытие всех сложных процессов, как, например, обучение отдельным паттернам языка программирования, или все техники нанесения макияжа на глаза.
  • Учебные видеофильмы — в принятом смысле использования является корпоративным форматом обучающих видео длительностью от 1 часа для подготовки, переподготовки или повышения квалификации персонала внутри компании. Такие фильмы рассказывают об актуальных тенденциях того или иного направления деятельности, современных возможностях и технологиях или устраняют пробелы в текущих знаниях.
  • Пояснительные ролики — сокращенные форматы (до 120 секунд) длинных инструкций, раскрывающих новую информацию по уже знакомому продукту или услуге: например, когда выпускаются обновленные версии программ или сервисов, которые уже популярны у потребителя.
  • Инструкции-презентации — представляют собой формат детального знакомства с услугой, продуктом или технологией. Обычно, сопровождают выход на рынок инновационных продуктов или новаторских услуг, ранее не известных потенциальной аудитории.
  • Скринкасты — мини-форматы обучающих видео для узкой потребительской аудитории, с которой уже можно говорить «на ты». Их ключевой особенностью является презентация от первого лица с записью собственной камерой или онлайн-записью экрана компьютера.

Казалось бы, обычные инструкции не играют роли в продвижении продукта, в отличие от классической видео рекламы, но, по данным WordStream, маркетологи, которые в рамках стратегии продвижения создают обучающие видео для аудитории, получают прибыль на 49% быстрее. Значит, обычное обучающее видео способно сократить путь клиента к покупке практически в 2 раза!

Как сделать обучающее видео, чтобы увеличить обхват на 157%?

Если верить BrightCove, наличие видео в рекламной кампании обеспечивает прирост органического трафика в 1,57 раза. Как этого добиться?

  • Определитесь, что вы хотите получить от видео: рост заявок на сайт, повышение узнаваемости бренда, знакомство с продуктом. Исходя из этого стройте маркетинговую цепочку: откуда приходит клиент, что он видит, и какие его дальнейшие действия после просмотра.
  • Отталкивайтесь от места размещения видео: Facebook или TikTok? Конверсионная страница сайта или блок поисковой выдачи? Например, если создать видео урок для посадочной страницы, это позволит увеличить конверсию на 80% и выше. Если же речь о нативных видеороликах для Facebook-страницах, они могут создать вирусный эффект для вашего продукта в 10 раз больше, чем даже ссылки на YouTube. Кстати, вот отличные советы, как создать видео для Facebook.
  • Создавайте сценарий видео, который ориентирован именно на вашу аудиторию. Если потенциальные зрители уже знакомы с рядом функций, специфическим сленгом и отдельными элементами продуктами — не засоряйте такой информацией видео.
  • Постройте четкую структуру процесса: чему вы хотите научить, как это сделать быстрей всего, что стоит учесть вашей аудитории. А главное — какая польза от того, что ваши зрители узнают что-то новое?

Помните! Контент должен быть действительно интересным, полезным и качественным. Оставьте скриншоты плохого качества для себя, пусть даже в них и расписаны формулы адронного коллайдера.

Как сделать видео урок онлайн в SUPA?

Шаг 1: Выберите размер

Опирайтесь на требования рекламной площадки, либо учитывайте, в каком разрешении вы подготовили видео контент.

Шаг 2: Внедряйте иллюстрации

Креативные фото вашего товара, 3D обзоры, анимации — все, что украшает и делает материал ярче и эффектнее!

Шаг 3: Добавьте текста

Если вы действительно хотите создать видео инструкцию, которая не просто собирает просмотры, но и продает — объясняйте. Если мы говорим о речи на фоне: она должна быть спокойной, чистой, не монотонной и понятной. Если вы добавляете поясняющее текстовое описание, то оно должно емко и лаконично пояснять все, что есть на видео.

Шаг 4: Не бойтесь работать с эффектами

Иконки, переходы между слайдами, всплывающие элементы — это уместно, если в меру.

Шаг 5: Подводите итоги

Добавьте финальный слайд или речь, которая обобщит содержание всей инструкции. Must have — призыв к действию (подписаться, затестить, написать отклик, получить скидку на сайте).

10 Шагов к Созданию Видео, Которое Покорит Вашу Аудиторию – GeniusMarketing

Хотите использовать все преимущества видео на пользу вашего бизнеса?

  • Видео увеличивает время, которое пользователь проводит на вашем сайте;
  • Оно выделяет вас на фоне конкурентов;
  • Делает ваш бренд более привлекательным;
  • Увеличивает шансы на показ вашего сайта в результатах поиска.

Уже загорелись желанием снимать свои ролики? Здорово. Но если до этого вы никогда не делали видео, то создать качественный ролик – задача не из легких.

Однако сегодня я разделил ее на 10 простых этапов и расскажу, как снять крутое видео «в домашних условиях», задействовав вашу команду, друзей или близких, без сложного оборудования или декораций.

Поехали…

1. Определитесь с типом контента

Для начала неплохо бы понять, какой тип видео вы хотите снимать. Будет ли это ответ на вопрос, какие-то личные фишки, видео с «изнанкой» вашего бизнеса или что-то другое? Если идей пока нет, можете поискать их в этой статье, где я собрал для вас целых 8 типов видеоконтента.

Какие темы выбрать для своих роликов? Обратите внимание на то, какие вопросы задают ваши подписчики и/или клиенты чаще всего, и превратите свои ответы в видеоролик. Также можно посмотреть, какие посты в вашем блоге или на сайте пользуются особой популярностью, и сделать видео на тему каждого такого материала.

2. Напишите план

Как только вы определились с типом ролика, создайте план. Он не должен быть слишком сложным, главное, чтобы освещал все основные моменты. Например, проясните в плане следующее:

  • Цель создания ролика;
  • Целевую аудиторию;
  • Основные вопросы, которые вы хотите обсудить.

Хороший план – это гарантия того, что вы двигаетесь  в правильном направлении и не будете тратить время впустую.

3. Найдите эксперта

Этот пункт необязателен, но все же хочу о нем сказать. Конечно, вы можете во всех роликах сниматься самостоятельно. Но бывают ситуации, когда привлечение стороннего эксперта только добавить вам очков в глазах аудитории. Например, если вы хотите осветить какой-то узкоспециализированный вопрос, можно пригласить человека, который полностью в этой теме и может дать  действительно крутые фишки.

Это не обязательно должен быть совсем уж посторонний человек. Быть может, кто-то из вашей команды может поделиться своим опытом. К примеру, в нашей команде Леся специализируется на email-маркетинге. Она постоянно прокачивается в этом направлении, поэтому может дать нашим подписчикам максимум полезности.

4. Напишите сценарий

Теперь переходим к основе любого видео — сценарию. Пишите его в разговорном стиле, без мудреных выражений, но и без жаргона. Используйте короткие лаконичные предложения. Это особенно важно для того, чтобы стоящий перед камерой запомнил основные моменты, и при этом его речь не звучала, как у робота.

Запомните правило: 150 слов – это примерно 1 минута видеоконтента.

Когда вам начнет казаться, что сценарий готов, устройте публичное чтение. Посадите за один стол всех, кто задействован в создании видеоролика, и зачитайте текст вслух. Выслушайте все замечания и редактируйте, редактируйте, редактируйте сценарий до тех пор, пока он не станет звучать естественно и интересно. Если в каких-то моментах вы не уверены, заранее подготовьте несколько вариантов и выберите подходящий.

5. Найдите наилучшее место для записи ролика

В записи видеоролика место играет важную роль. Вы можете снимать как на улице, так и в помещении. Все зависит от ваших предпочтений, стиля видео и рассматриваемой темы.

Если вы решили снимать на улице, постарайтесь найти тихое место, где никто не будет вас отвлекать. Хотя, если вы хотите показать кусочек своей жизни/бизнеса, можно снимать прямо на ходу. Такие видео также могут выглядеть интересно. Важно! Если снимаете на улице, используйте микрофон-петличку. Иначе уличный шум может забить звук вашего голоса, и аудитория просто ничего не услышит.

Если же вы выбрали съемку в помещении, то учтите, что хорошая локация должна отвечать следующим критериям:

  • Размер. Помещение должно быть достаточного размера для размещения вашей команды, реквизитов и оборудования. Как правило, достаточно помещения 2х3 метра.
  • Звук. Вам не нужны никакие посторонние и отвлекающие звуки. Выберите тихое место.
  • Свет. В зависимости от времени суток и погоды вы можете использовать натуральное или искусственное освещение. Если за окном солнечный денек, то свет из окна отлично дополнит лампы или софиты. Однако если на улице переменная облачность или солнце светит слишком ярко, лучше закрыть окна или вообще выбрать помещение без окон. Отлично, если будет отдельное помещение для оборудования.

Олесь, например, снимает свои ролики как в помещении:

Так и на улице:

И тот, и тот вариант смотрится интересно. Так что выбирайте, что больше подходит именно вам.

6. Выберите камеру и линзы

Теперь пришла пора поговорить о технике. В некоторых случаях вы можете использовать камеру своего смартфона. Например, Олесь снимает свой видеоблог именно так:

Если же вы хотите подойти к делу более серьезно, выбирайте цифровую зеркальную камеру. Цифровые камеры сейчас не так уж дорого стоят и отлично справляются с разными сложными ситуациями, например со съемками в условиях плохой видимости.

У большинства «зеркалок» в наличии линзы с зумом (возможностью увеличения кадра). Если вы хотите добиться идеального качества, берите 24-миллиметровые или 50-миллиметровые линзы. Кстати, эксперты в области видеосъемки утверждают, что при возможности потратить на съемку больше средств – их стоит тратить на линзы.

7. Займитесь освещением

Вне зависимости от того, какую камеру вы используете, хорошее освещение – на первом месте. Без хорошего освещения ваш ролик будет казаться темным и выглядеть, как любительский. Вам необходимо иметь 2 или 3 источника света (1-2 для говорящего/предмета и 1 для фона).

Если вы не готовы сейчас потратиться на профессиональный свет, в этой статье вы можете прочитать о том, как создать хорошее освещение своими силами.

8. Не забывайте о звуке

Неважно, какой ролик вы снимаете: не полагайтесь на микрофон в вашей камере или смартфоне. Ничто так не убивает отличное видео, как отвратительный звук. Чтобы добиться кристально чистого звучания, используйте внешний микрофон.

Опять же, микрофон в вашем телефоне можно использовать. Но только постарайтесь убрать сам телефон из поля зрения аудитории.

9. Создайте правильную энергетику

Во время записи атмосфера должна быть дружелюбной и приподнятой. Обязательно должен быть кто-то, кто сможет приободрить улыбкой или как-то еще вас или другого человека, стоящего перед камерой.

Если вы нервничаете или забываете текст, не стоит себя ругать. Лучше еще раз пробежите глазами по сценарию и попробуйте снова. Будьте миролюбивы и лояльны к съемочной команде. Вы делаете общее дело. И только в комфортной обстановке все получится так, как вы задумали.

10. Редактируйте отснятый материал

Наконец съемка закончилась, и остается только собрать все отснятое воедино. Вы можете использовать специальные программы для этого.

Если вы начинающий режиссер, попробуйте что-то вроде Windows Movie Maker. Захотели почувствовать себя Квентином Тарантино? Возьмитесь за Adobe Premiere или что-то подобное. На худой конец, если у вас совсем нет времени или желания, наймите фрилансера. Это сэкономит вам время и позволит заняться подготовкой других роликов, а не тратить сутки на то, в чем вы не разбираетесь.

Пара слов напоследок

Теперь у вас в кармане 10 советов по созданию собственного видеоконтента. За вами остается только практика, практика и еще раз практика.

Действуйте;)

Что скажете? Статья вдохновила вас на создание собственных роликов? Тогда ставьте Лайк! Если я увижу хорошую обратную связь, продолжу делиться фишками крутых видео.

Думаете, что А/В-тесты — бесполезны? Возможно, вы просто допускаете 1-ну критическую ошибку. Какую? Узнайте в этой статье: Самая Главная Ошибка А/В-тестирования, Из-За Которой Вы Получаете Неправильные Результаты!

Как делается из видео фотография

Фотография и кинематограф всегда были связаны между собой. Инструменты, необходимые для создания движущихся изображений, являются производными от инструментов для создания неподвижных изображений. Поэтому термин «кинематограф», который произошел от греческого слова «сделать видимым», в начале их истории употреблялся как в отношении фотографии, так и в отношении кинематографа Тогда неудивительно, что фотографы часто обращаются к видеоматериалам как к средству расширения своего творческого потенциала, так как это дает им новые возможности

 Рассмотрим два самых простых варианта создания стоп кадра на компьютере с Windows.

Шаг 1: откройте меню «Пуск», прокрутите ползунок вниз, раскройте папку «Стандартные», выберите «Windows Media Player».

Альтернативный способ: в Windows 10 кликните на кнопку поиска (ярлык в виде лупы на панели задач). В поисковую строку введите текст «Media Player».

Шаг 2: запустите плеер, в меню выберите «Видео», затем «Все видео». Откройте видеоролик двойным кликом.

Альтернативный способ: откройте папку с видеороликом, выберите файл и  кликните по нему один раз, не отпуская левой клавиши мыши, перетащите  файл в плеер.

Шаг 3: нажмите кнопку «Пауза» в плеере или пробел на клавиатуре. Затем зажмите клавиши «Alt+PrtScr». Откройте документ Word, Google Doc или любой другой текстовый редактор, комбинацией клавиш «Ctrl+V» вставьте изображение.

Чтобы сохранить изображение, минуя буфер обмена, нажмите «Win+PrtScr», картинка будет храниться в папке «Снимки экрана» раздела «Изображения».

Альтернативные методы также хорошо описаны в этой статье.

Шаг 1: установите и запустите плеер. Вызовите контекстное меню правой клавишей мыши или нажмите «F3», чтобы открыть папку с видеороликами.

Шаг 2: дважды кликните на любом видеофайле для начала проигрывания.  Нажмите на кнопку «Пауза» или пробел, затем зажмите клавиши «Ctrl+E», если хотите сделать быстрый захват кадра и поместить его в папку с фотографиями, назначенную по умолчанию. «Ctrl+С» — для копирования изображения в буфер обмена.

Вы можете создать превью к видео, сделав автоматический коллаж из картинок сочетанием клавиш «Alt + N»

Укажите папку для сохранения, качество и формат изображения: PNG, BMP, JPEG. По желанию можно изменить ширину фото. Выберите количество столбцов и строк, шрифт информации и времени кадра.

Еще одна доступная функция плеера: захват серии стоп кадров.

Нажмите «Ctrl+G», выберите путь к  папке сохранения фотографий, укажите размер, формат, качество,  количество кадров и временной интервал в миллисекундах.

Аналогичный функционал имеется практически у всех популярных плеерах KMPlayer, VLC, Light Alloy.

Windows Media Player + «PrtScr» – быстрый способ создать фото из видео, если вам нужно несколько кадров.

Potplayer – мощный инструмент для создания множества стоп кадров.

 


Данный материал является частной записью члена сообщества Club.CNews.
Редакция CNews не несет ответственности за его содержание.

Видео как надо сделать

Всё больше людей заводят каналы на YouTube. Это хобби встало в один ряд с вышиванием, танцами и чтением. Неудивительно, ведь создание видео – это весело, увлекательно и просто! Возраст, пол, интересы не имеют значения – на YouTube каждый найдёт свою аудиторию. Хотите присоединиться к числу видеоблогеров? Из этой статьи вы в подробностях узнаете, как сделать видео для Ютуба с компьютера, – с чего начать, как снимать и где монтировать.

Первые шаги: что и как снимать?

Сделать интересный ролик может каждый. Неважно, снимали вы до этого только ребёнка на утреннике или берёте камеру впервые. Ниже вы найдёте универсальную шпаргалку. В ней – советы по каждому из этапов создания видео.

Итак, вы создали YouTube-канал. Пора решить, что на нём будет. Каким вы видите свой контент – полезным или развлекательным, воплощением вашего личного «‎я» или максимально нейтральным. Выбрав общую направленность канала, определитесь с темой первого ролика. Вот несколько простых вариантов на случай, если желание снимать есть, а идей – нет:

★ создайте вводное видео, своеобразный трейлер с рассказом о себе и о планах на канал

★ сделайте обзор на любимые книги/фильмы/игры, можете остановиться на чем-то одном или сделать подборку

★ расскажите о последнем путешествии, поделитесь опытом и впечатлениями, возможно, дайте советы

★ если владеете мыловарением, вязанием, шитьём или другим навыком, снимите мастер-класс

Обработка видео для Youtube: минимум усилий

Монтаж – обязательный этап обработки видео для Ютуба. Как раз его боятся все новички. Зря! С правильной программой вы справитесь буквально за несколько минут, не встретив затруднений.

Быстро сделать качественное видео для Ютуба поможет ВидеоШОУ. Это идеальный редактор для монтажа первого в жизни видеоролика. В нём собраны все необходимые инструменты, а принцип работы при этом элементарен.

Для новичков программа предлагает особый режим создания и редактирования видео. На основе готовых шаблонов вы сможете объединить записи в стильный клип буквально за пару минут! В ВидеоШОУ вы найдёте несколько десятков заготовок с дизайнерским оформлением. В каталоге есть навигация по темам, так что вы сможете быстро найти подходящий стиль.

Базовый видеомонтаж: подсказка для новичков

Если не нашли подходящего шаблона или просто хотите проявить больше творчества, смонтируйте видео для Ютуба своими руками. Создание и обработка ролика с нуля тоже не займёт в ВидеоШОУ много времени. 5 шагов – и вы получите качественный результат, который можно будет смело заливать на канал и собирать первых зрителей.

Добавьте ролики на таймлайн

Переместите записи на временную шкалу в нужной последовательности. Если в ролике есть лишние эпизоды, вроде того, как вы выходите из кадра, запинаетесь, чихаете, отвлекаетесь, вы можете удалить их в пару кликов мыши. Нажмите «‎Редактировать слайд» и используйте команду «‎Обрезать». Выделите на временной дорожке эпизод, который хотите оставить в видео, а остальное программа удалит автоматически.

Создайте интро

Первые секунды ролика решают, будет зритель смотреть его или нажмёт «стоп‎». ВидеоШОУ предлагает подборку готовых заставок. Выберите дизайн по душе и добавьте в проект.

Заголовок должен быть коротким, но интригующим. Сравните: «‎Как приготовить шоколадный пирог» и «‎Рецепт сказочно вкусного пирога». Второе название явно цепляет больше!

Придумали неповторимый способ начать видео? Отлично! Прочитайте инструкцию, как сделать интро для канала YouTube в программе своими руками.

Примените или создайте эффекты

Каталог ВидеоШОУ предлагает стильные динамичные эффекты. С их помощью вы сможете перекрасить видео, заставить его перемещаться, приближаться и отдаляться.

Есть идеи для оригинального оформления? Создайте эффекты сами во вкладке «‎Анимация». Используйте любые элементы – картинки, клипарт, фигуры. Изменения всех объектов в кадре фиксируются с помощью ключевых кадров. Вы сможете увеличить или уменьшить элемент, передвинуть его или повернуть. Каждое новое движение – новый ключевой кадр.

Озвучьте проект

Большинство блогеров накладывают фоновую музыку на видео. Это делает ролик целостным и заполняет паузы. В ВидеоШОУ вы сможете комплексно настроить звучание проекта.

В первую очередь выберите мелодию. Использовать любимую песню, скорее всего, не получится – YouTube тщательно соблюдает авторские права. Чтобы избежать проблем, воспользуйтесь «Фонотекой» Ютуба.

Хотите добавить закадровый голос? Запишите комментарии прямо в окне программы и настройте громкость.

Сохраните файл для Ютуба

Нажмите красную кнопку «‎Создать». Сохраните файл-проект, чтобы редактировать видео, если в дальнейшем заметите какие-то мелочи, которые вас не устроят.

Среди режимов экспорта выберите «Создать видео для публикации в Интернете‎». Софт поможет подогнать параметры ролика под требования хостинга. Установите высокое разрешение (720 или 1080), отрегулируйте качество, частоту кадров, аудио и запустите конвертацию.

ВидеоШОУ позволит без труда создать видео для YouTube в домашних условиях и сделать его качественным, стильным и цепляющим. Скачайте редактор и шагните в увлекательный мир блоггинга!

Скачайте видеоредактор ВидеоШОУ

Создавайте яркие увлекательные видеоролики
и собирайте тысячи просмотров на YouTube!

Чтобы получился фильм, который приятно показывать близким и друзьям, мало просто записать что-то на камеру. Лишние эпизоды, резкие переходы от одной части к другой, недостаточно хорошее качество картинки или посторонние звуки – всё это необходимо исправить прежде, чем демонстрировать ролик зрителям. Заниматься редактированием видеоматериала удобнее всего в специализированной программе. ВидеоМОНТАЖ – простой, богатый на инструменты софт, позволяющий быстро и качественно обработать ролик. Читайте статью, чтобы узнать про создание видеороликов в нашей программе и научиться монтировать отличные киноленты.

Содержание:

Как создать видеоклип в домашних условиях

Использовать видео редактор очень просто, он разработан с учётом потребностей начинающих пользователей. Продуманный интерфейс позволяет без дополнительной обучающей литературы понять, зачем нужна та или иная кнопка, что делает каждая функция, и как ей пользоваться. Здесь также есть множество удобных интересных инструментов, способных сделать фильм по-настоящему качественным и ярким. Давайте разберёмся, с чего начать и какие действия выполнить, чтобы создать видео, которым можно гордиться.

Шаг 1. Готовимся к началу работы

Запустите ПО и в появившемся окне нажмите кнопку «Новый проект». Установите требуемое соотношение сторон видео. Далее из папок на ПК выберите файлы, которые хотели бы видеть в проекте. Расширение может быть любое, видеоредактор читает разные форматы, можно даже использовать фото и рисунки. Поэтому не придётся ломать голову, как сделать видеоролик из фотографий – ВидеоМОНТАЖ отлично подойдёт для этих целей.

Все необходимые файлы нужно перетащить на монтажный стол. Распределите их в том порядке, в котором они должны воспроизводиться в готовом видеофильме.

Добавляем файлы на монтажный стол

Шаг 2. Добавляем дополнительные материалы

Не выходя из вкладки «Добавить», дополните видеофильм красочными футажами, стильными титрами и заставкой. Вы найдёте их в соответствующих вкладках. Программа для видеомонтажа располагает огромным каталогом разнообразных вариантов на любой случай. Титры и заставки, в которые можно вставить собственный текст, позволяют превратить ролик в более законченный и профессиональный. Футажи хорошо заполняют пространство между двумя эпизодами разными по стилю и смыслу.

Выбираем футажи из каталога

Шаг 3. Обрабатываем клип

В разделе «Редактировать» располагается большое количество инструментов для полноценного творчества. Здесь можно значительно улучшить качество материала, сделав видеоряд ещё более привлекательным и ярким. О каждой из встроенных функций стоит поговорить отдельно:

  • Обрезка позволяет удалить из видеоряда ненужные фрагменты. В готовом фильме должно оставаться только самое интересное. Просто передвиньте чёрные маркеры, чтобы выделить нужный эпизод.

Выставляем маркеры обрезки

  • Кадрирование необходимо, когда в кадр попадает посторонний предмет или случайный человек. Вы можете обрезать неудачный участок, чтобы ролик смотрелся более аккуратно и качественно. Отрегулируйте рамку, оставляя в поле зрения только нужное. Данная функция также пригодится, если вы хотите создать видеоролик из фотографий – обработайте каждый снимок!
  • Эффекты позволят украсить видеоролик или слайд шоу, придадут оттенок романтики или атмосферу старины. Коллекция редактора поделена на категории, в каждой из которой находятся десятки оригинальных привлекательных эффектов. Кликните на наиболее подходящий.

Применяем эффект Розовый свет

  • Текст и графика способны значительно углубить и дополнить ролик. Добавляйте к видеоряду надписи, фотографии и другие изображения, нажав кнопку «Добавить текст» или «Добавить рисунок». Обширный каталог стилей позволит подобрать наиболее привлекательный шрифт.
  • Настройки улучшения дают возможность значительно повысить качество видеоматериала. Отрегулируйте настройки яркости, контраста, насыщенности вручную или выберите автоматический режим. Кроме того вы можете стабилизировать изображение в случае дрожания камеры.

Улучшаем качество видео

  • Скорость воспроизведения не всегда точно соответствует творческой задумке. Вы можете легко замедлить или ускорить клип по своему желанию. Достаточно выбрать требуемое значение изменений из выпадающего списка или передвинуть бегунок в нужное положение.

Шаг 4. Настраиваем плавные переходы

Редко видеоклип состоит всего лишь из одного фрагмента. Как минимум вы добавляете титры и заставки, а уж если хотели создать видеоклип из фотографий, то в нём и вовсе будет множество частей. Чтобы одна перетекала в другую красиво и естественно, добавьте плавные переходы из каталога программы.

Настраиваем плавные переходы

Шаг 5. Добавляем фоновую музыку

Сделайте видеоклип приятным не только для глаз, но и для слуха. Дополните его подходящей по настроению фоновой мелодией с помощью соответствующего инструмента. Вы можете как наложить музыку на видео из каталога программы, так и загрузить любой трек с компьютера.

Добавляем аудио дорожку

Шаг 6. Готовим проект к просмотру

Если закончили монтировать видеоматериал, пора сохранить его и преобразовать проект в полноценный фильм. Для этого переходим к вкладке «Создать». Здесь вам будет предложено выбрать один из вариантов сохранения: для просмотра на компьютере, мобильных устройствах, онлайн публикации в интернете, записи на DVD. Софт автоматически сохранит видеоклип в нужном формате в зависимости от вашего выбора.

Выбираем вариант сохранения

Выбирайте ВидеоМОНТАЖ

Фильм своими руками – в этом нет совершенно ничего сложного! Начните создание видеороликов прямо сейчас, достаточно скачать бесплатно ВидеоМОНТАЖ. Многообразие функций и невероятное удобство работы делают программу одним из лидеров среди подобного софта. Монтаж видео принесёт сплошное удовольствие. Порадуйте близких и друзей отличным качественным фильмом!

Cохраните себе статью, чтобы не потерять:

Просто скачайте программу и следуйте инструкции ниже!

Как сделать видеоролик в домашних условиях

Какой подарок самый лучший? Правильно, подарок, сделанный своими руками. Ваши родные и близкие наверняка оценят, если вы приготовите для них оригинальное видеопоздравление, смонтируете клип из видео с их участием или сделаете слайд-шоу из фотографий. Если вы решили сделать домашнее видео, посвященное празднику или знаменательному событию, не откладывайте его создание на потом.

С Видеоредактором от Movavi вы сможете самостоятельно сделать фильм, даже если вы никогда раньше не работали с видео. Программа обладает простым и понятным интерфейсом на русском языке, так что ее легко освоить самому.

Так как же сделать видеоролик в домашних условиях? Очень просто! Вам поможет эта подробная инструкция.

Скачайте и установите Movavi Video Editor

Скачайте Видеоредактор Movavi, запустите установочный файл программы и следуйте инструкциям по установке.

Добавьте медиафайлы в программу

В стартовом окне выберите Создать проект в расширенном режиме. Затем нажмите кнопку Добавить файлы, чтобы загрузить видео в программу. Загруженные файлы будут автоматически добавлены на Шкалу времени. Вы можете расположить их в любом порядке, просто перемещая их в рабочей области программы.

Вы также вы можете воспользоваться видео из коллекции сайта VideoBlocks. Чтобы добавить видео и узнать подробнее о сервисе, нажмите кнопку Коллекция видео.

Вставьте переходы между фрагментами

Чтобы смена картинки при переходе от одного фрагмента к другому не выглядела слишком резкой, добавьте плавные переходы между клипами или изображениями. Откройте вкладку Переходы и выберите понравившийся стиль анимации. В окне предварительного просмотра вы увидите, как будет выглядеть выбранный вами переход. Чтобы добавить переход между двумя видео просто перетащите его из коллекции на Шкалу времени. Вы также можете добавить случайные переходы сразу ко всем видео – для этого щелкните по иконке с фотографиями над рабочей областью.

Наложите музыку и титры

В Видеоредакторе Movavi есть отдельная звуковая дорожка для добавления музыки и звуковых эффектов. Чтобы загрузить ваш собственный саундтрек, снова нажмите кнопку Добавить файлы во вкладке Импорт и выберите нужное аудио. Аудиофайлы будут автоматически добавлены на Аудиотрек на Шкале времени.

Чтобы разнообразить ваше видео стильными надписями, щелкните по вкладке Титры, выберите понравившийся вам стиль и перетащите титры на Шкалу времени. Все титры будут добавлены на отдельный Трек титров.

Сохраните получившийся клип

У вас есть повод для гордости: вы смонтировали красивое и яркое видео с музыкой и титрами. Теперь его должен увидеть мир! Нажмите кнопку Сохранить и выберите, что сделать с готовым видео: сохранить на компьютере как обычный видеофайл, подготовить для просмотра на мобильном устройстве или загрузить на YouTube. После этого выберите путь сохранения в поле Сохранить в и нажмите Старт.

Единственное руководство, которое вам когда-либо понадобится

Знаете ли вы, что зрители сохраняют 95% сообщения, когда они смотрят его в видео, по сравнению с только 10% при чтении в тексте?

Неудивительно, что за 30 дней загружается больше контента, чем то, что было создано крупными телевизионными сетями США за последние 30 лет .

Даже в этом случае многим компаниям сложно создавать видеоролики для взаимодействия со своей аудиторией, и одной из главных причин этого является миф о том, что создание видеороликов — это дорого, отнимает много времени и усилий.

В этом блоге мы подробно разберем шаги, которым вы можете следовать, чтобы начать работу с видеоконтентом для вашего бизнеса. Не только это, но мы также выделили разделы для двух наиболее распространенных категорий видео для предприятий — видео на YouTube и обучающих видео. Вы можете сразу погрузиться в один из этих разделов или просто прочитать его, чтобы начать с того, как создать хорошее видео.

Вот как выглядит план действий:

1. Строительные блоки для создания хорошего видео
2.Как сделать видео на YouTube?
3. Как сделать обучающее видео?

1. Строительные блоки для создания хорошего видео

A. Найдите темы для создания видео на

Хотя вы можете создать видео обо всем, что находится под солнцем, важно понимать, что вы привносите в эту тему и чем оно отличается от всего, что уже есть.

Давайте начнем с ответов на эти 4 вопроса:

О чем вы хотите поговорить?

Этот вопрос в основном предназначен для отдельных авторов, которые хотят поделиться своей работой или увлечением.Если вы представляете бренд или компанию, вы можете начать с ответа на вопрос 2, поскольку ваш контент будет в первую очередь ориентирован на вашу аудиторию и должен будет служить ее интересам.

Если исходить из того, что конечной целью вашего контента является привлечение большего числа людей к вам, то ключ в том, чтобы последовательно создавать видео золотого стандарта. Чтобы творить последовательно, вам нужно четко понимать, о чем вы хотите говорить.

Итак, как вы решаете, о чем вам следует снимать видео?

Это просто — на листе бумаги составьте два списка: один из вещей, которые вам нравятся, а другой из вещей, которые вы действительно хорошо знаете или в чем умеете.

На пересечении этих двух списков вы найдете то, что вам нравится и в чем вы хороши. Например, если вы увлечены фотографией, то есть список вещей, о которых вы можете естественно говорить — например, об основах работы с камерой, понимании света, редактировании изображений, как делать портретную фотографию, какие объективы лучше всего подходят для уличной фотографии и намного больше. Но если у вас большой опыт работы с черно-белой фотографией, то это, вероятно, первое, с чего вам следует начать создавать видеоролики.

Кому я обслуживаю?

Хотя это важный шаг для брендов и компаний, он также может быть очень полезен для отдельных авторов, которые хотят определить свою аудиторию и создать для них конкретный контент.

Создание контента для бренда — это больше, чем просто определение целевой аудитории. Важно понимать, что привлекает внимание вашей аудитории, что они активно ищут и как это может быть связано с вашим бизнесом.

Вы можете начать с создания образа, сосредоточенного на постановке проблемы. Подумайте о возрасте, местонахождении (и профессии, если применимо) вашей целевой аудитории. Это позволит вам лучше понять их и поможет вам создавать контент, соответствующий их потребностям.

Например, если вы хотите создать контент для фотографов, которые являются любителями или новичками в США, в возрасте от 15 до 40 лет — вы можете конкретизировать эту личность с точки зрения их точных болевых точек и того, что они могут искать. для.

Что они ищут и как я могу повысить их ценность?

Следующее, что может помочь вам найти темы для создания видео, — это понимание того, что ищет ваша аудитория. Вы можете начать с того, где они собираются с вами взаимодействовать — YouTube, Facebook, Instagram, Google.

Автоматические рекомендации в поисковых системах
У YouTube и Google есть автоматическая панель поиска, которая подскажет, какие темы наиболее популярные люди ищут по интересующей вас теме.Вы также увидите, какие видео ранжируются для них, что говорит вам, какой контент подходит для этой категории поиска.

Например, когда вы вводите «выпечка» в поле поиска на YouTube, вы получаете следующие популярные результаты:

По мере того, как вы будете добавлять больше слов в свой поисковый запрос, вы будете получать более релевантные поисковые запросы, которые помогут вам найти идеи для видео.

Вы можете пойти на шаг впереди, щелкнув любой из результатов и посмотрев видео, получившие оценку за него.

Вы также можете использовать фильтры для проверки последних размещенных видео, сортировки их по количеству просмотров, рейтингу и продолжительности.

Вы заметите, что во многих названиях есть похожие слова, например «торт без духовки». Это ключевое слово, и мы углубимся в исследование ключевых слов, когда поговорим о том, как создавать видео для YouTube, поэтому запишите его. Вы можете попробовать то же самое с панелью поиска Google.

Просмотр самых популярных видеороликов поможет вам понять, какой формат контента лучше всего подходит для данной темы.Будь то списки, интервью, вопросы и ответы, обучающие видеоролики и т. Д. Что еще более важно, видео, наиболее релевантные вашему поисковому запросу, помогут вам на следующем этапе — выявлении пробелов в содержании, которые может заполнить ваше видео.

Какие пробелы могут заполнить мои видео / чем они отличаются от лота?

Каждая тема, которую вы можете придумать, уже содержит массу видео, которые уже созданы. Как тогда сделать так, чтобы ваш контент выделялся среди вашей аудитории?

Вы можете начать с просмотра самых популярных видео по вашему запросу.Выберите 10 видео с самым высоким рейтингом и сделайте заметки о том, что, по вашему мнению, они могли бы осветить или представить лучше. Это информационные пробелы, которые вы можете заполнить, чтобы убедиться, что содержание вашего видео нравится вашей аудитории.

Как вы обнаруживаете пробелы в информации?

(i) Потребляйте контент самостоятельно

При просмотре видео обратите внимание на части, в которых вы нажимаете кнопку перемотки назад или повторно просматриваете фрагмент видео, потому что вы его не поняли или вам не хватало четкости.Кроме того, обратите внимание на моменты, в которых вы чувствуете, что хотите упасть, которые указывают на недостаток ценности, а также могут подсказать вам, чего вам следует избегать в своем видео.

(ii) Просмотрите комментарии

Одно из лучших мест для получения информации о том, что ваша аудитория хочет знать, с чем они согласны и с чем не согласны, что им нравится и что им нужно, в разделе комментариев. Зрители будут оставлять свои комментарии, мысли и вопросы о своем видео. Это врата к пониманию того, что работает, а что нет.

(iii) Разговаривайте с людьми

Важно также взаимодействовать со своей аудиторией, и существует множество точек соприкосновения для этих взаимодействий. Вы можете начать разговор в разделе комментариев, в социальных сетях или даже спросить людей из вашего круга, особенно тех, кто разделяет схожие интересы.

Теперь, когда мы знаем, как определять эти пробелы, давайте посмотрим на наши предыдущие примеры и посмотрим, как можно использовать пробелы в информации.

Допустим, вы хотите создавать видеоролики с использованием лучших камер для начинающих.Лучшие видео, которые появляются на YouTube, очень подробны (в основном это 5 лучших видео), но когда вы смотрите видео и просматриваете комментарии, вы понимаете, что люди ищут гораздо больше.

Давайте посмотрим на пример Nyma Tang — бьюти-влогера на YouTube, чтобы понять, как использование информации для заполнения пробелов в ваших видео может помочь вам создавать уникальные и ценные видео. Видеоблог о красоте — это переполненное пространство на YouTube. Однако Нима Танг поняла, что почти весь контент о макияже на YouTube предназначен для светлокожей.Была более широкая аудитория темнокожих энтузиастов макияжа, которая была совершенно не задействована. Она также заметила аналогичное неравенство в косметических продуктах. Объединив эти две идеи, она создала серию под названием #TheDarkestShade, в которой рассмотрены самые темные оттенки основы ведущих брендов и помогли ей найти заинтересованную аудиторию.

B. Планируйте производство

Как только вы поймете, о чем вы хотите, чтобы ваше видео было, самое время изложить идеи на бумаге.Важно, чтобы вы охватили все основы на этапе производства, чтобы вы были хорошо подготовлены ко всему в дни съемок.

Вот список того, что вы можете сделать перед съемкой видео:

1. Превратите идею в скрипт

Вы должны превратить свои мысли в хорошо написанный сценарий, который позволит вам идеально реализовать и донести свои идеи до зрителей. После того, как вы зафиксировали идею, начните с создания карты идеи, в которой вы укажете все элементы, в которые вы хотите войти, и какие детали вы хотели бы добавить в видео.Изучение темы путем просмотра связанных видео, чтения статей и блогов, а также общения с людьми, которые могут добавить дополнительную информацию, поможет вам глубже погрузиться в ваше видео и добавить больше слоев. Используя эту карту идеи, вы можете построить сценарий.

Когда вы закончите сценарий, добавьте в сценарий столько важных деталей, как то, в каком месте вы хотите снимать, в какое время дня, во что будет одет человек в кадре. Это гарантирует, что вся необходимая информация о сцене будет прямо перед вами.

Если вы снимаете видео по сценарию, как в примере выше, вот шаблон, который вы можете использовать прямо сейчас. Однако, если вы планируете создавать видео, в которых вы напрямую обращаетесь к своей аудитории, выберите этот шаблон.

2. Создание раскадровки

Хотя создание раскадровки может быть необязательным, это действительно поможет вам визуализировать и спланировать повествование. Вы сможете визуально отслеживать, как будет выглядеть изображение в вашем видео, еще до того, как вы начнете его снимать, что позволит вам лучше контролировать, как вы хотите снимать.Вам не нужно быть профессиональным художником или нанимать кого-то для создания раскадровки — просто используйте фигурки и наброски. Вы также можете добавить примечания, чтобы охватить любые другие характеристики. Вы также можете спланировать свои снимки, просто записав их в последовательности и упоминая наиболее важные детали.

Вот шаблон раскадровки, который мы создали для вас, чтобы вы начали.

3. Планирование графика съемок

Если вы подготовились ко всему, чтобы все шло гладко, дни съемок на земле предсказать сложно.График съемок гарантирует, что вы закончите запись вовремя. Ваш график съемок будет включать даты и время съемок, но также важно, чтобы вы добавляли буферные дни, когда все идет не так, как запланировано — например, погода, информация о транспорте, если вы делаете более одного места в один день. , и нарушить графики.

Вот шаблон, который вы можете использовать для составления расписания съемок.

4. Recce

Всегда полезно посетить место, которое вы планируете снимать, чтобы понять его ограничения и проблемы на земле, с которыми вы можете столкнуться в дни съемок.Запомните это и подготовьте решения, которые помогут предотвратить неблагоприятную ситуацию в день съемки.

Чтобы упростить задачу, вот 3 вещи, которые вы должны проверить во время разведки:

  • Свет
    Это особенно важно, если вы полагаетесь на естественный свет для съемки — убедитесь, что вы получаете такой свет, который вам нужен, чтобы сделать снимок, а также отметьте время в течение дня, когда свет является лучшим и худшим, поэтому вы можете планировать свои съемки соответствующим образом.
  • Возможные кадры
    Одна из самых важных вещей, которую нужно сделать во время съемки, — это найти кадры — это не только позволит вам лучше визуализировать видео, но и выяснить, понадобится ли вам дополнительное оборудование или инструменты чтобы сделать снимок.
  • Препятствия
    Препятствия могут варьироваться от разрешений, трафика и шума. Зная свои препятствия, вы сможете лучше подготовиться к решению их проблем, а также соответствующим образом спланировать график съемок.

C. Видеосъемка

После того, как вы закончите этап планирования и производства, давайте посмотрим, как вы будете выполнять видео. Для съемки видео вам понадобятся три вещи: камера, освещение и звук. Выбор правильного оборудования — квинтэссенция создания видео, отвечающего золотому стандарту. Для записи звука не нужны ни самая дорогая камера и свет, ни студия. Получение в руки правильного оборудования может иметь решающее значение, и то, какую комбинацию из этих трех вы используете, идет рука об руку с типом видео.Поэтому мы собрали этот готовый счетчик, который позволит вам выбрать правильное оборудование для вашего типа видео.

Снимки: список оборудования для различных типов видео
(1) Видео от первого лица

Молодой кавказский блоггер мужского пола с профессиональным оборудованием записывает видеообзор камеры дома. Блог, видеоблог, видеоблог. Мужчина ведет видеоблог или прямую трансляцию о фото или технических новинках.

Видео от первого лица — это когда вы устанавливаете камеру на своем столе и просто разговариваете с ней, поэтому создается впечатление, что вы ведете прямой разговор со своей аудиторией.Их легко снимать, и вам не потребуется много оборудования.

Вот все оборудование, которое вам понадобится, с нашей рекомендованной лучшей покупкой для каждой единицы оборудования

Камера : Веб-камера , если у вас есть ПК и вы хотите записывать видео оттуда, видеокамера или smartphone , если вы будете менять настройки или перемещаться по видео.

Стабилизатор : Manfrotto PIXI или любой простой трехногий штатив , который будет поддерживать вашу видеокамеру или смартфон.

Light : Ring light s — лучший вариант для освещения одного человека на видео.

Audio : выберите микрофон Takstar SGC-598 Shotgun , который будет подключаться к вашей компактной камере, или выберите Deity V Lav Lavalier Lapel Mic , если вы записываете видео со своего смартфона. Blue Snowball mic — отличный вариант, если вы собираетесь записывать видео прямо на свой компьютер.

Программное обеспечение : InVideo для редактирования видео (позволяет также добавлять стоковые кадры и анимацию, если необходимо), Premiere Pro для расширенного редактирования (в случае создания длинных видеороликов), StreamYard или Switcher Studio для потоковой передачи в реальном времени и OBS для записи экрана.

(2) Витрины продуктов, такие как телефон, распаковка и т. Д.

Создание распаковываемых видео, тестов и обзоров также является простой настройкой видео на YouTube. Однако вам понадобится оборудование, которое можно легко перемещать, чтобы вы могли показывать аудитории под разными углами.

Здесь вы найдете все необходимое снаряжение с рекомендованной нами лучшей покупкой для каждой единицы оборудования

Камера : если вы только начинаете, вы можете использовать видеокамеру или смартфон (минимум 12-мегапиксельная камера) для записи видео, но если вы хотите обновить, вы можете выбрать между компактной камерой, такой как Canon G7X Mark III, или цифровой зеркальной камерой — Canon 70D.

Стабилизатор : Вам понадобится стабилизатор с плавной головкой для простых движений панорамирования и наклона, чтобы показать вашей аудитории распаковку и продукты, такие как штатив Manfrotto Compact Action. Вы также можете перейти на Vanguard Alta Pro.

Light : вы можете выбрать между 18-дюймовым кольцевым светом, светодиодными панелями или софтбоксом в зависимости от размера вашей установки.

Аудио : Вы можете использовать микрофон-дробовик — RODE Video или даже лацкан — RODE Go Compact Wireless для записи звука.Некоторые пользователи YouTube также предпочитают микрофон для подкастов, такой как Maona USB Podcast Mic.

Программное обеспечение : InVideo для редактирования видео (позволяет также добавлять стоковые кадры и анимацию, если необходимо), Premiere Pro для расширенного редактирования (в случае создания длинных видеороликов), StreamYard или Switcher Studio для потоковой передачи в реальном времени и OBS для записи экрана.

(3) Перформанс

Снимаете ли вы танцевальное представление или оркестр — правильное оборудование позволит вам запечатлеть его движение и эмоции.

Здесь вы найдете все необходимое снаряжение с нашей рекомендованной лучшей покупкой для каждой единицы оборудования

Камера: в зависимости от вашего бюджета вы можете снимать с помощью смартфона, компактной камеры или Зеркалка. Если вы хотите обновить, вы должны выбрать беззеркальную камеру, такую ​​как Canon EOS R, которая записывает на датчик 35 мм, что дает вам более яркие цвета.

Стабилизатор: для захвата плавных и плавных движений вы должны использовать карданный подвес. Если вы снимаете на смартфон, DJI Osmo Mobile 2 и Moza Mini MI — отличные варианты.Если вы используете зеркалку, выберите DJI Ronin-S или Zhiyun Weebal Lab.

Свет: если вы собираетесь двигаться вместе с объектом и хотите, чтобы свет соответствовал этому движению, вы можете использовать встроенную светодиодную панель. Однако вы также можете использовать этот комплект светодиодных панелей от Fovitech, если хотите осветить небольшую комнату или сцену. Этот стержневой свет от Godox можно использовать для добавления красок, драматизма или кинематографичности представления.

Аудио: используйте микрофон-дробовик, такой как RODE Video с дохлой кошкой, чтобы захватить звук (чтобы он соответствовал оригиналу во время редактирования), но вы должны вставить исходную дорожку во время редактирования видео.

Программное обеспечение: вы должны использовать Premiere Pro для редактирования видео, и вы можете использовать InVideo для создания анимированного вступительного текста, StreamYard или Switcher Studio для потоковой передачи в реальном времени и OBS для записи экрана.

(4) Видеоблоги и уличное видео

Если вы собираетесь снимать на открытом воздухе, вам нужно иметь устойчивое, но портативное оборудование. Что еще более важно, вы хотите убедиться, что все ваши кадры записываются плавно, без звуковых или визуальных помех.

Здесь вы найдете все необходимое снаряжение с нашей рекомендованной лучшей покупкой для каждой единицы оборудования

Камера: Вы можете снимать видеоблоги и видео на открытом воздухе на свой смартфон или использовать Canon G7X Mark III, известный как камера влогеров. Вы также можете перейти на цифровую зеркальную камеру, такую ​​как Canon 70D, или на беззеркальную камеру, такую ​​как Sony A7 RIV.

Стабилизатор: Для максимальной стабилизации, особенно потому, что вы всегда будете в пути — выберите Moza Mini-MI или DJI Osmo Mobile 2 для своего смартфона или вы можете использовать DJI Ronin-S или Ikan MS Pro Beholder .

Освещение: В основном вы предпочитаете снимать при хорошем естественном освещении на улице. Тем не менее, этот переносной кольцевой светильник, светодиодная панель на камере или стик Godox подойдут, если вам понадобится внешнее освещение.

Аудио: Вам понадобится портативный микрофон, который легко поместится на вашей камере. Выберите RODE Video с мертвой кошкой или RODE Go Compact Wireless для записи звука.

Программное обеспечение: InVideo для редактирования видео (позволяет также добавлять стоковые кадры и анимацию при необходимости), Premiere Pro для расширенного редактирования (в случае создания длинных видеороликов), StreamYard или Switcher Studio для потоковой передачи в реальном времени и OBS для записи экрана.

(5) Прямая трансляция

Для прямой трансляции на YouTube требуется дополнительное оборудование — например, кодировщик прямых трансляций и микрофон для подкастов. Не волнуйтесь, мы вас прикрыли.

Вот все необходимое снаряжение с нашей рекомендованной лучшей покупкой для каждой единицы оборудования

Камера: Если вы ведете прямую трансляцию со своего рабочего стола, лучшим вариантом для вас будет веб-камеру Logitech Brio, но если вы путешествуете или находитесь на улице, вы также можете смотреть прямую трансляцию со своего смартфона.Многие ютуберы также используют зеркалки и конвертируют отснятый материал с помощью программного обеспечения для прямой трансляции, особенно для интервью и подкастов.

Стабилизатор: Если вы не двигаетесь во время прямой трансляции, вы можете установить простой трехногий штатив. Однако, если вы ходите со своим оборудованием, чтобы показать своей аудитории, где вы находитесь и что собираетесь — мы бы предложили либо продвинутый монопод, такой как этот от Manfrotto, либо базовый стабилизатор — например, Moza Mini-MI или DJI Ronin-S.

Свет: Вам понадобится свет, который можно разместить на вашем столе, пока вы с комфортом живете, например, этот 18-дюймовый кольцевой светильник или что-то, что движется вместе с вами — например, светодиодная панель на камере.

Аудио: Лучшим вариантом звука во время прямой трансляции является микрофон для подкастов, такой как RODE NT-USB или микрофон для подкастов Maono USB AU-A04, однако, если вы собираетесь жить на открытом воздухе, вы должны выбрать Компактный беспроводной микрофон RODE GO.

Программного обеспечения: Используйте InVideo для создания промо и заставки вашей прямой трансляции.Затем вы можете выбрать между StreamYard, vMix и Streamlabs OBS, чтобы начать работу. Если вы используете свой смартфон — перейдите на Switcher Studio.

(6) Учебные пособия по записи с экрана

Хотите показать своей аудитории, как вы что-то делаете — например, как вы играете в игру или создаете что-то в Adobe Illustrator? Вам понадобится устройство записи экрана, чтобы фиксировать все ваши действия, что поможет вам направить свою аудиторию с помощью пошагового руководства.

Вот все снаряжение, которое вам понадобится с нашей рекомендуемой лучшей покупкой для каждой единицы оборудования:

Камера: Вы должны использовать веб-камеру, чтобы записывать, как вы выполняете действия, например, создавая графику в Illustrator, чтобы аудитория тоже могла понять ваш мыслительный процесс. Вы также можете использовать свой смартфон или компактную камеру для съемки.

Стабилизатор: Вам понадобится простой штатив, такой как Manfrotto PIXI, для установки компактной камеры или смартфона.

Свет: Для обучения записи с экрана не нужен необычный свет. Простая кольцевая лампа сделает свое дело.

Аудио: В зависимости от вашего бюджета вы можете выбрать микрофон для подкастов, петличный или даже дробовик.

Программного обеспечения: Вы должны использовать Premiere Pro для редактирования своего учебного пособия и создания потрясающего вступления на InVideo. Вы можете выбрать между OBS, DU Screen Recorder и Camtasia для записи экрана.

(7) Анимационные / стоковые видеоролики

Есть отличная идея, но нет средств на ее съемку? Это не должно помешать вам создать отличное видео на YouTube.

Вот все оборудование, которое вам понадобится с нашей рекомендованной лучшей покупкой для каждой единицы оборудования:

ПК: Любой ПК с минимум 12 ГБ ОЗУ, если вы планируете редактировать видео в Premiere Pro или FCP . Если вы пока не хотите обновлять свой компьютер, выберите онлайн-редактирование с помощью InVideo.

Программное обеспечение: InVideo позволяет добавлять стоковые кадры и анимацию из Shutterstock, а также редактировать видео YouTube в самом онлайн-редакторе.Если вы купили или использовали исходный видеоматериал в другом месте, вы можете редактировать его в Premiere Pro и FCP.

Мы также составили исчерпывающий список видеооборудования с учетом любого бюджета и сценария использования — прочтите его здесь.

Вот несколько советов, которые помогут вам получить максимальную отдачу от съемочного дня:

1. Зарядите все батареи оборудования и возьмите с собой запасные
Вы не хотите упустить отличный снимок, потому что аккумулятор вашего оборудования разряжен.Убедитесь, что все ваши аккумуляторы заряжены, и что у вас есть запасные части как для фонарей, так и для фотоаппарата.

2. Держите бланки разрешений для оборудования под рукой
Для тяжелого оборудования, такого как фонари на стенде, видеокамеры среднего формата и т. Д., Требуются специальные бланки разрешения — независимо от того, работаете ли вы на частной или общественной собственности. Держите эти квитанции под рукой, чтобы избежать задержек во время съемки. Также неплохо понять правила и ограничения пространства, прежде чем начинать съемку.

3. Убедитесь, что все ваши камеры снимают в формате доставки
Если вы хотите, чтобы ваши видео были в определенном формате, например 4K или квадрат (для ленты Instagram) или 16: 9 (для IGTV) ) — обязательно снимайте в этом формате и избегайте кадрирования при публикации. Обрезка во время постобработки может зависеть от качества отснятого материала, и вам, возможно, также придется отказаться от частей, которые не соответствуют формату.

4. Не недооценивайте необходимость проверки звука и света.
Проведите проверку микрофона, световой тест и репетицию, чтобы избежать многократных повторных попыток.Также важно, чтобы у вас были под рукой резервные копии для света и звука — на случай, если они не работают или не работают должным образом.

5. Проверьте свой последний снимок, чтобы избежать повторной съемки
Перед тем, как перейти к следующему снимку, еще раз проверьте свой последний снимок — вы также можете увидеть его свежей парой глаз. Это необходимо для подтверждения того, что вы что-то не упустили в кадре или что-то упустили.

D. Как редактировать видео?

После того, как вы закончите съемку видео, вам нужно будет отредактировать лучшие части и совместить их так, чтобы они складывались в повествование.Редактирование видео может быть чрезвычайно утомительным с профессиональным программным обеспечением, таким как Premiere Pro, First Cut Pro (FCP), After Effects и Cinema 4D — все они используются для создания фильмов и кинематографических видеороликов. Однако существуют более простые инструменты для редактирования, которые могут без проблем преобразовать ваши кадры в профессиональные видеоролики. Мы перечислили их в зависимости от того, насколько они просты в использовании и для какого вида редактирования они подходят лучше всего. Давайте приступим.

1. InVideo (10 долларов США в месяц)

Если вы только начинаете и мало разбираетесь в редактировании видео или у вас нет бюджета на съемку, InVideo — ваш лучший выбор для создания видео с остановкой прокрутки.В комплекте:

— 4000+ готовых шаблонов, которые вы можете легко использовать или начать с чистого листа.

— Встроенная медиа-библиотека, содержащая более 8 миллионов видеоклипов, изображений и музыки без лицензионных отчислений из таких премиальных источников, как iStock и Shutterstock.

— Супер-интуитивно понятный и простой в использовании видеоредактор, который позволит вам редактировать видео за считанные минуты, даже если вы никогда не редактировали видео до

— круглосуточная поддержка в чате, так что вы всегда можете попросить о помощи

Самое приятное то, что вы можете начать с этого совершенно бесплатно, и вы можете создать столько видео, сколько захотите, с собственным логотипом бренда / водяным знаком и экспортировать их в разрешении 720p.А если вы хотите выпускать свои видео в разрешении 1080p, а также получить доступ к премиальной медиабиблиотеке, это обойдется вам всего в 20 долларов в месяц или 120 долларов в год.

Если вы хотите узнать больше о том, как использовать InVideo и начать работу сегодня, ознакомьтесь с этим руководством.

2. Adobe Premiere Pro и Final Cut Pro (FCP) (от 19,99 долларов в месяц)

Обе эти программы, популярные среди режиссеров и создателей контента, используются для редактирования видео.Если у вас есть базовые представления о кинопроизводстве и редактировании, и вы хотите создавать видео, используя свой собственный уникальный стиль, они станут отличным выбором. Оба этих программного обеспечения редактируют и обрабатывают в HD и 4K, и вы можете выбирать разные форматы для экспорта видео (например, 1080p HD для YouTube и BlueRay для фильмов).

В отличие от InVideo, Premiere Pro и FCB требуют, чтобы вы начинали с нуля и редактировали видео с нуля. У вас будет доступ к инструментам, которые позволят вам делать больше, чем просто редактировать видео, и вы сможете настраивать звук, цвет и многое другое.У вас будет множество функций, творческих инструментов и предустановок, которые помогут вам, но вам нужно иметь рабочие технические знания о переходах, цветах и ​​дизайне, чтобы вы могли сделать лучший выбор редактирования. Это может быть очень пугающим для того, кто только начинает, но вы можете найти множество руководств на YouTube, которые помогут вам лучше понять программное обеспечение.

Посмотрите это видео «Final Cut Pro против Premiere Pro» от Тайлера Сталмана, в котором он рассказал, как профессионалы выбирают программное обеспечение для редактирования.

3. Adobe After Effects (20,99 долл. США в месяц и выше)

Если вы уже создаете видео и хотите повысить свой уровень, создавая цифровые эффекты и потрясающую графику (например, это видео Роя Алдина), After Effects — лучший вариант для вас. After Effects можно использовать для наложения, отслеживания, переходов и добавления анимации и анимации в ваши видео. В отличие от Invideo, вам придется создавать их самостоятельно, используя множество функций инструмента редактирования.Однако, если вы знакомы с Premiere Pro, вам будет проще понять это программное обеспечение. Если вы творчески склонны пробовать что-то новое и создавать новые визуальные эффекты для своих видео, нет лучшей игровой площадки, чем After Effects.

E. Добавление звуковых эффектов и музыки

Звуковые эффекты и фоновая оценка — безмолвные звезды видео. Одна из самых больших ошибок, которую совершают любители, — это не обращать внимания на звуковые эффекты и оценки в своих видеороликах, из-за чего видео звучит ровно.Эти простые дополнения имеют большое значение для привлечения внимания аудитории и создания ценности для запоминания. В Интернете можно найти множество звуковых эффектов и треков, но важно убедиться, что вы можете использовать их в своем видео или приобрести его и указать исполнителя.

Если вы редактируете видео на InVideo, у вас есть на выбор множество звуковых эффектов и бесплатной музыки, разделенной по настроению. Временная шкала аудио в InVideo позволяет вносить сверхкритические изменения, которые могут помочь вам выборочно обрезать звук, добавить голос и звуковые эффекты.

Выполните следующие действия, чтобы добавить дорожку фоновой музыки для вашего видео:
Шаг 1. Выберите звуковую дорожку

Вы можете загрузить звуковую дорожку по своему выбору или выбрать ее из фонотеки InVideo. Дорожки разделены по настроению, и вы можете прослушать трек, прежде чем сделать окончательный выбор. Когда вы выбираете звуковую дорожку по вашему выбору, она отображается на временной шкале звука.

Шаг 2: выборочно обрезать его, чтобы он соответствовал вашей сцене

Щелкните по дорожке, которая теперь была добавлена ​​к вашей временной шкале аудио, а затем щелкните по опции «Редактировать».Затем нажмите на опцию «Обрезать». Это откроет временную шкалу волны, которая позволит вам выборочно обрезать часть звуковой дорожки, которую вы хотите добавить в свою сцену. Просто переместите курсор выбора на шкале времени, чтобы выбрать время начала и окончания трека. Когда вы будете довольны своим выбором, нажмите кнопку «Готово», и она отобразится на временной шкале аудио.

Чтобы добавить голос за кадром к видео, выполните следующие действия:

С помощью InVideo у вас есть возможность записать закадровый голос для каждой сцены или записать один файл для всего видео.

Шаг 1. Запишите свой голос на

Чтобы записать голос за кадром на InVideo, просто нажмите кнопку «Голос за кадром» над шкалой времени видео. Вы можете выбрать между автоматическим преобразованием текста в речь или записать свой собственный. Для этого примера мы запишем собственный голос за кадром. Нажмите на кнопку записи, и это даст вам 3-секундную фору перед началом записи, и вы сможете сделать несколько дублей.

Шаг 2:

Когда вы закончите запись, нажмите на опцию «Добавить».Ваш голос за кадром будет добавлен на отдельную временную шкалу. Затем вы можете переместить его, чтобы идеально расположить для вашего видео или сцены.

Добавление звуковых эффектов к видео
Шаг 1. Выберите звуковой эффект

Вы можете загрузить звуковой эффект в InVideo или выбрать один из множества звуковых эффектов из нашей фонотеки. Выберите тот, который лучше всего подходит для вашего видео, и он будет добавлен на шкалу времени ниже (та же шкала, что и закадровый голос, если вы добавляете ее).

Шаг 2. Разместите звуковой эффект

Используйте курсор для перемещения по звуковому эффекту, чтобы идеально расположить его для вашей сцены.

Когда вы будете довольны созданным видео, вы можете продолжить и экспортировать файл. Если вы редактируете видео в InVideo, вы можете просто поделиться ссылкой со своими коллегами, которые могут поделиться своим мнением, прежде чем окончательно экспортировать файл, что сэкономит вам время и память.

2. Как сделать видео на YouTube?

Создание видео для YouTube технически ничем не отличается от создания обычного видео. Вы можете выполнить шаги A – E (например, поиск тем, выявление пробелов в информации и т. Д.), Которые более или менее останутся прежними, за исключением случаев, когда вы создаете видео для YouTube, ваши темы будут основываться на исследовании ключевых слов. Мы также расскажем, как сделать SEO для своих видео на YouTube, чтобы их было легко найти.

А. Исследование ключевых слов для создания видео на YouTube

Первое место для начала исследования ключевых слов прямо здесь, на YouTube. Используйте панель поиска и посмотрите, какие идеи вы получите для своего поиска. Вы также должны просмотреть видео с самым высоким рейтингом, чтобы найти шаблоны ключевых слов, которые они использовали.

Более точный способ исследования ключевых слов — использование таких инструментов, как Ahrefs и VIDIQ. Вы можете использовать ключевые слова, которые вы определили с помощью автоматической рекомендации YouTube в строке поиска, в качестве отправной точки и проверить объем поиска и связанные ключевые слова с помощью этих онлайн-инструментов.Это отличный способ по-настоящему разобраться в том, что люди ищут, и какие видео появляются в первых результатах на YouTube.

Вот пошаговое руководство по исследованию ключевых слов на Ahrefs:

Начните с ввода ключевого слова, которое вы определили при просмотре рекомендаций Youtube. Вы должны изменить предпочтение на YouTube как платформу для получения конкретных данных, а затем нажать на поиск.

Ahrefs Keyword Explorer перечислит для вас глобальный и страновой объем поиска по ключевому слову, а также предложит некоторые другие популярные варианты ключевых слов, которые вы можете проанализировать, прежде чем останавливаться на последней теме вашего видео.

Не останавливайтесь на достигнутом — вы можете глубже изучить сотни вариантов ключевых слов по основному поисковому запросу, выбрав «Все варианты ключевых слов».

Если вы специально ищете рекомендации по ключевым словам, которые включают ваш основной поисковый запрос, нажмите «Фразовое соответствие» / «Имея одинаковые термины».

Проверяйте ключевые слова, по которым много запросов каждый месяц, и создавайте видео по ним, чтобы привлечь внимание вашей аудитории. После этого выполните остальные шаги, перечисленные в разделе выше, чтобы создать свое видео на YouTube.

Посмотрите это видео, чтобы понять, как можно использовать VIDIQ для исследования ключевых слов и создания видео с самым высоким рейтингом для YouTube.

Мы также составили исчерпывающий список проверенных временем идей, которые работают на YouTube, и того, как вы можете использовать их для создания видео с высоким рейтингом.

B. YouTube SEO

Если вы впервые загружаете видео на YouTube, вы можете следовать этому пошаговому руководству , чтобы транслировать свои видео вживую. Однако, прежде чем вы это сделаете, вы должны убедиться, что вы соблюдаете следующие принципы SEO на YouTube, чтобы максимизировать обнаруживаемость ваших видео:

Название

После того, как вы определили тему, по которой хотите создать видео на YouTube (после исследования ключевых слов), все, что вам нужно, чтобы понять, — это то, что ваша аудитория будет вводить в строку поиска, чтобы получить ваше видео в результате — это называется поиском. намерение.Объединив поисковое намерение с наиболее релевантным ключевым словом и убедившись, что синтаксис заголовка основан на видео, которые уже находятся в тренде, ваш заголовок готов к поисковой оптимизации.

Вот несколько рекомендаций по названию вашего видео на YouTube:

— Используйте наиболее релевантное целевое ключевое слово в заголовке

— Всегда держите заголовки короче 60 символов, с самой важной информацией впереди, например целевое ключевое слово.

— Напишите броские заголовки, которые подчеркивают преимущество и отделяют его от других конкурирующих видео.Например, вместо «Рецепт Пад Тай» сделайте заголовок более интересным — «Лучший рецепт Пад Тай».

Посмотрите это видео от Think Media, чтобы узнать, как озаглавить свои видео, чтобы получить больше просмотров на YouTube.

Описание

Одна из самых больших ошибок, которые делают создатели видео на YouTube, — это недооценка потенциала хорошего описания, но, честно говоря, оно может изменить правила игры для ваших видео на YouTube. Хорошее описание предоставит необходимую информацию и дополнительно оптимизирует ваше видео для SEO.

Вот несколько рекомендаций, которые сделают ваше описание интересным:

— Написать доступные для поиска описания
Использование вашего целевого ключевого слова и других связанных ключевых слов (путем проверки описаний видео с самым высоким рейтингом) в вашем описании поможет вашему видео появиться в результаты поиска.

— Добавить метки времени к описанию
Добавляя метки времени к описанию, вы делаете видео более заметным и доступным для более широкой аудитории. Мало того, ваше видео может быть указано в конкретном разделе, отмеченном меткой времени, особенно в поиске Google.

Журнал поисковых систем

  • Хотите глубже создать идеальные описания? Ознакомьтесь с этим руководством эксперта YouTube Ника Ниммина о том, как писать описания с возможностью поиска для вашего видео на YouTube.
Значок

Миниатюры — это первое, что привлекает ваше внимание, когда вы ищете видео на YouTube, и поэтому абсолютно необходимо, чтобы оно заставляло вашу аудиторию нажимать. Вот почему в 90% популярных видео используются собственные значки.

Вот несколько рекомендаций, которые помогут вам создавать привлекательные эскизы:

— Используйте изображения с высоким разрешением для создания привлекательных эскизов. Избегайте использования снимков экрана или изображений с отвлекающими элементами или текстом — вы хотите, чтобы эскиз привлекал внимание аудитории.

— Используйте яркие цвета, такие как синий, розовый, зеленый, желтый и оранжевый для своих миниатюр. Эти цвета не только привлекают внимание, когда кто-то просматривает, но и выделяются среди фирменных цветов YouTube: красного, черного и белого.

— Имея в миниатюрах человеческий элемент, в основном лица получают более высокий рейтинг кликов, чем те, у которых этого не происходит. Убедитесь, что лицо на вашем эскизе взаимодействует с вашим зрителем, побуждая его нажать на видео.

— Не делайте эскизы слишком тяжелыми (ограничьте их до 3–4 слов) и всегда используйте шрифт, который четкий и видимый даже на небольших экранах.

Чтобы глубже погрузиться в пользовательские миниатюры и как создавать миниатюры, достойные щелчка, просмотрите это руководство от Video Influencers.

Теги

Еще один способ облегчить обнаружение вашего видео на YouTube — это теги. Поскольку вы уже провели исследование ключевых слов, добавить похожие теги не составит труда. Youtube также предложит ключевые слова и фразы, которые лучше всего подходят для вашего видео, или вы можете использовать онлайн-инструменты, такие как VIDIQ и TubeBuddy. Вы также можете провести собственное исследование, проверив теги на видео с самым высоким рейтингом и конкурирующих видео. Посмотрите это видео от VIDIQ, чтобы понять, как использовать ранжированные теги видео для YouTube.

Карты и конечные заставки

Подсказки и конечные заставки YouTube — это интерактивные функции на платформе, которые позволяют удерживать аудиторию, перенаправляя ее на другой контент и на ваш веб-сайт или на другие важные ссылки.

Карты

на YouTube можно настроить на определенные временные коды, позволяющие добавлять соответствующие ссылки для другого созданного вами видео или ссылки на ваш веб-сайт. Важно не забивать свое видео карточками, а вместо этого использовать их в точно рассчитанных промежутках времени, например, когда вы чувствуете, что пользователь может предпринять какие-то действия или когда они, скорее всего, упадут.

Карты YouTube позволяют вашей аудитории совершить 5 действий:
— Посмотреть другой плейлист или видео
— Откройте для себя другой канал YouTube
— Сделайте пожертвование некоммерческой организации
— Ответьте на опрос
— Посетите внешнюю ссылку, такую ​​как ваш веб-сайт или блог

Конечные заставки с другой стороны, может быть добавлен только в конец ваших видео на YouTube. На конечной заставке всплывают такие элементы, как кнопки подписки, ссылки на другие видео и плейлист, позволяя вашей аудитории взаимодействовать с дополнительным контентом. Эта функция помогает удерживать аудиторию на платформе и, что наиболее важно, потреблять созданный вами контент.

Хотите глубже изучить SEO на YouTube и как повысить рейтинг своих видео? Ознакомьтесь с этим руководством, которое мы составили вместе с одним из лучших мировых экспертов по YouTube — Ником Ниммином. Если вы хотите глубже понять, как создавать видеоролики на YouTube, вам обязательно стоит ознакомиться с этим составленным нами комплексным руководством, которое охватывает все от начала до конца.

3. Как сделать обучающее видео?

Обучающие видео — это именно то, что следует из названия — они объясняют концепцию или показывают, как что-то делать.Это просто — что вы делаете, когда хотите что-то исправить или узнать что-то новое? Вы ищете видео, которое научит вас, как это сделать. Статистика показывает, что люди предпочитают смотреть видео о продукте, а не читать о нем, когда принимают решение о покупке.

Эти информативные видеоролики — лучший способ создать пул аудитории, расширить свой бизнес и поддержать клиентов. Они позволяют вам общаться со своей аудиторией, предоставляя им информацию, которую они ищут, что создает узы доверия.

К сожалению, многие компании до сих пор не создают обучающие видео из-за трех узких мест — времени, стоимости и усилий. Вот почему мы не только перечислили виды видео, которые вы можете создать для своего сценария использования, но и добавили связанные шаблоны, которые вы можете начать использовать прямо сейчас и бесплатно — и все они создаются менее чем за 15 минут.

A. Какие существуют форматы / типы обучающих видео?
  • Микровидео

    Микровидео обычно длятся меньше минуты и сосредоточены на обучении или выделении простой концепции или кратком объяснении темы.Эти видео отлично подходят для привлечения внимания вашей аудитории, потому что они быстро просматриваются и лучше всего подходят для платформ социальных сетей, где уровень внимания зрителя всегда невелик. Вот пример микровидео.


    Воспользуйтесь этим бесплатным шаблоном, чтобы создать собственное микро-видео прямо сейчас.
  • Обучающие видео

    В отличие от микровидео, обучающие видеоролики длиннее и обычно объясняют процесс или демонстрируют, как что-то делать в виде пошаговых инструкций.Они могут длиться от 2 до 10 минут и работать как в социальных сетях, так и на видеоплатформах, таких как YouTube. Они идеально подходят для обучения вашего зрителя тому, как что-то делать — например, как создавать посты для покупок в Instagram. Вот пример обучающего видео.


    Создавайте свои собственные обучающие видеоролики, используя эти бесплатные шаблоны.
  • Разъяснительные видео

    Как следует из названия, поясняющие видеоролики глубоко погружаются в тему и предоставляют зрителю важную информацию о ней.Это могут быть бизнес-концепции, то, что происходит в новостях, или даже повседневные темы, такие как глобальное потепление. Эти видеоролики созданы, чтобы упростить эти термины и облегчить их понимание. Они особенно хороши для компаний, которые объясняют потребителям новые технологии или новейшие продукты. Они лучше всего подходят для таких видеоплатформ, как YouTube и Facebook Watch. Вот пример поясняющего видео.


    Создайте собственное объяснительное видео, используя эти бесплатные шаблоны.
  • Презентационные видео

    Презентационные видеоролики позволяют вам преобразовать ваши PowerPoint или аудиопрезентации в видеоролики, чтобы ваша аудитория могла пересмотреть и усвоить контент. Хотя это не лучший вариант для взаимодействия с потребителями, их можно использовать для обмена важной информацией с заинтересованными сторонами, сотрудниками и потенциальными инвесторами. Вот пример презентационного видео.


    Вот бесплатный шаблон для создания собственного презентационного видео.

  • Видео с экрана
    Видео

    Screencast позволяют вашей аудитории увидеть, как вы что-то создаете, поделившись записью со своего рабочего стола или мобильного устройства. Затем выполняется запись с закадровым голосом и графикой, которые помогут вашей аудитории имитировать ваш пошаговый процесс. Эти виды видео отлично подходят для того, чтобы научить ваших зрителей более техническим практическим навыкам, таким как использование инструмента для редактирования программного обеспечения или создание рекламы в Facebook.Вот пример скринкаста.

B. Оборудование и инструменты для создания обучающих видео

Для создания обучающих видео для вашего бизнеса не нужно дорогое оборудование. Вместо этого важно инвестировать в надежные инструменты, которые могут выполнить свою работу. Вот почему мы перечислили эти основные инструменты, которые вам понадобятся в вашем наборе, чтобы начать создавать видеоконтент золотого стандарта.

InVideo — Программа для создания видео

Этот онлайн-инструмент для редактирования позволяет создавать видео с нуля, используя готовые шаблоны, материалы из Shutterstock, бесплатную музыку, анимацию и графику.Вы также можете записать и добавить закадровый комментарий к самому InVideo, что делает его универсальным решением для создания видео. Изучите этот урок, чтобы узнать, как с помощью InVideo воплотить свои идеи в жизнь за считанные минуты.

  • Loom — Программа записи экрана

Если вы планируете создавать видеоролики с экранами или хотите включить записи с экрана, чтобы помочь вашей аудитории лучше понять, вам понадобится программное обеспечение, такое как Loom.Он совместим с Chrome, Mac, Windows и iOS, прост в использовании и бесплатен. Ознакомьтесь с этим руководством, которое поможет вам понять, как вы используете Loom для создания видеороликов.

Веб-камера необходима, если вы планируете записывать себя за рабочим столом или если вы проводите видеоуроки по скринкастингу. Это позволяет вашему пользователю видеть вас за работой, направляя его в процессе. Веб-камера вашего компьютера может быть не самого лучшего качества, поэтому вам следует приобрести внешнюю веб-камеру. Если у вас ограниченный бюджет, выберите Logitech C920S, а позже вы сможете обновить его до последней версии Logitech Brio — оба снимка в высоком разрешении.

Вам нужно будет записать закадровый голос для обучающих видео, поясняющих видеороликов и видеороликов. Встроенный микрофон в вашей системе не предназначен для обеспечения четкого, бесшумного вывода, поэтому лучше всего записывать с помощью внешнего микрофона. Вы можете выбрать микрофон для подкастов, микрофон-дробовик и USB-микрофоны, которые подключаются прямо к вашей системе.

C. 5 шагов к созданию суперэффективных обучающих видео с InVideo

  • Определение правильного формата

    Прежде чем вы начнете создавать обучающее видео, важно ответить на несколько вопросов, которые помогут вам сфокусировать ваше видео на нужной аудитории.

    — Какова цель этого видео?
    Вам нужно объяснить концепцию своей аудитории или вы хотите научить их что-то делать? Для каждого варианта использования есть обучающее видео, поэтому выберите тот, который лучше всего позволяет вам распространять вашу информацию.

    — На какой платформе будет публиковаться видео?
    Каждая платформа имеет свои ограничения в отношении того, для чего предназначена ваша аудитория. Например, микровидео будет лучше всего работать в Instagram, но не на YouTube, потому что люди приходят на YouTube, чтобы получить больше информации, чем в Instagram, где они просто неторопливо прокручивают.
    Более длинные видео лучше всего подходят для просмотра на YouTube и Facebook Watch.

    С другой стороны, корпоративные видеоролики лучше всего работают на вашем веб-сайте, а не на любой социальной платформе. Ваша аудитория на социальных платформах хочет взаимодействовать с вами, поэтому обязательно публикуйте видео, которые повышают ее ценность.

    Еще одна техническая, но важная вещь, о которой следует помнить, — это соотношение сторон, которое лучше всего подходит для каждой платформы. Видео, созданные для Facebook Watch, YouTube и вашего веб-сайта, должны иметь соотношение 16: 9, тогда как в Instagram лучше всего работает 1: 1 (хотя теперь он совместим с горизонтальными видео).С другой стороны, истории IGTV и Instagram требуют соотношения 9:16.

    — Какова ваша конечная цель?
    Какие действия вы хотите, чтобы ваша аудитория совершила после просмотра вашего видео? Если вы хотите, чтобы они покупали ваш продукт, нажимая на ссылку, Facebook и YouTube позволяют вам перенаправлять их, однако Instagram может быть не лучшим выбором для этого. С другой стороны, все эти платформы — отличный выбор для взаимодействия и установления связей с вашей аудиторией.

  • Раскадровка / сценарий

    После того, как вы зафиксировали формат видео, вы можете начать разбивать контент на сцены и превращать их в сценарий.Это упростит вам съемку и монтаж видео.

    Если вы используете InVideo, вы можете напрямую преобразовать свой сценарий в раскадровку. Нажмите на опцию, чтобы преобразовать статью в видео. Затем онлайн-редактор создаст сцены из вашего сценария, и вы будете строить его оттуда.

Вот как вы можете создать раскадровку из вашего сценария в InVideo за 4 простых шага:

Шаг 1: Войдите в InVideo.io и нажмите на раздел «Текст в видео» на главной странице.
Просмотрите истории и шаблоны списков на InVideo и выберите тот, который лучше всего подходит для вашего видео. Они совместимы с альбомным (16: 9), портретным (9:16) и квадратным (1: 1) соотношением сторон.

Шаг 2: Если у вас уже есть готовый сценарий, скопируйте и вставьте текстовые строки в редактор. Вы также можете вставить URL своей статьи в блоге, если это то, что нужно преобразовать в видео, и InVideo будет извлекать текст оттуда.

Примечание. Введите каждое предложение в новую строку, чтобы добавить его как отдельную сцену.

Шаг 3: Следующий шаг — цифровая раскадровка. Здесь вы можете добавлять, дублировать и удалять сцены. В то время как InVideo будет автоматически рекомендовать кадры для сцен, вы можете войти и выбрать кадры из их стоковой библиотеки, которые лучше всего подходят для вашего бренда. Вы также можете загрузить свои собственные кадры, чтобы добавить их к видео. Вам нужно просто перетащить выбранный отснятый материал в соответствующую сцену. Используйте кнопку предварительного просмотра, чтобы воспроизвести каждую сцену и проверить, хотите ли вы что-нибудь добавить или отредактировать, прежде чем окончательно экспортировать видео.

Когда вы будете удовлетворены своим редактированием, просмотрите видео и нажмите на экспорт. Вы создали обучающее видео менее чем за 15 минут!

Установив структуру, вы можете начать создавать каждую сцену из своей раскадровки. Снимаете ли вы сцены или используете стоковые кадры, именно здесь вы начинаете добавлять их в таблицу редактирования и заполнять пробелы.

В InVideo вы можете выбирать стоковые видеоматериалы и изображения из премиальных источников, таких как Shutterstock и iStock, или вы также можете загружать свои собственные видеоматериалы и записи с экрана.

После того, как вы добавили визуальные эффекты для завершения сцен, вы можете добавить текст, чтобы выделить важные моменты в видео. Вы также можете использовать значки и графику, чтобы сделать видео более привлекательным.
Если ваше видео является учебным пособием, вы можете добавить закадровый голос (особенно, если вы используете только запись экрана, а не видео со звуком). Запишите голос за кадром и сопоставьте его с временной шкалой видео для безупречного аудиовизуального опыта.

InVideo содержит готовую графику, которую вы можете использовать, просто редактируя текст, а также значки и символы в виде наклеек, которые можно творчески добавить к вашему видео.У них есть собственная анимация, и вам не нужно добавлять ее отдельно.

  • Вы также можете записать и добавить закадровый комментарий к самому InVideo — либо для каждой сцены, либо для всего видео. Если у вас есть предварительно записанное голосовое сообщение, вы можете загрузить файл и добавить его на шкалу времени вашего видео. Просто следуйте пошаговым инструкциям по добавлению музыки и озвучивания на InVideo в Разделе E.
  • Добавить музыку

Когда ваша шкала времени почти готова, все, что вам нужно сделать, это добавить хорошую музыку, чтобы поддерживать естественный темп видео.Если вы говорите большую часть видео, вы можете выбрать мягкую дорожку или вообще не добавлять ее. В этом случае вы можете добавить звуковые эффекты для визуальных элементов, элементов и важного момента. Однако, если в вашем видео нет голоса за кадром или кто-то говорит, у вас должен быть саундтрек, чтобы визуальные эффекты были плавными. Подумайте о настроении и эмоциях, которые вы хотите передать своей аудитории, выбирая музыку для своего видео.

Если вы редактируете видео на InVideo, вы можете выбрать из списка бесплатную музыку и звуковые эффекты, которые разделены по настроению.Если у вас уже есть выбранный трек, просто загрузите его на платформу и добавьте на свою временную шкалу.

Если вы удовлетворены своим видео, вы можете экспортировать его в формате, подходящем для платформы, на которую оно будет загружено. Если вы работаете в команде, InVideo позволяет вам делиться ссылкой на видео, чтобы получить обратную связь от ваших коллег, избавляя вас от множественных экспортированных и загруженных файлов.

Подводя итог —

Мы надеемся, что это руководство ответило на все ваши вопросы о том, как сделать видео.Мы не только дали вам конкретные шаги, которым нужно следовать, но и направили вас к информации, если вы хотите глубже погрузиться в более масштабные концепции создания видео. Все, что вам нужно сделать сейчас, это начать, и вы будете создавать видео с остановкой прокрутки в кратчайшие сроки.

Считаете эту статью полезной? Пожалуйста, поделитесь им со своими друзьями и коллегами, которые хотят начать работу с YouTube.

Хотите стать частью сообщества творцов, как и вы, и обсуждать видеосоветы, видеоруководства, стратегии и, конечно же, вдохновлять друг друга? Присоединяйтесь к сообществу InVideo — место, где вы можете общаться и учиться у более чем 20000 других создателей видео, таких же, как вы.

Пятиэтапное руководство по созданию собственных обучающих видео, заменяющих лекции

Представьте себе лекцию в классе, в котором некоторые из ваших учеников отстают от уровня своего класса, некоторые опережают его, у некоторых есть особые потребности, а некоторые отсутствуют. Довольно сложно сделать это эффективно, не правда ли?

Как учителя средней школы Title I, мы разработали учебную модель, построенную на основе самодельных видеороликов, которая дала ученикам на всех уровнях возможность учиться в своем собственном темпе и развивать мастерство от каждого навыка.Мы использовали эти видеоролики в стиле скринкастов:

  • Заменить традиционное прямое обучение в стиле лекций, освободив нас для работы напрямую с отдельными студентами;
  • Давать направления для проектов и другие сложные задачи; и
  • Для улучшения навыков, которые могут понадобиться учащимся.

Теперь, как основатели проекта «Современные классы», мы обучаем учителей создавать собственные классы для смешанного обучения. Главное — дать педагогам возможность создавать свои собственные высококачественные обучающие видео.В отличие от видеороликов, созданных сторонними организациями, они позволяют учителям множиться в классе, не теряя своей аутентичности — они могут давать прямые инструкции через видеоролики, а также перемещаться по комнате, отвечая на вопросы и направляя учащихся к более глубокому обучению.

Шаг 1: инструкция фрагмента

Великие учителя могут много рассказать о своих предметах. Однако когда дело доходит до создания видео, время имеет существенное значение. Исследования учебных видео показывают, что вовлеченность учащихся в просмотр видео начинает снижаться после 6-минутной отметки — и резко падает после 9.Поэтому очень важно разбить инструкцию так, чтобы каждое видео касалось одной учебной цели или задачи и не более того. Несколько коротких видеороликов лучше, чем одно длинное.

Например, это видео о логических выводах, подготовленное учительницей английского языка в средней школе Тони Роуз Динон, знакомит с важной концепцией, предоставляет несколько примеров и дает ученикам задание — и все это занимает чуть более 4 минут. Видео ее коллеги Эмили Калп о заметках из четырех квадратов также лаконично, в нем учащиеся проходят через пример и обучают стратегии ведения заметок за 3:25.В мире непродолжительного внимания такие видеоролики ясно и быстро демонстрируют свою точку зрения.

Шаг 2. Создание слайдов для видео

Исследования также показывают, что лучшие обучающие видео очень сфокусированы, используют визуальные подсказки для выделения ключевой информации и минимизируют использование текста на экране. Слайды, которые преподаватель будет использовать на лекции, могут не работать в видео — очень важно создать ясную, простую и визуально убедительную презентацию слайдов. (У нас есть шаблоны для математики / естественных наук и английского / истории.)

В своем видео по теории большого взрыва учитель естествознания Мойра Мацци использует убедительные наглядные пособия и четкие аннотации, чтобы объяснить своим ученикам сложную идею. Это удерживает внимание студентов к тому, что говорит Мацци, и дает студентам представление о ключевых терминах и идеях, которые им необходимо записать в свои заметки.

Шаг 3: Запись

Есть много инструментов, которые можно использовать для создания убедительного обучающего видео. Вот несколько, которые действительно могут упростить процесс и улучшить качество видео.

Записывающее устройство: В идеале у вас есть планшет или ноутбук с сенсорным экраном и высококачественным стилусом. Это гарантирует, что вы можете легко комментировать визуальные эффекты и демонстрировать работу. Рукописный ввод также добавляет индивидуальности. Но если у вас есть ноутбук без сенсорного экрана или планшет, но без стилуса, вы все равно можете создавать свои собственные видео.

Программа скринкастинга: Лучшие программы, такие как «Объяснить все», позволяют преподавателям легко приостанавливать и перезаписывать определенные фрагменты своего видео, что снимает необходимость получения идеального результата.Найдите программу, в которой есть надежный видеоредактор и встроенный инструмент аннотации.

Микрофон: Об этом часто забывают, но действительно полезно иметь пару наушников с внешним микрофоном — эти наушники помогут вам улучшить качество звука и гарантировать, что ваши видео не будут содержать фонового шума.

В этом видео о производстве цифрового звука (примечание: видео на испанском языке) учитель музыки Зак Даймонд использует выделение, аннотирование и компьютерный скринкаст, чтобы показать студентам, как создавать свои собственные песни с помощью программы под названием Soundtrap.Четкость голоса Даймонда и видео помогает ученикам справляться даже со сложной задачей.

Шаг 4. Повышение вовлеченности

Если просто сидеть и смотреть видео, ученики могут потерять концентрацию — лучшие обучающие видео поддерживают их активное участие. Исследования показывают, что когда ученики делают заметки или отвечают на задаваемые вопросы во время просмотра, они усваивают материал лучше, чем ученики, которые смотрят пассивно. Встраивание вопросов в обучающее видео с помощью таких программ, как Edpuzzle, может улучшить взаимодействие студентов и предоставить вам бесценные формирующие данные оценки.Студенты должны думать о просмотре видео как о задаче, которую они активно выполняют, чтобы учиться.

В этом видеоролике по теореме Пифагора учитель математики Майкл Крелл часто использует проверки на понимание и предоставляет отзывы учащимся, которые ошибаются в этих проверках. Студенты могут свободно переходить к ключевым моментам видео, чтобы проверить свое усвоение материала, если они того пожелают. Крелл делает бумажные копии слайдов для своих учеников, чтобы они могли делать заметки во время просмотра.

Шаг 5: Будьте собой

Пожалуй, самый важный элемент сильного видео — это аутентичность. Самая эффективная смешанная инструкция — это не красиво — это личное. Не бойтесь ошибаться и проследите за своей подлинной индивидуальностью. Исследования показывают, что видео, в которых инструктор говорит естественным, разговорным и восторженным тоном, являются наиболее интересными. По нашему опыту, ученики действительно ценят то, что за видео стоит их настоящий учитель.

В этом видео, посвященном состояниям материи, например, учительница естественных наук в средней школе Деми Лагер позволяет проявиться своей личности. Независимо от того, насколько студенты могут быть заинтересованы в твердых телах, жидкостях и газах, ее теплый тон и чувство юмора, вероятно, сохранят их интерес.

Научиться создавать высококачественные обучающие видео нельзя в одночасье — для этого требуются постоянные пробы, ошибки и инновации. Мы записываем видео в течение многих лет и до сих пор часто не можем быть убедительными и краткими.Тем не менее, мы продолжаем попытки, потому что считаем, что смешанное обучение под руководством учителей — лучшее для наших учеников. Так что начните планировать, возьмите программное обеспечение для записи, будьте самим собой и получайте удовольствие!

Как создаются музыкальные клипы во время коронавируса

Когда в начале апреля во Флориде, наконец, были введены в действие приказы о домоседе, DrewFilmedIt покинул свое место в Майами и отправился в четырехчасовую поездку в Санкт-Петербург, штат Флорида, чтобы побыть со своей семьей. 19-летний режиссер провел первые две недели изоляции, играя в видеоигры.Тогда рэпер Pompano Beach Джекбой позвонил ему по поводу создания музыкального клипа. Дрю отказался от этой возможности. Но Джекбой продолжал звонить. И звоню.

«Каждый день он спрашивал:« Мы сегодня снимаем? Мы сегодня снимаем? »- говорит Дрю.

С его одноименным альбомом, который должен быть выпущен 24 апреля, Джекбою, члену лейбла Kodak Black Sniper Gang, нужно было выпустить видео, чтобы привлечь внимание (в буквальном смысле) плененной аудитории. «Я чувствую, что во время короны даже маленькие артисты, которые еще не стали мейнстримом, для них настало время выступить по-настоящему, потому что никому на самом деле нечего делать, кроме как слушать музыку всех», — говорит он.«Во время короны вы должны падать, падать, падать. Так что к тому времени, когда мы избавимся от коронавируса, вы можете бездельничать и стать мейнстримом ».

В конце концов Дрю уступил и поехал обратно в Майами. Вместе они сделали «Давление». Они быстро разместили его на YouTube, и сейчас у него более 11 миллионов просмотров.

За полторы недели Дрю и Джекбой вместе сняли в общей сложности пять видео. «Раньше у меня уходил месяц, чтобы получить миллион просмотров, но теперь это примерно четыре или пять дней», — говорит Джекбой.«« Давление »принесло миллион в первый день».

Поскольку о производстве нормального размера сейчас не может быть и речи, в наши дни Дрю приносит свои камеры и свет на каждую съемку, а также динамик Bluetooth для воспроизведения музыки. В его команде всего один человек. Арендовать в Майами стало практически невозможно, поэтому лодка в видео Джекбоя на «Pack a Punch» принадлежала другу, как и дом в «Cleaning Crew». Дрю говорит, что если художник готов к сотрудничеству и есть план, он может закончить съемку за час, что является дополнительным бонусом, учитывая жару во Флориде.

После съемок он ночью загружает файлы в свой компьютер. Когда он просыпается, он работает над монтажом, пока видео не будет готово. Поскольку многие лейблы не могут внимательно следить за производством видео и добиваться изменений, он может получить конечный продукт менее чем за 24 часа. «Это проще, но не в полной мере [того, чем могло бы быть видео]», — говорит Дрю.

Когда другие артисты поняли, что Дрю все еще снимает видео, они начали протягивать руку помощи. С тех пор он сотрудничал с такими многообещающими группами, как Rod Wave, Asian Doll, King Von, HOTBOII и 30 Deep Grimeyy.Когда мы разговаривали в начале мая, он снимал видео каждый день в течение последних двух недель. Он вернулся в Санкт-Петербург, заканчивал редактирование четырех видео и планировал еще несколько съемок, в том числе одну в Атланте для фильма Polo G «Wishing For a Hero».

Чтобы предотвратить возможное распространение COVID-19 на своих съемках, Дрю говорит, что он дает дезинфицирующее средство для рук, носит маску и изо всех сил старается сохранить некоторое пространство между собой и своими объектами. Но не все художники так осторожны. Посмотрите, как Джекбой скачет с парой почти обнаженных близнецов в видео для «Pack a Punch», и очевидно, что не всех беспокоят протоколы социального дистанцирования.Некоторые художники, с которыми работал Дрю, проявили осторожность, но другие, похоже, не обеспокоились. «Я чувствую, что многие из этих художников не поверят этому, пока не получат его», — говорит Дрю о коронавирусе. «Они просто будут жить своей нормальной жизнью».

В то время, когда угроза COVID-19 все еще реальна, музыканты пытаются найти баланс между безопасностью и выполнением своей работы. Видео, выпущенные за последние два месяца, демонстрируют спектр подходов к тому, как они продолжают создавать и продвигать себя в радикально изменившемся мире.

Глобальная пандемия перевернула индустрию развлечений, равно как и почти все другие аспекты современной жизни. Он изменил все предыдущие нормы в отношении того, как создается новый контент и что хочет видеть аудитория. К концу марта все голливудские фильмы были закрыты. Некоторым телешоу удалось придумать способы продолжить съемки: дневные и ночные ток-шоу создавали свои собственные упрощенные декорации, иногда в подвалах и на чердаках хозяев. Saturday Night Live транслировались три выпуска «Дома». Парки и места отдыха организовали специальный видеочат; драма CBS All Rise использовала аналогичный масштабный подход для эпизода. И, конечно же, как любители, так и профессиональные исполнители наводнили такие торговые точки, как Instagram Live и TikTok, комедийными скетчами, выступлениями, музыкальными «битвами», интимными домашними концертами, диджейскими сетами, интервью и изрядным количеством бессмысленной болтовни. чтобы заполнить часы.

«У вас есть художники, которые уже чувствуют себя комфортно или начинают чувствовать себя комфортно, с большим количеством необработанных снимков, которые можно сделать дома.В конце концов, музыканты — творцы, они найдут способ и дальше донести это послание через видео ». — Карлос Куадрос,

Но музыкальные видеоклипы, среда, которая пыталась сохранить свою культурную и экономическую основу с тех пор, как MTV перешла на оригинальные программы и лейблы урезали бюджеты в начале 2000-х, могут быть наиболее адаптивной средой для создания нового творческого материала в условиях, в значительной степени закрытых. Мир. Оборудование, необходимое для съемки готового к трансляции видео, сейчас относительно доступно или даже используется для отправки групповых текстов и прослушивания подкастов.Программное обеспечение для редактирования отснятого материала или создания визуальных эффектов широко доступно и удобно для пользователя. По всей стране есть директора с заслуживающим доверия опытом или те, кто готов работать дешево за предоставленную возможность.

В течение первых недель распространения COVID-19 в США музыкальная индустрия в основном выкидывала из строя уже имеющиеся у нее видео. Они предлагали странные образы вечеринок, заполненных телами, или несочетаемые видения четырех человек, не связанных друг с другом, стоящих в комнате вместе, сжимая свои инструменты.Карлос Куадрос, директор по цифровому маркетингу RCA Records, говорит, что изначально наблюдалось падение количества просмотров музыкальных клипов. «Если вы выберете людей из их обычных привычек потребления и контекста для потребления, у вас будет сдвиг в этом потреблении», — говорит Куадрос. Два месяца спустя он говорит, что цифры снова пошли вверх.

Представитель YouTube не смог предоставить данные о том, как новые музыкальные видеоклипы выступили на платформе или сколько их было загружено с тех пор, как начали действовать меры, направленные на то, чтобы оставаться дома, но Куадрос говорит, что его компания не замедлила объем контента, который он выпускает.«Люди по-прежнему смотрят на музыку как на небольшое облегчение в такие времена или как на отвлечение», — говорит он. «Что касается объема, то в том, что мы выпускаем, действительно не произошло серьезных изменений. , который мы выпускали , — это немного больше изменений ».

Крупные лейблы звукозаписи сейчас не заказывают настоящие съемки, но они увеличили количество анимационных визуальных эффектов и видео с текстами песен — например, для ремикса Doja Cat и Ники Минаж «Say So», который недавно возглавил Billboard . График Hot 100.И если музыканты хотят что-то снимать сами, лейблы открыты для этого. «У вас есть художники, которые уже чувствуют себя комфортно или начинают привыкать к большему количеству необработанных снимков, которые можно делать дома», — говорит Куадрос. «В конце концов, музыканты — творцы, они найдут способ и дальше нести это послание через видео».

2 апреля Дрейк выпустил «Toosie Slide», первый клип крупного артиста, в котором комментируется странное состояние реальности. На видео, снятом его давним личным летописцем Тео Скудрой, Дрейк в черной балаклаве движется по почти пустому особняку в Торонто, который он вскоре хвастается на страницах Architectural Digest .Он выглядел как грустный Супермен из хип-хопа, устроивший для себя фейерверк и пытающийся запустить вирусный танцевальный вызов из своей Крепости Одиночества.

Видео о рэпере, застрявшем дома, теперь стало тропой. В «JUMP» ДаБаби высмеивал новую одержимость глубокой очисткой и выставлял напоказ баллончики с лизолом, как будто они были стопками сотен. Чистая глупость О. Дженазис в «Я хорошо выгляжу» напоминал, когда Кевин Маккалистер понял, что заставил свою семью исчезнуть.В «Headlocc» Йеллы Бизи техасский MC испек и играл в карты с тремя танцорами в особняке Airbnb на окраине Далласа. Некоторые рэперы, решившиеся снимать видеоролики, потерпели поражение. После того, как Вестсайд Ганн вывел десятки людей на улицы Атланты на «Euro Step», собрание было разогнано полицией, чьи расплывчатые лица вошли в финальную версию.

По мере того, как ограничения и рекомендации общественного здравоохранения распространялись на апрель и май, домосед стал доминирующим визуальным языком музыкальных клипов.Три года назад режиссер Джейк Шрайер снял сестер Хаим, танцующих плечом к плечу по улицам долины Сан-Фернандо, в фильме «Хочу, чтобы ты вернулся». Теперь он заставил их исполнить торжественную хореографию на безопасном расстоянии друг от друга на потрескавшейся открытой баскетбольной площадке в «Я знаю одного». Итан Хоук повторил одноразовое видео, в котором он снялся в фильме Лизы Лоэб «Останься (я скучал по тебе)» в 1994 году для фильма его дочери Майи Хоук «Покрытие», но в этой версии сарай заменил квартиру в Нью-Йорке. а банки супа Кэмпбелла заменили декоративные пустые бутылки из-под вина.Келани относилась к своему заднему двору как к густому лесу в «Everybody Business». «Йога» 645AR глубоко проникла в глючный карантинный мозг рэпера, закончившись цифровым текстом с наиболее подходящим сообщением на данный момент: «2020 год — отстой».

На прошлой неделе, когда Гарри Стайлс выпустил неоправданно чувственный клип на «Арбузный сахар», который был снят в Малибу еще в январе, он содержал примечание: «Это видео посвящено прикосновениям». Это было почти похоже на извинение.

В то время как некоторые артисты структурировали свои музыкальные видеоклипы на основе своего личного опыта в изоляции, другие обратились к творческому краудсорсингу для сбора материала.Чарли XCX, авантюрная английская поп-певица , объявила в начале апреля, что она будет использовать время самоизоляции в Лос-Анджелесе для записи нового альбома под названием , как я себя чувствую сейчас , который она выпустила 15 мая. Вскоре после дебюта своего первого сингла «Forever» она разместила в Instagram сообщение с просьбой к своим поклонникам прислать кадры их жизни в условиях изоляции для видео на песню. Чарли пригласил Дэна Стрейта в качестве ее содиректора. Четырьмя годами ранее Страйт снял видео на песню Джима Стэка «Deadstream», в котором соединил существующие Vines, которые использовали эту песню в качестве саундтрека.Она сказала ему, что у них есть неделя, чтобы сделать это. «Я знаю, что это безумно напряженное время, чтобы что-то сделать, но я был готов это сделать», — говорит Штрайт.

Когда Чарли попросил несколько определенных фан-шотов, таких как вид из окна гостиной или изображение сентиментального объекта, Стрейт знал, что у него будет какое-то подобие сооружения, на которое можно опираться. Но самым важным был запрос в сообщении Instagram: «Ваши любимые видео на вашем телефоне из ПРОШЛОГО места, где вы были / прошлые забавные воспоминания / вы [sic] любимая вечеринка, которую хотите запомнить / забавный поступок, который сделал ваш питомец.«Эта песня о глубоком желании, и эти воспоминания, скрывающиеся глубоко в фотопленке людей, придадут видео его болезненное эмоциональное ядро. «Это такие интимные моменты, которые действительно особенные только для людей, которые их посылают», — говорит Штрайт. «Я стремился к этому постоянному ощущению близости и просто к празднованию жизни в целом, но без излишней пошлости».

Учетная запись Gmail, которую они создали, быстро получила более 3000 отправлений. Просеивая видео, Страйт рассортировал их по подкатегориям, чтобы они могли взаимодействовать друг с другом.За один раз музыкант, прыгнувший на сцену, привел к тому, что кто-то погрузился в океан, который превратился в серию рыб и аквалангистов, которые превратились в перевернутый снимок ног, торчащих из бассейна, что соответствовало изогнутым ступням. женщины, занимающейся балетом в своей комнате. Денег на помощь не было, поэтому Стрейт отчаянно трудился, чтобы снять видео вовремя. «[Это] привело к некоторому напряжению в доме», — говорит Штрайт. «Я сейчас живу со своей девушкой, и когда я работаю круглосуточно, сидя за компьютером, это не весело.Но я бы сказал, что было что-то освобождающее в осознании того, что я работаю над тем, что будет сделано через несколько дней ».

Современная поп-королева не перестает полагаться на краудсорсинг и самосъемку. Видео для благотворительного дуэта Джастина Бибера и Арианы Гранде «Stuck With U» смешало пиксельные образы фанатов-подростков, одетых для выпускных вечеров, на которые они никогда не пойдут, с мельком таких знаменитостей, как Рэпер Ченс и Гвинет Пэлтроу, медленно танцующие в их безупречных домах.Гранде снимала ее выступление, когда она прижималась к своей собаке, а Бибер снимал свои клипы, прогуливаясь по своему канадскому поместью со своей женой .

Некоторые видеоролики находились на стадии подготовки к производству, когда COVID-19 в основном ограничивался Китаем, но по мере того, как число случаев заболевания начало увеличиваться по планете, идеи были отброшены или переработаны. Шведский режиссер Филип Нильссон был нанят в феврале для снятия видеоклипа на песню Major Lazer с Маркусом Мамфордом «Lay Your Head on Me». Нильссон сказал, что его первоначальное видение было для него «проектом мечты», в котором Дипло несёт лошадь на плечах посреди большого поля, но вскоре они поняли, что не смогут осуществить большой снимайте с мест в Лос-Анджелесе и Лондоне, учитывая заказы на домохозяйство и ограничения на поездки.

«Сначала моя концепция заключалась в том, что машины скучают по людям, что эти машины как бы блуждают, дрейфуют в пустом пространстве и скучают по своим создателям, вызывая некую загадку того, что случилось с людьми. Но я думаю, что после коронавируса для меня стало намного важнее сосредоточиться на фотографиях людей друг с другом, потому что аудитория скучает по людям ». — Джейкоб Гурвиц-Гудман,

Со временем у них появились танцоры со всего мира — беременная женщина из Дубая, долговязый чувак из Лагоса, трио токийских школьниц и т. Д. прислать кадры, на которых они исполняют распорядок, хореографа Райана Хеффингтона. К этим клипам добавляются клипы музыкантов, таких как клавишник из Лас-Вегаса и хэнпэн-барабанщик из Барселоны, которые подыгрывают треку. Вместо того чтобы полагаться на открытый призыв к участию, Нильссон работал с продюсерскими компаниями по всему миру, чтобы изучить социальные сети и найти подходящих участников, сосредоточив внимание на таланте, а не на влиянии. «Мы действительно хотели избегать подражателей знаменитостям или влиятельным лицам», — говорит Нильссон.

Каждому было отправлено подробное объяснение того, какой ракурс и какой кадр им следует использовать, чтобы снимать себя. В конце концов, Нильссон попросил некоторых людей переснять свои партии три или четыре раза, если они не сделали правильную настройку. Единственным человеком, которого он снимал через Zoom, был Мамфорд, чье выступление было снято в его доме за пределами Лондона, когда его жена, актриса Кэри Маллиган, управляла камерой. В финальном видео представлены 209 человек из 28 стран, отобранные из более чем тысячи участников.

Работая в спальне сына в своем доме в Гетеборге, Нильссон недавно закончил видеоклип на шведскую звезду Хокана Хеллстрёма, который он начал перед «Lay Your Head on Me». Он обескуражен, вот как все должно быть. «Каждый режиссер действительно хочет выйти и снова начать снимать, как следует, когда это возможно, — говорит он.

Как и Нильссон, режиссер из Лос-Анджелеса Джейкоб Гурвиц-Гудман также готовился к мартовским съемкам меланхоличного инструментального трека Squarepusher «Detroit People Mover.Тем не менее, хотя его идея относительно визуальных эффектов по-настоящему не изменилась, эмоциональное содержание видео изменилось. Когда масштабы воздействия COVID-19 стали очевидны, он поспешил вернуться в свой родной город Детройт, чтобы это произошло. На видео беспроводной принтер на полу фактического Detroit People Mover — монорельсовой дороги, которая проходит почти 3-мильную петлю вокруг центра города — распечатывает фотографии, сделанные в городе в конце 1970-х и 80-х годах, когда массовые массы построена транзитная система, превратившаяся в туристическую достопримечательность.

Гурвиц-Гудман всегда планировал снимать People Mover, проезжающий над пустыми улицами Детройта, но теперь тротуары опустели, а машин больше не было. «Он стал больше сосредоточен на идее единения», — говорит он. «Сначала моя концепция заключалась в том, что машины скучают по людям, что эти машины как бы блуждают, дрейфуют в пустом пространстве и скучают по своим создателям, вызывая некую загадку того, что случилось с людьми. Но я думаю, что после коронавируса для меня стало намного важнее сосредоточиться на фотографиях людей друг с другом, потому что аудитория скучает по людям.”

Звукозаписывающий лейбл

Squarepusher попросил Гурвица-Гудмана добавить в начале видеоролика заставку, сообщающую зрителям, когда оно было снято, но он считает, что значение фрагмента естественным образом вернется к его первоначальному замыслу, когда пандемия закончится. «Вопрос автоматизации, вопрос об искусственном интеллекте, просто наши отношения с роботами, компьютерами и предметами, сделанными из пластика и металла, — говорит он, — это не закончится, когда мы наконец выйдем из этого карантина».

Некоторые артисты решили более откровенно привязать свои видео к запрету.Рич Брайан, индонезийский рэпер лейбла 88rising, который сейчас живет в Лос-Анджелесе, снял собственный клип на песню «BALI». Он использовал дрон, чтобы доставить подарки музыкантам и ютуберам, физически находящимся на расстоянии от города: Куко получил коробку презервативов, Дензел Карри получил пакеты сушеных бобов, Бадди получил товар Rick & Morty , Коди Ко получил сельдерей и бутылку розового вина. . В обмен на подарки его друзья пожертвовали деньги, которые Брайан затем отправил с помощью дронов продавцам уличной еды и местным организациям, помогающим в борьбе с коронавирусом.Все было спланировано и снято менее чем за неделю. «Самым сложным было все скоординировать и, типа, заставить рэперов не срываться в последнюю минуту», — говорит Брайан. «Было очень много звонков FaceTime».

Он признает, что оставаться дома для него не так уж и сложно. Он по-прежнему большую часть своего времени работает над новой музыкой и готовит, хотя дома с другими рэперами и своей семьей он чаще разговаривает по телефону.Изначально у Брайана была другая, более веселая и материалистическая идея для видео «BALI» перед закрытием; трек, по его словам, «самая гибкая песня, которую я когда-либо пробовал». Тем не менее, для него было важно приступить к созданию видео прямо сейчас, хотя и с более сострадательным подходом. «Когда наступил 2020 год, я планировал сделать этот год самым активным», — говорит Брайан. «Я не хотел, чтобы вирус остановил это».

OK Go добились своего первого большого успеха с видеоклипом на «A Million Ways» еще в 2005 году, еще до того, как YouTube стал гигантом.С тех пор они стали наиболее известными благодаря своим точно созданным постановкам, в которых они выступали в самолете в условиях невесомости и запускали сложную штуковину Руба Голдберга. Эти видеоролики часто требуют месяцев планирования и финансирования от корпоративных спонсоров. В совокупности они собрали сотни миллионов просмотров. «Нашей группе всегда посчастливилось существовать немного за пределами музыкальной индустрии или, по крайней мере, ожиданий того, что делается в музыкальной индустрии», — говорит Дамиан Кулаш, солист группы, а иногда и видеорежиссер.«Это было благословением для нас в целом, но это также означает, что у нас очень мало дорожной карты для того, что мы должны делать».

В марте Кулаш и его жена, писательница Кристин Гор, стали одними из первых людей в Калифорнии, у которых был диагностирован COVID-19. По словам Кулаша, Гор был госпитализирован ненадолго, но были времена, когда ее затрудненное дыхание заставляло его опасаться за ее жизнь. Он считал дни, когда она спала по 20 часов, хорошими. Когда она выздоровела и стала достаточно здоровой, чтобы немного понаблюдать за своими двухлетними дочерьми-близнецами, Кулаш начала писать новую песню, которая стала «All Together Now», вдохновленная тем, что люди переживают, и ночными какофониями в честь работников передовой. .После того, как он отправил его остальной части группы, он приказал каждому участнику снимать себя на свои айфоны, когда они записывали свои партии в своих домах в Лос-Анджелесе. 12 мая группа выпустила видео, в котором каждый элемент воспроизводимого трека (басовая линия, бубен, резервный вокал, еще один бубен…) получил свой прямоугольный фрагмент, который появлялся, исчезал и перемещался на черном фоне.

Выпуск такого относительно неотшлифованного видео — необычный ход для группы.Кулаш сравнил это с выпуском многодорожечной аудио-демки. «По-прежнему трудно представить себе что-то более убедительное, чем пандемия, когда можно было бы сказать:« Не беспокойтесь о том, что нормально. Если вы сделали что-то, что вам нравится, просто отдайте это людям », — говорит он. «Если бы это была первая песня, которую я написал для нового альбома, шансы, что мы снимем домашнее видео и выпустим его, почти не соответствуют ожиданиям мира. Это давало возможность сказать: «Эта песня об этом моменте». Мне жаль, что мы не выпустили ее две или три недели назад, потому что тот момент, о котором я говорю, уже трансформируется и меняется прямо перед нами.”

Хотя большинство музыкальных клипов о пандемии посвящено единству и взаимной зависимости всех друг от друга, есть и другая сторона того, что на самом деле происходит в мире. «Вирус» Года Быка, возможно, был первым официальным американским музыкальным видео, в котором говорится о последствиях распространения COVID-19. В начале марта, перед закрытием школ и ресторанов в Лос-Анджелесе, корейско-американский дуэт JL и Lyricks начал видеть кадры с камеры мобильного телефона, на которых американцы азиатского происхождения по всей стране подвергались нападениям и преследованиям.«Находясь вдали от наших родителей, пожилых корейцев, просто идущих по своим делам, у нас был законный страх», — говорит Лирикс. «Если незнакомцев везде бьют и нокаутируют на улице, кто может сказать, что такого не может случиться с нашими родителями».

Группа записала «Вирал» о ситуации, потом решила снять видео. Первоначально они просто собирались использовать те огорчительные видео, которые были опубликованы в Интернете, но затем они решили добавить и кадры выступления.У них был друг снимал их на iPhone в Rite-Aid с пустыми полками, когда они постучали свои части, но когда они выходили из магазина в масках, другой покупатель начал имитировать кашель и чихать, когда они проходили, подразумевая, что они дадут ему коронавирус. Отрывок из происшествия показан в конце видео. «В тот момент я чувствовал себя парализованным», — говорит Лирикс. «Не потому, что я был напуган или напуган. Это было больше похоже на то, что я не могу поверить, что это дерьмо происходит ».

До заказов на домоседы «Год Быка» выпускал как минимум одно новое видео в месяц.Они говорят, что еще несколько в работе, но решили пока отложить их выпуск. «Из-за социального дистанцирования и просто ответственности в целом мы бережем видео с минимальным обслуживанием», — говорит Лирикс в тексте. «Где-то спрятаны один оператор и Bluetooth-динамик. К счастью, в любом случае это наш любимый стиль съемки ».

И теперь, в этот странный момент истории, он стал любимцем многих других музыкантов. Даже если это потому, что это действительно единственный вариант.

Эрик Дакер — писатель и редактор из Лос-Анджелеса.

Первая видеозапись в истории и как далеко мы продвинулись — Legacybox

Просмотр цифровых 3D-фильмов со сложной графикой, объемным звуком и зефирными сиденьями кинотеатра позволяет легко забыть, какими были фильмы до The Wizard of Oz , когда записи хранились на объемной пленке лента и просматривается в зернистом черно-белом цвете. С момента своего создания более 100 лет назад кинопроизводство значительно превратилось в то, что мы знаем сегодня: Blue Ray, Ultra HD, GoPro — все они, вероятно, однажды станут такими же устаревшими, как давно забытые VHS, видеокамеры и спутниковое телевидение.От кинематографа в 1895 году до видео в прямом эфире в Facebook, транслируемого с наших смартфонов, технологии продолжают изобретать способы просмотра фильмов.

Вот некоторые из самых ярких исторических моментов этого вида искусства:

1878: ГОНОЧНАЯ ЛОШАДЬ

Многие считают «Скачковую лошадь» самым ранним задокументированным фильмом в истории. И хотя он был монументальным для зарождения кино, он не считается самым ранним фильмом, потому что на самом деле это не фильм.Это была серия визитных карточек, созданная Эдвардом Мейбриджем, чтобы показать пример хронофотографии — раннего метода фотографии, позволяющего фиксировать течение времени. Действие первого задокументированного фильма официально состоится не раньше, чем через десять лет.

1888: САД КРУГЛОСУ

Согласно Книге рекордов Гиннеса, самым старым из сохранившихся фильмов является Сцена в саду Раундхей — двухсекундный видеоролик о людях, радостно идущих / танцующих по кругу.Французский изобретатель Луи Ле Принс сделал ставку на одну из самых первых пленочных технологий — однообъективную камеру. В результате Ле Принс записал свое революционное видео со скоростью 12 кадров в секунду, используя свою однообъективную камеру и бумажную фотопленку Eastman Kodak.

1895: РОЖДЕНИЕ КИНЕМАТОГРАФА

Вдохновленные проектором Томаса Эдисона и Уильяма Диксона, братья и режиссеры Огюст и Луи Люмьер были полны решимости найти способ объединить пленку и проекцию в одном устройстве.В 1895 году их мечта стала реальностью, когда они создали и запатентовали кинематограф — первую в мире кинокамеру. Позже в том же году дуэт представил публике свой фильм Sortie de l’usine Lumière de Lyon .

1932: ЖИЗНЬ В ЦВЕТАХ

Трехполосный Technicolor был впервые представлен и коммерциализирован в 1932 году. Три года спустя был создан Kodachrome — в основном для любительского домашнего кинопроизводства и слайд-шоу. Fantasia и Волшебник из страны Оз — два самых известных кинофильма, в которых использовалась технология Technicolor в конце 1930-х годов.Как еще мы могли знать, что туфли Дороти были ярко-красными?

1948: НАСТОЯЩИЙ ЯКОРМ

Дуглас Эдвардс был первым ведущим регулярных новостей в Америке, он играл главную роль в ночной программе CBS Television News (позже названной Evening News ) с 1948 по 1962 год. В 1950 году программа CBS стала доступной по всей территории США. по всему миру, а телевизионные обновления можно просматривать почти каждый час в день.

1954: В ПРОДАЖУ ВХОДИТ ЦВЕТНЫЙ ТЕЛЕВИЗОР

Первый продаваемый на коммерческой основе цветной телевизор был впервые доступен для покупки в 1954 году по цене 1295 долларов США, и его можно было найти всего в 60 магазинах в Нью-Йорке. Из-за высокой цены и относительно незнакомой концепции цветового программирования никто не продавался. С годами идея набрала обороты, и в 60-е годы почти все домохозяйства с более высоким доходом владели набором.

1962: РОЖДЕНИЕ СПУТНИКОВОГО ТЕЛЕВИДЕНИЯ

23 июля 1962 года спутниковая антенна AT&T Telstar дебютировала с трансатлантической трансляцией в прямом эфире.Telstar — сферический спутник, похожий по размеру и эстетике на пляжный мяч — был первой частной космической инициативой, запуск которой через НАСА обошелся AT&T в 3 миллиона долларов.

1965: КИНО ДЛЯ МАСС

Камера Super 8 — усовершенствованная версия 8-миллиметровой пленки Eastman Kodak <ССЫЛКА НА СТАТЬЮ НА 8-МММ ПЛЕНКЕ> стала доступна начинающим кинематографистам в 1965 году, известная своей простой и простой в использовании технологией. В отличие от предыдущих форматов пленки, в этом конкретном нововведении использовался картридж, что избавляло от необходимости наматывать пленку через камеру.

Интересно, что некоторые из самых известных в мире режиссеров, такие как Стивен Спилберг, начали свою карьеру с Super 8, что вполне соответствует тому, что его протеже, Джей Джей Дж. Абрамс позже стал режиссером фильма под названием Super 8.

1976: ВОССТАНОВЛЕНИЕ VHS

В 1976 году JVC выпустила культовую домашнюю видеосистему (VHS) и кассетный видеомагнитофон (VCR) Vidstar в Японии. С помощью этих двух изобретений небольшую ленту толщиной в один дюйм можно было вставить в видеоплеер и смотреть через телевизор или проектор.В следующем году изобретения были представлены в Северной Америке на выставке Consumer Electronics Showcase (CES) в Чикаго.

1981-83: ЭВОЛЮЦИЯ ВИДЕОКАМЕРЫ

КАМЕРА / записывающее устройство или видеокамера объединяет видео и неподвижное изображение в одну компактную систему. В 1982 году JVC и Sony впервые в мире представили на выставке CES. Затем в 1983 году Sony представила первый моноблочный камкордер, BMC100. Это был первый многоцелевой рекордер, который также работал как фотоаппарат и был портативным.Камера компании Betamax также была усовершенствована в этом году, что привело к значительным продажам. Итог: видеокамеры были феноменом 80-х годов.

1985: БЛОКБАСТЕР СТАНОВИТСЯ БОЛЬШОЙ

До этого момента большинство видеомагазинов были небольшими предприятиями с ограниченными возможностями аренды. Но когда в 1985 году в Далласе, штат Техас, открылся первый видеомагазин Blockbuster, потребители могли найти до 8000 вариантов проката фильмов. (В конце концов компания была продана Viacom за 8,4 миллиарда долларов.) В этом же году объем продаж видеокамеры превысил предыдущие продажи и начал появляться в домах по всему миру.

То, что когда-то было всемирной империей из 9000 магазинов на пике своего развития, сократилось до одного оставшегося магазина в Бенде, штат Орегон.

1991: СОЗДАНИЕ ХРАНИЛИЩ MPEG

Группа экспертов по кинематографии создала MPEG-1 — небольшой плоский прямоугольный диск, который до сих пор используется для сжатия всех цифровых файлов — в 1991 году. В течение следующих 10 лет MPEG улучшился и позволил увеличить пространство для хранения с большей надежностью.Со временем это стало стандартным методом хранения цифровых файлов для неподвижных изображений и форматов кинофильмов.

1992: ЖК-ЭКРАНЫ СОХРАНЯЮТ ГЛАЗА

Благодаря Sharp, первой компании, создавшей цветной ЖК-экран, кинематографисты и фотографы теперь не могли прищуриться через маленький окуляр камеры, а смотреть на свой контент через большой экран. Технология, предвещающая будущее телевизоров.

1993: ВЫ МОЖЕТЕ ЗАПИСАТЬ ЧАСЫ ВИДЕО

Ampex выпустила революционное изобретение: первую цифровую видеокамеру под названием DCT, которая позволяла часами записывать все на одной ленте.Другие технологические компании быстро последовали их примеру, создав камеры меньшего размера с лучшим качеством изображения и увеличенным объемом памяти.

1995: ЗАГРУЗИТЬ

Sony выпустила MiniDV в 1995 году, который позволял пользователям переносить все цифровые файлы DCR-VX1000 на свой компьютер для редактирования. Как могут подтвердить сегодня многие фотографы и видеооператоры, это изобретение произвело революцию в том, как художники размещают цифровой контент.

1997: DVD И NETFLIX захватывают мир

Прощай, VHS, привет DVD.Цифровой универсальный диск (DVD) — это элегантная платформа, которая впервые использовалась для хранения высококачественного аудио, видео, фотографий и любых других цифровых файловых форматов. Когда дело доходит до фильмов, DVD сделал VHS похожим на зверя. Он был меньше, изящнее, ярче и произвел революцию в киноиндустрии, как компакт-диски для музыкального бизнеса.

В этом же году была основана Netflix. Пункт проката фильмов онлайн позволяет пользователям вносить ежемесячную плату и смотреть неограниченное количество телешоу и фильмов.

2002: ИМПЕРИЯ ГОПРО

В 2002 году филантроп и предприниматель Ник Вудман основал GoPro — компанию, которая создает небольшие камеры для съемки личных действий.Сегодня GoPro стоит 1 миллиард долларов.

2003: R.I.P VHS

Видеокассеты официально вымерли в 2003 году, когда продажи DVD и онлайн-прокат привели к их исчезновению. Best Buy объявила о завершении продаж видеокассет, и всего пять лет спустя JVS выпустила свой последний автономный видеомагнитофон.

2005: YOUTUBE SENSATION

Основанный Чадом Херли, Стивом Ченом и Джаведом Каримом, этот онлайн-видео форум содержит, казалось бы, бесконечную бездну преимущественно короткометражных фильмов, загруженных пользователями со всего мира.В 2006 году Google купил YouTube за 1,65 миллиарда долларов, а к 2013 году YouTube посещал поразительно 1 миллиард уникальных посетителей в месяц. Сегодня многоканальные сети (MCN) подписываются на исполнителей YouTube, предоставляя им веб-сцену, производственные ресурсы и станцию ​​распространения. Некоторые из этих каналов приобретаются известными брендами для многомиллиардных сделок.

2006: BLU-RAY BOOMS

Samsung выпустила первый проигрыватель Blu-Ray за 1000 долларов в 2006 году. Этот формат отображает графику более высокого разрешения и более эффективное хранилище по сравнению со стандартным DVD.Как говорится в старой поговорке: «Что происходит, то и происходит?» Что ж, карма вернулась, и Blu-Ray сделал с DVD то же, что и с VHS.

2010: БЛОКБАСТЕР R.I.P

После объявления о банкротстве, Blockbuster был куплен Dish Network и закрылся. Сегодня почти не осталось кирпича и строительного раствора Blockbuster. Фактически, только один магазин в Бенде, штат Орегон, все еще открыт.

В этом же году были представлены первые 3D видеокамеры.

2013: ВИДЕО СОЦИАЛЬНО

С помощью Facebook Live, Snapchat и недавно созданных историй в Instagram пользователи Интернета в США постоянно делятся и смотрят видео в различных социальных сетях. Фактически, согласно оценкам, американцы в настоящее время проводят в социальных сетях в среднем четыре часа в день.

ЧТО ДАЛЬШЕ?

Следующее поколение технологии видеокамер, известное как 4K Ultra HD, позволяет редактировать параметры и качество графики, чего раньше не было.Кроме этого, кто знает, куда мы идем! Но если история показывает, как записанный контент будет продолжать развиваться, то невообразимое еще впереди.

В следующий раз, когда вы обнаружите, что просматриваете видео на Facebook, записываете особый момент на свой смартфон, погружаетесь в видео с компьютерной графикой на Vimeo или сидите в мягком кресле в кинотеатре, поедаете ведро попкорна и смотрите отмеченный наградами сценарий в 3D Очки, найдите время, чтобы поразмышлять об удивительной истории кино — впечатляющей эволюции технологий, которая сделала возможным получение удовольствия.Мы прошли долгий путь с момента рождения кинематографа 1895 года, и нет никаких сомнений в том, что мы продолжим раздвигать границы и пойдем еще дальше.

Первое видео в истории — Southtree

По большому счету, кино не было так давно. Ему даже не 150 лет, но в его блистательном росте за последнее столетие все его открытия были хорошо задокументированы. В конце концов, это фильм, и вся его цель — записывать вещи.

И ключевым среди этих достижений является самая первая видеозапись и вопросы, которые ее окружают.Как это было сделано? Кто сделал это? О чем было видео?
Итак, давайте откроем загадку и разберем самый старый из сохранившихся фильмов и посмотрим, что мы сможем узнать.

Как это было сделано?

Чтобы полностью понять, что это было, важно сделать шаг назад и объяснить, как это было. На момент создания еще в конце 1800-х годов камера была в зачаточном состоянии, и горстка настойчивых изобретателей пыталась выяснить технологию, лежащую в ее основе.А французский изобретатель Луи Ле Принс хотел заявить о своих правах на одну из самых ранних технологий — однообъективную камеру. В результате Ле Принс записал свой прорыв в видео, используя свою однообъективную камеру и бумажную фотопленку Eastman Kodak. Вот так и катилась камера. Огни. Камера. Действие.

Что это было?

Первой видеозаписью (или, точнее, старейшим из сохранившихся фильмов) была сцена Roundhay Garden Scene .Безмолвный короткометражный фильм длиной всего около 2 секунд был снят в доме семьи Уайтли на Оквуд-Грейндж-роуд, Раундхей (пригород Лидса, Йоркшир), Великобритания, в 1888 году. В клипе показаны четыре человека, радостно идущих / танцующих по кругу. Актеры — Адольфин Ле Принс (сын Луи), г-жа Сара Уитли (свекровь Луи), Джозеф Уитли (тесть Луи) и г-жа Харриет Хартли (друг семьи Ле Принса). Это очаровательный небольшой клип, который дает зрителю возможность заглянуть в тот период времени, в том числе взглянуть на одежду той эпохи.Нет никакой истории, почему они ходят / танцуют по кругу, но это был 1888 год, и жизнь была намного проще.

Тайна истории

Roundhay Garden Scene — это жизнерадостный ролик, демонстрирующий яркое волнение того, на что способна новая технология камеры — взгляд на обычную жизнь. Не просто захват неподвижного изображения, а движущегося изображения! Что жаль, потому что последствия фильма омрачены неприятностями для семьи Луи Ле Пренса.

Всего через десять дней после съемок немого короткометражного фильма Сара Уайтли умерла в возрасте 72 лет. Сын Луи, Адольф, был обнаружен застреленным два года спустя после того, как он дал показания об изобретении камеры своим отцом в суде против изобретателя Томаса Эдисона. А сам Луи таинственным образом исчез как раз перед тем, как представить свою новую технологию широкой публике. Конечно, ничего из вышеперечисленного к видео не прикреплено… или нет? Как бы вы это ни видели, создание первого видео определенно имеет призрачное прошлое.

Век инноваций в камерах

С 1888 года технология видеозахвата превратилась из грязных, черно-белых немых коротких клипов в трехчасовые блокбастеры сверхвысокой четкости. Просто удивительно видеть, что новые кинотехнологии (особенно цифровые) сделали для киноиндустрии в момент ее существования. Даже такие уловки, как 3D-очки и фильмы, продолжают набирать популярность. От аналогового к 3D, от цифрового к неизведанному — это заставляет задуматься, каким будет следующий крупный прорыв в кино или какой будет тренд.

Кстати о цифровых технологиях … если у вас дома валяются старые катушки с пленкой или видеокассетами, мы можем помочь преобразовать их из аналогового в цифровой. Это идеальный способ сохранить свое прошлое. Так же, как Roundhay Garden Scene сохранился в истории кино. Надеюсь, ваша семья добьется большего успеха, чем семья Ле Принса.

Создавайте фирменные видеоролики для малого бизнеса на своем iPhone по дешевке

YouTube — вторая по величине поисковая система после Google, и прогнозируется, что к 2017 году на видео будет приходиться 74% всего веб-трафика.

Эти две статистические данные должны сказать вам, что важно начать думать о видеостратегии для вашего бренда.

Видео являются отличным дополнением к стратегии контент-маркетинга и оживляют голос вашего бренда с помощью голоса и действий. Но о наличии стратегии в отношении видео легче сказать, чем сделать, особенно когда видеооператоры часто берут от 5000 до 10 000 долларов или больше за видео. Не говоря уже о том, что создание и редактирование профессиональных видеороликов самому может быть непосильной задачей.

Итак, чтобы не гадать, что делать и как это делать, когда дело доходит до создания отличной стратегии видеоконтента, я составил краткое руководство по созданию недорогих, но эффективных видеороликов о брендах:

Научитесь любить съемку видео на iPhone

Во-первых, не думайте, что для создания профессионального видео для вашего бренда важно покупать дорогие камеры и освещение. Благодаря качеству камер iPhone и приложений для редактирования многие крупные бренды и имена создают высококачественные видео на своих телефонах.

Недавно Кейт Хадсон сняла 70 процентов новой рекламы Fabletic (ее бренда одежды для тренировок) на свой iPhone. Apple также недавно выпустила восемь рекламных роликов «Снято на iPhone», которые демонстрируют возможности камеры iPhone.

Источник: http://appleinsider.com/articles/16/08/04/apple-debuts-new-shot-on-iphone-ad-feating-maya-angelou

Кроме того, крупные бренды, такие как Bentley, сняли свои рекламные ролики на iPhone и смонтировали видео с помощью программного обеспечения на iPad.

Суть в том, что отсутствие подходящего оборудования больше не является оправданием для уклонения от видеомаркетинга. Создавать потрясающие видео стало проще, чем когда-либо, используя оборудование, которое вы, вероятно, уже носите с собой каждый день — например, ваш iPhone.

Стратегическое планирование видео

Итак, у вас есть устройство для записи видео, но как превратить видеоматериал в эффективный контент, рассказывающий историю вашей аудитории?

Составление плана видеопроизводства помогает воплотить в жизнь ваше видение.

Убедитесь, что вы выложили следующее:

Цель видео: Хотите, чтобы ваши зрители ушли с пониманием ключевого момента вашего бизнеса или продукта? Вы создаете обучающее видео, в котором освещаются особенности вашего бренда? Вы хотите, чтобы ваши зрители ушли с определенной эмоцией?

Видео часто фокусируются на том, чтобы вызвать действительно хороший отклик. Иногда это счастье через чрезмерный юмор, возмущение через полемику или отвращение через чрезвычайно грубое видео.

Цель вашего видео должна включать в себя, как вы хотите, чтобы ваши зрители чувствовали себя и какие действия вы хотите, чтобы они предприняли.

The Story Outline: Возможно, вы создаете 60-секундное видео, чтобы люди поняли, чем занимается ваш бренд. Или, может быть, вы пытаетесь создать вирусное видео, такое как печально известное видео Dollar Shave Club, которое принесло их компании 1 миллиард долларов.

Чтобы достичь цели вашего видео, вам нужно обрисовать четкую историю, которую вы хотите рассказать своей аудитории.

Сценарий и раскадровка: После того, как вы набросаете свою историю, вы можете получить более подробную информацию и разбить ее на конкретные сценарии, сцены и кадры, которые вы хотите захватить.

Вам нужно изменить местоположение? Вам нужно, чтобы в вашем видео было несколько актеров? Какой реквизит или декорации вы используете?

Составление сценария и сцен до начала съемок позволяет избежать траты драгоценного времени и бюджета.

Получите профессиональное качество видео с несколькими (недорогими) дополнениями

При съемке на iPhone вы должны быть уверены, что не полагаетесь на твердость руки для получения четкого и стабильного снимка. Купите недорогой штатив для iPhone на Amazon.com, например, KobraTech.

Правильное освещение для видео вашего бренда также помогает создать настроение и часто отличает высококачественные видео от роликов плохих брендов. Вы можете снимать видео при естественном освещении или собрать недорогой комплект для видеосъемки. Wistia покажет вам, как создать комплект освещения примерно за 100 долларов из предметов, которые вы можете приобрести в Home Depot.

Источник: https://wistia.com/library/down-and-dirty-lighting-kit

В дополнение к штативу и отличному освещению рекомендуется иметь микрофон, если вы записываете интервью или диалоги.

iMost.com рекомендует несколько микрофонов:

Вне устройства :

Петличный провод :

Общие сведения о возможностях и ограничениях камеры iPhone

Есть несколько рекомендаций, которым вы хотите следовать при использовании iPhone для съемки видео.

Не снимайте видео вертикально. Все видеоролики, просматриваемые на телефонах, ноутбуках, телевизорах, в Facebook и Twitter, представляют собой горизонтальные видеоролики, так что следуйте примеру.

Убедитесь, что вы не увеличиваете масштаб изображения iPhone. Камера iPhone не поддерживает оптическое масштабирование видео, так как у нее нет увеличивающего объектива. Масштабирование на iPhone на самом деле просто увеличивает изображение в цифровом виде, что приводит к пиксельным и шатким изображениям.

Вместо увеличения вы захотите приблизиться к объекту, если хотите сделать более близкий снимок. Или, если вы хотите получить более широкий снимок объекта, используйте адаптер для объектива, например Olloclip.

Используйте блокировку экспозиции на iPhone. Если вы этого не сделаете, камера вашего iPhone будет постоянно настраивать и перефокусировать ваше видео снова и снова.

Будьте осторожны при использовании видеоэффектов. iPhone позволяет создавать замедленное видео и видео с гиперлапсами, но используйте их экономно и убедитесь, что они легко вписываются в сценарий видео и сюжетную линию.

Воспользуйтесь преимуществами видеоприложений, которые улучшат производство. Использование iPhone для съемки видео — это все прекрасные приложения, созданные для iOS.Согласно Entreprenuer.com, одними из лучших видеоприложений для iPhone являются VideoPro Camera, iMovie, Squareready for Video и приложение Video Filter.

С помощью подходящего приложения вы сможете добиться того качества и настроения, для которых вы снимаете.

Объедините все вместе с помощью удобного программного обеспечения для редактирования видео

Монтаж — это волшебство вашего видео. Для редактирования видео использовать iMovie, который есть на всех ноутбуках Mac, а также имеет собственное приложение для iPhone. Однако есть несколько других вариантов редактирования видео вашего бренда.

Buffer создал отличное руководство по самым простым и дешевым программам для создания и редактирования видео на iPhone. Лучшие варианты:

Монтаж видео может быть самой сложной частью создания видео вашего бренда. Но многие люди самоучки, так что вы тоже можете им стать. В Интернете есть много отличных руководств по редактированию видео. Выбрав программное обеспечение, поищите в Интернете сообщения в блогах или видео на YouTube, которые могут научить вас быстро и грязно использовать программное обеспечение для редактирования видео.

Выберите правильную фоновую музыку

Music помогает задать настроение вашему видео и может передать эмоции, которые вы хотите передать своей аудитории. К сожалению, не всегда легко найти подходящую музыку, поскольку в отношении музыки существует множество законов об авторском праве, и YouTube удалит ваше видео, если в нем есть музыка, защищенная авторским правом.

Вы можете использовать популярные песни в своем видео, но заплатите гонорар. Вместо этого нажмите на менее известную мелодию, чтобы добавить еще один уровень глубины вашему видео — без увеличения цен.Вот некоторые из лучших мест, где можно найти бесплатную музыку Creative Commons для фонового видео:

Вставьте и распространите свое видео

Теперь, когда вы создали свое видео, не позволяйте ему оставаться на жестком диске. Расскажите о себе! Вставьте его на главную страницу своего сайта с помощью такого замечательного инструмента, как Wistia, который позволяет отслеживать важную аналитику того, как зрители используют ваше видео. Делитесь им так же, как если бы вы делитесь сообщением в блоге, фактически, вставляете его в сообщение в блоге и делитесь этим сообщением в блоге.Рассмотрите возможность оплаты видеорекламы на Facebook, YouTube или Twitter. Отправьте свое видео в список рассылки по электронной почте.

Усердно работайте, чтобы опубликовать свое видео, чтобы вы могли получить просмотры, а время, потраченное на создание видео, того стоит.

Вашему малому бизнесу не нужен бюджет Blockbuster для создания ценных видеоресурсов. Используйте эти приемы, чтобы завоевать популярность видео и лучше общаться со своей аудиторией.

Как снять музыкальное видео для начинающих 2021

Привет, ребята, и добро пожаловать в это руководство о том, как создать музыкальное видео для начинающих.Если вы когда-нибудь хотели снять собственное музыкальное видео, это руководство для вас.

Независимо от того, планируете ли вы снимать собственное музыкальное видео или хотите нанять кого-нибудь для записи вашего видео, вам следует прочитать это руководство. Если вы собираетесь снимать собственное видео, вы получите множество полезных советов, как сделать гораздо более профессиональное музыкальное видео. Однако, если вы собираетесь кого-то нанимать, все равно важно знать, как все работает. Это даст вам лучшее понимание того, что возможно, и позволит вам лучше направлять свой видеомагнитофон, чтобы вы могли создавать более качественный готовый продукт.

В этом руководстве мы рассмотрим:

  • Оборудование, необходимое для создания видео.
  • Как использовать разные ракурсы, размеры кадра, композицию и движение, чтобы сделать видео лучше.
  • Как правильно подобрать освещение для музыкального видео.
  • Что нужно учитывать при записи с зеленым экраном.
  • И многое другое.

Это совершенно эпическое руководство (если я сам так говорю), поэтому, если вам нравится оно и все усилия, которые были затрачены на создание этого ресурса, поделитесь им через Facebook, Twitter, дайте ссылку на него со своего веб-сайта и просто распространяйте информацию, чтобы другие музыканты и создатели видео тоже могли извлечь из этого пользу.Спасибо.

Но сначала, если ваша цель — заниматься музыкой профессионально, вы захотите проверить нашу бесплатную электронную книгу, пока она еще доступна:

Бесплатная электронная книга: узнайте, как настоящие независимые музыканты , такие как вы , зарабатывают от 4077 до 22 573 долларов в месяц через Youtube, дайте мне знать, куда отправить подробную информацию:

Какое оборудование вам нужно для записи музыкального видео?

Итак, сначала давайте посмотрим на оборудование, которое вам понадобится для записи музыкального видео. Хотя, если вы хотите снять простое видео с «картинками и музыкой», существует ряд инструментов, которые могут это сделать.Я не буду перечислять их, так как они быстро устаревают, но есть быстрый поиск в Google. Если вы хотите снять видео, которое будет показано на телевидении и обеспечит реальную репутацию вашей музыкальной карьеры, приведенное ниже оборудование поможет вам в этом.

Ваш бюджет и желаемый уровень качества, конечно, определят, какое оборудование вы приобретете, но если вы планируете сделать больше, чем просто пару малобюджетных видеороликов, я бы посоветовал приобрести лучшую видеокамеру, которую вы можете себе позволить.

Если, однако, вы не уверены, что создание музыкальных клипов для вас, и вы просто хотите попробовать что-то, выберите модель с более низким бюджетом и будьте готовы обновить вещи позже, если вы решили вывести свои видео на новый уровень. .

Но в любом случае, вот краткое изложение оборудования, которое вам понадобится.

Видеокамера (и как узнать, какую выбрать)

Это само собой разумеется: для записи музыкального видео вам понадобится видеокамера. Это позволит захватить все кадры из видеосъемки и передать их вашему редактору позже, чтобы отредактировать, чтобы собрать готовое видео.

Существует множество различных видеокамер, от дешевых видеокамер HD до более дорогих (но гораздо более качественных) видеокамер Full HD.

То, что вы используете для записи видео, будет зависеть от вашего бюджета. Если вы хотите больше, чем просто записывать видео для YouTube, вам следует приобрести качественную видеокамеру высокого разрешения.

HD-видеокамеры более низкого качества подходят для записи интервью, создания «уличных видеороликов» и быстрого создания рекламных видеороликов на YouTube для ваших поклонников. Однако, если вы хотите записывать и выпускать музыкальные видеоклипы хорошего качества на ТВ, вам понадобится камера высокого разрешения, чтобы соответствовать уже имеющимся вещам.

Совет: Нашли видеокамеру, но не уверены, подходит ли она вам? Затем перейдите на YouTube и введите номер продукта видеокамеры, а затем слово «тест». У большинства видеокамер есть видео, на которых кто-то их тестирует, поэтому посмотрите и найдите ту, которая соответствует качеству, которое вам понравится.

Имейте в виду, что вам нужно будет смотреть эти видео в HD, чтобы лучше понять, что достижимо, и даже тогда в большинстве случаев эти видео YouTube будут в более низком качестве, чем то, которое вы получите, если бы вы их смотрели. на проигрывателе Blu-ray.

Хорошее видео освещение

Хорошее освещение необходимо для записи красивого музыкального видеоклипа. В то время как для некоторых видеокамер более высокого класса требуется меньше внешнего света, чтобы получать кадры хорошего качества, вам всегда понадобится хороший уровень освещения, чтобы ваше видео выглядело наилучшим образом.

Если вы делаете снимок на открытом воздухе в ясный день, вам может не понадобиться дополнительный свет, чтобы все выглядело хорошо. Однако, если вы снимаете в тускло освещенном месте, вам может потребоваться купить комплект видеоосвещения.Мы поговорим об этом подробнее в разделе «Правильное освещение вашего музыкального видео» ниже.

Транспорт

Когда вы учитесь записывать музыкальное видео, вы можете сначала не думать о транспортировке своего оборудования из одного места в другое. Но имея в виду, что вы будете таскать с собой видеокамеру, возможно, дополнительное освещение и перемещаться с места на место, вы начнете понимать, почему транспорт очень важен. Хотя вы можете пользоваться общественным транспортом, если действительно хотите сэкономить, если вы можете найти кого-то, кто водит машину (или если вы ведете машину самостоятельно), то это идеальный вариант.

Вам также следует подумать о размере автомобиля. Например, если у вас есть группа из четырех человек, два видеооператора (или один видеооператор и один осветитель), съемочное оборудование и инструменты, они не поместятся в крошечном седане. Заранее продумайте логистику — будь то аренда фургона или использование двух автомобилей для перевозки.

Другое необходимое оборудование

Фотоаппарат, осветительное оборудование и надлежащий транспорт — главное, что вам понадобится при записи музыкального видео.Но вы также можете захотеть получить:

  • Запасные батареи для видеокамеры.
  • Штатив.
  • Сумка для переноски камеры (если она не идет в комплекте).
  • Внешний микрофон (можно использовать встроенный, если вам не нужно использовать звук из мест, где вы снимаете).
  • Дополнительная память.
  • Список можно продолжить.

    Я бы сказал, что запасной аккумулятор, дополнительная память и штатив необходимы даже на начальном этапе.

    Хотя дополнительное освещение и транспортировка могут быть необязательными в зависимости от вашей ситуации, они значительно упростят вашу работу по записи видео и в конечном итоге предоставят вам (или вашему клиенту) лучший сервис и продукт.

    Разведка места стрельбы

    Ваша спальня, кухня или подвал — идеальное место для съемок музыкального клипа? Может быть, но в большинстве случаев нет .

    Итак, у вас может быть отличная идея для концепции музыкального видео, но, если у вас нет подходящих мест и реквизита для ее воплощения, вы не сможете воплотить свое видение в жизнь.

    Прежде чем делать что-либо еще, вы должны потратить некоторое время на разведку местности. Проведите мозговой штурм и подумайте о крутых местах для съемок в вашем родном городе. Найдите дополнительные идеи и лучше поймите, что сработает, а что нет. Спросите друзей и членов семьи, есть ли у них какие-либо мысли.Они могут понимать ваш бренд и намерения лучше, чем вы думаете.

    Большинство комнат в доме слишком загромождены для съемок. Если вы сможете очистить красивую просторную комнату, это может иметь некоторый потенциал. Но вы также должны учитывать передние дворы, задние дворы, гаражи и так далее.

    Помимо этого, вам также следует подумать о том, кого вы знаете. Вы знаете кого-нибудь, у кого есть витрина, зал для мероприятий, паб или боулинг? Если нет, знаете ли вы, как получить доступ к таким местам за символическую плату? Или вы могли бы использовать свою сеть, чтобы получить реферала?

    Что касается съемок в парках и городских условиях, обратитесь к местным постановлениям, чтобы узнать, можете ли вы снимать без разрешения.Вы не хотите, чтобы вас поймали на съемках там, где вам это не разрешено, потому что это приведет к увеличению стоимости вашего видео, и вам может даже не дать возможность завершить его, используя выбранные вами места, кроме того.

    Место, где вы снимаете, является важным фактором и будет зависеть от концепции вашего видео. Есть некоторые вещи, которые вы сможете делать только в определенных условиях (например, если вы хотите снимать видео под водой, вам может потребоваться доступ к бассейну). Но вы должны быть реалистичными и гибкими в своей концепции, тем более что вы, вероятно, делаете все это в рамках небольшого бюджета.Не требуйте совершенства — сосредоточьтесь на том, чтобы делать все, что в ваших силах, с тем, что у вас есть.

    Теперь мы готовы поговорить о…

    Создание карты вашего видео с помощью раскадровки

    Раскадровки крайне важны для определения того, как ваше музыкальное видео будет выглядеть, ощущаться и записываться, сцена за сценой. Поскольку это довольно большая тема сама по себе, я написал отдельное руководство о том, что такое раскадровка и как ее использовать для создания лучших музыкальных клипов (включая бесплатный шаблон раскадровки):

    Создание раскадровки для музыкального видео с помощью бесплатного шаблона.

    Ссылка выше открывается в новом окне, поэтому не стесняйтесь проверить ее, а затем вернуться к этой статье. Или посмотрите это видео, чтобы узнать, что такое раскадровка и зачем она нужна:

    Как снять музыкальное видео — размеры кадра, ракурсы, движение камеры и композиция

    Хорошо, у вас есть камера, и вы очень хотите приступить к созданию своего первого музыкального клипа. Но ждать; Если вы хотите создать музыкальное видео хорошего качества, вам необходимо научиться пользоваться видеокамерой .Хотя вы всегда можете просто пойти и стрелять, если вы действительно знаете, что делаете, вы сможете выйти с гораздо более профессионально выглядящим конечным продуктом.

    Это особенно важно, если вы не можете позволить себе камеру высшего класса; захват хороших кадров может сделать ваше видео намного более профессиональным. Точно так же, если вы покупаете дорогую видеокамеру, но не знаете, как правильно ею пользоваться, ваше видео в конечном итоге будет выглядеть некачественно и непрофессионально.

    То, как вы используете видеокамеру, на самом деле определяет, каким будет ваше музыкальное видео.У вас может быть самая дорогая видеокамера, известная человеку, и лучшее освещение, которое только можно купить. Но если вы не знаете, как эффективно управлять камерой и не знаете, как идеально сфотографировать объекты, то в итоге вы получите некачественный музыкальный клип. Вам необходимо ознакомиться со всеми настройками вашей камеры. Это одна из самых важных вещей, которую вам нужно помнить, когда вы учитесь записывать музыкальное видео, поэтому прочтите ниже несколько советов, как сделать это правильно.

    Размеры кадра при создании видео для музыкантов

    Одна из многих вещей, о которых вам нужно подумать перед записью видео, — это тип снимков, которые вы будете записывать.Будет ли много полнометражных кадров с большой активностью на заднем плане или они будут более личными, с большим количеством крупных планов главного героя или персонажей?

    Я обнаружил, что во многих самых мощных музыкальных клипах много снимков крупным планом, в которых акцент делается на человеке, который исполняет песню. Сказав это, вот список размеров кадра (с изображениями), которые вы можете использовать в своем музыкальном видео. Не стесняйтесь экспериментировать и посмотрите, какие эффекты вам нравятся больше всего:

    крупным планом
    Экстремальный крупный план (ECU) Большой снимок крупным планом (BCU) Снимок крупным планом (CU) Средний крупный план (MCU)
    Средний выстрел
    Средний выстрел (МС) Средний дальний удар (MLS), также известный как выстрел на три четверти
    Дальний удар
    Дальний выстрел (LS), также известный как выстрел в полный рост (FLS) Экстремальный дальний выстрел (ELS), также известный как широкий выстрел

    Вы захотите разнообразить вещи, используя несколько из этих размеров кадра, а не только один.Это сохранит интерес, а не просто «одну и ту же старую сцену» снова и снова.

    Углы камеры

    При создании музыкального видеоклипа важно использовать несколько разных ракурсов камеры. Если вы держите все видео под одним углом, если это не сделано очень хорошо или специально, это быстро станет очень скучным для зрителя.

    Вот несколько ракурсов, которые вы можете попробовать при записи. Не стесняйтесь пробовать разные углы по своему усмотрению:

    Выстрел с низкого угла Выстрел с большого угла Голова под углом камеры Установление выстрела

    Музыкальная видеокамера, движение

    Хотя, как правило, вы не хотите злоупотреблять одним из перечисленных ниже способов, использование хорошего движения камеры в вашем видео может сделать вещи действительно интересными.Это особенно актуально, если у вас быстро движущееся видео и вы хотите добавить живости к нему с помощью видеокамеры. Также хорошо сделать движения танцоров и статистов, которых вы можете нанять, более захватывающими.

    Ниже приведены некоторые идеи движений камеры, которые вы можете использовать. Вы, конечно, можете перемещать его как хотите, но вот проверенные методы, которые работают:

    • Масштабирование.
      Это когда камера приближается или отдаляется от объекта с помощью функции «масштабирования».
    • Crash Zoom.
      Это очень быстрое уменьшение.
    • Противень.
      Когда видеокамера и человек, снимающий камеру, остаются в одном положении, но поворачиваются вправо или влево.
    • Датч Тилтс.
      Когда выстрел идет вверх или вниз, это называется голландским углом. Это можно использовать в начале или в конце сцены.
    • Тянущий фокус.
      Это когда вы сохраняете вид, но меняете фокус с одного объекта на другой.

    Состав

    При записи музыкального видео всегда полезно подумать о том, как главный персонаж в нем помещается в сцену в целом. Это называется композицией (или «кадрированием»), и в зависимости от того, как вы ее используете, может действительно отличаться от вашего готового видео.

    Вот несколько способов изменить композицию, чтобы повлиять на стиль видео:

    Использование хорошего фона Использование интересного переднего плана Есть место, чтобы войти Есть место, чтобы заглянуть внутрь

    Есть также другие типы композиции, которые вы можете использовать, например, запись по краю кадра, так что не стесняйтесь достать видеокамеру и поэкспериментировать.

    Итак, мы рассмотрели, какое оборудование вам нужно и как использовать видеокамеру для записи хорошего музыкального видео. Теперь давайте посмотрим, как правильно осветить музыкальное видео, как записать музыкальное видео с помощью зеленого экрана и многое другое…

    Правильное освещение музыкального видео

    Когда дело доходит до записи видео, вам нужно подумать об освещении. Независимо от того, записываете ли вы музыкальное видео с ограниченным бюджетом или у вас есть много денег, вам нужно сделать несколько вещей:

    Убедитесь, что у вас достаточно

    Обычно вы хотите, чтобы вам было доступно достаточное количество света, поскольку многие видеокамеры теряют качество при записи в условиях низкой освещенности.Именно из-за этого многие видео компании имеют мощные источники света, которые они приносят с собой, даже если видео будет иметь темный оттенок.

    Если у вас нет денег на приобретение осветительного оборудования, лучше всего записывать видео на открытом воздухе. Мы надеемся, что это даст вам естественный свет (при хорошей погоде) и означает, что качество вашего видео не будет снижено. Однако полезно знать, что вы можете приобрести комплекты освещения на Amazon за 50 долларов или меньше, и это хорошая отправная точка для любого музыканта, желающего снимать эффективные кадры.

    Если у вас есть приличная видеокамера, возможно, вам удастся записать музыкальное видео в хорошо освещенном помещении. Также возможно, что ваша камера имеет встроенную подсветку. Однако лучше заранее проверить качество изображения, так как вы можете обнаружить, что отснятый материал станет зернистым, если свет слишком тусклый. Не просто просматривайте отснятый материал в видоискателе, подключите его к самому большому телевизору, который у вас есть, и посмотрите, как он будет выглядеть, когда его наконец увидят другие. Если здесь все в порядке, значит, использовать можно.

    Управляйте тенями и ощущайте

    Если у вас есть деньги, чтобы инвестировать в осветительное оборудование, вы можете вывести освещение в своем музыкальном видео на новый уровень. Освещение не только гарантирует отсутствие зернистости в вашем видео, но и для придания вашему музыкальному видео определенного ощущения.

    Например, если вы хотите добавить к своей песне ощущение таинственности, вы можете сделать так, чтобы одна сторона лица человека была покрыта тенью. Если вы хотите получить противоположный эффект, вы можете убедиться, что все люди хорошо освещены, чтобы видео выглядело ярким и ярким.Иногда опытные видеооператоры также с большим эффектом используют передержку. Это может быть сложно сделать эффективно, поэтому используйте его экономно, если вообще.

    При освещении объекта вам часто нужно убедиться, что на нем есть хотя бы один источник света. Это сделано для того, чтобы видеокамера улавливала все важные функции, и в конечном видео ничего не выглядело размытым.

    Если вы используете зеленый экран (подробнее о том, что это будет дальше), обычно на объекте есть три источника света. Один должен быть обращен к ним прямо, а два других должны быть под углом по обе стороны от них (также освещая их передние углы).

    Как записать музыкальное видео с помощью зеленого экрана

    Возможно, вы видели несколько музыкальных клипов с «фальшивым» фоном. Может быть, фон — это место, в котором человека действительно не было, или, может быть, это просто фон, состоящий из компьютерных эффектов и графики. Если вам нужен один из этих эффектов, вам придется записывать видео на зеленом экране.

    Зеленый экран — это экран, который, как вы уже догадались, зеленый. При создании музыкального видео ваш объект стоит перед зеленым экраном, и вы записываете отснятый материал таким образом.В процессе редактирования видеоредактор вырезает весь зеленый цвет в кадре и добавляет любой фон, который вам нужен.

    Поскольку во время редактирования видео любой зеленый цвет в сцене будет вырезан, важно, чтобы при записи музыкального видео никто не носил зеленую одежду или аксессуары. Если они это сделают, будет сложно предотвратить исчезновение некоторых их частей при удалении зеленого фона.

    Когда дело доходит до освещения музыкального видео с зеленым фоном экрана, необходимо дополнительное освещение.Если все будет четко определено, будет проще редактировать фон, поэтому наличие большого количества света на объекте значительно упростит процесс редактирования.

    Но одной вещи, которую может быть трудно достичь, является постоянство освещения. Предположим, например, что объект освещен сверху. Между тем, в кадре, который вы используете в качестве фона, свет в основном идет с левой стороны. Когда освещение объекта и фона несовместимо, это может выглядеть неестественно и «блекло».Вам нужно будет сотрудничать со своим видеооператором и редактором, чтобы все выглядело как можно лучше.

    Если вы снимаете музыкальное видео и хотите добавить в него некоторые спецэффекты, зеленый экран может быть для вас правильным выбором.

    Дополнительные советы

    Используя приведенные выше советы и предложения, вы сможете записать прилично выглядящее музыкальное видео. Хотя ваша техника, исполнение и редактирование могут быть не на уровне профессионалов, по крайней мере, качество вашего видео не будет выглядеть неуместным на телевидении или бок о бок с HD-видео.

    Вот несколько дополнительных советов, которые помогут улучшить качество музыкального видео.

    Изучение живой музыки

    Основная идея создания живой музыки состоит в том, что ваша музыка не всегда одинакова. Каждая написанная вами песня уникальна. Но когда вы выступаете на сцене, если все выглядит одинаково, тогда вся ваша музыка начинается с и звучит одинаково. Вы, как исполнитель, обязаны привлечь публику с помощью различных техник присутствия на сцене.

    Для более медленных и интимных песен можно посидеть на стульчиках. Для энергичных и быстрых песен вы можете попросить своего осветителя создать больше движений и вытащить ваши лучшие сценические движения.

    Процесс съемки музыкального клипа очень похож, за исключением того, что вы хотите, чтобы каждая сцена, была другой, а не только каждая песня. Поэтому вам нужно эффективно использовать все, что вы уже узнали об освещении, размерах снимков, углах камеры, движении камеры и композиции.Если вы не меняете вещи, вы не удержите интерес своей аудитории, и каждая сцена и каждый фрагмент в конечном итоге будут выглядеть одинаково.

    Изучение других видеоклипов

    Сколько музыкальных клипов вы посмотрели? Если вы ответили «нет», значит, вы не представляете, каким должен быть формат. Есть шанс, что это сработает в вашу пользу, но большинству музыкантов, желающих пойти по пути DIY, следует внимательно изучить музыкальные видеоклипы, чтобы лучше понять, что работает, а что нет.

    Не смотрите просто видео групп вашего жанра.Найдите наихудшие из доступных видео и определите, что с ними не работает. Посмотрите видео от 40 лучших художников и выясните, что у них работает. Сделайте YouTube своим другом.

    У

    OK Go был хит «Here It Goes Again», который был популяризирован благодаря чрезвычайно эффективному малобюджетному видео, и все это было снято одним кадром. Что делает его великолепным, так это запоминающаяся песня, хорошо отрепетированная хореография на беговой дорожке, одежда группы и простая концепция видео. Посмотрите сами:

    Суть в следующем: ваше видео не обязательно должно выглядеть как Селена Гомес, чтобы стать отличным.Вы можете многое сделать с небольшим бюджетом. Но вам придется проявить творческий подход и вводить новшества.

    Как сделать музыкальное видео Заключение

    Итак, вот и все, теперь вы знаете, как начать запись музыкального видео. Музыкальные видеоклипы — один из лучших инструментов, с помощью которых вы можете заставить людей заметить вас как музыканта, поэтому очень важно уметь выделяться среди них.

    Хотя идея вашего музыкального клипа зависит от вас, то, как вы его снимаете, также может иметь большое значение для того, как получится ваше видео.Именно из-за этого у вас есть серьезная запись и практика перед днем ​​съемки видео, а также вы изучаете приемы, необходимые для создания хорошего музыкального видео.

    Если вы нашли это руководство полезным, поделитесь им с помощью кнопок социальных сетей ниже. Не стесняйтесь оставлять комментарии и присоединяться к нашей группе в Facebook для дополнительного обсуждения этой и многих других тем, связанных с музыкальной индустрией.

    Спасибо за внимание, не забудьте добавить это руководство в закладки для дальнейшего использования.🙂

    P.S. Помните, однако, что ничто из того, что вы узнали, не будет иметь значения, если вы не знаете, как распространять свою музыку и зарабатывать на этом. Хотите узнать, как это сделать? Тогда получите нашу бесплатную электронную книгу «5 шагов к прибыльной музыкальной карьере на YouTube», отправленную вам по электронной почте!

    .

alexxlab

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован.