Как сделать композицию: Как сделать композицию из искусственных цветов своими руками: мастер класс от Микрос

Содержание

как сделать букет цветов в коробке самостоятельно

Цветочные композиции в коробке — достойная альтернатива обычным букетам и трогательный подарок, вызывающий самые теплые чувства. Благодаря необычному виду подобный букет точно не останется без внимания, но на этом его плюсы не заканчиваются. Сделанные своими руками или купленные букеты в коробке удобно дарить в любой ситуации, например, на дне рождении в ресторане или в офисе. А изящная упаковка сама по себе является красивым украшением, поэтому флауэрбокс станет стильным декором помещения, а получателю букета даже не придется беспокоиться о вазе. В этой статье флористы «Зверобоя» расскажут, как самостоятельно сделать букет цветов в коробке и порадовать своих близких.

Как правильно составлять букет

Прежде чем приступать к созданию букета в коробке своими руками, нужно иметь представление о том, как делаются обычные цветочные композиции. В основе любых букетов лежат одни и те же принципы:

1. Колористика. Для составления гармоничного букета важно уметь разбираться в том, как между собой сочетаются разные цвета и оттенки. Лучше всего отталкиваться от цветового круга Иттена. Наиболее приятные глазу сочетания на круге: аналогичное (2-3 цвета, расположенные рядом), дополнительное (2 противоположных цвета) и триада (3 равноудаленных друг от друга цвета, образующих треугольник).

2. Сочетание цветов и растений. Во-первых, цветы должны сочетаться между собой биологически. Например, нарциссы или гвоздики лучше всего использовать в монобукетах, так как они сильно укорачивают жизнь другим растениям. Во-вторых, важна эстетическая гармония. Определитесь с тем, какие цветы в букете будут главными — все остальные должны быть либо меньше по размеру, либо менее насыщенными по тону, чтобы не перетягивать на себя внимание.

3. Композиция. Большинство букетов основаны на одной из трех популярных форм: круглая, асимметричная или линейная (вертикальная).

Новичкам рекомендуется начать с простых композиций, например, собрать букет в коробке своими руками из роз одного или двух оттенков. Если же вы хотите попрактиковаться на составных букетах из нескольких видов цветов, то выберите «растрепанную» композицию со свободной формой. Любые мелкие ошибки в ней будут не так заметны, как в строгом геометрическом букете.

Что понадобится для букета

Чтобы сделать букет цветов в коробке своими руками, необходимо запастись следующими инструментами:

  1. Картонная коробка. Чаще всего используют круглые шляпные коробки, но может подойти и обычная подарочная. Главное, чтобы картон был плотным.
  2. Флористическая губка или оазис. Она изготавливается из пенообразного материала и хорошо держит влагу. Ее можно купить в цветочных магазинах. Если флористической губки нет под рукой, то в крайнем случае можно использовать пенопласт или любую емкость с водой, которая помещается на дно коробки.
  3. Целлофан или пищевая пленка (для отделки коробки изнутри).
  4. Ножницы, острый нож.
  5. Подкормка для цветов (при условии работы с живыми растениями).
  6. И конечно же, сами цветы.

Идеи для букета в коробке своими руками

Варианты букетов в коробке бесконечны, и флористы постоянно придумывают что-нибудь новое. Делимся с вами 5 идеями несложных, но стильных и актуальных композиций:

Монобукет из гортензий.

Великолепные пышные цветы, которые идеально подходят для создания первого букета в коробке своими руками. Они настолько самодостаточны, что не нуждаются в цветах-компаньонах, а играя с разнообразными оттенками гортензий, можно создавать необычные эффекты. Для небольшого букета идеально подойдут от 1 до 5 цветков.

Еще одни пышные красавцы, которые отлично смотрятся в моно-букетах. Можно лишь подчеркнуть их нежную акварельную красоту небольшим количеством зелени.

Новогодний букет.

Запаситесь хвойными веточками, шишками, конфетками, палочками корицы и создайте ароматную нарядную композицию, которая украсит ваш дом на время праздников.

Сухоцветы.

Букет из сухоцветов в коробке своими руками — это нежный и долговечный подарок. В качестве наполнения коробки подойдут лаванда, колосья пшеницы, хлопок, лагурус, пампас и другие сухие полевые травы и цветы.

Весенний букет из тюльпанов.

Придайте классической композиции современную нотку, поместив цветы в коробку и перевязав ее лентой в тон цветов.

Как ухаживать за букетом в коробке

Уход за композицией мало чем отличается от ухода за обычным цветочным букетом. В чем-то он даже проще, так как не нужно ежедневно менять воду в вазе и подрезать стебли. Более того, цветы вообще не нужно доставать из губки.

Чтобы букет в коробке своими руками оставался свежим максимально возможный срок, необходимо ежедневно смачивать флористическую губку отстоявшейся водой из пульверизатора. Она должна всегда быть достаточно влажной, но не сочиться водой. Если влаги слишком много, то нужно ее слить.

Также периодически убирайте из коробки опадающие листочки, чтобы они не начали гнить.

Букет из роз в коробке своими руками: мастер-класс

Давайте подробно разберем процесс создания букета цветов в коробке своими руками на примере композиции из роз. Для этого вам понадобятся розы любого цвета и немного декоративной зелени, например, эвкалипта или рускуса.

  1. Для начала покройте дно и стены коробки целлофановой пленкой, чтобы она не разбухала.
  2. Отрежьте от флористической губки кусок по размеру коробки. Не страшно, если она будет немного выступать за край, так букет получится пышнее.
  3. Разведите в воде немного жидкости для подпитки цветов. Оставьте в ней губку на 1 минуту.
  4. Поместите губку в коробку.
  5. Аккуратно обрежьте все цветы, чтобы их стебли были примерно одинаковой длины. Обрежьте лишние листочки и веточки.
  6. Равномерно разместите на губке зелень, вставляя ее в пену на 5-6 см. Затем проделайте то же самое с розами.
  7. Тщательно осмотрите получившийся букет и по необходимости заполните пустоты, чтобы нигде не проглядывал оазис.

Флористы «Зверобоя» с радостью представляют вашему вниманию множество авторских букетов в коробках — от монобукетов до самых смелых и экстравагантных композиций. Помимо этого, вы всегда можете заказать нам индивидуальный букет вашей мечты, которого нет в каталоге. Просто оставьте заявку на сайте, наш менеджер перезвонит вам в течение часа, чтобы обсудить все подробности.

Подпишись на наши новости и интересные истории

Made on

Tilda

Как сделать красивую композицию из цветов: 10 простых и необычных лайфхаков 💐

В тренде

Думаю, ты знаешь, что даже букет в вазу поставить — это отдельное искусство 🌸 Разным цветам требуется разный подход, чтобы они радовали тебя своим ароматом и цветением, не иссохнув на следующий же день. Особенно роскошно цветы смотрятся в композициях, которыми ты можешь украсить дом на праздник или даже в обычный днь.

Научиться составлять цветочные композиции можно — а еще это очень увлекательное и расслабляющее занятие 😉 Научившись основам, ты быстро сделаешь составление букетов своим новым хобби.

Фото
Canva

Выбери цветовую гамму 🎨

С этого стоит начать в первую очередь. Тогда, когда ты пойдешь за цветами, то сможешь понять, растения каких оттенков будут хорошо смотреться друг с другом. Мнохромные схемы, в которых бутоны и лепестки разных текстур будут сочетаться по свету, могут выглядеть невероятно привлекательно. Комплиментарные схемы помогут сыграть на контрасте разных оттенков, особенно ярких.

Выработав свою методику, ты избежишь ошибок при подборе цветов. Если цветовые схемы тебе не нравятся, то тебе нужно посмотреть, что конкретно цветет в твоем саду или продается на рынке. Следуй своему чутью! Выбери самые красивые цветы разных форм и размеров, чтобы посмотреть, как их можно объединить друг с другом.

Фото
Canva

Обрежь и приготовь цветы 🥀

Придя домой с цветами, не спеши тут же приступать к составлению композиции. Существует несколько важных шагов, которые необходимо предпринять, чтобы подготовить цветы и продлить их жизнь.

Сначала удали со стеблей лишние листья и поврежденные лепестки. Если на том же стебле, что и полный цветок, есть ненужные бутоны, срежь их. После того, как стебли очищены, диагонально обрежь стебель. Затем помести стебли в вазу или ведро с водой с подкормкой для срезанных цветов.

Фото
Canva

Выбери сосуд для композиции 🏆

Выбирая вазу или другой контейнер для композиции, учитывай тип цветов, которые ты используешь. Например, для тюльпанов обычно используют вазу с прямыми стенками, в то время как для высоких ветвей или цветов с тяжелой верхушкой может потребоваться объемный сосуд.

Но не стоит ограничиваться лишь вазами! Ты можешь разместить композицию в плетеной корзине, чтобы придать композиции приземленный и естественный дух. Чтобы удерживать воду, поставь в сосуд для композиции пластиковый контейнер или дно бутылки. Замаскировать его можно мхом или другим наполнителем.

Фото
Canva

Подготовь вазу для композиции 🏺

Самое важное в цветочной композиции — это не цветы. Все дело в сосуде, в который ты ее помещаешь. Если у цветов нет прочной основы, они не будут оставаться на месте, и твоя композиция в конечном итоге развалится и завянет.Чтобы цветы оставались на месте, наклей сетку из флористической ленты на горлышко вазы. Вставь стебли в отверстия сетки, чтобы они плотно держались.

Создай базу из зелени для композиции 🌿

Лучший способ расположить цветы — это начать с зелени в качестве основы. Эвкалипт, плющ и листья папоротника отлично для этого подойдут. Не забудь обрезать стебли, чтобы они были свежими и не завяли. Такая основа защитит композицию, не дав ей развалиться.

Фото
Canva

Флористическая лента зеленого цвета

Где купить

Именно с помощью этой ленты можно сделать сеточку, которую можно наклеить на края горлышка вазы.

Реклама. ООО «Яндекс»

Добавь основные цветы 🌹

Ими можно считать самые крупные или необычные цветы. Симметрии добавит их нечетное количество. Не размещай цветы так, чтобы они торчали прямо по бокам, так они будут выглядеть поникшими и тяжелыми, а не грубыми и «шумными». Поставь вазу на стол так, чтобы следить за композицией со всех сторон, не перемещая ее лишний раз до конца работы.

Фото
Canva

Добавь остальные цветы 🌼

Добавь более мелкие цветы и текстуры в композицию, чтобы заполнить пространство между центральными цветами. Опять же, не ставь «цветочную поддержку» прямо вверх или в стороны. Представь свою композицию в виде купола, и тебе нужно заполнить все его стороны, чтобы он выглядел завершенным. Объедини более мелкие цветы в группы по три или пять, чтобы создать «кустики», подобные тем, что растут в природе.

Фото
Canva

Остались финальные штрихи ✨

Заверши композицию нежными цветами, такими как гипсофила, очиток или тысячелистник. Помести их в композицию в последнюю очередь, чтобы другие цветы не задавили и не засыпали их своим масштабом. Перед тем, как показать готовую цветочную композицию, слегка сбрызни ее водой, чтобы имитировать вид свежей росы. Наполняй вазу водой по мере необходимости, чтобы цветы оставались увлажненными и свежими.

Фото
Canva

Радужная гипсофила

Где купить

Прекрасный наполнитель для твоей цветочной композиии.

Реклама. ООО «Яндекс»

Сделай композиции из сухих цветов 🍂

Неважно, хочешь ли ты составить композицию в виде венка или как букет, лучше всего будет высушить цветы, чтобы они радовали твой глаз гораздо дольше. Сделать это можно лучше всего связав кончики стеблей и под бутонами, повесив такую «качельку» на край картинной рамки или крючок, где они уже станут своеобразным декором.

Фото
Canva

Бонус: еще парочка маленьких лайфхаков 😉

  • Брось медную монетку в вазу. Это поможет окислить воду и предотвратить рост грибка и размножение бактерий.

  • Подкормку для цветов можно сделать самостоятельно: добавь в теплу. воду две чайные ложки лимонного сока, одну чайную ложку сахара и четверть отбеливателя.

  • Чтобы «открыть» бутоны цветов, обрежь стебли под углом 45 градусов. Поставь букет в вазу, наполненную темной водой. Спустя минуту, перемести цветы в контейнер с холодной водой на 20 минут.

Подписывайся на ELLE girl!

  • в Telegram ◽ в Viber

  • в ВК ◽ в Zen 

  • в ВК про Корею

Настя Баскакова


Теги

  • цветы
  • творчество
  • DIY
  • дизайн интерьера

Вот 9 простых шагов для создания лучших композиций Они требуют планирования, терпения и знания всех визуальных элементов, находящихся в вашем распоряжении. Самое замечательное то, что независимо от того, насколько вы талантливы, вы всегда сможете улучшить свое искусство, набросав хорошую композицию, прежде чем начать.

Имея это в виду, вот 9шаги для улучшения композиции:

1. Выберите хороший объект

Это может быть легко, но вы не можете создать отличную композицию без чего-то хорошего! Очевидно, что ваша композиция во многом зависит от того, что вы на самом деле рисуете или рисуете, поэтому выберите что-то интересное (по крайней мере, визуально) и всегда следите за тем, чтобы был хороший источник света с одного направления, чтобы дать объекту сильный свет и тень. Мне нравится рисовать вещи с большим количеством цветов, текстур, острых углов и т. д., так как это повысит интерес зрителя.

2. Выберите нужный размер

Насколько большим вы хотите изобразить объект? Масштаб искусства может изменить все его ощущение, поэтому важно иметь цель сделать объект больше или меньше, чем жизнь.

Например, большая картина диаметром 6 футов, которая увеличивает объект как пенни, будет иметь гораздо большее значение и значение, чем картина нормального размера с копейкой. Увеличивая объекты, вы увеличиваете их важность; уменьшение размера обычно уменьшает важность. Если вы не уверены, какой размер сделать, просто оставьте его как можно ближе к натуральному размеру.

3. Создайте свой собственный кадр

Часто самыми сильными линиями в произведении искусства являются четыре линии, которые большинство художников даже не думают контролировать. Края вашего холста или бумаги отвечают за содержание и форму вашего окончательного произведения искусства. Зачем довольствоваться рисованием внутри чужих линий? Сделай свой собственный! Если вы планируете рисовать небоскреб, обрежьте бумагу до высоты и ширины, необходимых для вашего объекта. Рисовать пейзаж? Почему бы не сделать холст шире для панорамного вида? Это можно использовать для улучшения практически любого произведения искусства, поэтому обязательно подумайте об этом, прежде чем использовать стандартный холст или бумагу.

4. Подумайте о размещении

То, как вы размещаете фигуры на двухмерной поверхности, придает изделию важность, смысл и баланс. Центрирование объекта по вертикали, горизонтали или по обоим направлениям всегда будет придавать большей стабильности вашей работе, но в конечном итоге может показаться немного скучным или типичным.

Обрезание части объекта по бокам, сверху или снизу обычно добавит визуального интереса, так как один объект заполнит все пространство. Следите за объектами, которые едва касаются краев, или за объектами, которые едва касаются границ вашей работы. Этот тип размещения неудобен, и его следует избегать.

5. Управляйте своими линиями

Любой выбранный вами предмет будет иметь как минимум контур, а также другие линии, придающие ему глубину, текстуру и детализацию. Наши глаза естественным образом следуют линиям, так что используйте это в своих интересах, чтобы поймать взгляд зрителя. Пусть ваши линии текут к центру вашей работы или к местам, на которые вы хотите, чтобы зритель смотрел. Наклонные или изогнутые линии, как правило, добавляют больше визуального интереса и движения, но слишком много может быть хаотичным. Горизонтали и вертикали придают силу, солидность и внушительность, но могут быть скучными.

Не позволяйте линиям делить рисунок ровно пополам; например, с линией горизонта, проходящей через середину, или вертикально с деревом. Это вытянет зрителя из созданного вами пространства и отвлечет от изображения.

6. Сбалансируйте положительное и отрицательное пространство

Положительное пространство — это любой объект или форма, которые выделяются на фоне и воспринимаются глазом как «что-то». Негативное пространство — это фон или пространство вокруг объектов. Обычно рекомендуется оставлять примерно одинаковое количество положительного и отрицательного пространства, чтобы работа выглядела более сбалансированной. Если у вас недостаточно негативного пространства, ваше искусство может показаться перегруженным и переполненным, но слишком много негативного пространства может привести к тому, что работа будет казаться пустой и подавленной.

С другой стороны, вашим намерением может быть занятая, переполненная картина, и использование большого количества негативного пространства часто помогает сфокусировать внимание на положительном пространстве, которое там есть. Вы можете выбрать, как вы хотите, чтобы ваше искусство чувствовалось, поэтому выберите баланс, который подходит для вашего предмета и стиля.

7. Добавить контраст

В изобразительном искусстве должен быть полный диапазон значений от темного до светлого. Без ярких бликов и темных теней изображение часто кажется серым или размытым и менее интересным. Более темные области в преимущественно светлой части будут выделяться и привлекать внимание, то же самое справедливо и для обратной стороны. Используйте это, чтобы привлечь внимание, но следите за тем, чтобы не сделать это непреднамеренно. Убедитесь, что вы не добавляете акцента углу или краю картины, если ваш фокус должен быть в центре.

8. Упростите отвлекающие элементы

Слишком большое количество форм, линий или цветов может отвлекать или сбивать с толку зрителей. Если вы хотите, чтобы зритель постоянно обращал внимание на одну часть картины или возвращался к ней, упростите остальную часть. Решите, на чем должен быть фокус, и если ВАШ глаз отвлечется, измените его! Еще один способ упростить свое искусство — приблизиться к одному объекту. Опуская периферийные устройства и увеличивая масштаб до тех пор, пока весь кадр не будет заполнен только одним объектом, вы всегда будете привлекать внимание туда, куда вам нужно. Конечно, это резко изменит ваш положительный/отрицательный баланс.

9. Выбирайте цвета обдуманно

Насыщенный цвет привлечет внимание, поэтому используйте его целенаправленно там, где вы хотите, чтобы люди смотрели. Любой цвет, который находится в одиночестве в окружении другого цвета, также будет выделяться. Как и в случае с контрастом, это может произойти непреднамеренно, поэтому проверьте его в своей композиции.

Также имейте в виду, что теплые цвета (желтый, оранжевый и красный) делают объекты ближе к зрителю, поэтому используйте их для создания глубины и пространства. Холодные цвета (синий, фиолетовый и немного зеленого) заставят объекты отдаляться. Когда объект на «заднем плане» вашей картины слишком теплый, он будет отвлекать от общей композиции и привлекать внимание туда, где вы этого не хотите.

Наконец, я убежденный поклонник создания набросков в начале каждого творческого процесса, поэтому всегда рекомендую рисовать разные композиции до тех пор, пока вы не почувствуете, что исчерпали все возможности. Если наброски вам не по душе, вы можете сделать кучу фотографий, а затем изменить их в цифровом виде, чтобы найти наилучшую композицию для вашего объекта.

Что бы вы ни делали, не беритесь за то, на что возлагаете большие надежды, не проработав каждый из вышеперечисленных шагов. Я гарантирую, что если вы будете следовать приведенным выше рекомендациям, вы будете поражены разницей между вашей окончательной композицией и тем, какой на самом деле была ваша первоначальная идея.

ПОЛУЧИТЕ EMPTYEASEL В СВОЙ ЯЩИК

Мы будем присылать вам статьи и руководства сразу после их публикации, чтобы вы никогда не пропустили ни одной публикации! Отписаться здесь можно в любое время.

Этот пост может содержать партнерские ссылки.

8 шагов к написанию хорошего сочинения (часть 1) – [Мультимедийно-английский блог]

У вас проблемы с письменными навыками? Прочитайте это, и вы найдете хорошие и простые советы, которые сделают вашу работу намного проще, а ваши композиции намного лучше. Даже впечатляюще. Просто следуйте 8 шагам, которые мы вам покажем. Или прочитайте эти обзоры услуг по написанию эссе и узнайте, кто может сделать ваше эссе для вас.

Большинство людей в какой-то степени растеряны, когда им нужно написать сочинение или эссе. Они задумаются на мгновение, а затем начнут писать, писать и писать, пока не решат, что пора заканчивать, и так заканчивают. Вероятно, это худший подход к написанию сочинения. Вы должны быть талантливы и очень опытны, если собираетесь писать хорошие композиции таким образом.

Первое, что нужно учитывать, это то, что сочинение — это не просто произведение. Он должен быть составлен, он должен иметь структуру и сплоченную организацию. Сравните эти два примера:

A-   Мой брат высокий и красивый, с голубыми глазами и, да, ну, может быть, немного толстый, но не сильно, знаете, чем-то похож на вашего кузена, но, может быть, не настолько. И он очень смешной, ха-ха, я вам расскажу о том, что он делал вчера, но не сейчас. И шатен. Почти темно. Ну, не темный, а… ну да, темный. О, я сказал смешно, но ладно, когда у него плохой день, уфф, он меня иногда пугает…

B-   Мой брат высокий, красивый и у него голубые глаза. Он немного толстый, но не сильно. Его волосы темно-каштановые. Он мне нравится, потому что он очень забавный и всегда заставляет меня смеяться. Тем не менее, иногда он может быть довольно серьезным.

Как вы понимаете, A — хороший пример устного английского, но совершенно неприемлемый для сочинения. С другой стороны, B правильно говорить при написании простых, организованных идей. А вот B сочли бы слишком педантичным и даже неприемлемым при разговоре в обычном разговоре.

Использование правильного языка является частью этого, но этого недостаточно. И A, и B являются правильными языками, но разговорный и письменный языки разные, они используют, в некоторой степени, разную лексику, другую грамматику и, особенно, разные способы выражения вещей!

Итак, если коррекция — это не единственное, что нам нужно для композиции, что еще нам нужно? Организация. Нам нужно составить наш текст, как красивое музыкальное произведение, плавное. Нам нужно организовать наши идеи в абзацы и убедиться, что каждый абзац, а также вся композиция в целом связаны между собой. Наши мысли должны разворачиваться красиво, ясно и просто, по прямой линии, которая будет вести нас от одной идеи к другой и заканчиваться заключением. И это не то, к чему обычно можно придти, просто сев и написав. У вас должен быть план в первую очередь.

Многие считают планирование пустой тратой времени, особенно если вы сдаете экзамен, а время ограничено. Но правда в том, что планирование вашей композиции не только облегчит задачу и сделает ее намного лучше; это также сделает все это быстрее. Хотя бы раз вы немного потренировались.

Во-первых, вы должны знать, на какую тему вы собираетесь писать. В большинстве ситуаций вы уже будете знать это, когда сядете писать. И затем вы должны начать делать наброски:

ПЛАН

1- вводное предложение = тема + подход
2-

идеи связанные с вводным предложением
3- подробности об этих идеях
4- заключительное предложение

план, пришло время написать, и здесь вы должны выполнить следующие 4 шага:

5- написать заголовок
6- организовать идеи в абзацы
7- написать композицию
8- исправить вашу композицию

В этой статье мы хорошо поможем вам сделать хороший набросок, который является основой этого метода. Мы выполним 8 шагов во второй статье (см. часть 2, которая будет опубликована очень скоро). Итак, давайте начнем.

1- тема + подход = вступительное предложение (OS)

Вступительное предложение будет первым предложением в вашем сочинении. Это очень важно, потому что все, что вы скажете в своем сочинении, должно быть связано с мыслью, выраженной в этом предложении, и ничто не может изменить ее, противоречить ей или сказать что-то, чего нет в этом вступительном предложении.

Воспринимайте вступительное предложение как маленький флакон духов: тема — это материал (стекло), подход — форма стекла, а вся композиция — это духи внутри флакона. Если какой-то парфюм выпадет за пределы флакона, он испарится (и испортит вашу композицию).

Придумайте слово или несколько слов, которые обозначат тему. Придумайте слово или несколько слов, которые будут обозначать подход. Тема — это то, о чем ваша композиция. Ваш подход обычно заключается в том, каково ваше мнение о теме, или просто в том, как вы ее видите, или в том, что вы хотите сказать по этой теме. Когда у вас есть тема и подход, напишите вступительное предложение с обеими идеями.

Пример:

Тема Жизнь в деревне
Подход лучше, чем в городах


Вступительное предложение
В настоящее время я предпочитаю жить в деревне, но большинство людей предпочитают жить в деревне потому что жизнь там намного лучше и здоровее.

Другой пример О.С.- Жизнь в деревне сильно отличается от жизни в городе. (тема: жизнь в деревне / подход: отличный от городского)

2- идеи (точки), связанные с вступительным предложением

Подумайте о нескольких идеях, вытекающих или связанных с вступительным предложением (как тема, так и подход). Помните, что эти идеи должны объяснять, расширять, поддерживать или доказывать вступительное предложение, и ни одна из этих идей не может изменять или противоречить ему. Все эти идеи должны выражать то, что вы сказали в первом предложении, поэтому не говорите о вещах, которые напрямую с этим не связаны.

Например, не говорите о точке (идее), которая связана с другой точкой сочинения, но не связана напрямую с вступительным предложением (дисгрессия).

Пример положительных сторон:

  • отсутствие загрязнения
  • человек знают друг друга
  • дружелюбные люди
  • контакт с природой
  • жизнь дешевле

Пример плохих баллов:

  • Я живу в Риме (не относится к ОС)
  • Деревни на юге Испании больше, чем на севере (неправильно, надо сравнивать жизнь в деревне с жизнью в городе, а не сравнивать разные деревни)
  • В прошлом году я посетил очень красивую деревню (не имеет отношения к ОС)
  • Ночная жизнь скучна (это противоречит О.С., если вы не компенсируете это «но…»)
  • Люди сплетничают, любопытствуют и вмешиваются в вашу жизнь (изменяет или противоречит идее в ОС)
  • В 14 м веке было создано много деревень (кому какое дело? Мы не про историю)
  • Мой друг Том живет в деревне (не имеет значения, если только вы не используете мнение Тома в поддержку своего)
  • Мой друг Том, из деревни, очень дружелюбен (отступление: эта идея не связана напрямую с О. С. Она напрямую связана с пунктом «дружественные люди» и только косвенно связана с О.С., так что это никуда не годится )

3- подробности о пунктах  

Каждый пункт является семенем будущего абзаца (или раздела или главы, если это длинное письмо). Для каждого пункта придумайте несколько деталей, чтобы объяснить эту идею.

Пример: — дружелюбные люди

  • люди помогут вам
  • человек разговаривают с тобой на улицах
  • человек приглашают вас выпить в барах

4- заключительное предложение  

Заключительное предложение также очень важно, потому что оно должно оставлять ваше сочинение закрытым, законченным, чтобы вы не могли ничего сказать после него. Если вступительное предложение — это флакон с духами, а идеи (и детали) — это духи, то заключительное предложение — это колпачок: если нет колпачка, духи испарятся и пропадут зря. Открытая композиция — это часть незавершенной работы, а не законченная. Способов закрытия композиции много, но наиболее распространены следующие:

1- переформулировка вступительного предложения (вы произносите ту же мысль, но другими словами) Пример: Нет никаких сомнений: жизнь в деревне намного лучше, чем жизнь в городе .

2-

краткое изложение пунктов (идей) . Пример: С более дешевой жизнью, тесным контактом с природой, здоровой окружающей средой и окружением хороших людей деревни являются идеальным местом для жизни .

3- взгляд в будущее . Пример: Я действительно думаю, что мне следует как можно скорее уехать из города и поискать хороший дом в деревне .

4- родственная мысль, вырастающая из тела (обычно вывод по точкам). Пример: Вот почему наши городские общества более эффективны, но их люди менее человечны .

5- смешанный тип (сочетание нескольких типов выводов) Пример: Поэтому я планирую переехать в деревню, потому что жизнь там намного лучше, чем в городах (тип 3 + тип 1, даже все предложение может быть примером типа 4)

Итак, если вы последуете этому совету, вы обнаружите, что писать становится легче, а результаты намного лучше, чем когда вы просто сидите и пишете.

alexxlab

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *