Кевин картер голод в судане: Showing Vultures A Little Love : Krulwich Wonders… : NPR

Содержание

Кевин Картер «Голод в Судане» — фильм о фотографии.

Одно из моих относительно недавних неоднозначных впечатлений в искусстве мне встретилось на третьей московской биеналле, проходившей с 24 сентября по 1 ноября 2009 года «Против исключения» прошедшей в «Гараже». Там меня больше всего впечатлил фильм о жизни американского фотожурналиста ЮАР Кевина Картера. Интересна сама подача — фильм транслировался в отдельном маленьком зале на английском и русском языках, шел чуть меньше 10 минут, притом зрители сначала входили в абсолютно темную аудиторию, в которой ждали начала фильма еще около 40 секунд сидя в темноте. Далее на экране появлялась белая надпись, являющиеся единственном источником света в этом почти квадратном помещении: весь фильм представлял собой не что иное, как тезисами выводимые в хронологическом порядке биографические данные самого фотографа, которые зрители читали с экрана в полной тишине. Лишенные какой – либо эмоциональной окраски, эти биографические факты довольно сухо, но при этом достаточно полно описывают жизнь фотографа с момента его рождения, взросления, карьеры, до самоубийства в 1994 году. Интересный подход – истории создания фотографии (казалось бы, первостепенной) уделяется столько же времени, сколько и описанию других сведений из жизни фотографа.

Первым чувством являлось недоумение – темные стены, черный экран с белыми буквами, биография фотографа, история его фотографии, которая потрясла весь мир, и не ясно, чего, собственно, добивается автор этого фильма. Вероятно, нагнетает обстановку перед яркой, затейливой развязкой. Но затем понимаешь, что ждешь, когда погаснет очередная надпись, чтобы поскорее увидеть предыдущую. На определенном этапе я начинала думать, что в этом и есть определенная смысловая нагрузка – сделать фильм о человеке, занимающимся фотографией из букв и предложений, лишив всех цветов, погрузить эту историю в темную комнату, свести к минимуму выразительные средства.

Ближе к концу биографии Картера сообщается о получении им Пулицеровской премии в 1994 году за фотографию «Голод в Судане», сделанную в 1993, рассказывается об известности, которую принес ему этот снимок. Далее кадр — его предсмертная записка, и следующий, последний повествующий о его самоубийстве 27 июля 1994 года. Наивно полагая, что это финал, мысленно поздравив себя с догадливостью, я уже собираясь уйти, как после минутной темноты и относительного молчания на погаснувшем экране появилась надпись «Вот эта фотография». Люди в зале замирают, усаживаются обратно на свои места, мгновенно воцаряется тишина и на экране, настоящих размеров которого нельзя было различить, появляется шокирующее яркая и большая фотография. Полагаю, здесь можно говорить о некотором эффекте «ослепления» — ведь просидев практически 10 минут в темноте, читая белые на черном надписи, глаз не сразу смог восстановиться и поначалу, фотография казалось настолько красочной, что на нее было трудно смотреть. Зрители молча разглядывали ее около двух минут. Спустя это время экран погас, и люди в темноте выходили из зала, обсуждая фотографию сначала шепотом, затем почти в голос, и наконец, громко. Выходя из зала, я пыталась определить свои чувства к тому фильму и фотографии в частности. Первое, что приходит на память после просмотра этого фильма — короткометражка английского режиссера Сьюзен Джекопсон «Одна сотая доля секунды» (One Hundredth of a Second), фильм – победитель манхеттенского короткометражного кино в 2007 – ом. Но, этот фильм акцентирует свое внимание на моральном аспекте, нежели на самой фотографии Кейт Голд «Девочка», он посвящен в большей степени этическим и нравственным проблемам. Также на ум приходит знаменитая фотография Ника Ута – «Девочка, бегущая от напалма», снятая во Вьетнаме 8 июля 1972 года, за которую он получил Пулитцеровскую премию. Любопытен тот факт, что девочку с сожженной кожей (Ким Фук Фан Тхи) доставил в больницу сам фотограф, где ей пересадили большую часть кожи. В настоящее время она работает в Канаде в фонде ее имени, организованном для поддержки жертвам войн. Эти произведения имеют под собой вполне определенную подоплеку. Так в «доле секунды» вопрос морали, так сказать, «снимать, или не снимать», а также вопрос профессиональной этики военного фотожурналиста выдвигается вперед. У Ника Ута в объективе — страдания других людей, зуммированные и выдвинутые на первый план. Однако, фильм о Кевине Картере или о фотографии Кевина Картера не дает подобного однозначного ответа. Самый большой вопрос – автор хотел по новому подать эту фотографию, посмотреть на нее с другой стороны, или же, он говорил о жизни фотожурналиста, запечатлевшего этот момент: то есть, объект внимания – фотография или сам Кевин Картер? Хотя, в нашем понимании невозможно воспринимать его и его работу отдельно друг от друга: говорим – Кевин Картер – думаем – «Голод в Судане», говорим «Голод в Судане», думаем – Кевин Картер. Другой вопрос, касающийся морально – этического аспекта относительно реакции общества на эту фотографию в фильме не был развернут, на мой взгляд, принципиально. Конечно, упоминалось влияние общественности на Картера, однако, сам автор воздерживается от какой-либо позиции на этот счет – он предоставляет зрителю именно факты, как бы этим позволяя каждому вынести свой вердикт.

Мое отношение к этой работе нельзя охарактеризовать каким-нибудь одним эпитетом. До биеналле, я знала эту фотографию, хранила в памяти с пометкой — К.Картер, однако, я была не в курсе истории ее создания, и никогда она не трогала меня так сильно. В этот же раз, мне удалось взглянуть на нее по – новому – так, как наверное увидел ее сам фотограф и так, как оценил ее современный ему социум. Меня очень впечатлила сама идея подачи фотографии с подобным сопроводительным фильмом, или с титрами. Ведь, как посмотреть, может, сама фотография – фильм, а все остальное — лишь титры к ней. Основные чувства – смятение, противоречие – были настолько сильными, что заставили меня неоднократно мысленно возвращаться к этой фотографии, и я с легкостью могу отнести ее к одним из моих ярких переживаний. Хотя, «переживаний» — неверное слово, так как я до сих пор «переживаю» эту фотографию, возвращаясь к ней в своей памяти.

Tags: one hundredth of a second, Вьетнам, Гараж, Кевин Картер, Кейт Голд, Ким Фук Фан Тхи, Ник Ут, Одна сотая доля секунды, Пулицеровская премия, Судан, а также вопрос профессиональной этики во, биеналле, биеналле «Против исключения», биография фотографа, военная фотография, голод, голод в Судане, девочка бегущая от напалма, мораль, переживание, проффесиональная этика, фотография, фотожурналист

Фото голодающего ребенка

Википедия

Октябрь 01, 2021

«Фото голодающего ребёнка», также известное, как «Стервятник и девочка» и «Голод в Судане» — это знаменитая фотография Кевина Картера, впервые появившаяся в «The New York Times» 26 марта 1993 года. На фото запечатлён умирающий от голода, исхудавший мальчик (изначально считалось, что на фото изображена девочка) рядом с которым приземлился стервятник, дожидающийся смерти ребёнка. Позднее стало известно, что ребёнок пытался добраться до центра питания ООН, расположенного примерно в полумиле в Айоде, Судан (ныне Южный Судан), в марте 1993 года. Картина получила Пулитцеровскую премию за художественную фотографию в 1994 году. Картер покончил с собой через четыре месяца после получения премии.

«Маленькая девочка, истощённая голодом, упала без сил по дороге к центру кормления в Айоде. Рядом ждал стервятник».

Содержание

1Поездка в Южный Судан
2Реакция общественности на публикацию
3Награды и премии
4Последствия
5Примечания

В марте 1993 года Роберт Хэдли, бывший фотограф и в то время один из участников Операции ООН «Мост жизни для Судана» (англ. «Operation Lifeline Sudan»), предложил Жоао Силве, военному фотографу, и Кевину Картеру поехать в Судан и запечатлеть ужасные картины голода на юге Судана. Для Жоао Сильвы поездка была шансом продолжать карьеру военного фотографа. По словам выдающегося фотографаГрега Мариновича^[en], Картер рассматривал поездку, как возможность построить лучшую карьеру в качестве фрилансера. Кевин был «высоко мотивирован и полон энтузиазма»^.

Сильва и Картер тщательно подготовились к поездке. Они остановились в Найроби по пути в Судан. Боевые действия в Судане заставили их ждать в Найроби в течение неопределённого времени. В течение этого времени Картер, совместно с ООН летел в Джубу на юг Судана, чтобы сфотографировать баржу с продовольственной помощью для региона. Вскоре ООН получила разрешение от повстанческой группировки доставить продовольственную помощь в Айод и Роберт Хэдли, который летел туда с ООН, пригласил Сильву и Картера лететь с ним.

На следующий день их небольшой самолёт приземлился в крошечной деревушке Айод, а вскоре после этого приземлился грузовой самолёт с помощью. Грег Маринович и Жоао Силва описали это в книге «The Bang Bang Club», глава 10 «Мухи и голодные люди». ^{Маринович писал, что жители деревни уже ждали рядом с взлётно-посадочной полосой, чтобы как можно быстрее получить еду: «Матери, которые присоединились к толпе в ожидании еды, оставили своих детей на песчаном грунте неподалеку»^{. Сильва и Картер разделились, чтобы сфотографировать как детей, так и взрослых, как живых, так и мёртвых — всех жертв катастрофического голода, возникшего в результате войны. Следующей остановкой был Конгор, Южный Судан.}}

Направляясь на взлётно-посадочную полосу, Картер увидел Сильву и сказал ему: «Ты не поверишь, что я только что снял!… Я фотографировал парня на коленях, а затем сменил ракурс, и вдруг за ним оказался стервятник!… И я просто продолжал снимать — сделал много кадров!»^{. Сильва спросил у Кевина, где он сделал эти кадры, потому что тоже хотел сделать пару фото. Картер указал на место в 50 метрах от них. Картер сказал, что он отогнал стервятника. Кевин Картер был шокирован ситуацией, которую он только что увидел через свой объектив: «Я вижу всё это, и всё, о чём я могу думать — это Меган» Меган, это его маленькая дочь. Через несколько минут они отправились в Конгор^.}

В 2011 году отец ребёнка сообщил, что мальчика со знаменитого снимка звали Конг Ньонг. О нём заботился пункт продовольственной помощи ООН. Ньонг умер в 2007 году от малярии, сообщили члены его семьи^.

26 марта 1993 года «The New York Times» опубликовала снимок Кевина Картера, как иллюстрацию истории Донателлы Лорч о Судане. Подпись к фото была такой: «Маленькая девочка, истощённая голодом, упала без сил по дороге к центру кормления в Айоде. Рядом ждал стервятник»^.

Эта первая публикация в «The New York Times» «вызвала сенсацию», пишет Маринович: «Снимок использовался в плакатах для сбора средств на организацию помощи. Его публиковали газеты и журналы по всему миру. Общество немедля стремилось отправить деньги любой гуманитарной организации, которая проводила свои операции в Судане»^.

В связи с реакцией общественности и вопросами о состоянии ребёнка, газета «The New York Times» опубликовала специальную редакционную статью в своём выпуске 30 марта 1993 года, в которой говорилось: «В прошлую пятницу вместе со статьей о Судане была опубликована фотография, где была изображена маленькая суданская девочка, которая упала на тропе, ведущей к центру кормления в Айоде. За ней наблюдал стервятник. Многие читатели спрашивали о судьбе девочки. Фотограф сообщает, что она была в силах встать и пойти дальше, после того, как стервятника прогнали. Достигла ли она центра — неизвестно»^.

Пулитцеровская премия за выдающуюся фотографию (1994 год)
Фотография года по версии «The American Magazine»

Через четыре месяца после присуждения Пулитцеровской премии за художественную фотографию Кевин Картер совершил самоубийство, отравившись угарным газом 27 июля 1994 года в возрасте 33 лет^{^{. Десмонд Туту, почётный архиепископ Кейптауна, Южная Африка, писал о Картере: «И мы совсем ничего не знаем о душевных травмах, которые привели некоторых к самоубийству. Возможно, они были людьми, работающими в самых сложных условиях»^.}}

Marinovich & Silva 2000, стр. 109—110.
Marinovich & Silva 2000, cтр. 110—121.
Marinovich & Silva 2000, стр. 115.
Marinovich & Silva 2000, стр. 117.
Marinovich & Silva 2000, стр. 118.
Rojas, Alberto (21 February 2011). «Kong Nyong, el niño que sobrevivió al buitre / Kong Nyong, The Boy Who Survived the Vulture». El Mundo (in Spanish). Archived from the original on 30 June 2017. Retrieved 29 August 2017.
Lorch, Donatella (26 March 1993). «Sudan Is Described as Trying to Placate the West». The New York Times. Retrieved 28 November 2017.
Marinovich & Silva 2000, p. 151.
«Editors’ Note». The New York Times. Retrieved 1 September 2016.
«The 1994 Pulitzer Prize Winner in Feature Photography». www.pulitzer.org. Retrieved 31 December 2018.
Macleod, Scott (24 June 2001). «The Life and Death of Kevin Carter». Time. ISSN 0040-781X. Retrieved 31 December 2018 — via content.time.com.
McCabe, Eamonn (30 July 2014). «From the archive, 30 July 1994: Photojournalist Kevin Carter dies». The Guardian. UK. Archived from the original on 30 July 2014. Retrieved 1 September 2016.
«Kevin Carter, a Pulitzer Winner for Sudan photo, is dead at 33». The New York Times. Retrieved 2 September 2016.
Carlin, John (31 July 1994). «Obituary: Kevin Carter». The Independent. UK. Archived from the original on 17 January 2018. Retrieved 3 December 2017.
Marinovich & Silva 2000, стр. 178

Фото, голодающего, ребенка, Язык, Следить, Править, Фото, голодающего, ребёнка, также, известное, как, Стервятник, девочка, Голод, Судане, это, знаменитая, фотография, Кевина, Картера, впервые, появившаяся, york, times, марта, 1993, года, На, фото, запечатлён,. Foto golodayushego rebenka Yazyk Sledit Pravit Foto golodayushego rebyonka takzhe izvestnoe kak Stervyatnik i devochka i Golod v Sudane eto znamenitaya fotografiya Kevina Kartera vpervye poyavivshayasya v The New York Times 26 marta 1993 goda Na foto zapechatlyon umirayushij ot goloda ishudavshij malchik iznachalno schitalos chto na foto izobrazhena devochka ryadom s kotorym prizemlilsya stervyatnik dozhidayushijsya smerti rebyonka Pozdnee stalo izvestno chto rebyonok pytalsya dobratsya do centra pitaniya OON raspolozhennogo primerno v polumile v Ajode Sudan nyne Yuzhnyj Sudan v marte 1993 goda Kartina poluchila Pulitcerovskuyu premiyu za hudozhestvennuyu fotografiyu v 1994 godu Karter pokonchil s soboj cherez chetyre mesyaca posle polucheniya premii Malenkaya devochka istoshyonnaya golodom upala bez sil po doroge k centru kormleniya v Ajode Ryadom zhdal stervyatnik Soderzhanie 1 Poezdka v Yuzhnyj Sudan 2 Reakciya obshestvennosti na publikaciyu 3 Nagrady i premii 4 Posledstviya 5 PrimechaniyaPoezdka v Yuzhnyj Sudan PravitV marte 1993 goda Robert Hedli byvshij fotograf i v to vremya odin iz uchastnikov Operacii OON Most zhizni dlya Sudana angl Operation Lifeline Sudan predlozhil Zhoao Silve voennomu fotografu i Kevinu Karteru poehat v Sudan i zapechatlet uzhasnye kartiny goloda na yuge Sudana Dlya Zhoao Silvy poezdka byla shansom prodolzhat kareru voennogo fotografa Po slovam vydayushegosya fotografa Grega Marinovicha en Karter rassmatrival poezdku kak vozmozhnost postroit luchshuyu kareru v kachestve frilansera Kevin byl vysoko motivirovan i polon entuziazma 1 Silva i Karter tshatelno podgotovilis k poezdke Oni ostanovilis v Najrobi po puti v Sudan Boevye dejstviya v Sudane zastavili ih zhdat v Najrobi v techenie neopredelyonnogo vremeni V techenie etogo vremeni Karter sovmestno s OON letel v Dzhubu na yug Sudana chtoby sfotografirovat barzhu s prodovolstvennoj pomoshyu dlya regiona Vskore OON poluchila razreshenie ot povstancheskoj gruppirovki dostavit prodovolstvennuyu pomosh v Ajod i Robert Hedli kotoryj letel tuda s OON priglasil Silvu i Kartera letet s nim Na sleduyushij den ih nebolshoj samolyot prizemlilsya v kroshechnoj derevushke Ajod a vskore posle etogo prizemlilsya gruzovoj samolyot s pomoshyu Greg Marinovich i Zhoao Silva opisali eto v knige The Bang Bang Club glava 10 Muhi i golodnye lyudi 2 Marinovich pisal chto zhiteli derevni uzhe zhdali ryadom s vzlyotno posadochnoj polosoj chtoby kak mozhno bystree poluchit edu Materi kotorye prisoedinilis k tolpe v ozhidanii edy ostavili svoih detej na peschanom grunte nepodaleku 3 Silva i Karter razdelilis chtoby sfotografirovat kak detej tak i vzroslyh kak zhivyh tak i myortvyh vseh zhertv katastroficheskogo goloda voznikshego v rezultate vojny Sleduyushej ostanovkoj byl Kongor Yuzhnyj Sudan Napravlyayas na vzlyotno posadochnuyu polosu Karter uvidel Silvu i skazal emu Ty ne poverish chto ya tolko chto snyal Ya fotografiroval parnya na kolenyah a zatem smenil rakurs i vdrug za nim okazalsya stervyatnik I ya prosto prodolzhal snimat sdelal mnogo kadrov 4 Silva sprosil u Kevina gde on sdelal eti kadry potomu chto tozhe hotel sdelat paru foto Karter ukazal na mesto v 50 metrah ot nih Karter skazal chto on otognal stervyatnika Kevin Karter byl shokirovan situaciej kotoruyu on tolko chto uvidel cherez svoj obektiv Ya vizhu vsyo eto i vsyo o chyom ya mogu dumat eto Megan Megan eto ego malenkaya doch Cherez neskolko minut oni otpravilis v Kongor 5 V 2011 godu otec rebyonka soobshil chto malchika so znamenitogo snimka zvali Kong Nong O nyom zabotilsya punkt prodovolstvennoj pomoshi OON Nong umer v 2007 godu ot malyarii soobshili chleny ego semi 6 Reakciya obshestvennosti na publikaciyu Pravit26 marta 1993 goda The New York Times opublikovala snimok Kevina Kartera kak illyustraciyu istorii Donatelly Lorch o Sudane Podpis k foto byla takoj Malenkaya devochka istoshyonnaya golodom upala bez sil po doroge k centru kormleniya v Ajode Ryadom zhdal stervyatnik 7 Eta pervaya publikaciya v The New York Times vyzvala sensaciyu pishet Marinovich Snimok ispolzovalsya v plakatah dlya sbora sredstv na organizaciyu pomoshi Ego publikovali gazety i zhurnaly po vsemu miru Obshestvo nemedlya stremilos otpravit dengi lyuboj gumanitarnoj organizacii kotoraya provodila svoi operacii v Sudane 8 V svyazi s reakciej obshestvennosti i voprosami o sostoyanii rebyonka gazeta The New York Times opublikovala specialnuyu redakcionnuyu statyu v svoyom vypuske 30 marta 1993 goda v kotoroj govorilos V proshluyu pyatnicu vmeste so statej o Sudane byla opublikovana fotografiya gde byla izobrazhena malenkaya sudanskaya devochka kotoraya upala na trope vedushej k centru kormleniya v Ajode Za nej nablyudal stervyatnik Mnogie chitateli sprashivali o sudbe devochki Fotograf soobshaet chto ona byla v silah vstat i pojti dalshe posle togo kak stervyatnika prognali Dostigla li ona centra neizvestno 9 Nagrady i premii PravitPulitcerovskaya premiya za vydayushuyusya fotografiyu 1994 god 10 11 Fotografiya goda po versii The American Magazine 12 Posledstviya PravitCherez chetyre mesyaca posle prisuzhdeniya Pulitcerovskoj premii za hudozhestvennuyu fotografiyu Kevin Karter sovershil samoubijstvo otravivshis ugarnym gazom 27 iyulya 1994 goda v vozraste 33 let 13 14 Desmond Tutu pochyotnyj arhiepiskop Kejptauna Yuzhnaya Afrika pisal o Kartere I my sovsem nichego ne znaem o dushevnyh travmah kotorye priveli nekotoryh k samoubijstvu Vozmozhno oni byli lyudmi rabotayushimi v samyh slozhnyh usloviyah 15 Primechaniya Pravit Marinovich amp Silva 2000 str 109 110 Marinovich amp Silva 2000 ctr 110 121 Marinovich amp Silva 2000 str 115 Marinovich amp Silva 2000 str 117 Marinovich amp Silva 2000 str 118 Rojas Alberto 21 February 2011 Kong Nyong el nino que sobrevivio al buitre Kong Nyong The Boy Who Survived the Vulture El Mundo in Spanish Archived from the original on 30 June 2017 Retrieved 29 August 2017 Lorch Donatella 26 March 1993 Sudan Is Described as Trying to Placate the West The New York Times Retrieved 28 November 2017 Marinovich amp Silva 2000 p 151 Editors Note The New York Times Retrieved 1 September 2016 The 1994 Pulitzer Prize Winner in Feature Photography www pulitzer org Retrieved 31 December 2018 Macleod Scott 24 June 2001 The Life and Death of Kevin Carter Time ISSN 0040 781X Retrieved 31 December 2018 via content time com McCabe Eamonn 30 July 2014 From the archive 30 July 1994 Photojournalist Kevin Carter dies The Guardian UK Archived from the original on 30 July 2014 Retrieved 1 September 2016 Kevin Carter a Pulitzer Winner for Sudan photo is dead at 33 The New York Times Retrieved 2 September 2016 Carlin John 31 July 1994 Obituary Kevin Carter The Independent UK Archived from the original on 17 January 2018 Retrieved 3 December 2017 Marinovich amp Silva 2000 str 178Istochnik https ru wikipedia org w index php title Foto golodayushego rebenka amp oldid 112967779, Википедия, чтение, книга, библиотека, поиск, нажмите,

истории

, книги, статьи, wikipedia, учить, информация, история, секс, порно, скачать, скачать, sex, seks, porn, porno, скачать, бесплатно, скачать бесплатно, mp3, видео, mp4, 3gp, jpg, jpeg, gif, png, картинка, музыка, песня, фильм, игра, игры

Фото голодающего ребёнка — Вики

Содержание

1 Поездка в Южный Судан
2 Реакция общественности на публикацию
3 Награды и премии
4 Последствия
5 Примечания

Поездка в Южный Судан

В марте 1993 года Роберт Хэдли, бывший фотограф и в то время один из участников Операции ООН «Мост жизни для Судана» (англ. «Operation Lifeline Sudan»), предложил Жоао Силве, военному фотографу, и Кевину Картеру поехать в Судан и запечатлеть ужасные картины голода на юге Судана. Для Жоао Сильвы поездка была шансом продолжать карьеру военного фотографа. По словам выдающегося фотографа Грега Мариновича^[en], Картер рассматривал поездку, как возможность построить лучшую карьеру в качестве фрилансера. Кевин был «высоко мотивирован и полон энтузиазма»^[1].

. Сильва и Картер разделились, чтобы сфотографировать как детей, так и взрослых, как живых, так и мёртвых — всех жертв катастрофического голода, возникшего в результате войны. Следующей остановкой был Конгор, Южный Судан.

Направляясь на взлётно-посадочную полосу, Картер увидел Сильву и сказал ему: «Ты не поверишь, что я только что снял!… Я фотографировал парня на коленях, а затем сменил ракурс, и вдруг за ним оказался стервятник!… И я просто продолжал снимать — сделал много кадров!»^[4]. Сильва спросил у Кевина, где он сделал эти кадры, потому что тоже хотел сделать пару фото. Картер указал на место в 50 метрах от них. Картер сказал, что он отогнал стервятника. Кевин Картер был шокирован ситуацией, которую он только что увидел через свой объектив: «Я вижу всё это, и всё, о чём я могу думать — это Меган» Меган, это его маленькая дочь. Через несколько минут они отправились в Конгор

[5].

Реакция общественности на публикацию

[8].

Награды и премии

Пулитцеровская премия за выдающуюся фотографию (1994 год)^[10]^[11]
Фотография года по версии «The American Magazine»^[12]

Последствия

[13]^[14].

Десмонд Туту, почётный архиепископ Кейптауна, Южная Африка, писал о Картере: «И мы совсем ничего не знаем о душевных травмах, которые привели некоторых к самоубийству. Возможно, они были людьми, работающими в самых сложных условиях»^[15].

Примечания

↑ Marinovich & Silva 2000, стр. 109—110.
↑ Marinovich & Silva 2000, cтр. 110—121.
↑ Marinovich & Silva 2000, стр. 115.
↑ Marinovich & Silva 2000, стр. 117.
↑ Marinovich & Silva 2000, стр. 118.
↑ Rojas, Alberto (21 February 2011). «Kong Nyong, el niño que sobrevivió al buitre / Kong Nyong, The Boy Who Survived the Vulture». El Mundo (in Spanish). Archived from the original on 30 June 2017. Retrieved 29 August 2017.
↑ Lorch, Donatella (26 March 1993). «Sudan Is Described as Trying to Placate the West». The New York Times. Retrieved 28 November 2017.

↑ Marinovich & Silva 2000, p. 151.
↑ «Editors’ Note». The New York Times. Retrieved 1 September 2016.
↑ «The 1994 Pulitzer Prize Winner in Feature Photography». www.pulitzer.org. Retrieved 31 December 2018.
↑ Macleod, Scott (24 June 2001). «The Life and Death of Kevin Carter». Time. ISSN 0040-781X. Retrieved 31 December 2018 — via content.time.com.
↑ McCabe, Eamonn (30 July 2014). «From the archive, 30 July 1994: Photojournalist Kevin Carter dies». The Guardian. UK. Archived from the original on 30 July 2014. Retrieved 1 September 2016.
↑ «Kevin Carter, a Pulitzer Winner for Sudan photo, is dead at 33». The New York Times. Retrieved 2 September 2016.
↑ Carlin, John (31 July 1994). «Obituary: Kevin Carter». The Independent. UK. Archived from the original on 17 January 2018. Retrieved 3 December 2017.

↑ Marinovich & Silva 2000, стр. 178

Кевин Картер — Kevin Carter

Для других людей по имени Кевин Картер см. Кевин Картер (значения).

Кевин Картер (13 сентября 1960 г. — 27 июля 1994 г.)^[1] был Южноафриканский фотокорреспондент и член клуб Bang-Bang. Он был получателем Пулитцеровская премия за его фотография изображающий Голод 1993 года в Судане. Он взял его жизнь в возрасте 33 лет. Его история изображена в книге Клуб Bang Bang,^[2] написано Грег Маринович и Жоао Силва в 1988 г.

Содержание

1 Ранние годы
2 Ранняя работа
3 В Судане
- 3.1 Фотография Пулитцеровской премии в Судане
4 Другая работа
5 Награды
6 Смерть
7 В популярной культуре
8 Рекомендации
- 8.1 Библиография
9 дальнейшее чтение
10 внешняя ссылка

Ранние годы

Кевин Картер родился в Йоханнесбург, Южная Африка, и вырос в районе, где проживают только белые люди среднего класса. В детстве он иногда видел полицейские рейды с целью задержания чернокожих, незаконно проживающих в этом районе. Позже он сказал, что спрашивал, как его родители Католик, «либеральная» семья, могла быть, по его словам, «вялой» в борьбе с апартеид. ^[3]

После школы Картер бросил учебу, чтобы стать фармацевт и был призван в армия. Чтобы спастись от пехоты, он записался в Воздушные силы в котором он прослужил четыре года. В 1980 году он стал свидетелем оскорбления черного официанта из столовой. Картер защищал мужчину, в результате чего другие военнослужащие жестоко избили его. Затем он пошел отсутствует без разрешения, пытаясь начать новую жизнь как радио-диск-жокей по имени «Дэвид». Однако это оказалось труднее, чем он ожидал. Вскоре после этого он решил отбыть оставшуюся часть необходимой военной службы. Засвидетельствовав Взрыв на Черч-стрит в Претории в 1983 году он решил стать новостным фотографом и журналистом.

[3]

Ранняя работа

Картер начал работать спортивным фотографом на выходных в 1983 году. В 1984 году он перешел на работу в Йоханнесбургская звезда, продолжал разоблачать жестокость апартеида.

Картер был первым, кто сфотографировал публику «ожерелья «Казнь черных африканцев в Южной Африке в середине 1980-х годов. Позже Картер говорил об этих изображениях:« Я был потрясен тем, что они делали. Но потом люди заговорили об этих фотографиях … тогда я почувствовал, что, может быть, мои действия были совсем не плохими. Быть свидетелем чего-то такого ужасного не обязательно было таким уж плохим делом «.

[4]

В Судане

В марте 1993 года Роберт Хэдли из ООН Операция «Мост жизни для Судана» предложенный Жоао Силва возможность поехать в Судан и сообщить о голоде в Южном Судане, втягивающем повстанцев в гражданскую войну в этом районе.^[5] Сильва сказал Картеру, что он почувствовал, что это возможность расширить свою внештатную карьеру и использовать работу как способ решения личных проблем.^[6] Операция «Мост жизни для Судана» испытывала трудности с финансированием.^[7] и ООН полагала, что распространение информации о голоде и нуждах в этом районе поможет гуманитарным организациям сохранить финансирование. Сильва и Картер были аполитичны и хотели только фотографировать. ^[8]

После полета в Найроби, они узнали, что новые боевые действия в Судане заставят их ждать в этом городе бесконечно. За это время Картер совершил однодневную поездку с ООН, чтобы Джуба на юге Судана, чтобы сфотографировать баржу с продовольственной помощью для региона. Вскоре после этого ООН получила разрешение от группы повстанцев доставить продовольственную помощь в Айод. Хэдли пригласил Сильву и Картера полететь туда с ним.^[9] Оказавшись в Айоде, Сильва и Картер разошлись, чтобы сфотографировать жертв голода, обсуждая между собой шокирующие ситуации, свидетелями которых они были. Сильва нашел солдат повстанцев, которые могли отвести его к кому-нибудь из авторитетов. Картер присоединился к нему. Один из солдат, не говоривший по-английски, заинтересовался наручными часами Картера. Картер подарил ему дешевые часы.^[10] Солдаты служили их телохранителями.^[11]^[12]

Фотография Пулитцеровской премии в Судане

Основная статья: Стервятник и маленькая девочка

Картер сфотографировал маленькую девочку, упавшую на землю от голода, а поблизости на земле прятался стервятник. Он сказал Сильве, что был шокирован ситуацией, которую он только что сфотографировал, и прогнал стервятника. Через несколько минут Картер и Сильва сели в небольшой самолет ООН и вылетели из Айода в Kongor.^[13]

Продать Нью-Йорк Таймс, фотография впервые появилась 26 марта 1993 года и распространена по всему миру. Сотни людей связались с газетой, чтобы узнать о судьбе девушки. В документе говорилось, что, по словам Картера, «она достаточно поправилась, чтобы возобновить свой путь после того, как стервятник был изгнан», но неизвестно, добралась ли она до продовольственного центра ООН ».^[14] В апреле 1994 года фотография выиграла Пулитцеровская премия за художественную фотографию.^[15]

В 2011 году отец ребенка сообщил, что на самом деле это мальчик, Конг Ньонг, и о нем позаботился пункт продовольственной помощи ООН. Ньонг умер за четыре года до этого, c. 2007 г., о «лихорадках», по словам его семьи.^[16]

Другая работа

В марте 1994 года Картер сфотографировал трех Afrikaner Weerstandsbeweging членов расстреливают во время их неудавшееся вторжение из Бопутатсвана прямо перед Выборы в Южной Африке. На полпути к инциденту у Картера закончилась пленка, но у него все еще было достаточно фотографий, чтобы поставлять газеты по всему миру. Имонн МакКейб из Хранитель сказал: «Это была фотография, которая попала почти на каждую первую полосу в мире, единственная настоящая фотография всей кампании».^[17]

Награды

В апреле 1994 г. Фотография Картера голодающего Суданский ребенок, на которого смотрел стервятник, выиграл Пулитцеровская премия за художественную фотографию.^[18]

Смерть

27 июля 1994 года Картер поехал в Parkmore недалеко от Полевого и учебного центра, места, где он играл в детстве, и умер, приклеив один конец шланга к выхлопной трубе своего пикапа и протянув другой конец к окну со стороны водителя. Он умер от отравление угарным газом в возрасте 33 лет. Отрывки из предсмертной записки Картера гласили:^[18]

Мне очень, очень жаль. Боль жизни преобладает над радостью до такой степени, что радости не существует. … депрессия … без телефона … деньги на аренду … деньги на алименты … деньги за долги … деньги !!! … Меня преследуют яркие воспоминания об убийствах, трупах, гневе и боли … о голодных или раненых детях, о безумных безумцах, часто полицейских, о палачах-убийцах … Я пошел к Кену, если я мне повезло.

Последняя строка — это ссылка на его недавно умершего коллегу. Кен Остербрук.^[19]

В популярной культуре

Песня 1996 года «Кевин Картер «рок-группой Маниакальные уличные проповедники, из их четвертого альбома Все должно сработать, был вдохновлен жизнью и самоубийством Картера.^[20] Текст написан Ричи Эдвардс незадолго до его собственное исчезновение.

Альбом 2001 года Поэты и безумцы, американской хэви-металлической группой Savatage, вдохновлен жизнью и смертью Кевина Картера.^[21]

В фильме 2010 года Клуб Bang Bang, Картера играл Тейлор Китч.^[22]

дальнейшее чтение

Фудзивара, Айко (2005). Эхагаки Ни Сарета Сёнен [Открытка Мальчик]. Тиёда, Токио, Япония: Шуэйша. ISBN 4-08-781338-X.
Смерть Кевина Картера: жертва клуба Bang Bang, HBO документальный. 17 августа 2006 г.

внешняя ссылка

Получившая Пулитцеровскую премию фотография девушки из Судана

Судьба человека | Блогер Stella-66 на сайте SPLETNIK.RU 24 ноября 2011

Опубликовано пользователем сайта

Говорят, что. ..

Stella-66 24 ноября 2011, 11:46

Эта история широко известна в узких кругах тех, кто увлекается фотографией, но я узнала о ней совсем недавно и она не идет у меня из головы. К началу лета 1994 года фотограф Кевин Картер был на вершине славы. Он только что получил Пулицеровскую премию, предложения работы от знаменитых журналов сыпались одно за другим. «Меня все поздравляют», — писал он родителям, — «Не могу дождаться встречи и показать вам свой трофей. Это — самое высшее признание моей работы, о котором я не смел и мечтать». Кевин Картер получил Пулицеровскую премию за фотографию «Голод в Судане», снятую в начале весны 1993 года. В этот день Картер специально прилетел в Судан, снимать сцены голода в маленькой деревне. Устав от съемки умерших от голода людей он вышел из деревни в поросшее мелким кустарником поле и внезапно услышал тихий плач. Оглядевшись, он увидел лежащую на земле маленькую девочку, по всей видимости умирающую от голода. Он хотел сфотографировать ее, но внезапно в нескольких шагах приземлился гриф-стервятник. Очень осторожно, стараясь не спугнуть птицу, Кевин выбрал наилучшую позицию и сделал снимок. После этого он подождал еще минут двадцать, надеясь, что птица расправит крылья и предоставит ему возможность сделать кадр получше. Но проклятая птица не шевелилась и, в конце концов, он плюнул и отогнал ее. Тем временем девочка видимо набралась сил и пошла — точнее сказать поползла — дальше. А Кевин сел возле дерева и заплакал. Ему вдруг жутко захотелось обнять свою дочь… Через день он вернулся в Йоханнесбург. В это время голод в Судане был «модной» темой и «Нью-Йорк Таймс» сразу же купил его фотографию. 26 марта 1993 года она была опубликована. Уже через несколько дней редакция была завалена письмами с единственным вопросом — что стало с девочкой. Картер не мог на него ответить. Фотография сразу же стал символом бедственного положения в Африке, а Кевин Картер стал знаменитостью. Но настоящее признание пришло позже, 23 мая 1994 года, когда Картер получил Пулицеровскую премию. И лишь одно омрачало радость. Сначала тихо, потом все громче и громче стал звучать вопрос: а что случилось с девочкой? Почему он не помог ей? Газеты больше не называли его «гениальным фотографом». «Человек, спокойно настраивающий свой объектив, чтобы снять мучения маленькой девочки», — писал журнал «Тайм» (Флорида), — «все равно что хищник, еще один стервятник». Позже Картер говорил друзьям, что жалеет о том, что не помог девочке: ведь рядом был лагерь Объединённых Наций, где голодающим оказывали помощь. Но было уже слишком поздно. Он впадает в глубокую депрессию. Это тут же сказывается на его работе: спеша на важную встречу, он опаздывает на самолет, потом теряет отснятые пленки… Утром 27 июля — последнее утро своей жизни — Кевин был в прекрасном настроении. Провалявшись в постели до обеда, он пошел в редакцию местной газеты, пообщался с бывшими коллегами. Потом навестил вдову фотографа Кена Остербрука*. Остерброк, коллега и близкий друг Картера, погиб в небольшом поселении в 25 километрах от Йоханнесбурга 18 апреля того же года, под перекрестным огнем. Вооруженные столкновения в ЮАР прекратились спустя полторы недели, когда на выборах победил Африканский Национальный Конгресс во главе с Нельсоном Манделлой. Около 9 часов вечера Картер подъехал к небольшой речушке, с помощью садового шланга соединил выхлопную трубу с салоном, включил музыку, завел машину и … уснул. В предсмертной записке Кевин Картер писал: «Я устал … без телефона … без денег на квартплату … на детей … на отдачу долга … деньги!!! Меня преследуют воспоминания об убийствах и трупах и злости и боли … о голодных или раненных детях». В 2005 году режиссер Дон Краусс снял документальный фильм «Смерть Кевина Картера». ____________________________________________________________________________ *В 1990м году Картер объединился с Остербруком, Грегом Мариновичем и Жоао Сильва в «Bang-Bang Club» — так они назвали свой журнал, выходивший в Йоханнесбурге и наглядно демонстрирующий страшную реальность сегрегации (политика принудительного отделения какой-либо группы населения). Четверо отчаянных направились из центра ЮАР к южным бантустанам (резервациям чернокожего населения). Подпольное существование Африканского Национального Конгресса, официально запрещенного в год рождения Кевина, провоцировало население на гражданскую войну. Белое население ЮАР, к тому времени сократившееся в два раза — до 11% от общего населения республики — оказалось под угрозой, за цвет кожи убивали, не раздумывая, даже в столице. В вооруженных столкновениях на улице использовали и камни, и копья, и АК-47. Силва расскажет поздней о своем первом снимке: «На чьих-то похоронах скорбящие заметили какого-то постороннего парня, начали его избивать, а когда он попытался сбежать, стреляли ему в спину, потом сели в машину, догнали, расстреляли в упор, а затем сожгли. Мой снимок сделан в момент, когда парень лежит на земле, а толпа собирается растоптать его». В 91-ом Маринович получил Пулитцера за серию снимков жестокого убийства сторонника апартеида в Зулу, и «Bang-Bang Club» в этом составе развалился. Картер остался в хороших дружеских отношениях с Остербруком, продолжавшем выпускать журнал. Биография Кевина Картера Апартеид в ЮАР

Оставьте свой голос:

−

544

Видео уроки о фотографии для начинающих

В 1993 году, с южноафриканским фотожурналистом Кевином Картером, мир увидел ужасную картину голода в Африке. Фотография с голодной суданской девушкой и стервятником, ожидающим ее смерти, ужаснула мировую общественность.

К сожалению, несмотря на это и другие образы, показывающие трагическую судьбу многих жителей Африки, по сей день, каждые несколько минут от голода гибнут люди.

С начала двадцатого века в Африке зарегистрировано не менее дюжины или около того вспышек голода

Если мы добавим к этому другие части нашего земного шара, то с такой трагедией мы сможем встретиться каждые 2-3 года. С 1980-х годов мы испытываем голод в Африке в беспрецедентных масштабах. На страну особенно влияет так называемый Африканский рог, в основном Сомали и Эфиопия. Хотя во многих ситуациях не сообщается о голоде, многие страны континента страдают от серьезных проблем с питанием и гигиеной.

В 1993 году Судан был особенно известен в связи с нехваткой продовольствия. В результате засухи и вооруженных конфликтов тысячи суданцев пострадали от недоедания. Именно тогда фотограф Кевин Картер отправился в лагерь беженцев, чтобы сфотографировать трагедию. Пораженный видом умирающих детей, он отправился в лес, чтобы снять стресс, связанный с ними. Именно тогда он столкнулся с этой голодной маленькой девочкой.

Когда он начал фотографировать, он присел рядом с ребенком

Картер знал, что такая фотография будет иметь колоссальный эффект. Фотограф ждал более 20 минут, пока стервятник нападет на девушку. Когда этого не произошло, он решил захватить фотографию в такой статической форме. Пугающе скелетная девушка и ее непропорциональная остальная часть ее тела являются очевидным сообщением о драме, в которой она живет много дней, недель и даже всей своей жизни. Гриф, который здесь является глашатаем смерти, завершает эту картину, увеличивая его драматургию.

Картер взял стервятника после съемки, но не помог девушке. Видимо, через мгновение: «Он сел под дерево, поговорил с Богом, закричал и подумал о своей дочери, Меган». По словам фотографа, девушка пошатываясь отправилась к лагерю. До сих пор мы не знаем, кто она, дошла ли она до лагеря и, что самое важное, выжила ли она?

Фотография появилась на обложке «Нью-Йорк таймс» 26 марта 1993 года. После она была быстро переиздана многими мировыми газетами. Читатели начали заполнять редакцию вопросами о судьбе девушки. Когда вся правда о поведении репортера вышла, огромная волна критики упала на Картера. Нам было интересно, насколько мы можем быть пассивными в отношении событий, которые мы записали. С одной стороны, он мог спасти девушку и отвезти ее в лагерь, но, с другой стороны, он стал свидетелем страдания тысяч людей, что сильно повлияло на его поведение по отношению к девушке.

Фотография девушки способствовала резкому увеличению интереса к ситуации в Судане, и для фотографа это было началом конца его карьеры и жизни.

Тысячи людей решили отправить некоторую материальную помощь. Для Картера его самая известная фотография была началом его карьеры. Даже во время апартеида он стал свидетелем многих мрачных ситуаций. События в Судане были намного сильнее его психики. В 1994 году он получил Пулитцеровскую премию. 18 марта его друг Кен Остербрук был убит в Такозе. Сэм Картер вернулся в отель несколько часов назад. Он обвинил себя в смерти Кена, утверждая, что он сам должен умереть от пули. Он впал в глубокую депрессию. 27 июля 1994 года он покончил жизнь самоубийством.

В своем прощальном письме он писал:

Без телефона, без денег на аренду и обслуживание, я живу с изображениями мертвых и страданий, видом тел, казней, раненых детей, и если мне повезет, я присоединяюсь к Кену ».

Кевин Картер

К сожалению, несмотря на растущую поддержку Африки, наш мир не может справиться с голодом.

Поскольку мы ежедневно не занимаемся такими ситуациями, нам очень сложно понять, насколько велика наша трагедия. В настоящий момент в Сомали существует трагическая ситуация. Неоправданные политические потрясения и резкое изменение климата привели к тому, что почти половина населения Сомали (почти 4 миллиона человек) страдали от хронического недоедания. Засуха полностью лишила жителей средств к существованию жителей, которые в основном держались от пастухов. В этой части Африки проживает почти 12 миллионов человек. В соседних странах все больше не удается идти в ногу сотням тысяч беженцев.

Организации помощи, особенно ООН, не могут убедить весь мир в помощи. В июле прошлого года Африканский союз обратился за помощью для Сомали. Соединенные Штаты, Европейский союз, отвечают за это. К сожалению, этот призыв был проигнорирован властями Африки: Южной Африкой, Нигерией и Анголой, а также Китаем и всеми мусульманскими странами. До тех пор, пока Африка не будет получать помощь от другого континента, помощь может оказаться недостаточной.

Мы также можем помочь себе. Нам была предоставлена возможность пожертвовать на благотворительный счет. На веб-сайте ЮНИСЕФ мы можем приобрести ряд продуктов, из которых общий доход будет посвящен оказанию помощи наиболее нуждающимся. Конечно, есть также сайты, на которых вы можете помочь одним кликом

Если вам нравится, найдите время порекомендовать его друзьям и подписаться на наши группы в соц сетях: Вконтакте, Facebook! =)

Знаменитая фотография Кевина Картера: Стервятник в кадре

Культовая фотография Кевина Картера: Стервятник в кадре

08 января 2018 г. — Обновлено в 20:43 IST

Изображения помогают нам направить нашу ярость и подтолкнуть нас к действию. Каким будет это действие, зависит от вопросов, которые мы задаем

Кевин Картер

Культовая фотография Кевина Картера, на которой изображена голодающая суданская девочка, которая потеряла сознание по пути в центр питания, а поблизости ждал стервятник, всегда будет вызывать споры из-за непреднамеренной напряженности, которую она создает. И ребенок, и стервятник неподвижны, но это пульсирующая неподвижность, которая заставляет зрителя отчаянно нуждаться во втором кадре. Логически композиция предполагает только две возможности — либо стервятник полакомился ребенком, что, по убеждению зрителя, было лишь вопросом времени, когда была сделана фотография, либо нет. Но эти возможности не существуют просто как возможности, они наполняются эмоциями и превращаются в навязчивые вопросы.

В 1993 году, когда изображение было впервые опубликовано в The New York Times , большинство людей обратились за ответами к Картеру, южноафриканскому фотожурналисту. Вопросы не ограничивались судьбой ребенка, но распространялись на этику Картера. Почему он стоял и фотографировал вместо того, чтобы помогать ребенку? Затем вопросы переросли в обвинения. St Petersburg Times (Флорида) осудил его, заявив: «Человек, настраивающий объектив, чтобы сделать правильный кадр ее страданий, вполне может быть хищником, еще одним стервятником на сцене».

Голод в Южном Судане, вызванный сложным набором факторов, включая гражданскую войну и наводнения, сопровождаемые засухой и болезнями, стал воплощением этого единственного изображения. На самом деле, для большинства людей, выросших в 90-х годах, этот образ стал представлять всю Африку, ее голод и черствость фотожурналистов. Это отношение подпитывается часто повторяемым выражением: картинка стоит тысячи слов. Конечно, это так, но это также не так.

Картер получил Пулитцеровскую премию за фотографию в 1994 года и через три месяца покончил жизнь самоубийством. Для многих это подтверждало его вину. Заявление Картера, данное в интервью после его Пулитцеровской победы, о том, что после фотографирования он «закурил сигарету, разговаривал с Богом и плакал», было воспринято как доказательство. Его близкие друзья и семья знали, что его беспокоят люди, которых он видел умирающими, будь то в Южном Судане или в Южной Африке, и что присевший ребенок на фотографии не был исключением. Вопрос о том, что случилось с этим ребенком, не так волновал его, как о том, что будет со всеми голодающими и умирающими вокруг него. Но для большинства, далеких от сцены, этот единственный вопрос стал более важным, потому что ужас, который можно было почувствовать, мог быть заключен в этом кадре и внутри него.

Где находится Судан? Где-то далеко. На что похожи дни и дни голодания? Можно с уверенностью предположить, что мы вряд ли столкнемся с этим. Поскольку мы не можем видеть и не видели за этой рамкой, наши вопросы в лучшем случае распространяются на человека за рамкой. На каком-то уровне это превращает ребенка и картину стервятника в несчастный случай. Иначе почему мы могли бы подумать, что обязанностью Картера было отвезти ее в центр питания? Вокруг него ползла бы сотня других людей; должен ли он нести их всех? Мог бы, но не в этом дело.

Чего мы не видим на фотографии, так это этнической и религиозной войны, сил природы, добровольцев, пытающихся помочь и испытывающих нехватку ресурсов — то есть многих комплексных факторов, повинных в истощении ребенка. Изображение позволяет нам сосредоточиться на нескольких элементах, которые мы понимаем и с которыми можем иметь дело. Это относится и к фотографии Алана Курди, трехлетнего сирийца, чье тело было выброшено на берег на турецком пляже в 2015 году. Многие трехлетние дети продолжают умирать, пересекая Средиземное море, но изолированное тело Курди лежит лицом вниз и неподвижность на пляже делала образ более драматичным. Такие образы заставляют нас чувствовать себя связанными с тем, что происходит в другом месте, но на самом деле не понимая, что происходит. Итак, на другом уровне, сводя сложную ситуацию к нескольким доступным элементам, изображение помогает нам направить наш ужас и гнев. Она способна подтолкнуть нас к действию.

Каким будет это действие, зависит от вопросов, которые мы задаем. Если мы сосредоточимся на стервятнике на изображении, мы будем искать ответы у Картера. Вместо этого, если мы рассмотрим голод ребенка — истинного главного героя этого изображения — мы будем искать ответы у правительства, которое активно способствовало голоду на юге Судана в 1993 году.

За последние несколько месяцев нас окружили несколько ужасающих картин от мертвых младенцев и их плачущих родителей в больнице Медицинского колледжа Баба Рагхав Дас в Горакхпуре до недавней кучи тел на пешеходном мосту на Эльфинстон-роуд в Мумбаи. Навязчивая фотография Картера дает нам подсказки о том, как мы должны обрабатывать эти изображения. Стервятник в кадре может сорвать разговор, но при каждой возможности нам нужно возвращать фокус внимания туда, где он должен быть — в обоих случаях ужасающая неэффективность правительства и большая правительственная апатия.

Блесси Августин — искусствовед из Нью-Дели; @blessyaugust

Опубликовано 13 октября 2017 г.

Вы также могли бы пожелать

, вы также могли бы как

Блог 4: Кевин Картер и его спорные фотографии

Определение ситуации:

Кевин Картер был иконичным африканским. фотожурналист, который в течение своей карьеры был известен тем, что документировал конфликты вокруг Африки. В частности, фотография Картера голодающего суданского ребенка, преследуемого стервятником по пути в центр питания Организации Объединенных Наций, за которую он получил Пулитцеровскую премию, попала в заголовки газет в 1919 году.93. Хотя на изображения трудно смотреть, у Картера были только благие намерения, когда он снимал свои объекты. Его работа распространяла информацию о хаосе и беспорядках в Африке в западном мире. Фотография Картер молодой девушки и других уязвимых объектов постоянно подвергалась критике за неэтичность и бесчеловечность. Этические проблемы в этом случае заключались в нежелании Картера помогать своим героям, фотографировать графические ситуации и делиться ими с публикой.

Анализ:

Картер родился и вырос в Йоханнесбурге, Южная Африка. Живя так близко к ужасному насилию, происходящему в других странах Африки, Картер считал своим долгом разоблачить это миру. В своей биографии на веб-сайте African Success говорится, что «рожденный и выросший в разгар апартеида Кевин Картер, белый представитель среднего класса, презирал отсутствие сопротивления репрессивному режиму, он не принимал то, как черные были обработаны. Во время службы в армии он пытался защитить чернокожего официанта в своей столовой, которого оскорбляли и в результате избили однополчане» (1). Понятно, что Картер был противником движения апартеида. Как фотожурналист, Картер по-прежнему разделял те же ценности и не делал фотографий с плохими намерениями. Он просто чувствовал, что необходимо поделиться с миром. В New York Times статья о смерти Картера, его намерения были разоблачены: «В прошлом году, заявив, что ему нужен перерыв от беспорядков в Южной Африке, он оплатил себе дорогу в южный Судан, чтобы сфотографировать гражданскую войну и голод, которые, по его мнению, были в мире. с видом» (2). Картер, казалось, хотел, чтобы мир знал о насилии, происходящем так близко от его собственного дома. Публикация этих фотографий была его способом позвать на помощь, а не пугать публику графическими изображениями.

Хотя его критиковали за то, что он не помогал уязвимым людям перед ним, часто не вина Картера в том, что он не мог вмешаться (4). В статье о фото голодающего ребенка и стервятника на Редкие исторические фотографии , в нем говорится, что «Картер работал в то время, когда фотожурналистам запрещалось трогать жертв голода, опасаясь распространения болезней. По оценкам Картера, в продовольственном центре умирало двадцать человек в час. Ребенок не был уникальным» (4). Из-за риска распространения болезни среди фотожурналистов, а затем и в других странах Африки, Картеру не разрешалось прикасаться к объектам своих фотографий, что было для него непростой задачей. В статье Лесли Марианн Нил под названием «Как фотожурналистика убила Кевина Картера» она утверждает, что Картер «часто признавался своей подруге Джудит Мэтлофф, военному корреспонденту. Она сказала, что он «расскажет о вине людей, которых не смог спасти, потому что он фотографировал их, когда их убивали». Это начинало запускать спираль депрессии. Другой друг, Ридваан Валли, говорит: «Вы могли видеть, как это происходит. Вы могли видеть, как Кевин погрузился в темную фугу’» (3). Чувство вины съело Картера заживо, а затем в конечном итоге заставило его покончить с собой в 1994, чуть больше года после фотографии голодающего ребенка. Инциденты, свидетелем которых он был в Африке, не похожи ни на что, что большинство людей когда-либо увидит. Картер всего лишь пытался помочь уязвимым людям, которых он фотографировал, делясь ими с публикой.

Вывод:

Несмотря на то, что многие люди называли фотографии Картера бесчеловечными, история, стоящая за ними, была тем, что он хотел показать остальному миру. Его намерения состояли только в том, чтобы распространять информацию о насилии и голоде, происходящих в Африке. Достаточным решением этого конфликта было бы то, что Картер выпустил заявление с описанием фона и условий, стоящих за каждой «графической» фотографией. Он явно заботился о жертвах, с которыми сталкивался, поскольку его переживания ввергли его в глубокую депрессию, что в конечном итоге привело к самоубийству. Из-за его решимости повысить осведомленность фотографии Картера не были ни бесчеловечными, ни неэтичными.

Из этого примера я научился писать/фотографировать с определенной целью и понимать, что я снимаю. Я надеюсь, что всегда буду увлечен своей работой и смогу поделиться ею с миром.

Изучение этих этических вопросов очень важно, особенно для будущих журналистов. Изучение этих тематических исследований научит студентов тому, какие ошибки были допущены в прошлом и каковы их последствия. Студенты с меньшей вероятностью будут повторять ошибочные решения и смогут добиться успеха в своей области.

Ссылки:

Биография Кевина Картера. (2011, 9 октября). Получено 10 апреля 2017 г. с http://www.africansuccess.org/visuFiche.php?lang=en&id=1029
Келлер, Б. (1994, 28 июля). Кевин Картер, лауреат Пулитцеровской премии за фото из Судана, умер в возрасте 33 лет. for-sudan-photo-is-dead-at-33.html
Марианн Нил, Л. (2017, 12 марта). Как фотожурналистика убила Кевина Картера. Получено 10 апреля 2017 г. с http://all-that-is-interesting.com/kevin-carter 9. 0072
Стервятник и маленькая девочка. (2013, 24 декабря). Получено 10 апреля 2017 г. с http://rarehistoricalphotos.com/vulture-little-girl/

«Голодный ребенок и гриф» Фото Кевина Картера

Содержание

Введение
Фотограф: биография и история создания изображения

Заключение
Процитированные работы

Введение

Фотография «Голодающий ребенок и стервятник», сделанная Кевином Картером, является одной из картин, которые поражают души и влияют на умы людей. С 1993 года, когда она была сделана, она остается предметом дискуссий, затрагивающих не только политические вопросы, но и глубокие социальные, психологические и этические проблемы. На ней изображен истощенный и голодающий ребенок, жертва гражданской войны в Судане. Ребенок почти умирает, он потерял сознание по пути в центр питания, а стервятник в стороне с нетерпением ждет его смерти. Я выбрал эту фотографию, так как она поразила и потрясла меня своей безысходностью, жестокостью жизни и неизбежностью смерти. Более того, я сразу представил себе ощущение фотографа в момент щелчка по этой картинке. Я задавался вопросом, не было ли им состраданием, чтобы помочь ребенку вместо того, чтобы выполнить свой профессиональный долг фотографа. Когда я прочитал об этом изображении, я понял, что не один я столкнулся с этим вопросом. В этом эссе я расскажу, как фотография Кевина Картнера «Голодный ребенок и стервятник» отражает проблемы этики фотографа, его профессиональной отстраненности и права на вмешательство.

Мы напишем
специальное эссе
специально для вас
всего за $16,05 $11/страница

308 сертифицированных авторов онлайн

Узнать больше

09 Картер был южноафриканским фотографом, который родился и вырос в Йоханнесбурге в белой семье среднего класса. С детства он столкнулся с последствиями апартеида, политики расовой сегрегации чернокожего населения штата.

Он был свидетелем жестокости и несправедливости со стороны полиции в отношении чернокожих, проживающих в районе, который система считает незаконным. После окончания средней школы он пошел в армию и несколько лет служил в ВВС. Во время некоторых военных операций он был свидетелем нескольких акций, таких как взрыв на Черч-стрит в Претории, которые произвели на него впечатление своей жестокостью и социальной неприемлемости. После этого он решил стать журналистом и фотографом, стремясь внести свой вклад в повышение осведомленности людей, предотвращение и борьбу с такими социальными реалиями.

В 1984 году Картер начал работать в газете Johannesburg Star , освещавшей в публикуемых ею материалах острые социальные и политические проблемы. Во время своей работы он начал сталкиваться со всеми жестокостями апартеида, такими как пытки чернокожих «кольями», документируя их на своих фотографиях. В 1990 году он присоединился к команде Bang-Bang Club, состоящей из четырех молодых фотографов. Их название «намекает на их смелое отношение к фотосъемке в сложных и военных ситуациях», а также к фотосъемке «настоящих перестрелок с применением оружия и раненых или убитых людей» (Кестинг 45). Продолжая этот путь, в 1993, Картер воспользовался возможностью, чтобы быть отправленным в Судан для документирования проблем Гражданской войны и особенно голода, от которого страдают повстанцы в Южном Судане. Там, во время этого проекта, Картер сделал фотографию «Голодный ребенок и стервятник», которая позже была опубликована в «Нью-Йорк Таймс» 26 марта 1993 года. В 1994 году Картер получил Пулитцеровскую премию за этот снимок, а статья получила резонанс среди аудитории после публикации его с сопроводительной статьей. Через год Картер покончил с собой, покончив с собой в возрасте 33 лет.

Фотография: взгляд автора и общественный резонанс

Ситуация, в которой оказался фотограф в момент ее создания, была противоречивой. Как позже сообщил Картер, ему посоветовали не вмешиваться, особенно не прикасаться к жертвам голода и болезней, поскольку они могут быть заразными. Таким образом, во время наблюдения за стервятником, ожидающим смерти ребенка, он не мог помочь маленькому мальчику, неся его в центр питания («Голодный ребенок и стервятник»). Он, однако, увидев, что ребенок встал и продолжил свой путь к центру, «закурил сигарету, поговорил с Богом и заплакал» («Голодное дитя и стервятник»). Таким образом, он был глубоко впечатлен ситуацией, и это, наряду с другими воспоминаниями о жестокостях суданской войны и южноафриканского апартеида, стало причиной его самоубийства через год.

За публикацией этой фотографии в 1994 году последовала большая дискуссия о позиции автора как человека и как профессионала. С одной стороны, Картером восхищались за его способность «изображать пороки нищеты и голода» (Quinn 99). С другой стороны, его обвинили в том, что он не помог ребенку и привел его в центр питания. Однако эта дилемма, как выяснилось в ходе непрекращающегося обсуждения, встала перед фотографом, главным образом, не из-за его моральных качеств. Картер был известен своей смелостью без страха входить в самые опасные ситуации и решимостью задокументировать и представить широкой огласке жестокость и социальную несправедливость. Такая приверженность описывает его соответствующие личные качества, и это было известно тем, кто участвовал в обсуждении фотографии. За его решением не вмешиваться стояла этика профессионального фотографа.

Картер был не просто фотографом, а фотожурналистом, посвятившим себя документированию острых социальных проблем. В то время, как и сейчас, журналисты могут охарактеризовать ожидаемую от них позицию следующим образом: «Как журналиста, вас учат объективно участвовать98 в сюжете… сообщать точно и беспристрастно и никогда не вовлекаться эмоционально в происходящее». история» (Куинн 98). Иными словами, журналист не должен демонстрировать свое присутствие, изменяя ход событий своими вмешательствами. Фотограф тоже должен быть в идеале чем-то вроде машины для документирования фактов. Отстраненность, таким образом, является частью профессиональной этики, и Картер не мог ее нарушить в своей ситуации. Согласно формальным инструкциям, он сделал правильный выбор.

Однако его самоубийство вскоре после расследования дела показывает, что этот выбор не дал ему ощущения, что он поступил правильно. Он «боролся с выбором между профессиональной условностью и человечностью» (Quinn 100). Как утверждал один из его коллег, Картен, вскоре после возвращения из Судана, сказал: «Он не хотел ничего, кроме как обнять свою дочь, когда думал о ребенке, преследуемом стервятником», что было признаком глубокого конфликта по поводу «противоречивой интуиции природы». профессиональной отстраненности» (Quinn 100). Среди публики, вовлеченной в дискуссию, были те, кто апеллировал к морали и, не принимая наличия профессиональных ограничений, осуждал Картера и не одобрял его решения.

Получите
100 % оригинал статьи
по любой теме
всего за
3 часа

Подробнее представляли собой не только важные социальные вопросы того времени, но и поднимали нравственные проблемы. Это является причиной его популярности, которая не снижается в настоящее время. Дилемма человека и профессионала действительно является спорным вопросом, и он будет и дальше вызывать разные мнения по этому поводу. Вклад Картера в это дело достоин восхищения, хотя ценой за это была не меньшая, чем его жизнь.

Процитированные работы

Кестинг, Мариетта. Эмоциональные образы: перспективы документального кино после апартеида . SUNY Press, 2017.

Куинн, Аарон. Добродетель, этика и профессиональная журналистика . Springer, 2018.

«Голодный ребенок и стервятник | 100 фотографий | Самые влиятельные изображения всех времен». Время , Время. Веб.

Были ли его приоритеты не в фокусе?

Это был долгий путь к еде, которая могла помочь ей прожить хотя бы еще один день. Маленькая девочка рухнула усталой кучей возле центра питания в охваченном голодом южном Судане. Стервятник выжидающе устроился поблизости.

Из центра питания вышел мужчина, фотограф. Он увидел девушку и запечатлел ее агонию на пленку. Затем он ушел.

Никто не знает ни ее имени, ни даже жива ли она.

На этой неделе фотография получила Пулитцеровскую премию от New York Times и была перепечатана в газетах по всей стране.

Многие люди, увидев фотографию, могут только спросить: остановился ли фотограф и помог ли этому страдающему ребенку?

Нет. Он пошел дальше.

Для многих, кто видит фото, есть только один способ отреагировать на такую трагедию: Иди, забери девушку, убедись, что она в безопасности, убедись, что она накормлена. В противном случае мужчина, настраивающий объектив, чтобы запечатлеть ее страдания в правильном свете, вполне может оказаться хищником, еще одним стервятником на сцене.

После того, как во вторник он получил Пулитцеровскую премию, Кевин Картер, южноафриканский фотограф-фрилансер, сделавший этот снимок, сказал следующее: «Тогда я знал, что у меня есть хороший снимок. Я совершенно не представлял, насколько он будет большим».

Картер также опубликовал его в прошлом году в журнале Time. Читатели хотели знать, помог ли фотограф маленькой девочке.

Журнал дал следующее краткое объяснение:

«Картер не уверен, что случилось с маленькой девочкой, которая шла к ближайшему центру помощи, когда он ее увидел, но он надеется, что она получила еду и лечение. Говорит Картер: «Это ужасная картина того, что происходит с тысячами детей. Южный Судан — это ад на земле, и этот опыт был самым ужасным в моей карьере».

Сотни недоедающих детей заполнили центр питания, который Картер посетил за несколько минут до того, как сделал снимок. Прошел год, и теперь, когда фотография получила Пулитцеровскую премию, девушка снова интересует людей. В Судане год изменился только в том, что снова голод, и голодают еще десятки тысяч человек.

Фотожурналисты, ведущие хронику войн, за день становятся свидетелями большего количества кровавых сцен, чем средний человек за всю свою жизнь. Должны ли они стоять в стороне, записывая трагедию, как того требует их работа? Должны ли они отбросить свои камеры и стать профессиональными спасателями и социальными работниками?

Есть ли быстрый и добросовестный способ сделать и то, и другое?

В случае Картера, стали бы люди во всем мире заботиться о голоде, если бы он не запечатлел тот мимолетный момент, который стал метафорой беспомощности Судана, Африки, в то время как смерть маячила всего в нескольких шагах от них?

Вспомните новости, которые мы смотрели в тот момент, когда Картер сделал снимок. Затем внимание американцев было приковано к Сомали, где несколькими месяцами ранее высадились морские пехотинцы. Были сцены, когда истощенных детей наконец кормили, улыбающиеся морские пехотинцы раздавали возбужденным детям конфеты.

В соседнем Судане голод посещает регулярно в течение последних 10 лет, как будто это был очередной сезон. Война лишила людей возможности выращивать себе еду или получать продовольственную помощь.

За последнее десятилетие арабское правительство Судана вело кампанию по уничтожению или обращению южан, чернокожих и христиан. Они превратили страну в крепость, не пуская в нее иностранных гуманитарных работников и журналистов, так что юг подчинился голоду.

Другие гражданские войны в Африке, освещенные журналистами, отвлекли сотрудников Организации Объединенных Наций и международных гуманитарных организаций в другие места. Вряд ли кто-то обратил внимание на Судан.

Бессердечная пауза Кевина Картера на этой равнине заставила нас оглянуться. И это удерживало нас.

«Этот образ запечатлен навечно», — сказал Боб Стил, директор программы этики Пойнтеровского института исследований средств массовой информации. «В идеале там было бы много других людей, чтобы оказывать помощь, лекарства, уход, но никто не собирается заменять роль журналиста. Кевин Картер сделал. Он был тем, кто донес весть до остального мира»9.0003

Фотография Картера также стала плакатом для Amnesty International, правозащитной организации.

Часто люди тонут в кипах газетной бумаги, анализируя конфликты. Они переключают каналы, когда видят другую говорящую голову. Но захватывающая фотография может превратить их в простую, всеобщую трагедию.

Фотография времен войны во Вьетнаме, на которой пленный офицер Вьетконга убит выстрелом в голову в упор, вызвала отвращение американцев к войне. В Китае одинокий человек, стоящий перед катящимися армейскими танками, — это все, что многие помнят о восстании на площади Тяньаньмэнь, когда десятки тысяч студентов требовали демократии.

В конце прошлого года в Сомали фотография мертвого американского солдата, которого тащат по улицам радующиеся члены сомалийского клана, вызвала гневные требования американцев вывести американские войска из Сомали. (Эта фотография также получила Пулитцеровскую премию на этой неделе.)

Трагедия может разворачиваться в далекой стране месяцами, а в случае с Суданом — десятилетием, и ее не замечают. Совершенную картину можно сочинить еще долго после того, как трагедия уже унесла жизни миллионов.

Картины голода 1984 года в Эфиопии транслировались год спустя, когда люди, которых можно было спасти, уже умирали. Был поток помощи. Люди покупали футболки Live Aid и отправляли помощь в Эфиопию. Внимание угасло, голод продолжался.

Возможно, такие фотографии, как голодающая суданская девочка, говорят нам больше о нас как о гражданах мира, чем о безразличии одного-единственного фотографа. Суданская девушка не получила бы второго взгляда от большинства из нас, если бы она была одна на крошечной фотографии. Она выглядела бы истощенной, ничем не отличаясь от тысяч других.

Стервятник, приземлившийся рядом с ней, заставил нас затаить дыхание.

_ Исследователь Китти Беннет внесла свой вклад в этот отчет.

Топ-10 интересных фактов о Кевине Картере

Кевин Картер – южноафриканский фотограф, фото Ребекки Викимедиа

Кевин Картер – южноафриканский фотожурналист и член Bang-Bang Club. В 1994 году он получил Пулитцеровскую премию за фотографию, изображающую голод 1993 года в Судане. Он покончил с собой в возрасте 33 лет.

1. Он был фотожурналистом

Фотография южноафриканского фотографа, фотографирующего Кевина Картера фото из Викимедиа

Картер начал работать спортивным фотографом по выходным в 1983 году. На его решение стать фотографом и журналистом повлиял тот факт, что в том же году он стал свидетелем взрыва бомбы на улице Черч. В 1984 году он перешел на работу в газету «Йоханнесбург Стар», продолжая разоблачать жестокость апартеида.

Картер был первым, кто сфотографировал публичную казнь чернокожими африканцами в Южной Африке в середине 1980-х годов.

2. Он был членом Bang-Bang Club

The Bang-Bang Club — это группа из четырех фотографов конфликтов, Кевина Картера, Грега Мариновича, Кена Остербрука и Жоао Силвы, работавшая в поселках Южной Африки в период с 1990 по 1994 год во время перехода от системы апартеида к демократии. Этот период включал в себя много фракционного насилия, особенно драки между сторонниками АНК и ИФП после отмены запретов на обе политические партии. Afrikaner Weersstandsbeweging и другие группы также были причастны к насилию. Его история членства в клубе описана в книге The Bang Bang Club, написанной Грегом Мариновичем и Жоао Сильвой и опубликованной в 2000 году.0003

3. Он был удостоен Пулитцеровской премии за свою фотографию

Это постер к книге «Жизнь Кевина Картера», Википедия

Пулитцеровская премия за фотографию — одна из американских Пулитцеровских премий, ежегодно присуждаемых журналистам. Она была учреждена в 1942 г. и заменена двумя премиями в области фотожурналистики в 1968 г.: Пулитцеровской премией за художественную фотографию и «Пулитцеровской премией за новостную фотографию», которая позже была переименована в Пулитцеровскую премию за экстренную новостную фотографию в 2000 г.

Картер сделал снимок маленькой девочки, упавшей на землю от голода, а рядом на земле притаился стервятник. В апреле 1994 года фотография получила Пулитцеровскую премию за художественную фотографию.

4. Он был свидетелем взрыва церковной улицы в Претории

Взрыв церковной улицы был заминированным автомобилем, который произошел 20 мая 1983 года в Претории Умхонто ве Сизве, который является военизированным крылом Африканского национального конгресса. В результате взрыва погибло почти 19 человек.человек, оставив 217 раненых. Таким образом, он стал свидетелем бомбардировки, отслужив оставшуюся часть своей военной службы.

5. Он вырос в семье среднего класса

Фотография южноафриканского фотографа, фотографирующего Кевина Картера. жил по соседству только для белых людей. Будучи маленьким ребенком, он стал свидетелем жестокого обращения сотрудников полиции с темнокожими людьми, незаконно проживающими в этом районе. Ему не понравилось то, что он увидел, а также не понравились его родители-католики, которые считали себя «либералами» и ничего не предпринимали по этому поводу.

6. Он бросил школу, чтобы стать фармацевтом

Отказавшись от своих планов стать фармацевтом, Картер был вынужден вступить в Силы обороны Южной Африки (S.A.D.F.), поскольку это требовалось от всех белых мужчин в стране, окончивших школе или им исполнилось шестнадцать, если только они не были инвалидами. Находясь в САДФ, Картер стал свидетелем оскорбления чернокожего официанта другими военнослужащими, он встал на защиту официанта, но они сильно избили его и назвали Кафр-Боэти (любитель негров).

7. Его жизнь и смерть вдохновили поэтов и безумцев

Фотография южноафриканского фотографа, фотографирующего Кевина Картера фото из Wikimedia

Poets and Madmen — одиннадцатый студийный альбом американской хэви-метал группы Savatage, выпущенный в 2001 году. был их последним альбомом перед 12-летним перерывом,

, который длился с 2002 по 2014 год. Альбом имеет свободную концепцию, вдохновленную карьерой и смертью журналиста Кевина Картера. Альбом также отмечен тем, что это единственный альбом Savatage, в котором нет заглавной песни с альбома, хотя название было взято из лирики трека «Symmetry» с 19-летия группы.Альбом 94, Горсть дождя.

8. Кевин упоминается в книге «Дом из листьев».

«Дом из листьев» — дебютный роман американского писателя Марка З. Данилевски. Оно было опубликовано в марте 2000 года издательством Pantheon Books. Бестселлер, он был переведен на несколько языков.

Главный герой книги «Дом из листьев» Уилл Навидсон — фотожурналист, которого мучает чувство вины за то, что он получил Пулитцеровскую премию за фотографию голодающей суданской девушки, но не помог ей. В сноске 336 упоминается, что это «явно основано на Кевине Картере.

9. The Manic Street Preachers выпустили песню под названием «Kevin Carter»

«Kevin Carter» был выпущен как третий сингл с альбома «Everything Must Go» группы Manic Street Preachers в 1996 году. Отмеченный наградами профессиональный фотограф Кевин Картер, получивший награду за изображение «Стервятник и маленькая девочка», снятое на территории нынешнего Южного Судана. Картер был обеспокоен балансом своих профессиональных обязанностей с моральными соображениями, что привело к его самоубийству в результате отравления угарным газом в возрасте 33 лет. Песня достигла девятой позиции в британском чарте синглов.

10. Он покончил жизнь самоубийством

Кевин Картер – южноафриканский фотограф, фото Ребекки Викимедиа

27 июля 1994 года Картер поехал в Паркмор недалеко от Полевого и учебного центра, где он играл в детстве, и умер, привязав один конец шланга к выхлопной трубе своего пикапа, а другой конец — к боковому окну водителя. Он умер от отравления угарным газом в возрасте 33 лет. Предсмертная записка Картера гласила:

Мне очень, очень жаль. Боль жизни перевешивает радость до такой степени, что радости не существует. …депрессия…без телефона…деньги на квартплату…деньги на алименты…деньги на долги…деньги!!! …Меня преследуют яркие воспоминания об убийствах, трупах, гневе и боли… о голодающих или раненых детях, безумцах, любящих стрелять, часто о полиции, об убийцах-палачах… Если мне повезет, я присоединюсь к Кену.

Roseline

Участники Discover Walks говорят со всех уголков мира — от Праги до Бангкока, от Барселоны до Найроби. Мы все можем происходить из разных слоев общества, но у нас есть одна общая страсть — учиться через путешествия.

Хотите ли вы узнать историю города или вам просто нужна рекомендация для следующего приема пищи, команда Discover Walks предлагает постоянно пополняющуюся энциклопедию путешествий.

Чтобы получить местные идеи и советы инсайдеров, которые вы больше нигде не найдете, выполните поиск по любым ключевым словам на верхней правой панели инструментов на этой странице. Счастливых путешествий!

Что мы теряем, когда «фотографируем»?

Ай-Линг Ву

«Фотосъемка» стала для нас одним из важнейших подходов к интерпретации или записи реальности в эпоху цифровых технологий. Будь то памятное путешествие, вечеринка по случаю дня рождения или другие важные моменты нашей реальной жизни, преобразуются в цифровую информацию, пиксели и коды на 2D-экране, который «можно перемещать по всему миру на высокой скорости, это поддается количественной оценке, это товар». которым можно торговать, и оно отделимо от своего воплощения в носителе (оно отделимо от своих субстратов)» (Lister, 2013). Фотография является средством во время этой трансформации. Только ли это технология, которая позволяет нам более удобно воспринимать, документировать или представлять нашу реальную жизнь? Это определенно не так. «Традиционно фотография изучалась как один из нескольких видов объектов, каждый из которых находился в относительной изоляции: чаще всего как форма визуального представления, но также и как технология массового воспроизведения и, следовательно, социологическая значимость, или как объект социального и антропологический интерес» (Lister, 2013). Далее я собираюсь обсудить «истинную ценность» фотографии, проанализировав три фотографии из разного социального контекста. Что еще более важно, я хочу подумать о том, что было утрачено в процессе эволюции среди этих трех фотографий.

Леди из Шалотта Генри Пич Робинсон (1830–1901). 1861. Альбуминовый отпечаток с двух негативов, 12 х 10 дюймов (30,4 х 50,8 см). Без подписи. Центр гуманитарных исследований Гарри Рэнсома, Техасский университет (номер ака. 964:057:068)

Офелия (1852 г.) Джона Милле

, использовался художниками для проецирования трехмерного изображения мира на плоские поверхности для отслеживания, что помогло им справиться с трудностями перспективы и пропорций (Букингем, 2004). Технология фотографии поначалу служила «секретным инструментом» для улучшения представления картин. Тем не менее, он стал композицией произведений искусства в 19век. The Lady of Shalott (1861) Генри Пича Робинсона в чтении этой недели — отличный пример того, как художник включил фотографию в картину и создал составную картину. Фотография уникальна, поскольку это единственная известная фотография, иллюстрирующая этот предмет, столь популярный в живописи и книжной иллюстрации. Фотография «заимствована как из стихотворения Теннисона, так и из картины Милле с изображением Офелии из «Гамлета». Многие из его фотографий были многократно отпечатаны. Сначала он делал набросок картины, которую хотел сделать, как художник, а затем отдельно фотографировал отдельные компоненты. Наконец, он комбинировал вырезанные фигуры, маски и фоны и делал один большой контактный отпечаток» (Букингем, 2004).

«Леди из Шалотта» — представительная работа композитной фотографии в Victorian Times. «Тем временем родилась целая индустрия массового производства фотокарточек и отпечатков, а также производства альбомов, рамок и футляров. Это было время бума почти для всех, кто хотел стать профессиональным фотографом» (Букингем, 2017). Композитную фотографию высмеивали как искусственную, с одной стороны, и как предшественницу дадаистского фотомонтажа. Но важно понять этот своеобразный и особый метод буквального «создания» изображения в его собственном культурном контексте. Викторианская композитная фотография имеет свои прелести и те прелести, какими бы сомнительными они ни казались сегодня, и их можно понимать как шаг к идее, что фотография может быть произведением искусства. Кроме того, комбинированная фотография, которая собирала несколько фотографий в один отпечаток, решила многие проблемы, которые преследовали фотографию с влажной пластины с ее неудобно длинными выдержками (Willette, 2015). На мой взгляд, его также можно признать предшественником Photoshop, который может объединять части разных изображений в единое целое.

Кевин Катер, Стервятник и маленькая девочка (1993) (Источник из The Unsolicited Opinion)

Вторая фотография Стервятник и маленькая девочка 20 век. Когда эта фотография, запечатлевшая страдания суданского голода, была опубликована в New York Times 26 марта 1993 года, читатели отреагировали и не все положительно. Некоторые люди говорили, что Кевин Картер, фотожурналист, сделавший это фото, поступил бесчеловечно, что ему следовало бросить камеру и бежать на помощь маленькой девочке. Споры только усилились, когда несколько месяцев спустя он получил Пулитцеровскую премию за фотографию. 19 июляВ 94 году он покончил с собой, написав: «Меня преследуют яркие воспоминания об убийствах, трупах, гневе и боли. (Нил, 2017).

Социально-культурные функции фотографии не только представляют международному миру фатальный голод, жестокую войну и нищету в Южной Африке, но и вызывают споры о том, когда должны вмешиваться фотографы. Эта фотография является очень мощным средством для журналистов, чтобы показать «правду» в нашем мире. Это сильнее, чем сотни и тысячи слов, которые заставляют аудиторию понять и увидеть своими глазами ужасную ситуацию, с которой сталкиваются африканцы. Кроме того, он символизировал социальные и политические проблемы Судана. Гражданская война в основном была причиной сильного голода в Судане, который изображен на фото, поскольку она выгоняла людей из их домов, где находились их источники пищи (поражено 1993). Эта единственная фотография одного ребенка прекрасно подводит итог огромным бедствиям, которые пережила вся страна. Фотография создает множество диалогов со зрителем. Суровая реальность на фотографии стимулировала глубокое размышление зрителей о серьезных социальных, политических и экономических проблемах в Южной Африке и этическом вопросе фотожурналистики. Кроме того, фотография может стать сильной мотивацией для людей, желающих изменить ситуацию.

La Japonaise (Камилла Моне в японском костюме), 1876 г., Клод Моне (французский язык, 1840–1926 гг.), 231,8 x 142,3 см (91 1/4 x 56 дюймов), холст, масло

Третья фотография был сделан моим iPhone, когда я посетил Музей изящных искусств в Бостоне. Мое внимание привлекла крупномасштабная живопись и ее японские элементы. «Моне виртуозно продемонстрировал яркие цвета, которые также являются остроумным комментарием к нынешнему парижскому увлечению всем японским» (La Japonaise). Я размещаю его в своем WeChat Moment, который могут увидеть люди, которых я знаю в реальной жизни. Картина была преобразована в пиксели и коды на моем смартфоне и передана моим друзьям. Я добавил фильтр к изображению и изменил его экспозицию, основываясь на своей интерпретации и эстетике. Фотография больше похожа на воссоздание оригинальной картины, а также на сертификат, который показал, что я был в музее и оценил произведения искусства Моне.

При трансформации и передаче реальный размер и цвет картины были утеряны и искажены. Время, которое я потратил на фотографирование, может быть больше, чем время, которое было потрачено на оценку оригинальной работы. Для зрителей текстура, размер и окружение картины теряются, когда они видят мою цифровую картину. Что касается меня, то я потерял внимание к оригинальной картине. «Хотя мы явно находимся в мире, где мы можем имитировать и расширять все старые носители с помощью одного типа машины, компьютера и его программного обеспечения, мы, безусловно, далеки от состояния, когда у нас есть один метаноситель». (Листер, 2013). Метасреда в какой-то степени определяет наши чувства и ощущения реальности. Его можно применить к прежней фотографии, о которой я говорил. Зритель составной фотографии Леди Шалотт не может добровольно отказаться от недоверия и вообразить, что он или она видит Леди на реке. Скорее, зритель видит модель, лежащую в лодке, просто притворяющуюся Леди Шалотт. Фотография иллюстрирует ограничения фотографии как иллюстративного средства. Зрители Стервятник и маленькая девочка не могут испытать того же чувства, что и Кевин Катер, который видит сцену своими глазами.

Между тем, истинная ценность фотографии может быть отображена этими тремя фотографиями. Фотография — «один из величайших символических артефактов современности» (Tomlinson 2007: 73). Это дает нам больше возможностей интерпретировать и записывать реальность. Это позволяет нам создавать воображаемый мир, как это делает Робинзон. Это расширяет наши горизонты и сохраняет наши моменты навсегда.

Леди из Шалотта Эдмунда Джозефа Салливана (1869–1933), http://www.victorianweb.org/photos/robinson/2.html
Композитная фотография в викторианские времена, Жанна Уиллетт, 2015 г., http://arthistoryunstuffed.com/composite-photography-in-victorian-times/
Голодный ребенок и стервятник | 100 фотографий | Самые влиятельные изображения всех временhttp://100photos.
No related posts.