Мобильные обои в минималистичном стиле

Апельсин и вишневый сок на бежевом фоне

Полумесяц над ночным городом

Чёрная сова на фиолетовом фоне

Природа, заснеженные горы, полная луна

Милые коты внутри маленькой бутылочки

Коты сидят на веревочном мосту и смотрят на бескрайний космос

Розовый велосипед на светло-голубом фоне. Ниже вы можете найти другие цвета

Легендарный меч и красные круги

Красивые осенние деревья на тёмно-синем фоне

График сердцебиения и любви на розовом фоне

Пригородный домик с синим забором

Цитрус и морс на фиолетовом фоне

Милый розовый домик на синем фоне

Молоко, кефир, сыр на красивом светло-красном фоне

Мандарин и вишневый сок на фиолетовом фоне

Красные горы, зелёное небо и чёрная земля со звёздами

Лимон и морс на розовом фоне

Лимон и морс на оранжевом фоне

Вкусный бургер и немного газировки на красном фоне

Сильный тяжелоатлет тренируется на бежевом фоне

Шоколад и вино на красном фоне

Силуэт девушки на вершине скалы и летающих птиц на фоне яркой луны

Желтый воздушный шар и немного облаков в виде кусочков пазла

Забавная сова на зелёном фоне

Минималистичная сова на розовом фоне

Сова сидит на жёрдочке на оранжевом фоне

Нежный розовый цвет служит фоном для маленькой совы

Сова на желтом фоне

Светло-голубой фон и чёрная сова

Сова на бежевом фоне

Сова на фоне светло-зелёного градиента

Сова освещает собой коричневый фон

Линии электропередач на фоне красного закатного неба

Сова на фоне стали

Ягодный сок и лимон на зелёном фоне

Красивые зелёные деревья на синем фоне

Подозрительный взгляд на изумлённый смайлик

Радостный и изумлённый эмодзи на желтом фоне

Свежие булочки с эмоциями

Булочка радуется, булочка подозревает что-то

Два смайлика на оранжевом фоне

Подозрительный взгляд на оранжевом фоне

Забавный тяжелоатлет поднимает внушительный вес на стальном фоне

Тяжелоатлет на светло-голубом фоне

Тяжелоатлет на оранжевом фоне

Тяжелоатлет на синем фоне

Тяжелоатлет на коричневом фоне

График сердцебиения и любви на желтом фоне

График сердцебиения и любви на красивом бежевом фоне

Светло-голубое небо как фон для красивого частного дома

Небольшие элементы городской инфраструктуры. Лавочка для сидения, мусорная урна, фонари

Лавка для сидения стала желтой

Зелёный знак дорожного движения

Лавочка для сидения из тёмного дерева, оранжевые элементы города

Несколько осенних деревьев на фоне светло-голубого неба

Ряженка, молоко и сыр на зелёном фоне

Сметана, молоко и сыр на мятном фоне

Сметана, молоко и сыр на красивом бледном тёмно-оранжевом фоне

Молочные продукты на бежевом фоне

ряженка превращается в сметану

Молоко теперь имеет синюю упаковку

Молочные продукты на красном фоне

Чизбургер и зелёная газировка на тёмно-красном фоне

8 инстаграмов с минималистичными татуировками — Wonderzine

маргарита вирова

Мода существует и в мире тату. На смену трудоёмким рисункам, акварели и сложной графике приходят картинки, минималистичные во всех смыслах: не только с точки зрения эстетики, но и с точки зрения ухода. Показываем восемь тату-художников, дающих мастер-класс по лаконичной татуировке.

Нью-Йоркский мастер, к которому заглядывают Джастин Бибер, Хлоя Морец и Кайли Дженнер, настоящая местная знаменитость: с ним сотрудничают крупные и независимые марки, а в его инстаграме почти 450 тысяч подписчиков. Его фирменный стиль — крошечные, едва заметные татуировки-надписи или крошечные рисунки из абстрактных линий, выполненные настолько строго и аккуратно, что маленький размер совсем не мешает им быть самодостаточными украшениями.

Один из мастеров голливудского салона Shamrock Social Club регулярно появляется в подборках лучших американских тату-мастеров, и это неудивительно: он высококлассный специалист по реалистичной татуировке. Его работы можно оценить, разглядывая фотографии Дрейка, Майли Сайрус, Эмилии Кларк и десятка других известных артистов. Узнать руку Брайана Ву можно по характерным «полупрозрачным» рисункам, сделанным с большим вниманием к теням и контурам, с которыми он идеально работает даже в микромасштабе.

Украинка Станислава Пинчук, работающая на два города — Мельбурн и Токио, — вообще-то художник с солидным клиентским портфолио и настоящий мастер фактуры. Свои работы она буквально выкалывает иголками на холсте, что, конечно, очень похоже на технологию татуировки. Тату, тем не менее, для неё скорее хобби: чаще всего она делает маленькие рисунки на телах своих друзей и знакомых. Самые узнаваемые — небольшие созвездия, собранные из точек круги и стрелы: художница не работает по чужим эскизам и все её татуировки уникальны.

Под игривым псевдонимом Bang Bang скрывается тату-художник Кит Маккёрди, ещё один любимец толпы знаменитостей — например, Рианны и Кары Делевинь (надпись «Bacon…» на стопе модели — его рук дело). Знаменит он как раз тем, что работает в тысяче разных стилей: ему по плечу и акварельные цветы, и сложная графика, и канонические волки во всю спину. Уровень мастерства можно оценить и на самых минималистичных примерах: например, фразы и надписи выглядят буквально напечатанными на коже.

Корейский мастер Со Он базируется в Сеуле вопреки тому, что татуировки там всё ещё не слишком популярны — во многом потому, что законно заниматься ими разрешено только дипломированным врачам. Среди весёлых, наивных и милых работ татуировщика нет ни одной, размер которой превышал бы параметры сигаретной пачки, но выглядят они, тем не менее, удивительно: даже в самых крошечных мастер может использовать множество чистых и ярких цветов, которых порой не увидишь и в огромных «росписях».

Ещё один корейский мастер, специализирующийся на популярных маленьких татуировках: особенно в её исполнении трогают изображения разных животных. Среди программных, но со вкусом сделанных котиков и единорогов можно встретить даже ежа, который чешет пузо, — присмотритесь к этим работам, если ваши предпочтения лежат в области лёгких и ироничных картинок.

Владелица собственного салона Black Cat Tattoo, расположенного в Канаде, по собственному признанию, черпает вдохновение из работ Обри Бёрдслея и Эгона Шиле. При помощи своих тату Кейт Уэбб убедительно доказывает, что для экспрессии и выразительности цвет совсем не обязателен, а вот ирония и чувство композиции как раз пригодятся. Чётким и чистым линиям подчиняются изображения любой степени условности, так что в портфолио художницы найдутся и конвенциональные цветы, и зловещие кошки, и оммажи любимым художникам.

Мастер из Парижа занимается татуировкой совсем недолго, около трёх лет, но свой стиль у неё есть. Источники вдохновения она называет «тёмной вселенной» и работает в традиционной технике блэкворк, но при этом её рисунки сюжетны: результаты выглядят сделанными будто по трафарету. Особенно её клиенты любят заказывать розы, сплошь залитые чёрным цветом, но это лишь вершина айсберга: другие работы от излишней драматичности избавлены за счёт здоровой доли иронии и чёрного юмора.

Как оформить презентацию: 45 идей для вдохновения

Рецепт качественного контента — будь то презентация или электронный курс — это приятное оформление и уверенный рассказчик с интересной историей. А если добавить в этот микс немного творчества, ваш материал «выстрелит» еще мощнее.

Чтобы помочь вам «раскачать» аудиторию — офлайн или онлайн — мы составили список креативных идей для оформления презентаций и электронных курсов.

1. Неоновые цвета

Благодаря ярким неоновым цветам, презентация выглядит энергично и удерживает внимание зрителей. Можно использовать неон в качестве фона, а можно с его помощью выделить важные элементы в презентации. Главное не переборщить с контрастом: не нужно неоновой радуги, используйте цвет для расстановки акцентов.

2. Минимализм в дизайне

Минималистичная композиция — отличный способ выделиться на фоне других презентаций. Фишка в том, чтобы оставить на слайдах только самые важные мысли и визуальные детали. Минималистичный дизайн создаёт ощущение спокойствия и уверенности. Главное — уметь чувствовать грань между минимализмом и скукой.

3. Вертикальные слайды

Горизонтальные презентации — общепринятый стандарт, но с ростом популярности Инстаграма в нашу жизнь пришли вертикальные истории. А почему бы не начать создавать вертикальные презентации и электронные курсы? Вертикальный лейаут — это лишь один из приёмов, можно совмещать его с другими идеями оформления.

4. Эффект дуотона

Принято считать, что дуотон — это два цвета. Правильнее говорить «два тона», потому что эффект дуотона достигается при сочетании двух контрастных тонов разных оттенков. Дуотон — в отличие от двухцветного дизайна — выглядит более смело и современно.  В зависимости от выбранных тонов, дизайн может получиться спокойным и сдержанным, либо активным и ярким. Если в презентации или курсе есть фотографии, к ним нужно тоже применить эффект дуотона.

5. Горизонтальные переходы

Одинаковые переходы между слайдами создают ощущение целостности и плавности, а если настроить горизонтальные переходы, этот эффект будет еще сильнее. Когда все слайды движутся в одном направлении, это не только классно выглядит, но и работает на вовлеченность. Не обязательно настраивать переходы для всех слайдов: иногда достаточно добавить анимацию заголовка или картинки. Главное, чтобы все элементы двигались в одном направлении.

6. Цветной акцент на чёрно-белом фоне

Когда в чёрно-белом дизайне презентации появляется цветной акцент, он здорово привлекает внимание. Акцентный цвет можно использовать небольшими порциями, чтобы подчеркнуть важные детали, или яркими пятнами, чтобы «взбодрить» дизайн и привлечь внимание зрителей. Главное, выдержать баланс между основными цветами и ярким акцентом.

7. Видео на весь экран

Полноэкранное видео — мощный прием сторителлинга: оно с головой погружает зрителя в тему презентации. Залог успеха в том, чтобы подобрать правильное видео. В контексте презентации, видео должно либо самостоятельно рассказывать нужную вам историю, либо гармонично дополнять содержимое слайда. Если видео мешает уловить ваше сообщение или «выбрасывает» из истории, вам будет сложно вернуть внимание зрителей.

8. Монохромная палитра

Такая палитра построена на цветах одного тона, но разной насыщенности. К примеру, можно взять оттенки синего или оранжевого. Самые бледные оттенки можно использовать в качестве фона, а более яркие — для заголовков и декоративных элементов — или наоборот. Можно даже применить выбранный тон к фотографиям, чтобы презентация выглядела гармонично.

9. Личная история

Отличный способ сделать презентацию более глубокой — рассказать историю из жизни. Это может быть трогательная предыстория, весёлая байка или просто пара фактов, которые случались с вами лично.

Вот, например, презентация Колина Строукса на TED Talk о гендерной предвзятости в кино. Колин подходит к теме выступления через личный опыт: сначала он рассказывает, какие фильмы смотрят его дочка и сын и как киногерои влияют на детей, а потом плавно переходит к самой теме презентации.

Вспомните подходящую историю из жизни и расскажите ее честно и открыто. Зрители почувствуют ваш настрой и глубже проникнутся темой презентации.

10. Интересное обрамление фотографий

Есть миллион способов оформить картинки и фото в презентации: от элементарных кружков и квадратиков до треугольных коллажей, эффекта рваной бумаги, эффекта кисти и т.п. В зависимости от идеи вашей презентации, можно подобрать более строгое или, наоборот, игривое обрамление для фото. Главное, чтобы коллажи и рамки не отвлекали зрителя от информации на слайде.

11. Яркие, жирные шрифты

Крупный, широкий шрифт привлечет внимание к заголовку. Если хотите усилить эффект, можно расположить надписи вертикально или немного вытолкнуть заголовок за края слайда. Один совет: жирный шрифт сам по себе сильный акцент, поэтому не стоит перегружать его кучей украшений и эффектов.

Можно поиграть с разными типами шрифтов. Какие подходят вам: угловатые и строгие или закругленные и милые? И запомните: если используете крупный, жирный шрифт, постарайтесь сделать текст как можно короче.

12. Круги

Круг олицетворяет целостность и природное чувство завершенности. Круги могут также означать вечность и постоянное движение. За счёт кругов можно сделать дизайн презентации более дружественным и эмоционально привлекательным. Можете использовать круги для украшения или, например, в качестве рамок для фото.

13. Искры и блестки на фоне

Блестящие детали придадут презентации или курсу праздничное настроение. Эта идея отлично сработает для оформления каталога одежды или презентации лейбла. Тематические выступления и новогодние подведения итогов тоже можно оформить «с огоньком». Интересные блестящие фоны и текстуры можно скачать на Freepik.

14. Эффект рваной бумаги

Иногда визуальные детали здорово помогают создать нужное настроение. Неровные края, эффект рваной бумаги — все это создаёт ощущение, что презентация сделана своими руками. Этот приём уместен, пожалуй, везде, кроме корпоративного стиля. Можно скачать фоны и элементы с эффектом рваной бумаги, или можно создать их вручную и сфотографировать.

15. «Направляющие» переходы

Попробуйте сделать переходы в презентации частью истории. Пусть картинки, фигуры и текстовые блоки появляются с разных сторон, направляя фокус внимания зрителя на самые важные элементы.

16. Моушн-графика

Анимированные объекты на слайде помогут проиллюстрировать и подчеркнуть главную мысль. Моушн графика не обязательно должна рассказывать историю. Скорее, её задача — добавить в презентацию движения. Например, если вы рассказываете о путешествиях, где-то на слайде может летать самолётик, или по конвейерной ленте могут ехать чемоданы. Как вариант, можно выбрать что-то более абстрактное: движущиеся фигуры или анимированные заголовки.

17. Цитаты между слайдами

Цитата может стать глотком свежего воздуха между насыщенными информацией слайдами. Цитату можно вставить, чтобы логически отделить блоки презентации друг от друга — или в начале нового блока. Важно, чтобы цитата была в тему презентации и не смущала аудиторию.

18. «Давным-давно»

Если ваша презентация рассказывает историю, так почему бы не начать её со сказочного «давным-давно…»? Поскольку такое начало нетипично для презентаций, оно мгновенно привлекает внимание аудитории. Чтобы усилить эффект, можно подобрать соответствующий дизайн — главное, чтобы все это соответствовало теме вашей презентации.

19. Громкое заявление

«Людям нет дела до вашего бренда» — увидев такую фразу вы бы, наверное, заинтересовались: как автор намерен доказать свою точку зрения? Это достаточно эффективный метод привлечения внимания. Сначала вы делаете громкое заявление, а потом объясняете свою позицию и предлагаете пути решения. Провокационные и неожиданные высказывания привлекают аудиторию, и люди с любопытством вас послушают.

20. Чёрно-белые фотографии

Чёрно-белые фотографии — классика дизайна. Они всегда выглядят элегантно и утонченно и отлично дополняют даже минималистичный дизайн. Можно использовать чёрно-белые фото или снизить цветность обычных.

21. Аудио-сопровождение

Добавьте в курс или презентацию озвучку. Это поможет превратить набор слайдов в увлекательное приключение. Можно настроить, чтобы аудио звучало автоматически на протяжении всей презентации, или добавить триггеры, чтобы зрители сами могли управлять процессом. Так, например, сделали в компании  «Балтика».

22. Космический стиль

Большинство фотографий Nasa находятся в публичном доступе, а значит их можно свободно использовать в презентации. Даже если ваша тема далека от космоса, яркие, абстрактные фото галактик и туманностей послужат отличным фоном.

23. Музыка

Даже самая интересная лекция может наскучить, если слушать ее без перерыва. Музыка поможет быстро переключить внимание и настроение аудитории.

Дин Бернетт в своей статья для журнала The Guardian рассказывает, почему так происходит: «Музыка создаёт ненавязчивый внешний шум и вызывает приятные чувства. Это эффективно нейтрализует отвлекающие факторы, которые воздействуют на нас на подсознательном уровне». По сути, музыка — это развлечение, но когда она звучит фоном, то, наоборот, помогает нам сконцентрироваться на серьезных задачах.

Музыку в электронных курсах использует международная сеть установочных центров по замене и ремонту автостекла AG Experts. К примеру, в курс «Средства индивидуальной защиты» они вставили трек AC/DC.  

24. Стиль граффити

Яркие, цветные граффити — отличный способ сделать презентацию более современной и энергичной. Много фотографий граффити можно найти на сайте Unsplash. Уличное искусство можно использовать не только в качестве фона — в интернете есть множество прикольных шрифтов в стиле граффити.

25. Стиль полароид

Самые популярный способ оформления фотографий — снимки полароид. Можно использовать полароид-фото в винтажном дизайне в стиле 70-х, а можно и в современном — ведь «Инстаграмм», по сути, это тот же полароид. Самое главное, такие фотографии подходят под практически любую тему.

26. Горошек

Узор в горошек — простой и универсальный прием, который в контексте презентации выглядит оригинально. Фон в горошек отлично оживит даже самый скучный слайд с данными. Кроме того, горошек можно использовать как декоративный элемент. Узор может быть мелким и бледным — для создания глубины, или крупным и ярким — для расстановки акцентов. Стиль оформления будет зависеть от вашей тематики.

27. Метафора

Визуальные метафоры помогают оживить презентацию, подкрепить вашу точку зрения и развлечь зрителей. Метафора всегда несёт некий образ и контекст, так что это отличный способ добавить глубины вашим словам.

В своем выступлении на TED Talk, Джеймс Гири рассуждает о важности метафор:

28. Временная шкала

Временная шкала — отличный способ наглядно изобразить череду событий или план действий. Вы можете разместить такую шкалу на отдельном слайде или пустить её через всю презентацию.

29. Визуализация данных

Если у вас на слайде слишком много цифр, вы рискуете перегрузить зрителя и потерять его внимание. Как не напугать зрителя цифрами? Превратить их в простые и понятные схемы.

В презентации выше почти каждый слайд заполнен данными, но они представлены в виде понятных графиков, каждый из которых отвечает на конкретный вопрос: например, в какие дни бренды постят в Твиттер или пишут в блог.

Если хотите представить данные ещё интереснее и нагляднее, можно нарисовать иллюстрацию или инфографику.

30. Ментальные карты

Ментальные карты помогают наглядно объяснить сложные понятия или концепции. Это ещё один способ визуализации данных. Есть множество типов ментальных карт: круговая диаграмма, дерево, блок-схема, структура, процесс. Каждый тип решает свои задачи: например, «процесс» помогает визуализировать пошаговый план, а при помощи «дерева» можно показать структуру подразделения.

31. Контрастные цвета

За счет игры контрастных цветов, важные детали прямо-таки выпрыгивают со слайда — в хорошем смысле. Чтобы грамотно подобрать контрастные оттенки, нужно знать законы сочетания цветов. Не нужно путать контрастные и конфликтующие цвета. Подобрать гармоничную палитру помогут инструмента типа Adobe Color.

32. Вся презентация на одном слайде

Ещё одна прикольная идея для оформления презентации — уместить всю информацию «на одном слайде». Как сделать такое на практике? Сначала мы создаём финальный слайд, на котором в форме пазла размещаем всю информацию. Далее, создаем столько копий, сколько частей будет в вашей презентации — и идем от финиша к старту: постепенно убираем с копий все больше информации, пока не дойдём до первого слайда. Всё! Осталось убедиться, что слайды стоят в правильном порядке, и настроить анимации и переходы.

33. Древовидная структура

Мы уже упоминали древовидную структуру как тип ментальной карты, но стоит сказать о ней отдельно. Диаграмма в форме дерева — отличный способ классифицировать и упорядочить информацию. «Дерево» подразумевает, что каждая следующая мысль является продолжением предыдущей, а близкую по смыслу информацию можно сгруппировать в «ветки». Древовидную структуру можно использовать для визуализации причинно-следственных связей или многоуровневых систем.

34. Личный дневник

Ещё один интересный способ оформления — это рукописный дневник. Идея в том, чтобы сделать слайды похожими на страницы дневника, в котором вы рассказываете свою историю. В зависимости от темы вашей презентации, это может быть конспект лекции по ботанике или заметки путешественника. Для создания эффекта дневника достаточно «бумажного» фона и рукописного шрифта.

35. Мел и доска

Пожалуй, самые распространенные ассоциации с мелом и доской — это учебный класс или меню в баре. Тем не менее, это достаточно эффектный и гибкий стиль оформления. Фон в виде доски и красивый рукописный шрифт — вот всё, что нужно для создания гармоничного дизайна. Кстати, есть шрифты и фигуры с эффектом текстуры мела. В этот стиль также отлично впишутся стикеры.

36. Чёрный фон, белый шрифт, цветные акценты

На чёрном фоне все цвета выглядят ярче — и это нам на руку. Белый шрифт будет отлично читаться, а яркие цвета пригодятся для расстановки акцентов. При выборе цветовой палитры, убедитесь, что цвета не конфликтуют друг с другом и с чёрным фоном. Чтобы ещё сильнее выделить цветные акценты, добавьте в композицию белые и пастельные цвета.

37. Полоски

Полоски — классический паттерн дизайна. Их можно использовать и в качестве ненавязчивой текстуры для фона, и как мощный акцент. Полоски подходят к любой тематике — от корпоративных презентаций до образовательных курсов.

38. Стиль поста в соцсетях

Ещё один необычный подход к оформлению слайдов — шаблоны социальных сетей, в которые можно вставить собственный контент. Самый популярная сеть, конечно, Инстаграм. «Интерфейс» Инстаграма можно встретить не только в презентациях, но и на очных событиях: в фотозонах или на баннерах. Чтобы воплотить стиль Инстаграма в презентации, можно использовать готовые шаблоны или просто скриншоты.

39. Сторителлинг

В большинстве случаев, презентация — это, история: вы ведете аудиторию по некоему пути, в ходе которого они узнают все больше и больше о вашей теме. Истории по своей природе увлекают нас, особенно если они грамотно выстроены. Одна из самых известных техник сторителлинга — «Путь героя». Попробуйте найти и выделить в своей презентации эти этапы:

40. «Въезжающие» заголовки

Заголовок может статично «висеть» на слайде с самого начала, а может появиться оригинально и приковать к себе внимание зрителей. Например, въехать за паровозом, влететь за самолётом или вплыть за лодочкой — все зависит от вашей тематики. Реализовать этот эффект достаточно просто при помощи анимаций.

41. Эффект «Боке»

Боке — это художественное размытие фотографии, когда все источники света превращаются в яркие сияющие сферы. Особенно удачно такие абстрактные фотографии смотрятся в качестве фона, поскольку не отвлекают зрителя от содержимого слайда. Фоны с эффектом боке можно найти на стоках или сделать самостоятельно.

42. Акварель

Акварель добавит в презентацию живых цветов. У вас может быть фон с эффектом акварели или отдельные мазки, словно нарисованные красками. Акварель подойдёт под практически любую тематику — достаточно подобрать подходящий цвет. Теплые, светлые оттенки выглядят нежно и женственно, а вот насыщенные, яркие мазки добавят творчества и энергии даже в самую скучную презентацию.

43. Яркие, весёлые цвета

Если ваша тема позволяет, всегда выбирайте яркие цвета. Эта техника подойдет тем, кто готов творить, экспериментировать и выходить за рамки. Главное, подобрать гармоничную палитру из 5-6 цветов и раскрасить ими фигуры, блоки, шрифты, врезки — всё, что душе угодно!

44. Стрелки

Стрелки символизируют направление. Они станут отличным дополнением к вашим диаграммам, схемам и графикам. Стрелки могут даже лечь в основу вашего дизайна. Бывают стрелки и стрелочки: в зависимости от цвета, размера и толщины, они несут разные сообщения. Подберите тот стиль, который дополняет вашу презентацию.

45. Брендовые цвета

Последний совет — самый простой: при выборе палитры для презентации, не забывайте про корпоративные цвета. Конечно, если это презентация про ваш бренд. Если вы создаёте проект для клиента, используйте его фирменную палитру. Кстати, это касается не только цвета: к корпоративному стилю относятся также шрифты, фотографии, текстуры и формы.

Вам слово!

Вы прочитали сокращенный перевод статьи 100+ Creative Presentation Ideas That Will Delight Your Audience.

Какая идея понравилась вам больше всего? А может у вас есть своя фишка? Делитесь в комментариях!

Что такое хостинг картинок и для чего он нужен

Хостинг картинок – это сайт и онлайн-хранилище, где пользователи при регистрации получают небольшой объём памяти для хранения изображений. За дополнительную плату разработчики идут навстречу и расширяют количество места на физических накопителях. 

Принцип работы photo hostings идентичен – вы добавляете на ресурс картинки и получаете на них ссылки для дальнейшего использования. При желании их можно просматривать и администрировать (удалять, добавлять, перемещать, создавать подпапки). 

Хостинг картинок в Украине и других странах часто путают с фотостоками. Мол, и там, и там можно скачать картинки, и использовать по целевому назначению. Нет, такой ход мыслей не совсем правильный.

Главное отличие между этими сервисами в открытости пользовательских картинок. Доступ к фотохостингу с хранилищем данных имеете только вы, на фотохостинге изображения находятся в свободном доступе и любой гость может добавить на компьютер понравившиеся иллюстрации.

Файлообменник для фото используют, чтобы упростить доступ к изображениям, освободить место на жёстком диске или хранить изображения онлайн, не беспокоясь об их сохранности.

Images hosting должен соответствовать таким критериям:

1. Надежность – важно, чтобы сервис стабильно работал на протяжении нескольких лет, и ваша коллекция изображений не канула в лету.
2. Удобство – пользовательский интерфейс должен быть интуитивно понятным, чтобы вам не пришлось полчаса разбираться, как загрузить или выгрузить картинку.
3. Количество – отдельные сервисы ограничивают пользователей в количестве добавляемых фотографий, а не по занимаемому месту. Никто не враг себе, поэтому подбираем выгодный вариант. Сюда же добавим количество поддерживаемых форматов изображений, ведь кому хочется конвертировать сотню-другую фото вручную.
4. Бесплатность – конкуренция на рынке фотохостингов большая, поэтому есть масса условно-бесплатных сервисов с хорошими предложениями для пользователей. Подбираем с умом.

Вот такие простые критерии уже помогут отсортировать часть предложений на рынке и подобрать более качественный сервис.

Несмотря на самое лучшее предложение по объему бесплатного онлайн-пространства, обратите внимание на стабильность работы. Также важно дублировать значимые изображения на нескольких накопителях или облачных хранилищах. Это важно, ведь даже самый надёжный сервис может столкнуться с техническими неполадками.

Обратите внимание на удобство использования сервиса. Вам довольно часто придётся добавлять или удалять изображения и важно, чтобы всё происходило быстро, в пару кликов.

Если с этим пока все понятно, приведем примеры нескольких успешных сервисов.

1. Flickr – самый популярный сервис в мире. Разработчики дают каждому зарегистрированному пользователю 1 ТБ свободного места. Можно загружать картинки всех форматов и другие файлы.
2. OneDrive – фотохостинг хорошо интегрируется с Windows и дает 5 ГБ свободного места для хранения картинок.
3. Облако Mail.Ru – можно хранить не только фото, но и таблицы с текстовыми файлами. Каждому зарегистрированному пользователю дается 100 ГБ свободного места.
4. Google Фото — удобное и понятное в использовании “наследие” сервиса Picasa. После регистрации, каждый пользователь получает 15 ГБ свободного пространства. ПО распространяется на устройствах под управлением iOS, Android. Есть встроенный инструментарий для создания анимаций и коллажей.
5. Rataku — фотохостинг с минималистичным пользовательским интерфейсом. Разработчики предусмотрели возможность загрузки нескольких фото весом не более 20 МБ. В сервисе есть инструменты для изменения размеров фото. Особенность Rataku — это возможность установить таймер на удаление при загрузке картинок, учетная запись сохранит все фото.

Хостинг Украина предоставляет выделенные серверы разных конфигураций, где пользователь самостоятельно моет выбрать конфигурацию для своих нужд. Преимущество бизнес хостинга в возможности по мере роста проекта увеличивать ресурсы, что значительно экономит средства. На выделенный сервер стоит переносить проект только тогда, когда для него недостаточно ресурсов бизнес хостинга.

10 Фишек для Viber Рассылки: Как сделать эффективно

Уже не секрет, что мессенджеры заняли уверенное место в нашей повседневной жизни. Безоговорочным лидером, согласно исследованию, является Viber. Этим топовым приложением как минимум раз в месяц пользуется 94% владельцев смартфонов. Учитывая как много времени потенциальные покупатели проводят с гаджетом в руках, нелишне этим воспользоваться. Большинство компаний уже внедрили в свой маркетинг рассылки через Вайбер.

Будь-то проморассылки, триггерные сообщения либо транзакционные уведомления, — их формат и скорость информирования позволяют подписчикам достаточно быстро реагировать на рассылки. Ведь для этого нужно просто взглянуть на экран гаджета.

Рассылка на Viber дает возможность воздействовать на постоянных и потенциальных покупателей, с помощью:

Рассмотрим фишки оформления, необходимые для эффектной Viber рассылки:

Получите альфа имя (Sender Id)

Это название вашего бренда, что высвечивается пользователю в строке “отправитель”. Можно использовать несколько альфа имен, но все они должны пройти официальную регистрацию. Тогда рядом с ними будет галочка. Это опознавательный знак, гарантирующий, что бренд прошел все стадии проверки на подлинность.

Регистрация альфа-имени компании является обязательным условием для отправки, а также это:

• обеспечит узнаваемость;

• поднимет доверие;

• повысит шансы на прочтение.

Last post

Давайте подробную информацию

Как было указано в статье о возможностях Вайбер рассылки, максимальный объем текстового контента в одном Вайбер-сообщении — это 1000 символов. По сравнению с смс, этого количества достаточно, чтобы более подробно изложить важные моменты и уложиться в одну рассылку.  

Немаловажно структурировать информацию, используя абзацы. Так текст будет легче читаться и лучше восприниматься взглядом.

Хорошо выглядит структурированное сообщение от Алло, где важные части информации отделены абзацами.

Составляя текст для рассылки в Viber, следует постараться над тем, чтобы первое предложение было цепляющим. Ведь именно его пользователь будет видеть в списке чатов и по нему решать — открывать такое сообщение или нет.

Текст первого предложения лучше сделать таким, чтобы он отражал суть и тематику содержимого рассылки. Подобно тому, как это сделали Viber, PROSTOR и Mastercard Bilshe.

Предоставляйте контактные номера

В Viber нигде не светится номер телефона компании, осуществляющей рассылку. Чтобы подписчик имел возможность связаться с вами по возникшим вопросам, разместите контактные телефоны. Лучше сформировать их отдельным блоком в конце сообщения — после всей важной информации. Номера подсветятся активными ссылками и при нажатии на один из них, смартфон, как правило, сам предложит позвонить.

Используйте картинки

Привлекательный баннер, как вишенка на торте — штрих, который способен завершить картину восприятия всего сообщения и визуализировать его содержание.

Требования к загружаемой картинке:

Посмотрим какие примеры картинок могут служить дополнением для разнообразных рассылок по Вайберу:

• Минималистичная картинка для распродажи Adidas

• С юмором — защищенный от дождя котик в рассылке Kasta

• С яркой эмоцией — бонусная программа Varus

• Фото подарка — в рамках эксклюзивного предложения от Ив Роше

• Партнёрская рассылка- розыгрыш от PROSTOR совместно с SOVA

• С брендовым персонажем рекламной кампании — новогодняя рассылка от EVA

Официальная Viber-рассылка

Добавляйте призывы

Призывы подталкивают клиента совершить целевое действие. Обязательно помещайте их в текст, в баннер и в активную кнопку.

Дополняйте спецсимволами

В Viber есть красивый набор отображаемых emoji. С их помощью можно эмоционально раскрасить текстовую часть вашей рассылки.

Попробуйте подставить уместные по смыслу текста спец.символы. Вы заметите, как с виду скучное сообщение преобразится в более яркое. Важно знать меру — не переусердствуйте со смайлами, вставляйте их в начале или в конце предложения, и только там, где это уместно. Вот удачный пример использования смайлов для рассылки в Вайбере от Kasta:

Отправляйте промокоды

Оформите предложение, от которого сложно отказаться, с помощью промокода на скидку.

Выигрышный ход от Kasta — разместить скидочный промокод в тексте и на картинке, завершив эффект призывом использовать промокод.

Давайте ссылки

Ссылки для отслеживания переходов вставляются в картинку и кнопку. Если вы настроили автоматическую подстановку utm-меток в аккаунте системы eSputnik, то вам не надо каждый раз волноваться о правильности url для Viber рассылки.

Например, можно создать Гугл опрос, чтобы узнать мнение клиентов о последней покупке, и дать ссылку на него в Viber-сообщении. Также есть возможность разместить короткую ссылку на анонс всех акций прямо в тексте сообщения, как это сделали Kasta:

Используйте динамический контент

Дополнительные поля контакта помогут вам персонализировать Viber сообщение. Так ваша рассылка будет ближе по актуальности информации для получателя. Например, можно подставить имя в обращении и количество баллов на бонусном счете, как это сделал Фокстрот:

Хорошим примером персонализированного Viber сообщения будет триггерная рассылка ко дню рождения от Marks&Spencer. Компания поздравляет клиента за неделю до праздничной даты и дарит подарок, воспользоваться которым можно в течение месяца. Еще указывается номер карты, по которой доступны праздничные бонусы. 

Персонализированные Viber-рассылки

Автоматизируйте

1. Настройте многоканальный сценарий и включите туда Вайбер-рассылку.

Мы не рекомендуем зацикливаться только на Вайбер-рассылках. Выстраивайте многоканальные цепочки и следите за результатом в условиях синергии подключенных каналов. И тогда в любой момент вы сможете выявить непродуктивный канал и вовремя его дополнить либо заменить. Плюс, такой гибкий сценарий еще и сэкономит ваши деньги.

Пример многоканального сценария:

2. Отправляйте приветственную рассылку

Актуально, если поле контакта обновляется с номером телефона. Тогда можно отправить Viber рассылку с приветствием, уведомив клиента о возможности получения интересных акций через этот канал.

3. Настройте триггер-заказ

Чтобы после оформления заказа клиент получал уведомления на почту и в Вайбер. Ведь почту не всегда проверяют, а телефон всегда под рукой.

Можно настроить автоматизацию такого триггера для Viber рассылки с интеграцией по api, а именно — передачи события о заказе. Если передаются события о доставке — можно в цепочку добавить сбор отзывов. Сценарий будет выглядеть таким образом:

Пример Вайбер-сообщения о заказе:

4. Поздравляйте с важными датами

Используйте данные дополнительного поля с датой рождения, чтобы автоматизировать поздравление с днем рождения. Для этого нужно составить условную группу именинников и подключить к ней сценарий поздравления с днем рождения:

Группа будет обновляться ежедневно в 3 часа ночи и проверять данные участников на соответствие условию “день рождения сегодня”. Соответственно, если на момент отправки в группе не будет контактов, то запланированное поздравление никому не отправится.

Помимо дня рождения, по такой же схеме несложно будет настроить годовщину подписки, годовщину заказа и т.п.

5. Реактивируйте клиентов через Viber

Если ваши подписчики либо клиенты не читают письма, можно попробовать постучаться к ним в Вайбер с лакомым предложением: промокод, скидка или бонус.

Так выглядит сценарий для реактивации пользователей через Вайбер:

Мы рассказали о том, как сделать Viber рассылку и какие идеи применить.

Уже пользуетесь крутыми фишками для Вайбера, о которых мы не написали?

Делитесь о них в комментариях 🙂

Желаем максимальной вовлеченности и высокой конверсии от Viber рассылок.

Минимализм в фуд-фотографии — Foodie

Минимализм в фуд-фотографии

27 августа 2018 год

Автор: Вадим Закиров

Рубрика: Блог

Комментариев нет

Считается, что минимализм в искусстве зародился в середине 20-го столетия (в 60-ые годы) в США. В то же время, минимализм как часть культуры был известен сотни лет назад, достаточно вспомнить Японию с ее минималистичным убранством жилищ и простой мебелью.

Минимализм в фотографии в целом — это намеренное построение кадра таким образом, чтобы сосредоточить внимание зрителя на основном объекте, на главной мысли, без лишней «шелухи» и напыщенности. Как правило, в кадре присутствует лишь один объект, окруженный негативным пространством — пустотой или мелкими, едва различимыми элементами.

Чем проще — тем лучше — вот основной девиз минимализма.

Минимализм как способ передачи основной идеи характерен и для фуд-фотографии (съемки еды). Предлагаю рассмотреть подробнее составляющие принципы минималистичного фуд-фото.

Простота

Данный принцип минималистичного фуд-фото предполагает простоту во всем — еда выглядит просто (чаще всего это — цельные фрукты или овощи), типичная формы посуды, простые фоны. Иными словами, глаз зрителя не должен «протискиваться» через тонны реквизита (кухонной утвари, ингредиентов и текстиля), добавленного в кадр. Напротив, при первом же взгляде на картинку должен «вычленяться» главный объект и то, какой посыл он несет.

Минимум цвета

Цветовая палитра  минималистичных фуд-фотографиях  предполагает использование небольшого количества цветов (нередко 1-2 цвета), отсутствие каких бы то ни было узоров и паттернов. В то же время, цвета на минималистичной картинке могут быть весьма и весьма яркими. Зачастую цветовое сочетание представлено контрастной цветовой схемой (когда объект — одного цвета, а фон — контрастный ему цвет (на цветовом круге).  В то же время, минимализму присуще использование так называемых «ахроматических» цветов — белого, черного и оттенков серого.

Натуральность

Еда сама по себе «любит» натуральные материалы в фонах и посуде — дерево, керамику.  В минималистичной фуд-фотографии к этим материалам добавляются  металл, грубые бетонные поверхности, текстиль.

 Линии и графичность

Использование линий широко распространено в минималистичной фуд-фотографии. Линии ведут взгляд зрителя к главному объекту, они могут обрамлять, разделять на его части. Причем линии в минималистичном фото тоже должны быть просты — круги, вертикальные и горизонтальные полосы и диагонали. В меньшей степени для этого жанра фотографии характерно использование сложных форм реквизита.

Выразительный свет

В условиях, когда кадр состоит из минимального количества объектов, особое значение приобретает свет, поскольку именно с помощью света, игры теней и бликов можно добиться большей выразительности картинки. Нередко в минималистичной фуд-фотографии используется «жесткий» свет, благодаря которой тени под объектами становятся более четкими, более выразительными.

Как видите, даже минималистичные картинки тоже подчиняются своду определенных правил, следование которым поможет без особых проблем снять интересный кадр.

40 примеров минималистской фотографии для вашего вдохновения

Минималистскую фотографию можно резюмировать одной цитатой Леонардо да Винчи:
«Простота — это высшая изощренность».

Лучше меньше, да лучше.

Урезая фотографию до самого необходимого, фотографы-минималисты показывают, насколько мощной может быть простота. Отсутствие помех, отвлекающих зрителей от основного объекта. Они видят именно то, что хочет им видеть фотограф.

Эта концепция не нова.Минимализм существует с середины 20 века, и его популярность только растет. Это больше не авангардная идея. Вы можете найти минимализм во всем Instagram и во многих рекламных объявлениях.

В настоящее время, чтобы ваши минималистичные фотографии выделялись среди остальных, вам нужно нечто большее, чем абсолютная простота. Вам нужно сочетать минимализм с другими стратегиями и техниками, например, перечисленными ниже.

Вдохновляющая минималистская фотография

Вот несколько техник, которые отлично работают с минимализмом, а также 40 красивых минималистских фотографий для вдохновения.

Выберите интересную тему.

Это не совсем техника, но мы все равно упоминаем о ней, потому что она очень важна в минималистской фотографии. Поскольку на фотографии мало чего еще, кроме объекта, успех вашего снимка отчасти будет зависеть от того, насколько интересен этот объект.

Конечно, то, что «интересно», будет зависеть от вашей аудитории, стиля и целей фотографии. Один фотограф может быть очарован цветами, а другой думает, что они скучные. Одни фотографы стремятся к эпическим сценам, другие находят красоту в повседневной жизни.

Другими словами, может быть интересно практически все, но не всем. Вы должны задать себе такие вопросы, как: «Кто моя аудитория? Почему я это фотографирую? Каким фотографом я хочу быть? » Ответить на эти вопросы может быть непросто, но по мере того, как вы найдете свой голос и аудиторию, вы получите более яркие минималистичные фотографии.

Алекс Гриншпун — единственный в своем роде

Тристан «Шу» Лебешу — Легкая погоня с Адриеном Койрье

kenneth__

Винсент Ланцолла — SUNSET SAILING

chrysys

Другой способ размышлять о предметах — это подумать о том, какие истории вы хотите рассказать с помощью фотографии. Визуальное повествование или рассказывание историй — это техника, которую используют многие фотожурналисты, чтобы сделать свои изображения более яркими, поскольку они связаны с эмоциями зрителей.

Минимализм хорошо сочетается с повествованием, потому что ничто не отвлекает зрителей от сюжета. Вместо того, чтобы загромождать картинку деталями, вы даете зрителям визуальное пространство для размышлений о происходящем и построения повествования.

Balint Földesi — The Sunbath

Sayantan Bhattacharya — Swing

Georgie Pauwels — моя одержимость линиями

postoffis — Untitled

Создайте ощущение масштаба.

Масштаб — это когда вы сравниваете что-то большое с чем-то намного меньшим. Это сравнение позволяет зрителям увидеть и понять, насколько что-то масштабно. Например, вы можете сравнить небоскреб с человеком или океан с лодкой.

Эту технику полезно иметь в виду при съемке архитектуры, пейзажей и других крупных объектов в стиле минимализма.Эти предметы хорошо подходят для минимализма, потому что они оставляют много пустого пространства. Однако без чувства масштаба их внушительные размеры не будут очевидны. У вас будет простота, но не величие. Оба варианта мгновенно сделают вашу фотографию более яркой.

Джеймс Друри — сотовый телефон

Bahadır Bermek — hotel suadiye Турция — Стамбул — Suadiye

Omer Unlu — Red Sail Ship

Ximo Michavila 3XN. — Аквариум «Голубая планета» # 14

Никос Кутулас — Лодка-минимал

Работа с яркими цветами.

Яркие цвета могут быть визуально поразительными, но им нужна простота, чтобы действительно выделяться. Это потому, что яркие цвета могут быть ошеломляющими, если на фотографии слишком много всего происходящего. Это еще один элемент, привлекающий внимание зрителей.

Поэтому минимализм и яркие цвета идеально подходят друг другу. Цвета привлекают внимание зрителей, а минимализм делает изображение привлекательным, а не подавляющим. Дополнительные советы по фотографированию ярких цветов см. В этом посте: «Как запечатлеть яркие цвета на фотографии».

Frederique Bellec — прогулочный красный

Ник Тейлор — карандаши

Натали — Летние закрытые ставни

Яне Наумоски — Aligned

Выбирайте черно-белое.

На другом конце спектра вы можете использовать черный и белый, чтобы получить такой же привлекательный эффект, как и яркие цвета. Не отвлекаясь на цвет, зрители будут более четко видеть контраст между темным и светлым. Один только этот контраст может привлечь их внимание.

Эта стратегия отлично подходит для темных объектов, но без цвета, особенно если они расположены на светлом, красочном фоне, например, в небе. Вместо того, чтобы соревноваться с цветом, объект будет отображаться в черно-белом цвете как самый темный объект на фотографии.

stephan anastasia — Untitled

Dawn Ellner — Gazing Out to Sea

Thomas Leuthard — Untitled

Andy Farmer — Beckett Harp

Эксперимент с текстурой.

Другой способ создания контраста — это размещение различных текстур бок о бок. Например, вы можете сфотографировать что-то гладкое рядом с чем-то грубым. Несмотря на то, что этот текстурный контраст неуловим, он может сделать ваши минималистичные изображения более интригующими.

Однако контраст — не единственный способ работы с текстурой. Некоторые текстуры стоит сфотографировать сами по себе, без всякого сравнения. Это особенно верно, если у вас уже есть другой тип контраста в изображении. Например, если фотография черно-белая с резким контрастом между ними, одной текстуры, вероятно, будет достаточно.

Elizme — ~ Footprints ~

Iolanda — marieta 3

Renate Dodell — Diagonal

jordan parks — в банке

Ximo Michavila — Aalto # 38

Повторяющиеся узоры — фантастические предметы для минималистичных фотографий, потому что они не всегда хорошо сочетаются с другими элементами. Они привлекают слишком много внимания. Если вы используете их в качестве фона, они, скорее всего, отвлекут зрителей от основного объекта.А если они являются одним из нескольких элементов, изображение может выглядеть загроможденным.

Минимализм не позволяет узорам загромождать или «поглощать» изображение. Зрителям больше не на что смотреть — возможно, только на силуэт или тень человека. Узоры с большим количеством повторений, такие как лестницы, окна и колонны, — отличный выбор для минималистичной фотографии.

Томас Лойтхард — Без названия

Даниэль Кулински — не смотрите

Тунджей — Без названия

Джорджи Пауэлс — Минимум

Обратите внимание на линии направления.

Вертикальные, диагональные и горизонтальные линии можно рассматривать как направленные, поскольку они направляют внимание зрителей. У каждого есть определенное «ощущение», которое влияет на атмосферу изображения. Горизонтальные линии стабильны и спокойны; вертикальные линии четкие и структурированные; и диагональные линии сильны и энергичны.

Независимо от типа линии, которую вы фотографируете, не забудьте обратить внимание на то, где линия начинается и заканчивается в кадре. В идеале линии должны направлять внимание зрителей на объект.

Вам также нужно, чтобы горизонтальные и вертикальные линии были как можно более прямыми, а вертикальные линии фотографировать так, чтобы они заканчивались в углу. Это предотвратит искажение или несбалансированность вашего изображения.

Ричард Уоткинс LRPS — Lydd on Sea

unai momoitio — 307 # 2014/365 ……… .. :). IPHONE

Дилип Калуаратчи — Без названия

Эндрю Фосетт — Свет и тьма

Найдите поразительную композицию.

Когда ничего не помогает, стремитесь к отличной композиции.Хорошо составленная фотография поможет вам в минималистской фотографии. Поскольку сама фотография довольно проста, продуманная композиция имеет решающее значение для создания ярких изображений.

Многие фотографы при компоновке фотографий начинают с «правила третей», но это не единственный существующий метод. Список композиционных техник можно найти в нашем конкурсе фотографии 2019 года, в котором есть большой раздел, посвященный композиции.

Джорджи Пауэлс — Minimal

armelle chapman — Old Country

Marco Nürnberger — Behind Rectangles

Georgie Pauwels — следи за своим шагом

У Магдалены

в минималистском фото — в Vitra Поделитесь им с нами в Instagram или Flickr, и мы сможем им полюбоваться!

8 советов, как стать превосходным в минималистской фотографии

Как говорится, лучше меньше, да лучше.Это не могло больше относиться к жанру минималистской фотографии. Конечно, точное определение минималистской фотографии может варьироваться от человека к человеку, но в целом этот тип фотографии можно резюмировать следующим образом.

Дениз Хоффмайстер

В минималистичной фотографии все внимание сосредоточено на объекте фотографии (и это очень важно) — без каких-либо элементов на изображении, которые могут отвлекать от объекта.

Таким образом, любой элемент фотографии должен быть минимальным, но некоторые из них будут иметь большое значение для общей идеи изображения.Короче говоря, вам нужно использовать как можно меньше элементов, чтобы передать сцену.

Хотя это интересный жанр, минималистская фотография пока не так популярна. Иногда бывает трудно оценить минимализм в нашей культуре из-за всего происходящего вокруг нас. Если это поразит ваше воображение, вы сможете стать мастером минималистской фотографии. И следующие советы помогут вам в этом.

1. Познакомьтесь с минимализмом

Минимализм — это целая философия, и вам нужно понять ее изнутри, чтобы воплотить ее в своих фотографиях.Минимализм можно найти в стилях большого числа 20 художников ^-го -го века, таких как Дэн Флавин, Агнес Мартин и Дональд Джадд. Их искусство определялось ограниченным количеством элементов, таких как форма, цвет, линия и текстура. Художники считают такой подход весьма субъективным, поскольку он оставляет значение на усмотрение зрителя.

Некоторые люди ценят полную свободу и открытость в жанре, а другие ненавидят как отсутствие направления, так и недостаток предмета.Итак, да, у минималистической фотографии есть свои ненавистники и защитники, но что это за жанр на самом деле?

Стас Овский

У фотографов есть шанс воспользоваться тактикой минимализма, чтобы усилить воздействие своего искусства.

На Amazon.com есть несколько хороших книг о минималистской фотографии, которые вам стоит попробовать. Вот фотографии с метко названными «Фотограф-минималист» и «Руководство минималистов по фотографии: лучшие фотографии с меньшим количеством оборудования».

2. Будьте проще!

Самое важное правило минимализма — делать вещи простыми.Не зацикливайтесь на снимках и не анализируйте их слишком много. Просто помните, что это не значит, что ваши минималистичные снимки будут скучными или без каких-либо интересных элементов.

В качестве хорошего начала вы можете попробовать снять элемент, который сразу привлечет внимание зрителя. Объект всегда должен быть самым ярким элементом фотографии, хотя он может даже не занимать много места.

Среди прекрасных примеров простых объектов, которые вы можете использовать для минималистской фотографии, — одинокая человеческая фигура на фоне массивной стены, или линии электропередач на фоне неба, и даже изображение сухой, потрескавшейся земли крупным планом.

Дениз Хоффмайстер

Найдите время и подумайте, что вы собираетесь вложить в свой снимок. А также подумайте, что вы оставите за кадром. Пространство, окружающее объект, будет его выделять, поэтому не бойтесь обрезать возможные отвлекающие факторы при постобработке или даже увеличивать масштаб объекта.

Например, если у вас есть изображение неба, облаков и птиц, вы можете обрезать изображение так, чтобы оставить только птицу и кусочек голубого неба.

3. Используйте негативное пространство в композиции

Умное использование композиции будет плюсом в любом жанре фотографии, и то же самое и с минималистской фотографией.

Негативное пространство — один из важнейших элементов композиции, который вы должны учитывать в своих минималистичных снимках. Негативное пространство — это пространство вокруг предмета или предметов, а также между ними.

Негативное пространство иногда недостаточно используется в фотографии, но именно здесь вы можете сделать его по-настоящему сияющим. Использование негативного пространства как части композиции для минималистской фотографии является неотъемлемой частью ее успеха. Иногда фотографы игнорируют это важное правило, так как могут зациклиться на предмете снимка.

Эндрю Ридли

Поскольку минималистская фотография направлена ​​на подчеркивание одинокого объекта, негативное пространство поможет вам в этом. Если, например, ваш объект представляет собой жучок на простом фоне, уменьшите масштаб объектива, чтобы жук казался еще меньше на фоне.

Это создаст больше негативного пространства (я имею в виду простой фон) и сделает больше акцента на вашем объекте. Это минимализм во всей красе!

4. Снисходительно используйте цвет.

Поскольку минималистская фотография делает ставку на то, чтобы вещи были как можно более простыми, единственная область, которую вы действительно можете использовать, чтобы компенсировать это, — это цвет.Несмотря на то, что ваша фотография по-прежнему будет простой, что является философией минимализма, вы можете сделать ее более привлекательной и броской, используя цвета.

Один из лучших эффективных методов, который вы можете использовать, — это увеличить насыщенность . Если в кадре всего несколько элементов, то выделение их цветом — лучшее решение. Он привлечет внимание к рисунку и выделит его.

Sérgio Rola

Также замечательно намеренно подбирать дополнительные цвета для ваших минималистичных изображений.Например, оранжевый и синий — дополнительные цвета, а также красный и зеленый, желтый и фиолетовый. Только представьте, как потрясающе насыщенно будет смотреться один из этих цветов на дополнительном фоне. Ваш минималистичный снимок будет выделяться так, как ему нужно!

5. Отвлекающие факторы вредны, поэтому обрезайте их!

Минималистичное фото можно испортить из-за ненужных отвлекающих факторов. Все, что выходит за рамки нескольких элементов изображения, отвлекает.

Возьмите за правило для этого жанра фотографии.Итак, как решить проблему отвлекающих факторов? Просто вырежьте их из кадра!

Когда вы кадрируете снимок, вы должны скруглить детали. Это не только удалит отвлекающие факторы, но и добавит пространству в ваши изображения. Помните об этой технике, так как она может быть весьма полезной во многих случаях.

Clem Onojeghuo

Хотя иногда бывают исключения из правил, как и во всем остальном в жизни. Если отвлекающие детали находятся прямо в середине изображения, к сожалению, вы не можете их просто обрезать.

Однако вы всегда можете начать знакомство с Photoshop (или любым другим инструментом редактирования), чтобы эффективно редактировать снимки и удалять отвлекающие детали.

Если вы хотите научиться использовать Photoshop для улучшения своих минималистичных снимков, зайдите на Amazon.com и купите Photoshop.

6. Используйте самый простой из простых фонов

Простой простой фон чрезвычайно полезен, когда дело доходит до создания ваших минималистичных снимков. Это имеет смысл, поскольку простой фон не отвлекает и демонстрирует минимализм во всей его красе.Конечно, студийные фоны подойдут и в помещении.

Однако, когда вы находитесь на улице, ваше окружение меняется, поэтому используйте фон, например простую стену или забор. Если вы фотографируете небольшие объекты, такие как цветы, вы действительно можете изо всех сил и даже взять свой собственный фон с собой в поля.

Lia Leslie

Если вы хотите снимать небольшие объекты, например цветы, помните: опустите бок. Это означает стрелять в цветы, и небо будет вашим фоном.Это прекрасно работает, обеспечивая естественный минималистичный снимок.

Когда дело доходит до самого цвета, белый цвет является важным выбором для минималистичного фона по очевидным причинам. Однако не думайте, что вы также не можете использовать смелые цвета.

Для вдохновения ознакомьтесь со списком вариантов фона на Amazon.com.

7. Соблюдайте правило третей

Минималистическая фотография — прекрасный повод, чтобы догнать правило третей, которое является одной из элементарных основ фотографии.

Подведем итоги: правило третей позволяет снимать хорошо сбалансированные изображения и разделять пространство на три вертикальные / горизонтальные части и размещать любые интересующие элементы в местах пересечения линий сетки. На этой сетке есть 4 пересечения, на которых вы можете разместить интересующие вас элементы.

Исследования показали, что наши глаза естественным образом смещаются к этим точкам пересечения, а не к центру.

Danielle MacInnes

Прелесть правила третей в минималистской фотографии в том, что у вас есть витрина, которая заставит его работать на вас.Человек, смотрящий на ваши снимки, с легкостью поймет вашу собственную интерпретацию, поскольку вы, по сути, направляете свой взгляд на интересующий объект изображения.

Допустим, вы снимаете минималистичный пейзаж пустого поля. Просто разместите линию горизонта вдоль одной из линий сетки для получения потрясающего эффекта.

8. Наполните свои снимки текстурой

Одна из самых важных частей минималистской фотографии — это текстура, так почему бы не применить ее? Помимо цвета, интересное использование текстуры может быть одним из наиболее часто повторяемых элементов в минималистском искусстве.

Прелесть использования текстуры в ваших снимках заключается в том, что вы можете привлечь внимание зрителя, даже не беспокоясь о важности отвлекающих объектов.

Чтобы он работал творчески, нужна не просто интересная поверхность. Вам нужен метод, чтобы эффективно его зафиксировать.

Эндрю Ридли

Для этого подумайте, имеет ли выбранная вами текстура какое-либо направление и ее можно разумно использовать в композиционном контексте. Попробуйте использовать свет, чтобы он не только улучшил текстуру, но и привнес больше контраста.

Вам нужно больше вдохновения для создания потрясающих текстур в этом жанре фотографии? Посмотрите книгу Полли О’Нил «Поверхности и текстуры: визуальный справочник».

Бонус: вот 8 идей, которые помогут вам начать заниматься минималистской фотографией прямо сейчас!

1. Сфотографируйте линии электропередач на фоне неба.

2. Найдите интересный узор на половицах и выстрелите.

3. Используйте правило третей при съемке пейзажей. Убедитесь, что горизонт расположен вдоль одной из линий сетки.

4. Дождитесь зимы. Найдите свежие следы на снегу и сделайте минималистичный снимок.

5. Найдите красную розу и сделайте ее единственным предметом вашей фотографии. Снимайте на фоне зеленой лужайки, чтобы воспользоваться эффектом дополнительных цветов.

6. Найдите действительно простой фон — например, песок на пляже — и нарисуйте на нем несколько узоров для фотографирования.

7. Подождите, пока пойдет дождь. Найдите окно с каплями дождя и сделайте снимок этого интересного эффекта.

8. Сфотографируйте кусок дерева и полюбуйтесь всеми прекрасными образцами текстуры его текстуры.

Бонус № 2: Галерея самых потрясающих минималистских снимков в истории

Энни Спратт

Кайке Роша

Саймон Стратфорд

Сэмюэл Зеллер

Дональд Тонг

Дональд Тонг

Адриан

Минималистическая фотография — это не тот жанр, который можно освоить в одночасье. Нужно начать думать в минималистском стиле, потому что мы окружены такими излишествами в нашей культуре и обществе «чем больше, тем лучше».Но если вы сможете увидеть это излишество и оценить красоту минимализма, то вы на правильном пути, чтобы вывести свое искусство на совершенно новый уровень.

Помните, чтобы действительно понять, что такое минимализм, прежде чем окунуться в этот интересный жанр фотографии. Начните с таких основ, как цвет и текстура, придерживаясь минималистской философии, и опробуйте и то, и другое, чтобы получить впечатляющие творческие результаты. Со временем и практикой вы станете мастером минималистской фотографии.

Вас интересует минималистичная фотография? У вас есть несколько советов по фотографии в стиле минимализма? Если это так, просто поделитесь ими с нами в разделе комментариев ниже и, как всегда, поделитесь этим постом, чтобы больше людей могли узнать о минималистской доброте!

Сохраняйте простоту — Руководство по минималистской фотографии

Минималистская фотография быстро набирает популярность среди многих фотографов, и легко понять почему.

В сегодняшнем визуально насыщенном мире упрощенный стиль минималистской фотографии предлагает визуально успокаивающие результаты — с большим пространством для передышки.Минимализм обеспечивает освежающий визуальный перерыв от постоянного потока информации и визуального шума, с которым мы сталкиваемся каждый день.

Что такое минимализм вообще?

Минималистская фотография черпает вдохновение из концепции минимализма в искусстве — стиля искусства, который использовался многими художниками 20-го века. С художественной точки зрения минимализм зависит от высокой простоты и предполагает использование минимального количества композиционных компонентов, таких как форма, цвет и линия.

Цель минималистского искусства или фотографии — передать концепцию — или идею — вызвать эмоциональный отклик или предоставить уникальный визуальный опыт. Композиционные элементы должны быть сведены к минимуму, а оставшиеся должны быть важны для передачи общей идеи или символизма фотографии.

Как и любой фотографический стиль, минималистичная фотография имеет свой собственный набор проблем — в основном из-за того, что минимализм основан на простоте, и может оказаться проблемой устранить все, кроме самых необходимых элементов композиции, и сосредоточиться только на ограниченное количество предметов и элементов при создании композиции.Минимализм заставляет вас смотреть на мир по-другому и заставляет смотреть за пределы очевидного в поисках скрытых фотографических возможностей.

Готовы начать?

Прочтите, чтобы узнать, как можно использовать некоторые приемы минимализма для улучшения вашей фотографии, и узнайте, как начать работу с минималистской фотографией.

Учитесь видеть

Фотографические возможности повсюду вокруг нас, но их слишком легко упустить из виду.Научиться мыслить нестандартно и искать скрытые возможности — это первый шаг к овладению минималистской фотографией. Когда вы снимаете камеру, ищите открытые пространства, яркие цветные блоки, интересные геометрические узоры или линии, а также объекты, которые выделяются на упрощенном фоне — все это прекрасные возможности для минималистичной фотографии.

Сохраняйте простоту

Когда дело доходит до минималистской фотографии, лучше меньше, да лучше. Минималистская фотография пытается исследовать, сколько информации можно извлечь из композиции, прежде чем она потеряет свое влияние.Не забывайте делать это простым и мощным. Когда дело доходит до минималистичной фотографии, чем ярче и привлекательнее изображение, тем лучше. Ваша цель — включить только ту информацию, которая необходима для того, чтобы показать сообщение, которое вы хотите передать.

Создайте сильную композицию

Минималистская фотография основана на простых композициях, но это не значит, что она должна быть скучной — минималистская фотография оставляет много места для творчества.Задача состоит в том, чтобы применить концепцию минимализма и убрать с фотографии все отвлекающие и ненужные детали, позволяя сосредоточить все внимание на концепции или объекте фотографии.

Сильные ведущие линии

В искусстве, так же как и в фотографии, линии — это обычная композиционная техника, используемая для вовлечения зрителя в композицию или для передачи ощущения глубины или расстояния. Когда дело доходит до минималистской фотографии, сильные линии играют важную роль во многих композициях.Линии могут показывать изоляцию, разделение, связь, расстояние, близость и глубину. Сильные вертикальные или горизонтальные линии также могут выступать в качестве центрального элемента, придавая композиции прочную структуру.

Геометрические узоры

Ищите геометрические узоры при создании минималистичных фотографий. Архитектура — отличное место для поиска геометрических узоров, так как вы часто можете найти целые стены узоров, которые можно включить в кадр. Лестницы, скамейки в парке, мосты, окна и кирпичные стены — отличные места для поиска интересных геометрических узоров.

Негативное пространство

Негативное пространство — это ценная передышка, которая является неотъемлемой частью минималистской фотографии. Ищите негативное пространство, цветные стены и упрощенный фон, чтобы добавить их в свои фотографии. Поверните снимки под углом и используйте голубое небо в качестве упрощенного фона или снимите объекты перед стеной — просто не забудьте добавить в свои фотографии много негативного пространства.

Контраст

Контрастность — одно из важнейших качеств, когда дело доходит до эмоционального отклика.Контрастные цвета, оттенки, узоры, формы или даже контрастирующие идеи — эффективные способы создать композиционное напряжение, которое привлекает внимание зрителя и заставляет его задуматься — или передать мощное сообщение.

Текстуры

Хорошее использование цвета и интересные текстуры — ключевые элементы минималистской фотографии. Некоторые минималистичные композиции даже используют текстуру как ключевой компонент. Попробуйте использовать свет, чтобы улучшить текстуру и выделить цвета и контраст.Ваша цель — запечатлеть изображение, которое зритель почти может почувствовать.

Свет и Тьма

Невозможно переоценить важность освещения в минималистской фотографии! И свет, и тень можно использовать для создания минималистичных фотографий. Попробуйте найти возможности, в которых свет действительно выделяет цвета или текстуры в сцене. Или поищите темные тени, которые станут центральной частью вашей композиции.

Расскажите историю

Minimalism пытается использовать как можно меньше деталей, чтобы передать концепцию, создать уникальный визуальный опыт или рассказать историю.Включив интересный объект, правильные элементы, освещение и ракурсы, вы можете создать фотографию, которая рассказывает историю и дает зрителю возможность заглянуть в момент времени. Помните, что упрощенные фотографии могут иметь мощный эффект, если они хорошо скомпонованы.

В следующий раз, когда вы возьмете камеру, ищите возможности для создания упрощенных и ярких изображений. Научиться искать скрытые жемчужины возможностей там, где другие ничего не могут найти, — это увлекательная задача и очень весело.

Испытайте себя и не бойтесь пробовать новое. Минимализм — это очень субъективный стиль, открытый для интерпретации, поэтому не беспокойтесь, если другие видят вещи не так, как вы. Просто не забывайте получать удовольствие от обучения и получать удовольствие.

Включение минималистской перспективы в ваш стиль фотографии вдохнет новую жизнь в ваши фотографии и поможет вам превратить повседневные моменты в уникальные фотографические произведения искусства.

Минималистичная фотография — Mypix

17 Oct Minimalistic Photography