Постановочный портрет: Съемка постановочного портрета
Съемка постановочного портрета
Сегодня мы хотим вам рассказать о том, как создавать постановочные портреты серьезного профессионального уровня, дадим несколько практических советов на этот счет. Советов будет всего десять, и все они достаточно просты. Вы убедитесь в этом, познакомившись с ними.
1. Настроение фотографа – дело немаловажное
Наверняка каждый из нас в своей жизни хотя бы раз сталкивался с грубым и хамоватым продавцом в супермаркете или водителем такси. Скорее всего, у людей, обслуживающей вас в какой-либо сфере услуг, в тот момент просто было очень плохое настроение. Вспомните, каково вам тогда было? Ну вот, теперь, приступая к работе над портретом, хоть изредка возвращайтесь мысленно в ту ситуацию.
Надеемся, что теперь вы поняли, почему ваше настроение во время съемки будет иметь достаточно большое влияние на тех, кого вы будете фотографировать, кто будет в этот момент помогать вам в работе.
Опытные мастера художественной фотографии, которые своей специализацией выбрали портрет, прекрасно знают, как правильно и плодотворно общаться со своими моделями, знают, что делать для того, чтобы модель чувствовала себя на съемочной площадке комфортно и уверенно, чтобы у нее не возникало никакого напряжения.
Любому человеку всегда бывает очень приятно слышать из уст другого свое имя. Об этом никогда не надо забывать. Этим нужно пользоваться. Обычно любимая тема для разговора большинства людей – это разговор о них самих. Задавайте им вопросы о том, как они живут, чем занимаются дома, о семье и детях… Будьте заинтересованными, слушайте ответы, переспрашивайте… Одним словом, во время съемки диалог с моделью будет очень даже на пользу.
Во время своих фотосессий не высказывайте чужие, порой глупые, мысли. Не говорите заученными штампами. Поддерживайте разговор так, как вам удобно, как удобно модели. Если в обычной жизни, в быту, вы говорите тихо и спокойно, значит и во время работы общайтесь с моделью так же. Не пытайтесь играть чью-то роль. Очень часто это получается фальшиво и неправдоподобно, ведь не каждый из нас обладает актерскими способностями. Если вы будете пытаться играть чью-то роль, то все ваши указания и вам, и тому, кого вы фотографируете, будут казаться неестественными и неуклюжими.
4. Бенджамимн Франклин: «Пренебрегая подготовкой, вы готовите себя к неудаче»
Фотограф всегда должен приходить на фотосессию первым и уходить с нее последним. Точно так же, как хороший руководитель или капитан корабля.
Вопросы, которые касаются освещения, места съемки, позы модели и всего прочего всегда нужно прорабатывать до начала работы с моделью на съемочной площадке.
Дело в том, что любая модель, особенно начинающая, неопытная, во время фотографирования обычно начинает волноваться и нервничать, зажиматься, чувствовать себя уязвимой. В случае, если все эти вопросы вы будете решать по ходу дела, во время работы с человеком, то выкажете вашему клиенту свою неуверенность. В этом случае портретируемый будет чувствовать себя ещё хуже.
Попробуйте сами потренировать свое умение позировать. Это нужно вам для того, чтобы понять, в каких случаях, в каких положениях тело человека кажется более плоским, какие позы лучше выглядят под определенным углом. А что, если на какое-то время попробовать стать моделью для своего собрата по светописи, другого фотографа? Тогда вы наверняка поймете, каково это — следовать указаниям во время съемки кого-то другого.
Ну, а после этого вам будет намного легче разными способами объяснить ту позу, которую вы хотите получить от модели.
Вот эти способы:
— Не бойтесь подойти к модели и конкретно показать ей, как принять нужную вам позу. Покажите ей на собственном примере то, что вы хотите увидеть на фотографии.
— Параллельно с показом, словами объясняйте модели то, чего вы добиваетесь.
— После этого попросите модель повторить то, что вы ей показали.
И лишь после этого начинайте собственно съемку.
Этот способ не только самый быстрый и эффективный для того, чтобы добиться от модели необходимой для съемки позы, но и одно из средств для налаживания контактов между вами. После того, как фотографируемый поймет, что эта конкретная поза в вашем исполнении хороша для него, что он не будет в этой позе выглядеть глупо или смешно, он с легкостью согласится позировать вам именно в этой позе.
6. Визуальный канал передачи информации – это очень важно. Его нужно использовать
Ещё Конфуций говорил: «Я слышу и забываю.
Я вижу и помню. Я делаю и понимаю».
Самый, пожалуй, эффективный и быстрый способ руководства людьми – давать им информацию визуально, а не просто говорить что–то им говорить.
Представьте, фотограф, фотографируя своего клиента, говорит ему примерно такие слова: «Пожалуйста, поставьте свои ступни рядом одна с другой и перенесите вес тела на заднюю часть правой ступни. Ой, нет, лучше, пожалуй, на левую ступню. Так, пожалуй, будет чуть интереснее. А теперь бедра подвиньте чуть в другую строну. Да, да, вправо. Носок ноги направьте прямо в объектив, а правую руку положите на бедро. Хотя… Нет, лучше не на бедро, а в карман. Голову нагните немного влево. Нет — нет, чуть-чуть меньше, не так сильно. Ой, извините, я оговорился, хотел сказать, вправо… А теперь сделайте маленький шажок в мою сторону.
Передавать информацию таким образом, вербально, с помощью слов, во время фотографирования бывает очень сложно и неудобно. Если вы будете работать именно так, то очень быстро нарушите контакт с тем, кого вы фотографируете.
Вы наверняка столкнетесь с тем, что ваш клиент будет совершать неправильные движения, двигаться в неправильном направлении. А это будет выбивать вас из колеи, смущать вашу модель, делать ее неуверенной и зажатой.
Вот поэтому, как говорят опытные фотографы – портретисты, вопросы, которые касаются позы модели, лучше всего решать, передавая информацию при помощи визуальных каналов.
Проще говоря, фотографу и его клиенту нужно на время элементарно поменяться местами. Фотограф занимает место модели и принимает нужную позу, а клиент смотрит на него через видоискатель фотокамеры. В этом случае модели сразу становится понятно то, что хочет получить от нее фотограф.
Ну, а после того, как ваша модель приняла необходимую для фотографирования позу, можно смело продолжать давать ей советы и указания, при этом делать это нужно все же с привязкой к визуальному каналу передачи информации.
Вот вам для примера несколько вариантов такого подхода к работе:
Вместо: «Поверните голову влево!» — «Видите около вас сосну? Поверните, пожалуйста, голову в ее сторону!»
Вместо: «Посмотрите на меня, при этом лицо поверните вправо» — «Встаньте, пожалуйста, лицом к окну и посмотрите в мою сторону».
Если фотографируемый выполняет все ваши указания, делает всё так, как вам нужно – давайте ему положительные отзывы! Психологи считают это классическим позитивным подкреплением. И оно, это подкрепление, как показывает многолетняя практика опытных специалистов в различных сферах деятельности, действительно очень хорошо работает. На плохое не нужно обращать внимание. Нужно как можно чаще поощрять хорошее!
Ведите диалог с тем, кого вы фотографируете. Это поможет человеку расслабиться и не беспокоиться о том, что во время съемки думает фотограф (как раз об этом модели чаще всего и беспокоятся).
8. Одному – хорошо, другому — плохо
Энни Лейбовиц: «Фотография – это лишь маленький «ломтик» объекта. Кусочек объекта в один из моментов его существования. Слишком самонадеянно считать, что можно получить от фотографии нечто большее».
Для фотографа-портретиста очень важно научиться выбирать позы, которые подходят для конкретной модели.
Если вы будете пытаться «впихнуть» в свою фотографию определенный стиль, это будет прямым путём к тому, что ваш портретируемый будет зажат, будет чувствовать себя «не в своей тарелке» и, как итог — на портрете он будет выглядеть неестественно. Если фотограф-портретист действительно мастер своего дела, во время работы он всегда позволяет модели проявлять свою индивидуальность.
Энни Лейбовиц: «Вы не можете спрятать свои лгущие глаза».
В наших глазах всегда отражается то, о чем мы в данный момент думаем. Что интересно, особенно часто это подтверждение можно видеть в глазах женщин, нежели в мужских глазах. Неискренний взгляд или натянутая, искусственная улыбка запросто могут испортить любую фотографию, даже если поза портретируемого будет подобрана правильно, а освещение и композиция безупречными.
Как же заставить клиента абстрагироваться?
Конечно же, фотограф, даже самый опытный и титулованный, не может заставить перестать думать того, кого он фотографирует.
Но зато фотограф может направить ход мысли своего клиента в нужном ему направлении. А это, естественно, максимально освободит модель от негативной составляющей.
Вот вам несколько техник визуализации, которыми пользуются опытные фотографы-портретисты:
- Любимое место отдыха модели.
- Образ работы мечты.
- Встреча модели с одним из своих кумиров.
Можно попросить портретируемого на некоторое время после съемки отводить взгляд от фотокамеры, а потом возвращать его обратно. Если фотосессия затянулась на длительное время, это особенно полезно. Такая психологическая разрядка делает взгляд человека на фотографии более свежим, естественным и осмысленным.
Рекомендуем так же вносить некоторые изменения в позу фотографируемого. Это нужно для того, чтобы эту позу сделать несколько интересней. К примеру, можно попросить модель чуточку пошире улыбнуться, или поправить волосы.
И вообще, во время фотографирования общайтесь со своим клиентом. Общайтесь естественно и раскованно, на обычном, нормальном языке.
10. Остановись, мгновенье, ты – прекрасно!Многие известные фотографы-портретисты прошлого и современности говорили и говорят, что самые лучшие кадры получались у них в мимолетные моменты перерывов в съемке запланированных и продуманных кадров. В эти моменты модель думает, что ее не фотографируют, что фотограф тоже решил сделать паузу для отдыха. И, естественно, модель расслабилась, вышла из своего «сценического образа», взглянула куда-нибудь в строну, рассмеялась или мило улыбнулась на шутку или взгрустнула от усталости… Ловите такие моменты! Они как бриллианты — поистине драгоценны.
Pro Мнение | Постановочный портрет с Анастасией Бушевой
Больше недели назад был объявлен сбор фотографий в жанре «постановочный портрет» в рубрику «Pro Мнение». Каждый участник 30_day_photo мог выбрать не более 3-х своих фотографий, соответствующих жанру «постановочный портрет», и в период с 11.
09 по 21-00 19.09 направить их нам для того, чтобы наш четвёртый ведущий рубрики Анастасия Бушева (katuslomo) могла отобрать 5 фотографий и поделиться своим мнением о них.
За этот период мы получили в общей сложности 48 фотографий. Часть из них была отклонена по различным причинам (не соответствует жанру, неправильный размер, автор не является участником сообщества и т.д.) В результате 26 фотографий были предоставлены Анастасии Бушевой, для вынесения вердикта.
Далее текст, предоставленный Анастасией:
Очень важный и ответственный шаг меня настиг 🙂 Точнее не совсем так. Каждому, наверное, интересно побывать в роли учителя, ну во всяком случае в роли «знающего человека». Мне очень понравилась идея оценить попытки людей творить в постановочном портрете, и когда Алексей (vikont_mart) предложил мне выступить в роли профессионала, я с радостью согласилась. Позже, когда я прочитала отчёт Михаила Воробьёва (mb_world), я слегка испугалась 🙂 Но отступать было поздно, ставки сделаны — ставок больше нет!
Когда же я получила фотографии для рецензии (наверное, лучше назвать это так?), мне стало спокойнее.
Правда, немного напугало, что времени для оценки работ у меня всего неделя. А их оказалось 26. Я с большим интересом смотрела на фотографии. Конечно, везде бывают ошибки, но посмотрев все фото, мне захотелось высказаться о каждом. В виду того, что фотографий немного, и каждому участнику хотелось бы услышать что-то именно о своей фотографии, я приняла решение сделать краткую рецензию на каждое фото.
Прошу учесть, что мое мнение принадлежит только мне )) И может не совпадать с мнением автора фото.
Фото №1
Автор gl_lena
Интересная картинка, но немного не доработана, на мой взгляд. Цепляет и останавливает, интересно рассмотреть детали. В принципе, присутствует некая идея, чувствуется подготовка автора в деталях. На мой взгляд, всё же следовало убрать кольцо с пальца героини, оно тут ни к чему. И вот эта чалма на голове (может оно как-то ещё зовется?) относительно всего фона картинки слишком перевешивает. На мой взгляд, в портрете важно лицо, а на данном фото мне хочется разглядывать загогулины на голове героини.
Вот если бы ткани было меньше, или она как-то струилась по фигуре, было бы иначе. Фон, платье и сама девушка подобраны отлично — образ в целом удался.
Фото №2
Автор gl_lena
А это не героиня с первого снимка? 🙂 При просмотре фото мне почудилось, что вдохновением служил Илья Рашап (rashap). На мой взгляд, интересно, но можно было как-то иначе использовать реквизит. Снять пальто, замотать девушку в эту белую штуку и, возможно, как-то переставить героиню. Хотя в целом, опять же смотрится интересно, но хочется кадрировать более плотно. Верх слишком громоздкий, и просветы неба мне кажутся лишними. Квадрат смотрелся бы более выигрышно.
Фото №3
Автор gl_lena
Что же я могу сказать! На мой взгляд модель подобрана отлично, свет — ну почти. На таких портретах обычно акцент — это глаза. Когда я снимаю такие портреты, я всегда стараюсь оживить глаза бликами.
Мне необходимо видеть в глазах свет, отражение света. Для меня в любом портрете символ жизни — это глаза. Ведь глаза — это то единственное, что не меняется с возрастом. Возможно, стоило чуть развернуть модель к свету и приблизить её к источнику.
Пару слов про обработку: я бы сделала цвет лица более естественным. Тут лёгкий землянистый оттенок контрастирует с кожей, хотя бы на шее. Или, если не удаётся справиться с цветом, то картинку перевести в ч/б )) Хотя желание автора сохранить цвета понятно: яркие бусы, платье, платки. В следующий раз подвиньте бабушку ближе к окошку (или софту), сразу почувствуете разницу.
Фото №4
Автор ilyatv
В целом не плохо, я считаю 🙂 Вижу, автор пытался тонировать романтично, модель смотрит в даль. Но если честно, мне кажется, модель подмёрзла. Её выдает нос 🙂 Хотя не исключаю, что в этом виновата тонировка ) В таком случае я бы добавила руки в кадр, словно модель и правда мёрзнет.
В целом, мне кажется, вполне возможно найти более интересный ракурс для девушки. Например, строго в профиль, или всё же развернуть лицо в кадр. В данном случае получился акцент на нос.
Фото №5
Автор ilyatv
Дети — это беспроигрышный вариант ) Очень часто, даже если фото не сложилось, благодаря тому, что в кадре есть ребёнок, фотография смотрится хорошо. К тому же родителю обычно и нет особой разницы — удачная фотография или нет, если в кадре его ребёнок ))) Если честно, в задумчивости глядела на эту фотографию. Снова и снова возвращалась и выискивала «на какой-бы недостаток указать?»)
Ну … В целом, на мой взгляд фото почти сложилось. Очень напряжённая героиня. Так держит букет, словно просит то ли вернуться лето, то ли не уходить осень! )) По цвету и тональности все неплохо. Я, правда, наверное, добавила бы чуть контраста. Меня ещё немного отвлекает дерево (хотелось бы девочку от него отделить и подвинуть сильней вперёд) и ветка.
.. растет из головы девочки. По сути это мелочи для родителя, но если мы фотографируем вдумчиво, мы стараемся на это обращать внимание. Вердикт: ветку из головы убрать, добавить контраст и, возможно, жёлтый сделать более жёлтым, ибо у меня он зеленоват, точнее тонировку чуть утеплить и плотней кадрировать, или же подбирать фон чуть поживописней 🙂
Фото №6
Автор ilyatv
Если честно, то это фото я считаю провальным, но плюсую за то, что есть образ, задумка. Просто не сложилось, бывает. На фотографии всё ровно, нет игры света — объёма. У модели очень неудачная поза. Фотограф, претендующий на художественность, обязан (!) думать о каждой мелочи.
Недочёты: Правая рука модели — бицепс подвис и глядит в кадр, в результате рука выглядит неаккуратно. Отсутствие света сказалось на груди модели. Нужно либо платье подтянуть, либо светом показать, что грудь всё же есть. И если автор экспериментирует с обработкой, то лучше бы выделять модель (если речь идет о портрете).
Положение головы тоже очень неудачно. Нос сливается с глазом, точнее перекрывает его. А это не очень верный ход, на мой взгляд.
Фото №7
Автор lea_lentini
Ну нечего сказать 🙂 Мне нравится. И в глазах блики, и поза удачная, и шляпа не сильно отвлекает. Я бы сделала чуть теплей и убрала пересвет со щеки. Тогда будет совсем отлично))
Фото №8
Автор lea_lentini
Мм … а тут … Хочется крикнуть: «глаза — ау!» Это во-первых. Во-вторых, очки телесного цвета и кожа того же оттенка. В результате сливается всё и даже несколько пугает. Не очень удачно обрезана рука. В целом композиционно неплохо, но … Если бы сдвинуть камеру вправо, взять очки яркого цвета, то было бы получше.
Фото №9
Автор leprindo_12
Если честно, то это смахивает на репортажный кадр. Три подруги веселились, одна вдруг решила снять двоих ) Свет неинтересный, пересветы на столе лишние.
Возможно, кадр постановочный, но сделан в стиле «репортаж»?
Фото №10
Автор leprindo_12
Уютный и домашний портрет, но вот что лишнее, так это вишня. При этой обработке её замечаешь в последнюю очередь. Она отвлекает и мешает. Если бы кадр был выполнен в цвете и при другой обработке, а может и волосы у модели забрать наверх, то было бы иначе. В целом хорошо. Ещё бы, правда, резануть макушку до начала пробора 🙂
Фото №11
Автор leprindo_12
Ох! Глядя на фотографию, я вижу три точки: два горящих глаза и нос. Мне кажется, что всё же тут перебор с обработкой глаз. Пересвет на носу отвлекает. Так же отсутствует резкость на ресницах, но вот зрачки резкие донельзя. Подозреваю, что в данном случае было бы интереснее ракурс брать немного ниже и чуть зажать диафрагму, что бы ГРИП была побольше. В портрете, как мне кажется, есть какая-то немаловажная деталь (всегда): глаза, губы, нос.
Но нужно расставлять акценты так, чтобы ничего не отвлекало. А так портрет вышел немного пугающим.
Фото №12
Автор marikapa13
Есть мысль, желание показать интересную картинку. Что имеем сказать: слишком много воздуха сверху, он не информативен. Зачем? Смело можно резать сверху. Оставить над макушкой чуть-чуть пространство, или даже чуть макушки отрезать. На мой вкус, нужно добавить контраст, и в целом было бы интересно. Но опять же пересвет на кисти привлекает внимание. На мой вкус, при портрете надо либо плотней кадрировать, либо интересный, не отвлекающий задний план добавлять.
Фото №13
Автор marikapa13
Хороший портрет, дяде должно понравиться. Мне кажется, он смело может его добавить в свой личный архив 🙂 И свет куда надо упал, и момент интересный — не позёрский, вдумчивый 🙂
Фото №14
Автор marikapa13
Задумка понятна.
Но общий тон фотографии несколько неприятен — грязноват. Если кратко: волосы не очень аккуратно лежат, и самое важное, на мой взгляд, — глаза… я не вижу глаз. Две чёрные дыры… Может стоило девушку развернуть лицом к свету, чтобы получить отражение солнца в глазах, или поднять подбородок к небу. К тому же, если девушку развернуть к солнцу, то пропала бы эта неприятная тень от шляпы на лбу. Если заколоть волосы, то шляпка и аккуратная прическа сыграли бы и передали некий образ. А так невнятная мешанина с неудачным светом и странной тенью на лбу. В принципе, спас бы отражатель 🙂 Смягчил бы тень на лбу и добавил бы блики в глазах.
Фото №15
Автор masia84
Что мы видим на этой фотографии: задний план имел бы место быть, если бы не эти балки. Они отвлекают. Возможно, стоило поставить модель, чтобы она локтями и спиной прислонилась к перилам, тогда эти балки были бы оправданы. Но тут они не нужны. Далее: синеватая тень.
Я бы поправила ББ (баланс белого), левое плечо модели из-за ракурса выглядит гигантским. Можно было бы резануть более плотно. Я бы, наверное, резанула сверху до середины полей шляпы и справа до середины плеча и сделала бы картинку теплей.
Фото №16
Автор nnata777
А тут мне нравится почти всё ) Единственное — я бы чуть-чуть вытянула тени, хотя бы на волосах. Хотя и так очень даже смотрится. Хорошая картинка!
Фото №17
Автор nnata777
Очень непонятно, что же хотел сказать автор )) Если честно, лично я отнесла бы эту картинку к браку. Может, если бы на стене была видна тень от лица и силуэта, было бы интересней. А в данном случае — почти портрет кота 🙂 И то на заднюю лапу и коленки модели пришлось большее количество света. Вроде как они главные герои и акцент на них… и на кусочке носа 🙂 Возможно, стоило расположить источник над моделью, была бы другая картинка.
Фото №18
Автор nnata777
Настроение!!!!! Рожки! Улыбка! Супер )) Но глаза! Глаза!!! Мне их не хватает! Лямка от рюкзака, конечно, немного тянет, может, её приглушить и вытянуть глаза? Ах, да! Ещё рамка слишком чёрная и слишком широкая. (Да-да! я очень вредная и противная )))
Фото №19
Автор olga_sol
Всё же портрет — это игра света и тени. На данном фото есть эмоция, но свет очень ровный и скучный. Обычная картинка на отдыхе. Если бы развернуть камеру вертикально, то были бы видны обе руки. Вполне по-другому бы всё смотрелось.
Фото №20
Автор severyanka
Нравится! Хорошая модель, хорошая эмоция! Но… Браслет отвлекает, не видно кисти. Я бы её добавила всё же и скадрировала бы так, чтобы в кадре была меньшая часть браслета, и была видна кисть. И больше света в глазах. Больше! ))) (опять я вредничаю.
… Портрет хороший, правда!)
Фото №21
Автор severyanka
Дети! 🙂
Пасмурная погода, вечер? Ровный свет. Это фото для семейного альбома. Кроме родителей, оно не увлечёт, наверное, больше никого. А нам нужно что бы Ахали )) В целом, картинка интересна, ребенок — эмоция, смена зубов )) Но всё равно, не нравится отсутствие света.
Фото №22
Автор severyanka
Просто нравится 🙂 Интересно. Ну и добавлю: не секрет, что выбор модели — это 50% шансов на успех. Остальные 50% — это правильно подобрать «образ» или «место» для съёмки. Тут всё сложилось, на мой взор (но можно глазки подсветить).
Фото №23
Автор tey51
Здорово! Очень! И интересно! Я бы проработала тени на руке и на лице. Нужны детали, иначе плоские руки отвлекают.
Фото №24
Автор tey51
Образ — отлично! Из мелочей: панама лишняя.
Самовар чуть подрезать бы. В общем, плотнее кадрировать и добавить контраст. Пересветы на рубашке относительно лица слишком тянут на себя внимание, и чайник получился тоже отвлекающим звеном. После кадрирования виньетка будет лишней. В целом — хорошо )
Фото №25
Автор vertuos52
Размышляла над этим фото. Пистолет говорит о жёсткости. Блёр тут как раз смягчает. Фото не говорит о гламуре. Офисный стул, одежда. Свет не плох, но стоило покрутить оружие, чтобы показать суровый взгляд. Может дуло повернуть на 45 градусов, и делать более жёсткую обработку.
Фото №26
Автор vertuos52
На этом фото свет свечи. Что ж, в данном случае, если есть некая неуверенность в том, каков будет цвет в итоге, стоит переводить в ч/б. Обычно так делают многие. Если с цветом не выходит, переводят в ч/б. Так же хочу заметить, что тут главное — это свеча . Она преобладает в кадре, а модель выступает фоном.
Может стоило зажать диафрагму, изменить выдержку, чтобы пламя свечи стало более выраженным. И убрать свечу от глаз модели, словно она смотрит именно на неё. Получилась бы задумчивость и завершённость картинки. А так камень выглядит продолжением рукава, белое пятно привлекает взгляд, и только потом видишь модель.
На этом хотелось бы откланяться и напоследок заметить, что мне понравилось более чем три фото )) и более чем пять. У меня, конечно, есть фавориты, но я не считаю возможным выделять кого-то. Где-то задумка «на ура», но подкачало исполнение, где-то хорошее исполнение, но задумка не доведена до логического конца. Вы все большие молодцы. Если станете уделять время деталям и не побоитесь потерять время на раздумье перед тем как сделать кадр, то, мне кажется, у вас хорошие шансы как у портретистов. Пусть даже для себя и своей семьи.
Я не считаю себя гением от фото 🙂 У меня куча неудачных картинок, которые я выставляю на обозрение. Но я нахожусь под влиянием модели. Мне нравятся неудачно скрюченные руки, смешное выражение лица, нелепая поза или что-то ещё, понятное мне и модели.
Это наш мир. Я люблю каждую модель, которая попадает мне в руки 🙂 Чего желаю и вам. Не бойтесь потерять время, старайтесь говорить с моделью, раскрепостить её, полюбить её. Ищите свой свет. Свет, с которым у вас будет долгий и счастливый роман.
Если у кого-то будут вопросы, я постараюсь ответить на них дополнительно в комментариях 🙂
Спасибо всем, кто принял участие!
Все выпуски рубрики Pro Мнение:
Жанровая фотография с Алексеем Климом Самгиным Кошелевым | №5 (1)
Постановочный портрет с Анастасией Бушевой | №4(1)
Пейзаж с Михаилом Воробьёвым | №3 (1)
Фотография обиходной среды c Дмитрием Музалёвым | №2(1)
Уличная фотография c Артёмом Житенёвым | №1(1)
Страница «30 Day Photo» на Facebook. Группа «30 Day Photo» во ВКонтакте. Сообщество «30 Day Photo» на Facebook.
Tags: katuslomo, pro мнение, vikont_mart
Telegram channel
Создание повествования с помощью тщательно сконструированных сцен • Стиль жизни кинопроизводства
Постановочная фотография — это тип портретной фотографии, который включает создание сцены, в которой объект позирует.
Возможно, вы видели постановочные фотографии в социальных сетях, поскольку они становятся становится все более популярным среди фотографов и клиентов.
Что такое постановочная фотография?
Постановочные портреты можно использовать для различных целей:
- Их можно использовать для документирования события или места, например, свадьбы или дня рождения,
- Их можно использовать в качестве рекламных материалов (например, визитных карточек) и
- Они даже могут послужить основой для художественного проекта.
Как создавать постановочные фотографии
Вы не просто фотограф, вы также сценограф и мастер реквизита.
Прежде чем взять камеру, убедитесь, что все готово для съемки.
Вам нужно подумать об освещении, обустройстве сцены и выборе реквизита и аксессуаров.
Советы по постановочной фотосъемке
Для достижения наилучших результатов сделайте несколько снимков.
Вы можете сделать это со штативом или с помощью таймера на вашей камере.
Чем больше снимков у вас есть на выбор, тем больше у вас шансов получить что-то хорошее!
Также обязательно обратите внимание на то, где вы делаете фотографии и как они выглядят по отношению к другим объектам на заднем плане.
Распространенные ошибки в постановочной фотографии
Есть несколько распространенных ошибок, которые допускают фотографы при постановке фотографии.
Если вы новичок в мире постановочной фотографии и хотите избежать этих ловушек, вот несколько советов:
Не спешите на этапе планирования.
Прежде чем начать съемку, подумайте о том, каким должно быть ваше окончательное изображение!
Вы сможете мыслить более ясно, если у вас уже есть представление о том, в каком направлении вы хотите, чтобы ваша фотография развивалась.
Убедитесь, что все ваше оборудование работает исправно, чтобы не возникало технических проблем во время съемки.
Если что-то сломается или выйдет из строя, это может испортить всю съемку, потому что при постобработке не хватит времени на ремонт или замену (а если несколько человек участвуют в совместном создании изображения —
например, если кому-то еще нужна помощь в установке освещения или реквизита — это может привести к задержкам).
Плохая композиция — еще одна распространенная ошибка среди начинающих постановочных фотографов;
они часто думают о том, как выглядит их объект, а не о том, насколько хорошо их фотография вписывается в кадр!
Передовой опыт постановочной фотографии
Имейте ясное видение.
Когда вы планируете съемку, подумайте о том, чего вы хотите добиться и как вы хотите, чтобы она выглядела.
Если это реклама нового товара, то убедитесь, что товар находится на переднем плане и в центре фотографии — он не должен быть спрятан за чьей-то головой или закрыт другими объектами в кадре.
Если это афиша мероприятия, убедитесь, что все важные детали видны, чтобы люди точно знали, во что они ввязываются, придя на мероприятие (например, «Дата: четверг, 13 июня»).
По возможности используйте естественное освещение — это сэкономит время на съемках и придаст вашим фотографиям больше глубины, чем при искусственном освещении!
Редактирование постановочной фотографии
После того, как вы сделали постановочную фотографию, пришло время ее редактировать. Редактирование — одна из самых важных частей подготовки фотографии, потому что она позволяет вам рассказать историю через ваши изображения.
Вы можете использовать инструменты редактирования, такие как обрезка и изменение размера, настройка цвета и контраста, удаление отвлекающих факторов на фоне — все, что делает изображение более профессиональным.
При редактировании постановочных фотографий:
Обрезка. Обрезка изображения означает обрезку его частей таким образом, чтобы только то, что осталось, соответствовало определенному размеру кадра или соотношению сторон (отношению между шириной и высотой).
Например, если у вас есть изображение с большим количеством дополнительного пространства на одной стороне или верхнем/нижнем краю, но вы хотите, чтобы все четыре стороны были обрезаны равномерно, чтобы вокруг них не было пустых областей при печати в формате 8×10 или 11×14, тогда это будет считается «обрезанным».
Изменение размера. Под изменением размера понимается увеличение или уменьшение размера файла без изменения размеров (ширина x высота).
Когда мы говорим «изменить размер» здесь, в штаб-квартире «Советы по постановочной фотографии», мы имеем в виду увеличение разрешения с помощью программного обеспечения, такого как Photoshop CC 2019, вместо простого изменения размера с помощью встроенных инструментов, таких как Microsoft Paint, которые изменяют только количество пикселей без какого-либо улучшения качества!
youtube.com/embed/iI2t65NnSZQ?feature=oembed» frameborder=»0″ allow=»accelerometer; autoplay; clipboard-write; encrypted-media; gyroscope; picture-in-picture; web-share» allowfullscreen=»»> Обмен постановочными фотографиями
Обмен постановочными фотографиями — важная часть процесса, и у вас есть много вариантов.
Вы можете поделиться своей работой в социальных сетях, таких как Facebook, Instagram и Twitter; онлайн-галереи, такие как 500px или Flickr; или профессиональные веб-сайты, такие как Behance.
Платформы социальных сетей:
Это отличные места для получения отзывов от друзей и членов семьи, которые будут честны в своем мнении о вашей работе –
, но они не всегда идеальны для профессионалов, стремящихся создать свое портфолио с высоким уровнем качественные изображения, демонстрирующие их талант в профессиональной манере.
Онлайн-галереи:
Онлайн-галереи — отличный источник для поиска новых клиентов, которые могут захотеть нанять вас для будущих проектов, потому что им часто требуются фотографы, которые отправляют фотографии в соответствии с определенными правилами (например, все представленные фотографии должны быть сняты пленочными камерами).
Однако некоторым людям может быть неудобно публиковать фотографии в Интернете без какой-либо защиты от кражи или неправомерного использования другими пользователями (особенно это касается отправки изображений через такие сайты, как Flickr).
Постановочная фотография — завершение
Постановочная фотография — отличный способ запечатлеть моменты и рассказать истории.
При правильном планировании и оборудовании он может помочь вам создать уникальный стиль и повысить вашу креативность.
С учетом этих советов вы будете готовы к любой постановочной фотосессии!
Трогательная история первой в мире постановочной фотографии
Узнайте неожиданную историю первой постановочной фотографии и ее создателя Ипполита Баярда.
Постановочная фотография долгое время была частью инструментов фотографов для творческого самовыражения, но, как далеко она уходит корнями, многим, вероятно, неизвестно.
К счастью, у продюсера Vox Коулмана Лаундса есть ответ для нас, а также мрачная история того, что сейчас называют первой в мире постановочной фотографией. В эпизоде темной комнаты он рассказывает о событиях, которые привели к ее созданию французским художником и экспериментатором по имени Ипполит Баярд.
В одном из эпизодов сериала Vox «Проявочная» Лаундс показывает нам первую постановочную фотографию: драматический автопортрет Ипполита Баярда 1840 года, изображающий его «смерть». Возможно, это не самая выдающаяся работа в истории фотографии, но это определенно работа первопроходца, как вы узнаете из видео ниже.
Согласно этой истории, Баярду можно было бы приписать изобретение первого фотографического процесса вместо француза Луи-Жака Манде Дагера.
Но из-за политики — и, по словам Гетти, будучи убежденным другом Дагера отложить объявление о его процессе, — именно Дагера мы теперь восхваляем как изобретателя (или одного из многих) первого практического и широко распространенного метода. создание фотографий. Баярд, тем временем, был брошен в безвестность.
Таким образом, постановочный автопортрет Баярда под названием Утонувший, представляет собой весьма творческий и подходящий ответ на несправедливость, от которой он пострадал. Как было объяснено в эпизоде Vox Darkroom, он, возможно, не был официально пионером первого жизнеспособного фотографического процесса, но он определенно первым использовал фотографию как инструмент для творческого самовыражения. Выходя за рамки обычных натюрмортов, которые он делал, разрабатывая свой собственный процесс, Утопленник был создан с метафорой и символикой, чтобы выразить его протест и, возможно, непреднамеренно продемонстрировать творческие возможности, которые фотография предоставила художникам.
