Предметы на белом фоне: Съемка на белом фоне, основные ошибки новичков
Съемка на белом фоне, основные ошибки новичков
Из-за того, что портреты на белом фоне так распространены, многие люди думают, что сделать их очень просто. Нужно просто поставить объект перед камерой на белом фоне, желательно с использованием вспышки или студийного света, и сделать фотографию.
К сожалению, все не так просто. Если сделать это, то получите фотографию с серым, мутным оттенком фона. В лучшем случае вы получите белый фон с оттенком после некоторого редактирования. Но это не единственная проблема, вы также будете огорчены, обнаружив нежелательные тени повсюду.
Я воссоздала сцену с моей маленькой моделью Свен – любимым оленем Кристофа из мультфильма Холодное сердце. Делать это проще с маленькими предметами, так как источники света больше обычного размера по сравнению с ними. Чтобы повторить то же самое с людьми, вам понадобятся октобоксы и флаги большего размера. Но этот урок продемонстрирует вам процесс в деталях.
Вот 3 ошибки, которых следует избегать новичкам, чтобы достичь 100% белого фона на фотографиях:
Ошибка №1. Фон неправильно освещен.
Фон должен быть освещен приблизительно на два шага больше, чем количество попадающего на объект света. Например, если вы собираетесь фотографировать объект при f/8, то настройте освещение фона на два шага ярче, в данном случае будет f/16 для фона.
Примечание: вам нужно измерять источники света для фона отдельно так, чтобы, когда будете измерять основной свет (на объекте), освещение фона было выключено, и наоборот. Когда оба ваших источника света включены, то ваш измеритель должен давать f/8 на объекте, потому что вы измеряете свет, который попадает на предмет, а не на фон.
Фотография ниже (справа) показывает результат, когда фон не освещен совсем. Вы получите оттенок и цвет, отличающийся от предполагаемого белого. На фото слева фон был освещен, но не было главного источника света, освещающего объект; поэтому на изображении практически силуэт предмета.
Мои настройки камеры для всех снимков этой сцены были таковы: ISO 250, выдержка 1/160 сек., сняты при f/8 для Свена, (фон прочтен при f/16). Вспышки были установлены на 1/16 мощности. Я редко использую их на полную мощность, потому что таким образом батарея садится очень быстро. Если вы используете SB900 Nikon, то применяйте мощность 1/1, это не только сохранит заряд батареи, но и защитит вспышку от перегрева. Nikon решил эту проблему с SB910. Есть некоторые причины, почему я не фотографирую при ISO 100. Я использовала камеру D750, которая прекрасно справляется с шумом, поэтому ISO совсем не проблема. Также будут использованы две вспышки SB910s и одна SB900.
На фото внизу показана сцена с освещением только левой стороны фона.
На двух изображениях ниже вы заметите, что на фото слева была приведена в действие только правая вспышка, а на фото справа – только левая. Такое освещение безусловно приемлемо, если вы намереваетесь получить соответствующий результат.
Вы также можете заметить, что на фото слева (вверху) есть приятная тень Свена на фоне – потому что левый свет не был включен. Там, где фон был освещен слева, эта тень исчезла (правая фотография выше).
Ниже приведена сцена со всеми источниками света, приведенными в действие.
Теперь, когда освещение вашего фона и главного объекта настроено, нужно убедиться, что свет попадет только на предполагаемые объекты. Это приводит нас к следующей ошибке новичков … отделение.
Ошибка №2. Объект недостаточно отделен от фона.
Так как освещение фона гораздо ярче, вам необходимо отделить его от основного объекта. Существует два ключевых способа сделать это:
- Флаги
- Расстояние
Флаги
Вы можете использовать флаги, чтобы заблокировать свет; черная сторона отражателя, черный картон или пенопласт. Черный цвет не пропускает свет, а наоборот скорее впитывает его, а не отбивает. Он также блокирует свет, который просачивается в те места, где это нежелательно. Если не применять флаги (блокировать) освещение фона, то объект будет иметь эффект ореола и выглядеть очень подсвеченным сзади.
Расстояние
После того, как вы установили флаги, нужно дистанциировать ваш объект достаточно далеко от фона (и освещения фона), чтобы никакой излишний свет не касался предмета. Это зависит от ваших личных предпочтений и намерений – возможно, вы захотите, чтобы какой-то луч света падал на ваш объект, а возможно и нет.
Если вы этого хотите, то сделайте несколько тестов с разными объективами, так как могут случаться хроматические аберрации из-за обилия света по краям. Некоторые объективы склонны к хроматическим аберрациям независимо от диафрагмы, в то время как другие могут справляться с ними даже на широкой диафрагме, где она чаще всего наблюдается. Кроме того, будьте внимательны с количеством света, который вы впускаете, чтобы не отрезать фрагменты вашего предмета из-за переэкспонирования.
Фотографии выше показывают правильно освещенного Свена. Два источника света для фона срабатывают на f/16 и главный – на f/8. На заднем плане нет нежелательных теней, чего я и хотела добиться. Тем не менее, я хотела иметь отражение и тени на переднем плане. Это красиво подводит нас к третей ошибке, которой стоит избегать … плавающий предмет.
Ошибка №3. Плавающий предмет.
Если вы не добавляете некоторые тени на полу, то предмет будет выглядеть так, будто он парит в белом пространстве, или же вырезан и вставлен на белый фон.
Лучшей рекомендацией для избегания плавающих предметов является использование отражающих поверхностей, как полупрозрачный белый плексиглас или белая плитка в качестве основы, на который будет стоять ваш предмет. Вы можете настроить непрозрачность этого отражения в программе Photoshop в процессе постобработки, но присутствие такого отражения свидетельствует о том, что предмет стоит на твердой поверхности.
Изображение слева показывает «плавающего» Свена, а справа вы видите отражение, показывающее, что Свен стоит на поверхности. Последнее выглядит более приятно и естественно, а не так, будто изображение вырезано и вставлено.
Будьте внимательны с тем, чтобы не добавить слишком много света на фон. Если вы на самом деле его переэкспонируете, то белый будет практически светится вокруг объекта, как солнечные блики при съемке на улице. Это снижает контраст и у объекта появляется легкий ореол, как вы можете увидеть на изображении ниже.
Заключение
Я надеюсь, что этот небольшой урок пролил свет на основные техники съемки на белом фоне, когда он должен быть на 100% белым, и развеял тайну того, как этого добиться.
Как профессионально снимать со вспышкой и умело вести съемку на любом фоне, кликните по картинке ниже!
Автор: Lily Sawyer
Перевод: Татьяна Сапрыкина
Изоляция предметов на белом фоне в Adobe Photoshop
© 2013 Vasili-photo. com
При добросовестном подходе к предметной съёмке фотографии обычно получаются достаточно аккуратными и нуждаются лишь в минимальной обработке. Если вы испытываете трудности в процессе редактирования изолятов, то, скорее всего, вам следует уделить более пристальное внимание непосредственно съёмочной рутине, т.е. рабочему месту, световой схеме и подготовке самих предметов к съёмке. Приступать к редактированию желательно, имея на руках заведомо добротный снимок.
Мой процесс обработки изолятов включает в себя следующие стадии:
1. Конвертация RAW-файла;
2. Удаление грязи и дефектов объекта;
3. Собственно изоляция;
4. Работа с тенями;
5. Кадрирование и изменение размеров изображения;
6. Повышение резкости.
Иногда могут потребоваться дополнительные операции, а иногда процесс можно и упростить, отбросив пару стадий за ненадобностью.
В качестве примера предметной фотографии возьмём снимок связки коричных палочек. Фотография сделана в моей домашней студии по схеме, описанной в статье «Предметная съёмка».
Предполагается, что читатель уже имеет представление о работе с Adobe Camera Raw и Adobe Photoshop, а стало быть, позволит мне не загромождать статью разъяснением элементарных понятий вроде слоёв, масок и т.п.
1. Конвертация RAW-файла
RAW-файлы с изолятами я редактирую в Adobe Camera Raw точно так же, как и любые другие фотографии. Для данного конкретного примера я использовал следующие параметры:
Вкладка Basic
Temperature: 7000.
Tint: -14.
Баланс белого я обычно устанавливаю вручную ещё во время съёмки, используя в качестве образца белую бумагу. Однако вы всегда можете поправить баланс белого в ACR с помощью White Balance Tool (I), указав на нейтральный участок фона.
Exposure: +0,30.
Contrast: +25.
Shadows: +33.
Whites: -25.
Clarity: +25.
Vibrance: +50.
Вкладка Detail
Sharpening: Amount 0.Noise Reduction: Luminance 25; Luminance Detail 100; Luminance Contrast 100; Color 50; Color Detail 100.
Вкладка HSL / Grayscale
Hue: Oranges -10, Yellows -5.
Saturation: Oranges +25.
Luminance: Oranges -15.
Столь пристальное внимание именно оранжевому цвету я уделил, чтобы добиться естественного оттенка палочек корицы.
Вкладка Lens Corrections
Profile: Enable Lens Profile Corrections; Distortion 0; Vignetting 100; Remove Chromatic Aberrations.
***
Сравните результат конвертации в Adobe Camera Raw с исходным изображением (наведите курсор для сравнения).
Теперь можно нажать «Open», чтобы открыть свежесконвертированную фотографию в Adobe Photoshop.
2. Удаление грязи и дефектов объекта
Первым делом необходимо очистить снимок от мусора. Практически на любой предметной фотографии при ближайшем рассмотрении можно найти пыль, царапины и прочий вздор. Разумеется, борьбу с мусором следует начинать ещё до съёмки, соблюдая чистоту и аккуратность на рабочем месте, но зачастую какое-нибудь пятнышко или пылинка умудряются-таки ускользнуть от бдительного ока фотографа и всплыть со всей очевидностью только в процессе редактирования.
Сперва я дублирую рабочий слой, нажав Ctrl/Cmd+J, а затем с помощью лечащей кисти (Spot Healing Brush Tool – клавиша J) удаляю с картинки весь мусор. Операцию желательно проводить при 100% увеличении.
Почистив фотографию можно слить слои, нажав Ctrl/Cmd+E.
Для демонстрации результата чистки привожу участок изображения с пылинками и без оных (наведите курсор для сравнения).
3. Изоляция
Под изоляцией я подразумеваю в первую очередь отбеливание фона. Очевидно, что в настоящий момент фон не белый, а скорее светло-серый. Качественный же изолят требует радикально белого фона.
Существует множество эффективных способов осветлить фон, разнящихся в основном степенью трудоёмкости. Предлагаемый мною подход отличается сравнительно невысокой сложностью при весьма достойном качестве изоляции.
Для начала следует дважды продублировать рабочий слой, получив в итоге три слоя – «Background», «Layer 1» и «Layer 1 copy». Затем создайте корректирующий слой Threshold (порог).
В окне настроек корректирующего слоя найдите ползунок, регулирующий уровень порога (значение по умолчанию 128), и сдвиньте его до упора вправо (255). Изображение почернело – теперь все области, не являющиеся абсолютно белыми, будут отображаться как чёрные.
Разумеется, это временная мера, призванная всего лишь сделать процесс изоляции более наглядным.
Теперь сделайте слой «Layer 1 copy» невидимым, кликнув на глазок слева от иконки слоя. Активируйте слой «Layer 1» и вызовите команду Levels (уровни), нажав Ctrl/Cmd+L. В окне настройки уровней имеется чёрно-белая гистограмма, а непосредственно под ней – три ползунка: чёрный, серый и белый. Нас интересует правый (белый) ползунок, который определяет уровень точки белого цвета. Нажмите на правый ползунок и начинайте аккуратно перемещать его влево, наблюдая, как тьма отступает и уже на настоящем белом фоне вырисовывается чёрный силуэт изолята. Не переусердствуйте в осветлении фона. Добейтесь лишь того, чтобы большая чёрная клякса нигде не соприкасалась с границами изображения. В моём примере я остановился на значении уровня белого в 225.
Кстати, вместо уровней можно было использовать кривые (Ctrl/Cmd+M) примерно с тем же результатом.
Если в отдельных областях фона остались посторонние чёрные точки и пятна, не имеющие отношения к основному объекту, закрасьте их белым цветом при помощи кисти. Теперь вы видите, что каждая не сдутая вовремя пылинка норовит обернуться жирной чёрной точкой. Кроме того, паразитные кляксы, требующие закрашивания, часто ютятся по углам изображения.
После очистки фона можно удалить корректирующий слой Threshold и полюбоваться на результаты своего труда (наведите курсор для сравнения).
Действительно, фон стал белоснежным, но, к сожалению, осветление затронуло не только фон, но и объект. Палочки корицы стали чересчур светлыми, а их цвет неестественным образом исказился в результате клиппинга (в первую очередь по красному каналу).
Для того чтобы восстановить пересвеченные области, воспользуемся нетронутым до сих пор слоем «Layer 1 copy». Сделайте слой видимым, и изображение вернётся к своему первоначальному неосветлённому виду. Затем добавьте к слою маску (Add Layer Mask), выберите её и инвертируйте, нажав Ctrl/Cmd+I. Слой снова сделался невидимым, будучи скрыт чёрной маской.
Если пересветы незначительны, можно просто пройтись по ним (а точнее по маске слоя) мягкой белой кистью, проявляя соответствующие участки слоя «Layer 1 copy». Однако если области, пострадавшие от клиппинга, велики, а предмет имеет сложную форму, придётся приложить чуть больше усилий.
Сперва нам необходимо выделить участки фотографии, требующие восстановления. Обычно я наскоро выделяю объект с помощью Quick Selection Tool (клавиша W), смягчаю границы выделения (Shift+F6), затем перехожу в режим быстрой маски (Q) и с помощью мягкой кисти аккуратно поправляю область выделения. Теперь можно отключить быструю маску, выбрать маску слоя и, убедившись, что цветом заднего плана является белый, нажать Del. С пересветами покончено и вы можете слить все слои воедино (Ctrl/Cmd+Shift+E).
Предвижу вопрос: а зачем, собственно, понадобился слой «Layer 1 copy», если можно было просто создать для слоя «Layer 1» белую маску и уже на ней чёрным цветом вытравить пересвеченные области, так, чтобы сквозь дырки в маске стал виден исходный слой «Background»? Пожалуйста. Это вполне допустимо. Но мне удобнее иметь восстанавливающий слой именно поверх осветлённого слоя, чтобы в случае необходимости я мог вставлять между ними различные дополнительные корректирующие слои, которые действуют сверху вниз, а не наоборот.
4. Работа с тенями
Данный пункт актуален, как нетрудно догадаться, только для изолятов, имеющих тени. Более того, даже для предметов, снятых с тенями, как в рассматриваемом примере, какая либо дополнительная обработка этих самых теней требуется далеко не всегда. Можно было бы и сейчас оставить тени как есть, но поскольку моя задача – продемонстрировать читателю развёрнутую процедуру изоляции, я всё-таки постараюсь обработать фотографию по высшему разряду.
На мой взгляд, тени выглядят грубовато и требуют некоторого смягчения. Создайте копию рабочего слоя и примените к ней размытие по Гауссу (Filters > Blur > Gaussian Blur) с радиусом 5-15 пикселей. Чем более очевидна фактура фона, а также артефакты осветления, тем больше должен быть радиус размытия. Теперь скройте размытый слой с помощью чёрной маски и, используя белую кисть, сгладьте тени там, где это необходимо. Закончив, склейте слои.
Наведите курсор, чтобы сравнить тени до и после размытия.
Если изолируемый объект ярко окрашен, то отбрасываемая им тень также может иметь соответствующий цветовой оттенок. В живописи это называется рефлексом. В коммерческой предметной съёмке рефлексы не желательны и должны быть по возможности обесцвечены. Для этого достаточно создать корректирующий слой Hue/Saturation, убавить цветовую насыщенность (Saturation) по вашему вкусу, после чего скрыть слой с помощью маски и избирательно обесцветить нежелательные цветные пятна.
5.
Кадрирование и изменение размеров изображенияДля большинства непредметных фотографий я выполняю кадрирование ещё на стадии обработки в Adobe Camera Raw, но предметы, снятые на белом фоне, предпочитаю кадрировать непосредственно в Фотошопе, используя Crop Tool (C). Причина в том, что фотографируя предметы, я стараюсь по возможности заполнить весь кадр так, чтобы снимаемый предмет едва помещался в рамку видоискателя, не касаясь при этом краёв. Делается это для того, чтобы максимально эффективно использовать разрешение фотоаппарата. Как следствие, при кадрировании мне часто бывает нужно не столько обрезать, сколько нарастить белые поля вокруг объекта, чтобы ему не было тесно в кадре, а Crop Tool отлично с этим справляется.
По завершении кадрирования можно уменьшить размер изображения с помощью команды Image Size (Alt/Option+Ctrl/Cmd+I). В моём случае качество изображения позволяет оставить его размеры без изменений.
6. Повышение резкости
Предметные фотографии, как правило, не нуждаются в абсолютной резкости по всему полю кадра – достаточно обеспечить безупречную резкость элементов, лежащих в пределах ГРИП. Перед вами простейший способ избирательного повышения резкости.
Продублируйте рабочий слой и примените к нему нерезкое маскирование (Filter > Sharpening > Unsharp Mask) с параметрами: Amount 150; Radius 0,5; Threshold 0. Скройте слой посредством чёрной маски и белой кистью пройдитесь по участкам изображения, требующим повышения резкости. Если резкость покажется чрезмерной, можно убавить интенсивность эффекта, изменяя степень непрозрачности слоя. Измените режим наложения слоя на Luminosity и объедините слои.
***
Обработку изолята можно считать завершённой. Сохраните изображение в формате TIFF, PSD или JPEG в соответствии с вашими потребностями.
Напоследок я предлагаю сравнить отредактированную фотографию с исходной.
Спасибо за внимание!
Василий А.
Post scriptum
Если статья оказалась для вас полезной и познавательной, вы можете любезно поддержать проект, внеся вклад в его развитие. Если же статья вам не понравилась, но у вас есть мысли о том, как сделать её лучше, ваша критика будет принята с не меньшей благодарностью.
Не забывайте о том, что данная статья является объектом авторского права. Перепечатка и цитирование допустимы при наличии действующей ссылки на первоисточник, причём используемый текст не должен ни коим образом искажаться или модифицироваться.
Желаю удачи!
Дата публикации: 16.03.2013 |
Вернуться к разделу «Редактирование снимков»
Перейти к полному списку статей
Фотосъемка предметов на белом и черном фоне ~ PhotoPoint
В макро- и предметной съемке очень важно отделить объект от фона. Это можно сделать с помощью глубины резкости, освещения или контраста. Один из самых простых и, вместе с тем, эффективных приемов – это съемка на однотонном белом или черном фоне. После небольшой доводки в редакторе фон станет абсолютно белым или черным. Для создания совершенно белого фона существует и «аналоговый» прием, позволяющий заметно улучшить снимок. Это – съемка на матовом светящемся столике. Подходит он не для всех съемочных ситуаций, но для предметной съемки – идеален.
ПОЧЕМУ ИМЕННО СТОЛ?
Потому что для использования этой техники предмет должен касаться поверхности светильника. Иначе получится просто съемка с маломощным контровым освещением. Можно, конечно, сделать светящуюся стену и каким-то образом размещать предметы вплотную к ней. На стол предметы можно просто класть. Если вы доведете свое искусство предметной фотографии до совершенства, можно будет просмотреть каталог франшиз и выбрать вариант для себя, чтобы зарабатывать на свое умении.
В ЧЁМ ПРЕИМУЩЕСТВА СТОЛИКА?
1. Благодаря собственному свечению он получается на снимке совершенно белым или однотонно серым, в зависимости от экспозиции. Во втором случае его легко превратить в белый в редакторе.
2. При съемке сверху возникает эффект подсвечивания прозрачных и полупрозрачных частей объекта (прожилки на листе, лепестки цветка).
3. Если точка съемки находится сбоку, а не сверху от объекта, то столик дает интересное заполняющее освещение.
Мощность света столика очень невелика и приходится либо снимать на очень длинных выдержках, используя стол как источник освещения (в этом случае, если объект непрозрачен, то различимы только его контуры), либо использовать дополнительные источники освещения для подсветки всего объекта. Главное – точно подобрать соотношение мощностей, чтобы и объект осветить, и столик не превратить в простую подставку, которая не оказывает никакого влияния на снимок.
Кадры, сделанные по этой технологии, очень легко обтравить по контуру, чтобы после использовать полученное изображение для коллажей и монтажа. Проблемы могут возникнуть со светлыми или белыми объектами, и тут положительную роль играет однотонность покрытия столика.
ЧЕРНЫЙ ФОН
Сделать фотоснимок с абсолютно черным фоном можно двумя способами. Первый и самый логичный – это использовать черный фон (небликующую ткань, черную бумагу). Второй – расположить объект съемки достаточно далеко от фона (любого цвета и структуры, главное, чтобы он не был зеркальным), не использовать заполняющий свет, а использовать узконаправленный источник света (вспышку с максимальным значением зума, вспышку с направляющим отражателем, сотовую вспышку, световое перо).
ОБРАБОТКА
Чисто теоретически заменить в графическом редакторе фон на однотонный или вовсе убрать его возможно для любой фотографии. Но на практике возникают достаточно серьезные сложности. Точно обтравить можно только предметы с четкими очертаниями, при обтравке мягких форм приходится делать это «примерно», с некоторым допущением, а некоторые вещи (мех, траву, волосы) обтравить точно просто невозможно, их приходится потом дорисовывать. Еще сложнее с полупрозрачными объектами, кроме внешней обтравки нужно сделать еще и внутреннюю, а потом смоделировать полупрозрачность. Такие же проблемы и с нерезкими объектами: по краям возникает размытие (собственно нерезкость) – плавный переход между объектом и фоном. Понять, где проходит граница, решительно невозможно. Попробуй обтравить одуванчик, снятый на фоне травы! Вскоре ты поймешь, что его проще нарисовать, а лучше вообще использовать какую-нибудь ромашку.
Съемка белых предметов на белом фоне. Предметная съемка на белом фоне
Ни для кого не секрет, что количество интернет-магазинов сегодня множится день ото дня. Конкуренция растет, соответственно, побеждает сильнейший. Одним из факторов, подталкивающих людей к совершению покупки, является наглядная презентация товара с помощью профессиональных фотографий.
Как правило, самыми востребованными являются фотографии товаров для каталога на белом фоне. Причем, фон должен быть именно белым, то есть, иметь значения всех каналов RGB, равное 255.
В данной статья вы узнаете о двух способах съемки товаров для каталога на белом фоне, а также посмотрите обучающее видео о замене фона на белый при помощи обтравки в Photoshop.
Итак, первый способ — съемка на предметном столе.
Простейший предметный слой представляет собой кусок изогнутого пластика, закрепленный на алюминиевом каркасе.
Для съемки мы будем использовать следующее оборудование:
- Фотоаппарат (любая зеркальная или беззеркальная камера, имеющая горячий башмак и возможность съемки в режиме М)
- Объектив с фокусным расстоянием от 85 мм. Идеально использование макрообъектива, но, для начинающих фотографов это большая редкость.
- Штатив (подойдет любой достаточно прочный штатив с хорошей фиксацией камеры).
- Предметный стол шириной 60 см (вполне достаточно для съемки большинства предметов и гораздо дешевле, чем большой стол).
- Два источника импульсного света со смягчающими насадками. Это могут быть как простейшие накамерные вспышки, например, Yongnuo YN-560 III, так и студийные моноблоки. Можно даже светить обычными строительными прожекторами через кальку.
- Синхронизатор.
Настройки камеры для съемки стандартные (при использовании импульсного света), ISO 100, диафрагма f/11, для обеспечения хорошей глубины резкости, выдержка 1/125 с . Если вы используете накамерные вспышки, которые имеют меньшую мощность, или постоянный свет, то настройки будут другими.
Световая схема представлена на рисунке ниже. Софтбокс за предметным столом будет подсвечивать поверхность за предметом и под ним, а октобокс над фотоаппаратом будет освещать сам предмет.
Освещенность фона должна превышать освещенность предмета примерно на одну ступень. Если фон будет слишком яркий, то края предмета начнут «выгорать», сливаясь с фоном. Если фон будет освещен слабее предмета, то он будет уже не близким к белому, а серым.
Скорее всего, вам потребуется сделать несколько пробных кадров, прежде, чем вы подберете оптимальную мощность источников света.
Процесс фотосъемки
Подготавливаем предмет, очищаем его от пыли и устанавливаем на предметный стол.
Камеру с синхронизатором нужно установить на штатив и отрегулировать высоту таким образом, чтобы снимать с уровня предмета или чуть выше.
Затем наводимся на резкость, лучше всего в режиме Live View и отключаем автофокус на объективе.
Делаем пробные снимки, проверяем резкость, экспозицию. При необходимости корректируем мощность источников света.
Подобрав нужные параметры, делаем финальные фотографии.
Вот пример фотографии прямо из камеры, без обработки.
А это уже обтравленная фотография.
Следующий способ, которым часто пользуются, это
Съемка в лайткубе.
Оборудование используем практически то же самое. Для примера я просто поставил лайткуб на предметный стол.
В данном случае мне достаточно одного источника света.
Внутри лайткуба закрепляем заранее проглаженный (чтобы не было складок) комплектный белый фон, на него ставим предмет, закрываем переднюю стенку, оставив минимум пространства для объектива, подбираем мощность освещения и снимаем.
Вот пример фотографии из камеры:
А это фотография после обтравки в Photoshop.
Как видите, данные способы съемки очень просты, но требуют времени на постобработку изображения путем вырезания предмета по контуру (обтравки).
Видео о том, как производить обтравку с помощью инструмента Перо (Pen Tool) выйдет в свет в ближайшее время.
Если вы собираетесь открыть интернет-магазин, вам несомненно понадобятся качественные изображения предлагаемых товаров для привлечения клиентов. Лучше всего, конечно же, доверить это задание профессиональному фотографу с богатым опытом предметной фотосъёмки, но далеко не у каждого есть такая финансовая возможность. Если вам нужно уложиться в ограниченный бюджет при , или же вы изначально увлекаетесь фотографией, почему бы не попробовать сделать профессиональные снимки самостоятельно? Следуйте этим советам и воплощайте мечту о профессиональной фотосессии в реальность!
Да будет свет
Естественный свет – залог успеха любой фотографии. Как правило, легче всего достичь наилучших результатов во время дневной съёмки. Важно не только общее количество света, но и его равномерное распределение. Для оптимального распределения света, стоит ознакомиться со значением понятий «тень» и «полутень».
Тень образуется когда размер объекта превышает размер источника света. Следовательно, полутень образуется, когда источник света больше, чем фотографируемый объект. Для получения качественного результата, желательно стремиться к образованию эффекта полутени.
На нижеприведенной фотографии видно, как диффузный (рассеянный) свет способствует равномерному распределению освещения по поверхности объекта, создавая более «мягкое» изображение. Для избежания образования плотной тени, воспользуйтесь диффузным фильтром: обмотайте окно вспышки белой липкой лентой или белым пакетом. При такой конструкции поверхность объекта получится равномерно и мягко освещенной и не станет отражать яркий источник освещения.
Бесконечно белый фон
В предметной фотографии предпочтение часто отдается чистому белому фону, так как с его помощью взгляд зрителя легко фокусируется на фотографируемом объекте. Белый фон создаёт иллюзию бесконечности, где место горизонта занимает успокаивающий белый свет. Для создания белого фона в домашних условиях расположите листок белой бумаги или кусок ткани так, чтобы основная часть лежала на столе, а край плавно загибался кверху, опираясь на спинку стула или какую-нибудь коробку. Иллюзия бесконечного белого фона поможет поставить фотографируемый объект в центр внимания.
Неожиданный взгляд на вещи
Никто не знает ваш товар лучше, чем вы сами. При этом, фотосессия – отличная возможность увидеть фотографируемый объект в новом свете, который может удивить даже вас. Попытайтесь снимать товар с необычного ракурса, фотографируйте крупным планом и постоянно ищите уникальные углы съемки. Подчеркивайте различные углы объекта так, чтобы изображение передавало «историю» товара. Вы никогда не знаете, какой из ракурсов даст наиболее впечатлительный эффект, поэтому постарайтесь испробовать различные углы съёмки.
Пользуйтесь штативом и таймером
При малейшем дрожании фотокамеры, снимок может выйти не четким и размытым. Более того, чем меньше расстояние между камерой и объектом, тем выше степень размытия. Штатив поможет удержать камеру в неподвижном положении для получения более резкой и качественной фотографии. Даже самый простой и недорогой штатив поможет достичь желаемого результата. Вам также может пригодиться таймер, встроенный в камеру: он предотвращает дрожание камеры и максимизирует чёткость изображения.
Придайте правильное ощущение масштаба
Для повышения узнаваемости товара на фотографии, желательно придать посетителям правильное ощущение масштаба. Включите в кадр всем знакомый предмет, по сравнению с которым, пользователь сможет легко определить размер вашего товара. Например, если вы продаете миниатюрную куклу, вы можете сфотографировать её рядом с обычным карандашом, чтобы дать четкое представление о её размере.
Создайте естественную обстановку
Постарайтесь поместить объект съемки в естественные для него условия. Это поможет потенциальному покупателю мысленно представить ваш товар в своей повседневной жизни. Дополнительные предметы могут также помочь подчеркнуть преимущественные черты товара. Например, если вы продаёте часы, сделайте снимок часов на руке. Если вы фотографируете подарочную книгу, положите её на журнальный столик рядом с небольшой фруктовой вазой. Для съёмки украшений или предметов одежды в естественной обстановке, желательно сделать хотя бы один снимок предмета на модели. Таким образом, потенциальный покупатель сможет мысленно примерить предмет на себе, а вы получите возможность подчеркнуть характеристику вашей целевой аудитории.
«Доступно в цветах: зелёный, коричневый и синий»
Если товар доступен в различных цветовых вариантах, покажите его покупателям во всей красе! Во многих интернет-магазинах товар представлен в единственном экземпляре с надписью «также доступно в цветах: синий, красный и фиолетовый». Сочетание разноцветных продуктов на одной фотографии придаст изображению более насыщенный и оживлённый характер и поможет подчеркнуть привлекательность товара. Как говорится, одна картинка лучше тысячи слов.
Не удаляйте снимки с фотоаппарата
Не спешите критиковать свои снимки. Наберитесь терпения и загрузите все фотографии с фотосессии на компьютер, ведь они выглядят совершенно по-иному на крупном экране. Таким образом, вы сможете подобрать самые лучшие фотоснимки и отсеять те, что похуже.
Всё дело в деталях
Если вы хотите подчеркнуть ту или иную деталь товара, вам понадобится функция для съёмки крупного плана. Этот режим называется «макро» и в большинстве современных фотоаппаратов он обозначается иконкой цветка, напоминающего тюльпан. Функция «макро» часто применятся при съёмке маленьких предметов, как, например, украшений или цветов. Она придает изображению высокую глубину резкости и меняет масштабную перспективу. Таким образом, фон остается размытым, что делает многие фотографии более интересными.
Профессиональный совет: Если режима «макро» не достаточно для съёмки действительно миниатюрной детали, воспользуйтесь специальной удлиняющей трубкой. Этот профессиональный приём поможет сфокусировать объектив на самых мелких деталях.
В творчестве почти каждого фотографа рано или поздно возникает вопрос — как получить белый фон на фотографии. Это может быть авторская идея, а может быть запрос от работодателя, который хочет сделать каталог для интернет-магазина. От 70 до 90% всех интернет-магазинов выставляют товары на своих сайтах на , в первую очередь потому, что светлый фон меньше всего отвлекает внимание покупателя от товара.
Что же делают фотографы? Они просто покупают белый фон. И правильно, так как без него сложно достичь необходимого результата, но если не учесть второй важный компонент — освещение, то получится не совсем ожидаемый эффект.
Пластиковый или бумажный, нетканый или виниловый — результат будет практически одинаковым, и если фотограф недостаточно опытен, то получить белый фон на фотографии сразу он не сможет. Скорее всего снимок будет на сероватом фоне с тенями от предмета.
Совсем неопытный фотограф поменяет режимы на макро или на портрет. Фотограф поопытнее попытается по инструкции поменять выдержку, диафрагму или ISO. Затем перейдет к коррекции экспозиции и попробует добиться более белого фона, правда, при этом изображение товара получит излишне светлым или попросту — пересвеченным.
Что нужно знать фотографу для создания белого фона?Все просто — чтобы фон выглядел белым, его необходимо хорошо осветить. Достичь этого можно, направив на фон дополнительный источник света, а лучше два. Если предмет темный, то будет достаточно осветить фон на 1 ступень больше, а если объект съемки светлый, то желательно подсветить фон на 1,5-2 ступени лучше, чем освещено то, что стоит на нем.
Как осветить фон?Для бумажного фона необходимо, во-первых, отодвинуть модель от фона чуть дальше и осветить его с помощью или . Во-вторых, обратить внимание, чтобы осветитель давал направленный свет, который не будет сзади подсвечивать модель, создавая блики.
Которые используются для предметной съемки , нередко подсвечивают с обратной стороны. Это связано с тем, что предмет от фона сложно «оторвать», а вот пластиковый фон достаточно хорошо пропускает свет.
Фотографировать предметы на белом фоне легко, достаточно знать только эти небольшие хитрости.
Инструкция
Путь решения данной задачи состоит в том, чтобы отделить один белый предмет от другого или фона, сделав так, чтобы они не сливались. В идеале, надо получить такую фотографию, где присутствует много оттенков белого, светло-серого и не будет «выбитых» участков (тех, в которых нет деталей).
В сцене из белых элементов одним из основных факторов будет являться динамический диапазон матрицы. Он позволит добиться максимально большого количества полутонов, сделав больше отличий в белом. Используйте последние модели зеркальных цифровых камер, желательно профессионального сегмента с полноразмерной матрицей. Значение ISO стоит выставлять как можно меньше, в идеале — 50-400. Стоит заметить, что на качество съемки сильно влияют характеристики используемой оптики. Отдайте предпочтение светосильным объективам с фиксированным фокусным расстоянием или лучшим в линейке моделей с переменным фокусным расстоянием.
Если вы используете студийные осветители, выставите приборы так, чтобы свет попадал на разные объекты по-разному. К примеру, если вы снимаете стакан на белом фоне, осветите стакан молока чуть ярче фона и других элементов. Направление приборов тоже стоит разнообразить. Свет на фон может быть направлен прямо, а на стакан молока сверху и сбоку. При использовании естественного освещения избегайте прямых солнечных лучей. Поищите максимально рассеянный свет. Это может быть боковой свет из окна или прямой в пасмурную погоду.
Дополнительное выделение может сделать маленькая глубина резкости, отделение четкостью одного предмета, в отличие от других или фона. Поэкспериментируйте с расставлением снимаемых объектов на некоторое расстояние друг от друга. Используйте светосильную оптику и снимайте на минимальных значениях диафрагмы (максимально открытой диафрагме). Оптику лучше выбирать портретную или телеобъективы. Максимально снизьте расстояние между предметом, по которому будет производиться фокусировка, и фотоаппаратом.
Очень удобен внешний экспонометр, который может измерить значение падающего света с высокой точностью. Если такового нет, снимайте в приоритете диафрагмы и режиме центровзвешенного замера, выставляя значение брекетинга экспозиции в плюс и экспериментируя с его значениями. Не забывайте контролировать результат съемки по гистограмме. Не допускайте такой экспозиции, когда график гистограммы сильно выезжает за правый край.
Снимайте только в RAW. Современные графические редакторы помогут исправить некоторые недочеты фотографии, а также довести баланс белого, яркости и контрастности снимка до оптимального.
Есть предположение, что для примера лучше всего взять фото, сделанное при плохом освещении, что усложнит работу, но и позволит лучше понять, как сделать белый фон на фотографии. Так же хочется разобрать способ обработки, который позволит работать с множеством изображений, к примеру, у нас действительно интернет магазин и его необходимо наполнить.
С таким запросом как у нас необходимо не какой-то там способ обработки, а такой, который подошел бы для создания экшна и способный провести столь сложную операцию как, сделать фото на белом фоне. Конечно же, не стоит преувеличивать способности программы, поэтому фото должны быть однотипные. В моем случае это конфета.
Прежде чем разобраться в том, как на фото сделать белый фон, следует поглядеть на гистограмму. Ее можно открыть в меню «Окно» > «Гистограмма». Если вы уже знакомы с данным инструментом, то вам видно, что на фото слишком много серого, его значения зашкаливают. На теле конфеты имеются темные области, а вот белого цвета нет вовсе. Фото темное, контраста мало. Что же, перейдем к тому, как сделать фотографию на белом фоне.
Для того что бы осветлить задний фон нам потребуется создать цветокорректирующий слой. Как это сделать вы можете видеть на картинке:
Теперь вы видите, что появился еще один слой. Если вы нажмете на него, то увидите все ту же гистограмму и ползунки, которые нам и нужны. Теперь нам необходимо передвинуть белый ползунок к наибольшему скоплению серых пикселей.
Согласитесь, уже стало намного лучше!
При этом на данном этапе работы над тем, как сделать фон фотографии белым, мы уже получили хороший результат. И даже могли бы остановиться, все зависит от того для каких целей нам нужна фотография. Однако же я еще продолжу работу над снимком.
Итак, если приглядеться то станет видно, что фон светлый, но не белый. Он более серый по краям снимка. Понимая это, я предлагаю сделать еще один корректирующий слой, только ограничить зону его действия. Для этого нам потребуется создание маски.
Я беру инструмент «Овальная область» и выделяю пространство вокруг конфеты, так что бы она полностью уместилась в нарисованный овал. После этого повторяю операцию с созданием корректирующего слоя, что и позволит мне ответить на такой вопрос, как сделать фотографию на белом фоне в фотошопе?
Теперь нам необходимо усилить накал белого ползунка, так чтобы получить засвет. Для этого мы двигаем его в средину гистограммы.
Как автоматически выделить белое на белом фоне в Фотошопе
В этом уроке, речь пойдет о том, как выделить белый предмет на белом фоне. Как это сделать автоматическим способом с наименьшими затратами усилий.
Повышение контраста
Самая первая задача в таких ситуациях, это повысить контраст между предметом и фоном для того, чтобы автоматические инструменты могли работать хорошо.
Когда вы сами с трудом различаете, то там уже только ручные методы подойдут.
Когда есть хоть какая-то цветовая разница нужно ее усилить. Создаем новый слой, открываем панель «Levels» (уровни) и двигаем ползунки таким образом, чтобы предмет стал ещё светлее, а фон стал ещё темнее. Важно словить такое состояние при котором предмет становится светлым, а фон максимально тёмный.
Как вы видите на буквах есть ещё одна грань, которая имеет средний тон и она пропадает в процессе редактирования. Поэтому слишком сильно увеличить контраст не получится, но в какой-то степени я его усилил.
Сделаем снимок черно-белым (Ctrl+Shift+U) чтобы синева так не била в глаза.
Попробуем несколько инструментов и оценим как они будут работать в данной конкретной ситуации.
Быстрое выделение
Возьмём первый инструмент который называется «Quick Selection Tool» (быстрое выделение). Он похож на волшебную палочку и работает практически точно также, единственное, что им нужно проводить по букве.
Он распознаёт её края если где-то не распознаёт нужно ему показать.
Если линия пошла не туда, нужно нажать Alt и вычесть эту область из той которая уже выделена.
Инструмент очень хорошо работает, а такие неточности которые образуются можно уже исправить вручную, либо попробовать тем же самым инструментом аккуратненько провести еще раз.
Когда выделение готово, просто убираете слой, который мы сделали или отключите видимость. Он нам уже не нужен. Переходим на нижний слой с которым работали изначально — выделение готово, дальше уже можно его вырезать.
Волшебная палочка
Следующий инструмент это обычная «волшебная палочка». Здесь важно настроить чувствительность таким образом, чтобы она не хватала лишнего и в тоже время заглатывала букву максимально целиком.
Нажмите клавишу Shift для того, чтобы приплюсовать область выделения. Если что-то выделилось неправильно удержание клавиши Alt будет удалять выделение.
Недостаток автоматических инструментов в неточности выделения, но в целом в целом, вы можете основную работу сделать на автомате, а потом уже какие-то мелкие косяки подправить ручными методами.
Берем обычный инструмент лассо полигональное или какой вам нравится, можно даже обычный. Нажимаем Аlt точно также отрезаем лишнее.
Для ровных краев подойдет полигональное лассо.
Чем сложнее у вас фон, чем меньше контраста между предметом и фоном, тем больше понадобится ручного вмешательства.
Магнитное лассо
Рассмотрим последний инструмент — «Mаgnetic Lasso Tool» (магнитное лассо). Им нужно вести по краюшку предмета, ничего нажимать не нужно, линия будет ложиться сама.
Если она ложится неправильно нужно нажать Backspace убрать опорные точки и повести так, как нужно. Чтобы дополнительные опорные точки появились, достаточно просто нажать мышкой.
Инструмент тоже очень хороший, но им немножко дольше выделять. Потому что нам нужно по краю всех предметов провести и проконтролировать, чтобы линия нормально ложилась.
Видео урок: выделение белого на белом
В следующем видео уроке вы увидите, как выделить белый предмет на белом фоне.
(Visited 2 344 times, 6 visits today)
изысканные предметы на белом фоне — INMYROOM
Сегодня наши читатели смогут увидеть, как в пределах одного помещения гармонично уживаются викторианская ванна на львиных лапах, чугунные напольные весы, зеркала в стиле ар деко и постмодернистская люстра-спутник. А также познакомиться с создателем этого уникального интерьера – Еленой Корниловой.
Талантливый архитектор и декоратор. Выпускница Московского архитектурного института.
Создает уникальные жилые и общественные интерьеры в различных стилях: от классического до современного.
«Для меня дизайн – это прежде всего создание новой жизни».
Расскажите об объекте.
Объект находится в двухуровневой квартире общей площадью 480 квадратных метров. Площадь самой ванной комнаты около 12 квадратных метров. Квартира расположена в центре Москвы, в старом доме, построенном в 1907 году.
Кто заказчик этого проекта?
Заказчик – человек с хорошим вкусом. С самого начала нашегосотрудничества он был открыт к новым идеям, поэтому работать с ним оказалось необычайно приятно и интересно.
Как сформировалась общая концепция интерьера?
Идея создания «белой ванной» (именно так мы с заказчиком называем это помещение) пришла в процессе работы над концепцией проекта, когда стало понятно, что клиенту нравятся красивые вещи из разных временных эпох и стилей. Поэтому мы решили действовать как коллекционеры и создать лаконичный фон из белой плитки для «экспозиции» любимых предметов интерьера.
Как вы подбирали сантехнику и аксессуары?
Ванна на «драконьих лапах» и унитаз, сделанный в классическом английском стиле, были привезены из Великобритании.
Ванну мы потом «состаривали» по месту. Сначала создавали специальные текстуры и потеки. Затем подбирали для нее нужный оттенок и патинировали «лапы». В результате мы получили уникальную ванну в стиле XVIII века.
Раковины решили выбрать максимально простыми по своей стилистике, чтобы сделать акцент на висящие над ними зеркала, которые заслуживают особого внимания. Ведь это оригинальные французские зеркала 1930 года! Куплены они были в Париже, в одной из известных и уважаемых галерей.
Чем вы гордитесь?
Проект получился удачным. Все предметы интерьера будто прожили долгую жизнь в этом доме. Вещи из разных эпох гармонично соседствуют друг с другом, а умиротворяющим фоном для них является простая плитка, без узоров и декора.
Предметная съемка в Харькове за умеренную цену (от 28грн за фото). Профессиональный предметный фотограф — Фотостудия Инсайд 35 мм
Для чего нужны предметные съемки?
Не секрет, что реклама – это лучшая инвестиция в бизнес. Не экономьте на успехе! Чтобы что-нибудь продать, нужно показать это с самой лучшей стороны, согласны?
Мы делаем любые предметные съемки в Харькове, будь то фотосессия интерьера гостиницы или ресторана, от которой прямо веет теплотой и уютом, художественная предметная съемка ювелирных изделий, Food фото или видеосъемка, которая будет вызвать аппетит и наслаждение от красоты фотоснимка, или же потоковая съемка одежды и обуви для каталога в Харькове.
Инсайд 35 мм — ваш надежный помощник в достижении успеха!
Предметная съемка в Харькове — это замечательный инструмент в починке системы или настройки уровня ваших продаж. Можно еще сказать, что ключ к развитию вашей торговли в интернете лежит через выгодную недорогую предметную фотографию. Главный продавец в глобальных просторах интернета — это профессиональная предметная съемка для вашего товара. А если еще вы обратитесь в правильное место к правильному фотографу, вашему удовлетворению будет приятное подтверждение на Вашем банковском аккаунте.
Согласитесь, это успешное ведение продаж. Ну как не назвать волшебным сам процесс превращения «лягушки в принцессу» через предметную съемку? Задумайтесь: «как можно показать то, что нельзя потрогать?». Сложнейшая задача для многих, но не для нас! Для нас особый вид деятельности создавать на фотографии, объемность и выразительность которых заставит поверить потенциальных покупателей, на внимание которых вы явно рассчитываете. Не так просто убедить клиента в качестве товара с первого взгляда.
Профессиональный предметный фотограф фотостудии Инсайд 35 мм (Харьков)
Как часто люди видя потрясающее рекламное фото в интернете делают необдуманное количество покупок входя в своего рода шопинг азарт? Или наоборот рыща в поисках чего-то конкретно определенного откланяются от курса, заданного и под волшебством воздействия привлекательной предметной фотографии совершают незапланированную покупку? Все рассчитывают именно на такой эффект, когда заказывают предметного фотографа в Харькове.
Но к сожалению этот эффект может создать далеко не каждый предметный фотограф в Харькове. Не достаточно позитива и энергичности или нескольких лет фото опыта в различных студийных или частных сьемках, и тем более недостаточно профессиональной камеры или зачетного мощно смотрящегося объектива, а еще предупреждаем что артистизм выступления, то есть позы фотографа и самоуверенное поведение всезнайки тоже не гарантирует успеха в продаже Вашего товара по средствам предметных съемок. В этом моменте не удержусь сказать известную поговорку «Кто предупрежден, тот вооружен». И что же Вам делать с этой информацией, Наши дорогие интернет продажники? Хм.. попробую предположить если вы дошли до этого момента нашей статьи значит шанс все таки Ваш велик сделать успешные продажи вашего товара потому что скорее всего Вы понимаете или хотите разобраться в нюансах такого смелого предприятия как предметная съемка и попытать удачу у нашего талантливого маэстро предметной съемки в Харькове.
Недорогая, но при этом качественная предметная съемка — миф или реальность?
Тогда продолжим раскрывать вам эту тему: Существуют стандарты и определенные правила, придуманные не нами и не Вами, а устоявшиеся законы, разработанные с учетом особенностей покупок, производимых через интернет сеть. Для комфортности восприятия информации о товаре, потребителю необходимо только по текстовому описанию и предметной съемки для интернет-магазина или каталога определить качество и визуализировать реальность предполагаемой покупки. Думаю, это чувство смелости в приобретении чего-либо только по фото в интернет магазине можно сравнить как женитьбу без предварительного знакомства. Так вот именно это противное «без предварительно» и должно достойным образом заменится профессиональной фотографией предметки и отмев все сомнения покупателя нажать кнопочку «купить».
Именно фото с предметной съемки, сделанное с учетом всех индивидуальностей товара. Товаром может быть, как вы понимаете все что угодно, элементы одежды, обуви, текстиль, различные аксессуары, даже крупные объекты такие как мебель, автомобили, детали от машин, станки крупного производства, газонокосилки, бензопилы любая техника оружие и прочее. Только профессиональная предметная фотосъемка в Харькове сможет подчеркнуть достоинства приблизительно перечисленных предметов выше, разрешая смотреться как достоверный факт в суде, будучи сильным аргументом для покупки. Для каждого рекламируемого предмета или аксессуара, который необходимо заснять, мы можем еще специально разработать стратегию продвижения вашего товара в социальных сетях интернета, но об этом отдельно поговорим позже.
Искусство предметной фотосъемки в Харькове начинается с подбора фона для рекламируемого предмета, аксессуара… в общем вашего товара. Все зависит от поставленный цели нашего непосредственно заказчика. Либо это должно быть чистое фото с 100% акцентом на снимаемом объекте или должна создаваться на фотографии атмосфера естественной среды где соответственно может использоваться этот товар либо… либо… либо… Есть еще много вариаций для качественной демонстрации вашего объекта продаж. Особая задача фотографа подобрать фон так, что бы это выглядело максимально смотрибельно и естественно. Что бы к примеру роскошный фон не забивал своим блеском сам предмет или предмет продаж не казался одиноким и скучным на чистом фоне. Или атмосфера заднего фона наоборот не перетягивала на себя будучи слишком шумной и неуместной для того что вы собираетесь продавать. Именно по этим многочисленным причинам, Вам нужен профессиональный предметный фотограф (Харьков), определяющий что необходимо и что будет являться правильным для каждой определенной коммерческой съемки.
Теперь немного углубимся в фон для фотографии. А именно белый фон для предметной фотосъемки в Харькове является королем в интернете по количеству демонстраций. Почему же так часто востребовано заказывать белый фон для предметной съемки в Харькове, да и по всему миру? Да потому что это как классическая музыка для младенцев. Классика предметки и все этим сказано! Чистый, опрятный, ничем не отвлекающий от деталей представленного на нем товара, выглядящий как кулиса на огромной сцене театра главным актером которого является наш предмет, то есть Ваш товар. Белый фон дает чистоту восприятия рекламируемого товара. Смотришь и понимаешь, что взгляд концентрируется больше на деталях, изгибах, правильности форм предмета.
Что же касаемо фотографий с другими вариантами фонов? Все просто. Любой предмет где-то и так будет использоваться после покупки. С помощью правильно подобранного заднего плана мы даем таким образом представление покупателю о том где и как он может увидеть этот товар. Задний план на предметной съемки (Харьков) может переносить в атмосферное воображение покупателя и таким образом завлекать еще больше убеждая в правильности своего выбора покупки. Ох уж эта тема фона. Поверьте, всего обсудить не хватит страниц лучше звонить напрямую за более подробной консультацией к нам.
Почему стоит выбрать нас для предметной съемки в Харькове? Цена!
Предметная съемка
от 30 грн
вы платите только за фотографии в ретуши
исходники отдаются бесплатно
профессиональный предметный фотограф с 10-летним стажем
съемка предметов на белом фоне
имиджевые фотографии для соц.сетей
фотосъемка предметки любых размеров: от ювелирных изделий до самолетов
индивидуальный подход к клиенту
любая сложность постобработки
Позвонить фотографу
Фотосъемка
одежды и обуви
от 30 грн
вы платите только за отобранные фотографии на ретушь
исходники и макро фотографии
отдаются бесплатно
на белом фоне и в интерьере
на моделе или манекене
интерьерные и художественные фотографии одежды и обуви
индивидуальный подход к клиенту
любая сложность постобработки
Позвонить фотографу
Ну все же еще пару страниц вашего драгоценного времени…
Я тут вывела теорему нашего сотрудничества: У Вас есть товар, его надо продать – у нас есть мастерство исполнения в представлении вашего товара на рынок интернет продаж.
Вы готовы вкладываться в рекламу – мы хороши в отдаче по рекламе. Мы сможем создать качественные недорогие предметной съемки в Харькове за умеренную цену.
Масштабированное ведение продаж у Вас, правильное видение и профессионализм выполнения у нас.
Опыт работы с зарубежными компаниями, брендами, марками, фабриками говорит о нашем безусловном преимуществе в этом деле. В Харькове можно найти много профессиональных фотографов для предметной съемки. В Украине в целом чуть ли не каждый второй с наличием профессиональной камеры в руках уже фотограф. Но все мы понимаем, как важно доверять свой товар, который вы рассчитываете продавать, действительно профессионалам.
Вторым немаловажным фактором предметной съемки в Харькове является цена. Конечно во многом она зависит от:
- количества товара (согласитесь, сложно сделать недорогую цену предметный съемки в студии, если заказчик хочет отснять всего пару товаров за всю фотосессию),
- сложности товара (наверное, стоимость предметной съемки обуви и одежды в Харькове одна из самых недорогих — от 35 грн за фото, в то время как цена на предметную съемку ювелирных изделий за счет кропотливости работы достаточно дорогая),
- глубины ретуши (цены на обработку предметной съемки можно посмотреть по ссылке >>>)
Желаем вам удачных продаж, а нам новых интересных проектов. Будем надеяться, что мы найдемся с Вами и будем вместе творить волшебство. Мы в роли творческого исполнения качественных видео работ и предметных съемок в Харькове по хорошим ценам. Вы в интернет продажах своего товара с использованием наших материалов. И с удовольствием вместе будем наблюдать как растет ваш бизнес от простой магии привлекательности предметной фотографии сделанной нами для Вас с любовью. Приятных просмотров нам всем.
Как фотографировать белые товары на белом фоне для электронной коммерции
Изображения продуктов стали достаточно стандартизированными. Есть место для творчества, особенно на вашем собственном веб-сайте, но торговые площадки, такие как Amazon и eBay, требуют, чтобы фотографии продуктов имели белый фон — и не зря. Белый цвет раскрывает истинные цвета продуктов и не отвлекает от самого проданного продукта (как, например, узорчатый или цветной фон). Белый фон обычно не является проблемой даже для фотографов, производящих товары своими руками, но фотография белого на белом может сбить с толку даже опытных фотографов.
Так что же происходит, когда у вас есть белый или полупрозрачный товар на продажу? Знаете ли вы, как сфотографировать этот продукт на белом фоне, не потеряв деталей на изображении или не выставив неправильную экспозицию? Фотография белого на белом, вероятно, кажется сложной, если не невыполнимой, задачей. Однако, несмотря на определенную кривую обучения этой технике, формирование света и решение проблем могут быть забавными!
Примечание: если ваша проблема — отражения, прочтите наше руководство о том, как фотографировать светоотражающие изделия.
Автоматическое удаление фона
Экономьте время и деньги с помощью нашей службы редактирования изображений продуктов на базе искусственного интеллекта.
- 30M + отредактировано изображений
- Доставка на следующее утро
- 10 бесплатных правок изображений
Прежде чем начать, не забудьте основы. Правильно установите баланс белого в соответствии с источником света или условиями съемки. Без этого важного шага ваш белый продукт будет иметь оттенок синего или апельсина.Аналогично, без установки ISO на 100 или 200 и использования штатива ваши изображения, скорее всего, будут зернистыми. Убедитесь, что ручные настройки камеры подходят вашему продукту. Например, съемка с диафрагмой f / 16 обеспечит отличную детализацию с большей частью — если не со всем — объектом в фокусе, но вы также можете использовать более широкую диафрагму для более мягкого эффекта.
Правильно установите баланс белого в соответствии с источником света или условиями съемки.2. Настройка фотостудии «белое на белом»
Вы можете использовать картон из пенопласта, чтобы создать светоотражающую коробку вокруг продукта, которая будет равномерно освещать его для фотографии «белое на белом».
Первая и наиболее очевидная проблема, которую необходимо решить, заключается в следующем: как создать разделение между белым продуктом и белым фоном? Если вы осветите белое изделие, как любое другое цветное изделие, вы, скорее всего, потеряете важные детали.
Начните с поиска плоского стола или другой возвышенной поверхности, на которую можно поставить продукт. Затем вам нужно будет найти белую отражающую поверхность, которую можно разместить под и позади объекта. У вас есть несколько вариантов; вы можете использовать белую бесшовную бумагу, белый пенопласт или белое оргстекло, в зависимости от того, хотите ли вы видеть отражение продукта или нет.Мы рекомендуем использовать белую пенопластовую плиту, потому что она недорогая и маневренная. Для получения дополнительной информации, пожалуйста, обратитесь к нашему руководству по настройке фотостудии своими руками.
По крайней мере, вам понадобятся две части: при такой настройке вы должны положить продукт на одну доску и подпереть другую доску позади продукта, выровняв края обеих частей. Однако на самом деле лучше использовать четыре или пять досок, чтобы продукт был полностью окружен, за исключением «окна», через которое камера снимает и светит свет.Калибровка не имеет особого значения — просто купите доски, которые оставят достаточно свободного пространства вокруг продукта для обрезки.
Как только эта часть будет завершена, вы начнете формировать свет вокруг продукта, чтобы создать четкое разделение между продуктом, белой поверхностью и фоном.
3. Освещение «белое на белом» для фотосъемкиУменьшает масштаб ранее отображенной настройки фотографии «белое на белом».
Умение, с которым вы управляете светом, будет определять качество ваших белых фотографий продукта.Формируя свет, вы сможете отличить белый продукт от белого пенопласта, а также придать изображению глубину, чтобы показать уникальную форму и текстуру предмета. Независимо от того, используете ли вы постоянный или стробоскопический свет, помните, что чем шире световой поток, тем лучше избежать виньетирования. Вы можете прочитать наше руководство по осветительному оборудованию для фотосъемки товаров и наше руководство по настройке освещения для фотосъемки одежды для получения дополнительной информации.
Вместо того, чтобы освещать продукт напрямую, как любой другой продукт, вы должны использовать непрямой свет для создания теней — и с тенями, четкостью.Расположите источник света немного позади камеры и над ней, как показано выше. Затем отодвиньте продукт от фона и ближе к камере, пока он не упадет почти в тень, и сделайте пробный снимок, чтобы увидеть, где вы стоите.
Используйте тестовое изображение в качестве ориентира для дальнейшей настройки освещения. Цель состоит в том, чтобы сделать фон максимально белым, не пропуская при этом столько света, что края вашего продукта теряются. Скорее всего, ваш тестовый снимок будет очень похож на изображение ниже, только продукт будет слишком темным.
На этой фотографии «белое на белом» есть хорошее разделение между фоном и продуктом, но продукт слишком темный.
Есть несколько способов решить эту проблему, включая добавление дополнительного освещения. Однако, если вы не хотите, чтобы у вас были сверхтехнологичные измерения расстояния, мощности и конкретного источника света, тогда добавление большего количества пенопласта или карточек с белой заливкой будет идеальным решением и предоставит вам больше контроля. Карты с белой заливкой и пенопласт особенно полезны, потому что вы можете легко перемещать их и смотреть, как меняется свет на объекте.Это поможет вам решить, где разместить карту, чтобы создать желаемое освещение и глубину.
Попробуйте переместить карту или доску в сторону устройства и сделать пробный снимок, как показано ниже. Вы увидите, что этот дополнительный отраженный свет обеспечивает глубину тени, а также освещает продукт лучше, чем раньше.
Обратите внимание, что экспозиция белого продукта улучшается, и белый фон также становится более светлым.
В зависимости от интенсивности вашего источника (ов) света вам может потребоваться отодвинуть доску или карту подальше от продукта, чтобы создать желаемую световую заливку и экспозицию.Однако, как вы можете видеть на нашей фотографии выше, наш продукт все еще недоэкспонирован и не показывает много деталей. Эту проблему легко решить. Мы разместили пенопласт с левой стороны продукта. Теперь все, что нам нужно сделать, это использовать тот же процесс, чтобы добавить световую заливку на другую сторону продукта. Добавьте пенопласт или заполнитель на другую сторону изделия, перемещая его ближе к изделию, чтобы тени были меньше, или дальше от изделия, чтобы создать больше теней.
Отрегулируйте освещение в соответствии с вашими предпочтениями, помня об этих основных принципах освещения: вы не хотите переэкспонировать продукты и потерять текстуру и другие детали, которые делают продукт уникальным, и вы также не хотите недоэкспонировать продукты, потому что это будет также скомпрометируйте детали и сделайте изображение непривлекательным.После того, как вы закончите настройку, сделайте еще один пробный снимок.
Используйте отраженный свет, чтобы создать тени и четкость.
Продукт заполняется как с левой, так и с правой стороны, но лицевая сторона слишком темная.
К этому моменту у вас может быть идеально освещенное изображение продукта. Однако, если вы заметили, что передняя часть продукта все еще немного темная или имеет неестественный цветовой оттенок, вы можете попробовать добавить последний шаг. Возьмите небольшую полоску белого пенопласта или белой бумаги и поместите ее под объектив камеры лицом к изделию.Когда вы это сделаете, вы заметите, что передняя часть изделия станет светлее, как показано ниже.
Изделие ярче, детали более заметны, а края изделия по-прежнему видны. Белое на белом успехе!
К этому моменту вы создали белую рамку вокруг продукта. Возможно, вы видели или слышали об использовании «коробки продукта» или «палатки продукта» для создания подобных изображений. Световые боксы и палатки для фотосъемки продуктов действительно работают, но вместо того, чтобы отражать свет от пенопласта для освещения продукта, как это сделали мы, фотографы, использующие ящики или палатки, должны использовать несколько источников света во всей установке.Затем им приходится тратить гораздо больше времени на регулировку расстояния между лампами и продуктом, настройку параметров мощности ламп и эксперименты с модификаторами света — все для достижения того, чего мы достигли с помощью всего лишь одного источника света и некоторого пенопласта.
Независимо от того, решите ли вы использовать коробку с продуктом или палатку или предпочитаете использовать метод пенопласта, любой из этих процессов может обеспечить высокое качество изображения продукта «белое на белом» при правильной съемке и редактировании.
Лучше удалить тени, чем сгладить изображение, добавив больше света.4. Ретуширование фотографий «белое на белом»
После того, как вы усовершенствовали освещение и сделали снимки, пора перейти в Photoshop или другой тип программного обеспечения для редактирования, чтобы удалить фон ваших изображений, если вы того пожелаете. В зависимости от того, как вы решили осветить свой продукт, вам придется иметь дело с жирными или относительно мягкими тенями. Всегда лучше удалить тени на этапе пост-обработки, чем сгладить изображение в камере, добавив больше света. Маскировка предмета может сделать эту задачу очень простой.
Вы можете удалить фон самостоятельно или поручить удаление фона профессиональной ретуширующей компании, такой как Pixelz. В любом случае ваши окончательные изображения должны выглядеть такими же отполированными и идеально экспонированными, как это:
Вот наше последнее изображение продукта, белое на белом, готовое для публикации в Интернете.
Рекомендации по съемке белого на белом на самом деле довольно гибкие. Вам придется поэкспериментировать, чтобы получить желаемый вид на фотографиях продуктов, но техника, описанная в этом руководстве, станет хорошей отправной точкой.Как только вы ознакомитесь с материалами и процессом съемки, фотографирование белых продуктов на белом фоне не станет проблемой для вас и вашей команды.
Важно помнить, что работа будет казаться менее утомительной, если вы научитесь получать удовольствие от формирования света. Потратьте некоторое время на то, чтобы узнать, как работает освещение; даже если вы думаете, что освоили студийное освещение, оно может вас удивить!
Как снимать товары на белом фоне
Классические предметы, снятые на белом фоне, можно использовать практически где угодно.Читайте подробности об этих стандартных снимках.
Время от времени возникает необходимость сфотографировать объект — обычно для фотографий веб-продуктов, иногда по другим причинам. Давайте посмотрим, как делать эти снимки в различных ситуациях, когда вам нужен определенный внешний вид продукта.
Недавно мы рассказали, как создать настольную мини-студию, самый простой вариант для фотографирования небольших объектов. Сегодня я добавлю к своим образцам снимков сложности, в том числе внешние вспышки.Но есть много способов осветить эти снимки, от дешевых до дорогостоящих, поэтому воспринимайте эти иллюстрации как просто иллюстрации.
Что вам понадобится
Как и в статье о настольной студии, я настоятельно рекомендую использовать ручной режим камеры и штатив, чтобы вы могли повторить снимок при точной настройке его деталей. Но это все о требованиях к камере. Если вы не будете печатать большие плакаты, никто не сможет сказать, использовали ли вы компактную или дорогую зеркалку. Единственными ключевыми факторами являются ваше освещение и сюжетный режим.
Пыль часто заметна на мелких предметах, сфотографированных с близкого расстояния. Чем драматичнее ваше освещение и сцена, тем больше видна пыль, поэтому при использовании белого фона и освещения спереди вы вряд ли заметите пыль, но с черным фоном и освещением сзади каждая пылинка будет четкой. . Я рекомендую иметь под рукой кухонное полотенце для оказания первой помощи.
Резкое освещение сзади отвратительно подсвечивает каждую пылинку.Canon 5D Mark III, Canon EF 24-27 / 2.8, 1/160 с, F18, ISO 200, фокус 70 мм
Несколько основных советов
Поскольку глубина резкости мала, когда вы фокусируетесь на коротком расстоянии, вы обычно будете использовать большие F-числа, такие как крайнее F18 на картинке выше. Даже при этих цифрах вы можете в конечном итоге получить продукт не полностью в фокусе, поэтому тщательно выбирайте точку фокусировки. Обычно лучше сосредоточиться на передней части объекта. Вы можете рискнуть переместить точку фокусировки немного глубже, но обычно не более чем на одну треть пути в объект.
Передняя часть объектива резкая, но есть размытие даже на таком близком расстоянии, как спусковой крючок. (Эта конкретная фотография будет использоваться только в качестве иллюстрации для держателя фильтра, поэтому здесь это не имеет значения.)Canon 5D Mark III, Canon EF 70-200 / 2.8 IS II, 1/200 с, F14, ISO 400 , focus 130 мм
Если вам нужен фокус, который выходит за обычные пределы возможного, то единственными вариантами являются объектив с наклонной плоскостью фокусировки (наклон-сдвиг) или программное объединение снимков с разными точками фокусировки — «Укладка фокуса.”
И последнее замечание: даже если вы эксперт по фотографии продукта, иногда лучше придерживаться простых рабочих процессов. Например, лично я не использую белый фон, когда фотографирую старые вещи, которые хочу продать в Интернете. Вместо этого я намеренно беру «одноразовые» настольные фотографии, чтобы снимки казались такими же подлинными, как они есть, чтобы потенциальные покупатели не подумали, что я просто скопировал фотографию из какого-то интернет-магазина.
На белом фоне
Как и в предыдущей статье о мини-студии, даже в этом большом масштабе не проблема взять лист бумаги (большего размера) или складной пластиковый лист, как показано на рисунке.Если лист глянцевый, на нем также будут отражения, которые придадут вам интересный вид. Но имейте в виду, что если вы собираетесь снимать под малым углом, большая часть листа будет в нижней части фотографии, и если она не будет абсолютно прямой, отражение будет деформировано. Но обычно область вокруг продукта хороша, поэтому достаточно просто кадрировать изображение на подходящем расстоянии. Хотя это лишит вас части отражения, его в основном недеформированная верхняя часть останется.
Вы можете расположить фонари как хотите и очень точно. Софтбоксы обычно используются для создания мягкого освещения. Использование двух софтбоксов на противоположных сторонах устраняет большинство теней, а также придает объектам текстурный вид.
Инсталляция с пластиковым листом. Полученное фото. Я не буду вдаваться в настройки камеры, потому что они не важны для этой статьи, и в любом случае они будут разными для каждого снимка в зависимости от используемого освещения. Отражение деформировано, особенно внизу фотографии.В зависимости от ситуации, вы также можете использовать один источник света, чтобы усилить тени, или два источника света под разными углами, или третий источник для более сильного освещения и т. Д.
Если вы фотографируете в небольшой комнате, объекты с высокой отражающей способностью представляют собой проблему. Свет, падающий на стены (и вы, фотограф), в некоторой степени отражается обратно на объект. Мы поговорим о том, как бороться с этим, насколько это возможно, в одной из следующих статей.
На белом фоне внутри диффузора
Распределительная коробка, также называемая осветительной палаткой, является распространенной альтернативой описанной выше установке.Он упрощает работу с слабо отражающими объектами, так как скрывает окружающую обстановку, которая в противном случае могла бы отвлекать. (Сильно отражающие объекты — проблема даже с коробкой.) Также хорошо, что вам не понадобится софтбокс, поскольку стенки диффузионной коробки естественным образом рассеивают свет и рассеивают его со всех сторон, устраняя потенциальные проблемы с темными тенями. Хотя здесь вы не можете очень точно управлять светом, пока вам нужна только простая фотография на белом фоне, вам не нужен точный контроль.При этом можно использовать практически любой свет и всегда получать очень красивое изображение.
Имеющиеся в продаже диффузоры обычно имеют как белый, так и черный фон, что делает их пригодными для использования в более широком диапазоне ситуаций, чем может показаться на первый взгляд. В Интернете также есть множество руководств по созданию собственной коробки, так что вы можете довольно дешево собрать импровизированную версию.
Установка диффузионного бокса. Итоговое фото. Фон не совсем плоский, потому что он долгое время был складчатым и теперь содержит большие складки.Глажка исправит это.Также не проблема поместить пластиковый лист в диффузорную коробку, чтобы получить преимущества как коробки, так и листа.
Столик для еще более белого фона
Съемочный стол — это особая альтернатива, которая особенно полезна, когда вы хотите, чтобы ваш фон был на 100% белым, без каких-либо теней. В стандартных вариантах используется доска из полупрозрачного материала, через которую можно светить снизу.
Сцена со съемочным столом с тремя огнями.Получившееся фото.На фотографии выше вы все еще можете видеть свет, идущий снизу. Если даже это слишком много, вы можете воспользоваться тем фактом, что столы для стрельбы специально сконструированы и что для горизонтальных выстрелов на оптическом пути за доской нет труб или других опор. Таким образом, легко заменить доску полностью прозрачной и использовать отдельный источник света, чтобы отодвинуть свет обратно на задний план за столом (например, на стену).
Стрельба сзади.Нижняя часть не имеет горизонтальных разъемов.Столы для стрельбы тоже можно купить в готовом виде или построить дома (здесь для фотографий использовался самодельный стол).
Слово в заключение
Вот и все для фотографии на белом фоне. Если у вас есть более сложные потребности, следите за нашей предстоящей статьей о более сложных фонах и эффектах.
Ditch White Background Фотография продукта с этими забавными альтернативами
Тейлор Принсен
В современном мире непрерывного создания контента мы должны уметь отделиться от группы и уникальным образом поднять наши бренды.Один из способов сделать это — сопоставить эстетику бренда продукта с небелым фоном. Возможности безграничны, но вот несколько, с которых можно начать.
Альтернативы фотографии товара на белом фоне:
Контекстные фоны
Постарайтесь представить себе, где вы обычно, естественно, можете увидеть, как ваш продукт используется, а затем придумайте несколько идей о том, как вы могли бы воспроизвести это в фотографии вашего продукта. Например, если вы снимали бренд одежды, это обычно одежда для теплой или холодной погоды? Вы бы надели их на обычный пикник в парке или на летнюю свадьбу? Затем создайте * этот * снимок, вплоть до деталей реквизита, моделей, окружающей среды и т. Д.
Это основа того, что значит контекстуализировать фотографию вашего продукта — найти ту жизненную ситуацию, в которой продукт будет показан наилучшим образом, а затем создать изображения, которые позволят покупателям увидеть продукт в реальной жизни.
Хотя есть время и место для изображений на белом фоне, неплохо было бы изменить их и дать покупателям немного разнообразия. А контекстные снимки продуктов могут выделить ваш бренд — только 1,53% проанализированных нами фотографий продуктов модных брендов были контекстными снимками.
В идеале вы должны снимать продукт в среде, которая демонстрирует эстетику вашего бренда. Например, если ваш продукт более спортивный или на природе, принесите его во время следующей прогулки или похода и поместите его на камни с деревьями на заднем плане, попросите друга или модель носить его с вами в походе и откровенничать изображения или принесите в студию листья, цветы или камни. Если это невозможно, еще один отличный вариант — добавить фон в Photoshop с помощью инструмента «волшебная палочка» или даже передать это редактирование сторонним организациям.
Если вас интересует несколько легкодоступных мест, где можно снимать эти образы образа жизни, вот несколько, в которых мне нравится снимать:
- Общественные парки
- Кофейни или рестораны (для них может потребоваться разрешение — см. Нашу ссылку ниже)
- Вестибюли гостиницы
- Улицы центра
- Ближайшие озера или реки
- Интересные стены вокруг города
- Коворкинг
Мы всегда хотим, чтобы вы знали, что некоторые места более доступны для фотографов, а некоторые требуют разрешения.Вот наша отличная статья, которая поможет вам решить, где снимать — безопасно и законно!
(Фото: Taylor Prinsen Photography)
(Фото: Эшли Хафф)
Текстуры и реквизит
Текстуры и реквизит добавляют объемности и разнообразию фотографиям ваших товаров, делая их более интересными, чем абсолютно белый фон. Это дает вам творческий потенциал для экспериментов со своими снимками, и вы можете демонстрировать свои продукты в захватывающих и интересных формах.
«Текстура, цвета и стиль опоры — все это ключевые моменты в фотографии продукта и визуальная история бренда». — Шелби Белла, профессиональный фотограф
При выборе текстур и реквизита для добавления к фотографиям продуктов учитывайте историю, которую вы пытаетесь рассказать, рекомендует профессиональный фотограф Шелби Белла. Например, «текстуры могут дополнительно концептуализировать изображения, придавать глубину и передавать эстетику« образа жизни », что сложно сделать, когда дело доходит до фотографии натюрмортов», — говорит она.
То же самое и с реквизитом. «[Реквизит] улучшает изображения как в повествовании, так и в композиции. Текстура, цвета и стиль опоры — все это ключевые моменты в фотографии продукта, и при правильном использовании они могут рассказать визуальную историю бренда ».
Вот несколько текстур, которые вы можете попробовать в качестве фона для следующей фотосессии продукта:
Дерево
Дерево может служить прекрасным фоном для более натуральных продуктов. Подумайте, какой цвет и порода дерева могут сочетаться или контрастировать с цветом вашего изделия.
Плитка
Есть много разных дизайнов плитки, от современного до исторического, от яркого до нейтрального. Подумайте о продукте и о том, какой тип плитки может наиболее естественно дополнить его.
Камень
Гранит или различные виды камня могут мгновенно возвышать качество продукта — подумайте о том, как выглядит высококачественная кухонная утварь на гранитной столешнице. Между тем, камни в природе могут сделать продукт более приземленным.
Зеркала или металл
Зеркала могут быть интересным способом поиграть в визуальные игры и получить удовольствие от продукта и изображения.Проявите немного творчества в том, как вы отражаете товар, помещенный в зеркало, и где фокусируете взгляд зрителя, когда смотрите на изображение. Металл может быть таким же отражающим, но с добавлением еще одного слоя текстуры и текстуры.
Оберточная бумага или обои
Оба из них могут обеспечить быстрые, легкие и недорогие варианты текстуры и цвета, чтобы разместить ваш продукт на снимке или поверх него.
Ткани или лён
Некоторые примеры из них: шелк, фланель, джинсовая ткань, бархат, войлок — все, что у вас есть в шкафу или корзине для реквизита, может стать отличным способом добавить объемности образу.
(Фото: The Divine Manifest)
(Фото: Брайан Карлтон Клосс)
(Фото: Taylor Prinsen Photography)
(Фото: Shelby Bella)
Узнайте, как использовать коробки для теней в качестве реквизита на фотографиях вашего продукта.
Цвета
Определенные цвета могут изменить восприятие изображения потенциальными покупателями, и знание того, когда использовать определенные цвета, важно для ваших будущих фотосессий.Например, взгляните на это сообщение в блоге с руководством по цветовым эмоциям и узнайте, как такие цвета, как желтый, могут вызывать чувство тепла, радости и оптимизма, в то время как красный больше связан со смелостью и интенсивностью.
Таким образом, если вы хотите продвигать продукт с веселой и энергичной атмосферой, вы можете выбрать яркий или неоновый фон с желтым, зеленым или оранжевым. Если продукт является предметом роскоши, черный или темно-синий фон могут быть отличными, потому что они «создают элегантный, изысканный вид».
«Фоны для продуктовой фотографии играют огромную роль в определении тона и пространства для повествования», — говорит Маккензи Смит Келли, фотограф продуктов и продуктов. Например, «если продукт не представлен« в ситуации »(например, в контекстуализированной ситуации или жизненной ситуации, упомянутой в первом разделе),« цвет и текстура фона намекают аудитории на то, как они должны относиться к бренд. Яркие, красочные оттенки вызывают другие чувства, чем приглушенные земные тона, но они оба заставляют нас что-то чувствовать.”
Вопрос, который должны задать себе все продуктовые фотографы: «Как вы хотите, чтобы ваша аудитория чувствовала себя, когда смотрела на ваше фото?» — Маккензи Смит Келли
Начните с мозгового штурма эмоций и идей, которые вы хотите вызвать у покупателя, а затем оцените цвета вашего продукта. Либо выберите, чтобы выделить или «выделить» цвета, которые менее заметны в продукте, либо контрастируйте эти цвета с фоном противоположного цвета.
Нейтральные цвета (например, серый, бежевый, слоновая кость или более светлые и менее насыщенные оттенки любого цвета) также могут быть полезны для использования в качестве фона, когда вы пытаетесь передать более спокойное или естественное ощущение с помощью изображения продукта.
Поиграйте с разными цветами и посмотрите, какой из них наиболее впечатляет! Вот несколько примеров изображений, которые либо выделяют цвета, уже присутствующие в самом продукте, либо контрастируют с цветами в продукте.
(Фото: Маккензи Смит Келли)
(Фото: Jared.com)
(Фото: Калеб Керр)
Глубина резкости
Боке или малая глубина резкости — это эффект мягкого расфокусированного фона, который вы получаете при съемке объекта, например продукта.Этот эффект достигается за счет установки максимальной диафрагмы камеры, например f / 2,8 или даже до f / 1,4 или f / 1,2.
Боке полезно при фотографировании продуктов, потому что фотограф может сфокусировать внимание на продукте, не размышляя о том, как будет выглядеть сам фон. Вместо этого взгляд зрителя естественно притягивается к продукту и исключает то, что не является важным.
Использование боке также может создать мечтательную или мрачную эстетику без дополнительного планирования, освещения и т. Д.Этот пример от Katie Jameson Photography отлично фокусирует продукт и позволяет фону равномерно и естественно переходить в фон с боке.
(Фото: Кэти Джеймсон, фото)
Несколько советов по съемке боке:
- Снимайте с максимально широкой диафрагмой и сосредоточьтесь непосредственно на продукте.
- Если возможно, снимайте с фиксированным объективом или объективом с фиксированным фокусным расстоянием, например 85 мм или 50 мм.
- Выберите объект, который находится на некотором расстоянии от фона, или вы можете переместить продукт / объект как можно дальше от фона.И то, и другое поможет добиться боке.
Фото с сайта DIY Photography.net
Смешиваем фоны
Творческий подход с использованием фонов, моделей, цветов, реквизита, текстур и боке — это лишь некоторые способы усилить имидж вашего продукта и выделить свой бренд среди конкурентов. Попробуйте несколько из них в обмен на обычный белый фон в следующий раз и посмотрите, не поднимет ли это изображение и продукт на новый уровень!
Нет времени для съемок? Мы заменим ваши фоны на вас, чтобы вы могли сначала попробовать.
Тейлор Принсен
Тейлор Принсен — штатный фотограф из своего родного города Остин, штат Техас, специализируется на контенте о стиле жизни для брендов и предприятий, фотографии будуара и работает с парами, чтобы запечатлеть их историю любви в уникальной фотожурналистской манере.
Как снимать и редактировать белые объекты на белом фоне | Дарья Хаксли | Fourwind Films
Многим коммерческим фотографам, работающим с брендами и компаниями, часто требуется сфотографировать белый объект, будь то предмет одежды, аксессуар или посуда, — на белом фоне. Это стандартная практика, при которой фотографы должны доставлять фотографии, готовые к публикации, особенно для корпоративных каталогов или веб-сайтов.
В этом уроке я объясню схемы освещения и методы редактирования, которые помогут вам добиться наилучших результатов.
Часть 1. Съемка белого объекта на белом фоне
Прежде всего, вам понадобится съемочный стол, на котором вы можете разместить свои предметы, и два источника света, желательно с большими софтбоксами. Софтбоксы особенно хороши, поскольку они создают красивую мягкую тень , которая идеально подходит для создания некоторого контраста между предметом и фоном .
Вы можете использовать схему освещения, представленную на изображении ниже.
Пример схемы освещения, которую я использую для фотосъемки малогабаритных товаров.Установите камеру на штатив и сфотографируйте объект с нескольких разных ракурсов, чтобы у вас было разнообразие. Я обычно устанавливаю ISO на 100 и диафрагму на 4.0, но это может варьироваться в зависимости от вашего объекта.
В этом уроке я буду использовать образец нижнего белья, который я сфотографировал для одного из моих клиентов. Исходное фото будет похоже на фото, которое я сделал ниже.
Оригинальное фото белого предмета на белом фоне. © 2017 Дарья ХакслиПосле того, как вы закончите фотографировать все нужные вам объекты и убедились, что у вас все объекты под разными углами, пора отредактировать фотографии, чтобы добиться желаемого вида.
Часть 2. Редактирование фотографий белых объектов на белом фоне
Самая важная часть здесь — убедиться, что белые цвета отображаются как белые на любом экране, а также при печати. По этой причине мы должны уделять особое внимание балансу белого.
Основное редактирование фотографий я выполняю в Photoshop, а до этого я выполняю пакетную обработку в Lightroom. В Lightroom вы можете корректировать экспозицию и корректировать базовый баланс белого. Промежуточный результат после редактирования фотографии в Lightroom смотрите ниже.
Фотография белого объекта на белом фоне с базовой настройкой экспозиции и баланса белого в Lightroom. © 2017 Дарья ХакслиПосле того, как вы внесли основные исправления, пришло время для тяжелой работы в Photoshop. Примечание: вы можете сразу же выполнить базовое ретуширование в Photoshop, пропустив предыдущий шаг.Я просто предпочитаю это, потому что это ускоряет мой рабочий процесс.
Теперь, когда у нас есть изображение в Photoshop, создайте дублирующий слой для основного изображения. Мы всегда хотим иметь «защитный» слой на тот случай, если нам когда-нибудь понадобится вернуться к импортированному оригиналу.
Базовая структура слоев для редактирования снимков продуктов в Photoshop.После копирования слоя примените корректирующий слой «Уровни». Используйте палитру белого цвета для фона — программа автоматически рассчитает наилучшую экспозицию для вашего основного белого цвета.Обязательно пройдите в пару разных мест, прежде чем выбрать лучшее. Кроме того, убедитесь, что ваш объект хорошо освещен и никакие детали не теряются в светах.
Коррекция экспозиции путем установки белой точки с помощью корректирующего слоя «Уровни».После установки уровней мы можем приступить к работе с фоном. Для этого создайте маску вашего вторичного слоя. Создайте идеально белый слой чуть ниже замаскированного — ваш идеальный фон пока скрыт. Используйте Wand Tool, чтобы выбрать белые на основном слое, выберите маску, а затем замаскируйте белые.
Фотография белого предмета на белом фоне с нанесенным корректирующим слоем уровней и с очищенным фоном. © 2017 Дарья ХакслиВот как выглядит изображение с примененным корректирующим слоем «Уровни» и удаленным фоном. Пришло время заняться теневой работой, которая является наиболее трудоемкой частью всего процесса.
Еще раз выберите маску и начните работать с большой мягкой кистью с прозрачностью около 15%. Измените его размер в соответствии с той областью, на которой вы работаете.В итоге вы получите результат, который выглядит примерно так.
Финальная готовая к использованию каталожная фотография белого предмета на белом фоне. © 2017 Дарья ХакслиЭтот процесс можно применить к любому белому или светлому объекту, который нужно сфотографировать на белом фоне.
Я надеюсь, что вы нашли это руководство полезным, и удачи всем вам в работе!
-Дария Хаксли
Фотограф и креативный директор Fourwind Films
АВТОМАТИЗАЦИЯ ДЛЯ ПОДЪЕМА СЕРИИ: СЪЕМКА БЕЛЫХ ПРОДУКТОВ НА БЕЛОМ ФОНЕ
Сфотографировать белый продукт на белом фоне — это то, что многие предприятия электронной коммерции пытаются сделать правильно! В нашей серии видеороликов «Автоматизация для повышения уровня развития» мы обсуждаем инструменты для фотосъемки продуктов, необходимые для конкуренции в сегодняшнем конкурентном мире электронной коммерции, чтобы улучшить рабочие процессы бизнес-визуализации и, в конечном итоге, повысить вашу прибыль.Повышая продуктивность фотографирования вашего продукта; а также качество и согласованность фотографий ваших продуктов, вы сможете увеличить прибыль за счет высококачественных изображений продуктов и публиковать более качественные цифровые ресурсы о вашем продукте, чтобы потребители принимали более информированные решения о покупке.
В каждом эпизоде Automate to Elevate мы рассматриваем разные аспекты автоматизированного рабочего процесса фотографирования продукта и рассказываем о различных инструментах и функциях, которые есть в автоматизированных системах фотосъемки продуктов Orbitvu, поскольку они связаны с конкретными вещами, которые могут быть проблемой для некоторых клиентов.Автоматизированные системы товарной фотографии Orbitvu призваны помочь товарным фотографам работать более продуктивно, создавать более качественные фотографии товаров для вашего интернет-магазина. В этом выпуске основное внимание будет уделено съемке изображений белого продукта на белом фоне — то, за чем многие наши клиенты обращаются к нам, поскольку это то, что им трудно понять — белый продукт, правильно освещенный и экспонированный, чтобы он хорошо отображался на белый фон фото продукта.
В этом выпуске Марк, управляющий директор Orbitvu USA, и Диего, технический директор Orbitvu USA, демонстрируют, как быстро и эффективно фотографировать белые продукты на белом фоне с помощью Orbitvu.Они используют технологию Orbitvu, чтобы снимать белый продукт, освещать его тем, что, по их мнению, является правильным, и автоматически удаляют фон и добавляют цифровой белый фон для получения изображения отличного качества, которое, возможно, является изображением вашего продукта для вашего интернет-магазина. .
Съемка белого продукта (классической рубашки) на белом фоне с использованием AlphaTable
Команда Orbitvu USA использует ALPHATABLE, систему плоской фотографии продукта, чтобы снимать мужскую белую рубашку, чтобы показать процесс формирования изображения и то, как быстро системы Orbitvu справляются со съемкой изображения белого продукта на белом фоне, оптимизируя изображение. света и экспозиции одним щелчком мыши, так что фон автоматически удаляется, а затем снова добавляется цифровой белый фон для получения оптимальных результатов.
Вы можете видеть то, что камера видит на вашем экране, в реальном времени. В этой системе камера установлена сверху и снимает прямо вниз; и его настройка освещения состоит из 5 сегментов, что дает фотографам возможность управлять освещением. В левой части панели программного обеспечения Orbitvu Station находятся все настройки камеры и настройки освещения, которые фотограф может использовать для оптимальной настройки всего одним щелчком мыши. Все настройки камеры и освещения можно сохранить и создать шаблон, поэтому, если продукт нужно снимать несколько раз, фотограф может вызвать шаблон и не беспокоиться о том, чтобы точно запомнить, какие были все настройки освещения и камеры.Программа автоматически восстанавливает сохраненные настройки, и вы снова получаете очень четкие и стабильные результаты. Таким образом, система товарной фотографии Orbitvu очень проста в использовании и очень продуктивна даже для начинающих фотографов!
Изображение продукта очень быстро снимается с белой классической рубашки, а фон удаляется автоматически — не мигайте, это займет менее 3 секунд!
Белый продукт с удаленным фоном на программном экране
Предварительный просмотр фотографии загружается с удаленным фоном, и вы можете очень быстро увидеть, как будет выглядеть изображение продукта.Когда вы будете готовы экспортировать фотографию продукта, вы можете установить цвет фона и любые поля для областей обрезки — так что есть много вариантов для создания шаблонов на выходной стороне.
Присмотревшись к окончательному изображению с настройками Диего, вы можете увидеть детали белой классической рубашки, которую снимает команда Orbitvu USA. На изображении продукта четко видны строчки, кнопки, этикетка, а когда вы приближаетесь к краю, вы можете четко видеть разделение между самим продуктом и цифровым белым фоном.Во многих случаях при съемке белого продукта побочная проблема заключается в том, что на фотографиях продукта вы увидите так называемую хроматическую аберрацию — там вы увидите очень тонкую розовую или синюю линию, которая проходит по краю продукта и обычно должна быть адресовано в редактировании поста. Но, как и вы, с технологией Orbitvu, у нас вообще нет этой проблемы. Это действительно упрощает и сокращает процесс визуализации продукта для съемки белого продукта на белом фоне, что делает его гораздо более продуктивным и эффективным процессом визуализации, практически не требуя редактирования при постобработке.
Ищите больше образовательных и технических видеороликов от Orbitvu USA, где мы расскажем о других технологиях фотографирования продуктов, чтобы решить некоторые проблемы рабочего процесса обработки изображений и задачи, с которыми фотографы продуктов сталкиваются в сегодняшнем быстро меняющемся мире электронной коммерции, чтобы повысить производительность изображения и неизменно высокое качество.
Как снимать легкий белый фон для продуктов или портретов
Это один из старейших и наиболее фундаментальных приемов как при съемке портретов, так и при съемке продуктов в студии.Но это также одна из самых непонятых и трудных для понимания многих начинающих фотографов. Да, верно, я говорю о повсеместном кадре с белым фоном.
В этом видео Роб Холл проводит нас через процесс получения двух белых фонов. Первая демонстрация проводится в портретной обстановке, показывая, как фон освещается по сравнению с объектом и как предотвратить блики фона в объективе. Во втором Роб устанавливает небольшой снимок продукта с помощью светового стола.Оба светятся по-разному, но дают одинаковый результат.
Для портретной настройки у Роба есть пара светильников, поперечно подсвечиваемых на заднем плане, чтобы обеспечить как можно более равномерное освещение. Это довольно распространенная настройка для белого бесшовного изображения (и, по совпадению, для многих видео с зеленым экраном по той же причине). Он обеспечивает ровный и ровный свет на фоне с минимальным количеством горячих точек. V-образные балки размещаются перед источниками света, чтобы не допустить попадания света от них на объект, чтобы их можно было освещать отдельно.
Роб использует другой подход к съемке продуктов, однако предпочитает использовать небольшой стол, предназначенный для съемки продуктов. Он имеет полупрозрачную белую основу и фон, что позволяет Робу светить белым светом прямо сзади, чтобы равномерно освещать как землю, так и задние поверхности под и позади продукта.
На самом деле вы можете использовать вариант подхода Роба к продуктам и применять его также к людям. Вы можете разместить большой софтбокс (убедитесь, что он имеет двойное рассеивание) на стробоскопе, поместив его прямо за объектом, вместо того, чтобы освещать целую белую стену, направленную назад в камеру.Если выдержка между фоновым светом и камерой установлена так, чтобы она не сильно переэкспонировалась, вызывая блики, она должна работать достаточно хорошо. Этот принцип аналогичен принципу работы таких продуктов, как Lastolite Hilite.
Вы определенно захотите найти время, чтобы сбалансировать экспозицию между фоновым освещением, основным освещением объекта и настройками камеры, но процесс, описанный Робом для обеих ситуаций, довольно прост. И как только вы поймете принципы, вы сможете легко адаптировать их к своим потребностям.
[через ISO1200]
Как фотографировать белые товары на белом фоне как профессионал
Съемка предметов на белом фоне — это обычно используемая техника для съемки продуктов. Однако возникают сложности, когда вам нужно сфотографировать белый продукт на белом фоне. В этой ситуации у вас может возникнуть проблема с раскрытием того или другого. Фотограф Дэвид Патино из PDN Video покажет вам настройку освещения, которую вы можете использовать для профессиональных снимков белых продуктов на белом фоне.
Дэвид использует белый отражатель на стойке C в качестве фона. Изделие, которое он использует, представляет собой рулон бумажного полотенца, и он кладет его на кусок оргстекла, удерживаемый парой стоек.
Что касается освещения, он направляет моноблок на задний план и добавляет сверху кусок фольги, чтобы предотвратить проливание света. Чтобы зажечь продукт, он использует две вспышки с полосками софтбоксов с сеткой, по одной с каждой стороны рулона бумажных полотенец.
Ключ к съемке белого на белом — отделение продукта от фона.Другими словами, вам нужно отделить свет для фона от источников света, используемых для продукта. Вот почему Дэвид использует кинефольгу и сетки на своих фарах.
Перед съемкой начните с фотографирования продукта без освещения фона, пока не получите хорошо экспонированный объект.
После этого вы можете включить фоновую подсветку и сделать снимок, чтобы фон был ярким. Вы всегда можете увеличить или уменьшить экспозицию для продукта или фона, и вы можете сделать это отдельно, не влияя друг на друга.
Когда вы закончите настройку света, вы можете продолжить эксперименты. Дэвид создает «угрюмый» вид, выключая один стробоскоп. Но важно помнить, что нужно разделять источники света для объекта и фона, чтобы снимки выглядели профессионально и хорошо экспонировались.