Мастер класс «Студийное оборудование и работа со светом. Фотошкола на электрозаводской.

каталог товаров

Cтудийная съёмка — это обязательный этап для любого фотографа, даже если ему по каким-то причинам не нравится искусственный свет или он вообще не планирует потом снимать в студии. Почему? Потому что именно в студии ясно, на примерах, можно понять принципы работы со светом. А освоив и изучив, можно будет использовать их в любой фотографии — ведь управление светом строится на одних и тех же принципах! Их, конечно, можно освоить и при других видах съёмки, но это будет не так наглядно и, скорее всего, займёт намного больше времени. Именно поэтому важна практика в студии для любого фотографа.

Что вы узнаете?

• Принципы и особенности студийной съёмки
• Зачем вообще нужна студия
• Познакомитесь с основным студийным оборудованием
• Что такое мягкий и жёсткий свет
• Как получать нужную жёсткость светотеневого рисунка
• Заполенение теней. Как и зачем это делается
• Что такое контровой свет и разные способы работы с ним
• Свет на фон. Зачем он нужен и как его лучше располагать

Для кого этот МК

Для фотографов, которые хотят научиться работать со студийным оборудованием: источниками освещения, отражателями, рефлекторами, цветными фильтрами. Узнать все об особенностях схем освещения и научиться самим их выстраивать.

Где проводится Мастер-класс

Мастер-класс проходит в профессиональной фотостудии Pixel24 по адресу: г. Москва, ул. Большая Семеновская, д.11, стр.5, м. Электрозаводская.

&nbsp &nbsp

Что необходимо учащимся для МК

Для МК необходимо иметь фотокамеру и объектив, подходящий для студийной фотосъёмки.

Фотопрокат 50% скидка

Всем нашим студентам, совершенно бесплатно предоставляем самую современную технику на время проведения занятия (услуга действует на территории фотошколы). А для выполнения домашних заданий вне территории фотошколы, у слушателей курса есть возможность оформить аренду фотооборудования из фотопроката магазина с 50% скидкой!

Структура курса

ЗАНЯТИЕ 1

Мастер-класс

Лекционный мастер-класс, в ходе которого будут рассмотренные все основные инструменты, необходимые фотографу для съёмки в студии, от принципов работы света и до студийных приборов и насадок к ним.

Расписание курса

0

1

/0

оформить заявку расписание всех курсов

Отзывы

Отличный мастер-класс! Антон, спасибо! Для меня, много изучавшего теорию, но только начинающего практиковаться в студийной съемке, — много полезной практической информации, понятно и незанудно изложенной, и очень наглядные примеры. Теперь не страшно приходить в студию (ну и со своим оборудованием — легче разбираться). Ну а зачем приходить — надеюсь получить информацию и попрактиковаться на других мастер-классах и курсах школы. Являюсь постоянным покупателем магазина pixel24.ru, уже несколько раз участвовал в мастер-классах, и очень рад, что заработала фотошкола. С уважением, Андрей Восторгов

10.10.2018

оставить отзыв

Pixel24.ru — официальный дилер и партнер:

Запись на обучение

Как снимать с отражённым светом

что это такое, как и где использовать, плюсы и минусы, примеры и схемы

Один из удобных для съемки типов света — рассеянный свет в облачную погоду. Большинство начинающих предпочитают снимать именно с таким светом: нет перепада по яркостям, заполненные тени, мягкий светотеневой рисунок. 

Отсюда исходит и вторая любимая “схема” — съемка со светом от окна.  

В обоих случаях источник света — это облачное небо, которое как огромный софтбокс, который дает мягкое освещение. 

Но съемка с естественным светом может быть непредсказуема из-за погоды и изменчивого света. Например, если выйдет солнце, то в световом рисунке будет прямой свет или рефлексы от цветных поверхностей. 

Если мягкий и приятный свет по всей сцене нужен в течение всего дня, можно работать с софтбоксами. Но и тут есть ограничения — для получения настолько же равномерно освещенной мягкой картинки нужны большие источники света, а насадки нужного размера есть не в каждой студии. Здесь приходит на помощь умение работать с отраженным светом.

Содержание

• Что такое отраженный свет и какие виды отражений бывают
• Примеры фотографий с отраженным светом
• Где можно использовать отраженный свет
• Что нужно для работы с отраженным светом
• Преимущества работы с отраженным светом
• Минусы отраженного света: вы просто не умеете его готовить
• C чего можно начать работу с отраженным светом
• Главное про отраженный свет

Что такое отраженный свет и какие виды отражений бывают

Отражение — способность света полностью или частично отражаться от поверхности.

Зеркальное отражение — свет, который падает на поверхность и отражается в виде пучка. Бывает от полированных и зеркальных поверхностей, имеет более четкие границы светового пятна.

Рассеянное отражение — пучок света, который отражается на поверхности во всех направлениях. Такое отражение бывает от матовых, шероховатых и рельефных поверхностей. Не имеет четких границ.

Отражая свет от поверхности, мы делаем источником света всю эту поверхность. Белый флаг, студийный фон, потолок или целая стена — и вот огромный источник света в нашем распоряжении. А за счет того, что свет сделан в условиях студии, он полностью подконтролен фотографу, и можно не беспокоиться о непредсказуемых погодных изменениях.

Примеры фотографий с отраженным светом

Фото учеников курса Contentography “Сложный свет” из домашнего задания первого урока, посвящённого отражённому свету.

Работы учеников Contentography

Где можно использовать отраженный свет

Буквально везде — от студийных портретных съемок и фэшн-историй до съемок на локациях. Отраженный свет подходит и в качестве заполняющего при работе с любыми другими типами света, а еще помогает сгладить неровности циклорамы и облегчить себе жизнь на постобработке.

Что нужно для работы с отраженным светом

• 1.

  Студия с белым потолком высотой 4-5 метров для равномерного отражения и светлыми стенами.

• 2.

  Несколько белых и черных флагов.

• 3.

  Простые рефлекторы на моноблоки или любые жесткие насадки, которые собирают световой пучок и не дают свету сильно разлетаться по сторонам.

Следите за паразитным жестким светом, чтобы он не попадал на модель или стены. Избегайте работы с полностью “голым” источником.

Преимущества работы с отраженным светом

• 1

  Просто, быстро и равномерно освещает модель и локацию.

• 2

  Сглаживает неровности кожи, буквально “ретушируя” ее уже на самой съемке: модели можно не переживать о направлении света.

• 3

  Сглаживает неровности циклорамы и помогает мягко засветить фон при верно подобранной мощности источников.

• 4

  Выглядит естественно и чисто, хорошо работает как заполняющий свет.

• 5

  Помогает добавить интересных рефлексов при работе с другими типами света.

• 6

  Удобен при работе в небольших помещениях, в которых нельзя расставлять много источников света.

Минусы отраженного света: вы просто не умеете его готовить

• 1.

  Не в каждой студии есть белый потолок достаточной высоты. С низким потолком тоже можно работать, но свет будет не таким равномерным.

• 2.

  С темным потолком и стенами придется выкручиваться за счет белых флагов, установки вспышек или постановки дополнительного белого фона, от которого можно отражать свет.

• 3.

  Не везде есть насадки-рефлекторы, необходимые для работы с отраженными светом. Поэтому заранее узнавайте о доступном оборудовании в студии.

C чего можно начать работу с отраженным светом

Свет будет бить в потолок отражаться от него, и равномерно освещать всю сцену, убирая лишние тени. Чем больше белых и светлых поверхностей в зале, тем больше переотражений будет и тем светлее и ровнее получится кадр. Можно начать со средней мощности источника и далее варьировать по собственному вкусу.

Базовая схема отраженного света: 2 источника в потолок

Совет. Можно отражать свет не только от белых поверхностей, но чем темнее объект, тем меньше от него будет отражение света (а от цветных объектов появятся цветные рефлексы на модели). Например, белый потолок отразит больше света, чем серый, и при работе с серым потолком придется увеличить мощность источника.

Мягкость света зависит от размера источника, а здесь мы делаем источником света всю поверхность потолка. Точно так же мы можем отражать свет и от стен, от пола и от флагов, выставляя их в нужном месте относительно модели. Свет от потолка будет повторно переотражаться, и это можно использовать для создания нужного светового рисунка.

Разница мягкости света

Двигая источник света относительно отражающей поверхности ближе или дальше, мы можем контролировать и степень контрастности света. Чем меньше источник света (световое пятно на отражающей поверхности), тем менее мягкий свет

Совет. Если от белой стороны флагов свет отражается, то черная сторона флагов лишние переотражения убирает. Поставьте флаг черной стороной ближе к модели, и увидите, как с этой стороны появляются более глубокие тени.

• 2

  Корректируя мощность приборов и расстояние от отражающей поверхности до модели, можно оставлять какой-то источник света заполняющим, а какой-то выводить на роль рисующего.

Допустим, мы хотим добиться такого же мягкого света, как свет от окна, но должны сделать равномерно освещенное фото в полный рост. Оставляем заполнение от потолка и добавляем отраженный свет в стену или в “книжку” из флагов.

Отраженный свет, схема света базовая + “книжка” под 45 градусов

Схема отраженного света. Боковой + базовая

Совет. Включите пилотный свет и смотрите на размер светового пятна на поверхности, от которой вы хотите отражать свет. Пятно должно быть максимально большим — чем от большей площади отражается свет, тем он мягче и равномернее. Чем меньше световое пятно, тем менее мягким будет свет.

• 3

  Экспериментируйте и ставьте источник на разный уровень и высоту, меняйте мощность.

Таким образом можно добиться мягкой картинки с красивым светотеневым рисунком и без проблем сымитировать естественный рассеянный свет.

Совет. Следите за ровностью света. Если в кадре получаются ненужные градиенты, попробуйте отодвинуть сетап дальше от стены, поднять источники выше или отвернуть чуть в сторону.

• 4

  Если хотите снимать с естественным светом, добавьте вспышку на отражение в потолок или стену, подобрав мощность источника так, чтобы не перебивать дневной свет.

В итоге — ровно заполненные красивые тени, полностью под вашим контролем.

Совет. Иногда минимальная мощность источника все равно перебивает естественный свет. Для уменьшения мощности можно либо использовать нейтральные серые фильтры (можно попросить у админа студии, либо купить несколько личных в любом крупном фотомагазине или даже на алиэкспресс), либо, при отсутствии фильтров, надеть на источник софтбокс и так же отвернуть в стену или потолок (софтбокс “съедает” часть света, тем самым помогая немного погасить мощность источника)

Главное про отраженный свет:

• 1

  Отраженный свет легко ставить и он подойдет и для коммерческих, и для творческих съемок.

• 2

  Для съемки с отраженным светом нужна студия с белыми потолком и стенами, белые и черные флаги, простые рефлекторы на моноблоки или любые жесткие насадки.

• 3

  Такой свет легко воспринимать и использовать: модель может двигаться и свет будет почти таким же.

Узнать о курсе больше и записаться можно по ссылке.

Оставайся в центре событий фотомира

Актуальный телеграм‑канал

Подписывайся на наш канал с эфирами, трендами, полезными подборками и обсуждениями

Подписаться

Полезная емейл-рассылка

Подпишись, чтобы первым узнавать о новых эфирах и продуктах школы, получать скидки и иметь возможность участвовать в закрытых акциях

10 советов фотографам Съемка в студии в первый раз

Первый раз в студии фотографу может быть страшно. Но это не обязательно. Здесь мы дадим вам несколько очень полезных советов, которые сделают ваше первое посещение студии беспроблемным.

1. Имейте план

Наличие плана всегда должно быть самым первым, что должно быть в списке фотографа, когда дело доходит до съемки в студии.

В отличие от съемки на открытом воздухе при естественном освещении или в других местах без студийного освещения, в студии трудно импровизировать, если у вас нет запланированного заранее. Это потому, что это очень похоже на съемку фильма; фотограф всегда должен быть режиссером.

Необходимо ответить на все вопросы; каждый, кто, что, когда, где и почему вы снимаете в студии в первую очередь. Вот несколько важных соображений:

• Вам нужно арендовать студию? И будет ли это место легко доступным для вас и всех остальных участников?
• Заранее подготовьте доску настроения, которой вы поделитесь с моделями (если вы их используете). Со всеми надо советоваться.
• Крайне важно знать, сколько времени вам понадобится, особенно если вы арендуете студию или платите модели.

Приведенные выше советы являются лишь отправной точкой. Все нужно тщательно продумать. Это обеспечит более плавный опыт, и вы станете профессиональным фотографом.

Еженедельник поможет вам организовать съемочную неделю и не забыть ничего важного.

2. Знайте, какое освещение использовать

Освещение — это король студийной фотографии. То, как вы решите осветить свой объект, в конечном итоге определит, достигнете ли вы своего общего видения для съемки.

Когда вы только начинаете, возможно, лучше не усложнять. Рассмотрите возможность использования установки с одним источником света. Многие фотографы-портретисты используют для своих снимков только один основной стробоскоп. Отражатель также можно использовать для заполнения светом там, где не нужны тени.

Ознакомьтесь с нашим руководством по студийному освещению для фотографов, которое поможет вам принять важные творческие решения для съемки.

3. Перспектива важна

Перспектива накладывается на студийное освещение и постановку (о чем мы поговорим далее), поэтому ее следует учитывать на этапе планирования.

Для портретной съемки и других жанров, таких как красота, всегда стоит помнить, где вы будете держать камеру по отношению к модели или объекту. Поскольку глаза важны во многих случаях в портретной съемке, определите, будет ли большинство ваших снимков на уровне глаз или вы собираетесь изменить перспективу.

Это важно, потому что ваше освещение всегда будет меняться, как только вы перемещаете модель или камеру. Тени и блики будут падать в разных местах, как только изменится перспектива. Даже если вы не проработали все позы, еще раз проверьте, как свет взаимодействует с вашей моделью, чтобы увидеть, нужен ли отражатель или потребуются ли какие-либо изменения, прежде чем делать снимок.

4. Планируйте позы заранее

Помимо студийного освещения, постановка является одним из самых больших камней преткновения для начинающих фотографов, независимо от того, работают они в студии или нет. Но в студии это еще более важно, потому что обычно нет дополнительных фонов и передних планов, с которыми можно было бы играть, как при съемке на открытом воздухе с естественным освещением.

Сохраните немного вдохновения для позирования на свой телефон, чтобы у вас не закончились идеи. Такие сайты, как Pinterest, отлично подходят для изучения того, как фотографы позируют моделям. Узнайте, как сохранить фотографии из Pinterest на свой телефон с Android или iOS, чтобы эти фотографии были легко доступны в день съемки.

5. Лучшие настройки камеры для использования

Настройки камеры не так сложны, как может показаться на первый взгляд. Когда вы снимаете со вспышкой, ваша выдержка обычно будет равна скорости синхронизации вашей камеры, например, 1/200 или 1/250 секунды.

Значение ISO будет установлено на самое низкое значение, обычно около 100. Остается диафрагма, которая будет варьироваться в зависимости от объекта и того, какую часть объекта вы хотите сфокусировать. Стандартные значения апертуры варьируются от f/2,8 для портретной съемки до f/11 или выше для бьюти-фотографии и предметной фотографии.

Стоит знать основы глубины резкости, потому что ваша съемка может зависеть от включения или исключения определенных деталей для творческого эффекта.

6. Рассмотрите возможность использования нейтрального фона

Когда вы только начинаете работать в студии, лучше всего не усложнять и использовать нейтральный фон для фотографирования объекта. Что-то вроде нейтрального серого фона было бы идеальным. На это есть несколько причин:

• Свет не так сильно отражается и не полностью поглощается нейтральным фоном, что делает съемку более гибкой.
• Легче вырезать ваши объекты из фона, если вам нужно совместить или заменить фон на что-то другое.
• Чрезвычайно яркие и темные фоны следует использовать только намеренно по определенным причинам.

Нейтральный фон не обязательно должен быть серым. Подойдет любой сплошной фон (избегайте узоров), не слишком яркий и не слишком темный.

7. Помощник может быть очень полезным

Помощник может оказаться очень полезным, особенно если он раньше работал в студии или имеет опыт работы фотографом в студии. Независимо от опыта, помощник может помочь с задачами, которые обычно отнимают у фотографа время при съемке.

Также стоит подумать, нужен ли модели парикмахер, визажист или даже стилист по одежде. Но если вы только начинаете, лучше посмотреть, сможет ли модель наносить свой собственный макияж и гардероб, чтобы все было просто.

8. Возьмите с собой забавный реквизит

Такой реквизит, как солнцезащитные очки, головные уборы, украшения, шарфы, трости, зонты или что-либо еще относительно небольшое и легко упаковываемое, возможно, стоит взять с собой на съемку. Реквизит может пригодиться, если у вас закончились идеи или вы просто хотите поэкспериментировать.

Если вы используете реквизит, мы рекомендуем использовать его после запланированных снимков. Это поможет снизить риск того, что изношенные аксессуары испортят прическу и макияж модели. Вы также можете заранее проконсультироваться со своей моделью, чтобы сообщить им о любом реквизите, который вы можете принести; вы также можете попросить модель принести любой реквизит, который она может захотеть попробовать.

9.

Ограничьте количество смен гардероба

У вас может возникнуть соблазн попросить модель принести много нарядов, но мы настоятельно рекомендуем ограничить вашу первую съемку одним или двумя нарядами. Это потому, что каждая смена гардероба требует времени и может потребовать нового макияжа и дополнительного внимания к волосам модели.

Кроме того, если у вашей модели есть гардероб для переодевания, убедитесь, что в студии есть личное пространство, где они могут переодеться, предпочтительно раздевалка с надлежащим освещением и зеркалом.

10. Будь проще

На своей первой студийной фотосессии не планируйте сложное мероприятие с несколькими источниками света, несколькими гардеробами, многочисленными сменами объективов и множеством гелей со специальными эффектами и модификаторов. Будь проще.

Помните, что время – деньги, если вы арендуете помещение. Ваша главная задача — завершить съемку в соответствии с вашим планом, ни больше, ни меньше. Планируйте, чтобы ваши личные расходы были низкими, и стремитесь уложиться в график съемок.

Простота — это больше, чем планирование. Это образ мышления, который охватывает все области вашей студийной съемки и в конечном итоге поможет вам завершить ее с меньшим количеством непредвиденных препятствий.

Сделайте свою первую студийную съемку приятной и незабываемой

Каждая студийная фотосессия должна приносить радость, а не повод для страха. Надеюсь, вы воспользуетесь этими советами, чтобы сделать свою первую съемку в студии интересной и полезной.

Как сделать студийную фотосессию с естественным освещением — Оливия Боссерт Образование

Все всегда думают, что для того, чтобы стать успешным студийным фотографом, нужно иметь кучу дорогих источников света. Конечно, я настоятельно рекомендую попробовать вспышку — важно, чтобы вы, как фотограф, понимали все аспекты фотографии (или как можно больше — я не знаю всего и никогда не стал бы претендовать на это! Но Стараюсь дать как можно больше вещей).

Я много лет снимал в студии со вспышками, и мне это очень нравилось. Я также пробовал комплекты непрерывного освещения, но по какой-то причине у меня не получилось с ними — это, вероятно, просто практика и предпочтение!

В конце прошлого года я решил попробовать снять вообще без внешней вспышки — только свет из окна. Это то, чем я особо не занимался, но, учитывая, что у меня в гостиной такие огромные окна (ура!) и я предпочитаю, чтобы настройки были как можно более простыми (привет, минимальный стресс), посмотреть, смогу ли я добиться результатов. Я был доволен, всего лишь окном… Я был заинтригован.

Излишне говорить, что мне это понравилось, и изображения, которые мы сделали в тот день, навсегда останутся одними из моих любимых!

Так что в следующий раз, когда кто-то скажет вам, что вы не можете снимать в студии, если у вас нет огромных фотовспышек и кучи дорогого оборудования — игнорируйте их. Я докажу тебе, что ты можешь!

Если вы любите смотреть видео, смотрите мой видеоблог с Хлоей Бромли за последние недели. Я сделал все эти снимки без вспышки — только большое старое окно, фон и отражатель!

Кажется очевидным, но серьезно, подойдет любое окно! Чего вы не хотите делать, так это пытаться снимать с лампами в своем доме. Теперь, скажем так, в вольфрамовом свете нет ничего плохого, но только если вы не возражаете против действительно теплого оранжевого света. Если вы ищете что-то более естественное, остановитесь на окне.

Мне повезло, что в нашей гостиной очень большие окна от пола до потолка; это делает для идеальной студии естественного света! Однако не отчаивайтесь, если у вас его нет — вы можете добиться таких же хороших результатов с любым большим окном!

Найди фон… или нет!

Это зависит от того, хотите ли вы получить чистый, простой «студийный» вид или хотите снимать на фоне своего дома. Либо работает, это просто зависит от того, что вы снимаете. В данном случае мы пытались сосредоточить все внимание на Хлое, поэтому я поставил свои стойки и повесил на них большой белый бумажный фон. Это делает вещи очень яркими и воздушными — вид, который я люблю. Вы можете использовать любой фон, который вам нравится, и не беспокойтесь, если у вас нет подставок для фона, как у меня. Я приклеивал листы клейкой ленты на стены возле окон и стрелял в них! Не бойтесь проявлять творческий подход, передвигайте мебель и надевайте шляпу «сделай сам». Обещаю, никто не узнает.

Поместите модель перед окном или сбоку от него:

Для этих изображений я выбрал боковое освещение Хлои. Из-за этого мне нужно было отразить немного света обратно на ту сторону ее лица, которая была в тени. Это субъективно (как и все с фотографией), потому что если вам нравится суперконтрастный вид, вам это нравится. Я предпочитаю, чтобы вещи были чуть менее контрастными, поэтому лучше всего для меня сработало отражение света на ее лице с помощью отражателя. Что мне нравится в боковом освещении, так это то, что изображения кажутся более драматичными и менее коммерческими.

Если у вас нет отражателя и вы хотите, чтобы все было очень мягко, поместите фон напротив окна и снимайте спиной к окну. Вам не нужно будет отражать свет обратно на ваш объект, потому что он / она будет полностью освещен спереди! Я делал это много раз, и это тоже выглядит прекрасно 🙂 Что я могу предложить? Поэкспериментируйте с обоими настройками и посмотрите, что вам больше нравится! Это хорошо, чтобы проверить вещи.

Рассеянный свет:

Если вам повезло, и выдался действительно солнечный день, иногда свет из окна может быть слишком ярким! Преимущество вспышки в том, что вы можете изменить мощность света и выбрать желаемую яркость. Яркость солнца изменить сложнее… но возможно! Тут на помощь приходит диффузор! Но не волнуйтесь, я не призываю вас пойти и купить один из этих супер-причудливых листов на массивной подставке — все, что вам нужно, — это большой тонкий белый лист. Повесьте его перед окном, и вуаля — вы получили прекрасный, мягкий, рассеянный свет!

Итак, вот мои советы по съемке в студии при естественном освещении. Иногда, как фотографы, мы чувствуем, что если мы не добавляем кучу оборудования и не создаем сверхсложные настройки, мы «работаем недостаточно усердно», но я не могу не согласиться. Я люблю, чтобы мои настройки были простыми, потому что это означает, что мне не нужно беспокоиться ни о чем, кроме камеры и моей модели. Понимание того, как работает свет, важно, и я призываю вас наблюдать за ним (я такой фанат света), но не отчаивайтесь, если вы не можете позволить себе оборудование стоимостью в тысячи фунтов.