Стили картинок: Attention Required! | Cloudflare

Содержание

Стили в графическом дизайне | AlexSV.ru

Основа классического стиля это лаконичность, чёткость и стройность.. Используются по большей части типологические черты образа. Классика это строгие рамки из золота и серебра, богатые декоративные элементы. Колористика в рамках классического стиля предполагает использование насыщенных оттенков и контрастных сочетаний: густо-коричневый, малиновый.

Классический стиль следует лучшим традициям античной архитектуры и итальянского Высокого Возрождения. Классический стиль в графическом дизайне как правило выбирают государственные структуры, крупные банки и некоторые художественные учреждения.

Классический стиль

Простота и лаконичность это основа минимализма. Этот стиль зародился в искусстве в 1960-х годах в Америке и был на тот момент противопоставлен экспрессионизму. Минимализм это освобождение композиции от всех незначительных, второстепенных деталей и акцент на самом главном.

Освобождаемое при этом пространство работает как линза высвечивая всё самое важное. Колористика минимализма скупа как впрочем и образы. Чаще всего используют 2-3 цвета.

Минимализм

Поп-арт (сокращение от popular art –

популярное искусство) – направление в изобразительном искусстве возникшее в 1950-1960 годах. Основоположник этого графического стиля Энди Уорхол заставил нас запомнить наиболее яркие образы поп-арта: Эрнесто Че Гевара, Мерилин Монро. Характерные черты поп-арта это:

  • яркие цвета
  • выразительные, мягкие силуэты
  • неожиданные и динамичные композиционные решения
  • используется техника коллажа и осознанная китчевость
  • неотъемлемая черта поп-арта это использование ярких образов звёзд политики, шоу-бизнеса и кино.

Поп-арт ориентирован на молодёжь отсюда берётся его несерьёзность и пропагандируемое потребительское отношение.

Поп-арт

Винтаж это направление которое было популярно в 50-х годах 20-го века. Само слова “Винтаж” подразумевает под собой определённый предмет, типичную вещь своего времени, несущую особые стилевые тенденции. Винтаж добавляет атмосферу ностальгии и заставляет нас обратиться к прошлому. Типичный приём данного стиля это “состаривание”  фотографий и образов.

Что касается колористики то это либо серые монохромные композиции, либо мягкие разбелённые цвета словно выцветшие со временем. Часто используются специфические ретро-шрифты. Винтажный графический стиль несёт в себе ценность прошлого через настоящее.

Винтаж

Использование текста как основного элемента в композиции – вот отличительные черты типографики как стиля в графическом дизайне. Использование шрифтовых гарнитур для создания форм и образов усиливает смысловую нагрузку и глубину визуального сообщения.

На данный момент это один из самых действенных инструментов воздействия в рекламе. Верстая буклет, плакат или вывеску мы работаем с различными гарнитурами и шрифтами, и то как мы это делаем имеет первостепенное значение. Размещая текстовую информацию как основной элемент нам приходится пристальнее посмотреть на целесообразность использования тех или иных гарнитур и особенности восприятия шрифтов.

Типографика_3

Типографика_2

Типографика

(от фр. empire style — «имперский стиль») Ампир возник во Франции во второй половине XIII века, завершая своим началом последний этап классицизма. Этот имперский стиль характеризуется величием, мощностью, монументальностью.

Ампир это богатое декорирование с содержанием элементов военной символики. Художественные формы заимствованы прежде всего у культуры древнего Рима, Греции и Египта. Ампир был призван чтобы подчёркивать идею могущества власти и государства, наличие сильной армии. Отсюда и соответствующий декор – это лавровые венки, щиты, доспехи, орлы и т.д. Этот графический стиль чаще всего используется производителями алкогольной продукции подчёркивая мужественность и солидность марки.

Ампир_2

Ампир

Модерн или арт-нуво (от фр. moderne — современный), ар-нуво (фр. art nouveau, «новое искусство»),  художественное направление в искусстве, которое получило широкое распространение в конце XIX, начале XX века. Основные отличительные особенности это уход от прямых линий и углов, в пользу более естественных форм.

Противопоставляется классике и ампиру. Художественные особенности стиля это асимметрия, нестандартность пропорций, растительный орнамент. Колористика модерна это сдержанные пастельные тона. Часто используется для привлечения женской аудитории.

Модерн_3

Модерн_2

Модерн

Ар-деко (арт-деко) (фр. art déco  – «декоративное искусство»). Течение в изобразительном искусстве первой половины XX века, зародившееся во Франции в 1920-х годах. Ар-деко это след в архитектуре, живописи, моде. Эклектичный стиль сочетающий в себе модерн и неоклассицизм. Произошёл от авангардизма.

Отличительные черты стиля это смелые геометрические формы, строгая закономерность, щедрые орнаменты и этнические геометрические узоры, богатство цветов. Стилю свойственна экзотичность выражаемая при помощи элементов культуры разных стран и народов.

Ар-деко

Ар-деко_2

(англ. Grunge – грязь, мерзость) – стиль возникший в музыке в середине 1980-х годов как поджанр альтернативного рока. Этот стиль быстро перекинулся из музыки  во все остальные сферы творческой деятельности. Гранж перерос в новую молодёжную субкультуру, став противоположностью гламуру и «глянцевости».

Grunge

Grunge

Сейчас мы можем наблюдать гранж в дизайне одежды, в веб дизайне, графическом дизайне и т.д. Гранж характеризуется нарочитой небрежностью и отказом от театральности. Основные отличительные черты стиля гранж  это небрежные мазки, грязь, кляксы, потёртости, помятости, грубые обшарпанные фактуры и прочая неряшливость. Цветовая гамма приглушённая, спокойная: чёрный, коричневый, бежевый и серый цвета.

Швейцарский международный стиль (1945-1985) назван так по месту его зарождения. Это одно из главных направлений модернистского течения периода второй половины ХIХ века. Основой визуальной коммуникации швейцарского стиля послужили простые геометрические и абстрактные формы. Дизайн становиться научно обоснованным, с чёткой структурой и порядком.

Благодаря использованию модульной сетки структура дизайна легко усваивается и считывается потребителями, что делает этот стиль популярным и сейчас. Отличительные черты – это отказ от национальных особенностей и декора, что и делает этот стиль интернациональным.

Психоделик (psyche – душа, delicious – расширять). Название возникло от психоделических наркотиков популярных в то время среди молодёжи (1960-1975гг). Этот стиль старательно пытается передать нам настроение и ощущения после употребления наркотических средств.

Отсюда яркие, кричащие цвета, неразборчивость и хаос в дизайн-макетах. Плавные линии заимствованы у арт-нуво, но добавлены контрастные формы и цвета, неразборчивые и кривые шрифты. Психоделический дизайн чаще не притягивает, а отталкивает.   Китч.

Американский китч или “искусство 50-х” как его ещё называют был популярен в соединённых штатах в 1940-1960гг. Для американского китча характерна чрезмерная эмоциональность, как правило это вульгарность, сентиментальность, претенциозность. С немецкого языка китч переводится как “дурной тон”.

Произведения в стиле китч выполнены на высоком профессиональном уровне иногда чересчур драматичны и экспрессивны, но не несут в себе истинной культурной ценности подобно настоящим произведениям искусства. Шрифты этого стиля незамысловаты, иногда рукописны, они акцентируют наше внимание на захватывающем сюжете и эмоциональных персонажах.  

14 ресурсов для подбора стильных и бесплатных фото для сайта

Не так давно нас застала врасплох одна проблема: готовили статью для Spark, и с самой статьей было всё отлично, но никак не могли подобрать картинку к статье. Искали стильное, но нейтральное изображение. И при этом фото должно хоть немного передавать смысл и атмосферу статьи.

Многим наверняка знакома эта ситуация, когда очень срочно нужно найти стильные и не примелькавшиеся изображения: для статьи, баннера, открытки, оформления сайта, блога или группы в социальных сетях и т.д. Приглашать фотографа, моделей и делать фото специально для проекта - не каждому по плечу и по карману такая задача. Это даже скорее долго, чем дорого. А картинка к статье нужна вот прямо сейчас. Как быть? Тут выручают

фотостоки и банки авторских фотографий.

И пока мы перекапывали интернет в поисках стильно-нейтрально-технологического фото, нашлось несколько сервисов, которые будут полезны и вам. Сохраните в закладки, чтобы не потерять!

www.firestock.ru

Один из любимых сервисов. Большое количество категорий, где можно найти изображение для практически любых целей. Люди, дети, еда, пейзажи, техника и многое другое. Фото и картинки выполнены в различных стилях и с разным эмоциональным фоном.

b_56c1af5fc5846.jpg

ru.freepik.com

Один из самых популярных сервисов у дизайнеров. Большой банк векторных и PSD-файлов, которые можно доработать под свои нужды. Масса открыток для любого повода. Есть подборки для составления инфографики:

b_56c1af6b93f8b.jpg

getrefe.tumblr.com

Отличные фотографии, которые разбиты на категории. Групп не так много, но фото в них достаточно качественные и подойдут для оформления сайта.

b_56c1afa0f3c4e.jpg

unrestrictedstock.com

На данном фотостоке, как и на Freepic можно найти векторную графику. Некоторые иконки постоянно нужны, а найти их можно на этом ресурсе. Плюс фотографии городов, животных, природы.

b_56c1afbd6e74c.jpg

nos.twnsnd.co

Фотографии на этом ресурсе - старинные. Винтажные изображения придадут своеобразный стиль публикации. Но использование изображений возможно только в личных и некоммерческих целях.

b_56c1afd457fe5.jpg

www.rgbstock.com

Ресурс предлагает тысячи фотографий, разбитых на тематические группы. Скачать картинку можно только после регистрации.

b_56c1aff1217e3.jpg

foter.com

Огромная база изображений на любые темы - более 200 миллионов фото. Удобно, что можно выбрать нужный размер картинки в пикселях и скачать именно его.

b_56c1b009a5055.jpg

unsplash.com

Ресурс с очень спокойными и безумно красивыми фото. Качество изображений - отличное. При клике на фотографию она откроется в большом размере. Если вам нужна большая нейтральная фотография - вам сюда.

b_56c1b0843db25.jpg

www.designerspics.com

Масса фото на различные темы. Одна из популярных и крупных категорий - бизнес. Фотографии достаточно спокойные, обычно в фокусе предметы интерьера, еда, руки людей.

b_56c1b1b0a9cf7.jpg

picjumbo.com

Стильные и бесплатные картинки для сайта или блога. Есть любопытный инструмент - при наведении на фотографию появляется иконка - “Тест-драйв фото”. Можно посмотреть, как выглядит изображение при различном его использовании, например, в качестве фона для страницы сайта.

b_56c1b1bd05643.jpg

jaymantri.com

На этом ресурсе очень много фото природы, городских пейзажей. Многие изображения отлично подойдут для фона сайта - спокойные, неяркие, но эффектные фото.

b_56c1b1c9e2d30.jpg

www.splitshire.com

Авторские фото Даниэля Нанеска. Можно свободно использовать фото в коммерческих целях. Удобно, что фото при клике разворачивается в крупное и сразу можно оценить, как оно будет выглядеть в качестве фона для страницы сайта. Пример:

b_56c1b1d9bea5c.jpg

www.gratisography.com

Множество фотографий от Райана Мак-Гира. Фото необычные, нестандартные и очень эмоциональные. Часто встречали их в анонсах к статьям в популярных блогах.

b_56c1b1e6e7b66.jpg

www.lifeofpix.com

По стилю фото похожи на jaymantri - качественные и спокойные изображения для фона сайта.

b_56c1b3bd6b559.jpg

Данных ресурсов более чем достаточно, чтобы обеспечить сайт качественными изображениями, независимо от того, какой он тематики. Приятно то, что эти сервисы бесплатны и самое большее - потребуют регистрации.

Источник: блог сервиса https://getsocial.ru, оригинал статьи тут

Основные стили рисования — как выбрать что-то для себя

Этот пост отражает мои взгляды на действительность и никак не связан со стоковым рисованием. Скорее это краткий гайд для просто рисующих людей, которые хотят быть именно иллюстраторами, поэтому вся информация подана исходя их этого факта. Пост не является исчерпывающей инструкцией, но может натолкнуть на интересные мысли и идеи. Приступим.

Когда человек уже прошел стадию «ничего не могу, одни каракули» и приступил к стадии «что-то получается, но что дальше делать не знаю» можно подумать о стиле рисования. Раньше делать это бессмысленно, а вот именно в этот момент самое оно.

Чем может помочь выбор стиля:

  • появляются конкретные задачи, решив которые, можно эффективно прокачать свой уровень.
  • появляется более четкое понимание, чего же хочет душенька и за что платят деньги

Но будьте аккуратны, это может сработать и в обратную сторону, а именно убить вашу индивидуальность и окажется лишь боль, разочарование и впустую потраченные годы, так что ко всему нужно подходить с головой.

Итак, стили. На самом деле их гораздо больше, но я попробую рассказать про самые основные и крупные.

Реализм

Ну тут, в принципе, все понятно, рисование максимально близкое к оригиналу. Некоторые считают этот стиль самым сложным, я лично к таким людям не отношусь, потому что на мой взгляд тут многое решает техника, а не воображение и идеи. Есть еще гиперреализм, это когда совсем один в один и невозможно отличить где картинка, а где предмет или фотография. Как ни странно, на такое тоже спрос есть. Стиль реализма может очень хорошо сработать в концепт-арте. Есть еще такое понятие, как семи-реализм, это рисование в реалистичном, но все стилизованном стиле, как раз широко используется в гейм-индустрии. Очень советую почитать вообще в целом про реализм в живописи, он имеет много интересных направлений, например таких, как магический реализм и не только.

Если вы хотите стать реалистом, то стоит обратить максимальное внимание на:

  • пропорции и анатомию (не только человека, но и всего, что есть вокруг)
  • живопись, причем идеально если вы будете работать в дидже, но не обязательно
  • понимание света и тени
  • академический рисунок
Декоративный стиль


Допускает более-менее вольные интерпретации окружающей действительности, часто плотно связан с орнаментами. Подходит для журнальной иллюстрации, книжной иллюстрации для старшего возраста и для взрослых. Требует внимательности, аккуратности, отлично сочетается с реализмом и делает его на мой вкус более интересным. Хотя провести грань между реализмом и декоративным стилем порой очень сложно, если учитывать, что семи-реализм это уже уход в декоративность, поэтому часто бывает, что эти два стиля тесно сплетаются вместе, но это не обязательно.

Если это ваше, то стоит прокачивать:

  • анатомию
  • тон
  • цвет
  • орнаменты и их построение
  • работу с контуром
Гротеск


Интересное направление, требующее подготовки, но дающее интересные результаты. Смысл в том, что вы преувеличиваете или преуменьшаете некоторые объекты рисунка, сосредотачивая на них внимание, изменяете пластику фигур и объектов. В данный момент гротеск широко используется в журнальной графике, картинках для веб проектов и еще много где.

Качать необходимо:

  • пластическую анатомию (то есть анатомию поз и движения)
  • композицию, особенно динамическую
  • перспективу
  • цвет и тон
  • свою фантазию

Наив


Очень хорошо развивается на текущий момент, подходит детским и журнальным иллюстраторам. Наив хорошо понимают дети, поэтому всякие умильные зверюшки это сюда. К сожалению многие думают, что наив — это когда не умеешь рисовать и это в корне неверное понимание, на мой взгляд. Для качественного наива важно уметь рисовать и понимать что ты делаешь и для чего.

Что нужно прокачивать

  • навыки стилизации
  • работу с формой и силуэтом
  • цвет
  • работу с текстурами

Минимализм

Еще один простой на первый взгляд стиль, требующий ума) Используется в журнальной графике, веб-иллюстрации и в дизайне. Хорошо работает в паре с гротеском или наивом. Требует аккуратности и чувства стиля, развиваемого насмотренностью. Хорошо работает в векторной иллюстрации.

Качать:

  • композицию
  • чувство формы
  • работу с линией и контуром
  • цвет и тон
  • последнее время популярен минимализм с текстурами

В галерее я собрала несколько примеров в том числе смешения нескольких стилей в одной картинке. Чтобы понять, что близко именно вам, попробуйте собрать на пинтересте доску с иллюстрациями, которые вам нравятся и соотнести их с описанными выше стилями. Как вы уже поняли стили можно смешивать ради более интересного результата. После этого упражнения попробуйте четко придерживаться выбранного стиля в нескольких своих иллюстрациях. Как только вы поймете, что результат вам нравится, выражает ваши идеи и рисовать в нем комфортно — вам станет гораздо проще работать дальше.

Надеюсь пост оказался вам полезным и поможет найти что-то прекрасное в себе и своих работах!

Стили и направления в изобразительном искусстве

Завтрак

Абстракционизм (от лат. abstractio - удаление, отвлечение) - направление искусства, отказавшееся от приближенного к действительности изображения форм в живописи и скульптуре. Одна из целей абстракционизма - достижение гармонии, создание определённых цветовых сочетаний и геометрических форм, чтобы вызвать у созерцателя разнообразные ассоциации. Главными представителями абстракционизма были: Василий Кандинский (1866-1944), Пабло Пикассо (1881-1973).

Абстракционизм картиныАбстракционизм шедевры живописиВасилий Кандинский картины
 

Абстрактный импрессионизм - направление абстрактного искусства в котором свободные абстрактные композиции создаются крупным мазком. Смысл изображения заключался в отражение психологического состояния художника и его характера.
Мастера абстрактного импрессионизма: Джексон Полок, Марк Ротко, Уиллем де Кунинг, Франц Клайн, Ли Краснер

Космос

Абстрактный экспрессионизм (от англ. abstract expressionism) - направление абстрактного искусства в котором свободные композиции создаются крупным, импульсивным мазком.
Мастера абстрактного экспрессионизма: Джексон Поллок, Аршиль Горки, Ханс Хофман, Вильям де Куннинг, Марк Ротко, Роберт Мазеруэлл, Барнетт Ньюман.

Абстрактный экспрессионизм картины
Красный берег

Авангардизм (от фр. avant-garde - передовой отряд) - совокупность экспериментальных, модернистских, подчеркнуто необычных, поисковых начинаний в искусстве 20 века. Авангардными направлениями являются: фовизм, кубизм, футуризм, экспрессионизм, абстракционизм, сюрреализм, акционизм, поп-арт, концептуальное искусство.

Авангард картиныАвангард шедевры живописи
Оплакивание мёртвого Христа. Аннибале Карраччи

Академизм (от фр. academisme) - направление в европейской живописи XVI-XIX веков. Основывалось на догматическом следовании внешним формам классического искусства. Последователи характеризовали этот стиль как рассуждение над формой искусства древнего античного мира и эпохи Возрождения. Академизм восполнял в себе традиции античного искусства, в которых идеализирован образ натуры, компенсируя при этом норму красоты. В этом стиле писали Аннибале, Агостино и Лодовико Карраччи.

Академизм шедевры живописиАннибале Карраччи картины
 

Акционизм (от англ. action art - искусство действия) - хэппенинг, перформанс, эвент, искусство процесса, искусство демонстрации и ряд других форм возникших в авангардистском искусстве 1960-х годов. В соответствии с идеологией акционизма художник должен заниматься организацией событий, процессов. Акционизм стремится стереть грань между искусством и действительностью.

Наполеон в своем кабинете в Тюильри. Жак-Луи Давид

Ампир (от франц. empire - империя) - стиль в архитектуре и декоративном искусстве возникший во Франции в начале XIX в., в период Первой Империи Наполеона Бонапарта. Ампир - финал развития классицизма. Для воплощения величества, изысканности, роскоши, мощи и воинской силы Ампиру характерно обращение к античному искусству: древнеегипетским декоративным формам (военные трофеи, крылатые сфинксы...), этрусским вазам, помпейской росписи, греческому и римскому декору, ренессансных фрескам и орнаментам. Главным представителем этого стиля был Ж.Л.Давид (картины "Клятва Горациев" (1784), "Брут" (1789))

Жак-Луи Давид картины
  Аналитический кубизм - разновидность кубизма, характеризующаяся постепенным стиранием различий между формой и пространством и исчезновением образов предметов. В картинах этого периода появляются полупрозрачные, переливающиеся, пересекающиеся плоскости, положение которых четко не определено. Расположение форм в пространстве и их отношение к крупным композиционным массам постоянно меняется. В результате возникает визуальное взаимодействие формы и пространства. Аналитический кубизм развили художники из художественного объединение «Золотое сечение»: Альбер Глез, Марсель Дюшан, Раймон Дюшан-Вийон, Жан Метценже и Жак Вийон.
 

Аналитическое искусство - художественный метод, разработанный и обоснованный Павлом Филоновым в ряде теоретических работ и в собственном живописном творчестве 1910-1920 годов.
Отталкиваясь от кубизма как носителя рационалистического начала, Филонов противопоставлял ему принцип органического роста (от частного к общему) художественной формы и «сделанности» картин. Принцип сделанности - главное положение Аналитического Искусства.

Аналитическое искусство картины
  Анахронизм (от греч. ana - обратно и hronos - время), другое название - гиперманьеризм - одно из направлений постмодернизма, предлагающее авторскую интерпретацию искусства прошлого. Анахронизм возник в конце 1970-х гг. в Италии, позднее и во Франции. Мастера анахронизма: Карло Мария Мариани, Омар Галлиани, Луиджи Онтани, Стефано ди Стасио, Убальдо Бартолини, Антонио Аббате, Жан Гаруй.
Зимний пейзаж Андеграунд (от англ. underground - подполье, подземелье) – ряд художественных направлений в современном искусстве, противопоставляющих себя массовой культуре, мейнстриму. Андеграунд отвергает и нарушает принятые в обществе политические, моральные и этические ориентации и типы поведения, внедряя в повседневность асоциальное поведение. В советский период в силу строгости режима почти всякое неофициальное, т.е. не признанное властями, искусство оказывалось андеграундом.
Лефевра Утиле. Альфонс Мария Муха

Ар нуво (от фр. art nouveau, буквально - новое искусство) - распространённое во многих странах (Бельгия, Франция, Англия, США и др.) название стиля модерн. Самый известный художник этого направления живописи: Альфонс Муха.

Ар нуво шедевры живописи Альфонс Муха картины
  Ар брют (от фр. art brut - грубое искусство), искусство аутсайдеров - направление в искусстве в середине ХХ века, произведения которого созданы непрофессиональными художниками, которые как с психической, так и с общественной точки зрения являются маргиналами. Их работы имеют спонтанный характер, практически не зависящий от культурных шаблонов. Близкие направления - маргинальное искусство, наив, интуитивное искусство, фольк-искусство, примитивизм.
  Арте повера (от ит. arte povera - бедное искусство) - художественное направление, объединившее художников из Рима, Турина, Милана и Генуи во второй половине XXв. Художники арте повера визуализировали диалог между природой и индустрией, используя промышленные или нехудожественные материалы, хотели освободить творчество от ограничений традиционных форм искусства и художественного пространства, а также играли с политическим измерением индустриальных материалов. Движение стало заметным явлением на международной арт-сцене, находясь в противостоянии и диалоге с минимализмом в Америке, который также использовал индустриальные материалы. С точки зрения художников арте повера, минимализм занимался аспектами формы и не затрагивал поэтические, политические и исторические проблемы, которые были важны для арте повера. Арте повера не было объединением художников, имеющим свой манифест. Это было прежде всего движение, которое при помощи куратора и критика было признано и классифицировано в своей совокупности.
Афиша выставки Арт-деко

Арт деко (от фр. art deco, сокр. от decoratif) - направление в искусстве в середине 20 века, обозначившее синтез авангарда и неоклассицизма, пришло на смену конструктивизму.
Международная выставка декоративного искусства и художественной промышленности в период с апреля по октябрь 1925 года в Париже дала имя течению ар-деко (в результате сокращения слов Arts Décoratifs в названии выставки) в искусстве первой половины XX века.
Отличительные признаки этого направления: усталость, геометрические линии, роскошь, шик, дорогие материалы (слоновая кость, крокодиловая кожа). Самым известным художником этого направления является Тамара де Лемпицка (1898-1980).
Классическими представителями ар-деко в скульптуре считаются Дмитрий Чипарус, Клер Жан Робер Колине, Поль Филипп (Франция), Фердинанд Прайсс, Отто Поэрцель (Германия), Бруно Зак, Дж. Лоренцль (Австрия).

Арт-деко шедевры живописи

Canon: стиль изображения

Файлы стиля изображения расширяют функциональные возможности стиля изображения.
Вы найдете их полезными, когда захотите дополнительно настроить изображение в соответствии со сценой.
Их также можно применить к программному обеспечению, входящему в комплект EOS DIGITAL, а также к самим камерам.
Если вы используете старую версию, пожалуйста, обновите программное обеспечение до последней версии, прежде чем продолжить.
<Программное обеспечение, совместимое с файлами стилей изображения (.pf2)>
Программное обеспечение EOS DIGITAL: Digital Photo Professional Ver. 3.0 или новее, EOS Utility Ver. 2.0 или новее, а также RAW Image Task Ver. 2.6 или новее.
В отличие от других файлов стилей изображения, «Студийный портрет» и «Снимок портрета» поддерживаются только программой Digital Photo Professional Ver. 3.1, EOS Utility Ver. 2.1 и RAW Image Task Ver. 2.7 и более поздние версии.
Есть два способа использовать файлы стилей изображения.Первый - загрузить файл стиля изображения в камеру для использования во время съемки. Второй - применение файла стиля изображения к программному обеспечению и последующая обработка снимка.
Заявление об ограничении ответственности
Предоставленные файлы стилей изображения предназначены для использования в очень ограниченном количестве сцен. Следовательно, они не гарантируют, что изображения всегда могут быть созданы так, как ожидают пользователи. Кроме того, если они используются для съемки случайных сцен, они могут создавать неестественные изображения.Рекомендуем фотографировать в формате RAW. Чтобы использовать все файлы стилей изображения, загрузите последнюю версию Digital Photo Professional с веб-сайта Canon. С помощью Digital Photo Professional Ver. 2.0.1.4 для Mac OS X сохранение нескольких изображений RAW в режиме bach-обработки невозможно с примененным файлом стиля изображения.
Посетите веб-сайт Canon и загрузите Digital Photo Professional Ver. 2.0.3.7 или новее для полной совместимости.
.

Canon: стиль изображения

Идеальный тип рабочего процесса с фотографиями, который делает стиль изображения основным, получил дальнейшее развитие, и «Редактор стилей изображения» был создан для фотографов, которым больше нравится выражение цвета.Получив идеальный цвет из снятого изображения и зарегистрировав исходный файл стиля изображения, ваш цвет будет интегрирован с цветом EOS DIGITAL.
* Файл pf2, созданный с помощью редактора стилей изображения, поддерживается только в версиях, следующих за Digital Photo Professional версии 3.1, EOS Utility версии 2.1, Raw Image Task версии 2.7.
Цвет, отображаемый на изображении, состоит из трех элементов: цветового тона (оттенок), толщины и яркости (насыщенности) и яркости (яркости).Это может быть показано фигурой кубического тела слева.
Все цвета, записанные на фотографии, и цвета, которые вы хотите передать, можно расположить где-нибудь на этом кубическом теле в виде числовых значений (координат).
Если вы узнаете числовое значение цвета снятого изображения и числовое значение, которое хотите изменить, управление цветом осуществляется свободно.
Редактор стилей изображения - это программное обеспечение, которое может управлять минутами и сохранять их как «файл стиля изображения», который легко использовать как в фотоаппарате, так и на персональном компьютере.
Редактор стилей изображения
Пример управления разницей красного и желтого без изменения общей контрастности. Степень изменения цвета становится понятной, когда выбирается и сравнивается конкретный цвет.
может выполнять детальную настройку коррекции тона.В примерах слева Оттенок, Насыщенность и Яркость желтого элемента были изменены довольно радикально. Следовательно, разница красного и желтого цветов шара подчеркнута, а общий контраст и яркость сохранены. Picture Style Editor связывает цвет, который увидел фотограф, и цвета, которые он хочет передать, с высокой точностью.
Стили изображения
открывают новые возможности, освобождая функцию воспроизведения цвета от корпуса цифровой камеры.Чтобы наилучшим образом использовать Редактор стилей изображения, который позволяет вам настраивать цветопередачу по вашему выбору, мы подготовили некоторые подробные объяснения.
Товарные знаки
.

Canon: стиль изображения

Можно загрузить предпочитаемые файлы стилей изображения (.pf2).

Совместимое программное обеспечение
«Ностальгия», «Ясность», «Сумерки», «Изумруд» и «Осенние оттенки» поддерживаются
. Digital Photo Professional Ver. 3.0 или новее, EOS Utility Ver. 2.0 или новее,
ZoomBrowser EX Вер. 5.8b (для Windows) / ImageBrowser Ver. 5.8b (для Mac) или новее,
и RAW Image Task Ver.2.6 или новее. «Студийный портрет», «Снимок портрета» и «Видеокамера серии X» поддерживаются только программой Digital Photo Professional Ver. 3.1 или новее, EOS Utility Ver. 2.1 или новее, ZoomBrowser EX Ver. 6.0 (для Windows) / ImageBrowser Ver. 6.0 (для Mac) или новее, а также RAW Image Task Ver. 2.7 или новее.
Подробнее об использовании файла стиля изображения см. Ниже.
При использовании с камерами При использовании с программным обеспечением
* Пользователь Digital Photo Professional Ver.2 и EOS Utility Ver.1, загрузите здесь.
.

Обсуждение 26 стилей изображений, которые можно бесплатно загрузить, найдено в Интернете в разделе Custom Canon Picture Styles

Freelander Jason is a group administrator Фрилендер Джейсон говорит:

есть ли примеры того, что делают отдельные стили?
давным-давно (Ссылка)

Freelander Jason is a group administrator
различное падение [удалено] говорит:

нет, но я пробовал большинство из них в dpp на необработанном изображении...берите то, что вам кажется лучшим ... Мне нравились Ломо и Вельвия ... плюс портрет кажется великолепным.
Первоначально опубликовано много лет назад. (Ссылка)
различные дроп редактировали эту тему много лет назад.

Freelander Jason is a group administrator
невнятный бит [удален] говорит:

Спасибо за ссылку!
давным-давно (Ссылка)

soumik_mukherjee говорит:

Большое спасибо
давным-давно (Ссылка)

jpmatth говорит:

WWW.flickr.com/photos/jaylu/sets/72157619292820636/ <- образцы автора. к сожалению, не так много описательного текста о том, что каждый из них делает. большинство из них выглядят как модификации канонических стилей или эмуляции кинематографических методов.
давным-давно (Ссылка)

Франсуа Барбе говорит:

спасибо, но файлы являются файлами unix... я не могу их попробовать ... я работаю на Mac.
Первоначально опубликовано много лет назад. (Ссылка)
Франсуа Барбе редактировал эту тему много лет назад.

Франсуа Барбе говорит:

например, файлы pf2 в сообщении «Fuji Velvia 50 - Beta 1 - for Canon EOS 40D» работают для меня, но не 26 файлов.ПОМОГИ МНЕ ! ! !
давным-давно (Ссылка)

Freelander Jason is a group administrator
старомодный корабль [удален] говорит:

Отлично, я протестировал файл, и он работает нормально, просто переименуйте файл из _26 Picture Styles.zip_ в 26 Picture Styles.zip и разархивируйте его.
давным-давно (Ссылка)

/ AES говорит:

Большое спасибо за то, что поделились.Больше творческих возможностей. Действительно ценю это.
давным-давно (Ссылка)

майакоимбра говорит:

Я также создал несколько стилей изображения Canon
Ссылка: http: //maiacoimbra.wordpress.com/
давным-давно (Ссылка)

клетчатая тарелка говорит:

22 октября 10
«Этот элемент может не существовать или больше не доступен»
120 месяцев назад (Ссылка)

Fanyűv, Fehérlófia говорит:

Да, поскольку вы не используете правильную ссылку, добавьте исходную ссылку в «Стили изображения».zip ", которая также находится в конце исходной ссылки ...
120 месяцев назад (Ссылка)

amagoniuswd говорит:

«Этот элемент может не существовать или больше не доступен»
117 месяцев назад (Ссылка)

Shutter Down Media говорит:

Наш стиль изображения блинов стал очень популярным в последнее время, буквально тысячи загрузок от профессионалов видео.shutterdown.com/how-to/shutter-down-pancake-canon-picture ... - Дайте мне знать, как это работает для вас. Полуплоский стиль отлично подходит для цветокоррекции.
117 месяцев назад (Ссылка)

Freelander Jason is a group administrator
мыслимое увеличение [удалено] говорит:

Ссылка не работает.Есть у кого нибудь еще ссылка?
115 месяцев назад (Ссылка)

Nicolasfotografi говорит:

Работает:
cid-df1c9611da891b31.skydrive.live.com/self.aspx/Public/26 Picture Styles.zip
104 месяца назад (Ссылка)

Nicolasfotografi говорит:

У кого-нибудь есть ссылка на образцы?
104 месяца назад (Ссылка)

Луиза Виан говорит:

не могу открыть ссылку Mr.5k313t0, на странице написано: «Значок критической ошибки. Этот элемент может не существовать или больше не доступен». Есть еще ссылка? Спасибо.
104 месяца назад (Ссылка)

Мубин Могол говорит:

Моя единственная оговорка со многими стилями изображения, включая некоторые из моих собственных, заключается в том, что они могут приводить к обрезке цветов, постеризации, шуму и артефактам.Чем меньше мы вмешиваемся в кривые тона, тем больше четкости сохраняется изображение.
Первоначально опубликовано 99 месяцев назад. (Ссылка)
Mubeen Mughal редактировал эту тему 99 месяцев назад.

Хотите прокомментировать?

Зарегистрируйтесь для получения бесплатной учетной записи или войдите в систему (если вы уже являетесь участником).

.

admin

Отправить ответ

avatar
  Подписаться  
Уведомление о