Портретный стиль в чеканке | Сайты Родоса

Обзор

Древняя Римская империя была чрезвычайно влиятельным временем для портретных стилей. Предпочтительный стиль портретной живописи был очень индивидуализирован среди императоров. Публичные портреты изображали древнеримскую элиту, такую ​​как уважаемые сенаторы, императоры и военачальники. Цель этих публичных портретов заключалась в том, чтобы послать сообщение как элите, так и не элите о людях. Императоры выбирали свой стиль портрета в зависимости от того, какое сообщение и связи они хотели, чтобы публика извлекла из своего изображения. Портретные стили использовались, чтобы имитировать образы предыдущих императоров, которые они хотели, чтобы люди также воспринимали подсознательную связь.

Начиная с периода поздней республики Древнего Рима (147–130 гг. до н. э.), стала проявляться цикличность портретных стилей среди императоров, которые освещали это значение (Trentinella 2003). Тенденция реалистического портретного стиля стала набирать популярность над стандартным стилем классицизма. Эти художественные стили будут продолжать набирать популярность. Этот сдвиг в художественном стиле портретной живописи можно увидеть на монетах, выставленных в коллекции Обена Грея Беркхарта здесь, на Родосе.

Веризм

Веризм стал популярен в эпоху Поздней республики (147-30) в древнеримском искусстве. Веризм — художественный портретный стиль, характеризующийся гиперреализмом и идеализированными чертами. Многие реалистические портреты отличаются от реального реалистического вида портретируемого. Веристические портреты возникли как реакция на классический портретный стиль, который ранее был стандартным художественным стилем в Древней Римской империи. Веризм не только передал публике другое сообщение о ценности предмета, но и определил, с кем присоединяются императоры. Веристические характеристики включают подчеркнутые морщины и линии вокруг лица, полностью проработанное лицо и шею, морщины на бровях и другие неестественные черты лица императора (Tuck 2021). Неестественные черты особенно подчеркивали старость, чтобы соответствовать мудрости и зрелости. Эти функции также посылали сообщение авторитета и подлинности. И наоборот, веристические черты тела часто подчеркивали спортивное и мускулистое телосложение. Это должно было послать сигнал силы и военного триумфа.

Коллекция Обена Грея Буркхарта, монета 99

Аверс

На аверсе этой монеты изображен портрет императора Веспасиана, правившего в 69-79 гг. Веспасиану приписывают возрождение популярности римской реалистической портретной живописи. Став императором в 60 лет, Веспасиан увлекся гиперреалистичным изображением черт своего лица. Это отражено на монете с глубокими линиями вокруг глаз, символизирующими мудрость. Кажется, что голова и шея полностью проработаны. На портрете также подчеркнуты морщины вокруг рта, чтобы показать зрелость (Tuck 2021).

Реверс

На реверсе этой монеты изображена мускулистая спортивная фигура, держащая скипетр. Это реалистичное изображение, потому что оно изображает сильно идеализированный римский тип телосложения для спортсменов. Это не отражало бы личную структуру Веспасиана (Tuck 2021), и вместо этого это был преднамеренный выбор, чтобы передать сообщение о силе через чрезмерно выраженный мускулистый образ.

Император Веспасиан

Скульптура-портрет

Эта скульптура-портрет императора Веспасиана (конец I века н.э.). На ней показан фронтальный вид его правдоподобного выбора стиля. Хорошо видны вдавленные морщины на лбу, а также складки на шее и нижней половине лица. Веспасиан предпочитал реалистический стиль искусства не только из-за визуальных особенностей, но и из-за отношений, которые эти черты отражали (Tanner 2000). Веристические черты не имели сходства с предыдущими портретными стилями императоров. Для Веспасиана веризм служил инструментом пропаганды, чтобы дистанцироваться как личность, отдельная от династий предыдущих императоров.

Коллекция Обена Грея Буркхарта, монета 86

На аверсе этой монеты изображен портрет римского императора Тита, правившего с 79 по 81 год нашей эры. Тит занял трон после смерти своего отца, Веспасиана, и продолжил реалистический стиль портретной живописи во время своего недолгого правления (Tuck 2021). Профиль Тита на аверсе этой монеты похож на профиль его отца, и хотя это отчасти связано с семейными отношениями, ясно, что отображаются гиперреалистичные аспекты веризма. Титус продолжал оставаться основным продуктом полноценного лица, шеи и выступающего подбородка, а также резких линий вокруг глаз.

Скульптура-портрет Императора Тита, 80 г. н.э.

На этом портрете императора Тита показаны чрезмерно преувеличенные черты его постаревшего лица. Тит пришел к власти, когда ему было 40 лет, и весьма вероятно, что линии лба и другие признаки старения сильно усилились. Большую часть художественного стиля и портретов Тита и Веспасиана трудно разделить из-за их семейной преемственности и недолговечного правления Тита. Тем не менее, художественный выбор и влияние Тита были продолжением сосредоточения его отцов на веризме.

Классический стиль

Август был императором, который вернул классический стиль портретной живописи к своему имперскому образу (Trentinella 2003) после популярности веризма со времен Поздней Римской республики. Классический стиль римской художественной портретной живописи уходит корнями в классический греческий художественный стиль, который сильно повлиял на скульптуру в греко-римский период. Черты, которые выделяются в стиле классического портрета, включают акцент на молодости, о чем свидетельствует внешний вид очень гладкой кожи и тонкие черты лица. Это должно было связать тему с «золотым веком» Древней Римской империи. Этот стиль также укреплял идею династической преемственности, изображая людей со схожими чертами. Это было сделано для того, чтобы императоры намеренно установили связь между собой и императором, с которым они хотели, чтобы публика связала их. Кроме того, было чрезвычайно важно создать образы, продвигающие пропаганду династической преемственности, чтобы Август мог претендовать на законного наследника своего дяди. Классический стиль в римском портрете со временем претерпевал внутри себя сдвиги, становясь все более уподобленным «гладкому» веризму, классифицируемому барельефом во времена императорского правления Траяна.

Август

Изображение Августа на аверсе этой монеты демонстрирует некоторые элементы классического стиля, которые он вернул к популярности во время своего правления. Хотя конкретные черты лица трудно разглядеть, по сравнению с другими изображениями реалистических портретов на монетах наблюдается явная разница в характеристиках. Форма лица Августа намного стройнее портрета в стиле реализма. Кроме того, вы можете увидеть замысловатые завитки, которые более поздние императоры использовали для связи с Августом. Август значительно распространил возрождение классического стиля, объединив чеканку монет по всей империи, так что местные города выпустили монеты с его портретом и надписью (West 2003).

Портрет Августа (41-54 гг. н.э.)

Фронтальный портрет Августа демонстрирует более четкое представление о классическом стиле его портретов. Его кожа была сделана чрезвычайно гладкой, чтобы символизировать молодость. Август использовал классический стиль в качестве пропаганды для утверждения своего имперского имиджа (Wallace-Hadrill 1986). Этот портрет показывает влияние, которое использование Августом классического стиля оказало на императоров впоследствии, потому что этот портрет был заказан посмертно во время правления Клавдия.

Траян

Траян, 98-117 г. н.э.

Обен Грей Беркхарт Монета 15

Аверс: Классические черты портретов Траяна преднамеренно имитируют портреты Августа, чтобы послать публике сообщение о связи между двумя императорами. Траян (годы правления 98–117 гг. Н.э.) использовал аналогичные эллинистические художественные элементы классической портретной живописи, чтобы показать идеализированные черты лица, подобные Августу (Trentinella 2003). Эта форма пропаганды должна была закрепить Траяна как еще одно воплощение золотого века Римской империи, сохранив при этом индивидуальные черты. Добавление подобных локонов Августу было еще одной странностью для предыдущего императора.

Реверс: На реверсе изображен Юпитер, также воплощающий идеализированное римское тело, присутствующее во многих формах классической скульптуры. Это также следует образцу Августа, относящего себя к версии богов.

Нерон

Нерон Тетрадрахма монета 77

В портретном стиле Нерона интересно переплетаются классические и реалистические влияния. Нерон пришел к власти в возрасте 16 лет, и первоначально его стиль отражал стиль предыдущих Юлиев-Клавдиев (Hiesinger 1975). Хотя он изображал себя молодым, чтобы обозначить жизнеспособность Римской империи, он также добавил характеристики, указывающие на зрелость, наблюдаемую в реалистическом стиле, такие как общий тип телосложения. Нерон сохранил стиль завитков, популяризированный Августом, чтобы оставаться в связи с его образом.

Колоссальная голова Нерона 65 CE

Вид спереди на колоссальную голову Нерона показывает больше перекрывающихся черт стилистического выбора Нерона. На фронтальном портрете более очевидно реалистичное изображение полностью раскрытой шеи и лица, однако у него действительно есть кудрявая прическа, которую Август популяризировал в своих классических портретах. Это было сделано намеренно, чтобы уподобить себя имперскому образу, связанному с Августом. Включение Нероном как веристических, так и классических элементов представляет собой интересный взгляд на меняющуюся художественную культуру во время его правления (West 2003).

Заключение

Древнеримские монеты из коллекции Обена Грея Беркхарта в колледже Родса демонстрируют стилистические изменения в художественном портрете. Художественный и культурный сдвиг между реалистическим и классическим стилями портрета был особенно цикличным с периода Поздней Римской республики до правления Траяна. Разница в веристическом и классическом стилях представляет собой изменение ценностей и публичных сообщений пропаганды императоров. Хотя веризм обычно считается основным римским стилем портретного искусства (Роуз, 2008), существует множество свидетельств того, что греко-римский классический стиль и влияние эллинистического искусства были широко представлены в художественной истории Римской империи.