Театр в париже 5 букв: Парижский театр, 5 букв — Кроссворды и сканворды

Содержание

список, описание и фото. Самый известный театр в мире

Некоторые французские режиссеры творят удивительные вещи. Классические тексты здесь перемешаны, а эффектные ощущения превалируют над словом.

Подобные шоу ошеломляют огромным составом исполнителей, громадными декорациями (иногда на фоне реальных конструкций, которые никогда прежде не использовались для таких целей) и оригинальным музыкальным сопровождением.

Возникает уникальное зрелище, даже если Вы не понимаете ни слова. Такого рода режиссер (по преимуществу) Ариана Мнушкина, чей «Театр Солнца» базируется в патронном заводе Венсена. Английский режиссер Питер Брук обосновали в театре Буфф-дю-Норд, это другой маг представлений, длящихся по нескольку дней. Известно имя и Патриса Шеро, который, правда, чаще занят в кино, чем в театре. Любой спектакль этих трех культовых фигур нельзя пропустить.

В то же время буржуазные фарсы, послевоенная классика, пьесы Шекспира Расина и прочие спектакли, как правило, ставятся столь же талантливыми людьми, что и в Лондоне или Нью-Йорке. Что здесь встречается редко, так это собственные, социально обусловленные или реалистические драмы такого рода, что прежде держали на плаву британский театр.

Пьесы Эдварда Бонда, которые часто касаются природы власти и угнетения меньшинств (их сейчас мало ставят в Великобритании), в настоящее время в переводе регулярно представлены в парижских театральных программах. Вполне успешны постановки известных пьес таких драматургов, как Сара Кейн или Марк Рэвенхилл, тогда как их французские аналоги едва ли существуют.

Великое поколение французских или франкоязычных драматургов, в том числе Ануя, Жене, Камю, Сартра, Адамова, Ионеско и Кокто, закончилось со смертью С. Беккета в 1990 году и Э. Ионеско в 1994 году. Но их пьесы часто ставятся и поныне. «Лысая певица» Ионеско идет каждый вечер, начиная с 1952 года в театре »Юшетт», а государственный классический театр «Комеди Франсэз» ставит »Ширмы» Жене (спектакль, вызвавший волнения в день премьеры) наряду с произведениями Корнеля и Расина.

Обнадеживает серьезное отношение французских властей к своей культуре, включая и театр. Многочисленные театры и труппы Парижа полностью или частично субсидируются государством либо парижской мэрией. Не оставлены без внимания и предместья благодаря вездесущим «Домам культуры», которые явились детищем писателя-беллетриста Андре Мальро, бывшего соратника Шарля де Голля во время войны и министром культуры в 1960 годы. Однако по иронии судьбы эти заведения, предназначенные для того, чтобы нести культуру в массы, зачастую выпускают тяжелые для восприятия творения.

Еще одно преимущество парижской театральной сцены в том, что она открыта иностранным влияниям. Так, труппа «Театра Солнца» представлена двадцатью национальностями, иностранные актеры и режиссеры, здесь частые гости. В любой из месяцев тут можно увидеть итальянскую, мексиканскую, немецкую или бразильскую постановку на своем языке либо представления турецких или китайских театральных радикалов, которым не нашлось места у себя на родине.

Лучшее время для парижских театралов наступает в период Осеннего фестиваля с середины сентября до середины декабря. На фестивале представлены все виды международного исполнительского искусства с привлечением режиссеров любого уровня – от американца Р. Уилсона до канадца Р. Лепажа.

Театральные кафе Парижа

Театральные ревю, монологи и мини-пьесы, поставленные в заведениях, где можно выпивать и закусывать, то есть театрах-кафе, пожалуй, менее понятны зрителям, чем трагедии Расина в «Комеди Франсээ» из-за сомнительных шуточек, игры слов, аллюзий и намеков на современные события, фобии и политику даже при условии беглого владения французским языком.

Ради такой попытки можно направиться к одной из основных площадок в квартале Маре . Средняя стоимость билетов здесь равна 15 евро, а площади не большие хотя и есть шансы попасть сюда вечером среди недели.

1). Театральное кафе Blancs-Manteaux – Программа включает ревю, комедии эстрадного типа и вечера шансона. Наряду с признанными актерами тут участвуют и молодые таланты, тут начинали свой путь известные французские звезды, например, комедийная актриса А. Руманофф. Стоимость билета – 14 евро, предлагаются также билеты (включая ужин) в соседний ресторан Epices et Delices (25 евро). Адрес кафе: 15 rue des Blancs-Manteaux, метро Hotel-de-Ville/Rambuteau;

Париж - это не просто город влюбленных, в нем царит особая атмосфера, это культурная столица мира. Здесь просто нельзя не посетить хотя бы парочку театров, чтобы впечатление от путешествия было полным. Какие же театры предлагает туристам столица Франции?

Самые знаменитые оперные театры Парижа

Театры Парижа можно разделить на драматические, театры комедии, варьете, музыкальные и оперные. Но, несомненно, первым в списке по популярности выступает , как называют театр в честь создателя архитектора. Здание оперы было построено за 15 лет и открыто для посещения в 1875 году. Это небывалое по красоте и масштабам здание всемирно известно. Оно является национальным достоянием и принадлежит государству. Здесь выступали все мировые знаменитости оперной сцены. Остается сильное впечатление, даже только от вида снаружи. Здесь даются не только оперные представления, но и балетные. Здание Гранд-Опера необыкновенно великолепно: золоченые лестницы и статуи, огромные хрустальные люстры и залы, отделанные бархатом.

Другая самая известная оперная площадка в Париже – Опера Бастилии открыта в 1989. Она является тоже государственной. Большое современное здание на площади Бастилии открыто к юбилею взятия одноименной крепости.

Кабаре и варьете Парижа

Наиболее известными парижскими театрами легкого танцевального жанра являются , Кабаре Лидо и Crazy Horse. Мулен Руж - самое известное заведение классическое кабаре. Здесь зародился канкан. А Красную Мельницу на верхушке здания знает практически каждый.

Кабаре Лидо находится на Елисейских полях. Его шоу поражают воображение. Лидо всемирно известно и посетить его стоит недешево. Название театр получил благодаря венецианскому пляжу.

Театры Драмы и комедии, музыкальные театры Парижа

Самыми известными драматическими и комедийными театрами Парижа являются , открытой самой Марией-Антуанеттой, Театр-де-ля-Виль, Комеди Франсэз – дом Мольера, Театр Елисейских полей, Пале-Рояль, Шатле, Магадор.

Театр Одеон открыт в конце 18 века. Пале – Рояль – настоящий драматический театр. Театр Елисейских полей представляет собой железобетонное здание на авеню Монтень. Театр-де-ля-Виль является самым известным в области классических танцевальных постановок. В Шатле является одним из крупнейших залов для любителей классической музыки. Он открыт в 1862 году. Здесь проходят также балеты и спектакли. Комеди Франсэз - один из самых старейших театров. Устав этого заведения утверждал Наполеон, а первые представления проходили там еще в конце 17 века. Театр Магадор является мюзик-холлом. Здесь проходят балетные постановки и мюзиклы. Он был открыт в 1919 году.

Помимо больших театров в Париже действует множество небольших театральных труп в скромных залах, которые готовы представить как классические, так и современные постановки. 

Основные театры Парижа: драматический театр, музыкальный, кукольный, балета, оперы, сатиры. Телефоны, официальные сайты, адреса театров Парижа.

  • Туры на Новый год во Францию
  • Горящие туры во Францию
  • Париж - «столица мира», «праздник, который всегда с тобой», город любви, город прекрасных женщин и галантных мужчин, город трех мушкетеров и развеселых кабаре. Как только не называли этот город, какими превосходными эпитетами не награждали! Но, отдавая должное всем красотам и достопримечательностям столицы Франции, ее кафе под зонтиками, Елисейским полям и бульварам, нельзя не отметить еще одну важную черту Парижа: это город, где кипит богатая культурная жизнь. И, безусловно, почти каждый знает, что лицо Парижа - его театры. Ведь даже в школе мы учили, что первые постановки Мольера - это Париж, и премьеры Бомарше - это Париж, и великая Сара Бернар, игравшая на сцене 75-летней и с ампутированной ногой в сложнейшей для актера трагедии Расина «Федра» - это тоже Париж.

    Зажигательный Мулен Руж, многократно воспетый поэтами и нарисованный художниками, блестящее всеми цветами кабаре Лидо - все это приметы Парижа, города актеров, танцовщиков, певцов, режиссеров, писателей и архитекторов.

    Приезжая сюда, любой из нас имеет в голове и сердце уже сложившийся образ великого города, представляет себе хотя бы примерно, что он хотел бы увидеть, без чего невозможно, а без чего все же можно обойтись, поскольку все посмотреть за один раз в этом безграничном для туриста месте просто нереально. Имейте в виду, Париж может преподнести вам сюрпризы, и в корне или частично изменить ваше представление о нем. Но в любом случае, рекомендуем включить в свою программу посещение какого-либо театра Парижа, а лучше сразу нескольких - без этого впечатление от города будет неполным.

    Чтобы сориентироваться в пестром и многообразном мире парижских театров, нужно, прежде всего, хорошо представлять себе, каким спектаклям вы отдаете предпочтение.

    Если вас интересуют проверенные временем опера или балет, настоящие театральные антуражи, «театральные» люстры со множеством подсвечников, классические залы с ложами, партером, амфитеатром, балконами и галеркой - добро пожаловать в Гранд Опера. Или вы можете посетить самый большой зал классической музыки в Париже - театр Шатле.

    Даже в школе мы учили, что первые постановки Мольера - это Париж, и премьеры Бомарше - это Париж, и великая Сара Бернар, игравшая на сцене 75-летней и с ампутированной ногой в сложнейшей для актера трагедии Расина «Федра» - это тоже Париж.

    Если вы любите современную оперу, вас интересует не элитарная, а более демократичная, приближенная к нашему времени манера исполнения, репертуар и режиссерский стиль - тогда вам непременно надо посетить Оперу Бастилии.

    Если вы любите драматический театр, выбор у вас тоже велик - Комеди Франсез (дом Мольера), театр Пале-Рояль, театр Одеон, давший название целому кварталу и сейчас носящий гордое звание «театра Европы».

    И, конечно, изюминка театрального Парижа - его знаменитые кабаре. «Мулен Руж» - многократно растиражированное, известное по тысяче буклетов и открыток, а, самое главное, по ставшим классикой картинам его завсегдатая - Анри де Тулуз-Лотрека, который прославил и себя, и любимое заведение, классическое кабаре. И сегодня «Красная Мельница» (одна из двух, сохранившихся на Монпарнасе, вторая - Мулен-де-ла-Галет) привлекает множество посетителей из самых разных стран. Каждый вечер здесь вы сможете увидеть знаменитый канкан - визитную карточку «Мулен Руж».

    Ну, а если вы хотите быть в курсе новейших веяний театра жанра - вас ждет кабаре «Лидо». Его история начинается после Второй мировой войны, когда братья Клерико, итальянцы, приехали покорять Париж. Свое заведение они назвали в честь знаменитых венецианских пляжей Лидо. Оригинальная идея, которая пришлась по вкусу даже искушенному Парижу - сочетание «ужин плюс шоу» оказалась удивительно удачной, ее восприняли вслед за «Лидо» многие заведения. И сейчас вы можете поужинать здесь с вином и шампанским, при этом глядя на феерическое представление. Цены в кабаре стартуют от 100 EUR, шоу начинаются в 19, 21 и 23 часа.

    Какой бы театр блистательного города вы ни выбрали, можно точно гарантировать одно - разочарованы вы в любом случае не будете!

    Париж - это не просто город влюбленных, в нем царит особая атмосфера, это культурная столица мира. Здесь просто нельзя не посетить хотя бы парочку театров, чтобы впечатление от путешествия было полным. Какие же театры предлагает туристам столица Франции?

    Самые знаменитые оперные театры Парижа

    Театры Парижа можно разделить на драматические, театры комедии, варьете, музыкальные и оперные. Но, несомненно, первым в списке по популярности выступает Гранд-Опера или Опера Гарнье, как называют театр в честь создателя архитектора. Здание оперы было построено за 15 лет и открыто для посещения в 1875 году. Это небывалое по красоте и масштабам здание всемирно известно. Оно является национальным достоянием и принадлежит государству. Здесь выступали все мировые знаменитости оперной сцены. Остается сильное впечатление, даже только от вида снаружи. Здесь даются не только оперные представления, но и балетные. Здание Гранд-Опера необыкновенно великолепно: золоченые лестницы и статуи, огромные хрустальные люстры и залы, отделанные бархатом.

    Другая самая известная оперная площадка в Париже – Опера Бастилии открыта в 1989. Она является тоже государственной. Большое современное здание на площади Бастилии открыто к юбилею взятия одноименной крепости.

    Кабаре и варьете Парижа

    Наиболее известными парижскими театрами легкого танцевального жанра являются Мулен Руж, Кабаре Лидо и Crazy Horse. Мулен Руж - самое известное заведение классическое кабаре. Здесь зародился канкан. А Красную Мельницу на верхушке здания знает практически каждый.


    Кабаре Лидо находится на Елисейских полях. Его шоу поражают воображение. Лидо всемирно известно и посетить его стоит недешево. Название театр получил благодаря венецианскому пляжу.

    Театры Драмы и комедии, музыкальные театры Парижа

    Самыми известными драматическими и комедийными театрами Парижа являются Театр Одеон, открытой самой Марией-Антуанеттой, Театр-де-ля-Виль, Комеди Франсэз – дом Мольера, Театр Елисейских полей, Пале-Рояль, Шатле, Магадор.


    Театр Одеон открыт в конце 18 века. Пале – Рояль – настоящий драматический театр. Театр Елисейских полей представляет собой железобетонное здание на авеню Монтень. Театр-де-ля-Виль является самым известным в области классических танцевальных постановок. В Шатле является одним из крупнейших залов для любителей классической музыки. Он открыт в 1862 году. Здесь проходят также балеты и спектакли. Комеди Франсэз - один из самых старейших театров. Устав этого заведения утверждал Наполеон, а первые представления проходили там еще в конце 17 века. Театр Магадор является мюзик-холлом. Здесь проходят балетные постановки и мюзиклы. Он был открыт в 1919 году.

    Помимо больших театров в Париже действует множество небольших театральных труп в скромных залах, которые готовы представить как классические, так и современные постановки.

    Источник: http://my-france.net/paris/teatr/.

    • парижский театр 5 букв
    • парижский театр сканворд 5 букв

    знаменитый театр парижа 5 букв

    Самые известные театры в мире

    Известнейшие театры мира находятся в таких городах, как Лондон, Париж, Вена, Москва, Нью-Йорк, Сидней, Милан и некоторых других. Немалое число театралов мечтают попасть хотя бы в один из театров мирового масштаба.

    Самый известный театр в Лондоне

    Лондон богат известными, яркими театрами. Самым известным среди них считается Ковент-Гарден. С 1946-го года он является тем местом, где проводят оперные и балетные спектакли. Этот театр – домашняя сцена Королевского балета и Королевской оперы. Местоположение Королевского театра – район Ковент-Гарден, благодаря чему театр и получил свое название.

    Современное здание – уже третье, которое возведено на данном месте. В 1720-ом году там возвышалось здание второго лондонского драматического театра. В 1808-ом году произошел пожар, практически ничего не оставивший от Королевского театра. Через год там же появилось новое здание, и театр продолжил работу. Первой постановкой во вновь отстроенных стенах была постановка Шекспира «Макбет».

    В 1856-ом году вновь случился пожар, и вновь театр оказался полностью уничтоженным. Чтобы его восстановить, понадобилось два года. Он открылся постановкой «Гугеноты» Мейербера.

    В 1990-ом году было принято решение провести полную реконструкцию здания Королевского Лондонского театра. Сейчас его зал вмешает две тысячи двести шестьдесят восемь посетителей. Любой артист балета, актер, оперный певец считает для себя большой удачей получить приглашение и выступить на сцене этого знаменитого театра. Выход на сцену Ковент-Гарден является подтверждением высоких достижений и профессионализма. Особенность театра еще и в том, что все постановки представлены в нем на том языке, на котором они были написаны автором. Гонорары актеров Ковент-Гарден считаются едва ли не высочайшими в мире.

    Самый известный театр в Париже

    Известнейшим театром Парижа является легендарный театр Гранд Опера. Его история началась аж в 1669-ом году, когда этот оперный театр был основан с согласия Людовика XIV. Его основатели – это поэт Перрен и композитор Камбер. На протяжении сотен лет театр менял не только название, но и местоположение, пока не оказался в IX округе Парижа в здании, которое было построено в 1875-ом году архитектором Шарлем Гарнье. Фасад театра роскошен, его украшают четыре скульптуры, каждая из которых является олицетворением Драмы, Музыки, Поэзии и Танца, а так же семь арок. Верх здания – это величественный сияющий купол.

    Сцена Гранд Опера «повидала» за годы существования оперы немецких, итальянских и французских композиторов. Премьера оперы И. Стравинского «Мавра» состоялась именно там. Сегодняшнее его название – Дворец Гарнье, и он является самым посещаемым театром мира.

    Самый известный оперный театр

    Известнейшим и пожалуй самым лучшим оперным театром уверенно можно назвать Венскую оперу. Недаром родиной многих композиторов мирового масштаба является Австрия. Здание оперы было построено в 1869-ом году. Открытие состоялось оперой «Дон Жуан» Моцарта.

    Так как здание театра построили в стиле неоренессанса, оно неоднократно было подвергнуто беспощадной критике. Однако прошли годы, и архитектурное воплощение театра получило, наконец, признание. До сегодняшнего дня здание Венской оперы считается одним из самых красивых в мире.

    Во Вторую мировую войну театр был частично разрушен, однако уже в 1955-ом году произошло его торжественное открытие, на котором была представлена опера «Фиделио» Бетховена. По количеству спектаклей с Венской оперой не в состоянии сравниться ни один из театров мира. Там ставится ежегодно около шестидесяти опер. Почитатели оперного искусства имеют возможность наслаждаться на протяжении двухсот восьмидесяти пяти дней в году. Каждый год в Венской опере проходит «Оперный бал», куда приезжает огромное количество, как зрителей, так и участников.

    Самый известный театр в мире

    Именно Италия эпохи Возрождения дала начало современному оперному искусству. В Милане на территории, которая ранее была местом поселения церкви Санта-Марии делла Скала, был построен театр, названный Ла Скала. Сегодня он носит звание самого известного театра мира. Первой оперой, которая была поставлена на его сцене, стала «Признанная Европа», известного нам по произведениям Пушкина композитора Антонио Сальери.

    Первое, что показывают прибывшим в Милан туристам – это театр Ла Скала. Такие имена, как Гаваццени Джанандреа, Артуро Тосканини и Рикардо Мути прозвучали первый раз как раз в стенах Ла Скала. На его сцене были поставлены известнейшие оперы всех времен. Театр ассоциируется с роскошью и богатством. Ни один зритель не остается равнодушным. Мечта любого любителя оперы - попасть в известнейший оперный театр, чтобы насладиться музыкой и почувствовать атмосферу великого искусства.

    Последний раз в театре проводилась реконструкция в начале 2000-ых годов. Открытие состоялось в 2004-ом году, и уже на обновленной сцене вновь была показана опера Сальери «Обновленная Европа».

    В России тоже есть необычные здания. Например, «Башня Федерация» является самым высоким зданием в России. На сайте uznayvse.ru есть подробная статья о том, кто и когда его построил, о высоте здания и о том, кто является владельцем уникальных помещений.

    Обнаружив ошибку в тексте, выделите ее и нажмите Ctrl+Enter

    Источник: http://www. uznayvse.ru/interesting-facts/samyie-izvestnyie-teatryi-v-mire.html

    парижский театр 5 букв

    Театр в париже, cлова из 5 букв

    Варианты ответов к сканвордам и кроссвордам

    • город в центре Франции, префектура (административный центр) и третий по величине город департамента Алье
    • картина французского художника О. Ренуара ". де ла Галет"
    • мюзикл ". Руж"
    • кабаре ". Руж"
    • театр-кабаре ". -Руж" в Париже
    • парижский театр-кабаре ". -Руж"
    • ". -Руж" (кабаре в Париже)
    • пара к Руж в рифму к Алену
    • пара к парижскому Руж
    • часть названия кабаре в Париже
    • пара к Руж в Париже
    • ВИЛАР
      • Французский актер и режиссер, возглавлял нац. народный театр в Париже в 1951-63 гг.
      • испанский автоматический пистолет калибра 7,65 мм
    • ПАРИК
      • "Протез" для лысого
      • "Скальп" для театрального героя
      • архаичный шлем в виде плотного волосяного парика
      • атрибут лорда
      • благодаря ему волосы женщины выглядят красивыми и здоровыми
      • в театре одно из выразительных средств грима
      • византийский крепостной
      • волосы
      • волосы на волосах
      • волосы, взятые напрокат
      • волосы, игнорирующие закон роста
      • волосяной "протез" на голове Кобзона
      • гибрид шапки и локонов
      • заимствованные волосы
      • изделие постижера
      • имитация волос
      • искусственное покрытие головы в виде накладки из волос
      • локоны, надеваемые как шапка
      • м. немецк. франц. накладной волос во всю голову; на темени турецк. Наши старики не носят парики. Парнковые, паричные пружины. не мудер паричек, да плешь кроет. Старичишка в паричишке. Парикмахер м. немецк. паричник, волосочес, причесник, кто, по ремеслу, чешет и убирает головы
      • маскировка лысины
      • маскировка лысого
      • накладка на голове
      • накладка на голове, имитирующая волосы
      • накладная шевелюра
      • накладные волосы
      • прическа из искусственных или натуральных волос, нашитых на тканевую или другую основу
      • прическа, приобретенная в магазине
      • протез для лысых
      • съемная имитация прически модницы
      • съемная прическа, но не скальп
      • съемная шевелюра модницы
      • фальшивая шевелюра, скрывающая свою
      • фальшивые волосы
      • что на голове у Берта Рейнольдса
      • шевелюра в театре
      • шиньон
      • причёска, надеваемая как шапка
      • прическа, надеваемая как шапка
    • ШАРКО
      • душный массаж
      • французский врач, именем которого назван душ
      • французский полярный исследователь
      • душ для невротиков
      • немецкий невропатолог, чье имя носит душ, полезный для нервной системы
      • у этого невропатолога Зигмунд Фрейд стажировался в Париже около трех месяцев
      • французский полярник, океанограф, руководитель экспедиций к Антарктическому полуострову (1903-05, 1908-10 гг. ), участник экспедиций к берегам Гренландии (с 1926 г.)
      • душ, назначенный психиатром
      • врач, создавший душ собственного имени
      • врач, создатель душа
      • душ, назначенный врачом
      • учитель Зигмунда Фрейда
      • врач и душ его имени
      • француз, сильно повлиявший на Зигмунда Фрейда
      • душ имени врача
      • жан Мартен (1825-1893), французский врач-психотерапевт (БКА)
      • Зинаида Максимовна. советская и российская актриса театра и кино
      • душ имени психиатра
      • советская актриса
    • АМПИР
      • архитектура величия
      • европейский стиль, возникший в наполеоновской Франции
      • императорский стиль
      • направление в искусстве и архитектуре, в котором нашли отражение идеи величия государственной власти
      • поздний классицизм
      • стиль в архитектуре и искусстве первой половины XIX в.
      • стиль позднего классицизма в западноевропейской архитектуре и прикладном искусстве
      • строгие монументальные формы в архитектуре, драпировки, пышные рукава, античные мотивы в моде
      • стиль Василия Стасова
      • архитектурный стиль
      • художественный стиль эпохи Наполеона
      • в каком архитектурном стиле построено здание Биржи в Санкт-Петербурге?
      • в каком архитектурном стиле построена арка Генштаба в Санкт-Петербурге?
      • в каком архитектурном стиле построено здание публичной библиотеки в Санкт-Петербурге?
      • в каком архитектурном стиле построена Площадь искусств в Санкт-Петербурге?
      • в каком архитектурном стиле построен Михайловский дворец в Санкт-Петербурге?
      • в каком архитектурном стиле построено здание Манежа в Москве?
      • в каком архитектурном стиле построено здание МГУ на Манежной?
      • в каком архитектурном стиле построен Большой театр в Москве?
      • в каком стиле построена Триумфальная арка в Париже?
      • в каком архитектурном стиле построена Дворцовая площадь в Санкт-Петербурге?
      • направление в искусстве начала XIX века
      • стиль в искусстве
      • стиль в архитектуре
      • стиль при Александре I
      • "имперский" стиль
      • стиль Москвы XIX века
      • любимый стиль Карла Росси
      • любимый стиль Осипа Бове
      • стиль здания МГУ в Москве
      • стиль здания Большого театра
      • перед классицизмом
      • стиль эпохи Наполеона
      • "имперский" стиль искусства
      • стиль
      • архитектурный стиль Москвы XIX века
      • стиль дворцовых интерьеров
      • стиль в архитектуре и искусстве
      • наполеоновский стиль в искусстве
      • стиль зодчего Росси
      • архитектурный стиль XIX века
      • монументальный стиль в искусстве
      • хитектурный стиль Москвы XIX века
      • архитектурный стиль девятнадцатого века
      • стиль Андрея Ворохина
      • стиль Триумфальной арки
      • стиль под античность
      • барокко, рококо.
      • стиль здания Манежа в Москве
      • "наполеоновский стиль"
      • архитектурный стиль эпохи Наполеона
      • какое слово получится, если перемешать буквы в слове "прима"?
      • мешанина из букв слова "прима"
      • анаграмма к слову "прима"
      • архитект. стиль Москвы 19 века
  • Париж - это город всемирных достопримечательностей и театров. В столице постоянно проходят концерты, показывают балет, театральные представления и танцевальные шоу. Здания как старинных, так и современных театров поражают своей роскошью, размерами и интересной историей.

    Дом Мольера

    Comédie-Française - это один из немногих театров Франции, принадлежащий государству. Театр является частью комплекса Пале-Рояль (бывшего королевского дворца в 1-м округе Парижа) и расположен на 2-й улице Ришелье на площади Андре-Мальро.

    Театр также известен как Театр Республики и Дом Мольера. "Комеди-Франсез" был основан Людовиком XIV в 1860 году, тогда весь репертуар состоял из пьес авторства знаменитого Мольера. В 18 веке театр могло посещать только французское дворянство, так как цена на билеты была очень высока.

    Сегодня театр "Комеди-Франсез" имеет в своем репертуаре более 3000 спектаклей и состоит из трех зданий:

    • Зал Ришелье (рядом с Королевским дворцом).
    • Театр дю Вье-Коломбье (6-й округ Парижа).
    • Студийный театр.

    Имена почти всех и драматургов Франции в свое время были связаны с "Комеди-Франсез".

    Opéra Bastille - современный в Париже, расположенный на площади Бастилии в 11-м округе. После разрушения железнодорожного вокзала, в 1989 году на этом месте был открыт театр, состоящий из четырех больших залов:

    • Большой зал вместимостью 2703 человека.
    • Амфитеатр на 450 зрителей.
    • Студийный зал.
    • Зал, где репетирует оркестр.

    Считается, что из-за формы и размера в зале не самая лучшая акустика, по сравнению с другими оперными театрами мирового класса. Поэтому для улучшения качества звука была адаптирована оркестровая яма. Пол ее может подниматься и опускаться, что делает звучание оркестра громче и тише.

    Огромная площадь за кулисами оснащена современным техническим оборудованием, что позволяет ставить целые комплексы декораций.

    Великий театр

    Гранд-Опера в Париже, или Palais Garnier - это оперный театр на 1979 мест, расположенный на бульваре Капуцинов. Его также часто называют Оперой Гарнье. После постройки Оперы Бастилии театральная сцена Гарнье стала часто использоваться для балетных постановок.

    В создании главного фасада театра участвовали около сотни скульпторов, больше десятка художников. Фасад украшают позолоченные фигурные группы: «Гармония», «Поэзия», «Танец» и «Лирическая драма». Между колоннами расположили бюсты великих Бетховена, Моцарта.

    Интерьер здания Оперы Гарнье впечатляет еще больше, чем внешний вид: мраморная лестница, огромные хрустальные люстры и мозаичный потолок настолько роскошны, что помещение часто сравнивают с Версалем.

    Palais Garnier - это самый большой театр в Париже и самый величественный в мире.

    Здесь часто проходят гастрольные выступления артистов. Артисты Московского театра в последние годы часто выступали на сцене Парижской оперы и радовали французскую публику. В 2011 году в программы гастролей был включен балет «Пламя Парижа» Большого театра по мотивам эпохи Великой Французской революции.

    Елисейские поля

    Théâtre des Champs-Élysées - театр на проспекте Монтень в Париже. Был открыт в 1913 году, чтобы ставить современные музыкальные постановки, в отличие от консервативных театров столицы.

    Здание стало первым примером архитектуры ар-деко в Париже, в здании расположились: две небольшие сцены, театр комедии и студия.

    За год на его сцене ставятся три постановки и проходит концертный сезон. Здесь репетируют два оркестра: Национальный оркестр Франции и оркестр Ламуре.

    Театр Елисейских полей - один из самых красивых концертных залов Парижа.

    Хореография в Париже

    Théâtre de la Ville, что означает «Городской театр», считается одним их престижных залов в Париже. Сейчас на сцене в основном ставятся танцевальные постановки. Свое окончательное имя театр получил в 1968 году, с этого же времени под руководством Жана Меркура, а затем Жерара Виолетта были поставлены качественные танцевальные шоу. Театр де ла Вилл открыл миру имена таких известных хореографов, как Ян Фабре, Пина Бауш, Каролин Карлсон.

    Неоклассика столицы

    Théâtre de l"Odéon - расположен на 2-й улице Корнеля в 6-м округе Парижа, рядом с Это неоклассический театр, построенный для «Комеди-Франсез». Здание сгорело в 1807 году, но было полностью отреставрировано.

    Итальянский стиль

    Théâtre du Châtelet - построен на месте небольшой крепости по просьбе барона Осман. Театр выглядит как близнец другого театра - Де ла Виль, хотя интерьер у них различается. В 20 веке Théâtre du Châtelet использовался для постановки оперетт, балетных спектаклей, классических музыкальных концертов. В настоящее время на его сцене ставят оперные спектакли и проводят концерты.

    Théâtre du Rond-Point - театр в Париже, расположены в 8-м округе, недалеко от Елисейских полей. С 1894 по 1980 год здесь был Ледовый дворец. В наше время на сцене идут современные театральные постановки: «Образцовая любовь», «Парадокс Жоржа». «Банкет».

    Пьесы и показы

    Theatre National de Chaillot - театр, расположенный во на площади Трокадеро в 16-м округе Парижа, рядом с Эйфелевой башней. Театр де Шайо является одним из крупнейших концертных залов в Париже. Министерство культуры Франции объявило его Национальным театром Франции.

    Национальный театр Шайо был построен братьями Жаном и Эдуардом Никерман для Парижской выставки в 1937 году. В наше время в здании работают три зала для спектаклей и театральная школа. Здесь часто проводятся модные показы известных французских модельеров Джорджио Армани, Эли Сааб и Клода Монтаны.

    Театр Мариньи

    Théâtre Marigny - театр в Париже, расположенный недалеко от Елисейских полей и Авеню Мариньи, в 8-м округе. В 1894 году Эдуард Ниерманс превратил площадку театра в сцену для летних музыкальных спектаклей. Позже зал был расширен и модернизирован, что позволило ставить оперные постановки. Сейчас театром владеет знаменитый коллекционер и миллиардер Франсуа Пино.

    Эксклюзивные места в Париже

    Opéra Comique - находится недалеко от дворца Гарнье, во 2-м округе Парижа. В настоящее время на сцене идут около десятка опер, концерты и выставки. Летом 2015 года театр закрылся на длительную реконструкцию, но в 2017 году уже начал свою работу.

    Кафе-де-ла-Гар - находится в 4-м на площади между собором Нотр-Дам де Пари и историческим районом Марэ. В момент его основания Кафе-де-ла-Гар назвали «обеденным театром», тем не менее он никогда не был кофейней, в нем не было столов и стульев, а только скамейки, окружающие небольшую сцену.

    С самого начала на сцене начали ставить комедии на грани фарса. Экспериментальный театр - отличное место для проведения культурного вечера в Париже.

    просмотров

    «Митина Любовь» — Официальный сайт Театра «На Литейном»

    Автор: Иван Бунин
    по мотивам одноимённой повести

     

     

    Режиссёр-постановщик — Андрей Сидельников
    Сценография Мария Плаксина

    Художник по костюмам — Анна Лаврова

    Режиссёр по пластике — Ирина Ляховская

    Художник по свету — Игорь Тупикин

    Музыкальное оформление — Владимир Бычковский

    Музыкальный руководитель — Николай Морозов

     

    Ближайшие спектакли:

    В центре внимания автора — искренние и мучительные переживания молодого человека, впервые испытавшего всю гамму чувств, связанных с приходом первой Любви. Восхитительные ощущения от первого прикосновения рук, тяжелые сомнения от первых ссор, эйфория от совместных прогулок, неожиданная ревность, искренние признания, бешеная радость от касанья губ и... томительные и грустные размышления о несоответствии ожиданий и реальности.

     

    Первая любовь для главного героя повести Ивана Бунина, как и для многих из нас, становится настоящим испытанием и наваждением, горьким и счастливым мгновением, обжигающим на всю жизнь.

     

    Премьера

    29 мая 2014 года.

    Продолжительность спектакля

    1 часа 30 минут.

    Спектакль без антракта.

    В спектакле заняты:

    Директор театральной школы

    Мама Кати; мама Мити

    Протасов — друг Мити; деревенский староста

    Пианист

    Константин Туманов
    Георгий Фёдоров

    Глашка; студентка

    Сонька; студентка

     

    Спектакль ведет Светлана Тарасова.

     

    Фотографии


    © 2014 | Дарья Пичугина

    Фотографии


    © 2014 | Виктор Васильев

    Что это такое %d1%82%d1%80%d0%b5%d1%85%d0%bc%d0%b0%d1%87%d1%82%d0%be%d0%b2

    Пользователи также искали:

    недостаточность цитохрома b5, цитохромы, цитохром, цитохрома, Недостаточность, cypc, печени, роль, фармакология, индукторы, цитохром p фармакология, цитохром p роль, cyp p, cypc это, цитохром p e, цитохром p в печени, ингибиторы, Недостаточность цитохрома b, ингибиторы и индукторы цитохрома p, audi a4 (b5), audi, audi a, расход, топлива, расход топлива, audi a b, характеристики, tdi расход топлива, купить, проблемы,

    Знаменитый театр в париже 5.

    Театры Парижа: список, описание и фото

    Париж - это не просто город влюбленных, в нем царит особая атмосфера, это культурная столица мира. Здесь просто нельзя не посетить хотя бы парочку театров, чтобы впечатление от путешествия было полным. Какие же театры предлагает туристам столица Франции?

    Самые знаменитые оперные театры Парижа

    Театры Парижа можно разделить на драматические, театры комедии, варьете, музыкальные и оперные. Но, несомненно, первым в списке по популярности выступает Гранд-Опера или Опера Гарнье, как называют театр в честь создателя архитектора. Здание оперы было построено за 15 лет и открыто для посещения в 1875 году. Это небывалое по красоте и масштабам здание всемирно известно. Оно является национальным достоянием и принадлежит государству. Здесь выступали все мировые знаменитости оперной сцены. Остается сильное впечатление, даже только от вида снаружи. Здесь даются не только оперные представления, но и балетные. Здание Гранд-Опера необыкновенно великолепно: золоченые лестницы и статуи, огромные хрустальные люстры и залы, отделанные бархатом.

    Другая самая известная оперная площадка в Париже – Опера Бастилии открыта в 1989. Она является тоже государственной. Большое современное здание на площади Бастилии открыто к юбилею взятия одноименной крепости.

    Кабаре и варьете Парижа

    Наиболее известными парижскими театрами легкого танцевального жанра являются Мулен Руж, Кабаре Лидо и Crazy Horse. Мулен Руж - самое известное заведение классическое кабаре. Здесь зародился канкан. А Красную Мельницу на верхушке здания знает практически каждый.


    Кабаре Лидо находится на Елисейских полях. Его шоу поражают воображение. Лидо всемирно известно и посетить его стоит недешево. Название театр получил благодаря венецианскому пляжу.

    Театры Драмы и комедии, музыкальные театры Парижа

    Самыми известными драматическими и комедийными театрами Парижа являются Театр Одеон, открытой самой Марией-Антуанеттой, Театр-де-ля-Виль, Комеди Франсэз – дом Мольера, Театр Елисейских полей, Пале-Рояль, Шатле, Магадор.


    Театр Одеон открыт в конце 18 века. Пале – Рояль – настоящий драматический театр. Театр Елисейских полей представляет собой железобетонное здание на авеню Монтень. Театр-де-ля-Виль является самым известным в области классических танцевальных постановок. В Шатле является одним из крупнейших залов для любителей классической музыки. Он открыт в 1862 году. Здесь проходят также балеты и спектакли. Комеди Франсэз - один из самых старейших театров. Устав этого заведения утверждал Наполеон, а первые представления проходили там еще в конце 17 века. Театр Магадор является мюзик-холлом. Здесь проходят балетные постановки и мюзиклы. Он был открыт в 1919 году.

    Помимо больших театров в Париже действует множество небольших театральных труп в скромных залах, которые готовы представить как классические, так и современные постановки.

    Источник: http://my-france.net/paris/teatr/.

    • парижский театр 5 букв
    • парижский театр сканворд 5 букв

    знаменитый театр парижа 5 букв

    Самые известные театры в мире

    Известнейшие театры мира находятся в таких городах, как Лондон, Париж, Вена, Москва, Нью-Йорк, Сидней, Милан и некоторых других. Немалое число театралов мечтают попасть хотя бы в один из театров мирового масштаба.

    Самый известный театр в Лондоне

    Лондон богат известными, яркими театрами. Самым известным среди них считается Ковент-Гарден. С 1946-го года он является тем местом, где проводят оперные и балетные спектакли. Этот театр – домашняя сцена Королевского балета и Королевской оперы. Местоположение Королевского театра – район Ковент-Гарден, благодаря чему театр и получил свое название.

    Современное здание – уже третье, которое возведено на данном месте. В 1720-ом году там возвышалось здание второго лондонского драматического театра. В 1808-ом году произошел пожар, практически ничего не оставивший от Королевского театра. Через год там же появилось новое здание, и театр продолжил работу. Первой постановкой во вновь отстроенных стенах была постановка Шекспира «Макбет».

    В 1856-ом году вновь случился пожар, и вновь театр оказался полностью уничтоженным. Чтобы его восстановить, понадобилось два года. Он открылся постановкой «Гугеноты» Мейербера.

    В 1990-ом году было принято решение провести полную реконструкцию здания Королевского Лондонского театра. Сейчас его зал вмешает две тысячи двести шестьдесят восемь посетителей. Любой артист балета, актер, оперный певец считает для себя большой удачей получить приглашение и выступить на сцене этого знаменитого театра. Выход на сцену Ковент-Гарден является подтверждением высоких достижений и профессионализма. Особенность театра еще и в том, что все постановки представлены в нем на том языке, на котором они были написаны автором. Гонорары актеров Ковент-Гарден считаются едва ли не высочайшими в мире.

    Самый известный театр в Париже

    Известнейшим театром Парижа является легендарный театр Гранд Опера. Его история началась аж в 1669-ом году, когда этот оперный театр был основан с согласия Людовика XIV. Его основатели – это поэт Перрен и композитор Камбер. На протяжении сотен лет театр менял не только название, но и местоположение, пока не оказался в IX округе Парижа в здании, которое было построено в 1875-ом году архитектором Шарлем Гарнье. Фасад театра роскошен, его украшают четыре скульптуры, каждая из которых является олицетворением Драмы, Музыки, Поэзии и Танца, а так же семь арок. Верх здания – это величественный сияющий купол.

    Сцена Гранд Опера «повидала» за годы существования оперы немецких, итальянских и французских композиторов. Премьера оперы И. Стравинского «Мавра» состоялась именно там. Сегодняшнее его название – Дворец Гарнье, и он является самым посещаемым театром мира.

    Самый известный оперный театр

    Известнейшим и пожалуй самым лучшим оперным театром уверенно можно назвать Венскую оперу. Недаром родиной многих композиторов мирового масштаба является Австрия. Здание оперы было построено в 1869-ом году. Открытие состоялось оперой «Дон Жуан» Моцарта.

    Так как здание театра построили в стиле неоренессанса, оно неоднократно было подвергнуто беспощадной критике. Однако прошли годы, и архитектурное воплощение театра получило, наконец, признание. До сегодняшнего дня здание Венской оперы считается одним из самых красивых в мире.

    Во Вторую мировую войну театр был частично разрушен, однако уже в 1955-ом году произошло его торжественное открытие, на котором была представлена опера «Фиделио» Бетховена. По количеству спектаклей с Венской оперой не в состоянии сравниться ни один из театров мира. Там ставится ежегодно около шестидесяти опер. Почитатели оперного искусства имеют возможность наслаждаться на протяжении двухсот восьмидесяти пяти дней в году. Каждый год в Венской опере проходит «Оперный бал», куда приезжает огромное количество, как зрителей, так и участников.

    Самый известный театр в мире

    Именно Италия эпохи Возрождения дала начало современному оперному искусству. В Милане на территории, которая ранее была местом поселения церкви Санта-Марии делла Скала, был построен театр, названный Ла Скала. Сегодня он носит звание самого известного театра мира. Первой оперой, которая была поставлена на его сцене, стала «Признанная Европа», известного нам по произведениям Пушкина композитора Антонио Сальери.

    Первое, что показывают прибывшим в Милан туристам – это театр Ла Скала. Такие имена, как Гаваццени Джанандреа, Артуро Тосканини и Рикардо Мути прозвучали первый раз как раз в стенах Ла Скала. На его сцене были поставлены известнейшие оперы всех времен. Театр ассоциируется с роскошью и богатством. Ни один зритель не остается равнодушным. Мечта любого любителя оперы - попасть в известнейший оперный театр, чтобы насладиться музыкой и почувствовать атмосферу великого искусства.

    Последний раз в театре проводилась реконструкция в начале 2000-ых годов. Открытие состоялось в 2004-ом году, и уже на обновленной сцене вновь была показана опера Сальери «Обновленная Европа».

    В России тоже есть необычные здания. Например, «Башня Федерация» является самым высоким зданием в России. На сайте uznayvse.ru есть подробная статья о том, кто и когда его построил, о высоте здания и о том, кто является владельцем уникальных помещений.

    Обнаружив ошибку в тексте, выделите ее и нажмите Ctrl+Enter

    Источник: http://www. uznayvse.ru/interesting-facts/samyie-izvestnyie-teatryi-v-mire.html

    парижский театр 5 букв

    Театр в париже, cлова из 5 букв

    Варианты ответов к сканвордам и кроссвордам

    • город в центре Франции, префектура (административный центр) и третий по величине город департамента Алье
    • картина французского художника О. Ренуара ". де ла Галет"
    • мюзикл ". Руж"
    • кабаре ". Руж"
    • театр-кабаре ". -Руж" в Париже
    • парижский театр-кабаре ". -Руж"
    • ". -Руж" (кабаре в Париже)
    • пара к Руж в рифму к Алену
    • пара к парижскому Руж
    • часть названия кабаре в Париже
    • пара к Руж в Париже
    • ВИЛАР
      • Французский актер и режиссер, возглавлял нац. народный театр в Париже в 1951-63 гг.
      • испанский автоматический пистолет калибра 7,65 мм
    • ПАРИК
      • "Протез" для лысого
      • "Скальп" для театрального героя
      • архаичный шлем в виде плотного волосяного парика
      • атрибут лорда
      • благодаря ему волосы женщины выглядят красивыми и здоровыми
      • в театре одно из выразительных средств грима
      • византийский крепостной
      • волосы
      • волосы на волосах
      • волосы, взятые напрокат
      • волосы, игнорирующие закон роста
      • волосяной "протез" на голове Кобзона
      • гибрид шапки и локонов
      • заимствованные волосы
      • изделие постижера
      • имитация волос
      • искусственное покрытие головы в виде накладки из волос
      • локоны, надеваемые как шапка
      • м. немецк. франц. накладной волос во всю голову; на темени турецк. Наши старики не носят парики. Парнковые, паричные пружины. не мудер паричек, да плешь кроет. Старичишка в паричишке. Парикмахер м. немецк. паричник, волосочес, причесник, кто, по ремеслу, чешет и убирает головы
      • маскировка лысины
      • маскировка лысого
      • накладка на голове
      • накладка на голове, имитирующая волосы
      • накладная шевелюра
      • накладные волосы
      • прическа из искусственных или натуральных волос, нашитых на тканевую или другую основу
      • прическа, приобретенная в магазине
      • протез для лысых
      • съемная имитация прически модницы
      • съемная прическа, но не скальп
      • съемная шевелюра модницы
      • фальшивая шевелюра, скрывающая свою
      • фальшивые волосы
      • что на голове у Берта Рейнольдса
      • шевелюра в театре
      • шиньон
      • причёска, надеваемая как шапка
      • прическа, надеваемая как шапка
    • ШАРКО
      • душный массаж
      • французский врач, именем которого назван душ
      • французский полярный исследователь
      • душ для невротиков
      • немецкий невропатолог, чье имя носит душ, полезный для нервной системы
      • у этого невропатолога Зигмунд Фрейд стажировался в Париже около трех месяцев
      • французский полярник, океанограф, руководитель экспедиций к Антарктическому полуострову (1903-05, 1908-10 гг. ), участник экспедиций к берегам Гренландии (с 1926 г.)
      • душ, назначенный психиатром
      • врач, создавший душ собственного имени
      • врач, создатель душа
      • душ, назначенный врачом
      • учитель Зигмунда Фрейда
      • врач и душ его имени
      • француз, сильно повлиявший на Зигмунда Фрейда
      • душ имени врача
      • жан Мартен (1825-1893), французский врач-психотерапевт (БКА)
      • Зинаида Максимовна. советская и российская актриса театра и кино
      • душ имени психиатра
      • советская актриса
    • АМПИР
      • архитектура величия
      • европейский стиль, возникший в наполеоновской Франции
      • императорский стиль
      • направление в искусстве и архитектуре, в котором нашли отражение идеи величия государственной власти
      • поздний классицизм
      • стиль в архитектуре и искусстве первой половины XIX в.
      • стиль позднего классицизма в западноевропейской архитектуре и прикладном искусстве
      • строгие монументальные формы в архитектуре, драпировки, пышные рукава, античные мотивы в моде
      • стиль Василия Стасова
      • архитектурный стиль
      • художественный стиль эпохи Наполеона
      • в каком архитектурном стиле построено здание Биржи в Санкт-Петербурге?
      • в каком архитектурном стиле построена арка Генштаба в Санкт-Петербурге?
      • в каком архитектурном стиле построено здание публичной библиотеки в Санкт-Петербурге?
      • в каком архитектурном стиле построена Площадь искусств в Санкт-Петербурге?
      • в каком архитектурном стиле построен Михайловский дворец в Санкт-Петербурге?
      • в каком архитектурном стиле построено здание Манежа в Москве?
      • в каком архитектурном стиле построено здание МГУ на Манежной?
      • в каком архитектурном стиле построен Большой театр в Москве?
      • в каком стиле построена Триумфальная арка в Париже?
      • в каком архитектурном стиле построена Дворцовая площадь в Санкт-Петербурге?
      • направление в искусстве начала XIX века
      • стиль в искусстве
      • стиль в архитектуре
      • стиль при Александре I
      • "имперский" стиль
      • стиль Москвы XIX века
      • любимый стиль Карла Росси
      • любимый стиль Осипа Бове
      • стиль здания МГУ в Москве
      • стиль здания Большого театра
      • перед классицизмом
      • стиль эпохи Наполеона
      • "имперский" стиль искусства
      • стиль
      • архитектурный стиль Москвы XIX века
      • стиль дворцовых интерьеров
      • стиль в архитектуре и искусстве
      • наполеоновский стиль в искусстве
      • стиль зодчего Росси
      • архитектурный стиль XIX века
      • монументальный стиль в искусстве
      • хитектурный стиль Москвы XIX века
      • архитектурный стиль девятнадцатого века
      • стиль Андрея Ворохина
      • стиль Триумфальной арки
      • стиль под античность
      • барокко, рококо.
      • стиль здания Манежа в Москве
      • "наполеоновский стиль"
      • архитектурный стиль эпохи Наполеона
      • какое слово получится, если перемешать буквы в слове "прима"?
      • мешанина из букв слова "прима"
      • анаграмма к слову "прима"
      • архитект. стиль Москвы 19 века
  • Париж - это не просто город влюбленных, в нем царит особая атмосфера, это культурная столица мира. Здесь просто нельзя не посетить хотя бы парочку театров, чтобы впечатление от путешествия было полным. Какие же театры предлагает туристам столица Франции?

    Самые знаменитые оперные театры Парижа

    Театры Парижа можно разделить на драматические, театры комедии, варьете, музыкальные и оперные. Но, несомненно, первым в списке по популярности выступает , как называют театр в честь создателя архитектора. Здание оперы было построено за 15 лет и открыто для посещения в 1875 году. Это небывалое по красоте и масштабам здание всемирно известно. Оно является национальным достоянием и принадлежит государству. Здесь выступали все мировые знаменитости оперной сцены. Остается сильное впечатление, даже только от вида снаружи. Здесь даются не только оперные представления, но и балетные. Здание Гранд-Опера необыкновенно великолепно: золоченые лестницы и статуи, огромные хрустальные люстры и залы, отделанные бархатом.

    Другая самая известная оперная площадка в Париже – Опера Бастилии открыта в 1989. Она является тоже государственной. Большое современное здание на площади Бастилии открыто к юбилею взятия одноименной крепости.

    Кабаре и варьете Парижа

    Наиболее известными парижскими театрами легкого танцевального жанра являются , Кабаре Лидо и Crazy Horse. Мулен Руж - самое известное заведение классическое кабаре. Здесь зародился канкан. А Красную Мельницу на верхушке здания знает практически каждый.

    Кабаре Лидо находится на Елисейских полях. Его шоу поражают воображение. Лидо всемирно известно и посетить его стоит недешево. Название театр получил благодаря венецианскому пляжу.

    Театры Драмы и комедии, музыкальные театры Парижа

    Самыми известными драматическими и комедийными театрами Парижа являются , открытой самой Марией-Антуанеттой, Театр-де-ля-Виль, Комеди Франсэз – дом Мольера, Театр Елисейских полей, Пале-Рояль, Шатле, Магадор.

    Театр Одеон открыт в конце 18 века. Пале – Рояль – настоящий драматический театр. Театр Елисейских полей представляет собой железобетонное здание на авеню Монтень. Театр-де-ля-Виль является самым известным в области классических танцевальных постановок. В Шатле является одним из крупнейших залов для любителей классической музыки. Он открыт в 1862 году. Здесь проходят также балеты и спектакли. Комеди Франсэз - один из самых старейших театров. Устав этого заведения утверждал Наполеон, а первые представления проходили там еще в конце 17 века. Театр Магадор является мюзик-холлом. Здесь проходят балетные постановки и мюзиклы. Он был открыт в 1919 году.

    Помимо больших театров в Париже действует множество небольших театральных труп в скромных залах, которые готовы представить как классические, так и современные постановки. 

    Основные театры Парижа: драматический театр, музыкальный, кукольный, балета, оперы, сатиры. Телефоны, официальные сайты, адреса театров Парижа.

    • Туры на Новый год во Францию
    • Горящие туры во Францию
  • Париж - «столица мира», «праздник, который всегда с тобой», город любви, город прекрасных женщин и галантных мужчин, город трех мушкетеров и развеселых кабаре. Как только не называли этот город, какими превосходными эпитетами не награждали! Но, отдавая должное всем красотам и достопримечательностям столицы Франции, ее кафе под зонтиками, Елисейским полям и бульварам, нельзя не отметить еще одну важную черту Парижа: это город, где кипит богатая культурная жизнь. И, безусловно, почти каждый знает, что лицо Парижа - его театры. Ведь даже в школе мы учили, что первые постановки Мольера - это Париж, и премьеры Бомарше - это Париж, и великая Сара Бернар, игравшая на сцене 75-летней и с ампутированной ногой в сложнейшей для актера трагедии Расина «Федра» - это тоже Париж.

    Зажигательный Мулен Руж, многократно воспетый поэтами и нарисованный художниками, блестящее всеми цветами кабаре Лидо - все это приметы Парижа, города актеров, танцовщиков, певцов, режиссеров, писателей и архитекторов.

    Приезжая сюда, любой из нас имеет в голове и сердце уже сложившийся образ великого города, представляет себе хотя бы примерно, что он хотел бы увидеть, без чего невозможно, а без чего все же можно обойтись, поскольку все посмотреть за один раз в этом безграничном для туриста месте просто нереально. Имейте в виду, Париж может преподнести вам сюрпризы, и в корне или частично изменить ваше представление о нем. Но в любом случае, рекомендуем включить в свою программу посещение какого-либо театра Парижа, а лучше сразу нескольких - без этого впечатление от города будет неполным.

    Чтобы сориентироваться в пестром и многообразном мире парижских театров, нужно, прежде всего, хорошо представлять себе, каким спектаклям вы отдаете предпочтение.

    Если вас интересуют проверенные временем опера или балет, настоящие театральные антуражи, «театральные» люстры со множеством подсвечников, классические залы с ложами, партером, амфитеатром, балконами и галеркой - добро пожаловать в Гранд Опера. Или вы можете посетить самый большой зал классической музыки в Париже - театр Шатле.

    Даже в школе мы учили, что первые постановки Мольера - это Париж, и премьеры Бомарше - это Париж, и великая Сара Бернар, игравшая на сцене 75-летней и с ампутированной ногой в сложнейшей для актера трагедии Расина «Федра» - это тоже Париж.

    Если вы любите современную оперу, вас интересует не элитарная, а более демократичная, приближенная к нашему времени манера исполнения, репертуар и режиссерский стиль - тогда вам непременно надо посетить Оперу Бастилии.

    Если вы любите драматический театр, выбор у вас тоже велик - Комеди Франсез (дом Мольера), театр Пале-Рояль, театр Одеон, давший название целому кварталу и сейчас носящий гордое звание «театра Европы».

    И, конечно, изюминка театрального Парижа - его знаменитые кабаре. «Мулен Руж» - многократно растиражированное, известное по тысяче буклетов и открыток, а, самое главное, по ставшим классикой картинам его завсегдатая - Анри де Тулуз-Лотрека, который прославил и себя, и любимое заведение, классическое кабаре. И сегодня «Красная Мельница» (одна из двух, сохранившихся на Монпарнасе, вторая - Мулен-де-ла-Галет) привлекает множество посетителей из самых разных стран. Каждый вечер здесь вы сможете увидеть знаменитый канкан - визитную карточку «Мулен Руж».

    Ну, а если вы хотите быть в курсе новейших веяний театра жанра - вас ждет кабаре «Лидо». Его история начинается после Второй мировой войны, когда братья Клерико, итальянцы, приехали покорять Париж. Свое заведение они назвали в честь знаменитых венецианских пляжей Лидо. Оригинальная идея, которая пришлась по вкусу даже искушенному Парижу - сочетание «ужин плюс шоу» оказалась удивительно удачной, ее восприняли вслед за «Лидо» многие заведения. И сейчас вы можете поужинать здесь с вином и шампанским, при этом глядя на феерическое представление. Цены в кабаре стартуют от 100 EUR, шоу начинаются в 19, 21 и 23 часа.

    Какой бы театр блистательного города вы ни выбрали, можно точно гарантировать одно - разочарованы вы в любом случае не будете!

    «Увидеть Парижскую оперу и умереть», - гуляя по 9-му округу Парижа хочется именно так произнести знаменитую фразу Ильи Эренбурга. Здание Гранд-Опера – шедевр эклектики и боз-ар, построено по заказу Наполеона III мало известным архитектором Шарлем Гарнье. В честь него в 1989 году Гранд-Опера получила свое второе название «Опера Гарнье» потому, что была построена вторая площадка Парижской национальной оперы – Опера Бастилия, которая сегодня служит Новой сценой.

    Билеты

    Приобрести билеты можно, подписавшись на систему оповещения о старте продаж на сайте. Билеты, как правило, разбирают в течение 10 минут. Но открыв портал вовремя, вы получите шанс купить лучшие билеты на лучшие спектакли в пределах 252 евро. Завсегдатаи знают, что лучшие места в партере за полцены можно купить либо на официальном сайте оперы во вкладке Bourse, где билеты продают или обменивают те, кто не может посетить спектакль. Либо можно приобрести билет на откидное кресло в день спектакля в кассе. Эти места считаются не самыми удобными, причем находятся они в самом центре партера, где располагается проход, у них есть спинка, они бархатные и мягкие – неудобств не наблюдается, а видно – на все 100%.

    Если вы хотите пойти в театр в тот же день и вам не жалко платить за впечатления, у консьержа вашего отеля всегда найдутся билеты на любую премьеру. Не забудьте поблагодарить его за хлопоты.

    Дресс-код и традиции
    В канун Рождества и Нового года в Парижской опере вы увидите весь свет. Здесь будут настоящие графини и принцессы со всего мира, в диадемах и с лорнетами, дамы в кимоно, в кружевах и в соболиных шубах. Кстати, о шубах: в них принято входить в зрительный зал – все обязательно должны увидеть и оценить ваше меховое пальто, после чего ваш кавалер может отнести его в гардероб. Главная лестница Оперы Гарнье – одно из самых торжественных и величественных мест Оперы. Во времена кринолинов и париков здесь дефилировали избранные. Время на этой лестнице остановилось, и идя по ней сегодня, невольно выпрямляешь спину, уверенно смотришь вперед, легко киваешь головой знакомым, мягко улыбаешься. В Новый год ее украшают живыми цветами – розами и пионами.

    Лестница ведет в фойе, усыпанное мозаикой, – здесь можно выпить бокал шампанского с клубникой и макароне. Но в начале XX веке было открыто еще одно фойе, находившееся прямо за сценой – Танцевальное. В нем проводили время после спектакля балерины и власть имущие. Здесь вершились судьбы и заводились полезные знакомства: когда балерины сетовали на низкие зарплаты, им напоминали об этом фойе, как о способе устроить свою жизнь.

    Если вы опоздали
    Если вы опоздали в Оперу, на ваши законные места в партер и в ложи вас точно не пустят, но предложат до антракта верхний ярус под плафоном. Отсюда почти не видно сцены. При этом тут изумительная акустика, и можно насладиться музыкой и плафоном, расписанным в 60-е Марком Шагалом.

    В антракте и после спектакля
    И вот вы в красно-золотом бархатном зале. Элегантные контролеры провожают вас к вашим местам, вы сидите в ожидании прекрасного балета Нуреева или Петипа. Открывается великолепный расписной занавес с золотыми галунами и кистями. Ваше сердце замирает. Вы сможете сделать выдох лишь спустя 2 часа в «Кафе де ля Пэ» у театра и обсудить изумительные костюмы балерин, созданные, к примеру, Кристианом Лакруа или Карлом Лагерфельдом.

    Экскурсия по театру
    Если понимаете, что спектакля вам оказалось мало, посетите экскурсию по театру, билеты на которую можно приобрести на сайте, либо в кассе театра. Здесь вы узнаете, что на крыше здания уже 10 лет есть улей с плечами, и о том, что то самое «озеро», где скрывался знаменитый «Призрак оперы», до сих пор находится в подвальных помещениях театра.

    Опера Бастилии

    В календаре событий признанной культурной столицы мира, Париже, спектакли и концерты Оперы Бастилии занимают важное место. Появилась эта самая большая во Франции театральная площадка сравнительно недавно – в 1989 году через 200 лет со Дня Взятия Бастилии на месте той самой разобранной по камешкам народом знаменитой парижской крепости, где держали государственных преступников. Задумав строительство театра, президент Франции Франсуа Миттеран руководствовался двумя мотивами. Во-первых, в старинном здании Парижской Оперы уже не хватало мест. Во-вторых, в старинной и элитарной Опере Гарнье постановки в духе нового времени смотрелись нелепо. Новый же театр смог бы приобщить к искусству более широкую публику.

    Не последнюю роль в выборе места и названия новой оперы сыграло и то, что День Взятия Бастилии – это национальный праздник Франции, символ свободы и нового времени: налицо явное стремление принять искусство без границ на сцене новой Оперы.

    Билеты
    Когда вы будете приобретать билеты, можете выдохнуть спокойно: архитектор Карлос Отт придумал зал, в котором сцена видна с любого места. Эффект достигнут благодаря тому, что обычно зрительный зал выполнен в форме подковы, здесь же он прямоугольный!

    Экскурсия по театру
    Опера Бастилии – один из самых высокотехнологичных театров мира наряду с Сиднейской оперой. Закулисье, которое тут показывают на экскурсиях, занимает 90% театра. Все девять сцен тут могут передвигаться абсолютно бесконтактно, быстро сменяя друг друга! Правда, профессионалы все-таки жалуются: акустика тут не самая лучшая для демонстрации великих голосов. В свое время опера отрывалась выступлением Пласидо Доминго и «Ночью перед утром» Боба Уилсона. В обеих операх Парижа царит высокая конкуренция. Так, муж Натали Портман Бенджамен Мильпье и даже израильский дирижер Даниэль Баренбойм не смогли выдержать подковерные игры и покинули театры.

    Дресс-код и традиции
    Интересный момент: в Опере Бастилии тоже принято входить в зал в верхней одежде, но вот в отличие от Оперы Гарнье ее потом не обязательно относить в гардероб. Странная традиция появилась потому, что когда относишь в гардероб пальто, то гардеробщику принято дать на чай. Публика в Бастилии более демократичная, и «на чае» они просто экономят.

    Третья сцена

    Театральный проект «Третья сцена» в Париже существует только на просторах Интернета, но является неотъемлемой частью культурной жизни города. Его контрибьюторы – рэпер Абд Ал Малик, актрисы Фани Ардан и Клеманс Поэзи, хореограф Бенджамин Мильпье – создали Интернет пространство в рамках Парижской оперы , где встречались бы талантливые люди для вдохновения, самовыражения и творчества. В эру Интернета создание кибер площадки стало логичным продолжением двух существующих сцен оперы. За деятельностью Третьей сцены можно наблюдать из любой точки мира и на любом языке.

    Комеди Франсез

    На сцене этого театра зажглась звезда Сары Бернар, когда ей было всего 18 лет! Зажглась настолько ярко, что в 22 года ей пришлось на 6 лет покинуть труппу для того, чтобы отправиться покорять Америку! Именно тут дебютировала прелестная 17-летняя Жанна Самари, чьи портреты кисти Ренуара висят в Пушкинском музее и Эрмитаже. Тут мир узнал Жана Маре и Жанну Моро. Комеди Франсез – расположен в самом сердце Парижа – в первом округе во дворце Пале-Рояль прямо рядом с Лувром. Основан театр в XVII веке Людовиком Солнце.

    Пьер-Огюст Ренуар «Портрет актрисы Жанны Самари» (1877 г.)

    Билеты
    Цены на билеты тут демократичнее, чем в опере. Более того, молодые люди до 28 лет могут получить внушительные скидки. В начале месяца вы всегда найдете хорошие билеты на следующий. Сцен у Комеди Франсез – множество. Помимо основной, где по большей части ставят французских классиков, есть экспериментальные сцены-шкатулки, где в маленьких залах ставятся спектакли, пронизывающие вас насквозь! Проход на них почти бесплатный.

    Дресс-код
    На основную сцену театра постарайтесь одеться консервативно, но празднично. Но что касается малых сцен, наряд остается полностью на ваше усмотрение. Но помните: все сцены расположены в величественных зданиях XV или XVII века, а одна даже в Лувре, с лепниной и прочими атрибутами роскоши.

    Одеон (Театр Европы)

    Театр «Одеон» расположен рядом с одним из самых красивых парков Парижа – Люксембургским садом. Здание построили по заказу королевы Марии-Антуанетты в стиле классицизма. В 1784 году именно тут состоялась премьера «Безумного дня, или Женитьбы Фигаро» Бомарше. В XVIII веке этот театр считался невероятное передовым – ведь абсолютно все места тут были сидячие. А в XX веке театр стал первым во Франции, где от свечей отказались в пользу электричества! Теперь он называется Театр Европы. Наибольшей популярностью в нем пользуются современные постановки – по Беккету и Ионеско.

    Театр де ля Вилль

    Театр, живущий в самом сердце Парижа, был выстроен в середине XIX века для барона Османа. Свои названия он менял стремительно: на рубеже XIX и XX века он называется Театром Наций, после Второй мировой – Театром Сары Бернар, а в конце 60-х снова стал носить первоначальное название и отказался от драмы. Сегодня в него ходят преданные поклонники танцевального искусства.

    Театр на Елисейских полях

    Несмотря на свое название, этот театр, построенный в лучших традициях ар-деко, находится не на Елисейских полях, а на главном проспекте моды – Авеню Монтень, где соседствует с CHANEL, DIOR, GIVENCHY и VALENTINO. На этой сцене проходили знаменитые «Русские сезоны» Дягилева: премьера балета Стравинского «Весна священная», закончившаяся грандиозным скандалом – публике подобное творчество показалось одиозным и провокационным.

    Дресс-код
    Ваш образ стоит выбрать исходя из сцены, на которую вы идете: для концерта классической музыки на сцене Гранд Театра выбирайте платье в пол, для театрального представления в Ля Комеди smart casual, а для камерной площадки Ле Студио, где можно иногда послушать аутентичную старинную музыку, подойдет повседневная одежда, украшенная красивым платком или брошью. Кстати, «Русские сезоны» теперь под руководством Мариса и Илзе Лиепа сюда приезжают до сих пор.

    Шатле

    Шатле, театр в первом округе Парижа, подойдет любителям не только оперы и балета, но и оперетты и мюзиклов. Шатле тоже принимал Дягилевские сезоны, например, именно тут в 1912 парижане увидели «Послеполуденный отдых фавна» с Вацлавом Нижинским и скандальный «Парад» 1917 года, костюмы к которому создавал Пабло Пикассо, а сценарий Жан Кокто.

    Костюмы Пабло Пикассо к спектаклю «Парад»

    Благодаря выдающейся архитектуре и стеклянному куполу, Шатле имеет превосходную акустику. Кстати, именно в этом театре ежегодно проводится вручение кинопремии «Сезар».

    Париж - это город всемирных достопримечательностей и театров. В столице постоянно проходят концерты, показывают балет, театральные представления и танцевальные шоу. Здания как старинных, так и современных театров поражают своей роскошью, размерами и интересной историей.

    Дом Мольера

    Comédie-Française - это один из немногих театров Франции, принадлежащий государству. Театр является частью комплекса Пале-Рояль (бывшего королевского дворца в 1-м округе Парижа) и расположен на 2-й улице Ришелье на площади Андре-Мальро.

    Театр также известен как Театр Республики и Дом Мольера. "Комеди-Франсез" был основан Людовиком XIV в 1860 году, тогда весь репертуар состоял из пьес авторства знаменитого Мольера. В 18 веке театр могло посещать только французское дворянство, так как цена на билеты была очень высока.

    Сегодня театр "Комеди-Франсез" имеет в своем репертуаре более 3000 спектаклей и состоит из трех зданий:

    • Зал Ришелье (рядом с Королевским дворцом).
    • Театр дю Вье-Коломбье (6-й округ Парижа).
    • Студийный театр.

    Имена почти всех и драматургов Франции в свое время были связаны с "Комеди-Франсез".

    Opéra Bastille - современный в Париже, расположенный на площади Бастилии в 11-м округе. После разрушения железнодорожного вокзала, в 1989 году на этом месте был открыт театр, состоящий из четырех больших залов:

    • Большой зал вместимостью 2703 человека.
    • Амфитеатр на 450 зрителей.
    • Студийный зал.
    • Зал, где репетирует оркестр.

    Считается, что из-за формы и размера в зале не самая лучшая акустика, по сравнению с другими оперными театрами мирового класса. Поэтому для улучшения качества звука была адаптирована оркестровая яма. Пол ее может подниматься и опускаться, что делает звучание оркестра громче и тише.

    Огромная площадь за кулисами оснащена современным техническим оборудованием, что позволяет ставить целые комплексы декораций.

    Великий театр

    Гранд-Опера в Париже, или Palais Garnier - это оперный театр на 1979 мест, расположенный на бульваре Капуцинов. Его также часто называют Оперой Гарнье. После постройки Оперы Бастилии театральная сцена Гарнье стала часто использоваться для балетных постановок.

    В создании главного фасада театра участвовали около сотни скульпторов, больше десятка художников. Фасад украшают позолоченные фигурные группы: «Гармония», «Поэзия», «Танец» и «Лирическая драма». Между колоннами расположили бюсты великих Бетховена, Моцарта.

    Интерьер здания Оперы Гарнье впечатляет еще больше, чем внешний вид: мраморная лестница, огромные хрустальные люстры и мозаичный потолок настолько роскошны, что помещение часто сравнивают с Версалем.

    Palais Garnier - это самый большой театр в Париже и самый величественный в мире.

    Здесь часто проходят гастрольные выступления артистов. Артисты Московского театра в последние годы часто выступали на сцене Парижской оперы и радовали французскую публику. В 2011 году в программы гастролей был включен балет «Пламя Парижа» Большого театра по мотивам эпохи Великой Французской революции.

    Елисейские поля

    Théâtre des Champs-Élysées - театр на проспекте Монтень в Париже. Был открыт в 1913 году, чтобы ставить современные музыкальные постановки, в отличие от консервативных театров столицы.

    Здание стало первым примером архитектуры ар-деко в Париже, в здании расположились: две небольшие сцены, театр комедии и студия.

    За год на его сцене ставятся три постановки и проходит концертный сезон. Здесь репетируют два оркестра: Национальный оркестр Франции и оркестр Ламуре.

    Театр Елисейских полей - один из самых красивых концертных залов Парижа.

    Хореография в Париже

    Théâtre de la Ville, что означает «Городской театр», считается одним их престижных залов в Париже. Сейчас на сцене в основном ставятся танцевальные постановки. Свое окончательное имя театр получил в 1968 году, с этого же времени под руководством Жана Меркура, а затем Жерара Виолетта были поставлены качественные танцевальные шоу. Театр де ла Вилл открыл миру имена таких известных хореографов, как Ян Фабре, Пина Бауш, Каролин Карлсон.

    Неоклассика столицы

    Théâtre de l"Odéon - расположен на 2-й улице Корнеля в 6-м округе Парижа, рядом с Это неоклассический театр, построенный для «Комеди-Франсез». Здание сгорело в 1807 году, но было полностью отреставрировано.

    Итальянский стиль

    Théâtre du Châtelet - построен на месте небольшой крепости по просьбе барона Осман. Театр выглядит как близнец другого театра - Де ла Виль, хотя интерьер у них различается. В 20 веке Théâtre du Châtelet использовался для постановки оперетт, балетных спектаклей, классических музыкальных концертов. В настоящее время на его сцене ставят оперные спектакли и проводят концерты.

    Théâtre du Rond-Point - театр в Париже, расположены в 8-м округе, недалеко от Елисейских полей. С 1894 по 1980 год здесь был Ледовый дворец. В наше время на сцене идут современные театральные постановки: «Образцовая любовь», «Парадокс Жоржа». «Банкет».

    Пьесы и показы

    Theatre National de Chaillot - театр, расположенный во на площади Трокадеро в 16-м округе Парижа, рядом с Эйфелевой башней. Театр де Шайо является одним из крупнейших концертных залов в Париже. Министерство культуры Франции объявило его Национальным театром Франции.

    Национальный театр Шайо был построен братьями Жаном и Эдуардом Никерман для Парижской выставки в 1937 году. В наше время в здании работают три зала для спектаклей и театральная школа. Здесь часто проводятся модные показы известных французских модельеров Джорджио Армани, Эли Сааб и Клода Монтаны.

    Театр Мариньи

    Théâtre Marigny - театр в Париже, расположенный недалеко от Елисейских полей и Авеню Мариньи, в 8-м округе. В 1894 году Эдуард Ниерманс превратил площадку театра в сцену для летних музыкальных спектаклей. Позже зал был расширен и модернизирован, что позволило ставить оперные постановки. Сейчас театром владеет знаменитый коллекционер и миллиардер Франсуа Пино.

    Эксклюзивные места в Париже

    Opéra Comique - находится недалеко от дворца Гарнье, во 2-м округе Парижа. В настоящее время на сцене идут около десятка опер, концерты и выставки. Летом 2015 года театр закрылся на длительную реконструкцию, но в 2017 году уже начал свою работу.

    Кафе-де-ла-Гар - находится в 4-м на площади между собором Нотр-Дам де Пари и историческим районом Марэ. В момент его основания Кафе-де-ла-Гар назвали «обеденным театром», тем не менее он никогда не был кофейней, в нем не было столов и стульев, а только скамейки, окружающие небольшую сцену.

    С самого начала на сцене начали ставить комедии на грани фарса. Экспериментальный театр - отличное место для проведения культурного вечера в Париже.

  • Театры парижа. Национальный театр Шайо

    Некоторые французские режиссеры творят удивительные вещи. Классические тексты здесь перемешаны, а эффектные ощущения превалируют над словом.

    Подобные шоу ошеломляют огромным составом исполнителей, громадными декорациями (иногда на фоне реальных конструкций, которые никогда прежде не использовались для таких целей) и оригинальным музыкальным сопровождением.

    Возникает уникальное зрелище, даже если Вы не понимаете ни слова. Такого рода режиссер (по преимуществу) Ариана Мнушкина, чей «Театр Солнца» базируется в патронном заводе Венсена. Английский режиссер Питер Брук обосновали в театре Буфф-дю-Норд, это другой маг представлений, длящихся по нескольку дней. Известно имя и Патриса Шеро, который, правда, чаще занят в кино, чем в театре. Любой спектакль этих трех культовых фигур нельзя пропустить.

    В то же время буржуазные фарсы, послевоенная классика, пьесы Шекспира Расина и прочие спектакли, как правило, ставятся столь же талантливыми людьми, что и в Лондоне или Нью-Йорке. Что здесь встречается редко, так это собственные, социально обусловленные или реалистические драмы такого рода, что прежде держали на плаву британский театр.

    Пьесы Эдварда Бонда, которые часто касаются природы власти и угнетения меньшинств (их сейчас мало ставят в Великобритании), в настоящее время в переводе регулярно представлены в парижских театральных программах. Вполне успешны постановки известных пьес таких драматургов, как Сара Кейн или Марк Рэвенхилл, тогда как их французские аналоги едва ли существуют.

    Великое поколение французских или франкоязычных драматургов, в том числе Ануя, Жене, Камю, Сартра, Адамова, Ионеско и Кокто, закончилось со смертью С. Беккета в 1990 году и Э. Ионеско в 1994 году. Но их пьесы часто ставятся и поныне. «Лысая певица» Ионеско идет каждый вечер, начиная с 1952 года в театре »Юшетт», а государственный классический театр «Комеди Франсэз» ставит »Ширмы» Жене (спектакль, вызвавший волнения в день премьеры) наряду с произведениями Корнеля и Расина.

    Обнадеживает серьезное отношение французских властей к своей культуре, включая и театр. Многочисленные театры и труппы Парижа полностью или частично субсидируются государством либо парижской мэрией. Не оставлены без внимания и предместья благодаря вездесущим «Домам культуры», которые явились детищем писателя-беллетриста Андре Мальро, бывшего соратника Шарля де Голля во время войны и министром культуры в 1960 годы. Однако по иронии судьбы эти заведения, предназначенные для того, чтобы нести культуру в массы, зачастую выпускают тяжелые для восприятия творения.

    Еще одно преимущество парижской театральной сцены в том, что она открыта иностранным влияниям. Так, труппа «Театра Солнца» представлена двадцатью национальностями, иностранные актеры и режиссеры, здесь частые гости. В любой из месяцев тут можно увидеть итальянскую, мексиканскую, немецкую или бразильскую постановку на своем языке либо представления турецких или китайских театральных радикалов, которым не нашлось места у себя на родине.

    Лучшее время для парижских театралов наступает в период Осеннего фестиваля с середины сентября до середины декабря. На фестивале представлены все виды международного исполнительского искусства с привлечением режиссеров любого уровня – от американца Р. Уилсона до канадца Р. Лепажа.

    Театральные кафе Парижа

    Театральные ревю, монологи и мини-пьесы, поставленные в заведениях, где можно выпивать и закусывать, то есть театрах-кафе, пожалуй, менее понятны зрителям, чем трагедии Расина в «Комеди Франсээ» из-за сомнительных шуточек, игры слов, аллюзий и намеков на современные события, фобии и политику даже при условии беглого владения французским языком.

    Ради такой попытки можно направиться к одной из основных площадок в квартале Маре . Средняя стоимость билетов здесь равна 15 евро, а площади не большие хотя и есть шансы попасть сюда вечером среди недели.

    1). Театральное кафе Blancs-Manteaux – Программа включает ревю, комедии эстрадного типа и вечера шансона. Наряду с признанными актерами тут участвуют и молодые таланты, тут начинали свой путь известные французские звезды, например, комедийная актриса А. Руманофф. Стоимость билета – 14 евро, предлагаются также билеты (включая ужин) в соседний ресторан Epices et Delices (25 евро). Адрес кафе: 15 rue des Blancs-Manteaux, метро Hotel-de-Ville/Rambuteau;

    Париж - это не просто город влюбленных, в нем царит особая атмосфера, это культурная столица мира. Здесь просто нельзя не посетить хотя бы парочку театров, чтобы впечатление от путешествия было полным. Какие же театры предлагает туристам столица Франции?

    Самые знаменитые оперные театры Парижа

    Театры Парижа можно разделить на драматические, театры комедии, варьете, музыкальные и оперные. Но, несомненно, первым в списке по популярности выступает Гранд-Опера или Опера Гарнье, как называют театр в честь создателя архитектора. Здание оперы было построено за 15 лет и открыто для посещения в 1875 году. Это небывалое по красоте и масштабам здание всемирно известно. Оно является национальным достоянием и принадлежит государству. Здесь выступали все мировые знаменитости оперной сцены. Остается сильное впечатление, даже только от вида снаружи. Здесь даются не только оперные представления, но и балетные. Здание Гранд-Опера необыкновенно великолепно: золоченые лестницы и статуи, огромные хрустальные люстры и залы, отделанные бархатом.

    Другая самая известная оперная площадка в Париже – Опера Бастилии открыта в 1989. Она является тоже государственной. Большое современное здание на площади Бастилии открыто к юбилею взятия одноименной крепости.

    Кабаре и варьете Парижа

    Наиболее известными парижскими театрами легкого танцевального жанра являются Мулен Руж, Кабаре Лидо и Crazy Horse. Мулен Руж - самое известное заведение классическое кабаре. Здесь зародился канкан. А Красную Мельницу на верхушке здания знает практически каждый.


    Кабаре Лидо находится на Елисейских полях. Его шоу поражают воображение. Лидо всемирно известно и посетить его стоит недешево. Название театр получил благодаря венецианскому пляжу.

    Театры Драмы и комедии, музыкальные театры Парижа

    Самыми известными драматическими и комедийными театрами Парижа являются Театр Одеон, открытой самой Марией-Антуанеттой, Театр-де-ля-Виль, Комеди Франсэз – дом Мольера, Театр Елисейских полей, Пале-Рояль, Шатле, Магадор.


    Театр Одеон открыт в конце 18 века. Пале – Рояль – настоящий драматический театр. Театр Елисейских полей представляет собой железобетонное здание на авеню Монтень. Театр-де-ля-Виль является самым известным в области классических танцевальных постановок. В Шатле является одним из крупнейших залов для любителей классической музыки. Он открыт в 1862 году. Здесь проходят также балеты и спектакли. Комеди Франсэз - один из самых старейших театров. Устав этого заведения утверждал Наполеон, а первые представления проходили там еще в конце 17 века. Театр Магадор является мюзик-холлом. Здесь проходят балетные постановки и мюзиклы. Он был открыт в 1919 году.

    Помимо больших театров в Париже действует множество небольших театральных труп в скромных залах, которые готовы представить как классические, так и современные постановки.

    Источник: http://my-france.net/paris/teatr/.

    • парижский театр 5 букв
    • парижский театр сканворд 5 букв

    знаменитый театр парижа 5 букв

    Самые известные театры в мире

    Известнейшие театры мира находятся в таких городах, как Лондон, Париж, Вена, Москва, Нью-Йорк, Сидней, Милан и некоторых других. Немалое число театралов мечтают попасть хотя бы в один из театров мирового масштаба.

    Самый известный театр в Лондоне

    Лондон богат известными, яркими театрами. Самым известным среди них считается Ковент-Гарден. С 1946-го года он является тем местом, где проводят оперные и балетные спектакли. Этот театр – домашняя сцена Королевского балета и Королевской оперы. Местоположение Королевского театра – район Ковент-Гарден, благодаря чему театр и получил свое название.

    Современное здание – уже третье, которое возведено на данном месте. В 1720-ом году там возвышалось здание второго лондонского драматического театра. В 1808-ом году произошел пожар, практически ничего не оставивший от Королевского театра. Через год там же появилось новое здание, и театр продолжил работу. Первой постановкой во вновь отстроенных стенах была постановка Шекспира «Макбет».

    В 1856-ом году вновь случился пожар, и вновь театр оказался полностью уничтоженным. Чтобы его восстановить, понадобилось два года. Он открылся постановкой «Гугеноты» Мейербера.

    В 1990-ом году было принято решение провести полную реконструкцию здания Королевского Лондонского театра. Сейчас его зал вмешает две тысячи двести шестьдесят восемь посетителей. Любой артист балета, актер, оперный певец считает для себя большой удачей получить приглашение и выступить на сцене этого знаменитого театра. Выход на сцену Ковент-Гарден является подтверждением высоких достижений и профессионализма. Особенность театра еще и в том, что все постановки представлены в нем на том языке, на котором они были написаны автором. Гонорары актеров Ковент-Гарден считаются едва ли не высочайшими в мире.

    Самый известный театр в Париже

    Известнейшим театром Парижа является легендарный театр Гранд Опера. Его история началась аж в 1669-ом году, когда этот оперный театр был основан с согласия Людовика XIV. Его основатели – это поэт Перрен и композитор Камбер. На протяжении сотен лет театр менял не только название, но и местоположение, пока не оказался в IX округе Парижа в здании, которое было построено в 1875-ом году архитектором Шарлем Гарнье. Фасад театра роскошен, его украшают четыре скульптуры, каждая из которых является олицетворением Драмы, Музыки, Поэзии и Танца, а так же семь арок. Верх здания – это величественный сияющий купол.

    Сцена Гранд Опера «повидала» за годы существования оперы немецких, итальянских и французских композиторов. Премьера оперы И. Стравинского «Мавра» состоялась именно там. Сегодняшнее его название – Дворец Гарнье, и он является самым посещаемым театром мира.

    Самый известный оперный театр

    Известнейшим и пожалуй самым лучшим оперным театром уверенно можно назвать Венскую оперу. Недаром родиной многих композиторов мирового масштаба является Австрия. Здание оперы было построено в 1869-ом году. Открытие состоялось оперой «Дон Жуан» Моцарта.

    Так как здание театра построили в стиле неоренессанса, оно неоднократно было подвергнуто беспощадной критике. Однако прошли годы, и архитектурное воплощение театра получило, наконец, признание. До сегодняшнего дня здание Венской оперы считается одним из самых красивых в мире.

    Во Вторую мировую войну театр был частично разрушен, однако уже в 1955-ом году произошло его торжественное открытие, на котором была представлена опера «Фиделио» Бетховена. По количеству спектаклей с Венской оперой не в состоянии сравниться ни один из театров мира. Там ставится ежегодно около шестидесяти опер. Почитатели оперного искусства имеют возможность наслаждаться на протяжении двухсот восьмидесяти пяти дней в году. Каждый год в Венской опере проходит «Оперный бал», куда приезжает огромное количество, как зрителей, так и участников.

    Самый известный театр в мире

    Именно Италия эпохи Возрождения дала начало современному оперному искусству. В Милане на территории, которая ранее была местом поселения церкви Санта-Марии делла Скала, был построен театр, названный Ла Скала. Сегодня он носит звание самого известного театра мира. Первой оперой, которая была поставлена на его сцене, стала «Признанная Европа», известного нам по произведениям Пушкина композитора Антонио Сальери.

    Первое, что показывают прибывшим в Милан туристам – это театр Ла Скала. Такие имена, как Гаваццени Джанандреа, Артуро Тосканини и Рикардо Мути прозвучали первый раз как раз в стенах Ла Скала. На его сцене были поставлены известнейшие оперы всех времен. Театр ассоциируется с роскошью и богатством. Ни один зритель не остается равнодушным. Мечта любого любителя оперы - попасть в известнейший оперный театр, чтобы насладиться музыкой и почувствовать атмосферу великого искусства.

    Последний раз в театре проводилась реконструкция в начале 2000-ых годов. Открытие состоялось в 2004-ом году, и уже на обновленной сцене вновь была показана опера Сальери «Обновленная Европа».

    В России тоже есть необычные здания. Например, «Башня Федерация» является самым высоким зданием в России. На сайте uznayvse.ru есть подробная статья о том, кто и когда его построил, о высоте здания и о том, кто является владельцем уникальных помещений.

    Обнаружив ошибку в тексте, выделите ее и нажмите Ctrl+Enter

    Источник: http://www.uznayvse.ru/interesting-facts/samyie-izvestnyie-teatryi-v-mire.html

    парижский театр 5 букв

    Театр в париже, cлова из 5 букв

    Варианты ответов к сканвордам и кроссвордам

    • город в центре Франции, префектура (административный центр) и третий по величине город департамента Алье
    • картина французского художника О. Ренуара ". де ла Галет"
    • мюзикл ". Руж"
    • кабаре ". Руж"
    • театр-кабаре ". -Руж" в Париже
    • парижский театр-кабаре ". -Руж"
    • ". -Руж" (кабаре в Париже)
    • пара к Руж в рифму к Алену
    • пара к парижскому Руж
    • часть названия кабаре в Париже
    • пара к Руж в Париже
    • ВИЛАР
      • Французский актер и режиссер, возглавлял нац. народный театр в Париже в 1951-63 гг.
      • испанский автоматический пистолет калибра 7,65 мм
    • ПАРИК
      • "Протез" для лысого
      • "Скальп" для театрального героя
      • архаичный шлем в виде плотного волосяного парика
      • атрибут лорда
      • благодаря ему волосы женщины выглядят красивыми и здоровыми
      • в театре одно из выразительных средств грима
      • византийский крепостной
      • волосы
      • волосы на волосах
      • волосы, взятые напрокат
      • волосы, игнорирующие закон роста
      • волосяной "протез" на голове Кобзона
      • гибрид шапки и локонов
      • заимствованные волосы
      • изделие постижера
      • имитация волос
      • искусственное покрытие головы в виде накладки из волос
      • локоны, надеваемые как шапка
      • м. немецк. франц. накладной волос во всю голову; на темени турецк. Наши старики не носят парики. Парнковые, паричные пружины. не мудер паричек, да плешь кроет. Старичишка в паричишке. Парикмахер м. немецк. паричник, волосочес, причесник, кто, по ремеслу, чешет и убирает головы
      • маскировка лысины
      • маскировка лысого
      • накладка на голове
      • накладка на голове, имитирующая волосы
      • накладная шевелюра
      • накладные волосы
      • прическа из искусственных или натуральных волос, нашитых на тканевую или другую основу
      • прическа, приобретенная в магазине
      • протез для лысых
      • съемная имитация прически модницы
      • съемная прическа, но не скальп
      • съемная шевелюра модницы
      • фальшивая шевелюра, скрывающая свою
      • фальшивые волосы
      • что на голове у Берта Рейнольдса
      • шевелюра в театре
      • шиньон
      • причёска, надеваемая как шапка
      • прическа, надеваемая как шапка
    • ШАРКО
      • душный массаж
      • французский врач, именем которого назван душ
      • французский полярный исследователь
      • душ для невротиков
      • немецкий невропатолог, чье имя носит душ, полезный для нервной системы
      • у этого невропатолога Зигмунд Фрейд стажировался в Париже около трех месяцев
      • французский полярник, океанограф, руководитель экспедиций к Антарктическому полуострову (1903-05, 1908-10 гг.), участник экспедиций к берегам Гренландии (с 1926 г.)
      • душ, назначенный психиатром
      • врач, создавший душ собственного имени
      • врач, создатель душа
      • душ, назначенный врачом
      • учитель Зигмунда Фрейда
      • врач и душ его имени
      • француз, сильно повлиявший на Зигмунда Фрейда
      • душ имени врача
      • жан Мартен (1825-1893), французский врач-психотерапевт (БКА)
      • Зинаида Максимовна. советская и российская актриса театра и кино
      • душ имени психиатра
      • советская актриса
    • АМПИР
      • архитектура величия
      • европейский стиль, возникший в наполеоновской Франции
      • императорский стиль
      • направление в искусстве и архитектуре, в котором нашли отражение идеи величия государственной власти
      • поздний классицизм
      • стиль в архитектуре и искусстве первой половины XIX в.
      • стиль позднего классицизма в западноевропейской архитектуре и прикладном искусстве
      • строгие монументальные формы в архитектуре, драпировки, пышные рукава, античные мотивы в моде
      • стиль Василия Стасова
      • архитектурный стиль
      • художественный стиль эпохи Наполеона
      • в каком архитектурном стиле построено здание Биржи в Санкт-Петербурге?
      • в каком архитектурном стиле построена арка Генштаба в Санкт-Петербурге?
      • в каком архитектурном стиле построено здание публичной библиотеки в Санкт-Петербурге?
      • в каком архитектурном стиле построена Площадь искусств в Санкт-Петербурге?
      • в каком архитектурном стиле построен Михайловский дворец в Санкт-Петербурге?
      • в каком архитектурном стиле построено здание Манежа в Москве?
      • в каком архитектурном стиле построено здание МГУ на Манежной?
      • в каком архитектурном стиле построен Большой театр в Москве?
      • в каком стиле построена Триумфальная арка в Париже?
      • в каком архитектурном стиле построена Дворцовая площадь в Санкт-Петербурге?
      • направление в искусстве начала XIX века
      • стиль в искусстве
      • стиль в архитектуре
      • стиль при Александре I
      • "имперский" стиль
      • стиль Москвы XIX века
      • любимый стиль Карла Росси
      • любимый стиль Осипа Бове
      • стиль здания МГУ в Москве
      • стиль здания Большого театра
      • перед классицизмом
      • стиль эпохи Наполеона
      • "имперский" стиль искусства
      • стиль
      • архитектурный стиль Москвы XIX века
      • стиль дворцовых интерьеров
      • стиль в архитектуре и искусстве
      • наполеоновский стиль в искусстве
      • стиль зодчего Росси
      • архитектурный стиль XIX века
      • монументальный стиль в искусстве
      • хитектурный стиль Москвы XIX века
      • архитектурный стиль девятнадцатого века
      • стиль Андрея Ворохина
      • стиль Триумфальной арки
      • стиль под античность
      • барокко, рококо.
      • стиль здания Манежа в Москве
      • "наполеоновский стиль"
      • архитектурный стиль эпохи Наполеона
      • какое слово получится, если перемешать буквы в слове "прима"?
      • мешанина из букв слова "прима"
      • анаграмма к слову "прима"
      • архитект. стиль Москвы 19 века
  • «Увидеть Парижскую оперу и умереть», - гуляя по 9-му округу Парижа хочется именно так произнести знаменитую фразу Ильи Эренбурга. Здание Гранд-Опера – шедевр эклектики и боз-ар, построено по заказу Наполеона III мало известным архитектором Шарлем Гарнье. В честь него в 1989 году Гранд-Опера получила свое второе название «Опера Гарнье» потому, что была построена вторая площадка Парижской национальной оперы – Опера Бастилия, которая сегодня служит Новой сценой.

    Билеты

    Приобрести билеты можно, подписавшись на систему оповещения о старте продаж на сайте. Билеты, как правило, разбирают в течение 10 минут. Но открыв портал вовремя, вы получите шанс купить лучшие билеты на лучшие спектакли в пределах 252 евро. Завсегдатаи знают, что лучшие места в партере за полцены можно купить либо на официальном сайте оперы во вкладке Bourse, где билеты продают или обменивают те, кто не может посетить спектакль. Либо можно приобрести билет на откидное кресло в день спектакля в кассе. Эти места считаются не самыми удобными, причем находятся они в самом центре партера, где располагается проход, у них есть спинка, они бархатные и мягкие – неудобств не наблюдается, а видно – на все 100%.

    Если вы хотите пойти в театр в тот же день и вам не жалко платить за впечатления, у консьержа вашего отеля всегда найдутся билеты на любую премьеру. Не забудьте поблагодарить его за хлопоты.

    Дресс-код и традиции
    В канун Рождества и Нового года в Парижской опере вы увидите весь свет. Здесь будут настоящие графини и принцессы со всего мира, в диадемах и с лорнетами, дамы в кимоно, в кружевах и в соболиных шубах. Кстати, о шубах: в них принято входить в зрительный зал – все обязательно должны увидеть и оценить ваше меховое пальто, после чего ваш кавалер может отнести его в гардероб. Главная лестница Оперы Гарнье – одно из самых торжественных и величественных мест Оперы. Во времена кринолинов и париков здесь дефилировали избранные. Время на этой лестнице остановилось, и идя по ней сегодня, невольно выпрямляешь спину, уверенно смотришь вперед, легко киваешь головой знакомым, мягко улыбаешься. В Новый год ее украшают живыми цветами – розами и пионами.

    Лестница ведет в фойе, усыпанное мозаикой, – здесь можно выпить бокал шампанского с клубникой и макароне. Но в начале XX веке было открыто еще одно фойе, находившееся прямо за сценой – Танцевальное. В нем проводили время после спектакля балерины и власть имущие. Здесь вершились судьбы и заводились полезные знакомства: когда балерины сетовали на низкие зарплаты, им напоминали об этом фойе, как о способе устроить свою жизнь.

    Если вы опоздали
    Если вы опоздали в Оперу, на ваши законные места в партер и в ложи вас точно не пустят, но предложат до антракта верхний ярус под плафоном. Отсюда почти не видно сцены. При этом тут изумительная акустика, и можно насладиться музыкой и плафоном, расписанным в 60-е Марком Шагалом.

    В антракте и после спектакля
    И вот вы в красно-золотом бархатном зале. Элегантные контролеры провожают вас к вашим местам, вы сидите в ожидании прекрасного балета Нуреева или Петипа. Открывается великолепный расписной занавес с золотыми галунами и кистями. Ваше сердце замирает. Вы сможете сделать выдох лишь спустя 2 часа в «Кафе де ля Пэ» у театра и обсудить изумительные костюмы балерин, созданные, к примеру, Кристианом Лакруа или Карлом Лагерфельдом.

    Экскурсия по театру
    Если понимаете, что спектакля вам оказалось мало, посетите экскурсию по театру, билеты на которую можно приобрести на сайте, либо в кассе театра. Здесь вы узнаете, что на крыше здания уже 10 лет есть улей с плечами, и о том, что то самое «озеро», где скрывался знаменитый «Призрак оперы», до сих пор находится в подвальных помещениях театра.

    Опера Бастилии

    В календаре событий признанной культурной столицы мира, Париже, спектакли и концерты Оперы Бастилии занимают важное место. Появилась эта самая большая во Франции театральная площадка сравнительно недавно – в 1989 году через 200 лет со Дня Взятия Бастилии на месте той самой разобранной по камешкам народом знаменитой парижской крепости, где держали государственных преступников. Задумав строительство театра, президент Франции Франсуа Миттеран руководствовался двумя мотивами. Во-первых, в старинном здании Парижской Оперы уже не хватало мест. Во-вторых, в старинной и элитарной Опере Гарнье постановки в духе нового времени смотрелись нелепо. Новый же театр смог бы приобщить к искусству более широкую публику.

    Не последнюю роль в выборе места и названия новой оперы сыграло и то, что День Взятия Бастилии – это национальный праздник Франции, символ свободы и нового времени: налицо явное стремление принять искусство без границ на сцене новой Оперы.

    Билеты
    Когда вы будете приобретать билеты, можете выдохнуть спокойно: архитектор Карлос Отт придумал зал, в котором сцена видна с любого места. Эффект достигнут благодаря тому, что обычно зрительный зал выполнен в форме подковы, здесь же он прямоугольный!

    Экскурсия по театру
    Опера Бастилии – один из самых высокотехнологичных театров мира наряду с Сиднейской оперой. Закулисье, которое тут показывают на экскурсиях, занимает 90% театра. Все девять сцен тут могут передвигаться абсолютно бесконтактно, быстро сменяя друг друга! Правда, профессионалы все-таки жалуются: акустика тут не самая лучшая для демонстрации великих голосов. В свое время опера отрывалась выступлением Пласидо Доминго и «Ночью перед утром» Боба Уилсона. В обеих операх Парижа царит высокая конкуренция. Так, муж Натали Портман Бенджамен Мильпье и даже израильский дирижер Даниэль Баренбойм не смогли выдержать подковерные игры и покинули театры.

    Дресс-код и традиции
    Интересный момент: в Опере Бастилии тоже принято входить в зал в верхней одежде, но вот в отличие от Оперы Гарнье ее потом не обязательно относить в гардероб. Странная традиция появилась потому, что когда относишь в гардероб пальто, то гардеробщику принято дать на чай. Публика в Бастилии более демократичная, и «на чае» они просто экономят.

    Третья сцена

    Театральный проект «Третья сцена» в Париже существует только на просторах Интернета, но является неотъемлемой частью культурной жизни города. Его контрибьюторы – рэпер Абд Ал Малик, актрисы Фани Ардан и Клеманс Поэзи, хореограф Бенджамин Мильпье – создали Интернет пространство в рамках Парижской оперы , где встречались бы талантливые люди для вдохновения, самовыражения и творчества. В эру Интернета создание кибер площадки стало логичным продолжением двух существующих сцен оперы. За деятельностью Третьей сцены можно наблюдать из любой точки мира и на любом языке.

    Комеди Франсез

    На сцене этого театра зажглась звезда Сары Бернар, когда ей было всего 18 лет! Зажглась настолько ярко, что в 22 года ей пришлось на 6 лет покинуть труппу для того, чтобы отправиться покорять Америку! Именно тут дебютировала прелестная 17-летняя Жанна Самари, чьи портреты кисти Ренуара висят в Пушкинском музее и Эрмитаже. Тут мир узнал Жана Маре и Жанну Моро. Комеди Франсез – расположен в самом сердце Парижа – в первом округе во дворце Пале-Рояль прямо рядом с Лувром. Основан театр в XVII веке Людовиком Солнце.

    Пьер-Огюст Ренуар «Портрет актрисы Жанны Самари» (1877 г.)

    Билеты
    Цены на билеты тут демократичнее, чем в опере. Более того, молодые люди до 28 лет могут получить внушительные скидки. В начале месяца вы всегда найдете хорошие билеты на следующий. Сцен у Комеди Франсез – множество. Помимо основной, где по большей части ставят французских классиков, есть экспериментальные сцены-шкатулки, где в маленьких залах ставятся спектакли, пронизывающие вас насквозь! Проход на них почти бесплатный.

    Дресс-код
    На основную сцену театра постарайтесь одеться консервативно, но празднично. Но что касается малых сцен, наряд остается полностью на ваше усмотрение. Но помните: все сцены расположены в величественных зданиях XV или XVII века, а одна даже в Лувре, с лепниной и прочими атрибутами роскоши.

    Одеон (Театр Европы)

    Театр «Одеон» расположен рядом с одним из самых красивых парков Парижа – Люксембургским садом. Здание построили по заказу королевы Марии-Антуанетты в стиле классицизма. В 1784 году именно тут состоялась премьера «Безумного дня, или Женитьбы Фигаро» Бомарше. В XVIII веке этот театр считался невероятное передовым – ведь абсолютно все места тут были сидячие. А в XX веке театр стал первым во Франции, где от свечей отказались в пользу электричества! Теперь он называется Театр Европы. Наибольшей популярностью в нем пользуются современные постановки – по Беккету и Ионеско.

    Театр де ля Вилль

    Театр, живущий в самом сердце Парижа, был выстроен в середине XIX века для барона Османа. Свои названия он менял стремительно: на рубеже XIX и XX века он называется Театром Наций, после Второй мировой – Театром Сары Бернар, а в конце 60-х снова стал носить первоначальное название и отказался от драмы. Сегодня в него ходят преданные поклонники танцевального искусства.

    Театр на Елисейских полях

    Несмотря на свое название, этот театр, построенный в лучших традициях ар-деко, находится не на Елисейских полях, а на главном проспекте моды – Авеню Монтень, где соседствует с CHANEL, DIOR, GIVENCHY и VALENTINO. На этой сцене проходили знаменитые «Русские сезоны» Дягилева: премьера балета Стравинского «Весна священная», закончившаяся грандиозным скандалом – публике подобное творчество показалось одиозным и провокационным.

    Дресс-код
    Ваш образ стоит выбрать исходя из сцены, на которую вы идете: для концерта классической музыки на сцене Гранд Театра выбирайте платье в пол, для театрального представления в Ля Комеди smart casual, а для камерной площадки Ле Студио, где можно иногда послушать аутентичную старинную музыку, подойдет повседневная одежда, украшенная красивым платком или брошью. Кстати, «Русские сезоны» теперь под руководством Мариса и Илзе Лиепа сюда приезжают до сих пор.

    Шатле

    Шатле, театр в первом округе Парижа, подойдет любителям не только оперы и балета, но и оперетты и мюзиклов. Шатле тоже принимал Дягилевские сезоны, например, именно тут в 1912 парижане увидели «Послеполуденный отдых фавна» с Вацлавом Нижинским и скандальный «Парад» 1917 года, костюмы к которому создавал Пабло Пикассо, а сценарий Жан Кокто.

    Костюмы Пабло Пикассо к спектаклю «Парад»

    Благодаря выдающейся архитектуре и стеклянному куполу, Шатле имеет превосходную акустику. Кстати, именно в этом театре ежегодно проводится вручение кинопремии «Сезар».

    Театральная сцена – это место, где творилась история Франции! В таком тезисе нет ни капли преувеличения, ведь большинство лозунгов, идей и примеров общественного поведения, которые в дальнейшем изменили судьбу не только Франции, но и всей Европы, родились именно во французском театре.

    Стоит вспомнить, что различные философы ставили на столичных площадках свои феерические представления, которые были наполнены идеями романтизма, милитаризма и революции! Возможно, именно поэтому французское театральное искусство считается образцом во всем мире.

    Если вы прибыли в Париж и желаете ознакомиться с наиболее известными театрами столицы, то эта статья обязательно вам пригодится. В ней собрана информация относительно самых известных театров – как с многовековой историей, так и современных. Вы готовы окунуться в мир театральной жизни Парижа? Тогда начнем!

    «Гранд-Опера»: величие искусства в каждом звуке

    Гранд Опера в Париже

    Самое сердце театральной культуры Франции находится в старом историческом здании Парижа. Проехав несколько остановок от центра города по ветке под номером 6,7,8, вы окажетесь прямо перед , в которой выступают самые известные артисты не только Франции, но и всего мира. Первое упоминание об этом учреждении датируется 1669 годом. Тогда здесь находилась Королевская академия музыки, которая собирала лучших профессионалов и молодые таланты со всех уголков монархии.

    Несколько раз, еще до Великой французской революции, театр менял свое название, однако суть оставалась единой – это было лучшее культурное заведение всей Франции. В 19 веке дизайн фасада оперы был несколько изменен. Над внешним видом строения работали лучшие французские мастера. То, что вы можете увидеть сегодня, – результат 10-летнего преобразования, которое завершилось в 1875 году.
    Над внутренними интерьерами оперы работали многие культовые фигуры, включая Марка Шагала.

    В «Гранд-Опера» регулярно проходят концерты, показывают балет, театральные представления, мини-пьесы. Более подробную информацию о конкретных мероприятиях следует узнавать на официальном сайте, который указан ниже. Билеты необходимо бронировать заранее. Даже за неделю до спектакля или концерта мест не будет, так как все билеты расходятся намного раньше.

    Адрес: 8 Rue Scribe.

    Добраться можно на метро по линии 6,7,8 или с помощью маршруток из центра. Всегда действуют автобусные экскурсии, которые также следует бронировать заранее.

    Телефон: +33 1 71 25 24 23.

    Если вы желаете увидеть особое представление, то обязательно отправляйтесь на «Фауста». Здешняя постановка считается одной из лучших в Европе.

    Теперь о ценах. Хорошие места на вечерний спектакль или балет можно приобрести по цене 200 евро, в то время как наиболее бюджетный билет стоит 30 евро . Отправляясь на экскурсию, знайте, что за нее придется выложить 8 евро для ребенка и 9 для взрослого.

    Опера Бастилии в Париже

    Современный театр, который поражает своими габаритами. Огромное здание расположено в самом центре Парижа. Несмотря на то, что оно было официально открыто в 1989 году, опера имеет свою продолжительную историю.

    Любовь к театру во французской столице была всегда. Особенно это чувствовалось по наплыву очередей в «Гранд-Опера». Местные власти решили, что необходимо построить еще одну площадку, на которой будут проходить представления. Такая идея была положена в разработку еще в начале 20 века, но, как известно, далее следовали две тяжелые мировые войны, которые нанесли Франции значительный урон. К вопросу строительства вернулись в 1968 году. Спустя десятилетия чиновники наконец-то определились с проектом здания. В конце 80-х «Опера Бастилии» приняла первых посетителей.

    Опера вмещает 2723 зрителя ! Это рекорд, который весьма сложно побить. Здание строилось с таким уклоном, чтобы были соблюдены все классические правила акустики. Действительно, звучание внутри оперы просто поражает своей чистотой и насыщенностью!

    Сценические механизмы управляются с помощью электроники. Большинство световых и звуковых эффектов уже автоматизированы, и человеку стоит лишь внести соответствующие настройки. Первоначально с этим возникали некоторые проблемы. Часть спектаклей была сорвана из-за техники, которая постоянно выходила из строя. Однако с ней смогли совладать французские мастера электроники.Сегодня механизмы сцены регулируются компьютерным методом, поэтому вероятность нового сбоя чрезвычайно мала.В 2007 году здание претерпело некоторую реконструкцию.

    Полезная информация для туристов:

    Адрес: Place de la Bastille.

    Телефон: +33 1 40 01 19 70.

    Официальный сайт: operadeparis.fr

    Добраться до оперы лучше всего на маршрутке. От центра придется проехать всего несколько остановок.

    Все постановки на сезон можно просмотреть на официальном сайте. Билеты следует приобретать заранее, так как спрос существенно выше, чем предложение. Выделить определенную постановку было бы некорректно, ведь здесь выступают различные труппы, включая главный театральный коллектив страны.

    Цены . Попасть на хорошие места можно будет, отдав за билет сумму в 200 евро . Самый дешевый билет будет стоить порядка 40-50 евро . Просто посетить учреждение с обзорной экскурсией стоит порядка 10 евро. Всегда действуют скидки для детей и студентов.

    Театр Елисейских полей в Париже

    Основателями театра считаются братья Перре. Несмотря на свое громкое название, театр находится далеко не на . Здание театра официально было введено в эксплуатацию в 1913 году. Тогда были применены специальные технологии железобетонных конструкций. Однако такое решение сделало фасад здания несколько грубым, что пришлось исправлять. Несколько дизайнеров предлагали свои проекты облагораживания, но выбрали вариант с барельефами. Оригинальный дизайн сохранился до сегодняшних дней.

    Театр сразу же стал местом, где собирался столичный бомонд. В принципе, такая слава у него и осталась. Все потому, что здесь свои постановки ставили наиболее креативные молодые режиссеры. Их экстравагантные произведения или интерпретации классиков зажигали сердца интеллигенции и заставляли город говорить о них на протяжении еще долгого времени.

    Внутри здание разделено на 3 зала. Наибольший из них вмещает около 2000 зрителей . Также есть два специальных помещения, которые вмещают 300 и 200 зрителей соответственно. Знайте, что одновременно все залы не работают. Многое зависит от того, какая пьеса или мюзикл представлен в данный конкретный момент.

    Сегодня это учреждение Парижа способно придать тягу к искусству каждому туристу. По результатам исследования прошлого года, «Театр Елисейских полей» стал третьим в столице по числу посетителей.Особо театр славится своими представлениями с пианино.

    Полезная информация для туристов:

    Адрес: 15 Avenue Montaigne.

    Телефон: +33 1 49 52 50 00.

    Официальный сайт: theatrechampselysees.fr


    О ценах. Стоит сказать, что билеты на посещение не самые дешевые. Не самая известная постановка обойдется в 150 евро за хорошие места. Но можно и сэкономить, купив бюджетный билет за 30 евро.

    Если вы отправляетесь сюда с простой экскурсией, то будьте готовы отдать сумму в 10 евро с человека.

    «Одеон»: значение традиций

    Театр «Одеон» в Париже

    Здание в стиле классицизма было завершено в середине 18 века. Здесь было решено открыть театр, которому суждено было стать одним из величайших в истории французского искусства.
    «Одеон» удостоился чести войти в шестерку национальных театров Франции, что обеспечивает ему полную государственную поддержку. Особый статус также играет на престиж заведения. Здесь нет отбоя от посетителей, которые так и норовят попасть на премьеру очередного шедевра.

    Есть в театре и свое знаменательное событие. В «Одеоне» в 1984 году была показана пьеса «Женитьба Фигаро». Она и сегодня считается одной из наиболее значительных в мире театрального искусства.Выбрать определенную постановку в театре довольно сложно, все зависит от конкретных предпочтений гостя. Полную информацию относительно представлений можно получить на официальном сайте учреждения.

    Театр носит славу королевского места, так как здесь неоднократно любили проводить свой досуг представители самых разных монархических династий. Даже сегодня во время экскурсий гиды обязательно уделяют внимание тем зонам отдыха, которые были так приятны особам из высшего общества.

    Полезная информация:

    Адрес: Place de l’Odéon.

    Телефон: +33 1 44 85 40 40.

    Официальный сайт: theatre-odeon.eu

    Цены на посещение театра довольно демократичны. Приобрести билет можно всего за 80 евро , и это лучшие места! Просто посетить заведение с экскурсией можно за 8 евро.

    Добраться до «Одеона» можно с помощью маршрутки, проехав всего несколько остановок из центра города.

    Город театров

    Театры Парижа

    Вашему вниманию были представлены 4 главных театральных заведения столицы Франции. Все они имеют особый государственный статус, который проявляется не только в финансировании, но и в поддержке этого статуса, развитии имиджа и так далее.

    Посетить театр в Париже можно как самостоятельно, так и в составе экскурсии. Стоит заметить, что билеты в любое из представленных заведений лучше всего приобретать заранее. Дело в том, что наплыв посетителей постоянно высок, в связи с чем купить даже дорогостоящий билет за неделю до представления просто невозможно.

    Нельзя сказать, что в каждом театре есть особые постановки, которые заслуживают первоочередного внимания. Здесь есть как классические варианты балета, мюзиклов, пьес, так и современные произведения молодых режиссеров. Но все они разные, поэтому выбирать каждый должен индивидуально. Полную информацию о сезоне премьер и времени показа (ценах) можно найти на официальном сайте каждого театра.


    Понравилась статья? , чтобы всегда быть в курсе событий.

    Кроме широко известных театров в Париже существует много небольших, но интересных театров. Так прогуливаясь по одной из центральных улиц des Mathurins можно открыть для себя очаровательный театр Мишель. Расположен он в 4-х этажном здании с причудливыми ажурными решетками на балкончиках. Основан этот театр Мишелем Мортье в 1906 году.

    Интерьер выдержан в насыщенных темно-красных тонах это и удобные зрительские кресла оббитые красным бархатом, и широкий занавес, и стены. Ковровое покрытие в других комнатах тоже красное. В здании театра также есть кафе с уютными диванами и пианино, где можно поужинать в приятной атмосфере под живую музыку. Также помещения предоставляются для проведения концертов, шоу, бизнес-семинаров.

    В репертуаре Мишель преобладают комедийные спектакли, как для взрослых, так и для детей. Много актеров театра Мишель стали знаменитыми, такие как Жан Пуаре и Мишель Серро, Эльвира Попеско, Гарри Баур, Бриджит Фосси, Жан Лефевр, Дениз Грей и другие.

    Театр Мариньи-Робер Оссейн

    История театра началась в 1835 г., когда на этом месте было возведено деревянный зал Фоли-Мариньи, где летом проходили представенияилюзионистов. С 1855 года в течении нескольких лет театром руководил основоположник французской оперетты Жак Офенбах, ставивший здесь свои представления.

    В 1880 году зал переделан в круглое помещение архитектором Шарлем Гарнье. В 1896 году в театре произошли очередные обновления в плане архитектуры и внутреннего убранства. Все балеты и мюзиклы ставившиеся здесь до 1910 года пользовались бешенным успехом у парижан.

    Период крупной реконструкции пришелся на 1925 год, когда театром руководил Леон Вольтер. Сегодня хозяин театра – Франсуа Пино, бизнесмен, милиардер, один из самых влиятельных людей в мире современного искусства.

    А название «Театр Мариньи-Робер Оссейн» появилось когда художественным руководителем театра стал Робер Оссейн – знаменитый французский актер и режисер русского происхождения.

    Театр Lucernaire

    Театр Lucernaire стоит посетить даже тем, кто не любит театр. Здесь есть кинозалы, галереи и интересные рестораны, где можно не только вкусно поесть, но и научиться готовить самим. Это место для семейного отдыха, где наряду с многими платными мероприятиями, всегда есть бесплатные выставки. Именно здесь можно увидеть французскую богему.

    Театр будет максимально интересен тем, кто говорит по-французски и прекрасно знает уже все достопримечательности Парижа. Это место для искушенной публики, которая в Париже не первый раз. А в театре можно выбрать спектакль или фильм, и вообще провети здесь целый день.

    Кинотеатр в этот комплексе демонстрирует фильмы из разных стран с французскими субтитрами, что очень важно для изучающих французский язык. Репертуар спектаклей построен как из известных пьес, так и новых экспериментальных постановок. За день вы можете посмотреть здесь два фильма и два спектакля, а еще посетить выставку.

    Выставки работают с 11:30.

    Театр Ля-Курсив

    Театр Ля-Курсив не так популярен, как Мулен Руж, однако именно на его театральных подмостках проходят национальные оперы, спектакли и концерты.

    Помимо мэтров и статных композиторов Франции, которые каждый сезон дают концерты, здесь же на одной сцене начинают свою театральную карьеру и молодые дарования. Выпускники школ и университетов Ла- Рошеля, вовремя подавшие заявку на участие в спектакле, зачастую проходят отбор и выступают на одной сцене с уже именитыми актерами.

    Более 1000 зрительских мест, заняты каждый сезон театра. Современный просторный зал рассчитан не только для проведения спектаклей и концертов, но и является идеальным местом для просмотра кино. Высота съемного экрана достигает 22 метра, и глубина 12 метров.

    Поэтому театр Ля-Курсив является любимейшим местом отдыха среди приезжих и постоянных жителей города. За один сезон здесь проходят более 60 цирковых шоу, театральных представлений, музыкальных концертов и, конечно, же показ кино.

    Театр Бульвиль

    Театр Bourvil назван в честь французского актера, певца и комика Андре Бурвиля. Он расположен в 11 округе Парижа. Для ценителей театрального искусства здесь представлена богатая программа, включающая постановки в стиле кабаре и классики.

    Помещения театра совсем не большое, оно рассчитано на 57 мест, но при встрече гостей создается теплая, дружелюбная атмосфера. Всем зрителям гарантирован восторг и умиление от каждого театрального эклектичного произведения.

    В зале театра расположен выдвижной экран, а за действиями, происходящими на сцене, наблюдает портрет крестного отца театра - Андре Бурвиля. Главным достоянием программы театра является шоу с участием одного человека. В этом направлении работаю молодые актеры – комики и драматурги театра, надеясь получить здесь признание, вскоре реализовывать свой талант на больших сценах.

    Большим успехом пользуются творения Жака Ardouin , Клода Меркцио, автр «Незнакомца» и «Любовь» Мюррей Schisgal, Роберта Pouderou. Более двадцати лет театр ставит постановки Arobasse, с участвием в главных ролях Арлин и Джордж Clair.

    Театр юмора и сатиры

    Caveau de la Republique - театр юмора и сатиры, расположенный в одном из зданий на пересечении площади Республики и бульвара Сен-Мартен. Коллектив театра состоит из пяти актеров, которые представляют вниманию своих зрителей постановки в лучших традициях парижских театров.

    Зрительный зал рассчитан на 440 мест и практически всегда заполнен до отказа. Аудитория театра очень разнообразна как в возрастном плане, так и с географической точки зрения. Он популярен не только среди парижан, большую часть аудитории составляют гости города. В репертуаре театра - шансон, юмористические постановки, политическая и социальная сатира. Искрометный талант артистов, царящая в зале великолепная атмосфера, вряд ли кого-то оставят равнодушными. Здесь всегда звучит искренний, порой сумасшедший смех.

    Театр на улице Юшет

    На левом берегу Парижа разместился небольшой театр - Театр на улице Юшет. Он был основан в 1948 году, а возглавлял его Джордж Виталий.

    Размеры театра довольно скромны – зал рассчитан всего на 85 зрителей, но это не препятствует его популярности. За весь период работы театр посетили более 1,5 миллиона зрителей.

    Первым «детищем» театра - стала постановка «Альбертина» от Valentino Bompiani. В 1957 году в театре блестяще играет известный драматург Эжен Инеско. Его знаменитые спектакли «La вокалистка CHAUVE» и «La Lecon» становятся постоянно действующей частью репертуара театра на улице Юшет. А в 1979 году, эти две пьесы устанавливают мировой рекорд по количеству их постановки – свыше 22 раз. Вскоре, в 1952 году театр возглавляет Марсель Pinard, с приходом, которого репертуар пополняется постановками Лорка, Ивана Тургенева, Жана Тардье.

    Театр на улице Юшет прославила необыкновенная манера игры актера Эжена Инеско. Но даже после смерти этого великого драматурга - остроумие и поучительность его пьес продолжает собирать полный зал зрителей.

    Национальный театр де ла Коллина

    Национальный театр де ла Коллина находится в 20-м округе Парижа. Это один из пяти национальных театров, полностью посвященный классической драме. Статус национального театра и официальная поддержка Министерства культуры Франции определяют его основную миссию, которая заключается в содействии современным произведениям и просвещении общественности. Сегодня руководителем театра является Стефан Брауншвейг, который заменил на своем посту Алена Франкона.

    Национальный театр де ла Коллина был основан в 1951 году, но постоянным театром он стал только спустя девять лет. При содействии министра культуры Франции Джека Ланга, театр получил свое собственное здание, в котором находится до сих пор. Проект был раработан архитекторами Валентином Фабр и Джоном Перот при содействии Альберто Каттани. Фасад здания представляет собой 12-метровое сооружение из стекла и металла, который придает театру величие и солидность на скромной улице Malte-Brun. Здание является классическим представителем архитектуры 1980-х годов. Внутренний интерьер был разработан Анни Трибель, который использовал необычный прием, когда при помощи цветных лаков и пропиток подчеркивается естественная структура древесины.

    В театре два зала на 750 и 200 мест. Есть так же просторный холл, из которого можно попасть в ресторан и бар.

    Театр Мадлен

    Театр Мадлен, расположенный в центральной части Парижа, входит в число самых престижных частных театров Парижа. Он был основан в 1924 году группой театральных деятелей. На протяжении своей истории театр Мадлен сотрудничал с ведущими драматургами, предоставляя свою сцену как для постановки известных произведений, так и для новых пьес, написанных специально для этого театра.

    На сцене театра Мадлен выступали многие актеры, ставшие впоследствии мировыми звездами. Достаточно назвать лишь несколько фамилий, как становится понятен высочайший уровень мастерства. Это и Жан-Луи Трентиньян, и Фанни Ардан, и Филипп Нуаре, и Клаудия Кардинале, и Шарлотта Рэмплинг, и Ален Делон, и Жерар Депардье, и многие-многие выдающиеся французские актеры.

    Тесное сотрудничество с лучшими драматургами, актерами и режиссерами, демократичный подход к репертуару, постоянный творческий поиск сделали театр Мадлен поистине уникальным место среди многочисленных театров Франции. Это место, где безгранично царит Искусство.

    Театр комедии

    Th â tre la Grande Com die – это небольшой частный театр комедийного жанра. Он расположен в 9 округе Парижа, на 40 рю де Клиши. Театр довольно таки молодой - основан в 2005 году. Программа Grande Com die посвящена исключительно комедии.

    Театр располагает двумя залами: первый зал «Ницца» рассчитан на 400 мест, а второй способен принять около 100 гостей. Славу и успех театру принес двойной французский акт «Игра Омара и Фреда». Со временем, количество желающих посетить комедийные спектакли значительно увеличилось. Особый интерес вызывают веселый спектакль «Президент, его жена и я». В театре играют молодые, малоизвестные актеры, но количество собранных ими зрителей - говорит само за себя.

    Сцена и зал удачно спроектированы, что позволяет хорошо видеть действия на сцене даже из глубины зала и балкона. Театр обладает отличной акустикой. Удобные сиденья размещены таким образом, что позволяют не причинять соседям неудобства. Всегда приветливый персонал готов решить все ваши вопросы.

    Th â tre la Grande Com die дарит веселье, смех и радость, сопровождаемое буйной фантазией и безумием. Театр Великой комедии популярен среди взрослых и детей.

    Театр Cine 13

    Одним из известнейших театров Парижа является Cine 13 Theatre . Он находится в самом центре Монмартра, неподалеку от Мулен Руж.

    Театр основан в конце 70-х годов. Здание было реставрировано еще в 1920 году, в то время, когда проходили съемки фильма Эдит ЕТ Марсел.

    С 2000 года театр возглавляет Саломе Лепуш, с приходом которого программа сконцентрирована на показе популярных и востребованных спектаклей, постановок танцевального и музыкального характера, театрализованных представлений. Вся культурная программа пронизана духом новаторства.

    Зал театра способен разместит 120 зрителей. Здесь установлены клубные стулья, которые пришли на смену бывшим красным диванам.

    На сцене театра свой талант раскрывают множество молодых актеров: Грегуар Лепринс Ringuet, Микаэль Chirinian.

    Cine 13 Theatre является организатором ежегодного фестиваля «капсулы жилищного строительства», созданный Бенджамином Bellecour. Здесь регулярно проходят различные массово-культурные мероприятия, концерты, вечерние сеансы короткометражных фильмов.

    Театр Дюнуа

    Парижский театр Дюнуа, являющийся с 1999 года одним из популярнейших во Франции театров для детей, начинался с небольшой группы художников и активистов, создавших творческое объединение в 1977 году. С 1980-х годов театр расположился в здании бывшего постоялого двора и стал центром культуры и искусства, где творчество процветает во всех проявлениях.

    Одно из главных направлений деятельности театра Дюнуа - развитие музыкальной культуры, которая является лучшим способом объединений людей. Здесь звучал джаз в европейском прочтении североамериканских традиций, современная музыка, рок, развивались и другие направления. Очень часто музыканты устраивали своим зрителям сюрпризы в виде импровизаций, и это неизменно вызывало эмоциональную и положительную реакцию зала.

    На сцене театра Дюнуа выступали музыканты не только из разных стран Европы, но и из Японии, США, театр не раз становился домом для фестивалей, целью которых является объединение единомышленников и дружеское общение. Пережив небольшой кризис в 1990 году, театр несколько изменил свой профиль и главный акцент сместился в сторону танцевального жанра, но дверь в музыкальный мир по-прежнему остается открытой.

    Конный театр Зингаро

    Французский конный театр Зингаро - это театрализованный цирк, его представления проходят на огромной арене шапито. Этот уникальный театр с участием животных, который стал национальным достоянием Франции и единственным в мире конным театром. Создателем театра и его художественным руководителем является Бартабас.

    Неизменный дух свободы присутствует в музыкально-пластических композициях, как будто бы независимых друг от друга эпизодов, с участием коней и людей. Основной состав театральной труппы артистов, состоит из тридцати грациозных, породистых лошадей с античными именами, настоящих красавцев. Именно они играют главные роли в постановках.

    Постановку каждого спектакля Бартабас наполняет сюжетом с философским смыслом, где завязка, кульминация и развязка освещают важные вопросы, определенной проблематики. В каких бы странах не гастролировал театр Зингаро, его театрально-цирковые постановки, такие как «Кони ветра», «Конное кабаре», «Баттута», «Триптих», Конная опера» и другие, представляют собой настоящее шоу, приводящее зрителей в неописуемый восторг.

    Национальный театр Шайо

    Национальный театр Шайо разместился в правом крыле дворца Шайо на площади Трокадеро. Театр расположен в одном из наиболее живописных мест французской столицы, с прекрасным видом на знаменитую Эйфелеву башню. В 1975 году министерством культуры Франции театру был присвоен статус национального.

    Здание дворца, в котором разместился театр, было построено на месте дворца Трокадеро братьями-архитекторами Жаном и Эдуардом Нирманс в 1937 году к Всемирной выставке в Париже. После масштабной реконструкции в 1973 году театр стал одной из крупнейших концертных площадок Парижа. Здесь работали множество именитых французских режиссеров и актеров. В честь одного из них, знаменитого Жана Виллара, руководившего театром в шестидесятые годы прошлого века, назван главный зал театра на 1250 мест. Два других зала Жемье и Студио готовы принять соответственно 420 и 80 зрителей.

    Сегодня театр предлагает зрителям богатый и разнообразный репертуар, важное место в котором занимает современная хореография. Здесь регулярно проводятся выступления всемирно известных танцевальных коллективов, а также часто устраиваются показы мод с участием ведущих дизайнеров.

    Театр Посейдона

    Один из французских аквапарков носит имена национальных героев - Астерикса и Обеликса. Построенный в 1989 году всего в тридцати километрах от Парижа огромный парк аттракционов является излюбленным местом отдыха и развлечений. Каждый год потомки великих галлов и их многочисленные гости с удовольствием отправляются в маленькое увлекательное путешествие во времени.

    Среди многочисленных аттракционов большой популярностью пользуется, так называемый, "Театр Посейдона". Это прекрасный дельфинарий, во время посещения которого можно не только полюбоваться великолепным выступлением очаровательных обитателей морских глубин, но даже поплавать вместе с ними в бассейне. В нижнем ярусе одна из стен выполнена из специального стекла, благодаря чему посетители могут понаблюдать грациозные подводные "па" актеров-дельфинов.

    Театр "La Cite Internationale"

    Главная ценность Театра "La Cite Internationale", деятельность которого посвящена различным направлениям искусства, это художник как творец прекрасного. Здесь сосредоточены и театр, и танец, и музыка, и даже цирк. В центре внимания - процесс постоянного творчества, начиная с замысла и заканчивая репетициями. При этом зритель является как бы соучастником этого процесса, помощником художника. Именно поэтому актеры находятся в постоянном контакте со своими зрителями.

    В своей деятельности театр использует принцип междисциплинарного подхода, находится на постоянном балансе между традиционными методами и современными, зачастую более радикальные. К работе активно привлекаются молодые, порой совсем неизвестные художники. Во время посещения этого театра зрителю представляет возможность окунуться в круговорот событий, премьер, фестивалей. Это шанс для творческой молодежи, своеобразная стартовая площадка.

    Театр танца и музыки

    Театр танца и музыки, или Центр DTM, являет собой творческое пространство, предназначенное для ознакомления с различными направлениями мировой культуры. Среди направлений деятельности Театра - образование и профессиональная подготовка для любительских и профессиональных творческих коллективов, постановка развлекательных программ, а также изучение и обмен опытом в сфере искусства и культуры.

    Расположенный в центральной части Парижа, на одной из узких тихих улочек, театр был открыт в 1979 году. По замыслу инициаторов его создания, он должен был стать местом, объединяющем представителей различных видов искусства - танца, музыки и театра. Здесь царит прекрасная атмосфера творчества, и сотрудники Центра DTM с радостью приветствуют своих посетителей, предлагая их вниманию регулярные занятия, курсы и развлекательные программы.

    Театр "Полярная звезда"

    История театра, название которого переводится с французского языка как "Полярная звезда", началась с молодежной актерской группы, которая в 1979 году искала место для проведения репетиций. Поначалу это было непросто, и ребята выступали на различных площадках. Постепенно, обретая известность, труппа получила в свое распоряжение небольшое помещение - так и началась история театра "L`Etoile du Nord".

    Основной репертуар посвящен молодежи, к тому же большое внимание уделяется танцевальной составляющей. В коллектив театра входят художники, хореографы, актеры, танцоры, певцы и музыканты, многие из которых приехали во Францию из разных стран. Эта "разношерстная" компания находится в постоянном творческом поиске, отдавая предпочтение произведениям современных авторов и оригинальным новинкам. Одним из главных направлений является расширение кругозора молодежи посредством языка драматургии и хореографии.

    Коллектив театра активно участвует в общественной жизни, его сотрудники проводят различные семинары, презентации в школах, ассоциациях, домах престарелых и даже в больницах.

    Театр на Елисейских полях

    Театр Елисейских полей находится в Париже, на проспекте Монтеня. Инициатива создания театра принадлежит антрепренеру Г. Аструку. Здание театра было возведено в 1913 году, спроектировали его архитекторы братья Перре. Архитектура здания сочетает в себе черты стилей ар-деко и классицизма, оно было построено из железобетона и облицовано мрамором. На сцене театра выступало множество прославленных певцов, исполнителей балета, актеров.

    В 1913 году на сцене театра состоялась скандальная премьера балета И. Стравинского "Весна священная". В разные годы на сцене этого театра выступали Ф.И. Шаляпин, А.П. Павлова, балетная труппа С.П. Дягилева с гастрольными выступлениями "Русские сезоны", Айседора Дункан и многие другие. Здесь проходили концерты выдающегося композитора, дирижера и пианиста С.В. Рахманинова. Луи Жуве, руководивший театром с 1924 по 1934 год, ставил здесь спектакли по пьесам Ж. Жироду, Ж. Ромена, М. Ашара. Позднее в театре работали различные режиссеры. Начиная с 1944 года здесь ставились пьесы преимущественно французских авторов.

    Театр состоит из трех помещений: Театра на Елисейских полях, Комедии Елисейских полей и Студии Елисейских полей. Внутренний интерьер театра декорирован живописью и фресками, украшен статуями. При театре расположен ресторан. Ежегодно, театр принимает около 300 000 зрителей. Здесь проходят оперы, концерты, балетные постановки, выступления филармонических и симфонических оркестров.

    Театр "Золотая рука"

    Театр Le Theatre de la Main d’Or («Золотая рука») – популярный театр как среди самих парижан, так и среди туристов. Театр представляет на суд зрителей современные постановки, которые подходят для широкого круга зрителей.

    Самый популярный спектакль театра – монопредставление «Как стать парижанином за час?» Оливье Жиро - вызвал широкий отклик в сердцах зрителей.

    Театр представляет собой камерное заведение, рассчитанное на 585 посадочных мест, которые удобно дополняются мягкими красными подушками. В буфете театра можно приобрести прохладительные напитки, закуски, из алкоголя гостям предлагаются вино и пиво. В зале работает кондиционер.

    Примечательно, что в театре демонстрируются шоу не только на французском, но и на английском языке.

    Театр «Одеон»

    Театр «Одеон» является одним из шести национальных театров Франции. Слово «Одеон» с древнегреческого языка переводится, как «место для проведения представлений». Здание театра, выполненное в стиле классицизма, располагается на левом берегу реки Сены, рядом с Люксембургским садом. Строительство театра приходилось в период 1779-1782 гг.

    Строительство здания театра прославила тогда еще молодого французского зодчего Шарля де Вайи, которого императрица Екатерина II звала в Санкт-Петербург возглавить академию архитектуры. Торжественное открытие театра состоялось в 1782 году и его возглавила королева Мария Антуанетта. В этом театре были представлены премьеры пьес «Женитьба Фигаро» и «Безумный день».

    Театр «Одеон» в 1990 году получил статус «театра Европы», став членом Союза театров Европы. В театре есть библиотека, а также архив видеоматериалов, связанных с деятельностью театра.

    Театр "Tambour-Royal"

    Театр "Tambour-Royal" ведет отсчет своей истории с 1850 года. Первоначально театр размещался в небольшом помещении довольно скромных размеров, с галереей, окруженном садом, часть которого сохранилась до наших дней. В 1897 году с приходом нового директора площадь театра была существенно увеличена, а в здании открылась театральная школа, которая функционировала до 1924 года.

    После серьезной реконструкции старый театр вновь распахнул свои двери для зрителей осенью 1988 года и был переименован в "Кабаре Королевский барабан", а все, что осталось от старого помещения - это фрагменты фресок, которыми была украшена сцена и зрительный зал. Простояв более шести десятилетий, театр начал жить новой жизнью и вновь обрел былую популярность.

    Театр Фонтэн

    Во Франции, а именно в самом ее сердце – в Париже, расположен небольшой театр под названием Фонтэн. Это непримечательное пятиэтажное здание, однако, очень важно для местных жителей.

    Именно здесь происходит творческое развитие парижской молодежи. Помимо различных выставок, спектаклей, концертов и фестивалей, в Theatre Fontaine обучают театральному мастерству. Неважно кто вы и сколько вам лет, это место дает вам возможность попробовать себя в роли актера.

    На территории театра расположено небольшое уютное кафе, которое можно арендовать для проведения праздников: день рождения, юбилеи и другие. Просторные светлые залы, вымощенные белоснежной плиткой, располагают к коллективным занятиям творчеством. В главном зале, на большой сцене проходят все возможные выступления, как опытных артистов, так и новичков.

    Театр "Астраль"

    Театр "Астрал" расположен неподалеку от центра Парижа, в самом сердце живописного Венсенского леса. В репертуаре театра вниманию зрителей представлен богатый выбор ярких увлекательных шоу, предназначенных, главным образом, для детей в возрасте от трех лет.

    Помимо своих собственных постановок театр "Астрал" регулярно устраивает выступления творческих коллективов из других городов и стран, чтобы предложить своим юным поклонникам максимально широкий спектр впечатлений. Кроме того, труппа театра активно гастролирует по Франции и странам Европы, выступает на различных фестивалях и театральных форумах. Выездные выступления проводятся даже в школах и библиотеках - таким образом искусство становится доступным для максимально широкого круга зрителей.

    Театр де ла Вилль

    В Париже, на площади Шатле находится театр современного танца Theatre de La Ville, что в переводе означает – Театр де ля Вилль. Ранее театр имел целый ряд названий: Театр Лирик, затем Театр Дворца Наций, вскоре - Театр Сары Бернар. Свое нынешнее имя театр приобрел в 1968 году.

    Строительство театра началось еще в XIX веке для барона Османа. Архитектором выступил Гавриил Davioud. Зрительный зал театра вмещает 987 гостей. Музыкальные постановки всегда притягивают большое количество зрителей. Театр посещают и заграничные гости из Бельгии, Англии и Голландии.

    На огромной сцене Театра де ля Вилль показывали свое мастерство такие известные хореографы как Пина Бауш, Ян Фабр, Анны Терезы де Кеерсмакер, Мерс Каннингем, а также Каролин Карлсон. Эти таланты внесли в теарт свободу духа в танце.

    Особенность танцевальных постановок заключается в том, что им присущи неструктурированные движения и создание неординарных образов. Сцена, оснащенная последними техническими новинками, дает возможность создавать провокационные шоу, которые ошеломляют зрителей/

    Theatre de La Ville является излюбленным местом ценителей танцевального искусства, поэтому желающим сюда попасть - необходимо покупать абонемент заранее.

    Театр Варьете

    Театр Варьете находится во втором округе Парижа на бульваре Монмартр. В 1803 году театр был изгнан Наполеоном из Королевского дворца. По словам императора классический репертуар французской комедии не мог соседствовать с вульгарными водевильными постановками.

    Руководительница театра мадмуазель Монтансье вместе со своей труппой переехала собственное здание, которое специально для нее построил архитектор Селлерье. Театр Варьете представляет собой узкий фасад, выполненный в стиле классического греческого храма. Его фасад украшают несколько рядов стройных ионических и дорических колонн, которые поддерживают изящный треугольный фронтон.

    В свое время театр Варьете прославился своими балами-маскарадами, на которых собиралась самая пестрая публика - актрисы, студенты, пролетарии, шлюхи. Многие представители знати и аристократии посещали представления мадмуазель Монтансье. Разумеется, инкогнито. Распорядителем балов-оргий был Мюзар. Этот скрипач, дирижер и автор танцевальных мелодий впервые поставил канкан. Его станцевали на сцене театра в 1832 году, когда почти весь Париж за стенами театра был охвачен эпидемией холеры. На смену скандальным танцам пришел Оффенбах со своими опереттами, которые позднее стали классическим музыкальным жанром. Практически во всех постановках принимала участие знаменитая Гортензия Шнайдер, любимица Оффенбаха, считавшая Варьете своим домом.

    Театр Опера Комик

    В 1715 году, в Париже, труппой Готье де Сент-Эдме и Катрин Барон, был основан театр Опера Комик, предназначенный для постановок комических опер на французском языке. Наибольшей популярностью среди зрителей театр пользовался в середине XVIII века, когда руководителями были Жан Монне и Шарль Симон Фавар.

    В XIX веке театр становится одним из центров национальной культуры, здесь проходят премьеры известных мировых опер, таких как «Кармен» Жоржа Бизе, Амбруаза Тома, Франсуа Обера, Жюля Массне. На этой сцене впервые исполняется кантата «Осуждение Фауста» Гектора Берлиоза. В период 1973-1990 годов это, также оперная студия Парижской оперы, где работают много молодых певцов, дирижеров и режиссеров. Значительным событием стала премьера оперы «Пеллеас и Мелизанда» Клода Дебюсси (30 апреля 1902 года).

    Нынешнее здание театра Опера Комик расположено на площади Буалдье, во 2-ом округе Парижа. Его строительство закончено в 1898 году, в соответствии с проектом, архитектора Луи Бернье.

    Театр Мюзикла Марсолан

    Театр Мюзикла Марсолан - сравнительно новый музыкальный театр в Париже, он расположен вблизи площади de la Nation. Театр открылся в ноябре 2008 года, но уже успел хорошо зарекомендовать себя и получить много почитателей своих спектаклей. В театре Мюзикла Марсолан любители музыкального искусства могут посмотреть как серьезные оперы,так и музыкальные концерты, выступления танцевальных коллективов, забавные музыкальные шоу для детей.

    В театре часто проходят различные фестивали не только среди французских исполнителей, но и мирового масштаба. Театр всегда стремится к новому, каждый сезон предлагает новые, интересные музыкальные спектакли и шоу, старается приглашать известных артистов и, конечно, всегда ждет своих зрителей.

    Театр "Guichet Montparnasse"

    Театр "Guichet Montparnasse" один из самых молодых Парижских театров, расположенный в нескольких шагах от улицы Gaite. По сравнению с находящимися рядом театрами площадки "Guichet Montparnasse" на шестьдесят мест кажутся крошечными. Друг за другом за один вечер в 19-00, 20-30 и 22-00 в театре идут представления. В основном это произведения современного творчества.

    За пятьдесят лет своего существования театр зарекомендовал себя в статусе первооткрывателя молодых талантов. Именно отсюда выходят звезды в рамках писательской, актерской и режиссерской деятельности, непризнанные общественностью в других театрах. В театре "Guichet Montparnasse" действует постоянная программа поддержки студентов. Ежемесячно набирается группа из 10-12 человек, для которых проводятся учебные лекции и семинары с возможностью последующего выступления на сцене театра.

    Театр Эберто

    Театр Эберто, находится на 78 бульваре Batignolles. Изначально, в 1830 году театр был основан в пригороде – деревне Ботиньол. Но вскоре, в 1907 году, с активным развитием Парижа, театр становится популярным и получает второе имя - «Театр Искусств» (Theatre Des Arts).

    Нынешнее название театру присвоили в честь драматурга и журналиста Жака H bertot, который возглавил его в 1940 году.

    Театр располагает залом, который способен разместить 630 зрителей. Зал выполнен в итальянском стиле, возглавляемый директорами Даниэлем и Пьером Франком с 2003 года. Они продолжили дело Жака H bertot – сохранили принцип живого шоу. В 2009 году был открыт малый зал - Petit-Hebertot, художественный руководитель которого Ксавье Jaillard. Зал рассчитан на 110 человек.

    Особенность театра состоит в том, что он является одним из немногих Парижских театров, где шоу и постановки дублируются не только на родном французском, но и английском языках.

    С 1974 года Театр Эберто классифицируется как исторический памятник.

    Театр Комеди Франсез

    Комеди Франсез - старейший театр во Франции. Он располагается в самом центре столицы на углу улицы Ришелье и площади Пале-Рояль. Театр является репертуарным и финансируется правительством. Датой основания "Комеди Франсез" принято считать 1680-ый год, когда на то был издан указ Людовика XIV. "Комеди Франсез" объединил в себе бывшие Театр Мольера и Театр «Бургундский отель».

    Этот театр стал одним из первых, где были применены понятия актерского товарищества. Все доходы, получаемые театром, делились между актёрами и прочими членами товарищества.

    Театр «Комеди Франсез» никогда не боялся экспериментов. На рубеже 19-20 веков он полностью перешёл на режиссёрский тип. С начала прошлого века театр не боится ставить самые смелые постановки.

    Театр "Сен-Жермен"

    Театр "Сен-Жермен" расположен на левом берегу Сены, практически в самом сердце Парижа. В начале ХХ века здесь разыгрывались яркие театральные постановки по произведениям лучших драматургов, а в наши дни здание постепенно возрождается и становится центром проведения различных бизнес-мероприятий. Здание в стиле барокко, буквально дышит историей.

    Здание театра Сен-Жермен может принять до 350 гостей. Несколько лет назад оно было отреставрировано и превратилось в уютный зал для приемов как государственного масштаба, так и частных мероприятий - пресс-конференций, торжественных ужинов, светских вечеринок. Внутреннее пространство разделено на на два уровня, а выразительный интерьер оформлен в историческом стиле.

    Театр Эссайон

    Театр Эссайон является одним из многочисленных парижских театров, предлагающих вниманию своих зрителей постановки классики и произведений современных драматургов. Здесь регулярно выступают творческие коллективы из других городов и стран, ставятся экспериментальные спектакли с участием известных режиссеров.

    Практически каждое представления являет собой взрывной коктейль историй и декораций, который смешивается на глазах зрителей. В репертуаре театра есть и музыкальные спектакли, которые сопровождаются виртуозным исполнением. Огромное внимание уделяется молодежной аудитории. Здесь можно провести незабываемый вечер, наслаждаясь торжеством театрального искусства.

    Театр des Bouffes du Nord

    Theatre des Bouffes du Nord открыл свои двери впервые в 1885 году. Театр был не очень популярен у парижан до тех пор, пока в в 1974 году известный британский режиссер Питер Брук не взял шефство над ним. Под его руководством в театре были отреставрирована мебель зрительного зала и восстановлен весь интерьер XIX века.

    Theatre des Bouffes du Nord сегодня - это великолепный старинный дворец, позволяющий любителям искусства окунуться в жизнь парижской интеллигенции. Сюда приходят, в основном, не туристы, а сами парижане.

    Спектакли в этом театре идут каждый месяц разные, однако весь месяц провозглашается как месяц одного спектакля. Забронировать билеты можно заранее на сайте театра. Стоимость билетов крайне бюджетна для Парижа - от 20 евро.

    Театр комедии Des 3 Bornes

    Театр Comedie Des 3 Bornes был открыт в 2004 году при участии трех популярных французских актеров – Гийома Бушеде, Себастьяна Кастро и Мелиан Меркаджи. Театр состоит из трех разногабаритных залов, в которых демонстрируются лучшие комедийные постановки.

    В настоящее время арт-директорами театра являются Николай Люмбрерас, Констанс Плайс и Валкентина Ревел-Муроз, которые и определяют художественный облик театра.

    Среди самых лучших постановок театра – «60 градусов» (Дж.Франко, Дж.Пацца), «Экспонаты» (Дж.Франко), «Подростки» (О.Соливье) и многие другие. Репертуар театра постоянно пополняется новыми оригинальными постановками.

    Театр "Атеней Луи Жуве"

    Театр "Атеней Луи Жуве" расположен в Париже, во Франции. Он был открыт в 1883 году, первоначально носил название "Эдем". В 1893 году театр был закрыт, перестроен и вновь открыт. Он стал называться «Театр де ла Комеди-Паризьен». Свое нынешнее название "Атеней" театр получил в 1896 году. Театр носит имя известного французского актера и режиссера Луи Жуве, руководившего им с 1934 по 1951 год.

    В XIX веке на сцене театра прошли такие скандальные постановки, как опера Вагнера "Лоэнгрин", "Саломея" Оскара Уайльда. В первой половине XX века Луи Жуве ставил на сцене театра "Атеней" пьесы Мольера, Ж. Жироду, П. Клоделя, М. Агсара. Самыми успешными постановками были "Школа жен" Мольера", "Кнок, или торжество медицины" Жюля Ромена. В 1970-е годы театром руководил Пьер Берже. При нем на сцене театра прошли концерты Монтсеррат Кабалье, Руджеро Раймонди, Фелисити Лотт, Барбары Хендрикс и других исполнителей.

    С 1993 года театр "Атеней" возглавляет Патрис Мартине. В 1996 году театр был отремонтирован, благодаря чему стал еще более красивым и комфортным. Здание театра считается историческим памятником. В репертуаре театра гармонично сочетаются традиции и современность. На его сцене с успехом проходят спектакли,оперы, оперетты и концерты.

    Театр Шатле

    Театр Шатле располагается на одноимённой площади в первом округе Парижа. Он был построен на месте бывшей тюрьмы в 1862-ом году. Первым представлением стал спектакль «Rothomago», который был исполнен в присутствии императрицы Евгении. В первые годы театр Шатле именовался Императорским театральным цирком. 1909-ый год ознаменовался серией представлений «Русские сезоны» Сергея Дягилева.

    Театр Шатле обладает самым большим зрительским залом в столице Франции. Во время аншлагов театр может вместить до 3400 любителей классической музыки. Здесь преимущественно показывают оперу и играют классику. Театр также известен тем, что здесь вручается ежегодная кинопремия Франции «Сезар».

    Театр La Cible

    Театр La Cible - еще одна точка на театральной карте Парижа. Сюда приходят в поисках юмора и хорошего настроения. Яркие шоу с участием молодых актеров, сопровождаемые прекрасным музыкальным оформлением никого не оставят равнодушными. Маленький театр, основанный в 1997 году, расположен в самом сердце развлекательного района Пигаль, где сконцентрированы многочисленные кабаре и увеселительные заведения.

    Зрительный зал небольшой - в нем могут разместиться всего около полусотни зрителей, благодаря чему не исчезает ощущение камерности и уюта. Большая часть программ здесь идут на французском языке, но довольно часто проводятся комедийные шоу на английском. Основной акцент в репертуаре театра La Cible сделан на юмористической составляющей - здесь уверены в том, что комедия ни в чем не уступает великому драматическому искусству, а является прекрасным способом выражения важных мыслей и чувств. Молодой коллектив театра прилагает все усилия к тому, чтобы сделать развлечения не только легкими и приятными, но и заставить зрителя думать о важнейших вещах.

    Театр "Два осла"

    Театр, название которого переводится с французского "Два осла", расположен всего в нескольких десятках метров от знаменитого кабаре "Мулен Руж". Его история ведет свой отсчет с начала ХХ века, когда в Париж из провинции приехал некий господин Стайн, собиравшийся открыть кабаре на бульваре Клиши.

    Название первого заведения, открытого в 1910 году, было не слишком благозвучным, и публика не особо стремилась сюда. И несмотря на последующие переименования, особой популярности кабаре и театр марионеток не снискали. Стала очевидной необходимость серьезных преобразований. На протяжении нескольких лет владельцы безуспешно пытались найти новые формы привлечения посетителей, и в 1922 году театр было решено продать.

    Новые владельцы долго ломали голову над тем, как назвать свое детище, и как-то случайно сами себя назвали ослами за то, что не могут ничего придумать. Так и закрепилось это название. С этого момента началась новая жизнь театра, и успех не заставил себя долго ждать. Искрометный юмор и хорошее настроение - вот главные спутники этого театра, не изменяющего своим зрителям вот уже несколько десятилетий.

    Остров Сите, Париж, Франция

    'Пара к Руж в Париже'

    • Картина французского художника О. Ренуара «... де ла Галет»
    • Часть названия кабаре в Париже
    • Театр-кабаре «...-Руж» в Париже
    • «...-Руж» (кабаре в Париже)
    • "...-Руж" (кабаре)
    • Кабаре «... Руж»
    • Мюзикл «... Руж»
    • Пара к Руж в рифму к Алену
    • Пара к парижскому Руж
    • Парижский театр-кабаре «...-Руж»
    • Город в центре Франции, префектура (административный центр) и третий по величине город департамента Алье

    Французский театр в париже. Театр «Комеди Франсез» в Париже

    Здравствуйте дорогие читатели сайта Спринт-Ответ . Сегодня рубрика "Кроссворды" пополнилась ещё одной статьёй, в которой можно посмотреть ответы на вопросы кроссворда в газете "Аргументы и Факты". Ответы на кроссворд "АиФ" №21 за 2017 года можно прочитать ниже, в конце статьи. Рядом с вопросами можно почерпнуть информацию о количестве букв в искомом слове и о месте слова в сетке кроссворда по вертикали или горизонтали. Саму сетку я к сожалению пока не научился делать для сайта. Возможно в будущем информация будет предоставляться и в таком виде, привычном для любителей разгадывать кроссворды.

    По горизонтали:

    1. Кулинарный экзамен (10 слово по горизонтали).
    6. От чего сгореть можно, но не огонь? (4 слово по горизонтали).
    9. С какой исторической битвой связана гибель десяти тысяч лошадей? (8 слово по горизонтали).
    10. «Изверившись во всем, потерпишь …» (4 слово по горизонтали).
    11. От какого цитруса американские онкологи призывают категорически отказаться своих пациенток? (9 слово по горизонтали).
    14. Какой музей расположен прямо напротив «Комеди Франсез»? (4 слово по горизонтали).
    16. Консультативный (5 слово по горизонтали).
    17. Английский кукольник (5 слово по горизонтали).
    18. «… отца Гамлета» (4 слово по горизонтали).
    19. Какая дива дала имя дочери в честь фильма «Честити», в котором она снималась? (3 слово по горизонтали).
    20. Муза Антона Чехова (7 слово по горизонтали).
    21. Зверь из шахмат (4 слово по горизонтали).
    23. Символ жизни для Заратустры (4 слово по горизонтали).
    25. Компьютерные приключения (5 слово по горизонтали).
    29. Куда Леонид Якубович регулярно просит приносить деньги, призы и подарки? (6 слово по горизонтали).
    31. Остров с лагуной (5 слово по горизонтали).
    32. «Воздушное пространство» часового маятника (9 слово по горизонтали).
    34. Последний … моды (4 слово по горизонтали).
    37. «Вездехахаль» (7 слово по горизонтали).
    38. Нотная связка (6 слово по горизонтали).
    40. С какой звездой «немого кино» был помолвлен Рудольфо Валентино? (5 слово по горизонтали).
    42. Кто победил безжалостных разбойников Перифета, Синиса и Скирона? (5 слово по горизонтали).
    44. Зарядка для певца (7 слово по горизонтали).
    45. «Источник энергии» для мультяшного Монстрополиса (4 слово по горизонтали).
    46. «Вечный и единственный приют человечества» (5 слово по горизонтали).
    47. «Стряпчий на кухне» (7 слово по горизонтали).
    48. Антиоксидант в арбузном соке (7 слово по горизонтали).
    49. Зарубежная кукуруза (4 слово по горизонтали).
    50. Искусство чудес (5 слово по горизонтали).
    51 Неиссякаемый источник адреналина (7 слово по горизонтали).
    52. Единственный среди металлов, способный сохранять жидкое состояние при комнатной температуре (5 слово по горизонтали).
    53. Лестница на службе у авиаторов (4 слово по горизонтали).
    54. Автомобильная «ракушка» (5 слово по горизонтали).

    По вертикали:

    1. Романтически настроенный альтруизм (12 слово по вертикали).
    2. «Страшно, когда … вдруг оказывается сном» (3 слово по вертикали).
    3. Прямая речь (13 слово по вертикали).
    4. Какого генерал-полковника Адольф Гитлер назначил на пост командующего ВВС вместо Германа Геринга? (5 слово по вертикали).
    5. Кто представил Петра Капицу нобелевскому лауреату Эрнесту Резерфорду? (5 слово по вертикали).
    7. Юбилейный «подсвечник» от кондитера (4 слово по вертикали).
    8. Подарок с нотами (4 слово по вертикали).
    10. Что «общего» у цирка с парашютом? (5 слово по вертикали).
    12. Музыкант «скрипичного типа» (7 слово по вертикали).
    13. Что наполняет силой парус яхты? (5 слово по вертикали).
    15. Лексикон грубияна (5 слово по вертикали).
    16. Недуг оперной Иоланты (7 слово по вертикали).
    19. На берегу какой реки прошло детство Александра Куприна? (7 слово по вертикали).
    22. Что настаивают на водке, чтобы лечить крапивницу? (5 слово по вертикали).
    24. «Я был неправ!» (11 слово по вертикали).
    26. Блокировка в рамках ООН (4 слово по вертикали).
    27. Откуда летели герои сериала «Остаться в живых»? (6 слово по вертикали).
    28. Мировой певец … Джон считает, что Интернет следует «немедленно закрыть, поскольку он уничтожает качественную музыку» (5 слово по вертикали).
    30. Любовный «аперитив» (5 слово по вертикали).
    33. Самый популярный цветок в Бельгии (7 слово по вертикали).
    34. Великий тенор, спевший дуэтом с Селин Дион и Джо Кокером (9 слово по вертикали).
    35. «Касса» для кредиток (8 слово по вертикали).
    36. «Железный Эл» американской лёгкой атлетики (5 слово по вертикали).
    39. Кто сопровождает героя сказочного фильма «Чарли и шоколадная фабрика» во время экскурсии? (7 слово по вертикали).
    40. В какую шушеру все на Хэллоуин наряжаются? (7 слово по вертикали).
    41. Босс отрасли (7 слово по вертикали).
    43. Шедевр о Троянской войне (6 слово по вертикали).
    46. Губа для географа (5 слово по вертикали).
    48. Высшая … (4 слово по вертикали).

    Ответы на кроссворд в "АиФ" №21 за 2017 год

    По горизонтали: 1. Дегустация 6. Стыд 9. Ватерлоо 10. Крах 11. Грейпфрут 14. Лувр 16. Совет 17. Дролл 18. Тень 19. Шер 20. Книппер 21. Слон 23. Весы 25. Квест 29. Студия 31. Атолл 32. Амплитуда 34. Писк 37. Ловелас 38. Аккорд 40. Негри 42. Тесей 44. Вокализ 45. Крик 46. Земля 47. Кулинар 48. Ликопин 49. Маис 50. Магия 51. Экстрим 52. Ртуть 53. Трап 54. Гараж.

    По вертикали: 1. Доброхотство 2. Явь 3. Откровенность 4. Грейм 5. Иоффе 7. Торт 8. Духи 10. Купол 12. Альтист 13. Ветер 15. Брань 16. Слепота 19. Шелдаис 22. Ряска 24. Самокритика 26. Вето 27. Сидней 28. Элтон 30. Флирт 33. Бегония 34. Паваротти 35. Банкомат 36. Ортер 39. Дедушка 40. Нечисть 41. Министр 43. Илиада 46. Залив 48. Лига.

    Кроссворд АиФ 21 2017 ответы

    По горизонтали:
    1. Кулинарный экзамен. Ответ из 10 букв: ДЕГУСТАЦИЯ
    6. От чего сгореть можно, но не огонь? Ответ из 4 букв: СТЫД
    9. С какой исторической битвой связана гибель десяти тысяч лошадей? Ответ из 8 букв: ВАТЕРЛОО
    10. «Изверившись во всём, потерпишь …». Ответ из 4 букв: КРАХ
    11. От какого цитруса американские онкологи призывают категорически отказаться своих пациенток? Ответ из 9 букв: ГРЕЙПФРУТ
    14. Какой музей расположен прямо напротив «Комеди Франсез»? Ответ из 4 букв: ЛУВР
    16. Консультативный. Ответ из 5 букв: СОВЕТ
    17. Английский кукольник. Ответ из 5 букв: ДРОЛЛ
    18. «… отца Гамлета». Ответ из 4 букв: ТЕНЬ
    19. Какая дива дала имя дочери в честь фильма «Честити», в котором она снималась? Ответ из 3 букв: ШЕР
    20. Муза Антона Чехова. Ответ из 7 букв: КНИППЕР
    21. Зверь из шахмат. Ответ из 4 букв: СЛОН
    23. Символ жизни для Заратустры. Ответ из 4 букв: ВЕСЫ
    25. Компьютерные приключения. Ответ из 5 букв: КВЕСТ
    29. Куда Леонид Якубович регулярно просит приносить деньги, призы и подарки? Ответ из 6 букв: СТУДИЯ
    31. Остров с лагуной. Ответ из 5 букв: АТОЛЛ
    32. «Воздушное пространство» часового маятника. Ответ из 9 букв: АМПЛИТУДА
    34. Последний … моды. Ответ из 4 букв: ПИСК
    37. «Вездехахаль». Ответ из 7 букв: ЛОВЕЛАС
    38. Нотная связка. Ответ из 6 букв: АККОРД
    40. С какой звездой «немого кино» был помолвлен Рудольфо Валентино? Ответ из 5 букв: НЕГРИ
    42. Кто победил безжалостных разбойников Перифета, Синиса и Скирона? Ответ из 5 букв: ТЕСЕЙ
    44. Зарядка для певца. Ответ из 7 букв: ВОКАЛИЗ
    45. «Источник энергии» для мультяшного Монстрополиса. Ответ из 4 букв: КРИК
    46. «Вечный и единственный приют человечества». Ответ из 5 букв: ЗЕМЛЯ
    47. «Стряпчий на кухне». Ответ из 7 букв: КУЛИНАР
    48. Антиоксидант в арбузном соке. Ответ из 7 букв: ЛИКОПИН
    49. Зарубежная кукуруза. Ответ из 4 букв: МАИС
    50. Искусство чудес. Ответ из 5 букв: МАГИЯ
    51. Неиссякаемый источник адреналина. Ответ из 7 букв: ЭКСТРИМ
    52. Единственный среди металлов, способный сохранять жидкое состояние при комнатной температуре. Ответ из 5 букв: РТУТЬ
    53. Лестница на службе у авиаторов. Ответ из 4 букв: ТРАП
    54. Автомобильная «ракушка». Ответ из 5 букв: ГАРАЖ

    По вертикали:
    1. Романтически настроенный альтруизм. Ответ из 12 букв: ДОБРОХОТСТВО
    2. «Страшно, когда … вдруг оказывается сном». Ответ из 3 букв: ЯВЬ
    3. Прямая речь. Ответ из 13 букв: ОТКРОВЕННОСТЬ
    4. Какого генерал-полковника Адольф Гитлер назначил на пост командующего ВВС вместо Германа Геринга? Ответ из 5 букв: ГРЕЙМ
    5. Кто представил Петра Капицу нобелевскому лауреату Эрнесту Резерфорду? Ответ из 5 букв: ИОФФЕ
    7. Юбилейный «подсвечник» от кондитера. Ответ из 4 букв: ТОРТ
    8. Подарок с нотами. Ответ из 4 букв: ДУХИ
    10. Что «общего» у цирка с парашютом? Ответ из 5 букв: КУПОЛ
    12. Музыкант «скрипичного типа». Ответ из 7 букв: АЛЬТИСТ
    13. Что наполняет силой парус яхты? Ответ из 5 букв: ВЕТЕР
    15. Лексикон грубияна. Ответ из 5 букв: БРАНЬ
    16. Недуг оперной Иоланты. Ответ из 7 букв: СЛЕПОТА
    19. На берегу какой реки прошло детство Александра Куприна? Ответ из 7 букв: ШЕЛДАИС
    22. Что настаивают на водке, чтобы лечить крапивницу? Ответ из 5 букв: РЯСКА
    24. «Я был неправ!» Ответ из 11 букв: САМОКРИТИКА
    26. Блокировка в рамках ООН. Ответ из 4 букв: ВЕТО
    27. Откуда летели герои сериала «Остаться в живых»? Ответ из 6 букв: СИДНЕЙ
    28. Мировой певец … Джон считает, что Интернет следует «немедленно закрыть, поскольку он уничтожает качественную музыку». Ответ из 5 букв: ЭЛТОН
    30. Любовный «аперитив». Ответ из 5 букв: ФЛИРТ
    33. Самый популярный цветок в Бельгии. Ответ из 7 букв: БЕГОНИЯ
    34. Великий тенор, спевший дуэтом с Селин Дион и Джо Кокером. Ответ из 9 букв: ПАВАРОТТИ
    35. «Касса» для кредиток. Ответ из 8 букв: БАНКОМАТ
    36. «Железный Эл» американской лёгкой атлетики. Ответ из 5 букв: ОРТЕР
    39. Кто сопровождает героя сказочного фильма «Чарли и шоколадная фабрика» во время экскурсии? Ответ из 7 букв: ДЕДУШКА
    40. В какую шушеру все на Хэллоуин наряжаются? Ответ из 7 букв: НЕЧИСТЬ
    41. Босс отрасли. Ответ из 7 букв: МИНИСТР
    43. Шедевр о Троянской войне. Ответ из 6 букв: ИЛИАДА
    46. Губа для географа. Ответ из 5 букв: ЗАЛИВ
    48. Высшая. Ответ из 4 букв: ЛИГА

    Комеди Франсез в Париже ― это одно из крупнейших достояний мирового театрального искусства. Конечно, он не так известен, как его ближайший сосед ― Гранд Опера ― но многие театралы считают своим долгом хотя бы раз в жизни посетить это место.

    Театр Комеди Франсез

    Многие знатоки знают это место под более распространенным именем ― Французский Театр. Люди, владеющие мелодичным языком, называют его Comédie-Française. Наконец, в некоторых источниках можно встретить и совсем необычное наименование ― Театр-Франсэ. Но таким известным театр стал не из-за многообразия названий и даже не из-за своего репертуара, наполненного огромным количеством интересных пьес.

    Мнение эксперта

    Князева Виктория

    Гид по Парижу и Франции

    Задать вопрос эксперту

    Официальный сайт театра гласит, что это первое заведение подобного рода, финансируемое с бюджетных денег правительством. Причина этого доподлинно неизвестна, но некоторые считают, что театр внесен в список культурных памятников страны. Что и не удивительно, если учитывать его долгую и разнообразную историю.

    Расположено культурное наследие в не менее известном дворце Пале-Рояль, находящемся в первом округе Парижа ― старейшем из всех, сохранившихся до наших времен.

    Комеди Франсез в Париже официальный сайт

    Конечно, в романтической столице люди бывают не каждый день. Такое путешествие ― настоящий праздник для всей семьи, но даже дату поездки театралы планируют таким образом, дабы попасть на самые интересные спектакли. И для этого они смотрят, как работает великий Комеди Франсез в Париже на официальном сайте.

    Опера Гарнье

    На данном ресурсе можно посмотреть время выступлений на ближайший месяц, полюбоваться антуражем волшебного места или даже заказать билеты. Кроме того, там вы сможете услышать великую историю театра из первых уст, рассказанную его владельцами, предками основателей и даже актерами.

    Но учтите: поскольку географически он расположен во Франции, его страничка также на французском. Как и все выступления, впрочем.

    Комеди Франсез репертуар


    Конечно, театр Комеди Франсез любят не только за его богатую историю. Его отличительной чертой считаются талантливые актеры и режиссеры, вместе пишущие новые строки в книге этого места. Его коллектив давно позволил себе отойти от традиций, ведь большинство театральных постановок во Франции создается по принципу антрепризы.

    Это частные постановки, где главные роли исполняют непостоянные актеры. Обычно такой коллектив не слишком большой ― около 2-5 человек.

    Но если бы этот театр также следовал традициям, он не был бы столь великим. Его владельцы собирают таланты со всего мира, постоянно приглашая иностранных режиссеров. Благодаря этому репертуар коллектива колеблется от драм до комедий.

    Создание театра Комеди Франсез

    Создавался театр Комеди Франсез на почве масштабной трагедии: смерти Мольера. Этот комедиограф успел завоевать сердца тысячи поклонников, поэтому его безвременная кончина оставила многих в скорби. Но самый сильный удар это нанесло его театру, оставшемуся в гордом одиночестве. Их конкуренты ― Бургундский Отель ― не преминули воспользоваться такой возможностью, начав постепенно уничтожать популярность труппы.

    Триумфальная арка, Париж

    Но этому не суждено было случиться. Людовик XIV в 1680 году издал декрет, в котором приказал объединить оба заведения в одно. И практически в этот же день новый коллектив уже выступил на сцене. Просуществовал он недолго ― уже в 1793 году труппу арестовали, а их детище закрыли, объявив незаконным.

    Новую жизнь театру дал Наполеон, в 1812 году утвердив новый Устав коллектива, действующий до сих пор. С того времени практически никаких структурных изменений в театре не было.

    Актеры театра Комеди Франсез


    Сара Бернар

    Комеди Франсез в Париже славится и своим актерским составом ― кажется, будто в одном месте и в одной эпохе собрались все великие таланты нашего мира.

    На его сцене в разные эпохи играли такие звезды как:

    • Сара Бернар.
    • Клерон.
    • Жорж Рашель.
    • Эдмон Го.
    • Жак Тожа.
    • Леонтина Фей.
    • Луи Сенье и другие.
    Мартин Шевалье

    Современный актерский состав практически не уступает старой гвардии. На сцене можно увидеть таких людей как: Мартин Шевалье, Вероника Велла, Мишель Фавори, Анна Кеслер, Сесиль Брун, Сильвия Берге, Бруно Рафаэль, Алан Ленглед, Флоренс Виала ― и иных звезд современной сцены.

    В труппе есть как молодые девушки, так и взрослые мужчины, поэтому набор возможных ролей огромен. Коллектив насчитывает 54 актера, поэтому режиссерам есть, где разыграться.

    Купить билеты в Комеди Франсез

    Попасть в Комеди Франсез в Париже сможет далеко не каждый, и дело даже не в сумме за представление. Напротив, она довольно невелика ― самая дорогая цена за просмотр постановки составляет 39 евро. Чаще встречаются более дешевые места.

    Старейший не только во Франции, но и во всей Европе французский театр « » (Comédie-Française), работает уже больше 330 лет. Он является ведущим драматическим в Париже, а также одной из самых известных достопримечательностей города, особенно любимой русскими туристами. Театр «Комеди Франсез» был создан указом короля Людовика XIV спустя семь лет после смерти знаменитого Жана-Батиста Мольера.

    По сути, в этом театре указом короля было объединено два парижских театра, имевшихся тогда в столице Франции. А именно театр Мольера, ранее слившийся с театром «Маре», и театр «Бургундский отель». В труппу вновь созданного театра вошли известные в то время актеры М. Шанмеле, Л. Бежар, Ш. Лагранж, М. Барон и др. В Доме Мольера, как ещё иногда называют «Комеди Франсез», были показаны практически все пьесы великого драматурга. Здесь ставились постановки Бомарше, Дидро, Вольтера и Расина.

    Благодаря объединению в 1680 году театр стал получать ежегодную королевскую дотацию в 12000 ливров, а также иметь возможность ставить пьесы на французском языке. Обладая монополией на исполнение литературной драмы, и получая дотацию, позволяющую приглашать лучших актёров, «Комеди Франсез» завоевал славу крупнейшего театра Франции.

    В настоящее время Дом Мольера является одним из немногих репертуарных театров в Европе, где ставятся постановки, начиная с античности и до наших дней. Причем приглашаются современные авторы из различных стран. Так, например, Петр Фоменко поставил здесь пьесу А. Островского «Лес», которая была показана на международном чеховском фестивале в 2005 году. Кроме Мольера ставят здесь и зарубежных, в том числе и русских, классиков. «Комеди Франскз» в различные сезоны представлял и «Трамвай "Желание"», и «Вишневый сад», и «Женитьбу». Однако, абсолютное большинство постановок идут на французском. Причем на очень хорошем французском.

    Как доехать до «Комеди Франсез»?

    Находится « » в самом центре французской столицы, на правом берегу . Расположился он в нескольких шагах от Лувра, в Парижа, на углу площади Пале-Рояль и улицы Ришелье. Добраться до него можно любым автобусом маршрутов №№ 21, 27, 39, 48, 67, 68, 69, 81, 95, или на до станции Palais Royal – Musée du Louvre.

    Как попасть на спектакль в «Комеди Франсез»?

    Самый дорогой билет на спектакль в этом театре стоит 41 евро, а самый дешевый всего 6 евро.

    Билеты можно приобрести на официальном сайте «Комеди Франсез» или в кассе театра. Но об этом нужно позаботиться заранее, так как билеты раскупаются в миг.

    Если вы не успели купить билет, то можете прийти за несколько часов до спектакля и попробовать приобрести билет, который вернули в кассу или попасть на галерку за 6 евро.

    Каждый первый понедельник для молодежи (младше 28 лет) выделяются бесплатные места.

    Приятного посещения «Комеди Франсез»!

    Знаменитый театр в Париже, 5 букв - разгадки кроссвордов, ответы, решатель

    Примеры использования odeon.

    Я был на Muswell Hill Odeon после встречи, на которой Сидней Поллиттер выполнил свой тонкий маневр, и проснулся с темной головой рядом со мной на подушке, что, возможно, помогло объяснить мое тревожное отсутствие сомнений.

    Мы вместе готовили и покупали, ходили в Odeon или пили в баре Mummery, но наши отношения были любопытными.

    Я помню, как Пол Моне превосходно интерпретировал партию Реми в театре Odeon Theater.

    Холмс добрался до Odeon , имея более чем достаточно времени, чтобы прочитать хорошо принятую лекцию.

    Новый проект давно занимал меня и не прекращает заниматься, а именно строительство Одеон , образцовой библиотеки с залами для курсов и лекций, служащей центром греческой культуры в Риме.

    Сначала они увидели фильм на огромном экране Одеон , Лестер-сквер.

    И это пришло к нему тогда так ясно и определенно, как если бы он смотрел это на большом экране в Одеон , Лестер-сквер: остаток своей жизни.

    K в Blackbury Odeon показывал 24-часовой непрерывный выпуск Хэллоуина, но люди продолжали выходить.

    Войдите, и за небольшую сумму в десять су вы услышите рыдания, такие как Odeon , которые никогда не слышались в его безмятежные дни.

    Он был около театра Одеон , когда мысль быстрее, чем вспышка молнии, озарила тьму его мозга.

    Я менее стар и более привилегирован, я поднялся бы на свое место в Одеон и возмутил бы все Афины, ответив ему.

    Я знал по ее внешности, что у нее есть сердце и разум, и что ни один из них не был в Одеон или танцевальных домах Тонтины.

    Одеон , недавно собранный в рекордно короткие сроки по приказу Перикла, который заплатил за это деньгами, которые были собраны во всех греческих городах для их общей защиты.

    Они снабдили его новым радиационным костюмом, наполнили его карманы пивом и сигаретами, извинились за небольшое недоразумение и, наконец, доставили его домой, в Odeon Towers.

    Действительно, я видел ее тихим воскресным утром, когда я сидел там, ожидая начала английской церемонии молитвы за королеву Викторию и Альберта Эдварда в Одеоне , сижу в течение часа и разрезаю хлеб на ее маленькая коричневая стая.

    Знаменитый парижский театр 5 букв. Парижские театры. Театры драмы и комедии, Музыкальные театры в Париже

    Сцена театра - место, где творилась история Франции! В этом тезисе нет ни капли преувеличения, ведь большинство лозунгов, идей и примеров социального поведения, которые впоследствии изменили судьбу не только Франции, но и всей Европы, родились во французском театре.

    Стоит помнить, что на столичных площадках разные философы устраивали феерические представления, наполненные идеями романтизма, милитаризма и революции! Возможно, поэтому французское театральное искусство считается образцом во всем мире.

    Если вы приехали в Париж и хотите познакомиться с самыми известными театрами столицы, то эта статья вам точно пригодится. В нем собрана информация о самых известных театрах - как с многовековой историей, так и современных.Готовы окунуться в мир театральной жизни Парижа? Тогда приступим!

    Гранд Опера: величие искусства в каждом звуке

    Гранд Опера в Париже

    Сердце театральной культуры Франции находится в старом историческом здании в Париже. Пройдя несколько остановок от центра города по линии 6,7,8, вы окажетесь прямо напротив самых известных художников не только Франции, но и всего мира. Первые упоминания об этом заведении относятся к 1669 году.Тогда здесь располагалась Королевская музыкальная академия, куда собирались лучшие профессионалы и молодые таланты со всей монархии.

    Несколько раз, еще до Великой французской революции, театр менял название, но суть оставалась прежней - это было лучшее культурное заведение во всей Франции. В 19 веке дизайн фасада оперы был немного изменен. Над фасадом здания работали лучшие французские мастера. То, что вы видите сегодня, является результатом 10-летней трансформации, завершившейся в 1875 году.
    Многие знаковые фигуры работали над интерьером оперы, в том числе Марк Шагал.

    В Гранд Опера регулярно проходят концерты, балетные спектакли, театральные постановки, мини-спектакли. Более подробную информацию о конкретных мероприятиях можно найти на официальном сайте, который указан ниже. Билеты необходимо бронировать заранее. Даже за неделю до шоу или концерта мест не будет, так как все билеты распродаются намного раньше.

    Адрес: 8 Rue Scribe.

    Доехать можно на метро 6,7,8 линии или маршруткой из центра.Всегда есть автобусные туры, которые тоже нужно бронировать заранее.

    Телефон: +33 1 71 25 24 23.

    Если хотите увидеть особенный спектакль, обязательно сходите в «Фауст». Производство здесь считается одним из лучших в Европе.

    Теперь о ценах. Хорошие места на вечернее представление или балет можно купить за 200 евро, а самый бюджетный билет стоит 30 евро ... Собираясь на экскурсию, знайте, что за ребенка придется заплатить 8 евро и 9 для взрослого.

    Опера Бастилия в Париже

    Современный театр, поражающий своими размерами. Огромное здание находится в самом центре Парижа. Несмотря на то, что официально она была открыта в 1989 году, у оперы многовековая история.

    Во французской столице всегда была любовь к театру. Особенно это почувствовал наплыв очередей в Гранд Опера. Местные власти решили, что необходимо построить еще одну площадку для выступлений.Эта идея была реализована в начале 20 века, но, как известно, последовали две тяжелые мировые войны, которые нанесли значительный ущерб Франции. К вопросу о строительстве они вернулись в 1968 году. Спустя десятилетия власти окончательно определились с дизайном здания. В конце 1980-х годов Опера Бастилия приняла первых посетителей.

    Опера вмещает 2723 зрителей ! Это рекорд, который очень сложно побить. Здание построено с таким уклоном, что соблюдаются все классические правила акустики.Действительно, звук внутри оперы просто поражает своей чистотой и богатством!

    Механизмы сцены управляются электронным способом. Большинство световых и звуковых эффектов уже автоматизированы, и человеку нужно только сделать соответствующие настройки. Изначально с этим были проблемы. Некоторые выступления были прерваны из-за того, что оборудование постоянно выходило из строя. Однако французским мастерам электроники удалось с этим справиться. Сегодня механизмы ступени управляются компьютерным методом, поэтому вероятность новой поломки крайне мала.В 2007 году в здании была произведена реконструкция.

    Полезная информация для туристов:

    Адрес: Place de la Bastille.

    Телефон: +33 1 40 01 19 70.

    Официальный сайт: operadeparis.fr

    Добраться до оперы лучше всего на маршрутке. Вам придется проехать всего несколько остановок от центра.

    Все спектакли за сезон можно посмотреть на официальном сайте. Билеты следует покупать заранее, так как спрос значительно превышает предложение.Выделять конкретную постановку было бы некорректно, ведь здесь выступают разные труппы, в том числе и главный театральный коллектив страны.

    Цены ... Попасть на хорошие места можно будет, заплатив сумму 200 евро ... Самый дешевый билет будет стоить около 40-50 евро ... Просто посещение заведения с обзорная экскурсия стоит около 10 евро. Для детей и студентов всегда действуют скидки.

    Театр Елисейские поля в Париже

    Братья считаются основателями театра Перре. Несмотря на громкое название, до театра далеко. Здание театра было официально сдано в эксплуатацию в 1913 году. Тогда были применены особые технологии железобетонных конструкций. Однако это решение сделало фасад здания несколько грубым, и его пришлось исправить. Несколько дизайнеров предложили свои проекты благоустройства, но остановили свой выбор на варианте с барельефами. Оригинальный дизайн сохранился до наших дней.

    Театр сразу стал местом сбора столичной элиты.В принципе такая слава осталась за ним. Потому что здесь ставили свои спектакли самые креативные молодые режиссеры. Их экстравагантные произведения или интерпретации классиков зажигали сердца интеллигенции и заставляли долго говорить о них в городе.

    Внутри здание разделено на 3 зала. Самый большой из них вмещает около 2000 зрителей ... Есть еще два специальных зала, вмещающих соответственно 300 и 200 зрителей. Имейте в виду, что все залы закрываются одновременно.Многое зависит от того, какой спектакль или мюзикл ставится в данный момент.

    Сегодня это заведение в Париже способно вызвать тягу к искусству у каждого туриста. По результатам прошлогоднего исследования «Театр Елисейские поля» стал третьим в столице по количеству посетителей. Театр особенно известен своими фортепианными выступлениями.

    Полезная информация для туристов:

    Адрес: 15 Avenue Montaigne.

    Телефон: +33 1 49 52 50 00.

    Официальный сайт: theatrechampselysees.fr


    О ценах. Стоит сказать, что билеты на посещение не самые дешевые. Не самая известная продукция будет стоить евро за 150 евро за хорошие места. Но также можно сэкономить, купив бюджетный билет за 30 евро.

    Если вы отправитесь сюда с простой экскурсией, то будьте готовы заплатить сумму 10 евро на человека.

    Одеон: смысл традиции

    Театр «Одеон» в Париже

    Здание в стиле классицизма было построено в середине 18 века.Здесь было решено открыть театр, которому суждено было стать одним из величайших в истории французского искусства.
    «Одеон» удостоился чести войти в шесть национальных театров Франции, что обеспечивает ему полную государственную поддержку. Особый статус также играет на престиже заведения. Посетителям, стремящимся попасть на премьеру очередного шедевра, нет отбоя.

    У театра тоже есть свое знаменательное событие. «Одеон» 1984 года показал пьесу «Женитьба Фигаро».Даже сегодня он считается одним из самых значительных в мире театрального искусства. Подобрать конкретную постановку в театре довольно сложно, все зависит от конкретных предпочтений гостя. Полную информацию о поступивших поступлениях можно получить на официальном сайте учреждения.

    Театр известен как королевское место, ведь здесь не раз любили проводить досуг представители различных монархических династий. Даже сегодня во время экскурсий гиды всегда обращают внимание на те зоны отдыха, которые так понравились людям из высшего общества.

    Полезная информация:

    Адрес: Place de l'Odéon.

    Телефон: +33 1 44 85 40 40.

    Официальный сайт: theatre-odeon.eu

    Цены на посещение театра вполне доступные. Билет можно купить всего за 80 евро и это лучшие места! Можно просто посетить заведение с экскурсией за 8 евро.

    Добраться до «Одеона» можно на маршрутке, проехав всего несколько остановок от центра города.

    Город театров

    Театры Парижа

    Вашему вниманию были представлены 4 основных театральных заведения столицы Франции.Все они имеют особый государственный статус, который проявляется не только в финансировании, но и в поддержке этого статуса, развитии имиджа и так далее.

    Посетить театр в Париже можно как самостоятельно, так и в составе экскурсии. Стоит отметить, что билеты в любое из представленных заведений лучше приобретать заранее. Дело в том, что наплыв посетителей постоянно высок, а потому купить даже дорогой билет за неделю до шоу просто невозможно.

    Нельзя сказать, что в каждом театре есть специальные постановки, заслуживающие первоочередного внимания. Есть как классические версии балета, мюзиклов, пьес, так и современные произведения молодых режиссеров. Но все они разные, поэтому выбирать нужно каждому индивидуально. Полную информацию о сезоне премьер и расписании показов (ценах) можно найти на официальном сайте каждого театра.


    Понравилась статья? чтобы всегда быть в курсе.

    Ко второй половине 18 века французское Просвещение вступило в свою высшую и решающую стадию.Резкое обострение социальных противоречий, выразившееся в открытом буржуазном противодействии абсолютизму и в ряде народных волнений, неудачной внешней политике французского правительства и мира 1748 года, ставшего фатальным для Франции, способствовали возникновению предвзятого периода. революционная ситуация в стране. Идеологическими выразителями революционной социальной «силы» были философы-материалисты, подвергавшие беспощадной критике «все политические, социальные и культурные институты абсолютистского государства.Это были люди, по определению Энгельса, «просвещавшие французов перед приближающейся революцией».

    Главной отличительной чертой французской драмы и театра XVIII века была их воинствующая идейная направленность и публицистически резкий, агитационный тон. В театре с особой силой проявился воинственный характер французского просвещения, которое почти целое столетие воспитывало массы третьего сословия в антифеодальном духе и способствовало революционному ниспровержению абсолютизма.

    Развитие просвещения во Франции происходило не в мирных условиях, как это было в послереволюционной Англии, а в атмосфере обострения классовых противоречий, в период консолидации всей массы третьего сословия на протяжении некоторого времени. совместные революционные действия против феодального дворянского государства.

    Французская буржуазия должна была противостоять тому самому государству, которому в прошлом она не только добровольно подчинялась, но и в усилении которого она сама в XVII веке в значительной степени способствовала.Приближая буржуазную элиту к себе, перестраивая ее в аристократическом стиле, формируя «мантийных дворян» из буржуазии, абсолютизм тем самым ослабил буржуазию как класс в целом. На протяжении XVII века французская буржуазия оставалась классом, лишенным каких-либо политических прав, по большей части сохранившим бессильное состояние средневекового налогового сословия.

    Первые десятилетия не принесли с собой ничего значительного в области драматического искусства: театры жили преимущественно старым репертуаром.То, что писали многочисленные современные драматурги (Лафосс, Ламот, Прадон, Кампистрон, Лагранж-Шансель), было добросовестным, но крайне бледным повторением известных моделей. Эпигонам классицизма казалось, что им не нужно изучать ни общественную жизнь, ни человеческую душу. Достаточно позаимствовать сюжет у одного из античных писателей, познать секреты композиции, научиться искусству звучных рифм - и возвышенная драма, достойная творений Корнеля и Расина, родится сама собой.

    Среди множества таких мертворожденных творений, безусловно, выделялись трагедии Проспера-Жолио де Кребийона (1674-1762). При всей условности сюжетов они были по-своему современны.

    Процесс демократизации общества в эпоху Просвещения породил новый драматический жанр - буржуазную драму, создателями которой во Франции были Д. Дидро, М. Ж. Седен, Л. С. Мерсье. Буржуазная драма ознаменовала победу просветительского реализма, приближение темы драматических произведений к повседневной действительности.

    Особенно показателен в этом отношении жанр «слезливой комедии», создатели которой П.К. Нивель де Лакоссе и Ф. Детуш, сочетая принципы классической комедии и английской мещанской драмы, в своих пьесах пытались найти компромисс, чтобы разрешить противоречия между дворянами и буржуазией. Недостатки мещанской драмы и «слезливой комедии» преодолены в комедиях П.О. Бомарше «Севильский цирюльник» (1775 г.) и «Женитьба Фигаро» (1784 г.), которые с новой силой возродили традиции Мольера и воплотили лучшие черты просветительской эстетики. .

    Героические и гражданские устремления просветительской драмы наиболее ярко проявились в период французской буржуазной революции конца XVIII века. Трагедии М.Ж. Шенье, проникнутые антифеодальным пафосом (Карл IX, 1789, Генрих VIII, 1791, Жан Калас, 1791, Кай Гракх, 1792), были образцами драмы революционного классицизма.

    Во Франции философ и педагог Вольтер, обращаясь к животрепещущим общественным проблемам в своей драме и разоблачая деспотизм, продолжал развивать жанр трагедии.

    В то же время на французской сцене сохранилась комедийно-сатирическая традиция. Так, Лесаж (1668-1747) в комедии «Türkare» критиковал не только разлагающееся дворянство, но и ростовщическую буржуазию. Он стремился создавать комедии для массового народного театра.

    Другой педагог и драматург, Дени Дидро (1713–1784), на сцене отстаивал правду и естественность. Помимо ряда пьес («Бастард-сын», «Отец семейства» и др.) Дидро написал трактат «Парадокс актера», в котором развил теорию актерского мастерства.

    Вместе с Вольтером Дидро был всеобъемлющим гением своего времени. Самоучкой он достиг вершин современной науки и занимался самыми разными титульными ветвями. Дидро хорошо знал математику и писал математические трактаты; он изучал медицину и написал один из первых учебников по физиологии; он был одним из основоположников материалистической теории познания; он писал трактаты по экономике; из года в год он посещал парижские художественные выставки и делал доклады о них, что определило новый этап в понимании сущности изобразительного искусства; он написал прекрасные литературные произведения, в том числе лучшую, самую глубокую и правдивую книгу века, гениальный «Племянник Рамо», получивший высокую оценку Гете, Гегеля и Маркса.Наконец, Дидро был неутомимым редактором Энциклопедии и писал для нее статьи на самые разные темы, от статьи о красоте до заметок о том, как ткачи из Лилля ткут льняное полотно. И этот человек со всей присущей ему страстью и энергией отдался театру. Еще в одном из своих ранних рассказов, в «Нескромных драгоценностях», Дидро начал критиковать придворный классицизм. Затем философ написал одну за другой серьезные комедии - «Внебрачный сын» (1757 г.) и «Отец семейства» (1758 г.), которым предшествовали два теоретических произведения: «Разговоры о« Внебрачном сыне »и трактат« О нем ». Драматическая поэзия.«В зрелый период деятельности Дидро написал« Парадокс актера ».

    Дидро дружил с Гарриком, был тесно связан с Клероном и итальянской комедийной актрисой Риккобони, с которой переписывался на сцене; По этому же поводу он писал письма молодой актрисе варшавского театра Йоден. Любовь к театру, сопровождавшая Дидро всю жизнь, не покидала его в преклонном возрасте. За несколько лет до смерти философ написал забавную комедию «Хорошо это или плохо».

    Девизом всей поистине титанической деятельности Дидро была фраза: «Homo sapiens похож только на реальный мир». Как бы плохо ни была окружающая действительность, Дидро по-прежнему страстно любил жизнь и непоколебимо верил в силу человека. Без этого вся его просветительская работа не имела бы смысла.

    Дидро, как и все просветители, идеализировал буржуазные отношения, не понимая их антагонистического характера, но эта идеализация была вполне искренней и объективно естественной в социальных условиях XVIII века.Дидро защищал буржуазное развитие, потому что считал его выгодным для всех членов общества, а не только для богатых. Великий философ-просветитель видел дальше и глубже, чем того требовали классовые интересы буржуазии. Борясь за новое, буржуазное общество, он надеялся, что классовые привилегии и социальное неравенство не возродятся в новой форме. Дидро выразил демократическую сторону буржуазного духовного раскрепощения 18 века, общие устремления всех слоев третьего сословия и был уверен, что грядущее буржуазное общество будет обществом равенства и свободы.

    В образовательной, мятежной, революционной литературе Франции XVIII века комедии Бомарше занимали одно из главных мест по силе влияния на массы.

    В комедии «Севильский цирюльник» Бомарше впервые представил образ находчивого плебея Фигаро, простого слугу, неутомимого обличителя феодальных порядков. Во второй комедии «Женитьба Фигаро» в конфликте с дворянином умный Фигаро выходит победителем.Никогда прежде на французской сцене не было таких дерзких речей о существующем социальном режиме.

    В центре обеих комедий - активный, остроумный человек из народа, борьба которого за свое личное и гражданское достоинство явилась ярким проявлением критического отношения масс к социальному произволу, моральной распущенности благородного общества накануне. революции. Комедии Бомарше обладали огромной силой сатирического разоблачения, ярким оптимизмом и революционным темпераментом.

    В то время произошли большие перемены в исполнении лучших французских актеров: Мишеля Барона (1653-1729) и его последовательницы Адриенн Лекуврёр (1692-1730). Они стремились преодолеть декламационный стиль классицизма и приблизиться к естественной манере речи даже в классической трагедии.

    В постановке воспитательных трагедий Вольтера выступили актеры нового типа, способные выразить гражданский пафос героических и обвинительных тем.

    Ярмарочные и бульварные театры сыграли важную роль в развитии театра эпохи Просвещения во Франции.Жанр ярмарочного театра - пантомима, фарс, мораль, фастахцпили, спектакли которого основаны на искусстве импровизации. Это были спектакли, часто сатирического плана, с элементами гротеска и шутовства, наполненные грубым юмором. Также на ярмарках выступали канатоходцы, жонглеры, дрессированные животные - прототипы артистов цирка. Они широко использовали пародию и сатиру. Демократический характер этого искусства вызывал нападения на него со стороны привилегированных театров.

    В эпоху Просвещения сюжеты арлекинады черпались из пьес А.Р. Лесаж, с именем которого связан расцвет ярмарочного театра. С развитием капитализма ярмарочный театр пришел в упадок. На основе французского народного театра середины 18 века. Возникли бульварные театры, разыгрывающие на современном материале жанровые пьесы, часто развлекательного характера, с любовной интригой, обязательно понятные и рассчитанные на широкую публику. Первые такие театры построили предприниматели ярмарочных театров (Дж. Б. Николь на Бульварном Храме, 1759 г., театр «Фонамбуэле», где с 1819 г. работал мим Дж. Г. Б. Дебурау).

    Однако именно ярмарочные площади и бульварные сцены подготовили ряд новых жанров, которые затем способствовали развитию театра в эпоху Французской революции 1789-1793 годов.

    Если дать общую оценку французской драматургии начала XVIII века, легко увидеть, что ее реакционная и эпигонская ориентация была выражением благородно-защитной идеологии. Реалистические тенденции, проявленные в творчестве даже таких умеренных писателей, как Реньяр и Дункорт, вызвали критику современного общества.Эта критика, выраженная резко и прямо, способствовала рождению первой французской сатирической комедии XVIII века - «Türkare» Лесажа, которая уже вплотную подошла к обвинительной драме, одобренной писателями эпохи Просвещения. Вольтер - Бомарше.

    Париж - это не просто город влюбленных, в нем особая атмосфера, это культурная столица мира. Не посетить здесь хотя бы пару театров просто невозможно, чтобы впечатление от поездки было полным.Какие театры предлагает туристам столица Франции?

    Самые известные оперные театры Парижа

    Театры Парижа можно разделить на драматические, комедийные, эстрадные, музыкальные и оперные. Но, несомненно, первой в списке по популярности стоит Гранд Опера или Опера Гарнье, так театр назван в честь создателя архитектора. Оперный театр был построен за 15 лет и открыт для публики в 1875 году. Это здание невиданной красоты и масштабов всемирно известно.Это национальное достояние и принадлежит государству. Здесь выступали все мировые знаменитости оперной сцены. Оставляет сильное впечатление даже со стороны. Здесь не только оперные спектакли, но и балетные постановки. Здание Гранд Опера необычайно великолепно: позолоченные лестницы и статуи, огромные хрустальные люстры и залы, украшенные бархатом.

    Еще один самый известный оперный театр Парижа - Опера Бастилии, открытая в 1989 году. Это тоже государственный.Большое современное здание на площади Бастилии было открыто к годовщине взятия одноименной крепости.

    Кабаре и варьете в Париже

    Самые известные парижские театры легких танцев - Мулен Руж, Кабаре Лидо и Crazy Horse. Мулен Руж - самое известное заведение классического кабаре. Здесь зародился канкан. И почти все знают Красную мельницу наверху здания.


    Cabaret Lido находится на Елисейских полях.Его шоу потрясающие. Лидо известен во всем мире, и его посещение стоит недешево. Свое название театр получил благодаря венецианскому пляжу.

    Театры драмы и комедии, Музыкальные театры в Париже

    Самыми известными театрами драмы и комедии в Париже являются Театр Одеон, открытый самой Марией Антуанеттой, Театр де ля Вилль, Комеди Франсез - Дом Мольера, Театр де Полей Елисейские острова, Пале-Рояль, Шатле, Магадор.


    Театр Одеон открылся в конце 18 века.Пале-Рояль - настоящий драматический театр. Елисейские поля - это железобетонное здание на авеню Монтень. Театр де ла Виль наиболее известен постановками классического танца. Châtelet - один из самых больших залов для любителей классической музыки. Он открылся в 1862 году. Здесь также проходят балеты и спектакли. Comedie Française - один из старейших театров. Устав этого заведения был утвержден Наполеоном, и первые выступления здесь прошли в конце 17 века.Театр Магадор - это мюзик-холл. Здесь проходят балетные постановки и мюзиклы. Открыт в 1919 году.

    Помимо больших театров в Париже, в скромных залах есть множество маленьких театральных трупов, готовых представить как классические, так и современные постановки.

    Источник: http://my-france.net/paris/teatr/.

    • парижский театр 5 букв
    • парижский театр кроссворд разгадка 5 букв

    знаменитый театр Парижа 5 букв

    Самые известные театры мира

    Самые известные театры мира расположены в таких городах, как Лондон, Париж, Вена, Москва, Нью-Йорк, Сидней, Милан и некоторых других.Немалое количество театралов мечтают попасть хотя бы в один из мировых театров.

    Самый известный театр Лондона

    Лондон богат знаменитыми яркими театрами. Самый известный из них - Ковент-Гарден. С 1946 года здесь проводятся оперные и балетные постановки. Этот театр является домашней сценой Королевского балета и Королевской оперы. Месторасположение Королевского театра - район Ковент-Гарден, поэтому театр получил свое название.

    Современное здание - третье, построенное на этом участке.В 1720 году здесь располагалось здание второго лондонского драматического театра. В 1808 году вспыхнул пожар, в результате которого от Королевского театра практически ничего не осталось. Через год там появилось новое здание, и театр продолжил работу. Первой постановкой в ​​недавно отстроенных стенах стал «Макбет» Шекспира.

    В 1856 году снова вспыхнул пожар, и театр снова был полностью разрушен. На его восстановление ушло два года. Он открылся постановкой гугенотов Мейербера.

    В 1990 году было решено провести полную реконструкцию здания Лондонского Королевского театра.Теперь его зал вмещает две тысячи двести шестьдесят восемь посетителей. Любой артист балета, актер, оперный певец считает большой удачей получить приглашение и выступить на сцене этого знаменитого театра. Выход на сцену Ковент-Гарден - подтверждение высоких достижений и профессионализма. Особенность театра в том, что все спектакли в нем представлены на том языке, на котором они написаны автором. Гонорары актеров Ковент-Гарден считаются чуть ли не самыми высокими в мире.

    Самый известный театр Парижа

    Самый известный театр Парижа - легендарная Гранд Опера. Его история восходит к 1669 году, когда этот оперный театр был основан с согласия Людовика XIV. Его основателями являются поэт Перрен и композитор Камбер. На протяжении сотен лет театр менял не только название, но и местоположение, пока не оказался в IX округе Парижа в здании, построенном в 1875 году архитектором Шарлем Гарнье.Фасад театра роскошен, он украшен четырьмя скульптурами, каждая из которых является олицетворением драмы, музыки, поэзии и танца, а также семью арками. Верх здания - великолепный сияющий купол.

    Сцена Гранд Опера «увидела» за годы существования оперы немецких, итальянских и французских композиторов. Здесь состоялась премьера оперы И. Стравинского «Мавра». Его нынешнее название - Дворец Гарнье, и это самый посещаемый театр в мире.

    Самый известный оперный театр

    Самым известным и, пожалуй, лучшим оперным театром можно с уверенностью назвать Венскую оперу. Недаром Австрия - родина многих композиторов мирового уровня. Оперный театр был построен в 1869 году. Открытие состоялось оперой «Дон Жуан» Моцарта.

    Поскольку здание театра было построено в стиле неоренессанс, оно неоднократно подвергалось беспощадной критике. Однако прошли годы, и архитектурное воплощение театра было наконец признано.До сегодняшнего дня здание Венской оперы считается одним из самых красивых в мире.

    Во время Второй мировой войны театр был частично разрушен, но уже в 1955 году состоялось его торжественное открытие, на котором была поставлена ​​опера Бетховена «Фиделио». По количеству представлений ни один из театров мира не может сравниться с Венской оперой. Ежегодно здесь ставят около шестидесяти опер. Любители оперы имеют возможность развлекаться двести восемьдесят пять дней в году.Ежегодно в Венской опере проходит Оперный бал, который собирает огромное количество как зрителей, так и участников.

    Самый известный театр в мире

    Именно Италия эпохи Возрождения дала начало современному оперному искусству. В Милане, на территории, где раньше располагалась церковь Санта-Мария-делла-Скала, был построен театр «Ла Скала». Сегодня он носит звание самого известного театра в мире. Первой оперой, поставленной на его сцене, была «Признанная Европа», известная нам по произведениям Пушкина, композитора Антонио Сальери.

    Первое, что показывают приезжающим в Милан туристам, - это театр Ла Скала. Такие имена, как Гавацени Джанандреа, Артуро Тосканини и Рикардо Мути впервые прозвучали в стенах Ла Скала. На его сцене ставились самые известные оперы всех времен и народов. Театр ассоциируется с роскошью и богатством. Ни один зритель не останется равнодушным. Мечта любого любителя оперы - попасть в знаменитый оперный театр, чтобы насладиться музыкой и окунуться в атмосферу великого искусства.

    Последняя реконструкция театра была в начале 2000-х годов.Открытие состоялось в 2004 году, и уже на обновленной сцене снова была показана опера Сальери «Обновленная Европа».

    Есть в России и необычные постройки. Например, Башня Федерация - самое высокое здание в России. На сайте uznayvse.ru есть подробная статья о том, кто и когда построил, высоту здания и кому принадлежит уникальное помещение.

    Если вы обнаружили ошибку в тексте, выделите ее и нажмите Ctrl + Enter

    Источник: http://www.uznayvse.ru/interesting-facts/samyie-izvestnyie-teatryi-v-mire.html

    Парижский театр 5 букв

    Театр в Париже 5 буквенных слов

    Варианты ответов на кроссворды и кроссворды

    • город в центре Франции, префектура (административный центр) и третий по величине город в департаменте Алье
    • картина французского художника О. Ренуара ". Де ла Галетт"
    • мюзикл ". Руж"
    • кабаре "Руж"
    • театр кабаре "Руж" в Париже
    • парижский театр кабаре ».-Руж "
    • ".-Rouge" (кабаре в Париже)
    • пара к Руж рифмовать с Аленом
    • пара в Paris Rouge
    • часть названия кабаре в Париже
    • пара для Руж в Париже
    • ВИЛАР
      • Французский актер и режиссер во главе с физ. народный театр в Париже в 1951-63 гг.
      • испанский автоматический пистолет калибр 7,65 мм
    • WIG
      • "Протез" на лысину
      • "Скальп" для театрального героя
      • архаичный шлем в виде тугого парика из волос
      • атрибут господина
      • благодаря ему волосы женщины выглядят красивыми и здоровыми
      • в театре одно из выразительных средств макияжа
      • византийский крепостной
      • волосы
      • волосы на волосы
      • аренда волос
      • волосы, нарушающие закон роста
      • волосяной «протез» на голову Кобзона
      • гибрид шапки и кудряшки
      • заимствованные волосы
      • почтальонный товар
      • имитация волос
      • Покрывало для головы искусственное в виде заплаты для волос
      • локоны носят как шапку
      • г.Немецкий. Французские накладные волосы; на короне турецкой. Наши старики не носят парики. Парковка, парики на пружинах. не путать парики, а покрывает лысину. Старик в паричишке. Парикмахер М. Немецкий парикмахер, расческа для волос, расческа, которая по профессии чешет и удаляет головы
      • маскировка лысой головы
      • маскировка под лысину
      • подголовник
      • головной убор, имитирующий волосы
      • накладные волосы
      • накладные волосы
      • прическа из искусственных или натуральных волос, пришитых на ткань или другую основу
      • магазинная прическа
      • протез лысины
      • съемная имитация прически модницы
      • прическа съемная, без кожи головы
      • съёмная головка мод
      • искусственные волосы, скрывающие свои
      • накладные волосы
      • что на голове у Берта Рейнольдса
      • волосы в театре
      • шиньон
      • прическа как головной убор
      • прическа как головной убор
    • ШАРКО
      • душный массаж
      • французский врач, в честь которого назван душ
      • французский полярный исследователь
      • душ для невротиков
      • немецкий невропатолог, имя которого - душ, полезный для нервной системы
      • этот невролог Зигмунд Фрейд стажировался в Париже около трех месяцев
      • французский полярный исследователь, океанограф, руководитель экспедиций на Антарктический полуостров (1903-05, 1908-10), участник экспедиций к берегам Гренландии (с 1926)
      • душ психиатра
      • доктор, создавший душ собственного имени
      • доктор, создатель души
      • душ по назначению врача
      • учитель Зигмунда Фрейда
      • врач и душевая им. Его
      • француз, оказавший сильное влияние на Зигмунда Фрейда
      • душ им. Врача
      • Жан Мартен (1825-1893), французский психотерапевт (BKA)
      • Зинаида Максимовна.Советская и российская актриса театра и кино
      • душ им. Психиатра
      • советская актриса
    • AMPIR
      • архитектура величия
      • европейский стиль зародился в наполеоновской Франции
      • имперский стиль
      • направление в искусстве и архитектуре, отражающее представление о величии государственной власти
      • поздний классицизм
      • стиль в архитектуре и искусстве первой половины 19 века.
      • стиль позднего классицизма в западноевропейской архитектуре и прикладном искусстве
      • строгие монументальные формы в архитектуре, драпировки, пышные рукава, античные мотивы в моде
      • стиль Василия Стасова
      • архитектурный стиль
      • художественный стиль эпохи Наполеона
      • в каком архитектурном стиле было построено здание Биржи в Санкт-Петербурге?
      • в каком архитектурном стиле был построен Генеральный штаб в Санкт-Петербурге?
      • в каком архитектурном стиле было здание публичной библиотеки в г.Петербург построили?
      • в каком архитектурном стиле построена Площадь Искусств в Санкт-Петербурге?
      • в каком архитектурном стиле построен Михайловский дворец в Санкт-Петербурге?
      • в каком архитектурном стиле было построено здание Манежа в Москве?
      • какой архитектурный стиль у здания МГУ на Манежной?
      • в каком архитектурном стиле построен Большой театр в Москве?
      • в каком стиле была построена Триумфальная арка в Париже?
      • в каком архитектурном стиле построена Дворцовая площадь в Санкт-Петербурге.Петербург?
      • направление в искусстве начала 19 века
      • стиль в искусстве
      • стиль в архитектуре
      • стиль под Александра I
      • стиль "императорский"
      • Московский стиль XIX века
      • любимый стиль Карла Росси
      • любимый стиль Осипа Бове
      • стиль здания МГУ в Москве
      • стиль здания Большого театра
      • до классицизма
      • наполеоновский стиль
      • стиль "императорский"
      • стиль
      • Архитектурный стиль Москвы XIX века
      • стиль дворцовых интерьеров
      • стиль в архитектуре и искусстве
      • Наполеоновский стиль в искусстве
      • стиль архитектора Росси
      • Архитектурный стиль XIX века
      • Монументальный стиль в искусстве
      • хитрый стиль Москвы XIX века
      • Архитектурный стиль XIX века
      • стиль Андрея Ворохина
      • Триумфальная арка в стиле
      • античный стиль
      • барокко, рококо.
      • стиль здания Манежа в Москве
      • «Наполеоновский стиль»
      • Архитектурный стиль эпохи Наполеона
      • какое слово вы получите, если смешаете буквы в слове «прима»?
      • набор букв слова «прима»
      • анаграмма для примы
      • архитектор. Московский стиль XIX века
  • Некоторые французские режиссеры делают удивительные вещи. Здесь смешаны классические тексты, а действенные ощущения преобладают над словом.

    Такие шоу поражают воображение огромным составом исполнителей, огромными декорациями (иногда на фоне реальных построек, никогда ранее не использовавшихся для подобных целей) и оригинальным музыкальным сопровождением.

    Возникает неповторимое зрелище, даже если вы не понимаете ни слова. Такого рода режиссером является (по преимуществу) Ариана Мнушкина, чей Театр Солнца находится на патронной фабрике Винсеннеса. Английский режиссер Питер Брук работает в Teatro Buff du Nord, еще одном фокуснике многодневных представлений.Известно также имя Патриса Шеро, который, однако, чаще работает в кино, чем в театре. Ни одно выступление этих трех знаковых фигур нельзя пропустить.

    В то же время буржуазные фарсы, послевоенная классика, пьесы Шекспира Расина и другие спектакли, как правило, ставятся людьми столь же талантливыми, как в Лондоне или Нью-Йорке. Здесь редко встречаются личные, социально обусловленные или реалистические драмы, подобные тем, которые раньше держали британский театр на плаву.

    Пьесы Эдварда Бонда, которые часто касаются природы власти и угнетения меньшинств (сейчас они редко ставятся в Великобритании), теперь регулярно переводятся в театральные программы в Париже. Спектакли по известным пьесам драматургов, таких как Сара Кейн или Марк Равенхилл, пользуются большим успехом, а их французские аналоги практически не существуют.

    Великое поколение французских или франкоязычных драматургов, в том числе Ануи, Жене, Камю, Сартр, Адамов, Ионеско и Кокто, погибло со смертью С.Беккет в 1990 году и Э. Ионеско в 1994 году. Но их пьесы часто ставятся и по сей день. «Лысый певец» Ионеско ставился каждый вечер с 1952 года в Жучетте, а Государственная классическая комедия «Франсез» ставила «Экраны» Жене (спектакль, который вызвал ажиотаж в день премьеры) наряду с произведениями Корнеля и Расина.

    Обнадеживает серьезное отношение французских властей к своей культуре, в том числе к театру. Многочисленные театры и труппы в Париже полностью или частично субсидируются государством или мэрией Парижа.Пригороды не остались без внимания благодаря вездесущим «Домам культуры», созданным писателем-фантастом Андре Мальро, бывшим коллегой Шарля де Голля во время войны и министром культуры в 1960-х годах. Однако, по иронии судьбы, эти заведения, призванные нести культуру в массы, часто выпускают трудные для чтения творения.

    Еще одно преимущество парижской театральной сцены - то, что она открыта для иностранных влияний. Таким образом, труппа «Театра Солнца» представлена ​​здесь двадцатью национальностями, иностранными актерами и режиссерами, частыми гостями.В любой месяц вы можете увидеть итальянские, мексиканские, немецкие или бразильские постановки на вашем родном языке или выступления турецких или китайских театральных радикалов, которым нет места на своей родине.

    Лучшее время для парижских театралов - осенний фестиваль с середины сентября до середины декабря. На фестивале представлены все виды международного исполнительского искусства с привлечением режиссеров любого уровня - от американца Р. Уилсона до канадца Р. Лепажа.

    Театральные кафе в Париже

    Театральные ревю, монологи и мини-спектакли, поставленные в заведениях, где можно пить и есть, то есть в кафе-театрах, возможно, менее понятны публике, чем трагедии Расина в Французской комедии из-за сомнительных шуток, игры слов, намеков и т. Д. намёки на современные события, фобии и политику, даже если вы свободно владеете французским.

    Для такой попытки можно отправиться на одну из основных площадок в кобыльском квартале ... Средняя цена билета здесь 15 евро, а квадраты небольшие, хотя есть шансы попасть сюда вечером во время неделя.

    1). Blancs-Manteaux Theatre Cafe - В программе ревю, поп-комедии и вечера шансона. Наряду с признанными актерами здесь участвуют и молодые таланты, известные французские звезды, например, комик А.Руманов начали свой путь здесь. Цена билета 14 евро, также предлагаются билеты (включая ужин) в ближайший ресторан Epices et Delices (25 евро). Адрес кафе: 15 rue des Blancs-Manteaux, Metro Hotel-de-Ville / Rambuteau;

    LS 391: Любовь, ад и предательство во французском театре - Программа гуманитарных исследований

    Описание курса

    LS 391: Любовь, ад и предательство во французском театре представит историческую и культурный обзор французского театра через популярный средневековый фарс, пьесы Мольера и более современные пьесы.В нем будут рассмотрены известные темы любви, предательства и ад в классических и современных пьесах и их живое присутствие на сцене или в экранизациях сегодня во Франции и во всем мире. Студенты исследуют элементы театра. (в учебнике Уилсона «Театр: живое искусство», например, актерское мастерство, постановка сцены и режиссура, роль аудитории, время, освещение, звуковой дизайн, костюм и более).Студенты также будут изучать, анализировать и обсуждать пьесы (бесплатные онлайн-тексты) от различные периоды жизни и дополнят их чтение просмотром соответствующие сцены. Они рассмотрят влияние театра на людей в разные периоды. и на себя.

    Они разовьют навыки, чтобы стать игровыми критиками, и создадут и напишут одноактные играть, если они захотят это сделать (один из финальных проектов класса на выбор).

    Место и время встреч

    Онлайн

    Инструктор

    Я родился и вырос во Франции, учился в Сорбонне-Рене Декарт-Париж V и в Университете Поля Валери в Монпелье, где я получил степень магистра в Социология / этнология.Я также получил онлайн-степень магистра в области образования от MSU-Bozeman. в 2016 году.

    Я жил в Париже и других городах Франции, и у меня рано развился вкус к театру. Пьеса, которая заставила меня полюбить театр, была названа Golden Age , поставленная Ариан Мнушкин в Cartoucherie de Vincennes , когда училась в средней школе в Париже. С тех пор театр стал спектаклем. искусство мне больше нравится.Я вижу столько спектаклей, сколько могу посетить (и позволить себе), когда путешествую, но также в Бозмане, прекрасном городе, в котором я решил жить.

    В качестве инструктора по LS 391-, Любовь, ад и предательство во французском театре, класс Я проектировал и преподавал три раза для гуманитарных наук и вашей степени изящного искусства, Я могу засвидетельствовать, что предыдущие студенты, которые мало знали театра и не знали французского театра «люблю этот курс и многому научился».

    Преподает в Государственном университете Монтаны более двадцати пяти лет, в основном в современном стиле. Языки и литература, а также в Почетном колледже и CLS для семинаров, это увлекательная профессия, которой я предан, поскольку я преуспеваю в создании и выращивании обогащая опыт работы с моими учениками. Я люблю преподавать в целом, но обожаю преподавать театральные классы.Я тогда поставил и поставил 5 полнометражных французских пьес. (Лет 20 назад) со студентами МГУ, специализирующимися на французском языке. Мои ученики и я был «взрыв» воплощением известных персонажей и текстов.

    В 2015 году я разработал курс под названием «Французский на сцене», который теперь является частью нашего французского языка. Учебная программа по современному языку становится все более интересным и популярным занятием.Студенты читать и играть в различных сценах из репертуара французского театра. Некоторые из Сцены из представленных ими пьес - это пьесы, которые вы прочитаете и обсудите в этом курсе.

    В LS 391 вы прочтете пьесы Мольера, Корнеля, Бомарше, Камю, Сартра, Ясмина Реза и т. Д. Некоторые из вас, возможно, читали «Выхода нет» или видели пьесы Мольера в фестивали под открытым небом.Или, может быть, вы никогда об этом не слышали. В любом случае, будь знакомы вы с этим видом искусства или нет, вам понравится их все и участие в увлекательных дискуссиях на темы любви, ада и предательства в Французский театр.

    Я с нетерпением жду встречи с вами.

    Обучение и сборы

    Если вы приняты в квалифицированную онлайн-программу, см. Таблицу MSU «Только онлайн-обучение и сборы».

    Если вы также проходите очный курс, см. Таблицу оплаты труда MSU.

    Необходимые книги / материалы

    • Уилсон. Театр: Живое искусство. 8-е издание.

    Требования к компьютеру:

    • Доступ в Интернет
    • Устройство и браузер, которые проходят проверку системы на Brightspace LE, систему управления обучением MSU.

    В этом курсе используется система управления обучением. Вы узнаете больше ближе к курсу Дата начала.

    Для получения дополнительной информации

    Для получения дополнительной информации об этом курсе, пожалуйста, свяжитесь с инструктором Бриджит Моррис.

    Как зарегистрироваться

    Чтобы пройти этот курс, вы должны быть приняты в качестве студента в Государственный университет Монтаны.

    Узнайте, как подать заявку.

    После того, как ваша заявка будет принята, вы зарегистрируетесь через онлайн-регистрацию МГУ. система, MyInfo.

    Для регистрации требуется ПИН-код. Узнайте, как найти свой PIN-код.

    Получив PIN-код, узнайте, как зарегистрироваться через MyInfo.

    Дени Дидро | Биография, философия, труды, убеждения, просвещение и факты

    Дени Дидро , (родился 5 октября 1713 года, Лангр, Франция - умер 31 июля 1784 года, Париж), французский литератор и философ, который с 1745 по 1772 год был главным редактором Энциклопедии , один основных произведений эпохи Просвещения.

    Популярные вопросы

    Почему Дени Дидро так важен?

    Французский философ и эссеист Дени Дидро был главным редактором (1745–1772 гг.) «Энциклопедии » , и в этой роли он был одним из создателей и толкователей эпохи Просвещения.Работа, отличающаяся терпимостью и либерализмом, имела глубокие политические, социальные и интеллектуальные последствия во Франции незадолго до революции.

    Какими были ранние годы жизни Дени Дидро?

    Дидро родился в 1713 году в семье ножевого мастера. Несмотря на постриг в 1726 году, он не вошел в церковь, а позже стал атеистом и принял рационализм. В 1732 году Дидро получил степень магистра искусств Парижского университета. Прежде чем приступить к работе над Энциклопедией , он занимал различные должности.

    Как умер Дени Дидро?

    Дидро умер от коронарного тромбоза в 1784 году в парижском доме, предоставленном ему Екатериной Великой, которая стала его покровительницей, когда он столкнулся с финансовыми трудностями. Апокрифически, его последними словами были: «Le premier pas vers la Философия, c’est l'incrédulité» («Первый шаг к философии - это недоверие»). Ему было 70 лет.

    Молодость и брак

    Дидро был сыном широко уважаемого мастера-огранщика. Он был пострижен в 1726 году, хотя на самом деле он не входил в церковь, и сначала получил образование у иезуитов в Лангре.С 1729 по 1732 год он учился в Париже в Коллеж д'Аркур или в лицее Луи-ле-Гран или, возможно, в обоих этих учреждениях, и 2 сентября 1732 года ему была присвоена степень магистра искусств в Парижском университете. Затем он изучал право в качестве штатного клерка в офисе Клемана де Риса, но больше интересовался языками, литературой, философией и высшей математикой. О его жизни в период с 1734 по 1744 год известно сравнительно немного. Он отказался от ранних амбиций поступить в театр и, вместо этого, зарабатывал себе на жизнь преподаванием, вёл нищенское существование в качестве издателя и писал проповеди для миссионеров по 50 écus каждому.Одно время он, кажется, вынашивал идею заняться церковной карьерой, но маловероятно, что он поступил в семинарию. Однако его работа свидетельствует о том, что он прошел через религиозный кризис и относительно медленно продвигался от католицизма к деизму, а затем к атеизму и философскому материализму. То, что он вел беспорядочную и богемную жизнь в то время, ясно показано в его посмертно опубликованном романе Le Neveu de Rameau ( Племянник Рамо ).Он часто бывал в кофейнях, особенно в Régence и Procope, где в 1741 году познакомился с философом Жан-Жаком Руссо и завязал с ним дружбу, которая продлилась 15 лет, пока не прервалась из-за ссоры.

    В 1741 году он также встретил Антуанетту Шампион, дочь лайнендрапера, а в 1743 году женился на ней - тайно из-за неодобрения отца. Отношения основывались на романтической любви, но брак не был счастливым из-за несовместимых интересов.Узы, однако, частично были связаны с общей привязанностью к их дочери Анжелик, единственной оставшейся в живых из троих детей, которая родилась в 1753 году и на которой Дидро в конечном итоге женился на Альберте де Вандёле, человеке, который имел некоторое положение в Лангре. Дидро щедро заботился о ее образовании, и в конце концов она написала краткий отчет о его жизни и классифицировала его рукописи.

    Зрелая карьера

    Чтобы заработать на жизнь, Дидро занялся переводческой работой и в 1745 году опубликовал бесплатный перевод «Запрос о добродетели» третьего графа Шефтсбери, известность и влияние которого он распространил во Франции.Собственная работа Дидро « Философские мысли » (1746; Философские мысли ), оригинальная работа с новыми и взрывными антихристианскими идеями, выраженными в яркой прозе, содержит множество отрывков, непосредственно переведенных из Шефтсбери или вдохновленных им. Доходы от этой публикации, как и от его якобы неприличного романа Les Bijoux indiscrets (1748), были использованы для удовлетворения требований его любовницы Мадлен де Пюизье, с которой он порвал несколько лет спустя. В 1755 году он встретил Софи Волланд, с которой у него возникла привязанность, которая продлилась более 20 лет.Связь была основана на общих интересах, естественном сочувствии и крепкой дружбе. Его переписка с Софи, вместе с другими его письмами, составляет один из самых интересных документов о личности, энтузиазме и идеях Дидро, а также об интеллектуальном обществе Луизы д'Эпине, Ф.М. Гримм, барон д'Гольбах, Фердинандо Галиани и другие деистические писатели и мыслители (Философы), с которыми он чувствовал себя как дома. Через Руссо Дидро познакомился с философом Этьеном Бонно де Кондильяком, и какое-то время трое друзей вместе обедали в Panier Fleuri.

    Получите подписку Britannica Premium и получите доступ к эксклюзивному контенту. Подпишись сейчас

    В 1745 году издатель Андре Ле Бретон обратился к Дидро с просьбой выпустить французский перевод Циклопедии Эфраима Чемберса , после того, как два других переводчика отказались от проекта. Дидро взял на себя эту задачу вместе с выдающимся математиком Жаном Ле Рондом д’Аламбером в качестве соредактора, но вскоре коренным образом изменил характер публикации, расширив ее объем и превратив ее в важный орган радикальных и революционных взглядов.Он собрал вокруг себя команду преданных литераторов, ученых и даже священников, многие из которых, пока еще неизвестные, должны были оставить свой след в дальнейшей жизни. Все были уволены с общей целью: углубить знания и тем самым нанести сокрушительный удар реакционным силам в церкви и государстве. Как dictionnaire raisonné («рациональный словарь»), Encyclopédie должна была выявить основные принципы и приложения всех видов искусства и науки. В основе философии лежал рационализм и квалифицированная вера в прогресс человеческого разума.

    В 1749 году Дидро опубликовал « Lettre sur les aveugles » ( «Очерк слепоты, »), замечательный своим предложением научить слепых читать через осязание в соответствии с принципами, которым Луи Брайль должен был следовать в 19 веке. и за представление первого шага в его эволюционной теории выживания посредством высшей адаптации. Это смелое изложение доктрины материалистического атеизма с его упором на зависимость человека от чувственных впечатлений привело к аресту Дидро и заключению в тюрьму Венсенна на три месяца.Работа Дидро над Энциклопедией , , однако, не была прервана надолго, и в 1750 году он изложил свою программу для нее в проспекте , , который Д'Аламбер расширил до знаменательного Discours preliminaire (1751). История Энциклопедии , от публикации первого тома в 1751 году до распространения последних томов листов в 1772 году, была неоднозначной, но конечный успех никогда не подвергался сомнению. Дидро не испугала цензура работы правительства и критика консерваторов и реакционеров.Критический момент произошел в 1758 году, после публикации седьмого тома, когда д’Аламбер подал в отставку, получив предупреждение о неприятностях и прочитав критику Руссо по его статье «Женева». Еще один серьезный удар был нанесен, когда Парижский парламент приговорил к сожжению книгу философа Гельвеция De l'esprit («О сознании»), которая, как утверждается, была кратким изложением Энциклопедии , и была приговорена к сожжению Сам был официально запрещен. Не поддаваясь предложению Вольтера о продолжении публикации за пределами Франции, Дидро с большим упорством держался в Париже и тайком опубликовал более поздние тома Энциклопедии .Однако он был глубоко ранен открытием в 1764 году, что Ле Бретон тайно удалил компрометирующие материалы из исправленных пробных листов примерно в 10 томах фолио. Отрывки, подвергнутые цензуре, хотя и представляют значительный интерес, не оказали бы заметного влияния на влияние произведения.

    Дени Дидро

    Ткацкий станок, гравюра из Энциклопедии Дидро, 18 век.

    Служба исторических картинок, Чикаго

    К 17 томам текста и 11 томам табличек (1751–1772 гг.) Дидро внес бесчисленные статьи, частично оригинальные, частично взятые из различных источников, особенно по истории философии («Эклектизм» [ «Эклектизм»]), социальная теория («Droit naturel» [«Закон природы»]), эстетика («Beau» [«Прекрасное»]), а также ремесла и промышленность Франции.Более того, он был энергичным генеральным директором и руководил иллюстрациями от 3 000 до 4 000 листов исключительного качества, которые до сих пор ценятся историками. Философские и научные труды. Редактируя Энциклопедию , Дидро также сумел составить большинство своих собственных важных работ. В 1751 году он опубликовал свое Lettre sur les sourds et muets («Письмо о глухонемых»), в котором изучает функцию языка и затрагивает эстетические вопросы, а в 1754 году он опубликовал Pensées sur l'interprétation de la nature («Мысли о толковании природы»), влиятельный краткий трактат о новых экспериментальных методах в науке.Однако при жизни Дидро опубликовал несколько других работ. Его рукописные сочинения были известны только его друзьям и привилегированным корреспондентам Correspondance littéraire, - своего рода частной газеты под редакцией барона Гримма, которая распространялась в рукописной форме. Посмертная публикация этих рукописей, среди которых есть несколько смелых и оригинальных работ в области науки, философии и литературы, сделала Дидро более высоко оцененным в современную эпоху, чем он был во Франции при жизни.

    Дени Дидро

    Мастерская, гравюра из Энциклопедии Дидро , 18 век.

    Из Encyclopédie ou Dictionnaire raisonné des Sciences, des arts et des métiers, vol. 2 (Париж, 1763)

    Среди его философских работ можно особо упомянуть L'Entretien entre d'Alembert et Diderot (написано в 1769 году, опубликовано в 1830 году; «Разговор между Даламбером и Дидро»), Le Rêve de d'Alembert (написано в 1769 г., опубликовано в 1830 г .; «Сон Д'Аламбера») и «Физиологические элементы » (1774–80).В этих работах Дидро развил свою материалистическую философию и пришел к поразительным интуитивным открытиям в области биологии и химии; размышляя о происхождении жизни без божественного вмешательства, например, он предвосхитил эволюционные теории Чарльза Дарвина и выдвинул поразительно пророческую картину клеточной структуры материи. Хотя рассуждения Дидро в области науки представляют большой интерес, исключительным является диалектический блеск их изложения.Его идеи, часто выдвигаемые в форме парадокса и неизменно в диалогах, проистекают из чувства неоднозначности жизни и глубокого понимания сложностей и противоречий, присущих человеческой природе.

    10 французских фильмов, снятых в Париже, чтобы доставить вас туда

    Пока ваши планы на поездку могут быть отложены, вы можете представить, что находитесь в новом месте на ночь. Around the World at Home приглашает вас каждую неделю передавать дух нового места с рекомендациями о том, как изучать культуру, не выходя из дома.

    «Америка - моя страна, а Париж - мой родной город», - писала Гертруда Стайн. Я тоже; или, ну, почти. Последние несколько лет я курсировала между Нью-Йорком и французской столицей, где работал мой нынешний муж, и в то время Париж стал ощущаться городом, в котором у меня есть история, по улицам которого я могла перемещаться с помощью мышечной памяти. Теперь, когда трансатлантическое путешествие практически приостановлено, самое близкое, что я могу добраться до Парижа, находится на экране, но, к счастью, вид просто фантастический.

    Париж был местом первого показа фильма еще в 1895 году (хотя братья Люмьер сняли эти первые картины в Лионе).Он остается домом для самой крупной и динамичной киноиндустрии Европы - Франция экспортирует больше фильмов, чем любая другая страна, за исключением Соединенных Штатов.

    Здесь я выбрал 10 фильмов, которые переносят меня обратно в Париж, от первых дней звукового кино до эпохи стриминга. Я пропустил многие французские фильмы, снятые на английском языке, некоторые снятые на звуковой сцене («Американец в Париже», «Мулен Руж!»), А другие - на натуре («Забавная мордашка», «Полночь в Париже»). Вместо этого я выбрал фильмы, на которые полагаюсь, когда хочу сбежать из Америки в Париж… что в наши дни случается довольно часто.

    Сегодняшний Париж - это гораздо больше, чем просто его туристический центр, обсаженный деревьями; Это самый разнообразный город континентальной Европы, где французский язык сочетается с арабским и волофом, и вы с большей вероятностью услышите афро-трэп, чем Эдит Пиаф. Этот фильм Селин Скьямма о взрослении рассказывает о молодом чернокожем подростке, который преодолевает расовые, экономические и культурные различия между Парижем (или «Панаме» на девичьем жаргоне) и его пригородными жилыми массивами, архитектура которых Режиссер снимается с редким стилем и симпатией.Обервилье, Бонди, Мант-ла-Жоли, Ольне-су-Буа: эти узлы Большого Парижа, родина певцов, стилистов и величайших футболистов мира, тоже заслуживают внимания.

    Amazon, YouTube, Google Play, iTunes


    35 Shots of Rum (2008)

    Самый интимный и самый парижский фильм Клэр Дени, вероятно, величайшего ныне живущего режиссера Франции, рассказывает о овдовевшем отце, который является машинист поезда и его единственная дочь, студентка, нерешительно отходят друг от друга и вступают в новую жизнь.Актерский состав (включая Мати Диоп, которая с тех пор стала известным режиссером) почти полностью имеет африканское или карибское происхождение, но это редкий фильм, который принимает разнообразие Парижа как данность и его портреты парижан в среднем по возрасту. Классы к северу от столицы обладают полнотой и доброжелательностью, которые слишком редки во французском кино. Столь же прекрасны, как и сцены семейной жизни, частые, затяжные кадры г-жи Дени RER, пригородной пригородной железной дороги Парижа, которая предстает здесь как мост между мирами.

    Amazon


    Love Songs (2007)

    Почти весь этот серый мюзикл, поставленный Кристофом Оноре и с десятком мелодий, написанных певцом и автором песен Алексом Бопеном, происходит в джентрификационном, но все же неряшливый 10-й округ, куда я поставил слишком много напитков в свои 20 лет. Пока молодые влюбленные поют на наименее фотогеничных улицах Парижа, на своих диванах Ikea или в залитом светом офисах, столица превращается во что-то еще более заманчивое, чем Город света иностранных фантазий.Этот фильм стоит посмотреть, если вы скучаете по повседневной жизни в современном Париже, где даже пасмурные дни достойны песни.

    Хулу, Амазонка


    Полнолуние в Париже (1984)

    В Париже было очень хорошие 80-е: подумайте о пирамиде Лувра, подумайте о Конкорде, подумайте о Кристиане Лакруа. Рассказ Эрика Ромера о молодой независимой женщине, стремящейся держаться как за своего парня, так и за свою квартиру, предлагает самый шикарный анализ парижской молодежи: длинноволосые модели танцуют в бальных залах Второй Империи и любители философствуют за столиками в кафе и у постели друг друга.У дуэта электропопов Elli et Jacno убийственная музыка 80-х, но то, что делает его красоту такой горько-сладкой, - это его возвышенная звезда Паскаль Ожье, который умер вскоре после завершения фильма в возрасте 25 лет.

    Amazon, YouTube, iTunes


    C'était un rendez-vous (1976)

    Это всего лишь восемь минут, в нем нет диалогов, но это самый дикий фильм, когда-либо созданный в Париже; это чудо, что никто не умер. Однажды рано утром режиссер Клод Лелуш сел в свой «мерседес», прикрепил фотоаппарат к бамперу и просто поставил его на пол: по широкой авеню Фош (где он показывает 125 миль в час), через Лувр, мимо Оперы, через красный огни и вокруг глухих углов и даже на тротуарах, на высотах Сакре-Кер.Каждый раз, когда я смотрю его, я закрываю глаза и смеюсь над безумием всего этого: cinéma vérité на максимальной скорости.

    YouTube


    Сейчас 17:00. 21 июня, самый длинный день в году, и поп-певица Клео отправилась к гадалке, чтобы узнать: она умирает? И всю остальную часть несравненного отрезка жизни Аньес Варда мы следим за ней в реальном времени - одна минута на экране равна одной минуте повествования - через левый берег столицы. Она проходит мимо кафе на Монпарнасе, по широким бульварам в стиле Османа и в парк Монсури, где встречает солдата в отпуске с фронта в Алжире: еще одного молодого парижанина, не знающего, проживет ли он еще год.Когда Клео отбрасывает свои суеверия, улицы Парижа Варды служат ускорителем женской уверенности в себе.

    HBO Max, Criterion Channel


    Breathless (1960)

    Первый полнометражный фильм Жан-Люка Годара так знаменит своими новаторскими резкими переходами и карьерным повествованием, что мы забываем: это, без сомнения, величайший фильм в истории. сделано про американца в Париже. Как студент по обмену, продвигающий New York Herald Tribune на Елисейских полях, Джин Себерг придает фильму свежий эмигрантский гламур, изображая французскую беззаботность, но цепляясь за американское чудо.И если ее языковые навыки сомнительны - мой француз-муж подражает французскому языку Себерга, когда хочет высмеять мой акцент - она ​​воплощает мечту стать кем-то новым в Париже, даже если вы влюбитесь не в того парня.

    HBO Max, Criterion Channel, YouTube, iTunes


    Bob le flambeur (1956)

    Самый учтивый из всех парижских гангстерских фильмов - и мой любимый фильм, когда я болею в постели - кружит по красивым узким улочкам. на склоне холма Монмартр и к югу от захудалых ночных клубов и игорных домов Пигаль.Боб, элегантный седовласый «хайроллер» из этого титула, грабитель банков на пенсии после последнего крупного выигрыша, но старый андерграунд Парижа и его старые кодексы лояльности исчезают. Актерский состав, несомненно, входит в список B, и жанровые условности цепляются за свои роли, как ракушки: уставшая от мира, но мудрая хозяйка кафе, проститутка с золотым сердцем. Но посмотрите, как ручная камера Мелвилла следует за Бобом в его плаще и шляпе или за мусоровозом по площади Пигаль, как мяч в колесе рулетки.Париж похож на джекпот.

    Amazon, YouTube, iTunes


    Casque d'or (1952)

    Мы находимся на северо-востоке рабочего класса Парижа в этой тяжелой драме эпохи прекрасной эпохи, поставленной Жаком Беккером и Симоне Синьоре в главной роли. титулованная златовласая проститутка застряла между двумя любовниками. Он основан на реальной истории куртизанки и бандитских убийств, которые она вдохновила, но г-н Беккер рисует эту сцену как мечту о столице 19-го века, мощеных улочках, задымленных бистро и запряженных лошадьми автозаках.

    Criterion Channel


    Буду, спасенный от утопления (1931)

    Ранняя сатира Жана Ренуара изображает Мишеля Симона в роли бородатого бродяги, который в одно прекрасное утро проходит половину Моста искусств и прыгает в Сену. Спасенный любезным продавцом книг, Буду переезжает в свою квартиру и сразу же переворачивает жизнь своей семьи с ног на голову. В этом фильме пропитана ценностями среднего класса, но кадры Латинского квартала, университетского квартала, еще не переполненного туристическими кафе, превратились в остросюжетную капсулу времени.

    Criterion Channel, Канопи


    По меньшей мере 100 заложников погибли в парижском театре (видео) - Greeley Tribune

    ПАРИЖ. По меньшей мере 100 человек погибли в популярном парижском концертном зале, где в пятницу злоумышленники захватили заложников, - сказал один из по меньшей мере шести террористических атак, развернувшихся по всему городу в условиях самого смертоносного насилия, которое Париж видел со времен Второй мировой войны.

    Президент Франции Франсуа Олланд объявил чрезвычайное положение и объявил, что закрывает границы страны.Насилие распространило страх по городу и превзошло ужасы бойни в Charlie Hebdo всего 10 месяцев назад.

    Сотрудники полиции Парижа заявили, что сотрудники службы безопасности совершили нападение на концертный зал, в результате чего погибли как минимум двое нападавших. Один из них описал «бойню» внутри здания, заявив, что нападавшие бросили в заложников взрывчатку.

    Помимо смертей в концертном зале, официальный представитель полиции сообщил, что 11 человек были убиты в парижском ресторане в 10-м округе Парижа, а другие официальные лица заявили, что по меньшей мере три человека погибли в результате взрыва бомбы возле стадиона.

    Все официальные лица говорили на условиях анонимности, потому что они не были уполномочены публично называться в ходе быстро продвигающегося расследования.

    Не было никаких немедленных требований об ответственности за атаки, и не было четкой картины того, сколько злоумышленников было задействовано и скрывались ли они. Джихадисты в Твиттере сразу же высоко оценили нападение и раскритиковали военные операции Франции против экстремистов Исламского государства.

    Олланд, которого пришлось эвакуировать со стадиона, когда снаружи взорвались бомбы, в телеобращении заявил, что нация будет стоять твердо и едино.

    «Это ужасное испытание, которое снова обрушивается на нас», - сказал он. «Мы знаем, откуда это исходит, кто эти преступники, кто эти террористы».

    Президент США Барак Обама в разговоре с журналистами в Вашингтоне назвал теракты в Париже «возмутительной попыткой терроризировать мирных жителей» и пообещал сделать все возможное, чтобы помочь привлечь виновных к ответственности.

    Ранее в пятницу во время товарищеского футбольного матча Франция-Германия за пределами стадиона «Стад де Франс» к северу от Парижа были слышны два взрыва.Представитель профсоюза полиции сообщил, что произошло два нападения террористов-смертников и взрыв бомбы, в результате которых погибли как минимум три человека.

    Чиновник Грегори Гупил из Национального полицейского альянса, регион которого включает территорию стадиона, сказал, что взрывы произошли одновременно около двух входов и одного из McDonalds.

    Репортер Associated Press на стадионе в пятницу вечером услышал два взрыва, достаточно громких, чтобы заглушить возгласы аплодисментов болельщиков. Сразу послышались сирены, а над головой кружил вертолет.

    Атака произошла, когда Франция ужесточила меры безопасности в преддверии крупной глобальной конференции по климату, которая начнется через две недели, из-за опасений насильственных протестов и потенциальных террористических атак. Олланд отменил запланированную на эти выходные поездку на саммит G-20 в Турцию, который должен был в значительной степени сосредоточиться на растущих опасениях терроризма со стороны исламских экстремистов.

    Эмилио Маччио из Равенны, Италия, был в ресторане Carillon, на который была сделана цель, попивая пиво на тротуаре, когда началась стрельба.Он сказал, что не видел боевиков или жертв, но спрятался за угол, а затем убежал.

    «Это было похоже на фейерверк», - сказал он.

    Франция находится в напряжении после нападений исламских экстремистов в январе на сатирическую газету Charlie Hebdo и кошерный продуктовый магазин, в результате которого погибли 20 человек, включая трех нападавших. Злоумышленники Charlie Hebdo заявили о связях с экстремистами в Йемене, а злоумышленник, совершивший нападение на кошерный рынок, заявил о связях с группировкой «Исламское государство».

    Один из как минимум двух ресторанов, намеченных в пятницу, Le Carillon, находится в одном районе с офисами Charlie Hebdo, как и Bataclan, одно из самых известных заведений в восточной части Парижа, недалеко от модного района Оберкампф, известного своей бурной ночной жизнью. .Калифорнийская группа Eagles of Death Metal должна была выступить там в пятницу вечером.

    С тех пор в стране произошло несколько небольших нападений или попыток, включая инцидент с высокоскоростным поездом в августе, когда американские путешественники предотвратили попытку нападения вооруженного до зубов человека.

    Военные Франции бомбят объекты «Исламского государства» в Сирии и Ираке и борются с экстремистами в Африке, а экстремистские группы в прошлом часто угрожали Франции.

    Французские власти особенно обеспокоены угрозой со стороны сотен французских исламских радикалов, которые отправились в Сирию и вернулись домой, обладая навыками инсценировки насилия.

    Paris Review - Искусство театра № 5

    Теннесси Уильямс, ок. 1965. Фотография Орландо Фернандеса.

    В Чикаго Уильямс усердно работал над постановкой новой пьесы в театре Гудмана. Это была юмористическая и трогательная работа под названием A House Not Meant to Stand , название которой было его комментарием о состоянии американской цивилизации.

    Я брал интервью у Уильямса в его номере в отеле «Рэдиссон» на Норт-Мичиган-авеню в Чикаго.Это был огромный пентхаус с четырьмя спальнями, оформленный в пародийном марокканском стиле 1930-х годов: искусственные каменные стены, железные люстры, массивный камин, лестница и балкон - все это напоминало дизайн интерьера, особенно популярный в то время, 1943 год. Уильямс работал писателем по контракту на киностудии Голливуда. По этой причине он назвал это место «Люкс Нормы Десмонд» в честь роли, которую сыграла Глория Суонсон в фильме « Sunset Boulevard ».

    Это было семидесятилетие Уильямса, и он следовал распорядку дня, которого придерживался большую часть своей взрослой жизни.Он встал на рассвете, подошел к пишущей машинке и начал работать. Затем он поплавал в бассейне отеля. Он вернулся в свой номер и просмотрел пачку писем, в основном с поздравлениями с днем ​​рождения от друзей. Он открыл несколько подарков и коробку с литературным призом, только что подаренным ему Италией за Римский источник миссис Стоун . Он нашел это несколько озадачивающим, потому что, как он объяснил, когда впервые появились роман и фильм, итальянцы были возмущены его историей о римском жиголо, который роман с пожилой женщиной.

    Наконец он сел и поговорил со мной несколько часов. Уильямс был одет в свободную вышитую рубашку, бежевые слаксы и мягкие парусиновые туфли. Он был загорелым, проведя большую часть зимы в своем доме в Ки-Уэст, Флорида. Он выглядел на десять лет моложе своего возраста. Он был в необычайно счастливом настроении, отчасти потому, что игра шла хорошо, но также потому, что вокруг него было несколько близких друзей, в том числе Джейн Смит, актриса и вдова художника Тони Смита. Также в Чикаго был брат Уильямса Дакин с женой и двумя приемными дочерьми.

    Три недели спустя, после полета на Ки-Уэст из Чикаго, Уильямс прилетел в Нью-Йорк. Пока у него была квартира в городе, он редко ею пользовался. Вместо этого, как он делал многие годы, он останавливался в отеле Elysée на Пятьдесят четвертой Восточной улице. Он приехал в Нью-Йорк, чтобы навестить свою сестру Роуз, которая проживает в частном санатории на севере штата, недалеко от Вест-Пойнта. Он также был в Нью-Йорке по делам. Он проконсультировался со своими редакторами по поводу трех будущих книг: сборника короткометражных художественных произведений под предварительным названием «. Это случилось в день, когда взошло солнце» ; том из пяти его сценариев, среди которых The Loss of a Teardrop Diamond , Boom! , Одна рука и Вся Галлия разделена ; и автобиографическая работа, Моя жизнь в американском театре: интерпретируемый мир .Кроме того, Уильямс поставил три полнометражных спектакля на различных этапах подготовки производства и боролся с продюсерами фильма над возможным ремейком киноверсии фильма « Трамвай под названием« Желание »».

    В ночь перед тем, как я брал у него интервью в Нью-Йорке, Уильямс вместе с художником Василисом Фоглисом и мной провел ночь в городе. Мы рано поужинали в итальянском ресторане, а затем пошли на выступление танцевальной труппы Пола Тейлора в центре города. Мы закончили в баре под названием Rounds, который может похвастаться довольно элегантным декором и клиентурой, состоящей в основном из мужчин-дельцов и тех, кто их нанимает.

    Примерно в полдень следующего дня я закончил интервью с Теннесси Уильямсом в его номере на Елисейском дворце. Он устал от вчерашней ночи, и, возможно, из-за этого он был более подавленным, чем в Чикаго, и интервью было более рефлексивным. Уильямс очень не любил рассказывать о своей работе и процессе, посредством которого он создавал свое искусство. Но в тот унылый серый день в Нью-Йорке он был открыт для этого и рассказал мне все, что мог, о том, как он пишет.

    ГЕНЕЗИС ПИСЬМА

    Думаю, я был прирожденным писателем.Да, думаю, что был. По крайней мере, когда у меня была эта любопытная болезнь, поразившая мое сердце, в восемь лет. Полгода я был более или менее прикован к постели. Моя мать преувеличивала причину. Она сказала, что я проглотил свои миндалины! Годы спустя, когда у меня была история на обложке Time , и ее процитировали, врачи посмотрели на нее и сказали: «Невозможность с медицинской точки зрения!»

    Но я действительно думаю, что была ночь, когда я чуть не умер, или, возможно, действительно умерло . У меня было странное, мистическое ощущение, будто я видел золотой свет.Элизабет Тейлор пережила то же самое. Но я выжил в ту ночь. Это был поворотный момент, и я постепенно выбрался из него. Но физически я никогда не был прежним. Это полностью изменило мою личность. До этой болезни я был агрессивным сорванцом. Я бил всех ребят в квартале. Я брал их шарики, хватал их!

    Потом эта болезнь охватила меня, и моя личность изменилась. Я стал замкнутым. Я думаю, что моя мать побуждала меня больше заткнуться, чем мне нужно.Как бы то ни было, я стал играть в одиночные игры, развлекая себя. Я не имею в виду мастурбацию. Я имею в виду, что я начал жить насыщенной воображением жизнью. И так продолжалось. Так я, наверное, превратился в писателя. К двенадцати годам я начал писать.

    РОЗА МАМА И МИСС

    Моя мать - все называют ее мисс Эдвина - была более психически больной, чем моя сестра Роуз. Знаете, мать однажды отпустили. Ее выселили задолго до того, как она состарилась, в начале пятидесятых годов.Я был на острове Сент-Томас на Виргинских островах, и она позвонила мне.

    «Том, угадай, где я?» она сказала.

    «Почему, мама, тебя нет дома?»

    «Нет, Том, меня посадили!»

    Она жила одна, и я думаю, ее фантазии взяли верх. Она думала, что чернокожие планируют восстание в Сент-Луисе, и они обменивались сигналами, грохоча мусорными ведрами. Она позвала семейного врача, чтобы рассказать ему об этих опасных аспектах жизни, и он отвел ее прямо в домик! Так что я уехал из Санкт-Петербурга.Томас и подпрыгнул.

    Позже, когда я был в Сент-Луисе, зазвонил телефон, и она подняла трубку. На другом конце никого не было. Через некоторое время она сказала: « Я знаю, кто вы! Я жду! Не боюсь!

    Мать решила сделать лоботомию Роуз. Мой отец этого не хотел. Фактически, он плакал. Это единственный раз, когда я видел, как он плакал. Он был в состоянии печали, когда узнал, что операция была сделана.

    Я учился в Университете Айовы, и мне просто написали, что случилось.Я ничего не знал об операции. Я никогда не слышал о лоботомии. Мама говорила, что это обязательно будет большим успехом. Теперь, конечно, это было разоблачено как очень плохая процедура, которая больше не практикуется. Но это не озлобило меня на мать. Это очень опечалило меня, потому что мы с сестрой заботились друг о друге. Я заботился о ней больше, чем о своей матери. Но это не озлобило меня на мисс Эдвину. Нет, я просто думал, что она была преступно глупой женщиной.

    Почему была проведена операция? Что ж, мисс Роуз выразилась очень красноречиво, но она говорила вещи, которые шокировали маму.Я помню, как поехал к ней в гости в Фармингтон, где находился государственный санаторий. Роза любила шокировать маму. У нее было сильное внутреннее негодование по отношению к ней, потому что Мать навязала ей этот монолитный пуританство в подростковом возрасте. Роуз сказала: «Мама, ты же знаешь, что мы, девочки из Колледжа Всех Святых, ругали себя алтарными свечами, которые украли из часовни». А мама кричала как павлин! Она поспешила к главному врачу и сказала: «Сделайте что угодно, , что угодно, , чтобы заткнуть ей рот!» Так же, как миссисВенейбл, знаете ли, за исключением того, что мама была не так жестока, как миссис Венейбл, бедная сучка. Что бы мама ни делала, она не знала, что делала.

    Она боялась секса. Она кричала каждый раз, когда занималась сексом с моим отцом. А мы, дети, были в ужасе. Мы выбегаем на улицу, и нас поймают соседи.

    Примерно за год до смерти матери она считала, что в ее комнате живет лошадь. Ей совсем не нравилось его присутствие, и она горько жаловалась на эту воображаемую лошадь, которая двинулась сюда вместе с ней.В детстве она всегда хотела лошадь. А теперь, когда она наконец появилась, она ей нисколько не понравилась.

    В конце концов, она сменила имя. Мисс Эдвина отказалась от на и стала Эдвином Уильямсом. Вот как она расписалась. Странно иметь мать, которая в девяносто четыре года решает называть себя Эдвином.

    Мисс Роуз слишком много курит. Она входит в ресторан и спрашивает: «Сколько у вас упаковок« Честерфилдс »? Я заберу их всех! ». Или она спросит в магазине:« Сколько у вас кусков мыла цвета слоновой кости? Это все, что у тебя есть? Ну, мне нужно как минимум двадцать! »

    Однажды ночью Роуз пошла со мной к миссис Бэй.Мюррей Крейн в гостях на ужине. С ней был огромный ридикюль. Вы знаете, что это такое? Это огромная вышитая сумка. Роза была очень хитрой, как это часто бывает с шизофрениками. Во время ужина, после каждого блюда или даже пока люди ели, она поворачивалась к миссис Крейн, этой величественной вдове справа от нее, и говорила: «Выкурить сигарету, дорогая?» А миссис Крейн отвечала: «О, я не курю, мисс Уильямс. Я не курю! И я боюсь, что вы слишком курите много , мисс Уильямс! "

    Что ж, мисс Роуз обиделась на это.Поэтому после обеда она извинилась. В этой двухуровневой квартире было четыре или пять туалетов, и Роуз пропала на удивительно долгое время. Когда она вернулась, ее ридикюль был полностью упакован, как сумка Санта-Клауса. Она полностью очистила дом от мыла и туалетной бумаги! Это был самый большой улов со времен братьев Джеймс. Излишне говорить, что ответного взаимодействия мы не получили.

    Знаете, она очень нервничает. Когда она была на Ки-Уэсте, пока вы были там, она пыталась не курить, поэтому старалась чем-то заниматься.Она взяла на себя поливать все деревья и растения, а их очень много. Роза брала из дома стакан воды, поливала им растение, возвращалась, наполняла стакан и снова уходила на целый день. Меня трогательно то, как она пыталась занять свое время.

    У нее любопытные заблуждения по поводу вещей. Ричард Зоеринк был так добр к ней. Они ходили гулять по Ки-Уэсту по воде. Он купил бы ей рожок мороженого, что она любит. Однажды я спросил Роуз, где она была в тот день, и она сказала, что они с Ричардом гуляли по Средиземному морю, и ей понравился вид на Италию.Милая мисс Роуз. Знаете, она думает, что она королева Англии. Однажды она подписала мне свою фотографию: «Роза Англии».

    Знаешь, я люблю ее. Для такого человека, как Роуз, который провел много лет в государственном приюте, как ей приходилось делать до того, как я получил хоть какие-то деньги, жизнь - это постоянная защита. Упрямство, поговорка «Нет!» категорически к вещам - это почти инстинктивная реакция. Если я скажу Роуз: «Не пора ли тебе отдохнуть?» ее инстинкт - просто сказать: «Нет!»

    Однажды в Ки-Уэсте зашли люди и начали рассказывать очень непристойные анекдоты.Роза не одобрила. Поэтому она встала и остановилась в углу, сложив руки в молитве. Моя кузина Стелл, которая заботилась о ней, сказала: «Роза, почему ты так стоишь?»

    Роза ответила: "Я молюсь об их искуплении!"

    .

    alexxlab

    Добавить комментарий

    Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *