Портретная съёмка в студии: СТУДИЙНЫЙ ПОРТРЕТ — РАБОТА СО СВЕТОМ
СТУДИЙНЫЙ ПОРТРЕТ — РАБОТА СО СВЕТОМ
У студийного портрета есть одна важная особенность. Человек, которого фотографируют, ежесекундно знает, что он перед объективом, а фотограф обязан сам думать об освещении модели и фона — в отличие от репортажа, когда объект съёмки не всегда…
У студийного портрета есть одна важная особенность. Человек, которого фотографируют, ежесекундно знает, что он перед объективом, а фотограф обязан сам думать об освещении модели и фона — в отличие от репортажа, когда объект съёмки не всегда сосредоточен на том, что его в данный момент фотографируют, а фотограф ограничен существующими условиями освещения. Создавая студийный портрет, фотограф всё изображение строит сам, и от этого полностью зависит эстетика полученной картинки. В ряде случаев в студиях имитируются различные интерьеры, но и в этом случае характер изображения в огромной степени зависит от постановки света. Таким образом, помимо управления фотоаппаратом, фотограф управляет освещением, и то, насколько он владеет знаниями и умениями в этой области, позволяет либо осознанно идти к намеченной цели, либо надеяться на случай (вот поставлю сейчас приборы как-то так, и глядишь, что-то выйдет), либо пользоваться несколькими заученными схемами-шаблонами, из раза в раз повторяя одни и те же подходы.
Как базовые знания развязывают руки студийному фотографу
Твёрдое знание нескольких весьма простых правил работы со светом моментально делают работу снимающего в студии фотографа осмысленной, позволяющей расставлять акценты на фотографии именно так, как ему кажется целесообразным. По сути, фотограф должен знать то, как получить контрастное или, наоборот, мягкое освещение, как получить блики на каких-либо поверхностях или избежать бликования, а также то, как падает освещённость в зависимости расстояния источника света от модели. Поверьте, я могу буквально за пару часов что называется «на пальцах» объяснить и показать эти вещи. Даже странно представить, сколь ничтожно малый процент называющих себя фотографами людей владеют этими наиважнейшими азами работы со светом. Светописцы, однако! Без этих простейших знаний и навыков фотографы никогда не смогут уверенно ставить свет так, как этого требует замысел. Профессионал же, увидев ту или иную студийную фотографию, способен, как правило, мгновенно сообразить, как воплотить подобный рисунок света.
И делает это, если работа того требует. Иногда слышишь доводы, что знание теории мешает проявить индивидуальность. Это верно настолько, насколько справедливо было бы утверждать, что знание букв мешает писать оригинальные тексты. Фотография — одна из множества профессий, в каждой из которых есть своя ремесленная (в самом что ни на есть позитивном смысле этого термина) составляющая. Владение ремеслом нисколько не мешает самобытному мастеру, оно лишь позволяет качественно и быстро идти к цели.
Правда ли, что только естественный свет позволяет делать «естественные портреты»?
Правда то, что свет на фото, если того хочется фотографу, будет выглядеть естественным. А если ему этого не хочется — то нет. И сделать оба варианта профессионал сможет хоть в студии, хоть на улице, хоть в каком-то реальном помещении. Потому что профессионал может управлять светом при помощи осветительных приборов, полностью создавая рисунок света в студии или осознанно влияя на него вне студии. В этом в большой степени и состоит его профессионализм.
Вы, наверное, даже не задумываетесь о том, что в снятых на природе рекламных кадрах с людьми на первом плане практически никогда нет чисто естественного освещения! При том, что всё смотрится красиво и естественно. Другая совсем уж странная вещь: многие предпочитают снимать в студии со светом из окна. Любой мало—мальски грамотный фотограф при помощи осветительных приборов воспроизведёт свет из окна, причём на выбор: утренний, дневной, вечерний, в пасмурную или ясную погоду. А вот дилетант, рассчитывающий на свет из окна, не может назначить дату и время съёмки, чтобы сделать заранее задуманный кадр: вдруг подведёт погода?! А что, если клиент может прийти в студию только затемно?! Поэтому на дилетантский вопрос «Что лучше, естественный свет или студийный?» отвечаю: «Лучше, если фотограф умеет снимать!» Что подразумевает знание приёмов работы со светом, которые, к слову, очень сходны в работе с реальным освещением и в студийной съёмке.
Профессиональная портретная съемка. Заказать портретную фотосъемку в Москве
Примеры портретной съемки
Фотосъемка в студии и на локациях.
Черно-белые и цветные портреты. Опытная команда для создания образов на фотосессию.
Сервис и опции
Все необходимое для успешной фотосессии и получения запоминающегося результата.
Подготовка
Опытные специалисты помогут в создании образа для съемки. Услуги визажиста, парикмахера, составление луков профессиональным стилистом.
Качественная съемка
Как правило, на съемке есть монитор, на котором можно сразу посмотреть промежуточный результат. Почти все кадры пригодны для публикации без дополнительной обработки.
Ценные моменты
В результате вы получаете не просто услуги по фотосъемке и цифровые копии снимков, а запоминающиеся эстетичные кадры, которые хочется показывать и хранить долгие годы.
Пост-продакшн
В том случае, если вам захочется сделать ретушь своих снимков, это возможно. Обычно я концентрирую внимание на съемке, а обработку доверяю коллегам, которые долго делают это для лучших изданий.
Оформление
Фотография получает вторую жизнь, когда она напечатана. Я предлагаю высочайшее качество производства, сопоставимое с уровнем серьезной галереи. Настоящее произведение искусства с вами в главной роли.
Подарочный сертификат
Презентабельный документ в опрятной рамке. Сделайте близким приятный и оригинальный сюрприз. Для этого не обязательно нужен особый повод.
Обычно я отвечаю в течение дня. Если у вас срочное обращение, то звоните по номеру +7(966)331-42-81, пишите в WhatsApp или Telegram
Уже есть полноценный бриф? — Присылайте его для изучения и оценки на почту: [email protected]
В поле Комментарий можете указать вид съемки, сведения о вас, для чего нужен контент, где собираетесь использовать готовые материалы, сроки исполнения заказа или желаемую дату бронирования, какие включить дополнительные опции, а также иные пожелания и ссылки на примеры.
Отправляя заявку, вы даете .
ПОЛЕЗНОЕ
Посмотрите похожие услуги на сайте, посты о трендах коммерческой фотографии, буднях профессионального продакшена и полезные материалы по теме.
Фотосъемка в студии, оригинальных интерьерах и на локации, создание модных образов.
ФОТОСЕССИИ МУЖЧИНСтильные съемки мужчин и парней в деловом и свободном стиле. Подбор одежды.
Секреты успешной фотосессииО том, как сделать свою фотосессию уникальной, получить удовольствие от съемки и отлично выглядеть на снимках. Простые и эффективные рекомендации и советы эксперта.
Рекомендации по фэшн съемке Cтатья о фэшн съемке: какие существуют разновидности, и чем они отличаются. А также профессиональные рекомендации, как подготовиться и провести студийную съемку в стиле фэшн.Портретная съемка — популярная услуга, которая находит применение в различных областях.
По сути, формальное назначение этого жанра заключается в достоверной передаче внешности человека. Однако, сухая «констатация фактов» не всегда бывает уместной (если только это не фото для паспорта). С помощью портретной съемки в Москве можно создать интересные фото для себя или своей семьи, которые будет приятно смотреть спустя много лет.
Благодаря портретной съемке можно эффектно оформить страницы в социальных сетях, сделать качественные фотографии для использования в деловых целях, для публикаций в прессе, заполнения резюме, размещения на сайте или в блоге. Чаще всего на итоговых снимках необходимо постараться отразить характер личности, а также индивидуальные качества. Это задача портретной съемки достаточно высокого уровня и требует профессионального подхода.
· Задачи портретной фотосъемки
Размещая фото в резюме, человеку хочется произвести на делового партнера или потенциального работодателя выгодное впечатление: показать ум, целеустремленность, решительность или другие черты характера, которые могут того заинтересовать.
Как минимум, его задача — не затеряться среди множества других соискателей. Фото для социальных сетей должны быть как можно более оригинальными, привлекательными.
Портреты могут быть представительскими или свободными. Выбор стилистики зависит от того, каким хочет предстать герой портретной съемки перед будущим зрителем. В некоторых случаях, например для размещения портретов в эпатажном блоге, порой приходится создавать особые образы, которые могут кардинально отличаться от привычных. Впрочем профессиональная портретная съемка это позволяет.
· Профессиональная портретная съемка
В зависимости от целей, которые преследует заказчик фотосессии, профессиональным фотографом могут применяться разные виды портретной фотосъемки. В конечном итоге искусство съемки портрета заключается в том, чтобы привнести в итоговые фотографии смысловое наполнение, необходимое настроение и художественность. Много веков назад лучшие живописцы-портретисты умели посредством кистей и красок передать характер человека, его настроение, даже мысли.
Сейчас с этой задачей успешно справляются профессиональные фотографы. Лучшая портретная съемка отражает на фото характера человека, рассказывает о нем, о его интересах и образе жизни. Если мастер в должной мере владеет приемами и инструментами искусства фотографии, он может передать в изображении взбалмошный характер и задиристость школьницы, серьезные намерения и целеустремленность зрелого мужчины или желание нравиться молодой женщины.
Как нет двух абсолютно одинаковых людей, так и не может быть двух идентичных по смысловому наполнению фотопортретов. Это достигается с помощью различных средств художественной выразительности: выбора наиболее выгодных ракурсов, использования особенностей освещения и создания подходящего антуража. Для фотосъемки портрета — как и портретной съемки видео — очень важна психологическая атмосфера, в которой происходит сама работа.
Если портретируемый чувствует себя комфортно, это мелкими невербальными сигналами передается зрителю и придает снимкам жизни.
С развитием техники любительская съемка портретов стала доступной. Это отличное хобби, которое доставляет приятные эмоции. Но только если заказать портретную съемку у профессионального фотографа, можно получить по-настоящему шикарный результат, который не только останется на память, но и будет содержать художественную ценность.
«Любое занятие становится искусством, когда его начинают исполнять на уровне искусства»
Профессиональная портретная фотосъемка требует привлечения опытного фотографа с необходимыми навыками и оборудованием. Иногда много времени уходит на подготовку, создание необходимого настроения, обсуждение с заказчиком деталей. Если требуются фотографии стандартной формы, например, для резюме, то применяются одни приемы. Если же создается нестандартный, даже художественный образ, это уже совсем другой уровень работы. На моем сайте вы можете посмотреть разные примеры портретной съемки.
Это поможет определиться с видом, стилем и жанровыми особенностями создаваемого портрета.
Иногда примеры уже созданных фотографий могут подсказать какие-то новые идеи и образы. Фотографы, обладающие большим опытом, могут посоветовать вам, как лучше передать ту или иную идею согласно цели фотосессии. Помимо самой съемки, возможно, понадобится финишная обработка отснятых кадров. Это можно обговорить с мастером заранее. Или же вы можете заказать исполнение портрета, доверившись вкусу избранного фотографа.
Пример готового портрета. Фотограф: Александр Сакулин
Процесс портретной фотосъемки
Впервые собираетесь заказать профессиональную съемку портрета? Взгляните на рабочий процесс глазами участника.
· Заказать портретную фотосъемку в Москве
Многие заказчики хотят сделать фотографии максимально привлекательными, поэтому просят убрать все возможные дефекты. Но не стоит забывать, что такое сглаживание недостатков и особенностей может лишить образ индивидуальности. В то же время мастер знает, как привлекательно подать эти особенности, и что действительно стоит убрать в процессе пост-обработки.
Обозначьте пожелания, если для вас это важно. Заказать портретную съемку и узнать ее стоимость можно прямо на сайте.
Заказ и консультации осуществляются через форму обратной связи на сайте. Если есть нюансы, которые лучше обсудить по телефону, можно обращаться по номеру, указанному на странице «Контакты» или чуть ниже. По запросу можно ознакомиться с ценами на разные виды портретной фотосъемки. Если вам надоели любительские селфи и хочется сделать красивую профессиональную фотосессию, наделенную яркой индивидуальностью, закажите портретную съемку у настоящего профессионала.
Студийная фотография для начинающих (все, что вам нужно знать)
Большинство фотографов мечтают о собственной фотостудии. Но в большинстве случаев их также часто пугают логистика и расходы.
Наше краткое руководство поможет вам ориентироваться в студийной фотографии, не перегружая вас.
Вот наш список необходимых инструментов и несколько советов по обустройству студии!
Комплексные методы
Прибыль от портретов
Из этого подробного руководства вы узнаете, как превратить студийную фотографию в прибыльный бизнес.
Магазин Предложения
Проверить цену наКупить у
Идеальные помещения для студийной фотографии
Люди часто представляют себе фотостудию как большое пространство с циклорамой и всевозможным оборудованием. Но правда в том, что вам не всегда нужно иметь большое пространство для студийных фотографий. Все зависит от того, какую фотографию вы хотите снимать.
Студия не обязательно должна быть большой, если вам нравится делать красивые снимки.Например, если вы занимаетесь только красотой и хедшотами, студии размером со спальню площадью 250 квадратных футов должно хватить. Конечно, если вы делаете снимки в полный рост, у вас должно быть достаточно места для большого фона в качестве источника света. В большинстве случаев достаточно места размером с гараж на две машины.
Поскольку вы фотографируете лица только для красоты, вам нужно меньше места.
При поиске места для студийной фотосъемки также учитывайте количество окон в доме. Если вы фотографируете при естественном освещении, вам понадобится много окон. Но если вы хотите использовать исключительно искусственное освещение, было бы предпочтительнее иметь место вообще без окон, чтобы окна не мешали вашему освещению.
На самом деле, большинство фотографов используют как оконное, так и искусственное освещение. Если это ваш случай, поищите пространство, которое позволит вам заблокировать окна, когда вам не нужен окружающий свет.
Источники света
При создании фотостудии подумайте, какой тип освещения вам необходимо использовать. Вы часто работаете с естественным светом, фотографией со вспышкой или и тем, и другим?
Вспышка, светодиодная лампа и моноблок (слева направо) Если вы фотографируете при естественном освещении, вам нужно много окон. Таким образом, у вас будет много доступного света в течение дня.
Для фотосъемки со вспышкой лучше всего иметь фотостудию без окон. Таким образом, вам не придется иметь дело с солнечным светом, мешающим вашей настройке освещения.
А если вам нравится смешивать естественный и искусственный свет? Затем вам нужно иметь способ заблокировать окна, когда вам не нужен окружающий свет.
Искусственное освещение полезно для создания стабильных результатов в студии.Если вы хотите снимать в своей фотостудии только при естественном освещении, то вам нужен только отражатель или V-образный профиль. Как следует из названия, отражатель отражает свет от окна обратно к вашему объекту. Таким образом, у вас не будет контрастных изображений с глубокими тенями.
Существует множество вариантов искусственного освещения. Это в основном зависит от вашего бюджета и размера вашей фотостудии. Мы рассмотрим ваш выбор ниже.
Светодиодные лампы
Если вы хотите перейти от естественного освещения к искусственному, то светодиоды — лучший вариант для вас.
Вы можете думать о них как об обычных лампочках с диммерами. В отличие от вспышки, вы можете видеть, как свет влияет на ваш объект в режиме реального времени.
В наши дни светодиодные фонари стоят дешево. Вы можете купить лампы студийного уровня менее чем за 200 долларов США. Но имейте в виду, что чем выше мощность и светоотдача, тем дороже они стоят.
Одним из недостатков использования светодиодных ламп является то, что они не такие яркие, как вспышка. Даже когда светодиоды работают на полную мощность, вам, возможно, придется использовать высокие значения ISO. Что такое ISO? (И почему это важно в фотографии!) ISO, чтобы гарантировать, что вы получите правильно экспонированные изображения.
Вспышки
Если у вас небольшая фотостудия, рассмотрите возможность использования вспышек. Помимо того, что они ярче светодиодов, они, как правило, дешевле. Они также достаточно малы, чтобы носить их в рюкзаке, если вам нужно работать за пределами фотостудии.
Большинство людей используют вспышки, прикрепляя их к горячему башмаку камеры. Но у вас также есть возможность запускать их по беспроводной сети, особенно в условиях студии.
Вспышка.Много лет назад людям приходилось покупать пульты (например, Pocket Wizards), чтобы удаленно активировать вспышку. Но в наши дни вы можете купить вспышки со встроенными триггерами. Просто убедитесь, что те, которые вы покупаете, имеют функцию беспроводной связи, потому что она есть не у каждой вспышки.
Самый очевидный недостаток вспышек заключается в том, что вы не можете видеть свет, который они излучают, в режиме реального времени. Поэтому вам нужно сделать много пробных снимков, чтобы убедиться, что они правильно освещают ваш объект. Эти вспышки также не обладают достаточной мощностью для освещения больших пространств. Но пока вы знаете, что они могут и чего не могут делать, они по-прежнему являются отличным вариантом, особенно если у вас ограниченный бюджет.
Моноблоки
Моноблоки — лучший вариант освещения для вашей фотостудии.
Их можно представить как комбинацию мощной вспышки Speedlight и светодиодной лампы. Несмотря на то, что это стробоскопы, они также включают моделирующий свет. Таким образом, вы можете видеть, как ваш свет влияет на ваш объект в режиме реального времени.
Световой поток лунного света как минимум в три раза мощнее, чем у вспышек или светодиодов. Они также идеально подходят для больших фотостудий, поскольку могут освещать большие пространства.
Моносвет. Конечно, стоит отметить, что мощность моноблока зависит от его мощности. Где-то между 150 и 300 Вт идеально подходит для небольших помещений. От 400 до 600 Вт идеально подходят для студий среднего размера.
А для больших помещений может понадобиться от 800 до 1200 Вт.
К сожалению, моноблоки, как правило, дороже, чем светодиоды или вспышки. Кроме того, они также имеют тенденцию быть больше и тяжелее. Но если у вас есть бюджет, эти лампы по-прежнему являются лучшим вариантом для студийной фотографии.
Модификаторы света
Помимо студийного света вам также понадобятся модификаторы света. Эти элементы осветительного оборудования рассеивают луч, исходящий от вашего источника света, создавая более мягкие и элегантные результаты.
В фотостудии можно использовать различные модификаторы освещения, и все они по-разному рассеивают свет. Давайте обсудим некоторые из наиболее распространенных вариантов ниже.
Стандартный отражатель
Стандартный отражатель можно представить как маленькую параболическую тарелку внутри фонарика. Он концентрирует луч, создавая более плотное пятно вокруг объекта.
Отражатель действует как прожектор, создающий эффект виньетирования.
В отражателе нет рассеивающего материала. Вот почему он идеален, если вы хотите воссоздать резкое солнечное освещение в своей фотостудии.
Зонт
Если вам не нравится резкое освещение, вы можете использовать вместо него зонт. Если вы хотите попробовать портретную фотографию в своей фотостудии, это лучший первый вариант для вас. Это не только дешево, но и создает красивый мягкий свет, который окутывает ваш объект.
Зонт имеет открытую структуру, что позволяет свету заполнять всю комнату.Есть много видов зонтов. Некоторые из них являются отражающими и больше похожи на софтбокс. Но есть и другие, которые позволяют снимать прямо через рассеивающий материал. Первый больше похож на софтбокс с более направленным светом. Последний позволяет распространять свет везде.
Софтбокс
В некоторой степени софтбокс работает как зонтик. Разница лишь в том, что, в отличие от зонта, он имеет закрытую конструкцию.
В результате он создает мягкое освещение, которое имеет тенденцию быть более концентрированным и направленным.
Что делает софтбокс лучше зонта, так это то, что вы можете лучше контролировать исходящий от него свет. Поскольку он излучает направленный свет, он позволяет создавать более впечатляющие результаты.
Стрипбокс
Стрипбокс — это специализированный модификатор света, обычно используемый в профессиональных студиях. По сути, это удлиненный софтбокс, излучающий свет вертикально.
Стрипбокс создает узкий луч света, идеально подходящий для освещения края тела модели 9Стрипбоксы 0100 часто используются в качестве светильника для волос, чтобы осветить край волос и затылок вашей модели. А для натюрморта идеально подходит для освещения краев объектов. Конечно, модификаторов света больше, чем мы перечислили.
Но эти варианты являются идеальным выбором при первой настройке студии.
Оборудование для студийной фотосъемки
Помимо осветительного оборудования вам также понадобятся другие необходимые студийные инструменты. Давайте посмотрим на некоторые из них ниже.
Световые стойкиОни необходимы для поддержки источников света и модификаторов света, которые вы используете в студии. Они бывают разных конструкций и имеют определенную грузоподъемность. Убедитесь, что ваши световые стойки могут поддерживать ваши самые тяжелые источники света и модификаторы.
Светильник идеально подходит для небольших источников света, особенно для вспышек и небольших светодиодных панелей. С-образные стойки Это усиленные стойки для освещения. Они больше, тяжелее и выдерживают больший вес, чем обычные легкие стойки.
Мы рекомендуем их, если вы используете большие моноблоки. Таким образом, вы можете быть уверены, что ваша установка освещения всегда остается стабильной.
Это отражатели, которые отражают свет от источника света к объекту. Таким образом, вы не получите темных теней и неравномерного освещения.
Собранный v-образный профиль достаточно велик, чтобы покрыть модель среднего размера. Фоны для фотосъемкиФоны позволяют менять обстановку в студии, не крася стены и не меняя места. Они бывают разных форм. Некоторые из них представляют собой обычный тканевый или бумажный фон, а другие сделаны из винила или другого материала.
Бесшовные бумажные фоны — лучший выбор для студийной фотосъемки.
Настройка фотостудии
Теперь давайте обсудим шаги, которые необходимо предпринять, чтобы подготовить студию к студийной фотосессии. Это простой процесс, который вам пригодится, даже если вы будете работать в других студиях.
1. Установка фона
Сначала вам нужно собрать фоновую подставку. Убедитесь, что стойки находятся на расстоянии не менее четырех-восьми футов друг от друга, в зависимости от длины вашего фона.
Будьте осторожны при установке бесшовной бумаги, так как при неправильном обращении она порвется.Затем вставьте горизонтальную стойку в рулон бесшовной бумаги и установите ее поверх подставок.
На этом этапе вы можете отрегулировать высоту подставки для фона и развернуть бумагу. Вы можете использовать мешки с песком или скотч, чтобы прикрепить углы рулона бесшовной бумаги к полу.
2. Установка света
Теперь, когда ваш фон готов, пришло время подготовить осветительное оборудование. Во-первых, прикрепите источник света к модификатору света. Затем вы устанавливаете их на свою световую стойку.
Прежде чем устанавливать свет, подумайте, какой тип освещения вам нужен.Количество источников света, которые вы используете в своей домашней фотостудии, зависит от того, что вам нужно делать.
Для простых портретов будет достаточно одного источника света и V-образного профиля/рефлектора. Но если вы хотите сделать гламурные снимки, требующие более сложных настроек, вам может понадобиться от двух до пяти источников света.
Если вы хотите узнать больше о различных типах студийного освещения, ознакомьтесь с нашей статьей здесь.
3. Испытательное освещение и оборудование
Прежде чем приступить к съемке, сделайте несколько пробных снимков, чтобы понять, что вам нужно делать с осветительным оборудованием.
Это идеальное время, чтобы отрегулировать положение источников света и проверить экспозицию камеры.
Если снимок получился темным, у вас есть возможность изменить настройки освещения или камеры. Обычно мы сначала настраиваем камеру, а затем регулируем свет, пока не добьемся правильной экспозиции.
Помните, что вам нужно будет протестировать непрерывный свет и вспышку по-разному. Светодиоды создают постоянный луч, который вы можете видеть, поэтому вам легче настроить параметры камеры. Со вспышками вы видите только луч, который они производят за доли секунды. Поэтому вам придется сделать несколько пробных снимков, пока вы не добьетесь правильной экспозиции.
После того, как вы все проверили, можете начинать стрелять!
Заключение
Удивительно видеть список оборудования, если вы начинаете заниматься студийной фотографией. Но помните, что вам не нужно покупать сразу все товары из нашего списка.
Правда в том, что вы можете начать только с фона и фоновой подставки. Пока у вас много света из окна, вы должны быть в порядке.
Когда вы заработаете больше, вы можете подумать о покупке искусственного освещения. Вы можете начать с одного источника света и модификатора. После этого вы можете расширить свой комплект до большего количества источников света, необходимых для достижения более сложного освещения.
Очень важно начинать медленно. В любом случае вам потребуется время, чтобы привыкнуть к оборудованию. И не волнуйтесь. Прежде чем вы это узнаете, у вас есть полноразмерная фотостудия, которая может делать все, что вам нужно!
Если вы хотите узнать, как использовать вашу новую студию для фотосъемки товаров, ознакомьтесь с нашей электронной книгой «Продукты в фокусе»!
Комплексные методы
Прибыль от портретов
Из этого подробного руководства вы узнаете, как превратить студийную фотографию в прибыльный бизнес.
Магазин Предложения
Проверить цену наКупить у
Недоступно9 советов по созданию отличных портретов в фотостудии — Блог MisterLocation
Итак, вы наконец-то погрузились! Вы купили камеру, забронировали фотостудию и готовы сделать несколько потрясающих портретов. Есть только одна проблема — вы не совсем уверены, с чего начать. Не переживайте, у нас 9крутые советы по студийной фотосъемке для вас!
Хотя всегда заманчиво полагать, что создание эффектного портрета зависит от камеры или объектива фотографа, создание красивых портретов в фотостудии — это нечто большее. Чтобы помочь вам, MisterLocation собрал 9 советов по созданию отличных портретов в фотостудии. Давайте начнем!
Фото Hermes Rivera на Unsplash
9 ПОТРЯСАЮЩИЕ СОВЕТЫ ПО СТУДИЙНОЙ ФОТОГРАФИИ
1. ВЫБЕРИТЕ ПРАВИЛЬНЫЙ ОБЪЕКТИВ
Объектив влияет не только на то, сколько вы сможете снять с заданного расстояния, поэтому наш первый совет для создания отличного портрета — выбрать правильный объектив.
Конечно, 35-миллиметровый объектив поможет вам сфотографировать всю сцену, не отходя так далеко, но он также оказывает растягивающее действие на финальное изображение. Не говоря уже о том, что все дополнительные включения затруднят привлечение внимания зрителя к вашему предмету! Этот эффект растяжения, называемый дисторсией, характерен только для широкоугольных объективов. Это означает, что этого можно легко избежать, если снимать коротким телеобъективом, например, 85-мм объективом с постоянным фокусным расстоянием. Помимо того, что телеобъектив поможет вам избежать искажений, он также, вероятно, приведет к более мягкому фокусу. Это гарантирует, что взгляд зрителя сразу же привлечется к человеку, не отвлекаясь на конкретные детали фона вашей студии.
2. ГОВОРЯ О МАСШТАБИРОВАНИИ НОГАМИ
Мы говорим «зумирование ногами», потому что наш второй совет о том, как делать великолепные студийные портреты в фотостудии, — это снимать с объективом с фиксированным фокусным расстоянием.
Помимо того факта, что объективы с фиксированным фокусным расстоянием обычно более высокого качества, чем зум-объективы, заставляя себя двигаться или «приближать ногами», вы откроете для себя новые ракурсы и попробуете разные способы съемки. Это особенно важно, если вы хотите попробовать свои силы в создании более креативных портретов. Использование основного объектива также гарантирует, что вы покинете студию с более последовательной галереей фотографий. Хотя увеличение и уменьшение масштаба для каждого снимка может показаться забавным, постоянно меняющаяся перспектива приведет к запутанной финальной галерее изображений!
Фото Франка Уйта ден Богара на Unsplash
3. НЕ ТО ТО, ЧТОБЫ ПОЛУЧИТЬ ПРАВИЛЬНОЕ ОСВЕЩЕНИЕ
Мы не можем не подчеркнуть это! Максимальное использование освещения имеет решающее значение для получения отличных фотографий, независимо от того, находитесь ли вы в студии или снимаете в цветочном поле. В конце концов, фотография означает «живопись светом».
Одним из существенных преимуществ съемки портретов в фотостудии является то, что вы на 100% контролируете свет. Получите максимум от этого! Не торопитесь в начале портретной сессии, чтобы правильно подобрать свет. Не бойтесь экспериментировать и не торопитесь. Это не только означает меньше работы в постобработке, но и то, что ваши фотографии будут более высокого качества. Свет способен превратить изображение из среднего в невероятное. Так что меняйте настройки и никогда не бойтесь пробовать что-то новое!
Если вы хотите узнать больше о студийном освещении, ознакомьтесь с некоторыми из лучших онлайн-курсов по фотографии, доступных в 2018 году!
4. ИСПОЛЬЗУЙТЕ ПУЛЬТ ДИСТАНЦИОННОГО УПРАВЛЕНИЯ (И ШТАТИВ!)
Использование дистанционного спуска и штатива для студийной портретной съемки в последнее время вызывает на удивление споры. Фотографы часто считают, что штатив больше мешает, чем помогает. Наоборот, в студии камера, установленная на штативе, позволит вам больше играть со светом, движением и, самое главное, взаимодействовать с вашей моделью.
Первые причины для использования штатива очевидны — гораздо больше места для движения с выдержкой, если ваша камера на штативе. Возможно, если вы фотографируете домашних животных или маленьких детей, длинная выдержка — не лучшая идея, но для обычных портретов в фотостудии она может позволить вам поиграть с движением или иметь больше свободы с ISO и диафрагмой. Не говоря уже о том, что вы будете более склонны замедляться и проверять свои фотографии между кадрами, что очень хорошо!
Что касается связи с вашим клиентом, ну, любой, кто когда-либо фотографировался, знает, что это может быть пугающей перспективой. Если ваша камера установлена на штативе и вы используете дистанционный триггер, это означает, что вы можете отойти от камеры и сфокусироваться на объекте. Поговорите с ними, установите с ними зрительный контакт. Это расслабит их и проложит путь к красивым, естественным портретам.
Фото CVDOP Limbocker на Unsplash
5. СВЯЗАТЬСЯ С ВАШИМ ОБЪЕКТОМ
Мы уже немного коснулись этого, но… СВЯЗАТЬСЯ С ВАШЕЙ ТЕМОЙ! Если есть один ключевой элемент для создания привлекательных портретов, в фотостудии или где-то еще, это обеспечение того, чтобы объекту было удобно перед камерой.
Если вы не работаете с профессиональной моделью или медийной личностью, велика вероятность того, что объект остановится, когда объектив будет направлен в его сторону. Простое решение здесь состоит в том, чтобы вы старались изо всех сил, чтобы они чувствовали себя комфортно. Найдите связь, точки соприкосновения или общий опыт, а затем опирайтесь на это. Если вы тоже чувствуете себя неловко или не знаете, о чем говорить, вот несколько подсказок:
– Попросите субъекта рассказать вам о своем любимом воспоминании.
– Возможно, у него есть какие-то планы путешествия, о которых он мог бы вам рассказать?
– Каким достижением они гордятся?
– Чем они увлечены?
– С чем они боролись в своей жизни?
Конечно, подсказки, которые вы используете, будут различаться в зависимости от эмоций, которые вы хотите запечатлеть, но начните с того, чем легко поделиться, и работайте с этим. И, конечно же, никогда не помешает снова и снова говорить своему объекту, как замечательно он выглядит и какие красивые фотографии.
Несколько комплиментов могут иметь большое значение!
Для получения дополнительных советов по позированию и подсказок в портретной фотографии ознакомьтесь с этой статьей об использовании движений плеча!
6. ИСПОЛЬЗУЙТЕ ОДНОТОЧЕЧНУЮ ФОКУСИРОВКУ
Без сомнения, фокусировка жизненно важна для создания эффектного портрета. Плохо сфокусированное фото — это одна из немногих вещей, которые в наши дни нельзя исправить при постобработке, поэтому важно сделать все правильно в камере. К счастью, это легко сделать — просто переключитесь на одноточечный фокус (если вы еще этого не сделали!). В то время как автоматическая система сетки выберет, где ваша камера сфокусируется за вас, одноточечная фокусировка позволит вам решить это самостоятельно. Независимо от того, решите ли вы сфокусироваться на глазах, небольшое несовершенство или губы объекта могут резко изменить настроение портрета. Так что убедитесь, что вы все контролируете, и сделайте прыжок к одной точке фокусировки.
Фото Квентина Лагаша на Unsplash
7. ФОКУСИРОВКА НА ГЛАЗА
Поговорка старая, как само время, но глаза — зеркало души. Один из самых простых способов сделать привлекательный портрет, особенно в фотостудии, — это сфокусироваться на глазах модели. На самом деле больше нечего сказать, потому что этот совет для портретной фотографии в фотостудии сводится к здравому смыслу. Подумайте о лучших рассказчиках, которых вы знаете, о друзьях, которые заставляют вас смеяться или которым удается создать содержательную беседу. Держу пари, что все они смотрят вам в глаза, когда разговаривают с вами. Тот же эффект будет иметь фокусировка на глазах объекта при съемке портретов.
8. ПРИБЛИЖАЙТЕСЬ, ОТДАЛЯЙТЕСЬ, ПРИСТРЕЛЯЙТЕ, ПРИСТРЕЛИВАЙТЕ
В создании фотографии есть два важных элемента – экспозиция и композиция. Несмотря на то, что есть несколько простых правил композиции, которым вы можете следовать, чтобы сделать достойную фотографию, например, правило третей, вы не должны бояться немного смешивать вещи! Делая портреты, не бойтесь в буквальном смысле входить, выходить, стрелять вверх и вниз! Попробуйте разные ракурсы и посмотрите, что получится.
Результаты могут вас удивить! В конце концов, правила созданы для того, чтобы их нарушать, особенно когда дело касается искусства.
Фото Рианны Мэй для «просто добавь…»
9. ВСЕГДА СНИМАЙТЕ RAW!
Это само собой разумеется, но ключом к тому, чтобы сделать хорошую фотографию чего угодно и когда угодно, является съемка в формате RAW. При использовании высококачественной камеры пользователю обычно предоставляется возможность снимать в формате RAW или JPEG. Хотя изображения в формате JPEG, вероятно, будут выглядеть лучше прямо из камеры, эти файлы, как правило, очень сложно редактировать. Это потому, что ваша камера уже «определила» цвет каждого пикселя. С другой стороны, файл RAW не был сжат, поэтому он содержит гораздо больше деталей. Вы можете работать с этой деталью, чтобы вытягивать цвета, увеличивать и уменьшать насыщенность, контрастность и оттенки или кардинально настраивать экспозицию. Не верите нам? Попробуйте сделать несколько фотографий в формате JPEG + RAW.
