Уроки фото: Уроки фотографии для начинающих фотографов и профессионалов

Содержание

как развить креативность, композиционное мышление и художественный вкус / Съёмка для начинающих / Уроки фотографии

Как делать красивые фотографии? Ведь порой даже технически безупречные кадры не вызывают эмоций. Почему у одних фотографов есть авторское ви́дение, а у других нет?.. Творческие навыки и креативность важно развивать каждому, кто хочет делать цепляющие зрителя снимки. Основываясь на опыте фотосъёмки и многолетней практике преподавания, я подготовил 10 советов о том, как фотографу «натренироваться», чтобы создавать впечатляющие кадры.

Повторяйте за другими фотографами

Фотография — визуальный язык самовыражения.

Когда дети учатся говорить, они сначала повторяют за взрослыми простые слова, потом складывают их в фразы… Язык основан на повторении конструкций, символов. Творчество тоже работает через повторение. Как невозможно в одночасье заговорить языком Пушкина, так невозможно и создать шедевр с нулевыми знаниями. Важно многократно повторить и прочувствовать то, что было сделано до нас. Так работает научный прогресс, так работает даже эволюция.

Кстати, не во всех культурах под творчеством подразумевают создание нового. В Японии, к примеру, искусство — это высокое мастерство в той или иной области.

Натюрморт на тему Vanitas — сюжет голландской живописи XVI–XVII веков. Вдохновившись картинами, я решил воплотить такой сюжет на фото.

Некоторые думают, что «всё уже снято до меня, так что я даже браться не буду». Это губительный подход. Нам навязано мнение, что искусство всегда про что-то уникальное. Но порой признание получает тот, кто скомпоновал известные элементы в лучших пропорциях. Не бойтесь повторять сюжеты, идеи, композиции и подход к съёмке за фотографами, которые вас вдохновляют.

Креативность — это когда человек пользуется своими аналитическими и эмоциональными способностями, интерпретирует то, что раньше увидел, осознал, испытал. На этапе обучения фотосъёмке так или иначе придётся многое копировать, собственные подходы выработаются со временем.

Насмотренность и культурный опыт — то, что отличает настоящего фотографа

Итак, творчество — это то, что наш мозг увидел раньше, осмыслил и повторил в своей интерпретации. И чтобы был ориентир, нужно осознанно формировать насмотренность. Если ваш культурный кругозор ограничен рабочими буднями, сериалами и мемами из соцсетей, вряд ли вы станете хорошим фотографом (даже если досконально освоите технику съёмки). Видели когда-нибудь фото с невестой на ладошке или девушку, «держащую» в руках заходящее солнце? Банальность? А для некоторых людей без культурного багажа и с минимальной насмотренностью — настоящее творческое откровение.

Нам очень повезло, ведь через интернет мы имеем доступ ко всем знаниям мира. Не стоит тратить такую возможность на просмотр низкопробных приколов и фейковых новостей. Заходите на сайты галерей, просматривайте работы художников и признанных мастеров фотографии, знакомьтесь с особенностями стиля и подходами к съёмке. Посетите (и лучше не по одному разу) Третьяковскую галерею, Эрмитаж, Пушкинский музей, Лувр или, к примеру, Галерею старых мастеров в Дрездене. В работах старых мастеров особенно видно, что они виртуозно сочетали известные им приёмы работы с сюжетом, композицией и материалом. А новизна получалась как бы сама по себе, эволюционным путём.

Не забывайте и про кино. Есть масса невероятных фильмов и даже сериалов, которые фотографу нужно посмотреть. Так называемое «кино не для всех». Авторы заложили в эти киноленты чуть больше, чем может понять обыватель.

При наращивании культурного опыта не нужно разделять произведения на «нравится/не нравится». Многим, например, «Чёрный квадрат» К. Малевича не нравится, однако знать про картину и про то, что происходило с изобразительным искусством в начале ХХ века, нужно обязательно. Как вы отнесётесь к тому или иному произведению, лучше решить после знакомства с ним. Приём «не читал, но осуждаю» не работает.

Попробуйте оценивать фильмы не только через призму сюжета. Обращайте внимание на работу с композицией, освещением, цветами, постановкой сцены, на то, как автор задаёт настроение. Часто кинематографисты этому уделяют больше внимания, чем самой истории, которой может и не быть, если она не нужна.

Хорошее место для «наращивания» насмотренности — сайт NikonPro.ru. Здесь собраны работы амбассадоров бренда. Все они профессионалы мирового уровня. К снимкам прилагаются авторские рассказы о съёмках, что не менее полезно.

Составляйте подборки фотографий для вдохновения

Сохраняйте понравившиеся вам изображения, изучайте их, смотрите, как они были сделаны, вдохновляйтесь. Составление подборок с кадрами, на которые вы ориентируетесь — отличный подход. Если фотограф растёт, галерея будет пополняться, а что-то, возможно, из неё исчезнет (и это тоже часть пути).

Ещё один приём — составление мудборда (от англ. mood board, «доска настроения») для конкретной съёмки. Допустим, нужно провести творческую фотосессию с моделью. Мало обсудить с ней образ и локацию. Скорее всего, у вас будет разное представление о том, что должно получиться. Очень полезно составить подборку фотографий, которые близки вашей идее по настроению, сюжету, композиции, позам и образу модели, цветовым решениям. Такой подход позволит вам глубже понять результат, над которым вы работаете, и синхронизирует это понимание со всеми участниками съёмки. Опытные модели часто просят прислать референсы, то есть показать примеры того, что фотограф хочет получить. Наличие референсов становится для модели некой гарантией успеха съёмки.

Фотографам-путешественникам, урбанистам, пейзажистам будет полезно составлять подборки с локациями. Возможно, даже ваш родной город богат местами, где можно получить великолепные кадры. Я также веду таблицу, куда добавляю локации для съёмок и их основные параметры (примеры фото, маршруты), чтобы ничего не потерять.

Установите расширение для браузера от Pinterest с кнопкой Pin (выделено жёлтой рамкой). Нажав её, вы сможете сохранить в подборку понравившееся фото с любого сайта. Авторские права при этом не нарушаются, ведь вы сохраняете не изображение, а ссылку на него.

Сегодня любая социальная сеть позволяет создавать подборки картинок. Но есть и более удобный сервис. Pinterest — своего рода социальная сеть для работы с сохранёнными изображениями. Там можно создавать свои галереи, продумывать их структуру и вдохновляться. Возьмите за правило каждый день сохранять хотя бы одну картинку, и скоро подборка станет настоящей энциклопедией ваших визуальных интересов.

Путешествуйте, посещайте новые места

Хорошие кадры не залетят в форточку, их не принесёт курьер… За ними придётся ходить самому. И для вдохновения мозгу нужна свежая информация. Просмотр фильмов даёт культурный опыт, но не стимул творить. Стимул возникает при наличии встряски. Так что отклоняйтесь от привычных маршрутов, исследуйте окрестности дома, путешествуйте! Способ увидеть что-то новое есть всегда.

Это важно даже для студийных фотографов. Погуляйте в новом месте, придите в студию и вы увидите, что съёмка идёт легче, появляются идеи. У меня есть знакомый фотограф, который снимает рекламу в студии. И при первой же возможности он срывается в путешествия, причём довольно экстремальные, чтобы зарядиться эмоциями для новых шедевров.

Осознанно формируйте свою ленту в социальных сетях

Важно посадить мозг на диету из хороших фотографий, живописи, кино. Поэтому неплохо было бы отписаться от всех знакомых, которые выкладывают в соцсети свои бытовые снимки типа «я и мои дети» и «мой кот спит». Так же поступаем с местечковым фотографами и пабликами типа «лучшие фотографы N-ской области». Насмотревшись такого контента, вы сами начнёте снимать подобным образом. Порой фотограф формирует в соцсетях информационный пузырь с посредственными ориентирами и авторитетами и поэтому не развивается как профессионал. Он просто не видит выдающихся фоторабот.

Однако прямо-таки отписываться от всех родных не стоит. Соцсети формируют новостную ленту с учётом наших предпочтений, поэтому просто следите за тем, что вы просматриваете и лайкаете: формируйте свою информационную среду, чтобы расти. Пусть это будут по-настоящему талантливые фотографы, паблики о классической фотографии и кинематографе, странички интересных людей, создающих красивый контент.

Не подходите к созданию кадра технически

Фотография, как и любое творчество, не поддаётся техническому измерению. И всё же многие пытаются собрать кадр будто по инструкции, как конструктор. Изучив правила композиции, они стараются неукоснительно соблюдать их. Но хороший кадр не тот, который идеально проэкспонирован, и не тот, который скомпонован чётко по правилу третей. И портрет хорош не тогда, когда резкость попала строго на глаза. Главное — творческий подход.

В фотографии нет абсолюта. Язык фотографии меняется подобно языку, на котором мы говорим. И даже в разных странах он разный. То есть любое правило может быть нарушено. Слышали идею о том, что «чтобы нарушать правила, нужно их изучить»? Это не всегда так. От того, что вы не знаете, как работает правило золотых треугольников, ничего не меняется. Так что строго придерживаться правил необязательно, их можно и нужно нарушать. И делать это гармонично помогут уже не раз упомянутые насмотренность и визуальный опыт.

Есть законы восприятия, основанные на антропологии. Они работают всегда. Так что стоит, например, познакомиться с теорией цвета (основы которой заложил ещё Гёте, а сформулировал в современном виде Иттен), с такими элементами, как ритм, баланс, с тем, как в кадре воспринимаются предметы с разной геометрией.

Многие правила описывают лишь геометрическое построение кадра (спираль Фибоначчи, правило золотых треугольников). Но они не учитывают главного: особенностей сюжета, фактуры, освещения. Так что это не правила, а просто шпаргалки. Такие рекомендации всегда начинаются с фразы: «Чтобы кадр выглядел лучше, расположите объект съёмки в таком-то фрагменте!». Они придуманы в фотошколах, чтобы доступно объяснить новичку, где расположить объект. Это не значит, что пользоваться, например, правилом третей плохо. Но это не закон, а именно шпаргалка для упрощения работы с композицией.

Сколько правил построения кадра нарушил всемирно известный фотограф Анри Картье-Брессон на этом снимке? Центральная компоновка, заваленный горизонт, обрезанные ноги… В современной фотошколе он получил бы двойку за композицию! Но фотограф действовал интуитивно, опираясь на свой опыт. Поэтому этот кадр — всемирно известный шедевр.

Личный опыт, насмотренность и культурный багаж позволят вам компоновать кадры, не пользуясь композиционными правилами. Простой ответ на вопрос о том, какую историю вы хотите рассказать в кадре, поможет скомпоновать снимок в соответствии с вашей историей. Именно её часто не хватает в работах начинающих фотографов.

Вы — лучший критик своих работ

Получить адекватную критику в современном мире практически невозможно. В интернете вас буду хвалить ваши близкие и ругать «хейтеры», которые просто ищут повод выплеснуть собственный негатив. Те, кто мог бы разобрать ваши кадры и дать дельные рекомендации, никогда не будут делать это бесплатно в комментариях, ведь их время ценно. Есть платные курсы, частное обучение… Но это доступно не всем и не всегда. Как же быть?

Выработайте привычку критического отношения к своим работам. Если вы абсолютно удовлетворены результатами съёмок, это тревожный сигнал. В психологии выделяют эффект Даннинга-Крюгера: явление, когда человек только начал разбираться в той или иной области, но уже считает себя экспертом. Ни один по-настоящему успешный фотограф не бывает доволен своими фото на сто процентов! Он знает, где в его работах слабые места и как сделать лучше в следующий раз. Постарайтесь вовремя находить изъяны в своих кадрах, чтобы учесть их в дальнейших съёмках.

Участвуйте в фотоконкурсах

Чтобы себя показать и на других посмотреть, примите участие в фотоконкурсе. Это способ создать конкретные цели и задачи, что важно в творческой фотографии, повод анализировать и выбирать сильные кадры. Не стоит обижаться на результаты не в свою пользу. При любом раскладе это хороший творческий и эмоциональный опыт. Начните с регулярных фотоконкурсов на Prophotos.ru, ежегодной премии 35Awards. Особенность последней в том, что вы сможете видеть рейтинг своих работ в режиме реального времени и сравнивать снимки участников. Если подписаться на аккаунты NikonRussia, NikonPlaza и NikonSchool_ru, вы не пропустите активности компании Nikon (а их много!). Есть и международный конкурс от Nikon, проводящийся с 1969 года — Nikon Photo Contest. Актуальные конкурсы легко найти в интернете. А если вы вольётесь в фотографическую тусовку, анонсы будут постоянно мелькать в новостной ленте.

Сфокусируйтесь на своём направлении фотографии

Я работаю рядом с фотомагазином и знаю, что новички чаще всего интересуются максимально универсальной техникой, «чтобы снимать всё». А вот продвинутые фотографы точно знают, что их интересует.

Распыляться на всё подряд допустимо только в начале творческого пути. Если снимать и портрет, и пейзаж, и репортаж, и макро, и звёзды, и ещё что-нибудь, вряд ли вы достигнете серьёзных высот в каком-то жанре. Постарайтесь сконцентрироваться на минимальном количестве направлений съёмки. Желательно на одном. Так вы сможете углубиться в тему, развиваться, не отвлекаясь на второстепенное.

Подберите оптимальный комплект оборудования

В коллекционировании фототехники ничего плохого нет, это тоже хобби. Но если наша цель — красивые кадры, избыточный набор техники не поможет, а помешает. Оказывается, художественный портрет на улице можно снять без импульсного света, а в путешествии не пригодится десяток объективов (пока вы будете ими жонглировать, сюжеты разбегутся, вы их даже не заметите).

Беззеркальная система Nikon Z позволит собрать оптимальный комплект оборудования для любых съёмок. Такие камеры компактны и технологичны, с ними можно меньше думать про технику и больше заниматься творчеством.

Чтобы оптимизировать комплект оборудования, нужно определиться с задачами (об этом чуть ниже). Работайте минимальными средствами. К примеру, для съёмки пейзажа нужны штатив и светофильтры. Проследите, какой техникой вы пользуетесь чаще всего, а остальное оставьте дома.

Интересуйтесь миром

Как выбрать своё направление в фотографии? Снимайте то, от чего у вас горят глаза! Я часто вижу этот огонёк у учеников, и это признак того, что они занялись правильным делом. Вас интересуют экстремальные виды спорта? Это повод попробовать себя в таком репортаже. Любите путешествовать? Тогда усиливайте свои навыки в тревел-съёмке. Вы любите общение? Становитесь фотографом-портретистом. Любите красивую одежду, необычные образы? Присмотритесь к фешн-фотографии. Ищите тему, которая вас увлекает, это ключ к тому, чтобы не бросить увлечение фотографией.

Старайтесь увидеть в выбранном объекте съёмки больше, чем остальные. Красота действительно в глазах смотрящего. Везде есть своя эстетика, глубина. Главное — прочувствовать её, в этом и есть работа фотографа.

Развитие — это процесс

При чтении статьи вы подумали, что всё это скучно, ведь у вас и так безупречный вкус? Верный признак того, что советы будут полезны для вашего фотомастерства. Развитие фотографа — маршрут без финишной точки. Каждому из нас важно в чём-то совершенствоваться. Я не исключение. 🙂 Мы всегда можем узнавать, видеть, чувствовать то, что улучшит наше творчество.

18 уроков фотографии для новичков

Арсений Михальченко в простой и понятной форме объясняет основы фотографии.

Из этих уроков вы узнаете об устройстве фотоаппарата, в чем разница между зеркальной и пленочной камерой, как выставлять диафрагму и экспозицию для получения наилучшего результата, а также множество полезной теоретической и практической информации.

Уроки будут полезны всем начинающим фотографам, а также людям, которые всегда и всюду носят с собой фотоаппарат 🙂

Кстати, если хотите смотреть платные уроки по фотографии бесплатно – в Телеграме есть отличный канал ФотоПрофи ?, в котором вы научитесь снимать, тратя по 30 минут в день за месяц!

Экспозиция

Выдержка

Диафрагма

Режимы съемки (настройки фотоаппарата)

Фокусировка

Шевеленка

Глубина резкости

Баланс белого

Штатив

Встроенная вспышка

Взгляд человека и взгляд камеры

Фокусное расстояние

Объективы часть 1

Объективы часть 2

Экспозамер

Динамический диапазон

Кроп фактор матрицы

Оптический стабилизатор

Фото на обложке: ShutterStock

Уроки фотографии — Fototips.ru

Уроки фотографии — Fototips.ru

войти в систему

восстановление пароля

Что такое экспозамер. Видеоурок от Saurav Sinha (на русском)

Экспозамер крайне важен для получения правильной экспозиции в фотографии. Режимов экспозамера существует несколько. В этом видео речь пойдет о матричном, точечном и центрально-взвешенном режимах, которые являются основными, и присутствуют…

Видео. Портретная съемка на фикс-объективы

Сравниваем 24-мм, 35-мм, 50-мм, 85-мм и 135-мм объективы. В этом 7-минутном видео от фотографа Джулии Тротти хорошо видно, как разное фокусное расстояние создает разные портреты. Тротти снимала одну и ту же…

Видео. Урок мобильной фотографии от Peter McKinnon

Как делать классные фотографии на смартфон? Многие часто задаются этим вопросом. В этом видео Питер МакКиннон (Peter McKinnon) даёт несколько советов, которыми он пользуется сам при съемке на свой…

7 простых схем света для съемки портретов

“Бабочка”, “Петля”, свет Рембрандта, раздельный свет, контурное, широкое и короткое освещение. Дэниел Инскип и Рейчел Гулотта, профессиональные фотографы и авторы популярного YouTube-канала о фотографии Mango Street, рассказывают о семи разных…

123…15Страница 1 из 15

Этот сайт использует cookie для хранения данных. Продолжая использовать сайт, Вы даете свое согласие на работу с этими файлами. OK

Уроки фотографии для начинающих

Бесплатные уроки фотографии для начинающих

В этом разделе публикуются статьи и уроки для изучения основ фотосъемки (основные понятия и терминология, оборудование, используемое для съемки, его свойства и характеристики). А также интервью с авторами сайта и ответы на ваши вопросы.

Полезные уроки фотографии для начинающих помогут Вам быстро выйти на новый профессиональный уровень. Все материалы представлены в максимально простой и доступной форме и будут понятны не только опытным фотографам, но и новичкам.

Phil Koch — фотограф из штата Висконсин (США). Он известен своей серией работ «Горизонты», которую начал в 2010 году и продолжает до сих пор. Большинство работ сделано в…

Читать дальше → 30/10/2020. Основы — Работы мастеров. Автор: Дарья Капитонова

3 364

Miles Morgan — фотограф из Портленда (Орегон, США). Его действующая профессия — пилот авиалиний, но известность принесло ему хобби, которым Майлс занялся в апреле 2009 года. …

Читать дальше → 09/10/2020. Основы — Работы мастеров. Автор: Дарья Капитонова

2 650

Karol Nienartowicz — фотограф из Кракова, Польша. Как говорит Карол — он «профессиональный горный фотограф» (Professional Mountain Photographer). Снимать начал на…

Читать дальше → 15/08/2020. Основы — Работы мастеров. Автор: Дарья Капитонова

2 227

Raimondas Kairys — фотограф из Литвы, который специализируется на съемке пейзажей и цветов. Работы получаются сказочными, атмосферными и прекрасными. При этом Раймондас в качестве…

Читать дальше → 25/07/2020. Основы — Работы мастеров. Автор: Дарья Капитонова

2 755

Alban Henderyckx — фотограф, родившийся в юго-западной области Франции. Первые годы жизни провел рядом с океанским побережьем, после чего родители переехали в город. Там он…

Читать дальше → 18/07/2020. Основы — Работы мастеров. Автор: Дарья Капитонова

2 900

Arthur Hoffmann — фотограф, который родился в декабре 1983 года в городе Фрунзе (Киргизия), но вскоре его семья переехала в Германию, где он живет и работает до сих пор. При этом…

Читать дальше → 11/07/2020. Основы — Работы мастеров. Автор: Дарья Капитонова

1 939

Tanto Yensen — фотограф из Джакарты, Индонезия. Он снимает птиц и змей, хамелеонов и улиток. Но чаще всего в объектив попадают лягушки. Однако, когда вы впервые видите эти кадры…

Читать дальше → 04/07/2020. Основы — Работы мастеров. Автор: Дарья Капитонова

3 189

Miyako Koumura — фотограф из Токио, Япония. Она черпает вдохновение в природе, а любимым объектом для съемки у нее являются цветы. Цветущая сакура, тюльпаны, нарциссы…

Читать дальше → 27/06/2020. Основы — Работы мастеров. Автор: Дарья Капитонова

3 698

Robert Bahou — молодой фотограф родившийся в Аммане (Иордания), а сейчас проживающий в Нидерландах. Он получил известность благодаря своему проекту «Душа животных»…

Читать дальше → 20/06/2020. Основы — Работы мастеров. Автор: Дарья Капитонова

2 840

Krasi Matarov — профессиональный фотограф из Софии (Болгария). В его портфолио можно увидеть пейзажи природы и макро, портреты и архитектуру. И в каждом жанре Краси доходит до…

Читать дальше → 08/06/2020. Основы — Работы мастеров. Автор: Дарья Капитонова

2 415

Tom Juenemann — фотограф из Германии. Ему 27 лет, а любимыми жанрами являются портрет и пейзажная фотография. Началом карьеры фотографа послужила длительная поездка в Австралию и…

Читать дальше → 27/03/2020. Основы — Работы мастеров. Автор: Дарья Капитонова

3 235

Anke Kneifel — фотограф из города Нойруппин, Германия. Она родилась в 1963 году, в 1982 году окончила обучение по направлению «скульптура из камня». Фотографировать Анке…

Читать дальше → 23/03/2020. Основы — Работы мастеров. Автор: Дарья Капитонова

4 273

Megan Lorenz — фотограф из Торонто, Канада. Ее любовью является дикая природа, что, разумеется, нашло отражение в фотографиях. Меган много снимает как в самой Канаде, в основном в…

Читать дальше → 15/03/2020. Основы — Работы мастеров. Автор: Дарья Капитонова

2 970

Mathieu Rivrin — фотограф из Бреста (Бретань, Франция). Ему 30 лет, а любимым жанром является пейзаж. Свою лучшую серию фотографий Матье начал в феврале 2016 года, во время шторма…

Читать дальше → 10/03/2020. Основы — Работы мастеров. Автор: Дарья Капитонова

4 417

Доводилось ли вам использовать свою камеру с объективами от стороннего производителя? Предполагаю, что большинство ответит да. Причина этого в том, что на рынке есть много…

Читать дальше → 09/03/2020. Основы — Все основы. Перевод: Алексей Шаповал

5 821

Фотоаппарат – восхитительный инструмент. Просто поразительно как одним щелчком затвора можно остановить текущий миг и сохранить его на будущее. Принцип работы фотоаппарата…

Читать дальше → 29/02/2020. Основы — Все основы. Перевод: Алексей Шаповал

10 651

Robin Laurenson — фотограф из Калгари (Альберта, Канада). Она увлекается пейзажной и портретной фотографией, сотрудничая как с журналами, так и с интернет-проектами. На нашей…

Читать дальше → 24/02/2020. Основы — Работы мастеров. Автор: Дарья Капитонова

4 029

Hilde Engerbråten — фотограф из Лондона, Великобритания. В ее работах не встретить сложных композиций или сюжетов. Но вот лес просто завораживает. Самыми обычными вещами -…

Читать дальше → 18/02/2020. Основы — Работы мастеров. Автор: Дарья Капитонова

3 952

У каждой семьи есть своя история, а у каждой истории есть свои фотографии: старые цветные распечатки, винтажные черно-белые фотокарточки, негативы и пленки.

Читать дальше → 17/02/2020. Основы — Все основы. Перевод: Алексей Шаповал

18 116

Anna O — фотограф из Польши. Она самостоятельно освоила фотографию и создала серию автопортретов. Но это не традиционные «селфи», а обращение к викторианской эпохе…

Читать дальше → 12/02/2020. Основы — Работы мастеров. Автор: Дарья Капитонова

3 764


Бесплатные уроки фотографии для начинающих фотографов №1.

В разделе «Уроки фотографии» я буду делиться с вами разными приемами фотосъемки, которые  применяю в своей работе, и в качестве примера буду использовать отдельно взятые фотографии из  свадебных, семейных и индивидуальных фэшн-стайл фотосессий, проведенных мною. Это три направления в фотографии, на которых я специализируюсь. Бесплатные уроки фотографии для начинающих — очень популярная тема в интернете, сейчас найти там нужный урок достаточно легко. А сложно тогда что? Практика, которая требует времени, терпения и огромного желания  продолжать, несмотря на все трудности начального периода. Именно практикуясь, можно довести все знания, полученные во время изучения уроков фотографии, до автоматизма. Это тот случай, когда ваши пальцы без длительных минут раздумий будут автоматически выставлять нужные настройки на фотокамере. Что для меня означает фотография, можете посмотреть вот здесь.

Уроки фотографии для начинающих фотографов, описывающие все необходимые базовые понятия в фотографии, можете найти на моем блоге, нажав на одну из следующих ссылок:

Диафрагма фотоаппарата

Выдержка

ISO

Экспозиция

Режимы экспозамера в фотографии

Баланс белого и цветовая температура

Матрица фотоаппарата

Золотое сечение и правило третей

Эта свадебная фотография была снята в холле отеля, что подразумевает высокие потолки и в целом большое пространство. В таком помещении сложно найти стенку для использования в качестве отражателя света вспышки. Я не любитель вспышек, но при необходимости дополнительного освещения в данный момент я пользуюсь YONGNUO YN360 LED Video Light.

Данная фотография была сделана вечером, поэтому было уже темно: в таком случае крайне необходима подсветка лиц молодоженов. B для этой фотографии я использовала LED осветитель LED Bescor 70 (70W), который положила около букета: перед парой, именно таким образом их лица получили нужную подсветку.  Также стол, за которым сидела пара, пришлось немного передвинуть, чтобы боковое освещение от вертикальной лампы (часть декорации отеля) попадало на невесту, добавляя легкую подсветку волос и фаты.

Я специально выбрала такую точку съемки, чтобы в кадр попали люстры, виднеющиеся на заднем плане. Тем самым фотография получилась пропорционально и гармонично освещенной, и одновременно мне удалось сохранить вечернюю атмосферу. Если бы этих люстр не было, то задний план провалился в темноту, и из-за этого фотография потеряла бы свое очарование, созданное за счет игры с искусственным освещением.

Настройки фотокамеры: f 4.5, 1/125,  ISO 2000, 116 мм. Ретушь в Lightroom и в Photoshop.

 Уроки фотосъемки.

Я сделала этот фотоснимок, когда визажист только начинала накладывать невесте макияж. Как вы можете догадаться по наличию воды: место съемки — ванная комната. Я нашла безопасное место, откуда кольца никуда бы не смогли укатиться, слив в душевой кабине пришлось прикрыть полотенцем. Съемка проходила днем, поэтому хотя и небольшое количество дневного света, но всё-таки было. Для воссоздания естественной атмосферы я намеренно не использовала вспышку и LED свет. Душ был приоткрыт лишь слегка, что позволяло только каплям воды падать на кольца и плитку. Выдержку я установила на 1/1000 для замораживания капель. Как оказалось в дальнейшем,  невеста поместила этот кадр в большом формате на одной из страниц в фотокниге.

Настройки фотокамеры: f 4.5, 1/1000,  ISO 6400, экспокоррекция +5, 70 мм. Ретушь в Lightroom и в Photoshop.

Продолжение следует…

Хотите больше уроков фотографии и подсказок для свадебной и семейной фотосъемки? Подписывайтесь на мой Инстаграм, где помимо мотивации и вдохновения я очень часто публикую фотографии с детальным описанием технической стороны съемки.

Уроки фотографии для начинающих: бесплатные видео для домашнего обучения

Уроки фотографии для начинающих: бесплатные видео для домашнего обучения

Большинство делают снимки для соцсетей на смартфонах, многие фотографируют профессиональными и полупрофессиональными камерами — это стало искусством, модным хобби и повседневной практикой. Современная качественная фотосъемка требует специальных знаний и умений.

 


Все Курсы Онлайн подобрали лучшие бесплатные видео уроки фотографии для начинающих для самостоятельного обучения в домашних условиях. Здесь вы найдете полезные мастер-классы и советы от практикующих мастеров.

 

Научиться с нуля

Успех кадра зависит от фотографа, а не дороговизны фотоаппарата и сопутствующей техники. Путь к идеальному снимку лежит через поиск интересного сюжета, красивого света, творческий подход, умение правильно настроить камеру и оборудование. Улучшать навыки не обязательно занимаясь серьезными проектами, нанимая моделей, оборудуя фотостудию, достаточно оглянуться вокруг.

 

Знакомство с фотоаппаратом

 

Первая часть занятия посвящена выдержке – рассказано на что она влияет, как регулируется, когда получается пересвет/недосвет, смазанная картинка,  что обозначает надпись Bulb. Далее автор поговорит о диафрагме, ее значении, расположении, выставлении, коснется светочувствительности, матрицы, фокусного расстояния, объяснит появление зернистости и цифрового шума. Для лучшего восприятия проводит наглядный эксперимент – делает снимки с правильными и ошибочными настройками, чтобы зрителю было легче понять в чем разница. 

Зеркалка за 3 часа

Краткий видеокурс  Игоря Волкова, предназначенный для знакомства с основами искусства фотосъемки. Трехчасовая запись включает базовые теоретические материалы; закрепив их на практике, получится делать качественные снимки, применяя возможности фотоаппарата по максимуму. В курсе пойдет речь об устройстве «зеркалок», назначении и настройке параметров (экспозиция, выдержка, диафрагма, ISO, баланс белого), недостатках автоматического режима, форматах RAW или JPG, объективах, фокусировке, экспозиции, использовании фотовспышки, правилах построения композиции, основах обработки снимков с помощью специальных программ.            

Ручной режим съемки

 

Решив стать профессионалом, самое время выйти за рамки автоматического режима съемки и овладеть ручным. Представление об устройстве фотоаппарата и процессах работы помогает быстрее понять тонкости ручных настроек. Предлагаем подробную лекцию, где для наглядности и запоминания внутреннее строение камеры и ее работа сравниваются с человеческим глазом. Никаких сложных терминов на стыке анатомии и фотоискусства. Ролик показывает примеры настроек и результат.

 

 

Композиция в изображениях

Успех снимка на 80% зависит от композиции. Знание и применение специальных правил создают в фотографии глубину, пространство и объем. С помощью композиционных приемов профи умеют манипулировать взглядом зрителя, привлекать внимание к нужному объекту и создавать определенное настроение. Помните закон линейной перспективы из курса рисования в школе? Мастер-класс дополнит школьные знания еще двумя видами перспектив: воздушной и тональной, а также продемонстрирует другие способы получить сбалансированный кадр.

Мастер-класс по фокусировке

Знания основ композиции для хорошей компоновки кадра мало. Из-за дрожания камеры и рук, неправильной фокусировки, изображение бывает смазанным. Мастера предпочитают ручную настройку, кадр получается максимально четкий. Лектор отмечает более пятидесяти точек фокусировки. Какой способ выбирать – каждый решает индивидуально и экспериментальным методом.

 

Работа со светом

 

Правильное освещение гарантирует яркие кадры. Перед каждым щелчком затвора рекомендуется отслеживать источники света и его качество. Результатами ошибок со светом становятся резкие тени на лице, «грязный свет», зеленоватый или блеклый цвет кожи, «черные дыры» вместо частей тела, размазанные силуэты.  Занятие для новичков о правильном расположении источников света и объектов в кадре поможет повысить уровень и качество работ.

 

Простой урок

 

 

Высокий уровень работ достигается постоянным совершенствованием. Отработка классических приемов, внедрение новых идей, собственные эксперименты – любой метод хорош. Все начинается с простых вещей – найти необычный ракурс для соседнего дома, создать натюрморт из привычных продуктов, «поиграть» с отражениями в зеркалах, словить удачно падающий луч солнца.

 

Полезные советы для новичков

 

Искусство фотосъемки говорит об уровне интеллектуального и духовного развития мастера. Занимайтесь саморазвитием, путешествуйте, посещайте выставки, смотрите элитарное кино. Познание нового и воспитание эстетического чувства неизменно повлияет на уровень работ.

 

Главные ошибки

Видеоурок Фотошколы Александра Ипполитова, где он разберет пять самых распространенных ошибок, мешающих получить качественное изображение. Автор говорит о работе в автоматическом режиме, игнорировании переднего плана, использовании одной точки съемки (стоя и уровне глаз),  попытках запечатлеть пейзаж на открытой диафрагме, неправильно установленной выдержке. Александр занимается преподаванием с 2009 года, создал обучающий портал, выпускает понятные и доступные курсы, ролики в своем видеоблоге, помогающие всем желающим освоить работу с фотоаппаратом и тонкости обработки.

 

Работа в студии

 

При съемке в студии сразу видно, каков фотограф на самом деле: любитель или профессионал. Настоящий специалист хорошо знаком со студийным оборудованием и умеет грамотно им пользоваться. Существует несколько световых схем с одним и несколькими источниками света, которые помогают получать гармоничные снимки. Главное расставить источники и отражатели на правильном расстоянии и направить в нужную сторону. В результате получаются рассеянный свет и мягкие тени. В обучающем видео продемонстрирован набор световых схем для разных видов съемок.

Снимаем портрет на улице

 

Кадры при естественном свете могут выглядеть ярко даже без последующей обработки. Несколько минут, потраченные на изучение секретов уличной съемки, сэкономят часы работы с фотошопом. Профи рассказывает про необходимость переключить внимание с места на свет при выборе локации для съемки. Как научиться видеть свет? Какие часы запретны для работы на улице? Как расположить модель относительно падающего света? Ответы узнаете из краткого видео с примером удачной портретной картинки, сделанной на улице.

 

 

Выбор техники: инструкция

 

Первым шагом на пути к качественным работам будет выбор камеры. Мир мегапикселей, матриц, диафрагм, выдержек и объективов сначала кажется запутанным и сложным. На новичка обрушивается шквал технических характеристик, в котором трудно сориентироваться самостоятельно. На что обращать внимание в первую очередь? Краткий ролик о видах фотоаппаратов, принципах работы и преимуществах моделей поможет подойти к выбору оборудования осознанно.

 

 

Как настроить фотоаппарат

 

 

Сколько людей, купив дорогой профессиональный аппарат забрасывают его, разочаровавшись в результатах. Проблема заключается в неумении использовать возможности техники.

 

Урок по макросъёмке

 

Жанр макро фотографии позволяет рассмотреть невидимый мир природы. Увеличенные во много раз растения и насекомые кажутся сказочными, и кадр надолго приковывает взгляд. Мастер-класс по съемке макро-вселенной дает мастер Илья Гомыранов: учит создавать интересные цветовые рисунки и динамику, показывает оборудование и нужные предметы для подобной прогулки.

  

Эффекты без обработки

 

Хочется модных эффектов, а возиться с фотошопом неохота или не хватает умения? Используйте трюки от Евгения Карташова. Софт-эффектов, градиентов, бликов и дымок легко добиться с помощью самодельных насадок на объектив и других лайфхаков. Материалы используются подручные: пластиковая бутылка, цветная пленка, стекло – в лучших традициях handmade. 

 

 

Портретная съемка. Тонкости

Из этого занятия новички и любители узнают о тонкостях работы с моделью. Речь пойдет о влиянии цвета одежды на результат, необходимости создать модели комфортные условия (на улицу рекомендуется взять гибкий отражатель/рассеиватель, чтобы  защитить глаза от солнечного света), основных рабочих параметрах фототехники. В завершение ведущий объяснит, какие кадры стоит сразу же отправить в корзину или попытаться исправить, почему нельзя полностью удалять блики в глазах, как подобрать фототехнику для разных условий, зачем помогать модели выбирать одежду.

 

 

Пейзаж

Короткий урок от школы «Друзья», где речь пойдет о лучшем времени суток для получения идеального кадра на природе, настройках техники в разных ситуациях, грамотном взаимодействии с солнечными лучами, специфике действий в утренние, вечерние, дневные часы, макросъемке без дорогостоящих спецприспособлений. В конце даются общие рекомендации и советы на случай контрастов, когда одна часть объекта ярко освещена, а другая скрыта густой тенью.

 

Фуд-фотография 

Фуд-фото – популярное направление не только для инстаграм-блогеров. На картинки кулинарной тематики большой спрос – огромное количество сайтов и страничек в соцсетях требуют заполнения визуально привлекательными изображениями еды, от пошагового приготовления до аппетитных столовых натюрмортов. Эдуард Жуков много лет занимается фуд-съемкой, делясь секретами со своими подписчиками на YouTube. В этом ролике он коснется базовой информации: объяснит тонкости манипуляций с освещением, расскажет почему следует приобрести штатив, обязательно ли покупать дорогую технику, чем заменить рассеиватели.

 

Плохое освещение

Получить четкий резкий кадр без смазывания, в студии или на улице в хорошую погоду легко даже не имея опыта за плечами. Но как добиться идеального результата при плохом освещении, не имея под рукой вспомогательных атрибутов? Александр Заморин приведет 4 правила, соблюдение которых обеспечит качественную картинку в любых условиях. Зрители узнают какому режиму отдать предпочтение, насколько важна фокусировка, нужно ли использовать стабилизатор, как избежать последствий дефектов дешевой оптики.

Как управлять экспозицией

 

Как работает экспонометр

Как подобрать вспышку

 

 

Как пользоваться внешней вспышкой

 

Конструкция современных вспышек и их функционал довольно сложны и вряд ли поддаются интуитивному овладению. В мастер-классе ведущий блога Марк Рыбак рассказывает об управлении вспышкой, режимах и кнопках, отражателях и рассеивателях света, способах съемки «через потолок», «через стены» и «в лоб». После просмотра ролика сможете настраивать вспышку в зависимости от ширины объектива и фокусного расстояния, высоты и ширины помещения, погодных условий.  Научитесь избегать пересвета кадра, делать блики в глазах и добиваться других профессиональных эффектов.

 

 

Как обрабатывать кадры в Photoshop

 

 

Как обрабатывать кадры в Lightroom

 

Как фотографировать в студии

 

 

 

Как получить блики

 

Как сделать ночной портрет

 

 

 

Как выполнить цветокоррекцию

 

 

Как провести фотоссесию

 

 

Как снимать на улице

 

 

Как снимать ночной город

 

 

 

Как снимать шевеленку

 

 

Как снимать натюрморт, портрет, пейзаж

 

 

Предметная съемка

 

 

Предметная фотосъемка – интересная и прибыльная сфера деятельности. Умение качественно запечатлеть предметы может стать источником заработка – навык ценится в рекламной сфере, а необходимость продвигать товары с помощью визуального контента повышает спрос на предметные изображения. 

 

На примере винной бутылки Геннадий Кондратьев покажет и расскажет как создать черный фон и подсветить контур, избавиться от ненужных бликов, сделать четкой этикетку, выделить горлышко. Геннадий имеет многолетний опыт не только в своей профессии, но и с 2010 года занимается преподаванием, ведет обучающий видеоблог Strobius, публикуя полезные материалы.

 

Для интернет-магазина

 

 

Стрит-фотосессия

 

Как быстро улучшить кадр в фотошопе

 

 

 

Как делать фото на телефон

 

Красивые снимки реально сделать и на камеру смартфона. Секрет успеха — в правильной работе с настройками, светом и последующей обработке. Ролик демонстрирует премудрости мобильного искусства на примере уличной съемки и редактировании для Инстаграм.

 

Street-направление: использование телефона

Академия re:Store представляет видеозапись урока Street-фотосъемки, проведенного Константином Чалабовым. Он обучает работе с телефонами, раскрывает умение искать сюжеты в простых вещах, отправляясь «охотиться» на городские улицы. Константин сотрудничал с периодическими изданиями – «РИА Новости», Forbes, «Вокруг света». В начале занятия приводятся эффективные техники («контрабанда», «чистая подушка», «луч славы»), рассказывается как заснять людей, не раздражая их, насколько важно дождаться подходящего момента, чем хорош прием «за секунду до». Во второй части ученики отправляются на улицу, закреплять полученные знания. В конце Константин разберет фото участников, укажет ошибки, способы исправления. 

Урок по основам композиции

Лекция посвящена правилам создания композиции, обязательным для изучения начинающим художникам, графикам и фотографам. Дается информация о трех составляющих, превращающих идею в художественно выразительную картинку, выделении главного объекта, его размещении. Речь пойдет о цветовых взаимоотношениях, фокусировке, масштабе, контрасте, влиянии лица/человеческого силуэта на восприятие, направляющих (линии, формы), правиле третей и золотого сечения, обрамлении, балансировке, соприкосновении элементов, ритмике, эффекте движения, ракурсе, психологии зрителя. Выучив азы, мастер может экспериментировать, искать свои собственные приемы, формировать новые правила. Но существует ядро, от него следует отталкиваться, двигаясь в любом направлении.

 

Первые уроки. Знакомим детей с основами фотографии | Статьи

Многие известные мастера фотографии рассказывают о том, что очень сожалеют, что никто не занимался с ними фотографией в детстве, когда они только начинали знакомиться с этим замечательным искусством и делали первые шаги фактически наощупь. Не повторяйте этих ошибок, помогите своим чадам легко и весело погрузиться в чудесный мир фотографии, направляя и корректируя их действия. Но при этом не забывайте о главном: любой вид обучения ребёнка должен базироваться на самом доступном ему языке – игре. Только играя и веселясь можно добиться успеха в обучении детей любым навыкам, в том числе фотографии. Это должна быть весёлая и увлекательная игра. Да, не все изучали педагогику, задачка — не из простых. Придётся набраться терпения и включить фантазию. Продумывайте каждое занятие, каждый выход с фотоаппаратом в руках. Важно увлечь ребёнка этим восхитительным занятием – фотографией.

Создаём условия для начала игры

Игра должна захватить ребёнка с самого начала. Многое будет зависеть от камеры, которой он сделает свои первые кадры. Можно, конечно, начинать знакомить детей с фотографией на своей «взрослой» технике, но, поверьте, это совсем не то. Важно, чтобы на полочке рядом с любимыми игрушками стояла своя, личная, красивая маленькая камера, которую всегда можно взять в руки и сфотографировать папу, маму, кошку. Принцессу, дождь за окном и своих друзей на самокатах. Тем более, что многие ведущие фирмы фототехники давно озаботились продукцией для самых маленьких и добились на этом поприще огромных успехов. Вы только посмотрите на эти чудеса техники и дизайна! Симпатичные миниатюрные голубые, жёлтые и розовые ушастые зайки и мишки не достаточно «вооружены» для получения вполне приличных изображений. Приобрести детский мини-фотоаппарат можно не выходя из дома, с доставкой прямо до Ваших дверей, либо забрать его в одном из наших салонов «Фотосфера». Разве сможет устоять детское сердечко перед такой красотой!? Да он сразу же начнёт теребить Вас: «Ну, когда же, когда мы начнём фотографировать?». Обращайтесь, мы будем рады помочь привить ребёнку любовь к фотографии раз и навсегда!

С чего начать? С экспериментов!

У детей есть странное свойство щёлкать одни и те же предметы или сцены по многу раз, получая практически одинаковые кадры. Это можно объяснить тем, что дети ещё не понимают индивидуальной сущности каждого объекта, для них все они одинаковы. Объясните ему, что такое ракурс, подскажите, как можно разнообразить композицию. Проведите на каком-нибудь примере практическое занятие, где попробуйте:

  • делать снимки с разных ракурсов – справа, слева, сверху, снизу. Попросите его влезть на пенёк или на ступеньку повыше, встать на колено или присесть на корточки. Даже улечься на траву и снимать цветы снизу вверх на фоне неба и т.д.;
  • снимать с близкого расстояния и отходить на дальнюю дистанцию для более широкого угла захвата;
  • фотографировать объект со всех сторон, перемещаясь вокруг него;
  • использовать различные настройки камеры (начинайте с разных режимов экспозиции, объяснив, что это такое).

Важно! Обязательно вместе с ребёнком внимательно изучите результаты эксперимента, увязав качество каждого кадра с настройками, расстоянием, ракурсом.

Учимся обращать внимание: «А что у нас на заднем плане?»

Когда ребёнка заинтересовал какой-либо объект для съёмки, его внимание полностью сконцентрировано на нём, ему невдомёк, что существует задний фон, который может усилить впечатление от фотографии, а может разрушить композицию. Так бывает, когда из головы человека вырастает какой-нибудь столб или ветка, а весь задний план рассечён проводами, растяжками, заполнен несуразными посторонними предметами. Ваша задача – объяснить начинающему фотографу важную роль заднего плана (да и переднего тоже). Научить его моментально сканировать задний фон, как только определился с объектом съёмки, и также быстро изменять его для более приемлемой композиции.

Учимся держать камеру

Взрослому кажется очевидным, как правильно держать фотокамеру. А вот детям, особенно дошкольникам и младшим школьникам, это требуется объяснить и показать. Так, чтобы, с одной стороны, камера в руках была надёжно зафиксирована, а с другой – чтобы мышцы не были зажаты и руки долго не уставали, позволяя свободно манипулировать камерой. Научите ребёнка правильно держать камеру — это поможет ему в будущем стабильно выполнять чёткие кадры.

Выдерживаем горизонт

Когда смотришь альбом первых фоторабот юного фотографа, может закружиться голова: один кадр заваливается влево, другой – вправо, прямо американские горки! Просто при съёмке начинающему мастеру не приходила в голову мысль о существовании линии горизонта. В каком положении оказалась камера в руках – так и нажимал на спуск. Это частая ошибка любого новичка. Ваша задача – научить ребёнка чувствовать горизонталь и всегда сверять с ней положение камеры перед спуском затвора. Подскажите ему, как использовать сетку в объективе и контрольные ориентиры. Не секрет, что «заваленный» горизонт опытные фотографы используют как особый художественный приём для придания изображению большей выразительности. Но одно дело, когда это применяет мастер, идеально чувствующий горизонт, и совершенно другое, когда это делает новичок, по-другому снимать не умеющий. Пусть ребёнок научится идеально выдерживать горизонталь, а уж потом пускай нарушает её в художественных целях.

Подходим ближе к объекту

Часто дети, увидев интересный объект, нетерпеливо начинают щёлкать затвором, невзирая на дистанцию. Объясните им, что чем ближе расстояние до объекта, тем больше важных деталей удастся зафиксировать. Поэтому, если позволяет время (объект никуда не убежит и не исчезнет), то лучше подойти поближе, да ещё и поискать выгодный ракурс. Конечно, можно сделать хороший кадр издалека, используя ZOOM, но не всегда это равноценная замена продуманному и выверенному снимку с близкого расстояния. Всегда придерживайтесь правила: есть время и возможность – подойди поближе. Нет – снимай издалека, не теряя ни секунды, используя ZOOM.

Делаем много-много снимков

Опытные фотографы в «плёночную» эпоху советовали новичкам не щёлкать затвором направо и налево, а снимать только действительно ценные кадры. Во-первых, очевидна экономическая сторона вопроса (плёнка стоила недёшево), а во-вторых, растратишь все 36 кадров на ерунду, начнёшь перезаряжать камеру (а быстро это не получится), а тут-то и начнётся всё самое интересное! К счастью, с приходом цифры, этот совет теперь не актуален. Количество кадров не влияет на стоимость фотографий. Снял, просмотрел, удалил. Скорее, напротив: один из современных принципов цифровой съёмки – как можно больше кадров. Не зря же у многих фотокамер появилась даже опция непрерывной покадровой съёмки, почти как у видеоаппаратуры. Снимаем интересный момент, делая множество кадров. Потом, в спокойной обстановке всё посмотрим и определим: есть ли в этой куче породы нужный нам алмаз или всё можно удалить? К тому же это прекрасный способ отрабатывать различные техники фотосъёмки, закреплять навыки, развивать насмотренность. Однако, во всём желательна мера. Не нужно поощрять желание детей делать по 100 снимков одного предмета. Развивайте в них стремление к разнообразию объектов, образов, композиций, тягу к эксперименту. Очень скоро Вы убедитесь, что снимки становятся всё лучше и лучше.

Соблюдаем баланс объектов съёмки: люди, виды, предметы

Начиная фотографировать, дети часто сосредотачиваются на чём-то одном: одни снимают исключительно архитектурные объекты, другие – только людей, третьи – видовые фото или снимки животных. Это вовсе не плохо, просто часто это обусловлено тем, что маленький фотограф не представляет себе, насколько многогранна фотография. Никто не объяснил ему, сколько интересного можно найти в ней, помимо его увлечения. Помочь ему шире раскрыть глаза – Ваша задача. И ещё объяснить, что фото архитектурных объектов или природные композиции без присутствия человека часто выглядят холодными, неживыми. В то же время — это прекрасный фон для изображения людей, их настроения, характера. Расскажите ему (и приведите примеры), что видовые фотографии из путешествий выглядят гораздо информативней и убедительнее, если в кадре задействованы местные жители, занимающиеся повседневными делами, или люди, участвующие в поездке. Понятно, что со временем всё равно выработается собственный стиль, определённый вкус, появятся любимые жанры, где чаще сопутствует удача. Прекрасно! Но это потом. Ваша задача – расширить кругозор ребёнка, чтобы он зряче делал свой выбор.

Ищем точку интереса

Для создания фото, достойного внимания зрителя, необходима визуальная точка интереса, фокусирующая взгляд смотрящего. Попробуйте объяснить ребёнку, что представляет собой такая точка и научить самостоятельно определять, что может исполнить роль этой точки в композиции, на которую нацелен объектив. Причём делать это всегда, прежде чем нажать на кнопку спуска. После того, как он это освоит, можно двигаться дальше. Расскажите о способах визуального усиления точки интереса: смена ракурса, позиции, расстояния, использование зума и т.п.

Запоминаем правило третей

Древние люди полагали, что Земля покоится на трёх китах, плавающих в бескрайнем океане. Если есть киты, на которых базируется техника фотографии, то правило третей – один из них. Простой и одновременно необычайно эффективный принцип построения кадра. Правило действует безотказно, когда новичок приступает к съёмке людей. Возможно, ребёнок с первого урока не поймет информации о точках пересечения, но научить его не располагать объект точно по центру кадра возможно довольно быстро.

Изучаем фотографии вместе с детьми

Лучший метод помощи в улучшении навыков фотографии ваших детей – совместный просмотр и анализ выполненных снимков. Это несложно и вполне по силам каждому родителю (или дедушке). Садитесь за компьютер после прогулки с фотокамерой и неторопливо и тщательно рассматривайте и разбирайте каждый кадр: вот здесь всё сделано хорошо, а на этом снимке видны ошибки (уточняете конкретно какие, как их избежать в следующей сессии). Не переусердствуйте с критикой и обязательно (непременно вслух!) отметьте фотографии, с которыми Ваш отпрыск справился особенно хорошо. Это будет хорошим стимулом для дальнейших занятий и вдохновит на новые подвиги на почве фотографии.

Неплохая идея – почему бы не закончить совместный просмотр изготовлением фотокниги с первыми снимками начинающего фотографа? Пусть ошибки, пусть недостатки композиции, пусть неудачные настройки и ракурс – тем интереснее и веселее будет рассматривать эти фото со временем, когда дебютант станет зрелым мастером. Подобный фотоальбом создать и напечатать можно на сайте «Фотосферы» с помощью простого и удобного редактора. Если идея фотокниги не впечатляет, можно использовать другой популярный продукт – набор фото на подставке. Неплохо будет выглядеть настольный календарь на подставке или настенный квартальный фотокалендарь, выполненными дебютантом.

Меняем режимы и учимся фокусной блокировке

Сегодня практически любая цифровая камера обладает массой специальных опций. Среди них набор различных режимов съёмки с предустановленными заводскими настройками, заметно облегчающие работу фотографа в разных условиях: «портрет», «пейзаж», «макро», «спорт» и др. Объясните ребёнку, что разные ситуации и условия съёмки требуют применения соответствующих настроек камеры. Расскажите им о влиянии на изображение освещённости объекта, его движения, фокусного расстояния. Такой урок поможет ему понять не только подходы к съёмке конкретного объекта, но и общие принципы фотографии.

Большинство камер сегодня снабжены опцией автоматической фокусировки. Тем не менее, это не гарантирует чёткости изображения, т.к. автоматика не всегда может правильно определить объект фокусировки. Особенно когда он расположен не по центру кадра, как предписывает «правило третей». Для борьбы с этим явлением существует технический приём, известный каждому фотографу – фокусная блокировка. Кнопка спуска затвора нажимается только наполовину, после чего камера окончательно фокусируется на объекте. И только после этого, удерживая объект в фокусе, фотограф доводит спуск до конца. Научите своего подопечного этому важному приёму, отработайте практически. Этим навыком он будет пользоваться всю жизнь.

Изучаем настройки экспозиции

После уверенного освоения всех вышеописанных технических приёмов можно начинать обучать ребенка основам выбора параметров экспозиции. Обычно в 9-10 лет ребята вполне готовы к восприятию этих азов фотографической науки. Три главных элемента (опять – три кита!): значение ISO, величина раскрытия диафрагмы и скорость затвора – вот отправная точка для постижения секретов изображения, законов света и тени. Расскажите, как влияет изменение настроек каждого из этих параметров на качество получаемой картинки. Ознакомьте его с приоритетными, наиболее часто используемыми параметрами диафрагмы и выдержки.

Как бы не продвигались Ваши занятия, не забывайте о главном: задачи, которые Вы ставите перед ребёнком, в первую очередь, должны быть весёлыми, а уже во вторую – практически полезными. Только тогда удастся поддерживать подлинный интерес для дальнейших занятий фотографией. Немного терпения — и в обозримом будущем Вы приобретёте верного единомышленника и спутника для фотографических путешествий.

10 полезных уроков фотографии, которые вы можете извлечь из Youtube

Неважно, новичок вы или профессиональный фотограф: изучение и совершенствование вашей техники поможет вам стать лучше!

Фото C Rankin

Быть фотографом — это больше, чем просто снимать и загружать фотографии. Как и практически в любой другой профессии, любой хороший фотограф должен быть в курсе событий рынка и совершенствовать свои навыки.

При поиске руководств, вы получите идеи о том, над чем работать и какую картинку вы хотите достичь дальше! Будь то учебники по редактированию или передовые методы фотографии, вы можете многому научиться сегодня (и бесплатно!).

Для некоторых один из лучших способов обучения — это видео ! Учебники — отличный способ визуально следить за кем-то и сразу же видеть результаты, которых он достиг!

Вот 10 потрясающих видеоуроков, которые вы можете изучить сегодня:

1. Узнайте все о своей камере

Знаете ли вы, что делает КАЖДАЯ кнопка на вашей камере? Вы прочитали свое руководство от начала до конца? Даже если это звучит как утомительная работа, сделайте это! В тот день, когда вы будете посреди леса в поисках настроек ISO в элементах управления камерой, вы будете рады, что сделали это!

Джаред Полин создал это замечательное руководство по работе с камерой для всех, кто берет в руки новую камеру или хочет ее получить.Эта специально создана для Nikon D7000, но вы можете поискать свою конкретную зеркалку и найти множество практических обзоров!

2. Изучите лучшие способы съемки портретов на открытом воздухе

Портреты на открытом воздухе могут быть сложными, когда у нас много солнечного света, поэтому в этом руководстве по наружному освещению вы научитесь менять положение и создавать блики в глаза вашей модели.

Другой показанный хороший пример — разница между прямым солнечным светом и непрямым солнечным светом на лице вашего объекта.Посмотрите это, чтобы начать развивать свои навыки портретной съемки!

3. Изучение основ композиции

Композиция в основном заключается в выравнивании и наклоне изображения в камере. Это небольшое изменение в том, как вы делаете снимки и составляете их ; это может иметь огромное значение.

Есть много правил композиции, которые вы можете изучить и изучить, чтобы создавать более потрясающие фотографии.

Просто переместив камеру по-другому или сделав снимок чуть левее (или правее), вы научитесь привлекать внимание к вашему объекту.

Это веселое и полезное видео содержит самые важные советы по основам композиции. Начать!

4. Редактируйте свои фотографии, чтобы они выглядели как пленочные, с помощью Adobe Lightroom

Вы видели те портреты, которые выглядят так, как будто они были сняты пленочной камерой? Разве вам не нравится то романтическое, винтажное чувство, которое у них есть?

Многие из нас, фотографов, используют инструменты редактирования, чтобы фотографии выглядели так, даже несмотря на то, что мы также используем пленку! Вы можете узнать, как это сделать в Lightroom.

В этом кратком руководстве по редактированию фотографий, сделанных в формате RAW, показано, как добиться этого крутого пленочного вида.

Совет: Учебники по редактированию — это золото учебных пособий по фотографии. Есть так много быстрых способов улучшить свои навыки редактирования и улучшить свои изображения.

5. Как создать эффект солнечного света в студии.

Есть так много уроков по освещению! Заполните свет, рассеивайте свет, отражайте свет и многое другое.

Этот урок по воссозданию солнечного света в студии немного более технический и методичный, но также очень подробный и вполне достижимый. Кто думал, что ты действительно сможешь это сделать?

Используя папиросную бумагу и направляя свет, вы можете научиться воссоздавать солнечный свет для особых видов изображений. Довольно круто!

Изображение LearnMyShoot

6. Как использовать большой фотобокс для студийных портретов

Помните, когда вы читаете это, чем больше интерфейс, тем мягче свет будет падать на ваш объект, и вы заказали это огромный софтбокс? Возможно, у вас уже есть коллекция софтбоксов, но вы еще не успели научиться ими пользоваться best way .

Этот урок о том, как использовать огромный восьмиугольный софтбокс для студийного освещения, позволит вам изучить и увидеть результаты применения различных техник для получения потрясающего равномерного освещения. Неважно, если ваш огромный софтбокс не восьмиугольный, результаты будут очень похожими!

Чтобы узнать больше о студийном освещении, ознакомьтесь с этой серией статей о настройках освещения в Photodoto!

7. Применение специальных эффектов утечки света при редактировании фотографий

Так же, как пленочный вид, который мы видели раньше, имитация пленочных «ожогов по краям» также часто используется в последнее время при винтажном редактировании, и это отлично выглядит в модной фотографии.

Это краткое руководство по редактированию утечки света покажет вам, как добиться этого крутого вида в Photoshop! (К тому же вы можете сразу узнать немного больше о слоях и их эффектах).

Фотография Кэмерона Рэда

8. Узнайте все, что вам нужно знать об изображениях с длительной выдержкой

Фотография с длительной выдержкой требует знаний в отношении оборудования, техники и окружения. Освоить все это непросто, но вы можете создавать потрясающие шедевры с длинной выдержкой.

Есть масса руководств, но этот по фотографии с длинной выдержкой довольно интересен! Узнайте, как управлять окружающим освещением и настройками камеры, чтобы получить желаемый снимок, а также посмотрите несколько потрясающих примеров в видео.

9. Знать основы цветочной и макросъемки

Есть что-то удивительное в том парне, который учит нас макросъемке и цветочной фотографии! Он очень просто и эффективно рассказывает о времени, углах и техниках макросъемки.

Вы также можете добиться потрясающих результатов с помощью дешевого макрообъектива. «Все дело в сроках», — объясняет Грегори Казилло.

10. Как чистить сенсор вашей цифровой зеркальной камеры

Один из самых страшных терминов: чистка сенсора вашей собственной камеры. Что, если я его сломаю?

Может быть. Может, не поймешь. Но сначала попробуйте это! Большинство камер имеют встроенную функцию очистки сенсора.

Вы можете сэкономить несколько долларов, делая это дома.

Хорошая идея: Создайте свой собственный учебник для чего-то, что вы освоили в фотографии, и прославьте свое имя.

Изучение фотографии должно быть увлекательным и вдохновляющим, поэтому найдите больше руководств, которые вас вдохновят. Поделитесь с нами: какой ваш любимый видеоурок по фотографии?

Начало работы в фотографии — 5 вещей, которые следует учитывать

Как начать заниматься фотографией

Фотография — это полезное и приятное хобби для миллионов энтузиастов во всем мире. Не так давно увлеченные фотографы-любители называли shutterbugs (жаргон для заядлых фотографов, происходящий от механизма «затвора» в фотоаппарате).Есть несколько вещей, которые вы должны учитывать, когда начинаете заниматься фотографией.

Как и в случае с другими видами искусства, такими как живопись или скульптура, фотография может изменить ваш взгляд на мир и заставить вас взглянуть на вещи по-другому. Когда вы начнете серьезно относиться к фотографированию, вы можете заметить уникальную трансформацию в вашем восприятии мира вокруг вас. Со временем вы обнаружите, что постоянно ищете сцены и предметы, которые вас интересуют. Вы обнаружите, что оцениваете (или переоцениваете) почти все, что видите, как потенциальный образ.Обучение визуальному поиску потенциальных изображений — определенно художественная и творческая деятельность правого полушария.

1. Фотография требует затрат времени

Чтобы стать хорошим фотографом, нужно потратить время, чтобы вы могли научиться этому ремеслу и практиковать то, чему вы научились. Это не то хобби, которым можно заняться и начать делать потрясающие фотографии за считанные дни. Посещение PhotographyCourse.net — это шаг в правильном направлении. Возможно, вы попали на эту страницу, потому что хотели улучшить свои фотографии.Или, возможно, вы подумываете о карьере профессионального фотографа. Или вы, может быть, ваши друзья сказали вам, что вы отличный фотограф и вам следует стать профессионалом. Какими бы ни были ваши мотивы, вы здесь, потому что хотите стать лучшим фотографом.

К счастью, фотографам доступно множество образовательных ресурсов с таких сайтов, как Udemy и SkillShare, образовательных сайтов по фотографии (таких как наш).

2. Научитесь видеть вещи по-другому

Большинство начинающих фотографов сосредотачивают свое внимание на оборудовании и технических аспектах получения правильно экспонированной фотографии.Изучение технических аспектов фотографии имеет решающее значение, но вы также должны научиться составлять фотографию. Фотография — это форма художественного и творческого самовыражения и первая крупная форма искусства 21 века. Хорошая фотография может иметь высокую художественную ценность благодаря использованию композиции, экспозиции, выбора объектива и освещения. Хорошая фотография не только правильно экспонирована, она может вызвать эмоциональный отклик у зрителя. Отличное фото можно легко продать за тысячи долларов. Суперзвезда рок-музыки Элтон Джон — страстный коллекционер модернистских фотографий, и часть его коллекции в настоящее время выставлена ​​в лондонской галерее Tate Modern.

Чтобы развить глаз в фотографии, нужно время, и оно начинается с понимания того, что делает фотографию хорошей или отличной. Так что хорошей отправной точкой является поиск вдохновения в галереях или онлайн-галереях, фотокнигах и журналах. Прежде чем взять в руки фотоаппарат и начать фотографировать, подумайте об изображении, которое вы хотите создать. Фотография — это процесс запечатления момента времени с вашей уникальной точки зрения.

3. Это не камера, это ФОТОГРАФ !!

Камера — это просто инструмент, используемый для захвата изображений.Присмотревшись к магазинам, вы обнаружите, что большинство цифровых зеркальных фотоаппаратов обладают одинаковыми базовыми функциями. Если ваша цель — превратиться из серьезного любителя в профессиональную фотографию, вам нужны правильные инструменты для создания изображений, соответствующих ожиданиям ваших клиентов. Однако для большинства людей, начинающих заниматься фотографией, цифровой камеры начального уровня более чем достаточно. Вместо того, чтобы тратить весь свой бюджет на сверхдорогую камеру, убедитесь, что вы можете позволить себе хорошую вспышку, штатив, УФ-фильтры и, возможно, зум-объектив.

4. Вы должны узнать, как работает ваша камера (внутри и снаружи)

Когда вы окончательно выберете камеру, обязательно изучите все, что вы можете о ее работе. Убедитесь, что вы знаете, как установить ISO, приоритет выдержки, приоритет диафрагмы и как установить камеру в ручном режиме. Для начала прочтите руководство, прилагаемое к вашей камере. Руководства по эксплуатации камеры обычно имеют плохую репутацию. Руководство по эксплуатации камеры — это не роман и не предназначено для чтения от корки до корки. Вместо этого сначала составьте список того, что вы хотите узнать о своей камере.Затем прочтите разделы, которые вам интересны, как «Пользовательские настройки». Когда у вас будет достаточно руководства, подумайте о том, чтобы купить дополнительную книгу на Amazon. Найдите видеоролики с обзорами продуктов, созданные интернет-магазинами фотоаппаратов и независимыми фотографами. Прочтите комментарии под обзорами фотокамер на таких сайтах, как DPREVIEW (Обзор цифровой фотографии).

5. Регулярно фотографируйте

Во времена кинематографии фотографам приходилось следить за своим бюджетом, потому что раньше затраты на обработку пленки быстро складывались.В век цифровых фотоаппаратов вы можете делать сколько угодно снимков бесплатно! Один из подходов — практиковать по одному навыку или функции за раз. Если вы снимаете в автоматическом режиме, потратьте день на съемку исключительно с приоритетом диафрагмы. Затем переходите к приоритету выдержки. Чтобы стать хорошим фотографом, нужна практика.

Master All Basic Camera Settings: 101 Guide

Вы недавно купили новую камеру, но не знаете, какие настройки камеры использовать? Ты не одинок. Большинство начинающих фотографов изначально поражены бесконечным количеством кнопок и функций меню на своих цифровых зеркальных камерах.

Это руководство для начинающих по основным настройкам камеры поможет вам понять, как управлять камерой и настроить ее так, как вы этого хотите. Чтобы снимать отличные визуальные эффекты, необходимо немного познакомиться с тремя основными настройками камеры: диафрагмой, ISO и выдержкой.

Комбинация этих трех функций присутствует в большинстве камер и является обязательной для работы с камерой. В этой статье мы более подробно рассмотрим диафрагму, ISO и выдержку.

5 настроек камеры, которые должен знать каждый

Это видео познакомит вас с 5 основными настройками камеры, которые вам следует знать.

Дополнительные функции и режимы камеры различаются от камеры к камере, но мы рассмотрим наиболее распространенные режимы камеры в цифровых камерах, включая автоматический режим, ручной режим, приоритет диафрагмы и приоритет выдержки.

Знание всех этих основных настроек и режимов камеры — ключ к раскрытию всего потенциала и возможностей вашей камеры.Вы готовы лучше узнать свою камеру? Давайте начнем!

БЫСТРЫЙ ОБЗОР: Онлайн-курсы по настройкам камеры

Что такое Aperture?

Начнем с одной из трех основных настроек экспозиции — настройки диафрагмы. Понимание того, как работает диафрагма, не только поможет вам лучше управлять камерой, но и даст вам больше творческой свободы при съемке фотографий.

Вы когда-нибудь замечали, что у некоторых фотографий фон более размытый, чем у других? «Боке», которое вы видите на фотографиях, зависит от диафрагмы или отверстия в объективе вашей камеры.Посетите нашу статью, чтобы узнать больше о взаимосвязи между диафрагмой и глубиной резкости.

Это открытие может находиться в диапазоне от f / 1,4 до f / 29 и измеряется в диафрагмах. Когда вы нажимаете кнопку спуска затвора, затвор открывается, и свет попадает на датчик камеры. Вы можете контролировать количество света, попадающего в отверстие, изменяя диафрагму или диафрагму. Имея это в виду, чем меньше апертура или отверстие, тем меньше света вы получаете. Чем больше апертура, тем больше света проходит через сенсор.

А вот и сложная часть. Как упоминалось выше, открытие отверстия измеряется в диафрагмах. Однако важно помнить, что чем меньше число диафрагм, тем шире становится диафрагма. Значение диафрагмы f / 1,4 означает, что отверстие диафрагмы полностью открыто, позволяя максимальному количеству света попадать на матрицу камеры. С другой стороны, диафрагма f / 22 означает, что отверстие намного меньше, и на датчик попадает намного меньше света.

Так что это значит? Диафрагма — это мощная настройка, позволяющая легко управлять светом на фотографиях.Вы можете сделать фотографии ярче, открыв диафрагму (меньшее значение диафрагмы) или минимизировав попадание света на датчик, увеличив диафрагму.

Что такое ISO?

Далее идет ISO, что означает «Международная организация по стандартизации». Возможно, вы слышали об ISO во времена старой школы, но выбор светочувствительности остался в прошлом. В настоящее время в современных цифровых камерах ISO чаще называют чувствительностью камеры к свету, и это гораздо более быстрый процесс при манипуляции со светом.

Простая настройка уровней ISO поможет сделать изображения ярче или темнее. Чем выше значение ISO, тем ярче будут выглядеть ваши изображения. Чем меньше число, тем темнее изображение. Набор ISO — это быстрый и простой способ получить желаемую экспозицию, но это имеет последствия.

Когда вы увеличиваете ISO до более высокого значения, такого как ISO 3200, это создает нечто, известное как зернистость или шум. Если на фотографии много шума, область изображения будет содержать много пятен и зернистость.Вместо получения четкой и гладкой поверхности изображения при ISO 100 вы получите изображение с шумом при ISO 3200, но фотография будет ярче.

Вот почему опытные фотографы обязательно отрегулируют диафрагму и выдержку, прежде чем делать резкие изменения ISO. Хотя это эффективный и быстрый способ настройки яркости, он может сказаться на качестве ваших изображений.

Что такое выдержка?

Наконец, у нас есть скорость затвора, которая позволяет нам контролировать, как долго затвор остается открытым.Чем короче выдержка, тем больше знаменатель. Например, многие камеры могут снимать со скоростью до 1/4000 секунды, что очень быстро. Более длинная выдержка, например, 1/100 секунды, позволит большему количеству света попасть на датчик. Имейте в виду, что для использования длинных выдержек обычно требуется штатив или стабилизация изображения, чтобы избежать размытых фотографий и дрожания камеры.

В зависимости от того, как выглядят ваши фотографии, вы захотите выбрать правильную выдержку для конкретной фотографии.Например, если вы хотите запечатлеть водопад с эффектом шелковистой воды, вам нужно использовать длинную выдержку в 5 секунд, чтобы получить эффект мечтательного водопада (необходим штатив). С другой стороны, если вы хотите «заморозить» момент, используйте очень короткую выдержку, чтобы запечатлеть объект за эту долю секунды.

Выберите лучшую диафрагму, выдержку и настройки ISO

Это видео покажет вам, как объединить все три настройки для создания идеальной экспозиции.

Автоматический режим

Большинство современных цифровых фотоаппаратов имеют автоматический режим, в котором камера будет управлять всеми аспектами фотографии, включая диафрагму, фокусировку, выдержку и многое другое.Фотограф не сможет сильно управлять настройками в этой настройке.

Во многих случаях использование автоматического режима является очень быстрым и простым вариантом. Новички будут стремиться к автоматическому режиму, чтобы почувствовать камеру, не слишком беспокоясь об элементах управления. Хотя это совершенно нормально, это может ограничить использование всех возможностей камеры.

Рекомендуется использовать автоматический режим при идеальном освещении, чтобы камера могла автоматически определять правильные настройки и экспозицию.Во многих случаях автоматический режим выполняет свою работу, создавая высококачественные фотографии при сбалансированном освещении и настройках. Это особенно полезно, если вы торопитесь и у вас нет времени изменить определенные настройки. Большинство современных камер очень хорошо работают в автоматическом режиме.

Ручной режим

В отличие от этого ручной режим позволяет вам полностью творчески управлять камерой и фотографиями. Как только вы освоитесь с настройкой диафрагмы, ISO и выдержки, использование ручного режима станет отличным способом улучшить свои навыки фотографии и позволит вам снимать красивые и контролируемые портреты и пейзажи.

Использование ручного режима требует, чтобы вы указали каждую настройку, что может пригодиться при неидеальном освещении или если вы снимаете изображения из художественных соображений. Некоторые из самых опытных фотографов снимают в ручном режиме по той причине, что они могут полностью управлять творчеством. Вы можете легко добиться кремового боке на заднем плане, вручную настроив диафрагму, или создать потрясающие изображения звездных следов с длинной выдержкой.

Общее практическое правило таково: если у вас есть достаточно времени, чтобы настроить элементы управления вручную, снимайте вручную.В противном случае рекомендуется использовать другие режимы, такие как приоритет диафрагмы или выдержки.

Приоритет диафрагмы

Если в вашей камере есть режим приоритета диафрагмы, то вам повезло. Возможность вручную управлять диафрагмой — отличный способ контролировать глубину резкости изображения. Помните, когда мы говорили о боке? В режиме приоритета диафрагмы вы можете легко создать эффект боке, но при этом увеличьте диафрагму до минимального значения диафрагмы.

В этом режиме фотограф управляет только значением диафрагмы, а камера регулирует все остальное (выдержку и значение ISO).Иногда вы также можете контролировать значение ISO, и камера автоматически выберет правильную выдержку.

Режим приоритета диафрагмы пользуется популярностью у фотографов, поскольку вы можете контролировать, какая часть изображения находится в резком фокусе. Чем больше отверстие диафрагмы, тем меньше будет глубина резкости. В этом режиме вы можете создавать великолепные снимки с эффектом боке. Если вы пейзажный фотограф, вам нужно, чтобы большая часть вашей фотографии была в фокусе. Приоритет диафрагмы позволяет быстро выбрать меньшее значение диафрагмы, чтобы ваши изображения получались очень резкими.

Приоритет выдержки

Наконец, у нас есть приоритет выдержки, который позволяет полностью сосредоточиться на выдержке. Как мы уже говорили выше, выдержка — это время, в течение которого затвор остается открытым, чтобы свет попал на датчик. Чем короче выдержка, тем меньше света попадает на датчик. Более длинная выдержка пропускает больше света, и ваши изображения получаются более яркими.

Вам нужно использовать приоритет выдержки, когда фокус изображения сосредоточен на движении и «замораживании» объекта.Например, если вы снимаете спортивное мероприятие и хотите запечатлеть спортсменов крупным планом, вашим приоритетом может быть выдержка, поскольку вам нужно зафиксировать момент и запечатлеть спортсмена в действии. Напротив, если ваша цель — запечатлеть движение, такое как фотография с длительной выдержкой и световые следы, вам нужно настроить очень длинную выдержку, чтобы добиться этого эффекта.

Еще один индикатор, который следует переключить в режим приоритета выдержки, — это когда вы находитесь в условиях низкой освещенности. Регулируя выдержку на гораздо меньшее значение, вы можете легко сделать фотографию ярче и увеличить экспозицию.Подводя итог, можно сказать, что приоритет выдержки можно использовать, когда вы хотите запечатлеть что-то конкретное и творческое, сфокусированное на движении, или когда вы находитесь в условиях низкой освещенности и вам нужно уменьшить выдержку, чтобы сбалансировать экспозицию.

10 уроков фотографии, которые я получил за 10 лет

Все согласны с тем, что при изучении любого нового навыка нужно уделять ему время, чтобы развиваться. Есть популярная теория Малькольма Гладуэлла о том, что для овладения любым навыком требуется 10 000 часов.В наши дни эта теория довольно спорна, но количество часов не имеет значения. Важно то, что вы должны потратить время на изучение какого-либо навыка, если вы хотите стать лучше в нем.

Фотография не исключение. Спросите любого фотографа, которым вы восхищаетесь, как долго они развивали свои навыки фотографии, и все они ответят, что на это у них ушли годы.

Итак, как ускорить этот процесс обучения? Есть несколько способов, но один из них — учиться на ошибках и успехах других.Каждый фотограф начинает как новичок, поэтому было бы разумно, чтобы другие извлекли из этого несколько уроков, из которых вы можете извлечь пользу.

Я ни в коем случае не мастер фотографии, но за 10 лет с тех пор, как взял в руки фотоаппарат, я извлек несколько ценных уроков. Вот несколько из них.

1. Яркий свет всегда отбрасывает отличный объект

Если вы похожи на меня, вы, вероятно, имели опыт посещения великолепного места с грандиозными представлениями о потрясающих фотографиях, с которыми вы собираетесь вернуться домой, только для того, чтобы быть горько разочарованным и задаться вопросом, что вы сделали не так.С другой стороны, вы, вероятно, были приятно удивлены красивыми фотографиями очень обычных сцен или объектов, которые вы сделали.

Итак, что же делает фотографию лучше всего? Отличный свет. Это причина, по которой я часто возвращаюсь в одно и то же место, чтобы многократно фотографировать одну и ту же сцену. Сцена не изменилась, но свет никогда не будет одинаковым дважды. Научитесь предсказывать, искать и создавать отличный свет.

2. Стреляй по любви, не нравится

Социальные сети изменили мир, в котором мы живем, и это здорово для фотографов.Конечно, у этого есть и минусы. Самый большой недостаток, на мой взгляд, — это вечный поиск лайков. Ни один из нас не застрахован от этого.

Это лестно и поднимает эго, когда кому-то «нравится» ваше фото в Instagram или Facebook. Но это может стать опасной навязчивой идеей, когда вы начинаете снимать или редактировать свои фотографии, чтобы получить больше лайков.

Конечно, мы все со временем меняем и развиваем свой стиль, и это частично находится под влиянием текущих тенденций.Просто постарайтесь сосредоточиться на съемке того, что вам нравится, и не позволяйте желанию получить одобрение в социальных сетях, заставляя вас снимать лайки.

3. Постобработка — это часть вашего художественного самовыражения — изучите это хорошо

Ни для кого не секрет, что мы живем в эпоху цифровых технологий. Несмотря на то, что Photoshop временами имеет довольно негативные коннотации, постобработка ваших фотографий в цифровой темной комнате является необходимостью, и чем раньше вы это усвоите, тем скорее ваша фотография действительно станет популярной.

Хорошая фотосъемка в камере — это только половина процесса.Как визуальный художник, что делать с этими изображениями RAW, полностью зависит от вас. Если вы не умеете хорошо их редактировать, значит, вы меняете себя.

Вам не нужно становиться профессиональным ретушером, просто начните с основ и хорошо их изучите. В наши дни программное обеспечение для постпроизводства дешево, и вы можете научиться им пользоваться бесплатно. Нет оправдания. Ваш внутренний художник поблагодарит вас за это.

4. Простота снаряжения

Мое снаряжение изменилось от простого «наведи и стреляй» до сумки, достаточно тяжелой, чтобы раздавить верблюда, и всего, что между ними.Когда пару лет назад я перешел с большого полнокадрового комплекта Nikon на беззеркальный Sony, я намеренно упростил свое оборудование и сохранил его.

На это есть три причины. Во-первых, как пейзажный и туристический фотограф я не хочу и не нуждаюсь в большом или тяжелом снаряжении. Во-вторых, я с большей вероятностью отнесусь к новой покупке более серьезно. В-третьих, упрощение экипировки (особенно линз) заставляет вас развивать свои творческие способности.

Одно из лучших упражнений, которое вы можете сделать для фотосъемки, — это взять камеру и только один фиксированный объектив и снимать с такой настройкой.Вам не нужно столько снаряжения, сколько вы думаете.

5. Подружитесь с другими творческими людьми

Для большинства из нас фотография — одиночное занятие. Это часть привлекательности. Даже для такого экстраверта, как я, одно из моих любимых занятий — выходить на улицу с камерой. Тем не менее, нетворкинг с другими творческими людьми имеет ряд преимуществ, которыми вы также должны постараться извлечь максимальную пользу.

Вы можете сделать это онлайн, но еще лучше сделать это лично.Эти креативщики могут быть фотографами, но это не обязательно. Это могут быть режиссеры, художники, иллюстраторы, декораторы тортов или музыканты. Неважно, какой у них выход или как вы проводите время вместе. Просто найдите других людей, которые будут вдохновлять и мотивировать вас и для которых вы можете сделать то же самое. Преимущества вас удивят.

6. Не пытайтесь заработать как можно дольше

Поищите в Google «как заработать на фотографии», и вы утонете в море тактики продажи фотографий.Нет никаких сомнений в том, что вы можете зарабатывать деньги на продаже фотографий, но это не значит, что вы должны это делать.

Я не буду вдаваться в плюсы и минусы попытки превратить фотографию в бизнес. Я скажу, однако, что вам не следует торопиться с монетизацией своей страсти. Превращение хобби в бизнес (даже просто побочное занятие) меняет ситуацию. Это может быть очень приятно, но смешение искусства и денег не для всех. Просто продолжайте наслаждаться своим хобби как можно дольше.

7. Сравнение калечит вас и украдет вашу страсть

Это в некотором смысле расширение # 2 выше.Если вы проведете какое-то время в Instagram, вы увидите, что существует огромное количество очень талантливых фотографов. Легко разочароваться, сравнивая свои фотографии с фотографиями других людей.

Опять же, никто не застрахован от этого. Я часто ловлю себя на том, что чрезмерно критически отношусь к своей фотографии, потому что я не просто смотрю работы других, но сравниваю с ними свои. Ничего хорошего из этого не выходит.

Здорово, когда вас вдохновляют работы других, но если это крадет вашу любовь к собственным фотографиям, это превращается во что-то другое.Сравнение может быть очень полезным инструментом, но только если вы сравниваете себя со вчерашним днем.

8. Инвестируйте в свое ремесло

Если ваше оборудование не было подарено, взято или украдено, вы понимаете, что фотография будет стоить вам некоторых с трудом заработанных вами песо. Вы можете потратить немного, а можете потратить МНОГО.

Однако есть некоторые вещи, которые принесут вам гораздо большую отдачу от ваших инвестиций, чем другие. Например, хорошие объективы — гораздо лучшее вложение, чем новый корпус камеры.На мой взгляд, фотообразование принесет вам наибольшую окупаемость инвестиций.

Есть много отличных бесплатных ресурсов, но, как говорится, вы получаете то, за что платите. Вы можете чертовски много узнать из очень доступных электронных книг и онлайн-курсов. А если вы действительно хотите, чтобы ваша фотография процветала, возьмите мастер-класс с мастером. Вы никогда не пожалеете, что не вложили деньги.

9. Начать блог

Вы могли бы подумать: «Миру не нужен еще один блог», и вы были бы правы.Но вы делаете это не для мира, не так ли?

Когда я начал вести свой блог о путешествиях в 2010 году, у меня никогда не было видений миллионов читателей, я просто хотел где-нибудь, где можно было бы поделиться фотографиями своих путешествий и историями о моих приключениях. Мне нужен был другой носитель, а не Facebook, где я мог бы выбирать, как это будет выглядеть. Это была одна из лучших вещей, которые я когда-либо делал.

С тех пор он превратился в место, где я сейчас преподаю фотографию в путешествиях, но это все еще мой фотоблог, и это было для меня чрезвычайно творческим выходом.Я рекомендую бесплатный курс «Начать блог» от Pro Blogger (автор — Даррен Роус из dPS).

10. Ваш лучший образ еще не создан

Как я уже упоминал в пункте 7 выше, время от времени легко разочароваться в фотографии. Это происходит по ряду причин, но я узнал одну вещь, которая помогает мне снова сесть на лошадь, когда я чувствую, что зря трачу время. Я помню, что еще не сделал своего лучшего фото.

Конечно, не бывает «лучшей фотографии», потому что фотография — это искусство, а не наука.Я имею в виду, что если вы продолжите идти, продолжайте учиться, продолжайте практиковаться, вы будете продолжать создавать изображения, которые, по вашему мнению, могут быть вашим лучшим изображением. Будут периоды засухи, но протолкните их, попробуйте что-то другое, выйдите из колеи, и вы выйдете с другой стороны и продолжите создавать изображения, которые напоминают вам, почему вы это делаете.

Заключение

Надеюсь, вы сможете что-нибудь взять с собой, чтобы помочь себе на этих уроках фотографии, которые я усвоил за эти годы. Есть ли у вас какие-нибудь жемчужины мудрости, которыми вы хотели бы поделиться с другими читателями dPS? Что вы узнали, что сделало вас лучшим фотографом?

онлайн-уроков фотографии — 30 лучших подборок для начинающих

Интернет способствовал более быстрому потоку информации, ресурсов и услуг.Это верно как никогда в сфере образования и обучения. Давным-давно, чтобы овладеть каким-либо навыком, вам приходилось искать экспертов в этой области, чтобы научить вас, поступать в колледж или университет или брать учебник. Сегодня онлайн-классы и курсы, предлагаемые многими платформами, сделали процесс обучения более простым, доступным и экономичным.

Количество доступных онлайн-уроков фотографии растет с каждым годом — от любителей с каналами на YouTube до университетских программ Лиги плюща.Многие из них являются бесплатными онлайн-уроками фотографии, но самые качественные курсы необходимо покупать или просматривать с помощью службы подписки.

Какие уроки фотографии самые лучшие?

Ответ на этот вопрос зависит от вашего уровня обучения, текущего уровня навыков, а также времени и денег, которые вы можете вложить в онлайн-уроки фотографии. Вот 10 лучших онлайн-уроков фотографии:

Какие уроки фотографии самые лучшие рядом со мной? Этот вопрос стал неактуальным из-за огромного количества онлайн-курсов по фотографии, которые избавили вас от необходимости искать возможности обучения поблизости от вашего местоположения.Теперь у вас есть доступ к огромному количеству качественного контента со всего мира под рукой. Лучшие онлайн-курсы фотографии требуют много времени и знаний для составления, и когда они будут хорошо выполнены, они могут быть так же полезны, как и обучение или занятия по фотографии рядом с вами.

Мы составили список самых популярных онлайн-курсов фотографии, которые охватывают различные области и уровни навыков, чтобы вы могли стать лучшим фотографом.

Вот 30 лучших онлайн-уроков фотографии:

1.Набор курсов фотографии для начинающих от Creativelive

Отличное предложение на платформе курсов Creativelive — это набор из четырех курсов для начинающих фотографов. Эти четыре курса, взятые вместе, охватывают все, от основных настроек камеры, композиции, освещения и цифровой постобработки. Основы фотографии — это онлайн-курс фотографии, ориентированный на учащихся, который включает 107 видеоуроков и является отличным введением в основы фотографии.

Следующие онлайн-курсы фотографии включены в комплект, но также доступны отдельно.

• Основы фотографии Джона Гринго

• Понимание света, Марк Уоллес

• Adobe Lightroom: полное руководство Бена Уиллмора

• Практические основы работы с Adobe Photoshop от Khara Plicanic

2. Вводный курс фотографии от Udemy

Этот полуторачасовой урок онлайн-фотографии на основе видео от Udemy представляет большую ценность для тех, кто только начинает свою фотографическую карьеру. Курс охватывает основы камеры, включая управление режимами автофокуса, режимами экспозиции и замера, а также глубиной резкости.Курс выходит за рамки настроек камеры и знакомит с композиционными концепциями, такими как правило третей и ведущие линии.

Вводный онлайн-курс цифровой фотографии — это лишь один из онлайн-курсов по фотографии, предлагаемых Udemy. Многие курсы на сайте стоят около 10 долларов, но они предлагают гарантию возврата денег. Многие онлайн-курсы фотографии длятся около пяти часов, но некоторые мастер-классы охватывают более 20 часов материала. Темы варьируются от руководств, таких как «Освоение выносной вспышки», до специализированных нишевых тем, таких как «Секреты фотографии новорожденных».«

Создать веб-сайт своего профессионального фотографического портфолио?

Начать бесплатную пробную версию

3. Ваш путь к лучшей фотографии — Бесплатные онлайн-курсы по фотографии от Udemy

Этот бесплатный онлайн-курс фотографии, предлагаемый Udemy, побуждает студентов выйти из автоматических режимов камеры, с которыми они экспериментировали, и исследовать мир ручного управления. Обучая вас управлять треугольником экспозиции для диафрагмы, выдержки и ISO, вы можете наслаждаться полной творческой свободой с любым типом камеры, которую вы выберете

4.Учебный курс по портретной фотографии от Creativelive


Если вы ищете более практический, конкретный курс по портретной живописи, не ищите дальше. Курс Линдси Адлер — это хорошо продуманный урок, который охватывает все основы портретной съемки и является отличным справочником для всех фотографов. Этот курс охватывает все: от основ, таких как настройки камеры, освещения и выбора объектива, до продвинутых техник позирования для отдельных лиц и групп. Creativelive предлагает несколько специализированных онлайн-курсов по цифровой фотографии по фотографии, а также несколько общих курсов для начинающих для начинающих фотографов.Независимо от того, какая тема вас интересует или какие навыки вам нужно освоить, в Creativelive есть специальный курс для вас.

5. DSLR Фотография — Курс фотографии от Skillshare

Skillshare — это разнообразное сообщество онлайн-видеокурсов. Сайт предлагает множество бесплатных онлайн-курсов по фотографии, но разумная ежемесячная абонентская плата дает вам доступ к более чем 24 000 занятий. Сайт предоставляет месячную бесплатную пробную версию, так что вы, вероятно, даже сможете пройти один или два из лучших онлайн-курсов фотографии, которые он предлагает бесплатно.

Курс DSLR Photography состоит из 11 глав видео, посвященных использованию камеры для всего, от уличной фотографии до портретов. Даже бесплатные онлайн-курсы фотографии, подобные этому на Skillshare, могут многое предложить. Кроме того, есть несколько вводных курсов по фотографии, а также несколько руководств по Photoshop и Lightroom. Классы включают проекты, которыми вы можете поделиться и сравнить с другими участниками сообщества Skillshare.

6. ​​Ускоренный курс фотографической композиции от Skillshare

Еще один замечательный онлайн-курс фотографии, предлагаемый Skillshare, полностью посвящен композиции.Курс включает более двух часов видео и материалов и охватывает все аспекты композиции, геометрии и линий.

7. Основное руководство по Photoshop от Craftsy

Среди множества онлайн-курсов по цифровой фотографии, предлагаемых на Craftsy, этот курс по основам Photoshop — настоящая находка. Ни один список онлайн-курсов фотографии не будет полным без хотя бы одного курса Photoshop. Даже если вы лично не пользуетесь программой, скорее всего, вы будете использовать ее для улучшения навыков и качеств на работе или в какой-то момент вашей карьеры фотографа.Другие программы для редактирования фотографий, которые вы могли бы использовать, несомненно, были разработаны так, чтобы выглядеть и ощущаться как Photoshop, поэтому изучение Photoshop стало фактическим требованием для работы цифрового фотографа.

Этот курс, представленный Скоттом Чендлером, состоит из 14 разделов с видео и охватывает такие основы, как использование Bridge и Camera RAW для организации файлов и импорта файлов RAW с камеры. Ретуширование логически разделено по типу фотографии, с которой вы работаете, будь то портреты, пейзажи или реставрации старинных фотографий.

8. Полное руководство по фотографии от Школы фотографии

Команда Школы фотографии преподает с 2002 года, и в их курсах проявляется обширный опыт. Их флагманский курс фотографии фокусируется на обучении вас техническим аспектам с нуля. Это, в свою очередь, даст вам полный контроль над камерой и визуальными эффектами фотографии, которые нужны всем хорошим фотографам. Они также предлагают курсы по Photoshop, Lightroom, студийному освещению и другим специальным жанрам фотографии.Это ваше место, если вы хотите научиться профессиональной фотографии у опытных ученых.

9. 365 Курс фотографии от PhotographyCourse.net

Если вы хотите развить свои способности к фотографии и учиться понемногу каждый день, этот курс вам подойдет. Ежедневные краткие уроки преподает удостоенный наград фотограф Кевин Л.Дж., который был лидером отрасли более 30 лет и сам был мастером преподавания почти десять лет.Курс гарантирует четкое понимание того, как использовать камеру в любом вообразимом сценарии освещения. Что отличает этот курс от других, так это один небольшой урок, который вы получаете каждый день вместе с практическим заданием для проверки того, что вы узнали.

365 дней фотографии вам в помощь:

  • Получите твердые знания о своей камере
  • Развивайте скорость и точность работы камеры
  • Понимание различных типов света
  • Уверенно составляйте фотографии
  • Определите наилучшее время для фотосъемки
  • Научитесь работать в любой ситуации ; с использованием естественного освещения или вспышки

Каждый урок занимает менее 5 минут, чтобы сделать обучение частью вашего ежедневного фотографического путешествия.

10. Основы фотографии и не только от Coursera


Coursera — ведущий поставщик онлайн-платформ для МООК или массовых открытых онлайн-курсов. Многие из предлагаемых на сайте МООК предоставляются аккредитованными университетами и колледжами. Специализацию фотографии можно получить в Университете штата Мичиган. Это семимесячная программа с гибкими сроками и расписанием в соответствии с вашими потребностями. По завершении программы и практических проектов вы получаете сертификат по фотографии, который отлично подходит для вашего резюме и вариантов трудоустройства.Как фотограф-фрилансер, сертификаты помогают повысить вашу конкурентоспособность и доверие со стороны клиентов.

Следующие пять курсов включены в специализацию «Основы фотографии и не только».

• Камеры, экспозиция и фотография

• Управление камерой

• Принципы компоновки фотографий и последующей обработки цифровых изображений

• Техники фотографии: свет, содержание и демонстрация

• Фотография Capstone Project

11.Профессиональный диплом фотографа Shaw Academy

Одна из заявленных целей Академии Шоу — «перепрофилировать и улучшить мир». Их профессиональные дипломные программы аккредитованы Европейской рамкой квалификаций. Их курсы и программы варьируются от фотографии и видео до дизайна, маркетинга и даже здоровья и благополучия.

Вот несколько популярных профессиональных онлайн-курсов фотографии:

Курс свадебной фотографии научит вас профессиональным техникам и углубленным навыкам создания превосходных свадебных портретов.

Профессиональный онлайн-курс по производству видео и кинематографии предлагает базовые навыки для создания видео, понимания композиционных приемов и движения, синхронизации звука с видео и полностью ручной съемки, чтобы иметь полный творческий контроль над своими видео и стать профессиональным кинематографистом.

В частности, их диплом по фотографии состоит из пяти модулей, каждый из которых занимает четыре недели учебного времени. Только первый модуль включает в себя многие базовые навыки, которые фотографы могут захотеть освоить, включая основы композиции, освещения и оборудования.Первые семь дней членства в Shaw бесплатны, а затем каждый месяц оплачивается как членство.

После того, как вы освоите основы дипломного курса, вы можете перейти на промежуточные и продвинутые курсы по фотографии, чтобы узнать о типах фотографии и отточить свои навыки для создания потрясающих изображений. Shaw Academy также предлагает онлайн-курсы по Lightroom, Photoshop, фотографии со смартфонов. Подробнее читайте здесь.

12. Цифровая фотография для начинающих — онлайн-курсы по фотографии от Элисон

Alison — это ирландская компания по онлайн-обучению, которая предлагает онлайн-курсы для получения дипломов и сертификатов.Их онлайн-классы бесплатны и разнообразны. У Элисон есть отличные курсы, которые можно пройти в любое время — от изучения иностранного языка до совершенствования веб-дизайна. Элисон предлагает карьеру фотографа, которая включает в себя 16 различных уроков фотографии.

Элисон предлагает несколько бесплатных онлайн-курсов фотографии с сертификатами, включая дипломную программу по цифровой фотографии. Новички могут опробовать предлагаемые ими курсы, пройдя курс «Цифровая фотография для начинающих». Этот онлайн-курс фотографии охватывает основы композиции изображения, использования и выбора цифровых фотоаппаратов, а также другие полезные советы, которые помогут вам встать на правильную ногу.

13. Практикующий фотограф от Линды

Lynda — это веб-сайт профессионального обучения от гиганта социальных сетей Linkedin. Курсы Линды включают высококачественные видео-тренинги по любому количеству тем, которые помогут вам развить востребованные навыки и расширить свою базу знаний. Это одни из лучших онлайн-курсов фотографии, но они имеют свою цену. К счастью, Линда предлагает месяц бесплатно опробовать их курсы, чтобы вы могли проверить, подходит ли он вам, прежде чем оформлять подписку.

Практикующий фотограф — это быстрый 30-минутный веб-курс, предназначенный для того, чтобы студенты почувствовали, что значит быть работающим фотографом. Этот обзорный курс позволяет быстро изучить различные стили камер, методы освещения и программы постобработки. Для быстрого сеанса он охватывает множество вопросов.

Если вы хотите получить более подробную информацию, Линда предлагает учебные программы, специально предназначенные для фотографии. Их онлайн-уроки фотографии включают в себя практические проекты и оценки знаний, чтобы обеспечить усвоение материала.Более того, их раздел фотографии включает более 600 курсов и более 25 000 видеоуроков.

14. Начинающие начинают здесь с Келбионе

Kelbyone, веб-сайт, созданный профессиональным фотографом и писателем Скоттом Келби, полон лучших онлайн-курсов по фотографии. Если вы зарегистрируетесь для бесплатного членства, доступны пятнадцать курсов, для остальных из каталога 1000+ видео требуется платное членство Plus или Pro. Ведущие фотографы и ученые-профессионалы проводят занятия, поэтому, вероятно, есть несколько инструкторов, имена которых вы узнаете.

Собственный курс Келби «Начинающие здесь начинайте» охватывает основы фотографии, а несколько других бесплатных курсов охватывают темы, представляющие интерес для начинающих фотографов. Вы найдете классы, которые включают в себя все аспекты фотографии, от освещения и композиции до деловых приемов и обзоров оборудования.

Зайдите на сайт, чтобы увидеть бесплатные еженедельные веб-семинары и некоторые популярные веб-трансляции по фотографии, а также скидки на членство.

15. Ditch Auto — начните стрельбу вручную с курсов Джерада Хилла

Джерад Хилл — свадебный фотограф и дизайнер веб-сайтов, специализирующийся на зарабатывании денег в Интернете на фотографии.В этом хорошо продуманном, но бесплатном курсе по фотографии вы узнаете основы настройки камеры и все, что вам нужно, чтобы освоить треугольник экспозиции и свет. На веб-сайте Джерада Хилла также есть другие курсы, некоторые платные, а некоторые бесплатные. Многие курсы охватывают такие темы, как использование Foursquare или Instagram для продвижения вашего бизнеса, что очень удобно для фотографов, желающих открыть свои собственные компании.

16. Фото-класс Reddit, автор Alex Buisse

Изначально созданный для Reddit, фотограф стиля жизни Алекс Байсс собрал этот чрезвычайно популярный класс на своем веб-сайте.Курс на основе текста проводит студента через тридцать уроков, от «Что такое камера» до «Поделитесь своей работой» и «Как двигаться дальше». Курс прост в использовании и охватывает все основные основы, а также некоторые сведения на профессиональном уровне о файлах RAW и использовании таких инструментов, как функция гистограммы в вашей камере. Каждый урок включает в себя задание по отработке навыков. Прекрасные фотографии Алекса помогают проиллюстрировать это. Лучше всего то, что сайт не увяз в рекламе или уловках продаж.

17.Курсы фотографии Дэвида

Дэвид Мольнар — знаменитость и рекламный фотограф, среди клиентов которого компании Google, Pepsi, Sony и многие другие. Сейчас Дэвид сосредотачивается на том, чтобы делиться своими знаниями с другими, будучи наставником по фотографии и создавая фотообразование, вдохновение и ресурсы мирового класса. Курсы Дэвида по фотографии структурированы для начинающих и охватывают весь спектр обучения фотографии — от владения камерой, понимания освещения и композиции до обучения редактированию и систематизации на профессиональном уровне.

18. Мастера фотографии

Masters of Photography предлагает вам одни из лучших онлайн-уроков фотографии, созданных самыми известными фотографами в мире. В настоящее время у них есть курсы трех фотографов, а именно Стива МакКарри, Джоэла Мейеровица и Альберта Уотсона, на которых вы получаете пожизненный доступ к часам контента. После того, как вы закончите у них курс, вы также получите именной сертификат.

Легко создать свой профессиональный веб-сайт-портфолио?

Начать

19.Основы цифровой фотографии от Craftsy

Craftsy — это веб-сайт, посвященный обучению ремесленников и художников с использованием качественных видеоуроков. Темы на сайте самые разные: от вязания и кулинарии до садоводства и фотографии.

Курс «Основы цифровой фотографии» был создан в сотрудничестве с Фотографической мастерской Санта-Фе и включает девять уроков по видео-фотографии в формате HD, которые проводит инструктор Рик Оллред. Темы, включенные в этот онлайн-курс цифровой фотографии, охватывают свет и экспозицию, выдержку, диафрагму, ISO, объективы, а также композицию и творчество.

20. Элементы эффективных фотографий от Линды

Еще один курс фотографии из обширного каталога Линды, «Элементы эффективных фотографий», охватывает больше творческой стороны искусства. Этот курс ведет Натали Фобс, фотограф National Geographic. Он охватывает такие темы, как композиция, ведущие линии и экспозиция. Курс также подчеркивает использование и контроль света, будь то в студии или на улице. Этот акцент на композиционных элементах, использование движения для захвата эмоций и правильное освещение освежит вас, если вы увязнете в технической стороне настроек камеры и оборудования.

21. Школа визуальных искусств, лекции по фотографии

Школа визуальных искусств создала плейлист на YouTube, который представляет собой бесплатный урок фотографии для начинающих. Он содержит более 100 лекций, связанных с фотографией, и проводится их программой магистров фотографии. Этот бесплатный онлайн-курс фотографии называется i3: изображения, идеи, вдохновение и включает лекции опытных фотографов в различных областях, таких как модная фотография, документальная фотография и т. Д.

22. Продолжение образования в области фотографии в Школе визуальных искусств

Программа непрерывного образования предлагает два онлайн-курса фотографии.

Creative Seeing: Этот платный курс фокусируется на творческом видении фотографа и направлен на его расширение. Курс включает в себя упражнения по фотографии, а также упражнения на зрение. Фотографы на начальной стадии и те, кто хочет улучшить свое видение мира, могут записаться на этот курс.

Queering the Portrait: Курс будет преподавать портретную фотографию, что далеко от среднего. Он также включает такие предметы, как освещение, направление и выбор места. Вам будут назначены еженедельные и долгосрочные проекты, и по ним будет дана обратная связь.

23. Энни Лейбовиц Мастер-класс

Всемирно известный фотограф Энни Лейбовиц, известный тем, что фотографировал таких людей, как Джон Ленон. Ее культовые фотографии появились в таких журналах, как Vanity Fair и Rolling Stones.Она верит в рассказывание историй с помощью фотографии. Ее многолетний опыт преподается через этот мастер-класс, который позволяет студентам заглядывать в ее студию и сниматься вживую. Этот онлайн-курс портретной фотографии содержит пятнадцать видеоуроков.

24. Мастер-класс приключенческой фотографии Джимми Чина

Если вы увлекаетесь приключенческой фотографией, то этот онлайн-курс фотографии для вас. Джимми Чин хорошо известен в мире приключений. Он фотограф National Geographic, который учит планировать, снимать и редактировать сделанные вами приключенческие фотографии.Будь то коммерческая съемка, редакционный проект или ваша страсть, Джимми научит вас вывести свою фотографию на новый уровень.

25. Просматривая фотографии

Как следует из названия, этот бесплатный онлайн-курс фотографии хочет, чтобы учащийся понимал фотографию, а не просто смотрел на нее. Когда делается фото, есть разные идеи и подходы, в которых курс поможет вам разобраться. Курс, проводимый Музеем современного искусства, также направлен на то, чтобы помочь вам понять различные способы восприятия и использования фотографии, будь то способ документирования или способ художественного выражения.Это один из лучших бесплатных онлайн-курсов фотографии, который можно пройти за 16 часов и который предлагается разделить на шесть недель.

26. Нью-Йоркский институт фотографии

Нью-Йоркский институт фотографии (NYIP) предлагает курсы профессиональной фотографии. Эти курсы проводят известные фотографы, которые будут наставлять студентов на протяжении всей комплексной программы, изучения курса и выполнения заданий, а также помогут им улучшить свои навыки и делать более качественные фотографии. У них есть специальное ограниченное по времени предложение на перечисленные здесь курсы фотографии.

Не пропустите эти онлайн-курсы фотографии, которые призваны вдохновить фотографов на совершенствование своих творческих навыков. Мы собрали статью, в которой перечислены более 25 идей и техник творческой фотографии, которые можно попробовать в 2021 году. Некоторые из этих курсов доступны бесплатно в течение апреля. Поскольку во всем мире растет количество приказов о домохозяйстве и блокировке, вы также можете использовать это время, чтобы узнать что-то небольшое, что будет полезно для вас позже. Это идеальное время, чтобы использовать камеру по-новому! Чтобы узнать больше, прочитайте наш список из 10 вещей, которые фотографы должны делать во время карантина Covid-19.

27. Nikon School — Интернет


Созданные для вдохновения создателей, эти курсы помогут вам пройти путь от основ фотографии до тонкостей портретной живописи, фотографии детей и домашних животных, макросъемки, а также изучить динамическую пейзажную фотографию и искусство создания видеороликов. Уроки доступны в виде потоковой передачи в прямом эфире на официальных сайтах Nikon в Facebook, YouTube и Instagram. Эти подробные видео предлагают отличные советы и приемы, которые помогут вам вывести вашу фотографию на новый уровень!

28.Бесплатные онлайн-уроки фотографии от Creativelive


Помимо вышеупомянутых классов, Creativelive предлагает бесплатные уроки фотографии для творческого сообщества. Поэтому, если вы хотите овладеть ключевыми навыками фотографии или почерпнуть отраслевую информацию от экспертов, есть чему поучиться для каждого уровня навыков.

29. Бесплатные онлайн-курсы фотографии Leica

Leica Akademie предлагает бесплатные курсы и беседы для фотографов. Их серию бесплатных живых обсуждений в Instagram будут вести известные фотографы, музыканты, актеры и другие творческие профессионалы.Они также запустили #StayHomeWithLeica Photo Challenge . Ознакомьтесь с подробностями здесь.

30. Дом с Olympus Sessions

Сеансы

Home с Olympus предназначены для связи пользователей с техническими экспертами Olympus. Вы можете записаться на сеанс один на один или принять участие в групповом сеансе, чтобы узнать о камерах Olympus или поговорить о конкретных жанрах фотографии и получить информацию от отраслевых экспертов.

Заключение

Вышеперечисленные уроки фотографии для начинающих — не единственные онлайн-курсы фотографии, но они обеспечат отличную основу для вашей базы знаний по фотографии.Фотография — это разнообразная область с множеством специализаций и областей, в которых мы все можем узнать больше. К счастью, онлайн-обучение дало нам всем возможность продолжать учиться и постоянно улучшать свои навыки. Какой навык вы хотите изучить дальше?

Часто задаваемые вопросы

Как мне начать изучать фотографию?
Самый простой способ начать изучать фотографию — это найти «лучший курс фотографии для вас». Если вы действительно изо всех сил пытаетесь найти лучший курс, мы составили список «30 лучших курсов фотографии», чтобы помочь вам начать работу.

Какой онлайн-курс фотографии лучший?
Если вы новичок в фотографии, можно начать с таких курсов, как «Набор курсов для начинающих по фотографии от CreativeLive». С другой стороны, если вы хотите узнать что-то нишевое в фотографии, обратитесь к таким курсам, как «Учебный курс по портретной фотографии от CreativeLive».

Как фотографы зарабатывают деньги?
В цифровом мире фотографам стало проще получать несколько источников дохода и зарабатывать огромные деньги.Фотографы зарабатывают деньги, продавая стоковые фотографии и распечатки, организуя семинары и туры, сотрудничая над различными проектами, редактируя и ретушируя фотографии и т. Д.

Раскрытие информации : этот пост может содержать партнерские ссылки, что означает, что когда вы переходите по ссылкам и совершаете покупку, мы получаем комиссию.

уроков фотографии для детей (15 простых советов, которые нужно реализовать прямо сейчас)

В современном мире сложно научить детей новым навыкам.Детям довольно легко просто сидеть перед телевизором или планшетом, погрузившись в последние сериалы или сенсации на YouTube. Если вы любите фотографию, почему бы не попробовать научить своих детей этому чудесному хобби? Фотография может принести бесконечное удовольствие и возможности. Это то, чему вы можете научиться вместе. В помощь мы провели 15 уроков фотографии для детей.

Это основные советы, которые помогут вашим детям сориентироваться и мягко погрузиться в предмет. Если у вас есть знания в области фотографии, вы, несомненно, уже знаете эти основы.С другой стороны, вы тоже можете узнать что-то новое! Самым важным является то, что эти советы дают детям отличное представление о фотографии и о том, как работает камера.

Прежде чем мы начнем, помните, что обучение должно доставлять удовольствие. Наблюдать за тем, как ваши дети изучают, как работает фотоаппарат, и делать их первые фотографии, должно быть ценным воспоминанием. Не заставляйте их учиться. Если они искренне интересуются фотографией, помогите ей процветать. Позвольте им учиться в удобном для них темпе и нежно поощряйте их этими 15 уроками фотографии для детей:

Уроки фотографии для детей: основы

Урок 1. Основы кадрирования с помощью видоискателя «сделай сам»

Часто упускается из виду, что снимает камера.Вот почему мы включили его первым в наш список уроков фотографии для детей. Это основной принцип фотографии: то, что вы видите в видоискателе, будет снимать ваша камера — и только это.

Вы можете создать простой вырез для камеры из картона с вырезанным в нем видоискателем. Ваш ребенок смотрит в картонный вырез видоискателя и, таким образом, понимает этот основной принцип. Этот вырез также можно использовать позже для обучения другим правилам и техникам.

Урок 2: Значение основных терминов в фотографии, таких как глубина, фокус и диафрагма

Этот урок не должен быть углубленным или чрезмерно сложным.Однако простой список терминов, связанных с фотографией, действительно может помочь вашему ребенку лучше понять предмет. Подумайте об использовании карточек-подсказок или небольшого печатного документа для них. Он может содержать разные слова, такие как фокус, глубина резкости, диафрагма, экспозиция и выдержка. Старайтесь использовать простую терминологию и всегда объясняйте эти термины, используя камеру и реальные примеры.

Урок 3: Как обращаться с камерой

На уроках фотографии для детей лучше всего начать держать камеру в руках.Цифровую зеркальную камеру сложно удерживать. Даже базовая камера требует определенного сцепления. Пусть ваши дети держат камеру. Покажите им ручки, различные кнопки и колеса. Вдобавок дайте им посмотреть в видоискатель.

Когда они освоятся с расположением камеры, покажите им, как лучше всего держать камеру. Затем объясните, почему это лучший способ, т.е. чтобы камера оставалась стабильной и чтобы кнопки были легко доступны.

Уроки фотографии для детей: техника усовершенствования

Урок 4: Важность точки интереса

Мы действительно начинаем с основ в этом списке уроков фотографии для детей.Что должно быть на каждой фотографии? Достопримечательность или центральная тема. Начиная фотографировать, дети с удовольствием делают снимки, и в результате им не хватает базовых навыков композиции. В большинстве случаев они просто снимают то, что видят, без всякой предусмотрительности.

Вот почему они должны понимать важность объекта в кадре. Объясните им, как на фотографии должна быть основная достопримечательность, на которую должен обращать внимание зритель. Кроме того, объясните, как центральный предмет может помочь создать историю или придать смысл фотографии.

Урок 5: Правило третей

Правило третей — один из самых простых уроков фотографии. И, обучая своих детей этому правилу, они значительно улучшают базовое качество своих фотографий. Правило третей сложно объяснить устно, поэтому подумайте об использовании наглядных пособий.

Покажите им примеры фотографий, на которых правило было правильно или неправильно использовано. Когда они начнут понимать это, дайте им возможность попрактиковаться в использовании правила — дайте им объекты для фотографирования и покажите им, как лучше всего кадрировать объект.

Как и при съемке прямых горизонтов, также подумайте о том, чтобы наложить сетку на камеру. Сетка может помочь детям понять правило третей и запечатлеть объекты в правильном кадре.

Урок 6: Изучение перспективы через углы и позиции

Фотография включает в себя движение и эксперименты. Когда ребенок впервые берет в руки фотоаппарат, он обычно стоит на месте с вытянутыми руками и фотографирует все, что находится перед ним — из статичного положения.Хотя это нормально для изучения основ, дети должны понимать преимущества изменения положения и использования разных углов.

Покажите им, как физическое движение меняет композицию фотографии. Расскажите им о разнице в росте. Покажите им разные углы, например, приседайте низко или поднимайтесь высоко. Сделайте серию разных фотографий с разными углами и положениями и покажите им разные результаты.

Урок 7: Важность прямого горизонта

Это, пожалуй, самый простой совет из наших 15 уроков фотографии для детей.Используя этот совет, ваши дети могут легко улучшить качество своих фотографий. При съемке пейзажа (или любого другого снимка) горизонт должен быть прямым. Неровный или наклонный горизонт может отвлечь внимание и нарушить всю сбалансированность фотографии.

Расскажите детям о горизонте и прямых линиях. Покажите им как хорошие, так и плохие примеры пейзажной фотографии. Пусть попробуют и сделают снимки с идеально ровным горизонтом. Кроме того, чтобы помочь, используйте наложение сетки на их камере, чтобы они могли привыкнуть к прямым фотографиям.

Урок 8: Композиция с фоном в уме

Важной частью уроков фотографии для детей является понимание значения фоновых объектов. Хотя главный объект важен, следует уделить внимание и фону. Дети должны понимать, как фоновые объекты могут добавлять или отвлекать внимание от основного предмета.

Настройка фона может полностью изменить ход композиции. Он может отвлекать от основного объекта или создавать иллюзию неровной фотографии.Покажите своим детям примеры дополнительных настроек фона. Приведите им примеры того, как плохой фон может испортить композицию фотографии.

Уроки фотографии для детей: творчество и независимость

Урок 9: Важность разнообразия

Дети часто зацикливаются на одном конкретном предмете. Например, они могут любить макро-фотографии насекомых и цветов. Хотя это не плохо, вам следует поощрять их фотографировать самые разные предметы.

Найдите баланс между предоставлением им возможности преследовать свои интересы и демонстрацией им различных объектов на фотографиях, чтобы они приобрели широкий спектр навыков. Сюда могут входить, например, портреты, пейзаж, макро, широкоугольный, черно-белый и длинная выдержка. Чем больше они узнают, тем лучше будет их репертуар.

Урок 10: Эксперименты со светом и тенями

Свет и тень играют важную роль в фотографии. Без света и тени фотографиям не хватает глубины и детализации.Более того, фотографии часто выглядят плоскими и безжизненными. Сильный источник света (например, естественный солнечный свет) полностью меняет композицию фотографии. При правильном использовании свет придает фотографиям дополнительные размеры. Создает фантастические тени и контраст.

Покажите своим детям важность света. Может быть, даже показать им разницу между фотографией с недостаточным естественным освещением и фотографией, которая идеально использует свет. Объясните им, как работают тени и как свет влияет на цвета и блики.

Урок 11: Хорошее и плохое в Flash

Как правило, следует избегать вспышек фотокамеры. Это может показаться нелогичным, но использование вспышки обычно следует ограничивать студийной средой. Дети часто используют вспышку, поскольку они думают, что она позволяет им делать потрясающие светлые фотографии в темноте. Это действительно то, что делает вспышка, однако на стандартной камере эффект невысокий.

Стандартная вспышка камеры является базовой — ее нельзя изменить или уменьшить, как обычную вспышку DSLR.В результате получается резкая вспышка, которая чрезмерно освещает объект. Объясните детям, что это нежелательный эффект. Кроме того, покажите им, как эффективно используется вспышка, например, для создания мягкого и приятного света.

Урок 12: Две фотографии лучше, чем одна

В качестве одного из лучших уроков фотографии для детей мы обращаем внимание на количество. Помните, когда в фотоаппаратах использовалась пленка? У нас не было такой роскоши, как карта памяти SD, на которой хранятся тысячи фотографий. Количество было ограничено.Как только пленку использовали, вот и все!

Сегодня это не так. С этой целью убедитесь, что ваши дети понимают, что можно делать несколько снимков. Вам не нужно говорить ребенку, чтобы он ограничивал количество прививок. Вряд ли ребенок заполнит всю карту памяти. Если они это сделают, это не имеет значения!

Урок 13: Гордитесь своим комплектом и заботьтесь о нем

Цифровая зеркальная камера и аксессуары стоят дорого. И фотографы часто тратят на свое оборудование тысячи долларов.В связи с этим важно, чтобы ваши дети гордились своим снаряжением. Постарайтесь привить им чувство собственности. Если они используют вашу зеркальную камеру, они должны понимать ее ценность и стоимость замены, если она сломалась.

Пусть ваши дети позаботятся о своем оборудовании. Купите им базовый набор для чистки и поощряйте их использовать его. Возложите на них ответственность и передайте им собственность. Поступая так, они разовьют большее уважение и почтение. Кроме того, они научатся ухаживать за камерой — чистить и содержать в рабочем состоянии.

Связанное сообщение: Основное оборудование для фотосъемки для начинающих

Урок 14: Исследование — ключ к творчеству

Хотя структура и обучение важны, вы также должны позволить своим детям найти свой собственный путь. Если им нравится определенный вид фотографии, например пейзаж или макросъемка, позвольте им изучить его. У детей есть свои симпатии и антипатии. У них также есть свои особенности, и это ключ к тому, чтобы помочь им учиться.

Старайтесь не подавлять их личность и подавлять собственный выбор.Например, то, что вы любите архитектурную фотографию, не означает, что ваш ребенок должен это делать. Если вы диктуете процесс и говорите им, чему учиться, результаты могут быть снижены, и ваш ребенок может найти фотографию скучной и утомительной. Фотография — это ремесло, требующее творчества и воображения — вы должны способствовать развитию этих качеств в ваших детях.

Урок 15: Практика ведет к совершенству

Запомните эту фразу! Это один из самых важных пунктов в нашем списке уроков фотографии для детей.Ребенок не сразу научится пользоваться камерой. Процесс требует времени. Повторение — ключ к успеху. Более того, чем больше они используют камеру, тем более опытными становятся.

Например, если ваш ребенок использует камеру только один раз в месяц, процесс обучения займет больше времени. Поэтому важно соблюдать баланс. Убедитесь, что у них достаточно практики, чтобы их навыки развивались разумными темпами. Или же не заставляйте их слишком много заниматься фотографией. Также важно помнить, что детям быстро становится скучно.Практика ведет к совершенству, но баланс также является ключевым моментом.

Уроки фотографии для детей: заключительные мысли

Помощь детям в учебе может привнести в вашу жизнь новый смысл. Очень приятно наблюдать, как они фотографируют и изучают различные аспекты фотографии. Вы обретаете чувство гордости и достижений.

Делая это, ваши дети веселятся, укрепляют свою связь с вами, развивают свои собственные навыки и получают новое представление о мире через объектив камеры.

Мы надеемся, что эти 15 уроков фотографии для детей оказались для вас полезными — дайте нам знать, если вам удалось обучить своих детей!

  • Пол Скидмор

    Пол любит путешествовать и фотографировать. Он также является экспертом по Lightroom и Photoshop и любит тестировать новое программное обеспечение, приложения и оборудование для работы с фотографиями. Пол часто делится советами по фотографии из путешествий в своем блоге о путешествиях и пишет для известных изданий по фотографии.


Как партнер Amazon, мы зарабатываем на соответствующих покупках. Определенный контент, который появляется на PhotoWorkout.com, поступает от Amazon. Этот контент предоставляется «как есть» и может быть изменен или удален в любое время.

15 ценных уроков для обучения детей фотографии

Обучайте ребенка фотографии, и его любопытство и творческие способности резко возрастут. Но обучение фотографии для детей — это не совсем то же самое, что обучение фотографии для взрослых.

Скорее всего, взрослые уже имеют представление о том, как должна выглядеть хорошая фотография. Это с самого начала устанавливает слишком высокую планку.

Но дети? Малыши от природы любопытны и выразительны. У них еще нет в уме правил подавления творческих способностей.

Обучение детей фотографии — это не столько изучение правил. Это больше о том, чтобы дать возможность творчеству расцвести

Вы можете организовать формальные уроки фотографии для детей или научить своего ребенка радостям фотографии.Неважно, кто вы, вот 15 ценных уроков для обучения детей фотографии.

Изображение Келли Сиккема

Фотография для детей: уроки

Уход за камерой

Простое владение камерой — само по себе урок — как вы ухаживаете за этой камерой? Как только у ребенка появится фотоаппарат, научите его ухаживать за фотоаппаратом.

Дети должны быть проинструктированы не ронять камеру и хранить ее в безопасном месте, когда она не используется.

Отличная идея также научить детей протирать переднюю часть линз тканью.Вы также должны показать им, как заряжать батареи и как загружать фотографии в компьютер.

Изображение Келли Сиккема

Grip

Удерживание камеры — это не просто захват камеры любым удобным способом. Правильный захват поможет уменьшить дрожание камеры, обеспечивая легкий доступ к остальным элементам управления камерой.

Научите детей обхватывать тремя нижними пальцами рукоятку камеры, при этом указательный палец должен быть на затворе, а большой палец — сзади.

В камерах большего размера левая рука должна проходить под объективом, чтобы выдержать такой вес.

Еще один хороший совет для детей? Используйте шейный или запястье ремешок, чтобы случайно не уронить камеру.

Творчество

В сегодняшнем жестком академическом расписании детям часто ставят оценки даже за свои рисунки и художественные произведения. Используйте другой подход к фотографии для детей.

Сообщите ребенку, что фотография — это проявление творчества и демонстрация другим людям того, что вы видите.

Поощряйте творческий подход, даже если это означает нарушение «правил».Расскажите им, что вам нравится в фотографии. Затем, вместо того, чтобы говорить им, что вы ненавидите в фотографии, поощрите их, используя «а что, если».

Например, что, если бы вы легли на живот, чтобы сфотографировать этот цветок, вместо того, чтобы стоять над ним? Что, если вы разместите цветок сбоку от изображения, а не в центре?

Вместо того, чтобы критиковать, помогите им увидеть возможности.

Изображение Виктории Бородиновой

Исследование

Многие фотографы любого возраста учатся, экспериментируя.С цифровыми технологиями не имеет большого значения попробовать что-то в одном направлении, а затем в другом.

Дети, которые учатся путем экспериментов, часто запоминают эту информацию лучше, чем устные инструкции.

С цифровыми фотоаппаратами пленка не теряется, и вы можете удалить изображение несколькими щелчками мыши. Поощряйте детей попробовать несколько способов сделать это фото.

Отличное упражнение, чтобы побудить детей исследовать с помощью камеры, — передать им какой-нибудь предмет. Попросите их сделать десять разных фотографий этого объекта.

Если они застрянут, помогите им подумать о других вариантах. Это может быть изменение перспективы, перемещение объекта в новое место или регулировка настроек камеры.

Изображение Андре Фуртадо

Практика

В том же духе цифровая фотография означает, что при занятиях фотографией мало что теряется. Поощряйте ребенка сделать еще один снимок, чтобы попытаться исправить то, что ему не понравилось в первый раз.

Камеры

, которыми дети могут пользоваться без присмотра, — то есть что-то не дорогое или слишком сложное — великолепны.

Дети могут тренироваться с ними в любое время. Они даже могут взять их с собой, чтобы сфотографировать все, что вдохновляет их в течение дня.

Субъект

Объект — один из самых основных и важных элементов фотографии. Большинство детей даже врожденно понимают, что на фотографии должен быть объект или человек.

Поговорите с ними о том, что на фотографии и что на ней самое важное.

Введите термин «объект» и попросите их подумать о других способах сфотографировать тот же объект.

Перспектива

Фотография — это способ увидеть: камера помогает молодым фотографам показать другим их взгляд на мир.

Предлагайте советы по перспективе при обучении детей фотографии. Особенно, если фотографируют все только на уровне глаз.

Поощряйте их стрелять лежа на земле или стоя на цыпочках. Предложите попробовать снять объект с другой стороны.

Увеличение

Изменение угла — не единственный способ настроить перспективу.Во-первых, научите ребенка использовать зум, установленный на камере, чтобы приближать или отдалять объекты.

Затем убедитесь, что дети знают, что они тоже могут масштабировать ногами. Еще один способ изменить перспективу — подойти ближе или дальше от объекта.

Обучая зуму, предложите им также изучить макросъемку. Забавное упражнение в макросъемке — попросить их сфотографировать объекты вблизи. Посмотрим, сможешь ли ты угадать, что это за объекты.

Обязательно покажите им, как включить режим макросъемки на камере.

Изображение Никсона Джонсона

Деталь

Внимание к деталям — это отличная вещь для фотографа. Посоветуйте им замедлиться, прежде чем они сделают снимок.

Держится ли камеру прямо? Тема кривая? Есть ли на фотографии случайный отвлекающий объект, который можно удалить?

Это прекрасное время для каждого молодого фотографа, чтобы тоже поискать отвлекающие факторы на заднем плане.

Делайте предложения по поиску отвлекающих объектов, которые можно было бы не заметить, изменив перспективу и увеличив масштаб.

Помогите им увидеть неудобное размещение фона. Например, телефонный столб, вырастающий из головы субъекта.

Отличное упражнение для обучения этому — попробовать обратное. Попросите их сделать забавные снимки, на которых их чучело в забавных «шапках». Это объекты на заднем плане, которые кажутся выскакивающими из его головы.

Рассказ

Фотография рассказывает историю. Просмотрите фотографии детей и попросите их рассказать вам историю о том, что на них изображено.

Это упражнение помогает детям понять, что фотографии рассказывают историю.

Композиция

По умолчанию большинство детей, как правило, помещают все в центр фотографии. Есть также дети, которые помещают предметы так далеко на краю изображения, что объект или человек полностью срезаются!

Начните обучать детей композиции, представив идею размещения объекта в другом месте на фотографии.

Вы можете реализовать эту идею, сделав собственные фотографии одного и того же объекта с другой композицией.

Еще одно популярное упражнение по фотографии для детей — подарить им рамку для картины без стекла или на обратной стороне. Попросите их по-разному «обрамлять» предметы в доме. Это упражнение по фотографии, для которого даже не требуется фотоаппарат.

Изображение Джессики Льюис

Focus

Когда вы впервые даете ребенку камеру, он будет использовать режим автофокусировки с автоматической областью.

По мере того, как дети овладевают базовыми навыками фотографии, покажите им режим одноточечной автофокусировки (если он есть в их камере).Здесь они могут выбрать место фокусировки камеры с помощью клавиш со стрелками на задней панели камеры.

Поместите два объекта на стол: один рядом с камерой, а другой подальше. Попросите их переместить точку фокусировки на одну, затем на другую, каждый раз меняя фокусировку.

Это отличный способ показать, как фокус меняется в зависимости от расстояния.

Режим

Перед тем, как научить ребенка экспозиции, научите его, что в камере есть разные режимы для разных типов съемки.

Покажи им спортивный режим для динамичных снимков и макро режим для крупных планов. Покажите им, как изменить режим камеры и для чего лучше всего подходит каждый режим.

Это помогает заложить основу для обучения.

Экспозиция

Дети, хорошо разбирающиеся в основных понятиях фотографии, могут даже погрузиться в изучение экспозиции. Обучайте по одному аспекту экспозиции — погружение прямо в ручной режим непосильно даже для взрослых. Используйте простой язык и много практики.

Выдержка : наглядное пособие может помочь детям научить детей выдержке. Покажите видеоролик с затвором фотоаппарата на работе. Объясните, что ставень — это дверь, которая открывается, чтобы сделать снимок, и все, что движется, пока эта дверь открыта, размывается. Найдите движущийся объект, например семейную собаку или веер. Сделайте снимок с короткой выдержкой и длинной выдержкой, чтобы продемонстрировать это. Поощряйте практику использования режима приоритета выдержки.

Диафрагма : Здесь тоже пригодятся визуальные эффекты.Выйдите на улицу в дождливый день или перед ним с узким стаканом и широким ведром. Спросите его, какой, по его мнению, соберет больше дождя, а затем подождите и посмотрите, прав ли он. Объясните: как в более широкое ведро собирается больше воды, так и в более широкое отверстие собирается больше света. Затем представьте понятие глубины резкости. Попросите их сделать снимок с широкой диафрагмой, а затем тот же снимок с узкой диафрагмой. Сравните, как выглядит фон на двух изображениях.

Арт

.

Фотография для детей также может способствовать пониманию искусства в целом.Помимо поощрения детей к фотографированию, поощряйте их также посмотреть фотографий.

Сходите в художественный музей и расскажите об изображениях или изображениях в Google некоторых из их любимых мест или вещей. Поговорите об изображениях, о том, почему они им нравятся или почему нет.

Вы также можете обсудить концепции фотографии, которые вы уже представили.

Изображение Томаса Скотта

Общие вопросы о фотографии для детей

Чему учат уроки фотографии?

Уроки фотографии учат студентов пользоваться фотоаппаратом.И как превратить идею в физическую фотографию. Некоторые общие темы включают экспозицию, фокус, редактирование и многое другое.

Чему вы учитесь в цифровой фотографии?

В классе цифровой фотографии вы узнаете основы. К ним относятся выдержка, диафрагма, ISO, режимы фокусировки и многое другое.

С помощью цифровой фотографии вы также научитесь видеть красоту сцены для создания изображения.

Какая камера для начинающих лучше всего подходит для ребенка?

Лучшая камера для начинающих для детей — это прочная, простая в использовании камера, предлагающая различные режимы съемки.

Водонепроницаемые камеры отлично подходят для детей, потому что их сложно разрушить. Ребенок постарше может хорошо справиться с подержанной недорогой зеркальной или беззеркальной камерой.

Лучшая цифровая камера для подростка — это зачастую беззеркальная или зеркальная камера начального уровня.

Чему вы учите детей о фотографии?

Прекрасно учить детей таким понятиям, как экспозиция и композиция. Самое важное, что нужно помнить при обучении детей фотографии, — это поощрять их проявлять творческий подход и демонстрировать свой взгляд на мир.

Изображение Келли Сиккема

Заключение

Обучение детей фотографии не просто дает им навыки делать хорошие фотографии. Фотография помогает детям развивать свои творческие способности и побуждает к исследованиям. Он развивает ценные навыки визуального и критического мышления на будущее.

Обучая детей фотографии, начинайте медленно и много поощряйте. Развивайте каждый навык, двигаясь вперед в любом темпе, который подходит для уровня навыков ребенка.

Поощряйте практику с помощью упражнений по фотографии или уделяя время фотоаппарату.

alexxlab

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *