Анка журавлева фотограф: Арт Фотография. Анка Журавлева. Постановочное фото, файн-арт фото, портрет, чб, пленочная фотография.
Все фотографии Анки Журавлевой — Podium.IM
Люди
Модель Актёр Танцор Фотограф Стилист Визажист Дизайнер одежды Видеограф Ретушер Все специалисты
Работа
Лента
Фото
Люди
Модель Актёр Танцор Фотограф Стилист Визажист Дизайнер одежды Видеограф Ретушер Все специалисты
Работа
Лента
Моя лента Все блоги TFP
Фото
Москва
Русский
English Український Español Deutsch 中文 Русский
Москва
RU
English Український Español Deutsch 中文 Русский
Регистрация
Анка ЖуравлеваФото Анки ЖуравлевойАльбомы Анки Журавлевой
Анка Журавлева • Фотограф 0
Анка Журавлева • Фотограф 0
Анка Журавлева • Фотограф 0
Анка Журавлева • Фотограф 0
Анка Журавлева • Фотограф 0
Анка Журавлева • Фотограф 0
Анка Журавлева • Фотограф 0
Анка Журавлева • Фотограф 0
Анка Журавлева • Фотограф 0
Анка Журавлева • Фотограф 0
Анка Журавлева • Фотограф 0
Анка Журавлева • Фотограф 0
Анка Журавлева • Фотограф 0
Анка Журавлева • Фотограф 0
Анка Журавлева • Фотограф 0
Анка Журавлева • Фотограф 0
Анка Журавлева • Фотограф 0
Анка Журавлева • Фотограф 0
Анка Журавлева • Фотограф 0
Анка Журавлева • Фотограф 0
Анка Журавлева • Фотограф 0
Анка Журавлева • Фотограф 0
Анка Журавлева • Фотограф 1
Анка Журавлева • Фотограф 0
Анка Журавлева • Фотограф 0
Анка Журавлева • Фотограф 0
Анка Журавлева • Фотограф 0
Анка Журавлева • Фотограф 0
Анка Журавлева • Фотограф 0
Анка Журавлева • Фотограф 0
Показать еще
Желтый с фиолетовым или как медитировать, фотографируя?
Желтый с фиолетовым или
Как медитировать, фотографируя?
13 декабря 2012
Фото:Анна Журавлева
Текст:Анна Журавлева
На вопрос «Чем занимаешься?» обычно отвечаю: «Я по художественной части».
В какой-то момент я осознала, что 80 процентов моих картин инспирированы виденными где-то снимками, кадрами из кино, а также собственными фотографиями (например, сделанными в Индии). Думаю, что любимые цвета, которые я использую как средства наибольшей выразительности, тоже пришли из живописи: часто сочетаю желтый с фиолетовым, пурпурный с зеленым, оранжевый с голубым. Как мне кажется, они сильно воздействуют на зрителя в эмоциональном плане.
Начинала с цифры, за что ей очень благодарна: была возможность экспериментировать, практически безостановочно снимать все, что приходило в голову, и довольно быстро делать выводы о том, что нравится, что близко, что интересно, а что – нет.
В последнее время в основном снимаю на пленку, на средний формат.
Люблю сосредоточенность, некое медитативное состояние во время процесса съемки, люблю маленькое кино в шахте видоискателя, люблю волноваться, пока пленка в проявке, и радоваться вдвойне, если все получилось.
Пленку практически не обрабатываю в графических редакторах, просто сканирую негативы и делаю цветокоррекцию. «Цифру» люблю фотошопить. На мой взгляд, цифровые картинки суховаты, резковаты и слишком идеальны, поэтому я их «порчу» при помощи кучи корректирующих слоев, текстур и проч.
Также на цифру делаю свои «комбинированные» съемки: тут важна скорость и автоматика, которыми не обладают мои полностью мануальные старенькие среднеформатные камеры. В скором времени начну осваивать и большой формат, а именно – амбротипию. Вообще безумно интересны аналоговые процессы фотографии; в будущем собираюсь посвящать им много времени.
Об авторе:
ФИО, возраст: Анка Журавлева, 31 год
Web-сайт: www. anka-zhuravleva.com
Техника: Canon 5D Mark II, 50 1.4, 35 2.0, Hasselblad 500c, Planar 80 2.8, Sonnar 150 4.0, Distagon 50 4.0, Rolleiflex 2.8, Pentacon six tl, Sonnar 180 2.8, Sonnar 300 4.0, Pentacon 500 5.6, Pentax 67, Pentax 105 2.4.
Источники вдохновения: Этот мир глазами внутреннего ребенка.
Лучший совет: «Не делайте различия между «коммерческим» и «творческим», для искреннего фотографа все есть творчество – и неважно, снимает он за деньги или просто так. Не снимайте через силу что-то, что не нравится, – испортите фотографическую карму! Не гонитесь за количеством снимков. Как гласит народная мудрость, лучше меньше, да лучше.»
____________________
Читайте также:
Михаэль Егер: «Профессионализм — это умение сократить возможность неудачи до минимума»
Елена Низаева: Нет мастерства без волшебства
Corel Paint Shop Pro X2. Вне времени
Это фантастическое изображение вызвало запутанную борьбу за художественный плагиат
Две почти идентичные фотографии стали предметом споров о возможном плагиате в конкурсе Sony World Photography Awards. Игроки — румынский художник Алекс Андриези, проживающий в Монпелье, Франция, и португальский фотограф Анка Журавлева. На снимках обоих фотографов видны цветные, парящие сферы в мягко освещенном коридоре, освещенные окнами слева, и девушка или женщина в зеленом платье, парящая в воздухе и сжимающая одну из сфер лицом к камере. глаза закрыты. По любым меркам изображения поразительно похожи.
После того, как в феврале был объявлен шорт-лист в разделе «Открытый» 10-й премии, Журавлева опубликовала в Facebook 19 марта пост, в котором обвинила Андриеси в плагиате. Подписчики выстроились в очередь, чтобы поддержать ее жалобу, хотя некоторые говорят, что у нее нет другого выбора, кроме как отмахнуться от нее.
Сам приз включает в себя поездку в Лондон и общий призовой фонд в размере 30 000 долларов США, а также фотооборудование для победителей.
Всемирная организация фотографии отреагировала на пост Журавлевой с комментарием через несколько дней, заявив, что серьезно относится к любым подобным обвинениям и всегда проводит расследование.
Вот где все становится по-настоящему интригующим: в рамках этого расследования Андриези показал Всемирной организации фотографии и изданию PetaPixel, которое ранее сообщило об этой истории, документы и видео, подтверждающие его заявление о невиновности. Но это свидетельство остается тайной; Сообщается, что Андриеси не будет показывать его публике. В дополнение к возможности того, что видео может спровоцировать неприятные дебаты, он сказал PetaPixel: «Я также боюсь, что сплоченное сообщество Анки может воспринять видео как возмездие».
«В данном случае Алекс Андриези предоставил документы, подтверждающие его заявление о том, что он не занимался плагиатом работ какого-либо другого художника и его влияние было взято откуда-то еще», — говорится в комментарии WPO на Facebook, не уточняя фактического источника вдохновения.
UPD: Со мной связалась Всемирная организация фотографии. Они написали, что очень серьезно относятся к любым случаям…
Опубликовано Anka Zhuravleva arts в воскресенье, 19 марта 2017 г.
Для Журавлевой это не очень хорошая защита. В беседе с PetaPixel она так охарактеризовала их защиту: «Нет, он не копировал вас, он копировал кого-то другого. Так что не беспокойтесь».
Оба фотографа торгуют мягкими фотографиями красивых людей в романтической обстановке. С тех пор как в 2006 году Журавлева взяла в руки камеру, она сняла множество обложек книг и выставляла свои работы на площадках по всей Европе и в Санкт-Петербурге, Россия. У Андриези, похоже, нет веб-сайта, на котором можно было бы найти биографическую информацию.
Ни фотографы, ни Всемирная организация фотографии не ответили на запросы о комментариях.
Выставка работ победителей, а также подборка фотографий Мартина Парра открывается 21 апреля в Сомерсет-Хаусе в Лондоне.
Следите за новостями Artnet на Facebook:
Хотите быть впереди мира искусства? Подпишитесь на нашу рассылку, чтобы получать последние новости, поучительные интервью и острые критические выводы, которые способствуют развитию беседы.
Анка Журавлева | Цветные сказки №3 (2019) | Доступно для продажи
Чудо-женщина — Галерея цирка Дороти В прошлом показе
Средний
Состояние
Подпись
Сертификат подлинности
Ценовые диапазоны малых гравюр Пабло Пикассо
Просмотрите работы в этой категории
Возможно, самый влиятельный художник 20-го века, Пабло Пикассо, возможно, наиболее известен новаторским кубизмом и разрушением двухмерной плоскости изображения для передачи трехмерное пространство. Вдохновленный африканским и иберийским искусством, он также способствовал возникновению сюрреализма и экспрессионизма. Значительное творчество Пикассо выросло до более чем 20 000 картин, гравюр, рисунков, скульптур, керамики, театральных декораций и эскизов костюмов. Он написал свою самую известную работу «Герника» (1937) в ответ на гражданскую войну в Испании; тотемическое полотно гризайль остается определяющим произведением антивоенного искусства. На аукционе несколько картин Пикассо были проданы более чем за 100 миллионов долларов. Неутомимый художник был героем выставок в самых престижных учреждениях мира, от Музея современного искусства и Центра Помпиду до Stedelijk Museum и Tate Modern.
Художественная печать на Hahnemühle Photo Lustrer
19 7/10 × 19 7/10 дюйма | 50 × 50 см
Рамка в комплекте
Включает в себя
Свяжитесь по цене
Лондон, Рим
Получайте уведомления о похожих работах
Хотите продать работу этого художника? Продажа с искусством
Средний
Состояние
Подпись
Сертификат подлинности
Ценовой диапазон малых гравюр Пабло Пикассо
Просмотр работ в этой категории
Возможно, самый влиятельный художник ХХ века Пабло Пикассо может быть наиболее известен новаторским кубизмом и разрушением двумерной плоскости изображения для передачи трехмерного пространства.