Поделиться статьёй:

Часто у новичков в фотографии возникает вопрос: с чего начать начинающему фотографу? Для тех, кто только собрался изучать искусство фотографии, мы собрали вместе дельные советы, которые помогут начинающему фотографу узнать самое важное. Иметь хороший фотоаппарат — полдела, даже меньше. А уметь грамотно им пользоваться — целая наука. Давайте разбираться, что необходимо знать начинающему фотографу.

Советы начинающим фотографам

Если вы серьезно решили заняться фотографией, то предлагаем несколько рекомендаций для успешного старта.

• Не гонитесь за новомодной техникой. Мыльница и зеркалка разные вещи, спорить нечего. Но не пытайтесь приобрести самую крутую фотокамеру и думать, что снимки будут качественными. В умелых руках даже фотографии, сделанные на мыльницу, будут выглядеть красиво и завораживающе. И, наоборот, хороший зеркальный фотоаппарат в руках у неумелого фотографа не сделает эффектных снимков. Все зависит не от пикселей и других параметров камеры, а от умения фотографировать, видеть кадр, настраивать фотоаппарат. На первое время будет достаточно обычной зеркальной фотокамеры,можно б/у. Тут важно быть внимательным и не нарваться на выходящую из строя технику. Не бегайте по магазинам в поисках популярной и модной фотокамеры, это может значительно опустошить кошелек и не привести к желаемому эффекту. Потратьте это время на обучение искусству фотографии.
• Когда вы уже приобретете фотокамеру, познакомьтесь с ней. Внимательно почитайте инструкцию, разберитесь с настройками. Кадры, сделанные в режиме “автомат” не будут иметь такого эффекта, как фотографии, сделанные при помощи ручных настроек. Камера должна стать вашим другом. Важно знать настройки вдоль и поперек, чтобы со своим другом всегда быть на “ты”.

• Начните обучение с азов. Пойдите на курсы, где преподаватель даст необходимую базу знаний, направит в нужное русло. Вы сможете задать знающему человеку интересующие вас вопросы. Если нет возможности пойти на курсы, не расстраивайтесь. Начните изучать искусство фотографии самостоятельно, купив специальную литературу или с помощью интернета. Не пугайтесь объема информации, который покажется огромным. Придерживайтесь плана обучения и маленькими шажками вы придете к результату.
• Практикуйтесь. Помните, как в песне “Я всегда с собой беру видеокамеру”? Также и в жизни. Берите фотоаппарат с собой и фотографируйте. Чем больше будете практиковаться, тем лучше. Учитесь видеть кадр, выстраивать композицию, меняйте настройки и привыкайте к камере. Это не значит, что надо бездумно фотографировать все подряд, но и надолго оставлять фотокамеру не стоит. Пусть она будет в деле, а не пылится на полке.

• Старайтесь замечать интересные вещи вокруг. Даже если фотокамеры нет с собой, учитесь видеть хороший кадр, продумывать композицию и понимать, как нужно выстроить свет и какие настройки применить. Умение замечать интересные вещи вокруг со временем войдет в привычку, что непременно скажется на качестве ваших снимков.
• Не переставайте учиться. Изучайте снимки других фотографов, которые вызывают у вас восхищение, чьими работами вы обычно любуетесь. Попытайтесь понять, в чем секрет их успеха? Что особенного в их фотографиях? Попробуйте сделать похожую фотографию, это не будет копированием, всего лишь одна из ступеней обучения. Сделать точно такой кадр не получится, а что-то новое для себя можете открыть.
• Не бросайте фотографировать, если не нравятся свои снимки. Постарайтесь понять, почему кадр вышел неудачным, что не так? Работа над ошибками есть в любой школе, вузе, это нормальный процесс. Сделать все идеально с первого раза не удается никому. Все мы ошибаемся, учимся, наступаем на одни и те же грабли. Самый упорный доходит до конца. Не расстраивайтесь, если пока снимки не такие красивые, как хотелось бы. Думаете у известных фотографов все получается с первого нажатия кнопки фотоаппарата? Вы глубоко заблуждаетесь. Иной раз приходится сделать сотни, а то и тысячи кадров, чтобы из них выбрать самые красивые 5-6 фотографий, которые будут вызывать восхищение. Профессия фотографа — труд, способность видеть кадр, делать его, обрабатывать фотографии. Это творческий процесс, требующий концентрации и усердия. Ленивые фотографы никогд не добиваются успеха. Они делают посредственные фотографии, не учатся на своих ошибках. Не хотите быть причисленными к их числу? Тогда не бойтесь ошибаться и идите вперед, оттачивая свое мастерство.

• Не надо трястись за свою фотокамеру. Советуем покупать для начала подержанный фотоаппарат, который можно брать с собой везде, активно использовать, не следить за каждой царапинкой или трещинкой. Это техника! Да, она является вашим помощником фотографа, но не более. Это не ребенок, за которым нужен постоянный глаз да глаз. Конечно, небрежно обращаться с фотокамерой не надо, но и сдувать пылинки тоже.

• Показывайте миру удачные снимки. Не надо выкладывать сразу кучу фотографий. Отберите самые эффектные, доработайте их, а потом уже выставляйте на всеобщее обозрение.
• Не бойтесь критики. Начинающему фотографу, имеющему готовые снимки, хочется поделиться ими с миром, часто в социальных сетях. Если выкладываете свои фотографии, будьте готовы к критике. Не всем могут понравиться ваши работы. Выслушайте критику и проанализируйте ее, если она конструктивна, то примите к сведению, вам хотят только помочь! Если критика ничем не подкреплена, просто пройдите мимо, не обращая внимание.

Рекомендации по настройке фотоаппарата

Давайте остановимся на настройках фотоаппарата. На что нужно обязательно обращать внимание?

Ручные режимы съемки

М — ручной режим;
A/AV — приоритет диафрагмы, в этом случае камера установит значение выдержки;

• Совет:
   в том случае, когда выдержка 1/60 с, рекомендуется использовать штатив.

S/TV — приоритет выдержки, камера автоматически установит значение диафрагмы, удобно использовать, когда нужно зафиксировать движение в резкости;
P — программный, практически автоматический режим съемки, подойдет для первого замера экспозиции.

Экспозиция

Экспозиция — количество света, попадающего на матрицу фотоаппарата при открытии затвора. Много света — кадр переэкспонирован, мало — недоэкспонирован.

Диафрагма — устройство в объективе, регулирующее размер окружности, изменяя количество проходящего через нее света. Чем больше значение, тем больше закрыта диафрагма, меньше света попадает на матрицу. Хотите снять пейзаж, то используйте закрытую диафрагму f/8, тогда в резкости будет все пространство кадра. Для портрета отличным вариантом будет открытая диафрагма f/1,4 — 3,5.

При открытой диафрагме снимайте в режиме точечной фокусировки.

Экспонометр — это шкала на экране фотоаппарата, в видоискателе. Показания экспонометра зависят от режима его работы.

Матричный — делает замер значительной части кадра, подходит для большинства видов съемки.

Точечный замер — производится в центральной площади. Отлично подойдет для съемки в условиях сложного освещения, а также для съемки портретов.

Центрально-взвешенный — измеряет количество света по всему кадру, уделяя главное внимание центральной области. Необходим, когда нужно сделать фотографию объекта в центре кадра.

Баланс белого

Баланс белого — это настройка цветов фотографии в зависимости от источников света так, чтобы белые объекты не приобретали теплых или холодных оттенков. От настройки баланса белого зависят все цвета на фотографии. Если вы меняете условия освещения, то баланс белого также нужно настроить заново.

Делайте снимки в формате RAW, это позволит менять баланс белого в программах обработки.

Рассказать все для начинающего фотографа невозможно. Информации много, она постоянно обновляется, появляется новая техника, соответственно, возможности использования камеры. Мы поделились полезной информацией для начинающих фотографов. Если чувствуете большое желание фотографировать — не откладывайте это на потом! Может, хобби перерастет в дело всей жизни.

Поделиться статьёй:

50 Советов Начинающему Фотографу

1. Начинайте снимать, как только в руках оказался фотоаппарат, не ждите подходящего момента. Айфон с камерой или профессиональное оборудование – это не играет роли. Сделайте свои первые снимки не далеко от дома, запечатлейте природу, подметьте красивые места. Если обнаружился талант и желание – предлагайте услуги друзьям (пока за даром, придет время и для коммерческих заказов).
   С этого я начинал 10 лет назад, вооружившись камерой на iPhone, а сегодня стал профессиональным фотографом. Примите совет и просто действуйте! И еще 49 рекомендаций от меня в копилку начинающего фотографа:
2. В сфере фотографии сейчас всё слаженнее и сложнее зарабатывать, поэтому не рассчитывайте через полгода и даже год зарабатывать на фотографии столько, чтобы этого хватило для существования. Заряжайтесь в долгую заниматься съемками в первую очередь для собственного удовольствия.
3. Не нужно идти сразу в фотошколу, начните с просмотра обучающих видео по основам фотографии на YouTube. Смотрите ролики в ускоренном режиме.
4. Скорее всего, Вы придете к тому, что будет фотографировать людей, а не пейзажи. Поэтому сразу изучайте портретную съемку.
5. Фотография — это изображение созданное светом, поэтому для создания классного снимка ищите интересное световое пространство или создавайте интересный свет сами.
6. Не будьте «задротами», люди к Вам потянутся и будут обращаться к Вам снова и снова, не потому что вы угрюмо создаете шедевры в рваной и вонючей футболке, а потому что Вы приятный человек с которым можно интересно и весело провести время на съемке. Проявляйте в своей внешности чувство вкуса.
7. Полюбите самого себя и окружающих. Профессионал взаимодействует с людьми на каждой фотосессии. Чтобы сотрудничество было приятным, относитесь к моделям с теплотой и любовью.
8. Отношение к камере. Сделайте аппарат «чужим» ребенком. Начинающие фотографы в Москве переживают по поводу каждой мелкой неурядицы с оборудованием, а оно прочнее, чем вы думаете. Выдерживает крепкие удары, жару, холод. Мой совет: относитесь к камере с умеренным трепетом.
9. Бленда не нужна на постоянной основе, а в отдельных случаях. Например, для усиления контрастности цветов в солнечный день или прикрытия объектива во время осадков.
10. Берите на съемку только необходимое оборудование. Под тяжестью фото рюкзака или сумки недолго получить травму спины, оставайтесь здоровым ради получения отличного результата.
11. Используйте зум объектив тогда, когда этой действительно необходимо. Хотите снять свадьбу или другое событие, чтобы не упустить ни один момент без зума не обойтись.
12. Чаще снимайте на объективы с постоянным фокусным расстоянием. Вы научитесь думать фокусным.
13. Объектив на все случаи жизни с фокусным 35 мм на f/1.4. Съемка с плохим освещением, фотосессия на улице или видеосъемка – этот объектив выручает везде.
14. Фокусное 50 мм бывает лучше 35 мм в ситуациях, когда хочется чуть меньшего угла, чтобы в кадр не попадали лишние объекты.
15. Не стремитесь собрать парк оптики, найдите два любимых фокусных расстояния и работайте связкой из 2-3 объективов, которые позволят Вам закрывать 99% всех фото задач.
16. Избавляйтесь от оборудования, которое лежит на полке без дела. Фото оборудование с легкостью продается на вторичном рынке с минимальными финансовыми потерями.
17. Объектив делает картинку, а не сам фотоаппарат. Часто бюджетное фото оборудование позволяет делать снимки в качестве, сопоставимом с возможностями дорогих аппаратов. Поэтому сосредоточьтесь на выборе объектива.
18. Разберитесь с механизмом работы камеры и предназначением всех кнопок управления перед съемкой. Реальная ситуация: вы хотите срочно сфотографировать красивое место или человека, а оборудование совсем новое. Прекрасный кадр может исчезнуть, пока вы ищете нужную кнопку.
19. Будьте готовы к быстрым снимкам. Если техника с Вами на прогулке, держите ее включенной. Увидели панораму или интересный момент, достали аппарат – запечатлели отличный кадр!
20. Чаще используйте режим приоритета диафрагмы «A», с ограничением минимальной выдержки и максимального ISO. Приятно хвастаться умением снимать в ручном режиме «М», главной же целью остаются снимки. Чем проще вам фотографировать, тем лучше результат.
21. Подружитесь с автоматическим режимом ISO – уровнем светочувствительности камеры к свету в ситуациях, когда часто меняется интенсивность освещение на месте съемки.
22. Если Вы ломаете голову, почему Ваши кадры не резкие при большом увеличении – вероятнее всего фотоаппарату не хватило света. Сперва подумайте, каким образом увеличить количество света попадающего на объект съемки, а потому уже крутите настройки камеры.
23. Используйте «правило третей» для получения динамичных фотографий. Я применяю метод в отдельных случаях. Рекомендую это правило, когда Вам или клиентам нужны «живые» визуальные снимки.
24. Снимайте, снимайте, снимайте. 90% полученных кадров окажутся непригодными. Чем больше у Вас материала, тем выше шансы найти тот самый шедевр.
25. Задумайтесь о необходимости ультрафиолетовых фильтров UV. Порой единственное полезное их свойство – это защита стекла объекта от механических воздействий. Используйте лучше поляризационный фильтр PL, он сделает снимок более четким и контрастным.
26. Компонуйте кадр при фото или видеосъемке без пересветов. Часто пересвеченым в кадре оказывается небо и облака. Поэтому старайтесь делать кадры, не захватывая небо, если этого не требует сюжет.
27. Сортируйте явный брак по пути домой, расставляя рейтинги на самом фотоаппарате при помощи звездочек, но не удаляйте эти кадры. Так вы сэкономите время на втором этапе отбора снимков всей серии.
28. Никогда не форматируйте карту памяти, пока у Вас не будет 2 копии снимков. Одна копия на компьютере другая в облачном хранилище.
29. Располагайтесь как можно ближе с объектом съемки. При съемке портрета подойдите ближе, вероятнее всего вы получите более резкое и четкое изображение.
30. Определите выгодный ракурс съемки. Этот навык важнее наличия крутой камеры, которая не спасет плохого фотографа. Умение находить лучший ракурс приходит с опытом, поэтому снимайте как можно чаще.
31. Помните о важности резкости снимков. Она становится определяющим фактором только при обработке материалов для рекламных биллбордов. Относитесь к резкости проще, когда фотографируете в свое удовольствие или делаете дружеские фотографии.
32. Алкоголь несовместим со съемками, а вдохновение можете получить и в трезвом виде.
33. Проводите фотосессию, когда полны энергии и желания творить. В противном случае, займитесь другими делами.
34. Возьмите за правило снимать только на закате. Полдень или ночь, новичку точно не в помощь.
35. Перенимайте идеи известных фотографов, но не копируйте. Реализуйте идею по-своему. Заимствованный прием может работать несколько раз, а постоянное использование приносит вред. Вы можете превратиться в «поддельного безвкусного подражателя».
36. Помните об отражении двух людей. Фотосессия передает естественное состояние модели, а еще открою вам секрет: на каждом кадре остается частичка самого фотографа. Оставайтесь в отличном настроении, чтобы передавать позитивную энергетику вашему объекту съемок.
37. Фотографируйте только для собственного удовольствия. Минимальная личная заинтересованность и вовлеченность приводят, к… какому результату? Минимальному. Делайте каждый кадр с желанием, стремлением получить максимум, испытать настоящий кайф от съемок!
38. Снимайте как в лоб, так и со спины. Фотографии «исподтишка» могут оказаться лучше прямых снимков.
39. Выберите тему ваших фотографий, чтобы сфокусироваться на одном аспекте съемок.
40. Обновляйте личное пространство и постоянно развивайтесь, с этим придут свежие идеи для фотографии.
41. Относитесь к творческому кризису, как к опыту, и просто продолжайте действовать.
42. Будьте в меру критичны к самому себе. Честное выявление своих слабых сторон помогает развиваться.
43. Ловите момент. Хорошие снимки могут стать результатом удачи. Постоянно держите камеру включенной, любая секунда способна стать определяющей!
44. Беспощадно удаляйте худшие кадры, с гордостью сохраняйте лучшие снимки. Сомнительный материал отложите для повторной оценки в другой день.
45. Выкладывайте в свои социальные сети только портфолийные отборные фотографии и иногда фотографии собственно себя любимого в хорошем качестве.
46. Цветокоррекция и наложение фильтров не спасут «мертвые» фото. Старайтесь получить правильно экспонированный кадр в исходнике.
47. Съемка в JPEG может заметно упростить процесс, особенно на начальном этапе пути фотографа. Иногда правильный JPEG файл трудно отличить от файла в RAW даже после обработки.
48. Подпишитесь в Инстаграм на фотографов снимки, которых Вас вдохновляют. Анализируйте их работы, на предмет света.
49. Публикуйте свои материалы в Интернет, не снимайте «в стол». Позвольте другим людям оценить кадры со стороны. Среди комментариев будет здравая критика, которая поможет вам стать лучше.
50. Будьте терпеливы в стремлении начать зарабатывать деньги. Довольные фотографиями друзья запустят сарафанное радио о Вашем творчестве, и тогда Вы можете составить первый прайс.

Творческих Вам успехов!

10 советов начинающему фотографу

Когда вы начинаете фотографировать, кажется, что профессиональный рост наступает очень быстро. Вы будете измерять свое мастерство улучшениями, которые видите в своих работах и сделанных фотографиях. В этой статье я расскажу о вещах, которые понял за четыре года фотосъемки и поделюсь советами начинающим фотографам для профессионального роста.

Советы начинающему фотографу

Вот десять вещей, которые я хотел бы знать перед тем, как начал снимать:

1. Меняется видение

Когда вы начнете серьезно подходить к фотографии, то никогда больше не увидите вещи по-прежнему. Если ваш опыт критичного изучения вещей такой же, как у меня, вы заметите, что начали пристально разглядывать каждую увиденную фотографию и видео. Для меня почти невозможным стало смотреть фильм, не анализируя кинематографию и способ съемки. Кино – уникальная среда, но я все еще черпаю много вдохновения от профессиональных фотографий.

Как только вы начнете гнаться за хорошими снимками, можете рассчитывать, что ваш стиль жизни изменится. Ранее пробуждение или бодрствование до поздней ночи, чтобы получить уникальное освещение станет рутинной частью жизни. Лично я считаю, что пристальное изучение хороших снимков – отличный способ улучшить свои работы. Если с головой окунуться в мир фотосъемки, это заставит правую долю мозга работать активнее.

2. Это дорогое хобби

Фотография – недешевое удовольствие, особенно, если вы планируете активно покупать оборудование. После покупки своей первой зеркалки, вы подписали обязанность покупать «систему» объективов и вспышек, которые работают только с этой маркой. Если после такого вам захочется продать всё и перейти на другой бренд, это может обойтись в немалую сумму (я достаточно раз это делал и знаю, о чем говорю).

Покупка камеры заставит вас покупать дополнения, совместимые только с ней.

Есть два подхода, чтобы избежать затратной стороны фотосъемки: первый – не привязывайте успех к используемому оборудованию. То есть, нельзя убеждать себя, что дополнительный объектив сделает ваши работы идеальными. Когда дело доходит до оборудования, не существует магической палочки; лучший подход – постепенно и вдумчиво докупать все необходимое.

Во-вторых, сократите стоимость при помощи экономии. Покупка подержанной техники поначалу казалась мне пугающей, но со временем стала шансом купить камеры и объективы, которые были за гранью моих возможностей. Умные решения, такие как покупка быстрого фикс-фокуса (больше об этом далее) поможет справиться с синдромом сбора оборудования. Продолжайте чтение и узнаете о том, как делать правильный выбор.

3. Пропускайте стопы

Когда я только начал изучать экспозицию, моя ошибка, о которой я часто говорю – попытки изучить ее математическую шкалу. Измерение стопов света и запоминание шкалы f-числа – это огромная трата времени.

Изучение всех f-чисел и зубрежка шкалы экспозиции – частое занятие новичков, но это не лучшее применение вашего времени.

Важнее понять принцип работы треугольника экспозиции, а также научиться балансировать и креативно подходить к экспозиции. Не волнуйтесь, считая стопы и идеально передавая свет, ведь есть множество других вещей, как, например, правильное позирование моделей и контроль освещения.

4. Переключайтесь на ручной режим 

Чем раньше вы начнете по-настоящему контролировать экспозицию, тем раньше перестанете быть человеком, который просто щелкает по кнопкам. Это не всегда легко – вам потребуется узнать многое об измерениях, экспозиции, фокусе и других вещах.

Выход за рамки режима автоматической экспозиции – самый главный шаг для перехода от новичка до мастера. Когда вы начнете контролировать фотографию и научитесь разбираться с нюансами экспозиции, то перевернете работу с ног на голову и сможете предвидеть результат. Вы будете использовать подсветку, создавать креативную экспозицию, а также придумаете множество сценариев, с которыми камера справится самостоятельно.

Непростая ситуация с фоновой подсветкой.

Отличный промежуточный шаг – научиться контролировать один дополнительный фактор за раз. Начните с понимания ISO, его влияния на снимок и свет, который попадает на сенсор. Затем можно перейти к контролю выдержки и апертуры, также изучив визуальные изменения от них. Работа над выдержкой или апертурой – важный тренировочный шаг на пути к полному ручному контролю экспозиции.

5. Съемка требует времени

Это звучит до боли примитивно, но я часто забывал о том, что единственный способ по-настоящему улучшить навыки – каждый день держать в руках камеру, постоянно делая снимки. Единственный способ, которым я мог воспользоваться – выделять время на съемку между школой и работой.

Как можно стать лучше, если вы не уделяете время съемке? Это кажется настолько очевидным, но, как и многие, я стал жертвой такого убеждения. Съемка с друзьями и присутствие соревновательного элемента — два лучших способа занять себя съемкой и улучшать навыки.

Отличный способ продолжать делать фотографии – бросать себе вызов. Если у меня есть задание, пускай даже назначенное мной, шанс того, что я выберусь и сделаю снимки, намного выше. В интернете есть тонны фото испытаний, которые не дадут расслабиться. Если вы выберете такой подход, различные вызовы и задания помогут держать себя в креативном тонусе.

6. Расставляйте приоритеты для объективов

Ключ к избеганию лишних трат на оборудование – делать разумные покупки и сразу же использовать их. Первые два года моей карьеры фотографа прошли в перескакивании от одной тушки к другой. Я гнался за мегапикселями, большим количеством точек фокуса и всем, что, по моему мнению, должно улучшить снимки. В процессе я всегда находил способ избежать покупки того, что было действительно важно: объективов!

Если привязаться к дешевому китовому объективу, который продается вместе с камерой, вы ограничите свои возможности. Хотя со стандартным объективом можно делать отличные снимки, у него есть свои ограничения; обычно это 18-55мм объективы с медленной апертурой, которая заставляет снимать только в хорошо освещенных местах. Если сократить ее до f/8 или около того, снимки будут резкими, но недостаточно.

Может показаться, что этот пункт противоречит одному из предыдущих, постоянно требуя больше оборудования для лучших снимков, но в покупке объективов есть разумное зерно. Намного важнее сделать правильный выбор, купив более быстрый (с широкой апертурой) объектив, который будет выдавать отличные снимки.

7. Не спешите становиться профи

После того, как вы какое-то время занимались съемкой и уже начали выставлять свои работы, будет шанс, что вы получите первые заказы. Не важно, будет ли это выпускной портрет друга, ландшафтные фотографии для печати или свадьба (самое опасное занятие), друзья всегда будут искать кого-то (обычно задешево), чтобы запечатлеть их ценные моменты.

Конечно, шанс быстро монетизировать свое хобби выглядит очень привлекательно. Это поможет купить новое оборудование и свести концы с концами. Однако, появляются некоторые нюансы, которые нельзя предугадать. Работа со сложными клиентами, которые разрывают контракт в последний момент, риски юридической ответственности и множество других вещей – все это неотъемлемые части профессионального процесса. Не важно в каких вы отношениях с клиентом, вы всегда будете в положении получения оплаты за предоставленные услуги. Не торопитесь переходить к профессиональной съемке и действуйте аккуратно.

8. Всегда берите камеру с собой

Вы никогда не получите хорошие снимки, если камера лежит дома. Я сказал себе, что, если хотя бы раз оставлю камеру дома, в этот день я потеряю шанс выиграть награду за фотожурналистику, которую я так ждал. Поэтому меня редко можно увидеть без фотоаппарата. Не важно, носите ли вы с собой зеркалку или iPhone с вашим любимым приложением, инструмент для фотосъемки должен быть всегда под рукой!

Невозможно делать снимки без камеры. Будь это зеркалка, мыльница или камера смартфона, для улучшения навыков фотографии всегда нужно иметь под рукой инструмент для съемки.

Более того, философия «всегда носи с собой» во многом сформировала мои недавние решения касательно оборудования. Я не куплю еще одну огромную тушку, которая будет лежать в сумке, ведь какая разница, насколько она качественная, если она все равно не будет задействована. Этого мне совершенно не надо.

9. Купите быстрый полтинник

Если у вашей текущей камеры взаимозаменяемый тип объективов, я не могу придумать лучший «второй» объектив, чем 50мм. Обычно их апертура f/2, f/1.8, f/1.4, что отлично подходит для съемки в условиях плохой освещенности и позволяет контролировать глубину резкости так, как китовый объектив никогда не сможет. Если вы используете меньший сенсор формата APS-C, 35мм объектив создаст почти такое же поле зрения, как полтинник на полнокадровой камере.

50 mm объектив с апертурой f/1.8 – то, что можно порекомендовать почти всегда и это не просто так. С широкой апертурой вы можете снимать в условиях плохой освещенности и креативно работать с глубиной резкости.

Для меня главная креативная возможность – это контроль глубины резкости. Если вы не знакомы с этим понятием, оно отвечает за то, сколько содержимого кадра находится в фокусе. Объективы с широкой апертурой (как, например, f/1.8 полтинник) позволяют оставить в фокусе только небольшую часть снимка.

10. Детально изучите камеру

Еще один способ улучшить навыки фотосъемки – понять инструменты, с которыми вы работаете. Когда не нужно думать о том, какие кнопки нажимать и какие технические решения принимать, можно подходить к фотографированию с креативной стороны. Вы думаете об освещении, а не цифрах на регуляторе апертуры. Если изучить каждую опцию, каждую настройку, каждый регулятор камеры, она станет расширением глаза.

Это может показаться глупым, но вдумчивое прочтение руководства камеры – отличный способ начать. Еще лучше снимать каждый день, больше и больше погружаясь в настройки.

Выводы

Оглядываясь на четыре года, в течении которых я серьезно занимался съемкой, сложно даже сказать, насколько фотография повлияла на мою жизнь. Начиная с друзей, которых я встретил и заканчивая коммерческим опытом, который пришел со временем, фотография может стать отличным позитивным занятием как для любителей, так и для профессионалов, которые занимаются этим всю жизнь.

Какие вещи вы бы хотели знать, когда только начали снимать? Что вы узнали в течении своей карьеры фотографа?

Автор: Andrew Childress

50 самых простых и лучших советов для начинающего фотографа

©photo

На Лайфхакере мы уже публиковали несколько статей, посвященных искусству фотографии. Вот самые интересные из них:

Как красиво сфотографировать девушку?

Как красиво сфотографировать ребёнка?

Как красиво сфотографировать самого себя?

Но эти статьи скорее пригодятся тем фотографам, которые уже давно осваивают это мастерство. А сегодняшний пост посвящен советам для тех, кто только-только хочет начать фотографировать.

1. Установка UV-фильтров на объектив — это пустая трата времени.
2. Бленда на объектив не обязательна.
3. Если ты не используешь бленду, сними её.
4. Не надо переживать за свою зеркалку, как за маленького ребенка.
5. Не нужно ненавидеть других фотографов.
6. Используй дешёвые крышки на объектив.
7. Собираясь на съемки,  бери меньше вещей, ты должен быть мобилен и компактен.
8. Используй зум для удобства.
9. Фикс-объектив заставит тебя хорошенько подумать.
10. Объектив 35 мм наиболее практичен.
11. Но 50 мм выглядит круче.
12. Лучшие камеры не всегда делают лучшие фото.
13. Изучи, как работает твоя камера, прежде чем выходить на съемки.
14. Всегда будь готов сделать снимок.
15. P-режим не только для новичков.
16. Если это необходимо, сильно увеличивай ISO.
17. Авто-ISO — твой лучший помощник.
18. Помни о Правиле третей.
19. Делай больше снимков.
20. Не нужно фотографировать всякую гадость.
21. «Если снимок недостаточно хорош, значит, ты недостаточно близко» — Роберт Капа.
22. Всмотрись в снимок.
23. Даже лучшее оборудование не поможет тебе, если ты выбрал неправильную точку для съемки.
24. Значение резкости переоценено.
25. Главное — концепция.
26. Не нужно быть навязчивым, слишком приставать к людям, следить за ними и красться.
27. Не нужно пить алкоголь и одновременно фотографировать.
28. Отправляйся на съёмки, когда ты полон энергии.
29. Иногда это здорово — встать очень рано и поснимать.
30. Подумай о том, какой свет ты хочешь.
31. Начиная фотографировать, подражай стилю великих мастеров.
32. …но не продолжай этого делать.
33. Фотография — это отражение фотографа.
34. Фотографируя, думайте о том, чтобы угодить себе, и никому больше.
35. Сфотографировать направленно или тактично — это не самое важное.
36. Задав тему фотосессии, ты остаёшься сфокусированным.
37. Чаще меняйте положение и вид вещей, это сохранит их свежесть.
38. У каждого человека есть творческая жилка.
39. Будь критичен к себе.
40. «Увидеть фотографию недостаточно, её нужно прочувствовать» — Андре Кертеш.
41. Ты должен быть там со своей камерой.
42. Отношения должны быть между тобой и предметом фотографии, а не между тобой и камерой.
43. Не нужно смотреть на фотоаппарате каждую снятую фотографию.
44. Будь непреклонен, когда нужно удалить некрасивые фото.
45. Показывай только лучшие работы.
46. Неинтересная фотография не станет интереснее, если ты сделаешь её чёрно-белой.
47. Смотри на работы других людей.
48. Пости фотографии в интернете, послушай критику и советы от других.
49. Да, это непросто — получить хороший снимок.
50. _________

«Какие аксессуары нужны начинающему фотографу?» – Яндекс.Кью

Даже, если Вы начинающий фотограф, я крайне не рекомендую покупать дешевые стекла. Это действительно выкинутые деньги и, чем дольше Вы будете заниматься фотографией, тем совершенно четко начнете это понимать. «Родные» объективы (Nikon, Canon) достаточно дорогие. Но, если финансы позволяют, желательно иметь их. Но можно использовать исторонних производителей (Tamron, Sigma). Но здесь совет — дешеые серии у них очень слабые. Покупать их не надо. Дорогие — достаточно хорошие. Но, в любом случае, они будут дешевле оригинальных. Объективов, со веремнем, будет достаточно много, но иметь 24-70 (2,8) надо иметь обязательно. Он пригодится во многих ситуациях. Из зумов, конечно, лучше иметь всю троицу: 14-24, 24-70, 70-200. Но это постепенно. Светосила должна быть фиксированной. Как я написал выше, например 2,8. Но, если будет 2 или 1,4 — совсем замечательно. Но намного дороже. Не покупайте объективы с переменной светосилой. Постепенно появятся в арсенале объективы с постоянным фокусным расстоянием (фиксы).

Накамерную вспышку иметь надо. Свой независимый свет никогда не помещает. В определенных ситуациях потребуются две. В работе я пользуюсь часто вспышками и имею в комплекте около 10 штук. Делал определенный анализ и статистику. Родные работают надежнее и стабильнее. Особенно это ощущается в интенсивной работе. Меньше пропусков в импульсах и, при работе TTL, автоматика отрабатывает корректнее. Сейчас много хороших китайских аналогов, можно использовать их, но, при возможности, купить оригинальную. И, периодически, свет от вспышки желательно смягчать и не использовать ее непосредственно на камере «в лоб». Поэтому, может пригодиться небольшой софтбоксик (50х50 или 60х60) с крепежом под вспышку и длинной ручкой. Пригодится точно.

Как уже писали, дистанционный пульт. Не уверен, что начинающему фотографу он нужен. Хотя, смотря какое выбрано направление съемки. Я пользуюсь, но не часто. Ночью, при пейзажах, предметка и макро. Но эта меньшая часть, чем основная работа.

Сумка или рюкзак. Здесь опять же из своего опыта. Надо иметь и то, и другое. Просто погулять с камерой — конечно, сумка. Как только начинают копиться оборудование: хотя бы пара объективов, вспышка, какие-то мелочи с собой (аккумуляторы, карточки, тряпочки и т.д.) — однозначно рюкзак.

Всегда отвечу на вопросы.

60 кратких советов для получения хороших снимков

Некоторые люди, которые увлекаются фотографией, уверены, что для получения эффектных снимков нужна дорогая камера. Это заблуждение. Отличные фотоснимки можно сделать даже с помощью смартфона, так как правильная техника работы зачастую важнее оборудования. Мы собрали классические советы по фотографии, которые помогут улучшить качество снимков, в общий список из 60 позиций и разбили их на группы. Советы помогут начинающим фотографам и тем, от кого случайно убежала Муза творчества улучшить свои фотографические навыки без покупки нового оборудования. Изучите вашу камеру Прочтите руководство. Далеко не все это делают, и даже не представляют, какие возможности упускают при этом. Найдите время и тихое место для внимательного ознакомления с инструкцией, а не бросайтесь сразу снимать семейный праздник, типа свадьбы или юбилея прабабушки. Запомните основные положения ручных настроек, если у вас цифровой фотоаппарат – не ограничивайтесь предустановленными. Аналогично и для смартфона – лучше уметь выставлять все параметры самостоятельно, чтобы понимать, что и как именно работает на результат. Доведите все основные манипуляции до автоматизма, чтобы вам не нужно было задумываться, как включать вспышку, пользоваться зумом или другими базовыми приспособлениями. Научитесь правильно и уверенно держать камеру: от этого нередко зависит качество снимков. В идеале, это нужно делать обеими руками, прижав локти к телу, чтобы контроль был максимальным, а дрожание аппаратуры поменьше. Однако, стоит отработать и удержание только правой или левой рукой. Даже если предыдущий пункт с блеском освоен, научитесь работать со штативом. Он уменьшит дрожание, поможет с легкостью подстраиваться под разные углы съемки. Обратите внимание на мини-штативы – их можно ставить, например, на стол. Высокое разрешение – оптимальная настройка, с ней по определению фотографии выходят лучше. Однако, нужно научиться находить баланс между размером снимка и объемом памяти на карте – или купить несколько сменных носителей. Не забывайте обращать внимание на скорость затвора камеры – неверно выбранные характеристики ухудшают качество снимка. Если вы снимаете бегущих детей или иные движущиеся объекты, работайте на скорости от 1/500 с или 1/1000. Для эффектных фото автомобильных фар можно воспользоваться увеличенной выдержкой, например, от 1 до 10 секунд и даже больше. Посмотрите на параметры автоматических режимов: большинство современных камер полноценно «подстраиваются» под низкое освещение, упрощают процесс съемки, помогают уменьшить эффект «красных глаз». Когда вы освоите авторежим, можно будет без труда перейти к ручному. Познакомьтесь с объектом съемки photo by Ben Sasso Не «давите» на модель – люди должны чувствовать себя свободно, в особенности, если речь идет о портретной съемке. Очень полезно сначала познакомиться с человеком, немного поговорить. Искренняя заинтересованность помогает людям расслабиться и хорошо выглядеть на фото. Подумайте, как вы сможете вызвать искреннюю улыбку на лице модели – естественно изображать жизнерадостность «по команде» умеют не все. Заготовленная заранее шутка – не преступление, наоборот, это хороший инструмент, нужный фотографу. Контакт глаз – возможность мгновенно наладить связь с моделью. Не спешите снимать: остановитесь, опустите камеру и не относитесь к человеку как к эксперименту, который вы ставите в вашей фотолаборатории. Посмотрите на модель и попробуйте понять, что она чувствует. Это поможет и ей, и вам стать спокойнее и естественнее. Относитесь к модели внимательно: помните, ей должно быть комфортно. Нужны перерывы, может быть, небольшая прогулка. Кроме того, что вы будете выглядеть вежливым и приятным человеком, так можно улучшить атмосферу, а значит, и снимки. Не помещайте модель в центр композиции – сместите положение, и вы увидите, что кадр будет гораздо интереснее. Помните о правиле третей и постарайтесь оставить среднюю часть пространства пустым, насколько возможно. Используйте свет эффективно photo by Svein Skjak Nordrum Отключите накамерную вспышку: она делает объект «плоским» и невыразительным. Если свет расположен под тем же углом, что и объектив, он скрадывает естественные тени и эффекта от вашей прекрасной камеры будет не больше, чем от смартфона. Нет, телефоны способны делать отличные снимки, но возьмите внешнюю вспышку, и вы поймете, в чем разница. Поработайте над балансом белого. Если вы снимаете в помещении без вспышки, кожа может начать отсвечивать оранжевым. Освоить баланс белого нужно, чтобы справиться с этой проблемой и значительно улучшить качество вашей работы. Знайте, как и откуда падает свет. Перед тем, как снимать, осмотритесь, найдите естественные источники. Избегайте съемки со светом прямо позади вас – картинка будет скучной. Лучше, если он будет падать под углом. На улице действует то же правило – не допускайте, чтобы солнце светило прямо в лицо модели. Используйте время «золотых часов» – два раза в день, час до восхода и час после заката. В эти моменты тени становятся интересными, лица мягко подсвечены, портреты и пейзажи получаются очень красивыми. Избегайте резкого света: солнце может давать слишком «жесткий» эффект. Попробуйте снимать в тени – это придаст портрету новый смысл. Поработайте над фото со вспышкой при ярком свете – так можно смягчить прямое полуденное солнце. Предметы будут мягко подсвечены, и на снимок будет приятно смотреть. Работайте над светом: попробуйте поменять положение модели, расположение теней. Создавайте композицию на снимке Попробуйте сделать «рамку» внутри кадра – это может быть дверной проем, окно, арка. Они добавляют снимку глубину, помогут рассказать о фото больше, «ведут» взгляд зрителя. Подумайте, что вы хотите рассказать зрителям – какой послание должен нести снимок. Используйте визуальные инструменты – линии, разные углы. Подходите ближе: если вы стоите слишком далеко от «темы», детали станут неразличимы. Начните работать с расстояния около трех метров, а затем отойдите или наоборот, станьте ближе, чтобы лучше выразить смысл снимка. Четко фокусируйтесь на объекте: он должен привлекать внимание и нужно, чтобы взгляд зрителей двигался к нему. Используйте акценты пейзажа, людей – например, как рамку для главного героя. Чтобы с легкостью работать над композицией, найдите по ней хорошее руководство. photo by Max В качестве бонуса Не ленитесь искать ракурсы: большинство людей фотографируют, глядя прямо перед собой. Есть много способов сделать кадр лучше – например, изменить угол, встав на лестницу, стул, опустившись на колени. Отличные фото можно сделать даже лежа на животе. Масштабируйте снимок приближаясь ногами, а не используя зум. Не забывайте о фоне – это такая же часть картины, как и главный объект. Он не должен быть загроможденным и нужно, чтобы он добавлял смысл снимку. Позаботьтесь, чтобы на фото не было эффекта красных глаз – включите соответствующую функцию, добавьте света в помещение, попросите моделей не смотреть прямо в камеру. Используйте естественные линии и формы – здания, внутреннюю обстановку, архитектурные элементы (дверные проемы, лестницы). Работайте с передним планом, не забывая о других «измерениях». Например, объект ближе к камере будет выглядеть больше, это подчеркнут маленькие предметы фона. Наоборот, небольшие размеры объекта в глубине композиции «подкрепляют» фоновые предметы на переднем плане. Еще раз – приближайтесь. Помните выражение классика: если фото не слишком хорошее, значит, вы подошли недостаточно близко. Так, к тому же, можно детализировать лица. Не нужно сразу смотреть на ЖК-экран после того, как сделаете кадр: вы можете пропустить важные моменты. Постарайтесь побороть эту плохую привычку. Если вы ставите на фото водяные знаки, не усердствуйте – они отвлекают от снимка. Всегда берите на съемку запасные батареи и заряжайте аккумуляторы сразу же после возвращения домой, чтобы всегда быть готовым к работе. Изучите, как работать с фокусными расстояниями. Чем меньше вы «жонглируете» объективами, тем больше шансов на хороший снимок. Удачной считают комбинацию 28 мм и 35 мм – попробуйте начать с них. Доверяйте не только технике, но и своим глазам. Старайтесь быть благодарным, в особенности, если снимаете в другой стране. Если вас попросили позировать, согласитесь – ведь вы тоже используете окружающих в своих фото. Изучите правило третей – знаменитые три части или девять прямоугольников. Пустое пространство в кадре привлекает внимание к композиционному центру. «Держите в голове» линии из правила третей. Объект может находиться на них или между ними – снимки, сделанные с разных позиций, сильно отличаются. Не загромождайте кадр – простота сделает фото эффектнее, а обилие объектов запутает зрителя. Не берите слишком много техники, иначе вы запутаетесь в ней. Одной фотокамеры и пары объективов достаточно. Меняйте перспективу и ракурсы, перемещаясь по вертикали и горизонтали. Следите за фоном – если снимаете жениха и невесту, на заднем плане не должно быть мусорных ведер. Если вам тяжело работать с ярким светом, перемещайтесь в тень – это поможет добиться другого оттенка и убрать «пятнистое» освещение. Всегда берите с собой камеру или смартфон, если вам нравится снимать на него: нельзя сделать идеальное фото техникой, которая лежит в коробке. Работайте над экспозицией, в особенности, если солнце позади объекта. Нужно исключить нежелательные тени, сделать лицо менее плоским. Сразу снимайте хорошо. Время – деньги, старайтесь, чтобы исходные снимки были качественны, и не приходилось подолгу заниматься постобработкой. Продумайте несколько разных сцен для одной «истории» – не забывайте об альтернативных взглядах. Пусть камера станет продолжением вашей руки. Вы должны знать ее и ее возможности досконально. Постарайтесь, чтобы на фото было меньше оттенков – так зрителю будет проще воспринимать его идею. И еще несколько хитростей Не спешите. Найдите время, чтобы подумать о том, на что вы смотрите, прежде чем нажимать на кнопку камеры. Достаточно ли хорош свет, правильный ли фон на вашем фото? Медленно пройдитесь по окрестностям, изучите, что вы можете включить в композицию. Хорошие книги – правильная инвестиция. Покупайте грамотные руководства, альбомы фотографов, которые вам нравятся, это хорошая мотивация, ведь они тоже когда-то начинали. Игнорируйте стереотипные правила – даже если они работают, попробуйте нарушить их, чтобы поэкспериментировать. Учитесь на ошибках и всегда старайтесь стать лучше, чем были вчера. Ищите вдохновение: его источники повсюду. Другие стили, разные точки съемки, подходы. Посмотрите на фото других авторов с технической точки зрения: как бы вы могли их улучшить? Терпение и настойчивость очень важны. Поверьте, если вы работаете, результат обязательно будет хорошим. Перед тем, как снимать людей, обязательно просите разрешения – особенно, если находитесь в незнакомой стране. В некоторых культурах к этому относятся болезненно, и съемка без спроса может даже закончиться дракой Постоянно тренируйтесь: лучший способ достичь совершенства – практика. Снимайте каждый день, даже если из объектов у вас есть только ваза с фруктами или ваша кошка. Экспериментируйте, чтобы найти собственный стиль. Присоединитесь к группе единомышленников – например, местному фотоклубу. Вы не только сможете получить много ценных советов, но и посмотрите, как работают другие и найдете друзей. Нет реального клуба – посмотрите в соцсетях. Попросите об обратной связи других фотографов – не стесняйтесь делиться работами и просить прокомментировать их. Вы сможете узнать о своих сильных и слабых сторонах. Полезны даже негативные отзывы. Практика, практика и практика. Чем больше тренируешься, тем лучше получается. Пусть эта фраза станет вашей мантрой. Отличный результат не заставит себя ждать – мы не сомневаемся в этом!     Видеоканал Фотогора Обсуждение Вы можете оставить свой комментарий к данной статье Авторизоваться Войти с помощью учетной записи Fotogora ПОЛЕЗНЫЕ ССЫЛКИ Как высушить объектив и фотоаппарат! Фотографам нужно запомнить несколько отличных вариантов для применения пакетиков с силикагелем, которым производители с избытком комплектуют коробки не только с обувью или приборами, но и любой другой продукцией >>>

Популярные слова Подключайся Свежие записи Распродажа магазина Фотогора Архивы

5 основных элементов снаряжения, которые нужны каждому начинающему фотографу — подкаст для начинающих фотографов

Если вы новичок в фотографии и вы здесь, я предполагаю, что ошибка шестерни поразила вас. Вы, как и многие другие, хотите покупать все больше и больше оборудования для вашей камеры. Почти как если бы вы купили еще один фильтр или бленду, вы станете лучшим фотографом. Все это дерьмо. Компании знают, что начинающие … черт возьми, каждый фотограф любит покупать одежду для своего нового любимого хобби. Как профессиональный свадебный фотограф, который недавно переехал и был вынужден взглянуть на все старое снаряжение, которое я купил, когда только начинал, это снаряжение, которое я хотел бы купить в самом начале.Это механизм, который на самом деле может помочь вам расти и хорошо провести время, делая это тоже. Этот блог предназначен для тех, у кого может быть только то, что было в коробке, когда они купили свою новую камеру, и они хотят пополнить бесконечный арсенал фотоаппаратуры, не тратя деньги на мусор. Механизм, перечисленный ниже, использует партнерскую ссылку, которая дает мне небольшую комиссию за проданные продукты. Это не меняет моего мнения по поводу механизма ниже, как вы узнаете, я использую этот механизм в моей повседневной жизни.Я не рекомендовал бы это, если бы я не верил в это. Отказ от ответственности: этот пост содержит партнерские ссылки, и я получу комиссию, если покупки будут сделаны по этим ссылкам

1. Nifty 50

Новый объектив может поднять вашу фотографию на новый уровень, но хороший быстрый объектив так дорого, верно? Неправильно. 50-мм объектив 1,8 от Canon или Nikon не разочарует! Благодаря широкой диафрагме, которая пропускает на 400% больше света, чем обычные объективы на тех же 50 мм, вы будете шокированы, обнаружив, что любой из них можно приобрести совершенно новым за менее чем 200 долларов.Более широкая апертура не только пропускает больше света, но и дает меньшую глубину резкости. Глубина резкости — это то, сколько находится спереди и сзади вашего объекта в фокусе. Если у вас небольшая глубина резкости, вы можете получить те прекрасные не в фокусе фоны, которые вы жаждете после

.

18 распространенных ошибок, которых следует избегать как начинающему фотографу

Когда я купил свою первую зеркалку, я прочитал руководство от корки до корки. Я всегда носил его с собой, когда фотографировался.

Это был отличный способ научиться пользоваться моей камерой, но делать это самостоятельно оставляло у меня неправильные впечатления. Я истолковал некоторые вещи совершенно неправильно.
Эти неправильные впечатления привели к смущающим ошибкам.

Теперь вы можете спросить: «Итак, как вы стали хорошим начинающим фотографом?» Читайте дальше, чтобы избежать 18 распространенных ошибок, которые совершает каждый начинающий фотограф.

[ Примечание: ExpertPhotography поддерживается читателями. Ссылки на продукты на ExpertPhotography являются реферальными ссылками. Если вы используете один из них и покупаете что-то, мы зарабатываем немного денег. Нужна дополнительная информация? Посмотрите, как все это работает здесь. ]

18. Никогда не использую Flash

Если вы поиграете с всплывающей вспышкой, вы поймете, почему я сделал этот выбор. Всякий раз, когда меня оспаривали, я рассуждал так: «Мне не нравится вспышка».
Всплывающая вспышка производит резкий и сплющивающий свет, который падает прямо на объект.
Я понятия не имел о потенциале вспышки камеры. Мне просто нужно было использовать внешнюю вспышку, желательно от камеры.
Однажды фотограф, которого я знал и которому доверял, убедил меня купить внешнюю вспышку. Мир возможностей открылся для меня. Это был Canon Speedlite 430EX II.

17. Постоянная настройка режима неправильной фокусировки

Одна вещь, которую вы не можете исправить в пост-продакшн (пока), это ваш фокус.
Вот почему так важно правильно установить на камеру. Часто время может быть существенным.
Вы когда-нибудь замечали, что ваша камера постоянно пытается перефокусироваться, когда вы снимаете неподвижный объект? Или ваша камера не отслеживает фокусировку движущегося объекта? Это потому, что вы были в неправильном режиме фокусировки.
Супер расстраивает, я знаю.
Прочтите нашу статью о режимах фокусировки. Вы получите гораздо лучшее понимание того, как решить эту надоедливую проблему.

16.Использование неправильного ISO

Когда я впервые просмотрел руководство по эксплуатации своей камеры, я понял, что чем выше ISO, тем больше цифровой шум. Поэтому я понял, чем хуже качество изображения.
Итак, естественно, я всегда старался поддерживать свой ISO как можно ниже, часто около 100-200.
Угадай что?
Тонна моих фотографий была недоэкспонирована.
Когда я повысил свой ISO до цифр в районе 1600. Я бы забыл и сделал фотографии при ярком солнечном свете, когда он все еще там.
Легко забыть такие мелкие детали, как только начинаешь.Небольшая практика поможет вам не забыть проверить свою камеру.
Правда в том, что ИСО не плохая и не страшная — ее следует принять.

Высокий ISO можно использовать в любых ситуациях, даже при использовании вспышки.

15. Всегда стреляю в JPG

Послушайте, если вы все еще снимаете в формате JPG, поднимите камеру и переключите ее в режим RAW.
Качество изображения намного выше. И это позволяет гораздо более широкий набор опций, когда дело доходит до пост-производства.
Когда вы снимаете в формате JPG, ваша камера применяет баланс белого, резкость, насыщенность, контрастность и сжимает изображение.
Просто поверь мне в этом.
Люди, которым «не нравится снимать в формате RAW», часто жалуются на то, что размер файла намного больше, и им не хватает места на жестком диске. Внешняя память так дешево в наши дни. Там действительно нет оправдания.

14. Не узнать о режиме лампы

Я знал, что «В» делал на пленочной камере, но, когда я увидел это на своем цифровом устройстве, он так и не щелкнул (буквально!).
Для тех из вас, кто не знает, режим лампы позволяет делать снимки, пока вы удерживаете нажатой кнопку спуска затвора (лучше всего это делать с внешним пультом).
Я больше не был ограничен фотографиями, сделанными в течение 30 секунд или меньше.
Это полезно для медленной фотосъемки со вспышкой, так как позволяет существенно настроить длину экспозиции, делая все, что вам хочется.

13. Никогда не резервное копирование

Это, наверное, одно из моих самых смущающих признаний.Я был одним из тех бедных глупых людей, которые не делали резервную копию, и я потерял все свои фотографии из-за сбоя жесткого диска.
Моя фотография была далеко не так хороша, как сейчас. Оглядываясь назад, это было не так страшно, как казалось в то время, но все равно было ужасно.
Теперь мой рабочий процесс резервного копирования гораздо более усовершенствован. Вы можете прочитать больше о том, как я делаю это здесь.

.

Руководство CreativeLive о том, как стать фотографом: шаг за шагом, начинающий

Владение фотоаппаратом не делает вас фотографом, так же как наличие золотой рыбки делает вас морским биологом. Итак, как вы переходите от владельца камеры к фотографу или даже профессиональному фотографу?

Каждый фотограф начинал немного по-своему. Некоторые начали фотографировать до эры цифровой фотографии. Другие посещали онлайн-уроки, в то время как другие вешали полноценные дипломы со стен своего офиса.Многие учатся, поднимаясь на ноги после того, как падают на лицо и пытаются снова.

Я? Я начал с наставника средней школы, который начал меня с фильма и обработки в темной комнате. Она научила меня тому, как важно уделять время продумыванию каждого снимка, и что чем больше снимков вы сделаете, тем лучше вы получите.

Но не у всех есть наставник, чтобы подтолкнуть их в правильном направлении — вот почему мы наметили ряд рекомендуемых шагов, чтобы добраться от владельца камеры до фотографа с минимальными объездами на этом пути.Готовы получить больше от своей камеры, испытать себя и построить карьеру, которая позволит вам заморозить время? Руководство CreativeLive о том, как стать фотографом, поможет вам в правильном направлении выполнить эти 12 действенных шагов.

Шаг 1: Просто начните

Марк Твен, возможно, имел в виду письменность, когда говорил, что «секрет продвижения начинается», но идея относится и к фотографии. Различные ручки и кнопки камеры могут показаться совершенно пугающими — важно в любом случае просто сделать первый шаг.

Извлеките руководство по эксплуатации камеры и положите его в сумку для удобства пользования или загрузите PDF-версию на свой телефон. Посмотрите на некоторые основные термины, такие как состав и экспозиция. Пролистайте свои старые фотографии (или снимки от фотографа, которым вы восхищаетесь) и запишите, что вам нравится и что вы ненавидите в каждой. Начните следить за несколькими блогами по фотографии или подпишитесь на курс для начинающих по фотографии в Интернете.

Подсказка: Начальный набор для начинающих фотографов охватывает основы от терминологии до методов — создание основы, на которую легко опираться по мере развития ваших навыков.

---

Создайте прочную основу для вашей практики фотографии. Выучить больше.

---

Шаг 2. Сделайте много снимков — затем сделайте еще

Большой сюрприз — стать фотографом — это фотографировать. Но вам не нужно ждать, пока вы не узнаете разницу между настройками выдержки и диафрагмы камеры, прежде чем приступать к съемке изображений. В конце концов вы выйдете из автоматического режима. Даже съемка в автоматическом режиме может помочь вам попрактиковаться в нескольких вещах — например, в выборе времени и композиции (то, что вы оставляете, а что нет на фотографии).

На самом деле только через огромное количество проб и ошибок вы начнете совершенствоваться, так что начинайте.

Совет: Когда вы снимаете эти ранние снимки, посмотрите и определите, что вам нравится в них, а что нет, — это поможет вам определиться с тем, как вы продолжите совершенствовать свои навыки.

Шаг 3: почувствуйте себя комфортно с вашей конкретной камерой

Камера настолько же хороша, насколько и фотограф, стоящий за ней — так хорошо ли вы знаете свою камеру? Какой самый быстрый способ настроить ISO? Есть ли в вашей камере функции автоматического брекетинга, двойной экспозиции или замедленной съемки? Узнайте о возможностях вашей конкретной камеры, чтобы при необходимости быстрого доступа к настройке вы знали, где ее найти.

Наряду с пониманием того, что и где находится, неплохо было бы понять границы вашего снаряжения. Можете ли вы снимать объективом с широко открытой диафрагмой и при этом делать четкий снимок? Проверьте свой объектив, сфотографировав кусок газеты или распечатку — у большинства объективов есть «сладкое пятно», которое острее, чем остальные, которые вам, возможно, придется использовать, когда важна резкость. То же самое относится и к вашей камере. Например, как далеко вы можете проверить ISO, пока изображение не станет слишком зернистым для использования? Знание границ вашего снаряжения может помочь вам делать более качественные снимки, даже с камерой начального уровня.

Совет: Чтобы быстро освоить все особенности вашей камеры, попробуйте быстрый запуск камеры, разработанный для вашей конкретной модели камеры.

Шаг 4: освоить основы

Автоматический режим не так уж и плох, но чтобы действительно стать фотографом, вы должны освоить основы, которые позволяют вам выйти из автоматического режима и вызывать свои собственные снимки. Это означает изучение трех основных аспектов воздействия: выдержки, диафрагмы и ISO. Каждый параметр влияет на то, насколько светлое или темное изображение, а также на фокусировку изображения.Мне стыдно говорить, что, когда я только начинал, чрезвычайно важные понятия диафрагмы и глубины резкости очень долго не могли понять.

Наряду с экспозицией, изучите основы техники фокусировки и композиции. Это те вещи, которые позволяют вам начать фотографировать там, где у вас есть творческий контроль. Вам не нужно решать их все сразу, но вам нужно освоить основные принципы, чтобы сделать это преобразование от новичка до фотографа.

Подсказка: Курс «Основы фотографии» углубляется в основы — исследует такие необходимые элементы, как экспозиция, композиция и даже то, как правильно выбрать механизм для работы.

Шаг 5: продолжайте фотографировать

По мере того, как вы изучаете новые навыки — будь то через класс, письменное руководство или наставника — продолжайте стрелять и применяйте эти навыки на практике. Не просто запомните определение диафрагмы, переведите камеру в режим приоритета диафрагмы и сделайте одно и то же изображение в нескольких разных апертурах. Затем посмотрите и посмотрите, как эти изменения повлияли на окончательное изображение.

Обучение через класс (или учебник, книгу или наставника) — это здорово, но применение этих навыков на практике помогает закрепить их, превращая концепции в практические знания.

Совет: Начните брать камеру с собой куда угодно и начинайте снимать то, что вас вдохновляет. Чем больше вы тренируетесь, тем быстрее вы переходите от новичка к фотографу.

Шаг 6: Теперь узнайте, что нужно делать (удивительные) фотографии

Секрет удивительных — не просто хороших — фотографий? Свет. Слово фотография происходит от греческих корней, которые означают писать со светом. Без овладения освещением вы не сможете делать отличные снимки. Конечно, иногда вам везет и вы снимаете объект, который уже освещен, но чтобы привлечь клиентов и стать профессионалом, вы должны научиться управлять светом, чтобы сделать свою собственную удачу.

Чтобы освоить освещение, вам нужно научиться снимать в любом сценарии освещения. Как вы снимаете на солнце позади объекта и не получаете силуэт? Как вы намеренно используете подсветку для создания силуэта? Как внешний вид бокового освещения отличается от переднего освещения?

Наряду с изучением того, как снимать, где находится солнце, для фотографов, стремящихся стать профессионалами, важно научиться управлять светом со вспышкой, студийными стробоскопами или даже отражателем за 20 долларов.Как регулировка угла наклона вспышки за пределами камеры или студийного строба влияет на внешний вид портрета или съёмки продукта? Вам действительно нужен комплект освещения на несколько тысяч долларов, или вам подойдет что-то меньшее? Пройдя несколько потрясающих уроков онлайн-фотографии и с правильными инструментами и набором навыков, вам не нужно ждать, пока вы не наткнетесь на великолепное освещение.

Совет: Джулия Келлехер выходит за рамки просто правильной экспозиции в курсе «Как делать удивительные фотографии — изучайте свет, как им манипулировать и все другие факторы, которые влияют на преодоление этого разрыва от хорошего к великому».

Шаг 7: сузьте фокус

Точно так же, как каждой фотографии нужен фокус, так и каждому фотографу. Хотя экспериментировать на каждом проспекте — это хорошо, если вы хотите стать профессионалом, вам нужно сузить, какой тип фотографии вы предложите. От свадебной фотографии до фотографии продукта, есть много разных путей на выбор.

Начните с того, что вы любите делать — может быть, вы любите спортивные состязания и любите детей, и хотели бы провести свои дни, фотографируя их.Не просто основывайте свое решение на ваших интересах. Если вы живете в районе, в котором уже есть дюжина хороших фотографов-портретистов, но нет авторитетного фотографа по недвижимости, вы, скорее всего, сможете начать строить более сильный бизнес с самого начала, если научитесь фотографировать архитектуру вместо лиц.

Как только вы сузите фокус, работайте над тем, чтобы отточить определенные навыки, используемые в этой подкатегории. Фотографам-портретистам, например, необходимо научиться искусству позирования. Коммерческие фотографы должны быть в состоянии осветить прозрачное стекло и заставить стекло всплывать без лишних отражений.Свадебные фотографы должны знать, как снимать церемонию на открытом воздухе под ярким полуденным солнцем.

Совет: Хотя хорошо специализироваться, не слишком ограничивайте себя тем, что не принесет достаточного дохода для стабильной карьеры. Некоторые свадебные фотографы также снимают портреты, например.

Шаг 8: Идеально с постобработкой

Редактирование фотографий часто можно считать искусством само по себе — хотя некоторые термины совпадают, управление камерой и запуск Photoshop — это два разных зверя.Узнайте, как настроить фотографии после того, как вы их сняли — Photoshop и Lightroom — два самых популярных инструмента для редактирования фотографий, но для их изучения требуется некоторое время. Начните знакомиться с основами, а затем с дополнительными практическими рекомендациями, чтобы узнать, как улучшить ваши фотографии в посте.

Хорошая новость заключается в том, что один из наших любимых инструкторов по программному обеспечению, Джаред Платт, преподает Adobe Lightroom CC для начинающих. Зарегистрируйтесь сейчас и развивайте свои навыки Adobe.

Совет: Найдите свой собственный стиль — точно так же, как фотографы имеют индивидуальные стили съемки, также применяются стили редактирования.Узнайте, что вас привлекает и что подходит вашей специальности лучше всего: минимальный подход, драматический стиль или что-то среднее?

Шаг 9: Найти отзыв

Теперь, когда вы освоили основы и даже несколько более продвинутых техник, пришло время надеть немного толстой кожи и искать обратную связь. Каждый фотограф учится и развивается с разной скоростью в разных областях — благодаря внимательному взгляду на ваши изображения вы узнаете, что можно улучшить дальше. Найдите человека, который не боится высказывать свое мнение и который немного знает о фотографии.Спросите своего наставника, найдите онлайн-группу по фотографии, примите участие в конкурсах изображений или поищите отзывы в социальных сетях.

Не расстраивайтесь, если есть много негатива — выбор того, что нуждается в улучшении, может быть эмоционально сложной задачей, но важно выяснить, куда идти дальше. Просто вспомните, с чего вы начали, составьте список вещей, которые нужно улучшить, и продолжайте снимать.

Совет: Научитесь отделять технические советы от мнений — некоторые произведения искусства могут резонировать с разными людьми.Если фотография кого-то огорчает, и это было настроение, к которому вы стремились — это неплохой отзыв.

Шаг 10. Создайте портфолио и увеличьте свою экспозицию

Что было первым: концерт или портфолио? Фотография, эквивалентная вопросу о курице и яйце, указывает на общий вопрос начинающих профессионалов: как я получил свой первый концерт без портфолио? И как мне создать портфолио без концерта?

Эти тренировочные фотографии и фотографии обратной связи — это только начало, но вам, возможно, придется продолжить создавать свое портфолио, организовав съемку или предложив сессию со скидкой другу.Затем соберите свои лучшие снимки и найдите их дома в Интернете с одним из множества веб-сайтов для фотографов, чтобы потенциальные клиенты могли легко найти ваши фотографии.

Затем работайте над расширением своего воздействия. Используйте социальные сети, чтобы делиться своей работой и распространять информацию о вашем новом бизнесе. Работа с социальными сетями сама по себе является учебным процессом, поэтому не бойтесь знакомить с SEO и фотографами некоторые базовые навыки работы с социальными сетями с помощью курса или учебных пособий.

Подсказка: Вместо того, чтобы пробовать все платформы социальных сетей одновременно и выполнять посредственную работу, выберите платформу, на которой будет сконцентрирована большая часть ваших усилий.Наличие одной сильной платформы лучше, чем наличие нескольких слабых. Обязательно ознакомьтесь с предстоящим уроком Колби Брауна по разработке стратегии для социальных сетей для фотографов и начните действительно расширять свою аудиторию!

Шаг 11: Разработка бизнес-стратегии

Большинство профессиональных фотографов движимы страстью к фотографии, но съемка как профессионал означает, что деловые навыки тоже необходимы. Развитие навыков фотографии — это первый шаг, а разработка бизнес-стратегии — это следующий шаг, чтобы вы могли реально зарабатывать на своей фотографии.Взгляните на это портфолио и постарайтесь найти общую нить — фотожурналистика изображений, драматизм или другой стиль? Учитывая вашу работу, разработайте фирменный стиль для вашего бизнеса.

Обучение деловым навыкам, таким как навыки фотографии, занимает некоторое время. Узнайте, как установить свои цены. Исследование эффективных форм недорогой рекламы.

Совет

: бизнес-стратегия в области фотографии немного отличается от стратегии, скажем, ритейлера. Ищите бизнес-советы, которые специфичны для фотографии, например, уроки по основам ведения фотографического бизнеса.

Шаг 12: Никогда не прекращайте стрелять

Фотография — это непрерывный процесс обучения — даже опытные профессионалы находят новые способы бросить вызов себе. Растут ли они благодаря новым навыкам ведения бизнеса или приступают к уникальным фотопроектам, продолжайте искать способы отточить свои навыки. Иногда, когда фотография становится вашей работой, этот первоначальный огонь, который зажег путешествие, немного угасает — личные проекты фотографии — отличный способ разжечь этот огонь.

Обучение тому, как стать фотографом, — это путешествие, полное открытий — и чревато множеством различных ловушек и обходных путей. Готовы отправиться в это путешествие? Следуйте CreativeLive для получения дополнительных советов по пути.

---

Создайте прочную основу для вашей практики фотографии. Выучить больше.

---

,

начинающих фотографов, это 7 важных советов для вас всего за 3 минуты

Если вы начинающий фотограф, все может показаться ошеломляющим, потому что есть чему поучиться сразу. Но есть еще кое-какие учебники или учебники, которым вы не научитесь, и фотограф Тома Бончу составил список из семи подобных уроков.

Это то, что вам нужно знать, прежде чем вы начнете замечательное путешествие в фотографии. Это не советы о снаряжении, составе и тому подобном.Они являются полезным и важным советом, чтобы подготовить вас к процессу обучения и роста в качестве фотографа.

1. Дорогое снаряжение не значит хорошие фотографии

Если вы снимали на своем телефоне, и он вам нравится, вы, вероятно, подумываете об обновлении своего снаряжения. Если ваш бюджет ограничен, вам не нужно отчаиваться по этому поводу. Переключение с камеры телефона на высококачественную зеркальную фотокамеру не улучшит вашу фотографию.

Итак, вложите в себя вместо этого.Имейте в виду, что умение приходит не с дорогой экипировкой, а с постоянным обучением и практикой. И для этого подойдет даже камера начального уровня.

2. Знание этого места не означает, что вы знаете, как его сфотографировать.

То, как наши глаза видят сцену, отличается от того, как ее видит камера. Таким образом, даже если вы знаете определенное место и были там сто раз, это не значит, что вы сразу же сможете захватить его, как хотите. Попробуйте на закате, и вы поймете, о чем я говорю.

Клянусь, это выглядит волшебно в моих глазах. И не так волшебно через объектив. : D

Конечно, не отказывайтесь от обучения, практики и изучения. С фотоаппаратом в руках вы научитесь правильно снимать место, которое вы так хорошо знаете. И даже лучше — вы также можете увидеть знакомое место с новыми глазами.

3. Субъект — король

Другими словами, когда вы делаете снимок, вам нужно знать, кто или что является вашим объектом. Выберите это с умом, и пусть ваш зритель знает, где сосредоточить свои глаза.

Вы можете достичь этого несколькими способами: малая глубина резкости, дополнительный фон, композиция … Но вы узнаете это, когда будете читать теорию и практиковать то, что вы узнали.

4. Свет — сестра царя

Я не уверен, что согласен с этим, потому что не было бы фотографии, если бы не свет. Но в любом случае имейте в виду, что свет — это все. Следуй за светом, исследуй его и, конечно же, узнай об этом. Это важный компонент фотографии, и вы должны знать, как его использовать.

5. Будут ошибки, учитесь у них

Прежде чем начать, вы должны иметь в виду, что ошибки и сбои произойдут — много ! Не позволяйте этому обескураживать вас. Двигайтесь дальше, продолжайте расти и дорожите своими ошибками, потому что они дают вам ценные уроки. Посмотрите, что вы можете узнать от них и как вы можете улучшить.

6. Вы никогда не будете знать все

Неважно, как быстро вы учитесь и сколько вы узнали — вы никогда не узнаете всего.Фотография — это обширная область для изучения и изучения, и всегда будет что-то новое для изучения или что-то старое, чтобы учиться лучше.

7. Придут ненавистники — игнорируйте их

Когда вы будете учиться и расти, вы начнете привлекать аудиторию. И со вниманием придут ненавистники. Имейте это в виду и игнорируйте их. Научитесь отделять конструктивную критику от бессмысленных негативных комментариев. Затем используйте критику, чтобы учиться и совершенствоваться, и игнорируйте ненависть, она не принесет вам ничего хорошего.

Если вы новичок, это лишь некоторые из вещей, которые вы должны знать. Но я считаю, что это все важные уроки, которые вы должны запомнить, в дополнение ко всем другим вещам, которые вы изучаете и открываете. И если кто-то из вас, читателей, является опытным фотографом, скажите нам — что бы вы посоветовали новичкам? Что бы вы сказали тому, кто только начинает? Поделитесь своими мыслями в комментариях.

[7 советов начинающим фотографам за 3 минуты | PhotoTom]

,

No related posts.