Подробно о цветокоррекции в Photoshop

Здравствуйте, уважаемые читатели. Вы наверняка множество раз слышали о существовании цветокоррекции в фотошопе. Эта статья подробно опишет принципы и приёмы цветокоррекции в Photoshop`e.

Эта статья опишет:

• для чего используется цветокоррекция
• какими инструментами фотошопа можно проводить цветокоррекцию
• примеры цветокоррекции
• как не испортить изображение

Для чего делают цветокоррекцию

Существует множество уроков по цветокоррекции, однако в них лишь описываются принципы обработки изображения. Прежде чем начать работу со снимками, нужно разобраться в том, что такое цветокоррекция и для чего её используют.

Цветокоррекция – это Замена исходного составляющего цвета, оттенков, тона и насыщенности изображения. Её применяют по нескольким причинам.

1. Часто случается так, что мы видим реальные цвета, которые на снимке получаются совершенно другими. Это происходит из-за не правильных настроек фотоаппарата, низкого качества съемочной аппаратуры или специфичного освещения. Техника не имеет возможности подстраиваться к освещению так же, как и человеческий глаз. Это вызывает погрешности в снимках.

2. Цветовые дефекты. К ним можно отнести засвеченность снимка, чрезмерная затемненность, дымка или тусклость тонов и красок.

3. Творческие эксперименты. Цветокоррекция позволяет воплощать замыслы фотографа. Снимкам можно добавить сказочности или брутальности, выразительности или тусклости. всё зависит от замысла фотографа.

Чаще всего, цветокоррекция в фотошопе выполняется при помощи разложения снимка на каналы. Существует несколько режимов для редактирования:

• RGB — Красный, Зеленый, Синий (Red Green Blue). Это самый популярный режим редактирования изображений. С ним приходится сталкиваться чаще всего.

• CMYK — Голубой, Пурпурный, Жёлтый, Чёрный (Cyan Magenta Yellow blacK).

В этом режиме белый цвет в каналах показывает максимальное присутствие цвета, а черный — наоборот, минимальное. Если, к примеру, Голубой канал полностью заполнен черным, значит голубой цвет на снимке вовсе отсутствует.

Мы коротко рассмотрели, что такое цветокоррекция и для чего она используется. Теперь пора переходить к практике.

Цветокоррекция в фотошопе

Photoshop не зря получил звание самого мощного инструмента для цветокоррекции. Если рассмотреть вкладку Image (Изображение) -> Adjustment (Коррекция), то можно понять, что она вся посвящена цветокоррекции.

На разбор всех инструментов уйдет слишком много времени, поэтому выделим основные: Levels (Уровни) — вызывается сочетанием клавиш Ctrl+L, Curves (Кривые) — Ctrl+M, Hue/Saturation (Цветовой тон/Насыщенность) — Ctrl+U, Selective Color (Выборочные цвета) и Shadow/Highlights (Тень/Свет).

Примеры цветокоррекции

Рассмотрим три случая применения цветокоррекции на конкретных примерах.

Не правильная передача цвета

Посмотрите на эту фотографию тигра:

На снимке много красного цвета. Для коррекции будем использовать кривые (Image (Изображение) -> Adjustment (Коррекция) -> Curves (Кривые)). Выбираем красный канал и слегка опускаем кривую чуть ниже середины, как показано на рисунке:

Вот, что в итоге получилось:

минимальные манипуляции значительно повысили качество снимка. Кривые — это очень мощный инструмент. Он используется во многих уроках по обработке фотографий.

Сделаем вывод: если на снимке повышенное содержание какого-то одного цвета, нужно выбрать соответствующий канал в кривых и уменьшить его содержание, как показано в примере.

Цветовые дефекты

Взгляните на этот снимок:

На нем много белой дымки, а цвета тусклые, но это можно исправить.

С дымкой поможет справиться инструмент Levels (Уровни). Для вызова инструмента нажимаем Ctrl+L и устанавливаем следующие настройки:

Присмотритесь к левой части гистограммы. Это и есть дымка. Сдвигая ползунок вправо, мы увеличиваем количество темных тонов и избавляемся от дымки.

Стало немного лучше, но результат еще далек от совершенства. Нужно немного осветлить котенка. Делаем копию слоя (Ctrl+J) и открываем Image -> Adjustment -> Shadow/Highlights (Тень/Свет). Вносим следующие настройки для теней:

Мы сделали снимок светлее.

Изначально планировалось осветлить только котенка, поэтому создаем для осветленного слоя маску и скрываем черной кистью фон, оставляя светлой только нашу модель.

Результат:

Снимок уже хорош. однако что-то не так. Давайте откроем Image -> Adjustment -> Photo Filter (Фото фильтр) и добавим зелёный или теплый фильтр:

Если закрыть глаза на изначальное качество снимка, можно сказать, что мы добились отличного результата. А вот и он:

Цветокоррекция выполнена, но снимок нужно подретушировать. Это уже другая тема. Уроки по ретуши найти не сложно.

Вот результат с небольшой ретушью:

Творческий подход к цветокоррекции

Это можно считать самой интересной частью статьи, однако не все признают художественную цветокоррекцию. несмотря на это, мы разберем несколько примеров её применения.

В первом примере будет использован отличный исходный снимок:

Применим к нему теплый фотофильтр (Image -> Adjustment -> Photo Filter):

Создаем новый слой и заливаем его цветом #f7d39e.

Меняем режим наложения на Exclusion (Исключение) и устанавливаем непрозрачность на 25%

Далее создаем копию основного слоя и применяем Filter -> Render (Визуализация) -> Lighting Effects (Световые эффекты) со следующими параметрами:

Избавляемся от промежуточного слоя с заливкой и смотрим результат:

Второй пример будет демонстрировать принцип обработки портрета:

Сделаем снимок с достаточно популярным режимом «отбеливание». Создаем копию слоя (Ctrl+J), и нажимаем Ctrl+U для вызова фильтра Цветовой тон/Насыщенность. Устанавливаем Saturation — 0. Снимок станет черно-белым. Меняем режим наложения на Overlay, а непрозрачность на 70-80%

Добавим на фотографию эффект, который часто используется в современном кинематографе. Снова открываем наш снимок, чтобы вернуться к исходному изображению. Нажимаем Ctrl+M для открытия редактора кривых.

Выбираем синий канал и добавляем синего цвета в темные тона. Перейдите в режим редактирования синего канала и добавьте синевы тёмным тонам. В светлых тонах опускаем кривую. Это даст желтизну и не позволит потеряться цвету кожи.

Вот как выглядит снимок после коррекции в Фотошопе:

Уберем фиолетовый оттенок с помощью добавления в темные тона зеленого цвета. выполняем эти действия также при помощи кривых.

Небольшая корректировка цвета кожи:

На этом обработку можно закончить.

Как не испортить снимок?

Определенных правил по этому вопросу не существует. Цветокоррекция зависит от личных предпочтений фотографа и его чувства меры, однако существует несколько рекомендаций:

• При использовании различных инструментов стоит проверять всевозможные настройки. Результат может оказаться неожиданным и непредсказуемым. И это не всегда плохо.
• Постоянно делайте копии и дубликаты слоев. Это позволит вернуться к любой стадии обработки, если что-то пойдет не так.
• Черпайте вдохновение в работах профессиональных фотохудожников. Это позволит развить вкус и добиться новых, интересных результатов.

На этом обзор примеров цветокоррекции закончен.

На основе материалов с сайта: psforce.ru

Как создать драматический портрет в «киношном» стиле

В этом уроке по фотошоп вы узнаете как добавить вашим портретам драматизма обработав их как кинокадр. Одними из моих любимых являются портреты в кинематографическом стиле. Больше всего мне нравятся в них ненасыщенные цвета и драматическая атмосфера.

 

Прежде, чем начать наш урок по цветокоррекции, я дам вам несколько своих лучших рекомендаций, которые помогут вам достичь эффекта кинематографии:

1. Используйте широко открытую диафрагму, где-то между f/1. 4 и f/2.0. Если у вас есть длинный объектив, то используйте его. Идея состоит в том, чтобы получить красивое боке (размытый задний план). Хорошо также получить красивое отделение модели от фона.

 

 

2. Если вы фотографируете в помещении с источниками искусственного света, тогда постарайтесь создать атмосферу, добавив тени на лицо модели. Вам ведь не нужно плоское освещение, это скучно.

3. Если так случилось, что вы не можете получить драматическое освещение, то не колеблясь добавляйте контраст с помощью инструментов осветление и затемнение в Photoshop.

 

 

4. Если вы снимаете на улице, я рекомендую делать это сразу после заката солнца. Лицо модели будет освещать красивый мягкий свет, а также на заднем плане будут огни вечернего города, что придаст настоящее ощущение кинематографа. Это работает только с большой диафрагмой и привносит еще одну точку интереса.

 

 

5. Ваша модель должна выражать сильную эмоцию, особенно если это мужчина. Милые улыбки в данном стиле не будут выглядеть уместно.

6. Оставьте в кадре немного места. Нет необходимости заполнять его целиком только моделью, поэтому оставьте немного места вокруг, чтобы внести в фотографию контекст. Ваши результаты будут гораздо лучше, если зритель сможет найти пространственно-временной контекст в изображении.

 

 

7. Одежда модели не должна быть кричащих оттенков (например, розовой или желтой), ограничьте цветовую гамму приглушенными, темными оттенками.

8. Постарайтесь как можно больше использовать дополнительные цвета, это создаст красивую глубину в изображении. Обычно в фильмах актер либо в голубом на желтом/оранжевом фоне, либо наоборот. Старайтесь сделать так, чтобы ваша модель оставалась в диапазоне холодных оттенков, а фон – в теплых. Это работает лучше всего. Но обратное тоже даст хороший результат.

 

 

9. Самое главное, что ваша модель должна выглядеть как персонаж. Добавьте аксессуары, одежду или позы, которые сделают персонаж достоверным. Вы можете обсудить желаемый результат с моделью или стилистом перед сессией и вместе взглянуть на гардероб.

 

 

 

Цветокоррекция в Фотошоп

В уроке по цветокоррекции я буду работать с этим изображением:

 

 

Оно было сделано на камеру Canon 6D, диафрагма f/1.8, объектив 50 мм. Фотография была сделана на съемках короткометражного фильма, где я работал фотографом. Освещение было за окном и направлено на модель, мы добавили немного тумана, чтобы создать ощущение 1945 года.

Что мы собираемся сделать с этим изображением, это вдохнуть в него жизнь путем усиления контраста между желтым в светах и зеленым в тенях. Мы будем иметь цветовую схему на основе аналогичных цветов, переходящих от зеленого к желтому.

Давайте начнем с базовой коррекции экспозиции в Lightroom, это будет зависеть от вашего изображения, поэтому вносите корректировки соответственно.

 

Сделайте базовые настройки в Lightroom или другой программе на ваш выбор.

 

После этого перейдите в Photoshop, чтобы начать цветокоррекцию. Если вы используете Lightroom, то просто нажмите правую кнопку и выберите Редактировать в Photoshop.

Сначала продублируйте слой в Photoshop, чтобы ваше редактирование было не деструктивным. Вы всегда сможете вернуться к изначальному слою, если результат не понравиться.

 

Сделайте дубликат слоя.

 

Первое, что мы собираемся сделать, это создать новый корректирующий слой: Слои > Новый корректирующий слой > Поиск цвета….

 

 

Выберите filmstock_50.3dl и уменьшите непрозрачность слоя до 20%. Вам обязательно нужно уменьшить непрозрачность, иначе эффект будет очень сильным.

 

 

Далее мы создаем слой Кривые и изменяем контраст. Здесь все зависит от вашего изображения, поэтому редактируйте по своему вкусу.

 

Корректирующий слой Кривые для добавления контраста.

 

Затем создайте еще один слой с кривыми, перейдите в Синий и опустите верхнюю правую точку кривой. Это добавит желтых оттенков в светах.

Добавление желтого в светах с помощью настоек кривой.

 

Следующим шагом будет работа с цветовым балансом (создайте новый корректирующий слой), чтобы усилить зеленый в средних тонах и желтый в светах). Еще раз, только слайдеры, чтобы добавить зеленого и желтого в светах и средних тонах.

 

Выберите Средние тона из выпадающего меню и добавьте зеленый и желтый.

 

Выберите Света из выпадающего меню и добавьте зеленый и желтый.

 

Мы в основном уже завершили цветокоррекцию. И в конце используем инструменты затемнение и осветление, чтобы усилить свет, идущий из окна, и затемнить изображение и фон. Иными словами, мы делаем виньетирование вручную.

Чтобы осветлить изображение, создайте корректирующий слой кривые, сделайте его ярче и добавьте черную маску слоя (CMD/CNTRL+I, чтобы инвертировать маску). Назовите слой Затемнение и рисуйте на нем белой кистью (потому что маска черная) в тех местах, где вы хотите осветлить изображение. Возьмите кисть с непрозрачностью 40% и нажатием 0%.

Чтобы создать темный слой, мы будем делать практически то же, но затемним слой кривых и будем рисовать на участках, которые хотим затемнить.

 

Этот корректирующий слой Кривые нужен для осветления участков изображения.

 

Этот корректирующий слой Кривые нужен для затемнения участков изображения.

 

Назовите ваши слои, чтобы было проще их определять.

 

 

Это окончательный результат:

 

 

Заключение

Кинематографические портреты в большой степени зависят от цветокоррекции – но свет, модель, настройки камеры и атмосфера тоже играют важную роль. Все начинается с хорошей фотографии и заканчивается обработкой в Photoshop, чтобы усилить эффект.

Наслаждайтесь искусством!

 

  

Автор: Yacine Bessekhouad

Перевод: Татьяна Сапрыкина

Цветокоррекция в фотошопе — Arttopia.Уникальные уроки рисования и дизайна в Adobe Photoshop

Вы хотели бы узнать больше о том, как делается цветокоррекция в фотошопе? Целью этого урока является помощь новичкам в освоении основных методов цветокоррекции в фотошопе для улучшения изображений.

Общая коррекция цвета в фотошопе

В этом уроке мы будем работать с общей коррекцией цвета. Общая коррекция цвета  в фотошопе затрагивает целое изображение, контролируя интенсивность красного, зеленого, синего цвета, гаммы (полутонов), теней (черного) и света (белого).

Совет

Используйте цветовые эффекты на корректирующих или отдельных слоях, чтобы быстро изменять или удалять их в случае необходимости во время процесса цветокоррекции.

Монохром и сепия

Монохроматическое изображение — изображение, цветовой спектр которого состоит из одного цвета или его оттенков.

Шаг 1

Открываем изображение – Ctrl+O.

В начале давайте настроим шкалу полутонов изображения.

Открываем палитру слоев –F7.

Я думаю, что лучший способ настроить полутона – это использование Черно-белого корректирующего слоя. (Черно-Белый корректирующий слой появляется в Photoshop только начиная с версии CS3).

Чтобы добавить черно-белый корректирующий слой, щелкните по соответствующей иконке внизу панели слоев.

Работа с черно-белым корректирующим слоем позволяет вам управлять при помощи ползунков шестью основными и вторичными цветами – красным, зеленым, синим, голубым, пурпурным и желтым, регулируя степень содержания этих цветов в изображении.

Это — очень полезный инструмент для точной настройки тонального диапазона Вашего изображения.

Шаг 2

Применим еще один корректирующий слой — Hue/Saturation(Цветовой тон/Насыщенность), снова нажав на иконку внизу панели слоев.

Дважды щелкните по миниатюре слоя в палитре слоев, чтобы вызвать окно свойств.

В строке «Набор» выберите из списка «Сепия».

Если вы работаете в Photoshop CS6, все настройки сепии установятся по умолчанию. Если вы работаете в более ранней версии, возможно, вам необходимо будет выставить настройки вручную.

В  этом случае установите галочку в строке «Colorize» (Тонирование), это автоматически обесцветит Ваше изображение и окрасит в тот тон, на котором стоит ползунок в строке Hue (Цветовой тон).

Установите значение в строке Hue (Цветовой тон) – 35, как показано на картинке:

Шаг 3

В конце отрегулируйте яркость цвета вашего изображения с помощью ползунков на Черно-белом корректирующем слое.

Нажмите на иконку руки в панели «Свойства», это позволит вам с помощью пипетки выбирать участки изображения, цветовой тон которых вы хотите отрегулировать, при этом цвет, который находится в диапазоне этого участка, выделится в панели свойств для возможности дальнейшего его редактирования.

Избегайте значительных изменений цвета, иначе вы подвергнетесь риску постеризации изображения.

Обычно изменений исключительно в Черно-белом слое недостаточно, чтобы произвести окончательную цветокоррекцию изображения.

В заключение, примените еще один корректирующий слой — Curves (Кривые) и отрегулируйте изображение до конца.

(Лучше делать этот шаг в конце – после регулировки цвета, так, чтобы Вы видели исправленный цветовой спектр).

Сепия готова.

Вы можете использовать любые другие монохромные цветовые схемы по тому же принципу.

Вместо того, чтобы во втором шаге установить Hue (Цветовой тон) 35, переместите ползунок на цветной полосе Hue на цвет, которым хотите окрасить изображение.

Вы также можете немного увеличить Saturation (Насыщенность), чтобы усилить воздействие цвета.

Bleach Bypass

Популярный метод обработки изображения — Bleach Bypass.

Этот метод цветокоррекции в фотошопе добавляет серебряный оттенок фотографии, как-будто объединяя черно-белое и цветное изображение в одно.

Шаг 1

Открываем новое изображение – Ctrl+O.

Применяем Черно-белый корректирующий слой к нашему изображению, как мы это уже делали ранее (щелкните по иконке внизу палитры слоев). Вы также можете обесцветить изображение корректирующим слоем Hue/Saturation(Цветовой тон/Насыщенность)).

Изменяем режим смешивания слоя на «Overlay» (Перекрытие) вверху палитры слоев.

Шаг 2

Особенностью изображений, обработанных методом Bleach Bypass, является значительное увеличение контраста.

Чтобы смягчить контраст, добавьте новый корректирующий слой — Curves (Кривые).

Аккуратно изменяйте контраст, чтобы добиться качественного эффекта.

Постарайтесь, избавиться от пересвета и провала в тенях.

Дополнительно

Часто вместе с методом Bleach Bypass используется эффект зернистости.

Если хотите, можете использовать этот эффект при цветокоррекции фотографий.

Создаем копию всех слоев – Ctrl+Shift+Alt+E.

Добавляем шум с помощью фильтра.

Заходим в меню: Filter — Noise — Add Noise (Фильтр – Шум — Добавить Шум).

Поставьте галочки напротив «По Гауссу» и «Монохромный».

Эффект выставите на свое усмотрение. Я поставила 1%.

Немного о теории цвета

Прежде, чем мы начнем рассматривать следующий метод цветокоррекции, поговорим коротко о теории цвета.

Посмотрите на цветовые круги ниже.

Основой цветовой модели RGB являются три цвета: красный, зеленый и синий.

Промежуточными являются вторичные цвета CMY: голубой, пурпурный, и желтый.

Вторичные цвета сформированы суммой двух основных цветов:

Голубой = зеленый + синий,

Пурпурный = красный + синий,

Желтый = красный + зеленый.

Достаточно просто.

Вторичные цвета находятся на противоположной стороне от основных цветов на цветовом круге:

Красный – голубой

Зеленый – пурпурный

Синий – желтый

Есть еще шесть третичных цветов, которые создаются смешением основных и вторичных цветов. Но мы не будем останавливаться на этом подробно сейчас.

Сейчас для нас важны лишь основные и вторичные цвета и их отношение друг к другу.

С помощью корректирующего слоя «Curves» (Кривые) вы можете отдельно выставлять настройки в красном, зеленом, и синем каналах.

Посмотрим как это работает.

Сдвиг кривой выше диагональной линии в красном канале увеличивает количество красного цвета в изображении.

Сдвиг кривой ниже диагональной линии увеличивает противоположный красному на цветом круге, голубой цвет.

С другими каналами — то же самое:

Сдвиг вверх в зеленом канале – увеличивает зеленый; вниз – противоположный — пурпурный. Сдвиг вверх в синем канале —  усиливает синий; вниз — желтый.

Блокбастер/ журнал мод

Теперь, когда мы немного вспомнили теорию цвета, можем приступать к следующему методу обработки.

Этот эффект часто используется в кинематографе, например, в таких фильмах как «Трансформеры». Также этот стиль популярен в фотографиях моды.

Тени при таком методе обработке должны быть синеватые, а основные моменты – главным образом, часть изображения, содержащая кожу – оранжевые, приближенные к натуральному цвету кожи.

Это — дополнительная цветовая схема. Цвета, используемые в ней — синие и оранжевые, находятся друг напротив друга на цветовом круге.

Работая с портретами людей на фотографиях, обращайте внимание на цвет кожи. У Вас не может быть людей, с кожей зеленого, пурпурного или синего цвета. Это будет выглядеть  странно и неестественно. Кожа всегда будет между оранжевым, оранжево-желтым (третичным), и желтым цветом.

В дополнение к основному цвету, как правило, используют противоположные цвета окружающих предметов: от голубого, синего или сине-фиолетового (третичный).

Теперь, когда мы знаем принцип, приступаем к стилизации нашей фотографии.

Шаг 1

Открываем новую фотографию – Ctrl+O.

Заходим в палитру слоев – F7.

Создаем новый корректирующий слой — Curves (Кривые), кликнув на соответствующую иконку внизу палитры слоев.

Совет

Начинайте цветокоррекцию фотографий с теней; затем переходите к свету; и, наконец, к полутонам.

Шаг 2

В выпадающем меню поменяйте канал RGB, который отвечает за яркость и контраст всего изображения, на Blue (Синий).

Мы будем производить коррекцию цвета от частному к общему, начиная с синего канала и заканчивая общим каналом RGB.

Передвиньте начальную точку кривой выше диагональной линии, это позволит нам увеличить количество синего цвета в тенях.

Далее, чтобы компенсировать нашу первую настройку цвета, уменьшим количество синего в основных цветах – перетяните конечную точку кривой вниз, ближе к желтому, таким образом, чтобы тон кожи оставался натуральным.

Шаг 3

Вы заметите, что изображение приобрело фиолетовый оттенок.

Это происходит из-за равной интенсивности зеленого и красного цвета в изображении.

Чтобы получить более синий оттенок вы можете либо перейти на зеленый канал и поднять левую точку кривой (в тенях) выше диагональной линии, или в красном канале сдвинуть левую точку кривой вниз.

При этом, если вы увеличите количество зеленого цвета в тенях, изображение станет немного светлее и потеряет контраст.

Если уменьшите количество красного цвета в тенях, изображение станет темнее и контрастнее.

Первый метод вычитает цвета, а второй, наоборот — добавляет.

В большинстве случаев, предпочтительнее использовать первый метод.

Итак, в выпадающем меню выбираем зеленый канал, сдвигаем начальную точку кривой вверх, чтобы понизить количество красного в тенях.

Шаг 4

На этом этапе вы можете вернуться к синему каналу и скорректировать тон кожи, если это необходимо.

Кожа должна иметь максимально естественный оттенок: не слишком синий и не слишком желтый.

Регулируйте свет и полутона, пока не будете довольны результатом.

Шаг 5

Переходим в основной канал RGB.

Отрегулируйте яркость и контраст вашего изображения.

Я только немного сдвинула кривую в тенях, чтобы повысить контраст.

Шаг 6

Вы можете завершить цветокоррекцию в фотошопе применением последнего фильтра.

Увеличение синего в тенях повысило цветность изображения.

Добавьте корректирующий слой Hue/Saturation (Цветовой тон/ Насыщенность) .

Понизьте немного значение насыщенности, если это необходимо.

Вот что у нас получилось:

Бронза

Еще одним из способов обработки изображения является добавление к нему бронзового оттенка.

Этот эффект похож на сепию, однако при этом методе обработки, в отличие от сепии, цвета изображения не сбрасываются, изображение не становится монохромным.

Яркие цвета остаются видимыми в бронзовой обработке, света и тени приобретают теплый бронзовый оттенок.

Рассмотрим на примере изображение с большим количеством цветов и большим тональным диапазоном. Так нам будет легче видеть то, что происходит.

Шаг 1

Открываем фотографию — Ctrl+O.

Создаем новый корректирующий слой — Photo filter (Фотофильтр), кликнув на соответствующую иконку внизу палитры слоев.

Измените цвет фильтра на «Сепию» и установите плотность между 90 — 100 процентами.

Удостоверьтесь, что флажок «Сохранить свечение» поставлен.

Шаг 2

Применим еще один корректирующий слой — Hue/Saturation(Цветовой тон/Насыщенность), снова нажав на иконку внизу панели слоев.

Уменьшите насыщенность изображения в диапозоне от – 10 до -50, настройте это значение на свое усмотрение.

Шаг 3

Создаем очередной корректирующий слой — Curves (Кривые).

Бронзовый эффект выглядит довольно неплохо с дополнительным контрастом.

Настраиваем кривую как на картинке ниже(увеличиваем контраст):

Шаг 4

На завершающем этапе добавим немного диффузии, это должно выглядеть неплохо.

Делаем дубликат слоя с изображением под корректирующими слоями  – Cltr+J.

Работаем на копии слоя.

Заходим в меню «Filter» — «Blur» – «Gaussian blur» (Фильтр – Размытие –Размытие по Гауссу).

Не размывайте изображение слишком сильно. Для моей фотографии я сделала размытие в 2 пикселя.

Вверху палитры слоев измените режим смешивания размытого слоя на Overlay «Перекрытие». Вы заметите, что контраст вашего изображения увеличится.

Чтобы смягчить эффект, измените параметр Fill (Заливка) вверху палитры слоев на ваше усмотрение от 25 до 50%.

В завершении окончательно подкорректируйте контраст с помощью корректирующего слоя — Curves (Кривые).

Вот что у нас получилось в итоге:

Заключение

Сегодня мы поговорили о том, как делается цветокоррекция в фотошопе, рассмотрев несколько методов цветокоррекции фотографий.

На самом деле существует множество способов цветокоррекции фотографий в фотошопе. При этом невозможно утверждать, что какой-то из них является единственно правильным. Разные специалисты используют различные инструменты. У каждого свои методы обработки. Вы можете использовать любой метод обработки, который вам больше подходит.

Кроме того, помните, что каждое изображение, которое вы обрабатываете,  будет выглядеть иначе чем другое, с похожим стилем цветокоррекции.

Не существует универсального метода обработки и цветовой коррекции в фотошопе для любых изображений, в каждом конкретном случае все будет индивидуально.

Старайтесь не добавлять много эффектов, чтобы «не переборщить», применяйте их как можно более деликатно.

Экспериментируйте, изучайте новые эффекты, учитесь создавать свои, получайте удовольствие от своей работы!

 

 

Используем Кривые для цветокоррекции фото / Creativo.one

Цвет – это эмоциональная среда. Он работает как на первобытном, так и на культурном уровнях, чтобы идентифицировать чувства, причины, движения и стили. Такие приложения, как Instagram, перекрашивают изображения, чтобы дать им ассоциации, которых у них раньше не было – более теплые изображения, например, кажутся более счастливыми.

Корректировки кривых Photoshop работают аналогичным образом, посредничая между светом, который проходит через объектив, и конечным изображением. В этом уроке ведущий городской спортивный фотограф Крис Хилл-Скотт покажет вам, как использование этой настройки может приблизить изображение к исходной сцене, и как вы можете творчески изменить его цвет, чтобы придать ему другое настроение.  

В этом уроке будет использоваться промо-снимок Лондонской группы Kids Love Lies. Вы научитесь привносить глубину и богатство в тени, а также тепло в оттенки кожи участников группы, получая эффект старого слайд-фильма.

Скачать архив с материалами

Шаг 1

Откройте в программе Photoshop групповой снимок группы Kids Love Lies.

Начните с исходного изображения — вы хотите, чтобы тона распространились по гистограмме, не слишком сильно сгруппировавшись на обоих концах. Либо настройте это в Camera Raw при открытии файла raw, либо, если ваше изображение уже находится в Photoshop, измените черно-белые точки с помощью регулировки уровней. В файлах проекта это было сделано за вас.

Шаг 2

Нажмите на кнопку Добавить Корректирующий Слой (Add Adjustment Laye) на панели слоев и выберите Кривые (Curves). В панели свойств, которая открылась выше панели слоев, добавьте точку примерно на четверть пути вдоль линии, нажав на нее, как на изображении ниже. 

Перетащите эту точку вниз, как показано на рисунке. Это сделает изображение темнее, потому что на каждом шаге вдоль теперь изогнутой линии входное значение соответствует более низкому выходному значению

Шаг 3

Теперь добавьте еще одну точку на три четверти пути вдоль линии. Перетащите эту точку вверх до середины линии, пересекающей середину сетки.

Это создаст классическую S-образную кривую, которая увеличивает контраст изображения, не делая его темнее или светлее в целом – другими словами, темные тона становятся темнее, в то время как светлые тона становятся светлее.

Шаг 4

Добавьте еще две точки для улучшения контрастности изображения и измените их положение, как показано на рисунке ниже. Ориентируйтесь на экстремальные блики и тени, чтобы они не становились ярче или темнее. Лучше переусердствовать с эффектом, так легче увидеть результат, а затем изменить его впоследствии.

Шаг 5

Одна из замечательных особенностей корректирующих слоев в том, что можно вносить изменения в изображение, без разрушающего воздействия. Умерьте эффект корректирующего слоя, изменив его Непрозрачность (Opacity) до 60%, для этого нужно нажать кнопку с цифрой 6, когда у вас выбран Инструмент Перемещение (Move).

Шаг 6

Вы также можете изменить режим наложения слоя слоя — попробуйте Свечение (Яркость) (Luminosity). Изображение теперь будет сохранять повышенный черно-белый контраст без увеличения цветового контраста, другими словами, без увеличения насыщенности. Как правило, чем меньше работы выполняет каждый слой, тем легче вы можете его контролировать.

Шаг 7

Теперь у вас есть некоторое представление о том, как работает Инструмент Кривые (Curves), и сейчас мы узнаем, как можно сделать цветокоррекцию с помощью пипетки, путем корректировки Кривых каждого из основных цветов. Добавьте новый корректирующий слой Кривые, нажав на кнопку Добавить Корректирующий Слой (Add Adjustment Laye) на панели слоев, и выберите Кривые (Curves). Установите режим смешивания слоя на Цветность (Color).

Шаг 8

На панели свойств выберите Инструмент Пипетка (Eyedropper tool) с серой точкой (средняя). Затем нажмите на серую область изображения, например, серые стены на заднем плане. Вы увидите, что каждая из трех кривых переместилась. Это быстрый и простой способ коррекции любых цветовых оттенков, которые могли появиться при съемке. В нашем примере один клик на сером фоне прекрасно скорректировал цвет всей картинки!

Шаг 9

Теперь мы собираемся улучшить цвета. В верхнем раскрывающемся меню с надписью RGB выберите только синий (Blue) канал. Как и в предыдущем слое кривых, добавьте точку на четверть пути вдоль Кривой, но на этот раз перетащите ее вверх. Это сделает каждую часть изображения – от теней до бликов – более синей, чем это было раньше.

Шаг 10

На самом деле нам не нужно синее изображение, но охлаждение теней -хороший шаг, поэтому сделайте еще одну точку на линии, примерно на три четверти пути вверх. Перетащите эту точку вниз, чтобы основные цвета вернулись в нейтральное положение.

Теперь, перетащите вниз дальше, делая светлые области менее синими, чем исходное изображение. Усиление синего канала приводит к появлению синего оттенка, а ослабление к жёлтому, и появляется приятный теплый свет.

Шаг 11

Но, синий и желтый не совсем подходящие оттенки кожи, и заставляют людей на фотографии выглядеть немного нездоровыми, поэтому мы отрегулируем зеленый канал. Возьмите середину зеленой кривой и перетащите немного вниз. Это сдвинет синие тени к фиолетовому, а желтые — к оранжевому цветам.

Шаг 12

Часто изображение может выиграть от изменений некоторых участков фотографии. В нашем случае руки вокалистки очень яркие и привлекают взгляд, поэтому нам нужно подкорректировать эту часть изображения. Корректирующий слой Кривые поможет нам это сделать, поэтому создайте новый, нажав на кнопку Добавить Корректирующий Слой (Add Adjustment Layer) на панели слоев и выберите Кривые (Curves).

Перед началом работы с этим корректирующим слоем, поработаем с его маской. Возьмите инструмент Инструмент Градиент  (Gradient Tool) (G), и сбросьте цвета, нажав клавишу D. Теперь нарисуйте вертикальную линию (зажав клавишу Shift), из нижней части изображения до подбородка певца. Теперь, все изменения, вносимые этим корректирующим слоем, будет применяться только к белой части маски слоя.

Шаг 13

На панели свойств, перетащите кривую вниз так же, как в шаге 2. Кроме того, будет неплохо смотреться, если все нижние тени изображения будут фиолетовыми, поэтому выберите зеленый канал и перетащите кривую вниз примерно на такое же расстояние.

Шаг 14

Вернитесь на каждый из ваших слоев и настройте Непрозрачность (Opacity), пока вы не получите хороший баланс. И вот, конечный результат нашей корректировки.

Скачать PSD-файл

Автор: Крис Хилл-Скотт

Цветокоррекция или собственный эффект для фото — уроки фотошоп

Цветокоррекция для летних фотографий в Фотошоп

В этом уроке я покажу вам, как добавить великолепный летний эффект к вашим фотографиям на свежем воздухе с помощью нескольких корректирующих слоёв в программе Photoshop.

Итоговый результат

Исходные материалы

Архив

Шаг 1

Вначале, подберите подходящую летнюю фотографию. Главное, чтобы фотография была выполнена на свежем воздухе, предпочтительно в чистом поле или на лугу.

Шаг 2

Откройте вашу исходную фотографию в программе Photoshop. Добавьте корректирующий слой Цветовой тон / Насыщенность (Hue/Saturation) через нижнюю панель инструментов.

Примените следующие значения: Насыщенность (Saturation) +25, Яркость (Lightness) +10.

Данная коррекция сделает фотографию светлее и ярче.

Шаг 3

Далее, добавьте ещё один корректирующий слой Цвет (Solid Color).

Выберите бледно-жёлтый оттенок, который указан на скриншоте ниже.

Поменяйте режим наложения для данного корректирующего слоя на Умножение (Multiply), а также уменьшите значение Непрозрачности (Opacity) слоя до 80%, а значение Заливки (Fill) до 80%.

Шаг 4

Далее, добавьте ещё один корректирующий слой Цвет (Solid Color), но на этот раз выберите бледно-фиолетовый оттенок.

Поменяйте режим наложения для данного корректирующего слоя на Замена светлым (Lighten), а также уменьшите значение Непрозрачности (Opacity) слоя до 50%, а значение Заливки (Fill) до 50%.

Шаг 5

Далее, добавьте ещё один корректирующий слой Цвет (Solid Color), выберите бледно-голубой оттенок.

Поменяйте режим наложения для данного корректирующего слоя на Осветление основы (Color Dodge), а также уменьшите значение Непрозрачности (Opacity) слоя до 50%, а значение Заливки (Fill) до 50%.

Шаг 6

В заключение, мы добавим больше света с помощью корректирующего слоя Градиент (Gradient).

Цвет градиента от белого к прозрачному. Установите угол градиента, который бы подходил к вашей фотографии.

Поменяйте режим наложения на Мягкий свет (Soft Light), а также уменьшите непрозрачность слоя до 80%.

Шаг 7

На скриншоте ниже, вы можете увидеть, как расположены слои в палитре слоёв.

Вот и всё! Спасибо, что были со мной. Надеюсь, что вам понравился данный урок.

Итоговый результат

Ещё несколько примеров на тему данного урока, используя те же самые настройки, что и в уроке.

Работа переводчика

Источник: https://Photoshop-master.ru/lessons/photo/tsvetokorrektsiya-dlya-letnih-fotografiy-v-fotoshop.html

Цветокоррекция и тонирование в Фотошопе. PHOTOSHOP ДЛЯ ФОТОГРАФА: УРОК №4

На этой фотографии мы будем повышать контраст. Но не так как мы это делали раньше, с помощью инструментов Brightness/Contrast, а более сложными, но более гибкими способами.

тонирование фотографий в фотошопе

Давайте создадим уже известный нам корректирующий слой с уровнями. За что отвечает каждый из этих бегунков мы уже знаем. Но самое главное что нам сейчас потребуется для изучение — это цветовые каналы изображения. И находятся они вот тут.

Выбираем сначала красный. У него такие же точно ползунки. И тут наступает время где нужно запоминать — в цветовом пространстве RGB если инвертировать цвета, т.е.

поменять их на противоположные, то оппозитным к красному будет циановый или так называемый цвет морской волны. Т.е.

если мы будем усиливать каким-либо образом красный канал, например поднимать гамму, поднимать точку чёрного или точку белого, то красный цвет будет добавляться к изображению. При том, при добавлении изображение будет светлеть.

Если мы будем ослаблять красный канал — поджимать точку чёрного, опускать гамму или опускать точку белого, то из изображения будет исключаться красный цвет, тем самым окрашивая снимок в циановые оттенки. При исключении изображение всегда темнеет.

Смотрите, небольшая и необязательная тонировочка изображения в духе голливудского боевика.

Сбрасываем настройки и лезем в зелёный канал. Как вы уже догадались при увиливании этого канала, поднятие гаммы, точки белого и точки чёрного ведёт к добавлению снимку зелёного цвета и яркость при добавлении повышается.

А вот если поджать точку чёрного либо опускать гамму и точку белого проявляется противоположный зелёному цвет — пурпурный.

При этом картинка темнеет. Можно поджать точку чёрного и точку белого и получить тонировку, которая популярна в инстаграме.

И остался синий канал. При усилении картинка светлеет и приобретает синий оттенок, а при ослаблении картинка темнеет и приобретает оттенок, противоположный синему — жёлтый. Давайте покрасим света в холодные оттенки, а тени в тёплые.

И помните, что цвет на изображении не заменяется, а именно добавляется, т.е. когда вы таким образом красите картинку, то оттенки, схожие с теми цветами, которые добавляются, могут перенасытиться. Поэтому перед любым тонированием, если оно конечно не супер-лёгкое, лучше создавать корректирующий слой Hue/Saturation и обесцвечивать изображение немного, чтобы тонировака лучше легла.

Давайте теперь рассмотрим наверное самый мощный и гибкий инструмент для коррекции цвета на изображении — кривые.

Создаём корректирующий слой Curves, нажимая на эту иконку на панеле корректирующих слоёв.

Видим пока её незнакомое окно, но уже можем провести параллель с Levels. Во-первых прижать точки чёрного и белого можно похожими ползунками.

Ползунка гаммы здесь нет, так как здесь это реализовано несколько иначе. А именно можно ставить собственные опорные точки и редактировать яркостную и цветовую составляющую по собственному усмотрению, не смотря работает этот инструмент с приоритетом светов или теней.

Теперь мы сами вольны выбирать что мы будем редактировать, а что нет. И это мы подробнее рассмотрим в следующей главе.

Цветокоррекция в фотошопе. Глава 2

Как мы уже поняли кривые и уровни в целом похожи по своим принципам работы, просто кривые более гибкий инструмент. На самом деле мы уже сталкивались с кривой, то не знали этого. Такие инструменты как Brightness/Contras, Exposure, Levels все они оперируют некой кривой при своих коррекциях, просто мы этого не видим. Давайте теперь рассмотрим возможности кривых поподробнее.

цветокоррекция в фотошопе

В самом верху вы можете переключить отображение настроек либо для маски, либо для самой кривой.

цветокоррекция фотографий в фотошопе

Далее идёт список предустановленных настроек или прессетов. Обычно они никогда не подходят идеально под какой-либо снимок, оно и понятно, они же универсальные.

тонирование фотографий

Но иногда это может служить неплохой отправной точкой для дальнейших корректировок, но я всё же не рекомендовал их использовать, особенно вот этот. Отменяем все настройки и двигаемся далее.

Теперь нажимаем на эту иконку.

цветокоррекция фотографий в фотошопе

Названия у этого инструмента нет, поэтому будем называть его просто палец, хоть это и не очень корректно, так как инструмент с таким называнием уже есть в фотошопе. Но из контекста, я думаю, будет понятно какой палец мы имеем ввиду. Так вот, когда мы выбрали палец, то давайте поводим им по нашей картинке, мы увидим что на кривой появляется кружок.

Этот кружок отвечает за отображение яркостной области тех пикселей на которые мы наводим курсор. Давайте обесцветим наше изображение, чтобы лучше понять как распределяются яркости на снимке. А теперь опять выберем слой с кривыми и палец.

Смотрите, самые тёмные области располагаются в нижней части кривой, далее располагаются средние тона, а всё выше и выше располагаются светлые. Кривую можно понимать как прямую линию, которая просто повёрнута на 45 градусов, в начале которой тёмные тона, а в конце светлые.

Давайте теперь установим точку в районе тёмных тонов и потянем вниз.

тонирование фотографий в фотошопе

А теперь в районе светлых и потянем вверх.

У нас увеличился контраст. Т.е. мы сейчас сделали всё тоже что и инструментом Brightness/Contrastили Levels, но теперь мы можем контролировать процесс. Например я не хочу так сильно затемнять тени, я могу ослабить действие этой точки.

Помимо светов неплохо было бы немного высветлить ещё и средние тона, просто ставим новую точку в районе светлых тоном и поднимаем вверх.

Теперь вы можете не просто увеличивать контраст, полагаясь на алгоритмы работы инструментов, а сами перераспределять яркостные характеристики. Плюс кривых в том, что мы можем повышать контраст не теряя деталей.

Если при использовании экспозиции, чтобы сделать изображение светлее мы должны были мириться с потерей информацией в светах, то здесь это можно сделать без потери информации.

Например мы довольны тенями и средними тонами, давайте тогда поставим точки на этой линии, чтобы зафиксировать значения. Если мы ставим точки не выше и не ниже этой прямой, то изображение меняться не будет. Чтобы точно удостовериться что точка на прямой надо посмотреть на эти значения — они должны совпадать.

Теперь, когда мы расставили точки, давайте займёмся светами. Ставим точку и тянем наверх. Во первых, яркость меняется только в светах, так как мы зафиксировали другие диапазоны, во-вторых, если мы будем двигать точку настолько высоко, то создаётся отсечка и мы потеряем информацию.

Если же мы будем поднимать не так сильно и кривая здесь сохранит форму дуги без острых углов, то информация сохранится.

Если мы всё же хотим поднять яркость ещё выше, но не хотим терять информацию, то можно сделать вот так: сначала поднять до той степени, которая требуется, а потом поставить следом ещё одну точку и подредактировать кривую так, чтобы не было отсечки.

И заметьте, чем круче кривая, если угол больше, чем 45 градусов, тем больше контраст в этой области. Если меньше чем 45 градусов, то контраст падает. Как видим между этими двумя точками контраст увеличился, между этими понизился, на так как там тени, то нас это не сильно волнует. И надо всегда избегать такой формы кривой. При ней контраст теряется совсем и эта яркостная область блекнет.

Глава 3

Как и уровни кривые тоже имеют возможность работать с каждым цветовым каналом изображения отдельно.

Давайте на примере красного канала разберёмся как это работает. Как мы уже проходили, если мы будем делать красный канал ярче, то изображение будет становится светлее и краснее. Для этого нужно кривую разместить выше средней линии.

Если мы будем размещать ниже средней линии, то изображение будет темнеть и приобретать циановый оттенок.

Можно сказать что мы двигали ползунок гаммы в Levels. И это всё что мы могли сделать при помощи уровней, чтобы не терять информации, так как остальные манипуляции вели бы к отсечкам.

Но в кривых ситуация обстоит иначе, мы можем разместить несколько точек и манипулировать цветом раздельно в тёмных, средних и светлых тонах.

Например, в красном канале тени можем увести в циановый, а средние тона и света просто вернуть на место.

Таким образом окрасив только тени, при том без потери информации. И так мы можем перераспределять яркости во всех 3-х цветовых каналах, оперируя с их контрастом и влияя на цвет.

Давайте теперь поговорим про правила смешивания цветов в системе RGB. Например мы хотим чтобы при добавлении красного оттенка картинка у нас не светлела, а темнела. Значит нам надо вместо поднятия яркости в красном канале опустить поочерёдно зелёный и синий каналы. Т.е. нам надо смешать 2 цвета противоположных зелёному и синему — это мажента и жёлтый.

Так и со всем остальным. Если мы хотим получить циановый, который будет осветлять картинку, то нам надо осветлить зелёный и синий каналы.

Если хотим получить тёмный зелёный, то надо затемнить красный и синий каналы, если светлый пурпурный, то осветлить красный и синий. Если хотим тёмный синий, то надо затемнить красный и зелёный каналы. Если хотим светлый жёлтый, то надо повысить яркость в красном и зелёном каналах.

Зная как смешиваются цвета мы теперь можем приступить к тонированию наших снимков. Давайте рассмотрим несколько популярных схем.

В основном, если послушать художников, существуют всего две часто используемые схемы распределения оттенков на изображении, это “холодные тени — тёплые света” либо “холодные света и тёплые тени”.

Первая схема обычно применима к фотографии вне помещения, так как свет создаёт яркое жёлтое солнце, а в тенях отражается холодный свет неба. Да, если вы не знали, небо тоже является источником света.

Давайте реализуем такую тонировку.

Создаём корректирующий слой с кривыми и лезем в красный канал и в нём опускаем тени, окрашивая их в циановый и поднимаем света, добавляя в них тёплого красного оттенка.

Теперь идём в зелёный канал и, чтобы света не были такими красными, подмешиваем к этому красному зелёный. А средние тона и тени возвращаем на место.

И теперь чтобы сделать тени синими, но не тёмными, мы не будем убирать из теней зелёный, а для этого полезем синий в синий канал и там немного поднимем тени и чуть-чуть опустим света.

Можно сказать что мы добились популярного эффекта “кросс-процесс”, который часто можно заметить на плёночных снимках.

Глава 4

Давайте теперь рассмотрим ещё один способ тонирования снимка по схеме холодные тени — тёплые света. Создаём корректирующий слой с кривыми. И лезем сначала в зелёный канал и там поднимаем контраст.

Тени делаем темнее, проявляя там пурпурный цвет, а света поднимаем, но не выше прямой линии. Просто возвращаем их на место. В синем канале просто опускаем среднюю точку немного вниз для того, чтобы картинка стала тёплой.

И напоследок в красном канале давайте опустим тени , а средние тона и света вернём на место.

Картинка стала контрастнее и немного темнее. И цвет здесь смотрится более естественно, чем на предыдущем варианте. Хотя везде дело вкуса.

Теперь давайте рассмотрим винтажную версию этой же схемы. Она отличается тем, что мы теперь будем не только двигать точки в середине кривой, но так же манипулировать крайними. Давайте в синем канале поднимем точку чёрного, а точку белого опустим.

Вприцнипе уже похоже на винтажный кросс-процесс, но давайте, что синий в тенях не был такой ядовитый, залезем в красный канал и там опустим тени и средние тона и света вернём на место.

Если же мы хотим чтобы точка чёрного была поднята больше, то надо будет подключить ещё и зелёный канал. Создаём новый корректирующий слой с кривыми и в синем канале делаем те же операции. А теперь лезем в зелёный канал и тут тоже поднимаем точку чёрного, а средние тона и света возвращаем на место.

Для таких малоконтрастных тонировок изображение всё же лучше предварительно подготовить. Для этого под корректирующим слоем с кривой создаём слой Hue/Saturationи понижаем немного насыщенность у картинки.

А теперь ещё создаём слой с кривыми и повышаем контраст. Вот теперь такая тонировка отлично ложится.

Главное не переусердствовать и знать меру.

Теперь рассмотрим схему “холодный свет — тёплые тени”. Холодный свет — это свет неба. А тени тёплые — для цветового контраста. Наш мозг гораздо лучше воспринимает не однотонно покрашенные картинки, а там где присутствует цветовой контраст (контраст между тёплыми и холодными цветами как раз хороший пример).

Для начала создаём корректирующий слой Hue/Saturationи понижаем насыщенность у картинки.

Теперь давайте создадим корректирующий слой с кривыми и лезем сначала в синий канал. Там сильно поднимаем света, чтобы окрасить их в синий цвет, а тени возвращаем на место.

В общем цветовой контраст уже создан, но давайте немного ещё подкрасим света, чтобы синий не был таким ядовитым. Лезем в зелёный канал и там света поднимаем, но не так сильно как в синем канале, а тени возвращаем на место. Таким образом мы получили достаточно естественные цвета и красивый холодный свет неба.

Теперь давайте окрасим картинку в тёплые оттенки, но для этого всё равно нужен цветовой контраст, который мы не забудем учесть. Создаём слой с кривыми и лезем в зелёный канал.

Тут достаточно сильно опускаем тени и возвращаем средние тона, буквально немножко повышая света за счёт изгиба дуги. Теперь идём в синий канал и здесь света немного повышаем, а тени сильно уводим вниз до появления насыщенного красно-оранжевого оттенка.

Если изображение слишком сильно покраснело, то можно немного опустить средние тона в красном канале.

Такая тонировка даёт насыщенный тёплый цвет у снимка, не теряя при этом цветового контраста. Её часто используют свадебные фотографы. Не забывайте, что вы можете комбинировать тонировки, объединять их в группы и подбирать баланс путём коррекции ползунка Opacity.

Глава 5

Для этого нам потребуются маски яркостей. Давайте их сделаем. Для этого лезем во вкладку Channels и там кликаем левой клавишей мыши по каналу RGB с зажатой клавишей Ctrl.

Тем самым создавая выделение по яркости. Теперь переключаемся во вкладку Layers и создаём новый корректирующий слой Curves. И у нас автоматически добавляется яркостная маска.

Теперь с зажатой клавишей Alt кликаем на маску и регулируем в настройках параметр Feather, пока маска не приобретёт размытые очертания.

В общем, можем оставить как есть, но я рекомендовал бы ещё подредактировать маску, чтобы более точно отделить светлые области от тёмных.

Комбинацией Ctrl+Lвызываем инструмент Levels и там поджимаем точку чёрного и точку белого, а так же немного сдвигаем гамму в сторону затемнения. Вот теперь у нас чётко выбраны только светлые тона и мы можем приступать к редактированию.

Во-первых, можем понизить яркость и проявить детали, создав фейковый HDR вид.

Но тем самым мы жертвуем мягким светом, который мы наоборот хотели усилить. Но всё же помните о такой возможности. Давайте теперь поднимем средние тона и, чтобы не терять информации в совсем светлых создадим ещё одну точку выше по дуге и чуть опустим кривую в этом месте. Таким образом мы добились очень мягкого поднятия светлых тонов, тем самым увеличивая контраст.

Давайте теперь так же поработаем над тенями. Скрываем корректировку кривыми и опять идём в Channels. Кликаем с зажатым Ctrl по RGB, чтобы снова создать выделение. Затем двигаемся опять в Layers и создаём новый корректирующий слой с кривыми.

Размещаем его под слоем, который корректирует света. Давайте верхний переименуем в Highlights а нижний в Shadows. Для того чтобы выделение действовало на тени инвертируем маску у слоя Shadows, кликнув по маске и нажав сочетание клавиш Ctrl+i.

С зажатым Alt кликаем по маске слоя с тенями и размываем её с помощью ползунка Feather.

Затем комбинацией Ctrl+L вызываем инструмент Levels и там опять поджимаем точки белого и чёрного, чтобы полностью изолировать область теней от светов. Теперь можем приступать к манипуляциям.

Опять же, не забывайте про то что можно высветлить информацию в тенях, сделав их более детализированными, но потеряв в объёмности картинки.

Но мы лучше их немного затемним. При том заметьте, мало того что контраст повышается очень мягко, так ещё и манипуляции мы проводим одной, максимум двумя точками, нам не нужно ориентироваться на диапазон, т. к. он уже задан при помощи маски.

Теперь давайте объединим эти слои в группу, выделив их и нажав сочетание клавиш Ctrl+G и немного уменьшим параметр Opacity.

(10

Источник: http://PhotoStocks.info/p-722/tsvet-i-tonirovanie-photoshop-dlya-fotografa-urok-4/

Выборочная коррекция цвета в Photoshop

В этом уроке мы расскажем, как применять выборочную коррекцию цвета к фотографии, а точнее, как перевести изображение в ч/б, но при этом оставить в цвете выбранный элемент. 

И хотя такой эффект чрезвычайно легко достигается в программе Photoshop, многие  относятся к нему с опаской, поскольку не всегда уверены в том, что выбирают правильные инструменты.

Чаще всего люди прибегают к инструментам выделения, и тогда зачастую возникают заминки. В этом уроке мы покажем, как создать такой эффект без использования инструментов выделения.

Нам понадобятся лишь простой корректирующий слой Black & White, слой-маска и кисть, ничего больше!

Я буду работать в Photoshop CC, но данный урок совместим и с Photoshop CS6.

Итак, перед нами исходная фотография, на которой изображена женщина в красном платье.

Исходное изображение

А вот изображение, которое мы получим после выполнения всех необходимых манипуляций. Вся фотография будет переведена в черно-белый цвет, за исключением красного платья. Повторюсь, мы не будем прибегать к использованию каких-либо инструментов выделения.

Финальное изображение

Вы можете выполнять все шаги урока, работая с собственной фотографией. Просто выберете фотографию и определите объект, который останется в цвете, это может быть и платье, и цветок, и телефонная будка, в общем, что угодно. Давайте уже приступим!

Шаг 1. Корректирующий слой Black & White

Только открыв программу, вы увидите в панели слоев, что документ пока что содержит лишь один слой —  Background layer – который и является исходным изображением.

Мы будем создавать эффект недеструктивным методом, т.е. оставим нетронутым исходное изображение и применим выборочную замену цвета при помощи отдельного корректирующего слоя. Кликните по иконке New Adjustment Layer (Новый Корректирующий Слой) в нижней части панели слоев:

Кликаем по иконке New Adjustment Layer

Из появившегося списка выбираем пункт Black & White (Черное-Белое):

Как подсказывает нам само название данного корректирующего слоя, он используется для перевода цветного изображение в черно-белое. Теперь посмотрим еще раз на панель слоев, как вы видите, над слоем Background (Фон) теперь появился новый корректирующий слой Black & White.

Photoshop поместил новый корректирующий слой поверх слоя с изображением.

Мы видим, что программа сама перевела нашу цветную фотографию в черно-белый цвет, использую настройки по умолчанию. Мы можем самостоятельно настроить параметры черно-белого изображения, чем сейчас и займемся.

Перевод в черно-белый по умолчанию.

Шаг 2. Отрегулируем параметры перевода в Ч/Б

Все элементы управления корректирующим слоем Black & White вы сможете найти в панели параметров (Properties panel).

Здесь вы увидите шесть слайдеров, три из которых отвечают за первичные цвета (Красный, Зеленый и Синий) и три последующие за вторичные цвета (Желтый, Циановый и Маджента).

Сдвигайте ползунок влево, чтобы затемнить, вправо, чтобы осветлить участок изображения, который содержит данный цвет в полноцветном формате.

К примеру, сдвиг вправо ползунка, отвечающего за красный цвет, приведет к тому, что участок изображения, который в первоначальном варианте содержал красный цвет, станет светлее.

И сдвинув ползунок, отвечающий за синий цвет, влево, мы затемним участки, которые изначально были синими. Не стоит досконально запоминать цвета всех элементов изображения, поскольку это легко понять, сдвигая ползунки.

Вам нравится получившийся результат? Да? Замечательно. Нет? Тогда продолжайте экспериментировать со слайдерами.

Сдвигайте слайдеры, чтобы затемнять или осветлять участки изображения, основываясь на их первоначальном цвете.

Над слайдерами вы найдете кнопку Auto. Эта кнопка передает фотошопу команду, по которой программа сама подбирает параметры. Иногда это работает, иногда нет. Но вы всегда можете подкорректировать результат самостоятельно после того, как воспользуетесь кнопкой Auto.

Если вы хотите сравнить свою черно-белую версию с цветной, просто кликните по иконке видимости (значок в форме глаза) в панели слоев, чтобы отключить видимость корректирующего слоя. Отключив его, вы увидите свое исходное изображение. Чтобы вернуться к черно-белому изображению, верните видимость корректирующему слою:

Так выглядит моя фотография после конвертации. На данном этапе нет смысла доводить все до идеала. Вы увидите, что  мы всегда сможем вернуться к этому пункту, чтобы внести какие-либо изменения.

Откорректированный черно-белый вариант

Шаг 3.

 Выберите инструмент Кисть

Один из главных плюсов всех корректирующих слоев – это встроенный слой с маской. В этой статье я не буду вдаваться в подробности того, как именно работают маски, но если вам станет интересно, то советую найти материал и почитать.

И хотя маска нам не видна на самом изображении, но мы знаем, что она есть, потому что её миниатюра отображается в панели слоев.

Обратите внимание на то, что на данном этапе миниатюра заполнена белым цветом, это означает, что корректирующий слой воздействует на слой с изображением, лежащим под ним.

Мы можем обнародовать часть нашего цветного исходного изображения при помощи корректирующего слоя, просто рисуя по маске кистью черного цвета. Выберете инструмент Кисть Brush Tool в панели инструментов:

Шаг 4. Выберите мягкую круглую кисть

Кликните по любому участку открытого документа правой кнопкой мыши (клавиша Ctrl для Mac), чтобы открыть панель персетов кистей. Затем выберите мягкую круглую кисть в верхнем левом углу панели. Нажмите клавишу Enter (Return для Mac), чтобы закрыть окно.

Выбираем мягкую круглую кисть

Шаг 5. Измените цвет переднего плана на Черный

Photoshop использует цвет переднего плана в качестве цвета кисти. Поскольку по маске слоя нам необходимо рисовать черным цветом, нам следует изменить цвет переднего плана на черный.

Чтобы сделать это быстро, нажмите на клавишу D. Эта команда моментально устанавливает исходные цвета для переднего и заднего плана, а именно белый и черный. Чтобы поменять их, нажмите на клавишу X на клавиатуре.

Теперь цвет переднего плана должен стать черным.

 Текущие цвета мы можем увидеть в нижней части панели инструментов. Цвет переднего плана обозначает квадратик, расположенный сверху, а заднего плана – снизу.

Шаг 6. Закрашивайте внутреннюю часть объекта 

Чтобы вернуть цвет выбранному объекту для начала вооружитесь большой мягкой кистью и на маске слоя начните закрашивать черным цветом только внутреннюю его часть, не затрагивая при этом края объекта. Вы можете изменять размер кисти при помощи клавиатуры.

Удерживайте клавишу  ], чтобы увеличить размер кисти, а клавишу  [, чтобы уменьшить.

Чтобы увеличить жесткость кисти, удерживайте клавишу Shift вместе с клавишей ], а для того чтобы уменьшить жесткость используйте комбинацию Shift+[.

На своей фотографии я решил вернуть цвет платью девушки. Я использую кисть большого диаметра, чтобы закрасить большую часть объекта, не беспокоясь о его краях. Я начал с нижней части платья.

Затем я переключился на кисть меньшего размера и частично закрасил верх платья, опять  же не затрагивая края. 

Обратите внимание, что если мы взглянем на миниатюру маски слоя, то увидим, что те области, которые мы закрашивали на фотографии, теперь отображаются черным цветом. Так работает маска слоя. Белый цвет используется для обозначения областей изображения, к которым применяется эффект. Черный цвет на маске слоя означает области, где эффект скрыт.

Шаг 7. Прорисуйте края кистью с меньшим радиусом

Чтобы аккуратно прорисовать края у объекта для начала следует приблизить картинку. Для этого также можно пользоваться удобными горячими клавишами. Чтобы приблизить фотографию нажмите и удерживайте Ctrl+Пробел (Win)/Command+ Пробел (Mac) и кликайте мышкой по нужному участку изображения. Чтобы отдалить фотографию используйте следующие клавиши:  Alt+Пробел (Win) / Option+Пробел(Mac).

Чтобы прорисовывать более мелкие детали на фотографии нам понадобится кисть меньшего диаметра. Чтобы уменьшить кисть я несколько раз нажимаю на клавишу с левой квадратной скобкой. Возможно, вам придется увеличить жесткость кисти, как это сделать, используя горячие клавиши, я описал чуть выше.

Очень аккуратно прорисовываем края объекта кистью меньшего диаметра.

Если вы нечаянно заедите за границу объекта, то в этом не будет ничего страшного. Вот, к примеру, я случайно прорисовал палец:

Такая ошибка очень легко исправляется. Нажмите клавишу Х, чтобы сменить цвет переднего плана с черного на белый. Затем прорисуйте кистью белого цвета область, на которую вы заехали, чтобы избавиться от цвета. А после снова нажмите клавишу  Х, чтобы вернуть черный цвет в качестве основного и продолжить работу.

Я продолжаю прокрашивать края платья, приближая и отдаляя изображение и изменяя жесткость и размер кисти, если это необходимо.

Окончательный результат:

Шаг 8. Вносим коррективы в настройки Black&White

На этом этапе вы, возможно, захотите отрегулировать настройки корректирующего слоя Black&White. Для этого в панели слоев перейдите к данному корректирующему слою и откройте панель его настроек. Регулируйте ползунки, пока не достигнете желаемого результата.

Дополнительный шаг:

 Поскольку мы работали, используя лишь один корректирующий слой, мы легко можем снизить его эффект, частично вернув фотографии её первоначальные оттенки. Для этого нам просто нужно немного уменьшить Непрозрачность (Opacity) слоя. Вы найдете этот пункт в правой верхней части панели слоев. Я уменьшил непрозрачность до 75%:

Эта настройка позволит первоначальным цветам немного проглянуть сквозь корректирующий слой, который лежит поверх изображения. Давайте еще раз сравним фотографии До и После:

И вот финальное изображение с ярким красным платьем в центре внимания:

Источник: https://photo-monster.ru/postobrabotka/read/vyiborochnaya-korrektsiya-tsveta-v-photoshop.html

Обработка и цветокоррекция портрета в Photoshop

В этой статье вы узнаете все тонкости современной обработки и цветокоррекции портрета от Александры Бочкарёвой.

Я снимаю в основном портреты молодых девушек в естественных природных условиях — единство человека и природы мне кажется наиболее выигрышным. Природа — лучший декоратор. Ещё очень важно, чтобы во время съёмки между мной и моделью было взаимопонимание. На моих лучших фотографиях изображены те люди, с которыми мы были на одной волне, которые понимали, что я от них хочу в процессе работы.

Важное место в моём портфолио занимают крупные планы, поэтому я уделяю особое внимание деталям, эмоциям и внешним данным модели. При этом на большинстве моих портретов у моделей полностью отсутствуют визаж и укладка: весь акцент идёт на их естественность и природную красоту.

Для большинства подобных портретов я использую советские мануальные объективы, чаще всех — любимый «Гелиос 77м-4». Мне очень нравится мягкость, которую он придаёт фотокарточкам.

Как и большинство фотографов, моделей для съёмок я нахожу сама. Люблю работать с рыжими девушками, с моделями нетипичной внешности и красоты — в них присутствует особый шарм.

Все свои снимки обрабатываю только в Photoshop. Открыв снимок в Camera Raw, сперва стараюсь приблизить его к той картинке, которую вижу в голове: выравниваю экспозицию, скинтон, добавляю контраста и яркости снимку. А затем начинаю основной процесс ретуши и обработки.

Расскажу о нём на примере этой фотографии, которую сделала в Петербурге этим летом.

Во время съёмки модель сидела напротив меня. Дома, пересмотрев снимки с различными ракурсами, я выбрала для обработки именно этот: мне очень понравился взгляд девушки и волшебный свет в кадре.

Давайте вместе пройдёмся по всем этапам редактирования. Вот как выглядел Raw-файл до начала работы:

Фото снято в солнечную летнюю погоду, поэтому на снимке присутствует много жёлтых тёплых оттенков. Эту чрезмерную теплоту нам нужно убрать, чтобы портрет получился более выразительным и по-весеннему свежим. Также уберём излишнюю красноту с кожи и придадим листьям изумрудный оттенок. Чтобы добавить портрету яркости и сочности, уделим большое внимание цветокоррекции.

Итак, приступим

Открываем файл в Camera Raw и делаем следующие шаги.

В основных настройках понижаем температуру фотографии — это поможет придать свежести портрету, сделать его светлее. Затем повышаем общую яркость изображения (Exposure) и устанавливаем точку чёрного. Снимок становится светлее и объёмнее. Теперь переходим к другой вкладке Adobe Camera Raw, Grayscale, и правим ползунки.

Сперва работаем с ползунками красных и оранжевых оттенков — чтобы ягоды и веснушки стали более выразительными. Затем — с жёлтыми и зелёными, чтобы подчеркнуть цвет листьев и солнечный свет, проходящий сквозь них.

Когда всё готово, открываем фотографию в Photoshop и поправляем кадрирование — чтобы улучшить компоновку кадра, выровнять его и убрать лишние части изображения. Кардирование:

Перед тем как приступить к процессу ретуши изображения, дублируем слой и заходим в фильтр «Пластика» (Liquify). Тут чуть-чуть поправляем форму бровей и слегка добавляем объём волосам: я всегда стараюсь, чтобы изменения были малозаметны, но существенны, а модель при этом оставалась самой собой.

Теперь переходим к ретуши

Для этого нам понадобятся две техники. Первая — частотное разложение: тут делаем основную ретушь портрета, чистим кожу и фон. Вторая — додж-н-бёрн (dodge&burn), с её помощью прорисовываем детали изображения: глаза, блики, веснушки, волосы и подчищаем кожу, если на ней остались пятна.

Способов частотного разложения существует много; я пользуюсь разложением на две частоты с помощью фильтров «Размытие по Гауссу» (Gaussian Blur) и «Цветовой контраст» (High Pass).

Далее приступаем к цветокоррекции фотографии

Это творческий процесс, поэтому здесь может быть задействовано много инструментов. Конкретно для цветокоррекции этого портрета используем выборочную коррекцию цвета и кривые.

Для конечного результата нам нужны холодные оттенки, поэтому убираем лишнюю теплоту при помощи ползунков — в красном, жёлтом, зелёном.

Они же подчеркнут детали данного снимка — веснушки, глаза, ветку шиповника, сделав их ярче и контрастнее.

Затем открываем кривые, поправляем насыщенность изображения и получаем более выраженные оттенки. Для этого задействуем красный и синий каналы.

После этого повторно создаём слои для додж-н-бёрн и вновь прорисовываем детали и объём карточки: проходим мягкой белой кистью по бликам в глазах, ягодам, листьям, волосам, а чёрной кистью — по бровям, ресницам, чтобы они стали более выраженными и детализированными.

Последними штрихами добавляем контрастности при помощи ползунков «Яркость/Контраст».

Изображение готово.

Сохраняем файл в большом размере, потом создаём уменьшенную копию для публикации в Сети.

Спасибо за внимание. Всем удачных кадров и вдохновения в творчестве!

Если Вам понравилась статья — ставьте лайк. И пишите в комментариях если хотите статью про частотное разложение.

Источник: https://fototips.ru/obrabotka/obrabotka-i-cvetokorrekciya-portreta-v-photoshop/

Уроки Фотошоп. Тема 4. Цветокоррекция. Урок 1. Изменение цвета фотографии с помощью уровней и кривых

О программе Adobe Photoshop

Adobe Photoshop – один из наиболее популярных пакетов для обработки растровой графики. Несмотря на высокую цену, программой пользуются до 80% профессиональных дизайнеров, фотографов, художников компьютерной графики. Благодаря огромным функциональным возможностям и простоте использования Adobe Photoshop занимает доминирующее положение на рынке графических редакторов.

Богатый инструментарий и простота применения делает программу удобной как для простой коррекции фотографий, так и для создания сложных изображений.

Однако есть сфера, в которой «мощь Фотошопа» проявляется наиболее явно. Это изменение оттенков цветов или цветокоррекция в  Adobe Photoshop. Можно утверждать, что ни один из продуктов-конкурентов не имеет такого богатого арсенала инструментов. Процесс изменения цвета кажется сложным только на первый взгляд. На деле же эта задача оказывается легко решаемой даже для новичка.

Как известно, любая техника фиксации изображения не способна идеально передать всю цветовую гамму. Почему так происходит — описано в теоретической части урока «выделение цветового диапазона».

Просто любая из практических моделей цифровой фиксации цвета не способна передать всего богатства оттенков, существующих в природе. При фотографировании (или сканировании) происходит «сужение» диапазона цвета.

Как результат — не всегда корректная передача гаммы.

Второй типичный случай — наличие посторонней подсветки. Например, если в яркий солнечный день вы спрятались под зелёным зонтом летнего кафе, цвет вашей кожи на фотографии будет «приятного» землянистого оттенка. 

Но, как говорится, нет некрасивых людей — есть отсутствие знаний работы в Фотошопе. Все эти недостатки легко устраняются. Процесс изменения цвета изображения или его части и называется цветокоррекцией.

Изучение темы цветокоррекции в Adobe Photoshop начнём с уже знакомых из предыдущих занятий инструментов. Речь идёт о настройке уровней и работе с кривыми.

В качестве базового снимка взята фотография лесного озера. В рамках данного урока Фотошоп Вы научитесь просто и быстро изменять цвет и цветовую гамму изображения.

Вплоть до, например, превращения летнего снимка в осенний или весенний пейзаж.

Для более лёгкого понимания изложенного материала стоит ознакомиться хотя бы с двумя уроками нашего курса Фотошоп. А именно «выделение цветовых диапазонов» и «три простых способа усиления резкости».

Коррекцию цветов можно проводить как в пространстве RGB, так и в CMYK. Для простоты и наглядности в данном уроке будем работать в  RGB. При этом использование всех описанных ниже приёмов возможно и в  CMYK. Более того, методика идентична. Разница лишь в количестве каналов и их «цветовой нагрузке».

Инструмент «Уровни» предназначен для установки баланса светлых и тёмных оттенков всего изображения или его части. При этом работа может вестись как со всеми цветами, так и с отдельными цветовыми каналами.  

Палитра инструмента уровни вызывается через меню «Изображение»- «Коррекция» – «Уровни». Общие сведения о настройках палитры, особенностях работы даны в уроке «три простых способа усиления резкости».

Основными рабочими элементами являются гистограмма в центральной части и шкала яркости с тремя ползунками под ней. Чёрный и белый ползунки задают уровни полной или нулевой освещённости по каждому из каналов или по всему изображению. Серый (посередине) — уровень 50-процентного заполнения. Смещение среднего ползунка влево усиливает присутствие светлых тонов. Вправо — тёмных.

Если Вы не помните, что такое каналы, стоит почитать урок «выделение с помощью каналов». Там дано достаточно полное описание.

Под кнопками в правой части находятся три пипетки. Они полезны при глобальном удалении внешней подсветки. Как в случае упоминавшегося примера «фото под цветным зонтиком». Для того, чтобы привести цветовую гамму к норме:

• Найдите на фотографии фрагмент, который как Вы знаете имеет белый, чёрный либо 50-процентный серый цвет (например, металл, пластмасса).
• Выберите соответствующую пипетку образца (чёрная для чёрного, серая для серого, белая для белого). Не стоит искать все три варианта. Достаточно одного (чёрный или белый или серый).
• Наведите курсор мыши на данный пиксель и нажмите левую клавишу.

Цветовая гамма фотографии изменится в соответствии с новой, указанной Вами, точкой отсчёта цветовых координат.

Разобравшись с «балансом белого» можно переходить к коррекции цветов фотографии. При работе уровнями это происходит через редактирование количества светлых и тёмных тонов каждого из цветовых каналов. Для этого:

1. Через меню «Изображение»- «Коррекция» – «Уровни» вызовите одноименную панель инструмента.
2. Установите галочку напротив пункта «Просмотр» для предварительного просмотра результата
3. Из выпадающего меню «Канал» выберите один из каналов
4. Скорректируйте баланс светлых и тёмных тонов по каналу
5. Аналогично п. 3-4 проведите коррекцию остальным каналам
6. При необходимости скорректируйте общий баланс тонов, выбрав в меню каналы вариант «RGB».

Совет: Изменяйте целевой канал в последнюю очередь. Таким образом вы сможете сберечь резкость и контрастность в нужном цвете. Например, усиливая присутствие зелёных тонов на фотографии, необходимо вначале скорректировать красный и синий каналы. И лишь потом браться за зелёный.

Однако, есть существенный минус коррекции «всего изображения». По аналогии с работой над контрастом мы знаем, что не всегда можно добиться требуемого результата разовым применением одного инструмента. Кроме того, уже изучив методы наложения слоёв, было бы глупо не пользоваться ими.

Более корректный алгоритм работы с цветом уровнями выглядит так:

• Создайте копию слоя и перейдите на неё
• Вызовите палитру инструмента «Уровни»
• Произведите коррекцию каналов и всего изображения как описано выше
• Откорректируйте режим наложения слоёв и прозрачность верхнего слоя.

Изображение, размещённое ниже, получено путём затемнения (сдвиг ползунка 50% насыщенности к белой точке) на 30-40% красного и синего каналов. Зелёный канал наоборот на 5-7% «засвечен».

Получилось чрезвычайно «зелёное» изображение. Избыточный цвет необходим при работе с наложением — он позволяет не испытывать затруднений при редактировании наложения слоя. Шкала прозрачности фактически регулирует уровень применения инструмента (прозрачный — нет эффекта, непрозрачный — 100% эффект).

Это изображение наложено на исходное в режиме жёсткого света с прозрачностью 61%.

Получили картинку майского утра.

Однако, и тут не всё так гладко. Обратите внимание на стволы берёз и песок. Они имеют ярко выраженный зелёный оттенок. Самый простой способ избавиться от этого — стереть фрагменты на верхнем слое.

Их можно удалить, выделив требуемые зоны любым из изученных инструментов. Или воспользоваться мягким ластиком. Его параметры устанавливаются аналогично параметрам кистей.

При подготовке инструмента необходимо обратить внимание на:

Форму кисти ластика. При открытии выпадающего меню выбора формы кисти есть 2 шкалы с ползунками. Верхняя — размер. Установите любой, удобный вам. Вторая — жёсткость.

Этот параметр отвечает за растушёвку краёв кисти. Для плавного перехода цветов жёсткость должна быть минимальной или вообще равной 0.

В таком случае мы имеем ореол растушёвки (плавного перехода) вокруг центра кисти.

«Непрозрачность» и «Нажим» — параметры, регулирующие то, насколько мощно и «быстро» будет применяться инструмент. Например, непрозрачность 100% означает стирание «в один клик».

0% — отсутствие эффекта: сколько не нажимай на клавишу мыши, ни один пиксель стёрт не будет. В нашем случае идеальны мягкие параметры — уровень нажима и непрозрачности в пределах 40%. Или даже меньше.

Это позволит создать «мягкое» затирание ненужных областей (в том числе оставив полупрозрачные фрагменты).

Примерные параметры ластика указаны на рисунке ниже.

Таким образом, для получения финального изображения:

• Проведите коррекцию цветов (как указано выше)
• Установите режим наложения слоёв и прозрачности верхнего слоя. Ориентироваться при этом надо на те участки изображения, вид которых вы хотите изменить (в нашем случае трава и листва)
• Определите зоны, которые необходимо вернуть к первоначальному виду (песок, вода, стволы деревьев)
• Выберите инструмент ластик, установите мягкие параметры и сотрите на верхнем слое информацию в «ненужных областях». 

Результат будет похож на то, что изображено на рисунке ниже:

Замечание: обратите внимание, что зона неба и воды стёрта не полностью. Дополнительное наложение полупрозрачной информации дало интересную голубую подкраску. В любом случае, фотография справа более всего напоминает майское утро. Но никак не августовский вечер.

Кривые — один из базовых и, возможно, самых мощных инструментов Фотошопа. Он называется так, потому что позволяет регулировать количество того или иного цвета (яркость каналов) во множестве поддиапазонов. В таком случае проекция на плоскость линии насыщенности цвета превращается в кривую. Отсюда и название инструмента.

Работа с кривыми уже описывалась в уроке «три простых способа улучшить резкость». Поэтому освежить знания, перечитав его, будет не лишним.

 Палитра настроек кривых вызывается выбором из меню «Изображение» -«Коррекция» -«Кривые» (в английской версии «Image»-«Adjustment»-« Curves»).

Центральной её частью, как и в случае с уровнями, является поле с гистограммой. Только в окне кривых оно служит фоном квадрата, перечеркнутого диагональной линией. Эта линия и есть ось яркости цвета. Грани прямоугольника отмечены чёрно-белыми градиентами. Соответственно, место соединения «белых точек» — полная яркость, белый цвет. Чёрных — отсутствие таковой — чистая чёрная заливка.

Кривые, как и уровни, могут работать с отдельными каналами. Для регулировки цветности изображения с помощью уровней:

• Создайте копию слоя (не обязательно, но желательно)
• Вызовите инструмент «Уровни»
• При необходимости выставьте баланс белого (делается это в инструменте уровни)
• Выберите нужный канал
• На диагональной линии поставьте точку. Это делается щелчком мыши на диагонали.
• Наведя указатель мыши на поставленную точку, нажмите левую клавишу. Удерживая её нажатой, сместите в любую из сторон. Изменится график. Изменилась и окраска изображения. Алгоритм работы прост. Если не вдаваться в детали (об этом на последующих занятиях), то поднятие графика выше диагонали «засвечивает цвет» в диапазоне точки. Если график наоборот опущен, данный диапазон «затемняется». Цвет становится более заметным, выраженным. Например, если точка в нижней части диагонали, вы работаете с тенями. В верхней части — с зоной света.
• Отрегулируйте каждый из каналов.
• При необходимости после установки кривых по всем каналам, отредактируйте общую кривую, выбрав в меню каналы пункт RGB
• После того, как добились нужного результата, нажмите ОК
• Если вы работали с двумя слоями, отрегулируйте режим наложения, прозрачность верхнего слоя. При необходимости доработайте его ластиком (сотрите ненужные области).

Работа кривыми с отдельным каналом так же описана в уроке «увеличение резкости с помощью каналов». Возможно, и его стоит почитать.

При этом алгоритм работы с цветами аналогичен описанному выше: редактируйте целевой канал в последнюю очередь. Например, для получения эффекта осеннего заката (красная подсветка), были: затемнён синий канал, увеличена резкость зелёного и засвечен красный.

Замечание: Диагональ (как общую по всей гамме, так и по каждому каналу) можно рисовать от руки.

Для этого достаточно выбрать пиктограмму карандаша (вверху слева от квадрата гистограммы) и, зажав левую клавишу мыши, провести отрезок.

Однако, такой способ требует наличия практики работы с уровнями и больше подходит опытным пользователям. С другой стороны, пока вы не нажали кнопку ОК, всегда можно вернуться в режим работы с точками и исправить ситуацию.

Ниже показан результат превращения летнего дня в осенний вечер. Для совмещения двух изображений выбран простой способ. Полигональным лассо на верхнем слое выбран треугольник (левый верхний угол).

Это выделение удалено нажатием кнопки DEL. После чего добавлена диагональ (на новый слой) с установкой тени и объёма через стиль слоя.

Подробнее о таком приёме и использовании параметров наложения рассказывалось в уроке «создание «трёхмерной» фотографии».

Несколько базовых советов по цветокоррекции от специалистов корпорации Adobe: 

• Перед началом работы откалибруйте монитор. Специальной программой (например Adobe Gamma) приведите отображаемые оттенки в соответствие с реальными цветовыми координатами. Иначе то, что выглядит превосходно на Вашем мониторе, может показаться ужасной картинкой на любом другом устройстве.
• Перед цветокоррекцией сделайте копию оригинального файла. И работайте с копией. Это сохранит начальное изображение на случай ошибки.
• Перед цветокоррекцией создавайте копию слоя. Таким образом вы гарантируете себе больше возможностей (через наложение слоёв) и сохраните начальное изображение (как страховку от ошибки)
• Помните, что все инструменты работают с выбранным слоем и/или выделением на слое. То есть можно выделить, например, с растушёвкой определённую область. И в ней точечно провести изменение цветов.
• Перед цветокоррекцией желательно перевести цветность изображения из режима 8 бит на канал (256 оттенков по каналу) в режим 16 бит на канал. Это сделает доступным работу с огромным количеством дополнительных оттенков.

 Удачной и приятной работы!

Источник: https://cadelta.ru/photo/id429

Несколько простых шагов по цветокоррекции и обработке фотографий

Главная » Уроки фотошоп» Уроки по обработке фотографий в Фотошопе

25.10. 2013, 00:50

Как часто , сделав снимок , обнаруживается что фотография получилась темной и тусклoй . Причин множество : пасмурная погода , неподходящее время суток , плохо освещённое помещение и тд. Расстраиваться не стоит , потому что, из этого урока вы узнаете как улучшить эти фотографии всего в несколько приемов! А приёмы самые простые : исправление линии горизонта и кадрирование, регулировка яркости и контрастности с помощью кривых, создание эффекта боке методом наложения текстур и повышения четкости изображения. Для выполнения этого урока подойдёт любая версия Photoshop (автор использовал Adobe Photoshop CS2 , сейчас эта версия доступна для скачивания и использования абсолютно бесплатно с официального сайта Adobe ) Для примера будем использовать эту фотографию симпатичного кота: Вот то что хотелось бы увидеть: Не знаю как вам, мне нравится. Давайте пошагово рассмотрим этот метод. Исправляем горизонт Зачастую фотографии получаются с заваленным горизонтом, ко всему ещё и с лишними ненужными объектами в кадре. Для операции выравнивание горизонта обычно используют два инструмента: инструмент Трансформация (Transform Selection)и инструмент Обрезка (Crop).Давайте кратко рассмотрим их принцип работы. Для того чтобы использовать инструмент Трансформация(Transform Selection) необходимо создать выделение холста, нажав комбинацию клавиш CTRL+A.Примечание: без выделения объекта, вы не сможете активировать инструмент Трансформация. Вы заметите, как вкруг холста появились пунктирные линии. Это и есть наше выделение. В данный момент можете активировать инструмент Трансформация (Transform Selection) нажав комбинацию клавиш CTRL+T: Обратите внимание на выделенные точки. Благодаря данным точкам можно растягивать изображение. Но в данный момент нам нужно всего лишь повернуть изображение и выровнять горизонт. Для этого передвиньте указатель мыши за границы холста. Указатель должен принять вид двух стрелок. Теперь, зажав левую кнопку мыши, можно поворачивать изображение: Сейчас применим инструмент Рамка (Crop) для кадрирования и обрезания ненужных фрагментов. Данный инструмент, вы можете активировать как из панели инструментов, так и с помощью горячей клавиши C: Нажатием комбинации CTRL+D снимаем выделение и потянув за точки, кадрируем область, как показано ниже: Потом нажмите клавишу Enter: Повышаем экспрессивность при помощи уровней Сейчас давайте сделаем нашу фотографию ярче и контрастнее. Для сего мы можем применить корректирующий слой Кривые ( Curves ) или попросту инструмент Кривые (Curves). Для этой фотографии мы будем применять инструмент Curves (Кривые), но предварительно создадим копию основного слоя, нажав комбинацию клавиш CTRL+J: Потом нажмите CTRL+M для активации инструмента: Экспериментируйте с кривой до тех пор, пока снимок не станет ярче и светлее. Поднимая точку кривой вверх, вы повышаете светлость, опуская точку ниже, вы делаете тона темнее. Вот что должно получиться: Чаще всего вам придется формировать несколько точек на кривой, как в этом случае. Создаем блики и тени в глазах и убираем дефекты На этом шаге мы придадим глазам кота выразительности. Для этого вернее всего воспользоваться двумя инструментами:Осветлитель(Dodge Tool) и Затемнитель(Burn Tool)Выберите Осветлитель (Dodge Tool) и в его параметрах установите Света (Highlights). Вследствии чего инструмент будет влиять исключительно на светлые участки изображения: В данный момент попробуйте сделать блики в глазах ярче: Затем, активируйте инструмент Затемнитель(Burn), и в его настройках установите параметр Тени (Shadow ), для того чтобы эффект затемнения затрагивал лишь темные участки. Затемните кое-какие области в глазах: За исключением глаз, я в свою очередь затемнил ноздри кота. Давайте удалим дефекты в области глаз. В данном случае удобнее и элементарней всего удалить дефекты с помощью обычного инструмента Stamp (Штамп). Но чтобы сделать это максимально качественно, вам необходимо уменьшить непрозрачность инструмента в его настройках. Выберите инструмент Штамп (Stamp) и в его настройках установите Непрозрачность (Opacity) в 25% Данный инструмент позволяет воспользоваться текстурой из любого места на изображении. Чтобы извлечь текстуру зажмите клавишу ALT и кликните по области возле глаза: Все текстура выбрана, отпускаем клавишу ALT и нескольким кликами левой кнопкой мыши заретушируйте некрасивую зону: Такую же операцию проделайте и с другим глазом: Увеличение резкости Пока фото выглядит не так отчетливо как этого хотелось бы. Но Фотошоп позволяет выправить данный недостаток. Метод который здесь будет представлен с моей точки зрения является одним из самых удачных и правильных, потому-что он наиболее гибкий и ко всему прочему тому же не портачит изображение в отличие от стандартных фильтров. Для начала слейте все слои в один, нажав сочетание клавиш CTRL+SHIFT+E. А затем сделайте копию этого слоя (CTRL+J) У первого слоя поменяйте режим наложения на Перекрытие (Overlay) Затем примените фильтр Цветовой контраст (Hight Pass…) В настройках фильтра следите за контурами. Настройте его так, чтобы контуры стали немного заметны, но будьте внимательны, здесь главное не переборщить. Вы будете тотчас наблюдать результат настройки четкости. Если будете удовлетворены результатом, жмите OK и сливайте все слои в один, сочетанием клавиш CTRL+SHIFT+E. Образование эффекта боке На заключительном этапе придадим фотографии немного настроения, создав эффект боке. Для этого можно применить разнообразные текстуры, например для этого изображения использовалась текстура вот из этого набора текстур боке. Все что вам нужно, это приложить нужную текстуру на нашу работу: После изменить режим наложения на Мягкий свет (Soft Light) и немного уменьшить непрозрачность: Вы можете использовать инструмент Ластик, для того чтобы вытереть часть текстуры на изображении кота. Можно немного повысить яркость инструментом Curves.Итоговое изображение: На этом все. Помните что эти шаги подойдут фактически для любых фотографий. Теперь вы знаете порядок действий и нужные инструменты. Надеюсь тема оказалась для вас полезной.

Источник: https://photoshoplesson.ru/load/uroki_fotoshop/rabota_s_foto_v_photoshop/cvetokorrekcija_i_obrabotka_fotografij/3-1-0-202

Повышаем четкость фотографии, выравниваем цвета в фотошопе, цветокоррекция в уроке фотошопа

Четкость фото + выравниваем цвета в фотошопе

Запускаем Photoshop, открываем фото, дублируем слой Ctrl + J

Идем в Filter> Other> High Pass, ставим радиус 0,8 пикселей, жмем OK. В панели слоев меняем Blending mode на Overlay.

Попробуйте отключить слой с High Pass, сравните до и после. Круто, правда? )

Следующий прием лично для меня был открытием, причем очень полезным. Делаем активным самый нижний слой с фотографией (кликаем по нему). Выделяем изображение Ctrl + A. Жмем кнопки Ctrl + Shift + C, т.е. копируем слой Жмем Ctrl + V, т.е. вставляем скопированный слой и перетаскиваем его на самый верх. Фокус в том, что скопированный слой наследует все сделанные изменения, и не приходится каждый раз сливать слои. Нижние слои вроде как уже и не нужны, ну разве что для сравнения «было-стало»

Дальше приводим в порядок цвета фотографии. Активируем верхний слой, идем в Image> Adjustments> Curves

Image> Adjustments> Levels

Выделяем изображение Ctrl + A. Копируем слой Ctrl + Shift + C. Вставляем скопированный слой Ctrl + V. Меняем Blending mode на Overlay, Opacity = 25%.

Снова выделяем верхний слой Ctrl + A Копируем слой Ctrl + Shift + C. Вставляем скопированный слой Ctrl + V. Идем Image> Adjustments> Shadow/Highlight с параметрами: Shadow — 30% и Highlights — 0%, жмем OK.

В панели слоев жмем создание нового корректирующего слоя, выбираем пункт Color Balance отмечаем Highlights, выставляем параметры как на картинке.

Отмечаем Midtones, выставляем параметры как на картинке

Создадим еще один, последний корректирующий слой Снова жмем создание нового корректирующего слоя выбираем пункт Color Balance отмечаем Highlights, выставляем параметры как на картинке.

Отмечаем Midtones, выставляем параметры как на картинке

уроке фотошоп, уроки фотошопа, урок Photoshop

Обработка фотографий в фотошопе_2 — Уроки Photoshop для вас

http://www.photoshopsunduchok.ru/fotograf.html?layout=default
Быстрый способ приведения фотографии в порядок

В этом уроке по работе с фотошопом будет рассмотрен очень простой, быстрый, но весьма эффективный способ устранения постороннего цветового оттенка с Ваших фото. Он применяется сразу ко всей фотографии, если Вам нужно изменить какой-то конкретный цвет, то лучше применить другие инструменты программы Photoshop. Мы с Вами рассмотрим работу инструмента «Цветовой баланс«.

 

 

Подобные публикации:

 

 

Смотреть другие уроки по обработке фотографий в фотошопе.

Навер

Откроем исходное изображение. Как видно автоматика камеры не справилась со своей работой, и мы получили слишком красно-жёлтый снимок. Давайте поработаем с ним.

 

Выберем корректирующий слой «Цветовой баланс«. Для чего нажмём на среднюю иконку в палитре «Слои» и выберем соответствующий корректирующий слой.

 

Появилось окно «Цветовой баланс«. Немного рассмотрим принцип работы этого инструмента. Слева Вы видите название цветов цветового режима CMYK (голубой, пурпурный и жёлтый), а справа — цветового режима RGB (красный, зелёный и синий). В нижней части окна Вы можете выбрать тоновый баланс, т.е. с чем Вы будете работать: с тенями, светами или средними тонами. Принцип работы такой: если в изображении много красных тонов, то мы верхний ползунок передвигаем в противоположную сторону (в сторону голубого цвета). Соответственно поступаем так и с другими цветами. Так как на моём изображении много красного, я верхний ползунок передвинул влево (в сторону противоположную красному цвету), так же передвинул средний ползунок от пурпурного цвета к зелёному (уменьшил содержание пурпурного цвета) и нижний ползунок — к синему цвету (уменьшил жёлтый цвет). Эти действия я проделал для светов, теней и средних тонов. Посмотрите соответствующие скриншоты. Насколько передвигать ползунки? Всё зависит от Вашего восприятия фотографии — двигайте настолько, насколько Вам понравится изображение.

 

Если эффект от применения инструмента «Цветовой баланс» получился слишком сильным, можно просто уменьшить непрозрачность корректирующего слоя.

 

Вот наше окончательно откорректированное изображение. Как видите, буквально в два, три шага, можно быстро провести цветокоррекцию фотографии.

 

Сравните изображение танцующей пары до и после обработки фотографии в фотошопе.

 

Придаём портрету мужественность

В этом уроке по работе с фотошопом будет показан способ придания мужскому портрету более драматичного, героического вида. Мы будем использовать фильтр «Цветовой контраст«, «Уровни» и корректирующий слой «Чёрно-белый«.

 

 

Смотреть другие уроки по обработке фотографий в фотошопе.

Наверх

Откроем исходное изображение. Давайте придадим этому пожарному более подобающий его профессии вид.

 

Создадим дубликат слоя, для чего просто перетащим его на вторую справа иконку в палитре «Слои«.

 

Перейдём в «Фильтр — Другие — Цветовой контраст«.

 

В окне фильтра поставим такие значения, чтобы мы чётко видели черты лица мужчины.

 

Режим наложения для верхнего слоя установим на «Мягкий свет«.

 

Вот так выглядит сейчас наша фотография. Фильтром «Цветовой контраст» мы подняли резкость всего портрета.

 

Нажмём сочетание клавиш Ctrl+L. Появится окошко «Уровни«. В нём мы сдвигаем белый и чёрный ползунки к началу гистограммы. Нажимаем «Да«.

 

Вот что у нас получилось.

 

В палитре «Слои» щёлкаем по средней иконке и выбираем корректирующий слой «Чёрно-белый«.

 

В появившемся окне никаких изменений не производим, а просто нажимаем «Да«.

 

Режим наложения для корректирующего слоя установим на «Мягкий свет«.

 

Вот так сейчас выглядит наш пожарный.

 

Два раза щёлкаем по миниатюре корректирующего слоя (не по маске слоя!), появляется окно «Чёрно-белый«. Теперь настраиваем изображение так, как нам надо. Я просто увеличил значения красного и жёлтого ползунков. В Вашем случае, возможно, придётся передвинуть и другие ползунки. Подберите устраивающий Вас вариант.

 

Вот так сейчас выглядит наше изображение. Получилось неплохо, но, по-моему мнению, эффект уж чересчур грубоватый. Давайте уменьшим его.

 

Для этого я просто уменьшил непрозрачность среднего и верхнего слоёв примерно до 50% (Вы уменьшаете в соответствии со своими предпочтениями).

 

Вот наш окончательно отретушированный мужской портрет.

 

Сравните изображение пожарного до и после обработки фотографии в фотошопе.

 

 

Если Вы любите не только заниматься ретуширование портретов, но и монтажом фотографий, то зайдите сюда — 40 Классных уроков для Photoshop по монтажу фотографии. Здесь Вы найдёте очень неплохие уроки практически на любой вкус — от падающего самолёта, до превращения людей в пришельцев.

Быстрый способ приведения кожи лица в порядок

Как известно идеальная кожа бывает только на фотографиях в гламурных журналах. Практически на всех фотографиях людей можно заметить небольшие изъяны на коже — пигментные пятна, угревую сыпь и т.п. Для удаления этих недостатков можно использовать такие инструменты, как штамп, восстанавливающая кисть, точечная восстанавливающая кисть, но в этом случае Вам придётся применять эти инструменты буквально к каждому пятнышку, прыщику. Если таких недостатков много, то эта работа займёт довольно продолжительное время и потребует Вашего внимания и усидчивости. Но можно решить практически все проблемы, как говорится, одним махом. В этом небольшом уроке по работе с фотошопом будет рассмотрен простой и эффективный способ устранения всевозможных недостатков на коже человека практически в несколько шагов.

 

 

Подобные уроки:

 

Наверх

Откроем исходное изображение. Давайте приведём кожу лица этой женщины в более приемлемый вид.

 

Создадим дубликат основного слоя, для чего просто перетащим его на вторую справа иконку в палитре «Слои«.

 

Создадим выделение кожи, для чего перейдём в «Выделение — Цветовой диапазон«.

 

В появившемся окошке выберем пипетку с плюсиком и пощёлкаем ей на лице женщины в нескольких местах. В окне предварительно просмотра мы видим наш результат — белым отмечается та часть изображения, которая будет выделена. Ползунком «Разброс» подрегулируем величину выделения.

 

Вот что у нас получилось.

 

Щёлкаем по третьей слева иконке в палитре «Слои» и на верхнем слое появляется маска, загруженная по выделению, созданному на предыдущем шаге. Делаем активным сам слой, а не маску. Для этого просто щёлкаем по иконке верхнего слоя (вокруг иконки появится белая рамочка).

 

Переходим в «Фильтр — Шум — Пыль и царапины«.

 

Примерно можно сказать так, что в окне фильтра «Радиус» отвечает за размытие картинки, а «Порог» — за возвращение резкости. Подбираем значения так, чтобы практически все недостатки кожи перестали быть видны.

 

Вот что у нас получилось. Как легко заметить вместе с кожей размылись и другие части фотографии, которые не должны подвергаться коррекции. Устраним этот недостаток.

 

Выберем инструмент «Кисть«, цвет переднего плана — чёрный.

 

Обведём те части, которые должны остаться резкими — глаза, губы, волосы, бусы и т.д. Вот что у нас получилось.

 

По моему мнению эффект получился слишком сильный. Поэтому я просто уменьшил непрозрачность верхнего слоя.

 

Вот наше окончательное изображение. Мне кажется, получилось неплохо.

 

Сравните изображение женщины до и после обработки фотографии в фотошопе.

 

Живописная обработка глаз

В этом уроке по работе с фотошопом будут показаны некоторые приёмы художественной обработки глаз.

 

 

Подобные публикации:

— урок по работе с фотошопом  «Гламурный портрет 5 — осветление белков глаз»

http://www.photoshopsunduchok.ru/fotograf/220-glaza1.html

— урок по работе с фотошопом «Выразительный взгляд»

http://www.photoshopsunduchok.ru/fotograf/654-rezkost-glaz.html

— урок по работе с фотошопом «Гламурный портрет 9 — вечерний макияж глаз»

http://www. photoshopsunduchok.ru/fotograf/271-maciysh.html

— урок по работе с фотошопом «Изменяем цвет глаз»

http://www.photoshopsunduchok.ru/fotograf/672-glaza.html

— урок по работе с фотошопом «Два способа изменения цвета глаз»

http://www.photoshopsunduchok.ru/photomontag/95-glaza.html#josc35

— урок по работе с фотошопом «Быстрое изменение цвета глаз»

http://www.photoshopsunduchok.ru/fotograf/253-zelglaza.html

 

 

 

Подобные публикации:

 

 Наверх

Откроем исходное изображение.

При обработке глаз очень удобно использовать два окна. Одно оставляем в обычном масштабе, а масштаб второго увеличиваем до необходимой степени. Работаем со вторым окном, наблюдая за изменениями в первом окне (в реальном масштабе). Переходим в «Окно — Упорядочить — Новое окно для ……«.

Вот так сейчас выглядит рабочее пространство программы фотошоп.

Создадим новый слой, для чего щёлкнем по второй справа иконке в палитре «Слои«. Два раза щёлкнем по названию слоя и дадим ему имя «Белки глаз«. Давать осмысленные имена слоям очень полезно, так как потом можно при необходимости легко найти соответствующий слой и внести в него изменения.

Выберем инструмент «Кисть» с нулевой жёсткостью, нажим поставим около 10%, режим кисти — «Аэрограф«. Цвет переднего плана — белый.

Обработаем кистью белки глаз. Если Вы осветлили белки очень сильно, то просто уменьшите непрозрачность слоя «Белки глаз«.

Вот так сейчас выглядит наша фотография.

Создадим ещё один новый слой и назовём его «Обводка радужки«.

Опять выбираем кисть с теми же параметрами, но цвет переднего плана — чёрный. Теперь обводим края радужки, как показано на скриншоте.

Теперь займёмся непосредственно радужной оболочкой глаз. Возьмём инструмент «Пипетка» и щёлкнем по радужке. Цвет радужной оболочки установился в качестве цвета переднего плана.

Открываем палитру «Цвет«. Как видно на скриншоте, сейчас стоит цветовой режим RGB. Нам надо поменять его на HSB. Для этого щёлкаем по чёрной стрелочке в правом верхнем углу палитры «Цвет«.

В появившемся списке выбираем «Модель HSB«.

Вот так сейчас выглядит палитра «Цвет«.

Наша задача увеличить насыщенность (S) примерно на 30-50%, а яркость (В) — на 15-25%. Для своего изображения я поднял насыщенность на 50%, а яркость на 20%.

Создадим ещё один новый слой и назовём его «Радужка«.

Закрашиваем кистью с теми же параметрами, что были выбраны ранее, радужную оболочку глаз. В качестве цвета переднего плана у нас стоит цвет радужной оболочки глаза, которому мы подняли насыщенность и яркость. После обводки обоих глаз, режим наложения для слоя «Радужка» устанавливаем на «Цветность«.

Вот так сейчас выглядит фотография девушки.

Сравните изображение девушки до и после обработки фотографии в фотошопе.

 

Избирательно повышаем контраст на портрете

В этом уроке по работе с фотошопом будет рассмотрен интересный способ, который позволяет значительно повысить контраст отдельных частей изображения с помощью корректирующего слоя «Уровни» и заливки маски слоя чёрным цветом.

 

 

Подобные публикации:

— урок по работе с фотошопом «Необычный способ увеличения яркости и контрастности фотографии»
— урок по работе с фотошопом «Усиливаем контраст на женском портрете»
— урок по работе с фотошопом «Гламурный портрет 17 — ещё один способ увеличения чёткости женских портретов»
— урок по работе с фотошопом «Увеличение чёткости контуров фотографии»
— урок по работе с фотошопом «Увеличиваем чёткость фотографий»
— урок по работе с фотошопом «Коррекция 18 — простой способ усиления контраста фотографии»
— урок по работе с фотошопом «Коррекция 17 — увеличиваем контрастность и детали фотографии с помощью каналов»
— урок по работе с фотошопом «Два способа сделать фотографию выразительней и контрастней»
— урок по работе с фотошопом «Коррекция 9 — простое повышение контрастности фотографии»
— урок по работе с фотошопом «Коррекция 4 — улучшаем контрастность снимка»
— урок по работе с фотошопом «Увеличение контрастности и насыщенности цветов в изображении»

Наверх

Откроем исходное изображение. Давайте придадим большую выразительность глазам, губам и волосам этой девушки.

 

Щёлкнем по средней иконке в палитре «Слои«. В появившемся списке выберем корректирующий слой «Уровни«.

В появившемся окошке подвинем белый и чёрный ползунки влево и вправо соответственно, тем самым значительно усилив контраст всей фотографии.

Вот что у нас получилось на данном этапе.

Выберем чёрный цвет в качестве цвета переднего плана и нажмём сочетание клавиш Alt+Backspace. Маска слоя зальётся чёрным цветом, и наше изображение вернётся к своему исходному состоянию.

Выберем инструмент «Кисть» с нулевой жёсткостью, непрозрачность кисти поставим примерно 35%, цвет переднего плана — белый.

Обведём кистью те части портрета, которые бы мы хотели видеть более чёткими и выразительными. Я обвёл глаза, ресницы, брови, губы и волосы девушки. Причём для губ и радужной оболочки глаз я использовал кисть со 100% непрозрачностью. Вот так выглядит маска слоя после работы кистью.

Вот наш портрет после избирательной коррекции.

Сравните изображение девушки до и после обработки фотографии в фотошопе. Как можно легко заметить, портрет стал смотреться значительно лучше.

 

Боремся с эффектом красных глаз

В этом уроке по работе с фотошопом мы рассмотрим ещё один способ устранения эффекта красных глаз. Мы будем использовать обычную кисть и палитру «Каналы«.

 

 

 

Подобные публикации:
— урок по работе с фотошопом «Быстро и качественно избавляемся от эффекта красных глаз»
— урок по работе с фотошопом «Гасим дьявольский огонь в глазах»
— урок по работе с фотошопом «Удаление эффекта красных глаз»
— урок по работе с фотошопом «Качественно устраняем эффект красных глаз»

.

Наверх

Откроем исходное изображение.

 

Создадим дубликат слоя. Для чего перетащим основной слой на вторую справа иконку в палитре «Слои«.

Перейдём в палитру «Каналы«. Сделаем активным красный канал (просто щёлкнем по нему левой кнопкой мыши), изображение станет чёрно-белым. Чтобы видеть полноцветное изображение нажмём клавишу ~.

Выберем инструмент «Кисть«, жёсткость кисти установим около 30%. Цвет переднего плана — чёрный.

Закрашиваем зрачки. Поочерёдно делаем активными другие каналы и так же закрашиваем зрачки. Вот что получилось.

Вот наша фотография. Красный цвет мы убрали, но вместе с тем исчезли блики в глазах, а без них глаза стали безжизненными. Устраним этот недостаток.

Создадим новый слой, для чего в палитре «Слои» щёлкнем по второй справа иконке. Новый слой переместим на самый верх. Уберём видимость среднего слоя (щёлкнем по «глазику» напротив иконки слоя).

Выберем инструмент «Кисть» с теми же параметрами. Цвет переднего плана — белый.

Закрасим белым цветом блики на глазах.

Вот так сейчас выглядит фотография. Всё хорошо, но мне кажется, блики получились слишком яркими.

Уменьшим непрозрачность верхнего слоя, заодно я уменьшил непрозрачность среднего слоя, чтобы зрачки выглядели не такими чёрными.

Вот что у нас получилось.

Сравните изображение мальчика до и после обработки фотографии в фотошопе.

 

Устраняем паразитный оттенок на фото в Lab

В этом уроке по работе с фотошопом мы немного рассмотрим цветовую модель Lab и научимся быстро устранять паразитные оттенки с фото в этом цветовом режиме.

 

 

Подобные публикации:

 

Наверх

Откроем исходное фото. Сразу бросается в глаза, что на фото присутствует паразитный красный оттенок.

 

Давайте убедимся в этом с помощью палитры «Инфо«. Выберем инструмент «Цветовой эталон» (размер образца «Среднее 3х3» или «Среднее 5х5«). Поставим контрольную точку на белой скатерти.

Теперь посмотрим на палитру «Инфо«. Да, мы были безусловно правы, количество красного цвета (236) значительно превышает количество зелёного и синего цветов (213 и 215 соответственно). А ведь в белой нейтральной точке количество цветов должно быть примерно одинаковым. Устраним красный оттенок с помощью цветовой модели Lab.

Перейдём в «Изображение — Режим — Lab«.

В палитре «Слои» щёлкнем по средней иконке и выберем корректирующий слой «Кривые«.

Теперь немного рассмотрим цветовой режим Lab. Канал «а» отвечает за зелёный и пурпурный цвета.

Канал «b» — за синий и жёлтый цвета. Расположите белую и чёрную точки так, как показано на скриншоте: белая слева, а чёрная справа. Для того, чтобы поменять их местами достаточно поменять местами переключатель «Показать эффект для». Вы можете оставить эти точки так, как у Вас есть, но тогда коррекцию придётся делать наоборот, я буду опускать кривую, а Вы, наоборот, поднимать.

Для того чтобы уменьшить красный цвет, в канале «а» правую верхнюю точку передвигаем вправо и одновременно наблюдаем за палитрой «Инфо«. Очень удобно передвигать эту точку клавишей стрелочкой влево.

Как только количество красного цвета примерно сравняется с другими цветами, заканчиваем передвигать точку влево. На палитре «Инфо» видно, что у нас количество красного и зелёного цветов сравнялись, а синего стало немного меньше. Выровняем показания цветов.

Выберем канал «b» и опять немного правую верхнюю точку передвинем влево.

На палитре «Инфо» показания цветов практически одинаковые. На этом цветокоррекция заканчивается.

Вот так сейчас выглядит наше изображение.

Сравните изображение праздничного стола до и после обработки фотографии в фотошопе.

 

Очень быстро и просто перекрашиваем объекты в Lab

 

Очень быстро и просто перекрашиваем объекты в Lab

В этом уроке по работе с фотошопом мы научимся перекрашивать объекты в другой цвет, причём мы не будем мучаться, и применять сложные выделения, а всего лишь простым передвижением кривой поменяем цвет объекта на необходимый нам.

Откроем исходное фото. Давайте перекрасим эту машину в светло-коричневый цвет.

Перейдём в режим Lab:  Изображение — Режим — Lab.

В палитре «Слои» щёлкнем по средней иконке и выберем корректирующий слой «Кривые».

В появившемся окне выбираем канал «а». Теперь наша задача, удерживая клавишу Ctrl, пощёлкать по всем цветам на изображении, кроме красного цвета на машине. На кривой после щелчков появятся точки. Этим действием мы защищаем все цвета, кроме красного, от дальнейшей коррекции.

А теперь появляется поле для свободного творчества. Я взял самую правую верхнюю точку и опустил её вниз. Попробуйте различные положения точки, кроме того, можно взять не эту точку, а среднюю, между двумя крайними точками и опустить кривую вниз. Пробуйте! Не забывайте, что тоже самое можно делать и в канале «b», там Вы получите совсем другие цвета.

Вот такая у нас получилась светло-коричневая машинка. По-моему, очень здорово, не прибегая ни к каким выделениям и маскам, мы просто и быстро перекрасили машину. На этом урок можно закончить, но я решил ещё немного разукрасить машину.

Создадим дубликат нижнего слоя, просто перетащив его на вторую справа иконку в палитре «Слои».

Сделаем активным верхний слой и, удерживая клавишу Alt, щёлкнем на границе верхнего и среднего слоёв. Мы создали обтравочную маску.

Теперь выбираем инструмент «Произвольная фигура» в режиме контуров. Щёлкнем по чёрной стрелочке в поле «Фигура» и выберем подходящую фигуру. Я выбрал сердечко.

Нарисуем сердечко  на двери автомобиля. Потом нажмём сочетание клавиш Ctrl+T (свободное трансформирование) и подберём необходимое расположение сердечка. Я немного растянул его и повернул.

Переходим на вкладку «Контуры». Правой кнопкой щёлкаем по нашему единственному контуру и выбираем «Образовать выделенную область».

В появившемся окне ставим радиус примерно 1-2 пиксела и нажимаем «Да».

На двери машины появилось выделение.

Делаем активным средний слой и при нажатой клавише Alt щёлкаем по третьей слева иконке в палитре «Слои». На среднем слое появилась маска.

А на машине — сердечко. Вот таким нехитрым способом мы получили практически тюнинговую машину!

Сравните изображение машины до и после обработки фотографии в фотошопе.

В этом уроке по работе с фотошопом мы научимся перекрашивать объекты в другой цвет, причём мы не будем мучаться, и применять сложные выделения, а всего лишь простым передвижением кривой поменяем цвет объекта на необходимый нам.

Наверх

 

Откроем исходное фото. Давайте перекрасим эту машину в светло-коричневый цвет.

Перейдём в режим Lab:  Изображение — Режим — Lab.

В палитре «Слои» щёлкнем по средней иконке и выберем корректирующий слой «Кривые«.

В появившемся окне выбираем канал «а«. Теперь наша задача, удерживая клавишу Ctrl, пощёлкать по всем цветам на изображении, кроме красного цвета на машине. На кривой после щелчков появятся точки. Этим действием мы защищаем все цвета, кроме красного, от дальнейшей коррекции.

А теперь появляется поле для свободного творчества. Я взял самую правую верхнюю точку и опустил её вниз. Попробуйте различные положения точки, кроме того, можно взять не эту точку, а среднюю, между двумя крайними точками и опустить кривую вниз. Пробуйте! Не забывайте, что тоже самое можно делать и в канале «b«, там Вы получите совсем другие цвета.

Вот такая у нас получилась светло-коричневая машинка. По-моему, очень здорово, не прибегая ни к каким выделениям и маскам, мы просто и быстро перекрасили машину. На этом урок можно закончить, но я решил ещё немного разукрасить машину.

Создадим дубликат нижнего слоя, просто перетащив его на вторую справа иконку в палитре «Слои«.

Сделаем активным верхний слой и, удерживая клавишу Alt, щёлкнем на границе верхнего и среднего слоёв. Мы создали обтравочную маску.

Теперь выбираем инструмент «Произвольная фигура» в режиме контуров. Щёлкнем по чёрной стрелочке в поле «Фигура» и выберем подходящую фигуру. Я выбрал сердечко.

Нарисуем сердечко  на двери автомобиля. Потом нажмём сочетание клавиш Ctrl+T (свободное трансформирование) и подберём необходимое расположение сердечка. Я немного растянул его и повернул.

Переходим на вкладку «Контуры«. Правой кнопкой щёлкаем по нашему единственному контуру и выбираем «Образовать выделенную область«.

В появившемся окне ставим радиус примерно 1-2 пиксела и нажимаем «Да«.

На двери машины появилось выделение.

Делаем активным средний слой и при нажатой клавише Alt щёлкаем по третьей слева иконке в палитре «Слои«. На среднем слое появилась маска.

А на машине — сердечко. Вот таким нехитрым способом мы получили практически тюнинговую машину!

Сравните изображение машины до и после обработки фотографии в фотошопе.

Коррекция цвета кожи на лице человека

В этом уроке по работе с фотошопом Вы получите первичные навыки по коррекции неправильных оттенков цвета кожи на Ваших фотографиях. Мы будем использовать палитру «Инфо» и корректирующий слой «Выборочная коррекция цвета«. Причём в палитре «Инфо» мы будем снимать замеры точек на изображении в 2-х режимах: RGB и CMYK. А вообще, для уверенной работы в фотошопе, необходимо уметь работать в трёх режимах — RGB, Lab и CMYK. Это связано с тем, что одни проблемы фотографий легче решить в одном цветовом режиме, а другие проблемы — в другом. Кроме того, специалисты допечатной подготовки изображений всегда работают в CMYK, так как печатные машины на входе принимают только файлы в цветовом режиме CMYK. Давайте начнём цветокоррекцию и заодно немного познакомимся с цветовым режимом CMYK.

Подобные публикации:

 

Наверх

 

Откроем исходную фотографию. Как можно заметить, её вид сильно портит посторонний красновато-пурпурный оттенок. Из-за этого лицо молодого человека имеет неестественно красный цвет. Вначале избавимся от этой проблемы.

Выберем инструмент «Цветовой эталон» и поставим контрольную точку на то место фото, которое, по нашему мнению, должно иметь белый цвет. Я поставил контрольную точку на белую часть футболки. Посмотрите на панель инструментов «Цветового эталона» и в поле «Размер образца» обязательно поставьте значение «Среднее 3х3» или «Среднее 5х5«.

Посмотрим на палитру «Инфо«. Контрольная точка №1 показывает, что действительно, как мы и предполагали, красного цвета в этой точке слишком много — 246, вместо 232 (231), как у зелёного и синего цвета (R — красный цвет, G — зелёный цвет, а В — синий цвет). Напомню Вам, что в цветовой модели RGB значения цветов в белой, чёрной и серой точках должны быть равны. Т.е., в контрольной точке №1, показания цветов должны быть такими: R=231, G=231, B=231 (или может быть 232). Давайте приведём значение белой точки к необходимым параметрам.

Щёлкнем по средней иконке в палитре «Слои» и выберем корректирующий слой «Кривые» (можно выбрать «Уровни«, в этом случае никакой разницы нет).

Если Вы ещё не готовили инструменты «Уровни» и «Кривые» к работе по коррекции фотографий, давайте сделаем это сейчас. В появившемся окошке щёлкнем два раза левой кнопкой мыши по изображению с белой пипеткой, появится ещё одно окно «Выберите целевой цвет светов«, в котором справа от буквенного обозначения режима RGB поставьте значения 245 и нажмите «Да«.

Точно так же делаем и для чёрной пипетки, только теперь проставляем цифру 15.

Теперь белой пипеткой щёлкаем в контрольной точке №1, и Вы сразу заметите, что красный паразитный оттенок почти исчез. Однако кожа на лице ещё неестественно красного цвета, сейчас мы это увидим.

Нажимаем в окне «Кривые»  «Да» и тут же появляется предупреждение о том, хотим ли мы сделать целевые цвета цветами по умолчанию. Соглашаемся. Если мы нажмём нет, то цифры, которые мы ставили — 245 и 15 придут к цифрам, которые стоят по умолчанию — 255 и 0. А как мы знаем, такие цвета (абсолютно белый и чёрный цвета) никакой принтер не напечатает.

Теперь будем работать с лицом молодого человека.  Опять инструментом «Цветовой эталон» поставим контрольную точку, но теперь уже на лице.

Если теперь посмотреть на палитру «Инфо«, то мы увидим значения цветов, которые Вы видите на скриншоте (для цветовой модели CMYK, C — голубой цвет, M — пурпурный цвет, Y — жёлтый цвет, K — чёрный цвет). Если у Вас вторая контрольная точка показывает значения цветов в другом цветовом режиме, то переведите её в CMYK — правой кнопкой мыши щёлкните на значке пипетки со стрелочкой под цифрой 2 и в раскрывшемся списке выберите необходимый режим. Давайте разберёмся, что же показывает нам контрольная точка №2.

Посмотрите на следующий скриншот. Нормальная кожа европейца (светлокожего человека) должна иметь следующие параметры: значение жёлтого цвета (Y) должно равняться значению пурпурного цвета (М) или может быть до 1/3 больше пурпурного цвета (при их равенстве получается очень светлая кожа, как у ребёнка). Количество голубого цвета (С) должно быть от 1/3 до 1/5 пурпурного цвета (М). Если мы применим эту формулу к нашей фотографии, то мы заметим, что у нас пурпурного цвета слишком много, а голубого, наоборот, не хватает. Давайте подгоним цвета под эту формулу и посмотрим, что у нас получится.

Выберем инструмент «Лассо» (L) и обведём лицо молодого человека. Как можно заметить, очень точно выделять совсем необязательно.

Нажимаем сочетание клавиш Ctrl+Alt+D (растушёвка выделенной области) и введём значение около 5 пикселов (зависит от разрешения фотографии, чем больше разрешение, тем больше радиус растушёвки).

Нажмём на среднюю иконку в палитре «Слои» и выберем корректирующий слой «Выборочная коррекция цвета«.

В появившемся окне увеличиваем количество голубого цвета (нам его не хватает) и уменьшим количество пурпурного. Передвигая ползунки, наблюдайте за контрольной точкой №2, как только параметры достигнут необходимой величины, остановитесь.

Вот так сейчас выглядит палитра «Инфо«. У меня получилось количество жёлтого цвета немного больше пурпурного (по формуле допускается до 1/3), а количество голубого цвета составило ровно1/5 от пурпурного цвета.

Вот так сейчас выглядит наша фотография.

Сравните изображение молодого человека до и после обработки фотографии в фотошопе.

Есть ещё много хороших уроков по обработке фотографий в фотошопе. Среди них выделяются 40 Классных уроков для Photoshop по монтажу фотографии. В этом сборнике Вы найдёте много познавательных и интересных уроков и научитесь делать прекрасные монтажи и эффекты на Ваших фотографиях.

http://www.photoshopsunduchok.ru/fotograf/796-korrekciy-kogi.html

Цветокоррекция фотографии с помощью команды «Уровни» В этом уроке мы с Вами научимся делать цветокоррекцию фотографий с помощью палитры «Инфо» и команды «Уровни». Откроем исходную фотографию. Сразу бросается в глаза наличие постороннего цветового оттенка на фото, имеющего красновато-пурпурный цвет. Кроме того, фото выглядит слишком тёмным. Прежде чем приступить к цветокоррекции, я хочу напомнить Вам, что мы работаем в цветовом пространстве RGB, в котором белый цвет обозначается следующими цифрами: R=255, G=255, B=255, чёрный цвет — R=0, G=0, B=0,  а серый — R=128, G=128, B=128. Для чего нам это нужно знать. Дело в том, при проведении цветокоррекции, мы выбираем на изображении самую светлую, тёмную и по возможности нейтральную (серую) точки и по палитре «Инфо» определяем, какие цвета нам необходимо добавить в изображение, а какие убавить. Приступим к цветокоррекции. Выбираем инструмент «Цветовой эталон», в поле «Размер образца» обязательно выберите «Среднее 3х3» или «Среднее 5х5». Теперь наша задача выбрать самую светлую и самую тёмную точки на фото. В качестве белой точки я выбрал шерсть собаки, а в качестве чёрной точки — стойку подставки под телевизор. В выбранных точках мы просто щёлкаем левой кнопкой мыши инструментом «Цветовой эталон». Если Вы затрудняетесь определить эти точки, то я рекомендую посмотреть урок «Коррекция 1 — коррекция фото с помощью средства Curves (Кривые)», после просмотра которого Вы легко научитесь это делать. На палитре «Инфо» появились две контрольные точки. Первая обозначает самую светлую точку изображения, а вторая — самую тёмную. Теперь наша задача сделать так, чтобы числовые значения в этих точках равнялись друг другу. В первой точке мы должны числовое значение зелёного канала (G) и синего канала (В) сделать равным 224 (выбираем канал с самой большой цифрой и подгоняем числовые значения других каналов к этому значению). Во второй точке, наоборот, выбираем наименьшую цифру — 45 у синего канала и подгоняем числовые значения двух других каналов к этой цифре. Это совсем несложно. Щёлкаем по средней иконке в палитре «Слои» (наполовину закрашенный чёрным цветом круг) и выбираем корректирующий слой «Уровни». В первой точке мы должны увеличить числовое значение зелёного канала до 224. Поэтому выбираем зелёный канал, делаем активным числовое поле, находящееся под белой точкой (щёлкаем по белому ползунку или два раза непосредственно в самом поле) и нажимаем клавишу со стрелочкой «Вниз» до тех пор, пока в палитре «Инфо» значение зелёного канала не станет равным 224. Вот так сейчас выглядит палитра «Инфо». Теперь выбираем синий канал и точно так же доводим его числовое значение до 224. Если Вы теперь обратите внимание на палитру «Инфо», то заметите, что числовые значения для точки №2 в результате предыдущеё коррекции поменялись. Поэтому мы выбираем наименьшее значение и подгоняем другие числовые значения к этой цифре. У меня красный канал оказался с минимальным значением — 56. Поэтому я зелёный и синий каналы подгоняю вышеописанным способом к этой цифре. Единственное отличие заключается в том, что мы делаем активным поле под чёрным, а не белым ползунком. Вот так выглядит сейчас палитра «Инфо». Жёлтым цветом показаны числовые значения в 1-ой и 2-ой точках до коррекции, а красным — после коррекции. Так как фото выглядит немного темноватым, я выбрал композитный канал RGB и средний (серый) ползунок немного подвинул влево. Вот так сейчас выглядит фото. Осталось убрать контрольные точки инструмента «Цветовой эталон» с нашего изображения, для чего просто щёлкаем на кнопке «Очистить». Вот результат нашей цветокоррекции. Сравните изображение до и после обработки фотографии в фотошопе. В этом уроке по работе с фотошопом мы с Вами научимся делать цветокоррекцию фотографий с помощью палитры «Инфо» и команды «Уровни«.   Подобные публикации:     Откроем исходную фотографию. Сразу бросается в глаза наличие постороннего цветового оттенка на фото, имеющего красновато-пурпурный цвет. Кроме того, фото выглядит слишком тёмным. Прежде чем приступить к цветокоррекции, я хочу напомнить Вам, что мы работаем в цветовом пространстве RGB, в котором белый цвет обозначается следующими цифрами: R=255, G=255, B=255, чёрный цвет — R=0, G=0, B=0,  а серый — R=128, G=128, B=128. Для чего нам это нужно знать. Дело в том, при проведении цветокоррекции, мы выбираем на изображении самую светлую, тёмную и по возможности нейтральную (серую) точки и по палитре «Инфо» определяем, какие цвета нам необходимо добавить в изображение, а какие убавить. Приступим к цветокоррекции. Выбираем инструмент «Цветовой эталон«, в поле «Размер образца» обязательно выберите «Среднее 3х3» или «Среднее 5х5«. Теперь наша задача выбрать самую светлую и самую тёмную точки на фото. В качестве белой точки я выбрал шерсть собаки, а в качестве чёрной точки — стойку подставки под телевизор. В выбранных точках мы просто щёлкаем левой кнопкой мыши инструментом «Цветовой эталон«. Если Вы затрудняетесь определить эти точки, то я рекомендую посмотреть урок «Коррекция 1 — коррекция фото с помощью средства Curves (Кривые)», после просмотра которого Вы легко научитесь это делать. На палитре «Инфо» появились две контрольные точки. Первая обозначает самую светлую точку изображения, а вторая — самую тёмную. Теперь наша задача сделать так, чтобы числовые значения в этих точках равнялись друг другу. В первой точке мы должны числовое значение зелёного канала (G) и синего канала (В) сделать равным 224 (выбираем канал с самой большой цифрой и подгоняем числовые значения других каналов к этому значению). Во второй точке, наоборот, выбираем наименьшую цифру — 45 у синего канала и подгоняем числовые значения двух других каналов к этой цифре. Это совсем несложно. Щёлкаем по средней иконке в палитре «Слои» (наполовину закрашенный чёрным цветом круг) и выбираем корректирующий слой «Уровни«. В первой точке мы должны увеличить числовое значение зелёного канала до 224. Поэтому выбираем зелёный канал, делаем активным числовое поле, находящееся под белой точкой (щёлкаем по белому ползунку или непосредственно в самом поле) и нажимаем клавишу со стрелочкой «Вниз» до тех пор, пока в палитре «Инфо» значение зелёного канала не станет равным 224. Вот так сейчас выглядит палитра «Инфо«. Теперь выбираем синий канал и точно так же доводим его числовое значение до 224. Если Вы теперь обратите внимание на палитру «Инфо«, то заметите, что числовые значения для точки №2 в результате предыдущеё коррекции поменялись. Поэтому мы выбираем наименьшее значение и подгоняем другие числовые значения к этой цифре. У меня красный канал оказался с минимальным значением — 56. Поэтому я зелёный и синий каналы подгоняю вышеописанным способом к этой цифре. Единственное отличие заключается в том, что мы делаем активным поле под чёрным, а не белым ползунком и нажимаем клавишу со стрелочкой «Вверх«. Вот так выглядит сейчас палитра «Инфо«. Жёлтым цветом показаны числовые значения в 1-ой и 2-ой точках до коррекции, а красным — после коррекции. Так как фото выглядит немного темноватым, я выбрал композитный канал RGB и средний (серый) ползунок немного подвинул влево. Вот так сейчас выглядит фото. Осталось убрать контрольные точки инструмента «Цветовой эталон» с нашего изображения, для чего просто щёлкаем на кнопке «Очистить«. Вот результат нашей цветокоррекции. Если Вы считаете, что эффект получился слишком сильным, то просто уменьшите непрозрачность корректирующего слоя. Сравните изображение до и после обработки фотографии в фотошопе.

Создаём небо

На фотографии, которую Вы видите ниже, сразу бросается в глаза полное отсутствие неба. Это происходит обычно, когда пейзаж фотографируется не очень качественной фотокамерой или когда её настройки выставлены неправильно. В этом уроке по работе с фотошопом будет показан один из способов создания неба, которое практически полностью отсутствует на изображении.

 

 

Подобные публикации:
— урок по работе с фотошопом «Улучшаем внешний вид неба на пейзажных снимках»
— урок по работе с фотошопом «Работаем над небом»
— урок по работе с фотошопом «Коррекция неба»
— урок по работе с фотошопом «Делаем серое небо голубым»
— урок по работе с фотошопом «Коррекция 10 — меняем цвет неба и добавляем ему глубины»

Откроем исходную фотографию. Давайте добавим немного синевы на небо.

 

Перейдём в режим Lab: «Изображение — Режим — Lab«.

В палитре «Слои» щёлкнем по средней иконке (наполовину закрашенный чёрным цветом круг) и в появившемся списке выберем корректирующий слой «Кривые«.

В окне инструмента «Кривые» выберем канал «b«, который отвечает за синий цвет, и левую нижнюю точку поднимем вверх, практически до конца, как показано на скриншоте.

Фотография покроется синим цветом. Сейчас мы будем исправлять эту ситуацию.

Выберем инструмент «Кисть» с нулевой жёсткостью, цвет переднего плана — чёрный.

Обработаем кистью на фотографии все области, за исключением неба. Когда Вы будете обрабатывать линию горы, соприкасающуюся с небом, необходимо будет уменьшить размер кисти, её непрозрачность и жёсткость. Диаметр кисти очень легко меняется квадратными скобками: [ и ]. Если Вы ошиблись и «залезли» на небо, то просто поменяйте цвет переднего плана на белый и устраните Вашу неточность. Вот что получилось.

Сравните изображение пейзажа до и после обработки фотографии в фотошопе.

 

Уменьшаем влияние времени

С возрастом, изменения в структуре кожи приводят к появлению морщин. В этом уроке по работе с фотошопом будет рассмотрен один из способов удаления (ослабления) морщин. Никогда не стоит удалять полностью все морщины, так как в результате мы получим восковую маску вместо нормального лица. Прежде всего, необходимо следует максимально обработать вертикальные и диагональные морщины, которые больше всего старят человека. Горизонтальные линии, например, на лбу, воспринимаются очень хорошо и поэтому требуют минимальной обработки. На фотографии морщина — это не морщина, а тёмная полоса на светлом фоне. Осветлив морщину, мы уменьшаем контраст соответствующей части лица, а значит, привлекаете к ней меньше внимания. Глаза зрителей всегда привлекают те части изображения, которые характеризуются наибольшим контрастом и детальностью.

 

 

Подобные материалы:

— урок по работе с фотошопом «Гламурный портрет 16 — удаление тёмных кругов и складок под глазами»

http://www.photoshopsunduchok.ru/fotograf/559-meshki.html

Подобные материалы:

— урок по работе с фотошопом «Гламурный портрет 16 — удаление тёмных кругов и складок под глазами»

 

Откроем исходное изображение.

 

Создадим новый слой, для чего нажмём на вторую справа иконку в палитре «Слои«. Для нового слоя установим режим наложения «Замена светлым«.

Выберем инструмент «Штамп» (S), непрозрачность установим от 15 до 35%, выберем поле «Все слои» (All Layers).

Аккуратно обработаем все морщины, для более глубоких и тёмных морщин ставьте большую непрозрачность «Штампа«. Как работает штамп, я думаю, Вы знаете. При нажатой клавише Alt щёлкаем на «чистом» участке коже и обрабатываем морщину. Вот так выглядит верхний слой, на котором мы работали штампом.

Вот результат нашей работы. Обратите внимание, что я не стремился убрать полностью все морщины, так как лицо стало бы выглядеть неестественно. Преимущество этого способа заключается в том, что мы можем ослабить нашу коррекцию, уменьшив непрозрачность верхнего слоя или штампа в процессе его работы.

Сравните изображение моряка до и после обработки фотографии в фотошопе.

 

Устраняем ненужные цветовые оттенки на старых фотографиях

С течением времени цветные фотографии выцветают, цвета смещаются или вообще исчезают. В этом уроке по работе с фотошопом будет показан один из многочисленных способов устранения посторонних оттенков с фото. Отличие от других способов заключается в том, что этот способ применяется в основном для реставрации старых фотографий. Устранение царапин и других дефектов, которые Вы видите на исходной фотографии, в этом уроке не рассматриваются. Мы с Вами научились это делать в предыдущих уроках:

 

1. урок по работе с фотошопом «Удаляем прямые царапины с фотографий»
2. урок по работе с фотошопом «Качественный способ очистки фотографий»
3. урок по работе с фотошопом «Быстрый способ очистки фотографии от царапин»
4. урок по работе с фотошопом «Очищаем старые фотографии»

 

 

 

Подобные публикации:

— урок по работе с фотошопом «Арифметический способ удаления постороннего цветового оттенка с фотографии»

http://www.photoshopsunduchok.ru/fotograf/673-arifmetica.html

— урок по работе с фотошопом «Корректируем цвет на фото в LAB»

http://www.photoshopsunduchok.ru/fotograf/633-korrekciy-cveta1.html

— урок по работе с фотошопом «Избирательно корректируем цвет на фото»

http://www.photoshopsunduchok. ru/fotograf/629-korrekciy-cveta.html

— урок по работе с фотошопом «Быстрая цветокоррекция с помощью команды «Варианты»

http://www.photoshopsunduchok.ru/fotograf/612-varianty.html

— урок по работе с фотошопом «Коррекция 16 — простой способ удаления ненужного цветового оттенка»

http://www.photoshopsunduchok.ru/fotograf/497-ottenok.html

— урок по работе с фотошопом «Коррекция 8 — устраняем ненужный цветовой оттенок на фотографии с помощью Levels (Уровни)»

http://www.photoshopsunduchok.ru/fotograf/200-levels1.html

— урок по работе с фотошопом «Коррекция 7 — удаление постороннего цветового оттенка с помощью команды Match Color (Подобрать цвет)»

http://www.photoshopsunduchok.ru/fotograf/160-podborcveta.html

Подобные публикации:

 

 

 

Откроем исходное фото. Сразу бросается в глаза режущий глаз сине-фиолетовый оттенок этого изображения. Устраним этот дефект фото.

 

Перейдём в режим Lab — «Изображение — Режим — Lab«.

Перейдём на вкладку «Каналы» и сделаем активным канал «Яркость» (просто щёлкнем по нему левой кнопкой мыши).

Выделяем канал — Ctrl+A и копируем выделение в буфер обмена — Ctrl+C.

Делаем активным композитный канал Lab и снимаем выделение — Ctrl+D.

Опять переходим в режим RGB — «Изображение — Режим — RGB«.

На вкладке «Каналы» делаем активным зелёный канал, выделяем его — Ctrl+A и вставляем ранее скопированный канал «Яркость» в зелёный канал — Ctrl+V. На Вашей фотографии, возможно, придётся использовать синий или красный каналы. Немного поэкспериментируйте.

Делаем активным композитный канал RGB и снимаем выделение — Ctrl+D.

Вот так выглядит фото после вставки канала «Яркость«. Посторонний сине-фиолетовый оттенок исчез, и фотография имеет приятный голубоватый цвет.

Сравните изображение озера и лодки на ней до и после обработки фотографии в фотошопе.

 

http://www.photoshopsunduchok.ru/fotograf/776-post-ottenok.html

Удаляем прямые царапины с фотографий

При сканировании фотографий иногда возникает такая ситуация, что из-за попадания пыли на матрицу сканера или по другим причинам, на отсканированном изображении появляются прямые линии шириной от 1 пикселя и больше. В этом уроке по работе с фотошопом будет показан очень простой и эффективный способ удаления горизонтальных или вертикальных царапин с фотографии.

 

Подобные публикации:

— урок по работе с фотошопом «Качественный способ очистки фотографий»

http://www.photoshopsunduchok.ru/fotograf/764-pyl-carapiny.html

— урок по работе с фотошопом «Быстрый способ очистки фотографии от царапин»

http://www.photoshopsunduchok.ru/fotograf/761-sdvig.html

— урок по работе с фотошопом «Очищаем старые фотографии»

http://www. photoshopsunduchok.ru/fotograf/759-razmytie.html

Подобные публикации:

— урок по работе с фотошопом «Качественный способ очистки фотографий»

— урок по работе с фотошопом «Быстрый способ очистки фотографии от царапин»

— урок по работе с фотошопом «Очищаем старые фотографии»

 

Откроем исходное изображение. Как мы видим, при сканировании на фото появилась вертикальная царапина. Устраним её.

 

Выберем инструмент «Область (вертикальная строка)«. Если на Вашем фото горизонтальная царапина, то выбираем соответственно — «Область (горизонтальная строка)«. Растушёвка — 0 пикселов.

Значительно увеличиваем масштаб фото. Щёлкаем рядом с царапиной. Если точно с первого раза не удалось разместить вертикальное выделение рядом с царапиной, то клавишами стрелочками подведите выделение вплотную к царапине.

Теперь нажимаем сочетание клавиш Ctrl+Alt + стрелочкой влево. Мне пришлось два раза нажать клавишу со стрелочкой влево (ширина царапины оказалась около 2-х пикселов, одно нажатие на стрелочку передвигает выделение на 1 пиксель). Снимаем выделение — Ctrl+D.

Вот что у нас получилось. Как видите, совсем несложным способом, мы удалили довольно большую царапину с изображения. Причём, если бы мы пользовались другими инструментами ретуши (к примеру, штампом), то затратили бы гораздо больше времени и наши усилия по ретуши царапины могли быть заметны на конечном изображении.

 

 

Сравните изображение девочки до и после обработки фотографии в фотошопе.

 

Как правильно уменьшить размер изображения

Давайте представим себе такую ситуацию. Вы сделали по заказу серию прекрасных снимков. Теперь Вам надо отправить эти снимки по электронной почте для предварительного просмотра заказчику. Снимки, естественно, сделаны с большим разрешением, но Вам необходимо их уменьшить до определённой величины, что значительно уменьшит объём файла и к тому же, заказчик не сможет использовать такие снимки в коммерческих целях. Если сразу уменьшить размер изображения до требуемой величины, то, в результате, мы значительно потеряем резкость фотографии, что может не понравится нашему заказчику. В этом уроке по работе с фотошопом будет показан способ, позволяющий уменьшить размер изображения до необходимой величины и при этом, не потеряв резкость фотографии.

Подобные публикации:

— урок по работе с фотошопом: «Готовим фотографию для размещения в Web»

— урок по работе с фотошопом: «Печатаем фотографию с разрешением 72 ppi»

— урок по работе с фотошопом: «Готовим фотографию к печати и создаём предустановленные параметры инструмента Рамка (С)»

— урок по работе с фотошопом: «Увеличиваем размеры изображения без потери качества»

— урок по работе с фотошопом: «Изменение размеров и разрешения изображения»

х

 

Откроем исходное изображение.

Нажмём сочетание клавиш Ctrl+Alt+I. Появится диалоговое окно «Размер изображения«. Мы видим, что фото «весит» 14,4 Мб, что конечно многовато для отправки  по электронной почте.

Предположим нам необходимо уменьшить размер изображения по ширине до 600 пикселов. Что мы делаем. Вся работа будет произведена в два этапа. На первом этапе мы уменьшаем размер фото по ширине до 1200 пикселов (двойной размер необходимой нам ширины: 600х2=1200), нажимаем «Да«. «Вес» снимка упал до 5,49 МБ.

Создаём дубликат слоя, для чего просто перетаскиваем его на вторую справа иконку в палитре «Слои«.

Переходим в «Фильтр — Резкость — Резкость«.

Так как фильтр не имеет настроек, то мы сразу увидим результат.

Сразу заметно, что изображение стало слишком резким. Уменьшим непрозрачность верхнего слоя примерно до 70%, соответственно уменьшится и эффект от фильтра «Резкость«.

Сольём слои — Ctrl+E.

Опять вызываем окно «Размер изображения» — Ctrl+Alt+I и ставим уже необходимую на выходе ширину снимка — 600 пикселов («вес» снимка упал до 1,37 МБ). Нажимаем «Да«.

Теперь производим точно такую же работу, как и на предыдущих шагах: создаём дубликат слоя, применяем фильтр «Резкость» и уменьшаем непрозрачность верхнего слоя теперь уже до 50%.

Вот что у нас получилось в результате нашей работы. Теперь такое уменьшенное изображение, но с хорошей резкостью можно отправлять своему заказчику.

 

Если Вы испытываете трудности в своей работе в программе фотошоп или у Вас просто её нет, то можно зайти на соответствующий сайт и применить фоторедактор онлайн. Он, конечно, не имеет таких функций, как программа фотошоп, но легко поможет Вам выполнить отдельные операции с фотографиями, к примеру, изменить размер, формат, нанести надпись и т.д. и т.п.

Качественный способ очистки фотографий

В трёх предыдущих уроках на эту же тему:

— Быстрый способ очистки фотографии от царапин
— Очищаем старые фотографии

— урок по работе с фотошопом «Удаляем прямые царапины с фотографий»

http://www. photoshopsunduchok.ru/fotograf/774-oblast.html

— Удаляем прямые царапины с фотографий

были рассмотрены неплохие способы очищения изображений от царапин и других подобных проблем. Недостаток этих методов заключается в том, что они смягчают фактуру или зернистость снимка, кроме того, этими способами лучше обрабатывать неважные части изображения, такими как небо или фон студии.
В этом уроке по работе с фотошопом будет рассмотрен способ качественной очистки изображения с помощью фильтра «Пыль и царапины«, который позволяет сохранить фактуру и зернистость снимка.

 

 

 

 

Смотреть другие уроки по обработке фотографий в фотошопе.

Наверх

 

Откроем исходное изображение.

 

Выберем инструмент «Лассо» (L), растушёвку поставим примерно 5 пикселов (можно ставить от 2-х до 5-ти, в зависимости от разрешения Вашей фотографии).
Обведём части изображения, нуждающиеся в очистке. Не забывайте, что при нажатой клавише Shift мы добавляем к выделенной части фото другие выделения, а при нажатой клавише Alt — вычитаем выделение.

 

Нажмём сочетание клавиш Ctrl+J, этим действием мы скопируем выделение на новый слой.

Перейдём в «Фильтр — Шум — Пыль и царапины«.

Появится окно фильтра. Работать с ним надо так: вначале увеличиваем радиус до тех пор, пока не исчезнут все царапины, потом увеличиваем значение порога до такой степени, при которой фактура снимка остаётся без изменений.

Вот что у меня получилось.

Так как остались небольшие недостатки, то я выбрал инструмент «Штамп» (S) и устранил их. Вот окончательно отреставрированная фотография.

Сравните изображение девочки до и после обработки фотографии в фотошопе.

 

http://www.photoshopsunduchok. ru/fotograf/764-pyl-carapiny.html

Быстрый способ очистки фотографии от царапин

Продолжим тему очистки фотографий от пыли, влаги, царапин и других недостатков. Вообще, прежде чем бороться с этими недостатками, необходимо начать с того, что просто почистить негатив, отпечаток и сканер, что поможет избежать большинства проблем. Только никогда интенсивно не трите негатив, отпечаток или рабочие области сканера, поскольку Вы можете их поцарапать. Поскольку не существует единого универсального способа удаления недостатков с фото, то в этом уроке по работе с фотошопом будет рассмотрен ещё один способ, который позволит довольно быстро избавиться от многих недостатков на изображении.

 

 

 

Подобные публикации:

— урок по работе с фотошопом «Качественный способ очистки фотографий»
— урок по работе с фотошопом «Очищаем старые фотографии»

— урок по работе с фотошопом «Удаляем прямые царапины с фотографий»

http://www. photoshopsunduchok.ru/fotograf/774-oblast.html

— урок по работе с фотошопом «Удаляем прямые царапины с фотографий»

 

Откроем исходную фотографию, как видно, она покрыта множеством царапин. Удалим их.

 

Создадим дубликат фонового слоя, для чего просто перетащим его на вторую справа иконку в палитре «Слои«. Установим режим наложения для нового слоя «Замена тёмным«.

Выберем инструмент «Перемещение» (V).

Нажмём на клавиатуре несколько раз стрелочку «Вниз«. Нужно добиться такого состояния, чтобы все светлые царапины исчезли с изображения. Но вместе с тем, на фотографии появился двойной ореол. На следующем шаге мы избавимся от него.

Щёлкнем по третьей слева иконке в палитре «Слои«, на верхнем слое появится белая маска. Выберем инструмент «Кисть» (В), цвет переднего плана установим чёрный.

Теперь обведём кистью места, где у нас получился сдвиг и двойной ореол. Вот так сейчас выглядит маска слоя. Как Вы понимаете, чёрным цветом там отображены места на фото, по которым я прошёлся кистью.

А вот так выглядит сейчас наша фотография.

Так как на фото остались небольшие царапины, то я сделал сведение слоёв — Ctrl+E, выбрал инструмент «Штамп» (S) и обработал им оставшиеся недостатки. Вот что получилось.

Сравните изображение женщины до и после обработки фотографии в фотошопе.

 

http://www.photoshopsunduchok.ru/fotograf/761-sdvig.html

Обработка фотографий в фотошопе

В этом уроке по работе с фотошопом будет показан один из многих способов очистки изображения, содержащих всевозможные недостатки. Мы будем использовать инструмент «Размытие«, который рекомендуется использовать на фотографии, содержащей множество мелких частиц пыли.

 

 

Подобные публикации:

— урок по работе с фотошопом «Качественный способ очистки фотографий»
— урок по работе с фотошопом «Быстрый способ очистки фотографии от царапин»

— урок по работе с фотошопом «Удаляем прямые царапины с фотографий»

http://www. photoshopsunduchok.ru/fotograf/774-oblast.html

— урок по работе с фотошопом «Удаляем прямые царапины с фотографий»

 х

Откроем исходное изображение.

 

Создадим новый слой, для чего щёлкнем по второй справа иконке в палитре «Слои«.

Выберем инструмент «Размытие» (R), режим наложения установим на «Замена тёмным«, интенсивность 100% и поставим галочку «Образец всех слоёв» (для удаления тёмных пятен необходимо установить режим наложения «Замена светлым«).

Увеличим масштаб изображения до 200-300%, диаметр инструмента «Размытие» выберем чуть-чуть большим, чем царапина. Обработаем все пылинки и другие недостатки на фото. Обратите внимание, что чем дольше Вы будете держать нажатой кнопку мыши, тем больше пылинка растворится на заднем плане. Постарайтесь не слишком размыть пылинку, поскольку в результате этого Вы чрезмерно смягчите изображение. Всегда должен быть найден компромисс между пылинками и размытым изображением. Для быстрой смены диаметра кисти используйте квадратные скобки: [ и ]. Если Вы всё же перестарались с размытием пылинок, то можно выбрать инструмент «Ластик» (E) и просо стереть участки, которые Вам не нравятся. Второй способ заключается в том, что можно просто уменьшить непрозрачность верхнего слоя.

Вот что у меня получилось.

Сравните изображение девочки до и после обработки фотографии в фотошопе.

 

Учебник по базовой цветокоррекции

с использованием Photoshop

Фотография никогда не была так важна для недвижимости, как в наши дни. Это причина того, почему рынки фотографии всегда востребованы. Редактирование фотографий, как мы знаем, позволяет воссоздать обычные изображения, чтобы они выглядели более привлекательно. Это помогает увеличить эстетическую красоту свойств за счет улучшения изображений.

При наличии надлежащих знаний это необходимо для получения прибыли от редактирования фотографий. Редактирование фотографий ценно для портретов для личного представления изображений.Продвижение товаров в Интернете очень важно. Вы можете подумать о создании собственного веб-сайта, улучшив свои навыки редактирования фотографий. Таким образом, вы также можете подать заявку на вакансии фрилансера, связанные с графикой, искусством и дизайном.

Методы цветокоррекции с помощью Photoshop: Урок

1. Для цветокоррекции добавьте настройку порога и кривые

• Если вы хотите, чтобы некоторые из ваших изображений выглядели черно-белыми, нажмите «Изображение» и перейдите в раздел «Настройка».Вы можете выбрать «Порог», и откроется диалоговое окно кривой. Перетаскивание уровня диалогового окна сделает изображение темнее, влево — светлее.

• У вас также есть возможность выбрать Layer, затем New Adjustment Layer и выбрать Threshold. Обратите внимание, что появится такое же диалоговое окно. Вместо этого вы можете переключиться на инструмент затемнения и расположить по средним тонам и настроить экспозицию только на 10%, затем вы можете выбрать инструмент «Пипетка», одновременно удерживая кнопку Shift.

• Чтобы добавить четкости изображению, вы можете удерживать клавишу «Необязательный выход», чтобы затемнить или добавить экспозицию.
• Чтобы настроить баланс белого изображения, вам нужно выбрать любой белый объект и применить цветокоррекцию. Для этого убедитесь, что вы находитесь на Curves.
• Щелкните нужную область, появится 4-точечная кривая. На этот раз убедитесь, что все цветовые точки находятся на одной горизонтальной линии. Это можно сделать, щелкнув цветные кнопки и потянув каждый цвет вверх или вниз, чтобы расположить его на одной горизонтальной линии.

Кредит видео на 2 минуты Photoshop

2. Отрегулируйте цвет кожи

• Чтобы сделать цвет кожи идеальным, вам нужно поднять этот цвет, разбив белый, черный, латинский и азиатский цвета кожи.
• Сбалансируйте основной цвет: пурпурный, желтый, черный и голубой.
• Для этого используйте карты градиента для обновления цвета и тонов кожи. У вас также есть возможность выбрать «Слой», затем «Новый корректирующий слой», затем выбрать «Карты градиента» и нажать «ОК».
• Щелкните значок карты цветового градиента, выберите «Наборы кистей» и перейдите к «Фотографическое тонирование», затем «ОК».
• Теперь вам пора выбрать тон, который, по вашему мнению, лучше всего подходит для вас.
• Вы можете изменить режим наложения на мягкий свет, и все зависит от вас, чтобы настроить процент непрозрачности.
• Выбор параметра наложения просто регулирует тени вашего изображения.

Видеокредит принцу Мейсону

3. Используйте редактор Camera Raw для настройки баланса белого

• Чтобы настроить баланс белого изображения, вы можете открыть изображение в редакторе Camera RAW, чтобы преобразовать изображение в смарт-объект.
• Перейдите к фильтру, затем щелкните Camera Raw Filter
• Выберите инструмент «Баланс белого» и выберите As Shot для автоматической корректировки баланса белого.
• Перетащите Пипетку, чтобы выбрать ту часть, которую хотите исправить.
• Он автоматически раскроет цвет изображения, чтобы получить баланс белого

Кредит видео для Pink Flower Photography

4. Исправьте слой оттенка и насыщенности

• Вы можете имитировать функции кривых с оттенком и насыщенностью.
• Оттенок и насыщенность важны для улучшения цветокоррекции.
• После открытия изображения выберите «Слой», затем «Новый корректирующий слой», затем выберите «Оттенок» и «Насыщенность».
• Откроется диалоговое окно «Свойства».
• Отрегулируйте уровень оттенка по своему усмотрению, и это изменит цвета всех объектов на изображении.
• Насыщенность, с другой стороны, добавит или удалит все цвета объекта на фотографии. Вы можете легко выполнить настройку насыщенности, щелкнув «Мизинец» в поле и выбрав на фотографии, какую часть вы хотите отредактировать. При перетаскивании вправо изображение увеличивает насыщенность, а влево — уменьшается.
• Регулировка параметра «Яркость» может сделать изображение очень светлым или очень темным. Это обязательно повлияет на контрастность изображения.
• Вы также можете использовать диапазон цветов в нижней части диалогового окна.Он определяет используемый диапазон и фокус.
• Если вы хотите добавить или уменьшить цвет, вы можете сначала щелкнуть пипетку, а затем щелкнуть ею по выбранной части для редактирования. Чтобы добавить цвета, выберите Пипетку со знаком плюса (+). Чтобы уменьшить цвет, используйте пипетку со знаком минус (-).

Видео кредит для tutvid

Это самый быстрый способ цветокоррекции фотографии в Photoshop

Существует несколько способов цветокоррекции изображений в Photoshop и Lightroom.В этом видео Хесус Рамирес из Photoshop Training Channel дает вам совет, который значительно ускорит этот процесс. Он научит вас настраивать алгоритмы Photoshop всего за несколько секунд, чтобы вы могли изменить баланс белого одним щелчком мыши в следующий раз, когда это понадобится.

Для начала вы можете использовать корректирующий слой Curves или Levels, но Хесус демонстрирует технику, используя слой Curves. По сути, вы воспользуетесь автоматическим режимом этого слоя, но вам придется настроить его так, чтобы баланс белого фиксировался на вашей фотографии за пару кликов.

Если ваша фотография имеет цветовой оттенок, который вы хотите исправить, при нажатии на кнопку «Авто» вы можете заметить, что слой «Кривые» регулирует контраст вместо баланса белого. Чтобы настроить это, удерживайте клавишу Alt / Option и нажмите кнопку Авто. Это вызовет параметры автоматической коррекции цвета.

В этом окне вы можете выбрать один из четырех различных алгоритмов. Photoshop по умолчанию выбирает «Повышение яркости и контрастности», а вместо этого нажмите «Найти темные и светлые цвета».По словам Хесуса, в большинстве случаев это дает лучшие результаты. Также установите флажок «Привязать нейтральные средние тона», и вы можете сохранить эти настройки по умолчанию, установив флажок «Сохранить как значения по умолчанию».

Как это работает?

То, что делает этот алгоритм, можно делать и вручную. Когда вы открываете корректирующий слой Curves, вы можете открывать по одному каналу для корректировки цветов. Если гистограмма отображается в слое «Кривые», перетащите черную точку до тех пор, пока не попадете в данные на гистограмме, и сделайте то же самое с точкой белого.

В основном это то, что алгоритм делает с вашими изображениями. Итак, если вы сделаете это по умолчанию, вы сможете корректировать цвета своих изображений одним щелчком мыши. Однако это не всегда работает идеально, и Хесус объясняет, что делать, когда это происходит.

Что делать, если не работает?

Если этот метод не дает идеального результата, Хесус предлагает некоторые дополнительные настройки. Когда вы применяете корректирующий слой «Кривые» и нажимаете «Автоматические настройки», вам остается сделать еще один шаг.Щелкните пипетку с серой точкой на слое Curves и щелкните в любом месте изображения, где оно должно быть естественным серым. Фотография должна выглядеть намного лучше.

Лично я никогда не использовал эту технику, и обычно я не использую ничего автоматического в Photoshop или Lightroom. Но это может пригодиться и ускорить ваш рабочий процесс. Пользуетесь ли вы автоматическим режимом в Curves для цветокоррекции ваших фотографий? Или вы предпочитаете делать это шаг за шагом самостоятельно?

[Простая цветокоррекция в Photoshop одним щелчком мыши | Самый быстрый способ балансировки белого на фотографии | Учебный канал Photoshop]

Коррекция цвета за 2 минуты в Photoshop

Узнайте, как исправить цвета и удалить цветовые оттенки с изображений всего за 5 шагов. Существует множество способов удалить цветовые оттенки, но ключ всегда заключается в поиске цвета, противоположного цвету, который вы хотите удалить с изображения. Из этого туториала Вы узнаете, как использовать корректирующие слои для коррекции цвета, осветления темных областей и рисования света для завершения процедуры цветокоррекции.

Я использую это изображение для этого урока, который вы можете скачать здесь. Вы можете использовать любое изображение, которое требует коррекции цвета, просто откройте его в Photoshop, выбрав File> Open .

Шаг 1. Найдите противоположные цвета

Как я уже сказал, вы можете удалить любой цветовой оттенок и исправить цвет, если знаете, какой цвет хотите удалить. Вы можете легко определить цвет, посмотрев на свои изображения.

Чтобы найти дополнительный цвет к любому цвету, вы можете заполнить слой любым цветом, а затем нажать CTRL + I , чтобы инвертировать цвет, и, инвертируя цвет, вы получите его противоположный цвет. Если вы хотите узнать, как найти противоположный цвет, посмотрите мой другой урок по цветокоррекции.

Например, в моем случае на всем изображении присутствует желтый оттенок. Вы можете видеть, что цвет влияет на оттенки кожи женщины, фон и даже одежду.

Я заметил желтый цвет, который нужно удалить. Цвет, противоположный желтому — синий, поэтому, если я добавлю синий цвет к своему изображению, он удалит желтый цвет, что приведет к цветокоррекции и получению более естественного изображения. .

Шаг 2 — Начало цветокоррекции

Как только вы найдете цвет, который нужно удалить с вашего изображения, пора начать цветокоррекцию.Перейдите в слой > Новый корректирующий слой> Цветовой баланс и добавьте корректирующий слой Цветовой баланс .

В корректирующем слое Color Balance я бы порекомендовал вам использовать настройки Midtones , поскольку это нейтрализует цвет в соотношении 50/50, оставляя вас с нейтральным цветовым тоном.

Вам нужно использовать Yellow Color, перетащите его вправо, чтобы добавить голубые тона к изображению . Перетащив ползунок вправо, вы увидите, что Photoshop отменит желтый цвет и добавит голубые тона к изображению.

Шаг 3 — Баланс света между бликами и тенями

Яркие области на изображении действительно хороши, но нам нужно осветить затемненные области, чтобы найти правильный баланс между светлым и темным.

Для этого создайте корректирующий слой Curves, выбрав Layer> New Adjustment Layer> Curves . Теперь увеличьте яркость всего изображения, используя следующие настройки:

Чтобы воздействовать только на тени, мы будем использовать Blend IF .Вызовите Blending Options , щелкнув правой кнопкой мыши Curves и выбрав Blending Options .

В разделе нижележащего слоя разделите белый ползунок, удерживая нажатой клавишу ALT и нажав и перетащив влево .

Перетащите белый ползунок влево, пока не увидите, что кривые начинают влиять на тени изображения.

Вы можете видеть, что мы осветили тени с помощью Curves:

Здесь вы можете сравнить результаты ниже:

Шаг 4. Улучшение цветокоррекции

Если вы считаете, что настройка цветового баланса не сработала должным образом, вы можете добавить дополнительные корректирующие слои, чтобы получить требуемый результат.

Я использовал корректирующий слой Photo Filter и использовал Deep Blue Filter .

Я уменьшил непрозрачность до 60% до 40% или меньше . Вы можете поиграть с ползунком непрозрачности и даже использовать режимы наложения для смешивания цветов.

Шаг 5 — Добавление источников света

В итоге я нарисовал свет на изображении. Вы можете видеть источник света, идущий из окна, и, хотя свет выглядит довольно хорошо, я хочу немного усилить его, добавив туда света.

Для этого я выбрал темно-оранжевый цвет и закрасил новый слой мягкой круглой кистью.

После этого я изменил режим наложения на Linear Dodge и уменьшил непрозрачность до 30% .

Здесь вы можете видеть, что мы применили довольно приличную цветокоррекцию изображения с шага 1 по шаг 7:

Надеюсь, вам понравился урок, и теперь вы можете исправить цвет любого изображения, которое в этом нуждается.Не забудьте оставить комментарий в разделе комментариев ниже.

Коррекция цвета

с помощью Photoshop за 7 простых шагов

Один из методов цветокоррекции, который мне нравится использовать, я узнал от гуру Photoshop, Дэна Маргулиса и Тэз Талли — любые ошибки в этом процессе — мои, а не их.

Процесс основан на чтении данных с изображения и последующей корректировке чисел, которые предоставляет изображение. Это относительно простой способ удалить цветовой оттенок, который предполагает считывание и установку значений RGB, а не принятие объективных решений относительно изображения.Я покажу вам, как это сделать, используя изображение, снятое ранним утром, которое является расплывчатым, недоэкспонированным и имеет очень плохие цвета.

Шаг 1

Для начала откройте изображение, которое, по вашему мнению, имеет цветовой оттенок. Выберите «Окно»> «Информация», чтобы отобразить палитру «Информация». Это дает вам информацию о пикселях на вашем изображении, и, если вы работаете со стандартной фотографией, у вас будет режим RGB, отображаемый в верхнем левом углу диалогового окна.

Шаг 2

Для цветокоррекции я воспользуюсь палитрой «Информация» для отображения информации об изображении.Для этого мне нужно создать несколько точек образца цвета на изображении, и я сделаю это с помощью инструмента Color Sampler, который разделяет позицию панели инструментов с пипеткой. Щелкните инструмент Color Sampler и на панели инструментов выберите средний образец 3 x 3. Это важно, так как вы хотите взять образец большей площади, чем один пиксель.

Шаг 3

Теперь найдите место на изображении, которое должно быть белого или светло-нейтрального серого цвета. Нажмите на него с помощью инструмента выбора цвета, и вы увидите, что на изображении появится маркер с цифрой 1 рядом с ним.Убедитесь, что выбранная вами точка должна быть белой или светло-серой, и не выделяйте область изображения, которая выдувается, например, светлое пятно.

Повторите процесс, на этот раз щелкнув по другой точке, которая должна быть белой, черной или нейтрально-серой. Это дает вам вторую точку отсчета. Вы можете продолжить и при желании добавить всего четыре маркера. Каждый должен быть помещен в область изображения, которая должна быть белой, черной или нейтрально-серой.

Шаг 4

Вернитесь в палитру «Информация», чтобы прочитать информацию о цвете для каждой из этих точек.Для самых светлых точек вы должны увидеть значения около 245 для каналов R, G и B. Для самых темных точек значение должно быть около 15 для каждого из каналов. Для серых точек у вас должны быть эквивалентные значения R, G и B, хотя они могут быть любыми, просто они должны быть примерно одинаковыми для каждого.

Шаг 5

Если у вашего изображения проблемы с цветом, вы обнаружите, что числа в каждой точке не находятся в пределах диапазона 2 или 3 значений друг от друга. Чтобы скорректировать цвет изображения, вам нужно отрегулировать кривые для каждого из этих каналов, чтобы приблизить их друг к другу.Выберите «Слой»> «Новый корректирующий слой»> «Кривые» и нажмите «ОК». Вы будете корректировать отдельные каналы, поэтому в раскрывающемся списке «Канал» выберите «Красный», а затем, удерживая Ctrl, щелкните первую точку, которую вы отметили на своем изображении. Это добавляет небольшой маркер на линию кривой, который показывает, где эта точка изображения появляется на кривой.

Определите, нужно ли вам на данном этапе увеличить или уменьшить значение. Чтобы увеличить его, перетащите вверх, а чтобы уменьшить — вниз. Вы увидите, что здесь вы не делаете субъективных суждений; вы просто настраиваете кривую, чтобы приблизить числа друг к другу и приблизиться к желаемому значению 245 для белой точки и 15 для черной.

Шаг 6

Повторите этот последний шаг для всех точек выборки, которые вы создали на изображении, а затем повторите его для зеленого и синего каналов, чтобы в итоге все точки выборки содержали значения, которые находятся в пределах 2–3 значений друг от друга.

Шаг 7

Когда вы закончите, нажмите «ОК», чтобы закрыть диалоговое окно «Кривые». Теперь вы можете применить другие исправления, такие как добавление контраста к изображению с помощью дополнительной настройки «Кривые» или использовать новый инструмент «Яркость / Контрастность» в Photoshop CS3.

Использование палитры «Информация» в сочетании с пробными точками на изображении упрощает удаление цветовых оттенков путем считывания и корректировки чисел.

Ретуширование фотографий и цветокоррекция в Adobe Photoshop

Ретуширование фотографий и цветокоррекция в Adobe Photoshop

Photoshop дает вам инструменты, необходимые для того, чтобы сделать самую худшую фотографию и улучшить ее. Фактически, многие профессиональные фотографы используют Photoshop, чтобы вырезать плохие места или иным образом очистить свои фотографии перед тем, как представить их своим клиентам.

В этой статье мы познакомимся с методами ретуши фотографий, которые вы сможете использовать всего несколькими щелчками мыши.

Инструмент «Красные глаза»

Инструмент «Красные глаза» позволяет устранить проблему «красных глаз» на изображениях. Инструмент «Красные глаза» сгруппирован с инструментом «Точечная восстанавливающая кисть» в разделе рисования на панели инструментов.

Использование инструмента «Красные глаза», вероятно, одна из самых простых вещей, которые вы можете сделать в Photoshop.

Задайте желаемый размер зрачка на панели параметров (см. Рисунок ниже).

Увеличьте размер зрачка для фотографий, на которых глаза крупным планом. Уменьшите размер зрачка, если глаза на фотографии малы.

Затем просто нажмите на инструмент, а затем на проблемную область, которую вы хотите исправить.

Затем выберите степень темноты зрачков в поле «Темнее». 100% создаст черные зрачки.

Чтобы исправить эффект красных глаз на фотографии, просто щелкните по центру зрачка.

На этой фотографии не было красных глаз, но мы все равно изменили цвет с помощью инструмента «Красные глаза».

Вот как это выглядит после использования инструмента «Красные глаза»:

Обратите внимание, что левый глаз немного темнее.

Инструмент Clone Stamp

Инструмент «Клонировать штамп» позволяет клонировать область изображения и помещать ее в другое место на этом изображении.

Щелкните инструмент «Клонировать штамп», затем выберите область изображения, которую вы хотите клонировать.

Вы можете настроить размер кисти на панели параметров, если хотите клонировать большую область.

Затем укажите, как вы хотите выровнять образцы пикселей:

Выровнено . Это непрерывно производит выборку пикселей и не теряет текущую точку выборки, даже если вы отпустите кнопку мыши.

Образец . Это образцы только из указанных вами слоев. Alt + щелкните по области, которую вы хотите взять образец, затем щелкните по области изображения, где вы хотите разместить клон.

Инструмент «Лечебная кисть для пятен»

Используйте инструмент «Точечная восстанавливающая кисть» для удаления пятен или других дефектов с изображений.Чтобы использовать его, щелкните инструмент, затем нажмите кнопку мыши, перемещая его по той области изображения, которую вы хотите восстановить. Инструмент «Точечная восстанавливающая кисть» отбирает пиксели рядом с этой областью, чтобы исправить ваше изображение.

Перед тем, как использовать инструмент «Точечная восстанавливающая кисть», установите необходимые параметры на панели параметров (см. Рисунок ниже).

Мы рассмотрели все параметры, представленные на этой панели параметров, за исключением типа. Вы должны быть достаточно знакомы со всеми другими вариантами, чтобы сделать выбор.

В качестве типа вы можете выбрать «Соответствие близости», «С учетом содержимого» или «Создать текстуру». Близкое совпадение произведет ремонт с использованием ближайших окружающих пикселей. Create Texture создаст текстуру на основе восстанавливаемых пикселей. Content Aware синтезирует близлежащий контент.

Давайте покажем, как это работает.

После того, как вы нажмете на инструмент, перетащите его через область, которую вы хотите исправить. Эта область теперь отображается темно-серым цветом:

Когда вы отпускаете мышь, изображение восстанавливается, синтезируя близлежащий контент:

На картинке выше для ремонта использовалось кошачье ухо, когда на панели параметров мы выбрали Content Aware.

Вот примерное совпадение

Наконец, вот как это выглядит, когда вы используете Create Texture:

Инструмент Healing Brush Tool

Инструмент «Восстанавливающая кисть» сгруппирован с инструментом «Точечная восстанавливающая кисть» и очень похож на него. Единственное отличие состоит в том, что с помощью инструмента «Восстанавливающая кисть» вы можете выбрать пиксели, которые хотите выбрать, а затем использовать для восстановления изображения.

Чтобы использовать инструмент «Восстанавливающая кисть», начните с выбора предпочтений на панели параметров.

Выберите размер кисти и режим.

Затем выберите источник:

Выборка использует пиксели, выбранные из изображения.

Шаблон использует узор пикселей, который можно выбрать из раскрывающегося списка.

Установите флажок « Выровнено », если вы хотите непрерывно производить выборку пикселей, даже если вы отпустите кнопку мыши.

Выберите образец Sample , который вы хотите использовать. Вы можете выбрать, из какого слоя вы хотите брать образцы пикселей.

Когда вы будете готовы использовать восстанавливающую кисть, щелкните область изображения, которую хотите использовать в качестве образца. Нажмите Alt + щелчок.

Затем нажмите кнопку мыши и проведите по области, которую необходимо отремонтировать.

На картинке ниже мы будем рассматривать прядь волос, которая свисает у ее глаза, как пятно и удалить ее.Поскольку это небольшая область, мы установили размер кисти на 6 пикселей.

Вот результат:

Инструмент «Восстанавливающая кисть» очень интересен. Мы также можем удалить заколки для волос с ее волос. Таким образом мы сможем лучше показать вам, как на самом деле работает Healing Brush.

Мы начнем с отбора проб в области, ближайшей к первой заколке для волос. Если мы начнем с нижней части заколки для волос, тогда мы хотим взять образец в области ее нижней части.По мере того, как мы перемещаем заколку вверх, восстанавливающая кисть будет следовать за нами, непрерывно выбирая пиксели.

Мы также можем удалить одуванчик, следуя приведенным выше инструкциям. Во-первых, мы увеличим размер кисти.

Инструмент исправлений

Инструмент «Заплатка» позволяет исправить область пикселями из другой области или узора. Он сгруппирован с инструментом Точечная восстанавливающая кисть.

Чтобы использовать инструмент «Заплатка», щелкните его, затем проведите мышью по изображению, чтобы очертить область изображения, которую вы хотите исправить.

Перейдите на панель параметров.

Убедитесь, что Source отмечен флажком после того, как вы выделите область, которую хотите восстановить.

Затем перетащите область, которую хотите использовать для восстановления изображения. Затем щелкните «Место назначения» на панели источников.

Перетащите целевую область в область, которую вы хотите восстановить.

Инструмент для замены цвета

Инструмент «Замена цвета» сгруппирован с инструментом «Кисть». Он позволяет вам заменять цвета в вашем изображении, используя цвет переднего плана, который вы выбрали. Просто выберите цвет переднего плана, затем перетащите указатель мыши на область, где вы хотите изменить цвет.

На снимке ниже мы использовали инструмент «Замена цвета», чтобы изменить зеленый лист на красный.

Новый цвет будет смешиваться с существующим цветом.

Прежде чем использовать инструмент «Замена цвета», убедитесь, что вы установили свои параметры на панели параметров.

Установите размер кисти и режим.

Выберите, хотите ли вы непрерывную выборку, однократную выборку или использовать образец фона, выбрав соответствующий значок.

Непрерывный . Непрерывная выборка цветов при перетаскивании.

Однократная выборка . В качестве образца используется первый выбранный вами цвет.

Образец фона. Заменяет только области, содержащие текущий цвет фона.

Затем установите свои пределы.

Несмежный удалит выбранный цвет, где бы он ни находился под кистью.

Смежный удалит области выбранного цвета, которые соединены вместе.

Найти края удалит связанные области, содержащие выбранный цвет, но также сохранит резкость краев.

Выберите значение допуска. Более низкий уровень заменится цветами, очень похожими на те, которые вы щелкнули. Более высокое число дает более широкий диапазон цветов.

Отметьте Anti-Alias ​​, чтобы сгладить края.

Живопись с историей

Инструмент «Историческая кисть» позволяет исправлять ошибки, которые вы допустили в своем изображении, не разрушая изображение и не начиная заново. Однако, чтобы использовать инструмент «Кисть истории», вам также необходимо использовать панель «История».

Чтобы получить доступ к панели «История», выберите «Окно»> «История». Затем вы увидите историю всех изменений, которые вы внесли в изображение.

Инструмент «Историческая кисть» работает почти так же, как инструмент «Кисть», за исключением того, что теперь вы собираетесь выбрать состояние, которое вы хотите нарисовать, с помощью панели «История», а затем закрасить его.

Чтобы выбрать состояние, щелкните пустое поле рядом с состоянием, затем начните рисовать на своем изображении.

Content Aware Patch

Заливка с учетом содержимого — отличный инструмент для заполнения пространства на изображении, чтобы оно сливалось с остальной частью фотографии.Однако, если на изображении нет шаблона для использования Photoshop, он может заполнить его несоответствующим содержимым. Патч с учетом содержимого позволяет определить, какую область изображения вы будете использовать для заливки.

Давайте использовать то же изображение, которое мы использовали при изучении Content Aware Fill, с тем же выбором:

Photoshop заменил извлеченное выделение на более горную вершину. Однако что, если эффект, который мы искали, был больше неба?

Мы можем использовать Content Aware Patch, чтобы это произошло.

Теперь перейдите на панель параметров и выполните следующие действия:

Патч . Выберите с учетом содержимого.

Адаптация . Здесь вы выбираете значение того, насколько близко патч будет отражать существующие шаблоны изображения.

Выборка всех слоев . Вы можете включить эту опцию, чтобы создать результат перемещения на другом слое. Просто выберите целевой слой на панели «Слои». У нас есть только один слой для нашего изображения.

Теперь выберите область, которую вы хотите заменить на изображении, с помощью инструмента Patch, как мы сделали ниже.

Затем перетащите выделение на область, которую хотите использовать в качестве заливки. Чтобы перетащить, нажмите левую кнопку мыши, когда курсор находится в выбранной области, и переместите его в место заливки.

Сначала может показаться, что выбор просто расширяется:

Но, как видите, он заполняет область выбранной вами областью:

Инструмент перемещения с учетом содержимого

Вы также можете перемещать содержимое из одного места изображения в другое.Content Aware заполнит фон, оставшийся после перемещенного изображения, за вас.

Посмотрим, как это работает.

Выберите инструмент Content-Aware Move на панели инструментов. Он сгруппирован с Точечной восстанавливающей кистью.

Перейдите на панель параметров.

Убедитесь, что установлен режим «Перемещение». Параметры «Адаптация» и «Выборка всех слоев» такие же, как и для инструмента «Исправление содержимого».

Теперь выберите область, которую вы хотите переместить.

Теперь перетащите его туда, где вы хотите его разместить, или переместите туда.

Марионеточная основа

Puppet Warp можно использовать для настройки и редактирования изображений или аспектов изображения. У слона можно изменить положение хобота или придать цветку увядший вид.

Давайте узнаем, как это работает.

Мы собираемся использовать это изображение цветка:

Используйте инструмент «Перо», чтобы выбрать область изображения, которую вы хотите настроить.Это может занять некоторое время, потому что вам нужна точность. Это может означать создание множества точек привязки, если объект большой.

Убедитесь, что путь, который вы создаете, является закрытым:

Теперь щелкните правой кнопкой мыши путь и выберите «Сделать выбор».

Установите радиус равным нулю, затем нажмите OK.

Как видите, теперь выбор:

Затем щелкните инструмент «Область». Перейдите на панель параметров.

Нажмите кнопку «Уточнить край».

Вы узнали об этом диалоговом окне, когда научились выбирать элементы.

Перейдите в раздел «Вывод» и измените вывод на «Новый слой с маской слоя».

Щелкните ОК.

Теперь у вас есть два слоя. Один только с цветком — потом оригинал. Что нам нужно сделать дальше, так это удалить цветок из исходного изображения. Вот как это сделать.

Наш оригинальный цветок находится на фоновом слое.

Во-первых, нам нужно щелкнуть, чтобы фоновый слой был виден. Обратите внимание на значок глаза слева от фонового слоя:

Теперь нажмите Удалить на клавиатуре.

Используйте Content-Aware, чтобы заполнить пространство, которое останется после удаления цветка. Нажмите ОК.

Как видите, цветок теперь удален с фонового изображения.

Теперь щелкните маскированный слой на панели слоев:

Перейдите в меню «Правка»> «Марионеточная деформация».

Указатель мыши теперь превратится в маленькую канцелярскую кнопку. Вы можете щелкнуть точки на сетке над изображением (см. Ниже) и перетащить их, чтобы деформировать изображение.

На панели параметров щелкните флажок, когда закончите перетаскивать точки.

Вот наше готовое изображение:

Мы можем использовать инструмент «Точечная восстанавливающая кисть», чтобы очистить края, которые остались позади на фоновом слое.

————————————-

Цветовая коррекция

Цветовые режимы и пространство

Цветовой режим — это цвета, которые мы видим и с которыми работаем на изображении. Различные цветовые режимы: RGB, CMYK или HSB. Эти режимы представляют собой разные методы описания используемых цветов.

Однако цветовое пространство — это просто вариант цветовой модели.Цветовое пространство имеет диапазон цветов. Внутри цветовых режимов есть цветовые пространства. Например: модель RGB имеет цветовые пространства Adobe RGB и sRGB, и это лишь некоторые из них.

Цветовые пространства становятся важными, когда мы говорим о вашем принтере или мониторе. Ваш принтер и монитор имеют собственное цветовое пространство; поэтому они могут воспроизводить только те цвета, которые находятся в их диапазоне. Когда вы перемещаете изображение с одного устройства на другое, например, с монитора на принтер, вы можете заметить изменения в цветах изображения, потому что разные устройства будут интерпретировать цвета в соответствии с имеющимися у них цветовыми пространствами.

При перемещении изображений с одного устройства на другое важно использовать функции управления цветом Photoshop. Таким образом, вы можете убедиться, что цвета хотя бы очень похожи, чтобы они оставались неизменными.

Важно продумать, какой цветовой режим вы используете в своих изображениях, чтобы обеспечить максимальную согласованность цветов.

Напоминание о цветовых режимах:

Bitmap создает растровое изображение. Растровое изображение использует прямоугольные элементы (или пиксели) для создания изображения.

Оттенки серого . Выбор оттенков серого означает, что создаваемое изображение будет черно-белым.

Изображения RGB содержат три цветовых канала: красный, зеленый и синий. RGB следует использовать для любых изображений, которые будут отображаться на экране, например, в Интернете или в слайд-шоу.

CMYK следует использовать для изображений, которые будут печататься. CMYK содержит четыре цветовых канала: голубой, пурпурный, желтый и черный.

Lab Color содержит все цвета RGB и CMYK.Это удобно использовать, когда вы собираетесь индивидуально редактировать значения яркости и цвета. Это также полезно при создании изображений при работе с образами фото компакт-дисков.

Команда вариаций

Команда «Варианты» используется для настройки цветового баланса, насыщенности и контрастности изображения путем просмотра эскизов альтернативных вариантов.

Чтобы использовать команду «Варианты», выберите «Изображение»> «Коррекция»> «Варианты».

Вы увидите диалоговое окно ниже с вариантами отображаемого изображения.

Если вы посмотрите на верхнюю часть диалогового окна, вы увидите миниатюру исходного изображения и миниатюру изображения с текущими выбранными настройками. Второй эскиз — это изображение «Текущий выбор».

Если вы щелкните любую настройку под этими миниатюрами, например «Больше синего», текущий выбор изменится, чтобы отобразить ваш выбор.

Оставьте галочку рядом с параметром «Показать обрезку», если хотите предварительно просмотреть области изображения, обрезанные в результате корректировки.

Теперь выберите то, что вы хотите настроить на изображении:

Тени, Средние тона или Светлые участки позволяют настроить темные, средние и светлые области.

Насыщенность изменяет оттенок изображения.

Затем используйте ползунок Fine / Coarse, чтобы установить величину каждой выполняемой регулировки.

Когда вы это сделаете, вы можете настроить цвет и яркость. Вы настраиваете яркость в правой части диалогового окна (на рисунке ниже).

Каждый раз, когда вы нажимаете на корректировку более одного раза, сумма корректировки удваивается. Например, однократное нажатие на настройку «Темнее» сделает изображение темнее, но если вы щелкните по нему еще раз, эффект затемнения увеличится вдвое.

Нажмите ОК, когда закончите.

Автоматические команды

К командам «Авто» относятся «Автотон», «Автоконтраст» и «Автоцвет». Все три находятся под изображением в строке меню.

Автоматический тон

Когда вы нажимаете «Автотон», Photoshop автоматически настраивает тон за вас.

Взгляните на снимки до и после, когда мы используем Auto Tone.

Перед

После

При необходимости вы можете использовать панель «Коррекция» для дальнейшей корректировки цветов.

Автоцвет

Команда «Автоцвет» автоматически регулирует уровни цвета в изображении.Чтобы использовать его, выберите Изображение> Автоцвет.

Вы всегда должны использовать Auto Color перед Auto Tone.

Автоконтраст

Автоконтраст автоматически регулирует уровни контрастности изображения. Альтернативой является использование панели настроек, чтобы сделать это самостоятельно.

Чтобы использовать автоконтраст, выберите Изображение> Автоконтраст.

Регулировка уровней

Еще один способ настроить цвет изображений — это настроить уровни.Это можно сделать, перейдя на панель Adjustments (на фото ниже). Чтобы просмотреть панель Adjustments, перейдите в Window> Adjustments.

Щелкните значок «Уровни» на панели «Коррекция». Это выглядит так:.

Вы увидите следующее окно, открытое на панели свойств.

Теперь вы можете настраивать уровни цвета в цветовых каналах. Помните, что у RGB есть красный, зеленый и синий каналы.

Настроить кривые

Вы можете изменить цвет и тональность изображения, отрегулировав кривые на панели «Коррекция» с помощью кнопки «Кривая».

Вы увидите это окно на панели свойств:

В настройке кривых прямая диагональная линия представляет тональный диапазон вашего изображения. Это ваша базовая линия, которая будет отображаться даже после корректировки кривой.

Горизонтальные линии на графике представляют входные уровни. Вертикальные линии — уровни вывода.

Вы можете навести указатель мыши на диагональную линию и перетащить ее вверх или вниз, чтобы настроить кривую.При перетаскивании тональность вашего изображения будет меняться.

Photoshop автоматически создает корректирующий слой, чтобы отразить корректировку кривой.

Если вы посмотрите на панель слоев, вы увидите, что она отображается:

Если вы настраиваете кривую, но не довольны внесенными изменениями, вы можете легко отменить их. Просто щелкните значок в правом нижнем углу панели настроек.

Как оценивать цвета фотографий

Цвета ваших фотографий важны, если вы хотите добиться желаемого эффекта для ваших изображений. Это причина, по которой многие фотографы применяют цветокоррекцию к своим фотографиям.

Хотя этот метод в первую очередь связан с видео, его также можно использовать для создания кинематографического вида ваших фотографий. Как это сделать? Чтобы ответить на этот вопрос, нам нужно сначала понять, что такое цветокоррекция.

Что такое цветокоррекция?

Цветовая градация — это процесс, который фотографы используют для изменения визуального тона изображения. Проще говоря, он используется для управления цветами видео или фотографии. После применения цветокоррекции эстетика изображения полностью изменится.

Многие люди, в том числе фотографы, часто неправильно определяют цветокоррекцию и цветокоррекцию. Однако они во многом отличаются. Как правило, цветокоррекция — это просто корректировка нескольких аспектов изображения, чтобы сделать его более привлекательным.Наиболее частые исправления включают корректировки в баланса белого , контрастности , экспозиции , подсветки и шума .

Для цветокоррекции процесс включает корректировки кривых , оттенков и / или насыщенности , сплошной заливки уровней и уровней .

Советы по цветокоррекции изображения

Если вы хотите, чтобы ваши фотографии выглядели индивидуально, вам следует овладеть техникой цветокоррекции.Не просто знакомьтесь с этим — изучите и овладейте им. Изменение или сдвиг цветов даст вам желаемый эффект. Точно так же с цветокоррекцией ваша аудитория сможет лучше понять и интерпретировать ваше изображение. Градация цвета особенно полезна, если вы хотите создать эффект настроения.

Цветовая коррекция с помощью Lightroom и Photoshop

Если вы впервые выполняете цветокоррекцию, вы обнаружите, что есть разные способы сделать это. Вы можете использовать программы Adobe (Lightroom или Photoshop) или использовать любое стороннее программное обеспечение.Однако, если вам нужно множество бесплатных руководств и помощь онлайн-сообщества, выберите наиболее популярные варианты: Lightroom или Photoshop.

Может быть, он не такой всеобъемлющий и мощный, как Adobe Photoshop, но Lightroom так же хорош и даст вам желаемые эффекты, если, конечно, вы знаете, как его использовать.

Совет № 1:

Используйте Lightroom Basic Panel и исправьте баланс белого (температура и оттенок), экспозицию, контраст, тени, светлые участки, белые и черные цвета на фотографии.Изменение баланса белого сделает вашу фотографию холоднее или теплее. Вам нужно решить, какой эффект вы хотите, прежде чем работать над ним.

Вы также можете использовать инструменты Split Toning . Найдите цвет тени, который отличается от ваших светлых участков. Например, цвет вашей тени может быть голубым, а цвет выделения может быть кремовым, коричневым или любым цветом, близким к бежевому. Отрегулируйте эффект, работая над балансом и насыщенностью.

Совет № 2:

Чтобы создать естественный или теплый эффект, близкий к тону кожи, вот что вы можете сделать в Photoshop:

1. Отрегулируйте оттенок / насыщенность , переместив ползунок влево примерно на -15.Это добавит драматичности вашей фотографии.
2. Работайте над уровнями , сбивая синий канал. Убедитесь, что ваш нижний черный ползунок находится до упора вправо. Если вы видите голубизну в тени на фотографии, значит, вы все делаете правильно. Чтобы завершить этот шаг, переместите белый ползунок влево, ровно столько, чтобы создать теплый эффект в ваших светлых участках.
3. Следующим в списке идет корректирующий слой кривых. Работайте над красным, зеленым и синим каналами.Для красного канала следует подтянуть блики вверх. На зеленом канале должны быть убраны блики. Если вам нужен контрастный эффект, увеличивайте светлые участки, уменьшая тени. Спуститесь и снова опустите для синего канала и повторите то, что вы делали для светлых участков и теней (вверх и вниз, соответственно).
4. Наконец, займемся сплошной заливкой. Используйте что-нибудь близкое к золотому или коричневому, но убедитесь, что оно не слишком темное. Выберите что-нибудь близкое к натуральному. Ваш режим наложения должен быть установлен на Hard Light, а непрозрачность должна быть более или менее 8%.

Совет № 3:

При съемке в помещении не манипулируйте фоном. Это следует делать только при съемке на открытом воздухе, где есть деревья, растения и другие подобные предметы, которые вы можете настроить, чтобы они выглядели более привлекательно.

Совет № 4:

При работе с насыщенностью (как в Lightroom, так и в Photoshop) найдите время поэкспериментировать с внешним видом, особенно если вы работаете с кожей объекта. Насыщенность может работать практически с любым цветом, просто убедитесь, что вы не перенасыщаете или не насыщаете изображение слишком сильно.Вы должны помнить о том, как вы устанавливаете канал RGB.

Совет № 5:

Чтобы создать кинематографический эффект, первое, что вам нужно сделать, это выбрать правильный объект. При этом помните о настроении, которое вы собираетесь создать. Точно так же вам нужно выбрать место, которое позволит вам поэкспериментировать с небольшой глубиной резкости.

Если, например, вы выбрали снимок, на котором маленькая девочка сидит на берегу озера ранним вечером, изображение может быть уже в нейтральных тонах.Кроме того, контраст может быть уже довольно низким, что обычно и есть в кинематографическом эффекте. В любом случае, вам нужно добавить немного блюза, чтобы сделать его более драматичным.

В Lightroom откройте модуль «Разработка» и переместите ползунок Blacks влево. Продолжайте делать это, пока не увидите на гистограмме небольшой клип. Обратите внимание, что ваше изображение теперь имеет тень.

Далее поработаем над контрастом. Используя Tone Curve , отрегулируйте контрастность изображения. Управляйте бликами кривой, опуская ее верхний правый конец.После этого поднимите Darks на ступень выше. Это поможет вам немного сгладить контраст. Используйте баланс белого (цветовая температура), чтобы создать первый синий оттенок. Не превышайте 5400k.

После начального блюза вам нужно добавить еще блюза с помощью Split Toning. Вы можете найти это в Tone Curve и HSL. Увеличьте Highlights — Saturation до 50%, а затем отрегулируйте оттенок, чтобы получить желаемый синий оттенок. Если вас устраивает синий цвет, отрегулируйте насыщенность, чтобы изображение выглядело естественно.Не забудьте отрегулировать контраст, чтобы создать желаемое настроение.

Для получения более кинематографического эффекта добавьте в изображение зернистости. В Lightroom откройте инструмент Effects , и вы найдете там ползунок Grain . Используйте это, чтобы получить желаемый эффект зернистости. Для финального кинематографического штриха обрежьте изображение, чтобы оно выглядело как настоящий фильм (16: 9). Используйте инструмент Crop Overlay , чтобы завершить этот шаг.

Практика

Lightroom и Photoshop довольно просты в использовании, если вы только начали их изучать.Если вы хотите, чтобы цветокоррекция была регулярной частью вашей процедуры постобработки, просто продолжайте практиковаться. Используйте старые фотографии, прежде чем переходить к новым. Экспериментируйте, используя доступные инструменты. Сохраните все свои тренировочные фотографии и изучите их, чтобы определить, какие из них вам больше подходят.

Цветовая градация может быть вашим лучшим инструментом для создания кинематографических изображений, рассказывающих истории. Начните использовать его сейчас и используйте его хорошо!

Полное руководство по цветокоррекции и фотографии. | by SmugMug

Готовы ли вы научиться искусству цветокоррекции? От цветокоррекции и насыщенности до необходимых инструментов — вот вам руководство.

Вы когда-нибудь видели фотографию и задавались вопросом, как фотографу удалось запечатлеть такие яркие цвета или снизить шум, чтобы создать кристально чистое изображение? Скорее всего, это было сделано с помощью процесса, называемого цветокоррекцией.

Что такое цветокоррекция?

Градация цвета — это процесс изменения цветового тона изображения путем настройки оттенка и насыщенности. Изменяя эти элементы, вы можете создать определенное настроение или добавить драматизма своим фотографиям так, как вы иначе не смогли бы.Это обычная техника, используемая как в фотографии, так и в кино.

Разница между цветокоррекцией и цветокоррекцией.

Градуировку цвета часто путают с цветокоррекцией, но они имеют дело с очень разными видами корректировок или исправлений.

Коррекция цвета уравновешивает цвета и выравнивает их, делая их максимально реалистичными. В случае видео с помощью цветокоррекции можно сделать так, чтобы видео, снятое в течение дня, выглядело так, как если бы оно было снято в одно и то же время или при одном освещении.

Цветовая коррекция фокусируется на:

• Экспозиции
• Свете
• Шуме
• Балансом белого
• Контрастности

Цветовая градация следует за цветокоррекцией. Он управляет цветом и может изменить настроение кадра. Например, если вам нужен снимок, передающий ощущение драмы, вы можете увеличить насыщенность синего или красного цвета.

Цветовая градация ориентирована на:

• Оттенок
• Сплошная заливка
• Уровни
• Насыщенность
• Кривые

Словарь для градации цвета.

Прежде чем приступить к цветокоррекции, полезно ознакомиться с используемыми словарными терминами.

Термины

• Оттенок: основное свойство цвета, независимо от яркости или интенсивности. Чистейшая форма цвета.
• Насыщенность: в основном, насыщенность — это интенсивность цвета. Если уменьшить насыщенность до нуля, изображение станет черно-белым.
• Значение (также называемое яркостью, яркостью или яркостью в зависимости от программы): все эти термины относятся к тому, насколько светлый или темный цвет.

Инструменты

• Баланс белого: этот элемент управления позволяет настроить, насколько теплым или холодным будет изображение. Более холодное изображение будет иметь более синие тона, а теплое изображение будет иметь более красноватый оттенок или оттенки сепии.
• Яркость и контраст: настройка этих элементов управления сделает ваше изображение светлее или темнее. Яркость и контраст работают вместе; увеличение одного из них повлияет на другое.
• Кривые: Этот инструмент может регулировать общую яркость изображения, а также отдельные красный, синий и зеленый цвета.

Этапы цветокоррекции.

Если вы хотите изучить методы цветокоррекции, выполните следующие действия для начала:

1. Перед съемкой убедитесь, что вы снимаете в формате RAW, чтобы ваше изображение получило как можно больше информации от датчика
2. Первый шаг, который вы должны сделать при цветокоррекции фотографий, — это настроить баланс белого. Выясните, насколько крутой или теплой должна быть ваша фотография, и приступайте к делу.
3. Затем отрегулируйте оттенок / насыщенность.
4. Следите за гистограммой и убедитесь, что цвета распределены равномерно. Если нет, вам придется соответствующим образом скорректировать изображение.
5. Отрегулируйте красные, синие и зеленые кривые на светлых и темных участках.
6. Если вы хотите получить яркое изображение, поиграйте с настройкой яркости.
7. Изучите сплит-тонировку. Это позволит вам добавить различные цветовые оттенки к вашим светлым и темным участкам, что позволит вам создать уникальный образ.

Лучшее, что вы можете сделать, если вы новичок в цветокоррекции, — это попрактиковаться.Отрегулируйте множество разных фотографий и посмотрите, что вам больше всего нравится. Помните, это ваше искусство; нет правильного или неправильного.

Программы цветокоррекции.

1. Davinci Resolve предлагает коррекцию основного цвета, расширенные элементы управления цветокоррекцией, редактор кривых и многое другое. https://www.blackmagicdesign.com/products/davinciresolve/color
2. Adobe Photoshop позволяет сопоставлять цвета между несколькими изображениями, заменять цвета в изображении и настраивать оттенок / насыщенность выбранных объектов.Дополнительные сведения см. На странице https://helpx.adobe.com/photoshop/using/matching-replacing-mixing-colors.html
3. Adobe Premiere Pro включает панель Lumetri Color, которая позволяет вам настраивать цветовую градацию с помощью предустановок или ручной настройки. https://helpx.adobe.com/premiere-pro/how-to/lumetri-color-overview.html
4. Adobe Lightroom предлагает простые в использовании элементы управления цветом. https://www.adobe.com/products/photoshop-lightroom/edit-photos.html?promoid=1XGJD3CH&mv=other

Программы мобильной фотографии для цветокоррекции.

Если вы предпочитаете мобильные устройства, не волнуйтесь: вы также можете изменять цвет фотографий прямо со своего телефона с помощью специальных приложений для редактирования. Такие приложения, как Snapseed, VSCO и Afterlight — это лишь некоторые из них, которые помогут вам начать работу (доступны как для Android, так и для iOS).

Цветовая градация на первый взгляд может показаться пугающей, но для этого достаточно практики.

No related posts.