Фото людей портрет: Картинки d0 bf d0 be d1 80 d1 82 d1 80 d0 b5 d1 82 d1 87 d0 b5 d0 bb d0 be d0 b2 d0 b5 d0 ba d0 b0, Стоковые Фотографии и Роялти-Фри Изображения d0 bf d0 be d1 80 d1 82 d1 80 d0 b5 d1 82 d1 87 d0 b5 d0 bb d0 be d0 b2 d0 b5 d0 ba d0 b0

Содержание

Психологический портрет • Психотерапевт Стрельцова – Волгоград.

Мария Стрельцова, фотограф.

При словосочетании «психологический портрет» на ум, вероятнее всего, приходит тестирование у психолога или какого-либо рода исследование. Но психологический портрет можно создать также при помощи фотографа, студийного света и нескольких личных вопросов.
Психологический портрет — это разновидность портретного жанра в фотографии, призванная показать глубину человеческих эмоций.

Для фотографа сделать подобный проект достаточно непросто, так как многие люди испытывают дискомфорт перед камерой. Фотохудожник, который берётся за это дело, должен владеть не только навыками правильно выстроить свет и поставить модель. Ему приходится отчасти быть и психологом для своего клиента, чтобы вывести его на откровенный разговор и запечатлеть эмоции на пленку.

Как возник жанр психологического портрета?

Как и многие жанры фотографии психологический портрет берет начало в изобразительном искусстве. Такие известные художники как Ренуар и Рембрандт стремились передать не только реальное изображение, но и особенности характера конкретного человека как представителя определённой исторической эпохи, национальности и социальной среды.

Для чего люди заказывают психологический портрет?

Каждый человек отчасти загадка для самого себя. Мы не видим себя со стороны и, возможно, не знаем какую-то часть своего характера. Психологический портрет же направлен на изучения себя, в первую очередь. Также он помогает людям стать раскованнее перед камерой и абсолютно незнакомым человеком, который при этом задаёт порой даже слишком личные вопросы. Данный жанр не имеет цель сделать красивым человека на фото. Для таких запросов существует beauty, fashion и другого вида съёмки.

Психологический портрет призван показать человеку, какой он со стороны, помочь узнать себя и лучше разбираться в своём характере.

Алла Стрельцова, врач-психотерапевт, специалист в области арт-терапии.

Когда мы берём в руки фотоаппарат или телефон и делаем снимки, мало кто задумывается, что в этот момент включается терапевтическое, исцеляющее, здоровьесберегающее действия фотографии, и мы создаем искусство, так как создаём художественные образы.

Мы привыкли к фотографии, как к чашке кофе по утрам, она окружает и сопровождает нас повсюду. Мы хотим запечатлеть себя красивыми, своих друзей, памятные события и тронувшие нас моменты. Фотография, наряду с кино и телевидением, стала творцом массовой культуры, незаметно оказывая влияние на нас, влияя на нашу идентичность. Фотография по своей природе социальна, она способствует передаче чувств, представлений, мировоззрений. Ею мы делаем некое сообщение миру, обмениваемся нашими взглядами, находим общность и различие между нами. Фотографирование часто связано с саморепрезентацией. Мы представляем себя воображаемой или реальной аудитории в определённом образе.

Вспомните, как тщательно мы отбираем снимки, выбраковывая те, которые по каким-то признакам нам не нравятся. Но вот эти-то снимки и являются ценными для терапии, помогают увидеть теневые стороны, слепые пятна, комплексы, если хотите.

Фотография позволяет почувствовать себя творцом некоей виртуальной реальности. Она позволяет «играть» с реальностью, творчески комбинировать разные элементы, которые оказываются важными для художника в этот момент.

И в терапии это может быть осознано, Через эти образы проступают те или иные скрытые для нас качества души, что важно и ценно, что расширяет представление о себе, а значит делает нас более адаптивными. Мы можем пытаться остановить время, зафиксировать своё состояние в нём, чтобы потом постичь красоту и магию повседневности. Просматривая фотоальбом, мы как будто погружаемся в этот мир, созданный нами самими. Но, к сожалению, и это нередко, общение посредством образов может заменить реальное непосредственное общение. Отследить эту грань помогает психотерапия.

Поговорим немного об экзистенциальной роли фотографии. Останавливая время, «консервируя» его, мы как будто получаем билет в вечность, создаём иллюзию бессмертия. Хотя, конечно, вряд ли кто задумывается над этим, беря в руки фотоаппарат. С помощью фотографий, разглядывая их в журналах, на выставках, поднимаются пласты экзистенциального опыта человека, заставляя вновь и вновь задумываться о жизни и смерти, о своей роли в жизни, переоценить свой опыт.

Пойдём ещё глубже. Было у Вас так, что созданная Вами ли, профессиональным фотографом Ваша фотография становится на какое-то время Вашим ресурсом, «идеальным образом себя»? В ней Вы черпаете силы, рассматривая её, чувствуете, как крепнет Ваша уверенность в себе. Порой художник увидел, «подцепил» что-то внутри Вас, которое оказалось в тот момент настоящим ресурсом для Вас? Что здесь работает? Фотограф переводит внешнее, увиденное им, во внутренние бессознательные процессы, формируя программы поведения, своеобразные жизненные сценарии.

Ещё один интересный аспект фотографии – исследование телесного образа «Я». Фотография запечатлевает мимику, позу, жесты. Это позволяет исследовать пластическое выражение своих чувств и потребностей, а также увидеть новые возможности телесного, раскрыть некий потенциал при присоединении в психотерапевтической работе телесно-ориентированной, танце-двигательной терапии.

И ещё, показывая кому-то фотографии, мы обычно сопровождаем это рассказом.

Мы таким образом не только передаём своё отношение к тому, что изображено на фотографии, но и обозначаем смысл событий, переживаний, как бы сводя воедино разные аспекты своего опыта. Эти рассказы порой так красочны, так выразительны и эмоционально окрашены, что создаёт для зрителя эффект «путешествия во времени и пространстве». Как часто мы произносим фразу, рассматривая фотографии путешествий, слушая рассказ автора: «Как будто сам там побывал». Мы заряжаемся этой энергией. Может поэтому мы стараемся встретиться сразу по приезду?

Таким образом, подводя некий итог выше сказанному, можно смело утверждать, что фотография, неразрывно связанная с процессом развития и социализации, с общением между людьми, находящимися порой на далёком расстоянии в пространстве и во времени, является одним из феноменов культуры, наряду с литературой, живописью, театром и другими видами искусства. Фотография затрагивает наиболее фундаментальные проблемы бытия человека, его глубинные мотивы и страхи, сознание и бессознательное, что позволяет её быть интересным и творческим инструментом в процессе оздоровления личности.

В нашей арт-студии стартовала новая программа «Ваш психологический портрет», в ходе которой Вы получаете профессиональную фотосессию, фокусом которой является Ваш внутренний мир. На основе этих фотографий проводится фототерапия, фото-арт-терапия. Это креативная терапия, целью которой является не только проработка психологических проблем, но и мощный выход на ресурсы личности, что позволит Вам вырваться из круга повседневности, увидеть новые горизонты, наметить новые цели. Эта терапия, подобно весеннему воздуху, вдохнёт в вас что-то новое, интересное!

Нейросеть научилась превращать портреты людей в фотографии животных

Бельгийский программист Ксандер Стинбрюгге (Xander Steenbrugge) разработал нейросеть «Humanimals», которая превращает людей на фото в животных. Новый эксперимент исследователя стал частью его крупного проекта «Neural Synesthesia», в рамках которого он создаёт произведения искусства совместно с искусственным интеллектом.

В рамках нового эксперимента программист совместил две нейронные сети, выложенные в открытый доступ.

Первая генеративная модель называется StarGAN v2, основана на 15 тысячах HD-изображениях животных и способна превращать одних зверей в других. Вторая модель известна как StyleGAN v2 и плавно придаёт лицу одного человека очертания другого лица.

Обе нейронные сети являются генеративно-состязательными и состоят из двух частей. Первая генерирует образцы, а вторая отфильтровывает те, которые не соответствуют заданным требованиям и пропускает «правильные». Обычно генеративно-состязательные нейросети используются для создания портретов и улучшения качества фотографий.

«В большинстве научных работ нейронная сеть имеет одну намеченную цель «А». Но поскольку методы машинного обучения очень гибки, на самом деле он может достигать целей «B», «C» и «D» с одной и той же моделью, но с разными алгоритмами. Вот тут-то и начинается настоящее веселье», — объяснил Ксандер Стинбрюгге журналистам издания Motherboard.

Практического применения новой нейронной сети нет, но она в очередной раз доказывает, что компьютеры тоже могут заниматься творчеством.

В рамках проекта «Neural Synesthesia» Ксандер уже создавал произведения искусства. Например, ранее он научил нейронную сеть создавать плавные переходы между картинами и скрестил полученный результат с музыкой. Результат работы можно посмотреть на видео ниже.

Разработкой подобных нейронных сетей занимаются в России. В 2019 году сотрудники Центра искусственного интеллекта Samsung создали модель, которая буквально «оживляет» портреты известных людей. Посмотреть, как бы выглядел говорящий Ф. М. Достоевский, можно здесь.

Если вы заметили ошибку — выделите ее мышью и нажмите CTRL+ENTER.

Зачем художник рисует портреты на домах в покинутых людьми деревнях — Российская газета

16 лет он не был в деревне, где в 1990-х проводил с родителями каждое лето. Приехав туда спустя столько лет, увидел полуразрушенный семейный дом и вымершие деревни в округе. С такими же домами. Поглощенными бурьяном. Вросшими в землю. Обезлюдившими.

Его зовут Алексей Нечаев, но больше он известен как Медной. Потому что рыжий, с окладистой, как будто медной, бородой.

На картинах в его исполнении тоже часто можно встретить людей с бородой. Это, как правило, образы крестьян, когда-то живших и пахавших землю в русских деревнях. А потом в нее как будто бесследно ушедших. Но память о них жива. Ее сохраняет Алексей.

Он говорит, что его отец хорошо рисовал - тяга к краскам передалась и Алексею. Родители родом из Ивановской области, поэтому и для него эти места дороги, хотя сам он и родился, и живет, и работает сейчас в Москве:

- Отец купил дом в деревне недалеко от Вичуги в 1992-м. Вообще он продавался на дрова, поэтому стоил дешевле других. Дом восстановили, но в нем не было даже электричества. Трансформатор, который стоял в поле, кто-то постоянно воровал и сдавал в пункт приема цветных металлов. Так что мы жили с печкой и керосиновой лампой.

То было летом, а зимой Лешу Нечаева в школе хвалила учительница ИЗО. Именно она посоветовала родителям отдать его в художественную школу. Там он узнал про граффити - и это стало мощным стимулом, чтобы развиваться. Алексей участвовал в конкурсах, выиграл один из них, под названием "Волжский художник", его заметили преподаватели из Ивановского художественного училища, которое он и окончил.

Образы крестьян, которые рисует Медной на стенах домов или на картинах, которые потом прикрепляет к стенам, - собирательные. Люди, жившие в этих стенах, так, может, и не выглядели.

- У меня есть портрет дедушки с косой. Его изображение я придумал, но история - реальная. Мне рассказали, что он жил в этом доме в погибающей деревне и каждое лето вручную прокашивал путь к большой дороге. Несколько километров! Это расстояние и эта история меня поразили, - признается Алексей.

Чтобы рисовать конкретных людей, живших в этих домах, нужно проводить большую исследовательскую работу, объясняет он: "Но я больше художник, чем документалист".

Рисуя свои картины, он оживляет деревню, про которую снова хотя бы вспоминают - пусть и на фото, видя работы Алексея. Пока у него есть возможность, он приезжает в ивановскую глушь, чтобы и работать, и отдыхать.

Люди, которые еще остались в селах и деревнях, видя его работы, откликаются.

- Как-то я рисовал на заброшенном здании коровника и мимо проходил народ, который работает в коровнике действующем, неподалеку, - рассказывает Алексей Медной. - Меня стали узнавать, говорить спасибо. Негативные отзывы тоже есть - в интернете. Там люди пишут: "что это за нытье?", "надо опять за соху браться, что ли, в поля идти?"

Русские заброшенные деревни давно стали арт-объектами. Не всегда это выглядит нормально. Так, "Родина" писала про фотографа, который поджигал "заброшки" и делал фото горящих изб. Это подавалось как современное искусство.

- Мне показывали эти снимки. Честно говоря, это какое-то… У меня неприятные ощущения от этого, в общем, - пытается подобрать слова Алексей. - Я долго думал, можно ли мне рисовать на домах. До сих пор двойственное отношение к этому. Поэтому и пришла мысль рисовать не на стенах, а на картинах и потом прикреплять их к домам.

Он признается, что не ожидал такого отклика на свой проект. "Уходящая жизнь" - так он называется - и в этом году ему будет пять лет. Алексею не все равно, кто когда-то смотрел из деревенских окон на улицу. Кто ждал в этих стенах родных с войны. Или детей и внуков на лето.

Родной дом в деревне Алексею восстановить не удастся - он фактически разрушен. Стихией и людьми. Но поставить новый дом на родном месте Алексею очень хочется. Чтобы в нем была жизнь. Не нарисованная - настоящая.

Надо создать семейный портрет из нескольких фото недорого

  • Цена договорная

    Нужен фотограф

    От 50000т.р. Обязанности: В рамках инвентаризации кладбища требуются фотографы для фотографирования мест захоронений. Требования: можно без опыта работ фотоаппарат Условия: гибкий график работы оформление...

    Денис А. Хованское Северное кладбище, квартал № 4, поселение Сосенское, Москва, Россия

  • Цена договорная

    Санкт-Петербург

    Необходимо фото для резюме, 2-3 ракурса. Север города, возможен центр. Мужчина, стиль деловой. Предпочтение девушке фотографу. Портфолио не нужно делать. Возможно небольшое использование Фотошопа.

    Владислав проспект Науки, Санкт-Петербург, Россия

  • Цена договорная

    Студийная фотосессия

    Мне нужно сделать фото профессиональные и семейные, желательно в студии или дома

    Марина Л. Новопетровская улица, 3, Москва

  • Цена договорная

    Интерьерный фотограф в Новосибирске

    Необходим фотограф на постоянные заказы в Новосибирске для съемки реализованных проектов компании. Присылайте портфолио по архитектурным и интерьерным съемкам и ваши расценки.

    Никита П. Новосибирск, Россия

  • Цена договорная

    Нужно фото полки авто товаров в гипермаркет Магнит. ..

    Группа - автомобильные ароматизаторы. Задача - фото всей группы с возможность рассмотреть цены и наименование позиций на ценниках. Лучше всего - общая фотография и фото кластерами. Особенное внимание:...

    Барышев О. Краснодар, Россия

  • Порассуждайте с Даниилом Конторовичем на тему портретной съемки

    Даниил Конторович

    Наверное, я неправильный портретист, если задаюсь вопросом: «Зачем снимать портреты?». Мы же не задумываемся, зачем нам дышать, есть, спать. Творить - такая же естественная потребность для человека. У меня она выражается в желании создавать эти самые портреты. До недавнего времени не было никаких «зачем», а сейчас эти вопросы появились. Давайте вместе разберемся.

    Портрет как способ общения

    Кому и зачем нужен портрет? Разумеется, тем, кто его создает. Порой истинный мотив - не само достижение результата, а процесс съемки, общения. Фотография - это удобный способ знакомиться, коммуницировать с людьми.

    Портрет как самопознание автора и человека в кадре

    Человек в кадре находится в центре внимания. А фотограф не хуже психолога способен раскрыть, показать портретируемого с новой для него стороны или передать естество человека, что может благотворно повлиять на его самооценку, борьбу с внутренними комплексами. Также создавая образ, автор может посмотреть со стороны и на себя, сделать автопортрет через другого. Это немаловажная составляющая для самоанализа. Особенно когда автор при съемке способен обратиться к бессознательному, а затем проанализировать получившийся результат.

    Портрет как осознание себя во времени

    Созерцая фотографию, портретируемый становится зрителем и получает образ самого себя в конкретный момент времени. Часто вследствие искаженного представления о себе, человек не ценит, чем обладает. Но через несколько лет снимок становится более ценным документом, воспоминанием.

    Портрет как история

    Какую задачу ставит перед собой автор, создавая портрет? Сделать фотографию ради фотографии, оперируя только технической и визуальной составляющей кадра?

    На мой взгляд, задача более высокая: отобразить, оставить что-то во времени, а не показывать себе и сверстникам: "Как я могу". Когда автор задумывается над этим, как раз и начинается череда резонных вопросов: “О чем ты повествуешь? Что нового ты можешь внести? Или насколько фотография отражает твоих современников, время, в котором ты живешь?”. Возьмите интересного вам человека и расскажите его историю, - это уже будет не просто портрет, а фотоэссе. Оно может содержать в себе и предметы быта, окружения, атмосферы, присущей человеку. Еще возможно социальное исследование, когда портреты разных людей объединены общей тематикой, проблематикой. Такие истории будут интересны и сейчас, и сквозь время. Только это уже не будет портрет в привычном понимании.

    А как же фотосайты и модели?!

    Мы живем в век потребления. Фотографам, как и не-фотографам хочется обладать. Например, полуобнаженной девушкой или просто ее красивым личиком. В таких работах модель часто безмолвно говорит: "Посмотрите на меня, я красивая/я показываю". Это больше похоже на рекламу, чем на человека, которому хочется сопереживать и узнать ближе. Формально эта работа все же остается портретом.

    Как же научиться отличать хороший портрет?

    Хорошая портретная фотография должна транслировать что-то настоящее, актуальное и для модели, и для фотографа. Тогда она приобретает краски жизни.Для меня существуют два главных критерия в портретной фотографии.

    Первый - присутствие Человека. Наличие человека в кадре не говорит о том, что он там есть. Не исключено, что перед нами очень качественная копия, манекен. Такое бывает, когда модель стремится что-то показать, не переживая это, надевает маску. Сопереживание возникает при зрительном контакте с человеком, испытывающим внутреннюю эмоцию. Только так фотография будет показывать Человека, а не куклу, пусть и очень реалистичную. В то же время даже при отсутствии человека в кадре, только одни предметы, характеризующие его, передающие атмосферу, могут создать полноценный портрет.

    Второй критерий - образность или характер, типаж. Чем больше ассоциаций можно придумать к вашему портретируемому, тем лучше! Зритель найдет свое родство, воспоминания, вызванные вашей фотографией. Изображенный человек не будет казаться чужим, если в его образе есть что-то схожее с тем, что зритель уже видел.

    Подводя итог, вполне разумно поставить вопрос: какой портрет нужен именно вам?

    похожие статьи

    как правильно снимать портреты людей

    У каждого профессионального фотографа свое мнение о том, как правильно фотографировать портреты. В то же время существуют определенные теоретические моменты, применение которых на практике позволяет мгновенно поднять качество любого снимка. Воспользуйтесь этими простыми советами, чтобы покорить вершины портретной фотографии – ну или хотя бы поразить друзей и знакомых своим великолепным художественным чутьем.

     

    Несколько общих правил портретной съемки

    Процесс работы с позирующим человеком увлекателен сам по себе, вне зависимости от уровня вашего профессионализма. Но если вы хотите получать удовольствие не только во время съемки, но и при обработке (или проявке?) фотографий, то стоит уделить время предварительному планированию:

    • Заранее определитесь с предполагаемым результатом фотографической сессии. Во-первых, воплощать созданный в голове образ проще, чем пытаться изобразить что-то на месте. Во-вторых, это даст вам основу для руководства моделью и поможет чувствовать себя увереннее. В-третьих, на процессе разбора снимков вам будет намного легче увидеть, какие фотографии получились лучше. Итоговый результат будет нести в себе идею, которая будет интересна не только вам, но и широкой публике.

    • Настройте камеру в соответствии со своими знаниями о том, как правильно снимать портретное фото. Уменьшите значение ISO, чтобы избежать зернистости – если не скорректировать этот параметр заранее, исправить результат вручную на готовых снимках уже не получится. Рекомендуется перевести аппарат в режим приоритета диафрагмы: он позволяет вручную контролировать количество света, принимаемого камерой, в то время как автоматика будет сама подбирать значения выдержки. Открывайте кольцо диафрагмы шире, чтобы получить мягкую, чистую кожу, красиво отражающую свет. Низкие значения диафрагмы также позволяют добиться естественного эффекта омоложения и выделить портретируемого на фоне, резкость которого будет существенно снижена.

    • Выберите оптику, способную реализовать ваш творческий замысел. Портретные объективы отличаются легкостью, компактностью и возможностью принимать много света, поэтому они считаются универсальным вариантом. Но оставьте пространство для экспериментов: так, если вы снимаете со студийным светом, то можете выбрать практически любое стекло. Чтобы не исказить пропорции человека при съемке в небольшом помещении, используйте длиннофокусный объектив с малым углом обзора. Если же вы снимаете на природе и хотите сделать ландшафт частью композиции, захватите с собой проверенный широкоугольный объектив, с особенностями которого вы хорошо знакомы.

    Данные правила съемки портрета универсальны, но в то же время довольно размыты: многое зависит от конкретной ситуации. Представим, что вы уже определились с местом съемки и попробуем создать идеальный фотопортрет с учетом выбранного окружения.

    Как снимать портреты в помещении?

    Съемка в помещении позволяет реализовать любой замысел без спешки и не утомить модель бесконечным поиском новых локаций. Но если вы снимаете без студийного света, то ваши варианты будут весьма ограничены. Вот как правильно снимать портрет в условиях недостаточной или чрезмерной освещенности:

    • Если света не хватает, используйте отражающий экран. Поставьте его так, чтобы он отражал основной свет (от окна) на лицо модели. Не пытайтесь светить «в лоб», просто добавьте света на самые затемненные участки лица. Чтобы избежать чрезмерно яркого бликования, убедитесь, что экран стоит хотя бы в метре от модели.
    • Если света слишком много, занавесьте окно тонким слоем ткани. У вас получится тот же экран, только мягкий свет будет равномерно распределяться по всей комнате. Жесткие тени и мимические складки исчезнут. Такой прием позволяет достичь «картинного» эффекта, но сохранить высокую детализацию изображения.

    Все еще не понимаете, как правильно фотографировать лицо в таких условиях? Проверьте положение модели относительно окна. Лучший вариант – поставить человека боком к окну на расстоянии 1,5 – 2 метров. Встаньте спиной к окну и направьте объектив на модель – вы увидите, что все нежелательные тени исчезли, а фон стал мягче и глубже.

     

    Студийный свет для портретной съемки

    Постановка студийного освещения – задача посложнее, но если вы представляете, как работать с окном и одним отражающим экраном, то справитесь и с полноценной съемкой студии. Применяйте следующие схемы, чтобы получить максимум от своего студийного времени:

    • Подсветите модель сбоку двумя дополнительными источниками освещения – это позволит мгновенно добавить глубины и выразительности.

    • Если хотите добавить происходящему в кадре драматизма, разместите дополнительный источник освещения под острым углом к модели на высоте 2-3 метра. Основной свет должен идти параллельно камере. Объем при такой световой схеме создается за счет третьего источника света, который слегка приглушается и ставится так, чтобы лишь немного добавить света сбоку.

    • Быстрый способ залить всю комнату мягким светом – направить мощное освещение на потолок и стены. Однако, если стены темные, прием может не сработать.

    • Экспериментируйте с отражателями, чтобы получить больше необычных эффектов, не двигая тяжелые источники света. Если вы готовы работать в команде, можно пригласить помощника, который будет ставить отражатель согласно вашим указаниям.

    Используя на практике эти знания, вы быстро разберетесь, как правильно фотографировать портреты людей. Немного сложнее будет, если вы все-таки решите выбраться на природу – в горах или на берегу озера ваши возможности по контролированию света будут весьма ограничены. Но и к такой съемке можно подготовиться - например, пройти обучение в фотошколе в Казане http://kazan.videoforme.ru/photoschool.

    Как снимать красивые портреты на природе?

    Природная портретная съемка отличается некоторой спонтанностью и непредсказуемостью. Тем не менее, постарайтесь думать обо всем наперед и повысить шансы на успех:

    • Выберите время в соответствии с солнечным циклом и прогнозом погоды. Если солнце поднялось высоко и не скрыто облаками, тени на лице будут слишком жесткими, а окружение может казаться плоским. Подождите вечерних часов – или же, наоборот, попросите модель прийти на съемку пораньше.

    • Попробуйте передать сезонное настроение. В портретной съемке сезон легко может стать основой для сюжета. Пользуйтесь окружением, чтобы подчеркнуть индивидуальные особенности портрета и сделать снимок запоминающимся.

    • Не отвлекайтесь на достопримечательности. Даже если вам окружают самые невероятные ландшафты, ваша задача – показать модель. Поэтому в большинстве случаев будет лучше открыть пошире диафрагму, чтобы в фокусе остался только сам человек и его ближайшее окружение, а дальний фон оказался размытым.

    Место для съемки может быть любым, но постарайтесь подобрать место так, чтобы случайные прохожие не мешали ни вам, ни модели. Если вы работаете с человеком в первый раз, то это поможет ему раскрепоститься – а значит, вы сможете сделать по-настоящему хороший портрет.

    Последние материалы в этом разделе:

    ↓↓ Ниже смотрите на тематическое сходство (Похожие материалы) ↓↓

    Заказать красивый портрет на холсте по фотографии в Вертекс АРТ

    [[[["field1","equal_to","\u0424\u041e\u0422\u041e \u041d\u0410 \u0425\u041e\u041b\u0421\u0422\u0415"]],[["show_fields","field2,field8,field14"]],"and"],[[["field1","equal_to","\u0414\u0420\u0418\u041c \u0410\u0420\u0422"]],[["show_fields","field3,field9,field14"]],"and"],[[["field1","equal_to","\u0424\u041e\u0422\u041e\u041a\u041e\u041b\u041b\u0410\u0416"]],[["show_fields","field5,field10,field14"]],"and"],[[["field1","equal_to","LOVE IS"]],[["show_fields","field6,field11,field14"]],"and"],[[["field1","equal_to","\u041f\u041e\u0420\u0422\u0420\u0415\u0422 \u041f\u041e\u0414 \u041c\u0410\u0421\u041b\u041e"]],[["show_fields","field7,field12,field14"]],"and"]]

    div.full hr { border-color: #416255; } #ui-datepicker-div.formcraft-datepicker .ui-datepicker-prev:hover, #ui-datepicker-div.formcraft-datepicker .ui-datepicker-next:hover, #ui-datepicker-div.formcraft-datepicker select.ui-datepicker-month:hover, #ui-datepicker-div.formcraft-datepicker select.ui-datepicker-year:hover { background-color: #416255; } .formcraft-css .fc-pagination>div.active .page-number, .formcraft-css .form-cover-builder .fc-pagination>div:first-child .page-number { background-color: #5cad00; color: #ffffff; } #ui-datepicker-div.formcraft-datepicker table.ui-datepicker-calendar th, #ui-datepicker-div.formcraft-datepicker table.ui-datepicker-calendar td.ui-datepicker-today a, .formcraft-css .fc-form.fc-form-23 .form-element .star-cover label, html .formcraft-css .fc-form.label-floating .form-element .field-cover.has-focus>span, .formcraft-css .fc-form.fc-form-23 .form-element .customText-cover a, .formcraft-css .prev-next>div span:hover { color: #4a7061; } .formcraft-css .fc-form.fc-form-23 .form-element .customText-cover a:hover { color: #416255; } html .formcraft-css .fc-form.fc-form-23.label-floating .form-element .field-cover > span { color: #666666; } html .formcraft-css .fc-form .final-success .final-success-check { border: 2px solid #666666; } .formcraft-css .fc-form.fc-form-23 .form-element .field-cover input[type="text"], .formcraft-css .fc-form.fc-form-23 .form-element .field-cover input[type="email"], .formcraft-css .fc-form.fc-form-23 .form-element .field-cover input[type="password"], .formcraft-css .fc-form.fc-form-23 .form-element .field-cover input[type="tel"], .formcraft-css .fc-form.fc-form-23 .form-element .field-cover textarea, .formcraft-css .fc-form.fc-form-23 .form-element .field-cover select, .formcraft-css .fc-form.fc-form-23 .form-element .field-cover .time-fields-cover, .formcraft-css .fc-form.fc-form-23 .form-element .field-cover .awesomplete ul { color: #777777; } .formcraft-css .fc-form.fc-form-23 .form-element .field-cover input[type="text"], .formcraft-css .fc-form.fc-form-23 .form-element .field-cover input[type="password"], .formcraft-css .fc-form.fc-form-23 .form-element .field-cover input[type="email"], .formcraft-css .fc-form.fc-form-23 .form-element .field-cover input[type="radio"], .formcraft-css .fc-form.fc-form-23 .form-element .field-cover input[type="checkbox"], .formcraft-css .fc-form.fc-form-23 .form-element .field-cover input[type="tel"], .formcraft-css .fc-form.fc-form-23 .form-element .field-cover select, .formcraft-css .fc-form.fc-form-23 .form-element .field-cover textarea { background-color: #fafafa; } .formcraft-css .fc-form.fc-form-23 .form-element .field-cover input[type="radio"]:checked, .formcraft-css .fc-form.fc-form-23 .form-element .field-cover input[type="checkbox"]:checked { border-color: #416255; background: #4a7061; } .formcraft-css .fc-form.fc-form-23 .form-element .star-cover label .star { text-shadow: 0px 1px 0px #416255; } .formcraft-css .fc-form.fc-form-23 .form-element .slider-cover .ui-slider-range { box-shadow: 0px 1px 1px #416255 inset; } .formcraft-css .fc-form.fc-form-23 .form-element .fileupload-cover .button-file { border-color: #416255; } .formcraft-css .fc-form.fc-form-23 .form-element .form-element-html input[type="password"]:focus, .formcraft-css .fc-form.fc-form-23 .form-element .form-element-html input[type="email"]:focus, .formcraft-css .fc-form.fc-form-23 .form-element .form-element-html input[type="tel"]:focus, .formcraft-css .fc-form.fc-form-23 .form-element .form-element-html input[type="text"]:focus, .formcraft-css .fc-form.fc-form-23 .form-element .form-element-html textarea:focus, .formcraft-css .fc-form.fc-form-23 .form-element .form-element-html select:focus { border-color: #4a7061; } .formcraft-css .fc-form.fc-form-23 .form-element .form-element-html .field-cover .is-read-only:focus { border-color: #ccc; } .formcraft-css .fc-form.fc-form-23 { font-family: inherit; } @media (max-width : 480px) { html .dedicated-page, html .dedicated-page .formcraft-css .fc-pagination > div.active { background: white; } } ]]>

    keyboard_arrow_leftPrevious

    Nextkeyboard_arrow_right

    Съемка личности в портретной фотографии

    Мы все были там; вы делаете чье-то фото, и оказывается, что он совсем не похож на то, как он выглядит вживую - поза неправильная, выражение его лица ровное, и они тут же восклицают: «Удалите это!» Подайте реплику на все повторные кадры. Дело в том, что без правильной ориентации модели даже самые красивые люди могут выглядеть на фотографиях некрасиво.

    С другой стороны камеры, съемка портрета может быть невероятно уязвимой ситуацией.Снимаете ли вы фотографии пожилых людей, снимаете ли вы голову для LinkedIn или делаете случайные портреты на прогулке, даже самые, казалось бы, уверенные в себе люди не уверены в или . Уже по одной этой причине первое, что вы должны сделать как фотограф, - это искренне похвалить свою модель и дать ей почувствовать себя в безопасности перед камерой. Преодоление их неуверенности поможет вам раскрыть лучшие стороны их личности с помощью объектива камеры и заставить их сказать: «Вау, не могу поверить, что вы это запечатлели!»

    Если вы серьезно относитесь к фотографии или просто пытаетесь улучшить снимки своих друзей, мы готовы поделиться некоторыми полезными советами, которые помогут вывести ваши портреты на новый уровень.Мы покажем вам, как запечатлеть личность вашего объекта и создать интригующие портреты, а также как улучшить их с помощью инструментов BeFunky для ретуши! Давайте начнем.

    Советы по изображению индивидуальности в ваших портретах

    Ключ к созданию хороших портретов, особенно если вы тот, кто стоит за камерой, - это режиссура! Если вы хотите усилить личность и создать портреты не из этого мира, вам нужны естественные движения, искренний смех и истинное выражение лица.Единственный способ добиться этого для фотографа - успокоить нервы объекта съемки, правильно направить фотосессию и использовать объектив камеры, чтобы раскрыть его лучшие качества. Просто скажите объекту, где стоять или сесть, ваши фотографии будут выглядеть именно так; позировано и неинтересно.

    Если у вас есть видение конечного результата, сообщите об этом в начале фотосессии, а затем продолжайте разговаривать со своим объектом, снимая его с помощью объектива.Вам не понадобится куча неубедительных шуток, чтобы их развязать, но общение с ними на протяжении всей съемки в конечном итоге заставит их почувствовать себя комфортно. Вот некоторые из наших любимых способов растопить лед, создать привлекательные портреты и, прежде всего, передать индивидуальность вашего объекта:

    Создать движение

    Вы можете начать с малого, но продолжайте движение объекта.Подскажите им, например, поднимите руки над головой и опустите обратно до пояса, или попросите их пройти от одной стороны кадра к другой, постоянно фотографируя. Таким образом, вы сможете делать промежуточные кадры, добавляющие движения. Используя этот метод, ваши фотографии будут выглядеть естественно, а вашему объекту будет удобнее находиться перед камерой, когда он перемещается по кадру.

    Чтобы выйти на новый уровень, спросите свою модель, хотят ли они послушать музыку.Прежде чем приступить к фотосессии, составьте плейлист из треков, которые соответствуют общей атмосфере, к которой вы стремитесь. Воспроизведение некоторых мелодий на вашем телефоне действительно может помочь людям расслабиться - а под правильную музыку они могут даже танцевать!

    Вызвать настоящий смех

    Снятие естественного смеха - это инструмент, который вам нужен в вашем ящике для инструментов.Нет ничего хуже, чем сказать вашим испытуемым что-то вроде: «Хорошо, мы смеемся. Притворись, что я смешной, Ха-ха-ха. Возможно, вы испытали это на себе, но это не способ поймать естественный смех.

    Попросите вашего объекта сделать что-нибудь забавное, например, прошептать название овоща самым сексуальным голосом.Если он у вас есть, расскажите им о забавной ситуации, которая случилась у вас на предыдущей съемке, с аналогичным снимком или позой (просто не разглашайте смущение вашего предыдущего клиента!) Или о чем-то веселом, что недавно произошло с вами. Это идеальный способ преодолеть барьер, который камеры часто создают между фотографом и объектом.

    В большинстве случаев вы можете рассмешить своего объекта съемки из поз, которые вы его просите.Даже говоря такие вещи, как: «Я знаю, что это может показаться очень неловким, но я обещаю, что ты не выглядишь так, как будто ты на самом деле моешь руки. Я забыл сказать вам, что эти фотографии будут добавкой к антибактериальному мылу для рук, вы первая работа модели! " Откровенный смех, который вы производите, - это именно то, к чему вы стремитесь, поэтому продолжайте фотографировать, когда они отвечают.

    Прочитать о языке тела

    Даже если вы снимаете кого-то в голову, важно немного узнать о нем и его личности.Если это человек, который очень уравновешен и опрятен, вы, вероятно, не захотите, чтобы он делал фотографии сгорбленными или неровными. Убедитесь, что то, как вы их позируете, соответствует сообщению, которое вы пытаетесь передать.

    Прочтите о различных позах и языке тела в целом.Например, скрещивание рук перед собой с подпертым подбородком может сделать кого-то более сильным, а свободное скрещивание рук с видимыми руками может заставить кого-то выглядеть расслабленным. Эти небольшие нюансы помогут оживить ваши портреты.

    Откройте для себя лучшие ракурсы

    У каждого есть хорошие и плохие углы, твоя задача - их найти.В зависимости от того, как кто-то позиционирует свое тело по отношению к вам, человек может выглядеть стройнее или стройнее. Если вы пытаетесь сделать кого-то более пышным, попросите его выставить бедра или сесть, прижав бедра к стулу. Если вы хотите, чтобы они выглядели стройнее, попросите их раздвинуть ноги или встать на подушечки стоп и согнуть одно колено.

    При хедшотах четкость подбородка является ключевой как для мужчин, так и для женщин.Поиск определенных углов помогает создавать тени и четкость. Хотя вашей модели это может показаться странным, но если вы скажете ей выставить шею вперед или назад, это может резко изменить ее позу к лучшему. Не бойтесь несколько раз подряд посоветовать кому-нибудь слегка приподнять или опустить подбородок. Будьте откровенны и сообщите, что для них работает, а что нет. Таким образом, они узнают, как лучше всего подобрать ракурс для будущих съемок.

    Совет: при съемке не забывайте и о собственном угле! Опуститесь на землю и выстрелите в объект, встаньте на табурет и сделайте снимок, согнитесь в талии, если объект короче.Хороший фотограф будет двигаться и сразу же приступать к съемке со своим объектом.

    Создать сцену

    Сообщите вашему объекту эмоции, которые вы хотите передать, создав для него сцену.Если вы хотите, чтобы они выглядели счастливыми, а не говорили «выглядели счастливыми», предложите им представить, как они гуляют по парку развлечений со своими друзьями летом. Нарисуйте им сцену. Как только вы создадите сцену, вы сможете управлять языком их тела.

    После того, как вы закончите фотосессию, пришло время для редактирования! Фоторедактор BeFunky позволяет легко настраивать и исправлять ваши изображения.Многие люди сразу же скажут вам, что у них на лбу гигантское пятно или что в этот день они выглядят очень уставшими. Расслабьте их во время съемки и убедите, что они хорошо выглядят. Напомните им, что корректировку дефектов и тому подобное можно сделать во время редактирования и просто повеселиться во время сеанса.

    Инструменты ретуши для редактирования портретной фотографии

    После того, как вы закончите фотосессию и получите несколько ярких снимков, загрузите их в редактор фотографий BeFunky.Вы найдете огромную библиотеку инструментов для редактирования и эффектов для всего, что связано с вашей фотографией, от объекта до фона. Чтобы улучшить свой объект, выберите вкладку Touch Up в меню слева. Здесь вы можете найти все инструменты Touch Up, необходимые для удаления пятен, отбеливания зубов, осветления глаз и многого другого!

    Создать ясный цвет лица

    Один из лучших инструментов для начала - Perfect Skin Tool.Это действительно интуитивно понятный инструмент, поскольку он стирает пятна, сохраняя естественную текстуру кожи. Это означает, что пятна, морщины, шрамы и темные круги будут удалены, а цвет лица вашей модели не будет выглядеть неестественно аэрографом!

    Инструмент «Идеальная кожа» находится в верхней части вкладки «Ретушь».Когда вы нажмете на нее, она проанализирует кожу вашей модели, прежде чем представить вам кисть. Просто щелкните и перетащите инструмент Perfect Skin Tool на кожу модели, избегая мелких деталей глаз, бровей, носа и рта.

    Профессиональный совет:

    Убедитесь, что вы не удалили те аспекты кожи человека, которые делают его уникальным.Если они не попросят, не смахивайте веснушки, родинки или родимые пятна аэрографом.

    Вы можете использовать скользящие шкалы слева, чтобы настроить силу, размер кисти и жесткость кисти. Как только портрет будет выглядеть правильно, нажмите синюю галочку, чтобы применить изменения. Чтобы быстро просмотреть до и после, нажмите кнопку «o» на клавиатуре («o» означает оригинал), чтобы увидеть, как инструмент «Идеальная кожа» улучшил вашу фотографию.

    Улучшить глаза

    Не зря говорят, что «все дело в глазах»: глаза в фокусе - один из ключей к созданию отличных портретов.В процессе редактирования фотографий важно следить за тем, чтобы глаза вашего объекта выглядели заметно, но при этом едва уловимо.

    Инструмент Eye Brighten делает именно то, что предполагает его название; осветляет белую часть глаз и заставляет объект выглядеть бодрствующим.Вы найдете его в разделе «Глаза» на вкладке «Ретушь», и после того, как вы нажмете на него, вам будет представлена ​​кисть. Щелкните и перетащите его по глазным яблокам, и вы поразитесь тому, как он помогает очертить глаза вашего объекта!

    Вы можете использовать скользящие шкалы слева, чтобы отрегулировать размер и жесткость кисти.Если у вашего объекта глаза особенно обесцвечены из-за того, что вы слишком поздно ложитесь спать или по какой-либо другой причине, увеличение жесткости кисти должно помочь. Когда вы закончите, нажмите синюю галочку, чтобы применить эффект.

    Еще один замечательный инструмент в области глаз - тушь для ресниц.Нанесите его на ресницы объекта, чтобы добавить контраста глазам и сделать их более интригующими.

    Кисть, которую вы видите при нажатии на тушь, можно использовать, чтобы слегка затемнить и обозначить ресницы.Щелкните и перетащите его на ресницы, используя скользящие шкалы слева, чтобы настроить размер и жесткость кисти.

    Сделайте зубы белее

    Зубы вашего объекта выглядят немного не совсем белыми (или желтыми!)? Средство Teeth Whiten прекрасно подходит для того, чтобы зубы выглядели естественно белыми и яркими.Вы найдете его в разделе «Рот» инструментов «Ретушь», и вам снова будет предложена кисть, которую можно щелкнуть и перетащить по зубам на фотографии.

    Используйте ползунки слева, чтобы отрегулировать размер и жесткость кисти.Для зубов, которым требуется дополнительная доза белого, переместите скользящую шкалу влево для большей мощности.

    Создать определение с контурной обработкой

    Если вы слышали что-нибудь в Интернете о контурировании за последние несколько лет, те же приемы применимы и при редактировании.Контурная обработка описывает использование макияжа для создания бликов и теней на лице, чтобы выделить скулы, уменьшить переносицу и т. Д. С помощью инструмента Bronzer tool вы можете создать такое же тонкое определение на своих портретах, что очень полезно, если какое-либо из предыдущих правок привело к тому, что лицо вашего объекта выглядело плоским и неопределенным.

    При использовании инструмента «Бронзер» выберите цвет на один или два оттенка темнее, чем оттенок кожи объекта, и уменьшите жесткость кисти.При рисовании контура вы должны оставаться возле внешних углов лица, под скулами и сбоку от носа.

    Посмотрите, как всего несколько инструментов Touch Up могут улучшить вашу портретную фотографию, не выходя за рамки?

    Дополнительные советы по успешной портретной фотографии

    Прежде чем вы встретитесь с моделью или предметом, было бы неплохо узнать, каковы их цели для съемки.Будете ли вы снимать что-то обычное для их аккаунта в Instagram или что-то более профессиональное для веб-сайта? Знание этих вещей с самого начала поможет вам сделать все возможное и избежать ситуаций, когда у вас есть снимки, которые совершенно неуместны.

    Убедитесь, что вы знаете лучшее время дня, чтобы спланировать съемку для получения оптимального освещения, а также как управлять светом с помощью настроек камеры.В начале выберите время суток, когда свет рассеивается, например, рано утром или прямо перед заходом солнца, поскольку в это время свет не такой резкий и прямой. Яркий свет может быть классным эффектом, но когда вы только начинаете, это может быть жестоким монстром, над которым нужно работать в процессе редактирования.

    Всегда следите за тем, чтобы та часть фотографии, которую вы хотите сфокусировать, действительно была в фокусе.Хуже всего, когда вы приходите домой со съемок и обнаруживаете, что сфокусировались на носу, щеке или линии волос объекта съемки. Это может сделать или прервать сеанс. Всегда сосредотачивайтесь на глазах!

    И, наконец, практика ведет к совершенству.Попросите друга или двух пойти с вами и сообщить им, что вы пытаетесь попрактиковаться в портретной фотографии. Выберите особое место и стилизуйте свою модель (-и) в зависимости от того, какой образ вы хотите создать. Выберите место, где вы еще не снимали, например лес или вершину горы.

    Самое главное - получать удовольствие от того, что делаешь, и продолжать практиковаться! И поверьте, редактор фотографий BeFunky всегда будет здесь, чтобы помочь вам настроить ваши фотографии после сеанса.

    Упрощенное ретуширование фотографий.


    Портретная фотография

    Вход для участников




    СПОНСОРЫ

    ЛУЧШИЕ САЙТЫ


    Физическое сходство и характер составляют хороший портрет



    Берги Сольберг, одна из знаменитых сестер Западного побережья "кугуар", выбрала свою собственную позу для этого портрета.

    Практически любой, кто умеет наводить камеру, может сделать портрет. Само собой разумеется, что одни делают это лучше, чем другие. Лучшие фотографы-портретисты делают это постоянно, надежно создавая выдающиеся портреты практически для каждого объекта, который они фотографируют.

    Почему?

    Что они знают и что делают, что делает их портреты особенными? Ответ на оба эти вопроса - «совсем немного», потому что нужно много знать о многих вещах, чтобы создать отличный портрет.

    Можете ли вы узнать, что они знают, и делать то, что они делают?

    Мы не видим причин, почему бы и нет, и лучший способ начать - это изучить основы и делать это шаг за шагом. У вас может не быть студии, оборудования и технических ресурсов, которые есть у лучших фотографов-портретистов, но вы все равно можете создавать отличные портреты, следуя их основным методам и понимая, что делает хороший портрет.


    ЧТО ТАКОЕ ПОРТРЕТ?

    Портрет определяется как изображение человека, особенно лица.Просто так. Но это слово имеет более глубокий смысл. Под фотографическим портретом понимается изображение хорошего качества, которое фиксирует не только физическое изображение человека на пленке или датчике цифровой камеры, но и что-то в его характере, как правило, привлекательным и приятным для объекта съемки.

    ОТКРОВЕНИЕ ПЕРСОНАЖА

    Хороший портрет должен содержать по крайней мере один элемент, который раскрывает личность, отношение, уникальные манеры или любые другие черты или черты, которые формируют индивидуальный характер человека.Это кое-что расскажет нам о предмете. Возможно, вы слышали, как кто-то заметил, что конкретный фотограф «действительно запечатлел» своего отца или ребенка, например, на снимке. Отчасти они ссылаются на то, что изображение является истинным физическим подобием, но на самом деле они говорят о том, что изображение также раскрывает значительную, идентифицируемую часть характера объекта. Поэтому перед фотографом-портретистом, который никогда раньше не сталкивался с этим объектом, стоит сложная задача.


    Портрету не нужен официально одетый объект.Повседневная одежда может лучше отражать характер и образ жизни объекта.


    Этот портрет ясно показывает интерес объекта (и язык лошади, который может объяснить его имя, «Лизун»).

    КАК ОТКРЫТЬ ХАРАКТЕРИСТИКИ?

    Все мы по-разному раскрываем свои чувства и взгляды.Некоторые из нас могут сразу же показать свой индивидуальный характер, в то время как других поначалу может быть труднее «прочитать». Фотограф-портретист должен уметь изучать людей, которых он или она не знает, чтобы уловить их суть. Это означает наблюдение за сигналами в манерах, реакциях, выражениях лиц, языке тела и т. Д., А затем определение того, как лучше всего раскрыть характер объекта для камеры.

    Это требует умения и понимания человеческой природы.Это почти всегда требует вовлечения объекта в разговор и быстрого поиска подходящей темы, которая заинтересует ее или его и вызовет реакцию. Найдите точки соприкосновения или тему, представляющую особый интерес для вашего предмета, которым может быть хобби, последние новости, общее знакомство или любое количество тем. Установление взаимопонимания с предметом важно, будь то трехлетний ребенок или девяностопятилетний государственный деятель, потому что это делает его более непринужденным в вашем присутствии и, следовательно, более расслабленным и естественным для собеседника. линза.Вы должны предпринять все возможные шаги, чтобы успокоить объект, чтобы он или он выглядел естественно. Посетите Откровение персонажа для получения дополнительной информации.


    КОГДА НАЧАТЬ ФОТОГРАФИИ

    Иногда лучший снимок - это ваш первый снимок, а иногда - последний снимок, который вы сделали. Если объект находится в нужном положении, относительно комфортно и вы готовы к съемке, обычно нет причин не начинать сразу же.

    Часто достаточно просто начать, чтобы субъект успокоился, если он беспокоится или напряжен. В каждом случае нужно руководствоваться здравым смыслом. Не следует спешить с портретной съемкой, но нет смысла тратить время вашего объекта на пустую болтовню, пока вы можете делать экспозицию.

    Также нет причин для прекращения вашего разговора только потому, что вы начали стрелять. Если сеанс, кажется, идет хорошо, расскажите об этом; это может придать дополнительную уверенность, которая проявится в их выражении.Вытягивание объекта, заставляя его говорить, пока вы фотографируете, часто приводит к интересным и откровенным выражениям лиц.

    Чтобы сделать хороший портрет, объекту не обязательно улыбаться. Серьезное или вдумчивое выражение часто может лучше раскрыть характер и улучшить портрет.


    Черно-белые портреты могут быть очень мощными, оказывая эффект, недостижимый с цветной пленкой.


    Естественный свет в вечернее время может придать портрету особое настроение.

    ДРУГИЕ УКАЗАТЕЛИ

    Хороший портрет состоит из множества составляющих, но главная составляющая - это контроль фотографом . Вы должны нести ответственность. и должны рассматриваться вашим испытуемым как компетентные и знающие, если вы хотите, чтобы ваш предмет имел к вам хоть какое-то доверие.

    Это означает, что вы должны быть готовы заранее, а не возиться с пленкой, когда объект будет готов к съемке. Это означает, что вы должны быть уверены в себе и излучать эту уверенность на протяжении всего сеанса, а также должны быть расслаблены сами, если вы ожидаете, что ваш объект станет расслабленным.

    Имейте в виду, что на портрете выделяется человек , а не его или ее окружение. Зрители портрета должны видеть больше, чем просто чью-то узнаваемую фотографию.Картина должна содержать настроение, показывать личность и характер, позволяя зрителю сделать выводы о человеке на портрете.


    ОТПРАВИТЬ НАМ СОВЕТЫ

    Информация и указатели в этом разделе сайта photographytips.com предназначены для того, чтобы помочь вам получить необходимый контроль, быть должным образом подготовленным и уверенно работать для создания хороших портретов.Надеемся, вы сочтете это полезным.

    Возможно, мы упустили из виду полезную и ценную информацию о портретной фотографии и советы, которые кажутся вам очевидными, или у вас могут быть советы из вашего собственного опыта, которые мы здесь не учли.

    Мы приглашаем вас присылать нам свои советы и подсказки, желательно с изображением, которое их иллюстрирует, чтобы поделиться с нашими зрителями. Если мы будем использовать их на веб-сайте, мы будем рады предоставить вам указание как источника чаевых, так и фотографа изображения.


    Иногда откровенный портрет так же раскрывает характер, как и тщательно поставленный.

    Примеры фотографии людей | Гуру туристической фотографии

    Официальный портрет

    Повсеместно распространенный формальный портрет пережил изменения в моде, стиле, фотографическом формате и различных методах представления и демонстрации за многие годы.

    Я считаю, что официальный портрет имеет большое достоинство. Независимо от того, создано ли оно в студии, дома, на работе или на открытом воздухе, существует множество форм формальной портретной фотографии, включая следующие:

    • Портрет головы и плеч

    • Портрет в половину или в полный рост

    • Портреты, на которых изображены отдельные лица, пара или группа

    • Портреты, которые полностью созданы или созданы в более совместной манере

    То, как фотограф подходит к созданию изображения, в конечном итоге определяет, является ли это формальным портретом.

    Официальная портретная фотография часто демонстрирует определенное взаимодействие между объектом и фотографом, что сильно отличается от откровенного портрета или фотографии, основанной на действии.

    Если вы интересуетесь историей фотографии и изучаете профессиональных фотографов-портретистов, то трудно пройти мимо работ Юсуфа Карша.

    Я бы сказал, что все изображения в этом посте, за исключением откровенных и боевых портретов, носят формальный характер.

    Единственное предостережение в том, что окружающая среда имеет большее значение в случае экологического портрета.

    Это потому, что окружающая среда может быть важным элементом в аспекте повествования, связанном с таким изображением.

    Во всех других примерах фотографии людей в этом посте окружающая среда больше используется в качестве фона, а внимание направлено в первую очередь на объект.

    Официальная портретная фотография в этом посте была создана в мастерской портретной фотографии при слабом освещении, которую я проводил в Элтэме на окраине Мельбурна, Австралия.

    Поздний осенний день давал мягкий, приятный свет, идеально подходящий для портретов.Мне особенно нравится яркое качество света на лице объекта на фотографии выше.

    Я хотел, чтобы изображение исследовало понятие мечтания, важный процесс для творческих людей, от которого так много людей, кажется, отказываются в середине своей жизни.

    Я считаю, что для того, чтобы найти время для себя, было бы разумно выделить время для мечтаний, в идеале вне естественного мира.

    Мой совет - позвольте своему разуму блуждать и просто будьте!

    Я делаю это так часто, как могу.Это отличный способ расслабиться, и время от времени вы обнаруживаете, что ваше внимание с кристальной ясностью фокусируется на определенных вопросах или проблемах.

    Я думаю, что именно в такие моменты ваше подсознание посылает сообщения, которые заслуживают пристального внимания.

    Я бы даже сказал, что важные открытия выходят на поверхность в такие моменты, которые могут внести ясность и помочь определить цель.

    Значимая портретная фотография - Блог ShootProof

    Превратите свою портретную фотографию от красивой до мощной с помощью этих инструментов для осмысленного взаимодействия.(Показывает: MAE B. PHOTO, TY PENTECOST PHOTOGRAPHY и CRYSTAL ANNE PHOTOGRAPHY)


    Вы не ошибетесь с красивым портретом. Но что, если вы готовы развить свою работу с хороших до значимых ? Какие шаги вы предпринимаете, чтобы привнести искренние эмоции и историю в портретную фотографию?

    Эти три фотографа согласны: все зависит от взаимодействия с клиентом. Хотя расхожее мнение гласит, что люди либо фотогеничны, либо, ну… не , правда такова: внутри каждого есть очаровательная фотография.Это вы, , чтобы заманить его на поверхность.



    Портрет Мэй Б.

    Отделите слои

    Мэй Б., фотограф из Янгстауна, штат Огайо, предпочитает сосредотачиваться на разговоре, позволяя «позам» происходить органично. Тонкие выражения лиц и легкие изменения в движениях могут говорить громче, чем любая хип-поп или улыбка «покажи-мне-свои-жемчужно-белые».

    «Речь идет о снятии слоев, чтобы получить настоящую подлинность.Тогда я знаю, что люди не просто увидят фотографию ; они почувствуют это ». - МАЭ Б.

    Но как наладить быструю связь с клиентом, с которым вы не встречаетесь до съемочного дня? Как завязать искренний разговор с застенчивым или неловким человеком? А что, если застенчивый или неловкий?


    Фото Мэй Б. Фото

    Узнайте историю своего клиента

    Хорошая беседа требует двух элементов: разговора и слушания.Если вы прирожденный говорящий, не торопитесь и активно слушайте. Если вы прирожденный слушатель, вдумчиво относитесь к тому, чем делится ваш клиент.

    Мэй сфотографировала Джанель, женщину, работающую во времена экстремальных испытаний и личностного роста. В поисках силы и комфорта она копала глубоко, чтобы раскрыть свое лучшее, самое истинное «я» - и Мэй была полна решимости сфотографировать этот внутренний свет и силу.


    Фото Мэй Б. Фото

    «Джанель любила короткие волосы, поэтому она побрила голову.Она всегда была хитрой, поэтому выкроила время для творчества. Она любит писать, поэтому завела блог. Дженел отбросила свой страх и начала ДЕЙСТВОВАТЬ. И больше всего я хотел продемонстрировать всех, кто ЯНЕЛЬ ЕСТЬ. Это означало борьбу вместе со счастьем; радость в ее улыбке и боль в глазах ". - МАЭ Б.

    По словам психолога доктора Леона Ф. Зельцера, наше желание чувствовать себя понятым даже больше, чем наше желание чувствовать себя любимым. Когда мы находим время, чтобы узнать истории наших клиентов, мы позволяем им почувствовать себя увиденными и услышанными. Тогда - и только тогда - мы можем ожидать, что они откроют свою глубинную сущность нашим камерам.

    У каждого есть своя история. Ты слушаешь?


    Фото Мэй Б. Фото

    Сфотографируйте людей, которые вас мотивируют

    Подумайте о своих самых неудобных свиданиях ... Корпоративные вечеринки, которые вы не могли дождаться , чтобы сбежать ... Обязательные детские дни рождения, которых вы всегда надеялись избежать ...

    Почему эти переживания были такими неприятными? Потому что эти люди не были твоими.

    Когда вы сфотографируете правых клиентов , соединения станут более естественными, и разговор будет протекать легче. Позвольте своим природным достопримечательностям привести вас к идеальной клиентуре.

    «В фотографировании женщин я люблю показывать им, как их воспринимают другие люди, и как их внутренняя красота просвечивает их внешность». - МАЭ Б.


    Фото Мэй Б. Фото


    Включить преобразование

    Тай Пентекост (Ty Pentecost) - фотограф из Большого Восточного залива, Калифорния, фотограф, который снимает в основном свадьбы; но в своем плотном графике она оставляет место и для портретной фотографии.Она сфотографировала Мэри, начинающую молодую модель, которая была на седьмом небе от счастья, чтобы сфотографироваться профессионально.

    Однако даже у нетерпеливых клиентов есть неуверенность. Тай создает атмосферу доверия, нанимая парикмахеров и визажистов, чтобы они помогали своим клиентам чувствовать себя самыми красивыми.


    Портрет Тая Пятидесятницы

    Установить тон

    «Самая приятная вещь в фотографировании женщин - это трансформация, которую я наблюдаю на протяжении всего их опыта фотографирования.Все начинается с прически и макияжа: их уверенность начинает проявляться, и я вижу обновленное чувство силы, которое абсолютно прекрасно ». - TY PENTECOST

    Если полная прическа и макияж не в вашем стиле (или в бюджете вашего клиента), найдите другие способы поддержать их готовность.

    • Создайте доску What To Wear на Pinterest с примерами из ваших прошлых съемок и другими вдохновляющими изображениями!
    • Сделайте все сообщения перед съемкой позитивными и оптимистичными.Вместо письма: «Напоминание: сеанс назначен на субботу в 10:00», напишите: «Я так рад сфотографировать вас в эту субботу в 10:00! Мы будем очень весело фотографировать вместе! "
    • Составьте список Love List рекомендованных продавцов, которые могут предложить услуги по прическе и макияжу, если ваш клиент хочет побаловать себя перед сеансом. Многие салоны предлагают простой «обдув» (укладку волос) по доступной цене. Посмотрите, есть ли в вашем городе DryBar!


    Фото Ty Pentecost Photography

    Каждое чувство на счету

    Независимо от того, что вы вообразили, иногда сеанс портретной фотосъемки просто начинает жить собственной жизнью.Возможно, энергия клиента не такая, как вы ожидали, или она не так расслаблена, как вы надеялись. Вам нужно принять настроение перед вами и найти в нем волшебство.

    Помогите своей клиентке дышать через нервы и без колебаний сделайте несколько фотографий, запечатлевающих эту энергию. Поместите ее в удобные и расслабляющие позы. Создайте среду, в которой нет напряжения или стресса, и вы начнете видеть, как она реагирует на ваш уровень комфорта.


    Фото Ty Pentecost Photography

    Обратная связь - это все

    Пока вы смотрите на заднюю часть камеры, любуясь своими изображениями, ваш клиент может беспокоиться о том, что каждый снимок плохой, ее волосы выглядят ужасно, ее одежда совсем не та, и она была сумасшедшей, чтобы сфотографироваться в первую очередь .

    Скажите ей, что она отлично справляется! Дайте ей активную и восторженную обратную связь с нежным руководством по мере необходимости.

    «Я много говорю из-за камеры, даю положительные отзывы. Я обнаружил, что это по-настоящему меняет правила игры, поскольку мой объект начинает расслабляться и чувствовать себя красивой. Женщины, которых я фотографирую, уходят, чувствуя, что они пережили нечто большее, чем просто красивые снимки ». - TY PENTECOST


    Фото Ty Pentecost Photography

    Дайте обратную связь до окончательной доставки фотографий.Сказать клиентке, как сильно вы любите ее фотографии, - это не самовосхваление! Давай, приведи ее в восторг!

    Создайте мобильное приложение ShootProof из избранных фотографий, сделанных в этой сессии, и удивите своего клиента этим портфолио, которое можно подарить на ходу!

    Узнайте больше и получите демонстрационное мобильное приложение!


    Фото Ty Pentecost Photography


    Портрет Кристал Энн

    Оставайтесь на связи

    Фотограф из Колумбии Кристал Энн фотографирует людей и их истории, но в ее сердце особое место занимает портретная фотография женщин, она курирует их истории на «Освободи женщин».

    «Во всем, что я делаю, я стараюсь оставаться на связи с настоящим моментом, что позволяет мне ясно видеть, что для меня важнее всего. Это позволяет мне в полной мере оценить красоту и силу в себе и в окружающих. Я также пытаюсь помочь своим моделям соединиться с настоящим моментом, а не с фасадом или зрелищем фотосессии. ”- КРИСТАЛЛ АННА


    Фото Crystal Anne Photography

    Уважайте их границы

    Вы не папарацци.И это замечательно, потому что это означает, что вам не нужно злить или расстраивать людей, чтобы заниматься полноценной портретной фотографией.

    Дайте понять своим клиентам, что вы прежде всего уважаете их границы.

    • ДЕЙСТВИТЕЛЬНО поощряйте их расслабиться. НЕ принуждайте их делать то, чего они не хотят. Нет, значит нет.
    • ОБЯЗАТЕЛЬНО приглашайте их поделиться своей историей. НЕ заставляйте их раскрывать детали, которые им некомфортно обсуждать.
    • ОБЯЗАТЕЛЬНО поделитесь своей историей, чтобы обмен был справедливым.Не делайте сеанс только о себе.


    Фото Crystal Anne Photography

    «Когда я сфотографировал группу женщин-ремесленниц для художественного фильма, всем им было крайне неудобно, что я вошел с фотоаппаратом. Мне пришлось заверить их, что я уважаю их границы и найду способ творчески изобразить их голоса, не делая реальных портретов их лиц. Им было комфортно, когда я фотографировал их руки, и это дало мне возможность запечатлеть страсть, которую они вкладывают в свою работу.Результат для меня особенный ». - КРИСТАЛЛ АННА

    Портретная фотография должна быть удобной как для вас, как для фотографа, так и для и человека или людей, которых вы фотографируете. Если ваши клиенты покидают сеанс, чувствуя себя неловко или тревожно, эти эмоции будут окрашивать каждый аспект их опыта, даже вплоть до их окончательного просмотра своих изображений.


    Фотографии: Crystal Anne Photography

    Визуализируйте каждую сессию портретной фотографии

    с вашим клиентом

    «Взяв интервью у одной женщины для своего блога, я попросил ее танцевать современный танец в лесу.Это было так священно. Никакой музыки не было. Это была просто Симона, танцующая под звуки тихого леса. Это позволило мне запечатлеть силу, изящество и красоту ее истинной сущности ». - КРИСТАЛЛ АННА

    Поделитесь своим видением эмоционально интимного сеанса до вы приедете со своей камерой. Подготовьте своих клиентов с помощью тщательно продуманных сообщений на веб-сайте, электронной почты и тщательно подобранного портфолио. Покажите свое сердце и раскройте свои собственные ценности, и ваши клиенты будут чувствовать себя непринужденно, раскрывая свои.


    Фото Crystal Anne Photography


    Сосредоточьтесь на самом важном

    «Для меня сосредоточение внимания на самом важном означает воодушевление, расширение возможностей и любовь к сообществу вокруг меня». - КРИСТАЛЛ АННА

    Как вы, , делаете значимые портреты - портреты, которые на больше , чем просто «красивые»?
    Поделитесь своими мыслями ниже!

    Автор: АНН СИМОНЕ | В ролях: MAE B.ФОТО с моделью ЖАНЕЛЬ ЛИЛЕС и визажистом НАТАЛИ КОЛВЕЛЛ | Также представлены: TY PENTECOST PHOTOGRAPHY | Также представлены: CRYSTAL ANNE PHOTOGRAPHY


    ShootProof создает онлайн-галереи, контракты и счета для профессиональных фотографов.
    Продавать, делиться, печатать, скачивать И ДРУГОЕ.
    #FocusOnWhatMattersMost


    Придайте смелости вашему бизнесу с помощью этих замечательных материалов!

    Люди и портреты на лучших фотографиях

    Ядовитый плющ.норицу-коки 41 год 3 Камея (моно) Юмэ-но-юкари-фото 418 32 Нетания JimP4nsen 39 1 Самолет в детстве Винт26 36 2 Музы LinkyQ 121 13 Вне времени Юмэ-но-юкари-фото 201 28 год красный Леона-Сноу 44 год 1 *** МарияБабинцева 545 22 Волшебник осени Винт26 67 16 Десси корсус 40 1 Единорог Марианна Бессонница 571 19 # Земля - ​​мать Мишкина 131 6 Молитва на улицах Бхактапура ioanabranisteanu 37 8 # Лесная фея Мишкина 252 13 Боюсь Q-harrr 377 46 дождливое настроение Ddenisee 257 11 Фредерика Crims0nФотография 167 6 О приливах и сновидениях Джастелин 338 28 год Плющ Марианна Бессонница 1,292 34 Фредерика Crims0nФотография 464 32 Буря.Tooga 529 57 Снегурочка Марианна Бессонница 732 28 год Открытие весны LailaPregizer 143 15

    101 Советы по портретной фотографии - улучшение фотографии

    [content_band style = "color: # 333;" bg_color = "# ffddea" border = "all" inner_container = "true"] [custom_headline style = "margin-top: 0;" level = ”h5 ″ look_like =” h4 ″] Посещение с iPhone? [/ custom_headline]

    Щелкните здесь, чтобы одним щелчком мыши подписаться на наш БЕСПЛАТНЫЙ подкаст советов по работе с фотографиями в iTunes.Вы будете получать еженедельные советы по фотосъемке в формате mp3, загружаемые на ваш iPhone, чтобы вы могли изучать фотографию во время поездок, тренировок или уборки дома.

    [/ content_band]

    Наведите курсор на это изображение, чтобы закрепить статью на Pinterest!

    Это самая большая коллекция советов по портретной фотографии, когда-либо собранная на одной странице Интернета. Чтобы написать эту статью о портретной фотографии, я попросил членов сообщества Improve Photography поделиться своими любимыми советами по портретной фотографии.Эта статья представляет собой комбинацию моих любимых советов, смешанных с советами сообщества.

    Если вы хотите присоединиться к сообществу Improve Photography, НРАВИТСЯ наша фан-страница на Facebook !

    1. Сфотографируйте объект в его родном окружении. Некоторым людям просто не место в студии. Им неловко, и это видно на камеру. Поэтому вместо того, чтобы заставлять дедушку посещать фотостудию Walmart, позвольте ему пойти поработать в своей мастерской и сфотографировать, как он занимается любимым делом.Вместо слез и истерик, когда вы пытаетесь красиво нарядить своего ребенка для студийного наказания, позвольте ему поиграть с игрушками и запечатлеть каждый момент.

    2. Никогда не стреляйте в детей или младенцев с нормального роста. Мы всегда так относимся к детям - с макушек их голов. Спускайтесь на землю и делайте снимки с их уровня.

    3. Вы можете дать объекту пространство для изучения . Поместите объект на одну сторону изображения и попросите его смотреть в пространство (а не в камеру) с другой стороны кадра.

    Оконный светильник

    4. Оконный светильник. У вас нет дорогой студии или вы хотите получать более естественные портреты? Нормальное освещение в доме или в дневную жару не льстит коже; однако, как только свет проходит через окно, он становится очень мягким и рассеянным. Разместите объект рядом с окном, чтобы свет падал на модель под углом (не глядя прямо в окно). Без особых усилий вы создали красивый свет, который студии стараются копировать.

    5.НИКОГДА не используйте встроенную вспышку. Встроенная вспышка придает взгляду оленя в свете фар даже самый красивый объект. Поскольку свет идеально совпадает с линзой, он попадает прямо на объект и создает плоский свет, который далеко не льстит. Если вы решите использовать вспышку, действительно необходимо приобрести внешнюю вспышку, которую можно установить сбоку от фотографа.

    Я называю это «макропортретом». Это изображение внутри большой картины.

    6. Я знаю, что вам нужны фотографии лица, но вы также можете подумать о меньшем размере. А как насчет того, чтобы сфотографировать песчаные ножки ребенка, когда он играет на пляже, или руки вашей бабушки, или глаза вашего друга. Иногда даже самые мелкие детали говорят о многом.

    7. Переэкспонирование. Я знаю, что только что потратил две страницы, говоря вам не делать этого, но чрезмерная экспозиция (делая изображение слишком ярким) - распространенный и красивый метод, позволяющий придать портрету чистый и простой вид.

    8. Сделайте что-нибудь нестандартное . Хотите крутые фотографии своей подруги в ее выпускном платье? Бросьте ее в бассейн в выпускном платье.Хотите милые фото ребенка? Положите их в огромную корзину, как Анн Геддес, или оденьте в одежду, которая на 5 размеров больше.

    9. Перестань махать руками и улыбаться. При съемке семейных фотографий ничто не может испортить момент больше, чем сказать: «Эй, Дэн, посмотри в камеру!» Ваша фотография будет уничтожена. Я не говорю, что вам нужно снимать откровенные фотографии все время, но когда вы хотите, чтобы объект знал, что вы делаете снимок, по крайней мере, правильно поставьте объект, а не просто поставьте его прямо перед камерой.

    10. Стреляй, чтобы дать силу; Сбейте, чтобы отобрать власть . В подсказке №2 я упомянул, что стрелять в младенцев и детей обычно нехорошо. Причина в том, что дети уже маленькие, поэтому их сбивают настолько часто, что фотография выглядит не так, как должна. Точно так же вы можете сделать объект более выразительным, снимая его под более низким углом. Например, было бы смешно стрелять в Майкла Джордана сверху. Поскольку вы хотите, чтобы звезда спорта выглядела мощно, было бы разумнее снимать этот объект с более низкого угла.

    11. Если один человек немного устарел, два человека идеальны. Всякий раз, когда я снимаю объект, который немного стесняется камеры и не дает мне особого выражения, я всегда стараюсь позволить этому человеку взаимодействовать с кем-то другим. Например, будет сложно заставить детей повеселиться и улыбнуться без присутствия родителей в студии. Этот метод работает так же и со взрослыми. Если ваш объект выглядит немного устаревшим, подождите, пока он поговорит с кем-нибудь, чтобы запечатлеть лучшие выражения.

    Зубы невесты должны быть идеальными, особенно там, где невесты носят белые платья.

    12. Как следует отбелить зубы в Photoshop . Довольно долгое время я чистил зубы щеткой, чтобы они выглядели белее. Я так и не получил желаемых результатов, пока другой снимок не сказал мне, что лучше чистить зубы яркостью, а не экспозицией. За ночь мое цифровое отбеливание зубов резко улучшилось. Попытайся! Если вы не можете, я рекомендую воспользоваться услугами профессионального редактирования портретов Weedit.фотографии, которые помогут сделать голливудскую улыбку естественной и без видимых изменений. Также они могут помочь вам в создании предустановок для улучшения портретной фотографии как таковой.

    13. Контрастная одежда и расположение . Недавно я сделал помолвочные фотографии для пары, которая предпочла носить яркие цвета. На невесте была ярко-розовая одежда, а на женихе - голубая рубашка. Эти цвета, несомненно, привлекают внимание зрителя, поэтому я решил разместить их на приглушенном фоне.Для этого снимка я выбрал старые серые кирпичные стены, размыл темный фон и т. Д. Результаты были идеальными! Вы также можете применить этот совет при съемке модели в приглушенных тонах. В этой ситуации снимайте модель на ярком фоне, чтобы модель выделялась.

    14. Вы упускаете половину своей модели . Нет, я не имею в виду, что можно было стрелять вдвое больше людей. Я имею в виду, что есть другая сторона ваших клиентов, которую вы вообще не снимаете.Что это за сторона? Тыльная сторона. Снимки объекта, уходящего от камеры, или тела объекта, отвернутого от камеры, и головы, обращенной в камеру, могут быть весьма убедительными.

    15. Подумайте о приложении, прежде чем снимать портрет . Для чего будет использоваться ваше фото? Хотя многие из наших фотографий используются просто для просмотра, некоторые фотографии будут лучше вертикальными или горизонтальными, если они будут использоваться для определенной цели. Например, если вы делаете портрет для чьего-то профиля на Facebook, вы можете получить гораздо больший снимок, сняв его в вертикальной ориентации (вверх-вниз).Если вы снимаете объявление о свадьбе, вероятно, лучше снимать горизонтально, чтобы сбоку от пары было достаточно места для текста.

    Подсветка отлично подходит для яркого полуденного света.

    16. При съемке при плохом освещении в полдень снимайте объект лицом подальше от солнца . Я часто вижу, что это делается неправильно. Большую часть времени фотографы ставят объект лицом к солнцу, поэтому его лицо не выглядит тусклым и темным при дневном освещении. Это неудачно, потому что жесткий свет создаст нелестные тени на лице.Лучший способ снимать портреты в полдень - держать лицо объекта подальше от солнца, чтобы его лицо было в тени, а затем попросите фотографа переэкспонировать снимок, чтобы лицо выглядело правильно экспонированным.

    17. Точечный замер - ваш друг . Если вам неудобно устанавливать экспозицию вручную, используя технику, описанную в совете №16, научитесь использовать точечный замер. При точечном замере вы можете просто поместить измеритель камеры на лицо объекта, чтобы правильно выставить его, а затем позволить фону быть слегка переэкспонированным.Для некоторых людей точечный замер может быть лучшим вариантом, чем ручная установка экспозиции для лица.

    18. Извлеките CTO . При съемке при слабом освещении (или если у вас действительно мощный стробоскоп) вы можете нанести оранжевый гель на вспышку, чтобы свет, падающий на объект, был… ну… оранжевым. Затем вы настраиваете баланс белого (я всегда делаю это позже в Lightroom), чтобы объект выглядел нейтральным, а фон стал синим. Вот отличная коллекция примеров использования этой техники изменения цвета.(Примечание: я не мог вспомнить термин «смещение цвета» сегодня утром, и несколько полезных читателей напомнили мне на фан-странице ImprovePhotography в Facebook). Если вы никогда не слышали о гелеобразующей вспышке, вы будете удивлены, узнав, что гель не имеет «желеобразной» консистенции. Это просто пластиковая цветная прозрачная пленка. Вы можете купить на Amazon примерно за 10 долларов набор гелей, которые подходят для большинства вспышек.

    19. Скомпонуйте, а затем сфокусируйте, а не фокусируйтесь и переделывайте . Мог ли я сделать этот совет еще более запутанным? Возможно нет.Я имею в виду, что обычно предпочтительнее скомпоновать снимок, а затем переместить точку фокусировки на глаз объекта, чем фокусироваться на глазу и затем перекомпоновывать. Подробнее об этом читайте в предыдущем посте о фокусе.

    Жевательная резинка может быть забавной опорой, которая поможет модели сделать несколько случайных снимков.

    20. Модели сразу же расслабляются, когда вводится опора . Быть моделью - это страшно. Это просто ты против парня с гигантским объективом. Когда я вижу, что объект испытывает дискомфорт, я немедленно ищу опору.Выберите цветок и дайте его невесте поиграть с ним, дайте паре жевательную резинку и сфотографируйте, как они вместе пускают пузыри, дайте ребенку игрушку и т. Д. Не обязательно включать опору в рамку (хотя обычно это выглядит круто), но это гарантированный способ немного расслабить объект.

    21. Заказать «настоящую» фотосессию . Вопреки распространенному мнению, моделей - пруд пруди, где бы вы ни жили. Зайдите на ModelMayhem.com и найдите местную модель.Многие из них даже не будут брать с вас деньги, если вы дадите им копии сделанных вами фотографий. Это называется TFP - время распечаток. О, предупреждение от ModelMayhem ... 90% моделей думают, что их лучшие фотографии - это когда их «раздевают». Моя жена всегда заходит на сайт и выбирает мне модель, чтобы мне не приходилось видеть гадости. Не круто.

    22. Купите несколько шарфов . Моя жена Эмили заставила меня включить этот совет для женщин. Она сказала, что это отличный совет одевать женщин для портретной фотосессии, но я думаю, это потому, что она одержима «Признаниями шопоголика» (девушка с зеленым шарфом).Как бы то ни было, в прошлом для меня это творило чудеса. За 15 долларов вы можете купить, наверное, 10 шарфов во многих магазинах. Затем вы можете сделать так, чтобы ваши девушки были одеты в простые цвета (например, белую футболку и джинсы), а затем надели шарфы разных цветов. Я обнаружил, что это ОТЛИЧНО подходит для портретов пожилых людей, потому что девочки-подростки любят «надевать аксессуары» и менять одежду каждые пять минут. Большая экономия времени, и вы получите еще больше взглядов на один предмет.

    [callout type = ”center” title = ”Обзоры портфолио фотографий - 39 долларов ″ message =” Попросите опытных редакторов Improve Photography подробно изучить ваше портфолио фотографий и отправить вам аудиофайл обратной связи всего за 39 долларов ″ button_text = ”Проверить out ”href =” https: // betterphotography.ru / online-портфолио-обзоры »]

    23. Увеличьте этот свет, чтобы получить потрясающие блики . Световые блики - это разновидность зеркального блика (крошечное яркое пятно на любом блестящем и круглом объекте). Если вы не знаете, почему блики - это круто, прочтите эту статью, где я это объясню. Если вы действительно разборчивы, лучшее место для установки вспышки, чтобы получить идеальные блики, - это высоко и в нескольких футах от объекта. Это создаст блики в 10 и 2 часах, что оптимально, потому что в этом случае блики не покрывают зрачок.

    24. Худший способ добиться «откровенного» выражения вашего объекта. Каждый раз, когда я иду на съемку, я всегда стараюсь найти помощника, который поможет поставить объект съемки, рассмешить и поиграть, чтобы я мог сосредоточиться на фотографии. Меня больше всего раздражает, когда ассистент говорит что-то вроде: «Ты выглядишь таким напряженным! Расслабься! » Фу! Сказать субъекту, что он плохо выглядит, только усугубит ситуацию в десять раз. Никогда не говорите испытуемому, что он выглядит скованным или ему нужно расслабиться.В 100% случаев это имеет неприятные последствия.

    Чтобы объект был в кадре, ей не обязательно сидеть посередине кадра. Это окно обрамляет объект и по-прежнему следует традиционным правилам композиции.

    25. Творческое использование кадрирования . Пусть ваша модель смотрит в окно или прислоняется к дверной раме, и ваша портретная композиция может выглядеть намного ярче и интереснее. Мне нравится использовать эту технику для фотографирования младенцев и малышей, помещая ребенка в кроватку и заставляя его смотреть сквозь решетку кроватки на камеру.Всегда делает отличный снимок. Я пробовал делать то же самое с людьми, просматривающими тюремную решетку, но это никогда не было так лестно.

    26. Попробуйте использовать высокое или низкое освещение . Некоторые фотографии выглядят великолепно передержанными для получения чистого и яркого вида, но одна и та же модель в той же позе может выглядеть устрашающе и капризно при слабом освещении. Умение контролировать количество света может существенно повлиять на восприятие фотографии.

    27. Хватит быть анютиной глазкой. Многие фотографы-портретисты хотели бы больше снимать, но у них нет возможности найти моделей для съемки. К счастью, любой человек может быть моделью-портретистом (хотя вы, вероятно, захотите найти кого-нибудь получше, чем Скотти Пиппен. Ой). Несколько месяцев назад я вел урок портретной живописи на закате в Неаполе, штат Флорида, и для съемок не было ни одной модели. Я заползла в позу эмбриона и весь день плакала в углу? Да, но это было по другой причине.На самом деле, мы просто спросили случайных людей на пляже, хотят ли они, чтобы их сфотографировали. Предложив отправить им фотографию по электронной почте, у нас было множество разных людей, на которых можно было потренироваться, и мы получили несколько фантастических снимков.

    28. Используйте сверхширокоугольные линзы для классной перспективы . Съемка портретов с помощью сверхширокоугольного объектива может вызвать серьезные проблемы, если вы не знаете, как это делать правильно. Широкие линзы обычно искажают черты лица, за что объект вас ненавидит; Однако ознакомьтесь с этой статьей о широкоугольных портретах и ​​этой статьей о творческом использовании объективов «рыбий глаз», и вы будете на правильном пути, чтобы снимать потрясающие и уникальные портреты.

    29. Теплая вспышка для портретов на закате . Портреты на закате - фаворит среди фотографов-портретистов, но мало кто делает это правильно. Закат не сбалансирован дневным светом. Свет от заката довольно теплый: красный, желтый и фиолетовый. Купите гели и разогрейте вспышку, чтобы изображение выглядело более естественным.

    Поскольку фотограф находится дальше от модели, фотограф должен использовать очень низкую диафрагму, чтобы получить малую глубину резкости на этом снимке.

    30.Поверните эту диафрагму для портретов в полный рост. Я почти каждый день поражаюсь тому, сколько фотографов не понимают, что диафрагма - не единственная настройка камеры, которая влияет на глубину резкости. Чтобы узнать о четырех (или пяти, в зависимости от того, как считать) факторах, влияющих на глубину резкости, ознакомьтесь с этой статьей. При съемке портрета в полный рост фотограф явно находится дальше от объекта. Это означает, что глубина резкости намного больше. Для портретов в полный рост помните, что ваша диафрагма должна быть значительно меньше (или фокусное расстояние значительно больше), чтобы получить размытый фон.Чтобы получить небольшую глубину резкости для портретов в полный рост, вы можете проверить 85 мм f1,8 для Nikon или 85 мм f / 1,8 для Canon.

    31. Раскройте горизонты по ветру для веселых портретов . Пейзажные фотографы, которые, как правило, очень разборчивы в том, что горизонт идеально ровный, заплакали бы, услышав этот совет. Но, если придать композиции хороший наклон, можно создать забавный и уникальный портрет. Я взял ОДНУ НАКЛОННУЮ РАМКУ на трех разных снимках для взрослых, и все трое пожилых людей выбрали наклонное изображение.Это излюбленное место клиентов, даже если некоторые фотографы считают это клише. Чтобы узнать больше, прочтите эту статью о наклоне.

    32. При съемке группы всегда сосредотачивайтесь на человеке, который находится ближе всего к камере . Вы пожалеете, если не сделаете этого, потому что передний человек будет не в фокусе, даже если у вас немного больше диафрагмы. Поверьте мне в этом.

    33. Получите релиз той модели! У меня есть библиотека из десятков и десятков отличных портретов, которые я не могу использовать в коммерческих целях, потому что у меня так и не было релиза.Я сделал черно-белый снимок бездомного, который стал довольно популярным фото, но он будет всю жизнь собирать пыль на моем жестком диске, потому что я не могу его продать. Фу!

    34. Для простоты опробуйте электронные версии моделей. Моя жизнь изменилась, когда я загрузил приложение для своего смартфона, которое включает релиз модели, который клиент может подписать, написав пальцем на моем телефоне. Это значительно упрощает мне жизнь, и теперь у меня гораздо больше шансов получить релиз. Просто поищите «выпуск модели» в магазинах приложений для Android или iPhone, чтобы найти приложение для вас.Я также храню несколько бумажных релизов в моей сумке с фотографиями, поскольку iStock и другие агентства по выпуску микростоков до сих пор не принимают релизы цифровых моделей.

    35. Выучите знаменитую позу S . Каждый человек, которого когда-либо можно было считать фотографом-портретистом, должен знать s-образную кривую. Это важное обучение позированию, и я определенно собираюсь более подробно рассказать ему о моих 30-дневных уроках портретной фотографии. По сути, модель выполняет эту позу, заставляя (правая камера) сторона модели принимать форму буквы S, а плечи и бедра создают правые края буквы S.

    Это забавный портретный снимок с моделью не в фокусе.

    36. Расфокусируйте объект. Иногда объект - только часть портрета. Чтобы применить эту технику, вы можете сосредоточиться на шляпе объекта и попросить человека, стоящего в нескольких футах от него, тянуться к своей шляпе. Или вы можете сделать то же самое с детской игрушкой или женской туфлей на высоком каблуке. Это веселый и креативный снимок.

    37. Залить рамку . Увеличьте масштаб лица, глаз или рук объекта съемки.Заполнение рамки показывает большую детализацию и выделит вашу фотографию среди миллионов снимков, которые мы видим каждый день на страницах наших друзей в Facebook.

    38. Проверьте резкость ресниц. Может быть очень сложно определить, находится ли ваш снимок в фокусе, глядя на заднюю часть ЖК-экрана. Я проверяю резкость, увеличивая изображение на ЖК-дисплее, чтобы смотреть на ресницы. Если вы видите отдельные ресницы, значит, у вас очень резкая фотография.Ресницы похожи на размытое черное пятно? Не так уж и резко.

    39. Возьмите вертикальную батарейную ручку . Батарейные ручки - это большие насадки, которые крепятся к нижней части DSLR и включают дополнительную батарею. Хотя батарея удобна, реальное преимущество батарейной ручки заключается в том, что она дает вам еще одну кнопку спуска затвора. Эту дополнительную кнопку спуска затвора можно нажать, когда камера находится в портретной (вверх-вниз) ориентации, поэтому вы можете держать камеру более устойчиво, не высовывая локти и не изгибая тело, чтобы получить вертикальный снимок.Это повысит вероятность того, что вы измените ориентацию камеры, и ваши снимки будут намного четче. Батарейные ручки обычно довольно дороги (более 200 долларов), но отправляйтесь на Amazon и ищите «батарейный блок» и название вашей модели камеры. Для большинства популярных моделей зеркальных фотокамер вы можете приобрести батарейный блок стороннего производителя, который ничуть не уступает по качеству батарейному блоку известного бренда по цене около 50 долларов. Нажмите здесь, чтобы увидеть дешевые батарейные ручки на Amazon.

    40. Отойдите от лица модели. Я сделал что-то невероятно глупое во время съемок делового мероприятия для компании в прошлом году. Я совершенно забыл свой 70-200 мм f / 2,8, поэтому мне пришлось снимать коротким 50-миллиметровым объективом для откровенных снимков, пока гости ужинали. Чтобы в этой ситуации получить прилично плотный снимок с объективом 50 мм, мне нужно было находиться примерно в 5 футах от объекта. Это был провал. Все замерли и выглядели ужасно неудобно, когда я подошел так близко со своей камерой. Я не мог получить приличных кандидатов таким образом, и это испортило съемку.Лично я снимаю большинство своих портретов на 100 мм или более, если только это не снимок всего тела, и в этом случае я снимаю на расстоянии около 70 мм.

    Отражатели везде!

    41. Используйте правильную сторону отражателя. Отражатели 5-в-1 дешевы и невероятно полезны для портретной фотографии. Тем не менее, большинство фотографов покупают один и не знают, когда использовать разные стороны. Вы можете узнать больше о том, какую сторону отражателя использовать, но основная идея заключается в том, что полупрозрачная сторона проходит между солнцем и моделью, белая сторона предназначена для использования в студии или при ярком свете, а серебряная сторона - для слабого освещения. или когда вам нужно много света, черная сторона предназначена для вычитания света и создания тени, а золотая сторона полезна для теплых снимков, таких как закаты.

    42. Не обманывайте себя, думая, что вы можете сделать отличный портрет без хорошего освещения. Ваше фото будет не лучше, чем качество света… если свет посредственный, не ожидайте ничего, кроме посредственного фото. Совет Деона Одендаала на фан-странице «Улучшение фотографии» в Facebook.

    43. Будь собой и снимай то, что любишь . Я считаю, что это прискорбно, когда фотографы делают совершенно странные вещи, пытаясь создать творческий портрет.Делайте то, что вам нравится. Если вы более серьезный человек, то, вероятно, вам лучше всего удастся снять традиционные портреты в студии. Если вы более веселы и кокетливы, то съемка моделей в магазине мороженого или прыжки на батуте, вероятно, станут вашими лучшими работами. Пусть ваши фотографии отражают, кто вы и какой тип фотографии вам нравится. Совет Кристин Уилан на фан-странице «Улучшение фотографии» в Facebook.

    44. Используйте подходящий инструмент для работы. Софтбоксы, косметическая посуда, сквозные и светоотражающие зонты производят свет различного качества. Многие фотографы просто покупают такой и думают, что мягкий свет - это мягкий свет, но использование правильного инструмента для смягчения вспышки на самом деле имеет огромное значение для портрета. Прочтите эту статью, чтобы узнать больше.

    Это великолепное выражение лица жениха исчезнет через полсекунды. Лучше разорви эту ставню!

    45. Позвольте этой ставне разорваться, чтобы получить отличное выражение лица. Вы никогда не получите идеального выражения лица, если ваша рука не выбивает дневной свет из кнопки спуска затвора. Чтобы добиться отличного выражения лица, нужно делать много фотографий и стараться сохранять бдительность, когда наступает подходящий момент. Совет от Селисии Стейдл на фан-странице «Улучшение фотографии» в Facebook.

    46. Хватит повторять свои ошибки. Это требует дисциплины, но, вероятно, поможет улучшить вашу портретную фотографию больше, чем все эти другие советы вместе взятые.После каждой съемки вместо того, чтобы просто выбрасывать кадры, которые выглядят не очень хорошо, сядьте и изучите каждый из них. У фотографов есть дурная привычка изучать только свои хорошие снимки, но глядя на плохие и заставляя себя определять, почему они не выглядят хорошо, вы можете предотвратить повторение этой ошибки. Совет от Леви Мура на нашей странице в Facebook.

    47. Фотографии делались не на куски. Не всегда удобно печатать фотографии, но я обнаружил, что мало что помогает мне мотивировать, чем просмотр некоторых моих фотографий, напечатанных на стене в большом размере.Сделайте несколько распечаток своих портретов, и у вас появится больше мотивации продолжать работу. Кроме того, это помогает вам постоянно думать об изображении каждый раз, когда вы его видите, чтобы вы могли немного улучшить его в следующий раз. Совет от Дуга Уильямса.

    48. Держите модель в тепле. В Северном полушарии сейчас лето, но попытка держать объект на холоде будет иметь неприятные последствия в 100% случаев. Никто не смотрится хорошо с обмороженными ушами и красным носом. Кроме того, держите в кармане несколько запасных батарей, потому что зимой они быстро разряжаются. Совет от Пэта Гласса на нашей странице в Facebook.

    Портретная фотография

    49. Выучите жаргон при работе с моделями. Пытаясь найти модель для фотосессии, вам нужно научиться говорить на их языке. Они свободно говорят на языке денег, что позволяет легко найти модель; однако модели также говорят такие вещи, как TFP, что означает «время для печати». Если модель говорит, что хочет сделать снимок TFP, это означает, что вам не придется платить им, но вместо этого вы можете компенсировать это фотографиями со съемок.Кроме того, обратите внимание на такие аббревиатуры, как TFCD (в основном такие же, как TFP, но на этот раз им нужны цифровые фотографии). Да, и иногда модель становится очень ленивой и просто говорит, что хочет сделать снимок TF. Вы можете перевести TF в уме как «дайте мне фотографии, и я бесплатно позирую».

    50. Приклейте фотоаппарат к руке. Ладно, не надо. Но это поможет вам делать фотографии, когда вы везде носите камеру. Иногда можно найти на улице интересного бездомного человека, которого можно сфотографировать (на самом деле я делаю это довольно регулярно), или человека, интересного для уличной фотографии. Тераса Льюис отправила эту подсказку на Facebook.

    51. Снимайте портреты на улице инкогнито. Камеры повсюду, но ношение гигантской сумки для фотоаппарата пугает людей при уличной фотографии. Тераса Льюис рекомендует использовать низкопрофильную сумку для фотоаппарата для уличной фотографии. Эту сумку часто выбирают уличные фотографы.

    52. Принесите комплект «Спаси выстрел». Возьмите с собой в сумку для фотографий несколько предметов, не связанных с фотографией, которые помогут сохранить снимок, когда что-то пойдет не так.В комплект могут входить английские булавки на случай «неисправности гардероба», пластыри, бутылка воды, дополнительный аккумулятор, карта памяти и т. Д. Совет, предоставленный Дженни Йейтс на Facebook.

    53. Найдите интересных моделей. Кажется, что фотографы всегда выбирают моделей, которые похожи на них, но попытка найти кого-то совершенно другого может действительно улучшить вашу портретную фотографию. Я не очень люблю тату-мотоцикл-гот, поэтому, когда у меня появляется возможность сфотографировать такого человека, меня поражает все в этом человеке.Эта разница заставляет меня интересоваться съемкой и помогает делать отличные снимки. Тем не менее, я всегда могу обратиться к услугам редактирования портретов, например, Highendbeautyretouching, чтобы отредактировать все, чтобы каждая модель была довольна результатами.

    Я уверен, что на этой фотографии также используется заполняющая вспышка, но обратите внимание, как песок и белая доска для серфинга могут быть отличными отражателями?

    54. Используйте естественные отражатели. При съемке на пляже белый песок будет действовать как гигантский отражатель, если модель сидит и находится близко к песку.При съемке в городе верхняя часть серебряной крышки мусорного ведра может быть отражателем. При съемке возле воды вода может действовать как отражатель. Помните, что солнце - не единственный источник света. Фактически, иногда то, что отражается от солнца, проливает на объект больше света, чем прямой свет от солнца. Совет Росс Филлипс на Facebook).

    55. Дождитесь пасмурного дня. Ничто не делает меня счастливее при съемке портретов, чем пасмурный день.Это делает освещение ровным и мягким, потому что облака действуют как гигантский отражатель. Кроме того, он отсекает часть солнечного света, чтобы я мог подавить окружающий свет с помощью вспышки.

    56. Отключите световую стойку и используйте вместо нее ручку от метлы. При съемке с помощником мне гораздо проще прикрепить вспышку к концу деревянного дюбеля или ручки метлы, чем использовать подставку для света. Таким образом, помощник может просто держать его, вместо того, чтобы ставить свет на подставку и весь день беспокоиться о том, что свет будет сбит ветром.Ускоряет работу.

    57. Защитите вспышки с помощью стоек на воздушной подушке. Если вы решите использовать стойки (когда у вас нет помощника или вы снимаете в помещении), потратьте дополнительно 30 долларов на покупку осветительных стоек с воздушной подушкой, чтобы свет не упал, если вы отпустите зажим. без удерживания удлинительной стойки. Это определенно стоит дополнительных денег.

    58. Выложите три (и более) фото в ряд. Я люблю снимать в непрерывном высоком режиме, когда фотографирую детей.Неизбежно они вываливают на голову ведро с песком, спотыкаются или делают что-нибудь забавное. Возьмите три или четыре снимка и объедините их в небольшую киноленту в Photoshop, чтобы показать рассказ. Если вы хотите сделать что-то необычное, создайте фотоманипуляцию из фотографии с помощью личных навыков Photoshop или услуг ретуши портрета, таких как компания FixThePhoto. Вы можете превратить ребенка в кого угодно - в мультяшного персонажа или супергероя.

    59. Никогда не позволяйте модели ждать вас. Ничто так не убивает волнение и энергию съемки, как заставление модели ждать 10 минут, пока фотограф поработает над настройкой света и настройками камеры. Подготовьте свое снаряжение до того, как появится модель, чтобы сохранить энергию.

    60. Контрастная одежда и окружение. Когда я снимаю портреты для клиентов, я люблю снимать красиво одетых пар в старых деревенских городских локациях, а когда объект одет небрежно, мне нравится переносить объект в более формальное место, например в церковь или сад.Контраст делает портреты интересными.

    61. Установите подходящую систему для карт памяти. Фотографы-портретисты обычно возвращаются домой после съемки с тысячами фотографий, что обычно означает, что используется более одной карты памяти. Если вы не будете очень осторожны, вы можете вставить карточку с фотографиями со съемок обратно в камеру, отформатировать ее и переписать поверх нее. Получите систему вместо того, где вы храните свои пустые карты, и где вы храните свои полные карты, которые необходимо перенести на компьютер. Наконечник Эрика Брандиге .

    62. Если вы еще не усвоили урок, обратите внимание на фон. Нет ничего хуже, чем великолепное выражение на модели с паршивым телефонным проводом или опорой, отвлекающими зрителя. Наконечник Шеннон Крейкрофт .

    Просто поместите одну вспышку позади детей, и они будут выглядеть менее… лысыми.

    63. Сделай прическу светлее. Размещение вспышки или солнца позади объекта идеально подходит для того, чтобы модель выделялась на заднем плане.Это особенно актуально, когда у объекта темные волосы и фон также темный.

    64. Не удаляйте фотографии прямо в камере. Специально для портретов, где крошечные вещи, например, куда смотрят глаза модели, и если какие-то пряди волос имеют большое значение, было бы безумием удалять фотографии, оценивая снимок на ЖК-дисплее. Просто подождите, пока вы сможете поместить фотографию в компьютер, прежде чем решать, какие фотографии оставить, а какие стереть. Совет Дуга Вильямса .

    65. Если вы случайно используете слишком много вспышки, это можно исправить в посте. Я не говорю о том, когда у вас была такая яркая вспышка, что ваши соседи жаловались, но если вспышка была слишком горячей, используйте настройку яркости в Camera Raw или Lightroom, чтобы помочь уменьшить освещение. Многие люди пытаются сделать это, изменяя настройки экспозиции или восстановления, но обычно я получаю гораздо лучшие результаты, регулируя яркость.

    66. Купите 50 мм f / 1.8 линз. Невероятный объектив за 100 долларов! Достаточно сказано… ну, не совсем. Мне всегда есть что сказать. Если у тебя его нет, ты сумасшедший. Вот ссылка на Canon 50 мм, а вот ссылка на Nikon 50 мм (осторожно, пользователи Nikon, у этого 50 мм нет мотора фокусировки, поэтому, если вы используете D3100 или D5100, у него не будет автофокусировки. Это 50 мм f / 1.8 со встроенным двигателем. Совет Эрика Брандиге, предлагающий приобрести светосильный объектив.

    67. Используйте окна как гигантский софтбокс .Чтобы свет был еще мягче, можно повесить на окно матовую пластиковую занавеску для душа в качестве диффузора. Это ИДЕАЛЬНЫЙ свет для тех, у кого нет навороченной вспышки!

    68. Предскажите, как люди будут взаимодействовать при съемке кандидатов. Откровенный портрет сложно получить, если вы не можете действовать быстро, когда модель принимает правильное выражение лица или действие. Один из способов предугадать наступление подходящего момента - обратить внимание на то, что делает человек. Человек на тротуаре поднимет руку и закричит, когда мимо проезжает такси, жених улыбнется, когда невеста поднимется по острову, команда противника будет выглядеть опустошенной, когда игра закончится, и они проиграют.Предсказание того, что произойдет, может помочь вам получить откровенные фотографии с драматическим выражением лица.

    Групповой рисунок с неровными головами.

    69. При съемке групповых портретов старайтесь, чтобы головы были неровными. Групповые фотографии никогда не выглядят хорошо, когда люди выстраиваются в идеальные ряды. В следующий раз, когда вы будете снимать небольшую группу, как семью, попробуйте изменить высоту их головы, чтобы получить более интересную и естественную композицию. Мне нравится делать это, находя несколько больших валунов или холм для группы, чтобы они были неровными.

    70. Интервал является ключевым для групповых портретов. Было бы почти невозможно собрать людей на групповом портрете слишком близко друг к другу. Люди будут чувствовать себя более комфортно, если между ними будет больше места, но фотография всегда становится лучше, когда группа находится в тесном контакте.

    71. ПОЦЕЛУЙТЕ свою модель. Хорошо, это было просто броское название, чтобы вы прочитали этот совет. Я имею в виду, чтобы все было просто, глупо. Возиться с софтбоксами и задниками не получится все время улучшить фотографию.Иногда лучше просто сесть с камерой, объективом и самим объектом.

    72. Познакомьтесь с предметом. Этот совет часто упускают из виду фотографы, у которых, откровенно говоря, еще нет навыков, чтобы сделать портрет, отражающий личность человека, но он абсолютно необходим. Недавно я снял помолвочные фотографии своего зятя. Поскольку я знаю, что он более традиционный человек, я уже знал, какой тип снимка он хотел бы - и не хотел -. Не торопитесь. Подсказка по электронной почте.

    73. Длинные носы должны смотреть прямо в камеру. Чтобы свести к минимуму отвлекающий вид длинного носа, снимайте модель в лоб, слегка приподняв подбородок. Это помогает замаскировать недостаток, чтобы зритель мог видеть человека, не отвлекаясь.

    74. Знайте свое снаряжение наизусть. Выражение лица человека может быстро меняться от одного момента к другому. Знание, как изменить настройки камеры, даже не глядя, может увеличить количество раз, когда вы сможете запечатлеть момент.

    75. Старайтесь не показывать плоскую часть руки. Руки могут отвлекать и выглядеть неестественно большими, на фото они повернуты на 90 градусов к камере. Лучше всего, чтобы рука была немного отклонена от камеры.

    Такие великолепные позы не случаются случайно. Найдите время и спланируйте это.

    76. Выбирайте позы перед съемкой. Составление списка съемки и, возможно, распечатка некоторых примеров поможет вам сохранить энергию съемки.Как и на изображении танцующей модели слева, вы никогда не получите тех великолепных и креативных поз, которые вам нужны, пока не поработаете над этим. Сядьте и подумайте над творческими позами, а когда вы выйдете снимать портретную фотографию, не бойтесь пробовать что-то новое.

    77. Используйте поляризатор, чтобы минимизировать отражения от очков. Нет ничего хуже, чем прийти домой со съемок кого-то, кто носит очки, и понять, что на протяжении всей съемки на очках были блики.Просто наденьте поляризатор, и проблема в целом решена!

    78. Научитесь использовать золотую середину, а не правило третей. Разница между золотой серединой и правилом третей невелика, но я считаю, что фотографии часто выглядят намного более естественными, когда я помещаю глаз объекта немного ближе к центру, чем правило третей.

    79. Не будьте снобом DSLR. Я знаю, что вы можете получить более качественное изображение с помощью своей цифровой зеркальной фотокамеры, чем фотокамера или «наведи и снимай», но не упускайте возможность запечатлеть отличное выражение лица или прекрасный момент только потому, что у вас нет цифровой зеркальной камеры .Стреляйте из всего, что у вас есть. Совет Беверли Хамфри.

    80. Составьте список и проверьте его дважды. Даже если вы упаковали свое снаряжение тысячу раз, создайте контрольный список перед съемкой, как это делают пилоты авиакомпаний, и используйте его каждый раз. Освободите свою стрелковую сумку или жилет и положите все на свои места. Проверьте батареи, переформатируйте карты, проверьте каждую комбинацию камеры и объектива, чтобы убедиться, что вы готовы ко всему, что встретится на вашем пути. Наконечник Рамона Льоренса .

    Этот фотограф, очевидно, составил контрольный список перед съемкой. Если бы он этого не сделал, он мог бы забыть принести большое ведро с водой, чтобы вылить модели на голову.

    81. Займитесь фотографией. Идите и снимайте с другими фотографами… не только в сфере ваших интересов, но и со всеми, кто захочет выйти. Наблюдайте за их стилем, советами по упаковке, оборудованием, как они снимали, что снимали ... а затем проводите время, просматривая в конце дня - надеюсь, на компьютере, но даже глядя на ЖК-экраны друг друга того, что они сняли, может быть большим помощь.Я каждый раз узнаю что-то новое. Подсказка предоставлена ​​Деб Аузен .

    82. Думайте, как будто вы снимаете фильм . Иногда полезно сделать тонну снимков, чтобы запечатлеть идеальное выражение лица, а иногда лучше остановиться и подумать методично. Сделайте каждый снимок идеальным, прежде чем нажимать кнопку спуска затвора и использовать экспозицию. Подумай и притормози. Наконечник Элисон Уильямс.

    83. Следите за резинками! Я рассмеялся, когда прочитал этот совет Элисон Уильямс на странице facebook, потому что я не могу сказать вам, сколько часов я потратил за последние несколько лет, снимая резинки для волос с фотографии, когда клиент или модель забыли взять их прочь.

    Пригнитесь к полу и позвольте истерике разыграться!

    84. Не все должно быть идеально и красиво. Например, съемка истерики двухлетнего ребенка на полу на кухне может действительно стать отличным снимком, если фотограф снимает с низа. Точно так же можно сделать драматический снимок, если сфотографировать потного и грязного парня. Не всегда ищите красивые вещи. Наконечник Триш Филлипс.

    85. При съемке для клиентов напишите их имя на стикере и прикрепите его к задней части камеры. Можно также использовать медицинскую ленту и писать маркером. Я действительно ненавижу, когда я забываю имя клиента во время съемок. Очень неловко повторять: «И… эээ… ты… да, ты… пожалуйста, подвинь голову вперед?»

    86. Смягчите встроенную вспышку. Я лично использую Gary Fong Lightsphere, чтобы смягчить вспышку, когда я снимаю прием или мероприятие в помещении, но она работает так же хорошо, как и Tupperware. Он работает довольно хорошо и, безусловно, выглядит лучше, чем съемка без вспышки.

    87. Улучшите свою встроенную вспышку. Хотя для получения идеального снимка с помощью софтбокса требуется много навыков, довольно сложно получить ПЛОХОЕ фото с помощью софтбокса. Накамерная вспышка совсем другая. Требуется много практики, чтобы он выглядел правильно. Чтобы узнать больше о встроенной вспышке, прочтите эту книгу.

    88. Отрегулируйте освещение, чтобы зафиксировать глубоко посаженные глаза. У некоторых людей, вроде меня, глаза немного дальше от брови. Это часто вызывает появление глубоких теней на глазах.Чтобы решить эту проблему, просто немного приглушите свет, чтобы он попадал под бровь.

    Классическая улыбка «теплого печенья» (из подсказки № 89)

    89. Знайте, как направить клиента, чтобы он выглядел так, как вы хотите. Требуется практика, чтобы научиться доносить до клиента свои идеи позирования. Со временем вы научитесь четко давать указания. Например, я обычно говорю клиентам и моделям: «Для этого не показывайте зубы, а просто подумайте об улыбке, когда вы позируете». Клиент всегда легко понимает это направление.Другие фотографы просят клиента подумать о теплом печенье, но на мой вкус это слишком банально

    90. Знайте советы по скрытию морщин. Если ваш объект немного более зрелый и имеет морщины или тяжелые линии смеха, следуйте этим советам (1) используйте больше фронтального света, а не бокового, (2) приблизьте свет и используйте большой источник света, чтобы получить его. необычайно мягко, и (3) вместо того, чтобы заставить клиента улыбнуться, следуйте совету 89 и просто заставьте его думать об улыбке.

    91. Тщательно выбирайте свою модель. Я всегда смеюсь, когда вижу модели, которые фотографы выбирают для съемки, которая будет использоваться в коммерческих целях (даже iStock). Кажется, что они всегда выбирают самую «горячую» девушку, которую могут найти, а не красивого человека, который является привлекательным и доступным. Правда в том, что иногда «горячая девчонка» тоже выглядит несколько злой и… неприступной. Сколько вы знаете компаний, которые хотят, чтобы неприступный человек был лицом компании? Не много! Выберите кого-нибудь привлекательного и доступного, у которого будет вид «девчонки по соседству». Совет от Юрия Аркурса.

    92. Установите портретный стиль изображения даже при съемке в формате RAW. Canon называет их стилями изображения, а Nikon - элементами управления изображением. Как бы вы это ни называли, то, как камера обрабатывает фотографию, будет иметь (довольно значительное) влияние на то, как будет выглядеть окончательное изображение. Многих фотографов учат, что стиль изображения не имеет значения, если вы снимаете в формате RAW, потому что вы можете изменить его позже без потери данных. Хотя это правда, при этом не учитывается тот факт, что фотография, показанная на задней панели ЖК-дисплея, представляет собой предварительный просмотр JPEG, в котором используется стиль изображения.Это может повлиять на способ экспонирования изображения и настройку освещения. Поскольку я в основном пейзажный фотограф, мне всегда нужно не забывать переключаться на портретный стиль изображения, когда я снимаю людей, иначе я испорчу освещение, если считаю, что между передним и задним планом слишком большой контраст.

    93. Бросьте заточку вслепую. Обострять портреты надо, а нет. Повышение резкости и слайдер «Четкость» в Photoshop или Lightroom - это не одно и то же.К сожалению, многие фотографы глобально повышают резкость портретов, используя маску нерезкости на всем изображении или ползунок «Резкость» в Lightroom. Портреты обязательно требуют выборочной резкости. Глаза и волосы должны стать более резкими, но кожа обычно должна быть размытой, а не заостренной. Потратьте дополнительные 30 секунд на портретную съемку для выборочной резкости, и вы увидите значительное улучшение качества изображения.

    Это идеальный силуэтный портрет, потому что форма модели важнее, чем видимость черт лица.

    94. Попробуйте силуэт! Лучшее время для съемки силуэта - это когда солнце находится низко над горизонтом, а форма модели четкая и отчетливая. Например, маленькие девочки, бегающие по пляжу на закате, будут идеальным моментом для силуэта.

    95. Создайте естественное искусственное освещение объекта. В некоторых из моих любимых портретов используются источники света, отличные от внешнего освещения или вспышки. Есть много других «естественных» источников света, которые можно использовать для создания драматического настроения, например, человек, держащий свечу возле своего лица, или освещенный светом, исходящим от экрана компьютера в темноте, и т. Д.Этот тип освещения создает настроение, которое невозможно воссоздать никаким другим способом.

    96. Если вы собираетесь использовать HDR, используйте его с умом. HDR имеет множество негативных эффектов, которые я обсуждаю в своей электронной книге о HDR. Например, HDR увеличивает зернистость (не шум!), Выделяет текстуру, создает неестественные цвета и заполняет все тени. Хотя масштабы воздействия этих недостатков можно свести к минимуму, HDR всегда будет их увеличивать. К сожалению, все это негативно для портретов.Хотя HDR может идеально подходить для съемки портрета, где детализация и шероховатость являются стилем фотографии (например, черно-белое изображение бородатого мужчины в стране третьего мира), большинство моделей не хотят выглядеть зернистыми, без теней и текстурированный. Но иногда мы все равно хотим снять HDR-портрет, чтобы получить крутой «вид» фона. Чтобы получить лучшее из обоих миров, обработайте HDR обычным образом, а затем обработайте одно из отдельных изображений RAW как традиционный портрет. Затем замаскируйте два изображения вместе, чтобы отображалась кожа традиционного изображения, но отображался HDR-фон.Теперь у вас есть лучшее из обоих миров.

    97. Если вы собираетесь обрезать его, сделайте ему полную ампутацию. Кадрирование человека может быть трудным. Начинающие фотографы обычно делают снимки только всего тела, потому что не совсем уверены, где кадрировать тело. Лучший совет, который я могу дать, - не обрезать часть тела наполовину. Например, если вы собираетесь отрезать часть головы, убедитесь, что она не просто снимается с верхней части черепа. Если вы собираетесь обрезать макушку, сделайте обрезку до лба, чтобы зритель почувствовал, что вы сделали это специально.Многие фотографы учат не обрезать суставы (колени, локти, запястья и т. Д.). Это тоже хороший совет, но я думаю, что он пытается научить выращивать урожай намеренно. Если вы собираетесь обрезать небольшую часть тела, обрезайте больше.

    98. Используйте фоны творчески. Студийные фоны (вы знаете, пятнистые цветные, которые выглядят так, как будто их покрасил двухлетний ребенок) обычно делают довольно скучный портрет, но есть способ это исправить! Текстурированный фон выглядит скучным потому, что он равномерно освещен.Помните, свет - это ВСЕ! Если повернуть фон под углом к ​​камере, часть его упадет в тень, а другая сторона останется более яркой. Такой контраст делает фон в десять раз интереснее. То же самое можно сделать и с белым фоном. Сторона, расположенная ближе к камере, будет белой, а задняя сторона будет выглядеть темно-серой, потому что она не так сильно улавливает свет. Этот градиент может стать действительно творческим фоном.

    99. Принесите на съемки дешевый любовный роман. Один классный совет, о котором я подумал на днях, - поиграть в игру, когда я на стрельбе. Например, я подумал, что могу принести дешевый любовный роман в мягкой обложке на помолвку. Если пара немного скована и не хочет играть друг с другом и смеяться, я достаю книгу и предлагаю им начать игру. Они должны открыть книгу и прочитать своему партнеру одно полное предложение любовного романа, не смеясь и не улыбаясь. Это неизбежно приводит к истерическому смеху, улыбкам и естественным выражениям лиц.Все это время я стою в 20 футах и ​​ловлю момент.

    100. Используйте правильный режим фокусировки. Во время портретной фотосъемки легко забыть о мелочах. Для 99% портретов я использую режим покадровой фокусировки. Однако, если я переключаюсь на снимок кого-то, идущего по дорожке к камере или жениха, прыгающего, когда пара бежит к часовне, мне нужно не забыть переключиться на непрерывный фокус (Nikon) или AI Servo (Canon), чтобы фотография резкая, даже если объект движется.

    101. Плати вперед. Эта информация не записывается сама по себе. У меня уходит LOOoong времени, чтобы писать подобные сообщения для сообщества, поэтому я был бы признателен, если бы вы поделились этим сообщением в своем Facebook / Twitter / Google +, используя кнопки на этой странице. Кнопки публикации в Facebook и Twitter находятся вверху в правом верхнем углу страницы, а кнопка Google+ находится прямо под ними. Спасибо!

    Что такое портретная фотография и много способов сделать это хорошо

    Портретная фотография - один из самых популярных жанров фотографии, но он имеет множество значений, которые, кажется, различаются от одного человека к другому.Так что же такое портретная фотография, или, как ее еще называют, портретная съемка? Давайте посмотрим глубже.

    Определение портретной фотографии

    Основное определение портретной фотографии - это фотография человека или группы, позволяющая запечатлеть личность объекта с использованием освещения, фона и позирования.

    Что ж, звучит довольно просто.

    В каком-то смысле это просто. Вы знаете свою цель, когда смотрите на это определение. Вы хотите запечатлеть личность вашего объекта на фотографии.Проблема в том, что у всех разные личности. Если вы действительно хотите запечатлеть индивидуальность ваших объектов, вам нужно варьировать свой подход к каждой портретной фотосессии.

    В противном случае ваши фотографии будут выглядеть как школьный ежегодник.

    Разве это не уныло

    Зачем нужна портретная фотография?

    Вот две причины, по которым вам нужны портреты. Вы снимаете портреты интересных людей, чтобы поделиться ими со своей аудиторией и вызвать у них эмоции.Это действительно так.

    Кто ваша аудитория? Это зависит от того, кого вы хотите развивать, но аудитория - это группа людей, которым нравятся ваши фотографии и которые ценят их. Возможно, вы сами являетесь своей аудиторией. Может у вас есть клиенты. Вы можете создавать портреты и делиться ими с сообществом фотографов, потому что это то, что вам нравится.

    Кто бы ни был в вашей аудитории, они хотят видеть больше, чем технически правильную экспозицию. Они хотят что-то почувствовать. Вот где вы можете использовать свои собственные силы и эмоции, чтобы решить, что вы хотите вызвать у человека, когда он увидит ваши портреты.

    Есть много причин, по которым людям нужны портреты. Некоторые из них довольно простые.

    • Портреты для помолвки
    • Свадебные портреты
    • Портреты для старших классов
    • Детские портреты
    • Портреты в социальных сетях
    • Фотографии на паспорт
    • Портреты на визитных карточках
    • Документы, удостоверяющие личность сотрудника
    • Резюме Особые мероприятия
    • Партийные портреты
    • Семейные портреты
    • Художественное выражение
    • Для улучшения статей и книг

    Это не полный список, но он дает вам представление о том, что люди хотят и нуждаются в портретной фотографии по разным причинам .Независимо от того, нужен ли вам снимок в голову для вашей профессии или вы хотите отметить какое-либо событие, например свадьбу, портрет - это обычная потребность. Какой бы ни была мотивация, у людей есть одна общая черта, когда они делают портретные фотографии.

    Они хотят хорошо выглядеть.

    У наших предметов есть внутренние и внешние потребности. Снаружи им нужен выстрел в голову по профессиональным причинам. Интерьерная потребность - чтобы лучше всего выглядеть на портрете.

    Как фотограф-портретист, вы не должны просто делать хедшоты всех одинаково.Неважно, безупречны ли технические аспекты, если вы не можете удовлетворить потребность интерьера в хорошем внешнем виде. Каждый предмет индивидуален.

    Часть удовлетворения внутренней потребности в хорошем внешнем виде - это работа с вашей композицией, чтобы запечатлеть удачный ракурс вашего объекта. Другая часть - это создание у субъекта настроения, которое отражает его или ее личность. Вы должны познакомиться со своими предметами, чтобы раскрыть их внутренний характер.

    Щелкните здесь, чтобы получить бесплатную электронную книгу - Творческие портреты!

    Четыре типа портретной фотографии

    Вероятно, существует миллион различных способов сделать портретный снимок.Мне нравится смотреть на портреты, как из-за их творчества, так и из-за мастерства в технических вопросах. Отсюда люди делали портреты на Луну при большем количестве обстоятельств, чем я могу сосчитать.

    Когда я разбираю его, я обнаруживаю, что есть общие элементы, которые описывают каждый портрет, по крайней мере, на очень высоком уровне. Четыре типа портретной фотографии:

    1. Формальные студийные портреты
    2. Экологические портреты
    3. Откровенные портреты
    4. Составные портреты

    Я объясню различия между каждым типом портретной фотографии.

    Формальные студийные портреты

    Прежде всего, учтите, что портреты предшествуют изобретению фотографии. Художники создавали свои портреты на официальных сеансах, где предмет должен был оставаться неподвижным, пока художник работал, чтобы запечатлеть их сходство.

    Фотография, конечно, намного быстрее, но стиль формального портрета остается популярным. Фотостудии существуют для того, чтобы делать портреты в строго контролируемых условиях.

    Типы студий

    Студия - это просто коробка комнаты, и вы должны внести в нее вещи, чтобы создать желаемую среду.

    iPhone фотография StudioOne в Орландо, Флорида

    Какие вещи идут в студию?

    • Осветительное оборудование
    • Фоны или декорации
    • Реквизит
    • Гардероб
    • Зона для макияжа и переодевания

    То, что вам нужно в студии, зависит от типа людей, с которыми вы работаете. Для съемки портрета требуется достаточно места, но это еще не все.

    Сколько людей должно быть на съемочной площадке или рядом? Вам нужно предоставить достаточно места для клиентов, которые наблюдают за фотосессией, как в случае с коммерческой кампанией? Это дело на целый день, когда вам нужно предоставить услуги кейтеринга?

    Возможно, вам понадобится принести стол или штатив, чтобы держать компьютер, чтобы вы могли снимать на привязи и видеть свои результаты на большом экране.Как и в любом здании, вам нужно предоставить туалеты для гостей.

    Если кажется, что портретная студия может быть дорогим предложением, вы правы. Даже небольшая, базовая студия - это просто пустая коробка, ожидающая, пока вы наполните ее светом и активностью.

    Аренда студии может быть полезной альтернативой, если вы не хотите брать на себя расходы по содержанию собственного дома. Вы можете ненадолго воспользоваться ресурсами студии. Некоторые студии могут также арендовать вам осветительное оборудование или другие ресурсы для вашей портретной фотосессии.

    Если у вас есть место, решением может стать создание временной домашней студии.

    Фотография выше - один из вариантов моей временной домашней студии. Это временно, потому что это часть моей гостиной.

    Настройка здесь довольно проста. Есть 107 ″ рулон бумаги для фона [easyazon_link identifier = ”B001196MG0 ″ locale =” US ”nw =” y ”nf =” y ”=” williambeemsw-20 ″ Cloak = ”y”] Savage White [/ easyazon_link] . По бокам расположены две V-образные плоскости из белых пенопластовых плит (4 'x 8'), скрепленных лентой [easyazon_link identifier = ”B00GZE3UJ8 ″ locale =” US ”nw =” y ”nf =“ y ”tag =” williambeemsw -20 ″ Cloak = ”y”] клейкая лента [/ easyazon_link].Они служат двойной цели. Одна из причин - заблокировать попадание света от быстрого освещения фона в камеру. Другая цель - отразить свет на мой объект для получения фотографии в высоком ключе.

    У меня есть [easyazon_link identifier = ”B004U9G1BO” locale = ”US” nw = ”y” nf = ”y” tag = ”williambeemsw-20 ″ cloak =” y ”] Elinchrom Beauty Dish [/ easyazon_link], установленный на [easyazon_link identifier = ”B003E4791W” locale = ”US” nw = ”y” nf = “y” tag = ”williambeemsw-20 ″ cloak =” y ”] Avenger C-Stand [/ easyazon_link] в качестве основного источника света.В зависимости от моих потребностей я могу также принести другой [easyazon_link identifier = ”B01CJWWU40 ″ locale =” US ”nw =” y ”nf =“ y ”tag =” williambeemsw-20 ″ cloak = ”y”] Elinchrom BRX [/ easyazon_link] светильник с небольшим софтбоксом для освещения раскладушки.

    Примеры студийного портрета

    В студиях очень часто встречаются белые фоны и полы. Это создает нейтральную среду, которая идеально подходит для снимков продукта или каталога, но довольно скучна для портретной фотографии.

    Однако нейтральный фон может пойти вам на пользу.Это означает, что окружающая среда не конкурирует с вашим объектом за внимание. Вот пример, который я взял в One Model Place Studios.

    Это не значит, что ваши студийные портреты должны быть нейтральными. Помните, что вы можете принести все, что подойдет для создания нужной вам среды. Вот пример, который я снял в StudioOne в Орландо.

    Преимущества и недостатки студийных портретов

    Типы фотографий, которые вы можете делать в студии, практически безграничны, поскольку ваш бюджет также безграничен.Есть причина, по которой киностудии тратят много денег на студии - контроль.

    • Вы сами решаете, какой свет и сколько вам нужно.
    • Добавьте фон, который вам нужен.
    • Добавьте элементы окружающей среды, такие как ветер, дождь или пыль, чтобы усилить атмосферу фотографии.

    Все возможно при наличии времени, места и денег.

    Студия - это просто коробка, которую вы заполняете своим воображением. Click To Tweet

    Это означает, что вам не нужно заполнять ее отвлекающими факторами.Не будет неожиданного ветерка, сбивающего с толку ваши огни и декорации. У вас не будет посторонних, которые фотобомбируют ваш портрет. Студия убережет вас от нежелательных элементов.

    Недостатком студии является обратная сторона ее преимуществ - стоимость воплощения всего вашего воображения в студии.

    У начинающих фотографов могут быть нереалистичные ожидания от формального студийного портрета. Съемка в студии может показаться захватывающей. Потом понимаешь, что в студии нет ничего интересного, если ты этого не принес.Некоторые студии являются исключением, и у них могут быть интересные фоны или реквизит для использования, но проверьте их перед внесением депозита.

    Экологические портреты

    Экологические портреты можно снимать где угодно. Главное - подобрать среду к вашему предмету, чтобы вывести сообщение. Фактически, студия может быть подходящим местом, чтобы сделать экологический портрет студийного портретного фотографа. Окружение дополняет субъекта, чтобы сказать что-то о его личности или характере.

    Это не означает, что вы должны помещать объект в ожидаемую среду.

    Один из самых интересных инструментов, которые мы можем использовать, - это контраст. Человек - это нечто большее, чем то, что он делает. Вы также можете продемонстрировать другой аспект их жизни, например, где они живут или место, которое они представляют.

    Джо МакНалли использовал эту технику в своем портрете гимнастки Шона Джонсона, поместив ее на бревно на кукурузном поле Айовы.

    Посмотрим правде в глаза, вы не ожидаете найти гимнастку на кукурузном поле.Он мог бы снять ее в спортзале и сделать красивый портрет. Создание красивого портрета в неожиданном месте - идея интригующая, но она также говорит о другом о предмете.

    Она представляет Америку на своих соревнованиях. Почему бы не снять фото в самом сердце Америки?

    Геолокация для портретной фотографии в окружающей среде

    Одно из ключевых преимуществ портретной фотографии в окружающей среде состоит в том, что вам не нужно переносить свое окружение в студию.Вместо этого вам нужно искать места для фотосъемки.

    Иногда это простая задача. Фотографирование кого-то в его доме или на работе уменьшает для вас множество проблем со разведкой.

    Если окружающая среда не передается вам как часть работы, полезно знать, как искать места для портретной фотографии. Вот несколько факторов, которые следует учитывать:

    1. Безопасность
    2. Доступность
    3. Соответствие вашему объекту
    4. Отвлекающие факторы
    5. Цвет и текстуры
    6. Естественные оправы
    7. Направление
    8. Качество света
    9. Время 52

      портретная фотография может стать прекрасным опытом, если вы проведете свое исследование.На фотосессии все может очень быстро испортиться, если вы не знаете, чего ожидать. Как только вы выходите из студии, вы теряете чувство контроля над фоном, поэтому вам, возможно, придется откатить некоторые изменения.

      Бывают случаи, когда неожиданные проблемы могут помочь вам, поэтому не сдавайтесь только потому, что все не так, как вы себе представляли. Это все равно, что никогда не покидать подъездную дорожку, пока все огни между вашим домом и пунктом назначения не загорятся зеленым.

      Этого не случится.

      Безопасность

      Я упомянул об этом первым, потому что это первое соображение, которое вы должны учитывать как фотограф-эколог-портретист. Вы - постановщик фотосессии. Вам решать, что нужно каждому. Безусловная потребность каждого, кто занимается портретной фотографией, - это их безопасность.

      Не делайте свою фотографию последней.

      Может показаться действительно крутым, когда объект съемки свисает со скалы или на краю высокого здания, но это далеко вниз.Железнодорожные пути - это клише для портретов на открытом воздухе, но на самом деле людей сбил поезд, когда они позировали для фотографий. Поезда не такие тихие, но они не могут вовремя остановиться для людей, которые не обращают внимания.

      Шаткие лестницы или пожарные лестницы могут уступить дорогу. Несанкционированное проникновение в чужую собственность может стать проблемой. Уходить далеко в лес без связи или первой помощи может быть опасно одиноким.

      Портретная фотография - это очень весело, когда вы не приглашаете трагедию.

      Доступность

      Вы когда-нибудь смотрели на портрет из окружающей среды и задавались вопросом, как фотограф попал в такое чудесное место? Это действительно не так сложно, если помнить об этих проблемах.

      Служите другим

      У вас больше шансов получить доступ к отличному месту, если вы работаете, чтобы служить кому-то другому. Концертные площадки не пускают в яму всякого чмо с фотоаппаратом. Вы должны заслужить право быть там, снимая для кого-то, кому ваши фотографии пригодятся.Вы можете снимать для журнала, концертной площадки, выступления или, может быть, телеграфной связи.

      Главное не в том, сможете ли вы сделать снимки лучше, чем следующий человек в яме. Главное - сделать ваши фотографии полезными. Группам и концертным площадкам нужны фотографии для продвижения. Журналам нужны фотографии, чтобы сопровождать обзор или другую статью.

      Концертная площадка - лишь один из примеров. Подумайте о месте, которое вы хотите снять, и поищите, кому могут понадобиться фотографии. Они могут открыть вам дверь, потому что получают что-то взамен.

      Оформите страховку

      Большинство офисов очень хорошо умеют говорить «нет» на запросы, если для них нет никакой выгоды. Совет о служении другим - это способ преодолеть эту проблему, предоставив им пользу, но этого может быть недостаточно.

      Они хотят знать, что вы не собираетесь повредить их собственность или сделать что-то, что могло бы вывести их из строя, даже если только на несколько часов. Один из способов решить эту проблему - показать им, что у вас есть действующая страховка для общей ответственности и компенсации работникам.

      Страхование общей ответственности защищает стоимость любого ущерба, который вы можете случайно нанести их имуществу и бизнесу.

      Компенсация рабочим покрывает любые травмы или болезни, полученные вами и вашей командой.

      Наличие этих страховых полисов может не только помочь вам получить доступ к чужому бизнесу или собственности, но и защитить вас в случае судебного иска.

      Есть много мест, где можно получить общую ответственность и компенсацию работникам. Одна популярная фирма, обеспечивающая страхование фотографов в США, - Hill & Usher.

      Подходит для вашего объекта

      Существует множество клише окружающего портрета. Вам кажется, что их используют, даже если они не имеют отношения к теме.

      • Железнодорожные пути
      • Кирпичные стены
      • Городская среда
      • Леса и лесные массивы
      • Заброшенные здания

      Это места, куда фотографы идут, когда не знают, куда им еще пойти. Это потому, что большинство из них открыты и доступны для общественности, хотя заброшенные здания часто находятся в частной собственности.Я не говорю, что эти локации плохие по своей сути.

      Они плохи только в том случае, если не имеют отношения к вашему предмету.

      Если взять модель и положить ее к кирпичной стене, это еще не значит, что вам нужно что-то сказать о предмете. Я знаю, потому что раньше делал такие фотографии.

      Глядя на это фото, вы наверняка не догадываетесь, что она балерина. Технические аспекты линий и глубины резкости присутствуют, но расположение ничего не говорит о ее личности или характере.

      С другой стороны, вы можете узнать больше об этом следующем предмете из ее окружения.

      Молодая женщина в джинсах и сапогах сидит на тюках сена перед сараем. Это деревенская обстановка, и ей комфортно в ее среде. В данном случае это потому, что она наездница. На фотографии может не быть изображена ее лошадь, но окружающая среда дает вам представление о ней и о том, что ей нравится.

      Отвлекающие факторы

      Снимки окружающего портрета должны информировать зрителя о вашем объекте.Они должны рассказать историю, которая поддерживает тему. Занятый фон и окружающая среда скорее привлекают внимание, чем поддерживают ваш объект.

      Важно, чтобы ваши фотографии не отвлекали.

      Все, что соперничает с предметом, отвлекает. Отвлечение может быть ярким пятном в вашей композиции, линией горизонта, пересекающей голову модели, или просто кучей мусора на заднем плане. Если элемент не поддерживает вашу тему, удалите его. Отредактируйте свою фотографию, чтобы включить только самые важные элементы.

      Вы должны найти баланс между окружающей средой и объектом, но положите большой палец на шкалу, чтобы ваш объект всегда был на высоте.

      Один из способов сделать это - сделать пробный снимок и исправить проблемы. Вот пример первого снимка модели в бассейне. Я не горжусь, но иногда нужно показать свои неудачи, чтобы доказать свою точку зрения.

      С чего начать?

      У меня в раме есть модель, и я ей здесь не помог.Фон полон отвлекающих факторов. Растения. Мебель. Переэкспонированный свет. Я тоже снимаю не с того ракурса, но об этом мы поговорим в другом разделе.

      Однако это было место для начала. Я снял несколько кадров и изучил исправления, которые мне нужно было внести. Самой большой проблемой был мой фон, поэтому я немного скорректировал свое положение, и мы сделали это фото за несколько секунд.

      Просто сделав несколько шагов влево и опустившись ниже, чтобы изменить угол обзора, я перешел от трагического горячего беспорядка фона к тому, который поддерживает личность и характер моей модели.

      Цвет и текстуры

      Цвет и текстуры в портретной фотографии атакуют чувства. Эти визуальные элементы при правильном использовании могут привлечь внимание зрителя к вашему объекту.

      Красные шорты этого боксера резко контрастируют с его суровой тренировочной средой. Вы видите человека в хорошей спортивной форме, но ярко-красный цвет в обрамлении его рук и перчаток рассказывает историю на этой фотографии.

      Киноплакаты всегда используют очень обычную комбинацию цветов - бирюзовый и оранжевый.Это потому, что цвета дополняют друг друга и легко встречаются в природе. Небо меняется с оранжевого на синий, затем на оранжевый, а сразу после захода солнца становится бирюзовым. Часто на афишах фильмов используется цветокоррекция, чтобы изменить оттенок кожи и дополнить фон, так что конечный результат будет бирюзовым и оранжевым. Замечательная комбинация.

      К счастью, это не единственная комбинация. В портретной фотографии вы можете использовать дополнительные цвета или контрастные цвета. Просто помните, что главная цель - поддержать ваш объект, а не подавить его.

      Иногда Вселенная вручает вам подарок.

      Текстура добавляет еще один интерес к вашей фотографии окружающей среды. Представьте себе этот портрет табачного фермера без дополнительной текстуры его окружающей среды.

      Текстура не привлекает внимания, но добавляет информацию. Высыхающие табачные листья и деревянные столбы добавляют направляющие линии, которые привлекают внимание к портрету фермера. Доска у него на коленях старая и потрепанная, что подчеркивает его возраст и грубые руки.

      Старые города прекрасны для поиска текстуры. Иногда вы можете найти сцену, которая вам нравится, и просто дождаться, пока войдет нужный человек. Как говорится, найди сцену, и актеры придут.

      Естественные рамки

      Ищите области, которые создают рамку вокруг вашего объекта. Фраза «естественный кадр» не означает, что вы ограничены естественными кадрами, это все, что вы встретите в месте, которое кажется подходящим. Это может быть дверной проем, арка или любой проем в замкнутое пространство.

      На фотографии выше модель сидит внутри оконной рамы и выступает в качестве центрального объекта. Когда вы видите каркас или проем, естественно задаться вопросом, что внутри. Поместите вашу модель в естественную рамку, и она привлечет внимание вашего зрителя к объекту.

      Направление света

      Вы можете изменить настроение фотографии, творчески используя направление света. Никогда не забывайте, что мобильность - одно из ваших главных качеств фотографа.Это означает, что вам нужно перемещаться по объекту и рассматривать возможности. Что произойдет, если ваш объект подсвечен сзади или имеет боковое освещение вместо того, чтобы просто направлять свет со стороны камеры?

      На фотографии Арно (вверху) используется направленный свет, чтобы подчеркнуть его фигуру. Он много времени работал над своим телом. Вы просто собираетесь подойти и ударить его вспышкой камеры? Это было бы пустой тратой возможности.

      Именно из-за этих творческих возможностей так много фотографов хотят убрать вспышку за пределы камеры.Это наименее удачный вариант осветить объект. За исключением, пожалуй, освещения под вашим объектом.

      Теперь давайте попробуем тот же объект с лучшим направлением света.

      Теперь это намного лучше. Однако направление света - это только часть проблемы.

      Качество света

      Как видите, существует значительная разница в качестве света между двумя фотографиями пожарного выше.

      Что это значит?

      Качество света обычно относится к характеристике света, который дает тень.Резкий свет создает резкие резкие тени, как вы видите на верхнем изображении пожарного. На вашем объекте есть тенденция к резким изменениям между светом и тенью.

      С другой стороны, мягкий свет дает более мягкие тени на вашем объекте. Область яркости постепенно переходит в тень. Это более ровный свет с небольшими изменениями.

      Многие люди думают, что жесткий свет - это плохо, а мягкий - хорошо. Мой собственный ответ: это зависит от вашего предмета.На самом деле плохого света не существует. Важно то, подходит ли свет вашему объекту и условиям вашего портрета.

      Вообще, нам нравится мягкий свет для портретов. Вот почему индустрия фотографии полна модификаторов света, таких как зонтики и софтбоксы, которые рассеивают свет. Это лестный свет.

      Я думаю, что у жесткого света плохая репутация. Многие фотографы считают это плохим светом, но он все же полезен. Вот пример снимка с небольшим отражателем и без рассеивания.

      Посмотрите на ее нос, и вы заметите темную тень контура, связанную с жестким светом. Иногда секрет работы с доступным вам светом так же прост, как повернуть лицо.

      Жесткий свет пробуждает настроение. Есть места, которые вы посещаете в жизни, даже не задумываясь о свете, но съемка портрета при таком же освещении возвращает вас назад и дает контекстную связь с фотографией.

      Мягкий свет гораздо менее драматичен.

      Вы все еще видите тени в мягком свете, но это мягкие тени.Обратите внимание, как они постепенно переходят от света к тени. Вместо того, чтобы видеть резкую тень от ее носа, мы видим немного более темный оттенок кожи, чем ее левая сторона, ближе к свету.

      Точно так же, как жесткий свет может создать настроение действия или интенсивности, мягкий свет создает более непринужденное и непринужденное настроение для вашего объекта.

      Мягкий свет может быть нежным, беззаботным, романтичным или соблазнительным.

      Используйте качество света, соответствующее вашему объекту, и настроение, которое вы хотите создать на фотографиях.

      Что такое портретная фотография?

      Этот вопрос кажется слишком очевидным, чтобы задавать его.Что такое портретная фотография?

      Я считаю, что нам необходимо понять ответ. Портретная фотография - это не наши фотоаппараты, оборудование и осветительное оборудование. В портретной фотографии есть нечто большее, чем наши техники, позирование или режиссура.

      Нам нужен результат.

      Портретная фотография рассказывает о человеческом опыте. Речь идет о раскрытии характера вашего объекта. Ваши портреты людей рассказывают их историю.

      Большая часть вашего внимания во время портретной фотосессии не должна иметь ничего общего с фотографией.Вы слышали о правиле 80/20. Портретная фотография - это 20% фотография и 80% отношения.

      Ваши подданные доверяют вам. Чтобы получить лучший портретный снимок, нужно понять, как они относятся к миру, а затем запечатлеть это на своих фотографиях.

      1: Expression

      Проще говоря, выражение - это способ передачи мыслей и чувств. Наши лица разделяют наши эмоции. Выражения могут быть тонкими или экстремальными, но они являются ключом к привлекательной фотографии. Возможно, вы слышали, что глаза - это зеркало нашей души, но наши выражения лица открывают дверь.

      Все мы общаемся с помощью мимики, как и животные. Это заложено в нашей ДНК. Выражение лица быстро и ярко сообщает о нашем настроении.

      Чарльз Дарвин заметил это и написал об этом в своей книге «Выражение эмоций у человека и животных». Наши выражения связывают движение с нашим эмоциональным состоянием, которое другие инстинктивно понимают.

      Сила самовыражения проникает в генетическое программирование, встроенное в наши души. Кажется невероятно очевидным, что некоторая форма внешнего проявления эмоций должна иметь решающее значение для наших фотографий.

      Выражение и аналогичный жест рассказывают историю. Мы не хотим просто смотреть на чей-то портрет. Мы хотим кое-что о них понять.

      Я вижу много моделей, которые принимают пустое выражение, которое ничего не противоречит тому, кто они есть. Возможно, вам не понадобится улыбка на портретах. Все в порядке. Есть много других выражений, которые могут вам помочь.

      Поговорите со своими испытуемыми. Узнайте, о чем они думают. Направьте их на настроение фотографии. Выражения придут.

      2: Цвет и тон

      Цвет имеет значение. Кожа должна выглядеть естественной. К сожалению, есть несколько способов испортить тон кожи. Все начинается в камере с плохой экспозицией и балансом белого.

      Вот пример плохого баланса белого. Есть желтый оттенок, который портит ее кожу, волосы и глаза.

      Не придерживайтесь менталитета «Я исправлю это в Photoshop». Используйте Photoshop и другие инструменты постобработки, чтобы улучшить свои фотографии, а не уберечь их от плохой фотографии.

      Ваши подданные верят, что вы действительно заставляете их выглядеть наилучшим образом. Если вы не понимаете, как управлять экспозицией и балансом белого, ваш объект может оказаться похожим на одного из Симпсонов.

      Всегда делайте несколько пробных снимков и проверяйте их на наличие проблем с экспозицией и балансом белого. Внесите исправления, прежде чем приступить к фотосессии.

      Некоторые проблемы может быть трудно увидеть на ЖК-дисплее камеры. По возможности рекомендую снимать с привязкой к компьютеру. На большом экране гораздо проще обнаруживать и исправлять проблемы.

      Если привязка невозможна, обязательно увеличьте масштаб ЖК-дисплея, чтобы получить более пристальный взгляд на экспозицию, цвет и резкость.

      Всегда берите с собой серую карточку или цветную карточку для тестовых снимков. Некоторые камеры могут устанавливать баланс белого на месте с помощью серой карты. По крайней мере, серая карта дает вам нейтральный цвет, который можно использовать при постобработке для получения естественных цветов.

      Если вам нужно что-то более прочное, чем кусок картона, вы можете купить [easyazon_link identifier = ”B0009QZDL6 ″ locale =” US ”tag =” williambeemsw-20 ″] 12-дюймовая карта Ezybalance Lastolite LL LR1250 [/ easyazon_link], как показано на фото ниже.Он прочный, имеет небольшой размер и имеет несколько контрастных линий, которые позволяют легко сфокусироваться при съемке.

      Я пользуюсь своей годами, не повредив карту. Кусок картона, приведенный выше, попал бесплатно в фотокнигу, и это работает. Однако со временем оно потрепалось и изменило цвет. Карта Ezybalance стоит денег, но она прослужила и давала стабильные результаты в течение многих лет.

      Еще один отличный выбор - это [easyazon_link identifier = ”B002NU5UW8 ″ locale =” US ”tag =” williambeemsw-20 ″] Фотография для паспорта X-Rite ColorChecker [/ easyazon_link].

      Сфотографируйте паспорт при тех же условиях освещения, которые вы планируете использовать для фотосессии.

      Я использую его с Adobe Lightroom, но он также работает в других программах постобработки. Вы используете серые квадраты для установки баланса белого, а затем экспортируете изображение паспорта с помощью плагина Lightroom, чтобы добавить профиль калибровки цвета, соответствующий условиям вашей фотографии.

      Почему это важно?

      Вы можете убедиться, что оттенки вашей кожи точны, как и любой другой цвет на вашей фотографии.Если вы коммерческий фотограф по заданию Coca-Cola, вы должны убедиться, что красный цвет на продукте является красным цветом Coca-Cola.

      Цвет имеет значение. Точность важна. С помощью X-Rite ColorChecker Passport Photo вы можете убедиться, что ваши фотографии точны по цвету.

      СОВЕТ : попросите испытуемого держать паспорт за края. Вам нужно четко видеть цвета внутри.

      Цвет влияет на тон. Даже если вы планируете обесцветить или преобразовать изображение в черно-белое позже, начните с правильного цвета, чтобы все изменения отражали ваше намерение.

      3: Движение

      Не каждый, кто сидит перед портретом, будет сидеть на месте. Не бойтесь включать в свои портреты движение. Движение добавляет фотографии визуального интереса и энергии. Это еще один инструмент, который можно использовать для рисования в зрителе.

      Наши глаза реагируют на свет, цвет и движение. Мы ничего не можем с этим поделать. Если что-то движется, это привлекает наше внимание.

      Используйте этот первобытный инстинкт в портретной фотографии. Вы можете заморозить движение или позволить ему размыться. В любом случае ваш зритель поймет, что вы запечатлели что-то в движении.

      Motion выделяет ваши портреты из толпы.

      Мы не только реагируем на движение, но и добавляем еще один элемент к вашим фотографиям.

      Ожидание.

      Мы ничего не можем поделать. Как только мы узнаем, что что-то движется, мы хотим знать, что будет дальше. Ожидание строительства обращается к нашему воображению и любопытству.

      Выиграет ли она гонку? Сможет ли он перепрыгнуть через лужу? Достаточно ли они прыгают, чтобы перебить верх?

      Движение не должно быть экстремальным, чтобы быть полезным.

      Ранее в этом разделе вы видели резкое размытие, когда велосипедист мчится по джунглям. Здесь мы видим, как молодая женщина поворачивается в платье.

      Каждый работает.

      4: Свет и тени

      Фотографы всегда говорят о свете. Конечно, без света снимать нельзя, но бывает слишком много света. Тени - твой друг. Они определяют края и позволяют свету выделяться.

      Свет и Тень - это Инь и Ян.Каждый нуждается в другом, чтобы развить интерес.

      Тень определяет ваши предметы. Если вы хотите подчеркнуть края, дайте свету перейти в тень.

      Если вы хотите создать мрачное или мрачное настроение, позвольте вашим объектам выйти из тени на свет.

      Вы можете использовать тени, чтобы проиллюстрировать серьезные усилия. Тени могут вызвать чувство одиночества. Кто-то, работающий в одиночестве в темноте, ощущает большее присутствие, чем в полностью освещенной комнате.

      Я не раз слышал, как Джо МакНелли делился этим советом одного из своих наставников:

      «Если вы хотите сделать что-то интересное, не освещайте все это.”

      5: Соединение

      Соединения показывают отношения между людьми, животными и даже объектами. Нам нравится видеть пары, людей со своими домашними животными или даже любимые вещи. Используйте связи, чтобы рассказать историю о вашем предмете, которая позволит вашему зрителю относиться к нему.

      Связи необходимы для счастливой жизни. У всех есть связи, и мы узнаем их в других.

      Некоторые из самых мощных связей демонстрируют проявление любви и привязанности.Связи заставляют задуматься о предметах на фото. Иногда фотография может напоминать вам о ваших собственных связях или побуждать к действию, чтобы создать новую собственную связь.

      Когда вы ищете объекты для портретной фотографии, подумайте о том, чтобы спросить их об их собственных связях. Они помогают идентифицировать наши темы и информировать наших зрителей.

      Мы видели музыкантов со своими инструментами. Помолвочные и свадебные фото показывают любовь пары.

      Отношения с животными позволяют создавать очень интересные портреты.Они раскрывают лучшее в ваших предметах и ​​добавляют «милости» вашим фотографиям.

      6: Окружающая среда

      Окружающая среда портреты соединяют ваш объект и место, создавая нечто, выходящее за рамки стандартного портрета. Это дает вам возможность и вызов поставить человека на место. Сделайте это хорошо, и вашему зрителю это понравится.

      Я посетил тренировочную площадку для боксеров в Гаване. Они невероятно усердно работают на тренировках благодаря внимательному тренеру.

      Даже без его указаний они часть времени бегали вверх и вниз по этой лестнице в разгар дня. Я бы рухнул.

      Из всех моих фотографий, сделанных в результате этого опыта, эта самая лучшая история. Пот. Мышцы. Изнурительная обстановка. Тяжелая тренировка.

      Возможность сделать небольшой перерыв показывает, сколько они вкладывают в свои тренировки.

      Окружение показывает, что пощады здесь нет. Нет тренажерного зала с кондиционером. Здесь они тренируются на улице, имея только самое необходимое.

      Было бы фото так же, как если бы они отдыхали в тренажерном зале с кондиционером?

      У фотографов-портретистов есть ответственность

      Если вы все еще задаетесь вопросом «Что такое портретная фотография?», Ответ прост. Это ответственность перед вашими подданными.

      Людям нравится видеть фотографии других людей. Людям нравится видеть себя на фотографиях, которые выглядят великолепно. Они с гордостью поделятся этими фотографиями. Отличный портретный снимок - это то, что они хотят показать своим друзьям, семье и всем в мире.

      Так же, как хорошая фотография заставляет их чувствовать себя хорошо, средний или плохой портрет может привести их к краху.

      Портретные фотографии, как никакой другой жанр, вызывают эмоции.

      Важен не только конечный результат. Опыт портрета может быть напряженным и разочаровывающим для наших объектов. Я знаю, потому что тоже это чувствую. Поместите меня по другую сторону камеры, и я внезапно очень стесняюсь каждого недостатка, который видят люди. Это потому, что я знаю, насколько точно камера может фиксировать и фиксировать эти недостатки, чтобы любой мог их изучить.

      Съемка портрета - это больше, чем хобби или профессия. Это вопрос доверия. Ваш объект верит, что вы дадите ему хорошее самочувствие и получите результат, который доставит ему удовольствие.

    alexxlab

    Добавить комментарий

    Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *