Фотографии как: А. И. Лапин, Фотография как… / Издание 6-е, исправленное – скачать pdf на ЛитРес

Содержание

Тональный диапазон в фотографии, как его понять и использовать

Понимание тонального диапазона в фотографии зачастую может быть последней вещью, на которую фотографы обращают внимание. И очень даже зря, правильное понимание тонального диапазона может многократно улучшить ваши фотографии

 

Кратко о тональном диапазоне

Тональный диапазон — это показатель яркости от полностью темного до полностью светлого. Диапазон между различными уровнями яркости в наших фотографиях определяет его степень контраста. Взгляните на эту тональную шкалу:

 

Мы двигаемся от полной темноты слева (черный), к максимальной яркости (белый) справа. Эта шкала применяется как для цветных, так и для черно-белых фотографий. Теперь давайте поговорим о каждом из этих значений и о том, как они относятся к вашей фотографии.

 

“Света”

Традиционно, я всегда думал о “светах” как о самых ярких частях изображения, что на самом деле не совсем так.

Света можно рассматривать как области фотографии, яркость которых очень велика, но все же эти области содержат детали, то есть информация в них не выжжена. Вот пример “светов”:

 

Обратите внимание, что, хотя эти области яркие, но в них все еще есть заметная текстура и детали. Если бы мы увеличили экспозицию, в камере или при пост-обработке, то эти области стали бы настолько яркими, что полностью потеряли бы детали, что привело бы нас к следующему пункту “белые”.

 

 

“Точка белого”

Если мы увеличим яркость до тех пор, пока наши “света” не станут «пересвеченными» (где детали уже невидимы), у нас будет чистый белый цвет.

Даже если область “Точки белого” не выглядит белой (по цвету), ее можно считать полностью «белой областью» из-за отсутствия деталей. Ниже приведен пример яркости, которая находится в диапазоне “точки белого”:

 

Как правило в большинстве случаев не желательно подталкивать экспозицию к “точке белого».

Мы поговорим об этом дальше, поскольку необходимо обсудить актуальность тонального диапазона в отношении построения ваших фотографий.

 

Средние тона, “полутона”

Средние тона – это диапазон в котором области фотографии, не являются ни темными, ни светлыми и считаются средними. В большинстве случаев ваш экспонометр камеры будет пытаться выявить эти средние тона на снимаемой сцене при съемке в автоматическом режиме.

 

Хотя средние тона и несут в себе большую часть информации и деталей на фотоснимке, фотография, состоящая только из средних тонов, не имеет динамики и выглядит статичной и скучной.

 

Тени

Области, которые обозначаются как тени, тесно связаны с бликами, хотя и в противоположном направлении. Тени — это области фотографии, которые темные, но сохраняющие детализацию, то есть несут в себе информацию.

Вышеприведенная фотография является прекрасным примером и показывает тени, а также детали в них информации в теневых областях, поэтому я использую этот снимок еще раз

 

Эти более темные области по-прежнему обладают информацией, которую видит зритель. Однако, если мы омрачаем их до такой степени, что эти детали теряются или «сжигаются», тогда … вы догадались, они становятся полностью черным значением яркости.

 

“Точка черного”

Любая часть фотографии с нулевой яркостью считается черной. Как мы говорили выше про точку белого, так и у точки черного, область фотографии может быть не чисто черной, а любого другого оттенка и не иметь детализации.

Давайте посмотрим на пример участков, находящихся в точке черного и не имеющих никаких деталей:

 

Области в точке черного настолько темны, что вы ничего не увидите в них. Считайте их «темной бездной» на фотографии. Наличие этих областей в вашем изображении не обязательно плохо.

 

Значения яркости

Если вы когда-нибудь начнете разговор среди группы фотографов о пригодном для снимков уровней яркости, то вы увидите, как произойдет раскол на два лагеря. Некоторые фотографы считают, что изображения не должны содержать никаких областей с точками черного и белого — чтобы все части фотографии отображали некоторый уровень детализации для зрителя.

 

Тем не менее, другие утверждают, что идеально когда что-то пересвеченно, а что то недосвеченно так, что не видно деталей, это хорошо для контраста все сцены. Это означает, что на снимке должна быть область полностью черного и полностью белого цвета, а все другие значения яркости находятся где-то между этими двумя абсолютами.

Хотя верно, что зачастую желательно предоставлять максимальную визуальную информацию аудитории, это не всегда так. Бывают случаи, когда максимально темная тень или супер-яркая подсветка — это то, что вам нужно, чтобы получился отменный снимок.

 

Заключение

Итак, что мы узнали о значениях яркости:

    “Света” —  яркие области на фотографии, в которых все еще есть детали

    “Точка белого” – области с максимальной яркостью, в которых нет абсолютно никакой информации.

    Полутона (средние тона) — это и не тени, и не света, а среднее значение яркости

    “Тени” — темные области снимка, которые все еще сохраняют детали

    “Точка черного” — Полностью «выжженные» части фотографии, которые не содержат абсолютно никаких деталей

 

Важно иметь полное понимание тонального диапазона, из которого состоят ваши снимки. Вы должны использовать это знание, чтобы стремиться к техническому совершенству, а также вы должны знать, когда нарушать правила в пользу выполнения вашего творческого видения.

Как вы используете тональный диапазон в ваших снимках? Поделитесь с нами своими мыслями и кадрами в комментариях ниже.

 

Автор: Adam Welch

Перевод: profotovideo.ru

WPC 2021 — ПРИСЫЛАЙТЕ СВОИ РАБОТЫ И ВЫИГРЫВАЙТЕ ЗОЛОТЫЕ МЕДАЛИ! Кубок Мира по Фотографии. Как это работает и как принять участие в конкурсе. / Новости

 Кубок Мира по фотографии (WPC) был учрежден в 2013 году совместными усилиями Федерации европейских фотографов (FEP) и Федерации профессиональных фотографов Америки (PPA). Его особая задача – объединять фотографов в атмосфере дружбы и сотрудничества. Управляющий комитет (представители семи стран) созданный, чтобы заниматься текущими вопросами проведения конкурсов, получил также поддержку от UAPP (Объединенная азиатская профессиональная фотография) и AIPP (Австралийский институт профессиональной фотографии). В составе комитета: председатель жюри Йорген Брандт (Дания),   Дэннис Крафт (США), Дон Диксон (США), Кайли Лайонс (Австралия), Дон МакГрегор (Канада), Нобору Окамото (Япония), Бруно Веттерс (Бельгия) и Мартин Врабко (Словакия), а также исполнительный директор Джузеппе Скози (Италия).

  Чтобы принять участие в WPC 2021 нужно прислать свои работы на электронный адрес Лиги Профессиональных Фотографов России, которая уже несколько лет успешно представляет нашу Национальную сборную на этом международном фотосоревновании.
Вот этот важный адрес:

[email protected]

 Если вы считаете, что ваш уровень достаточно высок, то присылайте свои работы в виде превью (фотографии только малого разрешения) . Примите во внимание, что работ мы получаем очень много и если они очень тяжелые , то и просмотр их иногда затруднителен. Ограничений в количестве работ нет.
Мы рассматриваем все присланные работы. Если что-то подойдет, то есть ваши работы будут достаточно хороши, чтобы представлять Россию на Кубке мира по фотографии, то мы свяжемся с вами и попросим прислать изображение в высоком разрешении.


И вот тогда уже нужно будет прислать ваш шедевр в соответствии со следующими техническими требованиями:
Размер: 4000 pix по длинной стороне

  • Формат: jpeg 10
  • Профайл: SRGB или Adobe 98
  • На фотографии не должно быть логотипов, имени и фамилии автора, и любых других знаков.
  • Также вам нужно будет указать в каком городе вы постоянно проживаете.
  • Кроме этого обязательно нужно указать ваш электронный адрес и ваш вебсайт (если сайта нет, то подойдет ссылка на страницу в социальной сети)
    (напоминаем, что для российских фотографов участие в WPC бесплатное)

 Итак, World Photographic Cup — это соревнование команд фотографов, представляющих свои страны. Каждой стране разрешено заявить одну команду.
Команда может представить до трех изображений в каждой из шести категорий:

  • Портрет
  • Свадьба
  • Коммерческая фотография (включая рекламу, архитектуру, промышленность, моду)
  • Иллюстративное / Цифровое искусство
  • Репортаж / Фотожурналистика
  • Природа (пейзаж / дикая природа)

 Как на спортивной Олимпиаде, Золотая (1-я), Серебряная (2-я) и Бронзовая (3-я) медали, вручаются победителям-авторам в каждой категории.
Команды получают баллы на основе совокупного результата десяти лучших мест во всех категориях. И кубок мира по фотографии будет вручен национальной команде, набравшей наивысший балл.

 Как видите, путь на вершину прост. Дорогие фотографы России, мы ждем ваши работы.
Мы рассматриваем все фотографии без исключений. Участвуйте и побеждайте!

О Кубке Мира по Фотографии можно также узнать на сайте WPC, на сайте Лиги Профессиональных Фотографов России, и из подкастов:

Ксения Лебедь — о Лиге профессиональных фотографов, европейской сертификации фотографов из России

Сергей Богайцев – как попасть на World Photographic Cup. Еще про сертификацию и страшный экзамен

 


ЧЕТКИЕ ФОТОГРАФИИ — КАК ИХ… — Фотокниги netPrint.ru

ЧЕТКИЕ ФОТОГРАФИИ — КАК ИХ СДЕЛАТЬ?

У многих людей, при первой покупке зеркального фотоаппарата, сразу же возникает вопрос — как делать четкие фотографии? И создается некое впечатление, что все снимки, сделанные на только что купленный новый зеркальный фотоаппарат не приносят никакой радости, т. к. фотографии получаются не резкими, не четкими, размытыми.

Как этого избежать? Как сделать фотографию резкой и четкой? Именно об этом мы сегодня и поговорим. После прочтения данной статьи, у Вас всегда будут получатся кристально чистые, завораживающие снимки.

Основные причины не четких фото:

Неправильный фокус — самая распространённая проблема большинства. Ошибка фокусировки камеры может привести к размытому снимку. Такое бывает часто, когда вы находитесь слишком близко к снимаемому объекту, либо выставляете не правильную экспозицию, либо просто снимаете слишком быстро, из-за чего камера не успевает автоматически сфокусироваться.

Снимаемый объект находится в движении — ещё одна распространенная ошибка фотографов. Снимая объект, который находится в движении, очень часто, неопытные фотографы получают размытые снимки.

«Шевеленка» — этим термином зачастую обозначают дрожание камеры в руках. К примеру, профессиональная зеркальная камера с профессиональным объективом, имеют не маленький вес, и что бы научиться держать ее ровно, крепко, без мандража в руках — следует прибегать к некоторым приёмам, о которых мы поговорим ниже.

«Шум» — ещё одна причина не резких фотографий. С поднятием ISO — вы поднимаете уровень цифрового шума на фотографии, тем самым теряя резкость и четкость фотографии.

С основными проблемами не резких фотографий мы разобрались. Теперь, рассмотрим то, как это избежать, и наконец-то научиться делать четкие фотографии:

Правильно держите камеру

Это, пожалуй, основное правило для начинающих фотографов. Огромное количество не качественных снимков, на которых видно явное размытие кадра — это результат дрожания камеры, которое возникает из-за неправильного фиксирования фотоаппарата в руках фотографа. Как держать камеру правильно:

Используйте обе руки: правой возьмитесь за рукоятку камеры, а левой поддерживайте объектив.
Держите камеру как можно ближе к своему телу: прислоните ее как можно плотнее к лицу, руки попробуйте прижать к телу, что бы обеспечить хорошую устойчивость.
Найдите опору, допустим какую-либо стену, стул, стол, дерево, столб и т.п. Если поблизости ничего нет, если вы фотографируете сидя, локтем сделайте опору на колено, что бы обеспечить стабильное положение камеры в руке.
Попробуйте задерживать дыхание во время важных снимков, когда вы фотографируете на длинной выдержке с рук, что бы свести к минимуму тряску камеры.

Используйте штатив

Штативы предназначены для уменьшения, и даже полной ликвидации, тряски камеры. Иногда, конечно же, они не достаточно практичны, зато с ними у вас будут получатся в 90% случаях только резкие и четкие фотографии.

Почему только в 90%, а не в 100%? Иногда даже со штативом может получится размытый кадр, например из-за слишком массивной камеры, которая при открытии/закрытии затвора сотрясает штатив, тем самым возникает шевеленка. Так же существуют неправильные случаи установки штатива, когда он не слишком твердо стоит на земле. Проще говоря, при съемке со штатива так же необходимо набраться опыта, что бы доводить количество успешных кадров до 100% результата.

Так же, штативы крайне необходимы при съемки с ультра-телевиков, из-за их длинного фокусного расстояния.

Скорость затвора

Это, пожалуй, первое, о чем стоит задуматься, при желании достичь резких фото. Очевидно, что чем короче будет выдержка, тем четче будут ваши снимаемые объекты в кадре.

В результате короткой выдержки вы убиваете сразу двух зайцев: замораживаете движущийся объект в кадре (самый распрастранённый случай — хозяева купили котенка и пытаются его сфотографировать, а он получается — размытый в кадре) и исключаете возможность тряски камеры (даже если камера будет немного трястись, очень короткая выдержка будет это компенсировать).

В зависимости от того, какой объектив, и какое фокусное расстояние вы используйте, всегда помните как нужно выставлять скорость затвора:

— Если вы снимаете на фокусном расстоянии 50mm, не используйте выдержку, длиннее 1/60s.

— Если вы снимаете на фокусном расстоянии 100mm, не используйте выдержку, длиннее 1/125s.

— Если вы снимаете на фокусном расстоянии 200mm, не используйте выдержку, длиннее 1/250s.

Так же, не забывайте и об основных правилах экспозиции — чем короче ваша выдержка, тем больше следует открывать диафрагму.

Диафрагма

Диафрагма влияет на глубину резкости снимка. Открытая диафрагма обеспечивает малую степень резкости (проще говоря — размытый фон), а закрытая диафрагма (к примеру f/20) увеличивает глубину резкости, делая резким и четким все объекты в кадре.

Из этого следует, что если вы хотите получить четкие фотографии — не снимайте на максимально открытой диафрагме. К примеру, если ваш объектив позволяет делать снимки на диафрагме равной 1.4, попробуйте ее закрыть до значений 1.8, 2.2, и вы увидите, что снимки получаются намного четче.

У каждой линзы есть, так называемая, «идеальная точка резкости«, это значит, что при определенных значениях фокусного расстояния и диафрагмы, снимки получаются максимально резкими и четкими. Как найти такую точку? Просто экспериментируйте с настройками, снимайте, получайте опыт и, со временем, вы сами ее найдете.

Светочувствительность (ISO)

Третий элемент в экспозиции — это светочувствительность, которая имеет прямое влияние на цифровой шум фотографии. Вы должны запомнить одну вещь — чем выше значение ISO, тем больше цифрового шума на фотографии, а это значит, что фотография получится менее резкой и четкой, т.к. шум «убивает» резкость снимка.

Как показывает практика, в зависимости от зеркальной камеры, наиболее приемлимыми значениями ISO является диапазон от 100 до 800. Если выше — значит больше цифрового шума на фото, и в последствии приходится обрабатывать снимки в фоторедакторах.

Вся техника съемки, грубо говоря, состоит из того, насколько хорошо вы умеете оперировать тремя значениями: выдержкой, диафрагмой и светочувствительностью. Если вы сможете находить оптимальные значения этих трех показателей в той или иной ситуации, у вас всегда будут получаться четкие фотографии.

ЗАКЛЮЧЕНИЕ

Всё, что было сказано выше — это базовые правила, которые вы должны освоить, для получения резких фотографий. Но не забывайте и об освещении — чем больше света вокруг вас, тем четче будут получатся фотографии. К примеру, фотографии на улице, даже при пасмурной погоде, получатся намного лучше, чем фотографии в помещении, если там не хватает освещения.

Конечно же, есть ещё множество деталей, на которые стоит обращать внимание, например: стабилизация изображения (обязательно включайте ее, если такая функция есть на вашем объективе, либо в самой зеркальной камере), всегда следите за правильной фокусировкой камеры, не спешите, четко наводите фокус на снимаемый объект, что бы он всегда был в резкости, даже если вы используете автоматическую фокусировку.

phototricks. ru

Как Договориться О Лучших Расценках

Недостаточно просто владеть фотоаппаратом. Фотоаппаратом владеет каждый. Чтобы стать фотографом, вы должны понять, оценить и использовать силу, которой вы обладаете!
                                                                                                        — Марк Денман
Авторское Право: Дарья Яндосова Тронкосо 2021

Фотография — это вид искусства, в этом нет сомнений. Но что, если вы хотите зарабатывать деньги своим искусством?

В этом случае переговоры о ставках для вашего фотобизнеса могут показаться пугающими, но это не так.

Вот несколько советов, как договориться о лучших расценках на ваши услуги.

  • Знайте Свою Минимально Приемлемую Ставку
  • Сначала Покажите Ценность, А Потом Обсуждайте Деньги
  • Не Просто Говорите Людям, Что Вы Можете Сделать. Покажите Им.
  • Предвидеть Отпор И Подготовить Ответные Меры
  • Будьте Готовы Уйти
  • Создайте Тарифную Карту
  • Ведите Переговоры О Лицензировании И Использовании
  • Определите Объем Проекта
  • Продавайте Клиентам Свои Связи
  • Не Ведите Переговоры Против Себя
  • Задавайте Вопросы, Внимательно Слушайте
  • Важное раскрытие информации: мы являемся гордыми партнерами некоторых инструментов, упомянутых в этом руководстве. Если вы перейдете по партнерской ссылке и впоследствии совершите покупку, мы получим небольшую комиссию без дополнительных затрат с вашей стороны (вы ничего не платите дополнительно).

    1. Знайте Свою Минимально Приемлемую СтавкуАвторское Право: Дарья Яндосова Тронкосо 2021

    Минимально приемлемая ставка (МПС) означает самую низкую сумму, за которую вы готовы работать. Некоторые фотографы избегают устанавливать MAR, потому что не хотят показаться эгоистичными или жадными. Однако эгоизм и жадность не являются сутью MAR.

    Как однажды сказала Опра Уинфри: «Когда вы недооцениваете то, что вы делаете, мир недооценивает то, кто вы есть».

    MARпозволяет вам вести переговоры, не занижая свои навыки, подготовку или талант. Если ваши цены на фотосъемку меньше, чем вы стоите, вам, скорее всего, будет трудно переключиться, чтобы настроиться на то, чтобы брать больше, а также выполнять образцовую работу.

    Поэтому приучите себя устанавливать и придерживаться MAR, когда вы обсуждаете свои расценки с клиентами.

    Чтобы рассчитать свой MAR, как минимум, начните с суммирования личных и деловых расходов. Для большей точности старайтесь использовать реальные цифры.

    Используйте консервативные оценки, если вы только начинаете и еще не уверены в своих расходах.

    После подсчета разделите общую сумму на количество часов, которые вы собираетесь отработать, а затем добавьте налог и процент на прибыль.

    Установив MAR, не упоминайте об этой цифре при обсуждении тарифов. Использование MAR не оставляет вам возможности для переговоров.

    Вместо этого ориентируйтесь на свой MAR и принимайте решения. Тогда вам будет легче достичь той ставки, которая вас устраивает в зависимости от проекта.

    2. Сначала Покажите Ценность, А Потом Обсуждайте ДеньгиАвторское Право: Дарья Яндосова Тронкосо 2021

    Как начинаются ваши переговоры о продажах с потенциальными клиентами? Являются ли время и деньги первыми вещами, о которых вы говорите? Или вы сначала обсуждаете свое ценностное предложение и то, что вы можете предложить?

    В фотографии клиенты платят за впечатления, которые ваши фотографии подарят им или клиентам их компании. Поэтому опытные переговорщики учатся в первую очередь демонстрировать свою ценность.

    Джим Рон, предприниматель, писатель и мотивационный оратор, однажды сказал: «Вам не платят за час. Вам платят за ценность, которую вы привносите в этот час».

    Подход к переговорам с позиции ценности дает много преимуществ. Например, если вы сначала расскажете о том, что вы предлагаете, это поможет преодолеть возражения фотографов по поводу цены.

    Кроме того, разговоры о деньгах как о второстепенном факторе — это отличный способ построить доверительные отношения с клиентами.

    Как же определить, какую ценность вы можете предложить? Вот несколько вопросов, которые вы можете задать себе:

    • Что вы можете предложить такого, чего нет у ваших конкурентов? Например, входят ли услуги фотошопа в стандартную комплектацию всех фотопакетов? Предоставляете ли вы как бумажные, так и цифровые копии фотографий?
    • Что в вашей работе или в вашем подходе является уникальным, особенным или отличным от других? Например, специализируетесь ли вы на черно-белых снимках?
    • Почему ваши лучшие клиенты работают с вами? (Не гадайте — попросите своих самых ценных клиентов предоставить отзывы).

    3. Не Просто Говорите Людям, Что Вы Можете Сделать. Покажите Им.Авторское Право: Дарья Яндосова Тронкосо 2021

    Апиций, римский гурман I века, однажды сказал: «Мы едим глазами». Хотя Апиций имел в виду еду, опытные фотографы знают силу визуальных образов.

    В случае с фотографией, что может быть лучше для демонстрации ваших навыков, чем фотодоказательства?

    Приучите себя показывать, а не рассказывать людям, что вы можете сделать. Создание визуальной картины может помочь вам договориться о лучших расценках на ваши услуги, предоставив впечатляющий пример того, что может ожидать клиент.

    Представим, что вы встречаетесь с парой, собирающейся пожениться. Будущая невеста говорит, что хочет, чтобы вы запечатлели момент, когда жених увидит ее в первый раз.

    Как вы думаете, какой вариант будет более убедительным?

    Описать похожие кадры из ваших предыдущих свадебных съемок или показать невесте снимки различных вариантов фотографий, сделанных вами, которые соответствуют запросу?

    Визуальный вариант может значительно облегчить обоснование и согласование цен на фотографии.

    Составление портфолио — это эффективный способ «показать», а не «рассказать».

    Клиенты с общими запросами могут сразу получить представление о ваших навыках и уровне креативности.

    Кроме того, если клиентам нужны ваши услуги для конкретного человека или события в компании, вы можете показать этим потенциальным клиентам фотографии, соответствующие их запросам.

    4. Предвидеть Отпор И Подготовить Ответные МерыАвторское Право: Дарья Яндосова Тронкосо 2021

    Человеку свойственно вести переговоры. В жизни трудно найти человека, который не хотел бы найти лучшую сделку.

    Тем не менее, вы не обязаны отказываться от своих услуг, когда вас об этом просят. Вместо этого, немного потренировавшись, вы сможете научиться предвидеть отпор и готовить ответы, подтверждающие ценность вашего торгового предложения.

    Например, допустим, клиент выбирает пакет, включающий фотошоп. Клиент хочет отказаться от этой услуги и договориться о скидке.

    В ответ вы можете показать, как фотошоп меняет ситуацию, показав клиенту отредактированную фотографию и фотографию без редактирования.

    Если вы сможете ответить на отказ, показав, какую ценность потеряет клиент, вам будет легче убедить его согласиться на полную ставку.

    5. Будьте Готовы УйтиАвторское Право: Дарья Яндосова Тронкосо 2021

    Один из способов привлечь лучшие ставки — быть уверенным в своей ценности. Частью того, что вам платят высокие ставки, является вера в то, что вы стоите больше. Не бойтесь отказывать низкооплачиваемым клиентам.

    Многие фотографы боятся отпугнуть клиентов, устанавливая высокие расценки. Тем не менее, высокие расценки могут стать подтверждением вашей высокой ценности по сравнению с конкурентами.

    Когда вы устанавливаете низкие расценки, слухи об этом быстро распространяются. Ваш следующий потенциальный клиент, скорее всего, не будет оценивать вас по более высокой цене, используя в качестве якоря вашу предыдущую низкую ставку.

    Один из способов уйти, не обидев заказчика, — соединить низкооплачиваемых клиентов с другими фрилансерами.

    Например, вы начинаете переговоры о продаже с вежливым клиентом, у которого есть интересный проект. Вскоре вы обнаруживаете, что бюджет клиента гораздо ниже, чем вы готовы принять.

    Вместо того чтобы резко прекращать переговоры, лучше порекомендовать начинающего фотографа, возможно, еще обучающегося, обладающего отличными навыками, но не имеющего портфолио.

    Вы зарабатываете уважение клиента и благодарность другого фотографа.

    6. Создайте Тарифную КартуАвторское Право: Дарья Яндосова Тронкосо 2021

    Многие фрилансеры избегают создания тарифной карты и предпочитают устанавливать цены на основе каждого проекта. Ценообразование по проектам позволяет фотографу взимать плату в зависимости от воспринимаемой ценности.

    Например, фотография для объявления о специальной распродаже в местном магазине на соседней улице может не иметь такой же ценности, как фотография для рекламы в журнале транснациональной компании.

    Однако в большинстве бизнес-среды цены, установленные в письменном виде, могут использоваться как рекламный материал, а также как инструмент переговоров.

    Стандартизированное ценообразование на фотографии вызывает авторитет и дает понять клиентам, что вы знаете себе цену. Ваша тарифная карта не только позволяет вам выглядеть профессионально, но и пресекает большинство возражений клиентов еще до встречи.

    В некоторых случаях у заказчика могут быть особые потребности, не отраженные в вашей тарифной карте. Вместо тарифной карты отправьте таким клиентам письменную смету после получения краткого описания задания.

    Убедитесь, что смета оформлена с использованием вашего логотипа и контактной информации. Смета, прикрепленная в формате PDF, выглядит более профессионально, чем указание цены в электронном письме.

    Помните, что ваша тарифная карта — это не конец вашего ценообразования.

    Скорее, ваша тарифная карта является отправной точкой для переговоров о ценах и услугах.

    Например, если вы укажете, что берете 300 долларов за часовую фотосессию, вы можете предложить клиенту дополнительные услуги, например, качественные варианты печати.

    Тарифная карта или смета позволяет клиентам управлять своими ожиданиями и отбивает у них охоту торговаться за более низкие цены.

    Фотоиндустрия часто находится в состоянии перемен — и когда вы продолжаете совершенствовать свое ремесло, ваши навыки тоже будут меняться.

    Регулярное обновление вашей тарифной карты должно отражать эти изменения. Например, когда вы проходите новое обучение для совершенствования своих талантов, вы заслуживаете более высокой оплаты.

    7. Ведите Переговоры О Лицензировании И ИспользованииАвторское Право: Дарья Яндосова Тронкосо 2021

    Существует старая история о бывшем президенте США Теде Рузвельте. Во время президентских выборов 1912 года предвыборная команда Рузвельта напечатала три миллиона брошюр с его изображением. Проблема в том, что у команды не было разрешения от фотографа или студии.

    Если бы фотограф подал в суд, кампания могла бы потерять более 3 миллионов долларов (более 150 миллионов долларов в сегодняшних деньгах).

    Быстро соображающему руководителю кампании пришла в голову оригинальная идея. Он быстро отправил телеграмму фотографу.

    Она гласила: «Мы планируем распространить миллионы брошюр с фотографией Рузвельта на обложке. Это будет большой рекламой для студии, чью фотографию мы используем. Сколько вы заплатите нам за использование вашей фотографии? Ответьте немедленно».

    Фотограф предложил заплатить 250 долларов. Кампания сохранила лицо и заработала деньги на том, что потенциально могло бы стать огромным убытком.

    В наше время вопросы авторского права в компаниях постоянно возникают, и бывает трудно обеспечить отсутствие двусмысленности в том, кому что принадлежит и кому что причитается.

    Например, представьте, что вы сфотографировали клиента с его домашней собакой. Позже журнал о домашних животных просит использовать это изображение на обложке своего следующего номера. Если владелец собаки даст свое разрешение, кто получит роялти? Фотографу или владельцу собаки?

    Существует множество различных способов структурировать выплаты роялти. Например, вы можете получать единовременное вознаграждение или процент от дохода от продажи изображения.

    Ключ к успешным переговорам по роялти лежит в понимании терминологии и различных юридических определений. Некоторые отраслевые слова, на которые следует обратить внимание, включают:

    • Одноразовая лицензионная плата:Отличный вариант для изображений, которые, по вашему мнению, могут плохо продаваться. Клиент платит один раз и использует изображение по своему усмотрению без дополнительных платежей.
    • Аванс в счет роялти:Лицензиат выплачивает фотографу аванс в счет будущих роялти. Если фотограф не зарабатывает достаточно, чтобы покрыть аванс, лицензиат несет убытки. Если авторские отчисления превышают сумму аванса, лицензиат вычитает аванс из суммы авторских отчислений фотографа.
    • Роялти за единицу товара:Фотограф зарабатывает в зависимости от количества воспроизведений изображения, а не от количества продаж. Например, допустим, клиент воссоздает тысячу копий вашей фотографии. Вы можете заработать $10 за каждую копию вашего изображения вместо 2% от общего объема продаж.

    8. Define Project ScopeАвторское Право: Дарья Яндосова Тронкосо 2021

    Обсуждая проект с потенциальным продавцом, разработайте четко сформулированный документ об объеме работ.

    Объем работ рассказывает о том, что нужно вашему клиенту и как вы планируете выполнить поставленные задачи. Сколько времени займет фотосессия? Каковы результаты работы? Нужно ли вам редактировать и добавлять элементы Photoshop?

    В документе об объеме работ также определяются согласованные цены на фотосъемку и порядок оплаты. Будет ли вам выплачиваться единовременная сумма по завершении проекта или заказчик будет платить частями, когда вы достигнете определенных этапов?

    Запись того, какую работу вы согласились выполнить, позволяет избежать добавления заказчиком задач или изменения результатов. Четкое определение объема проекта с самого начала позволяет вам впоследствии предложить свои услуги, если вы считаете, что заказчик не предоставил точного описания.

    Как только вы договоритесь с заказчиком об объеме проекта, используйте его в качестве основы для создания обязательного контракта или предложения по фотографии до начала работы. Объем проекта может стать точкой отсчета в случае возникновения конфликтов в будущем.

    9. Продавайте Клиентам Свои СвязиАвторское Право: Дарья Яндосова Тронкосо 2021

    Представьте, что вы планируете свою свадьбу и у вас есть список поставщиков услуг, связанных со свадьбой, с которыми необходимо провести переговоры. Вы собираетесь пожениться только один раз, поэтому хотите, чтобы событие прошло идеально и без сучка и задоринки.

    Итак, будете ли вы чувствовать себя уверенно, полагаясь на шесть независимых поставщиков услуг, каждый из которых должен прийти вовремя, хорошо работать и нести за себя ответственность? Или вы будете чувствовать себя более уверенно, зная, что за вашей свадьбой будет следить единая команда?

    Как поставщику услуг, вам может быть выгодно объединиться с другими, чтобы создать команду. Однако если вы не состоите в коллективе, вы все равно можете рекомендовать других фрилансеров, которых вы оцениваете по их квалификации.

    Продажа вашей сети клиентам, нуждающимся в многочисленных услугах, может дать потенциальным клиентам почувствовать, что вы предлагаете ценность и заботитесь об их нуждах.

    Например, вы можете вести список лучших диджеев, MC, флористов, видеографов и менеджеров по организации торжеств.

    Однако будьте осторожны, чтобы не перехвалить независимых поставщиков услуг.

    Неудача другого человека может возложить на вас обязанности, выходящие за рамки вашего проекта. Например, если видеограф, о котором вы говорили, не придет, может ли заказчик ожидать, что вы возьмете на себя обязанности видеографа в дополнение к фотосъемке?

    10. Не Ведите Переговоры Против Себя Авторское Право: Дарья Яндосова Тронкосо 2021

    Продавая свои фотоуслуги, вы, скорее всего, столкнетесь с нерешительными клиентами, которые медлят с принятием решения. Возможно, они задают бесконечные вопросы, не решаясь подписать контракт.

    В такие моменты может возникнуть соблазн предложить что-то дополнительное, чтобы подсластить сделку. Однако не позволяйте нерешительности потенциального клиента толкать вас на уступки.

    Поймите, что люди разные. Пытаясь совершить продажу, важно помнить, что у ваших потенциальных клиентов есть свой опыт и свое мнение. Аспекты их домашней жизни, карьеры и бизнеса также могут конкурировать за внимание и ресурсы.

    Таким образом, то, что для вас может показаться простым решением, для клиента может представлять собой конфликт или сложное решение о покупке.

    Вместо того чтобы торопить потенциального клиента с принятием решения, сначала постарайтесь понять его точку зрения. Каковы интересы потенциального клиента и его цели при найме фотографа?

    Имея эту информацию, попытайтесь понять, что может быть причиной задержки.

    • Может быть, дело в неправильном выборе времени, сомнениях в своей подготовке или отсутствии бюджета?
    • Участвуют ли в принятии решений другие заинтересованные стороны?
    • Имеет ли ваш собеседник полномочия в своей компании для заключения сделки?

    Понимание позиции вашего собеседника может открыть возможности для совместного изучения возможностей для заключения лучшего контракта.

    11. Задавайте Вопросы, Внимательно СлушайтеАвторское Право: Дарья Яндосова Тронкосо 2021

    Вы вряд ли найдете разных клиентов с одинаковыми потребностями. Большинство клиентов имеют свои уникальные предпочтения или требования компании.

    Задавая вопросы, направленные на поиск информации, и слушая ответы клиентов, вы сможете легче адаптироваться и предоставлять более качественные услуги.

    В сфере фотоуслуг нет универсального подхода, и если вы будете продолжать продвигать услугу, которая не нужна вашему клиенту, или пренебрегать предложением услуги, которая ему необходима, вы можете потерять продажу.

    Задавая правильные вопросы, вы и ваш клиент получаете более четкое представление о том, как должен выглядеть конечный продукт.

    Кроме того, вы можете найти возможность добавить некоторые премиальные услуги в дополнение к первоначальному запросу клиента.

    При обсуждении цен на фотосъемку и услуги следите за реакцией клиента и выбором слов. Прислушивайтесь к тону голоса и интонациям.

    Взволнованный клиент может охотнее выслушать ваше предложение о повышении качества услуг. Однако обеспокоенный клиент может искать базовый пакет с минимальными дополнениями.

    Заключительный Дубль

    Если вы надежны и талантливы, не стесняйтесь устанавливать расценки в соответствии с вашими достоинствами. Ведите переговоры с уверенностью, что ваши навыки на высшем уровне.

    Клиенты и компании с подходящим бюджетом и вниманием к качеству, скорее всего, подпишут привлекательные контракты, чтобы нанять надежного и отзывчивого фотографа, который делает такие снимки, какие они хотят.

    Задавайте вопросы и слушайте ответы клиентов. Покажите свою ценность, прежде чем говорить о стоимости услуг. Предвидеть возражения и подготовить возможные ответы, чтобы справиться с откликами клиентов.

    Зная свой MAR и будучи достаточно смелым, чтобы отказаться от непривлекательных сделок, вы сможете заработать лучшие цены на фотографии.

    как делать снимки со смыслом

    Недавно мы рассказывали о таком композиционном приеме в фотографии, как фрейминг. Сегодня познакомим вас с еще одним — сопоставление. Спойлер: вероятно вы его уже использовали в своих работах — просто не знали, что это именно он!

    Что такое сопоставление

    Суть приема в том, чтобы показать контраст или сходство между двумя или более элементами в кадре. Это могут быть люди, здания, природа, цвета и тени — все, на что хватит вашей фантазии. Причем необязательно выставлять композицию самостоятельно, интересный кадр можно сделать даже во время прогулки по городу. 


    Важно, чтобы каждый из предметов выделялся в кадре и привлекал к себе внимание. Только так зритель заметит ту разницу или сходство между объектами, которую вы хотели донести снимком.

    Как сопоставление используют в фотографии

    Сопоставление — отличный способ рассказать историю через изображение. Зритель мгновенно понимает цель фотографии и то, что хотел сказать фотограф. Если ваш посыл поняли — прием удался. Причем не обязательно фотография раскрывает какую-то серьезную тему (проблему богатых и бедных, например): это может быть юмор или легкая ирония.

    Где мы можем увидеть прием сопоставления? Чаще всего его используют в:

    • Уличной фотографии
    • Портретной фотографии
    • Fashion съемках
    • Документальной фотографии
    • Туристической фотографии

    Способы применения сопоставления
    Сопоставление физических объектов

    Это самый простой способ показать сопоставление на снимке: нужно только разместить два контрастных объекта в кадре.  

    Например, большая немецкая овчарка рядом с маленьким корги показывает контраст в размерах. Еще сопоставление можно использовать для игры с перспективой и располагать небольшие объекты так, чтобы на снимке они казались огромными: 

    Сопоставление настроений

    Это более тонкое использование приема. Сопоставление здесь происходит между двумя чувствами или настроениями, изображенными на кадре.

    Примером является грозовое небо над бескрайним полем. Или наоброт – неземной красоты закат, возвышающийся над бараками. 

    Идейное противопоставление

    Именно в этом случае сопоставление проявляет себя как композиционный элемент. Сопоставить две идеи — значит по-настоящему погрузиться в фотографию и рассказать историю. 

    Чтобы кадр получился сильным и глубоким необходимо продумать концепцию «‎от и до», иначе съемка может получится поверхностной и неинтересной.

    Например, изображение бездомного человека на фоне здания банка заставляет задуматься о неравенстве в обществе.

    Примеры сопоставления в фотографии

    Существует множество вариантов показать контраст на снимке. Вот некоторые из них, которые вы можете повторить уже сегодня:

    Большой и маленький объект съемки

    Изображения, где два объекта имеют разные размеры, мы видим часто. Порой даже не обращаем на эту деталь внимания, но теперь-то вы будете знать, что этот пример сопоставления. Главное, чтобы элементы в кадре дополняли друг друга, а не просто отличались.

    Пример: Человек на фоне огромных гор. Такое сопоставление не просто демонстрирует разницу в масштабах, но и позволяет передать некоторую идею. Например, что природа главенствует над людьми.

    Черное и белое (светлое и темное)

    Цвета — отличные примеры сопоставления в фотографии. И нет двух цветов, которые контрастировали бы лучше, чем черный и белый. Тем более, что кадры с такими оттенками получаются более таинственными.

    Эмоции vs безэмоциональность 

    Разница между реакцией разных людей на одно и то же событие может колоссальной. Например, один человек может быть веселым, в то время как другой вообще не проявляет никаких эмоций.

    Природа vs созданное человеком

    Наш мир состоит из искусственных и природных объектов, и через сопоставление можно показать эти контрасты в нашей повседневной жизни. 

    Например, дерево с его неровными изгибами сильно выделяется на фоне архитектуры с четкими линиями и формами. Ну или суетливый город, над которым возвышаются спокойные и вечные горы. 

    Новые технологии против устаревших

    Технология — еще один отличный способ показать примеры сопоставления. Наш мир стремительно развивается — все, что вчера считалось технологическим прогрессом, сегодня уже утратило свою актуальность.

    Показ разницы между старым и новым рассказывает об обществе и его развитии. История, стоящая за такими изображением, очень мощная.

    Молодость против старости

    Ничто так не трогает наше сердце, как изображения, на которых изображены разные поколения семьи: внуки с бабушками и дедушками, пожилые родители и их взрослые дети. Мы видим историю, считываем культуру и традиций через такие фотографии. Нежное напоминание о том, что жизнь мимолетна и время летит очень быстро быстро.

    Богатство vs бедность

    Не самый приятный пример, но именно он заставляет задуматься о глобальных проблемах. Такие сопоставления выступают не просто снимком, а социальным посылом для общества.

    Пример: Фотография бездомного, который лежит рядом с рекламой дорогого нового iPhone или аналогичного типа рекламного баннера. Ну или просто под витринами модного кафе. 

    Прошлое vs настоящее

    Концепция прошлого и настоящего — отличный пример сопоставления. Присмотритесь к зданиям вокруг вас: большинство из них выглядели совершенно иначе 10 лет назад. Попробуйте снять его, одновременно поместив в кадр изображение объекта до реставрации. 

    Еще один пример: фотография ребенка рядом со стеной, где был сделан снимок папы или мамы в детстве. Сравнение обеих этих картин четко продемонстрирует концепцию сопоставления. А еще можно сделать ностальгический снимок о временах, когда слова «пандемия» не было в нашем ежедневном лексиконе. 

    Советы для классных снимков с сопоставлением

    Еще несколько рекомендаций, чтобы ваши снимки стали еще круче.

    ✔️ Начните с простых приемов сопоставления. Например, поймайте контраст между объектами разных размеров или сделайте селфи с бабушкой. Можно «‎поиграться» с идейным сопоставлением, но пусть это будет что-то смешное и абсурдное.

    ✔️ Сосредоточьтесь на одном объекте. Особенно это актуально для уличной съемки, когда вокруг множество посторонних предметов. Сосредоточьтесь на чем-то. Например, это может быть нестандартный фон в виде здания или рекламного билборда. Продолжайте наблюдать за ним и через некоторое время вы наверняка обнаружите контрастный этому фону элемент.

    ✔️ Подойдите ближе. Вместо того, чтобы использовать зум (так как качество фотографий часто портится), приблизьтесь к объекту съемки. Остановитесь, осмотритесь и сделайте пару кадров. Например, вы можете сфотографировать игрушечную машинку в траве так, что она будет казаться настоящей. Некоторые из лучших фотографий сделаны с очень близкого расстояния. Смотрите внимательно!

    ✔️ Не ограничивайте себя только двумя объектами. Включите в кадр три или более героев, чтобы сделать композицию интересней.

    ✔️ Экспериментируйте с обработкой. Вы заметите, что даже при легкой цветокоррекции снимок будет смотреться совершенно иначе. Для фото с элементом сопоставления не нужна серьезная коррекция в Photoshop — подойдет простой универсальный фоторедактор. Например, Movavi Picverse.  Что с помощью него можно «‎подкрутить» на снимке:

    • Добавить яркости цветам — так контраст станет более заметным
    • Превратить цветную фотографию в черно-белую и автоматически получить контрастный снимок 
    • Наложить ретро-фильтр, который добавит драмы — must-have для сопоставительной фотографии
    • Убрать лишний шум со снимка, чтобы не отвлекать внимания от главных объектов в кадре

    ✔️ Совмещайте этот композиционный прием с другими. Например, сопоставление отлично работает с силуэтной фотографией — тени и отражения тоже могут быть частью противопоставления.

    Ну вот и все! Мы рассказали все, что знали о сопоставлении в фотографии и видео. Надеемся, что вы уже взяли в руки камеру и отправились на улицы вашего города практиковаться. Удачи! 🙂

    Виктор Лягушкин. Физика подводной фотографии / Как это снято? / Уроки фотографии

    Дата публикации: 02.11.2017

    NIKON D4S / 16.0 mm f/2.8 УСТАНОВКИ: ISO 1600, F8, 1/125 с, 16.0 мм экв.

    Потеря частей спектра и видимые расстояния

    У воды совершенно иные физические свойства, нежели у атмосферы, а значит и свет под водой распространяется иначе. Давайте рассмотрим, как это влияет на фотографию.

    Даже самая чистая вода в 1000 раз менее прозрачна и в 770 раз плотнее, чем воздух. Это значит, что съёмка под водой с расстояния в один метр равноценна съёмке в километре от объекта на поверхности. В воде всегда присутствуют минеральные соли, неорганические частицы, микроорганизмы и просто частички грязи. Свет поглощается как самими молекулами воды, так и примесями; соответственно, чем грязнее вода, тем сильнее поглощение. Как следствие, максимальная прозрачность водной толщи не может превышать 60 метров, а минимальная может быть и нулевой.

    Фотоны света, сталкиваясь с препятствиями в виде молекул h3O и примесей, не только поглощаются, но и рассеиваются, отчего изображение теряет контрастность, становится мутным. Чтобы было проще представить, как водная толща влияет на свет, привожу простое сравнение: «По сути, вода — это мутный голубой фильтр, который находится между вами и объектом съёмки».

    Из школьного курса физики нам известно, что белый солнечный свет состоит из волн разной длины, составляющих спектр. Помните считалочку: «Каждый охотник желает знать…»? Подводный фотограф обязательно должен держать её в уме, потому что каждые 8 метров воды «съедают» одну составляющую спектра. То есть, начиная с этого расстояния, вы не сможете различить красный цвет, а красные предметы будут казаться чёрными.

    Дайвер на этом снимке держит три воздушных шара: красный, зелёный и жёлтый. Попробуйте угадать, какой из них какого цвета изначально:

    NIKON D200 / 10. 5 mm f/2.8 УСТАНОВКИ: ISO 400, F8, 1/60 с, 15.0 мм экв.

    На глубине 16 метров не будет уже ни красного, ни оранжевого цветов — и так далее, пока не останется только сине-фиолетовый. Это и есть цвет морской бездны.

    Иногда со мной по этому поводу пытаются спорить: «Я вот был на Красном море, нырял на 30 метров и видел красные кораллы!» На самом деле, это обман нашего мозга. Во-первых, когда мы знаем, какого цвета объект, то мозг старается показать его нам именно таким. Во-вторых, для нас, «сухопутных животных», странно, если окружающие предметы будут однотонными, поэтому мозг-компьютер пытается сделать подводную картинку более привычной для нашего восприятия. А вот камера беспристрастна, она видит кораллы Красного моря на такой глубине сине-зелёными.

    На этом фото с озера Иссык-Куль хорошо заметно, как исчезают цвета в зависимости от расстояния. Вблизи камеры камешки разноцветные, но чем дальше, тем более однотонным становится изображение.

    NIKON D3S / 16.0 mm f/2.8 УСТАНОВКИ: ISO 400, F13, 1/640 с, 16. 0 мм экв.

    Первые цифровые камеры имели очень небольшой динамический диапазон и для съёмки под водой практически не годились. Современные же камеры позволяют делать именно такие снимки, какие мы хотим.

    Вот наглядный пример с моей Nikon D4S. Как я уже сказал, камера беспристрастна и видит дно Байкала сине-зелёным. Но мы, люди, видим его иначе! Оставшийся сигнал на красном канале позволяет корректировать картинку при пост-обработке, чтобы сделать её такой, какой она должна быть по нашему представлению.

    NIKON D4S / 16.0 mm f/2.8 УСТАНОВКИ: ISO 400, F16, 1/125 с, 16.0 мм экв.

    Когда начинающий подводный фотограф пытается определить дистанцию под водой, то попадает в ещё одну ловушку. Это — так называемая проблема видимых расстояний. Поскольку коэффициент преломления у воды в 1,3 раза больше, чем у воздуха, то все предметы представляются бОльшими, чем есть на самом деле. И фотографу кажется, что он находится очень близко, но это всего лишь обман зрения. Под водой вы находитесь на 30% дальше от любого предмета, чем говорят вам ваши глаза. Поэтому в подводной съёмке совет Роберта Капы подойти ближе актуален как нигде, ведь это единственный способ получить качественную картинку.

    5 привычных ошибок в фотографии. Как их исправить?

    Устали удалять фотографии, потому-что они не выглядят достаточно хорошо?

    Многие фотографии выглядят не резкими, слишком темными или просто некрасивыми?

    Фотограф Альфонсо С. покажет пять стандартных ошибок, и даст простое решение каждой из этих проблем, чтобы вы могли улучшить свои фотографии.


    Ошибка №1 — Даже профессионалы делают эту ошибку

    Я недавно разговаривал с профессиональным фотографом, и он рассказал нечто неожиданное. На своей последней съемке в Альпах он сделал более 3000 фотографий за один день.

    Очень много кадров, не так ли? Это заставило меня захотеть сделать больше фотографий. И это неправильно.

    Самая большая проблема начинающих фотографов, что они пытаются сделать слишком много снимков.

    Количество никогда не победит качество.

    Чем больше фотографий вы делаете, тем меньше труда и внимания вложено в каждую отдельную фотографию. И тем больше ошибок будет сделано.

    Ошибка №2 — Отношение к камере как к игрушке

    Сегодня значительно проще сделать снимок, чем это было лет сорок назад. Вы часто делаете ошибку относясь к фотокамере как к игрушке? Правда в том, что фотоаппарат — как пистолет. Оба используются чтобы жать на спуск и оба сначала должны быть заряжены (в случае с фотокамерой — картами памяти).

    Разница в том, что большинство людей с камерами не имеют ни малейшего представления как использовать свое оружие. Не удивительно, что в попытке сделать хорошую фотографию «промах мимо цели» случается так часто.

    Как и пистолетом, нужно прицеливаться! И есть конкретные цели для этого.

    Фотографы, которые не ищут конкретную цель, получают:

    • слишком много деталей и объектов в одной фотографии;
    • чрезмерно отвлекающий фон, который отнимает внимание;
    • невнятные снимки, по которым сложно понять о чем эта фотография.
    Решением проблемы является стремление к одной конкретной цели. Убедитесь, что фотография ясно показывает к чему вы стремились делая ее. Это самое главное.

    Это можно делать разными способами: подойти поближе к объекту, использовать зуммирование или использовать малую глубину резкости, чтобы размыть фон.

    У многих фотографов действительно есть цель, и они на нее «наводятся», но делают следующую ошибку:

    Ошибка №3 — Размытые кадры

    Даже если вы выбрали правильную цель, то фотография может быть испорчена если изображение будет не резким.

    Есть целый рад причин почему фотография может оказаться нечеткой и размытой. Основные из них:

    • сильное движение рук или тряска;
    • смещение камеры в момент нажатия на кнопку спуска;
    • низкий уровень освещенности;
    • использование автофокуса, который не всегда срабатывает правильно.
    Простое решение с нерезкими кадрами заключается в том, что перед нажатием на спуск необходимо убедиться, что камера остается стабильной, а фокус наведен точно путем ручной доводки, если это необходимо, либо нужно использовать полностью ручную фокусировку.

    Убедитесь, что света достаточно, чтобы не пришлось использовать слишком долгую выдержку.

    Если света мало и увеличить его количество никак нельзя, то нужно использовать штатив.

    Старайтесь удерживать кнопку спуска наполовину нажатой, чтобы камера успевала сфокусироваться, и чтобы при полном нажатии камера оставалась более стабильной.

    Это очень простая ошибка, но распространенная. Плюс в том, что она имеет самое простое решение. Некоторые люди, даже хорошо знающие об этом, в порыве творчества могут забывать об этих простых вещах.

    Ошибка №4 — Слишком темно/светло

    Речь идет об ошибке экспозиции, когда кадры получаются слишком темными или светлыми. Приходится превращать такие снимки в «ретро»-стиль, будто кадры сделаны на дешевейший фотоаппарат из 80-х.

    Большинство людей с фотоаппаратом, когда делают это ошибку, просто удаляют кадр и делают следующий.

    Если это делать каждый раз после каждого снимка, то окажется, что на удаление кадров тратится очень много времени. Больше, чем на саму съемку.

    Недодержка

    Причина темных кадров чаще всего в том, что сама сцена темная! Ваша камера пытается настроить правильную экспозицию, но не может скомпенсировать низкий уровень освещения.

    Есть и другие причины: принудительно выставлена слишком короткая выдержка или объект слишком далеко от фотографа и света.

    Решение состоит в том, чтобы передвинуть объект ближе к свету (или подвинуть свет к объекту). Либо увеличить длину выдержки, чтобы на сенсор попало больше света. Но будьте осторожны, чтобы не сделать ошибку №3.

    Передержка

    Яркий свет может стать виновником ситуации, когда фотографии окажутся слишком выбеленными. Такое редко случается внутри помещений, обычно это свойственно съемкам на открытом воздухе в условиях яркого освещения.

    Решение заключается в том, чтобы избегать фотографирования при очень ярком свете. Поищите затененные места. А там попробуйте использовать вспышку, чтобы подсветить темные места, которую могут появится на снимке.

    Избегайте прямого солнечного света и условий с жестким контрастным освещением.

    Последняя ошибка, наверное, удивит вас.


    Ошибка №5 — Повезёт, не повёзет

    Даже если вы не сделаете какую-то из четырех ошибок, если у вас получаются правильно проэкспонированные снимки, если они резкие и всегда в фокусе, фотографии все равно могут быть слишком скучными, «обычными». Это основная причина почему большинство фотографий людям кажутся плохими, лишь немногие хорошими и еще меньше — отличными.

    Попробую объяснить.

    Самая большая ошибка новичков в том, что они полагаются на удачу, и отличные фотографии получается редко. Фотографии, которые получаются хорошо вы списываете на «удачу», а плохие — на невезение.

    Правда в том, что ничего общего у хороших фотографий и удачи нет. Чем больше вы практикуетесь, чем более свободно умеете обращаться со своей техникой, тем лучше вы развиваете ваше виденье, тем больше будет кадров, с которыми вам «повезло».

    Загрузка фотографий по мере их съемки | Справка по SnapBridge

    Чтобы загружать фотографии по мере их съемки, включите автоматическую загрузку, как описано ниже.

    • Автоматическая загрузка доступна только для изображений JPEG. Автоматическая загрузка изображений NEF/NRW (RAW), изображений TIFF и видео не поддерживается.

      • В зависимости от камеры вместо изображений в формате NEF/NRW (RAW) могут загружаться копии в формате JPEG.
      • В случае изображений, созданных с настройками качества изображения NEF (RAW) + JPEG, будет загружена только копия JPEG.
      • Размер загружаемых изображений, скопированных с камеры с помощью автозагрузки, фиксирован и составляет 2 мегапикселя.
    • Автозагрузка недоступна, когда камера и смарт-устройство подключены через Wi-Fi.
    • См. здесь информацию о том, что делать, если автоматическая загрузка недоступна.

    Чтобы отключить автоматическую загрузку, выберите Автоссылка на вкладке и коснитесь переключателя Автозагрузка , чтобы включить его (выключить).

    Некоторые камеры имеют функции воспроизведения или меню, которые можно использовать для выбора фотографий для автоматической загрузки (видео нельзя выбрать). Подробнее см. в руководстве по эксплуатации камеры.

    1. Нажмите Автоматическая ссылка на вкладке.

    2. Коснитесь переключателя Auto link в положение (включено).

    3. Нажмите Автоматическая загрузка .

    4. Коснитесь Автоматическая загрузка для включения ().

    5. Нажмите, чтобы вернуться к предыдущему дисплею.

    6. Коснитесь Готово для выхода на вкладку.

      Значок появляется на вкладке, если приложение SnapBridge обнаруживает, что камера сохраняет снимки, помеченные для загрузки. Когда приложение будет готово к загрузке изображений, значок исчезнет с экрана и начнется автоматическая загрузка.

    Элемент Link mode на вкладке предлагает выбор Foreground и Background . Фон выбран по умолчанию.

    Если Передний план выбрано для Автоматическая ссылка > Режим связи на вкладке, изображения не будут загружаться на смарт-устройство автоматически, когда приложение SnapBridge работает в фоновом режиме.Снимки будут загружаться только тогда, когда приложение SnapBridge отображается (работает на переднем плане) на смарт-устройстве.

    Чтобы загружать фотографии по мере их съемки, включите автоматическую загрузку, как описано ниже.

    • Автоматическая загрузка доступна только для изображений JPEG. Автоматическая загрузка изображений NEF/NRW (RAW), изображений TIFF и видео не поддерживается.

      • В зависимости от камеры вместо изображений в формате NEF/NRW (RAW) могут загружаться копии в формате JPEG.
      • В случае изображений, созданных с настройками качества изображения NEF (RAW) + JPEG, будет загружена только копия JPEG.
      • Размер загружаемых изображений, скопированных с камеры с помощью автозагрузки, фиксирован и составляет 2 мегапикселя.
    • Автозагрузка недоступна, когда камера и смарт-устройство подключены через Wi-Fi.
    • См. здесь информацию о том, что делать, если автоматическая загрузка недоступна.

    Чтобы отключить автоматическую загрузку, выберите Автоссылка на вкладке и коснитесь переключателя Автозагрузка , чтобы включить его (выключить).

    Некоторые камеры имеют функции воспроизведения или меню, которые можно использовать для выбора фотографий для автоматической загрузки (видео нельзя выбрать).Подробнее см. в руководстве по эксплуатации камеры.

    1. Нажмите Автоматическая ссылка на вкладке.

    2. Коснитесь переключателя Auto link в положение (включено).

    3. Нажмите Автоматическая загрузка .

    4. Коснитесь Автоматическая загрузка для включения ().

    5. Нажмите, чтобы вернуться к предыдущему дисплею.

    6. Коснитесь Готово для выхода на вкладку.

      Значок появляется на вкладке, если приложение SnapBridge обнаруживает, что камера сохраняет снимки, помеченные для загрузки. Когда приложение будет готово к загрузке изображений, значок исчезнет с экрана и начнется автоматическая загрузка.

    Элемент Link mode на вкладке предлагает выбор Foreground и Background . Фон выбран по умолчанию.

    • Если Передний план выбрано для Автосвязь > Режим связи на вкладке, изображения не будут загружаться на смарт-устройство автоматически, когда приложение SnapBridge работает в фоновом режиме.Снимки будут загружаться только тогда, когда приложение SnapBridge отображается (работает на переднем плане) на смарт-устройстве.
    • iOS может иногда приостанавливать автоматическую загрузку, когда SnapBridge работает в фоновом режиме, даже если Фон выбран для Режим связи . Автоматическая загрузка возобновится, когда приложение вернется на передний план.

    Как сохранять изображения в формате JPEG Вместо HEIC на iPhone

    Начиная с iOS 11 и продолжая до iOS 13, Apple переключила форматы камеры по умолчанию для фотографий и видео на высокоэффективный формат файла изображения (HEIF) для изображений и последовательностей изображений.Для фотографий это означало использование файлов HEIC вместо JPEG, а для видео теперь по умолчанию используется HEVC вместо h364.

    Эти новые стандарты позволяют уменьшить размер файлов при сохранении того же качества, что означает, что вы сможете хранить больше фотографий и видео на своем iPhone. Этот относительно новый стандарт, завершенный в 2015 году, поддерживает анимацию лучше, чем более традиционные форматы, такие как GIF, что полезно, поскольку в наши дни анимация и видеопоследовательности более распространены на телефонах и для публикации в социальных сетях.

    Хотя это удобно для хранения файлов, это не идеально для размещения в Интернете и других местах, где полезно форматировать изображения в более традиционных форматах для Интернета, таких как JPEG для фотографий.

    Но хотя они не являются эксклюзивными для Apple, файлы HEIC и HEVC еще не поддерживаются повсеместно. Поэтому, если вы сделаете снимок HEIC на своем iPhone и отправите его другу, у которого есть ПК с Windows, устаревший телефон Android или даже старый Mac, он не сможет его просмотреть.

    Существуют способы экспорта существующих файлов HEIC и HEVC в их аналоги JPEG и h364, но если вы часто отправляете много фотографий и видео, снятых на iPhone, друзьям и родственникам, у которых нет последних продуктов Apple, вы можете переключите камеру iPhone обратно на старые, более совместимые форматы. Это по-прежнему даст вам изображения и видео отличного качества, которыми можно легко поделиться с кем угодно, но они займут немного больше места для хранения.

    Как заставить iPhone перестать делать снимки HEIC?

    Чтобы сохранить изображения iPhone и iPad в формате JPEG, а не в формате HEIC, следуйте этим инструкциям:

    На совместимом устройстве iOS с iOS 11 или более поздней версии запустите

    Настройки

    Затем нажмите

    Камера .

    Нажмите

    Форматы .

    Измените формат камеры iPhone на Наиболее совместимый вместо стандартного Высокоэффективный. Параметр «Наиболее совместимый» автоматически сохраняет изображения в виде файлов JPEG и видео в формате h364.

    Преобразование HEIC в JPEG на iPhone

    Если у вас уже есть фотография в формате HEIC и вам нужно преобразовать ее в JPEG, существует несколько способов конвертировать файл непосредственно на iPhone.

    1. Приложение для редактирования фотографий: Фоторедакторы iOS, такие как Adobe Lightroom CC, поддерживают открытие файлов в формате HEIC.Затем вы можете экспортировать из этих приложений в JPEG или другой поддерживаемый формат файла.
    2. Отправка изображений по электронной почте: Встроенное приложение Apple Mail в iOS автоматически преобразует любые вложенные изображения HEIC в JPEG при отправке, даже если выбрано качество «Реальный размер».
    3. Загрузка с камеры Dropbox: Если вы используете функцию приложения Dropbox для автоматической загрузки изображений с iPhone, вы можете настроить его на преобразование всего в JPEG перед загрузкой.В приложении Dropbox просто выберите «Учетная запись » > «Загрузка с камеры» > «Сохранить фотографии HEIC как» > «JPG ».
    4. Загрузка с камеры OneDrive: Подобно Dropbox, приложение OneDrive может преобразовывать ваши файлы HEIC в JPEG перед загрузкой. Однако здесь не нужно ничего настраивать, поскольку по умолчанию он конвертируется в JPEG.
    5. Приложение для преобразования изображений: Ряд как платных, так и бесплатных приложений, доступных в iOS App Store, предлагают преобразование изображений из HEIC в JPEG.Мы не тестировали многие из этих приложений для преобразования, поэтому не можем дать конкретных рекомендаций, но поиск в App Store по запросу «HEIC в JPEG» даст вам множество результатов, которые вы можете проверить.

    Преимущества HEIC/HEVC

    Вышеуказанные шаги, описывающие, как переключить настройки камеры iPhone и существующие фотографии с HEIC на JPEG, необходимы для совместимости, но можно (даже предпочтительно) придерживаться HEIC и HEVC, если у вас нет таких вышеупомянутые проблемы совместимости.

    Эти высокоэффективные форматы, хотя и не свободны от конкуренции, являются отраслевыми стандартами, которые все чаще поддерживаются на различных платформах и устройствах.

    Они обеспечивают лучшее сжатие без ущерба для качества изображения по сравнению с JPEG и h364, и они, возможно, необходимы для обеспечения все более высокого разрешения и скорости передачи данных в наших медиа, таких как видео 4K.

    Так что, если вы и те, с кем вы делитесь фотографиями и видео, используете новейшие компьютеры Mac и iPhone, нет никаких недостатков в использовании HEIC или HEVC.Даже те, кто использует Windows, Linux или Android, обновления должны в конечном итоге обеспечить высокоэффективную поддержку форматов файлов, если ее еще нет.

    Если вы публикуете фотографии в Интернете, вполне вероятно, что вы захотите использовать формат JPG, поскольку он по-прежнему является стандартным форматом фотографий, публикуемых в Интернете.

    Преобразование HEIC в JPEG на Mac

    Некоторые пользователи предпочитают работать на своем Mac. Компьютеры Apple также дают вам возможность конвертировать изображение в JPEG.

    Откройте изображение в Apple’s Preview на вашем Mac

    Нажмите «Файл» в правом верхнем углу вашего компьютера

    Нажмите «Экспорт»

    Выберите формат

    Далее вы можете изменить имя изображения, где вы хотите его сохранить (т.е. рабочий стол) и тип файла. Выберите JPEG.

    Нажмите «Сохранить». Вы также можете использовать эту функцию на Mac для сохранения документов в формате PDF, выбрав опцию «Экспорт в PDF» в меню «Файл».

    Устранение неполадок

    Если у вас возникли проблемы с отправкой MMS (мультимедийных текстов) пользователям Android с вашего iPhone и преобразование файлов не работает, попробуйте несколько способов.

    MMS-сообщения отправляются через сотовые данные, а не через Wi-Fi.Если вы не получаете сигнал сотовой связи, это, вероятно, является причиной недоставленного контента MMS на Android. Другие пользователи iPhone могут получить контент, потому что вы отправляете через iMessage от Apple, что отличается. Проверьте подключение к сотовой сети и повторите попытку.

    Если с сотовой связью все в порядке, проверьте настройки.

    1. Нажмите «Настройки» на вашем iPhone
    2. Прокрутите вниз и нажмите «Сообщения»
    3. Включите «Отправить как SMS», чтобы он стал зеленым «Начать новый разговор с» на свой номер телефона, если ваш Apple ID проверен

    Затем перезагрузите телефон.Вы также можете попробовать отправить MMS другим пользователям Android. Если вы не можете отправлять изображения только одному контакту, проблема связана с номером телефона или самим контактом. Вы можете попробовать удалить контакт и добавить его обратно, убедившись, что вы добавили код города.

    Если проблема не устранена, обратитесь к своему оператору сотовой связи. Возможно, потребуется обновить некоторые настройки APN или в вашем тарифном плане закончились сотовые данные. В любом случае, обращение к вашему оператору должно решить проблему, если она основана на тексте и только для телефонов Android или Windows.

    ВРЕМЯ для детей | Фотографии 2021 года

    Нет никаких сомнений в том, что 2021 год был таким же важным, как и 2020. Как и в прошлом году, этот год характеризовался лесными пожарами и протестами за социальную справедливость. А во всем мире пандемия продолжается.

    Но 2021 год был также годом, когда мир изменился. Летние Олимпийские игры наконец состоялись в Токио, Япония. Они были отложены на год из-за пандемии. В США к власти вступил 46-й президент, и вакцина от COVID-19 была разрешена для детей в возрасте от 5 до 11 лет.

    Вот выбор TFK для самых запоминающихся моментов 2021 года. Какие события вы бы добавили?

    ЭНДРЮ ХАРНИК—GETTY IMAGES

    20 января: В ДЕНЬ ИНАУГУРАЦИИ Джо Байден приведен к присяге в качестве 46-го президента Соединенных Штатов. Он принимает присягу в Капитолии США в Вашингтоне, округ Колумбия. Камала Харрис приводится к присяге в качестве вице-президента. Она первая женщина, первый чернокожий и первый выходец из Южной Азии, занявший эту должность.

    КЛИФ УЭЛЧ—ICON SPORTSWIRE/GETTY IMAGES

    7 февраля: Том Брэди, квотербек Tampa Bay Buccaneers, купается в SUPER BOWL LV VICTORY своей команды. Тампа-Бэй обыграла « Канзас-Сити Чифс» со счетом 31–9. Это был второй чемпионский титул команды.

    MAXAR TECHNOLOGIES/USA TODAY NETWORK/SIPA USA

    28 МАРТА: EVER GIVEN , один из крупнейших в мире контейнеровозов, почти неделю застрял в Суэцком канале в Египте.Это вызывает серьезные проблемы для глобальной доставки. 29 марта буксиры наконец освободили судно.

    ВАН ИН—XINHUA/GETTY IMAGES

    4 АПРЕЛЯ: Люди МИТИНГ В НЬЮ-ЙОРКЕ в знак протеста против преступлений на почве ненависти к азиатам. С пандемией резко возросло насилие в отношении американцев азиатского происхождения. Атаки были вызваны ложным убеждением, что азиаты несут ответственность за коронавирус.

    ПАТРИК Т. ФАЛЛОН—AFP/GETTY IMAGES

    15 мая: PALISADES FIRE светится в Лос-Анджелесе, Калифорния.С начала года до осени сгорело более 2 миллионов акров в штате.

    ДИМИТРИОС КАМБУРИС—EMPIRE STATE REALTY TRUST, INC/GETTY IMAGES

    14 ИЮНЯ: Пекинес по имени Васаби посещает Эмпайр Стейт Билдинг в Нью-Йорке. Днем ранее Васаби выиграл Best in Show на 145-й WESTMINSTER KENNEL CLUB DOG SHOW . Он проходил в Тэрритауне, штат Нью-Йорк. Визит Васаби в город был частью круга почета с владельцем Дэвидом Фицпатриком.

    ДЖОН РАУ — AP

    8 ИЮЛЯ: Заила Авангард, 14 лет, выигрывает НАЦИОНАЛЬНУЮ ПРАВОПИСАТЕЛЬНУЮ ПЧЕЛУ SCRIPPS 2021 . Это произошло в Орландо, штат Флорида. Она первая темнокожая американка-победительница. Она получила трофей и 50 000 долларов от Скриппса.

    РОБИН УТРЕХТ—ANP SPORT/GETTY IMAGES

    23 ИЮЛЯ: Фейерверк взлетает на ЦЕРЕМОНИИ ОТКРЫТИЯ ОЛИМПИЙСКИХ ИГР в Токио, Япония. Летние Олимпийские игры должны были состояться в 2020 году.Их отложили из-за пандемии. Меры безопасности соблюдаются на всех олимпийских мероприятиях.

    PAUL BERSEBACH—MEDIANEWS GROUP/РЕГИСТР ОКРУГА ОРАНЖ/GETTY IMAGES

    16 АВГУСТА: Учителя приветствуют учеников СНОВА В ШКОЛУ в Гарден Гроув, Калифорния. В этом году многие дети в США вернулись к очным занятиям после нескольких месяцев дистанционного обучения.

    АЛЕКСЯ РОЗЕНФЕЛЬД—GETTY IMAGES

    11 СЕНТЯБРЯ: ДАНЬ В СВЕТЕ мемориальные съёмки над Всемирным торговым центром в Нью-Йорке.Это одна из многих дань уважения в США. Они отмечают 20-ю годовщину терактов 11 сентября. Тысячи погибли в терактах, которые называют самыми страшными в истории США.

    ДЖ. КОНРАД УИЛЬЯМС МЛАДШИЙ — NEWSDAY RM/GETTY IMAGES

    11 СЕНТЯБРЯ: Эмма Рэдукану выигрывает ФИНАЛ БОЛЬШОГО ШЛЕМА среди женщин на Открытом чемпионате США. Ей было 18 лет. Британская теннисистка обыграла Лейлу Фернандес из Канады. Впервые с 1999 года два подростка сошлись в финале крупного теннисного турнира.Радукану назвал свою победу «абсолютной мечтой».

    АЛАН УОРРЕН — ПОСЫЛЧИК-ИНКВИРЕР/AP

    29 ОКТЯБРЯ: Дети приветствуют ПАРАД ХЭЛЛОУИНА в Оуэнсборо, Кентукки. По словам доктора Энтони Фаучи, в этом году детям было безопасно принимать участие в некоторых традициях Хэллоуина. Он является ведущим специалистом страны по инфекционным заболеваниям. В этом году дети снова смогли поучаствовать в розыгрышах сладостей.

    МАЙКЛ СТАРГХИЛЛ — MLB PHOTOS/GETTY IMAGES

    2 НОЯБРЯ: Atlanta Braves празднуют свою ПОБЕДУ В МИРОВОЙ СЕРИИ . Они обыграли Houston Astros со счетом 7–0 в шестой игре в Хьюстоне, штат Техас. Это был первый чемпионский титул команды с 1995 года.

    ДЖЕФФ КОВАЛЬСКИЙ—AFP/GETTY IMAGES

    5 НОЯБРЯ: Девушка из Мичигана демонстрирует булавку, которую она получила после первой дозы вакцины COVID-19 . Всего за несколько дней до этого Центры по контролю и профилактике заболеваний США рекомендовали вакцину Pfizer-BioNTech для детей в возрасте от 5 до 11 лет.

    БРИТТЕЙНИ НЬЮМАН — THE NEW YORK TIMES/REDUX

    1 ДЕКАБРЯ: Высокая РОЖДЕСТВЕНСКАЯ ЕЛКА загорается во время ежегодной церемонии в Рокфеллер-центре в Нью-Йорке.Люди фотографировались из ближайших окон.

    Как сохранить изображения в формате jpeg/jpg/png из электронной почты в Outlook?

    Как сохранить изображения в формате jpeg/jpg/png из электронной почты в Outlook?

    Если изображения вставлены как вложения в сообщение электронной почты, их можно легко сохранить с помощью функции Сохранить вложение . Но что, если изображения встроены в тело сообщения? Здесь мы подробно расскажем вам, как сохранить встроенные изображения в формате JPEG / PNG / GIF / TIF / BMP из сообщений электронной почты в Outlook.

    Вкладка Office — включите редактирование с вкладками и просмотр в Office и упростите работу…

    Kutools for Outlook — добавляет 100 мощных расширенных функций в Microsoft Outlook

    • Auto CC/BCC по правилам при отправке электронной почты; Автоматическая пересылка нескольких писем по правилам; Автоматический ответ без сервера обмена и другие автоматические функции…
    • BCC Warning — показывать сообщение при попытке ответить всем, если ваш адрес есть в списке BCC; Напоминание об отсутствии вложений и другие функции напоминаний…
    • Ответить (всем) со всеми вложениями в переписке; Отвечать сразу на несколько писем; Автоматическое добавление приветствия при ответе; Автоматическое добавление даты и времени в тему…
    • Инструменты вложения: автоматическое отсоединение, сжатие всего, переименование всего, автоматическое сохранение всего. .. Быстрый отчет, подсчет выбранных писем, удаление дубликатов писем и контактов…
    • Более 100 расширенных функций решит большинство ваших проблем в Outlook 2010-2019 и 365. Полнофункциональная 60-дневная бесплатная пробная версия.

    Следующие шаги помогут вам быстро сохранить изображения как отдельные изображения в некоторых типах.

    Шаг 1. Просмотрите сообщение электронной почты с изображениями, которые вы сохраните в области чтения.

    Шаг 2: Щелкните правой кнопкой мыши изображение, которое вы хотите сохранить, а затем щелкните Сохранить как изображение в контекстном меню.

    Шаг 3: В появившемся диалоговом окне сохранения файла

    • Откройте папку, в которой вы сохраните изображение.
    • Введите имя изображения в поле Имя файла: .
    • Щелкните поле Сохранить как тип: и выберите тип, в котором вы хотите сохранить изображение.
    • Нажмите кнопку Сохранить .

    Примечание:

    • Чтобы сохранить изображения в формате PNG, выберите Portable Network Graphics в поле Сохранить как: .
    • Для сохранения изображений в формате JPEG выберите Формат обмена файлами JPEG в поле Тип сохранения: .
    • Чтобы сохранить изображения в формате GIF, выберите Graphics Interchange Format в поле Тип сохранения: .
    • Чтобы сохранить изображения в формате TIF, выберите формат файла изображения тега в поле Сохранить как: .
    • Чтобы сохранить изображения в формате BMP, выберите Растровое изображение Windows в поле Сохранить как: .

    Kutools for Outlook — добавляет 100 дополнительных функций в Outlook и значительно упрощает работу!

    • Автоматическая копия/скрытая копия по правилам при отправке электронной почты; Автоматическая пересылка нескольких писем по индивидуальному заказу; Автоматический ответ без сервера обмена и другие автоматические функции. ..
    • BCC Warning — показывать сообщение при попытке ответить всем, если ваш адрес есть в списке BCC; Напоминать об отсутствии вложений и другие функции напоминаний…
    • Ответить (всем) со всеми вложениями в переписке по электронной почте; Ответить на многие электронные письма за считанные секунды; Автоматическое добавление приветствия при ответе; Добавить дату в тему…
    • Инструменты вложения: управление всеми вложениями во всех письмах, автоматическое отсоединение, сжатие всего, переименование всего, сохранение всего… Быстрый отчет, подсчет выбранных писем…
    • Мощная нежелательная электронная почта по индивидуальному заказу; Удалите дубликаты писем и контактов… Позволяет вам делать умнее, быстрее и лучше в Outlook.

     

    Ротогравюры Первой мировой войны, 1914–1919 | Цифровые коллекции | Библиотека Конгресса

    Освещение в американских газетах Первой мировой войны (1914-1918 гг. ) дает уникальный взгляд на пропаганду военного времени. Размах статей и изображений ясно демонстрирует эволюцию Америки от твердого изоляционизма в 1914 году к непоколебимому интервенционизму к 1918 году.Когда американские солдаты вступили в войну, общественное мнение дома изменилось. И газеты помогли это изменить.

    [Подробно] «В Испытании Жнецов». New York Times , 10 декабря 1916 г., [5].

    Президент Вудро Вильсон был переизбран в 1916 году под предвыборным лозунгом: «Он удержал нас от войны». Газеты того года отражали этот относительный нейтралитет. 11 июля 1916 года первые две страницы New York Times были посвящены визиту немецкой подводной лодки с красителями в Балтимор.Были фотографии и рассказы экипажа, в том числе веселое интервью с капитаном Полом Кенигом, который подробно рассказал о бортовой библиотеке своей подводной лодки и о Шекспире. На фотографии от 10 декабря 1916 года немецкий солдат оплакивал могилу павшего товарища. Дегуманизация немцев, характерная черта пропаганды военного времени, еще не началась.

    Окончательное изменение политики президента во время войны было отражено в газетах. 6 апреля 1917 года США объявили войну Германии.Заголовки в New York Times и Washington Post в течение следующих нескольких дней гласили: «Призыв к «республике» в Рейхстаге; Америка положит конец самодержавию, вступив в войну, думает Лондон — немецкий народ учится — и мы беремся за оружие». завершат свое просвещение» и «Немцы теряют надежду — растет спрос на «мир без аннексии». — Консерваторы в страхе — Кампания против обращения Вильсона к тевтонской демократии». Соединенные Штаты надеялись, что объявление войны заставит Германию сложить оружие.Этот оптимизм оказался необоснованным. К июню стало очевидно, что Германия не собирается сдаваться.

    [Подробно] «Звезды и полосы, летящие в древнем Колизее в Риме по случаю радости Италии по поводу вступления Соединенных Штатов в войну». New York Times , 12 августа 1917 г., [5].

    Отечественная пропаганда, а также череда законов о цензуре, начиная с Закона о шпионаже от 15 июня 1917 г. , развернулись полным ходом. На фотографиях в секциях ротогравюры запечатлено множество молодых людей, регистрирующихся для участия в призыве — американский флаг виден более чем на половине изображений.Фотографии немецких солдат прекратились, как и любые рассказы с немецкой или австро-венгерской точки зрения. Появились бесчисленные портреты героического президента Вильсона. В июне военная кампания превратилась в соревнование, какой штат или даже какой город был самым патриотичным. Газета New York Times ежедневно публиковала графики, показывающие, какие штаты предоставили больше всего новобранцев и приобрели больше всего военных облигаций. Когда вмешательство стало неизбежным, в газетах стало меньше фотографий с полей сражений и заменены фотографиями парадов и тренировочных полков.Редакционная политика стала еще более проамериканской, когда американские солдаты начали сражаться на войне.

    Пять заголовков за июнь 1917 года резюмируют различные аспекты военных действий: «Колумбия зовет»; «Новые социалисты с благоговением перед полицией»; «Американский лайнер думает, что врезался в подводную лодку; подошел рядом, повар налил на нее суп»; «[Германия] с ликованием прошла« гусиным шагом »по нейтральному народу»; и «Немцы давали яд в конфетах». Эти заголовки демонстрируют настойчивость патриотического долга; критика пацифизма; и вина, неполноценность и бессердечие немцев.Всего за несколько месяцев Соединенные Штаты отвергли изоляционизм и взяли на себя роль защитника демократии во всем мире. Американская газета также взяла на себя новую роль — уже не просто репортера новостей, а агента общественного мнения.

    Можно ли зарабатывать деньги, продавая фотографии как NFT?

    В этом руководстве я объясню, можно ли и как зарабатывать деньги, продавая свои фотографии (или видео) как NFT.

    PS: Только что опубликовал обзор маркетплейса Слойка. Если вы уже знакомы с миром NFT, но ищете торговую площадку, чтобы начать продавать свои изображения как NFT, ознакомьтесь с моей статьей.

    После известия о том, что файл JPG был продан на аукционе за невероятную сумму в 69 миллионов долларов, популярность NFT резко возросла.

    Некоторые считают, что это очередная спекуляция, связанная с криптовалютами. Другие думают, что эта технология никуда не денется, и это одна из тех инноваций, которые могут изменить мир, как это было в случае с Интернетом.

    Независимо от того, что люди могут подумать, будет справедливо получить информацию и посмотреть, есть ли на самом деле какая-то польза от этого, особенно для тех, кто, как и я, уже зарабатывает деньги на продаже стоковых фотографий и видеоматериалов (вот мое руководство).

    Эта статья написана для тех, у кого нет особых технических знаний по этому вопросу. Я пытался объяснить вещи как можно проще. Имейте в виду, однако, что мы находимся на ранних стадиях внедрения этой технологии, поэтому это сложная тема, все меняется очень быстро, и на данный момент нет реального регулирования рынка.Это означает, что есть вопросы, на которые пока нет ответов.

    Что такое NFT?

    Википедия дает такое определение:

    Незаменяемый токен (NFT) — это единица данных в цифровом регистре, называемом блокчейном, где каждый NFT может представлять уникальный цифровой элемент, и поэтому они не взаимозаменяемы. NFT могут представлять цифровые файлы, такие как изображения, аудио, видео, элементы в видеоиграх и другие формы творческой работы. NFT можно купить на рынке NFT.

    Вы запутались? Честно говоря, используемый язык довольно технический и трудный для понимания теми, кто попадает в этот мир впервые.

    Давайте сделаем шаг назад. Чтобы понять, что такое NFT (non-fungible token) , лучше привести пример того, чем NFT НЕ является.

    Взаимозаменяемый объект (FT) — это объект, полностью взаимозаменяемый с другим, принадлежащим к той же категории. Очень простой пример — купюра в 10 евро.Каждая купюра в 10 евро в обращении имеет одинаковую стоимость, независимо от того, откуда она пришла, кто дал вам ее или как долго она находится в обращении. На любую купюру в 10 евро вы всегда можете купить товары, эквивалентные их номиналу. Если ваша купюра в 10 евро украдена, вы можете заработать еще одну купюру в 10 евро и «заменить» ее без каких-либо проблем и никем не заметив.

    С другой стороны, NFT имеет три основные характеристики:

    1. Уникальная и поддающаяся проверке идентичность
    2. Демонстрируемый дефицит
    3. Неделимость

    Простым примером NFT являются домашние животные.Предположим, что у меня есть собака по кличке Снупи. Снупи уникален. Есть только один в мире. Он неделим, и если бы я заменил его другим псом, он бы уже не был им. Собаки не взаимозаменяемы и поэтому являются примером чего-то невзаимозаменяемого.

    Другим примером NFT являются карты ограниченного выпуска. В отличие от Snoopy, у некоторых карт есть несколько копий, но у них все еще есть серийный номер, который идентифицирует их индивидуально. Очевидно, что животные не являются предметами коллекционирования, но этот пример служит для того, чтобы вы поняли, что каждый NFT так же уникален, как и Snoopy.

    Что определяет ценность NFT?

    NFT — это всего лишь последняя материализация навязчивой идеи, которая является частью человеческой психологии: собирать объекты. Однако универсального правила для определения стоимости предмета коллекционирования не существует. Есть некоторые параметры, используемые для понимания того, имеет ли объект ценность, например его редкость, происхождение и качество. Но стоимость по-прежнему определяется тем, сколько люди готовы потратить, вот и все. Если вы думаете, что упомянутая выше фотография, которая была продана за 69 миллионов долларов, не имеет никакого смысла, возможно, вы правы.Но кто-то был готов потратить эти деньги, и в этом их ценность.

    До недавнего времени этот обмен объектами ограничивался физическими товарами, такими как картины, марки, телефонные карты и т. д., и было невозможно воспроизвести упомянутые выше параметры (редкость, происхождение и качество) в цифровом мире. В конце концов, каждый цифровой файл можно воспроизвести простым копированием/вставкой, тем самым лишая законной силы концепцию дефицита и уникальной и проверяемой идентичности.

    Революция NFT

    Настоящая революция NFT состоит в том, что впервые удалось преодолеть это ограничение (не взаимозаменяемыми могли быть только физические активы) благодаря использованию технологии блокчейна . Я не хочу вдаваться в подробности и объяснять, что такое блокчейн и как он работает, потому что для этого потребуется отдельная статья (вы можете найти определение в Википедии здесь). Дело в том, что NFT работают благодаря блокчейну, той же технологии, что и Биткойн, но используемой для другой цели.

    • Смарт-контракты (компьютерные программы, работающие на блокчейне) могут определить, что, например, будет только X копий файла, тем самым создавая первую предпосылку для существования NFT: очевидный дефицит.
    • Блокчейн позволяет отслеживать каждую отдельную транзакцию, поскольку адреса каждого блока общедоступны, а все блоки связаны (отсюда и название блокчейн). Затем это создает еще одну предпосылку для создания уникального и поддающегося проверке идентификатора NFT: . На самом деле можно убедиться, что он действительно был создан художником, и каждый произведенный NFT уникален, поскольку имеет своего рода цифровой серийный номер.

    Использование NFT

    NFT стали очень популярными в основном в мире видеоигр, поскольку они позволяют людям обменивать редкие коллекционные предметы (например, оружие) за пределами рынков, созданных разработчиками программного обеспечения.Несколько лет назад, например, взорвалось увлечение CryptoKitties. Та же концепция может быть применена к любому типу цифровых файлов, включая музыку, фотографии, видео и даже твиты.

    Когда я впервые начал знакомиться с миром NFT, я сразу же задумался, можно ли использовать их для продажи фотографий (и видеоматериалов), тем более что такие агентства, как Shutterstock, продолжают снижать комиссионные для фотографов.

    Иметь контроль над своей работой и определять, сколько копий продать и по какой цене, казалось очень интересной идеей.

    Первое сравнение, которое пришло мне в голову, это сравнение со стоковыми агентствами, которые позволяют вам продавать исключительно ваши фотографии, тем самым создавая своего рода дефицит ваших собственных работ. Но, несмотря на некоторое сходство, NFT очень разные.

    Мир NFT намного ближе к миру аукционных домов.

    Плюсы и минусы NFT

    Вот некоторые плюсы и минусы, о которых я подумал, имея в виду использование NFT для продажи фотографий и видео. Со временем и развитием технологий все изменится, возможно, к лучшему.

    Вторичный рынок: бессрочные комиссии

    После создания NFT художник будет получать комиссионные каждый раз, когда файл продается кому-либо еще. Например, художник мог бы получать комиссионные каждый раз, когда картина продается на аукционе новому коллекционеру. Общее количество копий и размер комиссий определяются при создании NFT ( этот процесс называется минтингом ).Комиссии будут выплачиваться напрямую в криптовалюте (чаще всего в Эфириуме).

    Первоначальная стоимость

    Создание NFT, чеканка файла стоит , в криптовалютах. Тип криптовалюты определяется типом используемой цепочки блоков. В некоторых случаях вы будете тратить Ethereum, в других — Binance Coin, в третьих — Ada. Однако список монет NFT становится все длиннее и длиннее, как вы можете видеть здесь.

    Имейте в виду, что, как и в случае с классическими стоковыми агентствами , нет гарантии, что файл будет продан. Это создает большую проблему, потому что использование Ethereum, например, для создания файла может быть очень дорогим (может быть нормальным потратить до 50 евро или больше на один файл). Причина связана с блокчейном Ethereum, и даже если выйдет обновление, нет гарантии, что ситуация существенно улучшится. Другие блокчейны (такие как Binance Smart Chain) имеют гораздо меньшую стоимость, но, тем не менее, вам придется платить за каждый файл, который вы создаете. Тогда немыслимо загружать тысячи фотографий, как это принято в классических стоковых агентствах, в ожидании их продажи.

    Технологический разрыв

    Самым большим ограничением NFT является то, что в настоящее время многим людям довольно сложно начать их создавать. В первую очередь нужно покупать криптовалюты. Хотя появляются все более популярные инструменты, такие как Binance или Coinbase, концепция покупки и продажи этих монет сама по себе является препятствием для большинства людей. Я регулярно получаю просьбы о помощи от людей, которые не понимают, как пользоваться такими сайтами, как Eyeem. Я могу себе представить трудности, с которыми многие столкнутся, пытаясь использовать приложения для торговли криптовалютой и цифровые кошельки.

    После того, как вы приобрели монеты, вам необходимо перевести их в цифровой кошелек, такой как Metamask (убедитесь, что вы используете правильный адрес блокчейна). Затем вам нужно подключить цифровой кошелек к одному из сайтов, позволяющих обменивать NFT, например Opensea.io. После этого вы можете загрузить цифровой файл и создать его, заплатив комиссию.

    Короче говоря, как видите, это очень сложный процесс, в отличие от стоковых агентств, где всего за несколько минут вы готовы загрузить и продать свои фотографии. Другая сторона медали, очевидно, заключается в том, что этот барьер пока создает меньше конкуренции, и у того, кто первым выходит на рынок, больше шансов на успех.

    Со временем этот процесс наверняка упростится.

    Прямые отношения с клиентом

    Самая большая разница между классическими фондовыми агентствами, такими как Getty, Alamy и т. д. , и торговыми площадками, которые позволяют вам продавать NFT, заключается в том, что стоимость работы определяется художником (или на аукционе), а не самим агентством.Кроме того, здесь нет посредников, которые получают большую часть вашего заработка в виде комиссионных. Как правило, фотоагентства удерживают от 50% до 70% от продажной цены в виде комиссионных. Платформы NFT взимают небольшую комиссию, но она очень низкая (около 2/3%).

    С NFT у вас есть стоимость создания файла, но стоимость связана с используемой цепочкой блоков, а не с сайтом, используемым для продажи работы. После первоначальной стоимости вы можете оставить себе весь заработок (если и когда вам удастся продать файл). Недостатком (честно говоря, довольно большим) является то, что вы сами должны продвигать свою работу.

    Продажа фотографий через NFT больше похожа на использование таких платформ, как eBay, чем на микростоковые агентства. Вы выставляете цифровой файл на продажу, но нет гарантии, что найдутся люди, которым будет интересна ваша работа, и вы можете в итоге просто потратить деньги, а не заработать.

    Каковы различия между различными платформами?

    Хотя конечная цель одна и та же (создание NFT и виртуальное пространство для их продажи), существуют существенные различия между различными сайтами.

    Первое большое отличие состоит в том, что существует две основные категории торговых площадок:

    Эксклюзивность курируемых торговых площадок предоставляется НЕ художнику, а художественному произведению, поэтому, даже если вы предоставите эксклюзивность SuperRare, вы можете загружать разные работы на Rarible (по крайней мере, теоретически, но это не имеет особого смысла, поскольку вы увидим позже).

    Второе различие касается типов продаж, разрешенных на платформе.

    • Некоторые, такие как SuperRare, работают как eBay или аукционные дома.По истечении определенного периода времени тот, кто сделал самую высокую ставку в размере , получает работу.
    • Другие сайты, такие как Nifty Gateway, позволяют вам продавать, выбрасывать произведения искусства более сложным способом: вы можете решить, проводить ли аукционы, открытые выпуски, тихие аукционы или ограниченные выпуски.

    Часто задаваемые вопросы о NFT и продажах фотографий

    Если честно, пока вопросов больше, чем ответов. На некоторые из моих сомнений ответили после того, как я лично связался с некоторыми агентствами.На остальные вопросы просто нет ответов, по крайней мере, пока.

    Могу ли я продать фотографию, которую я загрузил на Shutterstock (или любое другое агентство), как NFT?

    В настоящее время нет законов или правил, запрещающих эту практику. Правила диктуются торговой площадкой, которую вы используете для создания и продажи NFT. На некоторых сайтах нет правил, на других есть.

    Помимо письменных правил, помните идеал, лежащий в основе NFT: ценность связана с уникальностью работы и ее редкостью. Имеет ли смысл продавать файл на Shutterstock, а затем создавать NFT? Имейте в виду, что те, кто покупает NFT, теоретически являются коллекционерами. Это те, кто ценит работу, решив ее купить. Если выяснится, что артист «мошенничает», какие, на ваш взгляд, у него будут перспективы продаж? Вы бы купили марку за 1000 евро (просто для примера), зная, что такую ​​же марку можно купить за 1 евро в другом магазине? Если вы этого не сделаете, почему вы думаете, что это сделают другие?

    Могу ли я создать NFT на каждом доступном блокчейне?

    Ответ почти такой же, как и раньше.На данный момент ограничений нет, но есть ли смысл это делать? Чем более распространен объект, тем он менее ценен, а не наоборот. Создание копий вашей работы на разных блокчейнах противоречит вашим интересам. Вопрос закономерен, поскольку в стоковой фотографии часто хорошо продавать одни и те же фотографии на разных платформах (если только вы не предоставили эксклюзивные права агентству). В мире NFT это не имеет особого смысла.

    Что люди делают с NFT?

    Есть две категории людей, которые покупают NFT: спекулянты и коллекционеры. Спекулянты покупают в надежде перепродать по более высокой цене. Коллекционеры, с другой стороны, покупают, потому что ценят художника и работу, которую он создал.

    Существует также рынок устройств, которые используются для воспроизведения NFT (например, цифровых фоторамок и т. д.), и существуют виртуальные миры, в которых галереи, музеи, частные дома, виртуальные пространства создаются с помощью NFT. Однако все это очень абстрактно, и я понимаю, что может быть трудно понять это полностью.

    Заключительные замечания о NFT и мире фотографии

    После этой длинной статьи вопрос, который вас больше всего интересует, наверное, только один: можно ли заработать на продаже фотографий типа NFT?

    Ответ: решать вам. Мир NFT идеально подходит для создания цифровых иллюстраций ограниченным тиражом. Будь то картины, фотографии, видео или что-то еще, цена зависит от редкости файла и репутации художника.Это, пожалуй, самое сложное: создать сообщество, которое ценит человека, стоящего за произведениями искусства, и знает, как их ценить. По крайней мере, так сейчас работает рынок NFT. Я не удивлюсь, если в будущем все изменится, и даже агентства стоковой фотографии начнут каким-то образом внедрять эту технологию.

    Если вы уже продаете микростоки или видеоматериалы (лучшие агентства здесь), начало продажи NFT требует изменения мышления. Вы не можете загружать тысячи изображений, как на Shutterstock, потому что это стоит денег.Лучше сосредоточиться на нескольких работах максимально возможного качества. Бипл (автор фотографии, которая была продана за 69 миллионов долларов) продал свою работу по очень высокой цене, потому что на ее создание у него ушли годы (более 13 лет).

    Если вы фотограф изобразительного искусства и до сих пор испытывали трудности с монетизацией своей работы, возможно, NFT могут стать поворотным моментом в вашей карьере. Если вы, как и я, фотограф-путешественник, снимаете репортажи или просто стоковые фотографии, на данный момент NFT, вероятно, еще не идеальны.

    Если вы уже создали и продали свою первую фотографию как NFT, оставьте мне комментарий и расскажите о своем опыте. Я буду рад включить его в статью, если это будет полезно другим фотографам.

    Тонганское цунами затопило социальные сети с видео и фотографиями, когда оно обрушилось на берег в районе залива

    После того, как извержение вулкана Хунга Тонга-Хунга Хаапай вызвало глобальное предупреждение о цунами — извержение вулкана стало, пожалуй, самым сильным извержением, когда-либо зафиксированным спутником, — глубокие волны вытесненной воды начали двигаться в сторону залива, что было самым опасным цунами в регионе. событие более чем за десятилетие.

    В субботу утром Национальная метеорологическая служба объявила предупреждение о цунами для всего Западного побережья, включая район залива Сан-Франциско, которое началось около 7:30 утра, а первые волны достигли различных местных берегов около 8:10 утра того утра. Но цунами (по большей части) — это не одиночные волны в океане; они пульсируют и часто включают в себя серию всплесков, которые не так наглядны, как люди уверовали в кино.

    Извержение вулкана в Тонге; Предупреждение о цунами на У.Южное западное побережье, включая залив Сан-Франциско. Мы все связаны и подвержены влиянию природы. Оставайтесь в безопасности! pic.twitter.com/08AARPBI06

    — Кристин Пелоси (@sfpelosi) 15 января 2022 г.


    Несмотря на то, что вчера Национальная метеорологическая служба сообщила, что пиковые волны от 1 до 2 футов возникли в результате этого события, в районе залива наблюдалось широкомасштабное наводнение — например, в гавани Санта-Крус произошло значительное цунами, которое нанесло ущерб пирсам, вырывали с корнем мусорные баки и оставляли припаркованные машины почти полностью затопленными, поскольку волны проникали вглубь суши. Вчерашние события только усугубились январскими приливами и тем фактом, что цунами также обрушилось на берег во время прилива.

    Предупреждение о цунами в субботу заставило пожарную службу Беркли издать приказ об эвакуации городского района Марина, который затронул около 113 человек, поскольку волны начали подниматься на пляж Дель-Монте; В субботу утром на Великом шоссе был замечен грузовик пожарной охраны Сан-Франциско, предупредивший всех, кто находился возле Оушен-Бич, «уйти с пляжа»; офицеры из офиса шерифа округа Марин предупреждали людей о надвигающейся волне, прежде чем закрыть близлежащие пляжи; У.Офицеры береговой охраны Южной Америки патрулировали береговую линию района залива большую часть дня, чтобы убедиться, что люди прислушиваются к предупреждениям и пересматривают свои планы на пляж.

    К вечеру субботы все местные приказы об эвакуации и предупреждения, касающиеся цунами, были отменены.

    Это был день, который многие люди «не ожидали», но он просто показывает, насколько уязвимы наши прибрежные города перед природными явлениями. И повышение уровня моря… будь то климатический кризис или извержения вулканов, которые поднимают в атмосферу столбы пепла более чем на 12 миль.

    Для тех из нас, кто не смог наблюдать за опасными волнами с безопасного расстояния, вот несколько изображений и видео, опубликованных во время вчерашнего цунами в районе залива.

    Энергия цунами прибывает на пляж Дель Монте. Волны, набегающие на пляж, впечатляют. Я на безопасном расстоянии, но я видел, как другим людям пришлось карабкаться, когда волны неожиданно достигли их. Подпишитесь на @NWSBayArea, чтобы узнать о безопасности #цунами. pic.twitter.com/JRl2XsTftI

    — Брук Бингаман (@BrookeBingaman) 15 января 2022 г.

    #TsunamiAdvisory

    Пожалуйста, избегайте поездок в наши прибрежные районы, чтобы наблюдать за волнами.Это небезопасно.

    С приливами связаны чрезвычайно мощные потоки, и если вас затянет в воду, они вас захлестнут.

    alexxlab

    Добавить комментарий

    Ваш адрес email не будет опубликован.