Фоторепортаж примеры работ. Снимаем фоторепортаж

Фоторепортаж — это своего рода связный рассказ, где выразительными средствами являются мастерство фотографа и качество камеры. Фоторепортаж уже давно стал самостоятельным жанром фотографии, со своими задачами и стилевыми особенностями.

Есть у слова «репортаж» и второе значение — это метод съемки события без вмешательства в его естественное течение.

Данный жанр не предполагает скрупулезного исследования явлений жизни, анализа происходящего. Это беглый рассказ о событии, своего рода песнь казахского акына: что вижу — то пою! Результат творческих усилий и в песенном творчестве, и в фотографическом репортаже зависит в большой мере от личности исполнителя. Если акын не обделен талантом, воображением и вооружен опытом предыдущих поколений, песня может получиться интересной.

Специфика репортажной фотосъемки

Фоторепортаж — это серия снимков, сделанных в ходе какого-либо события, когда фотограф ограничен временем и сценарием происходящего. Таким образом, репортаж ставит фотографа в некие временные и сценарные рамки. Репортажный метод съемки исключает режиссирование, хотя в некоторых ситуациях фотограф может немного провоцировать людей или ситуацию. Но это бывает нечасто — искусство репортажа состоит в том, чтобы, не режиссируя кадр, снять его экспромтом, по ходу действия, точно находя точку, план, ракурс, момент.

Фоторепортер, если ему поручено запечатлеть событие, происходящее внезапно, в очень короткий промежуток времени, должен носить фотоаппарат наготове. Это дает возможность в нужный момент с любой точки мгновенно сделать первый снимок. Затем, если действие повторится, фотограф может оказаться в более подходящих условиях съемки и технически улучшить следующий кадр. Но надо помнить, что второй шанс предоставляется далеко не всегда.

Когда фоторепортер не может передвигаться по месту действия (например, при съемке демонстраций, парадов), фокусировку объектива на резкость он производит по объекту, мимо которого должны пройти люди.

При такой съемке диафрагму устанавливают с учетом необходимой глубины резкости, а скорость затвора — с учетом условий освещения и скорости движения людей.

Спортивные состязания

Фоторепортаж о любом виде спорта делать нелегко. Чем больше соревнуется спортсменов, тем труд- нее сконцентрировать внимание на ком-либо одном из них, предусмотреть возможные наложения. Немного проще снимать те соревнования, которые проходят в единоборстве: гимнастика, горные лыжи, верховая езда и др. Здесь в поле зрения один спортсмен, и это позволяет лучше оценить момент съемки.

Особенностью спортивного фоторепортажа является то, что оператор, как правило, не может предугадать, что произойдет в ближайшее время, вот почему надо работать в режиме многокадровой съемки. Если вы всерьез намерены заняться этим нелегким делом, то при выборе фотоаппарата обратите особое внимание на данную функцию. Причем важна не только скорость съемки, но и такие параметры, как продолжительность серии кадров и разрешение. Встречаются модели фотоаппаратов, обеспечивающие очень быструю серийную съемку, но: с разрешением не более одного мегапиксела. Такого показателя недостаточно даже для печати фотографий размером 10х15 см.

Другая важная особенность для съемки спортивных состязаний — быстрота автофокуса. Этот параметр обычно не указывается в технических характеристиках, и его приходится оценивать, взяв камеру в руки. Причем нужно иметь в виду, что во многих случаях модель может демонстрировать высокое быстродействие системы автофокусировки при ярком освещении, но при снижении яркости это значение падает.

Репортаж с праздника

Застолье лучше снимать с верхней точки, например встав на стул. В таких условиях вам будет все хорошо видно, в кадре поместится больше людей, сидящих за столом, и в то же время руки одних гостей не будут загораживать лица других. Возможно, на первом плане такого снимка окажутся руки гостей, здесь важно не пересветить.

Лишний раз хочу напомнить, что в композиции большую роль играют второй и третий планы, которые могут быть либо активными, то есть подыгрывают смысловой основе, либо пассивными, как, например, откровенно смотрящий в объектив человек. В репортажной съемке следует избегать моментов, когда кто-то целенаправленно хочет попасть в объектив. Это так называемые уши фотографа, то есть если кто-то из персонажей смотрит в объектив аппарата, то это сразу выдает присутствие фотографа. Камера в таких репортажных сюжетах должна быть невидимой для всех. И чем удачнее «спрячется» фотограф, тем лучше получится снимок.

Съемка концерта

Концертная съемка — один из самых сложных видов фоторепортажа. Условия там редко способствуют получению качественных снимков, чаще наоборот, поэтому хорошая аппаратура в данном случае — условие номер один. Особенно важна светосила оптики: снимать на концерте со вспышкой — это убить сценическое освещение, а вместе с ним и атмосферу. Часто для оформления концертов используют дым, а что такое вспышка в дыму? Это загубленный кадр. Огромное значение при такой съемке имеет возможность безболезненно для картинки повышать эквивалентную чувствительность матрицы. У цифровых «зеркалок» благодаря существенным размерам матриц больше и размер единичной приемной ячейки — пиксела, поэтому при усилении сигнала (повышении чувствительности) шумов на изображении появляется немного и картинка остается достаточно чистой.

Здесь, кстати, уместно еще раз упомянуть об огромном преимуществе цифровых камер перед пленочными — речь идет о балансе белого. Сохранить на снимке цвета сценического освещения — это значит передать все нюансы атмосферы концерта. На пленке в такой степени управлять цветом в данных условиях невозможно.

Съемка с проводкой и без

Обычно во время съемки движущейся толпы очень сложно найти момент, когда люди «не сливаются». В этом случае от фотографа требуется огромная наблюдательность — надо следить за всеми планами и держать в поле зрения все действующие лица. Это, может быть, самое сложное в документальной фотографии, этому надо учиться. И мой вам совет: идете ли вы по улице, едете ли вы в транспорте, старайтесь находить вокруг кадры со сложной композицией, с большим количеством действующих лиц и учитесь «останавливать глазом» эти мгновения.

В ситуациях, когда основной объект — автомобиль, желательно снимать на длительной выдержке с проводкой, за счет этого получается большая динамика, и композиция намного выигрывает.

Съемка с проводкой осуществляется при совпадении угловых скоростей перемещения объекта и его оптического изображения. Стараясь сохранить движущийся объект в определенной точке кадрового пространства, фотограф нажимает на спусковую кнопку во время поворота камеры за движущимся объектом.

Массовые шествия и сцены лучше фотографировать с высоких точек (третий или четвертый этаж), выбирать боковое освещение, строить кадр не прямо, а несколько по диагонали.

Кстати, собрания и заседания рекомендуется фотографировать с высоты не ниже 2-3 м. Хорошие результаты дает и более высокая точка. Во время перерывов заседаний (в кулуарах) надо снимать с уровня глаз, стремясь к тому, чтобы беседующие не замечали фотографа, не пытались ему позировать.

Выступающих с трибун лучше не фотографировать снизу — острый ракурс искажает лица. Лучше снимать с уровня трибуны или издалека телеобъективом.

Требования к аппаратуре

Как мы уже говорили, художественную значимость фоторепортажей переоценить сложно — они, как ни какой другой жанр, наиболее точно и достоверно способны отразить целую эпоху, опираясь на мгновения, попавшие в кадр. Однако подобные работы — это не только воплощение таланта художника, но и демонстрация виртуозного владения фототехникой и приемами съемки. Естественно, требования к аппаратуре в этом случае достаточно высоки и специфичны, но выразить их в двух словах несложно — фотоаппарат не должен накладывать никаких ограничений на возможности съемки.

Несомненно, репортажная камера обязана делать хорошие снимки в условиях сложной освещенности. Недостаточность света, излишняя его интенсивность, наличие в кадре «засвеченных» объектов наряду с глубокими тенями или невозможность применять дополнительное освещение (в случае запрета использования вспышки) — это обычные условия для съемки репортажей, и аппарат должен быть рассчитан на работу в них. У профессионального фотографа возможностей сделать фотографии при подобном освещении, используя пленочный аппарат, достаточно много. Снимать в таких условиях позволяет большой набор сменной оптики, широкий диапазон пленок разной чувствительности и возможность отработки сложной экспозиции, присущая современным профессиональным камерам. При переходе на цифровую технологию фотограф получает ряд преимуществ: оперативность, выгоду за счет экономии на расходных материалах, удобство хранения и структурирования цифровых снимков и т. д. Все это особенно важно для фоторепортера, когда счет идет на секунды, а число кадров измеряется сотнями. Ограничения напрямую зависят именно от используемой в каждом конкретном аппарате светочувствительной матрицы.

Для репортажной съемки было бы неплохо обзавестись «цифровиком», в котором уже заложена функция непрерывной съемки. Для оперативной работы необходимы также дальномер, быстро работающий затвор, возможность использования сменных объективов. Не удастся обойтись и без стандартного набора светофильтров, электронной фотовспышки, легкого штатива и фотоэлектрического экспонометра.

Набор светосильных объективов (1:1.5-1:2.8) должен помочь в самых неблагоприятных для съемки световых условиях. Нормальный, широкоугольный и телеобъектив — обязательный комплект оптики для фоторепортера.

Если фотограф хочет затеряться в толпе, то для этого надо иметь негромоздкие предметы аппаратуры, которые не привлекали бы особого внимания. (Сейчас многие имеют фотоаппараты, и люди все меньше реагируют на «мыльницы» и маленькие камеры, но профессиональная фототехника, как правило, сразу же бросается в глаза.) Фоторепортер должен уметь вжиться в ту ситуацию, которую хочет запечатлеть, и остаться при этом незамеченным. И не надо пытаться сразу вытаскивать фотоаппарат, потому что этим очень легко можно разрушить естественную атмосферу происходящего. Очень сложно оставаться невидимым с фотоаппаратом в толпе, для этого требуется определенный профессиональный опыт. Конечно, чтобы фотографировать совершенно незнакомых людей, когда те спешат по делам и уж точно не хотели бы сохранить свою унылую физиономию для истории, нужно набраться изрядной наглости или использовать телеобъектив или скрытую камеру. Как бы то ни было, многие известные фотографы советуют работать скрытой камерой даже при съемке близких, потому что человек, который не позирует, выглядит более естественно, непринужденно и соответственно более интересно.

Смартфон — это компактная фотокамера с широкоугольным объективом, которая в…

ТАКЖЕ ВАМ БУДЕТ ИНТЕРЕСНО

Сегодня пару строк я решил посвятить такому понятию, как фоторепортаж . Как и во всех учебных заведениях давайте начнем с понятий, насколько бы скучными они не были. Ученье, как говорится, высокая экспозиция, неученье — низкая.

В широком смысле репортаж — это вид газетно-журнальной деятельности или информация, которая поступает в СМИ через печать и публикации о событиях текущего дня. Короче говоря, все, что пишут в газетах — является репортажем с того или иного места событий.

Репортажная съемка — неотъемлемая часть фоторепортажа . Другими словами, это фиксирование интересных событий в хронологической последовательности. Например, история вашей жизни в различных ситуациях, рассказанная посредством сделанных снимков, также называется фоторепортажем .

Фоторепортаж используется в презентациях различных кампаний на всевозможные тематики. Репортажные снимки интересны еще и тем, что могут включать в себя фотографии-сюжеты, которые представляют собой художественные произведения.

Качественный фоторепортаж — это основной материал для оформления буклетов, открыток, а также украшение сайтов. Особенно хорошо это заметно на свадебных листовках. Каждый фотограф должен иметь в портфолио хотя бы несколько таких фотографий (и не только со своей свадьбы).

Живые и интересные репортажные кадры , на которых изображены, например, внимательные сотрудники фирмы, вызывают гораздо больше доверия, чем просто рекламные фотографии.

Темы для фоторепортажа могут быть бесконечны: деловые фото, наука, техника, культура, искусство и спорт. Даже обычный день рождения может стать хорошей темой. Такие снимки можно разделить на два типа: событийный и обычный репортаж.

Вся прелесть репортажной съемки состоит в ее убедительности и искренности, показе правды, такой, какая она есть, без излишеств. Этим частенько пользуются папарацци — в интернете валяется куча фоток знаменитостей в нелепых позах.

Так что такое фоторепортаж ? Это небольшой, беглый рассказ о жизни, поэтому лучше всего фотографировать на короткой выдержке. Она поможет получить лучшую детализацию и проработку. Снимки и сюжеты для газет и журналов как раз нуждаются в этом.

«Сделай нам фоторепортаж с…» — так чаще всего ставят задачу корреспонденту и так чаще всего обрекают материал на бессмысленность. Ибо такая формулировка:

1) не дает представления о том, в чем же история,

2) подразумевает, что все можно и нужно снять в одном месте и примерно в одно время (как правило, речь идет о мероприятиях),

3) требует того, чтобы фотографий было много, даже если все самое главное можно рассказать при помощи одного снимка,

4) даже если снимки бестолковые, их все равно нужно ставить на полосу в одном номере, единым блоком, иначе будет не «фоторепортаж». В итоге полоса выглядит так, как будто на нее фотоаппарат стошнило случайными фотографиями. Посмотрим, что можно сделать (ну, и чего делать нельзя).

ОШИБКИ РЕДАКТИРОВАНИЯ.

1) Определитесь, что и зачем вы публикуете. Если просто лица местных жителей, то это должна быть именно серия портретов.

2) Групповые портреты (в том числе чиновников) в этом случае не нужны.

3) Как в любом тексте должна быть главная мысль, так и в подборке фотографий должен быть главный снимок. Здесь его нет.

4) Сейчас центром композиции является текст, а он здесь не нужен совсем.

5) Содержание всех снимков и планы практически одинаковы, трудно сказать, что каждый из них добавляет к рассказу.

ОШИБКИ ПЛАНИРОВАНИЯ. «Фотоотчеты» с «мероприятий», прошедших несколько дней назад, не нужны. Фото с мероприятий нужно ставить, если:

там что-то случилось, но тогда история — о том, что произошло,

нужно показать лица местных людей, чтобы люди узнавали себя, покупали газету (но это не должны быть начальники, и лица должны быть видны). Во втором случае текст не нужен, как не нужен текст и в приведенном справа примере. Чего только стоит начало: «Глава администрации городского поселения «Поселок Разумное» не любит пустых обещаний». Все так и кинутся читать.

МАЛЫЙ РАЗМЕР. Групповые фотографии и широкие планы заведомо будут нечитаемы, еслы вы ставите их на полторы колонки. Сейчас это просто потеря места.

ПЛОХИЕ ПОДПИСИ . Формально фотографии подписаны, но они несут или слишком мало, или совсем никакой инфомации: пустые и короткие.

ЕДИНСТВО ВРЕМЕНИ И МЕСТА

(без основного текста). Это фотозарисовка из газеты «Интекс-Пресс» из г. Барановичи в Беларуси. Журналист и фотокорреспондент поехали в деревню, не зная, что именно они там найдут. Фотографии, таким образом, не привязаны к какому-то сюжету. (Это чем-то похоже на ситуацию, когда корреспондента отправляют «на фоторепортаж».) Ничего не происходило. Материал — просто набор картинок-фактов, которые должны дать читателю почувствовать, что такое сейчас маленькая белорусская деревня. Так как нет сюжета, нет никакого развития, а есть набор открыток, то нет смысла делать какой-то общий текст. Вся описательная информация ушла в подписи к фото (они достаточно большие и информативные). Эта информация привязана к изображению и вместе с фото сама по себе представляет маленькую историйку. Одна историйка — одна грань жизни в деревне. Все вместе они дают более или менее цельную картину, какой ее увидели авторы.

ЦЕНТРАЛЬНЫЙ СНИМОК. В материале есть совершенно очевидный главный снимок (он в центре), снимок второго уровня важности (там, где зеркало и радио), снимки третьего уровня и один четвертого (маленький портрет с цитатой). Главный снимок должен содержать в себе фокус публикации: там должны быть и главные герои, и главные эмоции, и самая ключевая информация в подписи.

РАЗВЕРНУТЫЕ ПОДПИСИ. Когда нет основного текста, фотографии становятся способом организации информации. В подписях обозначено, что и кто изображены на снимках и в какой ситуации, сообщается фактическая информация о деревне, добавляются цитаты героев. Все это требует места, что и должно быть предусмотрено версткой.

РАЗНЫЕ СНИМКИ. Фотографии отличаются по планам (общий, деталь), по содержанию (группа, портрет, объект или предмет), по динамике (статичное фото, взаимодействие героев, движение). Это делает всю картинку живой и разнообразной, ты видишь историю как бы со всех сторон. Важно, что журналисты не просто стояли на одном месте, а перемещались по деревне, сознательно искали то, через что можно рассказать про эту деревню.

ФОТОИСТОРИЯ

Это история из того же «Интекс-Пресса». Она о единственной в городе патронажной сестре, которая ухаживает за больными стариками, и о том, как она работает. Здесь есть история, сюжет, а значит, и основной текст. Хотя фотографии сделаны на протяжении нескольких дней, они как бы выстраиваются в описание одного дня, который читатель проживает вместе с сестрой Катей. День начинается с того, как Катя идет к больным, а далее описываются разные ситуации и проблемы, с которыми она сталкивается. Здесь есть центральный снимок, но остальные фотографии — примерно одного размера и веса, так как они представляют что-то вроде «кадров» документального фильма. Снимки по содержанию (ракурсы, планы, герои, действие) разные, хотя это и не так просто сделать, когда вы описываете день одного и того же человека и он почти всегда оказывается в кадре. В данном случае фотожурналисту пришлось доснимать кадры, которых не хватало.

Многие сейчас заняты бурной деятельностью в Интернете, имеют активную жизненную позицию. Ведут блоги, в которых, помимо всего прочего, освещают различные события и мероприятия. Митинги оппозиции, открытие выставок, какие то вечеринки. Фотографирование события с целью рассказать о нем другим называется фоторепортажем . Давайте обсудим техническую сторону этого дела.

Всем известна старинная истина: информирован — значит готов к делу. Информация — это главное орудие в любом деле. Вот мы и постараемся вооружить вас. Расскажем, как подготовиться к съемке фоторепортажа.

Снаряжение фотографа

Самое первое — вы должны быть обладателем удобного фоторюкзака или кофра. Кофр — это специальная сумка для фотоаппаратуры. С тяжелыми и неудобными сумками трудно быть мобильным, с ними просто неудобно передвигаться. А передвигаться вам нужно оперативно. Кофр и рюкзак должны быть достаточно плотными, лучше — на каркасе. Это для того, чтобы в сутолоке или давке аппаратура, находящаяся в нем, была в безопасности. Во времена пленочной фотографии умельцы даже самостоятельно мастерили такие прочные кофры, что фотограф на них мог спокойно встать, для того чтобы сделать снимок с верхней точки. Сумка для аппаратуры, плюс ко всему, должна быть вместительной — ведь в ней нужно разместить несколько камер, объективов, вспышку и тысячу других мелочей. Причем разместить всё это надо так, чтобы любую веешь можно было за секунду и не задумываясь, на автопилоте, так сказать, достать и точно так же положить на место.

Оптика фоторепортера

Теперь про объективы. Их нужно несколько. Первым делом — широкоугольник, объектив с фокусным расстоянием от 16 до 35 мм. С его помощью удобно захватывать в кадр большие пространства, не отходя далеко от происходящего события. Он незаменим при съемке групповых сцен, архитектуры, общего плана мероприятия. А такие кадры необходимы в репортаже, они несут очень много информации.

Длиннофокусником хорошо снимать удаленные объекты, к которым трудно или вообще невозможно подойти. Это и отдельные лица из толпы присутствующих, и какие то детали происходящего, чтобы не привлекать всеобщего внимания. Например, плакаты в руках митингующих оппозиционеров.

Удобнее, конечно, пользоваться одним объективом с переменным фокусным расстоянием. Это так называемые зум-объективы. В этом случае отпадает необходимость постоянной смены объективов во время работы (ох, как неудобно было фотографам еще лет 20-25 назад, когда таких чудес техники еще не было). Самый оптимальный вариант зума для репортажной съемки — 16-300 мм. Но беда в том, что качественных объективов с такими параметрами довольно мало и они дороги. Поэтому приходится иметь как минимум два объектива — 18-70 мм и 70-300 мм.

Объектив для съемки фоторепортажа должен обладать хорошей светосилой. Далеко не всегда приходится снимать при хорошем освещении и в таких условиях, что нельзя применить вспышку. Смысл в ней, например, отпадает, если вы находитесь в 30-40 метрах от объекта съемки.

Вспышка и аксессуары

Вспышка тоже нужна. При съемке в помещении без нее чаще всего не обойтись. Вспышка должна хорошо взаимодействовать с вашей камерой и её автоматикой, обладать достаточной мощностью. Хорошо, если вспышка будет оснащена фильтром-рассеивателем. Не забудьте и о достаточном запасе элементов питания. Вспышки — очень активные потребители их энергии. Так же нужно взять с сбой и запасные аккумуляторы для фотоаппарата, лучше — не один комплект. И несколько карт памяти. Почему флешек несколько? Всё просто. Лучше если заглючит одна на 4 гига, чем такая же на 32. Все они так ненадежны. И, кроме всего прочего, маленькие, легко теряются.

Если событие, о котором вам нужно будет сделать фоторепортаж, планируется на улице, а возможно и на фоне красивого пейзажа или архитектуры, хорошо иметь с собой светофильтры. На то, зачем они нужны в данном случаем, мы сейчас отвлекаться не будем. Об этом вы сами почитаете в других источниках.

Теперь давайте поговорим о том, как снимать.

Еще до того, как начать снимать, до начала мероприятия нужно понять — а что, собственно, вы хотите показать и сказать своим зрителям или заказчикам. Сформулируйте для себя главную цель заранее. Это очень поможет вам в поисках нужного кадра, в выработке общей схемы, концепции репортажа. По возможности хорошо бы почитать сценарий мероприятия, чтобы знать, кто, когда и откуда выйдет и заранее приготовиться к этому, без суеты занять нужную точку съемки.

Организатор мероприятия тоже может заказать вам фоторепортаж. Заказчику нужно угождать, делать как можно больше кадров с его логотипом, снимать так, чтобы в кадре почаще были первые лица фирмы-заказчика, значимые гости мероприятия. Это заказчику обычно нравится. Может случиться, что ваши снимки он использует не только в своем корпоративном альбоме, но еще и в собственной рекламе. А это — уже другая тема для беседы и у вас с ним, да и у нас с вами.

В фоторепортаже нужно отразить дух, масштаб всего происходящего. А это — общие планы. Необходимы и средние планы — собственно факт события: вручение грамоты, выступление кого-то на трибуне. Выигрышно смотрятся крупные планы, например, лица участников. Хороши детские лица. Они порой очень эмоциональны и способствуют передаче зрителю настроения происходящего. Можно и вообще укрупнить детали, показать, например, чьи-нибудь глаза, логотип фирмы на чашке с чаем. Еще раз обратим внимание — не забывайте о важных гостях. Это ваш, так сказать, пассивный пиар, реклама вас как фотографа. Это важно, это заделка на будущее.

• На съемку постарайтесь придти пораньше, до начала мероприятия. У вас будет время и возможность оценить место события, точки съемки, возможности освещения и многое другое, что поможет работать без суеты.
• Во время съемки репортажа не отказывайте присутствующим в групповом портрете. Снимайте просящих. А потом смело давайте им свои визитки. Это ли не бесплатная реклама?
• Не считайте кадры. Снимайте смело и много. Благо, современные цифровые камеры, в отличии от старых плёночных, позволяют это сделать. А когда есть из чего выбирать — значит и результат будет лучше. Для этого нужно обзавестись несколькими флешками.
• Старайтесь быть вежливыми и улыбчивыми и вообще — побольше позитива. Это располагает людей к вам.
• Больше снимайте движение. Движение — это жизнь. Статика — это натюрморт. Мёртвая натура.
• Не забывайте следить за настройками фотокамеры. Возможно, в процессе работы вы могли случайно задеть какую-нибудь кнопочку или рычажок и сбить настройки. Потом жалеть будете.
• Если вы — не один фотограф на мероприятии, если рядом работают ваши коллеги, старайтесь не мешать им. Не перекрывайте им кадр, не лезьте в кадр других. Опытный фотокорреспондент должен всегда поддерживать товарища и спиной чувствовать чужие объективы.
• Во время компьютерной обработки снимков следите за балансом белого цвета. Экспозиция и тональность снимков в репортаже должны быть одинаковыми.
• Людям нравятся яркие репортажные снимки. Старайтесь сделать свой репортаж не только насыщенным событиями, но и насыщенным в цветовом плане. Он может быть даже слегка вызывающим и в том, и в другом отношениях.

Подборка фотографий:

Давно собирался написать этот пост, да всё руки не доходили. А тут в последнее время меня периодически спрашивают о всяко-разных репортажных деталях, вот я и решил устроить ликбез-экспромт. Хотя, это громко сказано, конечно. Как бы то ни было, всё что написано ниже, ни в коем случает не претендует на истину в последней инстанции, однако, надеюсь, кому-нибудь может оказаться полезным.

1. Как назовём, так и поплывёт.

Название, безусловно, должно зацепить читателя, заставить немедленно пройти под кат. Однако, здесь важно не переборщить, иначе будет нечто в стиле «Life News» или газеты «Твой день». Особенно «не айс», если крикливое название не совпадёт с содержимым статьи. Некоторые топовые блогеры (не будем называть имён), с целью накрутить побольше просмотров, к сожалению грешат этим и даже не используют вводный текст. Но мы же с вами хотим сделать правильный репортаж, не правда ли?

2. Заглавная фотография.

Нет никаких сомнений в том, что фоторепортаж должен начинаться с заглавной фотографии. Это как обложка журнала или газеты. По мне, лучше, чтобы фотография была одна. Некоторые вывешивают сразу две, а между ними помещают вводный текст. На мой взгляд, когда одинарная фотография визуально привлекает больше внимания. Также можно использовать коллаж из нескольких снимков, здесь, как говорится, на вкус да на цвет образца нет.

3. Пост без шапки — не пост.

Мне кажется, здесь вполне достаточно текста примерно на 7-10 строчек, разделённого одним-двумя абзацами. При этом, между каждым из них непременно должна быть пустая строка. Компьютер — не бумажная книга, нагрузка на глаза здесь больше, а потому такой рваный текст будет читаться легче. Содержимое с одной стороны должно отразить суть фоторепортажа, а с другой — получиться несколько недосказанным и тем самым создать интригу.

4. Заходим под кат.

Некоторые блогеры, как, например, Артемий Лебедев, не признают кат как таковой и вываливают всю простыню напрямую в ленту. А если ты не собирался это читать. Так что, такой экстремум даже рассматривать нет никакого смысла. Читатель достоин уважения. Так вот, на мой взгляд, под катом, специальным образом озаглавленном, должно находиться примерно 35-40 фотографий (размер я ставлю 1000х667), непременно пронумерованных. Понимаете, да, почему пронумерованных?

Когда фоток лишь десяток-два, создаётся впечатление некоторой недосказанности, особенно, если пост весьма увлекательный. С сильно большим количеством тоже не стоит экспериментировать. Как-то я сделал репортаж о Дне святого Патрика в Москве и по неопытности забил в пост более сотни картинок. А потом долго удивлялся, почему нет казалось бы заслуженной отдачи и такое малое количество комментариев. Читатель устаёт, раздражается и порой даже не досматривает материал до конца.

Фотографии в посте не должны быть активными ссылками, это может помешать просмотру. Поэтому исходный код следует соответствующим образом обрезать. Не забывайте адаптировать снимки под дисплеи с высоким разрешением (ретина), друзья будут вам благодарны. Про то, как это сделать, а также в целом про фотообработку моими глазами, можно почитать .

5. Над или под?

Среди репортажников до сих пор нет чёткого определения, где ставить сопроводительный текст — над или под фотографией. Я считаю, что если в посте одно фото, описание должно быть ПОД ним, а если это большой отчёт, то исключительно НАД. Опытным путём я установил, что так фотоисторию читать удобнее. То есть — текст, за ним сразу без пробела фото, далее пробел и всё повторяется.

6. Как должна звучать история?

Иногда на меня нападает азарт и я начинаю писать чересчур витиевато. Ну в принципе, бывают такие темы, когда это украшает репортаж, но, как правило, подобное словоблудие отвлекает от визуального контента. Право же, лучше не кичиться острословием, для этого есть отдельный жанр. Одна, максимум две строчки сопутствующего текста, просто и ясно раскрывающего суть момента.

Однако, чересчур уж скупо и телеграфно писать тоже не годится. «Вчера в Москве прошёл митинг. Пришло 100500 человек. Всё прошло спокойно.» Читатель начнёт зевать и может не дочитать пост.

Важный момент — если вы не профессиональный литератор и сомневаетесь в безупречности текста, допуская наличие в нём орфографических и пунктуационных ошибок, попросите отредактировать его специалисту или просто какому-нибудь знакомому «граммар-наци». Поверьте, грамотная писанина в наше время вызывает только уважение, а встречается, к сожалению, всё реже.

7. А что в конце?

Наверняка, если вы вернулись из поездки в какую-то интересную страну, у вас собой материала не на один и не на два репортажа. Рекомендую в конце второго ставить ссылку на первый, в конце третьего на первый и второй и так далее. Пусть это будет как многосерийный фильм.

Чтобы о вашей истории узнала не только аудитория ЖЖ, но и других сервисов, поставьте в конце кнопку репоста (в HTML-редакторе в тулбаре рука с поднятым большим пальцем). И кнопки на ваши инстаграмы-твиттеры-фейсбуки. Глядишь, и занесёт будущих друзей. Ну и конечно же — теги. По ним и вам и вашим читателям будет проще найти ту или иную запись.

Вот так. Хотелось бы услышать ваше мнение по поводу вышенаписанного, а особенно дополнения.

Тематические материалы:

Обновлено: 23.11.2020

103583

Если заметили ошибку, выделите фрагмент текста и нажмите Ctrl+Enter

Фотоотчет пример. Как сделать правильный фоторепортаж? Этические и правовые моменты

Артем Кашканов, 2014

Репортажная фотосъемка — понятие очень многогранное. Она может быть любительской и профессиональной, происходить в помещении и на улице, могут запечатлеваться официальные и неофициальные мероприятия. В том или ином виде фоторепортаж снимал хоть раз в жизни каждый фотограф.

4. Съемка репортажа в формате JPEG

О том, что такое Jpeg и что такое RAW подробно написано в Фотоучебнике . Конечно, репортаж репортажу рознь, и каждый решает для себя — являются ли данные фотографии действительно важными, чтобы использовать возможности камеры на 100% или просто отснять все в режиме, скажем, автоматических сюжетных программ.

Если снимать в формате Jpeg, вам придется во время съемки оперировать с такими настройками как баланс белого, более тщательно выставлять уровень экспозиции (выдержка/диафрагма/iso). То что все это отнимает драгоценное время — но это еще полбеды. Настоящая беда будет если вы ошибетесь с установкой баланса белого или просто забудете его переключить при смене условий съемки. В итоге, на фотографиях будут желтые или синие лица, которые выправить в Photoshop если и можно, то придется порядочно повозиться.

Формат RAW во время съемки репортажа освобождает вас от необходимости настраивать баланс белого, стиль изображения, внутрикамерное шумоподавление и т.д. ваша задача — только выставить нужные выдержку, диафрагму, чувствительность ISO и не ошибиться с фокусировкой. Все остальные настройки можно поставить «по умолчанию» или «авто».

Однако, RAW — такая вещь, которая подразумевает обязательную обработку. Если нужен «быстрый результат» — снимайте в RAW+Jpeg. В этом случае вы убиваете двух зайцев — из Jpeg-вариантов можно быстро «слепить» слайд-шоу и показать его на проекторе в завершение мероприятия (например, свадьбы), а из RAW-ов потом вытягивать «образцово-показательные» варианты фотографий, например, для печати крупным форматом. Расплачиваться за это приходится емкостью флешки, но при современном их объеме и стоимости это не является большой проблемой.

5. «Скучный репортаж»

Представьте себе, что вам заказали съемку мероприятия по вручению дипломов участникам какого-то конкурса — человек 300! Их вызывают на сцену по одному или группами и один и тот же человек (ведущий) вручает им совершенно одинаковые на вид документы.

Когда я работал в вузе, то много раз фотографировал подобные мероприятия. В принципе, можно было поставить аппарат на штатив и просто нажимать на кнопку, когда диплом вручался очередному победителю или выпускнику. Присутствовать на таких мероприятиях — скука смертельная, фотографировать еще скучнее, обрабатывать — вообще тоска зеленая.

Многие начинающие репортеры делают такую же ошибку! Предположим, фотографа пригласили поснимать выступление какой-то рок-группы в клубе. И вот он встает напротив сцены и начинает снимать музыкантов «в упор» и снимает до тех пор, пока не закончится концерт/флешка/аккумулятор. Отличия между фотографиями — минимальные. Часть фотографий — люди крупным планом (почти всегда с открытыми ртами и странными выражениями лиц), часть — вся сцена. А кто это такие, что за группа (далеко не у всех на ударной установке нарисована узнаваемая эмблема!), где это происходит, что творится в зале и т.д. — не понятно!

С другой стороны — что мешает, для начала, сфотографировать здание, где происходит событие? Достаточно всего одной фотографии, но уже есть ответ на вопрос — «где это происходит». Фотографии участников шоу можно и нужно чередовать со снимками зрителей, обстановки — это даст возможность оценить масштаб события. Не увлекайтесь съемкой только крупных или, наоборот, только общих планов — они тоже должны чередоваться.

Замечательно, если удастся сделать постановочные фотографии с участниками шоу, а также со зрителями (или и с теми и с другими). Однако, по своему опыту заметил, что люди гораздо охотнее идут на контакт, если у вас в руках «харизматичная» техника — зеркалка, внешняя вспышка, здоровенный объектив:) Если происходит съемка какого-то официального мероприятия, принцип не меняется! Фотографии с «говорящими головами с презентацией на заднем плане» представляют меньше интереса, чем «живые» снимки с эмоциями, какие-то интересные моменты, постановочные снимки и так далее.

6. Следите за фоном!

С точки зрения композиции есть такая категория объектов — «фотомусор». Это нежелательные объекты, попадающие в кадр. Они не несут никакой смысловой нагрузки и только отвлекают внимание. Рассмотрим несколько фотографий с бардовского концерта — я снимал это в 2007 году «чисто для себя». Сейчас смотрю эти фотографии и отмечаю на них большое количество ошибок.

Бард Владимир Медведев с гитарой на фоне электрощитка

Понятно, что электрощиток на заднем плане лишний! Да и тень от гитары не придает снимку эстетики. Зафотошопить? Тогда теряется вся сущность репортажной съемки — на снимке должно быть все максимально реалистично. Единственный выход из подобных ситуаций — искать такой ракурс, при котором все нежелательные объекты уходят за пределы кадра. Еще более выигрышный способ — найти ракурс, когда в кадр попадает какая-то атрибутика мероприятия — баннеры, стенды, растяжки. Тогда ценность фотографии именно как репортажа возрастает в разы!

7. Слишком плотное кадрирование

Итак, мы нашли другой ракурс, с которого электрощиток на заднем плане нам уже не мешает. Но пришлось сменить горизонтальную компоновку кадра на вертикальную. В этом случае нас поджидает другая «засада» — риск обрезать часть ключевого объекта.

При съемке гитаристов старайтесь не обрезать гриф гитары — это важная деталь!

Сменив точку съемки избавились от электрощитка и тени от гитары на стене. Хотя снимок до сих пор не идеален — из-за слишком плотного кадрирования значимая часть ключевого объекта (гриф гитары) оказалась обрезанной. Продолжаем работу над ошибками…

Вроде бы хорошо, но появился завал вправо…

На этой фотографии вроде все на месте — и гитара и руки музыканта и его взгляд. Но из-за того, что он откинулся на спинку стула, на фотографии появился небольшой завал вправо. Это уже не страшно, можно довернуть в Фотошопе…

Повернули, самое время обрезать лишнее

Мы уже когда-то рассматривали вопрос как фотографировать портрет и договорились, что не будем обрезать руки по локтям. Также крайне нежелательно, чтобы объект соприкасался с краем кадра. К сожалению, так оно и получилось — мы пришли опять к тому, от чего пытались уйти! Правая рука обрезана по локтю, гриф уперся в край кадра.

Соприкосновение объекта с границей кадра — ошибка!

Увы, из всего сюжета не нашлоcь ни одного «образцово-показательного» снимка, который я смог бы привести здесь как удачный пример. Так или иначе на всех кадрах серии есть какие-то небольшие, но обидные недочеты. Чтобы не попадать в такую же ловушку, возьмите себе за привычку после кадрирования при съемке чуть отодвигать зум — это снизит вероятность обрезания объектов, касания их с краем кадра, а также даст вам «пространство для маневра», если понадобится выравнивать завал на фотографии.

8. Люди с открытым ртом

Съемка докладчиков за трибуной, несмотря на кажущуюся простоту, задача отнюдь не простая! Когда я работал в вузе и фотографировал различные конференции, прекрасно в этом убедился. Когда некоторые люди поднимаются на трибуну для доклада их как будто подменяют. У человека меняется мимика, причем часто не в лучшую сторону (видимо, волнение сказывается). В итоге на фотографиях такие докладчики получаются с перекошеным ртом, сморщенными лбами и выпученными глазами. Приводить фотографии не буду из соображений профессиональной этики. Скажу лишь то, что далеко не всегда с первого раза получается нормально сфотографировать говорящего человека.

Фото из интернета

Чтобы выступающие на фотографиях были похожи сами на себя, рекомендую придерживаться простых правил.

• Не ограничивайтесь одним кадром — чем больше вы отснимете, тем больше вероятность, того, что хотя бы один кадр будет удачным. Не возлагайте больших надежд на ЖК-экран фотоаппарата — на нем сложно увидеть разницу между нормальным взглядом и «безумным» 🙂
• Сфотографируйте человека в самом начале выступления, когда он только взошел на сцену, посмотрел в зал, но еще не начал говорить. Как правило, такие фотографии самые «спокойные». Все люди ведут себя по-разному — кто-то просто стоит и говорит, кто-то начинает подаваться вперед, кто-то отчаянно жестикулирует, кто-то морщит лоб и т.д. Особенно сложно нормально сфотографировать тех, кто читает по бумажке — у них почти всегда опущены глаза и лицо наклонено вперед. Когда же они поднимают взгляд, голова часто остается наклоненной, из-за чего лоб морщится, а человек смотрит в зал исподлобья.
• Если снимаете вертикальный кадр со вспышкой, сделайте так, чтобы тень отбрасывалась со стороны затылка, а не со стороны лица.
• Выгодный момент для снимка — когда докладчик дополняет свою речь жестикуляцией. Обратите внимание, когда по телевизору показывают какую-нибудь пресс-конференцию и докладчик начинает водить руками в такт своему выступлению, на заднем плане слышны щелчки камер репортеров

9. Плохой ракурс

На этой точке явно не хватает фокусного расстояния, в итоге люди получились слишком мелко, а по бокам много пустого пространства и лишних объектов. Зум в помощь!

То же самое, но снято с бОльшим фокусным расстоянием

Второй пример — детский утренник. Обратите внимание, как расположились родители с фотоаппаратами:

Ниже — результаты съемки с точек «правильно» и «неправильно»

Кстати, самое «козырное» место при съемке таких мероприятий — в переднем ряду сбоку (лучше рядом с окном). Помещение просматривается по диагонали, свет из окон не бьет в объектив. Можно снимать и сидя и стоя, при этом никому не мешая.

10. Вопросы профессиональной этики

Не забывайте о правилах профессиональной этики! При репортажной съемки они особенно актуальны.

Самое главное правило — кто первый занял точку съемки, того и она. Если пришли на эту точку позже — не пытыйтесь влезать в кадр тому, кто занял ее до вас. Хороших площадок для съемки часто бывает не очень много, поэтому заранее позаботьтесь о выборе точки съемки. Верх наглости и бесцеремонности — встать спиной перед чьим-нибудь объективом. Когда передо мной вдруг вырастает чья-то фигура, первое мое желание — отвесить хорошего пинка! Некоторые начинают «мстить» — делают то же самое по отношению к фотографу-грубияну. Я призываю не уподобляться и вести себя достойно. В конце концов, тот кто впереди мог просто вас не заметить. Если сами кому-то случайно влезли в кадр и получили тычок в спину — сами виноваты.

Еще распространенная ситуация — один фотограф снимает с колена, другой встал прямо за ним и выдвинул у него над головой телеобъектив. Когда тот кто снизу будет вставать, скорее всего, ударится об этот объектив головой.

Если на вашем пути кто-то фотографируется — остановитесь и дайте возможность фотографу сделать кадр, либо просто обойдите фотографа со спины.

На этом, я считаю, можно закончить. Надеюсь, что приведенные рекомендации смогут предостеречь вас от ошибок и получить красивые, интересные и живые репортажные фотографии, которые потом будет приятно смотреть! Уверен, приведенный список рекомендаций далеко не полный. Если вам есть что добавить — это можно сделать в комментариях. Заранее благодарен!

Фоторепортаж — это своего рода связный рассказ, где выразительными средствами являются мастерство фотографа и качество камеры. Фоторепортаж уже давно стал самостоятельным жанром фотографии, со своими задачами и стилевыми особенностями.

Есть у слова «репортаж» и второе значение — это метод съемки события без вмешательства в его естественное течение.

Данный жанр не предполагает скрупулезного исследования явлений жизни, анализа происходящего. Это беглый рассказ о событии, своего рода песнь казахского акына: что вижу — то пою! Результат творческих усилий и в песенном творчестве, и в фотографическом репортаже зависит в большой мере от личности исполнителя. Если акын не обделен талантом, воображением и вооружен опытом предыдущих поколений, песня может получиться интересной.

Специфика репортажной фотосъемки

Фоторепортаж — это серия снимков, сделанных в ходе какого-либо события, когда фотограф ограничен временем и сценарием происходящего. Таким образом, репортаж ставит фотографа в некие временные и сценарные рамки. Репортажный метод съемки исключает режиссирование, хотя в некоторых ситуациях фотограф может немного провоцировать людей или ситуацию. Но это бывает нечасто — искусство репортажа состоит в том, чтобы, не режиссируя кадр, снять его экспромтом, по ходу действия, точно находя точку, план, ракурс, момент.

Фоторепортер, если ему поручено запечатлеть событие, происходящее внезапно, в очень короткий промежуток времени, должен носить фотоаппарат наготове. Это дает возможность в нужный момент с любой точки мгновенно сделать первый снимок. Затем, если действие повторится, фотограф может оказаться в более подходящих условиях съемки и технически улучшить следующий кадр. Но надо помнить, что второй шанс предоставляется далеко не всегда.

Когда фоторепортер не может передвигаться по месту действия (например, при съемке демонстраций, парадов), фокусировку объектива на резкость он производит по объекту, мимо которого должны пройти люди.

При такой съемке диафрагму устанавливают с учетом необходимой глубины резкости, а скорость затвора — с учетом условий освещения и скорости движения людей.

Спортивные состязания

Фоторепортаж о любом виде спорта делать нелегко. Чем больше соревнуется спортсменов, тем труд- нее сконцентрировать внимание на ком-либо одном из них, предусмотреть возможные наложения. Немного проще снимать те соревнования, которые проходят в единоборстве: гимнастика, горные лыжи, верховая езда и др. Здесь в поле зрения один спортсмен, и это позволяет лучше оценить момент съемки.

Особенностью спортивного фоторепортажа является то, что оператор, как правило, не может предугадать, что произойдет в ближайшее время, вот почему надо работать в режиме многокадровой съемки. Если вы всерьез намерены заняться этим нелегким делом, то при выборе фотоаппарата обратите особое внимание на данную функцию. Причем важна не только скорость съемки, но и такие параметры, как продолжительность серии кадров и разрешение. Встречаются модели фотоаппаратов, обеспечивающие очень быструю серийную съемку, но: с разрешением не более одного мегапиксела. Такого показателя недостаточно даже для печати фотографий размером 10х15 см.

Другая важная особенность для съемки спортивных состязаний — быстрота автофокуса. Этот параметр обычно не указывается в технических характеристиках, и его приходится оценивать, взяв камеру в руки. Причем нужно иметь в виду, что во многих случаях модель может демонстрировать высокое быстродействие системы автофокусировки при ярком освещении, но при снижении яркости это значение падает.

Репортаж с праздника

Застолье лучше снимать с верхней точки, например встав на стул. В таких условиях вам будет все хорошо видно, в кадре поместится больше людей, сидящих за столом, и в то же время руки одних гостей не будут загораживать лица других. Возможно, на первом плане такого снимка окажутся руки гостей, здесь важно не пересветить.

Лишний раз хочу напомнить, что в композиции большую роль играют второй и третий планы, которые могут быть либо активными, то есть подыгрывают смысловой основе, либо пассивными, как, например, откровенно смотрящий в объектив человек. В репортажной съемке следует избегать моментов, когда кто-то целенаправленно хочет попасть в объектив. Это так называемые уши фотографа, то есть если кто-то из персонажей смотрит в объектив аппарата, то это сразу выдает присутствие фотографа. Камера в таких репортажных сюжетах должна быть невидимой для всех. И чем удачнее «спрячется» фотограф, тем лучше получится снимок.

Съемка концерта

Концертная съемка — один из самых сложных видов фоторепортажа. Условия там редко способствуют получению качественных снимков, чаще наоборот, поэтому хорошая аппаратура в данном случае — условие номер один. Особенно важна светосила оптики: снимать на концерте со вспышкой — это убить сценическое освещение, а вместе с ним и атмосферу. Часто для оформления концертов используют дым, а что такое вспышка в дыму? Это загубленный кадр. Огромное значение при такой съемке имеет возможность безболезненно для картинки повышать эквивалентную чувствительность матрицы. У цифровых «зеркалок» благодаря существенным размерам матриц больше и размер единичной приемной ячейки — пиксела, поэтому при усилении сигнала (повышении чувствительности) шумов на изображении появляется немного и картинка остается достаточно чистой.

Здесь, кстати, уместно еще раз упомянуть об огромном преимуществе цифровых камер перед пленочными — речь идет о балансе белого. Сохранить на снимке цвета сценического освещения — это значит передать все нюансы атмосферы концерта. На пленке в такой степени управлять цветом в данных условиях невозможно.

Съемка с проводкой и без

Обычно во время съемки движущейся толпы очень сложно найти момент, когда люди «не сливаются». В этом случае от фотографа требуется огромная наблюдательность — надо следить за всеми планами и держать в поле зрения все действующие лица. Это, может быть, самое сложное в документальной фотографии, этому надо учиться. И мой вам совет: идете ли вы по улице, едете ли вы в транспорте, старайтесь находить вокруг кадры со сложной композицией, с большим количеством действующих лиц и учитесь «останавливать глазом» эти мгновения.

В ситуациях, когда основной объект — автомобиль, желательно снимать на длительной выдержке с проводкой, за счет этого получается большая динамика, и композиция намного выигрывает.

Съемка с проводкой осуществляется при совпадении угловых скоростей перемещения объекта и его оптического изображения. Стараясь сохранить движущийся объект в определенной точке кадрового пространства, фотограф нажимает на спусковую кнопку во время поворота камеры за движущимся объектом.

Массовые шествия и сцены лучше фотографировать с высоких точек (третий или четвертый этаж), выбирать боковое освещение, строить кадр не прямо, а несколько по диагонали.

Кстати, собрания и заседания рекомендуется фотографировать с высоты не ниже 2-3 м. Хорошие результаты дает и более высокая точка. Во время перерывов заседаний (в кулуарах) надо снимать с уровня глаз, стремясь к тому, чтобы беседующие не замечали фотографа, не пытались ему позировать.

Выступающих с трибун лучше не фотографировать снизу — острый ракурс искажает лица. Лучше снимать с уровня трибуны или издалека телеобъективом.

Требования к аппаратуре

Как мы уже говорили, художественную значимость фоторепортажей переоценить сложно — они, как ни какой другой жанр, наиболее точно и достоверно способны отразить целую эпоху, опираясь на мгновения, попавшие в кадр. Однако подобные работы — это не только воплощение таланта художника, но и демонстрация виртуозного владения фототехникой и приемами съемки. Естественно, требования к аппаратуре в этом случае достаточно высоки и специфичны, но выразить их в двух словах несложно — фотоаппарат не должен накладывать никаких ограничений на возможности съемки.

Несомненно, репортажная камера обязана делать хорошие снимки в условиях сложной освещенности. Недостаточность света, излишняя его интенсивность, наличие в кадре «засвеченных» объектов наряду с глубокими тенями или невозможность применять дополнительное освещение (в случае запрета использования вспышки) — это обычные условия для съемки репортажей, и аппарат должен быть рассчитан на работу в них. У профессионального фотографа возможностей сделать фотографии при подобном освещении, используя пленочный аппарат, достаточно много. Снимать в таких условиях позволяет большой набор сменной оптики, широкий диапазон пленок разной чувствительности и возможность отработки сложной экспозиции, присущая современным профессиональным камерам. При переходе на цифровую технологию фотограф получает ряд преимуществ: оперативность, выгоду за счет экономии на расходных материалах, удобство хранения и структурирования цифровых снимков и т. д. Все это особенно важно для фоторепортера, когда счет идет на секунды, а число кадров измеряется сотнями. Ограничения напрямую зависят именно от используемой в каждом конкретном аппарате светочувствительной матрицы.

Для репортажной съемки было бы неплохо обзавестись «цифровиком», в котором уже заложена функция непрерывной съемки. Для оперативной работы необходимы также дальномер, быстро работающий затвор, возможность использования сменных объективов. Не удастся обойтись и без стандартного набора светофильтров, электронной фотовспышки, легкого штатива и фотоэлектрического экспонометра.

Набор светосильных объективов (1:1.5-1:2.8) должен помочь в самых неблагоприятных для съемки световых условиях. Нормальный, широкоугольный и телеобъектив — обязательный комплект оптики для фоторепортера.

Если фотограф хочет затеряться в толпе, то для этого надо иметь негромоздкие предметы аппаратуры, которые не привлекали бы особого внимания. (Сейчас многие имеют фотоаппараты, и люди все меньше реагируют на «мыльницы» и маленькие камеры, но профессиональная фототехника, как правило, сразу же бросается в глаза.) Фоторепортер должен уметь вжиться в ту ситуацию, которую хочет запечатлеть, и остаться при этом незамеченным. И не надо пытаться сразу вытаскивать фотоаппарат, потому что этим очень легко можно разрушить естественную атмосферу происходящего. Очень сложно оставаться невидимым с фотоаппаратом в толпе, для этого требуется определенный профессиональный опыт. Конечно, чтобы фотографировать совершенно незнакомых людей, когда те спешат по делам и уж точно не хотели бы сохранить свою унылую физиономию для истории, нужно набраться изрядной наглости или использовать телеобъектив или скрытую камеру. Как бы то ни было, многие известные фотографы советуют работать скрытой камерой даже при съемке близких, потому что человек, который не позирует, выглядит более естественно, непринужденно и соответственно более интересно.

Смартфон — это компактная фотокамера с широкоугольным объективом, которая в…

ТАКЖЕ ВАМ БУДЕТ ИНТЕРЕСНО

Репортажная съёмка для газеты и для частного заказчика — это не одно и то же. В случае с частным заказом подход должен быть совершенно другой. Об этом многие задумываются, но в чём же разница? Об этом и пойдёт речь.

Фотограф Александр Свет выполнил множество частных заказов для всемирно известных брендов и компаний, среди которых Сбербанк, телевизионный канал ТНТ, журнал Rolling Stone, компания Kaspersky Lab, РЖД, бренды «Renault», «L’Occitane», «Lancome», «Deutsche Bank» и Газпром. Этот человек расскажет о многих нюансах коммерческой репортажной съёмки.

Самое первое правило, которого нужно придерживаться — это то, что вы работаете на конкретного заказчика, а значит снимки должны выполнять поставленную им задачу. Всем нужны красивые снимки, но фотографии для банковского учреждения и для развлекательного клуба будут совершенно разными. Прежде всего от стиля съёмки, обстановки и поставленной задачи зависит какие кадры нужно делать.

Чтобы исполнитель и заказчик поняли друг друга, нужно составить и заполнить бриф, в котором будут указаны все нюансы. Иногда клиент не полностью представляет, что именно ему нужно. В таком случае опытный фотограф всегда может подсказать какие кадры для каких задач лучше всего подойдут.

Что нужно делать?

Очень часто ставится задача сделать фотографии логотипа предприятия на мероприятии. Это нужно для брендирования. Фотограф может сделать просто много качественных с технической точки зрения кадров. Но такие фотографии может сделать любой фотограф имеющий навыки работы с хорошей камерой. Профессионала нанимают для большего.

Прежде всего, логотип компании должен красиво с художественной точки зрения вписываться в кадр.

Как должен действовать фотограф?

Необходимо поставить себя на место клиента. Нужно подумать, что бы вы хотели видеть будучи заказчиком. Об этом следует задумываться перед любой съёмкой. Ставьте себя на место фотографируемых людей и думайте, хотели бы вы, чтобы вас также сфотографировали? Очень важно поставить для себя самого высокую планку качества и придерживаться её. Если вы будете довольны своей съёмкой, то вы всё правильно делаете.

Сложность репортажной съёмки

В каждом направлении репортажной съёмки есть свои нюансы. Самая большая сложность заключается в том, чтобы сделать максимально качественно свою работу на всех этапах мероприятия. Взять хотя бы свадьбу. От встречи с новобрачными до полёта букета нужно сделать всё на лучшем уровне, так как переделать кадр невозможно. Нужно постоянно следить за событиями и фиксировать их в лучшем виде. Права на ошибку нет.

Так же и в работе с политиками, бизнесменами и артистами. Часто на то, чтобы сделать кадр даётся не больше минуты. Если вы не сможете уложиться в отведённое время, то навряд ли у вас закажут съёмку в следующий раз. Со временем об этом перестаёшь думать и просто выполняешь свою работу, но чтобы достигнуть этого уровня нужно много практиковаться.

С чего начинать молодому репортажному фотографу?

Начинать лучше всего снимать для интернет изданий или собственного блога. Спрос с вас будет небольшим. Заработать на этом практически не возможно, но вы получите самое бесценное — опыт. Важно то, что вы будете снимать знаменитостей и становиться узнаваемым в определённом жанре фотографии. Когда придёт время выходить на коммерческий уровень, вам будет что показать заказчику в качестве портфолио.

Где искать заказчиков?

Лучше всего зарекомендовать себя как хорошего и ответственного фотографа. Тогда из уст в уста люди будут передавать информацию о вас и кто-то захочет сделать заказ. Также очень важно наличие собственного сайта или блога. При этом одно не исключает второе. Клиенты должны иметь в удобном виде ознакомиться с вашим портфолио и убедиться в профессиональности.

Положительно скажется на новых заказах контекстная реклама. Также важно поддерживать общение в тематических группах в социальных сетях. Серьёзных заказчиков в соц. сетях найти трудно, но это один из методов бесплатной саморекламы.

Разница в частных заказах и заказах от организации

Первое различие — это источник финансирования. Частный клиент платит из своего кармана. Организация платит из бюджета компании. Частный клиент часто не может точно сформулировать что он хочет. Корпоративные заказчики вкладывают деньги осознанно для определённой цели. У компаний условия обычно жесткие. У них высокие требования к качеству работы и скорости обработки, но если вы будете соответствовать их требованиям, то можете получить постоянного заказчика.

Более интересные заказы бывают у частных заказчиков. Они просят снимать романтические ужины, вечеринки и торжества, в то время как компании ограничиваются конференциями и презентациями.

Дополнительное оборудование при съёмке коммерческого репортажа

Конечно же, нужна хорошая вспышка. Также необходимы различные объективы: зум и телевик. С этим набором м можно приступать к работе.

Подходящие объективы для репортажа

Для начала нужен не самый дорогой зум, к примеру 18-70mm, и фикс. Также нужен телевик. Зум позволит снимать общие планы, а телевик — хорошие портреты. Можно вложиться и купить хороший 24 — 70mm f/2.8. Это очень хорошая оптика, которая при правильном использовании сможет прокормить фотографа. В дальнейшем можно купить хороший светосильный телевик.

Также не помешает сверхширокоугольная оптика. Имея полный комплект объективов можно реализовывать очень много различных задумок и в лучшем виде выполнять самые сложные задачи. Кто-то может рекомендовать объективы, имеющие только возможность ручной фокусировки. Такая оптика обычно качественная, но использование её в репортаже — это сложный процесс.

Перед капитальным вложением в оптику следует заглянуть в прокат и воспользоваться различными объективами. Кроме того, прокатная оптика позволит вам расширить свои возможности до тех пор, пока вы не обзаведётесь своими объективами.

Обязательные снимки на мероприятиях

Для каждого мероприятия есть перечень ключевых моментов. Этот список нужно всегда держать в голове. К примеру, на съёмке конференции нужно сделать следующие снимки:

• Бренд заказчика
• Встреча и регистрация гостей
• Вручение подарков. Обязательно должен быть виден логотип заказчика
• Общение
• Общие планы зала
• Выступление спикеров. Тут нужно для каждого выступающего сделать серию снимков: портрет с различной мимикой, поясной портрет, снимок в полный рост, общий план зала и выступающего спикера

Технические сложности

Самая большая сложность для начинающих — это работа со вспышкой. Снимок может получиться плоским. Часто встречается на снимках такое явление как синеватый передний план и жёлтый задний. Это значит, что фотограф не использовал цветные гели для вспышки тогда, когда они были нужны. Очень важно научиться правильно сочетать свет от вспышки и освещение площадки.

Для чего лучше использовать вспышку?

Практически все кадры в помещении снимаются со вспышкой. Очень важно научиться отражать свет вспышки от стен и потолка и контролировать его цветовую температуру.

Несколько вспышек в репортаже

На закрытых мероприятиях обычно в последнюю очередь думают о качестве света. Для таких ситуаций приходится перестраховываться и корректировать освещение собственными силами. Несколько вспышек удобно использовать на статичных мероприятиях, когда все действия происходят в одном зале.

Сложность в работе с несколькими вспышками

Самое сложное — это работа с синхронизацией вспышек. Инфракрасная синхронизация удобна в малых залах. Для большого зала придётся использовать дополнительные аксессуары в виде радиосинхронизаторов. Это и дополнительные затраты и необходимость заботиться о ещё одном наборе аксессуаров.

Обработка снимков

Любой профессиональный графический редактор подойдёт для постобработки. Лучше всего использовать Lightroom и Capture One. Capture One удобен тем, что полностью настраивается под конкретные задачи. Для обработки репортажных снимков многие инструменты ненужны. Их можно просто убрать с панели, чтобы они не занимали место и не отвлекали.

Сложную ретушь проще всего делать в Photoshop. Если нужно отбирать огромное количество RAW-снимков, то тут по скорости с Photo Mechanic никто не сравнится. При обработке большого количества файлов каждая секунда важна, так как если свести все действия к минимальной затрате времени, то можно выгадать не один десяток часов.

На панели инструментов следует оставить все самые важные инструменты, второстепенные также должны быть под рукой, но подальше. Необходимо научиться максимально использовать сочетания клавиш и свести к минимуму движения мышкой. Необходимо научиться работать с группой файлов. Пакетная обработка освободит много времени. Важно выработать принцип группировки кадров по схожести съёмочной ситуации.

С чего начать новичку?

Самое важное — это сделать первый шаг. Просто снять хоть что-нибудь и проанализировать качество своей работы. Поиск слабых мест позволит совершенствоваться и поднимать свой уровень. Возможно вам нужно будет подтянуть работу со вспышкой, навыки обработки или вовсе изучать азы фотографирования. Как только все пробелы в знаниях будут закрыты, можно приступать к более осмысленной и целенаправленной съёмке. Когда вы почувствуете себя уверенно в этом деле, можно переходить на коммерческий уровень.

Что же такое фоторепортаж? Это съёмка события, в котором и сам фотограф принимает участие, выражая свой взгляд на всё происходящее вокруг.

Репортажи с фотографиями, снятые различными фотографами об одних и тех же событиях, всегда будут отличаться даже при одинаково профессиональном исполнении. Фотосъёмка важнейшего события фотографом–мастером – это залог бережного хранения фотографий как в личном архиве, так и в кругу друзей. Стремление сохранить вашу память о прошедшем – это и есть задача истинного фотографа и главное его отличие профессионала от любителя. Это как черный список работодателей: всегда можно понять, где качественно выполнят ваши условия и пожелания. Стоит отметить, что фоторепортаж является увлекательнейшим и весьма интересным видом фотосъёмки.

Во всём мире бытует мнение, что фотограф даже самого начинающего уровня способен сделать качественный репортаж любого события. Но если хотите получить качественный репортаж, то рисковать не следует. В этом деле отзывы о работе – главный козырь! Да и события бывают разные. Что там темнить: люди, принимающие участие в этих событиях, тоже отличаются характерами. В фотосъёмке репортажной помимо личного отношения фотографа к имеющемуся событию очень важна и поставленная заказчиком задача фотосъёмки. Безусловно, личный взгляд фотографа очень важен, это обычно и бывает причиной приглашения для проведения фоторепортажа Петра, к примеру, а не Ивана. Но опора в любом процессе подобного характера делается на идею заказчика, его пожелания или замыслы.

Фоторепортаж представляет собой своеобразное повествование об определенном происходящем событии, как бы одновременно изнутри, но в тоже время как будто бы со стороны. Просить позировать участников – это значит сорвать всё таинство, но и снимать одними профилями или со спины тоже не вариант. А ведь просто затаившись и наблюдая за происходящим со стороны, можно создать огромное количество неожиданных и в то же время замечательных кадров.

Великолепным условием создания увлекательного фоторепортажа является работа с напарником. Несомненно, здесь крайне важна сыгранность партнеров. В этом, собственно говоря, и есть отличие любых профессиональных съёмок от любительских.

Фоторепортаж крупнейших событий, в котором принимают участие несколько фотографов, лучше проводить с необычного ракурса, чтобы полученные кадры значительно отличались от снимков конкурентов. К примеру, съёмка парада Победы, посвященного 60-ой годовщине победы, несколькими фотографами проводилась с вершины Спасской Башни и была уникальнейшей! Отзывы сотрудников многих компаний пестрили хлесткими высказываниями по поводу ловкости и мышления этих профессионалов.

С появлением фотографии, то есть со времен создания фотоаппарата так ничего и не изменилось – свет точно также падает через объектив, который состоит из целого набора линз. Но эволюция все же произошла: на замену пленочным аппаратам пришла ПЗС с матрицей, на которой изображение обрабатывается, считывается и записывается на цифровые носители. В объектив интегрирована диафрагма с приводом и механизмом трансфокатора. Выдержка в данном случае осуществляется за счёт разницы изменения скорости считывания с матрицы. Существуют одноточечные и многоточечные экспонометры, которые определяют уровень освещенности и экспозиции, а также регулируют длительность вспышки. Всё вышеперечисленное в совокупности позволяет профессионалам создавать уникальные фоторепортажи, которые отправляются в лучшие архивы и хранятся столетиями. Если вы хотите, чтобы кто-то запечатлел важнейшее событие вашей жизни – не поскупитесь, воспользуйтесь услугами профессиональных фотографов.

Фото Жерара Юфера

Специфика фоторепортажа заключается в том, чтобы вовремя запечатлеть интересные моменты и в умении выбрать наиболее удачный ракурс для съемки. В репортаже, как правило, исключается режиссура кадра и вмешательство в естественный ход событий. Сам термин «фоторепортаж» происходит от французского «информировать», «извещать». Главная особенность репортажного снимка — его документальность. Иначе говоря, уместна лишь фиксация события через призму восприятия автора.

Условно фоторепортаж можно разделить на два вида. Первый — это событийный, к нему относятся съемка значимых событий, таких как международные форумы, театральные премьеры, спортивные соревнования международного уровня и т. д. Второй вид — повседневный фоторепортаж, отражающий жизнь в ее ежедневных бытовых проявлениях.

Репортаж может раскрывать тему одним кадром, когда задуманный сюжет удается вместить в единственный снимок, или при помощи фотоочерка, то есть серии кадров. При этом события могут быть последовательными или, наоборот, хаотичными, но объединенными одной темой и идеей. Фотоочерк позволяет создать из снимков целостное и связанное повествование. Именно поэтому материал должен сниматься по схеме: начало событий, их развитие, некая кульминация и финал. Очень похоже на сценарий небольшого фильма.

Исторически фоторепортаж произошел от этнографической натурной фотографии второй половины XIX века (некое подобие записной книжки путешественника). Результаты этих ранних съемок стали основой для возникновения репортажной фотографии. Большой общественный резонанс вызвали фотоснимки с фронтов Крымской (1853–1856) (Роджер Фентон), Гражданской в США (1861–1865) (Мэтью Брэди, Александр Гарднер), русско-турецкой (1877–1878) (А. И. Иванов, Д. Н. Никитин, М. В. Ревенский) войн.

События Первой мировой войны дали толчок к развитию репортажной фотографии. Вот яркий пример из того времени: на обложке еженедельника «Искра» (февраль 1915, № 6) солдат в бекеше с винтовкой на фоне заснеженной равнины. Это типичный постановочный портрет, а на центральном развороте дается подборка из 12 снимков с фронтовыми сюжетами, сделанными в разное время. Конечно, это еще не репортаж, но тем не менее отдельные кадры носят репортажный характер.Важную роль в эволюции фотографии на этом этапе сыграли такие приемы, как репортажная съемка скрытой камерой, длительное фотонаблюдение, создание фотоочерков.

Подлинным триумфом документальной фотографии в России стал советский фоторепортаж 1920-х — начала 1930-х годов, возникший из потребности в конкретном рассказе о происходивших в стране преобразованиях. Мастера документального фотоискусства 1920-х годов (Максим Альперт, Борис Игнатович, Елеазар Лангман, Александр Родченко, Семен Фридлянд, Яков Халип, Аркадий Шайхет и др.) виртуозно использовали новаторские приемы создания фотографической выразительности, используя, например, необычные ракурсы.

Очередным этапом развития советской документальной фотографии стал репортаж периода Великой отечественной войны 1941–1945 годов. Вместе с мастерами старшего поколения активно выступали Дмитрий Бальтерманц, Анатолий Гаранин, Марк Редькин, Евгений Халдей и др. Свой вклад в создание фотолетописи Второй мировой войны внесли и репортеры других стран антигитлеровской коалиции.

Особое место в мире сегодняшней фотографии занимает крупнейшее международное объединение, существующее и по сей день, — «Магнум» (Magnum Photos). Создано оно было в Париже в 1947 году благодаря дружбе и энтузиазму нескольких фотографов — Анри Картье-Брессона, Роберта Капы, Джорджа Роджерса и Дэвида «Чима» Сеймура. Сегодня в «Магнум» входят лучшие профессиональные фоторепортеры, а офисы агентства находятся в Париже, Нью-Йорке, Лондоне и Токио.

В сообщество входили такие выдающиеся фотографы, как Джеймс Нахтвей (James Nachtwey), Себастьян Сальгадо, Юджин Смит (William Eugene Smith). Роберту Капе, который в 1947 году совместно с Джоном Стейнбеком работал над книгой о Советском Союзе, удалось первым из агентства «Магнум» побывать в СССР. После приезжал Брессон.

Единственный русский фотограф в «Магнуме» Георгий Пинхасов стал членом агентства в 1981 году. Одной из первых его выдающихся работ было сотрудничество с Андреем Тарковским в качестве фотографа на съемочной площадке фильма «Сталкер». Эмигрировав во Францию в середине 1980-х, он не терял связи с Россией и сумел запечатлеть ключевые события, от землетрясения в Ленинакане и путча 1991 года до жизни творческой богемы.

Невозможно представить пути развития актуального фотоискусства без нью-йоркского Международного центра фотографии (ICP), созданного в 1974 году братом Роберта Капы Корнеллом Капой.

В наши дни проводится большое количество конкурсов репортажной фотографии. Так, начиная с 1955 года под патронатом принца Королевства Нидерланды существует фонд World Press Photo. Ежегодно международное независимое жюри, состоящее из 13 профессиональных фотографов и фоторедакторов СМИ, оценивает работы претендентов в 10 различных категориях, представленные фотожурналистами, агентствами, газетами и журналами со всех уголков мира. Сегодня World Press Photo во многом определяет современную ситуацию спроса и предложения на рынке фотографии в СМИ.

С 1979 года проводится международный конкурс по репортажной съемке на приз Оскара Бернака (Oskar Barnack Prize). Жюри присуждает премию лучшей серии фотографий, состоящей из 12 снимков. Эта международная премия спонсируется компанией Lieca Camera с 1979 года, года 100-летнего юбилея изобретателя камеры Leica Оскара Бернака. Премия учреждена в содружестве с фотографическим фестивалем «Встречи в Арле». Среди мировых конкурсов следует отметить такие, как международный пресс-клуб Америки (Overseas Press Club Of America) — одна из самых престижных профессиональных наград, фотоконкурс от AGFAnet, NPPA Award, Pulitzer Prize и др.

Что такое фоторепортаж примеры. Снимаем фоторепортаж

Многие сейчас заняты бурной деятельностью в Интернете, имеют активную жизненную позицию. Ведут блоги, в которых, помимо всего прочего, освещают различные события и мероприятия. Митинги оппозиции, открытие выставок, какие то вечеринки. Фотографирование события с целью рассказать о нем другим называется фоторепортажем . Давайте обсудим техническую сторону этого дела.

Всем известна старинная истина: информирован — значит готов к делу. Информация — это главное орудие в любом деле. Вот мы и постараемся вооружить вас. Расскажем, как подготовиться к съемке фоторепортажа.

Снаряжение фотографа

Самое первое — вы должны быть обладателем удобного фоторюкзака или кофра. Кофр — это специальная сумка для фотоаппаратуры. С тяжелыми и неудобными сумками трудно быть мобильным, с ними просто неудобно передвигаться. А передвигаться вам нужно оперативно. Кофр и рюкзак должны быть достаточно плотными, лучше — на каркасе. Это для того, чтобы в сутолоке или давке аппаратура, находящаяся в нем, была в безопасности. Во времена пленочной фотографии умельцы даже самостоятельно мастерили такие прочные кофры, что фотограф на них мог спокойно встать, для того чтобы сделать снимок с верхней точки. Сумка для аппаратуры, плюс ко всему, должна быть вместительной — ведь в ней нужно разместить несколько камер, объективов, вспышку и тысячу других мелочей. Причем разместить всё это надо так, чтобы любую веешь можно было за секунду и не задумываясь, на автопилоте, так сказать, достать и точно так же положить на место.

Оптика фоторепортера

Теперь про объективы. Их нужно несколько. Первым делом — широкоугольник, объектив с фокусным расстоянием от 16 до 35 мм. С его помощью удобно захватывать в кадр большие пространства, не отходя далеко от происходящего события. Он незаменим при съемке групповых сцен, архитектуры, общего плана мероприятия. А такие кадры необходимы в репортаже, они несут очень много информации.

Длиннофокусником хорошо снимать удаленные объекты, к которым трудно или вообще невозможно подойти. Это и отдельные лица из толпы присутствующих, и какие то детали происходящего, чтобы не привлекать всеобщего внимания. Например, плакаты в руках митингующих оппозиционеров.

Удобнее, конечно, пользоваться одним объективом с переменным фокусным расстоянием. Это так называемые зум-объективы. В этом случае отпадает необходимость постоянной смены объективов во время работы (ох, как неудобно было фотографам еще лет 20-25 назад, когда таких чудес техники еще не было). Самый оптимальный вариант зума для репортажной съемки — 16-300 мм. Но беда в том, что качественных объективов с такими параметрами довольно мало и они дороги. Поэтому приходится иметь как минимум два объектива — 18-70 мм и 70-300 мм.

Объектив для съемки фоторепортажа должен обладать хорошей светосилой. Далеко не всегда приходится снимать при хорошем освещении и в таких условиях, что нельзя применить вспышку. Смысл в ней, например, отпадает, если вы находитесь в 30-40 метрах от объекта съемки.

Вспышка и аксессуары

Вспышка тоже нужна. При съемке в помещении без нее чаще всего не обойтись. Вспышка должна хорошо взаимодействовать с вашей камерой и её автоматикой, обладать достаточной мощностью. Хорошо, если вспышка будет оснащена фильтром-рассеивателем. Не забудьте и о достаточном запасе элементов питания. Вспышки — очень активные потребители их энергии. Так же нужно взять с сбой и запасные аккумуляторы для фотоаппарата, лучше — не один комплект. И несколько карт памяти. Почему флешек несколько? Всё просто. Лучше если заглючит одна на 4 гига, чем такая же на 32. Все они так ненадежны. И, кроме всего прочего, маленькие, легко теряются.

Если событие, о котором вам нужно будет сделать фоторепортаж, планируется на улице, а возможно и на фоне красивого пейзажа или архитектуры, хорошо иметь с собой светофильтры. На то, зачем они нужны в данном случаем, мы сейчас отвлекаться не будем. Об этом вы сами почитаете в других источниках.

Теперь давайте поговорим о том, как снимать.

Еще до того, как начать снимать, до начала мероприятия нужно понять — а что, собственно, вы хотите показать и сказать своим зрителям или заказчикам. Сформулируйте для себя главную цель заранее. Это очень поможет вам в поисках нужного кадра, в выработке общей схемы, концепции репортажа. По возможности хорошо бы почитать сценарий мероприятия, чтобы знать, кто, когда и откуда выйдет и заранее приготовиться к этому, без суеты занять нужную точку съемки.

Организатор мероприятия тоже может заказать вам фоторепортаж. Заказчику нужно угождать, делать как можно больше кадров с его логотипом, снимать так, чтобы в кадре почаще были первые лица фирмы-заказчика, значимые гости мероприятия. Это заказчику обычно нравится. Может случиться, что ваши снимки он использует не только в своем корпоративном альбоме, но еще и в собственной рекламе. А это — уже другая тема для беседы и у вас с ним, да и у нас с вами.

В фоторепортаже нужно отразить дух, масштаб всего происходящего. А это — общие планы. Необходимы и средние планы — собственно факт события: вручение грамоты, выступление кого-то на трибуне. Выигрышно смотрятся крупные планы, например, лица участников. Хороши детские лица. Они порой очень эмоциональны и способствуют передаче зрителю настроения происходящего. Можно и вообще укрупнить детали, показать, например, чьи-нибудь глаза, логотип фирмы на чашке с чаем. Еще раз обратим внимание — не забывайте о важных гостях. Это ваш, так сказать, пассивный пиар, реклама вас как фотографа. Это важно, это заделка на будущее.

• На съемку постарайтесь придти пораньше, до начала мероприятия. У вас будет время и возможность оценить место события, точки съемки, возможности освещения и многое другое, что поможет работать без суеты.
• Во время съемки репортажа не отказывайте присутствующим в групповом портрете. Снимайте просящих. А потом смело давайте им свои визитки. Это ли не бесплатная реклама?
• Не считайте кадры. Снимайте смело и много. Благо, современные цифровые камеры, в отличии от старых плёночных, позволяют это сделать. А когда есть из чего выбирать — значит и результат будет лучше. Для этого нужно обзавестись несколькими флешками.
• Старайтесь быть вежливыми и улыбчивыми и вообще — побольше позитива. Это располагает людей к вам.
• Больше снимайте движение. Движение — это жизнь. Статика — это натюрморт. Мёртвая натура.
• Не забывайте следить за настройками фотокамеры. Возможно, в процессе работы вы могли случайно задеть какую-нибудь кнопочку или рычажок и сбить настройки. Потом жалеть будете.
• Если вы — не один фотограф на мероприятии, если рядом работают ваши коллеги, старайтесь не мешать им. Не перекрывайте им кадр, не лезьте в кадр других. Опытный фотокорреспондент должен всегда поддерживать товарища и спиной чувствовать чужие объективы.
• Во время компьютерной обработки снимков следите за балансом белого цвета. Экспозиция и тональность снимков в репортаже должны быть одинаковыми.
• Людям нравятся яркие репортажные снимки. Старайтесь сделать свой репортаж не только насыщенным событиями, но и насыщенным в цветовом плане. Он может быть даже слегка вызывающим и в том, и в другом отношениях.

Подборка фотографий:

Артем Кашканов, 2014

Репортажная фотосъемка — понятие очень многогранное. Она может быть любительской и профессиональной, происходить в помещении и на улице, могут запечатлеваться официальные и неофициальные мероприятия. В том или ином виде фоторепортаж снимал хоть раз в жизни каждый фотограф.

4. Съемка репортажа в формате JPEG

О том, что такое Jpeg и что такое RAW подробно написано в Фотоучебнике . Конечно, репортаж репортажу рознь, и каждый решает для себя — являются ли данные фотографии действительно важными, чтобы использовать возможности камеры на 100% или просто отснять все в режиме, скажем, автоматических сюжетных программ.

Если снимать в формате Jpeg, вам придется во время съемки оперировать с такими настройками как баланс белого, более тщательно выставлять уровень экспозиции (выдержка/диафрагма/iso). То что все это отнимает драгоценное время — но это еще полбеды. Настоящая беда будет если вы ошибетесь с установкой баланса белого или просто забудете его переключить при смене условий съемки. В итоге, на фотографиях будут желтые или синие лица, которые выправить в Photoshop если и можно, то придется порядочно повозиться.

Формат RAW во время съемки репортажа освобождает вас от необходимости настраивать баланс белого, стиль изображения, внутрикамерное шумоподавление и т.д. ваша задача — только выставить нужные выдержку, диафрагму, чувствительность ISO и не ошибиться с фокусировкой. Все остальные настройки можно поставить «по умолчанию» или «авто».

Однако, RAW — такая вещь, которая подразумевает обязательную обработку. Если нужен «быстрый результат» — снимайте в RAW+Jpeg. В этом случае вы убиваете двух зайцев — из Jpeg-вариантов можно быстро «слепить» слайд-шоу и показать его на проекторе в завершение мероприятия (например, свадьбы), а из RAW-ов потом вытягивать «образцово-показательные» варианты фотографий, например, для печати крупным форматом. Расплачиваться за это приходится емкостью флешки, но при современном их объеме и стоимости это не является большой проблемой.

5. «Скучный репортаж»

Представьте себе, что вам заказали съемку мероприятия по вручению дипломов участникам какого-то конкурса — человек 300! Их вызывают на сцену по одному или группами и один и тот же человек (ведущий) вручает им совершенно одинаковые на вид документы.

Когда я работал в вузе, то много раз фотографировал подобные мероприятия. В принципе, можно было поставить аппарат на штатив и просто нажимать на кнопку, когда диплом вручался очередному победителю или выпускнику. Присутствовать на таких мероприятиях — скука смертельная, фотографировать еще скучнее, обрабатывать — вообще тоска зеленая.

Многие начинающие репортеры делают такую же ошибку! Предположим, фотографа пригласили поснимать выступление какой-то рок-группы в клубе. И вот он встает напротив сцены и начинает снимать музыкантов «в упор» и снимает до тех пор, пока не закончится концерт/флешка/аккумулятор. Отличия между фотографиями — минимальные. Часть фотографий — люди крупным планом (почти всегда с открытыми ртами и странными выражениями лиц), часть — вся сцена. А кто это такие, что за группа (далеко не у всех на ударной установке нарисована узнаваемая эмблема!), где это происходит, что творится в зале и т.д. — не понятно!

С другой стороны — что мешает, для начала, сфотографировать здание, где происходит событие? Достаточно всего одной фотографии, но уже есть ответ на вопрос — «где это происходит». Фотографии участников шоу можно и нужно чередовать со снимками зрителей, обстановки — это даст возможность оценить масштаб события. Не увлекайтесь съемкой только крупных или, наоборот, только общих планов — они тоже должны чередоваться.

Замечательно, если удастся сделать постановочные фотографии с участниками шоу, а также со зрителями (или и с теми и с другими). Однако, по своему опыту заметил, что люди гораздо охотнее идут на контакт, если у вас в руках «харизматичная» техника — зеркалка, внешняя вспышка, здоровенный объектив:) Если происходит съемка какого-то официального мероприятия, принцип не меняется! Фотографии с «говорящими головами с презентацией на заднем плане» представляют меньше интереса, чем «живые» снимки с эмоциями, какие-то интересные моменты, постановочные снимки и так далее.

6. Следите за фоном!

С точки зрения композиции есть такая категория объектов — «фотомусор». Это нежелательные объекты, попадающие в кадр. Они не несут никакой смысловой нагрузки и только отвлекают внимание. Рассмотрим несколько фотографий с бардовского концерта — я снимал это в 2007 году «чисто для себя». Сейчас смотрю эти фотографии и отмечаю на них большое количество ошибок.

Бард Владимир Медведев с гитарой на фоне электрощитка

Понятно, что электрощиток на заднем плане лишний! Да и тень от гитары не придает снимку эстетики. Зафотошопить? Тогда теряется вся сущность репортажной съемки — на снимке должно быть все максимально реалистично. Единственный выход из подобных ситуаций — искать такой ракурс, при котором все нежелательные объекты уходят за пределы кадра. Еще более выигрышный способ — найти ракурс, когда в кадр попадает какая-то атрибутика мероприятия — баннеры, стенды, растяжки. Тогда ценность фотографии именно как репортажа возрастает в разы!

7. Слишком плотное кадрирование

Итак, мы нашли другой ракурс, с которого электрощиток на заднем плане нам уже не мешает. Но пришлось сменить горизонтальную компоновку кадра на вертикальную. В этом случае нас поджидает другая «засада» — риск обрезать часть ключевого объекта.

При съемке гитаристов старайтесь не обрезать гриф гитары — это важная деталь!

Сменив точку съемки избавились от электрощитка и тени от гитары на стене. Хотя снимок до сих пор не идеален — из-за слишком плотного кадрирования значимая часть ключевого объекта (гриф гитары) оказалась обрезанной. Продолжаем работу над ошибками…

Вроде бы хорошо, но появился завал вправо…

На этой фотографии вроде все на месте — и гитара и руки музыканта и его взгляд. Но из-за того, что он откинулся на спинку стула, на фотографии появился небольшой завал вправо. Это уже не страшно, можно довернуть в Фотошопе…

Повернули, самое время обрезать лишнее

Мы уже когда-то рассматривали вопрос как фотографировать портрет и договорились, что не будем обрезать руки по локтям. Также крайне нежелательно, чтобы объект соприкасался с краем кадра. К сожалению, так оно и получилось — мы пришли опять к тому, от чего пытались уйти! Правая рука обрезана по локтю, гриф уперся в край кадра.

Соприкосновение объекта с границей кадра — ошибка!

Увы, из всего сюжета не нашлоcь ни одного «образцово-показательного» снимка, который я смог бы привести здесь как удачный пример. Так или иначе на всех кадрах серии есть какие-то небольшие, но обидные недочеты. Чтобы не попадать в такую же ловушку, возьмите себе за привычку после кадрирования при съемке чуть отодвигать зум — это снизит вероятность обрезания объектов, касания их с краем кадра, а также даст вам «пространство для маневра», если понадобится выравнивать завал на фотографии.

8. Люди с открытым ртом

Съемка докладчиков за трибуной, несмотря на кажущуюся простоту, задача отнюдь не простая! Когда я работал в вузе и фотографировал различные конференции, прекрасно в этом убедился. Когда некоторые люди поднимаются на трибуну для доклада их как будто подменяют. У человека меняется мимика, причем часто не в лучшую сторону (видимо, волнение сказывается). В итоге на фотографиях такие докладчики получаются с перекошеным ртом, сморщенными лбами и выпученными глазами. Приводить фотографии не буду из соображений профессиональной этики. Скажу лишь то, что далеко не всегда с первого раза получается нормально сфотографировать говорящего человека.

Фото из интернета

Чтобы выступающие на фотографиях были похожи сами на себя, рекомендую придерживаться простых правил.

• Не ограничивайтесь одним кадром — чем больше вы отснимете, тем больше вероятность, того, что хотя бы один кадр будет удачным. Не возлагайте больших надежд на ЖК-экран фотоаппарата — на нем сложно увидеть разницу между нормальным взглядом и «безумным» 🙂
• Сфотографируйте человека в самом начале выступления, когда он только взошел на сцену, посмотрел в зал, но еще не начал говорить. Как правило, такие фотографии самые «спокойные». Все люди ведут себя по-разному — кто-то просто стоит и говорит, кто-то начинает подаваться вперед, кто-то отчаянно жестикулирует, кто-то морщит лоб и т.д. Особенно сложно нормально сфотографировать тех, кто читает по бумажке — у них почти всегда опущены глаза и лицо наклонено вперед. Когда же они поднимают взгляд, голова часто остается наклоненной, из-за чего лоб морщится, а человек смотрит в зал исподлобья.
• Если снимаете вертикальный кадр со вспышкой, сделайте так, чтобы тень отбрасывалась со стороны затылка, а не со стороны лица.
• Выгодный момент для снимка — когда докладчик дополняет свою речь жестикуляцией. Обратите внимание, когда по телевизору показывают какую-нибудь пресс-конференцию и докладчик начинает водить руками в такт своему выступлению, на заднем плане слышны щелчки камер репортеров

9. Плохой ракурс

На этой точке явно не хватает фокусного расстояния, в итоге люди получились слишком мелко, а по бокам много пустого пространства и лишних объектов. Зум в помощь!

То же самое, но снято с бОльшим фокусным расстоянием

Второй пример — детский утренник. Обратите внимание, как расположились родители с фотоаппаратами:

Ниже — результаты съемки с точек «правильно» и «неправильно»

Кстати, самое «козырное» место при съемке таких мероприятий — в переднем ряду сбоку (лучше рядом с окном). Помещение просматривается по диагонали, свет из окон не бьет в объектив. Можно снимать и сидя и стоя, при этом никому не мешая.

10. Вопросы профессиональной этики

Не забывайте о правилах профессиональной этики! При репортажной съемки они особенно актуальны.

Самое главное правило — кто первый занял точку съемки, того и она. Если пришли на эту точку позже — не пытыйтесь влезать в кадр тому, кто занял ее до вас. Хороших площадок для съемки часто бывает не очень много, поэтому заранее позаботьтесь о выборе точки съемки. Верх наглости и бесцеремонности — встать спиной перед чьим-нибудь объективом. Когда передо мной вдруг вырастает чья-то фигура, первое мое желание — отвесить хорошего пинка! Некоторые начинают «мстить» — делают то же самое по отношению к фотографу-грубияну. Я призываю не уподобляться и вести себя достойно. В конце концов, тот кто впереди мог просто вас не заметить. Если сами кому-то случайно влезли в кадр и получили тычок в спину — сами виноваты.

Еще распространенная ситуация — один фотограф снимает с колена, другой встал прямо за ним и выдвинул у него над головой телеобъектив. Когда тот кто снизу будет вставать, скорее всего, ударится об этот объектив головой.

Если на вашем пути кто-то фотографируется — остановитесь и дайте возможность фотографу сделать кадр, либо просто обойдите фотографа со спины.

На этом, я считаю, можно закончить. Надеюсь, что приведенные рекомендации смогут предостеречь вас от ошибок и получить красивые, интересные и живые репортажные фотографии, которые потом будет приятно смотреть! Уверен, приведенный список рекомендаций далеко не полный. Если вам есть что добавить — это можно сделать в комментариях. Заранее благодарен!

Заявленная цель каждого фоторепортажа – донести тот или иной сюжет до целевой аудитории или до как можно большего числа людей. От других фотографических жанров репортажная фотография отличается стремлением к максимальной объективности, серьезности и достоверности. Если репортажный фотограф хорошо сделал свою работу, потребитель информации получит возможность сформировать свое собственное мнение.

Внутри жанра стоит упомянуть об отдельных направлениях фоторепортажа: политическом, экологическом, спортивном, сельскохозяйственном, производственном, криминальном, научном.

Виды фоторепортажа

Сегодня принято выделять две больших группы репортажных фотосъемок:

• Обычный (повседневный) репортаж.
• Событийная репортажная фотография.

Обычный фоторепортаж фиксирует сюжеты из повседневной жизни. Это могут быть будни людей с интересной работой. Или с неинтересной работой, но под неожиданным ракурсом. Объектами съемки могут быть также люди с особыми талантами и увлечениями, люди различных конфессий и мировоззрений. В повседневном репортаже может быть отражено конкретное событие или его последствия. Например, как вам такой сюжет: «Неубранная столица после дня города»?

Липецк после дня города (2013 год)

Событийным репортажем является фотосъемка конкретных событий – выставок, форумов, научных конференций, праздничных мероприятий, футбольных матчей.
Можно выделить несколько ключевых отличий коммерческого фоторепортажа от фотожурналистики:

• В первом случае репортажный фотограф работает по четкому брифу клиента.
• Количество фото. По итогу съемочного дня клиент должен получить от вас 300-600 обработанных фотографий. Если огрублять, то за 1 час съемки интересного мероприятия (хорошо оформленного, красиво забрендированного) репортажный фотограф должен сделать порядка 100 фотографий.
• Качество фотографий. Клиент с полным правом ожидает от фотографа качественный материал: обработанные фото, каждое из которых передает дух мероприятия, фиксирует каждого выступавшего. Часто некоторым заказчикам недостаточно «дословной» передачи реальности на фото – от фотографа может потребоваться умение несколько «приукрасить» реальность с помощью интересного ракурса. Как сфотографировать спикера на фоне полупустого зевающего зала так, как будто он на вручении «Оскара» в голливудском концертном зале Dolby Theater? Если для вас это – загадка, впереди у вас долгая дорога к обретению мастерства фотографа, первый шаг к которому – данная статья.

По определению репортажная фотография нацелена на создание максимально достоверной картины. При этом создание объективных образов с помощью такого отчасти субъективного средства, как фотография, в полной мере невозможно. Поэтому в большинстве случаев следует избегать некоторых излишне художественных приемов, а также существенной обработки изображений в постпродакшне, так как это может иметь пагубные последствия для целей репортажа.

Репортажная фотография: выбор темы

Чтобы репортаж пользовался успехом, важно прежде всего выбрать интересную тему и подобрать подходящий предмет для съемки. Заявленная цель каждого фоторепортажа – донести тот или иной сюжет до целевой аудитории или как можно большего числа людей. Другими словами, речь идет о привлечении внимания читателя к теме и о представлении разных точек зрения на проблематику. Благодаря этому потребитель информации получает возможность сформировать свое собственное мнение. Описанные выше цели достигаются посредством серии дополняющих друг друга фото.
Целесообразно оглядеться и посмотреть на свое окружение. Качественный репортаж невозможен без хорошего знакомства с материалом, локацией, с людьми и контекстом. Эти знания приходят только через интенсивное изучение предмета в течение длительного периода. Это позволяет фотографу узнать еще до фотосессии, в какой момент возникнут ситуации, лучше всего подходящие для фотосъемки и на какие технически детали нужно обратить внимание. Кроме того, репортажный фотограф будет испытывать меньше помех при работе, если будет знать, чего можно ожидать от местного населения. Значительная часть людей негативно реагируют, когда их фотографируют без их разрешения. Поэтому придется научиться либо устанавливать контакт с незнакомцами (но таким образом, чтобы фото не лишалось естественности), либо фотографировать незаметно для объекта съемки.
При поиске темы вашими первыми вопросами могут быть такие:

• В чем я хорошо разбираюсь, что я знаю лучше, чем другие?
• Может быть, моя работа или мой город могут дать материал для захватывающего фоторепортажа?
• Интересно ли другим мое хобби или мой любимый вид спорта
• Какие вопросы из моей повседневной жизни могут заинтересовать других людей?

Некоторые большие фоторепортажи возникли потому, что у фотографа в семье или в кругу друзей были люди, страдавшие от болезни или инвалиды, и именно об их судьбах он захотел рассказать миру. Объектами съемки могут быть также люди с особыми талантами и увлечениями, люди различных конфессий и мировоззрений. Многие маленькие поселения и их особенности могут стать благодатным материалом для создания запоминающейся серии фотографий. Более того, если вы хотите развить свои навыки в жанре фоторепортажа, то ваш отпуск, смена времен года в лесах и полях, праздничные мероприятия в вашем районе, могут стать отличными сюжетами для тренировки.

И напоследок

В завершение — еще пара вопросов. В чем вы давно мечтали разобраться, но вам не хватало времени или усидчивости? Что бы вы хотели увидеть снова и лучше узнать?

Репортажная фотография — прекрасное средство для удовлетворения собственного любопытства. А без искреннего интереса к теме вряд ли можно создать воодушевляющий репортаж, потому фотография – это средство передачи не только информации, но и увлеченности фотографа объектом съемки.

Давно собирался написать этот пост, да всё руки не доходили. А тут в последнее время меня периодически спрашивают о всяко-разных репортажных деталях, вот я и решил устроить ликбез-экспромт. Хотя, это громко сказано, конечно. Как бы то ни было, всё что написано ниже, ни в коем случает не претендует на истину в последней инстанции, однако, надеюсь, кому-нибудь может оказаться полезным.

1. Как назовём, так и поплывёт.

Название, безусловно, должно зацепить читателя, заставить немедленно пройти под кат. Однако, здесь важно не переборщить, иначе будет нечто в стиле «Life News» или газеты «Твой день». Особенно «не айс», если крикливое название не совпадёт с содержимым статьи. Некоторые топовые блогеры (не будем называть имён), с целью накрутить побольше просмотров, к сожалению грешат этим и даже не используют вводный текст. Но мы же с вами хотим сделать правильный репортаж, не правда ли?

2. Заглавная фотография.

Нет никаких сомнений в том, что фоторепортаж должен начинаться с заглавной фотографии. Это как обложка журнала или газеты. По мне, лучше, чтобы фотография была одна. Некоторые вывешивают сразу две, а между ними помещают вводный текст. На мой взгляд, когда одинарная фотография визуально привлекает больше внимания. Также можно использовать коллаж из нескольких снимков, здесь, как говорится, на вкус да на цвет образца нет.

3. Пост без шапки — не пост.

Мне кажется, здесь вполне достаточно текста примерно на 7-10 строчек, разделённого одним-двумя абзацами. При этом, между каждым из них непременно должна быть пустая строка. Компьютер — не бумажная книга, нагрузка на глаза здесь больше, а потому такой рваный текст будет читаться легче. Содержимое с одной стороны должно отразить суть фоторепортажа, а с другой — получиться несколько недосказанным и тем самым создать интригу.

4. Заходим под кат.

Некоторые блогеры, как, например, Артемий Лебедев, не признают кат как таковой и вываливают всю простыню напрямую в ленту. А если ты не собирался это читать. Так что, такой экстремум даже рассматривать нет никакого смысла. Читатель достоин уважения. Так вот, на мой взгляд, под катом, специальным образом озаглавленном, должно находиться примерно 35-40 фотографий (размер я ставлю 1000х667), непременно пронумерованных. Понимаете, да, почему пронумерованных?

Когда фоток лишь десяток-два, создаётся впечатление некоторой недосказанности, особенно, если пост весьма увлекательный. С сильно большим количеством тоже не стоит экспериментировать. Как-то я сделал репортаж о Дне святого Патрика в Москве и по неопытности забил в пост более сотни картинок. А потом долго удивлялся, почему нет казалось бы заслуженной отдачи и такое малое количество комментариев. Читатель устаёт, раздражается и порой даже не досматривает материал до конца.

Фотографии в посте не должны быть активными ссылками, это может помешать просмотру. Поэтому исходный код следует соответствующим образом обрезать. Не забывайте адаптировать снимки под дисплеи с высоким разрешением (ретина), друзья будут вам благодарны. Про то, как это сделать, а также в целом про фотообработку моими глазами, можно почитать .

5. Над или под?

Среди репортажников до сих пор нет чёткого определения, где ставить сопроводительный текст — над или под фотографией. Я считаю, что если в посте одно фото, описание должно быть ПОД ним, а если это большой отчёт, то исключительно НАД. Опытным путём я установил, что так фотоисторию читать удобнее. То есть — текст, за ним сразу без пробела фото, далее пробел и всё повторяется.

6. Как должна звучать история?

Иногда на меня нападает азарт и я начинаю писать чересчур витиевато. Ну в принципе, бывают такие темы, когда это украшает репортаж, но, как правило, подобное словоблудие отвлекает от визуального контента. Право же, лучше не кичиться острословием, для этого есть отдельный жанр. Одна, максимум две строчки сопутствующего текста, просто и ясно раскрывающего суть момента.

Однако, чересчур уж скупо и телеграфно писать тоже не годится. «Вчера в Москве прошёл митинг. Пришло 100500 человек. Всё прошло спокойно.» Читатель начнёт зевать и может не дочитать пост.

Важный момент — если вы не профессиональный литератор и сомневаетесь в безупречности текста, допуская наличие в нём орфографических и пунктуационных ошибок, попросите отредактировать его специалисту или просто какому-нибудь знакомому «граммар-наци». Поверьте, грамотная писанина в наше время вызывает только уважение, а встречается, к сожалению, всё реже.

7. А что в конце?

Наверняка, если вы вернулись из поездки в какую-то интересную страну, у вас собой материала не на один и не на два репортажа. Рекомендую в конце второго ставить ссылку на первый, в конце третьего на первый и второй и так далее. Пусть это будет как многосерийный фильм.

Чтобы о вашей истории узнала не только аудитория ЖЖ, но и других сервисов, поставьте в конце кнопку репоста (в HTML-редакторе в тулбаре рука с поднятым большим пальцем). И кнопки на ваши инстаграмы-твиттеры-фейсбуки. Глядишь, и занесёт будущих друзей. Ну и конечно же — теги. По ним и вам и вашим читателям будет проще найти ту или иную запись.

Вот так. Хотелось бы услышать ваше мнение по поводу вышенаписанного, а особенно дополнения.

Сегодня пару строк я решил посвятить такому понятию, как фоторепортаж . Как и во всех учебных заведениях давайте начнем с понятий, насколько бы скучными они не были. Ученье, как говорится, высокая экспозиция, неученье — низкая.

В широком смысле репортаж — это вид газетно-журнальной деятельности или информация, которая поступает в СМИ через печать и публикации о событиях текущего дня. Короче говоря, все, что пишут в газетах — является репортажем с того или иного места событий.

Репортажная съемка — неотъемлемая часть фоторепортажа . Другими словами, это фиксирование интересных событий в хронологической последовательности. Например, история вашей жизни в различных ситуациях, рассказанная посредством сделанных снимков, также называется фоторепортажем .

Фоторепортаж используется в презентациях различных кампаний на всевозможные тематики. Репортажные снимки интересны еще и тем, что могут включать в себя фотографии-сюжеты, которые представляют собой художественные произведения.

Качественный фоторепортаж — это основной материал для оформления буклетов, открыток, а также украшение сайтов. Особенно хорошо это заметно на свадебных листовках. Каждый фотограф должен иметь в портфолио хотя бы несколько таких фотографий (и не только со своей свадьбы).

Живые и интересные репортажные кадры , на которых изображены, например, внимательные сотрудники фирмы, вызывают гораздо больше доверия, чем просто рекламные фотографии.

Темы для фоторепортажа могут быть бесконечны: деловые фото, наука, техника, культура, искусство и спорт. Даже обычный день рождения может стать хорошей темой. Такие снимки можно разделить на два типа: событийный и обычный репортаж.

Вся прелесть репортажной съемки состоит в ее убедительности и искренности, показе правды, такой, какая она есть, без излишеств. Этим частенько пользуются папарацци — в интернете валяется куча фоток знаменитостей в нелепых позах.

Так что такое фоторепортаж ? Это небольшой, беглый рассказ о жизни, поэтому лучше всего фотографировать на короткой выдержке. Она поможет получить лучшую детализацию и проработку. Снимки и сюжеты для газет и журналов как раз нуждаются в этом.

что должен знать начинающий репортажный фотограф? Как сделать правильный фоторепортаж? Фотоотчет пример.

Сегодня пару строк я решил посвятить такому понятию, как фоторепортаж . Как и во всех учебных заведениях давайте начнем с понятий, насколько бы скучными они не были. Ученье, как говорится, высокая экспозиция, неученье — низкая. В широком смысле репортаж — это вид газетно-журнальной деятельности или информация, которая поступает в СМИ через печать и публикации о событиях текущего дня. Короче говоря, все, что пишут в газетах — является репортажем с того или иного места событий. Репортажная съемка — неотъемлемая часть фоторепортажа . Другими словами, это фиксирование интересных событий в хронологической последовательности. Например, история вашей жизни в различных ситуациях, рассказанная посредством сделанных снимков, также называется фоторепортажем . Фоторепортаж используется в презентациях различных кампаний на всевозможные тематики. Репортажные снимки интересны еще и тем, что могут включать в себя фотографии-сюжеты, которые представляют собой художественные произведения. Качественный фоторепортаж — это основной материал для оформления буклетов, открыток, а также украшение сайтов. Особенно хорошо это заметно на свадебных листовках. Каждый фотограф должен иметь в портфолио хотя бы несколько таких фотографий (и не только со своей свадьбы). Живые и интересные репортажные кадры , на которых изображены, например, внимательные сотрудники фирмы, вызывают гораздо больше доверия, чем просто рекламные фотографии. Темы для фоторепортажа могут быть бесконечны: деловые фото, наука, техника, культура, искусство и спорт. Даже обычный день рождения может стать хорошей темой. Такие снимки можно разделить на два типа: событийный и обычный репортаж. Вся прелесть репортажной съемки состоит в ее убедительности и искренности, показе правды, такой, какая она есть, без излишеств. Этим частенько пользуются папарацци — в интернете валяется куча фоток знаменитостей в нелепых позах. Так что такое фоторепортаж ? Это небольшой, беглый рассказ о жизни, поэтому лучше всего фотографировать на короткой выдержке. Она поможет получить лучшую детализацию и проработку. Снимки и сюжеты для газет и журналов как раз нуждаются в этом. Фоторепортаж — это своего рода связный рассказ, где выразительными средствами являются мастерство фотографа и качество камеры. Фоторепортаж уже давно стал самостоятельным жанром фотографии, со своими задачами и стилевыми особенностями. Есть у слова «репортаж» и второе значение — это метод съемки события без вмешательства в его естественное течение. Данный жанр не предполагает скрупулезного исследования явлений жизни, анализа происходящего. Это беглый рассказ о событии, своего рода песнь казахского акына: что вижу — то пою! Результат творческих усилий и в песенном творчестве, и в фотографическом репортаже зависит в большой мере от личности исполнителя. Если акын не обделен талантом, воображением и вооружен опытом предыдущих поколений, песня может получиться интересной. Специфика репортажной фотосъемки Фоторепортаж — это серия снимков, сделанных в ходе какого-либо события, когда фотограф ограничен временем и сценарием происходящего. Таким образом, репортаж ставит фотографа в некие временные и сценарные рамки. Репортажный метод съемки исключает режиссирование, хотя в некоторых ситуациях фотограф может немного провоцировать людей или ситуацию. Но это бывает нечасто — искусство репортажа состоит в том, чтобы, не режиссируя кадр, снять его экспромтом, по ходу действия, точно находя точку, план, ракурс, момент. Фоторепортер, если ему поручено запечатлеть событие, происходящее внезапно, в очень короткий промежуток времени, должен носить фотоаппарат наготове. Это дает возможность в нужный момент с любой точки мгновенно сделать первый снимок. Затем, если действие повторится, фотограф может оказаться в более подходящих условиях съемки и технически улучшить следующий кадр. Но надо помнить, что второй шанс предоставляется далеко не всегда. Когда фоторепортер не может передвигаться по месту действия (например, при съемке демонстраций, парадов), фокусировку объектива на резкость он производит по объекту, мимо которого должны пройти люди. При такой съемке диафрагму устанавливают с учетом необходимой глубины резкости, а скорость затвора — с учетом условий освещения и скорости движения людей. Спортивные состязания Фоторепортаж о любом виде спорта делать нелегко. Чем больше соревнуется спортсменов, тем труд- нее сконцентрировать внимание на ком-либо одном из них, предусмотреть возможные наложения. Немного проще снимать те соревнования, которые проходят в единоборстве: гимнастика, горные лыжи, верховая езда и др. Здесь в поле зрения один спортсмен, и это позволяет лучше оценить момент съемки. Особенностью спортивного фоторепортажа является то, что оператор, как правило, не может предугадать, что произойдет в ближайшее время, вот почему надо работать в режиме многокадровой съемки. Если вы всерьез намерены заняться этим нелегким делом, то при выборе фотоаппарата обратите особое внимание на данную функцию. Причем важна не только скорость съемки, но и такие параметры, как продолжительность серии кадров и разрешение. Встречаются модели фотоаппаратов, обеспечивающие очень быструю серийную съемку, но: с разрешением не более одного мегапиксела. Такого показателя недостаточно даже для печати фотографий размером 10х15 см. Другая важная особенность для съемки спортивных состязаний — быстрота автофокуса. Этот параметр обычно не указывается в технических характеристиках, и его приходится оценивать, взяв камеру в руки. Причем нужно иметь в виду, что во многих случаях модель может демонстрировать высокое быстродействие системы автофокусировки при ярком освещении, но при снижении яркости это значение падает. Репортаж с праздника Застолье лучше снимать с верхней точки, например встав на стул. В таких условиях вам будет все хорошо видно, в кадре поместится больше людей, сидящих за столом, и в то же время руки одних гостей не будут загораживать лица других. Возможно, на первом плане такого снимка окажутся руки гостей, здесь важно не пересветить. Лишний раз хочу напомнить, что в композиции большую роль играют второй и третий планы, которые могут быть либо активными, то есть подыгрывают смысловой основе, либо пассивными, как, например, откровенно смотрящий в объектив человек. В репортажной съемке следует избегать моментов, когда кто-то целенаправленно хочет попасть в объектив. Это так называемые уши фотографа, то есть если кто-то из персонажей смотрит в объектив аппарата, то это сразу выдает присутствие фотографа. Камера в таких репортажных сюжетах должна быть невидимой для всех. И чем удачнее «спрячется» фотограф, тем лучше получится снимок. Съемка концерта Концертная съемка — один из самых сложных видов фоторепортажа. Условия там редко способствуют получению качественных снимков, чаще наоборот, поэтому хорошая аппаратура в данном случае — условие номер один. Особенно важна светосила оптики: снимать на концерте со вспышкой — это убить сценическое освещение, а вместе с ним и атмосферу. Часто для оформления концертов используют дым, а что такое вспышка в дыму? Это загубленный кадр. Огромное значение при такой съемке имеет возможность безболезненно для картинки повышать эквивалентную чувствительность матрицы. У цифровых «зеркалок» благодаря существенным размерам матриц больше и размер единичной приемной ячейки — пиксела, поэтому при усилении сигнала (повышении чувствительности) шумов на изображении появляется немного и картинка остается достаточно чистой. Здесь, кстати, уместно еще раз упомянуть об огромном преимуществе цифровых камер перед пленочными — речь идет о балансе белого. Сохранить на снимке цвета сценического освещения — это значит передать все нюансы атмосферы концерта. На пленке в такой степени управлять цветом в данных условиях невозможно. Съемка с проводкой и без Обычно во время съемки движущейся толпы очень сложно найти момент, когда люди «не сливаются». В этом случае от фотографа требуется огромная наблюдательность — надо следить за всеми планами и держать в поле зрения все действующие лица. Это, может быть, самое сложное в документальной фотографии, этому надо учиться. И мой вам совет: идете ли вы по улице, едете ли вы в транспорте, старайтесь находить вокруг кадры со сложной композицией, с большим количеством действующих лиц и учитесь «останавливать глазом» эти мгновения. В ситуациях, когда основной объект — автомобиль, желательно снимать на длительной выдержке с проводкой, за счет этого получается большая динамика, и композиция намного выигрывает. Съемка с проводкой осуществляется при совпадении угловых скоростей перемещения объекта и его оптического изображения. Стараясь сохранить движущийся объект в определенной точке кадрового пространства, фотограф нажимает на спусковую кнопку во время поворота камеры за движущимся объектом. Массовые шествия и сцены лучше фотографировать с высоких точек (третий или четвертый этаж), выбирать боковое освещение, строить кадр не прямо, а несколько по диагонали. Кстати, собрания и заседания рекомендуется фотографировать с высоты не ниже 2-3 м. Хорошие результаты дает и более высокая точка. Во время перерывов заседаний (в кулуарах) надо снимать с уровня глаз, стремясь к тому, чтобы беседующие не замечали фотографа, не пытались ему позировать. Выступающих с трибун лучше не фотографировать снизу — острый ракурс искажает лица. Лучше снимать с уровня трибуны или издалека телеобъективом. Требования к аппаратуре Как мы уже говорили, художественную значимость фоторепортажей переоценить сложно — они, как ни какой другой жанр, наиболее точно и достоверно способны отразить целую эпоху, опираясь на мгновения, попавшие в кадр. Однако подобные работы — это не только воплощение таланта художника, но и демонстрация виртуозного владения фототехникой и приемами съемки. Естественно, требования к аппаратуре в этом случае достаточно высоки и специфичны, но выразить их в двух словах несложно — фотоаппарат не должен накладывать никаких ограничений на возможности съемки. Несомненно, репортажная камера обязана делать хорошие снимки в условиях сложной освещенности. Недостаточность света, излишняя его интенсивность, наличие в кадре «засвеченных» объектов наряду с глубокими тенями или невозможность применять дополнительное освещение (в случае запрета использования вспышки) — это обычные условия для съемки репортажей, и аппарат должен быть рассчитан на работу в них. У профессионального фотографа возможностей сделать фотографии при подобном освещении, используя пленочный аппарат, достаточно много. Снимать в таких условиях позволяет большой набор сменной оптики, широкий диапазон пленок разной чувствительности и возможность отработки сложной экспозиции, присущая современным профессиональным камерам. При переходе на цифровую технологию фотограф получает ряд преимуществ: оперативность, выгоду за счет экономии на расходных материалах, удобство хранения и структурирования цифровых снимков и т. д. Все это особенно важно для фоторепортера, когда счет идет на секунды, а число кадров измеряется сотнями. Ограничения напрямую зависят именно от используемой в каждом конкретном аппарате светочувствительной матрицы. Для репортажной съемки было бы неплохо обзавестись «цифровиком», в котором уже заложена функция непрерывной съемки. Для оперативной работы необходимы также дальномер, быстро работающий затвор, возможность использования сменных объективов. Не удастся обойтись и без стандартного набора светофильтров, электронной фотовспышки, легкого штатива и фотоэлектрического экспонометра. Набор светосильных объективов (1:1.5-1:2.8) должен помочь в самых неблагоприятных для съемки световых условиях. Нормальный, широкоугольный и телеобъектив — обязательный комплект оптики для фоторепортера. Если фотограф хочет затеряться в толпе, то для этого надо иметь негромоздкие предметы аппаратуры, которые не привлекали бы особого внимания. (Сейчас многие имеют фотоаппараты, и люди все меньше реагируют на «мыльницы» и маленькие камеры, но профессиональная фототехника, как правило, сразу же бросается в глаза.) Фоторепортер должен уметь вжиться в ту ситуацию, которую хочет запечатлеть, и остаться при этом незамеченным. И не надо пытаться сразу вытаскивать фотоаппарат, потому что этим очень легко можно разрушить естественную атмосферу происходящего. Очень сложно оставаться невидимым с фотоаппаратом в толпе, для этого требуется определенный профессиональный опыт. Конечно, чтобы фотографировать совершенно незнакомых людей, когда те спешат по делам и уж точно не хотели бы сохранить свою унылую физиономию для истории, нужно набраться изрядной наглости или использовать телеобъектив или скрытую камеру. Как бы то ни было, многие известные фотографы советуют работать скрытой камерой даже при съемке близких, потому что человек, который не позирует, выглядит более естественно, непринужденно и соответственно более интересно. Смартфон — это компактная фотокамера с широкоугольным объективом, которая в… ТАКЖЕ ВАМ БУДЕТ ИНТЕРЕСНО · 24.09.2016 Текст статьи обновлён: 2.02.2019 Даже если вы нисколько не увлекаетесь фотосъемкой, и фотографируете не то, что на мыльницу, а просто на телефон, все равно, я уверен, что советы, представленные в данном уроке, вам пригодятся. Дело в том, что сегодня мы будем разбирать основы искусства рассказывать истории при помощи фотоснимков. Умение снимать так, чтобы из нескольких фото получился интересный рассказ о событии, пригодится при съемке фоторепортажа на свадьбе, на детском утреннике, на дне рождения вашего друга или при съемке товара для интернет-магазина, во время похода выходного дня в окрестностях вашего города или в поездке на отдых в дальние страны. В данном фотоуроке мы не будем обсуждать, какие настройки использовать или какой объектив выбрать для съемки на школьной линейке 1-го сентября (безусловно, эти вопросы важны, но мы их уже мусолили миллион раз в других статьях на сайте). Мы поговорим сегодня о художественной составляющей интересной фотоистории. Прежде, чем мы начнем, хочу отметить, что советы, представленные ниже, не стоит рассматривать, как непреложную истину от гуру фотографии. Считайте их моим конспектом лекций по съемке репортажа, который я написал после чтения статей и интервью с профессиональными фотографами и фотожурналистами, а потом поделился записями с вами. Кроме того, учтите, что для иллюстрации я использовал фотоснимки, снятые мною во время самостоятельного путешествия на Филиппины, всего дней 10 после приобретения своей первой в жизни любительской зеркалки Nikon D5100 KIT 18-55 VR (в конце ноября 2011 года). Естественно, что тогда я не умел даже делать технически качественные фотки (большая часть кадров получена в полуавтоматическом режиме: сцены “Пейзаж», «Спорт», «Портрет», «Ночной портрет» и т.п., поэтому не смотрите особо на данные EXIF), не говоря уже о том, чтобы задуматься о тех аспектах репортажа, что нужны для съемки интересного фотоотчета об отпуске. В общем, надеюсь, что не будете судить строго – просто почитайте, «переварите» и, уверен, сможете снять свои интересные фотоистории. В некотором царстве, в некотором государстве жил поживал богатый купец. И было у него три дочери. Собрался он как-то в далекое путешествие и спросил, какие подарки они хотели бы получить. Младшенькая сказала, что сладостей и драгоценностей она не хочет, что нужен ей позарез аленький цветочек. Папа сорвал краснокнижное растеньице, и последствием этого стало то, что любимая его дочь, любительница ботаники, попала в лапы зверя лесного. Сначала у них отношения не строились, но «любовь зла»… Когда она вернулась на побывку в отчий дом, и сёстры перевели стрелки на часах, животное подумало, что красавица ушла в самоволку, и чуть не умерло с тоски. Девушка поцеловала чудовище, что, как это бывает, заставило его сердце биться чаще – оно превратилось в принца-красавца. Ребята сразу же побежали к родителю, который благословил их на семейную жизнь. Свадьбу сыграли всем соседям на зависть — порвали три баяна, пока гости натанцевались. А потом стали жить долго и счастливо, нарожали детей, дождались внуков и правнуков… Такой вот пересказ всем известной сказки получился в моем изложении. Привел его я специально, чтобы показать, что любой рассказ имеет завязку, развитие действия, кульминацию и финал. Истории скрывают в себе мощную силу. Они универсальны. Они обращаются к слушателям всех возрастов. Они преодолевают культурные и языковые барьеры, выдерживают испытание временем. И, будучи фотографом, мы обладаем уникальной возможностью рассказывать великие истории, воспользовавшись одним из лучших инструментов для рассказа — фотоаппаратом. Так давайте возьмем его в руки и начнем фотографировать. Но следует помнить, что мы должны не просто так, бездумно снимать в любой момент. Если мы хотим запечатлеть важные события в нашей жизни, и сделать это с помощью интересных фотографий, то мы ДОЛЖНЫ рассказать с их помощью некую историю. Нам нужно понимать, как поймать в кадр те события, что происходят перед нашими глазами, и как, используя фотоаппарат, превратить их в увлекательный репортаж, отражающий наши жизненные переживания. Почему? Потому что, лет через 20, те чувства, что мы испытывали в момент съемки, будут отражаться на наших фотографиях. Снимки – вот то, что оживит наши воспоминания. Сделаем хорошую работу сейчас, и сможем насладиться ярким и глубоким фоторепортажем. Если же, мы снимем только часть рассказа, то в будущем обязательно обратим внимание на пробелы и дыры в нашей фотоистории. Кроме того, нужно помнить, что мы не просто фотографируем для себя. Мы снимаем и для нашей семьи, для будущих поколений, что придут после нас. Мы не всегда будем рядом, чтобы рассказать наши истории. Но наши фотографии могут сделать это за нас, и они могут сделать хорошую работу, если мы научимся, как можно рассказывать о событиях с помощью снимков. Структура рассказа в фотографиях Любая история, любой репортаж начинаются с понимания структуры повествования. Если сказать упрощенно, то повествование всегда состоит из трех основных частей: начало, середина и конец. Теперь давайте рассмотрим эти компоненты по отдельности и посмотрим, что происходит в каждом из них. Начало фоторепортажа Введение или завязка Рассказ должен начинаться со вступления. Мы должны затянуть аудиторию в наш мир и сделать пребывание в нём комфортным. Зритель должен получить контекст . Сделать это просто: нужно включить в кадр детали, которые подскажут зрителю, где фотография была снята. Тот, кто рассматривает снимки, должен догадаться о месте съемки. Для этого профессиональные фоторепортеры используют символы: узнаваемые здания, памятники, предметы. Например, если бы меня пригласили на свадебную съемку, я бы снял дверь подъезда с плакатом, где написано «Саша + Маша = Любовь» и нарисованы два обручальных кольца – сразу понятно, что сегодня будем смотреть репортаж со свадьбы. Предположим, вы садитесь в самолет, летите на Филиппины и отправляетесь в большое путешествие по островам этой далекой страны. Невероятное приключение с сотнями событий, которые могут там случиться. Так как же оформить вступление? Как дать зрителю с первых кадров почувствовать место, куда мы направляемся? Можно начать с фотографии аэропорта, чтобы рассказать о путешествии. Или мы можем показать фото номера в отеле, чтобы дать понимание, где мы остановились. Снимок с лодки, на которой мы приплыли на остров. Нужно наполнить рассказ снимками с деталями, которые помогут зрителю построить богатый мир в их воображении. Подойти ближе и посмотреть на мелкие объекты, являющиеся малой частью большой сцены. Это приведет зрителя прямо в наш рассказ, позволит ему представить себя в этом месте. Покажите зрителям, как вы добрались из точки А в точку Б. Вы ехали на поезде, летели на самолете, шли пешком? Архитектура в той стране, куда вы приехали отдыхать, выглядит также, как у нас? Или отличается ? Покажите нам ! Покажите тому, кто читает ваш отчет о самостоятельном путешествии, мелкие детали, обогащающие рассказ и дающие зрителю возможность лучше почувствовать место, изображенное на снимке: сфотографируйте местную еду, одежду, изделия ремесленников. Представление главных героев фотоистории Теперь нужно представить действующих лиц рассказа. Классический сюжет вращается вокруг главного героя, который отправился в большое путешествие, чтобы добиться какой-то цели. По пути он встречает других персонажей, которые ему помогают или наоборот мешают. Кто действующие лица в нашем репортаже? Нужно потратить некоторое время, чтобы подумать об этом. Независимо от того, о чем мы повествуем (о поездке на отдых на Филиппины, которая случится, быть может, лишь один раз в нашей жизни, или о наших повседневных делах), всегда найдутся люди, имеющие решающее значение для нашего повествования. Иногда мы забываем, сфотографировать их, потому что воспринимаем их присутствие, как само собой разумеющееся. Но часто мы просто не в состоянии понять, что они являются важной частью нашего рассказа. И поэтому мы должны начать учиться видеть, насколько ключевую роль персонажи занимают в нашем фоторепортаже. Чтобы снимать интересные фотоотчеты, нужно начать с того, что поставить себе задачу сфотографировать их, и сделать это таким образом, чтобы они получались живыми. Все наши герои имеют свои собственные роли в нашей пьесе. И наши фото могут показывать эту роль. Во время отдыха на Филиппинах нас очень доставали продавцы жемчуга. Они обращались с предложением о покупке ожерелья, когда мы сидели утром на веранде и, нежась под лучиками солнца, завтракали. Когда мы купались и загорали на белоснежных филиппинских пляжах, они не давали покоя. Даже, когда мы приплыли на необитаемый остров, там тоже были «жемчужные продавцы»… Во время экскурсий по джунглям, посещения шоколадных холмов и питомника обезьян, сплава на кораблике по речке в джунглях Филиппин мы сделали сотни снимков. Но какие фотографии должны присутствовать в отчете об отпуске? Те, что помогут рассказать полную историю? Фотографии персонажей, которые нас сопровождали в поездке: треклятый продавец сувениров или водитель, доставивший к заповеднику, или повар в уличном ресторанчике. Мы видели этого паренька всего, может, минут пять. Потом углубились в джунгли и сняли множество шикарных фотографий. Но этот снимок докучливого продавца может стать мостом, связывающим нас с тем далеким островом. Если бы мы снова поехали в отпуск на Филиппины, я бы сфотографировал его снова. Точка зрения фотографа Теперь — пункт, на котором многие из начинающих фотографов спотыкаются, когда рассказывают свои фотоистории. Мы забываем дать зрителю возможность почувствовать нашу точку зрения. Это то, что отвечает на вопрос: КТО рассказывает историю? Перед нами находится такое большое количество вещей, которые можно снять, что очень легко забыть включить наше собственное «я». Сделать так, чтобы в кадре было наше присутствие, может быть трудно. Но это – критическая часть рассказа. Кто вы такой и о чем переживаете — необычайно сильно влияют на рассказ, так что вы должны быть уверены, что зрители могут увидеть вас, что они могут узнать вас. Это можно сделать простым, а можно сложным способом. Мы можем, например, включить наши ноги или руку в кадр. Тогда внезапно зритель интересуется персоной, стоящей за камерой. Удивительно, как мало нужно, чтобы полностью изменить ощущения от фотографии! В этом месте мне бы следовало показать фото, где, например, я снимаю морской пейзаж на краю обрыва на широкоугольный объектив, а внизу кадра – мои ботинки. Или, например, во время съемки я держал правой рукой фотоаппарат, а левую протянул человеку, изображенному на портрете. Тогда сразу создается необычная атмосфера. Многие видели, наверное, кадры: девушка в красивом платье снята со спины, она протягивает руку фотографу, увлекая его за собой (рука того, кто снимает – в кадре)… Но, особенно, когда мы фотографируем для нашего семейного фотоальбома, этого недостаточно. Нам нужно полностью войти в кадр, чтобы стать частью нашей собственной истории. Это можно получить, снимая «селфи», держа камеру на вытянутой руке и фотографируя самого себя. Ничего в этом нет зазорного, и такие фото важны. Камеры с поворотным экраном облегчают задачу получения таких кадров. Пара советов, как делать селфи:обращайте внимание на качество освещения и фотографируйте слегка под углом, не с фронтального ракурса. Также пробуйте снять портрет самого себя в полный рост. Можно воспользоваться штативом и пультом ДУ, всё настроить и снять групповое фото. Сделайте несколько снимков, чтобы быть уверенными, что все получилось, как надо. Фото 3. Давайте знакомиться с участниками тура по филиппинским островам. Моя жена. Как снимать фоторепортаж. Уроки фотографии для начинающих. Зеркалка Nikon D5100 KIT 18-55 VR. 1/640, 5.6, 100, 55. Снято со штатива. Конечно, можно попросить других людей снять портрет с автором рассказа. В общем, не нужно быть невидимым рассказчиком. Наши друзья и семья захотят посмотреть фото с нами, и мы тоже, спустя годы. Попадите в кадр! Середина фотоистории Теперь, когда мы закончили вступление и представили главных героев, настало время продолжить рассказ. И это – середина истории, в которой происходит действие. Здесь мы ищем пути вызвать интерес зрителя. Мне кажется, фотографии, что я привел в качестве иллюстраций к фотоотчету об отдыхе, не очень динамичны. Несколько вещей, которые нужно было поискать, снимая репортаж об отпуске на Филиппинах. Движение. Его не только интересно смотреть на снимке, оно буквально двигает рассказ вперед. Всегда нужно обращать внимание на движущиеся объекты и подумать, как их сфотографировать, чтобы рассказать больше. Можно даже попробовать снять кадр на длинной выдержке, чтобы добавить ощущение движения. Эмоции. Действие может быть не просто физическим. Оно может быть эмоциональным. Нужно пробовать снять эмоции, чтобы передать чувства в рассказе. Взаимодействие. Как только наши герои начинают взаимодействовать, они двигают рассказ вперед. Снимите это! Конфликт. Прежде всего, конфликт и борьба являются частью того, что движет фотоисторию. Думаю, многие согласятся, что рассказ на тему «Я вышел из дому и увидел симпатичный закат» не является привлекательной для зрителя историей. Мы должны показать проблемы, с которыми наш герой сталкивается, а также то, как он их решает – вот, что привлекает аудиторию, тем более, если задачи решены успешно. «Я вышел на улицу, забрался на высокую гору, заблудился, встретил ослика, который вывел меня обратно на тропу. Мы сидели вместе и наблюдали потрясающе красивый закат.» Вот это история! Окончание фотоистории Эту часть фотоотчета я так часто забываю сфотографировать. После того, как мы запечатлели действие, мы часто решаем, что сняли важную вещь, и можем спрятать камеру в рюкзак. Но репортаж не закончен, если мы уберем фотоаппарат, мы оставим зрителей (и себя) в замешательстве, неудовлетворенными. Поэтому всегда, всегда, всегда, когда мы снимаем, нужно думать, как завершить наш фоторепортаж . Что можно снять, чтобы показать, что история окончена? Что конфликт разрешен? Герой нашел свою дорогу к финишу? Возможно, солнце, заходящее за горизонт. Или самолет, летящий домой. Прощальные взмахи рукой новым друзьям, встреченным в путешествии. Пример структуры фотоистории, что мы рассмотрели выше – это длинный рассказ, но даже самое короткое повествование подчиняется тем же правилам. Например, хороший отчет на тему «Как я провел вчерашний вечер дома» тоже должен иметь все описанные компоненты: сцены в гостиной, дети прыгают на диване, потом спокойно читают книгу, в заключение – спящий малыш в кроватке. Даже самые простые события станут интересным рассказом, если мы снимем все обязательные части фоторепортажа. Промежуточный финал Снимок может запечатлеть короткий рассказ внутри большой фотоистории, например, момент прощания с нашим гидом, который отвозил в питомник обезьянок долгопятов. Окончательный финал Также нужно не забывать снять большой финал: наш отъезд из города или из страны, самолет или автобус, или детали нашего дома, когда мы вернулись после большого путешествия. Советую вам прочитать статью Артема Чернова «Построение драмы и фотоистории. Как связаны линейный и нелинейный рассказ?» В ней более детально описывается состав фоторепортажа, а также представлен короткий видеоролик (26 секунд), просмотрев который, вы увидите все составляющие хорошего фоторассказа, которые мы обсудили. Понятно стало, что такое экспозиция, завязка и развитие действия, кульминация и эпилог? Съемка короткого фоторепортажа Контекст Мы можем рассказать много историй даже в одном кадре, но что нам нужно обязательно включить, так это контекст. Если отойти немного назад, и включить в кадр больше пространства, это поможет нам задействовать все элементы фоторепортажа, что мы обсудили ранее. Это даст нам почувствовать место, где всё происходит, возможно, включить больше героев, некоторое действие, конфликт. Каждый раз, перед тем, как нажать кнопку «Спуск», нужно думать о том, что мы собираемся включить в кадр, убедиться, что тот или иной объект поможет рассказать историю, и не будет отвлекать внимание от главного объекта. Трюки с широким, средним и крупным планами при съемке фоторепортажа Быстрый способ выработать навыки рассказа в фотографиях – использовать подход с широким, средним и крупным планом. Фотографируем 3 снимка. Общий план – используется в качестве введения к рассказу, и служит для показа зрителю всех важных деталей контекста нашей истории. Здесь мы отходим назад и почти не показываем свое присутствие. Бывает трудно вспомнить о необходимости включать в фоторепортаж общий план, особенно, если мы реально увлечены действием, происходящим в момент съемки, но нужно помнить, что эта часть повествования очень важна. Средний план — для знакомства с главными героями репортажа, а также для показа действия в кадре. Он поможет зрителю понять фотоисторию: что происходит, и кто это делает. Крупный план — чтобы показать детали. Они добавляют красок нашему репортажу и помогают людям глубже окунуться в сцену, присутствовать на месте событий. Нужно стараться подсмотреть детали, которые кто-то обычно не замечает, но которые что-то говорят о нашей истории. В частности, может помочь прогулка вокруг объекта съемки, изменение угла зрения и ракурса. Это поможет нам увидеть сцену с другой, выгодной точки, и позволит нам найти снимки, лучше всего рассказывающие о нашей истории. Широкий план дает нам контекст, показывая девочку, едущую с родителями на рынок, показывает в каком месте она живет. Средний план позволяет нам сфокусировать на девочке лучше, обратить внимание на неё и её отца. Крупный план позволяет нам лучше замечать детали, эмоции на лице фотографируемого. Когда я фотографирую такие серии для репортажа, я использую объективы с разными фокусными расстояниями: ширик, чтобы показать улицу; средний диапазон для того, чтобы выделить главный объект; телеобъектив – чтобы отсечь лишнее и сконцентрироваться на деталях. Подготовка к съемке репортажа Понятно, что советы по съемке фоторепортажа не уместить в рамках одной статьи. И сегодняшний урок – лишь набросок, предисловие к большой серии разговоров на эту тему. Неоднократно я говорил, что, когда пишу такие обзоры, то, в первую очередь сам, лучше запоминаю обсуждаемую информацию. Надеюсь, что теперь я смогу сделать мои фотоотчеты более интересными для зрителей. Нужно лишь, помнить советы: Фотографировать кадры, которые могут служить вступлением, основной частью рассказа и заключением. Чтобы на снимках присутствовал контекст. Стараться, чтобы снимки не были скучными, и чтобы на фото зритель увидел эмоции, действие, взаимодействие между разными объектами в кадре, контраст, конфликт. Всегда следует разнообразить фоторепортаж, чередуя общие, средние, крупные и сверхкрупные планы. Также не забывать менять горизонтальные и вертикальные изображения. В идеале, нужно добиться того, чтобы каждая отдельная фотография содержала в себе свою маленькую историю, которая будет являться главой общего повествования. Как этого добиться, вопрос отдельный, и не простой. Еще буду изучать. Сейчас могу вспомнить, что наибольшее эмоциональное воздействие на зрителя оказывают те снимки, что заставляют его включать воображение. Например, когда он вынужден думать о том, что произошло за секунду до того, как фотограф нажал на спуск затвора, или через секунду после этого момента. Очень много уделено вопросам художественно составляющей снимка в учебнике Лидии Дыко «Беседы о фотомастерстве». Советую обязательно его разыскать и вдумчиво прочитать. Вернемся к тому, как рассказать фотоисторию. Профессиональные репортеры советуют всегда составлять план съемки, список обязательных сюжетов. В начале урока я отметил, что советы, что мы получим, применимы к большинству типов фотоотчетов. Почему? Потому что принципы, здесь описанные, можно использовать не только при съемке активных действий типа танцевального конкурса и спортивных соревнований, но и даже при фотографировании пейзажей и предметки для каталога интернет-магазина. Посмотрите в предыдущей статье обзор рюкзака для фотоапарата Case Logic TBC-411-Black. Вы также увидите общий, средний и крупный планы. Был бы макрообъектив, еще и сверхкрупно сфотографировал, например, собачку застежки. Вот несколько заготовок плана съемки фоторепортажа на разные темы. Свадебная съемка. Вас пригласили пофотографировать на свадьбе. Нужно понять, что весь рассказ будет состоять из маленьких глав, в каждой из которой будет введение, середина и конец. Так, в комнате невесты нужно снять общий план помещения с разбросанными платьем, туфлями и косметикой. Средний план – девушка одела свадебное платье и красуется перед зеркалом. Крупный – руки с необычным маникюром. Приехали в ЗАГС – снова общий вид зала бракосочетаний, средний – родители молодых, крупный – слеза, скатившаяся по щеке невесты. Ваш ребенок принимает участие в танцевальном конкурсе? Общий план: объявление на заборе школы и само здание учебного заведения позади. Средний – танцующий мальчик или девочка. Крупный – лицо преподавателя, кусающего губы, во время наблюдения за выступлением своего подопечного. Обзор велосипеда? Один кадр – велик на улице мегаполиса. Второй – велосипед занимает весь кадр. Третий – съемка деталей: катафоты, педали, название бренда и т.п. Прямо сейчас включите телевизор и посмотрите новости или кино. Обратите внимание, как оператор меняет планы, на что фокусирует внимание зрителя. При съемке фотоистории мы должны поступать таким же образом. На этом, друзья мои, свой фотоурок по съемке интересных репортажей на свадьбе, утреннике или на отдыхе я заканчиваю. Но с вами не прощаюсь. Дело в том, что в ближайшее время будет объявлен фотоконкурс на съемку лучшего фоторепортажа. Тему и условия участия я оглашу позже. Главным призом будет фоторюкзак Case Logic TBC-411-Black, обзор которого представлен в предыдущей статье. Подписывайтесь через форму ниже на извещения о новых публикациях, чтобы не пропустить сей волшебный день. Заявленная цель каждого фоторепортажа – донести тот или иной сюжет до целевой аудитории или до как можно большего числа людей. От других фотографических жанров репортажная фотография отличается стремлением к максимальной объективности, серьезности и достоверности. Если репортажный фотограф хорошо сделал свою работу, потребитель информации получит возможность сформировать свое собственное мнение. Внутри жанра стоит упомянуть об отдельных направлениях фоторепортажа: политическом, экологическом, спортивном, сельскохозяйственном, производственном, криминальном, научном. Виды фоторепортажа Сегодня принято выделять две больших группы репортажных фотосъемок: Обычный (повседневный) репортаж. Событийная репортажная фотография. Обычный фоторепортаж фиксирует сюжеты из повседневной жизни. Это могут быть будни людей с интересной работой. Или с неинтересной работой, но под неожиданным ракурсом. Объектами съемки могут быть также люди с особыми талантами и увлечениями, люди различных конфессий и мировоззрений. В повседневном репортаже может быть отражено конкретное событие или его последствия. Например, как вам такой сюжет: «Неубранная столица после дня города»? Липецк после дня города (2013 год) Событийным репортажем является фотосъемка конкретных событий – выставок, форумов, научных конференций, праздничных мероприятий, футбольных матчей. Можно выделить несколько ключевых отличий коммерческого фоторепортажа от фотожурналистики: В первом случае репортажный фотограф работает по четкому брифу клиента. Количество фото. По итогу съемочного дня клиент должен получить от вас 300-600 обработанных фотографий. Если огрублять, то за 1 час съемки интересного мероприятия (хорошо оформленного, красиво забрендированного) репортажный фотограф должен сделать порядка 100 фотографий. Качество фотографий. Клиент с полным правом ожидает от фотографа качественный материал: обработанные фото, каждое из которых передает дух мероприятия, фиксирует каждого выступавшего. Часто некоторым заказчикам недостаточно «дословной» передачи реальности на фото – от фотографа может потребоваться умение несколько «приукрасить» реальность с помощью интересного ракурса. Как сфотографировать спикера на фоне полупустого зевающего зала так, как будто он на вручении «Оскара» в голливудском концертном зале Dolby Theater? Если для вас это – загадка, впереди у вас долгая дорога к обретению мастерства фотографа, первый шаг к которому – данная статья. По определению репортажная фотография нацелена на создание максимально достоверной картины. При этом создание объективных образов с помощью такого отчасти субъективного средства, как фотография, в полной мере невозможно. Поэтому в большинстве случаев следует избегать некоторых излишне художественных приемов, а также существенной обработки изображений в постпродакшне, так как это может иметь пагубные последствия для целей репортажа. Репортажная фотография: выбор темы Чтобы репортаж пользовался успехом, важно прежде всего выбрать интересную тему и подобрать подходящий предмет для съемки. Заявленная цель каждого фоторепортажа – донести тот или иной сюжет до целевой аудитории или как можно большего числа людей. Другими словами, речь идет о привлечении внимания читателя к теме и о представлении разных точек зрения на проблематику. Благодаря этому потребитель информации получает возможность сформировать свое собственное мнение. Описанные выше цели достигаются посредством серии дополняющих друг друга фото. Целесообразно оглядеться и посмотреть на свое окружение. Качественный репортаж невозможен без хорошего знакомства с материалом, локацией, с людьми и контекстом. Эти знания приходят только через интенсивное изучение предмета в течение длительного периода. Это позволяет фотографу узнать еще до фотосессии, в какой момент возникнут ситуации, лучше всего подходящие для фотосъемки и на какие технически детали нужно обратить внимание. Кроме того, репортажный фотограф будет испытывать меньше помех при работе, если будет знать, чего можно ожидать от местного населения. Значительная часть людей негативно реагируют, когда их фотографируют без их разрешения. Поэтому придется научиться либо устанавливать контакт с незнакомцами (но таким образом, чтобы фото не лишалось естественности), либо фотографировать незаметно для объекта съемки. При поиске темы вашими первыми вопросами могут быть такие: В чем я хорошо разбираюсь, что я знаю лучше, чем другие? Может быть, моя работа или мой город могут дать материал для захватывающего фоторепортажа? Интересно ли другим мое хобби или мой любимый вид спорта Какие вопросы из моей повседневной жизни могут заинтересовать других людей? Некоторые большие фоторепортажи возникли потому, что у фотографа в семье или в кругу друзей были люди, страдавшие от болезни или инвалиды, и именно об их судьбах он захотел рассказать миру. Объектами съемки могут быть также люди с особыми талантами и увлечениями, люди различных конфессий и мировоззрений. Многие маленькие поселения и их особенности могут стать благодатным материалом для создания запоминающейся серии фотографий. Более того, если вы хотите развить свои навыки в жанре фоторепортажа, то ваш отпуск, смена времен года в лесах и полях, праздничные мероприятия в вашем районе, могут стать отличными сюжетами для тренировки. И напоследок В завершение — еще пара вопросов. В чем вы давно мечтали разобраться, но вам не хватало времени или усидчивости? Что бы вы хотели увидеть снова и лучше узнать? Репортажная фотография — прекрасное средство для удовлетворения собственного любопытства. А без искреннего интереса к теме вряд ли можно создать воодушевляющий репортаж, потому фотография – это средство передачи не только информации, но и увлеченности фотографа объектом съемки. 14 апреля 2016 года участники встречи фотоклуба OPEN FOTO узнают секреты репортажной съемки из первых рук – от фотографа-профессионала с 25-летним стажем. В программе мастер-класса «Как сделать классный фоторепортаж»: 1. Чем фотографировать на репортажной съемке: тип камеры и оптика к ней. 2. Приемы безопасной и продуктивной репортажной съемки. 3. Как обозначить главного героя вашего фоторепортажа так, чтобы все это увидели. Автор и ведущий мастер-класса – , основатель и преподаватель Школы фотографии OPEN FOTO, – начал снимать репортажи еще в эпоху механических пленочных фотокамер. Сотрудничал с журналами GQ, «Профиль», «Стройка», «ФотоМагазин», «Автоспорт», «Братишка», «Радио», «Итоги» и пр. В качестве специального фотокорреспондента сотрудничал с Минобороны, МЧС и иными ведомствами. Все приемы репортажной съемки, о которых расскажет на мастер-классе, проверены им на себе. Будьте уверены, вы узнаете немало секретов, помогающих сделать удачный фоторепортаж. И, конечно, Мастер обязательно приведет примеры из своей практики. Это будет невероятно интересный мастер-класс – и в высшей степени полезный для всех, кто увлекается фотографией. Мастер-класс пройдет в рамках встречи . Само занятие начнется в 19.30, однако двери Школы фотографии OPEN FOTO будут открыты для вас, начиная с 18.00. Встреча фотоклуба тем и отличается от «обычных» мероприятий, что можно прийти пораньше, поговорить с Мастером и задать ему интересующие вас вопросы, пообщаться с другими фотографами и фотолюбителями за чашкой чая или кофе. Дата проведения мастер-класса: 14 апреля 2016 года. Начало встречи фотоклуба: в 18.00. Начало мастер-класса: в 19.30. Продолжительность мастер-класса: 2 часа. Место проведения: Школа фотографии OPEN FOTO (ул. 2-я Парковая, 6/8, в двух минутах пешком от ст.м. «Измайловская»). Автор и ведущий: , основатель Школы фотографии OPEN FOTO. Регистрация на мастер-класс закрыта. Приглашаем вас на ближайшие мероприятия Школы фотографии OPEN FOTO. Если у вас есть вопросы, обращайтесь, пожалуйста, по электронной почте или по телефону +7 967 060-60-70. Все фотографии в этом материале созданы , основателем Школы фотографии OPEN FOTO.

Как рассказать историю в фотографиях. Съемка репортажа

Даже если вы нисколько не увлекаетесь фотосъемкой, и фотографируете не то, что на мыльницу, а просто на телефон, все равно, я уверен, что советы, представленные в данном уроке, вам пригодятся. Дело в том, что сегодня мы будем разбирать основы искусства рассказывать истории при помощи фотоснимков. Умение снимать так, чтобы из нескольких фото получился интересный рассказ о событии, пригодится при съемке фоторепортажа на свадьбе, на детском утреннике, на дне рождения вашего друга или при съемке товара для интернет-магазина, во время похода выходного дня в окрестностях вашего города или в поездке на отдых в дальние страны. В данном фотоуроке мы не будем обсуждать, какие настройки использовать или какой объектив выбрать для съемки на школьной линейке 1-го сентября (безусловно, эти вопросы важны, но мы их уже мусолили миллион раз в других статьях на сайте). Мы поговорим сегодня о художественной составляющей интересной фотоистории.

***

Прежде, чем мы начнем, хочу отметить, что советы, представленные ниже, не стоит рассматривать, как непреложную истину от гуру фотографии. Считайте их моим конспектом лекций по съемке репортажа, который я написал после чтения статей и интервью с профессиональными фотографами и фотожурналистами, а потом поделился записями с вами. 

Кроме того, учтите, что для иллюстрации я использовал фотоснимки, снятые мною во время самостоятельного путешествия на Филиппины, всего дней 10 после приобретения своей первой в жизни любительской зеркалки Nikon D5100 KIT 18-55 VR (в конце ноября 2011 года). Естественно, что тогда я не умел даже делать технически качественные фотки (большая часть кадров получена в полуавтоматическом режиме: сцены “Пейзаж», «Спорт», «Портрет», «Ночной портрет» и т.п., поэтому не смотрите особо на данные EXIF), не говоря уже о том, чтобы задуматься о тех аспектах репортажа, что нужны для съемки интересного фотоотчета об отпуске. 

В общем, надеюсь, что не будете судить строго – просто почитайте, «переварите» и, уверен, сможете снять свои интересные фотоистории.

***

В некотором царстве, в некотором государстве жил поживал богатый купец. И было у него три дочери. Собрался он как-то в далекое путешествие и спросил, какие подарки они хотели бы получить. Младшенькая сказала, что сладостей и драгоценностей она не хочет, что нужен ей позарез аленький цветочек. Папа сорвал краснокнижное растеньице, и последствием этого стало то, что любимая его дочь, любительница ботаники, попала в лапы зверя лесного. Сначала у них отношения не строились, но «любовь зла»… Когда она вернулась на побывку в отчий дом, и сёстры перевели стрелки на часах, животное подумало, что красавица ушла в самоволку, и чуть не умерло с тоски. Девушка поцеловала чудовище, что, как это бывает, заставило его сердце биться чаще – оно превратилось в принца-красавца. Ребята сразу же побежали к родителю, который благословил их на семейную жизнь. Свадьбу сыграли всем соседям на зависть — порвали три баяна, пока гости натанцевались. А потом стали жить долго и счастливо, нарожали детей, дождались внуков и правнуков…

Такой вот пересказ всем известной сказки получился в моем изложении. Привел его я специально, чтобы показать, что любой рассказ имеет завязку, развитие действия, кульминацию и финал. Истории скрывают в себе мощную силу. Они универсальны. Они обращаются к слушателям всех возрастов. Они преодолевают культурные и языковые барьеры, выдерживают испытание временем.

И, будучи фотографом, мы обладаем уникальной возможностью рассказывать великие истории, воспользовавшись одним из лучших инструментов для рассказа — фотоаппаратом.

Так давайте возьмем его в руки и начнем фотографировать. Но следует помнить, что мы должны не просто так, бездумно снимать в любой момент. Если мы хотим запечатлеть важные события в нашей жизни, и сделать это с помощью интересных фотографий, то мы ДОЛЖНЫ рассказать с их помощью некую историю. Нам нужно понимать, как поймать в кадр те события, что происходят перед нашими глазами, и как, используя фотоаппарат, превратить их в увлекательный репортаж, отражающий наши жизненные переживания.

Почему? Потому что, лет через 20, те чувства, что мы испытывали в момент съемки, будут отражаться на наших фотографиях. Снимки – вот то, что оживит наши воспоминания. Сделаем хорошую работу сейчас, и сможем насладиться ярким и глубоким фоторепортажем. Если же, мы снимем только часть рассказа, то в будущем обязательно обратим внимание на пробелы и дыры в нашей фотоистории.

Кроме того, нужно помнить, что мы не просто фотографируем для себя. Мы снимаем и для нашей семьи, для будущих поколений, что придут после нас. Мы не всегда будем рядом, чтобы рассказать наши истории. Но наши фотографии могут сделать это за нас, и они могут сделать хорошую работу, если мы научимся, как можно рассказывать о событиях с помощью снимков.

Структура рассказа в фотографиях

Любая история, любой репортаж начинаются с понимания структуры повествования. Если сказать упрощенно, то повествование всегда состоит из трех основных частей: начало, середина и конец.

Теперь давайте рассмотрим эти компоненты по отдельности и посмотрим, что происходит в каждом из них.

Начало фоторепортажа

Введение или завязка

Рассказ должен начинаться со вступления. Мы должны затянуть аудиторию в наш мир и сделать пребывание в нём комфортным. Зритель должен получить контекст.

Сделать это просто: нужно включить в кадр детали, которые подскажут зрителю, где фотография была снята. Тот, кто рассматривает снимки, должен догадаться о месте съемки. Для этого профессиональные фоторепортеры используют символы: узнаваемые здания, памятники, предметы. Например, если бы меня пригласили на свадебную съемку, я бы снял дверь подъезда с плакатом, где написано «Саша + Маша = Любовь» и нарисованы два обручальных кольца – сразу понятно, что сегодня будем смотреть репортаж со свадьбы.

Предположим, вы садитесь в самолет, летите на Филиппины и отправляетесь в большое путешествие по островам этой далекой страны. Невероятное приключение с сотнями событий, которые могут там случиться. Так как же оформить вступление? Как дать зрителю с первых кадров почувствовать место, куда мы направляемся?

Можно начать с фотографии аэропорта, чтобы рассказать о путешествии. Или мы можем показать фото номера в отеле, чтобы дать понимание, где мы остановились. Снимок с лодки, на которой мы приплыли на остров.

Фото 1. С чего начать фотоотчет об отдыхе на Филиппинах? Например, можно показать лодку, на которой туристы прибыли на остров Панглао (Panglao). Камера Nikon D5100 KIT 18-55 VR. Настройки: выдержка 1/320 секунды, диафрагма f/13.0, ISO 100, фокусное 35 мм.

Нужно наполнить рассказ снимками с деталями, которые помогут зрителю построить богатый мир в их воображении. Подойти ближе и посмотреть на мелкие объекты, являющиеся малой частью большой сцены. Это приведет зрителя прямо в наш рассказ, позволит ему представить себя в этом месте.

• Покажите зрителям, как вы добрались из точки А в точку Б. Вы ехали на поезде, летели на самолете, шли пешком?
• Архитектура в той стране, куда вы приехали отдыхать, выглядит также, как у нас? Или отличается? Покажите нам!
• Покажите тому, кто читает ваш отчет о самостоятельном путешествии, мелкие детали, обогащающие рассказ и дающие зрителю возможность лучше почувствовать место, изображенное на снимке: сфотографируйте местную еду, одежду, изделия ремесленников.

Представление главных героев фотоистории

Теперь нужно представить действующих лиц рассказа.

Классический сюжет вращается вокруг главного героя, который отправился в большое путешествие, чтобы добиться какой-то цели. По пути он встречает других персонажей, которые ему помогают или наоборот мешают.

Кто действующие лица в нашем репортаже? Нужно потратить некоторое время, чтобы подумать об этом. Независимо от того, о чем мы повествуем (о поездке на отдых на Филиппины, которая случится, быть может, лишь один раз в нашей жизни, или о наших повседневных делах), всегда найдутся люди, имеющие решающее значение для нашего повествования. Иногда мы забываем, сфотографировать их, потому что воспринимаем их присутствие, как само собой разумеющееся. Но часто мы просто не в состоянии понять, что они являются важной частью нашего рассказа.

И поэтому мы должны начать учиться видеть, насколько ключевую роль персонажи занимают в нашем фоторепортаже. Чтобы снимать интересные фотоотчеты, нужно начать с того, что поставить себе задачу сфотографировать их, и сделать это таким образом, чтобы они получались живыми. Все наши герои имеют свои собственные роли в нашей пьесе. И наши фото могут показывать эту роль.

Во время отдыха на Филиппинах нас очень доставали продавцы жемчуга. Они обращались с предложением о покупке ожерелья, когда мы сидели утром на веранде и, нежась под лучиками солнца, завтракали. Когда мы купались и загорали на белоснежных филиппинских пляжах, они не давали покоя. Даже, когда мы приплыли на необитаемый остров, там тоже были «жемчужные продавцы»…

Во время экскурсий по джунглям, посещения шоколадных холмов и питомника обезьян, сплава на кораблике по речке в джунглях Филиппин мы сделали сотни снимков. Но какие фотографии должны присутствовать в отчете об отпуске? Те, что помогут рассказать полную историю? Фотографии персонажей, которые нас сопровождали в поездке: треклятый продавец сувениров или водитель, доставивший к заповеднику, или повар в уличном ресторанчике.

Фотография 2. Репортаж об отдыхе на Филиппинах был бы не полным, если бы я не показал продавца жемчуга, который докучал нам даже на необитаемом острове. Фотоаппарат Nikon D5100 KIT 18-55 VR. 1/250, 13.0, 100, 18.

Мы видели этого паренька всего, может, минут пять. Потом углубились в джунгли и сняли множество шикарных фотографий. Но этот снимок докучливого продавца может стать мостом, связывающим нас с тем далеким островом. Если бы мы снова поехали в отпуск на Филиппины, я бы сфотографировал его снова.

Точка зрения фотографа

Теперь — пункт, на котором многие из начинающих фотографов спотыкаются, когда рассказывают свои фотоистории. Мы забываем дать зрителю возможность почувствовать нашу точку зрения. Это то, что отвечает на вопрос: КТО рассказывает историю?

Перед нами находится такое большое количество вещей, которые можно снять, что очень легко забыть включить наше собственное «я». Сделать так, чтобы в кадре было наше присутствие, может быть трудно. Но это – критическая часть рассказа. Кто вы такой и о чем переживаете —  необычайно сильно влияют на рассказ, так что вы должны быть уверены, что зрители могут увидеть вас, что они могут узнать вас.

Это можно сделать простым, а можно сложным способом. Мы можем, например, включить наши ноги или руку в кадр. Тогда внезапно зритель интересуется персоной, стоящей за камерой. Удивительно, как мало нужно, чтобы полностью изменить ощущения от фотографии!

В этом месте мне бы следовало показать фото, где, например, я снимаю морской пейзаж на краю обрыва на широкоугольный объектив, а внизу кадра – мои ботинки. Или, например, во время съемки я держал правой рукой фотоаппарат, а левую протянул человеку, изображенному на портрете. Тогда сразу создается необычная атмосфера. Многие видели, наверное, кадры: девушка в красивом платье снята со спины, она протягивает руку фотографу, увлекая его за собой (рука того, кто снимает – в кадре)…

Но, особенно, когда мы фотографируем для нашего семейного фотоальбома, этого недостаточно. Нам нужно полностью войти в кадр, чтобы стать частью нашей собственной истории.

Это можно получить, снимая «селфи», держа камеру на вытянутой руке и фотографируя самого себя. Ничего в этом нет зазорного, и такие фото важны. Камеры с поворотным экраном облегчают задачу получения таких кадров.

Пара советов, как делать селфи: обращайте внимание на качество освещения и фотографируйте слегка под углом, не с фронтального ракурса.

Также пробуйте снять портрет самого себя в полный рост. Можно воспользоваться штативом и пультом ДУ, всё настроить и снять групповое фото. Сделайте несколько снимков, чтобы быть уверенными, что все получилось, как надо.

Фото 3. Давайте знакомиться с участниками тура по филиппинским островам. Моя жена. Как снимать фоторепортаж. Уроки фотографии для начинающих. Зеркалка Nikon D5100 KIT 18-55 VR. 1/640, 5.6, 100, 55. Снято со штатива.

Фотография 4. Второй член экспедиции – собственно, ваш покорный слуга. Правила съемки фоторепортажа. Снято со штатива на Никон Д5100 КИТ 18-55 с настройками: 1/13, 5.6, 125, 55.

Конечно, можно попросить других людей снять портрет с автором рассказа.

В общем, не нужно быть невидимым рассказчиком. Наши друзья и семья захотят посмотреть фото с нами, и мы тоже, спустя годы. Попадите в кадр!

Середина фотоистории

Теперь, когда мы закончили вступление и представили главных героев, настало время продолжить рассказ. И это – середина истории, в которой происходит действие. Здесь мы ищем пути вызвать интерес зрителя.

Фото 5. Филиппинский крестьянин и его буйвол на рисовом поле. Как в отпуске снять интересный фотоотчет. 1/125, 11.0, 55, 52.

Фотография 6. Долгопят на филиппинском острове Бохоль (Bohol Island). Учимся фотографировать репортаж. 1/60, 5.3, 800, 40.

Фото 7. Подвесной мост через реку со смешным названием Лобок (Loboc River) на острове Бохоль, что на Филиппинах. Как снять интересный фотоотчет. 1/80, 10.0, 200, 18.

Фотография 8. Во время отдыха на Филиппинах можно попробовать разнообразных морских гадов. Учимся снимать фотоисторию. 1/60, 3.5, ISO 1600, 18.

Мне кажется, фотографии, что я привел в качестве иллюстраций к фотоотчету об отдыхе, не очень динамичны. Несколько вещей, которые нужно было поискать, снимая репортаж об отпуске на Филиппинах.

Движение. Его не только интересно смотреть на снимке, оно буквально двигает рассказ вперед. Всегда нужно обращать внимание на движущиеся объекты и подумать, как их сфотографировать, чтобы рассказать больше. Можно даже попробовать снять кадр на длинной выдержке, чтобы добавить ощущение движения.

Фото 9. Движение – то, что может оживить репортаж. 1/250, 8.0, 140, 55.

Эмоции. Действие может быть не просто физическим. Оно может быть эмоциональным.  Нужно пробовать снять эмоции, чтобы передать чувства в рассказе.

Фотография 10. Мне кажется, на этом снимке главная эмоция – любопытство на лице девочки. Оно притягивает внимание зрителя. Фотоурок о съемке фоторепортажа. Камера Никон Д5100 КИТ 18-55. 1/100, 5.6, 100, 55.

Взаимодействие. Как только наши герои начинают взаимодействовать, они двигают рассказ вперед. Снимите это!

Снимок 11. Изображение вышло не очень резким, но это только прибавляет динамики снимку. Здесь продавец жемчуга застеснялся после какой-то реплики моей жены. Согласитесь, что взаимодействие между неё, прохожим и фотографом на этом фото, делает его необычайно живым? Съемка фоторепортажа в путешествии. 1/160, 6.3, 200, 32

Конфликт. Прежде всего, конфликт и борьба являются частью того, что движет фотоисторию. Думаю, многие согласятся, что рассказ на тему «Я вышел из дому и увидел симпатичный закат» не является привлекательной для зрителя историей. Мы должны показать проблемы, с которыми наш герой сталкивается, а также то, как он их решает – вот, что привлекает аудиторию, тем более, если задачи решены успешно. «Я вышел на улицу, забрался на высокую гору, заблудился, встретил ослика, который вывел меня обратно на тропу. Мы сидели вместе и наблюдали потрясающе красивый закат.» Вот это история!

Окончание фотоистории

Эту часть фотоотчета я так часто забываю сфотографировать. После того, как мы запечатлели действие, мы часто решаем, что сняли важную вещь, и можем спрятать камеру в рюкзак. Но репортаж не закончен, если мы уберем фотоаппарат, мы оставим зрителей (и себя) в замешательстве, неудовлетворенными.

Поэтому всегда, всегда, всегда, когда мы снимаем, нужно думать, как завершить наш фоторепортаж. Что можно снять, чтобы показать, что история окончена? Что конфликт разрешен? Герой нашел свою дорогу к финишу?

Возможно, солнце, заходящее за горизонт. Или самолет, летящий домой. Прощальные взмахи рукой новым друзьям, встреченным в путешествии.

Пример структуры фотоистории, что мы рассмотрели выше – это длинный рассказ, но даже самое короткое повествование подчиняется тем же правилам. Например, хороший отчет на тему «Как я провел вчерашний вечер дома» тоже должен иметь все описанные компоненты: сцены в гостиной, дети прыгают на диване, потом спокойно читают книгу, в заключение – спящий малыш в кроватке.

Даже самые простые события станут интересным рассказом, если мы снимем все обязательные части фоторепортажа.

Промежуточный финал

Снимок может запечатлеть короткий рассказ внутри большой фотоистории, например, момент прощания с нашим гидом, который отвозил в питомник обезьянок долгопятов.

Окончательный финал

Также нужно не забывать снять большой финал: наш отъезд из города или из страны, самолет или автобус, или детали нашего дома, когда мы вернулись после большого путешествия.

Фотография 12. Прощальный вечер на острове Боракай (Boracay). Данный снимок может служить финалом к фотоотчету об отдыхе на Филиппинах.

Советую вам прочитать статью Артема Чернова «Построение драмы и фотоистории. Как связаны линейный и нелинейный рассказ?» В ней более детально описывается состав фоторепортажа, а также представлен короткий видеоролик (26 секунд), просмотрев который, вы увидите все составляющие хорошего фоторассказа, которые мы обсудили.

 

Понятно стало, что такое экспозиция, завязка и развитие действия, кульминация и эпилог?

Съемка короткого фоторепортажа

Можно показать зрителям отчет, используя большой набор изображений, и многие рассказы от этого выигрывают. Но иногда мы хотим поделиться историей всего лишь в нескольких снимках. Или даже в одном.

Контекст

Мы можем рассказать много историй даже в одном кадре, но что нам нужно обязательно включить, так это контекст. Если отойти немного назад, и включить в кадр больше пространства, это поможет нам задействовать все элементы фоторепортажа, что мы обсудили ранее. Это даст нам почувствовать место, где всё происходит, возможно, включить больше героев, некоторое действие, конфликт. Каждый раз, перед тем, как нажать кнопку «Спуск», нужно думать о том, что мы собираемся включить в кадр, убедиться, что тот или иной объект поможет рассказать историю, и не будет отвлекать внимание от главного объекта.

Фото 13. Съемка кадра, в котором виден не только главный объект, но и его окружение, среда, в которой он обитает, помогает лучше прочувствовать момент. Как снимать фотоисторию, фоторепортаж и фотоочерк.

Трюки с широким, средним и крупным планами при съемке фоторепортажа

Быстрый способ выработать навыки рассказа в фотографиях – использовать подход с широким, средним и крупным планом. Фотографируем 3 снимка.

• Общий план – используется в качестве введения к рассказу, и служит для показа зрителю всех важных деталей контекста нашей истории. Здесь мы отходим назад и почти не показываем свое присутствие. Бывает трудно вспомнить о необходимости включать в фоторепортаж общий план, особенно, если мы реально увлечены действием, происходящим в момент съемки, но нужно помнить, что эта часть повествования очень важна.
• Средний план — для знакомства с главными героями репортажа, а также для показа действия в кадре. Он поможет зрителю понять фотоисторию: что происходит, и кто это делает.
• Крупный план — чтобы показать детали. Они добавляют красок нашему репортажу и помогают людям глубже окунуться в сцену, присутствовать на месте событий. Нужно стараться подсмотреть детали, которые кто-то обычно не замечает, но которые что-то говорят о нашей истории.

В частности, может помочь прогулка вокруг объекта съемки, изменение угла зрения и ракурса.  Это поможет нам увидеть сцену с другой, выгодной точки, и позволит нам найти снимки, лучше всего рассказывающие о нашей истории.

Изображение 14. Из предыдущей фотографии я скомпоновал 3 кадра: широкий, средний и крупный. Иногда включают еще сверхкрупный – например, только глаза или руки нашего главного объекта. Как разнообразить фоторепортаж.

• Широкий план дает нам контекст, показывая девочку, едущую с родителями на рынок, показывает в каком месте она живет.
• Средний план позволяет нам сфокусировать на девочке лучше, обратить внимание на неё и её отца.
• Крупный план позволяет нам лучше замечать детали, эмоции на лице фотографируемого.

Когда я фотографирую такие серии для репортажа, я использую объективы с разными фокусными расстояниями: ширик, чтобы показать улицу; средний диапазон для того, чтобы выделить главный объект; телеобъектив – чтобы отсечь лишнее и сконцентрироваться на деталях.

Подготовка к съемке репортажа

Понятно, что советы по съемке фоторепортажа не уместить в рамках одной статьи. И сегодняшний урок – лишь набросок, предисловие к большой серии разговоров на эту тему. Неоднократно я говорил, что, когда пишу такие обзоры, то, в первую очередь сам, лучше запоминаю обсуждаемую информацию. Надеюсь, что теперь я смогу сделать мои фотоотчеты более интересными для зрителей. Нужно лишь, помнить советы:

• Фотографировать кадры, которые могут служить вступлением, основной частью рассказа и заключением. Чтобы на снимках присутствовал контекст.
• Стараться, чтобы снимки не были скучными, и чтобы на фото зритель увидел эмоции, действие, взаимодействие между разными объектами в кадре, контраст, конфликт.
• Всегда следует разнообразить фоторепортаж, чередуя общие, средние, крупные и сверхкрупные планы. Также не забывать менять горизонтальные и вертикальные изображения.

В идеале, нужно добиться того, чтобы каждая отдельная фотография содержала в себе свою маленькую историю, которая будет являться главой общего повествования. Как этого добиться, вопрос отдельный, и не простой. Еще буду изучать. Сейчас могу вспомнить, что наибольшее эмоциональное воздействие на зрителя оказывают те снимки, что заставляют его включать воображение. Например, когда он вынужден думать о том, что произошло за секунду до того, как фотограф нажал на спуск затвора, или через секунду после этого момента.

Фото 15. Данный снимок обладает большей энергетикой, так как зритель гадает, удержится или нет парень на балке; начинает рисовать картинку, что случится, если он упадет. Учимся снимать репортаж со спортивных мероприятий. Камера Nikon D610 с объективом Nikon 24-70mm f/2.8. 1/500, -0.67EV, 9.0, 1600, 24.

Фотография 16. На этом кадре напряжение спало: мы уже пониманием, что падение неизбежно. Хотя он, всё равно, интереснее, чем если бы парень просто стоял прямо и смотрел в кадр. Учмися фотографировать репортажи. Никон Д610 + Никон 24-70мм. 1/500, -0.67, 9.0, 1400, 24.

Очень много уделено вопросам художественно составляющей снимка в учебнике Лидии Дыко «Беседы о фотомастерстве». Советую обязательно его разыскать и вдумчиво прочитать.

Вернемся к тому, как рассказать фотоисторию. Профессиональные репортеры советуют всегда составлять план съемки, список обязательных сюжетов. В начале урока я отметил, что советы, что мы получим, применимы к большинству типов фотоотчетов. Почему? Потому что принципы, здесь описанные, можно использовать не только при съемке активных действий типа танцевального конкурса и спортивных соревнований, но и даже при фотографировании пейзажей и предметки для каталога интернет-магазина.

Посмотрите в предыдущей статье обзор рюкзака для фотоапарата Case Logic TBC-411-Black. Вы также увидите общий, средний и крупный планы. Был бы макрообъектив, еще и сверхкрупно сфотографировал, например, собачку застежки.

Вот несколько заготовок плана съемки фоторепортажа на разные темы.

• Свадебная съемка. Вас пригласили пофотографировать на свадьбе. Нужно понять, что весь рассказ будет состоять из маленьких глав, в каждой из которой будет введение, середина и конец. Так, в комнате невесты нужно снять общий план помещения с разбросанными платьем, туфлями и косметикой. Средний план – девушка одела свадебное платье и красуется перед зеркалом. Крупный – руки с необычным маникюром. Приехали в ЗАГС – снова общий вид зала бракосочетаний, средний – родители молодых, крупный – слеза, скатившаяся по щеке невесты.
• Ваш ребенок принимает участие в танцевальном конкурсе? Общий план: объявление на заборе школы и само здание учебного заведения позади. Средний – танцующий мальчик или девочка. Крупный – лицо преподавателя, кусающего губы, во время наблюдения за выступлением своего подопечного.
• Обзор велосипеда? Один кадр – велик на улице мегаполиса. Второй – велосипед занимает весь кадр. Третий – съемка деталей: катафоты, педали, название бренда и т.п.

Прямо сейчас включите телевизор и посмотрите новости или кино. Обратите внимание, как оператор меняет планы, на что фокусирует внимание зрителя. При съемке фотоистории мы должны поступать таким же образом.

На этом, друзья мои, свой фотоурок по съемке интересных репортажей на свадьбе, утреннике или на отдыхе я заканчиваю. Но с вами не прощаюсь. Дело в том, что в ближайшее время будет объявлен фотоконкурс на съемку лучшего фоторепортажа. Тему и условия участия я оглашу позже. Главным призом будет фоторюкзак Case Logic TBC-411-Black, обзор которого представлен в предыдущей статье. Подписывайтесь через форму ниже на извещения о новых публикациях, чтобы не пропустить сей волшебный день.

	Более подробный обзор учебника Лидии Дыко «Беседы о фотомастерстве» в фотоуроке по настройке основных параметров съемки: выдержки, ИСО и диафрагмы. Обсуждается, какие режимы выбирать.		Как развить в себе видение кадра, научиться представлять, как будет выглядеть снимок, до того, как нажал спуск, дается в бесценном уроке фотографии для новичков. В самом низу – список полезной литературы.
	Съемка видео подчиняется тем же самым правилам. В комментариях к обзору Nikon D5300 мы обсуждали, как снять видеорепортаж таким образом, чтобы он заинтересовал зрителя.		Год назад я съездил на фестиваль исторической реконструкции. В конце отчета разместил три видео, снятых федеральными и региональными телекомпаниями, и проанализировал, какие приемы они использовали.
	Еще одна область, где нужно использовать сегодняшние советы – создание фотокниги. Прочитайте рекомендации по компоновке и правильном оформлении альбома с фотографиями.		2. Еще один фотоотчет – отзыв о премиальной мыльнице Fujifilm X30. Посмотрите, как крупные планы оживляют повествование. В конце статьи – перечень самых необходимых уроков по настройке фотоаппарата.

что такое репортажная съемка, история развития и особенности фоторепортажа. Лучшие примеры фотографий, выполненных в жанре фоторепортажа

Updated: 14.12.2020

Репортажная съемка (от англ. report), или фоторепортаж — это жанр фотографии, в котором автор запечатлевает естественное течение событий, не пытаясь повлиять на них. Название образовано от английского слова report, которое переводится как «отчет» или «сообщение». Главная цель репортажной съемки — показать зрителям важные события городского, государственного или мирового масштаба. Отображение повседневной жизни также относится к этому направлению. Современное его понимание предполагает эмоциональность и личную интерпретацию происходящего фотографом.

Краткая история репортажной съемки

Репортажная съемка довольно долго ждала своего часа после возникновения фотоискусства. Во второй половине XIX столетия техника была слишком громоздкой и требовала длинной выдержки. Попытки снимать военные действия предпринимались с 1850-х, но съемки были постановочными, а их качество не позволяло говорить о художественной ценности. На рубеже веков появились скрытые камеры и сделанные ими фотографии городской жизни.

Репортажная съемка становится популярной после массового выпуска легких и компактных камер в 1920-е. Появляются профессионалы, специализирующиеся в этом жанре. В США, например, прославилась фоторепортер Доротея Ланж (Dorothea Lange). Ее снимок «Мать-переселенка» хорошо известен и в наши дни. В СССР репортажи делали Александр Родченко и Эль Лисицкий. Многие яркие звезды фотожурналистики зажглись в военные годы. Среди них — Дмитрий Бальтерманц и Роберт Капа (Robert Capa).

Период с 1930-х по 1950-е называют золотым веком фотожурналистики. Удачные снимки публиковались в лучших газетах и журналах с миллионными тиражами. Затем эстафету перенимает телевидение, а репортажные фото постепенно перемещаются в музеи, выставки и книжные издания. Со временем авторы начали не просто снимать события, но и передавать через фото свое отношение к происходящему. Еще одна тенденция — причислять к репортажу фотографии на социальную тему: съемки городской жизни или определенных слоев населения.

В настоящее время востребованной в СМИ и коммерчески успешной стала репортажная съемка, близкая к гламуру. Знаменитости выглядят интереснее, когда их снимают во время фуршетов и других мероприятий. Еще одно популярное направление — стрит-фото, когда звезд фотографируют тайно, часто в неподобающем виде. По-прежнему остается актуальным освещение спортивных, культурных и политических событий.

Особенности репортажной съемки

Репортаж — сложный жанр, ведь он объединяет портрет, пейзаж и бытовую съемку. Фотограф не может попросить участников действия остановиться и встать в подходящую позу. Наблюдая за происходящим, он должен моментально выхватывать главное и делать удачные кадры с первой попытки. Если автор поднимает острые темы — снимает места военных действий, аварий и катастроф — то работа осложняется эмоциональной нагрузкой, а иногда и опасностью для жизни.

Фоторепортаж может состоять из одной фотографии или серии снимков. В первом случае фото должно быть максимально выразительным, чтобы передать весь смысл события. Во втором — кадры необходимо разместить последовательно и обеспечить истории завязку, развитие, кульминацию и заключение.

Самые известные авторы в жанре репортажной съемки

Репортажной съемкой занимается множество талантливых фотографов по всему миру. Лучшие из них публикуют свои работы в известных журналах и получают престижные награды. Особенно высоко ценятся Пулитцеровская премия и World Press Photo. Вот несколько знаменитых мастеров фоторепортажа:

• Дмитрий Бальтерманц — советский фотокорреспондент, сделавший множество фронтовых фотографий для газеты «Известия». После войны возглавил фотоотдел журнала «Огонек».
• Стэнли Грин (Stanley Greene) — пятикратный победитель World Press Photo, посвятивший себя борьбе с несправедливостью. Снимал военные конфликты, экологические бедствия и другие кризисные ситуации.
• Томаш Гудзовати (Tomasz Gudzowaty) — польский фотограф, ставший виртуозом в съемке всевозможных спортивных состязаний. Его снимки публиковались в Forbes, Time и The Guardian.
• Дэвид Гуттенфельдер (David Guttenfelder) — этот репортер побывал в 75 странах мира, снимая военные конфликты, олимпиады и важные политические события. Помимо прочего, прославился серией снимков из Северной Кореи.

Художественная фотография, созданная талантливым автором, приравнивается к лучшим произведениям изобразительного искусства. Приобретать живопись, винтажные снимки и шедевры антиквариата удобно на аукционах, которые регулярно проходят на сайте Very Important Lot. Присоединяйтесь!

Фоторепортаж примеры работ. Признание в мире искусства

Министерство образования и науки Российской Федерации
Государственное образовательное учреждение высшего профессионального образования
Югорский государственный университет
Гуманитарный институт
Кафедра журналистики и литературы

Фоторепортаж. Методика работы.

Введение ……………………………………………………… ……………………………………………..3
Глава 1. Фотожурналистика ……………………………………………………………………….. 6
1.1. Система жанров фотожурналистики ……………………………………………………6
1.2. История развития фотожурналистики в России …………………………………7
1.3 Кризис фотожурналистики ………………………………………………………………..…7
Глава 2. Фоторепортаж. ………………………………………………………………………….. ….10
2.1. История возникновения и развития фоторепортажа в России…………10
2.2.Принципы и методы фоторепортажа…………………………………………… ………11
2.3.Технология создания фоторепортаж……………………………………………… …….13
2.4 Выбор иллюстраций………………………………… ……………………………………………..14
Глава 3. Анализ фоторепортажей, опубликованных на официальном сайте Чемпионата Мира по биатлону и лыжным гонкам…………………………………… 18
3.1. Анализ собственного фоторепортажа. Фоторепортаж №1. «Российские паралимпийцы поделились опытом с юными спортсменами Ханты-Мансийска» (приложение) ………………………………………………………………………..… .18
3.2.Анализ фоторепортажа №2 «Спортсмены сборной Канады познакомились с Ханты-Мансийском» (приложение)……………………………………………… …………………………………………………..20
3.3 Анализ фоторепортажа №3 «Эрик Ангштадт: Необходимо добиться независимости и устойчивого развития каждого вида спорта»……………….…..21
Заключение ……………………………………………………………………………… …………………..…24

Библиографический список……………………………………………………………… ……………..27

Введение

Фотография прочно вошла в современную жизнь. За короткое время она проникла практически во все сферы человеческой деятельности. Особенно широкое применение фотография получила в печати, став незаменимым средством информации и пропаганды. Сложилась специальная отрасль журналистики – фотожурналистика. Появление массовой иллюстрированной прессы и возможностей тиражирования визуальной информации сделали фотожурналистику мощным фактором влияния на общественное сознание.
Но, к сожалению, присутствие фоторепортажа в традиционных средствах массовой информации становится все менее заметным.Традиционные иллюстрированные периодические издания и общественно-политические журналы отдают фотожурналистике все меньше и меньше места. И этому есть много объяснений. Практика журналистики в свете всемирных корпоративных объединений продиктована материальной целесообразностью изданий, желанием инвесторов вернуть вложенные средства. В целом журналистика превратилась в «бизнес», в котором бухгалтеры и менеджеры оказывают не меньшее влияние на то, как освещаются события, чем редакторы. Затем, выросло давление со стороны рекламодателей, что также отразилось на редакторской политике. И, наконец, представители многих изданий утверждают, что аудитория требует от них все более подробного освещения мира шоу-бизнеса, таким образом ограничивая возможности для публикации репортажной или документальной фотографии.
С другой стороны, количество печатных изданий неуклонно растет, и во многих странах, где успешно проходят экономические и политические реформы, новые журналы выходят каждый месяц. Более того, издания, ранее не поддерживавшие жанр фотожурналистики (например, глянцевые женские журналы), приходят к необходимости говорить на более серьезные темы, что заставляет их чаще и лучше использовать качественную фотографию. Определенным выходом для фотографов являются, в первую очередь, онлайн-СМИ. Кроме представления фотографий в формате мультимедиа, существует востребованность со стороны некоммерческих организаций, структур, занимающихся развитием различных областей бизнеса, правительственных и городских администраций и т.п. В наше время, когда понятие «коммуникации» применимо во всех сферах, многие структуры стали осознавать информационную ценность фотоизображений.
Следовательно, тема данной курсовой работы достаточно актуальна , потому как фоторепортаж сталкивается с двумя противоречащими друг другу проблемами: не востребованностью традиционных иллюстрированных периодических изданий и общественно-политических журналов, и наоборот, повышенной востребованностью со стороны некоммерческих организаций, структур, занимающихся развитием различных областей бизнеса, правительственных и городских администраций.
Научная новизна исследования – впервые в качестве анализа мы использовали фоторепортаж собственного производства (с соревнований Чемпионата мира по парабиатлону 2011г.).
Цель данной работы: рассмотреть фоторепортаж как жанр фотожурналистики и методы работы над ним.
Для достижения поставленной цели, необходимо решить следующие задачи:

дать определение понятию «фоторепортаж» и изучить его виды;
подробно рассмотреть методы работы над фоторепортажем, а также изучить технику связки фотографий с текстом;
проследить, как на практике применяются изученные методы.

Объект исследования: Фотожурналистика как особая форма журналистики.
Предмет исследования: Фоторепортаж и методология его создания.

Методы исследования:
Методологическая база: основу теоретической главы составили труды таких исследователей, как И. Д. Бальтерманц, Я.Д. Фельдман и Л.Д Курский.

Глава 1. Фотожурналистика

Система жанров фотожурналистики

Фотожурналистика — особая форма журналистики, использующая фотографию в качестве основного средства выражения. Фотожурналистика отличается от родственных жанров фотографии (таких как документальная фотография, уличная фотография и фотография знаменитостей) следующими свойствами:

Время — снимки имеют значение в хронологическом контексте развития событий.
Объективность — ситуация предполагает, что фотографии будут честными и будут точно воспроизводить запечатленные события.
Повествовательность — снимки в сочетании с другими элементами новостей информируют и дают читателю или зрителю представление о сути событий.
Фотожурналисты должны действовать, принимать решения и носить фотографическое оборудование в тех же условиях, что и участники событий (пожар, война, уличные беспорядки), часто подвергаясь одинаковому риску с ними.

Три основные составляющие фотожурналистики:
Новостная фотожурналистика – это просто новость. Новость может быть в большей степени визуальной (открытие памятника), вербально-визуальной (театральная премьера) и всего лишь уточнением вербальной новости (портрет докладчика, обнародовавшего сенсационную новость).
Репортажная фотожурналистика — это почти то же, что и новостная, но растянутая во времени на дни или недели. Это может быть обращение издания к одной теме в нескольких номерах (репортаж о ходе забастовки или с крупной международной выставки; освещение продолжительного судебного процесса или международных спортивных игр и т. д.).
Документальная фотожурналистика — это тот же репортаж, но уже не заключенный в жесткие временные и редакторские рамки. 1

История развития фотожурналистики в России

В 1994 году в стране был проведен первый фестиваль документальной фотографии России, Балтийских государств и стран СНГ «ИнтерФото» — фестиваль профессиональной документальной фотографии в России, Балтийских государствах и странах СНГ. Фестивали проводились до 2004 года. В рамках «ИнтерФото» проходил ежегодный конкурс и выставки «ПрессФотоРоссии».
13 января 2010 года в День российской печати российские фотожурналисты впервые выступили с акцией протеста на Красной площади в Москве, где с 2008 года приказом ФСО России запрещена фотосъемка с использованием любой профессиональной фотоаппаратуры, в частности с объективом длиной свыше 7 сантиметров. Группа из 20 фоторепортеров газет, журналов и мировых фотоагентств провели флешмоб (заранее спланированная массовая акция), в ходе которого производили фотосъемки, используя профессиональную аппаратуру. 2
1.3 Кризис фотожурналистики
С 1990-х годов телевидение, имевшее несравнимо большие бюджеты благодаря рекламе, стремительно развивалось, изменяя подачу новостей — вместо диктора в студии, читавшего по бумажке, в обиход пришли прямые трансляции с мест событий. Не скупились телекомпании и на дорогие качественные репортажи. Как следствие, стали падать тиражи у печатных изданий, цветных иллюстрированных журналов, не способных конкурировать в оперативности с телевидением. Экономический кризис поразил большинство мировых фотожурналистских агентств. За этим последовала частичная потеря авторских прав, понижение ставок фотографов. Тройка основных информационных мировых агентств, ранее сосредоточенных преимущественно на текстовой информации — Associated Press, Agence France Press и Reuters наняли за фиксированную зарплату фотографов — профессионалов высокого класса, тем самым резко повысили качество своей новостной фотографической продукции, которую стали охотно покупать газеты и журналы по недорогой годовой подписке. В результате чего большинство мелких и средних и даже крупных агентств, не имевшие возможности предложить таких демпинговых условий, были вытеснены с рынка.
Приход новых технологий, в частности появление на рынке Royalty-free фотографий, за которые не надо платить лишь усугубил кризис. Газеты и журналы стали охотно приобретать за бесценок любительские фотографии, а интернет оказался перенасыщен визуальной информацией, что существенно сказалось на уровне фотожурналистов и способствовало разорению журналистских агентств.
В России в начале XXI века стало нормой пренебрежение авторским правом фотографов и кража фотографий из сети Интернет с целью публикаций на страницах печатных СМИ. Многим репортажным фотографам пришлось уйти в коммерческую фотографию ради того, чтобы выжить.
В 2009 году основатель и директор фестиваля фотожурналистики VisaPourl’Image во французском Перпиньяне Жан-Франсуа Лерой (Jean-FrancoisLeroy) осудил крупные фотоагентства (прежде всего — Associated Press, AFP, Reuters) за то, что они «старательно роют могилу для своей профессии», предлагая средствам массовой информации подписные схемы, основанные на очень больших скидках. Лерой утверждает, что это ухудшает ситуацию для фотожурналистов, которым приходится делать вывод о ненужности этого вида творчества.
В августе 2009 года объявило о своем банкротстве одно из ведущих мировых журналистских агентств «Гамма», существовавшее с 1966 года. По данным французской газеты L’Umanite на сентябрь 2009, за год в мире закрылись более 20 процентов агентств, специализирующихся на фотожурналистике. По мнению журналиста газеты, издания стали интересовать лишь как максимально быстрая скорость в получении фотографий с места событий, а не качество материала и вдумчивость фотографа в работе над темами и репортажами.
На «плаву» остаются лишь агентства, находящиеся на дотациях у государства за счет налогоплательщиков, например «Франс Пресс» или «Риа Новости» 3 .

Глава 2. Фоторепортаж.

2.1 История возникновения и развития фоторепортажа в России

Фоторепортаж
Репортаж может быть серией репортажных снимков, отражающих как одно событие, так и узловые моменты ряда событий. Это может быть ряд последовательных или, наоборот, хаотических, событий, объединенных одной темой из области непознанного, неосвоенного еще данной категорией зрителей и читателей. Феномен такого фоторепортажа получил особенно широкое распространение в прессе постсоветской России. В достаточно короткий промежуток времени на страницы газет, журналов и книг хлынула информация из всех областей человеческого знания и незнания, человеческой деятельности, окружающей человека естественной и неестественной природы.
Каждый фоторепортаж должен иметь свою фабулу, четко очерченные пространственные и временные координаты изображения. Исследователи фотожурналистского творчества выделяют следующие разновидности жанра:

хроникальный фоторепортаж;
фоторепортаж-отчет;
фоторепортаж с оценочным началом.

В России фоторепортаж как жанр появился и стал развиваться по форме и по содержанию в 70-е годы XIX века. В основном он поступал читателям и зрителям в публикациях журнала «Всемирная иллюстрация», затем иллюстрированных журналов «Стрекоза» и «Нива». Широко известным фоторепортером конца XIX — начала XX в. стал Карл Булла. Его по праву можно считать родоначальником отечественного фоторепортажа.
Внутри жанра сложились такие популярные направления как — политический фоторепортаж, производственный, сельскохозяйственный, научный, событийный, спортивный, криминальный, экологический и другие.
Фоторепортаж на страницах газет, как правило, ограничен несколькими разноплановыми снимками. «Классический» газетный фоторепортаж состоит из трёх фотографий — общего, среднего, крупного плана, текста и подтекстовки. Этому есть свои причины. Первое — газета ограничена местом и не может себе позволить напечатать более трёх снимков. Второе — в трёх разноплановых фотографиях можно дать самую подробную визуальную информацию о происходящем. Еще потребуется место для текста, он может быть коротким, но совсем без него не обойтись. Что касается толстого глянцевого журнала или интернет-издания, то в них можно опубликовать в несколько раз больше фотографий. 4

2.2. Принципы и методы фоторепортажа
Фоторепортаж располагает двумя методами фотосъемки – репортажным и постановочным. При репортажном методе фотограф не пытается влиять на ход событий, он лишь фиксирует момент подлинного события, которое происходит независимо от того, фотографируют его или нет. При репортажном методе съемки важна фаза запечатления события. Поэтому фотограф фиксирует наиболее выразительные моменты, делая разнообразные дубли. Просматривая затем отснятый материал, он выбирает наиболее удачные кадры.
Сильная сторона фоторепортажа состоит в его правдивости. Подлинность, документальность фоторепортажа превращает его в мощное средство агитации и пропаганды.
Постановочный метод заключается в предварительной организации сюжета с целью фотосъемки. Происходят фиксация заранее подготовленного эпизода. Это близко к особенностям съемки кинофильма, съемки в театре, в фотопавильоне.
С точки зрения совершенства формы фотографического снимка постановочный метод несомненно обладает значительно большими возможностями.
Фоторепортер часто не имеет возможности найти лучшее освещение и композиционное решение, выбрать лучшую точку съемки и т.д. Его снимки могут быть протокольны, а порой недостаточно осмыслены, потому что часто на это не хватает времени. Они могут проигрывать в художественном отношении, но выигрывают в подлинности фактов.
Каждый репортер снимает событие по-своему и эта его субъективность никак не повлияет на событие.
Но репортажный метод может утратить правдивость, если люди, изображенные в кадре, реагируют на присутствие фотографа. Героям встречи необходимо адаптироваться, привыкнуть к фотографу.
Репортаж ценен своей правдивостью. Это относится к справедливости движения, жеста, правдивости эмоциональной фазы, все это имеет прямое отношение к репортажу.
Снимок может быть сделан репортажно, но если выбран неудачный момент съемки и освещения, то снимок будет выглядеть неправдиво, противоестественно.
Кроме того, репортаж,особенно газетный, связан с большой оперативностью. Если фоторепортер опоздает с передачей информации о событии, она утрачивает свой смысл. Оперативность – это первая заповедь фоторепортера. 5

2.3. Работа над фоторепортажем
При работе над фоторепортажем, фоторепортер получает техническое задание, где подробно описывается тема и главные лица, которых нужно снимать. Затем фоторепортер прибывает на место события, знакомится с помещением,где будет происходить съемка, оценивает освещение и делает несколько технических снимков, для того, чтобы проверить верный ли режим съемки он выбрал.
Главное в процессе съемки не пропустить интересные эксклюзивные кадры общения. Для репортажа очень важно зафиксировать эмоции, взгляды, жесты, процесс общения.
Цель фоторепортажа – освещение события с помощью серии фотографий и небольшого текста, зачастую фоторепортаж создается без описательной части (текста).
Основной план работы:

Сделать несколько кадров общего плана, показывая всю локацию
Крупный план (как люди наблюдают за событием)
Зафиксировать на камеру главные лица встречи
Для того, чтобы «привязать» людей к событию –необходимо снять различные «баннеры»
Важно зафиксировать все моменты, свойственные тому или иному виду события. К примеру, если фоторепортер снимает бизнес-встречу –необходимо зафиксировать рукопожатие, подписание бумаг и т.д. Что касается спортивных соревнований, важными моментами во время них являются: старт, падения, финиш.

Если фоторепортаж делается без текста, то репортер должен изобразить все с помощью фотографий так, чтобы человек, который будет их просматривать, смог без текста понять все, что происходило во время мероприятия.
Если же фоторепортаж сопровождается текстом, то главное изобразить основные моменты встречи: место проведения мероприятия, кто его открывал, кто участвовал, реакция публики, закрытие встречи.

2.4 Выбор иллюстраций

Появление на страницах газет хороших, качественных снимков зависит прежде всего от фотокорреспондента. Фотограф может улучшить качество своих снимков, пользуясь следующими советами:
1. Меняйте направление съемки. Необязательно всегда снимать “в лоб”, посмотрите, как будет выглядеть объект съемки снизу, сверху, сбоку — это даст читателю возможность увидеть различные ракурсы.
2. В каждом снимке должно присутствовать действие. Если в кадре находятся люди, они должны что-то делать, а не позировать для снимка. Характерные выражения лиц, непринужденные жесты людей на снимке создают впечатление живости и неофициальности происходящего.
3. Используйте подходящую бутафорию для того, чтобы люди не смотрели в объектив. Сделайте что-нибудь на переднем плане центром их внимания.
4. Композиция снимка должна быть плотной, без пустых мест между людьми или на заднем плане — это делает снимок единым целым.
5. В каждой фотографии должен присутствовать единый композиционный центр, фокусирующий внимание читателя. Если их несколько, оно рассеивается.
6. Число людей на снимке следует ограничивать. Если вы не стремитесь создать эффект толпы, сократите их число до наиболее рационального. Группа из 3-4 человек предпочтительнее, чем из 10-12.
7. Пусть на снимках присутствуют люди. Во-первых, это помогает читателям оценить размеры помещений, улиц, деревьев и т. д., во-вторых — придает снимкам динамику.
8. Продумайте “настроение” снимка. Покажите читателю, как чувствовал себя “объект” во время съемки. Если мэр города сердился на заседании муниципального совета, а победивший на выборах политик улыбался, пусть читатели увидят это. Но не просите людей улыбаться, если фотография предполагает серьезное или траурное настроение.
9. Иногда поворачивайте камеру вокруг — это позволяет снять не только действие, но и реакцию на него. Не снимайте только участников матча — запечатленная реакция болельщиков на забитый гол может быть гораздо красноречивее.
10. Следует предъявлять высочайшие требования к качеству снимков. Нерезкие, затемненные снимки неприемлемы.
11. Фотоснимок должен нести сообщение, а не только переносить читателя на место события. Часто фотография, на первый взгляд не иллюстрирующая материал буквально, может сказать читателю многое. Фотокорреспондент обязан знать и понимать материал и лишь потом искать к нему живописные, “говорящие” кадры.

Элементы, привлекающие внимание читателя

Следует помнить о некоторых элементах, особо привлекающих читателя. Это повышает читаемость материалов. Вот несколько элементов содержания фотоиллюстраций.
Дети . Просто хорошая фотография ребенка или же снимки детей, иллюстрирующие менее важные новости.
Животные . Универсальные объекты съемки, которые нравятся буквально всем.
Люди, выдающиеся личности . Фотопортрет с подписью может в несколько раз больше привлекать внимание читателей, чем короткая заметка на ту же тему.
Необычный снимок . Рядовое событие может быть эффектно снято с помощью нетрадиционных методов, включающих в себя необычные ракурсы, использование специального фотооборудования и т.д.
Юмористические иллюстрации . Фотография, заставляющая редактора фыркать от смеха, обычно производит то же действие и на читателя.
Жанровые снимки . Удачно снятые, они особенно хороши на первой странице.
Цвет . Привлекает внимание и позволяет искать более широкие возможности использования иллюстраций. 6

Кадрирование
Планирование иллюстраций, отличная работа фотографа, прекрасная подпись под фото, удачная разметка полосы — все это теряет ценность, если фотографии обрезаны неудачно.
1. Кадрируя снимок, выбирайте заполненные части — “сердце” снимка — и избавляйтесь от пустых пространств.
2. Сохраняйте первоначальную композицию: если снимок сделан по вертикали, так ее и оставьте. Менять композицию можно лишь с большой осторожностью.
3. Сохраните композиционный центр снимка. Если сфотографирована группа людей, двое из которых смотрят в центр, а третий — куда-то в сторону, последнего можно вырезать.
4. Сохраняйте прямоугольную форму снимка. Проверьте, чтобы линия горизонта, линии домов были расположены параллельно или перпендикулярно сторонам фотографии и чтобы люди на ней не были наклонены вправо или влево.
5. Каждая иллюстрация должна легко “ читаться”. Когда требуется схема, сделайте ее. Если стрелка поможет указать нужного человека в толпе, используйте стрелку. Если нужно обозначить на фото новый корпус колледжа, сделайте это шрифтом с помощью наложения.
6. Избегайте вырезов. Когда в фотографии сделан вырез, читателю труднее ее воспринимать, особенно если удалена часть запечатленного события.
7. Поэкспериментируйте со снимками необычных размеров, например одна колонка на 10 дюймов или шесть колонок на 2 дюйма, -это привлекает читателя и разнообразит оформление газеты.
8. Учитывайте размер снимков. Нет большого различия в воздействии фотоснимков шириной в 5 и 6 колонок. Но различие в воздействии 2- и 3-колоночных снимков огромно. Иногда бывает полезно сократить количество снимков на полосе, а оставшиеся снимки увеличить.
9. Нельзя обрезать на снимках головы людей, даже частично. Макушка, уши, подбородок — отсутствие этих частей тела у героев снимка вызывает у читателей раздражение. У этого правила почти не бывает исключений.
10. Поищите серии фотоснимков, особенно людей. Губернатор на заседании городского совета, президент городского клуба, политик, наблюдающий за подсчетом голосов, и т. д. Телезритель ловит только момент действия, газета же должна уметь поймать выражения лиц. 7

Заключение

В ходе курсовой работы мы решили все поставленные перед собой задачи:

Дали определение понятию «фоторепортаж» и изучили его виды

Фоторепортаж — развернутое коммуникативное действие, направленное коммуникатором (фоторепортером, журналистами, органом СМИ) на зрителя и читателя, с целью освещения многосоставного события. Фоторепортаж может состоять из серии снимков, рисующих событие в фазах его изменений, его поступательного или динамического развития, а может быть, и с показом прогрессирующих или регрессирующих в отношении человека последствий.
Фоторепортаж бывает трех видов:

А)хроникальный фоторепортаж;
и т.д……………..

С уверенностью можно отметить тот факт, что в «письменной» журналистике жанр репортажа является одним из самых востребованных и наиболее распространенных. Однако, не только печатной журналистики приглянулся этот жанр. Активно находит он свое применение и в фотожурналисткой практике. Огромное множество фотопубликаций, созданных в репортажном варианте украшают полосы как и интернет-изданий, так и бумажные масс-медиа. Однако, зачастую, фотографы, особенно на региональном уровне (по моим наблюдениям) не всегда достаточно точно представляют себе то, что являет собой фоторепортаж. Ниже я собрала основыные правила создания и признаки фоторепортажа, выделила его ключевые моменты и особенности.

В переводе с французского «репортаж» означает-»сообщать»(http://dic.academic.ru/dic.nsf/bse/127230/%D0%A0%D0%B5%D0%BF%D0%BE%D1%80%D1%82%D0%B0%D0%B6), а Большой энцеклопедический словарь определяет жанр репортажа как « жанр журналистики, оперативно сообщающий для печати, радио, телевидения о каком-либо событии, очевидцем или участником которого является корреспондент.»(http://slovar.cc/enc/bolshoy/2115114.html)

В нашем же варианте, к слову репортаж прибавляется еше один корень -фото, т. е. Выражать свою мысль журналист будет не с помощью ловкого пера, а с помощью фотографии.

Отсюда можно сделать вывод, что главной задачей и отличительной чертой фоторепортажа(основываясь на терминологической трактовке жанра в словаре), является его документальность,т.е. Построение фотоматериала на фактах с реального места события.

Порой, случается так, что в одном снимке фотографу не удается запечатлеть то или иное событие. Здесь приходит на помощь жанр фоторепортаж.

Изучая все особенности и нюансы фоторепортажа, фотографы учились не только по порядку соединять фотоэлементы но и выражать свое к ним отношение.

Свои первые попытки реализовать себя, репортаж находит на страницах журналов, хотя истоки фоторепортажа берут свое начало в 19 веке.

Решающую роль в становлении фоторепортажа сыграла русско-японская война-такой вывод я встретила в книге К. В. Чибисова «Очерки по истории фотографии»(ст 93). Автор говорит о том, что тираж газет во время войны вырос, а на их страницах то и дело появлялось все больше снимков с места сражений.

За годы своего существования фоторепортаж терпит множество изменений своей структуры. Творческая позиция фотожурналистов, стремясь уйти от протокольного представления на снимках событий развивает в себе возможность более творческой и информативной подачи материала. Идет усиление публицистического элемента.(

«Не смотря на то, что фоторепортаж относится к системе информационных жанров, не следует понимать что его сущность заключается лишь в протоколировании действительности. В нем, как и во многих других жанрах заложена возможность авторского самовыражения.» (ворон ст 50)

Сейчас, современный фоторепортаж представляет собой единение пространства и времени на фотоснимке. Увеличение психологической нагрузки на изображениях, стремление изобразить не только действия но и эмоции героев, духовное становление человека уже перешло в тенденцию.

Мы выясняем, что главной отличительной особенностью фоторепортажа является то, что он позволяет дать более полную информацию об объекте съемки. В фоторепортаже, в отличие от фотозаметки мы выделяем не только содержание события, но и его сюжет.

Как было отмечено выше, фоторепортаж относится к группе информативных жанров, следовательно, мы подводим черту под еще одним выводом-он, фоторепортаж, должен нести ответы на вопросы «что?» ,»где?»,»когда?», именно эти вопросы ставятся в приоритет в информационных жанрах журналистики в любом ее виде) . «Но главный вопрос, на который должен отвечать фоторепортаж -»как?»»(ворон ст 53). Представление фотоснимков с хронологическим порядком становления того или иного события,позволяет нам, как читателям, проследить всю его историю. Не менее важно присутствие текста под фотографиями. В нашем понимании текст дополняет и осуществляет содержательную нагрузку, создает эффект присутствия автора на месте события.

Хочу отметить, что фоторепортаж подразумевает собой не одно фото, а целый фоторяд. Подобный вывод логичен, т. к. главная цель фоторепортажа- полное информирование потребителя о событии. А выразить всю полноту действия в одном снимке довольно сложно. «Фоторепортаж характеризуется соотношением фабулы и сюжета. Фабула задается реальностью, а вот сюжет выстраивает автор. Соответствие действительному ходу события как бы растворяет его в фабуле. Но поскольку фиксируемый в развитии «кусочек» жизни в публикации этого жанра предстает в той или иной мере как законченное действие (снимая, скажем, спортивный поединок, фотожурналист проследит все его этапы, покажет и его развязку),то фоторепортаж, как правило, имеет и фабульное завершение. .»-так рассуждает Ворон говоря о специфике жанра в плане отражения реальности на сниках(ворон ст52).

Анализируя фотографии этого жанра, можно с уверенностью сказать, что фоторепортаж находит свое приминение в различных сферах человеческой деятельности, будь то спорт(Владимир Вяткин «спорт»https://vk.com/album57929179_98818079), социальная тема(Ян Даго «Африканские дети» http://www.rosphoto.com/reportage_photography/54_reportazhnyh_fotografa-2426) и многие другие. Иными словами, фоторепортаж в выборе темы неограничен никакими рамками. Именно благодаря этой особенности мы можем говорить о творческом подходе и развитии фотожурналиста.

Если говорить уже о методах съемки фоторепортажа, то, например, Я.Д. Фельдман выделяет два типа: это репортажная (фотограф не пытается повлиять на ход происходящих событий, фиксирую подлинное происходящее) и постановочная(заключается в предварительной организации сюжета с целью фотосъемки. Происходит фиксация заранее подготовленного эпизода.)(фельдман ст 178)

Подобный способ съемки позволяет сделать снимки более художественными, что не часто удается работая с камерой в «полевых» условиях, когда для художественности просто может не хватить времени. Фельдман оправдывает второй способ съемки говоря, что «Элементы профессиональной организации события, которое снимают, не означают его фальсификации — это только приспособление для съемки и получения наилучших вырази- тельных результатов. Подлинное со- бытие может быть хроникальным или в какой-то мере подготовленным, что, в общем, не нарушит его подлинности.» Ниже мною представлена наиболее полная классификация видов репортажной съемки, выведенная А.И. Лапиным(Лапин ст 169)Итак принято выделять следующие разновидности жанра:

1. Хроникальный фоторепортаж.(большая детализация действий, более широко представлена картина происходящего)

2. Интерпретирующий репортаж(последовательное изображение действий, суждение автора составляет существенную часть содержания)

3.Событийный фоторепортаж.

Событийное фото выступает как свидетельство некоего масштабного события. Чистый, художественно не организованный кадр. Ее важность и ценность заключается в том, что она представляет собой ценное документальное доказательство, живое и беспристрастное, правдивое свидетельство. Здесь не требуется авторской оценки. От фотографа требуется лишь умение быстро реагировать на происходящее, умение оценивать нестандартность ситуации.(лапин ст)

4. ситуационная фотография.

Ситуационная фотография отличается от событийной значительным содержанием при внешней незначительности происходящего. Мы можем предположить, что самым важным в этом виде считается не простая фиксация события в том или ином фрагменте, а его осмысление. Осмысление важная часть аналитической деятельности, из этого следует, что мы можем назвать ситуационную фотографию аналитической.

Такая фотография становится аналитической, иногда даже неся в себе философское, поэтическое осмысление жизни. Проанализировав это заключение мы понимаем, что снимки обретаю субъективное изображение, т. к. автор не стремится в первоочередном порядке передать происходящее, он ищет скрытый смысл в незначительных деталях, случайных жизненных проявлениях.

5. Фотография момента

фотограф здесь выступает в роли некоего пророка. Он точно не знает что случится дальше, но он должен предугадать, как сложится его кадр, учитывая стремительное развитие действий на том или ином событии.

6. фотография детали

В этом случае какая либо деталь, частность становится гораздо важнее и содержательнее по смыслу,чем главный объект. Однако, следует помнить, что не всякая деталь может «зазвучать» на изображении. Всякое изображение способно иметь в себе нескончаемую массу деталей. В этом случае необходимо найти и подчеркнуть ту, которая могла бы иметь подтекст или смысл.

7. Изобразительная фотография.

Следующий вид репортажной фотографии-фотография изобразительная. Основное внимание фотограф на таком роде снимках, уделяет непосредственно самой организации изображения. Не важно что будет на снимке, будь то важная деталь, фрагмент события, выразительный момент, все равно большую значимость несет в себе именно построение изображения. Главное, чем стоит руководствоваться фотографу, это максимальная резкость изображения, точная передача фактур предметов, огромное внимание уделяется печати фотоизображения на бумаге, проработка мельчайших деталей.

Репортажная съёмка для газеты и для частного заказчика — это не одно и то же. В случае с частным заказом подход должен быть совершенно другой. Об этом многие задумываются, но в чём же разница? Об этом и пойдёт речь.

Фотограф Александр Свет выполнил множество частных заказов для всемирно известных брендов и компаний, среди которых Сбербанк, телевизионный канал ТНТ, журнал Rolling Stone, компания Kaspersky Lab, РЖД, бренды «Renault», «L’Occitane», «Lancome», «Deutsche Bank» и Газпром. Этот человек расскажет о многих нюансах коммерческой репортажной съёмки.

Самое первое правило, которого нужно придерживаться — это то, что вы работаете на конкретного заказчика, а значит снимки должны выполнять поставленную им задачу. Всем нужны красивые снимки, но фотографии для банковского учреждения и для развлекательного клуба будут совершенно разными. Прежде всего от стиля съёмки, обстановки и поставленной задачи зависит какие кадры нужно делать.

Чтобы исполнитель и заказчик поняли друг друга, нужно составить и заполнить бриф, в котором будут указаны все нюансы. Иногда клиент не полностью представляет, что именно ему нужно. В таком случае опытный фотограф всегда может подсказать какие кадры для каких задач лучше всего подойдут.

Что нужно делать?

Очень часто ставится задача сделать фотографии логотипа предприятия на мероприятии. Это нужно для брендирования. Фотограф может сделать просто много качественных с технической точки зрения кадров. Но такие фотографии может сделать любой фотограф имеющий навыки работы с хорошей камерой. Профессионала нанимают для большего.

Прежде всего, логотип компании должен красиво с художественной точки зрения вписываться в кадр.

Как должен действовать фотограф?

Необходимо поставить себя на место клиента. Нужно подумать, что бы вы хотели видеть будучи заказчиком. Об этом следует задумываться перед любой съёмкой. Ставьте себя на место фотографируемых людей и думайте, хотели бы вы, чтобы вас также сфотографировали? Очень важно поставить для себя самого высокую планку качества и придерживаться её. Если вы будете довольны своей съёмкой, то вы всё правильно делаете.

Сложность репортажной съёмки

В каждом направлении репортажной съёмки есть свои нюансы. Самая большая сложность заключается в том, чтобы сделать максимально качественно свою работу на всех этапах мероприятия. Взять хотя бы свадьбу. От встречи с новобрачными до полёта букета нужно сделать всё на лучшем уровне, так как переделать кадр невозможно. Нужно постоянно следить за событиями и фиксировать их в лучшем виде. Права на ошибку нет.

Так же и в работе с политиками, бизнесменами и артистами. Часто на то, чтобы сделать кадр даётся не больше минуты. Если вы не сможете уложиться в отведённое время, то навряд ли у вас закажут съёмку в следующий раз. Со временем об этом перестаёшь думать и просто выполняешь свою работу, но чтобы достигнуть этого уровня нужно много практиковаться.

С чего начинать молодому репортажному фотографу?

Начинать лучше всего снимать для интернет изданий или собственного блога. Спрос с вас будет небольшим. Заработать на этом практически не возможно, но вы получите самое бесценное — опыт. Важно то, что вы будете снимать знаменитостей и становиться узнаваемым в определённом жанре фотографии. Когда придёт время выходить на коммерческий уровень, вам будет что показать заказчику в качестве портфолио.

Где искать заказчиков?

Лучше всего зарекомендовать себя как хорошего и ответственного фотографа. Тогда из уст в уста люди будут передавать информацию о вас и кто-то захочет сделать заказ. Также очень важно наличие собственного сайта или блога. При этом одно не исключает второе. Клиенты должны иметь в удобном виде ознакомиться с вашим портфолио и убедиться в профессиональности.

Положительно скажется на новых заказах контекстная реклама. Также важно поддерживать общение в тематических группах в социальных сетях. Серьёзных заказчиков в соц. сетях найти трудно, но это один из методов бесплатной саморекламы.

Разница в частных заказах и заказах от организации

Первое различие — это источник финансирования. Частный клиент платит из своего кармана. Организация платит из бюджета компании. Частный клиент часто не может точно сформулировать что он хочет. Корпоративные заказчики вкладывают деньги осознанно для определённой цели. У компаний условия обычно жесткие. У них высокие требования к качеству работы и скорости обработки, но если вы будете соответствовать их требованиям, то можете получить постоянного заказчика.

Более интересные заказы бывают у частных заказчиков. Они просят снимать романтические ужины, вечеринки и торжества, в то время как компании ограничиваются конференциями и презентациями.

Дополнительное оборудование при съёмке коммерческого репортажа

Конечно же, нужна хорошая вспышка. Также необходимы различные объективы: зум и телевик. С этим набором м можно приступать к работе.

Подходящие объективы для репортажа

Для начала нужен не самый дорогой зум, к примеру 18-70mm, и фикс. Также нужен телевик. Зум позволит снимать общие планы, а телевик — хорошие портреты. Можно вложиться и купить хороший 24 — 70mm f/2.8. Это очень хорошая оптика, которая при правильном использовании сможет прокормить фотографа. В дальнейшем можно купить хороший светосильный телевик.

Также не помешает сверхширокоугольная оптика. Имея полный комплект объективов можно реализовывать очень много различных задумок и в лучшем виде выполнять самые сложные задачи. Кто-то может рекомендовать объективы, имеющие только возможность ручной фокусировки. Такая оптика обычно качественная, но использование её в репортаже — это сложный процесс.

Перед капитальным вложением в оптику следует заглянуть в прокат и воспользоваться различными объективами. Кроме того, прокатная оптика позволит вам расширить свои возможности до тех пор, пока вы не обзаведётесь своими объективами.

Обязательные снимки на мероприятиях

Для каждого мероприятия есть перечень ключевых моментов. Этот список нужно всегда держать в голове. К примеру, на съёмке конференции нужно сделать следующие снимки:

• Бренд заказчика
• Встреча и регистрация гостей
• Вручение подарков. Обязательно должен быть виден логотип заказчика
• Общение
• Общие планы зала
• Выступление спикеров. Тут нужно для каждого выступающего сделать серию снимков: портрет с различной мимикой, поясной портрет, снимок в полный рост, общий план зала и выступающего спикера

Технические сложности

Самая большая сложность для начинающих — это работа со вспышкой. Снимок может получиться плоским. Часто встречается на снимках такое явление как синеватый передний план и жёлтый задний. Это значит, что фотограф не использовал цветные гели для вспышки тогда, когда они были нужны. Очень важно научиться правильно сочетать свет от вспышки и освещение площадки.

Для чего лучше использовать вспышку?

Практически все кадры в помещении снимаются со вспышкой. Очень важно научиться отражать свет вспышки от стен и потолка и контролировать его цветовую температуру.

Несколько вспышек в репортаже

На закрытых мероприятиях обычно в последнюю очередь думают о качестве света. Для таких ситуаций приходится перестраховываться и корректировать освещение собственными силами. Несколько вспышек удобно использовать на статичных мероприятиях, когда все действия происходят в одном зале.

Сложность в работе с несколькими вспышками

Самое сложное — это работа с синхронизацией вспышек. Инфракрасная синхронизация удобна в малых залах. Для большого зала придётся использовать дополнительные аксессуары в виде радиосинхронизаторов. Это и дополнительные затраты и необходимость заботиться о ещё одном наборе аксессуаров.

Обработка снимков

Любой профессиональный графический редактор подойдёт для постобработки. Лучше всего использовать Lightroom и Capture One. Capture One удобен тем, что полностью настраивается под конкретные задачи. Для обработки репортажных снимков многие инструменты ненужны. Их можно просто убрать с панели, чтобы они не занимали место и не отвлекали.

Сложную ретушь проще всего делать в Photoshop. Если нужно отбирать огромное количество RAW-снимков, то тут по скорости с Photo Mechanic никто не сравнится. При обработке большого количества файлов каждая секунда важна, так как если свести все действия к минимальной затрате времени, то можно выгадать не один десяток часов.

На панели инструментов следует оставить все самые важные инструменты, второстепенные также должны быть под рукой, но подальше. Необходимо научиться максимально использовать сочетания клавиш и свести к минимуму движения мышкой. Необходимо научиться работать с группой файлов. Пакетная обработка освободит много времени. Важно выработать принцип группировки кадров по схожести съёмочной ситуации.

С чего начать новичку?

Самое важное — это сделать первый шаг. Просто снять хоть что-нибудь и проанализировать качество своей работы. Поиск слабых мест позволит совершенствоваться и поднимать свой уровень. Возможно вам нужно будет подтянуть работу со вспышкой, навыки обработки или вовсе изучать азы фотографирования. Как только все пробелы в знаниях будут закрыты, можно приступать к более осмысленной и целенаправленной съёмке. Когда вы почувствуете себя уверенно в этом деле, можно переходить на коммерческий уровень.

Работа над фотопроектами с различными тематиками — отличный способ оторваться от рутинной фотографии и сконцентрироваться на креативном процессе создания фотокадров. Ограничения в предметах съемки и оборудовании порой и правда заставляют прибегать к весьма креативным решениям.

Мы подготовили 52 прекрасные идеи для съемок в 2015 году. На каждую неделю года по идее. Мы разделили их на три подраздела: простые проекты для дома, которые вы можете осуществить уже сегодня, идеи, которые вы можете реализовать на природе и временные проекты, к которым вы можете приступить прямо сейчас.

Фото идеи для дома

1. Манипуляции с каплями воды

Для осуществления этой задумки необходимо установить емкость с водой с небольшим отверстием, через которое будут пропускаться капли воды. Ваша задача — нажимать на кнопку спуска затвора в момент, когда капля будет формироваться или уже лететь. Самое главное — максимально точно определить время для закрытия затвора. Мы достигли наилучших результатов при использовании двух вспышек, установленных на минимальной мощности (1/128th). Значение диафрагмы было установлено на f/22. Чтобы придать воде более вязкую консистенцию мы добавили в неё немного пищевого загустителя. Также мы воспользовались прибором серии SplashArt Kit, который помогает регулировать размер капель и частоту их падения.

2. Фотографируем всплеск воды

Для этого проекта вам понадобятся вспышка с дистанционным управлением, емкость для воды с чистыми, прозрачными стенками, цветной фон и штатив. Установите емкость с водой и цветной фон, затем над емкостью поместите вспышку. Поместите камеру на штатив и переключите в ручной режим фокусировки. При диафрагме f/8 и ISO 200 установите самую короткую возможную выдержку. Не забывайте о синхронизации со вспышкой. Итак, бросайте предмет в воду и нажимайте на кнопку спуска затвора, как только тот коснется поверхности воды.

3. Искусство рисования дымом

Многие фотографы, к примеру, любители натюрмортов, с удовольствием используют в своих фотографиях дым. А что если выйти на новый уровень и использовать замысловатые формы клубящегося дыма для составления картин? Можно создать необычный арт-проект в Photoshop. Итак, сделав несколько удачных кадров с завитками дыма, создайте новый пустой документ в программе Photoshop. Затем скопируйте и вставьте на него одну из получившихся фотографий. Режим наложения установите Screen и воспользуйтесь командой Warp Transform (Edit > Transform > Warp) для изменения формы дыма. Продолжайте экспериментировать, добавляя к документу другие снимки.

4. Кросс-поляризация

Основой этой забавной идеи является эффект, который создает поляризованный свет, попадая на предметы из пластика. Вам понадобится два поляризационных фильтра, в идеале один из них должен представлять собой лист поляризационной пленки. Лист формата А4 поляризационной пленки Lee 239 можно приобрести примерно за 50 фунтов. Лист пленки должен быть помещен на лайтбокс или на любой другой источник света. Экран айпада и экраны большинства компьютеров имеют встроенный поляризационный фильтр, поэтому если у вас нет поляризационной пленки, то вы вполне можете создать пустой белый документ, который заполнит экран, и воспользоваться своим гаджетом. Присоедините к камере поляризатор и поверните его так, чтобы на прозрачных пластиковых деталях проявились цвета.

5. Съедобные пейзажи

Подперчите свою фуд-фотографию! Все, что нужно — креативно разместить на еде фигурки, например, Hornby . Они идеально подходят, так как человечки этой фирмы предлагаются в самых разных позах. Важно не только поставить фигурки, но и рассказать историю. На этой фотографии вы наблюдаете за тем, как два героя помогают советами скалолазу, пытающемуся взобраться на картофельную гору.

6. Еда, как искусство

Превратите продукты для вашего ужина в предмет фото-искусства, воспользовавшись лайтбоксом и очень острым ножом. Порежьте фрукты и овощи настолько тонко, насколько это возможно и затем положите их на лайтбокс. Поместите камеру прямо над объектом съемки, используйте режим Live View, чтобы вручную сфокусироваться на деталях. Установите значение диафрагмы f/8, это даст оптимальную глубину резкости. Стоит прибегнуть к компенсации экспозиции и выставить её на +1-+3 стопа, поскольку яркий свет от лайтбокса может ввести в заблуждение экспометр вашей камеры.

7. Цветы во льду

Относительно недорогой способ сделать отличные макро-фотографии — заморозить цветы в пластиковых контейнерах, наполненных дистиллированной или де-ионизированной водой. Цветы будут плавать, поэтому позаботьтесь о том, как закрепить их в одном положении. Поместите кусок льда на поверхность прозрачного стакана или миски в белой раковине или другой емкости, тогда свет будет отражаться от всех поверхностей тары. Расположите вспышку с одной из сторон и направьте вниз, а камеру разместите с противоположной стороны.

8. Масло и абстракция

Масляные разводы, расплывающиеся по поверхности воды — отличная идея для создания ярких абстрактных фотографий. В этом проекте используется преломляющее качество масла, которое подчеркивает и искажает цвета. Все, что вам нужно это налить воду в прозрачную плошку и добавить несколько капель обычного растительного масла. Разместите плошку примерно на высоте 25 см над столом. Под плошку положите разноцветную бумагу, подсветите её обычной настольной лампой или при помощи вспышки.

9. Масляные отражения

Эта идея перекликается с идеей, описанной пунктом выше. Но в данном случае цветной рисунок создается при помощи цветной накладки для лампы, а не разноцветного фона. Для начала сделайте накладку для настольной лампы, используя твердую цветную бумагу, пленку и клейкую ленту. В целях безопасности убедитесь в том, что бумага не прикасается к лампочке. Поместите емкость с водой напротив настольной лампы и добавьте в воду несколько капель масла. Распределите масло по поверхности, поднесите камеру максимально близко и снимайте.

10. Психоделическая мыльная пленка

Этот проект — прекрасная идея для яркого рабочего стола или абстрактных обоев для стены. Вам понадобится жидкое мыло, смешанное с глицерином, такое сочетание образует стойкую мыльную пленку. Вооружитесь петлей из проволоки, черным фоном и макро-объективом, например 100mm. Цвета, образованные мыльной пленкой, появляются только при определенном угле падения света. Расположитесь неподалеку от окна и подберите правильный угол для съемки.

11. Эффект преломления

Проходя через воду, свет имеет особенность искажаться, т.е. преломляться, в результате объекты, находящиеся под водой визуально меняют свой облик. Это явление называется рефракция, его мы и будем использовать в рамках этого небольшого фото проекта. Все, что вам необходим это несколько прозрачных стаканов, вспышка, штатив и фон с черно-белым узором. Просто поместите стаканы с водой на фоне с узором и снимайте.

12. Макросъемка на кухне

Ваша кухня — идеальное место для макро-съемки. Её светоотражающие поверхности могут быть использованы для создания интересного фона для снимков, а малая глубина резкости способна преобразить самые обычные предметы. Соединив вместе несколько картинок, вы можете создать прекрасный элемент декора для собственной кухни, но прежде чем начать снимать, продумайте, как кадры будут перекликаться между собой. Наш ряд представляет собой три фотографии, снятые под одним углом и с одинаковой глубиной резкости.

13. Боке

Такой простой предмет, как помятый кусок фольги, может запросто стать основой для красивого фото-проекта. Поместите объект съемки на стекло, а под стекло положите кусок темного материала. Немного помните в руках обычную кухонную фольгу, затем расправьте её и поместите в качестве фона. Направьте свет от настольной лампы или любого другого источника на фольгу. Установив камеру на штатив, максимально откройте диафрагму. Подсвечивайте фольгу вспышкой во время съемки.

14. Пузырьки в виде боке

Маленькие источники света всегда создают прекрасное боке. Гирлянда как нельзя лучше для этого подходит. Поместите гирлянду в такой отдаленности, чтобы при открытой диафрагме её лампочки были не в фокусе. Объект съемки, в данном случае бокал, должен находиться рядом с камерой, на нем и должен быть сосредоточен фокус. Саму гирлянду расположите таким образом, чтобы боке в итоге приняло вид разноцветных пузырьков, разлетающихся из бокала. Эту технику также используют при создании такого “потока” боке из кружек с горячими напитками.

15. Рисунки светом

Полосы света и световые рисунки могут быть использованы в самых разных жанрах фотографии, идеально они подходят и для натюрмортов. Для этого вы можете воспользоваться простым фонариком, а чтобы свет был менее рассеянным можно удалить верхнюю крышку, оголив тем самым лампочку. Изоляционной лентой прикрепите к фонарику кусок цветной бумаги. Установите выдержку около 30 секунд, а диафрагму в районе f/8. Во время экспонирования кадра делайте плавные круговые движения вокруг бутылки, вырисовывая спираль.

16. Световые спирали

Привяжите фонарь к веревке и подвесьте к потолку. Для этой фотографии вам понадобится самый широкоугольный объектив, что имеется в вашем арсенале. Установите камеру на штатив и направьте прямо на потолок. С включенным в помещении светом вручную наведите фокус на кончик фонаря. Установите значение диафрагмы равное примерно f/11 — f/16, для съемки используйте режим Bulb и дистанционный спуск затвора. Затвор держите открытым в течение примерно минуты после того, как запустите в полет фонарь.

Идеи для осуществления на открытом воздухе

17. Портреты с эффектом Бренайзер

а

Метод Бренайзера, также известный, как портретная панорама или бокерама, дает прекрасную основу для серии портретных фотографий. Метод был изобретен свадебным фотографом из Нью-Йорка, Райаном Бренайзером . Данная техника позволяет создавать фотографии с эффектом сверхширокоугольного объектива. Смысл этого метода заключается в создании ряда фотографий, которые при склейке образуют полноценный кадр. Собирать мозаику воедино можно при помощи опции Photomerge в программе Photoshop или в программе, предназначенной для склеивания кадров. Используйте ручные настройки камеры, начиная балансом белого и заканчивая фокусом, таким образом, параметры у всех снимков будут одинаковы. Делайте по 30-80 кадров для создания одной фотографии, и не забывайте, что каждый последующий кадр должен перекрывать предыдущий примерно на треть.

18. В правильном месте с неправильным объективом

Заставьте себя иначе взглянуть на вещи. Отправляясь на прогулку с фотоаппаратом, выберете объектив, противоположный тому, который вы бы скорее всего взяли с собой. К примеру, возьмите широкоугольный объектив в зоопарк или ограничьте себя фокусным расстоянием телеобъектива, когда вы в следующий раз отправитесь фотографировать пейзажи.

19. Пейзажи по кусочкам

Попробуйте по-новому изучать окружающую вас местность, создавая композиции из нескольких фрагментов, снятых во время прогулки. Выйдите на улицу буквально на 20 минут. Не уделяйте много времени настройкам, просто выберите режим приоритета диафрагмы, не берите с собой штатив и различные фильтры, откажитесь от замысловатых техник. Фотографируйте всё, что привлекает ваше внимание. По возвращению домой создайте в программе Photoshop документ с сеткой и вставьте в её ячейки получившиеся изображения при помощи слоев.

20. Минималистические пейзажи

Вместо того чтобы загонять открывающийся перед вами вид в один скучный кадр, попробуйте на длинной выдержке снять серию минималистических пейзажей. Симметричная композиция и квадратный формат помогут подчеркнуть простоту кадра. Также вам понадобится нейтральный фильтр, который даст вам возможность пользоваться длинными выдержками в течение всего дня. Используйте штатив и пульт для дистанционного спуска затвора.

21. Звездные пейзажи

Чтобы запечатлеть идеальный звездный пейзаж, вам необходимо совершенно чистое небо. Желательно, чтобы в кадр не попадала луна, в противном случае многие детали могут быть потеряны. Для качественного снимка с четкими, неразмытыми звездами фотографировать следует на достаточно коротких выдержках, для этого перейдите в ручной режим настройки, установите значение ISO около 1600 или 3200 и выдержку в две секунды. Даже при таких настройках вам придется установить широко открытую диафрагму: f/4 или даже f/2.8.

22. Фотографируйте то, что вас никогда не вдохновляло

Напишите список предметов или мест, которые считаете неинтересными, скучными или даже уродливыми. А теперь заставьте себя сделать привлекательные и интересные фотографии этих нефотогеничных мест и предметов.

23. Ищем абстракцию на автомобильной стоянке

Вам вовсе не нужно путешествовать в далекие страны, чтобы осуществить интересный фотопроект. Возможностей для создания фотографий множество, и даже в таких заурядных местах, как автомобильная стоянка, вполне возможно создать нечто интересное. Для такого проекта вам понадобится лишь цифровая фотокамера. Не заостряя внимание на технике, ищите и фотографируйте различные текстуры, цветовые сочетания, любопытные формы и орнаменты.

24. Выборочные цвета

Вместо того чтобы использовать пресловутые техники для выделения объекта на фоне остального кадра (например, когда основной объект оставляют цветным, а все остальное переводят в черно-белые цвета) попробуйте выбрать цвет и отыскивайте его воплощение во всем многообразии мира. Привлекайте внимание к этому цвету, используя правильную композицию.

25. Ночная фотография

Займитесь ночной фотографией. Ограничьте себя в использовании дополнительных источников света, берите максимум от доступного освещения.

26. Оптические иллюзии

В рамках этого проекта мы предлагаем вам поиграть с перспективой, которая влияет на восприятие зрителем соотношения между предметами разных размеров, которые находятся в кадре. Лучше всего брать за основу предметы, размеры которых известны и не вызывают никаких сомнений, и заставлять их взаимодействовать с объектами большего размера, находящимися на заднем плане. Для такого рода фотографий снимайте с небольшим отверстием диафрагмы, чтобы обеспечить большую глубину резкости.

27. Миниатюрный мир

Снимайте миниатюрные игрушки и модели в естественной среде. Такие проекты сегодня популярны и весьма распространены, кроме того в их воплощении нет ничего сложного. Просто берите с собой маленькую фигурку или игрушку и снимайте её в различных ситуациях, везде и всегда: в путешествии или на прогулке или даже по дороге на работу. Чтобы фигурка влилась в окружающую обстановку, вам следует, во-первых, снимать её с близкого расстояния, а во-вторых, правильно сбалансировать освещение.

28. Создайте tilt-shift эффект

Всем известный и полюбившийся эффект “игрушечного городка” получается при использовании специального дорогостоящего объектива tilt-shift. Но аналогичный эффект можно получить и в программе Photoshop, если размыть на фотографии всё, кроме небольшого участка, на котором вы хотите сконцентрировать внимание. Для большей правдоподобности фотографируйте с возвышенности и желательно в солнечную погоду.

29. Фото алфавит

Нет, мы не предлагаем вам искать буквы алфавита в надписях на магазинах, дорожных знаках и т.д. Вместо этого ищите предметы и объекты, по форме напоминающие буквы алфавита. Не стоит далеко ходить за примером, возьмем детские качели на площадке. Что напоминает их каркас с торца? Верно, букву А. А изогнутая речка с высоты птичьего полета английскую букву S.

30. От 1 до 100

Наподобие того, как мы предложили вам создать фотографический алфавит, можно немного расширить этот проект и попытаться найти иллюстрации к цифрам.

31. Лица в непривычных местах

Еще одна простая и забавная идея для фото проекта. Иногда мы можем наблюдать, как привычные вещи нашего обихода, да и просто окружающие предметы имеют некоторые сходства с человеческим лицом или принимают форму, которая отдаленно нам напоминает черты лица. Научитесь по-другому смотреть на мир вещей. За вдохновением загляните в блог , посвященный этой теме.

32. Световая орбита

Рисование светом дает безграничное множество самых разных идей для фотографии. Но как насчет серии снимков со световыми орбитами? Вам не потребуется сложное оборудование. Все, что нужно — яркая светодиодная подсветка, работающая на батарейках, и обруч, на который и наматывается подсветка. Установите фотоаппарат на штатив, подберите оптимальную длину выдержки и просто вращайте обруч.

33. Горящая стальная вата

Для осуществления этого проекта заранее позаботьтесь о том, чтобы съемка проходила на открытой местности вдали от легковоспламеняющихся предметов. В металлический венчик положите стальную вату, и прикрепите его к цепи. Затем подожгите шерсть и вращайте венчик на цепи, горящие искры будут разлетаться вокруг. Вам понадобятся отчаянный доброволец, штатив и выдержка около 15 секунд при диафрагме f/11 и ISO 100.

34. Движение машины

Для разнообразия попробуйте запечатлеть движение не снаружи машины, а изнутри. Снимать, конечно, следует ночью. Попросите друга ехать плавно и медленно по хорошо освещенной дороге. Длину выдержки выставите около 30 секунд. Установите штатив на пассажирское сидение и воспользуйтесь пультом дистанционного спуска затвора.

35. Умышленные ошибки

Составьте список самых распространенных ошибок, которые может совершить фотограф. А затем попробуйте, умышленно совершая эти ошибки, создать красивую фотографию. Вы можете переэкспонировать кадр или наоборот недоэкспонировать, неправильно обрезать объект съемки или сфокусироваться на заднем плане, а не на предмете съемки.

36. Синемаграф

Создайте серию анимированных Gif картинок, иллюстрирующих едва заметное движение. Этот проект требует незначительной работы в Photoshop. Вам придется создавать не просто кадры, а видеоряд, но результат может превзойти все ваши ожидания. Вам понадобится штатив; фон должен оставаться неизменным, на протяжении всего видеоряда. Выберите сцену, в которой какое-то действие происходит непрерывно или циклично для того, чтобы начальные и конечные точки в готовом синемаграфе не бросались в глаза. Зафиксируйте движение, например, как ветер колышет листву на дереве.

37. Намеренное движение камеры

Вы привыкли делать все возможное для того, чтобы фотографии получались максимально четкими. Но для придания фотографии метафоричности и загадочности попробуйте сделать обратное. При относительно долгой выдержке намеренно двигайте камерой. Снимайте в режиме приоритета выдержки. За вдохновением обратитесь к работам британского фотографа Криса Фрайла (http://www.cfriel.com).

38. Ретро-эффект

Различные шумы и искажения очень легко добавить в программах Photoshop или Lightroom. В результате вы получите более колоритную и атмосферную фотографию, но об её конечном стиле стоит задуматься уже во время съемки. Ретро-эффект хорошо работает с простыми, не перегруженными деталями фотографиями, где объект съемки легко узнаваем.

39. Замедленная фотосъемка time-lapse

У многих из нас вполне может найтись время для занятия съемкой time-lapse, которая находится на грани видео и фотографии. Предметом съемки может, по сути, стать любое явление вашей повседневной жизни. Освойте эту увлекательную технику в 2015 году.

Проекты, рассчитанные на большой промежуток времени

40. Проект 365

Классический проект, в рамках которого вы должны делать по фотографии в день в течение всего года. Вы можете пойти по двум возможным путям: ограничить себя лишь одним кадром в день для данного проекта, либо делать несколько фотографий и затем выбирать лучшую. Не можете тратить столько времени на фотографии? Тогда задумайтесь об альтернативном проекте, для которого необходимо делать по фотографии в неделю, соответственно всего фотографий будет 52.

41. 50 незнакомцев

Эта идея тоже не нова, но от этого она не менее увлекательна. Вы должны знакомиться заводить беседу с незнакомыми вам людьми, а затем с их позволения оставлять себе на память их портрет. Число незнакомцев, которых вы должны сфотографировать, вы можете обозначить и сами. Самое главное преодолеть себя и сделать первый шаг.

42. Проект 50x50x50

Все просто: 50 дней, 50 фотографий, снятых на объектив 50mm. Предельно простой проект, который поможет развить ваше виденье фотографа.

43. Креативные селфи

Безусловно, вы можете делать автопортреты дома, но как это скучно! Почему бы не поставить перед собой задачу создать серию автопортретов вне стен своего дома? Посмотрите серию прекрасных автопортретов, снятых известнейшим фотографом Вивьен Маэр (Vivian Maier). Она изображала себя частью какой-то большой сцены, играла со светом, тенью и отражениями. Вам будет проще, если вы выберете для проекта определенную тему, как это, к примеру, сделал фотограф Алекс Бамфорд в рамках серии своих работ под названием ‘Sleepwalking’ project (http://www.alexbamford.com/sleepwalking).

44. Мир под ногами

Ежедневно в одно и то же время дня фотографируйте то, что находится у вас под ногами. Вооружитесь широкоугольным объективом и отыскиваете новые и интересные места.

45. Портреты без лица

Делайте портреты разных людей, но при этом не включайте в кадр их лица. Попробуйте донести их индивидуальность другими способами. Используйте для этого цвета, окружающую обстановку, освещение, атрибутику и даже части их тела — в особенности руки — все это поможет вам обнажить перед зрителем их характер.

46. Фотоигра

Попросите кого-нибудь написать на бумажных карточках 30 вещей. Вещи могут быть самыми разными, но обязательно легкодоступными. Вы же в это время распишите 30 разных аспектов фотографии (50mm, черно-белое фото, длинная выдержка, эффект tilt-shift и т.п.). Берите по карточке из каждой кучки и приступайте к выполнению задачи.

47. Месяц монохрома

Название этой идеи дает исчерпывающую информацию. Заставьте себя делать исключительно черно-белые фотографии, забудьте на месяц о цвете. Вы научитесь видеть наиболее подходящие сцены и объекты для съемки в черно-белом цвете. Этот проект поможет вам развить ваше виденье. Фотографируйте в формате Raw, но заблаговременно измените настройки фотоаппарата, установив монохромный режим. В итоге во время съемки вы сможете видеть сцену уже в черно-белом варианте, а сам снимок будет хранить всю информацию о цвете. Этой информацией вы сможете воспользоваться для обработки фотографии.

48. Четыре времени года

В отличие от проекта, который предусматривает каждодневную съемку, здесь вам предстоит снимать один и тот же объект каждые три месяца в течение года. Идея этого проекта — показать смену времен года. С умом выберете объект для съемки, заранее представьте себе, как выбранная сцена будет выглядеть после преображения, вызванного сменой погоды. Одинокое дерево в поле, безусловно, подходит для этого проекта как нельзя лучше.

49. Геокэшинг

Загрузите на свой смарфтфон приложение, посвященное геокэшингу и отправляйтесь к точке тайника с целью художественно запечатлеть окружающую местность. Не фотографируйте сам тайник, ведь вы не хотите, чтобы у людей, которые отправятся на его поиски, пропал интерес.

50.

Создайте библиотеку текстур

С помощью текстур можно придать фотографии особенный вид. Вы можете наложить текстуру на фотографию несколькими способами, например, использую режим многократной экспозиции. Намного проще для этой цели воспользоваться программой Photoshop и сделать наложение текстур через слои. Хотя текстуры вы можете найти и в интернете, но согласитесь, куда приятнее использовать свои собственные. Дерево, старая мятая бумага, отваливающаяся от стен штукатурка и прочие вещи, могут послужить отличной текстурой для вашей фотографии.

51. Пинхол фотография

Своими руками, используя подручные средства, превратите свой дорогой фотоаппарат в аналог камеры обскура и попробуйте снимать без использования новомодной техники.

52. Сделайте фото-книгу

За основу возьмите проект, над которым вы работали в прошлом году. Задумайтесь о структуре книги, о размещении фотографий на её страницах. Попробуйте распределить их в соответствии с цветовой гаммой, тематикой или манерой исполнения.

«Я нахожу сюжеты в шестидесяти ярдах от своей двери»

Друзья, последуем правилу Козьмы Пруткова: «Зри в корень!». Корневая часть слова «фоторепортаж» — reportage — в переводе с французского означает «информировать», «извещать».

Как метод съемки и самостоятельный жанр фотографии, фоторепортаж начал развиваться в сфере журналистики в Европейских странах в первой половине прошлого века. Одним из первопроходцев на этом пути был Эрих Соломон, юрист, владевший многими языками. Он делал закулисные съемки известных международных политических деятелей на конференции Лиги Наций в конце 20х годов. Фотографы газет и журналов с тех пор подхватили его манеру снимать по ходу события, не дожидаясь позирования. Сегодня фоторепортаж перестал быть уделом только профессиональных фоторепортеров. Если у тебя в руках легкая и простая в обращении цифровая камера, ты имеешь опыт фотографирования и оказался в центре события – не исключено, ты сможешь сделать хорошие фотографии и разместить в интернете. Известны случаи, когда любительские кадры, опубликованные в интернете, становились сенсацией. Связный рассказ в нескольких фотографиях о событии — это и есть фоторепортаж. Его отличает правдивость, объективность, повествовательность, он дает зрителю представление о сути
события и его развитии в конкретном историческом отрезке времени. О событии рассказывают сами фотографии и короткая подпись к ним. Применение репортажного метода означает проведение съемки без вмешательства в естественное течение ситуации, а подразумевает мягкое незаметное сопровождение. В итоге можно получить не только информационно-значимый фотоотчет о событии, серию фотографий, имеющих исторически-документальную значимость, но и увлекательную фотоисторию, которая может иметь самостоятельную художественную ценность.

Фоторепортаж и фотоистория. Виды репортажной съемки

По существу особой разницы между понятиями фоторепортаж и фотоистория нет. Их объединяет репортажный метод съемки. На Западе, например, любая серия фотографий, представленная в СМИ или на выставке, именуется «photostory». Можно ли назвать серию фотографий из вашей поездки в деревню к бабушке или на конференцию в Лондон фоторепортажем? Можно, если героев своей съемки вы не выстраивали перед камерой, не заставляли их позировать, а незаметно фиксировали моменты их бытия. Репортажная съемка — альтернатива постановочной, в которой фотограф управляет героями и выстраивает их перед камерой, как режиссер. Допустимы ли элементы постановки в репортажной съемке? Здесь нет единой установки, теоретики и практики расходятся во мнениях. Но мы поговорим об этом на следующих уроках. А пока приведу слова моего коллеги, прекрасного фотожурналиста и литератора, Геннадия Михеева: «В
фоторепортаже — как в любви и на войне — все средства хороши. Кроме тех, которые нарушают Закон».

Условно принято в нашей российской фотографии выделять два вида репортажной съемки – событийную и тематическую (повседневную, повествовательную). В журналистике первый вид съемки и составляет суть фоторепортажа в узком понимании этого слова, а второй называется фотоочерком.Событийный фоторепортаж — это новость, сообщение об общественно значимом событии, мероприятии, празднике, фестивале, визите какой-либо выдающейся личности, делегации, происшествии, чрезвычайной ситуации и т.д. В этом виде фоторепортажа
особенно важна информационная, документальная сущность фотографии. При событийной съемке фотограф скован временными рамками — в короткий промежуток времени он должен успеть сфотографировать главные, яркие моменты события, в считанные секунды найти точку съемки, план, ракурс. Такая съемка требует автоматизированных навыков, хорошей реакции и интуиции, способности предвосхищать события, предвидеть «ключевой кадр».

Примеры событийного фоторепортажа

Михаил Рогозин. Землетрясение в Армении. Декабрь

Также в качестве примеров событийного репортажа можно рассматривать всю серию фотографий, размещенную в разделе Примеры.

Сколько снимков может включать репортаж? Количество снимков зависит как от характера события и задач съемки, так и от мастерства фотографа. Событийныйфоторепортаж может состоять всего из одной-двух карточек либо расшириться до десятков фотографий (для формата журнального разворота или интернета).

Тематический репортаж – уводит нас в гущу повседневной жизни. В будничной жизни фотограф находит интересные островки, ситуации и рассказывает о них языком фотографии. Это фоторассказ об отдельном человеке или людях, их взаимоотношениях, деле, отдыхе, увлечениях. Тематика фотоисторий разнообразна и охватывает все сферы мира человека — от родильного дома и клубного рок-концерта до производства ракетных двигателей и жизни церковного прихода.

Пример тематического фоторепортажа

Михаил Рогозин. Парижский дом моды Lanvin — первая империя моды.

В отличие от событийного репортажа, работа над фотоисторией может продолжаться длительное время. Фотограф имеет возможность прерывать работу, а затем снова возвращаться к съемке, постепенно накапливая материал по теме. Цель тематического фоторепортажа, как и событийного, — точно отразить действительность. В фотоистории мы располагаем большей свободой и временем для изучения своих героев, проникновения в их психологию. У нас широкие возможности для реализации специфических фотографических приемов. В силу этого снимок имеет больше шансов стать художественным произведением, нести в себе элементы обобщения.

Тематическая фотосъемка дает простор творческим силам фотографа, если для последнего репортаж не просто ремесло, а искусство. Выдающийся фотомастер XX века Анри Картье-Брессон, считающийся среди фотографов королем фоторепортажа, писал: «Для меня фотография – это искусство в какую-то долю секунды проникнуть в самую сутьявления и одновременно передать ее в такой художественной форме, которая бы зрительно точно и ярко воспроизводила эту суть». По содержанию можно выделить еще два вида фотоисторий. К первым относятся истории со спокойным, ровным развитием события, отношений-переживаний героев. Второй вид — проблемный, конфликтный репортаж. Это ситуации, где прослеживается драма, противостояние, накал страстей, противоборство, интрига.

Михаил Рогозин. Дороги Чечни. Январь 1995

Михаил Рогозин. Молодые солдаты в вертолете Ми-26 на подлете к Грозному. Июнь 1995

Михаил Рогозин. Каска погибшего командира. Чечня, июнь 1995

Михаил Рогозин. Грозный, на улице Мира. Август 1996

Где сегодня в повседневной жизни используется фоторепортаж? Практически везде. Репортажный метод съемки стал популярен в свадебной фотографии, широко используется при создании слайд-шоу для конференций, презентаций. Он стал незаменим в путешествиях и поездках, на вечеринках, в клубной жизни, запечатлевает жизнь наших близких и детей в домашних альбомах. Условимся, чтобы не было путаницы понятий, следовать отечественным традициям. В наших уроках слово фоторепортаж будем употреблять в двух значениях: как метод репортажной съемки и как событийный репортаж. Тематический репортаж будем называть фотоисторией.

Творческие основы фоторепортажа. Развиваем наблюдательность Репортажный метод, отточенный профессиональными фотографами на протяжении прошлого столетия, имеет свои секреты. Прежде всего, хороший фоторепортаж – это плод творческой работы. Серия из нескольких фотографий может вызвать сильное чувство,размышление, дать новый взгляд на жизнь. В наши дни проводится большое количество конкурсов репортажной фотографии, что само по себе говорит об актуальности и востребованности этого направления, не побоюсь сказать, фотоискусства. Разумеется, как замечено выше, даже новичок по воле случая может сделать удачный репортажный снимок. И даже продать его, ведь фоторепортаж сегодня востребован, он существует в сфере рыночных отношений. Без совершенствования, без знаний хитростей репортажа и изобразительных средств создавать качественный впечатляющий фоторепортаж с завидной регулярностью невозможно. «Ходжа Насреддин в фотографии» Геннадий Михеев поучает: «Ты …можешь затеряться в толпе, раствориться в бытии. Не возбраняется и постановка, и красивые «мизансцены». Можно снимать исподтишка, в лоб, снизу, сверху… Окликать людей, просить повторить движение. Но если у тебя в итоге выйдет г…., не сваливай
вину ни на кого, кроме себя.» Самокритичность — вещь полезная. Она направляет сознание к вопросам: «Что можно улучшить? Чему надо учиться? Что я еще не умею?».

Основу фотографического творчества в репортаже составляет наблюдательность и умение мыслить сюжетами. Фотоистория начинается, как только вы замечаете необычное в обычном, видите происшествие, трагизм или комизм действия, смену настроения людей, игру света и тени, ритма, красоту пейзажа… Поэтому, мой первый совет — наблюдайте! Посейте и
взращивайте в себе идею, высказанную еще К. Гельвецием: «Гений – есть непрерывное внимание». Вооружитесь фотоаппаратом и ищите интересный кадр, сюжет, тему, где бы вы ни были. Окружающий мир наполнен ими. Нет скучных тем, есть наш скучающий взгляд. Сам процесс поиска-наблюдения похож на игру, охоту, разведку. Он сулит радость открытий. Увидеть кадр и поймать его — настоящее чудо! Удовольствие можно получить, работая над «скучной темой». Над тем, что вас окружает в повседневной жизни — семья, друзья, учеба, работа, отдых, увлечение и проч. За интересной темой, кадром не обязательно уезжать на край света. Знаменитый фотограф Альфред Стиглиц делится своим секретом: «Я нахожу сюжеты в шестидесяти ярдах то своей двери». Научитесь и вы находить сюжеты рядом. Это второй совет. Мыслим сюжетами. Умение мыслить сюжетами – другая особенность творческого процесса. Что я понимаю
под этим? Цель фоторепортажа — показать событие в развитии, действии, а героя — в смене его эмоционального состояния. Важно также отразить дух, атмосферу происходящего. Однако «…элементы, рождающие искру смысла, рассеяны в пространстве» (Анри Картье-Брессон). В фоторепортаже эти «рассеянные» элементы соединяются в связный рассказ. Каждая фотография из серии представляет собой самостоятельный сюжет, раскрывающий зрителю фазу события (начало, кульминация, завершение), основные сцены взаимодействия его участников. Фоторепортаж может подаваться зрителю хронологически последовательно, как в замедленном кино в виде визуального ряда с остановкой на важных моментах, каждый из которых фотография- сюжет. В другом варианте, серия фотографий раскрывает тему или событие ассоциативным образом, без соблюдения хронологической последовательности. Фотографии-сюжеты дополняют друг друга по смыслу, настроению, художественнымкачествам (подробности построения истории, отбор и редактирование будут изложены позже).

Сюжет в фотографии, таким образом, имеет такой же смысл, как в изобразительном искусстве. Сюжет (от французского sujet — предмет) — это предмет изображения. Основным объектом изображения в фоторепортаже является человек и его взаимоотношения с миром. Сюжет раскрывается непосредственно в сценах взаимодействия людей друг с другом, с вещами, природой и т.д. А также мы узнаем о человеке опосредованно: фотограф снимает окружающий человека мир, интерьеры, предметы. Это тоже сюжеты.

На практике, главное содержание истории может быть отражено в одной ключевой фотографии (сюжете), иногда в 2-3-х. Это стержень всей истории. Другие сюжеты иллюстрируют и детализируют событие-историю. Чем больше разнообразных сюжетов (в них новые лица и детали, повороты действия, переживания, состояния, пейзаж), тем богаче и любопытнее история.
Поначалу вам поможет простая схема. В каждой истории или событии есть начало, развитие действия, кульминация и финал. Можно разбить ее на мелкие сюжеты. Тогда сказка про «Красную Шапочку» будет выглядеть так:

1. Красную Шапочку возле дома провожает мать.
2. Девочка идет по лесной тропинке.
3. Встреча с волком.
4. Волк у дома бабушки.
5. Волк набрасывается на бабушку.
6. …
7. …

В завершении урока я советую вам развивать свой вкус, перенимая опыт российских мастеров фотографического сюжета. Очень разнообразные по сюжетам фотоистории у Геннадия Михеева. А Павел Кривцов, на мой взгляд, непревзойденный мастер построения сюжета в одной фотографии. Их работы вы найдете в интернете.

Дополнительная литература по теме урока

1. Эрих Эйнгорн. «Основы фотографии», М., «Искусство», 1989
2. Анри Картье-Брессон. «Решающий момент»
3. Морозов Сергей. «Творческая фотография», М., «Планета», 1985
4. Чудаков Георгий. «Фотография в прессе: содержание, форма, жанровая структура», «Советское фото», 1982, No10
5. Михеев Геннадий. «Занимательно о фотографии. Язык фотографии»

Задания к уроку No1 «Фоторепортаж и фотоистория»

Учимся снимать сюжеты в формате фотоистории

Цель задания: научиться снимать сюжеты в формате фотоистории.

Описание задания:

1. Для освоения «сюжетного мышления» и съемки сюжетами, выберите учебную тему (список тем прилагается), над которой вы сможете работать на протяжении последующих уроков. В работе над этой темой мы будем изучать основные приемы и изобразительные средства репортажной съемки.
Тема – это направление для вашего ума. Вы можете ее сузить и конкретизировать.

Например, тему «Семья» свести к «Моя бабушка печет пироги». Или в теме «Дворовые истории» найти свое — «А у нас в гараже…» и т.д.
В выборе тем есть одно исключение! Не рекомендую выбирать съемку своих детей, да и маленьких детей вообще, как основную, сквозную тему уроков. Элемент субъективизма в оценке своих детей будет всегда присутствовать, т.к. свои дети на любой фотографии, любого качества будут хороши и дороги. Качественной репортажной съемки не получится! И еще. Крайне нежелательно высылать в качестве домашнего задания архивные снимки сделанные давно. Снимайте все в реальном времени по прочтении урока! На выходе нашей совместной работы мы должны получить законченную фотоисторию. Тема в процессе работы может поменяться. Главное — тема должна вам нравиться и быть доступной для регулярной работы над ней на протяжении следующих уроков. То есть вам придется по моему заданию что-то переснимать или доснимать.

2. Начните съемку по выбранной теме. Перед съемкой продумайте основные сцены своей истории, разбейте ее на сюжеты, дай им названия. Вам поможет правило, описанное в теоретической части урока («Красная шапочка»). Позаботьтесь, чтобы сюжеты были разнообразны.

3. Вышлите фотографии в количестве до 30 штук. Приложите к фотографиям текст — короткое описание темы. Прошу вас высылать фотографии и текст в одном ZIP- архиве. Напомню, очень важно, чтобы архивов было не более трех. Дополнение: мне бы хотелось также знать ваше имя, возраст, род занятий и какое место в вашей жизни занимает фотография, какие цели вы ставите перед собой.

Темы фотоисторий

1. Творческая мастерская

Творческий процесс в любом коллективе – детском кружке, танцевальной, фольклорной группе, самодеятельной или профессиональной, музыкальной школе, художественном училище, театральной студии и т.д.

Тренировки, турниры, спортивный коллектив (жизнь), рассказ об известном спортсмене, тренере, о спортивном клубе, болельщики и фанаты.

3. Оздоровительные клубы и занятия

Фитнес-клуб, шейпинг, тренажерные залы, йога и т.д.

4. Уличная жизнь

Паркур, граффити, байкеры, скейт и другие молодежные субкультуры. Торговцы, музыканты, художники, толкучки, базары, книжные развалы, птичьи рынки и др.

5. Люди и транспорт. «Жизнь на ходу».

6. Учеба. Студенческая и школьная жизнь.
На учебном семинаре, экзамены-зачеты, общежитие, жизнь класса, развлечения.

7. Увлечения моих друзей.
Охота, рыбалка, коллекционирование, вышивание, фотография и т.д.

8. Духовная жизнь.

Жизнь прихода и прихожан. Рассказ о священнике. Воскресная школа, жизнь духовной семинарии.

Загородная поездка. Выходной день на природе. Посещение музея, выставки, усадьбы, заповедника (для тех, кто живет рядом, кому доступно наблюдение этого процесса). Вечеринка с друзьями.

17 потрясающих примеров фоторепортажей, которые стоит попробовать на себе

Для чего нужен фоторепортаж? Фоторепортаж призван рассказать историю или вызвать эмоции у зрителей с помощью серии фотографий. Они позволяют проявить творческий подход и полностью изучить идею.

Но как сделать его самому? Вот список примеров фоторепортажей. Выберите тот, который вам легко сделать, исходя из вашего фотографического уровня и оборудования.

Фото cottonbro из Pexels

[ Примечание: ExpertPhotography поддерживается читателями.Ссылки на продукты на ExpertPhotography являются реферальными. Если вы воспользуетесь одним из них и что-то купите, мы заработаем немного денег. Нужна дополнительная информация? Посмотрите, как это все работает. ]

17. Фотография протеста

Протесты, как правило, являются яркими событиями. Вы увидите, что люди стоят, движутся, держат транспаранты и знаки. Это отличный способ потренироваться в движущейся толпе.

Попытайтесь передать суть и атмосферу самого протеста. Есть много способов сделать это, и вам нужно будет использовать все свои навыки.

Подумайте о кадрировании, композиции и перспективе. Бегите вперед и захватите главу группы, идущей вперед. Затем бегите назад, чтобы поймать идущие семьи.

Также будут наблюдатели, стоящие по сторонам и наблюдающие, как все это разворачивается. Захватите все эти разные группы.

16. Трансформационные фотоочерки

Трансформация — одна из наиболее часто используемых тем для фоторепортажей. Это отличный способ показать изменения. Изменения могут быть медленными, например, когда женщина переживает беременность или смотрит, как ребенок превращается в малыша, и далее.

Как фоторепортаж, это даже не обязательно о людях. Сносное и перестраиваемое здание может стать отличной покадровой серией или серией фотографий.

Это отличный способ попрактиковаться в отображении изменений через изображения. Вам нужно будет проявить изобретательность и дотошность в своем подходе. Вам нужно будет снимать одно и то же изображение снова и снова, но достаточно менять их, чтобы было интересно.

Людям нравятся эти проекты, потому что вы фотографируете старое с новым.Жизнь проходит так быстро, что мы часто забываем, как что-то выглядело по сравнению с тем, как это выглядит сейчас.

15. Сфотографировать то же место

Вы смотрели фильм «Дым» с Харви Кейтелем? Его герой выходит каждое утро в одно и то же время и фотографирует. Фотография сделана с фасада его магазина. Затем он распечатывает изображение и хранит его в огромных фотоальбомах. Другой персонаж пролистывает эти изображения, чтобы увидеть все различные сценарии.

Это легкие фоторепортажи, поскольку вы используете простую настройку.Иногда бывает сложно найти доступное для вас место в одно и то же время каждый день. В этом проекте фоторепортажа самое замечательное то, что вы можете делать это из чего угодно.

Единственным условием является то, что площади должны несколько меняться день ото дня.

14. Создание фотопрогулки

Как фотограф из Будапешта, я провожу фото-туры с гидом. Идея в том, что вы присоединитесь ко мне на три часа, и за это время я покажу вам улицы и то, как их фотографировать.

Вы узнаете о своей камере, о том, как использовать композицию, и узнаете, что искать. Ничто не мешает вам делать то же самое в вашем родном городе. Из этого можно сделать действительно интересные фоторепортажи.

Имейте четкое представление о том, чего вы хотите достичь, и создавайте это так, как если бы вы учили кого-то другого. Посмотрите на отражения, чтобы сфотографировать здания. Или измените свою перспективу, чтобы фотографировать людей в разных условиях.

Повторяйте это до тех пор, пока не почувствуете себя достаточно комфортно, чтобы провести экскурсию.Как только вы выучите этот маршрут наизнанку, начните снова в другой области.

13. Следите за изменениями

Этот фоторепортаж похож на эссе трансформации, но на краткосрочной основе. Подумайте о мужчинах, отращивающих усы для Movember. Или кто-то, кто хочет побрить голову из благотворительности.

Вы начинаете с изображения до и конечного результата после изображения с большим количеством фотографий между ними.

Это отличный способ фотографировать людей, а также документировать их изменения.Вам нужно будет поработать на ногах и найти разные способы запечатлеть одного и того же человека, переживающего это изменение. Это будет сложно, особенно если вы находитесь в одном месте.

12. Сфотографировать местное событие

Независимо от того, где вы живете, в течение года будет проводиться бесчисленное количество местных мероприятий. Это могут быть сборщики денег, фермерские рынки, танцы и фестивали, еда и музыка.
Их организаторам понадобится фотограф. Даже если это только для изображений в социальных сетях.

Они могут даже предложить вам деньги, а если нет, они поделятся для вас изображениями с вашим именем. Здесь вы сделаете откровенные снимки людей, идущих своим путем.

Это отличный способ попрактиковаться в улавливании эмоций и атмосферы. Поскольку это местный город, вы встретитесь и пообщаетесь со многими людьми, которым в будущем понадобится фотограф. Держите свои визитные карточки при себе.

11. Сфотографируйте заброшенное здание

Городское исследование или Urbex — это вещь.Здесь вы входите в заброшенное здание ради (интереса и) фотографии. Это отличный социальный комментарий о состоянии нашего мира.

Заброшенные здания также показывают нам, какой была раньше жизнь. Это путешествие во времени без машины времени. Из них получаются отличные фоторепортажи, потому что в них очень много деталей.

Получите разрешение и войдите, но будьте осторожны, эти здания могут быть опасными. Сфотографируйте комнаты и детали. Значит, придется работать с разными объективами.

Вы научитесь фотографировать комнаты, глядя на свет, узоры, формы и формы. Вы также никуда не торопитесь, так что можете тренироваться сколько душе угодно.
Подробнее об Урбексинге читайте в нашей статье здесь.

10. За кадром фотосессии

Раньше я помогала снимать в студии модной фотографии. Это означает, что у меня была прекрасная возможность увидеть, что происходит за кулисами.

Для меня за камерой гораздо интереснее, чем то, что происходит перед ней.Модели позируют, и делаются сотни снимков, так что это может быть медленным и однообразным.
Однако за кулисами стилисты работают над нарядами, поправляют прически и макияж. Все это происходит между съемками и обычно в спешке.

9. Захват уличной моды

Если вы когда-нибудь читали «Фрукты», то знаете, на что может быть похожа уличная мода. Я даже слышал об одной улице в Милане, где люди ходят взад и вперед, демонстрируя свой лучший стиль.

Вы можете легко сфотографировать эти стили в стиле уличной фотографии.Вы также будете снимать портреты, не забывая о своем окружении и окружающем.

И вы даже можете останавливать людей на улице для быстрой позы. Фотографы останавливались в одном месте, фотографируя проходящих мимо. Здесь фон остается прежним, меняются только люди.

Предложите отправить людям свои изображения в формате JPEG, которыми они могут поделиться с вашими данными. Они с большей охотой помогут вам.

8. Landmark Photo Essay

Одна идея фоторепортажа, которую я всегда хотел попробовать, — это сфотографировать одну достопримечательность с разных точек зрения.Думаю об этом. Посмотрите на Эйфелеву башню и сколько коллекций с нее было снято.

Все они сняты под разными углами на разных расстояниях. Это отличный способ попрактиковаться в позиционировании и композиции с разных точек зрения.

Вы можете включить детали и точку обзора сверху вниз, вы можете сфотографировать ее сверху с помощью дрона. И есть тысячи способов запечатлеть это на улицах и с помощью отражений.

Ориентир — это ваш кабинет, и он поможет вам смотреть на свет в разное время дня.

Похожая идея для фоторепортажа заключалась бы в том, чтобы сделать снимки ориентира у других людей с той же точки зрения. Unsplash идеально подходит для этого.

7. Отцы и дети

Мы живем в совсем другое время, чем 50 лет назад. Или даже 20 лет назад, когда все больше и больше отцов остаются дома и присматривают за детьми. Отличным примером фоторепортажа было бы запечатлеть эти маленькие семьи, чтобы показать это как социальный комментарий о времени, в котором мы живем.

Эти портреты и групповые фотографии — отличный способ попрактиковаться и начать создавать сеть людей.Первые изображения всегда будет труднее всего сделать. Но как только вы наберете скорость, у вас будут изображения, которые можно показать и убедить следующую группу.

Они могут использовать несколько изображений и делиться ими, и они могут даже купить у них несколько других. Семьям всегда нужно больше фотографий, чтобы повесить их на стену.

6. День из жизни…

Будет много профессий и профессий, которые будут делать люди, о которых вы даже не подозреваете. Отличный способ понять, чем люди занимаются изо дня в день, — это следить за ними и фотографировать на ходу.

Например, фоторепортаж под названием «Один день из жизни пожарного» предоставит вам доступ внутрь станции, где вы узнаете, чем они занимаются во время простоя. Возможно, вам не удастся пойти с ними на тушение пожара, но вы никогда не знаете.

Это отличная практика для документальных изображений, съемки портретов и натюрмортов всего оборудования, которое они используют. Опять же, позвольте им использовать изображения для социальных сетей.

Также передайте фоторепортажи местному совету, так как они могут помочь с выставкой, а также распространить ваши работы.Это может принести вам оплачиваемую работу в будущем, поскольку теперь вы человек, который выполняет свои обязанности. Браво!

5. Образовательный фотоочерк

Отличный способ поддержать свое сообщество и, возможно, даже опубликовать некоторые из ваших фотографий, — это сфотографироваться в школе. Поначалу вам может быть трудно, но поделитесь своими намерениями с ответственными лицами.

Предложите им использовать и делиться изображением по своему усмотрению. Бух. Теперь у вас есть команда людей, которым нравятся ваши изображения.Они продвигают вас по всему Facebook и другим каналам социальных сетей. Идеально.

Зайдите в классы, сфотографируйте учеников и учителей во время их повседневной работы. Будьте как можно более незаметными, но вовлекайте и интегрируйте тех, кого это интересует, когда и где это возможно.

Тут есть что сфотографировать. Химические лаборатории, учителя делают перерыв и даже документируют приготовление еды на обед.

4. Фиктивная еда

Отличный пример фоторепортажа — использовать все эти великие литературные произведения с пользой.Подумайте обо всех блюдах, которые съели персонажи в книгах.

Некоторые из них будут такими же вымышленными, как имена персонажей, поедающих их. Подумайте о каше в Оливер Твист. Сделайте блюда максимально реалистичными с помощью сервировки стола и соответствующей мизансцены .

Если вам нужна помощь в фотографировании еды для фоторепортажа, прочтите наш пост здесь.

3. Сфотографируйте кофейню с использованием Cafenol

Кафенол — это химическое вещество для пленочной фотографии, которое заменяет проявитель.Проявитель — это то, что срезает пленку до негатива после ее экспонирования. Кафеенол частично изготавливается из гранул растворимого кофе, отсюда и название.

Отличной идеей фоторепортажа было бы сфотографировать кафе, персонал, посетителей и оборудование, а затем использовать кофе, который они служат в качестве проявителя пленки.
Он не только придает пленке оттенок сепии / винтаж, но и делает каждую серию отпечатков индивидуальной для каждого места.

2. Сфотографируйте фотографов

Сколько раз вы видели, как туристы фотографируют одну и ту же достопримечательность? Эти достопримечательности или «достопримечательности» являются магнитом для иностранцев, у всех есть камеры и делается один и тот же снимок.Иногда даже делают вид, что сами держат или хватают ориентир.

Поскольку рассматриваемая область уже снята, почему бы не пойти на 180 градусов в противоположном направлении для вашего фоторепортажа. Точно. Вы будете фотографировать людей, которых редко можно увидеть художниками.

Эти изображения будут несколько комичными, поскольку они являются социальным заявлением о нашей жизни и нашей культуре.

1. Захватить соседей

Один отличный фоторепортаж — это локализация ваших усилий.Где бы вы ни жили, у вас будут соседи. если вы не живете в глуши, вам придется искать чужих соседей. Это был бы отличный способ заняться портретной фотографией.

Идеальный сценарий — захват людей в их собственном пространстве. И пространство у всех совершенно другое.

Вы встретите отцов-домработниц, рабочих в ночную смену, бабушек с семейными реликвиями, музыкантов и семей. Невозможно сказать, что скрывается за этими дверями.Это отличный способ поработать на ногах, а также познакомиться с теми, кто составляет ваше сообщество.

Все эти люди придут и встретятся на выставке, которую вы проведете. Ваш местный совет (если вы находитесь в Великобритании) может увидеть эти усилия сообщества и предложить вам некоторую помощь.

Все еще ищете вдохновение для фоторепортажа? Почему бы не посетить наши 20 лучших молодых фотографов или веб-сайты, посвященные фотографии!

Чтобы ваши фотоэссе выглядели одинаково, попробуйте нашу коллекцию предустановок!

Хотите больше? Попробуйте наш курс проекта творческой фотографии

Это 30-дневный творческий фотографический проект, которым вы можете заниматься дома, используя базовое оборудование.

Здесь показано, как делать фотографии, которые заставляют людей говорить «Вау! Как вы это восприняли? ».

Фотографии действительно говорят сами за себя. А если в данный момент вы застряли дома, это отличный проект, над которым можно потратить время.

5 Photo Story — Покажите, что вы знаете, с помощью СМИ

ОПРЕДЕЛЕНИЕ

История из пяти фотографий — это коллекция из пяти изображений, которые рассказывают какую-то историю без использования дополнительного текста, аудио или видео.Пять фотографий должны «стоять особняком» как рассказ.

Проект «История в 5 фотографиях» может включать пять разных фотографий или изображений, снятых цифровой камерой или размещенных в Интернете. Это можно настроить как упражнение «визуальные шарады», когда учащиеся создают визуальную историю, а их «аудиторию» просят угадать тему или предмет. Учащиеся обычно отвечают на подсказки или задачи, которые требуют творческого подхода и воображения. Примеры могут включать:

• Расскажи историю любимой сказки в 5 фото
• Расскажите историю любимой книги в 5 фотографиях
• Расскажите историю научного процесса на 5 фотографиях

Эта деятельность требует мышления более высокого порядка, включая синтез и оценку.Студентам необходимо не только понимать историю или концепцию, которую они будут представлять, они также должны принимать решения о том, какие персонажи, элементы сюжета и концепции включить среди множества возможных вариантов. Первоначальное вдохновение пришло от доктора Карби Александра. См. Статью Керби Александера и Томаса Хаммонда «Шарады с пятью картинками: гибкая модель обучения технологиям в области цифровых медиа и стратегии обучения».

Изначально разработанные как «только визуальные» действия, 5 фотоисторий также могут быть созданы в виде слайд-шоу с комментариями или электронных книг, включая аудиозаписи учащихся.Это «мышление меню» с медиапроектами.

РАБОЧИЙ ПОТОК

Начальная настройка

1. Самый простой способ заставить учащихся сделать фотографии и сдать их — использовать мобильное устройство, например смартфон или планшет. Для каждой студенческой группы требуется одно мобильное устройство, способное делать фотографии и отправлять эти фотографии по электронной почте.
2. При использовании предоставленных школой планшетных компьютеров, таких как iPad, каждый iPad должен быть настроен с учетной записью электронной почты для ОТПРАВКИ сообщений электронной почты и вложений до урока.Одна и та же учетная запись может использоваться для всех iPad, согласовывайте это с вашим местным ИТ-отделом.
3. Один из способов «сдать» свои фотографии учащимся — отправить их по электронной почте на веб-сайт, который принимает отправку по электронной почте.
4. Студенты могут использовать альтернативные веб-сайты, чтобы «сдать» свои фотографии. Бесплатные варианты включают Edmodo и MyBigCampus. Как учитель, создайте задание для студентов, чтобы они отправляли фотографии в соответствии с руководящими принципами проекта.
5. Веб-сайт для обмена файлами, такой как DropBox, также можно использовать для студентов, чтобы отправлять / сдавать фотографии, но это, вероятно, будет работать лучше всего, если студенты создадут мультимедийный продукт (один файл) со своими фотографиями ВПЕРВЫЕ перед отправкой.Примеры могут включать презентацию iPad Keynote или электронную книгу в формате ePUB или PDF. Рассмотрите возможность использования бесплатного сервиса, такого как SendToDropbox, чтобы учащиеся могли отправлять свои проекты по электронной почте в определенную папку в учетной записи DropBox вашего учителя.

Этапы урока:

1. Студенты планируют свои фотографии. (Рекомендуется создать письменную раскадровку)
2. Студенты фотографируют.
3. Студенты отправляют ВСЕ пять фотографий либо в виде вложений к одному сообщению электронной почты в блоге, либо в другое место в Интернете в виде единого комбинированного файла.

Если учащиеся хотят создать слайд-шоу с повествованием, закадровый текст

ИНСТРУМЕНТЫ

Создание сюжетных идей:

1. «Генератор подсказок для написания эмодзи» — ссылка на Google Таблицы (через @ericcurts — Google Рисунки для графических организаторов)
   
2. 5-карточный Flickr (автор @cogdog)

Сайты для загрузки наборами / галереями

1. Flickr (Создайте группу, например «Расскажите историю с 5 фотографиями для преподавателей»)
2. PicasaWeb (мобильная версия)

Сайты для рассылки по электронной почте

1. Blogger FREE — (позволяет публиковать «черновики» для модерации)
2. Posthaven 5 долларов в месяц — (без черновика / режима модерации ЕЩЕ)
3. Tumblr БЕСПЛАТНО — (модерация сообщений невозможна — НЕ рекомендуется для учащихся / классных комнат)

Приложения iOS (с предоставлением хостинга изображений)

1. Haiku Deck (бесплатно) — также поддерживает поиск изображений, защищенных авторскими правами
2. Beamr (бесплатно)
3. Storykit (бесплатно)
4. ShowMe для iPad (бесплатно)
5. EduCreations (бесплатно)

Приложения iOS (без хостинга изображений)

1. Storyrobe (1 доллар США)
2. Book Creator для iPad (5 долларов США)
3. Keynote для iPad (10 долларов)
4. Дополнительные предложения инструментов для использования без звука см. На странице мультимедийной карты слайд-шоу с рассказом

Для подачи проекта:

1. Blogger
2. Эдмодо
3. DropBox
4. MyBigCampus

ПРИМЕРЫ

1. Только изображение 5 фотоисторий
   1. Красная Шапочка
   2. Три медведя
   3. Подробнее о 5photostories.blogspot.com
   4. 11-12 Ms. Naugle’s Per. 5 (KidBlog — блог Паулы Ногл, 4 класс,
   )
2. Рассказал 5 фотоисторий
   1. «Принцесса на горошине» (ShowMe для iPad)
   2. «Златовласка и три медведя» (ShowMe для iPad)
   3. Еще много примеров можно найти на канале ShowMe Эми Лоффельхольц
   4. «История Ральфа Брауна» (улучшенная электронная книга для iPad)
   5. «Трагическая история вождения в нетрезвом виде» (расширенная электронная книга для iPad)
3. Classroom Photo 365 Project (отлично подходит для визуального повествования)
   1. Проект Yollis ‘356 на 2012 год (автор: @lindayollis)

Дополнительные примеры электронных книг связаны с электронными книгами.playwithmedia.com и share.playingwithmedia.com

Идеи расширения

1. Подумайте о создании «книжек с картинками wordpress» в виде электронных книг! (См. Эти бумажные примеры из @goodreads)

Описание семинара: Полезно думать о цифровом повествовании как о «меню» вариантов, которое может начинаться с 5 фотоисторий, которые просто включают изображения без сопроводительного текста или повествования. Студенты могут создать 5 фото-рассказов, чтобы продемонстрировать свое понимание концепций и навыков учебной программы.На этом семинаре мы узнаем и попрактикуемся в различных способах создания и публикации 5 цифровых фотоисторий. 5 Фотоистории могут служить основой или «мостом» к другим проектам цифровых медиа, включая слайд-шоу с комментариями и цифровые истории.
Ресурсы мастерской: wiki.wesfryer.com/Home/handouts/5photos

* Атрибуция изображения: 5 изображений Photo Story, созданных Уэсли Фрайером с помощью кистей для iPad

Что такое фоторепортаж? 9 примеров фоторепортажа, которые вы можете воссоздать

Фоторепортаж — это серия фотографий, рассказывающих историю.В отличие от письменного эссе, фоторепортаж фокусируется на визуальных эффектах, а не на словах. С фоторепортажем вы можете расширить свои творческие рамки и изучить новые способы связи со своей аудиторией. Каким бы ни был ваш уровень фотографических навыков, вы можете воссоздать свой собственный веселый и творческий фоторепортаж.

9 примеров фоторепортажа, которые можно воссоздать

1. Photowalk Photo Essay
2. Трансформация фотоочерка
3. День из жизни Фоторепортаж
4. Фоторепортаж с событий
5. Очерк строительной фотографии
6. Историческое место или фотоочерк о достопримечательностях
7. Фоторепортаж за кадром
8. Очерк о семейных фотографиях
9. Образовательный фотоочерк

Истории важны для всех нас.В то время как одни люди тяготеют к письменным рассказам, другие гораздо более приспособлены к визуальным образам. С фоторепортажем вы можете рассказать историю, не написав ни слова. Использование вами композиции, контраста, цвета и перспективы в фотографии передаст идеи и вызовет эмоции.

Чтобы изучить повествовательную фотографию, вы можете использовать базовое фотооборудование. Вы можете купить камеру или даже использовать свой смартфон, чтобы начать работу. Хотя освещение, линзы и программное обеспечение для постобработки могут улучшить ваши фотографии, они не являются необходимыми для достижения хороших результатов.

9 примеров фоторепортажа, которые можно воссоздать

Если вам нужно выполнить задание для фоторепортажа или вы хотите выполнить его в развлекательных или профессиональных целях, вы можете использовать эти идеи для фотоэссе в качестве источника вдохновения для фотографии. Как только вы узнаете ответ на вопрос «что такое фоторепортаж?» и узнайте, как весело создавать такой, вы, вероятно, будете мотивированы продолжить свои набеги на фотографическое повествование.

1 . Photowalk Фотоочерк

Один из популярных примеров фоторепортажа — это фото-прогулка.Проще говоря, фотопрогулка — это время, которое вы выделяете, чтобы прогуляться по городу, поселку или природной территории и сделать фотографии. В некоторых городах даже проводятся фотопрогулки под руководством профессиональных фотографов. В этих турах вы можете изучить основы работы с камерой, попрактиковаться в технике композиции фотографии и понять, как искать уникальные снимки, которые помогут рассказать вашу историю.

Выделите не менее двух-трех часов на фотопрогулку. Даже если вы фотографируете знакомое место — например, ваш родной город — попробуйте взглянуть на него новыми глазами.Представьте себя впервые посетителем или представьте, что вы пытаетесь рассказать туристу об этом районе.

Прогуляйтесь медленно и ищите разные способы передать настроение и энергию вашего местоположения. Если вы находитесь в городе, делайте широкие кадры улиц, крупные планы интересных объектов на зданиях, уличные знаки и снимки людей. Ищите мелкие детали, которые придают городу характер и жизнь. И попробуйте некоторые новые концепции — например, идеи изображений с отражением — ищите возможности сфотографировать отражения в зеркальных зданиях, лужах, фонтанах или водоемах.

2 . Трансформация фотоочерка

С эссе о трансформации фотографии вы можете рассказать историю изменений с течением времени. Один из самых популярных примеров фотоистории, эссе-трансформация, может задокументировать беременность будущей мамы или рост ребенка от младенчества до младенческого возраста. Но люди не должны быть в центре внимания эссе о трансформации. Вы можете сфотографировать строящийся дом или реконструируемый городской район.

Вы также можете создать фото-рассказ, чтобы зафиксировать краткосрочное изменение.Возможно, вы хотите сделать снимки своего растущего сада или вашего переезда из одного дома в другой. Эти примеры фоторепортажей — мощные способы рассказать историю перемен в жизни — как больших, так и малых.

3 . День из жизни Фоторепортаж

Хотите уникальный способ рассказать историю человека? Или, возможно, вы хотите познакомить людей с карьерой или деятельностью. Вы можете рассмотреть один день в жизненном эссе.

В этом примере фотоистории ваше повествование сосредоточено на определенной теме в течение всего дня.Например, если вы фотографируете фермера, вам нужно прийти рано утром и проследить за фермером, когда он или она выполняет повседневные задачи. Сделайте несколько откровенных снимков фермера на работе и добавьте пейзажи и натюрморты с оборудованием для дополнительного контекста. А если вы находитесь на ферме, не забудьте сделать несколько снимков животных, чтобы добавить персонажа, очарования или даже немного юмора. Подобные примеры фоторепортажей — отличная практика, если вы собираетесь заняться фотожурналистикой.Они также помогут вам изучить и улучшить свои навыки откровенного портрета.

4 . Фоторепортаж с событий

События происходят в вашем районе постоянно, и они отлично подходят для фоторепортажей. Проведя небольшое исследование, вы сможете быстро найти множество событий, которые можно было бы сфотографировать. Могут быть распродажи выпечки, сбор средств, концерты, художественные шоу, фермерские рынки, вечеринки и многое другое. Вы также можете сосредоточиться на личном событии, например, на дне рождения или выпускном.

На большинстве мероприятий ваш основной упор будет делаться на откровенных фотографиях людей в действии.Вы также можете захватывать фон или объекты, чтобы установить сцену. Например, на дне рождения вам захочется сфотографировать торт и подарки.

Для местного или общественного мероприятия вы можете поделиться своими фотографиями с организатором мероприятия. Или вы можете опубликовать их в социальных сетях и отметить спонсора мероприятия. Это отличный способ добиться признания и заработать репутацию талантливого фотографа.

5. Очерк о фотографии здания

Многие здания могут стать отличным предметом для фоторепортажа.Всегда удостоверяйтесь, что у вас есть разрешение войти в здание и сфотографировать его. Как только вы это сделаете, ищите интересные кадры и ракурсы, которые передают индивидуальность, цель и историю здания. Вы также можете сфотографировать приходы и уходы людей, которые посещают или работают в здании в течение дня.

Некоторые фотографы любят исследовать и фотографировать заброшенные здания. С такими фотографиями вы можете окунуться в прошлое. Обязательно убедитесь, что вы получили разрешение, прежде чем входить в заброшенное здание, и будьте осторожны, поскольку в некоторых могут быть небезопасные элементы и конструкции.

6. Историческое место или фотоочерк о достопримечательностях

Сделать серию фотографий исторического места или достопримечательности может быть очень интересно. Вы можете научиться снимать одно и то же место с разных ракурсов, чтобы помочь изобразить его характер и рассказать его историю. Вы также можете сфотографировать, как люди посещают этот объект или достопримечательность и взаимодействуют с ними. Делайте снимки в разное время дня и при разном освещении, чтобы запечатлеть все его нюансы и настроения.

Вы также можете использовать фоторепортаж, чтобы помочь вашей аудитории понять историю выбранного вами места.Например, если вы хотите представить перспективу гражданской войны, посещение поля битвы может иметь значение. Вы также можете посетить сайт, когда присутствуют реконструкторы, чтобы поделиться своими мыслями о том, какой была жизнь в минувшие дни.

7 . Фоторепортаж за кадром

Еще одна забавная идея для сочинения — это фотографирование «за кадром» на мероприятии. Может быть, вы сможете вести хронику всей работы, связанной с праздничным фестивалем, от ранней утренней подготовки до поздней ночи.Думайте о ведущем организаторе мероприятия как о главном герое вашей истории и создайте историю о нем или о ней.

Или вы можете пойти за кулисы спектакля. Делайте снимки актеров и актрис, когда они преображают свою внешность с помощью костюмов и макияжа. Покажите, как ведущий нервно шагает за кулисами, прежде чем занять центральное место. Сосредоточьтесь на работе рабочих сцены, художников по свету и визажистов, которые никогда не видят в центре внимания, но играют жизненно важную роль в воплощении спектакля в жизнь.

8.Семейное фотоочерк

Если вам нравится фотографировать людей, почему бы не изучить идеи фото-рассказов о семье и отношениях? Вы можете сосредоточиться на взаимодействии двух членов семьи — например, отца и дочери — или передать сообщение о семье в целом.

Иногда такие фотоочерки могут быть посвящены веселью и радости жизни в дружной семье. Но иногда они могут быть яркими портретами сложных социальных тем. Изображения семьи из другой страны могут стать содержательным фоторепортажем об иммиграции.Вы также можете создать фоторепортаж о депрессии, запечатлев семьи, которые борются с болезнью одного из членов семьи.

Для этих проектов на сложные темы вы можете составить фоторепортаж с подписями. Эти подписи могут содержать цитаты членов семьи или документировать ваши собственные наблюдения. Хотя подойти к сложным темам непросто, такие фотографии могут иметь неизгладимое впечатление и иметь ценность.

9. Образовательный фотоочерк

Возможности для получения образовательных фоторепортажей есть везде — от маленьких дошкольных учреждений до общественных колледжей и университетов.Вы можете получить разрешение на фотосъемку в государственных или частных школах или даже сосредоточиться на альтернативных образовательных программах, например, на домашнем обучении.

Ваш фоторепортаж об образовании может принимать разные формы. Например, вы можете оформить фоторепортаж опытного учителя старшей школы. Сфотографируйте его или ее в классе, покажите спокойные моменты, оценивая работы, и запечатлейте общий смех коллег в учительской.

Кроме того, вы можете сосредоточиться на конкретном предмете, например, науке и технике.Или стремитесь изобразить конкретный класс, задокументировать занятия в клубе или спорте или изобразить социальную среду. Фоторепортаж о выборе еды в кафетерии может наводить на размышления или даже быть забавным. Есть много потенциальных направлений, по которым нужно двигаться, и множество отличных примеров сочинений.

Хотя образование — отличная тема для фоторепортажа для студентов, образование может стать отличным источником вдохновения для любого фотографа.

Зачем создавать фоторепортаж?

В конечном итоге фотографы — рассказчики.Подумайте, что делает фотограф во время типичной фотосессии. Он или она сделает серию фотографий, которые помогут передать суть предмета — будь то человек, место или неодушевленный объект. Например, сеанс семейного портрета рассказывает историю семьи — кто они, их личности и близость их отношений.

Если вы научитесь писать фоторепортаж, это поможет вам стать лучше рассказчиком — и лучшим фотографом. Вы разовьете ключевые навыки фотографии, которые сможете носить с собой, куда бы ни привело ваше фотографическое путешествие.

Если вы просто хотите запечатлеть моменты жизни в социальных сетях, вы можете обнаружить, что одна фотография не всегда передает всю историю. Просмотр примеров фотоэссе и экспериментирование с собственными идеями эссе могут помочь вам выбрать содержательные коллекции фотографий, которыми вы сможете поделиться с друзьями и семьей в Интернете.

Умение создавать фотоэссе также может помочь вам в достижении профессиональных амбиций в области фотографии. Вы часто обнаружите, что блогеры рассказывают фотоистории. Например, подумайте о кулинарных блогах, которые показывают вам каждый этап создания рецепта.Фоторепортажи также являются основой журналистики. Вы часто найдете примеры фоторепортажей во многих СМИ — от национальных журналов до местных газет. И лучшие туристические фотографы в Instagram тоже рассказывают отличные истории своими фотографиями.

С фоторепортажем вы можете исследовать множество настроений и эмоций. Некоторые из лучших фоторепортажей рассказывают серьезные истории, но некоторые из них юмористические, а другие нацелены на побуждение к действию.

Вы можете повысить осведомленность с помощью фоторепортажа о расизме или фоторепортажа о бедности.Фоторепортаж об издевательствах может помочь изменить социальный климат в школе. Или вы можете запечатлеть веселый день на пляже или в парке развлечений. У вас есть контроль над темами, фотографическими элементами и историей, которую вы хотите рассказать.

5 шагов для создания фоторепортажа

Все фоторепортажи будут разными, но вы можете использовать стандартный процесс. Выполнение этих пяти шагов проведет вас через каждый этап вашего проекта фотоэссе — от мозгового штурма творческих тем для сочинения до создания фотоэссе, которым можно поделиться с другими.

Шаг 1. Выберите темы для фоторепортажа

Практически любая тема, которую вы только можете себе представить, может лечь в основу фоторепортажа. Вы можете сосредоточиться на конкретном событии, например, на свадьбе, представлении или фестивале. Или вы можете захотеть осветить тему в течение определенного промежутка времени, например, задокументировать первый год ребенка. Вы также можете сосредоточиться на городе или природной территории в разные времена года, чтобы рассказать историю об изменении видов деятельности или ландшафта.

Так как лучшие фоторепортажи передают смысл и эмоции, выбирайте интересную тему.Ваша страсть к предмету будет сиять на каждой фотографии и затронет сердца и умы ваших зрителей.

Шаг 2. Проведите предварительное исследование

Большая часть работы над фоторепортажем хорошего качества начинается еще до того, как вы сделаете первую фотографию. Всегда полезно провести небольшое исследование по запланированной теме.

Представьте, что вы собираетесь фотографировать центр города круглый год. Вам следует потратить некоторое время на изучение истории этого района. Поговорите с местными жителями и владельцами бизнеса и узнайте о планируемых мероприятиях.Благодаря этим сведениям вы сможете заранее планировать и быть готовы делать фотографии, отражающие уникальный характер и образ жизни этого района.

Для любой темы, которую вы выберете, сначала соберите информацию. Это может включать поиск в Интернете, библиотечные исследования, интервью или наблюдение за предметом.

Шаг 3. Раскадровка ваших идей

После того, как вы проведете небольшое исследование и у вас появится хорошее представление о истории, которую вы хотите рассказать, вы можете создать раскадровку.С помощью раскадровки вы можете написать или набросать идеальные изображения, которые вы хотите сделать, чтобы передать свое сообщение.

Вы можете превратить свою раскадровку в «список кадров», который можно взять с собой на место. Список снимков может быть особенно полезен, когда вы находитесь на разовом мероприятии и хотите сделать определенные снимки для своего фоторепортажа. Если вы никогда раньше не создавали фотоэссе, начните с десяти идей. Думайте о каждом кадре как о предложении в вашей истории. И постарайтесь сделать так, чтобы каждый снимок пробуждал определенные идеи или эмоции.

Шаг 4. Захват изображений

Ваша раскадровка и список кадров будут важными ориентирами, которые помогут вам максимально использовать каждую съемку. Обязательно выделите достаточно времени, чтобы сделать все необходимые кадры, особенно если вы фотографируете разовое мероприятие. И позвольте себе исследовать свои идеи, используя различные техники композиции, перспективы и цветового контраста.

Вам может потребоваться сотня или больше изображений, чтобы получить десять идеальных для вашего фоторепортажа.Или вы можете обнаружить, что хотите добавить больше фотографий в свою историю и расширить концепцию эссе с картинками.

Также не забывайте искать особые незапланированные моменты, которые помогут рассказать вашу историю. Иногда спонтанные фотографии, которых нет в вашем списке снимков, могут быть полны смысла. Сочетание планирования и гибкости почти всегда дает наилучшие результаты.

Шаг 5. Редактируйте и систематизируйте фотографии, чтобы рассказать свою историю

После захвата изображений вы можете работать над составлением фотоистории.Чтобы создать фоторепортаж, вам нужно будет решить, какие изображения отображают ваши темы и сообщения. Иногда это может означать отказ от красивых изображений, которые не подходят идеально. Вы можете использовать свой список снимков и раскадровку в качестве руководства, но будьте готовы включить фотографии, которых не было в ваших первоначальных планах.

Вы можете использовать программное обеспечение для редактирования фотографий, такое как Adobe Lightroom или Photoshop, для улучшения и изменения фотографий. С помощью этих инструментов вы можете регулировать освещение и баланс белого, выполнять цветокоррекцию, кадрировать или выполнять другие изменения.Если у вас есть фирменный стиль редактирования фотографий, вы можете использовать Photoshop Actions или Lightroom Presets, чтобы придать всем своим фотографиям единообразный вид.

Вы заказываете фотокнигу на одном из лучших сайтов фотопечати, чтобы опубликовать свою фотоисторию. Вы можете добавить их в альбом на сайте обмена фотографиями, например Flickr или Google Фото. Кроме того, вы можете сосредоточиться на создании веб-сайта, посвященного документированию ваших концепций с помощью визуальных фотоэссе. Если это так, вы можете использовать SEO для фотографов, чтобы улучшить рейтинг вашего сайта в результатах поиска.Вы даже можете опубликовать фоторепортаж в социальных сетях. Еще одна вещь, о которой следует подумать, — хотите ли вы включить текстовые снимки или просто рассказать свою историю с помощью фотографий.

Выберите носитель, который кажется лучшим местом для того, чтобы поделиться идеями и видением фоторепортажа с аудиторией. Вы должны думать о своем фоторепортаже как о своей личной форме искусства и самовыражения, когда решаете, где и как его опубликовать.

Фоторепортажи помогут вам стать лучшим фотографом

Какими бы ни были ваши амбиции в области фотографии, умение писать фоторепортажи поможет вам расти.Даже простые темы для сочинений могут помочь вам приобрести навыки и расширить свои фотографические возможности. С фоторепортажем вы начинаете думать о том, как серии фотографий работают вместе, чтобы рассказать полную историю. Вы рассмотрите, как разные кадры работают вместе, исследуете варианты перспективы и композиции и измените свой взгляд на мир.

Перед тем, как начать фотографировать, следует ознакомиться с примерами фоторепортажей. Вы можете найти интересные фотографии для анализа и примеры фотоисторий в Интернете, в книгах или в классических публикациях, таких как Life Magazine .Не забудьте заглянуть на новостные сайты в поисках примеров фотожурналистики, чтобы расширить кругозор. Этот процесс обзора поможет вам продумать простые темы для сочинения для вашей первой фотоистории, а также подскажет идеи на будущее.

Идеи и вдохновение для фоторепортажей повсюду. Вы можете посетить парк или выйти на задний двор, чтобы заняться фоторепортажем о природе. Или вы можете сосредоточиться на дне из жизни человека, которым вы восхищаетесь, с фоторепортажем с учителем, пожарным или лидером сообщества.Здания, события, семьи и достопримечательности — отличные темы для концептуальных эссе. Если вы чувствуете, что застряли с идеями для сочинений, просто выделите несколько часов, чтобы прогуляться по городу или поселку и сделать фотографии. Этот тип фотопрогулки может стать отличным источником материала.

Скоро вы обнаружите, что продвинутое планирование имеет решающее значение для вашего успеха. Мозговой штурм, проведение исследования, создание раскадровки и составление списка снимков могут помочь вам сделать фотографии, которые вам нужны, чтобы рассказать свою историю.После того, как вы закончите съемку, вам нужно будет решить, где разместить фоторепортаж. Возможно, вам потребуется придумать идеи названия фотоальбома, написать подписи и выбрать лучший носитель и макет.

Без сомнения, создание фоторепортажа может стать ценным опытом для любого фотографа. Это верно независимо от того, являетесь ли вы любителем, выполняющим задание в средней школе, или профессионалом, желающим отточить новые навыки. Вы можете начать с малого с эссе на хорошо знакомую тему, а затем перейти к воплощению сложных идей.Может быть, вы захотите создать фоторепортаж о психическом заболевании или фоторепортаж об изменении климата. Или, может быть, есть другая причина, которая близка вашему сердцу.

Каким бы ни было ваше увлечение, вы можете воплотить его в жизнь с помощью фоторепортажа.

25 любимых фотоисторий от LensCulture в 2017 году — отобраны редакторами LensCulture

Каждый год редакторы LensCulture стремятся открывать и публиковать работы фотографов, которые, как мы надеемся, вдохновят и взволнуют вас. Мы постоянно прочесываем земной шар в поисках впечатляющих фотографий и серий; художники с интересными, уникальными идеями; и мероприятия, которые подчеркнут и поддержат художников, работающих в этой универсальной, важной среде.

Редакторы в нашей команде обладают разнообразным опытом и вкусами, и это разнообразие означает, что мы публикуем все виды фотографических работ, созданных практиками со всего мира. Иногда нас тянет к публикации бескомпромиссной фотожурналистики; в другие моменты в нашем журнале публикуются передовые концептуальные работы, проекты изобразительного искусства, портреты, уличная фотография или увлекательные визуальные истории, которые не поддаются простой классификации.

Выбор любимых фильмов в этом году включает поразительный диапазон жанров, сюжетов и средств массовой информации: необычный черно-белый сериал из австралийской глубинки, вдохновленный охотой за золотом; обзор мощного и тревожного видения жизни (и пыток) в заливе Гуантанамо; глубоко личная история, стоящая за серией портретов, посвященных идентичности и расе в Южной Африке; обзор выставки, заставляющий задуматься о надвигающемся будущем искусственного интеллекта; и серия, снятая солдатом и фотографом, в которой поэтично задокументирована жизнь на удаленной заставе в непризнанной Нагорно-Карабахской Республике.

В 2017 году мы создали и опубликовали сотни статей, обзоров и интервью, но каждый из этих проектов выделялся силой своего видения и увлекательным, часто уникальным подходом к своей теме. Мы думаем, что на эти статьи стоит еще раз взглянуть — погрузитесь в них и наслаждайтесь.

— Редакторы LensCulture

---

После © Danna Singer

Если шел дождь в океане

Многие люди считают само собой разумеющимся, что они могут «взять себя в руки» и улучшить свою жизнь, но для значительной части Америки это неправда.Этот сериал Данны Сингер посвящен личным историям рабочего сообщества (собственного фотографа) в Нью-Джерси.

Консервы из сельди © Арег Балаян

МОБ (Военная мобилизация) изнутри

Этот трогательный сериал, занявший 2-е место в номинации «LensCulture Exposure Awards 2017», предлагает интимный взгляд на жизнь вокруг отдаленного пограничного поста в непризнанной Нагорно-Карабахской Республике глазами солдата (и фотографа), у которого «не было выбора. между винтовкой и фотоаппаратом… пока все же сделал фото.”

Плавучий морской конек, Дубай, январь 2017 г. © Ник Ханнес,

Хлеб и цирки: экстравагантные противоречия Дубая

Каково фотографировать в одном из самых элитных и PR-городов мира? Главный редактор Александр Стрекер взял интервью у Ника Ханнеса, бывшего фотожурналиста, который использует более медленный документальный подход, чтобы проникнуть в «параллельный мир», которым является Дубай. Впоследствии этот проект был подхвачен и опубликован в средствах массовой информации по всему миру.

Алекс Хибберт и Махершала Али.Фото Дэвида Борнфренда, любезно предоставлено A24

Фотографическое вдохновение за Moonlight, за лучший снимок 2016 года

На внешний вид отмеченного наградами фильма Moonlight сильно повлияли такие фотографы, как Эрли Хадналл-младший и Вивиан Сассен. Александр Стрекер обратился к Джеймсу Лакстону, оператору Moonlight, оператору , чтобы узнать больше об удивительном, но формирующем влиянии фотографии на этот оскароносный фильм.

Пик Гризли на Клермонт-драйв, 2011 г. © Джон Кьяра

Калифорния

Уникальный процесс Джона Кьяры — он создает массивные единственные в своем роде отпечатки с использованием огромных камер ручной сборки — приводит к созданию скульптурных изображений, которые выглядят сочными, капризными и волшебными. Эта работа Кьяры, которая носит название California, , прямо с натуры на фотобумаге, переносит зрителя в уникальный атмосферный калифорнийский пейзаж. Джим Каспер сел с Кьярой для увлеченной и всесторонней беседы, которая углубляется в процесс фотографа, идеи памяти и места и многое другое.

Бестер I, Майотта, 2015. © Занеле Мухоли. Предоставлено Стивенсоном, Кейптаун / Йоханнесбург, и Янси Ричардсон, Нью-Йорк

Смелые красавицы: Занеле Мухоли о автопортрете

В эксклюзивной и откровенной беседе с помощником редактора Корали Крафт известный южноафриканский фотограф Занеле Мухоли дразнил одно из ее любимых изображений из недавней серии автопортретов под названием «Сомняма Нгоняма» или «Приветствую Темную львицу». Самосознательные и вопрошающие, портреты серьезно отражают место Мухоли в жанре портретной живописи.

Smoke Break, Camp America © Деби Корнуолл

Добро пожаловать в Camp America

Захватывающий обзор потрясающей новой книги о злодеяниях в отношении прав человека в американском центре заключения в Гуантанамо-Бэй; за обзором следует интервью с Деби Корнуолл, фотографом, пролившим свет на эти истории.

Раисса, Медфорд, Массачусетс, 2009 г. © Rania Matar

Фотографии из Бейрута и Бостона: женственность без границ

Ливан и Америка — это отдельный мир — или нет? Рания Матар фотографирует молодых женщин, живущих в странах, удаленных друг от друга на тысячи миль, и тем не менее ее откровенные фотографии проливают свет на то сходство, которое объединяет женщин.В этой статье Матар рассказывает младшему редактору Корали Крафт о своих фотографиях, которые пересекают предполагаемые границы нации, религии и статуса.

Skogar # 3622, 2015 © Boomoon

Пейзаж и одиночество

Южнокорейский фотограф изобразительного искусства Бумун имеет давние и тесные отношения с фотографией на протяжении более четырех десятилетий. В последние годы его работы якобы касались пейзажей, но на самом деле его изображения — это средство медитации на восприятие и на себя.В этом философском обмене Бумун размышляет о социальных, умственных и творческих границах, которые повлияли на его практику.

I. & F. Катания, Сицилия, Италия, август 2017 г. © Даниэль Кастро Гарсия

Иностранец

Эта необычная серия выходит далеко за рамки общей осведомленности о кризисе с мигрантами и вместо этого предлагает своим субъектам (или, еще лучше, сотрудникам) платформу для точного, подлинного саморепрезентации. Помощник редактора Винифред Чиоккиа провела это проницательное интервью с Даниэлем Кастро Гарсия, победителем конкурса W.Фонд Юджина Смита.

Из серии «Дзайдо» © Юкари Чикура

Дзайдо

Чувствуя себя застойным и разбитым после потери любимого человека, Юкари Чикура следовала инструкциям, данным ей во сне: «В один темный день ко мне пришел мой покойный отец. «Иди в деревню, спрятанную в глубоком снегу, где я жил давным-давно», — прошептал он мне. Как во сне, я последовал его инструкциям и сел на поезд в отдаленную деревню ». Там она нашла смысл в 1300-летней истории и ритуалах.Steidl опубликует эту серию в виде книги в 2018 году.

Халкидики, северная Греция. © Костас Капсианис

Общая история

В Греции часто задают вопрос: «Откуда вы?» проникает в более глубокое и резонансное пространство, чем в других культурах. «Где твоя деревня?» это общий вопрос. Другими словами, «Каковы ваши корни?» Что происходит с национальной идентичностью, когда исторический экономический кризис искореняет традиционные способы наследования? Созерцание наследия и родовых связей в древней Греции.

Из серии «Коренные жители Нью-Йорка» © Харука Сакагути

Жители Нью-Йорка

Нью-Йорк долгое время был городом иммигрантов, новых начинаний, постоянных изменений, но нынешние темпы вытеснения давних жителей вызывают тревогу. Эта серия, созданная фотографом Харукой Сакагути, дает голос коренным жителям Нью-Йорка, которые особенно пострадали от джентрификации.

Скопье, Македония © Dragana Jurisic

YU: Затерянная страна

«Я называю себя изгнанником, а не эмигрантом, потому что я не могу вернуться« домой », даже если бы захотел.Мне было отказано в праве быть югославом, национальностью, которую я идентифицировал с рождения. Теперь, спустя более двадцати лет после начала войны (войн), я чувствую себя достаточно далеким, чтобы безопасно вспомнить и подвергнуть сомнению свои собственные воспоминания как о месте, так и о событиях, которые я пережил ». Фотограф Драгана Юришич борется с широко распространенным отрицанием своей страны и национальности.

Из серии «Моя скрытая свобода» © Marinka Masséus

Моя скрытая свобода: женщины в Иране

Каждый день огромное количество иранских женщин сопротивляются репрессиям и совершают небольшие акты неповиновения, слишком низко надев головные платки или вызывающе ярких цветов.На этих портретах, сделанных Маринкой Массеус, смельчаки свободно говорят об этом растущем сопротивлении.

К пятой годовщине, 2016 © Mayumi Suzuki

The Restoration Will

Цунами 2011 года в Японии разрушило дом Маюми Судзуки, разрушило фотоателье ее отца и унесло жизни ее родителей. После катастрофы она взяла отцовский фотоаппарат — поврежденный водой, но все еще работающий — и создала трогательную дань памяти погибшей семье с помощью несовершенных, но ярких фотографий.

Без названия из серии Horizon © Мартин Венезки, Барбара Левин

Horizon

«« Место »- это то, что мы несем с собой — совокупность наших внутренних воспоминаний, нанесенных на карту настоящего ландшафта, когда мы пересекаем его». Прошлое и настоящее сливаются воедино в этой изобретательной, отмеченной наградами фотографической коллаборации художников Мартина Венески и Барбары Левин.

Ноябрь 2008 г., Симферополь, Крым / Украина © Justyna Mielnikiewicz

Продолжайте работать, неважно, что: познавая жизнь через визуальное повествование

Для фотографа-документалиста Юстины Мельникевич 15 лет упорной работы над личными проектами привели к одной из самых престижных наград фотографии: премии W.Грант Фонда Юджина Смита. Узнайте больше о поразительном упорстве, которое требуется для выполнения значимой работы, из этого обширного интервью, посвященного реализации долгосрочных проектов в качестве фотографа-документалиста.

Из серии «Ледяные рыболовы» © Алексей Кондратьев

Ледяные рыболовы

Несмотря на современную столицу Казахстана, многие граждане страны сохраняют пережитки своих кочевых предков. Рыбаки, ловящие рыбу на замерзшей реке в разгар зимы, защищаются от суровой погоды с помощью утилизированных кусков пластика, скрепленных вместе из выброшенной упаковки или мешков с рисом, которые вы можете найти за пределами рынков, торгующих западными, китайскими и российскими товарами.Концептуальный взгляд на эту распространенную практику.

Четыре облака © Тревор Паглен. Предоставлено художником + Metro Pictures, Нью-Йорк.

Срочный взгляд на то, как искусственный интеллект увидит мир

Почти два столетия мы думали о фотографии как о предприятии, предпринимаемом людьми для людей. Но что происходит, когда машины начинают фотографировать? Что происходит, когда машины начинают видеть? Резкий обзор недавней выставки Тревора Паглена «Исследование невидимых изображений», шоу, которое решает эти и многие другие вопросы.

Автопортрет, Тим © Amiko Li

Maiden Voyage

Фотограф Амико Ли объединяет образы, которые, по словам писателя Тима Дэвиса, «играют на арфе одного остроухого молодого художника-романтика». Поразительно атмосферная серия, которая создает особый и манящий мир вокруг видения молодого фотографа и испытывает чувство юности.

Из «Я и я» © Вэньцзюнь Чен и Яньмэй Цзян,

Я и я

Отношения между двумя художниками — Вэньцзюнь Ченом и Янмей Цзян — запечатлены в наборе искусных фотоальбомов ручной работы, в которых рассказывается, как пара взаимосвязанных людей развивает совместную творческую жизнь.Серия эмоциональных фотографий, в которых рассказывается о создании, жизни и развитии отношений.

Расколотый пополам арбуз на обочине дороги © Тим Истман

Граждане войны: На передовой Украины

В раздираемой войной Украине жизнь продолжается — насколько это возможно, когда поля засыпаны минами, обстрелы происходят по 48 часов подряд, а работу трудно найти. Проект, сфотографированный Тимом Истманом, рассказывает о повседневной жизни людей, вынужденных жить в зоне боевых действий.

Из «Человека-кошки» © Элинор Каруччи, любезно предоставлено The New Yorker

Элинор Каруччи На фотографии «Человек-кошка»

Элинор Каруччи рассказала нам о том, как снимается заказ для The New Yorker , и поделилась своими мыслями о работе женщины в мире искусства. Ее фотография вызвала ряд реакций, неоднозначность, которая перекликается с более широким разговором о сексуальных домогательствах и нападениях, происходящих в США.

Затопленный портрет © Гидеон Мендель

Картина будущего: наш тонущий мир

Гидеон Мендель, глобально мыслящий «фотограф борьбы», поднимает самую насущную проблему наших дней — изменение климата — в этой захватывающей инсталляции портретов, пейзажей и найденных фотографий.Обзор его выставки в Les Rencontres d’Arles 2017.

10 примеров яркого визуального повествования в фотографиях

Последний глобальный фотоконкурс независимого фотографа, посвященный теме «визуального повествования», демонстрирует работы 10 талантливых фотографов, интерпретирующих мир вокруг них. Ведущий фотожурналист Эд Каши комментирует элементы, которые делают их яркими примерами историй, рассказываемых через изображения.

Слова и фотография Независимый фотограф

В прошлом месяце независимый фотограф провел глобальный фотоконкурс на тему «визуальное повествование».Эд Каши, известный голос в мире фотожурналистики, судил конкурс. Эд, представленный агентством VII, использует фотографию для исследования геополитических и социальных проблем, определяющих наше время. Благодаря своим редакционным заданиям и личным проектам он опубликовал 9 фотокниг, а также занимается обучением фотографов со всего мира.

После получения и оценки фотографий, присланных из более чем 50 стран, Эд выбрал 10 фотографий, которые рассказывают историю осознанно и убедительно.

Из серии «Банишанта: Жизнь в одиночестве», снятая Манелем Киросом.

I премия — Манель Кирос

Банишанта, расположенный в небольшой деревне на берегу реки в Монгла, на юге Бангладеш, является одним из двадцати легальных публичных домов в Бангладеш. Шанте всего 9 лет. Она родилась на острове Банишанта после того, как ее мама Хадиша забеременела после встречи с неизвестным клиентом. Девочек, рожденных в таких условиях, часто заставляют идти по пути сексуального рабства, а мальчики в конечном итоге работают торговцами наркотиками.

ОТЗЫВ ОТ ED KASHI

«Что такого сильного в этом изображении, так это сочетание мощной графики, эмоциональных элементов и кажущейся мольбы о помощи молодой девушки. В этом изображении есть что-то загадочное и неоднозначное, что для меня имеет еще больший вес. Это изображение, которое может передать сообщение, но также открыто для различных интерпретаций. Эстетически он очень силен и эмоционально очень силен ».

Активисты по борьбе с изменением климата сталкиваются с открытой бурой угольной шахтой Гарцвайлер в Германии, снятая Дэвидом Кламмером.

II премия — Дэвид Кламмер

Активисты из «Ende Gelaende», неправительственной организации, которая проводит зрелищные акции гражданского неповиновения против компаний, производящих бурый уголь, которые являются одними из самых серьезных загрязнителей нашей атмосферы. 24 июня 2019 года тысячи активистов заблокировали угольные железнодорожные пути и ворвались в огромные угольные шахты Гарцвайлера возле электростанции Нойрат в Гревенброхе, Германия.

ОТЗЫВ ОТ ED KASHI

«Это очень сильное новое фото, выходящее за рамки события или момента.Это несколько сюрреалистично и кажется почти постановочным. Освещение, композиция и один красный зонт придают этому образу вес, выходящий за рамки репутации события, которое он изображает. Это прекрасный пример журналистского образа, который выходит за рамки той информации, которую он должен представлять ».

«Член банды Марас молится» в тюрьме Сан-Франциско Готера, Сальвадор, застрелен Хавьером Арсенильясом.

III премия — Хавьер Арсенильяс

Из долгосрочного проекта «Latidoamerica» — этот проект описывает страх, гнев и бессилие жертв среди ежедневного террора уличных банд, убийств и воровства в Гондурасе, Сальвадоре, Гватемале и Колумбии.Фотограф хотел запечатлеть самую суть неконтролируемого насилия в Латинской Америке, социальные и политические факторы, которые агрессивно усиливают это насилие, а также решимость положить ему конец.

ОТЗЫВ ОТ ED KASHI

«Получил 3-е место в категории« Долгосрочные проекты »на World Press Photo 2018 за другие изображения из своего эссе« Latidoamerica », захватывающий портрет Хавьера Арсенильаса, изображающего молодого члена банды Мараса, молящегося в тюрьме Сан-Франциско Готера, Сан-Сальвадор. заключает в себе интенсивность и решимость попытки искупления.Хорошо составленный и идеально оформленный, он является мощным напоминанием о бесконтрольном бандитском насилии, бушующем в Латинской Америке ».

«Поддельный лес» в Чунцине, Китай, снят Дэйвом Таконом. Финалист

— Дэйв Такон

Рабочие видны через вход во временное ограждение, похожее на лесную сцену на строительной площадке в районе Цзянбэй. Чунцин с населением около 34 миллионов человек был самым быстрорастущим городом Китая на протяжении 10 кварталов подряд.

Из серии «Мечта всегда одно и то же», снятая Джанлукой Аттоли.

Финалист — Джанлука Аттоли

В «мечте всегда одно и то же» присутствие сильного атмосферного элемента является общей чертой. Туман, туман, снег, живописные небоскребы: все эти аспекты, по отдельности или вместе, заставляют на мгновение «отступить» главный объект (ы), позволяя настроению и атмосфере стать главными и наиболее непосредственными чертами каждого кадра.

«Вестминстерская выставка собак 3» в Вестминстере, Великобритания, снята Кларой Мокри. Финалист конкурса

— Клара Мокри

Молодая девушка и ее отец за кулисами со своим немецким догом.Снимок из серии Вестминстерской выставки собак 2019 года для журнала TIME.

«Джакарта поет» в Джакарте, Индонезия, снято Кристофом Вадино.

Финалист — Кристоф Вадино

Алекс, 41 год, ловит мидий, живет с женой и двумя дочерьми в хижине на берегу моря в Северной Джакарте. Прямо напротив его дома — будущие искусственные острова проекта «Гаруда». На заднем плане находится торговый центр Bay Walk Mall и роскошные апартаменты.

«Рома в Свинии» в Словакии, снятый Кристофом Хуфом.Финалист

— Кристоф Хуф

Свинья состоит из двух поселений одинакового размера в Словакии, одно из которых населено словаками, а другое — цыганами. Условия, в которых живут цыгане, ужасны, а безработица составляет почти стопроцентную.

«Девушка и флаг» в Хан-эль-Ахмаре, Восточный Иерусалим, снято Леонардо Перуджини.

Финалист — Леонардо Перуджини

Ребенок играет в прятки перед «Школой Тира». Школа была построена итальянской неправительственной организацией Vento di Terra как крытое и безопасное место, где дети могут учиться.Бедуинская община Джахалин живет в деревне, и всего в нескольких метрах позади них вырисовывается израильское поселение.

«CRASH» Юкико Сугиямы. Финалист конкурса

— Юкико Сугияма

Серия «АВАРИЯ» не относится к происшествиям или несчастным случаям, вместо этого она представляет собой взаимосвязь между природой и артефактами, оставленными людьми. Эти артефакты представляют собой кульминацию технологий, оставленных естественной среде обитания. Эти машины, которые были выброшены после того, как люди сочли их бесполезными, могли только сдаться окружающей среде.

Независимый фотограф

«Независимый фотограф» начал с простой идеи: отметить фотографию и поддержать начинающих художников. Основанная в 2016 году, сегодня мы являемся международной сетью фотографов и энтузиастов фотографии, которую ежегодно посещают более миллиона посетителей. В рамках нашего ежемесячного конкурса мы стремимся помочь начинающим артистам начать свою профессиональную карьеру и представить свои работы жюри, в состав которого входят известные художники и ведущие редакторы, такие как Стив МакКарри, Мэгги Стебер, Джейкоб Ауэ Соболь, Алессия Главиано и Эд Каши.

30 примеров фоторепортажей для вдохновения (+ БЕСПЛАТНЫЕ БЕСПЛАТНЫЕ ПРОГРАММЫ)

У вас закончились интересные идеи для фоторепортажей? Я подготовил для вас несколько примеров, на которых вы можете почерпнуть вдохновение. Найдите понравившийся пример фоторепортажа, и ваша работа обязательно произведет на вас неизгладимое эмоциональное воздействие.

30 примеров фоторепортажа, которые могут вдохновить

Что такое фоторепортаж? Это серия или сборник снимков, созданных с целью вызвать чувства и эмоции.Они существуют в самых разных формах — от фотографий до изображений с краткими комментариями или подписями и письменных эссе, сопровождаемых снимками.

Ознакомьтесь со следующими 30 примерами фоторепортажей, которые я нашел.

1. Протесты

Отличная идея для фоторепортажей — снять протест, чтобы показать его силу. Не забывайте об углах, композиции и кадрировании. Подойдите к фронту и сфотографируйте идущего вперед лидера протестующих.

После этого вернитесь в конец группы, чтобы сфотографировать семьи, присоединившиеся к протесту.В результате вы получите опыт съемки больших групп людей в движении.

2. Заброшенное здание

Старые здания — отличная тема для фоторепортажа, так как можно запечатлеть большое количество элементов. Прежде чем входить, получите одобрение, но помните, что такие места далеко не полностью безопасны. Возьмите с собой разные объективы: макрообъектив для детализации и широкоугольный, если вы хотите включить много элементов в один снимок.

3. Местное событие

Неважно, живете ли вы в большом или маленьком городке, там может быть ближайшее местное мероприятие, например, марафон или фестиваль.Это прекрасная возможность воплотить в жизнь идеи фоторепортажа.

Вы можете снимать до, во время и после этапов события. Приезжайте пораньше и сфотографируйте подготовительные мероприятия, а затем снимите само мероприятие, начиная с официального начала.

Продолжайте фотографировать, даже когда мероприятие закончилось, запечатлейте процессы очистки и разборки.

4. BTS

Многие люди находят закулисные мероприятия более увлекательными, чем их результаты, показанные зрителям.Съемки фильмов, фотосессии, экскурсии или рассказы успешных людей — удивительные темы для фоторепортажей. Это всегда находит эмоциональный отклик у публики. Такие съемки показывают нам другую сторону человека или событий, о которых мы ничего не знали.

5. Спортивные болельщики

Sport не только объединяет людей, но и пробуждает их страсть и энтузиазм. Болельщики во всем мире активно болеют за свои любимые команды и игроков, независимо от вида спорта.

Эмоции накаляются во время разных игр, и сейчас самое время сделать фоторепортаж.Не нужно покупать билеты на большой матч, для тренировок хватит и мест в старшей школе.

6. Социальные проблемы

Самые яркие примеры фоторепортажей связаны с социальными проблемами, такими как безработица, насилие в семье, гендерная дискриминация и многое другое. Обращайтесь к теме внимательно, внимательно и ищите правильную перспективу.

Ваши кадры могут привлечь внимание людей к действительно животрепещущему и актуальному вопросу и произвести более сильный эффект, чем любой текст.

7.Домашние животные

Чтобы вызвать эмоции, необязательно сосредотачиваться на глубоких темах фоторепортажа. Поимка домашних животных, наслаждающихся беззаботной и спокойной жизнью, кажется легким, но в то же время интересным занятием.

Выбирайте любое животное — от домашней птицы до собаки, кошки или лошади. Для получения более эмоциональных снимков сфотографируйте питомца, когда он еще ребенок, и воссоздайте эти снимки, когда он станет старше или находится в последние дни своего существования.

8. Уличный стиль

Люди часто выражают себя с помощью одежды.То, как одеты прохожие на улицах, может отражать стиль одежды всего общества. Вот почему вы можете путешествовать по миру и снимать наряды людей в разных областях.

Этот пример фоторепортажа позволяет познакомиться с личностью жителей разных стран. Вы можете быть удивлены, увидев, что некоторые стереотипные представления о людях из определенной области не соответствуют действительности.

9. Достопримечательности

Фотографии ориентиров обычно делаются с определенного места.Одна из лучших идей фоторепортажа — попробовать снять прицел с разных ракурсов. У вас также будет возможность улучшить композицию и свои навыки кадрирования.

TA разнообразие перспектив безгранично: по улицам, утром, днем ​​и вечером, с дроном или с отражениями.

10. Благотворительность

Свяжите свой убедительный фоторепортаж с актуальной глобальной проблемой. Поищите волонтерскую организацию в вашем районе, они будут рады принять участие в вашем фотопроекте.

Запишите, чем именно занимаются волонтеры, сконцентрируйтесь на предметах, которым они помогают, и покажите, почему это важно.

11. Религиозные традиции

Религия — важная часть любой культуры. Наиболее известные примеры фоторепортажей связаны с религиозными традициями всего мира.

Нет никаких ограничений на то, как вы можете интерпретировать и отражать эту тему в своих снимках. Обратите внимание на популярные религиозные события, традиционную религиозную одежду и блюда, характерные для этих праздников.

12. Школа

Рассмотрите возможность посещения школы и записи повседневных занятий учителей и учеников в качестве одной из идей фото-рассказов. Постарайтесь остаться незамеченным, но не стесняйтесь приглашать людей поучаствовать в съемке, если они хотят.

В школе много увлекательных сцен: дети и учителя на переменах, разные классы, повара готовят еду в столовой.

13. Местные культуры

Из-за глобализации разные культуры постепенно начинают напоминать друг друга.Вот почему вы можете основывать свое фоторепортаж на запечатлении местных культур.

В Северной Америке вы можете попробовать найти некоторые индейские культуры. В Австралии вы можете посетить аборигенов, а в Скандинавии — саамский народ. Подчеркните их распорядок дня, традиции, образ жизни, пищевые привычки и т. Д.

14. Личное пространство

Рабочее и жилое пространство человека отличается множеством своеобразных деталей и является идеальным фоном для фоторепортажа. Вы можете сузить эту идею до представителей определенных профессий.

Например, комнаты и дома людей творческих профессий обязательно удивят и много расскажут о тех, кто там живет.

15. Бодипозитив

Современная индустрия красоты и моды продвигает нереально стройное и идеальное тело. Поэтому бодипозитив станет отличной темой для мощных фоторепортажей. Для этого проекта вы можете пригласить людей разных возрастных групп, размеров, людей с ограниченными возможностями и т. Д.

Затем поместите реальный и отретушированный снимки рядом друг с другом для сравнения.Попробуйте задать своим моделям вопросы о частях их тела, которые им не нравятся больше всего, и выделите их на изображениях.

16. Альтернативный образ жизни

Некоторые люди решают вести образ жизни, отличный от общепринятого в обществе. Исследуй разные районы и ищи людей с необычным образом жизни. Сфотографируйте тех, кто живет в необычных условиях, представителей различных субкультур или сообщества LBGTQ.

Эти темы фоторепортажей показывают другим людям, что можно выйти из зоны комфорта и бежать против ветра.

17. Один день из жизни

Одна из лучших концепций фоторепортажей связана с днем ​​из жизни. Главным героем может быть любой человек — родственник или член семьи, учитель, писатель или полицейский и т. Д.

Людям обычно интересно узнавать факты о жизни и распорядке дня других людей. Жизнь каждого человека невероятна, особенно если изучить ее поподробнее.

18. Изменение климата

Можно воплотить в жизнь самые разные фотоистории, связанные с изменением климата.Путешествуйте по местам, наиболее пострадавшим от изменения климата, например, к ледникам или известным курортам.

Запишите, как продолжающаяся засуха повлияла на окружающую среду, животных и жителей. В качестве альтернативы сфотографируйте протесты защитников окружающей среды или неиссякаемые источники энергии.

19. Борьба с похуданием

Если посмотреть примеры фоторепортажей, посвященных усовершенствованию, они всегда привлекают большое внимание зрителей. Запечатлейте весь процесс похудения и покажите результаты с помощью снимков до и после.Вы обязательно получите вдохновляющее и мотивирующее фото-эссе.

Не бойтесь привлекать других людей, которые тоже похудели. Чтобы добавить эмоций, сфотографируйте людей с дряблой кожей после похудения.

20. Беременность

Как вы уже знаете, телесные изменения — это привлекательная и интригующая тема для фоторепортажей. Многие стрелки любят снимать, как трансформируется женское тело во время беременности. Если вы хотите поэкспериментировать и затронуть социальные вопросы, выберите беременных девочек-подростков в качестве моделей для своего проекта.

21. Сезонные изменения

Самые яркие фоторепортажи с сезонными изменениями. Эта идея не совсем новаторская. Но если вы готовы к творческим экспериментам, вы можете делать фантастические снимки.

Придумайте, как сделать этот фоторепортаж уникальным. Например, снимите свое любимое место, место, где вы провели детство или встретили любовь всей своей жизни.

22. «Каждый день» Ноя Калины

Ной Калина, фотограф, 12 лет фотографирует себя каждый божий день.После этого ему удалось включить все эти кадры в видео длительностью 7 минут.

Ной не собирается останавливаться и будет фотографировать себя до последнего дня своей жизни. Фоторепортаж о человеке, который растет, а затем постепенно становится старше, будет трогательной и привлекающей внимание историей.

23. «42-й и Вандербильт» Питера Фунча

Один из лучших фоторепортажей 2018 года написал датский фотограф Питер Фанч. Он снимал одно и то же место на одной улице Нью-Йорка в одно и то же время в течение 9 лет.

Питер объединил кадры обычных прохожих, которые он снял в разные дни, сосредоточив внимание на одинаковых действиях, таких как употребление кофе или курение, схожие прически и наряды.

24. «Стандарт» Роджера Эберхарда

Гостиничные номера в разных уголках мира иногда буквально копируют друг друга. Роджер Эберхард, фотограф, побывал в 32 странах, чтобы запечатлеть повторяющиеся интерьеры гостиничных номеров Hilton.

Затем он объединил их с кадром из окна для своей книги под названием «Стандарт».Работая над своим фотографическим эссе, Роджер не мог не задаться вопросом, почему люди едут в разные страны и в каждой новой области живут в одинаковых пространствах.

25. «Езда в метро» Стефана Руссо

По пути в центр Лондона фотограф Стефан Руссо начал фотографировать других пассажиров. Люди, ехавшие в общественном транспорте, часто витали в облаках и даже не замечали, как он стреляет.

Стефан делает черно-белые снимки, чтобы избежать ярких тонов, которые отвлекают внимание от эмоций на лицах людей.

26. «Семья Гарлема», Гордон Паркс

Гордон Паркс, первый афроамериканский фотограф журнала LIFE, получил задание сфотографировать основы городского насилия в Америке.

В течение четырех недель он делал множество снимков одной семьи. Этот пример фоторепортажа затрагивает тему расизма, экономической изоляции и бедности многих американских граждан.

27. «Недокументированное» Джона Мура

Джон Мур уже десять лет занимается проблемой иммигрантов без документов в США.Он успел сфотографировать всю южную границу США, активно объездил Мексику и Центральную Америку, посетил группы иммигрантов в США.

В уникальных фоторепортажах Джона рассказывается о массовых депортациях, рейдах ICE на группы иммигрантов и об их растущей панике, которая последовала за всеми этими ужасными событиями.

28. «Подпись X» Кейт Райан

Среди самых трогательных примеров фоторепортажей — «Подпись». На нем изображены различные аспекты жизни после сексуального насилия. Кейт Райан взяла интервью у жертв сексуального насилия и сфотографировала их.

Таким образом она хотела отразить их травматический опыт и психологический стресс, который не проходит даже через много лет.

29. «Старение в тюрьме» Джессики Эрншоу

Джессике Эрншоу потребовалось почти две недели, чтобы сфотографировать пожилых заключенных в тюрьме. Ее снимки можно найти на страницах National Geographic и других известных журналов.

Проект Джессики впечатляет своей глубокой идеей и особым вниманием к людям, которые последние годы проводят взаперти.Темы тюремных фоторепортажей следует изучить еще больше.

30. «Разрушение мира» Эрика Этериджа

Эрик Этеридж сфотографировал людей примерно через 50 лет после того, как были сделаны их фотографии. Особенно интересно сравнивать портреты тех же женщин и мужчин много лет спустя.

Эрик добавил короткие интервью к своему эссе по изучению картинок, чтобы зритель мог познакомиться с историями этих людей.

Бесплатные бесплатные фоторепортажи

При редактировании фоторепортажа помните, что очень важно подчеркнуть концепцию и чувства, которые вы хотите передать.Следующие 5 бесплатных предложений гарантируют потрясающие результаты.

Классическое черно-белое

Этот черно-белый экшен Ps подчеркнет художественные особенности вашего снимка и придаст неподвластный времени черно-белый оттенок. Примените это действие, если вы хотите добавить немного загадочности вашим изображениям. За счет контраста между черным и белым тоном фотография будет более детальной.

Контрастность HDR

Выберите этот экшен Ps HDR для фоторепортажей с пейзажами и природой.Увеличивает детализацию и насыщенность снимков.

Тайна дыма

Добавьте драматизма своим изображениям с этим наложением дыма от Ps. С его помощью вы сможете добавить к кадрам легкие серые струйки дыма для визуальной привлекательности.

Холодный мягкий свет

Сделайте элементы хорошей фотографии более заметными, применив этот пресет.Придает изображениям голубой оттенок, добавляет легкую драматичность всей сцене. Кроме того, предустановка увеличивает темноту других оттенков и создает более холодные тона кожи.

Портрет Винтаж

Винтажный эффект прекрасно подойдет к фоторепортажам. Если вам нравится кинематографический стиль изображений с глубокими тонами, примените этот пресет Lr. Он одинаково идеально подходит для улучшения снимков, сделанных внутри и снаружи.

---

Тата Росси

Привет, я Тата Росси — профессиональный блогер, Подробнее

Как создать увлекательный фоторепортаж (+ примеры)

Фотография — это средство, используемое для рассказа историй — иногда они рассказываются в одной картинке, иногда вам нужна целая серия.Эти серии могут быть фоторепортажами.

Если вы никогда раньше не писали фотоэссе или просто не можете найти свой следующий проект, эта статья будет вам полезна. Я покажу вам, что такое фоторепортаж и как его делать.

Вы также найдете множество идей для фоторепортажей и несколько известных примеров фоторепортажей недавнего времени, которые послужат вам источником вдохновения.

Если вы готовы приступить к работе, приступайте к делу!

Что такое фоторепортаж?

Фотоэссе — это серия изображений, которые разделяют общую тему, а также визуальную и техническую согласованность, чтобы рассказать историю.Некоторые называют фоторепортаж серией фотографий или фото-рассказом — это часто бывает на фотоконкурсах.

История фотографии полна известных фоторепортажей. Подумайте о Великой депрессии Доротеи Ланге, «Как брат как сестра» Вольфганга Тильманса, похоронах Ганди Анри Картье Брессона и других.

Какие бывают виды фоторепортажей?

Несмотря на распространенное мнение, тип фоторепортажа не зависит от типа фотографии, которую вы делаете — другими словами, журналистика, документальное кино, изобразительное искусство или любой другой фотографический жанр не является типом фоторепортажа.

Вместо этого существует два основных типа фоторепортажа: рассказ и тематический .

Как вы уже, наверное, догадались, тематическая представляет собой изображения, объединенные по одной теме — например, глобальное потепление. Изображения могут быть о животных и природе, а также о стихийных бедствиях, разрушающих города. Они могут происходить по всему миру или в одном и том же месте, и их можно снимать в разные моменты времени — здесь есть большая гибкость.

Повествовательный фоторепортаж, с другой стороны, рассказывает историю персонажа (человека или нет), изображающего место или событие.Например, повествовательный фоторепортаж о кофе будет документировать процесс от посадки и сбора урожая до обжарки и измельчения, пока он не попадет в вашу утреннюю чашку.

Какие ключевые элементы фоторепортажа?

• Расскажите уникальную историю — Уникальная история не означает, что вам нужно сфотографировать то, что никто раньше не делал — это почти невозможно! Это означает, что вы должны подумать о том, что вы предлагаете по определенной теме.
• Примите участие в работе — Один из лучших способов сделать убедительный фоторепортаж — это изложить свою точку зрения, что можно сделать только с учетом вашего жизненного опыта и того, как вы видите мир.
• Добавьте глубины концепции — Лучшие фоторепортажи — это те, которые выходят за рамки очевидного и углубляются в историю, заглядывают за кулисы или исследуют день из жизни предмета — вот что привлекает зритель.
• Придумайте технику — Даже если концепция и история являются самой важной частью фоторепортажа, он не будет иметь такого же успеха, если будет плохо выполнен.
• Постройте структуру — Фоторепортаж рассказывает историю, заставляющую задуматься, так что подумайте об этом в повествовательной манере. Какие изображения будут представлять тему? Какие из них представляют собой кульминацию? Чем это закончится — как вы хотите, чтобы зритель почувствовал себя после просмотра вашей серии фотографий?
• Делайте правильный выбор — Если вы действительно хотите выразить эмоции и уникальную точку зрения, вам придется принять трудные решения. Какой свет вы используете? Какой объектив? Сколько изображений будет в серии? и т.п., и самое главное для хорошего фоторепортажа — это то, почему этот выбор стоит.

9 советов по созданию фоторепортажа

Предоставлено: Лаура Джеймс

1. Выберите то, что вы знаете. война — я имею в виду, это здорово, если ты можешь, но ты можешь начать недалеко от дома.

В зависимости от типа фотографии и темы, которую вы ищете в своем фоторепортаже, вы можете сфотографировать местное событие или посетить заброшенное здание за пределами вашего города.

Вам будет намного легче найти уникальную перспективу и рассказать лучшую историю, если вы уже знакомы с предметом. Также учтите, что вам, возможно, придется несколько раз возвращаться в одно и то же место, чтобы получить все нужные фотографии.

2. Следуй за своей страстью

Большинство фоторепортажей требуют самоотдачи и страсти. Если вы выберете тему, которая может быть легкой, но на самом деле она вам не нравится, результаты не будут такими захватывающими. Фотографировать всегда будет проще и веселее, если вы снимаете то, что вам нравится.

3. Не торопитесь

Хороший фоторепортаж не делается за несколько часов. Вам нужно потратить время на то, чтобы изучить это, осмыслить, отредактировать и т. Д. Вот почему я ранее рекомендовал следовать вашей страсти, потому что это требует большой самоотдачи, а если вы не увлечены этим, вам трудно пройти.

4. Напишите резюме или выписку

Фоторепортажи всегда сопровождаются текстом. Вы можете сделать это в виде вступления, написать подпись к каждой фотографии или написать ее в качестве заключения.Это зависит от вас и того, как вы хотите представить работу.

5. Учитесь у мастеров

Создание фоторепортажа требует большой практики и знаний. Отличный способ стать лучшим фотографом и улучшить свои навыки повествования — это изучать работы других. Вы можете ходить на художественные выставки, просматривать книги и журналы и смотреть на победителей фотоконкурсов — в большинстве случаев есть категория для сериалов.

6. Получите широкий выбор фотографий

Подумайте об истории — литературной.Обычно он сообщает вам, где происходит история, кто главный герой, и дает вам несколько деталей, которые заставят вас увлечься этим, не так ли?

То же самое происходит с визуальной историей в фоторепортаже — вы можете сделать несколько широкоугольных снимков, чтобы установить сцены, и несколько крупных планов, чтобы показать детали. Составьте список снимков, чтобы убедиться, что вы охватываете все разные углы.

Некоторые из ваших фотографий должны направлять зрителя, в то время как другие более климатичны и учитывают впечатления, которые они получают от ваших фотографий.

7. Единый внешний вид

Как по стилю, так и по эстетике, все изображения в вашей серии должны быть последовательными. Вы можете добиться этого разными способами, от выбора освещения, настроения, постобработки и т. Д.

8. Будьте самокритичными

Когда у вас есть все фотографии, обязательно отредактируйте их с помощью хорошая доза самокритики. Не все фотографии, которые вы сделали, попали в фоторепортаж. Выбирайте только лучшие и убедитесь, что они рассказывают всю историю.

9. Попросите конструктивного отзыва

Часто, когда мы долго работаем над проектом фоторепортажа, все обретает смысл в нашей голове. Однако кто-то за пределами проекта может не понять эту идею. Важно, чтобы вы получали честную и конструктивную критику, чтобы улучшить свои фотографии.

Как создать фотоэссе за 5 шагов

Кредит: Куанг Нгуен Винь

1. Выберите тему

Это первый шаг, который вам нужно сделать, чтобы решить, будет ли ваше фотоэссе повествовательным. или тематические.Затем выберите, о чем он будет?

В идеале это должно быть что-то, что вам интересно, что вам есть что сказать по этому поводу, и это может быть связано с другими людьми.

2. Изучите свою тему

Чтобы рассказать хорошую историю о чем-то, вам нужно это что-то знать. Это особенно актуально, если вы хотите глубже и составить убедительный фоторепортаж. Ежедневные фоторепортажи — популярный выбор, поскольку часто их можно выполнять с друзьями и семьей, которых вы уже должны хорошо знать.

3. Спланируйте фотосессию

В зависимости от того, что вы фотографируете, этот шаг может сильно отличаться от проекта к проекту. Для проекта изобразительного искусства вам может потребоваться найти место, реквизит, модели, список снимков и т. местный гид и т. д.

Для каждого фоторепортажа необходимо разное планирование, поэтому, прежде чем делать снимки, выделите необходимое время, чтобы все уладить.

4. Эксперимент

Одно дело — спланировать фотосессию и иметь список снимков, который нужно получить, иначе фоторепортаж не будет полным. Другое дело — упустить удивительные возможности для фотосъемки, о которых вы даже не догадывались.

Итак, будьте готовы, но также оставайтесь непредубежденными и экспериментируйте с разными настройками, разными перспективами и т. Д.

5. Сделайте окончательный выбор

Редактирование вашей работы может быть одной из самых сложных частей создания фоторепортажа .Иногда мы можем быть излишне критичными, а иногда мы привязываемся к плохим фотографиям, потому что мы приложили к ним много усилий или мы отлично провели время, делая их.

Старайтесь быть максимально объективными, не бойтесь спрашивать мнения и вносить различные поправки, прежде чем остановиться на окончательном варианте.

7 Темы, идеи и примеры фоторепортажа

Кредит: Мишель Леман

• Архитектурный фоторепортаж

Используя архитектуру в качестве основного предмета, вы можете найти множество идей для фоторепортажа.Для некоторого вдохновения вы можете ознакомиться с работами Франсиско Марина, который по образованию архитектор, а затем обратился к фотографии, чтобы «исследовать другой способ восприятия вещей».

Вы также можете найти Луизу Ламбри. Среди ее серии вы найдете множество примеров фоторепортажей, в которых архитектура является предметом, который она использует, чтобы исследовать взаимосвязь между фотографией и пространством.

• Фоторепортаж о процессах и преобразованиях

Это одна из лучших тем для фоторепортажей для начинающих, потому что история говорит сама за себя.Выберите что-нибудь, у чего есть начало и конец, например беременность, метаморфоза бабочки, жизненный цикл растения и т. Д.

Имейте в виду, что эти темы линейны и дадут вам легкий путь к повествованию. поток — однако может быть сложно найти интересную перспективу и уникальную точку зрения.

• Один день из жизни фоторепортажа «X»

В этой категории есть масса интересных идей для фоторепортажа — вы можете следить за знаменитостью, работником, вашим ребенком и т. Д.Вам даже не нужно делать это о людях — подумайте о создании фоторепортажа об одном дне из жизни скаковой лошади, — найдите что-нибудь, что вас интересует.

• Время проходит мимо фоторепортажа

Это может быть природный объект или фоторепортаж с достопримечательностями — все, что находится рядом с вами, подойдет лучше всего, поскольку вам придется возвращаться несколько раз, чтобы запечатлеть время, проходящее мимо. Например, как это место меняется в зависимости от сезона, а может, и годами.

Интересный вариант, если вы живете с семьей, — это каждый год записывать празднование дня рождения, наблюдая, как тема меняется со временем. Это может быть объединено с эссе трансформации или сортировками, документирующими изменения в межличностных отношениях с течением времени.

Хотите превратить фотографии туристов в фоторепортаж из путешествий? Исследуйте место, куда вы собираетесь отправиться. Затем выберите тему.

Если у вас возникли проблемы с этим, посмотрите любой журнал о путешествиях, например National Geographic.Они не будут делать общую статью о Техасе — они напишут статью о пляжной жизни на побережье Техасского залива и еще одну о разнообразных вкусах Техаса.

Чем конкретнее вы становитесь, тем глубже вы можете погрузиться в историю.

• Социально-политические вопросы Фоторепортаж

Это один из самых популярных примеров фоторепортажа — он попадает в категорию фотожурналистики или документальной фотографии. Обычно они тематические, хотя можно и повествовательные.

В зависимости от интересующей вас темы вы можете выбрать темы, связанные с природой — например, документировать последствия глобального потепления. Другой вариант — сфотографировать протесты или сделать фоторепортаж для образования.

Это не должно быть большой глобальной проблемой; вы можете выбрать что-то особенное для вашего сообщества — слишком много бродячих собак? Сделайте фоторепортаж о местном приюте для животных. Темы бесконечны.

• Фоторепортаж за кадром

За кадром всегда получается хороший фоторепортаж — людям любопытно узнать, что происходит и как все складывается, перед шоу.

В зависимости от ваших интересов, это может быть фоторепортаж о модном показе, театральном спектакле, концерте и т. Д. Однако вам, вероятно, понадобятся разрешения не только для съемки, но и для демонстрации или публикации этих изображений.

4 лучших фоторепортажа за последнее время

Теперь, когда вы знаете все методы, связанные с этим, было бы полезно взглянуть на несколько примеров фотоэссе, чтобы увидеть, как вы можете применить концепцию на практике. Вот несколько известных фоторепортажей недавнего времени, которые могут вдохновить вас.

Habibi Антонио Фачилонго

Это фоторепортаж вошло в список World Press Photo Story of the Year в 2021 году. Фачилонго исследует очень большой конфликт с очень конкретной и интимной точки зрения — как израильско-палестинская война влияет на семьи .

Он выбрал квадратный формат, потому что он позволяет ему упорядочивать вещи и удалять ненужные элементы на своих фотографиях.

В этом долгом фоторепортаже он хотел подчеркнуть чувство отсутствия и меланхолию, которую испытывают женщины и семьи по отношению к своим мужьям на войне.

Затем проект стал книгой под редакцией Сары Лин и графикой Рамона Пеза.

Изображение: Новый Орлеан Мэри Эллен Марк

Последнее задание перед ее кончиной, Мэри Эллен Марк отправилась в Новый Орлеан, чтобы зарегистрировать город через десять лет после урагана Катрина.

Изображения проекта «оживляют возрождение и жизнестойкость людей, лежащих в основе этой сказки», — говорит CNNMoney, заказчик проекта.

У каждого человека, пережившего ураган, есть история, и Мэри Эллен Марк была там, чтобы записать ее.У некоторых из них есть душераздирающие истории обо всем, что им пришлось оставить.

У других есть история надежды — например, Сэм и Бен, два восьмилетних ребенка, рожденные из замороженных эмбрионов, содержащихся в больнице, где во время урагана отключилось электроснабжение, но им удалось выжить.

Селфи Синди Шерман

Синди Шерман — американский фотограф, который в основном делает автопортреты. С ними она исследует концепцию идентичности, гендерные стереотипы, а также визуальные и культурные коды.

Один из ее последних фоторепортажей был написан в сотрудничестве с журналом W Magazine под названием Selfie. В нем автор исследует концепцию спланированных откровенных фотографий («плоских»).

Работа была сделана для Instagram, поскольку платформа хорошо известна конфликтом между «настоящим я» и тем, кто присутствует в сети. Шерман начала использовать Facetune, Perfect365 и YouCam, чтобы изменить свою внешность на селфи — в Photoshop вы можете изменить все, но эти приложения были разработаны специально, чтобы «сделать вещи красивее», — говорит она, и это то, что она хочет изучить в этом фоторепортаже. .

Tokyo Compression Майкл Вольф

Майкл Вольф интересуется широкой темой «Жизнь в городах». Отсюда появилось много фоторепортажей, в том числе Tokyo Compression.

Он был в ужасе от того, как люди в Токио вынуждены переезжать в пригород из-за высоких цен в городе. Таким образом, они должны совершать длительные поездки с 1,5 часами езды на поезде, чтобы начать свой 8-часовой рабочий день, а затем еще 1,5 часа, чтобы вернуться домой.

Чтобы изобразить этот образ жизни, он сфотографировал людей в поезде, прижатых к окнам, выглядящих измученными, злыми или просто отсутствующими из-за такого образа жизни.

Вы можете посетить его веб-сайт, чтобы увидеть другие фоторепортажи, посвященные теме жизни в мегаполисах.

No related posts.