4 способа превратить цветное фото в черно-белое / Creativo.one

В Photoshop существует много способов для конвертирования цветного изображения в черно-белое.

Сейчас мы покажем 4 самых популярных способа.

Откройте свою фотографию в Фотошопе.

Начнем с того, что познакомим вас с двумя самыми простыми способами превращения в черно-белое изображение.

1 — функция Градации серого (Grayscale)

2 — функция Обесцветить (Desaturation)

Не спорим, это самые простые способы, но качество при этом получается не лучшим. Здесь контрастность очень низкая, изображение получается слегка мутным.

Покажем на примере:

1. Градации серого

Изображение — Режим — Градации серого (Image — Mode — Grayscale)

Очень просто, правда?

2. Обесцветить

Изображение — Коррекция — Обесцветить (Image — Adjustments — Desaturate)

Быстро и легко — но контрастность изображения очень низкая, изображение выглядит тусклым и плоским. Совсем не то, к чему мы стремимся. Что нам особо нравится в качественной ч-б фотографии — так это глубина и высокая контрастность. Хорошо — пришло время познакомить вас с более серьезными методами!

3. Корректирующий слой цветовой тон/насыщенность

Метод, о котором собираемся вам поведать, заключается в использовании нескольких корректирующих слоев Цветовой тон/насыщенность. Это означает, что вы можете в любой момент вернуть первоначальный вид. Плюс ко всему вы НЕ изменяете оригинальное изображение. Теперь перейдите в меню Слои — Новый корректирующий слой – Цветовой тон/насыщенность (Layers — New Adjustment layer — Hue/Saturation).

Все свойства слоя оставьте без изменения.

 Поменяйте режим смешивания слоев с Обычные (Normal) на Цветность (Color).

Затем добавьте еще один корректирующий слой Цветовой тон/насыщенность (Hue/Saturation) — но на этот раз в свойствах слоя передвиньте ползунок Насыщенность (Saturation) до значения -100.

Итак, приготовьтесь… Так изображение выглядит сейчас:

Теперь начинается самое интересное! Дважды щелкните по первому корректирующему слою, который вы делали, или просто откройте свойства. А теперь ползунок Цветовой тон (Hue) переместите в такое положение, пока вас не устроит полученный эффект. Вы также можете еще поработать с Насыщенностью (

Saturation).

Эти настройки мы использовали, чтобы получить изображение, которое вы видите ниже. Теперь он смотрится намного лучше, хотя все равно кажется, что чего-то не хватает…

Вот что мы будем делать дальше: дублируйте тот же первый корректирующий слой Цветовой тон/насыщенность (Hue/Saturation), перетащив его на значок, отмеченный на скриншоте ниже.

Теперь этому ново-созданному слою измените режим смешивания с Цветность (Color) на Перекрытие (Overlay), и немного уменьшите Непрозрачность (Opacity), в нашем случае до 65%.

Вот что получилось теперь. Контрастность заметно увеличилась. Ни одна деталь не потеряна, что придает глубину изображению.

Заметим, что каждое изображение требует индивидуального подхода. Что подошло этому изображению может не понравится вашему. Так что не бойтесь экспериментировать с настройками, слоями и режимами самостоятельно 🙂

4.  Микширование каналов

Последний способ, о котором вы узнаете из этого урока — это использование корректирующего слоя Микширование каналов (Channel Mixer). При активном оригинальном изображении перейдите в меню Слои — Новый корректирующий слой — Микширование каналов (Layers — New Adjustment Layer — Channel mixer).

Когда появится такое окошко, поставьте галочку около функции Монохромный (Monochrome).

А теперь подберите оттенки черно-белого просто передвигая ползунки, которые соответствуют красному (red), зеленому (green), и синему (blue) цветам изображения. Важно: постарайтесь, чтобы суммарное количество значений было около 100, чтобы избежать размытых участков на вашем изображении. Мы установили красный и зеленый каналы на 0, а синий на 100. Это придает коже интенсивные черно-белые оттенки.

Заключительный этап: дублируйте корректирующий слой. Затем измените режим смешивания с Обычные (Normal) на Перекрытие (Overlay) и уменьшите Непрозрачность (Opacity), например для этого изображения получилось 44% — но часто бывает нужно опускать до 20-30%. Вот посмотрите — внизу находится результат наших трудов.

Очень атмосферное изображение получилось. Ждем ваших впечатлений. Надеемся, вам эта статья дала много полезной информации.

До встречи в новом уроке!

Как создать эффект черно-белого рисунка

В этой статье рассказывается о том, как из фотографии создать черно-белый рисунок.

Это окончательное изображение, которое мы будем создавать:

Программное обеспечение: Photoshop CS3.

Откройте изображение «Девушка«. Прежде всего, нам нужно обесцветить фотографию. Перейдите в Изображение > Коррекция> Обесцветить. Фотография стала черно-белой:

Продублируйте фоновый слой (Ctrl + J). После этого примените фильтр «Выделение краев» (Фильтр> Стилизация> Выделение краев). Как видите, этот фильтр отбрасывает большую часть информации о цвете пикселей и шум, и оставляет преимущественно линии — именно то, что нам нужно для получения эффекта:

Волосы модели слишком темные, поэтому давайте их немного осветлим. Создайте новый корректирующий слой (Слой> Новый корректирующий слой > Кривые). Измените кривые, как показано на рисунке ниже, чтобы осветлить изображение.

Корректирующие слои — это неразрушающая техника внесения изменений и применения к изображениям эффектов, так что я рекомендую по возможности использовать именно их.

Помимо этого, советую вам любой слой, размеры которого вы хотите изменить, преобразовывать в смарт-объект (кликните правой кнопкой мыши на слое и выберите из контекстного меню пункт «Преобразовать в смарт-объект»), чтобы сохранить информацию о пикселях этого слоя:

Как вы можете видеть, к корректирующему слою «Кривые» по умолчанию прилагается маска слоя. Нажмите на маску слоя и мягкой круглой черной кистью с непрозрачностью 50% зарисуйте лицо модели. Это позволит уменьшить эффект осветления области лица.

Маска слоя позволяет частично или полностью скрыть часть слоя. Черные области маски скрывают соответствующие области слоя, белые области — проявляют. К корректирующим слоям уже, как правило, прилагаются маски слоя, но если вы хотите добавить маску слоя вручную, перейдите в Слой> Маска слоя> Показать все:

У нас уже получился довольно неплохой результат, но давайте еще его улучшим. Выберите кисть мелок и уменьшите ее размер до 2 пикселей. Уменьшите непрозрачность до 30% и установите черный в качестве цвета переднего плана. Создайте новый слой (Ctrl + Shift + Alt + N) и прорисуйте этой кистью по линиям подбородка, ушей, губ и плеча. Это добавит рисунку реализма:

Давайте повторим шаг 5 — создайте новый слой и используйте ту же кисть-мелок, но с непрозрачностью 10%, и нарисуйте дополнительные произвольные линии по шее и уху. Вы также можете добавить несколько произвольных штрихов в других областях. Если, по вашему мнению, существующие линии слишком тонкие:

Увеличьте размер кисти до 20 пикселей и задайте непрозрачность 20%. Создайте новый слой (Ctrl + Shift + Alt + N) и прорисуйте произвольные жирные линии по волосам. Я также нарисовал что-то похожее на колье или медальон в области шеи. Не бойтесь экспериментировать на этом этапе, и рисуйте дополнительные элементы там, где это улучшит конечный результат:

Какая же картина знаменитого художника без подписи? Поэтому давайте добавим подпись.

Создайте новый слой (Ctrl + Shift + Alt + N). Уменьшите размер кисти до 1 или 2 пикселей и задайте непрозрачность 80%.
Так как на рисунке изображена азиатская девушка, то будет уместно подписаться именем и фамилией вымышленного восточного художника:

Давайте немного увеличим контрастность нашего фото. Мы могли бы использовать корректирующий слой «Яркости / Контрастности», но я думаю, что мы должны быть последовательны. Поэтому давайте добавим корректирующий слой «Кривые».

Создайте новый корректирующий слой (Слой> Новый корректирующий слой > Кривые) и перетащите левый ползунок вправо, как показано на рисунке ниже. Это повысит насыщенность всего изображения:

Теперь добавим нашему рисунку немного цвета. Я думаю, что темный индиго подойдет лучше всего. С помощью техники, описанной в этом шаге, вы сможете раскрасить любое изображение.

Сначала создайте новый корректирующий слой «Цветового тона / Насыщенности» (Слой> Новый корректирующий слой> Цветовой тон / Насыщенность). Перетащите ползунок «Насыщенности» на 25, а «Цветового тона» на 218. Затем установите флажок для опции «Тонирование», и рисунок приобретет приятный цвет индиго:

Данная публикация является переводом статьи «Create a Black and White Drawing Effect in Photoshop» , подготовленная редакцией проекта.

Как в Photoshop сделать из черно-белой фотографии цветную?

Можно заступать за края, даже лучше это делать. После того как вы закрасили все участки кожи, не пропустив ни одного пикселя, нажимаем кнопку «Быстрая маска» еще раз. Должна появиться выделенная область. Убедитесь, что в нее попадает вся кожа:

• Заходим в верхнее меню «Слои», выбираем «Новый слой заливка», далее «Цвет», можно дать слою название. Режим выбираем «Мягкий свет», нажимаем «Ок» — появляется палитра, где нужно подобрать цвет:

• С кожей это непросто, искать нужно в желтых и розовых оттенках. Если у вас никак не получается подобрать естественный цвет, то выберите максимально подходящий к цвету кожи тон, позже попробуем это скорректировать. Нажмите «Ок».
• Идем в окно «Слои» и видим, что там появился новый слой-заливка, состоящий из двух частей. Кликаем на вторую часть в виде черного квадрата, вокруг него должна появиться белая рамка.

• В инструментах у нас по-прежнему должна быть активна «Кисть» с теми же настройками. В качестве основного цвета на панели инструментов должен быть черный – это важно. Теперь кисть будет работать как ластик. Удаляем все лишнее – то, что мы закрасили случайно, оставляем цвет только на коже. Стараемся делать это аккуратно:

Итак, мы окрасили кожу, чтобы откорректировать ее цвет, переходим в окно «Слои», выделяем слой-заливку и делаем его дубликат.

Теперь в новом слое кликаем два раза по цветному квадрату – появляется палитра. Выбираем другой цвет, который будет накладываться на первый слой и смешиваться с ним. Можно смешать розовый и желтый оттенки, тогда получится естественный тон:

Теперь переходим на слой «Фон копия», снова нажимаем «Быструю маску» и продолжаем раскрашивать, создавая новые слои-заливки. Не забывайте каждый раз возвращаться на основной слой, иначе ничего не получится.

На примере мы окрасили волосы в коричневый цвет, потом губы в красный:

А радужную оболочку глаз красим в зеленый. Далее сделали одежду фиолетовой:

Потом голубой фон, так как наша модель сидит у воды. И отдельно раскрасили зеленым деревья, отражающиеся в воде, а также доски, на которых она сидит, хотя их почти незаметно. Детали – это всегда важно. Результат:

Особенно интересно раскрашивать ретрофото. Если у вас есть семейные архивы с раритетными фотографиями, теперь их не нужно нести в мастерскую, а можно оцифровать и сделать цветными самостоятельно.

Освоив эту технику, вы сможете также делать в Фотошоп цветное на черно-белом. Это довольно оригинальное решение, вы наверняка видели такие фото.

Например, на ниже мы сделали девушке красные губы и бирюзовые глаза, оставив все остальное черно-белым:

Точно таким же способом можно менять тона на цветных фото, например, изменить: цвет волос, одежды, фона и так далее.

Драматический черно-белый эффект в фотошопе

В этом уроке по Photoshop мы узнаем, как создавать более интересные черно-белые версии изображений, используя сфокусированное, драматическое освещение, чтобы привлечь внимание к основной теме.

Вот оригинальное фото, которое я буду использовать:

Оригинальное полноцветное изображение.

Вот как бы выглядела черно-белая версия, если бы я ее просто обесцветил. Не совсем так интересно

Обесцвечивание изображения удаляет цвета, но обычно создает безжизненный черный и белый.

А вот более «драматичная» черно-белая версия, которую мы будем создавать в этом уроке, придавая гораздо больший акцент ее лицу и волосам:

Конечный результат.

Этот урок из нашей серии фотоэффектов . Давайте начнем!

Шаг 1: найдите канал с лучшим тональным диапазоном

Первое, что мы собираемся сделать, — это проверить наши три цветовых канала, чтобы увидеть, какой из них содержит изображение высочайшего качества с наибольшей контрастностью. Мы собираемся использовать его как нашу черно-белую версию. Для этого переключитесь на палитру каналов (она сгруппирована рядом с палитрой слоев). Вы увидите три канала с именами «Красный», «Зеленый» и «Синий» (вы также увидите четвертый канал, «RGB» вверху, но это всего лишь составная часть каналов Красный, Зеленый и Синий):

Палитра «Каналы» в Photoshop показывает красный, зеленый и синий каналы, а также композитный RGB вверху.

Нажмите на каждый из каналов Red, Green и Blue, чтобы выбрать их по отдельности. Когда вы нажмете одну, вы выключите другие, и все, что вы увидите в окне документа, — это черно-белая версия изображения. Каждый из трех каналов будет иметь различную черно-белую версию, поэтому посмотрите на все три канала и выберите тот, который выглядит лучше всего. В моем случае, канал Green выглядит лучше, поэтому я собираюсь использовать его.

После того, как вы выбрали канал для использования, нажмите Ctrl + A (Win) / Command + A (Mac), чтобы выбрать его, затем нажмите Ctrl + C (Win) / Command + C (Mac), чтобы скопировать его.

Нажмите на составной канал RGB, чтобы снова включить все каналы. Ваше изображение теперь снова появится в полноцветном окне документа.

Шаг 2: Вставить канал как новый слой

Вернитесь к палитре слоев и нажмите на значок « Новый слой» внизу:

Нажмите значок «Новый слой» в нижней части палитры слоев.

Это добавит новый пустой слой над фоновым слоем. Выбрав новый слой, нажмите Ctrl + V (Win) / Command + V (Mac), чтобы вставить канал в новый слой:

Нажмите «Ctrl + V» (Победа) / «Command + V» (Mac), чтобы вставить канал в новый слой.

Шаг 3: отточить черно-белый слой

С новым слоем, выбранным в палитре Layers, перейдите в меню Filter в верхней части экрана, выберите Sharpen, а затем выберите Smart Sharpen . Это вызовет диалоговое окно Smart Sharpen:

Фильтр фотошопа «Умная резкость».

Введите Amount значение 75% и выбрать более точные опции в нижней части, затем нажмите кнопку OK.

Если вы используете Photoshop CS или старше, вы можете использовать Unsharp Mask фильтр вместо этого, в этом случае вы бы ввести 75% для суммы , установите Radius значение 1 пиксель , и установить порог для 0 уровня , а затем нажмите кнопку OK.

Шаг 4: добавь новый слой выше черно-белого слоя

Щелкните значок « Новый слой» в нижней части палитры «Слои» еще раз, чтобы добавить еще один новый слой, на этот раз над черно-белым слоем. Теперь у вас должно быть три слоя в палитре слоев, а новый вверху:

Нажмите значок «Новый слой», чтобы добавить новый пустой слой в верхнюю часть палитры «Слои».

Шаг 5: выбери черно-белый градиент

Выберите инструмент «Градиент» в палитре «Инструменты» или нажмите G на клавиатуре, чтобы быстро получить к нему доступ:

Выберите инструмент Градиент.

Нажмите букву D на клавиатуре, чтобы сбросить цвет переднего плана на черный, а цвет фона на белый, если это не так. Затем перейдите на панель параметров в верхней части экрана и щелкните область предварительного просмотра градиента:

Выбрав инструмент «Градиент», щелкните область предварительного просмотра градиента на панели параметров.

Это вызовет редактор градиентов в Photoshop . В «Предустановках» вверху щелкните градиент « Передний план-фон» в верхнем левом углу. Это установит ваши градиентные цвета на черный и белый:

Фотошоп «Градиентный редактор». Нажмите на заданный градиент переднего плана на задний фон в левом верхнем углу, чтобы выбрать его.

Затем нажмите OK, чтобы выйти из редактора градиентов.

Шаг 6: перетащите градиент в верхний угол изображения

Мы собираемся использовать черно-белый градиент, чтобы создать иллюзию тонкого источника света, идущего из верхнего левого угла, который выделит ее лицо и затемнит все остальное. Для этого я начну градиент с ее плеча, а затем перетащу его в верхний левый угол:

Перетащите инструмент Градиент от верха ее плеча до верхнего левого угла.

Когда я отпускаю кнопку мыши, изображение полностью заполняется градиентом:

Изображение теперь скрыто из-за градиента.

Шаг 7: измени режим смешивания и уменьши непрозрачность слоя градиента

Выбрав слой градиента, перейдите к параметрам режима наложения в верхнем левом углу палитры «Слои», нажмите стрелку вниз справа от слова «Нормальный» и выберите « Наложение» из списка. Затем в параметре « Непрозрачность» справа от параметров режима наложения уменьшите непрозрачность до 60% .

Измените режим смешивания слоя градиента на «Наложение» и уменьшите значение непрозрачности до 60%.

Вот как выглядит мое изображение сейчас. Обратите внимание на то, как кажется, что в верхнем левом углу появляется тонкий источник света, который выделяет ее лицо и затемняет менее важные области изображения:

Изображение после изменения режима наложения и снижения непрозрачности слоя градиента.

Шаг 8: добавь еще один новый слой в верхнюю часть палитры слоев

С выделенным слоем градиента, нажмите на значок « Новый слой», чтобы добавить еще один новый слой в верхней части палитры «Слои». Теперь у вас должно быть четыре слоя:

Новый слой добавлен над слоем градиента в палитре слоев.

Шаг 9: перетащите наш выбор с помощью инструмента Lasso

Возьмите инструмент Лассо из палитры Инструменты или нажмите L на клавиатуре, чтобы выбрать его:

Выберите инструмент Лассо в палитре Инструменты.

С моим выбранным инструментом Лассо я собираюсь растянуть выделение вокруг волос и верхних плеч женщины. Нет необходимости быть хирургически точным с выделением, поэтому инструмент Лассо будет работать нормально:

Вытяните выделение с помощью инструмента Лассо.

Шаг 10: заполните выделение белым-прозрачным градиентом

Возьмите инструмент «Градиент» еще раз, затем нажмите X на клавиатуре, чтобы поменять местами цвета переднего плана и фона, чтобы белый цвет был вашим цветом переднего плана. Нажмите на область предварительного просмотра градиента на панели параметров, чтобы снова вызвать редактор градиентов .

На этот раз нажмите на градиент от переднего плана до прозрачного в списке предустановленных градиентов, чтобы выбрать его. Это второй слева, верхний ряд:

Выберите заданный градиент «Передний план к прозрачному», второй слева, верхний ряд.

Нажмите кнопку «ОК», чтобы выйти из редактора градиентов, а затем с новым слоем, выбранным в палитре «Слои», я собираюсь перетащить градиент, начинающийся в верхнем левом углу моей выделенной области и перетаскивая вниз в нижний правый угол:

Перетащите с помощью инструмента «Градиент» из верхнего левого в нижний правый угол выбранной области.

Когда я отпускаю кнопку мыши, выделенная область становится белой в левом верхнем углу и постепенно становится прозрачной в правом нижнем углу. Я собираюсь отменить выбор, используя сочетание клавиш Ctrl + D (Win) / Command + D (Mac), и теперь вот мое изображение с примененным новым градиентом:

От прозрачного градиента к выбранной области.

Шаг 11: примени фильтр Gaussian Blur

Я собираюсь применить фильтр Gaussian Blur в этой точке, чтобы сгладить этот градиент, так что я зайду в меню Filter в верхней части экрана, затем я выберу Blur и затем Gaussian Blur . Когда появится диалоговое окно Gaussian Blur, я собираюсь установить значение радиуса около 8 пикселей :

Сгладьте края вокруг градиента, применив фильтр Gaussian Blur.

Нажмите OK, чтобы выйти из фильтра Gaussian Blur.

Шаг 12: понизьте «заполнение» до 0%

Если выбран слой от белого до прозрачного, перейдите к параметру « Заливка» в правом верхнем углу палитры «Слои», прямо под параметром «Непрозрачность», и опустите его до 0% . Это полностью скроет градиент из поля зрения, но не скроет стили слоя, которые мы собираемся применить далее:

Понизьте значение «Заполнить» градиентного слоя от белого к прозрачному до 0%.

Шаг 13: добавь белый слой «Outer Glow»

Нажмите на иконку Layer Styles в нижней части палитры Layers и выберите Outer Glow из списка:

Нажмите на значок «Стили слоя» и выберите «Outer Glow» из списка.

Установите цвет Outer Glow на белый , нажав на образец цвета :

Нажмите образец цвета «Outer Glow», чтобы изменить его цвет.

Это поднимет палитру цветов Photoshop . Чтобы выбрать белый, введите 255 для параметров R , G и B в правой нижней части диалогового окна:

Ввод 255 для параметров R (красный), G (зеленый) и B (синий) создает белый цвет.

Нажмите OK, чтобы выйти из диалогового окна Color Picker. Теперь, когда в качестве цвета Outer Glow выбран белый, уменьшите значение непрозрачности примерно до 40% и увеличьте размер свечения примерно до 90 пикселей, как показано ниже:

Уменьшите непрозрачность до 40% и увеличьте размер до 90 пикселей.

Нажмите OK, чтобы выйти из диалогового окна Layer Style, и все готово! Вот мой последний эффект «драматического черно-белого»:

Конечный результат.

И там у нас это есть! Вот как создать потрясающий черно-белый эффект с помощью Photoshop! Посетите наш раздел « Фотоэффекты », чтобы узнать больше об эффектах Photoshop!

Работа с цветом в Фотошопе

	Программа Фотошоп имеет большое количество инструментов, для эффективной работы с цветами в изображении. Для создания уникального дизайна сайта или эффективной цветокоррекции фотографии можно воспользоваться фоторедактором. В Photoshop можно обработать фотографии в ретро-стиле, убрать эффект красных глаз, поменять цвета объектов и многое другое. Цветокоррекция изображений предполагает умение работать со слоями, выделять объекты, применять фильтры и стили. Чтобы освоить программу, лучше Photoshop купить лицензию, представленную у нас по лучшей цене.
Как заменить цвет в Фотошопе Замена цвета в Фотошопе производится быстро, при знании некоторых основных функций программы. Выберите фотографию, на которой вы хотите изменить цвет объекта. Например, если нужно заменить цвет машины. Откройте вкладку «Выделение» и выберите пункт «Цветовой диапазон». В нижней части окна будут изображены три пипетки. Выбираете изображение со знаком + (добавить цвета). Кликайте по изображению, нажимая на цвет, который хотите изменить. Старайтесь указать все оттенки цвета, который нужно заменить. После того, как все точки будут указаны, нажмите «Ок». Во вкладке «Изображение» выберите «Коррекция» и пункт «Цветовой тон/насыщенность». Двигая ползунки, меняйте цвета.
	Как сделать черно-белое фото в Фотошопе Чтобы сделать цветное изображение черно-белым в фоторедакторе, можно воспользоваться несколькими способами. Выберите нужную картинку и откройте ее в Фотошопе. Во вкладке «Изображение» выберите «Режим» и укажите «Градации серого». Изображение станет черно-белым. Другой вариант, выберите изображение и откройте вкладку «Изображение» и кликните на пункт «Коррекция». Выберите «Обесцветить». Это два самых простых способа сделать фото черно-белыми. Чтобы добиться большей глубины цвета, нужно поэтапно изменять изображение, используя корректирующие слои.
Как изменить цвет цветов в Фотошопе Для изменения цветов на фотографии воспользуйтесь функцией выделение и изменением цветового диапазона. Перейдите во вкладку «Выделение» и выберите пункт «Цветовой диапазон». Добавив все необходимые цвета, чтобы полностью поменять цвет, нажмите «Ок». Затем выберите в меню инструментов «Изображение» и в пункте «Коррекция» регулируйте цветовой тон и насыщенность, чтобы изменить цвет. Можно создать несколько корректирующих слоев, чтобы добиться интересного эффекта.
	Как убрать красные глаза в Фотошопе Чтобы избавиться от эффекта красных глаз в Фотошопе можно использовать несколько инструментов. Есть специальная функция, ее можно найти слева от рабочей области в списке с инструментом «Точечная восстанавливающая кисть». Инструмент «Красные глаза» работает очень просто, вы точно выделяете зрачок при помощи пунктира. Чтобы аккуратно убрать эффект красных глаз, можно настроить величину зрачка и величину затемнения. Альтернативным вариантом является обесцвечивание зрачков, после их выделения. Для этого перейдите во вкладку «Изображение» и в режиме «Коррекция» укажите «Обесцветить». Можно изменить цвет зрачков после выделения, регулируя ползунок «Цветовой тон/насыщенность».

Матовый черно-белый эффект

583

17.02.2016 | Автор: Кузьмичев Алексей | Просмотров: 5585 | видео + текст

В сегодняшнем уроке фотошоп мы разберем очень простой и эффективный способ, который позволит вам сделать красивую и стильную черно-белую тонировку для ваших фотографий.

В конце вы получите такой же черно-белый эффект как на скриншоте ниже.

Давайте приступим. Открывает фотографию, с которой будем работать.

Первое, что необходимо сделать со снимком, — это перевести его в черно-белый формат. Сделать это можно разными способами. Настоятельно не рекомендуется просто обесцвечивать фотографию, так как в этом случае вы теряете одну очень важную функцию — возможность корректировать контраст отдельных оттенков. Использовать будем корректирующий слой «Черно-белое» (Black and White).

У данного инструмента есть ряд ползунков, которые отвечают за определенные каналы. Благодаря им вы можете менять контраст любого цвета по своему желанию, что позволяет настроить контраст на снимке максимально грамотно. Если вы сильно не хотите заморачиваться, то здесь же можно нажать кнопку «Авто» и фотошоп подгонит оптимальные настройки для вашего снимка по своему желанию.

Следующим шагом будем акцентировать внимание на модели и для этого будем использовать эффект «Виньетка». Сделаем мы его с помощью корректирующего слоя «Кривые» (Curves). Выгибаем ее как на скриншоте ниже.

Далее на палитре инструментов выбираем «Градиент» (Gradient Tool). В настройках должен стоять градиент от белого к черному и стиль «Радиальный».

После этого заливаем фото градиентом как показано на скриншоте ниже. В нашем случае центром градиента используется лицо модели, так как по сути это главная часть на нашей фотографии.

Фотография после применения эффекта. Лицо осталось осветленным, а все что находится по краям фотографии перешло в виньетку. Конечно же можно расширить центральную часть по вашему усмотрению.

Следующим шагом будем усиливать контраст белых оттенков. Для этого используем еще раз корректирующий слой «Кривые». Первую точку ставим на пересечении квадрата в левом нижнем углу, чтобы тени не затрагивались при работе. Работать мы будем только с бликами, поэтому вторую точку ставим наверху и немного выгибаем кривую как на скриншоте ниже до того момента, пока результат нас не устроит. Автор в данном случае смотрит на лицо модели и делает его немного светлее.

Ну и последний шаг, который позволяет придать фотографии матовый эффект. Сделать его можно несколькими способами.

1 способ. Создаем корректирующий слой «Выборочная коррекция цвета» (Selective Color). В настройках сначала переходим в «Нейтральный канал» — Немного увеличиваем черный, чтобы сделать оттенок более контрастным.

Далее переходим в черный канал — перетаскиваем черный ползунок влево, до того момента, пока не появится матовый оттенок на снимке.

В белом канале также убираем черный.

Получается красивый эффект как на скриншоте ниже.

2 способ. Заключается в использовании корректирующего слоя «Экспозиция» (Exposure). Перетаскивая ползунок «Сдвиг» вправо мы получаем также матовый оттенок, а с помощью ползунка «Гамма-коррекция» вы можете изменять контрастность вашей фотографии. Регулируете настройки исходя из того результата который хотите получить и оставляете, когда результат вам понравится.

Результат работы представлен на скриншоте ниже.

Видеоурок:

Источник: http://photoshop-professional. ru

Узнайте как скачать видеоурок с сайта

Что еще посмотреть:

11.02.2014 | Просмотров: 3877

Видеоурок по созданию эффекта псевдокитайской живописи на фотографии с помощью фотошоп

03.06.2012 | Просмотров: 5373

Очередной видеоурок по работе в программе фотошоп, в котором будет рассмотрен очень интересный способ обработки фотографий под снимки со старых плёночных фотоаппаратов.

06.07.2015 | Просмотров: 6674

В этом уроке Кузьмичев Алексей расскажет как создать эффект акварели в фотошопе.

01.03.2015 | Просмотров: 3341

Из этого видеоурока вы научитесь быстрому и простому способу создания винтажного эффекта в фотошопе.

01.03.2019 | Просмотров: 3528

Вместе с Еленой Бут будете создавать в фотошоп очень интересный эффект нарисованной одежды

Черно белые фотографии в Lightroom. 4 совета по созданию

Некоторые фотографы используют Photoshop для преобразования фотографий в черно-белые, другие используют плагины. Но возможно вы не знаете, что красивые черно-белые изображения можно создавать с помощью Lightroom. Преимущество рабочего процесса в Lightroom заключается в том, что он экономит вам много места на жестком диске (так как единственный способ отправить полнофункциональный файл фотографий в плагин или в Photoshop — это преобразовать его в 16-битный TIFF).

Советы в этой статье помогут вам создать красивые черно-белые фотографии в Lightroom без Photoshop или дополнительного плагина!

 

1. Снимайте в Raw

Первый совет — быстрый и простой. Вам нужно использовать формат Raw, чтобы максимально использовать возможности вашей камеры и Lightroom, и в результате получить максимальную отдачу от ваших фотофайлов. Файлы JPEG сжаты камерой и не содержат информацию, которая нужна Lightroom для качественной конвертации в черно-белое.

 

2. Изучите вкладку B&W

Вкладка B&W является частью панели HSL/Color/B&W. Когда вы нажимаете на вкладку B&W, Lightroom преобразует вашу фотографию в черно-белый. В то же время он автоматически настраивает слайдеры Black&White Mix (см. ниже) на настройки, которые, как он думает, дадут вам наилучшее черно-белое преобразование.

 

Поскольку это автоматизированный процесс, вполне вероятно, что вы захотите взять управление в свои руки. Но сначала вам нужно узнать, что делают слайдеры Black&White Mix. Они работают очень просто и делают тоны в вашей фотографии светлее или темнее в соответствии с основным цветом.

Самый простой способ объяснить это — примеры. Цветная фотография ниже имеет глубокое синее небо, которое будет выглядеть великолепно в черном и белом цвете.

 

Когда вы нажимаете на вкладку B&W, Lightroom выполняет автоматическое преобразование. Вот как выглядит фотография.

 

А это слайдеры Black&White Mix, которые задал Lightroom.

 

Поправим немного

Преобразование выглядит хорошо, но вы можете корректировать их, перемещая слайдеры самостоятельно, и посмотреть, что произойдет. В этом примере вы можете переместить синий слайдер влево, чтобы сделать небо темнее, что сделало бы преобразование еще более драматичным. Или вы можете переместить его вправо, чтобы сделать небо светлее и дать более мягкое, более тонкое преобразование. Решайте сами.

Вы можете видеть разницу, когда я перемещаю синий слайдер больше влево.

Здесь синий слайдер находится на -30.

 

Или переместите его вправо, и небо станет светлее: синий + 25

 

 

Оттенки кожи

Следующий пример показывает, как оранжевый слайдер сильно влияет на светлые оттенки кожи. Вот портрет, преобразованный в черный и белый цвета в Lightroom, с настройками Black & White Mix, выбранными автоматически Lightroom.

 

Вот, что происходит, когда вы перемещаете оранжевый слайдер. Перемещение влево делает кожу темнее, вправо — она становится светлее.

Оранжевый на -31. Это делает кожу модели темнее и проявляет ее текстуру. Если это нежелательно — переместите оранжевый слайдер вправо.

 

Оранжевый — 0.

 

Оранжевый — +20

 

Поэкспериментируйте со слайдерами B&W Mix, чтобы увидеть эффект, который они оказывают на ваши фотографии. Помните о некоторых моментах:

• слайдеры всегда влияют на основные цвета на фотографии. Если это помогает увидеть цвета на вашей фотографии, чтобы вы могли понять, на какие тона повлияли слайдеры, щелкните вкладку «Цвет» на панели HSL/Color/B&W. Нажмите снова вкладку B&W, чтобы вернуться в черно-белое, и ваши настройки будут сохранены.
• панель B&W предназначена для тонких настроек. Если вы сдвинете ползунки слишком далеко, вы получите странные эффекты, такие как пикселизация. Старайтесь не идти дальше +35 или -35.
• если в ваших фотографиях есть люди, обращайте внимание на оттенки кожи при настройке красных, оранжевых или желтых слайдеров. Увеличьте масштаб до 100%, чтобы проверить, что ваши настройки не сделали ничего странного с оттенками кожи.

 

3. Применяйте настройку Четкость разумно

Еще один совет: четкость может быть более эффективной, если она применяется локально. Хорошим примером этого является фотография, сделанная на фикс объектив на широкой диафрагме, где объект находится в фокусе, а фон размыт. В этой ситуации лучше применять Четкость только к участкам в фокусе с помощью локальной настройки.

Давайте посмотрим на некоторые примеры. В первом вся сцена резкая. Вы можете применить Четкость ко всему изображению (используя слайдер на панели Basic). Здесь я установил Четкость на +80, чтобы подчеркнуть текстуру металла.

 

Во втором примере я применил Четкость только к голове коровы, но не к размытой части фотографии, используя корректирующую кисть.

 

Этот снимок экрана показывает маску, созданную корректирующей кистью.

 

Изучайте пресеты Lightroom

Следуйте советам в этой статье, и у вас будет хорошая основа для работы с черно-белыми изображениями в Lightroom. Теперь пришло время стать еще более креативным. Существует множество методов, которые вы можете использовать, начиная с корректировки Тоновая кривая до Раздельное тонирование и управлением контрастностью.

Один из лучших способов изучить эти методы — загрузить Develop Presets, сделанные другими фотографами. Они полезны, если вы новичок в черно-белой фотографии, и предоставляют вам быстрый и простой способ конвертировать ваши фотографии в черно-белые, не уделяя слишком много внимания деталям.

Но вы также можете многому научиться из этих пресетов, проанализировав используемые настройки. Перейдите на панель Основные и посмотрите, что сделал фотограф. Например, я обработал фотографию ниже, используя пресет.

 

Одна из его характеристик заключается в том, что на фотографии нет истинных черных тонов. Это подтверждается пробелом в левой стороне гистограммы.

 

Как это было достигнуто? Ответ на панели Тоновая кривая. Создатель пресета поднял левую сторону кривой вверх, что дает эффект, наблюдаемый на фотографии.

 

Заключение

Lightroom – это мощный инструмент для конвертации изображений в черно-белые, и вы будете удивлены, на что он способен, когда научитесь правильно использовать этот инструмент. Советы и техники, описанные в этой статье, помогут вам начать.

 

 

 

Автор: Andrew S. Gibson

Перевод: Татьяна Сапрыкина

4 способ превратить цветное фото в черно-белое / Creativo.one

В Photoshop существует много способов конвертирования цветного изображения в черно-белое.

Сейчас мы показываем 4 самых популярных способа.

Откройте свою фотографию в Фотошопе.

Начнем с того, что познакомим вас с двумя простыми способами превращения в черно-белое изображение.

1 — функция Градации серого (оттенки серого)

2 — функция Обесцветить (Desaturation)

Не спорим, это самые простые способы, но качество при этом получается не лучшим. Здесь контрастность очень низкая, изображение получается слегка мутным.

Покажем на примере:

1. Градации серого

Изображение — Режим — Градации серого (Изображение — Режим — Оттенки серого)

Очень просто, правда?

2.Обесцветить

Изображение — Коррекция — Обесцветить (Изображение — Коррекция — Обесцветить)

Быстро и легко — но контрастность изображения очень низкое, изображение выглядит тусклым и электронным. Совсем не то, к чему мы стремимся. Что нам особо нравится в качественной ч-б фотографии — так это глубина и высокая контрастность. Хорошо — пришло время познакомить вас с более серьезными методами!

3.Корректирующий слой цветовой тонкой / насыщенность

Метод, который собирает вам поведение, заключается в использовании нескольких корректирующих слоев Цветовой тон / насыщенность . Это означает, что вы можете в любой момент вернуть первоначальный вид. Плюс всему вы НЕ изменяете оригинальное изображение. Теперь перейдите в меню Слои — Новый корректирующий слой — Цветовой тон / насыщенность (Слои — Новый корректирующий слой — Цветовой тон / Насыщенность).

Все свойства слоя оставьте без изменений.Поменяйте режим смешивания слоев с Обычные (Обычные) на Цветность (Цветные).

Затем добавьте еще один корректирующий слой Цветовой тон / насыщенность (Hue / Saturation) — но на этот раз в свойствах слоя передвиньте ползунок Насыщенность (Saturation) до значения -100.

Итак, приготовьтесь … Так изображение выглядит сейчас:

Теперь начинается самое интересное! Дважды щелкните по первому корректирующему слою, который вы делали, или просто откройте который свойства.А теперь ползунок Цветовой тон (Hue) переместите в такое положение, пока вас не устроит полученный эффект. Вы также можете еще поработать с Насыщенность ( Насыщенность ) .

Эти настройки мы использовали, чтобы получить изображение, которое вы видите ниже. Теперь он смотрится намного лучше, хотя все равно кажется, что чего-то не хватает …

Вот что мы будем делать дальше: дублируйте тот же первый корректирующий слой Цветовой тон / насыщенность (оттенок / насыщенность), перетащив его на значок, отмеченный на скриншоте ниже.

Теперь этому ново-созданному слою изменился режим смешивания с Цветность (Color) на Перекрытие (Overlay), и немного уменьшите Непрозрачность (Opacity), в нашем случае до 65%.

Вот что получилось теперь. Контрастность заметно увеличилась. Ни одна деталь не потеряна, что придает глубину изображению.

Заметим, что каждое изображение требует индивидуального подхода.Что подошло этому изображению может не понравится вашему. Так что не бойтесь экспериментировать с настройками, слоями и режимами самостоятельно 🙂

4. Микширование каналов

Последний способ, о котором вы узнаете из этого урока — это использование корректирующего слоя Микширование каналов (Channel Mixer). При активном оригинальном изображении в меню Слои — Новый корректирующий слой — Микширование каналов (Layers — New Adjustment Layer — Channel Mixer).

Когда появится такое окошко, поставьте галочку около функции Монохромный (Монохромный).

А теперь подберите оттенки черно-белые просто передвигая ползунки, которые соответствуют красному (красному), зеленому (зеленому), и синему (синему) цветам изображения. Важно: постарайтесь, чтобы суммарное количество значений было около 100, чтобы избежать размытых изображений на вашем изображении.Мы установили красный и зеленый каналы на 0, а синий на 100. Это придает коже интенсивные черно-белые оттенки.

Заключительный этап: дублируйте корректирующий слой. Затем измените режим смешивания с Обычные (Обычный) на Перекрытие (Наложение) и уменьшите Непрозрачность (Непрозрачность), например, для этого изображения получилось 44% — но часто бывает нужно опускать до 20-30%. Вот посмотрите — находится внизу результат наших трудов.

Очень атмосферное изображение получилось. Ждем ваших впечатлений. Надеемся, вам эта статья дала много полезной информации.

До встречи в новом уроке!

Как в Photoshop сделать из черно-белой фотографии цветную?

Можно заступать за края, даже лучше это делать. После того как вы закрасили все участки кожи, не пропустив ни одного пикселя, нажимаем кнопку «Быстрая маска» еще раз. Должна появиться выделенная область.Убедитесь, что в нее попадает вся кожа:

• Заходим в верхнее меню «Слои», выбираем «Новый слой заливка», далее «Цвет», можно дать слою название. Режим выбираем «Мягкий свет», нажимаем «Ок» — появляется палитра, где нужно подобрать цвет:

• С кожей это непросто, искать нужно в желтых и розовых оттенках. Если у вас никак не получается подобрать естественный цвет, выберите максимально подходящий к цвету кожи тон, позже попробуем это скорректировать.Нажмите «Ок».
• Идем в окно «Слои» и видим, что там появился новый слой-заливка, состоящий из двух частей. Кликаем на вторую часть в виде черного квадрата, вокруг него должна появиться белая рамка.

• Инструмент у нас по-прежнему должна быть активна «Кисть» с теми же настройками. В качестве основного цвета на панели инструментов должен быть черный — это важно. Теперь кисть будет работать как ластик. Удаляем все лишнее — то, что мы закрасили случайно, оставляем цвет только на коже. Стараемся делать это аккуратно:

Итак, мы окрасили кожу, чтобы откорректировать ее цвет, переходим в окно «Слои», выделяем слой-заливку и делаем его дубликат.

Теперь в новом слое кликаем два раза по цветному квадрату — появляется палитра. Выбираем другой цвет, который будет накладываться на первый слой и смешиваться с ним. Можно смешать розовый и желтый оттенки, тогда получится естественный тон:

Теперь переходим на слой «Фон копия», снова нажимаем «Быструю маску» и продолжаем раскрашивать, создавая новые слои-заливки.Не забывайте каждый раз возвращаться на основной слой, иначе ничего не получится.

На примере мы окрасили волосы в коричневый цвет, потом губы в красный:

А радужную оболочку глаз красим в зеленый. Далее сделали одежду фиолетовой:

Потом голубой фон, так как наша модель сидит у воды. И раскрасили зеленым деревья, отражающиеся в воде, а также доски, которые она сидит, хотя их почти незаметно. Детали — это всегда важно.Результат:

Особенно интересно раскрашивать ретрофото. Если у вас есть семейные архивы с раритетными фотографиями, теперь их не нужно нести в мастерскую, а можно оцифровать и сделать цветными самостоятельно.

Освоив эту технику, вы сможете также делать в Фотошоп цветное на черно-белом. Это довольно оригинальное решение, вы наверняка видели такие фото.

Например, на ниже мы сделали красные губы и бирюзовые глаза, оставив все остальное черно-белым:

Точно таким же способом можно менять тона на цветных фото, например, изменить: цвет волос, одежду, фона и так далее.

Матовый черно-белый эффект

583

17.02.2016 | Автор: Кузьмичев Алексей | Просмотров: 5586 | видео + текст

В сегодняшнем уроке фотошоп мы разберем очень простой и эффективный способ, который позволит вам сделать красивую и стильную черно-белую тонировку для ваших фотографий.

В конце вы получите такой же черно-белый эффект как на скриншоте ниже.

Давайте приступим. Открывает, с которой будем работать.

Первое, что необходимо сделать со снимком, — это перевести его в черно-белый формат. Сделать это можно разными способами. Настоятельно рекомендуется просто обесцвечивать одну возможность корректировать отдельные оттенки. Использовать будем корректирующий слой «Черно-белое» (Черно-белое).

У данного инструмента есть ряд ползунков, которые создают каналы.Благодаря им вы можете менять настройку любого цвета по своему желанию, что позволяет контраст на снимке максимально грамотно. Если вы сильно не хотите заморачиваться, то здесь же можно нажать кнопку «Авто» и фотошоп подгонит оптимальные настройки для вашего снимка по своему желанию.

Следующим шагом будем акцентировать внимание на модели и для этого будем использовать эффект «Виньетка». Сделаем мы его с помощью корректирующего слоя «Кривые». Выгибаем ее как на скриншоты ниже.

Далее на палитре инструментов выбираем «Градиент» (Gradient Tool). В настройках должен стоять градиент от белого к черному и стиль «Радиальный».

После заливаем фото градиентом как показано на скриншоте ниже. В нашем случае градиента используется лицо модели, как по сути это главная часть на нашей фотографии.

Фотография после применения эффекта. Лицо совсем осветленным, а все что находится по краям фотографии перешло в виньетку.Конечно же можно расширить центральную часть по вашему усмотрению.

Следующим шагом будем усиливать контраст белых оттенков. Для этого используем еще раз корректирующий слой «Кривые». Первую точку ставим на пересечение квадрата в левом нижнем углу. Работать мы будем только с бликами, поэтому вторую точкуим наверху и немного выгибаем кривую как на скриншоте ниже до момента, пока результат нас не устроит. Автор в данном случае смотрит на лицо модели и делает его немного светлее.

Ну и последний шаг, который позволяет придать фотографии матовый эффект. Сделать его можно использовать способами.

1 способ. Создаем корректирующий слой «Выборочная коррекция цвета» (Selective Color). В настройках сначала переходим в «Нейтральный канал» — Немного увеличиваем черный, чтобы сделать оттенок более контрастным.

Далее переходим в черный канал — перетаскиваем черный ползунок влево, до того момента, пока не появится матовый оттенок на снимке.

В белом канале также убираем черный.

Получается красивый эффект как на скриншоте ниже.

2 способ. Включается в использование корректирующего слоя «Экспозиция» (Экспозиция). Перетаскивая ползунок «Сдвиг» вправо мы получаем также матовый оттенок, а с помощью ползунка «Гамма-коррекция» вы можете контрастность вашей фотографии. Регулируйте настройку из результата который хотите получить и оставить, когда результат вам понравится.

Результат работы представлен на скриншоте ниже.

Видеоурок:

Источник: http://photoshop-professional.ru

Узнайте, как скачать видеоурок с сайта

Что еще посмотреть:

22.06.2011 | Просмотров: 7760

В очередном видеоуроке от сайта, посвященном работе в программе Фотошоп, мы с вами будем создавать интересный эффект старой бумаги

09.11.2014 | Просмотров: 3937

В этом фотошоп видеоуроке вы вместе будете создавать фотошоп эффект под названием «Fake HDR» (эффект «фейковый hdr»).

17.02.2016 | Просмотров: 5586 | видео + текст

Из сегодняшнего урока вы узнаете как создать матовый черно-белый эффект в фотошопе.

04.02.2020 | Просмотров: 834

В этом уроке Алексей поделится с Вами рецептом создания очень интересного неонового эффекта на фотографии

30.06.2011 | Просмотров: 8381

Очередной видеоурок по работе в программе фотошоп, в котором мы с вами будем создавать эффект нежности как на фотографии выше.

Работа с цветом в Фотошопе

	Программа Фотошоп имеет большое количество инструментов, для эффективной работы с цветами в изображении. Для создания уникального дизайна сайта или эффективной цветокоррекции фотографии можно воспользоваться фоторедактором.В Photoshop можно обработать фотографии в ретро-стиле, убрать эффект красных глаз, поменять цвета объектов и многое другое. Цветокоррекция предполагает умение работать со слоями, выделять объекты, применять фильтры и стили. Чтобы освоить программу, лучше Photoshop купить лицензию, представленную у нас по лучшей цене.
Как заменить цвет в Фотошопе Замена цвета в Фотошопе происходит быстро, при знании некоторых функций программы. Выберите фотографию, на которой вы хотите изменить цвет объекта. Например, если нужно заменить цвет машины. Откройте вкладку «Выделение» и выберите пункт «Цветовой диапазон». В нижней части окна будут изображены три пипетки. Выбираете изображение со знаком + (добавить цвета). Кликайте по изображению, нажимая на цвет, который хотите изменить. Старайтесь указать все оттенки цвета, который нужно заменить. После того, как указаны все точки, нажмите «Ок». Во вкладке «Изображение» выберите «Коррекция» и пункт «Цветовой тон / насыщенность».Двигая ползунки, меняйте цвета.
	Как сделать черно-белое фото в Фотошопе Чтобы сделать цветное изображение черно-белым в фоторедакторе, можно воспользоваться услугами. Выберите нужную картинку и откройте ее в Фотошопе. Во вкладке «Изображение» выберите «Показать» и укажите «Градации серого».Изображение станет черно-белым. Другой вариант, выберите изображение и откройте вкладку «Изображение» и кликните на пункт «Коррекция». Выберите «Обесцветить». Это два самых простых метода сделать фото черно-белыми. Чтобы добиться большего цвета, нужно поэтапно улучшить изображение, используя корректирующие слои.
Как изменить цвет цветов в Фотошопе Для изменения цветов на фотографии воспользуйтесь функцией выделения и изменением цветового диапазона.Перейдите во вкладку «Выделение» и выберите пункт «Цветовой диапазон». Добавив все необходимые цвета, чтобы полностью поменять цвет, нажмите «Ок». Затем выберите меню инструментов «Изображение» и в меню «Коррекция» регулируйте цветовой тон и насыщенность, чтобы изменить цвет. Можно создать несколько корректирующих слоев, чтобы добиться интересного эффекта.
	Как убрать красные глаза в Фотошопе Чтобы избавиться от эффекта красных глаз в Фотошопе можно использовать несколько инструментов.Есть специальная функция, ее можно найти слева от рабочей области в списке инструментом «Точечная восстанавливающая кисть». Инструмент «Красные глаза» работает очень просто, вы точно выделяете зрачок при помощи пунктира. Чтобы аккуратно убрать эффект красных глаз, можно настроить зрачка и затемнения. Альтернативным обесцвечивание зрачков, после их выделения. Для этого перейдите во вкладку «Изображение» и в режиме «Коррекция» укажите «Обесцветить».Можно изменить цвет зрачков после выделения, регулируя ползунок «Цветовой тон / насыщенность».

Перевод изображения в черно-белый формат

© hugeou5

За свою 150-летнюю историю претерпела много изменений. Менялись способы запечатления и воспроизведения информации, расширялись возможности влияния на конечное изображение. Сегодня цифровая фотография позволяет работать с такими манипуляторами, которые в аналоговой фотографии не работают.Одна из областей, которая не потеряла своей привлекательности за эти годы, — черно-белая фотография. В этой статье мы рассмотрим методы преобразования цветного изображения в черно-белое и работу с ним.

1. Съемка и подготовка к обработке

Как известно, при работе с RAW-снимками возможно до некоторой степени восстановить информацию в тенях, но не на пересвеченных участках. Поэтому в цифровой фотографии принято выставлять экспозицию с учетом самых светлых частей мотива, чтобы гистограмма не была обрезана с правого края.Этот принцип чаще всего верный для цветные фотографии, не обязательно для черно-белых снимков. В некоторых случаях пересвеченные компоненты могут быть вполне уместны, включить контраста, в то время как структуры на темных участках также не желательно терять, сделать их слишком темными. Эти соображения нужно учитывать при съемке контрастныхов.

Многие камеры выполняют возможность преобразования изображений в черно-белые, возможно, с различными настройками и тонированием.Желающим оптимальных результатов не рекомендуется использовать этот метод, поскольку съемка в цвете с последующим преобразованием в черно-белый вид на компьютере намного больше возможностей для работы с тонами и контрастом.

Практически все RAW-конвертеры дают возможность перевода изображения в черно-белое. Тем, кто предпочитает пользоваться этой возможностью, многое из этой статьи может не пригодиться. Если же вы захотите работать с фотографиями в Photoshop, используя конвертер только для конвертирования RAW-файлов, то лучше переводить фотографии в 16-битный формат, причем с небольшим контрастом.Низкий даст больше возможностей для манипуляций градаций яркостей, 16-битный формат предотвратит выпадение тонов из гистограмм.

В некоторых случаях может быть полезно сделать не просто одну фотографию, несколько снимков с разной экспозицией, создать из них HDRI с тональной компрессией и потом перевести изображение в черно-белое. Некоторые эффекты, которые вносят при тональной компрессии такие программы, как Photomatix, могут непривлекательно выглядеть на цветных, но их применение вполне уместно на черно-белых фотографиях.

Для изменений баланса светлых и темных областей неплохая служба может сослужить также инструмент Shadow / Highlight. При работе с цветными фотографиями параметры в этом диалоговом окне нужно менять осторожно, поскольку можно легко нарушить не только естественный контраст мотива, но и исказить цвета. В то же время в области черно-белой фотографии этим инструментом можно пользоваться намного свободнее, особенно при архитектуре, где изменить изменение света и теней может сделать снимок интереснее.Использовать Shadow / Highlight лучше до работы с контрастом.

2. Перевод изображения в черно-белое

Рассмотрим способы преобразования изображения в черно-белый вид, которые используются в Photoshop. В большинстве случаев работы с фотографиями будет достаточно одного или двух из описанных методов. Мы решили включить в описание некоторые популярные методы, чтобы дать возможность любителям экспериментов решить, что им больше подходит, и, возможно, найти какие-то новые интересные способы работы с изображением.

Для более наглядной работы с описанными ниже методами можно взять это изображение. В среднему находятся цвета в чистом виде, над ними — квадраты с уменьшенной насыщенностью в HSB-модели. Ниже среднего числа уменьшения яркости цветов в HSB-модели.

2.1. Черно-белый

черно-белый вид, использование которого в большинстве случаев будет приводить к оптимальным результатам. Он появился только в версии Photoshop CS3, пользователи предыдущих версий могут использовать похожий метод, который будет описан чуть ниже.

С помощью диалогового окна Черно-белое можно определить яркость цветовых тонов. Если вы не уверены, к какому оттенку относится тот или иной участок, можно просто кликнуть на фотографии, не закрывая окно Черный / белый, и цвет участка будет выбран в диалоговом окне. Если при все еще открытом диалоговом окне подвигать курсором по горизонтали, то соответствующие тона будут освещаться или затемняться.

Результаты работы Black / White можно увидеть, немного поэкспериментировав с каретками цветовых оттенков, но для интересующихся опишем вкратце, как работает метод Black / White.

При значении 50 для определенных цветовых тонов все пиксели этого цвета принимают такие же значения HSL-яркости, как при использовании Hue / Saturation. При значении 0 соответствующие насыщенные цвета становятся черными, при значении 100 — белыми, а малонасыщенными цветами, соответственно, становятся или становятся светлее. При отрицательных значенияххняются также малонасыщенные и светлые пиксели этого цветового тона, при значениях выше 100 ненасыщенные и темные участки становятся светлее.Несмотря на то, что Black / White напоминает Channel Mixer, принцип его действия совершенно другой: любые изменения в окне Channel Mixer задействованы на все изображение, в то время как Black / White — только на основе цветовые оттенки.

В ранних версиях Photoshop фильтр можно в некоторой степени заменить двумя корректирующими слоями: Selective Color и над ним — Hue / Saturation с насыщенностью 100. Теперь, изменяя параметр Black для определенных цветов в слое Selective Color, можно менять яркость. Влияние этого метода будет заметно в первую очередь для насыщенных тонов. Обойти это ограничение можно создать только одним слоем оттенка / Saturation непосредственно над слоем с фотографией и увеличить в нем насыщенность всего изображения или только определенными цветами.

2.2. Channel Mixer

До появления версии Photoshop CS3 это был лучший метод перевода изображения в черно-белом виде, но и сейчас он может быть интересен во многих случаях, поскольку в канале уже имеется черно-белое изображение и при достаточном опыте можно представить себе, как будет выглядеть результат комбинирования нескольких каналов.Микшер каналов

требует некоторого времени и опыта, если вы хотите добиться оптимальных результатов, но этот опыт и знания пригодятся вам не только при переводе фотографий в черно-белое изображение. Для начала следует проанализировать все три канала по отдельной и решить, насколько вид или иного канала соответствует желаемому результату. Теперь отметив опцию Монохромный в диалоговом окне Channel Mixer, мы можем менять процентное содержание информации из каналов.

Если эффект фильтра недостаточно выражен, можно добавить новый корректирующий слой Hue / Saturation непосредственно под слоем Channel Mixer и увеличить насыщенность всего изображения или только определенные цветы.Чтобы результаты повышения были более качественными, можно провести насыщенность в этой статье.

Чаще всего для оптимального результата воздействия всех каналов должна равняться 100%. Наиболее естественно выглядит результат 30/60/10. Не исключено, что значение для какого-то одного канала, например синего, можно будет поставить на ноль. Также не исключено, что какой-либо канал содержит изображение в идеальном виде, поэтому влияние двух других каналов можно оставить на нуле.

Исходная и результаты применения микшера каналов с предусмотренными 80/20/0 и -20 / -30 / 150

простые правила при создании черно-белых портретов: предпочтение информации красного канала дает светлую, гладкую кожу. Веснушки можно сделать более заметными, если увеличить процентное содержание зеленого канала. Включение в расчеты информации из синего канала делает кожу темнее.

2.3. Вычисления

Этот способ можно считать логическим продолжением работы с каналов через микшер каналов.Диалоговое окно вычислений позволяет вычислять результаты наложения каналов друг на друга с различными режимами перекрытия. Вызвав диалог через Изображение — Расчет, можно задать исходные каналы и режим перекрытия.

Так как этот способ позволяет работать только с системами двумя, то более интересная может быть непосредственная работа со всеми системами. Для этого перейдем в список каналов и в опциях выберем Разделенные каналы. Мы получим три изображения в режиме Grayscale: R, G, B, где — название вашего файла.Теперь, скопировав все три изображения в один файл в виде слоев (не забыв дать слоям соответствующие названия), мы можем экспериментировать с режимами перекрытия и прозрачностью, при необходимости добавляя слоям-каналам маски и закрывая на ней части.

Работает этот метод, только если изображение одним-единственным базовым слоем Background. Если в вашем случае это выглядит иначе, то слои изображения нужно сначала сложить (Ctrl + Shift + E) и создать базовый слой через Layer — New — Background from Layer.

2.4. Градиентная карта

Для начала установим цвета на черный и белый, установим D. Теперь создадим новый корректирующий слой Градиентная карта и выберем первый в списке градиент от переднего плана к фону.

Этот метод, судя по результатам, базируется на формуле: 30% информации красного канала, 60% — зеленым и 10% синего с небольшими вариациями. Полученные результаты отличаются от визуального восприятия яркостей цветного изображения, чем результаты описанных ниже более простых методов, но и контраст получаемой фотографии выше — от 18 для чистого синего цвета до 237 для желтого.

Как вариант этого метода можно использовать «зонный градиент», своеобразную имитацию метода работы с зонами яркости, который предлагает программу Lightzone. Для этого создадим черно-белый градиент и поставим на нем между двумя крайними каретками еще 9 с шагом 10. То есть вторая каретка будет находиться на позиции 10, третья — 20 и т. д. Теперь каждой каретке присвоим оттенок серого, соответствующего ее, — то есть первая позиция со значением яркости 0, вторая — 10 и т.д. Теперь, изменяя позиции кареток, можно манипулировать контрастом и распределением яркостей на изображении. Сдвигая каретки в центр градиента, получим более контрастное изображение, сдвигая каретки к краям, — больше оттенков серого.

Исходная чёрно-белая фотография и результаты применения зонного градиента с действующим.

Конечно же, для оптимальных результатов лучше использовать «зонный градиент» к 16-битным изображениям.В принципе, если ваш компьютер не совсем древний, то лучше все манипуляции в Photoshop в 16-битном режиме, как запускается в начале статьи.

2,5. Сдвиг цветового оттенка

Этот метод часто называют продвинутым способом перевода изображения в ч / б. Учитывая тот факт, что базируется он на слое оттенка / насыщенности, довольно безразличном к цветовым оттенкам, он может быть интересен скорее как занятный эксперимент, чем как практический способ работы с фотографиями. Хотя, не спорю, для снимков с неяркими цветами он может быть вполне приемлемо.

Итак, создадим два корректирующих слоя Hue / Saturation. Режим перекрытия нижнего слоя изменим на Color, а в верхнем значении насыщенности на –100. Теперь, изменяя значение Hue в нижнем корректирующем слое, можно изменить яркость различных световых оттенков на изображении.

Хотя, как было сказано выше, Hue / Saturation безразличен как к насыщенности цвета, так и к цветовому оттенку, метод этот базируется на том, что режим перекрытия Color сохраняет цветовой оттенок и насыщенность перекрывающего слоя, подгоняя яркость результата под яркость цвета слоя, то есть исходного изображения.Ограничения этого способа в том, что синие оттенки нельзя сделать светлее, только темнее, а желтые — только светлее.

Исходная фотография и результаты применения фильтра с различными значениями цветового оттенка.

2.6. Оттенок / Насыщенность и Обесцвечивание

Самые простые и, пожалуй, самые бесполезные методы. Все три при этом способе заполнения канала яркости цвета в модели HSL, то есть max + min / 2.Цветовой оттенок и насыщенность цвета при этом не учитываются: синий цвет, кажущийся нам более темным, превращается в тот же оттенок серого, что и визуально более яркий зеленый. Этот метод имеет смысл использовать только в тех случаях, если на исходной фотографии нет цвета.

2.7. Grayscale

Для заполнения информации единственного результирующего канала используется классическая формула 30/60/10.Приблизительно, кроме применения этой формулы Photoshop, использует дополнительные средства манипуляции информацией изображения.

Контраст получающихся фотографий довольно невысокий, но это может быть и к лучшему, поскольку дает фотографу больший простор для манипуляций над изображением с помощью кривых, уровней или других методов работы с контрастом. Этот способ имеет смысл применять, если на фотографии есть только слабые цвета.В таком случае этот метод все же подходит лучше, чем предыдущий, поскольку все же учитывает цветовые оттенки.

Если за переводом изображения следуют манипуляции, тонирование, можно перевести изображение в оттенках серого и сразу же в RGB.

2,8. Lab

Как уже говорит за себя название канала, он содержит информацию о визуально воспринимаемой нами яркости. Результаты этого метода похожи на предыдущий, только диапазон яркостей, в котором распределяются различные цвета, еще меньше.Если при переводе в режиме оттенков серого яркости чистых цветов распределяются от 70 для синего до 248 для желтого, то при этом методе — от 250 до 110.

При этом методе изображение нужно перевести в цветовое пространство Lab, после чего выбрать канал L в списке каналов или через Ctrl + 3. Теперь переведем его в оттенки серого и утвердительно ответим на вопрос, игнорировать ли остальные каналы.

2.9. Комбинирование различных методов

В большинстве случаев использование черно-белых изображений или работа с использованием каналов через микшер каналов или вычислений, для снимков со слабо выраженными цветами неплохую службу может сослужить простой перевод в оттенках серого.

В некоторых случаях имеет смысл использовать несколько изображений, переведенных в черно-белый вид различными способами. Например, при имитации красного или оранжевого фильтра в диалоге Черно-белое небо становится контрастнее и сильнее выраженными. В то же время уменьшается контраст красных и оранжевых цветов. В этом случае можно сделать второй вариант черно-белого изображения, например, с использованием красного и зеленого каналов в микшере каналов. После этого добавим маску к первому слою, с контрастным небом, и закрасим черным на маске все, кроме неба.

3. Обработка черно-белых изображений

Для начала, пожалуй, нужно сказать пару слов о такие вещи, как контраст. Первое, что изучает человек, начинающий заниматься цифровым фотографией, — это гистограмма — почти тотем всего клана цифровых фотографов, и портить, обрезать ее никак нельзя. Цветные фотографии, не всегда применимо в черно-белой. На многих цифровых черно-белых фотографиях очевиден недостаток контраста, происходящий от боязни фотографа потерять информацию.Но ведь, в отличие от цветных, монохромная и черно-белая фотография живут за счет игры света и теней, черные и белые участки могут только придать жизни снимку, сделать его выразительнее и эффектнее.

3.1. Изменение контраста

Самые простые способы изменить контраст фотографии известны каждому, занимающемуся Photoshop больше недели, — это уровни и, как более гибкий вариант, — кривые. На всякий напомню, что пологая кривая контраст контраст, осветляя черные и затемняя белые тона, более крутая кривая увеличивает контраст, уменьшая количество средних серых тонов.

В некоторых случаях неплохие результаты могут увеличивать контраст через фильтр Unsharp Mask с высоким значением радиуса и небольшого значения. Подобного результата можно также создать, создать копию слоя, поменяв режим перекрытия на Overlay и используя фильтр Highpass, после чего при необходимости уменьшить прозрачность этой копии слоя.

Также неплохим увеличения контраста может быть создание копии слоя с режимом перекрытия Overlay или Soft Light и при необходимости уменьшения прозрачности этого слоя.

Для этой фотографии была создана копия слоя с режимом перекрытия Soft Light, слои сложены и применён фильтр Unsharp Mask с большим значением радиуса.

3.2. Рисование светом

Для тех фотографов, кто готов потратить время для получения интересных черно-белых фотографий и не боится упреков в манипуляции реальностью, интересным может быть «рисование яркостью» или «рисование светом». Самый простой вариант этого метода — использование инструментов Dodge в режиме Highlight и Burn в режиме Shadows, оба с прозрачностью 2–5%. Работать, конечно же, лучше на копии слоя.

Более трудоемкий, но вариант — создание двух копий гибкий слой, один в режиме Color Burn, второй — Color Dodge. Теперь добавим к этим слоям маски, закрашенные черным цветом. Для этого при добавлении маски нужно содержать Alt. Теперь, рисуя кисточкой белого цвета с прозрачностью 5–10% на маске первого слоя, который в режиме Color Burn, можно затемнять любые участки изображения, кроме самых светлых. Также, рисуя на маске второго слоя, можно осветлять изображение, кроме самых темных участков.Большое значение этого метода в том, что, изменив цвет кисточки на черный, можно снова уменьшить изменение контраста.

Те, для кого работа с двумя слоями одновременно показывает слишком неудобной, могут использовать только один слой, заполненный нейтральным серым цветом (128/128/128 в режиме RGB) с режимом перекрытия Overlay, и рисование на нем черным для затемнения участков и белым для осветления. Напомню, что для создания слоя с новым слоем нужно нажать на иконку нового слоя с клавишей Alt, выбрать метод перекрытия Наложение и отметить опцию Заливка нейтральным цветом (50% серого).Поставить цвета на черный и белый — клавишей D, переключить с черного на белый — клавишей X.

3.3. Имитация пленочного зерна

При работе с черно-белыми фотографиями рано или поздно может появиться мысль о имитации пленочного зерна, что, естественно, ведет к желанию создания на изображении подобного пленочного зерна.

Самый простой способ имитации пленочного зерна, который регистрируется во многих статьях, — фильтр Add Noise. К сожалению, фильтр этот делает именно то, что обещает его название, — кэр шум, который так же похож на пленочное зерно, как картонный домик с нарисованными кирпичами похож на настоящий кирпичный дом.

В отличие от шума, который накладывается на цифровое изображение, пленочное зерно изображения является частью зерна, таким оптимальным был фильтр или плагин, разделяющий изображение на множество участков и случайным образом меняющий их яркость в зависимости от чувствительности пленки, которые хотят симулировать.

К сожалению, таких плагинов я пока не встречал. Если вам известны такие, напишите мне, пожалуйста. Все дополнительные плагины базируются на размытии изображения с добавлением шума различного размера, что нередко дает вполне правдоподобный результат.Среди самых качественных можно представить следующие:

* Imagenomic Real Grain
* Alien Skin Exposure

Если вы не хотите использовать плагинами, то более или менее удовлетворительного результата можно добиться следующим образом: создайте новый слой, заполненный серым цветом с режимом перекрытия Overlay. Подробно этот процесс описан в части 2.2. Теперь добавим к нему шум через Filter — Noise — Add Noise, с опцией Monochromatic. Затем немного размоем этот слой через Gaussian Blur.После этого, может быть, нужно немного размыть и саму фотографию, поскольку имитация крупного зерна, наложенная на резкую цифровую, выглядит аляповато, особенно если резкость перед этим была увеличена и заметны характерные фильтру Нерезкая маска светлые ореолы.

Пользователи, умеющие работать со свойствами слоев, могут попробовать следующий метод: создать копию слоя и добавить к ней шум. После этого открыть слой двойным кликом на него в списке слоев и удерживать Alt, разделить каретку темных или светлых свойств тонов для основного слоя.Таким образом, можно уменьшить влияние симулированного шума в темных или светлых участках изображения.

Еще реалистичнее результаты будут, если вы сосканируете пленочную поверхность средней яркости и положите ее на цифровую в виде слоя с режимом перекрытия Overlay или Soft Light. Если же вы являетесь большим поклонником черно-белой фотографии с пленочным зерном, то сами догадываетесь, какой вариант будет давать самые реалистичные результаты. Совершенно верно — снимать на пленку.

3.4 Имитация инфракрасной фотографии

Инфракрасная фотография интересует многих, но далеко не у всех есть время и желание искать подходящие фильтры, разбираться в смещении фокуса, длинных выдержках и прочих сложностей, которые с ней сопряжены. Вполне естественно появляется вопрос, нельзя ли обработать так, чтобы она была неотличима от настоящей инфракрасной. Могу сразу ответить: можно, но только очень приблизительно.

Все способы имитации инфракрасной фотографии используют эффект Роберта Вуда, при зеленом листве становится светлее, синий цвет неба в то же время превращается в черный.Какого-либо фотографа, занимающегося инфракрасной съемкой достаточно долго, легко заметит разницу между настоящей ИК-фотографией и подделкой. Обработанные в Photoshop фотографии «под ИК» выдают недостаточную прорисовку структуры облаков, слишком светлые тени от предметов, большой контраст на траве и листьях.

Если у вас все же есть желание сделать имитацию инфракрасной фотографии, то лучше всего взять для этого снимка, на котором есть только листва и небо.Желательно снимать с поляризационным фильтром, чтобы небо было темнее, а зелень листьев насыщеннее. Благодаря динамическому диапазону инфракрасной фотографии, довольно невысок и даже в безоблачный день тени не бывают совсем черными, а структура облаков остается хорошо различимой.

Теперь воспользуемся диалогом Channel Mixer с отмеченной опцией Monochrome и значениями каналов, например, –70 / 200 / –30.Такие параметры предлагает Channel Mixer в версии CS3 для установки Infrared. Можно попробовать изменить влияние красного канала и соответственно, подправить значение синего, чтобы сумма была равна 100. Если зелень все еще недостаточно светлая, то можно сделать копию слоя с режимом перекрытия Soft Light и при необходимости уменьшить ее прозрачность.

Теперь можно при желании попробовать воссоздать эффект, известный с фотографиями некоторых типов пленок, например Kodak HSI. Для этого установим цвета в Photoshop на чёрный и белый и вызовем фильтр Diffuse Glow, параметры по вкусу.После этого можно сделать имитацию пленочного зерна и надеяться, что никто не заподозрит подделку.

Плагин ИК-пленка в некоторых случаях довольно неплохо имитирует некоторые инфракрасные снимки.

Фотография в видимом свете; имитация, сделан с помощью Channel Mixer; с помощью плагина IR Film; настоящая инфракрасная фотография.

4. Тонирование

Для монохромного тонирования черно-белых изображений есть несколько очевидных способов применения и как корректирующие слои: фотофильтр; Оттенок / Насыщенность с отмеченной опцией Colorize; слой, заполненный одним цветом с режимом перекрытия Color.

Для тонирования различных цветов в зависимости от степени яркости теоретически можно использовать Color Balance, но есть и гораздо более гибкие способы — Gradient Map и Curves. Для первого способа создадим корректирующий слой Gradient Map и помем его режим перекрытия на Color. Теперь можно использовать градиент, определяя, какой цветовой оттенок будут иметь участки яркости на исходной фотографии. Во втором способе используется корректирующий слой Curves, также в режиме перекрытия Color.Выбрав в диалоговом окне кривых один канал, например, может определять, какие яркости будут иметь синий оттенок, а какие будут окрашены в комплиментарный ему желтый. Иногда как в первом, так и во втором случае результаты могут быть интереснее, если не менять режим перекрытия на Color, так что что смысл немного поэкспериментировать.

Еще один интересный способ тонирования — использование цвета исходной фотографии. Для этого на черно-белый вариант снимка положим слой с оригиналом в режиме перекрытия Color.Теперь можно немного размыть слой, уменьшить его прозрачность, изменить насыщенность всего слоя или определенных цветовых оттенков.

В заключение хочу напомнить, что, как и во областях фотографии, работа с черно-белыми снимками в Photoshop многих простор для экспериментов. Главное — не бояться пробовать новые методы и подходы к обработке, но в то же время объективно оценивать результаты этих экспериментов.

Автор: Александр Войтехович . Источник: Чёрно-белые заметки.

Делаем фотографию черно-белой с частичным сохранением цвета

Сегодня хочу рассказать про один из самых часто используемых и модных приемов обработки фотографий. Снимок переводится в черно-белую гамму, но с сохранением отдельных цветных областей. Такой вариант обработки многим очень нравится, поэтому его часто можно встретить у свадебных фотографов. При кажущейся сложности, на практике этот эффект реализовать просто.Причем, если вы читали мои статьи о том, как сделать снимок черно-белым и про работу с масками, необходимые знания у вас уже есть. Если не читали, то очень советую посмотреть хотя бы статью про маски, чтобы было понятно, что именно мы делаем.

В качестве основы для урока возьмем фотография пары, сделанная в солнечный летний день на ВДНХ. На этом снимке фон не несет какой-то смысловой нагрузки, а желтые зонты на заднем плане даже немного отвлекают внимание от главного объекта съемки.Поэтому я решил сделать черно-белую, получилось неплохо, но какая-то часть настроения пропала. Мы снимали лавстори, поэтому решение пришло само собой — оставить воздушный шарик-сердце цветным.

Рассмотрим действия поэтапно. Сначало нужно обесцветить изображение. Сделать это можно разными путями, но я обычно использую инструмент « Channel Mixer » (« Смешение каналов «). Он дает большую свободу, а при смешении можно сделать акцент на том или ином цвете, добавить немного яркости или сделать изображение темнее.

Как всегда перед началом работы, создадим слой. Для этого нажимаем сочетание клавиш « CTRL + J «. У нас появилась копия слоя, теперь переходим в меню « Изображение » (« Изображение «) — « Коррекция » (« Коррекция «) и выбираем « Channel Mixer » (« Смешение каналов « ). Ставим галочку « Монохромное » (« Монохромное «) в нижнем левом углу и немного меняем параметры по-умолчанию, чтобы сделать снимок чуть светлее.Я остановился на следующие значениях: 40-48-22.

Вот такое фото у нас получилось после перевода в черно-белую гамму. Как я писал выше, немного скучновато, хочется добавить цветовых акцентов. Для этого применим к монохромному слою маску. На моей картинке выделен цветной слой, если у вас так же, то нужно перейти на черно-белый, кликнув по нему. Добавляем маску, для этого в меню « Layer » (« Слой «) находим пункт « Layer Mask » (« Маска слоя «) и выбираем « Reveal All » (« Показать все « ).Рядом с черно-белым слоем у нас появился белый прямоугольник, это и есть маска.

Теперь выбираем инструмент « Кисть » (« Кисть «), цвет должен быть черный и аккуратно рисуем на шарике, постепенно «проявляя» цвет. Тут есть одна тонкость, если нажать на свойства кисти в верхнем меню, то появится такой параметр, как « Жесткость » (« Жесткость «). Он отвечает за растушевку т.е. область, которая постепенно закрашивается вокруг основного диаметра.Чем выше этот параметр, тем меньше закрашиваемая область и тем жестче получаются границы. Чем это важно для нас? Граница цветного и черно-белого участка должна быть достаточно четкой, иначе получится цветной ореол вокруг объекта, который мы закрашиваем. В большинстве случаев чем меньше изображение, тем жестче должна быть кисть. И наоборот, для больших изображений лучше выбрать не очень большой диаметр кисти, но закрашивать с растушевкой. В нашем случае ярал выбрал значение 61% при диаметре 15px, как на картинке.

Результат получился интереснее, чем просто черно-белый снимок, но у ребят яркий и необычный цвет волос и я решил восстановить цвет и для моделей. Для этого я просто продолжил закрашивать маску в нужных местах. Для быстроты можно увеличить диаметр кисти для середины закрашиваемой области, а края все-таки обработать небольшого диаметра (увеличить диаметр кисти можно на клавиатуре «] «, уменьшить « [«). Для сравнения приведу все три получившихся варианта.

Как видите все довольно просто, а эффект получается интересным. Аналогично можно использовать перевод в черно-белом с частичным сохранением цвета для портретов крупным планом, скажем оставляя цветными глаза. Так же эффектно получаются фотографии, где сохрянен цвет для однотонных деталей макияжа, например губной помады и лака для ногтей.

Как получить эффект черно-белой пленки

Alien Skin Exposure предлагает этот набор пленочных пресетов — конкретно симулирующий Илфорд Дельта 3200.Nikon D800, 80-400мм, 1 / 500с при f / 14, ISO 640. Снимок: Джеймс Патерсон

Почему внешний вид черно-белой фотографии всё еще настолько популярен? Возможно, причина кроется в том, что монохромная съемка вызывает у нас ощущение ностальгии и вечности, которой так трудно достичь в нашем стерильном мире высоких разрешений. Черно-белая съемка ассоциации с ушедшей пленочной эпохой, подарившей нам огромное наследие. Или вся суть в том, что отсутствие цвета позволяет привлечь внимание к другим вещам, например, форме здания или текстуре кожи.Как бы там ни было, ясно видно, что черно-белая фотография сейчас переживает невиданный подъем. Однако, техники работы с ней меняются. Чтобы передать классический эффект черно-белой пленки, мы можем прибегнуть к большому количеству инструментов, начиная с Lightroom и заканчивая трюками при съемке и плагинами, созданными для симуляции определенных марок до специфической структуры зернистости. Мы рассмотрим самые лучшие из них.

Когда дело доходит до обработки фотографий, термин «эффект» иногда как ругательное слово.Однако, это именно то, что представляет собой конверсия в ч / б. Можно с уверенностью считать самым массово приемлемым эффектом, но в цифровой век это скорее эстетическое решение, не практическая необходимость, как в раннюю эпоху фотографии. Если мы хотим воссоздать характеристики черно-белой пленки, стоит рассматривать комбинацию из трех техник. Первая — собственно обесцветить снимок. Вторая — работа с контрастом и тональностью. Третья — добавление таких характерных черт, как зернистость, виньетка и раздельное тонирование.

В Silver Efex есть множество пресетов, марок пленки и регулировок контраста. Nikon D800, 105мм, 1 / 200с при f / 3, ISO 2800. Снимок: Джеймс Патерсон

Зачем?

Есть множество приложений и плагинов, которые применили эти эффекты за вас (некоторые из них в этой статье), но в большинстве случаев всё можно сделать вручную, используя Photoshop, Lightroom или другую подобную программу. Однако прежде чем нырять в тонкости техники, давайте разберемся, зачем нам вообще обесцвечивать фотографии.Некоторые снимки сами по себе лучше смотрятся в ч / б. Но какие именно? Вместо ряда правил, набор факторов, от которых можно отталкиваться. Отсутствие цвета привлекает внимание к форме, фигурам, текстурам и узорам. Фотографии с сильным контрастом обычно лучше смотрятся без цвета, равно как и пустынные пейзажи, а также фотографии, которые есть визуально сильная форма или интересный баланс между светом и тенью.

Панель HSL / Black and White в Lightroom — отличный инструмент для конвертации в оттенки серого.Снимок: Джеймс Патерсон

Конвертация

. Если вы когда-нибудь экспериментировали с цветовыми фильтрами для объектива, то наверняка знаете о важности цвета в черно-белой съемке. Цветовую информацию исходной фотографии можно использовать, чтобы регулировать яркость после конверсии. Lightroom и Photoshop предоставляют отличные инструменты — HSL / Black and White Panel. Это обеспечивает восемь слайдеров контроля свечения разных цветовых диапазонов (также можно перетягивать курсор вдоль участков снимка).Это позволяет управлять тональностью черно-белого снимка путем, например, затемнения, в результате становится контрастнее, или осветления оранжевых тонов, чтобы сделать кожу светлее и нежнее.

Можно с легкостью создать эффект полу-негатива, используя Кривые в Photoshop. Nikon D7000, 50мм, 4с при f / 9, ISO 100. Снимок: Джеймс Патерсон

Контраст и тональность

Традиционно, разные марки пленки имели свои отличительные характеристики уровня контрастности, которую можно было увеличить благодаря процессу проявки.Сразу после конвертации цветного цифрового снимка, зачастую ему требуется небольшой толчок. Есть набор инструментов для повышения контрастности, самый интуитивный из которых — это, пожалуй, Кривые. Будучи доступными в Photoshop, Lightroom и множестве других фоторедакторов, Кривые позволяют регулировать яркость, контролируемые части тонального диапазона. Разместив две-три точки на графике, чтобы сформировалась S-образная кривая, можно осветлить блики и затемнить тени, в следствие чего контрастность возрастет.Более того, можно регулировать яркость точек белого и черного, перетягивая соответствующую точку кривой вверх или вниз, ближе к центру или к краям. Это важный навык, который пригодится не только при работе с ч / б фотографиями, но и для постобработки в целом.

Создать эффект селена можно с помощью инструмента Карта градиента, доступного в Photoshop. Снимок: Джеймс Патерсон

Чудесный шум

Сегодня мы говорим о шуме, который появляется на снимках, но в те времена под шумом подразумевалась зернистость пленки.Высокочувствительные пленки с высоким уровнем ISO обладает большим шумом, высокочувствительными пленками (обычно таковыми считаются пленки с маркировкой 400 и выше). В обоих случаях приходится сталкиваться с потерей детализации.

Если хотите обеспечить правдоподобный эффект черно-белой пленки, самым сложным испытанием будет реалистичной зернистости. Задача усложняется еще тем, что разные марки имели пленки разную зернистость, которая стала заметнее при пуше экспозиции на один-два стопа. Упомянутые в статье приложения и плагины имеют необходимые функции для работы с зернистостью. Находясь в Lightroom, откройте модуль Develop и на панели Module FX найдете слайдеры зернистости. Помните, что ее вид будет зависеть от фотографии, поэтому, если планируете делать распечатку, сначала кадрируйте ее до нужного размера, а затем добавляйте зерно.

Зернистость при съемке

Любители зернистости могут усилить её, умышленно попробовать используя более высокие значения ISO, если этого не требуют условия освещения. Можно пойти еще дальше и недоэкспонировать, восстановив её потом на этапе постобработки. В результате получается намного больше шума; если найти золотую середину между недодержкой и осветлением, снимок приобретет приятный текстурированный вид.

5 лучших инструментов для эмуляции черно-белой пленки

Снимок: Джеймс Патерсон

1. Серебряный Efex

Золотой стандарт ч / б утилит, который входит в комплект плагинов Nik Collection (недавно поглощенная компания DxO). В нем есть множество пресетов, марок и настроек контрастности, также превосходная система Control Point для внесения выборочных коррекций. Эффекты зерна и винтажности также сделаны отлично.

Снимок: Джеймс Патерсон

2. Воздействие на кожу инопланетян

Это полноценный RAW-редактор с огромными возможностями для создания эффекта пленки.В библиотеке содержится 500 пресетов известных марок пленки, параметры которых можно отрегулировать по своему усмотрению. Alien Skin Exposure можно использовать как отдельное приложение или в виде плагина для Photoshop и Lightroom.

Снимок: Джеймс Патерсон

3. Бесплатные пресеты для Lightroom

В интернете есть огромное количество бесплатных Lightroom-пресетов, многие из которых позволяют использовать эффект разных марок черно-белой пленки. Начать поиски можно с presetsheaven. com, presetlove.com и presetpond.com. На сайте on1.com также есть несколько замечательных наборов.

Снимок: Джеймс Патерсон

4. Эффекты черно-белого топаза

Как можно догадаться из названия, этот плагин предлагает набор ч / б эффектов, который получен в результате определенных химических процессов техник, таких как цианотипия и пинхол. По аналогии с остальными упомянутыми утилитами, эту можно скачать бесплатно и поэкспериментировать перед покупкой полной версии.

Снимок: Джеймс Патерсон

5. DxO Filmpack

Чтобы достичь правдоподобного вида, этот набор пресетов эмулирует тональность и контраст некоторых наиболее известных марок пленки, а также воссоздает их структуру зернистости. При разработке пресетов сотрудники DxO тщательноали популярные марки пленки. В приложении также есть возможность доработать полученный результат вручную.

Несмотря на то, что цвет — отличный способ передать портрет, черно-белое фото может часто рассказать больше. Снимок: Джеймс Патерсон

Какой из вариантов предпочитаете вы?

Портреты — классический жанр для ч / б конверсии. Цвет в портрете иногда может быть отвлекающим, особенно при съемке крупным планом. Устранив его, можно привлечь внимание к выражению лица или подчеркнуть текстуру кожи. На снимке выше, несмотря на то, что цветная фотография очень яркая и привлекает взгляд, черно-белый вариант лучше раскрывает объект. Помимо этого, в случае с портретами мы уже знаем, какого цвета будет кожа, поэтому наличие цвета не всегда обязательно.Вы можете создать благоприятный визуальный эффект, если его убрать, это поможет проявиться текстуре и узорам. Здесь нет правильного или ошибочного мнения; всё зависит от понимания, как решения, принятые на этапе постобработки, повлияют на внешний вид фотографии и видения.

До (слева) и после (справа). Снимок: Джеймс Патерсон

Сила виньетирования

При съемке на пленочные камеры часто создавалась сильная виньетка, поскольку ранним объективам было обеспечить равное количество света по краям и в центре кадра. Искусственно добавив виньетку, мы можем придать черно-белому снимку более винтажный эффект. Помимо этого, виньетку можно использовать для привлечения внимания к самому субъекту, не давая взгляду гулять по краям кадра. Наши глаза обычно в первую очередь цепляются за более светлые участки снимка, поэтому, затемнив границы, можно задержать внимание зрителя на субъекте, который находится в центре. Чтобы создать эффект виньетирования в Lightroom, воспользуйтесь возможностью Радиального фильтром (Радиальный фильтр), отрегулировать круглую зону на снимке (или кликнув дважды, чтобы она «приклеилась» к границам кадра).Не тратьте время на инструмент Post-Crop Vignette — Радиальный фильтр обеспечивает более точный контроль.

5 способов создать винтажный эффект в Photoshop

Снимок: Джеймс Патерсон

1. Покорёженные края

Неряшливый край придает монохромному снимку заметное ощущение старины. Для снимка выше мы попытались воссоздать эффект мокр коллодионного процесса, используя копию старой фотографии с Wikimedia. Поищите подобный снимок, затем сотрите его середину и наложите на свое фото.

Снимок: Джеймс Патерсон

2. Вымытые тени

Для создания эффекта ретро-тонирования, добавьте корректирующий слой Кривые (Curves) и перетяните нижнюю левую точку немного вверх, чтобы высветлить тени, а верхнюю правую — вниз, сделав блики менее яркими. Кривые можно также использовать для цветного тонирования. Выберите Синий канал и придайте линии вид, как показано на скриншоте, получив сине-желтый эффект.

Снимок: Джеймс Патерсон

3.Скрытые инструменты тонирования

Инструмент Карта градиента (Gradient Map) скрывает в себе превосходный набор пресетов для тонирования. Добавьте слой с Картой градиента, перейдя в меню Слой> Новый корректирующий слой (Layer> New Adjustment Layer). Чтобы открыть редактор, кликните по иконке шестерни и выберите Фотографическое тонирование (фотографическое тонирование). Примените пресеты, а затем поэкспериментируйте с функцией.

Снимок: Джеймс Патерсон

4.Инфракрасный Ч / Б

Инфракрасный вид зачастую делает листву очень яркой, а небо — темным. В Photoshop для этой цели есть пресеты; попробуйте поискать в выпадающем меню настроек корректирующего слоя Черное и Белое (Black and White). Для настоящих инфракрасных снимков, как этот, придется делать специальную конверсии камеры.

Снимок: Джеймс Патерсон

5. Соляризация

Классический трюк из проявочной комнаты — инвертировать половину тонального диапазона для создания полу-негативного эффекта.Используя кривые, это можно воссоздать в Photoshop. V-образная форма инвертирует тени, а перевернутая V инвертирует света.

Автор: Джеймс Патерсон

.