Известные фэшн фотографы: 8 фэшн-фотографов в Instagram — Bird In Flight
8 фэшн-фотографов в Instagram — Bird In Flight
(Фото на обложке: Инес ван Ламсвеерде и Винуд Матадин.)
Бэн Уоттс
Английский фотограф, живёт в Нью-Йорке. Сотрудничал с Elle, Vogue, Harper’s Bazaar, Vanity Fair и Condé Nast Traveller.
Брат актрисы Наоми Уоттс и сын менеджера группы Pink Floyd Питера Уоттса начал карьеру с должности ассистента фотографа. С тех пор Бэн, помимо съёмок для модных брендов Уоттс, успел сделать рекламные кампании для Kodak, Sony Music и Apple.
Инстаграм фотографа изобилует снимками красоток, морского побережья и портретами его дочери Руби.
{ «img»: «/wp-content/uploads/2015/04/Ben-Watts01.jpg», «alt»: «» },
{ «img»: «/wp-content/uploads/2015/04/Ben-Watts02.jpg», «alt»: «» },
{ «img»: «/wp-content/uploads/2015/04/Ben-Watts03.jpg», «alt»: «» },
{ «img»: «/wp-content/uploads/2015/04/Ben-Watts04.jpg», «alt»: «» },
{ «img»: «/wp-content/uploads/2015/04/Ben-Watts05.jpg», «alt»: «» },
{ «img»: «/wp-content/uploads/2015/04/Ben-Watts06.
{ «img»: «/wp-content/uploads/2015/04/Ben-Watts07.jpg», «alt»: «» },
{ «img»: «/wp-content/uploads/2015/04/Ben-Watts08.jpg», «alt»: «» },
{ «img»: «/wp-content/uploads/2015/04/Ben-Watts09.jpg», «alt»: «» },
{ «img»: «/wp-content/uploads/2015/04/Ben-Watts10.jpg», «alt»: «» }
Дуэт Inezvinoodh снимает уже около 30 лет, за это время их работы множество раз попадали на обложки модных изданий и в рекламные кампании Givenchy, Yves Saint Laurent, Nina Ricci, Jean-Paul Gaultier, Giuseppe Zanotti, Lanvin Homme и многих других брендов.
В отличие от большинства коллег Ламсвеерде и Матадин публикуют в Инстаграме в основном будничные моменты из личной жизни.
{ «img»: «/wp-content/uploads/2015/04/Inezvinoodh01.jpg», «alt»: «» },
{ «img»: «/wp-content/uploads/2015/04/Inezvinoodh02.jpg», «alt»: «» },
{ «img»: «/wp-content/uploads/2015/04/Inezvinoodh03.jpg», «alt»: «» },
{ «img»: «/wp-content/uploads/2015/04/Inezvinoodh05.jpg», «alt»: «» },
{ «img»: «/wp-content/uploads/2015/04/Inezvinoodh06.jpg», «alt»: «» },
{ «img»: «/wp-content/uploads/2015/04/Inezvinoodh07.jpg», «alt»: «» },
{ «img»: «/wp-content/uploads/2015/04/Inezvinoodh08.jpg», «alt»: «» },
{ «img»: «/wp-content/uploads/2015/04/Inezvinoodh09.jpg», «alt»: «» },
{ «img»: «/wp-content/uploads/2015/04/Inezvinoodh20.jpg», «alt»: «» }
Марио Тестино
Родом из Лимы (Перу). С 1976 года живёт в Лондоне. Снимает для журналов Vogue, Vanity Fair, V Magazine.
Один из самых влиятельных фэшн-фотографов, 60-летний Марио Тестино, переснимал, кажется, всех красивых и известных — от принцессы Дианы до Леди Гаги.
В его Инстаграме — фото Кейт Мосс в поцелуе с головой Давида, бекстейджи со съёмки для британского Vogue и серия портретов знаменитостей в банных полотенцах.
{ «img»: «/wp-content/uploads/2015/04/mariotestino01.jpg», «alt»: «» },
{ «img»: «/wp-content/uploads/2015/04/mariotestino02.jpg», «alt»: «» },
{ «img»: «/wp-content/uploads/2015/04/mariotestino03.jpg», «alt»: «» },
{ «img»: «/wp-content/uploads/2015/04/mariotestino04.jpg», «alt»: «» },
{ «img»: «/wp-content/uploads/2015/04/mariotestino05.jpg», «alt»: «» },
{ «img»: «/wp-content/uploads/2015/04/mariotestino06.jpg», «alt»: «» },
{ «img»: «/wp-content/uploads/2015/04/mariotestino07.jpg», «alt»: «» },
{ «img»: «/wp-content/uploads/2015/04/mariotestino08.jpg», «alt»: «» },
{ «img»: «/wp-content/uploads/2015/04/mariotestino09.jpg», «alt»: «» },
{ «img»: «/wp-content/uploads/2015/04/mariotestino10.jpg», «alt»: «» }
Mert & Marcus — дуэт фэшн-фотографов, сотрудничавших с Louis Vuitton, Missoni, Giorgio Armani, Roberto Cavalli, Kenzo. Впервые они встретились в 1994 году в Англии, до того успев поработать в сферах, далёких от моды. Своей отличительной чертой Мёрт и Маркус называют внимание к мельчайшим деталям во внешности модели.
У фотографов отдельные Инстаграмы, но очень схожего содержания — бекстейджи со съёмок Мадонны, снимки с прогулок на мотоциклах и селфи — например, с Люпитой Нионго и Донателлой Версаче.
{ «img»: «/wp-content/uploads/2015/04/Mert-Marcus01.jpg», «alt»: «» },
{ «img»: «/wp-content/uploads/2015/04/Mert-Marcus02.jpg», «alt»: «» },
{ «img»: «/wp-content/uploads/2015/04/Mert-Marcus03.jpg», «alt»: «» },
{ «img»: «/wp-content/uploads/2015/04/Mert-Marcus04.jpg», «alt»: «» },
{ «img»: «/wp-content/uploads/2015/04/Mert-Marcus05.jpg», «alt»: «» },
{ «img»: «/wp-content/uploads/2015/04/Mert-Marcus06.jpg», «alt»: «» },
{ «img»: «/wp-content/uploads/2015/04/Mert-Marcus07.jpg», «alt»: «» },
{ «img»: «/wp-content/uploads/2015/04/Mert-Marcus08.jpg», «alt»: «» },
{ «img»: «/wp-content/uploads/2015/04/Mert-Marcus09.jpg», «alt»: «» },
{ «img»: «/wp-content/uploads/2015/04/Mert-Marcus10.jpg», «alt»: «» }
Ник Найт
Родился в Лондоне. Снимал для Vogue, i-D, Dazed & Confused.
Карьера Найта началась с фотокниги о культуре скинхедов Великобритании. После этого фотограф работал с брендами Alexander McQueen, Calvin Klein, Christian Dior, Lancôme, Levi Strauss, Yves Saint Laurent.
В блоге Найта больше видеороликов, чем фото — в них Ник анонсирует новые интервью и проекты на своём сайте о моде SHOWStudio.
{ «img»: «/wp-content/uploads/2015/04/nickknight01.jpg», «alt»: «» },
{ «img»: «/wp-content/uploads/2015/04/nickknight02.jpg», «alt»: «» },
{ «img»: «/wp-content/uploads/2015/04/nickknight03.jpg», «alt»: «» },
{ «img»: «/wp-content/uploads/2015/04/nickknight04.jpg», «alt»: «» },
{ «img»: «/wp-content/uploads/2015/04/nickknight05.jpg», «alt»: «» },
{ «img»: «/wp-content/uploads/2015/04/nickknight06.jpg», «alt»: «» },
{ «img»: «/wp-content/uploads/2015/04/nickknight07.jpg», «alt»: «» },
{ «img»: «/wp-content/uploads/2015/04/nickknight09.jpg», «alt»: «» },
{ «img»: «/wp-content/uploads/2015/04/nickknight10.jpg», «alt»: «» }
Марио Сорренти
Фотограф и режиссёр родом из Неаполя. Снимал для Vogue и Harper’s Bazaar.
Кроме съёмок для модных журналов, календаря Pirelli, брендов Calvin Klein, Lancôme, Paco Rabanne, Benetton и Calendar, Сорренти также занимался оформлением музыкальных альбомов. Сейчас фотограф живёт в Нью-Йорке и снимает для агентства Art Partner.
В своём Инстаграме Сорренти выкладывает фэшн-фотографии и снимки из путешествий.
{ «img»: «/wp-content/uploads/2015/04/mario_sorrenti01.jpg», «alt»: «» },
{ «img»: «/wp-content/uploads/2015/04/mario_sorrenti_02.jpg», «alt»: «» },
{ «img»: «/wp-content/uploads/2015/04/mario_sorrenti_03.jpg», «alt»: «» },
{ «img»: «/wp-content/uploads/2015/04/mario_sorrenti_04.jpg», «alt»: «» },
{ «img»: «/wp-content/uploads/2015/04/mario_sorrenti_06.jpg», «alt»: «» },
{ «img»: «/wp-content/uploads/2015/04/mario_sorrenti_07.jpg», «alt»: «» },
{ «img»: «/wp-content/uploads/2015/04/mario_sorrenti_08.jpg», «alt»: «» },
{ «img»: «/wp-content/uploads/2015/04/mario_sorrenti_09.jpg», «alt»: «» },
{ «img»: «/wp-content/uploads/2015/04/mario_sorrenti_10.jpg», «alt»: «» }
Fashion фотографы, с которыми мечтают работать все модели!
Модная индустрия не была бы индустрией вообще, если бы не fashion-фотографы. Однако, не все модные фотографы создают эту историю. Мы подготовили список фотографов, которые особенно желанны из-за их страсти к моде и фотографии. Они превращают моделей в заманчивые и устойчивые образы, которые вдохновляют мир. Их работа настолько легендарна, что каждая модель мечтает занять место в их портфолио.
ТОП 5 известных fashion-фотографов:
Mario TestinoПеруанский фотограф Марио Тестино снял одних из самых культовых моделей в мире: Кейт Мосс, Наоми Кэмпбелл и Жизель Бундхен. Также в объектив его фотокамеры попали такие знаменитости, как Мадонны, Леди Гага, Кайли Миноуг и др. Его выбрала принцесса Диана для своей фотосессии в ежемесячном журнале Vanity Fair.
В дополнение к своим работам, появляющимся в ведущих мировых изданиях, Марио создал образы ведущих домов моды, таких как Burberry, Dolce & Gabbana, Gucci и Versace. Он принял участие во множестве успешных выставок в галереях и музеях. Марио Тестино настолько влиятелен в индустрии, что был награжден почетным Орденом Британской Империи за свои услуги в “Фотографии и благотворительности.”
Steven MeiselСтивен Майзель немного таинственен. Так как он редко дает интервью, и его редко фотографируют. Но невозможно отрицать его вклад в индустрию моды. Он один из самых влиятельных fashion-фотографов всех времен. На его счету «открытие» или воспитание карьеры многих топ-моделей, включая Коко Рочу, Линду Евангелисту, Даутцена Крус, Наоми Кэмпбелл и Лару Стоун.
Стивен фотографировал каждую обложку Vogue Italia с 1988 года и каждую кампанию Prada с 2004 года. Он снимал кампании для таких, как Valentino, Versace и Dolce & Gabbana, и работал в ведущих журналах моды по всему миру. Излишне говорить, что Стивен Майзель — один из фотографов, с которым все модели умирают на работе.
Annie LeibovitzЭнни Лейбовиц больше всего известна своими интимными портретами актеров, спортсменов, политиков и музыкантов, в частности Джона Леннона. Также её работа пересекается и с модой. Она начала работать в Vogue в 1988 году и с тех пор стала известна своими пышными и сложными фешн съмками.
К тому же её обширная работа в журнале, которая также включает в себя многочисленные редакционные статьи и рекламные обложки для Vanity Fair, Энни снимала рекламные кампании для Prada, Roberto Cavalli, Bulgari, Dior, Gap и других известных брендов.
Patrick DemarchelierФранцузский фотограф Патрик Демаршелье — один из самых значимых fashion-фотографов всех времен. Мечта каждой модели — работать с ним и быть захваченным его фирменным ярким стилем. Патрик отвечает за многие из самых знаменитых образов в моде, среди которых его фотографии Кристи Терлингтон для British Vogue (Нью-Йорк, 1992) и Надя Ауэрман для Harper’s Bazaar (Париж, 1994 и Нью-Йорк, 1995).
Он сфотографировал каждую топ-модель, снял обложки почти каждого модного журнала и создал международные рекламные кампании для Chanel, Yves Saint Laurent, Dior и Louis Vuitton и других. Он даже стал официальным фотографом принцессы Дианы Уэльской в 1989 году — первым не британцем, когда-либо сделавшим это.
Herb RittsЭтот модный фотограф из Лос-Анджелеса был главным игроком на сцене моды 80-х и 90-х годов. Он завоевал международную репутацию благодаря своим черно-белым фотографиям, которые были дерзкими, минималистичными и отличные от всего, что когда-либо видели в индустрии моды.
К сожалению, Херб Ритц умер от осложнений после пневмонии в 2002 году, на тот момент ему было всего 50 лет.
Источник: www.thebalance.com
7 fashion-фотографов, которых вам необходимо знать
Профессия фотографа на сегодняшний день считается одной из самых популярных в индустрии моды. Стать профессионалом этого дела довольно не просто, поскольку, как и в любой сфере существует жесткая конкуренция. Многие фотографы стремятся заключать контракты с авторитетными изданиями и брендами, выставлять свои работы в галереях и быть у всех на слуху, но лишь единицы достигают вершин. Редакция FW-Daily выбрала нескольких наиболее популярных fashion-фотографов, от работ которых сложно отвести взор.
Mert and Marcus
Фототандем Мерта Аласа и Маркуса Пиггота берет свое начало с 1994 года. Оба парня родились в 1971 году, Мерт — в Турции, Маркус — в Англии. Вначале 90-х Маркус подрабатывал ассистентом фотографа, а Мерт — стилистом. После встречи в 1994 году, они усиленно работали над авторскими проектами и штурмовали модные глянцевые издания. Вскоре их портфолио попадает в печатлное издание «Dazed & Confused». Главный редактор — Кэти Грин молниеносно влюбляется в работы молодого дуэта и предлагает сделать обложку для номера. С 1998 года карьера пошла вверх благодаря легендарному журналу Visionaire. В 2006 году они получают заказ от календаря Pirelli, снимая самых знаковых моделей и знаменитостей. Отличительной чертой фотографий Аласа и Пиггота является яркость и световая обработка. Фотодуэт может похвастаться работой с такими брендами, как Missoni, Louis Vuitton, Hugo Boss, Givenchy, Gucci, Miu Miu и многими другими. Популярный дуэт создал одни из самых лучших обложек для изданий: Interview, The Love Mgazine, Vogue, Vogue Italia, W Magazine и других. Гонорары звездного тандема порой превышают сумму в 100 тысяч долларов за один съемочный день.
[su_slider source=»media: 227013,227014,227015,227016,227017,227018,227019,227020,227021,227022,227023,227024,227025″ limit=»62″ width=»1000″ height=»700″ title=»no» pages=»no»] [/su_slider]
Steven KleinПровокационный фотограф из США Стивен Кляйн один из самых знаковых фигур в мире фотографии. С детства Кляйн мечтал стать художником, но после приобретения фотоаппарата все изменилось. В 80-х он начинает изучать фото-мастерство и уже в 1985 году снимает рекламную кампанию для Christian Dior, которая вскоре принесет ему всемирную популярность. Работы Стивена граничат между сексуальностью и скандальностью. «Я не срываю маски со знаменитостей. Напротив, я рисую еще больше масок поверх тех, что люди надели на себя», — говорит Стивен. Одним из самых узнаваемых проектов фотографа стал видеоклип Леди Гаги на песню Alejandro. Портфолио художника наполнено съемками для Vogue и Vogue Hommes, W Magazine, Arena Homme +, Interview, Calvin Klein, Dolce & Gabbana, Akris, Emporio Armani, Christian Dior и Alexander Wang.
[su_slider source=»media: 227027,227028,227029,227030,227031,227032,227033,227034,227035,227036,227037″ limit=»62″ width=»1000″ height=»700″ title=»no» pages=»no»] [/su_slider]
Steven MeiselСтивена Мейзела называют родоначальником fashion-фотографии и самым успешным коммерческим фотографом. На счету у гениального фотографа несколько революционных достижений. Например, он был первым, кто начал снимать темнокожих моделей, а также тех, кому далеко за 40 лет. Проекты под названием «Косметическое безумие» и «Венера в мехах» стали одними из самых скандальных и значимых в карьере Стивена. На протяжении 27 лет, начиная с 1988 года, он остается верен Vogue Italia, снимая каждую обложку. Параллельно он сотрудничает с Vogue, W Magazine, Vanity Fair, Harper’s Bazzar, Soho и другими. Рекламные кампании заказывают такие модные Дома, как Versace, Dior,Valentino, Roberto Cavalli, Dolce&Gabbana, Calvin Klein, Armani, Alberta Ferretti и Vera Wang.
[su_slider source=»media: 227038,227039,227040,227041,227042,227043,227044,227045,227046,227047,227048,227049,227050,227051,227052,227053,227054,227055″ limit=»62″ width=»1000″ height=»700″ title=»no» pages=»no»] [/su_slider]
Mario TestinoМарио Тестино — один из самых успешных коммерческих фотографов, чьи работы всегда производят сильное впечатление. Перуанец по происхождению, Тестино с детства привык к разнообразию культур. Его мать была ирландкой и наполовину испанкой, а отец итальянцем, сам Марио учился в католической американской школе. Частые командировки с отцом в Европу возбудили любовь к моде. В начале 80-х годов, он переезжает в Лондон и начинает восхождение на Олимп. Первым серьёзным заказом стала съемка для Vogue. После, фотохудожник снимает известных моделей — Линду Евангелисту, Наоми Кэмпбелл, Кейт Мосс и Стелу Теннант. Именно он порождает тренд на гранж и героиновый шик. Также, Тестино часто приписывают роль придворного художника, так как он несколько раз делал фотосессии для королевской семьи Великобритании. За продолжительную карьеру фотограф посотрудничал с ведущими брендами от Versace и Dolce & Gabbana до Burberry.
[su_slider source=»media: 227056,227057,227058,227059,227060,227061,227062,227063,227064,227065,227066,227067,227068″ limit=»62″ width=»1000″ height=»700″ title=»no» pages=»no»] [/su_slider]
Arthur ElgortАртур Элгорт — фотограф, который изменил понятие об американской красоте. Фотография Элизабет Тейлор в Vogue созданная в 1971 году стала отправной точкой его карьеры. Фото удивило всех небрежностью и простотой. Работы фотомастера полюбились публике за жизненные сюжеты. Немного позже Артур начал снимать и супермоделей: Джиу Каранджи, Линду Евангелисту, Кейт Мосс, Кристи Тарлингтон. Главный редактор Vogue — Александр Либерман как-то сказал: «С приходом Элгорта началась новая эра динамичных фотографий потрясающих молодых американок, идущих по жизни». Элгорт был человеком искусства, он увлекался балетом и рисованием, наверное, именно поэтому его работы отличаются легкостью и воздушностью. Публиковать фотографии Элгорта было престижно, такие журналы как: Vogue, GQ, Glamour, Rolling Stones попали в список счастливчиков. Работы фотографа неоднократно являлись частью выставок в International Centre of photography (New York) и в музее Victoria & Albert (London).
[su_slider source=»media: 227069,227070,227071,227072,227073,227074,227075,227076,227077″ limit=»62″ width=»1000″ height=»700″ title=»no» pages=»no»] [/su_slider]
Peter LindberghМастер черно-белой портретной фотографии — Питер Линдберг начал свой путь в 1978 году, когда журнал Stern предложил ему 14 страниц публикаций. Чуть позже Линдберг снимал рекламную кампанию для французского модного Дома Comme des Garcons. Работы фотографа приобрели популярность благодаря портретам и мастерству демонстрировать натуральную красоту женщин, а не одежду. Поэтому модели в объективе Питера часто позируют с минимальным количеством одежды. 90-е стали настоящим прорывом для фотомастера. Благодаря ему появляется культ супермоделей. Кроме публикаций в журналах Vogue, Harper’s Bazaar, The New Yorker, Vanity Fair, Allure, Rolling Stone и фотосессий для Calvin Klein, Giorgio Armani, Karl Lagerfeld, Prada, Dolce&Gabbana, Dior и Channel он известен и как режиссёр. «Самым важным качеством фотографий Питера Линдберга является откровенность, почти шокирующая честность. Его модели открываются для камеры эмоционально. Среди искусственных — они реальные», — как то написал журнал «American Photo».
[su_slider source=»media: 227078,227079,227080,227081,227082,227083,227084,227085,227086″ limit=»62″ width=»1000″ height=»700″ title=»no» pages=»no»] [/su_slider]
Sasha SamsonovaУкраинский фотограф Саша Самсонова несколько лет живет в Лос-Анджелесе и уже успела сделать спецпроект для Adidas Originals, лукбук летней коллекции для Кендалл и Кайли Дженнер Kendall + Kylie, видеоклипы для американской группы Youthquaker и бекстейдж-фотосессию на съёмках клипа Джона Ледженда «All of Me». Ее карьера в качестве фотографа началась еще в 17 лет в Киеве, когда ее фото опубликовали в украинской версии Harper’s Bazaar. После чего Самсонова начала снимать для Marie Claire, Pink, Elle, L’Officiel, Helen Marlen Magazine и Cosmo Shopping Russia. Чтобы продвинуться вверх по карьерной лестнице Саша переезжает в Лос-Анджелес. После фотосессии для младшей сестры Ким Кардашьян к 18-тилетию Кайли Дженнер ее популярность выросла еще больше. Нам остается только гордиться и ждать еще больше интересных проектов.
[su_slider source=»media: 227087,227088,227089,227090,227091,227092,227093,227094,227095,227096,227097,227098″ limit=»62″ width=»1000″ height=»700″ title=»no» pages=»no»] [/su_slider]
Автор статьи: Иванна Петрович
7 Имен, изменивших индустрию фэшн-фотографии
Когда речь идет о моде, все внимание переключается на великолепных моделей и потрясающие наряды, в которые они одеты. Но без талантливого фотографа, который все это снимает, невозможно передать очарование и волнение во всех красках.
Мы составили список людей, которые вошли в индустрию моды, побуждая нас ближе взглянуть на красоту одежды и аксессуаров. Из всех великих фэшн-фотографов, существующих в наше время, следующие семь использовали творческий подход и талант, чтобы передать образы, которые не только приводили к росту продаж, но и оказывали влияние на последующие поколения профессионалов.
Хельмут Ньютон (31 октября 1920 – 23 января 2004)
Этот отмеченный наградами фэшн-фотограф изменил Harper’s BAZAAR, Vogue и другие топовые журналы мод по всему миру. Он расширил горизонты своими черно-белыми фотографиями, на которых часто были изображены обнаженные модели – смелый, противоречивый стиль для начала 20 века. Перед тем как стать фотографом в Австралии, Ньютон выжил в Холокосте в Германии и некоторое время сидел в тюрьме в Сингапуре.
Его самыми большими достижениями стали присуждение французского Ордена искусств и литературы, Большого федерального креста за заслуги перед Германией и присуждение Ордена искусств, литературы и науки в Монако. Ньютон также получил премию за прижизненные достижения в искусстве глянцевой фотографии в 1999 году от журнала Life.
Ричард Аведон (15 мая 1993 – 1 октября 2004)
Ричард Аведон считается одним из самых знаковых фэшн-фотографов, которые когда-либо украшали эту индустрию. Используя нетрадиционные методы и свой авторский стиль, он радикально менял стиль, фотографируя моделей, проявлявших свои эмоции в движении. Поэтому его некролог гласит: «Его фэшн и портретные фотографии помогли определить американский стиль, красоту и культуру на последние полвека».
Аведон начал работать фотографом в Harper’s BAZAAR и дослужился до главного фотографа. Наконец, он перешел в Vogue и стал главным фотографом, снимая памятные рекламные кампании для Calvin Klein Jeans и других топовых брендов. Благодаря Аведону будущие фэшн-фотографы имеют смелость рисковать, как и он пока работал.
Ирвин Пенн (16 июня 1917 – 7 октября 2009)
Американский фотограф, чья работа охватила шесть десятилетий. Ирвину Пенну приписывают преобразование и возможно изобретение того, что мы сегодня называем фэшн-фотографией. Его обложка для Vogue 1950 года была первой черно-белой фотографией на обложке журнала с момента появления цветной фотографии в 1932 году. Она смело представила не только новое проявление в моде, но и в фэшн-фотографии.
Пенн неустанно шел вперед, объединяя перспективы и эстетику в своих работах. Он использовал контрасты, сюрреализм и фокусировался на мелких деталях. Его суровые черно-белые фотографии стали иконой стиля. Известный как модернист, он также был великим портретистом, знаменитый тем, что снимал артистов в разное время и в разных стилях, экспериментируя также с этнографической фотографией по всему миру.
Дебора Турбевиль (6 июля 1932 – 24 октября 2013)
Если вы увлекаетесь фэшн-фотографией, которая побуждает темные эмоции, вы можете поблагодарить Дебору Турбевиль. Она известна тем, что предоставляет фотографии, идущие против общих трендов начала 1970-х годов, когда моделей снимали в хорошо освещенных местах и не провокационных ситуациях. Ее фотографии оставляли острое и таинственное ощущение, которое мало кто мог передать в то время.
Турбевиль родилась в Массачусетс, начала работать фэшн редактором в Harper’s Bazaar. Наконец, она стала фотографом, работала для множества известных публикаций и модных рекламных кампаний для таких брендов, как Macy’s, Bruno Magli и Ralph Lauren. Помимо своего стиля, Турбевиль была известна тем, что избегала стереотипов в неравенстве мужчин и женщин и выбирала моделей, показывающих человечность, а не только красоту.
Эллен фон Унверт (1954 – по настоящее время)
Эллен фон Унверт – фэшн-фотограф и режиссер, известная благодаря своей специализации на эротичной женственности. Перед тем как сделать свою первую профессиональную фотографию, она проработала моделью десять лет. Ее опыт перед камерой – один из инструментов, которые она использовала, чтобы стать выдающимся фэшн-фотографом нашего времени.
Благодаря ее фотографиям немецкой супермодели Клаудии Шиффер, она получила известность и начала работать с журналами Vogue, Interview, Vanity Fair и другими. Многие из ее фильмов получили награды, также она была режиссером музыкальных клипов известных звезд, включая Кристину Агилера и группу Duran Duran.
Стивен Мизел (5 июня 1954 – по настоящее время)
Если и есть человек, с которым сегодня мечтают работать все модели, то это Мизел. Он не только снимал все обложки для Vogue Italia с 1988 года, но также имел привилегию фотографировать Мадонну для ее новаторской книги «Секс» 1992 года. Мизел снимал рекламные кампании для Calvin Klein и Versace, Valentino и Louis Vuitton.
Мизел помог изменить фэшн-фотографию доказав, что фотограф может точнее, чем кто бы то ни было определить будущих звездных моделей в этой индустрии. Он сделал это на примере превращения неизвестных женщин в наиболее узнаваемых моделей всего мира (Наоми Кэмпбел, Линда Евангелиста, Кристи Тарлингтон и бесчисленное множество других).
Марио Тестино (30 октября 1954 – по настоящее время)
Вы не можете стать фэшн-фотографом и добиться успеха, не зная имени Марио Тестино, сегодня он один из самых желаемых фотографов. Тестино работал для Vogue, V Magazine, Vanity Fair и других международных журналов мод. Он создал множество образов для топовых брендов, таких как Michael Kors, Gucci, Versace, Chanel и других.
Он создает незабываемые работы благодаря тому, что не смотрит на модель, как на пустой холст, в отличие от того, что предпочитают делать другие фотографы. Тестино видит в своих моделях людей, позволяющих ему передать их человеческую красоту. Он также помог стартовать многим моделям, включая тех, с кем никто не хотел работать (как например, Жизель Бюндхен).
У кого из других фэшн фотографов вы черпаете вдохновение? Поделитесь с нами в комментариях.
Модные молодые фотографы с интересным инстаграмом: Шарлотта Уэльс, Джулия Нони и другие | Vogue
О некоторых из них вы уже слышали, кого-то мы упоминали, когда рассказывали о самых красивых рекламных кампаниях прошедшего года, о ком-то вы услышите впервые. Кто они, самые модные молодые фотографы, и почему вам стоит подписаться на них в инстаграме, рассказываем подробно.
Шарлотта УэльсНью-Йорк, Лондон @charlottemwales
Шарлотта Уэльс на данный момент, возможно, самый незаурядный из молодых фотографов. Ее работы, отсылающие к глянцу 80-х, иногда можно спутать с оригиналами. Шарлотта изучала изящные искусства в Лондоне в Central Saint Martins и планировала, что ее будущая художественная деятельность будет связана с политическими и общественными вопросами. После выпуска в 2008-м, когда она столкнулась с необходимостью зарабатывать деньги, решила, что будет правильнее заняться модной фотографией, нежели выставлять на продажу искусство. Начав как ассистент, она три года проработала менеджером известного фотографа Дэниела Джексона, после чего начала снимать сама, в основном эдиториалы и лукбуки, а в 2014-м сделала первую историю для британского Vogue. Прошедшие два года ее популярность стремительно росла, и последняя работа, рекламная кампания Chloé весна-лето 2017 — свидетельство успеха.
Джулия НониНью-Йорк @julia_noni
Джулия Нони изучала изобразительное искусство в Дюссельдорфе, а усвоив основы дизайна, фотографии и перформанса, вернулась в родную Италию, чтобы начать карьеру фотографа. Владение цветом и композицией вместе с чуткостью к движениям, позам и жестам моделей, позволили ей добиться успеха в модной фотографии. Чутье хореографа оказалось полезно не только для эдиториалов — в 2014-м совместно с Nike она сняла кенийских бегунов в проекте Run The Way You Were Meant To — так красота движения оказалась на первом плане. С 2013-го до сегодняшнего дня Джулия успела сделать множество эдиториалов для Vogue в России, Германии, Японии и Китае, а также кампании Dior, H&M, Issey Miyake, Kenzo и Sephora.
Бен ТомсЛондон @ben_toms
Бен Томс мастерски владеет цифровой камерой, но не боится иногда экспериментировать с VHS и создавать коллажи совместно с художниками. Он снимает для Vogue еще с 2010 года, но за последние пару лет его стиль преобразился и стал узнаваемым. Возможно, за мягкие, пудровые оттенки Бена так полюбил китайский Vogue — в 2016 году он снял для них пять эдиториалов. Эдиториалы — главная работа Бена, но в его портфолио есть и несколько больших рекламных кампаний — A.P.C., MSGM, Versus и Opening Ceremony.
Зои ГертнерЛос-Анджелес @zoeghertner
Стиль Зои Гертнер отличается минимализмом, вниманием к деталям, геометрии и свету. Мастер не только модной и портретной фотографии, но и автор натюрмортов, от которых сложно оторвать взгляд, она снимает для британского Vogue, Céline, Hermès и многих других уже пять лет, и всегда с естественным светом. В ее портфолио есть и не менее прекрасные атмосферные видео, а также две книги, посвященные красоте — Simple Pleasures и New York Flowers.
Филипп ЖаррижонПариж @philippejarrigeon
Фотографии Филиппа Жаррижона несложно узнать: яркие цвета, контраст и доля сюрреалистичности всегда присутствуют в них. Главное его увлечение — натюрморт, он находит особенный интерес во взаимодействии предметов друг с другом и с людьми. Обучение в швейцарской школе искусств ECAL позволило ему перейти от изучения индустриального дизайна к фотографии. Для Филиппа важно, чтобы фотография была не просто идеально исполнена, но и наполнена юмором, чтобы у зрителя была возможность под иным углом посмотреть на привычные вещи. Филипп одновременно занят коммерческой работой, собственными проектами и участием в выставках, а также выпуском собственного журнала. Среди его заказчиков можно выделить французский Vogue, Hermès, Chanel, Kenzo и Снуп Дога.
Амира ФрицБерлин @amirafritz
Амира Фриц, автор портретов дуэта Ibeyi для январского номера Vogue Россия, умеет с помощью аналоговой фотографии создавать образы-видения и передавать мимолетные настроения. В ее снимках сложно найти признаки времени или событий, главные герои в них — люди, география и природа, они предстают перед зрителем как будто во сне. На стиль Амиры повлияла работа механиком кинотеатра в Вене и Берлине, где она в то время изучала фотографию и, что удивительно, математику. Амира снимала для русского, немецкого и итальянского Vogue, а в 2013-м сделала кампанию китайского бренда JNBY, специально для которого отправилась в путешествие из Шанхая в Париж, находя в пути моделей и снимая их на фоне родной природы. Так она путешествовала через Монголию до берегов Байкала, через Турцию, Румынию, Венгрию, Германию и, наконец, Францию и создала серию снимков изменяющихся ландшафтов и таких же разнообразных портретов, вторящих им.
Джейми ХоксвортЛондон @jamie.hawkesworth
История популярности Джейми Хоксворта начинается с его серии фотографий о пассажирах, которых на протяжении четырех лет он встречал на автобусной остановке города Престон. В Престоне, до того как заняться фотографией, Джейми изучал судебную экспертизу и уголовный процесс, и камера понадобилась ему, чтобы снимать улики. О художественной фотографии он тогда и не думал и изучать ее начал только потому, что провалил правовой курс. Лучшие фотографии, сделанные на автобусной остановке Престона, Джейми выпустил в виде книги. Все они сняты на пленку и напечатаны вручную. Типажи, которые Хоксворт выбирает для портретов, и техническое исполнение с тех пор не оставляют в покое модную индустрию. Работу над персональными проектами Джейми совмещает со съемками для J.W.Anderson, Miu Miu, Zara, Alexander McQueen и, конечно же, Vogue. Джейми любит совмещать работу с путешествиями: кампанию Trademark весна-лето 2015 он снимал в Индии с местными подростками, для J.W.Anderson весна-лето 2015 он нашел моделей на побережье родного Саффолка, а для Miu Miu resort 2015 отправился в путешествие по России и дополнил студийные снимки пейзажами с Байкала.
Харли ВейрЛондон @harleyweir
Со 2 по 19 декабря в музее Foam проходит первая сольная выставка Харли Вейр, уже три года как задающей тон в модной фотографии. Название выставки Boundaries говорит о главном ее интересе: постоянном нарушении границ, будь то буквальная граница между Израилем и Палестиной в одноименной серии Boundaries, граница, которую пересекли беженцы, чьи палаточные лагеря в Кале она снимала для книги Homes, или же границы дозволенного и общепринятого в фотографии, особенно глянцевой. Эротизм и стремление показать красоту всего природного и естественного «роднит» ее работы с другими нарушителями: фотографом Набуеси Араки, Балтюсом и Эгоном Шиле. Харли, бывшая девушка Джейми, тоже любит путешествовать и посетила Россию пару лет назад, после чего выпустила серию Mother Russia.
Колин ДоджсонНью-Йорк, Лондон @colin_dodgson
Мягкие цвета, естественный свет и ребячливые модели — главные составляющие снимков Колина Доджсона. Помимо этого, невозможно красивая природа, закаты и рассветы, розовые оттенки. Его работы напоминают продолжение фильмов Софии Копполы, они идеальны, почти приторны. От слащавости их спасает юмор, с которым Доджсон и его модели воспринимают происходящее. Среди его трофеев — съемки для Vogue, рекламные кампании Louis Vuitton, Simone Rocha и Zara, две выставки и зин STILL LIVES.
Петра КоллинзНью-Йорк @petrafcollins
Осенью прошлого года Петра Коллинз создала видео, сопровождающее выставку Джорджии О’Кифф в галерее Тейт, интерпретировав идею повторения форм тела в природе. Уже пять лет она участвует в различных крупных выставках и снимает для Vogue, она не раз участвовала в показах и рекламной кампании Gucci, позировала Райану Макгинли. Она стала узнаваема благодаря своему инстаграму, главные герои которого — молодые девушки, блестки, цветы, розовые оттенки. It girl и художник, Петра Коллинз не собиралась заниматься фотографией до того, как познакомилась с работами Райана Макгинли. Любовь к молодости и свободе, которую Макгинли транслирует в своих работах, подарили Петре вдохновение и желание снимать самой — до этого она ненавидела уроки фотографии, которые посещала в художественной школе в Торонто. Петру интересуют темы, которые считаются непривлекательными или даже табуированными: так, в 2013-м инстаграм заблокировал ее аккаунт за фотографии, на которых из-под бикини проглядывали волосы. Это вызвало бурную дискуссию в интернете — обсуждали цензурную политику инстаграма. Моделей для съемок Петра находит в основном все в том же инстаграме — это яркие личности, зачастую далекие от модельных стандартов, каждую из которых Петра находит привлекательной.
Бенджамин ВнукПариж @benjaminvnuk
Шведский фотограф Бенджамин Внук начал снимать, вдохновляясь классиками: Ричардом Аведоном и Ирвином Пенном. Его увлечение фотографией связано, как и у многих, с покупкой цифровой камеры. До того как начать снимать самостоятельно, он работал ассистентом Майкла Дженсена, мастера классической глянцевой фотографии. В 2016-м Бенджамин нашел свою идеальную среднеформатную камеру Mamiya RZ67 и теперь снимает на пленку, предпочитая студии природные ландшафты, старинные квартиры и загородные дома. Но, конечно, главное в его фотографиях — это необычные и утонченно-красивые девушки и юноши.
Hart+LeshkinaНью-Йорк @hart_leshkina
Творческий дуэт Эрика Харта и Тани Лешкиной создают работы, которые заставляют почувствовать дыхание тела и красоту повседневности, глубину ощущений и постоянное движение времени. Цветы, на одно мгновение застывшие в воздухе, портрет девушки, дышащий молодостью, и обнаженная фигура пожилой женщины — каждая фотография наполнена светом и ощущением свежести. В 2016-м вышла их книга Beyond the Clouds, посвященная хрупкости человеческого тела и ощущениям, связанным с ним. Одноименная выставка прошла в Москве в Музее ART4. Среди коммерческих работ Hart+Leshkina — съемки для Vogue, COS, Fendi, рекламные кампании Levi’s и Opening Ceremony.
Коко КапитанЛондон @cococapitan
Испанка Коко полюбила фотографию еще с детства, а во время первых самостоятельных путешествий ее увлечение стало делом серьезным, когда она поняла, что может сохранить воспоминания о людях и местах, запечатлев их на снимках. Модная фотография — ее основное занятие, с помощью которого она зарабатывает на жизнь, однако внутри профессии она старается работать в первую очередь с людьми. Даже если это профессиональные модели, ее интересует индивидуальность, человеческие качества окружающих и свой собственный внутренний мир. На своей первой персональной выставке в 2014 году «Позвольте мне не представлять себя, но предоставить эту возможность вам» (Let Me Not Introduce Myself the Pleasure Is Yours) она показала серию автопортретов, в которых, по ее словам, не обязательно отражена ее личность, а скорее более отвлеченные и абстрактные идеи, как, например, потребление и природа выбора. Коко говорит, что ее главные источники вдохновения — не изображения, а музыка и литература, но, безусловно, она оглядывается на работы старших фотографов, среди ее любимых: Марк и Тайрон Либон, Ричард Аведон, Коринн Дей, ранний Стивен Майзел, Юрген Теллер и Райан Макгинли.
Подпишитесь и станьте на шаг ближе к профессионалам мира моды.
15 советов от Zhang Jingna начинающим fashion фотографам
Фэшн-фотограф Жанг Джинга (Zhang Jingna) уже знакома нам по ранее написанным ею и пользующимися огромной популярностью статьям, посвящённым рекламной съемке и личным проектам. На этот раз она поделится с нами советами о том, как начать работать в области фэшн-съемки. Вот, как это делается -Джинга объясняет своими словами.
В своих последних трёх статьях, я рассказывала о рекламных и персональных фотоснимках, и давала советы о том, как улучшить свои результаты в фотосъемке. В этой инструкции я поделюсь своими мыслями о том, как начать работу с фэшн-съемкой. Фэшн-съемка — это высоко эксклюзивная отрасль, характеризующаяся высокой конкуренцией. Начало работы в ней требует преданного отношения к делу, обязательности, усердного труда, и зачастую, достаточно удачи и времени. Это не великая тайна, и не лёгкий путь, это трудное путешествие, и вам нужно быть готовыми к тяжёлым испытаниям.
1. Понимание моды
Так же как фотографу нужно понимать, как работать с камерой, фэшн-фотографу необходимо обладать базовыми знаниями в области моды. Хорошее понимание предмета послужит на протяжении долгого времени помощью в вашей карьере, поэтому, я рекомендую вам изучить следующие аспекты:
— История моды
— Мода разных периодов и эпох
— Дизайнеры, культовые фигуры и имидж-мейкеры
— Терминология из области моды
— Разные стили причесок и макияжа
— Художественные и документальные фильмы о моде
— Актуальные новости индустрии моды
Многие фотографы пытаются заниматься фэшн-съемкой, не имея представления, что представляет собой мода и фэшн-индустрия. И это видно. Не допускайте, чтобы необходимость прочтения некоторой информации препятствовала лучшему выполнению вашей работы. Большинство материалов по этой теме уже готово и доступно в интернете, поэтому у вас не остаётся оправданий.
2. Читайте журналы, узнавайте, кто есть кто
Чтение журналов — это отличный способ найти вдохновляющие снимки и идеи для начинающих фотографов. Уделите время изучению стилей и работ, который найдут у вас отклик. Определите черты, нравящиеся вам в фотографиях, и откройте для себя возможности привнести их в ваши снимки. Сохраните имена людей, чей стиль работы вам близок, чтобы однажды вы смогли сделать шаг навстречу сотрудничеству с ними. Также не забывайте, что издания характеризуются разной эстетикой и демографией. Понимание того, кто и что хочет высказать, может оказаться очень полезным при подготовке надлежащего портфолио для тех типов журналов, для которых вы хотите снимать в будущем.
3. Работа ассистента
Работа ассистентом — это великолепный способ узнать, как делаются снимки, а также познакомиться с людьми из индустрии. Если вы сделает свой выбор в пользу выполнения такой работы в течение полного для на протяжении нескольких лет, это само по себе могло бы стать путем начала работы с фэшн-съемкой, в особенности в большом городе, где развита индустрия моды, и где вам удастся приобрести опыт работы на крупных, высококлассных съемках. Не забывайте, что ваша работа — это помощь. Людям не понравится, если вы будете пытаться без разрешения получить телефонный номер стилиста, или просить редактора стать вашим другом в Facebook. Старайтесь подружиться с ассистентами из творческой группы, т.к. в этом случае у вас будет гораздо больше шансов на сотрудничество и развитие вместе с ними.
4. Изучите вопрос освещения в фэшн-съемке
Независимо от того, выполняете ли вы какую-либо работу ассистента или нет, важно знать основы освещения в фэшн-съемке, чтобы ваши снимки выглядели именно так, как вы хотите.
Вот наиболее часто используемые светоформирующие инструменты в фэшн-фотографии:
— Портретные тарелки: основной светоформирующий инструмент для бьюти- и фэшн-съемки. Портретная тарелка занимает место как раз посередине между жесткими и мягкими светоформирующими инструментами. Он обеспечивает красивое сияние кожи. И как инструмент, дающий жесткий свет, он формирует чудесные контрасты для скульптурности изображения, но не создавая теней по краям, выглядящих слишком резко.
— Зонты Giant: очень популярный выбор для фэшн-съемки. В то время как возможности распространения света у портретной тарелки остаются ограниченными, и чаще всего требуются дополнительные источники заполняющего света, гигантские отражатели (giant reflectors) могут использоваться автономно благодаря своем размеру— свет распределяется очень ровно, что делает их идеальным аксессуаром при съемке моделей в полный рост с поддержанием точности передачи всех деталей и цветов одежды — что важно для фэшн-съемки, особенно если вы работаете с рекламой.
— Рассеивающие экраны: используются для рассеивания резкого света во время уличной съемки, но также идеально подходят для рекламной, гламурной бьюти-съемки в студии. Рассеивающий экран является более специфическим инструментом, по сравнению с другими светоформирующими аксессуарами из этого списка, и требует больше усилий при установке и съемке. Я предлагаю вам поэкспериментировать с этим инструментом, взяв его в аренду, он определённо может стать выгодным вложением ваших средств для различных стилей фотосъемки.
— Октабоксы: пожалуй, мои самые любимые инструменты. Название звучит отлично, форма выглядит отлично, но, что самое важное, они высоко универсальны. Я с лёгкостью использую восьмиугольные софтбоксы для фэшн-, бьюти-, и портретных снимков. Они обеспечивают красивую, ровную текстуру света и теней. И в отличие от квадратных или прямоугольных софтбоксов, восьмиугольная форма создает более закругленный, красивый градиент на фоне, при использовании заполняющего света для фона. Он также обеспечивает закругленный, выглядящий естественно блик в глазах объекта съемки, в отличие от других софтбоксов имеющих меньше углов. Сейчас я использую свой октабокс постоянно, в комбинации с белым зонтом Profoto Umbrella Deep White XL. В основном, я предпочитаю их использовать для своих личных работ, напоминающих написанные картины.
Найдите время и не спеша поэкспериментируйте с максимальным количеством светоформирующих инструментов, чтобы найти тот, который подойдёт именно вам. Используйте их в комбинации друг с другом, и/или со стрип-боксами, конусными насадками, флагами и угловыми фонами. Таким образом, вы можете создавать множество разных и интересных настроений.
5. Учитесь фэшн-ретушированию
Многие фотографы ретушируют свои собственные снимки, но многие отправляют их ретушерам для выполнения работ. Вне зависимости от того, какой способ вы выберете. Вы должны научится ретушировать. Вы должны уметь принести индивидуальность в изображения, а не просто представить результат работы другого ретушёра.
6. Пробуйте многое
Процитирую Дайдо Морияма, которого очень люблю: «Нет качества без количества».
Постоянные пробы сначала улучшат ваши работы, затем помогут вам представить себя другим фотографам отрасли. Это один из моментов. За которым необходимо постоянно следить для того чтобы войти в мир моды. Я слышала этот совет от многих коллег и делилась им со многими.
Если у вас еще нет команды, начните с простого и небольшого. Работайте с друзьями, делайте автопортреты. Покажите, на что вы способны с точки зрения стиля и концепции, обращайтесь к фрилансерам и другим творческим личностям на таких сайтах, как, например, ModelMayhem. Ваши связи будут расти по мере увеличения количества съемок. Как только вы проведете 5−6 съемок, которыми сможете гордиться, соберите портфолио из 10−20 фотографий и идите в модельное агентство. В идеале, вы должны работать вместе со стилистами и визажистами, которые уже работают на съемках девушек, они смогут посмотреть то, что у вас уже есть и дать совет по редактированию изображений. Если вы не получите ответа, не огорчайтесь! Продолжайте работать и попробуйте еще раз через несколько месяцев. Момент, когда вы начнете пробоваться для агентств на регулярной основе, является знаковым. Прочувствуйте его и скоро вы будете снимать для обложки!
7. Будьте готовы к работе на полный день
Мы рассмотрели технический аспект проблемы, пора заняться вопросами бизнеса.
В первую очередь, даже, если вы пробуетесь для агентств, будьте готовы к тому что какое-то время вы не будете зарабатывать деньги. Вам надо будет иметь постоянную работу или достаточное количество сбережений. И в зависимости от того, где вы живете, вы, как и все начинающие фотографы в этой индустрии, попадете в одну из двух ситуаций: Если вы живете в одной из столиц моды, например, Нью-Йорке, Лондоне, Париже или Милане, будет достаточно сложно зарабатывать на жизнь фэшн-съемкой, пока у вас не будет нескольких постоянных клиентов. В этих городах заказные работы, в основном, достаются самым известным фотографам. Журналы, которым вы предоставляете работы для публикации, как правило, не платят, а только укажут ваше имя в титрах. Если вы живете не столице моды, вам повезло с той точки зрения, что вы сможете снимать за деньги, вне зависимости от журналов. Это может быть надежным источником дохода для многих фотографов, и может привести к коммерческим работам. Отрицательная сторона — отсутствие известных творческих личностей, с которыми можно было бы работать, и ограничение границ творчества на небольшой, менее коммерческом и часто консервативном рынке.
8. Занимайтесь бумажной работой
В ходе ежедневных работ, все равно надо относиться к фотографии, как к бизнесу. Заведите привычку приводить в порядок файлы и бумажные документы.
— Создайте каталог файлов и изображений.
— Зарегистрируйте авторское право на ваши работы.
— Сохраняйте вырезки из газет.
— Запрашивайте и сохраняйте в высоком разрешении файлы с отрывными листами.
— Сохраняйте квитанции, счета, инвойсы, выписки с карточек и банковских счетов.
— Приведите в порядок списки контактов.
— Регулярно обновляйте ваше резюме.
Мне нравиться создавать папки для всего, указанного выше, выстраивать содержание по годам, иногда пользуясь подпапками. Вы можете делать, как вам нравится, но систематическая работа избавит вас от многих проблем.
9. Когда говорить «нет» и когда не говорить «нет»
По мере продвижения по карьерной лестнице, вы начнете избирательно относиться к тому, что вы делаете. Согласие на любые работы, только для того чтобы показать, что вы что-то делаете, повлияет на ваш прогресс и качество работ. Но в самом начале, стоит пробовать как можно больше новых направлений. Вы никогда не знаете заранее чему и где вы сможете научиться, работая с чем-то новым. И если вам не понравится определенный стиль или определенный вид работ, вы будете знать об этом заранее, а не узнаете это время большого проекта.
10. Делайте персональные работы
Личные работы остаются важным моментом привлечения новых клиентов, поиска новых возможностей, поводом для общения с прессой. Наличие персональных проектов свидетельствует о вашем отличии от других фотографов, о том, что вы можете работать иначе, не просто делать фэшн-снимки для журналов и клиентов.
11. Редактируйте портфолио
Постоянно обновляйте портфолио. Показывайте только лучшие работы. Не выставляйте работы, которые вы сделали 5 лет тому назад сейчас вы ушли намного вперед. Получайте отзывы от коллег, издателей, редакторов. Собираясь на встречу, подберите работы, соответствующие данной целевой аудитории. Если вы встречаетесь с редактором, ответственным за раздел бьюти журнала, сначала покажите ему соответствующие работы, его они заинтересуют больше, чес просто фэшн-снимки.
12. Обновляйте сайт и информацию в социальных сетях.
Если вы занимаетесь творчеством, покажите его. Обновляйте информацию на своем сайте, социальных сетях, и списке профессиональных контактов, вносите новую информацию о людях, с которыми работаете.
13. Связи и знакомства
Связи и знакомства очень нужны в индустрии моды. Очень хорошо, если вы любите общаться и ходить на вечеринки. Загрузите портфолио в телефон и ай-пад, и вы сможете показать его в любое время. Всегда держите под рукой визитные карточки и контактную информацию в социальных сетях. Следите за людьми в Instagram в социальных сетях и не напрямую. Сочетание личных встреч и слежение за деятельностью человека в социальных сетях — самый простой и быстрый путь к установлению связей. Но, если вы похожи на меня и предпочитаете прятаться в студии, не расстраивайтесь, проводите больше встреч в формате один-на -один. Вы можете выбирать, с какими людьми вы хотите встречаться, и это тоже способ завести друзей. Беседа за чашкой кофе, как правило, намного приятнее, общение с незнакомцами на громкой вечеринке.
14. Будьте готовы к переезду
Если вы хотите заниматься высокой модой и снимать для крупных брендов и журналов, вы должны находиться в одной из столиц моды, потому что именно там все и происходит. Если вы живете далеко, вам придется переехать. Если ваша цель находится в вашей стране, или в пределах ЕС, вам просто придется найти новую работу в новом городе. Но если вы соберетесь переезжать в новую страну, риск и затраты будут больше, поскольку вам надо будет получить визу. Для этого есть два наиболее популярных пути:
— Учитесь в художественной школе и одновременно работайте над портфолио. Вы должны решить, можете ли вы потратить столько времени и денег, но хорошая школа часто является возможностью влиться в среду и познакомиться с начинающими художниками, дизайнерами, стилистами.
— Получите туристическую визу и вы сможете какое-то время находиться в городе. Ходите на встречи, проводите пробные съемки, попробуйте найти агента. Вы не захотите терять своих постоянных клиентов дома и будете периодически летать, чтобы поддержать свой заработок пока не получите работу в новом городе.
15. Делайте хорошие работы, оставайтесь искренними
Качество проявляется со временем. Не важно, что вы делаете, с чем вы работаете, или то говорят люди, делайте все, что вы можете, будьте постоянны и всегда делайте хорошие работы, которыми вы сможете гордиться. Мода — сложная отрасль. Она агрессивна и в ней большая конкуренция. И возможно, что несмотря ваши старания, вы будете снова и снова сталкиваться с непониманием.
Эти причины помогут вам в наиболее тяжелые моменты. Не сдавайтесь. Удачи!
5 известных fashion фотографов | Фотошкола Самойлова
Ни один Дом мод, ни один модный журнал не будет существовать без фотографов. Конечно, существует еще очень много людей, которые составляют образы, ищут локации, договариваются с моделями, но благодаря fashion фотографам мы видим конечный результат и восхищаемся картинкой. Сегодня поговорим о пяти самых известных фотографах в модной индустрии.
Энни Лейбовиц
Единственная женщина-фотограф, представленная здесь, Энни Лейбовиц — американский фотограф. Можно без опасения заявить, что она – один из самых известных портретистов в истории фотографии, человек, в чью камеру смотрели практически все современные мировые знаменитости, фантастически успешный мастер фэшн-кампаний. Энни делает волшебные истории моды, например съемка с Натальей Водяновой по мотивам Алисы в Стране Чудес для Vogue:
Наталья Водянова © Энни ЛейбовицНаталья Водянова © Энни Лейбовиц
В начале своей карьеры Лейбовиц стала главным фотографом Rolling Stone в 1973 году, спустя десять лет она присоединилась к Vanity Fair, а также начала работать в Vogue. Помимо работы с журналом, она также создала успешные кампании для таких клиентов, как American Express и Gap. Ее самые знаковые изображения включают фотографию Хилари Клинтон, и ее знаменитый снимок, который имеет печальную историю — съемка портрета Йоко Оно и Джона Леннона закончилась за несколько часов до смерти музыканта.
Скарлетт Йоханссон © Энни ЛейбовицСкарлетт Йоханссон © Энни Лейбовиц
Шарлиз Терон © Энни ЛейбовицШарлиз Терон © Энни Лейбовиц
Леонардо ДиКаприо © Энни ЛейбовицЛеонардо ДиКаприо © Энни Лейбовиц
Марио Тестино
Марио Тестино из Перу — один из самых влиятельных фотографов моды. Testino часто фотографирует знаменитостей в непринужденной гламурной обстановке. Его карьера взлетела в 1997 году, когда он сфотографировал принцессу Диану на обложку Vanity Fair.
Принцесса Диана © Марио ТестиноПринцесса Диана © Марио Тестино
В начале 1990-х Тестино все чаще снимает для ведущих модных журналов Нью-Йорка, Милана, Парижа — больше всего для Vogue. Мастера ценят за профессионализм, чуткость к модному бизнесу и легкий нрав. Тестино постоянно повторяет, что для него главное — чтобы людям на съемках было хорошо. Некоторые коммерческие клиенты Тестино — Burberry, Gucci и Dolce & Gabbana.
Леди Гага © Марио ТестиноЛеди Гага © Марио Тестино
Дженнифер Энистон © Марио ТестиноДженнифер Энистон © Марио Тестино
Анджелина Джоли © Марио ТестиноАнджелина Джоли © Марио Тестино
© Марио Тестино© Марио Тестино
Патрик
ДемаршельеФранцузский fashion фотограф Патрик Демаршелье — один из самых значительных fashion фотографов всех времен. Мечта каждой модели — работать с ним. Он — тот самый легендарный фотограф, сделавший, возможно, лучшие фото принцессы Дианы.
Принцесса Диана © Патрик ДемаршельеПринцесса Диана © Патрик Демаршелье
Демаршелье создает одни из самых знаменитых изображений в fashion отрасли, в первую очередь это его фотографии Кристи Тарлингтон для британского Vogue (Нью-Йорк, 1992) и Надя Ауерманн для Harper’s Bazaar (Париж, 1994 и Нью-Йорк, 1995).
Кристи Тарлингтон © Патрик ДемаршельеКристи Тарлингтон © Патрик Демаршелье
Надя Ауерманн © Патрик ДемаршельеНадя Ауерманн © Патрик Демаршелье
Он фотографировал каждую топ-модель, снимал обложки почти каждого журнала моды и создавал международные рекламные кампании для Chanel, Yves Saint Laurent, Dior, Louis Vuitton и других.
Лили Олридж © Патрик ДемаршельеЛили Олридж © Патрик Демаршелье
© Патрик Демаршелье© Патрик Демаршелье
Стивен Майзел
Сфотографировав каждую обложку итальянского Vogue с 1988 года по сегодняшний день, а также каждую кампанию Prada с 2004 года, Стивен Майзел является одним из самых важных fashion фотографов сегодняшнего дня. Его портфолио также включает коммерческие изображения для таких клиентов, как Barneys New York, Perry Ellis, Valentino, Versace и Gap.
© Стивен Майзел© Стивен Майзел
Майзел один из самых влиятельных фотографов всех времен, ему приписывают открытие или развитие карьеры многих лучших моделей, включая Coco Rocha, Linda Evangelista, Doutzen Kroes, Naomi Campbell и Lara Stone.
© Стивен Майзел© Стивен Майзел
© Стивен Майзел© Стивен Майзел
© Стивен Майзел© Стивен Майзел
© Стивен Майзел© Стивен Майзел
Паоло Роверси
Паоло Роверси известен мечтательными образами. Самые популярные эпитеты, описывающие его работы — «романтичные», «нежные», «неземные», «эротичные» и «изящные». Карьера Роверси началась в середине 1970-х годов, когда британский фотограф Лоуренс Сакманн взял его в качестве помощника. После смерти учителя Паоло начинает карьеру фешн-фотографа и работает на Elle, Depeche Mode и Marie Claire. Всемирная известность приходит к Роверси в 1980 году, после контракта с домом Christian Dior.
© Паоло Роверси© Паоло Роверси
В мире моды Паоло Роверси известен как личность загадочная и недосягаемая. Его мало кто знает в лицо — зато фирменный почерк Роверси известен многим.
© Паоло Роверси© Паоло Роверси
© Паоло Роверси© Паоло Роверси
© Паоло Роверси© Паоло Роверси
© Паоло Роверси© Паоло Роверси
Источник: theculturetrip.com, thebalancecareers.com
Перевела Ксения Соловьева
Было интересно? Ставь палец вверх, делись с друзьями, комментируй,
а главное — подписывайся на нас в Яндекс.Дзен!
21 известный модный фотограф, которого вы должны знать 2021
Фэшн-фотография — это определение яркости. На весь блеск и гламур повлияли тысячи известных модных фотографов. Они запечатлевают красоту одежды, людей и окружающих их мест.
Вот 21 человек, которые сейчас штурмом берут мир модной фотографии.
21. Памела Хэнсон
Памела Хэнсон — одна из первых женщин, преуспевших в модной фотографии.Имея более чем 20-летний опыт работы, она стала незаменимой частью фотографического сообщества.
УHanson впечатляющий список клиентов, в который входят Vogue, L’Oreal и Victoria’s Secret.
Она опубликовала 3 книги, каждая из которых посвящена человеческой красоте.
Ее фотографии яркие, подчеркивают естественную текстуру кожи ее моделей и придают им красивый, откровенный вид.
20. Марио Тестино
Марио Тестино — один из самых влиятельных модных фотографов в мире.Помимо фотографирования известных лиц, он является основателем музея, креативным директором и многим другим.
Среди клиентовTestino — Chanel, Burberry и Versace. Он также фотографировал королевские семьи со всего мира, в том числе принцессу Диану.
Его фотографии откровенны и бесстрашны. Их легко узнать и невозможно игнорировать.
19. Чжан Цзинна
Чжан Цзинна начала заниматься фотографией в возрасте 18 лет. Вскоре после этого она стала влиятельным лицом в фотографическом сообществе.Она работала с такими известными компаниями, как Harper’s BAZAAR.
Сейчас она одна из ведущих модных фотографов на сегодняшний день. Она была представлена в Vogue. И она вошла в азиатский список Forbes «30 до 30».
ФотографииJingna эмоциональны и содержат магические элементы. Ее портфолио привлекает самых разных художников.
18. Мерт и Маркус
Мерт Алаш и Маркус Пигготт, также известные как Мерт и Маркус, — дуэт модных фотографов, которые часто сотрудничают во время своих фотосессий.
Их фотографии посвящены красоте, моде и женской силе. Они служат источником вдохновения как для фотографов-портретистов, так и для любителей моды.
Мерт и Маркус работали со всеми известными брендами, которые только можно вообразить, включая Vogue, Dior и Givenchy.
17. Эллен фон Унверт
Эллен фон Унверт впервые вошла в мир моды как модель. После 10 лет работы моделью она получила в подарок фотоаппарат и полюбила фотографию.
Она работала с Vanity Fair, Dior, Ralph Lauren и другими.В 1998 году журнал American Photo Magazine назвал ее одним из самых важных людей в фотографии.
Унверт делает ставку на атмосферу и уверенность в своих фотографиях.
16. Джефф Барк
Джеффа Барка можно охарактеризовать как художника-фотографа моды. Его фотографии напоминают сюрреалистические картины уникальных людей и мест.
Барк часто строит свои собственные наборы. Его любовь к технической стороне фотографии делает его выдающейся фигурой в индустрии моды.
Его работы были опубликованы в журнале Dazed and Confused.И он включен в несколько музеев, в том числе в Художественный музей Северной Каролины.
15. Лара Джейд
Лара Джейд заинтересовалась фотографией в возрасте 14 лет. Она начала публиковать автопортреты и фотографии других людей.
Эти сообщения быстро привлекли внимание людей и обеспечили Jade огромную популярность.
Любовь Джейд к автопортрету переросла в любовь к модной фотографии. А потом это превратилось в успешный бизнес.
Сейчас она фотографирует таких знаменитостей, как Джемма Чан и Зара Ларссон.Она также работает с такими компаниями, как Avon, Monsoon и другими.
14. Дэниел Джексон
Дэниел Джексон получил диплом по специальности скульптура. Возможно, именно его знание форм помогло ему осветить модели наиболее привлекательными способами.
Джексон работал с такими профессиональными моделями, как Джиджи Хадид и Даутцен Крус. Его работы были представлены в i-D, VMAN и других изданиях.
13. Александра Натаф
Александра — фотограф-фрилансер.Она делает интимные и вдохновляющие фотографии женщин.
Она фотографировала таких знаменитостей, как Элизабет Олсен (на фото выше). И она работала с такими компаниями, как Bobbi Brown, Matteau и другими.
Она также является основательницей журнала Unconditional Magazine. Это сообщество, которое рассказывает о новаторских историях о женщинах и их жизни.
12. Тим Уокер
Модели Тима Уокера уже много лет украшают обложки известных журналов. Его необычный и мечтательный стиль делает его иконой в мире модной фотографии.
ФотографииУокера — это прекрасное сочетание изобразительного искусства, фэнтези и моды. Каждая фотография выглядит так, будто снята из фантастического фильма.
Уокер регулярно работает на Vogue. Еще он снимает короткометражные фильмы.
11. Сара Мун
Сара Мун, ранее известная как Мариэль Варин, — 78-летний фотограф, который десятилетиями играл важную роль в индустрии моды.
Луна стала широко известна в 1970-х годах. Ее атмосферные и романтичные фото всегда напоминали сны.Они были настолько уникальны, что она быстро стала уважаемой фигурой в модной фотографии.
Moon работал с Vogue, Dior, Comme des Garçons и другими.
10. Брюс Вебер
Брюс Вебер — один из самых известных модных фотографов в мире. В свои 73 года у него бесконечный список клиентов: Calvin Klein, Revlon, Rolling Stone и многие другие.
Вебер выделяется среди других модных фотографов своим стилем. Большинство его портретов черно-белые.
Несмотря на это, у него более полумиллиона подписчиков в Instagram. И он регулярно вдохновляет своих поклонников эмоциональными фотографиями известных моделей.
9. Елизавета Породина
Елизавета Породина открыла для себя фотографию, когда училась на психолога. Благодаря самосознанию она полюбила фотоаппарат и бросила психологию.
Один из главных источников вдохновения Породиной — научная фантастика.
Породина заботится о сопереживании и эмоциях.Ее фотографии яркие, резкие, и их невозможно не проанализировать. Некоторые цвета на ее фотографиях настолько яркие, что их невозможно распечатать.
8. Коул Спроус
Посмотреть этот пост в Instagram
Первым доказывал древний: любовь — чистейший путь к высшему сознанию. Все началось с признания формы, влечения к плоти и изгибам. Этот голод побудил древних ощутить всю разницу плоти, разнообразие форм и сходство в различиях.Удовлетворенный, плоть потеряла вкус, и древний любовник перешел к пониманию чего-то более глубокого и абстрактного. Вскоре к возлюбленному пришла жажда таких качеств, как ум и мудрость, терпение и ярость, достоинство и грация. И поэтому древние пили, пока не узнали все об этих самых ценных качествах, и вскоре узнали, что было самым сладким на вкус. А затем они встали, точно понимая, что им больше всего нравится, и взращивали это в своей груди. От первого голода пришла жажда, от жажды — вкус, а от вкуса — самосовершенствование.И любовник познал высшее сознание, и благодаря им мы тоже. @sashafro
Сообщение, опубликованное Коулом Спроусом (@colesprouse) на
Коул Спроус часто появляется на обложках журналов и фотографируется людьми из этого списка. Но он также является восходящим началом в мире фотографии.
Его фотографии вращаются вокруг моды, пейзажей и атмосферы. Если вы пролистаете его Instagram, то заметите, что большинство его постов сопровождается глубокими историями, написанными им самим.
Спроус часто фотографирует своих знаменитых коллег по фильму. Он работает с известными брендами, такими как Adidas, и фотографирует для журналов.
7. Оливия Мэлоун
Оливия Мэлоун — известное имя в индустрии моды. На ее фотографиях часто изображены элегантные женщины в окружении манящих пейзажей.
Сочетание мягкости и силы в работе Мэлоун делает ее выдающимся модным фотографом.
Она также кинорежиссер, снявшая несколько известных музыкальных клипов, в том числе клип Майли Сайрус «We Can’t Stop».Кроме того, она снимает видео для других артистов.
6. Пол Беллаарт
Поль Беллаарт отражает человечество во всей красе. В его портфолио сотни монохромных и цветных портретов. Все они романтичны и эмоциональны.
Bellaart уделяет внимание деталям и атмосфере одновременно. На некоторых его фотографиях изображены определенные части человеческого тела. Другие уменьшают масштаб и сосредотачиваются на интимных моментах, разделяемых друзьями и семьей.
Он делает все это, подчеркивая красоту моды.
Беллаарт находит вдохновение в реальных людях и их историях. Его непредубежденность и романтический стиль дали ему возможность работать с Hermes, Levi’s, Marie Claire и другими.
5. Лина Теш
Лина Теш — один из самых популярных модных фотографов онлайн и офлайн. Только ее преданные подписчики в более чем 200 000 человек в Instagram доказывают, что она заботится о качественном контенте.
ФотографииТеша так выделяются, потому что они бесстрашные, драматичные и мощные.Ее уникальный стиль привел к сотрудничеству с Puma, Dior, Swarovski и другими.
Еще одним фактором, делающим ее привлекательной, является ее любовь к моде. Теш часто моделирует для других модных фотографов, и это успешно.
4. Дэвид Ремер
У Дэвида Ремера разностороннее сочетание интересов: психология, кино, живопись и модная фотография. Делая акцент на цвете, он стремится создавать выразительные портреты.
Портфолио Ремера столь же эклектично, как и его интересы.Некоторые фотографии творчески переэкспонированы, а другие отлично освещены.
Ремер фотографировал известных актеров и моделей, в том числе Барбару Палвин и Джессику Честейн.
3. Касс Берд
Касс Берд воплощает разнообразие в своих элегантных модных фотографиях. На ее фотографиях изображены мужчины, женщины и дети, которым, кажется, комфортно в собственной шкуре.
Bird также снял видео для Vogue, Revlon, Dior и других. Ее техника рассказывания историй позволяет ей делать чуткие, откровенные и уязвимые фотографии всех, кто моделирует для нее.
Среди ее клиентов American Eagle, Zara и Calvin Klein. Она часто очень свежо фотографирует известных актеров и моделей.
2. Джампаоло Сгура
Giampaolo Sgura — это сила, с которой нужно считаться в индустрии моды. Имея за плечами почти 20-летний опыт работы, он уверен в себе и проявляет новаторский подход в отрасли, наполненной клише.
Sgura верит в подлинность. Он никогда не начинает съемку, не узнав свою команду и одежду, в которой будут носить его модели.
Это знакомство помогает ему делать фотографии, которые не только визуально привлекательны, но и честны.
Он также ставит стиль выше моды. Он считает, что это вне времени по сравнению с мимолетными тенденциями.
Сгура сфотографировал множество знаменитостей, в том числе Кэти Перри и Ирину Шейк.
1. Юлия Хетта
Фотографии Джулии Хетта можно спутать с картинами Рембрандта. В отличие от многих современных модных фотографов, она большую часть времени использует исключительно естественный свет.
Это придает ее модным портретам необычный, но узнаваемый стиль.
Хетта называет себя романтичным человеком. Это видно по ее портфолио. Часто это текстуры, мягкий свет и модели, которые выглядят так, как будто они живут в альтернативной вселенной.
Уникальный стильHetta можно найти в таких журналах, как британский Vogue, и в таких брендах, как Alexander McQueen.
Заключение
Фэшн-фотография всегда будет формировать то, как мы думаем и живем.Именно через этот жанр мы можем узнавать о фотографии, тенденциях и историях других людей.
Если вы хотите улучшить свои навыки модной фотографии, просмотрите фотографии этих известных фотографов. Пусть они научат вас делать выдающиеся модные фотографии.
Ищете больше вдохновения? Ознакомьтесь с нашим постом о лучших черно-белых фотографах, за которыми мы будем следить в следующий раз!
Хотите больше? Попробуйте нашу книгу «Портретная фотография»
Вы хотите стать профессиональным фотографом-портретистом? С стабильным доходом и повторным бизнесом?
Снимаете ли вы хедшоты, свадьбы, семьи или новорожденных… это руководство покажет вам самый быстрый способ заявить о себе.
Лучшие модные фотографы всех времен
WMTCRJ Лима, Перу. 4 сентября 2019 г. Портрет Леди Гага в музее Мате во время выставки в Лиме. Выставка Марио Тестино «Alta Moda» является результатом пятилетнего проекта, посвященного изучению как перуанских традиций, так и истории фотографии в музее Мате. в Лиме. Предоставлено: SOPA Images Limited / Alamy Live News | © SOPA Images Limited / Alamy Stock Photo
Самые успешные фотографы модной индустрии умеют запечатлеть дух времени и культуру, создавая новые миры своим рассказом.Мы собираем лучших модных фотографов всех времен, в том числе Анни Лейбовиц, Питера Линдберга и Ника Найта, которые снимали королевских особ и знаменитостей и задавали тон для целых эпох.
«Мир без мужчин» на выставке в Музее меховой фотографии Фонда Хельмута Ньютона, Берлин. Предоставлено: Нир Алон / Alamy Live News | © Nir Alon / Alamy Stock Photo
Хельмут Ньютон, «король кинка», был одним из самых знаковых модных фотографов в истории. За свою карьеру он был удостоен множества наград, и сегодня его провокационные и характерные черно-белые изображения по-прежнему невероятно узнаваемы.В 1957 году Ньютон заключил контракт с британским Vogue и с тех пор работал с клиентами от Harper’s Bazaar до Playboy. Самый знаковый снимок французского фотографа — « Le Smoking », на котором модель курит сигарету в костюме Yves Saint Laurent на улице Обрио в 1975 году в Париже.
Стивен Мейзел, снимавший обложки итальянского Vogue каждый год в период с 1988 по 2018 год, а также практически каждую кампанию Prada с 2004 года, является одним из самых важных фотографов современности.Он наиболее известен своими неоднозначными модными передовыми статьями, такими как постановка модели в психиатрическом институте для итальянского Vogue, но в его портфолио также входят коммерческие изображения для таких клиентов, как Barneys New York, Perry Ellis, Valentino, Versace и Gap. Американский фотограф также близок со знаменитостями, и помимо съемок с Миком Джаггером, Тиной Тернер и Уитни Хьюстон, он является автором обложки альбома Мадонны 1984 года « Like a Virgin ».
Ричард Аведон был американским модным и портретным фотографом, известным тем, что улавливал эмоции и индивидуальность в своих изображениях.За свою карьеру он снял в общей сложности 148 обложек Vogue и был одним из штатных фотографов легендарного модного редактора Дайаны Вриланд, воплощая ее мечты в жизнь, снимая оригинальные и экзотические истории моды. Аведон также стоял за многими известными модными рекламными объявлениями своего времени, включая кампанию Calvin Klein с 15-летней Брук Шилдс, кампанию Revlon «Самые незабываемые женщины» и серию рекламы Джанни Версаче в 1980-х годах.
Марио Тестино, один из самых современных фотографов в этом списке, делает откровенные и гламурные снимки известных личностей.Фотограф, который родом из Перу, начал свою карьеру в 1997 году, когда сфотографировал принцессу Диану для обложки Vanity Fair. Обладая острым и ярким стилем, его работы включают в себя сочетание культурного и коммерческого, а его клиентами являются Burberry, Gucci и Dolce & Gabbana, а также журналы мод, такие как Vogue и Vanity Fair.
Энни Лейбовиц — американский фотограф, обладающий одной из самых ярких и творческих эстетик современности. Она известна тем, что снимает знаменитостей, а также создает волшебные модные истории, такие как Алиса в стране чудес — тематические передовые статьи в Vogue.В начале своей карьеры, в 1973 году, Лейбовиц стала главным фотографом Rolling Stone, а затем присоединилась к Vanity Fair и работала в Vogue. Помимо работы в журнале, она создала успешные кампании для таких клиентов, как American Express и Gap. Среди ее самых знаковых изображений — фотография Хилари Клинтон в 1998 году, которая стала первой обложкой Vogue с участием первой леди, и ее знаменитый снимок Джона Леннона обнаженным рядом с Йоко Оно, сделанный всего за несколько часов до его убийства.
Выставка Ирвинга Пенна на выставке Paris Photo 2013 в Большом дворце в Париже, Франция.| © S.Popovic RM / Alamy Stock Photo
Американец Ирвинг Пенн был одним из самых влиятельных фотографов 20-го века. Помимо портретов и редакционных статей о моде, он был известен тем, что снимал модернистские натюрморты с едой, металлом, костями и другими мелкими предметами; в 1943 году он сфотографировал первую и единственную обложку натюрморта для Vogue. Имея художественное образование, Пенн изучал рисунок, живопись, графику и промышленное искусство в Школе промышленного искусства Филадельфийского музея (ныне Университет искусств), которые он перевел в свои фотографии.Его карьера длилась почти 70 лет, и его клиентами были Vogue, Issey Miyake и Clinique.
Паоло Роверси известен своими мечтательными образами, которые часто имеют темный оттенок. Он современный фотограф итальянского происхождения, его работы были представлены в Marie Claire, итальянских изданиях Vogue и Harper’s Bazaar, а он снимал кампании для таких авангардных брендов, как Yohji Yamamoto и Comme des Garçons. Карьера Роверси началась в середине 1970-х годов, когда британский фотограф Лоуренс Сакманн взял его в качестве ассистента и научил тонкостям профессиональной фотографии.
Британский фотограф Дэвид Бейли запечатлел дух 60-х Swinging. В 1960 году Бейли получил контракт модного фотографа для британского Vogue, а также много работал фрилансером, фотографируя культовых фигур того времени, таких как The Beatles, Энди Уорхол, Мик Джаггер, Джин Шримптон и печально известных гангстеров Ист-Энда, близнецов Крей. . Фильм Blowup (1966), снятый Микеланджело Антониони, был вдохновлен Бейли — а в 2012 году BBC сняла фильм о его культовой фотосессии 1962 года с Джин Шримптон под названием «Мы возьмем Манхэттен».
Первые модные образы Брюса Вебера появились в журнале GQ в конце 1970-х годов. Американский фотограф и режиссер, иногда снимающийся в кино, наиболее известен своим классическим американским стилем и свежим способом изображения моделей-мужчин; Известно, что на его изображениях много кожи, и он часто изображает мужчин, одетых только в нижнее белье. С самого начала это было неоднозначно, но сделало его одним из самых знаковых модных фотографов. В 1980-х и 1990-х годах он произвел революцию в мужской модной фотографии, проводя кампании для таких брендов, как Calvin Klein, Ralph Lauren и Abercrombie & Fitch, а также распространяя фотографии в таких журналах, как Vogue, Elle и Vanity Fair.
«Белые рубашки — Calss of 88» на выставке в Мюнхене, Германия, 2017. Фото: Феликс Хорхагер / dpa / Alamy Live News | © dpa picture alliance / Alamy Stock Photo
Немецкий фотограф и режиссер Питер Линдберг известен как один из первых фотографов, включивших повествования в свои редакционные статьи, и известен как человек, стоящий за эрой супермоделей в 1990-х годах. Он начал фотографировать Наоми Кэмпбелл, Кристи Тарлингтон, Синди Кроуфорд и Линду Евангелисту среди других новым и вневременным способом, который сделал их человечными и усилил их естественную красоту.В его портфолио входит первая обложка журнала Vogue, выпущенная Анной Винтур в 1988 году, и он снял ряд признанных критиками фильмов, документальных фильмов и короткометражных фильмов о моде. Сегодня мощные, честные и интимные черно-белые портреты Линдберга считаются одними из лучших в современной моде.
Британский фотограф Тим Уокер, пожалуй, один из самых изобретательных модных фотографов. Он известен своим романтическим стилем и экстравагантной постановкой — подумайте о Гарри Стайлсе, выплывающем из сюрреалистической скульптуры, или мрачном переосмыслении Алисы в стране чудес с Вупи Голдбег, РуПолом, Наоми Кэмпбелл и Шоном Дидди Комбс в главных ролях.Впервые он проявил интерес к искусству, когда работал над архивом Сесила Битона в лондонской библиотеке Condé Nast, и в 25 лет снял свой первый модный рассказ для Vogue. зрителей, когда в престижном Музее Виктории и Альберта прошла выставка новых работ, вдохновленных артефактами из музея.
Ник Найт сотрудничал с некоторыми из самых известных дизайнеров мира, включая Александра МакКуина, Джона Гальяно и Йоджи Ямамото, а также снимал рекламные кампании для таких компаний, как Christian Dior, Yves Saint Laurent и Tom Ford.Как фотограф он известен тем, что раздвигает границы — не только технически, но и в мире моды. На протяжении своей карьеры он бросал вызов общепринятым представлениям о красоте, создавая работы, в которых рассматриваются спорные вопросы, такие как расизм, фатфобия, эйджизм и эйджизм. Он также является основателем и директором отмеченного наградами модного веб-сайта SHOWstudio.com, который помог изменить представление о моде в Интернете.
Джон Рэнкин Уодделл, известный под мононимом «Рэнкин», наиболее известен как автор журнала Dazed and Confused , который он основал в 1992 году вместе с Джефферсоном Хаком.Как фотограф он запечатлел всех, от Кейт Мосс и Хайди Клум до Дэвида Боуи, и его даже пригласили сфотографировать королеву Елизавету II в 2001 году, чтобы отметить ее золотой юбилей. Совсем недавно он основал Rankin, креативное агентство с самопровозглашенным «креативным отделом, полным холодных чудаков», которое выполняло работу для самых разных клиентов, таких как Rolls Royce и бренд роскошного нижнего белья Coco de Mer.
Ищете сюрреалистичную концептуальную модную фотографию со стороной истории искусства? Обратите внимание на работы американского фотографа и режиссера Дэвида Лашапеля, которые по-разному описывались как «гиперреалистичные и хитроумно подрывные» и «китч-поп-сюрреализм».Его красочный фирменный стиль привлек внимание к тем, кто из самых известных знаменитостей, таких как Мадонна, Наоми Кэмпбелл, Дэвид Бекхэм и Бритни Спирс. Посмотрите, как оживают его работы в фильме 2005 года «Ризе», который был снят Лашапелем и документирует две формы танца, известные как клоунада и крампинг, в его фирменном гиперреальном стиле.
Мэнди Кейгран предоставила дополнительную информацию для этой статьи.
Топ-5 лучших модных фотографов 2020 года
Фото: Shutterstock.comТехнология позволила широкой публике попасть в миры, которые раньше были открыты только для тех, кто имел соответствующие полномочия или статус, а именно, искусство. Мода как вид искусства превратилась из более элитной области в область, о которой может узнать больше людей и которой могут восхищаться.
И хотя журналы уже давно сделали моду доступной, Интернет делает фотографии любого фотографа любой тематики доступными в любое время.
Фотограф, сделавший снимок, не менее важен, чем сама одежда.Многие вещи, особенно в моде, говорят сами за себя, но опытные фотографы, разбирающиеся в цвете, могут создать сцену, которая одновременно дополняет и привлекает внимание к предмету. В то время как высокая мода сама по себе является искусством ради искусства, и поэтому она фиксируется только ради искусства, фотография основных модных брендов важна не только для мира искусства, но и для мира потребителей. Фотография, сделанная для журналов и рекламы, должна демонстрировать желательность того или иного предмета — зачем потребителю она нужна в его жизни.Другими словами, портретная фотография делает большую часть работы по продаже продукта.
Но делают ли они снимки для бренда быстрой моды или на эксклюзивном показе дизайнеров, модные фотографы невероятно ценны для мира моды. Модные тенденции могут быстро меняться, но фотография позволяет этим тенденциям оставаться неизменными, чтобы их можно было запомнить по тому следу, который они оставляют в мире.
Без лишних слов, вот пятерка лучших модных фотографов в 2020 году.
Harley Weir фотографирует кампанию Salvatore Ferragamo осень-зима 2019Harley Weir
Несмотря на то, что Харли Вейр является самой молодой в этом списке, ей 27 лет, но она уже оказала значительное влияние на мир моды как своими коммерческими коллекциями, так и собственными личными проектами, завоевавшими множество наград. Ее фотографии демонстрируют мастерство как композиции, так и цвета, часто выбирая человеческую форму в качестве объекта съемки, что сделало ее идеальным вариантом для запечатления моды. Что касается торговых марок, то впечатляющее резюме Вейра включает работу с Армани, Стеллой Маккартни и Баленсиагой.В ее стиле преобладают бледные, яркие тона, которые отражают ее акцент на молодости и женской форме. Несмотря на ее новаторские работы, Харли Вейр по-прежнему остается новым именем в моде, поэтому нет никаких сомнений в том, что ее будущие изделия будут продолжать совершенствоваться в технике.
Виктор Демаршелье
В мире моды имя Демаршелье хорошо известно и высоко ценится. Виктор Демаршелье, сын известного фотографа Патрика Демаршелье, станет следующим модным фотографом, с которым необходимо работать в 2020 году.Виктор Демаршелье — невероятно талантливый фотограф, который работал с такими модными компаниями, как Louis Vuitton, Ralph Lauren и Calvin Klein, а также с такими журналами, как Vogue и Harper’s Bazaar . Его работы известны своим необычным использованием освещения, чтобы подчеркнуть предметы в увлекательной драматической манере, напоминающей Караваджо.
Стивен Мейзел в рекламной кампании Zara осень-зима 2019Стивен Мейзел
Стивен Майзел — один из самых известных фотографов в мире моды — и не зря.Майзель начинал как иллюстратор журналов, но обнаружил, что модная фотография является его страстью, и его быстро нашли в Seventeen . С тех пор он работал с Calvin Klein, Versace, Prada и Louis Vuitton и снял все обложки для итальянского Vogue за последние двадцать лет. Мейзелю также приписывают поддержку карьеры или открытие супермоделей, которые впоследствии стали известными, в частности, Наоми Кэмпбелл, Линду Евангелисту и Иман. Майзель известен своими разнообразными и новаторскими стилями, часто используя в своих фотографиях черно-белые или приглушенные тона, а также запечатлевая уникальные стили моделей в том, как он фотографирует волосы.Как и в прошлом, его новаторство в фотографии сделало Стивена Мейзела фотографом, за которым стоит последовать в этом новом году.
Марио Тестино
Марио Тестино — еще одно имя, хорошо известное в индустрии моды. Тестино — перуанский фотограф, который работал со многими модными компаниями высокого класса, включая Burberry, Michael Kors и Dolce & Gabbana, а также с такими журналами, как Vogue и Vanity Fair . Он известен своим стилем «роскошного реализма», когда его объекты часто смотрят в камеру или взаимодействуют с окружающей средой, чтобы символизировать фотографию как момент времени, а не неподвижное изображение.Субъект Тестино часто представляет собой человеческую форму, особенно сосредоточенную на разных позициях. Этот акцент позволил его имени завоевать популярность в мире моды, поскольку его композиция хорошо демонстрирует одежду. Хотя в последние несколько лет работа Марио Тестино была в основном благотворительной, его фотографии демонстрируют уникальную живость, которая по-прежнему увлекательна, что делает его фотографом, за которым следует последовать в 2020 году.
Gucci направляет фламандские картины для кампании Le Marché des Merveilles изящных украшений.Фото: Юлия ХеттаЮлия Хетта
Джулия Хетта — модный фотограф, известный своим минимализмом, драматическим использованием освещения и приглушенными тонами. Она работала с известными компаниями, такими как Gucci, Alexander McQueen, Christian Dior и Vogue . В ее работах используются тени, чтобы подчеркнуть человеческие фигуры и сюрреализм, что придает ее произведениям сказочный вид. Работы Хетты напоминают картины как эпохи Возрождения, так и сюрреалистов, создавая смесь драматических теней и фантастических декораций.Фотография Джулии Хетта, излучающая умиротворяющую тишину, во многом контрастирующая с тенденциями современной модной фотографии. Ее умелое использование как композиции, так и сюжета показывает, что в 2020 году она станет фотографом, которому предстоит следовать.
Питер Линдберг (1944 г. р.) Roxanne Lowit (род. 1965) Человек
Ray (1890-1976) Роберт
Мэпплторп (1946-89) Стивен Мейзел (р. 1954) Адольф де Мейер (1868–1946) Сара Мун (р.1941) Мартин Мункачи (1896-1963) Хельмут Ньютон (1920-2004) Норман
Паркинсон (1913-90) Ирвинг Пенн (1917–2009) Денис Пил (р. 1944) Боб Ричардсон (1928-2005) Herb Ritts (1952-2002) Франческо Скавулло (1921-2004) Марио Сорренти (р.1971) Эдвард
Steichen (1879-1973) Берт Стерн (1929-2013) Марио Тестино (1954 г.р.) Оливьеро Тоскани (р. 1942) Deborah Turbeville (1937-2013) Эллен фон Унверт (1954 г.р.) Ясухиро Вакабаяси (HIRO) (род. 1930) Брюс Вебер (р.1946)
|
81 Лучшие модные фотографы 2020 года
Фэшн-фотография — это индустрия, посвященная изображению таланта художника в портрете.
Одежда, внешний вид и даже стиль, в котором сейчас щелкают по фотографиям, определяют тенденции.
Будь то шоу с пандусами, яркие костюмы и, прежде всего, гламур, который создает эта индустрия, ничто из этого не привлечет нашего внимания, если фотография не впечатлит с первого взгляда.
Один из самых известных американских фотографов моды Билл Каннингем цитирует : «Мода — это доспехи, позволяющие выжить в реальности повседневной жизни».
Индустрия модной фотографии в США неуклонно растет с 2014 года. Она также значительно повлияла на то, как люди делают фотосессии на личных мероприятиях, таких как свадьбы.
С таким большим количеством фотографического контента лучшие модные фотографы выделяются из толпы, создавая свой собственный портретный стиль.Как верят истинные художники, каждая фотография — это застывшая память.
В этой статье мы познакомим вас с 81 лучшим модным фотографом, а также покажем, как найти влиятельных лиц в социальных сетях с помощью функции Social Animal.
Если вы начинающий модный фотограф и ищете вдохновения, эта статья идеально подойдет вам.
Узнайте, о чем говорят в городе в модной фотографии.
Вдохновляйтесь одним щелчком мыши!
1. Адам Буска
Модный фотограф и соучредитель кампании NOH8
Instagram: @adambouska
Сайт: http://www.adambouska.com/
2. Лара Джейд
Британский модный фотограф, работающий между Нью-Йорком и Лондоном. В лице @ateliermgmt
Instagram: @larajadephotography
Веб-сайт: https: // www.larajade.com/
3. Антонио Мартез
Фотограф красоты и моды | Креативный директор | Воспитатель | Создатель контента | Инфлюенсер
Instagram: @antoniomartez
Сайт: https://antoniomartez.com/
4. Майк Руис
Фотограф знаменитостей и моды.
Instagram: @mikeruizone
Сайт: http://www.mikeruiz.com/
5.Игорь Василиадис
Фотограф Art & Fashion, съемка на пленку, мокрый коллодий и серебряные пластины
Instagram: @igor_vasiliadis
Веб-сайт: https://www.igorvasiliadis.com/
6. Джон Рэнкин
Фотограф.
Instagram: @rankinarchive
Сайт: https://rankin.co.uk/
7. Кай З Фэн
Фотография. Творческое направление.Мода. Изобразительное искусство. Знаменитость.
Instagram: @kaizfeng
Сайт: http://kaizfeng.co/
8. Рассел Джеймс
Фотограф, директор, Image Maker
Instagram: @russelljames
Сайт: https://russelljames.com/
9. Марио Тестино
Всемирно известный фотограф из Лондона
Instagram: @mariotestino
Веб-сайт: https: // www.mariotestino.com/
10. Энни Лейбовиц
Американский портретный фотограф
Instagram: @annieleibovitz
Веб-сайт: НЕТ
11. Эмили Сото
Нью-Йоркский фотограф // American Beauty Star
Instagram: @emilysoto
Сайт: http://www.emilysoto.com/
12. Памела Хэнсон
Памела Хэнсон родилась в Лондоне и выросла в Женеве, Швейцария.Она жила в Лондоне и Париже, но сейчас живет в Нью-Йорке.
Instagram: @pamela_hanson
Веб-сайт: https://pamelahanson.com/
13. Александра Натаф
Креативный директор / фотограф
Instagram: @alexandranataf
Веб-сайт: https://www.unconditionalmagazine.com/
14. Линдси Адлер
Фотограф-портретист и модный фотограф из Нью-Йорка.Автор 5 книг, Любитель Жизни, Канонический Исследователь Света.
Instagram: @lindsayadler_photo
Веб-сайт: https://www.lindsayadlerphotography.com/
15. Брюс Вебер
Фотограф | Режиссер | Любитель животных
Instagram: @bruce_weber
Веб-сайт: https://www.bruceweber.com/
16. Оливия Мэлоун
Фотограф @homeagency
Instagram: @oliviamalone
Веб-сайт: https: // www.oliviamalone.com/
17. Пол Беллаарт
Студия Kalverliefde
Instagram: @oliviamalone
Веб-сайт: https://www.paulbellaart.com/
18. Лина Теш
Фотограф моды и красоты
Instagram: @linatesch
Веб-сайт: https://www.linatesch.com/
19. Дэвид Ремер
Фотограф / Режиссер
Instagram: @david_roemer
Веб-сайт: http: // www.roemerstudio.com/
20. Касс Берд
Художник, фотограф и режиссер, живущий и работающий в Нью-Йорке.
Instagram: @cassblackbird
Сайт: http://cassbird.com/
21. Джампаоло Сгура
Живет в Милане и Нью-Йорке и путешествует ради своей страсти !!!!
Instagram: @giampaolosgura
Веб-сайт: http: //www.giampaolosgura.com /
22. Корай Биранд
Еще один модный фотограф.
Instagram: @koraybirand_photography
Веб-сайт: https://www.koraybirand.co.uk/
23. Ю Цай
Наставник знаменитостей и модных фотографов в циклах 21 и 22 ANTM и следующий судья и наставник топ-моделей Азии 4 и 5 сезонов
Instagram: @ yutsai88
Веб-сайт: https: // www.yutsai.com/
24. Андре Николау
Модный фотограф / любитель искусства.
Instagram: @andrenicolau
Сайт: http://andrenicolau.com/
25. Олег Косынюк
Фэшн-фотограф Олег Косынюк / Украина / Фотография
Instagram: @oregumodels
Сайт: http://oregu.info/
26. Манав Манглани
Media-Bollywood & Fashion Photographer / Entreprene / Content Creator / Mumbai-Thane
Instagram: @manav.манглани
Веб-сайт: НЕТ
27. Стюарт Шайнинг
Модный фотограф, попечитель Фонда Роберта Мэпплторпа
Instagram: @stewartshining
Веб-сайт: https://www.stewartshining.com/
28. Рейхане Таравати
Фотограф моды.
Instagram: @reihanet
Сайт: http://reihanet.com/
29.Грант Фридман
Фэшн-фотограф и кинорежиссер. Ранее главный редактор @layersmagazine @tutsplusdesign
Instagram: @grantfriedmanphoto
Сайт: http://grantfriedman.com/
30. Джонни Отто
Отмеченный наградами режиссер и модный фотограф # фильм # режиссер # музыкальное видео # фотография # мода
Instagram: @johnnyottophotography
Веб-сайт: http: // www.johnnyotto.com/
31. Maz De Roxas
Модный фотограф, кинорежиссер и предприниматель из MNL, Ph
Instagram: @mazderoxas
Сайт: http://mazderoxas.com/
32. BANGN MEDIA
Дизайнер / модный фотограф / кинорежиссер
34. Алексей Любимирски
Фэшн-фотограф и автор PRINCELY ADVICE for a HAPPY LIFE и MENSAJES de un PRINCIPE, все доходы от которых идут в благотворительный концерн Concern Worldwide
Instagram: @alexilubomirski
Веб-сайт: https: // www.alexilubomirski.com/
35. Натан Загорчак
Фотограф портретной и модной одежды, ретушер, веб-дизайнер и разработчик из Торонто.
Instagram: @nathanzahorchak
Веб-сайт: N / A
36. Брайан Джейми
Фотограф мужской моды в Нью-Йорке
Instagram: @brianjamie
Веб-сайт: http://www.brianjamie.com/
37.Майк Колон
Свадебный и модный фотограф | Sony Artisan of Imagery | Lexar Elite Фотограф
Instagram: @mikecolon
Веб-сайт: https://www.mikecolon.com/
38. Чарльз Дэвис
Коммерческий фотограф LifeStyle Press / PR Fashion Photographer
Instagram: @professionalphotography
Веб-сайт: http://www.professionalphotography.me.uk/
39.Чарли Кэй
Бывший исполнительный продюсер радио в @CBSNews, бывший директор новостей @ 1010WINS и страстный фотограф-портретист и модный фотограф.
Instagram: @ charliekaye.official
Веб-сайт: http://www.charliekayephotographer.com
40. Джастин Бриджес
Фотограф | Владелец: @peachstudio_nyc | Партнер: @studiorider | Подкаст: @freelancekills
Instagram: @bybridges
Веб-сайт: https: // www.justinbridges.com/
41. Пайпер Картер
Модный фотограф // Гуманитарный // Веган // Howard Univ Alum
Instagram: @pipercarter
Сайт: http://pipercarter.com/
42. Роберт Уайлд
Фотограф моды. Модные образы лучше всего сочетаются с сильной концепцией, хорошей историей и индивидуальностью.
Instagram: @ robertwilde1
Веб-сайт: https: // www.robertwildephoto.com/
43. Джозеф Синклер
Фотограф знаменитостей и моды. Любитель собак!
Instagram: @josephsinclair
Веб-сайт: https://www.josephsinclair.com/
44. Грег Воан
Модный фотограф из Нью-Йорка
Instagram: @gregory_vaughan_
Веб-сайт: https://www.gregvaughanstudio.com/
45.Брайан Баррето
Модный фотограф
Instagram: @bbarreto
Веб-сайт: http://brian-barreto-photography.com/
46. Тодд Энтони Тейлор
Знаменитый модный фотограф / креативный директор / ведущий / писатель. Постоянный фотограф и судья конкурса Fit for Fashion #FitforFashionTV
Instagram: @toddanthonytyler
Веб-сайт: https://www.toddanthonytyler.com/
47.Джей Маклафлин,
Модный фотограф, создатель контента и посол Olympus PEN
Instagram: @jaymclaughlin
Веб-сайт: https://www.jaymclaughlin.co.uk/
48. Наоми Ву
Фэшн-фотограф с сентиментальным сердцем; иногда певец и танцор.
Instagram: @i_am_naomiwu
Сайт: http://naomiwu.com/
49.Лео Фариа
Фотограф
Instagram: @leofaria
Веб-сайт: https://www.leofaria.com.br/
50. Хорхе Амин
Фэшн-фотограф, документалистика и портреты.
Instagram: @jorgeamin
Веб-сайт: http://www.jorgeamin.com/
51. Дикси Диксон
Коммерческий модный фотограф и амбассадор Nikon: путешествия по всему миру
Instagram: @iamdixiedixon
Веб-сайт: https: // www.dixiedixon.com/
52. Роберт Вольтер
Фэшн-фотограф из Лос-Анджелеса.
Instagram: @robertvoltaire
Веб-сайт: https://www.robertvoltaire.com/
53. Кондри Кэлвин Млило
Модный фотограф @silverspaceST, креативный директор и режиссер
Instagram: @condrycalvinmlilo
Веб-сайт: http://www.condrycalvinmlilo.com/
54.Чало
Международный фотограф красоты и моды
Instagram: @photosbychalo
Сайт: https://photosbychalo.com/
55. Фотостудия в стиле ретро
Фэшн-фотограф — одежда, уличная одежда, нижнее белье. Редакция и каталог; Актерское / модельное портфолио.
Instagram: @retrofotostudio
Веб-сайт: https: //www.retrophotostudio.co.uk/
56. Брайан Рольф
Портретный и модный фотограф.
Instagram: @brianrolfephoto
Веб-сайт: https://www.brianrolfe.co.uk/
57. Омар Виктор
Омар Виктор Диоп. Фотограф изобразительного искусства и моды
Instagram: @omar_viktor
Сайт: https://www.omarviktor.com/
58. Мартин Прихода
Рекламный / модный фотограф, работающий в Мумбаи, Индия
Instagram: @martinoprihoda
Веб-сайт: http: // www.martinprihoda.com/
59. ХЕЛЕН БЕРКУН
Хелен Беркун — модный фотограф, стилист и блогер.
Instagram: @helen_berkun
Веб-сайт: https://www.helenberkun.com/
60. Реми Адетиба
Креативный директор, модный фотограф, любитель собак.
Instagram: @remiadetiba
Веб-сайт: https://www.remiadetiba.com/
61.AP Wilding
Лондонский женский портретный и модный фотограф.
Instagram: @apwildingphotography
Веб-сайт: https://www.apwildingphotography.com/
62. Хавьер Бургос
Профессиональный fashion # фотограф. Модели, реклама, товар… #Drone фото и видео для модных брендов.
Instagram: @javierburgos
Веб-сайт: https: // www.javierburgos.net/
63. Чарли Грей
ПОРТРЕТЫ • МОДА • ОТЧЕТЫ • РЕКЛАМА • LEICA AMBASSADOR
Instagram: @charliegraystudio
Веб-сайт: https://charlie-gray.com/
64. Дали Ма
Fashion Photographer, опубликовано на @Maxim, спикер на @LosAngelesHUG, #Oxford Alumnus @ExeterCollegeOx. Побывал в 27 странах и продолжает расти.
Instagram: @phoenix_dali
Веб-сайт: https: // dali.студия /
65. Иоло Льюис Эдвардс
Модный фотограф Директор High Fashion Talk
Instagram: @iolsi
Веб-сайт: https://highfashiontalk.com/
66. Стефано Брунеши
Художественный, редакторский и модный фотограф из Бата и Лондона, Великобритания.
Instagram: @stefanobrunesci
Веб-сайт: https://stefanobrunesci.com/
67.Эндрю Кунг
Профессиональный коммерческий, рекламный и модный фотограф. Кинематографист и педагог.
Instagram: @andrewkungphoto
Веб-сайт: https://www.andrewkung.com/
68. Уилл Соренсен
Фотограф портретной и модной одежды
Instagram: @sorensenart_
Веб-сайт: https://www.sorensenart.net/
69. Красиво сделанные медиа
Headshot, модный фотограф и создатель видео из Лос-Анджелеса, Калифорния.
Модный фотограф + креативный директор Нью-Йорк — Майами — Лос-Анджелес Реклама: реклама: знаменитости
Instagram: @cemhanbiricik
Веб-сайт: https://www.cemhanbiricik.com/
71. Виктор Колареш
Модный фотограф и креативный директор
Instagram: @collaresvictor
Веб-сайт: НЕТ
72. Тони Рэйлс
Профессиональный модный фотограф, умный любитель-алек.Фанат Баффи и Постоянный Читатель. социально далеким до этого было круто.
Instagram: @toniriales
Веб-сайт: https://www.toniriales.com/
73. Armin Weisheit
Мода | Художник по цифровым изображениям | Мультимедиа | # Любитель искусства | Вуайерист и свободный дух | Предприниматель |
Instagram: @armin_weisheit
Веб-сайт: http://www.arminweisheit.com/
74.Роберт Макнил
Модный фотограф, график, слишком увлеченный вещами. Опубликовано в 900+ журналах по всему миру
Instagram: @robmacneilphoto
Веб-сайт: http://www.robmacneil.com/
75. Davide Photography
Модный фотограф
Instagram: @davidefoto
Веб-сайт: http://www.davidephotography.com/
76.Аликс де Бир
Модный фотограф в Париже
Instagram: @alixdebeer
Веб-сайт: http://www.alixdebeer.com/
77. Шамаим
Модный фотограф
Instagram: @shamayim
Веб-сайт: https://shamayimstudios.com/
78. Кармен Чан
Портрет, образ жизни, модный фотограф
Instagram: @carmenchan
Веб-сайт: https: // carmen-chan.com /
79. Джейми Нельсон, фото
Нью-Йоркский модный фотограф, бьюти-фотограф. Редакция, Знаменитости, Высокая мода, Красота, Реклама, Рекламная фотография
Instagram: @ jamienelson6
Веб-сайт: https://www.jamienelson.com/
80. История Кэмерона
Портрет + модный фотограф + разработчик модельного портфолио + преподаватель — Лос-Анджелес
Instagram: @cameronstory.фото
Веб-сайт: https://www.cameronstoryphoto.com/
81. Онин Лоренте
Fashion Photographer (http://oninlorente.com) и основатель Style Anywhere (http://style-anywhere.com)
Instagram: @oninlorente
Сайт: http://style-anywhere.com/
Методология:Используемые инструменты : Social Animal and Tweeple Search
Функция поиска влиятельных лиц Social Animal использовалась для точного поиска по ключевым словам модельный фотограф, модельный фотограф, модная фотография и т. Д. в их Twitter Bio.
(точный поиск: «модный фотограф»)
Суммарное количество результатов превысило 10К. При сортировке учитывались следующие параметры: в списке и количество подписчиков .
Теперь количество результатов составило 380. Затем они были перечислены на основе их подписок в Твиттере, вовлеченности и подлинности их профиля.
Чтобы сделать список более достоверным, в список был добавлен коэффициент После накопления .
Этот отличный параметр представляет собой количество уникальных подписчиков, которые получает профиль в Twitter, и предоставляется Tweeple Search.
После того, как окончательный список был отсортирован по количеству подписчиков, были составлены профили 81 лучшего модного фотографа.
Вывод:
Мне очень понравились работы всех модных фотографов, перечисленных в статье, и их фотографии дали очень четкое представление о мире моды.
Вот несколько указателей, замеченных в процессе создания этой статьи.
- Более 80% ведущих модных фотографов — мужчины.
- У большинства ведущих модных фотографов есть веб-сайты, на которых посетители могут познакомиться с их стилем фотографии.
- Instagram, похоже, является социальной сетью для фотографов, поскольку портреты привлекают здесь больше внимания и привлекательности.
- Даже самые известные модные фотографы не проявляют активности в Твиттере.
- На большинстве веб-сайтов ведущих модных фотографов есть их портфолио.
Что еще интересного вы нашли в этой статье? Если вы считаете, что мы пропустили кого-то в списке, не стесняйтесь упоминать об этом в комментариях.
Не стесняйтесь подписаться на бесплатную пробную версию, чтобы найти лучших влиятельных лиц для вашего бизнеса.
Работали ли вы раньше с ведущими модными фотографами? Мы будем рады услышать вашу историю!
15 модных фотографов, за которыми следует следить в Instagram в 2021 году
Сегодня модная фотография, безусловно, является одной из самых конкурентных сфер. Работа в индустрии моды позволяет фотографам-портретистам снимать очень сложные и креативные портреты, которые могут быть очень сложными, но приносящими удовлетворение.Если вы только начинаете заниматься модным фотографом, ваши фотографии вряд ли заметят.
Следующие 15 модных фотографов являются отличными примерами успешных художников, которые достигли широкой аудитории в социальных сетях. Посмотрите их хорошо продуманные портфолио в Instagram, если вы хотите найти вдохновение для собственных модных съемок!
Фото Flaunter.comВот 15 лучших модных фотографов, на которых можно подписаться в Instagram:
Мэтью Брукс — британский фотограф, выросший в Южной Африке.В настоящее время он живет между Парижем и Нью-Йорком, и, помимо работы со знаменитостями и моделями, Брукс любит фотографировать спортсменов, мужчин и женщин, а также танцоров.
Его портреты можно найти в самых разных изданиях, таких как Vanity Fair, Vogue, L’Uomo Vogue, The New York Times ’T Magazine и многих других.
Глен Лучфорд — британский модный фотограф и кинорежиссер, который живет и работает в Бруклине, Нью-Йорк.
На его фотографический стиль сильно повлияла его любовь к кино.Лучфорд любит фотографировать своих моделей в студии и часто использует продуманное освещение для создания запоминающихся кинематографических фотографий.
Эмма Темпест — британский фотограф, живущий между Лондоном и Нью-Йорком. Ее образы, как правило, мягкие, мечтательные и полные пастельных тонов, которые вызывают чувство безмятежности и равновесия.
Она сотрудничает с такими важными клиентами, как Shiseido, Calvin Klein, Ralph Lauren, Michael Kors, Trussardi и другими.
Себастьян Ким — фотограф из Вьетнама, выросший между Ираном и Францией.В его портфолио представлены соблазнительные, но стильные изображения, которые очень сложны с точки зрения освещения и композиции.
Сотрудничает с престижными модными журналами, такими как American Vogue, German Vogue, Russian Vogue, Numéro Tokyo, Muse и другими.
Алессио Больцони — итальянский авангардный фотограф, известный своими необычными и смелыми фотографиями, которые переопределяют понятие красоты в индустрии моды. Его работы вдохновлены кинематографом, театром, уличной жизнью и уличной фотографией.
Фотографии Алессио широко освещались в ведущих изданиях, таких как Marie Claire, Elle US, Harper’s Bazaar UK, Numero, Glamour и многих других.
6. Джулия Джонсон и Коди Клауд — @jucophoto
Фотография JUCO представляет собой совместную работу Джулии Джонсон и Коди Клауда, двух художников, которые познакомились в 2002 году в Институте искусств Сан-Франциско. Их работы известны смелым и игривым использованием цветов и форм.
Джулия и Коди живут в Лос-Анджелесе, и среди их клиентов такие известные имена, как Vogue Taiwan, Paper Magazine, Cosmopolitan, Glamour и другие.
Дарио Кастеллани — итальянский фотограф, наиболее известный своей концептуальной редакционной работой и интересным сочетанием уличной и модной фотографии.
Он снимал передовые статьи для важных журналов, таких как Vogue Italia, British Vogue, Dazed и многих других.
Патрик Демаршелье — французский фотограф, который открыл для себя модную фотографию, работая фрилансером и обучаясь у легендарных фотографов, таких как Анри Картье-Брессон.
С конца 1970-х Демаршелье снимал обложки почти для всех крупных модных журналов, таких как американский, британский и парижский Vogue .У его аккаунта в Instagram почти миллион подписчиков.
Тони Келли — ирландский фотограф моды и изобразительного искусства, который в настоящее время живет между Лос-Анджелесом и Европой. Его подход к модной фотографии довольно смелый и провокационный, а его изображения выглядят очень живыми благодаря ярким цветам.
Его работы публиковались в журналах Vanity Fair, Vanity Fair Italia, Vogue Paris, Vogue Greece, GQ и других престижных модных журналах.
Аманда Чарчиан — американский фотограф из Лос-Анджелеса.Ее фотография исследует чувственность довольно сюрреалистическим образом, а ее изображения очень тонкие, женственные и мечтательные. Она улавливает близость и связь между собой и моделями, которых фотографирует.
Среди ее коммерческих клиентов — Gucci, Bulgari, Chloe, Cartier, Nordstrom, Glossier, MCM и другие.
Петра Коллинз — канадская фотомодель и фотограф, получившая известность в начале 2010-х годов. Ее фотография сосредоточена на феминистских проблемах, а также отличается мечтательностью.
Она была штатным фотографом журнала Rookie и сняла несколько короткометражных фильмов и музыкальных клипов.
Лилли Эйгер — модный фотограф из Чикаго из Лондона, которую представляет агентство пробации, которое представляет творческих художников. Она из тех, кто экспериментирует с разными стилями, поэтому вы можете быть удивлены, если последуете за ней.
Страсть Мариано Виванко к фотографии началась после того, как он поселился в Новой Зеландии. Вдохновленная работами известных фотографов, Виванко переехала в Лондон, чтобы продолжить карьеру в модной фотографии.
Сейчас он один из ведущих мировых фотографов-редакторов, регулярно снимает для Vogue, Harper’s Bazaar, Vanity Fair и многих других, где его объектами являются актеры, дизайнеры, спортсмены, певцы и другие знаменитости.
Жорж Антони — австралийский модный фотограф, чьи работы были опубликованы в некоторых крупнейших журналах, таких как Vogue, Vanity Fair, Harpers Bazaar и т. Д. Он твердо верит в фотографирование текущих модных тенденций, поэтому его модные образы могут оставаться свидетелями их изображения. конкретное время, например мода, общество, эмоции и т. д.
Джеймс Хьюстон — австралийский фотограф, который в детстве полюбил природу и все на свежем воздухе. Джеймс путешествовал по Европе, и именно тогда он создал свое фото-портфолио, а по возвращении в Австралию начал снимать обложки и истории моды для австралийского Vogue, журнала Oyster и других.
Джеймс снял несколько съемок для журнала Interview, после чего переехал в Нью-Йорк и снимался для рекламных кампаний многих международных брендов, а также пользуется популярностью среди знаменитостей.
Если вы хотите узнать больше о модной фотографии, воспользуйтесь следующими ссылками!
Дополнительные ресурсы:
- Как спланировать съемку модной фотографии
- 20 творческих примеров модной фотографии
- 3 модных фотографа, которые определили жанр
- Редакционная фотография и модная фотография: используйте эти хэштеги Instagram
- 12 советов по модной фотографии для Лучшее продвижение в Instagram
- 20 модных и портретных фотографов, за которыми следует следить в Instagram в 2019 году
Топ-10 лучших модных фотографов в мире
Мир моды всегда изменчив и не остается неизменным надолго.По этой причине широко распространено мнение, что модная фотография очень важна, поскольку она приносит нам все новое, что создается модельерами. Показы мод приезжают, чтобы рассказать нам о последних тенденциях, которые представляют известные модные дома, но невозможно, чтобы все, кому небезразлична мода, приходили на эти показы. Фэшн-фотография позволяет нам знать, что представлено на показах мод и даже что происходит в студиях, чтобы знать, что надеть. Фэшн-фотография — это не что-то новое, что появилось недавно, поскольку в 1856 году начали появляться модные фотографы, чтобы побудить людей больше заботиться о мире моды.Первым фотографом в мире модной фотографии был Адольф Браун, известный французский фотограф, который первым опубликовал книгу о моде с 288 фотографиями. Модные фотографы делают свои фотографии для рекламы и модных журналов, и эти фотографы работают не в одиночку, поскольку есть другие, которые им помогают, например, фото-ассистенты, стилисты, декораторы и другие для прически, макияжа и маникюра [Вы также можете узнать, как Быть здесь модным фотографом]. Давайте узнаем больше о 10 лучших модных фотографах мира, основанных на известности и опыте.
10 Эллен фон Унверт — Германия
Эллен фон Унверт — фотомодель, фотограф и режиссер. Она начала свою карьеру перед камерой в качестве фотомодели в течение 10 лет, а затем перешла за камеру, чтобы работать режиссером и фотографом. Эллен специализируется на съемке модных, рекламных и редакционных фотографий. Ее работы можно найти в ведущих журналах о моде и красоте, таких как Vogue, Arena, The Face, Twill, Interview и Vanity Fair.Она получила несколько наград, первая из которых была вручена в 1991 году на Международном фестивале модной фотографии.
Узнайте, как легко и быстро стать модным фотографом…
9 Rankin — Великобритания
John Rankin Waddell широко известен как Rankin, его рабочее имя. Он широко известен как одно из самых известных британских имен в мире модной фотографии.Он специализируется на портретной и модной фотографии. Его страсть к фотографии вынудила его бросить учебу в области бухгалтерского учета в самом начале жизни. Он начал с Jefferson Hack, выпустив свой первый журнал «Dazed & Confused» после окончания учебы.
8 Kai Z Feng — Китай
Kai Z Feng — китайский фотограф, который приехал из Китая и стал одним из самых известных фотографов моды во всем мире. Он начал работать графическим дизайнером в 18 лет, когда переехал в Лондон.Он специализируется на съемке портретных, модных, коммерческих и редакционных фотографий, работая со знаменитостями, такими как Николь Кидман, Дженнифер Лопес и Кэти Перри, и снимает для ведущих журналов и брендов по всему миру, таких как Burberry, Hugo Boss, Ben Sherman, Aquascutum и других.
7 Питер Линдберг — Германия
Питер Линдберг — немецкий кинорежиссер и фотограф, широко известный своими черно-белыми фотографиями.Он начал сниматься для Vogue в 1978 году, когда переехал в Париж. Его работы были опубликованы в различных ведущих журналах, таких как Vanity Fair, allure, Rolling Stone и The New Yorker. Питер Линдберг опубликовал свою первую книгу «10 женщин Питера Линдберга» в 1996 году и получил несколько наград, таких как «Award Of Courage» amfAR в Нью-Йорке, США в 2014 году, «Fashion Layout of the Year» Lucie Awards New York, USA в 2010 году и более.
6 Линдси Адлер — США
Линдси Адлер — портретист и модный фотограф, педагог и писатель.Ее работы можно найти в журналах Fault, Zink Magazine, Bullet Magazine, Professional Photographer, Popular Photography и Rangefinder Magazine. Первая книга Линдси Адлер «Путеводитель связанных фотографов по интернет-маркетингу и социальным сетям» была опубликована в 2010 году, а вторая «Модное чутье для портретной и свадебной фотографии» считается одной из лучших книг по фотографии с тех пор. она была названа одной из 10 лучших книг на Amazon в 2011 году.
5 Рассел Джеймс — Австралия
Рассел Джеймс — фотограф моды и красоты, чья страсть к фотографии превратила его из разнорабочий на фабрике мусорных баков профессиональному и известному фотографу.Он широко известен тем, что фотографирует знаменитостей и снимает для Victoria’s Secret как ее главный фотограф. Его работы были опубликованы в нескольких ведущих журналах, таких как Vogue, Marie Claire, American Photo, GQ, W и Sports Illustrated. Он получил несколько наград, таких как Hasselblad Masters Award 2009 и Western Australian of the Year-Art and Culture в 2013 году.
4 Тодд Энтони Тайлер — Канада
Тодд Энтони Тайлер является одним из самые известные модные фотографы во всем мире, особенно в Азии.Он не только модный фотограф, он еще и актер, писатель и арт-директор. Он начал свою карьеру в качестве модели, что позволило ему добиться успеха, находясь за камерой. Тодд Энтони Тайлер имеет собственную студию в Шанхае, Китай, и поэтому он является известным фотографом в Азии. Его работы публиковались в различных журналах о моде и красоте, таких как Elle China, Vogue China, L’Officiel и Harper’s Bazaar China. Тайлер также выступал в качестве судьи на телеканалах «Следующая топ-модель Азии» и «Подходит для модного телевидения».
3 Марио Тестино — Перу
Марио Тестино — перуанский фотограф, который специализируется на портретных и модных фотографиях для самых известных брендов, а также работает со знаменитостями. Его работы появлялись в ведущих журналах, таких как Vanity Fair и Vogue. Он начал становиться очень известным фотографом, широко известным многим людям во всем мире в 1997 году, когда принцесса Диана выбрала его, чтобы сфотографировать ее для Vanity Fair.Он до сих пор фотографирует британскую королевскую семью, что делает этого фотографа одним из самых уважаемых имен в мире фотографии в целом, а не только в модной фотографии.
2 Энни Лейбовиц — США
Энни Лейбовиц — один из самых творческих и профессиональных фотографов, которых вы когда-либо можете найти во всем мире, а не только в Соединенных Штатах. Ее страсть к великолепной красоте природы и всему, что ее окружает, включая живую энергию места и эмоции земли, позволяет ей делать самые удивительные портретные и модные фотографии, которые вы когда-либо видели.Она переносит вас через свои фотографии в другой мир, который считается вымышленным. Она начала свою карьеру, когда она была еще студенткой в 1970 году, работая в журнале Rolling Stone, а затем она начала работать в Vanity Fair в 1983 году. Она получила несколько наград, таких как Премия Международного центра фотографии за заслуги перед жизнью, первое творческое мастерство редактора журнала Американского общества.
