Лучшие фотографы мира и их. Самые известные фотографы россии. Хельмут Ньютон – лучший фотограф в жанре ню

В современном мире фотодело – востребованная и весьма распространенная отрасль искусства, которая продолжает активно развиваться и радовать новыми открытиями и творениями. Вроде бы, откуда столько восторга вокруг обычной фотографии, разве ее можно сравнить с картиной, в которую художник вкладывает большое количество времени, души и сил?

Но не все так просто, талантливые фотоработы трудно назвать «простыми», чтобы кадр вышел действительно завораживающим, мастер должен быть истинным ценителем момента, суметь ловить красоту там, где обычному человеку она остается невидимой, а затем преподнести ее так, чтобы она стала доступна широким массам. Это ли не искусство?

Сегодня мы поговорим о самых талантливых и известных модных фотографах, которые сумели перевернуть привычный мир фотографии, внести что-то новое, а также заполучить признание всего мира.

Эти люди сотрудничают с самыми известными глянцевыми изданиями мира, их руками созданы самые известные рекламные кампании ведущих фирм современности, к ним на съемки стремятся попасть самые известные и состоятельные люди планеты. Не правда ли, этого достаточно, чтобы вызвать всеобщее восхищение?

1. Энни Лейбновиц

Наш топ 10 открывает одна из самых высокооплачиваемых и востребованных мастеров своего дела, Энни Лейбовиц. Каждая ее работа – это признанное произведение искусств, которое вызывает восхищение даже у самых несведущих зрителей.

Не смотря на то, что Энни – мастер портретной съемки, она великолепно справляется со многими другими жанрами. Перед ее объективом побывали музыкальные звезды, известнейшие актеры, модели, а также члены ее семьи, при этом, каждый, кто там оказался – становился частичкой чего-то совершенного и необыкновенного.

Среди них – королева Елизавета II, Майкл Джексон, Джордж Клуни, Ума Турман, Наталия Водянова, Анджелина Джоли, Джонни Депп и многие другие.

1. Патрик Демаршелье

Один из самых знаменитых и востребованных французских фотографов, который начинал снимать еще в далекие 80-е года и быстро сумел прийти к успеху. Очень скоро его снимки стали появляться в Glamour, Elle, а чуть позже – Harper’s Bazaar и Vogue.

Попасть в его объектив – мечта любой модели, а за право заполучить метра для съемки очередной рекламной компании боролись культовые модные дома со всего мира. Одно время являлся личным фотографом принцессы Дианы, снимал совсем юную Кейт Мосс, Синди Кроуфорд, Клаудию Шиффер и не раз работал с Мадонной, Скарлетт Йоханссон и другими звездами современного Голливуда.

1. Марио Тестино

Один из самых известных британских фотографов, является лауреатом множества престижных премий. Интересен тот факт, что Марио стал фотографом, в принципе, случайно, его семья была далека от мира искусства, да и путь, который ему пришлось пройти, чтобы прийти к успеху, оказался весьма тернистым. Но это стоило того!

Сегодня работы Тестино можно встретить практически в каждом глянцевом издании, он работал с большинством самых известных и популярных моделей, стал любимым фотографом Кейт Мосс, а также известен своими великолепными съемками королевской семьи.

1. Питер Линдберг

Очередная всемирная знаменитость, лауреат множества премий и просто талантливый человек. Питер, в большей степени, прославился, как мастер черно-белого фото, противник всемирного увлечения фотошопом, а потому предпочитает искать совершенство в несовершенном.

1. Стивен Мейзел

Считается, одним из самых популярных fashion-фотографов, известен своими уникальными фотосессиями для журнала Vogue, а также серией весьма провокационных снимков для книги Мадонны. Его работы вызывают весьма широкий резонанс в мире общественности, однако, большинство его работ продолжают печататься в модных изданиях.

1. Эллен фон Унверт

Популярный немецкий фотограф, известна своей страстью к эротическим и постановочным сюжетам. Особый успех пришел к Эллен после съемки Клаудии Шиффер для Guess. После этого предложения посыпались рекой, а ее работы постоянно появляются в таких изданиях, как Vanity Fair, The Face, Vogue и многие другие.

1. Паоло Роверси

В мире моды известен, как одна из самых загадочных и недосягаемых личностей. Мало, кто знает этого фотографа в лицо, зато многим известен его фирменный почерк, а его работы разительно отличаются от типовой журнальной «штамповки».

Его необыкновенные работы, заснятые при помощи долгой выдержки, являются одними из самых изящных и великолепных изображений, которые были созданы в прошлом веке.

1. Тим Уокер

Британский фотограф, который снискал свою популярность благодаря сказочному стилю, в котором создано большинство его работ: направления сюрреализма и рококо. Как говорит сам автор, он зачастую вдохновляется литературными героями и сказочными персонажами, вероятно, именно поэтому каждая его фотография – это целая история.

Примечателен и тот факт, что Уокер не любит фотошоп, а потому для создания своих уникальных работ старается использовать реальный реквизит и игру освещения.

1. Мерт и Маркус

Один из самых известных и лучших фотодуэтов, работы которого всегда узнаваемы и востребованы не менее чем работы их старших коллег. Известны своими яркими, эпатажными и нередко провокационными фотографиями, в их объективах засветились все самые прекрасные дивы нашей планеты: Кейт Мосс, Дженифер Лопес, Жизель Бундхен, Наталья Водянова и многие другие.

1. Инез и Винуд

Еще один талантливейший фотодуэд, участники которого являются сотрудниками и создают шедевры уже на протяжении 30 лет. Как большинство вышеперечисленных коллег, сотрудничают с самыми модными глянцевыми изданиями, снимают рекламные компании для Isabel Marant и YSL, а также являются одними из любимых фотографов Леди Гаги.

Все знают популярных актёров, певцов, политиков, а знаете ли вы самых известных фотографов России? Именно они дарят миру прекрасные портреты, яркие фоторепортажи и создают новые виды фотографии.

Портретная съёмка

Один из самых распространённых видов фотографии — портретная съёмка. Умелый фотограф должен передать характер человека, его эмоции и настроение всего лишь одним кадром.

Ляля Кузнецова

Ляля Кузнецова родилась в Казахстане в 1946 году. Она окончила авиационный институт и какое-то время работала инженером. В 70-х годах девушка увлеклась фотографией, а уже в 1978 году приступила к работе фотографом в Казанском Государственном музее искусств.

Ляля специализируется на портретной съёмке. Самой известной её выставкой является «Дорога» — серия фотографий о жизни цыганских таборов. Первые фотографии для этой выставки сделаны в конце 70-х годов, когда фотограф решила снять один из последних цыганских таборов на территории СССР.

Олег Виденин

Фотограф родился в 1963 году в Брянске. После школы Олег Виденин поступил в технологический институт на специальность «инженер лесного хозяйства». Работал лесничим. Позже пробовал свои силы в качестве театрального актёра, но фотография сильнее увлекла его. Олег решил специализироваться на портретной съёмке.

В конце 90-х годов, когда появились различные Интернет-порталы, где можно было публиковать собственные снимки, к Олегу пришла настоящая популярность. Он стал одним из наиболее упоминаемых фотографов Рунета.

Фотожурналисты

Фотожурналисты используют фотографию в качестве основного средства передачи информации. Настоящий профессионал своего дела должен быть объективным и независимым.

Владимир Вяткин

Владимир Вяткин родился в 1951 году. С детства он увлекался музыкой и фотографией. Сразу после окончания интерната он пошёл работать фотолаборантом в АПН. В 1971 году Владимира забрали в армию, но по возвращении он снова поступил на работу в Агентство печати «Новости», где продолжает работать до сих пор.

Владимир предпочитает фотографировать общественно-социальные темы, искусство, спорт. Им разработана стилистика неопикториальной фотографии. Он многократно участвовал в специальных проектах для журнала National Geographic. Является лауреатом международного фотоконкурса World Press Photo и множества других престижных конкурсов.

Александр Земляниченко

Знаменитый фотокорреспондент Александр Земляниченко родился в 1950 году в Саратове. Сразу после переезда в столицу в 80-х годах он начал сотрудничать с журналом «Ровесник». Позже его приняли в штат газеты «Комсомольская правда».

С начала 90-х годов известный фотограф России руководит фотослужбой в московском бюро агентства Associated Press. Александр — дважды лауреат Пулитцеровской премии, а также является фотографом Кремлёвского пула.

Военный фотокорреспондент

Военные фотокорреспонденты рискуют своей жизнью наравне с солдатами. Они попадают в самую гущу военных конфликтов, чтобы получить самые актуальные кадры.

Юрий Козырев

Юрий Козырев родился в 1963 году в российской столице. Он окончил МГУ, факультет журналистики. В 1986 году занялся фотографией профессионально. Он первым стал освещать крупнейшие региональные конфликты и войны на территории бывшего СССР (Абхазия, Молдова, обе Чеченские войны, Беслан). Также с 2002 года жил в Багдаде, куда приехал работать по личному приглашению Саддама Хуссейна.

Известный фотограф является призёром множества международных конкурсов, таких как World Press Photo, Пресс Фото России, The World Press Club Photo Award, Visa pour L’image, The Overseas Press Club Oliver Rebbot Award и многих других.

Евгений Халдей

Самые известные фотографы России — Евгений Халдей и его работы

Евгений Халдей родился в Донецке (старое название — Юзовка) в 1917 году. Свой первый снимок он сделал на самодельный фотоаппарат в 13 лет. С 16 лет Евгений начал свою работу фотокорреспондентом. С 1939 года является корреспондентом «Фотохроники ТАСС». Фотограф работал на ТАСС во время Великой Отечественной Войны. Все 1418 дней войны он прошёл с камерой «Leica» от Мурманска до Берлина.

В 1995 году в Перпиньяне на Международном фестивале фотожурналистики Евгению Халдею вручили самую престижную награду в мире искусства — титул «Рыцарь ордена искусств и литературы». Один из самых известных фотографов России скончался 6 октября 1997 года.

След в истории

Некоторые фотографы внесли неоценимый вклад в искусство фотосъёмки. Их изобретениями пользуются по сей день, а работы восхищают современников по всему миру.

Сергей Прокудин-Горский

Русский фотограф, издатель, педагог и химик (ученик самого Дмитрия Менделеева) Сергей Прокудин-Горский родился в 1863 году в Российской Империи. С 1887 года Сергей начинает делать доклады о технических результатах своих фотографических исследований Пятому отделу Императорского Русского Технического общества. Далее его карьера развивается стремительно. Он становится пионером цветной фотографии в России, патентует множество новых технологий в сфере фотосъёмки.

Во время жизни Сергей успел несколько лет поработать с братьями Люмьер. Скончался самый известный фотограф России того времени в 1944 году в Париже.

Александр Родченко

Александр Михайлович Родченко родился в 1891 году в Санкт-Петербурге. Он является основоположником конструктивизма, дизайна и рекламы в СССР. Фотограф работал вместе со своей женой, художником-дизайнером Варварой Степановой.

Фотограф стал известным после серии психологических портретов своих близких и знаменитых личностей. Позже он представил ракурсные снимки зданий. Спустя годы он, по поручению ОГПУ, снял окончание строительства Беломорско-Балтийского канала. Один из самых известных фотографов России скончался в 1956 году.

Годом возникновения фотографии считают 1939 год. С того времени техника фотографии и сама концепция кардинально видоизменилась. Независимо от того, когда был сделан фотоснимок, некоторые из них оставили незабываем след в истории. Представляем вашему вниманию самые знаменитые фотографии.

Фотограф National Geographic Стив Маккарри, запечатлел на своем знаменитом фото афганскую девушку. В 2002 году девушку нашли и стало известно ее имя — Шарбат Гула (Sharbat Gula). В 1985 году фотография девочки-беженки появилась на обложке National Geographiс после чего получил всемирную известность и стала символом страдания беженцев во всем мире.

Фотография Легендарной Ливерпульской Четверки было сделано 8 августа 1969 года. Фото создавалось как обложка к последнему 12-му альбому группы. И что интересно ровно 6 минут понадобилось для этого кадра. Впечатлительные фанаты увидели в фото множество знаков, которые подтверждали смерть Пола Макартни. По их убеждению, на фото двойник музыканта, а сам Пол погиб. Сама фотокомпозиция — это символическая подача похорон. Закрытые газа музыканта, он идет босиком и не в ногу с другими участниками. Пол был левшой, и не может держать сигарету в правой руке. Ну и сама сигарета — это знак гвоздя в крышку гроба. Но в действительности фотография символизировала только одну смерть. The Beatles находились в процессе распада коллектива. 12-ый альбом последняя совместная работа.

Фотография носит название Мучения Омаиры. Девочка, Омаира Санчаз оказалась в ловушке, зажатая бетонной стеной в последствии извержения вулкана Невадо дель Руиз (Колумбия) в 1895 году. В течении 3 дней спасатели пытались спасти ребенка. Фотография сделана за несколько часов до ее смерти.

Фотография Джона Леннона и Йоко Оно, стала знаменита тем, что была сделана за несколько часов до убийства музыканта. Фото стало обложкой журнала Rolling Stone. Снимок принадлежит известному американскому фотографу Анни Лейбовиц, которая работала с Rolling Stone c 1970 года.

Mike Wells, Великобритания. Апрель 1980 года. Район Карамоджа (Karamoja), Уганда. Умирающий от голода мальчик и миссионер.

За этот снимок фотограф Кевин Картер был награжден Пулицеровской премией. Фото носит название «Голод в Судане». После того, как 26 марта 1993 года фотография была опубликована в журнале New York Times она стала символом трагедии Африки. Наверное у каждого возникает вопрос что же случилось с девочкой дальше? Почему ей не помогли? ЕЕ судьба не известна. Кевин Картер не помог умирающей девочке. В 1994 году автор фото покончил с жизнью.

«Рейн II», автор работы Андреас Гурски. Снимок сделан в 1999-м году. На фотографии изображен Рейн между дамбами под пасмурным небом. Интересным фактом является то, что фотография была сделана с помощью фотошопа. Гурски удалил
электростанцию, портовые сооружения и выгуливающего собаку прохожего. На аукционе «Christie’s» в Нью-Йорке за снимок отдали $4 338 500. Это самая дорогая фотография в истории.

Альберт Эйнштейн с высунутым языком. Причиной такого поступка ученного было его отношение к назойливым журналистам и фотографам. Фото сделано на праздновании 72-го дня рождения ученого в 1951 году. Фотография является своеобразным символом и визитной карточкой Альберта Эйнштейна, способного шутить и радоваться.

Швейцария. На фото последствия ледяного дождя. Если не принимать во внимание сколько разрушений принес этот дождь, данное явление необычайной красоты.

Легендарное фото «Обед на небоскребе». На стройке небоскреба одиннадцать работников обедают на высоте 200 метров. Никто из них не выражает даже грамма беспокойства. В ранних публикациях имя фотографа не указано. Но некоторые эксперты утверждают, что автором работы является Люис Хайн. В его портфолио множество снимков строительства Рокфеллер-центра.

Эта удивительная фотография была сделана в 1948 году без применения фотошопа и технологий. Называть ее принято Дали и кошки. Фотограф Филлип Халсман дружил с Дали на протяжении 30 лет.

Фотография является самым растиражированным снимком за всю историю. Создатель шедевра — Альберто Корда. Фото с Че Гевару превратилось в своеобразный бренд. Изображение кубинского революционера можно встретить на всеобразных предметах: одежда, посуда, значки и т.д.

25 ноября 1963 год. Похороны президента Джона Кеннеди и день рождения его сына. На фото Джон Кеннеди-младший отдает честь гробу своего отца.

Овечка Долли — первый в мире успешно клонированный млекопитающий. На свет Долли появилась 5 июля 1996 года в результате эксперимента Яна Вилмута и Кейта Кэмпбелла. Жизнь ее продлилась 6,5 лет. В 2003 году Долли усыпили, и её чучело выставлено в Королевском музее Шотландии.

Мальчик с гранатой в руке. Работа фотографа Дианы Арбус. На фото сын тенисиста Сидни Вуда, Колин Вуд. В правой руке мальчик держит игрушечную гранату. Кажется, что ребенок страшно напуган, но на самом деле фото долго не получалось и мальчик в истерике закричал «Снимай уже!». $408,000 в 2005 году неизвестный коллекционер заплатил за фото.

Старик и собака встретились после торнадо в США в марте 2012 года.

Солдат народной освободительной армии Судана на репетиции парада ко дню независимости. Сильное фото.

Коллекция культовых фотографий последних 100 лет, которые демонстрируют
горе потери и триумф человеческого духа…

Австралиец целует свою канадскую подругу. Канадцы бунтовали после того, как спортивная команда Vancouver Canucks потеряла Кубок Стэнли.

Три сестры, три «отрезка» времени, три фото.

Два легендарных капитана Пеле и Бобби Мур обмениваются майками в знак взаимоуважения. Чемпионат мира по футболу, 1970 год.

1945. Старшина Грэм Джексон играет «Goin’ Home» на похоронах президента Рузвельта 12 апреля 1945 года.

1952. 63-летний Чарли Чаплин.

Восьмилетний Кристиан принимает флаг во время поминальной службы по его отцу. Который был убит в Ираке всего за несколько недель до того, как он был должен возвратиться домой.

Ветеран около танка т34-85, на котором он воевал во время Великой Отечественной Войны.

Румынский ребенок вручает воздушный шарик работнику полиции во время протестов в Бухаресте.

Капитан полиции Рей Льюис арестован за то, что он участвовал в протестах на Уолл-стрит в 2011.

Монах рядом с пожилым человеком, который внезапно умер, ожидая поезда в Шаньси Тайюань, Китай.

Собака по имени «Leao» сидящая в течение двух дней у могилы хозяина, который погиб в жутких оползнях.
Рио-де-Жанейро, 15 января 2011год.

Афроамериканские атлеты Томми Смит и Джон Карлос поднимают кулаки в чёрных перчатках в жесте солидарности. Олимпийские Игры, 1968 год.

Еврейские заключенные в момент их освобождения из лагеря. 1945 год.

Похороны президента Джона Кеннеди, которые состоялись 25 ноября 1963 года, в день рождения Джона Кеннеди младшего.
По всему миру транслировались кадры, где Джон Кеннеди-младший салютует гробу своего отца.

Христиане защищают мусульман во время молитвы. Египет, 2011 год.

Человек из Северной Кореи (справа) машет рукой из автобуса плачущему южнокорейцу после семейной встречи у горы Кумганг, 31 октября 2010 года.Их разлучила война 1950-53 годов.

Собака встретилась со своим хозяином после цунами в Японии. 2011 год.

«Подожди меня, папа» — фотография марша Полка Британской Колумбии. Пятилетний Уоррен «Уайти» Бернард убежал от своей матери к отцу, рядовому Джеку Бернару, с криком «Подожди меня, папа». Фотография получила широкую известность, была опубликована в «Life», висела в каждой школе Британской Колумбии во время войны и была использована в выпусках военных облигаций.

Священник Луис Падильо и солдат, раненый снайпером, во время восстания в Венесуэле.

Мать и сын в Конкорд, Алабама, около их дома, который был полностью разрушен торнадо. Апрель, 2011 год.

Парень смотрит семейный альбом, который нашел в щебне его старого дома, после землетрясения в Сычуани.

4-месячная девочка после японского цунами.

Французские граждане, при входе нацистов в Париж во время Второй мировой войны.

Солдат Гораций Грисли противостоит Хайнриху Гиммлеру во время осмотра лагеря, в котором он был заключен. Удивительно, Грисли много раз покидал лагерь, чтобы встретиться с немецкой девушкой, в которую он был влюблен.

Пожарный дает воду коале во время лесных пожаров. Австралия 2009 год.

Отец погибшего сына, у мемориала 9/11. Во время десятых ежегодных церемоний, на территории Всемирного торгового центра.

Жаклин Кеннеди на присяге Линдона Джонсона, при вступлении в должность президента США. Сразу после гибели мужа.

Таниша Блевин, 5 лет, держит за руку пострадавшую от урагана Катрина, Ниту Лагард, 105 лет.

Девушка, находящаяся во временной изоляции для выявления и очистки от радиации, смотрит на свою собаку через стекло. Япония, 2011 год.

Журналисты Юна Ли и Лора Линг, которые были арестованы в Северной Корее и приговорены к каторжным работам на 12 лет, воссоединены с их семьями в Калифорнии. После успешного дипломатического вмешательства США.

Встреча матери с своей дочерью, после службы в Ираке.

Молодой пацифист Джейн Роуз Кэсмир, с цветком на штыках охранников в Пентагоне.
Во время протеста против войны во Вьетнаме. 1967 год.

«Человек, остановивший танки»…
Культовая фотография неизвестного мятежника, который стоял перед колонной китайских танков. Тяньаньмэнь, 1989 год

Гарольд Виттльз слышит впервые в своей жизни — доктор только что установил ему слуховой аппарат.

Хелен Фишер целует катафалк, перевозящий тело ее 20-летнего кузена, рядового Дугласа Халлидея.

Войска армии США, высаживаются на берег во время дня «Д». Нормандия, 6 июня 1944 год.

Заключенный Второй мировой войны, освобожденный Советским Союзом, встретился с дочерью.
Девочка первый раз видит отца.

Солдат народной освободительной армии Судана на репетиции парада ко дню независимости.

Грег Кук обнимает свою потерянную собаку после того, как та нашлась. Алабама, после Торнадо в марте 2012 года.

Фотография, сделанная астронавтом Уильямом Андерсом во время миссии «Аполлон-8». 1968 год.

Присмотритесь внимательнее к этой фотографии. Это одна из самых примечательных фотографий, которые когда-либо были сделаны. Крошечная ручка ребенка протянулась из утробы матери, чтобы сжать палец хирурга. Кстати, ребенку 21 неделя от зачатия, тот возраст, когда он еще может быть законным образом абортирован. Крошечная ручка на фотографии принадлежит ребенку, который должен был родиться 28 декабря прошлого года. Фотография была снята во время операции в Америке.

Первая реакция — отпрянуть в ужасе. Похоже на крупный план какого-то ужасного происшествия. А затем вы замечаете, в самом центре фотографии, крошечную ручку, схватившуюся за палец хирурга.
Ребенок в буквальном смысле слова хватается за жизнь. Поэтому это одна из самых замечательных фотографий в медицине и запись одной из самых экстраординарных операций в мире. Она показывает 21-недельного зародыша в утробе матери, перед са-мой операцией на позвоночнике, которая требовалась, чтобы спасти ребенка от серьезного повреждения мозга. Операция проводилась через крошечный разрез в стенке матери и это самый молодой пациент. На этом сроке мать может выбрать сделать аборт

Самая известная фотография, которую никто не видел«, — так фотограф Associated Press Ричард Дрю (Richard Drew) называет свой снимок одной из жертв Всемирного торгового центра, выпрыгнувшей из окна навстречу собственной смерти 11 сентября
«В тот день, который больше всех других дней в истории был запечатлен на камерах и на фотопленке, — писал позднее Том Джунод (Tom Junod) в ’Esquire’, — единственным табу с общего согласия стали снимки выпрыгивающих из окон людей». Пять лет спустя «падающий человек» Ричарда Дрю остается ужасным артефактом того дня, который должен был все изменить, но не изменил

Фотограф Ник Ют сделал фото вьетнамской девочки, убегающей от взорвавшегося напалма. Именно этот снимок заставил весь мир задуматься о войне во Вьетнаме.
Фото 9-летней девочки Ким Фук 8 июня 1972 года навсегда вошло в историю. Впервые Ким увидела этот снимок 14 месяцев спустя в госпитале в Сайгоне, где она лечилась от страшных ожогов. Ким по-прежнему помнит, как в день бомбежки она бежала от своих братьев и сестер, и не может забыть звук падающих бомб. Какой-то солдат пытался помочь и облил ее водой, не подозревая, что это сделает ожоги еще сильнее. Фотограф Ник Ют помог девочке и доставил ее в госпиталь. Сначала фотограф сомневался, стоит ли публиковать фото обнаженной девочки, но потом решил, что мир должен увидеть этот снимок.

Позже фотографию назвали лучшим фото XX века. Ник Ют пытался уберечь Ким от излишней популярности, но в 1982 году, когда девушка училась в медицинском университете, вьетнамское правительство нашло ее, и с тех пор образ Ким использовался в целях пропаганды. «Я была под постоянным контролем. Я хотела умереть, это фото преследовало меня», — говорит Ким. Позже она сумела сбежать на Кубу, чтобы продолжить образование. Там она познакомилась с будущим мужем. Вместе они переехали в Канаду. Много лет спустя она наконец-то поняла, что не может убежать от этой фотографии, и решила использовать ее и свою известность в целях борьбы за мир.

Малкольму Брауну, 30-летнему фотографу (Ассошиэйтед Пресс) из Нью Йорка, позвонили по телефону и попросили быть на определенном перекрестке в Сайгоне следующим утром, т.к. должно произойти что-то очень важное. Он приехал туда с репортёром из Нью-Йорк Таймс. вскоре подъехала машина, из неё вышли несколько буддийских монахов. Среди них — Thich Quang Duc, который сел в позу лотоса с коробкой спичек в руках, тогда как остальные стали поливать его бензином. Thich Quang Duc чиркнул спичкой и превратился в живой факел. В отличие от плачущей толпы, видящей как он горит, он не произнес ни звука и не пошевелился. Thich Quang Duc написал тогдашнему главе вьетнамского правительства письмо с просьбой прекратить репрессии в отношении буддистов, прекратить задержания монахов и предоставить им право исповедовать и распространять свою религию, но не получил ответа

3 декабря 1984 года индийский город Бхопал пострадал от самой масштабной техногенной катастрофы в истории человечества. Гигантское ядовитое облако, выброшенное в атмосферу американским заводом по производству пестицидов, накрыло собой город, унеся в ту же ночь жизни трех тысяч людей, и еще 15 тысяч в ближайший месяц. В общей сложности от выброса ядовитых отходов пострадало более 150 000 человек, и это не считая детей, родившихся после 1984 года

Хирург Джей Ваканти (Jay Vacanti) из Главной больницы Массачусетса в Бостоне совместно с микроинженером Джеффри Боренштейном (Jeffrey Borenstein) занимается разработкой методики выращивания искусственной печени. В 1997 году ему удалось вырастить на спине у мыши человеческое ухо, используя клетки хряща.

Разработка техники, позволяющей культивировать печень является крайне актуальной. В одной только Великобритании в очереди на трансплантацию находятся 100 человек, и, по данным Британского общества печени (British Liver Trust), большинство пациентов умирает, не дождавшись пересадки

Снимок, сделанный репортером Альберто Корда (Alberto Korda) на митинге в 1960-м году, на котором между пальмой и чьим-то носом видно еще и Че Гевару, претендует на звание самого растиражированного за всю историю фотографии

Самая знаменитая фотография Стивена Маккьюри (Steve McCurry), сделанная им в лагере беженцев на афганско-пакистанской границе. Советские вертолеты разрушили деревню юной беженки, вся ее семья погибла, и, прежде чем попасть в лагерь, девочка проделала двухнедельный путь в горах. После публикации в июне 1985 года эта фотография становится иконой National Geographic. С тех пор этот образ где только не использовался — от татуировок до ковриков, что превратило фотографию в одно из наиболее растиражированных фото в мире

В конце апреля 2004 года канале CBS в программе 60 Minutes II был показан сюжет о пытках и издевательствах над заключенными тюрьмы Абу-Грейб группой американских солдат. В сюжете были показаны фотографии, которые несколько дней спустя были опубликованы в журнале «The New Yorker». Это стало самым громким скандалом вокруг присутствия американцев в Ираке.
В начале мая 2004 года руководство Вооруженных сил США признало, что некоторые из методов пыток не соответствуют Женевской конвенции и объявило о готовности публично извиниться.

Согласно показаниям ряда заключённых, американские солдаты насиловали их, ездили на них верхом, заставляли вылавливать еду из тюремных туалетов. В частности, заключённые рассказали: «Они заставляли нас ходить на четвереньках, как собак, и тявкать. Мы должны были гавкать, как собаки, а если ты не гавкал, то тебя били по лицу без всякой жалости. После этого они нас бросали в камерах, забирали матрасы, разливали на полу воду и заставляли спать в этой жиже, не снимая капюшонов с головы. И постоянно все это фотографировали», «Один американец сказал, что изнасилует меня. Он нарисовал женщину у меня на спине и заставил встать меня в постыдную позицию, держать в руках собственную мошонку»

Польша — девочка Тереза, выросшая в концентрационном лагере, рисует «дом» на доске. 1948. David Seymou

Террористический акт 11 сентября 2001 года (часто именуемый просто 9/11) — серия координированных самоубийственных террористических атак, произошедших в Соединенных Штатах Америки. По официальной версии ответственность за эти атаки лежит на исламистской террористической организации «Аль-Каида».
Утром того дня девятнадцать террористов, предположительно имеющих отношение к «Аль-Каидe», разделившись на четыре группы, захватили четыре рейсовых пассажирских авиалайнера. Каждая группа имела как минимум одного члена, прошедшего начальную лётную подготовку. Захватчики направили два из этих лайнеров в башни Всемирного Торгового Центра, рейс 11 American Airlines в башню WTC 1, а рейс 175 United Airlines в башню WTC 2, в результате чего обе башни обрушились, вызвав серьёзные разрушения прилегающих строений

Белые и цветные
Фотография Эллиотта Эрвитта 1950 год

Фотография офицера, стреляющего в голову закованного в наручники заключенного, не только получила пулитцеровскую премию в 1969 году, но и также окончательно изменила отношение американцев к тому, что происходило во Вьетнаме. Несмотря на очевидность изображения, на самом деле фотография не так однозначна, как показалось простым американцам, преисполнившимся сочувствием к казненному. Дело в том, что человек в наручниках — капитан вьетконговских «воинов мести», и в этот день им и его подручными было застрелено множество невооруженных мирных жителей. Генерала Nguyen Ngoc Loan, изображенного на фотографии слева, всю жизнь преследовало его прошлое: его отказывались лечить в австралийском военном госпитале, после переезда в США он столкнулся с массированной кампанией, призывавшей к его немедленной депортации, ресторан, который он открыл в Вирджинии, каждый день подвергался нападению вандалов. «Мы знаем, кто ты такой!» — эта надпись преследовала генерала армии всю жизнь

Республиканский солдат Федерико Борель Гарсия изображен перед лицом смерти. Снимок вызвал огромное потрясение в обществе. Ситуация абсолютно уникальная. Фотограф за все время атаки сделал всего один снимок, при этом сделал его наугад, не глядя в видоискатель, он вообще не смотрел в сторону «модели». И это — одна из лучших, одна из самых знаменитых его фотографий. Именно благодаря этому снимку уже в 1938 году газеты называли 25-летнего Роберта Капа «Величайшим военным фотографом в мире»

Фотография, на которой было запечатлено водружение Знамени Победы над Рейхстагом облетела весь мир. Евгений Халдей, 1945 год

К началу лета 1994 года Кевин Картер (Kevin Carter, 1960-1994) был на вершине славы. Он только что получил Пулицеровскую премию, предложения работы от знаменитых журналов сыпались одно за другим. «Меня все поздравляют», — писал он родителям, — «Не могу дождаться встречи и показать вам свой трофей. Это — самое высшее признание моей работы, о котором я не смел и мечтать».

Кевин Картер получил Пулицеровскую премию за фотографию «Голод в Судане», снятую в начале весны 1993 года. В этот день Картер специально прилетел в Судан, снимать сцены голода в маленькой деревне. Устав от съемки умерших от голода людей он вышел из деревни в поросшее мелким кустарником поле и внезапно услышал тихий плач. Оглядевшись, он увидел лежащую на земле маленькую девочку, по всей видимости умирающую от голода. Он хотел сфотографировать ее, но внезапно в нескольких шагах приземлился гриф-стервятник. Очень осторожно, стараясь не спугнуть птицу, Кевин выбрал наилучшую позицию и сделал снимок. После этого он подождал еще минут двадцать, надеясь, что птица расправит крылья и предоставит ему возможность сделать кадр получше. Но проклятая птица не шевелилась и, в конце концов, он плюнул и отогнал ее. Тем временем девочка видимо набралась сил и пошла — точнее сказать поползла — дальше. А Кевин сел возле дерева и заплакал. Ему вдруг жутко захотелось обнять свою дочь…

13 ноября, 1985. Извержение вулкана Невадо дель Руиз — Колумбия. Горный снег тает, и масса из грязи, земли и воды толщиной 50 метров буквально стирает с лица земли всё на своем пути. Количество погибших превысило 23.000 человек. Катастрофа получила огромнейший отклик во всем мире, отчасти благодаря фотографии маленькой девочки, по имени Омаира Санчез. Она оказалась в ловушке — по шею в жиже, ее ноги оказались зажаты в бетонной конструкции дома. Спасатели пытались откачать грязь и освободить ребенка, но тщетно. Девочка держалась три дня, после чего заразилась сразу несколькими вирусами. Как вспоминает журналистка Кристина Эчандиа, находившаяся рядом все это время, Омаира пела и общалась с окружающими. Ей было страшно и она постоянно хотела пить, но держалась очень мужественно. На третью ночь у нее начались галлюцинации.

Альфред Эйзенштадт (Alfred Eisenstaedt, 1898-1995), фотограф, работающий для журнала Life, прогуливался по площади фотографируя целующихся. Позже он вспоминал, что заметил матроса, который «носился по площади и целовал без разбору всех женщин подряд: молодых и старых, толстых и тонких. Я наблюдал, но желания сфотографировать не появлялось. Неожиданно он схватил что-то белое. Я едва успел поднять камеру и сфотографировать его целующего медсестру».
Для миллионов американцев эта фотография, которую Эйзенштадт назвал «Безоговорочная капитуляция», стала символом окончания второй мировой войны…

В данном разделе представлены в большом количестве портфолио знаменитых, креативных и лучших фотографов современности.

12-03-2018, 22:59

Вашему вниманию предлагается подборка удивительных работ, после просмотра которых обязательно появится мысль о процессе съемки и реалистичности. Фотограф по имени Михаил Загорнацки впервые взял в руки собственный фотоаппарат в 2011 году. Процессом обучении фотографии занимался самостоятельно. Главными направлениями являются концептуальные и файн-арт фотографии. В последних проектах абсолютно отсутствуют элементы фотошопа.
Мастер любит создавать свои творения в реальном времени, без штучных добавок. Перед новым проектом требуется много времени для подготовки нужного реквизита и составления творческого плана. Объектив камеры показывает исключительно истинную красоту.

7-03-2018, 20:14

Если Вы когда-то будете в графстве Глостершир, обязательно посетите живописную деревушку под названием Байбери. Знаменитый художник и поет по имени Уильям Моррис, назвал это место самой удивительной английской деревней. Многие туристы согласны с данным мнением по сей день. Пейзажи деревни можно увидеть на внутренней обложке британского паспорта.
Общее количество населения деревни составляет около шестисот человек. На протяжении многих веков поддерживалась аутентичная атмосфера, даже не смотря на частые приезды туристов. Байбери – типичная английская деревня. Сейчас численность жителей составляет около 600 человек. Через территорию селения протекает река Колн.

5-01-2018, 18:25

Сегодня мы хотим представить работы талантливой женщины-фотографа по имени Энн Гайер. Недавно, она представила свою оригинальную серию фотографий. Главным источником вдохновения выступили домашние животные и очаровательный осенний листопад.
Искусством фотографии Энн начала интересоваться ещё в детстве. Девочка наблюдала за своим отцом-фотографом, который создавал интересные работы. Но окончательное увлечение началось где-то семь лет тому назад. Первоисточником для вдохновения стала первая собака Синди. Больше удивительных фотографий Вы сможете посмотреть благодаря нашей сегодняшней статье.

15-12-2017, 22:16

Сегодня мы познакомим Вас с работами молодого, но очень талантливого фотографа по имени Крейг Барроуз. Он фотографирует различные цветы и растения, применяя современную технику UVIVF. Все тонкости процесса создания новых работ точно неизвестны. Мастер выделяет флуоресцентное свечение в своих работах с помощью УФ-света. В процессе съемки в объективе происходит блокировка ультрафиолетового излучения.
На данный момент Барроуз имеет в своем арсенале только отдельные цветы и растения, но ближайших планах аналогичные работы с целыми садами. Для крупных работ будут применяться 100-ваттные прожекторы. Детальные фотографии ищите в сегодняшних материалах!

15-12-2017, 22:16

Сегодняшняя подборка фотографий расскажет все секреты путешествия Пэтти Уэймайр на остров под названием Бартер. Находится эта местность у берегов далекой Аляски. Главной целю было сфотографировать чудесных белых медведей в снежной местности. Но после прибытия на место, Пэтти не застала ожидаемого снега, даже ещё не начал формироваться морской лед. Задуманные идеи фотографий пришлось отложить, а местные хозяева морских льдин безмятежно лежали на песчаном берегу. Такая грустная картина должна послужить для каждого из нас наглядным примером воздействия человечества на окружающую атмосферу. Больше фотографий ищите в материалах нашей сегодняшней статьи.

23-06-2017, 12:45

Наш сегодняшний материал расскажет о творчестве фотографа-самоучки по имени Даниел Жежиха. В своих работах он использует технику минимализма и классической черно-белой фотографии. Именно в таких оттенка передаются все тонкости фотографии.Родом Даниел из небольшого города Крупке, который находится недалеко от Теплице. Всё детство он очень любил путешествия и окружающую природу. Первое увлечение фотографией началось именно в различных путешествиях, в которых мальчик делал снимки на мыльницу.
Первая мысль о профессиональном занятии фотосъемкой пришла в 2006 году, после чего был куплен фотоаппарат Pentax. С тех самых пор Жежиха погружен в мир съемок полностью!

22-06-2017, 12:18

Профессиональный фотограф по имени Елена Чернышова работает в жанре документалистики. Родом из Москвы, но на данный момент живет и работает во Франции. Изначально Елена закончила факультет архитектуры, но поработав по специальности пару лет решила заняться чем-нибудь другим. Идея стать фотографом появилась после путешествия на велосипеде от Тулы до Владивостока, такое огромное расстояние она преодолела за 1004 дня.
Много работ Чешнышовой можно увидеть в известных мировых издательствах. Свою новую серию под названием «Зима», она посвятила шикарной красоте русской зимы. В каждой из работ очень тонко передается вся атмосфера этой дивной поры года.

21-06-2017, 10:14

Чистое звёздное небо становится редким явлением для жителей современных мегаполюсов, а ночное звездное небо всегда являлось великой тайной для человека, и всегда человек хотел узнать, что там над небом, во вселенной, усыпанной мириадами звезд. Финский фотограф Оскар Кесерчи увлекается фотографией звёздного неба. Большую часть года в Финляндии стоят холода. По ночам температура опускается до 30 градусов мороза.
Синие оттенки фотографий как раз удачно передают ощущение морозных финских ночей, считает Оскар. Именно звездной ночью можно испытать особые ощущения, которые погрузят в мир фантазии. Серия фотографий мастера представлена в нашем обзоре!

Смотрите также — ,

Лучшие фотографы Новосибирска. Анна Маслова

Женщина-фотограф, творчество которой готовы на равных оценивать лучшие мастера фотографии сильного пола; вероятно, лучший детский фотограф Новосибирска Анна Маслова вдобавок успешный фотопедагог и организатор студии «Желтый слон». В интервью «Новосибирским новостям» Анна рассказала, зачем называет учеников «лошарами», почему мужчины не уделяют внимания женщине с фотокамерой, какой фотоаппарат требуется начинающему и почему позитивное фото – более трудный путь к успеху, чем съемка кровавых военных конфликтов. 

— Насколько вы фотограф, а насколько педагог?

— 50/50. Мне одинаково нравится и учить людей, и снимать самой. Когда я преподаю  учусь сама. Потом использую это вдохновение во время фотографирования. Сейчас я уже больше работаю как творческий фотограф, а не профессиональный.

— В какой сфере больше денег зарабатываете?

— Сейчас больше как педагог. А вообще присутствует сезонный фактор. Например, зимой объемы свадебной фотографии сокращаются, люди меньше женятся. А летом преподавательская деятельность идет на спад, у всех отпуска. Фотография и преподавание в этом смысле друг друга дополняют.

— Вы снимаете очень позитивные фотографии: дети, свадьбы, неформальная молодежь. Но в какой-то момент возникает впечатление, будто смотришь добрый детский канал по телевизору, «Дисней» или типа того. Вы снимаете одно и то же?

— У каждого фотографа есть свой авторский стиль, и он отражает его отношение к миру. По сути, как вы видите мир и людей в нем, такая фотография у вас и получится. Поэтому, конечно, все мои фотографии в этом смысле одинаковы.

Вообще, со спокойной повседневной фотографией ребенка сложнее добиться успеха, чем со снимком, на котором будет изображен человек с отрубленной головой. Например, я стараюсь не показывать своим младшим фотошкольникам свежий каталог конкурса World Press Photo.  Там безусловная журналистика, но часто слишком жесткая. И возникает вопрос: если бы не было шокирующей оторванной головы, снимок бы стал победителем?

Есть тонкая грань, за которую я бы не хотела выходить. Понимаете, слишком просто спекулировать на горе, трагедиях. Я не говорю о том, что нужно закрыть глаза и сделать вид, что этого нет. Просто доносить эту информацию до зрителя можно разными способами.

При подготовке выставки «Будни одного дома» — это был репортаж из Дома малютки №2 — я очень много спорила с одним из наших новосибирских фотографов. Он говорил мне: «Что ты сняла? Это просто детский садик! А не детский дом!». Спасибо ему за эти споры, они помогли мне до конца понять, что же я хотела сказать этими снимками. Но когда выставка открылась, многие ее посетители говорили мне, что такое спокойное трактование темы наоборот сильнее трогает и заставляет задуматься о том, как можно помочь малышам.

— Известна формула знаменитого фотографа Роберта Капа, что если снимки недостаточно хороши, значит, вы недостаточно близко подошли к смерти. Это не единственный путь, чтобы делать хорошие снимки?

— Фотография многогранна. Каждый фотограф находит свою нишу и живет в ней. Трудно представить репортажника, который снимает в студии. И наоборот, студийного фотографа, работающего на митинге. Разные направления, стиль съемки, эмоции. Поэтому я думаю, что такая формула подходит для военной журналистики, но не для детской или свадебной фотографии.

Понятие « хороший снимок» не имеет точного определения.  Вы можете снять уникальное событие, например приземление  летающей тарелки. Если вы первым сделаете снимок инопланетянина, все равно, как и на что он будет снят, это будет уникальный снимок, который абсолютно точно войдет в историю человечества.

Другое дело, если вы снимаете цветочек. Представьте, сидит перед вами человек, и вы показали ему тысячу похожих на вашу фотографий. Какой шанс, что ваш цветочек он запомнит? А снимать надо так, чтобы именно ваш цветочек оказался самым запоминающимся из тысячи.

— Кадры детей у вас замечательные. Как вам это удается? Как правильно снимать ребенка? Легче снимать своего или чужого?

— Просто надо быть рядом. Своего ребенка, конечно, легче снимать. С ним ты проводишь много времени, знаешь его привычки. 

Любая съемка, особенно детская — это всегда ожидание. Крайне трудно, а зачастую невозможно предугадать, как поведет себя маленькая модель. Поэтому когда я иду на съемку, ничего не планирую, просто плыву по течению. Знаю, что хочу получить, но у меня нет жесткого плана действий, как именно я это получу. 

Время съемки также может очень сильно варьироваться.   Один раз я  снимала десятилетнюю девочку больше трех часов. Не могла поймать настроение, которое хотелось, работала очень долго. Под конец ей сказала: «Разозлись!» Она тоже устала и легко разозлилась. Я сделала нужный кадр.  А иногда достаточно пяти минут. Все съемки моих детей —  это очень короткие сессии, я их не изнуряю. Но это снимки исключительно для семейного архива.

— У мужчин популярный способ знакомства с женщинами – взять фотоаппарат и пригласить сфотографироваться. А женщина с фотокамерой привлекательна для мужчин? Вы это чувствуете на себе?

— Для мужчин более привлекательна сама фотокамера. (Смеется) Особенно, когда они спрашивают цену оборудования. «Классно!» — говорят они, и все внимание немедленно переключается на аппаратуру.

— То есть, женщина-фотограф априори обделена мужским вниманием?

— У меня есть любимый муж. Когда я прихожу на съемку, у меня другие приоритеты.

— Самая запоминающаяся съемка?

— Вы можете быть суперфотографом, у вас может быть великолепная модель, классная аппаратура. Но, чтобы все сложилось, требуется что-то еще: случай или высшая воля.  У меня была съемка, когда все сложилось, хотя начало было невдохновляющим совершенно.

 Подготовка к съемке для проекта «Сказочные дети» была очень долгой, около полугода — нужно было придумать и сшить костюм, состыковать свои графики.  Когда подошло время ехать на съемку, я была в крайне подавленном состоянии, хотелось лечь, забиться под одеяло и ничего не делать. Так совпало. Но ехать надо.

Встречаемся с родителями модели на условленном месте и видим, что колосья, на которые мы рассчитывали, уже скосили. Ужас! Все пропало?! Нет, конечно!  Потому что вокруг горят поля! Фантастическая воздушная перспектива! Куда не посмотришь — везде мрачные синие  грозовые тучи. А я, как нормальный фотограф, приехала к закату. И я вижу, что единственный просвет между тучами  там, где садится солнце.  Свет падает откуда нам надо. Декорации, которые невозможно не то, что заказать – представить!

Модель переодели. Безумно красивое платье и сама девочка очень красивая. У меня начинают трястись руки. И тут модель мне говорит: «Я не хочу фотографироваться».  Дальше уговоры: «Один раз! Солнышко! Ну, пожалуйста!»… Конечно, если ребенку что-то не нравится, он прямо скажет вам об этом и откажется иметь с вами дело. Но ребенка можно переключить, и тогда он будет работать очень хорошо. Что у нас и получилось в тот день.  Я до сих пор люблю эту съемку.

— Поговорим о педагогике. Какие люди приходят к вам учиться, за что они готовы платить и какого ждут результата? А какие у них мотивы для учебы?

— Очень часто люди, купив  большой фотоаппарат, ожидают красивых, качественных  фотографий. А зеркальные камеры в неумелых руках работают хуже, чем «мыльницы». Это естественно, что люди, покупая дорогую камеру, хотят научиться ей владеть.

 Основной возраст фотошкольников – около 20 — 40 лет. На интенсивный курс «Основы фотографии» я беру с 14  лет. Часто звонят мамы и просят взять детей младше. Я иногда соглашаюсь, иногда нет. Все зависит от желания ребенка учиться. Сейчас в фотошколе появился курс для подростков «ФотоЛето», поэтому у детей есть возможность заниматься в компании сверстников.

Все время существования фотошколы, три с половиной года, я постоянно учусь учить. Отбираю то, что действительно работает, отказываюсь от неэффективных методов.   Обучение интенсивное, я строгий преподаватель. Но с другой стороны, в фотошколе очень доброжелательная атмосфера. Я всегда сравниваю свою фотошколу с передачей про автомобили «Top Gear» — это безусловное качество и много юмора. Так, например,  у меня свой сленг. Учеников я называю «лошарами». Слава богу, они не обижаются.

— Для большинства все-таки цель посещения школы – творческое самовыражение?

— В основном да, но в каждой группе есть пара человек, которые хотят заниматься  фотографией профессионально. Это абсолютно нормально, и я поддерживаю их стремление. Но предупреждаю, что фотографию надо любить. Если относиться к ней,  только как к способу зарабатывания денег, она вас сожрет. Это тяжелый, изнуряющий труд, который требует большого эмоционального отклика.

— Вы учите только снимать или продавать свою работу? Эффективно находить заказы?

— Если человек имеет свой уникальный, узнаваемый стиль, заказчик сам найдет его и будет рекомендовать своим друзьям. Хотя на рынке большая конкуренция, но ведущие фотографы всегда загружены.

— Но это ведущие фотографы. А мы говорим просто о выпускнике вашей школы. Откуда вчерашний «лошара» возьмет заказы, выйдя за порог вашей школы?

— Я учу не бояться трудностей. Фотография это восприятие мира. Я учу снимать и быть личностью.

Если говорить о самопродвижении – я начинала с сайта «Сибмама». Я дала объявление на форуме. Провела 10 бесплатных съемок. Когда установила цену , никто не пошел… а потом, постепенно, заказы стали появляться.

Вообще фотография, как любая услуга, держится на «сарафанном радио» — на рекомендациях. Если вы сделали хорошую съемку, и она понравилась клиенту, он будет рекомендовать вас.  Мне, наверное, повезло. Я в тот момент оказалась одним из первых детских фотографов.

Если вы хотите привлечь клиентов, вы должны снимать то, что вы сами хотите. Выделяются, добиваются успеха фотографы, которые делали то, что им интересно. Вы не станете известным свадебным фотографом, если вы не любите невест, ощущение праздника и вас тошнит от белых платьев. Или ненавидите детей  – как из вас получится детский фотограф?  Если будете снимать искренне, у вас будут клиенты, появятся заказчики. Люди всегда чувствуют, любите ли вы, то, что делаете.

Еще важно быть открытым, уметь общаться и, что очень важно, слушать. Фотография людей — это в первую очередь психология, а потом уже техника.

— Какая аппаратура должна быть для начала? Хотя бы по уровню цены?

— Я рекомендую: сначала определитесь, сколько денег  вам не жалко отдать  за технику? У каждого «не жалко» свое. Идите в магазин,  подержите в руках камеры компаний Canon или Nikon в пределах этой суммы, какая покажется наиболее удобной по эргономике, ту и берите.

Фотоаппарат – та же машина. Вы сможете ехать хоть на «запорожце», хоть на «мерседесе». А с каким комфортом, с какой скоростью — это второй вопрос. Нет смысла сразу тратить деньги на топовую камеру, вы все равно не поймете разницу. Лучше начинать с простой модели. И когда вы почувствуете, что она тесновата в плечах, тогда уже выбор следующего фотоаппарата будет осознанным. Но я не рекомендую экономить на объективах. Они, в отличие от самой камеры, будут с вами всегда.

— Начальная камера — это «мыльница»?

— Нет, «зеркалка». Хотя можно снимать и мыльницей,  и на телефон. Однако если вы собрались в фотошколу, правильнее взять «зеркалку». Но не стоит гнаться за универсальными несветосильными объективами. Оптимальный начальный набор:  камера, «китовый» объектив (идет в комплекте с камерой) плюс объектив с фокусным расстоянием 50 мм. Для начинающего такой набор будет актуален год или два – абсолютно точно.

Фотографии статьи

Читайте также:
Лучшие фотографы Новосибирска. Вадим Махоров

Монро должна была симулировать наготу только во время сцены с коллегой по фильму Дином Мартином, где она прыгнула в бассейн, но полностью сняла свой костюм на съемочной площадке. Шиллер сказала, что сделала это, чтобы доказать свою власть над СМИ в то время, когда Элизабет Тейлор получала гораздо больше денег за Клеопатру (1963). Это была бы первая обнаженная сцена американской актрисы в голливудском фильме, хотя в прошлом году появилось сообщение о том, что еще одна обнаженная сцена Монро была вырезана из более раннего фильма.0029 Отбросы .

Шиллер и еще один фотограф на съемочной площадке, Билли Вудфилд, объединили свои изображения и продали их как единый эксклюзив для Life с одобрения Монро. После того, как ее уволили из фильма за постоянное нарушение порядка, на обложке появилось изображение со съемок, на котором она была в синем махровом халате с текстом: «Купание нагишом, которого вы никогда не увидите».

Берт Стерн

Мэрилин с абрикосовыми розами из «Последнего сеанса» , 1962

Phillips

Торги закрыли

Bert Stern

Мэрилин Монро: Последний сидящий , 2009

Rogallery

Продал

всего за шесть недель до ее смерти, Монро -Сэт для рекламного и модного фотографа Берт Стэнс, которая была, которая была, которая была, которая была, которая была, которая была, которая была, которая была, которая была, которая была, которая была, которая была, которая была. по заданию на Vogue . Актриса держала прозрачные шарфы Vera Neumann на обнаженном торсе и розовые негабаритные розы на груди. В постели она не носила ничего, кроме белых простыней, а потом сменила их на элегантное черное вечернее платье от Dior. Это был последний раз, когда она работала моделью. Даже без окончательной съемки фотографии произвели бы фурор. Дразнящий и беззаботный поток фотографий противоречил более темному скрытому течению, неразрывно окрашенному болезненностью. Образы Стерна закрепились в поп-культуре.

Берт Стерн

Мэрилин Монро – платье Dior из фильма «Последний сеанс»® , 1962

Keyes Art

11 000 долларов США

В 1982 году Стерн выпустил книгу «Последний сеанс»

9. С тех пор контактные листы фотографа также стали востребованными работами, а штрихи оранжевым маркером на лице Монро добавляют графического штриха. В 2013 году 10 фотографий, сделанных с оригинальных негативов, более чем вдвое превысили ориентировочную аукционную цену, достигнув 41 250 долларов на Freeman’s в Филадельфии.

Milton H. Greene

Untitled , 1956

Магазин архивов

Milton H. Greene

Marilyn Monroe, Black Sitch , 1956

Mouche Gallery

. Грин был другом и доверенным лицом Монро, а также ее деловым партнером в ее продюсерской компании Marilyn Monroe Productions (MMP). Грин снимался для всех топовых изданий, как Лайф , Harper’s Bazaar и Vogue , и начал работать с Монро во время работы над номером Look . Под его объективом ее личность сияла, и ее часто показывают в реальном мире, а не в вакууме студийной декорации. На одном изображении она наполовину погружена в бассейн с мокрыми волосами и без макияжа, ее улыбка скрыта, но глаза искрятся.

Milton H. Greene

Marilyn Lounging

Mouche Gallery

Цена по запросу

Милтон Х. Грин

Мэрилин Монро, плавание

Галерея Муш

Цена по запросу

Монро жила с Грином в то время, когда ей нужен был друг, останавливаясь в его фермерском доме в Коннектикуте. Находясь там, он сделал тысячи ее фотографий. Многие из них остаются неизвестными в архивах Грина, но его сын Джошуа выпустил книги о них после смерти отца, в том числе название 2017 года The Essential Marilyn Monroe Милтона Х. Грина .

JP

Жаки Палумбо

Жаки Палумбо — автор статей для Artsy Editorial.

17 фотографов, вошедших в историю своими работами

Известная как первая женщина-военный фотограф из Соединенных Штатов, Маргарет Бурк-Уайт делала четкие и пронзительные снимки, которые определяли американскую культуру середины 20-го века. В 1936 году на обложке первого номера журнала Life она освещала строительство плотины Форт-Пек, а культовые работы на темы от Великой депрессии до Холокоста закрепили за ней наследие как одного из величайших фотожурналистов в истории.

В начале 20-го века Консуэло Канага была одним из немногих фотографов в Соединенных Штатах, которые освещали социальную и политическую борьбу афроамериканцев и цветных людей, запечатлевая известные лица, такие как Лэнгстон Хьюз и Каунти Каллен. Ее картины охватывают жанры документального и модернистского искусства, слитые с уникальной смесью социальной осведомленности, которая определяет ее творчество.

фотографии Доротеи Ланж из Пыльного котла 19-го века.30-е годы определили, как выглядела Великая депрессия в Соединенных Штатах. Ее культовый снимок под названием «Мать-мигрантка» не только перенес депрессию в гостиные американцев по всей стране, но и смог провести эмоциональную грань между теми, кто пострадал, и теми, кто не пострадал. «Мать-мигрантка» имеет отношение, потому что она отражает борьбу Пыльного котла и потому что она показывает настойчивость материнства, несмотря ни на что.

Анна Аткинс устраняет разрыв между изобретением фотографии и ее ролью в качестве научного инструмента. Как ботаник в середине 1920-го века она воспользовалась этой новой технологией для документирования своих образцов с помощью светочувствительного процесса, известного как цианотипия. Ее публикация 1843 года « Фотографии британских водорослей: отпечаток цианотипа » ознаменовала собой первый раз, когда книга была проиллюстрирована фотографией, и укрепила важность этой среды в науке.

Несмотря на короткую карьеру, насчитывающую всего 11 лет, Джулия Маргарет Камерон заняла свое место в истории искусства благодаря своему характерному, мечтательному подходу к портретной живописи. Она часто использовала мистические и литературные темы, чтобы создавать картины, которые казались потусторонними — стиль съемки, который стал чрезвычайно популярным в 19-м веке.го века и привлекала таких известных субъектов, как Чарльз Дарвин и Альфред, лорд Теннисон.

Среди обширного портфолио, созданного Гертрудой Кезебир за всю ее жизнь, некоторые из ее самых ярких фотографий отражают темы материнства и женственности. Имея опыт в живописи, она смогла смешать мягкую туманность и романтические позы истории искусства в новом жанре фотографии, известном как пикториализм.

Снимки Тины Модотти начала 20-го века являются воплощением политически сознательного искусства, воплощая ее радикальную левую идеологию в потрясающие произведения модернистской фотографии. Работая в фотостудии в Мехико в 19В 20-е годы Модотти черпал вдохновение у группы богемных друзей, мыслителей и художников-революционеров, включая Фриду Кало, Хосе Клементе Ороско и Диего Риверу.

Во многом Фрэнсис Бенджамин Джонстон помогла составить учебник для современных знаменитых фотографов. Она приобрела известность в конце 19 века, и в ее студии в Вашингтоне, округ Колумбия, снимались некоторые из самых исторических личностей Америки — такие фигуры, как Сьюзен Б. Энтони, Марк Твен и Букер Т. Вашингтон.

В возрасте 10 лет в 1876 году Элис Остин получила свою первую камеру от своего дяди и сразу же увлеклась. За свою жизнь она сделала тысячи снимков, запечатлев людей, места и достопримечательности Нью-Йорка и его окрестностей. Несмотря на свою плодотворную карьеру, она соскользнула в относительную безвестность и в конце концов осталась без крова и бедствовала в старости. В 1970 году ее дом на Статен-Айленде был внесен в Национальный реестр исторических мест, а в 1993 был признан Национальным историческим памятником.

Сима Рю был фотографом-первопроходцем, которому приписывают первую в истории фотографию японской женщины с использованием раннего фотографического процесса, известного как коллодий с мокрой пластиной. Она управляла фотостудией в Эдо, Япония, примерно с 1865 по 1867 год вместе со своим мужем Симой Какоку, с которой была сделана самая первая фотография.

В 1921 году после окончания школы в Нью-Йорке Беренис Эбботт отправилась в Париж, где оказалась в центре авангардной арт-сцены Европы. Питаясь этой энергией, она вернулась в Нью-Йорк в 1929 и начала присматриваться к меняющемуся городскому пейзажу. При поддержке Управления прогресса работ правительства США снимки Нью-Йорка, сделанные Эбботтом, запечатлели Америку во времена экстремальных перемен и задали тон уличной фотографии на долгие годы.

Ли Миллер была женщиной искусства эпохи Возрождения, чья карьера началась в 19 лет, когда ее чуть не сбила машина в Нью-Йорке. Издатель Vogue Condé Nast в последний момент спас ее от опасности. Эта случайная встреча помогла ей начать карьеру фотомодели. В 19В 29 лет Миллер поехала в Париж, чтобы продолжить карьеру художника-сюрреалиста, а в 1932 году вернулась в Нью-Йорк, чтобы открыть собственную фотостудию. Когда началась Вторая мировая война, она была назначена официальным военным фотографом Vogue. Во время конфликта она снимала некоторые из самых ужасных аспектов войны, в том числе Блиц, первое в истории применение напалма и концлагеря в Дахау и Бухенвальде.

В средствах массовой информации середины 20-го века американцев часто изображали чистоплотными и доброжелательными к семье. Но Дайан Арбус увидела страну такой, какая она есть — страной неудачников. Она тяготела к маргиналам, снимая портреты тех, кого многие в то время считали «фриками». Люди с карликовостью, трансгендеры, карнавальные артисты и нудисты — одни из самых знаковых образов Арбус, каждый из которых поразителен своей способностью глубоко проникать в душу своих героев. Будучи профессором фотографии в Нью-Йорке, она вдохновила целое поколение молодых фотографов на поиск несовершенного и неясного в своей работе.

Новаторская коллекция автопортретов Синди Шерман, Безымянные кадры из фильмов (1977–1980), показывает ее в роли голливудской девушки в стиле классического фильма-нуар. Эти изображения указывают на стереотипы, которые женщины часто вынуждены изображать в кино, и в то же время предлагают критику насыщенности изображений в СМИ. Сегодня она известна как один из самых плодовитых художников своего поколения и продолжает создавать работы, посвященные культурной критике.

Через фотографии, аудио, скульптуру и инсталляцию работа Кэрри Мэй Уимс обращается к темам культурной идентичности, пола и класса в связи с историей чернокожих в США. Один из ее самых пронзительных и новаторских проектов, «Кухонный стол», серия (1990), рассказывает историю взросления женщины на фоне кухонного стола, создавая эмоциональное повествование, поражающее сердце домашней жизни. жизнь. В 2013 году Уимс был удостоен гранта MacArthur Fellows «genius» и сегодня считается одним из самых влиятельных современных художников.

В начале 1980-х Нэн Голдин направила камеру на то, что знала лучше всего — на своих друзей. Ее серия «Баллада о сексуальной зависимости » состоит из почти 700 фотографий, сделанных в Нью-Йорке, Бостоне и Берлине, каждая из которых отражает реальность взросления в условиях повсеместного употребления наркотиков и кризиса СПИДа. К 1990-м годам почти каждый из ее испытуемых поддался тому или другому. Ее работы известны своим абсолютным реализмом в изображении испытаний и невзгод, с которыми молодые люди столкнулись в 19-м веке.80-е годы.

Кэрол Гьюзи — единственная журналистка, четырежды удостоенная Пулитцеровской премии, и первая женщина, получившая награду «Газетный фотограф года». Работая штатным фотографом Washington Post с 1988 года, она запечатлела как трагедию, так и триумф человечества по всему миру, предоставив визуальную иллюстрацию таких событий, как извержение вулкана в Колумбии в 1985 году и разрушения, последовавшие за землетрясением на Гаити в 2010 году.

Ваш утренний путеводитель по последним новостям, культурному анализу и всему, что между ними

Знаменитые фотографы с их культовыми изображениями

Проект Тима Мантоани «За фотографиями» начался в 2006 году, когда он арендовал камеру Polaroid 20 x 24 (сама по себе чрезвычайная редкость) для съемки портретов Джима Маршалла и Майкла Загариса. С тех пор он сфотографировал более 150 других фотографов и фотографии, которые сделали их знаменитыми. Серия портретов доступна в виде книги на Amazon. Ниже приведены некоторые из отличных фотографий, которые заставят вас захотеть купить его. (Спасибо Ufonaut Benyo за отличное представление.)
 

Стив МакКарри — Девушка из Афганистана

Стив МакКарри: Пешавар, Пакистан, 1984 год. Я искал эту девушку 17 лет и, наконец, нашел ее в 2002 году. Ее зовут Шарбат Гула.

Карл Фишер — Мухаммед Али

Карл Фишер: Мухаммед Али, Нью -Йорк, 1967

Дэвид Дубиле — круг Баррачена

9002 999. Davibilet — Davibilet — Davibilet: Davibilet — Davibilet — Davibilet — Circle of Barracuda

999, Davibilet, Davibilet: Davibilet: Davibilet — Davibilet — Circle of Barracuda

9003 Новая Гвинея. Стая шевронных барракуд трижды обогнула ныряльщика, и вот они ушли в темное послеполуденное море. Океаны мира не имеют прямых линий; геометрия вроде идеального круга — редкость, но эти барракуды сделают это в качестве защиты. 70% нашей планеты — это океан. Это место бесконечной скрытой красоты. Это место, где свет ведет себя совсем по-другому. Глобальное потепление/изменение климата связано с водой. Коралловые рифы, где я провел большую часть своей жизни, сейчас находятся под большой угрозой — не только из-за повышения температуры, но и из-за изменения химического состава океана = Это мир, в который мы с моей напарницей Дженнифер Хейс попадаем. Это большая часть нашей планеты. Мир без углов, который может исчезнуть к концу века.
 

Douglas Kirkland – Marilyn Monroe

Douglas Kirkland: This is from my Evening with Marilyn 
 

Jeff Widener – Beijing 1989

Jeff Widener – Beijing 1989
 

Marry Ellen Mark – Инспектор манежа со слоном

Жениться на Эллен Марк: Я держу свою фотографию Рама Пракаша Сингха и его любимого слона Шьямы, сделанную в 1990 году. Рам Пракаш Сингх был начальником манежа «Великого золотого цирка» – эта фотография была сделана в Ахмадабаде, Индия. Это было частью моего индийского циркового проекта. Я люблю Индию и люблю цирк, поэтому фотографировать восемнадцать цирков по всей Индии было невероятным опытом. К сожалению, Шьяма умер через несколько месяцев после того, как была сделана эта фотография — предположительно, он умер от отравленного чапати — Рам Пракаш Сингх был убит горем — и я тоже.
 

Гарри Бенсон, The Beatles

Гарри Бенсон: Брайан Эпштейн, менеджер Beatles, только что сказал им, что они номер один в Америке, и я еду с ними в Нью-Йорк. 1964
 

Ник Ут — Напалмовая атака во Вьетнаме

Ник Ут: 8 июня 1972 г. Деревня Транг Банг. Ким Фук, 9-летняя девочка из Южного Вьетнама, бросает напалм в свою деревню.
 

Нил Лейфер – Али против Листона

Нил Лейфер: Али против Листона – 25 мая 1965 г., Льюистон, штат Мэн
 

Томас Мангельсен – Бурый медведь

Томас Мангельсен: Бурый медведь, водопад Брукс. Июль 1988 года. Я предварительно визуализировал эту возможность (подобного изображения), просматривая документальные фильмы о медведях в Катмаи и увидев в журнале Alaska Air Magazine фотографию группы медведей здесь, у водопада. В то время я летел в Анкоридж, работал над документальным фильмом о канадских журавлях, и между съемками у меня была неделя. Я позвонил в штаб-квартиру парка из аэропорта в Акоридже и спросил о месте для кемпинга. Сказали, что все заполнено, кроме одного места, которое было возле медвежьей тропы и никому не нужно. Я сказал им, что возьму. Я провел неделю на небольшой платформе над водопадом, пытаясь сделать этот снимок. В большинстве случаев я уходил до восхода солнца и оставался до наступления темноты. За это время я отснял 35 рулонов пленки, на которых были только головы + плечи медведей + нерка, прыгающая через водопад. Шесть недель спустя я открыл желтую коробку и увидел это изображение. Это был приятный сюрприз. Я не знал, что получил его.
 

Эллиотт Эрвитт – Две собаки с хозяином

Эллиотт Эрвитт: Фотография, которую я держу, была сделана в 1974 году, прямо через дорогу от моей квартиры в Центральном парке Нью-Йорка. Прошло 38 лет с того события, и, к сожалению, я потерял след участника ts.
 

Боб Груэн – Джон Леннон

Боб Груэн: Джон Леннон попросил меня приехать к нему в пентхаус. на восточной стороне Нью-Йорка, чтобы сделать снимки для обложки своего альбома «Walls + Bridges». После того, как мы сделали серию портретов для обложки пластинки, мы сделали несколько неформальных снимков для рекламы. Я спросил его, есть ли у него футболка «Нью-Йорк Сити», которую я подарил ему годом ранее, и он надел ее, и мы сделали это фото.
 

Винсент Лафоре – Я и мой человек

Винсент Лафоре: Мне посчастливилось стать свидетелем удивительных вещей в моей относительно молодой карьере, начавшейся двадцать лет назад. Многие были прекрасны, другие ужасны; большинство из них были важными моментами в истории, каждое событие, большое или маленькое, важно. Одна из интересных вещей, которую я узнал благодаря аэрофотосъемке, заключается в том, что если сделать шаг назад (или, в данном случае, на 1500 футов вверх), по иронии судьбы, вид становится более близким к изображению, поскольку они изучают его гораздо более подробно. и вынуждены дать волю своему воображению. «Я и мой человек», Центральный парк, Нью-Йорк
 

Лори Гринкер — Майк Тайсон

Лори Гринкер: Майк Тайсон — 1980 г., 14 лет. Я начал проект о юных боксерах, когда был студентом. Легендарный Кас Д’Амато сказал мне, что Майк станет следующим великим чемпионом в супертяжелом весе, и он был прав, и я продолжал работать с ним почти десять лет. Он был проблемным, но милым ребенком, который отклонился от хорошего пути, на который его привели со всем, что связано со знаменитостью в этом мире.
 

Мэй Панг – Джон Леннон

May Pang: лето 1974 года, пролив Лонг-Айленд, штат Нью-Йорк. Отдых с сыном Джулианом. Я назвал эту фотографию «Семейный портрет»
 

Герман Леонард – Джазовые музыканты

Герман Леонард: Это было в начале 1948 года в отеле Royal Roost в Нью-Йорке. Дневная репетиция дала мне уникальную возможность сфотографировать многих гигантов джаза с помощью моего надежного 4×5 Speed ​​Graphic. Какая отличная карьера! Заниматься любимым делом и развлекаться одновременно!
 

Лайл Оверко – 11 сентября

Лайл Оверко: Никто не знал, что такой прекрасный теплый день послужит фоном для одного из самых болезненных и запутанных событий в сердце человечества. Эта картина — маленькая часть такого огромного события, которое связывает воедино нити тысяч историй и миллионы людей. Написанные слова никогда не передадут всего масштаба события, не суммируют звуки, запахи или даже голоса, которые застыли в моем банке памяти с того дня. Я сделал все возможное, чтобы сфотографировать 9/11 чтобы будущие поколения имели представление о масштабах случившегося, чтобы у них было доказательство того, как невиновность может быть так легко вырвана в мгновение ока лезвия бритвы. Я надеюсь, что со временем раны и боль заживут, а мудрость и мир восторжествуют во тьме этого события, чтобы человечество могло двигаться вперед во времена благодати и понимания.
 

Барбара Бордник: Песня, которую я вижу

Барбара Бордник: 1977 Компания Polaroid поручила мне создать проект по внедрению широкоформатного Polacolor.

No related posts.