Как обрабатывать фотографии в фотошопе: Уроки фотошопа. Обработка и ретушь фотографий в Фотошопе.

Содержание

Зачем обрабатывать фотографии в фотошопе?

Продолжая начатую тему Уроки фотографии для начинающих – 6 правил удаления решил зацепить один философский вопрос, вынесенный в заголовок. Можно или нужно обрабатывать фотографии в графическом редакторе? Зачем обрабатывать фотографии ?

Если несколько лет назад фотоаудитория резко делилась на два блока — «фотошопу категорично нет» и «фотошопу да», то сейчас первая аудитория заметно сократилась. Отчасти это связано с широким распространением фототехники и, что наверное еще более важно — с появлением простых средств обработки фотографий. Тем не менее, время от времени можно услышать что-то типа, а вот мои фотографии без обработки или настоящая фотография и фотошоп несовместимы! Под фотошопом в данном случае имеется в виду любая программа по обработке графических изображений.

Тема «Зачем обрабатывать фотографии »  у меня еще не была раскрыта, а без объяснения позиции будет в последующем сложновато. Для себя я уже давно определился в этом наиважнейшем творческом вопросе 21-го века в сторону обязательного фотошопа. И сегодня  постараюсь пояснить, почему. А начнем наверное с самого главного аргумента многих антифотошопистов:

1. В доцифровую эру фотографии печатали с пленки сразу на бумагу и в итоге мы получали «честный» снимок без обработки. Аргумент не выдерживает никакой критики, хотя бы по той причине, что 95% тех, кто  его высказывает, никогда сами не печатали фотографии с пленки. Мне в свое время повезло, мой отец увлекался любительской фотографией и мне неоднократно приходилось поздними вечерами под светом красной лампы переводить фотобумагу в мусор. В том смысле, что в очередной раз запарывать отцовский труд, то недодержав, то недополоскав. Однако этот, пусть и небольшой опыт работы с пленкой, дает мне вполне весомые аргументы, для ответа оппонентам. Первое, что делал фотограф поднимая или опуская увеличитель — это кадрировал картинку. Обеспечивая на фотобумаге именно тот объем изображения, который нужен фотографу, а не тот, который влез в кадр фотоаппарата. Одна из самых простых и порой весьма важных операций:

Пример необходимости кадрирования (до и после) Пример необходимости кадрирования

Далее регулируя время проявки, экспозиции вы получаете не что иное, как регулировку яркости и контрастности. А если сложить ладони, оставив между ними небольшое отверстие и закрыть снимок, выделив например чье-то лицо, то вот вам уже и  работа с «масками»  в фотошопе.  Если еще вспомнить, что была пленка для улицы, была для портретов, проявитель можно было сделать с разными температурами и т.п., то в итоге воздействие фотографа на снимок в те пленочные времена был порой не меньше, а даже больше чем графическим редактором сейчас. Только теперь  это делается быстрее, комфортнее и безопаснее для здоровья. Не знаю как вам, а мне запах фото-химии не нравился никогда. В отличии от запаха канифоли, но это уже другая история.

2.Со снимка ничего нельзя удалять, т.к. это «нечестно».

Обычный фотограф, нажимая на кнопку пуск, пытается запечатлеть то, что видит его глаз. Если быть точнее — то, что видят два его глаза. Так как мы воспринимаем мир объемным, часть этого мира находятся в зоне резкости, а часть — за пределами этой зоны. Фотография же передает нам картинку плоской (по крайней мере пока еще). На этой плоскости будет и задний план с забором с надписью «уголь», и передние провода, проходящие через небо. Если вас спросить сразу после снимка, что вы фотографировали, вы вряд ли скажете о проводах на небе. Вы их не видите, они за пределами вашего восприятия. Однако на снимке итоговая картинка не будет соответствовать тому, что вы видели. Согласитесь, это уже  «нечестно». Конечно хороший фотограф, перед тем как сделать снимок, постарается учесть эти нюансы, но не всегда от них можно избавиться. И безусловно во всем нужно знать меру, убрать тонкую линию проводов, это одно, а передвинуть пару машин и стереть половину здания — уже немного другое.

Еще один аргумент в пользу обработки портретов — если вас попросят описать вашего любимого человека, с чего вы начнете? У него две родинки справа, прыщ выскочил на левой скуле, темные круги под глазами после вчерашнего и морщины возле глаз? Я думаю об этом вы не скажете даже в самом конце, потому что человека вы воспринимаете в первую очередь как личность . Поэтому убрать или уменьшить некоторые временные или постоянные дефекты можно и нужно. Вот на этом снимке девушка с прекрасной улыбкой и отличными зубами. Но так как съемка репортажная, а она только что встала из-за стола, мы имеем временный  дефект, который сразу же притягивает взгляд. Почему его нельзя убрать?

Убираем незначительный «мусор»

3. Если вы  антифотошопист — ответьте на вопрос, в каком формате вы сохраняете снимки на камере? В 99% — это JPEG, а значит, что информация с матрицы камеры (т.е. та самая картинка, которую и нужно считать «честным снимком» в вашем понимании) проходит обработку процессором фотоаппарата, который преобразует ее в JPEG. Современные камеры оснащены процессорами, мощность которых превышает десктоп 7-ми летней давности. Вот только немногое, что они делают автоматически —  

использует усовершенствованные функции  для управления детализацией тёмных участков на изображении с подавлением передержки и недодержанных участков, оптимизирует баланс белого для получения естественно выглядящих тонов кожи, которые точно передаются независимо от цвета кожи и условий освещённости, автоматически устраняет нежелательный эффект, создаваемый вспышкой,   в условиях очень яркого света на лице объекта могут появиться тени, которые отслеживаются камерой и удаляются с помощью вспышки. Не говоря уже о настройках резкости, баланса белого и пр. Таким образом JPEG, полученный на выходе современной камеры, уж точно нельзя считать «честным снимком».

4. Технические параметры современных камер при всей их «навороченности» тем не менее не дотягивают до характеристик человеческого глаза. Банальный и очень часто приводимый пример касается динамического диапазона — возможности одновременно различать очень яркий и очень темный объект. Человек легко может различать в яркий солнечный день предметы, находящиеся в глубокой тени. Для фотоаппарата это пока еще сложная задача. Еще один пример — фотографирование снега. Почему снег часто на снимке вместо белого получается серым? Все очень просто, алгоритмы камеры стараются найти баланс между темными и белыми пятнами. По правильной (в большинстве случаев) логике «искусственного фоторазума» сумма всех яркостных пятен должна давать «серую» середину. Когда вы снимаете белый снег, то белого цвета оказывается в кадре очень много, естественно электронный «мозг»  фотоаппарата эту белизну «усредняет», выдавая на выходе черные объекты съемки на сером фоне. В итоге требуется постобработка.

Средне-серый кадр Отбеливаем снег

Отмечу, что в некоторых камерах есть специальные режимы, для борьбы с вышеперечисленными проблемами, но это та же обработка в фотошопе, только сделанная самим фотоаппаратом.

5. Лучше потратить время, все правильно подготовить и сделать один снимок, не требующий постобработки, чем мучиться в редакторе с неудачными кадрами. Полностью согласен, если такая подготовка возможна. Тем не менее давайте взглянем на эту ситуацию с другой стороны. Вы хотите сделать хороший портрет — выставляете свет, подбираете одежду, которую в нормальной ситуации никто носить не будет, подбираете модель, внешность которой уже по определению не соответствует среднестатичной, какие-то атрибуты, накладываете макияж, скрывая все недостатки кожи. Полученный кадр будет также не «правдив», как и обработанный в редакторе.  Отмечу, что уже несколько раз встречал высказывания известных в узких кругах фотографов, рекомендующих уменьшать воздействие визажиста на кожу модели, т.к. в графическом редакторе получить требуемый результат будет проще. Причем в отличии от визажного вмешательства, в редакторе можно сохранить фактуру кожи, максимально близкой к оригиналу.  Но это уже проблемы профессионалов, до которых надо еще дорасти.

6. В качестве средства просмотра фотографий мы уже давно не используем бумагу и зря. Распечатанный снимок и воспринимается по другому и очень часто выявляет технические недостатки, которые бывают не отслежены на экране монитора. Я кстати стараюсь распечатывать лучшие снимки на формате А4 и у меня дома даже есть небольшая фотостена. Тем не менее 99,9% фотографий просматривается именно на мониторе компьютера или в крайнем случае телевизора. Что из этого следует? Разрешение современных мониторов от 1280х1024 точки. Размер фотоснимка, выдаваемого камерой, уже подбирается к 3000х4000. Когда программа, с помощью которой вы просматриваете свои фотографии, пытается втиснуть большую фотографию в маленький экран, она производит сжатие снимка по каким-то своим алгоритмам. И в большинстве случаев, такое сжатие приводит к потере качества, в первую очередь потере резкости. Особенно это заметно при публикации снимков в сети Интернет.

Два скриншота — верхний снимок в экран не входил (сжат), нижний — входит полностью.

Чтобы снимок не пострадал (точнее пострадал минимально)  есть только один способ — выполнить уменьшение его размера самостоятельно в графическом редакторе, контролируя процесс и понимая последствия тех или иных шагов.

Итог

Еще раз отмечу, что сегодня я рассматриваю вопрос необходимости использования графического редактора, как средства работы с фотографией. Читая интересную книгу мало кто задумывается, на печатной машинке набирал автор свой текст или писал золотым пером? Так и с фотографией, не важно какой фотоаппарат и инструмент постобработки был применен, важно какой получился результат.  Я не касаюсь вопроса глубины этой обработки, так как это уже дело вкуса.

Вот с чем я согласен,  так это с утверждением, что фотошопом шедевра не сделаешь. Если снимок неудачен с самого начала, никакой фотошоп его не вытащит.  Однако если снимок удался, дополнительная обработка ему может быть полезна.

Отвечаю на вопрос «Зачем обрабатывать фотографии» — все фотографии, которые я показываю зрителям, в том числе публикую на сайте, прошли обработку в графическом редакторе. В минимальном варианте это кадрирование, коррекция яркости и контрастности и работа с резкостью. И итоговое уменьшение размера перед публикацией.

А какие инструменты я использую — об этом может быть в следующий раз.

Как обработать фотографий в фотошоп

Когда речь заходит о развитии и росте профессионализма, часто подход к этому подбирается пошагово, пробуя, тестируя полученные знания в программе. Но, находить стиль, свой образ, надо постепенно. Когда человек двигается осознанно, обычно это вызывает восхищение, а у автора удовлетворение за труд, с течением обстоятельств формируется классный работник кому идут вновь и вновь за его работой.

Работа и развитие, тем кто работает фрилансером удаленно, ему очень важно поддерживать свой рост. Специальная бесплатная программа для обработки фотографий с которого все начинают это Фотошоп (Adobe Photoshop). Как изменить размер фотографии, как изменить расширение (JPG или PNG) и другие навороченные технологии, все имеются в Фотошоп.

Сегодня тема пойдет про популярную форму услуги, которая стоит на первых местах по заказу и как один из востребованных услуг связанная с обработкой фотографий, как научиться делать ретушь лица, как обработать фотографию в Фотошопе. Покажу, как начинать делать те простые штрихи в Фотошоп и дам рекомендации, что делать дальше у кого учиться дальше, поехали.

Содержание

Программа для обработки фотографий на компьютере

Компания Adobe давно предложил свою продукцию “фотошоп” на рынок коррекции, редактирования и изменения визуальных картинок для возможности производить необходимое количество материалов, которыми успешно пользуются как простые сограждане так и корпорации для рекламных и иных целей. 

Для обычного человека и то, как с нуля начинать создавать визуальные картины через программное обеспечение Adobe Photoshop раскрывает возможности применить навыки по редактированию картин и созданию новых на рынке услуги оказания видоизмененных изображений, открывает путь к величию будущих изображений и моделирований новых типов визуальных произведений. 

Это уникальная возможность по плечу многим, тем более, кто увлечен художественным направлением и хочет проявить себя в качестве дизайнера по созданию новых, уникальных типов рисунков, от которых просыпаются новые чувства и качества людей, этому может каждый научиться и применить навыки по делу.

Ведь, обработка фотографий и редактировать фотографии это не последнее дело с которым можно зарабатывать и раскрыть свой талант. Это только начало тому, когда один раз используя фотошоп для визуальной обработки фото, можно познать потенциал видоизменений картинок, для других, более крупных ниш.  

По этому, как “дневниковед”, мне тоже посчастливилось приобрести знания по коррекции картинок с нуля, тем более создавать тизеры, обложки для своих материалов, сделать ретушь лица, а также создавать несуществующие в природе изображения, все это мною до сих пор изучается и рекомендую и вам пройти.  Ссылка на курс здесь!

Программа для редактирования фотографий на компьютере

Правила работы с программой для редактирования фотографий на компьютере, расписал здесь наглядно. Где установить фотошоп, как настроить свой рабочий кабинет в Photoshop, какие первые шаги и что имеется в фотошоп, какие инструменты фотошоп можно применить для редактирования фотографии, как изменить разрешение фотографии, как изменить расширение JPG на PNG и как изменить размер фотографии и тд, все это вкратце будет в этом материале.

Часто задаются вопросом, какой из программ фотошоп установить на компьютер. Для этого надо понимать потенциал вашего компьютера, в частности ноутбука. Так как вес программы занимаемой фотошоп имеет почти 1 Гб памяти и для этого, если у вас старая версия ноутбука, то может не потянуть. Тем более, если работать постоянно и архивировать новые фотографии, то память быстро заполниться. 

Чтобы заметку здесь сильно не растягивать, методику: как установить photoshop версии Adobe Photoshop CC 2018 и постарше Adobe Photoshop cs6 будет направлен на почту. Если у вас нет иных источников для скачивания программы фотошоп, то можете скачать программу для обработки фотографий себе на почту . 

Для современного фотошоп, ноутбук или компьютер будет поддерживать, если показатели у него такие:

  • Минимум 2 Гб оперативной памяти.
  • Процессор не менее 1,8 Ггц. 
  • Операционная система Windows 7, 8, 10. (кроме выпусков 1511, 1607, 1703, 1709 и 1803), погуглите! 

Если современная версия Photoshop не устанавливается, можно попробовать установить вначале старую версию, она обычно тянется, если “оперативка” даже 1 Гб и процессорами типа Intel Pentium 4 на Windows XP.

Работа с фотошоп, настройка рабочего стола

Если вы скачали Photoshop по рекомендованной , то настройка рабочего кабинета сильно не требуется. Он уже настроен и выглядит стандартно. Скачав фотошоп на компьютер, перед вами открывается поле, куда следует “создать” файл набирая размеры будущего изображения или “скачать” на фотошоп готовую фотографию (выше, как в изображении).

Мы рассмотрим здесь скачанный файл из ноутбука, будем ретушировать готовую фотографию, чтобы наглядно понимать и знать, как работает фотошоп. Для этого скачиваем файл (фотографию) в фотошоп, чтобы картина общего рабочего стояла получалось так:

Слева будет колонка инструментов: чтобы выделять отдельные фигуры, чтобы находить цвета пикселей (пипеткой), она в частности для ретуши лица и понадобиться, «кисти» для зарисовки пикселей и лупа для увеличения или уменьшения целиком картинки и места которые нужно закрасить. Чтобы начать, этого пока хватает. 

Справа у нас инструменты коррекции цвета, выбор тона изображения, выбор цвета «кисти» (небольшое окошко с диаграммой). Ниже, справа будут отображаться слои, в начале отображается слой 1, это скачанный главный файл, на котором будем делать изменения. Так же затронем в этой области со слоями некоторые функции. 

В самом верху, в шапочке интерфейс фотошопа дает функции изменения картинки, здесь можно поменять разрешение картинки, делать изменение расширения JPG или PNG при сохранении, имеется выбор размера изображения, также можно поворачивать картинку по горизонтали или вертикали, менять, искажать и деформировать изображения, и тд. 

Все эти функции усваиваются по мере необходимости задания для выполнения работы. Я даю только базу то, с чего можно в начале видоизменять свои картины. Но, надо учитывать, если картина совсем плохая, с плохой резкостью фотография, привести в порядок получиться только отдельные участки, выделяя некоторые детали.

Обработка фотографий в фотошопе

Программа для обработки фотографий Adobe Photoshop помогает изменять цвет, фон, размер, тип, совместимость файлов, если этого требует ваша программа или сервис, куда придется “воткнуть” файл для будущего использования. 

Для изменения цвета лица, ретушь лица, пройдемте по некоторым главным пунктам, чтобы было удобно запомнить начинающему, как происходит коррекция цвета изображения. Фотошоп позволяет менять точечные параметры изображения в любом месте в любой цвет. 

Само по себе изображение, это маленькие клеточки заполненные разным оттенком цветов, называются пикселями. Поэтому, для начала надо выбрать зону, где требуется изменение цвета, выбрать  инструмент увеличения (лупой) этого места, выбрать цвет пикселя, на какую хочется поменять цвет, изменить нужные клеточки на выбранный цвет.  

  • Выбираем зону, которую требуется изменить. Для этого загрузив из файлов на компьютере фотографию, которую требуется отредактировать, подгрузив его в запущенный Фотошоп, выбираем зону изменения цвета.  

Лупой увеличиваю эту область до видимого состояния тех участков поражения лица (специально выбрал такую картинку, чтобы наглядно показать зарисовку участка).

Беру из столбца слева инструмент “пипетку”, выбираю пипеткой чистую область здорового места в картинке с лицом. Копирую (просто пипеткой правой кнопкой мыши на нужный цвета участка) этот цвет.

Из столбца слева с инструментами меняю пипетку на инструмент “кисть”. Настраиваю кисть до нужного размера “размаха” и постепенно подкрашиваю места пораженного участка на тот цвет, что было скопировано пипеткой. Чтобы изменить размер кисти, правой кнопки мышки надо вызвать настройку размера кисти. 

Ниже в картинке я специально показал места закрашивания кистью чуть посветлее, чтобы было понятно, как я закрасил места покраснения у лица нездорового места. Чтобы менять в более точный цвет или в тот который вам нужен, вы можете пиксели увеличить еще больше и найти тот цвет, в цвет которого  хотите закрасить место обработки.

Работа такая требует очень детального подхода по закрашиванию того места, пикселей. Поэтому и говорится, кроме простого закрашивания в тон светлого или темного пикселя, надо еще понимать тени куда подают, в какие пиксели надо дать более темные тона, а в какие менее. У меня для наглядности изображение получилось вот так:

Для полного завершения и смешения цветов выбирается инструмент “точечная восстанавливающая кисть”. Она своего рода смешивает цвета более гармонично, если после покраски пикселей у вас будут видны участки выделяющейся краски. 

Можно сразу попробовать его применить, до закрашивания отдельных участков лица, но тогда она перемешает краски не так гладко, лучше применить его после того, как отметили пиксели в нужный цвет.

  • Теперь попользуемся интерфейсом с правой стороны, чтобы поменять тональность и придать яркости. Для этого выбирается вкладка изменения яркости, уровни и цветового тона/насыщенности. Здесь на ваш вкус и цвет все эти функции, можете сделать ярче, по мне так я сделал немного по живее лицо подростка!

Работать с этой фотографией можно еще долго, здесь можно губы покрасить, превратить его более здоровое состояние не перекрашивая лишнего. То же самое место приводить еще в более естественный цвет места которые я закрасил, для этого нужно выбирать корректирующие инструменты. 

По поводу слоев, где они представлены здесь же справа, как видно много белых клеток (слоев) добавляется в колонке. Это происходит после каждого применения коррекции цвета. Удалив одно, можно заново начать менять яркость или уровень тона. 

Интересная обработка фотографий в фотошопе получается. Мастера своего дела, чему можно начинать учиться в соответствующих курсах по фотошоп готовы показать достаточно большое количество знаний, так как функционал у фотошоп безграничный, тем более с каждым годом программа для редактирования фотографий обновляется. 

Фотошоп: уроки по обработке фотографий для всех желающих проводит школа мастерская Фотошоп Мастер, всем азам, а также как начинать работать с фотошоп с нуля, об этом грамотно, пошагово рассказывают авторы этих курсов. В конце каждого урока небольшое домашнее задание, справившись с которой можно двигаться дальше. 

DIGITAL ART  — популярное направление в дизайне селфи фотографий набирает сегодня обороты, это когда на существующее фото можно накладывать анимацию в форме рисунка.  Посмотрите как это выглядит красиво и современно. Выделиться из всех фоном оригинальных фотографий в соцсетях не заставит ждать себя удивленным вниманием окружающих!

Как изменить размер фотографии на компьютере

Теперь немного коснемся самих форматов изменения характеристики изображений то, как сохранить или изменить размер фотографии на jpg или png, поменять размеры пикселей и категорий изображений. В данном случае продолжаем менять то же самое изображение, которая была примером выше, начнем сохранение его в разных формах. 

Как изменить размер фотографии на jpg или правильнее разрешение фотографии в формате PNG или JPG? Для этого есть удобный функционал в фотошоп, наверху в левом углу раскрывается вкладка “файл” спускаемся в раскрывшемся окне “экспортировать” и “Сохранить для Web”. Данная функция удобна тем, что открывается отдельное окно, где можно менять параметры разрешений данного сохраняемого файла.

Как видно из изображения имеются 4 варианта для сохранения размеров изображения. Очень часто, для личного сайта требуется уменьшить вес файла. Как изменить размер фотографии на компьютере на меньший вес? В оригинале было 3,2 Мб формата JPG, то за счет выбора формата сохранения в PNG-8 или PNG-24, можно добиться уменьшения веса фотографии

Теперь по пикселям, его можно увеличить так и уменьшить. Выбирается там же, где справа в этой же раскрытой вкладке можно изменить цифры в пикселях, в каком размере максимально требуется сохранить изображение. При увеличении пикселей, вес фотографии увеличивается, при уменьшении, прямо пропорционально! 

Остальное в этой части сохранения своего файла оставляю без изменений. Мне важно чтобы сохранив относительное качество в пикселях, я мог уменьшить вес своей фотографии, так я его сохраняю не более 150 Кб в формате JPEG, не меняя размеры в пикселях. Визуально, по моему нет никакого отличия, если это просто изображение для сайта. 

Теперь немного стало понятным, как правильно обрабатывать фотографии, чтобы получилось приемлемым для выставления его на люди. Естественно все эти навыки приходят по мере постепенного вникания, узнав какую функцию выполняет каждый инструмент в программе photoshop. Каждый раз становиться интересным, когда изображения можно искажать, делать деформацию, выделять и сделать фон за объектами.

Теперь ясно, как изменить разрешение фотографии в фотошопе, как изменить расширение фотографии на jpg и png и другие виды форматов изображений. Для этого надо один раз проделать, повторить хотя бы то, чтобы указано здесь в этой инструкции, чтобы можно было варьировать между разными форматами визуальной оценки сохраненного файла.

Как редактировать старую фотографию в фотошопе

Очень востребованной работой в сфере онлайн работы веб дизайнера, является постоянные заказы редактирования и обработки старых фотографий. Семейные реликвии, старинные фотографии и потенциальная возможность применения навыков по работе с фотошоп лежит в возможности восстанавливать эти архивные файлы для начинающих специалистов.

Принцип работы со старыми фотографиями лежит в одной плоскости, что и ретушь лица и изменение фоновой составляющей в фотошоп. Такая же функция изменять старые места потертости, облезлые участки в местах изгиба фотографий, придание насыщенности на лица героев или убирать лишние штрихи, если надо восстановить небольшие участки в проклеенных местах, работает так же, что было проделано с лицом выше.

Для полноценного анализа функции обработки фотографии в фотошоп из старого архива тоже требует детального отношения. Часто работа эта может продлиться несколько дней, так как меняя тон и цвет отдельных участков можно настолько прорабатывать детально, что работа эта отнимает большое количество времени мастера, что должна быть оплачена соответствующе.

В завершении

Обработка фотографий в фотошопе и прохождение уроков перед началом этой работы, это наиболее действенный метод для ускоренного освоения этой профессии. Веб дизайнер имеет сегодня востребованную функцию, но все же научиться и начать владеть навыками быстрее обрабатывать изображения и брать более качественные задания дадут вырастить свой кейс для масштабных проектов. 

Вкратце постарался объяснить, как обрабатывать фотографии в фотошоп, редактировать их в правильном формате и суметь сохранить в нужном разрешении, выбирая подходящий вес сохраняемого файла. Такая работа требует определенного времени для изучения, а потом и внедрения в свою деятельность, но самое главное постоянно учиться улучшать свою работу.

На этом позвольте закончить эту заметку, я понимаю, что все знания по ретуши и изменения фотографии лица и других изображений невозможно передать только в одной заметке. Тем более если сам проходил уроки для начинающих в фотошоп в размере 100 шагов не за один день, а целых пол года, не спеша. Желаю и вам изучить все азы работы photoshop и пользоваться на здоровье.

на мой блог, оставляйте свои комментарии, а также поделитесь информацией из дневника в социальных сетях. До скорой встречи, с уважением Расим Салахов!

15 ошибок обработки фотографий, которые совершают даже профи

Сегодня мы рассмотрим самые досадные, непростительные, неописуемо ужасные и слишком уж частые (печально, но факт) ошибки обработки фотографий, которыми грешат не только новички, но и некоторые профессионалы. У всех этих ошибок есть кое-что общее (мы это обсудим чуть позже). А пока давайте разберем, что вам ни в коем случае не стоит делать со своими фото, чтобы они выглядели эстетично и натурально.

1. Начнем с главной ошибки обработки фотографий— редактирование на грани фола или чрезмерная обработка фотографий

Освещение — один из самых важных аспектов, на которые стоит обратить внимание при обработке фото: угол, под которым свет падает на объект, баланс, цвета. Слишком часто фотографы переходят ту грань, когда снимки совершенно теряют естественный вид. Именно об этих опасностях и «преступлениях» против эстетики мы и поговорим.

Важно чувствовать, когда пора остановится, ведь в большинстве случаев меньше – значит больше. Ваши снимки должны быть близки к идеалу еще на этапе фотографирования. А фоторедактор — это просто вспомогательный инструмент, позволяющий сделать фото сбалансированнее, визуально интереснее и привлекательнее для глаз.

2. Побольше контраста— ведь так выразительнее

Как бы сказать помягче? Вот просто нет. Один из главных соблазнов программ для фоторедактирования — вывести свои фото на новый уровень, то есть «сделать поконтрастнее». Действительно, регулировка контрастности может сделать снимок более живым и ярким, однако будьте осторожны с оттенками. Никто вас не похвалит за неестественные цвета, ну разве что вы занимаетесь экспериментами с компьютерной графикой и цифровым искусством.

3. Идеально гладкая кожа — совсем как у роботов

При работе с портретами корректировать пятна и небольшие дефекты кожи — это нормально. Однако если с редактированием кожи перестараться, люди на портретах начинают выглядеть сюрреалистично — прямо как роботы. Так что если вы не стремитесь к такому эффекту специально (например, хотите изобразить инопланетянина), избегайте его во что бы то ни стало. Периодически поглядывайте на оригинальную фотографию, чтобы не слишком отходить от естественных черт лица человека и случайно не удалить небольшие недостатки, которые подчеркивают его индивидуальность.

Фото предоставлено: BT

4. Кадрирование

Вы должны понимать, где и как будут использоваться ваши снимки. Всегда держите в уме желаемый конечный результат (для чего предназначен снимок: для продажи, для выставки, галереи, веб-сайта?), потому что чаще всего лучше оставлять изображение необрезанным или обрезать его максимум на 20%. Не нужно жертвовать качеством в угоду идеальной композиции, лучше предоставить клиентам больше свободы — они и сами смогут красиво и креативно обрезать фото. Может, они и не знают как лучше, но все-таки должны иметь возможность делать собственные ошибки (или создавать шедевры).

Фото предоставлено: WoodWing

5. Пренебрежение слоями

Эта распространенная у новичков ошибка способна уничтожить ваш снимок примерно за 30 шагов в Photoshop. Вы и оглянуться не успеете, как уже ничего нельзя будет исправить и придется начинать все заново. В общем, если пренебрегать слоями, фотографии могут получиться откровенно любительскими. Ну а умение работать со слоями и понимание их необходимости для достижения различных эффектов однажды вас очень выручит. Уделите время изучению азов — так вы улучшите свои навыки, а значит будете получать более органичные снимки.

Image credit: Photoshop Essentials

6. Выделение одного цвета

Вы наверняка видели черно-белые снимки с одним цветовым акцентом. Такие фото делаются достаточно быстро и иногда выглядят достаточно свежо, но чаще всего смотрятся довольно дешево и непрофессионально. Можно спокойно сказать, что этот тренд умирает. Вместо выделения одного цвета на снимке, лучше поработать над качественным черно-белым фото или откорректировать цвета и освещение на оригинальном цветном снимке.

Фото предоставлено: Pinterest

7. Размытие фона при постобработке

Еще один пример, когда экспозицию снимка нужно выставлять на фотоаппарате, а не в фоторедакторе. Если вы немного размываете отдельные части фотографии, то все нормально, а вот когда вы решаете взяться за невыполнимую задачу и создать в фоторедакторе размытый фон, ситуация может совершенно выйти из-под контроля. Такая обработка приводит к неестественным снимкам: но лучше попробуйте и убедитесь сами.

8. Неграмотное преобразование в черно-белый

Если вы принадлежите к ценителям искусства черно-белой фотографии, то и сами хорошо знаете, как порой так и тянет сделать фотографию монохромной и вроде как надеяться на удачный исход в плане освещения. Самая расхожая ошибка — брать чуть «грязноватое», тусклое фото с серыми и коричневыми оттенками и преобразовывать его в черно-белое. Оно будет откровенно скучным и серым, причем исправить его ничем не получиться. Идем дальше.

9. Кривые? Что такое кривые?

Порой так получается, что слои и тени накладываются друг на друга, из-за чего на изображении появляются размытые цвета. Освоение работы с кривыми требует большого количества практики: нужно понимать, как работают кривые и разные каналы, чтобы оттенки на снимках получались как можно реалистичнее. Но этот инструмент нужно использовать лишь тогда, когда у вас на снимке что-то не так с освещением.

10. Во все глаза

Еще один популярный элемент портрета, над которым фотографы любят проводить до 90% времени, — это глаза. Конечно, глаза — зеркало души, но не нужно их делать похожими на глаза кукол из фильмов ужасов. Все должно быть естественно. Да и вообще, акцент на естественной красоте и небольших индивидуальных недостатках всегда приятнее смотрится, чем идеальная картинка.

Фото предоставлено: Pinterest

11. Зубы, как жемчуг

Помните ту серию в сериале «Друзья», когда Росс отбелил зубы? В момент, когда погас свет, он оказался единственным источником света в комнате. То же самое бывает и при постобработке — широкая улыбка с отбеленными зубами смотрится не так эстетически приятно, как хотелось бы. Обязательно посмотрите серию, и сразу все поймете.

12. Одним словом, вырезаем

Если вы изначально не пользовались хромакеем, вырезание объекта из фона станет для вас настоящим убийством. Произвести тот же эффект и заменить фон будет практически невозможно. Даже для самых искушенных профессионалов. Лучше сразу сделать фото на нужном фоне, а не мучиться с ним во время постобработки.

13. Слишком много текстур

Да-да, фотоэффекты — большой соблазн, но если только вы не работаете в каком-то супер инновационном жанре графики, излишек текстур на финальном снимке может сбить зрителя с толку. К тому же очень сложно сделать так, чтобы текстуры сочетались друг с другом, поэтому если хотите получить чистый снимок, лучше избегать их нагромождения.

Фото предоставлено: Grace Pamela

14. Прокол с HDR

Расширенный динамический диапазон призван делать изображение более плоским, чтобы картинка выглядела так, как бы ее воспринимал человеческий взгляд, но на самом деле, результат далек от действительности. HDR убивает естественное освещение, создает резкие оттенки и в целом делает снимки неестественными. Всему свое время и место — возможно, HDR подойдет для увлекательных экспериментов, но уж точно не для работы над заказом для клиента.

Фото предоставлено: G Adventures

15. Повышение резкости на расфокусированном снимке

Если у вас не с чем работать, потому что ваш снимок размыт, оставьте его в покое и двигайтесь дальше. Ведь после повышения резкости уже размытого изображения фото представляет собой крайне плачевное зрелище, при этом сразу видно, что с обработкой вы переборщили. Для профессионального уровня это настоящее табу.

Фото предоставлено: Alien Skin

Подытожим

Пользуетесь программой-фоторедактором — изучите ее вдоль и поперек. Некоторые так стараются угнаться за суперэффектами, что забывают о качестве, а ведь чтобы делать неизменно высококлассные снимки, нужно досконально освоить программу. В конце концов, последовательность — ключ ко всему. Так что вместо 20 разных приложений изучите одно, но изучите основательно.

Уже в самом конце статьи мне вспомнилось, как один фотограф когда-то сказал, что фотография — это совершенно другой язык. И красота его заключается в ограничениях. А самый сложный урок, который нам предстоит выучить — это понимание, как работать с этими ограничениями. Так что обращайте внимание на то, как вы редактируете снимки, как расставляете акценты и приоритеты, ведь главное в фотографии — то, что отснято на фотоаппарат.

Related Articles

Дайджест блога Depositphotos

Присоединяйтесь к сообществу из 160,000 читателей, которые раз в месяц
получают подборку креативных фото, полезных советов и интересных историй.

Как обрабатывать фотографии в фотошоп

Все изменения, которые Вы собираетесь проделать со снимками фотокaмерой Adobe Cаmera Raw, делаются в пределах этой камеры для того, чтобы минимизирoвать риски потери качества. Как обрабатывать фотографии в фотошопе так, чтобы их качество лучше становилось. Именно этот вопрос мы рассмотрим.

Что подразумевается под изменениями? Измeнение яркости, контраста, цвета. Если Вы пользуетесь фотошопом, то абсолютно любое изменение ведет к изменению снимка. А вот RAW конвертеры выполняют недеструктивную редакцию. Подводя итог,  небольшому введению стоит сказать, что старайтесь, чтобы исходный вариант изображения был максимально приближен к конечной задумке, то есть изменения фотошопом используйте только в качестве улучшения. Не в качестве замены всего снимка, во избежания потери индивидуальности.

Чему нужно уделить внимание

Уделите внимание шумам, свету, удалению посторонних объектов на фотографии. Яркость, контрастность, конечно же, тоже допустима, но без перегибания.

Шаги обработки фотографий стандартны в основном.  Процесс работы начинается с подчищений мусора на фото, корректируется контрастность, некоторые участки подвергаются осветлению или наоборот затемнению, далее идет обработка резкости и насыщенности.

Завершающий шаг это устранение шумов, корректировка размеров снимка.

Обратите внимание! что не каждое фото подвергается таким глобальным изменениям. Поэтому если есть недостатки, то они устраняются, если нет, то не нужно перетруждать себя и пытаться сделать из фото картинку.

Не забывайте, что перед началом любых изменений нужна дублировка aктивного слoя, для тoго, чтобы рaбoтать с копией, а не с оригиналом. Для корректировки слоёв есть специальные инструменты для Adobe Photoshop, если Вы хотите использовать корректировку какой-то определенной области, то выберите пункт «слои и маски».

Сохраняйте промежуточный результат.

При фотографировании будьте внимательны, тогда понадобится всего лишь минимальная ретушь для удаления посторонних объектов. Если нужно удалить мелкий мусор, то хороша в применении лежачая кисть.

Работа с контрастом хороша еще на начальной стадии в Adobe Camera Raw. Для глобального изменения нужно использовать Photoshop.

Для изменения цвета, а, то есть корректировки освещенности или затемненности хороша техника построения кривых.

Работа с насыщенностью.

На самом деле первоначальная устaновка в Adobe Cаmera Raw не требует к фотографиям какого-то дополнительного применения, однако если нужно сделать снимки сочнее и красочнее, то Channel Mixer отличный вариант для корректировки.

Он имеет менее травмирующий результат, чем например, традиционные техники.

Подавление шумов.

Оно используется на всех фотографиях, сперва нужно определить допустимый уровень шума для Вас, далее уже применить шумоподавляющий фильтр.

Обработка черно-белых фотографий в Фотошопе

Здесь будем использовать инструменты Dodge Tool (Инструмент «Осветлитель» / Клавиша «O») и Burn Tool (Инструмент «Затемнитель» / Клавиша «O»), без масок. Так как эффект «прожаренности» от этих инструментов на ЧБ фото все равно не виден. Я расскажу как я делала вот такие фото:

1. Открываем исходный файл (пример).

В данном случае мы будем ретушировать фотографию, сделанную мной изначально в ЧБ цвете.

Если я хочу увидеть в конечном результате ЧБ фото, то я и снимаю сразу в ЧБ. И всем советую.

2. Прежде всего я выделю изначально недостатки, которые нам необходимо убрать:

1) – грязь на фоне;

2) – многочисленные родинки, прыщики на коже, неровности;

3) – круги под глазами;

4) – коррекция фигуры;

3. Приступаем. Создаем копию слоя, Alt+Ctrl+Shift+E, Теперь берем инструмент Spot Healing Brush Tool (Инструмент «Точечная восстанавливающая кисть» / Клавиша «J») небольшого диаметра (но чтобы он превышал размер точек на фоне), и простым нажатием на точки убираем всю грязь с фона:

4. Тем же самым инструментом или используя Patch Tool (Инструмент «Заплатка» / Клавиша «J») убираем неровности на коже (прыщики, родинки (кому как, а меня они здесь не устраивают) круги под глазами), можно воспользоваться плагином Portraiture, но если будете «замыливать» кожу, стирайте ластиком края тела, волосы, глаза и т.д. и ставьте галочку Default, чтобы замыливания не было много.

Получаем:

5. После того как мы убрали всю грязь и неровности – приступим к коррекции фигуры.

Идем через меню Filter — Liquify (Фильтр — Пластика), выбираем инструмент Forward Warp Tool (Деформация) и «утягиваем» талию:

Настройки:

Size (Размер кисти) – 1170;

Density (Плотность кисти) – 48;

Pressure (Нажим ксти) – 20;

Тем же способом, только размер кисти уменьшаем до желаемого — убираем складочки на платье, так как они смотрятся не эстетично. «Сглаживаем их»:

Можно еще чуток ручки тем же инструментом «уменьшить».

Получаем:

6. Нажимаем Alt+Ctrl+Shift+E. Приступаем к работе с инструментами Dodge Tool (Инструмент «Осветлитель» / Клавиша «O») Burn Tool (Инструмент «Затемнитель» / Клавиша «O»).

Для начала я выделю то, что необходимо «закрасить» белым цветом, то есть «Dodge Tool» (Инструмент «Осветлитель»):

Настройки: Кисть только мягкая, Exposure (Экспонирование) — 10%, Range (Диапазон) – Midtones (Средние тона), диаметр кисти всегда меняется. В зависимости от того, где мы ею проводим. Не забудьте выбелить Dodge Tool (Инструмент «Осветлитель») –ом зрачки, белую часть глаз:

Если вы кистью нечаянно попадете на фон – стирайте ластиком.

Получаем:

7. Далее мы будем добавлять блики, тем же инструментом, с теми же настройками, вот здесь (можно немного используя «Dodge Tool» (Инструмент «Осветлитель») пройтись по всему лицу, задать тон):

Получаем:

8. Теперь перейдем к теням. Берем инструмент Burn Tool (Инструмент «Затемнитель» / Клавиша «O»). Настройки: Кисть только мягкая, Exposure (Экспонирование) — 10%, Range (Диапазон) – Midtones (Средние тона) (запомните этот параметр, далее мы его поменяем), диаметр кисти всегда меняется. Будем затемнять вот здесь (старайтесь не затрагивать фон):

9. По выбранным участкам проводим несколько раз инструментом Burn Tool (Инструмент «Затемнитель»). Получаем:

10. Далее мы будем делать нарисованные тени более четкими. Инструмент остается тот же, с теми же настройками, меняем только Range (Диапазон) на Shadows (Тень). Объясняю почему мы заранее так не сделали: этот параметр Shadows (Тень) затемняет только черные участки, чтобы площадь темных участков сделать больше, нам нужно в параметре Range (Диапазон) выбрать Midtones (Средние тона) и затемнять им. Проводим кистью по всему телу модели, не затрагивая фон. Диаметр кисти лучше взять 300 единиц (не переборщите!). Шею под подбородком и волосы возле лица лучше вообще сделать полностью черными.

Получаем:

11. В принципе у нас все готово, мы можем оставить на этом этапе. Кому как нравится. Но меня смущает слишком выбеленное тело. Для этого я беру инструмент Burn Tool (Инструмент «Затемнитель») с теми же настройками, только Range (Диапазон) – Midtones (Средние тона). Выбираю самый большой диаметр кисти и плавно провожу 1-2 раза по всей картинке:

Объясняю, почему я так сделала:

Изначально, дабы не забивать себе голову, мы выравнивали тон и высветляли кожу доджем, так гораздо проще, чем следить за «белизной» тела. Проще потом берном уменьшить яркость тела.

Далее не относится к уроку, можно делать эти этапы по желанию:

12. Добавить «блюра»:

Копируем слой, идем в Filter — Blur — Gaussian Blur (Фильтр — Размытие — Размытие по Гауссу). Radius (Радиус) – 1,5. Нажимаем ОК.

Идем в Filter — Blur — Radial Blur (Фильтр — Размытие — Радиальное размытие). Amount (Количество) — 1. Ластиком стираем лишнее (лицо, волосы) и склеиваем слои Alt+Ctrl+Shift+E. Идем в Filter — Noise — Add Noise (Фильтр — Шум — Добавить шум). Amount (Эффект) – 3.

Меняем Opacity (Непрозрачность) слоя на 50%:

Что мы в итоге получили.

Финальный результатЕще фото, обработанное на основе этой технологии

Автор: ShmeliKa;

Ссылка на источник;

Урок взят с Демиарта

Учебное пособие по базовым методам работы с фотошопом в инфракрасном свете и инструкции по использованию инфракрасного излучения

Основные приемы цифровой инфракрасной цветной ИК-фотографии

Пользовательская предустановка баланса белого

Если вы просто оставите баланс белого камеры на солнечном свете или используете автоматический баланс белого, вы обнаружите, что ваши изображения преимущественно красные и выглядят примерно так:

Мне нравится создавать настраиваемый предустановленный баланс белого, фотографируя траву, при этом трава и большая часть другой листвы будут выглядеть более нейтральными, а красный оттенок будет более терпимым.Убедитесь, что зеленая трава покрывает весь видоискатель. Если камера сказала, что изображение плохое, продолжайте регулировать диск компенсации, пока не понравится изображение для предустановки, я обнаружил, что на D70 компенсация от -2 до -3 ступеней работает нормально.
У вас должны получиться изображения, которые выглядят примерно так:

Исправление плоских изображений

Довольно часто в инфракрасной цифровой фотографии получается довольно плоское изображение с низким контрастом и тональным диапазоном, как в примере ниже:

Как видите, он довольно плоский, но вы можете исправить это в Photoshop, растянув тональный диапазон, перейдя в Image — Adjustments — Levels.Гистограмма может выглядеть примерно так:

Перетащите левую стрелку (черная) вправо, пока она не коснется точки, где начинается кривая, и перетащите правую стрелку (белая) влево до точки, где начинается кривая. Вот скриншот того, что вы должны были сделать:

Что вы сделали, так это расширили сжатый тональный диапазон до полного диапазона чистого черного и чистого белого, придав изображению гораздо больший контраст и «всплеск». Полученное изображение:

Если вам нужен больший контраст, вы можете перетащить черные и белые точки в диалоговом окне «Уровни» глубже внутрь, обрезая часть информации и еще больше увеличивая контраст.На этом этапе, если вы предпочитаете черно-белое изображение, просто перейдите в Image — Adjustments — Desaturate. Но если вас интересуют цветные инфракрасные изображения, читайте дальше.

Инвертирование каналов для создания голубого неба

Используя Photoshop, мы можем поменять местами красный и синий каналы, чтобы заменить красное небо на синее. Вот наше изображение:




При открытом изображении выберите Image — Adjustments — Channel Mixer. При открытом микшере каналов выберите красный в качестве выходного канала и перетащите ползунок красного канала, пока не отобразится 0%.Затем перетащите ползунок синего канала, пока не отобразится 100%. Вот скриншот:

Теперь выберите «Синий» в качестве выходного канала и перетащите ползунок синего канала, пока не отобразится 0%. Затем перетащите ползунок красного канала, пока не отобразится 100%. Вот снимок экрана:

Нажмите ОК, и теперь у вас должно быть голубое небо. Вы можете дополнительно настроить цвет и насыщенность изображения, перейдя в Image — Adjustments — Hue / Saturation. Изображение должно выглядеть так:

Исправление обрезанных бликов

Иногда вы можете встретить изображение со странно выглядящими голубыми бликами, как в примере ниже:

Вы можете исправить это в Photoshop, перейдя в Image — Adjustments — Hue / Saturation.
В меню «Правка» выберите «Голубой» в качестве цвета для работы. Ваш курсор изменится на инструмент выбора цвета, найдите участок этого голубого выделения на своем изображении и щелкните по нему с помощью инструмента выбора. Теперь перетащите ползунок «Насыщенность» до упора влево, сделав голубой оттенок серым. Отливка исчезла, но наши блики теперь мутно-серые, чтобы сделать световые блики нормальными, просто перетащите ползунок «Яркость» до упора вправо. Вот как должны выглядеть элементы управления:

Изображение должно выглядеть так:

Надеюсь, это руководство было полезным для получения максимальной отдачи от цифровой инфракрасной фотографии.Удачной съемки!

Сила наложения экспозиции в Photoshop

Если вы хоть немного окунулись в мир цифровой фотографии, вы, вероятно, знакомы с HDR-фотографией.

HDR (высокий динамический диапазон) — это процесс, с помощью которого вы комбинируете несколько экспозиций для создания изображения с более широким динамическим диапазоном света — другими словами, вы получаете меньше переэкспонированных и недоэкспонированных областей в ваших сценах.

Проблем типичного HDR много, и они очень хорошо задокументированы.

По сути, тональное отображение, которое является наиболее распространенным методом создания HDR-изображений, может быть чрезвычайно запутанным. Хотя вы можете растянуть доступный свет в вашем изображении с помощью тонального картографирования, у вас также может остаться шумное, мягкое, перенасыщенное и сюрреалистическое изображение.

Это не всегда так, но чаще всего результаты не отражают ваш имидж.

Остается вопрос, есть ли лучшая альтернатива?

К счастью, для нас ответ — однозначное «да».

Это процесс, с помощью которого вы вручную смешиваете изображения в скобках в Photoshop, и известен как смешивание экспозиции или цифровое смешивание.

Photoshop выдержка смешивания Moeraki до после.

Вместо того, чтобы вдаваться в подробности того, почему смешивание экспозиции превосходит методы HDR, я включил свое видео ниже, в котором это делается. Эта статья, напротив, покажет вам очень простой, но очень эффективный метод наложения ваших собственных экспозиций в Photoshop.

Примеры

Перед тем, как вы начнете обучение, я хотел бы показать вам несколько примеров моих изображений до и после наложения экспозиции.

В каждом из них вы можете увидеть недоэкспонированное изображение, которое выставляет самые яркие части кадра, и более яркое изображение, которое выставляет остальную часть изображения.

Как совмещать экспозиции в Photoshop с помощью Apply Image

Ваша цель на следующих шагах — совместить две экспозиции.

У вас нормальное изображение с переэкспонированными светлыми участками. У вас также есть более темная экспозиция, где эти переэкспонированные области теперь хорошо экспонируются. Вы хотите восстановить эти передержанные (обрезанные) области с более яркой экспозицией из тех же областей с более темной экспозицией.

Этот учебник предполагает несколько вещей. Во-первых, вы знаете, что я имею в виду под многократной экспозицией. Во-вторых, ваши изображения были сняты на штатив и поэтому правильно выровнены. И, наконец, у вас есть понимание маскировки в Photoshop.

Шаг 1. Найдите две экспозиции

Чтобы следовать этому руководству, найдите две экспозиции, одну с нормальной экспозицией и более темную, которая скомпенсировала любые переэкспонированные блики. Если у вас их нет, вы можете скачать мои снимки по этой ссылке:

Примеры наложения экспозиции Изображения

Шаг 2.Сложите эти две экспозиции в Photoshop

.

В Photoshop перейдите в меню «Файл»> «Открыть» и найдите эти две экспозиции. Они откроются в отдельных окнах. Чтобы наслоить их, вам просто нужно перейти в одно из окон, нажать Ctrl + A (CMD + A на Mac), что выделит все изображение. Затем нажмите Ctrl + C (CMD + C на Mac), чтобы скопировать этот выбор в буфер обмена.

Теперь щелкните другое открытое окно, где находится другая экспозиция, и просто нажмите Ctrl + V (CMD + V на Mac), чтобы вставить этот выбор.Теперь у вас будут две экспозиции в виде слоев. Не стесняйтесь закрыть другое открытое окно.

В качестве альтернативы вы можете открыть папку, содержащую два изображения в Adobe Bridge, и перейти к; Инструменты> Photoshop> Загрузить файлы в слои Photoshop.

Шаг 3. Размещение слоев

На панели «Слои» вы увидите обе экспозиции. Перетащите изображение с нормальной экспозицией вниз, если его там еще нет. Итак, теперь более темная экспозиция должна быть сверху.

Причина этого в том, что вы смешиваете более темную экспозицию с более яркой экспозицией.Таким образом, ваша более яркая экспозиция действует как базовая. Базовая экспозиция — это ваше основное изображение, которое содержит большую часть информации об изображении. Вы всегда хотите, чтобы ваша базовая экспозиция была внизу.

Шаг 4. Добавьте белую маску к темной экспозиции

Выберите темную экспозицию и нажмите маленький значок добавления маски в нижней части панели слоев.

Шаг 5. Сделайте более темную экспозицию невидимой

Всякий раз, когда вы хотите смешать более темную экспозицию с базовой (более светлой) экспозицией, разумно сделать более темную экспозицию невидимой перед фактическим процессом смешивания экспозиции.Объяснение того, почему вы хотите это сделать, уходит в более сложные представления о смешивании экспозиции, тем не менее, это важно знать.

Делаем правую маску

Скоро вы собираетесь создать маску, которая будет нацелена на блики на вашем изображении. Маска будет выглядеть примерно так:

Обратите внимание, что блики на маске довольно яркие, а средние тона и тени довольно темные. Это означает, что вы создали маску, которая повлияет на эти выделенные области и минимально повлияет на более темные тона.Выбирается то, что в вашей маске является белым или очень светло-серым, а все более темные тона выбираются в меньшей степени. Все, что черное на маске, полностью не затрагивается.

Причина, по которой вы создаете маску выше, заключается в том, что эти блики действительно яркие на вашей базовой экспозиции. И это та экспозиция, вокруг которой вы попросили Photoshop создать маску. Так что создать маску, которая также сделает эти области яркими, было довольно легко, поскольку они уже были яркими в базовой экспозиции.

Однако, если вы построили маску вокруг своей темной экспозиции, эти области будут выделены не так хорошо, как предыдущая маска.Это то, что ты получаешь.

Затронутые области теперь намного меньше в маске, которую вы создали вокруг более темной экспозиции. Это потому, что вы создаете маску, чтобы выделить более яркие области изображения. Поскольку в вашей более темной экспозиции не так много ярких областей, маска, созданная вокруг этой экспозиции, также не содержит большого выбора светлых участков. Иногда эта более темная маска срабатывает, но часто нет. Обычно лучше создать маску вокруг базовой экспозиции.

Даже если вы ничего из этого не понимаете, просто помните, как полезное правило: делайте более темную экспозицию невидимой, когда дело доходит до смешивания экспозиции.

Шаг 6. Создание маски

Метод смешивания экспозиции, который вы собираетесь использовать, называется «Применить изображение». В этой технике Photoshop считывает изображение, которое вы видите на большом экране перед вами, которое должно быть вашей базовой экспозицией (поскольку темная экспозиция невидима), он переводит это изображение в оттенки серого, а затем применяет его к маске. которые вы создали на более темной экспозиции.

Для этого выберите более темную экспозицию (но оставьте ее невидимой), а теперь выберите маску этой экспозиции.Другими словами, просто щелкните прямо на маске на панели слоев, и она станет активной.

Теперь перейдите в верхнее меню под названием «Изображение», затем вниз к «Применить изображение». Появится всплывающее окно. Убедитесь, что настройки вашего всплывающего окна такие же, как у меня. Если вы посмотрите на маску на более темной экспозиции, вы увидите, что теперь на ней есть черно-белая версия вашего изображения.

Нажмите ОК, чтобы применить маску.

Шаг 7. Уточнение маски

Если вы включите и выключите видимость более темной экспозиции, вы увидите, что созданная вами маска теперь по существу смешала две экспозиции.Но вы также можете заметить, что это выглядит не очень хорошо. Когда вы делаете более темную экспозицию видимой, это влияет на большую часть базовой экспозиции. Но вы просто хотите повлиять на основные моменты.

Это происходит из-за того, что ваша маска недостаточно контрастна. Другими словами, вам нужно сделать блики в маске ярче, а средние тона и тени — темнее.

Вот как сейчас выглядит ваша маска.

Чтобы просмотреть маску, удерживайте нажатой клавишу Alt (Option на Mac) и щелкните левой кнопкой мыши маску с более темной экспозицией.Теперь вы должны увидеть маску в полном размере. Чтобы вернуться к своему обычному виду, сделайте то же самое. Теперь вы должны увидеть ваше обычное цветное изображение.

Так как же сделать маску более контрастной? Что ж, это очень просто. Есть несколько способов сделать это, но вы сделаете это легко. Снова сделайте более темную экспозицию невидимой, и с выбранной маской, как и раньше, вернитесь к Image> Apply Image, и когда появится всплывающее окно, просто нажмите OK.

Вот как должна выглядеть ваша новая маска.

Теперь снова сделайте более темную экспозицию видимой и посмотрите на маску (Alt / Option и щелкните маску левой кнопкой мыши). Вы видите, насколько он стал контрастнее? Тени и полутона стали темнее, а светлые участки стали более целенаправленными. Поэтому, если вы отмените выбор маски и включите или выключите видимость более темной экспозиции, вы заметите, что изменения стали более нацелены на светлые участки и меньше влияют на тени и полутона.

Если вы хотите создать еще более целевую маску, вы можете повторить «Применить изображение» еще раз столько раз, сколько захотите.Каждый раз вы будете создавать маску, которая больше нацелена на блики.

Однако это очень важно помнить: при наложении экспозиции вам не нужна маска с слишком большим контрастом. Вы хотите, чтобы переход между экспозициями был плавным и естественным. Так что, если вы не уверены, попробуйте использовать немного менее контрастную / ограничивающую маску. Но не стесняйтесь экспериментировать с этим. Сделайте маску более целенаправленной и посмотрите, как она повлияет на ваше изображение.

Для этого примера изображения дважды применимо «Применить изображение».

Шаг 8. Последние штрихи

Последний шаг в этом базовом руководстве — снизить непрозрачность более темной экспозиции. Если вы смешиваете темное небо с более темной экспозицией, например, с нормально экспонированным изображением, это может выглядеть странно. Обычно небо днем ​​должно быть ярче, чем элементы переднего плана. Чтобы сделать смесь более естественной, вам может потребоваться выбрать более темный слой с экспозицией и просто уменьшить непрозрачность этого слоя до тех пор, пока он не будет выглядеть естественным.

Для этого изображения используйте непрозрачность 50% на темном слое с экспозицией.Ниже представлена ​​финальная смесь. Обратите внимание, что я не добавлял никакого контраста или какой-либо другой постобработки. Эти экспозиции взяты прямо из файлов RAW, поэтому они будут выглядеть плоскими. Но теперь основные моменты естественным образом восстановились.

BeforeAfter — обратите внимание, разница здесь очень тонкая.

Заключительные слова

Apply Image — это лишь один из немногих превосходных способов естественного совмещения экспозиций в Photoshop. Если вам интересно узнать больше, посмотрите мое видео «5 способов смешать экспозиции» ниже.

Если вы хотите узнать больше о маскировке яркости и перейти на следующий уровень, вы можете проверить мой курс Искусство цифрового смешивания (всего 44 доллара.99).

Автор биографии

Джимми Макинтайр, фотограф-путешественник и преподаватель, названный Fstoppers.com одним из лучших фотографов на 500px.com и более чем 250 000 фотографов. Джимми получил невероятное удовольствие снимать удивительные места по всему миру и обучать фотографии на 4 разных континентах. Он также является создателем Raya Pro, известной панели наложения экспозиции для Photoshop, которую используют тысячи фотографов.

Следуйте инструкциям Джимми на Shutter Evolve или свяжитесь с ним на YouTube.

Пакетное нанесение водяных знаков в Adobe Photoshop

В этой статье вы узнаете, как пакетировать водяные знаки для всей папки фотографий с помощью прозрачного водяного знака за несколько шагов. Не волнуйтесь, это просто! Результат будет выглядеть так:

Для тех, кто предпочитает смотреть видео, мы записали весь процесс пошагово:

Step 1

Найдите фотографию с наименьшим разрешением в пакете.Это важно из-за неспособности Photoshop уменьшить масштаб водяного знака. Поэтому, если фотография меньше той, которую вы использовали для создания водяного знака, водяной знак будет выглядеть пиксельным. Откройте фотографию в Adobe Photoshop.

Шаг 2

Нам нужно будет создать действие для выполнения пакетной установки водяных знаков. Откройте окно Действия . Затем нажмите кнопку «Создать новое действие» . Введите название действия (например, «водяной знак») и нажмите «Запись» . Photoshop начнет записывать в него все ваши действия.Вы можете закрыть панель «Действия», чтобы сэкономить место на экране — Photoshop продолжит записывать ваши действия.

При желании вы можете создать группу для ваших собственных действий, используя кнопку слева от «Создать новое действие» . Это может быть полезно, если вы хотите создать огромное количество действий, а не только пакетное действие с водяными знаками.

Что делать, если ваши изображения были украдены

В наши дни скопировать изображение из Интернета очень просто — просто щелкните изображение и выберите «Сохранить изображение как» .Не нужно спрашивать разрешения у фотографа! Если ваше фото было украдено, ознакомьтесь с нашим руководством о том, как вернуть их. Откройте направляющую

Шаг 3

Выберите инструмент Horizontal Type Tool (ярлык «T») и щелкните в любом месте внутри фотографии, чтобы добавить строку текста. Введите все, что хотите. Например, адрес вашего веб-сайта — хорошая идея, потому что люди смогут найти вас, даже если они потеряют вашу визитную карточку.

Вы также можете добавить символ авторского права. В Windows удерживайте Alt и нажмите цифры 0, 1, 6 и 9 .На Mac удерживайте Alt / Option и нажмите g . Вы можете найти видео-демонстрацию набора символа авторского права в нашем блоге.

Шаг 4

Выберите в меню Edit — Free Transform , измените размер и расположите текстовый слой. Кроме того, вы можете выбрать оба слоя, нажав «Shift» и щелкнув второй слой, а затем выбрав инструмент «Перемещение». Затем нажмите кнопки упорядочивания на главной панели инструментов. Я предпочитаю второй подход, потому что он будет центрировать водяной знак на каждой фотографии в пакете, даже если их размеры различаются.

В качестве альтернативы выделению двух слоев вы можете выбрать изображение целиком ( Ctrl + A ). Кнопки аранжировки также станут активными.

Этот шаг очень важен для пакетного добавления водяных знаков в Photoshop, поскольку он сохраняет положение водяного знака фиксированным на каждой фотографии. В противном случае Photoshop поместит его в разные места на разных фотографиях.

Шаг 5

Выберите вновь созданный текстовый слой и нажмите Layer — Layer Style — Bevel & Emboss пункт меню или кнопку «fx» внизу списка слоев.Откроется диалоговое окно «Стили слоя». Настройки по умолчанию работают в большинстве ситуаций, поэтому оставьте их без изменений и нажмите «ОК» .

Step 6

Параметр Fill в верхней части окна «Слои» устанавливает непрозрачность самого слоя и не влияет на стили слоя. Установите значение 0, чтобы сохранить только эффект скоса. Это создаст красивый стеклянный вид.

Шаг 7

Откройте панель Actions и нажмите кнопку с квадратом на ней. Это остановит запись.Закройте фото: оно нам больше не нужно. Лучше отказаться от изменений, потому что они все равно будут помечены водяными знаками. Это была подготовка. Теперь мы готовы начать групповое нанесение водяных знаков в Photoshop.

Шаг 8

Щелкните пункт меню File — Scripts — Image Processor . Откроется диалог. В первом разделе вам нужно выбрать папки с изображениями для обработки — вашу исходную папку. Вы можете включить все подпапки, если хотите. Во втором разделе вы должны выбрать место для сохранения обработанных изображений — вашу папку назначения.При желании вы можете сохранить свои файлы в том же месте. В третьем разделе вам нужно выбрать Тип файла. Мы собираемся сохранять изображения в формате JPG и устанавливать качество 11. Последний раздел — это настройки. Нажмите «Выполнить действие» и на второй панели после действий по умолчанию выберите действие водяного знака. По завершении нажмите «Выполнить» . Photoshop быстро начнет обработку ваших изображений, и вам не придется беспокоиться о появлении диалогового окна «Сохранить как» .Программа сделает все за вас.

Альтернативный шаг 8

Есть еще один способ пакетной обработки фотографий. Щелкните пункт меню File — Automate — Batch . Установите группу водяных знаков и действие. Установите Источник на «Папка» . Нажмите кнопку «Выбрать» и выберите исходную папку. Установите место назначения в папку. ВАЖНО: Параметр Сохранить и закрыть перезапишет ваши фотографии. Если вы не хотите потерять свои фотографии, не выбирайте его.Нажмите кнопку Выбрать и выберите любую папку для выходных файлов. Это должна быть другая папка, а не исходная папка! Нажмите «ОК» , чтобы начать пакетную установку водяных знаков. Когда Photoshop собирается сохранить фотографию из пакета, откроется диалоговое окно «Сохранить как», и вам нужно будет выбрать JPG на панели типов файлов. Установите желаемое значение качества и нажмите ‘OK’ . После завершения пакетного создания водяных знаков вы найдете свои фотографии с водяными знаками в выходной папке.

Устранение неполадок

На некоторых фотографиях водяной знак расположен не по центру.

Скорее всего, вы пропустили шаг 4 и не поместили водяной знак по центру. Выберите всю фотографию и используйте кнопки упорядочивания на панели инструментов Photoshop.

Водяной знак обрезается на некоторых фотографиях.

Photoshop не масштабирует водяной знак, чтобы он поместился на фотографии. Выберите самую маленькую фотографию в пакете, чтобы создать пакетный водяной знак, или используйте Visual Watermark — наш инструмент для создания водяных знаков. Здесь вы можете найти сравнение Visual Watermark и Photoshop.

Это руководство предназначено для Adobe Photoshop.Если у вас есть Photoshop Elements, щелкните здесь, чтобы получить руководство для вас.

Как пакетно редактировать фотографии с помощью функции Photoshop Actions

Если вы дизайнер или работаете с большим количеством фотографий, сегодня я покажу вам, как пакетно редактировать их в Photoshop с помощью Actions.

Цифровая обработка изображений произвела революцию в фотографии. Photoshop и Lightroom позволяют добиться результатов, которые были просто немыслимы несколько лет назад. Но дело уже не в том, что вы можете делать с компьютером для вашей фотографии; это также о том, что ваш компьютер может делать вместо вас.Сегодня я покажу вам, как пакетно редактировать фотографии в Photoshop с помощью Actions.

Чем полезен этот метод

Хотя Lightroom идеально подходит для простого пакетного редактирования, такого как экспозиция, контраст, баланс белого и т. Д., Он не поможет вам, когда вам понадобится что-то более стилизованное. Вот где на помощь приходит Photoshop. Если вам нужна партия стилизованных изображений, которые соответствуют общему видению компании, это идеальное решение.

Все, что вам нужно сделать, это применить изменения к одной фотографии, а затем позволить Photoshop повторить те же шаги для остальных.

Шаг 1. Подготовка фотографий

Примечание: Этот метод лучше всего работает с изображениями одинакового размера и качества. Будет ли это работать с фотографиями переменного размера и качества, зависит от того, из каких шагов состоит ваше записанное действие.

Убедитесь, что все ваши фотографии готовы и сохранены в одной папке.

Шаг 2: Запись вашего действия

Примечание: Вы можете сделать копию первой фотографии, на которой вы собираетесь редактировать.В противном случае вы можете напрямую работать с первой фотографией, к которой вам нужно отредактировать.

Начните с открытия вашей фотографии.

Затем перейдите на панель действий. Она должна выглядеть как большая кнопка воспроизведения. Если вы его не видите, вы можете включить его в меню Windows в Photoshop.

Создайте новый набор для вашего действия (или папки, как ее называют большинство людей), чтобы все было в порядке и порядке.


Затем создайте свое действие с помощью маленькой кнопки, которая выглядит как значок «Новый слой».Дайте ему собственное имя, при желании назначьте функциональную клавишу и цвет. После этого нажмите «Запись», чтобы начать создание действия.


С этого момента все, что вы делаете, будет применяться к изображению. Все команды, включая сохранение и открытие, будут записаны и сохранены как часть действия. Вот короткое покадровое видео внесенных мною изменений:

Вот короткое покадровое видео внесенных мною изменений:

Не забудьте вернуться на панель действий и нажать кнопку «Стоп», когда будете готовы.

Совет : Чтобы ускорить процесс пакетного редактирования, я настоятельно рекомендую всегда заканчивать действие, выравнивая изображение, а затем выбирая Файл> Сохранить , а затем Файл> Закрыть . Таким образом, обработанные изображения будут автоматически закрыты из Photoshop, что не даст вам ограничений ОЗУ на количество изображений, которые вы можете обработать одновременно.

Шаг 3. Использование действия для пакетного редактирования фотографий

Когда вы закончите создание своего действия, вы можете сразу же применить его.Начните с выбора File> Automate> Batch .

В диалоговом окне «Пакетное редактирование» выберите подходящие вам настройки. поскольку мои шаги «Сохранить» и «Закрыть» были частью действия, мне просто нужно было выбрать папку и нажать «ОК».

Как только вы это сделаете, Photoshop подарит вам короткий эпилептический опыт, и вы внезапно поймете, что независимо от того, насколько быстро вы освоите программу, компьютер всегда будет быстрее вас.Все ваши желаемые шаги будут выполнены для каждого изображения в мгновение ока.

Но послушайте — посмотрите на светлую сторону — ваши клиенты не знают, сделали ли вы всю эту работу или Photoshop сделал это за вас! Хороший и простой способ значительно ускорить рабочий процесс. И вот окончательные изображения:

Хотя я использовал только три изображения для этого примера, вы можете использовать этот процесс, чтобы позволить Photoshop редактировать тысячи, даже миллионы фотографий, если вы хотите (при условии, что у вас их много в первое место).Помимо примера, который я вам показал, это также будет работать для пакетного увеличения резкости, изменения размера, поворота и многого другого.

Как добавить водяной знак в Photoshop CS6 — PhotoMarksApp.com

Добавление водяного знака к изображению — шаг, который нельзя упускать из виду. Прежде всего потому, что это может защитить ваши подлинные изображения от незаконного использования другими. Во-вторых, потому что он может стать мощным маркетинговым инструментом, который может привлечь трафик на ваш сайт и привлечь новых клиентов.

Как добавить водяной знак к нескольким изображениям

Из этого урока Photoshop вы узнаете, как нанести водяной знак сразу на всю папку с фотографиями. Таким образом вы можете сэкономить значительное количество времени и неявно повысить свою продуктивность.

Шаг 1. Откройте изображение

.

Первое, что вам нужно сделать, это открыть одно из изображений в выбранной папке. Для этого перейдите в File -> Open и выберите изображение.

Шаг 2 — Начните запись нового действия

Для нашего следующего шага мы должны использовать панель Actions , предоставленную Photoshop.По сути, мы собираемся приказать программе записывать все действия, которые мы выполняем с этого момента, и воспроизводить их позже.

Вот шаги, которые вам необходимо выполнить: перейдите в окно -> Действия, нажмите кнопку «Создать новое действие», дайте ему правильное имя, в нашем конкретном случае «Водяной знак», и нажмите «Запись» .

Шаг 3. Создайте водяной знак

На этом этапе вы выбираете, какой тип водяного знака вы хотите использовать и где его разместить.Если вы используете уведомление об авторских правах, рекомендуется разместить его в правом нижнем углу. Таким образом, он будет менее навязчивым и не отвлечет внимание от изображения.

Выберите инструмент «Горизонтальный текст» и начните вводить название своего водяного знака. Это может быть ваше имя, название вашего веб-сайта или что угодно еще. Затем измените его внешний вид по своему вкусу, поигравшись со шрифтом, размером, цветом или уровнем прозрачности.

Шаг 4. Применение эффектов к текстовому водяному знаку

Если вы хотите выделить свой водяной знак, Photoshop дает вам возможность применять определенные эффекты.Для этого вам нужно нажать на «fx» на нижней правой панели, а затем на Blending Options . Здесь вы можете поиграть с Bevel & Emboss , чтобы добавить блики и тени, добавить обводку, внутреннее / внешнее свечение и многое другое. Конечно, этот шаг не является обязательным и зависит от индивидуальных предпочтений каждого пользователя.

Шаг 5. Поместите водяной знак

Этот следующий шаг очень важен, потому что он гарантирует, что водяной знак, который вы применяете к исходному изображению, сохранит свое положение на всех обработанных фотографиях из выбранной вами папки.Вот что вам нужно сделать: на вкладке «Слои» в правом нижнем углу экрана выберите слой с изображением и текстом, нажав Ctrl + Click .

Теперь взгляните на главную панель инструментов, и вы увидите, что кнопки Упорядочить теперь доступны для нажатия. Нажмите кнопку «Выровнять правые края», а затем кнопку «Выровнять нижние края». В качестве альтернативы, вы можете перейти к Layer -> Align -> Right Edges , затем Layer -> Align -> Bottom Edges . Независимо от того, какой метод вы выберете, водяной знак будет располагаться в правом нижнем углу.

Если вы чувствуете, что он слишком прилип к краю, вы можете выбрать небольшую набивку. Для этого выберите только текстовый слой, а затем с помощью клавиш со стрелками переместите его влево или вверх, пока не найдете положение, которое соответствует вашему вкусу.

Шаг 6 — Остановить запись

Когда вы закончите, вы снова перейдете на панель Действия и нажмете квадратную кнопку с надписью «Остановить запись». На этом этапе вы можете закрыть исходную фотографию, так как она вам больше не понадобится.

Шаг 7 — Начало пакетной обработки

Теперь осталось автоматизировать этот процесс для всей нашей папки.

Перейдите в Файл -> Сценарии -> Процессоры изображений . Выберите папку, которую вы хотите обработать, а также папку для сохранения обработанных изображений. Сохраните их как JPEG и выберите желаемое качество. Убедитесь, что в разделе Preferences стоит галочка «Выполнить действие», выберите действие, которое вы хотите выполнить (мы назвали его «Водяной знак» в начале), и нажмите Run .

После завершения работы Photoshop вы можете перейти в папку назначения, в которой вы сохранили свои фотографии, и найти все они с водяными знаками.

Как сделать черно-белые фотографии в Photoshop

В этом уроке вы узнаете, , как создавать черно-белые фотографии в Photoshop .

Преобразовать цветное изображение в хорошее черно-белое фото может быть сложнее, чем вы думаете. Нельзя ожидать фантастических результатов, просто удаляя цвет с фотографии.Обесцвечивание цветов без их корректировки может сделать изображение плоским и тусклым.

Вам необходимо контролировать то, как каждый цвет будет представлен в оттенках серого, чтобы улучшить тональность и контраст.

Этот урок научит вас двум методам, которые дадут вам отличный контроль над тем, как выглядит окончательное черно-белое изображение. Вы сможете быстро преобразовать цветное изображение в красивую черно-белую фотографию.

Лучше всего то, что эти методы являются неразрушающими, поэтому вы всегда можете вернуться и внести изменения позже, если вам нужно.

Мы будем работать с этим изображением Венеции. Но вы можете использовать любую фотографию, которая вам нравится!

Здесь я буду использовать Photoshop CC, но этот учебник также совместим с Photoshop CS6.

Темы, обсуждаемые в этом учебном пособии :

Создание черно-белой фотографии с помощью корректирующего слоя «Черный / белый»

Первый метод создания черно-белых фотографий — использовать корректирующий слой Black and White .

Впервые представленный в Photoshop CS3, корректирующий слой «Черный / белый» обесцвечивает фотографию и позволяет вам управлять отображением оттенков серого для каждого цвета.

Этот корректирующий слой — один из лучших инструментов для преобразования цветных фотографий в черно-белые.

Шаг 01 — Создание черно-белого корректирующего слоя

Начните с создания черно-белого корректирующего слоя .

На панели слоев щелкните значок New Adjustment Layer и выберите Black White .

Шаг 02 — Настройте ползунок цвета на панели свойств

Корректирующий слой «Черно-белый» обесцветит изображение.

На панели свойств вы увидите шесть ползунков: красный, желтый, зеленый, голубой, синий и пурпурный.

Эти ползунки управляют яркостью оттенков серого соответствующих цветов.

Например, перемещение ползунка «Красный» влево затемняет пиксели, которые изначально имели оттенок красного.

Вы можете использовать ползунок, чтобы улучшить контраст и тональность изображения.

Например, если вам нужно более темное и драматичное небо, вы можете перетащить ползунок Blue вправо и перетащить его.

Шаг 03 — Используйте инструмент настройки на изображении

Вместо того, чтобы использовать ползунки для настройки тональности фотографии, вы можете щелкнуть и перетащить изображение, чтобы настроить определенную область.

Чтобы настроить определенный цвет на фотографии, вы можете выбрать инструмент On-image Adjustment Tool , расположенный в верхнем левом углу панели свойств.

Затем щелкните и перетащите прямо над изображением, чтобы изменить ползунок цвета для преобладающего цвета в этом месте.Перетаскивание влево делает выбранный раздел темнее, а перетаскивание вправо — светлее.

Преобразование цветного изображения в черно-белое с помощью фильтра Camera Raw

Хотя корректирующий слой «Черный / белый» дает отличные результаты, есть более эффективный способ преобразовать цветное изображение в черно-белое .

Фильтр Camera Raw также позволяет конвертировать фотографию в черно-белое одним щелчком мыши и дает вам больше контроля.

Фильтр Camera Raw можно применить к любому слою пикселей, но лучше всего работать без разрушения.

Шаг 01 — Преобразование изображения в смарт-объект

Сначала щелкните слой правой кнопкой мыши и выберите « Преобразовать в смарт-объект ».

Смарт-объект — это контейнер, содержащий один или несколько слоев. Он позволяет применять искажения, фильтры и корректировки без разрушения пикселей. Другими словами, вы всегда можете вернуться и настроить свои настройки или даже полностью удалить их, если хотите.

Шаг 02 — Применение фильтра Camera Raw

Выбрав смарт-объект на панели слоев, перейдите в Фильтр> Фильтр Camera Raw .

Фильтр Camera Raw позволяет легко улучшить насыщенность, четкость, контрастность и многое другое в ваших изображениях. Он также позволяет вам управлять преобразованием ваших фотографий в оттенки серого и дает вам отличный контроль над тем, как цвета отображаются в черно-белом режиме.

Шаг 3. Преобразование цветного фото в черно-белое

В Photoshop CC , чтобы преобразовать фотографию в черно-белую в Camera Raw, сначала нажмите кнопку Black & White в разделе Treatment .

Затем щелкните вкладку Black & White Mix , чтобы получить доступ к восьми ползункам, которые напоминают корректирующий слой «Черно-белый».

В Photoshop CS6 шаги немного другие. Чтобы преобразовать фотографию в черно-белую в Camera Raw, перейдите на вкладку HSL / оттенки серого . Затем установите флажок «Преобразовать в Grayscale ».

Шаг 04 — Используйте ползунок HSL для управления оттенками серого на вашем изображении

После обесцвечивания изображения вы увидите восемь ползунков, похожих на черно-белый корректирующий слой.Эти ползунки управляют яркостью оттенков серого соответствующих цветов.

На изображении ниже показаны настройки по умолчанию для всего ползунка и черно-белая фотография по умолчанию.

Вы можете настроить яркость неба, сдвинув ползунок «Синий» влево или вправо. Например, чтобы сделать небо темнее, можно перетащить ползунок «Блюз» влево.

Наиболее существенное различие между Camera Raw и черно-белым корректирующим слоем — это ползунки управления.Camera Raw предоставляет вам три дополнительных ползунка; Ползунки «Апельсины», «Фиолетовые» и «Аква». Однако в Camera Raw нет ползунка Cyans.

Эти дополнительные ползунки позволяют лучше контролировать окончательный вид черно-белой фотографии.

Шаг 05 — Отрегулируйте обрезку на фотографии

Еще одна замечательная функция, которую дает вам Camera Raw, — это возможность видеть, когда происходит обрезка (потеря всех деталей).

Если вы когда-нибудь переместите ползунок достаточно далеко влево или вправо, вы увидите, что некоторые области станут синими или красными.

Эти предупреждения представляют собой способ Photoshop сообщить вам, что эти пиксели потеряли все детали, и теперь они либо чисто черные, либо чисто белые.

Красные области указывают на то, что соответствующие области полностью белые и потеряли все детали. Синие области указывают на то, что пиксели ниже полностью черные и потеряли все детали.

Затем вы можете использовать ползунки цвета или ползунки тональности для точной настройки изображения, чтобы вернуть детали в этих областях.

В некоторых случаях вы можете оставить обрезанные области.Чтобы отключить предупреждение об отсечении, вы можете щелкнуть соответствующие треугольные значки на гистограмме.

Треугольник слева соответствует темным пикселям (синим). Треугольник справа соответствует светлым пикселям (красным).

Вы также можете нажать клавишу U на клавиатуре, чтобы отключить предупреждение о черном клипе (синий), и клавишу O, чтобы отключить предупреждение о белом клипе (красный).

Шаг 05 — Использование других инструментов в Camera Raw

В

Camera Raw есть и другие фантастические инструменты, которые помогут вам улучшить ваши фотографии.Например, вы можете настроить экспозицию, повысить резкость фотографий, уменьшить шум или даже добавить виньетку.

Твоя очередь!

И вот оно! Вот как легко преобразовать цветное изображение в черно-белое в Photoshop !

Попробуйте! А если вы создадите что-то с помощью этого урока, вы можете поделиться своими результатами в Instagram с хэштегом #ptcvids!

Загляните в наш раздел «Техники Photoshop», чтобы узнать больше о подобных уроках!

Пять более быстрых способов переноса изображений в Photoshop

Открывать, вставлять, перетаскивать… Скорее всего, вы переносите изображения в Photoshop так же, как и в других приложениях.Отказавшись от этих привычек и добавив новые приемы в набор инструментов, вы сможете повысить эффективность и продуктивность работы в Photoshop. Итак, ознакомьтесь с этими пятью более быстрыми способами загрузки изображений в Photoshop.

1. Открытие или импорт нескольких изображений одновременно

Большой причиной для обхода диалогового окна «Открыть» в Photoshop является эффективная обработка множества файлов одновременно. Хотя диалоговое окно «Открыть» позволяет выбрать несколько файлов, навигация по нему может быть утомительной, и это не лучший способ открывать файлы из нескольких папок одновременно.Вместо этого выберите изображения в Adobe Bridge или Adobe Photoshop Lightroom, где просмотр изображений может быть проще и быстрее. Кроме того, как в Bridge, так и в Lightroom вы можете создать коллекцию (виртуальный список) изображений из нескольких папок и дисков, чтобы эти изображения можно было выбирать и открывать в Photoshop вместе.

Возможно, вы уже знаете, что, когда вы выбрали несколько изображений в Bridge, Lightroom или на рабочем столе, вы можете перетащить их в Photoshop, который откроет их все; или если вы поместите изображения в окно документа Photoshop, они будут импортированы в этот документ.

Вы также можете отправлять выбранные изображения непосредственно в Photoshop для немедленной массовой обработки. Сначала выберите изображения, которые хотите обработать. Затем в Bridge выберите команду из подменю «Инструменты»> «Photoshop».

Больше после прыжка! Продолжайте читать ниже
Члены бесплатной и премиальной версии видят меньше рекламы! Зарегистрируйтесь и войдите в систему сегодня.

Точно так же в Lightroom вы можете отправлять выбранные изображения в Photoshop, выбирая команду в подменю «Фото»> «Редактировать в».

Если Photoshop еще не открыт, эти команды откроют Photoshop для вас.

И Bridge, и Lightroom позволяют отправлять выбранные изображения непосредственно в функции Photoshop Photomerge (панорама) и HDR Pro, а также открывать выбранные изображения в виде слоев в одном документе Photoshop. Вы можете видеть, что в Bridge есть больше команд, в том числе «Пакетная обработка» (запуск действия Photoshop для выбранных изображений) и «Обработчик изображений» (пакетное изменение размера и преобразование формата файла).

2.Связывание импортированных файлов вместо встраивания

Если вы используете Adobe InDesign или Adobe Illustrator, вы ожидаете, что импортированная графика будет использоваться в качестве заполнителя, а не встраивать весь файл. Чтобы соответствовать этому поведению при импорте изображения в Photoshop, выберите «Файл»> «Поместить связанный» вместо «Файл»> «Поместить встроенный». Затем вы можете воспользоваться преимуществами связывания, такими как меньший размер файлов и более легкое обновление размещенного содержимого.

Но что, если вы хотите импортировать файл в документ Photoshop путем перетаскивания? По умолчанию Photoshop встраивает файлы, импортированные таким образом.Вместо этого при перетаскивании файла в Photoshop удерживайте нажатой клавишу Option (Mac) или Alt (Windows), и Photoshop поместит его как связанный файл. Вы увидите значок ссылки на значке эскиза файла на панели «Слои», а также информацию о ссылке на панели «Свойства». И снова вы избежали диалогового окна.

После перетаскивания изображения в Photoshop с нажатой клавишей Option / Alt значок миниатюры ссылки на панели «Слои» и панель «Свойства» идентифицируют импортированное изображение как связанный смарт-объект.

Кстати, помните, что эти методы импорта с перетаскиванием работают не только при перетаскивании с рабочего стола, но и при перетаскивании из любого другого приложения, представляющего файлы на диске, например Adobe Bridge или Adobe Lightroom.

Другой вариант для файла, выбранного в Adobe Bridge, — это выбрать «Файл»> «Поместить в Photoshop». Использование этой команды позволяет внедрить файл в активный документ Photoshop.

3. Мгновенный импорт и совместная работа с библиотеками

Если вам часто нужно добавить одну и ту же графику во многие документы Photoshop, перетащите ее на панель «Библиотеки», чтобы сохранить там.Если вам нужна графика, пропустите переход через диалоговое окно «Открыть», получив его с панели «Библиотеки». Это можно сделать тремя способами: дважды щелкнуть изображение, чтобы открыть его, перетащить его в открытый документ Photoshop, чтобы поместить в качестве слоя, связанного с активом Creative Cloud Library, или перетащить, удерживая клавишу Option / Alt, добавить его. как встроенный слой.

Если вы сотрудничаете с рабочей группой и вам необходимо предоставить им стандартизированные или часто используемые ресурсы, поместите их в библиотеку Creative Cloud и поделитесь ею, чтобы предоставить своим коллегам мгновенный доступ к этим ресурсам в Photoshop и других приложениях Adobe.Для этого выберите библиотеку и выберите «Совместная работа» в меню панели «Библиотеки».

Рисунок «Свежие овощи» был перетащен с панели «Библиотеки» в документ Photoshop. Выбор «Совместная работа» в меню панели «Библиотеки» позволяет вам приглашать других использовать ту же библиотеку.

Если вы или ваша рабочая группа используете онлайн-хранилище Creative Cloud Files, документы Photoshop, хранящиеся в папке Creative Cloud Files (или ее подпапках), появятся в списке файлов CC в рабочем пространстве «Пуск».Вы видите рабочее пространство «Пуск», когда в Photoshop не открыты никакие документы. (Хранилище Creative Cloud Files — это не то же самое, что хранилище Creative Cloud Libraries.)

В списке файлов CC в рабочем пространстве «Пуск» отображаются только файлы формата Photoshop; в нем не перечислены другие форматы изображений, такие как TIFF или JPEG.

4. Импорт из Apple Photos

Вот специальный совет для пользователей Mac: как перенести изображения из Apple Photos прямо в Photoshop? Раньше можно было перетаскивать изображения из старого приложения iPhoto, но текущее приложение «Фото» не поддерживает перенос с помощью перетаскивания в большинство приложений, включая Photoshop.Обычно советуют экспортировать фотографию из программы «Фото», а затем импортировать ее в Photoshop… но есть способ избежать этих дополнительных шагов.

Последние версии системы Mac обеспечивают доступ к музыке, фотографиям и фильмам, хранящимся в приложениях Mac (например, «Фото», iTunes и iMovie) через медиабиблиотеки Mac. В Photoshop вы можете получить доступ к этим медиа-библиотекам на боковой панели стандартного диалогового окна, которое появляется при использовании такой команды, как «Файл»> «Открыть». Вы найдете их под заголовком «Медиа» на боковой панели; прокрутите боковую панель, если вы ее не видите.

Чтобы открыть изображение из приложения «Фото» в Photoshop, выберите «Файл»> «Открыть», нажмите «Фото» на боковой панели, выберите одну или несколько фотографий и затем нажмите «Открыть».

В Photoshop вы можете попасть в медиа-библиотеку Apple Photos с боковой панели диалогового окна «Открыть».

Следующий важный шаг: каждый раз, когда вы используете этот метод для открытия изображения из фотографий в Photoshop, сразу же выбирайте «Файл»> «Сохранить как», чтобы сохранить изображение как новую версию в папке за пределами библиотеки фотографий.Причина в том, что изменение содержимого любой папки в библиотеке фотографий может создать серьезные проблемы в базе данных приложения «Фотографии». Библиотеку фотографий должны изменять только приложения Apple.

5. Прямо с телефона в Photoshop

Многие мобильные приложения Adobe, такие как Adobe Photoshop Mix или Adobe Comp, имеют команду, которая отправляет открытый документ непосредственно из этих мобильных приложений в Photoshop или другие приложения Adobe на вашем компьютере. Если вы стоите перед компьютером, а он включен, вы действительно увидите, как Photoshop волшебным образом открывается сам по себе с документом, который вы отправили со своего мобильного устройства.Вы можете разрабатывать идеи на телефоне или планшете, пока вас нет дома, и отправлять их в Photoshop, где они открываются в виде многослойных документов.

В мобильном приложении Adobe, таком как Adobe Comp, показанном здесь, коснитесь значка «Поделиться», чтобы получить возможность отправить файл в Photoshop.

Хотите открыть изображение с iPhone, iPad, камеры или сканера прямо в Photoshop на Mac? Просто подключите устройство с помощью кабеля, а затем в Photoshop выберите «Файл»> «Импорт»> «Изображения с устройства». Этот метод работает, если в системе Mac есть встроенная поддержка подключаемого устройства.

Открытый сезон

Изучение всех путей, ведущих к Photoshop, может сэкономить время, сделать рабочий процесс более эффективным и открыть новые творческие возможности.

alexxlab

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован.