Какой фото: Требования к фото на документы, паспорт, визу

Содержание

Упорядочивайте и легко находите свои фотографии на iPhone, iPad и iPod touch

С приложением «Фото» очень просто упорядочивать фотографии и видеозаписи и обеспечивать легкий доступ к ним. Оно может даже предоставить специально подготовленное представление фотографий, а интеллектуальный поиск поможет быстро найти именно то, что вы ищете.

Фотографии систематизируются по разделам «Медиатека», «Для вас», «Альбомы» и «Поиск». Когда функция «Фото iCloud» включена, ваша коллекция постоянно обновляется на всех ваших устройствах. А с помощью расширенных функций поиска вы можете легко найти фотографии по человеку, месту, объекту или событию.

Медиатека

Просмотрите специально подготовленные моменты на вкладке «Медиатека», затем просматривайте фотографии по годам, месяцам, дням или все подряд. При прокрутке и обзоре вы увидите, как оживают фотографии Live Photos и видео.

  • Годы: просмотр содержимого медиатеки в виде фотографий и видео, отсортированных по годам. Затем проводите пальцем по экрану для просмотра интересных моментов.
  • Месяцы: просмотр фотографий за месяц, отсортированных по воспоминаниям и геопозиции. Нажмите кнопку «Еще» , чтобы поделиться чем-то или посмотреть фильм, созданный из ваших моментов.
  • Дни: просматривайте фотографии дня и некоторые видео, которые воспроизводятся автоматически при прокручивании ленты. Коснитесь снимка и смахните вверх, чтобы посмотреть его геопозицию на карте и изображенных людей. 
  • Все фото: просматривайте медиатеку, включая снимки экрана и дубликаты фотографий, отсортированные по дате их создания.

В iOS 14 и более поздней версии можно установить фильтр отображения, чтобы было удобнее просматривать медиатеку. Например, можно выбрать отображение только фотографий или только видео. Чтобы установить фильтр отображения:

  1. Коснитесь вкладки «Медиатека», затем нажмите кнопку «Еще» в правом верхнем углу.
  2. Нажмите «Фильтры» и выберите нужный вариант.
  3. Нажмите «Готово».

Чтобы отменить фильтр, нажмите кнопку «Фильтры» в верхней части экрана, затем выберите вариант и нажмите «Готово».

В режиме энергосбережения видео и фотографии Live Photos не будут автоматически воспроизводиться. 

Для вас

На вкладке «Для вас» приложение «Фото» находит на ваших фотографиях и в видеозаписях самые яркие моменты, затем представляет их в коллекциях под названием «Воспоминания». Можно также посмотреть действия в общем альбоме, идеи по добавлению эффектов для избранных фотографий и предложения поделиться, которые представляют собой коллекции фотографий, которыми можно поделиться.

Вкладка «Альбомы»

На вкладке «Альбомы» находятся созданные вами альбомы, общие альбомы, которые вы создали или к которым вы присоединились, а также коллекции фотографий и видео различных типов, такие как селфи, портрет и замедленная съемка. Можно также упорядочить фотографии по месту съемки на карте мира в альбоме «Места» или по запечатленным на них людям в альбоме «Люди».

В альбоме «Недавние» показана вся ваша коллекция в порядке добавления в медиатеку. При использовании «Фото iCloud» изменения, которые вносятся в альбомы на одном устройстве, отображаются и на других устройствах.

Создание альбома

  1. Откройте приложение «Фото».
  2. Перейдите на вкладку «Альбомы» и нажмите кнопку «Добавить» .
  3. Нажмите «Новый альбом». Введите название альбома, нажмите «Сохранить», затем выберите фотографии и видео, которые хотите добавить.
  4. Нажмите «Готово».

Добавление в существующий альбом

  1. Откройте приложение «Фото».
  2. Нажмите «Выбрать», затем коснитесь фото и видео, которые хотите добавить.
  3. Нажмите кнопку «Поделиться» , затем нажмите «Добавить в альбом» и выберите альбом.

Управление альбомами

Чтобы изменить название альбома:

  1. Перейдите в альбом и нажмите кнопку «Еще» .
  2. Нажмите «Переименовать альбом».
  3. Измените имя, затем нажмите «Сохранить».

Чтобы изменить порядок ваших альбомов:

  1. Перейдите в «Альбомы», нажмите «См. все», затем нажмите «Править».
  2. Нажав и удерживая альбом, перетащите его в любое требуемое место.
  3. Нажмите «Готово».

В iOS 14 и более поздней версии можно также сортировать фотографии внутри альбомов. Вот как использовать эту функцию:

  1. Перейдите в альбом и нажмите кнопку «Еще» .
  2. Нажмите «Сортировать» и выберите вариант сортировки, например пользовательский порядок, от старых к новым или от новых к старым.

Общие альбомы

Можно поделиться фотографиями, видео и альбомами с избранными людьми, а затем разрешить им добавлять свои фотографии, видео и комментарии. На вкладке «Альбомы» отображаются общие альбомы, которые вы создали и к которым вы присоединились. Узнайте больше об общих альбомах в приложении «Фото».

Поиск по фотографиям

Приложение «Фото» упрощает поиск фотографий определенного человека, места, предмета или события. Коснитесь вкладки «Поиск» и введите то, что вы ищете, в строке поиска.

  • Моменты: находите события, например посещенный концерт или вашу поездку. Для поиска подходящих фотографий в приложении «Фото» используются время и местоположение ваших фотографий, а также данные о событиях в Интернете.
  • Люди: находите в своей медиатеке фотографии определенных людей или групп людей. Главное поддерживать упорядочение имен и лиц в своем альбоме «Люди».
  • Места: просматривайте все свои фотографии и видео на карте в разделе «Места». Или введите название места в строке поиска для просмотра фотографий и видео из памятного места.
  • Категории: приложение «Фото» распознают сцены, объекты и типы мест. Выполните поиск по запросу, например «озеро», затем выберите результат, чтобы просмотреть подходящие фотографии.

Вкладка «Поиск» также предлагает моменты, людей, места, категории и группы для поиска. Нажмите предложенный вариант поиска, например «один год назад» или «животные», чтобы посмотреть свои фотографии.

При поиске фотографий операции по распознаванию лиц и обнаружению сцен и объектов выполняются исключительно на вашем устройстве. Дополнительная информация о фотографиях и конфиденциальности.

Дата публикации: 

Цикламеновый цвет это какой фото

Некоторые уверенно заявляют, что просто обожают этот оттенок. А кто-то удивленно вскидывает бровь и спрашивает: «Цикламеновый цвет – это какой вообще?»

Но что похож этот цвет, с чем он сочетается, подходит ли для создания стильных луков? Давайте найдем ответы на все вопросы.

Цвет роскошного цветка

Не сложно догадаться, что у этого цвета есть тезка в мире растений. Именно цветок и поделился с ним своим названием.

Существует немало разновидностей цикламена, поэтому и с оттенками розово-сиреневой гаммы случается путаница. На фото представлен цвет в своей красе.

Цикламеновый состоит из теплых розовых, фиолетовых и сиреневых тонов, но не является слишком ярким. Он кажется немного приглушенным. Следует помнить, что у него есть немало оттенков, которые отличаются от главного колера интенсивностью и соотношением красного и синего. Существует также цикламеновый цвет в прохладном варианте.

Как не перепутать

Этот цвет подсмотрен у природы, а значит, выглядеть ненатурально он не может. Слишком яркие оттенки, особенно неоновые, называть цикламеновыми не стоит.

Ближайшими соседями являются: цвет фуксии, леденцовый, пурпурный, сливовый. Ярко-розовый нередко путают с цикламеновым, но в последнем присутствуют и синие тона.

Сочетаемость оттенков

Этот цвет требует аккуратности при выборе гармоничных сочетаний, но человек с хорошим вкусом без труда подберет вещи-партнеры.

С каким цветом сочетается цикламеновый цвет? Отличные союзы он может образовать с черным и белым. Удачными могут быть эксперименты с насыщенными тонами бирюзового, изумрудного, шоколадного. Подойдут к цикламеновой одежде и дополнения в нежных тонах.

Нередко можно «подружить» с цикламеновым родственные цвета: бордо, марсалу, кармин, баклажановый.

Сочетание с серым довольно рискованное, цикламеновый может выглядеть грязным. Если стоит задача сделать выбор из этой гаммы, в первую очередь следует обратить внимание на оттенки антрацита и асфальта. Ярко-розовый, алый, оранжевый, желтый могут сыграть злую шутку с нашим цветочным оттенком: он может казаться скучным и невыразительным на их фоне.

Кому подходит этот цвет

Стилисты считают, что цикламеновый является одним из тех загадочных цветов, к которому невозможно относиться равнодушно. Его либо обожают всей душой, либо откровенно не любят.

Лучше всего этот цвет подходит девушкам зимнего типа. Он великолепно подчеркивает их яркую контрастную красоту. Женщины, принадлежащие к этому цветотипу, могут проводить любые эксперименты.

Весенние красавицы со светлыми волосами обычно приходят в восторг от одежды в холодных цикламеновых тонах.

А вот для осенних и летних девушек с теплым тоном кожи цикламеновый считается рискованным. Это не значит, что он является запретным, но при подборе одежды стоит соблюдать осторожность, особенно если дело касается того, что окажется около лица: шарфов и шалей, блуз и туник, шляпок и беретов. Отдавать предпочтение следует теплым спокойным разновидностям этого роскошного цвета.

Цикламеновый в повседневной моде

Этот оттенок нередко выбирают чувственные натуры, которые не робеют под восхищенными взглядами. Никаких ограничений по сезону цикламеновый не имеет: в таком оттенке можно выбрать и батистовый сарафан, и кашемировое пальто, и уютный тренчкот, и даже кожаную косуху.

Цикламеновый цвет в одежде повседневного стиля довольно популярен благодаря своей привлекательности. Чтобы получить эффектный образ, достаточно подобрать к цикламеновому платью черный жакет или курточку, клатч и туфли того же цвета. Отлично смотрятся с цикламеновым верхом платья с разноцветным принтом. При выборе дополнений из денима можно отдать предпочтение как нежно-голубым, так и черным джинсам.

Нередко обращают внимание на этот привлекательный оттенок и производители спортивной одежды.

Он уместен даже в строгой деловой моде, но, конечно, стоит соблюдать умеренность: к примеру, к цикламеновой блузе следует выбрать сдержанный брючный костюм кофейного цвета. А сюртук роскошного цветочного оттенка подойдет к молочно-белому платью-футляру. Осталось дополнить образ стильными туфлями подходящего цвета.

Стоит упомянуть еще об одном необычном тренде – материалах для окрашивания волос в цвет цикламена. Конечно, решиться на такое может не всякая модница, а для тех, чья работа связана с деловой сферой, этот цвет волос и вовсе является табу. Но юные девушки совсем не прочь поэкспериментировать с этой богатой палитрой. Цикламеновый подходит как для однотонного окрашивания, так и для сложных техник: шатуша, омбре, пиксельной.

Для особого случая

Вечерняя мода – настоящее раздолье для любителей цикламенового цвета. Нарядные платья выглядят очень стильно, и в то же время дорого. Многие дизайнеры предпочитают сочетать ткани цикламенового оттенка с отделкой из серебристых элементов. Это может быть вышивка, кружево, бусины, стразы.

Сочетать слишком много предметов цикламенового цвета не стоит даже в образе, предназначенном для самого яркого торжества.

Обувь и аксессуары

Неравнодушны к этому оттенку и дизайнеры обуви. Если вы решили составить модный образ с туфлями цвета цикламена, не бойтесь экспериментов с аксессуарами. Убеждение в том, что сумка должна совпадать по цвету с обувью, давно кануло в Лету, более того, подобные решения сегодня зачастую выглядят старомодно и неактуально. Куда предпочтительнее подобрать к туфлям шейный платок или брошь. Еще выгоднее смотрятся варианты, в которых обувь повторяет цвет одной из предметов одежды: брюк, пиджака, юбки.

Самые смелые модницы решаются на еще более отчаянные эксперименты, сочетая цикламеновую обувь, к примеру, с платьем малахитового цвета и кофейным жакетом. Если цвета гармонируют между собой, результат окажется беспроигрышным.

Сумки, клатчи, рюкзаки и саквояжи цикламенового оттенка выглядят броско, привлекают внимание. Назвать подобные вещи универсальными вряд ли можно, ведь существует немало одежды, к которой такая компания откровенно не подойдет. Но в сочетании с удачными компаньонами аксессуары цикламенового цвета смотрятся очень выигрышно.

Стиль до кончиков ногтей

Если вы решили выдержать стиль до мелочей, стоит подумать и об украшениях. Некоторые разновидности аметиста, турмалина, чароита, альмадина и халцедона могут иметь цикламеновый оттенок. Для повседневных образов прекрасно подойдут как полудрагоценные камни, так и имитация драгоценных. Можно подобрать и модную нынче бижутерию с цветной эмалью.

Не стоит забывать и о косметических средствах. Но если лак для ногтей цикламенового цвета может выглядеть красиво в сочетании с самой разной одеждой, то с помадой и тенями для век нужно быть предельно осторожными. Подобная гамма идет далеко не всем, а в компании с одеждой в тех же тонах может смотреться слишком кричаще.

В теплые солнечные дни как никогда хочется сочных цветов и ярких красок. Трендом сезона является цвет цикламен. Свое название он получил в честь декоративного цветка, необычного ярко-розового или фиолетового окраса. Этот оттенок по-особенному выделяется среди других, являясь нежным, нарядным и в меру броским. И все же, чем этот цвет отличается от других тонов? Какой это цвет – цикламен?

Спокойствие и гармония

Цикламеновый цвет имеет малиново-фиолетовый или сиреневый оттенок, который снимает агрессию и раздражение. Существует множество вариаций сочетания цветов – все зависит от вашей смелости и настроения. Если вы задумались над вопросом, с чем сочетается цвет цикламен, то такой оттенок отлично гармонирует с темно-синим, темно-оранжевым и темно-зеленым. Это отличный выбор для летнего гардероба и для тех, кто любит находиться в центре внимания. Однако сочетая одежду цвета цикламена с другими, важно не переусердствовать с красками. Иначе вы рискуете выглядеть как тропическая птица, что будет нелепо. Поэтому не забывайте про аксиому, что в наряде не должно присутствовать более трех базовых цветов.

Стильные образы в «цветочном» оттенке

Кроме прочего, цвет цикламен хорошо сочетается с черным. Создавая комбинации, не бойтесь «играть» с этими оттенками и быть уверенными в их актуальности. Холодные ахроматические оттенки разбавят яркие краски и придадут веселое настроение. Например, джемпер цвета цикламен замечательно смотрится в ансамбле с серыми брюками, или еще вариант – строгий деловой костюм и яркая нарядная блузка.

Для любителей ретро стиля отлично подойдет платье цвета цикламен в духе 80-х годов с черным кожаным поясом.

Удачным образом будет смотреться монохроматическое сочетание цвета цикламена в одежде и всевозможных его оттенков.

Создавая деловой наряд для офиса, сочетайте яркий пиджак цикламенового цвета с юбками и платьями пастельных оттенков. Это поможет сделать ваш образ запоминающимся и стильным.

Помимо нежной комбинации с пастельными тонами дизайнеры советуют комбинировать его с контрастами. В зависимости от эффекта, который вы желаете получить сочетание цикламенового цвета с небесным и кремовым может дать великолепные результаты.

Для создания вечернего наряда подберите роскошное атласное платье цвета цикламен – оно сделает ваш образ невероятно романтичным. Кроме того, элегантные драпировки, струящиеся ткани в пол сделают его ещё более женственным и неотразимым.

И еще одно – цикламен признан дизайнерами одним из самых трендовых цветов пляжного сезона.

Цвет цикламен – это какой? – первым делом интересуются девушки. Оттенок получил своё название благодаря растению-тёзке, которое вам наверняка хоть раз доводилось видеть в магазинах или дома у знакомых. Это очень яркий неоновый вариант розового с фиолетовым подтоном. Последний может быть более или менее выраженным. Кроме того, цвет цикламен в одежде варьируется в нескольких тонах светлоты, способен быть и кричащим, и чуть более спокойным, но всегда остаётся насыщенным, в рамках неоновой группы. Это один из тех оттенков, которые можно либо любить, либо ненавидеть. Итак, научимся использовать цикламеновый в своих стильных луках!

цикламен

Особенности использования цвета цикламен в одежде

Как и все сочные тона, цикламеновый весьма требователен. Комплектовать с ним сеты необходимо со знанием дела. Во-первых, присутствие цвета цикламен в луке, даже если это сумочка или туфли, исключает возможность наличия других ярких, тем более неоновых оттенков. Он берёт на себя всё внимание и однозначно становится в образе ключевым. Так что учитывайте этот нюанс. В частности, не следует использовать вещь цикламенового цвета в проблемной зоне. Например, платье-футляр подчеркнёт чрезмерную худобу, юбка сакцентирует внимание на полных бёдрах, а кофточка сделает небольшую грудь самой заметной частью в образе. Так что используйте одежду цвета цикламен исключительно в стратегически выигрышных местах.

аксессуары цвета цикламен в образе в спокойных тонах

Вторая особенность связана с выраженной стилистической привязкой цикламенового. Это значит, что далеко не в любых направлениях он уместен. Будучи конфетным, сладким по визуально производимому впечатлению, этот цвет становится наиболее удачным для образов девушки-ребёнка. Их используют в первую очередь стиль baby doll, Барби, Лолита и pin up. Допустимо также применение цикламенового в динамичных молодёжных сетах: swag, спорт шик, авангард. Кроме того, гармонично и интересно смотрится этот оттенок розового в образах lady like и, конечно же, в уличных комплектах модниц, где цикламен нашёл широчайшее применение.

комплект в уличном стиле с джинсами и пальто цвета цикламен

Любопытным также представляется акцентное включение сочного колора в агрессивные комплекты рок, панк, готической направленности. В этих случаях наблюдается игра контрастов, когда леденцовый розовый оттенок только усиливает общее эпатажное впечатление от образа.

Сочетания цвета цикламен в одежде

Как мы уже выяснили, цвет цикламен не терпит конкуренции. Поэтому наиболее правильно сочетать его в одежде со спокойными тонами. В первую очередь это нейтральная гамма. С темно-синим, с вещами из денима и бежево-коричневыми тонами цикламен создаёт красивые решения на каждый день. Их главная прелесть в яркости, лишённой вычурности. Черный и белый составляют контрастный фон для сочного розового. Использовать эти краски, особенно вкупе с полосатым принтом, очень любят модные блоггеры, посмотрите на фото.

уличный лук с юбкой цвета цикламен и полосатой черно-белой кофтой

В свою очередь серый добавляет цикламеновому изысканности и шика. Такое сочетание подойдёт для неформального комфортного выхода, свидания. А если вы возьмёте вместо серого серебристый, то получите стильный сет для вечеринки или похода в клуб.

повседневный комплект с серым и цикламеновым вечерний сет с платьем цвета цикламен, серебристой курткой и туфлями

Цикламеновый хорошо смотрится с пастельными оттенками синего, зеленого, фиолетового. От жёлтых и оранжевых лучше отказаться, они даже в сильно высветленном виде будут спорить с насыщенным цикламеном в образе. Как ни странно, розовые и красные тона тоже не станут удачным решением, сделают сет приторным, слащавым и очень визуально тяжелым.

сочетание с голубой юбкой

С яркими красками цикламен «не дружит», но ведь если нельзя, но очень хочется… При большом желании можно сочетать яркий фиолетово-розовый с активным зелёным или синим. Но учитывайте, что такие комплекты выглядят очень броско, вибрирующее, могут раздражать глаза.

ультра яркий комплект зелёный+цикламен

Есть всего один случай, когда допустимы сочетания цвета цикламен с насыщенными оттенками – это образы аниме или косплей. Костюмированные вечеринки снимают значительную часть ограничений, так что, если вы собираетесь туда, то можете компоновать цикламеновый так же смело, как это делают создатели мульт- и киногероев.

образ косплей с цикламеновым

Кричащий, конфетный оттенок розового просто не способен играть вторые роли. Он станет центральной частью вашего комплекта, будет привлекать максимум внимания. Именно поэтому не следует использовать такой активный цвет в луках для работы. Но если вы раздумываете, как сделать неформальный сет интереснее и ярче, то цикламен поспешит на выручку!

Еще тройка сочных колоров в вашу модную копилку!

Оцените статью: Поделитесь с друзьями!

Шок! Цвет марсала – это какой, 116 фото, сочетания цветов

Времена, когда marsala был объявлен цветом года уже прошли, а чарующая красота этого оттенка до сих пор не дает покоя дизайнерам и модницам. Сочетание красного и коричневого подарило неординарный тон, который стал популярен в одежде, аксессуарах и мейкапе.

Цвет марсала отличается загадочностью, магической таинственностью с нотками аристократичности, которыми он наделяет образы прекрасных дам. Выбирая одежду красно-коричневого оттенка девушки задумываются о том, с какими палитрами можно комбинировать этот неординарный тон.

Томный и глубокий, он всегда заметен на фото в независимости от количества в луке. Поэтому, очень важно создавать гармоничные луки, в которых оттенок будет выглядеть уравновешенным.

Цвет марсала – это какой? Фото

Крепкое десертное вино с самой Сицилии подарило не только красивое название содержимому бутылок, но и насыщенному цвету, ставшему хитом последних модных сезонов. Отличительной чертой оттенка является его универсальность. Где бы его не применили дизайнеры, везде марсала смотрится гармонично.

Фото с показов коллекций говорят о том, что марсала продолжает свое шествие в мире моды. Дизайнеры стали активно применять оттенок для верхней одежды:

  • косух;
  • пальто;
  • удлиненных жакетов из кожи.

Зачастую приобретя одежду цвета марсала девушки задумываются о том, с чем носить новинку своего гардероба. Наиболее гармоничными в образе станут сумочки и обувь, коллекция которой также окрасилась в марсалу и была представлена:

  • высокими сапогами из замши;
  • ботинками на плоском ходу;
  • классическими туфлями-лодочками.

Модный цвет марсала в одежде – фото

В коллекциях нового года дизайнеры использовали марсалу для различных видов одежды. В фото отчетах с подиумов можно встретить эксклюзивные новинки, которые придутся по вкусу настоящим модницам:

  • объемные комбинезоны с широкими поясами из кожи;
  • меховые манто;
  • юбки-годе из бархата;
  • свитера из материала с длинным ворсом.

Цвет марсала – сочетание с другими цветами

Бордово-коричневый цвет считается уникальным за высокую степень комбинирования с другими оттенками. И это, несмотря на насыщенность и самодостаточность тона. Если возникает вопрос о том, с чем сочетать одежду цвета марсала, то лучше выбрать из следующих оттенков:

  • бежевый;
  • серый;
  • черный;
  • зеленый.

Краски волос цвета марсала

Винные оттенки в палитре красок для волос — явление не новое. Однако, именно цвету марсала удалось добиться глобального распространения в силу популярности цвета как такового.

Марсаловый оттенок волос придает внешности таинственность и яркость. Окрасив свою шевелюру в один из самых модных оттенков сезона, просто невозможно остаться незамеченной в толпе среди сотен людей.

Несмотря на радикальность оттенка, он подходит для различных типов внешности, среди которых:

  • светлая кожа;
  • смуглая кожа;
  • рыжеволосые;
  • брюнетки.

Для барышень, не готовых к радикальным изменениям, но очень полюбившим оттенок марсала, предоставлена возможность частичного окрашивания волос по новомодным техникам — омбре и балаяж.

Цвет марсала в интерьере

Глубокий винный цвет с коричневым подтоном начал свое шествие с 2015 года, когда был назван цветом года по версии Pantone. Цвет настолько полюбился, что распространился во все сферы моды и дизайна, включая художественное оформление внутреннего пространства квартир и домов.

Несмотря на приглушенность цвета, он не является чересчур темным и способен разнообразить интерьер своей динамичностью. Как и любой темный оттенок, марсала требует цветов-компаньонов для сочетания в дизайне внутреннего убранства, чтобы комната не казалась уж слишком мрачной. Мастера-колористы предлагают несколько удачных сочетаний:

  1. Светлые оттенки и марсала. В таком тандеме марсала смотрится достаточно гармонично. Выкрашенные стены и потолок с светло-бежевый, жемчужный, шампань, ванильный или белый будут контрастировать с глубоким винным. И в тоже время, гармонично дополнять друг друга;
  2. Марсала и бирюза. Одно из самых выигрышных сочетаний. Два динамичных цвета прекрасно уживаются друг с другом. Эти два оттенка могут быть задействованы в интерьере в одинаковом количестве и разбавлены для равновесия нейтральным тоном. К примеру, обивка мягкой мебели может быть цвета марсала, а портьеры из бирюзового материала;
  3. Марсала и зеленый. Элементы светлых оттенков зеленого значительно оживляют цвет темного вина. Добавив всего лишь несколько мягких подушек на диван цвета марсала или украсив одну из стен панно в соответствующих оттенках, можно внести свежий штрих в помещение;
  4. Марсала и золото. Одно из самых роскошных сочетаний оттенков. Золотистый придает марсале царственность. Небольшие вкрапления белого или бежевого оттенков в виде отдельных предметов интерьера приуменьшат динамичность винного тона;
  5. Много марсалы. Несмотря на темные нотки цвета, дизайнеры интерьеров не побоялись задействовать цвет как основной для пространства, используя его для стен, потолка и мебели.

Пальто цвета марсала

Цвет марсала настолько красивый и насыщенный, что одинаково выигрышно смотрится в любом холодном месяце. Тем не менее, крой моделей пальто имеет некоторые отличия для каждого сезона.

  1. Зима. Модели из кашемира до колена или в пол А-образной формы, украшенные меховой шкуркой идентичного цвета. Самыми удачными компаньонами в луках станут высокие сапоги черного оттенка. Сумка может повторять цвет пальто или быть черной, темно-зеленой или горчичной;
  2. Демисезонье. Приталенные модели с широкой баской в стиле гусарских бушлатов могут быть дополнены черными брюками прямого кроя. Фасоны с запахом и удлиненным воротником из шерстяных тканей прекрасно сочетаются с малогабаритными сумочками из лакированной кожи идентичного цвета с пальто.

Мужской костюм цвет марсала

Наибольшее распространение мужской костюм цвета марсала получил в свадебной моде. Особенно эффектно смотрятся двойки и тройки на женихах, когда марсаловый оттенок дублируется в нарядном образе невесты. К примеру, лента на талии, туфли или декор на длинных перчатках.

В случаях, когда цвет становится тематическим для свадебного торжества, то жених практически обречен быть одетым в костюм глубокого винного оттенка.

Модельеры свадебной моды предлагают несколько сочетаний оттенков, с которыми костюм цвета марсала будет смотреться наиболее выгодно:

  • костюм-двойка + белая рубашка + черный галстук;
  • пиджак с бортами черного цвета + белая рубашка + черный галстук-бабочка + черные брюки;
  • костюм-тройка + белая рубашка + галстук синего цвета с марсаловым узором.

Кружево цвета марсала

Кружевной материал цвета марсала — это отличная альтернатива черной ткани с ажурным рисунком. Цвет обладает невероятной притягательностью и сексапильностью, которая действует на окружающих гипнотически.

Кружевной материал может быть использован как единственный, так и в комбинации с другими. Для вечерних платьев в пол, коктейльных нарядов и костюмов пускается в ход подкладочный материал в тон. Для некоторых моделей используются вставки различных оттенков:

  • белого;
  • черного;
  • золотого.

Помада цвета марсала

Оттенок помады цвета марсала смотрится в макияже очень броско. Из-за своей насыщенности тон считается весьма специфическим и подойдет далеко не к каждому колориту внешности. При неудачном применении марсаловая помада может визуально прибавить несколько лет даже совсем юным красоткам.

Среди предпочтительных цветотипов:

Однозначное табу:

Пуховики цвета марсала

Зимний период с его серыми днями без солнечных лучей приводит в уныние большую часть представительниц прекрасной половины человечества. Желание добавить яркие краски в свою верхнюю одежду однозначно будет радостно принято окружающими. Одним из таких оттенков является цвет марсала, который не обладает маркостью и смотрится неординарно на фоне белого снега.

Модели пуховиков в бордовом цвете с коричневым подтоном представлены в совершенно разнообразном крое:

  • оверсайзы с капюшонами;
  • прямые со стеганностью горизонтальными линиями;
  • приталенные с меховыми воротниками.

Сумки цвета марсала

Проблема покупки сумочки для женщин является одной из самых важных. В этом вопросе не бывает второстепенных деталей и важна каждая мелочь. К любым оттенкам, кроме черного, барышни относятся с опаской из-за того, что цвет может не подойти к имеющейся одежде.

Стоит отметить, что сумочки цвета марсала отлично сочетаются со своими смежными оттенками:

  • бардовым;
  • темно-красным;
  • красно-коричневым;
  • винным.

Марсаловая сумка гармонично смотрится на фоне пальто или платья идентичного цвета, а также вместе с аксессуарами и обувью. Черный также входит в список комбинируемых оттенков с марсала.

Цвет марсала блондинкам

Несмотря на насыщенность и глубину цвета, марсала подходит светловолосым барышням. Из одежды этого оттенка можно выбрать:

  • воздушные вечерние платья с множеством оборок;
  • брюки или юбку, как составляющие лука;
  • вязаное платье;
  • платье в стиле кэжуал из плотного шелка.

В макияже марсаловая помада более гармонично смотрится на темноглазых блондинках. Девушкам с голубым или серым цветом очей желательно дополнительно подчеркнуть их выразительность, чтобы лицо не выглядело обезличенным.

Подборка фотографий туманного Краснодара: город поглотило серой пеленой

Подборка фотографий. Фото: Инна Каргаполова, Евгения Халикова, Андрей Кузнецов

Второй день подряд на Краснодар опускается густой туман. Ранним серым утром виднеется лишь скудно пробивающийся свет фонарей. Пеленой покрыто все на расстоянии в 100 метров: не видно домов, машин, деревьев, — просто густая размыто-белая стена.

Фото: Инна Каргаполова

В соцсетях местные жители публикуют десятки фото необычного города, похожего на Сайлент Хилл.

Фото: Инна Каргаполова

Фото: instagram.com/vika_insta555

— Смотрите, на снимке вытянутая в окно рука. Не видите? А она есть! – опубликовал фото плотного тумана краснодарец.

На другом снимке из тумана, как из другого измерения, выползает рогатый трамвайчик.

Фото: instagram.com/lentropina

В Комсомольском микрорайоне видимость тоже плохая

Еще в Сети появляются городские улочки и достопримечательности, окутанные серой дымкой.

Серость туманного утра в центре Краснодара

Евгения ХИЛЬКО

Фото: Инна Каргаполова

Кого-то восхищает, а кого-то пугает такое природное явление. По прогнозам, в ночь на 7 ноября опустится самое плотное покрывало из мелких частиц воды.

Фото: Инна Каргаполова

Водителей просят быть осторожными, на дорогах снижать скорость и соблюдать дистанцию.

В Краснодаре туманно второй день

Евгения ХАЛИКОВА

Стоит отметить, что второй день подряд в Краснодаре сохраняется сложная обстановка в аэропорту. Накануне было задержано до 15 самолетов, видимость была снижена до 100 метров.

Фото: instagram.com/andreykuznetsov1963

Сегодня, 6 ноября, на аэродром также опустился сильный туман. Аэропорт работает с ограничениями, видимость на полосе составляет около 150 метров. На прилет задерживаются семь рейсов, некоторые самолеты отправляют на запасные аэродромы.

Такая атмосфера утром 6 ноября в аэропорту Краснодара

Ранее «Комсомолка» сообщала, что синоптики назвали двухдневный туман в Краснодаре радиационным. И вот почему.

ЧИТАЙТЕ ТАКЖЕ

Фото и видео тумана в Краснодаре 5 ноября 2021: тысячи людей застряли в аэропорту

«КП» – Кубань» собрала фото и видео тумана в Краснодаре 5 ноября 2021 (читайте далее)

Укрощение монстров: как волны с 10-этажный дом покорились бесстрашным серфингистам

  • Элли Эрлс
  • BBC Travel

Автор фото, Rytis Seskaitis/Getty Images

Португальский городок Назаре несколько веков был рыбацкой деревней, а потом — обычным курортом, замиравшим в межсезонье. Сейчас с октября по май Назаре — Мекка для лучших серфингистов мира, научившихся укрощать его волны 30-метровой высоты, которые создает огромный подводный каньон, самый крупный в Европе.

Погожий сентябрьский день. Солнце украшает синий океан яркими бликами. Волны мягко накатываются на шероховатые скалы, возвышающиеся над Северным пляжем Назаре. Наверху форт XVI века. С десяток туристов позируют там на фоне красного маяка.

Трудно представить себе больший контраст, чем между этой идиллической картиной и тем, что начнется здесь всего через месяц.

С началом сезона больших волн форт и дорогу к нему заполнят тысячи людей в надежде увидеть, как лучшие серфингисты мира пытаются достичь пика своей карьеры — рискуя жизнью, оседлать чудовищную волну-небоскреб.

Местные жители всегда знали, что волны в их краю большие, но как-то не задумывались, насколько. В зимние штормовые дни они поднимались в форт, чтобы полюбоваться грандиозным зрелищем: горы сотрясались как от ударов исполинского молота, даже на высоте в воздухе висела водяная пыль.

В Назаре имелись свои любители серфинга, но они знали, когда следует остановиться. Кататься на волнах-монстрах им и в голову не приходило.

До недавнего времени и профессионалы не думали, что такое возможно. В 2004 году группа мастеров приехала в Назаре оценить обстановку на месте, но уже через полтора часа отказалась от попытки.

Из-за скудости муниципального бюджета в Назаре не оказалось гидроциклов для доставки серферов к месту начала заезда. Добираться туда вплавь на обычной доске при очень высокой волне нельзя.

Но даже если бы нужное оборудование имелось в наличии, решили тогда спортсмены, упасть в воду посреди громадных волн, накатывающихся со всех сторон, слишком опасно.

Спустя год член местного клуба серфингистов Дину Казимиру написал известному отчаянной храбростью американскому серферу Гаррету Макнамаре, но у того не получилось приехать.

31 августа каждого года Назаре продолжал превращаться в город-призрак. Доходов от летнего туризма не хватало, рыбацкий промысел приходил в упадок.

В 2008 году отцы города озаботились тем, как бы привлечь гостей не только в пляжный сезон, и решили попробовать воспользоваться природной аномалией, которую Португальский гидрографический институт изучал с 1960-х годов.

Автор фото, Fernando Trabanco Fotografía/Getty Images

Подпись к фото,

Назаре давно был популярным летним курортом, а сейчас стал еще и мировым центром серфинга

В районе Назаре по океанскому дну проходит самый большой в Европе подводный каньон длиной около двухсот и глубиной в пять километров. На мелководье волны постепенно замедляют свой бег, но над каньоном продолжают двигаться с прежней скоростью.

На выходе из каньона быстрая волна нагоняет медленную, как бы подталкивая ее в спину. Этот феномен, который дополнительно усиливают прибрежные течения, и приводит к возникновению волн, каких нет больше нигде в мире.

«Сперва никто не думал о превращении Назаре в мировой центр серфинга, — говорит учитель физкультуры и по совместительству спасатель Паулу «Питбуль» Сальвадор, участвовавший в историческом заседании городского совета. — Мы начали с обсуждения, как привлечь к нам людей в низкий сезон».

Два года ушли на продвижение проекта. В 2010 году уже упоминавшийся Гаррет Макнамара приехал в Португалию и спустя несколько дней решил, что при хорошем оснащении кататься на тамошних волнах можно.

Еще через год он поставил в Назаре мировой рекорд, оседлав волну высотой в 78 футов (23,7 метра). Оставался вопрос: найдется ли еще кто-нибудь настолько же отважный или настолько же безумный, чтобы последовать его примеру?

По мировым стандартам волны в Назаре исключительно опасны своей высотой и непредсказуемостью.

«Гавайские «Челюсти» [на острове Мауи] привлекают серфингистов, потому что там волны ровные, их высота не превышает 50 футов и риска намного меньше», — рассказывает родившийся в Португалии серфингист Ник фон Рапп, который в 2004 году приезжал в Назаре с группой «разведчиков», когда ему было 14 лет.

«А здесь какой-то парад монстров! Как будто смотришь, задрав голову, на небоскреб или на гору. Разница в том, что эта гора надвигается на тебя, чтобы сожрать. Она не помилует!»

В 2017 году бразилец Родриго Коха перекрыл достижение Макнамары, прокатившись на волне высотой 80 футов (24,3 метра). Год спустя его соотечественница Майя Габейра установила мировой рекорд для женщин — 68 футов (20,6 метра). И наконец, в октябре 2020 года 18-летний португальский серфингист Антонио Лауреано добыл заветный Грааль — взял стофутовый — тридцатиметровый — рубеж.

Официальные данные пока не представлены, но считается, что покорившаяся ему волна была высотой в 101 фут, или 30,7 метра.

Автор фото, Rui Caria/Getty Images

Подпись к фото,

Исполинские волны возникают благодаря подводному каньону

По словам фон Раппа, все эти достижения стали возможными только благодаря мерам безопасности, беспрецедентным в мировой истории серфинга.

Водитель гидроцикла, доставляющий серфингиста к месту старта, снабжен водонепроницаемыми наушниками, через которые наблюдатель на берегу все время сообщает ему о местонахождении спортсмена.

«В пенном водовороте вы не знаете, где кто находится, а лишь стараетесь выжить», — говорит Паулу Сальвадор, отвечавший за безопасность во время рекордной попытки Гаррета Макнамары в 2010 году.

В море находится еще один спасатель на гидроцикле, а в некоторые дни — и двое.

Автор фото, Getty Images

Подпись к фото,

Даже издалека гигантская волна выглядит устрашающе

При всем этом реальность все равно такова, что вы можете погибнуть, говорит Жуана Андраде, единственная женщина в Португалии, катавшаяся на гигантских волнах в Назаре.

К своей первой попытке в 2013 году она физически и морально готовилась восемь месяцев, включая наблюдение за волнами, дыхательные упражнения и психологические тренировки, во время которых мысленно проигрывались разные ситуации, которые могут возникнуть.

«Вы можете иметь замечательно тренированное тело, но в критической ситуации вас спасет только рассудок», — говорит Жуана.

По словам фон Раппа, некоторые серферы детально представляют себе, как тонут.

«Нужна подготовка, чтобы не запаниковать и не потерять сознание, потому что тогда человек открывает рот и захлебывается, — объясняет опытный спортсмен. — Главный шанс уцелеть — сохранять самообладание».

Автор фото, Getty Images

Подпись к фото,

Без спасателей на гидроциклах укрощение монстра было бы невозможно

Если случается худшее, ответственность ложится на водителя первого гидроцикла. Для фон Раппа и Андраде — это Серджиу Кожме, прозванный ангелом-хранителем Назаре.

«Если попрактиковаться в чем-то сто раз, вырабатывается автоматизм, — говорит он. — В критический момент надо действовать быстро и не раздумывая, потому что на счету каждая секунда».

Но даже годы тренировок не всегда гарантируют счастливый исход, о чем Серджиу Кожме распространяться не любит.

В прошлом году его друг Алекс Ботелью потерял сознание среди волн и не дышал 10 минут, пока его не спас партнер по заезду. На пляже его удалось откачать лишь чудом.

«Когда-то может случиться самое плохое, и ты ничего не сможешь сделать», — резюмирует он.

Автор фото, Getty Images

Подпись к фото,

Посмотреть на подвиги серферов собираются тысячи людей

Но Жуана Андраде уверена, что риск стоит того.

«Когда водитель гидроцикла говорит: «Вот подходящая волна!» — меня словно заклинивает. Страх вперемешку с адреналином, и мне кажется, что я не смогу!»

«Но как только он отстегивает буксировочный трос, приходит необыкновенное чувство свободы, согласия со всем окружающим и внутреннего спокойствия. Все происходит очень быстро, а кажется, что проходит вечность. В такие моменты по-настоящему чувствуешь, что значит жить здесь и сейчас. Это так важно, особенно в наше время».

Пока волны в Назаре не удавалось приручить, поколение португальских серфингистов, к которому принадлежит фон Рапп, отправлялось за этими ощущениями на другой конец света, чаще всего — на Гавайи. Теперь центр большого серфинга находится в часе езды от его дома.

«Оказаться частью истории серфинга — увлекательное дело! — с энтузиазмом восклицает он. — На моих глазах спорт сделался намного безопаснее, и все это поощряет молодых талантливых португальских серфингистов стремиться в высшую мировую лигу».

Автор фото, Getty Images

Подпись к фото,

До 2010 года зимой городок вымирал

В Назаре теперь говорят о большом серфинге, примерно как о пришествии Христа: «до того» и «после того». До 2010 года население городка зимой не превышало 15 тысяч человек. С тех пор, как в 2014 году старый форт превратили в музей волн и серфинга, его посетили около миллиона человек, из них 350 тысяч — в 2019-м, последнем году перед пандемией.

Народу зимой бывает больше, чем летом, и местные предприниматели не устают благодарить Паулу Сальвадора за то, что он с единомышленниками сделал для города.

Сейчас он вместе с муниципальным советом обучает местную молодежь специальностям, связанным с серфингом: фотографы, водители и береговые наблюдатели.

В отличие от других мировых центров серфинга, в Назаре пока не погиб ни один человек. Кожме надеется, что с ростом популярности места безопасность будет только расти.

Автор фото, Getty Images

Подпись к фото,

В 2014 году в старом форте открылся музей волн и серфинга

Какой фото подарок можно сделать? Идеи для подарка из фото

Подарок из фотографий – проявление чувств и заботы. Мы предлагаем идеи подарков с фото, с которыми никогда не захочется расставаться. Читайте наши советы, как и какой подарок можно сделать из фото.

Значимые подарки — это те, которые имеют сентиментальную ценность. Если вы хотите сделать запоминающийся подарок или просто хотите показать кому-то свою заботу, попробуйте сделать фото подарок. Мы подобрали лучшие идеи подарков с фото, которые позволят вам выразить свои чувства по отношению к одариваемому.

Персонализированные фото подарки

Каждый раз, когда мы делаем снимок, мы фотографируем историю и воспоминания. С фото-подарками от Мапи7 вы можете навсегда сохранить эти воспоминания. Сделайте свои любимые фотографии и превратите их в сувениры. Ваши близкие и друзья будут хранить их долгие годы. Независимо от повода, семья и друзья всегда будут дорожить персональным подарком с фотографией. Фотоподарок — это простой и продуманный способ скрасить чей-то день.

Подарок с фотографиями. Идеи

Если вы ищете особенный подарок ко дню рождения, уникальный подарок для бабушки или веселый подарок другу — нет ничего лучше, чем подарок, сделанный вами лично. Подарите своим близким что-то личное с помощью наших креативных идей для фото-подарков.

Создавайте уникальные предметы домашнего декора для друзей и семьи. Делитесь воспоминаниями с помощью нестандартного искусства. Знакомьтесь с нашими советами, какой подарок можно сделать из фотографий. И делайте персонализированные воспоминания.

Новогодние подарки из фотографий

Новогодний подарок должен быть необычным, полезным и чертовски приятным. Календарь из личных фотографий совмещает в себе все эти требования. Всевозможные дизайны календарей подойдут для строгого офисного помещения и веселой детской.

Переворачивая листы фотокалендаря, ваш друг или родственник будет вспоминать приятные моменты. Это поможет вдохновляться в течение всего года. Календарь с фотографиями – не только полезный инструмент для планирования. Это – украшение офиса или дома.

Создайте календарь с фото в подарок на Новый год в нашем редакторе. Загружайте свои фотографии и делайте индивидуальный календарь. Добавьте изделию юмора и индивидуальности. Сделайте надписи на снимках. Начните календарную сетку с любого месяца. Выделите в редакторе важные даты.

Одариваемый оценит ваш труд, заботу и качество календаря с фотографиями. Поверьте, каждый будет рад найти такой подарок под елочкой 🙂


Когда дело доходит до продуманного подарка, Mapi7 дарит отличную идею — персонализированный календарь с фото. Идеальный подарок или красивый способ продемонстрировать любимые фотографии — все это повод заказать календарь с фото.


Заказать календарь
из фотографий

Подарок бабушке из фотографий

Лучший подарок для бабушки – внимание. Старшее поколение нуждается в заботе и вашем личном присутствии. Милые персональные подарки и сувениры из фотографий способны растрогать даже самую «железную» пожилую леди.

Сделайте на заказ магниты с фото семьи. Добавьте забавную цитату или семейный девиз на изделие. Магниты печатаем набором из 6 штук. В наборе могут быть 6 одинаковых или разных фото. Загружайте изображения в редактор и делайте сами подарок бабушке из фотографий.

В бесплатном редакторе Mapi7 можно создавать самостоятельно круглые, квадратные и фигурные магниты. На снимках можно писать пожелания и поздравления. Набор фотомагнитов можно разделить между бабушками и дедушками. Или закажите несколько наборов, чтобы каждый смог получить небольшую фотогалерею на холодильник.

Сделайте индивидуальные фото открытки. Такой формат подарка заставит улыбнутся вашу бабушку. Подарок из фотографий для старшего поколения – дополнительное подтверждение заботы и любви.


Любимые снимки — повод для создания фотомагнитов. Магниты круглой, квадратной формы, с фигурными краями или магнитный пазл — идеальный сувенир. Для него не нужны полка или альбом. Холодильники, системные блоки, автомобили и другие поверхности, которые всегда на виду, — идеальное место для магнитных фото.


Заказать фотографию
на магните

Какой подарок из фотографий сделать для детей

Проявите творческий подход и превратите особое воспоминание в уникальную головоломку из фотографий. Магнитный пазл с фотографиями станет отличным подарком для детей. Они будут в восторге от того, как их любимые фотографии складываются в пазл. Когда будете создавать магнитный пазл из фото в нашем редакторе, добавьте милую поговорку или короткое стихотворение на изображение. Дети обязательно оценят веселый, простой подарок.

Подарок из фотографий на день рождения

День рождения – особый праздник. Если вы ищите особый подарок из фотографий на день рождения лучшей подруге или парню, то напечатайте фото в стиле полароид. Стандартные фото на любых изделиях, конечно же, хороши. Но снимки как на полароид – гораздо ярче и прикольней.

Распечатать на подарок подруге фото в стиле полароид можно онлайн. Загружайте изображения в бесплатный редактор сразу из соцсетей с телефона или ноута.

Вставляйте в шаблон свои снимки. Регулируйте ширину и цвет рамки. И обязательно делайте надписи под каждым снимком прямо в редакторе. Подарок из фотографий в стиле полароид порадует каждого. Ведь далеко не у всех есть инста-лента, которую можно держать в руках.


Крутые фотографии достойны необычного обрамления. Напечатайте свои классные фотки в стиле полароид. Поклонники моментальной фотографии из 90-х могут испытать знакомые чувства, взяв в руки фото в стиле Полароид. Тем, кто не знаком с традиционным полароидом, придутся по вкусу квадратные изображения с полем для надписей.


Сделать фотографии
в стиле полароид

Если хотите сделать подарок из фотографий на день рождения маме, мужу или жене, заказывайте фото на холсте. Фотокартина печатается на плотном материале с фактурной поверхностью. Можно заказать фото на холсте на натуральном или искусственном полотне. Заказать подарок из фотографий на холсте можно форматом от 25х25см до 75х55см. Хотя подарок из фотографий на юбилей лучше делать на холсте большого размера.


Каждое фото — шедевр! Не прячьте от зрителей уникальные снимки в своих телефонах и фотокамерах. Достойный способ показать свой талант и сохранить воспоминания — напечатать фото на холсте.


Заказать фото
на холсте
Идеи подарка с фотографиями парню

Сильная часть человечества не менее сентиментальна, чем слабый пол. Поэтому смело можете сделать своему парню парню подарок из фотографий. Футболки, кружки, брелки, коврики для мышки с фотографиями – прикольные, но уже избитые подарки для парней. Поэтому, предлагаем вам создать необычное Портфолио для своего парня.

Создайте самостоятельно альбом Лайт — Портфолио. Необычный альбом – фотографии, напечатанные на страницах изделия. В бесплатном редакторе легко загрузить и работать с изображениями.

Выбирайте один из трех форматов альбома. Загружайте фотографии. Меняйте фон страниц, толщину и цвет рамок для фото, добавляйте прикольные надписи и сердечные поздравления. Портфолио — персонализированный подарок, соответствующий индивидуальности именинника.


Из классных фото сделайте альбом Лайт. Для этого не нужно отдельно печатать фотографии. Мы напечатаем ваши фото прямо на страницы альбома Лайт. Загрузите изображения в бесплатный редактор Mapi7 и создайте тематический альбом Лайт. Загружать фото можно с телефона.


Сделать альбом Лайт

Подарки из фотографий — всегда стопроцентное попадание. Поскольку на нем изображение самого адресата. Небольшая стоимость оригинального подарка позволяет делать такие презенты всем родным и близким, причем по любому поводу.

Фото для Грин-карты. Самостоятельная подготовка и проверка фото для лотереи Green Card DV-2023

Самостоятельная подготовка и проверка фото для лотереи Green Card DV-2023

В данной инструкции вы узнаете, как самостоятельно подготовить фото для участия в лотерее Грин-карта DV-2023. Что такое лотерея Green Card вы можете узнать из материала: о Грин-карте. Не важно, будете вы фотографироваться на собственный фотоаппарат, или пойдёте в фотоателье, правильная подготовка фото ложиться именно на вас, если вы конечно не хотите быть дисквалифицированы из-за неправильного фото.

Какие требования к фото для Грин-карты?

К фото для лотерее Грин-кард нужно уделить особое внимание. Ведь любая ошибка с фото и вас дисквалифицируют. Вы даже не узнаете причины по которой не выигрыли — вам не улыбнулась удача, или была ошибка в анкете или с фото. Это совсем не сложно, как может показаться на первый взгляд. Требование к фото для грин-карты: фото должно быть не старше полугода на момент подачи заявки, фото: 600х600 пискелей, размер файла не более 240 Кбайт, формат jpeg. Фон светлый однотонный. Это не бязательно белый, он может быть и желтый и светлосерый и бежевый, главное светлый и однотонный, без засветов и бликов. На фоне не должно быть обоев с рисунком, штор, жалюзей или панорамы улицы. На фото не должно быть теней. Ни на фоне, ни на лице. Желательно чтобы не было теней и от подбородка. На фото вы должны смотреть прямо в камеру, не снизу вверх не сверху вниз. Голова должна быть прямо, не должна быть наклонена или певёрнута в сторону. Выражение лица должно быть естественным. Допускается незначительная улыбка, но на всякий случай я рекомендуюспокойно смотреть в камеру, без улыбок. Рот обязательно должен быть закрыт. Если улыбаетесь, то это не должно быть в 32 зуба. Я вам не рекомендую фотографироваться будучи уставшим, особенно если вы не спали несколько ночей или после суток работы. Првительство США понимает, что грудных детей очень сложно сфотографировать на Грин-карту так чтобы они смотрели прямо в камеру, без поворотов или наклонов головы, по этому к ним правила менее строги, но соблюдение пропорций фотографируемого относительно фото должно быть.

Ретушь фото для лотереи Green Card в фотошопе

В правилах на официальном сайте сказано, что Фото нельзя ретушировать. При этом не уточняется что именно в фото нельзя ретушировать. Я не рекомендую ретушировать вообще что либо, даже фон, ведь цена ошибки — год. Хотя в интернете говорят что есть выигрывшие, кто ретушировал фон, но во первых условия и алгоритмы проверки фото каждый год меняются, во вторых фото проверяют компьютеры а не люди.

Высота уровня глаз и пропорции головы относительно всего фото

В интернете описано много способов, как сделать нужные пропорции в фото для Грин-карты. Есть где нужно высчитывать в Point высоту и ширину, этот способ подойдёт тем, кто любит считать. Однако есть самый простой способ правильно подогнать пропорции — это воспользоваться официальным кроппером лотереи Green Card, где вам ничего не придётся считать или писать. Всё что нужно — это загрузить фото на сайт и подогнать размеры своего фото, как указано на образце в кроппере. Затем нажать кнопку «обрезать», и скачать уже готовую, обрезанную 600×600 фото с размером файла меньше 240 Кбайт. Качество самого фото может быть хуже загруженного оригинала — это потому что кроппер «сжимает» ваше фото, чтобы оно было меньше 240 Кбайт. Из-за этого многие опасаются, что фото могут заброковать в лотерее, однако не забывайте, что это официальный кроппер лотереи, а значит, чтобы он не сделал — это в рамках правил лотереи.

Кратко требования к фото:

  1. фото не старше 6 месяцев на момент подачи заявки;
  2. естественное выражение лица;
  3. смотреть прямо в камеру;
  4. анфас, голова не повёрнута и не наклонена;
  5. без теней, как на лице, так и на фоне;
  6. однородный светлый, не обязательно белый фон;
  7. ширина и высота фото 600×600 пикселей — делается автоматически в кроппере;
  8. размер файла не более 240 Кбайт — делается автоматически в кроппере;
  9. Высота глаз и соотношение головы относительно всего фото — делается вручную в кроппере.

Наглядное пособие подготовки фото для Грин-карты

Для примера у нас есть фото, которое мы получили в резщультате самостоятельного фотографирования, или посетив фотоателье. Обратите внимание что наше фото уже соответствует требованиям лотереи. Оно сделано на однородном фоне, без засветов и бликом. На лице нет теней, за исключением небольшой тени под подбородком. Желательно конечно чтобы не было и её, но если посмотреть примеры фото для лотереи грин-карта, правильных и неправильных фото, такие фото допустимы. У нас спокойное выражение лица, взгляд направлен прямо в камеру. Положение головы ровное, без поворотов в сторону и наклонов. Так же обратите внимание у нас достаточно много места от краёв фото относитьельно объекта съемке — слева, справа и по высоте у нас много фона. Это нам понадобиться при подгонке фото в официальном кроппере.

Давайте откроем официальный кроппер. Загрузим наше фото для Грин-карты. Для этого нажимаем кноппку «Choose Photo», затем выбираем фото на нашем компьютере.

Фото загружено. Теперь переходим к самому главному процессу — это подгонка фото под требования лотереи по высоте глаз и головы относительно всего фото. Мы видим что наше фото по размерам значительно больше, чем нужно. Квадратный контур — это границы нашего будущего фото после обрезки, так называемого «кропа» — от англ. crop — обрезать. Под этим квадратным контуром мы видим ползунок и кнопочки «+» и «-«. Либо наждимая на эти кнопки, либо перемещая ползунок между кнопками мышкой, мы можем приближать к нам фото или отдалять, то есть менять его масштаб. Так же видим стрелочки, которыми можем повернуть фото по часовой и против часовой стрелки, но они чаще всего не нужны, так как обычно фото загружают в правильном положении. Так же мы можем двигать наше фото мышкой. Так же поверх нашего фото есть зелёный контур с двумя овалами. Внутренний овал — тут должно быть лицо. Внешний овал — это контур головы. Учтите, что это просто условный образец, и если у вас круглое лицо, то не переживайте, что оно выходит за границы внутреннего или внешнего овала.

Внимание! Начиная с позапрошлого года, для участия в лотерее нужен загранпаспорт. Подробнее вы узнаете из темы: паспорт в лотерее грин карта. Ждём вас на нашем форуме, на котором вы никогда не пропустите важных событий связанных с лотереей грин карта.

Так вот наша задача, при помощи кнопок «+» или «-«, или ползунком — кому как удобно, и перемещая фото добиться того, чтобы наше оказалось в следующем положении: нижняя часть подбородка была на границе внутреннего зелёного овала — имитирующего лицо, а верхняя часть макушки головы была на границе внешнего зелёного овала, имитирующего границы головы. Если у вас по бокам головы причёска головы выходит за границы внешнего зелёного контура, то это ничего страшного. Главное, чтобы макушка головы на фото не выходила за границы внешнего зелёного овала. Обратите внимание, что я говорю про макушку головы а не верхний край причёски. Если у вас причёска выходит за границы овала то это ничего страшного, главное «на глазок» на фото поймать макушку. Посмотрите, как это показано на фото. Но если у вас будут уложены волосы на фото, вам это будет только в плюс, поскольку такое фото легче будет подогнать и гарантированно избавит вас от теней от волос на лице.

Фото подогнали. Далее нажимаем кнопку «Crop Photo». кроппер обрезает фото. Смотрим на результат. Обратите внимание на качество фото. Оно ухудшилось. Это видно по плечам, на них видна пиксельная «лесенка». Многие боятся, что такое фото не подойдёт. Однако не забывайте, что таким оно получилось после официально кроппера. Качество фото ухудшается из-за того, что кроппер уменьшает размер файла до 240 Кбайт. Файл может получиться и ещё легче по весу, но главное он не будет превышать 240 Кбайт. Далее нажимаем кнопку «Save Photo» и скачиваем файл.

Получилось вот такое фото. Как и требуется, фото для Грин-карты: 600×600 пикселей, размер файла 240 Кбайт. Здесь ухудшеное качество фото видно лучше. Но так как это после официального кроппера, на качество не обращаем внимание. кроппер на всякий случай не закрываем, возможно он нам ещё пригодится. Далее проверим фото, насколько высота уровня глаз и головы соответствуют требованиям лотереи Green Card DV-2023

проверка фото для Грин-карты

В интеренете можно найти много программ проверки фото для грин кард, однако ими я не рекоммендую пользоваться. Во-первых вы можете загрузить к себе на компьютер вирус. Во-вторых эти программы, каим-то магическим чудом определяю качество фона. И это как раз одна из распространённых ошибок. Очень много случаев, когда участники, которые уже выиграли грин-карту и уехали в США, специально для проверки таким программ сделанных программистами-самоделкинами, проверяли через них свои фото, которые выиграли в лотерею. И такие программы показывали, что фото непригодно для лотереи. По этому мы воспользуемся бесплатным онлайн сервисов, который просто проверяет уровень высоты головы и глаз относительно фото. Качество фона, которое может определить только компьютеры самой лотереи, этот сервис не проверят.

Проверка фото состоит из четырёх шагов. Открываем сайт greencardphotocheck.com, загружаем наше фото. На первом шаге читаем соответствует ли наше фото требованиям.

На втором шаге уровень глаз должен быть в пределах красной линии. На нашем фото левый глаз слишком близко к краю красной линии, по этому на всякий случай возвращаемся в кроппер, который мы предусмотрительно не закрыли.

Подгоняем фото в кроппере заново так, чтобы уровень глаз был дальше от границ красной линии. Загружаем новое фото, смотрим. Глаза стали дальше от границы красной линии. Переходим к третьему шагу.

На третьем шаге идёт проверка размера головы относительно всего фото. У нас на экране две зелёные линии, одна вверху — тонкая зелёная, вторая широкая зелёная.

Нам нужно навести мышку на любую из этих линий и нажав левую клавишу мыши, перетащить их вниз по экрану так, чтобы верхняя тонкая линия была строго на макушке головы. Если тонкая линия находится строго на макушке головы и подбородок нашего фото находится в пределах зелёной линии, то этот шаг мы успешно прошли. Нажимаем на кнопку «да».

Далее отвечаем на вопросы, касаемые фото. Вопросы строго по условиях лотереи. Далее после ответов на вопросы, если фото соответстувет лотерее получаем поздравление. Теперь наше фото полностью соответствует условиям лотереи Green Card DV-2023, и мы его сможем загрузить на официальный сайт лотереи при заполнении анкеты. Если вы получили ответ, что ваше фото не соответствует лотерее, а по пропорциям всё нормально, значит внимательно перечитайте вопросы и ответьте на них ещё раз, возможно на один из вопросов вы неправильно ответили.

Если у вас есть вопросы по подготовке фото, вы всегда их можете задать на нашем форуме, в разделе Проверка фото на форуме. Для этого не забудьте зарегистрироваться на нашем маленьком форуме Грин-карта, если вы ещё этого не сделали. На форуме находясь в приятной компании вы найдёте много полезной информации про лотерею Green Card. На форуме зарегистрированы, как новички играющие первый раз, так и «бывалые», играющие не первый год.

Ссылки на сайты, которые использовались в статье:

Фотография 51, Розалинд Франклин (1952)

Фотография 51, Розалинд Франклин (1952)

6 мая 1952 года в Королевском колледже Лондона в Лондоне, Англия, Розалинда Франклин сфотографировала свою пятьдесят первую дифрактограмму рентгеновских лучей. дезоксирибозенуклеиновая кислота или ДНК. Фотография 51 или Фотография 51 раскрыла информацию о трехмерной структуре ДНК, показывая, как пучок рентгеновских лучей рассеивается от чистого волокна ДНК. Франклин сделал фото 51 после того, как ученые подтвердили, что ДНК содержит гены.Морис Уилкинс, коллега Франклина, показал Джеймсу Уотсону и Фрэнсису Крику фото 51 без ведома Франклина. Уотсон и Крик использовали это изображение для разработки своей структурной модели ДНК. В 1962 году, после смерти Франклина, Уотсон, Крик и Уилкинс разделили Нобелевскую премию по физиологии и медицине за свои открытия в отношении ДНК. Фотография Франклина 51 помогла ученым больше узнать о трехмерной структуре ДНК и позволила ученым понять роль ДНК в наследственности.

Рентгеновская кристаллография — метод, который Франклин использовал для получения фото 51 ДНК, — это метод, который ученые используют для определения трехмерной структуры кристалла.Кристаллы — это твердые тела с регулярными повторяющимися звеньями атомов. Некоторые биологические макромолекулы, такие как ДНК, могут образовывать волокна, подходящие для анализа с использованием рентгеновской кристаллографии, поскольку их твердые формы состоят из атомов, расположенных в правильном порядке. На фото 51 использованы волокна ДНК, кристаллы ДНК, впервые полученные в 1970-х годах. Чтобы выполнить рентгеновскую кристаллографию, ученые вставляют очищенное волокно или кристалл в рентгеновскую трубку. Рентгеновская трубка генерирует рентгеновские лучи, которые попадают на очищенный материал. Рентгеновские лучи — это электромагнитные волны, которые имеют более короткую длину волны и большую энергию, чем видимый свет.Из-за своей короткой длины волны рентгеновские лучи могут проходить через кристалл и взаимодействовать с электронами атомов внутри кристалла. Когда рентгеновские лучи взаимодействуют с электронами в кристалле, они рассеиваются или дифрагируют под углами, которые указывают на расположение атомов в кристалле или его структуру. Когда рентгеновские лучи рассеиваются, они попадают на пленку, установленную за кристаллом, и оставляют узор из темных следов. Образец темных пятен на пленке дает ученым информацию о структуре кристалла.

Ученые начали собирать рентгеновские дифрактограммы ДНК в 1930-х годах, прежде чем они подтвердили, что ДНК содержит гены. Уильям Томас Астбери, кристаллограф из Университета Лидса в Лидсе, Англия, собрал первые дифракционные картины ДНК в 1937 году. Однако дифракционные картины Астбери были размытыми и трудными для интерпретации. Во время экспериментов Астбери ученые определили химический состав ДНК. Однако в то время ученые в целом согласились с тем, что ДНК просто обеспечивает структурную поддержку клеток и что белок должен быть генетическим материалом.В 1944 году Освальд Эйвери, Колин Маклауд и Маклин Маккарти опубликовали эксперимент, в котором выделяли ДНК как материал, содержащий гены.

Морис Уилкинс, ученый, работающий в Королевском колледже Лондона, собрал дифрактограммы рентгеновских лучей ДНК в 1950 году. Уилкинс и его аспирант Рэймонд Гослинг, позже аспирант Франклина, собрали дифрактограммы рентгеновских лучей очищенной ДНК. таким образом, чтобы получить более длинные волокна, чем те, которые доступны Астбери. При установке волокон ДНК для просмотра Уилкинс и Гослинг смогли связать множество тонких волокон вместе и плотно стянуть их, чтобы получить образец большего размера для лучшего дифракции рентгеновских лучей.Более того, два исследователя поддерживали влажность волокон ДНК во влажной среде. Полученная в результате картина дифракции рентгеновских лучей ДНК была более высокого качества, чем любые ранее полученные картины.

Франклин, специалист в области рентгеновской кристаллографии, продолжила предыдущие эксперименты по рентгеновской кристаллографии ДНК с Гослинг, когда она поступила в лабораторию Королевского колледжа Лондона в 1951 году. Перед тем, как присоединиться к лаборатории, Франклин проводила эксперименты по дифракции рентгеновских лучей на углеродных соединениях. в правительственной лаборатории в Париже, Франция, и опубликовал несколько статей по рентгеновской кристаллографии угля и угольных соединений.На протяжении ранних работ Франклин в Королевском колледже Лондона она обнаружила, что волокна ДНК с более высоким содержанием воды дают другую картину дифракции, чем волокна ДНК с более низким содержанием воды, что указывает на то, что влажная и сухая ДНК принимают разные трехмерные конформации. Позднее Франклин определил более сухую конформацию ДНК как ДНК А-формы, а более влажную конформацию ДНК — как ДНК В-формы. С 2018 года ученые продолжают использовать обозначения A Form и B Form для двух конформаций ДНК.Помимо идентификации двух форм ДНК, Франклин определил, что дифракционные картины ДНК Эсбери получены из смеси А- и В-форм ДНК.

Усовершенствовав свои методы сбора изображений дифракции рентгеновских лучей ДНК, Франклин получила Фото 51 в ходе эксперимента по рентгеновской кристаллографии, который она провела 6 мая 1952 года. Во-первых, она минимизировала, насколько сильно рентгеновские лучи рассеиваются в воздухе, окружающем кристалл. прокачка газообразного водорода вокруг кристалла. Поскольку водород имеет только один электрон, он плохо рассеивает рентгеновские лучи.Она прокачивала водород через солевой раствор, чтобы поддерживать целевую гидратацию волокон ДНК. Франклин настроил концентрацию соли в растворе и влажность вокруг кристалла, чтобы ДНК полностью оставалась в B-форме. После воздействия рентгеновских лучей на волокна ДНК в течение шестидесяти двух часов Франклин собрал полученную дифракционную картину и назвал ее номером 51, которая стала фотографией 51.

Фотография 51 представляет собой четкую дифрактограмму B-формы ДНК. Внешний край дифракционной картины представляет собой черный ромб.Углы ромба закруглены, а самые темные углы расположены вверху и внизу пленки. Ромбовидная форма дифракционной картины ДНК состоит не из тонких четких линий, а из довольно толстых нечетких границ, которые меняются в темноте, так что границы исчезают на левой и правой сторонах пленки. Внутри ромба находится крест в форме буквы «Х». Форма X не состоит из непрерывных линий. Вместо этого вдоль каждой линии X расположены четыре горизонтальных черточки, называемые пятнами, которые становятся темнее по мере приближения к центру пленки.В центре пленки есть отверстие с темными пятнами на внешней стороне центрального отверстия.

Исследователи могли интерпретировать картину дифракции рентгеновских лучей ДНК, зная о составе ДНК, которая была у ученых в то время, когда Франклин собирал фотографию 51. За годы до работы Франклина ученые определили, что ДНК состоит из цепочки повторяющихся единиц. называется нуклеотидами. У каждого нуклеотида есть три ключевых особенности. Каждый нуклеотид состоит из центрального сахарного кольца, называемого дезоксирибозой.К одному концу дезоксирибозного кольца присоединена отрицательно заряженная фосфатная группа, состоящая из атомов фосфора и кислорода. К другому концу дезоксирибозного кольца прикреплена молекула, называемая основанием, состоящая из одинарных или двойных колец углерода и азота. В ДНК есть четыре типа оснований.

Используя имеющиеся знания о составе ДНК и математических методах, Франклин узнал о некоторых ключевых особенностях структуры B-формы ДНК из фото 51.Наличие X-образной формы на дифрактограмме указывало Франклину на то, что цепи ДНК имеют спиралевидную форму. Каждая черта в форме X отмечает повторение атомов или атомных повторов в ДНК. Поэтому, основываясь на расстояниях между черточками, Франклин определил расстояние между нуклеотидами, наименьшими повторяющимися звеньями в ДНК. Углы X-образной формы показали Франклину радиус ДНК, или половину горизонтального расстояния от одной стороны молекулы до другой. Судя по расстоянию между верхом и низом внешней ромбовидной формы, Франклин обнаружил, что между каждым витком молекулы ДНК есть десять нуклеотидов.Наконец, более светлая природа алмаза наверху и внизу пленки показала Франклину, что основания ДНК обращены внутрь спирали, тогда как фосфатные группы обращены наружу. Зная плотность, массу на единицу объема ее образцов ДНК, Франклин также пришла к выводу, что ДНК содержит две цепи. Хотя Франклин получила Фото 51 в мае 1952 года, она не завершила свой анализ Фото 51 до начала 1953 года.

Используя имеющиеся знания о составе ДНК и математических методах, Франклин узнал о некоторых ключевых особенностях структуры B-формы ДНК из фото 51.Наличие X-образной формы на дифрактограмме указывало Франклину на то, что цепи ДНК имеют спиралевидную форму. Каждая черта в форме X отмечает повторение атомов или атомных повторов в ДНК. Поэтому, основываясь на расстояниях между черточками, Франклин определил расстояние между нуклеотидами, наименьшими повторяющимися звеньями в ДНК. Углы X-образной формы показали Франклину радиус ДНК, или половину горизонтального расстояния от одной стороны молекулы до другой. Судя по расстоянию между верхом и низом внешней ромбовидной формы, Франклин обнаружил, что между каждым витком молекулы ДНК есть десять нуклеотидов.Наконец, более светлая природа алмаза наверху и внизу пленки показала Франклину, что основания ДНК обращены внутрь спирали, тогда как фосфатные группы обращены наружу. Зная плотность, массу на единицу объема ее образцов ДНК, Франклин также пришла к выводу, что ДНК содержит две цепи. Хотя Франклин получила Фото 51 в мае 1952 года, она не завершила свой анализ Фото 51 до начала 1953 года.

В январе 1953 года Уотсон посетил Королевский колледж Лондона. Во время посещения Уилкинс показал Уотсону одно из рентгеновских изображений ДНК, сделанных Франклином, которое, как утверждают историки, было одним из самых четких изображений ДНК, фото 51, без ведома Франклина.По изображению Уотсон пришел к выводу, что ДНК имеет спиралевидную форму. Во время встречи с Уилкинсом Ватсон также получил необходимые размеры ДНК, полученные из Фото 51, которые он и Крик позже использовали для разработки предложенной ими структуры ДНК. Позже Уотсон и Крик получили отчет о внутреннем исследовании Королевского колледжа в Лондоне, написанный Франклин о ее дифракционных изображениях ДНК. Из этого отчета Крик определил, что ДНК состоит из двух цепей, каждая из которых проходит в противоположных направлениях.

Уотсон и Крик, два ученых из Кембриджского университета в Кембридже, Англия, опирались на фотографию Франклина 51, чтобы предложить трехмерную структуру ДНК, а в апреле 1953 года они предложили трехмерную структуру ДНК, частично основанную на Фото 51.Предложенная ими модель состояла из двух спиральных цепей повторяющихся нуклеотидов, намотанных друг на друга, образуя двойную спираль. Двойная спираль содержала по десять нуклеотидов между каждым витком. Фосфатные группы обращены за пределы двойной спирали, а основания ДНК обращены горизонтально внутрь спирали. Две нити удерживаются вместе за счет взаимодействия между основаниями каждой нити. Нити ДНК располагались в противоположных направлениях. По состоянию на 2019 год предложенная Уотсоном и Криком структура ДНК оставалась проверенной структурой с несколькими вариациями ДНК B-формы, основной формы ДНК в живых клетках.

Позже, в мае 1953 года, Уотсон и Крик предложили механизм репликации ДНК, используя их структуру ДНК. Их механизм репликации, позже названный полуконсервативной репликацией, описал, как копировать молекулу ДНК, содержащую гены, и передавать гены от клетки к клетке и от родителей к потомству. Многие особенности B-формы ДНК, представленные на фото 51, необходимы для полуконсервативной репликации, например, основания ДНК обращены горизонтально внутрь в двойной спирали.Кроме того, некоторые аспекты B-формы ДНК, как показано на фото 51, создают проблемы для полуконсервативной репликации. Уотсон и Крик предположили, что нити ДНК должны раскручиваться и разделяться для репликации. Однако из-за спиральной природы ДНК, как показано на дифрактограмме рентгеновских лучей на Фото 51, некоторые ученые утверждали, что нити ДНК будет слишком сложно раскручивать и разделять. Прошло несколько лет, прежде чем ученые согласились с полуконсервативной репликацией из-за кажущейся сложности раскручивания спиральных нитей.

За свои открытия, связанные с ДНК, Уотсон, Крик и Уилкинс получили Нобелевскую премию 1962 года по физиологии и медицине. Франклин также внесла свой вклад в понимание структуры ДНК, особенно благодаря своей коллекции фотографии 51. Она также определила многие важные особенности структуры ДНК независимо, используя фотографию 51. Нобелевская премия никогда не была присуждена посмертно, и Франклин умер в 1958 году, не дожив до награждения. Нобелевская премия 1962 года. Некоторые споры и предположения окружают Нобелевскую премию 1962 года относительно Франклин и ее вклада в модель ДНК Уотсона и Крика.Только после публикации книги Уотсона Двойная спираль: личный отчет об открытии структуры ДНК в 1968 году был осуществлен поворот, который Франклин сыграл в открытии структуры ДНК.

Фотография 51, четкая картина дифракции рентгеновских лучей ДНК, показала структурные особенности ДНК, необходимые для научного понимания трехмерной структуры ДНК. Понимая структуру ДНК, ученые могли узнать о том, как ДНК функционирует как генетический материал.Структура ДНК, показанная на фото 51, связывает основные функции гена, как его информация сохраняется и передается от клетки к клетке и от родителя к потомству.

Источники

  1. Эсбери, Уильям Томас, Сильвия Дикинсон и Кеннет Бейли. «Рентгеновская интерпретация денатурации и структуры глобулинов семян». Биохимический журнал 10 (1935): 2351–60. https://www.ncbi.nlm.nih.gov/pmc/articles/PMC1266766/
  2. Эйвери, Освальд, Теодор, Колин Манро Маклауд и Маклин Маккарти.«Исследования химической природы вещества, вызывающего трансформацию типов пневмококков: индукция трансформации фракцией дезоксирибонуклеиновой кислоты, выделенной из пневмококка типа III». Журнал экспериментальной медицины 79 (1944): 134–58. https://www.ncbi.nlm.nih.gov/pmc/articles/PMC2135445/pdf/137.pdf (по состоянию на 8 марта 2018 г.).
  3. Франклин, Розалинд Э., «Влияние связывающих электронов на рассеяние рентгеновских лучей углеродом». Nature 165 (1950): 71–2.
  4. Франклин, Розалинд Э. и Раймонд Г. Гослинг. «Молекулярная конфигурация в тимонуклеате натрия». Nature 171 (1953): 740–1.
  5. Гамильтон, Леонард Д., «ДНК: модели и реальность». Nature , 18 (1968): 633–7
  6. Джадсон, Гораций Фриланд. Восьмой день творения. Нью-Йорк: Колд-Спринг-Харбор: Лаборатория Колд-Спринг-Харбор, 1996.
  7. Клуг, Аарон. «Розалинда Франклин и открытие структуры ДНК.» Nature 219 (1968): 808–10 и 843–4.
  8. Клуг, Аарон. «Розалинда Франклин и двойная спираль». Nature 248 (1974): 787–8.
  9. Лукас, Аманд А. «A-ДНК и B-ДНК: сравнение их исторических рентгеновских дифракционных изображений». Журнал химического образования 85 (2008): 737.
  10. Лукас, Аманд. А. Филлипп Ламбен, Ришар Майрес и Мишель Мато. «Выявление основной структуры B-ДНК с помощью лазерно-оптического моделирования ее рентгеновской дифракционной диаграммы.» Журнал химического образования 76 (1999): 378.
  11. Мэддокс, Бренда. Розалинда Франклин: Темная леди ДНК. Лондон: HarperCollins Publishers, 2002.
  12. Мэддокс, Бренда. «Двойная спираль и« Обиженная героиня »». Nature 421 (2003): 407–8.
  13. Марш, Ричард Э. «Биографические воспоминания Роберта Брейнарда Кори». Национальная академия наук, 72 (1997) 51–69. https://www.nap.edu/read/5859/chapter/5 (по состоянию на 21 января 2019 г.).
  14. Sayre, Энн. Розалинда Франклин и ДНК. Нью-Йорк: W. W. Norton & Company, 1975.
  15. Уотсон, Джеймс Д. Двойная спираль: личный отчет об открытии структуры ДНК. Нью-Йорк: Athenaeum Press, 1968.
  16. Уотсон, Джеймс Д. и Фрэнсис Х.С. Крик. «Молекулярная структура нуклеиновых кислот». Nature 171 (1953): 737–8. https://www.genome.gov/edkit/pdfs/1953.pdf (по состоянию на 21 января 2019 г.).
  17. Уотсон, Джеймс Д., и Фрэнсис Х. Крик. «Генетические последствия структуры дезоксирибонуклеиновой кислоты». Nature 171 (1953): 964–7. https://profiles.nlm.nih.gov/ps/access/SCBBYX.pdf (по состоянию на 21 января 2019 г.).

Эрнандес, Виктория, «Фотография 51, Розалинд Франклин (1952)».

(30.12.2019). ISSN: 1940-5030 http://embryo.asu.edu/handle/10776/13138.

Государственный университет Аризоны. Школа наук о жизни. Центр биологии и общества. Энциклопедия проекта эмбриона.

Авторские права Аризонский совет регентов под лицензией Creative Commons Attribution-NonCommercial-Share Alike 3.0 Unported (CC BY-NC-SA 3.0) http://creativecommons.org/licenses/by-nc-sa/3.0/

Кристаллография, рентген; ДНК; Молекулярная структура; ДНК, B-форма; Молекулярная конформация; ДНК, А-форма; ДНК; ДНК-геликазы; TNA (нуклеиновая кислота; дезоксирибонуклеиновая кислота; рентгеновская кристаллография; тимонуклеиновая кислота; литература

Чего фоторедакторы хотят от фотографов сейчас

PDN регулярно проводит интервью с фоторедакторами о том, как они находят и оценивают новых фотографов, как они соответствуют фотографам и заданиям и как они редактируют работы фотографов.Их ответы отражают то, как фоторедакторы приспосабливаются к изменениям в издательском бизнесе и привычках к чтению. Подписчики могут получить доступ к полному тексту этих интервью.

Topic.com — это онлайн-платформа для рассказов, в которой особое внимание уделяется фотографии и видео. Раз в месяц Topic выпускает «выпуск», состоящий примерно из 15 статей, фоторепортажей и видео, и у каждого выпуска есть тема. Несмотря на то, что каждый выпуск размещается на сайте Topic.com, тематический контент также доступен в Instagram, YouTube, Vimeo, Facebook, Twitter и в новостной рассылке Topic.Редактор Visuals Кэролайн Смит сказала PDN, что использование фотографии в Topic отличает ее от других публикаций. «Фотографии, которые мы присваиваем, не являются иллюстрацией или пунктуацией текста. Мы хотим, чтобы фотография рассказывала свою собственную историю », — объясняет Смит. «Мы можем использовать от 20 до 25 изображений для одной истории, чтобы полностью сформировать визуальное повествование. Большинство публикаций рассматривают онлайн-слайд-шоу как подробное визуальное повествование, хотя онлайн-шоу предлагает гораздо больше возможностей, чем просто слайд-шоу ».

Около 20 процентов выпуска — это репортажи фотографов.В своем поиске визуальных историй, по словам Смит, она хотела бы, чтобы процент был выше. «Я хотел бы, чтобы фотографы приносили нам кадры настолько полно сформированные, насколько писатель мог бы предложить, с персонажами, точкой зрения и полностью исследованными, так что это показывает, что фотограф знает, что [подобная] история не публиковалась в других публикациях. . Я думаю, что для фотографов и их будущего в постоянно меняющейся медиаиндустрии важно начать продвигаться вперед и научиться делать это хорошо. По моему опыту, фотографы привыкли иллюстрировать истории, а не управлять ими, и это нужно изменить.”

Какие передачи ей понравились? «Дженнифер Хьюстон написала рассказ о доме престарелых в Лос-Анджелесе. Что было здорово, так это то, что она рассказала мне об этом месте, где пожилые люди нашли дом после того, как ушли из кинобизнеса, но продолжают снимать шоу и фильмы для себя ». Она отмечает: «Мы также лицензируем законченные истории. Мы всегда рады видеть завершенный проект, который не разошелся. Приятно быть отдушиной для рассказов фотографов.«Чтобы узнать больше о том, как она находит фотографов и использует фотографию, смотрите полную историю.

Прежде чем выступить на панели PhotoPlus Expo 2017 года под названием «Что хотят фоторедакторы сейчас», Ахмед Фахр, директор по фотографии на RollingStone.com, объяснил, как в публикации использовались фотография и видео, и какие навыки он ищет в потенциальных участниках. «Помимо отличной работы, я думаю, нам нужны люди, которые могут мыслить в социальном смысле. Сейчас это важно: тот, кто думает о том, как его работа может быть переведена на что-то другое в Instagram, Twitter или Facebook », — говорит Фахр.«Что действительно здорово, так это фотографы, которые придумывают идеи о том, как продвигать историю по-новому или как сделать что-то новое, что расширило бы историю в социальных сетях. Будь то короткий видеоклип или анимация, это может быть очень полезно ». Он говорит, что также ищет фотографов, умеющих снимать видео. «Для освещения фестиваля мы обычно можем нанять только одного фотографа, одобренного фестивалем, поэтому иметь кого-то, кто может одновременно снимать видео, — это здорово. Тогда мы знаем, что нас покрывают изображения живых выступлений на неподвижной стороне, и они также могут снимать короткие видеоролики.На этих фестивалях мы сосредоточены на том, чтобы попытаться создать еще несколько историй в Instagram, чтобы привлечь наших зрителей на фестиваль и дать им точку зрения Rolling Stone ». Полный текст читайте здесь.

«В наших заданиях история всегда на первом месте», — говорит фоторедактор Палома Шутс из The California Sunday Magazine. «Я ищу сильную работу. Для меня не имеет значения, входит ли кто-то в миллионный раз в редакционную комиссию или они никогда раньше не снимали редакционную комиссию.Это может быть фотограф изобразительного искусства, это могут быть сразу окончившие школу фотографы, это может быть кто-то, кто не обучался фотографии, но имеет по-настоящему острый фотографический глаз. Это может быть художник, работающий с мультимедиа, или видеооператор, который хочет попробовать кадры. Мы действительно открыты для различных способов визуального мышления, и нас воодушевляют уникальные портфолио всех видов ». Среди мест, где Шутс и ее коллеги ищут фотографов: галереи, музеи, промо, Instagram. Они также принимают рекомендации других редакторов и фотографов.

Шутес был поражен портретами Синтии Сантос Брионес в Instagram и решил нанять ее для рассказа о сети поставщиков медицинских услуг в Центральной долине Калифорнии, которые помогают женщинам-иммигрантам, ищущим убежища от домашнего насилия. «Как ни крути, в этом произведении много доверия. Задача заключалась в том, чтобы сфотографировать поставщиков услуг, а также сфотографировать обстановку, в которой они предоставляют убежище этим женщинам, то есть в их домах. Так что это были портреты и пейзажи, и интерьеры, и экстерьеры.Шутс поговорил с Брионес, прежде чем передать ей историю. «Меня успокоил ее подход: она задавала все правильные вопросы, и у нее также есть большой опыт общения с людьми, не имеющими документов, которые ищут убежища в различных контекстах». Чтобы увидеть некоторые работы, заказанные Шутс, и найти контактную информацию ее отдела, прочитайте всю историю.

Джанет Мишо, креативный директор Politico, недавно говорила с PDN о важности дизайна для доставки новостей как в Интернете, так и в печати.Она описывает миссию Politico как «высокоэффективную журналистику» и говорит: «Я надеюсь, что подход к фотографии будет одинаковым и потребует внимания читателя на всех платформах». Оглядываясь на годы, которые она проработала арт-директором и директором по дизайну в новостных изданиях, включая The Boston Globe , TIME и The Washington Post , Мишо говорит: «Мне нравится помогать [публикациям] лучше понять силу дизайна. Это такой мощный коммуникатор, который является неотъемлемой частью повествования.«Но это проблема в сегодняшнем быстро меняющемся информационном цикле, — добавляет она. «Как мы объединяем графику, фотографию и иллюстрацию, чтобы передать идентичность бренда, чтобы вы знали его на любой платформе в любое время?» она спрашивает и отвечает: «Это действительно сложно, учитывая поток новостей и информации, а также количество платформ, на которых доставляются новости. Он подчеркивает, насколько важна последовательность голоса бренда — будь то голос через фотографию или иллюстрацию, или способ написания промо-роликов в Twitter, или подход к Instagram Stories.Есть надежда, что вы создаете визуальный голос и общий тон, которые достаточно сильны, чтобы передать журналистику бренда при его перемещении по платформам ». Полный текст читайте здесь.

Когда PDN спросил фоторедакторов, как они используют Instagram, некоторые сказали, что платформа социальных сетей познакомила их с новыми подходами или стилями повествования, в то время как другие ищут более целенаправленно, чтобы найти фотографов в определенных местах или отследить изображения определенных предметов.Описывая свои методы, многие давали советы фотографам, стремящимся к тому, чтобы их работа была замечена и лицензирована. Но мнения, конечно, разошлись.

Эйриэль Браун, заместитель директора по фотоработе агентства Bloomberg Businessweek , говорит: «Недостаточно просто публиковать фотографии. Вам обязательно нужно добавить хэштеги. Вы должны рассказать небольшую историю об изображениях. И вы должны подписаться на редакторов, которые вам нравятся, и их фотографии тоже (и время от времени оставлять комментарии) ». Браун, который нашел фотографов, следуя за стилистами, декораторами и арт-директорами, говорит: «Мой общий способ работы, когда я вижу кого-то в Instagram, — это сначала смотреть его ленту, а затем следить за ней, просматривая их веб-сайт.Я определенно не думаю, что эти два понятия взаимозаменяемы: даже если у вас отличный канал, вам все равно нужен веб-сайт (желательно тот, в котором указано, где вы находитесь) ». Однако Эмили Кигин, фото-директор The FADER , говорит: «Я не думаю, что для начинающих фотографов профессиональный веб-сайт много мне говорит. Часто я могу лучше понять, что думает фотограф, просматривая массу ее постов в Instagram ». Кигин добавляет, что Instagram — «в настоящее время единственный способ найти новых фотографов» и «отличный способ быть в курсе последних проектов и новых работ фотографов. Полный текст читайте здесь.

Разворот из недавнего рассказа, снятого Майклом Грейдоном и Николь Херриотт. ПЛАН © BON APPÉTIT. ФОТО МАЙКЛА ГРЕЙДОНА И НИКОЛЯ ГЕРРИОТА.

Через несколько месяцев после того, как Adweek объявил Bon Appétit самым популярным журналом года о еде, мы спросили старшего редактора по визуальному оформлению Элизабет Хайме, чем фотография Bon Appétit отличает его от конкурентов. «Мы всегда пытались нанять фотографов, которые обычно не снимали бы еду и подходили к ней так, как мы, возможно, не подумали», — говорит она.Ее сотрудники встретились, чтобы обсудить, что станет следующим большим событием в фуд-фотографии. «Найти это — непростая задача, — говорит она. Оценивая фотографов, она говорит: «Я хочу видеть следующее: какова их композиция? Могут ли они хорошо освещать, если они снимают не при естественном освещении? В наши дни мы экспериментируем с менее естественным освещением, поэтому я ищу интересные способы студийного освещения. Мы обнаружили, что жесткая вспышка не всегда работает для нас — иногда еда не выглядит привлекательной в более жестком свете.Итак, мы ищем кого-то, кто сможет осветить интересным образом, но не так, чтобы еда выглядела непривлекательной ». Щелкните здесь, чтобы прочитать всю историю.

Циники не согласятся, но для некоторых журналов брендированный контент, по-видимому, основан на взаимном уважении: издатели уважают то, что читатели опасаются постоянной рекламы, но они также просят своих читателей уважать тот факт, что они должны продавать рекламу, чтобы свет оставался включенным и создавал качественные истории.«Одна из причин того, что брендированный контент в целом оказал такое глубокое влияние на отрасль, и одна из причин, по которым он, похоже, останется в обозримом будущем, заключается в том, что люди действительно проводят время с брендированным контентом, если он делается хорошо, — говорит Джастин Монтанино, старший директор по брендированному контенту New York Media, издателя журнала New York . Рейтинг кликов для нативной рекламы намного выше, чем для баннерной, потому что «есть настоящая история», когда читатель нажимает на ссылку, чтобы прочитать спонсируемый контент.Час Эдвардс, соучредитель, президент и издатель Pop-Up Magazine Productions, издающего California Sunday Magazine, объяснил, что Lexus попросил Pop-Up Magazine Productions выступить с историей о сочетании топливной экономичности и дальности поездки, предлагаемой компанией. их гибридные автомобили. Команда Pop-Up создала серию спонсируемых колонок о путешествиях. Pop-Up Magazine Productions наняла фотографа Эрин Кункель для записи однодневных поездок из Сан-Франциско и Лос-Анджелеса в окружающие природные ландшафты.Pop-Up Magazine Productions продал Lexus «привлекательную, красивую историю, которая отправляет наших читателей в путешествие», в которой упоминается ассортимент автомобилей. Фотографии были напечатаны с введением в каждую поездку. «Затем, когда вы зашли в Интернет к цифровому изданию California Sunday Magazine , это было эссе с 18 фотографиями, которое было полным путешествием», — говорит Эдвардс. Полный текст читайте здесь.

В нашем видеоинтервью, Bloomberg Pursuits, старший фоторедактор Леонор Маманна обсуждает двух найденных ею фотографов и объясняет, почему они подходили для работы, которую она назначила.В вопросах и ответах она также дает советы по презентации своей работы. «Если вы фотограф, который действительно хочет снимать красивые портреты, пришлите мне пару ваших любимых портретов. Если вы фотограф и много путешествуете, пришлите мне три или четыре фотографии из путешествий, которые представляют вас. Но на самом деле для меня самое главное — знать, где вы находитесь, — можно ли узнать о вашем местонахождении на вашем веб-сайте, в рекламных акциях или в каналах социальных сетей. Чтобы узнать больше о ее советах, просмотрите полную историю.

Для недавнего задания Runner’s World о 8-летнем марафонце, победившем лейкемию, Эми Вольф наняла фотографа Ханну Юн, которую порекомендовала фотограф Мишель Густафсон. «Она только что переехала в район Филадельфии, и у нее на сайте были фотожурналистские работы», — говорит Вольф о Юне. Посмотрев на сайт Юна, «я подумал, исходя из ее чувствительности и проектов, которые у нее были [на ее веб-сайте], что мне не нужно, чтобы она много снималась, чтобы« справиться с историей ».Юн впечатлил Вольфа своей способностью получить доступ к мальчику и его семье.
Вольф отмечает, что иногда она просто знает, когда можно доверить задание новому фотографу. «Я стараюсь в первую очередь разговаривать с людьми и знать, чем они увлечены. Для обоих брендов, если есть хоть немного отдаленного интереса к какому-либо предмету, этого иногда бывает достаточно, особенно если они технически способны разобраться в некоторой логистике ». Она объясняет, что это помогает, если фотограф может справиться с технической задачей создания аутентичных изображений езды на велосипеде или бега.«Я хочу, чтобы кто-то сказал: может быть, я смогу кого-нибудь водить меня, пока я буду стрелять из окна. Или: Может, я мог бы кататься на скейтборде по дороге рядом с [бегуном] и стрелять рядом с ними ».

Чтобы получить совет Вольф о том, как рекламировать Runner’s World и Bicycling , и почему она избегает фотографии из «Велосипедной езды в Instagram», прочитайте ее полное интервью с PDN .

Хотите еще PDN ? Нажмите здесь, чтобы подписаться на нашу рассылку новостей по электронной почте и получать самые популярные новости недели прямо на ваш почтовый ящик.

Связанный:

Ветеран фоторедактора Майк Дэвис о редактировании вашей собственной работы

Cherry Bombe , Клаудия Ву об уникальных изображениях еды в своем журнале и работе с фотографами

Кого я нанял: Хлоя Коулман, The Washington Post

Статьи по теме

© Джиллиан Лауб

Редакционная фотография

15 января 2020 года
Фото-директор California Sunday Magazine Жаклин Бейтс и младший издатель Aperture Амелия Лэнг недавно записали разговор о построении своей карьеры, начиная с финансового давления и работы начального уровня, которые в конечном итоге привели их к возможностям, о которых они даже не подозревали.Ниже приводится отрывок из их полного разговора, который изначально был опубликован журналом Rocket Science Magazine. Амелия Лэнг: [W] шляпа имеет …
Подробнее »

Редакционная фотография

20 декабря 2019 г.
Эмбер Вернерабл о том, как она находит фотографов для съемки красоты, моды, фитнеса и знаменитостей для журнала Self и кого она наняла в последнее время.
Подробнее »

© Бенджамин МакМахон

Редакционная фотография

6 декабря 2019 г.
Еще в 2015 году, когда лондонский фотограф-портретист Бенджамин МакМахон строил свою карьеру, его наставник, фотограф Джулиан Брод, дал ему ценный совет: «Не начинай менять свой стиль.Просто продолжайте делать то, что хотите, и делайте снимки, которые хотите. К вам придут нужные люди ». МакМахон поймал его на слове …
Подробнее »

Что такое маскирование изображения и как оно используется при редактировании фотографий?

Независимо от того, в какой программе редактирования фотографий вы работаете, маскирование изображений является важной частью выборочной настройки.Несмотря на то, что каждая программа имеет несколько разные способы маскировки, цель остается той же. Применяя маску к изображению или корректирующему слою, вы можете лучше контролировать, где она будет применяться на вашем изображении. Таким образом, вы можете легко настроить таргетинг на определенные области вашего изображения для более расширенного редактирования.

В зависимости от того, какую программу редактирования фотографий вы используете, существует множество вариантов маскировки изображений. В этой статье вы узнаете о различных типах и назначении маскировки изображений при постобработке.

Когда вы «маскируете» изображение во время редактирования фотографии, это означает, что вы ограничиваете видимость определенного слоя или корректировки. Маска позволяет настроить определенную часть изображения, оставляя остальную часть нетронутой. Например, вы можете использовать маску, чтобы осветлить объект, оставив фон без редактирования. Проще говоря, настройки маскирования дают вам точный контроль над тем, как и где происходят настройки редактирования фотографий.

Теперь, когда вы понимаете основы маскировки изображений, давайте обсудим их более подробно.Ниже вы узнаете больше об использовании маскировки изображений, о том, как она работает в разных программах и как использовать ее в своем рабочем процессе!

Что означает «маскировка» изображения?

Маскирование изображения — это использование масок или выборочных корректировок для выделения того места, где выполняется корректировка. Это выглядит немного по-разному в зависимости от того, какую программу для редактирования фотографий вы используете, но результат один и тот же. Например, при маскировании в Photoshop вы работаете с специальной маской слоя. Здесь вы можете выполнить выборочную настройку любого типа, используя черный, белый или серый цвет, чтобы выбрать прозрачность настройки.

На изображениях ниже вы можете увидеть три различных варианта цвета неба. Маскируя слой сплошного цвета, я могу выбрать, где он будет виден на фотографии (в данном случае небо) и насколько прозрачна эта настройка. Обратите внимание, как в каждой версии маски сплошной цвет становится все более и более заметным. Это напрямую вызвано созданием различных настроек кисти и непрозрачности для маски слоя.

Настройка 100% видимой маски в Photoshop

50% видимая маска

0% видимая маска

Photoshop — один из лучших примеров программного обеспечения для постобработки, которое использует маски как неотъемлемую часть рабочего процесса редактирования.Вы можете применять маски к слою любого типа, что дает вам неограниченный контроль над вашим изображением. Мы обсудим это более подробно позже в этой публикации, а пока давайте поговорим о другом типе маскировки изображений, который вы найдете.

Другой пример маскировки изображения — выборочная регулировка. Вместо того, чтобы создавать маску слоя, которую вы можете просматривать отдельно от вашего слоя, выборочные настройки видны только на вашей фотографии напрямую. В Lightroom есть ряд выборочных настроек, которые вы можете использовать, чтобы изолировать свои правки.

Использование выборочной настройки в Lightroom для маскировки неба.

Однако, в отличие от Photoshop, эти выборочные настройки можно использовать только для настройки экспозиции, контраста или цвета. Поскольку слоев нет, эти маски невозможно использовать для смешивания нескольких фотографий или удаления фона с изображения.

Независимо от того, в какой программе редактирования вы работаете, вы встретите маски в виде специальных масок слоя, как в Photoshop, или точечных корректировок, как в Lightroom.Оба варианта служат одной и той же цели, но то, как Photoshop использует маски при редактировании фотографий, дает вам больше возможностей.

Типы маскировки изображений при постобработке

Существует множество методов маскировки изображений в зависимости от того, какую программу вы используете. Хотя существуют и другие программы, методы маскирования, имеющиеся в Lightroom или Photoshop, можно найти и в других программах редактирования.

Поскольку все это переносимо, я сосредоточусь только на маскировке изображения в отношении этих двух программ.Просто помните, что аналогичные идеи применимы и к другим программам, таким как Luminar или Capture One.

— Коррекция маскировки в Photoshop

Ниже приведены 5 распространенных типов маскирования, имеющихся в Photoshop. Поскольку эта программа представляет собой программное обеспечение для редактирования на основе слоев, она использует специальные маски слоев для каждого слоя. Вы найдете аналогичные параметры маскирования в других программах, работающих со слоями.

1. Альфа-маски

Первый тип маски в Photoshop называется альфа-маской.Этот метод маскирования использует цветовые каналы в вашем изображении для разделения определенных краев в зависимости от их контраста. Используя этот контраст для преобразования изображения в черно-белое, вы можете легко замаскировать весь фон или выбрать объект.

С помощью альфа-масок вы можете легко применять сложные настройки маскировки. Например, вы можете выделить сложные края чьих-то волос или идеально вырезать все листья на дереве.

Многие опытные фоторедакторы и фотографы будут использовать альфа-маски для создания точных масок по краям, которые невозможно было бы выбрать иначе.Вы можете узнать больше об альфа-каналах (также известных как каналы) и о том, как они работают, в этом посте.

2. Обтравочные маски

Обтравочные маски позволяют изолировать видимые области слоя, ограничивая их пределами другого слоя. Например, если вы хотите заполнить текстовый слой изображением в Photoshop, вы можете применить обтравочную маску между изображением и текстом. В результате ваше изображение отображается только в текстовом слое.

Перед обтравочной маской.

После обтравочной маски.

Этот тип настройки маскировки может использоваться в широком спектре приложений. Возможности безграничны: от выборочной настройки определенных слоев, создания коллажей или графического дизайна.

С этим типом маскирования вам не нужно заранее делать какой-либо тип выделения вручную. Вместо этого он использует форму одного слоя для улучшения видимой области другого.

3. Стандартное маскирование слоя

Самый простой способ замаскировать изображение в Photoshop — использовать кисть и вручную закрасить изображение.Используя черный (100% невидимый) и белый (100% видимый), вы можете рисовать в любом месте фотографии, чтобы изолировать ее прозрачность. Например, если вы хотите только затемнить небо на изображении, вы можете использовать эту технику, создав новый корректирующий слой яркости и уточнив маску, чтобы она была видна только в небе.

Это наиболее распространенный тип маскирования в Photoshop, который вы будете использовать в каждом изображении, над которым работаете. Он обеспечивает простой и эффективный способ выбора, где именно видны корректирующие элементы или слой — и все это с помощью инструмента «Кисть».

4. Векторные маски

Чтобы понять значение векторных масок, в первую очередь важно знать разницу между растеризованным слоем и векторным слоем. Векторные маски используются в графическом дизайне как способ сделать края изображения более резкими. Вместо создания масок на основе пикселей, векторные маски представляют собой контуры, не зависящие от разрешения, созданные с помощью узловых точек с помощью инструмента «Перо» или инструмента «Форма».

Если вы работаете с текстом или графикой, использование векторных масок позволяет сохранить более резкие края при экспорте файлов в формате PNG или SVG.Для стандартного редактирования фотографий и выборочной настройки они используются не так часто. Однако они по-прежнему являются важной частью маскировки в Photoshop.

5. Маски градиента

Последний тип маски в Photoshop — это градиентные маски. Они похожи на стандартные маски слоя, за исключением того, что для уточнения маски слоя используется настройка градиента, а не кисть. Это дает уникальное преимущество при наложении корректировок, поскольку вы можете получить четкий переход между видимостью и прозрачностью.Например, вы можете сделать часть вашего слоя прозрачной или помочь растушевать коррекцию возле края вашей фотографии.

Перед маскированием градиента.

После градиентной маскировки.

Маски градиента создаются путем применения инструмента «Градиент» к маске слоя. Используя черный и белый цвет в градиенте, вы можете создавать плавные переходы на маске слоя. Просто взгляните на изображения ниже, используя маску градиента, чтобы смешать слой с изображением, чтобы увидеть, насколько ценными могут быть эти маски.

— Настройки маскирования в Lightroom

В Lightroom вы не вносите коррективы со слоями или отдельными масками. Вместо этого Lightroom использует выборочные настройки, которые применяют маски непосредственно к фотографии. Этот тип маскирования обычно встречается в любой программе, в которой не использует слои .

1. Выборочная регулировка маски-щетки

Основным методом маскирования в Lightroom является выборочная корректирующая кисть. Этот инструмент позволяет нарисовать выделенную область на фотографии, которую вы можете использовать для выделения определенных корректировок.Хотя это и называется «выборочная» корректировка, это просто еще одна форма маскировки.

С помощью кисти выборочной настройки вы можете настроить жесткость, плавность и непрозрачность кисти, чтобы сделать корректировки более плавными. Этот инструмент идеально подходит для более точной настройки, не затрагивая окружающие области.

2. Маски градиентного фильтра

Подобно кисти выборочной настройки, фильтр градиента применяет маску к вашему изображению, но в форме градиента, а не выборочной кисти.Это дает огромное преимущество для правильной настройки экспозиции, контраста и цвета любой части фотографии. Если вы хотите затемнить края изображения или выборочно настроить небо, маски градиентных фильтров — идеальный вариант.

В Lightroom градиентные фильтры изменяют настройку от 100% видимой до 100% прозрачной. В приведенном ниже примере вы можете увидеть, как регулировка яркости чрезвычайно заметна на одной половине градиента и полностью прозрачна на другой.

3. Маски радиального фильтра

Радиальные фильтры-маски позволяют создавать маски в стиле градиента, за исключением круглой формы. Этот метод маскировки идеально подходит для привлечения внимания к определенной области фотографии или увеличения яркости вокруг объекта.

С помощью этой настройки маскирования вы можете воздействовать на внутреннюю или внешнюю часть радиальной маски. Таким образом, у вас будет больше контроля и добавлены параметры того, как ваша маска влияет на ваше изображение.

4. Маски диапазона

Маски диапазона — это невероятно мощный инструмент в Lightroom, который позволяет вам уточнить маски выборочной настройки на основе значений цвета или яркости.Преимущество этого заключается в том, что вы можете выполнять более точные настройки, случайно не затрагивая окружающие области. Это огромный выигрыш для изолирования корректировки и получения более точного редактирования вашего изображения. Вы можете узнать, как использовать Range Masks в этом видеоуроке.

5. Авто-маски

Автоматические маски — еще одна функция, которую можно использовать вместе с кистью выборочной настройки. Вместо того, чтобы позволять вашей настройке выходить за края, автоматическая маска выбирает значения цвета и экспозиции рядом с вашей кистью, чтобы улучшить вашу маску.Если бы вы использовали маску по краю здания или горных вершин, автоматическая маска гарантировала бы, что ваше выделение не будет выходить за края.

Видеоурок ниже описывает уникальные преимущества автоматического маскирования в Lightroom:

Для чего используются маски при редактировании фотографий?

Маски используются для управления редактированием фотографии. Вы можете использовать их, чтобы уточнить настройку по определенному краю или сделать определенные участки изображения полностью прозрачными.

Существует множество вещей, для которых маскирование можно использовать при редактировании фотографий, например:

  • Удаление фона
  • Выборочное применение корректировок
  • Смешивание нескольких изображений
  • Заключение изображения в форму
  • Добавление прозрачности к изображению

Без маскирования при редактировании фотографий было бы невозможно выделить определенные области фотографии. Например, если ваше изображение RAW имеет более яркий фон, чем передний план, будет сложно применить одинаковые корректировки редактирования к обеим областям.Поскольку передний план очень темный, он требует других настроек, чем более яркий фон.

Используя маскировку изображения, вы можете легко нацелить на более темные области, оставив нетронутыми более светлые области вашей фотографии.

После использования различных масок вы получаете более профессиональный вид и хорошо сбалансированное редактирование, чем то, что можно было бы создать без него.

Как замаскировать изображение?

Теперь, когда вы знаете, что такое маскирование изображения при постобработке, как именно маскировать изображение? Поскольку до сих пор мы обсуждали маскирование изображений в Photoshop и Lightroom, давайте рассмотрим пример маскирования в каждой программе.

— Как сделать маску в Photoshop

В этом примере мы рассмотрим простую технику маскирования, чтобы смешать два разных изображения. Используя маску слоя и инструмент «Кисть», вы можете быстро наложить новое небо на свое изображение.

Шаг 1. Создайте новую маску слоя на вашем слое

Прежде чем вы сможете произвести какую-либо выборочную настройку маскирования в Photoshop, вам необходимо создать маску слоя. Выбрав слой, который вы хотите замаскировать, щелкните значок маски слоя в нижней части панели слоев.

По умолчанию ваша новая маска слоя будет белой, что означает , все видно . На следующем шаге вы можете закрасить маску черным цветом, чтобы создать прозрачность.

Шаг 2. Настройте маску слоя с помощью черной кисти

Начните с выбора инструмента кисти на панели инструментов.

Затем убедитесь, что ваш цвет переднего плана черный. В мире масок слоя черный на 100% прозрачен, это означает, что нанесение его на маску белого слоя сделает части слоя невидимыми.

Щелкните маску слоя , чтобы убедиться, что она выбрана. Таким образом, все настройки кисти, которые вы делаете на своем холсте, будут применены к маске.

Теперь начните закрашивать области слоя, которые вы хотите сделать невидимыми.

Шаг 3. Уточните маску слоя, чтобы растушевать корректировку

Продолжайте закрашивать области вашего слоя, которые вы хотите сделать невидимыми. При необходимости вы можете изменить настройки кисти, чтобы получить другие результаты.Я бы рекомендовал использовать мягкую круглую кисть для большинства корректировок маскировки в Photoshop.

Глядя на маску слоя, вы можете увидеть, как черный закрашен поверх белого. Это указывает, где ваш слой виден (белый) или прозрачный (черный).

После прохождения и маскировки всех требуемых областей небо было мгновенно смешано с изображением.

Эти же шаги применимы к любой выборочной настройке или слою, с которым вы работаете в Photoshop.Если вы хотите использовать маски для вырезания изображений, ознакомьтесь с этим постом, в котором рассказывается о 5 лучших методах.

— Как маскировать в Lightroom

В отличие от Photoshop, Lightroom не позволяет делать части изображения прозрачными. Вместо этого он использует маски, чтобы изолировать определенные настройки редактирования фотографий в вашем изображении. Чтобы выделить эти варианты использования, давайте рассмотрим пример, в котором мы выборочно увеличиваем яркость объекта на фотографии.

Шаг 1. Выберите выборочную корректировку

Как вы узнали ранее, в Lightroom есть несколько вариантов маскирования.Для простоты я буду использовать кисть выборочной настройки для создания маски.

Выбрав инструмент корректирующей кисти, я могу дальше редактировать настройки кисти в зависимости от того, как должна выглядеть маска. Так как я хочу создать общую маску вокруг человека на моем изображении, я просто использую мягкое перо.

Шаг 2. Создайте маску

Теперь, когда настройки инструмента в порядке, пора создать маску. Закрашивая человека, корректирующая кисть начнет создавать маску.По умолчанию вы не сможете увидеть маскирующую область; однако вы можете нажать O , чтобы сделать его видимым.

Красный цвет, который вы видите, указывает вашу область маскировки. Все, что находится внутри этого красного выделения, будет включено в ваши настройки.

Если вы случайно замаскируете область, на которую не хотите воздействовать, вы можете нажать Alt или Option , чтобы переключиться на ластик. Перемещаясь между добавлением и вычитанием маски, вы можете идеально довести ее до любого края.

Шаг 3. Примените выборочные корректировки к замаскированной области

После завершения маскирования все, что осталось, — это применить настройки к маскированной области. В Lightroom новая панель настроек будет появляться всякий раз, когда вы делаете выборочную настройку. Здесь вы можете изменить цвет, контраст и экспозицию, но эти настройки будут видны только в замаскированной области.

Так как я хочу сделать человека ярче, я немного увеличу ползунок экспозиции.

Теперь лицо посветлело, а остальная часть фото осталась нетронутой!

Вы можете использовать эту технику маскирования в Lightroom для множества корректировок.Еще лучше, вы можете создать столько выборочных корректировок маскирования, сколько вам нужно на изображении. Вместо того, чтобы быть видимыми на панели слоев, такой как Photoshop, каждая выборочная настройка будет представлена ​​маленькой серой точкой на вашей фотографии.

Теперь вы знаете, что такое маскирование изображения при постобработке и как оно работает, чтобы изменить способ редактирования фотографий. Маскирование — важная часть редактирования фотографий, и без него было бы практически невозможно получить стилизованные правки, которые вы ищете.

Любая программа для редактирования фотографий среднего и профессионального уровня предложит такие настройки.Хотя мы обсуждали маскирование только с точки зрения Photoshop и Lightroom, та же идея применима ко всем другим программам для редактирования фотографий. Помня об этих методах и идеях, вы готовы вносить быстрые правки в свои фотографии в любой программе!

Удачного редактирования!

— Брендан

Без каких фотоаксессуаров не обойтись?

Хотя камеры и объективы составляют основу любого фотографического комплекта, существует несколько доступных фотоаксессуаров, без которых многие фотографы не могут жить.Термин «фотографические аксессуары» охватывает широкий спектр того, что вы найдете в B&H SuperStore и в Интернете, но включает в себя штативы, сумки и футляры для фотоаппаратов, карты памяти, батареи, фильтры, вспышки и многое другое. В мире цифровой фотографии компьютер и его аксессуары сейчас в основном необходимы фотографам.

Мы спросили некоторых сотрудников B&H, творческих партнеров B&H и аффилированных лиц B&H, без какого единственного аксессуара они не могли бы жить, и ниже приведены их ответы.

Осенний Шрок, B&H Creative — @autpops

«Моим любимым аксессуаром для фотоаппарата в настоящее время является шаровой наконечник Aspen компании Colorado Tripod Company. Это абсолютно революционная шаровая голова, и я не думал, что когда-нибудь напишу такое предложение. Диапазон движения не имеет себе равных в дизайне, который на первый взгляд кажется таким простым. Это не только самая мобильная шаровая головка, но еще и невероятно прочная и легкая — достаточно для здоровенных телеобъективов Sony G Master, таких как 400 мм f / 2.8 и достаточно легкий для рюкзака. Это быстро стало единственной шаровой головкой, которую я использую, и я даже не могу представить, чтобы вернуться к нормальной, ограниченной шаровой головке! »

Колорадо штатив

Бен Мэтьюз, B&H Creative — @bentommat

«Ремешок для камеры Peak Design Leash очень легкий и легко регулируется. Мне нравится держать Peak Design Anchors на всех моих камерах, чтобы я мог снимать ремни, когда захочу. Мне нравится, насколько тонкий этот ремешок, поэтому он не мешает одежде или другим сумкам, которые я могу носить во время съемки.Также не похоже, что я пристегнут ремнем безопасности, и это хорошо ».

Ремешок для камеры Peak Design Leash

Брэд Шутак, БиГ — @bradshuu

«У меня есть несколько! Первое — это хороший фонарик с красным и зеленым режимами. Отлично подходит для ночных походов, а красный режим полезен при настройке ночных фотографий, чтобы ваши глаза оставались открытыми в темноте. Я все еще использую Fenix ​​TK32, купленный несколько лет назад. Кроме того, обратите внимание на настройку ярлыка специальных возможностей на iPhone, чтобы экран вашего телефона стал красным при использовании его ночью.Думаю, в Android есть ночной режим.

Светодиодный фонарик Fenix ​​TK32

«Я также полагаюсь на карабин, бутылку с водой с мягкой оболочкой, блок питания для зарядки моего телефона в полевых условиях — mophie Powerstation wireless XL и прикуриватель к инвертору питания от адаптера переменного тока».

Портативное зарядное устройство mophie powerstation plus XL на 10 000 мАч

Брэндон Александр, B&H Creative — @goforbrandon

«Моим любимым фото-аксессуаром, но по необходимости, безусловно, является высокоскоростная карта SD / CF Express.Иногда сделать снимок за доли секунды — это редкая возможность. Если ваша камера поддерживает скорость, но у вас нет достаточно быстрой карты, вы не получите снимок!

Я снимал на Canon EOS R5 и 70-200 f / 2.8, и мне удалось поймать чайку, идеально подходящую к человеку, сидящему у моста. Если бы у меня не было достаточно быстрой карты CF Express, я бы промахнулся! Но, к счастью, я понял!

Человек, Мост и Птица

Брайан Карнатан — @bryancarnathan

«Когда меня спросили, какой мой любимый аксессуар для фотографии, я сразу же спросил себя:« Ого, только один? »Следующий вопрос был:« Что считается аксессуаром? »Конечно, фотоаппарат не подходит.Хотя объектив делает камеру более полезной, подходящей под определение аксессуара, он не является обязательным; и, следовательно, похоже, не соответствует духу вопроса. То же и с картой памяти.

«Мой самый важный фото аксессуар — штатив. Обычно фотографы, начинающие фотографическое путешествие, выбирают дешевый штатив. К сожалению, такой опыт редко бывает удачным и может даже помешать использованию этого важного аксессуара в будущем. Однако по мере накопления знаний ценность высококачественного штатива становится очевидной.

«Несмотря на то, что у меня есть множество моделей штатива, я бы выбрал штатив Really Right Stuff TVC-24L Mk2 из углеродного волокна с шаровой головкой Really Right Stuff BH-40, если мне нужно выбрать только одну. Мой любимый штатив — не дешевая модель, но я использую его постоянно, и он отлично работает, создавая солидную ценность ».

Джессика Сантос, B&H Creative — @missjessbess

«Единственное оборудование, без которого я не могу жить: беспроводной пульт дистанционного управления Sony RMT-P1BT.

«Этот удобный маленький пульт делает всю съемку за вас при наложении фокуса.Не секрет, что почти все мои изображения сфокусированы, и этот пульт позволяет мне сэкономить время с любой из моих камер Sony. Это позволяет мне быстро работать со сценой и захватывать изображения, которые необходимо складывать вместе в пост для сверхчеткой фокусировки, от самой передней части переднего плана до задней с парой щелчков мыши. Вы просто устанавливаете камеру на ручную фокусировку, объектив на автофокусировку, а пульт дистанционного управления на «фокусировку», а затем начинаете щелкать мышью, перемещая фокус с ближайшего объекта на самый дальний.Кроме того, он подключается через Bluetooth, поэтому нет необходимости держать пульт в определенном положении, как если бы вы это делали с ИК-пультом «.

Джилл Уотерман, B&H — @nightpix

«Когда дело доходит до фотоаппарата, я в целом минималист. Черт возьми, мне все еще нравится снимать с полностью ручной камерой и пленкой! Учитывая это пристрастие, одним из первых фотографических аксессуаров, которые пришли в голову, был скромный фиксатор кабеля с резьбой, особенно этот элегантный, но прочный фиксатор кабеля с металлическим плетением от Gepe.Этот скромный гаджет был незаменим во время вылазок на природу для многочасовой ночной съемки. Однако мое любимое воспоминание о путешествии с этим инструментом — это когда его вытащили из моей сумки с фотоаппаратом после прохождения через рентгеновский аппарат в захолустном аэропорту Флориды. Пока его коллеги наблюдали, затаив дыхание, особенно недружелюбный агент TSA поднял его за наконечник для более внимательного изучения, как будто это был своего рода детонатор. Я еле добрался до этого самолета с целым снаряжением!

Закрытый тросик Gepe с металлическим плетением и дисковым замком

«Но с точки зрения текущей потребительской стоимости другим предметом, который стал фаворитом, являются мое быстрое зарядное устройство Watson с 8 отсеками и никель-металлгидридные аккумуляторы Panasonic eneloop Pro AA.Наличие достаточного количества стандартных батареек АА для питания моего стробоскопа во время длительных съемок в зарубежных городах было большой головной болью или, что еще хуже, дорогостоящим предложением при истощении запасов. Тем не менее, благодаря быстрому зарядному устройству и нескольким перезаряжаемым аккумуляторам из 8 блоков я теперь обеспечен стабильным источником питания на время поездки, независимо от того, сколько времени используется моя вспышка. А для эффективности в полевых условиях я использую ярко окрашенные контейнеры для батарей STORACELL 12 AA Pack, чтобы все было хорошо видно и организовано в моей сумке.”

Зарядное устройство Watson с 8 отсеками для быстрой зарядки NiMH аккумуляторы Panasonic eneloop pro AA Аккумуляторная батарея STORACELL 12 AA

Джон Харрис, БиГ — @jrockfoto

«Мой любимый фотографический аксессуар — это металлическая бленда. Признаюсь, я сильно повреждаю свою камеру и объективы, потому что все время ношу их с собой, обычно на шее, когда гуляю, езжу на велосипеде или просто иду на работу. Передняя часть моего объектива неизбежно получит удар, и мне нужна прочная металлическая бленда для защиты системы.В настоящее время у меня есть бленда Sigma LH576-01 на объективе Sigma 24mm f / 3.5 DG DN, который я использую с беззеркальной цифровой камерой Sony a6500. В то время как бленда объектива, очевидно, может блокировать попадание нежелательного света в объектив и, следовательно, минимизировать блики, для меня бленда постоянно находится на объективе, чтобы защитить его от элементов и, в основном, от моих грубых и шумных действий ».

Sigma LH576-01 Бленда объектива Sigma 24mm f / 3.5 DG DN Contemporary

Джошуа Фишер, БиГ — @joshuamfischer

«Вы не поверите.Подпрыгивать. На самом деле все, от чего я могу отражать свет. Мне нравится хороший жесткий свет, но есть что-то в том, чтобы объединить свет при отражении, что в некотором роде делает сильный жесткий свет лучше.

«Так что да, отскок — мой любимый аксессуар».

V-FLAT WORLD Складной V-образный вырез

Леви Тененбаум, БиГ — @ibelevi

«Хороший компьютер — это лучшее вложение средств в фотографические аксессуары, которое я могу придумать. Это происходит сразу после того, как потрачено время на изучение программного обеспечения. Количество времени, сэкономленные душевные страдания и поток, который вы можете создать, когда вы можете быстро отбирать, сортировать и редактировать фотографии, сильно недооцениваются.Я стараюсь обновлять свой компьютер до максимально возможного уровня каждые 2–3 года. Таким образом, я получаю передовые технологии и, следовательно, увеличиваю срок службы того, что использую. И нет, я не думаю, что миссис Тененбаум нравится моя привычка тратить деньги на компьютер.

Процессор Apple MacBook Pro M1 с диагональю 13,3 дюйма и дисплеем Retina

«Во-вторых, мой iPhone 12 Pro (или любой другой мобильный телефон) ―Lightroom Mobile для синхронизации с моим каталогом LR Classic; количество базовых операций по удалению и редактированию, которые я могу выполнять из любой точки мира, значительно ускоряет мою жизнь редактирования фотографий! »

Роберт Сансиверо, БиГ — @rsansivero

«Я не использую слишком много аксессуаров, но те, которые я делаю, очень важны для меня.Вот один … помимо обычных аксессуаров, которые я могу взять или оставить, я не могу стрелять без моего Tether Tools JerkStopper. Я снимаю в студии 99% времени, и когда я только начинал, у меня было бесчисленное количество случаев, когда я делал несколько снимков, смотрел на компьютер, и колесо поиска камеры вращалось, потому что привязь кабель был ослаблен. Я быстро взял в руки этот удобный кусочек пластика, и моя жизнь навсегда изменилась ».

Комплект для привязки Tether Tools JerkStopper

Томас Симмс, B&H

«Щетка« Верблюжья шерсть ».В наши дни я ношу с собой только самое необходимое: серую карту, ткань для линз, сенсорную щетку, влажные салфетки и щетку из верблюжьей шерсти. Этот последний пункт — своего рода пережиток кинематографических дней, когда я использовал его, чтобы зачистить путь пленки внутри камеры. Расческа из верблюжьей шерсти длится долго. Я использую его сейчас, чтобы стереть пыль с объектива, а иногда и с верхней части камеры. Существуют и другие, более современные щетки для линз, такие как Lenspens, которые отлично справляются со своей задачей и имеют конец из микрофибры. Но мне нравится простота, долговечность и ощущение ручки щетки из верблюжьей шерсти.

Расческа для верблюжьих волос Delta 1

«Интересно, что расчески из верблюжьей шерсти — это не настоящая верблюжья шерсть. Большинство щеток из верблюжьей шерсти делают из беличьей шерсти; некоторые сделаны из козьих, бычьих или пони-грив. Итак, почему их называют верблюжьей шерстью? Легенда гласит, что первым, кто их коммерчески продал, был человек по имени мистер Кэмел, но, что более достоверно, первыми экспериментами с кистями с ручками, кистями с китайскими чернилами, были верблюжьи волосы ».

Тодд Воренкамп, B&H — @trvphoto

«У меня есть много аксессуаров для моей камеры (я работаю в B&H!), И я поэтично рассказывал о своей беззастенчивой любви к L-образным скобам и определенному тросику спуска затвора, но единственный аксессуар, без которого я действительно не могу жить, — это мой штатив… э-э, мои пять полноразмерных штативов и два настольных штатива.

«Я считаю, что штатив — единственный лучший способ улучшить фотографию, и это, во всех смыслах, обязательный элемент оборудования для фотографий, требующих длинных выдержек, — ночные изображения, астрофотография, фотографии с отверстиями, нейтральная плотность. фильтровать экспозицию и т. д. Я даже не боюсь использовать штативы в яркое дневное время, потому что ценю дополнительную стабильность установки!

«Вы тоже любите штативы? Ознакомьтесь с моей статьей The Tripod Explained и моей зажигалкой Ode to the Tripod ! »

Яаков Адлер, B&H

«Спудз! Это продукт, который я всегда ношу с собой.Он может быть маленьким, но он мой любимый. Когда он прикреплен к ремню камеры, у меня всегда под рукой есть ткань для чистки объективов. Кроме того, поскольку он остается в собственном мешочке, он остается чистым и никогда не теряется. И мне нравится это имя! »

Салфетка для чистки из микрофибры Spudz с логотипом B&H

Ваша очередь!

Расскажите нам об одном аксессуаре, без которого вы не можете жить, в разделе комментариев ниже. У вас их больше одного? Думаю, вы тоже можете поделиться дополнительными услугами!

Или, если у вас есть вопрос о том, какой аксессуар купить дальше, вы также можете оставить нам комментарий здесь! Сообщите нам, если у вас возникнут другие вопросы к фотографам B&H, нашим аффилированным лицам или нашим творческим партнерам.Щелкните эти ссылки, чтобы прочитать о наших любимых комбинациях фотоаппарата и пленки, объективах для «необитаемых островов» и любимых сумках для фотоаппаратов!

Для получения дополнительной информации о группе творческого партнерства B&H подпишитесь на информационный бюллетень Creatively Yours здесь или напишите нам по телефону [электронная почта защищена] .

Какие фотографии мне нужны для моего отеля?

Добро пожаловать

Чтобы побудить гостей забронировать ваш отель, вам сначала нужно привлечь их внимание с помощью привлекательной страницы с описанием объекта размещения.

Ваши фотографии играют ключевую роль в этом процессе. В этом руководстве мы расскажем, как делать потрясающие снимки, которые сделают ваш отель неотразимым для тех, кто бронирует номер.

Дополнительные советы см. В нашем пошаговом наглядном руководстве.


Зачем фотографировать?

Хорошая фотография недвижимости позволяет сделать красивые, хорошо освещенные и реалистичные фотографии вашего отеля.

На ваших фотографиях должны быть показаны все типы номеров и удобства, а также конкретные детали, которые будут очаровывать и вдохновлять путешественников.Вот почему мы рекомендуем отображать не менее фотографий из фотографий вашего отеля.

Чтобы эффективно отображать на различных цифровых платформах, ваши фотографии должны быть неизменно высокого качества и высокого разрешения .

Ваша фотография должна:

  • Совершите визуальное путешествие по вашему отелю
  • Отразите атмосферу и энергию вашей собственности
  • Подчеркните культуру и историю своего места

Покажите, какие впечатления можно ожидать от путешественников во время их пребывания


Что фотографировать

Не забудьте сфотографировать все типов номеров Одноместные, двухместные, трехместные номера, люксы , имеющиеся в вашем отеле.

Сделайте минимум 4 фотографии для каждого типа комнаты и минимум 1 фотографию ванной / туалета в каждой.

Номер Твин

Двухместный номер

Люкс

Если у вас апарт-отель , убедитесь, что вы:

  • Снимите все квартир типов С одной спальней, с двумя спальнями, Студия, пентхаус имеющихся в вашем объекте.
  • Фотография разные комнаты в каждой квартире, а также во всей квартире (общая планировка).
  • Сделайте минимум из 24 фотографий вашей собственности.

В больших квартирах с несколькими спальнями вам не нужно фотографировать каждую спальню.

Апартаменты с 1 спальней

Квартира целиком

Студия


Фотосъемка комнаты

Угловой выстрел 1

Угловой выстрел 2

Уникальная особенность номера Чтобы продемонстрировать их лучшие качества, сфотографируйте комнаты каждого типа с разных ракурсов:

  • Вид из одного угла, показывает всю комнату
  • Вид с другого угла
  • Уникальные особенности номера / удобства

Уникальные особенности комнаты могут включать :

  • Просмотры
  • Балкон, патио или терраса
  • Кухня, столовая или гостиная
  • Принадлежности для чая и кофе
  • Интересные и неповторимые декоративные детали

Вы должны сфотографировать все, что отличает ваш отель от других.


Зал Презентации

Ваши фотографии должны представить ваш отель реалистично и выделить его лучшие качества .

Все фотографии должны быть неизменно четкими, яркими и красивыми, поэтому подготовьте и приведите в порядок свои комнаты, прежде чем делать какие-либо фотографии.

В ваших комнатах должно быть:

  • Шторы открываются, поэтому видны виды
  • Окружающее освещение и лампы включены
  • Грядки свежие
  • Ухоженные поверхности
  • Безупречные ковры и полы
  • Нет прачечной, показывая
  • Провода и кабели не видны

Сфотографируйте любые удобства в номере , например:

  • Принадлежности для чая и кофе
  • Холодильник
  • Кондиционер
  • Стаканы / кружки
  • Минибар / закуски
  • Сейф в номере
  • Письменный стол / канцелярские товары

Фотосъемка ванной комнаты

Выстрел 1

Выстрел 2

Уникальная особенность номера

Фотографии ванных комнат также важны для путешественников, так как они часто отражают чистоту в отеле в целом.

В ваших ванных комнатах должно быть:

  • Окружающее освещение включено
  • Чистые зеркала
  • Безупречный душ / ванна
  • Занавески для душа открытая
  • Крышка унитаза закрыта
  • В кадре нет салфеток, туалетной бумаги или мусорных баков

Сфотографируйте любые удобства в номере , например:

  • Халат
  • Тапочки
  • Фен
  • Набор зубных щеток
  • Бесплатные туалетные принадлежности

Фото объектов

Сфотографируйте все объектов общего пользования , к которым у гостей есть доступ в вашем отеле, например:

  • Входная фотография (внутренняя и внешняя)
  • Изображение здания (улица с домом, окрестности)
  • Вестибюль / стойка регистрации
  • Ресторан / места, где можно поесть
  • Завтрак (еда)
  • Лаунж / бар
  • Бассейн
  • Игровая комната;
  • Спа / Велнес / Сауна / Массаж
  • Фитнес-центр / тренажерный зал
  • Пляж
  • Кухонное оборудование
  • Жилая площадь

Фото дополнительных удобств

Вам также следует сфотографировать дополнительных удобств или услуг , которые доступны для гостей, например:

  • Конференц-залы или банкетные залы
  • Компьютер бизнес-центра или холла (мониторы выключены)
  • Варианты для семейного отдыха, такие как игровые площадки или детское меню
  • Автобусы от / до аэропорта
  • Парковочные места
  • Газеты
  • Камера хранения
  • Химчистка / прачечная
  • Обслуживание номеров
  • Экскурсионная / билетная касса с брошюрами (если отдельно от стойки регистрации)


Ваше местонахождение

При бронировании проживания путешественники рассчитывают увидеть четкое и реалистичное представление о вашем отеле и его местонахождении.

Гости должны точно знать, как выглядит отель по прибытии, поэтому вам следует сфотографировать его внешний вид:

  • Фасад здания в разрезе улицы

Старайтесь не включать на свои фотографии дорожные знаки, припаркованные машины и прохожих.


Требования к стрельбе

  • Используйте цифровую камеру .
  • Съемка в основном горизонтальных (горизонтальных) изображений — они лучше всего смотрятся на Booking.com.
  • Фотографии должны иметь высокое разрешение: не менее 2048 x 1080 пикселей , но предпочтительно 4000 x 3000 пикселей (максимальный размер загружаемого файла для одной фотографии составляет 19 МБ).
  • Возьмите минимум из 24 фото всего .
  • Делайте снимки с высоты 100-160 см (3-5 футов) . Это поддерживает согласованность изображений и кажется нейтральным с точки зрения зрителя.
  • Сохраняйте фокусное расстояние в пределах 24–35 мм.
  • Снимайте из углов комнаты , чтобы придать изображениям перспективу и глубину.
  • Попробуйте захватить как можно больше каждого пространства на своих фотографиях. Старайтесь не вырезать мебель или другие детали, которые будут важны для гостя.
  • Используйте штатив , чтобы избежать сотрясения камеры.

Технические требования

Максимальный размер загружаемого файла для одной фотографии — 19 МБ.

Для оптимального показа фотографий вашего отеля потенциальным гостям не загружайте их:

  • Зернистые или пиксельные фотографии
  • Размытые или размытые фотографии
  • Переработанные фото
  • Фильтры, сильный контраст, перенасыщение или чрезмерный HDR
  • Фотоколлажи
  • Водяные знаки или иллюстрации на фотографиях
  • Перекошенные, наклонные, растянутые или искаженные фотографии

Чего следует избегать

✘ Фото гостей, моделей или владельцев недвижимости

✘ Фото с обнаженным телом

✘ Фото логотипов, брендов, наград или контактных данных

✘ Отражения людей в зеркалах и окнах

✘ Фото с включенными телевизорами

✘ Фотографии, показывающие технологии, которые могут датировать (телефоны, будильники и т. Д.))

✘ Экстремальные фотографии, снимки с широкоугольным объективом или объективом типа «рыбий глаз»

✘ Фотографии, сделанные под слишком большим или низким углом

✘ Слишком темные (недоэкспонированные) или яркие (переэкспонированные) фотографии

✘ Черно-белые фото

После того, как вы сфотографировали все, что вам нужно, узнайте, как добавить их на страницу своего объекта.

Какого размера фото в бумажнике?

Хранение фотографий в кошельке может считаться старой школой по сегодняшним стандартам, поскольку для хранения фотографий все чаще используются мобильные телефоны и планшеты.Если вы хотите носить фотографии в кошельке Big Skinny помимо кредитных, дебетовых и удостоверений личности, вам следует знать об идеальном размере этих фотографий, прежде чем пытаться положить их в кошелек. Также следует учитывать размер кошелька. Очевидно, что фотография 5 x 7 не поместится практически в любой кошелек, и вы будете выглядеть очень забавно, когда будете гулять с фотографией такого размера, льющейся за пределы вашего кошелька. Стандартный размер фото в бумажнике для фотоиндустрии — 2.5 х 3,5. Подумайте об этом так: если вы заказываете школьные фотографии для своего ребенка, и в комплект входит одна фотография 8 x 10, четыре фотографии 5 x 7 и 32 фотографии размера бумажника, размеры фотографии будут отраслевым стандартом 2,5 x 3,5.


Интересно, что хотя эти фотографии и называются фотографиями размера бумажника, эти фотографии и размеры обычно ориентированы на размещение изображений в фотоальбоме, а не на бумажнике. Если размеры, предоставленные фотоиндустрией, не отвечают на вопрос «поместится ли эта фотография в мой кошелек», используйте в качестве ориентира размер обычных предметов, которые обычно помещаются в ваш кошелек.Например, визитные карточки обычно имеют размер 2 x 3,5, а кредитные карты немного короче (по длине), чем визитные карточки. Если у вас есть бумажник с зажимом для денег Big Skinny, фотография размера бумажника будет слишком большой, и ее придется обрезать. С другой стороны, если у вас есть L-образный кошелек или кошелек World Bi-Fold, классический размер фотографии подойдет. Если у вас есть фотографии размером с бумажник, которые вы хотите носить в бумажнике, лучше всего обрезать фотографию до размера 2 x 3, так как это подойдет к любой модели кошелька Big Skinny.

Нажмите здесь, чтобы увидеть больше статей

Big Skinny Corp., 2004 — 2019. ™ © Все права защищены. Ничто на этом веб-сайте не может быть использовано или воспроизведено без разрешения Big Skinny Corporation.

Какие требования к фотографиям предъявляются на Airbnb Experience? — Блог Airbnb — Belong Anywhere

Фотографии играют важную роль в обмене вашей историей и помогают потенциальным гостям с энтузиазмом относиться к бронированию вашего путешествия.

Как фотографии отображаются на моей странице?

На странице «Ваш опыт» будет отображаться «сетка» из 5 фотографий, которые расскажут визуальную историю вашего опыта.

Первая фотография называется обложка (№1 ниже). Это изображение появляется в результатах поиска Airbnb. Это может быть фото или видео.

Остальные фото галереи (№2 внизу). У вас должно быть загружено не менее 5 фотографий, чтобы они отображались в виде сетки.

Требования ко всем фотографиям
  1. Показать самые разные детали и углы. Фотографии должны включать информацию о взаимодействии с хозяином и гостем, место, где вы находитесь, и подробные сведения о мероприятии.Убедитесь, что ваши фотографии не слишком похожи.
  2. Как минимум на одной фотографии должен быть изображен человек (например, хозяин или гость), и эта фотография должна отражать ваш опыт в целом. Это будет использоваться в качестве обложки.
  3. Фотографии должны быть откровенными и естественными. Избегайте селфи или фотографий в неестественной постановке.
  4. Все фотографии должны описывать интересный элемент опыта. Не используйте фотографии без контекста или фотографии, которые могут сбить с толку гостей.
  5. Фотографии должны быть ориентированы вертикально.
    Рекомендуем отправлять только вертикальные фото. Если фотография, которую вы отправляете, является горизонтальной, ее можно обрезать по вертикали без потери ключевой информации.
  6. Фотографии должны быть естественного цвета. Никаких чёрно-белых и тяжелых фильтров.

  7. Фотографии не могут содержать текст или изображения (например, логотипы), накладываемые на изображение.

  8. Фотография должна быть отдельным изображением , а не коллажем из нескольких фотографий.

  9. Фотографии не могут быть размытыми, растянутыми или искаженными. Минимальный размер разрешения составляет 480 x 720 пикселей при 72 точках на дюйм.

  10. Фотографии должны быть хорошо освещенными и не слишком темными.
    Если ваш опыт происходит в темноте (например, на улице ночью), убедитесь, что объекты на фотографии видны.

Рекомендации по размещению дополнительных фотографий
  1. Дети, изображенные на обложке, должны быть со взрослыми. Если ваш опыт предназначен для семей с детьми, убедитесь, что на большинстве ваших фотографий изображены родители, учителя или опекуны, сопровождающие детей.
  2. Алкоголь и курение — Фотографии, на которых изображены алкоголь или курение, должны соответствовать определенным правилам. Место, где проводится опыт, должно иметь соответствующую лицензию, за исключением хостов, ведущих онлайн-взаимодействие из дома. Все люди, изображенные на фотографиях с изображением алкоголя или курящих, должны выглядеть не старше установленного законом возраста для участия.
  3. На фотографиях нельзя изображать сцены откровенно сексуального характера (например, наготу), наркотики, незаконную деятельность или непристойность.
  4. Фотографии не могут нарушать наши Рекомендации по защите животных для Airbnb . Это означает, что нельзя показывать прямой контакт с дикими животными в дикой природе. Это включает, помимо прочего, ласки, кормление или катание на животных. Фотографии домашних животных и животных в неволе должны отражать благополучие животных.
  5. Фотографии должны соответствовать опыту. Например, если вы проводите урок выпечки — не добавляйте фотографии доски для серфинга.

Как описано в Условиях обслуживания и Дополнительных условиях Airbnb для Экспериментальных Хозяев, вы обязаны убедиться, что у вас есть право публиковать фотографии, которые вы отправляете, и что вы соблюдаете все соответствующие законы о маркетинге, интеллектуальной собственности и другие законы.

Сводка

Мы знаем, что информации много! Вы можете обратиться к этому контрольному списку, прежде чем отправлять фотографии:

  • На обложке изображены хозяева / гости, взаимодействующие во время мероприятия.
  • Фотография на обложке показывает, чем будут заниматься гости во время мероприятия.
  • Фотосетка должна отображать различные детали и углы (например,грамм. взаимодействие, местонахождение, детали)
  • Фотографии не могут быть дубликатами или слишком похожими друг на друга
  • Фотографии не могут быть селфи, и люди позируют неестественно
  • Фотографии должны быть обрезаны по вертикали
  • Фотографии должны быть цветными, а не черно-белыми
  • Фотографии не могут содержать текст или логотипы, накладываемые на изображение
  • Фотографии должны быть отдельным изображением, а не коллажем из нескольких фотографий
  • Фотографии должны быть высокого разрешения (480 x 720 пикселей или больше при 72 точках на дюйм)
  • Фотографии должны быть хорошо освещенными и не слишком темными
  • Фотография не растягивается и не искажается
  • На фотографиях алкоголь не может быть на видном месте, если он не находится в лицензированном месте (или в Интернете).
  • На фотографиях нельзя запечатлеть несовершеннолетних, пьющих или курящих
  • На фотографиях не могут быть показаны сцены откровенно сексуального характера, наркотики или незаконная деятельность
  • Если на обложке изображены дети, их должен сопровождать взрослый

Мы надеемся, что эта статья поможет вам понять принципы работы с фотографиями, а также наилучшим образом представит ваш опыт.

alexxlab

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *