Как правильно редактировать фотографии: Гайд: Обработка фото в Instagram и 10 примеров

Содержание

Гайд: Обработка фото в Instagram и 10 примеров

Автор статьи — Insta-блогер look.minsk

Современных пользователей уже не удивишь одинаково «вылизанными» светлыми профилями, но всё равно, для простого пользователя, фотографии на светлом фоне, при ярком свете погожего дня, чашечкой кофе и свеженьким Forbes, кажутся чем-то идеальным недостижимым.

Есть и лагерь ненавистников таких однотипных профилей, которые увеличиваются каждый день с нереальной скоростью. Но сегодня мы видим, что такие профили набирают больше лайков, чем простая фотография без обработки.

Паразайт — удобный сервис автопостинга, аналитики и работы с личными сообщениями в Инстаграме.
Переходите по ссылке, чтобы получить неделю бесплатного использования!

Я хочу рассказать о нескольких простых приёмах с фотографией, обработка которых не займет много времени и усилий, но поможет сделать ваш профиль живее и интереснее.

Из довольно внушительной коллекции фотографий на своём айфоне я нашла несколько фотографий и обработала их с помощью бесплатного приложения PS Express. Никакой внушительной коллекции приложений у меня нет, я так прикипела именно к этому, что никакие другие больше не ищу. Здесь можно обработать фотографию до «вон того блогерского белого идеала», а можно не впадать в эту крайность и просто сделать фото ярче, контрастнее и живее.

Лайфхак: никто не любит желтый искусственный свет – это факт. Фото при таком освещении предательски портятся и создают впечатление, что фотограф далеко от технологий, да и в принципе, только вчера узнал, что такое инстаграм и как туда спамить фоточки. Убрать желтизну на фото при таком освещении реально. Это я поняла лишь методом тыка, и теперь не обхожусь без этого инструмента при обработке любой фотографии. Смотрите пример: фото сложное для обработки – свет не просто желтый, так еще и почти отсутствует.

Шаг первый: увеличиваем Экспозицию, чтобы были видны все детали на фото. (Вытягивайте до такой степени, пока фото не будет казаться вам слишком засвеченным).

Шаг второй: переходим в раздел Температура и сдвигаем ползунок влево до тех пор, пока желтый оттенок не перестанет преследовать ваше фото ( У меня получился розоватый оттенок, его можно слегка притушить, повторно загрузив эту фотографию и поиграться с теми же инструментами – Экспозиция, Температура, Подсветка).

Шаг третий: на свое усмотрение пробуйте регулировать Четкость, Резкость, удаляйте артефакты

(только не переборщите, обычно хватает до +20), Экспозиция и Подсветка – ваши лучшие друзья, если вы сторонник светлых фотографий, добавляйте или уменьшайте Контраст, опираясь на свой вкус и взгляд.

В целом, этих 7-8 инструментов вполне хватает для обработки фотографий любой сложности, и заполнять память телефона десятками похожих приложений нет смысла. Попробуйте обработать несколько рандомных фотографий из вашей фотоплёнки, комбинируя инструменты PS Express на свой вкус. После десятка готовых результатов, вы будете чувствовать, что нужно той или иной фотографии. Где-то вам захочется больше света, где-то контраста, где-то глянцевой гладкости. Экспериментировать здесь просто, удобно и увлекательно. Особенно полезно сравнивать оригинал и вашу уникальную обработку. Анализируя, вы очень быстро поймёте, какой стиль вам нравится, а Как его добиться вы уже знаете.

Я Никогда не игнорирую инструмент «Четкость», «Экспозиция» и «Температура». Хоть небольшие изменения, но каждое мое фото проходит этот обязательный ритуал!

Если у вас остались какие-то вопросы, смело задавайте их в комментариях, постараюсь ответить на всё!

Лучший блог про Instagram в социальных сетях. Подписался на свежие статьи?

Telegram-канал
Группа Вконтакте
Страница в Facebook
Youtube-канал

Как научиться редактировать фотографии — Kolosvet.

Основы редактирования в фотографии

Еще на заре развития фотографического искусства пост-обработка играла важную роль и имела значительное влияние на создание фотографического шедевра. Многие фотографы освоили искусство обработки, что очевидно на их фотографиях.

Поначалу обработка сводилась, как правило, к осветлению и затемнению путем ограничения количества света, падающего на нужную область в изображении (сжигание). Свет падал на определенную часть снимка, в то время как остальное изображение было защищено от света. Кроме того, чтобы получить контраст использовались фильтры. Их материал варьировал от пластика до бумаги.

Короче говоря, это требует дополнительных навыков и просто сфотографировать хорошую сцену недостаточно, что по-прежнему актуально, даже в нашу цифровую эру Photoshop. В этой статье мы подробно остановимся на значении обработки изображений, а также на том, чего от нее следует ожидать, а чего нет.

Фото: Lieke Romeijn

Для начала, зададимся вопросом, зачем мы обрабатываем фотографии ?

В отличие от пленочных фотоаппаратов, применение которых требовало определенной обработки в специальных фотолабораторных условиях (в темной комнате), современные цифровые камеры производят в значительной степени, правильно сбалансированные фотографии прямо в камере.

Качество изображения будет отличаться в зависимости от марки камеры. Но у нас есть возможность создавать привлекательные снимки даже без последующего редактирования на программном обеспечении для изображений, если снимать при правильном свете и использовать настройки камеры.

Это зависит от индивидуального видения фотографа/художника, который определяет, что должно быть достигнуто в дополнение к уже сбалансированному изображению.

Существуют два направления, по которым вы можете изменить фотографии путем обработки :
1. Сделать фотографию максимально реалистичной.
2. Драматизировать снимок, делая его нереальным.

Можно выбрать одно из этих двух направлений или нечто среднее между ними, но убедитесь, что вы обрабатываете фотографию осмысленно, а не просто ради самой обработки. Иногда люди часами обрабатывают изображение, чтобы получить прекрасный результат, а бывает, что вещи могут достигать совершенства в течение нескольких минут. Для начала художнику необходимо выяснить потребности снимка, а затем настраивать ползунки Photoshop.

Фото: Phil Selby

Что нужно для обработки фотографий:

• Если вы сначала представите образ, которого хотите достичь, прежде чем начнете обработку снимка, то сможете сократить время обработки.
• Визуализируйте картинку прежде, чем откроете Photoshop.
• Съемка фотографии это только полдела, а следующий шаг заключается в том, чтобы представить изображение с новой силой и глубиной через обработку.
• Будьте креативны. Обработка сама по себе является искусством, которое не может быть скопировано. Конечно, вам следует ознакомиться с инструментами Photoshop и обрести навыки использование редакторских программ. Но в вас должен пробудиться художник, чтобы вы могли начать использовать эти инструменты для конкретной цели.

Чего нельзя делать при обработке снимков:

• Не пытайтесь подражать стилю обработки других. Да, время от времени это может хорошо работать, но их стиль не может удовлетворить ваши картины.
• Не пытайтесь спасти неудачные кадры с помощью обработки.
• Убедитесь, что обработка не меняет суть вашего исходного изображения. Как вы знаете, все должно быть в меру.
• Учитывая наличие передовых редакторских программ, доступных на сегодняшний день, не позволяйте им заменить собой искусство фотографии.

Заключение

• Обрабатывая фотографии, вы можете творить чудеса. Но всегда сохраняйте хрупкий баланс, так как обработка должна помочь картине, сделать его более интересной, а не наоборот.
• И, наконец, люди должны наслаждаться фотографиями, а не обработкой. Редактирование снимка это не то, чем, как правило, гордится фотограф.

Фото: Ed McGowan

Фото: Longbachnguyen

Фото: David Butali

Фото: Traci ? Taylor

Фото: Adrian

Гайд: Обработка фото в Instagram и 10 примеров

Автор статьи — Insta-блогер look.minsk

Паразайт — удобный сервис автопостинга, аналитики и работы с личными сообщениями в Инстаграме.

Переходите по ссылке, чтобы получить неделю бесплатного использования!

Я хочу рассказать о нескольких простых приёмах с фотографией, обработка которых не займет много времени и усилий, но поможет сделать ваш профиль живее и интереснее. Из довольно внушительной коллекции фотографий на своём айфоне я нашла несколько фотографий и обработала их с помощью бесплатного приложения PS Express. Никакой внушительной коллекции приложений у меня нет, я так прикипела именно к этому, что никакие другие больше не ищу. Здесь можно обработать фотографию до «вон того блогерского белого идеала», а можно не впадать в эту крайность и просто сделать фото ярче, контрастнее и живее.

Лайфхак: никто не любит желтый искусственный свет – это факт . Фото при таком освещении предательски портятся и создают впечатление, что фотограф далеко от технологий, да и в принципе, только вчера узнал, что такое инстаграм и как туда спамить фоточки. Убрать желтизну на фото при таком освещении реально. Это я поняла лишь методом тыка, и теперь не обхожусь без этого инструмента при обработке любой фотографии. Смотрите пример: фото сложное для обработки – свет не просто желтый, так еще и почти отсутствует.

Шаг третий: на свое усмотрение пробуйте регулировать Четкость, Резкость, удаляйте артефакты (только не переборщите, обычно хватает до +20), Экспозиция и Подсветка – ваши лучшие друзья, если вы сторонник светлых фотографий, добавляйте или уменьшайте Контраст, опираясь на свой вкус и взгляд.

Если у вас остались какие-то вопросы, смело задавайте их в комментариях, постараюсь ответить на всё!

Лучший блог про Instagram в социальных сетях. Подписался на свежие статьи?

Как красиво отредактировать фото?

Попробуйте Фоторедактор Movavi!

Мгновенная ретушь

Эффекты и надписи

Удаление объектов и фона

Скачайте программу и следуйте инструкции ниже!

Фоторедактор Movavi

Как работать с программой

для редактирования фотографий

Просматривая фото со свадебного торжества, корпоратива или просто вечера в любимом пабе, мы нередко замечаем, что где-то вновь оказался «завален» горизонт, в кадр попали случайные люди или глаза присутствующих стали вдруг красными без всяких линз. Теперь любой может научиться исправлять подобные досадные просчеты сам при помощи соответствующего программного обеспечения. Фоторедактор Movavi – одно из лучших решений. Он поможет не только устранить дефекты на цифровых изображениях, правильно настроить параметры цвета, улучшить композицию, удалить любые ненужные объекты и даже фон, но и украсить снимки различными эффектами, а также добавить титры.

Скачайте нашу программу на русском языке и начните редактировать фото – легко, быстро и профессионально.

1. Установите Фоторедактор Movavi

Скачайте установочный файл на компьютер и запустите его. По окончании установки программа откроется автоматически.

2. Добавьте графические файлы в программу

Нажмите кнопку Открыть файл и выберите фото, которые хотите обработать, или просто перетащите их в окно приложения.

3. Отредактируйте изображения

Улучшение фото

Чтобы настроить различные параметры цветности, перейдите во вкладку Улучшение фото. Настраивайте вручную яркость, контрастность, гамму, четкость и многое другое, используя соответствующие шкалы. Нажмите кнопку Автоулучшение, чтобы улучшить параметры яркости и контрастности автоматически. Если вы хотите отменить сделанные изменения, нажмите Сброс.

Ретушь портретов

На вкладке Ретушь вы найдете все необходимое для того, чтобы довести портретные снимки до совершенства. Стирайте дефекты кожи одним кликом при помощи инструмента Устранение недостатков. Выравнивайте цвет лица и делайте кожу матовой при помощи инструмента Устранение блеска. Убирайте эффект красных глаз, отбеливайте зубы или даже наносите макияж!

Добавление эффектов и надписей

Добавляйте различные эффекты в соответствующей вкладке: создавайте эффект старой альбомной фотографии при помощи фильтра Сепия, имитируйте стиль картин великих мастеров прошлого с фильтром Картина маслом, делайте изображения черно-белыми, используя фильтр Ч/Б, и т. д.

Добавляйте надписи и редактируйте их шрифт, угол наклона, прозрачность и другие параметры во вкладке Текст.

Поворот, кадрирование и изменение размера фото

Если вы хотите выровнять уровень горизонта на фото, повернуть или отразить изображение, сделайте это во вкладке Поворот. Выполняйте кадрирование, обрезая картинку, с сохранением или без сохранения пропорций, во вкладке Обрезка. Для того, чтобы изменить размер изображения, откройте список Еще и перейдите на вкладку Размер. Если вам нужна функция массового изменения размера фото, попробуйте скачать Пакетный фоторедактор Movavi.

Удаление лишних объектов

Удаляйте лишние объекты на групповых и одиночных снимках во вкладке Удаление объектов. Используйте различные инструменты выделения областей изображения: Кисть для свободного выделения, Волшебную палочку для выделения областей одинакового цвета, Лассо для выделения контура фигуры с произвольными краями, Штамп для копирования одной части изображения на другую. Снимайте выделение Ластиком, если это необходимо.

Удаление фона

Если вас не устраивает фон, перейдите во вкладку Удаление фона. Выделите объект, который хотите сохранить, при помощи зеленой кисти. Штрихами красной кисти отметьте фон. Выделенный объект будет обведен по контуру желтой линией и станет активна вкладка Шаг 2: Замена фона. Перейдите в нее, чтобы удалить область, оставленную без выделения. Залейте фон любым подходящим цветом или замените его на выбранную картинку. Чтобы выбрать картинку, нажмите кнопку Добавить изображение. Нажмите Загрузить для загрузки собственной картинки или выберите один из встроенных фонов.

4. Сохраните полученный результат

Нажмите кнопку Сохранить в правом нижнем углу программы, чтобы сохранить изображения в выбранной папке в нужном вам формате. Загрузите готовые фотки в Инстаграм – и море лайков вам обеспечено!

Обработка фотографий. Работа с цветом

Можно прочесть много уроков по Photoshop «возьми то и используй сюда» и не научиться обработке. Более того, как правило, люди из таких уроков не выносят ничего, кроме знания последовательности действий для создания определенного эффекта в фотошопе. Почему так происходит?

Все очень просто: чтобы научиться обработке, надо прежде всего понять, с какой целью делается обработка и какой результат вы хотите увидеть в итоге. И уже исходя из этого, выбирать, как именно вы будете обрабатывать фотографию.

В этой статье на примере нескольких фотографий я покажу, как определить задачу по обработке фотографии и максимально эффективно ее решить.

Понимание работы с цветом

Несколько месяцев назад мне заказали обработку фотографий для фотоальбома по Краснодарскому краю.

В комментариях многие просили меня рассказать о том, как именно была сделана обработка фотографий. К сожалению, рассказать детально о работе с цветом, скорее всего, не получится. Дело в том, что, во-первых, у меня уже нет оригинальных файлов этих фотографий (а без них невозможно показать все стадии обработки), а во-вторых, некоторые элементы этой обработки довольно сложные в техническом плане, и описание их заняло бы очень много времени, да и в одну статью никак не уместилось бы.

Но зато эти фотографии будут отличным примером для понимания целей и задач обработки.

Итак, у нас есть задача – обработать фотографии для фотоальбома. А именно:

Сделать реалистичные, красивые цвета.
Именно реалистичные и именно красивые. Никому не нужно «уникальное видение художника». Поэтому забудем о ч/б, кросс-процессах и прочих интересных цветостилизациях. На наших фотографиях все должно быть как оно есть, но красиво.
Обработать фотографии «под формат»
Каждая из этих фотографий будет занимать целую страницу фотоальбома. Что это значит? Очень просто – каждая из фотографий должна задержать на себе взгляд зрителя. Нам нужно обработать так, чтобы зритель, увидев фотографию, не перешел на следующую страницу. Мы должны создать у зрителя желание внимательно рассмотреть фотографию, приглядеться к деталям. И только потом перевернуть страницу и увидеть новую фотографию.
Соблюсти единую стилистику обработки
Это очень важный момент. Все фотографии должны быть обработаны в одном стиле, чтобы после просмотра фотоальбома у зрителя осталось ощущение целостности всего альбома. Некоторые фотографии могут немного выбиваться из общего стиля (если это оправдано), это даже хорошо. Но это должны быть единичные работы.

Теперь, когда мы знаем нашу общую задачу, посмотрим, как можно ее выполнить для каждой фотографии.

«Подсолнухи»

Вы когда-нибудь видели поле подсолнухов с такого ракурса? Скорее всего, нет. Потому что, чтобы снять это поле, пришлось залезать на крышу грузовика и уже с крыши снимать. В ином случае у нас получится снять только зеленые и высокие стебли подсолнуха. Но именно такие вещи – великая иллюзия фотографии.

Зритель, смотря на фотографию, подумает: «Обязательно надо приехать туда, встать посреди поля и насладиться видом подсолнухов до горизонта». Именно эти мысли нам и нужны. Как же вызвать такие мысли у зрителя?

Для этого нужно создать «сочность» картинки. А именно – поработать с цветом поля и неба.

Самая большая проблема с обработкой цвета поля – это сочетание зеленого с желтым. Очень важно сделать цвета такими, чтобы зеленый цвет не желтил, а желтый — не зеленил. Только тогда удастся передать «сочность» подсолнухов. Добиться этого довольно сложно, и процесс это трудоемкий. Если вкратце, то это можно делать несколькими путями, в том числе и через работу в каналах LAB. А проверять цвета лучше всего через CMYK – так проще всего узнать соотношение цветовых оттенков на конкретном участке картинки.

С небом дела обстоят несколько проще. Сначала нам нужна хорошая основа для неба. Для этого в RAW-конвертере сделаем второй вариант картинки с более темным небом, вырежем оттуда небо и вставим в нашу основную фотографию.

Осталось только получить вкусную голубизну цвета. Это можно сделать с помощью инструмента Selective Color в фотошоп, или выделить только область неба на картинке и воспользоваться инструментом Hue/Saturation.

«Груши»

Самое главное в обработке подобных фотографий – вовремя остановиться. Когда ты можешь сделать картинку яркой, сочной, насыщенной, всегда хочется сделать ее еще чуть ярче и еще чуток насыщеннее. Именно так и получаются ядовито-кислотные фотографии очень даже добрых и вкусных фруктов. Если говорить о конкретно этой фотографии, можно сделать ее еще более зеленой и «сочной», нежели обработанный вариант. Это не превратит наши груши в плоды пост-ядерного мира. Но тогда мы потеряем одну важную вещь – ощущение лучей солнца на листьях и грушах. Прибавив зеленого, мы добавим сочности в листву, но зеленый цвет убьет оттенки желтого, который как раз и создает ощущение теплого солнца в кадре. Именно от таких деталей во многом зависит восприятие конечной картинки.

Кстати, о деталях. Видите светлый листик в композиционном центре кадра? С ним пришлось поработать отдельно. Дело в том, что при увеличении контрастности этот листик теряет свою фактуру и становится пересвеченным. С помощью History Brush это проблему можно отлично решить.

«Резной дедок»

Давайте внимательно посмотрим на оригинальный вариант этой фотографии и подумаем: а почему она нам кажется неинтересной? С композицией все в порядке, свет – объемный. Но почему кадр кажется скучным? Все дело в цвете. В этой фотографии нет цветового объема, из-за этого кадр кажется скучным и не цепляет взгляд. У нас же задача – сделать так, чтобы каждый кадр «держал» страницу фотоальбома. Значит, надо работать с цветом.

Подумаем, какая атмосфера у этого кадра, у этого резного дедка? Он определенно добрый персонаж. А еще лично мне кажется, что он как будто находится в своем мире. Задумчивый и загадочный, из своего мира он наблюдает за нашим. Попробуем передать это в обработке.

Чтобы получить возможность сделать цвета такими, какими вы их видите в конечной обработке, пришлось совмещать три варианта картинки – часть была взята из недосвеченного, часть из пересеченного и часть из нейтрального по экспозиции варианта.

Что было сделано?

Прежде всего, необходимо уравновесить всю картинку по яркости. На заднем плане не должно быть пересветов – в данном случае это отвлекло бы наше внимание от главного плана.

Также на заднем плане должны быть «свои» цвета.

То есть, цвета главного и заднего планов не должны совпадать. Этим приемом мы выделим задумчивого дедка в свой собственный мирок. Он как будто сидит в своих мыслях, вне этого мира.

Теперь займемся главным планом. Прежде всего подумаем, какой настрой у фотографии? Добрый и светлый. А значит, и цвета должны быть теплыми. Поэтому раскрасим верхнюю часть дедка теплыми цветами. И обязательно сделаем теплые цвета на стене за ним – ведь свет не может просто оборваться на нашем дедке? Он должен куда-то продолжать падать, а именно – на стену дома.

Пришла очередь заняться тенями. В них мы добавим фиолетово-синие оттенки. Это нужно, чтобы, во-первых, создать цветовой объем в кадре, а во-вторых, подчеркнуть задумчивый и загадочный образ нашего дедка.

«Во ржи»

Обработка этой фотографии как раз и есть то небольшое отступление от общего стиля, которое допустимо. Дело в том, что если бы нам нужна была классическая «золотая рожь», ее надо было бы обрабатывать из другой фотографии. Эта фотография снята так, что «золотая» картинка из нее не получится. Зато можно сделать интересный кадр, который будет стопорить взгляд зрителя.

В данном случае мы воспользуемся самым «рабочим» приемом привлечения внимания к фотографии – контрастность картинки. Именно контрастность может разбить единую массу ржи на картинке и придать драматизма кадру. Но если мы увеличим только контраст, картинка получится чрезмерно жесткой и потеряет переходы цветов. Чтобы этого избежать, в RAW конвертере поработаем с Shadow/Highlights – света, вытянутые из теневых областей, добавят объема в кадре.

Работа с цветом этой картинки – отдельный разговор, скажу лишь, что в ней практически нет белого цвета. Весь белый цвет, который вы видите, имеет небольшой цветовой оттенок. Это сделано для того, чтобы, во-первых, добавить объема и драматизма кадру, а во-вторых, при печати в полиграфии белый цвет мог бы напечататься (в нашем случае) неадекватно. Именно поэтому ему был придан цветовой оттенок.

Как вы понимаете, это лишь общие моменты обработки. Существует масса тонкостей и нюансов в техническом процессе обработки и работы с цветом. Но в этой статье мне хотелось рассказать вам именно о том, как надо анализировать кадр и ставить себе задачи по его обработке. А, исходя из этого, уже подбирать инструменты для ее выполнения.

Если вам интересны технические моменты обработки, пишите в комментариях, что именно вам интересно, и в одной из следующих статей я постараюсь об этом рассказать.

Как редактировать фото на компьютере

Любой человек, занимающийся фотографией, хочет получать положительные и восторженные отзывы от своих работ. Для этого необходимо произвести редактирование, чтобы устранить недостатки и повысить общее качество. Однако не все пользователи хотят тратить уйму денег и времени на изучение сложных профессиональных программ. Сэкономить время и получить отличный результат поможет простой редактор фотографий. Теперь посмотрим как редактировать фото, достигнув максимального результата при минимальных усилиях.

Шаг 1. Загрузка и установка программы

Для начала нам потребуется скачать редактор фото. Домашняя Фотостудия — эффективный редактор фотографий с удобным и понятным интерфейсом. Установите программу на свой компьютер, следуя подсказкам Мастера Установки.

Шаг 2. Выберите фото для работы

Выберите пункт меню Файл -> Открыть фото. Просмотрите папки с фотографиями и два раза кликните по фото, над которым вы будете работать. Приступим к редактированию!

Выберите фотографию для работы

Шаг 3. Устраните дефекты

Давайте разберемся, как редактировать фотографию. Зачастую на фото присутствуют недостатки: эффект красных глаз, шумы, нехватка света, заваленный горизонт. Домашняя Фотостудия поможет вам легко исправить их. Щелкните по вкладке Изображение -> Устранение дефектов. Предустановки помогут решить часто встречающиеся проблемы.

В один клик вы сможете улучшить снимок

Избавляйтесь от всех популярных фотодефектов. Исправляйте засвеченные и слишком темные изображения, убирайте шумы, повышайте резкость и корректируйте цветовой баланс — с Домашней Фотостудией на это не уйдет много времени!

Шаг 4. Настройте параметры фото

В большинстве случаев простая регулировка яркости и контраста помогает повысить качество изображения. Щелкните по пункту меню Изображение -> Яркость и контраст, двигайте ползунки для достижения оптимального результата. Пункт Коррекция освещения позволит вам улучшить слишком темные или светлые фотографии. Хотите узнать, как сделать красивое фото за 5 минут? Воспользуйтесь встроенным Каталогом улучшения. Программа автоматически применит набор фильтров, а предварительный просмотр позволит вам быстро выбрать наиболее подходящий пресет.

Быстро настраивайте освещение фото

Шаг 5. Примените эффекты

Эффектное и яркое фото всегда будет пользоваться популярностью. Сейчас мы разберем как редактировать фотографию, чтобы получить отличный результат. Выберите пункт Эффекты -> Каталог эффектов. Множество эффектов поможет украсить любое фото.

Доступны оригинальные и необычные предустановки, например, стилизация под старое фото, природные эффекты — молния, луна, дождь, снег и прочие. Не бойтесь экспериментировать, и вы сделаете свои фотографии уникальными.

Преображайте фото с помощью эффектов

Шаг 6. Добавьте оформление

В пункте меню Оформление вы найдете различные варианты для украшения фото. Добавьте рамку, трехмерный контур, или маску — распечатанное фото будет смотреться очень эффектно. Так же вы можете создать красивую открытку, добавив отредактированное фото в готовый шаблон. Поздравляйте родных и близких со вкусом!

Используйте рамки для оформления краев

Шаг 7. Сохранение фотографии

Готовое фото можно быстро экспортировать в желаемом формате. Щелкните пункт меню Файл -> Быстрый экспорт и выберите необходимый формат. Функция Оптимизация JPEG позволит вам существенно уменьшить вес фотографии практически без потери качества, что очень полезно для загрузки фото при невысокой скорости интернета.

Мастер печати поможет вам настроить положение фото на бумаге, поля, отступы. С помощью шаблонов вы можете расположить фотографии как вам удобно, например, сделать 4 фото на странице. Теперь нужно выбрать тип бумаги и количество копий — все готово к печати!

Распечатайте обработанный снимок или сохраните на ПК

Мы надеемся эта статья помогла вам понять как редактировать фото на компьютере, и вы будете заниматься обработкой фотографий максимально эффективно и с удовольствием. Желаем вам удачи в этом интересном деле!

Попробуйте удобный и мощный редактор фотографий на русском языке, открывающий неограниченные возможности для творчества!

Редактирование фотографий на компьютере Mac

Узнайте, как выполнять профессиональное редактирование с помощью интуитивно понятных инструментов, встроенных в программу «Фото» для macOS.

Программа «Фото» идет в комплекте с любым компьютером Mac и содержит мощные и удобные инструменты редактирования, а также функции для упорядочивания фотографий и предоставления к ним общего доступа. С помощью программы «Фото» вы сможете довести свои фотографии до совершенства. Не бойтесь пробовать различные инструменты — если изменения вам не понравятся, в любое время можно вернуться к оригиналу.

Подготовка

Обновите программное обеспечение компьютера Mac, чтобы у вас была самая актуальная версия macOS.
Чтобы обеспечить доступность всех фотографий для редактирования, включите функцию Фото iCloud на компьютере Mac и других устройствах.

Функция «Фото iCloud» упорядочивает фотографии и поддерживает их актуальность. Таким образом, все изменения, сделанные на компьютере Mac, окажутся и на других ваших устройствах.

Начало работы

Чтобы открыть фотографию в окне редактирования, дважды щелкните ее в медиатеке, затем нажмите «Правка» на панели инструментов. Можно выбрать фотографию и нажать клавиши Command-«Ввод», чтобы открыть фотографию в окне редактирования. Щелкните вкладку в середине панели инструментов, чтобы выбрать одну из трех групп инструментов редактирования: Коррекция, Фильтры и Обрезка.

Во время редактирования можно использовать бегунок в левой части панели инструментов, чтобы увеличить масштаб фотографии с целью более подробного рассмотрения. После внесения всех нужных изменений нажмите кнопку «Готово».

Коррекция

Используйте инструменты из раздела «Коррекция» для тонкой настройки освещения, цвета, резкости фотографии и т. д. Используйте бегунки или кнопку «Авто» для быстрого редактирования фотографии либо воспользуйтесь расширенными элементами управления.

Щелкните треугольник рядом с каждым инструментом из группы «Коррекция», чтобы отобразить его элементы управления. Некоторые инструменты позволяют выполнять даже более детализированное редактирование; щелкните треугольник рядом с элементом «Параметры», чтобы отобразить все доступные инструменты.

Можно включать и выключать различные настройки, щелкая синий круг, отображаемый рядом с каждым инструментом, когда он развернут, или когда на него наводится указатель мыши.

Можно перенести параметры коррекции с одной фотографии на другую — просто скопируйте их и вставьте. Откройте фотографию с нужными параметрами редактирования, нажмите «Правка» и выберите пункт «Изображение» > «Скопировать корректировки». Затем откройте фотографию, к которой нужно применить эти правки, нажмите «Правка» и выберите пункт «Изображение» > «Вставить корректировки».

Фильтры

Девять фильтров в программе «Фото» моделируют три классических стиля фотографий: яркий, эффектный и черно-белый. Эти фильтры оптимизированы для улучшения изображения с сохранением натуральных оттенков кожи.

Выберите «Яркий», «Яркий теплый» или «Яркий прохладный», чтобы увеличить интенсивность изображений; «Эффектный», «Эффектный теплый» или «Эффектный прохладный», чтобы добавить контраст; «Моно», «Серебряный» или «Нуар» для воспроизведения классических черно-белых эффектов.

Обрезка

Служит для выравнивания фотографии, улучшения композиции или обрезки ненужных деталей.

Потяните края или углы прямоугольника выделения. Когда вы прекратите работу с прямоугольником выделения, появится обрезанная фотография. Числовой счетчик справа от фотографии предназначен для ее выравнивания. При работе со счетчиком на фотографии появляется сетка, которая помогает выровнять объекты нужным образом.

Формат
Выбирайте формат кадра из множества доступных вариантов, например, квадрат или 5:7 — или можно оставить незакрепленный формат.

Зеркально
Отражает фотографию по горизонтальной оси либо по вертикальной, если нажать значок , удерживая нажатой клавишу Option.

Программа «Фото» может автоматически выравнивать и обрезать фотографии, для этого просто нажмите кнопку «Авто». Или нажмите «Сбросить», чтобы отменить обрезку и поворот и вернуть первоначальные размеры фотографии.

Редактирование с помощью сторонних программ

Вы можете редактировать изображения в медиатеке «Фото» с помощью сторонних программ, например Photoshop и Pixelmator, прямо в программе «Фото». Выберите изображение, затем выберите «Изображение» > «Редактировать в» и выберите программу для редактирования, которую необходимо использовать.

После завершения редактирования в программе сохраните работу или используйте комбинацию клавиш Command-S. Любые внесенные изменения сохраняются в программе «Фото» как обратимые, поэтому всегда можно вернуть изображение к первоначальному состоянию.

Дополнительные инструменты редактирования

Расширения
Сторонние расширения добавляют новые возможности для редактирования изображений в программе «Фото». Можно применять функции редактирования из нескольких расширений к одной фотографии или использовать любое сочетание расширений со встроенными инструментами редактирования «Фото». Дополнительные сведения о редактировании с помощью сторонних расширений.

В меню расширений также имеется инструмент для нанесения рисунков, фигур и надписей на фотографии.

Поворот
Поворачивает фотографию на 90 градусов против часовой стрелки. Если нужно повернуть в другую сторону, удерживайте клавишу Option.

Улучшить
Улучшает фотографию всего одним нажатием. Автоматически корректирует цвет, свет и контрастность фотографии.

Как научиться качественно обрабатывать фото — инструкция

Добрый день, друзья! На уроках по фотообработке можно научиться использовать фильтры, корректировать цвета, светотени, композицию. Однако разобраться, зачем нужно редактирование, какие форматы используются для обработки, как научиться делать это красиво, аккуратно, правильно, получается не всегда. Этими и другими вопросами, лежащими в основе фоторедактирования, мы сегодня и займемся.

Основы обработки фото: редактирование, цифровая и прикольная коррекция

Не всегда фотографии, которые мы получаем после того, как нажмем на кнопку на фотоаппарате, оказываются удачными. Многие выходят слишком темными или, наоборот, светлыми. Другие перекошены, в третьих объект съемки оказывается не в фокусе.

Для исправления этих и других ошибок существуют приложения для редактирования фотографий. Вот только обрабатывать с их помощью можно только цифровые снимки. Скорректировать бумажные получится, если их сначала оцифровать (сканировать).

Процесс и результат редактирования зависит только от умений и фантазии пользователя:

смешные надписи, дорисовка деталей позволяют сделать смешные картинки;
используя фильтры, можно получить художественные изображения;
с помощью кадрирования исправляют композицию, делают коллаж.

Как научиться красиво и правильно обрабатывать и корректировать фотографии

Получить красивый снимок можно, зная и соблюдая правила фотообработки.

Информация о них доступна во многих источниках:

видеоуроки. Каждый урок посвящен определенной проблеме. Пошагово объясняется значение каждого инструмента, алгоритма, необходимого для изменения фоток;
фотокурсы. Преимущество этого способа в том, что, помимо детального объяснения пользователь имеет возможность сам испробовать и оценить каждую функцию. В любой момент можно уточнить вопросы у преподавателя;
книги по обработке. Более сложный способ, чем первые два. Учиться приходиться всему самостоятельно.

Фотки для обработки: пнг и прочие форматы

Большинство приложений для редактирования фотографий поддерживают различные форматы. Но чаще всего пользователи используют три из них. Такие изображения можно размещать в соцсетях, отправлять по почте, через мессенджеры.

Речь идет о таких форматах, как:

jpg. Обработка фотографий в jpg доступна в любом фоторедакторе. Многие фотоаппараты, телефоны автоматически сохраняют снимки именно в этом формате;
png. Обработанные изображения широко используются в интернете;
gif. Особенность формата в том, что он поддерживает анимацию. Пользователи могут объединить несколько статических снимков и создать анимированное изображение.

Красивые фотографии в большинстве случаев — результат умелой обработки. Научиться ей можно на курсах, просматривая видеоуроки, используя новые знания на опыте.

Читайте так же:

Книги как научиться рисовать для детей Подборка книг-инструкций для начинающего художника Умение рисовать — это навык, а не талант, уверены многие художники. Книги-инструкции от издательства «Манн, Иванов и Фербер» научат […]
Как научиться терпеть жизнь Как научиться терпению: 7 мыслей, выбранных из последних 500 лет Изображение от jimharmer (разрешение). Если человек хочет развиваться и расти над собой, то, в таком […]
Как научиться правильно визуализировать Как правильно визуализировать желание? Обращали ли вы внимание на то, что желания иногда сбываются без всяких усилий и действий с вашей стороны? Наверняка обращали, но не придавали этому […]
Цифровое искусство как научиться Технологическое искусство и как ему научиться Презентация магистерской программы «Цифровое искусство» Школы цифровой экономики ДВФУ В рамках презентации речь пойдет о современном […]
Как научиться решать линейные уравнения 7 класс Решение линейных уравнений 7 класс Для решения линейных уравнений используют два основных правила (свойства). Свойство № 1или правило переноса При переносе из одной части уравнения в […]
Как научиться создавать вирус Как создать, написать компьютерный вирус? Как создать простой .bat вирус? Создание самых простых вирусов не требует наличия специальных сред для разработки программ. И особых знаний, […]

ваш Инстаграм никогда не будет прежним

Попробуйте модуль таргетированной рекламы: автоматическое создание креативов, управление ставками, подбор таргетингов; оплата без комиссий

Instagram постоянно требует много ~~жертв~~ визуального контента. Простые фото уже не катят, нужна «вкусная» обработка. Сегодня мы вам расскажем о возможностях бесплатного фоторедактора от Google — Snapseed, с которым ваш аккаунт превратится буквально в конфетку.

Все скриншоты и инструкции относятся к русскоязычному приложению на Android. В приложении для iOS есть некоторые отличия.

Перед началом работы

Загляните в настройки: нажмите на три точки в правом верхнем углу приложения и выберите соответствующий пункт в выпадающем меню.

Главный экран Snapseed и выпадающее меню

Здесь можно поменять тему оформления на темную (если вы работаете ночью или просто любитель темных тонов).

Темная тема оформления

В настройках «Изменение размеров изображения» выберите «Не менять размер». Так все обработанные фотографии будут сохраняться в оригинальном размере (с учетом обрезки, которую вы можете сделать).

В «Качество и формат» выберите «JPG 100%» или PNG, чтобы картинки сохранялись в полном качестве без сжатия.

На этом с настройками все, можно приступать к обработке фото.

Модуль PromoPult для таргетированной рекламы в соцсетях: все каналы в одном кабинете, минимальные бюджеты, автоматизированное создание креативов, автоматическое управление ставками, удобный подбор таргетингов.

Обработка фото в Snapseed

Нажмите в любом месте экрана и выберите, откуда будете загружать фото. Можно загружать из галереи, Google Диска или альбома в Google Фото. Также можно прямо тут сделать новый снимок. Если вы отметите галочку «Использовать по умолчанию», то этот источник изображений будет предлагаться вам первым.

Загрузка изображения в Snapseed

После загрузки фото внизу появятся три вкладки: «Стили», «Инструменты» и «Экспорт».

Во вкладке «Стили» — 11 наборов фильтров. Попробуйте их. К некоторым фотографиям вполне подойдут предустановленные фильтры.

Готовые стили Snapseed

Кстати, вы можете создавать свои стили. Для этого нужно:

Отредактировать изображение.
Перейти на вкладку «Стили» и прокрутить список вправо до конца.
Нажать на иконку со знаком «плюс».
Указать название стиля и сохранить его.

Свой шаблон обработки можно сохранить и потом использовать

Это удобно, если вы нашли идеальные настройки для обработки и планируете публиковать фото в Инстаграм в одном стиле.

Еще одно полезное свойство этой вкладки — Snapseed «помнит», какой стиль вы использовали в прошлый раз, и предлагает повторить. Если настройки были удачные, вы можете последовательно обработать целую линейку картинок.

Инструменты

В этой вкладке есть два типа инструментов: непосредственно инструменты для коррекции и готовые фильтры.

Инструмент «Коррекция» — это, пожалуй, самый часто используемый пункт меню. Под ним кроется целый набор параметров, которые можно «покрутить» для изменения изображения.

Откройте вкладку «Инструменты» и выберите «Коррекция».

Вкладка с инструментами для обработки

Внизу появятся две кнопки:

кнопка выбора параметров коррекции (яркость, контраст и другие),
автоматическая коррекция изображения.

Для коррекции изображения выберите нужный параметр, например, «Контраст».

Параметры коррекции изображения

Чтобы увеличить или уменьшить контрастность снимка проведите пальцем по экрану (сделайте свайп) влево или вправо. Вы увидите, как изменяется значение параметра вверху экрана.

Изменение параметров отображается вверху экрана

После настройки контраста выберите другой параметр и настройте его интенсивность.

Параметры можно выбирать также свайпом — вверх и вниз по экрану.

В процессе коррекции вы можете посмотреть разницу между текущей обработкой и исходным изображением. Для этого нажмите и подержите значок в правом верхнем углу.

Отслеживайте изменения прямо во время обработки

После настройки всех параметров сохраните изменения — нажмите на галочку в правом нижнем углу. Затем можно перейти к другим инструментам.

Как отменить изменения

После того как вы нажали на галочку, параметры коррекции сохраняются. Если вы хотите исправить действия и изменить какой-то из параметров, нужно выбрать кнопку «Редактировать набор фильтров» (находится на главном экране).

Здесь можно отменить последний шаг, восстановить исходное фото (пункт «Отменить изменения») или посмотреть все изменения в виде слоев.

Выберите «Посмотреть изменения», затем выберите нужный шаг обработки, который хотите подкорректировать. Нажмите на значок настроек с ползунками, выберите нужный параметр и отрегулируйте новое значение.

Также здесь можно удалить те изменения, которые не нужны.

Выборочная коррекция снимка

В Snapseed можно делать коррекцию отдельных фрагментов изображения. Осветлять или затемнять, регулировать контрастность и насыщенность.
Чтобы воспользоваться этой функцией перейдите в Инструменты → Выборочно.

Нажмите на плюсик внизу экрана, а затем коснитесь участка, который хотите отредактировать. На нем будет размещена контрольная точка. Разведите или сведите два пальца на экране. Появится круг красного цвета — так вы можете увеличить или уменьшить размер фрагмента, который хотите отредактировать.

Изменение размера выбранного фрагмента

Проведите пальцем вверх или вниз для выбора нужного параметра. После этого проведите пальцем по горизонтали для настройки интенсивности параметра.

Свайпы вверх/вниз и вправо/влево — типичный способ управления параметрами для Snapseed. Пробуйте их в разных инструментах, когда не знаете, что делать.

Выборочная коррекция на фото

Что еще можно делать с этим инструментом:

Корректировать несколько фрагментов на фото. Для этого после настройки параметров одного фрагмента нажмите на плюсик внизу экрана и разместите еще одну контрольную точку в другом месте.

Можно добавлять 2 и больше контрольных точек

Если вы добавили несколько точек на изображение, одна из точек будет синего цвета, то есть активная. Остальные — серые, неактивные. Чтобы применить эффекты к нужному участку, соответствующая кнопка должна быть активной. Если она серая — коснитесь ее.

Нажмите на контрольную точку — ее можно вырезать, скопировать или удалить. А также отменить все настройки.

Кисть

Еще один полезный инструмент фоторедактора Snapseed. С ее помощью можно редактировать изображения с высокой точностью.

Перейдите в «Инструменты» → «Кисть». Здесь можно воспользоваться 4 эффектами:

Dodge & Burn — осветление или затемнение.
Экспозиция.
Температура.
Насыщенность.

Настройки инструмента «Кисть» в Snapseed

Размер кисти можно уменьшить для более точной обработки мелких деталей на изображении. Для этого увеличьте изображение двумя пальцами.

С помощью стрелочек внизу экрана можно изменить прозрачность кисти. Также там можно выбрать ластик, чтобы очистить уже обработанные кистью фрагменты.

В Snapseed можно удобно смотреть, какие участки изображения уже обработаны. Для этого нажмите на кнопку «Применить маску» (в виде глаза внизу экрана). Обработанные кистью места будут выделены красным цветом.

Кнопка «Применить маску» показывает также интенсивность обработки

Кадрирование, положение и перспектива

Для работы с размером и положением картинки в Snapseed есть четыре инструмента:

Кадрирование. Здесь можно изменить размер изображения произвольно или подогнать под заданные пропорции.

Поворот. Можно повернуть картинку на 90о, выровнять по горизонтали, отразить зеркально. Можно вращать произвольно, на глаз.

При выборе этого инструмента включается алгоритм распознавания: если на картинке есть горизонт или вертикальные элементы, которые получились чуть под углом, Snapseed автоматически выпрямит их. Если вас не устраивает такая коррекция, дважды тапните на бегунке вверху, и выравнивание отменится.

Перспектива. Можно исправить искаженную перспективу или наоборот, исказить, чтобы получить оригинальный снимок.

Также здесь есть функция заполнения краев. Их можно заполнить белым или черным цветом, а также выбрать вариант «умного» заполнения.

Расширение. Позволяет увеличить размер изображения. Также есть функция «умного» заполнения.

Правда, если сильно увеличить изображение — функция может сработать не совсем корректно и получится что-то вроде этого:

«Умное» заполнение не всегда умное

Фильтры

В Snapseed довольно много классных фильтров. Их можно найти во вкладке «Инструменты». Вот их список:

эффект HDR,
блеск софита,
драма,
винтаж,
крупное зерно,
ретро,
гранж,
черно-белое,
нуар.

В каждом из этих фильтров есть набор эффектов с готовыми настройками. Например, перейдя в «Инструменты» → «Нуар», мы увидим 14 готовых фильтров.

Можно воспользоваться ими, или поэкспериментировать самому и подобрать нужные настройки параметров фильтра. Для этого проведите пальцем вверх или вниз, чтобы выбрать параметр. Проведите влево или вправо для изменения настроек.

В фильтрах «Ретро» и «Гранж» можно применять случайные настройки к стилю фильтра.

Например, перейдите в «Инструменты» → «Ретро». Выберите любой стиль из 13 вариантов. На выбранном стиле появится значок с двумя стрелочками. Нажмите на него, чтобы применить случайные настройки фильтра.

Также можно применить случайный эффект с помощью значка со стрелочками внизу экрана.

Случайный подбор фильтра

То же самое можно сделать и с фильтром «Гранж».

Кстати, в настройках фильтра «Гранж» есть параметр «Стиль». В нем можно выбрать нужную цветовую гамму из 1500 вариантов.

Добавление текста на фото в Snapseed

Snapseed предлагает 38 вариантов оформления текста. В зависимости от выбора стиля меняются шрифты и разбивка на строки.

К сожалению, рукописные шрифты доступны только с английскими буквами, но разнообразие вариантов выручает — вы точно подберете что-то интересное. Пожалуй, это самый элегантный набор стилей для надписей среди всех популярных графических приложений.

Текст с круглой подложкой

Можно настраивать цвет подложки, при этом цвет текста изменяется для контраста с ней.

Можно изменять прозрачность.

А еще блок с текстом можно инвертировать: картинка отобразится внутри подложки или букв текста, а остальное пространство будет залито цветом.

С помощью этой функции, кстати, можно быстро сделать несложный логотип

Рамки для фото

Финальным штрихом в обработке изображения может быть стильная рамка. В Snapseed есть 23 рамки. Некоторые из них доступны в разных вариантах. Чтобы посмотреть все варианты, нажмите еще раз на значок рамки, на котором появились две стрелочки.

Работа с портретами

В Snapseed есть несколько инструментов для обработки портретных фото. Возьмем для примера эту фотографию:

Посмотрим, что предлагает нам Snapseed.

Инструмент «Портрет»

Тут можно выбрать 1 из 9 готовых фильтров. Можно настроить коррекцию светотени, сглаживание кожи и осветление глаз.

Также можно изменить оттенок лица — сделать его бледнее или темнее.

Инструмент «Положение головы»

Что можно настроить тут:

Положение головы. Просто подвигайте пальцем в стороны, чтобы подобрать идеальное положение.
Размер зрачков.
Улыбку.
Фокусное расстояние.

Вот как это выглядит:

«Размытие»

При выборе инструмента «Размытие» Snapseed автоматически определяет лицо и оставляет нетронутой область вокруг него. Весь остальной фон размывается.

Можно настроить интенсивность размытия, перехода и виньетки (рамки).

Также при обработке портретов можно использовать инструмент «Кисть»: для осветления или затемнения лица или других областей фото.

Сохранить фото в Snapseed

После финальных штрихов самое время сохранить обработанное фото. Для этого нужно на главном экране перейти в меню «Экспорт». В Snapseed доступно несколько вариантов сохранения:

Сохранить. Сохраняется копия исходного изображения. Размер и качество — как у исходного изображения (учитывая обрезку). Например, если фотография была в формате JPG и разрешении 1920х1080, и вы его не кадрировали, то сохраненное фото будет иметь такие же параметры.

Экспорт. Создается копия изображения со всеми примененными фильтрами. Вес фото увеличится — если вы указали в настройках максимальное качество. Новое фото будет сохранено в папку Snapseed.

Экспортировать как. Тут можно выбрать папку для сохранения на устройстве или Google Диске.

Поделиться. Можно прямо из приложения опубликовать фотографию в одной из подключенных соцсетей. Например, в Instagram или ВКонтакте. Также можно переслать фото в мессенджере или по e-mail.

В Snapseed для iOS есть свои особенности сохранения файлов. Тут можно выбрать Save (Сохранить), Save a copy (Сохранить копию) и Export (Экспортировать).

При простом сохранении программа запишет картинку поверх исходной. Сохранение копии, соответственно, позволит вам сделать копию (в папке Snapseed) и оставить оригинал нетронутым. При этом в обоих случаях сохраняется также история изменений, и вновь открытый файл можно будет «откатить» на несколько фильтров. А при экспорте вы получите простой JPEG без слоев.

Заключение

Snapseed — мощный редактор для устройств на iOS и Android. С его помощью можно обрабатывать фото любого стиля и формата: от пейзажных до портретных. А возможность сохранять свои наборы фильтров и параметров коррекции пригодится тем, кто следит за единой визуальной концепцией своего Instagram-аккаунта.

Как правильно редактировать фотографии в фотошопе

Всем привет! Сегодня я хочу рассказать, как обработать фото в фотошопе для начинающих или тех, кто только недавно начал изучать этот замечательный редактор. Ни для кого не секрет, что иногда фотографии получаются, мягко говоря, не такими, какими мы ожидали их увидеть. То они слишком тусклые, то яркие, уйма прыщей, то резкость не лучшего качества. Поэтому сегодня я постараюсь доступным языком рассказать, как это исправить.

Устраняем дефекты кожи

Первым делом я рекомендую осмотреть на людей, если таковые имеются на фото. Первое, что важно при обработке — это выявление дефектов. В данной ситуации я имею ввиду прыщи, шрамы, герпес (не дай Бог), красные глаза от вспышки, царапины, вылезающие волосы, синяки, желтые зубы и т.д.

Я не вижу много смысла писать подробно об этом, так как для каждого из случаев у меня отдельная статья. Хотелось бы только перечислить несколько инструментов, благодаря которым обычно устраняются дефекты.

Заплатка. Выберите данный инструмент и выделите им проблемный участок кожи, после чего перетащите его на здоровый участок, зажав левую кнопку мыши.
Восстанавливающая кисть — Перед использованием инструмента нужно выбрать область донора, зажав кнопку alt. А дальше нужно будет закрашивать все прыщи, угри и т.д.
Точная восстанавливающая кисть. Данный инструмент также предназначен для замазывания дефектов, но отличается от «брата» тем, что не нужно выделять область-донор. Он берет информацию с соседних областей.

Обо всех этих способах я описывал в статье, про удаление прыщей в фотошопе. Вы сами убедитесь, что это не сложно.

Применение фильтра Camera RAW: обработка фотографии за минуту

Данный способ прост до безумия. Фильтром пользуются многие фотографы. Я бы даже сказал по-другому. Они изначально снимают в формате CR2, который по сути является более качественным. После этого, зайдя в фотошоп, автоматически включается данный фильтр.

Но на самом деле никакой беды нет, так как начиная с версии Фотошоп CS5, фильтры пополнились новым братом. Я надеюсь, что все уже давно пользуются более продвинутой версией редактора.

Основная особенность данного способа заключается в том, что с ним сможет справиться абсолютно любой человек, даже новичок и полный ноль, так как все происходит только в одном единственном фильтре, который только интуитивно нужно немного подстроить. Давайте, для примера я возьмусь за обработку этой фотографии.

Войдите в меню «Фильтр» — «Camera RAW» . Через несколько секунд вы окажетесь в новом окне. Там есть очень много настроек, вкладок и даже собственная панель инструментов. Но для того, чтобы обработать фото в фотошопе для начинающих, это даже не пригодится.
Далее, начинайте двигать каждый из ползунков. Не нужно знать каких-то специфических цифр. Просто двиньте один ползунок (например, контрастность) в разные стороны и посмотрите, что изменилось. Далее, перейдите на следующий ползунок, например света, и начните двигать его. Таким образом проделайте и с остальными ползунками.
Когда вы закончите свой шедевр, то просто нажмите ОК.

Посмотрев вначале истории, вы сами можете убедиться, какие прекрасные изменения произошли с фотографией. По-моему просто превосходно.

Использование меню коррекция на одном слое

Этот способ обработки фото в фотошопе является довольно грубым, но для начинающих пользователей вполне сойдет.

Откроейте фотографию, которую хотите обработать, после чего зайдите в меню «Изображение» — «Коррекция» — «Яркость/Контрастность» . Начните двигать интуитивно ползунки, пока не увидите, что изображение стало действительно ярче и контрастнее. Главное — не переборщить.
Далее, можно зайти в меню «Изображение» — «Коррекция» — «Света/Тени» . Поиграв с ползунками, вы можете увидиеть, что изображение стало еще лучше, кроме того, стали видны очертания лестницы.
Но теперь появилась одна проблема. Фотография стала чересчур желтоватой. К сожалению, как ни странно, в фотошопе нет отдельной функции баланс белого, но можно обойтись и без нее. Войдите в меню «Изображения» — «Коррекция» — «Уровни» или нажмите комбинацию клавиш CTRL + L.
В открывшемся окне нажмите на значок пипетки по середине и тыкните ею на любой области максимально подходящей под понятие «Серый цвет». Теперь, если обратить на фотографию, то она стала намного меньше отдавать желтизной.

Теперь можете сравнить изменения. Может быть они и не особо большие, но обработанное фото явно выглядит лучше. Конечно, безусловным минусом данного способа является то, что нельзя вернуться к предыдущему шагу и отредактировать его. Но есть способ, как это сделать, и об этом я расскажу ниже. Ну а вообще, посмотрите другие функции сами и покрутите ползунки. Возможно вы найдете для себя что-то интересное.

Обработка фотографии с помощью корректирующих слоев

Данный способ обработки фото в фотошопе может показаться сложным для новичков на первый взгляд, но на самом деле он очень простой, и справится с ним любой пользователь.

Корректирующие слои

Отличная функция по обработке фотографий, которая не требует каких-то особых навыков. Суть данного способа заключается в том, что мы применяем каждую функцию на отдельном корректирующем слое, которых у нас может быть великое множество. И на самом деле, это гораздо удобнее, чем тот метод, который мы делали выше.

Для примера я взял фотографию с девушкой, довольно блеклых оттенков. Она сама напрашивается на то, чтобы ее сделали более яркой, насыщенной и просто радовала душу.

Откройте изображение в фотошопе и в панеле слоев нажмите на значок в виде наполовину закрашенного кружка. Это и есть создание дополнительного корректирующего слоя.
Из выпадающего списка выберите пункт «Экспозиция» .
В открывшемся окне, ам нужно будет сдвинуть ползунки экспозиции, сдвига и гамма-коррекции немного вправо. Точных значений я вам не дам, так как для каждой фотографии всё подбирается индивидуально. Но в своем случае я выбрал значения, которые показаны на скриншоте. После этого, окно можно закрыть. Заметили, изображение уже стало выглядеть лучше. Но это еще не все.
Теперь снова выбираем корректирующий слой, но на сей раз жмем на пункт «Сочность» .
Здесь нам нужно будет немного подвигать ползунки сочности и насыщенности, пока не достигнем нужной нам точки. Я выбрал свои значения, но у вас они будут свои.

На этом работа с корректирующими слоями закончена, но нам предстоит двигаться дальше.

Выделение области

Теперь нам предстоит поработать с некоторыми областями отдельно, так как применять эффекты ко всему изображению сразу ничем хорошим не кончится. Например, нам нужно сделать небо более ярким, насыщенным и голубым, и если мы применим все к одной фотографии, то наша девушка также применит все на себе. Поэтому, сделаем следующее.

Выделите девушку любым из способов выделения. Я буду использовать прямоугольное лассо, так как считаю, что здесь оно отлично подойдет. Начинаем выделять девушку. Не сильно гонитесь за аккуратностью, но главное, чтобы всё тело было захвачено, а точнее его обнаженные части и лицо.
Теперь, обязательно убедитесь, что вы находитесь на фоновом слое с девушкой, после чего нажмите правой кнопкой мыши внутри выделения, и выберите пункт «Копировать на новый слой» .
После этого, вырезанная девушка появится на новом слое, который выше фонового. Ваша задача поставить его выше всех, чтобы корректирующие слои на него не действовали. Для этого зажмите кнопку на новом слое и перетяните его выше остальных.
Теперь снова перейдите на фоновый слой, и начинайте выделять небо. В данном случае я решил воспользоваться функцией быстрой маски. Выберите кисть, а затем нажмите на саму кнопку быстрой маски, после чего начинайте закрашивать все небо, не забывая менять размер кисти, чтобы попадать в более труднодоступные места.
После этого кликните снова на быструю маску, чтобы снять выделение. Далее нужно будет инвертировать выделение, чтобы мы работали с небом, а не с тем, что вокруг него. Для этого нажмите комбинацию клавиш SHIFT+CTRL+I.
Далее, нужно будет добавить немного насыщенности. Для этого, не снимая выделения, нажмите комбинацию клавиш CTRL+U, после чего подвиньте ползунок «Насыщенность» на пару десятков единиц вправо. Также можно поиграть с яркостью, пока не достигните максимально интересного оттенка.
Теперь вернемся к девушке. Не зря же мы ее переносили. Так как мы перенесли ее из под корректирующих слоев, то она снова стала бледной, как и выглядела изначально. Но если этого не сделать, то она напротив будет чересчур смуглой. И вот теперь мы сможем найти нужный баланс. Для этого, у нашей копии девушки надо уменьшить непрозрачность до того момента, пока вам не покажется, что хватит. В моем случае достаточно 33 процентов.

Изучив несколько различных способов, я пришел к выводу, что если вы хотите сделать быструю и качественную обработку, то достаточно будет воспользоваться фильтром Camera RAW в фотошопе. Он отлично себя показал, а время, которое затрачивается на то, чтобы обработать фотографию даже начинающим пользователям, уходит реально 1-2 минуты.

Единственное, что я не рекомендовал бы, это создавать под это дело экшен и пускать поточное изменение фотографий. Даже, если снимки сделаны одним отографом в один день, для них могут не подойти те настройки, которые вы делали для одной картинки. Я знаю, что многие недобросовестные свадебные фотографы именно так и поступают, чтобы сэкономить время. Им видите ли неохота обрабатывать 300-400 фотографий по одной.

Но если вы действительно хотите заниматься качественной обработкой фото, так как вас к этому тянет, то настоятельно рекомендую посмотреть эти классные видеоуроки , в которых наглядно объясняется, как пользоваться фотошопом для офигенной обработки фотографий.

А если вы в фотошопе новичок, то первым делом рекомендую изучить этот курс . Все разжевано буквально до мелочей и смотрится просто на одном дыхании. . И главное, что всё рассказано человеческим языком, поэтому даже отвлекаться не хочется.

Как видите, ничего сложного нет. Поэтому, ни у кого не должно возникнуть вопросов, как обработать фото в фотошопе для начинающих. По крайней мере я уверен, что данных инструментов вам вполне хватит.

Ну а на этом я свою статью заканчиваю. Надеюсь, что она вам понравилась. Не забудьте подписаться на обновления моего блога, а также следить за новостями в моих пабликах. Удачи вам. Пока-пока!

Читая статьи о Photoshop, я часто удивляюсь тому, насколько многие авторы усложняют решение по сути простых задач по обработке. Этим страдают и многие «монументальные» писатели, например Дэн Маргулис. Но ему это простительно – его задача написать о всех тонкостях и нюансах процесса обработки, рассмотреть его со всех ракурсов и сторон. Хотя именно эта особенность подачи материала в его книгах отталкивает многих читателей.

На самом деле, корни подобных способов «увеличить резкость в 40 действий» растут из очень простой вещи – люди, которые пишут эти уроки, никогда не работали с большим объемом фотографий. То есть, как правило, у них есть пара фотографий и они готовы в процессе их обработки убить вечер-другой. Но когда у тебя идут постоянные заказы, и с каждой фотосессии тебе надо серьезно обработать несколько десятков кадров – начинаешь задумываться о более простых и удобных способах обработки.

О них мы сегодня и поговорим. Я расскажу вам о пяти простых, но очень эффективных инструментах Photoshop, которые я постоянно использую в своей работе.

Перед тем, как обрабатывать фотографии в Photoshop, я всегда сначала работаю с кадрами в RAW-конвертере. Именно там я провожу основную цветокоррекцию и первичную обработку фотографий. По сути, я создаю «скелет» обработки, а в Photoshop работаю уже с деталями фотографии.

Итак, мы поработали с фотографией в RAW-конвертере и открываем ее в Photoshop. Фотошоп встречает нас огромным количеством инструментов для обработки на все случаи жизни. Но мы поговорим о самых простых и эффективных из них.

1. Dodge Tool/Burn Tool

Главная функция Dodge Tool/Burn Tool – осветление/затемнение отдельных участков изображения. По сути, вы можете «рисовать» затемнение или наоборот – осветлять снимок. Это очень просто, попробуйте: уверен, вы оцените этот инструмент. Dodge/Burn Tool имеет всего две, но очень важные настройки.

Range — Выбор области применения

Вы можете использовать этот инструмент на темные (Shadows), светлые (Highlights) или нейтральные (Midtones) области фотографии. Например, вам нужно осветлить темные участки подбородка (при обработке портрета), а светлые оставить не тронутыми. В таком случае мы ставим режим Shadows в Dodge Tool, и она будет осветлять только темные участки мест, на которые мы ее применим.

Exposure – сила воздействия

Очень важно правильно выставить силу воздействия. Многие люди, экспериментируя с фотошопом, пробуют Dodge/Burn на 100%. И, затемняя изображение, получают черные «дыры», а осветляя – сплошные пересветы. Конечно, получая такой результат, они больше не возвращаются к этому инструменту. Но Dodge/Burn – это тонкий инструмент. Если вы работаете по теням или светам – попробуйте силу применения в 7-10%, если с нейтральными участками – 10-20%. Для каждого случая сила воздействия подбирается отдельно, но, немного поработав с этим инструментом, вы начнете чувствовать, какая именно мощность нужна в каждом конкретном случае.

Использование

Dodge/Burn имеет массу способов применения:

Просто примените Dodge Tool на радужку глаз – это самый простой способ ее осветлить. Тем самым вы акцентируете внимание зрителя на глаза модели.

На всех этих портретах я высветлял радужку глаз именно для того, чтобы привлечь внимание зрителя к глазам и добавить психологизма в кадр.

Затемняйте линии формы лица на мужском портрете

Скулы, линия подбородка, линия носа, брови – любые лицевые линии, если их немного затемнить, приобретут больший объем и контрастность. Мужчина на фотографии станет выглядеть более жестким и волевым.

Этот прием я использую при обработке практически всех мужских Ч/Б портретов. Для цвета этот прием не всегда подходит, так как «рушит» цвета, но на Ч/Б картинке работает просто отлично.

На женском портрете надо очень аккуратно использовать этот прием, так как женщину украсит только акцентирование тех лицевых линий, которые придают ей женственность. В ином случае вы получите портрет мужеподобного существа.

Осветляйте области контрового света

Контровой свет сам по себе – замечательная вещь. Но если вы с помощью Dodge Tool усилите его эффект – картинка станет еще лучше. Особенно здорово это смотрится на концертных фотографиях, когда музыкантов освещает хороший контровой свет.

Отбеливайте зубы вашим моделям

Именно используя Dodge Tool, проще и эффективнее всего отбеливать зубы на фотографии. Немного попозже я обязательно напишу отдельный урок о правильном отбеливании зубов с помошью Dogde Tool.

2. Clone Stamp

В фотошопе существует несколько инструментов для ретуши изображений, и каждый из них по своему хорош. Но «Штамп» — самый универсальный в применении инструмент.

Его функция – брать определенный участок изображения и копировать его. Тем самым мы можем, например, заретушировать морщины – просто «заменив» их участками гладкой кожи. Для этого нажимаем Alt и выбираем область, откуда будет браться картинка, и потом, просто кликая по нужным участкам изображения, мы будем копировать ее на них.

В настройках штампа важно обратить внимание на два параметра:

Mode

Это режимы, в которых будет работать штамп. Например, в режиме Darken штамп будет «заменять» только более светлые зоны, нежели выбранный участок. По сути – вы можете затемнять светлые зоны изображения, оттого и название режима – Darken. И, сооветственно, в режиме Lighten штамп будет работать только на более темные зоны изображения, осветляя их.

Clone Stamp имеет много режимов работы – поэкспериментируйте с ними, уверен, вы получите интересные результаты.
Описывать работу каждого режима, на мой взгляд, не имеет смысла — в фотошопе для всех инструментов действуют по сути одни и теже принципы работы режимов, только немного изменяясь под специфику конкретного инструмента.

Opacity

Opacity – значит непрозрачность. Проще говоря, чем меньше вы поставите процент в этой настройке, тем более прозрачная будет «работа» штампа. Например, при 100% штамп полностью заменит выбранный участок, а при 50% — будет полупрозрачным. Для ретуши лица, как правило, используется 10-30%, в ином случае будет слишком четко виден след штампа.

Использование Clone Stamp

Ретушь во всех ее проявлениях – основное назначение штампа. Прежде всего штамп используется для ретуши кожи – убирать морщины, синяки под глазами, отеки и прочие прекрасные творения матери-природы.

Также можно заретушировать, например, нежелательный объект в кадре. Если, конечно, он не занимает половину фотографии.

Очень удобно использовать штамп для устранения небольших пересветов. Например, у вашей модели на кончике носа небольшое пятнышко пересвета. Мы берем штамп, ставим режим Darken и в пару кликов затемняем это пятнышко.

3.

History Brush

Хистори браш – это машина времени для обработки фотографий. Вы можете брать любую стадию обработки и кисточкой рисовать из нее по вашему изображению.

History Brush таит в себе огромные возможности. Подробно о работе этого инструмента я уже писал в отдельной статье. В ней вы найдете подробный урок по применению хистори браш и узнаете, как увеличивать резкость только на нужных вам участках изображения.

Безусловно, увеличение резкости не единственная область ее применения. В будущих статьях, я расскажу, как с помощью History Brush работать с цветом на фотографии.

4. Black&White

Инструмент Black&White находится во вкладке Image—>Adjustments. Или можно просто создать Adjustment layer (Корректирующий слой) на фотографии.

Главная функция инструмента Black&White – «правильный» перевод цветного изображения в ч/б. Правильный потому, что вы можете изменять черно-белое отображение каждого из цветов. Тем самым вы сможете получить красивую и «вкусную» ч/б картинку.

Но на этом функционал B&W не ограничивается.

С помощью этого инструмента можно получить очень интересную и цветную картинку. Применим на нашу картинку B&W, а затем включим режим слоя Overlay.

Теперь, манипулируя рычажками управления B&W и прозрачностью слоя, мы можем получить очень интересную картинку. Для большей наглядности я поставил довольно высокий Opacity слоя с B&W — 62% и повернул на максимум рычажки Greens, Cyans, Blues и Magentas.

Как мы видим, картинка стала сразу насыщеннее и контрастнее (кликните по картинке для увеличения).

А теперь обратим внимание на галочку Tint. Включив ее, мы сможем тонировать изображение в нужный нам цвет.

Использование

Вариантов использования B&W как при работе с цветом, так и при обработке Ч/Б — масса.
В одной из следующих статей я, на примере обработки нескольких фотографий, расскажу о всех основных нюансах работы с Black&White.

5. Shadow/Highlights

Shadow/Highlights также находится во вкладке Image—>Adjustments (там вообще, кстати, много интересных инструментов находится, советую поэкспериментировать со всеми)

Этот инструмент создан, чтобы затемнять пересвеченые области и вытягивать света из теней. Кроме самого очевидного применения – устранять пересветы и недосветы, S/H отлично работает также и для создания ощущения большей глубины картинки. Мы можем в светлые области добавить темных полутонов, а в темные – светлых. Тем самым, картинка станет более объемной и глубокой.

Например, на этой фотографии с помощью S/H я добавил объема шерсти щенка и картинка сразу стала интересней.

На самом деле, Shadow/Highlights — совершенно незаменимый инструмент для любой серьезной обработки. Практически любую фотографию можно сделать лучше, если грамотно применить S/H.

Хочется рассказать о всех настройках S/H и его функционале, но это действительно тема для отдельной статьи. В будущем, я обязательно вернусь к теме Shadow/Highlights, а пока просто попробуйте поэкспериментировать — пробуйте разные варианты настроек и смотрите на результат. По моему опыту, этот способ — самых действенный для освоения новых вещей.

Как мы видим, все эти инструменты очень просты в использовании, но при этом – потрясающе эффективны. Попробуйте поэкспериментировать с ними и вы почувствуете сколько возможностей они дают при обработке.

Думаю стоит сделать серию статей о простых, но очень эффективных инструментах в Photoshop. И в следующей статье я расскажу об инструментах для серьезной работы с цветом на фотографии.

Как отредактировать фото в фотошопе
Как обрабатывать фотографии в Photoshop
Как откорректировать свое фото

Улучшение качества фотографии всегда начинается с детального ее анализа. Как мы видим, данная фотография блекла, темновата, ей не хватает резкости, незначительные детали, попавшие в кадр, отвлекают взгляд зрителя от животного. Для начала отсечем ненужную часть кадра. Инструмент Crop находится на панели инструментов между кистью и пипеткой. Зажмите правую клавишу мыши и сформируйте кадр по своему усмотрению.

Следующим этапом нажмите в меню на Image – Adjustmens – Levels. У вас появится окно регулирования уровней. Как видно, гистограмма сильно сдвинута влево, что объясняет общую недосвеченность снимка. Сдвиньте ползунки под гистограммой так, чтобы они достигли ее краев. Это будет выглядеть примерно так.

В целом фотография стала уже ощутимо лучше, но какая-то она слишком коричнево-зеленая. Идем по меню Image – Adjustmens – Photo Filter. Для этой фотографии больше подошел Cooling Filter, он уравновесил цвета, сделал фотографию гармоничной.

Посмотрим на фотографии «до» и «после». В целом фото стало лучше. Можно, конечно еще поработать над ним, приглушить выбивающиеся блики на заднем плане, при помощь инструмента клонирования заретушировать сетку забора, может быть слегка размыть кору дерева на переднем плане. Обработка фотографии никогда не имеет единого алгоритма, к каждому фото необходим индивидуальный подход, со временем вы научитесь определять, какая именно обработка нужна конкретному снимку. Умение придет к вам с опытом.

Как постить фото в 2020 – 5 твердых «нет» + лучшие приложения для обработки

Согласно последним данным, среднестатистический житель России проводит в социальных сетях примерно два с половиной часа в день. При этом большая часть трафика приходится на мессенджеры и ориентированные на фото платформы вроде Instagram.

{«id»:134947,»url»:»https:\/\/vc.ru\/social\/134947-kak-postit-foto-v-2020-5-tverdyh-net-luchshie-prilozheniya-dlya-obrabotki»,»title»:»\u041a\u0430\u043a \u043f\u043e\u0441\u0442\u0438\u0442\u044c \u0444\u043e\u0442\u043e \u0432 2020 \u2013 5 \u0442\u0432\u0435\u0440\u0434\u044b\u0445 \u00ab\u043d\u0435\u0442\u00bb + \u043b\u0443\u0447\u0448\u0438\u0435 \u043f\u0440\u0438\u043b\u043e\u0436\u0435\u043d\u0438\u044f \u0434\u043b\u044f \u043e\u0431\u0440\u0430\u0431\u043e\u0442\u043a\u0438″,»services»:{«facebook»:{«url»:»https:\/\/www. facebook.com\/sharer\/sharer.php?u=https:\/\/vc.ru\/social\/134947-kak-postit-foto-v-2020-5-tverdyh-net-luchshie-prilozheniya-dlya-obrabotki»,»short_name»:»FB»,»title»:»Facebook»,»width»:600,»height»:450},»vkontakte»:{«url»:»https:\/\/vk.com\/share.php?url=https:\/\/vc.ru\/social\/134947-kak-postit-foto-v-2020-5-tverdyh-net-luchshie-prilozheniya-dlya-obrabotki&title=\u041a\u0430\u043a \u043f\u043e\u0441\u0442\u0438\u0442\u044c \u0444\u043e\u0442\u043e \u0432 2020 \u2013 5 \u0442\u0432\u0435\u0440\u0434\u044b\u0445 \u00ab\u043d\u0435\u0442\u00bb + \u043b\u0443\u0447\u0448\u0438\u0435 \u043f\u0440\u0438\u043b\u043e\u0436\u0435\u043d\u0438\u044f \u0434\u043b\u044f \u043e\u0431\u0440\u0430\u0431\u043e\u0442\u043a\u0438″,»short_name»:»VK»,»title»:»\u0412\u041a\u043e\u043d\u0442\u0430\u043a\u0442\u0435″,»width»:600,»height»:450},»twitter»:{«url»:»https:\/\/twitter.com\/intent\/tweet?url=https:\/\/vc.ru\/social\/134947-kak-postit-foto-v-2020-5-tverdyh-net-luchshie-prilozheniya-dlya-obrabotki&text=\u041a\u0430\u043a \u043f\u043e\u0441\u0442\u0438\u0442\u044c \u0444\u043e\u0442\u043e \u0432 2020 \u2013 5 \u0442\u0432\u0435\u0440\u0434\u044b\u0445 \u00ab\u043d\u0435\u0442\u00bb + \u043b\u0443\u0447\u0448\u0438\u0435 \u043f\u0440\u0438\u043b\u043e\u0436\u0435\u043d\u0438\u044f \u0434\u043b\u044f \u043e\u0431\u0440\u0430\u0431\u043e\u0442\u043a\u0438″,»short_name»:»TW»,»title»:»Twitter»,»width»:600,»height»:450},»telegram»:{«url»:»tg:\/\/msg_url?url=https:\/\/vc. ru\/social\/134947-kak-postit-foto-v-2020-5-tverdyh-net-luchshie-prilozheniya-dlya-obrabotki&text=\u041a\u0430\u043a \u043f\u043e\u0441\u0442\u0438\u0442\u044c \u0444\u043e\u0442\u043e \u0432 2020 \u2013 5 \u0442\u0432\u0435\u0440\u0434\u044b\u0445 \u00ab\u043d\u0435\u0442\u00bb + \u043b\u0443\u0447\u0448\u0438\u0435 \u043f\u0440\u0438\u043b\u043e\u0436\u0435\u043d\u0438\u044f \u0434\u043b\u044f \u043e\u0431\u0440\u0430\u0431\u043e\u0442\u043a\u0438″,»short_name»:»TG»,»title»:»Telegram»,»width»:600,»height»:450},»odnoklassniki»:{«url»:»http:\/\/connect.ok.ru\/dk?st.cmd=WidgetSharePreview&service=odnoklassniki&st.shareUrl=https:\/\/vc.ru\/social\/134947-kak-postit-foto-v-2020-5-tverdyh-net-luchshie-prilozheniya-dlya-obrabotki»,»short_name»:»OK»,»title»:»\u041e\u0434\u043d\u043e\u043a\u043b\u0430\u0441\u0441\u043d\u0438\u043a\u0438″,»width»:600,»height»:450},»email»:{«url»:»mailto:?subject=\u041a\u0430\u043a \u043f\u043e\u0441\u0442\u0438\u0442\u044c \u0444\u043e\u0442\u043e \u0432 2020 \u2013 5 \u0442\u0432\u0435\u0440\u0434\u044b\u0445 \u00ab\u043d\u0435\u0442\u00bb + \u043b\u0443\u0447\u0448\u0438\u0435 \u043f\u0440\u0438\u043b\u043e\u0436\u0435\u043d\u0438\u044f \u0434\u043b\u044f \u043e\u0431\u0440\u0430\u0431\u043e\u0442\u043a\u0438&body=https:\/\/vc. ru\/social\/134947-kak-postit-foto-v-2020-5-tverdyh-net-luchshie-prilozheniya-dlya-obrabotki»,»short_name»:»Email»,»title»:»\u041e\u0442\u043f\u0440\u0430\u0432\u0438\u0442\u044c \u043d\u0430 \u043f\u043e\u0447\u0442\u0443″,»width»:600,»height»:450}},»isFavorited»:false}

7295 просмотров

Фотография, которая первоначально была доступна исключительно элитам, стала частью повседневной жизни. За пару веков, прошедших с момента изготовления первого автопортрета, культура селфи настолько впиталась в нашу жизнь, что кажется чем-то совершенно естественным, хотя еще наши родители успели застать фотостудии, куда приходили всей семьей, чтобы сделать памятный черно-белый портрет.

Сегодня же фото сопровождает нас практически ежедневно – мы постим еду и котиков, природу и, конечно, себя любимых. Однако, несмотря на отсутствие в этой сфере каких-либо четких законов, в эпоху соцсетей также действуют негласные правила, тренды и табу. Именно о последних пойдет речь.

Дисклеймер: подборка является субъективным суждением автора на основе анализа профилей и мнений трендсеттеров. Подборка не имеет цели кого-то обидеть: если вам нравятся подобные фотографии – на здоровье! На вкус, как говорится, и цвет.

В 2013-2014 годах выстрелило приложение, которое делало фото сразу с наложенным фильтром – Retrica. Многие из вас наверняка вспомнят эти желто-голубые размытые фото с неизбежным логотипом приложения в углу. Казавшаяся когда-то революционной, программа и ее многочисленные последователи бесконечно устарели, и профиль любителя «ретро» ничего, кроме ностальгии, не вызывает.

«Крутые» ракурсы и позы

Вдохновленные головокружительными ракурсами талантливых фотографов, пользователи зачастую начинают копировать эти приемы, и выглядит это не всегда так круто, как хотелось бы.

То же касается и незабвенных свадебных клише «невеста на ладошке», «прыжок в бездну» и проч. Это было модно в нулевые, сейчас же действует правило: чем проще и непринуждённей поза и ракурс, тем лучше.

{«url»:»https:\/\/booster.osnova.io\/a\/relevant?site=vc»,»place»:»between_entry_blocks»,»site»:»vc»,»settings»:{«modes»:{«externalLink»:{«buttonLabels»:[«\u0423\u0437\u043d\u0430\u0442\u044c»,»\u0427\u0438\u0442\u0430\u0442\u044c»,»\u041d\u0430\u0447\u0430\u0442\u044c»,»\u0417\u0430\u043a\u0430\u0437\u0430\u0442\u044c»,»\u041a\u0443\u043f\u0438\u0442\u044c»,»\u041f\u043e\u043b\u0443\u0447\u0438\u0442\u044c»,»\u0421\u043a\u0430\u0447\u0430\u0442\u044c»,»\u041f\u0435\u0440\u0435\u0439\u0442\u0438″]}},»deviceList»:{«desktop»:»\u0414\u0435\u0441\u043a\u0442\u043e\u043f»,»smartphone»:»\u0421\u043c\u0430\u0440\u0442\u0444\u043e\u043d\u044b»,»tablet»:»\u041f\u043b\u0430\u043d\u0448\u0435\u0442\u044b»}},»isModerator»:false}

«Вылизанные» фото

Изобретение и массовое распространение Фотошопа совершило культурную революцию в мире фото. Сейчас же фото все больше обрабатывают на смартфоне с помощью приложений. Более того, во многие смартфоны (особенно китайских брендов) функция автоматической ретуши встроена по умолчанию.

Наверняка вы видели все эти фото с «замыленными» лицами, где из-за обработки сложно даже различить черты лица. Отбеленные до цвета туалетного фаянса зубы, бесконечно удлиненные в Facetuneноги, «плывущие» стены вокруг фигуры модели…Кому-то такая нарочитость по душе, но мы все же склоняемся к тренду на естественность и принятие себя – в противном случае, возникает ситуация, когда на фото человека просто невозможно узнать.

Невероятные приключения конечностей

Еще один набивший оскомину тренд – фото ног или рук на фоне всего. Помните эту моду на «сосиски» на фоне бассейна? Сюда же отправляются фото рук на фоне моря, гор, пальм, чипсов из «Пятерочки» и иже с ними. Нет, такие фото имеют право на существование, но всего должно быть в меру. Поверьте, ваши подписчики, скорее всего, скроют ваш профиль уже после второго подряд «портрета ног» в ленте.

Палата №6, или «белый профиль»

Тренд, который взорвал Instagramв 2015-206 годы – «белый профиль». Идея состояла в том, чтобы выкладывать фото с преобладающим белым цветом – надписи на белых стенах, портреты в белых нарядах и проч. Казалось бы, эстетично, если бы не одно «но» — с помощью функции «отбеливания» в приложениях фотографии доводились до какого-то совершенно ненатурального вида. Апофеозом этого становились уже упомянутые нами кипельно-белые зубы, которые в совокупности с белыми стенами создавали эффект стерильного стоматологического кабинета.

Что же тогда актуально?

В 2020 году продолжает быть актуальным тренд на естественность. Все больше популярных фотографов и блогеров или совсем отказываются от обработки, или используют ее крайне аккуратно.

Все большую популярность, благодаря TikTok, набирают короткие смешные или атмосферные видео, забавные фото в домашней обстановке (привет, самоизоляция). Обработка фото не исчезает совсем – просто все больше сводится к легкой цветокоррекции, добавлению «теплоты», удалению лишних предметов на фото, без перекраивания фигуры и черт лица.

Источник: Instagram @yana_leventseva

Источник: Instagram@melnikovadash

Концепция «профиля в одном стиле», когда все фото на странице в Instagramобработаны в едином цветовом решении, все еще актуальна, однако и событийный профиль с совершенно разными по обработке фото имеет место, если фото в целом гармонично сочетаются.

Источник: Instagram @kumakurkuma

Обещанный список отличных приложений для обработки на смартфоне, каждое из которых было опробовано лично:

VSCOcam– один из самых популярных редакторов для цветокоррекции. Есть множество красивых фильтров, хотя большинство, увы, платные.

Snapseed– «умный» редактор, с помощью которого можно не только настроить яркость, контрастность и прочие параметры, но и удалить с фото ненужные объекты с помощью «точечной коррекции», поработать над конкретной областью фото и поменять фон.

Foodie– менее известный, чем VSCO, цветокорректор, который содержит в себе десятки бесплатных фильтров. Из минусов – некоторые из них могут показаться вам чересчур интенсивными.

Afterlight– заслуженный «король» работы со светом и тенью. С помощью приложения можно не только подсветить или затемнить нужные участки, но и поиграть с двойной экспозицией или добавить немного винтажной «пыли» на фото.

Nebi– к вопросу о винтаже: этот инструмент создает эффект пленочного фото с помощью «засветов» и боке.

Union– еще одно приложение для работы с двойной экспозицией, заменой фона и работой с коллажами.

Unfold– прекрасное приложение для создания минималистичных stories и не только. Можно выбрать рамки самых разных цветов и размеров, интересные шрифты для подписи и фильтры, а главное – приложение гармонично собирает коллажи.

Ставьте +1, если статья была полезна, и сохраняйте подборку, чтобы была под рукой!

Тренды обработки фото в Instagram: советы блогеров и лучшие приложения :: Впечатления :: РБК Стиль

Автор Юлия Вахонина

22 августа 2018

Число пользователей в Instagram в июне 2018 года достигло отметки в миллиард человек. Pink совместно с популярными блогерами рассказывает, как сейчас модно снимать и обрабатывать фотографии в этой социальной сети.

Instagram, пожалуй, одна из самых быстро развивающихся платформ. Каждые пару месяцев разработчики вводят новые алгоритмы и функции. Например, из последнего — свое телевидение IGTV, анимированные наклейки для Stories и стикер «вопрос/ответ». Огромное количество пользователей и высокий темп развития, безусловно, влияют и на скорость сменяемости трендов внутри экосистемы Instagram.

Еще недавно блогеры и бренды ломали голову в поисках своего отличительного стиля в обработке и концепции постинга фотографий, а уже сейчас они отказываются от четкой визуальной стратегии.

Дарья Костромитина, 233 тысячи подписчиков

Настроение

«Я за живые фотографии и реальные эмоции. Постановочные и ломаные позы уже не модны. Такие фото не получают отклика аудитории. Главный секрет хорошего кадра — удачный момент и яркая искренняя эмоция».

Фон

«Люблю, когда на фоне присутствуют здания, кафе или то, что присуще конкретно этой локации или конкретной стране, где сделано фото. Так фотографии получаются более атмосферными. Они удерживают внимание — их хочется детально рассмотреть и добавить в «Сохраненное»».

Динамика

«Еще один секрет популярных снимков — динамичность. Статичные постановочные кадры уже никого не удивляют. Людям нравится наблюдать за жизнью. Кстати, поэтому и Stories сейчас становятся значительно популярнее».

Обработка

«Ненатуральная обработка — с выбеленным фоном и розово-голубыми оттенками — совсем не актуальна. Когда-то все эти приемы были очень модными, поэтому появилось множество профилей как под копирку: с ненатуральным цветом воды, неба, кожи и так далее. Эта схожесть, конечно, только отталкивает аудиторию. Поэтому сейчас в тренде максимально естественная обработка и уникальный почерк. Кстати, некогда популярные раскладки сейчас уже тоже никого не удивляют. Исключение из правил — если они выглядят как произведение искусства».

Любимые приложения

«VSCO и Lightroom».

София Дозорец, креативный продюсер и блогер, 37 тысяч подписчиков

Настроение

«От «подготовленных» фотографий все уже очень устали. Основной залог успешных фото, как и всего, что мы делаем в жизни, — тебе должно это по-настоящему нравиться. До тех пор пока ты пытаешься подстроить свой взгляд под какие-то не свои рамки, вряд ли может получиться что-то долгоиграющее».

Фон

«На мой взгляд, здесь нет универсальной формулы. Локации, фон, цвет и свет — это все то, что должно отзываться у вас внутри. Причем в формате «здесь и сейчас». Скажем, сейчас мне нравятся кадры с ярким полуденным солнцем, тенями от деревьев и старинные фасады, а через две недели, когда в Москву придет осень, мне будет хотеться дождливых окон, приглушенных спокойных тонов и мягкого свежего утреннего света. Совершенно другая картинка, а разница всего в две недели».

Обработка

«Если в двух словах, то все мои фото можно разбить на три-четыре основных цвета, которых я придерживаюсь. Эти цвета время от времени меняются, и я сама не всегда успеваю замечать, что вместо бежево-песочно-голубого у меня становится серо-зеленый.

Я всегда выбираю натуральные и немного приглушенные оттенки, ограничений по самим цветам нет. Главное — не злоупотреблять настройками «на максимум», во всем хороша мера».

Любимые приложения

«VSCO и Snapseed — два моих абсолютных фаворита. Имеют все необходимые инструменты для быстрой и качественной работы с изображениями. Ими пользуюсь уже несколько лет точно. Раньше периодически прибегала к помощи Lightroom, но теперь, после обновления VSCO, где появился очень качественный инструмент HSL для работы с отдельными цветами, ничего другого не нужно. А в VSCO+ (платная версия) огромное количество фильтров, при грамотной работе с которыми можно добиться совершенно нереальных картинок».

Три самых модных сейчас приложения для обработки

HUJI

Мода на 90-е добралась и до обработки фотографий в Instagram. Модели Белла Хадид, Эмили Ратаковски и блогеры с многомиллионной аудиторией создают эффект пленочной съемки на мыльницу именно с помощью этого приложения. Программа не только делает снимки более контрастными и добавляет легкого размытия по бокам, но и украшает кадры случайными эффектами — пленочным шумом и засветами.

PLOT

Корейское приложение, которое помогает создать максимально реалистичный эффект полароид-кадра. Происходит это благодаря детально нарисованным рамкам в стиле моментальных снимков и затемненной обработке самой фотографии.

Afterlight

Несмотря на то что это приложение не самое новое, оно до сих пор остается очень актуальным. Здесь можно самостоятельно добавить шум или засветы в пленочном стиле и отрегулировать их мощность. А также есть особенно актуальные сейчас фильтры в стиле 3D.

Как редактировать фотографии в VSCO

1. Для начала загрузите програму VSCO на свой гаджет (телефон или планшет). Это белый квадрат с кругом внутри иконки, я как раз на него нажимаю на видео.

2. Загрузили, открываем. Перед вами появляется экран с 4 пунктами: ваш профиль, галерея выложенных снимков, библиотека и магазин. В магазине вы можете купить больше фильтров.

Но сейчас нам нужно выбрать пункт «Библиотека» , чтобы загрузить фото из телефона.

3. Выбираем «Библиотека» и нажимаем на + , при этом открываются все ваши фото в телефоне.

4.Можно выбрать фото из папки «Все фотографии» либо нажать вверху на треугольничек и перед вами появятся все папки с фото в вашем телефоне. Заходим в нужную папку и нажимаем на фото. Затем нажимает на галочку в правом углу. Фото загрузилось в VSCO.

5 Дальше начинаем играть с настройками. Они слева. Конечно, можно выбрать фильтр. Нажимаете на «кисть» и попадаем во вкладку с разными фильтрами. Я попримеряла несколько, но так как они меняют цвет фото, я вышла из этой вкладки, так и не выбрав ни один из фильтров.

6. Нажимаем на «гаечный ключ» и попадаем в другую вкладку с разными настройками.

7. Оригинальное фото очень темное, поэтому хочется его осветлить. Нажимаем на «солнышко» -EXPOSURE и ведем курсор на два-три пункта вверх. Как видите,фото становится намного светлее. Сильно осветлять тоже не стоит, пусть будет натурально.

8. Дальше нам нужно убрать желтизну с фото. Она всегда присутствует,если вы фотографируете вечером дома с включеным светом. Поэтому выбираем «градусник»-TEMPERATURE и ведем курсор вниз. Но не переборщите и здесь, обратная сторона желтого- это синий. А синее фото тоже не очень смотрится.

9. Так же можно обрезать фото и выбрать другой формат, например квадрат, если композиция позволяет. Я выбрала формат 5:4, горизонтальный формат для Инстаграм.

10. Так как я осветлила свое фото и изменила температуру, он стало бледнее. Поэтому я решила,что ему не хватает контраста, выбираем второй сверху кружочек -CONTRAST и добавляем 2-3 пункта.

11. Еще мне показалось,что к этому фото можно добавить резкости. Нажимаем на пустой треугольник-SHARPEN и добавляем буквально 1-2 пункта. Много не нужно, будет не красиво смотреться.

12. Все, думаю, для моего фото этого достаточно. Фон на фото стал похож на себя в реальности. Выхожу из настроек и нажимаю на галочку слева,чтобы все сохранить.

13. Когда фото сохранено, попадаем в галерею всех своих, загруженных в VSCO, фотографий. Вам нужно сохранить это фото на телефон.

Нажимаем слева на три точки и справа вылезает панель, выбираем там «СОХРАНИТЬ В ПАПКУ КАМЕРЫ» , выбираем размер, в котором нужно сохранить фото, и все! Теперь оно в галерее вашего телефона или планшета.

14. Если хотите сразу поделиться им в соцсетях, то выбираете «ПОДЕЛИТЬСЯ» вместо «СОХРАНИТЬ В ПАПКУ КАМЕРЫ» .

10 методов редактирования, изменивших мою фотографию

В эпоху цифровых технологий ожидается, что вы, как фотограф, будете знакомы с Photoshop. Можно спорить, верно это или нет, и портит ли Photoshop фотографию. Но я рассматриваю Photoshop как инструмент, так же как фотолаборатория была инструментом для манипулирования изображениями. Я собрал этот список из 10 техник, которые помогают мне максимально использовать мои изображения.

По мере того, как мои фотографические навыки росли, росло и мое любопытство к лучшим снимкам.Чем больше я наблюдал за фотографами, на которых смотрел, тем больше я замечал, что изображения, которые они делали, были сделаны не прямо с камеры. Постобработка играет большую роль в современном фотографическом обществе. Независимо от того, используется ли он для тонкости или для крупных композитов, это определенно важный навык, который нужно знать. За последние несколько лет, экспериментируя и используя отрывки из того, что мне показали другие фотографы, я построил рабочий процесс, который использую для постобработки. Этот список представляет собой обзор того, как я редактирую свои фотографии.Существуют тысячи методов постобработки; это именно то, что я разработал и что сработало для меня. Это не руководство по Photoshop для начинающих. Этот список в порядке моего рабочего процесса.

1. Выравнивание изображения в Raw

Это основа для моего редактирования. Без прочного фундамента дом не построить; ну, вы не можете редактировать фото без него. Именно в Camera Raw я настраиваю свое изображение для редактирования в Photoshop. Первое, что я делаю, открывая свои изображения в Camera Raw, — при необходимости настраиваю цветовую температуру или экспозицию.Затем я установлю ползунок светлых тонов между -30 и -80. Затем я установил ползунок теней между +30 и +80. Я хочу, чтобы мои блики были немного тусклыми, а тени были очень плоскими и почти в том же тональном диапазоне, что и мои средние тона. Это немного сгладит изображение ( изображение будет выглядеть довольно скучно и некрасиво, ). Я хочу, чтобы изображение было действительно плоским при переходе в Photoshop. Я сглаживаю изображение, потому что, когда я открываю его в Photoshop, все применяемые мною тонировки и техники придадут ему нужную мне контрастность.Если изображение имеет много естественного контраста при входе в Photoshop, мои методы испортят изображение и сделают его слишком контрастным.

(изображения, экспортированные из Camera Raw с моими настройками)

2. Использование восстанавливающей кисти

Мне нравится исцеляющая кисть, а не точечная исцеляющая кисть, потому что я люблю выбирать свои собственные точки источника. Я буду использовать кисть для заживления, чтобы удалить прыщи, неровности на коже или любые отвлекающие факторы на фоне.Я также использую это при съемках пейзажей или спортивных состязаний. Я стараюсь избавиться от любых мелких отвлекающих факторов. Удивительно, как это может помочь избавиться от отвлекающих факторов на фоне. Здесь важно внимание к деталям.

3. Использование набора штампов клонирования для осветления или затемнения

Я часто использую набор штампов-клонов для осветления. Я буду использовать это на фоне, а иногда даже на коже. Пока все не сходили с ума, я использую его с непрозрачностью около 15%.Я использую его в областях, которые и так не имеют большого количества деталей. Я также обычно использую это только для снимков с естественным освещением, поскольку они обычно не содержат много деталей. Я буду делать это только тогда, когда не считаю целесообразным использовать частотное разделение. Может быть очень полезно наложить переходы в небе или на узоры, которые не имеют большого количества деталей.

4. Учимся уворачиваться и сжигаться

Я люблю уворачиваться и сжигать. Я люблю формировать свет немного больше по своему вкусу.Есть много способов увернуться и сжечь. Чтобы быть наименее разрушительным, я буду использовать один корректирующий слой кривой с более яркой экспозицией и один с более темной экспозицией. Затем, используя маску слоя и кисти, я уклонюсь и затемню там, где считаю нужным. Иногда я также использую настоящие инструменты осветления и затемнения в Photoshop. Мне они нравятся, потому что я могу настроить их так, чтобы они влияли на тени, полутона или светлые участки. При уклонении и сжигании я хочу помнить несколько вещей. Я стараюсь сделать объект ярким, я стараюсь выровнять оттенки кожи или другие части изображения и часто затемняю или осветляю одну сторону изображения.Я пытаюсь создать ощущение глубины за счет перехода от темного к светлому на некоторых моих изображениях. Я также немного уклоняюсь от теней, готовясь к контрасту, который добавлю позже.

(Изображение после осветления и прожига)

5. Разделение частот

Это отличная техника, которая используется для разглаживания кожи. Это то, что нужно использовать экономно и умеренно. Я также использовал частотное разделение на одежде, небе, фонах или в любом другом месте, где мне нужно было что-то улучшить.

(изображения после частотного разделения)

6. Черно-белый слой заменен на мягкий свет

Это мой любимый прием постобработки. Это потрясающая техника, которую мне показал друг, которую я использовал почти для всех своих изображений. Я открываю черно-белый слой и затем меняю режим наложения на мягкий свет. Теперь изображение, вероятно, будет выглядеть слишком контрастным. Вот почему я увеличиваю непрозрачность до 20-60%. Мне нравится четкий коммерческий вид, который этот эффект придает моим изображениям.Мне также нравится это, потому что теперь я могу управлять яркостью каждого цвета с помощью ползунков на черно-белом слое. Регулируя красный и желтый цвета, вы можете получить действительно красивые оттенки кожи.

7. Тонирование с использованием корректирующих слоев цветового баланса, уровней и оттенка / насыщенности

После моего черно-белого корректирующего слоя я использую эти три корректирующих слоя для тонирования моих изображений. Я установил их в определенном порядке, чтобы получить тот вид, который я хочу. Сначала я открою корректирующий слой Color Balance.Обычно я добавляю голубые, голубые или пурпурные оттенки к теням, красные, зеленые или желтые — к средним тонам, а красные или желтые — к светлым. Обычно это делает цвета более реалистичными. Но именно здесь вы можете поэкспериментировать и получить действительно крутые образы. Затем я добавлю корректирующий слой Levels. С помощью ползунков вывода я добавлю синий и зеленый поверх моих теней. Поскольку уровни находятся наверху, он заполняет тени цветами и почти придает теням вид пленки. Затем я воспользуюсь Hue / Sat, чтобы настроить цвета.Я буду регулировать оттенок, насыщенность и яркость каждого цвета. Это то место, где мне больше всего нравится редактировать. Я люблю экспериментировать с разными тонами, чтобы выглядеть по-разному.

8. Измельчение основных моментов с помощью кривых

Я добавлю немного контраста с помощью корректирующего слоя кривых. Обычно у меня есть небольшая S-образная кривая с несколькими точками. Лично мне нравится раздавить свои основные моменты. Это когда вы немного опускаете верхнюю точку с правой стороны, а затем добавляете вторую точку рядом с ней, уменьшая тональный диапазон светлых участков.Теперь это иногда придает изображению странные цветовые сдвиги, я не делаю это для каждого изображения. Я часто делаю это с изображениями в более высоком ключе.

(Пример того, где я раздавил свои основные моменты)

9. Использование масок слоя

Я не могу не подчеркнуть, насколько важно изучать маски слоев. Когда я тонирую или редактирую изображение, я не хочу, чтобы эффекты всегда были глобальными. Я часто тонирую, осветляю и затемняю или редактирую различные части изображения, используя маски слоя.Например, я всегда использую маски слоя с корректирующим слоем Hue / Sat. Я делаю это потому, что обычно руки, уши, ноги и т. Д. Часто бывают разных цветов. Я изменю оттенок / насыщенность цвета на определенной части тела, а затем замаскирую там, где я хочу, чтобы это повлияло. Иногда я также тонирую фон иначе, чем объект съемки. Помните: белые раскрывают, черные скрывают.

10. Использование различных режимов наложения

Это область, которую обычно не замечают. Помимо изменения черно-белого слоя на режим смешивания мягкого света, я иногда меняю свой слой кривых на яркость.Делая это, вы влияете только на контрастность изображения вместо того, чтобы влиять на контраст и насыщенность, когда он установлен на нормальный уровень. Я также открою пустой слой, установлю режим наложения на цвет, использую кисть с очень низкой непрозрачностью (5-15%) и выровняю цвета кожи или одежды, выбрав цвет, который мне нравится, и закрасив цвет, который я не нахожу. не нравится. Есть 26 различных режимов наложения. Попробуйте их, поэкспериментируйте и проявите творческий подход.

(Окончательное изображение после тонирования — Блики добавлены белой мягкой кистью на чистый слой)

(Финальное изображение после тонировки)

(Пример окончательного редактирования)

(До и после использования моих методик)

Помните: используйте эти методы осторожно. Я всегда корректирую непрозрачность своих корректирующих слоев. Все показанные изображения были сняты только при естественном освещении.

Пожалуйста, поделитесь любыми изображениями с описанием техник, которые вы узнали из этой статьи, в комментариях. Я хотел бы увидеть ваши работы и то, что вы узнали.

Как редактировать фотографии, чтобы они выглядели профессионально

Независимо от того, насколько хороши вы думаете, что ваши фотографии могут быть прямо с камеры или смартфона, их почти всегда можно улучшить даже с помощью нескольких скромных настроек редактирования.Я даже не публикую фото в социальных сетях, не отредактировав его. Это важный шаг в фотографии, но его часто упускают из виду.

Прежде чем погрузиться в подробности, пару слов о фильтрах: №

Ну, хорошо, в большинстве случаев я советую избегать использования фильтров, доступных в Instagram, Twitter или Facebook. Хотя некоторые фильтры превосходны, тонкие комбинации того, что вы в любом случае сделали бы в соответствующем фоторедакторе — контраст, насыщенность, яркость — они также могут быть аддитивными процессами, которые ухудшают качество вашего изображения и слишком сильно подталкивают фотографию в определенных направлениях. Более того, к настоящему времени они создают очень знакомые эффекты и обычно не работают лучше, чем вы, вносившие коррективы самостоятельно всего за минуту или две. Итог: фильтры — это не то же самое, что правильно редактировать изображение.

Допустим, вы сняли несколько изображений, которые кажутся вам довольно крутыми. Что вы делаете? Сначала импортируйте их на свой смартфон, планшет или персональный компьютер. Это может быть сделано с помощью Wi-Fi (идеально, быстро) или старомодным способом, через USB или путем извлечения SD-карты и передачи данных с нее.Надеюсь, вы снимали изображения не только в формате JPG, но и в формате RAW. (Файлы RAW — это необработанные файлы с полными данными; JPG — это обработанные и сжатые изображения.) Возможно, вам понравится JPG, но если нет, всегда хорошо иметь файл RAW для работы позже, поскольку это дает вам больше гибкости при редактирование изображения.

Что касается программного обеспечения, большинство профессионалов используют Lightroom или Photoshop для редактирования своих изображений. Это не критично — даже программное обеспечение для смартфонов, такое как Snapseed, может дать потрясающие результаты.Фоторедакторы, которые поставляются с мобильными и настольными компьютерами, также могут справиться с основами, но убедитесь, что вы редактируете копию исходной фотографии, поскольку многие из этих программ, как правило, работают непосредственно с открываемым вами изображением. В общем, всегда делайте резервные копии ваших исходных изображений, прежде чем работать с ними.

Snapseed от Google — отличный мобильный редактор, который позволит вам вносить важные изменения без использования ноутбука.

Когда вы импортируете фотографию в редактор, будь то на смартфоне или компьютере, первым хорошим шагом будет выправить изображение, если вы не совсем справились.Убедитесь, что горизонт прямой, если он виден, или выберите заметную вертикальную или горизонтальную линию и используйте ее в качестве ориентира. Или просто действуйте интуитивно — иногда, особенно с широкоугольными объективами, вертикальные и горизонтальные линии могут быть искажены. В этом случае вам нужно просто «выпрямить» всю сцену в зависимости от того, что выглядит правильно.

По возможности избегайте кадрирования, поскольку это снижает разрешение вашего окончательного изображения. (Если в кадре есть что-то, что вас беспокоит — скажем, заблудшая ветка дерева — вы обычно можете удалить это с помощью функции «исцеления» или «восстановления» в программном обеспечении для редактирования, с помощью которого вы можете удалять элементы фотографии, часто легко .) Но если у вас достаточно мегапикселей, аккуратная обрезка действительно может помочь улучшить композицию. Одно замечание для пользователей смартфонов: не делайте все возможное, чтобы увеличить масштаб при съемке исходной фотографии. Это не настоящий оптический зум, а цифровой зум, который фактически то же самое, что и последующее кадрирование фотографии. Вы теряете разрешение и не можете его вернуть.

А теперь пора вникнуть в фото. В большинстве программ редактирования используются ползунки для настройки изображений на разные качества, включая яркость, контраст, насыщенность, структуру, теплоту, резкость, атмосферу, светлые участки, тени и теплоту. Возможно, вам придется выбрать категорию из меню или коснуться экрана, чтобы активировать всплывающее меню, затем проведите пальцем вверх и вниз, чтобы выбрать категорию для редактирования. Иногда другие параметры редактирования скрыты в других меню, например «детали» в Snapseed и «люкс» в фоторедакторах Instagram.

Легко переборщить … на этой фотографии было много четкости (иногда называемой люкс) и налитой насыщенности, стирающей всю тонкую тональность деревьев.

Во всех случаях вы хотите облегчить редактирование. Не доводите ползунок до 100% и двигайтесь дальше. Обычно я провожу его вперед и назад несколько раз, чтобы определить, в какой степени приложение улучшает изображение, сохраняя при этом наиболее естественный вид. Затем на всякий случай я уменьшаю его еще на несколько процентных пунктов. При редактировании фотографий обычно лучше меньше, да лучше.

Как правило, наиболее эффективные правки, скорее всего, будут получены при внесении изменений в следующем порядке: контраст, яркость, тени, окружение, детализация / люкс и структура. Примечание: структура, детали, четкость, насыщенность и теплота будут самыми сложными, потому что, если их не использовать осторожно, они могут сделать ваше окончательное изображение чрезвычайно неестественным. (Они также могут заставить их красиво лопнуть. Я просто говорю, чтобы с ними было осторожно.) Применяйте их в последнюю очередь и начинайте скромно. «Будьте особенно осторожны с четкостью и насыщенностью», — отмечает фотограф Тоби Гелсон, создатель PhotoRec.Tv. «Мой друг говорит, что это как соль в еде. Рывок действительно может помочь, но если его слишком много, то вкус быстро станет ужасным.Я никогда не делаю глобальную настройку насыщенности выше +5, а четкость редко выше +30 ».

Когда вы закончите свою первую попытку, взгляните на свое изображение и узнайте, что вы думаете. Если вам это нравится, сохраните копию и отложите в сторону. Как только вы это сделаете, повторно откройте это сохраненное изображение и еще немного поиграйте с ним, чтобы увидеть, может ли одна из настроек действительно улучшить изображение, когда оно сдвинуто к дальнему концу спектра. (В редких случаях вам может потребоваться удвоить эффективность инструмента редактирования, сохранив свой первый проход и начав с него заново.Опять же — будьте осторожны!) Сохраните это и сравните с вашим первым редактированием, затем выберите победителя.

Dunzo! Когда вы отправляете свое изображение, в используемом вами программном обеспечении будет собственный набор инструментов для редактирования. Можно попробовать и их, но просто убедитесь, что ваше изображение выглядит естественным, а не что-то лишенное контрастности, деталей или постепенных переходов света, или выглядящее как истощенный, чрезмерно обработанный беспорядок. Если вы зайдете слишком далеко в редактировании, это может оскорбить глаза зрителя.

Наконец, не бойтесь обращаться за помощью к сообществу онлайн или офлайн.«Найдите группу фотографов, с которой вам удобно, а затем регулярно делитесь своими работами и спрашивайте отзывы», — советует Гелстон. По мере того, как вы набираетесь опыта, вы будете все больше и больше узнавать о том, что делает хорошие фотографии лучше. Ваше редактирование будет быстрее — отчасти потому, что ваша съемка улучшится в первую очередь.

Этот контент создается и поддерживается третьей стороной и импортируется на эту страницу, чтобы помочь пользователям указать свои адреса электронной почты. Вы можете найти больше информации об этом и подобном контенте на пианино.io

10 советов по редактированию фотографий для получения более профессиональных фотографий

Время чтения: 7 минут на чтение

Редактирование профессиональных писателей. Как написал Владимир Набоков: «Я переписывал — часто по несколько раз — каждое слово, которое когда-либо публиковал. Мои карандаши переживают ластики ».

Точно так же профессиональные фотографы не просто делают снимок и не останавливаются на достигнутом. Они используют различные методы редактирования, чтобы изменить изображение, чтобы оно выглядело так, как они хотят, а не так, как оно есть.Некоторые из этих методов включают настройку оборудования на месте, другие — редактирование с последующей обработкой.

(И не думайте, что это исключительно современное явление. Искусство фотографии связано с манипуляциями с изображениями с 1800-х годов.)

Если вы фотограф-фотограф, желающий создавать более профессиональные изображения, или энтузиаст фотокниг, ищущий дополнительные инструменты для творчества, у нас есть десять профессиональных советов по редактированию фотографий, которые помогут вам начать работу.

Лучший совет по редактированию фотографий для начинающих

Лучший совет по фотографии номер один, который мы можем предложить новичкам: экспериментируйте и получайте удовольствие.

Не думайте, что вам нужно сразу создавать изображения профессионального уровня. Ознакомьтесь со своим оборудованием, изучите свое программное обеспечение для редактирования фотографий и научитесь не беспокоиться и наслаждайтесь редактированием. Придут отличные фотографии, будут некоторые неудачи, но если вам нравится сам процесс, вы никогда не сочтете свои усилия потраченным впустую.

Чтобы начать эксперименты, попробуйте подражать стилю одного из ваших любимых фотографов. Может быть, вам нравится фотограф, который редактирует яркие, сюрреалистические цвета, или, возможно, тот, кто использует более легкие штрихи для большей реалистичности.Как бы то ни было, воссоздание стиля конкретного фотографа не только поможет вам привыкнуть к оборудованию, но даже может дать уникальные результаты.

Основы воздействия

Экспозиция — это количество света, которое попадает на пленку или, в настоящее время, на датчик изображения. Понимание экспозиции важно для редактирования, так как при правильной манипуляции с ней создается изображение, с которым вы хотите работать. Есть три основных компонента экспозиции (также известный как треугольник экспозиции). Их:

ISO — светочувствительность камеры.Чем ниже ISO, тем темнее изображение, и наоборот.
Диафрагма — отверстие в линзе, пропускающее свет. Маленькие диафрагмы создают большую глубину резкости и наоборот.
Скорость затвора — скорость, с которой затвор открывается, чтобы пропустить свет. Чем ниже скорость, тем больше света проникает внутрь.

Изменяя эти компоненты, вы получите фотографии с разной фокусировкой, четкостью, насыщенностью цвета, глубиной резкости и т. Д. Это напрямую повлияет на качество фотографий, с которыми вы работаете при постобработке, поэтому вам следует ознакомиться с каждой из них.

Подробное обсуждение треугольника экспозиции можно найти на сайтах Photography Life, и Improve Photography. У есть замечательная шпаргалка для начала.

Наконечники при слабом освещении

Съемка при слабом освещении может быть трудной, но поскольку так много семейных моментов происходит поздно вечером — спортивные мероприятия, развлечения, летние художественные прогулки — список можно продолжить — научиться снимать в этих далеко не идеальных условиях. условия того стоят.

Три основных совета при слабом освещении:

используйте большую диафрагму, чтобы пропускать больше света
увеличьте ISO для более яркого изображения
уменьшите выдержку, чтобы уменьшить размытость изображения. Полученное изображение может быть немного зернистым, но это можно изменить при постобработке. Например, если вы используете Photoshop, вы можете найти инструмент «Уменьшить шум» в разделе Фильтр

А как насчет вспышки? Лучше нет. Мы все видели те передержанные изображения, когда все залиты тусклым светом. Если у вас есть внешняя вспышка, вы можете поэкспериментировать с отраженным светом, но, если сомневаетесь, не используйте его.

Ричард Шнайдер имеет подробную инфографику о фотографиях при слабом освещении на Picture Correct .Проверить это.

Наконечники с низким разрешением

Какое разрешение лучше? Это зависит от того, как вы планируете использовать фотографию.

Для проектов печати, таких как фотоальбомы, чем выше разрешение, тем лучше будет выглядеть изображение. Не уверены, попадет ли фотография в нее? Тогда все равно снимайте с высоким разрешением. Вы всегда можете уменьшить масштаб.

Онлайн-изображения являются исключением. Обычно они имеют PPI (пикселей на дюйм) 72, потому что это разрешение предотвращает длительное время загрузки, при этом выглядя прилично на мониторе.Но онлайн-изображения на печати выглядят размытыми, поэтому, опять же, лучше снимать высоко и уменьшать масштаб.

Программы редактирования действительно предлагают возможность повышения разрешения. Инструмент Photoshop Resample Image увеличивает PPI изображения. Однако считайте это пластырем, поскольку изображения не такие чистые, как если бы они изначально были сняты с желаемым разрешением.

Советы по изменению размера фотографий

Современные программы делают изменение размера фотографии проще, чем когда-либо. В Photoshop параметр Размер изображения находится на вкладке Изображение и позволяет настраивать размеры изображения в пикселях, размер документа и разрешение.

Не бойтесь экспериментировать с кадрированием при изменении размера. Например, если вы уменьшаете изображение, вы можете вывести часть кадра за пределы кадра и перецентрировать объект. В качестве альтернативы, при увеличении изображения вы можете переместить объект, чтобы создать динамическое негативное пространство.

Забыли изменить размер изображения перед запуском фотокниги? Не беспокойся об этом. В Motif есть встроенные инструменты изменения размера, которые позволяют быстро и эффективно довести фотографию до нужного вам размера.

Насадки для фокусировки

Не бойтесь выключить автофокус и дать возможность ручной фокусировки. Да, звучит страшно, но выслушайте нас.

Современные камеры обладают невероятно продвинутой автофокусировкой, но иногда вы обнаружите, что камера «охотится» за объектом, на котором вы хотите сфокусироваться. Использование ручной фокусировки дает вам гораздо больше свободы при составлении нужного кадра. Вместо этого используйте одиночный автофокус. Это говорит вашей камере, что вы будете фокусироваться на одном объекте, и нет необходимости делать все на снимке сверхчетким.

Исключение составляют случаи, когда вы пытаетесь захватить активную цель. В этом случае используйте непрерывную автофокусировку в сочетании с режимом серийной съемки. Да, вам нужно будет просеять много мусора от фотографий, но есть большая вероятность, что одно или два изображения будут как раз тем, что оживит вашу фотокнигу.

И давайте не будем забывать о нашем программном обеспечении для редактирования. Photoshop имеет опцию Focus Area , чтобы выделить нужный объект, и опцию Lens Blur для еще большей расфокусировки фона.

Советы по уменьшению размытости при движении

Лучший способ уменьшить размытость движения — заблокировать камеру. Установите его на штатив и позвольте инженерам сделать работу за вас — это ситуация типа «работайте умнее, а не тяжелее».

Конечно, будут случаи, когда штатив будет непрактичным, поэтому вам нужно проявить творческий подход. Самодельные штативы, такие как столбы ограды или общественные скамейки, могут быть находкой. Вы также можете сделать штатив, прислонившись к стене или положив руки на стол.

Поскольку более короткий затвор меньше замечает движение, увеличьте выдержку. Общее правило — «1 больше фокусного расстояния объектива». Так что, если у вас 100-миллиметровый объектив, скорость затвора должна составлять 1/100 секунды. Если это объектив 200 мм, скорость затвора должна составлять 1/200 секунды. И так далее.

Вы можете еще больше уменьшить размытость изображения при постобработке. В Photoshop есть параметр Shake Reduction на вкладке «Фильтр». Если вы хотите добиться эффекта размытия в движении, выберите Motion Blur, также на вкладке «Фильтр», чтобы придать изображению изюминку.

Советы по пейзажной фотографии

Это отличное место для практики профессионального редактирования. Пейзажи предоставляют так много разных способов экспериментировать, и конечные результаты могут сильно отличаться, но при этом выглядеть приятно.

При съемке попробуйте поляризационный объектив. Это уменьшит отражение, подавит блики и затемнит небо. Вы также должны четко сфокусировать передний план и фон, чтобы сохранить ощущение глубины, давая зрителю ощущение присутствия.Просто совместите маленькую диафрагму с длинной выдержкой и держите камеру в устойчивом положении.

Затем резкость деталей при редактировании. Усильте эти оттенки черного, увеличьте четкость и используйте любую опцию для удаления шума (зернистости). Здесь нет неправильного или правильного ответа. Просто продолжайте настраивать его, пока фотография не покажет призрачный вау-фактор, который заставил вас сделать снимок в первую очередь.

Обрамление предмета

Слишком много жуков-затворников центрируют объект в видоискателе и считают это днем.Конечно, это проверено на практике, но в то же время скучно. Фрейминг позволяет вам выражать себя через мир, так что выходите и попробуйте что-нибудь другое.

Один из способов украсить композицию — это золотое сечение. Представьте спираль Фибоначчи над кадром и выровняйте снимок так, чтобы точки интереса естественно переводили взгляд зрителя с внешней стороны спирали к ее центру. Это сложно объяснить словами, но вы можете посмотреть здесь несколько наглядных примеров.

Также можно поискать способы кадрирования кадра в кадре.Представьте пейзаж, снятый через открытое окно, ребенка, окруженного игровой площадкой, или партнера в обрамлении деревьев, очерчивающих любимую пешеходную тропу.

При редактировании помните, что вы можете управлять кадрированием, обрезая его, вращая или перетаскивая с помощью мыши. Легко свежий.

Цветные наконечники

Ползунки

Color могут напугать непосвященных. Цифр так много, что изменения могут показаться слишком драматичными, а желаемую палитру очень сложно отточить.

Наш первый совет — подумайте о желаемом эффекте. Вы хотите поднять цвета до уровня сюрреализма? Затем увеличьте насыщенность. Хотите выделить определенный цвет? Тогда не забудьте поиграть с его контрастом. Вы пытаетесь вызвать определенную эмоцию? Затем нажатие на ползунок теплоты может добавить старинный эффект.

Обратите внимание на все цвета, присутствующие на снимке. Ваш лесной пейзаж может быть сфокусирован на ярких оранжевых, желтых и красных тонах лиственного леса осенью, но выглядит ли голубое небо за пологом? Если да, не игнорируйте этот синий ползунок.

Как мы уже говорили о пейзажной фотографии, цвет — это, в конечном счете, художественный выбор, поэтому не думайте, что есть неправильный или правильный ответ. Правильный ответ — тот, который вам нравится эстетически.

Motif поможет вам найти свой профессиональный подход

Эти советы и рекомендации по редактированию фотографий начнут вас на пути к созданию более профессиональных фотографий. Кроме того, Motif может предоставить дополнительную поддержку, когда придет время создать фотокнигу для демонстрации вашей работы.

Его опция Autoflow использует передовые технологии для анализа ваших снимков. Motif ищет фокус, четкость, кадрирование, ориентацию и т. Д., Чтобы выбрать ваши лучшие изображения. Он не только полезен для сортировки ваших фотографий, но также может помочь вам увидеть ценность фотографии, которую вы, возможно, упустили. Когда дело доходит до разработки макета, Motif оснащен интуитивно понятными инструментами, благодаря которым настройка фотографий становится второй натурой.

Попробуйте Motif и убедитесь, что красивая фотокнига может стать идеальным местом для демонстрации вашей профессиональной фотографии.

10 советов по точному редактированию цвета на фотографиях

Коррекция цвета — точная цветопередача на ваших фотографиях — это то, что может отделить любителей от профессионалов и даже разделить некоторых профессионалов на отдельные категории. Вообще говоря (и я говорю в очень общем смысле), различие между «настоящей» цветокоррекцией начинает проявляться на коммерческом уровне и уровне художников. Ради этой статьи я предполагаю, что вы знаете, как использовать инструмент баланса белого в Lightroom или Camera Raw для достижения начального баланса для ваших изображений.

В коммерческой фотографии обычно ожидается соответствие определенным критериям, когда дело касается цвета. Например, у определенного бренда может быть определенная степень «красного», которую необходимо соблюдать. Точная цветокоррекция позволит увидеть это окончательное изображение с правильным оттенком красного, что обычно демонстрируется параллельным сравнением.

Коррекция цвета в цифровую эпоху сопряжена с серьезными проблемами: изображения, отображаемые на экране вашего компьютера или телефона, могут выглядеть по-разному на разных устройствах.Позже в статье я покажу несколько примеров того, как это влияет на исправление. Однако есть шаги, которые можно предпринять для устранения этих проблем на этапе предварительного редактирования при работе с изображениями.

Здесь мы видим сравнение двух изображений. Все то же самое, за исключением того, что я их балансировал на двух разных мониторах. Это то количество разницы, которое может иметь калибровка вашего монитора.

Теперь, прежде чем мы перейдем к мельчайшим деталям цветокоррекции, очень важно понять, что цвет может быть только настолько «истинным» или «точным», насколько вы хотите для ваших изображений. Это ваши изображения, и если вас не наняли для создания изображений с определенным стандартом правильности цвета, то насколько далеко вы продвинетесь в любой из этих идей — если вы вообще решите использовать их в первую очередь — полностью зависит от вас. Я настоятельно рекомендую хотя бы поиграть с любой из упомянутых техник, чтобы вы могли освоиться со всем, что может предложить Photoshop.

Совет №1: используйте серые карты

Эти вещи творят чудеса, когда вы снимаете в более контролируемой обстановке, когда вы отвечаете за освещение или, по крайней мере, за объект.Получение начального изображения с присутствующей серой картой дает вам цель выбрать для вас 18% серого местоположения. Если вы не знакомы с 18% серым, это тема для другого дня — просто знайте, что вы пытаетесь дать своему изображению целевую серую, которую можно использовать с вашим инструментом баланса белого в Photoshop / Lightrooom / ACR. Вы также можете использовать карты большего размера / серые объекты для калибровки баланса белого в камере.

Вот в чем дело. Я часто вижу, что статьи о цветокоррекции заканчиваются обсуждением баланса белого.Но я буду честен, простая установка хорошего баланса белого не всегда является верным способом добиться «правильного цвета» изображения. Если в изображении используются смешанные источники света (например, лампы накаливания и люминесцентные лампы), часть изображения может иметь цветовой оттенок, полностью отличный от другой области. Это может быть немного ошеломляющим! Но серые карты — прекрасный первый шаг к тому, чтобы попасть туда, куда вы хотите.

Здесь вы можете получить серую карту 12X12 на Amazon.

Совет № 2: откалибруйте монитор!

Я не могу описать вам, насколько это важно.Когда вы калибруете свой монитор, у вас обычно есть возможность установить эту калибровку в соответствии с определенным стандартом, будь то согласование его с моделью принтера или корпоративными ожиданиями или любым количеством других «реальных» настроек цвета — в зависимости от типа приобретенного вами калибратора цвета. Это означает, что изображение, над которым вы работаете, отображается способом, близким к тому, как вы хотите, чтобы изображение действительно воспринималось другими в его окончательной форме.

Когда я был моложе и еще учился, я сделал целую серию съемок с друзьями в качестве моделей.Я их редактировал — я был так взволнован. А потом, когда я посмотрел на свои изображения на телефоне и других экранах, все были золотыми! И не просто светящиеся, они на самом деле были золотыми. Мой фон, который должен был быть белым или серым в зависимости от съемки, тоже был золотым. Это было так стыдно! Калибровка мониторов помогает избежать подобных затруднений.

Кроме того, если вы работаете между несколькими устройствами, калибровка их таким образом, чтобы все они отображали цвет одинаково, становится жизненно важной.В противном случае вы можете внести изменение, которое будет хорошо смотреться на одном экране, а через два дня загрузите изображение на другой монитор и обнаружите, что у всех есть фиолетовый оттенок. Иногда я переключаю изображение между разными компьютерами и телефоном моей жены и телефоном, чтобы я мог визуально проверить, как изображение выглядит на разных экранах.

Замечательная и довольно недорогая система калибровки цвета — это Datacolor Spyder5PRO от B&H

Совет № 3: работайте над коррекцией цвета утром

Я не жаворонок.На самом деле, мне очень нравится работать с изображениями до глубокой ночи: полуночи, часу ночи и т. Д. Однако один профессор сказал мне, что наши глаза наиболее энергичны и способны различать цветовые различия утром. Ненавижу это признавать, но она была права. Моя лучшая цветокоррекция происходит, когда я свеж и готовлюсь к новому дню. Поздно ночью ваши глаза опускаются, вы теряете фокус, возможно, ваши глаза начинают размываться из-за того, что вы пытаетесь оставаться открытыми; ночь, как правило, не самое удачное время для работы над своим искусством с точки зрения глаз.

Совет №4: Распечатайте свою работу!

Это своего рода мантра в «Улучшить фотографию». Это особенно актуально для цветокоррекции. Лучший способ убедиться, что ваши изображения представлены в наиболее продуманной манере в отношении цвета, — это физически распечатать вашу работу и отобразить ее при желаемом освещении. Один из лучших способов распечатать работу, чтобы сэкономить время и деньги, — это напечатать тестовые полоски: небольшие кусочки ваших изображений, которые покрывают диапазон контрастности (старайтесь стремиться к истинному черному и истинному белому), которые вы можете визуально проверить на предмет цвета , яркость, контраст и любые другие видимые переменные, которые могут вас заинтересовать для вашего изображения.

Печать требует времени. Особенно, если вы печатаете на широкоформатных принтерах. Художникам, которые не могут печатать дома, доступно множество вариантов аутсорсинга; в Чикаго, например, есть типография под названием Latitude, которая предлагает широкий спектр услуг, включая широкоформатную печать. Использование этих сторонних опций может помочь сэкономить время, и иногда они могут помочь вам в услугах цветокоррекции. Однако будьте осторожны, потому что, когда вы просите кого-то исправить цветовую коррекцию, он может принять не те же решения, что и вы, в отношении окончательного цвета вашего изображения.

Совет № 5: четыре глаза лучше, чем два — попросите друга проверить вашу работу

Это действительно хорошая практика — развивать отношения с другими фотографами, особенно с теми, чьи интересы не совпадают с вашими. Они принесут конструктивную критику и предложения, которых вы не могли бы получить иным способом. Тем не менее, они также приносят еще один набор глаз, которые могут помочь вам искать ваши изображения на предмет проблем с цветом. После того, как вы слишком долго смотрите на изображение, иногда через несколько дней, вы больше не видите то, что там есть, а скорее то, что, как вы знаете, собираетесь там быть.Так что уйти и сделать перерыв, дать кому-то еще немного времени взглянуть на работу, чтобы дать вам обратную связь, может быть одним из лучших способов выйти за пределы себя и ограничений ваших глаз или, возможно, просто вашего уровня практики.

Я не лучший специалист по цветокоррекции. Мой способ обработки цветовых оттенков — это делать все, что в моих силах, чтобы контролировать каждую волну света, возможную на моих изображениях. Когда я знаю, что вызывает свет, и какова его цветовая температура (с помощью стробоскопов), мне намного легче контролировать слепки.К сожалению, это не всегда возможно. Проекты, ожидания и интересы, как правило, варьируются и охватывают весь спектр световых ситуаций; У меня есть несколько друзей, к которым я обращаюсь, если мне нужна помощь с исправлением изображений.

Совет № 6: Удалите цветовые оттенки в канале уровней

Предположим, у вас нет доступа к Lightroom или Adobe Camera Raw. Как избавить изображение от неудачного или непреднамеренного цветового оттенка? Что ж, один из лучших (и самых быстрых) способов — использовать слой коррекции уровней.Это позволяет вам управлять цветом, но также дает вам возможность неразрушающего редактирования — то, что я являюсь активным сторонником.

Здесь я бы сдвинул правый ползунок (белый в правый конец окна гистограммы) до тех пор, пока он не достиг первого большого наклона

. Когда вы впервые загружаете слой с уровнями, установите белую и черную точки, перемещая левый и правый ползунки в моменты, когда ваши блики и тени начинают расти (на гистограмме). Это может уже улучшить ваше изображение, поскольку оно часто делает изображение ярче, а увеличение яркости может помочь устранить эти неприятные цветовые оттенки.

После того, как белые и черные точки будут установлены, выпустите поле каналов и проделайте то же самое с красными, синими и зелеными каналами. Вы должны заметить немедленную и заметную нейтрализацию цветов на вашем изображении. На самом деле, эта коррекция может оказаться наиболее продвинутой, поскольку она устанавливает баланс белого аналогично использованию инструмента баланса белого в ACR или Lightroom!

Здесь вы можете увидеть три шага перехода к большей правильности баланса белого.После установки этого параметра все еще может потребоваться внести небольшие изменения в слой кривых

.

Совет № 7: используйте слой коррекции кривых, чтобы замаскировать отдельные проблемные точки

Здесь техники становятся немного сложнее. Здесь вы можете найти отличную статью по теории цвета, написанную Натаном Сент-Андре — я настоятельно рекомендую проверить ее! Теория цвета, однако, основана на так называемом «субтрактивном» цвете, когда вы добавляете пигменты друг к другу, новый цвет вычитает или поглощает дополнительные длины волн света, заставляя цвет казаться темнее.

Свет действует аддитивно. Когда вы складываете вместе цветной свет, вы создаете цвет, близкий к белому свету. Для более быстрого понимания: в субтрактивном цвете комбинация всех трех основных цветов дает черный; в аддитивном цвете комбинация всех трех основных цветов дает белый цвет. Как будто это уже недостаточно запутано, аддитивный цвет имеет разные основные цвета (на один оттенок), чем субтрактивный. Субтрактивные основные цвета — красный, желтый и синий. Аддитивные основные цвета — это красный, ЗЕЛЕНЫЙ и синий (подумайте о «мониторах RGB»).

У каждого из этих основных цветов есть дополнение, из которого мы получаем нашу цветовую модель CMYK. C означает голубой, M — пурпурный, Y — желтый, а K — ключ, что не имеет значения для обсуждаемого вопроса. RGB и CMY перечислены в порядке их дополнения: от красного к голубому, от зеленого к пурпурному, от синего к желтому. Если вы добавите красный цвет к изображению, вы удалите голубой цвет, если вы добавите пурпурный, вы удалите зеленый цвет и т. Д. Это основа для цветокоррекции с помощью кривых.

Допустим, у вас есть изображение, которое кажется слишком синим (как на изображении выше), даже после того, как вы выровняли настройку уровней.Вы добавляете корректирующий слой кривых, выбираете синий канал, затем выбираете точку вдоль кривой и начинаете перетаскивать (или стрелку на клавиатуре) вниз. Это уменьшает синий цвет изображения, в результате чего становятся более желтыми. Затем вы можете продолжить уточнение изображения, поэтому, если это сделает изображение слишком пурпурным, вы можете переключиться на зеленый канал, перетащить кривую немного вверх и удалить часть пурпурного, добавив зеленый. При этом поддерживается неразрушающее редактирование, что позволяет вам возвращаться и непрерывно редактировать и уточнять свои коррекции цвета по мере того, как вы работаете над своим изображением и собираете отзывы.

Это редактирование зашло слишком далеко, чтобы продемонстрировать изменение цвета на желтый. Обратите внимание, насколько темным становится изображение, помимо желтого?

Совет № 8: Уточните области, в которых вы работаете

Свет безумие. Он раскачивается повсюду; физика говорит нам, что он отражается по прямым линиям, но меня будет черт возьми, если я не поверю, что свет имеет способность изгибаться, танцевать и проникать во всевозможные щели изображения, где вы не собираетесь его существовать. Каждый раз, когда свет отражается от чего-то, чтобы осветить другую область, он меняет оттенок в зависимости от длин волн, поглощаемых субтрактивными элементами вашего объекта (я знаю, что это становится безумно запутанным, но потерпите меня), что приводит к меньшим и менее заметным оттенкам цвета. .

Однако вы уже знаете, как решать эти вопросы: корректировка кривых! Поскольку корректирующие слои не только неразрушающие, но и основаны на маске, у вас есть возможность уточнить область, в которой вы работаете, чтобы, если у вас есть изображение, где отраженный свет или неожиданный источник света вызывают небольшой цветовой оттенок вы можете исправить цвет, используя слой кривых, а затем замаскировать только эту область изображения.

Так легко можно потеряться, улучшая свой имидж таким способом.Это похоже на то, что художники часами уточняют детали своей текущей картины или рисунка до такой степени, что они могут потратить недели, работая над деталями изображения. Опять же, это процесс, который вы можете продвигать сколько угодно, пока не будете удовлетворены тем, как ваше изображение отображается при печати или отображении на выбранном вами экране.

Совет № 9: Используйте кривые для настройки цветовых оттенков — расширенный

При использовании кривых вы регулируете относительную яркость цветовых каналов. Если вы потянете кривую вниз, вы уменьшите яркость этого канала (процесс немного сложнее, но это результат того действия, которое нас больше всего беспокоит в данном контексте). Из-за этого, если вам нужно опустить конкретный канал или несколько каналов слишком далеко, чтобы решить проблему с цветом, вы можете получить более темное изображение, чем хотелось бы.

Чтобы решить эту проблему, вы можете использовать противоположные дополнения, чтобы сделать то же самое изменение. Вернемся к нашему изображению со слишком большим количеством синего: вместо того, чтобы опускать синий канал, чтобы добавить желтый (что приводит к затемнению изображения — потенциально дальше, чем хотелось бы), вы можете ПОДНЯТЬ красный и зеленый каналы примерно до равного количества, чтобы создать тот же цвет изменить, одновременно увеличивая яркость изображения.

Этот метод сложнее, потому что он требует сильного концептуального понимания аддитивной цветовой модели или, по крайней мере, терпения, когда вы работаете с тем, какие именно каналы и когда использовать.

Противоположно этому, если вам нужно снова добавить слишком много основного цвета к вашему изображению (например, если изображение слишком пурпурное), вы можете создать слишком яркое изображение, если добавите зеленый цвет — так что вы можете уменьшите красный канал и синий канал до максимально возможного равного значения, и вы получите такое же изменение цвета, одновременно уменьшая яркость изображения.

Это, безусловно, мой любимый процесс цветокоррекции, но как человек, который учился в школе изобразительного искусства, он был огромной частью каждого проекта, над которым я работал. Практика ведет к совершенству, особенно в отношении цветокоррекции. Не бойтесь ошибаться.