Как сделать креативное фото: Как делать креативные фотографии? Правила и рецепты | Обучение

Содержание

Как делать креативные фотографии? Правила и рецепты | Обучение

Миллионами людей были сделаны миллиарды кадров. Портреты, натюрморты, пейзажи, снятые в поле, лесу, дома и в студиях наполняли домашние альбомы, страницы журналов и стенды выставок. Новые технологии все больше удешевляли стоимость каждого нового кадра, и сегодня цифровой кадр уже стремительно приближается к стоимости ноль.

Не снимает только ленивый и тот, кому фотография вовсе безразлична. Мир переживает очередной фотобум. Однако все больше людей хотят снимать не просто фотографии, а такие, которые будет не стыдно показать знакомым и друзьям, которые будут отличаться от горы других, похожих друг на друга закрытыми глазами, размытыми лицами и «отрезанными» частями тела.

Сотнями статей о том, как сделать фотографию красивой, пестрят современные журналы. Единицам удается понемногу улучшать своё фотомастерство. Вместе с тем, сделать хороший кадр — часто не означает сделать креативный. Социальные сети в Интернете пестрят попытками, порой весьма удачными, сделать что-то неординарное, нечто отличное от других участников.

Давайте попробуем вместе разобраться, что обычно делает изображение креативным? Творчество, креативность — процесс человеческой деятельности, создающий качественно новые материальные и духовные ценности или итог создания субъективно нового.

Теперь разберем по полочкам.

Во-первых, процесс. Значит — некоторые действия, усилия и направленность. Значит — труд, время и энергия. Значит — затраты в самом широком смысле этого слова. Вы готовы тратить?

Во-вторых, ценности. Значит, нечто новое нести людям, менять мир, устоявшиеся мнения и устои. Значит, дать возможность увидеть под другим углом известное, значит, дать возможность понять заново уже когда-то понятое. История полна фактов непризнания известных мастеров современниками, потому что мир не способен менять свое мнение так же быстро, как это делают единицы. Творческий человек должен уметь не только новую ценность принести, но и придать ей максимально «усвояемую» форму.

В-третьих, субъективно новое. Именно субъективно. То, что для царя Соломона (вспомним Екклесиа`ст) повторялось изо дня в день, из года в год и казалось уже чем-то обычным, для каждого человека однажды становится откровением. Розовые восходы и закаты вдохновляют влюбленных и поэтов во всех странах. Ветер, летящий с севера на юг, кто-то решил использовать для добычи энергии. Новое было, есть и будет, хотя бы потому, что оно субъективно.

Другими словами, фотография должна быть не просто красивой с художественной точки зрения, она должна нести субъективно новое в мир, стремиться изменить чьи-то ценности и, конечно, являться результатом целенаправленных усилий.

Фотоаппарат есть в каждом доме. Однако весь ассортимент его возможностей знает далеко не каждый. В наших с вами руках есть четыре технических «рычага» воздействия.

1. Выдержка, или скорость работы затвора. Именно она позволяет снять в полете мяч, снежок или бегущего человека. Иной раз получается «размазанное» изображение. Как правило, это брак. Но иногда получаются очень интересные фотографии именно благодаря этому эффекту. Можно поэкспериментировать и заснять статичный объект на фоне движущихся, или наоборот. Можно заснять звездное небо безоблачной ночью.

2. Диафрагма, или диаметр отверстия, пропускающего свет в камеру.

Позволяет изменять глубину резкости и светосилу объектива. Именно она поможет вам размыть фон, когда вы снимаете портрет, или сделать резкими все ряды людей в групповом снимке.

3. Зерно. Все мы видели мозаику и, благодаря ей, можем без труда представить себе, что это такое. Чем мельче зерно, тем больше света оно требует, и наоборот. В ночное время стоит повысить зерно, в простонародье называемое ISO — именем одного из стандартов. В светлое — понизить. С повышением зерна возникает эффект шумов — цветовых искажений, который обычно считается браком. Вместе с тем, некоторые фотографии привлекают зрителя именно благодаря «шумности», которая позволяет передать некоторые особые эффекты.

4. Фокус.

Смещение фокуса на тот или иной объект, сделать его резким или размытым, позволяет выделить главное из второстепенного, важное от незначительного. Современные камеры оснащены замечательным автофокусом, который, однако, порой «не слушается» и не дает возможности правильно расставить приоритеты. В таком случае вам необходимо воспользоваться ручной фокусировкой или приноровиться к работе автофокуса.

Конечно, хорошее владение этим инструментарием не гарантирует вам получение креативных фотографий. Нужно нечто большее. Необходимо изучить эффекты человеческого восприятия, его особенности.

Что мы можем использовать?

Первое — необычный угол съемки. Он обеспечит «новый взгляд» на уже известное. Каждый объектив искажает изображение. Эти искажения могут сыграть вам на руку. Стоит поэкспериментировать с обычными предметами, снимая их с различных сторон. Это научит вас понимать «разносторонность» объектов, видеть удачные точки съемки.

Второе — игра света и теней. Фотография — это искусство писать светом, а значит, именно свет и тень являются основным инструментом фотографа. Совмещая выбор точки съемки с расстановкой источников света, можно создать сильный и психологический образ. Можно передать объем, глубину и текстуру объектов. Или исказить их до придания необычных, несвойственных им качеств.

Третье — эмоции. Если речь идет о людях, то эмоции — это одна из важных составляющих человеческих отношений. Чем ярче и реалистичнее переданы эмоции, тем, как правило, интересней фотография.

Четвертое — конфликт. Должно быть какое-либо противостояние в картине или в душе зрителя. Бедное можно противопоставить роскошному, светлое — темному, худое — толстому, плоское — объемному, агрессивное — спокойному и т. д. Объект может конфликтовать с другим объектом, фоном или сам с собою.

Пятое — цвет и монохромность. Используя цветовые пятна можно придать больше жизни фотографии, можно и «перенасытить». Инструмент этот очень тонок и требует соответственного подхода. Черно-белые фотографии подчас лучше передают характеры и замысел фотографа.

Шестое — действие. Энергия, заключенная в картине, передается через действие, которое запечатлено в ней. Даже простой жест способен «оживить» фотографию. Иные статичные фотографии содержат в себе намного больше действия, внутреннего, скрытого, чем динамичные.

Седьмое — необычный объект. Люди во все времена ценили рассказы путешественников и торговцев о заморских странах. Фотографии необычных для нас сооружений, обычаев и природных явлений сродни этим рассказам, они передают экзотику «из рук в руки» и делают тем самым нас непосредственными участниками.

Каждый кадр может быть креативен, но не каждый — красив. Каждое событие может быть интересно, но не каждое может быть красиво подано. Искусство совмещать интересное и красивое — это и есть креатив, это и есть творчество. И мне хочется верить, что эта небольшая заметка позволит вам сделать свои фотоснимки интереснее и красивее одновременно.

8 креативных идей для фото » BigPicture

Конечно, такие программы, как Фотошоп, могут поднять ваши снимки на новый уровень. Но, чтобы сделать поистине незабываемые и креативные фото, не обязательно полагаться на обработку. Ваша самая главная «программа» — это ваше воображение. Включите его и с помощью смекалки, творческого подхода и некоторых вспомогательных средств вы сможете сделать оригинальные фотографии, которые запомнятся надолго.

1. Сделайте фото на асфальте.

Благодаря таким фотографам, как Джейсон Ли и Дэйв Инглдоу, ты понимаешь, что быть родителем – это та еще радость. Вам не нужен Фотошоп, чтобы сделать вот такое веселое фото вашего ребенка. Просто возьмите разноцветные мелки, найдите более-менее чистый асфальт и вперед! Ваша дочурка может танцевать под дождем, а любимый сынок спасать мир в образе Супермена!

2. Путешествующие ноги. 

Если вы любите путешествовать, но не любите фотографироваться, фотографируйте только свои ноги! Именно так начал делать Том Робинсон в своем проекте. Все началось в 2005, когда они с девушкой начали путешествовать по миру, а в 2001 году у них появилась еще одна пара ножек на фото – детских ножек, принадлежавших их дочери. Неплохая идея!

Смотрите также полный выпуск — Путешествующие ноги

3. Замените известные достопримечательности дешевыми сувенирами. 

Фотограф Майкл Хьюс начал делать именно это в 1998 году. Он заменял известные достопримечательности сувенирами. Вы тоже можете позаимствовать эту идею.

Смотрите также полный выпуск — Сувениры на фоне достопримечательностей

4. Иллюзия сверхчеловека. 

В следующий раз, когда вы со своей второй половинкой будете искать креативные способы для съемки, посмотрите вниз. Именно это сделал Аарон Уилкокс, когда снимал этих двух, лежащих на асфальте. Вы просто ложитесь на землю рядом с какой-нибудь лестницей, куда и забирается фотограф. Вуаля, и вы уже супергерой с нечеловеческой силой!

5. Бенгальские огни в длительной экспозиции. 

Никакого фотошопа, только длительная экспозиция и бенгальские огни! Белль Ремперт сделал это романтическое фото молодоженов. Правда, кому-то придется побегать вокруг молодоженов с бенгальскими огнями. Можно также написать в воздухе слово любовь или нарисовать сердце.

6. Выделите индивидуальность своего питомца.

Забудьте про старые скучные фотографии собак и кошек. Лучше посмотрите на снимки Бена Торода и его милейших котят Дейзи и Ханны. Как говорит сам Бен, «нужно играть с инстинктами кошки, чтобы мотивировать ее на какие-нибудь действия». При этом хорошо бы использовать качественный фотоаппарат и объектив.

Смотрите также полный выпуск — Самые мимимишные друзья – Дейзи и Ханна

7. Воссоздайте детское фото.

Как сильно вы изменились за эти годы? Эти изменения будут как на ладони на таких фотографиях, как, например, снимки Ирины Вернинг в ее проекте «Назад в будущее». Ирина фотографирует людей в тех же местах, в той же одежде и в той же позе, что и в детстве.

Смотрите также полный выпуск — Назад в будущее с Ириной Вернинг

8. Покажите, как вы и ваш питомец выросли вместе. 

Раз уж мы заговорили о фотографиях из детства, почему бы не привлечь к ним своего питомца? На таких фотографиях видно, как вы любите своего Барсика или Шарика, ведь вы растете и развиваетесь вместе.

Смотрите также: Взрослеем вместе с любимыми питомцами,
13 идей съемки движения,
12 способов оформления фотографий

А вы знали, что у нас есть Instagram и Telegram?

Подписывайтесь, если вы ценитель красивых фото и интересных историй!

Идеи для фото с книгой: как провести фотосессию

Фотографии человека с книгой в руках наполнены уютом и особой атмосферой. Книжная фотосессия подходит для людей абсолютно любого возраста, а мест для ее проведения бессчетное количество. В нашей статье мы расскажем, какие необычные идеи фото с книгой существуют и как сделать красивые кадры.

Для начала необходимо определиться с образом, в котором вы предстанете перед камерой. Будет ли это нежная фея в сказочном лесу или строгая учительница, посетившая библиотеку, решать только вам. Итак, перечислим основные идеи для фото с книгами дома.

  • Сидя на подоконнике. Немного грустная, лирическая героиня, дождь за окном, пушистый кот, сидящий рядом, — это ли не сюжет для красивого фото?
  • Закутавшись в плюшевый плед. Это самый излюбленный вариант, максимально наполненный теплом и комфортом. Вы можете читать на полу, в кресле, опять же, на подоконнике.
  • Лакомств много не бывает. Дополните кадр аппетитными печеньками, горячим какао, и вуаля, роскошное фото готово.
  • Лежа на кровати или в гамаке. Покой и умиротворение… Что может быть лучше?
  • Сидя за письменным столом. Вспомните, как еще совсем недавно делали уроки. Ностальгия, не правда ли?

Для тех, кто ищет идеи для фото с книгами на улице, отличным решением станет фотосъемка в лесу или парке на лавочке. Невероятно романтичные фото можно получить в уютном кафе. Пофантазируйте с образом. Например, органично будут смотреться ретро-стиль, винтаж, гламур. Чашечка кофе дополнит кадр, а элегантные позы и интригующий взгляд добавят фотографиям утонченности и загадочности. Еще одной красивой идей для фото с книгой на природе станет прогулка по цветочному лугу или полю со стогами сена. Нельзя не отметить вариант с посещением библиотеки. Ровные ряды, тысячи книг, приглушенный свет — все это создаст роскошный антураж для фотографий.

Отдельного внимания заслуживает детская фотосессия. Дети с книгой в руках — что может быть прекрасней? Подавайте пример своему ребенку, читайте вместе с ним и делайте совместные фото. Приучать малыша к чтению нужно с малых лет. Можно создать целую серию снимков, где мальчик или девочка читают книги, начиная от азбуки и детских сказок и заканчивая школьными произведениями.

Чтобы сделать красивые и качественные фотографии с книгой дома, на улице или в любом другом месте, необходимо придерживаться некоторых правил. В первую очередь они касаются освещения. Оптимальный вариант — холодный дневной свет. Если освещение недостаточно хорошее, воспользуйтесь дополнительными источниками, например светоотражателями или белым фоном.

Для более органичного кадра необходимо подобрать книгу с подходящей по стилистике обложкой. Согласитесь, для фотосессии в стиле Ретро издание в современной обложке будет смотреться нелепо. Отдельно стоит отметить старинные книги с пожелтевшими страницами, способные наполнить кадр романтикой и ностальгией. Сделать изображение более уютным позволят различные декоративные элементы, в том числе гербарий, ленточки, живые цветы, чашка чая с лимоном, корица, плед, клетка с птицами, старинные часы и т.д.

Нельзя не отметить и важность грамотного подбора фотооборудования. Современные цифровые фотоаппараты могут создавать по истине великолепные снимки, но передать «ламповую» атмосферу они все же не в состоянии. С этой задачей с легкостью справляются камеры моментальной печати Instax. Их главная особенность заключается не только в том, что они печатают фото в считанные секунды, но и в том, что хранят в себе тепло и настроение запечатленных моментов.

Фото в прыжке и летающие предметы на снимке

Фото в прыжке и летающие на снимке предметы интригуют. Снимать левитацию сложно, но интересно. Мы расскажем, как облегчить съемку и сделать оригинальные фото в прыжке.

Фотосъемка с левитацией или гравитационная фотография увлекательна. Процесс создания подобного фото требует нестандартного мышления. Включайте воображение и преодолевайте силу притяжения.

Подготовка к съемке

Съемку левитации планируйте и продумывайте. Подготовка «до» приведет к классному результату «после». Возьмите камеру с опциями для ручной фокусировки. Подготовьте штатив. При съемке левитации нельзя перемещать камеру даже на миллиметр, поэтому штатив – обязателен.

Подумайте, что будет удерживать модель. В качестве реквизита используйте лестницу, стул или ступеньки. Если по задумке волосы модели должны развеваться, возьмите с собой вентилятор.

Если планируете снимать на улице, выберите подходящее время суток. Фото в прыжке и летающие предметы на снимке выглядят идеально в пасмурные дни. После съемки снимки требуют редактирования. Нужно объединить несколько изображений, а отсутствие солнца и большого количества теней упрощает задачи.

Способы съемки левитации

Существуют два метода создания иллюзии летающих объектов. Попробуйте каждый, чтобы найти свой способ съемки.

Поддержка. Снимать нужно две сцены. Первой снимайте сцену с моделью. Создайте композицию. Рассмотрите углы, с которых будете снимать. Установите камеру на штатив. Определите точку фокусировки объекта. Убедитесь в идеальности выбранного ракурса. Переведите камеру на ручную фокусировку.

Сфотографируйте сцену без модели и инвентаря для поддержки. Контролируйте освещение, экспозицию, фокусировку, фокусное расстояние и баланс белого. Все должно быть одинаковым на снимке с моделью и без. Делайте несколько кадров каждой сцены. Так будет проще выбрать лучший вариант для окончательной фотографии.

Снимайте сцену с низкой точки, чтобы создать иллюзию объекта в воздухе. При этом не опускайте камеру ниже, чем стул или лестница, которые используете для поддержки модели. Иначе опора закроет собой часть объекта и ни один редактор не исправит ситуацию.

Метод поддержки сложен для моделей. Тело необходимо удерживать в горизонтальном положении на неудобной опоре.

Если одного табурета недостаточно, используйте два. Или попросите помощника поддерживать модель руками.

Люди редко ложатся на стул животом или грудью, поэтому для эффекта на снимке именно так лучше всего опираться на реквизит.

Важно, чтобы большая часть тела находилась в свободном положении. Найдите для модели позу, которая не выдаст, что она лежит или сидит. Это усилит иллюзию невесомости.

Постобработка необходима для снимков, сделанных с помощью поддержки. Окончательное изображение – композиция из двух или более фотографий. Объедините кадры в Photoshop, загрузите их в бесплатный редактор Mapi7, создайте тематический альбом Лайт и явите миру волшебство.


Сделать альбом Лайт
с фото в прыжке

Прыжок. Метод – простой и сложный одновременно. Сложность состоит в том, что трудно предугадать как получится прыжок. Простота заключается в отсутствии реквизита и последующей постобработки снимков.


Настройтесь на длительный процесс. Модель должна прыгать настолько высоко, чтобы выглядеть парящей. При этом нужно не просто подпрыгивать вверх, а и принимать соответствующие позы. Обычные прыжки не будут похожи на левитацию.

Фотографировать в момент прыжка тяжело. В кадре трудно зафиксировать одежду, волосы и выражение лица. Приготовьтесь что не все снимки будут удачными. Чаще всего в кадр попадает начало или конец действия. Несколько попыток приведут к желаемому результату.

Выбирайте низкую точку обзора, как и в методе с поддержкой. Прыжок на снимке получается выше, чем в реальной жизни. Визуальное воздействие — мощнее.

Если снимаете две или более моделей в прыжке, сложно сфокусировать объекты одновременно. Поэтому фокусируйтесь на объекте, который расположен ближе к объективу.

Взгляд человека в первую очередь падает на передний план. И если первая плоскость выйдет четкой, впечатление резкости обеспечено. Даже если объект на заднем плане не в фокусе.

Наберитесь терпения — и получайте классный снимок. Но в этом способе есть ограничения. Вы не получите кадры в котором ноги будут выше головы. Если только не привлечете к съемке паркуриста или акробата.

Маленькие советы для большого чуда

Съемку парящих красоток оставьте профессионалам. Добавьте невесомость в смешные реалистичные моменты. Например, во время детской фотосессии или на отдыхе. Счастливые лица наполнят снимок позитивом и усилят иллюзию свободного полета.

Чтобы фото в прыжке получилось интересным и живым, принимайте во внимание:

  • Режим непрерывной съемки. Удерживайте кнопку затвора и делайте серию снимков. Так вы поймаете прыжок от взлета до посадки. С режимом непрерывной съемки невозможно упустить момент вершины прыжка.

  • Контраст.

    Используйте статичность предметов. Чтобы подчеркнуть энергию движения, создайте контраст с неподвижным предметом. Действие сильно выделится на фотографии.

    Раз, два, три – прыжок! Руки в сторону, звездочка, бомбочка, кульбит, свободное падение – это лишь малая часть идей для прыжков. Просите моделей создавать фигуры в прыжке. Поверьте, будет круто!

  • Место съемки. Снимков людей в прыжке много. Но классное фото от обычного отличает одна деталь – фон. Природные пейзажи и небо привлекательны сами по себе. Этим стоит воспользоваться. Но и городские улицы таят в себе много необычного. Фото, которые сделаны на улицах, всегда рассказывают некую историю. Фотографируйте прыжки на фоне старых домов или яркого граффити. Это будет смотреться довольно выигрышно.

  • Парящие объекты. Вы не ограничены съемкой исключительно человека. Добавьте в кадр парящие объекты. В роли дополнительных аксессуаров могут выступать любые предметы. Зонты, книги и даже посуда. Подвесьте объекты на леску и фотографируйте.

Режим непрерывной съемки доступен на многих смартфонах. Фото в прыжке выходит ничуть не хуже, чем на камеру.

Главный секрет классного фото левитации – хорошее настроение. Когда человек прыгает, он невольно напрягает лицо. Если не удается расслабить людей, которых фотографируете, заставьте их смеяться. Смех и прыжки создадут на снимке ощущение беззаботности и счастья.

Фото в прыжке и летающие предметы могут быть загадочными и веселыми. Они расскажут историю или раскроют личность.

Независимо от цели необычной фотосессии, следуйте нашим советам.

Прыгающие и летающие фото обязательно выделятся на фоне других снимков. Людей всегда привлекает оригинальность. А еще многие верят в волшебство.


Каждое фото в прыжке — шедевр! Не прячьте от зрителей уникальные снимки в своих телефонах и фотокамерах. Достойный способ показать свой талант — напечатать фото в прыжке на холсте.


Заказать фото в прыжке
на холсте

Раскройте свой творческий потенциал. Создайте иллюзию невесомости. Станьте на миг волшебником, которому подвластна гравитация. Фото в прыжке – первые шаги к удивительной фотографии с эффектом левитации.

Как сделать крутые фотографии в инстаграм

Мы расскажем, как делать классные фото для Инстаграм с помощью телефона. Подскажем идеи для крутых сторис и привлечения подписчиков.

Научиться делать невероятные снимки, используя только свой телефон, — это лучший способ выделиться и завоевать популярность в Инстаграм.

Чтобы научиться делать хорошие фотографии на своем телефоне, прочтите об основных принципах композиции и освещения. А затем попрактикуйтесь, чтобы отточить собственные инстинкты фотографа. Следуйте нескольким простым правилам и отличный результат вам гарантирован.

Да здравствует свет!

Освещение — основа хорошей фотографии. Поймите, что использование света — первое и самое важное правило получения великолепных фотографий с помощью телефона.

Вспышка может сгладить фотографию и размыть объект. Если не можете снимать на улице, делайте фотографии возле окон или в хорошо освещенных помещениях. Даже ночью желательно найти источники света. Например, уличные фонари и витрины.

Избегайте вспышки. Естественный свет делает фотографии более насыщенными и яркими.


Из классных фото сделайте альбом Лайт. Для этого не нужно отдельно печатать фотографии. Мы напечатаем ваши фото прямо на страницы альбома Лайт. Загрузите изображения в бесплатный редактор Mapi7 и создайте тематический альбом Лайт. Загружать фото можно с телефона.


Сделать альбом Лайт

Лучше недоэкспонировать, чем переэкспонировать

Вы можете изменить слишком темную фотографию с помощью инструментов редактирования, но ничто не может исправить фотографию, которая переэкспонирована.

Предотвратите переэкспонирование, регулируя освещение на экране. Нажмите и проведите пальцем вверх или вниз, чтобы отрегулировать экспозицию.

Еще один способ предотвратить переэкспонирование — постучать пальцем по самой яркой части кадра, чтобы отрегулировать освещение перед тем, как сфотографировать.

Когда делаете снимок на iPhone, коснитесь экрана и дождитесь появления желтой рамки. Как только она появится, переместите маленькое солнце справа от окна. Экспозиция начнет уменьшаться. Перемещайте, пока не добьетесь идеального результата.

Время фотографировать

Есть причина, по которой фотографы любят золотой час. В это время дня, когда на горизонте низко солнце, каждая фотография становится более красивой. Это природный фильтр для Инстаграм.

Если вы снимаете в полдень, облака — ваш друзья. Трудно получить хороший снимок под прямыми солнечными лучами. Объекты выходят резкими. Облака рассеивают свет от солнца и создают более мягкий эффект.

Соблюдайте правило третей

Композицию на фото составляют формы, текстуры, цвета и другие элементы. Правило третей является одним из самых известных принципов композиции и относится к простому методу баланса вашего изображения. Разделите изображение на сетку 3 × 3 и выровняйте объекты на фотографии вдоль линий сетки для создания баланса.

Включите линии сетки для камеры телефона в настройках и используйте их, чтобы попрактиковаться в выравнивании фотографий.

Можете центрировать свою фотографию. Или добиться приятного эффекта с помощью «сбалансированной асимметрии», когда объект находится не в центре, но сбалансирован другим объектом.

Меняйте угол съемки

Когда вы делаете фотографию на своем телефоне, вы, вероятно, держите ее на уровне глаз и снимаете, верно? Это то, что делают и остальные. Не поддавайтесь этой тенденции, если хотите сделать интересные, неожиданные кадры.

Фотографирование под другим углом дает новые перспективы, даже когда речь идет о знакомом месте или объекте. Попробуйте снимать сверху или снизу, приседая низко к земле или масштабируя стену (если вы чувствуете себя честолюбивым). Только не сломайте ногу в поисках идеального кадра

Направьте взгляд зрителя

В фотографии «ведущие линии» — это линии, проходящие через изображение, которые притягивают взгляд и добавляют глубину. Это могут быть дороги, здания или природные элементы, такие как деревья и волны.

Следите за ведущими линиями и используйте их, чтобы направить взгляд зрителя к объекту.

Добавьте глубину

Легко сфокусироваться исключительно на объекте фотографии, будь то человек или красивый кусок пиццы. Но фотографии, которые содержат слои, с узорами или объектами на заднем плане, более интересны, потому что они предлагают большую глубину.

Фотография – это творчество

Некоторые фотографии в Инстаграм настолько популярны, что становятся клише. Они вдохновляют подписчиков повторять изображения.

Не увлекайтесь чужими фото настолько, чтобы потерять креативность.

Если хотите выделиться в Инстаграм, ставьте перед собой задачу найти новый взгляд на общую тему. Так вы создадите отличительный и запоминающийся индивидуальный бренд.

7 идей для фото в Инстаграм

Теперь, когда вы понимаете принципы фотографии, давайте поговорим о предметах.

Есть определенные предметы и темы, которые хорошо работают в социальных сетях. Поскольку они вызывают визуальный интерес. Размещение такого контента повышает вашу видимость в Инстаграм.

Вот несколько идей для сторис Инста.

1. Симметрия

Симметрия приятна для глаз, независимо от того, появляется она в природе или в творениях человека. Симметричная композиция часто подчеркивает предмет, который сам по себе не вызывает интерес.

Также привлечь внимание зрителя может и нарушение симметрии

2. Шаблоны

Наш мозг любит шаблоны. Наша универсальная любовь к узорам объясняет вирусную привлекательность зеркальных комнат японской художницы Яёи Кусамы, которые создают бесконечно повторяющиеся узоры простых форм и цветов.

Оглянитесь вокруг. Архитектура, дизайн и природа являются источниками завораживающих кадров.

3. Яркие цвета

Минимализм и нейтральность — это модно, но иногда хочется кричащего цвета. Яркие, насыщенные цвета делают нас счастливыми и дают энергию. И когда дело доходит до фотографии в Инстаграм, они оказывают большое влияние на маленький экран. Даже высотное здание может быть красивым.

4. Юмор

За депрессией отправляйтесь в Twitter. Инстаграм — это счастливое место, а это значит, что юмор здесь отлично работает. Особенно в отличие от идеально составленных и отредактированных фотографий, которые распространяются на платформе. Смешные фотографии — глоток свежего воздуха для вашей аудитории. Они показывают, насколько легко вы относитесь к жизни.

5. Животные

Некоторые вещи работают, даже если мы не понимаем, почему. Фотографии в Инстаграм смотрят больше, если на них есть симпатичное животное.

Справедливости ради отметим что это самый дешевый трюк. Но если у вас есть очаровательный щенок, будет непростительно не сфотографировать его.

6. Еда

Секрет отличной еды фото? Снимайте сверху, используйте фотогеничное окружение и естественное освещение. Последнее особенно важно, потому что люди, которые едят рядом с вами, определенно не хотят, чтобы им мешали вспышки.

Используйте портретный режим съемки для фотографирования еды.


Каждое фото — шедевр! Не прячьте от зрителей уникальные снимки в своих телефонах и фотокамерах. Достойный способ показать свой талант и сохранить воспоминания — напечатать фото на холсте.


Заказать фото
на холсте

7. Люди

Исследования показали, что людям нравится смотреть на лица в Инстаграм.

Фото с людьми получают почти на 40% больше лайков, чем без них.

Чтобы сделать потрясающий портрет, следуйте приведенным выше принципам. Используйте естественное освещение, выбирайте привлекательный фон и исследуйте съемку под разными углами. Во многих телефонах есть портретный режим, который оптимизирует освещение и фокусировку. Используйте эту настройку.

Когда будете готовы опубликовать фотографии в своем аккаунте, нужно еще раз скептично взглянуть на них. В телефоне просмотр изображений будет необъективным. Загрузите снимки в редактор Mapi7, создайте альбом Лайт и закажите печать. Инста-фото, напечатанные прямо на страницах альбома Лайт, выглядят также круто, как и в ленте.

По теме: Альбом лайт

Купите Альбом лайт на 100 фотографий — всего за 133грн.!
Заказать 100 фото в Альбоме лайт в три раза дешевле, чем напечатать 100 фотографий.
Бесплатный конструктор. Автоматическая расстановка, фото разных форматов. Высокое качество печати.
Бумага 300 гр/м2, обложка ламинированная.

Перейти

В Инстаграм фотографии живут красиво, но недолго. Поэтому, не позволяйте своим фото остаться незамеченными. Используйте любую возможность напечатать снимки.

Как сделать креативное фото с листьями осенью

С этой подборкой креативных идей для осенних фотосессий вы точно не останетесь незамеченными

Совсем чуть-чуть осталось до зимы, а у вас еще нет фотографий с осенними листьями? Не беда! Портал progorodsamara.ru собрал для вас 7 креативных идей, как сделать свою страницу в соцсетях более интересной и необычной с помощью осенних фотографий.

В этом году осень в Самаре особенно радует жителей своей хорошей и солнечной погодой. «Бабье лето» в самом разгаре и именно сейчас самое время идти в осенний лес на фотосессии. Да, может, и не в лес, а в ближайший парк – не важно, главное чтобы там можно было найти опавшие красивые листья.

Известный инстаграм-блогер Маша Мишмари поделилась креативными идеями для фотосессий. По секрету скажу, что даже необязательно лежать в опавшей гниющей листве. Итак, начнем!

Каждый из пользователей социальных сетей и активно заполняющий ленту своими фотографиями, хоть раз задавался вопросом «Как же сделать интересное фото, не применяя фотошоп?». Оказывается это очень легко, главное видеть креатив во всем, что вас окружает.

Обычный дубовый лист, с проделанной в середине дыркой, станет отличным дополнением к портретной фотографии или «селфи». Картинка сразу становится намного интереснее, что гарантирует вам получение множества «сердечек».

А хотите новый наряд? Пожалуйста! Лист клёна превращается… в нарядное платье.


А помните замечательную историю про Мэрри Поппинс? Наверное, каждый советский ребенок мечтал также летать с зонтом, и что уж говорить, каждый второй пытался это сделать, прыгая с зонтом с антресоли. А что если вместо зонта на фотографии будет жёлтый листочек? Правильно, будет намного необычнее и интереснее.

Чтобы осенняя фотография привлекала внимание, среди обилия скучных фотосессий «на листьях», «с листьями», «под листьями», достаточно просто приложить листок под объектив камеры и «вуаля!» совсем другое дело.

Вечером на улице стало прохладнее и вы устремились в сторону теплого дома? Не поленитесь набрать немного красивых разноцветных листьев. Даже в домашних условиях могут получиться эксклюзивные фотографии, словно на обложку осеннего номера глянцевого журнала.

Бывает, что не все любят фотографироваться, а иметь красивый фотоблог очень хочется. Есть выход – фотографируйте всё подряд, но только с условием необычного оформления. Например, можно креативно снять даже свои осенние сапоги, просто обрамив их пестрыми листьями.

Смотря на все эти фотографии, сложно поверить, что они сняты без особых усилий и отличного владения графическими редакторами. Однако это факт. А самое главное, что это может повторить любой, даже не имея навыков профессионального фотографа или специализированного фото-оборудования. Такие фотографии, если проявить смекалку и креативность, получатся даже на обычный смартфон. Самое важное – это подойти ко всему процессу с хорошим настроением.

Как снимать креативные Travel-фото на телефон

Отправляясь в путешествие, и аматоры, и опытные фотографы рассчитывают привезти целый архив потрясающих travel-фото. Они надеются, что эти снимки идеально дополнят их портфолио и ленту в Instagram или, по крайней мере, напомнят об интересных приключениях.

Учитывая эти ожидания, одни фотографы берут с собой огромные камеры и рюкзаки с оборудованием. Другие ради комфорта выбирают беззеркальные фотоаппараты. Но для того, чтобы получить профессиональные travel-снимки, вполне достаточно смартфона. Ведь последние iPhone, Google Pixel и Huawei настолько усовершенствованы, что вы можете смело использовать для фотоэкспериментов.

Прочитайте наши советы по travel-фотографии и начинайте планировать следующее путешествие.

 

Советы по съемке travel-фото на смартфон для начинающих

1. Изучите функции смартфона       

Лучшее, что вы можете сделать, чтобы снимать travel-фотографии, как профессионал, – изучить функции своего смартфон.

Перед поездкой или во время долгого перелета разберитесь с настройками камеры в вашем телефоне. Выясните, какие у нее есть режимы, можно ли вручную регулировать выдержку и экспозицию, позволяет ли она снимать RAW. Зная функции камеры, вы поймете, какие фото можете сделать.

У большинства последних моделей смартфонов похожие настройки и возможности, как у беззеркальных или зеркальных камер. Разобравшись в них, вы сможете определиться, когда в путешествии вам будет достаточно смартфона, а когда лучше взять с собой профессиональное оборудование.   

2. Зафиксируйте смартфон 

Есть много причин использовать штатив или стабилизатор для смартфона. Главная — в том, что с их помощью вы получите более четкие снимки. Также они обеспечивают плавное движение при съемке панорамных фотографий. Благодаря штативу или стабилизатору вы можете запечатлеть неожиданные ракурсы, добиться более креативных и даже кинематографических снимков. 

Единственный недостаток — вам придется везти оборудование с собой. Но это того стоит: вы увидите большую разницу между фотографиями, снятыми на смартфон с помощью штатива и без него, особенно если будете работать в условиях плохого освещения. 

3. Разберитесь в основных правилах композиции      

Чтобы снимать отличные travel-фотографии, недостаточно просто разобраться в настройках камеры смартфона. Вам обязательно стоит отшлифовать свои знания основных правил композиции. 

Правило золотого сечения поможет вам найти объект, на котором будет фокус, а симметрия добавит элегантности и осмысленности работам. Улучшив свои знания основных правил, вы также поймете, как в мобильной фотографии их можно нарушить. Ведь некоторые из самых креативных travel-снимков не подчиняются никаким правилам. 

Вы можете выучить или вспомнить основные правила композиции с помощью этой статьи или узнать здесь, как нарушать правила. 

4. Используйте режим серийной съемки

Обратите внимание на режим серийной съемки в вашей камере. На первый взгляд, он может казаться бесполезным, но это лучший выбор для travel-фотографов, которые хотят получить динамические кадры.

Вы не можете быть уверены, что нажмете кнопку в ту же секунду, когда человек, животное или любой другой объект съемки движется. Решение в этом случае – режим серийной съемки. Он позволяет моментально сделать десяток снимков. Получается целая серия, из которой вы можете выбирать.

5. Очистите объектив камеры 

Основное негласное правило фотографии: всегда чистите объектив. Но не стоит использовать для этого свою футболку или обычную салфетку. Купите специальную мягкую салфетку, которая удалит все загрязнения с объектива. Благодаря этому вы получите более четкие изображения. 

Старайтесь чистить объектив каждый раз, когда собираетесь фотографировать. Вы заметите, что ваши изображения получаются более контрастными и резкими.

6. Считайте автофокус преимуществом     

Если вы привыкли к ручному режиму цифровой зеркальной камеры, автофокус смартфона может показаться недостатком. Но попробуйте поменять свое отношение и превратить это в преимущество.

Например, используйте момент, когда камера телефона не может сфокусироваться, чтобы сделать художественные и необычные фото. Этот совет особенно пригодится при съемке популярных туристических достопримечательностей, которые до вас снимали сотни travel-фотографов со всего мира. У размытых изображений есть свой шарм, и сверкающая Эйфелева башня может выглядеть намного атмосфернее без четкого фокуса. Так что попробуйте отнестись к ограничениям как к вызову вашей креативности. 

 

Советы по съемке креативных travel-фотографий для продвинутых

1. Посмотрите на привычные вещи под другим углом

Есть два способа интерпретировать этот совет. Во-первых, вы можете воспринять его буквально и экспериментировать с ракурсами и точками съемки. Например, взять с собой дрон и снимать travel-фото с высоты птичьего полета.

Во-вторых, вы можете применить нестандартный подход к съемке популярных туристических достопримечательностей и запечатлеть привычные вещи необычным способом. Если вы попали под ливень в тропиках, не стоит прятаться в отеле. Вы можете сделать серию уникальных снимков, иллюстрирующих жизнь южного поселения во время шторма. Также вы можете снять проект о солнечной погоде в Великобритании и преодолеть стереотип, что в Лондоне всегда идет дождь.

Независимо от того, как вы интерпретируете этот совет, у вас наверняка получится сделать креативные travel-фотографии с помощью смартфона. Стоит просто пойти против правил и использовать новые возможности.

2. Запечатлейте магию солнечного света

Во время поездки обязательно выделите время для съемки в “золотой час”. Первый час после рассвета и последний перед закатом действительно волшебные. В течение этого времени свет мягче, поэтому вы можете экспериментировать со многими вещами – от подсветки до эффекта боке. 

Главная особенность последнего часа перед заходом солнца в том, что свет меняется каждую секунду. Вы получите уникальные кадры с естественным освещением во всех оттенках, особенно если снимаете портреты.

3. Используйте вспышку для новых возможностей   

Это, наверное, самый противоречивый из советов по travel-фотографии, поскольку много людей предпочитают снимать без вспышки. Тем не менее вспышка может открыть перед вами новые возможности и улучшить качество фото. Просто нужно знать, когда ее использовать.

Вспышка придает контраст цветным изображениям и позволяет выделить объекты, создавая 3D-эффект.

В fashion-фотографии вспышку используют, чтобы придать снимкам лоск. Но ее можно применять и в travel-съемке, если вы учтете условия освещения. Попробуйте выбрать тему для серии travel-фото, которую снимете со вспышкой. Если хотите сфотографировать музыканта, играющего в метро, вам наверняка придется использовать вспышку, то же самое касается темных улиц и ночных клубов.

4. Найдите тему         

Не отрицайте, что делаете так много снимков во время путешествия, потому что хотите опубликовать их в Instagram. Согласитесь, вы немного зависимы от лайков и признания. Мы все попадаем в эту ловушку и надеемся получить похвалу в соцсетях за свою работу. Нет ничего стыдного в том, чтобы адаптировать свой контент для этой цели.

Независимо от того, поделитесь вы своими снимками в Instagram или нет, создание последовательной истории из них – профессиональный подход в фотографии. Благодаря ему кадры отлично смотрятся вместе и позволяют рассказать историю о вашем приключении, людях, которых вы встретили, и событиях, участниками которых вы стали.

Чтобы найти интересную тему для фото, воспользуйтесь идеями из следующего пункта.

5. Выберите креативную идею для travel-фотографии

В мире, где уже почти все придумали, вы вряд ли создадите новый жанр фотографии. Но можно подключить креативность и, как мы уже писали, по-новому посмотреть на привычные вещи. 

Если вы отправляетесь в Германию, узнайте больше о движении Баухаус и сделайте серию фотографий зданий с уникальных ракурсов. 

Собираетесь в Грузию? Подумайте о серии снимков людей и природы крупным планом. Сфотографируйте морщины жителей горных поселений, снимите ослов, которых они кормят, поэкспериментируйте с макросъемкой злаков, которые они выращивают, и местной еды. Иногда детали говорят больше, чем что-либо другое. К тому же это один из главных визуальных трендов 2020 года.    

Если вы гурман, можете сосредоточиться на фуд-фотографии и снимать местные блюда, напитки и кухни.

Считаете, что пейзажные фотографии выглядят скучно при дневном свете? Тогда попробуйте снять природу во время или после заката. Вы также можете выбрать стрит-фотографию с акцентом на людей, а не здания, и таким образом поделиться историей, которую до вас никто не рассказывал. 

Все эти идеи можно развить и воплотить в полноценный проект по travel-фотографии. Но не стоит забывать о редактировании и постобработке, которые легко сделать с помощью мобильных приложений.   

 

Возможности мобильных редакторов

Хотя мобильную фотографию часто воспринимают несерьезно, это не значит, что ваши снимки не нужно редактировать или обрабатывать. Вы можете кардинально изменить свои фото даже с помощью таких мобильных приложений, как Snapseed или VSCO. Они позволяют выполнять как базовое редактирование (регулировать яркость, контраст, насыщенность и резкость), так и постобработку фотографий с помощью инструментов отдельных приложений.

В этой статье мы попытались развеять миф о том, что с помощью смартфона можно сделать travel-снимки только для личного архива или любительского Instagram-аккаунта. Последние модели смартфонов предлагают разнообразие функций, позволяющих снимать качественные, профессиональные фотографии.

Сохраните эти советы, как снимать креативные travel-фото на смартфон, и делайте аутентичные, уникальные снимки.             

Related Articles

Дайджест блога Depositphotos

Присоединяйтесь к сообществу из 160,000 читателей, которые раз в месяц
получают подборку креативных фото, полезных советов и интересных историй.

12 способов добавить случайности и творчества в вашу фотографию

Одна из замечательных особенностей цифровой фотографии — это творчество, которым вы можете заниматься, когда загружаете изображение на компьютер и в Photoshop. Можно добиться всевозможных эффектов, чтобы ваши снимки выглядели по-разному.

Но как насчет техник в камере для более творческих и художественных снимков?

Вот двенадцать забавных приемов в камере, с которыми можно поэкспериментировать, чтобы получить более абстрактные и художественные снимки — результаты ограничены только вашим воображением!

1.Переместите камеру

Каждый хороший курс фотографии внушает участникам, что важно держать камеру абсолютно неподвижно во время съемки, чтобы получать фантастически четкие изображения.

Конечно, резкость — это не всегда то, что вам нужно, и один из способов добавить движения в ваши снимки — это поэкспериментировать с перемещением камеры во время съемки. Вот несколько способов поэкспериментировать:

  • панорамирование — техника, часто используемая в спортивной фотографии.
  • повернуть — когда-нибудь кружили вокруг себя ребенка? почему бы не сделать это с помощью камеры и не сделать снимок в середине водоворота.
  • метание камеры — не для слабонервных — эта техника включает в себя длинную выдержку, установку таймера автоспуска, подбрасывание камеры в воздух непосредственно перед спуском затвора и безопасную пару рук. Это «экстремальная фотография», которая может привести к потрясающим снимкам (например, тот, который был снят справа, когда был сделан бросок камеры перед экраном компьютера), а также к необходимости новой камеры.

2. Масштабирование во время съемки

Еще один способ придать ощущение движения вашим изображениям — держать камеру неподвижно, но увеличивать или уменьшать масштаб с помощью зум-объектива во время съемки.

При панорамировании (см. Выше) в снимки добавляется вертикальное движение — масштабирование придает снимкам динамичный трехмерный вид.

Совместите это с медленной синхронизацией вспышки (см. Ниже), и вы сможете добиться довольно особых результатов. Узнайте больше об эффекте масштабирования.

3. Творческая фокусировка

Одна из наиболее распространенных проблем, которые я вижу на фотографиях читателей, — это плохая фокусировка, когда фотографы либо фокусируются немного спереди, либо сзади той части изображения, которая должна быть резкой.

Почему бы не усугубить ваши проблемы с фокусировкой с помощью творческой фокусировки, при которой вы не просто ошибаетесь, а делаете снимки явно не в фокусе.

Этот метод особенно эффективен, когда у вас либо простой фон, что означает, что в кадре ничего не находится в фокусе, либо когда есть вторичный элемент изображения, который вы оставляете в фокусе, а основная точка фокусировки находится вне фокуса, достаточно для того, чтобы это было очевидно. но в фокусе достаточно, чтобы еще знать, что это такое.

4. Стреляй из сапог

Положите камеру на землю и сделайте снимок объекта под этим низким углом, чтобы получить совершенно новую и часто случайную точку зрения для ваших снимков.

Вы (и зрители ваших изображений) увидите мир с новой точки зрения, добавите интересные передние планы к кадрам и даже запечатлеете несколько удивительных объектов по пути.

Это может означать, что вам нужно опуститься ниже (и немного испачкаться), чтобы кадрировать ваши снимки — или вы можете быть немного более случайным, чем это, и внести удачу в уравнение, и просто держите камеру низко и посмотрите, что у вас получится. .

5. Переэкспонируйте снимки

Поэкспериментируйте с разными уровнями воздействия.

Увеличьте компенсацию экспозиции до максимума, и вы получите ярко выгоревшие изображения.

Это может быть особенно эффективно, если вы фотографируете ярко-красочные объекты, поскольку вы можете получить их на фоне ярких выжженных частей сцены.

Посмотрите эти примеры передержки, чтобы получить немного больше вдохновения.

6. Медленная синхронизация вспышки

Это отличный метод для съемки в условиях недостаточной освещенности, когда вы хотите запечатлеть окружающий свет в дополнение к объекту, который вы хотели бы осветить вспышкой.

Поэкспериментируйте со вспышкой по передней или задней шторке для получения различных ударов.

Узнайте больше о медленной синхронизации вспышки в наших предыдущих руководствах — медленная синхронизация вспышки и объяснение вспышки синхронизации по второй шторке. Также ознакомьтесь с этими удивительными изображениями Slow Sync Flash.

7. Get Up High — удлинители монопод и аэрофотосъемка воздушного змея

На другом конце спектра опускаться ниже (вверху) означает поднимать камеру высоко и снимать ситуации. Один интересный способ сделать это — прикрепить камеру к удлиненному моноподу (или штативу), длинному кабелю спуска затвора (или беспроводному, если он у вас есть) и начать съемку.

Это поможет вам как фотографировать объекты на высоте (например, уличные знаки), так и снимать сцены, которые вы никогда раньше не видели сверху.

Это особенно интересно с широкоугольным объективом (рыбий глаз может быть еще интереснее)!

Другой, более экстремальный метод — это метод аэрофотосъемки воздушного змея, при котором вы прикрепляете камеру к воздушному змею и делаете снимки с высоты. Изображение пляжа справа было снято с помощью этой техники!

8.Множественные экспозиции

Раньше я любил экспериментировать с мультиэкспозицией одного кадра на моей старой пленочной SLR. Многие цифровые фотоаппараты не могут этого сделать, но если вам повезет, и у вас есть такая возможность, вы сможете добиться забавных результатов.

Один из способов сделать это — сделать снимки одной и той же сцены с разными фокусными расстояниями или держать камеру под немного другим углом. Я считаю, что это особенно эффективно для снимков с повторяющимся узором.

Если у вас нет возможности многократной экспозиции на цифровой камере, вы всегда можете получить аналогичные результаты в Photoshop, используя слои.

9. Зернистость

В снимках с большим количеством зернистости есть что-то, что добавляет настроение изображению.

Отмените настройки ISO ваших камер, увеличив их до максимально доступного числа. Чем выше вы подниметесь, тем больше шума или зернистости вы получите.

Это может быть особенно эффективно для черно-белых снимков, особенно когда вы увеличиваете их для демонстрации.

10. Баланс белого

Экспериментируя с различными настройками баланса белого на вашей камере, вы можете придать изображениям разные оттенки цвета.

Настройки баланса белого предназначены для того, чтобы помочь вам компенсировать различные типы освещения (каждый тип света излучает разные тонкие цвета). Однако, если вы знаете, что делаете, вы действительно можете немного согреть или охладить изображение и получить несколько прекрасных и креативных изображений.

11. Мастер настройки лампы

В конце многих настроек выдержки цифровых фотоаппаратов скорость затвора часто обозначается как «B» или «Bulb».

Настройка лампы позволяет держать затвор открытым до тех пор, пока вы удерживаете спусковую кнопку затвора.Это открывает всевозможные возможности для творчества — особенно в условиях низкой освещенности.

Bulb отлично подходит для съемки легких следов (движущееся движение ночью, друг, рисующий сообщение с фонариком или фейерверком), но чтобы получить максимальную отдачу от этого, вы, вероятно, захотите закрепить камеру на штативе (если вы не хотите добавьте движение камеры в свой снимок).

При крайних настройках лампы астрофотографы оставляют затвор открытым на длительные периоды времени (часы), чтобы запечатлеть следы звезд.Для этого вам понадобится небольшой ISO, маленькая диафрагма, и вы должны знать, что на многих камерах это значительно разряжает ваши батареи.

12. Инфракрасный

Инфракрасная фотография — это само по себе искусство (она заслуживает отдельного урока — так как это то, чего я не делал много, и я буду открыт для тех, кто напишет мне его) и может создавать потрясающие снимки (черное небо, белые деревья, темные глаза и т. д.).

Не все камеры могут улавливать инфракрасный свет (хотя многие могут), но проверьте свое руководство, чтобы узнать, является ли ваша одна из них.Если вам повезло, возьмите ИК-фильтр, который отсекает не ИК-свет, и начните экспериментировать. Поскольку эти фильтры блокируют много света, вам потребуется использовать более длинные выдержки, возможно, потребуется использовать штатив и следует выбрать более быстрые настройки ISO.

Начало и конец дня — прекрасное время для съемки в ИК-диапазоне.

Получайте больше бесплатных советов из нашей еженедельной рассылки по электронной почте. Также посетите наш форум Школы цифровой фотографии для сообщества пользователей цифровых фотоаппаратов, которые любят экспериментировать с подобными вещами.

10 простых способов сделать более креативные фотографии с iPhone

Креативное мышление — ключ к тому, чтобы ваши фотографии с iPhone заметили. Но если вы думаете, что не очень изобретательны или у вас иссякло вдохновение, не сдавайтесь! В этом уроке я поделюсь своими лучшими советами по развитию вашего творческого потенциала и развитию вашего фотографического глаза. Эти простые, но очень эффективные методы позволят вам делать уникальные и привлекательные фотографии на iPhone, которыми вы с гордостью поделитесь со всем миром.

1. Экспериментируйте с перспективой и углами

Существует множество способов сфотографировать объект, и захват его под интересным углом или перспективой сделает ваши фотографии более уникальными.

Вместо того, чтобы всегда делать снимок стоя, почему бы не попробовать снять объект сверху или снизу? Или как насчет того, чтобы подойти ближе, отойти подальше или сделать несколько шагов в сторону?

Съемка под низким углом — отличный вариант, если вы хотите, чтобы объект выглядел большим, мощным и мощным.Он также может позволить вам захватить больше деталей переднего плана, что идеально подходит для создания глубины на пейзажных фотографиях и для съемки отражений лужи.

Низкий угол также является хорошим выбором, если вы хотите устранить отвлекающий фон. Подъемник на фотографии выше находится в самом центре города, но съемка под низким углом позволила мне запечатлеть только небо на заднем плане.

Съемка с высокой точки дает совершенно другой эффект, из-за чего объект кажется маленьким по сравнению с его окружением.

А когда вы снимаете под большим углом, земля становится фоном для вашей фотографии, что очень хорошо подходит для творческих портретов, подобных приведенному ниже.

Помимо экспериментов с высотой, с которой вы снимаете, вы также можете проявить творческий подход к выбору направления съемки. Вместо того, чтобы всегда фотографировать объект спереди, вы можете создавать более интересные снимки, фотографируя их сзади.

Это особенно эффективно при фотографировании людей.Скрытие лица человека от зрителя создает атмосферу таинственности и напряжения.

Это может заинтересовать зрителя тем, кто этот объект и почему он не смотрит в камеру. Тайна — отличный способ создать интересную историю в вашей фотографии.

Какой бы объект вы ни снимали, всегда исследуйте разные ракурсы, перспективы и точки обзора. Поразительно, насколько сильно это может повлиять на творчество вашей фотографии.

2.Поэкспериментируйте с масштабом

Создание ощущения масштаба — отличный способ показать истинный размер вашего объекта. Чтобы дать зрителю представление о размере объекта на вашей фотографии, вам необходимо включить другой объект известного размера в качестве ориентира.

Например, когда я фотографировал дерево, показанное выше, я решил включить человека, стоящего рядом с ним. Это подчеркивает, насколько велико дерево. Без человека в сцене было бы трудно определить его истинный размер.

Масштаб также можно изменять для творческого эффекта. Используя технику, называемую «принудительная перспектива», вы можете создать впечатление, что определенные объекты больше или меньше, чем они есть на самом деле.

Это забавная техника, которую стоит опробовать, и вы можете получить действительно творческие результаты. Чтобы создать этот эффект, просто поместите свой iPhone рядом с небольшим объектом на переднем плане, например глобусом на фотографии выше.

Затем поместите за ним более крупный объект, например человека.Человек должен находиться достаточно далеко, чтобы он казался очень маленьким по сравнению с объектом переднего плана.

Эта оптическая иллюзия масштаба добавит забавности и творчества вашей фотографии, и ее так легко настроить. Вам обязательно стоит попробовать!

3. Создайте малую глубину резкости

Глубина резкости означает, какая часть изображения находится в фокусе спереди назад. Большая глубина резкости означает, что все в фокусе. При небольшой глубине резкости только небольшая часть изображения находится в резком фокусе, тогда как остальная часть выглядит размытой.

Малая глубина резкости отлично подходит для того, чтобы сосредоточить основное внимание на определенном объекте в пределах сцены. Взгляд зрителя, естественно, будет привлекать самая резкая часть изображения.

На цифровой зеркальной камере вы настраиваете диафрагму для управления глубиной резкости, но у вас нет этого элемента управления на iPhone.

Хотите узнать, как размыть фон на фотографиях на вашем iPhone? На самом деле все очень просто. Все, что вам нужно сделать, это убедиться, что у вас есть объект, закрывающий объектив камеры iPhone, а затем коснуться экрана, чтобы сфокусироваться на этой области сцены.

При фокусировке на объект крупным планом фон автоматически размывается, создавая небольшую глубину резкости. Если фон не выглядит размытым, просто подойдите немного ближе к объекту переднего плана.

Кроме того, вы можете использовать функцию портретного режима камеры iPhone!

Малая глубина резкости также хорошо работает, если вы хотите придать своему изображению ощущение таинственности. Например, размывая человека на заднем плане, изображение может стать более интригующим, потому что зритель будет удивляться, кто это за фигура.

Глубина резкости — это отличное развлечение, и она даст действительно интересные результаты. Просто не забывайте всегда нажимать на объект, который должен быть в фокусе.

4. Создавайте тезисы

Некоторые из самых творческих фотографий представлены в виде рефератов. Абстрактные изображения можно создавать, фотографируя основные элементы, такие как текстуры, узоры, линии, формы, цвета и игру света.

Абстрактная фотография, как правило, отражает суть объекта, а не целиком.Поэтому, когда вы замечаете объект, который может создать хорошее абстрактное изображение, всегда приближайтесь и заполняйте весь кадр текстурой, узором и т. Д. вырываем объект из контекста. Это позволяет вам взять самый обычный предмет и создать что-то новое или необычное.

Хотя приближение к объекту — отличный способ запечатлеть сложные текстуры и детали, не все абстракции нужно снимать крупным планом.

Поле сельскохозяйственных культур или волны в океане также могут стать отличными абстракциями, даже если их сфотографировать на расстоянии.

Однако действуют те же правила, что и при работе с крупными рефератами. Вы все равно должны заполнить весь кадр абстрактным элементом, который вы пытаетесь сфотографировать.

Абстрактная фотография проще, чем вы думаете. Есть так много объектов, которые можно использовать для создания абстракции.

Вам просто нужно начать смотреть на все немного по-другому и научить глаз замечать узоры, текстуры, формы, цвета и т. Д.вокруг тебя.

5. Включите человека в сцену

Один из моих любимых способов сделать обычную сцену более интересной — добавить человека в композицию. Это очень просто сделать, но это оказывает огромное влияние на фотографию.

Включение человека в сцену — отличный способ добавить сильный фокус. Это особенно полезно в пейзажной фотографии, когда у вас есть большие просторы открытого пространства без каких-либо определяющих элементов.

Наличие человека в сцене дает зрителю возможность сосредоточиться — место для отдыха глаз.Это действительно важно в фотографии, поскольку фото без фокуса не очень интересно смотреть.

Люди также добавляют к вашим фотографиям прекрасный повествовательный элемент. Они оживляют фотографию, создавая связь между зрителем и объектом.

Зритель попытается идентифицировать себя с человеком на фотографии, создавая в уме историю о том, что происходит. Я не могу переоценить, насколько мощна эта техника!

Если вы хотите запечатлеть людей на своих фотографиях, возможно, вам посчастливится получить отличные снимки незнакомцев, особенно в уличной фотографии.

Но если вы снимаете в сельской местности, вы вряд ли найдете много людей, поэтому попросите друга присоединиться к вам и выступить в качестве вашей модели.

Фотографирование кого-то, кого вы знаете, дает вам больше контроля над тем, где вы размещаете объект, чтобы рассказать историю, которую вы вообразили.

Вы даже можете попросить их надеть одежду определенного цвета или принести реквизит, который добавит дополнительный визуальный элемент к изображению.

Если вы снимаете самостоятельно, не волнуйтесь.Вы можете просто использовать себя в качестве объекта.

Все, что вам нужно, — это небольшой штатив для iPhone. Затем используйте автоспуск в приложении камеры или дистанционный затвор, чтобы дать себе время расположиться в кадре, прежде чем сделать снимок.

6. Создание силуэтов и теней

Силуэты и тени предлагают захватывающий способ создания более интригующих изображений. Темнота добавит вашим фотографиям чудесного ощущения таинственности и драматизма.

Чтобы их запечатлеть, нужно знать, как максимально использовать доступный свет.Чтобы создать силуэт, сначала поместите объект перед источником света.

Если вы снимаете на открытом воздухе, это может быть солнце или яркое небо. А если вы снимаете в помещении, просто поместите объект перед окном или перед источником искусственного света, например лампой.

После того, как вы составили кадр, нажмите на экран, чтобы установить фокус там, где вы хотите, а затем уменьшите экспозицию, проведя пальцем вниз по экрану. Цель состоит в том, чтобы затемнить изображение, пока ваш объект не появится в виде темного контура на более ярком фоне.

Чтобы запечатлеть драматические тени, вам нужно снимать при резком свете. Яркий солнечный день создаст сильнейшие тени.

Если вы хотите запечатлеть действительно длинные тени, вам нужно снимать, когда солнце находится низко в небе, поэтому золотые часы восхода и заката — идеальное время для этого.

Если вы хотите создать загадочный портрет, попросите объект съемки надеть большой капюшон или шляпу. Затем вы можете расположить их так, чтобы они создавали темную тень на их лице.

Вы также можете создавать тени на фотографиях в помещении, используя оконный свет или искусственный источник света.

Следите за тем, чтобы в течение дня можно было найти интересные тени. Они будут меняться по мере того, как солнце движется по небу, поэтому каждый новый час будет представлять новую возможность для теней!

7. Используйте реквизит

Я люблю использовать реквизит в своих фотографиях. Они добавляют забавный и творческий элемент к вашим фотографиям, и вы можете использовать их по-разному.

Зонты — один из моих любимых предметов декора. Вы можете использовать их, чтобы добавить фантастические всплески цвета к вашим изображениям, а их четкая форма станет отличным фокусом в вашей композиции.

Еще одна опора, которую я использую, — это маленький красный стул. Он идеально подходит для оживления обычного пейзажного снимка и особенно хорошо контрастирует с зеленым фоном.

Реквизит также полезен для портретной фотографии. Вы можете попросить человека надеть шляпу, подержать цветок или поднять пустую рамку для изображения вокруг своего лица.

Мне нравится, как эта желтая шляпа сочетается с цветом одежды моей модели, а также добавляет таинственности, скрывая ее лицо.

Если вы потратите несколько минут, чтобы осмотреть свой дом, вы обязательно найдете целый ряд предметов, которые можно использовать для улучшения вашей следующей фотосессии.

8. Сфотографируйте объект разными способами

Когда вы найдете что-то, что хотите сфотографировать, поставьте перед собой задачу найти как минимум три разных способа сфотографировать это.Это действительно улучшит ваш творческий взгляд и разовьет ваши навыки фотографа.

Не останавливайтесь на одном удачном кадре. Заставьте себя изучить более творческие возможности, чтобы получить несколько отличных фотографий на одну и ту же тему.

Ниже приведена фотография противомоскитной сетки в саду. Он сразу привлек мое внимание, так как отражал прекрасный свет заходящего солнца.

Сеть мягко раскачивалась на ветру, создавая мечтательную сцену, в которой казалось, что она танцует по саду.Это было первое, что я хотел запечатлеть, поэтому я сделал снимок, показанный выше.

Я был доволен выстрелом и пошел прочь. Но потом я понял, что эта сеть может предложить еще несколько возможностей для фото.

Итак, я подошел ближе и обнаружил, что текстура сети довольно увлекательна. Солнечный свет, попавший в сеть, создавал драматические тени и линии.

Шаблон был очень абстрактным, но я нашел его завораживающим и начал снимать. На всякий случай я засунул туда руку и, наконец, получил снимок, который мне очень понравился.

Несмотря на то, что я уже сделал несколько отличных снимков, мне все же хотелось еще поэкспериментировать с сеткой. Я позвал свою дочь и попросил ее поиграть в сети. Добавление человеческого присутствия снова создало совершенно другую фотографию.

Эти примеры показывают, как я захватил один объект несколькими способами для создания трех очень разных фотографий. Использование этой техники при съемке любого предмета научит вас мыслить более творчески.

9.Ищите общие элементы

Другой очень эффективный подход — искать одно и то же в разных средах. Я имею в виду, что независимо от того, где вы снимаете, вы можете обращать внимание на общие элементы, такие как направляющие линии, симметрия или цвета.

Если вам нравится компоновка городских снимков с использованием четких направляющих линий и симметрии, попробуйте найти то же самое в природе.

Например, вы можете создать очень похожие симметричные композиции на станции метро, ​​на улице и с рядом деревьев вдоль проселочной дороги.

А как насчет того, чтобы найти сходство, используя один и тот же угол съемки? Две фотографии ниже являются примером этого.

Если вы посмотрите прямо над собой, стоя под деревом, пышный навес можно изобразить так же, как футуристический симметричный потолок в торговом центре. Тот факт, что оба изображения содержат ярко-желтый элемент, помогает подчеркнуть сходство.

Эта техника не только тренирует ваш глаз, чтобы замечать общие композиционные элементы в различных сценах, но и побуждает придумывать идеи, даже когда вы не на съемках.

Для меня процесс творческого мышления так же важен, как и выполнение самого кадра. Многие из моих снимков — результат того, что я трачу время на размышления о том, что я хочу запечатлеть.

Этот мыслительный процесс может переходить от одного предмета к другому, основываясь на общих элементах различных типов сцен.

Итак, если вы начнете думать об этом дереве, которое хотите сфотографировать под определенным углом, это может привести к другим идеям для аналогичной съемки различных объектов.

10.Повторно посещайте места, которые вы уже сфотографировали

Хороший способ развить свои творческие способности — это повторно посетить места, которые вы уже сфотографировали, и бросить вызов себе, чтобы сделать совершенно другой снимок, чем в прошлый раз.

Выберите любое место или объект, который вы фотографировали ранее, например, здание, дерево, озеро, винтовая лестница и т. Д. Затем вернитесь и попытайтесь создать несколько других снимков.

Может быть, вы могли бы приехать в другое время года, в другую погоду или при другом освещении.Это действительно может изменить настроение фотографии.

Попробуйте снять объект под разными углами и с разных расстояний. Добавьте человека или опору в сцену, чтобы создать новую историю. Иногда достаточно просто добавить руку или ногу в кадр, чтобы получить новую версию старого снимка!

Заключение

Развитие вашего творчества — это все о предварительной визуализации, практике и экспериментировании. Подумав о том, что вы хотите создать, прежде чем взять в руки iPhone, вы делаете первый шаг к более творческому подходу к фотографии.

И чем больше фотографий вы сделаете с использованием различных техник и в разных условиях, тем более интересные и уникальные изображения вы начнете создавать.

Приемы, описанные в этой статье, являются отличной отправной точкой для развития вашего фотографического глаза. И как только вы овладеете ими, вы будете готовы продолжать расти как фотограф.

Не бойтесь ошибаться — это часть процесса обучения! Если что-то не получается, оцените, что пошло не так, и подумайте, как бы вы могли улучшить фотографию в следующий раз.

Самое замечательное в фотографии то, что вы узнаете что-то новое каждый раз, когда делаете снимок. Ваше творческое развитие продолжается, так что вам остается только поправляться!

Как делать креативные фотографии: 48 отличных идей

Даже самые опытные фотографы иногда оказываются в творческой колее…

Существует бесконечное количество способов запечатлеть мир на свою камеру, но иногда вам может просто понадобиться немного вдохновения.

От использования камеры по-разному до перехода к другому стилю фотографии, нет недостатка в быстрых и простых способах придать вашим фотографиям больше творчества и оригинальности.

Снимаете ли вы пейзажи или еду, но если вам нужна новая идея, вот 48 идей, которые позволят добавить больше творчества к вашим фотографиям.

Пока идеи сортируются по жанрам фотографии, смешивайте и сопоставляйте их с любыми типами изображений, которые вы любите снимать.

Или… принять творческий вызов и перейти к чему-то совершенно новому.

Итак, вот 48 отличных идей о том, как делать креативные фотографии по категориям:

Идеи творческой абстрактной фотографии


  1. Если вы еще не сделали этого, перейдите к съемкам тезисов.Абстрактная фотография занимает первое место в списке, поскольку это одна из форм фотографии, от которой избегают многие начинающие фотографы. Тем не менее, как область фотографии, она поддается творчеству и творческим фотографиям. Абстрактная фотография позволяет вам экспериментировать с окружающим миром, изменяя некоторые стандартные правила фотографии для создания нестандартных изображений. Если вы еще не пробовали снимать рефераты, изучите несколько примеров в Интернете, а затем испытайте себя, снимая в этом жанре.
  2. Используйте предметы повседневного обихода. Хороших абстрактных фотографов отличает то, что они умеют творчески и убедительно фотографировать повседневные предметы. Попробуйте использовать предметы домашнего обихода, например бокал для вина или игрушечную машинку. Поэкспериментируйте с множеством разных способов сфотографировать объект.
  3. Переместите камеру. Один из самых простых способов превратить изображение из традиционного в абстрактное — это движение камеры. В большинстве случаев фотографы делают все возможное, чтобы избежать размытости снимков. Тем не менее, для некоторых творческих снимков вы можете поэкспериментировать с перемещением камеры во время съемки.Попробуйте повернуть, панорамировать или осторожно подбросить камеру в воздух во время срабатывания затвора.
  4. Зум во время съемки. Еще одна творческая техника, популярная среди абстрактных фотографов, называется размытием с увеличением. Увеличивая или уменьшая масштаб вручную во время срабатывания затвора, датчик фиксирует уникальное размытие. Это дает зрителю ощущение движения даже в ситуациях, когда объекта нет. Если вы обычно тяготеете к резкой фокусировке, попробуйте добавить преднамеренное размытие к своим изображениям.
  5. Стреляйте через другие объекты. Стекло, жидкости, гели и фильтры можно использовать в абстрактной фотографии для создания интересных отражений и освещения. Попробуйте снять объект через другой объект, например лобовое стекло, бокал для вина или бутылку жидкого средства для мытья посуды.

Креатив Идеи архитектурной фотографии


  1. Изучите книгу по архитектурной фотографии. Это действительно можно сказать обо всех типах фотографии, а не только об архитектуре.Один из способов найти свежие творческие идеи для ваших фотографий — изучить чужие. Сходите в местную библиотеку или книжный магазин, найдите книгу по архитектурной фотографии и просмотрите изображения. Придумайте несколько идей, которые покажутся вам впечатляющими, а затем используйте их в качестве вдохновения для съемки зданий вокруг вас.
  2. Снимайте в разных погодных условиях. Мы видели тысячи городских пейзажей и фотографий архитектуры с яркими облаками и идеальным освещением в золотой час. Так почему бы не попробовать снимать в неидеальных погодных условиях? Если вы хотите выдержать ненастную погоду, молния, туман или радуга могут быть лучшим способом запечатлеть конкретное здание.
  3. Попробуйте сфотографировать рефракцию. Один из вдохновляющих способов вдохнуть новую жизнь в свои городские пейзажи и горизонты — это попробовать фотографию с рефракцией. Снимая здания через хрустальный шар, каплю воды или фильтр объектива, вы можете изгибать и формировать архитектуру захватывающими способами. Может потребоваться некоторая практика, чтобы научиться фокусироваться и освещать на фотографиях с преломлением, поэтому будьте терпеливы, изучая новую технику.
  4. Поднимитесь поближе. Одна из распространенных ошибок, которую допускают новички при съемке архитектуры, — это предположить, что здания снимают только издалека.Вместо этого один из способов добавить творческой жизни к вашей архитектурной фотографии — это подойти поближе к зданию. Снимайте детали крыши, декоративной отделки или часть рисунка обоев. Подойдя ближе, вы можете заставить себя взглянуть на один и тот же предмет по-разному.

Фотография еды Творческие идеи

  1. Попробуйте разные фоны. Это может быть очевидным способом привнести больше творчества в ваши фотографии, но когда дело доходит до фотографии еды, лучше всего начать с смешения фона и реквизита.Прямо сейчас в Интернете доступны тысячи фотографий еды. Потратьте некоторое время на то же самое блюдо — скажем, на кусок яблочного пирога — и как, изменив фон и несколько реквизитов, изменится история этого кусочка пирога. . Поэкспериментируйте с разным освещением, разным фоном и разными идеями постановки, чтобы начать делать более креативные фотографии еды.
  2. Снимайте обстановку, а не только еду. Еще один способ добавить творчества в вашу фуд-фотографию — это снять часть фона, а не только еду.Если вы снимаете мороженое с мороженым, подумайте о съемке внутри магазина мороженого, различных вкусов мороженого или пустых блюд из мороженого. Если это рецепт с фруктами или овощами, выйдите в сад, сделайте снимок в саду или сфотографируйте покупку ингредиентов на фермерском рынке.
  3. Расстрелять персонажей. В то же время, когда вы снимаете обстановку своей еды, креативные фуд-фотографы часто снимают персонажей, которые также участвуют в трапезе или рецепте.Если это любимое семейное блюдо, снимите семейный обед, когда ваши близкие сядут, чтобы съесть его вместе. Подкрадитесь к образу шеф-повара или бармена. Сфотографируйте своих детей или сделайте автопортрет накрытого на стол, прежде чем сесть за стол. В сочетании с фотографиями еды, которые вы уже планировали сделать, это может рассказать более творческую историю.

Творческие идеи для Пейзажная фотография


  1. Снимайте сверху. По какой-то причине мы зациклились на идее, что пейзажные фотографии нужно снимать одним способом, прямо напротив фокуса сцены, и как можно больше в кадре. Один из способов увидеть пейзажи по-другому — снять их сверху, используя воздушный змей, дрон или монопод. Съемка пейзажей сверху меняет перспективу, позволяя получить творческий вид с высоты птичьего полета.
  2. Снимайте одно и то же место в течение нескольких часов. Еще один способ добавить творчества к пейзажным фотографиям — это установить штатив и подождать некоторое время.Снимая одну и ту же сцену одним и тем же способом в течение нескольких часов (особенно рано утром или поздно днем, когда свет быстро меняется), вы можете быть удивлены тем, как изображения меняются с течением времени. Если вы потратите какое-то время на просмотр одной и той же сцены, это также может дать вам некоторые творческие идеи о других ракурсах и творческих способах ее фотографирования.
  3. Снимайте макро, чтобы создать другой мир. Несмотря на то, что вы, возможно, практиковали в прошлом, не все пейзажи нужно снимать с фокусным расстоянием портретного стиля.Иногда лучшие творческие снимки получаются, если сначала снять сцену с помощью объектива стандартной длины, а затем вытащить специальный макрообъектив, чтобы вернуться и снять текстуры, узоры и мелкие детали, которые могут создать мир, отличный от вашего пейзажа. просто выстрелил.
  4. Поэкспериментируйте с настройками и фильтрами инфракрасного излучения. По мере того, как технологии камеры со временем совершенствовались, многие фотографы теперь имеют возможность делать инфракрасные фотографии. Инфракрасные изображения могут быть особенно эффективны при съемке пейзажей.Попробуйте снимать популярные пейзажи, такие как горы, пляжи и деревья. Инфракрасный спектр дает зрителю возможность увидеть «скрытое» изображение от того, с чем он может быть знаком.

Проявите творческий подход с помощью ночной фотографии


  1. Освойте настройку «Bulb». Если вы чувствуете, что все снимки, сделанные вами в ночное время, выглядят одинаково или вам не удается сделать качественные ночные снимки, возможно, вам не хватает режима ручной выдержки.«B», или самый длинный конец выдержки на вашей камере, режим лампы позволяет фотографу делать снимок до тех пор, пока нажата кнопка затвора. При использовании с дистанционным или тросовым спуском он может помочь запечатлеть потрясающие световые следы. Попробуйте добавить его к фотографиям пробок, фейерверков или звезд.
  2. Попробуйте рисовать светом. Еще один способ улучшить вашу ночную фотографию — использовать ночное небо в качестве холста. Световая живопись включает использование ручного света и длительную выдержку для рисования или рисования изображения.Фотографии, использующие эту технику, могут быть такими же простыми, как добавление к изображению полосы бенгальского огня или фонарика сотового телефона. Другие фотографы используют разные цвета, гелевые огни или фейерверки для создания замысловатых узоров и рисунков.
  3. Снимайте в разное время ночи, чтобы найти лучшую темноту для этого места. Одна из причин, по которой вам может казаться, что вашим ночным снимкам не хватает искры, которую вы ищете, связана с ночным временем, в которое вы снимаете. Не всегда ночь создает одинаковую темноту в определенной сцене.Самое темное освещение в определенном месте может появиться на несколько часов позже, чем вы планировали. Он также может отличаться в зависимости от погоды, облаков и фаз луны, которые могут резко изменить доступную темноту в месте.
  4. Попробуйте фильтры с эффектом звезды. Фильтры со звездным эффектом — это специальные фильтры для ночной фотографии, которые при добавлении к объективу засвечивают любой доступный свет в сцене. Фильтры со звездным эффектом представлены в виде креста, 6-ти конечных или 8-ми конечных звезд, в зависимости от того, сколько лучей света исходит от источника света.
  5. Смените тему. Многие думают, что огни города и движение транспорта — единственные варианты ночной фотографии. Некоторое время, потраченное на поиск новых предметов, может быть просто вдохновением, которое вам нужно, чтобы изменить свои изображения. Попробуйте некоторые из этих идей для новых вещей для ночной съемки:
    • Праздничное освещение
    • Фейерверк
    • Зеркала и отражения
    • Памятники, статуи и фонтаны
    • Мосты
    • Звезды, планеты и другие астрофотографические события
    • Горячий воздух фестивали воздушных шаров или фонарей
    • Тематические парки и аттракционы

Творческий подход в портретной фотографии


  1. Снимайте объекты в движении. Портретная фотография — одна из областей, в которой многим фотографам сложно создавать уникальные и креативные изображения. Снимки с высокой позицией, на которых объект смотрит прямо в камеру, могут казаться скучными и со временем терять творческое вдохновение. Один из быстрых способов оживить ваши портреты — снимать движущиеся объекты. Чтобы получить резкие снимки, если ваш объект движется, может потребоваться немного больше практики и техники, но это может быть простой способ смешать устаревший портретный сеанс.
  2. Снимайте широкоугольным объективом. Широкоугольные объективы — не самый популярный вариант для портретной фотографии, потому что без надлежащей техники они могут привести к не очень красивому портрету. Изучение того, как широкоугольные объективы могут обеспечить нужный фоновый контекст и искажения — не растягивая глаза и черты лица объекта — стоит того, чтобы создавать уникальные образы для ваших портретов.
  3. Добавьте выпуклую линзу или призму, чтобы направить свет вокруг объекта. Съемка портретов с использованием других материалов, таких как линзы, призмы и стекло, — не новая техника, но она может повысить интерес к объекту портрета и заинтересовать его. Попробуйте выделить объект изогнутым светом от призмы или сфотографировать его отражение в зеркале или объективе, чтобы слегка изменить перспективу.
  4. Создайте заново сцену. У вас есть заветное семейное фото из другой эпохи? Съемка портретной фотосессии в месте, где было сделано еще одно известное фото? Почему бы не воссоздать сцену из другого изображения для умного дополнения к сеансу портретной съемки? Попробуйте сделать одну и ту же фотографию объекта в разные моменты его жизни или воссоздайте семейный портрет с изображением другого поколения.Найдите вдохновение в других известных изображениях, чтобы запечатлеть ваш объект с юмором или творчеством.
  5. Поменяйте зрительный контакт. Ничего не говорится о том, что хороший портрет должен быть сделан с объектом, находящимся в непосредственном зрительном контакте с камерой. Зрительный контакт объекта съемки с чем-то в кадре или на расстоянии может быстро изменить повествование изображения. Если вы снимаете семейный или групповой портрет, пусть объекты смотрят друг на друга или сосредотачиваются на центральном человеке для некоторых снимков, чтобы создать откровенное или более расслабленное настроение.
  6. Попросите испытуемого позировать. Многие фотографы думают, что им решать, как лучше всего сфотографировать тот или иной объект. Иногда самые креативные портреты получаются, когда вы просите человека позировать. В итоге вы можете откровенно взглянуть на личность человека или на его наиболее естественную улыбку.

Креативная уличная фотография

  1. Снимайте толпы. Многие новички начинают снимать уличные фотографии с выделения одного или двух объектов на своих изображениях.Еще один креативный вариант — снимать в толпе людей. Постарайтесь запечатлеть движение группы или повседневные способы взаимодействия всех нас. Вы также можете выделить движение определенного объекта в толпе. Используя глубину резкости и хорошую фокусировку, вы можете выделить историю одного человека среди большей группы.
  2. Эксперимент с боке. Создание боке (произносится как BOH-Kay) или несфокусированных пятен света на изображениях — это техника творческой фотографии, которая особенно полезна в уличной и портретной фотографии.Этот термин происходит от японского слова «размытие» или «дымка» и характеризует мягкие, не сфокусированные световые блики на заднем плане объекта. Хотя эффект боке на изображении может проявляться по-разному, его обычно создают с помощью светосильного объектива и малой глубины резкости, чтобы размыть фон позади объекта. В уличной фотографии рассмотрите возможность использования боке, размывая огни города за объектом, снятым ночью, или при съемке через отражающие поверхности, такие как вода или стекло.
  3. Изменить углы. Стреляйте сверху, снизу или от бедра. Хорошая уличная фотография требует умения настраивать камеру и быстро делать снимки по мере их появления. Это также включает в себя творческий выбор ракурсов для съемки зданий и людей. Рассмотрим эти разные углы при съемке сцены уличной фотографии:
  • Уровень глаз — наиболее распространенный угол для уличной фотографии. Это легко и без усилий, но не всегда может быть лучшим вариантом.Но помните, что при съемке детей, пожилых людей, домашних животных или предметов, сидящих на обочине или улице, уровень глаз отличается.
  • Вставайте высоко и снимайте уличную сцену сверху над объектами.
  • Снимайте с земли и запечатлейте «вид жука» на мир сверху.
  • Снимайте от бедра, насторожив объект или нет.
  1. Снимайте в режиме серийной съемки, чтобы сделать много снимков. Настройка камеры на серийную съемку — это полезный метод для всех движущихся фотографий, а не только для уличной фотографии.Вы можете обнаружить, что одновременная съемка 5–10 изображений дает вам наилучшие шансы запечатлеть действие сцены точно в нужное время. Вы также можете запечатлеть объект с немного другой улыбкой или выражением лица, которые расскажут более убедительную историю.
  2. Эксперимент с выдержкой. Избегание передержки и недодержки — одно из первых навыков, которым овладевает начинающий фотограф. Однако все хорошие правила должны нарушаться, особенно в уличной фотографии.Изучение того, как творчески недоэкспонировать или переэкспонировать изображения, чтобы рассказать историю сцены, — еще один творческий способ поднять ваши фотографии на новый уровень.

Идеи туристической фотографии

  1. Сделайте фото отпуск. Чувствуете, что вам не помешало бы более формальное обучение фотографии? Сейчас, как никогда, есть возможность забронировать поездку, специально посвященную фотографии. Однодневные и недельные экскурсии — отличный способ потратить время на работу над своей композицией и техническими навыками с гидом или экспертом, который даст вам мгновенную обратную связь.
  2. Посмотрите, как другие снимают то же место, прежде чем уйти. Если вы знаете, что направляетесь в популярное место для путешествий, поищите в Интернете, прежде чем искать способы, которыми другие люди запечатлели ту же сцену. Хотя никто не хочет напрямую копировать работы другого фотографа, вы можете обнаружить, что некоторые предварительные исследования могут дать вам представление о том, когда, где и как снимать конкретное место. Возможно, лучший способ снимать пространство — сверху, или ночью, или когда толпа минимальна.Составив план до отъезда, вы с большей вероятностью получите те уколы, за которыми пришли.
  3. Расстрелять местных жителей. Хорошая фотография из путешествий — это не только съемка пейзажей или архитектуры. Отойдите от этих стандартов и займитесь уличной фотографией. Снимайте изображения с участием местных жителей; запечатлеть повседневные движения в каком-либо месте, чтобы определить обстановку и рассказать историю о том, каково это посетить.
  4. Еще раз посетите места, которые вы уже сняли. Не думайте, что фотография из путешествий — это всегда одно дело. Иногда, чтобы запечатлеть самые креативные снимки того или иного места, вам может потребоваться посетить его два или три раза. Посетите какое-нибудь место днем, а затем вернитесь ночью. Посетите в течение рабочего дня, а затем посетите в выходные, когда достопримечательности и звуки могут быть другими. Попробуйте разное время дня и посмотрите, как меняется свет. Снова посетите места, которые вы посетили много лет назад, и сделайте снимки в стиле «до и после».

Фотографии дикой природы / животных

  1. Снимайте с уровня глаз или ниже животного, если это возможно. Поскольку так много владельцев домашних животных и путешественников ищут встречи с дикой природой, популярность фотографии животных продолжает расти. Создание уникальных и привлекательных фотографий дикой природы начинается с правильного ракурса. Самый естественный и удобный способ стрелять в животных — на уровне их глаз или снизу. Это также требует от фотографа больше всего работы.Чтобы сделать более креативные фотографии животных, попробуйте изменить угол обзора с точки зрения животного.
  2. Стремитесь захватить взгляд. Люди больше всего идентифицируют себя с животными через зрительный контакт. Постарайтесь установить прямой зрительный контакт с животным и сфокусировать взгляд на нем. Это требует сверхвысокой светосилы и часто требует съемки с большого расстояния. Это одна из многих причин, по которым линзы для дикой природы могут быть дорогостоящим вложением средств.
  3. Подойдите ближе или отойдите назад, чтобы изменить перспективу. Не все фотографии животных нужно делать на удобном расстоянии 8-10 футов от объекта. Некоторые из самых креативных снимков домашних животных сделаны крупным планом с помощью широкоугольных объективов. Фотография дикой природы, запечатлевшая животных на расстоянии и в их естественной среде обитания, также является захватывающим дополнением к увеличенным полнокадровым изображениям.
  4. Попробуйте панорамирование. Домашние животные и дикая природа, как и люди, всегда в движении. Мы ищем светосильные объективы в фотографии дикой природы, чтобы запечатлеть животное в движении.Но размытие — это не всегда плохо, особенно когда оно творчески добавлено к изображению. Почему бы не рассмотреть возможность применения панорамирования камеры для фотографий домашних и диких животных? Это популярная техника для птиц в полете, но ее также можно использовать для любого перемещающегося животного.
  5. Использовать периферийное освещение. Обводное освещение — это техника в фотографии, которая включает в себя размещение объекта и источника освещения таким образом, чтобы свет на краю или «ободе» был ярче, чем где-либо еще на объекте. Это популярно в фотографии дикой природы, особенно потому, что многие животные наиболее активны рано утром или поздно днем, когда солнце достаточно низкое, чтобы создавать эффекты окружающего освещения.Рамочное освещение требует, чтобы объект находился прямо между камерой и солнцем. Это также требует некоторой осторожной настройки настроек экспозиции вашей камеры. Тем не менее, в любое время, когда вы можете невооруженным глазом увидеть объект, освещенный оправой, это должно быть возможно добиться с помощью камеры.

Другие советы для творческой фотографии

Если вы не снимаете какой-то определенный тип фотографии, а просто ищете способы развить и расширить свои творческие навыки с помощью камеры, вот еще несколько советов. попробуйте:

  1. Смешивайте и сочетайте техники разных жанров. Как упоминалось ранее, перечисленные выше методы отсортированы по жанрам только в качестве рекомендации. Однако творческие приемы, используемые в одном стиле фотографии, почти всегда можно включить в любой тип изображений, которые вы предпочитаете делать. Творческие приемы, такие как рефракционная фотография, изменение ракурса или изучение книги по фотографии, могут стать ценным дополнением к вашему набору инструментов, независимо от того, какие фотографии вы делаете. Ключ к созданию креативных изображений — определить новую технику или идею, а затем проверить, как вы можете заставить их работать в своем собственном стиле.
  2. Попробуйте 365 челленджей. Прославившись по мере роста количества учетных записей фотографов в социальных сетях, 365 фотозаданий побуждают фотографов делать по одной фотографии в день либо по заданной теме, либо по вашему собственному вдохновению. Как упоминалось выше, творчество — это навык, который можно практиковать. Через 365 дней творческого вдохновения вы станете лучше. И у вас будет год великолепных фотографий, которые можно будет показать за это!
  3. Начните «книгу для вдохновения». Как только вы начнете искать творческие способы вдохновения для вашей фотографии, вы будете удивлены, как часто вы будете находить новую идею, чтобы попробовать.Многие опытные художники и фотографы ведут небольшой дневник или книгу для вдохновения, чтобы делать заметки всякий раз, когда вы находите вдохновение. Существуют также приложения для смартфонов, которые позволяют делать снимки того, что вас вдохновляет, и сохранять их на потом.
  4. Снимайте новые предметы. Иногда не обязательно менять «как» снимать фотографии, чтобы быть более креативными, нужно изменить «что» в вашей фотографии. Чтобы смешать это, попробуйте одну из следующих идей для новых сюжетов:
    • Ярмарки или карнавалы
    • Фэнтезийные сцены
    • Фонтаны и вода
    • Граффити
    • Силуэты или тени
    • Объекты натюрморта
    • Автопортреты
    • Рассветы и закаты
    • Пробки

    • Будьте открыты для критики ваших фотографий. Хотя требуется определенное мужество, чтобы попросить и принять рецензию на свои фотографии, иногда бывает полезно получить отзывы от другого фотографа. Показав другому фотографу портфолио своих работ, вы, скорее всего, получите свежие идеи и вдохновение для продвижения своей работы.
    • Используйте смешанный подход. Некоторые из самых успешных фотографов мира не останавливаются на достигнутом. Креативность в их работе проистекает из того, что они делают с изображениями, которые делают.Попробуйте использовать смешанный подход к своим фотографиям, а потом что-нибудь сделайте с фотографиями. Такие методы, как шитье, выжигание, рисование и цифровое редактирование, могут добавить вашим изображениям объем и больше повествования.
    • Практика. Упражняться. Лучшие фотографы делают тысячи снимков. Они всегда носят с собой фотоаппарат и проводят время, снимая изображения каждый день. Вы не поверите, но чтобы быть более креативным фотографом, вы должны делать фотографии! Сделайте набор изображений, внимательно посмотрите на них, чтобы решить, что сработало, а что нет.Тогда иди стреляй еще!

    Связанные вопросы

    Как вы творчески фотографируете себя?

    Автопортрет — один из наименее изученных жанров фотографии. Многие фотографы предпочитают находиться за камерой, а не за объектом съемки. Однако, если вы заинтересованы в правильных методах получения лучших снимков самого себя, попробуйте эти идеи для получения наиболее привлекательных изображений:

    • Используйте заменяющий элемент, чтобы скомпоновать фотографию, и используйте настройки автофокуса на вашей камере, чтобы получить четкие снимки.
    • Используйте штатив, чтобы точно настроить камеру перед съемкой.
    • Ищите мягкое естественное освещение.
    • Используйте режим серийной съемки, чтобы сделать несколько снимков подряд.
    • Заполните себя рамкой.
    • Не снимайте просто поставленные автопортреты. Попробуйте запечатлеть себя в движении, чтобы сделать снимки более естественными.

    15 идей в фотографии для повышения вашего творческого потенциала

    Выполнение упражнений по фотографии открывает новые возможности для улучшения ваших навыков, оттачивания своего мастерства и, кто знает, даже направит вас в направлении поиска нового жанра, который вы любите больше всего на свете в мире! Вот 15 творческих идей, которые помогут вам выйти из зоны комфорта и помогут вам развить свои творческие способности.

    Выбирайтесь и используйте каждый из этих запросов по-своему. Бонусные баллы, если вы никогда раньше не пробовали ничего из этого. Когда вы заставляете себя чувствовать дискомфорт, выходить за пределы своей зоны комфорта, пробовать что-то новое и позволять себе потерпеть неудачу — вы также даете себе шанс понять, кем вы хотите быть, когда вырастете!

    # 1 — Добавьте эмоций к вашим изображениям

    Я абсолютно обожаю это изображение. Нет ничего лучше, чем смеяться от беззастенчивого счастья в день свадьбы!

    Выберите способ вызвать эмоции в ваших изображениях — либо в глазах смотрящего, либо в глазах смотрящего (a.k.a ваши предметы). Если вы хотите эмоций от ваших испытуемых, попросите об этом. Для ваших клиентов нет ничего более неудобного, чем фотограф, который молчит за камерой и постоянно щелкает затвором.

    Большинство клиентов — непрофессиональные модели и, как правило, очень застенчивы и застенчивы. Наша обязанность как фотографа — направлять, обучать и взаимодействовать с нашими клиентами, чтобы они чувствовали себя комфортно перед нашим объективом.

    Если вы снимаете пейзажи или натюрморты, постарайтесь создать в изображениях эмоции, которые заставят аудиторию что-то почувствовать.Будь то серьезный случай страсти к путешествиям при просмотре фотографий путешествия из экзотической местности или безумного голода при просмотре изображений еды!

    Иногда постановочные фотографии сменяют друг друга и открывают возможности для разных точек зрения!

    # 2 — Попробуйте немного размытия в движении

    Есть много разных способов добиться размытия при движении. Я ассоциирую размытие в движении с эффектом захвата движения в кадре. Вы можете запечатлеть движение объекта или переместив себя или камеру (например,грамм. панорамирование). Для меня самый простой способ добиться размытия при движении — это уменьшить выдержку и показать некоторое движение объекта. Размытие в движении добавляет интересный художественный элемент в ваши изображения, если все сделано правильно. Один совет: для оптимального эффекта используйте штатив.

    Когда туман был нашим постоянным спутником в походе на пляж на северо-западе Тихого океана, я решил использовать его в своих интересах, чтобы создать жуткий эффект с размытием движения — в волнах и людях, идущих по пляжу!

    Изображение панорамирования любезно предоставлено редактором dPS, Дарлин.

    # 3 — Перейти макрос

    Традиционно макросъемка ассоциировалась с цветами и фауной. Но не поддавайтесь желанию выйти в сад и найти самого маленького муравья, которого можно сфотографировать. Вместо этого думайте о макросе как о прекрасном способе изолировать детали изображения.

    Как свадебный фотограф, я люблю использовать макрообъектив, чтобы делать уникальные снимки колец для моих пар. И, конечно же, нет ничего лучше, чем засветка снега (я живу в Чикаго!).

    # 4 — Найти отражения

    Как следует из названия, попробуйте найти зеркальные изображения или отражения вашего объекта в зеркалах или в воде и снимайте творчески.

    Это действительно помогает, если ваши испытуемые увлекаются спортом и хотят залезть в воду для такой съемки !!

    # 5 — Стрельба не в фокусе

    Будь то несчастный случай или преднамеренный, я люблю изображения не в фокусе. Помните, что эти творческие упражнения — просто попытка создать то, чем вы гордитесь. Нет правильного или неправильного, все это просто способы стимулировать ваши творческие соки.

    # 6 — Ваби-саби — принятие несовершенства

    Согласно Википедии, ваби-саби представляет японскую эстетику и японское мировоззрение, основанное на признании мимолетности и несовершенства.Эстетика иногда описывается как красота «несовершенной, непостоянной и неполной».

    В несовершенстве есть что-то внутренне прекрасное. Ощущение, что ты живешь, человек и живешь в полной мере, по сравнению с жизнью в пресловутом стеклянном доме, где все в порядке. Лучший способ думать о ваби-саби — это искать недостатки в своей повседневной жизни.

    Обожаю все старое и винтажное. Они всегда рассказывают мне истории о другом, более интересном времени и месте!

    # 7 — Двойная экспозиция

    Двойная экспозиция — это пережиток старых кинематографических дней, и это супер творческий способ превратить ваши скучные изображения в вау! В простейшей форме это способ наложения двух изображений на один кадр.Хорошая новость в том, что для создания двойной экспозиции пленочная камера не нужна. Некоторые из

    Некоторые новые зеркальные фотокамеры имеют настройку мультиэкспозиции в качестве инструмента для творческой фотографии. Это займет немного времени, но как только вы освоите это, я обещаю, вы будете увлечены. У нас также есть отличная статья в архивах DPS, в которой рассказывается о методах многократной экспозиции Как делать многократную экспозицию в камере.

    # 8 Диптих

    Диптих — это концепция размещения двух изображений рядом, чтобы они дополняли друг друга контекстом и рассказывали законченную историю.Выбирая изображения для создания диптиха, обратите особое внимание на свет, тона и экспозицию. Обычно я составляю свои диптихи, чтобы включить в них большое изображение и детальный снимок элемента этого изображения.

    Моя цель, связанная с антидиптиками, состоит в том, чтобы глубже погрузиться в мои истории… сосредоточиться на деталях вместе с общей картиной.

    # 9 — Триптих

    Подобно диптиху, триптих — это концепция размещения трех изображений рядом, чтобы они вместе рассказывали историю.

    Обратите особое внимание на порядок и ориентацию изображений, особенно при работе с триптиками.Иногда это может ограничивать размещение изображений в определенном порядке.

    # 10 — Стрельба сквозь объекты

    Я люблю снимать сквозь объекты, это добавляет интересности и глубины переднему плану. Вы действительно можете подняться на ступеньку выше, используя повседневные элементы, такие как листья, ветки, кусочки ткани и любое стекло, чтобы создать классные художественные эффекты в ваших изображениях.

    # 11 — Другая перспектива

    В следующий раз, когда вы обнаружите, что снимаете тот же объект таким же образом, сделайте шаг назад и пересмотрите свою стратегию.Вы на 100% стреляете вертикально, как я? Затем заставьте себя взять горизонтальный кадр. Вы всегда смотрите на детали? Затем используйте широкоугольный объектив и заставьте себя сделать снимок в целом. Вы всегда снимаете с узкой диафрагмой, чтобы все было в фокусе? Затем уменьшите диафрагму и сделайте снимок с максимально широким диапазоном (в зависимости от вашего объектива), чтобы сфокусироваться на одной детали всего изображения.

    Лично я предпочитаю снимать крупным планом и больше сосредотачиваться на деталях, чем на большом снимке.Так что я заставлял себя делать именно это … и мне нравится, когда я получаю разнообразие 50-50 в моих вертикальных и горизонтальных снимках! Бонусный балл вам, если вы сможете найти здесь предмет !!

    # 12 — Вспышка цвета

    Это прекрасный, красочный мир. Выйди и сфотографируй это. Не бойтесь ярких ярких цветов, но определенно знайте, какие цвета работают, а какие не очень хорошо передаются в изображениях. Тренируйте свой ум, чтобы искать определенные цвета и узоры, и, прежде чем вы это узнаете, у вас будет коллекция красочных изображений, которые сделают вас счастливыми.

    Мне просто понравились яркие цвета красной куртки моего мужа, когда он гулял по берегу озера на фоне Олимпийских гор.

    # 13 — Монохроматический

    Это полная противоположность # 12, где ваша задача — найти и снять черно-белое изображение. Вы можете либо преобразовать изображение в черно-белое при постобработке, либо изменить настройку камеры (в зависимости от марки и модели), чтобы снимать монохроматические изображения прямо в камере.

    Ключевым моментом здесь является поиск узоров и композиций, которые хорошо сочетаются с черным и белым.Следует отметить, что обработка очень субъективна, как и черно-белые изображения. Не существует правильных или неправильных изображений, но вот несколько статей, которые помогут вам создавать отличные монохромные изображения.

    # 14 — Образец воспроизведения

    Найдите время, чтобы осмотреться и посмотреть, сможете ли вы найти какие-либо естественные узоры вокруг себя. Они могут быть искусственными или естественными. Фасады зданий, окна, автостоянки и пейзажи — все это дает множество возможностей запечатлеть повторяющиеся узоры.Захватите их интересным способом, чтобы выделить эти закономерности.

    # 15 — Игра теней

    Игра теней наиболее распространена в ситуациях, когда солнце находится высоко в небе, создавая резкие тени на земле, на зданиях и непосредственно на объекте. Но волшебство со светом случается и в помещении. Научитесь воспринимать этот высокий контраст между тенью и солнцем и попытайтесь запечатлеть некоторые творческие ракурсы.

    Заключение

    Я надеюсь, что эти упражнения доказали вам, что в вас и вокруг вас нет недостатка в подсказках для творчества.Вам просто нужно искать их каждый раз, когда вы чувствуете себя застрявшим или создаете одни и те же или похожие изображения снова и снова. Держите эти подсказки в памяти, используйте их, комбинируйте, смешивайте — возможности безграничны!

    21 Советы и уловки в фотографии для творчества сегодня

    Фотографы, которые создают изображения с «вау-фактором», отлично справляются с двумя вещами. Во-первых, они умеют творчески использовать камеру. Во-вторых, они знают, как обрабатывать свои изображения.

    Я знаю, о чем вы думаете:

    Как научиться творчески использовать камеру, помимо наведения на объекты и нажатия кнопки спуска затвора?

    Сегодня я поделюсь с вами 21 безумно классным советом и приемом фотографии. Все, что вам нужно, это камера (для некоторых требуется штатив) и 10 минут для выполнения одного из этих приемов.

    Давай проверим!

    ** Загрузите PDF-версию, чтобы прочитать позже **

    1. Используйте Freelensing для создания эффекта наклона-сдвига

    Наклон-сдвиг — это метод, в котором используется специализированный объектив для создания выборочной фокусировки или имитации миниатюрной сцены.Объектив со сдвигом наклона часто бывает дорогим, но вы можете создать эффект с помощью объектива без сдвига наклона нетрадиционным способом.

    Freelensing работает, когда вы держите снятый объектив перед камерой и наклоняете его под разными углами для создания выборочной фокусировки. Это тот же принцип, что и у объектива с наклоном и сдвигом, но без специального крепления к корпусу камеры.

    Селективный фокус со свободным линзом (мой кот: Фрэнки)

    Для начала вам понадобится объектив с фокусным расстоянием 50 мм или больше; все, что меньше этого, создает нечеткие изображения, которые могут быть непригодны для использования.

    В режиме приоритета диафрагмы выберите самую широкую доступную диафрагму. Любая другая диафрагма не будет работать, если у вашего объектива нет кольца ручной диафрагмы (часто только в старых объективах). Вам также следует переключить объектив на ручную фокусировку и повернуть кольцо фокусировки на бесконечность (со знаком ∞).

    Теперь снимите объектив, пока камера все еще включена (не съеживайтесь!). Возьмите объектив и наклоните его в одну сторону, сохраняя при этом контакт с корпусом камеры с противоположной стороны.

    Посмотрите в видоискатель или на ЖК-экран, вы увидите, что часть изображения в фокусе, а часть — нет.Наклоняйте объектив в разные стороны и под разными углами, чтобы изменить плоскость фокуса.

    Например, когда вы наклоняете объектив вправо, левая сторона крепления объектива поднимается над корпусом камеры, а правая сторона остается в контакте.

    Вскоре вы обнаружите, что сторона изображения в фокусе — это та сторона, где объектив снимается с крепления. Сфокусированная плоскость смещается к центру изображения с большим углом наклона.

    Поначалу вы можете получить много размытых изображений, но я обещаю, что вы в конечном итоге получите желаемое изображение, если будете МНОГОПрактиковаться!

    2.Создание звездных следов с помощью Time Stack

    Звездных следов, движущихся по Северному полюсу (Полярная звезда)

    Звучит довольно круто, правда? Изображения звездных следов часто завораживают своим феноменальным визуальным эффектом.

    К вашему удивлению, вы можете создать такой же эффект с помощью камеры!

    Обычно учебник по звездным следам со стеком времени представляет собой длинный пост. Но я собираюсь провести здесь супер-пуперский ускоренный курс.

    По сути, вы должны быть в нужном месте в нужное время с правильными настройками камеры.Я объясню.

    Место: Вам необходимо место с минимальным или нулевым световым загрязнением. Это означает вдали от больших городов и крупных автомагистралей. К счастью, в наши дни вы можете легко найти эти места в Интернете. Начнем с Международной ассоциации темного неба.

    Время: Лунный свет и погода влияют на то, сколько вы можете видеть в небе. Присутствие лунного света делает звезды более тусклыми. Итак, в идеале вы хотите, чтобы на небе не было луны (она же новолуние).Вы можете планировать с помощью этого календаря фаз луны. Погода говорит сама за себя: вам нужно чистое небо, а не облака, закрывающие звезды.

    Настройки камеры: Используйте светосильный объектив. На мой взгляд, самая широкая диафрагма не менее f / 2.8. Однако мне попадались изображения с f / 3,5 или даже f / 4. В ручном режиме установите ISO от 800 до 1600 (поэкспериментируйте, чтобы получить лучший результат). Используйте правило 600, чтобы получить приблизительную оценку выдержки. Сфокусироваться в темноте сложно. Вы можете вручную сфокусироваться на самой яркой звезде, на объекте на переднем плане или использовать гиперфокальное расстояние (если для этого достаточно переднего плана).

    Правило 600: Это дает вам оценку того, какой должна быть максимальная скорость затвора до появления звездных полос. Все, что вам нужно сделать, это разделить 600 на фокусное расстояние. Например, если ваше фокусное расстояние 18 мм, 600/18 = 33 секунды (максимальная выдержка). Эта формула предназначена для полнокадровых камер. Не забудьте добавить к фокусному расстоянию коэффициент кадрирования, если вы используете кадрированный датчик.

    Советы: Используйте штатив (обязательно) и дистанционный спуск (необязательно). Найдите Северный полюс (для Северного полушария) или Южный полюс (для Южного полушария), если вы хотите, чтобы звезды вращались вокруг центральной точки.Чтобы избежать размытости изображения, включите блокировку зеркала в зеркальной камере. Сделайте не менее 50 снимков, чтобы получить длинные красивые звездные тропы. Чем больше изображений вы получите, тем длиннее следы. Вы можете получить интервалометр, который запускает спуск затвора за вас. Примените ту же технику к облакам при дневном свете и удивитесь результатам! Благодаря учебнику Мэтта Моллоя по ISO 500px.

    Использование той же техники для создания другого эффекта с облаками

    Постобработка: Я использую Lightroom и Photoshop, поэтому я собираюсь объяснить постобработку с их помощью.В Lightroom выберите все изображения, щелкните правой кнопкой мыши и выберите «Редактировать в> Открыть как слои в Photoshop». В Photoshop перейдите в меню «Правка»> «Автоматическое выравнивание слоев», чтобы исправить любые незначительные несоответствия. Теперь сделайте невидимыми все слои, кроме первых двух. Измените растушевку второго слоя, чтобы он стал светлее (вы увидите, что следы начинают нарастать). Затем сделайте третий слой видимым и измените режим наложения на светлее. Повторите этот шаг для всех слоев и исправляйте любые световые следы от самолета или падающей звезды по мере продвижения (если вы не хотите их включать).Это может быть утомительно, но вы можете автоматизировать процесс с помощью такого плагина. Повеселись!

    3. Используйте длинную выдержку для световых следов, сглаживайте воду, создавайте световую картину и эффект двоения

    Длинная выдержка с фильтром нейтральной плотности 16 ступеней

    Это лишь несколько примеров того, чего можно достичь при длинной выдержке. Вы также можете использовать эту технику для удаления людей при съемке в туристических местах. Возможности ограничены только вашим воображением!

    Вам понадобится штатив для стабилизации камеры, так как любая длинная выдержка не приводит к размытости изображения.Насколько медленной должна быть выдержка? Это зависит от того, сколько света доступно и какой эффект вы хотите.

    Если вы хотите сфотографировать следы светофора, просто скомпонуйте и снимайте, как вы обычно делаете в режиме приоритета диафрагмы. Из-за ограниченного освещения скорость затвора в любом случае будет медленной. Вы также можете увеличить диафрагму, чтобы еще больше уменьшить выдержку.

    Экспозиция 30 секунд, но я вылетел из кадра через 10 секунд 🙂

    Если вам нужна еще более длинная выдержка (например,грамм. 1 минуту) вам понадобится фильтр нейтральной плотности (ND). По сути, это прозрачное темное стекло, ограничивающее количество проходящего через него света. Поместите его перед объективом в держатель фильтра, чтобы значительно уменьшить выдержку. Используйте это, чтобы сгладить поток воды, создать светлый рисунок или эффект двоения.

    4. Ручной брекетинг экспозиции в экстремальном динамическом диапазоне

    Да, мы все знаем, что делает автоматический брекетинг экспозиции (AEB). Зачем это нужно делать вручную?

    Иногда контраст сцены настолько велик, что функция AEB не может захватить весь динамический диапазон.Это когда ручной брекетинг спасает положение!

    Когда делать брекетинг экспозиции вручную?

    После брекетинга с AEB проверьте гистограмму самого яркого и самого темного изображения. Если график касается крайнего правого угла на самом ярком изображении или крайнего левого края самого темного изображения, вам следует вручную изменить брекетинг экспозиции.

    Сначала сделайте снимок, как обычно в режиме приоритета диафрагмы. Обратите внимание на диафрагму, ISO и выдержку.Переключите камеру в ручной режим и наберите настройки (держите объектив в режиме автофокуса). Теперь увеличьте выдержку наполовину или на одну ступень (например, на одну ступень с 1/250 секунды будет 1/500 секунды — просто удвойте) и сделайте еще один снимок. Проверьте

    Теперь увеличьте выдержку на половину или одну ступень (например, одна ступень с 1/250 секунды равна 1/500 секунды — просто удвойте) и сделайте еще один снимок. Проверьте гистограмму, повторяйте этот шаг до тех пор, пока не исчезнет отсечение светлых участков (т. Е. График гистограммы не коснется вертикальной линии справа).

    Затем установите скорость затвора обратно на исходное значение и уменьшите его, используя тот же метод (но в обратном порядке), пока на гистограмме не исчезнет отсечение теней (например, на одну ступень ниже 1/250 секунды будет 1/125 секунды). . Поздравляем, вы только что сняли на камеру в ручном режиме!

    Поздравляем, вы только что сняли на камеру в ручном режиме!

    5. Горизонтальное панорамирование для панорамы

    Бывают случаи, когда ваша камера просто не может вместить всю композицию, которую вы хотите, в изображение.

    Не бойтесь, создайте панораму, подходящую для всех 🙂 Для съемки панорамы вам необходимо использовать технику, называемую горизонтальным панорамированием.

    Стойте на месте (никогда не двигайтесь во время панорамирования!) И устойчиво держите камеру, поддерживая нижнюю часть камеры одной рукой, а другой держите кнопку спуска затвора.

    Используйте свое тело как длинную ось, поверните талию вправо (или сначала влево) и сделайте снимок. Это будет сцена в дальнем правом углу вашей панорамы.

    Затем слегка поверните влево и сделайте еще одно изображение так, чтобы второе изображение перекрывало первое изображение как минимум на. Повторяйте этот шаг, пока не снимете всю сцену.

    Чтобы фокус и экспозиция оставались неизменными на всех изображениях, сфокусируйтесь в режиме автофокусировки и снимайте в режиме приоритета диафрагмы. Обратите внимание на диафрагму, выдержку и ISO. Теперь переключите камеру в ручной режим и наберите в настройках.

    Наконец, переключите объектив на ручную фокусировку, чтобы сохранить настройку автофокусировки.

    Для грандиозного финала сшивайте изображения в программном обеспечении, таком как Photoshop, чтобы создать потрясающую панораму!

    6. Создавайте небывалую перспективу с помощью Vertorama

    Верторама Михаэля Буйсе на Flickr

    Vertorama = вертикаль + панорама. Теперь имеет смысл?

    Вы можете создавать потрясающие изображения с потрясающей перспективой, как при использовании объектива «рыбий глаз».

    Вместо горизонтального панорамирования вы теперь панорамируете вертикально, используя горизонт в качестве оси. Vertorama хорошо работает в помещениях и местах с замысловатыми деталями на полу и потолке, например.грамм. в церкви!

    Для начала наклоните камеру так, чтобы она указывала на землю, чтобы включить объекты переднего плана. Затем наклоните его немного выше, убедившись, что последнее изображение перекрывает как минимум ⅓. Делайте это, пока не включите потолок.

    Держите фокус и экспозицию в соответствии с методом, упомянутым выше в панораме. Сшивайте изображения в постобработке (например, в Photoshop), чтобы создать умопомрачительную вертораму!

    7. Будьте изобретательны с преднамеренным движением камеры (ICM)

    Изображение предоставлено: Ульрих Керстинг на Flickr

    Фотография — это искусство творчества.Как фотографы, мы должны принять размытость в движении так же сильно, как мы поклоняемся резкости.

    С ICM вы намеренно добавляете размытость изображения, перемещая камеру при открытом затворе.

    Звучит странно, правда?

    Результаты часто непредсказуемы, но артистичны. Чтобы сделать снимок с помощью ICM, перемещайте камеру при нажатии на спусковой крючок.

    Вы можете перемещать его вверх и вниз, влево и вправо, крутить по часовой стрелке и против часовой стрелки. Для этого нет правила!

    Попробуйте это: найдите сцену с множеством вертикальных объектов или структур (например,грамм. деревья, здания и т. д.), сделайте снимок обычным способом. За исключением этого раза, нажимайте спусковую кнопку, постоянно перемещая камеру вверх и вниз.

    Выглядит круто? Теперь попробуйте переместить его с другой скоростью!

    8. Погрузитесь в искривление времени с помощью зум-объектива

    Вы когда-нибудь видели «Звездный путь», где космический корабль летел с варп-скоростью? Вы заметили световые следы, которые заставили вас подсознательно понять, что он движется со сверхбыстрой скоростью?

    Вы можете создать подобный эффект с помощью камеры, и вам не потребуется никакого специального оборудования.Секрет в этом — зум-объектив!

    Эта техника состоит из трех шагов:

    Во-первых, найдите движущийся объект. Во-вторых, будьте либо перед движущимся объектом, либо позади него. Это означает, что объект либо удаляется, либо приближается к вам.

    Наконец, держите камеру неподвижно и сделайте снимок, увеличивая или уменьшая масштаб с помощью объектива.

    Обычно на зум-объективе есть два кольца: одно для фокусировки, а другое — для масштабирования. Убедитесь, что вы знаете, что есть что заранее.

    9.Используйте панорамирование для съемки движущегося объекта

    Хотите запечатлеть величественный образ летящего лебедя? Или, может быть, радостная откровенная фотография вашего сына, катающегося на велосипеде?

    Если вы просто наведете и снимете, ваш объект будет размытым. Это потому, что ваш объект движется, а ваша камера неподвижна.

    Панорама — это техника, при которой вы перемещаете камеру вместе с объектом. Это приведет к тому, что ваш объект окажется в фокусе с размытым фоном. Довольно круто, правда?

    Ключ в том, чтобы переключить режим фокусировки камеры на автоматическую непрерывную фокусировку.Это означает, что ваша камера будет отслеживать объект и автоматически настраивать его, чтобы держать его в фокусе при движении. Он также известен как AI Servo для Canon или AF-C для Nikon (см. Руководство к камере).

    Держите камеру, поддерживая одной рукой нижнюю часть, а другой стороной указательным пальцем на спуске затвора. Скомпонуйте кадр, слегка нажмите кнопку спуска затвора, чтобы сфокусироваться на объекте. Вы должны услышать звуковой сигнал или вспышку в точке автофокусировки, сообщая, что ваш объект теперь в фокусе.

    Продолжайте нажимать кнопку спуска затвора наполовину и не отпускайте.По мере того, как ваш объект движется, панорамируйте, двигаясь равномерно и плавно вместе с ним, удерживая его в кадре. Полностью нажмите кнопку спуска затвора в подходящий момент!

    10. Снимайте макро с перевернутым объективом

    Малая глубина резкости с перевернутым объективом Canon 50mm f / 1.8

    Если вы раньше не слышали об этой технике, вас ждет большое удовольствие!

    Обычно вам нужен макрообъектив, который может стоить довольно дорого. Инвестиции в макрообъектив часто непрактичны для фотографов, которые время от времени снимают макро или просто хотят попробовать.

    Теперь все, что вам нужно, это фотоаппарат со съемным объективом. Он работает как с зеркальными, так и с беззеркальными, фиксированными или зум-объективами.

    Переверните объектив так, чтобы передняя часть объектива была прикреплена к корпусу камеры с помощью реверсивного кольца, которое обычно стоит чуть менее 20 долларов. Единственное ограничение заключается в том, что ваш перевернутый объектив может снимать только с самой широкой диафрагмой, которая может иметь небольшую глубину резкости, чтобы ваш объект оставался резким во всем.

    Это происходит с большинством современных объективов, поскольку в них нет кольца ручной диафрагмы.Но если у вашего объектива есть кольцо ручной диафрагмы, вы можете уменьшить его, чтобы увеличить глубину резкости по мере приближения к макрообъекту.

    Как и в обычной макросъемке, вам понадобится штатив и вспышка или светоотражающая доска, чтобы осветить ваш крошечный объект :))

    11. Используйте режим серийной съемки, чтобы запечатлеть идеальный момент

    Вы не всегда можете предсказать, когда наступит момент. К счастью для нас, в большинстве современных камер есть режим серийной съемки, поэтому вы можете сделать несколько снимков за секунды и выбрать лучший из них.

    Переведите камеру с одиночного кадра на непрерывный кадр, обратитесь к руководству по эксплуатации камеры, если вы не знаете, как это сделать.

    Когда вы думаете, что произойдет что-то потрясающее, сочиняйте композицию, сосредоточьтесь и снимайте. Единственная разница в том, что вы не отпускаете кнопку спуска затвора. Вы услышите, как занавески на ставнях непрерывно срабатывают, как из пулемета (иногда это весело!).

    После 15-20 непрерывных изображений (в зависимости от вашей камеры) ваша камера будет работать медленнее из-за обработки нескольких изображений.Остановитесь, чтобы ваша камера догнала вас, и при необходимости сделайте еще один снимок.

    12. Сфокусируйтесь на гиперфокальном расстоянии для оптимизации резкости

    Хотя наложение фокуса может показаться решением для повышения резкости по прямой, есть и другой способ.

    Не обманывайтесь громкими словами, гиперфокальное расстояние по сути означает расстояние фокусировки, которое дает вашему изображению наибольшую глубину резкости, что, в свою очередь, увеличивает область резкости на вашем изображении.

    Этот метод хорошо работает, если у вас нет объекта на переднем плане очень близко (если вы это сделаете, наложение фокуса может работать лучше).

    Фокус на гиперфокальном расстоянии дает резкость от 1/2 гиперфокального расстояния до бесконечности

    Как найти расстояние фокусировки для гиперфокальной фокусировки?

    Есть справочная таблица! Используйте фокусное расстояние и диафрагму, на которую вы снимаете, чтобы определить расстояние, на котором вам нужно сфокусироваться. Этот график также доступен в виде приложения для смартфона.

    Сложная часть — определить расстояние, на котором вы собираетесь сфокусироваться. Вы можете оценить это или использовать шкалу фокусировки на объективе (в основном на старых объективах).

    После того, как вы сфокусировались на гиперфокальном расстоянии и сделали изображение, все, от половины гиперфокального расстояния до бесконечности, будет в пределах глубины резкости.

    13. Используйте боке нестандартной формы для создания памятных фотографий

    Боке не всегда должно быть круглым (или технически почти круглым). Это может быть любая форма, которая вам нравится, и вот как это сделать.

    Возьмите кусок открытки, вырежьте форму посередине. Это может быть любая форма, проявите изобретательность! Теперь обрежьте карту до размера вашей линзы.

    Вот еще одна идея:

    Используйте чистую крышку емкости для мороженого (например, Ben & Jerry’s), которая может легко поместиться перед объективом 🙂 Вы хотите вырезать форму ровно настолько, чтобы соответствовать самой большой диафрагме вашего объектива.

    Как проверить размер?

    Установите максимальную диафрагму и смотрите прямо в объектив!

    Теперь поместите карту перед линзой, удерживайте ее рукой или скотчем, и все готово. Обычно это хорошо работает, когда много света.

    Возьмите изображение, как обычно, и проверьте его. Боке приобрело форму, которую вы вырезали на открытке!

    Вы можете использовать эту технику для создания красивых изображений или потрясающих персонализированных поздравительных открыток, которые будут дорожить вашими друзьями и семьей.

    14. Получите эффект боке, расфокусировав объектив

    Что скажете?

    Если вам нравится абстракция и боке, то вам стоит попробовать эту технику. Вы можете создавать изображения с мягким и красивым боке, которые даже можете использовать в качестве фона для рабочего стола или смартфона.

    Съемка с эффектом боке невероятно проста, техническая часть (совсем не сложная) — найти правильную сцену. Я объясню.

    Для съемки боке переключите объектив в режим ручной фокусировки и используйте самую широкую диафрагму в режиме приоритета диафрагмы. Теперь найдите сцену с большим количеством (чем больше, тем лучше!) Источников света. Чем больше источник света, тем больше будет боке.

    Скомпонуйте кадр, вручную поверните кольцо фокусировки, пока все не станет размытым, и сделайте снимок. Вы можете получить разные эффекты, экспериментируя с разным светом и диафрагмой.

    15. Освойте искусство иллюзии с принудительной перспективой

    Изображение предоставлено: Alex Schwab на Flickr

    Вы, должно быть, видели фотографии туристов, пытающихся уравновесить Пизанскую башню своими руками :))

    По правде говоря, они были просто подняв руки вверх на фоне Пизанской башни. Это оптическая иллюзия, которая заставляет ваш мозг думать иначе.

    Принудительная перспектива — это старый трюк с камерой, который манипулирует человеческим восприятием с помощью оптической иллюзии.Например, он заставляет объекты казаться больше или меньше, ближе или дальше, чем они есть на самом деле.

    С принудительной перспективной фотографией действительно нет правил. Полезный совет — попросить объект приблизиться или дальше, чтобы изменить воспринимаемый размер и расстояние. Вы также можете перемещать свое положение и наклонять камеру, чтобы смотреть вверх или вниз, чтобы изменить перспективу.

    Полезный совет — попросить объект приблизиться или дальше, чтобы изменить воспринимаемый размер и расстояние. Вы также можете перемещать свое положение и наклонять камеру, чтобы смотреть вверх или вниз, чтобы изменить перспективу.

    Будьте изобретательны, мыслите нестандартно! Я обещаю, что вы придумаете свои собственные трюки в фотографиях!

    16. Повышайте уровень портретов с помощью фотографии с левитацией

    Вам надоело делать портретные снимки? Приправьте его левитацией, это может стать вашим следующим большим достижением!

    Часто используется в творческих автопортретах, хотя вы также можете работать с моделями для создания этого эффекта. Идея проста: вы создаете образ людей, который кажется парящим в воздухе :))

    Самый простой способ добиться этого — заставить человека подпрыгнуть с земли или спрыгнуть с высоты, пока вы сделайте снимок, когда они находятся в воздухе (или используйте режим серийной съемки).Это может занять много времени, а возможности весьма ограничены.

    Лучше установить камеру на штатив и сделать снимок после того, как вы разместите свою модель (или вас), лежа или сидя на стуле, стуле или чем-то еще, что выдерживает вес. Сделайте еще один снимок, но на этот раз без модели.

    Теперь откройте оба изображения в Photoshop, поместив второе изображение поверх первого. Нанесите маску черного слоя на второй слой и используйте белую кисть, чтобы замаскировать стул.Без него ваша модель выглядит так, как будто он парит в воздухе.

    Wingardium Leviosa !

    17. Используйте золотой час для создания крутого силуэта

    Закат на пирсе Санта-Моники

    Силуэты — одни из самых крутых и простых изображений, которые вы можете сделать. Есть что-то волшебное в сочетании яркого неба и очертаний объекта в тени.

    Идеальное изображение в конце дня. Лучшее время для получения красивого силуэта — это восход или закат, когда небо красочно.

    Ключ к созданию красивого, сильного силуэта — это правильный замер света.

    Установите режим замера экспозиции на точечный замер (см. Руководство к камере, если вы не уверены). Теперь ваша камера рассчитывает экспозицию на основе интенсивности света в круге в центре кадра.

    Это контрастирует с матричным замером (большинство из нас устанавливают его по умолчанию), когда ваша камера рассчитывает выдержку на основе средней экспозиции кадра.

    Теперь наведите круг на небо и зафиксируйте экспозицию.Все, что вам нужно сделать, это перекомпоновать изображение и нажать кнопку спуска затвора.

    18. Восстановите ретро-эффект с помощью камеры-обскуры

    Я имею в виду самодельную камеру-обскуру. Вам понадобится крышка корпуса камеры (стоит несколько долларов на eBay) и несколько вещей, которые легко достать из ящика для инструментов.

    Ваша миссия — проделать отверстие в середине крышки корпуса.

    Сначала с помощью линейки измерьте и найдите центр крышки. Этот шаг чрезвычайно важен, поскольку вы, по сути, создаете апертуру, которая ДОЛЖНА быть посередине.

    Затем просверлите отверстие в центре, размер на данном этапе не важен. Вам просто нужна дыра.

    Теперь самое важное: вырежьте небольшой кусок фольги (примерно 1 см x 3 см) и проткните иглой отверстие посередине. Чем меньше игла, тем меньше отверстие.

    Расположите фольгу так, чтобы отверстие находилось посередине отверстия на крышке корпуса, и заклейте его клейкой лентой.

    Перед тем, как прикрепить колпачок к камере, проверьте внутреннюю часть колпачка, чтобы увидеть, блестит ли он.Свет отражается на блестящих поверхностях, что влияет на экспозицию. Если это так, заклейте все клейкой лентой.

    Теперь вы готовы к действию!

    Придется снимать в ручном режиме. Вам придется поэкспериментировать с ISO и выдержкой, чтобы найти настройку, которая даст вам наилучший результат. На самом деле это метод проб и ошибок.

    Благодарим Сальваторе Чинкотту из фильма «За ставнями» за потрясающий учебник.

    19. Переходите к абстрактному с помощью кинетической фотографии

    У вас заканчиваются творческие идеи? Почему бы не освободить себя, подбросив камеру в воздухе?

    Вы правильно прочитали, ПОДНИМАЙТЕ камеру в воздух!

    Кинетическая фотография может показаться рискованной для вас и вашей камеры.Конечно, неприятно получить удар зеркалкой весом почти в 1 кг по лицу или, что еще хуже, уронить на землю!

    Это определенно не для слабонервных 🙂

    Что вы делаете, так это устанавливаете камеру на более длинную выдержку, подбрасываете ее в воздух и позволяете движению делать всю работу за вас.

    Чтобы опробовать эту технику, начните с небольшого и легкого объектива, такого как объектив 50 мм или компактная камера. Делайте это при слабом освещении, используйте любое искусственное освещение вокруг себя в своих интересах.

    Что бы вы ни делали, безопасность превыше всего.

    Вы можете сначала сфокусировать сцену в режиме приоритета диафрагмы, отметить настройки и набрать их в ручном режиме.

    Поскольку вы подбрасываете камеру в воздух, вам нужно, чтобы выдержка была достаточно длинной, чтобы она могла взлететь и снова приземлиться в ваших руках. Поэкспериментируйте с экспозицией, чтобы получить желаемый результат.

    20. Имитация размытия в движении с помощью таймлапс

    Хотите сгладить воду / облака или убрать людей с вашего изображения?

    Обычно для создания эффекта длинной выдержки требуется фильтр нейтральной плотности.Но что, если у вас его нет (фильтр нейтральной плотности может быть довольно дорогим)?

    Используйте покадровую съемку! По сути, вы делаете несколько изображений одного и того же кадра с короткими интервалами и складываете их вместе в Photoshop, чтобы имитировать эффект длинной выдержки.

    По сути, вы берете несколько изображений одного и того же кадра с короткими интервалами и складываете их вместе в Photoshop.

    Сначала найдите подходящую сцену, в которой движутся элементы, которые вы хотите сгладить. Облака, вода, люди, машины, что угодно.

    Затем установите камеру на штатив и установите камеру на непрерывную съемку в режиме приоритета диафрагмы.

    Начните снимать несколько изображений с движущимся элементом. Ключ к покадровой фотографии — это интервал между каждым изображением.

    Это может быть всего одна секунда в быстро движущемся элементе, таком как вода или облака, в ветреный день. Вам может потребоваться продлить до трех или четырех секунд, если вы хотите удалить людей.

    Для получения эффекта плавного размытия движения необходимо сделать не менее 20 снимков.

    Когда вы закончите, загрузите изображения на свой компьютер. Откройте Photoshop, перейдите в Файл> Сценарии> Статистика. Просмотрите и выберите все изображения, измените «Режим стека» на «Медианный» и установите флажок «Попытка автоматического выравнивания исходных изображений».

    Нажмите ОК и наблюдайте, как творится волшебство!

    21. Абсолютная резкость спереди назад с наложением фокуса

    Распространенной проблемой в изображениях с глубиной (обычно в пейзажных изображениях) является невозможность добиться хорошей резкости повсюду.

    Это станет более очевидным, если вы сфокусируетесь на объекте на ближнем переднем плане. Фон всегда будет немного не в фокусе, даже если вы используете самую маленькую диафрагму.

    Гениальный способ решить эту проблему — вручную сфокусировать каждую дистанцию ​​сцены отдельно и смешать их вместе при постобработке (отсюда и название — наложение фокуса).

    Для обеспечения согласованности кадров требуется штатив (или что-то еще, что фиксирует вашу камеру).

    Начиная с переднего плана, поверните кольцо фокусировки на объективе до тех пор, пока элементы переднего плана не станут резкими, сделайте снимок.Я рекомендую увеличивать масштаб ЖК-экрана во время фокусировки, потому что так легче обеспечить резкость фокусировки.

    Просмотрите изображение на ЖК-экране, увеличив масштаб переднего плана.

    Постепенно двигайтесь вверх (вдаль), пока не заметите, что изображение начинает терять фокус. Обратите внимание на то, где это находится в композиции изображения, перефокусируйтесь на этой части с помощью объектива и сделайте еще один снимок.

    Повторяйте этот шаг, пока не закончите с изображением.

    Смешайте изображения при постобработке.Бум! Резкость во всем!

    Поделитесь этими советами и приемами фотографии

    Теперь, когда вы полны идей и адреналина, пора попробовать один из них самостоятельно. Выберите ОДИН и потратьте на это от 10 до 15 минут. Обещаю, результат будет достойным!

    Дополнительные уроки по технике редактирования изображений можно найти на странице ресурсов по технике редактирования!

    13 творческих упражнений для фотографов

    Подобно приливным водам мира, фотографическое творчество для многих из нас угасает.Иногда творчество может использовать искусственный метод толчка, чтобы заставить фотографа взглянуть на мир по-новому, чтобы облегчить, перезапустить, усовершенствовать или улучшить вашу фотографию.

    Есть много идей о том, как заставить себя преодолеть художественный барьер или вдохновить вас на дальнейшее расширение своих границ. Не все из них связаны с камерой. Несколько веб-сайтов и книг публикуют набор заданий или упражнений для бесстрашного фотографа. Я предпочитаю упражнения, которые: 1) связаны с использованием камеры, 2) меньше связаны с заданиями и 3) доставляют удовольствие!

    Это мои версии различных упражнений, которые передавались от одного творческого поколения к другому.Если я воспроизвел фаворит, я заранее прошу прощения за невозможность указать автора / изобретателя упражнения.

    Упражнение 1: Две дюжины

    Выберите место. Встаньте на одном месте и сделайте 24 уникальных фотографии, стоя на одном месте. Вы не можете пошевелить ногами.

    Фотографии © Тодд Воренкамп

    В первый раз, когда я сделал это, я ударил виртуальную кирпичную стену примерно после 12 выстрелов , , и это был глаз , открывающийся разными способами.Это действительно подталкивает вас к творчеству с вашим снаряжением и окружением.

    Упражнение 2: Десятка из одного

    Сделайте 10 уникальных и / или абстрактных фотографий 1 небольшого объекта.

    Чем меньше размер предмета, тем сложнее он может быть. «Небольшая тема» не должна быть «Нью-Йорк».

    Упражнение 3: Четыре угла

    Выберите один объект и поместите его там, где он есть, в каждый угол кадра для 4 изображений.

    Можете перейти на другую сторону темы? Повторяй.Если возможно, снимите все четыре стороны во всех четырех углах. Посмотрите, что вы придумали!

    Упражнение 4: Искусственные ограничения

    Установите ограничения на день или выходные съемки. Лимиты могут включать:

    • Один фиксированный объектив
    • Одно место
    • только ч / б
    • 16-17.00 только
    • Только ручной режим
    • Переэкспонировать / недоэкспонировать все
    • Только точечный измеритель
    • Фотография сидя
    • Только то, что выше вас
    • Только то, что ниже вас
    • Людей в кадре нет
    • Без структур в раме
    • Заполнить рамку
    • Отрицательное пространство более чем в трех четвертях кадра

    Давай вперед с ограничениями.

    Упражнение 5: Снимите «рулон пленки»

    Сходите куда-нибудь, куда вы хотели пойти сфотографироваться, но откладывали визит. С помощью цифровой камеры сделайте снимок из 24 или 36 кадров. После 24 или 36 кадров вы теряете «пленку».

    Посмотрите и подумайте перед съемкой, зная, что у вас ограниченное количество «пленки». Если это не заставляет вас принимать более важные решения в отношении ваших изображений, представьте, что вы купили пачку из 12 снимков! Когда вас нет в кино, просто прогуляйтесь или сядьте и наслаждайтесь этим местом.

    Упражнение 6: Двенадцать отрывков

    Сфотографируйте дюжину отрывков обычного объекта.

    В зависимости от размера объекта вам может понадобиться макрообъектив или телефото. Подобно упражнению 2, но допускает только абстрактное, это упражнение должно заставить вас глубже заглянуть в изображение.

    Упражнение 7: переносной предмет

    Носите с собой объект и помещайте его в кадр, где бы вы ни снимали.

    Подумайте о знаменитом странствующем гноме.Возьмите с собой любимую «вещь» и подумайте, как включить ее в свои изображения. Обратите внимание на то, как он определяет кадрирование и композицию. Будьте изобретательны с размещением переносного объекта.

    Упражнение 8: Селфи без селфи

    Вы должны быть внутри каждого кадра.

    Это не «селфи» упражнение; так что возьмите штатив или альтернативную опору. Скомпонуйте, скомпонуйте и запустите автоспуск. Затем осмысленно и вдумчиво поместите себя в фотографию.

    Упражнение 9: Чаша для смешивания

    Бросьте в миску много кусков макулатуры. В каждом произведении должно быть одно слово или фраза. Нарисуйте лист бумаги, возьмите фотоаппарат и начните снимать.

    Примеры того, что может быть на обрывках бумаги:

    • Синий
    • Круг
    • Панорамирование
    • Мягкий фокус
    • Отражения
    • Малая глубина резкости
    • Действие
    • Счастливый
    • Звук
    • Размытие
    • Работает
    • 4
    • Негативное пространство
    • Знаки
    • Погода
    • Буква «Т»
    • Северный
    • Тень
    • Скользкий
    • Средняя Редкая

    Вы уловили идею.

    Упражнение 10: Повышение уровня

    Попробуйте другой жанр фотографии.

    Вы фотограф-студийный портретист? Попробуйте уличную фотографию на день или на выходные. Архитектурный фотограф? Снимайте спортивные состязания в местном парке.

    Упражнение 11: Девять элементов

    Сфотографируйте эти девять элементов сцены в одном месте.

    Пройдите на угол улицы, в парк или в другое место и сделайте фотографии, на которых будет показано следующее:

    • Свет
    • Тень
    • Линия
    • Форма
    • Форма
    • Текстура
    • Цвет
    • Размер
    • Глубина

    Бонусный раунд? Также добавьте:

    • Фокус
    • Тональность
    • Качество света
    • Образец
    • Негативное пространство

    Хотите усложнить задачу? Разрешите себе только одно изображение для каждого элемента.

    Упражнение 12: Шаги

    Сходите на прогулку в место, которое вы всегда хотели сфотографировать. Во время прогулки остановитесь и сделайте уникальный снимок после заранее определенного количества шагов.

    10? 20? Твой любимый номер? Каждый городской квартал? Мир сильно меняется всего за несколько футов. Прекратите снимать это. Два разных пожарных гидранта — это не две уникальные фотографии.

    Упражнение 13: Две поездки

    Положите камеру в безопасное место.Прогуляйтесь куда-нибудь без фотоаппарата и поищите фотографии. Добравшись до места назначения, вернитесь по тому же маршруту, продолжая искать фотографии. Наконец, с фотоаппаратом в руке, повторите свои шаги в третий раз и сделайте снимок.

    Если вы находитесь в поле, оставьте фотоаппарат в сумке для фотоаппарата. Не вынимайте его, пока не вернетесь в исходное положение. Без обмана. Будьте дисциплинированными. Смотри внимательно. Будьте наблюдательны. Идите медленно. Ваша 180-градусная перспектива покажет столько же или больше.

    Упражнение X: Создайте свой собственный

    Возьмите кусочки из вышеперечисленного или придумайте что-нибудь, что заставит вас делать творческие снимки и пробивать стены. Поделитесь ими с нами и другими фотохудожниками в комментариях!

    Вы можете найти гораздо больше советов в Интернете или в книгах. Некоторые из них имеют форму задания на фото, которое выводит вас из зоны комфорта или знакомит с чем-то отличным от того, что вы обычно делаете.Другие основаны более творчески. Остерегайтесь творческих упражнений, посвященных технической работе камеры — цель должна заключаться в расширении творческого мышления. Погружаться в меню камеры — не лучший путь к этой цели. При этом повышение технических навыков — это всегда хорошо, но просто сосредоточьтесь на творчестве, а не на тонкостях конкретного изображения.

    Изображения важны, но не критичны. Если вы получите несколько «хранителей» от упражнений, это здорово! Если вы уйдете с хламом, но задействуете свой разум и взор, то миссия выполнена!

    Наконец, творческое упражнение должно быть не только стимулирующим и вдохновляющим, оно должно быть веселым и никогда не быть рутинным.Чтобы получить аудиовизуальный взгляд на эти упражнения, посмотрите это видео.

    Как делать уникальные фотографии

    Согласно словарю, слово уникальный означает в отличие от всего остального . В мире с миллиардами изображений создание уникальных фотографий может показаться невыполнимой задачей.

    На самом деле, можно делать уникальные фотографии, даже если вы не путешествуете по миру и не пользуетесь новейшей камерой или оборудованием. Все, что вам нужно, — это несколько трюков в камере и немного технических знаний.

    Как делать уникальные фотографии

    1. Создайте визуальную целостность, сосредоточившись на одном цвете

    Некоторые из самых уникальных фотографий имеют тенденцию быть визуально эстетичными.

    Вы можете легко добиться того же эффекта, сосредоточив внимание на очень небольшом количестве цветов на ваших фотографиях. Вы можете сделать это, найдя похожие цвета в одном месте, как показано на рисунке выше.

    Вы также можете подчеркнуть или обесцветить определенные цвета в сообщении. Вы можете использовать это, чтобы ваши фотографии выглядели более привлекательно.

    2. Снимайте под разными углами, чтобы сфотографировать объект с новой точки обзора

    Иногда для создания уникальных фотографий требуется съемка с уникальных ракурсов, а не только на уровне глаз.

    Выйдите из своей зоны комфорта и снимайте с очень низких или очень высоких углов. Не бойтесь повернуть камеру и нарушить несколько правил!

    3. Используйте приемы в камере, чтобы простые фотографии выглядели уникальными

    Некоторые камеры, например Nikon D750, имеют функцию мультиэкспозиции.Это позволяет объединить две фотографии в одну.

    Это простой способ делать уникальные фотографии и экспериментировать с композициями.

    Если у вас нет этой функции, попробуйте эти трюки в камере:

    4. Сосредоточьтесь на своем предмете, чтобы подчеркнуть упущенные детали

    Когда мы делаем фотографии, мы, как правило, фокусируемся на основном объекте и размываем все остальное.

    Если вы хотите делать уникальные фотографии, вы должны нарушить это правило и сфокусироваться от объекта.

    Например, если вы фотографируете человека, вы можете сфокусироваться на его протянутой руке или прядке волос.

    Это расширит ваше воображение и сделает ваши фотографии уникальными и разнообразными.

    5. Превратите повседневные предметы в захватывающий реквизит для фотосессий

    На многих уникальных фотографиях повседневные предметы представлены в необычной обстановке. На картинке выше девушка окружена цветами и купается в молоке. Необычное использование этих предметов делает картину неповторимой и фантастической.

    С помощью своего воображения можно сделать муку похожей на дождь, превратить длинные волосы в шарф и т. Д. Чем больше вы им пользуетесь, тем уникальнее будут выглядеть ваши фотографии.

    6. Создавайте потрясающие композиции с помощью отражений

    Размышления свободны и существуют повсюду. Это делает их лучшими друзьями каждого уникального фотографа.

    Ищите отражения в воде, стеклянных зданиях, окнах и т. Д. Это лучшие места, где можно найти красивую симметрию и узоры для интересных фотографий.

    Когда у вас есть отражение, используйте его, чтобы подчеркнуть что-нибудь забавное или заставляющее задуматься.

    7. Используйте специальные линзы и фильтры, чтобы делать уникальные фотографии чего угодно и кого угодно

    Еще один отличный способ сделать уникальные фотографии — использовать необычные инструменты. Существует множество объективов и фильтров, которые могут изменить внешний вид ваших фотографий.

    Например, чтобы сделать уникальные фотографии, подобные приведенной выше, вы можете использовать объектив с наклоном и сдвигом и фильтр объектива с эффектом боке в виде сердца.

    8.Увеличивайте масштаб для создания уникальных абстрактных фотографий

    Макрофотографы, обратите внимание! Вы можете использовать макрообъектив, чтобы сфокусироваться на необычных деталях, таких как перья, текстуры и уличные знаки. Вы даже можете использовать объектив своего смартфона, если у вас нет профессионального объектива.

    Ваши результаты могут выглядеть абстрактно. Но они будут уникальными благодаря вашим необычным сюжетам.

    9. Добавьте глубины вашим снимкам, делая фотографии через светоотражающие поверхности

    Ваши фотографии будут выглядеть скучно, если вы будете каждый раз подходить к объекту одинаково.

    Вместо этого вы можете создать глубину, снимая через отражающие поверхности. К ним относятся окна, блестящие столы и даже ложки! Чем страннее поверхность, тем лучше.

    10. Используйте ограниченный свет для создания драматической атмосферы

    Если вы посмотрите в Интернете уникальные фотографии, то увидите, что большинство уникальных фотографий имеют отличное освещение.

    Чтобы ваши фотографии выделялись, поэкспериментируйте с бликами и ограниченным освещением. Это означает использование только одного источника света (например, фонарика или окна) во время фотосессии.

    Это придаст вашим фотографиям эффектный вид и поможет сосредоточиться на определенных частях объекта за раз.

    11. Создайте преднамеренное размытие в движении, чтобы ваши фотографии выглядели живыми

    Вы можете использовать технику размытия в движении, чтобы сфокусироваться на движении объектов как в городах, так и на природе. Это отличный способ придать вашим фотографиям индивидуальность и сделать вашу работу более гладкой.

    Используйте штатив, переключитесь на длинную выдержку и снимайте!

    Чтобы сделать ваши фотографии по-настоящему уникальными, фотографируйте танцоров, детей и животных в движении.

    12. Развивайте свое воображение, делая сюрреалистические, абстрактные и концептуальные изображения

    Чем больше вы улучшите свое воображение, тем легче будет делать уникальные фотографии. Для этого вы можете попробовать такие жанры, как сюрреалистическая, абстрактная и концептуальная фотография.

    Все три заставят вас мыслить нестандартно и создавать культовые фотографии.

alexxlab

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *