Создаем шарж в Фотошоп

Комическое изображение шарж может приятно удивить и рассмешить человека, которому оно адресовано. Превращение фотографии в шарж выполняется поэтапной деформацией отдельных частей лица и головы. Берем исходное изображение (пример). Делаем дубликат слоя. Инструментом «Лассо» выделить голову и вырезать её. Вставить вырезанный фрагмент в новом слое.

Выделяем глаза, копируем и вставляем в новом слое каждый глаз в отдельности.

При помощи «Масштабирования» и «Поворота»: вкладка «Редактирование» — «Трансформирование» глаз нужно увеличить и слегка повернуть, расположив его анатомически.

Проделать тоже самое со вторым глазом. Но данные изменения предварительны.

Далее следует скопировать нос и вставить отдельным слоем. Нос можно деформировать при помощи «Деформации».

Для деформации головы можно использовать «Марионеточную деформацию»: вкладка «Редактирование».  Эта функция позволит закрепить части слоя, придавая деформацию отдельным фрагментам, оставляя неизменным отдельные участки. К примеру, можно больше растянуть скулы, при этом ниже и выше расположенные части лица оставить неизменными.

В функции «Марионеточная деформация» следует закрепить булавками те части слоя, которые должны остаться на исходном уровне.

После окончательной деформации головы следует подогнать слои с глазами и носом, возможно увеличивая их либо меняя угол наклона, то есть, поворачивая относительно оси лица.

Лишние участки слоев с глазами и носом можно скрыть, добавив к слоям маску и в маске кистью черного цвета закрасить участки с кожей, либо воспользоваться инструментом «Ластик».

Также деформировать можно и другие части тела, к примеру руку.

Далее к шаржу можно применить дополнительную обработку. Для этого следует сделать целое изображение при помощи функции сведение. Изображение выделить инструментом «Прямоугольная область», и во вкладке «Редактирование» выбрать «Скопировать совмещенные данные» и «Вставить».

К полученному слою можно применить ряд фильтров во вкладке «Фильтр»:

— Camera raw, в котором можно усилить четкость и поиграть с тенями, распределением белого и черного компонентов,

— «Цветовой контраст», изменив слою режим наложения можно добиться усиление контура изображения;

— «Умная резкость», что придаст выразительности изображению;

— можно сочетать несколько фильтров, к примеру, исходному слою «сведение» придать резкость, а его дубликату размытие и снизить дубликату непрозрачность.

Также можно затонировать изображение, применив к нему некоторые корректирующие слои: «Поиск цвета», «Фотофильтр» и др.

Придать эффект бликов изображению можно при помощи корректирующего слоя «Уровни», высветлив изображение, залить при этом слой-маску этого слоя черным цветом и проявив его в отдельных местах изображения.

Стили обработки изображений детально рассматривались в предыдущих уроках.

РЕЗУЛЬТАТ

Как из фото сделать шарж в фотошопе?

#1

Версия программы Adobe Photoshop. Не стоит гнаться за последними версиями Adobe Photoshop – качественный шарж можно сделать и на «старых» версиях программы. Тренируемся на кошечках. До тех пор, пока вы не отточите свое мастерство в изготовлении шаржей до совершенства – не приступайте к шаржу на друзей и коллег. Тренируйтесь на фотографиях кошечек, собачек, попугайчиков. Ну в крайнем случае, чтобы никого не обидеть, оттачивайте мастерство на своих фотографиях. Важно помнить, что в конечном шарже все должно выглядеть естественно, без каких-либо видимых грубых переходов.

#2

Чувство меры. Помните, что шарж – это легкая ирония, но не карикатура. Искажайте исходное фото незначительно. Цель – посмеяться, но не обидеть человека. Если вы не уверены на все 100% в реакции вашего друга (коллеги) на шарж – откажитесь от идеи или ищите другого человека. Фотография-исходник. Загружаем в фотошоп фотографию-исходник. Чтобы понять как сделать шарж в фотошопе, последовательно, шаг за шагом, выполняйте все действия инструкции.

#3

Дубль исходника. Работу начинаем с создания дубля. Для этого нажимаем с клавиатуры Ctrl+J. Анализ исходника. Смотрим на фотографию-исходник как-бы со стороны, пытаясь определить места, на которых изначально концентрируется внимание зрителя. Скорее всего, что именно эти места мы в последующем и будем корректировать. Если исходником служит портрет человека, то обычно искажаются лоб, нос, глаза, уши, губы и щеки.

#4

Инструмент трансформация. Он наиболее подходит для искажения крупных объектов, таких как лоб в портрете. Для этого любым из инструментов лассо (с клавиатуры L) выделяем область выше бровей. Обязательно включаем в выделяемую область прическу. Выделенная область автоматически установится на новый слой. Теперь будем учиться как из фото сделать шарж. Нажав Ctrl+Т, активируем инструмент трансформация. По углам и центру трансформируемой области появятся маркеры. Берем центральный верхний и немного вытягиваем вверх. Кликаем правой кнопкой мыши вне поля трансформации и из выпавшего списка выбираем «Деформация». Вновь появятся маркеры, с помощью которых аккуратно подгоняем деформированную область под исходник.

#5

Граница деформированной области и исходника. Особое место обращаем на место стыковки деформированной области с исходником. Если этот переход бросается в глаза, берем ластик (Е), выставляем жесткость на 0, непрозрачность 30-40. Аккуратно проходимся ластиком по месту стыковки, добиваясь незаметного перехода.

#6

Группа инструментов Пластика. Для достижения самых невероятных эффектов в фотошопе служат инструменты группы Пластика (Shift+ Ctrl+Х):
Деформация (W)
Реконструировать (R)

Скручивание по часовой стрелке (С)
Сморщивание (S)
Вздутие (В).
Выбираете инструмент, с помощью кнопок [ и ] выбираете подходящий размер кисти. Поэкспериментируйте с параметрами настройки ( плотность кисти, скорость кисти и колебания). Порой можно достичь самых невероятных эффектов. Но без фанатизма.

Как сделать карикатуру в фотошопе

Карикатура и шарж – это комические изображения людей, в которых художник намеренно сильно искажает пропорции лица и фигуры. При этом подчеркиваются характерные черты человека, но сама личность остается узнаваемой.

Раньше изображения были рисованными, сегодня шаржи часто создают с помощью компьютерной графики. Для этого не обязательно уметь красиво рисовать. Главное иметь фотографию человека и установленную на ПК специальную программу. На данный момент существует несколько графических редакторов заслуживающих внимания.

В данной статье мы рассмотрим как создать простую и веселую карикатуру с помощью программы Adobe Photoshop.

Процесс создания шаржа в Фотошопе
Подберите фотографию и откройте ее в Фотошопе. Искажать пропорции мы будем с помощью фильтра Пластика (Liquify) из меню фильтров (Filter). При этом откроется новое окно со своей панелью инструментов, где слева мы откроем расширенный режим и настроим параметры кисти:
— размер подбираем в зависимости от размера фотографии;
— плотность поставьте равной 50;
— нажим можно установить на отметке 80.

В дополнительных параметрах выбираем:
— использовать все слои;
— режим – на переднем плане;
— непрозрачность на отметке 0.

Далее из меню справа выбираем инструмент Вздутие (Bloat Tool). А теперь, поехали! Увеличиваем глаза, нос, губы, зубы, уши – все сразу или на выбор. А теперь попробуйте нажать и удерживать клавишу ALT и изображение будет вдавливаться внутрь.

Уменьшить черты лица можно выбрав в меню справа инструмент Сморщивание (Pucker Tool). Попробуйте уменьшить нос или губы. С нажатой клавишей ALT эффект будет обратный.

Далее выберем из меню справа инструмент Деформация. Этим инструментом можно вытянуть или уменьшить лицо, добавить пухлые щеки или наоборот очертить скулы.

На правой панели есть еще такой инструмент, как скручивание по часовой стрелке. Выберите его и наведите курсор на центр лица. Посмотрите, какой эффект!
Также можно заморозить или  какие-то части лица, чтоб они не участвовали в деформации, а потом разморозить их.
Если что-то не получилось, примените инструмент Восстановление из правого меню.

После того, как Вы реализовали свой художественный замысел, нажмите ОК и Вы снова увидите основное окно программы. Теперь осталось только подправить фон точечной восстанавливающей кистью и вуа-ля – шарж готов.

Как создать забавный эффект карикатуры в Adobe Photoshop

Получите удовольствие, превращая себя, членов своей семьи или коллег по работе в карикатуру в стиле болванщика с помощью этого пошагового руководства для Adobe Photoshop. Мы будем использовать методы работы с изображениями в Photoshop, чтобы преувеличивать особенности портретной фотографии, чтобы придать ей забавный, похожий на мультфильм вид. Поскольку мы используем фотографию в качестве источника, а не иллюстрируем карикатуру от руки, она сохраняет степень реалистичности и сохраняет сильное сходство с предметом.

Преувеличение пропорций объекта с огромной головой и глазами будет первым шагом к превращению объекта из реалистичной фотографии в комическую карикатуру. Затем мы будем использовать некоторые методы обработки, чтобы улучшить кожу, придав ей гиперреалистичный вид, похожий на виниловую игрушку или 3D-модель.

Для достижения наилучших результатов вам нужна портретная фотография высокого разрешения с четкими деталями. Для целей данного урока я использую это изображение от студии Wayhome от Shutterstock . В идеале у субъекта должны быть короткие или завязанные волосы, и он должен быть на чистом фоне, чтобы облегчить процесс стрижки.

Чтобы сделать голову больше, сначала нужно обрезать ее собственный слой. Используйте инструмент «Перо», чтобы примерно нарисовать контур вокруг волос, затем аккуратно обведите подбородок.

Увеличьте масштаб и используйте плавные кривые Безье, чтобы сделать точный контур вокруг лица, затем щелкните правой кнопкой мыши и выберите «Создать выделение» с растушевкой 0. Используйте сочетания клавиш CMD + C и CMD + V, чтобы скопировать / вставить головку на собственный слой.

Дважды щелкните фоновый слой, чтобы преобразовать его в обычный, разблокированный слой.

Вместо того, чтобы масштабировать верхний слой, который снизил бы качество изображения из-за интерполяции, вместо этого выберите исходный слой и уменьшите его размер с помощью сочетания клавиш CMD + T.

Используйте инструмент Обрезка, чтобы обрезать документ по размеру, чтобы удалить лишний холст.

Если в верхней части есть пустая часть холста, сделайте выделение с помощью инструмента Marquee, затем в меню «Правка»> «Заполнить» выберите «Контентно-зависимый», чтобы заполнить это пространство идеально подходящим фоном.

Примените маску слоя к слою головы, затем используйте кисть с мягким наконечником, чтобы растушевать жесткий край обрезки, рисуя черным цветом внутри маски слоя.

Расширение глаз — похожий процесс. Начните с грубого выделения вокруг каждого глаза по очереди и скопируйте / вставьте их на новый слой. Не забудьте щелкнуть миниатюру слоя, чтобы активировать иллюстрацию, а не маску слоя.

Вместо того, чтобы увеличивать слои глаза и уменьшать качество изображения, выберите исходный слой изображения и обрезку головы и используйте CMD + T, чтобы уменьшить их вместе.

Используйте инструмент Обрезка, чтобы обрезать холст по размеру и удалить лишние пиксели по краю изображения.

Переместите каждый слой глаза в правильное положение, затем примените маску слоя. Используйте мягкую кисть, чтобы стереть края, чтобы глаз идеально вписался в лицо без твердого края.

В меню «Слой» удерживайте клавишу ALT и нажмите «Объединить видимые», чтобы создать плоскую копию обложки на новом слое.

Перейдите в Filter> Liquify и выберите инструмент Bloat. Сделайте несколько тонких изменений несколькими короткими щелчками мыши, чтобы увеличить щеки, нос, глаза и рот, чтобы еще больше исказить пропорции лица.

Переключитесь на инструмент Forward Warp и манипулируйте лицом, чтобы преувеличить выражение лица. Например, поднимите брови выше на удивленном лице или увеличьте улыбку на счастливом лице.

Примените эффект Liquify, затем дублируйте слой с помощью сочетания клавиш CMD + J. Пройдите в Filter> Other> High Pass и введите 2px.

Инвертируйте этот верхний слой с помощью сочетания клавиш CMD + I или с помощью пункта меню «Изображение»> «Коррекция»> «Инвертировать».

Измените режим смешивания на Overlay, чтобы смягчить изображение с легким размытием. Хотя это размытие помогает сгладить кожу, мы не хотим, чтобы эффект применялся к чертам лица.

Добавьте маску слоя и используйте мягкую кисть, чтобы эффективно стереть эффект с глаз, носа, рта и волос, оставляя размытие, примененное к остальной части изображения.

Выберите объединенный и разжиженный слой еще раз и сделайте еще один дубликат. Снова добавьте фильтр высоких частот с той же настройкой 2px.

Измените режим смешивания этого слоя High Pass на Overlay, не инвертируя его в первую очередь, что приведет к резкости изображения.

Добавьте маску слоя, но на этот раз используйте комбинацию клавиш ALT + Backspace, чтобы полностью заполнить ее черным, что стерет весь эффект. На этот раз используйте мягкую кисть во время рисования белым, чтобы восстановить резкость на ключевых участках глаз, носа, рта и волос.

Создайте новый пустой слой и перетащите его на вершину стека слоев. Перейдите в Edit> Fill и выберите 50% Grey. Измените режим смешивания этого слоя на Overlay.

Выберите инструмент «Записать» и настройте параметры на верхней панели инструментов для теней с экспозицией около 20%. Закрасьте объект, отслеживая все более темные области.

Переключитесь на инструмент Dodge и наведите курсор на Highlights, также с 20% экспозицией. Закрасьте все яркие части предмета. Масштабируйте кончик кисти вниз, чтобы точно проследить глаза и зубы, чтобы сделать их ярче.

Уменьшите непрозрачность слоя Dodge and Burn, чтобы смягчить эффект высокой контрастности, пока он не станет более естественным.

Конечный результат — забавный эффект карикатуры, который преображает субъекта в совершенно преувеличенных пропорциях. Простое изменение размера объектов дает основной эффект, а затем усиливается некоторыми корректировками поверхности, которые помогают придать художественному оформлению гиперреалистичный вид.

Поделитесь в соц.сетях:

Оцените статью: Загрузка…

Как в фотошопе сделать шарж из фотографии

Делаем карикатуру из фотографии в Фотошоп

Карикатуры – это весёлая альтернатива традиционным портретам. Идея состоит в том, чтобы комично преувеличить отдельные черты характера для создания смешного образа описываемого человека. Инструменты программы Adobe Photoshop, такие как Трансформация, Деформация, Пластика идеально подходят для создания карикатур из портретных фотографий. Данный урок входит в серию уроков по Деформации, Трансформации и Пластике. Все эти уроки можно найти на сайте Tuts+. 

Итоговый результат:

Альтернативный метод создания карикатуры.

В этом уроке мы создадим карикатуру из фотографии. Но если поискать альтернативный метод создания карикатуры, то самый лучший метод – это использовать экшен программы Photoshop, например, такой популярный экшен, как Caricature Photoshop Action, который можно скачать на сайте Еnvato. Вы можете скачать целый ряд эффектов создания карикатур с помощью нескольких кликов.

Если вы всё-таки решили создать эффект карикатуры самостоятельно, то можете приступить к выполнению данного урока.

Скачать архив с материалами к уроку

1. Подготавливаем Фотографию

Самое важное в технике создания карикатуры – это найти элементы, которые уже, по своей природе, акцентированы, а затем преувеличить их до определённой степени комичности. В нашей исходной фотографии, линия челюсти молодого человека ярко выражена, и поэтому его улыбка сразу заметна. В глаза бросаются очки в роговой оправе, а также линия волос, которая, похоже, начинает отступать. Это все характерные черты, над которыми мы можем подшутить.

Шаг 1

Чистый белый задний фон на фотографии упрощает процедуру отделения изображения от заднего фона. Используйте любую технику выделения на свой выбор – я использовал инструмент Быстрое Выделение (Quick Selection Tool (W)), чтобы создать выделение — и далее перейдите Слой – Новый – Скопировать на новый слой (Layer > New > Layer Via Copy) или нажмите клавиши (Ctrl+J), чтобы скопировать выделенное изображение мужчины на новый слой.

Шаг 2

Когда каждый элемент изображения выделен по отдельности, тогда проще работать с каждым отдельным элементом. Поэтому, используя ту же самую технику выделения, выделите следующие элементы изображения. Голова с шеей и куртка должны быть выделены точно по линии футболки.

Голова / шея должны точно подходить под линию футболки.

При выделении подбородка не обязательно соблюдать точность, создайте примерное выделение – позже, мы совместим подбородок со всей головой.

Рот постарайтесь выделить по внешней области губ, так, чтобы было достаточно места для проведения совмещения в дальнейшем.

Таким же образом выделите нос. Создайте примерное выделение вокруг носа, оставив достаточно места для проведения совмещения.

Далее, аккуратно выделите очки, а также глаза внутри очков.

Далее, выделите ухо точно по внешнему контуру, но оставьте достаточно места для работы с внутренней частью уха.

Шаг 3

Чтобы было проще работать, давайте преобразуем каждый слой с элементом изображения в Смарт-объект. Находясь на каждом слое, по очереди идём Слой – Смарт-объект – Преобразовать в Смарт-объект (Layer > Smart Objects > Convert to Smart Object).

2. Трансформация и Деформация

Итак, отдельные черты лица расположены на отдельных слоях, теперь, мы можем приступить к их трансформации, создав карикатуру. Универсальность Смарт-объектов поможет работать с различной комбинацией размеров, чтобы получить весёлый эффект.

Шаг 1

Традиционная техника карикатуры состоит в создании слишком большой головы по сравнению с туловищем. Для этого, нам необходимо значительно уменьшить изображение туловища, поэтому идём Редактирование – Свободная трансформация (Edit > Free Transform).

Шаг 2

Далее, идём Редактирование – Трансформация – Деформация (Edit > Transform > Warp), чтобы начать деформировать изображение головы. Шея должна подходить под горловину футболки, а также раздуйте верхнюю часть головы. Основная цель данного шага — это всего лишь создать базовую форму головы, которая будет служить основой для остальных элементов изображения.

Шаг 3

Примените искажение к подбородку, чтобы вытянуть его, а также немного заострить. Постарайтесь совместить верхнюю часть подбородка, чтобы стыки на переходе изображений элементов не были слишком заметны.

Шаг 4

Сделайте большую ухмылку ещё больше, путём растягивания изображения рта.

Шаг 5

Очень часто в карикатурах носы делают очень большими и преувеличенными. Большие носы просто выглядят очень смешно! Увеличьте изображение носа до комических пропорций – даже, если нос будет накладываться на рот, это ничего страшного.

Шаг 6

Очки требуют более аккуратной работы, чем просто масштабирование, которое мы применяли к другим элементам изображения. Инструмент Деформация (Warp tool) поможет совместить растянутую оправу на лице, для этого идём Редактирование – Трансформация – Деформация (Edit > Transform > Warp).

Шаг 7

Во время искажения, мы практически скрыли ухо на основном слое с изображением мужчины. Чтобы исправить это, мы увеличим масштаб изображения уха, таким образом, ухо будет достаточно большим, чтобы удерживать крепления очков!

Шаг 8

Далее, к каждому слою с выделенным элементом, добавьте слой-маску и с помощью мягкой чёрной кисти обработайте отдельные участки элементов изображения, чтобы совместить их.

Самая сложная часть работы – это обработка подбородка на слой-маске слоя, т.к. приходится обрабатывать волоски в области бородки на подбородке. Просто используйте кисть диаметром поменьше, а также проявите терпение. На скриншоте ниже, вы можете увидеть обработку на слой-маске слоя с подбородком и результат совмещения.

Шаг 9

Создайте новый слой поверх всех выделенных элементов изображения головы и с помощью инструмента Точечная Восстанавливающая кисть (Spot Healing Brush (J)), в настройках выберите опцию Образец всех слоёв (Sample All Layers), прокрасьте поверх очевидных стыков или проблемных участков, которые вы не смогли исправить за счёт слой-маски.

3. Применяем Пластику к Лицу

Далее, идёт мощный инструмент, который используется в процессе создания карикатуры – это инструмент Пластика (Liquify). Мы уже проделали много работы с деформацией, тем не менее, с помощью Пластики, мы создадим по-настоящему весёлую карикатуру. Инструмент Пластика (Liquify) – это мощный инструмент, и в тоже время он может быть непредсказуемым, но к счастью, инструмент поддерживается Смарт-фильтром (Smart Filtering), поэтому, не стоит переживать!

Шаг 1

Выделите все слои с выделенными элементами изображения головы мужчины, включая верхний корректирующий слой, чтобы объединить их в один слой. Преобразуйте этот слой в Смарт-Объект (Smart Object), для этого идём Слой — Смарт-Объект – Преобразовать в Смарт-объект (Layer > Smart Object > Convert to Smart Object).

Шаг 2

Далее, идём Фильтр – Пластика (Filter > Liquify). Когда появится окно настроек, поставьте галочку в окошке Расширенный режим (Advanced Mode), чтобы появились дополнительные настройки.

Шаг 3

С помощью инструмента Деформация (Forward Warp Tool), размер кисти, примерно 200, увеличьте объём лобной части. Аккуратно приподнимите участок кожи верх, в сторону линии волос.

Шаг 4

Далее, выберите инструмент Вздутие (Bloat Tool). Щёлкните несколько раз по кончику носа, чтобы нос выглядел более выпуклым.

Шаг 5

Далее, выберите инструмент Заморозить (Freeze Mask Tool). Выделите оправу очков. Это сохранит оправу и предотвратит от искажения во время работы с глазами.

Шаг 6

С помощью инструмента Деформация (Forward Warp Tool), ещё раз деформируйте область возле виска, а затем с помощью инструмента Вздутие (Bloat Tool), слегка увеличьте глаза — единственное, не забудьте уменьшить диаметр кисти при применении данного инструмента на глазных яблоках. После завершения работы, нажмите кнопку Нет (None) в настройках Параметры маски (Mask Options), чтобы удалить все замороженные области.

Шаг 7

Немного удлините подбородок с помощью инструмента Деформация (Forward Warp Tool), а также сделайте подбородок более круглым и выпуклым с помощью инструмента Вздутие (Bloat Tool).

Шаг 8

В заключение, сделайте улыбку мужчины более широкой с помощью инструмента Деформация (Forward Warp Tool). Потяните уголки рта к складкам на щеках. Единственное, будьте аккуратнее, и не деформируйте форму зубов.

После применения фильтра Пластика (Liquify), результат должен быть, как на скриншоте ниже.

4. Художественный Задний Фон

Итак, мы завершили деформацию и работу над бедным мужским лицом, теперь, давайте придадим фотографии более художественный вид. Мы начнём с создания более художественного заднего фона.

Шаг 1

Добавьте слой-маску к слою с карикатурой и с помощью текстурированной кисти обработайте нижнюю часть изображения, затенив её на слой-маске. Я выбрал кисть Sponge Brush Projection. Уменьшите непрозрачность (Opacity) кисти, примерно, до 40%, таким образом, переход текстуры будет плавный.

Шаг 2

Откройте текстуру с задним фоном, скачав по ссылке в начале данного урока. Расположите данную текстуру ниже слоя с карикатурой.

Шаг 3

Добавьте слой-маску к слою с текстурой заднего фона. С помощью всё той же самой кисти, обработайте текстуру на слой-маске, чтобы создать прокрашенный эффект по краю изображения.

5. Эффект Нарисованной Картины

Итак, мы готовы преобразовать нашу карикатуру, придав ей эффект нарисованной картины. Мы сохраним небольшое фотографическое качество, при этом, создадим ощущение нарисованной картины. Это легко добиться с помощью техники работы с инструментом Палец (Smudge Tool).

Шаг 1

Мелкие детали имеют деструктивную тенденцию, влияющие на создаваемый эффект нарисованной картины, поэтому вначале мы смягчим их, это будет наилучшим решением. Идём Фильтр – Размытие – Умное размытие (Filter > Blur > Smart Blur). Установите следующие настройки: Радиус (Radius) 2.0, Порог (Threshold) 10.0, Качество (Quality) Высокое (High).

Шаг 2

Световые блики на фотографии стали немного ярче. Мы исправим это с помощью корректирующего слоя Кривые (Curves). К слою с карикатурой добавьте корректирующий слой Кривые (Curves) в качестве обтравочной маски, чтобы ослабить яркие участки.

Шаг 3

Создайте новый слой поверх всех остальных слоёв. Выберите инструмент Палец (Smudge Tool), установите размер кисти, примерно, 40 px. Установите значение Интенсивности (Strength) 80%, а также поставьте галочку в окошке Образец всех слоёв (Sample All Layers). Настроив инструмент, начните размазывать Пальцем вдоль основных черт лица мужчины. Пройдитесь по естественной текстуре кожи, чтобы придать ей более текучую текстуру.

Шаг 4

Уменьшите размер кисти, примерно, до 5 px. Далее, пройдитесь Пальцем вдоль более мелких деталей, таких как, брови, отдельные локоны волос, глаза и зубы.

Шаг 5

Создайте объединённый слой из слоя с размазанной текстурой Пальцем, слоя с карикатурой и корректирующего слоя Кривые (Curves). Для этого, вначале, выделите все слои, а затем, удерживая клавишу (Alt), перейдите Слой – Объединить слои (Layer > Merge Layers (Ctrl+E)). Находясь на объединённом слое, перейдите Фильтр – Цветовой контраст (Filter > Other >High Pass). Установите Радиус (Radius) 5.0 px. Назовите этот слой ‘Детали’.

Шаг 6

Поменяйте режим наложения для слоя ‘Детали’ на Перекрытие (Overlay), а также уменьшите непрозрачность (Opacity) слоя до 78%. Далее, идём Слой – Слой-маска — Скрыть всё (Layer > Layer Mask > Hide All). С помощью мягкой белой кисти обработайте детали, такие как глаза, брови, нос, рот и борода, чтобы они вновь появились.

Шаг 7

Создайте новый слой поверх всех остальных слоёв. Залейте этот слой 50 % серым. Залить можно через Редактирование — Выполнить заливку (Edit > Fill). Поменяйте режим наложения для данного слоя на Перекрытие (Overlay), а затем, с помощью мягкой чёрной кисти непрозрачностью 30%, воссоздайте эффект затемнения. Переключите цвет кисти на белый, чтобы воссоздать эффект осветления.

Шаг 8

Далее, мы добавим заключительный штрих. Вначале, создайте объединённый слой из всех слоёв, для этого, удерживая клавишу (Alt) + перейдите Слой – Объединить видимые (Layer > Merge Visible). Далее, перейдите Фильтр — Camera Raw (Filter > Camera Raw) и в появившемся окне установите следующие настройки Контрастность (Contrast) +10, Яркость (Clarity) +22, и Вибрация (Vibrance) +48.

Готово!

И мы завершили урок! Надеюсь, вам понравился этот потрясающий урок в стиле карикатуры! Теперь, используя данную технику, примените её к фотографиям своих друзей или членов семьи, чтобы создать весёлые, уникальные и неповторимые портреты!

Итоговый результат

Автор: Kirk Nelson

Создаем карикатуру из фотографии в Фотошоп

Иногда полезно весело провести время с программой Photoshop, и сегодня вы узнаете, как создать потрясающий мультяшный персонаж, используя технику ретуши и создания фотоманипуляций, а также другие техники. Существует множество техник создания подобного эффекта, но в этом уроке вы сможете найти массу полезных приёмов и техник, включая своё воображение, которые помогут вам создать свой уникальный персонаж. Итак, давайте приступим!

Скачать архив с материалами к уроку

Примечание: в архиве вы найдёте дополнительные альтернативные материалы.

Итоговый результат:

Шаг 1

Итак, давайте приступим! Откройте программу Photoshop, создайте новый документ. Идём Файл – Новый (File > New) или нажмите клавиши (Ctrl+ N). Установите следующие размеры: 2800 px по ширине и 2800 px по высоте, Разрешение (resolution) 72 пикс/дюйм (Pixels/Inch). Всегда старайтесь работать с максимальными размерами, т.к. это даёт преимущество при увеличении или уменьшении размеров без потери качества. Далее, выберите инструмент Заливка (Paint Bucket Tool). Залейте задний фон чёрным цветом.

Шаг 2

Первое, что нам необходимо сделать — это создать задний фон. Идём Файл – Поместить (File > Place) и в появившемся окне выберите изображение с текстурой Бумаги. Слой с текстурой Бумаги будет автоматически преобразован в Смарт-объект. Т.к. текстура Бумаги меньше размеров нашего рабочего документа, то нам необходимо будет продублировать слой с текстурой несколько раз, чтобы закрыть рабочую область по горизонтали. Далее, к дубликатам слоёв добавьте слой-маску, чтобы применить инструмент Градиент (Gradient Tool). Примените градиент на краях, чтобы создать плавный переход между текстурами по горизонтали. Удерживайте клавишу (Shift), чтобы создать идеальный горизонтальный градиент.

Чтобы закрыть рабочую область по вертикали, просто продублируйте слои, а затем отразите по вертикали. Результат должен быть, как на скриншоте ниже.

Шаг 3

Далее, нам нужно создать ещё одну текстуру поверх слоёв с текстурой бумаги, чтобы сделать задний фон немного более выразительным. Вначале, создайте новый слой поверх всех остальных слоёв, залейте этот слой чёрным цветом. Далее, идём Фильтр – Шум — Добавить шум (Filter > Noise > Add Noise), установите примерное значение Эффекта (Amount) 300%. В данном случае, вам нет необходимости выставлять точное значение, если вас устраивает результат, то этого достаточно. Ваш собственный глаз выберет лучшее решение.

Теперь идём Фильтр – Стилизация – Тиснение (Filter > Stylize > Emboss). Примените настройки по умолчанию, нажмите кнопку OK. Чтобы немного осветлить данную текстуру, добавьте корректирующий слой Уровни (Levels) через нижнюю часть панели слоёв. В окне настроек данного корректирующего слоя установите бегунок Света (Highlights) на 165, но вначале не забудьте преобразовать данный корректирующий слой Уровни (Levels) в обтравочную маску к слою с созданной текстурой. Затем поменяйте режим наложения для слоя с шумом на Умножение (Multiply), а также уменьшите значение Непрозрачности (Opacity) до 28%.

Шаг 4

Выберите инструмент Кисть (Brush tool (B)), установите размер (size) кисти 100 px, жёсткость (hardness) кисти 50%. Прокрасьте поверх текстуры, как показано на скриншоте ниже. Теперь давайте добавим цвет к нашей текстуре. Добавьте корректирующий слой Цветовой тон / Насыщенность (Hue/Saturation) через нижнюю часть панели слоёв, установите значение Цветового тона (Hue) на +105, а значение Насыщенности (Saturation) на -22, а Яркости (Lightness) на -29. Далее, добавьте корректирующий слой Уровни (Levels), чтобы слегка затемнить текстуру, сместив бегунок Тени (Shadows) до 36, а бегунок Средние тона (Midtones) до 0.89. Все настройки указаны на скриншотах ниже.

Примечание переводчика: вы можете пропустить действие с кистью, т.к. данное действие не очень ясно описано автором и, скорее всего, добавлено автором по ошибке.

Шаг 5

Теперь, чтобы добавить узор к нашей текстуре, нам потребуется, во-первых, создать новый документ со следующими размерами 140 x 140 px, содержимое заднего фона – чёрный цвет. Далее, с помощью круглой жёсткой кисти размером 45 px, нарисуйте белый кружок в центре рабочего холста, а также на углах, как показано на скриншоте ниже.

Далее, идём Редактирование – Определить узор (Edit > Define Pattern), назовите новый узор “Узор в горошек” и нажмите кнопку OK. Теперь возвращаемся на наш рабочий документ. Создайте новый слой, нажмите клавиши (Ctrl+A), чтобы выделить всю сцену, а затем идём Редактирование – Выполнить заливку (Edit > Fill). Выберите тип заливки Узор (Pattern) из выпадающего меню в верхней панели и в появившемся окне выберите узор, который мы только что создали. Поменяйте режим наложения для слоя с узором на Осветление (Screen), а также уменьшите Непрозрачность (Opacity) слоя до 9%.

Шаг 6

Далее, мы создадим эффект виньетки, чтобы добавить немного глубины к изображению и сделать центр сцены более выразительным. Вначале, создайте новый слой, затем выберите инструмент Овальная область ( Elliptical Marquee Tool). Нарисуйте большой круг в центре изображения. Идём Выделение – Модификация — Растушёвка (Select > Modify > Feather), установите Радиус (Radius) растушёвки 150 px. Нажмите клавиши (Ctrl+Shift+I) для инверсии выделенной области, а затем выполните заливку чёрным цветом. Уменьшите Непрозрачность (Opacity) слоя с чёрной заливкой до 21%.

Теперь продублируйте слой с чёрной заливкой, находясь на дубликате слоя, нажмите клавиши (Ctrl+T), чтобы увеличить масштаб примерно на 137%, Установите Непрозрачность (Opacity) для дубликата слоя 41%.

Шаг 7

Создайте новый слой, выберите инструмент Градиент (Gradient Tool). Установите Линейный (linear) градиент от чёрного к прозрачному. Нарисуйте небольшой градиент в нижней части нашей текстуры, а затем поменяйте режим наложения для слоя с градиентом на Умножение (Multiply), а также уменьшите Непрозрачность (Opacity) слоя до 25%. Повторите весь процесс, только на этот раз, градиент должен быть короче, чем предыдущий, установите Непрозрачность (Opacity) для данного слоя с градиентом 35%.

Примечание переводчика: автор создаёт затенение в нижней части сцены, для этого он использует 3 слоя, 2 слоя с градиентом, а на третьем слое он прокрашивает кистью по нижней кромке нашей текстуры, данное действие описано ниже.

Теперь создайте ещё один новый слой и с помощью кисти, размер (Size) кисти 25 px, жёсткость (Hardness) 0%, нарисуйте линию вдоль всей ширины нашей текстуры. Удерживайте клавишу (Shift), чтобы нарисовать идеальную прямую линию. Далее, идём Фильтр – Размытие – Размытие в движении (Filter > Blur > Motion Blur), установите Угол (Angle) на 90, а Смещение (Distance) на 23, а также уменьшите Непрозрачность (Opacity) слоя до 64%.

Выделите все слои, нажмите клавиши (Ctrl+G), чтобы сгруппировать их в одну группу. Новую группу назовите “Стена”.

Примечание переводчика: сгруппируйте все слои, относящиеся к заднему фону.

Шаг 8

Мы завершили создание стены, в следующем шаге мы создадим пол. Вначале откройте изображение с текстурой Дерева, затем идём Изображение – Поворот изображения – 90 по часовой стрелке (Image > Image Rotation > 90 CW). Дважды щёлкните по слою с задним фоном, чтобы разблокировать его, а затем идём Изображение – Размер холста (Image > Canvas Size), установите значение Ширины (Width) 4096 px, поставьте галочку в окошке Относительная (Relative), а также выберите опорную точку в середине слева.

Продублируйте слой с текстурой Дерева, расположите дубликат текстуры дерева рядом с оригинальной текстурой дерева, как показано на скриншоте ниже. Как только вас устроит результат, объедините слои вместе.

Примечание переводчика: откройте текстуру Дерева в отдельном документе, продублируйте данную текстуру, сложите одну общую текстуру пола из двух слоёв.

Шаг 9

Переместите текстуру Дерева на наш рабочий документ. Нажмите клавиши (Ctrl+T) для активации трансформации, а затем щёлкните правой кнопкой мыши по текстуре и в появившемся меню выберите режим Искажение (Distort). Обратите внимание на скриншот ниже, чтобы придать текстуре дерева соответствующую перспективу.

К слою с текстурой дерева, примените стиль слоя Наложение цвета (Color Overlay). Установите цвет #906522, режим наложения Умножение (Multiply), Непрозрачность (Opacity) 44%.

Шаг 10

Чтобы добавить затенение к деревянному полу, продублируйте слой, а затем нажмите клавиши (Ctrl+L), чтобы вызвать окно настроек Уровней (Levels). Установите бегунок Тени (Shadows) на 65, а бегунок Средние тона (Midtones) на 0.86, а затем сместите белый бегунок в настройках Выходные значения (Output) до 226.

Примечание переводчика: продублируйте слой с текстурой дерева, преобразите дубликат слоя в обтравочную маску к оригинальному слою с текстурой дерева. Примените коррекцию Уровней (Levels), добавьте слой-маску и на слой-маске примените градиент, чтобы скрыть часть текстуры.

К дубликату слоя добавьте слой-маску. На маске слоя, примените градиент, потянув его от нижнего края холста до верхнего края текстуры дерева. Нажмите клавиши (Ctrl+Alt+G), чтобы преобразовать дубликат слоя с текстурой дерева в обтравочную маску, таким образом, мы закрепили слой с затенением к слою с текстурой дерева.

Создайте новый слой, нарисуйте прямую линию поверх верхнего края текстуры дерева с помощь кисти, размер (Size) кисти 25 px, жёсткость (Hardness) кисти 0%, также преобразуйте данный слой в обтравочную маску к слою с текстурой дерева. Созданные слои должны выглядеть, как показано на скриншоте ниже.

Примечание переводчика: цвет кисти чёрный.

Шаг 11

Откройте текстуру Дерева ещё раз, переместите данную текстуру на наш рабочий документ. Назовите этот слой с текстурой “Кромка”. Нажмите клавиши (Ctrl+T), чтобы растянуть текстуру таким образом, чтобы разделяющие линии между досками совпали с разделяющими линиями между досками на полу. Просто попробуйте соединить текстуры, как можно ближе.

Выберите инструмент Прямоугольная область (Rectangular Marquee Tool). Выделите участок текстуры с разделительной линией. Выберите инструмент Перемещение (Move Tool). Сместите выделенный фрагмент с линией, расположив его так, чтобы он точно совпадал с разделительной линей между досками пола. При смещении, удерживайте клавиши (Alt+Shift).

Примечание переводчика: автор создаёт кромку из нескольких текстур, где разделяющие линии между досками не совпадают, автор применяет инструмент Прямоугольная область (Rectangular Marquee Tool), чтобы исправить дефект.

К слою “Кромка”, добавьте корректирующий слой Уровни (Levels). Установите Тени (Shadows) на 10, а Средние тона (Midtones) на 1.58. В конце, на панели слоёв, щёлкните правой кнопкой мыши по слою с текстурой Дерева и в появившемся меню выберите опцию Скопировать стиль слоя (Copy Layer Style), а затем щёлкните правой кнопкой мыши по слою “Кромка” и в появившемся меню выберите опцию Вклеить стиль слоя (Paste Layer Style). Таким образом, мы применим тот же стиль слоя Наложения цвета (Color Overlay), который мы применяли к слою c текстурой дерева, к слою “Кромка”.

Шаг 12

Ещё раз откройте текстуру Дерева. Выделите фрагмент текстуры, скопируйте, а затем вклейте на наш рабочий документ. Скопируйте стили слоя со слоя с текстурой дерева, а затем добавьте корректирующий слой Уровни (Levels), установите настройки, которые указаны на скриншоте ниже. Теперь создайте новый слой, выберите инструмент Градиент (Gradient Tool). Установите Линейный (linear) градиент от чёрного к прозрачному. Нарисуйте небольшой градиент с верхней кромки и до середины текстуры. Затем, сгруппируйте все слои, относящиеся к полу, назовите новую группу “Пол”.

Примечание переводчика: автор добавляет дощечки под деревянным настилом. Слои будут располагаться следующим образом: 1. слой с фрагментом дощечки 2. выше корректирующий слой Уровни (Levels) в качестве обтравочной маски к слою с дощечкой 3. выше слой с градиентом в качестве обтравочной маски к корректирующему слою. Продублируйте все 3 слоя, а затем сместите дубликаты слоёв вправо, чтобы создать эффект по всей ширине сцены. С помощью градиента, автор затеняет дощечки.

Шаг 13

OK, мы завершили работу над полом. Далее, давайте создадим занавес. Вначале, добавьте изображение со шторами на наш рабочий документ, увеличьте масштаб изображения примерно до 400%, а затем с помощью инструмента Перо (Pen Tool) выделите контуром часть изображения, которая нам понадобится для создания занавеса. Как только вас устроит результат выделения, щёлкните правой кнопкой по созданному контуру и в появившемся меню выберите опцию Образовать выделенную область (Make Selection), а затем добавьте слой-маску, чтобы скрыть часть изображения штор, которая нам не нужна.

Первое, что бросилось мне в глаза — это то, что исходное изображение слишком тёмное и немного недостаточно экспонированное. Поэтому, добавьте корректирующий слой Уровни (Levels) для осветления изображения. Установите настройки, которые указаны на скриншоте ниже. Также нам понадобится добавить корректирующий слой Цветовой тон / Насыщенность (Hue/Saturation), уменьшите значение Насыщенности (Saturation) до -27, чтобы смягчить цвет. Не забудьте преобразовать данные корректирующие слои в обтравочные маски к слою со шторами.

Шаг 14

Теперь давайте добавим тени за занавесом. Первый слой с тенью будет с самой мягкой тенью, данную тень мы создадим чуть подальше от занавеса. Создайте новый слой, расположите данный слой ниже слоя с занавесом. Выберите инструмент Кисть (Brush Tool), размер (Size) кисти примерно 400 px. Начните прокрашивать кистью. Далее, идём Фильтр – Размытие по Гауссу (Filter > Gaussian Blur), установите радиус (Radius) размытия примерно на 100 px.

Примечание переводчика: цвет кисти чёрный, кисть мягкая. Начните прокрашивать за занавесом, создавая мягкое затенение. Автор создаёт отдельный слой с тенью для левой стороны занавеса, а также отдельный слой с тенью для правой стороны занавеса.

Теперь пришло время добавить более насыщенную тень и уже придерживаться ближе к стене. Создайте новый слой, уменьшите размер (Size) кисти до 80 px, жёсткость (Hardness) кисти 0%. См. 2ой скриншот ниже. Красные стрелки показывают, куда добавить более насыщенное затенение. Как только вы завершите, уменьшите значение Непрозрачности (Opacity) слоя до 36%. Повторите весь процесс с другой стороны занавеса.

Примечание переводчика: здесь то же самое, автор создаёт отдельные слои для левой и правой стороны занавеса. Чтобы создать более интенсивную тень, просто пройдитесь кистью вдоль контура занавеса.

Шаг 15

Отлично, мы достаточно времени уделили созданию заднего фона. Итак, пришло время добавить главного персонажа. Откройте изображение с моделью 1. Что нам нужно сделать с этим изображение – это отделить изображение платья от заднего фона. С помощью инструмента Перо (Pen Tool), создайте контур вокруг изображения модели. Вы можете не выделять голову модели, т.к. позже мы заменим данное изображение головы на другое изображение. После того, как вы создали контур, преобразуйте его в активное выделение, а затем нажмите клавиши (Ctrl+Shift+I) для инверсии выделения и далее, нажмите клавишу (Delete).

Переместите выделенное изображение модели на наш рабочий документ. Нажмите клавиши (Ctrl+T) для активации режима Свободной трансформации (Free Transform Mode). Нам нужно уменьшить размер изображения, а также немного сжать его, чтобы оно стало более подходящим для создания нашей карикатуры. Не выходя из режима Свободной трансформации (Free Transform Mode), щёлкните правой кнопкой по изображению модели и в появившемся меню выберите опцию Деформация (Warp), чтобы немного деформировать изображение модели.

Шаг 16

Далее, мы откорректируем цветовой тон платья, чтобы совместить его с задним фоном. Вначале, добавьте корректирующий слой Уровни (Levels), установите настройки, которые указаны на скриншоте ниже. Также уменьшите значение Насыщенности (Saturation) до -23 с помощью корректирующего слоя Цветовой тон / Насыщенность (Hue/Saturation). Добавьте стиль слоя Наложение цвета (Color Overlay), цвет #ffd200, режим наложения Цветность (Color), Непрозрачность (Opacity) 12 %.

Примечание переводчика: не забудьте преобразовать корректирующие слои в обтравочные маски к слою с платьем.

Далее, нам необходимо уменьшить яркость платья. Продублируйте слой с платьем, включая корректирующие слои, а затем объедините все слои вместе. Удерживая клавишу (Ctrl)+щёлкните по миниатюре объединённого слоя с платьем, чтобы загрузить активное выделение. Затем идём Выделение – Модификация – Сжать (Select > Modify > Contract), установите значение сжатия на 6 px. Ещё раз идём Выделение – Модификация – Растушёвка (Select > Modify > Feather), установите Радиус (Radius) растушёвки 5 px, а затем нажмите клавишу (Delete). Поменяйте режим наложения для данного слоя на Умножение (Multiply).

Примечание переводчика: как только вы продублировали слой с платьем, включая корректирующие слои, далее, просто объедините созданные дубликаты слоёв. Полученный объединённый слой должен располагаться поверх слоя с платьем и корректирующих слоёв. С помощью данного действия автор затеняет платье.  

Шаг 17

Откройте изображение с моделью 2. Выберите инструмент Перо (Pen Tool). Начните обводить контур вокруг её правой ноги. Как только вы завершите обводить контур, преобразуйте созданный контур в активное выделение, а затем скопируйте / вклейте выделенное изображение ноги на наш рабочий документ, расположив ниже слоя с платьем. С помощью инструмента Деформация (Warp), попробуйте немного изменить форму ноги.

Далее, создайте новый слой и с помощью мягкой круглой кисти аккуратно прокрасьте под юбкой модели, чтобы добавить тени. Затем преобразуйте данный слой в обтравочную маску и уменьшите Непрозрачность (Opacity) до 75%. Повторите весь процесс для второй ноги.

Примечание переводчика: создайте новый слой поверх слоя с правой ногой в качестве обтравочной маски, нарисуйте тени, повторите то же самое с левой ногой: выделите фрагмент ноги, проведите деформацию, добавьте тени.

Шаг 18

Данный шаг является основополагающим в этом уроке. С помощью инструмента Перо (Pen Tool), выделите лицо модели, а затем переместите выделенный фрагмент на наш рабочий документ. Вначале, нам необходимо нейтрализовать яркие участки на лице модели. Для этого, продублируйте слой с лицом, поменяйте режим наложения на Умножение (Multiply), а также уменьшите Непрозрачность (Opacity) дубликата слоя до 80%. Далее, добавьте слой-маску и с помощью мягкой чёрной кисти скройте половину лица. В конце, добавьте корректирующий слой Цветовой тон / Насыщенность (Hue/Saturation), чтобы уменьшить Насыщенность (saturation) до -36, затем объедините все слои.

OK, это самая интересная часть урока, идём Фильтр – Пластика (Filter > Liquify). Далее, появится окно с настройками фильтра Пластика (Liquify). Выберите инструмент Вздутие (Bloat Tool), установите размер (Size) кисти примерно на 200 px, а затем щёлкните кистью несколько раз по глазу модели, чтобы увеличить его. Проделайте то же самое со вторым глазом модели.

Теперь выберите инструмент Деформация (Warp Tool), начните смещать участки изображения, воссоздавая предварительную форму головы. Варьируйте размер кисти и не стесняйтесь увеличить масштаб предварительного просмотра для создания наилучшего результата. Для фрагментов лица, а также контура головы, используйте кисть небольшого  размера.

Подсказка: с помощью комбинации клавиш (Ctrl+Alt+Z), вы можете отменить действия или, удерживая клавишу (Alt) и прокрашивая кистью изображение, вы можете постепенно отменить каждое проделанное вами изменение.

Шаг 19

Чтобы исправить переход между шеей и головой модели, примените инструмент Штамп (Stamp Tool) Непрозрачностью (Opacity) 40-50% на новом слое. В панели настроек данного инструмента не забудьте установить Образец (Sample) на режим Текущий и нижний (Current & Below). Начинайте аккуратно прокрашивать мазок за мазком, не фиксируйте кисть во время движения, т.к. в этом случае, получится не очень хороший результат.

Примечание переводчика: при работе со Штампом (Stamp Tool), не забудьте задать область клонирования, для этого удерживая клавишу (Alt)+щёлкните по участку лица, смежному с областью перехода.

Нам также нужно исправить воротничок с левой стороны, для этого продублируйте воротничок с правой стороны. Далее, выберите инструмент Лассо (Lasso Tool). С помощью данного инструмента, создайте выделение вокруг воротничка. Нажмите клавиши (Ctrl+J), чтобы продублировать выделенную область на новый слой, а затем отразите по горизонтали дубликат слоя с воротничком.

К дубликату слоя с воротничком, добавьте корректирующий слой Уровни (Levels), установите настройки, которые указаны на 2ом скриншоте ниже. Теперь выберите инструмент Ластик (Eraser Tool) и с помощью мягкой кисти аккуратно скройте лишние участки.

Примечание переводчика: не забудьте преобразовать корректирующий слой Уровни (Levels) в обтравочную маску к дубликату слоя с воротничком.   

Шаг 20

Откройте изображение с Волосами. С помощью инструмента Лассо (Lasso Tool), выделите фрагмент волос, который нам походит, а затем вклейте на наш рабочий документ. Теперь нам нужно поменять цвет и яркость волос для соответствия с оригинальным красным цветом волос. Нажмите клавиши (Ctrl+U), чтобы появилось окно коррекции Цветовой тон / Насыщенность (Hue/Saturation), установите Цветовой тон (Hue) на -30, Насыщенность (Saturation) на +13, а Яркость (Lightness) на -9.

Попробуйте подобрать хорошее месторасположение для данного фрагмента волос, как показано на 2ом скриншоте ниже, немного деформируйте форму локона волос с помощью Деформации (Warp). Теперь выберите инструмент Кисть (Brush Tool). Начните прокрашивать кистью жёсткостью (Hardness) 0%. См. скриншот ниже. Зелёные стрелки указывают, куда добавлять тени. Как только вы добавили тени, уменьшите Непрозрачность (Opacity) слоя с тенью до 45%.

Шаг 21

На данный момент я доволен, как выглядит девушка, хотя цвет глаз выглядит немного уныло. Существует множество способов, как это исправить, но применение режима наложения Цветность (Color) — стандартный способ для простой замены цвета, как в данном случае. Во-первых, создайте выделение вокруг зрачка (цветная часть глаза), затем идём Выделение – Модификация – Растушёвка (Select > Modify >Feather). Установите Радиус (Radius) растушёвки 10px и нажмите OK.

Не снимая активного выделения, добавьте корректирующий слой Цвет (Solid Color) через нижнюю часть панели слоёв. Установите цвет #22adcb, а также поменяйте режим наложения для данного корректирующего слоя на Цветность (Color), уменьшите значение Непрозрачности (Opacity) до 19%.

Примечание переводчика: мы завершили работу над созданием главной героини, теперь объедините все слои, относящиеся к модели, в одну группу, новую группу назовите ‘Модель’.

Шаг 22

OK, дальше будет ещё интереснее. Откройте изображение с марионеткой, добавьте данное изображение на наш рабочий документ, с помощью инструмента Перо (Pen Tool), создайте выделение вокруг изображения марионетки, а затем добавьте слой-маску, чтобы удалить задний фон. Добавьте корректирующий слой Уровни (Levels), установите настройки, которые указаны на скриншоте ниже. Также добавьте стиль слоя Наложение цвета (Color Overlay), установите цвет #ffd200, а также уменьшите Непрозрачность (Opacity) до 15% для соответствия цвета со всей сценой. Далее, выберите инструмент Затемнитель (Burn Tool), установите Диапазон (Range) на Тени (Shadow), а значение Экспозиции (Exposure) на 20 % и начните прокрашивать поверх тёмных участков, чтобы усилить контраст.

Теперь мы создадим верёвочки, на которых будет держаться марионетка. Откройте изображение с фрагментом верёвки, затем идём Изображение – Размеры холста (Image > Canvas Size), установите Ширину (Width) на 4656 px, а также поставьте галочку в окошке Относительная (Relative), а также выберите опорную точку в середине слева.

Далее, продублируйте слой с фрагментом верёвки, сместите дубликат слоя, соединив с оригинальным слоем так, чтобы удлинить верёвку.

Объедините слои с фрагментами верёвки, переместите объединённый слой на наш рабочий документ. Добавьте стиль слоя Наложение цвета (Color Overlay), установите цвет #2c2312, а также уменьшите Непрозрачность (Opacity) до 52%. Продублируйте объединённый слой с верёвкой, а затем нажмите клавиши (Ctrl+T), чтобы повернуть верёвку, как показано на скриншоте ниже.

Шаг 23

Теперь, чтобы убедиться, что всё расположено на своих местах, нам нужно поработать над тенями. Итак, выберите инструмент Кисть (Brush Tool) с мягкими настройками (Нажим (Flow) 2%, Жёсткость (Hardness) 0%). Создайте новый слой ниже слоя с группой ‘Модель’, добавьте небольшую тень под ботинками модели.

Примечание переводчика: с размером кисти поэкспериментируйте, размер кисти будет зависеть от ваших предпочтений.

Нажмите клавиши (Ctrl+’]’), чтобы увеличить размер кисти, добавьте тени в области рук и ног, куда указывают красные стрелки на скриншоте ниже. Постоянно меняйте диаметр кисти, а также варьируйте непрозрачность кисти в зависимости от участков прокрашивания.

Шаг 24

Теперь мы можем перейти к следующей части урока. Мы добавим несколько элементов, чтобы сделать нашу иллюстрацию более интересной. Добавьте изображение рамки на наш рабочий документ (Файл – Поместить (File > Place)), расположите слой с рамкой поверх слоя с группой “Стена”. Добавьте корректирующий слой Цветовой тон \ Насыщенность (Hue/Saturation), уменьшите значение Насыщенности (Saturation) до -42. Далее, с помощью инструмента Волшебная палочка (Magic Wand Tool), выделите чёрный задний фон, а затем добавьте слой-маску, чтобы удалить его.

К слою с рамкой, добавьте стиль слоя Тень (Drop Shadow) со следующими настройками, которые указаны на скриншоте ниже. Теперь откройте изображение с небом и с помощью инструмента Прямоугольная область (Rectangular Marquee Tool), выделите часть неба, которая вам больше всего понравится, а затем вклейте выделенное изображение неба на наш рабочий документ, расположив данный слой с небом ниже слоя с рамкой. Увеличьте значение Насыщенности (Saturation) для слоя небом до +47.

Сгруппируйте все слои, включая корректирующие слои, назовите новую группу “Рамка 1”. Чтобы создать другую рамку, просто продублируйте слой с группой “Рамка 1”, слегка увеличьте масштаб дубликата группы, а также поверните изображение на 90 градусов против часовой стрелки. Назовите эту группу “Рамка 2”.

Шаг 25

Откройте изображение слона. Вначале, нам необходимо провести небольшую ретушь слона и удалить тёмные пятна с головы слона.

Создайте новый слой, выберите инструмент Штамп (Stamp Tool), удерживая клавишу (Alt)+щёлкните по области, чтобы отобрать образец, а затем просто прокрасьте поверх участка, который вы хотите скрыть. Используйте примерную Непрозрачность (Opacity) инструмента 20-30%, это поможет при обработке смежных участков, сохраняя при этом детали, а также не забудьте установить Образец (Sample) в режиме Текущий и ниже (Current & Below).

Как только вы провели ретушь, отделите изображение слона от заднего фона с помощью инструмента Перо (Pen Tool). Расположите слой со слоном поверх слоя с рамкой. Расположите изображение слона точно так же, как показано на скриншоте ниже, щёлкните по миниатюре слоя с рамкой, чтобы загрузить выделение, а затем с помощью слой-маски скройте лишние участки изображения, которые нам не нужны.

Примечание переводчика: на слой-маске скройте туловище слона с помощью чёрной кисти в пределах контура рамки, не забудьте расположить слона так, чтобы было видно небо на картине. 

Шаг 26

Чтобы удалить синий оттенок с хобота слона, к слою со слоном добавьте корректирующий слой Выборочная коррекция цвета (Selective Color), установите настройки, которые указаны на скриншоте ниже. Также добавьте корректирующий слой Уровни (Levels) и в окне настроек сместите бегунок Теней (Shadows) до 10, а бегунок Средних тонов (Midtones) до 0.93, в настройках Выходные значения (Output) установите белый бегунок на 246.

Примечание переводчика: не забудьте преобразовать корректирующие слои в обтравочные маски к слою со слоном.

К слою со слоном добавьте стили слоя Тень (Drop Shadow) и Наложение цвета (Color Overlay). Для каждого стиля слоя установите настройки, которые указаны на скриншотах ниже. Теперь, выберите инструмент Кисть (Brush Tool), нарисуйте прямую линию на новом слое над слоном, как показано на скриншоте ниже. Далее, преобразуйте слой с тенью в обтравочную маску к слою со слоном.

Примечание переводчика: поверх слоя со слоном, создайте новый слой в качестве обтравочной маски и с помощью мягкой чёрной кисти  прокрасьте под рамкой, а также сбоку, чтобы добавить тени

Что касается тени от слона, загрузите активное выделение изображения слона, создайте новый слой ниже слоя со слоном, а затем залейте активное выделение чёрным цветом. Нажмите клавиши (Ctrl+D), чтобы отменить активное выделение, далее идём Фильтр – Размытие – Размытие по Гауссу (Filter > Blur > Gaussian Blur), установите примерный Радиус (Radius) 15 px. Ещё раз идём Фильтр – Размытие (Filter > Blur), только на этот раз выберите Размытие в движении (Motion Blur). Установите Угол (Angle) размытия 90, а Смещение (Distance) 122 px. В заключение, уменьшите Непрозрачность (Opacity) слоя с тенью до 44%.

Шаг 27

Повторите процесс, который описан в Шаге 22, чтобы создать верёвочку, которую мы добавим к нашей сцене. Далее, идём Редактирование – Марионеточная деформация (Edit > Puppet Warp). Это очень полезный инструмент, который с лёгкостью помогает скрутить или согнуть объект. Щёлкая по сетке, вы можете добавлять опорные точки там, где вы хотите согнуть фрагмент изображения.

В данном случае, нам нужно добавить 5 опорных точек: 2 в верхней части, 1 в нижней части верёвочки и 2 между ними. Эти опорные точки действуют как суставы, смещая одну опорную точку, вы смещаете смежные пиксели, которые привязаны к другой точке. Как только вы разместили все точки, выберите среднюю точку и приподнимете её наверх. См. скриншот ниже.

Далее, добавьте изображение ключа, идём Файл – Поместить (File > Place). Добавьте корректирующий слой Уровни (Levels), установите настройки, которые указаны на 2ом скриншоте ниже. Загрузите активное выделение, удерживая клавишу (Ctrl)+ щёлкните по миниатюре слоя с верёвочкой и с помощью жёсткой кисти скройте отрезок ключа, перекрывающий верёвочку. Далее, к слою с ключом, добавьте стиль слоя Тень (Drop Shadow), используя те же самые настройки, что и для слоя с верёвочкой.

Шаг 28

На этот раз мы добавим оленя к нашей сцене. Думаю, что всё было уже сказано в предыдущих шагах, поэтому, обратитесь к Шагам 25 и 26. Что касается тени оленя, то в палитре слоёв, загрузите активное выделение вокруг изображения оленя (удерживая клавишу ‘Ctrl’+ щёлкните по миниатюре слоя с оленем). Залейте выделенную область чёрным цветом, а затем примените трансформацию Искажение (Distort), растяните верхние опорные точки, как показано на скриншоте ниже. Уменьшите Непрозрачность (Opacity) слоя с тенью до 44%, а затем идём Фильтр – Размытие – Размытие по Гауссу (Filter > Blur > Gaussian Blur), установите Радиус (Radius) размытия 16.8 px.

Шаг 29

Продолжаем добавлять различные элементы. Добавьте изображение голубя к нашей сцене (Файл — Поместить (File > Place)). К слою с голубем, добавьте корректирующий слой Уровни (Levels), установите настройки, которые указаны на скриншоте ниже. В палитре слоёв, щёлкните правой кнопкой мыши по слою с марионеткой и в появившемся окне выберите опцию Скопировать стиль слоя (Copy Layer Style). Находясь всё ещё в палитре слоёв, щёлкните правой кнопкой мыши по слою с голубем и в появившемся окне выберите опцию Вклеить стиль слоя (Paste Layer Style). Таким образом, мы применим тот же стиль слоя Наложения цвета (Color Overlay) к слою с голубем, который мы применяли к слою с марионеткой.

Добавьте ещё одно изображение голубя к нашей сцене, отразите по горизонтали (flip it horizontally) данное изображение голубя, а затем повторите весь процесс коррекции цветового тона и контрастности изображения. Также добавьте тени, см. Шаг 28.

Примечание переводчика: для 2х голубей, добавьте тени, используя технику, которая описана в Шаге 28. Если понадобится, то добавьте ещё тени на отдельном слое (что касается более насыщенных теней для крыльев, которые расположены ближе к стене).

Шаг 30

Далее, мы добавим изображение выдры к нашей сцене. С помощью инструмента Перо (Pen Tool), отделите изображение выдры от заднего фона, добавьте выделенное изображение выдры на наш рабочий документ. Вначале нам необходимо скрыть световые блики на левой стороне изображения с помощью техники, которую мы использовали ранее на платье. Продублируйте слой с выдрой, объедините дубликат слоя и корректирующий слой, а затем, удерживая клавишу (Ctrl)+щёлкните по миниатюре объединённого слоя, чтобы загрузить активное выделение. Далее, идём Выделение – Модификация – Сжать (Select > Modify > Contract), установите значение сжатия на 6 px. Ещё раз идём Выделение – Модификация – Растушёвка (Select > Modify > Feather), установите Радиус (Radius) растушёвки 5 px, а затем нажмите клавишу (Delete). Поменяйте режим наложения для объединённого слоя Умножение (Multiply), а затем скройте изображение в левой части, чтобы создать ощущение, что освещение идёт слева.

Примечание переводчика: с помощью ластика пройдитесь по левой стороне изображения выдры, чтобы скрыть изображение в левой части, поэкспериментируйте с непрозрачностью слоя. Не забудьте добавить тени.

Далее, идём Фильтр – Пластика (Filter > Liquify), и с помощью инструмента Вздутие (Bloat Tool), щёлкните несколько раз по мордочке выдры, чтобы сделать мордочку более круглой.

Шаг 31

Пришло время применить дополнительные кисти. Для завершения данной иллюстрации, нам понадобятся 3 набора кистей. Я использовал следующие 3 набора кистей: кисти Перья, кисти Брызги и кисти Трещины, которые я применил на стене. Выберите инструмент Кисть (Brush Tool), загрузите указанные кисти. С помощью клавиши “[“, вы можете уменьшить диаметр кисти. Меняйте кисти, добавляя эффекты в различных местах, чтобы увидеть, как они выглядят в различных положениях. Используйте каждую кисть на отдельных слоях, таким образом, вы сможете поиграть с расположением создаваемых эффектов, также поиграйте с непрозрачностью.

Чтобы создать норку мышки в стене, просто создайте новый слой поверх слоя с узором, а затем с помощью кисти жёсткостью (Hardness) 100%, просто нарисуйте примерную форму овала. Вы можете изменить нарисованную форму с помощью инструмента Ластик (Eraser Tool), так что норка не должна быть идеальной. Теперь, к слою с мышиной норкой, добавьте стиль слоя Внешнее свечение (Outer Glow), установите настройки для данного стиля слоя, которые указаны на скриншоте ниже.

Шаг 32

OK, далее, мы добавим карандашные рисунки. Откройте рисунки, которые вы хотите добавить на наш рабочий документ, нажмите клавиши (Ctrl+I) для инверсии цвета. Расположите рисунки поверх слоя с группой “Стена”, поменяйте режим наложения для слоя с карандашными рисунками на Осветление (Screen), а также уменьшите Непрозрачность (Opacity) слоя.

Шаг 33

Итак, мы подошли к заключительной части урока. В качестве заключительного штриха, создайте объединённый слой из всех видимых слоёв. Находясь на самом верхнем слое, добавьте корректирующие слои Цветовой Баланс (Color Balance) и Уровни (Levels), установите настройки для данных корректирующих слоёв, которые указаны на скриншотах ниже. Таким образом, мы объединим всю иллюстрацию и совместим все цвета вместе.

Далее, ссылаясь на Шаг 6, создайте эффект виньетки, чтобы сфокусировать внимание наблюдателей в центре изображения. Теперь, продублируйте слой, нажмите клавиши (Ctrl+U), чтобы обесцветить изображение, далее, идём Изображение – Коррекция  — Тени / Света (Image > Adjustment > Shadow/Highlight), примените настройки по умолчанию. Поменяйте режим наложения для данного слоя на Мягкий свет (Soft Light), а также уменьшите Непрозрачность (Opacity) слоя до 30%.

Примечание переводчика: 1. Слои с эффектом виньетки, расположите ниже объединённого слоя 2. продублируйте объединённый слой, переместите дубликат наверх, расположив поверх корректирующих слоёв Цветовой Баланс (Color Balance) и Уровни (Levels). 3. Нажмите клавиши (Ctrl+U), сместите бегунок Насыщенности (Saturation) влево до конца, чтобы обесцветить изображение 4. К обесцвеченному изображению, примените коррекцию Тени / Света (Shadow/Highlight)

Далее, чтобы добавить небольшой контраст и сохранить детали на краях, просто ещё раз продублируйте слой, а затем перейдите Фильтр – Другие – Цветовой контраст (Filter > Other > High Pass), установите Радиус (Radius) 3.0. Поменяйте режим наложения для данного слоя на Перекрытие (Overlay), а также уменьшите Непрозрачность (Opacity) слоя до 30%.

Примечание переводчика: продублируйте слой, который вы обесцветили в предыдущем действии, а затем к нему примените фильтр Цветовой контраст (High Pass). 

В заключение, добавьте корректирующий слой Цветовой тон / Насыщенность (Hue/Saturation) поверх всех остальных слоёв, установите значение Насыщенности (Saturation) на +5.

Спасибо, что уделили время для выполнения данного урока. Надеюсь, что вам понравился данный урок. Желаю вам удачи в ваших будущих проектах!

Итоговый результат:

Урок в формате PSD

Автор: Ariga Yada

Рисуем шарж в Фотошоп

Карикатурные портреты – это смешные картины, на которых изображены искажённые лица людей, при этом сохраняя их сходство. В этом уроке вы узнаете, как нарисовать карикатурный портрет с помощью программы Adobe Photoshop и графического планшета Wacom Intuos.

Итак, давайте приступим!

Итоговый результат:

1. Делаем набросок карикатуры

Шаг 1

Создайте новый документ в программе Adobe Photoshop со следующими размерами 1110×1270 px, разрешение 300 dpi. Держите исходное изображение, с которого вы будете рисовать карикатурный портрет под рукой. Я использую исходное изображение мужчины, которое вы можете увидеть на скриншоте ниже.

Внимательно изучите ваш объект, обратите внимание на детали, которые особенно выделяются. Ключ к созданию карикатуры – это подчеркнуть особенные черты лица человека. В данном случае, можно увеличить уши, губы, а также линию подбородка.

Как только вы определились, какие черты лица вы будете увеличивать, приступайте к созданию карикатуры. Создайте новый слой поверх слоя с белым задним фоном. И с помощью Жёсткой Круглой Нажим Непрозрачность кисти (Hard Round Pressure Opacity Brush (B)), нарисуйте набросок вашего карикатурного объекта. В верхней панели управления кисти, не забудьте активировать режим Нажим управляет Непрозрачностью (Pressure for Opacity).

Нарисуйте набросок в серых полутонах, чтобы набросок был как можно более чётким. Это простой рисунок, поэтому нет необходимости добавлять задний фон или детально разрабатывать одежду. Сфокусируйтесь на увеличении черт лица, включая акцентирование линии подбородка.

Итоговый набросок.

2. Раскрашиваем 

Шаг 1

Создайте новый слой ниже слоя с наброском. С помощью инструмента Градиент (Gradient Tool (G)), типа градиента Линейный (Linear), цвета градиента от приглушённого зелёного (#3e3726) до светло-зелёного (#695d50), залейте линейным градиентом этот слой.

Далее, поменяйте режим наложения для слоя с наброском на Мягкий свет (Soft Light). Сейчас вы не увидите большой разницы, но это поможет нам в следующем шаге.

Шаг 2

Чтобы начать раскрашивать карикатуру, нам нужна основа. Создайте ещё один новый слоя ниже слоя с наброском, назовите этот слой Основа (Base). С помощью жёсткой круглой кисти со 100% Жёсткостью (Hardness), прокрасьте базовыми цветами лицо, волосы и воротник рубашки. Т.к. мы поменяли режим наложения для слоя с наброском на Мягкий свет (Soft Light), то набросок идеально совместится с базовыми цветами.

На этом же самом слое, не забудьте покрасить базовыми цветами глаза, волосы на лице и губы. Номера базовых цветовых оттенков указаны на скриншоте ниже.

Шаг 3

Создайте новый слой поверх слоя с базовыми цветами Основа (Base) в качестве обтравочной маски. Назовите этот слой Тень (Shadows), поменяйте режим наложения для данного слоя на Умножение (Multiply). Мы используем инструмент Пипетка (Eyedropper Tool (I)) для выбора образцов цвета в качестве цвета переднего плана, далее, используя цветовые оттенки, которые уже присутствуют на холсте, добавьте первый этап теней к портрету.

Создайте ещё один новый слой в качестве обтравочной маски к слою Основа (Base). Назовите этот слой Текстура (Texture). Поменяйте режим наложения для данного слоя на Умножение (Multiply). С помощью Трёхгранной Пастельной Кисти (Triangle Pastel Brush (B)), добавьте коричневую текстуру кожи на лицо и шею.

Шаг 4

Давайте добавим световые блики. Создайте новый слой в качестве обтравочной маски к слою Основа (Base). Назовите этот слой Световые блики (Highlights). Поменяйте режим наложения для данного слоя на Линейный осветлитель (Добавить) (Linear Dodge (Add)) и с помощью инструмента Пипетка (Eyedropper Tool (I)), отберите образцы цветовых оттенков со смежных участков, чтобы добавить световые блики. Вам необходимо держать рядом своё исходное изображение в течение этого процесса, это поможет при добавлении световых бликов. Акцентируйте световые блики в верхней области лица.

Теперь выделите все слои с раскраской, включая слой с наброском кроме слоя с задним фоном, чтобы объединить их (Ctrl+E).

Назовите новый объединённый слой Карикатура (Caricature).

Шаг 5

Пришло время почистить наш рисунок и сделать его более чётким. Для этой цели используйте ту же самую кисть Жёсткая Круглая Нажим Непрозрачность (Hard Round Pressure Opacity) для коррекции текстуры на лице, волосах и воротнике. Проведите всю коррекцию на слое Карикатура (Caricature), это обеспечит более отчётливые края вместо мягких размытых.

Шаг 6

Создайте новый слой поверх слоя Карикатура (Caricature). Назовите этот слой Световые блики (Highlights). Поменяйте режим наложения для данного слоя на Перекрытие (Overlay), а затем с помощью белых и ярких тёплых красок, добавьте световые блики на кожу. Сделаете уши и щёки немного более розовыми, а верхнюю часть лба и волосы ярче.

Нельзя забывать про бороду! Чтобы наш рисунок ожил, нам необходимо нарисовать мелкие детали, отражающие световые блики. Вначале создайте новый слой поверх слоя Световые блики (Highlights), поменяйте режим наложения для данного слоя на Линейный осветлитель (Добавить) (Linear Dodge (Add)). Назовите этот слой Детали (Details) и с помощью инструмента Пипетка (Eyedropper Tool (I)), отберите образцы цветовых оттенков, которые уже есть на холсте, чтобы нарисовать световые блики в этой области.

Нарисуйте волосы для бороды в трёх различных направлениях. Нарисуйте мелкие тонкие волоски, чтобы показать отдельные волоски и придать изображению динамику.

Шаг 7

Объедините все слои, относящиеся к карикатуре, за исключением слоя с задним фоном, чтобы завершить нашу картину на двух отдельных слоях. Это поможет в исполнении и сэкономит размер файла.

Продолжайте рисовать детали, чтобы добавить больше индивидуальности к данному портрету. Добавьте больше мелких волосков ко всей растительности на лице, включая усы, бороду и брови. Добавьте световые блики на губы, а также проведите коррекцию краёв, чтобы получить идеальный портрет.

Если вы чувствуете, что можно ещё добавить деталей к рисунку, то добавьте детали одежды. В данном случае, я нарисовал плечи и часть рубашки. Вначале нарисуйте тёмно-синюю основу, а затем добавьте складки на рубашке, медленно нанося мазки мягкой круглой кистью.

Если вам понадобилось удлинить тело, то идём Фильтр — Пластика (Filter > Liquify) и с помощью инструмента Деформация (Forward Warp Tool (W)), потяните рубашку и плечи вниз.

Создайте новый слой поверх слоя Карикатура (caricature), поменяйте режим наложения для данного слоя на Линейный свет (Linear Light). Используя тот же самый синий цвет с рубашки, нарисуйте тени в нижней части рисунка, а также по бокам с помощью мягкой круглой кисти. Объедините все слои в одни слой.

Вы можете увидеть итоговый результат на скриншоте ниже.

И на этом всё! Для создания цифровых рисунков потребуется много практики, но получив этот опыт, вы сможете создать свой собственный карикатурный портрет! Надеюсь, что вам понравился этот урок. Удачи!

Итоговый результат:

Автор: blog.123rf.com

Создаём Карикатуру из Фотографии в программе Photoshop

What You’ll Be Creating

Карикатуры – это весёлая альтернатива традиционным портретам. Идея состоит в том, чтобы комично преувеличить отдельные черты характера для создания комичного образа описываемого человека. Инструменты программы Adobe Photoshop, такие как Трансформация, Деформация, Пластика идеально подходят для создания карикатур из портретных фотографий. Данный урок является лишь частью большого курса Работа с инструментами: Трансформация, Деформация и Пластика, который вы можете найти на сайте Tuts+,

Исходные материалы

Для выполнения данного урока понадобятся два исходных изображения. Оба изображения можно скачать по ссылке Скачать Приложение (Download Attachment) к уроку. Исходные изображения, которые понадобятся вам:

• Портретная фотография Вы можете использовать свою фотографию или использовать фотографию мужчины, которую я использовал.
• Текстурный Задний фон Данную текстуру я создал с помощью программы Adobe Texture Paper Pro (расширенная версия).

1. Подготавливаем Фотографию

Самое важное в технике создания карикатуры – это найти элементы, которые уже, по своей природе, акцентированы, а затем преувеличить их до определённой степени комичности. В нашей исходной фотографии, линия челюсти молодого человека ярко выражена, и поэтому, его улыбка сразу заметна. В глаза бросаются очки в роговой оправе, а также линия волос, которая, похоже, начинает отступать. Это все характерные черты, над которыми мы можем приколоться.

Шаг 1

Чистый белый задний фон на фотографии упрощает процедуру отделения изображения от заднего фона. Используйте любую технику выделения на свой выбор – я использовал инструмент Быстрое Выделение (Quick Selection Tool (W), чтобы создать выделение —и далее идём Слой – Новый – Скопировать на новый слой (Layer > New > Layer Via Copy) или нажмите клавиши (Ctrl+J), чтобы скопировать выделенное изображение мужчины на новый слой.

Шаг 2

Когда каждый элемент изображения выделен по отдельности, тогда проще работать с каждым отдельным элементом. Поэтому, используя ту же самую технику выделения, выделите следующий элемент изображения. Голова с шеей и куртка должны быть выделены точно по линии футболки.

Голова / шея должны точно подходить под линию футболки.

При выделении подбородка не обязательно соблюдать точность, создайте примерное выделение – позже, мы совместим подбородок со всей головой.

Рот постарайтесь выделить по внешней области губ, так, чтобы было достаточно места для проведения совмещения в дальнейшем.

Таким же образом выделите нос. Создайте примерное выделение вокруг носа, оставив достаточно места для проведения совмещения.

Далее, аккуратно выделите очки, а также глаза внутри очков.

Далее, выделите ухо точно по внешнему контуру, но оставьте достаточно места для работы с внутренней частью уха.

Шаг 3

Чтобы было проще работать, давайте, преобразуем каждый слой с элементом изображения в смарт-объект. Находясь на каждом слое, по очереди идём Слой – Смарт-объект – Преобразовать в Смарт-объект (Layer > Smart Objects > Convert to Smart Object).

2. Трансформация и Деформация

Итак, отдельные черты лица расположены на отдельных слоях, теперь, мы можем приступить к их трансформации, создав карикатуру. Универсальность Смарт-объектов поможет работать с различной комбинацией размеров, чтобы получить весёлый эффект.

Шаг 1

Традиционная техника карикатуры состоит в создании слишком большой головы по сравнению с туловищем. Для этого, нам необходимо значительно уменьшить изображение туловища, идём Редактирование – Свободная трансформация (Edit > Free Transform).

Шаг 2

Далее, идём Редактирование – Трансформация – Деформация (Edit > Transform > Warp), чтобы начать деформировать изображение головы. Шея должна подходить под горловину футболки, а также раздуйте верхнюю часть головы. Основная цель данного шага- это всего лишь создать базовую форму головы, которая будет служить основой для остальных элементов изображения.

Шаг 3

Примените искажение к подбородку, чтобы вытянуть его, а также немного заострить. Постарайтесь совместить верхнюю часть подбородка, чтобы стыки на переходе изображений элементов не были слишком заметны.

Шаг 4

Сделайте большую ухмылку ещё больше, путём растягивания изображения рта.

Шаг 5

Очень часто в карикатурах носы делают очень большими и преувеличенными. Большие носы просто выглядят очень смешно! Увеличьте изображение носа до комических пропорций – даже, если нос будет накладываться на рот, это ничего страшного.

Шаг 6

Очки требуют более аккуратной работы, чем просто масштабирование, которое мы применяли к другим элементам изображения. Инструмент Деформация (Warp tool) поможет совместить растянутую оправу на лице, идём Редактирование – Трансформация – Деформация (Edit > Transform > Warp).

Шаг 7

Во время искажения, мы практически скрыли ухо на основном слое с изображением мужчины. Чтобы исправить это, мы увеличим масштаб изображения уха, таким образом, ухо будет достаточным, чтобы удерживать крепления очков!

Шаг 8

Далее, к каждому слою с выделенным элементом, добавьте слой-маску и с помощью мягкой чёрной кисти, обработайте отдельные участки элементов изображения, чтобы совместить их.

Самая сложная часть работы – это обработка подбородка на слой-маске слоя, т.к. приходится обрабатывать волоски в области бородки на подбородке. Просто используйте кисть диаметром поменьше, а также проявите терпение. На скриншоте ниже, вы можете увидеть обработку на слой-маске слоя с подбородком и результат совмещения.

Шаг 9

Создайте новый слой поверх всех выделенных элементов изображения головы и с помощью инструмента Точечная Восстанавливающая кисть (Spot Healing Brush (J), в настройках выберите опцию Образец всех слоёв (Sample All Layers), прокрасьте поверх очевидных стыков или проблемных участков, которые вы не смогли исправить за счёт слой-маски.

3. Применяем Пластику к Лицу

Далее, идёт мощный инструмент, который используется в процессе создания карикатуры – это инструмент Пластика (Liquify). Мы уже проделали много работы с деформацией, тем не менее, с помощью Пластики, мы создадим по-настоящему весёлую карикатуру. Инструмент Пластика (Liquify) – это мощный инструмент и в тоже время он может быть непредсказуемым, но к счастью, инструмент поддерживается Смарт-фильтром (Smart Filtering), поэтому, не стоит переживать!

Шаг 1

Выделите все слои с выделенными элементами изображения головы мужчины, включая верхний корректирующий слой, чтобы объединить их в один слой. Преобразуйте этот слой в Смарт-Объект (Smart Object), для этого идём Слой- Смарт-Объект – Преобразовать в Смарт-объект (Layer > Smart Object > Convert to Smart Object).

Шаг 2

Далее, идём Фильтр – Пластика (Filter > Liquify). Когда появится окно настроек, поставьте галочку в окошке Расширенный режим (Advanced Mode), чтобы появились дополнительные настройки.

Шаг 3

С помощью инструмента Деформация (Forward Warp Tool), размер кисти, примерно 200, увеличьте объём лобной части. Аккуратно приподнимите участок кожи верх, в сторону линии волос.

Шаг 4

Далее, выберите инструмент Вздутие (Bloat Tool). Щёлкните несколько раз по кончику носа, чтобы нос выглядел более выпуклым.

Шаг 5

Далее, выберите инструмент Заморозить (Freeze Mask Tool). Выделите оправу очков. Это сохранит оправу и предотвратит от искажения во время работы с глазами.

Шаг 6

С помощью инструмента Деформация (Forward Warp Tool), ещё раз деформируйте область возле виска, а затем с помощью инструмента Вздутие (Bloat Tool), слегка увеличьте глаза—единственное, не забудьте уменьшить диаметр кисти при применении данного инструмента на глазных яблоках. После завершения работы, нажмите кнопку Нет (None) в настройках Параметры маски (Mask Options), чтобы удалить все замороженные области.

Шаг 7

Немного удлините подбородок с помощью инструмента Деформация (Forward Warp Tool), а также сделайте подбородок более круглым и выпуклым с помощью инструмента Вздутие (Bloat Tool).

Шаг 8

В заключение, сделайте улыбку мужчины более широкой с помощью инструмента Деформация (Forward Warp Tool). Потяните уголки рта к складкам на щеках. Единственное, будьте аккуратнее, не деформируйте форму зубов.

После применения фильтра Пластика (Liquify), результат должен быть, как на скриншоте ниже.

4. Художественный Задний Фон

Итак, мы завершили деформацию и работу над бедным мужским лицом, теперь, давайте, придадим фотографии более художественный вид. Мы начнём с создания более художественного заднего фона.

Шаг 1

Добавьте слой-маску к слою с карикатурой и с помощью текстурированной кисти, обработайте нижнюю часть изображения, затенив её на слой-маске. Я выбрал кисть Sponge Brush Projection. Уменьшите непрозрачность кисти до, примерно 40%, таким образом, переход текстуры будет плавный.

Шаг 2

Откройте текстуру с задним фоном, скачав по ссылке вначале данного урока. Расположите данную текстуру ниже слоя с карикатурой.

Шаг 3

Добавьте слой-маску к слою с текстурой заднего фона. С помощью всё той же самой кисти, обработайте текстуру на слой-маске, чтобы создать прокрашенный эффект по краю изображения.

5. Эффект Нарисованной Картины

Итак, мы готовы преобразовать нашу карикатуру, придав ей эффект нарисованной картины. Мы сохраним небольшое фотографическое качество, при этом, создадим ощущение нарисованной картины. Это легко добиться с помощью техники работы с инструментом Палец (Smudge Tool).

Шаг 1

Мелкие детали имеют деструктивную тенденцию, влияющие на создаваемый эффект нарисованной картины, поэтому, вначале мы смягчим их, это будет наилучшим решением. Идём Фильтр – Размытие – Умное размытие (Filter > Blur > Smart Blur). Установите следующие настройки: Радиус (Radius) 2.0, Порог (Threshold) 10.0, Качество (Quality) Высокое (High).

Шаг 2

Световые блики на фотографии стали немного ярче. Мы исправим это с помощью корректирующего слоя Кривые (Curves). К слою с карикатурой, добавьте корректирующий слой Кривые (Curves) в качестве обтравочной маски, чтобы ослабить яркие участки.

Шаг 3

Создайте новый слой поверх всех остальных слоёв. Выберите инструмент Палец (Smudge Tool), установите размер кисти примерно 40 px. Установите значение Интенсивности (Strength) 80%, а также поставьте галочку в окошке Образец всех слоёв (Sample All Layers). Настроив инструмент, начните размазывать Пальцем вдоль основных черт лица мужчины. Пройдитесь по естественной текстуре кожи, чтобы придать ей более текучую текстуру.

Шаг 4

Уменьшите размер кисти до, примерно 5 px. Далее, пройдитесь Пальцем вдоль более мелких деталей, таких как, брови, отдельные локоны волос, глаза и зубы.

Шаг 5

Создайте объединённый слой из слоя с размазанной текстурой Пальцем, слоя с карикатурой и корректирующего слоя Кривые (Curves). Для этого, вначале, выделите все слои, а затем, удерживая клавишу (Alt), идём Слой – Объединить слои (Layer > Merge Layers (Ctrl+E). Находясь на объединённом слое, идём Фильтр – Цветовой контраст (Filter > Other >High Pass). Установите Радиус (Radius) 5.0 px. Назовите этот слой ‘Детали’.

Шаг 6

Поменяйте режим наложения для слоя ‘Детали’ на Перекрытие (Overlay), а также уменьшите непрозрачность слоя до 78%. Далее, идём Слой – Слой-маска- Скрыть всё (Layer > Layer Mask > Hide All). С помощью мягкой белой кисти, обработайте детали, такие как глаза, брови, нос, рот и борода, чтобы они вновь появились.

Шаг 7

Создайте новый слой поверх всех остальных слоёв. Назовите этот слой Затемнение/Осветление (Dodge/Burn). Залейте этот слой 50 % серым. Залить можно через Редактирование — Выполнить заливку (Edit > Fill). Поменяйте режим наложения для данного слоя на Перекрытие (Overlay), а затем, с помощью мягкой чёрной кисти непрозрачностью 30%, воссоздайте эффект затемнения. Переключите цвет кисти на белый, чтобы воссоздать эффект осветления.

Шаг 8

Далее, мы добавим заключительный штрих. Вначале, создайте объединённый слой из всех слоёв, для этого, удерживая клавишу (Alt) + идём Слой – Объединить видимые (Layer > Merge Visible). Далее, идём Фильтр — Camera Raw (Filter > Camera Raw) и в появившемся окне, установите следующие настройки Контрастность (Contrast) +10, Яркость (Clarity) +22, и Вибрация (Vibrance) +48.

Готово!

И мы завершили урок! Надеюсь, вам понравился этот потрясающий урок в стиле карикатуры! Теперь, используя данную технику, примените её к фотографиям своих друзей или к членам семьи, чтобы создать весёлые, уникальные и неповторимые портреты!

Хотите ещё?

Данный урок является лишь частью большого курса Работа с инструментами: Трансформация, Деформация и Пластика, который вы можете найти на сайте Tuts+. Если вам нравятся уроки Photoshop, включая фотоманипуляции, уроки по созданию кистей, обучающие уроки, то вы можете посетить мой профиль здесь на сайте на Envato Tuts+.

Дополнительные Исходные Ресурсы

Если вам интересно и вам нужна помощь в создании карикатур, то на сайте студии Envato, вы можете найти огромную коллекцию карикатур и портретных изображений, которые возможно вы захотите использовать.

Делаем карикатуру из фотографии в фотошоп. Уникальные карикатуры и шаржи из обычной фотографии

Превосходный Android-редактор MomentCam позволяет из любого портрета сделать веселую карикатуру, персонаж комикса или дружеский шарж.

Как правило, у современного пользователя имеется бесчисленное количество учётных записей в различных соцсетях и сервисах. Поэтому для каждого сайта просто невозможно подобрать какую-то особенную фотографию.

Для многих в подобной ситуации единственным помощником является аватарка. Счастливые обладатели планшетов и смартфонов на Android ОС могут создавать оригинальные изображения при помощи сотен различных утилит и приложений. Сегодня мало кого можно удивить созданием собственной анимации, с портретным сходством и карикатурами. Одним из таких приложений является MomentCam – интересный, а главное, невероятно удобный генератор необычных аватарок.

С первого взгляда, в MomentCam нет ничего примечательного. Однако более пристальное изучение возможностей сразу же наполнит вас смешанными чувствами. Для создания карикатур в программе предусмотрено два варианта: анимация или комикс.

Имеется стандартный набор эскизов-шаблонов, а также расширение библиотеки, позволяющее скачивать новые темы (пока только для комиксов). Стоит отметить, что в каждом обновлении приложения разработчик пополняет и базовый набор эскизов. В результате имеются сотни вариантов шаблонов и несколько десятков тем.

Разумеется, пытливому пользователю гораздо важнее удобство MomentCamв работе. Рассмотрим этот параметр более подробно. Несмотря на отсутствие русского перевода, использовать редактор довольно легко. Запустив приложение, мы сразу приступаем к выбору типа карикатуры: комикс или анимация. Далее фотографируемся либо выбираем из галереи устройства уже готовое фото.

На этом подготовительная часть заканчивается. Начинается творчество! В приложении предусмотрено несколько инструментов, которые обеспечат оригинальное оформление вашей карикатуры.

В редакторе лица представлены шаблоны для изменения формы и оформления (бровей, стиля причёски, усов и бороды). Сделать аватарку особенной помогут именно эти тематические шаблоны, представленные в виде набора эскизов (групповых или одиночных карикатур). Изменять фон картинки и применять подмену цветов позволят стили оформления. Любой элемент можно растянуть, подправить и переместить, используя сенсорный экран устройства.

Загружаем свое фото или снимок кого-то из ваших приятелей, выбираем понравившуюся вам карикатуру и все готово. Как результат прикольное изображение с вашим лицом, либо лицом вашего друга.

Ключевые особенности приложения MomentCam:

1. Легкое создание комических изображений, понятный интерфейс, и возможность делиться веселыми картинками прямо из программы.
2. Множество различных шаблонов (более 500 разных видов) . Возможность выбора наиболее подходящих сюжетов, поэтому на рисунке вы или ваши знакомые можете быть тем, кем только пожелаете.
3. Приложение не требует оплаты и не содержит рекламу. Отсутствие внутренних магазинов и скрытых возможностей.
4. Приложение интегрировано под самые популярные соц сети, что дает возможность обмена веселыми картинками в то время, когда вам удобно.
5. Постоянные обновления, куда включаются новые шаблоны.
6. поддерживает несколько языков (русский язык пока недоступен).
7. Программа полностью оптимизирована под мобильные устройства Андроид (Мы поможем вам ).

Инструкция по использованию приложения MomentCam.

Для создания уникальных карикатур нам потребуется скачать приложение MomentCam . Затем запускаем программу и делаем снимок, так же фотографию можно загрузить из галереи. После, программа предложит нам подобрать один из шаблонов, и сразу же начнется преобразование вашего фото в карикатуру. Преобразование осуществляется в автоматическом режиме. Рекомендуется делать снимки или загружать фото, на котором лицо по расположению находится в анфас. Лучше, если человек будет без очков, поскольку этот аксессуар можно выбрать в программе.

Поскольку развлекательное приложение не содержит никаких лишних функций и хорошо оптимизировано под устройства с сенсорным экраном, расход ресурсов при работе с программой сводится к минимальному потреблению. MomentCam подойдет для любого Андроид устройства с разным разрешением экрана и разными техническими характеристиками.

Photolamus — эксклюзивные шаржи на ваши фото от реальных художников

Photolamus – очень интересное и достаточно забавное приложение для устройств на Andorid, которое предназначено для заказа смешной карикатуры вашей фотографий или же друга у профессиональных художников всего в пару кликов. Кроме того в приложении можно посмотреть наиболее интересные шаржи, а так же обладая способностями к рисованию принять участие в конкурсе на лучшую карикатуру.

Интерфейс и возможности

Своим интерфейсом приложение может напоминать нам очень популярное приложение Instagram. Функциональность клавиши расположенной по середине программы, по аналогии с вышеупомянутым приложением отвечает за фото. Перед тем как сделать фотографию или же загрузить изображение из галереи, стоит определиться с параметрами будущей карикатуры. Под параметрами подразумеваются стили, которых здесь три: яркий, цифровой и линейный стили. Пару слов о каждом из стилей. Яркий – это насыщенная цветами карикатура с огромным количеством разнообразных элементов. Цифровой стиль является самым дорогим, но и наиболее качественным, так как здесь прорисована каждая мелочь и художник тратит на создание карикатуры немало времени. Линейный представляет из себя карикатуру, выполненную в черно-белом стиле с небольшой штриховкой в карандаше.

Так же конечная стоимость нарисованного шедевра будет зависеть не только от выбранного вами стиля, но и от количества людей изображенных на нем. Что касается сроков выполнения задачи, то тут есть два варианта: первый – это стандартные сроки, которые составляют порядка 84 часов, второй – это ускоренное рисование за 12 часов, но с увеличением платы за карикатуру чуть ли не в два раза. Кроме того у вас есть возможность добавить красивую надпись на получившуюся карикатуру, что будет означать приятное завершение стараний авторов. Если вы везучий человек по жизни, то у вас есть возможность выиграть бесплатную карикатуру от художника поучаствовав в лотереи, которую можно найти в меню заказов.

Основные особенности Photolamus :

• Простой и понятный интерфейс;
• Быстрота заказа карикатуры прямо с устройства;
• Карикатуры рисуют не только с новых фото, но и с загруженных;
• Несколько стилей рисования на выбор;
• Возможность добавления подписи.

Команда данного сервиса состоит из нескольких художников. Это заметно по работам, которые появляются в новостной ленте. В большинстве случаях шаржи получаются очень даже хорошими, и пользователи оставляют только положительные отзывы, но бывают и крайне неудачные.

Для того, чтобы удивить друга и преподнести ему веселый презент, можно сделать комический образ его фотографии – шарж. Что может быть веселее, чем комичное лицо, расползающееся в глупой, но очень смешной улыбке или преувеличенные в несколько раз черты лица – нос, губы, глаза. Для того, чтобы сделать подобное изображение шаржа онлайн по фото в сети Интернет существую специальные сервисы, которые позволят вам самостоятельно делать карикатуры онлайн совершенно бесплатно.

Cartoon.pho.to/ru – онлайн сервис для создания шаржей и карикатур

Для создания комических изображений в профессиональных фоторедакторах необходимо обладать некоторыми знаниями и навыками, чтобы в итоге получить действительно интересное фото. Такими знаниями владеет далеко не каждый. Создание подобных карикатур – целая наука, без преувеличений, ведь необходимо правильно выбрать черты лица, которые ярче всех выделены на лице. Далее выбрать подходящий эффект для применения, чтобы получить максимально веселое изображение. Но сегодня нет никаких проблем для тех, кто хочет создать шарж онлайн самостоятельно, для этого можно воспользоваться специальным сервисом – Cartoon.pho.to/ru.

Сервис для создание шаржей Cartoon.pho.to

Сайт позволяет не только искажать мимику лица по фото, но и создавать анимационную карикатуру, которая выглядит интереснее. Здесь вы можете сделать из фото прищуривание, подмигивание, удивление и другие подобные мимические варианты анимации изображения. Сервис Cartoon.pho.to обладает массой различных эффектов, таких как мультяшный фильтр, эффект рисование карандашом и т.д. После загрузки фото на сайт, присутствующий на нем персонаж может превратиться в тролля, пришельца, человека-лампочку, жирдяя и прочих комических героев.

Как воспользоваться сервисом Cartoon.pho.to/ru

Photofunia.com/ru – сделать веселое фото онлайн

Фотофания – это сайт, на котором вы можете сделать шарж или просто изображение необычного текста, который вы введете с клавиатуры. Десятки фильтров и сотни графических эффектов позволят вам сделать из вашего фото – шедевр комического жанра. Все, что вам нужно – это загрузить изображение на сайт и применить нужный эффект и через несколько минут вы получите готовый шарж по фотографии.

Для создания такого фото:

Avatar.pho.to – комплекс сервисов по созданию шаржей и аватарок

Этот сервис предоставляет пользователям несколько видов корректировки изображений и добавления различных эффектов. Здесь вы можете создать (лучшие сервисы для создания слайд-шоу) , коллажи, добавление анимированных рамок и частиц. Для того, чтобы сделать веселую картинку можно использовать как одно фото, так и несколько для создания слайд-шоу и анимаций.

Таким образом вы можете сделать веселые шаржи онлайн бесплатно по вашим фото, (ссылка на специализированные сервисы), слайд-шоу в одном сервисе.

Шаржевые портреты до сих пор популярны и являются отличным способом подчеркнуть характерные черты любого человека. Такие картинки принято заказывать у художников, специализирующихся на данном направлении. Но это лишь в случае, когда вы намерены сделать кому-либо запоминающийся подарок. Ну а для создания простых шуточных картинок по фото можно использовать бесплатные онлайн-сервисы.

В интернете существует большое количество сайтов, где вам предлагают заказать шарж по фотографии у профессиональных (и не очень) художников. Но в статье мы рассмотрим отнюдь не такие ресурсы. Нас интересуют веб-сервисы, с помощью которых можно быстро создать карикатуру или шарж, используя загруженный с компьютера снимок.

Способ 1: Cartoon.Pho.to

Бесплатный онлайн-инструмент, позволяющий в пару кликов сделать из портретной фотографии анимированную карикатуру. Можно создавать и статичные картинки с различными пародийными эффектами, включая тот же шарж.

Способ 2: ФотоФания

Популярный ресурс для создания сложных фотоколлажей. Сервис может виртуально поместить ваш портретный снимок в любое место, будь то городской биллборд или газетная страница. Доступен и эффект карикатуры, выполненный в качестве карандашного рисунка.

Способ 3: Wish3Be

Это веб-приложение не просто трансформирует портретный снимок для создания шаржевого эффекта, а позволяет использовать готовые шаблоны карикатур, к которым остается лишь добавить лицо нужного человека. В Wish3Be можно полноценно работать со слоями и комбинировать доступные графические элементы, такие как волосы, тела, рамки, фоны и т.п. Также поддерживается наложение текста на картинку.

Читайте также…

Шарж в стиле Love is… в фотошопе

Как сделать шарж в стиле love is..? Вы знаете, я и не предполагал что у людей есть интерес к данной теме, но на своем, скромном ютуб канале обнаружил прилично количество просмотров по поводу портретов Love is… Я решил записать подробное видео, в котором рассказал о своем подходе к изготовлению Love is… портретов, а в частности Шаржа в стиле Love is. Шаржи Love is… я увидел в одной из портретных студий и мне это показалось интересным.

В конкретно данном ролике я постарался использовать технологии фотомонтажа для получения результата ( хотя предпочитаю рисованную стилистику) чтобы помочь начинающим специалистам. Технология достаточно простая: 1) Собираем композицию из разных фотографий и их фрагментов 2) Кистями и фильтрами приводим картинку в божеский вид 3) Делаем цветокоррекцию и дизайн макета в стиле Love is…

Шарж Love is…Шарж Love is…

Видео пришлось сократить до 10 минут и кратко прокомментировать происходящее на экране. Приятного просмотра:

Happy

0 0 %

Sad

0 0 %

Excited

0 0 %

Sleepy

0 0 %

Angry

0 0 %

Surprise

0 0 %

Как создать простой мультяшный эффект в Photoshop

Вы когда-нибудь хотели создать красочный и интересный мультяшный эффект в Photoshop? Узнайте, как это сделать, в нашем последнем руководстве на Youtube! Это простое видео-пошаговое руководство с простыми пошаговыми инструкциями, чтобы вы могли изучить несколько интересных приемов создания эффекта мультфильма.

Если у вас есть вопросы, оставьте комментарий к видео или внизу, и мы сделаем все возможное, чтобы помочь.

Посмотреть полный учебник

Стенограмма видео:

Привет всем, это Мейсон из FilterGrade.

Сегодня я покажу вам, как создать мультяшный эффект в Photoshop. Это отлично работает с портретами и в целом дает забавный эффект.

Шаг 1

Сначала перенесите ваше изображение в Photoshop. Затем продублируйте слой и назовите его Primary.

Шаг 2

Выделив этот слой, перейдите в Filter> Blur> Smart Blur и установите ползунки примерно на 20 для радиуса и 30 для порога. Вы можете изменить эти значения, чтобы добиться хорошей плавности.Этот эффект сглаживает текстуры кожи, что может быть необходимо.

Шаг 3

Затем щелкните «Фильтр»> «Галерея фильтров» и перейдите в папку «Художественные». Выберите «Края плаката», затем введите 10 для толщины кромки, 10 для интенсивности кромки и 2 для поляризации. Однако отрегулируйте интенсивность краев по своему вкусу. В моем случае я значительно отказался от этого, потому что в противном случае он собирал много толстых линий. Щелкните ОК.

Шаг 4

Затем щелкните Изображение> Коррекция> Порог.Установка порогового значения около 50 должна помочь. Это создаст эффект черно-белого контура.

Шаг 5

Затем перейдите в Фильтр> Стилизация> Масляная краска. Введите 5 для стилизации, 2 для чистоты, а все остальное оставьте по умолчанию. Затем нажмите ОК.

Шаг 6

Теперь сделайте еще одну копию исходного слоя и назовите его Color. Скройте основной слой и выберите цветовой слой. Перейдите в Filter> Filter Galley и откройте папку Artistic.Снова выберите Кромки плаката, но на этот раз мы введем другие значения. 0 толщины кромки, 0 интенсивности кромки и 2 для постеризации. Затем нажмите ОК.

Шаг 7

Затем нажмите «Изображение»> «Коррекция»> «Уровни», затем отрегулируйте ползунок вывода теней немного вправо, чтобы уменьшить контраст. Затем нажмите ОК.

Шаг 8

Теперь перейдите в Image> Adjustments> Hue / Saturation. Введите 40 для насыщенности и оставьте все остальное по умолчанию.Затем нажмите ОК.

Шаг 9

Теперь смягчим цвета. Перейдите в Фильтр> Стилизация> Картина маслом. Установите стилизацию на 5 и чистоту на 7. Оставьте все остальное по умолчанию, затем нажмите OK.

Шаг 10

Теперь снова сделайте основной слой видимым и измените его режим наложения на Multiply. Затем добавьте корректирующий слой «Уровни» и немного переместите ползунки тени и подсветки, чтобы выделить цвета.

Теперь у вас должен получиться красивый мультяшный портрет! Некоторые элементы фотографий могут плохо отображаться в мультяшном стиле, поэтому измените настройки или отредактируйте части исходной фотографии, чтобы получить желаемый результат.

Читать дальше: Как создать матовый эффект в Photoshop

Больше вдохновения!

Как создать простой мультяшный эффект в Photoshop за считанные минуты

С фотографией и небольшим количеством магии Photoshop даже люди с ограниченными художественными возможностями могут создать мультфильм. Есть несколько десятков различных способов создать эффект мультфильма Photoshop, каждый из которых имеет свой уникальный вид. Но многие из них представляют собой интенсивные 25-этапные процессы, которые заставляют вас часами сидеть за компьютером с файлом с двумя дюжинами различных слоев.Итак, мы решили создать мультяшный эффект Photoshop, который работает как для людей с художественными недостатками, так и для людей с ограниченными возможностями, за десять шагов или меньше.

Используя два слоя, фильтр Photoshop и некоторые настройки размытия и цвета, вы можете создать мультяшную фотографию с яркими цветами и темными линиями эскиза. Этот учебник лучше всего работает с объектом на простом фоне — если вы хотите преобразовать фотографию с загруженным фоном, вы можете сначала удалить фон. (Вы можете следовать руководству, загрузив здесь тот же образец изображения.)

1. Перейдите в 8-битный режим RGB.

Некоторые инструменты Photoshop, используемые для создания эффекта мультфильма, работают только с изображениями, которые являются 8-битными RGB — и когда вы пытаетесь сделать фотографию похожей на рисунок, вам в любом случае не нужны все эти дополнительные цвета. Перейдите в Image> Mode и отметьте RGB и 8-бит. Если оба флажка уже отмечены, вам не нужно ничего делать, прежде чем перейти к следующему шагу.

2. Дублируйте фон.

Чтобы создать эффект, вам понадобится один слой для эскизных меток и один слой для цветов.Выделив фоновый слой, нажмите Ctrl или Command-J, чтобы продублировать фоновый слой. Теперь у вас должно быть два одинаковых слоя в файле. При желании вы можете создать третий слой, чтобы сохранить исходное изображение на его собственном слое, но это не обязательно — просто обязательно используйте команду «Сохранить как», чтобы не перезаписывать исходный файл.

3. Примените размытие поверхности.

Выберите нижний слой (или средний слой, если вы решили оставить исходное изображение нетронутым на его собственном слое).Это ваш слой, который раскрасит мультфильм, но нам не нужны все детали и поры кожи, потому что мультфильмы не так детализированы. Щелкните значок глаза на верхнем слое, чтобы скрыть верхний слой и увидеть свою работу над цветным слоем.

В меню выберите «Фильтр»> «Размытие»> «Размытие поверхности». Размытие поверхности все размывает, но цвета не растекаются на других участках фотографии. Во всплывающем окне поверните радиус до 100 и нажмите ОК, чтобы получить красиво размытый цветной слой.

4. На верхнем слое примените фильтр штампа.

Затем мы добавим эскизы к рисунку. Выберите верхний слой и щелкните глаз, чтобы отобразить слой. На панели инструментов слева внизу выберите черный для переднего плана (верхний цвет) и белый для фона (нижний цвет).

Затем перейдите в «Фильтр»> «Галерея фильтров» (если этот параметр неактивен, вероятно, вы не находитесь в 8-битном режиме). В категории «Эскиз» выберите эффект «Штамп». Отрегулируйте ползунок «Баланс светлого / темного» так, чтобы области изображения, которые должны быть черными, были черными — обычно для этого ползунка хорошо подходит значение средней точки.Отрегулируйте ползунок плавности так, чтобы объект был хорошо очерчен — обычно лучше всего подходит низкое значение. Нажмите ОК, чтобы применить эффект к слою.

5. Измените режим наложения на умножение.

На панели «Слои» измените режим наложения верхнего слоя фильтра штампа на «Умножение». (По умолчанию режим наложения — это раскрывающееся меню по умолчанию, которое начинается со слова «нормальный».) Теперь ваша работа должна начать выглядеть как мультфильм.

6. Очистить слой штампа белой кистью.

Иногда слой штампа добавляет к мультфильму слишком много эскизов.На слое штампа с помощью белой кисти закрасьте любые следы кисти, которые вам не нужны в мультфильме. В образце изображения я использовал белую кисть, чтобы убрать некоторые лишние следы эскиза на шляпе и коже.

7. Поднимите яркость и насыщенность.

Мультфильмы редко бывают реалистичными. Нажмите на цветной слой, затем перейдите в Adjustments> Vibrance. Перемещайте ползунки, чтобы усилить яркость и насыщенность, пока не будете довольны мультяшными цветами.

Когда вы закончите рисовать, обязательно используйте опцию «Сохранить как», чтобы не писать поверх исходной фотографии.Сохраните PSD, чтобы сохранить всю свою работу, чтобы вы могли вернуться и внести изменения позже, или выберите JPEG, чтобы создать сжатую версию для публикации в социальных сетях.

Рекомендации редакции

Как создать анимированный GIF в Photoshop [Урок]

Как сделать GIF

1. Загрузите изображения в Photoshop.
2. Откройте окно временной шкалы.
3. В окне временной шкалы нажмите «Создать анимацию кадра».«
4. Создайте новый слой для каждого нового кадра.
5. Откройте тот же значок меню справа и выберите «Создать кадры из слоев».
6. Под каждым кадром выберите, как долго он должен отображаться до перехода к следующему кадру.
7. В нижней части панели инструментов выберите, сколько раз вы хотите повторять цикл.
8. Просмотрите свой GIF, нажав значок воспроизведения.
9. Сохраните и экспортируйте свой GIF.

Если вы вообще какое-то время проводили в Интернете, вы, вероятно, сталкивались с анимированным GIF-файлом.Это файл изображения, который позволяет отображать анимированные изображения, из-за чего создается впечатление, что изображение движется. Думайте о них как о гибридном изображении и видео.

Почему GIF-файлы — отличное дополнение к вашему маркетингу? Их легко потреблять, они предоставляют новый способ привлечь внимание зрителей и могут оказать серьезное эмоциональное воздействие. А поскольку контент, который заставляет нас чувствовать что-то, побуждает делиться, с этими крошечными анимациями стоит поэкспериментировать.

Самое лучшее в GIF-файлах — это то, что их не так уж сложно сделать.Если у вас есть доступ к Photoshop и несколько свободных минут, вы можете мгновенно создать анимированный GIF.

В следующем руководстве по созданию анимированных GIF-файлов я использую версию Photoshop Creative Cloud 2015, но в других версиях действия должны быть аналогичными.

Как создать анимированный GIF в Photoshop

Вот пример анимированного GIF, который вы можете создать с помощью этого урока:

Хорошо, приступим.

Шаг 1. Загрузите изображения в Photoshop.

Если у вас уже есть изображения …

Соберите нужные изображения в отдельной папке. Чтобы загрузить их в Photoshop, щелкните Файл > Сценарии > Загрузить файлы в стек.

Затем выберите Обзор, и выберите, какие файлы вы хотите использовать в своем GIF. Затем нажмите ОК.

Photoshop создаст отдельный слой для каждого выбранного изображения. Как только вы это сделаете, переходите ко второму шагу.

Если у вас еще нет созданной серии изображений …

Создайте каждый кадр анимированного GIF как отдельный слой Photoshop. Чтобы добавить новый слой, выберите Layer > New > Layer.

Обязательно назовите свои слои, чтобы вы могли легко отслеживать их при создании GIF. Чтобы назвать слой, перейдите на панель Layer в правом нижнем углу экрана, дважды щелкните имя слоя по умолчанию и введите имя, которое хотите изменить.Нажмите Введите , когда закончите.

Когда у вас есть слои и вы назвали их все, вы готовы ко второму шагу.

Pro Совет: Если вы хотите объединить слои так, чтобы они отображались в одном кадре в вашем GIF, включите видимость для слоев, которые вы хотите объединить (щелкнув «глаз» слева от имени каждого слоя, чтобы только глаза для слоев, которые вы хотите объединить, открыты). Затем нажмите Shift + Command + Option + E (Mac) или Shift + Ctrl + Alt + E (Windows). Photoshop создаст новый слой, содержащий объединенный контент, который вы также должны переименовать.

Шаг 2: Откройте окно временной шкалы.

Чтобы открыть временную шкалу, перейдите в верхнюю навигацию, выберите «Окно »> «Временная шкала ». Временная шкала позволит вам включать и выключать разные слои на разные периоды времени, тем самым превращая ваше статическое изображение в GIF.

Окно временной шкалы появится внизу экрана. Вот как это выглядит:

Шаг 3: В окне временной шкалы нажмите «Создать анимацию кадра».«

Если он не выбран автоматически, выберите его из раскрывающегося меню, но затем обязательно щелкните его, иначе параметры покадровой анимации не появятся.

Теперь ваша временная шкала должна выглядеть примерно так:

Шаг 4: Создайте новый слой для каждого нового кадра.

Для этого сначала выберите все ваши слои, перейдя в верхнее меню навигации и выбрав Select > All Layers.

Затем щелкните значок меню справа от экрана временной шкалы.

В появившемся раскрывающемся меню выберите Создать новый слой для каждого нового кадра.

Шаг 5: Откройте тот же значок меню справа и выберите «Создать кадры из слоев».

Это сделает каждый слой рамкой вашего GIF.

Шаг 6: Под каждым кадром выберите, как долго он должен отображаться до перехода к следующему кадру.

Для этого щелкните время под каждым кадром и выберите, как долго вы хотите, чтобы он отображался.В нашем случае мы выбрали 0,5 секунды на кадр.

Шаг 7: В нижней части панели инструментов выберите, сколько раз вы хотите повторять цикл.

По умолчанию будет указано Once , но вы можете зацикливать его столько раз, сколько захотите, включая Forever. Щелкните Другое , если вы хотите указать произвольное количество повторений.

Шаг 8: Просмотрите свой GIF, нажав значок воспроизведения.

Шаг 9: Сохраните и экспортируйте ваш GIF

Доволен вашим GIF? Сохраните его для использования в Интернете, перейдя на верхнюю панель навигации и щелкнув Файл > Экспорт > Сохранить для Интернета (устаревшая версия)…

Затем выберите тип файла GIF, который вы хотите сохранить, в раскрывающемся списке Preset . Если у вас есть GIF с градиентами, выберите Dithered GIFs , чтобы предотвратить цветовые полосы. Если в вашем изображении много сплошных цветов, вы можете отказаться от дизеринга.

Число рядом с файлом GIF определяет, насколько большие (и насколько точные) цвета GIF будут сравниваться с исходными файлами JPEG или PNG. Согласно Adobe, более высокий процент дизеринга приводит к появлению большего количества цветов и деталей, но при этом увеличивается размер файла.

Нажмите Сохранить внизу, чтобы сохранить файл на свой компьютер. Теперь вы готовы загрузить этот GIF-файл для использования в маркетинге!

Загрузите файл GIF в любое место в сети, куда вы поместите изображение, и он должен воспроизводиться без проблем. Вот как может выглядеть конечный продукт:

Как использовать GIF в маркетинге

1) В социальных сетях.

Pinterest был первым, кто включил анимированные GIF-файлы, за ним последовал Twitter.К лету 2015 года Facebook также поддержал идею GIF. Затем Instagram изменил правила игры, добавив Boomerang, который позволяет пользователям снимать и публиковать собственные GIF-изображения. В любой из этих социальных сетей анимированные GIF-файлы могут стать отличным способом выделиться в многолюдной ленте.

Например, посмотрите, как Product Hunt использовала GIF для продвижения форума на своем веб-сайте:

111 продуктов, которые люди используют каждый день ✨

Добавьте свои любимые 👉 https://t.co/TMub7DKLul pic.twitter.com/QyIaDrPmpn

— Product Hunt (@ProductHunt) 6 июля 2017 г.

2) В письмах.

Анимированные GIF-файлы отображаются в сообщениях электронной почты так же, как и обычные изображения. Так почему бы не украсить свой электронный маркетинг, заменив неподвижные изображения анимированными?

Это может не только помочь привлечь внимание получателей с помощью новизны, но и напрямую повлиять на вашу прибыль. Для некоторых брендов включение анимированного GIF в электронные письма коррелировало с увеличением дохода на 109%. Использование бесплатного программного обеспечения для электронного маркетинга HubSpot — простой способ добиться такого роста на вашем собственном сайте.

Используйте GIF-файлы, демонстрируя продукты, делая объявления о мероприятиях или иным образом увлекая читателей. Посмотрите гифку из магазина женской одежды Ann Taylor LOFT, представленную ниже: Они сделали подарок таким, как будто он трясет, чтобы создать интригу и побудить получателей щелкнуть мышью, чтобы «развернуть» свой подарок.

Источник: Litmus

3) В сообщениях в блогах.

Ваше сообщение в блоге не должно быть посвящено анимированным GIF-файлам или структурировано как список в стиле BuzzFeed, чтобы включать GIF-файлы — хотя нам время от времени нравится хорошая доза глупых GIF-файлов со списками.

Например, вот простой анимированный GIF, созданный другим маркетологом Джинни Минео, чтобы объяснить определение призыва к действию для сообщения в блоге:

И, наконец, один из наших старых фаворитов: анимированный GIF из поста о рецептах офисной кухни.

Как вы будете использовать GIF в своем маркетинге? Делитесь с нами в комментариях.

Примечание редактора: этот пост был первоначально опубликован в сентябре 2013 года и был обновлен для обеспечения свежести, точности и полноты.

Как создать персонажа из мультфильма: 90 уроков — Bashooka

Дизайн персонажей из мультфильмов действительно интересен. Сегодня у нас есть множество мощных программ для графического дизайна, таких как Photoshop, Illustrator и Corel Draw, которые помогают графическим дизайнерам создавать персонажей мультфильмов.

Неограниченное количество загрузок: 600 000+ шаблонов для печати и материалов для дизайна Объявление

Скачать сейчас

Благодаря передовым технологиям дизайнеры теперь могут сначала рисовать персонажей мультфильмов на бумаге, а затем использовать программное обеспечение для их преобразования и редактирования на ПК.Если вы используете Photoshop или Illustrator, то они достаточно мощные, чтобы создать мультяшного персонажа. Но если вы не хотите за них платить, вы все равно можете воспользоваться множеством бесплатных альтернатив Photoshop.

Сегодня мы рассмотрим 90 руководств по дизайну персонажей мультфильмов, в которых вы сможете научиться от базовых до продвинутых навыков создания и редактирования персонажей мультфильмов. Надеемся, вам понравится их читать.

Вы можете научиться делать простой галстук-бабочку и несколько музыкальных нот.Это довольно большой урок, охватывающий множество техник и эффектов. Попробуйте и дайте мне знать, что вы думаете.

Следуйте этому пошаговому руководству по дизайну, чтобы создать простой векторный механический персонаж в Illustrator. Мы создадим базовую форму персонажа, используя простые формы, а затем постепенно создадим детали с помощью ряда линий. Чтобы закончить персонаж, мы заполним его цветом, а затем добавим несколько штрихов затенения и выделения.

Это очень длинный урок, с его помощью вы можете создать любого персонажа в Illustrator.Вы можете внести соответствующие изменения.

Этот учебник направлен на то, чтобы перейти от альбома для рисования к экрану; «Толстый кот», нарисованный биро, переведенный в аккуратную векторную карикатуру. Рекомендуется знание Adobe Illustrator на среднем уровне. Давайте посмотрим, как создать дерзкую иллюстрацию кошки — от первоначальной концепции до совершенства векторной графики.

Одна из самых популярных статей здесь, в Blog.SpoonGraphics — это как создать векторный мультипликационный персонаж из нарисованного от руки эскиза, учебник Adobe Illustrator, охватывающий процесс создания Captain Blackspoon.Используя аналогичные методы, следуйте этому руководству, чтобы создать свой собственный векторный персонаж; Рыба Фредди.

Задача заключалась в том, чтобы создать персонажа-монстра, который мог бы стать частью бренда Are My Sites Up. В процессе я нашел время, чтобы задокументировать каждый этап проекта, чтобы представить The Making of Abe, талисман Are My Sites Up. .

В этом уроке я покажу вам, как создать красивую мультяшную сцену в Photoshop. В нашей сцене будет 2 персонажа: милый зверь и злая игрушка.
Для этого изображения вам понадобится только 1 начальное изображение и программа Photoshop. Это более сложное руководство, поэтому требуются базовые знания Photoshop.

Думаю, поскольку последние темы основаны на векторных иллюстрациях и симпатичных персонажах, пришло время для еще одного урока по персонажам в Illustrator. В предыдущих версиях были созданы Captain BlackSpoon и Freddy the Fish, которые казались довольно популярными, не говоря уже о быстрой и простой серии про монстров. На этот раз следуйте этому пошаговому руководству Adobe Illustrator по созданию милого маленького векторного персонажа-монстра, начиная с быстрого наброска карандашом на бумаге.

Теперь я знаю, что знаю, о чем вы думаете, вы говорите себе: «Герой, это веб-сайт с обучающими материалами по Photoshop, а теперь вы говорите об Illustrator!» Что ж, это все правда, и я прошу прощения … но, как дизайнер, много раз, когда в игру вступает более одной программы, и этот процесс является одним из них. Подбодрите дружище, я обещаю, что не буду делать такие вещи очень часто.

В этом месяце я настроен на иллюстрацию персонажа-монстра. После создания Frankenspoon я подумал, что было бы здорово создать серию мини-уроков о том, как создать набор простых персонажей-монстров.Надеюсь, новичкам в Illustrator будет достаточно легко следовать им, в основном с использованием основных инструментов и форм.

В следующем простом уроке я покажу вам, как создать значок с изображением милого медведя панды из эллипсов (ну, на самом деле есть один прямоугольник для фона). Самое замечательное в этом руководстве то, что вы можете легко применить методы к другим значкам, иллюстрациям, логотипам или другим проектам.

В Illustrator очень легко создавать забавных персонажей с помощью простых форм и панели «Обработка контуров».В следующем уроке я объясню, как создать счастливого осьминога. Вы можете использовать эти техники и элементы для создания любого персонажа, которого захотите!

Я был вдохновлен его учебником-иллюстратором о создании симпатичного векторного монстра, поэтому я решил сделать небольшой урок, и в этом уроке мы сделаем синий персонаж в Illustraion. Сам я даже не знаю, кто он, так что назовем его просто Ранран. В этом уроке я использую фотошоп. Вам понадобится карандаш и бумага, потому что мы начнем с наброска.

Последний персонаж мультфильма-монстра в мини-сериале; мой любимый — Зеленое слизистое чудовище! Опять же, руководство, которое, надеюсь, будет достаточно простым для освоения новичками Illustrator, в основном с использованием основных инструментов и форм.

Сначала с помощью пера и бумаги создается дизайн персонажа, который затем сканируется в компьютер для использования в качестве основы для трассировки в Adobe Illustrator. Конечный результат — красочный мультяшный персонаж в векторном формате!

Традиционные японские картины легко узнаваемы; их стиль, композиция и цвета совершенно нереальны.Тем более предметом. Японцы рисовали и иллюстрировали карпа кои на протяжении веков, и они знакомы людям во всем мире. В этом руководстве опытный пользователь Adobe Illustrator познакомится с методами и процессами, необходимыми для имитации того, что усовершенствовали японцы.

В этом уроке мы научимся рисовать улитку с помощью таких инструментов, как Pen Tool (P), Selection Tool (V), Direct Selection Tool (A), Ellipse Tool и Gradient Tool (G).Некоторые формы будут созданы с помощью панели Pathfinder. Это произведение создал мой ученик Артур Чочаев.

В этом уроке вы создадите персонажа в Illustrator, а затем перенесете его во Flash для анимации. Мы рассмотрим некоторые способы настройки изображения в Illustrator, чтобы упростить анимацию после того, как оно будет выполнено во Flash.

Выполните следующие действия в Adobe Illustrator, чтобы создать своего собственного милого нечеткого персонажа-монстра. Для начала мы будем работать с основными формами, а затем использовать различные градиенты, чтобы добавить глубины.Затем мы можем закончить его некоторыми подробными эффектами меха, чтобы действительно улучшить дизайн с экрана.

Теперь примените инструмент Pen Tool к новому слою, чтобы изобразить правильные контуры. Выберите из следующей таблицы подходящие настройки для инструмента.

Рисование персонажей мультфильмов охватывает множество техник и стилей, от одноцветных персонажей до многослойных красочных. В этом уроке я расскажу о необходимых шагах для создания цветного многоцветного мультяшного персонажа, включающего тени.Я использовал Adobe CS3, планшет Wacom, рукописный рисунок и сканер. Когда ваши инструменты готовы, приступим к делу!

Из этого туториала Вы узнаете, как нарисовать любимого персонажа Симпсонов, Гомера Симпсона, с нуля. Наш проект рисования будет включать в себя рисование контура персонажа, нанесение штрихов на эти контуры, а затем использование различных инструментов выделения для раскрашивания кожи и одежды Гомера. Затем Wel завершит его, добавив тени и блики, чтобы он выглядел как на изображении ниже.

Здравствуйте, коллеги-векторные художники! Я карикатурист / иллюстратор, специализирующийся на векторных мультфильмах в стиле ретро. Вы можете найти больше моих работ и книг на моем веб-сайте. В этом уроке я покажу вам, как я использую Adobe Illustrator для создания векторных мультфильмов.

В этом руководстве рассматривается процесс создания фантастической иллюстрации кинозвезды с помощью Illustrator CS3. В этом руководстве используется Live Paint, поэтому вам понадобится CS2 или более поздняя версия. Если вам нужен альтернативный метод для устаревшей версии Illustrator, загрузите мой учебник «Создание комиксов с помощью Illustrator», который включает инструкции для этого.

Illustrator отлично подходит для создания чистых и точных иллюстраций, но иногда вам не нужны чистые и точные. Есть много иллюстраций, которые требуют отрисовки или рисования от руки. Создавать эти эффекты относительно легко с помощью Live Trace, Live Paint, кистей Illustrator и возможности создавать собственные кисти.

В этом руководстве мы рассмотрим этапы создания комикса с помощью инструмента «Перо» в Illustrator, пользовательских кистей и функций маскирования.Это забавное руководство, в котором рассказывается о процессе, который я использую, а также демонстрируется написанный мной комикс под названием «Брэды».

В этом уроке вы выполните простые шаги по созданию красивых обоев из фильма «Железный человек» в Photoshop. Мы будем использовать простые формы, стили слоев и градиенты Photoshop, чтобы создать этот постер к фильму. Давайте начнем!

Сначала мы нарисуем персонажа. Возьмите карандаши и повеселитесь. Попробуйте воспроизвести на бумаге того персонажа, которого вы себе представляли, и начните делать наброски.

В этом уроке я покажу вам шаги, которые я делаю при создании мультфильма в стиле пин-ап. Я начну с эскизов и перейду к окончательному изображению. Попутно я поделюсь с вами своими приемами и мыслительным процессом, когда дело доходит до создания оригинального изображения с помощью Photoshop. Давайте начнем!

Создание персонажа — это личное дело каждого. Любой может рисовать стикеры и лоскутные персонажи, но, вооружившись знаниями о дизайне персонажей, вы можете вдохнуть жизнь в любой дизайн.Персонажи могут быть созданы в любом приложении — от 2D-пикселей до 3D-моделей — но векторные изображения занимают особое место в сознании любого творца. А векторные символы могут легко переходить с экрана на экранную печать. В этом уроке Бен-иллюстратор раскрывает процесс, через который он проходит, чтобы создать одного из своих знаменитых персонажей — и он создал специального персонажа только для читателей Digital Arts.

Вы узнаете, как управлять векторными контурами для создания плавных углов и просматривать необходимые этапы для завершения работы в Adobe Illustrator.В этом руководстве показаны этапы перехода от эскиза к вектору, включая настройку цвета, глубины и композиции. Изучив эти базовые навыки, вы сможете создавать идеальных персонажей, масштабируемых до любого размера, а затем улучшать их с помощью последних штрихов в Photoshop, чтобы добиться действительно привлекательной работы.

Создание анимации персонажей After Effects намного проще, если вы заранее подготовите свою основную фигуру в Illustrator, считает дизайнер движения Пит МакЭвой.Плоские векторные персонажи в анимационных проектах — это не только удел Adobe Flash. After Effects может участвовать в действии благодаря тесным связям с Illustrator, и это дает вам гораздо больше контроля над вашим проектом движения. Тем не менее, вместо того, чтобы работать над статическим персонажем и вставлять его в проект After Effects, вы можете с небольшим планированием и предусмотрительностью использовать Illustrator для создания векторной марионетки, готовой для фальсифицированной анимации.

Нарисуйте сюрреалистичную девушку. В этом уроке вы узнаете, как нарисовать сюрреалистичную девушку.

В этом уроке мы узнаем, как получить гладкий блестящий вид аниме. Мы начнем с простого контура персонажа и построим правильную иерархию основных цветов, тонов и бликов. Кроме того, мы узнаем, как работать с этим «методом» для более поздних проектов. В случае, если клиент или режиссер потребуют изменений, будет легко заменить цвета для определенной части персонажа без повторной перерисовки всех тонов и бликов. ! Вы собираетесь изучить одну из многих техник аниме-индустрии.Давайте начнем!

Как создать векторную иллюстрацию от эскиза до конца в Adobe Illustrator в соответствии с требованиями веб-сайтов микростоков. Как очистить файл Adobe Illustrator перед сохранением в формате EPS. Как найти и закрыть все открытые пути. Как правильно сохранять файлы в формате EPS и JPEG для продажи на микро-складе.

В этом уроке я покажу вам, как создать мультяшного зомби в Illustrator. Начав с создания свежего трупа, мы затем «вытащим» его, используя ряд приемов.Давайте «разорвем» это на части!

Может быть довольно сложно освоить Adobe Illustrator, но если вы сделаете шаг назад и сконцентрируетесь на основах, появится ряд вариантов для создания великолепно выглядящих изображений. В этом уроке мы рассмотрим создание группы классных векторных персонажей ниндзя, используя только основные формы и множество простых инструментов, что сделает его хорошим началом для начинающих Illustrator.

Из этого туториала Вы узнаете, как нарисовать аниме Куросаки Ичиго из популярного аниме «Блич».Единственная программа, используемая в этом руководстве, — это Adobe Photoshop 7. Для выполнения этого руководства можно использовать любую другую версию Adobe Photoshop или любую другую аналогичную программу для редактирования изображений, имеющую аналогичные функции. От вас требуется иметь базовые знания о том, как рисовать простые формы и использовать основные инструменты Photoshop.

Недавно мы добавили на наш веб-сайт несколько забавных силуэтов в мультяшном стиле, поэтому в этом уроке я проведу вас через процесс рисования этих милашек.Концепция основана на тенденции эмо, и я проведу вас через все этапы от эскиза до полноцветного вектора. Я использую Illustrator CS3, ручку, бумагу, сканер и планшет Wacom.

Используя некоторые основные формы, эффекты и градиенты, я покажу вам, как создать талисман Twitter для вашего блога или веб-сайта. Twitter — популярный бесплатный веб-сервис для социальных сетей и микроблогов. Вы также можете следить за Вектипсом, Шоном Ходжем или Коллисом Таидом в Twitter!

Возможность пофантазировать и создать крутого персонажа или картинку — это одно, но Adobe Flash позволяет вывести вашу работу на совершенно новый уровень.Создание анимации — простой, хотя и довольно трудоемкий процесс, и вы даже можете сделать свое изображение интерактивным, добавив кнопки и другие элементы. Как показывает Алексис Уэст в этом уроке, с помощью Flash и немного творческого мышления возможности действительно безграничны.

В этом уроке Adobe Illustrator я покажу вам, как создать симпатичного кролика. В этом уроке используются простые формы и градиенты, которые легко применить к иллюстрациям других персонажей. Самое замечательное в его уроке то, что вам не нужно быть прекрасным художником, чтобы его создать! Прочтите публикацию Криса Спунера «70 милых и дерзких векторных персонажей-животных», чтобы узнать больше о персонажах.

Изначально этот персонаж был создан для сайта Envato, который не стал популярным, и рисунок не использовался, поэтому я немного переработал его, чтобы он стал персонажем Vectortuts +. Давайте посмотрим, как создать талисман для этого веб-сайта, и попутно узнаем множество советов!

Из этого туториала Вы узнаете, как создать персонажа Bucket ‘o’ Thought и добавить динамический фоновый эффект. Этот процесс можно применить к любому векторизуемому эскизу. Это требует определенных знаний и навыков работы с инструментом «Перо», но дает вам полный контроль над своей линией.В этом уроке я буду постоянно обращаться к клавишам быстрого доступа к инструментам, изучать их людей, это значительно упрощает работу!

Как создать иллюстрированный мультяшный эффект из фотографии в Adobe Photoshop

Для рисования реалистичных персонажей и портретов требуются определенные навыки, но вы можете воспользоваться быстрым способом, обработав фотографию с помощью различных фильтров в Photoshop, чтобы придать ей иллюстрированный эффект, похожий на мультяшный.В сегодняшнем уроке я покажу вам коктейль настроек, которые автоматически имитируют контуры, цвета и оттенки цифрового изображения, без необходимости обводить, раскрашивать или рисовать вручную.

Неограниченное количество скачиваний более 2000000 кистей, шрифтов, графики и шаблонов дизайна Объявление

Этот эффект можно применить к любому изображению, чтобы преобразовать реальную фотографию в иллюстрированный мультфильм. Все используемые фильтры Photoshop играют важную роль в сглаживании деталей, выделении краев и создании красочных эффектов затенения для достижения смелого художественного стиля.

Я буду использовать эту фотографию «Красивая женщина» Дэниела Даша на Shutterstock в качестве примера для этого урока, но эффект будет работать с любым изображением. Прежде чем вносить какие-либо изменения, преобразуйте изображение в смарт-объект, чтобы все изменения применялись неразрушающим образом.

Чтобы последующие фильтры определяли края объекта, сначала необходимо осветлить. Перейдите в Image> Adjustments> Shadows / Highlights и увеличьте значение теней примерно до 35%, чтобы осветлить самые темные области.

Фильтр Oil Paint — отличный инструмент для сглаживания деталей. Примените его в меню «Фильтр»> «Стилизация»> «Масляная краска», затем установите для параметров значение «Стилизация 2,0», «Максимальная чистота» — 10, «Масштаб 0» и «Детализация щетины», затем — без эффектов освещения.

Перейдите в меню «Фильтр», затем выберите «Галерея фильтров». Найдите эффект «Края плаката» в категории «Художественный» и установите значения 0 «Толщина кромки», 1 «Интенсивность кромки» и 6 «Постеризация». Этот фильтр добавляет темные контуры, похожие на линии эскиза.

К сожалению, фильтр «Края плаката» также выявляет некоторую неприятную текстуру в детализированных областях фотографии, поэтому мы добавим пару фильтров, чтобы исправить их.

Выберите «Фильтр»> «Шум»> «Уменьшить шум». Установите Strength на максимум 10, а все остальные настройки равны нулю.

Побочный эффект шумоподавления — слишком сильное размытие всей картинки. Перейдите в Filter> Sharpen> Unsharp Mask, чтобы вернуть детали.Используйте настройки 70% и радиус 4 пикселя.

Быстрое добавление Filter> Blur> Smart Blur со значениями 4px Radius, 25 Threshold при низком качестве помогает немного сгладить результат.

В качестве последнего штриха, чтобы придать эффекту оттенок ячеек, как в иллюстрациях комиксов, снова откройте меню «Галерея фильтров». Выберите Cutout, затем установите Edge Simplicity на 4 и Edge Fidelity на 2. Прокрутите параметр Number of Levels, чтобы найти хороший массив форм, сформированных из теней изображения.Примерно 4-5 уровней часто дают наилучшие результаты.

Дважды щелкните маленький значок рядом с последним смарт-фильтром «Галерея фильтров» на панели «Слои», чтобы изменить его параметры наложения. Установите режим «Мягкий свет», чтобы цвета взаимодействовали друг с другом.

Уменьшите значение Непрозрачности до 50-70%, чтобы уменьшить яркость цветов.

Конечный результат — эффект мультяшной иллюстрации с жирными контурами, яркими цветами и определенным оттенком, созданный с помощью набора фильтров Photoshop.Теперь этот эффект был применен к смарт-объекту, исходная фотография может быть обновлена, чтобы тот же эффект мгновенно применялся к любому изображению.

Получить доступ к этой загрузке

Как создать мультяшный эффект из вашей фотографии с помощью Photoshop. — Искусство, графика и видео

Как создать мультяшный эффект из вашей фотографии с помощью Photoshop. автор: HackyP: 11:59 утра On 7 сентября , 2015
[img] http: // 4.bp./-6tBkxQSSANQ/VaZvgr935qI/AAAAAAAAACg/GOsGgeYnXUM/s640/scr6.PNG [/img] [img] http://2.bp./-qRAudgkx0L4/VaZvGaSbrJAngs/1/AAZvGaSbrJAngs/AAAr/ img] Здравствуйте, вот текстовое руководство о том, как сделать вашу фотографию карикатурой с помощью Photoshop CS6. ПРИМЕЧАНИЕ. Это также можно сделать на CS4. Прежде всего перед началом работы у вас должна быть хотя бы картинка хорошего качества и фотошоп. Шаг 1: Откройте фотографию в Photoshop, затем перейдите к «Слоям» и дважды щелкните по нему. Шаг 2. Создайте новый слой и назовите его «Эскиз». [img] http://3.bp./-dIRkfeoP9iM/VaZvFw1KZLI/AAAAAAAAAB4/AT_Ea8MQfBk/s320/src2.PNG [/ Шаг 3: Нажмите на инструмент «Кисть» или нажмите «B» на клавиатуре, установите размер кисти на 3% и жесткость на 100% Шаг 4: Щелкните на слое «Эскиз», затем нажмите на инструмент «Перо» или нажмите «P» на клавиатуре и возьмите инструмент «Перо», чтобы обвести изображение или объект на изображении. ПРИМЕЧАНИЕ. Использование инструмента «ПЕРО» будет сложно для новых пользователей, у меня была та же проблема, но через некоторое время я к этому привык.. Шаг 5: После того, как вы закончите трассировку, щелкните правой кнопкой мыши и выберите Stroke Path, затем выберите Brush в раскрывающемся списке и нажмите OK. [img] http://4.bp./-iTwa0DfP_c4/VaZvGoe0qbI/AAAAAAAAACA/jx-W9Jemiro/s320/src4.PNG [/ img] ПРИМЕЧАНИЕ. Если вы дойдете до точки, в которой невозможно отследить удерживая ALT, щелкните МАЛЕНЬКУЮ ТОЧКУ. ВНИМАНИЕ: Повторяйте шаг 5 до тех пор, пока изображение и / или / с объектом не будет полностью прорисовано. Шаг 6: Создайте новый слой, назовите его «Цвет», установите режим наложения слоя «Цвет» на Умножение. Шаг 7: Используйте инструмент «Глаз» (нажмите E), чтобы выбрать цвет изображения / объектов, затем нажмите B (Кисть) и установите размер, который, по вашему мнению, достаточно хорош, чтобы добавить заливку. Затем перейдите к слоям и нажмите Цветной слой, затем используйте кисть, чтобы добавить заливку к цветному слою. [img] http://3.bp./-mEcB4oHbzKs/VaZvIgkZjqI/AAAAAAAAACQ/xVLQxdfkd64/s320/src5.PNG [/ img] ПРИМЕЧАНИЕ. Убедитесь, что вы щелкнули по главной фотографии (значок EYE То есть, чтобы отключить его.) Выполняйте шаг 7, пока мультфильм не будет полностью сформирован, сначала он будет выглядеть странно, но продолжайте попытки.. В конце у вас должно быть это — [img] http://3.bp./-KTnlW13gw64/VaZvI6EJzpI/AAAAAAAAACU/BKcteScyD94/s1600/wiz.jpg [/ img] http /0002 Источник: /www.voiceofng.com 8 лайков
Re: Как создать мультяшный эффект из вашей фотографии с помощью Photoshop. автор: Christinie (f): 12:01 pm On Sep 07 , 2015
Хорошо, спасибо. 1 Нравится 1 Поделиться
Re: Как создать мультяшный эффект из вашей фотографии с помощью Photoshop.by HackyP: 12:15 pm On Sep 07 , 2015
1 Like 2 Shares
Re: Как создать мультяшный эффект из вашей фотографии с помощью Photoshop. автор: Ch2z0 (m): 20:02 On сен 07 , 2015
Преши !!! Na u b dis
Re: Как создать мультяшный эффект из вашей фотографии с помощью Photoshop. by HackyP: 20:47 On сен 07 , 2015
Ch2z0 : Преши !!! Na u b dis Вы не видите свою фотографию профиля: v
Re: Как создать мультяшный эффект из вашей фотографии с помощью Photoshop.by bosco9: 9:48 pm On Sep 12 , 2015
Могу ли я использовать Adobe Photoshop?
Re: Как создать мультяшный эффект из вашей фотографии с помощью Photoshop. by HackyP: 11:55 pm On 13 сентября , 2015
bosco9 : Могу ли я использовать Adobe Photoshop? Да CS4 или 6 2 отметки «Нравится»
Re: Как создать мультяшный эффект из вашей фотографии с помощью Photoshop.by bosco9: 3:24 am On 14 сентября , 2015
Re: Как создать мультяшный эффект из вашей фотографии с помощью Photoshop. автор: DerrickM (м): 12:13 pm On Sep 15 , 2015
Прекрасно, я кое-что узнал, спасибо, что поделились. Попробуйте получить цифровую вкладку wacom, она поможет вашему рабочему процессу, с уважением 1 Like
Re: Как создать мультяшный эффект вашей фотографии с помощью Photoshop.by HackyP: 10:22 pm On Sep 17 , 2015
DerrickM : Прекрасно Я кое-что узнал, спасибо, что поделился. Попробуйте получить цифровую вкладку wacom, она поможет вашему рабочему процессу, с уважением Да, я знаю, что на самом деле я программист, а не графический дизайнер: -PI только что научился это делать, ха-ха, вот и все (у)
Re: Как создать мультяшный эффект из вашей фотографии с помощью Photoshop. автор Johnbmc (m): 3:38 pm On Nov 19 , 2015
Пробовал это, но у меня получилось совсем другое.Братья, пожалуйста, дайте мне свой контакт?
Re: Как создать мультяшный эффект вашей фотографии с помощью Photoshop. автор: DerrickM (м): 15:51 27 ноября , 2015
Я практиковался на картинке друга. Надеюсь, что скоро выйдет бета-версия. 3 отметки «Нравится»
Re: Как создать мультяшный эффект из вашей фотографии с помощью Photoshop. by femzysticks (m): 10:08 pm On Nov 27 , 2015
Мои ранние работы 3 лайка
Cartoon Effect Re: Вашей фотографии с помощью Photoshop.by prettytasha (f): 11:25 am On Dec 27 , 2015
2 лайка
Re: Как создать мультяшный эффект из вашей фотографии с помощью Photoshop. от Никто: 11:31 утра 27 декабря , 2015
Мне нравится … Классно и просто, по крайней мере, больше, чем Adobe и Corel.
Re: Как создать мультяшный эффект из вашей фотографии с помощью Photoshop.автор: DerrickM (м): 11:38 утра On 27 декабря , 2015
Не получайте комментариев, братан, пожалуйста, объясните, ура … midassultan : Мне нравится .. • Прохладный и простой, по крайней мере, больше, чем Adobe и Corel.
Re: Как создать мультяшный эффект из вашей фотографии с помощью Photoshop. by Никто: 6:02 pm On Dec 27 , 2015
DerrickM : Не слушайте свой комментарий, бров, пожалуйста, объясните, ура… означал, что это проще, чем большинство других графических приложений Adobe и даже corelDraw
Re: Как создать мультяшный эффект вашей фотографии с помощью Photoshop. by femzysticks (m): 7:59 pm On Dec 27 , 2015
prettytasha : как ты сделал dz Просто играю с фотошопом Отнимает много времени
Re: Как создать мультяшный эффект вашей фотографии с помощью Photoshop.by prettytasha (f): 8:06 pm On Dec 27 , 2015
femzysticks : Просто поиграю с фотошопом Время отнимает 906 с помощью Pen Tool	Re: Как создать мультяшный эффект из вашей фотографии с помощью Photoshop. by femzysticks (m): 20:10 27 декабря , 2015
prettytasha : это с ручкой Люди используют перо Но я использую кисть
Re: Как создать мультяшный эффект вашей фотографии с помощью Photoshop.by prettytasha (f): 20:19 27 декабря , 2015
femzysticks : Люди используют перо Но я использую кисть кисть? Точность слишком высока … не могли бы вы просто бросить краткий учебник
Re: Как создать мультяшный эффект вашей фотографии с помощью Photoshop. by femzysticks (m): 20:24 27 декабря , 2015
prettytasha : кисть? Точность слишком точная…могу ли я просто бросить краткое руководство Дай мне попробовать Это требует времени, терпения, … Вы увеличиваете изображение до тех пор, пока не найдете пиксели Используйте очень маленькую кисть (скажем, размер 2 или 3). ) NB: используйте высококачественные изображения для получения лучших результатов Поместите новый слой на изображение и аккуратно обведите его Я не знаю ваших сил в Photoshop, поэтому я не знаю, насколько детально мне нужно идти PM me tho
Re: Как создать мультяшный эффект из вашей фотографии с помощью Photoshop.by prettytasha (f): 8:55 pm On Dec 27 , 2015
femzysticks : Позвольте мне попробовать Это требует времени, терпения, … Вы увеличиваете картинку пока вы не найдете пиксели Используйте очень маленькую кисть (скажем, размер 2 или 3) NB: используйте высококачественные изображения для лучших результатов Поместите новый слой на изображение и аккуратно обведите его Я не знаю ваша сила в фотошопе, поэтому я не знаю, насколько подробно мне нужно идти PM me tho Я довольно хорош.. так продолжай?
Re: Как создать мультяшный эффект из вашей фотографии с помощью Photoshop. by femzysticks (m): 9:15 pm On Dec 27 , 2015
prettytasha : Я довольно хорош. .так продолжай? Вы используете несколько слоев Для меня я использую один слой для каждой задачи Для проекта только лица у меня есть — слой контура — слой цвета лица — слой глаз — слой рта — слой волос Потому что все они требуют разного подхода Ваш контур (обычно черный) дает вам «рамку» Со всеми указанными частями тела (без волос) После контура я полностью закрашиваю лицо с помощью кисти с желаемым цветом После чего я использую ластик, чтобы очистить органы, которые нуждаются в очистке (глаза, рот, брови и все такое)…) Используя инструмент выделения, я выделяю органы, которым требуется другой цвет, и применяю соответствующие цвета. После всего удовольствия я немного тонирую кожу Чтобы подчеркнуть оригинальность 5 Нравится
Re: Как создать мультяшный эффект вашей фотографии с помощью Photoshop. автор femzysticks (m): 9:23 pm On Dec 27 , 2015
Еще одна ранняя работа
Re: Как создать мультяшный эффект из вашей фотографии с помощью Photoshop.by femzysticks (m): 9:36 pm On Dec 27 , 2015
prettytasha : Я довольно хорош. .так продолжай? Я не очень хороший учитель Просто постарайтесь научить вас понимать основы
Re: Как создать мультяшный эффект вашей фотографии с помощью Photoshop. by prettytasha (f): 9:46 pm On Dec 27 , 2015
femzysticks : Я не очень хороший учитель Просто попытайтесь заставить вас понять основы как сделать тон кожи
Re: Как создать мультяшный эффект вашей фотографии с помощью Photoshop.by femzysticks (m): 9:58 pm On Dec 27 , 2015
prettytasha : как сделать тон кожи Переключите непрозрачность и установите фильтр lil
Re: Как создать мультяшный эффект из вашей фотографии с помощью Photoshop. by aolumaxi (m): 10:50 am On Dec 28 , 2015
1 Нравится 1 Поделиться
Re: Как создать мультяшный эффект из вашей фотографии с помощью Фотошоп.by aolumaxi (m): 10:51 am On Dec 28 , 2015
femzysticks : Переключить непрозрачность и фильтр lil m nt Всегда удобно использовать метод dis …. это как жульничество … действительно хочу изучить оттенки, чтобы выявить очень хорошую глубину и блики …. # наши работы превосходны
Re: Как создать мультяшный эффект вашей фотографии с помощью Photoshop. by femzysticks (m): 11:37 am On Dec 28 , 2015
aolumaxi : m nt Всегда удобно использовать метод dis…. это похоже на жульничество … действительно хочу изучить оттенки, чтобы выявить очень хорошую глубину и блики …. # наши работы превосходны, хотя Да Масляная живопись делает много Все еще учусь 1 Нравится

Как нарисовать мультипликационного персонажа с помощью Adobe Photoshop CS6: Мультфильм Джокер

Когда-нибудь хотели научиться рисовать мультипликационного персонажа? Честное предупреждение, это довольно сложный процесс.Но если вы полны решимости научиться рисовать мультипликационного персонажа, вы можете это сделать. Все дело в использовании правильных программных инструментов, следовании инструкциям и практике, практике, практике. В этом уроке мы используем Джокера из Suicide Squad в качестве модели, нарисованную нашим собственным dcjoshi75.

На обучение рисованию такого рода мультфильмов уходит около 4 часов.

Щелкните здесь, если хотите научиться рисовать карикатуру. Мы покажем вам, как нарисовать карикатуру на Дональда Трампа.

Ваша первая задача — выбрать предустановку страницы. Это означает изменение настроек страницы на размер и тип страницы, которые вы предпочитаете.

В этом проекте мы выберем размер страницы 3973 x 4747 пикселей в качестве выбранного шаблона страницы. Мы также будем использовать разрешение 72 пикселя.

Лучший способ создать мультяшного человека или персонажа — использовать базовый набросок в качестве отправной точки. Некоторые люди предпочитают рисовать от руки, но вполне возможно начать с цифрового базового эскиза, чем мы и займемся.

Вот как мы будем делать грубый базовый набросок персонажа на новом слое:

• Мы будем использовать кисть 30 с твердостью 95% и интервалом 25%.

• Мы выберем черный цвет переднего плана.

Помните, что все дело в практике, практике, практике. Продолжайте так, пока ваша рука не сможет плавно течь.

Если вам сложно создать цифровой базовый эскиз, вы можете выбрать маршрут вручную.Просто создайте грубый базовый набросок на бумаге, отсканируйте изображение и импортируйте его в Adobe Photoshop. Неважно, если набросок немного запутан. Конечный продукт не требует грубого эскиза.

Когда ваш базовый набросок будет готов, следующая задача — нанести какой-нибудь цвет. Для этого вам потребуется разместить слой с эскизом сверху и уменьшить его непрозрачность до 40% -50%.

Как только это будет сделано, создайте новый слой и дайте ему имя той части тела, которую вы хотите сначала раскрасить.Например, если вы хотите сначала покрасить голову, назовите этот слой «голова».

Выберите инструмент «Перо».

Выберите цвет переднего плана, которым вы хотите заполнить область головы.

Теперь очень внимательно выберите очертания головы. Когда голова выбрана, щелкните правой кнопкой мыши, и откроется вкладка:

• Выберите путь заливки: — [Использование содержимого: цвет переднего плана; Режим наложения: Нормальный; Непрозрачность: 100; Перо рендеринга: 0; Сглаживание: Вкл]

• Хит ОК

• Цвет будет заливать выбранную область.По завершении щелкните еще раз правой кнопкой мыши и выберите Удалить путь.

• Повторите описанные выше шаги для каждой части Джокера и не забудьте выбрать новый слой для волос, сетчатки, глаз, рта, головы, амортизаторов, перчаток, тела, штанов и ступней.

Когда процесс заполнения вашего мультяшного персонажа цветом будет завершен, вам нужно будет определить направление вашего источника света. Эта точка определит, где будут падать тени и блики на вашем мультипликационном персонаже.

В этом проекте источник света на нашем мультипликационном персонаже будет слева. Итак, нашим следующим шагом будет нанесение светлых теней на наш мультфильм Джокера.

Начнем с его лица:

• Выберите более темный цвет в области переднего плана (для этого мультяшного персонажа мы будем использовать темно-серый или черный цвет).

• Создайте новый слой над слоем с головой. Этот новый слой будет использован для добавления теней на лицо Джокера.

• Нанесите светлые тени с помощью мягкой кисти 30 [Жесткость: 0%; Интервал: 25%; Непрозрачность: 20%; Расход: 25%].

• Используйте инструмент Lasso Tool [0% Feather], чтобы вытравить детали.

• Повторите этот процесс с другими частями персонажа.

• Чтобы вытравить область груди: выберите область, а затем примените тени внутри выделенной области.

• Сделайте то же самое для мышц, области талии и других частей тела персонажа.

СОВЕТ ОТ ПРОФЕССИОНАЛА: Не забывайте всегда делать дополнительный слой для каждой части тела. Таким образом, если вы сделаете ошибку, ваша база останется невредимой, и вам не придется все воссоздавать с нуля.

Выполните тот же процесс, который вы использовали для мускулов и мимики, чтобы вытравить штаны и суставы пальцев ног.

Чтобы нарисовать раны на персонаже, выберите область, где вы хотите, чтобы раны были, и раскрасьте ее той же мягкой кистью.

Используйте более темные серые и белые цвета [Жесткость: 0%; Интервал: 25%; Непрозрачность: 25%; Flow: 25%], чтобы придать зубам металлический оттенок.

Затем добавьте суставы к пальцам и перчаткам так же, как мы детализировали пальцы ног.

Теперь мы закончили со светлыми тонами. Итак, этот шаг посвящен добавлению более темных теней нашему мультипликационному персонажу.

СОВЕТ ОТ ПРОФЕССИОНАЛА: Для вас важно знать, как тени и светлые участки ложатся на разные области.Вы можете сделать это, изучая окружающую среду и поведение света и тени в разных условиях.

Если вам нравятся светлые тона теней, которые мы использовали на шагах 2 и 3, объедините их с базовыми слоями мультипликационного персонажа. Вот пример того, как это сделать:

• Body Shadow и BODY: объедините (ctrl + E) оба этих слоя и затем повторите тот же шаг со всеми остальными слоями.

• Выберите инструмент Затемнение и установите его на Средние тона [Экспозиция: 22%; включить защитный тон; Кисть: 30].

• Начните применять инструмент затемнения там, где, по вашему мнению, должны быть более темные тени. Эти области могут включать шею, под глазами, подмышки, правую руку, правую сторону штанов, складки штанов, суставы пальцев ног, глубину волос, под носом, впадину ушей, линии щек и лоб. линии и на ранах и шрамах.

Отрегулируйте экспозицию Burn Tool в соответствии с вашими требованиями.

Чтобы добавить татуировки Джокера:

• Сделайте набросок татуировок на новом слое

• Выберите контур татуировок с помощью инструмента «Лассо»

• Выберите кисть 36 с более темным цветом переднего плана [Непрозрачность: 32%; Расход: 100%]

• Нанесите кисть на выделенную область

• Повторите весь процесс для каждой области татуировки.

Теперь о логотипе Arkham:

• Выделите текст. Мы использовали шрифт IMPACT

  .

• Растрируйте текст и поместите его вертикально возле ножки

• Нажмите crtl + T и щелкните правой кнопкой мыши текст

• Выберите деформацию и настройте текст на слое ног.

• Создайте новый слой и выберите Кисть 36 [Непрозрачность: 32%; Flow: 100%] и раскрасьте выбранную область.

Теперь, когда мы закончили с тенями, перейдем к светлым участкам:

• Выберите цвет переднего плана — белый

• Выберите кисть 30 [Жесткость: 0%; Интервал: 25%; Непрозрачность: 20%; Расход: 25%]

• Нанесите цвет на область, от которой, по вашему мнению, будет отражаться свет, включая линии волос, лоб, щеки, подбородок, уши, грудь, линии пальцев и перчаток, плечи, ступни и края тела.

СОВЕТ ОТ ПРОФЕССИОНАЛА: Всегда создавайте дополнительный источник света на теневой стороне тела, но раскрашивайте только края. Это придает персонажу мультфильма более реалистичный вид.

Чтобы завершить рисунок Джокера, начните с объединения всех слоев:

• Перейти к фильтрам> резкость> резкость

• Выберите инструмент «Осветление» с настройкой выделения и кисть 30 [Жесткость: 0%; Интервал: 25%; Выдержка: 20%]

• Используйте инструмент Dodge, чтобы увидеть место, где падает свет

• Примените градиентный фон с помощью инструмента «Градиент». Готово!

Итак, у вас есть отличная идея для персонажа из мультфильма, но у вас просто не получается воплотить ее в жизнь.