Как стать успешным фотографом?: nikonofficial — LiveJournal

Сегодня мы хотим представить вашему вниманию статью, написанную Андреем Шереметьевым, в которой он поделился своими мыслями о том, как стать успешным фотографом. Что именно он понимает под словом «успех» и советы о том, как его достичь, читайте ниже.

Приветствую вас, друзья! В этой статье я расскажу вам о таком важном этапе творческого пути, как успех. Успех — это не обязательно всемирное признание или красные ковровые дорожки. Успех у каждого свой, и он в том или ином виде присутствует в жизни любого человека, серьёзно увлечённого своим делом. Успех – это результат, к которому должны приводить все ваши действия.

Для фотографа в начале творческого пути успехом будет кадр, который по многим своим параметрам опережает сделанные ранее, который особенно радует глаз и задаёт новую планку для развития. Для опытного фотографа успех может проявляться в увеличении коммерческих заказов и, как следствие, в увеличении стоимости его услуг, а также в общественном признании. Теперь поговорим о том, как к этому самому успеху прийти.

Nikon D700, AF-S 50mm f/1.8D NIKKOR, ISO800, 2.8, 1/100

Путь к успеху – постоянное развитие

Мысль не нова, не так ли? Тут важно понимать, для чего именно нужно постоянно развиваться, обучаться, совершенствоваться. Ответ на этот вопрос заключается в удовольствии, которое мы получаем от процесса, от того, что стали лучше, опытнее, от того, что можем реализовывать всё более сложные и глобальные творческие проекты. Если процесс развития идёт гармонично, то оглядываясь назад и сравнивая свои старые работы с новыми, мы видим прогресс. А если однажды остановиться в этом движении, решив: «Я всё знаю, всё умею», фотографии перестанут удивлять и радовать, процесс съёмки станет рутиной и будет приносить всё меньше удовлетворения. Таким образом, удовольствие – в покорении новых вершин, а самосовершенствование — это одна из приоритетных задач на вашем творческом пути.

Для того чтобы не иссякло удовольствие, получаемое от занятия любимым делом, нужно постоянно обучаться и узнавать что-то новое, осваивать новые техники (как съёмки, так и обработки фотографий), экспериментировать, быть творцом, и это непременно принесёт свои плоды! А плоды эти будут проявляться самыми разнообразными способами – вырастет общественный интерес к вашим работам, увеличится количество коммерческих заказов и многое другое. В двух словах, чем больше вы в себя вкладываете, тем более востребованы становитесь.

Nikon D700, SIGMA AF 70-300/4-5.6, ISO 320, f4.0, 1/2000

Nikon D700, SIGMA AF 70-300/4-5.6, ISO 1600, f7.1, 1/2000

Nikon D700, SIGMA AF 70-300/4-5.6, ISO 640, f5.6, 1/1600

Свой стиль

Часто говорят: «У этого автора свой неповторимый стиль», и действительно — запоминаются те работы, которые цепляют своей идеей, композиционными решениями, обработкой. Сейчас, в эру цифровой фотографии, фотоаппарат не является роскошью, и возможность снять хороший кадр есть у каждого. Более того, каждый человек видит и воспринимает окружающий мир по-своему. Если передавать это видение через фотографию, вкладывать частичку души в свою работу, то более чем реально получать действительно уникальные фотографии.

Важно выделяться из общей массы и вырабатывать свой «почерк», благодаря которому ваши работы будут узнавать. Для этого очень важно верить в себя, дать себе право показывать окружающий мир через призму своей души, не подражая модным трендам. Подражание – это хорошая техника обучения разнообразным приёмам фотографии, но она хороша только на самых первых этапах.

Nikon D700, TOKINA AF 11-16 mm f/2.8 AT-X 116 PRO DX, ISO 200, f7.1, 1/2500

Nikon D700, SIGMA AF 70-300/4-5.6, ISO 1000, f5.6, 1/8000

Личные качества

Говоря о пути к успеху, нельзя не упомянуть личные качества, которые необходимо развивать в себе. Это, прежде всего, открытость, дружелюбие, исполнительность и надёжность. Они помогают выработать уверенность в своих силах, увидеть цель творческого пути и идти к ней.
Как правило, все интересные предложения, будь то выставки, участие в разнообразных проектах, интересные съёмки, приходят к нам через людей, с которыми мы общаемся, и которые знакомы с нашим творчеством. Поэтому, кроме работы над своими профессиональными навыками, важно быть открытым и общительным, уметь налаживать деловые и дружеские отношения.

Станьте искусствоведом

Изучите основы композиции, психологию цвета, живопись. Посещайте художественные и фото выставки, подмечайте интересные ракурсы и выразительные приёмы в кино, — одним словом, интересуйтесь искусством. Все виды визуального искусства тесно связаны между собой и основываются на законах гармонии. Постоянно наслаждаясь произведениями признанных мастеров, вы на подсознательном уровне запоминаете приёмы и методы, которые использовали авторы. Старайтесь делать это не дома, перед компьютером, а выбираться в творческую среду (на выставки, лекции и другие мероприятия).

Выделите для себя несколько любимых авторов и художников и проанализируйте их работы, а затем ответьте себе на вопросы: чем они вам понравились, как расставлены акценты в их работах, какие эмоции они вызывают, какими композиционными приёмами пользовался автор, что хотел передать с помощью цвета и света? Так вы сможете развить свой талант, вдохновляясь понравившимися приёмами.

Nikon D700, AF-S 50mm f/1.8D NIKKOR, ISO800, f3.5, 1/60

Вдохновение

Вдохновение — это особое состояние, которое может застать вас в любое время в любом месте. Иногда, заметив какую-нибудь деталь на улице, вы можете создать в голове целый образ, целую историю, в которой всё будет наполнено гармонией, и это будет тот самый образ, над которым вы так долго думали, пытаясь искусственно вызвать вдохновение.

Всегда держите под рукой блокнот и ручку, чтобы вовремя записать все пришедшие мысли и образы во всех деталях и подробностях, и кто знает, возможно, именно реализация одной из таких идей сделает вас известным на весь мир! Чаще бывайте на природе, лучшего места для творчества и поиска вдохновения не найти.

Nikon D700, TOKINA AF 11-16 mm f/2.8 AT-X 116 PRO DX, ISO 100, f2.8, 1/20

Nikon D700, AF-S 50mm f/1.8D NIKKOR, ISO800, 2.2, 1/800

Трудности

Успех не приходит в одно мгновение, ему предшествует длинный путь, который наполнен как радостными моментами и победами над собой, так и поражениями. Бывают неудачные съёмки, бывают неудачные проекты. Важно всё воспринимать как опыт, который в любом случае приносит новые знания и заставляет становиться лучше.

Проект или съёмка кажутся неудачными, потому что не удовлетворяют ваши ожидания, но впоследствии обычно оказывается, что они принесли гораздо больше, чем казалось на первый взгляд. Поэтому, сталкиваясь с трудностями, воспринимайте их как необходимые уроки на пути к цели, будьте настойчивыми и всегда помните про свою мечту.

Практика

Путь от новичка к успешному фотографу можно условно разделить на три составляющие:
1. Обучение технике съёмки, совершенствование своих навыков;
2. Съёмка собственных творческих проектов;
3. Представление своего творчества миру.

Работая одновременно по всем трём направлениям, можно наполнить свой творческий процесс гармонией и избежать ощущения рутины. От самосовершенствования и приобретения новых навыков мы получим удовольствие и возможность воплощать в жизнь всё более сложные идеи, от процесса съёмки собственных проектов получим самореализацию, а от представления своего творчества получим признание. Далее будут изложены несколько практических рекомендаций, как работать по этим направлениям.

Обучение технике съёмки, совершенствование своих навыков

Если вы ещё этого не сделали, освойте все функции и режимы вашей камеры. Ваш фотоаппарат — это «кисть художника», не умея ею пользоваться или не зная всех её возможностей, вы не сможете в полной мере творить. Незнание технических моментов не должно быть преградой на пути к созданию шедевра!

Начните тренироваться на всём, что вас окружает. Снимайте как можно чаще и анализируйте полученный результат. Сравнивайте свои работы с подобными работами профессионалов и подмечайте, что можно было сделать лучше, какие приёмы и ракурсы использованы в работе профи и что вы упустили. Затем попробуйте переснять несколько кадров с учётом своих заметок.

Изучайте статьи, видео, посещайте мастер-классы, слушайте курсы, и самое главное, внедряйте в свою практику изученный материал. Не бойтесь ошибиться, не бойтесь негатива со стороны окружающих. Будьте собой и творите!

Nikon D700, TOKINA AF 11-16 mm f/2.8 AT-X 116 PRO DX, ISO 1000, f4.0, 1 сек.

Съёмка собственных творческих проектов

Придумывайте и реализуйте! Любая, даже самая странная, но реализованная идея на порядок лучше блестящей со всех сторон, но нереализованной.

Чем больше вы практикуетесь, тем профессиональнее становитесь.

«Глубинка» Андрей Шереметьев
Nikon D700, TOKINA AF 11-16 mm f/2.8 AT-X 116 PRO DX, ISO 400, f7.1, 30мин.

«Глубинка» Андрей Шереметьев
Nikon D700, AF-S 50mm f/1.8D NIKKOR, ISO 800, f2.8, 1/500

«Глубинка» Андрей Шереметьев
Nikon D700, AF-S 50mm f/1.8D NIKKOR, ISO 1600, f4.0, 1/640

Представление своего творчества миру

Первый момент. Публикуйте реализованные проекты и лучшие свои снимки везде, где только можно: на своих страницах в социальных сетях, в тематических сообществах, на специальных сайтах, посвящённых фотографии и т.д.

Попробуйте договориться с арт-пространствами, кофейнями или барами о своей персональной выставке на их территории. Это не так сложно, как кажется.

Второй момент. Спокойно относитесь к критике. Помните, она – лучший двигатель вашего личного прогресса, осознайте это и правильно её воспринимайте. Речь, конечно же, идёт о конструктивной критике, цель которой — обратить ваше внимание на недочёты в работе, а не о бессистемном негативе в вашу сторону. Его стоит просто игнорировать и не принимать близко к сердцу. На начальном этапе критики может быть очень много, радуйтесь этому, т.к. чем больше вы практикуетесь, тем меньше её становится. Профессионалы сталкиваются с тем, что мало кто может указать им на их ошибки, а они нуждаются в совете и в стимуле совершенствоваться.

В чём секрет успешных фотографов?

Nikon D700, SIGMA AF 70-300/4-5.6, ISO 200, f4.0, 1/800

Секрет прост – они безмерно любят своё дело, постоянно развиваются в любимой области и идут своей дорогой, никому не подражая и никого не копируя. Пожалуй, это универсальный способ достичь успеха.

Желаю вам творческих побед и ярких фотографий!

С уважением, Андрей Шереметьев

Nikon D700, AF-S 50mm f/1.8D NIKKOR, ISO 1600, f4.0, 1/160

Nikon D700, SIGMA AF 70-300/4-5.6, ISO 200, f5.0, 1/1000

Nikon D700, SIGMA AF 70-300/4-5.6, ISO 5000, f5.0, 1/160

Nikon D700, SIGMA AF 70-300/4-5.6, ISO 1600, f4.8, 1/8000

Nikon D700, TOKINA AF 11-16 mm f/2.8 AT-X 116 PRO DX, ISO 800, f7.1, 1/4000

Nikon D700, SIGMA AF 70-300/4-5.6, ISO 640, f7.1, 1/2000

Выражаем благодарность Андрею Шереметьеву за предоставленную статью и фотографии.

Расскажите, есть ли у вас личные секреты успеха? Если да, делитесь ими в комментариях. А также не забывайте подписываться на наш ЖЖ, ведь впереди вас ожидает много интересных статей.

Рекомендуем также прочитать:

Двойная игра
Я | ПОЗНАЮ ОСНОВЫ
Снимок в день
Съемка против света — cоветы профессионалов
5 советов о том, как улучшить композицию снимка

Как стать фотографом с нуля и самостоятельно

Вы тоже считаете, что для того, чтобы стать фотографом и начать зарабатывать нужен профессиональный фотоаппарат?

Для начала расстаньтесь с этим мифом, который поддерживают производители фототехники.

Новички совершают ошибку, полагая, что нужен профессиональный фотоаппарат. И это заблуждение обходится в приличную сумму денег.

Уверяю.

Неважно, на что вы снимаете.

Важно то, как вы снимаете.

Важно то, что хочет ваш клиент, и насколько вы соответствуете ожидания клиента.

С умением фотографировать у начинающих наблюдаются большие проблемы, ибо нет никаких знаний по основам фотографии и композиции.

Нет понимания, что такое свет и как с ним работать.

Более того, многие новички сознательно пренебрегают этими понятиями, опрометчиво считая их ненужными или лишними.

Реальность же оказывается гораздо сложнее.

С чего начинать, чтобы стать фотографом

Я как-то обратил внимание, насколько упало количество и качество постов в пабликах начинающих фотографов за последние несколько лет.

Фотография для многих оказалась более сложным предметом, чем они могли предполагать вначале. Про сложности зарабатывания денег на фотографии и говорить не пристало.

В чем заключается проблема людей, которые не только не смогли стать фотографами, но и не смогли научиться фотографировать?

Ответ прост.

У них нет желания обучаться, чтобы при этом они не говорили.

Многие считают, что достаточно щелкать затвором в автоматическом или полуавтоматическом режиме съемки и качественные фотографии будут получаться сами собой, благодаря профессиональному и дорогому оборудованию.

Обломитесь.

Это не так.

Чтобы стать успешным и востребованным коммерческим фотографом, нужно знать следующее:

• Свободно разбираться в основах фотографии:
• Диафрагме
• Выдержке
• ISO
• Глубине резкости
• Экспозиции
• Экспонировании кадра
• Гистограмме
• Научится правильно фокусироваться и понимать, как работает автофокус фотоаппарата
• Уметь строить, кадрировать кадр и разбираться в композиции снимка:
• Правило третей
• Линейная композиция
• Воздушная перспектива
• Симметрия
• Центральная композиция
• Диагональное построение, минорная и мажорная диагонали
• Уметь подбирать и комбинировать цвета при съемке и обработке:
• Цветовые пространства
• Круг Иттена
• Цветовые схемы: родственные, контрастные, хорда etc
• Нужна насмотренность живописью и классикой фотографии

Список весьма обширен и любой пункт распадается на множество подпунктов, которые я поленился перечислять более подробно.

Того, что уже есть, вполне хватает для наведения легкой паники на неопытных новичков.

Желание изучить фотографию как искусство должно стоять выше желания стать обычным фотографом-свадебщиком или бомбилой с детских утренников.

Суть в том, что вы будете спускаться с вершины своего понимания искусства фотографии до уровня свадебного бомбилы, а не пытаться дотянуться до него.

Задумайтесь над этим.

Понимание этого важнее, чем поспешное изучение приведенного списка.

Как начать зарабатывать

Самоорганизация просто необходима для становления успешного коммерческого фотографа.

Попробуйте представить успешного и известного фотографа, вечно опаздывающего и не держащего своего слова или обещания.

Думаю, ответ очевиден.

Если такой фотограф и будет существовать на рынке фотографии какого-нибудь города, то очень недолгое время.

Я неоднократно убеждался, что большинство клиентов предпочитает работать с не самыми умелыми, но надежными фотографами.

Мало кто рискнет работать с фотографом, отзывы про которого говорят о его ненадежности и безответственности.

И чем дороже пакет съемки, тем меньше будет желающих рискнуть.

Помимо графика работы с клиентами нужен график обучения и изучения самой фотографии и обработки.

Невозможно быть начинающим фотографом вчера и востребованным опытным профессионалом сегодня.

Это не отрицает возможности получения первых заказов и первых денег, но отрицает долгое нахождение на местном рынке коммерческой фотографии.

Иначе говоря, если вы не отличаетесь от других фотографов города, то вопрос времени, когда цена на фотосъемку обрушится окончательно и толпа «профессиональных» фотографов начнет жадно делить оставшиеся крохи.

Забавно, но многие коммерческие фотографы не знают истинных размеров рынка фотографии в своем городе, полагая его маленьким и предпочитая плакаться по поводу отсутствия заказов.

Суть проблемы ясна.

Фотограф не соответствует ожиданиям клиентов и тенденциям рынка.

Фотографу проще винить экономическую ситуацию в стране, чем признать свою неумелость или свою неадекватность в общении с клиентами, что объясняет отсутствие заказов.

Сложно ли стать успешным фотографом

Если вы решили стать коммерческим фотографом то, провозгласите первой задачей ускоренный отрыв от безликой серой массы прочих фотографов города.

Вам нужно научиться фотографировать и обрабатывать лучше, чем фотографирует и обрабатывает большинство других фотографов города.

Всегда проще договориться с парой топовых конкурентов не обрушивать цены, чем пытаться сделать то же самое с огромной толпой демпингующих халявщиков, которые купили фотоаппараты и объявили себя фотографами в надежде на легкие деньги и быстрый заработок.

Как этого достичь?

Грамотно спланированным графиком обучения и осознанием своих слабых сторон. Это позволит быстро вырасти до востребованного фотографа.

Вы легко найдете в сети множество книг, пособий и руководств по управлению временем и планированию своего дня.

Это уже не связано с самой фотосъемкой, но без этого не обойтись.

Вы решили стать фотографом и начать фотографировать за деньги, но задумывались ли вы о том, где вы будете брать заказы и искать клиентов?

Вы думаете, что достаточно повесить объявления на окрестных столбах и весь город рванется заказывать?

Я разочарую.

Вы можете очень хорошо фотографировать и еще более качественно обрабатывать, но без способности предлагать услуги и вести переговоры вы не получите своего клиента.

Знаете почему?

Про вас просто никто не знает.

Высокооплачиваемый и востребованный фотограф это не про высокое качество фотосъемки и обработки. Это про умение дорого продавать свою работу и известность.

В одном известном паблике кучка коммерческих фотографов пыталась доказать мне, что съемка первичней.

Юмор ситуации в том, что половина из них, умея неплохо фотографировать, постоянно жалуется на отсутствие заказов.

Опрометчиво полагать, что ваши фотографии скажут за себя сами.

Если клиенты про вас не знают, то они вас и не найдут, даже если захотят.

То есть.

По-настоящему успешный фотограф немыслим без знаний маркетинга, умения продвигаться в социальных сетях и подвешенного языка.

В статье «Как раскрутиться фотографу и начать карьеру с нуля или ищем клиентов на первые заказы» вы узнаете про основные моменты раскрутки начинающего коммерческого фотографа.

Глубоко изучить тему продвижения своих товаров и услуг вам помогут сайты и сообщества маркетологов.

И вот только здесь и возникает вопрос обучения фотографии и того, как вы будете обучаться.

Если вы обладаете способностью планировать свой день, и обладаете большим желанием стать фотографом, то не важно, где и как вы будете учиться.

Фотокурсы, мастерклассы или работа ассистентом у опытного фотографа. Все это поможет вам быстро достичь цели и набраться профессионализма.

Понимание того, чем живет местный рынок фотографии, поможет вам на него выйти и успешно работать.

Осознание проблем с качеством снимков у конкурентов позволит их легко обойти.

И самое главное.

Не демпингуйте и не устраивайте акций.

Однажды уронив цену, сложно ее будет поднять обратно. Проведя дешевую акцию, вы не получите клиентов. Вы получите толпу халявщиков, которые будут ждать следующей вашей акции.

Как стать успешным фотографом?

Фотоиндустрия — штука сложная. Готовьтесь к часам работы за еду, ломающимся каблукам и нервным моделям. А теперь обо всем по порядку. Без прикрас!

Опустим момент про покупку техники. Для начала определитесь, чем именно вы хотите заниматься. Может, вам нравится снимать портреты? Или вы хотите когда-нибудь увидеть свои фотографии на обложке глянца? Или к черту все, и ваш интерес — репортажи со светских мероприятий и модненькие черно-белые кадры со знаменитостями? В каждом случае требуется определенный подход. Если у вас в портфолио только реклама колбасы, вас вряд ли пригласят снимать мейкап-тренды сезона. Хотя всякое бывает.

@4dgraphic

Снимайте. Звучит банально, но это правда. Продумывайте картинку и воплощайте ее. Тренируйтесь на друзьях — им фото для инстаграма, а вам практика. Сходите на курсы. Это не обязательно, но если ничего не получается — почему бы и нет? Заодно заведете полезные знакомства. В московской школе Photoplay, например, преподаватели — состоявшиеся в индустрии фотографы. Они не только объяснят, как снимать, но и направят к нужным людям. Только не ведитесь на рекламу в сети — от первого попавшегося мастер-класса фотографа из «ВКонтакте» пользы мало. Вам за несколько тысяч продадут «авторские» настройки для цветокоррекции и ретуши — а знаний будет ноль.

Нет, нет и нет. Рынок фотографов-середнячков забит: в интернете сейчас каждый второй — фотограф. Его обязательный атрибут — статус «Принимаю заказы на съемки». Возможны вариации: «Фотографирую свадьбы. Недорого!» или «Записываемся на фотопрогулку в осеннем парке». А на что-то крупнее замахиваться рано — нужен опыт. Поэтому готовьтесь: сначала знакомые будут просить вас снимать за так, «для портфолио», а потом придется бесплатно работать ассистентом на крупных съемках. Даже если вы гений и вообще будущая Энни Лейбовиц.

Уж точно не в инстаграме. Комментарии от ботов бесполезны, а кроме них вы получите максимум пару вежливых лайков от друзей. И в директ — просьбу поснимать их как-нибудь. Да и вообще инстаграм больше для наглядности — показать ваш скилл потенциальному клиенту. За фидбэком нужно идти на профильные сайты. Например, на 500px — это международный портал, где и на других людей посмотрите, и какую-никакую оценку получите. Можно брать сразу выше — конкурсный сайт 35Awards. Жюри — профи, которые знают не только про заваленные горизонты. Судьи меняются каждый год — по одному человеку от тридцати пяти стран. В прошлом году в составе жюри была Ирина Джуль — ее съемки по мотивам сказок наверняка хоть раз встречались вам в интернете. Жанров в конкурсе много: репортажная съемка, портрет, фэшн — точно найдете нужное. А может, даже выиграете — неплохой пункт для портфолио.

Фэшн-фотография — это то, что вы видите в глянцевых журналах. Модель в трендовых вещах на куче кукольных голов, среди сотен курсантов спецслужб или на простом однотонном фоне — в модной прессе всякое бывает. Неплохим началом для освоения жанра будут съемки лукбуков — серии кадров с демонстрацией новой коллекции дизайнера. Не спешите унывать — это не только скучные статичные позы по стойке «смирно» и юбки из фатина. Некоторые заказчики любят креатив — неоновый свет, оранжереи с азиатскими лилиями и макияж, которому позавидует Джеффри Стар.

Не посоветовать вам Ника Найта (@nick_knight), наставника, идейного вдохновителя и кумира многих современных фотографов, невозможно. Летящие ткани, юбки из дыма, сложнейшие в исполнении коллажи — и все это при минимуме фотошопа.

За мастерством коммерции — сразу к Вилли Вандерперре (@willyvanderperre). Он делает потрясающие кампейны для известных марок: Calvin Klein, Prada, Raf Simons — продолжать можно бесконечно.

Геометрия кадра и правильный цветовой контраст — Вивиан Сассен (@vivianesassenstudio) знает в них толк. Ее умение снимать оценили не только Dior и Miu Miu: семь персональных выставок и премия Международного центра фотографии — солидно, не так ли?

Имя Данила Головкина (@danilgolovkin) появляется на страницах модных журналов чаще, чем имена селебрити — настолько востребованы его фотографии. Не каждый ведь снимет скрипачку с бурым медведем на фоне Большого театра.

К сожалению, магазины не всегда дают на съемки вещи нужного размера. Редкий бутик пришлет S — Louis Vuitton и вовсе не знает что-то, что не XS. И если даже чрезмерно большую одежду можно приспособить — булавки и зажимы спешат на помощь, — то с маленькими вещами все сложнее. Либо модели придется втиснуться в узкое платье и дышать через раз, либо минус образ для фото.

Заказали нежную, светлую съемку, а девушку агентство выделило с темными дредами и суровыми насупленными бровями? Делать нечего — придется крутиться, потому что новую модель вам не пришлют.

Ломаются каблуки — да-да, и такое бывает. А что вы хотели, когда модели приходится на высоченных шпильках рассекать по чистому полю или каменистым склонам гор? Это проблема, конечно, в первую очередь для стилиста, но иметь в своем арсенале клейкую ленту будет не лишним. Пригодится и для косметического ремонта обуви, и для манипуляций с объективами.

Если фэшн — про вещи, то бьюти — про косметику (или ее отсутствие). Крупные портреты с яркими цветными стрелками, невидимыми бровями и пушистыми тарантулами — и это еще простенько. Безусловно, без простых рекламных съемок не обойтись — снимать новую тональную основу от L’Oréal тоже кому-то надо. Но креатив заметно перевешивает.

Давид Белльмер (@davidbellemere), в отличие от многих, помнит про существование естественного света и отлично с ним работает. Его бьюти-фото живые — это не искусственно созданная «идеальная» картинка. А вот Бен Хассетт (@benhassett) знает все про студийный свет — особенно смешанный — и фото для глянца. Хассетт сейчас везде — даже в подборках «50 лучших бьюти-съемок». Фото Дезире Маттссон (@desiree_mattsson) вы узнаете наверняка — такой у нее необычный стиль. Объемная, контрастная картинка, холодная тонировка и слегка пересвеченные лица — если собрали комбо, значит, точно она. Если вас интересует коммерческое бьюти, посмотрите портфолио Юлии Горбаченко (@yuliagorbachenko). Вынесете урок: яркая, но не вырвиглазная картинка, легкая тонировка и чистые цвета — залог успеха.

Экспериментировать с ракурсами, светом и обработкой — нужно. Не переживайте, что у вас не будет «авторского» стиля. Алексею Колпакову (@alexkolpa) разнообразие в съемках не помешало сделать карьеру.

Духота в студии и жаркий свет ламп делают свое дело. Тушь отпечатывается на веках, а тон стремится испариться с лица. Не отпускайте визажиста. В большинстве случаев он для того и остается, чтобы подправлять макияж в течение съемки.

Все мы люди. Никогда не угадаешь, какой именно компонент туши или тонального крема от уважаемого бренда вызовет у модели раздражение на пол-лица. Вопросы визажиста не всегда помогают — многие люди не знают, есть ли у них аллергия и на что, до тех пор, пока не столкнутся с конкретной ситуацией. Причем покраснение — не самая большая беда. Пятна на коже — это вам не отек Квинке, требующий срочного медицинского вмешательства.

Съемки с животными — головная боль всех участников съемки. Стилист переживает за сохранность вещей, модель стоически борется с рвущимся на волю котом, а фотограф принимает нелепые позы ради одного-единственного кадра. И не всегда животное — пушистый комок, от которого все приходят в дикий восторг и умиленно улыбаются. Тутовые шелкопряды, скорпионы, тараканы — не каждый согласится держать их в руках. Что уж говорить о том, чтобы сажать их себе на лицо. Без психологической помощи порой тяжело!

Иван Князев

Видели красивые фото бутылки сока в обрамлении брызг или флакон духов на ворохе цветов? Это предметная фотография. Ее герой и по совместительству ваша модель — вещь. Она может быть любой: хоть палетка теней для век или тарелка мисо-супа. И не забываем про декорации. Однотонный фон и банка вместе выглядят неплохо — но только при правильном свете. Забавный факт: именно «предметники» больше всех знают о свете — схемы света для живых моделей значительно проще, чем для баночки крема.

Смотреть на вещи под другим углом вас научит Аарон Тилли (@aaron_tilley). Волны из черной икры, «карточный домик» из печенья и макаронные ступени — еду можно снимать не только на «столе».

Не менее важен подход к антуражу, в котором существует ваша «модель»: свет, цветовая схема снимка и даже сюжет. Скучные вещи — резиновую перчатку, галстуки или сыр — Карл Кляйнер (@carlkleiner) может снять так, что вы залипнете на сет-дизайн.

Валентин Золотухин (@akmgofficial) поможет вам сориентироваться, как правильно снимать и косметику, и аксессуары, и одежду. С его работами можно познакомиться на страницах нашего журнала.

А на примере Димы Журавлева вы убедитесь: много — не значит плохо. Предметов, цветов, текстур — не важно. Главное, правильно их сочетать и не забывать о контрасте.

Съемки раскладок — штука популярная как в инстаграме, так и в глянце. Они кажутся обманчиво простыми. Но посмотрите на работы Ивана Князева (@knyazevivan) — творческий беспорядок на столе требует кропотливой работы.

Иногда предметы для съемки приходят в нетоварном виде. Помада уже использованная и грязная, тюбик крема помялся, а пирожное лишилось пары розочек. Фотошоп, конечно, способен на многое, но он не всесилен. Потребуются замены на предметном столе.

Бывает еще, что «модели» портятся в ожидании съемки — например, фрукты протухли или завял букет цветов, собранный совершенно бесплатно элитным салоном с Патриарших прудов. Что сказать — случается! Сразу совет: не откладывайте на завтра то, что можно снять сегодня. И даже тогда действуйте быстро и слаженно: некоторые продукты быстро заветриваются, ломтики яблока темнеют, а сыры покрываются коркой.

Да, мы все про еду. Видели потрясающие снимки с разлетающимися на слои бургерами? Или парящими в воздухе сладостями? Для их создания не используют сложных манипуляций в фотошопе — все раскладывают или подвешивают на проволоку. Конструкции порой выходят сложнее, чем сюжет «Игры престолов». Работать с ними нужно осторожно: одно неверное движение — и злосчастный леденец разобьется об пол.

Ковровая дорожка «Кинотавра», открытие брендового бутика, афтепати Недели моды — места, где обитают фотографы светской хроники. Кто пришел на мероприятие, с кем, как выглядел, что делал — нужно запечатлеть все и не упустить ни одного гостя. И желательно помнить самых видных особ, чтобы не потратить время на никому не интересную пиарщицу неизвестного бренда свитшотов со смешными надписями. Светские фотографы делают и индивидуальные съемки — преимущественно портретные.

Ни одна кинопремия не проходит без Энди Готтса (@drgotts): в его объективе побывали все от мала до велика — Скарлетт Йоханссон, Колин Ферт, Аль Пачино. Фото от Готтса — вещь, ради которой некоторые звезды посещают мероприятие.

Дэна Винтерса (@danwintersphoto) тоже можно встретить на кинопремиях. Кроме того, он делает потрясающие проекты — обязательно посмотрите фото каста Breaking Bad и Stranger Things. Грегу Уильямсу (@gregwilliamsphotography) удается и светская хроника, и бэкстейджи со съемок фильмов, и обложки глянца. Узнаваемый стиль в разных жанрах — штука важная.

Обложка GQ со Шнуром, Esquire с Бондарчуком и десятки съемок селебрити в самом разном российском глянце — это все Слава Филиппов (@slavafilippov). По его работам познакомитесь со многими героями светской хроники.

У Тимофея Колесникова (@timofeykolesnikov) узнаете о простой истине: можно иметь свой стиль и не штамповать однотипные фото — даже если вы делаете репортаж. Его черно-белые кадры больше похожи на фэшн-съемку, чем на стереотипные фото из светской хроники.

Для некоторых светских дам фотограф на мероприятии — их личный. Они будут до последнего извиваться на фоне пресс-волла, требуя снять себя в пятидесяти возможных ракурсах. Чтобы уж наверняка было что запостить в свой инстаграм — и хватило еще на неделю-другую.

Ни одному фотографу на приходит такого количества сообщений с разными вариациями этого вопроса, как фотографам светской хроники. Снимки требуют не только гости и организатор мероприятия, но и куча СМИ — начиная с солидного ТАСС и заканчивая Сплетником.ру.

Фотографы на любом мероприятии — это, по сути, репортажники. Но если вы думаете, что им не надо ретушировать снимки, — ошибаетесь. Некоторые герои светской хроники требуют отфотошопить себя на каждом фото! И даже связываются отдельно с каждым фотографом — мир ведь не должен знать об их втором подбородке.

1. Сравнивать себя с кем-то бесполезно. Не ищите объекты для критики, ищите то, на что вы хотите ориентироваться, и постарайтесь найти тех, кто будет давать вам конструктивный разбор работ.
2. Не снимайте то, от чего вас воротит. Это убивает время и силы снимать то, что вам нравится.
3. Сперва уточняйте, что делать-то надо. Вопрос о деньгах идет только после четкого ТЗ (техзадания). Нет ТЗ — нет конечной цены.
4. Не берите кредит и не закладывайте дом, чтобы купить себе всю фототехнику мира. Достаточно камеры и двух-трех объективов. А если нужно что-то особенное на проект — возьмите в аренду за счет клиента. Это нормально.
5. Не бойтесь говорить клиенту, что он не прав, — он обратился к вам как к профессионалу и рассчитывает на ваше видение и вкус.
6. Старайтесь снимать так, чтобы кадр нуждался в минимуме ретуши. Для начала ограничьте обработку пятью слоями в фотошопе — научитесь делать прекрасные исходники.
7. Снимайте в RAW, но на камере ставьте черно-белый профиль. Ваши глаза не будут отвлекаться на цвет, и вы сосредоточитесь на свете в кадре. Как только вы откроете свои фотографии в редакторе — они вновь будут цветными. Попробуйте.
8. Работать на свадьбах не зазорно, если вы не снимаете невесту на ладони жениха или застолье на обочине шоссе. Умение делать стильные свадебные кадры идет только в плюс: такая съемка — один из самых дорогих жанров. Без денег точно сидеть не будете.
9. Нетворкинг — ваше все. Важно зависать в модных местах, быть знакомым со всеми и любимым всеми — большинство редакторов моды позовет работать над журнальной съемкой именно знакомых фотографов.
10. Расширяйте насмотренность да и вообще кругозор. Важно не только смотреть на работы Ника Найта или Мерта с Маркусом, но и читать профильную литературу. Они развивают фантазию и абстрактное мышление — так вы точно неосознанно не повторите уже виденный ранее кадр.

Фото обложки: Alena Akhmadullina

Как стать успешным фотографом

Самая лучшая работа — это та, которой нравится заниматься. Многие начинают заниматься фотографией, имея лишь мечту и амбиции. Этого не достаточно. Успеха добиваются единицы. Что же делать, чтобы стать хорошим фотографом? Как добиться успеха?

Статья рассмотрит пять факторов, которые влияют на успешность фотографа-фрилансера. При правильном подходе хобби может приносить хорошие деньги и стать главным источником заработка.

Правильное позиционирование

Современный мир предлагает множество площадок для позиционирования и продвижения себя как фотографа. Можно в качестве площадок для деятельности выбрать интернет-сайты, блоги, социальные сети. Ресурсы нужно делать максимально простыми для навигации и публиковать только самые лучшие работы. Это визитная карточка фотографа. Его лицо. Самым строгим критиком для себя должны стать вы сами. Не демонстрируйте никогда снимки, в качестве которых не уверены.

Техника и Знания

Оборудование постоянно развивается и совершенствуется. Каждый раз, покупая новую камеру или объектив, будут выходить более качественные и функциональные модели. Вместо того, чтобы гнаться за техникой, лучше накапливать знания. Они будут намного полезнее нового фотоаппарата. В условиях жесткой конкуренции только они смогут помочь пробиться на вершину. Прислушивайтесь к критике. Она будет главной мотивацией к саморазвитию.

Будьте в курсе тренда

Всегда следите за тем, что популярно в данный момент. Наблюдение за рынком позволит всегда оставаться «в теме» и предлагать востребованные и актуальные услуги. Будьте как все, но постарайтесь выделиться из толпы.

Стоимость и бюджет

Очень важно, для того, чтобы не потерять клиента, найти оптимальную цену своих услуг. На первых этапах становления как фотографа, следует думать больше о планировании бизнеса, чем о прибыли. Если вы не можете установить цену самостоятельно, спросите клиента о том, сколько он готов заплатить. Не нужно стесняться вести диалог о деньгах.

Вы самый лучший!

Хороший специалист должен быть уверенным в себе. Обсуждайте с клиентом альтернативные варианты и предлагайте свои идеи. Научитесь говорить «нет». Будьте готовы, что то, что вам кажется гениальным, клиенту может показаться скучным. Постарайтесь больше улыбаться.

Творческая личность должна постоянно находиться в поиске вдохновения и новых идей. Добивайтесь результатов, достигайте целей, соревнуйтесь и выигрывайте. Чтобы стать победителем, нужно чувствовать себя победителем!

Copyright by TakeFoto.ru

На основе материалов с сайта: 121clicks.com

Как стать популярным успешным фотографом?

Здравствуйте, Яна!
Спасибо вам большое за рубрику и за блог 🙂 Хотела спросить у вас и ваших читателей: как коммерческие фотографы ищут клиентов? Я хотела бы начать зарабатывать фотографией, умею делать технически правильные фото и люблю снимать людей, но никогда не зарабатывала именно коммерческой съёмкой. Начала делать портфолио (фотографировать знакомых и блюда в организованной дома очень простой студии), но не знаю, где искать заказы (я переехала год назад в другую страну — Польшу, и тут всё новое и непонятное).

Я была фотокорреспондентом, работала также оператором (снимала простые ролики для новостного портала). То есть я умею обращаться с камерой, но как смотрю на других фотографов в соцсетях — их так много и они хорошо снимают, наверное, имеют много знакомств с дизайнерами, для которых делают лукбуки. А как найти такие знакомства, если я не настолько профи пока? Или с едой — создаётся впечатление, что фуд-фотографов сейчас больше, чем ресторанов. Я была бы рада любой работе фотографа, но понимаю, что нужно, наверное, определиться. Я бы хотела снимать рекламу, моделей и может еду.
А ещё я завела профили на бехансе и инстаграме и у меня такое чувство, что там сидят только боты и аккаунты брендов, которые всех лайкают, чтобы обратить на себя внимание. И чтобы иметь много подписчиков — надо платить. Может читатели подсказали бы инстаграмы рекламных фотографов, которые раскрутились благодаря инстаграму, чтобы взять с них пример? И обязательно ли быть блогером и писать и фотографировать себя, чтобы читали? Или можно просто публиковать интересные снимки, и это будет интересно людям? И какие это должны быть снимки?
Извините за сумбурное письмо, опубликуйте его, пожалуйста, анонимно.
Спасибо!

***

Здравствуйте!
Тут много вопросов, попробую по порядку! 🙂
Да, я думаю, что сфокусироваться на чем-то одном понятном было бы неплохо. Если у вас будте однородное портфолио, оно будет легче и лучше восприниматься потенциальными клиентами. Посмотрите даже просто на потоки в инстаграме, которые вам нравятся. Я много рылась в разных популярных потоках, и сама должна признаться, что мне уютнее в тех, где постоянно льется более или менее однородный потом какой-то информации.

И да — фотографов на свете очень много. Иллюстраторов — тоже немало. А как начинают искать иллюстратора для конкретной задачи — так посмотришь, и хороших и подходящих присоветовать удается — пару человек всего. Меня часто спрашивают, а я знаю иллюстраторов — ну очень много. А под конкретную задачу всегда удается посоветовать может двух-трех, не более.

Надо просто выбрать какую-то свою нишу, и ее разработать так, чтобы было очень хорошо. В любой нише, если посмотреть внимательно, мастеров миллион. Но если очень придирчиво полистать, совсем-совсем крутых останется мало. Вот и пытайтесь понять, чем же они так круты, что выделяет их из общей толпы. Это клиенты увидят и у вас, если оно будет.

Еще — надо подумать, какую вы хотите делать работу. Например, если вы хотите лично фотографировать кого-то, то придется искать заказы только в своем ближайшем окружении. Это сильно сужает поле вашей деятельности. Вам придется тогда думать, как сделать так, чтобы именно из вашего ближайшего окружения вас нашли и заметили. Если же найти что-то, что можно снимать и делать удаленно (либо на стоках и криэйтив-маркетах сделать вообще на свое усмотрение и продавать), вам будет открыт гораздо более широкий рынок. Если начнете популяризировать какой-то свой поток, проще будет найти разных клиентов со всего света.

Насчет блогеров — нет, не обязательно быть блогером. Есть хорошие экаунты, где автора не видели ни разу, либо видели один раз на юзерпике. А работы продаются хорошо, просто потому что они клиентам подходят.

И мне хочется верить, что там еще есть кто-то кроме ботов. Я знаю несколько авторов, которые таки раскрвтили очень большую аудиторию только за счет своих трудов. Для этого надо не только регулярно выкладывать качественный материал, но надо еще учиться работать например с метками. Это важно — есть популярные метки, ими нужно пользоваться, через них вас могут заметить. В инстаграме можно прямо посмотреть, через какой пост у вас прибавилось подписчиков. Сразу будет видно, какие посты привели вам зрителей, подписчиков, принесли реакции. Из этого делать выводы. И определенная социальная жизнь во всех соцсетях помогает. Лайкать других, подписываться нап кого-то, участвовать в дискуссиях, чтобы вас как-то заметили.

И да, дорогие читатели — что посоветуете? И кого посоветуете? И вообще, кто опытный? У каких фотожанров какие подводные камни? Что лучше выбрать? Есть ли жизнь в инстаграме? Покажите хорошие потоки известных успешных фотографов?
***P.S. Дорогие читатели. Я уже давно копирую свои посты в фейсбук, и в последнее время там тоже появились читатели, которые оставляют под постами очень поезные комментарии и советы. Если вам интересно увидеть ВСЕ, что кто-то посоветовал в связи с данным постом, заглядывайте и сюда: https://www.facebook.com/mammamiu

ПРАВИЛА:

— Если вы хотите, чтобы ваше письмо опубликовали и обсудили здесь в рубрике «Вопрос-ответ», напишите мне на [email protected] письмо с заголовком «Вопрос-ответ».
— Если вы НЕ хотите, чтобы ваше письмо было опубликовано, НЕ пишите в заголовке «Вопрос-ответ»!
— Письма с заголовком «Вопрос-ответ» содержащие в теле письма фразу «это не для публикации» выбрасываются в помойку независимо от содержания!
— Если вы написали письмо в эту рубрику, оно будет опубликовано! Если вы не уверены в ваших намерениях — не пишите мне! Походите, подумайте, прежде чем писать!
— Я очень серьезно отношусь к своим читателям и их письмам. Пожалуйста, относитесь так же уважительно к моему труду и времени!

Каждый час, который я тут сижу и пишу, ходит неглаженной кисонька!

Кстати! По мотивам публикаций в этой рубрике возникли гадальные карты!
Вы уже можете погадать себе на них, и скачать бесплатно всю книжку к ним!
Подробности и все ссылки — тут:

http://miumau.livejournal.com/2438946.html

Смотрите также:

Магазин Белолапик
Все новости в Телеграме
Недетские картинки в Телеграме
Уютный чат в Телеграме
Мой Youtube
Проспонсируйте вкусняшку брошенным кисонькам: http://paypal.me/mammamiu

Как стать успешным стритстайл-фотографом | Vogue Russia

«Моя задача — не просто фотографировать знаменитостей, а запечатлеть наше время. То, как мы живем сейчас», — рассказывает стритстайл-фотограф Джонатан Дэниел Прайс о своей новой книге Garçon Style. Чтобы собрать для нее материал, Прайс на протяжении пяти лет фотографировал хорошо одетых мужчин в четырех модных столицах: Нью-Йорке, Лондоне, Милане и Париже.

«Мне нравится, что Джонатан находит интересных персонажей в каждом городе — мужчин, которых отличает уникальный подход к собственному гардеробу. В центре его внимания оказывается не столько идеальное сочетание вещей или очевидные тренды, а личность каждого персонажа», — пишет дизайнер Пол Смит в предисловии к книге. Работы Прайса отличаются от привычных репортажных стритстайл-снимков: в них больше поэтичности и пристального внимания к деталям, цветам, времени, в которое сделана фотография, и свету. «В работах Джонатана я вижу больше, чем мог бы ожидать, — продолжает Смит. — Они задают контекст, и в них есть жизнь».

Джонатан Дэниел Прайс. Фото: Аластер Николь

Свой первый проект Прайс сделал еще во время учебы в университете, вдохновившись серией On the Street Эми Арбус. Он назывался Les Garçons de Glasgow — микс стритстайла и сделанных в ночных клубах портретов, отражающих жизнь шотландского города. В 2012 году он получил прозвище «бородатый парень» благодаря успеху своего Tumblr-блога 100 Beards 100 Days. С тех пор он регулярно посещает Недели моды по всему миру и работает с Vogue, GQ и Mr Porter.

Фото: Джонатан Дэниел Прайс

Как стать стритстайл-фотографом — советы Джонатана Дэниела Прайса

Прежде всего спросите себя, почему вы хотите этим заниматься. Многим кажется, что стритстайл — самый простой способ пробиться в сферу модной фотографии, но это довольно закостенелая индустрия. Поэтому важно понимать, что нового вы можете предложить. Во время съемки все, о чем я думаю, — это как с помощью кадра рассказать историю, которой не было еще ни у кого.

Помните об экосистеме. Неделя моды — яркое и увлекательное мероприятие, но не стоит забывать, что в первую очередь это бизнес. Большинство редакторов и стилистов, посещающих показы, просто хотят делать свою работу, и многие из них в этой индустрии не первый десяток лет. Уважайте людей, которых вы фотографируете, и окружающую вас обстановку. И что важнее, не загораживайте им путь.

Фото: Джонатан Дэниел Прайс

Будьте готовы провести на ногах весь месяц. Это тяжелый физический труд — вам придется работать целыми днями и проводить большую часть времени на ногах. Нужно быть включенным в работу постоянно: хорошая картинка требует умственной работы и острого взгляда, и в таком режиме надо оставаться на протяжении нескольких недель кряду.

Научитесь общаться с людьми. Я знаю некоторых ребят, которые решили заняться стритстайл-фотографией, потому что довольно стеснительны по своей природе и им кажется, что эта работа не требует особых взаимодействий с людьми. Но как по мне, все совершенно иначе. Мне нравится налаживать контакт с людьми, слушать их истории и транслировать все это через фотографию.

Фото: Джонатан Дэниел Прайс

Помните о специфике работы. Только снимая стритстайл, я могу оказаться бок о бок с толпой своих коллег, и при этом все мы фотографируем одно и то же. Это порождает настоящее чувство комьюнити: вас объединяет любовь к единой форме искусства.

Занимайтесь самообразованием и не бегите слепо снимать то же, что и другие. Не стоит фотографировать людей просто потому, что они кажутся вам знаменитыми или если их снимают все остальные. Я столько раз видел, как фотографы бросаются к машине, когда открывается дверь. И точно знаю, что в девяти из десяти случаев я не смогу сделать хороший снимок в подобных обстоятельствах. Не бегите сломя голову за толпой, вместо этого изучайте дизайнеров, узнавайте больше об их работах. Лучшие кадры получаются в том случае, если вы точно уверены, что находитесь в нужном месте и в нужное время.

Фото: Джонатан Дэниел Прайс

Тренируйте насмотренность. Чтобы найти в толпе самого пестро одетого человека, много ума не нужно. Далеко не всегда яркость — залог успеха. Тренируйте насмотренность, чтобы уметь определять людей с уникальным стилем.

Каждый заслуживает уважения. Эти слова я услышал несколько лет назад от одного моего друга, и они точно определяют работу стритстайл-фотографа. Зачастую, снимая людей в общественном пространстве, мы не идем с ними на прямой контакт. Но важно помнить, что каждый заслуживает уважения, независимо от того, кем является тот или иной человек или откуда он родом. Надеюсь, моя работа сыграла свою роль в демократизации моды: я всегда старался с уважением документировать время, в котором мы живем.

Фото: Джонатан Дэниел Прайс

Подпишитесь и станьте на шаг ближе к профессионалам мира моды.

Как стать успешным фотографом

Появление цифровых фотоаппаратов значительно упростило работу фотографов, в результате, конкуренция на рынке профессиональной фотографии сильно выросла. Тем не менее, даже в этих непростых условиях можно выделиться среди конкурентов, сделав фотографии источником дохода.

Одно из основных заблуждений начинающих фотографов касается начального набора техники. Многие уверены, что для того, чтобы заниматься фотографией на профессиональном уровне, необходимы огромные затраты на фотоаппарат, набор сменных объективов, различных вспышек, а также мощный компьютер, студийный свет и прочее. На самом деле, начать карьеру можно куда с меньшим количеством профессиональной атрибутики: хватит и простого зеркального фотоаппарата для новичков. Техника должна окупаться, поэтому намного правильнее будет приобрести недорогой фотоаппарат и с его помощью заработать деньги на более мощную модель. К тому же, даже самый простой зеркальный аппарат позволит вам понять основные принципы съемки и даст представление о возможностях различных цифровых фотоаппаратов.

Нелишним будет посетить курсы или мастер-классы для начинающих. Практически во всех городах России такие мероприятия проводятся регулярно. Учтите, что идти на курс того или иного фотографа стоит лишь в том случае, если его работы вам нравятся, поскольку иначе занятия не принесут вам ощутимой пользы, и вы все равно будете снимать по-своему.

Определитесь со сферой приложения сил, с тем, какие именно фотографии вам интересны. Лучше не пытаться добиться успеха одновременно во всех областях, тем более что различные жанры фотографии требуют разного подхода, оснащения, подготовки. Выбирать специализацию стоит, исходя из того, что именно вам интересно. Не гонитесь за трендами, не старайтесь «попасть в струю», а делайте то, что у вас хорошо получается. При таком подходе намного больше шансов выделиться среди общей массы фотографов.

Учтите, что на начальном этапе заработок фотографией может быть весьма скуден. Строго говоря, в этот период вам важны не столько деньги, сколько портфолио и известность. Чем больше образцов своей работы вы сможете представить клиенту, тем выше будет ваша цена как профессионала. В этот же временной отрезок стоит уделить внимание поиску полезных контактов и знакомств. Вам нужны организаторы выставок, фотоконкурсов, дизайнеры, бильд-редакторы печатных изданий, веб-мастера новостных сайтов.

Зарегистрируйтесь на нескольких специальных сайтах, которые называются «фотостоки». Это хранилища фотографий, доступ к которым осуществляется либо на бесплатной основе, либо за деньги. Выгружая туда свои удачные фото, вы сможете со временем обеспечить себя стабильным доходом. Имеет смысл следить за тем, какие фотографии пользуются наибольшей популярностью, а какие никому не интересны. Это поможет вам скорректировать свою деятельность, перестать тратить время на невыгодные фото.

Неплохим источником дополнительного дохода являются свадебные фотографии и фотосессии. Конечно, для этого у вас уже должно иметься соответствующее оборудование и опыт. Впрочем, ради практики можно оказывать подобного рода услуги друзьям и знакомым, но даже в этом случае лучше брать хотя бы минимальную оплату. Здесь играет роль не столько материальный аспект, сколько психологический: деньги позволят вам почувствовать себя профессионалом, выполняющим работу, а не любителем с фотоаппаратом.

Как стать успешным фотографом

Появление цифровых фотоаппаратов и камерофонов произвело огромный сдвиг в фотоиндустрии.
Фотография когда-то считалась высокотехнологичной областью, требующей специальной подготовки и знаний. Это по-прежнему верно, но существует заблуждение, что фотографировать сейчас легко, и каждый может это делать.
Чтобы стать успешным фотографом, вам все еще нужно знать, как извлечь максимум из своей камеры и снимать в ручном режиме.Вы все еще должны понимать физику света и знать методы освещения. И теперь вам нужны навыки работы с компьютером и знание программного обеспечения, такого как Lightroom или Photoshop.

Фотография по-прежнему является высокотехнологичной областью, требующей обучения. Разница в том, что для определенной аудитории легче делать определенные типы снимков.
Например, если у вас много подписчиков в Instagram, вы можете снимать для брендов на свой iPhone. Снимать семейные или детские портреты можно исключительно на открытом воздухе при естественном освещении.Вы можете фотографировать домашних животных.
Благодаря Интернету и социальным сетям, определенно существуют возможности, которых раньше не было, и возможность для потенциальных клиентов найти вас.
Это также означает, что в области фотографии больше конкуренции. Чтобы ваши фотографии выделялись среди других, мы собрали эти быстрые советы о том, как стать успешным фотографом.

Цены и стоимость фотографии

С таким количеством фотографов с очень разными навыками, ценность фотографии также сильно изменилась.
Всегда найдется фотограф, который берет 500 долларов за съемку свадьбы или 150 долларов за портретную сессию. Если это не вы, не беспокойтесь об этих фотографах.
Люди, которые нанимают фотографа для съемки самого важного дня в своей жизни за 500 долларов, не смогут или не смогут нанять вас за 2000 долларов. Они не ваш целевой рынок. Поэтому, когда кто-то снимает по сверхнизкой цене, он на самом деле ничего у вас не отбирает, даже если это может показаться таковым.

Если вы хотите стать успешным фотографом, я бы посоветовал вам не брать слишком низкую плату даже вначале.Слишком сложно значительно поднять цены, когда у вас есть клиентская база.
Вы не сможете заработать себе на жизнь, если устанавливаете низкие цены. Вам придется так много работать, чтобы заработать деньги, что в конечном итоге вы сгорите и повесите свою черепицу. Фотобизнес — очень дорогостоящий бизнес. Чтобы выйти на уровень безубыточности, может потребоваться некоторое время.
При этом я не могу сказать вам, что взимать. Каждый рынок индивидуален, и у всех разная стоимость жизни. Важно знать свои цифры.Точно знайте, каковы ваши затраты на ведение бизнеса и общую сумму ваших личных расходов, прежде чем вы начнете взимать плату с клиентов.
Я считаю, что в 2018 году вы все еще можете зарабатывать на жизнь как фотограф. Но, как и в случае с , любой бизнес требует времени, чтобы построить его, и вам придется заниматься другими делами, чтобы получать доход, когда денег мало.

Есть одна вещь major , которую вы можете сделать, чтобы увеличить свои шансы на успех и быстрее утвердиться.
Но сначала поговорим о мышлении.

Бизнес сначала, фотография второй

Вы стали фотографом, потому что вы творческий человек и хотите быть за кадром. Это не для маркетинга, выставления счетов и множества обыденных деталей ведения бизнеса.
Но вот что вы должны помнить: y наш фотографический бизнес — это бизнес . Вы всегда должны помнить об этом. Если вы хотите заниматься фотографией для жизни, а не в качестве хобби, вам нужно помнить, что вы в первую очередь деловой человек, и фотограф во вторую. Это единственный способ заработать деньги и выжить.
Если у вас еще нет этого мышления, вам нужно изменить свою точку зрения.

Есть вещи, которые вам нужно делать, чтобы добиться успеха в бизнесе, независимо от того, каким предприятием вы руководите. Основа любого бизнеса — это отношения. Налаживание связей и построение отношений — вот где вам нужно сосредоточить внимание. На это нужно тратить большую часть вашей энергии.
И когда я говорю о сети, я имею в виду лично. Если вы все время проводите в социальных сетях, значит, вы делаете это неправильно. Вам нужно выйти из-за компьютера и пойти навстречу людям.
Я не говорю, что социальные сети не важны, потому что они важны. Плохая идея быть фотографом без присутствия в Instagram. Но если у вас еще нет огромного количества подписчиков, большую часть ваших усилий лучше всего направить на личные сети.

Как подключиться к сети

Есть много способов подключения к сети.
Вы можете посещать торговые выставки и соответствующие группы Meet-Up, собрания ассоциации малого бизнеса или даже вступать в местную ассоциацию профессиональных фотографов.Вы можете много узнать об отрасли, и другие фотографы могут стать отличным источником рекомендаций.
Где и как вы работаете в сети, лучше всего зависит от вашей ниши. Например, если вы фотограф будуара, вы можете подойти к магазину нижнего белья и предложить владельцу бесплатную сессию для раздачи визиток. Как свадебный фотограф, вы можете применить аналогичный подход к свадебным бутикам и парикмахерским.
Самое важное, что вам нужно сделать, — это обратиться к людям, которые представляют ваш целевой рынок или имеют прямой доступ к вашему целевому рынку. . С вашей стороны потребуется некоторое расследование, чтобы выяснить, кто эти люди. Довольно часто это просто телефонный звонок.

Например, если вы коммерческий фотограф, вы можете звонить в маркетинговые и рекламные агентства. Как только вы узнаете, с кем вам нужно поговорить, вы можете отправить им вводное электронное письмо с PDF-файлом вашей недавней работы.
Попросите их выделить несколько минут, чтобы узнать, каковы их фотографические потребности и как они нанимают фотографов.
Если вы обращаетесь в агентство, спросите, можно ли записаться на прием, чтобы показать им свое портфолио. Они могут быть слишком заняты для этого, но вы можете бросить это. Просто убедитесь, что вы представитесь, когда принесете его, чтобы они могли обозначить имя.
Всегда придерживайтесь подхода, при котором вы пытаетесь выяснить, что нужно вашим потенциальным клиентам и как вы можете им помочь. Они оценят это, и вы будете меньше чувствовать себя продавцом подержанных автомобилей.
Когда они уделят вам время, обязательно сделайте небольшой подарок, например коробку конфет или бутылку вина.В следующий раз, когда им понадобится фотограф, вы можете быть первым, кто придет в голову.
Ваши усилия могут окупиться не сразу. Для получения чистых результатов может потребоваться несколько месяцев, но, если вы будете последовательны в своей сети, вы наберете обороты и укрепите свой бизнес.
Следует помнить, что вам нужно делать это все время. Сети необходимо поддерживать, иначе они не будут рядом, когда они вам понадобятся.

Заключение

Независимо от того, являетесь ли вы блогером или начинающим фотографом, для вас найдется рынок.Уловка состоит в том, чтобы идентифицировать его, а затем следовать за ним. Вы не можете полагаться на посещаемость своего веб-сайта или сидеть в социальных сетях, ожидая, когда вас заметят.
Ключ к тому, чтобы стать успешным фотографом — это правильное мышление, а также постоянные и последовательные действия.

9 лучших советов, как стать успешным фотографом-фрилансером

, Александра Бейтман, 24 сентября 2020 г.

Вы хотите стать фотографом-фрилансером? Собственный фотографический бизнес может дать вам много свободы и удовлетворения, но вы можете не знать, с чего начать.В этой статье мы поделимся нашими 9 лучшими советами, как стать успешным фотографом-фрилансером.

Как начать работу в качестве фотографа-фрилансера

Многие успешные фотографические компании начинают с внештатной работы неполный рабочий день, а затем постепенно становятся внештатными фотографами на полную ставку.

Однако внештатная фотография может отличаться, поскольку создает некоторые особые проблемы.

Во-первых, фотография — это искусство. Чтобы успешно запечатлеть красоту сцены, нужны особая страсть и умение.Во-вторых, все необходимые вам гаджеты довольно дороги по сравнению с другими внештатными компаниями. Например, чтобы начать веб-разработку, практически все, что вам нужно, — это ноутбук.

Чтобы добиться успеха в своем фото-бизнесе, вам необходимо хорошо разбираться в технике фотографии. Вам также нужно будет сделать первоначальные вложения в какое-нибудь снаряжение.

При этом у нас есть несколько советов, которые помогут начать бизнес с относительно небольшими затратами. Мы покажем вам, как приобрести только самое необходимое.Мы также покажем вам, как действительно выделиться, чтобы вы могли стать успешным фотографом-фрилансером.

Вот наши лучшие советы внештатным фотографам:

1. Купите свое оборудование

Перед тем, как вы начнете работать, вы должны инвестировать в хорошее оборудование, чтобы быть уверенным в своей способности выполнять свою работу.

Независимо от области вашей фотографии, вам понадобится всего несколько единиц оборудования, чтобы начать бизнес в сфере фотографии, включая камеру, объективы и вспышку.

Изображение Исаака Штайнера

Вам также могут понадобиться отражатели, рассеиватели и источники света для создания высококачественных фотографий. Это особенно актуально для фотографов, которые снимают портреты, недвижимость или стоковые фотографии.

Изображение Shaw Academy

Из всего этого оборудования хорошие линзы являются самым важным. Поэтому, как только вы начнете получать доход, мы рекомендуем вам потратить часть этих денег на покупку новых линз.

Изображение Анджелы Хиггинс

Чтобы узнать о ценах на фотооборудование, ознакомьтесь с этим подробным руководством о том, сколько стоит открыть фотографический бизнес.

2. Создайте свой веб-сайт

Как внештатный фотограф, вам понадобится веб-сайт профессиональной фотографии, чтобы продемонстрировать свои работы. Ваш веб-сайт также помогает вам рассказать о своем фото-бизнесе. Не волнуйтесь, если вы мало разбираетесь в веб-дизайне, потому что WordPress позволяет легко создавать персонализированное портфолио фотографий в Интернете.

Но ваш веб-сайт может быть больше, чем просто портфолио. Вы также можете использовать свой веб-сайт для общения с клиентами, планирования сеансов, управления заказами и даже для выполнения выполненных работ.

Изображение предоставлено Derksen Photography

Лучше всего начать с сайта WordPress и хорошего шаблона фотографии. Вот 55 лучших бесплатных тем WordPress для фотографов.

Также ознакомьтесь с 21 лучшим плагином WordPress для фотографов.

3. Создайте свое портфолио

Каждому фотографу-фрилансеру необходимо сильное портфолио, чтобы привлекать клиентов.

Когда вы только начинаете, мы рекомендуем поработать бесплатно, чтобы создать свое портфолио.Вы также можете найти местных моделей, которым нужны портреты для их модельного портфолио, и это принесет пользу вам обоим.

Выполнив некоторую бесплатную работу, вам нужно будет разместить ее на своем веб-сайте. Ознакомьтесь с дополнением Envira Gallery Albums Addon, чтобы добавить потрясающее портфолио на свой веб-сайт.

4. Найдите первых клиентов

Существует множество онлайн-платформ для фотографов, которые могут привлечь внимание и клиентов, например Pinterest и другие социальные сети, imgur.com, ведение блогов и сарафанное радио от друзей и семьи.

Создайте блог и регулярно пишите для привлечения новых клиентов. Блог также рассказывает вашим посетителям о вашей работе и укрепляет ваше доверие к ним как к профессионалам.

Изображение с WhoIsHostingThis?

Также неплохо поддерживать регулярную связь с существующими клиентами через электронную рассылку новостей. Сильная сеть может помочь вам получить постоянных клиентов и дополнительную работу через рефералов.

MailChimp — хороший бесплатный инструмент для рассылки новостей по электронной почте для фотографов. OptinMonster — это то, что мы рекомендуем для добавления красивых форм подписки по электронной почте на ваш сайт.

5. Составьте расписание

Отслеживание ваших внештатных фотографических вакансий может быть трудным, особенно по мере роста вашего бизнеса. Вот почему так важно иметь подробное расписание.

Мы рекомендуем вам использовать плагин BirchPress Scheduler WordPress на своем веб-сайте, чтобы назначать встречи и показывать клиентам свою доступность.

С помощью BirchPress вы также можете управлять своими клиентами, услугами, календарем и многим другим из панели управления WordPress:

6.Отредактируйте перед отправкой

Лучший способ добиться успеха в качестве фотографа-фрилансера — это сделать для ваших клиентов такие замечательные работы, что они не могут не восхищаться вами.

Для этого вы всегда должны редактировать и улучшать свои фотографии, прежде чем отправлять их своим клиентам.

Это редактирование может включать в себя настройку фона, балансировку цвета, исправление недостаточного освещения и улучшение оттенков кожи.

Изображение с Vanilla Tree Photography

Чтобы облегчить процесс постобработки, ознакомьтесь с нашим списком из 9 лучших программ для редактирования фотографий для фотографов.

7. Управляйте своими финансами

Когда вы работаете на кого-то еще, ваша зарплата гарантирована. Так что стать фотографом-фрилансером и внезапно начать заниматься собственной зарплатой может быть немного страшно.

Но если вы хорошо управляете доходами и расходами своего фотографического бизнеса, вы можете избавиться от многих страхов.

Не забудьте выплачивать себе зарплату и хранить свои деловые расходы отдельно от других счетов. Таким образом, вы будете знать, сколько денег у вас осталось вложить в свой бизнес.И у вас не возникнет соблазна делать эти покупки из своего кармана.

8. Посещайте семинары

Непрерывное образование важно для фотографов-фрилансеров, потому что вы должны сохранять свои навыки на высоком уровне.

Посетите местный семинар по фотографии, запишитесь на курс общественного колледжа или изучите онлайн-курс.

Вот одни из лучших бесплатных онлайн-курсов фотографии.

Вы не только приобретете новые навыки, но и получите возможность расширить круг своих знакомых и получить поддержку от коллег-фрилансеров.

9. Повысьте уверенность в себе

Вы должны быть уверены в своих навыках фотографии: вы профессиональный фотограф. Чтобы добиться успеха в качестве фрилансера, вам необходимо показать потенциальным клиентам, что вы с уверенностью можете выполнить ту работу, в которой они нуждаются.

Получите опыт нескольких съемок. Отметьте, что сработало, а что не сработало в разных ситуациях. Чем больше опыта вы получите, тем больше вы отточите свои навыки. С каждым шагом вы станете более уверенным фотографом.

Мы надеемся, что эта статья помогла вам узнать 9 лучших советов, как стать успешным фотографом-фрилансером. Вы также можете попробовать 21 лучшее бесплатное веб-приложение для развития своего фотографического бизнеса.

Следуйте за нами на Facebook и Twitter , чтобы получить больше советов по фотографии.

Используете WordPress и хотите получить Envira Gallery бесплатно?

Envira Gallery помогает фотографам создавать красивые фото и видео галереи всего за несколько кликов, чтобы они могли демонстрировать и продавать свои работы.

Полное руководство — Часть 1

Как стать успешным штатным фотографом за 1 год: Полное руководство — Часть 1

Чуть более года назад я работал 50 часов в неделю в кафе, мечтая когда-нибудь бросить эту работу и работать на себя.

Я помню тот день, когда я взял на себя обязательство перестать мечтать об этой идее и претворил ее в жизнь. Я пришел домой из кафе и начал долгий процесс попыток воплотить все свои мысли в нечто, что можно было бы отдаленно назвать фотографическим бизнесом.

Конечно, все, что я планировал изначально, не соответствовало графику. И путешествие не было гладким.

Тем не менее, чуть более 1 года спустя я часто щипаю себя, чтобы напомнить мне, что все это реально, потому что я провожу недели, снимая и редактируя фотографии, отвечая на звонки реальных клиентов, изучаю фотографию и преподаю уроки, которым я научился. другие.

Это не только сбывшаяся мечта, но и работа, которую я нахожу по сути своей удовлетворяющей и стоящей перед ней, я получаю достаточно денег, чтобы оплачивать счета, и бизнес быстро растет.

Я думаю, что были некоторые ключевые факторы, которые действительно помогли мне в этом путешествии. Если бы я не обращал на них внимания, я бы отставал от того, на чем я сейчас нахожусь, а если бы я обратил на них внимание раньше, я был бы намного впереди.

Моя цель здесь — поделиться с вами этими факторами в надежде, что уроки, которые я извлек на пути к тому, чтобы стать профессиональным фотографом на полную ставку, помогут вам в этом.

1. Мотивация — это все.

Ваша мотивация будет определять, будет ли игра проиграна или выиграна, задолго до того, как вы зарегистрируете веб-сайт или начнете записывать идеи о том, как будет выглядеть ваш бизнес.

Ваши мотивы создают контекст для ваших действий. Например, если вы голодны, вы пойдете к холодильнику, а не в гараж, верно?

Ваш контекст, в свою очередь, устанавливает границы, внутри которых вы будете искать решение своей проблемы. И об этом важно помнить, потому что большинство людей верит в миф о том, что «упорный труд принесет результаты».

И это правда — тяжелая работа необходима, но без правильного контекста вы не продвинете вперед свои фотографические амбиции, потому что доступные вам действия будут ограничены в своей силе.Другими словами, вы просто не сможете увидеть все доступные вам варианты.

2. Вы «добытчик»?

Давайте подробнее рассмотрим ваши мотивы.

В целом, людьми движет желание получить что-то или внести что-то. И это касается всего — бизнеса, отношений и отдыха.

В контексте ваших фотографических амбиций спросите себя: почему вы думаете о том, чтобы бросить повседневную работу и стать профессиональным фотографом?

• Вы ненавидите своего босса?
• Хотите разбогатеть?
• Вы хотите выглядеть круто со своим последним D1X?
• Считаете ли вы, что должность «Фотограф рок-концертов» намного лучше, чем «Руководитель отдела розничных счетов»?
• Как вы думаете, вы станете более популярным среди дам? Да ладно, будь честным!

Обратите внимание, как все эти мотивы сосредоточены на получении чего-либо — будь то статус, принятие или свобода от того, что ему говорят, что делать.

3. Ты геттер! (И это хорошие новости).

И нет ничего плохого в том, чтобы испытывать мотивацию сорта Получение — это совершенно нормальное человеческое явление. Большинство людей, пытающихся стать фотографами, движутся теми же мыслями.

Но, к сожалению, верно и то, что большинство людей, которые хотят начать бизнес, никогда не добьются успеха.

И для вас это действительно хорошая новость, потому что это означает, что если вы осознаете и возьмете под контроль свои мотивации, вы окажетесь на много миль впереди остальных.

Если вы что-то помните, помните следующее: каждый раз, когда вами движет желание получить что-то, вы значительно ограничиваете объем доступных вам действий и глубину вашего взаимодействия с людьми (что ограничивает ваши возможности для ведения бизнеса. с ними).

4. Как стать автором.

Лучшие бизнесмены редко говорят о себе. Они тратят столько времени на размышления о ваших проблемах, что становятся их единственной проблемой.. все твои проблемы .

Вот о чем я. Неэффективный продавец, скорее всего, начнет свой разговор с вами так: «У меня есть для вас отличное дешевое оборудование для фотоаппаратов!» и попытайтесь отговорить его подачу до того, как ваше внимание ослабнет.

Хороший просто заметит: «Эй, я заметил, что ваше оборудование скоро может быть заменено. Я знаю, что где-то вы можете получить его на 20% дешевле, чем в магазинах, и получить дополнительную гарантию бесплатно — вы хотите, чтобы я отправил вам некоторые подробности? »

И это не потому, что второй парень лучше запомнил сценарий продаж.Второй парень ходит вокруг, размышляя о проблемах людей, а затем пытается их исправить. То, что он вам говорит, просто становится контекстуально релевантным продолжением его мотивации.

5. Ищите проблемы.

Вы когда-нибудь замечали, что, когда вы обращаете внимание на свои проблемы, ваша жизнь становится все хуже? Но когда вы сосредотачиваетесь на проблемах других — и особенно когда вы их решаете — вы чувствуете себя удовлетворенным, сильным, живым и связанным?

Я призываю вас изменить свою жизнь так, чтобы она сводилась к решению некоторых проблем в сообществе фотографов.

И недостатка в них нет. Вот некоторые, что я заметил:

• Почему нанять хорошего свадебного фотографа до сих пор стоит 10 000 долларов — как снизить цену, сохранив при этом качество?
• Почему большие фотостудии берут с людей 2000 долларов за быструю съемку и несколько больших увеличений — может ли это быть грабежом?
• Почему коммерческий клиент, проходящий через агентство, должен платить более 20 000 долларов за одну фотографию — можем ли мы устранить посредников?
• Почему все одержимы сравнением количества мегапикселей в спецификациях оборудования камеры — как насчет реальных обзоров?
• Почему так много фотографов берут с людей плату за работу ниже среднего — как мы можем просвещать потребителей?
• Почему так много фотографов уходят из бизнеса — как мы можем научить их выживать и процветать?

6.Автор — фиксатор, а не критик.

Здесь может возникнуть соблазн завести блог и начать делиться мнениями и критикой. Вы видели эти блоги — стервозные, плаксивые и пытающиеся подшутить через обилие сарказма.

Я не об этом говорю. Это легкий путь. Вы не перерастете через это, и это не будет питать вашу душу. Ваша жизнь слишком ценна, чтобы тратить ее на то, чтобы писать о реальных или воображаемых обидах.

7. Стоять за что-то.

Chivas Regal не продает вам виски, он продает вам изысканность.Harley-Davidson продает вам не мотоцикл, а прочность. Покупая часы TAG Heuer, вы покупаете не часы, а намек на ваши амбиции и успех. Один генеральный директор L’Oreal однажды пошутил, что они продают не косметику, а надежду.

Большинство успешных предприятий не продают товары (например, предметы или услуги). Они за что-то продают подставку.

Иногда эти стенды искусственно созданы (я утверждаю, что это относится к макияжу, например), но удивительные, вдохновляющие и меняющие мир бизнесы (и я утверждаю, что вы, вероятно, захотите иметь) являются органическим продолжением изначальных побуждений человека, открывшего бизнес (Apple — слишком клише, чтобы приводить в качестве примера?)

8.Следуйте за Джобсом и Брэнсоном.

Прочтите биографию Стива Джобса Уолтера Айзексона. А потом любую из бизнес-книг Ричарда Брэнсона.

Вы узнаете, что значит действительно отстаивать что-то. Стенд Apple придумал не какой-то менеджер по рекламе. Конечно, это было реализовано ими, но это было сделано из намерений Джобса, чтобы исправить проблемы, которые он видел в мире персональных компьютеров.

Точно так же Брэнсон до сих пор преуспевает, взявшись за отрасли, в которых ленивые предприятия обманывают потребителей.

Сделайте свой фотографический бизнес органичным продолжением вашего стенда для дела, которое вам небезразлично.

И не пытайтесь подделать это — иначе вы просто станете еще одним пошлым продавцом с ходу на лифте. Ваш стенд должен быть чем-то, что вас очень волнует. А если вас ничего не волнует, не начинайте свой бизнес сегодня. И не ругайте себя за это — есть мудрость признать, что для вас еще не время.

И если вы пришли к такому выводу, тогда отлично — иди работать на кого-то, делай больше ошибок, учись на них, путешествуй, трахайся, читай, медитируй — жди глубокого осознания внутри себя, что ты явно о чем-то заботишься и затем используйте его, чтобы создать что-нибудь замечательное.

9. Воспользуйтесь этим примером из реальной жизни.

В моей семейной фотографии есть то, что меня очень волнует — близкие семьи.

Это не то, что я вытащил из задницы. Мы с Иреной развелись с родителями, и мы оба знаем не понаслышке, какой ущерб, неразбериха, упущенная любовь и возможности, которые испытывают дети, когда распадаются семьи.

Семейная фотография для нас — это не просто снимки, а возможность дать семьям возможность отпраздновать друг друга.Мы глубоко вдохновлены любовью к семьям, с которыми мы встречаемся, и устанавливаем очень тесные связи с нашими клиентами.

Он формирует текст на нашем веб-сайте, то, как мы взаимодействуем с клиентами, какие клиенты мы получаем и какое впечатление мы производим на них.

Что важно, конечно, я думаю, что это также проявляется в нашем стиле фотографии — по мере того, как мы становимся более опытными, мы все больше и больше фокусируемся на выявлении уникальных элементов каждой семьи и их запечатлении в веселой, художественной манере.

10. Избегайте других геттеров.

Интернет полон сообществ людей, которые надеются быстро разбогатеть и уйти на пенсию. У них есть немало советов (или информационных продуктов для продажи). Я говорю обо всех этих «интернет-маркетологах», так называемых предпринимателях и «бизнесменах».

Иногда они обладают хорошими знаниями в сфере бизнеса, но я предлагаю вам вообще держаться от них подальше, потому что любые хорошие бизнес-знания, которые вы получите, будут компенсированы установкой «Приобретение», которую вы также усвоите, оставаясь рядом с ними.

В качестве теста — если они не решают проблему, они являются геттерами. И если они продают вас ради мечты о пассивном доходе, они — получатель.

(я не мог придумать ничего хуже, чем пассивный доход. Это означает, что у меня не было другого способа сделать себя счастливым, кроме как тратить деньги).

Моя цель здесь не в том, чтобы показать вам, как зарабатывать деньги бездельничанием — я ничего об этом не знаю.

Но я могу показать вам, как построить фотографический бизнес, который поможет вам испытать счастье и удовлетворение за счет возможностей создать что-то удивительное, за счет расширения собственных границ и за счет внесения изменений в свою область — и при этом получать за это деньги) .

Эта статья является частью серии из трех статей о том, как стать профессиональным фотографом на полную ставку. Прочтите часть 2 здесь.

Также ознакомьтесь со следующей серией « Как стать профессиональным фотографом в 2014 г. » здесь.

3 совета, как стать уникальным и успешным фотографом

Если вы хотите стать успешным фотографом, вам необходимо знать несколько вещей.

Вот что вы узнаете из этой статьи:

Три основных совета, как стать по-настоящему искусным фотографом.

© Кевин Ландвер-Йохан

Будет ли это быстрое путешествие? Возможно нет.

Но и это не должно быть сложно. Если вы любите фотографировать, то получите массу удовольствия!

Итак, если вы готовы стать уникальным и успешным фотографом…

… тогда приступим.

Совет 1. Не зацикливайтесь на том, что вам «следует» делать

Многие фотографы читают учебные пособия и смотрят видео.Затем они пытаются точно имитировать то, чему их учат. Они пытаются создать те же фотографии, что им говорит инструктор.

Но если вы научитесь фотографировать таким образом, у вас будут фотографии, похожие на все остальные. Вы не откроете для себя собственный уникальный стиль.

Конечно, полезно учиться и учиться у тех, у кого больше навыков и понимания. Но формулы идеальной фотографии не существует. Абсолютно правильного способа сделать снимок не существует.

Снимаете ли вы портрет пожилого человека или фотографируете товары для каталога, жестких правил не существует.Есть рекомендации. Если вы проследите за некоторыми из них, вы сделаете резкие, хорошо экспонированные фотографии с хорошей компоновкой. Но если вы попытаетесь жестко придерживаться метода, у вас не получится сделать креативные фотографии.

© Кевин Ландвер-Йохан

Каждая сцена, которую вы фотографируете, индивидуальна. Даже если вы каждый день фотографируете один и тот же сад или здание, все изменится. Свет будет другим. Сегодня может быть солнечно, а завтра идет дождь. Ваш предмет со временем может измениться.

Итак, вы должны взять то, что вы узнали, и адаптировать это к ситуации.Применяйте приемы фотосъемки, которые лучше всего подходят вашему объекту и текущим обстоятельствам.

© Кевин Ландвер-Йохан

Получите навыки и изучите правила. Хорошо знайте эти вещи, чтобы ваши мысли не отвлекались на них каждый раз, когда вы хотите сделать снимок.

Но не применяйте к своей фотографии набор правил. Это может привести к технически правильным результатам. Но зачастую фотография, правильная только технически, бывает скучной и утомительной.

Вы можете найти примеры очень похожих наборов изображений, размещенных в социальных сетях и на сайтах обмена фотографиями, а также в самых разнообразных книгах по фотографии.Все они очень похожи, потому что фотограф только следовал правилам.

Вместо этого примените собственное творческое мышление. Учтите правила, но не применяйте их, если они не улучшат вашу фотографию так, как вы этого хотите.

Совет 2. Добавьте ощущения в свою фотографию для создания великолепных изображений

Если вы хотите стать по-настоящему великим фотографом, узнайте, как наполнить свою фотографию чувством. Вложите что-нибудь от себя в свои фотографии.

Это то, что сделает ваши фотографии неповторимыми.Ни у кого нет такого же мировоззрения, как у вас.

Это непростая идея для понимания многих фотографов, но все, что вам нужно сделать, это посмотреть на некоторые из лучших фотографий. Те, которые привлекают вас больше всего.

Спросите себя, почему они вам так нравятся. Посмотрите на великих. Полюбуйтесь работами Ирвинга Пенна, Анселя Адамса, Анри Картье-Брессона и им подобных. Что делает их фотографии особенными в том, как они видели мир и фотографировали его?

© Кевин Ландвер-Йохан

Посмотрите на любимые фотографии, которые вы сделали.Что в них особенного? Правильны ли они только технически или есть еще кое-что? Улавливают ли они уникальный момент? Они включают чувство ?

Фотографии, воплощающие эмоции, обладают большей силой. Запечатлеть момент, вызывающий эмоции, вне зависимости от технических соображений, часто приводит к получению самых привлекательных фотографий.

Техническое несовершенство может даже улучшить впечатление от фотографии. Момент смеха, ошибочно передержанный, может усилить чувство бодрости.Недоэкспонированная фотография человека, которому грустно, усилит выражение его отчаяния.

© Кевин Ландвер-Йохан

Вот итоги:

Если вы можете включить чувства в свои фотографии, если вы можете рассказать зрителям что-то о своей точке зрения, тогда вы будете на пути к тому, чтобы стать по-настоящему успешным фотографом.

Совет 3: изучайте свое ремесло и часто фотографируйте

В фотографии есть самое замечательное:

Чем больше вы возьмете в руки камеру, тем быстрее вы станете фотографом.

Ваши технические навыки улучшатся, и ваша способность видеть, что делает отличную фотографию, тоже улучшится.

Я предлагаю вам посвятить себя изучению новой техники фотографии каждый месяц или даже каждую неделю. Получите новую технику, укоренившуюся в вашем подсознании, чтобы вам не приходилось концентрироваться на том, какие настройки камеры использовать. Тогда настройки придут к вам автоматически, даже если вы выберете ручной режим.

Чтобы достичь высокого уровня способностей, нужно время.Как и любому художнику, вы должны начать с овладения основами. Как только вы это сделаете, вы сможете свободно выражать себя.

Чтобы научиться играть на пианино или хорошо танцевать, требуются часы и часы терпеливой и настойчивой практики. Фотография такая же! Чем больше вы будете учиться и практиковаться с камерой, тем более выразительным вы станете с ней. Чем меньше вам нужно думать о корректировках, которые вам нужно внести, тем больше внимания вы можете уделять творчеству.

Так что погрузитесь в свои любимые жанры фотографии.Фотографируйте часто и с желанием каждый раз вносить улучшения.

Со временем ваши фотографические навыки будут совершенствоваться.

И очень скоро ты станешь успешным фотографом.

© Кевин Ландвер-Йохан

Заключение

Я считаю, что все мы по своей природе творческие. Мы созданы для творчества.

Это означает, что у каждого из нас есть потенциал стать великим фотографом.

Вам просто нужно много работать над фотографией.

Со временем вы будете создавать потрясающие, уникальные фотографии.

10 признаков того, что у вас не получится сделать это как успешный фотограф

С насыщенным рынком для фотографов существует так много ловушек, в которые фотограф может погрузиться, что может помешать им добиться успеха. Сделать шаг назад к анализу себя и своего бизнеса может стать первым шагом к улучшению и гарантировать шансы на успех в будущем. Вот несколько вещей, на которые следует обратить внимание, они могут быть тем, что мешает вам реализовать свой потенциал.

1. Мистер Всезнайка

Мы все сталкиваемся с тем парнем, который «всезнайка». Если есть одна вещь, которую я понял в детстве, так это то, что вы можете узнать что-то новое от любого в жизни. Неважно, моложе ли они, образованнее или умнее вас. Постоянное отрицание других людей и их комментариев помешает вам добиться успеха. Ключ к тому, чтобы серьезно относиться к каждой идее, совету или совету, который вам дают. Иногда также рекомендуется обратиться к более старшим, более опытным людям в той области, на которую вы ориентируетесь, за советом.

2. Тот негативный парень, который всегда комментирует (он же Тролль)

Это единственное, что вдохновило меня на написание этой статьи. На этой неделе я наткнулась на озлобленного фотографа, которая на своей странице ругала очень талантливого фотографа. Первая мысль, которая пришла в голову, была «Ага, этот дурак в жизни далеко не уедет». В каждой фотогруппе Facebook есть несколько таких клоунов — ребята, которые говорят больше, чем показывают, и им всегда есть что прокомментировать.Излишне говорить, что такие люди не добьются успеха, если у них будет такое отношение. С ними неприятно разговаривать или иметь дело.

3. Парень, ориентированный на шестеренки

Как мне исключить эту тему из такого списка? Многие из нас виноваты в использовании снаряжения или его отсутствии в качестве оправдания некачественной производительности. По правде говоря, большинство из нас понимают, что это не оправдание сразу или в какой-то момент нашей карьеры. Чем раньше мы придем к осознанию того, что оборудование — это всего лишь инструмент, а не все, что положит конец фотографии, тем быстрее мы будем усерднее работать над совершенствованием своих навыков.К сожалению, есть те, кто никогда не выходит из этой колеи, и у них есть головы, которым не хватает «правильного» снаряжения. Проверьте — 30 потрясающих изображений, сделанных с помощью снаряжения начального уровня

4. Не принимаю C&C

Если вы обнаружите, что защищаете себя и свои фотографии, вы ограничиваете свои фотографии. Фотография — это искусство, и в искусстве нет предела уровню навыков. Вы поправитесь с каждым днем. Примите то, что люди говорят с изяществом, и используйте их критику для улучшения и роста.

5. Этот фотограф-клише / «Делает всю фотографию»

Есть десятки тысяч фотографов. Не будьте очередным клише. Чтобы добиться успеха, фотограф должен выделяться. Например, люди устали видеть портреты, сделанные на железнодорожных путях. Найдите параметр, который не используется слишком часто. Кроме того, вы должны специализироваться на одном или двух жанрах. Сколько вы знаете успешных фотографов, которые все это делают? И поверьте, скорее всего, вы не будете первым, кто является экспертом в 10 различных жанрах фотографии, так что выбирайте.

6. Не «попадает» в маркетинг

Пять лет назад игнорировать Facebook, Instagram и Twitter можно было. В настоящее время, даже если вы используете все социальные сети, вы не продвинетесь слишком далеко без социальных навыков. Будьте в гармонии с текущим рынком, проявите индивидуальность и продемонстрируйте свои лучшие работы. Поклонники хотят видеть, что за камерой стоит человек, а не какой-то робот. Общайтесь со своими поклонниками!

7. Те, кто не занимается этим как хобби

Если вы занимаетесь фотографией ради денег, вы выбрали неправильную карьеру.Выбирая жанр только за деньги, вы настраиваете себя на разрушение. В конце концов, вы сгорите, и без буйного огня и страсти внутри вас ваш бизнес не будет расти. Делайте то, что любите, и у вас все получится. Поначалу вы можете бороться, но все, что вам нужно, — это встретить нужного человека, и за ночь успех найдет вас.

8. Выбор количества важнее качества

Стремитесь сделать во время фотосессии только одно потрясающее фото, а не 20 посредственных. Со временем количество качественных изображений будет увеличиваться от съемки к съемке.Цель состоит в том, чтобы продемонстрировать портфолио, которое взорвёт умы людей. Кроме того, вашим фанатам нет дела до того, чтобы увидеть 15 хороших фотографий с одной и той же фотосессии, они хотят увидеть одну потрясающую фотографию и разнообразие. Не заваливайте свою страницу новым альбомом на каждую съемку.

9. Никогда не отвечает на сообщения

Вы знаете это потрясающее чувство, когда кто-то мгновенно отвечает на ваше письмо или текстовое сообщение? Будьте причиной этого удивительного чувства у своих клиентов. Относитесь ко всем, как к той горячей девушке, с которой вы пишете смс, которую вы только что встретили в баре вчера вечером.Люди ненавидят, когда кто-то отвечает за 24 часа. Я сам виноват в этом и все время ругаю себя за то, что не ответил достаточно быстро.

10. Не использует систему поддержки

Мой скачок роста пришелся на день, когда мы с женой переехали вместе. Она подталкивает меня, поддерживает меня и заставляет меня чувствовать себя лучше, когда мне плохо. Она даже редактирует большинство моих статей и постов в социальных сетях. Если у вас есть друг или член семьи, который вас отговаривает, отпустите его. Человек, который искренне любит вас, толкает вас до тех пор, пока вы не добьетесь успеха.

* Обновление *

11. Отсутствие постоянных клиентов

Если вы не получаете постоянных клиентов, есть две ошибки. Отсутствие качества или обслуживания. Выясните, какой из двух это может быть, и исправьте его.

Этот список был составлен с помощью следующих фотографов: Патрик Холл, Майкл Волошинович, Лиза Холлоуэй, Клэй Кук, Этт Вентер, Лори Патрик, Худи Гринбергер, Шуа Клиен, Зак Саттон и Джарон Шнайдер

советов от профессионала [полное руководство]

Хотите стать профессиональным фотографом?

Тот, который действительно успешен?

Я бывала там раньше, я начинала как мама-фотограф, хотела быть, и построила свой собственный успешный фотографический бизнес в нише недвижимости.

Да, потребовались годы кропотливой работы, чтобы изучить и создать мое портфолио и клиентуру. Однако награда того стоит. Я зарабатываю на жизнь тем, что люблю — фотографией!

В этом руководстве я поделюсь советами, приемами и секретами того, как стать фотографом.

… что позволит вам двигаться в правильном направлении и стать профессиональным фотографом, которым вы всегда хотели быть.

Приступим.

Самый важный совет, который я мог бы вам дать, — это то, что чтобы стать успешным фотографом, нужно время и усилия.Так что настойчивость и маленькие победы являются ключевыми моментами.

1. Постоянно занимайтесь фотографией, чтобы развивать свои навыки

Если вы хотите стать профессиональным фотографом, что лучше всего вы можете сделать прямо сейчас?

Начните делать как можно больше фотографий.

Не переусердствуйте. Просто начните фотографировать все, что вас интересует! Чтобы овладеть камерой и отточить свои навыки, вы должны сделать этот первый шаг.

В первые дни не беспокойтесь о том, правильны ли фотографии технически; это придет со временем! Вместо этого войдите в ритм и просто снимайте все, что попадется вам на глаза.

Это поможет вам распознать интересующий вас тип фотографии, а также научит вас следить за потенциальными объектами фотографии.

Также полезно выработать привычку часто стрелять. Отличный способ сделать это — начать проект 365, в котором вам будет предлагаться тема в день в течение всего года!

Вам необходимо осуществить свою мечту стать фотографом. Лучший способ сделать это — снимать каждый день. Самый быстрый способ научиться — выбирать сложные темы.

2. Начните снимать в качестве фотографа на публике

Как только вы определились с любимыми областями фотографии…

… это хорошая идея выйти и начать фотографировать в своем районе.

Например, если вы интересуетесь фотожурналистикой, посетите публичные мероприятия и запечатлейте настроение. Если вы интересуетесь модной фотографией, найдите несколько друзей, желающих поработать моделью и попрактиковаться в одном месте.

Если вас интересует астрофотография, отслеживайте лунные циклы или погоду — и вперед!

В большинстве городов есть местные группы, которые собираются вместе для самых разных мероприятий, поэтому узнавайте о местных возможностях на таких сайтах, как Meetup.com может быть полезным, если вам нужна компания.

А еще лучше, если у вас есть друзья со схожими интересами, организуйте групповую прогулку!

Это также может помочь вам стать лидером в этой нише фотографии. Никогда не рано начать укреплять свой авторитет!

Публично делиться своими мечтами и целями — отличный способ подотчетно. Это побудит вас идти в ногу с разговором.

3. Работайте с уже имеющимся снаряжением

Если вы посмотрите на камеры, представленные сегодня на рынке, легко уловить технические характеристики.Вы можете почувствовать, что вам нужно потратить тысячи долларов.

А на самом деле?

Это совершенно не нужно. Следует иметь в виду, что оборудование не создает фотографии. Ты сделаешь.

Новейшая камера может делать потрясающие фотографии, но только тогда, когда она находится в руках человека, обладающего художественным видением.

Фото Якоба Оуэнса

Аналогичным образом, обычная камера начального уровня может создавать прекрасные произведения искусства — если она находится в руках кого-то с воображением.

Статья по теме: Лучшая камера для начинающих

Если у вас сейчас есть камера, начните с нее! Не сравнивайте свою камеру или объективы с опытными профессионалами. Можете не сомневаться, что они сами начинали с очень скромного снаряжения.

На самом деле, я рекомендую вам освоить вашу текущую камеру, прежде чем вы даже подумаете об обновлении.

Почему?

Фото Jeshoots.com

Только когда вы ознакомитесь с основными настройками камеры, предпочтительной нишей и своим стилем съемки, вы сможете лучше понять, какая камера вам больше всего подходит и почему.

Например, вы можете любить снимать интерьер, но в камеру, которую вы смотрите в магазине, возможно, не удастся установить объективы, которые используются в архитектуре. Или вы хотите фотографировать события, но не понимаете, что вам нужна камера, которая хорошо работает при слабом освещении и имеет встроенную стабилизацию.

Итог?

Разумно начинать с того, что у вас есть, пока ваш опыт и знания не заставят вас обновить камеру или объектив.

В вашей карьере фотографа будет много больших расходов.Поэтому убедитесь, что тратите деньги с умом.

4. Освойте основы фотографии для лучшего основания

Важно войти в ритм, много снимая и узнавая о своей камере.

Но вы также захотите освоить основы.

Почему?

Хорошее владение основами фотографии необходимо для того, чтобы перейти к профессиональным техникам.

Теперь основы фотографии сводятся к треугольнику экспозиции: выдержке, ISO и диафрагме.Понимание того, как эти три настройки работают вместе для создания экспозиции, позволит вам проявить творческий подход в будущем.

Треугольник экспозиции объясняет, как взаимосвязаны ISO, выдержка и диафрагма.

Пока вы изучаете основы фотографии, не забывайте изучать все тонкости функций вашей камеры. Прочтите руководство камеры, чтобы получить представление о функциях, которые доступны в вашем распоряжении. Никогда не знаешь, когда они пригодятся, чтобы запечатлеть момент!

Подумайте о том, чтобы носить руководство с собой в сумке для фотоаппарата или сохранить цифровую версию руководства в телефоне, чтобы у вас всегда был доступ к информации.

Пока вы знакомитесь со своей камерой, наличие руководства также поможет, если во время съемки возникнут какие-либо технические проблемы. Часто есть простое решение для любого технического сбоя, и просмотр вашего руководства может сэкономить вам много времени.

Расширение бизнеса — это все, чтобы приносить больше пользы вашим клиентам. Для этого вам необходимо овладеть техникой и вашим оборудованием.

5. Никогда не прекращайте учиться, независимо от ваших навыков Уровень

Мы уже говорили об образовании, но оно не прекращается после получения степени.

Успешный профессиональный фотограф всегда учится. Будь то техника монтажа, советы по студийной съемке, работа с клиентами, маркетинг или брендинг — всегда есть что открыть.

Статья по теме: Советы по маркетингу фотографии

Фото Трента Ярнелла

Да, вы понимаете особенности своей камеры и хорошо разбираетесь в треугольнике экспозиции, но это только начало. Возьмите за правило выполнять хотя бы один образовательный проект в год.

Это может быть онлайн-курсы фотографии, помощь опытному профессионалу или однодневный семинар по маркетингу вашего бизнеса. Даже когда вы станете более опытным фотографом, обязательно включите в свой календарь некоторую образовательную информацию.

Статья по теме: Лучшие книги о фотографии

6. Постоянно делитесь своей работой, чтобы привлекать интерес

Если вы надеетесь сделать фотографическую карьеру, вам понадобятся клиенты.

Но люди не могут нанять вас, если они не знают, что вы фотограф!

Итак, прежде чем вы начнете взимать с кого-либо плату за свои услуги, начните рассказывать об этом. Делитесь своими фотографиями в социальных сетях. Не беспокойтесь о том, отвечают ли люди на ваши сообщения или нет.

В чате с людьми упомяните, что вы занимаетесь фотографией и любите это! Скорее всего, этот человек спросит вас подробнее о том, что вы снимаете и каковы ваши планы.

Не считайте это формой маркетинга или продажи.Вместо этого используйте это как возможность просто рассказать кому-нибудь о том, что вас волнует! Если вы постоянно делитесь этой частью своей жизни с людьми, в конечном итоге вы станете их другом, «фотографом».

А когда придет время?

Пойдут к вам за фотографиями.

7. Создайте хорошо разработанный веб-сайт

Вы публикуете фотографии в социальных сетях.

Но в какой-то момент?

Вам понадобится сайт.

Для начала он не обязательно должен быть великолепным или идеальным, он должен выглядеть профессионально.

К счастью, вы можете создать хороший веб-сайт с минимальными финансовыми вложениями!

Фото Джона Шнобриха Платформы

, такие как WordPress (ознакомьтесь с этими потрясающими темами для фотографий WordPress) и Squarespace, предлагают отличный способ создать профессиональный веб-сайт. Такие сайты, как Wix и Zenfolio, предлагают менее дорогие варианты.

Как только у вас появится возможность, вы должны инвестировать в сайт со следующими характеристиками:

• Персональный домен .Избегайте использования чего-то вроде «www.yourname.wix.com». Это просто отвлекает от вашего бренда и ухудшает ваш имидж как профессионала.
• Чистые современные шаблоны сайтов, ориентированные на ваши фотографии. Ваша тема фотографии должна включать изображений большой галереи. Имейте в виду, что ваш сайт должен быть больше о фотографиях, чем о каких-либо письменных описаниях.
• Простая навигация . Вы же не хотите, чтобы люди заходили на ваш сайт и запутались.
• Легко обновить .Если вы не готовы нанять кого-то для управления своим сайтом и выполнения всех обновлений, убедитесь, что вы понимаете, как обновлять галереи, письменные разделы или добавлять / удалять страницы.
• Контактная информация . Сделайте так, чтобы людям было легко связаться с вами. Это может быть так же просто, как отображение ваших значков социальных сетей или может включать контактную форму, которая интегрирована в страницу. Не мешайте людям нанимать вас.

8. Сосредоточьтесь на своей нише

Приятно показывать свою работу.

Но как только вы выберете нишу для специализации, вам захочется, чтобы отображались только работы этого типа.

Если вы решите специализироваться на товарной фотографии, вам следует отказаться от семейных портретов.

Вот почему:

Вы хотите показать людям, что вы фотограф для определенных целей.

Если вы хотите показать только фотографии продуктов, но вам все еще нужно сфотографировать множество семей, чтобы свести концы с концами, подумайте о том, чтобы выйти и найти возможности для фотографирования продуктов!

Вы можете вручную выбрать несколько предприятий, которым они предложат бесплатную фотосессию, или вы можете взять несколько качественных товаров из собственного дома и провести полную фотосессию с этими товарами.

Как бы то ни было, начните показывать тип работы, на которую вы хотите быть наняты.

Сосредоточение внимания на нише позволяет вам стать в ней действительно хорошо. Кроме того, это делает вас авторитетом в этой нише. Не расстраивайтесь, сосредоточьтесь на нише.

9. Сделайте свой бизнес официальным

Прежде чем вы начнете фактически заряжать, вы должны официально оформить свой бизнес.

Часто бывает период времени, когда вы пытаетесь понять, действительно ли вы хотите заниматься фотографией надолго.Фотографический бизнес может занять много времени, чтобы стать прибыльным, поэтому он требует большой приверженности и решимости!

Однако, как только вы примете решение, его нужно сделать официальным. Это означает регистрацию для получения лицензии на ведение бизнеса и откладывание процентной доли вашего дохода на уплату налогов.

Откройте отдельный счет в коммерческом банке, чтобы разделить ваши расходы и упростить расчет для налогового сезона.

Автор фото RawPixel

Найдите время, чтобы составить базовые контракты на фотосъемку и счета-фактуры, которые вы будете представлять клиентам.Они не должны быть какими-то причудливыми, но должны охватывать все необходимые основы. Для контрактов обязательно охватите такие темы, как:

• Что произойдет, если кто-то опоздает
• Что произойдет, если съемка будет отложена из-за клиента или погодных условий
• Когда наступит срок оплаты
• Кто сохраняет авторские права
• Какие права использования вы предоставляете клиенту
• Какие редактирования фотографий включено
• Когда договор вступит в силу

Для получения дополнительной информации, ознакомьтесь с этими фотографиями Формы и контракты

10.Составьте план роста бизнеса

Теперь, когда вы знакомы со своим снаряжением, изучаете множество новых методов, сузили свою нишу и официально открыли бизнес…

Пора составить план.

Вам не обязательно нужен традиционный бизнес-план, но вы должны сесть и подумать о таких вещах, как:

• Целевой рынок . Кто ваш идеальный клиент? Что вы им предоставляете? Это могут быть местные клиенты в вашем регионе или онлайн-клиенты, такие как сайты электронной коммерции или сайты стоковых фотографий, которые позволяют вам продавать изображения в Интернете.
• Предлагаемые услуги . Какие фотоуслуги вы предлагаете? Вы тоже снимаете видео? Как насчет таких продуктов, как принты или альбомы? Ознакомьтесь с этими лучшими услугами фотопечати.
• Структура ставки . Это прекрасное время для рассмотрения ставок. Изучите свой местный рынок, чтобы узнать, сколько фотографы берут за ваш уровень знаний в вашей части мира.
• Маркетинг . Как вы собираетесь продвигать свой фотографический бизнес? Социальные медиа? Печатная реклама? Сарафанное радио? Личное общение? Какой у вас бюджет для этой маркетинговой тактики?
• Клиентский процесс .Создайте базовый процесс, через который пройдут ваши клиенты. Начните с того, что они впервые спросят о ваших услугах, и пройдите до доставки файлов фотографий.
• Контракты, счета-фактуры и релизы . Обычно это также не входит в состав бизнес-плана, но это прекрасное время для завершения контракта, шаблона счета и вашей модели / разрешения собственности.
• Каково ваше видение ? Вот где можно мечтать. Что вы видите для себя через год? Как насчет пяти лет? А через десять лет?

Фото Estee Janssens

Имейте в виду, что все это может измениться по мере роста и развития вашего бизнеса.

Фактически, этот бизнес-план следует пересматривать не реже одного раза в год, чтобы вы могли обновлять его в соответствии с вашими текущими бизнес-целями и отражать любые изменения, необходимые по мере накопления вами опыта.

Однако обдумывание своих целей и брендинга с самого начала даст вам ясность в отношении того, как двигаться вперед. Эти цели легко потерять из виду, поэтому записывание их на бумаге и отображение списка где-нибудь в полном виде поможет вам сосредоточиться.

11.Общайтесь с другими профессионалами для получения множества преимуществ

Какой один из самых важных инструментов вы будете развивать в своей карьере?

Ваша сеть.

Если вы проходите формальную программу получения степени, эта сеть может начаться с ваших сокурсников.

Если вы погрузитесь в бизнес и будете учиться по ходу дела, ваша сеть начнется с ваших друзей.

Статья по теме: 45 Бесплатные фотографии визиток

Автор фото RawPixel

Помимо этого, общение с другими фотографами, будь то в социальной или официальной обстановке, будет невероятно полезным.

Знакомство с другими профессиональными фотографами может дать много преимуществ, в том числе:

• Взаимное обучение. Они учатся на вашем опыте, а вы — на их.
• Сотрудничество, ведущее к новым видам работы или неожиданному росту бизнеса.
• Если вы поговорите с другими сотрудниками той же отрасли, это поможет в трудные времена.
• Рекомендации клиентов часто приходят от других фотографов, которые либо не работают в той же нише, либо перегружены работой.
• Мгновенные партнеры по мозговому штурму. С кем лучше разговаривать о бизнесе, чем с тем, кто его просто понимает? Товарищ-фотограф идеально подходит для мозгового штурма и обдумывания идей для роста.
• Он уводит вас из дома. Очень легко час за часом сидеть за компьютером, когда поблизости нет никого. Наличие сети, которая будет поддерживать вас и время от времени выводить вас из дома, поможет сбалансировать это.

12. Нужна ли мне степень фотографа, чтобы стать фотографом?

Позвольте мне ответить на этот общий вопрос:

Вам нужна степень, чтобы стать фотографом?

Короткий ответ: нет .

Технически, чтобы стать успешным профессиональным фотографом, ученая степень не обязательна.

Однако некоторые пути приведут вас к получению степени в области фотографии. На самом деле, есть несколько маршрутов, по которым вы можете стать опытным фотографом:

• Официальная степень в аккредитованном учреждении
• Путь самообучения, по которому вы учитесь по мере создания своего бизнеса
• Образовательные онлайн-программы или курсы

Специализации, такие как фотожурналистика или любая научная фотография, могут потребовать сертификации или полагаться на образовательные Фонд.

Организации, подобные PPA (Professional Photographers of America), предлагают свои собственные сертификаты, которые классифицируют вас как официального профессионального фотографа. Таким образом, ваши клиенты могут быть уверены, что вы достигли определенного уровня навыков.

Фото Designecologist

Если вы рассматриваете нишевую область, быстрый поиск в Интернете даст вам представление о возможных требованиях.

Следите за специализированными организациями, выдающими сертификаты. И ищите списки вакансий, в которых перечислены требования для приема на работу.

причин получить диплом фотографа:

Если у вас есть возможность связаться с профессионалом в этой нише, еще лучше! Часто они могут дать бесценный совет, который подходит именно для этой работы.

1. Он предоставит прямой доступ к ресурсам, когда вы изучите основы своего снаряжения и обработки.
2. Предоставьте бесчисленные возможности проявить свой артистический взгляд и подготовить его к работе с платежеспособными клиентами.
3. Это дает вам личные контакты на местах, многие из которых, скорее всего, будут полезны вам, когда вы будете искать своих первых клиентов и сотрудников.По сути, это дает вам профессиональную сеть! Одно это может изменить карьеру.

Причины пропустить диплом фотографии:

1. Для успеха этого часто не требуется.
2. Обучение на собственном опыте часто бывает более полезным, чем обучение в закрытой среде. Хотя вы можете узнать о маркетинге, настройках камеры и редактировании фотографий в классе, нет ничего лучше, чем реальный жизненный опыт, когда вы изучаете новые вещи.
3. Получение степени дорого и требует много времени.
4. Вам не нужно полностью отказываться от формального образования. Личные семинары, курсы в местных колледжах и онлайн-курсы — все это варианты, которые доступны вам по мере развития вашего бизнеса. Отказ от формальных программ на получение степени также дает вам гибкость в выборе конкретных курсов, которые соответствуют вашим потребностям в данный момент. Например, у вас могут возникнуть проблемы с навыками Photoshop, поэтому вы можете пройти однодневный семинар по редактированию Photoshop.

Онлайн-курсы фотографии могут быть ответом

1. Возможности онлайн-обучения быстро растут и предлагают формальное образование с гибкостью, позволяющей работать в своем собственном темпе.
2. Сайты, такие как Creative Live, Udemy и FStoppers, имеют каталоги курсов с широким спектром опций, которые обеспечивают обучение в классе, доступное на вашем компьютере.
3. Поскольку эта форма обучения является самостоятельной, ее стоимость намного ниже. Многие курсы, особенно для начинающих, можно найти по цене от 10 до 50 долларов за курс.

Теперь, когда вы дочитали эту статью, вы лучший фотограф.

Гарантированно.

Но дело в том, что путешествие на этом не заканчивается.Есть еще несколько советов, приемов и секретов — все они помогут вам делать великолепные фотографии.

И если вы хотите узнать все эти секреты, я рекомендую вам подписаться на информационный бюллетень PhotoBlog. Мы отправляем нашим подписчикам всевозможные полезные материалы, в том числе советы, рекомендации и секреты, прямо от экспертов. Все для того, чтобы помочь вам делать фотографии мирового класса.

Я уже упоминал, что все это совершенно БЕСПЛАТНО?

(О, и мы пришлем вам памятку о естественном освещении, которая поможет вам использовать свет способами, о которых вы никогда не думали.)

Итак, чтобы начать делать потрясающие фотографии, введите свой адрес электронной почты:

Загрузите БЕСПЛАТНУЮ шпаргалку по освещению фотографии

Подпишитесь и получите бесплатно загружаемую шпаргалку по освещению фотографии

Спасибо за подписку.

Что-то пошло не так.

Как стать успешным фотографом

Персональная оценка

Теперь, когда вы понимаете три основных элемента успешной фотографии, вы можете начать оценивать свою работу, составляя план развития.Продолжим приведенный выше пример.

Вы решаете, что сцена перед вами идеальна, и переходите к съемке. Поскольку у вас есть свое видение, вы легко можете разработать композицию, которая ему подходит. Вы решаете создать кадр так, чтобы можно было видеть окрестности переулка, позволяя зрителю запечатлеть объект в сознании. Для этого вы выбираете немного широкий угол обзора, возможно, используя штатив 35 мм. Затем рассмотрите вопрос о том, какая глубина резкости вам нужна и где ваша точка фокусировки.Опять же, поскольку у вас есть четкое видение готового изображения, это становится легко.

Попробуйте этот тест

Проработав все различные варианты, вы должны увидеть, что видение определяет ваши решения о том, как использовать камеру. Если вы обнаружите, что не можете сделать снимок таким, каким вы его себе представляли, возможно, вам нужно поработать над своими техническими навыками с камерой. Если вы не уверены, попробуйте этот простой тест. Выберите случайную выборку фотографий и попытайтесь выделить три вещи для каждого изображения:

1. Используемое фокусное расстояние.
2. Точка фокусировки выбрана фотографом.
3. Используемая выдержка.

Если вам это сложно, возможно, вы не так хорошо разбираетесь в технических аспектах своего оборудования, как вам кажется. Умение быстро определять эти переменные в работе других людей поможет вам овладеть техническими навыками, необходимыми для воплощения вашего видения.

Сделав снимок, вы теперь загружаете его на свой компьютер только для того, чтобы быть совершенно недовольным. Композиция и обрамление великолепны, но изображение не передает сообщения и истории.Он не передает историю, которую вы придумали. Возможно, вы вообразили ночную сцену с единственным уличным фонарем, освещающим человека, в то время как окружающее пространство отбрасывается в тень. Когда вы смотрите на свое изображение, вы просто видите, что кто-то стоит на углу улицы при дневном свете.

Здесь требуются ваши навыки редактирования изображений. Вам нужно будет понять, как превратить изображение в очевидную ночную сцену. Вам также нужно будет понять, как создать иллюзию того, что уличный фонарь включен и отбрасывает тени.Но более того, вам нужно иметь навыки, чтобы вносить эти изменения. Уметь что-то делать легко, но делать это — другое дело. Это требует практики и настойчивости.

План развития

Надеюсь, теперь вы понимаете, что успешная фотография создается благодаря взаимодействию трех ключевых областей:

• Если вам не хватает зрения, вы не сможете хорошо захватить сцену или создать четкое изображение при редактировании.
• Если вам не хватает навыков работы с камерой, вы не сможете сделать снимок, который отражает ваше видение или позволяет вносить изменения, которые делятся этим с вашей аудиторией.
• Если у вас нет навыков редактирования, вы не сможете реализовать свое видение.

  No related posts.