Карандашный рисунок в фотошопе: Как превратить фото в карандашный рисунок в Фотошопе

Содержание

Рисунок карандашом в фотошопе из фото, как быстро и легко сделать онлайн

Мне кажется, что и через сотню лет карандашные рисунки будут так же привлекательны в глазах людей. Несмотря на то, что ныне царит век цифровой живописи, изящные карандашные линии по-прежнему ценятся. Но, обзавестись портретом, исполненным рукой настоящего мастера не так-то просто. Во-первых, художников, работающих в этой технике не так много, ну а во-вторых, ценится такая работа довольно высоко. Потому, влетит она в копеечку, как говорится. Еще один недостаток карандашных портретов в том, что на холсте вы увидите свое лицо глазами другого человека. И довольно часто результат разочаровывает заказчика.

Мы живем в удивительное время. Многие прелести жизни стали легкодоступны для нас. К таким относится создание карандашного рисунка в фотошопе из фотографии. Вы уделите этому занятию всего 10 минут, а результат вам точно понравится. Конечно, это не настоящий рисунок, но свои прелести тут тоже имеются.

Для работы вы можете взять фото, которое вам по душе. И, как понимаете, из удачного фото скорее всего у вас получится удачный портрет. И даже если вас что-то не устроит, вы всегда можете его переделать. И не потратите при этом ни рубля.

Для своего эксперимента я выбрала фото котенка. Открываем. Именно из него мы и сделаем рисунок карандашом в фотошопе. Касательно выбора изображения. Наиболее удачным будет фото с минимальным количеством мелких деталей. В этом случае оно будет больше напоминать карандашный рисунок. Потому как художники предпочитают опускать мелкие подробности. Если, конечно, мы не говорим о фотореализме. Думаю, для начала нам стоит попробовать создать что-то классическое, дабы вы в полной мере смогли оценить результат.

Обратите внимание на окно слева. В нем нам нужно сделать дубликат основного слоя. Для этого кликнем по слою правой клавишей мыши и, вызывая контекстное меню, сделаем дубликат.

Теперь работаем со слоем – дубликатом. Нам требуется обесцветить его.

Для чего мы вызываем настройки слоя, кликая по пиктограмме, расположенной в нижней части окна слоев. Нам требуется найти настройку «цветовой тон, насыщенность».

В появившемся окошке ползунок с параметром «насыщенность» сдвигаем влево, устанавливая минимальные характеристики. Наше изображение становится черно-белым.

Теперь в окне слоев выберем созданный нами слой дубликат и зададим его настройки.

Ваше изображение должно приобрести примерно такой вид.

Теперь найдем на верхней панели команду «инверсия» и выполним ее.

Не пугайтесь. Вместо фото теперь вы увидите лишь белый лист. Но это только пока. Давайте применим фильтр «размытие по Гауссу».

Я не буду упоминать настройки, которые вам необходимо установить, потому как они индивидуальны для каждого фото.

Вуаля! Мы получили карандашный рисунок, исполненный в фотошопе нами же!

Давайте же попробуем его отредактировать. Допустим, сделаем чуть темнее. Создаем слой «уровень».

И в появившемся окне попробуем поиграть с ползунками. Двигая их, пытайтесь найти идеальный вариант, наиболее близкий к карандашному рисунку. Ориентируйтесь на свои вкусовые предпочтения, показывать необходимые настройки я не буду и в этот раз.

Ну а теперь остается только свести слои дабы мы могли сохранить фото в популярном формате вроде jpg и довольствоваться результатами своего труда.

Вот такой рисунок котенка карандашом из фото, но в фотошопе у нас получился. Как видите, сделать это оказалось довольно просто.

Портретное фото для рисования эскизов с помощью Photoshop CS6 Tutorial

Узнайте, как превратить любое портретное изображение в черно-белый или цветной карандашный набросок с помощью Photoshop CS6.

В этом уроке мы узнаем, как с помощью Photoshop CS6 легко превратить портретную фотографию в карандашный набросок, как черно-белого, так и цветного. Если вы используете Photoshop CC, проверьте обновленную версию Photoshop CC.

Эта версия учебника, полностью обновленная по сравнению с исходной версией, предлагает более гибкий, неразрушающий способ создания эффекта эскиза, используя интеллектуальные фильтры и корректирующие слои Photoshop, а также некоторые удобные режимы наложения слоев.

Мы начнем с изучения того, как преобразовать фотографию в черно-белый набросок (и как сохранить эффект полностью редактируемым с помощью Smart Filters), а затем закончим, узнав, как раскрасить наш эскиз, используя цвета из оригинала. образ.

Вот фотография, которую я буду использовать (фотография подростка из Shutterstock):

Исходное изображение.

Вот как это будет выглядеть как черно-белый карандашный набросок:

Эскиз в черно-белом.

И вот тот же эффект после добавления цветов из оригинальной фотографии:

Эскиз в цвете.

Этот урок из нашей серии фотоэффектов. Давайте начнем!

Как превратить фотографию в эскиз с помощью Photoshop

Шаг 1: Добавьте корректирующий слой Hue / Saturation

С моим новым открытием в Photoshop, мы видим на панели «Слои», что фотография сидит сама по себе на фоновом слое, в настоящее время единственный слой в моем документе:

Панель «Слои», отображающая изображение на фоновом слое.

Чтобы создать эффект эскиза, первое, что нам нужно сделать, это удалить весь цвет с нашего изображения, и мы можем сделать это неразрушающим образом, используя корректирующий слой Hue / Saturation. На панели «Коррекция» нажмите значок « Цветовой тон / Насыщенность» (первый значок слева, средний ряд):

Нажав значок Hue / Saturation.

Photoshop добавляет корректирующий слой Hue / Saturation под названием Hue / Saturation 1 над фоновым слоем:

Корректирующий слой, расположенный над фоновым слоем.

Шаг 2: Перетащите ползунок насыщения на -100

Элементы управления и параметры корректирующего слоя «Цветовой тон / насыщенность» отображаются на панели «Свойства» . Чтобы удалить цвет с изображения, просто перетащите ползунок « Насыщенность» полностью влево до значения -100 :

Перетащите ползунок Насыщенность в крайнее левое положение.

Это удаляет все цвета с фотографии, оставляя ее черно-белой:

Изображение после удаления цвета.

Шаг 3: выберите фоновый слой

Нажмите на фоновый слой на панели слоев, чтобы выбрать его:

Выбор фонового слоя.

Шаг 4: продублируйте фоновый слой

Нам нужно сделать копию фонового слоя. Для этого перейдите в меню « Слой» в строке меню в верхней части экрана, выберите « Новый», затем выберите « Слой через Копирование» . Или, для более быстрого способа дублирования слоя, просто нажмите Ctrl + J (Win) / Command + J (Mac) на клавиатуре:

Переход к Layer> New> Layer via Copy.

Казалось бы, ничего не произошло с изображением, но если мы посмотрим на панель «Слои», то увидим, что копия оригинального слоя появилась между оригиналом и корректирующим слоем «Цветовой тон / Насыщенность»:

Панель «Слои», показывающая новый фоновый слой копирования .

Шаг 5: инвертируй изображение

Далее нам нужно инвертировать слой. Поднимитесь в меню Image в верхней части экрана, выберите Adjustments, затем выберите Invert . Или нажмите Ctrl + I (Победа) / Command + I (Mac) на клавиатуре для быстрого доступа:

Идем в Изображение> Настройки> Инвертировать.

Это инвертирует изображение, придавая ему пленку негативного вида:

Изображение теперь перевернуто.

Шаг 6: Измени режим смешивания слоев на Color Dodge

В левом верхнем углу панели «Слои» измените режим наложения фонового слоя копирования с «Обычный» (режим наложения по умолчанию) на « Уклонение цвета» :

Изменение режима наложения слоя на Color Dodge.

Это сделает изображение белым. Как и в случае с моим изображением, вы все еще можете увидеть несколько небольших областей черного цвета, но по большей части оно должно теперь выглядеть белым (не беспокойтесь о темной рамке вокруг моего изображения на скриншоте. Это просто серая область Photoshop в Photoshop) а не часть эффекта)

Изображение после изменения режима наложения на Color Dodge.

Шаг 7: преобразуй слой в смарт-объект

Одна вещь, которую я люблю делать, когда это возможно, это использовать интеллектуальные фильтры Photoshop, которые сохраняют фильтры, которые мы применяем к изображению, полностью редактируемыми на случай, если мы захотим вернуться позже и изменить некоторые настройки. Через некоторое время мы собираемся применить фильтр Gaussian Blur, но прежде чем сделать это, давайте удостоверимся, что мы будем применять его как Smart Filter.

Для этого сначала нужно преобразовать слой в смарт-объект . С выделенным фоновым слоем копирования нажмите на маленький значок меню в верхнем правом углу панели «Слои»:

Нажав на значок меню панели «Слои».

Выберите Преобразовать в смарт-объект из появившегося списка:

Выбор «Преобразовать в смарт-объект»

Еще раз, похоже, ничего не произошло, но в правом нижнем углу миниатюры предварительного просмотра слоя появляется маленький значок смарт-объекта, который сообщает нам, что он был преобразован в смарт-объект:

Новый значок смарт-объекта в миниатюре предварительного просмотра.

Шаг 8: примени фильтр Gaussian Blur

Поднимитесь в меню Filter в верхней части экрана, выберите Blur, затем Gaussian Blur :

Идем в Filter> Blur> Gaussian Blur.

Это открывает диалоговое окно Gaussian Blur. Чтобы создать наш основной эффект эскиза, все, что нам нужно сделать, это применить некоторое размытие к этому слою. Чтобы сделать это, нажмите на ползунок « Радиус» в нижней части диалогового окна и начните медленно перетаскивать его вправо, чтобы применить небольшое размытие. При перетаскивании следите за изображением, и вы увидите, что оно начинает все больше и больше походить на эскиз. Не перетаскивайте слишком далеко, так как слишком большое размытие сделает изображение снова похожим на фотографию. Немного размытия это все, что нам нужно.

Здесь не нужно выбирать конкретное значение радиуса, так как оно будет зависеть как от размера вашего изображения, так и от того, что вы считаете лучшим. Для меня я установлю свое значение Радиуса около 12 пикселей:

Перетащите ползунок Радиус, чтобы применить небольшое размытие.

Нажмите OK, когда вы закончите, чтобы принять ваши настройки и закрыть диалоговое окно Gaussian Blur. Вот мой результат:

Эффект эскиза после применения фильтра Gaussian Blur.

Как я упомянул минуту назад, одно из больших преимуществ применения фильтра в качестве интеллектуального фильтра заключается в том, что мы можем легко вернуться и отредактировать его настройки позже, если это необходимо. Если мы снова посмотрим на панель «Слои», то увидим фильтр «Размытие по Гауссу» в списке «Умный фильтр» под своим «Умным объектом». Если в какой-то момент вы чувствуете, что ваш эффект эскиза мог бы использовать более тонкую настройку, просто дважды щелкните непосредственно по словам Gaussian Blur, чтобы заново открыть его диалоговое окно и заново отрегулировать значение радиуса:

Двойной щелчок на Gaussian Blur Smart Filter снова откроет его для дальнейшего редактирования.

Шаг 9: добавь корректирующий слой

Мы создали наш основной эффект эскиза, но он слишком легкий. Давайте затемним это, и мы можем сделать это, используя корректирующий слой Levels. На панели «Коррекция» снова щелкните значок « Уровни» (второй значок слева, верхний ряд):

Нажав на значок «Уровни» на панели «Коррекция».

Photoshop добавляет корректирующий слой « Уровни» под названием « Уровни 1» непосредственно над интеллектуальным объектом « Копирование фона» (и под корректирующим слоем «Оттенок / Насыщенность»):

Панель «Слои» показывает новый корректирующий слой «Уровни 1».

Шаг 10: измени режим смешивания на умножение

Элементы управления и параметры корректирующего слоя «Уровни» отображаются на панели «Свойства», но на самом деле они нам не нужны. Вместо этого, чтобы затемнить наш эффект эскиза, все, что нам нужно сделать, это изменить режим наложения корректирующего слоя Levels с Normal на Multiply :

Изменение режима наложения корректирующего слоя Levels на Multiply.

Режим смешивания Multiply является одним из пяти наиболее часто используемых режимов смешивания в Photoshop, и, просто изменив корректирующий слой Levels на Multiply, нам удалось быстро и легко затемнить эффект эскиза:

Эффект после изменения режима наложения на Умножение.

Шаг 11: понизь непрозрачность, если нужно

Если вы обнаружите, что ваш эскиз теперь слишком темный, вы можете сделать его ярче, уменьшив непрозрачность корректирующего слоя «Уровни». Параметр « Непрозрачность» находится прямо напротив параметра режима наложения в верхней части панели «Слои». По умолчанию непрозрачность установлена ​​на 100%. Я опущу мой примерно до 60%:

Понижение непрозрачности корректирующего слоя Levels.

И теперь мое изображение немного светлее:

Эффект после снижения непрозрачности слоя.

Шаг 12: снова выбери и продублируй фоновый слой

На этом этапе базовый эффект эскиза завершен, но если вы хотите вернуть некоторые исходные цвета фотографии, вам нужно будет продолжить с этими последними несколькими шагами. Сначала нажмите на фоновый слой (оригинальный, а не на копию), чтобы выбрать его и снова сделать активным:

Нажав на фоновый слой, выберите его.

Затем, как и в предыдущем шаге, продублируйте фоновый слой, перейдя в меню « Слой» в верхней части экрана, выбрав « Новый», затем выбрав « Слой через Копирование» или нажав Ctrl + J (Win) / Command + J (Mac) на вашей клавиатуре:

Еще раз собираемся в Layer> New> Layer via Copy.

Вторая копия фонового слоя, эта хитро названная Фоновая копия 2, появится прямо над оригиналом:

Панель «Слои», показывающая новый слой « Фоновая копия 2» .

Шаг 13: переименуй слой в «Цвет»

Мы собираемся использовать этот слой, чтобы раскрасить наш эскиз, поэтому вместо того, чтобы мириться с общими именами слоев Photoshop, такими как «Фоновая копия 2», давайте назовем слой более описательным. Дважды щелкните непосредственно на словах Background copy 2, чтобы выбрать и выделить имя, а затем переименовать его в Color . Нажмите Enter (Win) / Return (Mac), когда вы закончите, чтобы принять новое имя слоя:

Переименовывая фон, скопируйте 2 слоя в цвет .

Шаг 14: перетащи слой выше других

Нам нужно переместить наш цветовой слой на вершину стека слоев. Чтобы сделать это, щелкните по нему и, удерживая нажатой кнопку мыши, перетащите слой вверх, пока вы не увидите белую горизонтальную полосу, расположенную непосредственно над слоем Hue / Saturation:

Перетащите Цветовой слой над другими слоями.

Когда появится белая полоса, отпустите кнопку мыши, чтобы поместить цветовой слой на место:

Цветовой слой теперь находится на вершине стека слоев.

Шаг 15: измени режим смешивания слоя на цвет

Чтобы раскрасить эскиз цветами оригинального изображения, измените режим наложения слоя « Цвет» с «Обычный» на « Цвет» :

Изменение режима наложения слоя на Цвет.

Режим Color blend скрывает всю тональную информацию (значения яркости) на слое и позволяет отображать только цвета, создавая наш эффект окраски:

Результат после изменения режима наложения на Color.

Шаг 16: понизь непрозрачность цветового слоя

Наконец, если цвет выглядит слишком интенсивным, вы можете уменьшить его, уменьшив значение непрозрачности цветового слоя. Я опущу шахту до 65% :

Понижение непрозрачности слоя Color до 65%.

И вот, с более тонкими цветами, мой окончательный результат «портрет к эскизу»:

Конечный эффект.

Куда пойти дальше …

И там у нас это есть! Вот как можно превратить портретную фотографию в черно-белый или цветной карандашный набросок, используя Smart Filters, корректирующие слои и режимы наложения в Photoshop CS6! Посетите наш раздел «Фотоэффекты», чтобы узнать больше об эффектах Photoshop!

Преврати фотографию в карандашный рисунок в фотошопе

Преобразуйте фотографию в изображение, напоминающее эскиз карандаша, с помощью фильтров Photoshop,  режимов наложения и инструмента «Кисть». Мы также продублируем слои и внесем коррективы в определенные слои, и у нас будет то, что кажется карандашным эскизом, когда мы закончим.

Перечисленные здесь процедуры работают с Photoshop для всех версий Adobe Creative Cloud и Adobe Creative Suite 6.

Как создать карандашный набросок в фотошопе

Чтобы отредактировать фотографию, похожую на карандашный набросок:

  1. Выберите « Файл» > « Сохранить как» с цветной фотографией, открытой в Photoshop . Выберите Photoshop для формата файла и нажмите « Сохранить» . Выполнение операции «Сохранить как» защищает исходное изображение от разрушительного редактирования.

  2. Откройте панель «Слои», выбрав « Окно» > « Слои» . Щелкните правой кнопкой мыши фоновый слой и выберите « Дублировать слой» . Вы также можете использовать сочетание клавиш Cmd + J на Mac или Ctrl + J в Windows. Выбрав дублированный слой, выберите « Изображение» > « Коррекция» > « Обесцвечивание» .

  3. Дублируем слой , который вы только что сделали корректировку с помощью комбинации клавиш из Cmd + J или Ctrl + J . Этот шаг даст вам два ненасыщенных слоя.

  4. Выберите « Изображение» > « Коррекция» > « Инвертировать» . Изображение, кажется, исчезнет, ​​оставляя то, что кажется белым экраном.

  5. Выберите « Фильтр» > « Размытие» > « Размытие по Гауссу» . Перемещайте ползунок с галочкой рядом с Preview, пока изображение не будет выглядеть так, как будто оно нарисовано карандашом. Установите радиус на 100.0 пикселей , что хорошо выглядит для изображения, которое мы здесь используем. Затем нажмите ОК .

  6. Сделайте несколько настроек, чтобы сделать изображение более реалистичным. Выбрав верхний слой, нажмите кнопку «

    Создать новый слой заливки или корректировки» в нижней части панели «Слои». Выберите « Уровни» , затем переместите средний ползунок немного влево. Эта техника немного украсит изображение.

  7. Исправьте это, если изображение теряет слишком много деталей. Выберите слой прямо под слоем «Уровни», затем щелкните инструмент « Кисть» на панели «Инструменты». Выберите Аэрограф на панели параметров. Укажите, что вы хотите, чтобы оно было мягким и круглым. Установите непрозрачность до 15 процентов и измените поток до 100 процентов . Затем, установив черный цвет переднего плана на панели «Инструменты», обойдите только те области, где вы хотите увидеть больше деталей.

  8. Выберите « Изображение» > « Дублировать» после восстановления деталей. Поставьте галочку в поле, которое указывает, что вы хотите дублировать только объединенные слои, затем нажмите OK . Это сгладит копию при сохранении оригинала.

  9. Мы можем оставить изображение как есть или добавить текстуру. Оставив его в покое, вы получите изображение, которое выглядит так, как будто оно нарисовано на гладкой бумаге и смешано в определенных областях. Добавление текстуры заставит ее выглядеть так, как будто она нарисована на бумаге с шероховатой поверхностью. Выберите Filter > Sharpen > Unsharp Mask, если вы хотите изменить текстуру, затем измените значение до 185 процентов . Сделайте пропорции 2,4 пикселя и установите

    порог на 4 . Вам не нужно использовать эти точные значения — они будут зависеть от ваших предпочтений. Вы можете немного поиграть с ними, чтобы найти эффект, который вам нравится больше всего. Галочка рядом с Предварительным просмотром позволяет вам увидеть, как изображение будет выглядеть, прежде чем совершить его.

Сохраните файл, когда вы довольны результатами. Теперь у вас есть то, что кажется карандашным наброском.

Эффект «карандашный рисунок»

Сегодня мы будем рассматривать эффект под названием «карандашный рисунок». Все действия будут производиться в программе Photoshop. Сразу стоит сказать о том, что от вас не требуется каких-либо углубленных знаний этой программы. Данная информация посвящается именно новичкам. В этой статье описан лишь один способ для получения этого эффекта. А вообще их может быть несколько.

Необходимые средства

Для того чтобы у нас получился эффект «карандашный рисунок», нужно подобрать подходящую фотографию. Рекомендуется выбрать снимок с однородным задним фоном, где не будет мелких деталей, так как эффект из-за них может получиться нереалистичным. В остальном ограничений нет. Можно использовать фотографии скульптур, зданий и, естественно, снимки людей.

Инструкция

Чтобы переделать фото в карандашный рисунок, достаточно следовать простой и ясной инструкции.

  • Откройте изображение в графическом редакторе и создайте сразу его копию (Ctrl + j).
  • Сделайте изображение черно-белым (Ctrl + Shift + U). Скопируйте еще раз этот слой.
  • На этом этапе у вас должно получиться 3 слоя. На последнем черно-белом изображении поменяйте параметр наложения «линейный осветлитель». Далее нажмите комбинацию клавиш Ctrl + I, тем самым вы произведете инверсию цветов.
  • После всех проделанных манипуляций последний слой становится полностью белым. Чтобы это исправить, зайдите в панель фильтров, выберите там опцию «размытие» – «размытие по Гауссу». Чем больше у вас будет значение, тем больше будет проявляться изображение. Передвигайте ползунок по своему вкусу. Значение будет также изменяться в зависимости от разрешения изображения.
  • Чтобы сделать карандашный рисунок цветным, нужно просто отключить второй слой и оставить видимым только начальное изображение и последнее, которое подвергалось изменениям.
  • Если изображение получилось слишком бледным, то это можно исправить при помощи опции «уровни» (Ctrl + L). Здесь нужно сдвинуть самый левый ползунок ближе к центру.

Дополнительные сведения

Полученный при помощи программы Фотошоп карандашный рисунок можно немного изменить. Например, можно добавить штрихи по всему контуру изображения. В некоторых случаях данный эффект смотрится довольно привлекательно. Зайдите в панель фильтров и выберите опцию «штрихи», там вы найдете инструмент «Аэрограф». Назначьте значение по своему вкусу. Данный эффект особенно хорошо смотрится с цветным изображением. В некоторых случаях в панели фильтров в списке быстрого доступа отсутствует пункт «штрихи». Для этого в верхней части меню нажмите на «галерею фильтров» и уже там выберите штрихи. В качестве фильтра можно использовать не только «размытие по Гауссу». Например, для фотографий с изображением каких-либо архитектурных построек предпочтительней применять опцию «минимум». Данный фильтр находится во вкладке «другое». Вы можете экспериментировать с другими подобными настройками.

Заключение

Эффект «карандашный рисунок» может быть получен другими методами. Photoshop нас не ограничивает в выборе инструментов. Поэтому комбинируйте различные средства и стили. Возможно, вы сумеете самостоятельно придумать новый способ получения того или иного эффекта.

Эффект карандашного рисунка в Фотошоп | Creativo

В этом уроке мы научимся с лёгкостью превращать фото в карандашный рисунок, как в чёрно – белом варианте, так и в цвете с использованием Смарт – фильтров, корректирующих слоёв и режимов наложения. Сначала мы научимся, как преобразовать фотографию в чёрно – белый эскиз и как при этом сохранить полностью редактируемый эффект с помощью Смарт – фильтров. Затем мы узнаем, как раскрасить наш рисунок с помощью цвета с исходного изображения.

Урок выполнен в Photoshop CS6, но подойдут и более ранние версии.

В этом уроке я буду использовать платное изображение.

Вот так будет выглядеть чёрно – белый рисунок.

И тот же эффект после прибавления цвета с оригинальной фотографии.

Давайте начнём!

Шаг 1. Добавляем слой Цветовой тон/Насыщенность

Откройте ваше фото в фотошоп. На панели слоёв мы видим, что это единственный слой.

Для создания нашего эффекта первое, что мы должны сделать – это удалить все цвета с нашего изображения, не нарушив само изображение. Для этого на панели  Adjustments (Коррекция) нажмите на иконку Hue / Saturation (Цветовой тон/Насыщенность).

Над фоновым слоем появится новый корректирующий слой Hue / Saturation (Цветовой тон/Насыщенность).

Шаг 2. Обесцвечиваем изображение

Чтобы удалить цвет с изображения, просто перетащите ползунок Saturation (Насыщенность) до значения -100.

В итоге изображение станет чёрно – белым.

В панели слоёв нажмите на фоновый слой, чтобы его выбрать.

Шаг 4. Дублируем  Фоновый слой

Нам нужно создать копию фонового слоя. Для этого пройдите в меню Layer > New > Layer via Copy (Слои – Новый – Скопировать на новый слой). Второй более быстрый способ – это сочетание клавиш Ctrl+J.

В панели слоёв появилась копия фонового слоя.

Шаг 5. Инвертируем изображение

Для того, чтобы инвертировать созданную копию фонового слоя, пройдите в меню Image > Adjustments > Invert (Изображение – Коррекция – Инверсия). Или нажмите сочетание клавиш Ctrl+I.

Изображение примет вид негатива.

Измените режим наложения этого слоя на Color Dodge (Осветление основы).

В итоге изображение станет белым. В моём случае вы видите несколько небольших чёрных участков – так и должно быть.

Для дальнейшей работы нам нужно применить Смарт – Фильтр, который не затрагивает само изображение и доступен для редактирования настроек в любое время. Для этого сначала нам нужно преобразовать слой в Смарт – Объект.

Стоя на дубликате фонового слоя, в правом верхнем углу панели слоёв нажмите на иконку меню.

В списке выберите Convert to Smart Object (Преобразовать в Смарт – Объект).

На миниатюре слоя в правом нижнем углу появится значок смарт – объекта.

Для того, чтобы применить фильтр к слою со смарт – объектом, пройдите в меню Filter > Blur > Gaussian Blur (Фильтр – Размытие – Размытие по Гауссу).

В открывшемся диалоговом окне фильтра измените значение Radius (Радиус), чтобы немного размыть изображение. В моём случае – примерно 12 рх. Настройки для вашего фото могут отличаться от моих.

Нажмите ОК, чтобы применить настройки.
Вот мой результат.

Одно из главных преимуществ  применения фильтра в качестве Смарт – фильтра заключается в том, что если вам не нравится результат, то вы  можете в любой момент откорректировать настройки фильтра. Для этого нужно дважды щёлкнуть на название фильтра, чтобы открыть диалоговое окно и отрегулировать настройки.

Мы создали основной эскиз, но он слишком светлый и его нужно немного затемнить. Для этого на панели Adjustments (Коррекция) нажмите на иконку коррекции  Levels (Уровни).

Над слоем со Смарт – Объектом появится новый корректирующий слой.

Шаг 10. Изменяем режима наложения

Параметры корректирующего слоя нам не нужны – оставим их по умолчанию. Чтобы затемнить наш эскиз всё, что нам нужно – это изменить режим наложения этого слоя на Multiply (Умножение).

Этот режим наложения является одним из пяти наиболее часто используемых режимов в Фотошоп. И просто выбрав этот режим наложения, нам быстро и легко удалось затемнить наш рисунок без изменения параметров коррекции.

Если ваше изображение покажется вам слишком тёмным, то вы можете изменитьOpacity (Непрозрачность) корректирующего слоя Уровни. В моём случае я установлю примерно на 60%.

Вот что у меня получилось.

На данный момент основной эффект рисунка завершён. Вернём нашему рисунку немного цвета с оригинального изображения. Для этого в панели слоёв выберите Фоновый слой.

Затем, так же, как вы делали в шаге 4, дублируйте слой через меню Layer > New > Layer via Copy (Слои – Новый – Скопировать на новый слой), либо нажмите комбинацию клавиш Ctrl+J.

Вторая копия появится непосредственно над оригиналом.

Мы собираемся использовать этот слой, чтобы раскрасить наш рисунок. Чтобы не было путаницы, мы его переименуем.  Для этого щёлкните два раза по названию слоя в панели слоёв и переименуйте его в Color. Нажмите Enter, чтобы принять изменение.

Переместите этот слой выше всех слоёв.  Для этого щёлкните по слою и с зажатой кнопкой мыши перетащите слой вверх, пока не появится белая горизонтальная полоса над корректирующим слоем, затем отпустите кнопку мыши.

Шаг 15. Изменяем режим наложения

Измените режим наложения этого слоя на Color (Цветность).

Шаг 16. Изменяем непрозрачность

Наконец, если цвет выглядит слишком насыщенным, то вы можете приглушить Портретное фото в карандашный рисунок в Photoshop его за счёт снижения Opacity (Непрозрачность) слоя. Я установлю до 65%.

Окончательный результат.

Поделиться своей работой и задать вопрос можно на странице урока сайта photoshop-master. ru

Фото на цветной карандашный набросок с помощью Photoshop CC

Узнайте, как легко превратить любую фотографию в черно-белый карандашный набросок с помощью Photoshop, а затем узнайте три отличных способа раскрасить эскиз! Включает в себя как видео, так и письменные версии учебника.

В этом уроке мы научимся легко создавать классический эффект Photoshop, превращая

фотографию в карандашный набросок ! Фактически, мы научимся создавать четыре варианта эффекта эскиза, начиная с простой черно-белой версии. Затем мы возьмем наш черно-белый набросок и изучим несколько различных способов его раскраски, сначала используя оригинальные цвета фотографии, затем одним цветом, а затем с градиентом!

Мы также узнаем, как сделать карандашный набросок гибким и редактируемым, что позволит нам вернуться к нужным точным настройкам, используя интеллектуальные фильтры Photoshop, слои заливки и настройки, а также режимы наложения слоев.

Я буду использовать Photoshop CC здесь, но шаги, которые мы рассмотрим, полностью совместимы с любой последней версией Photoshop, так что вы можете легко следовать независимо от того, какую версию вы используете. Пользователи Photoshop CS6 могут захотеть проверить предыдущий учебник « Фото на карандаш» с помощью Photoshop CS6 , в то время как пользователи Photoshop CS5 и более ранних версий могут следовать нашему первоначальному учебнику « Портретное фото в цветной эскиз» . Однако обратите внимание, что шаги по раскрашиванию эскиза одним цветом и градиентом ранее не рассматривались и являются новыми для этой последней версии учебника.

Вот изображение, которое я буду использовать ( стильное красивое портретное фото от Shutterstock):

Исходное изображение.

Вот как это будет выглядеть в качестве начального черно-белого наброска:

Черно-белая версия эскиза.

Вот тот же эскиз, раскрашенный оригинальными цветами фотографии:

Первый раскрашенный вариант эскиза.

Вот снова тот же эскиз, на этот раз раскрашенный одним цветом (вы можете выбрать любой понравившийся вам цвет):

Второй раскрашенный вариант эскиза.

И, наконец, вот как будет выглядеть эскиз после окрашивания его градиентом. В конце урока мы увидим, как легко переключаться между всеми четырьмя версиями, чтобы вы могли выбрать ту, которая вам больше нравится:

Третий раскрашенный вариант эскиза.

Давайте начнем!

Как превратить фотографию в карандашный рисунок с фотошопом

Шаг 1: дублируем фоновый слой

Если ваше изображение вновь открыто в Photoshop, если вы посмотрите на панель «Слои» , вы увидите изображение, сидящее на фоновом слое , в настоящее время единственном слое в документе:

Панель «Слои», показывающая фотографию на фоновом слое.

Нам понадобится это оригинальное изображение позже, когда мы раскрасим эскиз, а это значит, что нам нужно убедиться, что мы не вносим в него никаких изменений. Чтобы сохранить его в безопасности, первое, что мы сделаем, это сделаем копию изображения, дублируя фоновый слой.

Для этого нажмите на фоновый слой и перетащите его вниз на значок « Новый слой» в нижней части панели «Слои» (второй значок справа):

Перетащите фоновый слой на значок нового слоя.

Отпустите кнопку мыши, когда курсор в виде руки окажется над значком «Новый слой». Photoshop делает копию фонового слоя, называет его «Фоновая копия» и помещает его над оригиналом:

Панель «Слои» с новым слоем «Фоновая копия».

Шаг 2: Обесцветить слой

Затем нам нужно удалить весь цвет из нашего слоя «Фоновая копия», и мы можем сделать это быстро, используя команду Photoshop Desaturate. Подойдите к меню « Изображение» в строке меню в верхней части экрана, выберите « Коррекция» , а затем « Обесцвечивание» . Вы также можете использовать сочетание клавиш Shift + Ctrl + U (Win) / Shift + Command + U (Mac):

Идем в Image> Adjustments> Desaturate.

В любом случае изображение ухудшается, оставляя нам черно-белую версию нашей фотографии:

Изображение после обесцвечивания цвета.

Шаг 3: продублируйте ненасыщенный слой

Далее нам нужно сделать копию нашего ненасыщенного слоя. Нажмите на слой « Копирование фона» на панели «Слои» и, как и в случае с оригинальным фоновым слоем, перетащите его вниз на значок « Новый слой» :

Перетащите слой «Фоновая копия» на значок «Новый слой».

Когда вы отпустите кнопку мыши, Photoshop сделает копию слоя, назовет его «Фоновая копия 2» и поместит над другими слоями:

Новый слой «Background copy 2» появляется вверху стека слоев.

Шаг 4: инвертировать слой

Нам нужно инвертировать уровни яркости в этом слое, чтобы светлые участки были темными, а темные — светлыми, и мы можем сделать это с помощью команды «Инвертировать» в Photoshop. Перейдите в меню « Изображение» в верхней части экрана, выберите « Настройки» , а затем выберите « Инвертировать» (сочетание клавиш: Ctrl + I (Win) / Command + I (Mac)):

Идем в Изображение> Настройки> Инвертировать.

Это инвертирует изображение, создавая отрицательный эффект пленки:

Изображение после инвертирования яркости.

Шаг 5: измени режим смешивания на цвет Dodge

Далее нам нужно изменить режим наложения слоя. Вы найдете опцию Blend Mode в левом верхнем углу панели Layers. По умолчанию режим наложения установлен на Normal . Нажмите на слово «Normal», чтобы вызвать меню других режимов смешивания, и выберите Color Dodge из списка:

Изменение режима наложения слоя с Normal на Color Dodge.

Это сделает документ полностью белым или, по крайней мере, в основном белым (вы можете увидеть несколько рассеянных областей черного цвета в зависимости от вашего изображения):

Изменение режима наложения на Color Dodge делает документ временно белым.

Шаг 6: преобразуй слой в смарт-объект

Вскоре мы собираемся создать основную часть нашего эффекта эскиза, размывая слой, используя фильтр Gaussian Blur в Photoshop. Но вместо того, чтобы применять его как обычный фильтр, давайте применим Gaussian Blur как Smart Filter .

Что такое Smart Filter и чем он отличается от обычного фильтра? Что ж, Smart Filters, как обычные фильтры в Photoshop, только умнее! Что делает их «умнее», так это то, что в то время как обычные фильтры дают статические результаты (то есть они вносят постоянные изменения в пиксели на слое), интеллектуальные фильтры неразрушающие и остаются полностью редактируемыми . Они позволяют нам легко вернуться в любое время и внести изменения в настройки фильтра без потери качества изображения. Применяя Gaussian Blur в качестве интеллектуального фильтра, мы даем себе возможность вернуться назад и позже подстроить эффект эскиза, а не привязываться к нашим первоначальным настройкам фильтра.

Итак, как мы применяем Gaussian Blur в качестве интеллектуального фильтра? Для этого сначала нужно преобразовать слой в смарт-объект . Зачем нам нужно конвертировать его в смарт-объект? Это потому, что когда фильтр применяется к нормальному слою, он остается обычным статическим фильтром. Но когда точно такой же фильтр применяется к смарт-объекту, он автоматически становится интеллектуальным фильтром!

Чтобы преобразовать слой в смарт-объект, щелкните маленький значок меню в правом верхнем углу панели «Слои»:

Нажав на значок меню панели «Слои».

Затем выберите « Преобразовать в смарт-объект» в появившемся меню:

Выбор команды «Преобразовать в смарт-объект».

Может показаться, что ничего не произошло, но если мы снова посмотрим на панель «Слои», то теперь мы увидим небольшой значок смарт-объекта в правом нижнем углу эскиза предварительного просмотра слоя . Это говорит нам о том, что слой теперь является смарт-объектом:

Значок смарт-объекта на миниатюре предварительного просмотра слоя.

Шаг 7: примени фильтр Gaussian Blur

Теперь, когда мы преобразовали слой в Smart Object, давайте применим фильтр Gaussian Blur. Перейдите в меню « Фильтр» в строке меню в верхней части экрана, выберите « Размытие» , а затем выберите « Размытие по Гауссу» :

Идем в Filter> Blur> Gaussian Blur.

Это открывает диалоговое окно Gaussian Blur. Чтобы создать наш основной эффект эскиза, все, что нам нужно сделать, это применить некоторое размытие к слою (смарт-объект). Мы контролируем степень размытия с помощью ползунка Радиус в нижней части диалогового окна. Чем дальше мы перемещаем ползунок вправо, тем больше мы увеличиваем значение радиуса и тем сильнее будет размытие.

Эффект, который вы достигнете, будет зависеть от того, насколько вы применили размытие. Меньшие значения радиуса создадут эскиз с тонкими тонкими линиями, а большие значения дадут вам более фотореалистичный результат. Например, если я выберу достаточно низкое значение радиуса около 10 пикселей:

Начиная с меньшего значения радиуса.

Я получаю этот эффект с очень тонкими линиями:

Эффект эскиза с использованием более низкого значения радиуса.

Если я увеличу значение радиуса до чего-то гораздо более высокого, возможно, где-то около 45 пикселей:

Увеличение значения радиуса для более сильного эффекта размытия.

Я получаю эффект, который больше похож на оригинальную фотографию. Точное значение радиуса, которое вы выберете, будет зависеть как от вашего изображения, так и от типа эффекта, на который вы рассчитываете, поэтому лучше всего следить за вашим изображением при перетаскивании ползунка Радиус и оценивать результаты. В моем случае, хотя мне нравятся обе версии, я думаю, что мне нравится эта вторая, более фотореалистичная версия, немного лучше, поэтому я пойду с этой. Нажмите OK, когда закончите, чтобы закрыть диалоговое окно Gaussian Blur:

Эффект эскиза с большим значением радиуса.

У нас есть основной эффект эскиза, и мы создали его, используя умный фильтр Gaussian Blur. Как я упоминал ранее, Smart Filters остаются полностью редактируемыми, что позволяет нам легко вернуться и изменить настройки фильтра позже, если это необходимо. Как мы это делаем? Что ж, если мы снова посмотрим на панель «Слои», мы увидим фильтр размытия по Гауссу, указанный как «Умный фильтр» под «Умным объектом», к которому мы его применили. Если в какой-то момент вы начинаете думать, что ваш эскиз мог бы использовать более тонкую настройку, просто дважды щелкните непосредственно по словам «Размытие по Гауссу», чтобы заново открыть диалоговое окно «Размытие по Гауссу» и перетащите ползунок «Радиус» по мере необходимости:

Двойной щелчок по интеллектуальному фильтру Gaussian Blur снова откроет диалоговое окно.

Шаг 8: добавь корректирующий слой

Мы создали наш основной эффект эскиза, но в зависимости от степени размытия вы можете обнаружить, что ваш эскиз выглядит слишком светлым. Если это так, мы можем легко затемнить его, используя корректирующий слой Levels. Чтобы добавить корректирующий слой «Уровни», щелкните значок « Новый заливочный слой» или «Корректирующий слой» в нижней части панели «Слои».

Нажав на значок «Новый слой заливки» или «Корректирующий слой».

Выберите Уровни из появившегося списка:

Выбор корректирующего слоя Levels.

Photoshop добавляет корректирующий слой «Уровни», называет его «Уровни 1» и размещает его над другими слоями на панели «Слои»:

Панель «Слои» показывает новый корректирующий слой «Уровни».

Шаг 9: измени режим смешивания слоя, чтобы умножить

Параметры и элементы управления для корректирующего слоя «Уровни» отображаются на панели « Свойства» в Photoshop , но здесь мы не имеем ничего общего с ними. Вместо этого, чтобы затемнить эскиз, все, что нам нужно сделать, это изменить режим наложения для корректирующего слоя Levels с Normal на Multiply :

Изменение режима наложения корректирующего слоя на Умножение.

Режим смешивания Multiply является одним из группы режимов смешивания в Photoshop, которые затемняют изображение, и сразу же мы видим, что мой эскиз теперь выглядит намного темнее:

Эффект после изменения режима наложения уровней на Умножение.

Если вы обнаружите, как и я, что ваш эскиз теперь выглядит слишком темным, вы можете точно настроить степень затемнения, отрегулировав непрозрачность корректирующего слоя «Уровни». Параметр «Непрозрачность» находится прямо напротив параметра режима наложения в верхней части панели «Слои».

Чем больше вы опускаете значение непрозрачности ниже его значения по умолчанию 100%, тем больше просвечивают слои под корректирующим слоем «Уровни», что повышает яркость эскиза. Я опущу мое значение примерно до 40%, но следите за вашим изображением, пока вы настраиваете непрозрачность, чтобы найти значение, которое работает лучше всего:

Понижение непрозрачности корректирующего слоя Levels.

После снижения непрозрачности общая яркость теперь выглядит лучше:

Понижение непрозрачности вернуло часть яркости.

Шаг 10: дублируем фоновый слой снова

На данный момент у нас есть основной эффект эскиза, но в настоящее время он черно-белый. Давайте посмотрим на несколько разных способов раскрасить его. Мы начнем с использования оригинальных цветов фотографии. Для этого нам нужно сделать еще одну копию фонового слоя, поэтому нажмите на фоновый слой (исходный фоновый слой, который находится под другими слоями) и, как мы уже делали пару раз, перетащите его вниз на значок « Новый слой» в нижней части панели «Слои»:

Создание еще одной копии фонового слоя.

Photoshop делает копию слоя, называет его «Фоновая копия 3» и размещает его непосредственно над исходным фоновым слоем:

Слой «Фоновая копия 3» появится над исходным фоновым слоем.

Шаг 11: переименуй новый слой

На данный момент мы создали так много копий нашего фонового слоя, что наша панель «Слои» становится загромождена ими, и у всех них есть имена («Фоновая копия», «Фоновая копия 2», «Фоновая копия 3»), которые не не говорите нам ничего о том, для чего используется слой. Давайте разорвем цикл и переименуем слой, который мы только что создали.

Мы будем использовать слой «Фоновая копия 3», чтобы раскрасить наш эскиз, поэтому давайте дадим ему более информативное название. Чтобы переименовать слой, дважды щелкните его имя, чтобы выделить его:

Выделите текущее имя, дважды щелкнув по нему.

Выделив имя, введите новое имя. Давайте назовем это «Цвет». Нажмите Enter (Win) / Return (Mac) на клавиатуре, когда вы закончите, чтобы принять изменение имени:

Изменение имени слоя на «Цвет».

Шаг 12: переместите «цветной» слой в верхнюю часть стека слоев

Чтобы использовать этот слой для раскрашивания эскиза, нам нужно переместить его на вершину стека слоев; другими словами, переместите это выше всех других слоев. Один из способов сделать это — щелкнуть по нему и просто перетащить его над другими слоями, но есть более быстрый способ. Чтобы перейти непосредственно к вершине стека слоев, сначала убедитесь, что он выбран на панели «Слои». Затем нажмите и удерживайте Shift + Ctrl (Win) / Shift + Command (Mac) на клавиатуре и нажмите правую клавишу скобки ( ] ). Это мгновенно переместит выбранный слой прямо на вершину:

Слой «Цвет» теперь находится в верхней части стека слоев.

Шаг 13: измени режим смешивания на «цвет»

Теперь, когда слой «Цвет» является самым верхним слоем в документе, ваше исходное изображение будет появляться снова, блокируя другие слои под ним из вида, что, очевидно, не то, что мы хотим. Мы хотим смешать цвет из исходного изображения с нашим эскизом. Для этого просто измените режим наложения слоя «Цвет» с «Обычный» на « Цвет» :

Изменение режима наложения слоя на Цвет.

Режим Color blend говорит Photoshop смешивать только цвет этого слоя и игнорировать все остальное, и вот так эскиз теперь раскрашивается:

Эскиз раскрашен оригинальными цветами фото.

Если цвет кажется слишком ярким, его можно уменьшить, уменьшив непрозрачность слоя «Цвет». Я опущу шахту до 50%:

Понижение непрозрачности слоя «Цвет».

А теперь цвет кажется более тонким:

Эффект после снижения непрозрачности слоя «Цвет».

Узнайте больше: режимы смешивания с пятью слоями, которые вам нужно знать

Шаг 14: отключи «цветной» слой

Если вам нравится, как ваш эффект эскиза выглядит с использованием оригинальных цветов фотографии, вы можете остановиться здесь. В противном случае, давайте рассмотрим второй способ его раскраски, на этот раз с использованием одного цвета. Прежде чем мы это сделаем, давайте отключим слой «Цвет», щелкнув его значок видимости ( значок «глазное яблоко») на панели «Слои». Это вернет черно-белую версию эскиза:

Выключите слой «Цвет», щелкнув его значок видимости.

Шаг 15: добавь сплошной цвет заливки

Чтобы закрасить эскиз одним цветом, мы будем использовать один из заливочных слоев Photoshop Solid Color. Нажмите еще раз на значок « Новый заливочный слой» или «Корректирующий слой» в нижней части панели «Слои»:

Нажав на значок «Новый слой заливки» или «Корректирующий слой».

Затем выберите Сплошной цвет в верхней части появившегося списка:

Выбор сплошного цвета заливки.

Как только вы выберете слой заливки «Сплошной цвет», Photoshop откроет палитру цветов и попросит вас выбрать цвет. Не беспокойтесь о выборе неправильного цвета здесь, потому что, как мы увидим через мгновение, мы можем легко вернуться и выбрать другой. Я выберу оттенок синего, чтобы увидеть, как это выглядит:

Выбор синего цвета из палитры цветов.

Шаг 16: измени режим смешивания на цвет

Как только вы выбрали цвет, нажмите кнопку ОК, чтобы закрыть палитру цветов. Ваш документ будет временно заполнен этим цветом, и если вы посмотрите на панель «Слои», вы увидите новый слой заливки с именем «Цветная заливка 1», который находится вверху.

Чтобы смешать цвет с эскизом, просто измените режим смешивания слоя заливки с Normal на Color :

Изменение режима наложения слоя заливки на Цвет.

А теперь эскиз выглядит раскрашенным, в моем случае синим:

Эскиз раскрашен голубым.

Если вы хотите попробовать другой цвет, дважды щелкните образец цвета слоя заливки на панели «Слои»:

Дважды щелкните образец цвета заливочного слоя.

Это снова открывает палитру цветов, позволяя вам выбрать что-то другое. Я попробую розовато-фиолетовый на этот раз:

Выбор другого цвета из палитры цветов.

Я нажму OK, чтобы закрыть окно выбора цвета, и теперь мой эскиз появится с моим новым цветом. Вы можете вернуться и попробовать столько разных цветов, сколько захотите, пока не найдете тот, который работает лучше всего:

Эскиз раскрашен в фиолетовый цвет.

Чтобы уменьшить интенсивность цвета, просто уменьшите непрозрачность слоя заливки, следя за результатами при перетаскивании ползунка:

Понижение непрозрачности заливочного слоя.

Шаг 17: выключи слой заполнения

Давайте рассмотрим еще один способ раскраски эскиза, на этот раз с использованием градиента. Сначала отключите заливочный слой, щелкнув его значок видимости на панели «Слои». Это снова вернет вас к черно-белой версии эскиза:

Нажав на значок видимости слоя заполнения.

Шаг 18: добавь слой градиентной заливки

Чтобы раскрасить эскиз градиентом, мы будем использовать слой заливки градиентом. Нажмите еще раз на значок « Новый заливочный слой» или «Корректирующий слой» в нижней части панели «Слои»:

Нажав на значок «Новый слой заливки» или «Корректирующий слой».

На этот раз выберите градиент из списка:

Выбор градиента заливки слоя.

Откроется диалоговое окно « Градиентная заливка ». Я рассмотрел все, что вам нужно знать о рисовании и редактировании градиентов в Photoshop, в наших уроках Как рисовать градиенты с помощью инструмента «Градиент» и « Как использовать редактор градиентов», поэтому я не буду вдаваться в детали. Вместо этого давайте рассмотрим, как быстро выбрать один из предустановленных градиентов в Photoshop и как применить его к нашему эскизу.

Чтобы выбрать градиент, нажмите на маленькую стрелку справа от образца цвета градиента в верхней части диалогового окна. Не нажимайте на образец цвета, иначе вы откроете редактор градиентов, который выходит за рамки данного руководства. Убедитесь, что вы нажимаете на стрелку справа от образца цвета:

Нажав на стрелку справа от образца цвета градиента.

Откроется окно выбора градиента с миниатюрами предустановленных градиентов, из которых мы можем выбрать. Чтобы выбрать градиент, дважды щелкните его миниатюру. Это позволит выбрать градиент и закрыть окно выбора градиента. Для этого урока я выберу градиент спектра (первый эскиз слева, нижний ряд):

Выбор спектра градиента.

Вернувшись в диалоговое окно «Градиентная заливка», я изменю угол наклона градиента со значения по умолчанию 90 ° на 135 ° , что приведет к его диагональному бегу по изображению, создавая немного больше интереса:

Изменение угла наклона.

Нажмите OK, чтобы закрыть диалоговое окно, когда вы закончите. Ваш документ будет временно заполнен градиентом:

Градиент временно блокирует эскиз.

Шаг 19: измени режим смешивания на цвет

Если мы посмотрим на панель «Слои», мы увидим слой градиентной заливки («Градиентная заливка 1»), расположенный сверху. Как мы уже делали пару раз, чтобы смешать градиент с эскизом, просто измените режим смешивания слоя градиентной заливки с Normal на Color :

Изменение режима наложения слоя «Градиентная заливка» на «Цвет».

Затем отрегулируйте интенсивность цветов, если необходимо, уменьшив непрозрачность слоя:

Понижение непрозрачности слоя градиентной заливки.

Вот как выглядит мой эскиз, раскрашенный градиентом спектра:

Окончательный раскрашенный эскизный эффект.

Choosing One Of The Previous Color Effects

Now that we’ve colorized the sketch with a gradient, what if you like one of the previous colorized versions better (the one using the photo’s original colors or the one using the single color)? Or, what if you don’t like any of the colorized versions and want to go back to the black and white version? How do you switch back?

It’s easy. First, to hide the gradient, click on the Gradient Fill layer’s visibility icon in the Layers panel. With all three colorizing layers (the «Color» layer, the Solid Color fill layer and the Gradient Fill layer) now turned off, you’ll be back to your black and white version:

Clicking the Gradient Fill layer’s visibility icon.

Then, to bring back the single color version, click on the Solid Color fill layer’s visibility icon (the empty square where the eyeball used to be) to turn it back on. Or, to bring back the photo’s original colors, click the «Color» layer’s visibility icon. I’ll turn my «Color» layer back on:

Clicking the «Color» layer’s visibility icon.

And now I’m back to my sketch being colorized with the photo’s original colors:

The original colors return.

И там у нас это есть! Вот так легко превратить фотографию в черно-белый карандашный набросок, а также несколько разных способов ее раскрасить в Photoshop! Если это руководство показалось вам полезным, рассмотрите возможность поддержки Photoshop Essentials, загрузив PDF-версию ! Посетите наш раздел « Фотоэффекты », чтобы узнать больше об эффектах Photoshop!

Обработка контура в фотошопе (для начинающих)


Обработка контура в фотошопе (для начинающих)


Подготовка отсканированного или сфотографированного контурного рисунка для последующей раскраски

Конечно, ничего нового я здесь говорить не собираюсь, тем кто начинает осваивать фотошоп — это может и пригодится.
Вариантов как это сделать множество, можно сделать и лучше, и проще…

Внимание!

Это пошаговый пример моей работы, а не урок.
Самому еще учиться и учиться, так что на роль гуру я не претендую…
Написал так, как я обычно делаю, заменив некоторые команды на более понятные и логичные (имхо) для тех кто начинает осваивать.
Способов можно придумать много, кому как удобнее (логичнее, комфортнее..)

Например отсканированную картинку поставить верхним слоем и назначить слою режим Multiply. И в нижнем слое можно спокойно красить цветом, не боясь закрасить контур…

Или когда бывает нужен мягкий контур — например карандашный, со всеми прозрачностями и полутонами, в этом случае маска меня как раз и спасает.
Если отбросить детали, взять хорошую отсканенную картинку, то все делается на три-четыре:
— создаем новый слой и заливаем цветом (черным, белым, зелёным…)
— щелкаем значок маска — помещаем картинку,
— нажимаем Ctrl+I.
Все!… 🙂
И никаких лишних телодвижений…

Если понадобится вдруг после покрасить контур хоть в цвета радуги и сохранить все полупразчные штрихи карандашного рисунка — делается на раз:
— нажимаем значок защиты прозрачности и красим.

Если есть свои варианты — пишите. Можно с примерами и картинками 🙂

А это один из множества.
Который мне удобнее (и ленивее)… 🙂

Если нет сканера под рукой — можно снять на цифровой фотоаппарат. Как сделал я в этом примере.
Картинка нарисована рапидографом (0.5) на половине ватманского листа (А2).
В пунктах я пишу клавиатурные команды, а в скринах — показываю как это сделать через меню. С клавиатуры удобнее и быстрее. Если привыкнуть к клавиатурным командам — весь этот длинный пример можно сделать за 15-20 сек.

Можете взять свою картинку и попробовать повторить, но результат может немного отличаться…

Все картинки тыкабельны…

1. Открываю файл, кадрирую инструментом Crop Tool (C)

2. Чтобы высветлить фон картинки, в окне Layers создаю корректирующий слой — Curves.
Можно воспользоваться инструментом — Brightness/Contrast «яркость/контраст», мне удобнее с помощью Curves «кривых».
Можно также применить Curves и на самом слое, но создав корректирующий слой — я всегда имею возможность вернуться и подправить результат, если он вдруг не устроит меня в дальнейшем.

3. Двигаю кривую к черному- затемняя картинку. Это позволяет увидеть места где неравномерный фон фотографии темнее.
(В настройках по умолчанию — белый и черный расположены наоборот. В этом случае «кривую» надо двигать вниз. Чтобы изменить как в примере — надо нажать на стрелку отмеченную синим кружком).
Выбираю инструмент Set White Point — «установить белую точку» (белая пипетка слева) и ставлю в самом темном месте фона соприкасающегося с картинкой.

4. Подтягиваю кривую ближе к черному — утемняя линию контура,
линия получается плотнее.

5. Выделяю картинку. Удобнее с клавиатуры: Ctrl+A.
(Если привыкнуть к клавиатурным командам — весь этот длинный пример можно сделать за 15-20 сек.)

6. Копирую видимое изображение — Copy Merget: Shift+Ctrl+C

7. И вставляю его — Ctrl+V.
Слитая картинка вставляется в новый верхний слой.

(По поводу пункта 6 и 7, можно сократить до 1 движения рукой: Ctrl+ Shift+ Alt+ E — склеивает на новом все видимые слои, очень удобно)

8. Назначаю слою режим Multiply

9. Для первого варианта этого достаточно. Нижние слои можно слить и раскрашивать. В верхнем слое также можно нажать на «замок», чтобы случайно не испортить картинку с контуром.

Но бывает так, что для работы нужен чистый контур на прозрачном фоне.
Продолжаю:

10. Создаю новый слой:

11. Выделяю картинку: Ctrl+A,

12. Заливаю фон черным цветом (Foreground Color): Alt+Bacsp (стрелка над Enter)

13. В окне Layers добавляю маску к новому слою — Add layer mask

14. Перехожу в режим просмотра и редактирования маски — нажимаю мышкой, с нажатой клавишей Alt, на маску. Иконка маски оказывается в «рамочке».

15. Теперь скопированное, еще в пунте 6: Copy Merget: Shift+Ctrl+C, изображение помещаю на маску — Ctrl+V. (можно сразу почистить оставшийся по краям шум, но сделаю это позже)

16. Инвертирую картинку на маске — Ctrl+I. Получается такой вот негатив.

17. Если снова кликнуть мышкой с Alt-ом на маске или просто мышкой на любом слое — можно увидеть картинку в нормальном режиме. Все что залито на маске белым — в режиме нормального просмотра показывается цветом, которым залит слой (в 12 пункте).
Опс, что-то я отвлекся…

18. Снова щелкаю на маске, чтобы выделить её .
(Определить что выделенно на слое, маска или изображение, можно по появившейся рамочке).
Нажимаю на корзину — Delete layer, в диалоговом окне нажимаю — Apply (применить маску к слою).
Можно просто перетащить слой на корзину, при выделенной маске.

19. Нижний слой заливаю цветом фона — белым

20. Вот и дошла очередь до оставшихся шумов на картинке: выделяю с помощью инструмента лассо чистый фон вокруг картинки. Я уже успел по привычке щелкнуть на защиту прозрачности и на слое появился значок «замок» (синий кружок). Теперь его надо снять (синяя стрелка).

21. Инверсирую выделение — Shift+Ctrl+I

22. Теперь удаляю все выделенное — Bacsp (стрелка над Enter).
(Обычно я вычищаю оставшийся мусор на корректирующем слое, с помощью прозрачных градиентов, но в этом примере не хочу вас запутывать).

23. Грязи стало меньше, но она еще все-таки есть. В этом виноват нижний слой. Он хоть и залит белым цветом но, из за назначенного режима Multiply, сквозь него просвечивают нижние слои. Если вы еще помните, для первого примера я назначил ему режим Multiply (в пункте 8)…
— Меняю режим слоя на Normal.

24. Снимаю выделение Ctrl+D
Можно также щелкнуть мышкой в любом свободном от выделения месте на картинке.
Ставлю «защиту» на слой с контуром.
(Лучше нажать на «замок» — это не даст случайно испортить слой с контуром).

25. Сохраняю. Ctrl+S

Написал как мог, особо не пиннайте… если что непонятно — спрашивайте. 🙂

PS
Если будет интересно, позже сделаю описание по раскраске этой картинки.

Страница 1 из 2

Попробовал и лишний раз убедился, что я — чайник. Но здорово! Жду описания по раскраске. Спасибо! Учимся…

Я тоже чайник, может тока слов непонятных чуть больше запомнил 😉

По поводу пункта 6 и 7 :))) можно сократить до 1 движения рукой:
Ctrl+ Shift+ Alt+ E. склеивает на новом все видимые слои)))очень удобно)

А вообще — круть — спасибо)) и давай побольше уроков))) полезно — даже знающим. у каждого ведь свои способы. иногда что-то новое узнаешь)))

Ага, пасип. 🙂
Думаю по началу легче логику понять «Скопировать с доп. клавишей — Поместить»,
чем усвоить «Слить слой — с доп клавишей».
Но тоже вставил.

Молодец навсегда. Буду пробовать!!!! ССылку кину себе.

жду… 🙂

Вот я с чем столкнулась. Я не фоткаю, а сканирую картинки. Бывает, что они сосканируются отлично. Бывает, что я их немного правлю в уровнях.
Так вот, чтобы у меня был прозрачный слой с граф. изображением — с чего мне начинать? С пункта 10? Но тогда , если смотреть на урок — я вижу предварительные слои, о которых речь шла выше? Мне их не учитывать?

нужны пункты с 10 по 18:
пункт 10 — берем готовую картинку, дальше до 15 пункта.
пункт 15 — сначала копируем Ctrl+C, только потом вставляем Ctrl+V. дальше до 18 пункта.
пункт 19 — на усмотрение
пункт 20 и остальные — не нужны, если картинка чистая.

я вот не начинающий а уже продвинутый и обрабатываю контур гдето за три максимум четыре тыыка. а у вас для начинающих и такая партянка. зачем все жэти действия не пойму . когда на выходе качество будет такое как через пять . неясно совсем.

рисуется картинка тушью. в два раза больше чем печатный аригинал. после этого сканируется со значениями яркости контрасности по 10. потом контрастим до опупения выделяем делаем новым слоем. убиваем белый на этом новом слое чтоб контур можнео было красить. после всех операций уменьшаем картинку в два раза тоесть до того размера который будет печатотцо. получаем четкий ровный конткур с полутоновыми мелкими переходами. на печати смотритцо отлично.

Просил же непиннать :'(

— Дык я так и написал, можно и легче, и проще. .. этож пошаговый пример моей работы, а не урок.
Самому еще учиться и учиться, так что на роль гуру я не претендую…
Написал так, как я обычно делаю, заменив некоторые команды на более понятные и логичные (имхо) для тех кто начинает осваивать.
Способов можно придумать много, кому как удобнее (логичнее, комфортнее..)
А это один из множества.
Который мне удобнее (и ленивее)… 🙂
Например бывает нужен мягкий контур — например карандашный, со всеми прозрачностями и полутонами, в этом случае маска меня как раз и спасает.
Если отбросить детали, взять хорошую отсканенную картинку, то все делается на три-четыре:
— создаем новый слой и заливаем цветом (черным, белым, зелёным…)
— щелкаем значок маска — помещаем картинку,
— нажимаем Ctrl+I.
Все!… 🙂
И никаких лишних телодвижений…
Если надо вдруг покрасить контур хоть в цвета радуги и сохранить все полупразчные штрихи карандашного рисунка — делается на раз:
нажимаем значок защиты прозрачности и красим.

Во написал -то, пожалуй добавлю в пост. Чтоб не оправдывацо снова )))

А если не лень свой пример работы сделать — думаю многим будет интересно 🙂

(Удалённый комментарий)

Можно попробовать сделать разок как у меня, а потом оставить для себя тока то что подходит…

(Удалённый комментарий)

Re: А раскраска????????

Ой незнаю.. для меня писать… легче топором махать… 🙁

спасиб, познавательно как вариант 🙂 & к слову, меня от маковских «леденцов» чёта штырит — вот из-за них я до сих пор на эту тему и не переполз, хотя в остальном очень симпатишно и эргономично =ь

по мне так очень вкусно )))
а для желающих есть возможность поставить две системы — макось и винду.
хотел на винде сделать, но чот у меня принт-скрин не берет всплывающие окна…

— создаем новый слой и заливаем цветом (черным, белым, зелёным…)
— щелкаем значок маска — помещаем картинку, ВОТ ЗДЕСЬ НЕ СООБРАЖУ, КАК ПОМЕСТИТЬ КАРТИНКУ?
— нажимаем Ctrl+I.
Все!… 🙂

скопировать — Ctrl+C
поместить — Ctrl+V

Cool!

Я тоже урок по раскраске хочу!

Re: Cool!

постараюся

А если не сканировать, а планшетом воспользоваться — тогда как лучше контур делать?

ненужные этапы можно пропустить,
самое простое — поместить картинку в верхний слой с режимом Multiply

Страница 1 из 2

Раскрась свой карандашный рисунок в Photoshop! | Питер Надь

Стенограммы

1. Промо: Привет, я Питер Иллюстратор, видеохудожник. Я работаю моушн-дизайнером на ведущем коммерческом телевидении Венгрии. В этом курсе мы собираемся раскрасить ручную машину для шоу в качестве эталонного изображения. Вы можете использовать мой скан причудливого андро. Я покажу вам, как ехать дальше. Используйте формы с Estai для шоу. В конце курса вы научитесь свободно рисовать карандашом красивыми цветами.Придайте реалистичный вид вашему традиционному броску. 2. 01 — Подготовьте карандашный рисунок: начните с открытия эталонного изображения. Не стесняйтесь использовать мой прошлогодний рисунок. Найдите вложение. На самом деле, это простое пастбищное выращивание. Я использовал для этого один мягкий пастор. Do or for B идеально подходит для такой езды, и после этого я просматриваю картинку. Как вы видите, фон не идеален, верно? На самом деле, это здорово. Я должен изменить это. Сделайте белый, потому что я не хочу неприятный фон для лучшего результата.Надо менять выдержкой или кривыми, но сначала осквернить картинку насыщенностью. Любые цвета на эталонном изображении будут раздражать. Тогда вперед. Делайте экспозицию. Пол, гамма-коррекция и выдержка на более ярких участках смирились. Я думаю это хорошо. Хорошо, тогда создайте новый слой для фона. Нет, разблокировать этот слой. Джаз немного потрепал. Я могу делать мусор. Залейте его более теплым серым цветом груди со сменой пятерки в новом слое. Я собираюсь определить основной цвет машины, может быть, или травма будет в порядке.Затем измените режим слоя с эталонного изображения. Попробуйте это с умножением на новом слое. Я собираюсь создать маленький квадрат с цветом, который я нашел раньше. Для меня это краткий эталонный цвет. Скинул слой настроения с машины и нашел лучшее место. Я имею в виду, я ищу тот же результат. Режим Overly выглядит великолепно, но нам нужно немного его подкорректировать, чтобы уловить эталонный цвет с насыщенностью оттенка. Мы можем сделать это легко. Измените яркость на более темную. Сделал такие разделения. Слишком хорошо. Это выглядит очень похоже на задержку и скрытие эталонного изображения, потому что мы хотим, чтобы новый резак больше обесцвечивал, чем очищал этот слой. 3. 02 — Определите основные формы: Хорошо, возьмите инструмент «Перо» и используйте новый цвет на ощупь. Выберите только режим формы, затем определите основную форму автомобиля. Настроение формы будет лучше. Черт выбирает режим для этой работы, потому что мы можем редактировать свои точки, если захотим. Мы можем добавлять или удалять точки. Может товарищ их слишком занят воздухом или и т.д.? Нет. Выберите фоновый слой и напишите пол партнеру, нанося более темный цвет. Нет необходимости создавать для него новый слой. Фото шоу. Мы добавим его автоматически.Ладно, нет, я нарисую с. Сделать водил столб для этого. Я собираюсь выбрать средний военный серый цвет. Хорошо, если это произойдет, вы можете добавить больше яркости и контрастности эталонному изображению. Бойтесь его использовать. Следующая часть — B Pilar. Сбиваем серый цвет. Я нарисую свою кромку Если вам нужно проветрить двигатель по точкам Проведите прямой отборочный тур. В открывателе есть веселая стрела. Подбираем основной цвет и определяем крышу. Я просто занят немного. Затем продолжайте отзыв ее в нашу сторону.Это будет большая часть. Для него подойдет темно-коричневый цвет. Хорошо, не упорядочивайте слои. Отлично 4. 03 — Создаем окна и колпаки: Следующая часть это редкая победа в порадовавшем этих евреев голубоватом цвете и ряд его с панто снова. Без инсульта я обычно использую simper hard. Очки позже, я могу легко изменить их. Хорошо, Джоди. Трава перед входной дверью того же цвета. Нет, я собираюсь изменить его цвет. Если с комбинезоном Lasd Air lasd on Chek Degrade ian toe действительно нажмите на сияющий цвет, чтобы добавить его.Цвета внутри. Здесь вы можете добавить или удалить цвета, чтобы определить Grady, и вы хотите. Потяните вниз два помета, чтобы удалить их и изменить их на голубовато-серые. Выберите более темный цвет и более яркий. Вы можете изменить направление Грейди, и с гневом стекло станет ярче в своем проклятии. Теперь я собираюсь нарисовать лобовое стекло. Это простой трюк, чтобы представить отражение в стекле, создать здесь линию ESP с шиной, затем изменить яркость используемого LASD и цвет. А после этого подгонять занятный араб выглядит красиво, но, может быть, сильно бить за эту машину, забудьте. Если вы хотите сохранить эту регулировку, окей, пусть стекло другой передней двери скатится вниз, потому что оно выглядит более круто. Нет необходимости создавать для него новый стиль слоя. В самый раз. Щелкните слой и скопируйте Delay Estai или выберите эффект Нажмите все и перетащите меня на другие более ранние слои. Если вы не видите содержимое слоя после того, как я выберу Тома большего размера. Их размер для них прыгнул в опции панели слоев.Хорошо, на следующем шаге я создам правильную краску на шине, выберу форму цирка более светлого цвета и трансформирую себя. Дублируйте фигуру. Это будет шапочка для хмеля. Я собираюсь продублировать его снова, потому что я хочу, чтобы маленький круг представлял собой центр шапки хмеля. Переместил эту и другую форму. Нас тоже мало кто выбирает, верно? Эта полоса делит меня пополам. Чтобы добавить перспективу, снова посмотрите на дубликат колпачка и удалите точку внизу, преобразовав две точки, и измените форму, сделайте более яркой серую обводку, это будет выглядеть лучше для другой формы колпака. Я собираюсь использовать Grady Antonelli для определения хрома. Посмотрите здесь, вы можете бесплатно протестировать его с этими основными цветами, а затем изменить их, чтобы оценить теплый серый цвет. Вероятно, форма в центре может выглядеть лучше с более темным цветом. Красиво, как хромированная краска, как четыре формы, и бросьте их в мусор для их значка, названного этой группой, а также продублируйте или поддержите и переместите его. Это абсолютно такой же комитет и трансформировать его хорошо. Теперь мы делаем выращивание хмеля. 5. 04 — Лампы и зеркала: Продолжим с фарами.Но сначала найдите кузов автомобиля и добавьте ему дополнительные очки. Это инструмент для него, и я в них на ссылку, знающий толк. Нет. Создайте форму цирка для перспективы. Смотри, нажимай на них, удерживая общий тормоз и передвигай нижнюю точку. После этого продублируйте эту фигуру и немного переместите ее. Измените непрозрачность на более низкое значение. Нет, Ондо, измени цвет первого цирка на темный. Соглашаться. Дублируйте фигуру и найдите для нее голубоватый цвет невесты. Возьмите левую точку и переместите ее немного вправо.Это абажур. На самом деле, маленький и правый круг представляет здесь Боба. На самом деле, я не знаю названия этой части. Это будет хромированный конус в фонаре. Так что это действительно необходимая часть. Хорошо. Группа этих слоев дает ему имя и преобразует его в уменьшенном масштабе и выравнивает по автомобилю. Хорошо. Выглядит хорошо. Продолжайте с бамперами. В этой машине две детали. В смысле спереди, конечно. Используйте тур группы, как всегда, и добавьте. Лия начала. Ладно, это все. Зеркало состоит из разных частей, поэтому я нарисую их отдельно.Хорошо. Другое зеркало на данный момент более схематично, поэтому я нарисую его только одной линией. Нам нужен воздухозаборник. Бросьте это в эту старую машину. Здесь нет области, но мы собираемся нарисовать милый смайлик. Хорошо? Это не насквозь, это просто карри-тень у Лии начала его. Один из конечных цветов — оранжевый цвет автомобилей. Другой — темно-коричневого цвета. Измените более загруженную точку, если хотите. А здесь это логотип автомобиля. Бросьте форму, как гребень. Гребень всегда выглядит так, будто Klassiker дублирует эту форму и создает заштрихованную часть этого местного товара — классического автомобиля.Так что я нарисую только одно сиденье с большой буквой коричневого цвета, так будет красиво. Затем измените непрозрачность стекла. Выглядит намного, намного лучше. А нам нужен рулевой с двумя. Вы обводите фигуру только обводкой. Это абсолютно по-фордовски знание и, возможно, изменение затемнения лобового стекла. Хороший 6. 05 — Красим машину и фон: красных фонарей по-прежнему нет. Сначала нарисуйте его рамку, затем выберите две лампы красного или оранжевого цвета. Карлос за это. Хорошо. Ладно, на этот раз у нас матовая покрашенная машина.Мы сияние умрем. Я собираюсь добавить в него самого Грейди для этого. Во-первых, я выберу основной цвет автомобиля в нижней части Grady и выберу голубовато-серый цвет. Этот голубоватый цвет представляет непрямой свет. Это размытое отражение на дороге. Может быть, я смогу выбрать другой ракурс, который вас устроит, и найти более ярко-оранжевый цвет для верха, который вы сможете масштабировать. Радиант с ползунком выглядит намного лучше. Я думаю, что этот градиент хорошо подходит для крыши, так что найдите копию Estai, затем вставьте ее в слой с крышей немного испуганной и удалите голубоватый цвет из градиента.В этом нет необходимости. Прыгнул на задний план и снова к нему привязался Адлай. Давайте посмотрим на цвета и найдем лучший результат для него. — Нет, может, зеленый. Нет, я думаю, это Дюк. Или для этой сцены темный, голубовато-серый цвет для земли и теплый, светло-серый для этого парня определяли горизонт. Февральские тяжелые глаза. Хорошо, мы, доктор, заземлили его намного лучше. Я думаю, все в порядке. Мне это нравится. Тени машины нет, так что давайте ее определим. Банту это, конечно. И добавьте темно-серый цвет. Три. Небольшая модификация.Хорошо. Называем тень слоя. Мне не очень нравится этот коричневый цвет здесь. Хорошие родители несушек и назвали их в честь Адама. Мы Windows Нет групп или слоев, кроме фона, тени и эталонного изображения. В следующей главе я покажу вам, почему мы это сделали. 7. 06 — Добавляем свечение и атмосферу в сцену: В следующие минуты мы добавим блестящую метку в нашу машину. Сначала я буду использовать разные слои для этого, я собираюсь создать группу для них, чтобы эти эффекты отогнали V-образную форму в сторону B Pilar, потому что поверхность на стойке не ладится.У нас есть Градди Анто были позже. Как видите, одна из конечных точек похожа на цвет столбов. Другой цвет более яркий. Я собираюсь раскрасить открытку в игровой форме до крыши. Я собираюсь создать сцену Желтое отражение в кузове автомобиля. С этой желтой болью будет три одинаковых слоя одного цвета. Этот Майкл получил поговорку с эффектом мата. Папа указывает на то, что мы можем свободно стирать эталонные фотографии в Интернете. Они всегда могут помочь нам понять эти размышления. Естественно, я проверил большинство из них в окружении. Есть много хороших концепций в этой стороне. Нет рисунка. Большее отражение, повторяющее форму автомобиля. Если использовать пышные формы, получится автомобиль классического дизайна. Смотреть. Хорошо, один для поднятия карты, а другой для газовой двери. Хорошо, я собираюсь бабла для тех, кто сделает это выглядит как итальянский классический автомобиль добавил, что очки. Я ищу лучший внешний вид для него. Возможно, это для меня, чтобы быть хорошим. Враждебно погнали Aston Reflection за другой фарой. Хорошо. Мои дни окрашены, машина дала новую блестящую краску, и теперь я собираюсь нарисовать большую форму сбоку от машины.При этом я собираюсь изобразить лак и его отражения на машине так, как выглядит наше расставание. Вот или что-то в этом роде. Наслаивайте вчера поздно вечером и добавляйте к нему готовую Антонелли. Один из замечательных цветов был хорош, но другой сейчас не подходит. Я хочу тот же голубовато-серый цвет, который я использовал раньше на теле. Хорошо, вот он, скопировал код этих хаков и на основе он выглядит почти лучше. Правое и оранжевое теперь немного меняют гнев. Выглядит отлично. Нет, я собираюсь добавить белые блики на хромированные элементы.Это простой трюк, но выглядит очень реалистично. 1st 40 бампера меняют цвет на белый. Следующий вампир-андро формирует рамки двух фар. Прямая линия для дневного дна и карри наверху. Таким образом, логотип здесь мы должны создать маску. Сделайте желтое отражение на слое Mixed Italy Year Little иконка маски. Нет, вы можете увидеть белую девушку-жертву на следующем слое. Нет, если только o Тул не сделает выбор. Затем нажмите на белый прямоугольник и почувствуйте выделение черным цветом в маске, вы можете использовать только фрезы Grace Care.Я испортил. Не бери в голову. Почувствуйте маску. Пшеница. Правильно? Потом снова погнали на эти выборы. Ладно, насчет Прыгать сегодня мне не нужно или мне не нужно. Нам нужно несколько отражений для зеркал, чтобы Так что давайте закатим их. Я собираюсь гнать их отдельно, как и область хрома. Мне это нравится. Хорошо. И нет, я собираюсь нарисовать более правильные формы, чтобы определить отражения хромированной картины для столба. Я собираюсь продублировать отражения, получившие название «Будь столбами». Отражение на маленькую бумагу, которую я могу на панели слоев. Затем преобразовать ее в столб.Хорошо. И, наконец, мы добавим несколько растущих частей к нашему Райхеру в прямом цирке вашего воздушного Создателя, а затем соединим его с умным объектом, который прыгнет бесплатно. Размытость. Не отдыхай. Встань, потому что мы хотим сохранить первоначальную форму. Грудь. Хорошо, дважды щелкнул. Слой нового окна. Вы можете найти происхождение формы цирка без какого-либо эффекта. Закройте это окно и измените смарт-объекты Layer Stuy из Norma Motew. Лена — Джордж. Немного трансформируйте его и поместите на тело. Здорово.Некоторые дубликаты накапливают лишнее и меняют форму. Поиграйте с углом движения. Уменьшите размытие, возможно, поместите его на крышу. Владел бампером Делал 40 хоп колпачков и теперь хоть один на дверь. Наконец, я собираюсь использовать корректирующий слой для сцены. Эти воздействия были эффектом Делайте все годы на низком уровне, где вы подвергались воздействию. Как вы можете видеть, результат очень яркий, и сцена дает атмосферное освещение. Нет большой разницы в изображении, чтобы увидеть, что мы сделали в дискурсе. Потому что все элементы имеют форму ректора.Мы можем распечатать его в большем размере. Надеюсь, вам понравится этот курс. Я действительно интересуюсь твоей работой. Так что, если мы свободны, поделитесь им

Преобразование фотографии в карандашный рисунок в Photoshop

Чтобы сделать красивый карандашный набросок из фотографии, необходимы навыки и свободное время, чтобы отрисовать его вручную, или пользователи могут воспользоваться таким инструментом, как Adobe Photoshop, чтобы выполнить трудоемкую работу всего за несколько минут. Превратить фотографию в карандашный набросок можно всего за несколько шагов.

Сначала загрузите фотографию в Adobe Photoshop. Для этого примера будет использована фотография устаревшей камеры на простыне.

Это фото — случайный пример сцены «натюрморт». Что зритель не может сказать об этом примере фотографии, так это фактическое разрешение изображения. Размер изображения 2956 пикселей в ширину и 1988 пикселей в высоту (обрезано из 3264×2448 — 8 мегапикселей).

Следующий шаг — обесцветить фотографию, чтобы удалить всю информацию о цвете (изображение выглядит как черно-белое).Для этого выберите вкладку «Изображение», затем перейдите в раздел «Коррекция» и выберите параметр «Обесцветить». Затем фотография станет «оттенком серого».

В качестве альтернативы можно использовать сочетание клавиш «Shift + Ctrl + U», которое обесцветит изображение без необходимости открывать раскрывающиеся меню на вкладке.

Следующий шаг — продублировать слой, щелкнув правой кнопкой мыши слой «Фон» в окне «Слои», а затем выбрав «Дублировать слой». Это создает новый слой с надписью «Фоновая копия».Убедитесь, что выбран слой «Фоновая копия», затем инвертируйте цвета слоя.

Для этого выберите вкладку «Изображение», затем перейдите в раздел «Настройки» и выберите параметр «Инвертировать». Затем фотография станет «перевернутой».

В качестве альтернативы можно использовать сочетание клавиш «Ctrl + I», которое инвертирует изображение без необходимости открывать раскрывающиеся меню на вкладке.

Измените режим наложения слоя «Фоновая копия» на «Осветление цвета». Для этого выберите раскрывающийся список со словом «Обычный» в нем, когда выбран слой «Фоновая копия», и выберите параметр «Осветление цвета» из списка.

Обычно фотографии, которые получают наилучшие результаты, на этом шаге становятся почти полностью белыми.

На этом этапе часто появляются черные пятна. Это означает, что в этих участках изображения недостаточно данных, чтобы фактически отменить шаг цветового осветления, и обычно это нормально для изображения.

Примените Gaussian Blur к слою «Фоновая копия». Для этого перейдите на вкладку «Фильтр» и выберите «Размытие», затем «Размытие по Гауссу…» в раскрывающемся списке.Появится окно для фильтра Gaussian Blur.

Установите флажок «Предварительный просмотр», чтобы отображался предварительный просмотр фотографии при изменении значения с помощью текстового поля или встроенного ползунка. Уровни, которые полезны для больших изображений, находятся в пределах 3-5 пикселей по радиусу. Используйте меньшее число для изображений меньшего размера (но все равно экспериментируйте). Пример изображения также показывает окно предварительного просмотра, выровненное с фотографией на заднем плане, чтобы показать контраст между тем, что происходит на самом деле, и тем, что происходит при предварительном просмотре в реальном времени.

Это результат после завершения размытия по Гауссу. Обратите внимание, что изображение довольно светлое. Объедините слои в однослойное изображение. Для этого выберите вкладку «Слой», затем выберите параметр «Объединить вниз» или «Свести изображение».

В качестве альтернативы используйте сочетание клавиш «Ctrl + E», чтобы объединить выбранный слой со слоем под ним. Теперь должно быть одно изображение.

Отрегулируйте уровни яркости и контрастности, чтобы усилить эффект эскиза.Выберите вкладку «Изображение», затем выберите параметр «Коррекция», чтобы открыть раскрывающееся меню. Выберите параметр «Яркость/контрастность…», после чего откроется окно «Яркость/контрастность». Сдвиньте ползунок «Яркость» вниз на достаточное количество (здесь использовалось -30). Для этого пользователи также могут ввести «-30» в первое текстовое поле. С помощью ползунка «Контрастность» пользователи могут значительно увеличить шаг контрастности изображения и придать ему четко выраженное усиление темноты (здесь было использовано 70). Пользователи также могут ввести «70» во второе текстовое поле.Выберите «ОК», когда закончите с изображением.

Это результат изображения с камеры в виде цифрового эскиза (снимок экрана с предварительным изменением размера на 16 %). На самом деле размер изображения можно изменить, чтобы получить более плавный «набросок» с помощью инструмента «Размер изображения». Выберите вкладку «Изображение», затем «Размер изображения». Откроется окно Размер изображения. Убедитесь, что установлены флажки «Сохранить пропорции» и «Пересэмплировать изображение» (с выборкой, установленной на «Бикубический»). Выберите раскрывающийся список «Ширина» в «Размерах пикселей» и выберите «Проценты.Замените «100» пропорциональным процентом, необходимым для изображения. В качестве определенного размера было выбрано 16% (в итоге получилось 473 пикселя в ширину и 318 пикселов в высоту). Это результирующее, законченное (с измененным размером) изображение:

Советы для лучших результатов:

Чем больше разрешение изображения, тем больше деталей будет запечатлено в «наброске».

Уменьшите появление черных и белых участков на изображении, они не будут нести много визуальной информации для рендеринга цифрового карандашного рисунка.

Избегайте больших пятен однотонных/чистых цветов, чем больше теней и бликов доступно, тем схематичнее будет казаться результат.

Крупные складки на ткани помогают создавать текстуры на фотографиях. Хорошо освещенные/мелированные волосы создают лучшую текстуру

Поэкспериментируйте со значениями, которые используются для уровней размытия по Гауссу и яркости/контрастности для каждой фотографии, чтобы получить более оптимальный результат для каждой фотографии.

Результаты «Цветной карандаш» возможны при игнорировании шага обесцвечивания изображения.Учебное изображение показано здесь с видом «Цветной карандаш»:

.

40 лучших наборов кистей для карандашей для Adobe Photoshop | Free & Premium

Иногда вам нужно больше, чем обычные инструменты, предоставляемые программным обеспечением, чтобы получить желаемое изображение. Дополнительный набор кистей для рисования образов, которые возникают у вас в голове, для создания прекрасного искусства, просто для того, чтобы сделать все идеально, — это набор кистей-карандашей. Поскольку в Интернете, вероятно, есть тысячи подобных инструментов, найти идеальную карандашную кисть, которая сделает ваше изображение великолепным, может быть непросто. Вы просто можете бесконечно искать в сети идеальный набор кистей. Вот список из 40, из которых вы можете выбрать.

1. Кисти Photoshop Pencil Texture от Little Bean:

Благодаря высокому разрешению 300 dp и размеру файла 43,3 МБ этот набор очень эффективен, прост в использовании и выглядит лучше всего. Это подходит как для печати, так и для Интернета, что делает гибкость одной из его замечательных особенностей. Диапазон размеров составляет от 1529 до 2484 пикселей.

2.Photoshop Pencil Brush by Andantonius:

Это реально, как и само слово. Такое ощущение, что вы используете настоящие карандаши на бумаге, только у вас в настоящее время нет бумаги, а в том месте, где вам нужен ластик, у вас есть отмена. Делает все лучше, верно?

3. Бесплатные кисти-карандаши для Photoshop от Тони Томаса:

С 12 различными бесплатными кистями для рисования и набросков в Photoshop, это один из лучших наборов кистей-карандашей, которые вы можете получить бесплатно. Каждый из пресетов имеет высокое разрешение, все они настраиваемые, и вы можете изменить их размер до 150 пикселей. та реальная особенность, которая заставляет вас любить их. Они были сделаны в Photoshop 7 для программы Photoshop ниже CS5. На всякий случай, если вы беспокоились, что это не будет совместимо, они.

5. Pencil Box от Mawgallery:

Набор из четырех кистей, которые выглядят как настоящие карандаши на бумаге.Они бывают разных размеров и оттенков, и они бесплатны. Рисование любой из кистей из этого набора придает изображению какой-то гиперреализм, что просто идеально.

6. Цветные карандаши от Brusheezy:

Вместо того, чтобы раскрашивать эскизы, цветные карандаши уже окрашены. Это как купить кучу крутых вещей по цене одной. Звучит как отличная сделка, если вы увлекаетесь такими вещами. Рисунок не такой реальный, как хотелось бы, но он великолепен.

7. Photoshop Pencil Brush от Gmangar:

В отличие от других карандашей, которые почти сразу становятся черными, из-за чего ваш рисунок теряет реалистичность, которую вы пытаетесь изобразить, этот требует времени, следуя карандашным наброскам и позволяя вам тень к удовлетворению. Ao, если вы стремитесь к цифровому гиперреализму, это ваш лучший выбор.

8. Набор кистей Sketchtastic от Johnny Six:

Это набор из десяти кистей в упаковке, который используется в основном для рисования.Это ограничено только рисованием, поэтому, если вам нужно сделать что-то немного больше, скажем, что-то вроде штампа размером 1000 пикселей, то это не сработает для вас. В комплект входит карандаш для штриховки, кисть для штриховки и некоторые другие вещи.

9. Кисти PS от руки Skyline Illusions:

В набор входят 22 кисти для рисования, которые вы можете создавать по своему усмотрению. Пакет изображений и набор кистей .abr поставляются вместе с загрузкой. Это фаворит для многих людей, в основном из-за длинного списка разновидностей и гибкости, которую дает использование этого набора.

10. Мой первый набор карандашей от Erica-A-Allen:

Этот набор кистей работает во всех версиях Photoshop. Он поставляется в наборе из семи штук, а предустановку кисти можно настроить по своему желанию. Все стили, включенные в этот набор, наверняка пригодятся вам.

11. The Sketch Arsenal от ThatLD:

Это один из тех наборов, в которых так много вещей, которые вы даже не думали, что вам нужны. Он поставляется с карандашом для рисования, сухим маркером, цветным карандашом, ластиком, тонкой ручкой, двумя типами кистей для растушевки, акварельной кистью и множеством других замечательных функций.

12. Наборы кистей для цветных карандашей с высоким разрешением от Brusheezy:

Использование этих наборов кистей дает вам ощущение текстуры и, что более важно, рисунок, который выглядит реальным, даже когда он цветной. Пакет поставляется с множеством возможностей. Наличие набора кистей, который открывает ваш дух разнообразия, подпитываемый гибкостью.

13. Набор кистей в форме карандаша от Gothic Dork:

Набор из 9 кистей — идеальный инструмент для растушевки. Каждая из кистей-карандашей имеет размер и стиль, который подходит для любых ваших потребностей. Оттеночные свойства всех кистей в этом наборе просто идеальны.

14. Awesome Photoshop Pencil Brush от KoiFishSushi:

В основном это набор для набросков, предназначенный для людей, которые любят рисовать, но не хотят размазывать. Кисти здесь позволяют легко рисовать, не размазывая, так как они разработаны таким образом, чтобы этого избежать.

15. Кисть-карандаш от Nari, 2-е издание:

С 6 уже существующими кистями и 5 новыми кистями этот набор просто развивается, чтобы дать пользователю максимум возможностей.Его можно использовать в фотошопе многими крутыми способами, несмотря на ограниченное количество кистей, доступных для мастерства.

16. Photoshop CS1-CC Кисти-карандаш Набор инструментов:

С 13 наборами кистей для создания эскизов. Наброски легко выполняются плавно, без смазывания. Этот пресет включает в себя карандаш, карандаш 2б, карандаш уголь, карандаш эры, карандаш перфект, карандаш квадратное наращивание, карандаш сфумато.

17. 3 кисти-карандаша для Photoshop от Pixel Stain:

В этот набор входят три разные кисти.Один из них — карандаш 2b, другой — механический карандаш, а третий — карандаш 4b. У каждого из них разные цели, и у всех есть способ сделать изображение реальным.

18. Более 15 кистей-карандашей от Gamblingwithsouls:

В вашем распоряжении более 15 кистей. Однако это ограничено. Если у вас фотошоп ниже фотошоп 7, то эти кисти вам не подойдут. Если ваш фотошоп 7 и выше, то это один из лучших вариантов для вашего скетча.

19. Pencil Sketch Pack от Tokratan:

Они не такие стильные, как некоторые из вышеупомянутых кистей. Они используют более простой подход, поэтому они выглядят как графитный карандаш. Если вы хотите сделать стильный эскиз, вы можете использовать любой из других наборов, но это базовый набор.

20. Pencil Mate:

Pencil mate — это набор кистей, созданных для типографики, иллюстраций и тому подобного. Содержащиеся файлы включают PSD, PAT, ABR.Цифровые художники и графические дизайнеры действительно выиграют от этих наборов кистей. Графические надписи и иллюстрации хорошо работают с этим набором кистей.

21. Щетки PS. Sketchy Pencil Alpha от HGGraphic Designs:

Набор кистей, которые упрощают наброски. Меньше пятен, так как стили довольно определенные и работоспособные. Они очень гибкие, и вы можете настроить пресеты так, как вам хочется, без ограничений. Они также очень эффективны.

22. Кисть-карандаш от Xililuv:

Если вы хотите сделать набросок грубого изображения перед определением, эта кисть для вас. Он гибкий и позволяет вам относительно легко пройти через процесс эскиза, не беспокоясь ни о чем. Этот пакет содержит файлы .abr и .tpl, они оба доступны для скачивания.

23. Кисти с поперечной штриховкой от Lemosart:

Рисование с помощью этого набора создает ощущение рисования руками. Рисунки выглядят как настоящие, и они очень гибкие и регулируемые. Они действительно великолепны при использовании и дают ощущение гиперреализма. Выглядит как настоящий рисунок.

24. Daves digital Pencil and Graphite set Version 4 by Brollonks:

Идеально подходит для каракулей, рисунков от руки и иллюстраций. Набор кистей очень эффективен, они дают ощущение реального вида, однако они ограничены только CS5, они могут работать в CS6, потому что особой разницы нет.

25. 20 кистей Cross Hatch Scatter PS, сокращенное от Brusheezy:

Каждая из 20 кистей Cross Hatch, доступных в этом наборе, имеет высокое разрешение 2500 пикселей. Это просто означает, что его можно без проблем использовать как в печати, так и в Интернете. Это определенно хороший выбор для графических дизайнеров и иллюстраторов.

26. Карандаши Frank’s Photoshop Pencils:

Этот набор состоит из 82 различных кистей, и все они имеют формат TPL. Они прекрасно работают с эскизами, техническими чертежами, обозначениями, надписями, макетами и цифровыми черновиками.Их могут использовать аниматоры, художники комиксов, художники по раскадровке и другие люди, склонные к графическому дизайну.

27. PS Brushes 7 от Dark-Zeblock:

Это 7 пользовательских кистей, которые можно использовать для базовых рисунков и цифрового искусства. Они используются для рисования линий, затенения, растушевки, а затем смешивания созданных пятен, чтобы они соответствовали изображению, с использованием как инструмента «Размазывание», так и текстурных кистей.

28. FBrushes wave, Pencil и Cross Hatch от manuvegara:

Это три кисти, которые делают больше всего.Всего три щетки в наборе, а функций у них много. Трудно увидеть ограничение в количестве, поскольку они очень эффективны. О, лучшая часть, вы можете настроить их в соответствии с вашими потребностями.

29. PS7 Pencil Brushes 2 от Dark Zeblock:

Существует около 80 различных кистей с высоким разрешением, все они имеют разные стили. Вы открыты для разнообразия и гибкости. Это идеально подходит для рисования от руки и стиля. Все они выглядят как разные карандаши, и ваш рисунок получается максимально реальным.

30. PS Brushes-Pencil- Edit:

Это четыре разных кисти, каждая из которых выглядит как настоящий карандаш. Их рисунки также выглядят как настоящие, а кисти гибкие. Они ограничены CS5, поэтому вы не можете использовать их в более высоких фотошопах. О, сюрприз! Есть одна дополнительная кисть, так что теперь кистей 5.

31. 2-й набор Photoshop Sketching от Eric-A-Allen:

Эти наборы кистей регулируются, гибки и выглядят лучше всех.Кисти имеют разную зернистость, некоторые более зернистые, чем другие. Однако, каким бы замечательным ни был этот набор кистей, есть несколько ограничений, поскольку он работает только для фотошопа до CS5.

32. Реальные инструменты Photoshop Pencil Brush Tools Preset:

Эти карандашные кисти настолько реальны, насколько это возможно. Они обладают плотностью и непрозрачностью, как раз достаточными, чтобы дать вам наилучшую необходимую текстуру. При рисовании этими карандашами получаются действительно красивые изображения. Они идеально подходят для скетчей в фотошопе.Эти удивительные кисти доступны только в версиях CS5, CS6 и Creative Cloud.

33. Кисти Carbon Pencil 2013 VI от Brollonks:

Эти кисти были сделаны из настоящих карандашных угольных форм, а также текстур на бумаге. Их использование придает вашему рисунку ощущение реальности, как если бы вы рисовали их настоящими карандашами на бумаге. Тем не менее, этот инструмент ограничен только CS5, он не может работать с предыдущими версиями и может работать с CS6.

34. Pencil Frames1 от Grayscale запас:

В набор входят 12 карандашных кистей, не только это, но и рамки и рамки.Это идеальный инструмент для людей, которые действительно хотят добавить оттенки серого в свои проекты. Это идеальный набор кистей для графических дизайнеров и художников-раскадровщиков. Это ограничено только фотошопом CS3.

35. Набор мини-кистей Real Media от Stalcry:

Эти кисти имеют своего рода эффект размытия, они также поставляются с инструментами для зернистости. Они делают ваши изображения реальными, и это хорошо. Они используются для набросков, скоростных красок и концепций. Они включают в себя карандаши, краски, маркер Copic, текстурные кисти, чернила и уголь, и все это можно настроить в соответствии с вашими потребностями.

36. Photoshop Essentials — карандашные кисти от FrankQbe:

В них входят карандаши, чернила, кисти для раскадровки и маркеры. Этот набор карандашей не так хорош, как остальные, которые мы упомянули в этом списке, однако они отлично подходят для базовых рисунков. Так что, если вы хотите сделать несколько базовых дизайнов, это ваш лучший выбор. Если вы стремитесь к чему-то большему, что-то еще из этого списка определенно вам подойдет.

37. Пользовательские кисти Photoshop для черчения и рисования:

В набор входят жирный карандаш, синий карандаш, красный карандаш, мягкий эскизный карандаш, простой круглый перо, органический карандаш, суми и кисть. Все они настраиваются, и все они по-разному влияют на ваше изображение. Это один из тех наборов, которые вписываются в аналогию «покупать больше по цене одного». Разные крутые штуки, которые можно было бы использовать, и все они идут в одном наборе.

38. Кисть-карандаш Andatonious:

Это как иметь лучшее из нескольких миров. Это объединяет реальную привлекательность карандашного наброска со скоростью и контролем, присущими цифровому рисованию. Использование обоих вместе создает красивый образ всех вещей, которые вам нравятся.Это действительно удивительный инструмент, и он должен быть у каждого пользователя фотошопа.

39. Кисти-карандаши от Ben Hickling:

Этот набор кистей-карандашей, созданных Беном для Photoshop (версии CS3–CS6), воссоздает более традиционный эскизный вид. В качестве отказа от ответственности этот пакет не будет работать с PS CS2 или более ранними версиями.

40. Кисть с эффектом карандаша

Этот набор кистей был создан Uninvited Chaos. Этот набор работает с версиями CS4 и выше.

Ну вот, огромный список из 40 на ваш выбор. Обратите внимание, что это не последовательный список, карандашные кисти перечислены в произвольном порядке. Таким образом, лучшим для вас может быть то, что имеет номер 40, а не то, что имеет номер один. Тем не менее, это лучшее, что мы могли для вас подобрать, а теперь не торопитесь, просмотрите их, выберите понравившееся и загрузите. Вам больше не нужно испытывать стресс, выясняя, какой из них работает в списке из более чем 1000 в Интернете.Приятного рисования, дизайна и анимации. Не волнуйтесь, вы можете отправить нам по факсу наше «Спасибо», мы знаем, что оказали вам услугу. PS, не забудьте отблагодарить дизайнеров, которые придумали эти кисти, когда вы их используете, они проделали отличную работу и сделали ее бесплатной, так что немного покричать сейчас было бы не так уж плохо, не так ли?

Сводка

Название статьи

40 лучших наборов кистей-карандашей для Adobe Photoshop | Бесплатно Премиум

Описание

1. Кисти Photoshop Pencil Texture от Little Bean 2.Photoshop Pencil Brush от Andantonius 3. Бесплатные карандашные кисти для Photoshop от Tony Thomas 4. Карандашные кисти PS-7 от Dark Zeblock 5. Pencil Box от Mawgallery 6. Цветные карандаши от Brusheezy 7. Photoshop Pencil Brush от Gmanger 8. Sketchtastic Brush Pack от Johnny Six etc…

Автор

Antonio Justamante Jacobs

Название издателя

Улучшите свои рисунки

Логотип издателя

Карандашная кисть Коллекция Photoshop | PSDЧувак

Нужна кисть-карандаш для фотошопа? В этом списке я собрал некоторые из лучших перьевых и карандашных кистей для Photoshop , которые позволят вам создавать различные цифровые эффекты рисования и рисования.
Чтобы превратить фотографию в эскиз с помощью Photoshop, вы можете использовать действие эскиза , но гораздо интереснее использовать некоторые кисти эскиза для Photoshop .
Это идеальные кисти для рисования для Photoshop , которые необходимы всем цифровым художникам; особенно для тех, кто часто использует графические планшеты.

Твитнуть

Кисти — это забавные инструменты. Есть несколько способов использовать эти замечательные кисти для рисования карандашом. Посмотрите наш учебник о том, как нарисовать линию в Photoshop, чтобы узнать обо всех методах, с которыми вы можете использовать эти кисти.

Если вы хотите превратить свою фотографию в рисунок, набросок тушью или иллюстрацию, вы можете проверить этот экшен Line Art Photoshop .

А если вы хотите оцифровать рисунки, попробуйте эти полезные действия: действие Photoshop «Удалить белый фон» и действие «Утолщение линий в Photoshop».

Кисти для штриховки пером и тушью для Photoshop

Кисти для рисования карандашом

Карандаш Кисти Photoshop

Кисти для рисования Уголь Photoshop

Кисти для карандашей

Кисти для рисования иллюстраций

Графический карандаш и кисти для рисования

Кисти для карандашей Sketch

15 кистей для карандашей

Набор кистей для рисования карандашом Photoshop

Кисти для карандашного наброска

Кисти Photoshop Drawing Sketch

Набор кистей для эскизов

Кисти для карандашного наброска и рисования

Кисти для Photoshop Scribble

Набор цифровых карандашей и графитовых кистей

Кисти для рисования и эскизов

Кисти для рисования углем

Кисти для карандашного наброска

Кисти для цифрового рисования и рисования

Кисти Photoshop Pen и Pencil

Кисти для цветных карандашей PS7

Набор кистей для карандашей

Кисти для рисования

Угольные щетки

Кисти для цифровых иллюстраций

Кисти для штриховки и штриховки

Кисти Pencil Hatch для Photoshop

Кисти для рисования и рисования манги

Кисти для штриховки карандашом и ручкой

Кисти для Photoshop

Настоящая кисть для карандашей

15 кистей для карандашей

Кисти для штриховки пером и тушью

Кисти для дизеринга и штриховки Photoshop

Эти эскизные кисти Photoshop также используются для создания различных эскизных и карандашных фотоэффектов . Вот несколько полезных действий для создания эффектов наброска карандашом в Photoshop менее чем за минуту.

Экшен Photoshop «Акварельный набросок»

Эскиз рваного фотоэффекта Экшен Photoshop

Экшен Photoshop «Карандашный набросок» и «Фотоэффект камеры»

Экшен Photoshop с эффектом наброска карандашом

Карандашный набросок Рисование линий Экшен Photoshop

Предыдущий пост

Многослойные PSD-файлы Shelf с бесплатной загрузкой

Следующий пост

3 шаблона поздравительных открыток в Photoshop, бесплатный PSD-файл

Удаление фона из эскиза в Photoshop

В этом уроке я покажу вам, как удалить фон из карандашного наброска в Photoshop.Некоторым из вас может быть интересно, почему нам нужно избавиться от фона эскиза или штрихового рисунка?

На самом деле, после удаления фона из эскиза вы можете легко увидеть и закрасить слой под ним, но это не обязательно, и это полностью зависит от вашего рабочего процесса и подхода.

Существует множество способов извлечения эскиза из фона, но мне нравится делать это так. Давайте начнем.


Этап 1

Я использую один из своих старых карандашных набросков для демонстрации этой техники.Давайте сначала обесцветим эскиз, чтобы удалить из него оттенки и тона с помощью Image » Adjustments » Desaturate или нажав Shift + Ctrl + U горячую клавишу.

Проще говоря, обесцвечивание изображения означает удаление всех его цветов и превращение его в оттенки серого или черно-белое.

Примечание. При необходимости можно также настроить уровни, яркость и контрастность изображения.


Этап 2

Давайте избавимся от лишнего пространства вокруг персонажа.Используйте инструмент Erase (E) с мягкой кистью, чтобы стереть пиксели.

Обратите внимание, что эскиз, который я здесь использую, находится на обычном слое Photoshop. Если у вас есть набросок в виде слоя Фон , преобразуйте его в обычный слой, щелкнув его правой кнопкой мыши и выбрав Слой из фона… во всплывающем меню.


Этап 3

Перейдите на панель Channels , выберите любой канал и нажмите кнопку Load channel as selection , расположенную в нижней части панели.
Инвертируйте выделение, нажав Shift + Ctrl + I клавиши на клавиатуре.


Этап 4

Теперь перейдите в меню «Выбор» и нажмите Уточнить край… (Alt + Ctrl + R) , чтобы открыть диалоговое окно Уточнить край . Внутри этого всплывающего окна есть много опций, которые мы можем использовать для уточнения выбора, но в этом случае мы хотим, чтобы работали только некоторые из них.

Установите значение Contrast на 70 % и Edge Shift на -8% , чтобы получить плотные контуры.Внутри группы Output установите параметр Output To: как New Layer with Layer Mask . Нажмите кнопку OK , когда закончите.

Примечание. Приведенные значения подходят для этого случая и могут различаться в зависимости от изображения. Не стесняйтесь играть с этими значениями, чтобы получить желаемый результат.


Этап 5

Теперь у нас есть наш эскиз на новом слое с его фоном, замаскированным маской слоя. Щелкните правой кнопкой мыши маску слоя и выберите Apply Layer Mask во всплывающем меню, чтобы сохранить информацию о маске слоя.Вы можете сохранить маску слоя, если хотите.

Нажмите здесь, чтобы узнать больше о слоях-масках.


Этап 6

Вот окончательный эскиз с двумя разными фонами, чтобы убедиться, что фактический фон был полностью удален.

Надеюсь, вам понравился этот краткий урок. Если у вас есть какие-либо вопросы, предложения или идеи, просто напишите мне по электронной почте или оставьте свой комментарий ниже. Спасибо!

учебник по фотошопу — Как превратить фотографии в великолепные, Рисунок карандашом

Мы собрали одни из лучших учебных пособий по Adobe Photoshop в Интернете как для опытных, так и для начинающих пользователей.

В этом видео я расскажу вам, что::
⏩Учебник Photoshop cc 2020, показывающий, как превратить фотографии в тонкие, великолепные рисунки карандашом.
Сделайте «рисунок карандашом» с помощью Adobe Photoshop простым способом или эффектами фото «рисунков-эскизов», поэтому я создал это видео только для обучения и получения знаний, и оно может быть полезным.
⏩Как превратить фотографию в карандашный набросок или рисунок в Photoshop CC, а также как создать эффект цветного наброска, используя исходные цвета фотографии, один цвет и градиент!
______________/ССЫЛКИ_____________________________
► Facebook:➜ https://www.facebook.com/profile.php?id=100029304593950
► Twitter:➜ https://twitter.com/UsamaIq42186106
► Instagram:➜ https://www. instagram.com/usamaiqbal904/?hl=ru
=== ===========================================

__________________|Смотреть мой канал на Youtube_________________

♥♥♥♥♥ https://www.youtube.com/channel/UClyRQ_eXBpirrQCcOYa0ZSA?sub_confirmation=1 ♥♥♥♥♥
Спасибо!
С уважением: Усама Икбал

учебник по фотошопу | как рисовать карандашом фото
рисование карандашом
эскизы рисунков
Учебник Photoshop: Sketsa Pensil / Pencil Sketch
Как сделать рисунок карандашом в Photoshop cc 2020 | Легко рисовать
фотошоп : как преобразовать изображение в рисунок карандашом
фото в рисунок карандашом
превратить любую фотографию в рисунок карандашом
эффект эскиза
как создать рисунок карандашом из фотографии в фотошопе
эффект рисования линии
как превратить Преобразование фотографии в эффект карандашного рисунка в Photoshop

#pencilsketch#photoshop

исходник

Документирование окрашенных декоративных поверхностей – Цифровое возрождение традиционной техники рисования цветными карандашами с помощью Photoshop Метод документации.

В конце концов, все статьи, появившиеся в этой серии, будут связаны вместе в рамках одного тематического исследования цветной последовательности рисунков, основанной на квадратной колонне Рамессида, MHB 125, в Малом храме Амона в Мединет-Абу. В этом первом выпуске цифровая ЭПИГРАФИЯ хочет показать вам, как взять традиционный носитель для рисования, такой как цветной карандаш, и превратить его в цифровой набор инструментов Photoshop, подходящий для документирования больших поверхностей, открывая при этом совершенно новый диапазон возможностей.Образец рисунка, используемый в следующем уроке, представляет собой изображение цветным карандашом, увеличенное поверх MHB 95, рельефной квадратной поверхности столба Тутмосида с минимальным сохранением краски. Поскольку сохранность окрашенных деталей на всех этих гранях колонн очень плохая, Эпиграфическое исследование решило дополнить документацию с фотографиями и штриховыми рисунками серией этюдов цветными карандашами. Идея, начатая в 2011 году, заключалась в том, чтобы создать графическое представление всех следов пигмента, которые можно восстановить с поверхности. Рисунки, созданные с помощью цветных карандашей Derwent Artist на матовой ацетатной бумаге (майлар), были отсканированы и впоследствии цветокорректированы в рамках подготовки к публикации в предстоящей публикации Обзора, Medinet Habu Volume X.

MHB 95 видны слабые следы. оригинального рисунка, выглядывающего из-под тонкого слоя штукатурки.

Хотя использование традиционных средств для создания этих рисунков дало удовлетворительные результаты, также было выявлено несколько трудностей.Чтобы избежать искажений, исходное обесцвеченное увеличение, содержащее линейный рисунок рапидографа, использовалось для указания контекста текстуры цветного карандаша. Как и ожидалось, восстановление точного соответствия между расширением и майларом после оцифровки оказалось сложной задачей. Кроме того, матовый ацетат имел свой собственный цвет и текстуру, которые играли важную роль в установлении соответствующих оттенков карандаша, и этот аспект необходимо было сохранить. Впоследствии для каждого из этих рисунков во время постобработки необходимо было выполнить калибровку цвета, коррекцию искажений и модификацию слоев. Еще одна трудность возникла из-за самой природы чикагского метода: после того, как рисунки, сделанные тушью, были обесцвечены, фотография больше не была неотъемлемой частью процесса. Поэтому при создании рисунков с улучшенным цветом художнику приходилось аппроксимировать нарисованные детали, глядя на стену, пытаясь найти точное место на чертеже с уменьшенными линиями.

Формирование цифрового набора Derwent Artist

По мере того, как Survey приступила к внедрению цифровых технологий в свой процесс документирования, стало ясно, что обращение к компьютерным технологиям будет чрезвычайно полезным для устранения вышеуказанных сложностей и расширения исследований цвета на гораздо больших поверхностях. .После экспериментов с несколькими программными решениями, как на iPad, так и на Mac, остались только обычные претенденты: Procreate, Affinity Designer и Adobe Photoshop. Нашей первоначальной целью было работать с родным приложением для iPad, поэтому Procreate был бы идеальным выбором с его универсальностью и упрощенным пользовательским интерфейсом, в то время как Affinity Designer предоставил бы более сложные наборы инструментов. Однако цифровой фон с высоким разрешением, созданный для MHB 125, должен был бы быть значительно изменен, чтобы его можно было использовать в Procreate или Designer.Такой большой и детализированный цветной фон пришлось бы значительно уменьшить или разделить на гораздо меньшие части даже для нового мощного планшета Pro от Apple. Поскольку эти варианты означали бы слишком много компромиссов, мы решили сохранить исходное разрешение файла 1200 dpi и обратиться к Adobe Photoshop для создания наших цифровых карандашей Derwent Artist.

Нанесение образцов цвета на майлар для каждого оттенка, который был нанесен на улучшенный цветной карандашный рисунок, MHB 95.

Поскольку каждый окрашенный оттенок на MHB 95 был представлен как смесь 2 или 3 отдельных текстур цветных карандашей, при разработке соответствующих цифровых карандашей необходимо было учитывать множество различных аспектов оригинала. Во-первых, образцы областей каждого оттенка цветного карандаша были нарисованы на майларе с использованием той же техники текстурирования, разработанной для MHB 95. Карандаши Derwent Artist, применяемые для улучшенных цветных рисунков Medinet Habu, были следующими: золотисто-коричневый (5900), минеральный зеленый (4500). , Storm Grey (6910), Scarlet Lake (1200), Kingfisher Blue (3800), Bright Red (1410), Crimson Lake (2000), Ivory Black (6700), Prussian Blue (3500) и China White (7200).Один цветной карандаш был предоставлен другой компанией: Dark Brown (946) производства Berol Prismacolor. Как мы уже говорили выше, чтобы иметь возможность предложить необходимый диапазон цветовых переходов при имитации фактической сохранности пигмента стены, нам всегда приходилось применять определенную комбинацию этих цветных карандашей. Наиболее распространенными сочетаниями (обозначенными их номерами) внутри определенного цветового диапазона были следующие: желтый (5900+946), красный (1200+1410+946), фиолетовый (2000+946), зеленый (3800+4500+946). , синий (3800+3500+946), черный (6700), белый (7200), фон Тутмосида (3800+6910) и фон Птолемея (5900+6910).После того, как образцы были созданы для каждого оттенка карандаша, образец майлара был отсканирован с разрешением 1200 dpi RGB, следуя точной процедуре, примененной к улучшенному цветному рисунку MHB 95 еще в 2011 году.

Оцифрованные образцы цветных карандашей Derwent готовы для Photoshop ( слева) и детали показаны в масштабе 100% (справа).

Когда мы увеличиваем оцифрованный образец карандаша до максимального уровня масштабирования, мы можем видеть тонкие переходы цвета в каждом оттенке, определенную степень прозрачности, возникающую, когда штрихи наносятся снова и снова на одну и ту же область, особую текстуру, которая предоставляется конкретными карандашами Derwent, использованными для этого проекта, и разной шириной штриха каждого карандаша в зависимости от того, насколько острым был карандаш в момент рисования этих прямоугольников.Мы не смогли найти цифрового карандаша, который бы удовлетворительно воспроизводил все эти атрибуты, поэтому цифровые карандаши для проекта Medinet Habu нужно было разрабатывать с нуля. Как вы можете судить по слайд-шоу ниже, мы потратили значительное количество времени на настройку параметров цифровой цветной кисти Derwent, прежде чем достигли точки, когда она начала выглядеть и вести себя так же, как ее традиционный аналог. Динамику формы и рассеяние нужно было изменить, чтобы получить желаемую чувствительность к давлению и вариативность штриха карандаша, а также найти правильную текстуру для кисти.Среди прочих изменений, когда мы наносили последние штрихи, мы также применили специальную настройку кисти, о которой уже восторженно отзывались в digitalEPIGRAPHY, под названием «Двойная кисть».

Цифровой Derwent Artist stre Щетка

Цифровой Дервинт Художник Щетка
Цифровой гистористский кисть
The Digital Derwent Artist Щетка
The Digital Derwent Artist Щетка
The Digital Derwent Artist Ratist
Кисть

Получение правильного цвета для цифровых кистей

Палитра цветов, показывающая различные результаты в Photoshop в зависимости от фактического выбранного пикселя.

Цифровая кисть-карандаш начала формироваться, и пришло время перейти к калибровке цвета. Как видно на приведенной выше фотографии, палитра цветов в Photoshop (и, по сути, во всех программах для цифрового рисования) основана на пикселях, а это означает, что нельзя просто получить точный оттенок для цифрового карандаша, щелкнув на отсканированном карандашном штрихе. Палитра цветов будет давать слегка отличающийся оттенок каждый раз, когда вы нажимаете на отсканированное изображение, в зависимости от фактического выбранного пикселя, и ни один из этих оттенков не назначит правильный цвет вашей кисти, как бы вы ни старались.Кроме того, мы должны иметь в виду, что отсканированные карандашные штрихи изначально были нанесены на матовый ацетат, а это означает, что эти полупрозрачные цифровые карандашные штрихи давали бы совершенно разные результаты без исходного матового ацетатного фона. Очевидным решением для устранения этой проблемы было сканирование части нашего майлара и создание шаблона с разрешением 1200 dpi на основе сканирования. После создания слой (установите значение «Умножение», чтобы просвечивать нижний слой) можно настроить над любым оцифрованным или созданным в цифровом виде линейным рисунком.Когда этот слой заполнен этим узором, он обеспечивает полупрозрачный цифровой майлар для цифровой кисти Дервента. Опять же, эта аналогия исходит из традиционного метода, используемого для MHB 95, когда линейный рисунок прикреплялся непосредственно под майларом при создании рисунка цветным карандашом. Что касается проблемы с палитрой цветов, найти правильный цвет было относительно просто: нам просто нужно было достаточно долго играть с оттенками и настраивать их, используя цветовую палитру Photoshop… Недавно разработанная кисть для карандашей Photoshop стала неотличима от оригинала.

Отсканированный образец цветного карандаша дополнен новым дизайном мазков цифровой карандашной кистью.

Однако нужно было позаботиться еще о нескольких вещах. Каждый цифровой цветной карандаш Derwent должен был быть сохранен с его атрибутами, включая размер кисти, настройки инструмента и цвет. В конце концов мы воссоздали точно такие же отдельные цветные карандаши, которые мы использовали в прошлом, в цифровой «подставке для карандашей» в Photoshop. Наряду с соответствующими кистями их оттенки также были сохранены в наборе образцов Photoshop и сохранены для дальнейшего использования.Наконец, была создана специальная кисть Color Mixer Brush, которая смягчает резкость штрихов цветного карандаша, когда это необходимо, создавая полную иллюзию работы с традиционными средами. Новые щетки были испытаны на образце линейного чертежа MHB 95, который затем сравнивался с оригиналом.

В конце можно было бы спросить: зачем нам идти на такие большие усилия, чтобы воспроизвести в цифровом виде носитель, который легко доступен и уже доказал, что дает желаемые результаты в прошлом?! Преобразование традиционного инструмента для использования в цифровой среде обеспечивает не только более чистую среду для публикации (устраняя необходимость сканирования и калибровки цвета), но и открывает совершенно новый набор возможностей.То, что мы создали для этого урока, — это только первый шаг в расширении согласованной цветовой схемы на гораздо большие поверхности, в конечном итоге на целые стены храма. В нашем следующем выпуске мы покажем вам, как создавать шаблоны Photoshop на основе недавно разработанных цифровых цветных кистей Derwent, и начнем создавать всю экосистему, которая будет необходима для расширения нашей работы за пределы того, что было возможно в прошлом. Вы можете скачать наши цифровые карандаши Derwent (включая кисть для смешивания цветов) отсюда, фоновый узор из матового ацетата отсюда и образцы цветов Derwent отсюда для собственного удовольствия, но имейте в виду, что они работают в Photoshop только на Холст RGB с разрешением 1200 dpi.

alexxlab

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован.