Роль света в фотографии

Часто начинающие фотографы воспринимают свет как фактор, который влияет на технические условия съемки. В том случае, если фотограф не может оценить все возможности световых рисунков, его работы не получат достаточной выразительности. Неопределенное световое решение негативно сказывается на снимках.

Впечатления о предметах как на фотографии, так и в жизни создаются благодаря освещению. Так сложилось, что яркий свет солнца вызывает радостные ощущения у человека. При этом сумерки умиротворенно действуют на психику наблюдателя, а темнота — настораживает. Освещение способно представить действительность с различных ракурсов. Свет может манипулировать сознанием человека, вызывая разнообразные чувства.

Фотографируя что либо обязательно нужно учитывать кроме качества света, еще и то, как падают тени, насколько они контрастны, каков рисунок светотени, насколько свет мягкий или жесткий.
Некоторые характеристики света, которые должен принимать во внимание профессиональный фотограф:

• источники света
• направление световых лучей
• интенсивность светового излучения
• спектральный состав света
• цвет и фактура освещаемого объекта

Сочетание этих параметров в различных комбинациях позволяет получать самые разнообразные цветовые рисунки. Начинающему фотографу будет очень трудно разобраться в тонкостях настройки и оценки освещения. Именно поэтому стоит выделить самые основные нюансы в построении художественного света для получения интересного рисунка на фотографии.

1. Пейзажи, спортивные соревнования и прочие постановочные снимки с происходящими в кадре действиями лучше всего смотрятся при контрастном освещении. Снимок должен передавать глубину и форму объектов. Зритель не сможет оценить снимок, если он для него сольется в одну сплошную массу.

2. В фотографии очень важно отношение света и тени друг к другу. Контрастные, резкие переходы создают четкий рисунок. Если переходы от света к тени мягкие и пластичные, то объем будет не так ярко выражен. Контуры всех объектов будут мягкими. Мягкость может придать фотографии некое своеобразие.

3. Нельзя упускать из виду отражательную способность поверхностей и характеристики света, падающего на объект съемки. Эти факторы определяют яркость снимка и самого объекта съемки. Отражательной способностью являются цвет и фактура. Характеристики света — это его сила, состав спектра и направление падение лучей.

Присмотревшись к свету и тени можно создавать необычные художественные эффекты. К примеру, в солнечный день деревья отбрасывают узорную, кружевную тень, а при пасмурной погоде рассеянный облаками свет наполняет кадр пастельными тонами.

Построение света в фотографии играет одну из ключевых ролей. Понимание принципов построения и применение на практике этих знаний поможет сделать кадр с качественным, гармоничным и эффектным светотеневым рисунком.

Copyright by TakeFoto.ru

Направление света – ФотоКто

Классификация света по направлению и его влияние на восприятие изображения.

1) Передне-диагональный свет

Эта постановка света весьма популярна среди фотографов. Свет ставится спереди и сбоку от модели под определенным углом. В данном случае мы получаем компромисс между мягкостью и всепрощением фронтального света и объемной текстурностью бокового света. Такой свет ещё называют Рембрантовским, из-за того что известный художник писал портреты именно с таким положением источника света относительно модели. При работе с моделью, надо соблюдать осторожность, так как поворот головы может погрузить в тень значительную часть лица. Это свет хорош тем что “скрадывает” объем и лицо выглядит более изящно.

 2) Боковой свет

Боковое освещение очень хорошо показывает форму, объем и фактуру объекта. На объекте хорошо видны тени, изображение становится контрастным. Боковой свет отбрасывает на поверхности драматические тени. Осветив таким образом стены, можно создать атмосферное окружение в сцене. Этот вариант очень часто можно встретить на фотографиях и в кино. В природе такое освещение встречается утром и вечером.

При использовании бокового освещения некоторые элементы сцены могут попасть в тень и затеряться. Также к недостаткам можно отнести то, что это освещение подчеркивает морщины. При съемке мужчин это становится плюсом, их лица выглядят более фактурными. А вот женские лица в таком освещении стареют. Чтобы уменьшить этот эффект можно использовать более мягкий источник света.

 3) Задне-диагональный свет

Такой свет редко используется в качестве основного источника, кроме случаев создания силуэтных карточек. Часто используется для дополнительной подсветки волос/одежды в качестве моделирующего источника. Такую схему можно часто встретить в кино, потому что она создаёт атмосферу тайны и недосказанности.

 4) Фронтальный свет

В данном случае источник света находится непосредственно за зрителем. Наиболее близкий пример из жизни – это фотография, сделанная фотоаппаратом со встроенной вспышкой. Но обычно в таких случаях используют мягкий источник света.
Подобное освещение используют, чтобы показать форму (силуэт) предмета или его текстуру, так как при подобном расположении источников света на предмете практически отсутствует тень. Использование мягкого света позволяет скрыть морщины, складки, поэтому этот вариант освещения часто применяют при портретных съемках.

Жесткое фронтальное освещение делает фотографию резкой и непривлекательной

Мягкое фронтальное освещение сглаживает поверхность

Фронтальное освещение может сделать сцену плоской – теряется объем и фактура объектов

 5) Контровый свет

При освещении сзади зритель смотрит на источник света, а объект находится между источником света и зрителем. При этом мы получаем четкий силуэт объекта. Сцены с подобным освещением очень контрастны и атмосферны по настроению. Двигая источник света можно получить освещенный контур объекта. Очень интересные результаты дает освещение сзади прозрачных объектов.

Контровое освещение превращает даже обычные вещи в зрелище

Контровой свет дает отличные силуэты

 6) Верхний свет (пасмурный день)

Освещение сверху неочень сильно отличается от обычного освещения в пасмурный день. Такое освещение можно встретить на улице в полдень и в закрытых помещениях с искусственным освещением. При использовании мягкого света этот вариант хорошо подходит для показа формы объекта. В жестком свете сцена приобретает мрачное и загадочное настроение. Тени становятся тяжелыми и многие элементы исчезают. Например, на лицах людей вместо глаз будут черные тени.

 7) Нижний свет

Освещение снизу встречается очень редко и выглядит очень необычно. В естественных условиях подобное освещение можно наблюдать, если люди сидят ночью у костра, или человек держит в темноте факел в руках (при этом смотрим на его лицо). Легкий эффект подобного освещения можно наблюдать над водой, когда объекты освещаются отраженным от водной поверхности светом.

Знакомые предметы

Направление света — как работает свет – Photo7.ru

Свет обладает разными качествами, и, понимая эти различия и используя их в свою пользу, вы можете стать лучшим фотографом.

В двух предыдущих статьях я осветил:

Что такое — качество света

Что такое — цвет света

В этой третьей статье вы узнаете:

• Как контролировать направление естественного света в поле.
• Как понять, какое влияние направление света будет оказывать на ваши портреты. Как смешать светлые цвета, чтобы создать глубину.
• Несколько продвинутых техник, таких как использование отражателей.
• Как практиковаться с помощью упражнений.

Обратите внимание, что как фотограф-портретист я буду обсуждать портреты и использовать их в качестве примеров. Тем не менее, это знание относится к любому виду фотографии.

Работа с естественным светом не означает компромисс

Большинство людей скажут вам, что работа с искусственным освещением позволит вам полностью контролировать освещение при съемке, а работа исключительно с естественным освещением ограничит вашу способность управлять освещением практически до нуля. На мой взгляд, это ложное предположение приводит многих фотографов к посредственным результатам. Заявление о том, что освещение плохое, потому что «так было», когда они делали фотографию, неприемлемо.

Итак, первый шаг в управлении естественным освещением — тщательно спланировать время съемки. В предыдущих статьях мы обсуждали, как на качество и цвет света влияют время и погода в течение дня. Теперь давайте разберемся, как будет меняться направление света в течение дня и как это повлияет на освещенность наших портретов.

Фронтальное освещение

Фронтальное освещение относится к свету, который идет прямо на ваш объект съемки (источник света находится позади вас и камеры). Ситуация возможна когда ваш объект находится лицом к источнику света (например, лицом, направленным на заходящее или восходящее солнце). Другая возможность с отраженным светом. Как и на этом изображении, Диалсиз стояла в тени, но перед ней была яркая солнечная стена, отражающая солнечный свет прямо на ее лице.

Плюсы: фронтальное освещение обычно освещает лицо вашего объекта равномерно, без каких-либо теней. Это создаст эстетичный и сбалансированный вид, поэтому эта установка очень популярна в модных и косметических съемках.

Минусы: отсутствие теней создаст недостаток глубины и драматичности.

Свет под углом в 45 градусов

Как следует из названия, это ситуация, когда свет идет под углом 45 градусов от носа вашего объекта. Это чрезвычайно популярная установка освещения в портретной фотографии, которую иногда называют освещением Рембрандта. Она может быть легко достигнута с помощью бокового света, исходящего от восходящего или заходящего солнца, или путем размещения объекта под углом 45 градусов к окну.

Плюсы: в этой настройке освещения вы заметите, как свет постепенно освещает лицо вашего объекта. В нашем двухмерном художественном мире, создание постепенной тени, обычно означают глубину и объем. Вот почему эта установка так привлекательна в глазах большинства зрителей.

Минусы: драматический эффект затенения частей лица субъекта может не подходить для вашей визуальной истории.

Свет под углом в 90 градусов

Как следует из названия, это относится к ситуации, когда свет идет под углом 90 градусов от носа вашего объекта. Это может быть достигнуто при боковом освещении, исходящем от восходящего или заходящего солнца, или при расположении объекта под углом 90 градусов к окну.

Плюсы: чрезвычайно драматический эффект, который практически невозможно игнорировать.

Минусы: Эта драматическая установка освещения может быть немного более драматичной, и с правильным объектом это освещение может быть страшным! Все зависит, конечно, от того, что вы хотите вызвать в своей визуальной истории.

Задний свет

Это относится к ситуации, когда свет исходит из-за вашего объекта и перед вами.

Плюсы: подсветка создаст блики в контурах вашего объекта, и в отличие от фронтального освещения, это создаст ощущение глубины и четкое разделение между объектом и фоном. Если источник света не очень тусклый и полностью не закрыт вашим объектом, то работа с задним светом, более сложна в плане создания правильной экспозиции.

Это та ситуация, когда вам желательно перевести камеру в полностью речной режим. В то время как переэкспонирование может быть хорошим для создания сгоревшего фона или бликов объектива, недоэкспонирование обычно приводит к хорошему силуэту (как выше)

Минусы: как уже упоминалось, это освещение более сложное для фотографа, и в большинстве случаев потребует переключения из автоматического режима вашей камеры, но опять же, это отличная возможность для некоторых творческих фотографий.

Свет сверху

Это относится к ситуации, когда свет исходит прямо над вашим объектом, как в полдень.

Плюсы: эта установка освещения в стиле комнаты для допросов не будет льстить большинству лиц. Свет, идущий сверху, приведет к появлению глубоких теней на лице вашего объекта, делая лоб затенением глаз, а нос — тенью подбородка. Тем не менее, он может быть использован как способ создания очень драматического изображения.

Кинематографист, получивший премию «Оскар» Гордон Хью Уиллис, сделал новаторскую работу в фильме Фрэнсиса Форда Копполы «Крестный отец» с комбинацией недоэкспонирования и размещения источника освещения над лицами актеров. Ему удалось поддержать мрачный и загадочный смысл этого фильма, поскольку зрители не могли видеть большинство глаз на протяжении всего фильма.

Минусы: Как уже упоминалось, при правильном использовании такая настройка освещения может привести к отличным и творческим результатам. В противном случае ваш субъект будет выглядеть так, как будто он или она ответит на некоторые сложные вопросы.

Управление естественным светом

Основное: в простейшей форме управление естественным освещением, является первым шагом является планирование. Выберите подходящее время, чтобы быть снаружи, или возьмите объект в помещение, чтобы использовать мягкий свет, исходящий из окна.

Дополнительное: Вы можете управлять естественным освещением, почти как искусственным, с помощью отражателей или флагов.

Отражатели используются для отражения света на лицо субъекта. Например, если вы имеете дело со светом, идущим сверху, вы можете преодолеть проблему темных глаз, освещая их с помощью отражателя. Он также может осветлить темную сторону лица, если это необходимо, в случае освещения под углом 45 или 90 градусов.

Флаг обычно представляет собой кусок черной ткани, который можно использовать для блокирования нежелательного света и создания теней (тени означают чувство глубины, помните?) на лице субъекта. Чтобы правильно использовать флаг, вам понадобится кто-то или что-то, что может его удержать.

Именно так я использую все виды флагов в поле. Я использовал свою шляпу (которую я держал в левой руке), чтобы затенять переэкспонированный лоб много раз, или с помощью невинного свидетеля, которого попросили стоять на одном месте на мгновение, чтобы создать тень при необходимости.

Упражнение 1:

Рождество (или сразу после него) — лучшее время, чтобы попросить об услуге. Приведите своего друга, члена семьи или питомца и поместите его перед окном. При перемещении объекта изучите концепции фронтального, заднего, 90-градусного и 45-градусного освещения. Изучите полученные фото и получите более глубокое понимание того, как направление света повлияет на ваш портрет.

Упражнение № 2:

Отражатели эффективны и интересны в использовании. Вы можете купить себе отражатель или подготовить его с небольшим кусочком картона и простой алюминиевой фольгой.

Свет в фотографии. Часть 2 ⋆ Vendigo.ru

Свет в фотографии. Часть 1

Многие свои любимые фотографии снятые в студии я сделал с одним источником света, несмотря на то что в моем распоряжении их было гораздо больше. Мне нравится снимать с одним источником поскольку такие фотографии выглядят максимально эффектно и естественно.
  
Ведь если у нас естественное освещение, то как правило это один источник света: небо, солнце, окно, лампочка.
  

В первой части этого материала мы определили, что объем в фотографии полностью зависит от свето-теневого рисунка, который в свою очередь зависит от

направления света.

Направление света — это ключевой момент в создании объема. А значит и в итоговой выразительности снимка.

Самый плохой, «плоский» свет — это вспышка в лоб или свет, падающий на модель со стороны камеры. Как только мы начинаем отклонять источник света от оси объектива на снимке возникают свето-теневые переходы, а значит появляется объем.

Если у нас только один источник света, то под каким углом он должен падать на модель, чтобы фотография получилась наиболее эффектной?

 

Свет сверху

Прежде всего свет должен падать на лицо сверху. Когда я говорю об освещении сверху, я имею ввиду не фактическое расположение источника света выше головы модели, а о направлении света со стороны макушки. И наоборот, свет снизу это свет, падающий на лицо со стороны подбородка.

То, что верхнее и нижнее направление света, не связанно с высотой источника света обусловлено тем, что модель как угодно может наклонять голову или вообще лежать.

Почему желательно освещать человека сверху? Во-первых, потому что таков стереотип восприятия человеческого лица. В большинстве случаев мы видим людей, когда они освещены сверху. Такой свет воспринимается нормальным и привычным.

А во-вторых, это связанно с эффектом молодости и подтянутости кожи. А точнее с тем, как изменение угла падения света на лицо рисует на нем скулы или щеки.

С этой темой хорошо знакомы визажисты, которые рисуют тени под скулами модели и блики на скулах.

Как это работает? Очень просто. Наше зрение устроено так, что если мы видим какую-то поверхность, то темное пятно на ней воспринимается как впадина, а светлое пятно как выпуклость. Собственно, так неровности и выглядят в рассеянном свете.

Кожа с возрастом теряет упругость и лицо под тяжестью лет неумолимо сползает вниз 🙂

Визажисты, ретушеры и фотографы желая изобразить человека наиболее молодым, а его лицо более подтянутым

подчеркивают скулы и скрывают щеки.

Представим себе человека, который не имеет супер очерченных скул. Его голову можно сравнить с яйцом, которое имеет выпуклую форму по всей длинне. И тогда расположение блика на лице будет полностью зависеть от угла, под которым на него падает свет.

Если свет будет падать на лицо примерно под 45 градусов сверху, то блик будет располагаться на скулах! Но если свет будет падать хотя бы немного снизу, то блик придется на область щёк.

Посмотрите, как меняется восприятие формы лица на этих снимках.

Обратите внимание на теневую сторону лица. В зависимости от угла падения света, блик опускается ниже в область щёк или поднимается выше в область скул.

В данном случае на модель светит окно, которое неподвижно, разница в освещении создается только наклоном головы модели, что еще раз убеждает нас, что фактическая высота источника света не важна. Имеет значение лишь угол падения света на лицо.

Вот еще один пример как нижний свет может испортить красоту модели, а верхний наоборот подчеркнуть ее.
 
Обратите внимание на появившиеся щёки на втором снимке, где модель просто наклонила голову получив тем самым нижний свет. Но не только скулы и щёки поменяли свое очертание, посмотрите на неровности под глазами. В первом варианте они почти не видны, с нижним светом они безжалостно проявлены.

Магия верхнего света хорошо известна. Так, в Голливуде была популярна схема света «Бабочка» при которой осветительный прибор ставился строго над актрисой, что эффектно подчеркивало ее скулы. Поскольку свет в кино был довольно жестким это давало четкую тень под носом, напоминающую крылья бабочки отчего и произошло название этого света.

Итак, главный враг портрета — это нижний свет. Но кто, в здравом уме будет ставить свет снизу? – Спросите вы. Действительно, откровенно нижний свет практически не встречается, а вот свет, падающий на лицо, немного снизу встречается довольно часто.

 

Софтбокс

Во-первых, такой свет может поставить неграмотный фотограф в студии при съемке портрета в полный рост. Начинающий фотограф в большинстве случаев устанавливает софтбокс вот так.

Наивно полагая, что если он немного наклонил софтбокс вниз, то и свет от него будет направлен вниз. Но это не так. На самом деле, от любого источника рассеянного света лучи распространяются во все стороны. К тому же центр софтбокса светится гораздо ярче нежели его края, поэтому истинное направление света будет таким.

Что и даст на лице пресловутое нижнее освещение.
Правильным будет установить софтбокс гораздо выше. Вот так.

Для того чтобы оценить направление света от источника рассеянного света (софтбокса или окна) вы должны мысленно провести линию от его центра к лицу модели. Эта линия и будет указывать направление света.

Посмотрите насколько высоко устанавливают свет профессионалы.

Фотограф John Gress

 

Отражатель

Другой причиной нижнего света может стать неправильное использование отражателя при съемке против солнца. При такой съемке отражатель будет является основным (рисующим) источником света на лице модели. И если держать его на уровне пояса, то свет неизбежно будет освещать лицо снизу.

Правильный способ использовать отражатель против солнца это держать его над головой, то есть выше лица модели.

 

Окно

Третьей причиной нижнего света может стать обычное окно. Если в окно не светит прямое солнце, то оно является отличным источником мягкого, рассеянного света, который мы все так любим.
Однако мы редко снимаем в помещениях, где высота потолка метра четыре. Обычно наши окна располагаются несколько ниже. Если вы сейчас прерветесь и подойдете к ближайшему окну, то скорей всего обнаружите, что центр окна находится примерно на уровне ваших глаз.

Это означает, что рассеянный свет, поступающий от этого окна, падает на лицо человека плюс, минус горизонтально. И если модель отклонит голову от окна, то свет от него будет освещать ее лицо немного снизу.

Вы может вернутся к началу статьи и увидеть пример такого света на фотографиях девушки в черном. Вот еще один пример.

Лично меня удручает, как такой свет добавляет девушкам щёки, поэтому я всегда стараюсь отретушировать этот момент, перерисовав светотень с помощью техники Dodge and Burn.

Конечно, нижний свет не ограничивается этими тремя ситуациями. Например, я часто вижу нижний свет, когда модель снимают лежа.

Но, пожалуй, нет смысла собирать все возможные варианты получения нижнего света и пытаться их запомнить.

Если вы хотите развить в себе способность использовать свет в фотографии, то вам нужно научиться видеть свет.

Под способностью видеть свет я подразумеваю навык видеть свето-теневой рисунок на модели. Большинство людей свет не видят. Но если вы изучали рисование или занимались какой-нибудь графикой, то вы могли развить в себе эту способность.

Когда вы научитесь видеть свет вы сделаете большой шаг в своем развитии как фотографа. С этого момента будет все просто: увидели некрасивый свет, изменили на красивый 🙂

Но как можно исправить то, чего не видишь? Это невозможно! Поэтому нужно учиться видеть свет.

Рассматривайте свето-теневой рисунок на фотографиях. Рассматривайте свето-теневой рисунок когда смотрите фильмы. И наконец рассматривайте свето-теневой рисунок в жизни, когда наблюдаете за чем-либо.

Я замечаю нижний свет прежде всего по пятну света на щеке. Наверное, сказываются долгие часы Dodge&Burn когда я исправлял такое освещение. Так же, вы можете обратить внимание на нижнюю часть носа. Та область, где находятся ноздри обращена вниз и при нормальном, верхнем освещении она будет в тени. Если же эта часть носа освещается значит на лицо падает нижний свет. Я называю это эффектом пятачка 🙂

 

Рассмотрите еще раз примеры нижнего света в этой статье, и вы везде увидите нос, освещенный снизу!

Помните детскую игру «найди все отличия»? Рассмотрите эти два снимка, и вы увидите, что буквально каждая деталь освещается противоположным образом. Подбородок, скулы, веки, нос, губы.
 
Запомните это освещение.

А теперь откройте Инстаграм или любой другой ресурс с портретами и найдите пять фотографии с нижним освещением. Они там точно будут. Главное их увидеть. Вот что я нашел минут за 15.

Итак, свет должен падать на модель сверху, но ставить единственный источник света слишком высоко тоже не стоит. Следите за тем, чтобы свет освещал глаза иначе, вы получите портрет панды. В котором глаза будут скрываться под двумя темными пятнами.

 

Дополнительные материалы:

Братья Колдуновы «Высота источника света»
Олег Титяев «Схема света для ростовой фотографии»

Спасибо Алексею Бондарю и Елизавете Гайсиной за помощь в написании статьи.

НАПРАВЛЕНИЕ СВЕТА НА СНИМКАХ. Фотосъемка. Универсальный самоучитель

НАПРАВЛЕНИЕ СВЕТА НА СНИМКАХ

Для начала рассмотрим варианты освещения фотографируемых объектов одним источником света.

^{Направление освещения}

Фронтальное освещение (1)

Источник света находится за спиной фотографа или перед ним, и его направление совпадает с оптической осью объектива. Самый распространенный вариант — встроенная в фотоаппарат вспышка.

Это освещение не самое удачное с точки зрения съемки, так как все снимаемые объекты получаются плоскими, лишенными теней и, соответственно, визуального объема, равномерно освещенными.

Поверхность, освещенная фронтальным светом, передается на фотографиях как однотонная, лишенная своих фактурных особенностей.

Если на лице модели много морщин или неровная кожа, то, осветив такое лицо фронтальным светом, можно в значительной степени смягчить неровности фактуры кожи модели.

^{Фронтальное освещение}

^{Диагональное освещение}

Диагональное освещение (2)

Источник света находится под безымянным, диагональным или скользящим углом. Это положение источников света является наиболее выгодным и распространенным.

Снимаемые объекты визуально получаются объемными за счет образования теней от выступающих деталей, так как объемность и выпуклость трехмерных предметов выявляется и передается на плоскости фотоснимка именно благодаря сочетанию света и тени.

Боковое освещение (3)

Источник света находится под прямым углом к снимаемому объекту. При этом освещается только часть объекта, выделяются его контуры.

^{Фронтальное освещение}

^{Диагональное освещение}

^{Боковое освещение}

^{Боковое освещение}

Чтобы подчеркнуть складки и морщины на лице модели, используется боковой и скользящий свет.

При освещении неровной поверхности (складки материи, различный рельеф, неровная фактура поверхности и так далее) боковым, скользящим светом образуется светотень, которая резко и отчетливо выявляет малейшие неровности поверхности, показывая ее фактуру на снимке.

Контровое освещение (4)

Источник света установлен за снимаемым объектом. Также его создают источники света, установленные под задними безымянными, диагональными или скользящими углами. Это освещение еще иногда называют встречным.

Оно создает световой контур, а также используется для выявления воздушной дымки, освещения шероховатых и зеркальных фактур, создания «игры света» на стеклянных и прозрачных предметах.

Как вариант контрового освещения — съемка фигур туристов в палатке, изнутри освещенной фонариками или свечками.

^{Контровое освещение}

^{Способы освещения снизу и сверху}

Верхнее и нижнее освещение (1; 5)

Источник света находится строго сверху или снизу.

Это освещение является непривычным и создает нестандартный светотеневой рисунок.

При съемке портрета с верхним освещением в глазных впадинах, под носом и подбородком образуются отчетливые глубокие тени. При использовании нижнего освещения у модели резко выделяются глаза.

Нижнее диагональное освещение (2)

Используется редко для подсветки или создания спецэффектов.

Верхнее диагональное освещение (4)

Источник света находится сверху под углом к модели. Это самый распространенный и привычный для зрителя способ освещения объекта съемки. Так обычно его освещает солнце, фонари, люстры…

Нормальное по высоте освещение (3)

То же самое, что и фронтальное.

^{Движение осветителя по вертикали}

^{Верхнее диагональное освещение}

Освещение в портрете. Высота источника света.

Этот материал об освещении в портрете адресован в первую очередь фотографам, но может быть интересен художникам, кинематографистам, а также всем, кто просто хочет выглядеть красиво. В статье содержится много полезного, поэтому она получилось довольно объёмной, хотя из первого её варианта мы старательно удалили половину текста, а второй вариант сократили ещё на треть. Но если вам лень (или некогда) читать, можете посмотреть короткое видео, которое мы записали для нашего YouTube канала (очень рекомендуем вам на этот канал подписаться). Само видео вы найдёте в самом низу этой статьи. Итак, к делу.

Освещение в портрете

Нас окружает бесконечное множество всевозможных световых условий, при которых мы смотрим друг на друга в разные моменты жизни. Далеко не всегда мы обращаем внимание на то, как свет ложится на лица, хотя от этого сильно зависит привлекательность людей (не только на фотографии).

Освещение включает в себя целый комплекс разных явлений, каждое из которых требует отдельного разговора. Мы обязательно все их разберём в ближайшем будущем по мере наших возможностей и вашей заинтересованности в этом. Ну а сегодня рассмотрим только одну тему «высота источника света», которая может показаться очень простой, хотя на самом деле содержит уйму подводных камней, на которых набивают шишки даже опытные профессиональные фотографы.

Высота источника света

Под «высотой источника света» мы будем понимать не абсолютную его высоту, а высоту относительно лица, расположенного вертикально. Рассмотрим простой пример:

Иллюстрация 1. Светотеневой рисунок на лице (сверху) в зависимости от высоты источника света (снизу).

Меняя высоту источника света мы получаем разный светотеневой рисунок на лице. Обратите внимание, что чем выше стоит свет, тем длиннее тени от бровей, от носа, от подбородка и от любых других неровностей лица. В целом тени – это не плохо, и каждый фотограф использует их исходя из своей задумки, передавая черты лица портретируемого. Но иногда дело заходит слишком далеко и тени начинают сильно усложнять адекватное восприятие лица, создавая ненужные ассоциации или просто запутывая зрителя.

Верхний свет

Рассмотрим крайний случай, который очень выразительно продемонстрирует нам что произойдёт, если поднять свет слишком высоко.

Иллюстрация 2. Основные проблемные зоны при крайне верхнем освещении: тёмные глазницы («глаза панды»), тень под носом («усы Чаплина»), тёмная шея и сильно высветленный нос.

Как видно, выделяются несколько явно проблемных зон, мы будем использовать эти зоны в качестве индикаторов, и обращать на них внимание при дальнейшем разборе.

Вы, наверняка, хотите спросить: «Ну и какой же дурак так поставит свет»?

Да, такой крайний случай верхнего освещения вряд ли кого-то устроит. Но добавим сюда пёстрый фон, чуть высветлим тени, и вот уже начинающий фотограф перестаёт видеть проблемы освещения.

Иллюстрация 3. Освещение лица прямым солнечным светом в полдень. Солнце находится очень высоко над горизонтом.

Если на улице нам приходится справляться с проблемой, снимая, например, с более верхней точки или ждать вечера, то в помещении иногда достаточно отодвинуть человека на пару шагов назад.

Иллюстрация 4. Слева: основной источник света – лампа прямо над головой. Справа – эта же лампа теперь освещает лицо под другим углом, так как человек отошёл назад.

На этом примере очень светлый нос является для нас самым ярким индикатором плохого освещения, которое мы легко исправили, поставив человека чуть подальше.

Вернёмся к нашему студийному примеру и усложним задачу ещё больше. Помимо уменьшения контраста (заполняющим светом), сделаем плавный переход от света к тени (увеличив размер источника света), и вот уже проблемные зоны стали ещё менее очевидны.

Иллюстрация 5. Усложнение в определении проблемных зон крайне верхнего освещения. Направление основного источника света на всех примерах неизменно.

Теперь значительно сложнее разглядеть и понять, с каким освещением мы имеем дело. Но так как мы заранее наметили индикаторы для выявления проблемных зон, то нам уже проще распознать крайне верхнее освещение. Если мы временно увеличим контраст при обработке в графическом редакторе, станет очевидно, что смягчение теней или добавление заполняющего света по сути мало что меняют.

Иллюстрация 6. Контраст увеличен для удобства определения проблемных зон крайне верхнего света.

Значительную или даже основную роль всё ещё играет крайне верхний свет, что хорошо видно по светлому носу и тёмным глазам.

Примеры ситуаций из практики фотографа

Существует довольно много примеров таких ситуаций, когда фотографу сложно распознать крайне верхнее освещение. Приведём некоторые из них, которые особенно часто встречаются на практике.

Вспышка в потолок

Классический пример, когда при использовании внешней вспышки, свет перенаправляется вверх в потолок. Часто фотографы считают, что если они направили вспышку в потолок, это решит все проблемы со светом. На деле же ситуация обстоит иначе. Когда фотограф «стреляет» вспышкой в потолок, то получает крайне верхний свет, со всеми вытекающими последствиями.

Убедимся в этом, проиллюстрировав ситуацию «Фотограф со внешней вспышкой в помещении» в разных вариациях.

Иллюстрация 7. Разные варианты использования внешней накамерной вспышки в помещении.

Первый вариант. Если фотограф будет светить вспышкой напрямую в лицо, то получит слишком грубое освещение, которое многим не нравится. Работать с таким светом можно, но сложно.

Второй вариант – направить вспышку в потолок, чтобы осветить человека светом, отражённым от потолка. Тени становятся мягче, но тут то и кроется опасность – очень сложно распознать крайне верхнее освещение.

Третий вариант используют внимательные фотографы, которые замечают проблему тёмных глаз. Они используют «белую карту», которая часто встроена во вспышку и позиционируется производителями, как элемент, позволяющий добавить блики в глазах. Но чудес не бывает. Нельзя просто добавить блик или осветить только глаза, не изменив освещение в целом. Получается, что смешиваются два разных света: прямой «в лоб» и отражённый от потолка. Такое смешивание производит не лучшее впечатление на зрителя.

Четвёртый вариант, к нашему удивлению, используется фотографами крайне редко. Достаточно просто направить вспышку в тот же потолок, но не строго вверх, а чуть назад. Таким образом мы не маскируем крайне верхнее освещение (как в третьем варианте), а полностью избавляемся от него.

Чтобы лучше увидеть разницу, опять увеличим контраст для всех четырёх вариантов.

Иллюстрация 8. Контраст увеличен для удобства определения проблемных зон крайне верхнего света.

Если вам интересна работа с внешними вспышками, рекомендуем также почитать наш цикл статей на эту тему.

Коварное освещение в пасмурную погоду

Следующий классический пример — съёмка в пасмурную погоду. Бытует мнение, что если погода пасмурная, то свет везде одинаковый и думать про него не надо. Это мнение ошибочное. Такое освещение бывает очень разным и очень сложным, ведь мягкие тени способны запутать даже бывалого фотографа.

Всегда нужно думать, с какой стороны будет идти основная составляющая света. На примере ниже видно, что основной свет падает сверху, и отбрасывает те самые тени, о которых мы говорили вначале.

Иллюстрация 9. Съёмка в пасмурную погоду. Слева результат, справа процесс съёмки.

Обратите внимание, что отбрасывают тени не только крупные неровности лица (нос, брови, носогубные складки), но и мелкие (морщины, поры, шрамы):

Иллюстрация 10. Крайне верхний свет выявляет мелкие неровности кожи.

Варианты решение проблемы со светом в пасмурную погоду

Есть простой, но действенный способ справиться с верхним светом — спрятаться от него, а вернее уменьшить его влияние на освещение лица. Хороший вариант – использовать дерево, арку и любые другие подобные объекты.

Иллюстрация 11. Использование естественных навесов для изменения основного направления света.

Если таких объектов поблизости нет, а снимать надо именно здесь и сейчас, то придется соорудить крышу самостоятельно. Для этого используем чёрный флаг.

Иллюстрация 12. Использование искусственного навеса для изменения основного направления света.

Свет на этом примере очень мягкий (тени не резкие). Поэтому опять увеличим контраст снимков, чтобы удобнее анализировать свето-теневой рисунок. Опять тёмные глаза, опять светлый нос.

Иллюстрация 13. Контраст увеличен для удобства определения проблемных зон крайне верхнего света.

Нижний свет

Но будьте внимательны. Не достаточно просто закрыться от верхнего света, нужно всегда думать, а что дальше… Чем теперь будет освещаться лицо.

Иллюстрация 14. Мы спрятались от крайне верхнего света в арке, но встали слишком глубоко и теперь свет, отражённый от земли стал основным, что тоже не хорошо.

Может случиться так, что от крайне верхнего света мы избавимся, а вместо этого получим не менее, а может даже более страшного «зверя» — освещение снизу. Поговорим о нём более подробно.

Иллюстрация 15. Свет направлен на лицо снизу. Слева показано расположение света относительно лица, справа показан результат.

Как видно из примера, лицо освещено снизу, что вызывает странные ощущения у зрителя. Проанализируем эти ощущения.

Двухмерная фотография не может дать нам полного представления о трёхмерном лице. Поэтому мозгу приходится достраивать информацию об объёме, используя косвенные признаки, в том числе распределение освещённых и теневых участков. По этому распределению мы представляем, какие неровности есть на лице, какой у них размер и какая форма.

Выпуклости и вогнутости

В нашей жизни большинство источников света светит сверху, а значит мозгу привычнее думать, что все выпуклости отбрасывают тени вниз. Типичный пример — след на песке.

Иллюстрация 16. След на песке. Слева оригинал, справа тот же след, но изображение перевёрнуто на 180 градусов.

Левый след отбрасывает тени сверху вниз, нам на это смотреть привычнее, сразу понятно, что след вдавлен в песок. Правый след наоборот отбрасывает тени снизу вверх, но мозг в этом сомневается — а вдруг свет всё ещё светит сверху, просто этот след выпуклый. Создаётся иллюзия восприятия, мозг путается. Правый след будет ещё больше казаться нам выпуклым, если уменьшить картинку или посмотреть на неё издалека.

Иллюстрация 17. Предыдущая иллюстрация уменьшена для усиления иллюзии выпуклого следа на песке.

Таким образом, если мы будем освещать снизу выпуклый объект, должна создаваться иллюзия, что этот объект вогнут (вывернут). Проверим, так ли это в случае с человеческим лицом. Возьмём обычную маску, которая с одной стороны выпуклая, а с другой стороны вогнутая.

Иллюстрация 18. Маска по отношению к зрителю (слева направо): выпукла, вогнута, выпукла, вогнута.

На примере выше вогнутая маска, освещённая верхним светом, выглядит так, как выпуклая маска, освещённая нижним и наоборот. Мы не стали добиваться полного сходства, но эффект и так хорошо заметен.

Действительно, лицо, освещённое снизу, кажется вывернутым наизнанку. Вот почему оно выглядит таким странным.

Признаки нижнего света

Но это мы пока разобрали только общее «вывернутое» впечатление, а теперь присмотримся к деталям и увидим мелкие пакости на лице, которые создаёт нижнее освещение. Эти пакости мы будем дальше использовать в качестве индикаторов, по которым легче идентифицировать нижний свет.

Иллюстрация 19. Негативные проявления нижнего освещения на лице. Слева контрастное освещение, справа контраст уменьшен с помощью заполняющего света.

Чтобы сразу ответить на знакомый вопрос: «Ну и какой же дурак так поставит свет?», мы добавили к примеру фотографию с уменьшенным контрастом, на которой сложнее увидеть негативные проявления нижнего света.

К этим проявлениям относятся: тёмный лоб, тёмный нос, «усы Эйнштейна», синяки под глазами. Некоторые фотографы-ретушёры пытаются скрыть эти недостатки при обработке, но чаще всего получается ерунда:

Иллюстрация 20. Неудачная попытка исправить при ретуши последствия нижнего света.

Они, по всей видимости, полагают, что им просто не повезло, попалась модель с тёмным носом и синяками под глазами. Они думают, что проблема решается ретушью, но это не так. Нужно понять причину проблемы и устранить её именно во время съёмки, однако сделать это бывает не всегда просто. Нижний свет коварен, поэтому нужно быть очень внимательным.

Иллюзия простоты при работе с большим источником света

В отличие от проблем крайне верхнего света, о которых мы говорили ранее, нижний свет проявляет себя практически сразу, как только источник света начинает опускаться ниже лица человека. Уловить эту грань бывает непросто, особенно, если мы имеем дело с большим источником, например софтбоксом.

Иллюстрация 21. Свет направлен на лицо снизу. Высота источника рассчитывается по центру софтбокса.

В этом случае направление света будет отсчитываться от центра софтбокса. Некоторые фотографы ошибочно полагают, что наклон софтбокса меняет направление света, что если софтбокс наклонить вниз, то и свет на человека будет падать сверху. Это не верно.

Иллюстрация 22. Свет направлен на лицо всё ещё снизу. Наклон софтбокса не поменял ситуацию.

Как видно из примера выше, наклон никак не поменял ситуацию, а может быть даже сделал ещё хуже. Да, верхняя часть софтбокса стала ближе к лицу, чем центральная, однако этого оказалось недостаточно, чтобы конкурировать с ней.

Возможно, придирчивый читатель сможет добиться в подобной ситуации успеха, подвинув источник света вплотную к лицу, но в такой ситуации софтбокс начнёт попадать в кадр. Да и это уже тонкости, которые для данного случая практически не характерны.

Короче говоря, только подняв софтбокс выше, мы избавились от нижнего света.

Иллюстрация 23. Свет направлен на лицо сверху. Высота источника рассчитывается по центру софтбокса.

Мы дополнительно соединили все три примера в одну картинку, чтобы вам было проще их анализировать. Плюс,так вам будет удобнее делиться этой информацией с друзьями 😉

Иллюстрация 24. Высота источника рассчитывается по центру софтбокса.

Всегда думаете о направлении света

Не стоит думать, что если вы выставили свет в начале съёмки, то про него можно забыть. Часто вылезают такие сюрпризы, на которые не сразу обращаешь внимание, например, когда человек наклоняет голову.

Иллюстрация 25. Свет направлен одинаково для всех трёх снимков, но его направление относительно лица будет верхним или нижним в зависимости от наклона головы.

Лучше, чтобы ваша модель наклоняла голову в сторону к свету, а не от света, иначе вы рискуете получить нижнее освещение. Ещё один частый случай, когда фотографируемый человек лёг на кровать или на землю, а фотограф расслабился и перестал думать про свет. Хотя выбор направления здесь будет очень важен.

Иллюстрация 26. Типичная ситуация, когда фотограф забывает про направление света.

Отражатель

Ну и самым коварным и беспощадным «королём нижнего света» по праву можно назвать обычный светоотражатель. Казалось бы элементарное приспособление, управлять которым можно научить даже ребёнка, но в этом то и кроется его главное коварство. Многие фотографы наивно полагают, что отражать свет нужно в сторону, противоположную направлению основного света. То есть, например, если солнце светит сверху вниз, то отражать свет нужно снизу вверх. Сами понимаете, к чему это приводит.

Иллюстрация 27. Частая ошибка при работе с отражателем – свет от него без раздумий направляется снизу вверх. На нижнем снимке ошибка исправлена.

Ситуация осложняется тем, что отражатель обычно держат ассистенты, которые ещё меньше понимают в освещении, чем фотографы. Кроме того, держать отражатель снизу намного проще, чем поднимать руки вверх. Кому же охота напрягаться всю съёмку? Лицо подсветили кое как и ладно. Но надо не лениться, старайтесь всегда направлять свет осознанно.

Важные мелочи

Если вы думаете, что нижний свет создаёт негативный эффект только если он является основным (рисующим), то вы ошибаетесь. Частичная подсветка теневых областей тоже скрывает в себе опасность. Посмотрите на пример ниже, в котором мы подсветили теневую область с помощью отражателя.

Иллюстрация 28. Слева направо: тень не подсвечена, тень подсвечена снизу, тень подсвечена сверху.

Несложно заметить разницу между подсветкой снизу и подсветкой сверху. Посмотрите на ухо вблизи, оно выглядит необычно, как будто вывернуто наизнанку. Также подсветка снизу создала акцентированную тень от одежды на шее и сделала плоским переход от шеи к голове.

Иллюстрация 29. Слева направо: тень не подсвечена, тень подсвечена снизу, тень подсвечена сверху.

Любителям трифлекторов

Некоторые фотографы вообще настолько боятся теней на лице, что пытаются сделать всё, чтобы избавиться от них. И опять, первое, что приходит им в голову — направить свет со стороны, противоположной основному источнику.

Вот как это часто бывает:

Иллюстрация 30. Слева: лицо освещено одним источником сверху. Справа: добавлен ещё один источник света снизу.

Основной (рисующий) свет направлен сверху, а ему в противовес ставят ещё один источник (или отражатель) снизу. Верхний свет создаёт привычные и понятные тени, а нижний добавляет свои тени, которые направлены вверх и создают эффект вывернутого лица. Лицо становится плоским, появляется второй подбородок, высвечиваются ноздри, тени на одежде выглядят странно.

Кроме того, в глазах образуются дополнительные блики — это отражение нижнего источника света. Лицо с такими нижними бликами в глазах выглядит плаксиво.

Иллюстрация 31. К предыдущей иллюстрации добавлен вариант: лицо освещено одним источником сверху, но человек плачет.

Происходит это потому, что слеза обычно даёт свой собственный блик, который также находится внизу глаза, как и отражение нижнего источника света. Вот почему у коз глаза часто выглядят такими грустными:

Иллюстрация 32. Козьи глаза похожи по рисунку на блики в глазах человека, который освещён двумя источниками сверху и снизу.

Кстати говоря, о бликах. Блик в глазу — это ещё один индикатор, на который мы можем ориентироваться при выставлении света.

Иллюстрация 33. По отсутствию блика в глазах можно распознать слишком верхнее освещение.

Если блика нет – свет слишком верхний (как на примере сверху). Когда же блик внизу — свет нижний. Если блик находится вверху глаза, то большая вероятность того, что мы поставили свет без ошибок, о которых сегодня говорили.

Иллюстрация 34. Наличие блика вверху глаза – один из признаков хорошего освещения.

Свет снизу – это не плохо

Так что будьте внимательны и всегда думайте, нужен ли вам нижний свет. А он действительно иногда может быть полезен. Свет снизу не всегда нужно избегать, особенно, когда это согласуется с сюжетом нашего снимка. Например, человек, работающий перед ноутбуком должен быть освещён снизу, иначе будет складываться впечатление, что он позирует перед выключенным экраном.

Иллюстрация 35. Человек перед ноутбуком. Неизбежная необходимость нижнего света.

Также люди, сидящие у костра просто обязаны освещаться снизу, потому-что это логично. Но всегда старайтесь, чтобы сам источник света (костёр, свеча, ноутбук, телефон) тоже при этом попадали в кадр. Так зрителю будет легче воспринимать фотографию.

Иллюстрация 36. Люди у костра. Неизбежная необходимость нижнего света.

Но если вы наоборот хотите запутать и удивить зрителя, тогда используйте нижний свет в творческих целях. Благодаря такому необычному свето-теневому рисунку лицо выглядит очень мистично или даже пугающе.

Иллюстрация 37. Добавление мистичности с помощью нижнего света.Иллюстрация 38. Устрашение зрителя с помощью нижнего света.

Нижний свет также хорош, если нам хочется поиграть с тенями, которые отбрасывает человек на фон. В этом случае нижний свет даёт больше простора для творчества, чем верхний. Хотя всё зависит от вашей фантазии.

Иллюстрация 39. Нижний свет интересен при работе с тенями.

Хотите узнать больше об освещении в портрете?

Мы очень надеемся эти знания принесут вам пользу, а нам новых подписчиков. А чем больше подписчиков, тем быстрее мы готовим новые интересные материалы. Поэтому делитесь с друзьями этой статьёй, а также этим видео, которое мы записали специально для тех, кто не может читать большие тексты.

Эта статья является частью большой книги по освещению в портрете, которую мы сейчас пишем. Будем рады сделать её ещё лучше с вашей помощью, так что комментарии приветствуются (их можно отсавить к видео на YouTube канале.

Напоминаем, что у нас есть отличный авторский Телеграм канал без рекламы и взаимопиара — t.me/koldunovs. Если вам нравится то, что мы делаем, пожалуйста, поддержите наши начинания рублём, а то у нас много всяких идей, на которые не всегда хватает денег. Форма для пожертвований находится здесь. Спасибо!

Основы работы со студийным светом. Часть II — направление света | by Ivan Kochergin

Искусство фотографии

Привет друзья фотографы! Мы продолжаем изучать студийный свет. Первую часть о настройке камеры и источников можно найти здесь. Сегодня поговорим о направлении источников света. Как они называются и чем отличаются друг от друга.

Классификация света по направлению

1. Фронтальный свет

Схема фронтального света

Источник света направлен прямо в лицо модели со стороны фотографа. Самый простой пример такого света — когда модель стоит лицом к окну, фотограф же стоит спиной к свету и снимает модель фронтально. Работать с таким светом — одно удовольствие, так как в этом случае гораздо меньше видны всевозможные дефекты кожи: морщины, неровности, прыщики и т.д. Модель может двигаться достаточно активно, это не сильно помешает съёмке. Из минусов такой свет достаточно плоский, так как теней на лице будет мало и объемы читаются не так хорошо. К тому же если у модели широкое лицо свет будет это подчёркивать, что может быть нам совсем не на руку!

Пример фронтальной схемы света

2. Передне-диагональный свет

Схема передне-диагонального света

Эта постановка света весьма популярна среди фотографов. Чего уж греха таить, я и сам часто использую её. Свет ставится спереди и сбоку от модели под определенным углом. В данном случае мы получаем компромисс между мягкостью и всепрощением фронтального света и объемной текстурностью бокового света. Такой свет ещё называют Рембрантовским, из-за того что известный художник писал портреты именно с таким положением источника света относительно модели.

Работа Рембрандта

При работе с моделью, надо соблюдать осторожность, так как поворот головы может погрузить в тень значительную часть лица. Это свет хорош тем что “скрадывает” объем и лицо выглядит более изящно.

Пример передне-диагональной схемы света

3. Боковой свет

Схема бокового света

В данной схеме свет расположен строго сбоку от модели. Такую схему ещё называют split, так как она делит лицо пополам. Одна часть в тени, другая на свету. Если нет какого либо заполняющего света или отражателя, то теневая сторона может быть абсолютно черной. Плюсом и одновременно минусом схемы является объёмность. К сожалению, когда свет падает на лицо под острым углом, он подчеркивает все неровности кожи. Будьте предельно осторожны с таким светом и готовьтесь к более тщательной ретуши, чем обычно. Такая постановка света отлично подойдёт для брутальных мужских портретов, особенно в чб!

Пример бокового света

4. Задне-диагональный свет

Схема задне-диагонального света

Такой свет редко используется в качестве основного источника, кроме случаев создания силуэтных карточек. Часто используется для дополнительной подсветки волос/одежды в качестве моделирующего источника. Про классификацию источников с точки зрения выполняемой задачи мы поговорим в следующей раз. Лично мне очень нравится такое положение источника, в последнее время часто использую его в своих работах. Такую схему можно часто встретить в кино, потому что она создаёт атмосферу тайны и недосказанности.

Пример задне-диагонального света

5. Контровой свет

Схема контрового света

Такая постановка используется для подсветки волос модели и создания световых акцентов. В последнее время среди портретных фотографов стало популярно использовать, так называемые фотофонари, в качестве контровых источников для придания глубины и атмосферности. Ничего не имею против , но использовать данную постановку света надо с умом и осторожностью. Кстати круто его ставить чтобы подсветить теплым светом объёмную рыжую копну волос)

Пример контровой схемы света

На этом заканчиваю вторую часть серии статей посвященных работе со светом, постараюсь не затягивать со следующей, так как мы подбираемся к самому интересному! До скорых встреч, друзья, не прощаюсь)

Оглавление канала Искусство фотографии

Услуги канала Искусство фотографии

Официальный стикерпак Art of Photo

Лучший фоточат в телеграме

Как понять и использовать естественный свет Часть 3: Направление света

Свет имеет разные качества, и, понимая эти различия и используя их в свою пользу, вы можете стать лучшим создателем изображений.

В двух предыдущих статьях я рассмотрел:

В этой третьей главе вы узнаете:

• Как контролировать направление естественного света в поле.
• Как понять, какое влияние оказывает направление света на ваши портреты.Как смешивать светлые тона для создания глубины.
• Несколько сложных приемов, например использование отражателей или флажков.
• Как практиковаться с помощью упражнений.

Обратите внимание, что как фотограф-портретист я буду обсуждать портреты и использовать их в качестве примеров. Однако эти знания применимы к любой фотографии.

Работа с естественным освещением — не компромисс

Большинство людей скажут вам, что, хотя работа с искусственным освещением позволит вам полностью контролировать ситуацию освещения при съемке, работа исключительно с естественным освещением ограничит вашу способность управлять освещением почти до нуля.На мой взгляд, это ложное предположение приводит многих фотографов к посредственным снимкам. Заявление о том, что освещение плохое из-за того, что «так оно и было», когда они сделали снимок, недопустимо.

Итак, первый шаг в управлении естественным освещением — это тщательно спланировать время съемки. В статьях-превью мы обсудили, как время и погода влияют на качество и цвет света в течение дня. Теперь давайте разберемся, как направление света будет меняться в течение дня и как это повлияет на освещение на наших портретах.

Фронтальное освещение

Фронтальное освещение — это свет, который падает прямо перед вашим объектом (источник света находится позади вас и камеры). Возможна ситуация или когда ваш объект смотрит на источник света (например, лицо направлено на закат или восходящее солнце). Другая возможность — с отраженным светом. Как и на этом изображении, Диалсиз стояла в тени, но перед ней была яркая солнечная стена, отражающая солнечный свет прямо на ее лицо.

Плюсы: Фронтальное освещение обычно равномерно освещает лицо объекта без теней.Он создаст эстетичный и сбалансированный образ, поэтому такая установка очень популярна в модных и косметических фотосессиях.

Минусы: Отсутствие теней создаст недостаток, глубину и драматизм.

Подсветка 45 градусов

Как следует из названия, это относится к ситуации, когда свет исходит под углом 45 градусов от носа вашего объекта. Это чрезвычайно популярная установка освещения в портретной фотографии, которую иногда называют освещением Рембрандта. Этого можно легко добиться с помощью бокового света, исходящего от восходящего или заходящего солнца, или расположив объект под углом 45 градусов к окну.

Плюсы: в этой настройке освещения вы заметите, как свет постепенно освещает лицо вашего объекта. Создание постепенной тени, и в нашей двумерной художественной форме тени обычно означают глубину и объем. Вот почему эта установка так привлекательна в глазах большинства зрителей.

Минусы: Драматический эффект затенения частей лица объекта может не подходить для вашей визуальной истории.

Освещение под углом 90 градусов

Как следует из названия, это относится к ситуации, когда свет исходит под углом 90 градусов от носа вашего объекта.Это может быть достигнуто с помощью бокового света, исходящего от восходящего или заходящего солнца, или путем размещения объекта под углом 90 градусов к окну.

Плюсы: Чрезвычайно драматический эффект, игнорировать который практически невозможно.

Минусы: Эта драматическая установка освещения может быть немного чрезмерно драматичной, а с правильным объектом это освещение может быть пугающим! Все зависит, конечно, от того, что вы хотите вызвать в своей визуальной истории.

Подсветка

Это относится к ситуации, когда свет исходит позади объекта съемки и перед вами.

Плюсы: Подсветка создаст блики на контурах вашего объекта, и, в отличие от фронтального освещения, это создаст ощущение глубины и четкое разделение между объектом и фоном. Если источник света не очень тусклый и полностью не покрывается телом вашего объекта, работа с контровым светом заставит вас работать с фотографией, так как это затруднит экспозицию.Здесь может оказаться полезным переключение из автоматического режима. В то время как передержка может быть хороша для создания выжженного фона или бликов от линз, недоэкспонирование обычно приводит к красивому силуэту (как указано выше)

Минусы: Как уже упоминалось, этот немного более сложен в обращении и в основном потребует выключения автоматического режима вашей камеры, но, опять же, отличная возможность для творческой фотографии.

Свет сверху

Это относится к ситуации, когда свет исходит прямо над объектом, например, в полдень.

Плюсы: Эта система освещения в стиле комнаты для допросов не понравится большинству лиц. Свет, падающий сверху, приведет к появлению глубоких теней на лице модели, в результате чего лоб затеняет глаза, а нос — подбородок. Однако его можно использовать как способ создания очень драматичного образа. Оскароносный оператор Гордон Хью Уиллис проделал новаторскую работу в фильме Фрэнсиса Форда Копполы «Крестный отец», сочетая недодержку и расположение источника света над лицами актеров.Ему удалось поддержать темный и таинственный смысл этого фильма, поскольку зрители не могли видеть большинство глаз на протяжении всего фильма.

Минусы: Как уже упоминалось, при правильном обращении такая настройка освещения может привести к отличным и творческим результатам. В противном случае ваш испытуемый будет выглядеть так, как будто он или она собирается ответить на несколько сложных вопросов.

Управление естественным освещением

Basic: в простейшей форме управление естественным освещением является первым при планировании.Выберите подходящее время для выхода на улицу или снимите объект в помещении, чтобы использовать мягкий свет из окна.

Advanced: Вы можете управлять естественным освещением почти так же, как искусственным освещением, с помощью отражателей и / или флажков.

Отражатели используются для отражения света на лицо объекта. Например, если вы имеете дело со светом, падающим сверху, вы можете решить проблему темных глаз, осветив их с помощью отражателя. Он также может осветлить темную сторону лица, если необходимо, в случае освещения под углом 45 или 90 градусов.

Вы можете видеть отражение рефлектора, с помощью которого свет отражается обратно в лицо этого человека.

Флаг обычно представляет собой кусок черной ткани, который можно использовать для блокировки нежелательного света и создания теней (тени означают ощущение глубины, помните?) На лице объекта. Чтобы правильно использовать флаг, вам понадобится кто-то или что-то, кто сможет его удержать. Так я использую в поле все виды флагов. Я использовал свою шляпу (которую держал в левой руке), чтобы несколько раз затенять передержанный лоб, или с помощью невинного прохожего, которого попросили постоять на одном месте на мгновение, чтобы создать тень, когда это необходимо.

Упражнение № 1:

Рождество (или сразу после него) — лучшее время, чтобы попросить об одолжении. Возьмите с собой любимого друга, члена семьи или домашнего питомца и поместите его перед окном. Перемещая объект, отрабатывайте концепции фронтального, заднего, 90-градусного и 45-градусного освещения. Изучите изображения и получите более полное представление о том, как направление света повлияет на ваш портрет.

Упражнение № 2:

Отражатели

эффективны и удобны в использовании. Вы можете купить себе отражатель или приготовить его из небольшого куска картона и простой алюминиевой фольги.

Выбор положения света на фотографии • Креатив для фото-видео

Свет выразительнее, чем вы думаете. В зависимости от того, как свет направлен против вашего объекта, вы можете испытывать самые разные эмоции. Умейте распознавать разные направления света и эмоциональную реакцию, которую это вызывает.

Поделюсь с вами:

• Какие бывают разные позиции освещения
• Какие эмоции связаны с передним светом , боковым светом , вверх светом, вниз светом и сзади светом

Расположение света: направление освещения на объект

Свет исходит от источника для освещения объекта и его окружения.В зависимости от положения источника света направление освещения будет разным:

• Лицом к или сзади объект: спереди свет или сзади
• Слева или справа объекта: сбоку свет
• На то же уровень , выше или ниже предмет: горизонтально свет, вниз свет или вверх свет

Первый эффект направления освещения — это характер проецируемых теней: тень проецируется в направлении, противоположном источнику света.

Именно контраст между освещенными и затемненными частями объекта и его окружением будет источником эмоций, которые вы сможете запечатлеть и поделиться на своей фотографии.

А колесо эмоций Плутчика очень помогает в определении того, как вы относитесь к предмету съемки.

Слева направо и сверху вниз: передний свет, верхний свет, боковой свет и нижний свет. Apple iPhone 7 Plus, эквивалент 56 мм, 1/20 с, f / 2,8, ISO 25, светодиодная панель Yongnuo YN600 Air © Amaury Descours

Эмоции, связанные с передним светом

Портрет с лицевым освещением объекта.Apple iPhone 7 Plus, эквивалент 56 мм, 1/40 с, f / 2,8, ISO 25, светодиодная панель Yongnuo YN600 Air © Amaury Descours

Передний свет, как очень рассеянный свет, стирает тени. Тогда эффект рельефа отсутствует, и проявляются детали, характерные для объекта и его окружения.

В портретной съемке этот тип освещения очень часто встречается на фотографиях косметических товаров, где лица освещены спереди, чтобы подчеркнуть качество губной помады, увлажняющего крема или продукта макияжа.

Таким образом, в данном случае передний свет представляет собой довольно нейтральный свет, который просто подчеркивает объект и эмоции, которые он вызывает.

Передний фонарь также может иметь почти отдельный клинический и «объективный» аспект.

И здесь этот эффект очень часто используется в модных фотографиях с очень выраженной фронтальной засветкой: фотограф снимает через специальную вспышку в виде кольца. Кольцевые вспышки сначала предназначались для мира медицины, а затем стали популярны в моде: это объясняет это!

Лицевой свет вызывает скорее эмоции, такие как:

• Ожидание
• Уверенность
• Но иногда и некая сентиментальность

Эмоции, связанные с габаритным огнем

Портрет при боковом освещении объекта.Apple iPhone 7 Plus, эквивалент 56 мм, 1/20 с, f / 2,8, ISO 25, светодиодная панель Yongnuo YN600 Air © Amaury Descours

Боковой свет будет расположен слева или справа от объекта.

Этот тип света создает очень заметные тени, которые подчеркивают детали и рельеф объекта, создавая трехмерный вид. Таким образом, вы придадите объекту больше толщины, характера и индивидуальности.

Например, это излюбленное освещение таких художников, как Рембрандт, Вермеер и многих других великих мастеров.

Таким образом, боковой свет будет поддерживать эмоции, вызываемые вашим объектом. Вы также можете добавить немного тонкости, используя более рассеянный свет.

Эмоции, связанные с восходящим светом

Портрет со светом внизу объекта. Apple iPhone 7 Plus, эквивалент 56 мм, 1/20 с, f / 2,8, ISO 25, светодиодная панель Yongnuo YN600 Air © Amaury Descours

Направленный вверх свет исходит от источника света, расположенного ниже вашего объекта: это свет от ниже.

Это любимое детское освещение, которое можно испугать фонариком под одеялом!

Но это остается редкостью в нашей повседневной жизни: солнце скорее над нашими головами, чем под нашими ногами! И когда человек встречает этот тип освещения, он часто используется для монументального статусного освещения или для освещения архитектуры.

Таким образом, восходящий свет часто вызывает следующие эмоции:

• Страх
• Сюрприз
• Представление
• Awe
• Любопытство

Вы можете усилить эмоции восходящего света с помощью прямого света с резкими тенями и композиции с восходящей точкой зрения на объект (объект доминирует в вашей точке зрения).

Эмоции, связанные с нисходящим светом

Портрет со светом в верхней части объекта.Apple iPhone 7 Plus, 56 мм экв., 1/20 с, f / 2,8, ISO 25, светодиодная панель Yongnuo YN600 Air © Amaury Descours

Нисходящий свет исходит от источника света, который расположен выше или даже вертикально от объекта : это освещение сверху.

Это божественное озарение по преимуществу, когда ваш субъект как бы подвергается воздействию сил более сильных, чем он сам, или, наоборот, наделен сверхъестественной силой этим падающим светом.

Таким образом, нисходящий свет часто вызывает следующие эмоции:

• Доминирование
• Фатализм
• Гордость
• Раскаяние
• Беспредел
• Презрение
• Пессимизм
• Заявление об отклонении
• Awe

Вы можете усилить эмоции нисходящего света прямым светом с жесткими тенями и композицией с точкой обзора, спускающейся к объекту (ваш взгляд доминирует над объектом).

Эмоции, связанные с горизонтальным светом

Горизонтальный свет , фронтальный, задний или боковой, является довольно нейтральной ориентацией на эмоции, вызванные вашим объектом. Это не относится к восходящему или нисходящему свету.

Эмоции, связанные с подсветкой

Задний свет с освещением сзади предметов. Этот тип света особенно востребован в портретной съемке, поскольку он позволяет выделить контуры объекта для волос и лица.Nikon D800 и Nikkor 50mm f / 1.4, 50mm, f / 2, 1 / 800s, ISO 200 © Amaury Descours

Подсветка находится позади объекта.

Это особенно эффективный свет по композиции для отделения объекта от окружающей среды:

• Либо объект будет просто силуэтом,
• Либо край объекта будет подчеркнут задним фонарем

Таким образом, подсветка будет в основном усиливать эмоции, передаваемые объектом. Часто подсветка сама по себе является теплым светом, который добавляет эмоций этому типу света.Это случай уличной фотографии в золотой час света.

Что вы думаете?

Вы обращали внимание на направление света на фотографиях? В каком направлении света вы хотите сразу поэкспериментировать и на каком предмете? У вас есть трудности с фотографированием с определенными направлениями, например с контровым светом?

Оставляйте свои комментарии, отвечу с удовольствием.

Нравится ли вам то, что вы узнали? Поделитесь этим постом со своими близкими!

Использование направленного освещения | Повысьте качество фотографии

В январе 2014 года в версии Boost Your Photography: 52 Weeks Challenge основное внимание будет уделяться свету и освещению.(Заинтересованы в участии в конкурсе 52 Weeks Challenge? Мы также начинаем перезагружать версию с самого начала: нажмите здесь, чтобы присоединиться к 2015 году!)

На прошлой неделе мы рассмотрели естественное освещение и то, как учитывать время суток а также качество света. На этой неделе мы расширим это понимание с помощью введения в направленное освещение и то, как оно может повлиять на ваши фотографии.

Основные типы направленного освещения «Направление» вашего освещения относится к взаимодействию между вашим источником света (солнце или любое искусственное освещение), вашим объектом и вашей камерой.Используемая терминология описывает расположение источника света относительно вашего объекта, а не вас как фотографа.
Наиболее распространенными типами направленного освещения являются переднее освещение, боковое освещение и заднее освещение. Рассеянное освещение возникает, когда свет рассеивается и кажется, что он не исходит из заметного места (например, пасмурный день с тусклым светом и без теней). Вы можете узнать больше о рассеянном освещении в публикации на прошлой неделе «Идеи для фотографии при естественном освещении».

Фара передняя Фронтальное освещение, вероятно, является наиболее распространенной формой направленного освещения в фотографии.При переднем освещении свет падает сзади вас, как фотографа, и освещает переднюю часть объекта. Переднее освещение устраняет большинство теней, поскольку оно равномерно освещает объект.
На этой фотографии выше Мамонт Хот Спрингс в Йеллоустонском национальном парке видно переднее освещение. Все террасы напрямую получают солнечный свет, и единственные тени маленькие, возникающие из-за высоты солнца в небе.

Переднее освещение часто критикуют за то, что объекты выглядят «плоскими» или менее интересными, поскольку отсутствие теней дает меньше ощущения объема или трехмерности.(Подробнее о форме и объёме читайте здесь.)

С другой стороны, переднее освещение довольно часто используется в пейзажной или портретной фотографии, когда целью является одинаковое освещение объекта. В зависимости от того, какой вид вы хотите получить на портрете, многие из нас будут вполне довольны тем, чтобы избавиться от теней и добавить объем (например, морщины или мешки под глазами).

Боковое освещение При боковом освещении свет перемещается из направленного прямо на объект съемки в сторону с любой стороны.Как фотограф, вы должны думать о том, чтобы свет не попадал на плечо. Свет, падающий прямо на объект (угол 90 градусов), будет иметь тенденцию чрезмерно преувеличивать тени и размер, тогда как портретные фотографы часто используют угол примерно 45 градусов между светом и объектом для создания драматического образа.
Боковое освещение также распространено в фотографии натюрмортов и имитирует вид известных натюрмортов. На этой фотографии апельсина и клементинов свет проходил через соседнее окно под углом примерно 45 градусов к объекту.Вы можете легко это определить, посмотрев на самое яркое пятно, отраженное кожурой: при переднем освещении оранжевым пятно будет прямо по центру, а при 90-градусном свете будет пятно точно с правой стороны.

Боковое освещение используется для добавления текстуры и объема вашей фотографии. (Вы можете узнать больше о Текстуре как элементе визуального дизайна здесь.) Вы можете увидеть, как основные тени фрукта дают представление о его форме и его трехмерной природе. Боковое освещение также освещает все разные маленькие веснушки и ямочки на кожуре, что придает текстуру и интерес.Боковое освещение часто используется для добавления драматизма или сильных эмоций к сцене или портрету и обычно сочетается с черно-белой обработкой.

Подсветка Последняя основная категория направленного освещения — это заднее освещение. При заднем освещении источник света расположен прямо за объектом (что часто означает, что он светит прямо в объектив камеры). Вы захотите поэкспериментировать с небольшим перемещением камеры относительно объекта и освещения, чтобы не перегружать изображение прямым включением источника света.
На этих двух фотографиях сравниваются трудности использования заднего освещения. В композиции выше само солнце находится на фотографии, и его яркость перекрывает весь угол изображения, в котором оно расположено. Есть также свидетельства того, что солнечные блики (это яркое пурпурное пятно около середины внизу) влияют на изображение.
Напротив, на этой фотографии солнце светит прямо в левом углу изображения. Не включая солнце в кадр, легче правильно экспонировать всю фотографию.

Заднее освещение чаще всего используется прямо перед восходом или закатом, поскольку низкий угол падения солнца позволяет легко разместить его позади объекта. Заднее освещение здесь добавляет драматизма замерзшим растениям, а также золотому сиянию утреннего света. При портретной съемке заднее освещение часто используется для создания так называемого «краевого освещения» или того светящегося света за распущенными волосами.

Заднее освещение также используется для создания интересных и драматичных силуэтов. Чтобы создать силуэт, вам нужно расположиться так, чтобы ваш объект блокировал источник света.Здесь вы можете увидеть расположение утреннего солнца по его отражению в озере. Если расположить дерево прямо так, чтобы оно блокировало его, дерево и берег становятся черными силуэтами, как и две парящие птицы.

Следите за своим освещением Обратите внимание на направление и угол освещения на этой неделе, независимо от того, снимаете ли вы в помещении или на улице. Попробуйте переместить себя, объект или освещение, чтобы рассмотреть различные варианты расположения и взаимоотношений между ними. Посмотрите, как это повлияет на вашу фотографию, и найдите тот, который вам больше всего подходит!

Поделитесь ссылкой или фотографией в комментариях ниже или рассмотрите возможность присоединения к сообществу BYP 52 Weeks Google+ (или совершенно новому 52 Weeks 2015), чтобы делиться своей еженедельной фотографией и смотреть, что снимают другие.

---

Boost Your Photo: Learn Your DSLR доступен на Amazon. Получите максимальную отдачу от своей камеры с практическими советами по техническим и творческим аспектам цифровой зеркальной фотографии, которые позволят вам сразу же делать красивые снимки.

4 Основные характеристики света, которые должен знать каждый фотограф

Если есть один важный ингредиент для фотографии, это свет, а фотография — это не что иное, как письмо и рисование светом. На самом деле не имеет значения, сколько денег вы вкладываете в свои объективы и камеры, если бы они не могли собирать, фокусировать, направлять и записывать свет, ваше оборудование было бы не чем иным, как набором бумажных утяжелителей с завышенной ценой.Но создание изображения не полностью зависит от камеры. Фотографу нужно уметь использовать свет.

Чтобы использовать силу, динамизм и своеобразную природу света, фотографу абсолютно необходимо установить настоящие отношения со светом. Как и в человеческих отношениях, понимание является ключевым компонентом. Любой фотограф, желающий полностью раскрыть свой творческий потенциал, должен также обратить внимание на жизненно важные характеристики света.

Есть некоторые фундаментальные характеристики света, которые нам необходимо понять и научиться использовать, когда мы начинаем фотографировать. Без этого вы не сможете создавать визуально привлекательные фотографии, которые будут выделяться среди остальных. Как только вы поймете, что такое свет, вы станете одержимы им, что вы всегда будете держать глаза открытыми, чтобы получить какой-то отличный свет и о том, как использовать его для создания потрясающих фотографий.

Вот некоторые из основных характеристик света:

1.Количество или интенсивность света

При входе в любую среду, где вы собираетесь сделать фотографию, первая характеристика света — естественного или искусственного — на которую следует обратить внимание, — это «интенсивность».

Интенсивность света также может быть обозначена как количество света, и это относится к тому, насколько ярким или тусклым является источник света. Это просто способ говорить о количестве или силе присутствующего света. Интенсивность света также можно использовать для представления настроения сцены; например яркий свет, такой же веселый или драматичный, и тусклый свет, такой же загадочный или меланхоличный.

В качестве практического примера представьте, как ваши глаза реагируют, когда вы входите в тускло освещенную комнату, проведя некоторое время в ярко освещенной комнате; на мгновение вы практически ничего не видите — все недоэкспонировано. Или, когда вы входите в ярко освещенную комнату после пребывания в тускло освещенной комнате, свет немного подавляет — все передержано.

Камера очень похожа на свет; недостаточно света недоэкспонирует, а слишком много света переэкспонирует.

Пока вам нужно подождать несколько мгновений, пока ваши глаза приспособятся к изменениям интенсивности света, вы можете просто изменить настройки диафрагмы, выдержки и уровня ISO (, треугольник экспозиции ) для управления интенсивностью. .Допустим, вы хотите пострелять на пляже. Лучше всего подождать примерно час до заката, поскольку количество света значительно ниже, чем в полдень, когда вы рискуете переэкспонировать части ваших фотографий. В противном случае вам придется внести некоторые продуманные изменения в настройки камеры, чтобы получить правильную экспозицию.

В ситуациях с интенсивным освещением обычно рекомендуется использовать низкое значение ISO, высокую скорость затвора или маленькую диафрагму (, большое число f, ).Одна или несколько из этих регулировок служат для уменьшения интенсивности света, записываемого камерой, тем самым предотвращая размытие изображений.

Тот же принцип применим и к противоположному сценарию; съемка в среде с меньшим количеством доступного света потребует от вас увеличения ISO, уменьшения выдержки или увеличения диафрагмы. Каждая из этих регулировок позволяет получить больше света и поможет вам избежать затопления фотографий в темноте.

2. Качество или жесткость света

Качество света — это не то, что мы можем измерить.Напротив, это то, что мы описываем, основываясь на визуальном восприятии; свет бывает либо мягким, либо жестким ( или аналогичный описательный вариант ).

Мягкий свет ненаправлен и обычно исходит от рассеянного источника. Тени, создаваемые мягким светом, нечетко очерчены, но мягкие. Когда вы используете вспышку и направляете вспышку в белый зонт, например, вы рассеиваете свет и смягчаете его, или в пасмурный день солнечный свет рассеивается облачным покровом, и все небо становится огромным и мягким. источник света.Мягкий свет помогает создавать плавные, постепенные переходы от светлого к темному, не вызывая появления сильных теней.

Жесткий свет — резкий, направленный, отбрасывающий сильные тени и яркие блики. Если вы когда-либо пытались запечатлеть кого-то под полуденным солнцем, вы, вероятно, заметили, что черты лица вашего объекта — особенно глаза, нос и шея — отбрасывают или окружены резкими тенями. Между светлыми и темными участками будет огромный диапазон вариаций интенсивности, и это типичная черта жесткого света.

Источники света, размер которых меньше размера объекта, отбрасывают резкие тени, а источники света большего размера, чем объект, отбрасывают более мягкие тени. Таким образом, чем больше источник света относительно объекта, тем мягче свет.

Примечание: Если вас смущают резкие тени, отбрасываемые Солнцем, хотя Солнце огромно, огромное расстояние от Солнца до Земли делает его относительно небольшим источником света по сравнению с Землей. Таким образом, в яркий солнечный день тени, отбрасываемые Солнцем, имеют очень сильные, четко очерченные края.

Фотографы-портретисты в подавляющем большинстве предпочитают мягкий свет, потому что он воспринимается как более лестный. Как упоминалось выше, фотографы используют широкий спектр устройств, известных как модификаторы, чтобы смягчить резкий свет своих вспышек и вспышек. Однако естественный свет также может рассеиваться; Съемка в пасмурный день или использование солнечного света, проникающего через окно, может создать красивый мягкий свет.

Как правило, чем больше источник света по отношению к объекту, тем мягче будет свет.Перемещение источника света ближе к объекту, если возможно, также поможет смягчить свет.

Что касается интенсивности света, то чем ближе источник света, тем выше интенсивность света и чем дальше свет, тем тусклее свет.

Следовательно, это не означает, что жесткий свет бесполезен; Жесткий свет при правильном использовании может придать портрету яркую драматичность. Качество света, который предпочитают использовать, сводится к художественному выбору, но первый шаг к тому, чтобы быть готовым к принятию таких решений, — это понимание качества света — мягкий свет или жесткий свет — и его фундаментальное влияние на создаваемые вами фотографии. .

3. Цвет или температура света

Цвет или температура света все зависит от настроения. Фотография может иметь цветовой оттенок или оттенок, который кажется зрителю «холодным» или «теплым» светом. Это, конечно, не имеет ничего общего с погодой во время съемки, но может варьироваться в зависимости от времени суток или от типа освещения, в котором был сделан снимок.

В отличие от того, что мы воспринимаем глазами, свет обычно не является кристально чистым — на самом деле он имеет свой цвет, и этот цвет может меняться при определенных условиях.Например, фотография, сделанная в глубокой тени, может иметь голубоватый оттенок; это кадр, который мы бы назвали крутым. И наоборот, золотой свет заката превратится в теплый снимок.

Цветовые температуры измеряются по шкале Кельвина и колеблются от примерно 1000 К на теплом красном конце до 10 000 К на холодном синем конце шкалы. Для сравнения: дневной свет и электронная вспышка попадают в диапазон от 5000 до 5500 ° K; вольфрамовые лампы / лампы накаливания рассчитаны на температуру от 2500 ° K до 2800 ° K.

Цвет, излучаемый черным телом по линейной шкале от 800 до 12200 кельвинов. Изображение Бхутаджата

Цветовая температура оказывает огромное влияние на фотографию. В зависимости от того, какой тип освещения вы используете для своего объекта, он может вызвать нежелательный оттенок цвета на ваших снимках. Чтобы обойти эту проблему и убедиться, что ваши фотографии точно воспроизводят сцены, которые вы снимаете, вам придется настроить баланс белого камеры, чтобы выровнять ситуацию.

Однако это еще одна область, где много субъективизма.Холодную сцену можно согреть, тёплую — охладить, что невероятно легко сделать с помощью цифровой фотографии. Кроме того, если вы снимаете в формате RAW, вы можете исправить цветовую температуру в Lightroom, Photoshop, GIMP или в любом другом редакторе изображений. Базовое понимание цветовой температуры и баланса белого даст вам больший творческий контроль над фотографией.

4. Направление света

Помимо контроля количества, качества и цвета используемого освещения, фотограф-портретист также имеет некоторый контроль над «формой» лица своего объекта.Как? Диктовав направление, откуда исходит свет. Направление света также определяет длину теней, и эти тени отвечают за создание ощущения глубины в изображениях!

Это довольно просто в студийной обстановке. Все, что вам нужно сделать, это переместить ваш основной источник света ( main light ) в положение, которое создает желаемый вид; то, как свет отражается в глазах модели, как он обтекает лицо, направление и сила тени от носа. Если используется установка с несколькими источниками света ( света для волос, обода и заполняющего света ), положение этих других источников света также можно настроить для точной настройки всего и дальнейшего влияния на форму лица.

Вот некоторые сценарии, основанные на направлениях света:

• Когда свет попадает на объект прямо спереди, он может выглядеть немного плоским, и на объекте не видно особых деталей. У него не будет много теней и, следовательно, не будет большой глубины.
• Если свет падает на объект под углом, скажем, 45 или 60 градусов, создаются тени, и в результате изображение становится более глубоким.

Иллюстрация трехточечного освещения. Изображение от Theonlysilentbob

• Если свет падает на объект сбоку, это помогает создавать драматические изображения.Возможно, вам понадобится использовать отражатели или заполняющий свет на противоположной стороне, чтобы заполнить темные тени.
• Если свет падает на объект сзади, он создает силуэт. Если задняя подсветка используется в качестве дополнительного источника света вместе с другой ключевой лампой, которая освещается под углом, сбоку или спереди, то задняя подсветка может помочь создать красивый обводной свет.

Быть такой точной намного сложнее при работе на открытом воздухе с солнцем в качестве основного источника света. В этом случае, поскольку солнце нельзя двигать, вам придется перемещать объект, пока не получите желаемый вид.

Почему направление света так важно? Потому что это влияет на восприятие портрета зрителем. Например, освещение «бабочка» — это техника освещения, которая создает симметричную тень в форме бабочки под носом объекта и подчеркивает выступающие скулы и хорошую кожу. Чтобы добиться этого гламурного образа, абсолютно необходимо, чтобы освещение попадало на лицо вашего объекта очень определенным образом. Направление света может сделать или прервать выстрел.

Не забудьте — контраст в свете

Контраст в свете означает разницу в яркости между самыми яркими и самыми темными частями изображения, которая представляет собой контраст между светлыми и темными участками. Светлые участки — это самые яркие части изображения, а тени — более темные области изображения.

Контрастность изображения можно увеличить, разумно осветив объект. Вам понадобится больше теней для лучшего контраста и меньше теней для меньшего контраста.

Высококонтрастное изображение будет иметь яркие блики и темные тени с диапазоном тонов / цветов между ними, тогда как низкоконтрастное изображение будет иметь только узкий диапазон тонов. В результате высококонтрастные изображения выглядят поразительно, а низкоконтрастные — плоскими и тусклыми.

Понимание этих четырех характеристик света — количества, качества, цветовой температуры и направления — волшебным образом не сделает вас лучшим фотографом. Информация, конечно, важна, но бесполезна, если вы не готовы перенести ее от теоретического к практическому.Свет — это все в фотографии. Узнайте, как работает свет, и научитесь его оценивать. Как только вы примените эти навыки, вы будете на правильном пути к тому, чтобы стать фотографом, которым вы хотите быть.

Направление света и его влияние на вашу фотографию. Габаритный свет на текстуру

Хороший свет — самый важный, но наименее понятный ингредиент фотографа. Это важнее, чем целый мешок дорогого снаряжения. Давайте разберемся с направлением света.

Давайте посмотрим правде в глаза, вы не сможете делать фотографии без него, поэтому чем больше вы с ним разберетесь, тем лучше. Понимание света изменит ваше видение и позволит вам выразить себя визуально. Это поможет вам подчеркнуть яркость цветов, создать визуальное настроение, выделить текстуры всего, от каменных стен до морщинистых лиц, и запечатлеть очертания практически любого объекта, который вы выберете.

Не только лицо и борода старика влияют на этот портрет.Это сильный боковой свет. Вот что подчеркивает текстуру его кожи. Я намеренно разместил объект у небольшого окна. Фотография Филипа Данна

Как ни странно, вам не нужна камера в руках, чтобы научиться «видеть свет». Начните с наблюдения за тем, как свет падает на все вокруг вас; лица людей, здания, деревья, вода. Вы можете делать это в любое время и в любом месте, независимо от того, что вы делаете; ходить на работу, сидеть у окна, ходить по магазинам. Это часть процесса, который позволит вам объективно подходить к фотографии и начать видеть то, что видит камера.

Наблюдение за направлением света, в частности, становится привычкой, и вы не сможете перестать это делать — я говорю своим ученикам, что это похоже на китайское проклятие — держать обезьяну на спине — вы никогда не сможете избавиться от этой привычки, если вы я понял. Тем не менее, наша Светлая Обезьяна — отзывчивая душа, и она всегда рядом, чтобы помочь … хотя он может дать вам резкий толчок, если вы перестанете его слушать.

Фотограф иллюзионист

Считайте себя иллюзионистом — и одна из самых мощных иллюзий, которые вы можете создать в своей двумерной фотографии, — это иллюзия глубины — третьего измерения.Композиция — один из способов добиться этого, другой — разумное использование света.

Я делю свет на три части: его направление, качество и цвет. Я хочу, чтобы вы могли мгновенно распознавать эти особенности любого источника света. Это позволит вам получить именно то, что вы хотите, по каждому предмету.

Давайте сначала посмотрим на направление света, но имейте в виду, что в реальном мире направление света может быть комбинацией некоторых из этих заголовков….Например, свет «toppy-back» — это новое слово для вас. А иногда свет может быть совершенно ненаправленным.

Вы не всегда сможете изменить свет, но часто вы сможете отрегулировать угол съемки или положение объекта, чтобы максимально использовать то, что у вас есть. Например, вы можете рассчитать время своего визита в определенное место, чтобы оно совпадало с направлением света, которое будет лучше всего его отображать. К сожалению, это не всегда возможно, особенно для профессиональных фотографов в условиях нехватки времени и сроков.Им придется прибегать к всевозможным уловкам, но я расскажу вам больше о них в следующих статьях.

Боковой свет Боковой свет создает иллюзию третьего измерения, подчеркивая текстуру и форму — просто посмотрите на эту красную скатерть и шероховатость белой стены. Но у него в рукаве есть еще одна хитрость; он может создавать сильные тени, как у человека, проецируемого на стену. Эти тени можно использовать как приемы композиции. Они становятся неотъемлемой частью изображения и могут, как в этом случае, помочь передать больше информации зрителю.На первый взгляд не совсем понятно, что делает этот человек, возможно, он играет в свисток, хотя пачка сигарет на столе является подсказкой, но тень на стене мгновенно рассказывает историю и дает информацию о том, что он зажигая педик. Фотография Филипа Данна

Красивый мягкий боковой свет обычно можно найти прямо внутри дверных проемов и арок — например, в церквях и на крытых рынках, подобных этому в Тунисе. Фотография Филипа Данна

Боковой свет, пожалуй, звезда шоу.Используя свет с одной стороны от вашего объекта (почти любого объекта), вы создадите иллюзию глубины, текстуры, формы, формы, вещества, назовите это как хотите, на своей двумерной фотографии. Это может быть очень мощно. Боковой свет может превратить все, от портретов или пейзажа, в сильно текстурированные изображения с иллюзией третьего измерения. Однако будьте осторожны, он показывает все недостатки лица модели, некоторые испытуемые ненавидят его, поскольку он показывает текстуру их кожи (морщины), поэтому это не способ замаскировать эти «линии смеха».С его помощью здания выглядят как кубы, стволы деревьев выглядят круглыми, придают контуры холмам — и все потому, что у вас есть свет с одной стороны объекта и тень с другой.

ФАРА ПЕРЕДНЯЯ Передний свет… со светом почти прямо за камерой и направленным вперед к объекту, я попытался подчеркнуть яркие цвета этих зданий, убрав большую часть теней. Но по цене — посмотрите, насколько плоскими и двумерными выглядят здания.Фотография Филипа Данна

ФАРА ПЕРЕДНЯЯ .. . поместите источник света прямо за камерой — впереди вашего объекта — и вы уберете тени. Это имеет тенденцию «сглаживать» изображение; он теряет 3D-эффект. Однако у переднего света есть отличная хитрость в рукаве … тени часто неясного цвета. Так что, если ваш объект красочный и вы хотите видеть больше цветов — используйте передний свет. Обратной стороной является потеря текстуры и формы объекта.

ЗАДНИЙ СВЕТ Задний свет — может создать драматизм и подчеркнуть очертания объекта.Здесь я снимаю почти прямо на низкое, но частично затемненное солнце. Форма головы коровы была подчеркнута, потому что животное имеет силуэт, а волоски на его ушах подсвечены сзади, создавая окружающий свет или эффект «ореола», отделяющий животное от фона. Фотография Филипа Данна

Узнайте больше о свете и о том, как его использовать, на индивидуальном курсе фотографии с Филипом Данном.

ЗАДНИЙ СВЕТ… Снимайте на свет и поместите источник света позади объекта, и в самом крайнем случае вы создадите силуэт, подчеркнув форму контура.Тем не менее, задний свет не должен быть настолько очевидным, и при небольшом рассеивании от таких объектов, как облака или отражатели, он может создать мягкую, тонкую «атмосферу», но об этом больше, когда мы говорим о «качестве света». ‘в будущей статье. Задний свет часто создает эффект ободка или ореола вокруг объекта — это часто используется в студийной портретной съемке, чтобы отделить очертания модели от фона. В природе такое тоже бывает — посмотрите на изображение коровы и обратите внимание, как волоски на ее голове и ушах выделяются на темном фоне.Поэтому, если вы хотите подчеркнуть очертания объекта, используйте задний свет.

СВЕТИЛЬНИК Фу! Верхний свет. Этого следует избегать при любой возможности. Сейчас полдень, и солнце высоко над головой — определенно не время для таких портретов — особенно если на снимке большая шляпа.

Этого следует избегать по возможности. Профессиональные туристические и пейзажные фотографы работают оба конца дня — утром и вечером. Это потому, что источник света, солнце, находится низко в небе и может использоваться как передний, боковой или задний свет.При свете прямо сверху портреты выглядят ужасно. Пейзажи и здания выглядят скучно, и независимо от того, в какую сторону вы смотрите на них, свет остается неизменным.

Избегайте этого. Вернитесь позже или попросите вашего объекта войти в дверной проем, где вы можете использовать боковой свет — что угодно, чтобы избежать верхнего света.

Полная версия этой статьи, написанная и сфотографированная Филипом Данном, впервые появилась в журнале Amateur Photographer Magazine

Фотография и направление света

Фотография — это не столько фотографирование объектов и пейзажей вокруг вас.Речь идет о создании снимков света, который падает и отражается от предметов и ландшафта.

Фотография — это не столько фотографирование объектов и пейзажей вокруг вас. Фотография — это создание снимков света, который падает и отражается от объектов и ландшафта вокруг вас.

Это большая разница в мышлении. И это имеет большое значение в том, как будут выглядеть ваши фотографии.

Распознавание источника, интенсивности и направления света, в котором вы снимаете, имеет большое значение для создания фотографий на ваших условиях, и вам не придется довольствоваться посредственными снимками.

На данный момент мы займемся направлением света, особенно в том, что касается съемки на открытом воздухе с доступным освещением.

Как солнечный свет падает на объект

Солнечный свет может падать на объект под низким углом (начало или конец дня) или под высоким углом (середина дня). Он также может попасть в объект спереди, сбоку или сзади. Ниже приведены некоторые из лучших комбинаций угла и направления света, а также способы работы в таких ситуациях для получения лучших фотографий.

Низкоугольный свет — Святой Грааль для фотографов

Большинство серьезных фотографов жаждут света под низким углом, который появляется в начале и в конце каждого дня, и не зря. Низкоугольный свет менее интенсивен, что помогает камере улавливать все тональные диапазоны от светлого до темного в любой конкретной сцене. Свет становится более теплым, что дает приятные цвета и оттенки кожи. Тени от низкоугольного освещения помогут определить форму предметов и декораций. Единственный вопрос теперь заключается в том, попадает ли этот низкоугольный свет на объект спереди, сбоку или сзади.

Фара передняя. Фото Джеймса Джордана.

Передний, ближний свет

В течение многих лет производители фотоаппаратов и пленок просили фотографов размещать солнце позади себя при съемке на открытом воздухе. С другой стороны, такой совет делал расчеты экспозиции довольно простыми и предсказуемыми во времена предустановленных или ручных пленочных фотоаппаратов. С другой стороны, в киоски фотообработки попали миллионы фотографий косящих людей и плоских пейзажей. Такие фотографии сейчас заполняют карты памяти по всему миру.

Вот как получить максимальную отдачу от этого типа света.

При съемке пейзажей ищите интересные объекты на переднем плане и вставляйте их в свои снимки. Это поможет добавить глубины вашим изображениям, освещенным спереди. Хорошая идея — включить интерес переднего плана и ведущие линии при любом освещении, но тем более, когда свет падает прямо на объект сзади вас.

Вы хотите драму? Съемка сцен с приближающимися (или удаляющимися) грозовыми облаками в этом типе света будет изображать ярко освещенные земные объекты с темно-синими / черными волнами наверху.

Для портретов сейчас самое время поэкспериментировать с углом, под которым вы снимаете объект. Попробуйте снимать сверху вниз или снизу вверх — это сделает вещи интересными, а также убережет ваши объекты от прямого взгляда на солнце.

Боковое освещение. Фото Джеймса Джордана.

Малый габаритный свет

Минусов у такого типа освещения действительно нет. Фактически, это идеальный вариант для съемки со всех сторон света.

Sidelight создает приятные тени, которые помогают выделить объекты и пейзаж.Добавьте сюда низкоинтенсивный и теплый оттенок света под низким углом, и вы окунетесь в фотографическую нирвану. Стреляйте во все подряд.

Для портретов постарайтесь расположить объект так, чтобы свет попадал примерно посередине между боковой и передней сторонами (это называется трехчетвертным освещением). Это проливает немного света на дальнюю (теневую) сторону лица и помогает определить черты лица. Идея состоит в том, чтобы образовать световой треугольник на щеке объекта под глазами.

Подсветка работающая

Подсветка.Фото Джеймса Джордана.

Не считайте использование задней подсветки в качестве фотографической возможности. Подсветка создает приятную световую полосу вокруг объектов, отделяя их от фона. Листва и цветы светятся.

Уловка с подсветкой состоит в том, чтобы убедиться, что экспонометр вашей камеры не интерпретирует весь падающий на нее свет как требующий остановки — если вы не любите снимать силуэты.

Установите компенсацию экспозиции камеры где-нибудь между -1 и -2, в зависимости от интенсивности контрового света, чтобы сохранить детали в затененных областях вашего объекта.Когда объекты находятся близко, также полезно использовать рефлектор, чтобы отражать свет перед объектами. Отражатель добавляет «заполняющий» свет без использования вспышки.

Фотосъемка пейзажей с подсветкой

Сцена с подсветкой. Автор Гейл Бьорк.

Съемка пейзажей с задней подсветкой — дело непростое, но возможное. Цель состоит в том, чтобы сохранить детализацию объектов на земле, не размывая небо. Есть несколько способов добиться этого. При съемке восходов и закатов одно практическое правило — замерять небо, когда солнце выходит из нижней части кадра камеры, и использовать это в качестве начальной экспозиции.

Вы также можете помочь сбалансировать тона земли и неба, используя градуированный фильтр нейтральной плотности (GND). Эти прямоугольные фильтры темные вверху и постепенно исчезают, чтобы стать прозрачными. Они удерживаются на месте держателем, который ввинчивается в резьбу фильтра на объективе и позволяет перемещать фильтр вверх и вниз, чтобы точно разместить темные / светлые тона по своему вкусу. Двухступенчатый фильтр GND (темная область на два диафрагмы темнее, чем прозрачная область) — мой лучший фильтр для восходов и закатов.

Третий вариант — съемка сцены с подсветкой сзади с разными настройками неба и земли. Если вы дошли до этого уровня постобработки изображений, объедините их в одно изображение в программе для редактирования фотографий, которая поддерживает слои.

Фотосъемка в пасмурные дни

Если сегодня пасмурный, пасмурный день, не нужно оставлять фотоаппарат дома.

Хотя небо может быть серым, эти облака действуют как гигантский рассеиватель света. Пасмурный свет невероятно мягкий, что создает плавные переходы теней.Портреты — это легкий ветерок, а пейзажи, в которых не слишком много неба, можно снимать в течение всего дня.

Просто не забудьте установить баланс белого на «вспышка» или «облачность», чтобы вернуть цветам немного тепла.

Заставляем свет работать на вас

Как и все фотографическое, чем больше вы снимаете в разных ситуациях, тем больше вы понимаете, как эти ситуации влияют на ваши снимки. А если вы досконально поймете, как работают различные типы освещения и как с ними справляться, вы начнете открывать двери для нового творчества и более высокого уровня совершенства в своих фотографиях.

Направление и качество света — Studio 306

ВВЕДЕНИЕ

До этого момента мы фокусировались на целенаправленных и преднамеренных решениях, которые фотограф принимает за камерой для создания фотографии. Мы обсудили различия между снимками и фотографиями, заполнение кадра, упрощение фона, захват моментов, композиционные методы и, наконец, как управлять камерой, чтобы создать желаемое видение для ваших изображений.

Теперь мы посмотрим, что происходит перед камерой и как это может повлиять на изображение.Точнее, мы рассмотрим модель Direction & Quality of Light . Одна из самых сложных частей этого урока и фотографии в целом — видеть свет. Я знаю, что это звучит нелогично, поскольку мы видим свет каждый божий день, но это большая часть того, что делает это трудным. Мы так привыкли видеть это, и наш мозг / глаза автоматически приспосабливаются к различным условиям освещения, поэтому мы редко сознательно обращаем внимание на определенные качества и характеристики света.

Когда мы узнаем об освещении, постарайтесь помнить о том, как свет влияет на вас в течение вашего обычного дня. Обратите внимание на то, как пасмурные дни утомляют вас, ужасные флуоресцентные лампы в классе вызывают головную боль, закаты создают ощущение спокойствия и т. Д. Вы хотите воспользоваться этими знаниями и использовать их для улавливания света, чтобы создать желаемое настроение для ваших изображений.

Щелкните ПРОДОЛЖИТЬ , чтобы начать.

ПОНИМАНИЕ СВЕТА

Вам следует внимательно изучить руководства и сделать заметки о Direction & Quality of Light .По моему опыту, большинство студентов редко понимают эту концепцию с первого раза. Поэтому, пожалуйста, делайте заметки и при необходимости задавайте уточняющие вопросы. Я также предлагаю сделать наброски схем освещения в своих заметках, чтобы помочь вам запомнить.

Если вы впервые читаете это в воскресенье вечером, не беда.

КАЧЕСТВО СВЕТА

Давайте начнем с Quality of Light . Что имеют в виду фотографы, когда говорят о качестве света? Когда фотографы говорят о качестве света, на самом деле они говорят о том, является ли свет жестким или мягким.

Распространенное заблуждение, связанное с освещением, которое делают новички в фотографии, состоит в том, что при съемке важно только количество (или количество) света, но качество света — один из наиболее важных аспектов фотографирования.

ЖЕСТКИЙ СВЕТ

Жесткий свет исходит от небольшого или удаленного источника света относительно объекта .

Жесткий свет характеризуется сильными, четко очерченными тенями и высокой степенью контрастности.При жестком свете вы заметите глубокие темные тени и яркие, иногда чрезмерно яркие участки или белые участки. Люди, сфотографированные при жестком свете, часто прищуриваются и имеют резкие нелестные тени на лице.

Жесткое освещение создается небольшими источниками света, такими как:

• Солнце (как вы узнали выше, это небольшой источник света)
• голая лампочка
• свеча
• фонарик
• маленькая вспышка на вашей камере (да, даже если вы снимете вне камеры, сама вспышка без каких-либо модификаторов является небольшим источником света)

На что обращать внимание: Сильные тени и высокая контрастность .

МЯГКИЙ СВЕТ

Мягкий свет исходит от большого или близкого источника света относительно объекта.

Мягкий свет противоположен жесткому и характеризуется мягкими или трудно определяемыми тенями и низким контрастом. При мягком свете вы даже не сможете различить, где падают тени и есть ли они. У людей, сфотографированных при мягком свете, меньше теней, и им не нужно щуриться. В пасмурные дни такой свет обильный.Все освещено равномерно, потому что облака служат гигантским софтбоксом.

Мягкое освещение создается большими источниками света, такими как:

• небо в пасмурный или очень пасмурный день (тогда солнце больше не является источником света, это все небо, которое намного больше пропорционально тому месту, где мы находимся)
• большой студийный свет, такой как софтбоксы (отсюда и название!), Используемый портретными и студийными фотографами
• большой белый отражатель, используемый для отражения света (42 дюйма было бы большим, если бы его поместили близко к объекту).
• Свет от небольшой вспышки или вспышки отражается от стены, потолка, рефлектора или через зонтик (только когда вы отражаете или рассеиваете свет от вспышки, он становится мягче)
• Оконный свет из окна, выходящего на север, или окна, не пропускающего прямые солнечные лучи
• Свет от «открытого неба», например, когда объект находится в дверном проеме или в закрытом помещении (за пределами солнца), а свет исходит от неба напротив солнца

На что обращать внимание: W Отсутствие или отсутствие теней и низкая контрастность.

НАИБОЛЕЕ ВАЖНОЕ ПРАВИЛО ОСВЕЩЕНИЯ

Посмотрите это краткое руководство, чтобы узнать самое важное правило освещения и увидеть его примеры в действии.

НАПРАВЛЕНИЕ СВЕТА

Light не только имеет характеристики жесткого или мягкого, рассеянного или резкого, но также обладает направленным качеством, которое вы можете использовать для улучшения вашего объекта и, следовательно, ваших изображений. Обычно при обсуждении направления света мы смотрим на три направления.

ОСВЕЩЕНИЕ ПЕРЕДНЕЕ

Фронтальное освещение обычно исходит от источника, который находится позади фотографа и светит прямо на объект. Одна из характеристик этого типа освещения заключается в том, что оно делает объект более плоским.

Плюсы: Фронтальное освещение обычно равномерно освещает лицо объекта без теней. Он создаст эстетичный и сбалансированный образ, поэтому такая установка очень популярна в модных и косметических фотосессиях.

Минусы: Отсутствие теней создаст недостаток, глубину и драматизм.

БОКОВОЕ ОСВЕЩЕНИЕ

Как следует из названия, это относится к ситуации, когда свет исходит сбоку от объекта (или под углом 90 градусов от носа объекта). Это может быть достигнуто с помощью бокового света, исходящего от восходящего или заходящего солнца, или путем размещения объекта под углом 90 градусов к окну.

Плюсы: Чрезвычайно драматический эффект, игнорировать который практически невозможно.

Минусы: Эта драматическая настройка освещения может быть немного чрезмерно драматичной, а с неправильным объектом это освещение может быть пугающим! Все зависит, конечно, от того, что вы хотите вызвать в своей визуальной истории.

ЗАДНЕЕ ОСВЕЩЕНИЕ

Это относится к ситуации, когда свет исходит позади объекта съемки и перед камерой.

Плюсы: Подсветка создаст блики на контурах вашего объекта, и, в отличие от фронтального освещения, это создаст ощущение глубины и четкое разделение между объектом и фоном.Если источник света не очень тусклый и полностью не покрывается телом вашего объекта, работа с контровым светом заставит вас работать с фотографией, так как это затруднит экспозицию. Здесь может оказаться полезным переключение из автоматического режима. Используется для создания силуэтов.

Минусы: Этот вариант немного более сложен в обращении и в основном потребует выключения автоматического режима камеры, но, опять же, это отличная возможность для творческой фотографии.

НАПРАВЛЕНИЕ СВЕТА ДЛЯ НАЧИНАЮЩИХ

Посмотрите это руководство, чтобы получить быстрый визуальный обзор направления освещения и его влияния на объект.

КАК НАЙТИ ПРАВИЛЬНОЕ НАПРАВЛЕНИЕ СВЕТА

Делайте заметки! Хотя это видео может быть длинным, информация в нем СУПЕР ВАЖНА. Почему? Вы редко будете иметь возможность работать в студии и полностью контролировать освещение. Вы с большей вероятностью будете снимать на улице, поэтому вам нужно будет понимать направление естественного света.

Это непростая тема, и она станет еще проще, если мы перейдем к студийному освещению.