Обработка фотографий профессионально: Какими программами для обработки фотографий пользуются профессиональные фотографы?

Содержание

Какими программами для обработки фотографий пользуются профессиональные фотографы?

Профессионал - это не тот, кто снимает одни шедевры. Не тот, у кого сотни тысяч подписчиков в инстаграме. И не тот, кто за большие деньги бомбит свадьбы или снимает фешн для глянцевых журналов. Профессионал - всего лишь тот, кто получает деньги за свою работу - регулярную, и на этой работе выдаёт стабильное качество, в котором можно быть уверенным. И, разумеется, профессионал обладает системным пониманием процесса. Так что в каморке "фото на документы" очень даже может оказаться профессионал, а в публикациях Nat. Geo - не факт, не факт.

И этот профессионал может использовать ПО под названием "Фото на документы Профи". Потому что для его задач этого может быть вполне достаточно, а если достаточно, зачем заморачиваться?

Вот для других задач уже могут понадобиться и другие инструменты.

Например, для обработки - Capture One, Adobe Photoshop и Adobe Photoshop Lightroom. ACR отдельно не рассматриваем, поскольку это надстройка к Фотошопу. Для просмотра, сортировки, каталогизации - FastRawViewer, Photo Mechanic или ACDSee. Для моделирования студийного света - set.a.light 3D. Для автоматизированной закачки работ на стоки и их атрибутирования - StockSubmitter. Для сброса счётчиков чернил в принтерах - PrintHelp. И так далее.

А могут и не понадобиться.

UPD Мне тут напомнили, что фотограф-профессионал может вообще программами для обработки не пользоваться. Да, так бывает. Например, в СМИ - в редакции отберут и обработают нужные кадры совершенно другие люди. И в фэшн-индустрии, в свадебном фото, предметке и т.п. зачастую фотографы только снимают (это, как вы понимаете, тоже не "кнопочку нажать"), а обрабатывают отснятое уже не фотографы, а ретушёры. Нанятые заказчиком или тем же фотографом, желающим разгрузиться и, возможно, взять ещё заказы на освободившееся время. Бедняги, которые в детсадах и школах работают от агентств (1,5 минуты на ребёнка, бегай как сайгак за смешную з/п - но для родителей цена - ух, дешевле было бы хорошего свадебщика нанять), - те тоже сами не обрабатывают.

Анализ и обработка фотографий

Об изменении реальности и восстановлении изменённой реальности.

В наше преимущественно цифровое время большинство людей, как фотографов, так и тех, кто хоть раз видел фотоаппарат, осознают необходимость обработки фотографий в графических редакторах.

Иногда фотографии нужно изменить, чтобы придать им какое-то настроении, которого не было на исходном снимке, а иногда наоборот — нужно обработать фотографию, чтобы она смогла передать настоящее настроение мотива, которое не смогла зафиксировать камера при автоматических настройках или в основательном, но невесёлом raw-формате.

Вряд ли в наш век можно найти много вменяемых профессиональных фотографов, которе отдают клиентам необработанные фотографии, снятые цифровой камерой, да и фотографы-любители предпочитают выкладывать в свои блоги и семейные альбомы обработанные снимки, если эти фотографии представляют для них хоть какую-то эстетическую ценность.

На пользователя интернета в наше время льётся поток визуальной информации и фотографу, как профессиональному, так и любителю, не стоит надеяться, что его работы будут удостоены пристального внимания. Всё, что фотограф хочет сказать своими фотографиями, он должен говорить вразумительно и понятно. Обработка снимков для фотографа — как краткость для писателя, помогающая целевой аудитории понять, что хочет сказать своей работой творец.

Что касается коммерческих фотографов, то они тем более должны уметь говорить простыми, короткими и яркими визуальными фразами. Нравится нам это или нет, но большинство клиентов, имеющих деньги и способных хорошо заплатить за работу, не обладает свободным временем для размышлений о прекрасном и о мотивах, побудивших фотографа сделать тот или иной кадр. Поэтому человек, планирующий зарабатывать деньги фотографией, должен уметь обрабатывать свои снимки в зависимости от требований заказчика — от лёгкой ретуши до полного изменения реальности. Переучивать клиентов и прививать им собственное представление об эстетике — занятие неумное и неблагодарное с финансовой точки зрения. Но и фотографам-любителям нужно уметь работать с графическими редакторами, если они не планируют хранить снимки только на карточках памяти.

Визуальную краткость, понятность, о которой я упомянул, не стоит путать с примитивностью самой фотографии. Снимок может содержать большое количество элементов, а может быть построен на одних формах и тенях, может быть ярким и красочным, а может быть монохромным и малоконтрастным. Но каков бы ни был снимок, зритель должен сразу понимать, зачем фотограф сделал его и обработка должна вести к этому пониманию, а не препятствовать ему.

Для того, чтобы решить, какие инструменты и фильтры лучше использовать, необходимо подумать, а что именно нужно изменить в этой фотографии, почему вообще её нужно обрабатывать и нужно ли вообще. То есть нужно решить, что в фотографии в необработанном виде не так.

Но прежде, чем решить, что в этой фотографии не так, нужно подумать — а что в этой фотографии «так». Почему эта фотография не была стёрта ещё в камере, почему на неё нужно тратить драгоценное время своей жизни, чем она так хороша, чтобы показать её другим, чтобы зрители тратили на неё хотя бы пару секунд.

Бесспорно, ответы на эти вопросы будут субъективны и решение, зачем и как обрабатывать данный снимок, может быть спорным, но такой подход к работе с фотографиями может избавить фотографа от бесполезно потерянного времени, а зрителей — от созерцания неудачных снимков.

Итак, в этом очерке я попробую рассказать о нескольких примерах обработки, руководствуясь этим простым подходом:

  • Почему я решил заняться этой фотографией;
  • Что в этой фотографии нужно изменить;
  • Какими инструментами лучше сделать эти изменения.

Итак, начну мой почти короткий сказ о реальности реальной и о реальности изменённой.

Эту фотографию я разберу подробно, а с остальными буду краток.

Что есть в этой фотографии хорошего?

  • Ряд лодок, освещённый закатным солнцем и их собрат, дремлющий в траве;
  • Забавная закорючка на небе;
  • Сухие водоросли, романтично болтающиеся под днищем передней лодки.

Что в этой фотографии не так?

Для фотографов старшего поколения, воспитанных на журналах «Вокруг света» ответ очевиден — всё в полном порядке. На фотографии естественное распределение яркостей, объёмные лодки за счёт глубоких теней и светлой кормы, естественное небо. Хотя я тоже вырос на советских журналах, должен признать, что большинство покупателей, как на фотостоках, так и приобретающих постеры, не разделяют любовь к естественным фотографиям и у фотографов-противников радикальной обработки есть высокий риск остаться без денег. Да и мне самому, признаюсь, интересней менять реальность, чем просто запечатлевать её.

С этой точки зрения в фотографии есть следующие недостатки:

  • Внимательный читатель при упоминании закатного солнца наверняка посмотрел на фотографию ещё раз и скептически почесал нос. И скепсис его оправдан — при автоматическом балансе белого от закатного света ничего не осталось.
  • сухие водоросли и одинокая лодка теряются в тени, так что увидеть их с первого взгляда сложно.
  • это касается и закорючки в небе — с первого взгляда её не разглядеть

Что делать?

  • Так как солнце находилось у меня за спиной и песок был достаточно светлый, то необходимости делать HDR не было. Достаточно было сделать снимок с гистограммой, впритык подходящей к правому краю.
  • Для высветления теней под днищем лодки и под обрывом можно воспользоваться параметром Fill Light в Lightroom. Инструмент Shadow/Hightlights очень не люблю за его грязно-гранджевый способ осветлять тени.
  • Чтобы сделать облака более явными, нужно затемнить синеву неба и осветлить сами облака.
  • А для того, чтобы вернуть фотографии красивые закатные цвета … об этом позднее.

Итак, высветление теней и шумы. Конвертировал фотографию из raw в 16-битный psd в двух вариантах: одну — без изменений и одну — с параметром Fill Light и уменьшенным параметром контраста.

Назначение первой фотографии, оставшейся без изменений — создание яркостной маски. В качестве маски распределения яркости я использую чёрно-белый вариант фотографии, созданный фильтром Black-White с параметрами, которые я указывал в этой статье. Маска, созданная таким способом, слабее затрагивает синие света и сильнее — жёлтые и зелёные, чем простой Ctrl+клик на фотографии в списке каналов или комбинация Ctrl+Alt+2. Но разница эта заметна только на фотографиях с насыщенными цветами, для других снимков не имеет значения, как создавать яркостную маску. Эту черно-белую фотографию скопировал в список каналов второй фотографии, с высветленными тенями. Затем с помощью Ctrl+клик загрузил её как выделение, сделал копию слоя и добавил к ней эту маску.

Итак, я работаю со второй фотографией, первая теперь осталась только в виде сохранённой маски. К верхнему слою применил фильтр Noiseware, чтобы полностью устранить шумы на высветленных участках. Инвертировал маску верхнего слоя, с применённым шумодавом и затемнил её кривой.

Как видно на этом фрагменте, который я сильно осветлил, чтобы разница была заметней, влияние шумодава осталось видно только на участках, бывших тёмными на исходном снимке. Именно они сильнее подверглись влиянию Fill Light и именно в этих областях сильнее проявляются шумы. Многие шумодавы имеют настойки для уменьшения шума в областях разных яркостей, в том числе и Noiseware, но на этом примере я хотел показать, как добиться того же результата, если пользоваться только встроенным фильтром Фотошопа или того же Gimp-а. Кроме того, большинство шумодавов нелегко настроить так, чтобы их действие с одной стороны было не слишком агрессивным, с другой стороны — чтобы светлый шум не рассматривался как светлые элементы фотографии, которые не нужно шумодавить. Или как глагол от «шумодав» будет?

Синеву неба затемнил через Selective Color, параметром Black в синем и циановом. После чего дополнительно сделал корректирующий слой кривых в режиме Multiply, в свойствах слоя разделил каретку светлых тонов и передвинул её к центру. Маску кривых залил чёрным и открыл её только на небе. Все слои сложил и прошёлся один-два раза по облакам инструментом Dodge в режиме Highlights и силой 2%.

Так выглядят свойства самого верхнего слоя кривой, который в режиме Multiply.

Теперь — цвета. Ни изменение баланса белого в Лайтруме, ни корректирующий слой Photo Filter, ни Color Balance не дали мне тех цветов, которые я видел там, на месте. Помогла мне программа Photomatix, которая предназначена для совсем других целей, но из-за своего способа обращаться с цветами иногда подходит для обработки raw-фотографий. Исходный raw-файл открыл в Фотоматиксе и конвертировал как псевдо-HDR. Заодно решил сделать лодки и песок более рельефными — для этого уменьшил параметр Micro-smoothing, который при работе с настоящими HDR делает тонмаппинг менее реалистичным, но в данном случае дающим желаемый эффект.

Получившийся снимок скопировал в виде двух слоёв — один раз в режиме Color, второй раз — Luminocity. Прозрачность первого поставил на 50%, второго — на 20-30% и открыл его, рисуя белой кисточкой с прозрачностью 20% по маске только там, где хотел достичь рельефности — на лодках, песке и немного — на траве. После этого в свойствах верхнего слоя разделил каретку тёмных тонов, чтобы уменьшить влияние псевдо-HDR в тенях. Это нужно было сделать, поскольку параметр Micro-smoothing в Фотоматиксе при низких значениях создает шум на результирующем снимке, так что если бы я проделал операции с шумом на этом этапе, пришлось бы ставить шумодав на более высокое значение и убивать детали.

Так выглядят свойства самого верхнего слоя, который в режиме Luminocity.

Так как фотография предназначалась для стоков, клоном стёр номера на лодках, ибо проперти. Этим же объясняется и долгая борьба с шумом, на которую я не стал бы тратить время, если бы фотография предназначалась для просмотра в уменьшенном виде. Вот так вот, если вкратце.

Бесспорно, подобного эффекта можно было добиться и меньшим количеством шагов, особенно если работать в режиме Lab, но в этом примере, как и во всех примерах, которые публикуются в книгах и в сети, значение имеет не конкретная последовательность и тем более не конкретные параметры, а шаги обработки, которые могут пригодиться по отдельности, либо в другой последовательности. Нужно помнить, что даже фотографии, сделанные с одной точки с одинаковыми настойками, но камерами разных производителей, требуют различной обработки. Что уж говорить о снимках, сделанных разными камерами, с разными настройками, в разных условиях. Именно по этой причине я редко указываю использованые параметры фильтров — применение их один к одному к другим фотографиям приведёт только к разочарованиям и неудачным результатам.

В этом отличие фотографии от кулинарии — если неопытный повар отклонится от рецепта, то блюдо вряд ли получится съедобным. Если же неопытный фотограф будет строго придерживаться рецепта обработки и указанных параметров, то результат скорее всего не будет вкусным. И люди, говорящие о чрезмерной обработке в том или ином примере тем самым признаются, что не понимают главного смысла подобных уроков — они ожидали, что их возьмут на руки и отнесут к цели, а вместо этого получили компас и карту.

Почему я выбрал эту фотографию?
Перспектива, композиция. Всё по правилам, по золотому сечению, фотограф горд собой, аки пингвин.

Что не так?
Передний план слишком тёмный, как и небо в левой половине снимка, дымка на горизонте слабо различима, гнусный синеватый оттенок, пыль на матрицу попала, сволочь.

Что делать?
В Лайтруме увеличил параметр Brightness и немного уменьшил Exposure. Дело в том, что Brightness осторожней обращается со светлыми участками, не выкидывая данные за правый край гистограммы. Но одновременно этот параметр делает снимок менее контрастным. Так что для любителей контрастных фотографий обращаться с Brightness нужно осторожно и осветлять фотографии с помощью Exposure. В то же время для фотографий, сделанных в контровом свете, для туманных пейзажей, лучше уменьшить Exposure и вернуть снимку яркость параметром Brightness, как в данном случае.

На слой, конвертированный в Лайтруме, положил слоем версию, конвертированную из raw в Фотоматиксе и открыл её маской только на небе для более рельефных облаков и самую малость — на траве. Создал корректирующий слой осветляющей кривой для всей фотографии и ещё один — открыл на маске только в левой части неба. Сверху — слой, залитый светло-зелёным цветом в режиме Soft Light и с небольшой прозрачностью. Забавно звучит — «фотограф создал корректирующий слой». А потом фотограф создал небо и землю … простите, отвлёкся.

Почему я выбрал эту фотографию?
Нужно было проиллюстроровать рассказ о поездке на остров Рюген. Так как снимать там на побережье ну совсем нечего, хоть удавись, пришлось фотографировать чаек и воду, воду и чаек, чаек на воде, чаек у воды, чаек с чайками и воду с водой.

Что не так?
Всё. Дурацкая фотография.

Что делать?
Стереть нафиг. Либо так её обезобразить, чтобы она уже не напоминала фотографию. Для этого положил на снимок три текстуры в режиме Soft Light — бетонной стены и две металлические поверхности. В свойствах слоя каждой текстуры передвинул каретку светлых тонов нижнего слоя влево и разделил её, удерживая Alt. Таким образом влияние текстур осталось заметно только на тёмных участках фотографии. Сверху — корректирующий слой Photo Filter, коричеватый, с небольшой прорачностью. Создал новый слой в режиме Soft Light, заполненный нейтральным серым. Для этого, удерживая Alt, кликнул на иконку нового слоя, в появившемся меню выбрал «Soft Light» и поставил галочку в «Fill with Soft-Light-neutral color (50% gray)». На этом слое чёрной кисточкой маленького диаметра с прозрачностью 30% нарисовал тёмную рамку и большой кисточкой с 5% — виньетирование. Такое затемнение по краям обычно выглядит лучше, чем то, что даёт виньетирование, сделанное в фильтре Distort->Lens Correction.

Почему эта фотография?
Понравились красивые разноцветные весёлые домики.

Что не так?
Какие-то невесёлые и не очень разноцветные домики получились на фотографии.

Что делать?
Для разноцветности сделал маску насыщенности, как описывал здесь. Слой насыщености с этой маской поставил в режим Saturation. Теперь, чтобы сделать фотографию ярче и веселей, выделил маску насыщености и создал корректирующий слой кривых. Маска автоматически добавилась к слою. Саму кривую изменять не стал, изменил только режим перекрытия слоя на Overlay и осветлил кривой маску, чтобы эффект был более выраженным. Тем самым я увеличил контраст только в областях насыщенных цветов, в то же время не изменив яркость ненасыщенных оттенков. Фотография стала более яркой, открыточной, в то же время сохранилась естественность. Ну или почти сохранилась. После этого сделал весь снимок светлее последним слоем кривых. Не конвертировал сразу из raw посветлее, чтобы не выбивать детали на облаках. Почему не обработал с помощью маски, как фотографию с лодками? Потому что в этой статье хотел показать различные способы обработки. Почему я использовал для третьего слоя корректирующий слой кривых, а не копию слоя? Потому что копия слоя с изменённым режимом перекрытия содержит все пиксели фотографии, а слой кривой содержит только информацию о типе слоя, что требует несравненно меньше места на диске и требует меньше памяти при работе с фотографией.

Почему эта фотография? Что-то сказочное было в этом переулке северного города Штральзунд. Низко висящие тёмные облака, плющ на стене, фонарь над улицей, летящая вдалеке курица. Такая холодная ветренная сказка.

Что не так? Получить нормальную экспозицию на облаках и на плюще в тени одним снимком невозможно. Фактура облаков на фотографии слишком естественная и скучная.

Что делать?
Было понятно, что без HDR здесь не обойтись. Как человек семейный, не всегда могу себе позволить располагаться со штативом у каждой достопримечательности и, тщательно замеряя экспозицию, делать ряд экспозиций, иначе после очередной такой остановки могу получить по ушам. Так что сделал экспозиционный ряд с рук — три кадра с разницей в +/-2 ступени. Так как фотографии сделаны на широкоугольник, различия в кадрах, обусловленные шевелением рук или качанием фотографа на ветру, сложнее исправить простым смещение кадров в Фотошопе, чем фотографии, сделанные телеобъективом. При создании HDR Фотоматикс гораздо хуже справляется с подобными различиями в снимках, чем Фотошоп. Поэтому HDR собирал в Фотошопе. После этого HDR-файл загузил в Фотоматикс и сделал два кадра с разным тонмаппингом — более естественный и менее реалистичный, на котором была прорисована структура облаков. В Фотошопе положил второй кадр с чёрной маской на первый, открыл облака и слегка осветлил всю маску кривой, чтобы влияние верхнего слоя было видно и на домах.

Положил сверху фотографию со средней экспозцией, добавил чёрную маску. Немного осветил маску кисточкой, чтобы сделать снимок естественнее, но только на домах. Ещё один слой — с самой короткой экспозицией в режиме Darken и открыл только в области летящей птицы. Кривой осветлил этот слой, а нижнюю левую точку кривой подвинул правее — так как режим слоя изменён на Darken, то стала видна только птица, но на облака этой слой влияния не оказал. Создал слой Black/White с тёплым тонированием и уменьшил его прозрачность, где-то до 20%.

Почему эта фотография?
Фотография просто репортажная. Не плохая, не хорошая. Как самостоятельный снимок не представляет особого интереса, в рамках репортажа о путешествии послужил частью визуального ряда.

Что не так?
Вроде всё так, но скучно. Сделать фотографию чуть интересней можно было, например, придав ей античный вид — уменьшить насыщенность, либо сделать имитацию кросс-процесса, либо обезобразить её текстурами. Я решил не делать выбор и совершить все эти операции сразу.

Что делать?
Как делать имитацию кросс-процесса — этой теме в сети посвящена уроков куча и маленькая тележка. Например: изменение кривых или уровней по каналам RGB; слой, заполненный тёмно-синим в режиме Exclusion; небольшое обесцвечивание снимка и последующий Color Balance с тонированием светлых областей в жёлто-зелёный, а тёмных — в синий. Конечно, не все результаты этих операций соответствуют реальному кросс-процессу, но скажем честно — мало кого это волнует в век цифровой фотографии. Пытаться воспроизвести в Фотошопе абсолютно реалистичный кросс-процесс равнозначно попыткам переделать автомобиль под лошадь так, чтобы он ездил со скоростью 30 км/ч, заправлялся сеном и оставлял после себя на дороге лепёшки — забавно, но совершенно бесполезно, не говоря уже о том, что лошадь лошади рознь.

Итак, вернёмся к фотографии. Для этого снимка я выбрал самый простой и быстрый способ имитации кросс-процесса — фильтр Cross Processing из набора Nik Color Efex, применив его к фотографии, предварительно слегка обесцветив её и подняв чёрную точку кривой для уменьшения контраста. После этого положил на фотографию несколько текстур в режиме Soft Light и, как описывал выше, с помощью свойств слоя уменьшил влияние текстур на светлые области фотографии.

Фотография спонтанная, без дизайнера, без визажиста и даже ассистента у фотографа не было. Камеру поставил в ручной режим, то есть M, установил параметры так, чтобы показывалась правильная экспозиция по небу. Внешнюю вспышку на камере поставил на +1 ступень, замерил мощность TTL-вспышки по морде животного. Сделал всего пять фотографий, потом животному стало скучно и оно сначала решило пожевать объектив, потом потоптаться по мне. Пришлось позорно убежать.

Дома, в безопасности, тепле и уюте, конвертировал фотогтрафию из raw с двумя настойками — одну потемнее, с прорисованным небом и одну — светлей и небольшим значением параметра Fill Light. Вторую фотографию открыл маской слоя только на звере и самую малость — на траве. Немного отретушировал морду, дабы эстетичней смотрелась. На животном нужно было повысить контраст, пришибленный параметром Fill Light. Для этого пару раз прошёлся по морде коровы: Dodge в режиме Highlights и Burn в Shadows, все на 2%. Сделал цвета ярче маской насыщенности, в Selective Color сделал больше чёрного в синих и циановых оттенках и больше зелёного в зелёных и жёлтых. Всё.

Лирически-размышлятельное отступление на тему цвета, стиля и поиска смыла всего, проплаченное коммерческой версией программы Gimp и клубом коллекционеров сброшенных шкурок ящериц.

В самом начале этой статьи я упоминал о том, что фотограф, который хочет обратить на себя внимание, выделиться собственным, узнаваемым стилем, должен говорить простыми визуальными фразами. Для кого-то это будет чёрно-белая фотография, обыгрывающая контраст и формы, для кого-то — малоконтрастные портреты. Что касается меня, то я стараюсь максимально упростить хроматическую составляющую снимка.

Вот загнул… Хотел сказать, что стараюсь с цветами не мудрить. То бишь, если на фотографии яркие, насыщенные света, то насыщенными и контрастными должны быть все видимые оттенки. Если на фотографии все цвета приглушённые, то областей насыщеного цвета нигде не должно быть. Если фотография имеет тёлый цветовой оттенок, то холодные цвета — синий, циановый, магентовый можно уменьшить или вообще убрать. Это «надо» относится конечно же к моим предпочтениям, а не к «надо» фотографии вообще.

Итак, о визуальной краткости в моём понимании.

Почему эта фотография?
Фотография тоже репортажная. Из длинного фоторяда минских зарисовок.

Что не так?
Гнусный синеватый оттенок. Слишком много цветовых оттенков. Недостаточная прорисовка текстур.

Что делать?
Для усиления текстуры использовал фильтр Tonal Contrast из набора Color Efex. Осветлил фотографию кривой. Создал новый слой Hue/Saturation и в нём убрал насыщенность всех холодных тонов — синий, циановый, магенту. Сверху ещё один слой — уменьшил общую насыщенность. На самом деле сделал это я в предыдущем слое, но так легче проиллюстрировать процесс обработки на списке слоёв. Сверху — слой, залитый тёмно-зелёным с режимом перекрытия Hard Light и небольшой прозрачностью. Я использую для тонирования режим Soft Light, когда нужно сохранить цветовой оттенок самых светлых и самых тёмных областей. Когда нужно тонирование всех яркостей, использую Hard Light, иногда — фильтр Color Stylizer из того же Color Efex.

Почему эта фотография?
При съёмке на широкоугольник церковь красиво расходится веером. На небе — красивые облака. Всё навевает настроение суровой скандинавской осени. Хотя это был Минск и лето.

Что не так?
Понятно, что запечатлеть одним снимком облака и церковь невозможно. С цветом тоже нужно было поработать.

Что делать?
Как часто на живописных местах, я опять был без штатива и опять пришлось снимать с автобрэкетингом с рук. К счастью, в облачную погоду этого хватает для нормального HDR. Сделал тонмаппинг с указанными параметрами.

Клоном зарисовал субъекта на лестинце. На второго субъекта терпения уже не хватило. Его я взял с фотографии со средней экспозицей — скопировав эту фотографию с чёрной маской на HDR после тонмаппинга, открыв человека на маске слоя и подогнав кривыми яркость участка с человеком под общую яркость. После этого положил сверху слой Black/White, в котором сделал светлее тёплые тона и темнее — холодные. Уменьшил прозрачность слоя до 30%. Сверху — кучку текстур, все в режиме Soft Light, собрал их в группу и на маске группы немного закрасил чёрным саму церковь. Корректирующий слой Color Balance с классическими параметрами имитации кросс-процесса: желто-красный в светлых тонах, сине-сиановый — в тёмных, все параметры небольшие. На верхнем сером слое в режиме Soft Light нарисовал затемнение по краям.

Почему эта фотография?
Снимок по настроению мало мало отличается от предыдущего, только в нём хотелось сильнее проявить структуру статуи и здания.

Что не так?
Как в предыдущей фотографии.

Что делать?
Так как по всем параметрам снимок подобен предыдущему, то и обработка будет аналогичной. Только для проявления текстуры, после создания HDR и тонмаппинга, я применил к фотографии фильтр Tonal Contrast.

После этого, дабы не тратить время, просто перетащил все слои с предыдущей фотографии и открыл текстуры на всем снимке, залив маску группы текстур белым.

Меня иногда спрашивают, как я обрабатываю концертные фотографии. Как раз в этой области никаких особых секретов нет. Снимки, от пары десятков до пары сотен, нужно обработать и поставить в сеть или отослать в кратчайшее время, иногда уже вечером после концерта. Конечно же времени на тщательную обаботку концертных фотографии нет. Я пользуюсь двумя скриптами для обработки снимков — один создаёт маску насыщенности, но использует её для кривой яркости, после чего увеличивает резкость через Smart Sharpen, ставит лого и экспортирует в jpg. Второй скрипт делает то же самое, но первым шагом применяет к фотографии в полном размере фильтр Tonal Contrast из Color Efex, поле чего немного размывает изображение через Gaussian Blur и уменьшает его. После чего та же маска для яркости, шарп и jpg. Размывать фотографию немного нужно, поскольку одним из эффектов фильтра Tonal Contrast уже является повышение резкости на границах, а Smart Sharpen очень не любит, если ему скармливают фотографию с уже повышенной резкостью. Так как я размываю фотографию в большом размере, на качество уменьшенного снимка это не влияет, но позволяет Smart Sharpen давать качественные результаты.

Перед тем, как запустить батч в Фотошопе, я экспортирую выбранные фотографии из Лайтрум с применёнными пресетами. Их у меня всего три, все с лёгким Fill Light, уменьшенным параметром Exposure у увеличенным Brightness. Параметр Recovery я не использую нигде и никогда. Его эффект, как и эффект Shadows/Highlights убивает контраст и делает фотографии малоконтрастными, тусклыми, на мой вкус.

Итак, три пресета. Как я описывал выше, если у меня есть фотография в холодной гамме, то я предпочитаю её всю перевести в холодные цвета и немного сдвинуть баланс белого в синий. Аналогичные процедуры для фотографий в тёплых тонах. Если цвета яркие и насыщенные, то стараюсь наоборот, повысить насыщенность.

Один из пресетов сильно уменьшает насыщеность тёплых оттенков через HSL в Лайтруме и делает небольшое синее тонирование через Split Toning. Второй пресет — симметрично то же самое с тёплыми оттенками. Третий пресет — уменьшает величину параметра Saturation, увеличивает Vibrance, увеличивает контраст. Примеры работы всех трёх пресетов можно увидеть на приведённых фотографиях.

Нередко случается, что фотография, неплохая по композиции, на которой запечатлён интересный момент, пересвечена ярким цветным софитом, из-за чего потеряна структура. В данном случае фотографию нередко можно спасти, если съёмка велась в raw, как, в общем-то и следует снимать концерты в помещении.

Для начала нужно в Лайтруме или другом raw-конвертере попробовать сдвинуть баланс белого в сторону от проблемного цвета, затем немного уменьшить параметр Exposure и восстановить яркость параметром Brightness, как было написано выше. Если этого будет недостаточно — уменьшить насыщенность всей фотографии, также в Лайтруме, но не очень сильно. Если и после этих манипуляций проблема не будет устранена, нужно перейти в закладку HSL и уменьшить насыщенность проблемного цвета.

После этих манипуляций фотография может стать малоконтрастной и цвета — совсем тоскливыми. Первая проблема устраняется корректирующим слоем кривой в режиме Soft Light, причём и саму кривую можно изменить — поднять её, опустить, сделать S-образную. Обязательно нужно над слоем кривой сделать копию основного слоя в режиме Color, иначе манипуляции с яркостью при работе в режиме RGB опять начнут приводить к перенасыщенным цветам. Проблема с цветом решается маской насыщености, но не со слоем Hue/Saturation, а с Vibrance, который осторожней обращается в красными и жёлтыми тонами, обычно проблемными для концертных фотографов.

Про обработку портретов в этой статье я решил не писать. Во-первых, пока в этой теме и для меня много неисследованных областей. Во-вторых, тема эта очень обширная и действительно качественно её лучше преподавать на месте, при живом общении. Если вдруг получится как-нибудь выбраться в Москву, может удасться организовать толковый семинар на эту тему, с описанием всех мелочей. А пока коротко расскажу о моей типичной обработке фестивальных портретов.

Для портрета этого известного в сцене англичанина, имя которого всё время забываю, я применил те же приёмы, что использовал во многих фотографиях, про которые рассказал выше. В Лайтруме осветлил тёмные области через Fill Light. В Фотошопе уменьшил насыщенность холодных оттенков, добавил текстуры и стёр их на человеке, слой Black/White с тёплым тонированием и небольшой прозрачностью. Для того, чтобы слой Black/White не изменял яркость фотографии, я опытным путём получил следующие параметры, которые подходят для любой фотографии:
Reds: 30

Yellows: 89

Greens: 59

Cyans: 70

Blues: 11

Magentas: 41

Во всех фотографиях после обработки последним шагом сделано повышение резкости фильтром Smart Sharpen с параметрами, которые я указывал в этой статье, в части 2.3. Если подробней:

Вот и всё, что я могу сказать этим замечательным предвесенним днём о солнцах и мирах. Если появятся вопросы, задавайте. Если эта информация кому-нибудь окажется полезной, буду рад. Если кому-то что-то не понравилось или обидел кого — то не со зла. Всего хорошего вам, жители планеты, вкусной еды, крепкого здорового сна и психической стабильности дому вашему!

Автор статьи: Александр Войтехович

Фотошоп обработка фото как профессиональные фотографы

Главная » Разное » Фотошоп обработка фото как профессиональные фотографы

Программы для обработки фотографий | Уроки фото и обработка фотографий

В первой статье нашего блога хотелось бы рассказать, прежде всего, о программах для обработки фото. Мы рассмотрим наиболее популярные из них — Adobe Photoshop и Adobe Lightroom, узнаем их преимущества и недостатки, обсудим возможности работы этих программ в связке, а так же поговорим о самых мощных плагинах для данных графических «монстров».

В наших следующих статьях мы будем неоднократно ссылаться на данный пост, поэтому рекомендуем вам обязательно ознакомиться с его содержимым, чтобы в последствии у вас не возникало вопросов, типа «Что это такое?» или «Где скачать?» 🙂

Ну что ж, приступим!

- Adobe Photoshop CS5

Наверное, каждый из вас неоднократно слышал про эту программу, т.к. именно из-за названия данного графического «монстра» появились такие фразы, как «фотошопить» и «фотожаба» в нашем великом и могучем русском языке 🙂

С помощью фотошопа можно сделать всё, ну, или почти всё (c) phototricks.ru

Что это за программа и что в ней можно делать? Adobe® Photoshop® — набор инструментов для работы с растровой графикой. С её помощью можно создать потрясный дизайн для веб-сайта, отпадный постер для концерта, или анимированный баннер для своего блога. Но основное направление этой программы, конечно же, работа с цифровыми изображениями. А именно: цветокоррекция, ретушь, фотомонтаж и многое другое.

Adobe Photoshop — это незаменимый помощник в руках профессионального фотографа. Наверняка вы слышали такое выражение: «Хороший фотограф должен снимать так, что б не приходилось обрабатывать фото в редакторе«. Как вы думаете, кто придумал эту фразу? Верно! Её придумали люди, абсолютно ничего не понимающие в фоторедакторах, которым просто лень освоить азы первоначальной обработки фото, хотя бы такие, как правильное уменьшение размера фото с увеличением резкости

Фото, которое вы видите выше, является профессиональным «фотоартом». Многие люди заблуждаются, думая, что при освоении фотошопа, им прийдётся выучить все тонкости этого дела. Это в корне неправильно. Чтобы научиться такой обработке, нужно потратить не один год на изучение всех нюансов фотомонтажа.

В действительности, для фотографов нужно освоить элементарные приёмы цветокоррекции и ретуширования, после которых качество их фото возрастёт в несколько раз, а сами они откроют для себя новые возможности для профессионального роста.

чтобы понять, о чём идёт речь, наведите мышкой на фотографию ниже, и вы увидите, как моя фотография, сделанная на фотоаппарат Nikon D3100 с объективом Nikon 18-55mm f/3.5-5.6G AF-S VR DX, преобразилась после несложной обработки в Adobe Photoshop.

Кстати, вот статья по обработки этой фотографии. Adobe Photoshop даёт нам огромные возможности в редактировании снимков, с его помощью, из обычной, серой фотографии, можно сделать снимок, наполненный красками и энергией. И не имеет значения, какую технику вы используете. Обработка фотографии нужна всегда, как на дешёвых зеркалках с китовыми объективами, так и на дорогих камерах с топовыми светосильными зумами. Вот пример фото, сделанный совсем недавно на Nikon D7000 с топовым штатником Nikon 24-70 f/2.8G ED AF-S. Наведите мышкой, и вы увидите, насколько лучше стала фотография, после несложной цветокоррекции и ретуши в ФШ (ФотоШопе) с добавлением эффекта свечения.

Можно однозначно сказать, что благодаря своим инструментам, Adobe Photoshop несомненно является лучшим графическим редактором на сегодняшний день. У него есть всё, что нужно как профессиональному фотографу, так и любителю, чтобы превращать свои снимки в завораживающие шедевры. Стоит только посмотреть на  технику обработки фотографий в стиле Benoit Paille, и вы сразу поймёте, какие преимущества вы получите, освоив этот инструмент. Но раз уж мы рассматриваем положительные стороны этой программы, давайте взглянем и на отрицательные. А их совсем не много, а точнее всего одна — это цена. Последняя версия «CS5» обойдётся вам от 400$ до 800$ в зависимости от редакции (есть обычная, а есть Extended, т.е. расширенная). Если вы зарабатывает фотографией и хотите профессионально обрабатывать фото в этой программе, прийдётся заплатить кругленькую сумму. Но можно найти и другой способ. Все мы живём в современном мире и знаем про торренты и файлообменники, поэтому можно обойтись и без затрат вовсе 🙂 В конце этой статьи я приведу ссылки, где вы сможете скачать бесплатно полную версию без пробного периода.

- Adobe Photoshop Lightroom 3

Да, именно так звучит полное название последней версии «Лайтрума«. Если про фотошоп слышали многие, знают его особенности и как в нём работать, то наверняка многие из вас про Lightroom слышат впервые. И это не просто так, ведь фотошоп предназначен не только для обработки фото, а для работы с изображениями и графикой в целом. В нём создают различные графические изображения для разнообразных нужд и целей. Что касается Adobe Lightroom, то этот инструмент нацелен именно на обработку фото, что нам собственно и нужно. Его основная функция это пакетная обработка фотографий,  т.е. вы можете применять фильтры цветокоррекции, коррекции теней, шумов, резкости и т.п. к вашим многочисленным фотографиям, а не только к одной из них. И конечно же, эта программа предназначена исключительно для работы с изображениями в формате RAW (NEF), в этом её особенность.

Формат RAW — означает «сырую» фотографию, без его внутреннего сжатия камерой. Т.к. когда вы фотографируете в формате jpeg, камера сама применяет фильтры обработки на изображение и сжимает её своим методом. И если такую фотографию вы будете обрабатывать в любом графическом редакторе, то значительно потеряете в качестве.

Лайтрум позволяет работать с изображениями в формате RAW, в процессе которой вы можете применять различные методы обработки, абсолютно без потери качества снимка. Этот формат хранит в себе всю информацию о снимке, с помощью которой вы легко сможете поменять экспозицию, легко убрать шумы и увеличить резкость изображения.

Немаловажным фактом является то, что Adobe Photoshop Lightroom позволяет напрямую экспортировать обработанные изображения в Adobe Photoshop, что даёт нам огромные возможности в ещё более качественной обработке фото. чтобы вы более подробно могли оценить возможности связки Лайтрум + Фотошоп, советую глянуть на эти 2 фото (нажмите для увеличения):

Это фотография моей племяшки Анютки, которую я сделал при слабом освещении на выдержке 1/125s, в результате чего пришлось поднимать значение ISO до 6400, что увеличило уровень шумов и привело к подавлению резкости снимка. Благодаря связке двух программ у меня получилось не только полностью убрать огромный уровень шума, но и качественно увеличить резкость. К слову, когда я пытался делать это всё только в одной программе, желаемого результата я так и не добился.

Как видно из примера, Лайтрум является мощнейшим инструментом в связке с Фотошопом, и если правильно использовать этот «дуэт»,  вы сможете достичь колоссальных результатов, в которые даже и поверить не могли до прочтения этой статьи.

Что касается недостатков этой программы, то конечно же, они итак понятны: вы не сможете, к примеру, отретушировать снимок, убрать изъян с лица модели, или поправить фигуру. Так же она как и Photoshop, не бесплатна, и если вы хотите пользоваться ей у себя в офисе, прийдётся выложить примерно 500$ за последнюю версию под номером «3». Но если вы хотите пользоваться ей «для себя», вы из тех, у кого «всё честно качается с торрентов :)», то для вас, как и обещал, в конце статьи выложу ссылки на скачивание этой чудо-программы.

- ПЛАГИНЫ

Владея двумя такими мощными инструментами для фото обработки, как Lightroom и Photoshop, вы просто обязаны подключить к ним дополнительные плагины, т.к. стандартными обойтись можно, но гораздо эффективнее будет иметь сторонние. Благодаря им, вы не только сэкономите себе уйму времени для достижения желаемого эффекта, но и получите намного бОльший функционал, чем могут вам предоставить стандартные плагины обработки фотошопа и лайтрума. В моём списке под названием «Программы для фотографа» помимо самих программ Adobe Photoshop и Adobe Lightroom, присутствуют следующие плагины:

- Nik Software Color Efex Pro

Плагин из ряда «Must Have», обязан быть у каждого, кто занимается обработкой фотографий. У него в комплекте присутствуют 55 фильтров и более 300 (!) эффектов для добавления на снимки. Им можно делать всё: от простой ретуши до отбеливания зубов. Плагин предназначен не только для новичков, но и для профессиональных пользователей, поэтому чтобы разобраться в нём, потребуется некоторое время. Но это того стоит. Если вы освоите данный инструмент, у вас с лёгкостью будет получаться такая обработка (наведите мышкой!)

Или даже вот такая

А если постараться, то получится даже так

Думаю, я вас убедил, что плагин действительно стоит того, чтобы установить себе, так? 🙂

- Imagenomic Portraiture & Noiseware Professional

Два плагина Portraiture и Noiseware Professional от компании Imagenomic являются блестящими инструментами для ретуширования кожи как Portraiture и снижения уровня цифрового шума (Noiseware Professional). Они позволяют в один клик «сделать так, что б было красиво«, и это настоящая правда! Оба плагина имеют дружественный и интуитивно понятный интерфейс и все действия умеют делать по нажатии всего лишь одной кнопки. Кроме этого, вы сами сможете настроить по своему вкусу плагин, тем самым ещё проще добиться желаемого результата. Эти плагины являются лидерами среди себе подобных, пример работы можете посмотреть ниже:

Portraiture

Noiseware Professional

Кстати, ещё с помощью Noiseware Professional можно так же ретушировать и кожу в тех случаях, когда Portraiture не справляется (да, и такое бывает). Чем эти два плагина от компании Imagenomic лучше стандартных фотошоповских и лайтрумовских? Только тем, что это экономит ваше время и силы, поэтому для людей, которые плохо разбираются в стандартных плагинах, эти два инструмента будут незаменимыми в обработке фото. Если же вы хотите сделать обработку шумов и ретуши более качественно, следует прибегнуть всё-таки к стандартным плагинам от компании Adobe, которые уже присутствуют в Adobe Photoshop и Adobe Lightroom.

Версии плагинов Color Efex Pro, Imagenomic Portraiture & Noiseware Porfessional доступны как для фотошопа, так и для лайтрума. Я настоятельно рекомендую скачать версии именно для Adobe Photoshop, т.к. в этой программе намного удобней будет работать, чем в Lightroom, но об этом более подробно расскажу в следующих статьях.

- ГДЕ СКАЧАТЬ?

Вот и подошли мы с вами к самому интересному. Как и обещал, рассказываю где вы сможете скачать программы и плагины, описанные выше. Скачивать программы будем посредством торрент-клиента. Если у вас уже есть установленная на ПК программа torrent, пропускайте этот абзац, если нет — переходим по ссылке и нажимаем на кнопку uTorrent Free. После загрузки файла, установите программу и запустите её. Никаких дополнительных настроек делать не надо. Программа совершенно бесплатная и работает «из коробки».

  • Скачать Adobe Photoshop CS5 вы можете здесь. На сайте требуется предварительная регистрация.
  • Скачать Adobe Photoshop Lightroom 3 вы можете здесь.
  • Скачать Imagenomic Portraiture можно здесь. Так же требуется регистрация.
  • Скачать Imagenomic Noiseware Professional можно здесь.
  • Скачать Nik Software Color Efex Pro 4 можно по этой ссылке. Версия 3.0 находится здесь.
  • Скачать Red Giant Knoll Light Factory можно по этой ссылке.

В этой статье мы рассмотрели самые популярные программы и плагины для обработки и ретуши фотографий, так сказать, «Джентельменский набор программ для фотографа». Это лишь аналитическая статья, в будущем будут выкладываться уроки по обработке этих самих фото, которые вы видели вверху и не только. Если у вас возникли какие-либо вопросы в ходе установке или пользования программами/плагинами, не стесняйтесь, задавайте их в комментариях к этой статье, буду рад вам помочь! © Phototricks.ru

[poll id=»2″]

Профессиональная обработка фотографий. Программы для обработки фотографий

Чаще всего программы для профессиональной обработки фотографий действительно отличаются от аналогичного софта для новичков. Они поддерживают практически все форматы современных цифровых камер, позволяют подключить внешние надстройки и имеют максимально продвинутые инструменты для послойной работы.

Конечно, не все специализированные инструменты обладают простым интерфейсом, для работы с ними иногда необходимо потратить время на изучения функционала.

В данной статье сравним возможности и определимся с использованием профессиональных инструментов для обработки фотографий.

Adobe Photoshop

Эту программу знают даже те, кто не пользовался ей никогда. Хотя непонятно, зачем использовать такой мощный редактор и не применять даже на 20% его функционала, когда существует множество простых бесплатных утилит. Но для любителей и профессионалов, которых интересует работа с растровыми изображениями, программа для обработки фотографий Photoshop строго рекомендована.

Эффективность программы бесполезно оспаривать. Профессиональные дизайнеры и художники, которые признали этот факт, с помощью данного популярного графического инструмента от компании Adobe серьезно расширили свои творческие возможности.

Вне всяких сомнений, Photoshop обладает широчайшим набором функций и является индустриальным стандартом. Безграничные возможности редактирования практически без потери качества делают этот редактор особенным и выделяет его из десятка других графических инструментов. А еще уникальной эту программу делают такие функции, как маски, умная автокоррекция, управление цветом, создание HDR снимков, наборы кистей, наложение эффектов, управление слоями, инструменты для точного выделения и так далее.

С ее помощью вы сможете быстро исправить любое изображение, используя функции, которые позволяют убирать искажения от объективов, хроматические аберрации или виньетирование. Рисование и управление цветами - тоже достаточно простой процесс в среде Photoshop, поскольку для этого имеются все необходимые инструменты.

Достоинства и недостатки

Среди многочисленных достоинств этого приложения для профессиональной обработки фотографий пользователи отмечают следующие:

  • с гибкими настройками печати удобно создавать индивидуальные схемы расположения на одной странице фотографий разных размеров;
  • подходит для профессиональных дизайнеров;
  • имеет огромное число эффектов, настроек и фильтров;
  • обладает широкими возможностями для коррекции и редактирования фотографий, также можно дорисовывать чужие композиции и рисунки или создавать свои;
  • есть возможность подключения разнообразных плагинов.

А к недостаткам относят:

  • выпадение ошибок и «крашей» при открытии вместе с Photoshop других программ;
  • требуются серьезные запасы оперативной памяти, не говоря уже о занимаемом редактором объеме на жестком диске;
  • нет версии для Linux.

Новые инструменты в Adobe Photoshop Lightroom

Adobe Lightroom является новым интересным приложением, полностью разработанным профессиональными фотографами. Это мощный и эффективный способ обработки, выбора, импортирования и демонстрации цифровых изображений в огромном количестве.

Программа удовлетворяет все потребности фотографов в инструменте, который позволяет быстро обработать изображения в raw-формате. Вы можете управлять вашими снимками с помощью Lightroom, просматривать их в виде слайд-шоу, распечатывать и размещать в интерактивных галереях.

Межплатформенность позволяет фотографам осуществлять с Lightroom профессиональную обработку фотографий, работая как в среде Windows, так и в Macintosh.

Редактор содержит следующие улучшения:

  • исправлением локализации стало возможным увеличение конкретных областей изображения благодаря функции неразрушающей управления и гибкости;
  • благодаря поддержке нескольких мониторов вы добьетесь эффективного управления обработкой снимков и презентацией добавив дополнительный монитор;
  • улучшенные организационные инструменты позволят находить необходимые изображения легко и быстро;

Программа для обработки фотографий Lightroom нацелена в первую очередь на получение на сайте Adobe Labs прямых отзывов от фотографов, призывая их оказывать непосредственное участие и влияние на разработку Adobe.

Функции и особенности Lightroom

Программа позволит тратить вам меньше времени на сортировку и организацию изображений, поэтому у вас будет больше времени на совершенствование своих навыков в фотографии.

  • быстрая печать снимков с высоким качеством;
  • улучшенная обработка фотографий с эффектами;
  • используйте простые управляющие средства для создания сложных слайд-шоу, с включение в них фоновой музыки из музыкальной цифровой библиотеки или ITunes;
  • преобразование в формат DNG – автоматически;
  • несколько вариантов для просмотра - с помощью инструмента «Лупа» быстро найдете и сможете выбрать лучшие фото или сравнить изображения двух снимков, разместив их рядом;
  • преобразование в черно-белый цветного снимка. Контроль контрастности и детализации на черно-белой версии.

И это далеко не полный список всех достоинств. В конечном счете фотографы сделали Lightroom от «А» до «Я» под себя и для себя как помощника в решении уникальных проблем профессиональной обработки фотографий.

Графический редактор GIMP

Этот набирающий популярность и полностью бесплатный инструмент для профессионального редактирования изображений комфортно разместился на одной ступени с графическими гигантами от Adobe.

GIMP - это сокращенно от GNU Image Manipulation Program (программа для обработки изображений GNU). Эта утилита умеет выполнять такие задачи, как создание и совмещение изображений, ретуширование фотографий.

У редактора GIMP очень широкие возможности. Его можно использовать как простой инструмент для рисования, или же как приложение для осуществления профессионального ретуширования цифровых фотографий самого высокого класса. Кроме этого, имеется возможности пакетной обработки снимков, система публикаций и преобразователь изображений из одного формата в другой.

Программой поддерживаются различные расширения и плагины, поэтому для удовлетворения самых разных запросов и нужд ее функционал можно существенно расширять.

Широкие возможности

Пользователю, помимо всего вышесказанного о редакторе GIMP, предоставлены широчайшие возможности для автоматизирования задач от самых простых до необычайно сложных.

  • настраиваемый и гибкий интерфейс, а также уроки профессиональной обработки фотографий с GIMP позволят полностью настроить внешний вид и поведение программы для полного соответствия выполняемым задачам;
  • широкий функционал для осуществления цифрового ретуширования снимков, включая инструменты «Лечащую кисть» и «Клонирование»;
  • возможность коррекции оптических искажений, полученных объективом камеры;
  • широкий набор поддерживаемого оборудования, который, кроме всего прочего, включает планшеты для рисования, чувствительные к нажатию;
  • поддержка большинства типов форматов - начиная от самых распространенных и заканчивая специализированными профессиональными форматами изображений.

Удобная в использовании

Программа Photo Manager для профессиональной обработки фотографий, кроме стандартной функции просмотра графики, включает в себя многочисленные инструменты для редактирования изображений, а также функции вывода на печать полученных снимков.

Как менеджер фотоколлекций, редактор позволит вам найти все изображения на компьютере, назначать им метки и осуществлять поиск, по ключевым словам, в базе данных. Кроме того, есть функция поиска дубликатов изображений.

Особенности и функции:

  • просмотр изображений и обзор папок - классический список изображений в папах; просмотр фотографий на съемных носителях, сетевых и компакт-дисках, DVD;
  • печать фотографий как по одному изображению на странице, так и нескольких изображениях на странице с оптимальной компоновкой
  • редактирование изображений - регулировка контрастности и яркости, насыщенности и тона, баланс цвета, гамма-коррекция, использование дополнительных фильтров для обработки стилей фотографий;
  • поддержка плагинов;
  • сохранение отредактированных фотографии с поддержкой наиболее распространенных форматов;
  • поиск в базах данных - по категориям, ключевым словам и рейтингам;
  • управление фотографиями - можно копировать, сортировать, перемещать, удалять файлы изображений в различных окнах программы.

Corel PaintShop Pro

По-настоящему функциональное и универсальное средство для профессиональной обработки фотографий - программа Corel PaintShop Pro.

Приложение представляет собой графический редактор для профессионалов, включающий множество средств для обработки изображений и уникальных эффектов. Помимо того, в программу включены модули для быстрого создания выборок и сортировки графических файлов. Corel PaintShop Pro удивит вас хорошо организованным, стильным интерфейсом, разделенным на три основных модуля: редактирование, управление и настройка.

В разделе управления можно добавлять теги к картинкам или просматривать технические данные. В разделе настроек возможно применение быстрых фильтров и воспользоваться инструментом автоматического определения текущего и оптимального уровней яркости, резкости, контрастности и других параметров. В программе есть средство для фильтрации на фотографиях цветового шума.

В заключение необходимо отметить, что разработчикам компании Corel, конечно же, удалось создать одну из лучших альтернатив профессиональной обработки фотографий в фотошопе - у них получился замечательный графический редактор с большим количеством интересных особенностей.

Простой, но мощный графический редактор

Paint.NET к тому же бесплатный. Ни в интерфейсе программы, ни в процессе установки нет рекламы. Ее уровень возможностей оценивают как средний - выше, чем у Paint, и ниже, чем в продуктах типа GIMP.

При первом открытии утилиты очень легко добавлять изображения - как простым перетаскиванием, так и через основное меню. По умолчанию откроется панель инструментов с основными компонентами управления. Вы сможете найти инструменты, которые обычно имеются только в профессиональных многофункциональных редакторах - выделение произвольной области, рисование, палочка, выделяющая области одного цвета и т .д.

В меню «Изображения» найдутся инструменты для поворота изображений, изменения размеров и зеркальное отображение. Программа позволяет осуществлять работу со слоями в пункте меню «Слои». Есть функция удаления эффекта красных глаз, различные искажения, несколько видов размытия.

Пользователем Paint.NET может быть любитель, который не хочет осваивать сложные продукты типа GIMP или Photoshop, но с другой стороны готов попробовать себя на профессиональном поприще.

Приложение Portrait Professional

И в заключение, несколько слов о довольно громоздком, но удобном в использовании инструменте, который может понадобиться профессиональному фотографу. Этот редактор предназначен для удаления дефектов на лице, эффекта красных глаз, лишних морщин, некрасивых ресниц, неравномерно больших щек и так далее. В общем, этот инструмент целиком и полностью предназначен корректировки и улучшения лица на фронтальных изображениях. Несмотря на множество инструментов и функций, работать в программе очень просто.

Последовательность обработки фотографий

Kohl Christensen на гребне волны в ветреный день. Оаху, Гавайи.

Несколько лет назад, снимая серфинг на больших волнах, я получил замечательную фотографию профессионального серфингиста Kohl Christensen, оседлавшего гигантскую гору воды на северном побережье Оаху, Гавайи.

Обычно при съемке серфинга нужно запечатлеть четкую волну без какой-либо лишней пены, портящей вид самой воды. На этой фотографии, в такой безумный и ветреный день, серфингисты пытались поймать любую достойную волну и та, которую оседлал Kohl, оказалась очень интересной благодаря поднимающемуся сзади потоку воды. Брызги, разлетающиеся с верхушки, вместе с растрепанным видом волны создали отличный кадр.

Фотография была сделана на Nikon D4 с объективом AF-S NIKKOR 200-400mm ƒ/4G ED VR II, который я установил на огромный штатив Gitzo с головкой Wimberley. Снимок был умышленно запечатлен с фокусным расстоянием около 290 мм, чтобы показать огромные волны и разместить серфингиста в контексте с окружением. В тот день я сделал около 3000 фото и этот кадр значительно выделяется на фоне других. Apple даже выбрала его для продвижения передового на то время 27-дюймового iMac с 5К Retina-дисплеем. Снимок появился на сайте в роли фонового изображения для рабочего стола iMac, показывая высокое качество монитора. Поэтому, если вам кажется, что вы где-то видели это фото, теперь вы знаете где именно.

Важность статьи

Когда сделан RAW-снимок, процесс завершен только на половину. Я говорю это на своих курсах, а также пишу об этом в своей электронной книге о цифровом процессе работы с фотографиями - A Professional Photographer’s Workflow: Using Adobe Lightroom and Photoshop. Постобработка занимает примерно 40-50% времени, которое я трачу на каждое фото. То, как обрабатывается снимок, имеет огромное влияние на то, как он воспринимается.

Я не говорю о каких-то безумных или невероятных изменениях. Суть в том, что для блестящего изображения, которое выглядит будто в день съемки, нужно приложить усилия при постобработке. Это довольно короткая статья, покрывающая много тем, поэтому я не могу рассказать ни о работе каждого слайдера в Lightroom, ни о мелких коррекциях в Photoshop. Если вам интересна полная история, она есть в книге.

Рисунок 1. Так выглядел снимок сразу после импорта в Lightroom. Необработанные RAW-фотографии обычно очень скучные. Конкретно это фото было сделано в нейтральном цветовом режиме, когда настройки контраста и насыщенности камеры устанавливаются на самый низкий уровень, чтобы сохранить блики и получить базовое изображение с максимальным динамическим диапазоном для постобработки

Как вы можете видеть на Рисунке 1, когда фотография только импортируется, она выглядит скучной и размытой. Для этого есть несколько причин. Одна из них – 150 метров дымки из-за брызг океана между мной и серфингистом, а вторая – я специально перевел камеру в режим RAW с настройками нейтрального цвета и контраста, чтобы не засвечивать контрастные блики.

В качестве небольшой заметки хочу сказать – если вы хотите получить аккуратный и правильный цвет, то при постобработке лучше иметь откалиброванный, первоклассный монитор и хорошо продуманное рабочее место. Я откалибровал свой монитор Eizo CG243W, который отображает 98% цветового пространства Adobe RGB, а также демонстрирует идеальную точность от края до края, при помощи специального устройства X-Rite i1Photo Pro 2. По моему опыту, Eizo и NEC производят самые лучшие мониторы, подходящие для фотографов.

Поскольку мы хотим визуально корректировать снимок, это – ключевой шаг в любом цифровом рабочем процессе и один из самых важных аспектов цифровой фотографии. Я бы даже сказал, что правильное управление цветом важнее, чем объектив или камера, используемая при съемке. Если вы на мониторе отображаются неправильные цвета, то обработка изображений – обычная трата времени.

При работе с фотографиями я обычно пытаюсь придать им то ощущение, которое видел своими глазами. Следовательно, я честно регулирую баланс белого, тона, контраст и общий вид кадра до того, как начинаю думать о добавлении градиентных фильтров или виньеток, помогая зрителю увидеть смысл снимка. Сейчас я также хочу сказать, что не считаю себя фотожурналистом. В некоторых ситуациях, когда нужен более журналистский снимок, я не добавляю и не убираю что-либо постороннее.

Однако, для большинства моих работ, обычно используемых в коммерческой рекламе, я вношу небольшие коррекции, чтобы помочь направить взгляд в нужное мне место. Вы уже наверняка заметили, что на переднем плане этой фотографии плавают два других серфингиста. Они отвлекают от главного героя в кадре, поэтому я убрал их при помощи Lightroom.

Коррекции в Lightroom

Цель работы с Lightroom – вернуть контраст и насыщенность снимка, а также отрегулировать цветовой баланс. На Рисунке 2 можно увидеть, как я перешел в модуль Обработка (Develop), максимально расширив фотографию, и растянул правую панель, чтобы слайдеры не так скакали и можно было выполнить тонкие коррекции. В правом верхнем углу у меня всегда включена Гистограмма и по мере работы я по очереди прохожу по всем разделам правой панели.

Если баланс белого выглядит правильно, я обычно пропускаю слайдеры секции ББ (White Balance) и сразу перехожу к Тону (Tone) и Расширенным коррекциям (Presence) в разделе Основные (Basic). Причина, по которой я пропускаю баланс белого – Тон и Расширенные коррекции все равно на него повлияют и, если я сразу же кинусь его регулировать, потом придется возвращаться и повторно вносить коррекции после работы с другими слайдерами секции Основные. В нашем примере я оставил исходный баланс белого, так как все выглядело довольно хорошо и ничего больше не потребовалось.

Рисунок 2. Это тот же снимок после некоторых изменений в модуле Обработка. Можно заметить коррекции, которые я сделал для слайдеров раздела Основные и Тоновой кривой (Tone Curve), повысив контраст и насыщенность.

На Рисунке 2 видно, что я слегка осветлил фотографию, переместив слайдер Экспозиции (Exposure) на значение +0.70, а также значительно поднял Контраст (Contrast) – на целых +49. В целом, при работе со слайдерами Тона, я слегка корректирую блики и тени при помощи соответствующих слайдеров. Для нашего снимка я немного затемнил светлые участки, а слайдер Тени (Shadows) перетянул вправо, значительно проявив жесткие тени, так как в определенной мере волна подсвечивается послеполуденным солнцем.

Слайдеры Белые (Whites) и Чёрные (Blacks) используются для установки конечных точек гистограммы. Я пытаюсь растянуть гистограмму, чтобы на снимке присутствовал полный тональный диапазон цветов. Это значит, что точка черного и точка белого будут находится на краях гистограммы, либо, как в нашем случае, в такой позиции, чтобы снимок выглядел нормально.

Для моей работы и для создания наилучшего возможного качества нужно заканчивать каждый снимок в Photoshop, так как важно иметь возможность очень точно установить точки черного и белого при помощи корректирующего слоя Уровни (Levels). По моему опыту, устанавливать их в Lightroom довольно сложно и все равно не получится настолько аккуратный результат, как при работе с Photoshop, отчасти из-за гибридного цветового пространства, используемого в Lightroom, и частично из-за отсутствия в нем коррекции Уровней.

Когда слайдеры Whites и Blacks были настроены, я добавил немного Четкости (Clarity), затем совсем капельку Сочности (Vibrance), сделав фотографию более яркой и насыщенной. Я всегда использую слайдер Сочность вместо Насыщенности (Saturation). Vibrance – нелинейный слайдер. Это означает, что он подчеркивает ненасыщенные оттенки сильнее, чем те, которые уже достаточно сочные. Это помогает уравнять насыщенность всех цветов снимка.

Единственное жесткое и короткое правило, которого я придерживаюсь при обработке – не поднимать слайдер Насыщенность выше +15. Если вы зайдете дальше, то получите цвета, которые очень сложно (если вообще возможно) передать.

Рисунок 3. В секции Коррекция объектива (Lens Corrections) я поставил галочку Включить профиль коррекции (Enable Profile Corrections) и Удалить хроматические аберрации (Remove Chromatic Aberrations) на вкладке Цвет (Color) (на скриншоте это не показано). Я также добавил небольшую виньетку, чтобы помочь направить взгляд на серфингиста.

Я добавил немного контраста полутонам, используя слайдеры Светлые (Lights) (+9) и Темные (Darks) (-5) секции Тоновая кривая. Я не вносил правки в HSL/Цвет/Оттенки серого (HSL/Color/B&W), Раздельное тонирование (Split Toning) или Детализацию (Detail). Обратите внимание, что в секции Детализация я оставил исходные значения слайдеров Резкость (Sharpening). На этом этапе рабочего процесса мне нужна только резкость снимка.

Поскольку у нас нет возможности описать процесс работы с резкостью в полном объеме, я вкратце расскажу о трех шагах: резкость снимка, креативная резкость и итоговая резкость. Первая применяется, чтобы противодействовать сглаживающему фильтру, который расположен перед сенсором большинства камер и слегка размывает изображение, избавляясь от таких цифровых артефактов, как муар. Креативная резкость используется, чтобы выделить определенный участок фотографии. Последняя применяется после того, как снимок полностью обработан и нужно изменить его размер для определенных целей, например, генерирования маленького JPEG или подготовки к печати.

В секции Коррекция объектива я установил галочку Включить профиль коррекции на вкладке Профиль (Profile), затем перетянул слайдер Дисторсии (Distortion) на 0, чтобы снимок выглядел более естественно. Также я перетянул слайдер Виньетирование (Vignetting) немного влево, сохранив часть виньетки, создаваемой объективом. На вкладке Цвет я установил галочку Удалить хроматические аберрации, избавившись от крошечного количества аберраций на фотографии. В секции Эффекты (Effects) я добавил легкое виньетирование. Это можно заметить на Рисунке 3.

Возвращаясь к верхней части правой панели, я использовал инструмент Удаление пятен (Spot Removal Tool), убрав следы пыли, расположенные в небе над серфингистом. Также я добавил три раздельных Градиентных фильтра (Graduated Filter), отрегулировав яркость неба и пены на переднем плане фотографии. В общем, я часто использую Градиентные фильтры, чтобы направлять взгляд на субъект. Эти фильтры почти незаметны и, если бы вы не знали о них, то никогда бы не догадались, что я умышленно направляю ваш взгляд на серфингиста. Виньетка и Градиентные фильтры – две части креативного подхода, который я использую для работы с тонами фотографии.

На это мои коррекции в Lightroom заканчиваются. Как я уже говорил, для меня критически важно перенести снимок в Photoshop и продолжить работу там, ведь тогда, как минимум, я могу выполнить коррекции Уровней или другие правки, которые трудно сделать в Lightroom. При экспорте снимка из Lightroom, я выбираю полноразмерный PSD в 16-битном формате с разрешением 300 ppi и цветовым пространством ProPhoto RGB без добавления резкости.

Коррекции в Photoshop

Моя цель при работе с Photoshop – создать мастер-файл, который останется в цветовом пространстве ProPhoto RGB. После этого я смогу конвертировать его в любое другое цветовое пространство, если мне это понадобится, и вносить нужные коррекции на любой случай жизни. Я добавляю все правки при помощи корректирующих слоев и дублирования. В конце я сохраняю PSD-файл со всеми слоями вместе с RAW-снимком.

При открытии снимков в Photoshop они иногда становятся слегка туманными. Это можно исправить при помощи корректирующего слоя Уровни (Levels Adjustment Layer). Именно это – первое, что я делаю в Photoshop (Рисунок 4). Так как мы теперь работаем в нормализованном ProPhoto RGB цветовом пространстве, я могу очень точно регулировать точки гистограммы. Обычно я размещаю точки белого и черного на краях, чтобы получить полный тональный диапазон.

Конечно, все зависит от конкретной фотографии. При работе с фотографией, сделанной в туманный день, такой подход ослабит туман, а это не всегда выглядит хорошо. В нашем случае я перетянул крайний правый слайдер Уровней с 255 до 245, чтобы он едва касался правого края гистограммы. Это делает цвет пены ближе к идеально белому и, если учитывать, что во время съемки она действительно выглядела идеально белой, такая коррекция имеет смысл. Что касается черного ползунка в крайнем левом углу гистограммы, я переместил его с 0 до 25. Обратите внимание – я слегка не дотянул его до начала гистограммы. В противном случае волна в правой части кадра выглядела бы слишком темной.

Рисунок 4. Работая с Photoshop, я добавил корректирующий слой Уровни с маской. Он позволил очень точно отрегулировать гистограмму, а при помощи маски я расширил динамический диапазон снимка, ослабив эффект в участках, которые поддались клиппингу из-за Уровней. Я также добавил слой Яркость/Контраст (Brightness/Contrast Adjustment Layer) и Вибрация (Vibrance).

Следующая коррекция, которую я выполняю – слой Яркость/Контраст, благодаря которому снимок становится немного светлее. По моим экспериментам, изменение яркости при помощи корректирующего слоя Brightness/Contrast имеет немного другой результат, чем тот, который получается, если двигать средний слайдер Уровней.

Последний корректирующий слой – Вибрация. Я перетянул слайдер на значение +20, вернув утраченную из-за Уровней насыщенность. По моему опыту, если вносить значительные изменения при помощи слоя Уровни, это часто сокращает насыщенность цвета. Вернуть ее можно при помощи небольшой коррекции с Vibrance.

Здесь вы можете видеть всю эволюцию фотографии от начала до конца. Самое верхнее фото – сразу же после импорта в Lightroom. Второе – результат коррекций с Lightroom. Последний снимок – после обработки в Photoshop.

Вот и все. Сейчас снимок готов к выпуску, его можно конвертировать в любое цветовое пространство и отправить клиентам. Конечно, у меня много другой работы при конвертировании в Adobe RGB и регулировании гистограммы, чтобы важные блики не поддавались клиппингу, но это уже совсем другая история. Я никогда не отправляю никому фотографии в ProPhoto RGB, только Adobe RGB или sRGB, если нужно использовать ее в сети. Перед отправкой клиенту я обычно печатаю снимок на Ilford Gold Fibre Silk (моя любимая бумага), либо на Epson Proofing Paper Semimatte просто чтобы убедится, что его бумажная версия выглядит хорошо.

Как видите, фотография прошла долгий путь постобработки. Это весьма привычно для снимков серфинга с пляжа, когда между мной и субъектом большое расстояние и морская пена. Большая часть моих фото не выглядят тусклыми и бесцветными при импорте в Lightroom. Надеюсь, что этот пример показал, как можно оживить фотографию и как много работы обычно требуется даже при базовой обработке.

Автор: Michael Clark

Сортировать: Новые Комментируемые Просматриваемые

В предыдущей статье мы с вами рассмотрели, как с помощью планшета значительно повысить эффективность работы при ретуши. Сегодня мы поговорим о первых шагах после покупки планшета...

Читать дальше →

21/08/2018. Обработка фото — Photoshop и Lightroom. Автор: Евгений Карташов

10 101

15

Рано или поздно фотограф, занимающийся съемкой людей, сталкивается с необходимостью ретуши кожи на своих работах. И это вполне объяснимо, так как люди хотят видеть себя красивыми...

Читать дальше →

20/08/2018. Обработка фото — Photoshop и Lightroom. Автор: Евгений Карташов

14 918

23

Обсуждения многих тем, касающихся фотографии, рискуют перейти к сложной технической терминологии, которая будет ближе ученым, но не творческим людям. Теория цвета – отличный...

Читать дальше →

06/08/2018. Обработка фото — Photoshop и Lightroom. Перевод: Алексей Шаповал

10 917

4

Улучшение снимков во время постобработки – важный финальный шаг в рабочем процессе каждого фотографа. Некоторые ограничиваются легкими правками экспозиции и контраста...

Читать дальше →

04/06/2018. Обработка фото — Photoshop и Lightroom. Перевод: Алексей Шаповал

15 601

7

В этой статье вы найдёте обзор уже известного вам редактора On1 Photo RAW, который, по мнению автора, является достойной альтернативой Lightroom ...

Читать дальше →

24/05/2018. Обработка фото — Photoshop и Lightroom. Перевод: Алексей Шаповал

7 803

6

Всю жизнь синий цвет ассоциируется у нас с небом. В ясный день небо всегда голубое. Этим цветом заканчиваются сумерки и начинается день...

Читать дальше →

25/04/2018. Обработка фото — Photoshop и Lightroom. Перевод: Алексей Шаповал

12 460

6

45 незаменимых приложений для фотографов

Не нужно быть гуру фотошопа и лайтрума, чтобы сделать правильную цветокоррекцию или “проявить” рав-формат, достаточно воспользоваться одним из приложений с нашего списка!

Для удобства разделили на категории, чтобы можно было быстро найти нужную.

  1. Авто цветокоррекция (1-8)
  2. Онлайн-редакторы (9-16)
  3. Бесплатное ПО для коррекции фото (17-20)
  4. Платное ПО для коррекции фото (21-27)
  5. Создание HDR (28-30)
  6. Фото-фильтры (31-35)
  7. Приложения для мобильной обработки (36-42)
  8. Работаем с RAW форматом (43-45)

Авто цветокоррекция

1. Рhotolemur – специальный онлайн алгоритм, который легко фиксит изображения без вашего участия.

2. Photo Sense – приложение для Iphone и Mac, которое быстро и пакетно обрабатывает фото.

3. Perfectly Clear – редактор фотографий с предустановленными пресетами для Mac и Windows

4. Akvis Enhancer – программа предлагает быстрый способ коррекции темной картинки, улучшить детали изображения, увеличить контрастность, а также настроить тона. (Цена стартует от 69$)

5. Enhance Pho.to – онлайн фоторедактор справится со всеми типичными задачами: исправить цвета, цветовой баланс, уменьшить шум и убрать красные глаза

6. Ashampoo Photo Optimizer 6 – по сути программа делает то же, что и онлайн приложение выше – контраст, яркость, резкость, удаление шума

7. PhotoEQ – прелесть этой программы заключается в том, что она работает с RAW форматом, а также очень удобный и понятный интерфейс.

8. Algorithmia – качественно прописанный алгоритм для создания черно-белых снимков.

Он-лайн обработка

9. Pixlr – хай-энд ретушь и набор фильтров прямо в вашем браузере.

10. Fotor – улучшение фото в целом с простым интерфейсом.

11. Sumopaint – самый разносторонний онлайн фоторедактор, в котором еще можно рисовать.

12. Preloadr – утилита от Flickr, которая обрезает, корректирует и улучшает цвета вашей фотографии.

13. Lunapic – простой онлайн редактор.

14. Photos – позволяет просматривать и редактировать фотографии на OS X.

15. Befunky – создание коллажей онлайн.

16. pho.to – простой редактор фото с предустановленным набором пресетов.

Бесплатное ПО для десктоп

17. G’MIC – полнофункциональное приложение для коррекции изображений.

18. Pinta – open source программа для рисования и обработки изображений.

19. Krita – приложение для рисования и создания иллюстраций, поддерживает CMYK, HDR рисование и многое другое.

20. Picture.st – редактируйте, кадрируйте и делитесь своими фото с помощью этой программы.

Платное ПО

21. Photoshop – отец всех программ.

22. Lightroom – удобное хранение файлов и быстрая их коррекция.

23. Capture One – профессиональная программа для работы с RAW форматом.

24. Affinity – программа для редактирования изображений на Mac.

25. Corel AfterShot Pro 3 – самая быстрая работа с RAW файлами.

26. Photomizer – оптимизация и восстановление фотографий.

27. PhotoLine – программа для работы с растровой и векторной графикой, поддерживает 16 битный цвет, работает в RGB, CMYK, LAB.

Редактирование в стиле HDR

28. Aurora HDR – HDR редактор для маков.

29. Photomatix – приложение для создания HDR эффекта, работает на виндоус и мак.

30. Fotor HDR – онлайн фоторедактор.

Наборы фото фильтров

31. Creative Kit 2016 – 6 программ, которые содержат более 500 настроек на любой вкус.

32. Rollip – очень качественный набор фильтров: 80 штук и все бесплатные.

33. TheNick Collection – безумно крутой набор фильтров, кстати недавно стал бесплатным.

34. Noiseware – программа для быстрого удаления шума.

35. Topazlabs – профессиональный набор плагинов.

Мобильные приложения

36. Instagram – мы думаем, что эта программа не нуждается в представлении.

37. VSCO – набор красочных фильтров.

38. Qwik – программа, которая по принципу работы похожа на инстаграм.

39. 99 Filters – все типы фильтров для мобильной обработки.

40. LightX – замена фона, обрезка изображений и многое другое.

41. Photoshop Express – конечно, нет того функционала как на ПК, но все же неплохая замена.

42. layrs – обработка изображений в слоях.

Работаем с RAW форматом

43. RAW Pics.io – самый популярный браузерный просмотрщик raw формата, который поддерживает практически все форматы всех камер.

44. Darktable – open source программа для работы с таким форматом.

45. RAW Photo Processor – программа для MacOs.

Добавляйте в комментарии, какими программами еще пользуетесь.

Читайте также:

Услуги по ретуши и обработке фотографий в Перми

Как работает сервис

Photoshop для всех

Мы предлагаем онлайн - ретуширование и обработку ваших фотографий в городе Пермь.
Ретушь - услуги для профессиональных фотографов, любителей, владельцев интернет-магазинов, и всех, кому это необходимо.
Наша студия помогает профессионалам или обычным людям, которые хотят восстановить свои старые фотографии или хотят улучшить качество фотографий для своих клиентов.
Такие услуги используются многими людьми, потому что мы никогда не снижаем качество и производительность.
Профессиональные методы редактирования придадут вашему изображению лучшее качество, преобразуют их в ослепительные, живые и, конечно, прекрасные.

Студия Селена предлагает услуги по ретушированию фотографий в Перми и других городах.
Для запоминания ваших особых жизненных моментов вы фотографируете фотоаппаратом или на камеру мобильного телефона, но иногда получаются размытые фотографии,
поэтому и необходимо воспользоваться помощью в ретушировании фотографий.
Каждое изображение любимых членов семьи, друзей, коллег, займёт место в сердце, но это действительно разочаровывает, если эти картинки не "берут за душу" в хорошем смысле.
Поэтому мы предлагаем услуги ретуширования, которые не только очищают изображение, но и украшают образы на снимке.
Мы следим за ценами на рынке обработки фотографий, поэтому наши услуги удивительны и доступны по цене.

Чтобы отредактировать те изображения, которые необходимо, вы просто отправляете фотографии нам вместе с инструкциями, а мы в течение дня отправляем вам ответ. Некоторые люди пользуются автоматическими фоторедакторами своих гаджетов, чтобы улучшить фотографии, но это может сделать снимки искусственными и унылыми, поэтому всегда лучше воспользоваться профессиональными услугами ретуширования фотографий.
Есть много доступных услуг, которые мы предлагаем клиентам, такие как ретуширование фотографий, ретуширование объектов недвижимости ювелирных украшений, коррекцию цвета,
смена фона, ретуширование фотографий для интернет-магазинов, реставрацию, раскраски и многое другое.

Профессиональная обработка и дизайн фотографий

Цифровая фотолаборатория «Кенгуру» предлагает полный комплекс услуг, связанных с профессиональным дизайном и обработкой фотографий. Это и печать фотографий на профессиональных фотобумагах, и широкоформатная фотопечать на фотобумаге, подарки с Вашими фотографиями, дизайн реклама, быстрая профессиональная обработка свадебных фото, сканирование, ретушь фотографий, фотомонтаж и многое другое.

Обработка и дизайн фото в Краснодаре

В фотолаборатории «Кенгуру» работают дизайнеры, профессионально подготовленные по всем аспектам цифрового дизайна и обработки фотографий в Краснодаре. Их конек - профессиональная художественная обработка фотографий в фотошопе, быстрое и качественное редактирование свадебных фотографий, обработка и дизайн студийного фото. У нас Вы можете заказать фотомонтаж, коллаж фотографий, календарь, оригинальную открытку, фото для документов или подобрать красивые рамочки для оформления детских фотографий. Кроме этого к Вашим услугам - реставрация и цветокоррекция фотографий в фотошопе. Если у Вас есть старые полюбившиеся, но поврежденные фотографии любимых родственников, принесите их, и мы можем создать для Вас новые художественные фото, а также произвести профессиональную обработку цифровых фотографий.

Услуги фотолаборатории


1. Высококачественная печать фотографий с различных носителей разных форматов от 10х15 до 30х60 см.
2. Широкоформатная печать на бумаге и холсте разных форматов до 100x160 см.
3. Оформление фотоизображений в рамки на выбор клиента, в том числе в багетном стиле. Натяжка холста на подрамник.

4. Фото на документы: паспорта, визы, патенты, медицинские книжки, охотничьи билеты и др. Портретная съемка для резюме и интернет.
5. Сканирование и обработка фотографий с негатива, слайда и широкой пленки, с печатного изображения до формата А3. Печать индекс-принт.
6. Запись информации на CD, DVD, флеш-память, оцифровка видео с VHS кассет.
7. Оформление DVD-диска (свадебного или юбилейного, а также печать изображения на диске – услуга «CD-DVD PRINT», оформление DVD боксов).
8. Изготовление виньеток; монтаж, дизайн фото, подставление костюмов.
9. Восстановление и ретушь старых фотографий, оцветнение черно-белых снимков.
10. Составление и оформление генеалогического дерева семьи.
11 Составление (дизайн и художественная обработка фотографий) детского фотоальбома для новорожденных.
12. Изготовление индивидуальных календарей, а также коллажей из семейных фотографий к памятной дате.
13. Изготовление сувенирной продукции с Вашим изображением: кружки, тарелки, пазлы, футболки, шары, часы, чехлы, подушки и др.
14. Услуги минитипографии: цифровая лазерная печать, визитки, буклеты, архитектурные проекты, меню, ламинирование, брошюрование и др.

Общие требования для обработки и дизайна фото


1. Носители исходных электронных материалов: CD-­R/RW, DVD-­R/RW, любые внешние носители USB.
2. Принимаются к обработке, дизайну и печати файлы в формате jpg, tif (без слоев), bmp.
3. Цветовое пространство RGB.
4. Файлы должны быть не менее 40 kb.
5. Пропорции кадра 2:3 для фото 10х15, 15х22, 20Х30, 25х38 и только 3:4 для фото 15х20.

 

В «Кенгуру» Вы не столкнетесь с грубым обслуживанием! Весь наш персонал очень умело налаживает контакты с клиентами. Мы гордимся тем, что предоставляем быстрые и высококачественные услуги по обработке и дизайну фотографий по доступным ценам и находим индивидуальный подход к покупателям.

Испытайте нас, закажите красивый дизайн своих фотографий в нашей компании - и Вам захочется прийти к нам снова!


режим работы: пн-пт с 9-00 до 19, сб-вс с 10-00 до 17-00

Цифровая фотолаборатория «Кенгуру»
г. Краснодар, ул. Красная, 143/1
тел.: 8 (861) 259-24-11

РЕБЕНОК В СТУДИИ И НА ВЫЕЗДЕ – Частный фотограф. Москва

Уважаемые посетители, эта статья-мастеркласс написана не для профессиональных фотографов, и даже не  для любителей. Этот текст адресован тем, кто радуется своим детям, фотографирует их на самые различные устройства и будет рад нескольким идеям по этому поводу.

фотограф Кирилл Толль (с)

Идея № 1. Фотография ребенка и обработка.

Моя дочка – великая художница. Первый портрет папы она написала в 2,5 года. Несколько графических мазков черной краской, и уже узнаваемо.
На этой домашней фотографии девочки Василисы свет на художницу падает слева из большого окна. Окно ближе к художнице, чем к стене, служащей фоном. Низкая освещенность заднего плана на исходнике лишает фотографию объема.
Чтобы эта детская фотография «заиграла» я произвел следующие действия:
Осветлил задний план с поднятием контраста в средних тонах и тенях, отдельно поднял контраст в тенях зоны переднего плана с ягодами, поднял контраст в светлых тонах на области, которую занимает ребенок. Отдельного упоминания заслуживает затемнение фотографии ребенка по периметру. Такой ход позволяет усилить акценты на сюжете фотографии.
Сегодня мало кто думает, что хорошую фотографию можно сделать только в студии. Но и студийные фотографии – это не нажатие одной кнопки спуска, это еще много художественного труда по ретуши и печати. Ведь главное – это не студии и софтбоксы, а любовь к красоте и развитие личного вкуса. 

Смотреть процесс обработки в виде ролика…

Идея № 2. Что можно сделать в ч.б. + слайд-шоу.

фотограф Кирилл Толль (с)

Для фотосъемки детей первым делом стоит задаться идеей фотографии. Ответ будет проистекать из нескольких более простых вопросов. 


Что любит делать ребенок/Где он будет этим заниматься?
В случае создания этой фотографии моей дочки ответы были таковы: моя дочка любопытна и любит проникать за закрытые взрослыми двери, чтоб присоединиться к «высокому» обществу.
Уникальное для черно-белой фотографии нашлось в виде обшарпанной двери советских времен в квартире сельского типа. Царапины на стекле и двери были усилены при обработке, путем увеличения контраста.
В процессе фотосъемки было сделано более 30 фотографий. Из них были отобраны и обработаны эти.
Вообще на фотографиях фактура предметов играет огромную роль. Стилистика фотографии сильно зависит от выбраннаго интерьера и света.

Смотреть процесс обработки в виде ролика…

 


Анонсы некоторых статей на профессиональные темы.

фотограф Кирилл Толль (с)


Идея № 3. Простая обработка фотографии, сделанной в удобном месте. 

Один из самых легких путей для создания красивых фотографий детей – изначально подготавливать площадку для фотосъемки. Задача состоит в том, что требуется убрать все лишнее. Идеально «убранное» место для профессиональной фотосъемки – студия. Вот она и есть нужный нам образец. Стена белого цвета и мятая простынь, светильник, обеспечивающий верхне-боковой рассеянный свет или открытое окно – вот весь комплект нужный для создания красивой фотографии мальчика или девочки.
Конечно, стоит сделать эту площадку, и подготовить ребенка для фотосъемки. Самый действительно сложный момент состоит в адаптации ребенка к «студийной» работе. Вам будет гораздо легче, если в первый раз соорудив белое пространство под фотосъемку, вы заинтересуете ребенка его волшебством и необычностью, поиграете с малышом, а потом уберете место. Дети часто опасаются «необычных» ситуаций. Это мудро с их стороны. Но когда ребенок привыкнет, то и фотографии Ваши будут интереснее. Со временем и фотосъемка станет интересной игрой. Не надо торопиться, ведь вся наша жизнь – игра.

Смотреть процесс обработки в виде ролика…

 

фотограф Кирилл Толль (с)


Идея № 4. Использование окна.

Источником света для создания этой фотографии было одно окно.
Благодаря величине окна 2,5х1,7метра фотосъемку можно было производить на расстояние около 2 метров от источника света.

Благодаря светлой окраске комнаты темные части фотографии достаточно проработались.
Один источник света, одна кровать и стена, но сколько различных интонаций на трех фото моей любимой дочки. Какую выбрать для альбома?
Я выбрал все.

Смотреть процесс обработки в виде ролика…

 

фотограф Кирилл Толль (с)

Идея № 5. Фотографии на природе и “кеширование”. 

Фото детей на природе даже в пасмурный день, когда нет красиво «рисующего» света, можно сделать вполне красивыми. Конечно, придется поработать головой.
В обработке двух приведенных примеров фотографий моей дочки выбор сделан в сторону «графичности» изображений.
В качестве приемов обработки фотографии была использована методика повышения контрастов в разных зонах изображения.
Завершающим этапом обработки фотографий уже для фотоальбома была обработка перемитрических областей легким затемнением. Одановременно, такой прием имитирует красивый элемент работы некоторых объективов начала 20-го века, и подчеркивает объем фотографии, ее световое развитие в глубь.

Смотреть процесс обработки в виде ролика…

 

фотограф Кирилл Толль (с)


Идея № 6. Природа – естественная рамка. 

Лето для жителей города особое время. Время дачного сезона и поездок на отдых. Естественно, что и фотографии ребенка могут получится совершенно замечательными.
В этой фотографии основной идеей послужило красивое место. Объем фотографии делает освещение. Световой коридор из зарослей и ступеней лестницы служит чудесной рамой для ребенка, а светосильный объектив с открытой диафрагмой чудесно смазывает периметрические области фотографии. Подобного эффекта можно было добиться размытием пограничных областей фотографии в программах обработки изображения.
Одежда малыша также подчеркивает ощущение объема. Выбор между черно-белой графичностью и цветным импрессионистическим восприятием фотопортрета малыша остается за художником.

Смотреть процесс обработки в виде ролика…

 

фотограф Кирилл Толль (с)


Идея № 7. Фон, который есть у каждого + папа летает сверху.

Удачный подбор фона (постельного белья) может сделать фотографию достойной даже при отсутствии места в квартире. Моя жена и дочка только проснулись. Кровать была освещена только светом из окна. Расположение окна можно понять по направлению света. Чтобы в кадр не попали белые стены нашей квартиры, я залез на стул. Фотосъемка производилась с вытянутых рук. Было сделано около 50 фотографий практически не глядя в видоискатель фотоаппарата. Из них было отобрано несколько.    

Фотографии удались благодаря сочетанию синего постельного белья и светлой кожи моделей. Падающий свет красиво рисует и цвет и черно-белую составляющую.

Смотреть процесс обработки в виде ролика…

 

фотограф Кирилл Толль (с)


Идея № 8. Эмоции на любом месте. 

В малом пространстве, доступном для фотографирования ребенка домашних условиях, важно любыми средствами убрать лишние цвета. В данной фотографии такими средствами послужили два покрывала. Они подобраны с учетом цвета кожи фотомодели.
Фото детей, сделанные в домашних условиях, уже по своему смыслу и назначению отличаются от «рекламных» фотографий детей. Концепция максимального раскрытия личности ребенка отличается от требований к журнальным иллюстрациям с фотографиями «идеальных» детей. И если в нашем случае интерес представляет эмоциональность реального дитя, то для иллюстраций статей используются детские фотографии рекламирующие идею «детства» вообще.

Смотреть процесс обработки в виде ролика…

 


Смело смотреть другие фотографии и материалы для детей и взрослых:

 

Профессиональная обработка фото - дизайнерские услуги

Мы всегда рады выполнить для вас самые разные услуги в сфере фотодизайна, даже самые сложные, включая ретушь фото, простую и журнальную. Если у вас есть снимки, которые для вас много значат, но для хорошего вида их нужно отреставрировать или дополнительно обработать, не стоит откладывать этот процесс «на потом». Если вы не можете улучшить их самостоятельно, приносите снимки в наш фотосалон и наши работники сделают все в лучшем виде.

Если вы пожелаете, то дизайнер нашего фотосалона произведёт профессиональную обработку фото, выполнит реставрацию снимков, сделает из черно-белых изображений цветные, осуществит замену фона и удаление эффекта «красных глаз». Также можно сделать монтаж снимков, добавление надписи или создание коллажа из фото.

Услуги фотосалона

Мы работаем в разных направлениях по дизайну и обработке фото. Наши дизайнерские услуги в Киеве включают несколько видов работ. Предлагаем следующие услуги по обработке фотографий.

Сканирование слайдов и пленок

В нашем фотосалоне вы можете воспользоваться услугой сканирования слайдов, пленок и негативов. Для этого мы используем профессиональные устройства для сканирования. В итоге ни одно изображение не потеряет четкость и яркость. Мы с удовольствием поможем, если необходимо проявить пленку. Все услуги мы предоставляем в хорошем качестве и в кратчайшие сроки.

Ретушь фото

Необходимо обработать фотографии? Вы пришли по адресу. У нас возможна ретушь любой сложности, от простой до журнальной. После того как фотографии пройдут обработку у нас, они не только станут лучше выглядеть, но и заиграют другими красками. Также вы можете воспользоваться услугой индивидуальной работы с дизайнером. Хотите получить желанные снимки в высоком качестве? Это реально вместе с нами.

Восстановление старых фото

Если фотография сильно потеряла свой вид: от времени она выцвела, появились царапины или вовсе нет какого-то фрагмента фото — это не повод огорчаться. В фотосалоне «Эксар» наши специалисты готовы помочь вам реставрировать любые фото. Немного ожидания и вы можете насладиться моментами, запечатленными когда-то вами или вашими родственниками. После реставрации фото будет выглядеть так, словно снимок только недавно создали.

Создание коллажей

У нас можно осуществить монтаж изображений в коллажи. Такая услуга может понадобиться для создания фотокниг и простых коллажей, для макетов календарей и открыток. В нашем фотосалоне из ваших фотографий не только создадут красивый коллаж или макет, но сразу распечатают с помощью современного оборудования. Каждый клиент будет доволен получившимся результатом.

Замена фона

У вас есть фотографии, которые вам нравятся, но недостатком на них является фон? Эту проблему решить очень легко – приходите в наш фотосалон и мы заменим фон на любой, который вы пожелаете. Экспериментируйте, а мы поможем воплотить каждую задумку в реальность.

Окрашивание черно-белых фото

Данная услуга поможет преобразить старые фотографии. Наши профессионалы произведут окрашивание черно-белых фото и все, что вам нужно — это уточнить детали. Немного ожидания и обновленная фотография будет готова.

Наши сотрудники выполняют работу профессионально, поэтому каждое ваше фото получает максимум внимания, а корректировка происходит в соответствии со всеми пожеланиями. Цену на ретушь фото можно узнать у нашего консультанта. В результате вы получите фото с насыщенными глубокими цветами, идеальное по всем параметрам.

Печатайте как профессионал: как профессиональные фотографы печатают свои фотографии?

Хотите создавать великолепные высококачественные фотографические отпечатки? Вот как профессионалы печатают высококачественные изображения, которые их клиенты могут лелеять из поколения в поколение.


Когда я только начал заниматься фотографией, я был учителем на полную ставку, а это означало, что у меня не было кучи свободного времени. Я в основном снимал, редактировал и записывал диски. Одно из самых значительных изменений, которые я внес в свой фотографический бизнес, - это предоставление моим клиентам высококачественной полиграфической продукции.

Фотография Трейси Эдвардс

Как распечатать фотографии?

Вы могли бы быть похожи на меня. Когда я только начал печатать, отпечатки выглядели ужасно. Я понятия не имел, что делаю не так. Я видел профессиональные снимки других людей и задавался вопросом: «Как профессиональные фотографы печатают свои снимки?» К счастью для меня, я смог научиться некоторым советам и приемам, и теперь мои профессиональные отпечатки выглядят намного лучше.

Создание профессиональных отпечатков может показаться слишком сложным или слишком трудоемким, но не волнуйтесь, я проведу вас через весь процесс.В конце концов вы поймете, почему это так важно, и у вас будет четкое представление о том, как сделать печать частью вашего рабочего процесса.

Что такое цифровая печать?

Прежде всего, давайте убедимся, что все мы находимся на одной странице с профессиональной печатью - это . Цифровая печать предполагает преобразование цифровых файлов в физические отпечатки. Ничего нового, просто другой процесс. Во времена кино цифровым эквивалентом был негатив.

Зачем печатать?

Есть две основные причины для печати ваших фотографий: для демонстрации образцов или для ваших клиентов.

Когда вы создали что-то прекрасное, вы хотите поделиться им со всем миром! Наличие профессиональных распечаток помогает другим увидеть вашу работу и полюбоваться ею. Неважно, насколько хороши ваши фотографии, если они спрятаны на жестком диске и никому не доступны.

Предлагая вашим клиентам профессиональную печать, можно по-настоящему изменить правила игры. Я видел это снова и снова. Есть фотографы, которые «снимали и сжигали», зарабатывая 150 долларов за съемку, а затем они взлетели до 1000 долларов или больше за съемку, предлагая печатную продукцию.Предлагая профессиональные принты, вы можете удвоить или утроить ваш доход!

Фотография Трейси Эдвардс

Дебаты о цифровых файлах

Самое большое возражение, с которым вы столкнетесь, - это то, что вашим клиентам нужны только цифровые данные. Да, мы живем в эпоху цифровых технологий. Моя жена смотрит телепередачи на своем телефоне, а мои дети звонили в Zoom своим учителям, когда не могли видеть их лично. Точно так же цифровая фотография - это то, чем все сейчас занимаются.

Это цифровой мир, но физические отпечатки по-прежнему имеют много преимуществ по сравнению с цифровой фотографией, и вы должны ясно дать понять это своим клиентам.

# 1: У вас больше шансов увидеть и получить удовольствие от ваших фотографий, если они напечатаны, потому что вы будете видеть их ежедневно.

Вы увидите гравюры на стенах, на прилавках и, возможно, в альбоме на столе. Но как часто вы просматриваете все свои фотографии на телефоне?

# 2: Отпечатки - это то, к чему вы можете прикоснуться.

Трудно объяснить, но есть что-то особенное в отпечатках, в том, как дотронуться до предмета и держать его в руках. Мне нравится легкость чтения на планшете, но подарите мне настоящую книгу в любой день!

# 3: Большинство экранов крошечные!

Понятия не имею, как люди смотрят фотографии на телефонах. Попробуйте сравнить экран размером 3 × 5 дюймов с отпечатками размером 24 × 30 дюймов!

# 4: Хорошо иметь еще одну копию ваших фотографий.

Люди думают, что цифровые файлы неразрушимы, но это не так. Жесткие диски ломаются, форматы меняются.У меня много кассет VHS, которые собираются пылью, потому что у меня больше нет работающего проигрывателя VHS.

Фотография Трейси Эдвардс

Следует ли профессиональным фотографам печатать из дома?

Некоторые профессиональные фотографы могут выбрать печать из дома. У них уже есть оборудование, и они понимают процесс. Неважно, купили ли вы свою первую камеру, занимаетесь ли вы фотографией неполный рабочий день или работаете фотографом на полную ставку в течение 10 лет: каждый может печатать из дома.

Некоторые из вас смогут начать печать из дома, не тратя денег. Пожалуйста, поймите, что хотя каждый может печатать дома, это не означает, что качество печати будет одинаковым. Качество печати зависит от вашего принтера, бумаги и обработки цифрового файла.

Что вам понадобится?

Вам понадобится несколько вещей, чтобы распечатать их дома. Во-первых, конечно, вам понадобится принтер. Для этого вам понадобятся чернила и бумага. Для некоторых это может быть оно. Есть несколько принтеров, которые могут подключаться к телефону или иметь слот для карт памяти.

Однако в большинстве случаев вам понадобится какой-либо интерфейс для подключения к принтеру, обычно это компьютер. На этом компьютере вы взаимодействуете с принтером и отправляете файл, который нужно распечатать. Большинство компьютеров имеют встроенное программное обеспечение, которое может с этим справиться, но если вам нужен больший контроль, вам понадобится программа для редактирования, такая как Lightroom или Photoshop.

Зачем печатать из дома?

Это уже может показаться слишком запутанным для некоторой или слишком большой работы, так зачем людям вообще печатать из дома?

Когда вы разберетесь с основами и начнете работу, домашняя печать действительно получит несколько преимуществ, например, экономия денег, больший контроль, более быстрое получение фотографий и мгновенный просмотр результатов.

Печать дома может сэкономить деньги.

Всегда приятно сэкономить, когда есть возможность. Печать дома может быть дешевле, чем заказывать в компании. Цены варьируются от компании к компании, но в среднем 5 × 7 стоит около 1,25 доллара плюс доставка за базовую печать.

Стоимость печати дома будет сильно различаться в зависимости от используемого принтера и бумаги, но мы все же можем получить общее представление о стоимости. Если ваш принтер, чернила и бумага стоят 150 долларов за первые 100 отпечатков, это в среднем 1 доллар.50 за 5 × 7. После этого чернила и бумага для еще 100 распечаток будут стоить примерно 80 долларов. Сейчас средний показатель для 5х7 составляет 0,80 доллара.

Опять же, эти числа будут варьироваться в зависимости от множества факторов, но если вы много печатаете дома, в конечном итоге это будет дешевле. С моим принтером это примерно 0,10 доллара за отпечаток 5 × 7.

Фотография Трейси Эдвардс

Печать дома дает вам больше контроля.

Вы из тех креативщиков, которые хотят контролировать каждую деталь? Если вы печатаете дома, вы можете мгновенно изменить экспозицию, резкость и цветовой баланс изображения.Однако, когда вы печатаете в лаборатории, вы отказываетесь от этого контроля.

Домашняя печать стала быстрее.

Мне нравится моя профессиональная полиграфическая лаборатория! Они потрясающе быстрые. Однажды утром я заказал альбом и получил его на следующий вечер. Это быстро, но не так быстро, как печать дома. Когда вы печатаете дома, у вас есть фотографии, как только они выходят из принтера. Вам не нужно стоять в очереди или ждать отправки.

Спросите себя: «Стоит ли это времени и усилий?»

Одна важная вещь, которую следует учитывать, - стоит ли распечатывать фотографии из дома вашего времени и усилий.Стоят ли все перечисленные выше преимущества нескольких часов вашего времени на то, чтобы разобраться, настроить вещи и пройти через этот процесс? Или лучше отправить на профессиональный принтер?

Какие бывают типы принтеров для фотографий?

Существует два основных типа принтеров, используемых для печати фотографий: струйный и лазерный. Они очень разные, и то, что подходит одному человеку, может не подходить другому. Давайте посмотрим на каждого.

Использование струйного принтера

Наиболее распространенным из двух является струйный принтер.Скорее всего, у вас уже есть один из них у вас дома (или у вас был в прошлом). Люди будут использовать их для печати документов, но их также можно использовать для печати фотографий.

Плюсы струйного принтера
  • по доступной цене - всего от 35 долларов, дороже 400 долларов
  • лучше качество фото
  • обычно занимает меньше места
Минусы струйного принтера
  • Чернила могут высохнуть, если не использовать
  • возможных засора
  • выше стоимость страницы
  • медленнее

Использование лазерного принтера

Если вы когда-либо работали в большом бизнесе, я уверен, что вам приходилось иметь дело с лазерным принтером.Этих плохих парней заставляют печатать много документов - и быстро!

Плюсы лазерного принтера
  • в основном в офисах
  • большое количество
  • быстрое время печати
  • На
  • отпечатков больше на один картридж
  • дешевле за страницу
Минусы лазерного принтера
  • сделано в основном для документов
  • качество фото невысокое
  • обычно больше занимаемой площади

Фотография Трейси Эдвардс

Различные типы чернил для печати

Не все чернила одинаковы, и важно выбрать правильные чернила для того, что вы хотите достичь.

Красители - наиболее распространенный тип чернил. Они дешевле и создают яркие живые цвета. Один из недостатков - красители со временем тускнеют.

Пигменты дороже красителей, и их не так много. Большим преимуществом является долговечность этих отпечатков. Они служат намного дольше, чем отпечатки с краской, поэтому их используют для архивных отпечатков, а не обязательно для «повседневных отпечатков».

Еще одна вещь, которую важно знать о чернилах, заключается в том, что они различаются от принтера к принтеру - точно так же, как разные камеры создают разные фотографии.Если вы используете разные принтеры, вам нужно будет сделать индивидуальные настройки для каждого из них. Обычно это связано с изменением экспозиции, баланса белого и контрастности.

Выберите подходящую бумагу

Подобно принтерам и чернилам, бумага для всех принтеров не одинакова. Существуют различия по качеству, толщине, отделке и размерам. Подумайте о цели фотографии. Это будет изобразительное искусство и будет ли оно повешено на стене вашего клиента? Или вместо изобразительного искусства это снимок, который ваш клиент, скорее всего, будет держать у себя на столе в течение года или двух? Это повлияет на все перечисленные ниже параметры.

Когда вы смотрите на бумагу для принтера, обычно есть некоторая оценка качества бумаги. Это может быть число или рейтинг в звездах, или что-то вроде «Ежедневно» или «Премиум». Качество повлияет на такие вещи, как цвет и резкость.

Толщина бумаги измеряется в фунтах. Чем он тяжелее, тем он будет толще. Это не сильно повлияет на ваш отпечаток, если он будет обрамлен. Я считаю, что толщина имеет большее значение для отпечатков, которые будут обрабатываться.Они кажутся другими, более крепкими.

Обработка фотографии влияет на общий вид отпечатка. Глянцевые принты будут сиять и выглядеть более гладкими, а матовые - более плоскими и иметь некоторую текстуру. Это всего лишь два из множества вариантов.

Еще одна важная вещь, которую следует учитывать при работе с бумагой, - это размер . У большинства принтеров максимальное разрешение 8 × 10. Если вы хотите доставить своим клиентам настенное искусство, вам понадобится принтер большего размера.

Вот два последних совета по выбору фотобумаги. Если вы печатаете дома, сопоставьте марку бумаги с маркой принтера. Не используйте бумагу Canon с принтером HP. Чернила изготовлены и протестированы для этой бумаги, и они не будут одинаково реагировать на другие марки. Кроме того, загрузите драйверы для своего устройства, чтобы выбрать именно тот тип бумаги, который вы используете.

Что, если я хочу заказать распечатки?

Если вам нравится идея создания отпечатков, но вы не хотите выполнять всю работу, связанную с этим дома, существует множество профессиональных принтеров, которые могут удовлетворить ваши потребности.

Ваша местная типография

Практически в каждом городе есть типография. Некоторые из этих магазинов будут полностью посвящены фотопечати, в то время как другие могут печатать такие вещи, как вывески и баннеры.

Самое замечательное в использовании местной типографии - это доступ к личному обслуживанию клиентов. Вы можете зайти в магазин, задать вопросы и наладить с ними отношения. Они станут теми, кого вы знаете и которым доверяете. Также всегда приятно поддерживать местную экономику и малый бизнес.

Чтобы найти местную типографию, Google местных типографий , фотопринтеров рядом со мной или фотопринтеров рядом со мной.

Интернет-фотопринтеры

По-прежнему не можете найти принтер? Вам повезло! Есть десятки онлайн-полиграфических компаний.

Интернет-типографии позволяют делать все, не выходя из дома. Вы заказываете со своего компьютера, а затем фотографии отправляются вам или отправляются напрямую вашим клиентам.

Эти компании великолепны в том, что они делают, поэтому вы можете рассчитывать на превосходное качество, но не знаете свой принтер лично.Для меня это никогда не было проблемой. Если у меня возникнут проблемы, я могу позвонить по телефону или воспользоваться их функцией онлайн-чата, чтобы быстро все исправить.

Я использую Millers Lab для большей части своей печати в течение последних шести или более лет. Другие замечательные профессиональные полиграфические компании, которые мне нравятся, - это Bay Photo, WHCC, Artsy Couture, Pro DPI и Simply Color Lab. Если вы ищете качественные отпечатки, это одни из лучших профессиональных принтеров.

Знай свои числа

Прежде чем вы начнете печатать для себя или для своих клиентов, будет разумным взглянуть на цифры.

Когда вы печатаете для себя, создайте бюджет , чтобы все не вышло из-под контроля, и у вас было достаточно денег, чтобы получить желаемый конечный продукт. Учитывайте стоимость печати, доставку и налоги, а также любую форму обрамления или монтажа.

Когда вы продаете распечатки клиентам, самое сложное - это определить цену на их продукцию. Сколько вы должны брать за 8 × 10, 24 × 30, холст и т. Д.? Сначала определите свои затраты. Это означает, что стоимость физического продукта , а - это стоимость вашего времени на его изготовление.Допустим, ваше время стоит 25 долларов в час. Создание 8 × 10 может стоить 5 долларов, но если вы потратите час на его подготовку и доставку, ваша общая стоимость действительно составит 30 долларов. После этого большинство людей предложат вам умножить это на 3 или 4, чтобы получить окончательную цену.

Подготовьте файл

Теперь, когда вы определились с , где и с тем, что вы собираетесь печатать, вам нужно подготовить файл. Это включает в себя несколько разных вещей, но если вы этого не сделаете, ваш отпечаток не будет таким, как вы хотите.

Перед тем, как начать, убедитесь, что ваш монитор откалиброван. Часто то, что вы видите на экране, не то, что увидят другие. То, что выглядит идеально сбалансированным , может быть действительно неправильным. У Datacolor и X-Rite есть устройства калибровки, которые регулируют яркость и цвет экрана таким образом, что «то, что вы видите, - это то, что вы получаете».

Затем внесите изменения в файл. Эти настройки будут варьироваться в зависимости от ваших предпочтений стиля, состояния исходного файла и оборудования принтера.К наиболее распространенным настройкам относятся цвет, контраст и резкость.

Другой важный параметр - цветовое пространство . Наиболее распространенными цветовыми пространствами являются Adobe RGB и sRGB. Все это означает количество цветов, доступных в этом файле. Adobe RGB имеет более широкий диапазон, но также может вызвать больше проблем с печатью. Я использовал sRGB, и у меня не было проблем, а большинство профессиональных лабораторий требуют файлы в sRGB.

Вы также захотите посмотреть размер файла .Проверьте, достаточно ли у вас PPI (пикселей на дюйм). 300 PPI подходит для большинства ситуаций. Другая часть размера - это соотношение сторон. Если вы печатаете 5 × 7 или 8 × 10 с полнокадровой камеры, часть изображения будет обрезана. Я бы посоветовал обрезать файл до точного размера, чтобы вы точно знали, что будет напечатано.

Запросить подтверждение

Как я упоминал ранее, в процессе печати может возникнуть множество ошибок. Это может быть что-то, что вы сделали, или просто изменение в работе типографии.Прежде чем покупать большой и дорогой отпечаток в лаборатории, рекомендуется сначала попросить пробу.

Если ваша компания желает это сделать, они могут взять ваш файл и распечатать для вас уменьшенную версию. Таким образом, вы убедитесь, что все выглядит отлично, прежде чем заказывать конечный продукт.

Что вы будете делать с готовым отпечатком?

Вы проделали всю эту работу, чтобы получить отпечаток, но что теперь с ним делать? Надеюсь, вы учли это при составлении бюджета; но это все еще требует усилий, чтобы довести дело до конца.

Вы поместите свой отпечаток в рамку? Будет стекло? Будет ли коврик? Собираетесь ли вы все это делать самостоятельно? Это все важные вещи, которые следует учитывать, и ваш принтер может справиться со всем этим за вас.

Принимая эти решения, подумайте, где будет отпечаток. Какой стиль каркаса вам понадобится для комнаты? Какой цвет? Будет ли он хорошо смотреться с текущими фотографиями?

Методы съемки для получения готовой продукции

Все это хорошо, но что, если у ваших цифровых файлов проблемы с самого начала? Что делать, если он не в фокусе или недоэкспонирован? Если у вас есть те или иные проблемы, будет сложно сделать качественный отпечаток.

Во время съемки вы можете сделать несколько вещей, чтобы получить наилучший цифровой файл для печати.

# 1: снимайте с минимально возможным ISO.

Сегодняшние камеры

могут работать с более высокими ISO, но качество файла все равно будет лучше при более низком ISO.

# 2: Обратите внимание на резкость и глубину резкости.

Установите достаточно высокую диафрагму и выдержку, чтобы обеспечить фокусировку именно там, где вы хотите.

# 3: снимайте в формате RAW.

Я знаю, что по этому поводу ведется много споров, но файлы RAW содержат больше информации и позволяют вносить дополнительные изменения позже. На мой взгляд, лучше перестраховаться, чем сожалеть.

Простое решение для печати для всех

Я знаю, что в прошлом мне было трудно получить отпечатки, сделанные в прошлом - и это часть моей работы! Моим клиентам это еще сложнее, поэтому я облегчаю им задачу, используя ShootProof. Вы можете сделать то же самое!

Все, что вам нужно сделать, это создать галерею с помощью ShootProof с вашей любимой лабораторией печати и все это автоматизировать. После загрузки изображений настройте свою корзину, указав варианты продуктов и цены. Убедитесь, что вы ограничили варианты, чтобы их не перегружали.

В Shootproof появилась удивительная новая функция для настенного искусства. Вы можете точно увидеть, как фотография определенного размера будет выглядеть на стене! Таким образом, перед заказом вы увидите, нужен ли вам размер побольше.

Когда ваши клиенты готовы, они выбирают изображение и размер, и готовый продукт отправляется непосредственно им.Легко, как только может быть!

Память для веков

Печать для фотографов - это то, что должно происходить регулярно, но это может оказаться сложной задачей. Вы должны решить, хотите ли вы сделать это самостоятельно или передать на аутсорсинг компании. Это большая работа, но конечный результат того стоит: красивый принт, которым вы или ваши клиенты будут восхищаться долгие годы.


Автор БРАЙАН СТРИГЛЕР | Фото TRACI EDWARDS PHOTOGRAPHY

Брайан Стриглер - свадебный фотограф, который любит супергероев, спорт и кегли.Вместе со своей святой жены и их командой детей Брайан живет на северо-западе Арканзаса, где в свободное время он постоянно ищет следующую великую выпивку Netflix.


Продолжайте учиться ...

5 лучших профессиональных полиграфических лабораторий для использования в 2019 году

Бренда Баррон, 11 февраля 2019 года

Вы хотите предоставлять самые профессиональные продукты своим клиентам в области фотографии? Тогда вам нужно гораздо больше, чем просто отличная камера и надежный инструмент для редактирования фотографий.Многие опытные фотографы считают профессиональные полиграфические лаборатории одним из важнейших факторов при создании своего бренда.

Независимо от того, являетесь ли вы свадебным фотографом и хотите подзаработать, продавая запоминающиеся фотографии любимых снимков жениха и невесты, или хотите улучшить свой профессиональный внешний вид с помощью студийной печати, лаборатории печати могут вам помочь.

Итак, какие профессиональные лаборатории печати лучше всего использовать прямо сейчас? Вот некоторые из наших фаворитов:

  • Miller’s Professional Imaging
  • White House Custom Color
  • PhotoVision
  • Качество печати MPIX
  • ProDPI

1.Miller’s Professional Imaging

Во-первых, сегодня Millers Printing - одна из самых популярных профессиональных полиграфических лабораторий на рынке. Часть того, что делает эту компанию по-настоящему особенной, - это услуги, которые она предлагает фотографам. Независимо от того, являетесь ли вы постоянным клиентом или новичком, команда Millers готова помочь на каждом этапе вашего пути. Более того, если вы не на 100% довольны заказом, они будут рады вмешаться и решить проблему как можно быстрее.

При использовании Miller Professional Imaging вы получаете такие замечательные функции, как:

  • Непревзойденное качество и отличное мастерство
  • Бесплатная доставка в течение 1-3 дней для большинства заказов
  • Быстрый и простой онлайн-заказ
  • Отсутствие необходимости в сложных обновлениях программного обеспечения
  • Удобный интерфейс

Каждый заказ также проходит тщательную проверку.

2. White House Custom Color (WHCC)

White House Custom Color - это компания, помогающая фотографам превращать свои изображения в невероятные произведения искусства. В бизнесе используется высококачественная фотобумага, потрясающие материалы для настенных дисплеев и даже металл и дерево, чтобы вывести ваши фотографии на новый уровень. Более того, WHCC очень экологичен, поэтому вы можете быть уверены в своем влиянии на планету.

Услуги профессиональных полиграфических лабораторий WHCC включают:

  • Высококачественная печать и производство
  • Товары, изготовленные вручную в США
  • Инструменты для продаж и поддержки в стандартной комплектации
  • Бесплатная доставка и быстрое выполнение работ
  • Экологичные и экологичные процессы

3.PhotoVision

Одна из вещей, которая делает PhotoVision такой уникальной, когда дело доходит до профессиональных полиграфических лабораторий, - это то, что вы можете видеть время обслуживания, пока ждете. Другими словами, если вы хотите быть уверены, что получите свой заказ в срок - вы можете! Они работают с 1968 года, так что это компания, которая знает, как добиваться результатов. Возможности услуги PhotoVision:

  • Возможность срочного заказа
  • Просмотр заказа в реальном времени
  • Высококачественное обслуживание
  • Мастерские для обучения фотопечати
  • Отпечатки отличного качества

4.MPix

В услугах профессиональных полиграфических лабораторий MPix есть много вещей, которые делают их похожими на услуги других компаний, представленных сегодня на рынке. Например, вы можете печатать на различных материалах, включая одеяла и ткань, а также можете получить бесплатную стандартную доставку при заказах на сумму более 35 долларов. Однако то, что выделяет этот выбор, - это отличный сервис. В настоящее время MPix имеет более 40 000 5-звездочных обзоров на свое имя. Если вы ищете кого-то, кому можно доверять, чтобы поддерживать репутацию своего бренда с помощью великолепных принтов, MPix - отличный выбор.Возможности включают:

  • Широкий выбор вариантов печати и подарков с фотографиями
  • Скидка до 25% для новых пользователей
  • 40 000 5-звездочных отзывов и подсчет
  • Высококачественные отпечатки премиум-класса
  • Сверхбыстрая доставка в экстренных случаях заказы

5. ProDPI

Наконец, ProDPI - фантастическое дополнение к нашему списку профессиональных лабораторий печати - идеально подходит для фотографов, которые хотят поддерживать чистый и элегантный бренд при продаже новых продуктов.Вы можете создавать все, от деревянных орнаментов до традиционных принтов и матовых портфелей. Что бы вы ни хотели впечатлить и заинтересовать своих клиентов, в ProDPI есть все. На веб-сайте также есть база знаний, в которой вы можете узнать больше о вариантах печати. Характеристики включают:

  • Бесплатная стандартная доставка для заказов на сумму более 12,00 долларов США
  • Бумага Fuji для печати высококачественных изображений
  • Отличное обслуживание клиентов с индивидуальным подходом
  • Диапазон вариантов создания, чтобы предоставить вам широкий выбор продуктов
  • База знаний и всплывающие окна, которые помогут вам узнать о лабораториях печати

Вот и все! 5 наших любимых профессиональных полиграфических лабораторий, которые стоит попробовать в 2019 году.Мы скучали по твоему любимому? Кто тебе больше всего нравится и почему? Дайте нам знать в комментариях ниже и обязательно подпишитесь на нас в Facebook и Twitter!

Используете WordPress и хотите получить Envira Gallery бесплатно?

Envira Gallery помогает фотографам создавать красивые фото и видео галереи всего за несколько кликов, чтобы они могли демонстрировать и продавать свои работы.

Я «типичный фотограф», и вот сколько я постобработал

Хорошо, я сейчас выйду и скажу ... В фотографии много лжи! Он уже есть, и я предлагаю всем нам потратить некоторое время, чтобы дать ему понять, прежде чем мы сделаем что-нибудь поспешное.

Конечно, мы все это знаем, но многие люди открыто не говорят об этом. Прежде чем я скажу что-либо еще, позвольте мне быть полностью прямым. Я не говорю, что существует масса фотографов, активно пытающихся обмануть вас, более того, что большинство из нас (включая меня) говорят «маленькую белую ложь» о наших изображениях. Из всех предметов, открытых для благоприятной интерпретации, это количество фотографов, обрабатывающих свои снимки.

Нет, Бигги?

Я ни на минуту не говорю, что кто-то намеренно пытается ввести в заблуждение, в большинстве случаев все, о чем мы на самом деле говорим, - это упущение нескольких незначительных штрихов.Так в чем же дело? Что ж, на самом деле нет большой проблемы как таковой, однако я помню, как новичок, как разочаровывались, когда пытался выяснить, насколько отличное изображение было связано с оборудованием, обработкой или падением, которые умение фотографа. Чтобы стать великим фотографом, нужно время, терпение и практика, и понятно, почему более опытные фотографы могут захотеть защитить свои коммерческие секреты.

Постобработка в современной фотографии

Распространено мнение, что постобработка - это явление, появившееся только в эпоху цифровой фотографии.В определенной степени это правда, однако нам нужно быть осторожными, чтобы не объединять все формы манипуляции изображениями в одну и ту же категорию. В эпоху кино все еще можно было изменить не только основные параметры, такие как диафрагма, выдержка, но и такие вещи, как ISO, баланс белого и общую эстетику окончательного изображения. Справедливо сказать, что эти настройки были менее удобными, чем сегодня (вам приходилось физически менять свою пленку и т. Д.), Но мы не должны путать удобство современных технологий с какой-либо формой обмана.Всегда было необходимо «отрегулировать» окончательное изображение, чтобы добиться чего-то более похожего на реальность, и, несмотря на возможности современных камер и оборудования, это остается так. Реальность такова, что даже лучшие фотографы вносят в свои изображения хотя бы незначительные корректировки.

Так сколько же?

Итак, как новичок, вы действительно хотите знать, сколько обработки выполняет большинство людей и как узнать, что вы делаете слишком много? Когда я начал серьезно относиться к фотографии, это был вопрос, который отнимал у меня слишком много времени.Чтобы дать вам представление о типичном рабочем процессе фотографа, вот краткое изложение моей типичной процедуры постобработки и несколько примеров того, как мои изображения обычно выглядят до и после.

Мой основной рабочий процесс

Мой основной совет: выполняйте постобработку ровно столько, сколько необходимо для достижения желаемого результата. Если ваша цель - получить изображение, реалистичное для реальной жизни, то при условии, что у вас есть приличное исходное изображение, вы сможете сделать это довольно быстро. Однако, если вы хотите добиться более художественного результата, вам может потребоваться немного больше времени.

Большинство моих изображений - это либо путешествия, либо портреты, поэтому мой основной рабочий процесс постобработки относительно прост. Практически каждое изображение, которое я делаю, проходит через следующие пять этапов, хотя для конкретных эффектов я часто делаю больше. Просто чтобы вы знали, я снимаю все свои изображения в формате RAW, используя Lightroom в качестве программного обеспечения для редактирования, которое я предпочитаю.

  • Crop & Straighten - Для очистки и исправления любых проблем с композицией.
  • Баланс белого - Для исправления любых цветовых оттенков и обеспечения максимальной точности цвета изображения.
  • Экспозиция - Для улучшения общей тональности и динамического диапазона изображения.
  • Контрастность и четкость - Чтобы вернуть недостающий удар и выделить акцент и детали.
  • Заточка - Где необходимо, последним шагом является применение выборочной заточки, чтобы выявить все ключевые детали.

Чтобы дать вам представление о том, как это действительно выглядит в реальном мире, вот несколько примеров изображений, которые я сделал, и того, как они выглядели до и после обработки.

Пример 1 - Пейзажи для путешествий

Типичная постобработка пейзажей включает выпрямление и кадрирование для улучшения композиции с последующими базовыми настройками экспозиции и контрастности. Наконец, я добавляю немного насыщенности и яркости для воздействия.

Пример 2 - Уличный портрет

При съемке портретов во время путешествий все дело в балансе белого, который обеспечивает точные телесные тона объекта. После этого я добавляю контраст и увеличиваю детализацию с помощью резкости.

Пример 3 - Студийная работа

Для студийных портретов ключевым моментом снова является баланс белого, за которым следуют основные настройки экспозиции и композиции.В этом случае я также могу потратить больше времени на работу над более художественными эффектами и специализированными ретушями изображений.

Правило двух минут

Очевидно, что когда вы только начинаете, важно тратить время на развитие ваших навыков обработки, однако, когда вы начинаете понимать это, также очень важно работать эффективнее. Это не только избавит вас от лишних часов работы перед экраном компьютера, но и станет лучшим способом ограничить возможность чрезмерной обработки. «Правило двух минут» - это, вероятно, лучший «совет профессионалов», который я когда-либо слышал, и это то, что коренным образом изменило мой подход к фотографии.Основная идея состоит в том, чтобы ограничить время, затрачиваемое на обработку любого изображения, не более чем двумя минутами. Представьте себе, что всего две минуты на то, чтобы сделать все, что вам нужно, чтобы изображение выглядело именно так, как вы хотите? По сути, вы должны спросить себя, требует ли работа для публикации более двух минут, стоит ли это усилий? Я не собираюсь убеждать вас в том, что я неукоснительно следую этому правилу, но это действительно мощный способ сосредоточить ваши усилия по постобработке, и я, безусловно, рекомендую вам подумать о том, чтобы встроить это в свою рутину.Ограничение времени, которое вы проводите в публикации, не даст вам попытаться спасти ненужные изображения, а также даст вам приблизительное представление о том, когда вы, возможно, зашли слишком далеко.

«Ну и что?» Для начинающих

Если вы новичок или начинаете заниматься постобработкой, что я вам на самом деле говорю? Просто большинство из этих изображений, которые вы видите, будут обработаны после постобработки. Будь то для того, чтобы преодолеть ограничения нашего оборудования, исправить ошибки или добиться особого «внешнего вида», большинство фотографов будут обрабатывать свои фотографии.Важно не беспокоиться о том, что делают другие, а о том, делаете ли вы правильные вещи для создания изображений, которые ищете. Сосредоточьтесь на изучении техник, которые помогут создать желаемую фотографию, и используйте это как способ отточить свой индивидуальный стиль и рабочий процесс, чтобы стать еще лучшим фотографом. Если вы сделаете это правильно, то вскоре вы сможете начать придумывать и свои фотографии!

Photo Lab | Солт-Лейк-Сити, UT

Чтобы сделать идеальный снимок, необязательно быть максимально ориентированным на камеру.Однако даже самые лучшие снимки могут дать непривлекательные отпечатки, если им не уделить должного внимания и внимания. В Nichols Photo Lab, Inc. наша цель - создавать отличные отпечатки для профессиональных фотографов. С нашим современным оборудованием и командой высококвалифицированного персонала мы обеспечиваем цифровую обработку и обработку пленок в нашей фотолаборатории в Солт-Лейк-Сити, штат Юта.

Печатаете ли вы фотографии со свадьбы своих клиентов или их любимые снимки с фотосессии дома, их изображения заслуживают высочайшей тщательности и точности.Воспользовавшись нашей профессиональной обработкой фотографий, вы сможете оживить их моменты с потрясающими цветами и резкостью. Мы гордимся тем, что доставляем замечательные отпечатки и безупречное обслуживание клиентов. От нашего большого выбора продуктов до нашей индивидуальной поддержки, мы стремимся предоставлять нашим клиентам конечные продукты высочайшего качества.

Индивидуальный подход к обработке фотографий

Вы потратили время и энергию на работу со своим клиентом, чтобы сделать идеальный снимок.Между планированием в соответствии с их доступностью и созданием идеальной атмосферы вы потратите много времени на то, чтобы запечатлеть один момент на камеру. Убедитесь, что вся работа, которую вы вложили в свой проект, отражена в печати с помощью нашей профессиональной обработки фотографий.

Обслуживая наших постоянных клиентов, мы всегда уделяли особое внимание поддержанию качества, сервиса и надежности. С этой целью мы с гордостью предоставляем нашим клиентам чистые цвета и детализированные изображения благодаря использованию высококачественных материалов для печати.Наша фотобумага с покрытием позволяет пигментам, из которых состоят изображения, оседать, высыхать и закрепляться на поверхности, создавая четкие изображения. Не соглашайтесь на тусклые изображения с небольшим контрастом. Удовлетворение ваших потребностей в фотопечати с помощью наших исключительных материалов позволяет получить более богатый и полный спектр цветов и дает вам более чистый и привлекательный конечный продукт.

Добавьте индивидуальности с помощью специальной фотопечати

Создавайте идеальные отпечатки для любого случая с помощью наших индивидуальных опций фотографической печати.Если вам нужно увеличенное изображение для поминальной службы или вы хотите носить с собой любимую фотографию размером с бумажник, куда бы вы ни пошли, наша команда всегда готова помочь. Независимо от того, какой размер вы предпочитаете, вы обязательно получите уникальные художественные принты, которыми вы сможете насладиться с нашей индивидуальной фотографической печатью.

Высококачественная фотопечать и проявка пленки

Высококачественная фотопечать и проявка пленки

Новым покупателям скидка 10% на первый заказ! Используйте код NEW10.

Если вам нужна быстрая и эффективная цифровая печать, проявка пленки, художественная печать или другие услуги, мы можем предоставить именно то, что вам нужно. Благодаря гибким возможностям в магазине и через Интернет вы можете заказать печать и проявку пленки для доставки по почте или прийти к нам, чтобы воспользоваться нашими мощными и креативными технологиями.

Услуги магазина

Проявление пленки по почте, печать онлайн.

Профессиональная фотолаборатория, печать фотографий профессионального качества.

Проявление / обработка, сканирование и печать пленки по почте:

  • Закажите обработку пленки онлайн и отправьте свою пленку, используя нашу БЕСПЛАТНУЮ почтовую этикетку, и мы отправим ее прямо к вашей двери. Возможен самовывоз из магазина!
  • Проявление пленки 35 мм, проявление пленки 120 мм, проявление пленки 4x5, проявление пленки 8x10, даже проявление пленки 110 мм.
  • Обработка цветных негативов, черно-белых негативов и слайдов (E6).
  • Круглосуточный производственный цикл только на проявку, 48 часов на проявку + сканирование или проявка + сканирование + печать, 72 часа на комбинированный + пробный / контрольный лист!
  • Загрузить отсканированные изображения / записать на CD / DVD / флэш-накопитель.

подробнее

Easy Prints - это наша услуга онлайн-печати фотографий:

  • Загружайте, редактируйте и распечатывайте изображения с цифровой камеры и мобильного устройства.
  • Цена от 24 центов за принт. Размер кошелька до 24 дюймов x 30
  • Обрезка, изменение размера, раскрашивание и добавление границ..
  • Glossy, Matte / Satin, Lustre и бумага Kodak Endura Metallic.
  • Отправьте отпечатки или заберите их в лаборатории.
  • Инструменты для массовой / пакетной печати больших тиражей 4x6 листов.

подробнее

Pro Prints - Профессиональная печать фотографий для файлов, готовых к печати!

  • В считанные секунды вы можете загрузить готовые к печати файлы с регулируемым размером и цветом, и мы сделаем отпечатки высочайшего качества.
  • Фотографические и пигментные струйные отпечатки размером от 4 x 6 дюймов до 48 x 120 дюймов.
  • Широкий выбор бумаги для фотографической (вывод Lightjet) и пигментной струйной (вывод Epson) бумаги.
  • Печать размером до 58 ”x120”, доступная в магазине. Пожалуйста, свяжитесь с нами для получения дополнительной информации.
  • Отправьте распечатки или заберите в магазине!

подробнее


Печать фотографий

Получите одни из лучших услуг фотопечати по конкурентоспособным ценам! Вы можете легко загрузить фотографии в Интернете, выбрать нужные размеры, разместить заказ на печать фотографий и отправить их вам через FedEx или по почте.В противном случае заказы в магазине обрабатываются быстро и эффективно.

Проявление пленки

Найдите все необходимые технологии и знания, чтобы сканировать и проявлять пленку прямо в магазине. Мы также предлагаем онлайн-услуги по проявке и сканированию пленки, чтобы вы могли легко разместить заказ, загрузить отсканированные изображения и обработанную пленку, доставленную вам по почте.

дуглас фотографическое изображение

фотографические изображения Дугласа

Douglas Photographic Imaging уже более 40 лет профессионально обрабатывает цветные и черно-белые пленки и отпечатки, а также предоставляет полный спектр услуг по обработке изображений.Ознакомьтесь с полным описанием наших услуг по фотообработке.

Для цифровой работы , не ищите дальше. Наша лаборатория предлагает платформы как для ПК, так и для Macintosh. Благодаря возможности сканировать, ретушировать и выводить изображение в негативном, прозрачном или печатном виде, мы можем делать все это.

В нашей лаборатории мы предоставляем широкий спектр услуг.Предлагаем индивидуальную цветную и черно-белую печать любого размера до 4х10 футов. Машинные отпечатки можно производить с негативов, прозрачных пленок или цифровых изображений как в цветном, так и в черно-белом режиме. Douglas Photographic Imaging также обеспечивает обработку пленок для C-41, E6 / Ektachrome и черно-белых от 35 мм до 8 дюймов x 10 дюймов, копирование и производство duratrans.

Предлагаем услуги по монтажу и ламинированию . Множество различных типов ламинатов и подложек для монтажа.

Darkroom Rentals доступны как новичкам, так и экспертам, которые хотят прийти и сделать этот особый отпечаток так, как им нравится.

Это всего лишь несколько примеров того, что может сделать для вас DPI. Пожалуйста, не стесняйтесь просматривать наши Отделы , чтобы увидеть все другие услуги, которые мы можем предложить.

Добро пожаловать в Douglas Photographic!

Лучшая фотопечать онлайн в 2021 году

Найти лучшую фотопечать в Интернете может быть сложно, если вы не можете обязательно проверить услуги лично.Тем не менее, мы сделали всю тяжелую работу, чтобы вы нашли лучшие фотопринты, которые вы можете купить в Интернете.

У всех есть фотографии, которые они ценят - будь то быстрое селфи с друзьями или великолепный пейзаж, который вы готовились сделать неделями. Однако действительно ли все мы получаем как можно больше радости от этих изображений? Если вы часто замечаете, что хотите извлечь максимальную пользу из своей любимой фотографии, то инвестировать в одну из услуг для лучшей печати фотографий в Интернете - это фантастическая идея.

Не каждый может позволить себе один из лучших фотопринтеров для печати собственных фотографий. Это не только высокая начальная стоимость самого принтера, но также постоянные затраты на покупку подлинных чернил и бумаги хорошего качества.

Однако вы можете получить доступ к фотографиям отличного качества, не покупая дорогой и громоздкий принтер. Лучшие онлайн-сервисы фотопечати смогут распечатать ваши изображения по очень доступной цене, что позволит вам наслаждаться фотографиями с минимальными затратами.

Эти службы предложат множество размеров и форматов фотографий, которые подходят вашему изображению, независимо от того, как оно было снято и обрезано. В некоторых службах есть обычные магазины, в которых вы можете забрать свои отпечатки. Однако, если вы предпочитаете, чтобы ваши фотопечати доставлялись прямо к вашей двери, все указанные ниже компании с радостью это сделают.

Поиск лучших фотографий для печати в Интернете иногда может быть своего рода минным полем, когда вы не знаете, какие компании предоставят отпечатки лучшего качества или в кратчайшие сроки.Тем не менее, мы проделали всю тяжелую работу, чтобы вы узнали, какие из лучших онлайн-сервисов печати фотографий подойдут именно вам.

Лучшая онлайн-печать фотографий

(Изображение предоставлено: Adorama Pix)

01. Printique

Лучшая услуга печати фотографий с непревзойденным качеством

Стандартная стоимость печати 7x5: $ 0,95 | Отправка в: США и Канада | Бесплатная доставка: Нет

Превосходное качество

Два режима заказа

Более дешевые варианты

Дорогая доставка

Если вам нужны качественные отпечатки, вам будет сложно найти лучше, чем у Printique.Интернет-сервис Adorama, магазин профессиональной фотографии в Нью-Йорке, один только веб-сайт говорит о многом в опыте компании. Совместите это с разнообразием предлагаемой здесь фотобумаги и бумаги для художественной печати, техники печати и творческих возможностей, и вы гарантированно получите отпечатки высочайшего качества.

Отпечатки на галогениде серебра отличают Printique от других услуг, так как они могут похвастаться более широкой цветовой гаммой для получения более ярких, ярких и ярких цветов по сравнению с отпечатками, производимыми в большинстве лабораторий массового производства.

Фоторедактор Printique предлагает режим экспресс-заказа, в котором вы заказываете тот же размер печати, тип бумаги и количество всех ваших фотографий. Но есть также режим подробного заказа, в котором пользователи могут вручную выбирать разные размеры печати, типы бумаги и количество для каждой отдельной фотографии.

Вы не удивитесь, заметив, что это не самый дешевый вариант (но и не самый дорогой), особенно если добавить довольно высокую стоимость доставки, но для качества отделки стоимость печати по-прежнему равна хорошее соотношение цены и качества.

(Изображение предоставлено Mixbook)

02. Mixbook

Печать фотографий хорошего качества по отличной цене

Стандартная стоимость печати 7x5: $ 0,99 | Отправка в: по всему миру | Бесплатная доставка:

Хорошее качество

Простое приложение для редактирования фотографий

Более дешевые варианты

Стоимость доставки может быть высокой

Mixbook - одна из лучших онлайн-служб печати фотографий, предлагает хороший баланс качества и доступности.Веб-сайт прост для понимания, а его приложение для редактирования фотографий относительно простое в использовании. Предлагается ряд шаблонов на случай, если вы захотите добавить один к своим фотографиям, и все они полностью редактируемы.

Отпечатки фотографий доступны в четырех размерах: 4x6, 5x5, 5x7 и 8x10, все из которых печатаются на качественной фотобумаге для обеспечения максимальной точности цветопередачи и уровня детализации. Распечатки размером с кошелек не предлагаются, поэтому вам нужно поискать в другом месте, если это то, что вам нужно.

Цены на Mixbook не самые низкие, но всегда есть множество промо-кодов и предложений, так что не спускайте глаз.Однако имейте в виду, что доставка не является ни бесплатной, ни дешевой.

(Изображение предоставлено Picaboo)

03. Picaboo

Профессиональная услуга печати фотографий без огромной цены

Стандартная стоимость печати 7x5: $ 0,82 | Доставка в: US | Бесплатная доставка:

Хорошее качество

Доступное

Параметры заголовков / фильтров

Параметры более высокого качества

Если качество отделки является приоритетом для вас, но вы хотите платить меньше доллара за печать, Picaboo - отличный вариант.Хотя это лишь незначительно дешевле, чем два наших лучших варианта (на 17 центов меньше, если быть точным), если вам нужно заказать несколько отпечатков, это экономия, которая скоро прибавится.

Качество отпечатков тоже может быть не на одном уровне с Adorama и Mixbook, но они все же более чем достаточно хороши, чтобы пройти проверку любым неподготовленным глазом. Picabook использует высококачественные чернила для максимальной точности цветопередачи и автоматически снижает эффект красных глаз там, где это необходимо.

Picaboo также предлагает возможность добавлять подписи к лицевой стороне ваших фотографий, с различными стилями шрифта и цветами на выбор.Также есть возможность переключиться на черно-белый цвет или сепию, если вам нужен более винтажный вид.

(Изображение предоставлено Walmart)

04. Walmart Photo

Надежная и очень доступная услуга печати фотографий

Стандартная стоимость печати 7x5: $ 0,59 | Доставка в: US | Бесплатная доставка: При заказах на сумму более 35 долларов

Очень доступная

Часовая служба доставки

Не самое лучшее качество

Walmart, возможно, не первое место, куда вы могли бы прийти для печати фотографий, но в На самом деле, это одна из лучших услуг онлайн-печати фотографий, если у вас ограниченный бюджет.Значительно дешевле, чем другие услуги в этом списке, Walmart взимает до 40 центов меньше за печать, в зависимости от количества заказа, плюс бесплатная доставка для всех заказов на сумму более 35 долларов.

Преимуществом этой услуги также является наличие физических магазинов, то есть вы можете забрать отпечатки всего за один час (хотя плата за эту услугу немного выше). Если вам нужно заполнить много рамок и вы ищете доступность и удобство, а не сверхвысокое качество, Walmart предлагает идеальное решение для печати фотографий.

(Изображение предоставлено Amazon)

05. Amazon Prints

Лучшая услуга печати фотографий для членов Prime

Стандартная стоимость печати 7x5: $ 0,58 | Доставка в: US | Бесплатная доставка: Да

Отличное соотношение цены и качества

Хорошее качество

Требуется членство в Prime

В наши дни на Amazon можно получить практически все, что угодно, включая разумное качество по доступной цене. Самый дешевый на данный момент в списке, стандартный принт 7x5 обойдется вам всего в 0.58 центов за фотографию, всего на один цент дешевле, чем в Walmart. Однако вам необходимо зарегистрироваться в Amazon Prime, чтобы получить доступ к услуге.

Сделанная на заказ фотопечать Amazon обеспечивает точную цветопередачу, будь то матовая или глянцевая поверхность, а членство в Amazon Prime означает, что вы получаете их бесплатно. Добавьте все это, и Amazon Prints почти занял первое место как лучший бюджетный сервис онлайн-печати фотографий, однако член Prime зарегистрировался и предлагал одночасовую услугу по сбору фотографий в Walmart.

Дополнительную информацию об услугах и требованиях Amazon Prints можно найти на веб-сайте.

5 советов по выбору услуг онлайн-печати фотографий

Выберите правильный размер: Выбор правильного размера для печати будет зависеть от соотношения сторон, до которого была обрезана фотография. Если у вас есть фотография с соотношением сторон 3: 2 или 4: 3, лучше всего подойдет печать размером 7x5 дюймов, которая обеспечит минимальную обрезку.

Откройте для себя дополнительные соотношения: Некоторые полиграфические услуги также могут предлагать 7.Варианты 5x5, 6.5x5 и 5x5 дюймов. Это означает, что вы сможете настроить свои отпечатки так, чтобы они идеально соответствовали соотношению сторон каждой из ваших фотографий.

Выберите свою отделку: Выбор между глянцевым и матовым покрытием является стандартным вариантом для большинства служб онлайн-печати. Однако некоторые принтеры также могут предлагать роскошный вариант плотной бумаги!

Получите их: Обычно большинство служб онлайн-печати могут доставить вам распечатки своевременно, без дополнительных тарифов на доставку.Однако, если в вашей стране действует блокировка, это может занять немного больше времени.

Загрузите ваши снимки: Лучшие онлайн-службы печати фотографий будут иметь простую в использовании программу предварительного просмотра печати, которая позволит вам точно вносить любые необходимые настройки.

alexxlab

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *