Уроки обработки фотографий в лайтруме. Пакетная обработка фотографий в Lightroom. Использование дополнительных инструментов

Чтобы эффективно обрабатывать фотографии, необязательно досконально знать весь функционал RAW-конвертора.

Самое главное – уметь работать с основными инструментами обработки RAW. Сегодня я покажу, как можно быстро и красиво обработать фотографию в , используя лишь несколько универсальных приемов.

Наш исходный кадр:

Эту фотографию я сделал несколько дней назад на даче, когда решил поснимать местных кошек. Экспозмер сработал по белой шерсти котенка, поэтому кадр выглядит немного темноватым.

Посмотрим, что мы сможем с ним сделать.

Свет и контраст

Для начала просто немного осветлим фотографию и добавим контраста.

Картинка сразу стала интереснее, но теперь ей явно не хватает объема.

Поработаем со светом и тенью – открываем вкладку Tone Curve .

Tone Curve – один из важнейших инструментов для работы с RAW в Adobe Lightroom. С помощью него можно в пару кликов подсветить темные области, затемнить пересветы, а так же сделать очень тонкую обработку света и тени в кадре.

Обязательно поэксперементируйте с этим инструментом.

Для нашей фотографии я выбрал такую обработку:

1) Немного затемнил яркие места кадра (Highlights ).
2) Подсветил светлые области (Lights ) фотографии, чтобы сбалансировать общую осветленность картинки и белой шерсти кошки.
3) Затем я сильно подсветил темные (Darks ) места кадра (черная шерсть котенка и темные участки боке), чтобы кадр казался более объемным.
4) Напоследок я совсем немного высветлил тени (Shadows ) в кадре.

Наша фотография стала одновременно контрастной и объемной. Это универсальный прием, который практически любую картинку может сделать интереснее.

Теперь добавим небольшой штрих – поработаем с цветом.

Цвет

Adobe Lightroom дает огромные возможности для работы с цветом.

Но сегодня мы говорим не о сложной цветокоррекции, а о простых и действенных приемах обработки.

Итак, что мы можем сделать с цветом?

Самое главное, с чем нужно поработать на нашей картинке, – это зелень листвы. Попробуем сделать ее еще более яркой и сочной.

Открвыаем вкладку HSL , а в ней раздел Saturation и повышаем насыщенность зеленого цвета до 100.

Обычно не стоит поднимать насыщенность одного цвета так сильно, но в нашем случае даже +100 к насыщенности зеленого даст лишь небольшой визуальный эффект, который нам как раз и нужен.

Теперь зайдем в раздел Luminance и поработаем с освещенностью цвета.

Если вы хотите осветлить или затемнить картинку, это можно сделать не только стандартными инструментами для работы со светом (Exposure, Brightness, Tone Curve ), но и изменяя «свечение» (luminance) определенных цветов.

У нас очень простая задача – сделать зеленый цвет более контрастным.

Для этого в разделе Luminance сдвинем ползунок зеленого цвета влево – до минус 23.

Таким образом зеленый цвет в кадре станет темнее и контрастнее.

Посмотрим, что у нас получилось.

Наша фотография стала яркой, контрастной и насыщенной.

Но картинке явно чего-то не хватает. Чего?

Акцентов . Взгляду зрителя просто не за что «зацепиться», в кадре нет никаких визуальных акцентов.

Самое время поработать с деталями.

Детали

Композиционный центр нашей фотографии – глаза котенка. Но они слишком блеклые на фоне яркой и сочной картинки и не могут задержать на себе взгляд зрителя.

Значит нам нужно поработать отдельно с глазами кошки, не затронув общей обработки кадра.

Для подобной детальной обработки в Lightroom есть очень удобная функция – Adjustment Brush .

Я люблю Adobe Lightroom. Но это не значит, что я хочу тратить много времени на его использование. Я лучше займусь съемкой или буду давать уроки Lightroom, поэтому мне нужно быстро обрабатывать свои фото в Lightroom.

Как обрабатывать фотографии в Lightroom быстрее

1. Используйте Caps Lock для Автосмены

Когда нужно быстро работать в модуле Библиотека (Library), мой любимый трюк — нажать Caps Lock на клавиатуре.

С включенным Caps Lock можно использовать клавиатурные сокращения для добавления метаданных изображению и автоматического перехода к следующему.

• P , чтобы отметить снимок как выбранный
• U , чтобы снять флажок с изображения или пропустить текущее
• Цифры 1-5 используются для соответствующей оценки в звездах
• 1-6 используются для цветного ярлыка

Я не могу рекомендовать Автосмену (Auto Advance) как быстрый и простой трюк, но при этом он очень эффективен. С ним можно быстро перемещаться по снимку, при этом держа пальцы на быстрых кнопках, что указаны выше.

Если не хотите использовать Caps Lock, можете активировать режим через меню Фото > Автосмена (Photo > Auto Advance).

2. Редактируйте при помощи смарт-превью

Смарт-превью (Smart Preview) — это как магия. Lightroom может создать меньшие версии ваших снимков внутри каталога, чтобы вы могли продолжить редактирование, если отключитесь.

Это очень полезно для владельцев ноутбуков с огромными фотоколлекциями на внешнем жестком диске. Когда пора оставлять жесткий диск дома и отправляться в путь, вы сможете продолжить редактирование благодаря Смарт-превью .

Ещё одна ключевая функция для Смарт-превью: можно редактировать с их помощью и наслаждаться повышенной производительностью. Вот как это работает: файлы смарт-превью меньше, чем RAW. С ними можно работать быстрее, чем с оригиналами, даже когда есть доступ к полному разрешению. Мы можем заставить Lightroom использовать Смарт-превью вместо оригиналов во время редактирования.

Чтобы работать со Смарт-превью, перейдите в окно

Параметров (Preferences) Lightroom и выберите вкладку Производительность (Performance). Поставьте галочку Использовать Смарт-превью вместо оригиналов для редактирования (Use Smart Previews instead of Originals for image editing), чтобы активировать функцию.

3. Отключенная подсветка поможет сфокусироваться на снимке

Иногда мне нужно сфокусироваться на снимке, с которым я работаю, а не интерфейсе Lightroom. Именно здесь приходит на помощь режим Отключенная подсветка (Lights Out) .

Чтобы активировать этот режим, нажмите L , находясь в окне Библиотеки (Library). Пространство вокруг снимка затемняется, и он выглядит ярким и четким. Снова нажмите клавишу и пространство станет совершенно черным. Очередное нажатие L возвращает исходный вид.

Отключенная подсветка отлично работает как при просмотре одной фотографии, так и при работе с сеткой. Ключевая функция — интерфейс затемняется, чтобы вы могли фокусироваться на фотографии.

4. Добавьте свое лого в Lightroom

Давайте придадим немного персональности с новой функцией Lightroom —

Личная надпись (Identity Plate). С ее помощью можно добавить свой собственный логотип или изображение в верхний левый угол Adobe Lightroom.

Перейдите в меню Lightroom > Настройка личной надписи (Lightroom > Identity Plate Setup). В выпадающем меню выберите Персональный (Personalized).

Есть два варианта для личной подписи:

Галочка Текстовая личная надпись (Use a styled text identity plate) позволит использовать системные шрифты, чтобы написать свое имя или бренд.

Галочка Графическая личная надпись (Use a graphical identity plate) позволяет использовать прозрачный PNG файл в качестве логотипа.

Личная подпись — идеальный вариант, если вы хотите использовать Lightroom для демонстрации снимков клиентам. Эта долька персональности придает Lightroom вид брендовой студийной программы.

5. Остерегайтесь клиппинга!

Клиппинг относится к потере деталей света или тени. По существу, когда во время постобработки вы переусердствуете, яркие участки будут пересвечены или тени потеряют важные детали.

Это может произойти и при съемке, если неправильно экспонировать снимок, но также встречается на этапе обработки.

Такой проблемы можно избежать, если нажать клавишу J на клавиатуре, находясь в модуле Обработка (Develop). Либо кликните на маленькие треугольники в верхних углах Гистограммы (Histogram), включив функцию.

Красные участки показывают засвеченные места, а синие — потерю деталей в тени. Перетяните слайдеры назад в их диапазон, если хотите избежать неправильного экспонирования.

6. Перетаскивайте и организовывайте пресеты

Я люблю пресеты Lightroom. Это настройки, активируемые в один клик и используемые для стилизации или коррекции изображений. Если ваш каталог Lightroom такой же как у меня, со временем вы наверняка накопили слишком много пресетов и неплохо было бы их почистить.

Элементы панели пресетов можно перетаскивать, чтобы изменить их порядок и организовать по папкам.

Нужна новая папка? Просто кликните правой кнопкой мыши по панели пресетов и выберите Новая папка (New Folder). Дайте ей имя и получите еще одну группу, куда можно организовать необходимые пресеты.

7. Улучшите производительность

Если Lightroom работает медленно, могу предложить три способа то исправить:

1. На вкладке Параметры > Производительность (Preferences > Performance) снимите галочку Использовать графический процессор (Use Graphics Processor).
2. На вкладке Параметры > Обработка Файлов (Preferences > File Handling) увеличьте размер в поле Настройки кэша RAW файлов (Camera Raw Cache). Себе я установил 30 Гб.
3. Периодически запускайте Файл > Оптимизировать каталог (File > Optimize Catalog).

8. Креативно кадрируйте

Вы наверняка знаете, что можно войти в режим обрезки, нажав клавишу R в модуле Обработка

(Develop).

Однако, вы могли не знать о разнообразных сетках, которые можно расположить поверх снимка во время обрезки.

Этот скриншот демонстрирует различные сетки обрезки. Опробуйте их для более креативного кадрирования.

Находясь в режиме обрезки, нажмите клавишу O , прокручивая разные варианты. Они могут предложить отличные идеи, как необычно обрезать ваши снимки. Попробуйте разместить ключевые части фотографии на пересечении линий, чтобы привлечь взгляд.

9. Ослабьте действие пресетов

Мы уже говорили об организации пресетов, но вот отличный совет, как поменять их использование.

Есть пресеты, которые я люблю, но я хочу слабее их применять. Вместо полной силы эффекта, было бы неплохо иметь возможность наложить его как слой в Photoshop и сократить непрозрачность.

Именно для этого был придуман плагин The Fader . Скачайте его, а затем перейдите в меню Файл > Менеджер плагинов (File > Plug-In Manager) для установки.

После установки перейдите в меню Файл > Подключить дополнительные устройства > The Fader (File > Plug-in Extras > The Fader), начав использовать новый плагин. В выпадающем списке можно выбрать пресет и применить его. Сократите слайдер Непрозрачность (Opacity), отрегулировав силу эффекта.

10. Автоматически скрывайте панели

Я выполняю большую часть работы по редактированию на крошечном экране ноутбука, поэтому свободное место — это постоянная проблема. Трудно предоставлять достаточно пространства снимку со всеми контрольными панелями, которые есть у Lightroom.

Кликните правой кнопкой мыши по ленте фотографий, а также по левой и правой панели, выбрав Автоматически скрывать и отображать (Auto Hide & Show). Это скроет панели, оставив больше места для ваших снимков. Когда панель понадобится, достаточно просто навести на нужный угол и она появится.

Обработка фото в Лайтрум — это и искусство и ремесло, всё в одном флаконе. В тренды сейчас выходит пост-обработка и настройка фото в Лайтрум уже после съемки, нежели сам процесс получения снимка.
Взяв одну и ту же исходную фотографию, начинающий получит совсем не такой результат как профи.
И как же обработать фото в лайтрум, если ты совсем в этом новичок? Я подобрал советы которые помогут вам решить как пользоваться Adobe Lightroom на первоначальном этапе.
Все они носят личностный характер и выражают только моё мнение, но уверен что многим будут полезны.

Настройка баланса белого (ББ) и цвета

1. Настраивайте баланс белого тогда, когда вам хочется . Не слушайте что во всех руководствах это указано первым шагом. Во первых, поступать так это повод больше доверять себе. Во вторых — современные фотоаппараты отлично справляются с естественной настройкой баланса белого в 99% случаев.
2. Делайте баланс белого чуть выше чем естественный, на 100-500 единиц. Людям нравятся тёплые цвета. (Даже если вам не нравятся).

1. Не пренебрегайте настройкой Авто для коррекции снимков. Да, довольно часто она промахивается с экспозицией, особенно если в кадре есть облака, но нажимать кнопку Авто стоит хотя бы ради ознакомления.
2. При обработке фото не перебарщивайте с контрастом — эта вещь работает на основе цветов соседних пикселей и очень меняет картину. Хотите сделать выразительнее? Используйте Black, Saturation, Vibrance, Clarity. По статистике при обработке фото я чаще уменьшаю контраст чем добавляю.

1. Научитесь работать с HSL . Это очень нужная вкладка. Если вы действительно хотите получить хорошие фото, привыкайте настраивать цвет кожи . Кстати, с групповыми фото надо быть внимательными. Например, у мамы и ребенка, тон кожи разный — не забудьте это учесть.

Детализация и резкость (Detail).

1. Если нет больших промахов по экспозиции, и фото планируется только под Instagram, не настраивайте вкладку Резкость (Detail). Сэкономите время.
2. Пользуйтесь клавишей ALT при настройки значений Резкости (Detail). Это временно переведет изображение в ч/б и акцентирует внимание на редактируемых деталях. Кому-как, но мне в монохромной палитре ориентироваться легче.

Удобство работы в lightroom

1. Первый совет из этой серии, и он же самый субъективный. Пользуйтесь английской версией Adobe Lightroom . Дело не западной культуре или политике — элементарно весь свежий контент: уроки, пресеты, приемы, первоначально выходит на английском. Куда проще привыкнув к английской версии, понять о какой настройке в лайтрум идёт речь на русском, нежели привыкнув к русской понять что-то на английском.

Кстати знание настроек на английском пригодится и при общении с фотоаппаратом.

1. Увеличьте масштаб , если это необходимо. Если ваш монитор настроен верно, масштаб системы должен быть 100%. В этом случае на экране с FullHD и выше элементы становятся очень мелкими. Выставьте удобный для себя масштаб элементов в настройках лайтрум. Лично я использую масштаб 150%.
2. Уберите всё ненужное с рабочего пространства. Сверните ненужные панели, отключите бар под фото (клавиша T ). Работайте в Одиночном режиме (Solo mode), это сконцентрирует ваше внимание на каждой настройке лайтрум по очереди.

1. Не нужно создавать пресет под каждую группу снимков из пары-тройки штук. Вы можете просто скопировать настройки кнопкой Копировать (Copy), Предыдущие (Previous), или Синхронизация (Sync).

Обработка фото в лайтрум и рабочий процесс.

1. Удаляйте унылые фотки. Серьезно, если кадр не нравится вам не под каким соусом — не важно какая там была идея. Смиритесь, не тратьте время и работайте с удачными кадрами.
2. Нельзя обрабатывать одно фото слишком долго. Глаз замылевается и вам всё сложнее принять решение. Если через минут 5-10 вы еще не определились, переходите к другим отснятым планам , а к проблемному фото вернитесь через час-другой.
3. Не пытайтесь обработать фото, не отснятые в raw. Элементарный совет, однако новички не всегда понимают его важность. Из jpg невозможно вытянуть и части того, что позволяет сделать raw формат. Снимайте в raw, полюбите его, не мучайте себя обработкой jpg.

Водяные знаки и авторство

1. Не ставьте водяной знак на фото. Да, при экспорте лайтрум легко может его добавить, однако — настолько ли вы крутой фотограф? Водяные знаки у новичков как правило смотрятся абсурдно , особенно если в них кривенько зашифрована их фамилия на английском. Я знаю профессиональных фотографов, которые не добавляют водяные знаки на фото. Профессия фотограф — это поток. Маленький или большой, но тем ни менее. Лучше акцентируйте свои усилия на качестве фото, совершенствуйте навыки практикой.

Ребята, это ужасно. Не надо так. Я морально вспотел пока эту подборку делал.

1. Слышали про exif данные? Это та информация которая присоединяется к фотографии и как правило носит служебный характер: выдержка, ISO, другие параметры съемки. Многие фотографы перед выдачей фото клиентам также добавляют туда свой телефон, ссылки на соцсети, своё авторское имя или ник. И — почему бы и нет? В лайтрум вы можете добавить и отредактировать exif теги, делается это всего в пару кликов и применяется для всех фотографий сразу.
   Я советую не отказываться от этой возможности, ведь это не бросается в глаза, но при этом напоминает что это вы автор фото.
   Ну а если добавить exif теги в лайтруме для вас слишком сложно — у меня есть отдельный .

Приемы обработки в лайтрум: слухи и стереотипы

1. Шумы. Наверняка вы слышали что «иллюзия пленки» на фото — это хорошо. Да, иногда шум может добавить снимку зрелищности. Однако здесь стоит понимать что добавлять шум в лайтруме подойдет в случае если вы планируете использовать фото в большом формате (печать или онлайн-галерея) — чтобы этот самый шум у вас было заметно — то есть инстаграм вряд-ли сможет оценить шумы даже чисто практически. Кроме того на фото уже первоначально может быть шум из за неправильной экспозиции или сложных условий съемки, в этом случае искусственные шумы только усугубят ситуацию.

Из-за восстановления приемлемых значений экспозиции на фото появились естественные для матрицы шумы. Больше добавлять лайтрумом точно не нужно.

1. Виньетка. Наверняка вы много раз видели такой эффект, и добиться его в лайтрум очень просто. Но лучше не нужно . Во-первых, виньетка сейчас мягко говоря не модна. Во вторых — ч/б на каждом фото и виньетки — явный признак недостатка опыта обработки фото.

Черно-белые снимки в лайтруме

1. Перевести палитру в ч/б дело одного клика. Я же советую переводить снимок в черно-белый вариант только тогда, когда это действительно напрашивается , а именно: у вас хорошо показан ритм в фотографии, визуально выстроены линии и логически композиция дополняет сама себя.
   Светотеневой рисунок позволяет показать изгибы тела модели — и это то на чем вы хотите акцентировать внимание.
   На снимке для конвертации в ч/б должно быть достаточно контраста и глубины цвета.
   По моему мнению достойные снимки в ч/б чаще сделаны в низком ключе, нежели в высоком. Ну это для начинающего уже совсем дебри. Просто помните что лучше не переводить фотографии в черно-белый слишком часто.

Обработка летних фото

1. Фото недостаточно тёплое и вы хотите больше солнца в кадре? Есть множество способов добавить солнечного света, и ещё столько же способов поставить блик на фото, как в лайтруме, так и в фотошоп. Иногда это смотрится очень выгодно. Однако важный совет: следите за тенями и направлением солнца в кадре. Если солнце светит с одной стороны, а блик возникает там где его и быть не должно — смотреться это будет очень не естественно.
2. На фотографиях с большим количеством зелени или травы в кадре иногда бывают промахи по Оттенку (Tint). Не забывайте следить за ползунком и корректировать по мере необходимости.
3. Уводите оттенок (HUE) зеленого цвета в сторону желтого на 2-8%. Это добавит траве и деревьям естественности. Только не перестарайтесь, а то получите осеннюю фотосессию вместо летней.

с травой

Настройки сохранения (экспорта) фото из Лайтрум.

1. С сохранением фото из lightroom в jpeg главное не переборщить с сжатием. Я советую ставить сжатие на 100% (ползунок максимально вправо), а затем регулировать качество сохраняемых фотографий исключительно размером выходного файла.
   Для 12 мп — хорошим размером будет 4000-5000 кб. Для 18 мп — 6500-8500. Для 24 мп — от 10 до 15 мегабайт.
   Конечно все эти цифры очень усреднены, зависят от того что изображено на фото, зависят от детализации.
   Но это те настройки сжатия для сохранения фото с которых можно начать — с опытом придет и понимание «как это работает».

Ретушь в lightroom.

1. Ретушь фотографии подразумевает под собой коррекцию каких-то элементов, отдельных деталей, и лайтрум позволяет это сделать. Однако если после экспорта фото вы планируете продолжить обработку в Photoshop, я бы не советовал вам пользоваться инструментами ретуши в Лайтруме. Потому как в фотошоп эти же инструменты работают намного стабильнее , менее ресурсоёмки, да и позволяют тщательнее корректировать элементы.
2. Не пытайтесь обработать кожу в лайтрум. Ретушь и точечные изменения в фотографии — это для Adobe Photoshop, лайтрум это просто месте «проявления» ваших снимков. Конечно, в интернете полно пресетов которые якобы помогут вам избавится от дефектов кожи, но по факту они либо замылят, либо исказят ваше фото до неузнаваемости.

To be continued.

Ну как, надеюсь вам удалось найти для себя что-то полезное? Обработка фото в лайтруме — то, чему учатся годами, верю что эти советы хоть чуть-чуть облегчат вам жизнь. 😃
К сожалению, я из тех авторов, кто может только писать, а не читать, и я очень редко изучаю блоги или уроки других фотографов.
Потому эти советы по обработке в лайтрум очень субъективны и основаны на опыте, а не на том чему учат на Youtube.
Хочется увидеть продолжение? Или вам интересно в Лайтрум что-то другое? Пишите в комменты. 😻👇

Всем привет. Любую фотографию можно улучшить. И сделать это можно при помощи программного обеспечения, а именно Adobe Lightroom. У меня уже сравнительно немалый опыт в фотографии, года 2 я фотографировал как любитель, после чего года 3 выполняю коммерческие заказы. Фото делаю по большей части для : фото для , фото для сайтов, и т.д. Какие бы фото я не делал, пост обработка обязательна. Никогда не возможно настроить аппаратуру идеально, что уже говорить про освещение, менять свет для каждого фото чаще всего просто нет возможности, поэтому доработка снимков это нормальный процесс.

Представим, что вы купили зеркальную камеру (либо камеру подобного класса), а что с ней делать не знаете. Этот пост расскажет, что нужно делать с фотографиями что бы они были лучше.

Зачем нужно обрабатывать фотографии?

Некоторые фотографы не обрабатывают свои снимки, считая это читерством или не профессионализмом, это их выбор. Где-то было сказано, что если есть возможность сделать снимок лучше, то почему бы это не сделать? И именно с этим я согласен на все 100%.

Улучшить качество фотографий может использование внешней вспышки. Купить недорогие вспышки для Nikon и Canon можно на Aliexpress.

Что можно исправить в фотографиях при помощи Lightroom

Начнем с того, что разберемся, что же удобнее всего улучшать в Lightroom. Инструменты Lightroom позволяют:

Исправить экспозицию и контраст снимка

Почти всегда фотографии не достаточно светлые и контрастные. На самом деле такой режим съемки самый оптимальный для профессионального фотографа, потому что полный засвет уже ничем не исправишь, и лучше чтобы фото было немного темнее. Тоже касается и контраста. Слишком контрастный снимок также может увести часть фото в очень темные тона, с которыми потом очень сложно что-то сделать.

Настроить яркость светлых, средних и темных тонов.

Это позволяет избавиться от пересветов, либо очень темных мест в фото. Например при съемке пейзажа небо всегда получается слишком светлым, а земля наоборот очень темной, без обработки не обойтись.ц

Ручная настройка насыщенности различных цветов

Вы наверное часто видели фотографии с ярким, насыщенным, голубым небом. Обрабатывая фото в Лайтрум это можно сделать при помощи нескольких инструментов. Для начала нужно убрать засвет, а после чего сильно повысить насыщенность голубого в кадре (если на фото нет других синих/голубых объектов, то все будет хорошо). Как результат вы получите небо на котором видно каждое облачно с яркой синевой. Ниже более детально рассказано про необходимые инструменты.

Настройка цветовой насыщенности, микро контраста (Saturation и Clarity в меню Presence)

Иногда фото не выглядит эффектно без дополнительных эффектов. Saturation и Clarity помогут экспериментировать с вашими фото. Clarity также позволит добавить снимку микроконтраст, когда это нужно, либо наоборот уменьшить его для портретов, например.

Подавление шумов + резкость

Все любят резкие снимки, и чтобы при этом количество шумов от высоких ISO было как можно меньше. Все это позволяет исправить Lightroom.

Исправление недостатков объективов

Все мы знаем, что каждый объектив по своему портит фото =). В некоторых сильное виньетирование, в других сильная дисторсия, либо хроматические абберации. В программу заложен огромное количество фильтров, которое позволяет исправлять фотографии сделанные тем или иным объективом.

Немного практики с детализацией!

И так. Для обработки фотографий вам понадобиться неплохой компьютер, и программа lightroom, компьютер дело не дешевое, а программа доступна и даже бесплатна (взломана). Также для успешной обработки снимков вам не помешают фотографии в формате raw, nef (это форматы сырых снимков из canon и nikon).

Почему я заговорил про мощный компьютер? Дело в том, что я использую камеру на 6mpx. nikon d70s и работал на прошлом процессоре athlon 64 x2 4400 (двухъядерный процессор 2,3 Ghz, обычно работал на 2,7-2,8mhz после небольшого разгона) с сильнейшими лагами. Процесс сохранения фотографий и обработки был очень неприятной процедурой. После небольшого апгрейда все стало замечательно. Скорость работы программы напрямую зависит от размера фотографий, если ваша камера делает снимки 16 mpx. то работать на старом компьютере будет нереально.

Теория обработки фотографий в Lightroom

Фотографии есть смысл обрабатывать практически всегда. Делать идеальные снимки можно исключительно в фотостудии, все что не в ней нужно править.

1. Кадрирование фотографии

Кадрирование используется для исправления положения фотографии относительно горизонта, и просто для удаления из кадра ненужных объектов. Кадрировать фотографию в Lightroom можно при помощи данной кнопочки. Если вы планируете печатать снимки, то все исправления нужно делать не меняя формата кадра (при исправлении зажимайте shift).

2. Исправление экспозиции фотографии

Исправление экспозиции частенько необходимо при обработке фотографий, наверное 95% снимков я правлю. Чаще конечно снимок приходится делать светлее. Почему?

Дело в том, что если снимать так что бы объект съемки был хорошо освещен, часто более светлые объекты в кадре становятся просто белыми, теряя фактуру и вид. Для этого я делаю кадры немного темнее, а потом в нужных местах подтягиваю яркость или контраст. C бегунком экспозиции все понятно. Бегунок recovery позволяет вернуть изображение в засвеченных частях снимка (насколько это возможно). Бегунок fill light позволяет осветлить самые темные участки на снимке. Blacks регулирует темные оттенки в кадре. Яркость и контраст как и везде .

3. Исправления баланса белого

Исправление баланса белого требуется немного реже, потому что фотоаппарат неплохо справляется с функцией автоматического баланса. Но погрешности в работе камеры есть всегда, да и каждый любит снимки разные, кто-то теплее, кто-то холоднее.

4. Шумоподавление

Камера частично обрабатывает снимок встроенным процессором сглаживая шумы, но компьютер может это сделать более качественно и с любыми настройками, как вы пожелаете. В современных камерах количество шумов значительно ниже, особенно в полупрофессиональных. Но как бы там ни было при печати снимков шумы могут быть сильно заметны, поэтому желательно их немного уменьшить программно.

5. Увеличение резкости снимка

Резкость добавляю почти на всех кадрах. В этом деле главное не переборщить. Я выставляю бегунок резкости на процентов 30-40, и детализацию 50-60.

6. Исправление искажений объективом

Это исправление использую пореже. Исправление желательно делать в автоматическом режиме, для популярных моделей объективов есть готовые настройки.

Практика обработки снимков в Лайтруме

Для наглядности предлагаю обработать снимок. Вот пошаговая работа со снимком.

Фотография до обработки (оригинал в формате nef)

Оригинал

Шаг 1. Кадрирование + исправление горизонта.

Оригинал+кроп
(Обрезал часть снимка, что бы малыш был ближе к центру кадра + немного наклонил фото вправо)

Шаг 2. Исправление экспозиции фотографии (сделал снимок светлее).

Оригинал+кроп+экспозиция
Снимок был темным, я его осветлил.

Шаг 3. Исправление баланса белого (передвинул бегунок немного в сторону холодных цветов, было слишком желтое).

Оригинал+кроп+экспозиция+баланс белого
Снимок был желтоватым, я подправил.

Шаг 4. Применение фильтра шумоподавления.

Оригинал+кроп+экспозиция+баланс белого+подавление шума

Шаг 5. Увеличение резкости снимка.

Оригинал+кроп+экспозиция+баланс белого+подавление шума+резкость

Шаг 6. Правка искажений объектива.

Оригинал+кроп+экспозиция+баланс белого+подавление шума+резкость+искажения объектива

Результат обработки фотографии в Лайтруме

Результат на выходе

Обработка в Lightroom фотографий с летнего отдыха

Решил добавить для примера обработки также фотографию сделанную вне помещения. Как раз появились новые снимки с летнего отдыха на море.

Специально для обработки я выбрал фото, на котором солнце находится за объектом съемки и кадр выглядит не очень сочно.

Шаг 1

Как всегда начинаем с исправление заваленного горизонта и кадрирования (смотреть выше пункт “Кадрирование фотографии”). В данном случае я повернул снимок немного влево, кадрировать кадр не буду, все выглядит и так вполне гармонично.

Шаг 2

Фотография выглядит однозначно темной. Попробуем осветлить кадр при помощи исправления экспозиции (смотреть 2 пункт вверху “Исправление экспозиции фотографии”).

Кадр немного засвечен. В дальнейшем возможно нужно будет частично уменьшить яркость снимка, но а пока приступаем к другим действиям.

Шаг 3

Контраст, тени, засветы. В Lightroom есть масса различных бегунков. Рассмотрим значение еще нескольких. Нас интересует три регулятора, которые я отметил на картинке красными галочками. Идем по порядку.

Recovery . Данный бегунок поможем нам вернуть к жизни те части кадра, которые оказались слишком светлыми. При засветы бывают очень часто и recovery очень помогает. Чем дальше бегунок сдвинут вправо, тем больше программа будет затемнять светлые части кадра.

Fill light . Без этой функции не обойтись при обработке снимков сделанных в солнечную погоду. Для того, чтобы тени от яркого солнца стали менее резкими нужно подвинуть бегунок вправо. Чем резче тени, тем дальше следует передвинуть бегунок.

Contrast . Увеличение контраста обычно делает фотографию более сочной, поэтому я практически всегда слегка увеличиваю его значение.

Сейчас я изменю значение этих бегунков и посмотрим что получится.

После внесения последний изменений, я частично уменьшил экспозицию снимка, потому что фото вышло слишком светлым. На последнем фото лучше всего заметно осветление темных участков снимка.

Шаг 4

Исправляем баланс белого. Поскольку фотография сделана не в полдень, а ближе к вечеру, на самом деле кадр должен быть желтоватым, исправим это.

Опять же, по хожу внесения изменений я пробую различные комбинации смещения бегунков. В данном случае я еще больше снизил экспозицию, а взамен сильнее осветлили темные части кадра. Изменение баланса белого сделало снимок теплее. Обработка фото почти закончена.

Шаг 5

Добавляем снимку резкости и подключаем функцию шумоподавления. Чтобы рассмотреть изменения выкладываю кроп 100%. Слева до обработки, справа после.

Ну и как всегда смотрим что было и что стало:

Фотография готова к печати!

Если вы используете Photoshop для обработки фотографий, то наверняка знаете, что одну и ту же задачу можно решить разными инструментами. Возможности фотошопа настолько велики, что для достижения одного и того же результата, фотографы могут пойти различными путями и сложно сказать, какой путь «правильный».

Lightroom часто называют «альтернативным фотошопом». Так же как и Photoshop, в Lightroom можно использовать различные инструменты для достижения одной и той же цели. Далеко не всегда очевидный и бросающийся в глаза путь является лучшим.

Задача данной статьи, рассказать несколько секретов Lightroom и познакомить вас с альтернативными, но очень удобными путями для решения типичных задач по обработке фотографий.

1. Используйте Luminance вместо Saturation

Часто кажется, что в ясный день очень просто сделать красивый снимок с ярким голубым небом. Но если вы снимаете объекты, находящиеся на земле, тем более в тени, то кадр может получится с пересвеченным или тусклым небом.

При обработке фотографии в lightroom, обычно сразу хочется увеличить насыщенность небо при помощи Saturation, но это далеко не всегда лучшее решение.

Слайдер Saturation усиливает насыщенность всех цветов одновременно, что может помешать, если задача только в том, чтобы повысить насыщенность цвета неба. Воспользовавшись данным слайдером, вы можете получить другие сложности, потому что насыщенность повысится и там, где не требуется, например на коже модели.

Альтернативный вариант, использование панели «HSL / Color / B&W».

В этой панели вы увидите табы Hue, Saturation и Luminance. В табе Saturation можно поднять насыщенность только отдельных цветов, которые связаны с небом, не затрагивая другие цвета.

Но опять же, использование Saturation — может дать не самый лучший результат, цвета станут гипертрофированно мультяшными, если вы перестараетесь.

Хорошей альтернативой будет служить табулятор Luminance. Вы будете оперировать не насыщенностью, а яркостью цвета. Используйте синий ползунок закладки Luminance и вы получите красивый глубокий цвет для неба, не затронув при этом другие цвета.

Подробнее об использовании Luminance можете прочитать в статье —

2. Объединяйте корректирующие кисти

Корректирующая кисть (Adjustment Brush) отличный инструмент для того чтобы изменять только отдельные части фотографии. Одним из самых больших достоинств кисти является то, что в отличии от фотошопа, она не затрагивает изображение напрямую. Вы можете изменить параметры изменений в области действия кисти в любой момент, если вам что то не понравится или просто удалить ее.

Даже в том случае, если было использовано несколько кистей, комбинируя параметры для достижения лучшего результата. Например, для того чтобы размыть какую то конкретную область, вы можете выставить для кисти значение Sharphess в -100. А так как данная настройка дает не очень сильное размытие, примените «размывающую» кисть к одной и той же области несколько раз, добиваясь нужного эффекта.

Чтобы усилить эффект кисти, после того как поработали с ней, нажмите на кнопку New. Это создаст дубликат кисти с теми же настройками и вы сможете воспользоваться ею поверх первой. Повторите действие столько раз, сколько потребуется.

Не забывайте о том, что это все равно будут отдельные кисти. Вы в любой момент можете выбрать одну из них заново и изменить настройки, допустим уменьшив значение Sharphess.

Каждая кисть на снимке выглядит кружочком. Наведя на него курсор, вы увидите зону действия кисти. Чтобы выбрать нужную — кликните по нему и в центре кружочка появится черная точка. Теперь можете изменить настройки выбранной кисти.

3. Быстрая ретушь кожи на портрете

На то, как кожа выйдет на фотографии влияет множество факторов. Например, кожа может получиться слишком красной и не очень гладкой.

Для того чтобы исправить это, можно использовать несколько приемов. Вы можете использовать вместе или по отдельности. Главное — не перестарайтесь. Лучшее — враг хорошего.

Вначале стоит изменить яркость (brightness). Особенно если кожа красноватая или слишком темная. Слегка поднимите яркость, это сделает оттенок кожи более естественным. Дополнительным бонусом будет то, что при увеличении яркости морщины и поры на коже будут не так заметны.

Затем стоит опять вспомнить о табуляторе Luminance. Попробуйте увеличить значение Luminance для красных и оранжевых цветов. Это сделает кожу светлее и придаст ей более здоровый оттенок.

Для того, чтобы сделать это действие еще проще, есть маленький секрет.
Обратите внимание, что слева от названия Luminance есть маленький кружок. Нажмите на него, затем переведите курсор на тот участок, который вы хотите изменить. Lightroom будет автоматически отслеживать те цвета, которые находятся под курсором.
Для изменения достаточно лишь подвигать курсором вверх или вниз, удерживая левую кнопку мыши нажатой.

Этот секрет действует во всех трех табуляторах Hue, Saturation и Luminance

Так же, в Lightroom есть прекрасный инструмент, идеально подходящий для ретуши портрета — кисть «Soften Skin». Если вы будете «рисовать» на лице модели данной кистью, то резкость будет локально уменьшена за счет параметров Clarity и Sharpness.

Вы можете выставить другие параметры, если решите, что предлагаемые по умолчанию не подходят для данного случая.

Наконец, есть еще один способ для того чтобы привести кожу в порядок. Перейдите на вкладку Noise Reduction, отвечающую за шумоподавление.
Уменьшение шума так же приводит к некоторой размытости, что может положительно сказаться на портрете.

Но будьте осторожны. Шумоподавление действует на весь снимок в целом, а не на его отдельные части. Поэтому вы можете испортить изображение в целом.

4. Изменение сетки при кадрировании

Кадрирование фотографии в Lightroom имеет скрытые возможности, чтобы подправить композицию. Изначально сетка делит кадр на 9 частей согласно правилу третей. Но в лайтруме есть 6 вариантов сетки, которые вы можете использовать при кадрировании.

Для того чтобы посмотреть другой вариант — просто нажмите клавишу «O» (латинская раскладка клавиатуры). При нажатии комбинации Shift-O — сетка зеркально перевернется.

Так же можно увидеть все возможные сетки, выбрав в меню Tools > Crop Guide Overlay

5. Двойное тонирование для эффекта ретро фото

Двойное тонироварие (Split-toning) — весьма популярный способ создания различных эффектов. Особенно для создания эффектов «под старину» или эффектов съемки на пленку. Подобные эффекты весьма активно используются Instagramm и многих онлайн редакторах, предоставляющих возможность получить тот или иной эффект «нажатием на 1 кнопку»

Если вы пользовались ранее пресетами для создания ретро эффектов, но обратите внимание на то, какие настройки выставлены для закладки Split Toning. Вы наверняка заметите, что они имеют одинаковую структуру, особенно если посмотреть на значения Hue для теней и светов (highlights, shadows).

В светах ползунок сдвинут влево от центра, в тенях вправо. Такое положение практически всегда даст достаточно интересный эффект.

Попробуйте установить Hue в аналогичное положение, а затем поиграться с настройками Saturation и Balance. Но результат изменения этих настроек будет сильно зависить от вашего снимка, точнее от того что на нем и какие цвета приоритетные.

Поэтому двойное тонирование — инструмент весьма творческий и какие либо готовые рецепты тут давать сложно.

Если же вам лень заниматься двойным тонированием самостоятельно, создавая эффекты «под старину», можете или замечательным плагином

6. Уменьшение силы пресета в Lightroom

Так или иначе все мы пользуемся пресетами для Lightroom. Приятно получить что то особенное, всего лишь кликнув на кнопку. Но очень часто, применение пресета дает слишком сильный эффект. Например, цвета могут стать гипертрофированно яркими, что далеко не всегда хорошо.

В таких случаях хочется слегка ослабить силу действия пресета, но в Lightroom нет штатного инструмента для этого действия.

Точнее способы есть, но они неудобные. Вы можете вручную отследить по закладкам, какие параметры изменены и уменьшить силу каждого из них.
Второй способ — применение Photoshop. Берете оригинальное изображение, поверх него делаете слой с измененным при помощи пресета и меняете прозрачность этого слоя, добиваясь нужной степени воздействия.

Но есть и третий способ. Ярно Хейккинен (Jarno Heikkinen) сделал специальный плагин для Lightroom, который можно спокойно скачать с его сайта Knobroom.com . Плагин называется «The Fader» и делает именно то, что нам требуется — уменьшает силу эффекта пресета.

После того как вы скачаете и установите плагин, откройте фото и перейдите в закладку File > Plug-In Extras > The Fader
Появится окно, где вы можете выбрать пресет и силу его воздействия на снимок.

7. Информация о снимке

Находясь в модуле Develop нажмите I на клавиатуре и в левом верхнем углу снимка появится информация о снимке. Если вы нажмете I еще раз, то информация изменится.

Это бывает очеь полезно, если требуется быстро посмотреть информацию об исходнике или базовые данные Exif

Кроме того, вы можете настроить ту информацию, которую хотите видеть в данном режиме через меню View > View Options
А затем в появившемся диалоге Library View Options откройте закладку Loupe View и выберите те данные, которые вам нужны чаще всего.

8. «Выключение света»

Это известный, но редко используемый инструмент Ligthroom, который тем не менее бывает очень полезен.

Когда вы хотите сосредоточить внимание на какой то определенной области, используйте функцию Lights Out. Например если вы выбираете определенные снимки из серии. Lights Out затемнит все остальные снимки кроме выбранных.

Если же нажмем L еще раз, фон, кроме наших выбранных миниатюр, станет совсем черный.

Данный режим так же доступен и в модуле Develop. Он бывает полезным, чтобы оценить изображение более точно, не отвлекаясь на детали интерфейса и прочие мешающие элементы.

9. Режим Solo

Есть еще один очень интересный режим работы Lighroom под названием Solo.

Хотя в целом интерфейс Lightroom весьма удобен и продуман, из за большого количества настроек и инструментов бывает сложно быстро отыскать то что требуется. Можно тратить много времени на прокручивание скроллов панелей и их постоянное открытие и закрытие.

Специально для этого разработчики Lightroom внедрили режим Solo или режим «одной вкладки». Действует он весьма просто — каждый раз когда вы открываете какую либо панель инструментов — все другие автоматически сворачиваются. Это очень сильно увеличивает скорость работы с программой.

Вы не верите? Просто попробуйте. Уверены, что вскоре вы не сможете себе представить жизнь без этого режима.

Чтобы ключить режим, кликните правой кнопкой мыши на заголовке любой панели у активируйте пункт Solo Mode в появившемся меню

10. Полезные клавиатурные сокращения

Напоследок, в дополнение к статье о , некоторые полезные клавиатурные сокращения.

• Автоматический переход при Caps Lock . Если вы нажемете CapsLock, то при назначении снимку какого либо цветового маркера, флага или рейтинга, вы будут автоматически переходить к следующему снимку. Это крайне удобно при первоначальном отборе снимков.
• Виды просмотра Library . Нажатие на G покажет миниатюры в режиме «сетки». E — увеличит выбранную фотографию. С — режим сравнения, а D — переключение в модуль Develop для выбранного снимка.
• Быстрое скрытие панелей. Клавиши F5-F9 быстро открывают и скрывают основные 4 панели интерфейса Ligthroom — верхнюю, нижнюю, правую и левую.
• Альтернативный режим . Нажатие клавиши Alt переведет некоторые инструменты в альтернативный режим. Подробнее смотрите в статье « «
• Сброс слайдеров . При двойном клике по любому слайдеру вы сбросите его значение в значение по умолчанию. Или при нажатии на Alt вы увидите псевдо кнопку Reset — клик по которой сделает то же самое.
• Выравнивание горизонта или вертикали. В режиме кадрирования нажмите клавишу Ctrl и не отпуская ее, проведите мышью линию, которая должна быть строго горизонтальной или вертикальной. Лайтрум автоматически повернет снимок соответствующим образом. Это невероятно удобно например для выравнивания горизонта.
• Скрыть все панели. Ctrl + клик на заголовке любой панели в режиме Develop свернет все панели.
• Увидеть все клавиатурные сокращения. Нажмите Ctrl + / и вы увидете плашку со всеми доступными сокращениями выбранного модуля Lightroom

Оригинал статьи: tutsplus.com © Josh Johnson

Как я обрабатываю фотографии 3.0 Часть 1

Это очень большой пост. С первого раза вы все не осилите и не запомните. Это свод моих знаний по обработке фотографий, но прежде чем поделиться всеми секретами, я хочу сделать несколько постулатов.

Постулат 1. Все фотографии надо снимать в RAW-формате.
Забудьте jpg-формат. Если вы хотите обрабатывать фотографии, то только RAW.

Постулат 2. Все фотографии надо обрабатывать.
Если вы уверены, что ваша камера снимет ровно то, что вы видели своими глазами, то закройте этот пост и дальше не читайте. Какой бы современной не была ваша камера, она не сможет передать картинку так, как вы видели ее своими глазами. Точка.

Постулат 3. Нужно сделать всего 7 шагов, чтобы сделать фотографию лучше.
Обработка должна вызывать ощущение правдопобоности и не бросаться в глаза.

Сегодня мы подробно разберем, что это за шаги и какие ползунки в Lightroom надо двигать и что нам это даст…

Оригинал. Все настройки Lightroom в нуле:

Не обращайте внимание на то, что фотография темная. Она снята с экспокоррекцией -2/3. Производители современных камер устали слушать жалобы от пользователей, которые снимают в jpg и не обрабатывают фотографии, о том, что их фотки слишком темные. Поэтому они специально немного задирают средние тона и переэкспонируют фотографию.

Я рекомендую выставлять на камере экспокоррекцию от -1/3 до -1 стопа, в зависимости от ситуации. Таким образом вы избежите пересвеченных участков на фотографии, а из темных участков «вытащить» информацию гораздо проще.

Шаг 0. Начальный импорт

Lighroom позволяет применят настройки уже при импорте. Это называется Presets (Пресеты). Я ко всем фотографиям при импорте применяю следующие параметры:

Highlights -70
Shadows +40
Whites +60
Clarity +20
Vibrance +10

За что отвечает каждый из этих параметров я подробно расскажу ниже в «Шаге 2». Пока что просто поверьте. Можно даже дальше не обрабатывать фотографию, если вам лень или она того не стоит. Применение этих параметров сделает ваш кадр намного лучше в 95% случаев. Так же это поможет при отборе фотографий, так как вы уже будете видеть больше деталей.

Здесь и далее я буду отмечать красными точками те параметры, о которых идет речь:

То есть вы еще ничего не сделали, а фотография уже стала выглядеть значительно лучше:

Шаг 1. Обрезка.

Я разбиваю обработку фотографий на три этапа.

На первом этапе я импортирую все фотографии в Lightroom и затем отбираю те, которые буду обрабатывать. Lightroom позволяет делать это несколькими способами: флажками, звездочками или цветом. Я пользуюсь флажками. Все бракованные и ненужные фотографии я отмечаю черными флажками и скрываю их. После того, как они отсеяны, остаются только фотографии, с которыми я буду дальше работать. Эти фотографии я помечаю белыми флажками.

На втором этапе я кадрирую и исправляю геометрию у всех оставшихся фотографий. Попутно отсеиваю еще часть фотографий, меняя их флажок с белого на черный.

На третьем этапе уже начинаю заниматься каждой фотографией.

Рассмотрим подробнее второй этап. Однажды Микеланджело спросили, как он делает свои скульптуры? Он ответил, что берет камень и отсекает все лишнее. Так же и с фотографией. Посмотрите на нее и подумайте, какую информацию она несет по краям. Отрежьте все лишнее, чтобы акцентировать внимание на главном сюжете.

В нашем случае, ничего лишнего нет, но есть заваленный горизонт. Практически на всех своих фотографиях я «выравниваю горизонт», кроме тех редких случаев, когда я его специально «заваливаю» для достижения определенного эффекта.

Режим кадрирования в Lightroom вызывается клавишей «R». Обратите внимание, что ваша клавиатура должна быть в английской раскладке.

После этого просто «берете» мышкой угол кадра и начинаете его вращать. В это время появится дополнительная сетка с горизонтальными и вертикальными линиями. Ориентируйтесь на них, чтобы «поймать» горизонт:

Вообще на этом Шаге я двигаюсь следующим образом (см. на красные точки на следующей фотографии):

1. Открываю Lens Corrections на вкладке Profile и проверяю, чтобы у мня стояла галочка рядом с Enable Profile Corrections. Устанавливаю параметр Vignetting на значение 50.

2. Перехожу к вкладке Basic и тоже проверяю наличие галочек у Enable Profile Corrections и Remove Chromatic Aberration. При желании, оба этих пункта можно включить в Preset начального импорта из Шага 0.

3. На вкладке Basic нажимаю кнопку Auto. Она отвечает за коррекцию геометрии вашего кадра. Особенно полезна, если вы снимаете в помещении или городе и у вас на фотографии много вертикальных линий.

4. Если результат автоматической коррекции вас не устроит, то можно перейти на вкладку Manual и поправить геометрию вручную. Обычно я пользуюсь только движком Vertical. Схватите его мышкой и двигайте вправо-влево. Смотрите на результат и выберите нужный угол наклона. В нашем случае можно было бы сделать вертикальными заваливающиеся к центру елки по краям кадра, но при этом я «терял» бы верхушку самой высокой елки, поэтому в данном случае я этот параметр не менял.

5. Только после всех вышеперечисленных действий я начинаю кадрировать фотографию и исправлять горизонт. При кадрировании я держу замочек «открытым» (надо кликнуть по нему). Это позволяет мне делать фотографию произвольного размера. Я не печатаю фотографии, не вставляю их в рамочки на столике. Я показываю их в жж или соцсетях, поэтому мне не важно соотношение сторон на фотографии. При кадрирование, я могу сделать из нее панораму или, наоборот, приблизить к квадрату.

В итоге после кадрирования мы получаем фотографию, с которой будем работать дальше:

Шаг 2. Основные ползунки

Тут надо сделать отступление про гистограмму (график в правом верхнем углу). Это очень полезный инструмент и важно понимать, как он работает. Мы будем обращаться к нему практически на всех последующих шагах обработки. Есть много классических и мудрёных определений гистограммы. Вы их легко найдете в интернете. Я постараюсь «объяснить на пальцах».

Фотоизображение формируется количеством света, прошедшего через объектив и попавшего на матрицу. Некоторые части кадра получаются светлее, например, небо или лампочка, другие темнее (земля или черный плащ). Теперь представьте, что мир стал черно-белым. Соответственно, у каждого объекта есть своя степень освещенности в кадре. Чтобы как-то измерять ее значения, придумали шкалу освещенности. Всего в шкале 255 значений или «255 оттенков серого» (не путать с фильмом).

Самый темный объект (абсолютно черный) соответствует нулю. Самый яркий — 255.

Гистограмма — это график, где по горизонтальной оси отложены 255 оттенков серого, а по вертикальной, количество пикселей в фотографии, соответствующих каждому оттенку серого. Соответственно, где график выше, тех значений освещенности и больше на фотографии.

Если график «завален» влево, значит фотография слишком темная, если вправо, то слишком светлая.

У гистограммы может быть несколько пиков — это нормально. Не надо стремиться сделать из гистограммы «перевернутый котелок».

Не бывает правильной гистограммы, бывает сбалансированная гистограмма (с) Дима Шатров

Технически грамотная гистограмма должна полностью умещаться в график, то есть она должна быть равно нулю и в самой левой точке графика и в самой правой. Если часть гистограммы вылезает за график (не равна нулю в самой левой или самой правой точке), то это означает, что вы теряете часть информации.

Лайтрум делит гистограмму на 5 участков. За каждый из них отвечает определенный ползунок на вкладке Basic:

Blacks — самые темные участки кадра
Shadows — тени, темно-серое
Exposure — средние тона. Самая большая область кадра
Highlights — светлые тона
Whites — света, самые светлые участки кадра

Вместе с этими основными ползунками на вкладке Basic есть регулировка контраста. Он «раздвигает» либо «схлопывает» гистограмму.

А теперь опять добавим цвет в наш мир. Гистограмма станет сложнее и цветнее, но ее сути это не изменит. Можете просто продолжать воспринимать ее, как онородносерую.

Для любознательных поясню. Наша гистограмма состоит из трех слоев RGB (R — красный, G — зеленый, B — синий). Те участки фотографии, где все 3 канала пересекаются, отображаются на гистограмме серым цветом. Каждый канал отображается своим цветом, а те места, где каналы пересекаются попарно, отображаются желтым (пересечение красного R и зеленого G каналов), сиреневым (пересечение красного R и синего B каналов) и голубым (пересечение зеленого G и синего B каналов).

Давайте вернемся к нашей фотографии. Ее основные настройки не в нуле, так как мы применили пресет при импорте:

Я кручу эти ползунки по следующей схеме:

1. Exposure. Я сморю на основной горб гистограммы и стараюсь сдвинуть его так, чтобы он оказался в средних тонах, то есть в центре.

2. Highlights. Мы уже сдвинули highlites влево при начальном импорте. Вполне возможно, что этого окажется достаточно. Двигая highlights влево, мы приглушаем небо и другие яркие области на фотографии.

3. Shadows. Этот движок практически всегда надо двигать вправо. Он осветляет темные участки кадра, вытаскивая детали и фактуру из теней. Чем больше фактуры на фотографии, тем больше «объем и глубина» кадра. Тем лучше он смотрится.

4. Whites. По другому ее еще называют «белой точкой». При работе с этим и следующим ползунком я включаю режим «отсечек» нажатием клавиши «J» (следите, чтобы клавиатура была в английской раскладке). При этом на фотографии появляются ярко-красные и ярко-синие пятна.

Красные пятна показывают пересвеченные области кадра. То есть области, где нет никакой информации. Их можно сравнить в дыркой в фотографии. Синие пятна показывают черные области, где тоже отсутствует информация — только ровный, абсолютно черный цвет. Это тоже дырки. Их надо избегать.

Инструмент Whites очень чувствительный. Его надо двигать вправо до тех пор, пока не появятся «красные пятна». При этом надо помнить, что если красное пятно появляется на ярком дневном солнце или горящей лампочке или на блике, то это нормально. Мы и глазом не различаем там детали. Надо стараться избегать пересвеченных областей на коже, стенах домов или снегу. Там, где глазом мы видим фактуру, то есть какие-то детали.

5. Blacks. Черная точка. Инструмент Blacks обычно двигают влево до то пор, пока не появятся «синие пятна».

Общая схема движков вкладки Basic: разводим в разные стороны пары Highlights/Whites и Shadows/Вlaks. Возможна и обратная схема, то есть Highlites можно сильно увести вправо, при этом Whites влево. Разнося эти движки (отвечают за смежные области на гистограмме) в разные стороны, мы повышаем контрастность изображения.

При изменении значений всех движков внимательно следим за гистограммой. Whites двигаем вправо до тех пор, пока график на гистограмме не «коснется» правой стенки. Blacks двигаем влево, пока график не коснется левой стенки.

В самом конце я двигаю контраст. Опять же, не выпуская из поля зрения гистограмму. Если стенки основного горба гистограммы слишком отвесные, а сам горб слишком узкий и высокий, то контраст надо понижать, тем самым растягивая гистограмму. В противном случае, повышать.

Скорее всего, после того, как вы первый раз покрутите все движки, вам придется пройтись по ним по второму и третьему разу, так как гистограмма сможет «уплыть» и понадобится опять возвращать ее к центру с помощью Exposure, а потом покрутить и все остальные движки.

Так же на вкладке Basic есть еще три ползунка: Clarity, Vibrance и Saturation. Обычно, я их не трогаю и оставляю на значениях, присвоенных им пресетом во время начального импорта.

Clarity — повышает контраст изображения только в средних тонах (область Exposure на гистограмме). Я обычно его не трогаю и оставляю на значении +20. Этого достаточно для контраста в средних тонах по всему кадру. На следующем шаге мы будем поднимать и понижать Clarity точечно с помощью градиентных фильтров.

Нужно быть осторожным с этим инструментом. Он дает светлые ореолы у темных объектов, так что если вы будете поднимать общий Clarity слишком сильно, то вам придется бороться с этими ореолами градиентными фильтрами, понижая контраст и clarity на границах темных объектов.

Vibrance — насыщение второстепенных цветов, то есть тех, которые не слишком задраны. Этот инструмент работает не равномерно. Он гораздо сильнее насыщает холодные синие цвета (небо) и гораздо слабее теплые желтые (кожу). В целом он работает значительно мягче и лучше, чем следующий инструмент Sanuration.

Saturation — Цветонасыщенность. Линейно задирает или опускает все цвета в кадре. Я этим движком практически никогда не пользуюсь.

Еще одно отступление о том, как можно работать с движками:

1. Вы можете «взять» мышкой ползунок и водить его вправо/влево.
2. Можно подвести мышку к ползунку и не кликая на него менять значения стрелочками вверх/вниз на клавиатуре. Я использую именно этот вариант
3. Можно кликнуть на числовом значении справа от движка и потом так же стрелочками вверх/вниз менять его значение
4. Можно подвести мышку к гистограмме, кликнуть на нужную область и двигать ее влево/вправо.

Двойной клик по названию ползунка, либо по самому ползунку обнулит его значение.

Двойной клик по названию группы движков обнулит все движки в этой группе.

Шаг 3. Градиентные фильтры

Градиентные фильтры бывают 3 типов: Градиент (вызывается клавишей «М»), Круговой градиент (вызывается сочетанием клавиш «Shift+M»), Корректировочная кисть (вызывается клавишей «K»).

Тут я прервусь, так как ЖЖ не позволяет делать слишком длинные посты, да, к тому же, я еще не написал продолжение. Планирую это сделать до конца этой недели.

Если вы хотите получить доступ к продолжению, после того, как я его напишу, то вам надо сделать следующие шаги:

1. Добавить меня в друзья.
2. Нажать все или хотя бы одну из этих кнопочек:

3. Скачать оригинальный файл в формате RAW отсюда.
4. Попробовать пройти шаги, о которых говорится в этом посте и разобраться с интерфейсом Lightroom.
5. Показать в комментах к этому посту то, что у вас получилось.

Впереди у нас еще 5 важных шагов. Напомню, что финал будет выглядеть так:

Мы подробно разберем шаги с третьего по седьмой во второй части.

Все, что вы прочитали в этом посте, это прикладная теория. На практике все гораздо сложнее и у вас, скорее всего, с первого раза ничего не получится. Не пугайтесь и не отчаивайтесь! Это нормально. Надо будет набить руку, а это приходит только с опытом, так что обрабатывайте! Тренируйтесь!

P.S. Не надо писать комментарии типа «В RAW снимают только трусы!» или «Не надо обрабатывать (приукрашивать) фотографии! Камера уже снимает «как есть»!»

P.P.S. Большинство «диванных аналитиков» и «интернет экспертов» не привыкли читать все буквы в постах. Если вы увидите комментарии типа «В RAW снимают только трусы!» или «Не надо обрабатывать (приукрашивать) фотографии! Камера уже снимает «как есть»!», то будьте «вежливыми людьми». Просто пошлите их читать постулаты и P.S. к этому посту.

P.P.P.S. Если вы действительно хотите научиться обрабатывать фотографии в Lightroom, то я вам советую записаться и пройти on-line курс Димы Шатрова по Lightroom. Это 8 занятий по 2 часа каждое, где Дима подробно рассказывает о каждом ползунке в Lightroom и приводит кучу примеров обработки фотографий, типа этого поста. Для вас это суперудобно — вы сидите дома перед монитором, видите на экране и Диму, ведущего урок, и его экран с Lightroom, где он все показывает и объясняет. Записаться на курс можно здесь.

Подписаться на обновления этого блога

Я в других социальных сетях:

Обработка фото RAW в Lightroom 6. Видео урок

Формат RAW весит намного больше стандартного jpeg, потому как содержит больше информации о снимке. В него записывается абсолютно все, что попадает в объектив камеры. А полная информация дает возможность расширить динамический диапазон фотографии. Adobe Photoshop Lightroom 6 позволяет увидеть в RAW формате больше деталей, делая снимок более богатым. А также откорректировать цвета и удалить дефекты.

В прошлом видео уроке, я рассказывал, как обработать один снимок в Camera Raw. Lightroom прекрасно подходит для отбора и корректировки большого количества снимков. Использование пресетов позволяет переносить настройки коррекции на другие кадры или создавать свои шаблоны обработки фотографий. В этом уроке показан весь цикл обработки фотографий от начала до конца, а в конце статьи есть видео урок для подробного изучения.

Импорт фотографий RAW в Lightroom

Для начала необходимо загрузить фотографии в формате RAW в Lightroom. Сверху, снизу, справа и слева располагаются панели управления, которые можно при желании свернуть, а в центральной части будет размещен сам снимок или группа снимков. Открываем вкладку Library и нажимаем Import. Показываем папку с изображениями, которую нужно обработать.

Сортировка снимков в Lightroom

Скорее всего не все фотографии получились хорошо. Поэтому пометим хорошие снимки «флажком». Для этого нажимаем клавишу Р или щелкаем в левый верхний угол кадра, как показано на рисунке.

Когда все хорошие снимки отмечены флажком, чтобы не путаться, скроем плохие кадры. Для этого включите фильтр «Flagged» как показано на скриншоте ниже.

Обработка фото в Lightroom

Теперь переходим на этап редактирования. Выбираем Develop. Справа под гистограммой отображается набор инструментов:

1. Кадрирование
2. Удаление дефектов
3. Удаление красных глаз
4. Линейный градиент
5. Радиальный градиент
6. Кисть

С помощью кисти вы сможете выделить проблемную часть фотографии и задать ей другие настройки коррекции.

Под инструментами располагается основное окно коррекции. Здесь можно изменить температуру и экспозицию кадра. Поработать отдельно с темными, светлыми, черными и белыми областями фотографии. Повысить четкость фотографии и насыщенность цветов. Базовое окно коррекции позволяет исправить многие проблемы фотографии, а также увеличить динамический диапазон.

Во вкладках которые располагаются ниже можно повысить насыщенность каждого цвета в отдельности, удалить цифровой шум, удалить хроматические аберрации, затемнить или высветлить края фотографии. Смотрите видео урок в конце статьи.

Иногда на стыке светлых или темных предметов может появиться цветная обводка — это хроматические аберрации. Происходит это явление из-за разложения белого света на составляющие, в результате разная длинна волн имеет разное фокусное расстояние. Lightroom позволяет программным методом удалить этот дефект. Но не всегда устраняет полностью.

Перенос настроек коррекции

Если ваша серия кадров отснята в одинаковых условиях с одинаковыми настройками, то и настройки коррекции должны быть одинаковыми. Для этого можно скопировать историю действий с одного кадра на другой.

Есть и второй способ — создать Presets. Жмем плюсик и пишем имя. Теперь, встав на следующий кадр достаточно выбрать этот Presets из списка и сохраненная обработка фото сразу перейдет на текущий снимок.

Экспорт готовых фотографий

Нажав на клавишу YY под снимком вы имеете возможность сравнить отредактированный снимок с исходником. Когда все фото готовы, их нужно сохранить. Выделяем все фотографии и жмем — File/Export…

В настройках экспорта необходимо задать путь для сохранения и при желании уменьшить разрешение файла.

Видео урок: Обработка фото RAW в Lightroom 6.

(Visited 2 455 times, 1 visits today)

Мобильная обработка. Расширяем динамический диапазон.: liseykina — LiveJournal

С фотографированием на мобильный телефон есть одна беда — с одной стороны, хочется поделиться в социальных сетях увиденным как можно скорее, а с другой перфекционизм фотографа не дает запостить фотографию «как есть», потому что хочется снимок обработать и привести к нужному виду.
Снимая на мобильный телефон я четко вижу, что вот тут мне бы хотелось тень вытянуть, вот тут притемнить, а тут наложить градиент, и еще пару ползунков в Лайтруме подергать. Но «подергать ползунки в Лайтруме» не выйдет, когда фотография нужна здесь и сейчас и нет — ни времени ни возможности полноценно ее обрабатывать.
Маленький динамический диапазон, пожалуй, самая большая беда «мобильных снимков», вторая беда — это то, что снимки получаются в jpg, но с этим уже ничего не сделать.

Поэтому приведу небольшой пример того, как можно вполне достойно обработать снимок на мобильном телефоне, не прибегая к помощи компьютера. Все действия у меня заняли не больше 5 минут и были сделаны во время ожидания еды в кафе.
Все дело происходит в iOS.

Небольшое лирическое отступление. Я могла бы написать кучу постов с описанием кнопок и ползунков в каждом из приложений, но считаю, что намного более полезно изучать что-то на примере решения конкретной задачи, а не читать абстрактные инструкции по использованию.

Используемые приложения
В отличие от компьютера, где в Photoshop можно сделать все что угодно с фотографией, на мобильном телефоне практически для каждой операции нужно свое приложение. Конечно, есть многофункциональные программы, в которых есть всего понемного (например Snapseed или Enlight), но зачастую небольшие приложения, заточенные под решение конкретной задачи работают намного лучше.
Так что для обработки этого снимка нам понадобится три приложения:

1. Union — позволяет удобно, наглядно и качественно работать со слоями и использовать режимы наложения
2. Lightroom — базовые инструменты обработки и (самое важное) — возможность корректировки яркости, контраста и оттенка отдельных цветов </br>
3. RNI Films — шикарный набор пленочных профилей. Если ничего не путаю, то это приложение существует только для iOS, но и для других операционных систем найти аналоги с пленочными профилями не будет большой проблемой (можно использовать VSCO)

Расширение динамического диапазона

Итак. У нас есть дневной снимок с довольно большим перепадом яркостей — в тени темно, на солнце слишком светло. Кроме того сюжетно значимый элемент (фигурки детей) находятся в тени. В случае обработки на компьютере я бы просто все что мне нужно вытянула из RAW файла, но в на мобильнике такой фокус не пройдет. В jpeg формате информации сохраняется намного меньше и вытянуть небо уже не получится.
В моем снимке, есть небольшой секрет — он сделан не на мобильный телефон. Я снимала на камеру и потом просто по wifi перекинула кадр в мобильник и обработала. Впрочем, я так всегда делаю — телефоном фотографирую только всякие расписания и объявления чтобы не забыть 🙂

Для того чтобы расширить динамический диапазон нам понадобится два кадра — светлый и темный. Которые нужно будет объединить таким образом, чтобы светлая область была взята с темного кадра, а темная со светлого.
Такие кадры можно получить, сделав два снимка с разными настройками и постаравшись не сдвигать телефон в время съемки (иначе потом замучаетесь совмещать их). У меня же все еще проще — я просто в камере сконвертировала один RAW файл с разными настройками.

И передала «две фотографии» по wifi на мобильный телефон.
Вот они:

> Кстати, в наcтройках при передаче фотографий стоит указать, чтобы снимки всегда передавались в максимальном качестве и разрешении.

Открываем приложение Union. Интерфейс там простой и наглядный. В большом меню в левой части надо загрузить два снимка, которые будут слоями — Foreground и Background, а затем в закладке Mask нарисовать маску, которая скроет части верхнего изобаржения.

Светлый снимок — Background	Темный снимок — Foreground	Добавление маски

После того как снимки загружены, аккуратно и ручками рисуем маску — нам надо закрасить темные области фотографии. Тогда слой Foreground в этих местах «сотрется» и мы увидим в этих местах то изображение, которое ниже (а у нас оно более светлое).
С одной стороны, рисовать маску на мобильном телеофне легко — все делается пальцем, но с другой — на небольшом экране не очень хорошо видно все детали, поэтому рисуем очень аккуратно, с максимальным увеличением и меняем размер и плотность кисти в зависимости от задачи.
Еще очень полезным будет периодически сравнивать «было-стало» и искать огрехи в обработке.

В качестве маски можно использовать градиенты различной формы и потом их доработать с помощью кисти и ластика. Например, в данном случае будет удобно наложить градиент на нижний левый угол и потом чуть-чуть доработать крону дерева.

С помощью пиктограммы с изображеним глаза можно сделать маску видимой и наглядно оценить ее границы.

После того, как с маской закончили, сохраняем изображение в максимальном качестве.

Цветокоррекция
После того, как у нас есть фотография с нормальным динамическим диапазоном, с информацией и в светах и в тенях, пришло время сделать ее чуть более выразительной.
Для этого воспользуемся приложением Lightroom. Загружаем туда нашу фотографию.
И первое, что очень хочется сделать — притемнить небо. В данном случае очень удобно использовать круговой градиент. В мобильной версии лайтрума его можно добавить с помощью инструмента Selective. Весь процесс наглядно приведен на скриншотах

После того как нужная область и форма градиента выбраны можно локально изменять эспозицию, яркость, контрастность и насыщенность этого участка

В данном случае, надо сделать небо более фактурным, поэтому уменьшаем экспозицию, увеличиваем контраст и немного притемняем света

Теперь по яркости стало совсем хорошо. Осталось поработать с общим тоном фотографии — сделать цвета более красочными. В конце-концов, тропики же на фотографии.

Для того, чтобы откорректировать экспозицию, яркость и контраст, нам понадобится вкладка Light (в нижней панели меню приложения). Действие всех ползунков здесь аналогично «большому» лайтруму. Разница лишь в том, что воздействие ползунков Shadows и Hightlis не так заметно на изображении, как при редактировании raw файла на компьютере, потому что в данном случае мы имеем дело в jpeg изображением.

Значения всех параметров видны на скриншотах. Общий смысл такой коррекции сводится к тому, чтобы сделать фотографию немного светлее и контрастнее, при этом не «убив» детали в светах и тенях. Благодаря такой коррекции наша фотография уже выглядит более красочно, чем раньше.

Теперь приступаем к выборочной коррекции цветов. Пожалуй, это основное преимущество Lightroom и то чего я не встречала в других программах обработки для мобильных телефонов. Тут можно для каждого цвета по отдельности корректировать оттенок, насыщенность и яркость. Все это волщебство скрыто во вкладке Color

Я немного откорректировала баланс белого этого снимка (на глаз), и увеличила цветность чтобы сделать все цвета более насыщенными)

А для того чтобы откорретировать каждый цвет в отдельности понадобится закладка MIX. Тут есть два варианты работы — вручную выбирать каждый цвет и изменять для него оттенок, яркость и насыщенность или работать в полуавтоматическом режиме.

выбираем область на фотографии и тянем вверх или вниз для увеличения или уменьшения эффекта.
В полуавтоматическом режиме с помощью пипетки (круг со стрелками) вы выбираете на фотографии область, к которой должно примениться воздействие, в нижнем меню выбираете параметр, на который хотите влиять (яркость, контраст или насыщенность) и проводя пальцев вверх или вниз по фотографии, изменяете указанный параметр для всех цветов, которые попали в указанную область.

Мне больше нравится работать вручную и самостоятельно контролировать какие цвета и на сколько изменяются. На этой фотографии мне надо сделать цвет воды более бирюзовым и насыщенным, а песок более желтым.

Последний небольшой штрих — выровнять горизонт. Для этого нам понадобится меню Crop в нижней панели инструментов.

После этого фотографию можно сохранить. Напоминаю, что делать это нужно в самом большом размере, который только возможен.

Пленочные цвета
Последний небольшой штрих — пленочные профили.
Тут пожалуй, можно обойтись одним скриншотом — просто загружаем нашу фотографию в программу RNI Films и путем перебора ищем профиль, который будет гармонично и красиво на ней смотрется.

Общего рецепта тут нет — для разных сюжетов «срабатывают» разные профили и тут все ограничено только вашим вкусом и чувством прекрасного.

Результат:

Было	Стало

Обработка фотографий за одну минуту – Простые фокусы

Можно сколь угодно долго говорить о преимуществах фотошопа, но сложно спорить с одним: будучи превосходным творческим инструментом (настраиваемый, продуманный, гибкий), он сдает все позиции, когда речь идет о прогоне десятков фоток не для вывешивания на стену, а просто для помещения в домашний альбом.

Здесь неважно, в каком формате вы снимаете – RAW или JPEG – все фото будут выниматься на свет божий, только когда у вас большое застолье и гости подустали. Возможно, именно поэтому большинство даже не заморачивается редактированием фотографий, а просто несут их оптом в цифролаб, где за них всю работу делает оператор (спит) и робот печатной машины (как умеет – ведь он настроен спящим оператором и программистом, мало понимающим в фотографии).

Впрочем, раз вы это читаете, вы явно не из тех людей, кто довольствуется качеством, которое печатная машина выдает на автомате. Наверняка хочется часть процесса контролировать самому и потому лично проводить предпечатную подготовку. Причем, вы понимаете, что если на каждое фото из отпуска, которое вы хотите отдать в печать, тратить хотя бы по пять минут в Фотошопе (малое время, достаточное для открытия файла, наложения пары фильтров, коррекции экспозиции, кадрирования, кривых, замазывания пятен), уже сотня ляжет на ваши плечи тяжким бременем, а тут еще и жена ходит и что-то там говорит. Именно поэтому надо не просто создавать видимость работы, а выдавать наглядные результаты в виде печатной продукции.

А потому давайте найдем инструмент поудобней. Нам нужен любой инструмент для потоковой обработки кадров – в таком режиме, к вашему сведению, работают куча свадебных фотографов и вообще фотографов, которые этим зарабатывают деньги, а потому, и часть инструментария можно смело взять у них. Впрочем, есть и альтернативы, но следует помнить одно: здесь нужен баланс между качеством, удобством и скоростью работы, а найти такой крайне сложно.

1. Google Picasa. Потрясающий фото-браузер с немного непонятной новичку системой организации каталогов, к которой, впрочем, можно привыкнуть. Главное преимущество – бесплатность, а второе по значимости – то, что изменения не вносятся в файлы напрямую (даже при сохранении изменений создаются архивные копии исходников), а хранятся отдельно. В минус идет небогатая функциональность, в частности, отсутствие банальной гистограммы.

Что мы делаем здесь: после того, как программа подтянет все добавленные картинки, смотрим папку и сразу отбираем фотки, которые будем печатать, не редактируя их пока – ставим им “звездочки”. Обычно на просмотр около 1000 фотографий уходит не более одного вечера, в течение которого мы больше ничем не занимаемся, причем сделать это нужно как можно раньше после возвращения из отпуска и до выхода на работу (жене говорим “извини, я тут не ерундой занимаюсь, отгружаю фотки” – кстати, при этом их можно смотреть и вместе).

На следующий день вносим правку, отфильтровав фотки со “звездочками” (в последней версии программы можно включить показ папок с загруженными, выбранными или только портреты), кликаем дважды первую и правим: в панели “Basic fixes” кадрируем под нужный размер (10х15 Large Print), в панели “Tuning” у недодержанных подтягиваем Fill light, чтобы тени не были убитыми, дополнительно используем ползунок Highlights или Shadows, но не все три сразу, в “Effects” затем накладываем фильтр “Sharpen” (если много цифрового шума или сильно увеличивали яркость снимка, забудьте) и Saturation – в последнем аккуратнее с ползунком. Крутим колесико к следующей фотке. Времени затрачено меньше минуты. Результат можно посмотреть ниже.

Недостаток здесь – отсутствие возможности компенсировать засвеченные пикселы в светлых зонах, но если вам не принципиально это, вполне подойдет. Тем более, что фотки сразу можно отгрузить на сервис цифровой печати. К сожалению, там сейчас остался не самый лучший FotoClick, но можно обратиться и в наш каталог, предварительно сохранив изменения в фотографиях.

2. Adobe Photoshop Lightroom. Если вы думаете, что Lightroom – это потрясающий (или отстойный) конвертер, ошибаетесь и очень сильно. С некоторого времени он прекрасно работает даже с файлами JPEG, правда, без полноценной поддержки некоторых функций, которые, впрочем, нам и не нужны – автоматическая установка баланса белого в современных фотаппаратах на высоте, а профили матриц вообще нужны только профессионалам.

Начинаем работу точно так же, с единственным отличием: для начала нужно создать новый каталог – создаем его в папке фотографий, к примеру, с отпуском, а если это несколько папок за месяц, то в отдельной, название каталогу даем соответствующее, чтобы можно было искать по результатам, например, “Отпуск Турция-2008” или “Февраль 2008 home porn” и пр. После этого импортируем нужные фотографии без перемещения, чтобы оригиналы оставались на месте. Затем, в тот же день в библиотеке отбираем фотографии с помощью быстрых клавиш (латиница) P (отобранная) и X (забракованная). Все зависит от объема, но обычно на это вряд ли уйдет больше часа.

На следующий день в библиотеке сортируем фотографии по флажку и сразу переходим в панель Develop. Очень удобно кликать на ползунки и передвигать их не самой мышью, а поворотом колесика. Здесь нам потребуются:

• баланс белого (пипеткой в чистый серый или любой между белым и черным цвет, без оттенков, на ваш взгляд)
• кадрирование с соотношением 2:3 с обрезанием ненужных деталей
• замазывание явных пятен и недостатков на фото (режим Heal, 65% Opacity)
• комбинация Exposure-Blacks или Fill light-Blacks или кривые, засвеченные зоны убираются через ползунок Recovery – как вариант, используете убогую кривую, которая хоть и далека от Фотошоповской, все же немного работает
• при коррекции освещенности ориентируйтесь на расположенную вверху гистограмму – “провалов” по краям здесь быть не должно: левый лечится усилением Blacks или кривой в тенях, правый увеличением Exposure или Fill light. Однако олагаться на гистограмму полностью нельзя – всегда смотрите в кадр. Порой кадр просто необходимо пересветить или недодержать.
• для усиления насыщенности используете Vibrance, но крутите несильно
• очень полезная штука здесь – наличие уже готовой формы понижения шума, которой обязательно нужно пользоваться, как минимум, в части Color, Lightness крутится пропорционально усилению яркости или исходному уровню шума, но очень аккуратно
• очень полезно прописывать стандартные пресеты для похожих кадров, чтобы затем можно было оперативно править кучи фотографий, пресеты также можно брать в интернете

Как видите, результат несколько лучше Picasa, хотя есть разница и в освещенности. В Lightroom удалось приглушить засветку неба функцией Recovery, что является его очень полезным качеством. В тенях лучше вылечен цветной шум – его в оригинале практически не осталось, т.к. исходник файла был темноват и вытягивать пришлось довольно много в обоих случаях, но если в Picasa нет функции подавления шума, то Lightroom в этом сильно выигрывает, хотя здесь шумодав далек от идеала.

В целом, операции заняли не более минуты-полутора. Использование пресетов сокращает время на коррекцию, так что в среднем та самая минута на фото и выходит. Недостатком Lightroom является его прожорливость в плане ресурсов, так что компьютер вам потребуется современный.

Учтите, что это совсем не окончание статьи – она будет пополняться регулярно (ведь новые функции разработчиками вводятся тоже регулярно, да и потоковых инструментов становится больше с каждым днем). Возможно, у вас есть собственные советы, которыми тоже можете с нами поделиться.

Обработка фотографий. Мой рабочий процесс с Lightroom: akry — LiveJournal

эта статья в Ливе >>>

обновлено 31/05/09

Как работаю с фотографиями я. Алгоритм может пригодиться для тех, кто обрабатывает много фотографий. Также приятно будет услышать о ваших workflow.

Основной используемый софт: Ligthroom, Photoshop. Дополнительно и не всегда: Picasa, ACDsee, Panorama Tool.

Добавление от 31/05/09: почему именно Lightroom и чем он отличается от Photoshop можно прочитать в статье «Чем отличается Adobe Lightroom от Bridge и Photoshop?».

Входящие условия:

• Фотографий от нескольких сотен (600-700 за день) до нескольких тысяч, авторов от одного (меня) до нескольких (вместе ездили куда-нибудь).
• Снимали, как правило, в RAW. Чтобы потом можно было вытягивать, если ошибся в экспозиции.
• Времени на всё — с гулькин нос.

Цели:

• Часть фотографий может пойти в публикацию в журналах, на календарях и т. п.
• Часть фотографий точно пойдёт в фотоотчёт в дневник.
• Часть фотографий останется, как источник для коллажей и вообще на будущее.

Задачи:

• Сделать каталог удобночитаемым, с лёгким поиском.
• Отсеять мусор.
• Отметить лучшие фотографии. Обработать их.
• Экспортировать часть фото в дневник.

 

Итак, что же со всем этим делать?

Для начала, в камерах ставится точное время и все камеры участников синхорнизируются по времени. Чтобы потом можно было чётко сортировать картинки по дате съёмки. Особенно это важно, когда авторов много и когда впоследствие ожидается привязка к координатам GPS. Не забудьте одновременно менять время в камерах при смене часовых поясов!

Поверьте, соблюдение этого простого правила радикально облегчит впоследствие сортировку кадров.

Добавление от 31/05/09: Подробнее о привязке фотографий к координатам GPS можно прочитать в статье «Geotagging, раскладка фотографий на карте». Если вы хотите получить JPEG-превью из RAW-файлов, чтобы быстро просмотреть отснятое, прочтите статью «Получение jpeg preview и thumbnails из RAW».

Теперь об иерархии папок. В корне диска лежат папки с основными категориями вроде «Путешествия», «События», «Натюрморты», «Фотосессии» и т. п. Внутри каждой — папки с проектами. Имена вида «Название проекта — дата». Например, «Прага — май 2008».

Внутри папки проекта возможы такие варианты иерархий.

1. Если авторов несколько, в папке проекта создаются подпапки вида «src.akry», «src.mike» — в каждой из которых соответственно лежат оригиналы akry, mike. В одну папку кидать нельзя, хотя бы потому что возможен конфликт имён. Рекомендую использовать четырёхбуквенные префиксы латиницей, в нижнем регистре. Можно и больше и меньше букв, но важно, чтобы их у всех авторов было одинаковое количество. Это облегчит дальнейшую сортировку по именам файлов.
2. В случае, если проект одноразовый, продолжения не подразумевается, оригиналы кладутся прямо в папку проекта или папку участника («src.akry»). 
3. Если проект подразумевает продолжение (у меня такой — «Прогулки по городу»), внутри авторских папок (или корневой папки проекта) для каждого сеанса Lightroom создаёт подпапки по датам («2008-10-28»). Опять же, это позволит избежать конфликта имён.

Импорт фотографий. Когда я создаю каталог, то в «Edit :: Catalog Settings…», закладке «Metadata» устанавливаю «Automatically write changes into XMP». Таким образом при работе с RAW, изменения пишутся в рядом лежащие файлы с расширением XMP, а не в центральную БД Lightroom. Так что при файловом бэкапе картинок сохраняются все изменения, поскольку я пишу на диск и эти XMP.

Примечание: Sidecar XMP несколько замедляет работу Lightroom при массовом изменении файлов. Поэтому на время этих изменений, его стоит отключать. А после всех изменений, включить обратно и сделать «Metadata :: Save Metadata To File». Или смириться с незначительным замедлением. У меня торможения особо не чувствовалось, но на всякий случай предупреждаю.

Обычно я использую механизм импортирования самого Lightroom. Меню «File :: Import Photos from Device…». В случае проекта, растянутого на многие дни, так удобнее всего. Однако ничего не мешает слить фотографии напрямую с карточки на жётский диск, а импортировать их в Lightroom после, «File :: Imort Photos from Disk…» или кликнуть на «Folders [+]» и выбрать «Add folder…». И в том и в другом случае откроется стандартный диалог импорта.

Примечание: если есть авторские папки («src.akry»), лучше добавлять в качестве папок именно их, а не всю папку проекта сразу. Тогда в панели «Folders» можно будет легко выбрать фотографии нужного автора.

Метаданные. В процессе импорта полезно сразу же задать метаданные. Поскольку я импортирую не одним блоком, а по авторам, то я заранее подготовил «metadata templates» типа «aKry generic» и «mike generic» — в этих шаблонах стандартные копирайты, сайт, e-mail и т. п. Также я задаю ключевые слова, описывающие весь проект.

Время. Если всё сделано, как надо, у всех файлов внутри будет записано адекватное время съёмки. Если же нет, придётся корректировать его с помощью «Metadata :: Edit Capture Time…», сдвигая на нужное число часов. К сожалению, инструмент в Lightroom зело глупый и позволяет двигать только часы, но не минуты и секунды. ACDSee в этом плане гораздо мощнее. Так что в сложных случаях пользуйтесь ACDSee.

Переименование. Удобнее всего сразу после импорта всех фотографий, переименовать их во что-то «говорящее». Для этого я выделяю все фото одного автора, жму F2 и изменяю заранее сделанный шаблон «Trip timeline» вида

TRIPCODE_{Date (YYYYMMDD)»}_{Hour»}{Minute»}{Second»}_{Custom Text»}_{Sequence #(00001)»}»

где «TRIPCODE» меняю на какой-нибудь разумный неколькобуквенный префикс латиницей. Например «SWV» для Sweedish Velo. «Custom text» — то, что предлагается ввести в однимённом окошке при нажатии F2. Ввожу туда четырёхбуквенный код автора, например «akry».

В итоге имя файла будет выглядеть примерно так: «SWV_20081025_120232_akry_00001.CR2». Желательно, чтобы не было пробелов. Вообще лучше использовать только буквы латиницей, подчёркивания, минусы, цифры, точки. Меньше будет проблем с публикацией в вебе. А вот длина имени может быть больше 8 символов. Всё таки мы уже не в каменном веке живём.

Добавление от 31/05/09:  обсуждение принципов именования и альтернативные варианты есть в комментариях.

Цель всех этих манипуляций в том, чтобы по внешнему виду файла легко можно было определить, где, когда и кем кадр был сделан. Также учтите, что имя наследуется всеми экспортированными версиями, если специально не озаботиться переименованием. И когда вы сделаете кучу Jpeg и зарежете их на диск, при такой системе имён для восстановления хронологии можно будет просто сортировать файлы по имени. Всё снятое в одно и то же время, пусть даже разными авторами, окажется рядышком.

Примечание: в случае, если у вас внутри одного путешествия есть несколько разделов, можно сделать несколько разных «TRIPCODE» — «TRIPCODE1», «TRIPCODE2» и т. п. Или даже дать им удобночитаемые имена: «TRIPCODE-SUBTOPIC1», «TRIPCODE-SUBTOPIC2»…

К этому моменту диспозиция такая:

• Все файлы слиты в подобающие папки и переименованы.
• Они импортированы Lightroom и каждому вручены метаданные, которые пишутся в отдельные файлы с тем же именем, но расширением XMP.

При трёх авторах и 10-15 тысячах фотографий эта часть занимает у меня около двух часов. Большая часть времени конечно съедается на запись DVD.

Если автор один, фотографий под тысячу, этап занимает минут тридцать. Большая часть времени на этот раз тратится на импорт фотографий на диск.

Добавление от 31/05/09: о концепции сортировки и средствах Lightroom можно прочитать в статье «Методы сортировки и выборки фотографий в Lightroom».

Создание Smart Collections. В Lightroom есть полезная возможность — Smart Collections, которые автоматически выцепляют из всей кучи только фотографии с заданными свойствами. Какие коллекции делаю сразу же я:

• «PSD» — файлы с расширением PSD. Пригодится, чтобы быстро находить те файлы, которые я уже редактировал в Photoshop.
• «4 stars» и «5 stars» — фото с рейтингом 5 и 4. Для быстрого выбора лучших.
• «Panoramas src» — файлы, помеченные цветом Blue. См. ниже про панорамы.
• «Panoramas ready» — уже готовые склеенные панорамы, с цветом Purple. См. ниже про панорамы.
• «Series» — файлы с цветом Green. См. ниже про серии.
• «HDR» — файлы с цветом Yellow. См. ниже про HDR.
• «Ready and exporter» — файлы с флагом «Pick». Я помечаю этим флагом фото, которые уже отправлены на экспорт (в веб, или для печатной публикации). Помечаю сразу после отправки. Таким образом я избегаю лишней работы с повторным экспортом.
• «Private!» — фото с лейблом Red. Ну мало ли что довелось наснимать интимного? Лучше объединить всё это в одну кучу, чтобы ненароком не показать родителям или кому не хочешь.

Далее, если это длинное путешествие, я делаю тематические коллекции и наборы коллекций. Например, сет (набор) «Места» с подсетами «Финляндия», «Швеция», «Россия». Рядом сеты «Быт», «Весёлое», «Люди», «Кафешки» и т. п. Внутри сета «Финляндия», сеты «Хельсинки», «Свеаборг»:

• *Места*
• — *Финляндия*
• —— *Хельсинки*
• ——— Аквап  арк
• ——— Город
• ——— Эврика
• ——— Тикур  илла
• —— *Свеаборг*
• — Швеция
• — Россия
• Весёлое
• Люди
• Кафешки

Отбраковка. При любой съёмке будет брак. Чтобы не возиться с ним, надо выкинуть его сразу же. Для этого я пробегаюсь по всем фотографиям в режиме «много картинок на экране» и явный брак помечаю, как Rejected (жму английскую букву «x»). После чего «Photo :: Delete rejected photos…».

Панорамы и серии. Самое время выбрать панорамы. Пробегаюсь по всем фотографиям, нахожу панорамы и делаю две вещи:

1. Помечаю все файлы панорамы цветом Blue (клавиша «9»). Таким образом они будут автоматически отображаться в Smart Collection с названием «Panoramas src».
2. Группирую файлы каждой панорамы в отдельные стеки (выделить нужные файлы, Ctrl-G). Они «слипаются» в один и не отсвечивают, не мешают дальнейшей сортировке.

Вообще при съёмке панорам полезно перед началом съёмки первого кадра и после съёмки последнего, сфоткать например, руку. Чтобы сразу было видно, где начинается и где заканчивается панорама. Разумеется, фото руки позже стоит удалить и не включать в панораму!

Уже склеенные панорамы я помечаю цветом Purple, чтобы их легко было найти в соответствующей Smart Collection.

Если я натыкаюсь на длинные серии (ну там снимал как из пулемёта голубя, дерущегося с вафлей), тоже группирую их в стеки, но помечаю их цветом Green (клавиша «8»). Они появятся в Smart Collections с именем «Series».

Аналогично поступаю с картинками, пердназначенными для последующей склейки в HDR. На этот раз цвет — Yellow (клавища «7»). Тоже группирую их в стек. NB!  Если этого не сделать, на следующей фазе «убирание лишних» очень легко по ошибке выкинуть и часть хэдээрок, приняв их за брак.

Убирание лишних. Потом ставлю цифирь «1» (рейтинг «1 звезда») на все фотогарфии в каталоге. На все. Далее я пробегаю ещё раз и ставлю цифирь «0» (сброс рейтинга) на все фото, которые скорее всего никуда не пойдут, хоть и не брак. Ну там качество низкое, или не в тему. Но удалять жалко.

Теперь я могу выбрать «Custom filter :: Rated», поставив отображаться только фотографии с рейтингом 1 и выше. Это избавит меня от необходимости тратить силы на явный неликвид.

Глобальная коррекция. Бывает так, что нужно массово скорректировать множество фотографий. Например, ошибся и выставил не тот баланс белого, после чего отщёлкал сотню кадров с ужасным колером. Или носом сдвинул диск экспокоррекции и не заметил этого, а в итоге серия кадров пересвечена. Бывает, в общем.

Тогда я выбираю одного из ярких пердставителей фото, нуждающегося в коррекции, правлю его (как правило, баланс белого, экспозиция). Далее копирую правки, нажав на Ctrl-Shift-C. Появлется диалог с выбором, что именно я хочу скопировать. Выбираю. После чего выделяю все фото, где это надо исправить, и жму Ctrl-Shift-V. Повторяю процесс для всех вариантов кривых кадров.

Примечание: это как раз тот самый случай, когда может быть замедление работы при использовании Sidecar XMP (см. выше).

Как правило, хочется быстренько выложить хоть несколько фоток в дневник. Для этого я пробегаюсь по фоткам и помечаю рейтингом «4» десяток фото, которые меньше всего нуждаются в обработке и годятся для дневника. Пометив, выбираю их все и экспортирую (про экспорт см. подробнее ниже) в jpeg, 700×700 с подписью. Ну и выкладываю в днев. После чего с чистой совестью завариваю чай, делаю бутерброды и продолжаю работу.

Сортировка по категориям. Пришло время раскидать фотогарфии по уже созданным категориям.

Тут всё просто, хоть и нудно. Следует исходить из принципа «от общего к частному». То есть, в случае с путешествиями, проще для начала раскидать все фотогарфии по хронологии или метоположению («Хельсинки», «Тампере», «Стамбул», «поезд Москва — Нью-Йорк»). А после уже пройтись ещё несколько раз по этим категориям, вытаскивая из них общие «Весёлое», «Быт», «Людей» или суб-места («Эврика в Хельсинки»). В Lightroom можно как перемещать фотографию в новую категорию, так и добавлять её туда. Физически фотография останется одна, но найти её можно будет уже в нескольких местах. Очень удобно.

На этом этапе я помещаю подходящие кадры в спецкатегории «Stocks», «Print».

Примечание: для стоковых фотографий я меняю ключевые слова с русских на английские.

Тюнинг метаданных. Когда фото раскиданы по категориям, удобно выделить их там и добавить уточнённые метаданные. Например, «хельсинки» или «ночная съёмка».

Выборка лучших, рейтингование. После распределения по категориям, я приступаю к рейтингованию. Моя классификация такая:

1. Общее, никуда сейчас не идущее.
2. резерв
3. хорошее, требует обработки в Photoshop или PhotoMatrix (исправление дисторсии, сложная ретушь, коллажи, HDR)
4. хорошее, требует средней сложности обработки в Lightroom.
5. хорошее, не требует обработки, либо требует незначительной обработки в Lightroom.

Очевидно, что после простановки рейтингов, проще всего начинать работу с «пятизвёздочных» кадров, постепенно снижаясь.

Добавление от 31/05/09: для большей продуктивности я рекомендую активно использовать ключевые слова вмето коллекций. Подробнее об этом в статье «Ускорение Lightroom».

Здесь у каждого свои приоритеты и методы. В целом, как минимум нужно сделать следующие вещи:

• Скадрировать.
• Выправить горизонт.
• Скорректировать баланс белого.
• Там где надо, выставить яркость, чёрную и белую точки.
• Убрать явно мешающие восприятию кадра объекты.

А дальше кто во что горазд:

• Добавить виньетирование (затемнение, осветление по краям).
• Тонировать.
• Исказить цвета.
• Склеить панорамы, HDR, анимарованные GIF.
• Добавить градиентные фильтры на небо/воду/степь.
• Селективно поднять яркость/резкость/ещё что-нибудь на отдельных участках изображения.
• Применить спецфильтры Фотошопа.
• Сделать коллаж.
• …и многое другое.

Добавление от 31/05/09: у Lightroom есть хороший инструмент для быстрой обработки фотографий — пресеты обработки. Это запомненные настройки цвета, света и всего что умеет Lightroom. С их применения можно начинать обработку, добавляя после свои коррекции. Подробнее в статье «Пресеты Lightroom». Ещё один важный момент, который рано или поздно всплывает у каждого: «почему, если я снимаю в RAW, на фотоаппарате, в JPEG и в превью в Lightroom у фотографий одни цвета, а после того как Lighroom срендерит свою превьюшку, цвета совсем другие?» Ответ печален и прост: камеры используют дополнительные обработки (у Canon это называется «Picture Styles»), которые понимает только родной софт камеры. Lighroom же не понимает и выдаёт фото без этих обработок. В какой-то мере можно скомпенсировать эту утрату, создав специальные пресеты — на каждый из используемых Picture Style. Кое-какие стили я выложил здесь: «Canon 50D Picture Styles monochrome и Lightroom».

После того, как кадр отредактирован в Photoshop (или где-нибудь ещё), обычно я сохраняю его в ту же папку, что и исходники. Между собой спутать их сложно — исходники все RAW. Но если хотите, можно сделать отдельную подпапку «psd», куда закидывать обработанные фотошопом файлы.

Lightroom автоматом их не подцепляет, нужно либо добавить папку через «Folders :: add folder», либо кликнуть правой клавишей на папке и выбрать «Synchronize Folder…».

После того, как всё распределено по категориям и более-менее обработано, можно напечатать «контакты». Это много мелких фоток на одном листе. Такое любят бильт-редакторы — по ним можно быстро выбрать нужную.

Выбрать нужную серию (я выбираю по очереди всё, кроме привата и серий типа панорам) — то, что может заинтересовать бильт-редактора.

В модуле «Print» выбрать из Template Browser какой-нибудь вариант Contact Sheet. Не забыть поставить Photo Info :: Filename с каким-нибудь мелким шрифтом, чтобы было ясно, в каком файле фотка.

Распечатать.

В Lightroom довольно ограниченные возможности экспорта. Но их можно расширить с помощью сторонних модулей. Лично я пользуюсь LR2/Mogrify, сделанную Timothy Armes. Mogrify позволяет делать к фотографиям рамки и вставлять подписи.

Собственно, экспорт мне нужен по большей части в двух форматах:

1. Jpeg для веба. Размер 700×700, качество 60, есть рамка, есть подпись.
2. Tiff для публикаций. Полный размер, нет подписей, нет рамок.

Для них я создал отдельные пресеты, которые можно быстро вызывать при экспорте.

После экспорта я открываю папку обычным Ecplorer и быстро просматриваю с помощью PicasaViewer. Он самый шустрый из всех мне известных.

Примечание: для небольших проектов я сохраняю jpegs в папку «jpg» внутри папки с исходниками. Так проще искать.

После того, как создан каталог и отсортированы фотографии, желательно сделать бэкап. Для работы я использую внешние терабайтные диски, подключаемые через USB. Как только фотографии слиты на него и переименованы, я делаю копию всех оригиналов на DVD, печатаю им на струйнике обложки, кладу в коробку и прячу подальше. Дальнейшая работа с фото идёт на жёстком диске. Как только диск заполняется, я покупаю новый. Терабайтника хватает примерно на год, обходится примерно в 7000 р. Если обработки критичны, я сливаю их ещё на один DVD и кладу в ту же коробку, где лежит бэкап.

Конечно же в бэкап жедательно включить и файлы каталога Lightroom. В них ведь сохранена вся иерархия фоток, категории.

Примечание: если обработка затягивается на дни, лучше сделать бэкап, не дожидаясь окончания работ.

 

То, что я не делаю или делаю редко, но что можно делать.

• Преобразовать все фотогарфии в DNG и хранить их в нём. DNG — некий «универсальный RAW», одобряемое мною стремление компании Adobe привнести порядок на это анархическое поле. Я пока не делаю этого по трём причинам: 1) мои RAW пока без проблем читаются; 2) жалко времени; 3) размер итогового DNG уж очень велик. Добавление от 31/05/09: теперь преобразовываю файлы в DNG почти всегда. Подробнее в статье «Формат DNG».
• Сделать контрольки в веб. Модуль «Web» позволяет быстро (час на полтысячи фотографий) выложить их в некую простую веб-галерею по указанному вами адресу. Полезно, чтобы сразу показать камрадам, что наснимал. Можно делать на любом этапе работ.
• Создать всем фотогафиям превью 1:1 («Library :: Previews :: Render 1:1 Previews»). Занимает время и полезно только, если не уверен в кадрах и хочешь быстро посмотреть их все в полном размере.
• Добавление от 31/05/09: Регулярно оптимизировать базы Lightroom, как описано в статье «Оптимизация баз Lightroom и Firefox».

 

Вышеописанный workflow может показаться сложным. Но моя очень большая практика показывает, что как раз следование этим шагам позволит работать максимально быстро и расслабленно.

Но конечно всегда возможны улучшения. Если у вас возникли какие-то идеи, поделитесь. Поможем друг другу.

Как загрузить фото в лайтрум: простые шаги импорта фотографий

Приветствую вас, дорогие мои читатели. С вами на связи, Тимур Мустаев. Когда я начинал свое развитие в качестве фотографа, я даже и не думал, что фотографии надо еще обрабатывать. Я считал, как и большинство начинающих фотографов, что раз имеешь профессиональный фотоаппарат, но фото должны сами получать хорошо. Это основное заблуждение новичков!

Моей первой зеркальной фотокамерой, была Nikon D3100, с китовым объективом. По сей день она изредка служит мне верой и правдой. Помимо основных знаний, которые необходимо было знать, например, выдержка, диафрагма, ISO, баланс белого и так далее. Я столкнулся с обработкой фотографий.

Первую программу которую мне рекомендовали мои приятели фотографы, это Adobe Lightroom, для обработки, коррекции и группировки изображений. Когда я открыл ее в первый раз, она показалась для меня слишком заумной. Как вы думайте, что случилось дальше? Я ее просто закрыл, так как я даже не понял, как добавить в нее фото.

Поэтому, я решил сегодня более детально рассказать, как загрузить фото в лайтрум для последующей ее обработки или группировки.

Как добавить фото в лайтрум?

Прежде чем начать, одно уточнение. Примеры я буду показывать на лайтрум 5. Но это не значит, что на лайтрум 3, вы не сможете сделать данные действия. Для всех версий, все идентично.

Я вам покажу 2 метода загрузки изображений в Lightroom.

1 метод

1. Открываем Lightroom на компьютере

Так выглядит окно при первом запуске.

2. Нажимаем на кнопку Импорт находящуюся в нижнем левом углу. Обязательно посмотрите, чтобы ваша программа находилась в режиме Библиотека.

После нажатия на кнопку Импорт, откроется дополнительное меню, где вас попросят выбрать источник, где располагаются ваши изображения.

После того, как вы выберите папку с изображениями, в центральной части окна появятся все фото, находящиеся в данной папке.

Здесь вы можете либо оставить все и импортировать в программу, нажав на кнопку Импорт в правом нижнем углу. Либо сделать выборочный отбор.

3. Делаем выборочный отбор фотографий. Здесь тоже нет никаких особых проблем. В первую очередь снимаем выделения, наживаем на кнопку Сбросить выбор. Далее выборочно ставим галочки к каждой фотографии. Если хотите, что бы больше фотографий показывались в окне, передвигаем бегунок Размер эскизов в нужную вам сторону. Они будут либо уменьшаться, либо увеличиваться. После того, как вы выбрали нужные вам фото для редактирования, нажимаем Импорт.

После нажатия мы видим, отобразились 3 выбранные мной фотографии. Для того, чтобы начать редактировать, переходим на вкладку Коррекции.

Вот так выглядит вкладка Коррекции.

2 метод

Теперь давайте рассмотрим 2 метод импорта фото в лайтрум. Файл – Импорт фото и видео.

После чего появится знакомое нам окно для выбора папки с изображениями. Дальше делаем все действия аналогично, как в 1 методе.

Заключение

Теперь вы знаете, как загружать фотографии в лайтрум 5 с компьютера. Теперь для вас это не составит труда. Что касается обработки и других многих фишек, а также правильном сохранение, я вам расскажу в других уроках.

Хочу спросить вас, — Ну как вам первые впечатления от Лайтрума? Сложно? Не понятно? Или вам все оказалось легко? Это в начале обычно сложно и кажется не понятным, как только поработайте несколько раз, все станет очень простым.

Совет! Желательно, загружать фотографии в Lightroom в формате RAW. Так у вас появится больше шансов улучшить свои фото. С форматом JPEG сделать многого нельзя!

Что такое формат RAW, и какие его преимущества, можете ознакомиться в моей статье!

Перед тем как с вами прощаться, хочу посоветовать один из лучших видео курсов, «Lightroom — незаменимый инструмент современного фотографа». Этот курс достоин похвалы за детальное объяснения уроков. Примеры, показанные таким образом, что вы понимаете все с первого раза. Я всем своим друзьям рекомендую именно его. Попробовав и узнав весь функционал программы, вы не захотите с ней больше расставаться, как я!

Lightroom — незаменимый инструмент современного фотографа

Моя первая ЗЕРКАЛКА — для пользователей фотоаппаратом CANON.

Цифровая зеркалка для новичка 2.0 — для пользователей фотоаппаратом NIKON.

Если статья оказалась для вас полезной, можете поделиться ею с друзьями в социальных сетях. Обязательно подпишитесь на обновления блога, чтобы быть в курсе последних новостей.

Всех вам благ, Тимур Мустаев.

Adobe Lightroom — лучший инструмент для обработки фотографий

Поделиться …

Adobe Lightroom

— невероятный инструмент для обработки фотографий. Это сэкономит вам массу времени на редактирование снимков, поможет организовать ваши фотографии и имеет множество других замечательных функций.

Вот некоторые функции Adobe Lightroom и причины, по которым он так хорош для обработки фотографий.

Библиотека

Модуль «Библиотека» — это место, где вы можете систематизировать свои фотографии.

Вы можете размещать изображения в папках, коллекциях, добавлять метаданные, такие как ключевые слова, заголовки, информацию об авторских правах, а также оценивать изображения.

Это действительно полезно, когда вам нужно будет найти картинки позже. Это также помогает, когда вы пытаетесь создавать композиции или делать такие вещи, как замена неба, поскольку у вас может быть папка с небом, ожидающая использования.

По мере того, как вы импортируете изображения в свою библиотеку, вы даже можете добавлять к изображениям предварительные настройки фотографии. Таким образом, вы можете завершить весь процесс редактирования фотографий.

Lightroom — Библиотека

Заголовки и рейтинги Lightroom

Ключевое слово в Lightroom

Adobe Lightroom

упрощает поиск изображений. Вы можете оценивать свои изображения звездочками (1–5), цветовым кодом или флажками. Вы также можете искать изображения по ключевым словам (при условии, что вы задали ключевые слова для своих изображений). Поиск в Adobe Lightroom

Develop

Модуль «Разработка» позволяет вам вносить изменения в ваши фотографии, такие как кадрирование, изменение цветов, исправление хроматической аберрации, удаление пятен и многое другое.Он разработан таким образом, что вы можете сделать ваши фотографии намного лучше, чем они были изначально, не тратя слишком много времени.

Изменения являются неразрушающими, то есть Lightroom отображает любые изменения, которые вы вносите в свой дисплей, но вы также можете удалить любые изменения, не затрагивая исходный файл. Эта замечательная функция позволяет легко вернуться или перезапустить, если ваша идея редактирования не работает и вы хотите начать заново. Конечно, если вас устраивают изменения, вы можете экспортировать файл. Имея возможность вносить неразрушающие правки, вы можете сойти с ума от творчества и легко пробовать что-то новое.

Виды до и после

Инструменты редактирования — Вот некоторые из доступных параметров редактирования.

Редактирование в других приложениях — Многие фотографы также используют Photoshop или другие инструменты для расширенного редактирования. Lightroom упростил это: вы просто щелкаете изображение правой кнопкой мыши и выбираете редактировать в фотошопе или другом приложении.

При использовании Photoshop после завершения редактирования вы просто сохраняете и закрываете, и он снова появится в Lightroom как новый файл.Затем вы можете отредактировать его в Lightroom перед экспортом.

Редактировать в другом приложении

HDR Merge — Параметр «Объединить по HDR» отлично подходит, когда вы делаете снимки с брекетингом или различные изображения с разной экспозицией, чтобы запечатлеть как можно больше деталей в светлых участках, тенях и средних тонах. Используя опцию HDR в Lightroom, вы можете затем объединить эти изображения, чтобы показать как можно больше деталей в окончательном изображении. После того, как вы закончите слияние, вы можете продолжить редактирование ползунков, чтобы получить окончательный вид, который вам нужен.

Lightroom HDR Merge

Panorama Merge — Объединение панорам — еще один инструмент, позволяющий создавать более широкое или более высокое изображение из множества других изображений, что было бы невозможно иначе.

Например, на изображении ниже представлены три снимка, один для Осколка слева, один для Тауэрского моста в центре и еще один для зданий справа. При съемке этих трех изображений я увеличивал, а не снимал широко, чтобы получить изображение более высокого качества. Если бы я снимал широко и кадрировал для этой перспективы, у меня было бы более низкое разрешение и качество изображения.

Panorama Merge

Карта

Карта в Lightroom — отличное место, чтобы увидеть, где вы сделали все свои фотографии. Если у вас есть GPS-теги на ваших фотографиях, они будут отображаться на карте, где вы их сделали. Вы также можете добавить или изменить расположение ваших фотографий в параметрах метаданных библиотеки.

Вид карты

Экспорт

При экспорте у вас будут почти все варианты, которые вам когда-либо понадобятся, включая изменение размера, настройки качества вывода, выбор места экспорта, именование файлов, параметры для добавления водяных знаков и многое другое.

Если вы экспортируете фотографии для различных целей, например, в полном разрешении для клиентов, в низком разрешении для Интернета и т. Д., И там, где вам потребуется множество различных настроек, то Lightroom упрощает это и позволяет сохранять предустановки и сделай именно это.

Lightroom Exporting

Еще несколько полезных функций…

Это некоторые другие функции Adobe Lightroom, которые мне еще не понадобились, но другие могут оказаться полезными. Поскольку я не использую эти модули, я пишу лишь небольшой обзор того, что делает каждый раздел.

• Книга — Этот раздел позволяет вам создавать фотокниги, которые затем можно загружать для печати с помощью службы Blurb, экспортировать как PDF (который затем можно распечатать самостоятельно) или экспортировать как файл JPEG. При создании книги у вас будут различные параметры, такие как макеты страниц и другие визуальные и текстовые настройки.
• Слайд-шоу — Слайд-шоу — отличный способ продемонстрировать свои лучшие изображения. Вы можете показать слайд-шоу на своем ноутбуке или подключить к проектору или большему экрану.Просто выберите нужные изображения, настройте несколько параметров, и все готово.
• Печать — Печать делает именно то, что вы можете ожидать. Он обеспечивает ряд настроек печати, таких как поля, разрешение печати, резкость, а также позволяет выполнять небольшие настройки, например яркость и контрастность.
• Web — Веб-модуль позволяет создавать веб-галереи HTML из ваших изображений. В настройках вы можете настроить текст для галерей и страниц, а также указать, сколько изображений вы хотите отображать на каждой странице, например, одно изображение или сетку изображений.После этого вы можете экспортировать на свой компьютер или загрузить через FTP в Интернет.

Почему я люблю Lightroom

Вот некоторые из основных причин, по которым мне нравится использовать Adobe Lightroom

для моих изображений …

• Программа интуитивно понятна и проста в использовании.
• Вы ​​можете быстро редактировать и обрабатывать фотографии, не тратя слишком много времени.
• Это дает возможность поддерживать вашу библиотеку фотографий очень хорошо организованной.
• Создавать HDR и панорамные изображения легко.
• Возможность создавать предустановки для редактирования или экспорта экономит кучу времени и улучшает рабочий процесс.
• При покупке через план Adobe Creative Cloud Photography вы будете получать регулярные обновления.

Купить Lightroom

Вы можете приобрести Adobe Lightroom с помощью Creative Cloud за ежемесячную плату, и это позволит вам постоянно получать обновления.

Майк Клегг

Майк — путешественник, фотограф, разработчик WordPress и создатель TravelAndDestinations.com. Он создал этот сайт, чтобы делиться своим опытом и советами с путешественниками. Он из Великобритании и побывал во многих местах по всему миру. Он любит делиться своими фотографиями и историями в Instagram и на этом веб-сайте … [Читать полную биографию]

8 простых советов по работе с Lightroom, которые сэкономят вам часы постобработки

Lightroom — это круто, в этом нет никакого секрета. И как только вы усвоите несколько советов и приемов Lightroom, все станет только слаще. Выполняет 95% необходимых мне действий.Я могу использовать его для систематизации фотографий, редактирования изображений, резервного копирования фотографий и их экспорта прямо в Интернет. Само собой разумеется, что Lightroom — это одна из ведущих программ для постобработки в отрасли, это хорошо продуманная программа.

Это также огромная программа с множеством функций, иногда делающих ее непосильной. Если у вас нет эффективного рабочего процесса, вы можете тратить драгоценное время на редактирование изображений. Очень легко увязнуть в Lightroom и разочароваться, если вы потратите 5 часов на редактирование трех изображений.Так не должно быть. К безумию должен быть метод. Вы должны быть в состоянии пройти через серию шагов и эффективно завершить редактирование изображения за разумный промежуток времени.

Итак, без дальнейших задержек, вот несколько советов по Lightroom, которые помогут вам оптимизировать рабочий процесс и помогут вам двигаться дальше в процессе редактирования.

Не позволяйте постобработке сократить ваше драгоценное время съемки. Воспользуйтесь этими простыми советами по Lightroom, чтобы ускорить рабочий процесс редактирования.

# 1: Разработка последовательной программы

У каждого свой рабочий процесс. Поговорите с 5 фотографами, и у всех будут разные методы редактирования и организации своих фотографий. Одна важная вещь, которую вы обнаружите, — это то, что у них есть установленный распорядок.

Вот пример рабочего процесса — все немного разные:

1. Импорт фотографий — добавьте ключевые слова, примените любые предустановки импорта, включая предустановки метаданных
2. Удалить фотографии в библиотечном модуле
3. Перенесите фотографии в модуль разработки и сделайте глобальные настройки, например цветовую температуру.
4. Применить пакетную обработку, если возможно
5. Внесите локальные корректировки, такие как обрезка или выравнивание горизонтов
6. Используйте корректирующие кисти, чтобы продолжить улучшать свои 5 лучших фотографий
7. Оставьте фотографии на несколько дней и дайте им замариноваться.Вернись свежим взглядом…
8. Внесите небольшие изменения
9. Экспорт фото!

Найдите время, чтобы подумать о логических шагах, которые вам следует предпринять. Это может показаться сумасшедшим, , но запишите шаги! Выполняйте этот процесс каждый раз при импорте, редактировании и экспорте изображений. Последовательность — ключевая эффективность Lightroom.

# 2: Используйте сочетания клавиш

При работе в Lightroom гораздо проще выучить и использовать сочетания клавиш. Прокручивать меню не нужно.Просто изучите ярлыки, которые вам обычно нужны для выполнения основных задач редактирования и т. Д., И вы сэкономите время, затрачиваемое на них. Они даже делают удобные чехлы для клавиатуры с ярлыками прямо на них, чтобы упростить процесс запоминания. Мы действительно представили их в этой статье, обратите внимание, они на 21 месте в списке!

# 3: использовать ключевые слова при импорте

Используйте ключевые слова при импорте снимков в Lightroom. Это простое действие сэкономит вам много времени, , если вам понадобится искать изображения позже.Просто перейдите к текстовой строке в модуле библиотеки, введите ключевое слово, и появятся изображения, помеченные этим ключевым словом.

Здесь я выделил полезный совет. Удерживая нажатой клавишу Alt, Lightroom присвоит номер каждому ключевому слову. Тогда вы можете просто набирать числа вместо того, чтобы вводить ключевые слова.

Этот совет мне недавно помог. Клиент позвонил мне и искал фотографии местной заповедной зоны. Ей нужно было соединить несколько изображений со статьей, которую они планировали опубликовать.Я всегда использую ключевые слова для своих изображений с их местоположением. Мне удалось ввести местоположение и найти 25 фотографий, из которых я мог выбирать. За 5 минут я выбрал 6 или 7 изображений, чтобы отправить ей. Она купила 2 из них для журнала, и я заработал немного денег. Организация действительно является ключом.

Здесь вы видите, что я создал наборы ключевых слов. Это также экономит мне время.

# 4: одновременный импорт и резервное копирование фотографий

В настройках импорта вы можете использовать опцию загрузки изображений в два определенных места.Это позволяет вам импортировать и создавать резервные копии ваших изображений за один снимок. При этом создайте хотя бы папки со своими изображениями.

• Один импорт всегда должен быть в вашем основном каталоге Lightroom.
• Второй должен перейти в хранилище резервных копий.

Связанная статья : Интернет-хранилище фотографий

Я создаю резервные копии всех своих сырых файлов на внешних жестких дисках. Фактически, я делаю резервные копии до двух разных жестких дисков, которые, когда они заполнены, я затем сохраняю в двух разных местах.Таким образом, Я знаю, что мои изображения всегда в безопасности. У меня есть три копии моих файлов RAW. Когда ваш доход зависит от изображений, вы не можете позволить себе их потерять.

Статья по теме: Как заработать на фотографии

В этом разделе окна импорта вы можете указать место для резервной копии.

# 5: Сохраняйте простоту своей рейтинговой системы

Lightroom предлагает множество способов оценивать изображения и упорядочивать их с помощью цветов, звездочек, флагов и т. Д. Не усложняйте! Сохраните изображение или откажитесь от него.Простой. В модуле библиотеки просмотрите свои изображения и избавьтесь от тех, которые, как вы знаете, просто не работают . Вам не нужно делать переэкспонированные и расфокусированные изображения. Они ничего не сделают, кроме как заполнят ваш жесткий диск.

Одним из быстрых способов отбраковки изображений является использование клавиш P и X в режиме библиотеки.

Нажмите клавишу P, чтобы принять изображение, и клавишу X, чтобы отклонить изображение.

После просмотра всего массива изображений используйте командную клавишу (на Mac) и клавишу удаления (ПК) , чтобы удалить изображения из каталога.Не бойтесь удалить их с диска. Они тебе не нужны. Мы, фотографы, как дигитальные крысы, думаем, что нам нужно все сохранить. Поверьте, нет.

# 6: Узнайте, как пакетно обрабатывать изображения

Если вы работаете над серией изображений с одинаковой экспозицией и условиями освещения, вы можете внести одни и те же общие изменения во все изображения. Начните с настройки одного изображения из группы. Убедитесь, что изображение выглядит так, как вам нравится.Отрегулируйте баланс белого, экспозицию, цветовую температуру и т. Д., Убедитесь, что это общие изменения, применяемые ко всему изображению, а не только к изолированной области.

Отрегулируйте баланс белого, экспозицию, цветовую температуру и т. Д. Убедитесь, что это общие изменения, применяемые ко всему изображению, а не только к изолированной области. Не синхронизировать кадрирование или настройки кисти. Выделите изображение, которое хотите использовать для синхронизации.

После завершения этого процесса щелкните Command на Mac или Alt на ПК + щелкните левой кнопкой мыши все изображения, которые вы хотите обработать в пакетном режиме.Теперь, когда вы выбрали несколько изображений, выберите «Настройки »> «Настройки синхронизации» в строке меню. Выбранные изменения затем применяются к вашим изображениям.

# 7: Создание предустановок

У большинства из нас есть определенные правки, которые мы обычно применяем к нашим изображениям. У всех есть свои любимые процедуры. Я обычно добавляю виньетку практически к каждой сделанной мной фотографии. Я создал ряд различных настроек виньетки, которые могу быстро просмотреть и добавить к своим фотографиям. С помощью нескольких быстрых щелчков мыши я могу корректировать изображения, не беспокоясь о ползунках.Это экономит мне много времени. Автор и фотограф фотоблога Ануп Гимире написала отличный урок о том, как это сделать, если вы хотите научиться это делать.

Связанная статья: Бесплатные учебные пособия по Lightroom

Кроме того, вы можете приобрести различные пресеты в Интернете или получить несколько бесплатных пресетов. Ознакомьтесь с этими бесплатными предустановками Lightroom, чтобы начать работу. Есть множество разных фотографов и монтажных компаний, которые предлагают пресеты для самых разных целей. И что самое приятное, всего за несколько щелчков мышью вы можете владеть множеством различных предустановок, которые помогут вам редактировать изображения за несколько коротких щелчков мышью.

Здесь вы можете видеть, что я обвел свою панель предустановок.

Если при редактировании фотографий вы используете множество тех же шагов и настроек, но хотите получить более индивидуальный вид, вы можете создать свои собственные предустановки. Весь процесс на удивление прост, все это изложено прямо здесь, в этом пошаговом руководстве о том, как установить предустановки Lightroom.

# 8: Снимайте файлы меньшего размера

Этот совет не для всех. Бывают случаи, когда вам нужно снимать огромные файлы, чтобы соответствовать определенным требованиям к разрешению для печати фотографий.Но также во многих случаях можно обойтись меньшим размером файла. Используйте это в своих интересах. Файлы меньшего размера увеличивают скорость обработки в Lightroom. Если у вас старый компьютер с меньшей скоростью обработки, файлы меньшего размера могут помочь ускорить работу.

Заключение

Lightroom — огромная программа. Есть чему поучиться. Я уж точно не все об этом знаю! Однако каждый раз, когда я использую программу, я пытаюсь освоить новый трюк или навык.Чтобы изучить Lightroom и овладеть программой, требуется много времени. Пройти курсы — это всегда хорошая идея. Но если в вашем бюджете нет места для расходов, есть масса отличных веб-сайтов и видео на YouTube, которые вы можете использовать. Просто будьте терпеливы с собой. В конце концов, вы это получите. Удивительно, как быстро ваши навыки улучшатся, если вы сознательно начнете пробовать что-то новое с помощью программы.

Какие уловки для экономии времени вам нравятся больше всего? Фото Радека Грызбовски

Чтобы помочь вам на вашем пути к обучению, попробуйте эти веб-сайты.Если у вас есть отличные приемы, которые вы любите использовать при редактировании, непременно поделитесь ими с нами в комментариях ниже. Это отличный способ поделиться тем, что мы знаем, и узнать несколько советов по Lightroom от других участников сообщества PhotoBlog!

Наши ресурсы для Lightroom

Загрузите БЕСПЛАТНУЮ шпаргалку по освещению для фотографий

Подпишитесь и получите бесплатно загружаемую шпаргалку по освещению для фотографий

Спасибо за подписку.

Что-то пошло не так.

Мое руководство по совместному использованию Lightroom и Photoshop

В мире пейзажной фотографии часто ведутся споры, сосредоточенные вокруг Lightroom и Photoshop: какая программа обработки лучше? Правильно ли я делаю выбор? Все преимущества и недостатки взвешиваются, и необходимо принять взвешенное решение о том, какая программа лучше всего подходит для вас.

Многие пейзажные фотографы изначально выбирают Lightroom, и легко понять, почему: более удобный пользовательский интерфейс, менее сложные инструменты и программа, специально разработанная для фотографов … и все это в рамках неразрушающего рабочего процесса.Когда вы прорабатываете свои первые неудобные этапы в цифровой темной комнате, это беспроигрышный вариант.

Я здесь, чтобы сказать вам, что есть еще одна альтернатива этой дискуссии, третий вариант, который поначалу не многие рассматривают… и заключается в использовании ОБЕИХ программ вместе как части единого рабочего процесса.

Вы можете выбрать самые лучшие функции Lightroom и Photoshop и объединить их вместе , чтобы создать собственный оптимизированный, настраиваемый и чрезвычайно мощный рабочий процесс.

Хотя вы найдете множество руководств, посвященных Lightroom или Photoshop, правда в том, что многие профессиональные пейзажные фотографы уже используют обе программы вместе для организации, управления и редактирования своих изображений. Дело не в том, что или больше… дело в том, какая программа лучше подходит для определенной техники, и в возможности легко переключаться между Lightroom и Photoshop для эффективного и точного редактирования.

И самое главное … у вас будет ВЕСЕЛЫЙ творческий опыт обработки, когда редактирование препятствий будет устранено с помощью этого мощного и синергетического рабочего процесса.

Теперь вы слышали, как я МНОГО рассказываю о Lightroom и о том, насколько хороша эта программа для пейзажных фотографов, но я знаю, что многие из вас также спрашивали мое мнение об использовании Photoshop.

Я ВЕЛИКОЛЕПНЫЙ пользователь Photoshop, и мне очень нравится, сколько ценности и творческой свободы эта программа привнесла в мою пейзажную фотографию.

Итак, в этом очень подробном руководстве я буду обсуждать (очень подробно) уникальные сильные стороны Photoshop и невероятные преимущества, которые он имеет для вашего рабочего процесса, которых Lightroom просто не может предложить.

Серьезно, тебе, наверное, стоит сесть и перекусить для этого; это более 6000 слов. Я не собирался делать эту статью настолько тщательной, но я убежден, что Photoshop имеет невероятную ценность, которую многие из вас упускают … поэтому я хотел убедиться, что эта статья охватывает все важные основы и полна Доброта фотошопа. 🙂

Кроме того, я твердо верю в то, что мои статьи должны быть слишком объемными и ценными; качество важнее количества.Так что, хотя я могу публиковать сообщения только раз в пару недель (или месяцев), я стараюсь, чтобы ожидание того стоило для вас.

Несколько слов перед тем, как начать…

Прежде чем мы начнем, Прежде всего хочу вас поздравить!

Сядя и прочитав это, вы делаете важный шаг к расширению своих творческих знаний и совершенствуете свои навыки обработки. Это означает, что вы решили, что в вашем рабочем процессе есть место для Photoshop (или, по крайней мере, вас интересует эта идея), что является огромным препятствием.

Photoshop — это устрашающая программа для изучения, и многие фотографы часами спотыкались о программе только для того, чтобы добиться очень небольшого прогресса… что заставляет их сдаваться и искать другие альтернативы.

Хотя сначала интерфейс может показаться устрашающим, на самом деле это очень простая программа для освоения. Все, что вам нужно, это немного практики и кто-то, кто может предложить экспертное руководство (я поднимаю руку здесь).

Я буду объяснять программу в терминах непрофессионала, делая ее легко связанной и простой для понимания… и одновременно направляя вас по правильному пути к превосходному рабочему процессу.

Поверьте мне: вы не будете разочарованы объемом творческого контроля, который возможен только с Photoshop. Вам это понравится!

СПРАВЕДЛИВОЕ ПРЕДУПРЕЖДЕНИЕ: Эта статья НЕ является обычным вздором, который вы можете случайно прочитать за чашкой кофе. Он написан для пейзажных фотографов, которые серьезно относятся к совершенствованию своих навыков обработки изображений и улучшению качества изображений.

На чтение уйдет немного времени, но оно того стоит, поскольку вы, наконец, получите твердое представление о том, насколько полезен Photoshop для вашего рабочего процесса (с множеством конкретных примеров).

Основную разницу между Lightroom и Photoshop можно разделить на два простых слова: простота и универсальность.

Вы, наверное, слышали один или два раза, что Photoshop — более мощная программа, чем Lightroom. С технической точки зрения это верно, но то, находите ли ВЫ его более мощным или нет, полностью зависит от вашего рабочего процесса и того, чего вы хотите достичь.

Прежде чем мы углубимся в размышления, давайте разберемся, что такое Lightroom и что такое Photoshop?

ПРОСТОТА: Lightroom разработан для фотографов, которые хотят внести базовые изменения в большое количество фотографий.

УНИВЕРСАЛЬНОСТЬ: Photoshop разработан для фотографов, которые хотят вносить существенные изменения в одну фотографию за раз.

Хотя это утверждение является огромным обобщением, это хорошая отправная точка для изучения различий этих двух фантастических программ.

Lightroom отличается простотой — и это хорошо.

Lightroom был специально разработан для фотографов, поэтому интерфейс невероятно удобен для быстрой и эффективной обработки фотографий.Она позволяет выполнять самые популярные необработанные правки одной (или нескольких) фотографий в полностью неразрушающей среде (это означает, что все, что вы делаете с фотографией, не является постоянным и на 100% обратимым), что делает ее идеальной программой для тех, кто новички в цифровой фотолаборатории.

Многие конвертеры пленки считают Lightroom интуитивно понятным для фотографов и предлагает наиболее рациональный подход к созданию основных улучшений фотографий.

Одна из причин, по которой Lightroom стал настолько невероятно популярным (и желанной альтернативой Photoshop), заключается в том, что это простая программа, позволяющая тратить больше времени на фактическую обработку фотографии, чем на выяснение того, как перемещаться по рабочему пространству.Он предлагает быстрый способ увидеть значительные улучшения в ваших пейзажных изображениях без необходимости изучения языка Photoshop.

Если вы новичок в цифровой фотолаборатории, открытие Photoshop в первый раз может вызвать затруднения… и Lightroom — долгожданная передышка от этого ошеломления.

Это похоже на попытку построить дом в первый день работы плотником. С достаточной настойчивостью, руководством и кучей ошибок… вы могли бы , вероятно, выяснить, как это сделать.Но на то, чтобы достичь этого, потребуется много времени, и не раньше, чем сначала уляжется разочарование (и неудача).

И конечный результат, вероятно, оставит желать лучшего. Переход в Photoshop без предварительного опыта может быть столь же пугающим для фотографа, даже если у вас высокий уровень компьютерной грамотности.

С другой стороны: у нас есть Lightroom! Простая и понятная программа, которая четко описывает самые популярные инструменты, чтобы вы могли с большим успехом восстанавливать, улучшать и настраивать ваши пейзажные фотографии.

Возвращаясь к аналогии с плотником: это все равно что научиться строить простое крыльцо вместо того дома. Это простая задача с ограниченным количеством необходимых инструментов и важная ступенька, которая приведет к более крупным и сложным проектам.

Однако… Lightroom — не серебряная пуля для творческой обработки.

В какой-то момент эта простота начнет ограничивать ваши творческие поиски. Вы не можете делать все в Lightroom — и это хорошо, потому что нет смысла использовать огнемет, когда все, что вам нужно, — это зажечь свечу.Однако по мере того, как вы продолжаете развивать свой рабочий процесс и расширять творческие границы Lightroom, вы обнаружите, что способны достигать все меньше и меньше. Когда вы достигли этого творческого потолка, пора обратиться в Photoshop, чтобы спасти положение.

Вы удалите шум с изображения и решите, что конечный результат может быть менее зернистым и более резким. Возможно, вам нравится использовать инструмент кривых, но вы хотите применить его локально, а не ко всей фотографии. Может быть, вы просто взяли за скобки насыщенный пейзаж с большим количеством занятых деталей … и функция слияния HDR не позволяет плавно объединить эти кадры вместе.

Это лишь некоторые из многих, МНОГИХ препятствий, с которыми вы столкнетесь, когда ваш рабочий процесс ограничен Lightroom.

Чем лучше вы овладеете этой программой, тем больше «простота» будет ощущаться как клубок вокруг вашего творчества. Это узкое место в вашем рабочем процессе приводит к разочарованию иным образом: к невозможности четко выразить свое творческое видение из-за того, что используемые вами инструменты неадекватны.

Другими словами, тренировочные колеса Lightroom должны быть сняты, и вы готовы отправиться в путь … и здесь на помощь приходит Photoshop.

Photoshop для перфекционистов.

В какой-то момент мы все становимся художественными перфекционистами, когда дело касается пейзажной фотографии. Когда вы начнете смотреть на свои изображения под увеличительным стеклом и попытаетесь сделать важные последние штрихи, вы заметите, что возможности Lightroom начинают распадаться.

Если вы обрабатываете несколько пейзажных изображений, внимательно их просматриваете и заботитесь о выводе наивысшего качества печати… Photoshop поможет вам добиться этого, устраняя пробелы, оставленные Lightroom.

Позже в этой статье я назову некоторые сильные стороны, которыми Photoshop обладает перед Lightroom, но сначала я хочу предисловить их некоторыми «большими представлениями» о том, что Photoshop является идеальным инструментом для творческого мышления.

Lightroom — это место, где я восстанавливаю изображение (восстанавливаю выделенные участки / размытые тени, регулирую баланс белого, удаляю хроматические аберрации и другие важные необработанные правки)… здесь я заполняю холст и очищаю его для лучшей обработки в Photoshop.

Когда я работаю в Lightroom, душа моего изображения еще не вложена; визуальная история, которую я хочу рассказать, создана лишь частично. Это потому, что Photoshop — это то место, где я создаю . Именно здесь я передаю тот уникальный опыт и связи, которые я получил в этой области.

Цветовая градация, затемнение и затемнение, интенсивные тональные сдвиги, глубокие изменения перспективы… это лишь несколько примеров того, для чего я использую точные инструменты Photoshop.Многие используют Photoshop просто для тех последних штрихов или уникальных обстоятельств, которые требуют более тяжелой работы, чем то, что может предоставить Lightroom … но Photoshop превосходит гораздо больше.

«До» слева — это исходный необработанный файл, а «после» справа — результат смешивания экспозиции, панорамного сшивания и обширной цветокоррекции, которые возможны только в Photoshop.

Photoshop для терпеливых и уверенных в себе.

Photoshop разработан для терпеливых творцов; тем, у кого есть необходимая дальновидность, чтобы представить себе законченный образ.Чтобы успешно передать творческое послание, которое вы хотите выразить в своей фотографии, может потребоваться много времени — и это нормально. Создание имиджа, удовлетворяющего вас творчески, — это не гонка.

Когда вы впервые попадаете в мир Photoshop, ваше творческое путешествие может иметь множество перипетий… и даже несколько серьезных отклонений. Вы можете начать идти по пути, который становится все более и более оторванным от намеченного результата, поэтому вы решите вернуться назад и начать все с нуля. Это тоже нормально, потому что творческий рост продолжается.

Обработка изображения в Photoshop дает вам невероятные возможности для того, чтобы полностью разобрать изображение и восстановить основу. В зависимости от интенсивности вашей обработки это требует большого терпения и дальновидности. Может потребоваться некоторое время, чтобы намеченный результат проявился, и ваш путь не всегда может быть прямым.

Возвращаясь к аналогии с плотницкими работами: это очень похоже на незаконченный дом, который вы ремонтируете. Фундамент прочный, дом построен хорошо … и вы можете представить себе конечный результат, но путь, который вы выберете, не всегда ясен, и вы можете не получить никаких визуальных заверений до самого конца.Все, на что вы можете положиться, — это ваше терпение и уверенность в своих силах.

Photoshop не сильно отличается в этом отношении от вашего необработанного файла (см. Ниже). Я могу потратить несколько часов на обработку изображения без каких-либо доказательств того, что я работаю ближе к моему окончательному изображению, но я знаю, что выполняю свою работу правильно; Я верю в свои навыки и терпение, необходимое, чтобы довести дело до конца. Я знаю, что каждое редактирование приближает меня на один шаг к окончательному изображению.

Изображение «до» слева было результатом сложной вышивки и смешивания с сильной экспозицией, что потребовало большой работы, прежде чем увидеть окончательный результат справа.Только на самых последних этапах обработки мое изображение начало складываться, поэтому требовались терпение и уверенность, когда я работал над своими тонами.

Эта необходимая уверенность поможет вам с легкостью освоить Photoshop, и ее можно укрепить с помощью практики и рекомендаций экспертов (вот для чего я здесь).

Так почему бы просто не использовать Photoshop для всего?

Объем вашей обработки полностью зависит от инструментов, которые вы используете, а Photoshop имеет гораздо больший набор инструментов, чем Lightroom … так зачем вообще использовать Lightroom?

Вопреки тому, что вы думаете, большой набор инструментов не всегда полезен — и, по сути, может помешать вашему творческому развитию и сбить вас с пути, нанеся вред.

Я, очевидно, люблю аналогии, так что давайте снова воспользуемся аналогами плотника. Когда вы собираетесь стать плотником, вы сначала узнаете, как правильно делать свое ремесло… а затем вы можете проявить творческий подход к этому. Вам необходимо создать прочный фундамент базовых знаний посредством практики и наставничества. В противном случае ваши творения будут стоять на шаткой опоре и только и ждут, чтобы рассыпаться, какими бы эстетичными они ни казались.

Фотография ничем не отличается: если у вас нет четкого понимания того, как обрабатывать фотографию в цифровой фотолаборатории, создаваемое вами изображение будет построено на шатком основании.

Непонимание принципов обработки может привести к множеству нежелательных побочных эффектов … таких как чрезмерная резкость, потеря деталей в светлых и темных участках, мутные цвета, негармоничные оттенки и тона и другие легко устранимые ошибки, связанные с неправильным выбором обработки. .

Когда вы только начинаете работать в цифровой темной комнате, Lightroom — гораздо лучший выбор, чем Photoshop, чтобы понять основы успешной обработки. Это идеальная программа для новичков: интерфейс интуитивно понятен, модуль разработки визуально адаптируется, а ваши инструменты редактирования организованы таким образом, чтобы это имело смысл.Замешательство и подавленность минимальны.

Проще говоря: гораздо легче понять основы неразрушающего редактирования, работая в пределах защитных границ Lightroom.

Здесь буквально невозможно навсегда повредить ваше изображение, и эта программа обеспечивает столь необходимые защитные границы, пока вы работаете над пониманием основ правильного редактирования.

Вы на 100% довольны своим рабочим процессом Lightroom и не можете найти причины для установки Photoshop? Хорошо! Пока вы не подавляете свое творческое видение, дерзайте.

Вы узнаете, когда придет время расширить свои творческие возможности и перейти на Photoshop (если вообще когда-либо). Если вы не можете сделать это в Lightroom, пора позвонить в Photoshop.

Как решить, когда использовать Lightroom или Photoshop.

Lightroom и Photoshop не исключают друг друга — даже наоборот. В Photoshop вы найдете множество тех же инструментов, что и в Lightroom. Ключом к успешному рабочему процессу обработки является незнание, какую программу использовать, а знание того, какая программа лучше подходит для достижения желаемого результата.

Другими словами: знать, когда использовать подходящий инструмент для работы.

В качестве примера возьмем модуль «Разработка» в Lightroom. Вы можете добиться того же точного результата в Photoshop, используя ACR (Adobe Camera Raw), который использует те же инструменты, что и модуль «Разработка» — оба являются мощными необработанными процессорами, и рабочие области используют одни и те же инструменты.

Тем не менее, Lightroom имеет более удобный пользовательский интерфейс, инструменты организованы более разумно, и легче переносить изменения с одной фотографии на другую.Это означает, что вы будете тратить меньше времени на базовую обработку необработанных данных в Lightroom и, вероятно, получите больше удовольствия от нее по сравнению с использованием ACR.

Еще одна область, в которой Lightroom преуспевает, — это получение (импорт) и организация изображений. Вы можете использовать Adobe Bridge в Photoshop для достижения примерно того же уровня организации … но коллекции (особенно умные коллекции) и папки в Lightroom абсолютно сияют и, на мой взгляд, почти идеальны. Модуль «Библиотека» позволяет невероятно легко и логично импортировать, систематизировать, находить и добавлять изображения по ключевым словам.

Это не означает, что вы НЕ МОЖЕТЕ организовать свою библиотеку изображений в Photoshop с помощью Bridge; вы абсолютно можете. Просто это будет еще более неприятно и займет больше времени.

Если вы хотите быстро повысить резкость 20 фотографий для отображения в Интернете, Lightroom — ваша программа. Однако, если вы хотите повысить резкость одной фотографии для крупномасштабной печати, специализированные инструменты Photoshop лучше подходят для контролируемой и точной настройки.

Обе программы имеют свои уникальные сильные и слабые стороны, и выбор программы для конкретной техники полностью зависит от вашей фотографии.

Важно знать, какой инструмент подходит ДЛЯ РАБОТЫ, а не какой инструмент сильнее. И эти знания станут результатом сочетания личного опыта и рекомендаций экспертов.

Какие общие рекомендации по использованию Lightroom и Photoshop?

Как правило, вы захотите выполнить весь импорт, организацию изображений и этот начальный этап необработанного редактирования в Lightroom — те корректирующие правки, которые я описываю на этапе «Уточнение» в курсах членства в creativeRAW.

Такие вещи, как экспозиция и тональная коррекция, некоторая начальная обрезка, настройка баланса белого, удаление хроматической аберрации… все шаги, которые вы предпринимаете для очистки холста, чтобы вы могли лучше творить на нем в Photoshop.

Теперь для более конкретных или расширенных настроек цвета и тона, также известных как «творческий» этап, о котором я говорил выше… вы МОЖЕТЕ продолжить работу в Lightroom. Там прекрасно творить, и многие пейзажные фотографы это делают.

Однако при работе в Photoshop у вас появляется гораздо больше творческих возможностей.Вы можете не только работать более творчески, но и иметь профессиональные инструменты для обработки изображений более высокого качества.

Это означает, что вы будете проявлять фотографии с меньшим шумом, лучшим восстановлением тона и деталей, более точными цветовыми и тональными сдвигами и т. Д., Что способствует получению высококачественного и профессионального конечного изображения.

Продолжаем!

В чем конкретно выделяется Photoshop?

Давайте углубимся в некоторые (но, конечно, не все) уникальные преимущества Photoshop для пейзажных фотографов:

МАСКИРОВКА СВЕТИЛЬНОСТИ

Одна из самых мощных функций Photoshop — это возможность создавать индивидуальные выделения с использованием масок яркости.

Короче говоря, маски яркости позволяют автоматически создавать пользовательские выделения на основе уникальных тональных диапазонов вашего изображения. Вы можете изолировать самые яркие блики от самых темных теней с различными группами тонов между ними.

Группируя похожие тона изображения вместе, вы можете выполнять действительно индивидуальные настройки с очень небольшими усилиями.

На изображении выше вы можете видеть, что «марширующие муравьи» окружают более темные тона только на фотографии.Этот пользовательский выбор был автоматически сгенерирован с помощью масок яркости и позволит мне выполнять многочисленные виды неразрушающих корректировок моей фотографии … нацеленных на определенные группы тонов (отсюда и слово «яркость»).

Этого типа мощности было бы чрезвычайно сложно и утомительно получить другими методами.

Это одна из самых сильных сторон Photoshop перед Lightroom для пейзажных фотографов.

Например, вы можете автоматически выбрать самые яркие тона и вручную наложить более короткий брекетинг экспозиции всего несколькими щелчками мыши (также известное как смешивание экспозиции).Это гораздо лучшее качество, чем настройка экспозиции одного необработанного файла, но без всех хлопот и нежелательных побочных эффектов слияния HDR в Lightroom.

Другой пример использования масок яркости: Допустим, вы хотите настроить оттенок / насыщенность голубого неба, но не затрагивать облака или другие части изображения. С помощью масок яркости вы можете автоматически создать это выделение, которое полностью соответствует вашему небу — как на изображении выше.

Если бы вы не использовали маски яркости, вам пришлось бы кропотливо закрасить выделение вручную с помощью инструмента «Кисть», пытаясь выделить небо без наложения на облака.

Еще одна плохая альтернатива — использовать небрежные и необработанные инструменты выбора, дающие некачественные результаты.

Любой из вышеперечисленных методов означает больше работы и меньшую точность, чем использование масок яркости.

Также обратите внимание, что выделение маски яркости размыто (сужается), что означает, что эффект, который вы выбираете для применения к этим выделениям, не будет иметь жесткой линии перехода и будет выглядеть очень естественно. Это дает вам гораздо больше свободы в том, как далеко вы можете продвигать эти пиксели для страстной (экстремальной) обработки.

Маски яркости невероятно мощны и являются основой для многих других техник Photoshop, которые часто используются профессиональными пейзажными фотографами.

ТОЧНАЯ ЦВЕТОВАЯ СТЕПЕНЬ

В Lightroom вы можете регулировать оттенок и яркость определенных цветовых групп … но инструменты рудиментарны и творчески ограничены. Если вы хотите иметь настоящий, неподдельный контроль над цветовыми сдвигами, тогда Photoshop — это программа, которая вам нужна.

В Photoshop есть множество специальных инструментов и техник, которые позволяют интенсивно улучшить цвет , не повреждая фотографию. Вы можете полностью изменить настроение и атмосферу и успешно выразить свое уникальное творческое видение, не имея «переваренного» пиксельного вида, которым известны более автоматизированные программы.

Вы действительно получаете лучшее из обоих миров с Photoshop — экстремальная обработка без каких-либо неприятных побочных эффектов.

НАПРАВЛЕННЫЕ КРИВЫЕ

Кривые

— это невероятно мощный инструмент для настройки цвета и тона, но они становятся экспоненциально более мощными, когда вы можете применять их локально (нацеленные на определенные тональные и цветовые группы).

Когда вы применяете корректировку кривых в Lightroom, это влияет на весь ваш кадр. Хотя это может быть нормально для очень простых изменений, вам понадобится более точный контроль над кривыми для мощных (но легко реализуемых) изменений ваших оттенков и тонов. Целевые кривые в Photoshop предоставляют вам эту незаменимую силу.

СПЕЦИАЛИСТ ПО УБОРКУ И СЖИГАНИЮ

Осветление и затемнение — это техника фотолаборатории, которая позволяет выборочно контролировать интенсивность вашего тонального значения.В зависимости от ваших намерений, вы можете значительно смягчить или усилить тональный диапазон… одновременно управляя движением глаз по вашей композиции.

В то время как в Lightroom вы можете выполнять базовые действия по световому эффекту и прожиганию, Photoshop предоставит вам гораздо больше творческого контроля и снисходительности благодаря тому, насколько интенсивно вы можете нажимать свои пиксели без повреждений.

Хотя это на самом деле более легкое применение моей техники осветления и затемнения, чем я обычно выполняю, оно дает вам хорошее представление о том, что возможно в Photoshop.

ИНТЕНСИВНОЕ ПЕРСПЕКТИВНОЕ ИЗОБРАЖЕНИЕ

Инструмент трансформации и деформации — одна из функций, на которую я больше всего полагаюсь в Photoshop, поскольку я создаю много панорам. И когда я говорю «панорамный», я имею в виду не просто традиционный 180-градусный вид, но и любой вид сшивки, расширяющий границы вашей композиции, даже если это всего два кадра.

Когда вы создаете панораму в Lightroom с помощью функции объединения панорам, у вас не так много инструментов для исправления искажения перспективы.Есть несколько ползунков, которые вы можете использовать, чтобы противодействовать преувеличениям, но вы можете сдвинуть ползунки только до тех пор, пока не уперетесь в стену… и эти настройки перспективы должны быть линейными. Это может серьезно ограничить ваши творческие способности.

В Photoshop вы можете значительно изменить перспективу вашей сцены — как на изображении выше. Эта панорамная строчка с широкоугольным объективом действительно изменила мою перспективу и глубину. Используя инструмент деформации в Photoshop, я смог восстановить исходную перспективу без широкоугольного искажения и создать более сбалансированную композицию.Этот вид коррекции слишком сложен для Lightroom.

Искажение перспективы в Photoshop не только для крайних случаев, как описано выше, но и для очень простых (но целенаправленных) исправлений.

На изображении выше я смог перераспределить точку фокусировки переднего плана (красный камень) без каких-либо уродливых искажений или смягчения пикселей. Я следовал правилу третей, и мой фокус на переднем плане был досадно разбалансирован. Я мог бы обрезать нижнюю часть кадра, но тогда я потеряю часть этой великолепной текстуры переднего плана на песке.

Используя инструмент деформации в Photoshop, чтобы осторожно потянуть этот камень вниз к центру, я смог нацелить только на область камня и создать хорошо сбалансированный кадр — то, с чем Lightroom просто не может справиться.

Инструмент деформации в Photoshop невероятно мощный и открывает мир творческих возможностей!

УКЛАДКА ФОКУСОВ

Для тех, кто любит фотографировать с широкоугольными объективами и использовать большую глубину резкости (очень популярная техника у пейзажных фотографов), наложение фокуса — фантастический рабочий процесс для создания полной резкости от передней части к задней.

Используя слои в Photoshop (я коснусь слоев в конце этой статьи), вы можете сфокусировать сцену и объединить самые резкие точки нескольких кадров в один и достичь уровня общей резкости. сфокусироваться просто невозможно с одной экспозицией.

Например…. На изображении ниже я сначала сфокусировался на камне переднего плана, затем на среднем плане и, наконец, на небе, и объединил эти три изображения вместе, чтобы создать резкое изображение.

Здесь я оказался в ситуации, когда часто получается мягкий фокус, несмотря на маленькую диафрагму: я использовал широкоугольный объектив и находился очень близко к точке фокусировки переднего плана.Путем совмещения фокуса я смог преодолеть ограничения моей камеры и сохранить звездную резкость по горизонтали.

СМЕШИВАНИЕ ЭКСПОЗИЦИИ / HDR

Lightroom теперь имеет фантастическую функцию слияния HDR, которая позволяет с легкостью выполнять наложение экспозиции без необходимости использования неуклюжих сторонних программ или плагинов. Для базового смешивания результат обычно хорош в расширении динамического диапазона и прорисовке более необработанных деталей.

Однако сложные сцены с множеством сложных деталей, которые нужно согласовать (ветви деревьев и другая листва с очень тонкими профилями, как известно, сложно выровнять) или объекты, которые слегка перемещаются от кадра к кадру, как правило, дают некачественные результаты в Lightroom.

На скриншоте выше вы можете видеть, что эта смесь HDR в Lightroom произвела некоторые плохие побочные эффекты. Есть пятнистые участки с высоким уровнем шума, которые невозможно удалить полностью, а некоторые травинки частично прозрачны.

Сложные сочетания, подобные этому, — обычное явление в фотографии природы / пейзажа, поскольку мы редко контролируем нашу сцену, и нам придется компенсировать в цифровой темной комнате несоответствия между экспозициями … например, движущиеся облака и вода, ветер, дующий сквозь листву, и т. Д. .

Используя упомянутые выше маски яркости, вы можете автоматически создавать сложные маски, охватывающие каждый контур вашего горизонта, что позволяет легко смешивать экспозиции в Photoshop.

Это изображение было тщательно смешано в Photoshop с масками яркости, и вы можете увидеть отличные результаты. Казалось бы, сложные участки (такие как коряги и камни переднего плана, а также замысловатая линия деревьев) были смешаны идеально и с большой легкостью!

Смешивание экспозиции предназначено не только для слияния неба и земли, как на изображении выше; любую ситуацию, когда необходимо восстановить засветки / размытые тени, можно легко исправить в Photoshop с помощью этого рабочего процесса.

Наложение деталей из другой экспозиции, снятой в полевых условиях, имеет гораздо более высокое качество, чем настройка экспозиции для одного необработанного файла, несмотря на то, что вы можете услышать иначе.

Я не хочу здесь рассказывать об обходе HDR… но если вы хотите узнать больше о больших преимуществах автобрекетинга в полевых условиях (включая мое пошаговое руководство по камере), скачайте мое бесплатное поле HDR руководство.

ЗАТОЧКА

Photoshop просто доминирует как при локальном повышении резкости, так и при окончательном повышении резкости для печати.

Изображение может быть смягчено фильтром сглаживания камеры или самим объективом, поэтому необходимо применить «импортное усиление резкости», чтобы противодействовать этому. Lightroom и ACR могут очень хорошо справиться с этим начальным этапом глобального повышения резкости; на самом деле, наверное, лучшее, что я видел. Лично я все еще применяю легкую неровность резкости как часть моего рабочего процесса импорта в Lightroom и рекомендую вам то же самое.

Однако, как правило, в изображении есть участки, требующие дальнейшего повышения резкости.Это особенно верно для малой глубины резкости, когда вы не хотите чрезмерно повышать резкость областей с мягким фокусом… что ничего не сделает для деталей, а вместо этого просто добавит шум / пикселизацию.

Вы МОЖЕТЕ использовать корректирующую кисть в Lightroom, чтобы закрасить области, которые вы хотите увеличить резкость, но ваши возможности по адаптации резкости к вашей фотографии крайне ограничены и редко дают достойный результат.

Photoshop имеет настраиваемые элементы управления как для глобального, так и для локального повышения резкости и предоставляет вам несколько фантастических рабочих процессов, которые можно использовать в зависимости от вашего изображения и потребностей….полный контроль заточки!

Большинство пейзажных фотографов также проходят этап «повышения резкости» перед отправкой изображения на принтер. Photoshop — явный победитель в этом отношении, поскольку настоящий контроль над улучшением мельчайших деталей без резкости и чрезмерной резкости.

На изображении выше вы можете видеть, что Photoshop (фон) предоставляет гораздо больший контроль над резкостью, чем Lightroom (вставка).

Теперь повышение резкости изображения при постобработке только улучшит детали, которые уже присутствуют в вашем изображении; это не волшебный инструмент для восстановления мягкого фокуса.Наибольшее ухудшение резкости происходит из-за плохой комбинации камеры / объектива и / или плохой обработки поля, чтобы избежать дрожания камеры и неправильной фокусировки.

Но если вы, как я, помешаны на резкости, то вам нужно использовать Photoshop, чтобы вытащить из изображения как можно больше деталей. Если вы приобрели высококачественный объектив, значит, вы оказываете большую услугу себе и своему оборудованию, правильно настраивая резкость в процессе обработки.

Более сильное клонирование и удаление пятен

Photoshop значительно превосходит Lightroom, когда дело доходит до ретуширования примесей на фотографии, и это потому, что Photoshop имеет заливку с учетом содержимого. Photoshop автоматически проанализирует окружающую область объекта, который вы хотите удалить, и заменит его аналогичной информацией для плавного перехода без особых усилий.

Хотя это не работает идеально в 100% случаев, он работает на удивление хорошо и требует лишь небольшой настройки время от времени для сложных участков.

При работе с большими площадями, которые вы хотите удалить помимо простого удаления пятен пыли (подумайте о телефонных столбах, людях, зданиях и т. Д.), то заливка с учетом содержимого в Photoshop даст гораздо лучшие результаты, чем в Lightroom.

КОМПОЗИТЫ

Композиция фотографий (перенос элементов из одной фотографии в другую) возможна только в Photoshop и предоставляет вам неограниченную свободу творчества. Несмотря на то, что существует разная степень сложности компоновки, от простых исправлений до интенсивных манипуляций, Photoshop позволяет невероятно легко изолировать объекты и смешивать их вместе естественным, аутентичным образом.

Используя имеющиеся в вашем распоряжении профессиональные инструменты, вы можете согласовать освещение и настроить цветовой баланс для получения гладкого и бесшовного результата.

Compositing — это большой зонтик в Photoshop, определяющий множество типов обработки фотографий. Composites не всегда полностью изменяют вашу фотографию и создают сюрреалистический образ; это может быть так же просто, как посадка на деревьях с другой экспозицией, которые не двигаются от ветра, смешивание с солнечной звездой, которая лучше определена с меньшей диафрагмой, или просто смешивание объектов, которые могли немного сдвинуться с места.

В приведенном выше примере мне пришлось использовать Photoshop, чтобы объединить двух оленей ближе друг к другу. Оба оленя были вместе в этом месте, однако они вышли из леса один за другим, и мне не удалось запечатлеть обоих в одном кадре. Комбинируя здесь две разные экспозиции, я смог поместить обоих оленей в один кадр и создать изображение, которое я хотел.

ПРИМЕЧАНИЕ. Все рабочие процессы Photoshop, упомянутые выше, будут рассмотрены в текущих и будущих уроках CreativeRAW.Если вы хотите узнать больше о моих курсах обработки, включенных в вашу подписку на creativeRAW, нажмите здесь.

Миф

: Lightroom неразрушает, а Photoshop — нет.

Эта распространенная мысль просто НЕ верна. Хотя изначально Photoshop является редактором на основе пикселей, и ваши изображения МОГУТ редактироваться разрушающим образом (в отличие от Lightroom, который является виртуальным редактором), существуют определенные меры предосторожности, которые вы можете предпринять, чтобы ваш рабочий процесс был полностью неразрушающим. % обратимый.

Вот почему так важно иметь руководство EXPERT … потому что, когда вы наткнетесь на такую ​​продвинутую программу, как Photoshop, без какого-либо предварительного обучения, вы можете непреднамеренно (и навсегда) повредить свою фотографию.

К сожалению, существуют учебные пособия, которые не дают лучших советов и могут рекомендовать деструктивные рабочие процессы. Будучи новичком в Photoshop, трудно отделить хороший совет от плохого.

На моих членских курсах creativeRAW я шаг за шагом покажу вам, как создать полностью неразрушающий рабочий процесс в Photoshop, обучая рабочему процессу, который я использовал в течение многих лет… что на удивление просто.

Чтобы уточнить: да, это ВОЗМОЖНО повредить вашу фотографию в Photoshop, но есть способы сохранить неразрушающий рабочий процесс.

Не забудьте о самом важном инструменте Photoshop: слоях!

Чтобы выполнять любые виды редактирования в Photoshop и сохранять полностью неразрушающий рабочий процесс, вам необходимо научиться правильно использовать слои (потому что существует МНОЖЕСТВО неправильных способов их использования).

Палитра слоев — это ваша станция управления обработкой для Photoshop, и, безусловно, самое большое преимущество Photoshop перед Lightroom.

Слои позволяют разделить методы редактирования на отдельные зоны или «слои». Почему это хорошо? Изолируя свои методы редактирования от фотографии, вы можете изменять, перемещать, удалять и дублировать очень маленькие (или большие) шаги в рабочем процессе обработки БЕЗ влияния на сам необработанный файл … или на другие варианты редактирования.

Слои безумно мощны и являются абсолютным КЛЮЧОМ для получения максимальной отдачи от Photoshop … , и они являются одной из главных причин, по которым фотографы в конечном итоге включают Photoshop в свой рабочий процесс.

Теперь все, что мы рассмотрели в этой статье, было изложено абстрактно, поэтому я уверен, что вам также понравится практическое, пошаговое обучение работе с Photoshop 🙂 Не волнуйтесь — я вам помог!

Концепция слоев трудна для понимания и является узким местом для многих фотографов, которые плохо знакомы с программой. Чтобы по-настоящему понять слои и с легкостью внедрить их в рабочий процесс обработки, требуется руководство эксперта (это я!) И некоторые пошаговые инструкции.

Вот почему я создал бесплатный мини-курс под названием «Полное руководство по слоям в Photoshop», полностью БЕСПЛАТНОЕ пошаговое руководство по пониманию слоев.

Совместное использование Lightroom и Photoshop обеспечивает наилучшее качество обработки.

Подводя итог… рабочий процесс Lightroom / Photoshop оказался чрезвычайно полезным не только для меня, но и для многих других пейзажных фотографов, которым нужно лучшее из обоих миров: простота Lightroom в сочетании с универсальностью Photoshop.

Лично для меня это редактирование в Lightroom (очистка холста) и обработка в Photoshop (творческий этап). Мне очень нравится этот рабочий процесс, и я мог его развивать и совершенствовать на протяжении многих лет.

Я обрабатываю фотографии с помощью обеих программ с 2008 года и ни о чем не жалею, даже когда обе программы не интегрировались так хорошо, как сейчас… и когда вам приходилось покупать их по отдельности.

Спасибо за чтение!

Adobe Camera Raw против Lightroom (что вам нужно?)

Если вы когда-либо пытались открыть файл Raw в Photoshop, происходит странная вещь.Программа под названием Adobe Camera Raw (ACR) берет на себя и открывает ваш файл. Рабочее пространство очень похоже на модуль «Разработка» в Lightroom. Вы даже не увидите рабочее пространство Photoshop, пока не пройдете через Camera Raw.

Adobe Camera Raw и Lightroom — похожие программы, но не совсем одно и то же. В этой статье будет сравниваться Lightroom и Camera Raw, чтобы увидеть, есть ли преимущества у использования одного перед другим.

Что такое Adobe Camera Raw?

Возможно, вы раньше не замечали программу Adobe Camera Raw (ACR).Но если вы используете продукты Adobe для редактирования изображений, эта программа работает в фоновом режиме.

Adobe разработала Camera Raw в 2003 году как конвертер изображений Raw для Photoshop. Photoshop не может напрямую открывать файлы Raw. Для декодирования файлов нужна другая программа. Это работа Adobe Camera Raw.

Необработанные изображения — это файлы цифровых изображений без сжатия. Они похожи на непроявленные пленки. Файлы содержат всю информацию, собранную цифровой камерой. JPEG — это сжатые файлы изображений.Ваша камера применяет к изображению такие настройки, как баланс белого и насыщенность цвета. По сути, ваша камера пост-обрабатывает JPEGS и удаляет неиспользуемую информацию. Необработанные файлы не обрабатываются. Это означает, что они начинают выглядеть скучно по сравнению со своими отредактированными кузенами в формате JPEG. Вы делаете всю постобработку самостоятельно.

файлов Raw уникальны для каждого производителя камеры. Камеры Canon создают файлы .CR2 или .CR3, а камеры Sony создают файлы .ARW. Существуют десятки различных типов файлов Raw.Adobe Camera Raw декодирует эти файлы в формат, который может читать Photoshop.

С самого начала в Adobe Camera Raw были включены инструменты для редактирования изображений. Это позволяет вам вносить необходимые коррективы в файлы Raw, чтобы они выглядели хорошо. Вы можете изменить такие настройки, как баланс белого, контраст, насыщенность и резкость. Camera Raw превратилась в то, что фотографы теперь называют модулем разработки в Lightroom. Но есть некоторые различия между ACR и Lightroom.

Adobe Camera Raw против Lightroom

В 2007 году Adobe выпустила Lightroom.Они основали модуль разработки на Adobe Camera Raw. Даже сегодня пользовательские интерфейсы двух программ имеют много общего. Давайте внимательно посмотрим, сравним Lightroom и Camera Raw.

Рабочее пространство для редактирования изображений

Рабочее пространство в Adobe Camera Raw выглядит как модуль разработки в Lightroom. Настройки изображения сгруппированы в панели. Откройте панель, чтобы открыть ползунки, управляющие отдельными настройками. Версия ACR 2021 года (13.3.0.807) представляет собой гибрид Lightroom CC и Lightroom Classic.Большинство инструментов организовано в панели, такие как Lightroom Classic, но Camera Raw использует несколько меток инструментов, обновленных в CC.

Основная панель включает те же элементы управления, что и Lightroom Classic. Расширенная панель Curve / Tone Curve также выглядит аналогичным образом. Camera Raw использует термин «Color Mixer», как Lightroom CC, а не панель HSL в Classic. Панели оптики и геометрии такие же, как и в Lightroom CC. Но панели «Эффекты» и «Калибровка» больше похожи на Classic.

И в Lightroom, и в Camera Raw можно кадрировать, лечить пятна и клонировать.Вы можете вносить локальные корректировки, используя радиальный и градуированный фильтры, а также корректирующую кисть. Значки и расположение локальных настроек такие же, как в Lightroom CC. Версия ACR 2021 года больше похожа на Lightroom CC, чем на Lightroom Classic.

Сравнение панелей меню Lightroom Classic (слева), Lightroom CC (в центре) и Adobe Camera Raw (справа)

Результаты редактирования изображений

Мы протестировали разницу между Camera Raw и Lightroom, чтобы увидеть, дает ли какая-либо из них лучшие результаты.Мы начали с открытия одного и того же файла Raw в обеих программах. Первым делом мы нажали кнопку «Авто». Это позволяет нам увидеть, были ли базовые алгоритмы анализа изображений одинаковыми для двух программ. Результаты были близкими, но не такими.

Сравнение результатов автоматической обработки изображений в Lightroom Classic (слева) и Adobe Camera Raw (справа)

Затем мы отредактировали изображение, используя одинаковые настройки в обеих программах. Результаты были такими же. Сравните два изображения: первое отредактировано в ACR; второй отредактирован в Lightroom Classic.

Неважно, редактируете ли вы в Adobe Camera Raw или Lightroom. Полученное изображение такое же.

Инструменты улучшения Adobe Camera Raw

В обновлении ACR (13.2) 2021 года Adobe переименовала инструмент Enhanced Details в Raw Details. Также включен инструмент Super Resolution. Инструмент Raw Detail повышает резкость вашего изображения. Инструмент «Суперразрешение» удваивает ширину и высоту вашего изображения.

Эти инструменты находятся под трехточечным значком на панели инструментов. Щелкните значок и выберите «Улучшить» (Shift + Ctrl или ⌘D).Эта функция также есть в Lightroom в раскрывающемся меню «Фото».

Плагин

против программы

В отличие от Lightroom, Camera Raw не является отдельной программой. Он работает с Photoshop, Bridge и After Effects для открытия и редактирования файлов Raw. Camera Raw входит в пакет Adobe Creative Cloud Photography. Но отдельно от Lightroom и Photoshop его нельзя купить. ACR также не отображается как отдельная программа в папке ваших приложений. Открыть файл в Camera Raw можно двумя способами.

Открыть файл Raw в Photoshop

Рабочее пространство Adobe Camera Raw открывается автоматически, если вы пытаетесь открыть файл Raw в Photoshop. Это происходит, если вы щелкните правой кнопкой мыши изображение в формате Raw и выберите Photoshop, если он отображается в списке программ. В противном случае ваш компьютер знает, что Photoshop не может открывать файлы изображений Raw. Щелкните «Другое» и перейдите в приложение Photoshop. Щелкните «Открыть». Изображение откроется в рабочей области ACR.

Когда вы закончите настройку изображения, нажмите кнопку «Открыть» в правом нижнем углу экрана.Фотография с корректировками открывается в Photoshop как слой.

У вас есть возможность открыть файл с корректировкой ACR в Photoshop как смарт-объект. Если выбрать «Открыть объект», а не «Открыть», файл останется необработанным. Чтобы настроить параметры Camera Raw, дважды щелкните слой смарт-объекта.

Открыть фильтр Camera Raw в Photoshop

Вы можете легко отправлять файлы из Lightroom в Photoshop для более сложного редактирования. Но обратный процесс не так просто.Но вы можете начать редактирование в Photoshop и вносить изменения, подобные Lightroom, с помощью фильтра Adobe Camera Raw. Конечно, вы можете вносить большинство корректировок как в Lightroom, так и в Photoshop. Но в Photoshop они могут быть более сложными и требовать большого количества корректирующих слоев. Есть причина, по которой существуют Lightroom и ACR. Они упрощают базовую настройку фотографии.

Использовать фильтр в Photoshop очень просто. Начните с создания дубликата слоя, который хотите отредактировать. Перейдите в раскрывающееся меню «Слои» и выберите «Слои> Дублировать слой» (Ctrl или ⌘J).Назовите этот слой ACR. Перейдите в раскрывающееся меню «Фильтр» и выберите «Фильтр»> «Фильтр Camera Raw» (Shift + Ctrl или A). Изображение откроется в рабочем пространстве Camera Raw. Внесите свои коррективы в ACR. Щелкните ОК. Ваши изменения применяются к выбранному слою.

Чтобы отредактировать файл со многими слоями в Photoshop, создайте новый объединенный слой. Вам нужна команда «Объединить все слои в новый слой». Для этой команды нет выпадающего меню. Вместо этого используйте комбинацию горячих клавиш. Выделите верхний слой. Нажмите Shift + Command + Option + E или Shift + Ctrl + Alt + E.Новый слой появится над верхним слоем. Назовите этот слой ACR. Создав новый слой ACR, откройте фильтр Camera Raw.

Программа

против плагина

Фильтр Camera Raw немного отличается от программы ACR. Большинство инструментов редактирования одинаковы. Но вы не можете добавлять рейтинги или цветные метки к вашим файлам Raw. Кроме того, в подключаемом модуле отсутствуют функции «Улучшенная детализация» и «Суперразрешение». Также отсутствуют некоторые настройки обработки файлов и рабочего процесса, включенные в программу ACR.

Чтобы увидеть, есть ли разница в качестве, мы отредактировали изображение в программе ACR и фильтре Camera Raw. Сравните два изображения. Первый редактировался в ACR; второй был отредактирован с помощью фильтра Camera Raw в Photoshop. Результаты немного другие.

Изменения, внесенные с помощью фильтра Camera Raw, внедряются в слой. При повторном использовании фильтра Camera Raw для внесения дополнительных изменений все ползунки будут сброшены на ноль. По сути, фильтр обрабатывает слой так, как будто он ранее не редактировался.Сохранение настроек ACR как смарт-объекта позволяет изменять предыдущие настройки.

Отсутствует каталог ACR

ACR похож на модуль разработки в Lightroom. Но ACR — это всего лишь модуль разработки. Lightroom включает в себя другие модули. То, что отличает Lightroom от других, — это модуль библиотеки. В отличие от Lightroom, ACR не имеет системы каталогизации и организации. Отсутствуют теги и другие инструменты метаданных, которые являются частью модуля библиотеки. Но вы можете добавить звездочку или цветную метку к изображению в ACR.Также отсутствуют другие менее используемые модули, такие как «Печать» и «Слайд-шоу».

Модули, отсутствующие в ACR, включают библиотеку, карту, книгу, слайд-шоу, печать и Интернет.

Отсутствие системы каталогизации дает некоторые преимущества, но также и некоторые недостатки. Начнем с выгоды. ACR не нужно импортировать изображения в каталог перед редактированием. Пропустите отбраковку и сразу откройте файл, который хотите отредактировать.

И Lightroom, и Adobe Camera Raw редактируют файлы Raw неразрушающим образом. Это означает, что файл Raw остается прежним, а изменения сохраняются в отдельном файле.По умолчанию Lightroom сохраняет изменения в специальном файле каталога LRCAT. Вместо использования базы данных каталогизации Adobe Camera Raw сохраняет изменения в отдельном сопроводительном файле .xmp. Этот файл содержит изменения и применяет их к необработанному изображению. Файл Raw никогда не изменяется. Чтобы увидеть изменения в Raw-файле, у вас также должен быть сопроводительный файл. В Lightroom есть способ создания файла .xmp, который позволяет делиться файлами Raw. Но программа не сделает этого, если вы не выберете эту опцию в настройках Lightroom.

Lightroom хранит все изменения в одном файле базы данных. Это упрощает резервное копирование. Но если файл LRCAT поврежден, вы потеряете много правок. При использовании ACR изменения для каждого файла Raw сохраняются как отдельные сопроводительные файлы. Если один будет удален или поврежден, это не повлияет на остальные. ACR, как и Photoshop, работает только с одним изображением за раз. В Lightroom вы можете одновременно редактировать несколько фотографий или синхронизировать изменения между изображениями.

Экспорт

Инструменты экспорта в Lightroom более надежны, чем в ACR.Вы можете экспортировать файл в формат JPEG или DNG. Lightroom включает в себя множество других форматов файлов, включая тип файлов Photoshop .psd. Adobe разработала ACR как часть рабочего процесса Photoshop. Большинство фотографов продолжат редактировать изображения Raw после завершения редактирования ACR. Затем используйте параметры экспорта или сохранения Photoshop.

Заключение

Пользователям Lightroom Adobe Camera Raw покажется знакомым. Разница в том, как вы хотите использовать программы в своем рабочем процессе. Camera Raw предназначен для работы с Photoshop, а не как отдельная программа.

Adobe предоставила вам альтернативные программы для редактирования изображений и альтернативный рабочий процесс. Многие фотографы начинают редактировать в Lightroom и переходят в Photoshop для расширенного редактирования. Но если вам нравится работать в Photoshop, переход к ACR для базового редактирования выполняется быстрее, чем использование отдельных корректирующих слоев.

Попробуйте наш курс «Легкое редактирование», чтобы овладеть всеми секретами профессионального редактирования в Lightroom!

Пакетная обработка в Adobe Lightroom

Пакетная обработка или пакетное редактирование, несомненно, является одной из самых мощных функций, которыми наделен Adobe Lightroom .Adobe Photoshop является лучшим в мире программным обеспечением для обработки изображений и графического дизайна. С помощью этого конкретного инструмента пользователь может применить определенные настройки к группе или группе фотографий, используя технологию и мощь пакетной обработки наряду с неразрушающим редактированием. Помимо группового редактирования, даже отдельные изображения можно настраивать индивидуально, чтобы добавить структуру и ясность всей настройке.

Программа пакетной обработки Lightroom ускоряет рабочий процесс редактирования, не говоря уже о систематизации фотографий.Пакетное редактирование позволяет обрабатывать сразу несколько фотографий. Таким образом, Adobe Lightroom позволяет значительно экономить время.

Как только вы начнете использовать Lightroom пакетную обработку для своих фотографий, вы никогда не сможете вернуться в то время, когда вы обходились без него до сих пор.

Существует четыре различных способа реализации методов пакетного редактирования Lightroom . Их:

Метод 1: Применение предустановок к импорту

Presets позволяют вам часто редактировать и корректировать ваши щелчки вместо того, чтобы вручную изменять настройки для каждого нового изображения.Это очень популярная и распространенная особенность Adobe Lightroom , известная всем. Однако большинство людей не знают, что вы можете применить свой любимый пресет во время импорта изображения, чтобы сократить множество нежелательных шагов между ними.

Вот пошаговое руководство, как это сделать.

• Сначала начнем с импорта библиотечного модуля.
• На правой панели диалогового окна импорта есть модуль «Применить во время импорта». Выберите это.
• Выберите здесь базовую предустановку или наиболее часто используемую предустановку и нажмите «Импорт».Все ваши фотографии будут автоматически импортированы в Adobe Lightroom .

Это позволит вам пропустить много щелчков и применить их быстрее, вместо того, чтобы мучиться с их выбором по отдельности позже в модуле разработки.

Метод 2: Применение предустановок в библиотечном модуле

Если все фотографии похожи, то применение предустановки при импорте работает, но когда нужно использовать разные предустановки для разных сцен и поз, модуль библиотеки работает лучше и быстрее.Вместо того, чтобы работать над одним изображением за раз, модуль библиотеки работает с группой фотографий за один раз или как пакетная обработка . Этот метод оказывается чрезвычайно полезным при редактировании свадебных снимков похожих фотосессий, которые предполагают одновременную съемку как в помещении, так и на улице, где условия освещения то и дело меняются.

Следующие шаги:

• Первое изображение в наборе должно быть выбрано первым. Теперь, удерживая кнопку управления, перетащите другие фотографии, к которым вы хотите применить тот же пресет.
• Щелкните раскрывающееся меню под «Сохраненной предустановкой» в верхней части панели быстрой разработки. Настройки будут обновлены с этой предустановки для всех выбранных изображений / фотографий.

Метод 3: Редактирование в библиотечном модуле

Быстрее, чем модуль разработки, библиотечный модуль работает намного плавнее. После того, как вы уже настроили предустановки для ваших изображений, теперь необходимо внести более широкие корректировки в ваши фотографии. Основные настройки могут быть выполнены путем редактирования с использованием библиотечного модуля, например экспозиции, баланса белого, контрастности и т. Д.Самое приятное то, что эти настройки можно применять сразу к нескольким фотографиям, тем самым повышая их согласованность и даже экономя время.

Как применить технику библиотечного модуля в пакетном редактировании Lightroom :

• Сначала нажмите control и щелкните, чтобы добавить фотографии (группу изображений) по вашему выбору в модуль «Библиотека».
• Теперь щелкните стрелки под «Контрастность», «Экспозиция» и другие применимые параметры на панели «Быстрая разработка» справа, чтобы сразу применить все изменения к выбранным фотографиям.
• Фотографии можно увеличивать и уменьшать с помощью + или _, чтобы увеличить или уменьшить представление библиотеки. Это позволяет вам лучше видеть корректировки, которые применяются к фотографиям в пакетной обработке .

Метод 4: настройки синхронизации нескольких фотографий в модуле разработки

После применения широких настроек некоторые элементы изображений могут потребовать точной настройки. Сюда могут входить такие изменения, как настройка кривой, добавление градиентного фильтра, точная настройка яркого неба и т. Д.Эти изменения необходимо внести в модуль «Разработка»; однако они могут применяться в пакетной обработке вместо того, чтобы делать это по отдельности.

Следующие шаги:

• Примените корректировки к отдельной фотографии в модуле «Разработка».
• Выберите несколько фотографий, нажав клавишу Control и щелкнув мышью в представлении «Диафильм» или «Библиотека».
• Выберите «Синхронизировать», расположенную в нижней части правой панели, левую кнопку рядом с «Сброс».
• Теперь со всеми выбранными фотографиями отметьте параметры, которые вы хотите синхронизировать.Любые изменения, внесенные в модуль разработки, должны быть включены в это.

При использовании пакетного редактирования lightroom обратите внимание на следующие моменты:

• Воздержитесь от синхронизации всего, что вы не хотите применять ко всем выбранным изображениям.
• Будьте осторожны, используя корректирующую кисть на коже на одной фотографии и синхронизируя ее с другой фотографией. Часто, когда объект немного перемещается, кисть наносится не на ту часть изображения.

Последние мысли

Пакетная обработка в Lightroom — это инструмент огромной экономии времени. Пакетная обработка можно найти во многих приложениях, ** пакетная обработка Lightroom ** особенно эффективна, поскольку Adobe Lightroom является неразрушающим редактором, который позволяет мгновенно применять определенные настройки к группе фотографий без ограничения его возможностей. чтобы иметь возможность настраивать каждое изображение индивидуально. Вкратце, с пакетным редактированием Lightroom теперь вы можете выполнять больше работы за гораздо меньшие сроки.

Таким образом, расширяя рабочий процесс редактирования, пакетное редактирование позволяет автоматизировать обработку, чтобы помочь вам получить нужные изображения, какими вы их ожидали. Кроме того, пакетная обработка изображений может оказаться полезной для всех фотографий, будь то свадебный фотограф или просто портретный фотограф. При правильной настройке и тщательном планировании он может дать желаемые результаты, добавив гравитации к вашим снимкам в кратчайшие сроки.

Хотите отточить свои навыки работы в световой комнате? Присоединяйтесь к нашему профессиональному диплому с самым высоким рейтингом в Adobe Lightroom сегодня!

Присоединяйтесь к более чем 12 миллионам студентов, у которых уже есть преимущество

Зарегистрируйтесь сегодня и получите 4 недели бесплатно!

Без обязательств.Отменить в любой момент.

обработка фотографий и цифровые рабочие процессы

Онлайн-семинар по Lightroom
Проводится с помощью Zoom, вы будете приглашены в частную онлайн-комнату для встреч с Ричардом, где он сможет поделиться своим экраном с вами, а вы с ним, позволяет проводить все аспекты типичного личного семинара.

Уровень опыта
Эти семинары по редактированию фотографий открыты для всех уровней опыта. Они особенно подходят тем, кто плохо знаком с Lightroom или не выходил за рамки основ.

Имеет значение, какую камеру я использую?
Абсолютно нет. Lightroom работает с файлами от всех основных производителей камер.

Нужен ли мне уже установленный Lightroom?
Да. Хотя Ричард также возьмет с собой свой ноутбук, единственное абсолютное требование для этого семинара по обработке фотографий — это наличие установленного Lightroom на вашем компьютере. Вы можете загрузить 30-дневную пробную версию последней версии Lightroom CC Classic с веб-сайта Adobe.

Руководство по обработке фотографий
Во время вашего пребывания с Ричардом он расскажет вам обо всем в удобном для вас темпе с мантрой, что лучше задать один и тот же вопрос пять раз и вы поймете ответ, чем когда вас спросят. один раз, и вы забудете.

Хостинг веб-сайтов, социальные сети и многое другое
Эти индивидуальные занятия, сосредоточенные на редактировании изображений, также могут быть адаптированы для включения других методов цифрового рабочего процесса. Почему бы не использовать свое время, чтобы получить совет по хостингу веб-сайтов, управлению социальными сетями и многому другому.

Расписание семинаров
Семинары по редактированию изображений очень гибкие и, поскольку они проводятся в вашем собственном доме, могут проводиться в то время суток, которое соответствует вашему расписанию.

Местоположение
Прелесть обучения Lightroom онлайн в том, что Ричард может принять вас, независимо от того, в какой точке мира вы находитесь. Что касается очных семинаров, Ричард находится в Суррее, однако, если вы живете в Лондоне или в одном из соседних графств Хэмпшир, Беркшир, Бакингемшир, Сассекс, Кент или даже дальше, Ричард может путешествовать.Пожалуйста, свяжитесь с нами, чтобы обсудить дополнительные дорожные расходы.

Дополнительный обзор портфолио
Многие фотографы находят выгоду от конструктивного обзора своих текущих фотографий, чтобы получить от своего дня максимум удовольствия. Это совершенно необязательно, поэтому вы более чем можете, но не обязаны, подготовить для этого конкретную подборку изображений.

Индивидуальный фотографический семинар
Для тех, кому требуется сессия, которая имеет больший уклон в сторону улучшения техники съемки, пожалуйста, посетите наши фотографические семинары.

Пошаговое руководство (для отличных результатов!)

Если вы хотите распечатать в Lightroom, вы можете быть сбиты с толку или даже немного ошеломлены.

Но вот в чем дело:

Печать в Lightroom — это просто. Фактически, это положительно быстро , как только вы освоите его.

И именно для этого предназначена эта статья.

Я собираюсь дать вам пошаговое описание процесса печати в Lightroom. Я расскажу вам обо всем, что вам нужно знать, от выбора бумаги до повышения резкости отпечатка и размера отпечатка.

Когда вы закончите, вы сможете печатать фотографии из Lightroom, как эксперт.

Хороший звук?

Приступим.

Стоит ли использовать Lightroom для печати фотографий?

Если вы никогда раньше не печатали свои фотографии, возможно, вам интересно:

Есть ли вообще смысл использовать Lightroom для печати? Или вам следует печатать в какой-либо другой программе, такой как Photoshop, или в специальной программе для печати ?

По правде говоря, Lightroom — не самая мощная программа для печати.

Но это правда, действительно хорошо. Lightroom позволит вам удовлетворить практически все ваши потребности в печати, особенно если вы новичок. И он сделает это быстро, легко и с тщательно продуманным пользовательским интерфейсом, с которым сложно работать.

Поэтому я настоятельно рекомендую печатать в Lightroom, особенно когда вы только начинаете.

Если вы в конечном итоге достигнете точки, когда вам нужно вывести параметры печати на новый уровень, , затем , вы можете рассмотреть другое программное обеспечение.

Печать в Lightroom: с чего начать

Для печати в Lightroom вам понадобятся три вещи.

Во-первых, вам нужен принтер, и он должен быть подключен к вашему компьютеру. Lightroom дает вам возможность распечатать на рабочем столе вашего компьютера (то есть распечатать файл), что полезно, если вы планируете отправить JPEG в лабораторию печати.

Но если вы хотите печатать прямо из Lightroom, тогда вам понадобится принтер.

Во-вторых, вам понадобится фотобумага.Здесь довольно много вариантов, и вы должны убедиться, что бумага совместима с вашим принтером.

В-третьих, вам нужно отредактированное изображение.

Имейте в виду, что дефекты на изображении гораздо более очевидны при печати, поэтому, если вы планируете печатать большие, вам нужно будет внимательно просмотреть файл изображения перед тем, как начать. Если вы выполнили клонирование или композицию, увеличьте масштаб до 100% и проверьте все изображение на наличие ошибок.

Также обратите внимание, что изображения при печати выглядят иначе, чем на мониторе компьютера.Это связано с несколькими факторами, включая принтер, ваш монитор и тип используемой вами бумаги для принтера. Lightroom позволяет предварительно просмотреть возможную бумагу для принтера и соответствующим образом настроить изображение, поэтому, если вам это нравится, ознакомьтесь с нашим учебным пособием по программной цветопробе в Lightroom.

Что касается мониторов, в идеале ваш должен быть откалиброван. Если это не так, приготовьтесь к некоторым потенциально разочаровывающим результатам (хотя, если вы хотите сделать несколько пробных отпечатков, вы можете заставить работать даже неоткалиброванный монитор).

Как правило, вы хотите отредактировать изображение , зная, что предназначено для вашего принтера. Таким образом, вы можете убедиться, что изображение достаточно яркое, достаточно насыщенное и многое другое (и вы научитесь вносить эти исправления после того, как сделаете несколько распечаток).

Но есть один аспект постобработки, который вам нужно будет выполнить как часть процесса печати в Lightroom, и это повышение резкости вывода, о котором я расскажу вам позже в этой статье.

Теперь давайте посмотрим, как печатать из Lightroom:

Как печатать из Lightroom: пошаговый план

Когда у вас есть отредактированное изображение, вот с чего начать…

Шаг 1. Зайдите в модуль печати Lightroom и выберите свой принтер и бумагу.

Сначала вам нужно выбрать отредактированное изображение.Затем щелкните модуль Lightroom Print :

Это откроет специальную область печати Lightroom, где вы будете выполнять всю подготовку к печати:

В центре окна вы должны увидеть изображение, которое хотите распечатать. (Если он не отображается, убедитесь, что вы выбрали его на ленте в нижней части экрана.)

Затем нажмите на Page Setup :

Затем выберите имя вашего принтера в раскрывающемся меню:

А также размер вашей бумаги:

(Обратите внимание, что вам нужно выбрать правильный размер бумаги; это повлияет на остальную часть процесса!)

Попадание ОК .

Шаг 2. Выберите стиль макета и настройки изображения

Перейдите на панель Layout Style справа и выберите вариант макета:

Если вы просто печатаете одно изображение, подойдет вариант Одно изображение / Контрольный лист . Если вы хотите напечатать несколько изображений в разных стилях, вам подойдут другие варианты.

(Для этого урока я предполагаю, что вы печатаете одну фотографию.)

Теперь, если вы посмотрите в центр интерфейса Lightroom, вы должны увидеть изображение вашего отпечатка. Белая область вокруг изображения — это пустая бумага.

Вы также должны увидеть линии сетки на экране, которые представляют ячейку изображения , внутри которой будет находиться ваша фотография.

Большая часть процесса печати в Lightroom просто заключается в достижении идеального соответствия бумаги и отпечатка. Например, если ваша цель — распечатать фотографию, которая заполняет весь лист бумаги, вам нужно настроить все в одном направлении.Но если вы хотите покрыть отпечатком только часть бумаги, вам придется расположить его по-другому.

Так что спросите себя сейчас:

Как я хочу, чтобы моя распечатка выглядела? Я хочу, чтобы он занимал весь лист бумаги? Или мне нужны какие-то границы?

Если вы планируете матирование изображения, вам, вероятно, понадобится небольшая граница по всем краям, потому что в противном случае матирующий материал закроет края вашей композиции.

Но если вы планируете свободно повесить изображение или не возражаете, чтобы края были закрыты, вы можете заполнить снимком всю бумагу.

В поле Image Settings установите флажок Zoom to Fill only , если вы хотите, чтобы изображение занимало всю ячейку изображения.

Обратите внимание, что ячейка отличается от размера бумаги. Если вы установите флажок Zoom to Fill , ваше изображение сразу же увеличится, чтобы заполнить ячейку, без учета исходного кадрирования.

Однако, если вам не нравится соотношение сторон вашего изображения, я бы действительно рекомендовал просто вернуться в модуль Develop и обрезать изображение, чтобы оно соответствовало желаемому размеру (который должен быть довольно точно выровнен с размером бумаги!) .

Вы можете выбрать Повернуть по размеру , если хотите, и это гарантирует, что ваше изображение останется максимально большим в ячейке, без обрезки или его искажения иным образом.

И если вам нужна граница, вы можете добавить ее с помощью опции Stroke Border .

Просто установите флажок, затем настройте цвет и ширину.

Шаг 3. Установите размер фото

Теперь перейдите к панели Layout .Здесь вы убедитесь, что размер вашей фотографии соответствует размеру бумаги для принтера.

Измените линейку на наиболее удобное для вас измерение:

Затем начинайте настраивать поля, пока не получите желаемый результат. Если вы хотите заполнить бумагу своим снимком, вам не нужно добавлять поля, но если вы оставляете место для матирования или подписи, вам нужно будет добавить небольшое поле.

То же, что и Размер ячейки :

Здесь вам нужно убедиться, что ваше изображение занимает правильное количество места.Полностью увеличьте ползунок по высоте и по ширине , чтобы изображение занимало всю площадь бумаги для печати, но имейте в виду, что любые добавленные вами поля уменьшат общий размер изображения здесь.

Как я уже говорил в предыдущем разделе, важно с самого начала обрезать изображение до правильного соотношения сторон. Не пытайтесь наложить изображение формата 4: 5 на лист бумаги размером 16 × 9 и ожидать, что оно выйдет без лишнего места. Вместо этого, если ваша цель — печатать на бумаге 16 × 9, убедитесь, что ваше изображение уже обрезано до соотношения сторон 16 × 9 до того, как поместит его в модуль печати.

Когда я печатаю из Lightroom, я устанавливаю пространство белой рамки, используя поля, затем полностью увеличиваю ползунки Размер ячейки , чтобы ячейка занимала как можно большую часть изображения.

Если я вижу нежелательное пустое пространство на любой из сторон, это признак того, что я не использовал правильное соотношение сторон, и в этот момент я вернусь к модулю Develop , чтобы исправить это.

Шаг 4. Задайте все необходимые параметры страницы

Спуститесь к Страница панель:

Если вы хотите добавить водяной знак к распечатанному изображению, вы можете использовать опцию Водяной знак .

Просто установите флажок и выберите свой водяной знак.

В противном случае этот раздел вряд ли вас заинтересует.

Шаг 5. Настройте качество изображения

Отпечатки требуют повышения резкости на выходе.

Вот почему я всегда рекомендую вам установить флажок Print Sharpening на панели Print Job и выбрать значение резкости не менее Low , хотя вы захотите поэкспериментировать с Standard и High в качестве хорошо.

И выберите Media Type , который соответствует вашей бумаге для печати:

Обратите внимание, что этот процесс повышения резкости направлен на противодействие любому смягчению из-за печати на бумаге. На самом деле цель не в том, чтобы добавить резкости; вместо этого, чтобы ваше изображение выглядело так же хорошо, как на экране.

Вы также можете выбрать Разрешение печати , отправляемое Lightroom на ваш принтер.

Здесь я бы рекомендовал выбрать 300 PPI (или пикселей на дюйм), если у вас нет причин выбрать другой вариант, хотя вы можете протестировать разные разрешения, чтобы увидеть, что вы предпочитаете.

Шаг 6. Позаботьтесь об управлении цветом и любых настройках печати

Затем перейдите в раскрывающийся список Color Management и выберите Profile .

Если вы только начинаете, просто выберите Управляется принтером . Если вам не нравятся результаты, вы всегда можете более подробно изучить другие параметры, которые доступны в раскрывающемся списке Profile .

Если вы делали это раньше, то, возможно, знаете, какие изменения нужно внести в файл перед печатью, поэтому вы можете настроить Яркость и Контрастность в поле Регулировка печати :

Шаг 7. Выберите

Printer и убедитесь, что все правильно

Прежде чем приступить к печати, вы, вероятно, захотите нажать кнопку Printer :

И убедитесь, что все в порядке.Вы также можете распечатать несколько копий фотографии здесь:

Затем нажмите OK .

Шаг 8: Щелкните

Распечатать !

Наконец, если все прошло хорошо, нажмите кнопку Печать .

И все! Готово!

У вас должен получиться красивый отпечаток прямо из Lightroom.

Печать в Lightroom: следующий шаг

Первая печать в Lightroom может показаться сложной.

Но если вы последуете инструкциям, которые я дал…

… вы должны создавать красивые отпечатки в кратчайшие сроки!

Можно ли печатать из Lightroom?

Да, вы можете печатать из Lightroom! Фактически, Lightroom предлагает один из лучших модулей печати, доступных для начинающих и опытных пользователей; он оптимизирован, эффективен и поможет вам выполнять работу. Даже профессионалы используют Lightroom для печати своих фотографий. Это так хорошо!

Где находится модуль печати в Lightroom?

Доступ к модулю Lightroom Print можно получить из верхней части окна Lightroom.Он зажат между Web и Slideshow . Нажав на модуль «Печать», вы мгновенно получите доступ ко всем параметрам печати Lightroom, включая размер изображения, управление цветом и многое другое.

Что лучше печатать из Lightroom или Photoshop?

Это зависит от ваших потребностей! Lightroom очень прост и интуитивно понятен. Поэтому, если вы впервые хотите печатать из дома или хотите подготовить файлы для лаборатории, но у вас нет большого опыта, тогда Lightroom — отличный вариант.Фактически, вы можете продолжать использовать Lightroom для всех своих задач печати, и вы, вероятно, ничего не пропустите! Тем не менее, Photoshop дает вам больше контроля, поэтому, если вы являетесь продвинутым принтером или хотите создавать графику или сложные границы, вы можете вместо этого проверить Photoshop.

Может ли Lightroom управлять цветом для печати?

Да! Lightroom предлагает множество хороших вариантов управления цветом. Вы можете выбрать разные профили и убедиться, что получаете тот вид, который вам нужен.