Вьетнамский сайт опубликовал снимки Samsung Galaxy S7 и S7 edge. Анонс нового флагмана Samsung ожидается на выставке MWC в конце февраля 2016 г. 

Первые «живые» фотографии

В Сети появились первые фотографии Samsung Galaxy S7 и S7 edge, анонс которых ожидается 21 февраля 2016 г. в рамках выставки Mobile World Congress в Барселоне. Они были опубликованы вьетнамским интернет-ресурсом Review Dao. 

Galaxy S7 запечатлен на снимках только сзади, тогда как S7 edge — спереди. По фото можно сделать вывод, что новый флагман будет выполнен из пластика и иметь закругленные края и грани. Что касается камеры, она утоплена в корпус, в отличие от Galaxy S6, в котором она выпирает. У пользователей текущее решение вызывает нарекания. 

Технические подробности

По уточненным данным SamMobile, новые устройства будут обладать защитой от попадания влаги и пыли и оснащены цифроаналоговым преобразователем ESS Sabre 9018, таким же, что используется в LG V10.

Samsung Galaxy S7

Другие подробности 

В конце января 2016 г. стали известны некоторые другие подробности относительно Galaxy S7. Как сообщалось, основной маркетинговый упор в Galaxy S7 будет сделан на камеру. Компания планирует рекламировать ее способность делать снимки более высокого качества по сравнению с конкурентами в условиях недостаточной освещенности. 

Samsung Galaxy S7 edge

Для того чтобы камера действительно снимала лучше, компания уменьшит ее разрешение с текущих 16 МП до 12 МП. Благодаря этому на каждый пиксель будет попадать больше света, и количество шумов снизится. Кроме того, планируется применить технологию сдвоенных пикселей.  

Такая же технология используется в зеркальных фотоаппаратах Canon. Каждый пиксель состоит из двух светодиодов, один из которых отвечает за фокусировку.

Сергей Попсулин

как в Москве появились первые кинематографы

Первый кинопоказ прошел 18 мая 1896 года.

28 декабря 1895 года братья Луи и Огюст Люмьер устроили в Париже первый публичный платный просмотр короткометражных фильмов. С той поры именно этот день стал считаться официальной датой рождения кинематографа. Главархив хранит документы о появлении в столице первых кинотеатров и разработке городскими властями правил по их устройству и содержанию.

В Москве первые «движущиеся фотографии» продемонстрировал французский импресарио Рауль Гюнсбург. 18 (6) мая 1896 года прошел дневной пробный показ фильмов братьев Люмьер в театре Солодовникова на улице Большая Дмитровка. Присутствовали узкий круг приглашенных актеров и представители прессы.

Вечером того же дня на открытии летнего сезона в театре московского сада «Аквариум» состоялся и первый публичный киносеанс. Однако он совпал с празднованием в Москве дня рождения будущего императора Николая II, к тому же шла активная подготовка к коронации. Поэтому оба кинопоказа прошли не замеченными жителями города.

В декабре 1897 года на Красной площади в Верхних торговых рядах (современный ГУМ) открылся «Электрический театр». Он стал первым в Москве синематографом (кинотеатром). Зрителей было много, несмотря на высокую стоимость билетов. Регулярные сеансы состояли из нескольких коротких фильмов, их крутили ежедневно каждые полтора часа с 14:00 до 23:00. Представления прерывались, чтобы специалист перемотал бобины с пленкой. Публика могла отдохнуть от раздражающего воздействия мигающего экрана и треска проекционного аппарата и послушать музыку. «Электрический театр» проработал зимний и весенний сезоны, а 31 мая закрылся, как и все московские театры, на летний период.

В конце XIX века синематограф все еще оставался для Москвы редким гостем, появляясь лишь на непродолжительное время в городских садах, театрах, цирках или на выставках, а потом вновь исчезая из культурной жизни города. Однако уже с 1904 года число синематографов, именовавшихся на тот период иллюзионами, биоскопами, биографами, стало быстро увеличиваться.

До 1908 года в России не было своей кинематографии. Владельцы синематографов вынуждены были часто ездить в Европу и Америку, чтобы закупить новинки. Многие из них затем стали кинофабрикантами, среди них Александр Ханжонков, Иосиф Ермолаев, Роберт Перский и другие.

Первым московским кинотеатром, у которого появилось собственное здание, стал «Художественный». Его открыл предприниматель Альберт Брокш — управляющий Варваринского акционерного общества домовладельцев. Ему и принадлежал участок на Арбатской площади.Первый сеанс состоялся 11 ноября 1909 года, 400 человек увидели премьеру французской драмы «Жоржетта». В 2020-м завершилась комплексная реконструкция здания кинотеатра.

Открыть синематограф было достаточно хлопотно. Деятельность каждого была строго регламентирована. Самым важным требованием было получение разрешения московского градоначальника.

В мае 1911 года министр внутренних дел Петр Столыпин подписал «Нормальные правила по устройству и содержанию театров-кинематографов». В Москве их приняли за основу, но предпочли собственный вариант, более строгий. В несколько измененном виде некоторые из этих правил действуют и в настоящее время.

20 первых фотографий, которые перевернут ваше представление о прошлом

Источник

Первая в мире фотография

Первая в мире фотография была сделана в 1826 году Жозефом Нисефором Ньепсом. Кадр сделан из окна верхнего этажа в поместье фотографа во Франции в процессе гелиографии.

Первая цветная фотография

Автор снимка — британский физик и математик Джеймс Клерк Максвелл. Впервые он продемонстрировал фото на лекции в 1861 году. Если что — это трехцветный бант.

Первое фото запуска ракеты с мыса Канаверал

Запуск ракеты Bumper V-2 произошел в июле 1950 года. Фото — NASA

Первое цифровое фото

Фотография сделана в 1957 году за 20 лет до того, как в Kodak изобрели первую цифровую камеру.

Это цифровой скан кадра из фильма. На нем — сын американского инженера Рассела Кирша. Оригинальный размер — 176×176.

Первая фотография человека

Автор — французский изобретатель Луи Дагер. Съемка проходила в течении 7 минут на бульваре дю Тампль в Париже.

За это время в кадре прошли многие люди, но из-за их движения в фокус они так и не попали. На первый взгляд виден лишь один человек в левом нижнем углу кадра — он остановился почистить ботинки.

Первое селфи

Фото сделано за много лет до того, как селфи стали популярными. У Роберта Корнелиуса в 1839 году съемка заняла около минуты.

Первая неправдивая фотография

Кадр сделан в 1840 году Ипполитом Байярдом. Он дружил с Луи Даггером. Над изобретением фотографии они работали одновременно, но Даггер опередил его и стал «отцом фотографии».

Байярд расстроился и сделал этот автопортрет, на котором он якобы утонул из-за того, что его никто не оценил

Первое фото с аэросъемки

Бостон с высоты 2 тыс м. Фотография сделана с воздушного шара Джеймсом Воллесом Блеком в 1860 году.

Первая фотография Солнца

Кадр сделан французскими физиками Луи Физо и Леоном Фуко в апреле 1845 года. Если присмотреться, можно увидеть несколько пятен на Солнце.

Первая фотография космоса

На фото — наша планета с высоты 65 миль (1946 год)

Первая фотография для новостей

Имя фотожурналиста история не запомнила. Но кадр с 1847 года остался. На нем — арест мужчины во Франции

Первое фото президента

Джон Куинси Адамс — 6-й Президент США. Фото сделано в 1843 году, уже после того, как он оставил должность.

Первая фотография молнии

Уильяму Дженнингсу удалось запечатлеть это природное явление в 1882 году.

Первое фото крушения самолета

Катастрофа произошла в 1908 году. На боту находились летчик Томас Селфридж и изобретатель Орвилл Райт, которому удалось выжить

Первая фотография Луны

Автор Джон Дрейпер сделал фото 26 марта 1840 года в своей обсерватории в Нью-Йорке. С тех времен фото получило несколько серьезных физических повреждений.

Первый цветной пейзаж

«Пейзаж Южной Франции» от пионера цветной фотографии Луи Артюра Дюко дю Орона. Фото датировано 1877 годом.

Первое фото Земли с Луны

Фото было сделано 23 августа 1966 года в ходе программы Лунар Орбитер.

Первое фото торнадо

Канзас, 1884 год. Кадр сделан местным фермером на расстоянии почти 23 км от смерча.

Первая фотография с Марса

20 июля 1976 года. Фото с космического аппарата Viking 1 использовали в дальнейшем для изучения поверхности планеты.

Первый 3D-портрет президента

Компьютерные эксперты из Смитсоновского института и Института креативных технологий напечатали портрет Барака Обамы на 3D-принтере.

Самые старые фотографии Москвы | moscowwalks.ru

Со второй половины 19 столетия Москву активно фотографировали, сначала это были примитивные дагеротипы (светочувствительная медная пластина с серебряным покрытием), затем на смену пришла более прогрессивная техника и фотографий Москвы 1870-80-х уже очень много, давайте же посмотрим самые старые документальные изображения Москвы.

Смотреть самые старые фотографии Москвы —>

Заглавное изображение — это, строго говоря, не фотография, но и произведением художника ее можно назвать лишь с натяжкой.

Это раскрашенная гравюра, сделанная по дагеротипу Леребура 1841 г. — старейшее документальное изображение Москвы. На основе полученного дагеротипа в 1842 году была сделана гравюра и раскрашена для издания. Черно-белый вариант гравюры выглядел следующим образом:

Конечно, выдержки тогда составляли не одну минуту, поэтому люди на пристани и лодка, скорее всего, плод воображения художника. На изображении, тем не менее, прекрасно запечатлена стройплощадка Большого Кремлевского дворца.

Проходит десяток лет, и фотографическая техника делает большой прорыв:

В 1852 году британец Роджер Фентон делает эту фотографию белых башен московского Кремля, уже построенного Большого Кремлевского моста и леса на реке.

Еще одна фотография из середины 1850-х:

Редкая фотография старого Большого Каменного моста, построенного еще в конце 17 столетия и стоившего таких неимоверных денег, что поговорку «дороже, чем каменный мост», порой можно услышать и в наши дни. К 1858 году мост был заменен на металлический, а название так за 150 лет прочно вошло в московскую топонимику, что даже нынешний предвоенный «сталинский» мост мы до сих пор именуем Большим Каменным. См. нашу публикацию Мосты Москвы.

На переднем плане снова видим привезенный в Москву по реке лес.

Примерно в это же время оглянемся назад:

Снова фотография Роджера Фентона, 1852 год — строится Храм Христа Спасителя.

И опять штабели леса по набережной.

Моховая улица, дом Пашкова и строящийся Храм Христа Спасителя в 1855 г.

Проходит еще год:

Крымский вал в огородах. А с Храма Христа Спасителя частично сняли леса, 1856 г.

Проходит еще два года и картина меняется:

В 1858 году с Храма Христа Спасителя сняли леса, и он предстал во всем своем великолепии. Однако внутри предстояло сделать еще много отделочных работ, которые к тому же затянулись, и храм официально освятили и открыли лишь в 1883 году.

Еще одна интересная деталь — уже снесен старый Большой Каменный мост, а новый еще не построили, вместо него временное сооружение.

В конце 1850-х со стороны Александровского сада Кремль активно реконструировали, стены уже к тому времени порядком поизносились. В результате, в цоколе был положен белый камень, а 78 зубцов на стене были сооружены заново.

Перейдем в начало 1860-х — именно в это время в Москве были отсняты все основные достопримечательности и улицы:

Чуть отойдем от самого центра:

Крепостное право отменили, народ хлынул в города. На, удивление, общее впечатление от Трубной площади уже примерно такое же как сейчас. Здание, где был «Афонькин кабака», с портиком слева позже перестроят и откроют ресторан и гостиницу «Эрмитаж», где позже французский шеф-повар Люсьен Оливье, придумавший хорошо всем известный салат.

Нынешняя Славянская площадь у выхода из м. Китай-город уже более-менее узнаваема в 1860-70-х. Храм сохранился, дома слева тоже, но надстроены.

Одна из самых старых фотографий Красной площади. Примерно начало 1860-х. Еще нет ровного покрытия, на площади неровно лежит булыжник, то тут, то там грязь. Спасская башня белая. Прямо вдоль стены стоят торговые палатки.

Примерно те же 1860-е- начало 1870-х. Активный базарный день, и извозчики носятся туда-сюда. Общественный транспорт находится в зачаточном состоянии, первая линия «конки» будет запущена в 1872 г. Весь Васильевский спуск плотно занят малоэтажной застройкой.

Вход на Красную площадь — Воскресенские ворота. Справа от ворот в 1875 году начнут строить огромное здание Исторического музея, а пока еще здесь можно видеть старые палаты земского приказа 17 века

Начало строительства Исторического музея

Здание Архива иностранных дел на Моховой. Сейчас здесь находится Российская государственная библиотека и площадка с памятником Достоевскому.

Дом генерал-губернатора на Тверской. Вся крыша еще в печных трубах, а булыжник на одной из центральных площадей города также лежит не лучшим образом.

К началу 1880-х улица сильно изменилась и оживилась (хотя в данном случае еще и выдержки фотоаппаратуры стали короче)

И вновь Кремль в конце 1860-х-начале 1870-х с изящной оградой Большого Москворецкого моста, газовыми фонарями и зеленой набережной

Павильоны Политехнической выставки 1872 г.

Рынок на Трубной площади. Продают саженцы садовых деревьев, а на переднем плане конка идет в сторону Цветного бульвара

И закончим, пожалуй, концом 1970-х и видом Ивановской горки:

Начиная с 1880-х количество фотографий Москвы увеличивается в геометрической прогрессии, и с этого времени фото Москвы уже можно смотреть бесконечно.

Все фото взять с лучшего архива старых фотографий в сети: pastvu.com

Также может быть интересно

Эта запись была опубликована в Вторник, декабря 15, 2015 в 17:30 в теме: ГОРОД, Старый город. Вы можете подписаться на комментарии к этой записи по RSS 2.0. .

Первые цветные фотографии России доступны на портале Президентской библиотеки

30 августа 2014 года исполнится 151 год со дня рождения Сергея Прокудина-Горского, человека, который открыл для России цветную фотографию. Благодаря ресурсам Президентской библиотеки сегодня каждый желающий может увидеть Россию столетней давности в цвете. Уникальные снимки известного фотографа находятся в открытом доступе на портале Президентской библиотеки.

Родился Сергей Михайлович 18 (30) августа 1863 года в городе Муроме Владимирской губернии. Своё детство он провёл в родовом имении Фуникова Гора под Киржачом. Несколько раз он пытался получить образование, но по каким-то причинам ни одного учебного заведения он так и не окончил. Но это не помешало ему в будущем стать великим изобретателем, химиком и фотографом. В своём любительском увлечении фотографией он смог добиться небывалых профессиональных высот и заслужить всеобщее признание.

В 1897 году Прокудин-Горский начал делать доклады о технических результатах своих фотографических исследований пятому отделу Императорского русского технического общества. В 1898 году он опубликовал первые книги из серии работ по техническим аспектам фотографии: «О печатании с негативов» и «О фотографировании ручными фотоаппаратами». В 1900 году Русское техническое общество показало чёрно-белые фотографии Прокудина-Горского на Всемирной Парижской выставке.

«В начале XX века жители Петербурга, проходившие по Большой Подьяческой, останавливались у дома № 22 полюбоваться работами, выставленными в витрине. Табличка у входа поясняла, что здесь «Художественная фотомеханическая мастерская С. М. Прокудина-Горского. Клише на меди и цинке. Мастерская принимает исполнение целых художественных изданий. Художественная печать рисунков». В 1905 году к мастерской присоединяется печатня. Именно в ней, как пишет ведущий российский специалист по творчеству Прокудина-Горского Светлана Гаранина, цветные фотографии с натуры превращались в полиграфические копии и расходились в виде почтовых открыток и «настенных картин». Её научные труды, исследования, публикации широко представлены в фонде Президентской библиотеки, в котором собрано большое количество уникального материала, связанного с биографией фотографа и с его творчеством. Около 2000 фотографий Прокудина-Горского хранится в фонде первой электронной национальной библиотеки России.

В 1905 году Прокудин-Горский в своей лаборатории в Петербурге синтезировал химическое вещество сложного состава, позволившее сделать фотографическую пластину не только равно чувствительной ко всем лучам спектра, но и значительно увеличить её светочувствительность, что давало возможность ему первому производить почти моментальные цветные съёмки.

В 1906 году фотографический отдел Императорского русского технического общества избирает его своим председателем, он становится редактором лучшего отечественного журнала по светописи «Фотограф-любитель», Русское фотографическое общество в Москве избирает его наряду с братьями Люмьер своим почётным членом.

В январе 1907 года Прокудин-Горский делает большое число фотографий древнейших памятников, мечетей, минаретов, усыпальниц Самарканда и Бухары, замечательно передаёт все оттенки цветных украшений, мозаики, лазурной керамики. Все они были сильно разрушены землетрясением 8 октября 1907 года, и снимки Прокудина-Горского приобрели значение археологического документа для историков и реставраторов. Известие о разрушениях в Туркестане навело на мысль о «применении фотографирования в истинных цветах к сохранению древних памятников России».

Широкую известность Сергею Михайловичу Прокудину-Горскому принёс снятый им в Ясной Поляне 23 мая 1908 года фотографический портрет Льва Николаевича Толстого, «портрет с натуры в натуральных красках», как называл его автор. В фонде Президентской библиотеки есть номер журнала «Наука и жизнь», в котором впервые был опубликован материал «Л. Н. Толстой на цветном фото» Светланы Гараниной. В этой работе представлены личные письма Прокудина-Горского Льву Николаевичу. Также подробно описана история, связанная с этим портретом. Как говорится в материале, «однажды к нему в руки попал неумелый снимок с Толстого. Это, вероятно, и натолкнуло его впервые на мысль сделать цветную фотографию великого писателя». Фотографирование состоялось. Оно «было сделано в саду, в тени, падающей от дома, причём задний план был ярко освещён солнцем. Фотографирование произведено в пять с половиною часов вечера, тотчас после верховой прогулки Льва Николаевича», ‑ повествуется в материале. Как позже об этом снимке напишет сам Прокудин-Горский: «В печати портрет воспроизведён без всяких поправок и прикрас, чтобы сохранить всю ценность подлинности воспроизведения». Электронную копию этого знаменитого портрета можно увидеть в Президентской библиотеке.

Кроме того, известно ещё несколько фотопортретов Прокудина-Горского. Например, Фёдора Шаляпина в сценических костюмах. В фонде первой электронной национальной библиотеки страны можно найти фотопортрет Шаляпина «в роли царя Бориса».

Известность Прокудину-Горскому принесли и его масштабные фотоэкспедиции по Российской империи. Он задумал и отчасти реализовал свой грандиозный проект ‑ запечатлеть в цветных фотографиях современную ему Россию. Как пишет в своём материале «Прокудин-Горский. Начало цветной фотографии в России» Светлана Гаранина: «По высочайшему повелению Николая II мастеру выделили пульмановский вагон, специально оборудованный под лабораторию, а для работы на водных путях – пароход с полным составом команды, на трудных дорогах Урала – автомобиль Форда. Летом 1909 года на пароходе «Шексна» фотохудожник отправился производить съёмки Мариинского водного пути. Последовательно фотографировали все села и деревни, мосты, водоспуски, пристани, церкви, часовни, погосты. Выданные царской канцелярией документы обеспечивали доступ во все места Российской империи, а местная администрация должна была оказывать ему всякое содействие».

В фонде Президентской библиотеки хранятся и воспоминания самого Прокудина-Горского об этой экспедиции: «Делать снимки приходилось в самых различных и часто очень трудных условиях, а затем вечером снимки надо было проявить в лаборатории вагона, и иногда работа затягивалась до поздней ночи, особенно если погода была неблагоприятна и нужно было выяснить, не окажется ли необходимым повторить съёмку при другом освещении прежде, чем уехать в следующий намеченный пункт».

На портале Президентской библиотеки можно ознакомиться с творчеством основателя цветной фотографии в России. Так, например, в открытом доступе находится подборка первых цветных фотографий вошедших в состав России дагестанских территорий. Это снимки, сделанные в начале XX века, запечатлевшие величественную красоту и строгость дагестанских гор и природы, аулы и виды исторических мест.

В 2013 году Президентская библиотека провела масштабную экспедицию по Ленинградской области, в результате которой были переданы для максимального использования организациям образования, культуры, местным властям копии фотографий, на которых изображена Петербургская губерния. Одной из первых делегация Президентской библиотеки посетила Старую Ладогу, где передала старинные цветные фотографии памятников первой столицы Руси. Среди них ‑ церковь Иоанна Предтечи на Малышевой горе, Рюриковские укрепления, Успенский женский монастырь, стенные росписи церкви Святого Георгия, храмовая икона, на которой изображён святой Георгий Победоносец, и другие.

В феврале 2014 года Президентская библиотека передала главе администрации города Сочи Анатолию Пахомову цифровые коллекции, посвящённые XXII зимним Олимпийским играм. Материалы включают в себя уникальные фотографии и открытки, посвящённые жизни и развитию Сочи в XX веке. Среди них есть и фотографии Прокудина-Горского, датированные 1905 годом.

Также на портале Президентской библиотеки для широкой аудитории доступен двухсерийный фильм «Цвет времени», произведённый творческой группой режиссёра Константина Касатова. Документальная картина рассказывает об истории создания коллекции, о деятельности Прокудина-Горского.

Президентская библиотека уделяет большое внимание истории российской государственности. Материалы, связанные с жизнью и деятельностью Прокудина-Горского, занимают особое место в фонде, в котором на сегодняшний день хранится более 320 тысяч электронных материалов, свыше 110 тысяч представлено на портале и доступно всем желающим.

Первый когда-либо сделанный снимок — Важность первых в мире фотографий

В эпоху, когда селфи или просто фотографирование своей повседневной деятельности стало чем-то вроде рутины, нужно остановиться и задуматься на секунду — когда все это началось ? Самая старая из когда-либо сделанных фотографий относится к 1827 году. Точнее, это была дата создания первой постоянной фотографии, сделанной с «натуры», поскольку тот же автор, Джозеф Нисефор Ниепс, уже создал фотография, изображающая гравюру 1825 года, выполненную в технике гелиографии, которую он сам изобрел. Недавно мы рассмотрели 10 примеров первых в мире фотографий, а теперь давайте рассмотрим некоторые из этих примеров и исследуем другие, которые изменили то, как мы видим мир.

Первая фотография, запечатлевшая человека — непреднамеренное создание истории

Луи Дагер (18 ноября 1787 г. — 10 июля 1851 г.) был французским художником и, что более важно, фотографом, известным своим изобретением дагерротипа, первого публично признанного фотографического процесса.Считающийся отцом фотографии, Дагер создал изображение бульвара Темпл в Париже в 1838 году и, не осознавая этого, запечатлел первого человека на фотографии. На снимке изображена фигура на улице, чистящая обувь. По мнению экспертов, этот человек был единственным на улице, кто останавливался на достаточно продолжительную выдержку, чтобы запечатлеть его. Если не считать чистильщика обуви и покупателей, улица кажется устрашающе пустой и безжизненной, хотя на самом деле она была довольно загружена движущимся транспортом и пешеходами, которым так и не удалось стать частью этого исторического момента.

Самая старая фотография автопортрета: первое в мире селфи

Хотите знать, кто сделал первое в истории селфи? Его зовут Роберт Корнелиус. Проявив особый интерес к химии в частных школах, Корнелиус обратился к американскому изобретателю Джозефу Сакстону с просьбой создать серебряную тарелку для своего дагерротипа. После этого первоначального контакта с еще неизведанной концепцией фотографии Роберт Корнелиус захотел усовершенствовать дагерротип.Это было примерно в октябре 1839 года, когда тридцатилетний производитель ламп и будущий фотограф сделал свой портрет прямо возле семейного магазина, таким образом вошел в историю как создатель первого в мире фотографического автопортрета. И кто бы мог подумать, что в наши дни можно даже купить селфи.

До появления камер дронов были снимки с воздушных шаров с высоты птичьего полета

Самый ранний известный аэрофотоснимок — это вид на Бостон, названный «Бостон, как его видят орел и дикий гусь».Джеймс Уоллес Блэк и Сэмюэл Арчер Кинг, снятые с высоты 2066 футов, были бесстрашными людьми, стоящими за этим революционным образом того времени. Сообщается, что до этого были аэрофотоснимки, сделанные французским фотографом и воздухоплавателем по имени Феликс Надар, но его фотоаппарат и работа так и не смогли благополучно вернуться с воздуха, оставшись утерянными и недокументированными.

Нью-Йорк: почти 170 лет назад

Все мы хорошо знакомы с оживленным мегаполисом, которым стал Нью-Йорк, и со всеми беспокойными изображениями, изображающими его чрезмерно развитую инфраструктуру, кишащими людьми со всех концов.Что ж, возвращаясь к 1848 году, мы можем стать свидетелями дагерротипа чего-то совершенно отличного от того, каким должен стать Нью-Йорк в будущем. На картине изображена идиллическая сцена района Верхнего Вест-Сайда Манхэттена. Можете ли вы представить себе все здания, движение и шум сегодняшнего дня в этом безмятежном пейзаже?

Первая мистификация в фотографии: довольно мрачная розыгрыш

Используя современные цифровые инструменты, довольно легко изменить изображение и заставить зрителя думать, что он видит нечто иное, чем то, что на самом деле изображено. В настоящее время происходит так много мистификаций и розыгрышей, что почти никого не обмануть, но кто был первым, кто создал фальшивую фотографию? Поскольку битва конкурирующих пионеров фотографии была в самом разгаре, Ипполит Баярд решил вывести ее на новый уровень. Его соперник Луи Дагер убедил его не объявлять о своих новаторских идеях Французской академии наук, на что Баярд отреагировал довольно драматично. Ипполит Баярд поставил автопортрет своего фальшивого самоубийства, где он представился утопленником и обвинил Дагера и Академию как виновников своей безвременной смерти. Он вошел в историю не как один из первооткрывателей фотоаппаратов, а как создатель первой фотографической шалости, датируемой 1840 годом.

До Хаббла и других космических телескопов, так выглядела первая фотография Солнца

Только 2 апреля 1845 года французские физики Леон Фуко и Луи Физо сделали первый снимок нашего Солнца.Опять же, с использованием процесса дагерротипирования был создан снимок, который дал довольно удивительный результат: если вы присмотритесь, можно даже заметить несколько солнечных пятен. Невооруженный глаз не может не воспринимать Солнце как интенсивное, светящееся пятно на небе, поэтому эта фотография позволила зрителю ощутить сферу света в момент ее запечатленного великолепия.

Самое раннее фото торнадо: мы больше не в Канзасе

На первый взгляд эта фотография выглядит как что-то из классического фильма «Волшебник страны Оз».Что ж, это не так уж и далеко. Снимок был сделан в Канзасе местным фруктовым фермером и фотографом-любителем А.А. Адамсу, которому удалось собрать свою коробчатую камеру и запечатлеть разрушительную силу природы на безопасном расстоянии в 14 миль от места происшествия. Мало ли он знал, он, вероятно, был пионером будущих охотников за штормами.

Первая новостная фотография: самый ранний арест, задокументированный камерой

Сделанный в 1847 году, этот главный акт фотожурналистики считается первым снимком, сделанным для новостей, на котором запечатлен арестованный во Франции мужчина.Подчеркнутое чувство гордости и выполненного долга можно увидеть на лицах как правоохранителей, так и подозреваемых, как если бы даже они осознали, насколько историческим был этот момент. Возможно, кто-то даже крикнул: «Улыбнись в камеру!» в первый раз.

Самая старая фотография выпивки: фанатка, селфи, фотографии с вечеринки — все началось здесь

Вы когда-нибудь замечали, насколько серьезно люди выглядят на всех старых фотографиях? Как будто никто и никогда не улыбался и не корчил рожицу на камеру.Конечно, тогда это было не так просто, как сделать селфи одной рукой, держа стакан в другой. На фотографии «Эдинбургский эль» 1844 года изображены Дэвид Октавиус Хилл с писателем и художником Джеймсом Баллантайном и комиссаром доктором Джорджем Уильямом Беллом, которые вместе случайно выпивают. Он запечатлел момент досуга и показал, как друзья расслабляются, пьют и веселятся, как и большинство из нас сегодня, когда мы выходим и делаем несколько снимков с нашими собутыльниками.

Обязательно ознакомьтесь с работами по фотографии на нашей торговой площадке!

Все изображения используются только в иллюстративных целях

Исторический взгляд на мир через первые когда-либо сделанные фотографии

Два важных исторических открытия считаются ключевыми для развития фотографии — изобретение камеры-обскуры как средства проецирования изображений в 17 веке и представление о том, что некоторые химические вещества имеют тенденцию изменяться под воздействием света.Согласно некоторым исследованиям, последний стал известен еще в 14 веке.

Этот научный фундамент был небольшим, но он позволил любопытным людям мечтать об аппарате, который мог бы фиксировать время и навсегда сохранять изображение мгновения.

Из самых первых фотографий, различных химических процессов и фотографических методов, позвольте нам познакомить вас с некоторыми из наиболее важных исторических фотографий, которые сформировали среду и определили ее в том виде, в каком мы ее знаем сегодня.

Первая фотография в истории

Вид из окна в Ле Гра, 1826–1827 гг. (Версия, улучшенная вручную)

Хотя точная дата остается неизвестной, фотография Нисефора Ньепса была сделана либо в 1826, либо в 1827 году в результате непрерывных научных исследований, которые он проводил вместе со своим братом Клодом с 1801 года.

Конечным результатом этого исследования стала первая в мире фототехника, названная гелиографией, и гелиограф под названием View from the Window at Le Gras , который закреплен как первая удачная фотография.

Первый автопортрет

Роберт Корнелиус

Хотя селфи были в моде уже несколько лет, интересно отметить, что идея сфотографировать себя без посторонней помощи была одной из первых целей в первые дни фотографии.

Первый официальный автопортрет был сделан в 1839 году неким Робертом Корнелиусом из Филадельфии, на котором он смотрел в камеру.

Впервые сфотографировали Луну

Самый ранний из сохранившихся дагерротипов Луны Дрейпера, 1840 год.

Луна всегда очаровывала людей. С первых дней существования цивилизации этот небесный объект пользовался большим уважением среди ученых и религиозных деятелей, которые часто приписывали ему мистические силы и влияние.

В 1840 году американский ученый Джон Уильям Дрейпер решил воздать должное этому вечному символу, сфотографировав его с крыши своей обсерватории в Нью-Йоркском университете. С тех пор снимок был поврежден, но он остается первым фотографическим документом Луны.

Первое фото с участием людей

«Бульвар Темпл», сделанный Дагером в 1838 году в Париже, включает самую раннюю известную откровенную фотографию человека.

Это может показаться сюрпризом, но первая фотография с людьми была сделана только в 1839 году, через 12 лет после того, как Ньепс сделал свой знаменитый снимок. Его создал Луи Дагер, который продвинул изобретение еще на один шаг, сделав процесс фотографии доступным для широкой публики.

На фотографии, сделанной в 1839 году, изображена парижская площадь Республики. Это также первая фотография Города огней.

Фотография Первой войны

Помощник Роджера Фентона сидит в фотоавтобусе Фентона, Крым, 1855 год.

Первая фотография, запечатлевшая накал битвы, была сделана в 1870 году, во время франко-прусской войны. Он был взят в Мончелле, недалеко от Седана, где произошла решающая битва войны.

Несмотря на то, что фотографии были сделаны в перерывах между боями во время Крымской войны около 15 лет назад, именно эта фотография, сделанная анонимным автором, запечатлела саму суть войны, на которой люди фактически участвовали в боях.

Первая фотография президента

Джон Куинси Адамс, 1843 год.

Хотя портреты государственных деятелей существуют с самого начала цивилизации, только в 1841 году президент страны согласился сфотографировать, а не рисовать, как того требовала традиция. Первым президентом США, которого сфотографировали, был Уильям Генри Харрисон, срок полномочий которого был сокращен из-за пневмонии, так как он умер всего через 31 день после вступления в должность.

Поскольку эта фотография была утеряна, титул достался Джону Куинси Адамсу, шестому президенту Соединенных Штатов, который был сфотографирован в 1843 году, через 14 лет после ухода с должности, Филипом Хаасом, пионером дагерротипа в США.С.

Первая фотография торнадо

Считается, что это самая старая из известных фотографий торнадо. Это было сделано в 22 милях к юго-западу от Ховарда, штат Южная Дакота, 28 августа 1884 года.

Стихийные бедствия, как и любое другое природное явление, всегда привлекали фотографов. Когда 26 апреля 1884 года в Канзас обрушился торнадо, один член А.А. Адамс поспешил запечатлеть это на пленку своей коробчатой ​​камерой.

Сегодня охотники за штормами идут на все, чтобы сфотографировать такие аномалии, и можно с уверенностью сказать, что Адамс был человеком, который положил начало этой тенденции.

Самый старый снимок, сделанный с воздуха

Бостон, каким его видят Орёл и Дикий гусь.

В настоящее время у нас есть дроны, которые можно фотографировать или записывать в воздухе, однако в 19 веке просто загрузить камеру на воздушный шар было непростой задачей. Однако именно это решили сделать Джеймс Уоллес Блэк и Сэмюэл Арчер Кинг в 1860 году, вдохновленные предыдущими усилиями французского фотографа и воздухоплавателя Гаспара-Феликса Турнахона, кадры которого были утеряны.

Первая фотография Земли, сделанная с Луны

Первый вид Земли с Луны.

Перенесемся в середину 20 века, и то, что когда-то казалось невозможным, наконец-то было сделано — фотография Земли, сделанная из космоса.

Он был сделан лунным орбитальным аппаратом 23 августа 1966 года, за два года до того, как человек ступил на его поверхность, после того, как орбитальный аппарат сделал свой 16-й оборот вокруг Луны.

Самая старая цветная фотография

Первая цветная фотография, сделанная трехцветным методом, предложенным Джеймсом Клерком Максвеллом в 1855 году, сделана в 1861 году Томасом Саттоном.Предмет представляет собой цветную ленту, которую обычно называют тартановой лентой.

Передовые технологии фотографии всегда основывались на физике, поэтому неудивительно, что первая цветная фотография была сделана в результате исследования, проведенного Джеймсом Клерком Максвеллом, шотландским физиком, который разработал трехцветный метод « живопись »черно-белые фотографии.

Изобретение появилось еще в 1855 году, но не было реализовано до 1861 года, когда Томас Саттон применил его к фотографии шотландской тартановой ленты.

Первая цифровая фотография

Новаторское отсканированное цифровое изображение сына Рассела Кирша Уолдена, 1957 год.

Когда кто-то упоминает цифровую фотографию, она обычно ассоциируется с 1990-ми годами и позже. Однако, хотя он был впервые запатентован в 1977 году вместе с цифровой камерой Kodak, само изобретение не было коммерчески доступно примерно до 1990 года.

Запатентованная Расселом Киршем первая цифровая фотография, изображающая его сына, была далека от того качества, к которому мы привыкли сегодня.На самом деле это цифровое сканирование изображения, изначально снятого на пленку, что объясняет квадратный формат.

Прочтите еще одну историю от нас: Мужчина нашел 40-летние свадебные фотографии на камеру, а затем разыскал пару

А теперь вопрос остается. Куда нас приведет фотография?

Как были сделаны первые в истории фотографии снежинок

Написано Стеллой Ко, CNN

Хотя в то время изображения продавались всего за пять центов, теперь считается, что они помогли сформировать мир научной фотографии. Благодаря своей тонкой симметрии и уникальной кристаллической структуре снежинки с тех пор стали предметом восхищения фотографов.

Но новаторские изображения Бентли стали результатом двух лет экспериментов с диафрагмой, светом, экспозицией и фокусировкой, по словам Сью Ричардсон, его пра-внучатой ​​племянницы, которая выросла, слыша о «дяде Вилли».’

«Он так далеко опередил свое время в исследованиях и фотографии, которые все были самоучками», — сказала она в телефонном интервью.

1/10

Выросший в морозном Вермонте, Бентли определял снежинки, которые ему нравились, прежде чем смахивать другие перышком индейки. Затем он переносил снежинку на предметное стекло микроскопа, задерживая дыхание, чтобы его образец не растаял в тепле. Предоставлено: Архивы Смитсоновского института, изображение # SIA2013-09135

Научный подход

Эксперименты Бентли начались с микроскопа, который его мать купила на его 15-летие. Выросший в морозном Вермонте, Бентли определял снежинки, которые ему нравились, прежде чем смахивать другие перышком индейки. Затем он переносил снежинку на предметное стекло микроскопа, задерживая дыхание, чтобы его образец не растаял в тепле.

В 1885 году американский фермер Уилсон Бентли прикрепил камеру к своему микроскопу и сделал то, что считается самой первой фотографией снежинки. Предоставлено: любезно предоставлено Сью Ричардсон

«Фотография снежинки — сложная задача по изоляции, сохранению, фокусировке и освещению мельчайшей кристаллической структуры», — сказал Перес в телефонном интервью. «Бентли работал с примитивными материалами, что делает его работу еще более ценной. Ранние фотоматериалы были грубыми с точки зрения их чувствительности и тональной способности различать детали. «

Технологические ограничения представляют собой еще одну проблему — Бентли придется ждать до весны, пока не станет достаточно тепло, чтобы проявить фотографии в его дровяном сарае. Но он был очарован тем, что получилось.

Работа Bentley помогла проложить путь для поколений фотографы-ученые Фото: Архивы Смитсоновского института, изображение # SIA2013-09127

В статье 1904 года, опубликованной в The Christian Herald, под названием «Чудеса и красоты снега» Бентли писал: «Снежные кристаллы…. пришли к нам не только для того, чтобы раскрыть удивительную красоту минуты в природе, но и чтобы научить нас, что вся земная красота преходяща и должна скоро угаснуть. Но хотя красота снега мимолетна, как красота осени, как и вечернее небо, он тускнеет, но скоро придет ».

База данных снежинок

Уилсон Бентли направил письмо секретарю Смитсоновского института Сэмюэлю Лэнгли 15 декабря 1904 г. Кредит: Архивы Смитсоновского института, изображение # SIA2011-0988

«Смитсоновский институт изучал погоду с 1840-х годов, и уже набирала добровольцев для сбора данных наблюдений за погодой по всей стране для метеорологического проекта », — сказала она в телефонном интервью.«И Уилсон Бентли — опасаясь, что его фотографии могут затеряться в огне, — хотел убедиться, что они хорошо сохранились».

Университеты и колледжи по всему миру начали интересоваться изображениями, и Бентли поспешил продать слайды своих негативов по 5 центов за штуку. Мотивируемый больше страстью, чем прибылью, он будет удерживать фиксированную цену на протяжении всей своей жизни.

«Именно тогда (его фотография) начала помогать обществу», — сказал Перес. «Он не только ценит красоту и науку, но и сохраняет науку таким образом, чтобы их можно было изучать позже».

Эволюция формы искусства

Работы Bentley помогли проложить путь поколениям научных фотографов. Сегодня изображения снежинок были значительно улучшены с помощью новых технологий, таких как многоугольные камеры, которые могут отслеживать кристаллы, когда они падают в воздух.

Майкл Перес, профессор биомедицинской фотографии из Рочестерского технологического института, был вдохновлен Уилсоном Бентли. Он начал делать фотографии снежинок в 2003 году. Предоставлено: Майкл Перес

Коллекция Либбрехта из более чем 10 000 фотографий снежинок, в свою очередь, вдохновила российского фотографа Алексея Клятова. 42-летний мужчина превратил «наведи и снимай» Canon в цифровую макро-камеру с улучшенным увеличением и способностью автоматически перефокусироваться между быстрыми сериями фотографий. Он использует его для создания изображений с несколькими слоями, в результате чего получаются очень четкие и графические изображения.

Русский фотограф Алексей Клятов использует самоизменяющуюся камеру для создания фотографий с несколькими слоями.Кредит: Алексей Клятов

«(Технология) имеет серьезные последствия», — сказал Перес. «Удивительно, что вы единственный человек, который когда-либо видел бы это (конкретную снежинку). Она исчезает через секунду, и вы только что записали то, чего больше не существует».

Хотя основные методы съемки мало изменились со времен Bentley, фотография снежинок становится все более доступной для фотографов-любителей. Приложения для телефона и съемные линзы упростили задачу выделения и фотографирования снежинок.

Но для Ричардсон появление технологий принесло еще одно неожиданное преимущество — возродился интерес к творчеству ее прадеда.

«При жизни его недооценивали, но с появлением Интернета люди наткнулись на Уилсона Бентли и узнали о нем», — сказала она.

Кто сделал легендарную фотографию восхода Земли с Аполлона-8? | Наука

Это, пожалуй, самая знаковая фотография 20-го века: Земля поднимается над выцветшим и пустынным горизонтом Луны, захватывающая дух жемчужина цвета и жизни на расстоянии более 230 000 миль. В декабре 1968 года астронавты «Аполлона-8» Фрэнк Борман, Джим Ловелл и Билл Андерс вернулись из первого в истории путешествия вокруг Луны с этим потрясающим изображением. В следующие недели на первых полосах газет и обложках журналов по всему миру мы внезапно увидели себя обитателями прекрасной и, казалось бы, спокойной планеты, плавающей в бесконечной пустоте космоса.

В сегодняшнем мире, подвергающемся визуальной бомбардировке, трудно представить немедленное глобальное воздействие этого единственного изображения. Картина, которая стала известна как «Восход Земли», предлагала драгоценный момент трансцендентности после года насилия и беспорядков. В следующем году из нее была превращена почтовая марка США, и она украсила обложку каталога Whole Earth Catalog . Уолтер Кронкайт использовал его в качестве фона в «Вечерних новостях CBS». Фотограф дикой природы Гален Роуэлл назвал эту фотографию «самой влиятельной из когда-либо сделанных фотографий окружающей среды», и не случайно через 16 месяцев после того, как мы увидели себя с Луны, произошел первый День Земли.

Но один вопрос о фотографии Earthrise преследовал историков почти полвека: кто ее сделал?

Я не могу не принять этот вопрос лично. Я обнаружил ответ 30 лет назад, когда изучал свою книгу об астронавтах Аполлона, Человек на Луне . Я обнаружил, что оспариваю официальную версию этого события НАСА и приземляюсь в разгар спора между самими астронавтами. Даже после того, как моя книга была опубликована, споры продолжались еще два десятилетия, пока компьютерный волшебник НАСА не подтвердил мой вывод вне всяких сомнений.С приближением 50-летия Аполлона-8 я не могу придумать лучшего времени, чтобы поделиться всей историей, которая впервые рассказывается на этих страницах.

**********

24 декабря 1968 года я был 12-летним космическим фанатиком, прикованным к телевизору, когда Борман, Ловелл и Андерс присылали телеканалы в прямом эфире с лунной орбиты. У меня был собственный «центр управления полетом» в берлоге с моделями космических кораблей, картами Луны и статьями о полете из Time и Newsweek .Я сделал все, что мог, чтобы почувствовать себя частью этой удивительной научно-фантастической мечты. Почти два десятилетия спустя я сидел с героями моего детства, людьми, которые отправились на Луну, чтобы воочию услышать их лунные переживания. Летом 1987 года, готовясь к интервью с экипажем «Аполлона-8», я изучал стопки документов НАСА, включая недавно рассекреченную официальную расшифровку личных разговоров астронавтов, записанную бортовым диктофоном. Я никогда не мог себе представить, что я увидел на тех страницах — не только прохладного профессионализма, которого я ожидал, но и моментов трепета, напряжения, юмора виселицы и, в какой-то момент, звучало так, будто рассерженный отец приказывает своим детям спать.Это были слова трех мужчин, которые оказались на очень длинной ноге.

Я был очарован тем, что на этих страницах появились три разных личности. Борман был серьезным, а иногда и грубым командиром миссии, чья главная забота заключалась в том, чтобы, когда придет время для запуска ракеты жизни и смерти, отправить их обратно на Землю, его экипаж будет отдохнувшим и готовым. Джим Ловелл, штурман полета, произвел на меня впечатление обывателя; когда он увидел лунные ориентиры, он выразил удивление по поводу того, что оказался одним из первых людей, увидевших обратную сторону Луны собственными глазами.И, наконец, Билл Андерс, серьезный новичок полета, ориентированный на детали, сосредоточился на своей обширной программе фотографирования лунных объектов.

Бортовой диктофон не всегда был включен, но, как назло, в стенограмме НАСА был указан момент, когда астронавты впервые увидели восход Земли:

Борман: Боже мой! Посмотри там на картинку! Вот приближается Земля.Вау, это красиво!

Андерс: Эй, не бери, это не запланировано.

Эти строки, казалось, четко подтверждали историю, которую Борман впервые рассказал на страницах журнала Life в начале 1969 года: его новичок в команде Андерс был так озабочен тем, чтобы придерживаться своей программы лунной фотографии, писал Борман, «что, когда я хотел сделать снимок. он возражал против картины Земли, когда она появлялась над горизонтом. «Джи Фрэнк, — сказал он, — этого нет в нашем плане фотографий». В конце концов я смог уговорить его дать мне камеру, чтобы я мог делать снимки Земли поверх лунного пейзажа.”

Но когда я брал интервью у Билла Андерса летом и осенью 1987 года, я услышал другую историю. Обратная сторона Луны оказалась менее драматичной, чем он ожидал, но когда он описал восход Земли, Андерс ощутил благоговение, которое не уменьшилось за прошедшие почти два десятилетия.

«Это было самое прекрасное, что я когда-либо видел», — сказал Андерс. «Совершенно неожиданно. Потому что нас учили лететь на Луну … Это не было «полетом на Луну и оглядыванием на Землю».«Я даже не думал об этом!» Андерс сказал мне, что вид «Восхода Земли» изменил его взгляд на миссию в реальном времени. «На лунной орбите мне пришло в голову, что вот мы и находимся там, на Луне, и мы изучаем эту штуку, и на самом деле Земля, если смотреть с Луны, является самым интересным аспектом этого полета. . »

Знаменитая фотография «Восход Земли», однако, вызвала у Андерса долгое разочарование: он был почти уверен, что сделал ее, но рассказ Бормана о том, что он отобрал у него камеру, был принят.Бормана даже назвали фотографом в номере National Geographic . И Джим Ловелл в шутку начал говорить, что сделал снимок. Это настолько разозлило Андерса, что он написал эксперту НАСА по фотографии Дику Андервуду за подтверждением. Ответ Андервуда, как его вспомнил Андерс: «Я думаю, вы это приняли».

После интервью с Андерсом я подумал, не приписали ли диалог «Восход Земли» в стенограмме НАСА не тот астронавт. Был только один способ узнать это, и к осени 1987 года я получил копии оригинальных бортовых кассет от НАСА.Когда я добрался до записи «Восхода Земли», у меня не было абсолютно никаких проблем с распознаванием голосов. Я отчетливо слышал, что Земля поднимается первым, а не Борман, а Андерс. Это Борман сказал: «Не принимайте это, это не запланировано», и я понял, что он дразнил Андерса его строгим соблюдением плана фотосъемки (потому что, как также показали записи, когда Борман хотел взять «туриста» фото »кратера несколькими часами ранее, Андерс сказал ему не делать этого). Я слушал, как Андерс срочно попросил Ловелла дать цветную пленку.Затем Ловелл оказался у своего окна, и двое мужчин спорили о том, кому лучше видно. Ловелл потребовал от Андерса передать камеру; Андерс сказал Ловеллу успокоиться. Наконец, Андерс сделал две цветные фотографии. Услышав этот исторический момент, я почувствовал себя безбилетным проездом на борту «Аполлона 8».

Когда я углубился в фотоархив с Аполлона-8, меня поджидала одна дополнительная морщинка: культовое цветное изображение не было первым снимком с восходом Земли , как предполагало большинство людей. Незадолго до того, как он увидел приближающуюся Землю, Андерс фотографировал Луну на черно-белую пленку, увеличивая кратеры внизу с помощью 250-миллиметрового телеобъектива.Увидев восход Земли, он сделал черно-белую картинку, прежде чем попросить Ловелла создать журнал для цветных фильмов. Все три снимка восхода Земли — черно-белое и двухцветное — были сделаны одним и тем же 250-миллиметровым объективом. В наших интервью Андерс сказал, что Борману не понравился 250-миллиметровый объектив, и он возражал против его использования в миссии — деталь, которая, по его словам, согласуется с его памятью о том, что он, а не Борман, сделал культовую фотографию. Теперь я мог сказать ему, что записи доказали его правоту.

Я гордился своим открытием. Мне удалось погрузиться в один из самых захватывающих моментов в освоении космоса и представить его с новой ясностью, чем историк живет. Мне нужно было сказать еще одному человеку: Фрэнку Борману.

Готовясь к интервью с Борманом в марте 1988 года, я не знал, чего ожидать. Окажется ли он таким грубым, каким иногда казался на борту «Аполлона-8»? Я был приятно удивлен, обнаружив, что Борман не вызывает никаких затруднений. Он легко смеялся.Он ответил на мои вопросы об «Аполлоне-8» и о своих товарищах по команде с полной откровенностью. За ужином со своей женой Сьюзен Борман поднял тему, которой я избегал. «Андерс когда-нибудь рассказывал вам, как мы получили изображение, которое стало штампом?»

«Почему ты этого не говоришь?» Я ответил.

«Этот сукин сын, он не собирался фотографировать!» — начал Борман, явно наслаждаясь еще одной возможностью рассказать историю для протокола. «Я смотрю на лунный горизонт, а вот Земля приближается.А я говорю: «Билл, сделай этот снимок! Возьми этот! »Он говорит:« Я не могу ».« Почему бы и нет? »« Мне не хватает фильма. Весь мой фильм предназначен для научных исследований »-« Я сказал, Билл, ты полон чепухи; это единственная фотография, которую кто-нибудь запомнит из этого проклятого полета! Ни один из ваших вулканов и кратеров — сделайте этот снимок! »Он сказал:« Нет ». Я взял камеру и сделал этот чертов снимок. Это правда истории. И это, наверное, тоже есть в стенограммах. Вы это читали? »

Момент настал.Я сказал Борману, что записи показали, что все эти годы он неправильно запомнил это событие, спутав его со стычкой с Андерсом из-за его «туристической фотографии» кратера несколькими часами ранее. (Кроме того, я нашла доказательства того, что Борман сделал несколько снимков восхода Земли позже в полете с более широким объективом.) «Приношу свои извинения», — сказала Сьюзен, но Борман настаивал, что не собирался ничего менять. его рассказ, потому что он продемонстрировал твердую приверженность Андерса своему фотоплану. Разговор закончился смехом.Я был рад, что Борман так хорошо это воспринял.

В октябре я снова встретился с Борманом, когда он продвигал свою недавно выпущенную автобиографию. Он сказал мне, что пытался изменить формулировку изображения «Восход Земли» до выхода книги, но не смог. Но месяц спустя, когда команда Apollo 8 собралась в Сан-Диего на свое 20-летнее воссоединение, Борман публично признал, что ошибался в том, кто сделал снимок, что это был Андерс.

Вопрос был решен — по крайней мере, я так думал.

В течение следующих 20 лет споры возобновились. Меня раздражало то, что в книгах появилась старая версия истории — или, в одном случае, новая версия, в которой Андерс делал две цветные фотографии восхода Земли, а Борман делал первый, черно-белый снимок ( потому что, как утверждал автор, Борман не стал лгать о том, что сфотографировал первый восход Земли). Я был еще более раздражен, увидев в интервью Андерса, который согласился с этой версией. Я начал задаваться вопросом, есть ли способ получить окончательное подтверждение моего открытия.В 2012 году я встретил человека, который бы это сделал.

**********

В Центре космических полетов имени Годдарда НАСА в Гринбелте, штат Мэриленд, Эрни Райт, один из волшебников в Студии научной визуализации, создавал компьютерную анимацию с использованием новых изображений с высоким разрешением и топографических данных с лунного разведывательного орбитального аппарата, или LRO, который вращался вокруг Луны с 2009 года. В начале 2012 года, используя исходные данные НАСА об орбите Аполлона-8, Райт смог восстановить путь астронавтов над Луной, когда они впервые увидели восход Земли, даже определив места, где были обнаружены три изображения восхода Земли. были приняты.Когда он показал его ученому LRO и фанату Apollo Ноа Петро, ​​они решили выпустить видео как раз ко Дню Земли.

Примерно через неделю после выпуска видео Билл Андерс приехал в Годдард по приглашению ученого LRO Джима Райса. Райт уже слышал, что Андерс скептически относился к тому, что он может точно воссоздать восход Земли, но на своем компьютере Райт показал Андерсу, как он может перемещать виртуальную камеру по орбите Аполлона-8 и наблюдать за восходом Земли.Данные LRO сделали воссозданное Райтом лунным ландшафтом настолько точным, что вы могли наложить реальную фотографию восхода Земли на симуляцию и почти не увидеть никакой разницы. Андерс повернулся к Райту и сказал: «Твое фото лучше моего».

После визита Андерса Райт почувствовал необходимость вывести реконструкцию «Восход Земли» на новый уровень. «Теперь я тоже держал в руке крошечный кусочек наследия Билла Андерса», — вспоминает он. Он решил провести полное воссоздание, которое показало бы не только траекторию полета Аполлона-8, но и то, какое из пяти окон корабля было обращено к восходящей Земле, и, как следствие, кто сделал снимки.

**********

Еще до того, как я впервые встретил Райта в мае 2012 года, он приходил к моей точке зрения. Он слушал очищенную в цифровом виде копию бортовой голосовой записи, и он действительно слышал звуки камеры Hasselblad, делающей каждую из трех фотографий восхода Земли — как раз в то время, которое подошло бы, если бы Андерс был фотограф на всех трех изображениях. «Выслушав это, — писал Райт Джиму Райсу, — я склоняюсь к интерпретации Чайкина, которая заключается в том, что Билл сделал все три фотографии. «Встретившись с ним, я также отметил, что менее чем за минуту до того, как Земля появилась на горизонте, Фрэнк Борман был занят, управляя космическим кораблем, вращая его на 180 градусов.

Год прошел без особого прогресса, но в мае 2013 года Райт написал мне по электронной почте: «Думаю, у меня есть новые доказательства того, что Билл Андерс сделал все три фотографии восхода Земли». На веб-сайте Apollo Flight Journal, созданном историками Дэвидом Вудсом и Фрэнком О’Брайеном, он нашел набор снимков, сделанных другой камерой, работающей по таймеру, во время первого восхода Земли.Когда Райт использовал свое программное обеспечение для анимации, чтобы сопоставить ориентацию Аполлона-8 с каждой фотографией, он понял кое-что примечательное: космический корабль был направлен носом вниз на Луну и все еще вращался под командой Бормана, когда появилась Земля. В любой момент только одна сторона вращающегося космического корабля была обращена к Земле.

Но с какой стороны? Райт рассчитал углы камеры и поля обзора окна, а затем смоделировал вид через каждое окно вращающегося космического корабля, когда он двигался по своей орбите. Внезапно у него появился решающий довод: когда он впервые появился, Земля была видна только через боковое окно Андерса, и чтобы ее увидеть, приходилось подносить нос почти к стеклу.

К осени 2013 года Райт и его коллега Дэн Галлахер подготовили новое видео, синхронизированное с бортовой голосовой лентой. Он воссоздал исторический момент так, как никто, кроме астронавтов, не испытал ранее. Но Райт получил электронное письмо от чиновника в штаб-квартире НАСА, в котором говорилось: «Прежде чем вы назовете Фрэнка Бормана лжецом (что именно вы и будете делать), я надеюсь, что у вас будут неопровержимые доказательства, подтверждающие вашу точку зрения.В ответ Райт подробно рассказал о своих выводах и их значениях. «Я не думаю, что астронавты лгали», — написал он. «Я думаю, что это были трое перегруженных работой парней, которые недосыпали, в опасном и совершенно беспрецедентном путешествии. Никого не должно удивлять, что они могут неправильно запомнить детали о вещах, которые не были важны для миссии ».

Когда новое видео было опубликовано к 45-летию восхода Земли в декабре 2013 года, с моим повествованием, я почувствовал завершение и восхищение работой, проделанной Райтом.Я был рад слышать, что это нравится космонавтам, но должен сказать, что шутка жива и здорова. Несколько месяцев назад, когда моя жена отправила Борману по электронной почте фотографию полного солнечного затмения, сделанную мной прошлым летом, Борман ответил: «Отличная фотография, но Андерс только что позвонил и сказал, что сделал ее!»

Рекомендованные видео

раннего искусства и фотографий | Обнаружение Lewis & Clark ®

Литография Сохона 1853 года

Многие из фигур, имена которых мы вызываем, чтобы конкретизировать историю экспедиции Льюиса и Кларка, может показаться, что они жили не для других целей, хотя на самом деле их собственные истории разнообразны и интересны. Таким человеком был Густав Сохон (1825–1903). Сохон родился в городе Тильзит на территории современной Литвы, недалеко от Балтийского моря, и эмигрировал в США в 1842 году в возрасте семнадцати лет и начал работать переплетчиком. Он был также талантливым художником и одаренным лингвистом. В 1852 году, легко выучив несколько индийских языков, он начал пятилетнюю службу в армии США в качестве художника и переводчика в нескольких спонсируемых правительством экспедициях, в первую очередь той, которую возглавлял Исаак Стивенс в 1853-1855 годах по поиску потенциальных железнодорожных маршрутов. до Тихоокеанского побережья.В 1862 году его вызвали в Вашингтон, округ Колумбия, чтобы помочь в завершении официального отчета обследования Стивенса. После службы в армии он два года (1863-1865) работал в фотостудии в Сан-Франциско, затем вернулся на восток, чтобы вести шоу-бизнес в Вашингтоне, округ Колумбия. Дальнего Запада.

Исключительная перспектива Мэтьюза

Эскиз, как писал Мэтьюз, «был сделан на левом берегу, который редко посещался белыми людьми. Художник пересек реку под водопадом на небольшом бревенчатом плоту, подвергаясь огромной опасности быть разбитым бешеным течением о некоторые из множества острых камней, которыми он заполнен. По обе стороны от реки Миссури пролегают длинные тропы Буффало, которые во многих местах переходят в овраги, ведущие от прари у подножия далеких гор к реке. После долгого путешествия по дороге Хелена и Форт Бентон, буйволов в этой части Монтаны становится мало ».

Альфред Эдвард Мэтьюз (1831-1874) эмигрировал в США.С. из Англии, чтобы стать странствующим продавцом книг и художником. После службы в гражданской войне он направился на запад, сняв одни из самых ранних видов Техаса (1861 г.), Колорадо (1866 и 1870 гг.) И жемчужин пейзажей Скалистых гор: с видами вдоль и недалеко от Union Pacific Railroad (1869). .

Технологии, лежащие в основе науки и искусства фотографии, развивались в течение XVIII и начала XIX веков. В 1816 году французский ученый объединил камеру-обскуру со светочувствительной бумагой и, спустя еще десять лет экспериментов, наконец получил постоянное изображение. В 1837 году Луи Дагер успешно продемонстрировал свое изобретение, с помощью которого медный лист, покрытый йодидом серебра, был «обнажен», а затем «проявлен» теплой ртутью. Дагерротип был вытеснен в 1851 году новым и более дешевым процессом коллодия на мокрой пластине, который позволял неограниченное количество воспроизведений и преобладал до тех пор, пока Джордж Истман не усовершенствовал процесс сухой пластинки в 1879 году.

Во введении к Pencil Sketches of Montana Мэтьюз выразил консервативный взгляд на эстетику уличной фотографии:

Автора часто спрашивают, почему он не взял с собой фотоинструмент, чтобы сфотографировать горный пейзаж; поскольку обычно предполагается, что фотография горного пейзажа всегда идеально точна.Однако это далеко не так. При фотографировании линза инструмента должна быть настроена так, чтобы сфокусироваться на определенном объекте или объектах; а все остальные, более отдаленные или более близкие, будут более или менее нечеткими. Еще одним недостатком инструмента является то, что объекты поблизости увеличиваются, а те, что расположены дальше, уменьшаются в размерах. Этот дефект настолько очевиден на больших фотографиях людей, что сначала делается небольшой снимок, а затем копируется и увеличивается. Тени тоже склонны становиться более глубокими, а свет — более интенсивным.Хороший художник может при обычном уходе создать более точный и приятный рисунок карандашом или кистью.

В основном возражение Мэтьюза остается в силе. Человеческий глаз, связанный с мозгом, конечно, субъективен и, следовательно, селективен; объектив камеры, реагирующий только на свет в пределах досягаемости своего неодушевленного глаза, является объективным и всеобъемлющим. Однако в течение двадцатого века среда стала настолько неотъемлемой частью повседневной жизни во всем мире, что ее оптические иллюзии теперь постепенно принимаются как реальность.

Стереофотография Ф. Джея Хейнса

Насколько нам известно, Фрэнк Джей Хейнс был первым фотографом, запечатлевшим Грейт-Фолс в штате Миссури. Хейнс снял этот вид своей стереографической камерой с двумя объективами. Для того, чтобы увидеть трехмерный эффект, необходим специальный портативный стереоскопический просмотрщик, называемый стереоскопом.

Стереоскоп, — объяснил Оливер Венделл Холмс, — это инструмент, который заставляет поверхности выглядеть твердыми. Все изображения, в которых правильно управляются перспектива и свет и тень, имеют более или менее эффект солидности; но с помощью этого инструмента этот эффект настолько усиливается, что создает видимость реальности, обманывающую чувства своей кажущейся правдой.«Инструмент был изобретен в Англии в 1838 году.

Фотограф Ф. Джей Хейнс стоит рядом со своей стереографической камерой на «водопаде Хэндсом» в 1880 году. Затвор представлял собой шарнирное устройство перед двумя объективами, управляемое вручную. Его переносная фотолаборатория, вероятно, находится в соседнем вагоне.

Хотя огромные стада бизонов отсутствовали, гремучих змей все еще было много, поэтому Хейнс предусмотрительно носит за поясом шестизарядный пистолет для самообороны.

12 июля 1860 г. капитан Уильям Ф.Рейнольдс и группа из пяти человек из контингента реки Миссури посетили водопад Миссури с изданием Биддла журналов Льюиса и Кларка в руках. «Их описание отличается яркостью и точностью, — обнаружил Рейнольдс, — и, проходя мимо, я сравнивал его по пунктам со сценой передо мной, проверяя ее во всех существенных отношениях». Рано утром на следующий день топограф экспедиции и помощник художника Дж. Д. Хаттон отправились с двумя помощниками, чтобы сфотографировать Грейт-Фолс.Он вернулся с наступлением темноты, по словам Рейнольдса, «безразлично выполнив цель своей экспедиции». Поскольку такой фотографии еще не было найдено, можно предположить, что хранить ее не стоило.

Эксперименты, которые в конечном итоге привели к изобретению камеры в том виде, в каком мы ее знаем, начались в начале 1700-х годов и постепенно набирали обороты в первые десятилетия девятнадцатого века. В 1816 году была предпринята первая успешная попытка объединить камеру-обскуру — инструмент, который Льюис хотел бы взять с собой — с фоточувствительной бумагой. К 1839 году камера дагерротипа, которая фиксировала изображения на химически подготовленных медных пластинах, сделала портретную фотографию важным коммерческим предприятием.

Технология мокрых пластин, усовершенствованная в 1851 году, придала импульс постоянно растущей популярности фотографии как документального и художественного средства. Стеклянная пластина, покрытая светочувствительным коллодием, давала негативное изображение, из которого можно было сделать несколько бумажных позитивов.

Планшет необходимо было обнажить сразу после нанесения коллодия и незамедлительно зафиксировать химическими веществами, что потребовало светонепроницаемой темной комнаты.Технология была утомительной и ненадежной по сегодняшним стандартам, а тяжелое оборудование, которое требовалось, делало внутреннюю студию наиболее практичным местом для работы. Это могло быть причиной «безразличных» результатов Дж. Д. Хаттона. Только опытный фотограф с бесконечным терпением, большой физической выносливостью, командой преданных помощников и невероятной удачей мог рискнуть далеко. Фрэнк Джей Хейнс был именно таким человеком.

Между тем, в 1877 году, когда фотография с мокрых пластин все еще находилась на пике своего развития, а стереография (3D-фотография), зародившаяся в 1841 году, становилась все более популярной, Хейнс основал студию в Фарго, на территории Дакота.Три года спустя он и команда из семи помощников отправились в фотографическую экскурсию протяженностью 1200 миль вверх по реке Миссури, фотографируя ключевые точки маршрута, вплоть до водопада. Их припасы и оборудование, включая светонепроницаемую палатку для темной комнаты, заполнили два запряженных лошадьми фургона. «Эта поездка, — писал он своей жене Либби, — обойдется мне в целое состояние, потому что она откроет новые горизонты». Хейнс вернулся в Фарго в конце лета с историческими фотографиями как «красивого каскада», также известного как «водопад без рук», так и этого «возвышенного грандиозного объекта» — Грейт-Фолс в Миссури.Наконец-то мир смог разделить «удовольствие и удивление» Меривезер Льюис — в стереозрении!

«Великолепное зрелище»

Это одна из самых ранних существующих фотографий Грейт-Фолс, сделанная с точки на краю высокой прерии, где Льюис, возможно, совершил свой трудный спуск для изучения местности крупным планом.

Ф. Джей Хейнс (1853-1921) был важным первым фотографом западных сцен и людей. Он сделал эту фотографию всего за несколько месяцев до того, как поселенец-пионер и предприниматель по имени Пэрис Гибсон выехал на своей лошади из форта Бентон, что в сорока милях вниз по реке, чтобы увидеть то зрелище, о котором он читал в переиздании издания Николаса Биддла (1814 г.) Журналов Льюис и Кларк.Он был вдохновлен потенциалом промышленного освоения водопада и предвидел день, когда «энергия воды может передаваться по суше с помощью электричества». Два года спустя Гибсон основал город Грейт-Фоллс, штат Монтана, в нескольких милях вверх по течению возле водопада Блэк-Игл, последний из пяти водопадов, открытых Льюисом. В течение следующего десятилетия Грейт-Фолс получил прозвище «Электрический город».

1888

Осенью 1888 года « Century Illustrated Monthly Magazine », один из ведущих литературных журналов второй половины 19 века, отправил писателя и художника на запад, чтобы совершить путешествие по Миссури из Хелены, штат Монтана, в водопад и Форт Бентон. В качестве путеводителя они, очевидно, несли переиздание пересказа Николаса Биддла из журналов Льюиса и Кларка.

Наблюдая за Великим водопадом с высоты на южной стороне, писатель заметил:

Мы могли видеть всю ширину падения только из одной точки на крайнем краю скалы, выступающей над каньоном. Спуститься в ущелье до кромки воды было невозможно, что примерно на четыреста футов ниже общего уровня страны. Глубокая складка, в которой протекает река, совершенно не видна за четверть мили.Его губы, кажется, смыкаются и кажутся множеством переливов на травянистой равнине, так что путешественник, едущий по стране, может подойти почти к самому краю каньона, прежде чем он заподозрит, что приближается к одной из великих рек Горы. Мир.

100-летие Уиллера

Олин Уиллер (1852-1925) был первым автором, написавшим какие-либо значимые работы. о экспедиции Льюиса и Кларка. Его главный вклад в литературу — это «След Льюиса и Кларка», 1804–1904; с описанием старой тропы, основанной на фактическом путешествии по ней, и изменений, обнаруженных столетием позже г. Появившись в 1904 году, всего через одиннадцать лет после скрупулезно аннотированного переиздания Эллиотом Коуза пересказа Биддла и за год до столь же тщательной переписывания Рубеном Голдом Туэйтсом всех оригинальных журналов, о существовании которых тогда было известно, книга Уиллера представила широкой публике его личные впечатления от жизни. рассказ об экспедиции, водах, в которых они ходили, и суше, по которой они пересекли. Среди двухсот иллюстраций, которые он содержал, были многочисленные виды важных экспедиционных сцен и достопримечательностей, сфотографированные различными профессиональными линзовщиками, которые сопровождали его при повторении маршрута.

К сожалению, известны личности лишь некоторых из этих фотографов, в том числе Л. А. Хаффмана из Майлз-Сити, штат Монтана, который был протеже Ф. Джея Хейнса. Некоторые изображения находятся в коллекции Эдварда Эйера в библиотеке Ньюберри в Чикаго, но интенсивный поиск оригинальных отпечатков или негативов оставшихся фотографий, включенных в The Trail , оказался безрезультатным.

Частично финансируется за счет гранта Монтанского культурного фонда

Большая баржа рядом с причалами на Первой улице

янв.3 января 2022 г. Обновлено: 3 января 2022 г., 15:32

Большая баржа и буксир можно было найти на стоянке катеров на Первой улице в понедельник утром. К барже был прикреплен кран, и казалось, что она работает в доке у катера.

Большую баржу можно было найти на катере First Street Boat в понедельник утром. К барже был прикреплен кран, и казалось, что она работает в доке у катера.

Большая баржа могла быть найдена на спуске First Street Boat в понедельник утром. К барже был прикреплен кран, и казалось, что она работает в доке у катера.

Большую баржу можно было найти у спуска на воду First Street Boat в понедельник утром. К барже был прикреплен кран, и казалось, что она работает в доке у катера.

Большую баржу можно было найти у спуска на воду First Street Boat в понедельник утром. К барже был прикреплен кран, и казалось, что она работает в доке у катера.

Большая баржа и буксир можно было найти на катере First Street Boat в понедельник утром. К барже также прикреплен большой кран.Согласно странице Manistee MI Vessel Traffic в Facebook, «Буксир Дулут и баржа Джастин Эйвери прибыли в Манисти из дока Великих озер и материалов. Они пробудут в городе некоторое время, завершая замену дока для муниципальной пристани Манисти. . » В сентябре городской совет Манисти утвердил контракт с компанией Great Lakes Dock and Materials на сумму 425 775 долларов США на замену пяти доков в восточной части муниципальной пристани Манисти.

Джефф Зайд — университет Миссури и Калифорнийского государственного университета, выпускник Нортриджа со степенью бакалавра.А. и М. А. в журналистике. Он родом из Лос-Анджелеса, но имеет корни в Мичигане по отцовской линии из Детройта. Ранее он работал репортером, фотографом и фоторедактором в Columbia Missourian, а также цифровым продюсером WILX-TV в Лансинге.

Джон Мулани и Оливия Манн делятся первыми фотографиями маленького сына Малкольма

Джон Мулани и Оливия Манн ждут первого ребенка

Джон Мулани сообщил, что они с Оливией Манн ждут своего первого ребенка вместе.

Cover Media, Cover Media

Все, познакомьтесь с Бэби Малани.

В канун Рождества новые родители Джон Мулани и Оливия Манн поделились первой фотографией своего маленького сына Малькольма Хипа Мулани.

Милая маленькая девочка была изображена спящей в мягкой синей шляпе и завернутой в пушистое белое одеяло.

«Познакомьтесь с Малкольмом Хипом Мулани», — написала 39-летняя Мулани в Instagram. «У него впереди вся его жизнь. Он еще даже не пробовал сельтерскую воду. Я очень люблю его и все его дело.С праздником. » беременна, рассказывает о реабилитации

Манн поделилась дополнительной парой фотографий Малькольма в своей истории в Instagram в четверг. На первой фотографии, сделанной во время новогоднего ужина с матерью Манна, Мулани игриво держит Малькольма в серебряном горшке и парит в воздухе. крышка над его головой.

«ЛОЛ, НОВЫЙ РЕЦЕПТ БАНХ БАО ДЛЯ ПАПИНЫ», — подписала Манн фото, имея в виду вьетнамские булочки, которые готовила ее мать.

Вторая фотография — это крупный план ребенка в постановочной позе, изображающий серый и темно-синий полосатый комбинезон и соску Малкома: «АДОРА-БАО», — написал Манн.

В Новый год Манн поделилась фотографией, на которой она и ее малыш любовно смотрят друг на друга. «С Новым годом», — написал Манн.

В сентябре Мулани подтвердил, что они с Манном собираются стать родителями.

«Весной я поехал в Лос-Анджелес, встретил и начал встречаться с замечательной женщиной по имени Оливия — Оливией Манн», — сказала Мулани 7 сентября в «Поздней ночи с Сетом Мейерсом».