Работа репортажный фотограф: Репортажный фотограф / видеооператорВ архиве с 20 октября 2019

Содержание

Чем отличается работа хорошего репортажного фотографа? | Сайт профессионального фотографа в Киеве

Репортажная фотография не так проста, как может показаться на первый взгляд. Это утверждение, впрочем, касается любого жанра фотосъёмки. Профессиональное качество скрывает за собой массу подводных камней и большой опыт фотографа, без которого даже хорошая техника не даст ожидаемого клиентом результата.

В общем и целом

При съёмке репортажа должны соблюдаться законы композиции и правильной цветопередачи. Например, съёмка под углом 45 градусов допустима лишь в виде исключения для самых эмоциональных кадров, но никак ни для статичных портретов. Фотографии должны быть правильно проэкспонированы и иметь корректную цветовую температуру. Это базисные и очевидные вещи, которые, тем не менее, соблюдаются далеко не всеми.

Теперь поговорим о более тонких материях. Все репортажные фотографии на корпоративе или свадьбе можно условно поделить на три категории:

  • чистый репортаж
  • статичные портреты
  • групповые снимки

Чистый репортаж подразумевает, что фотограф никак не вмешивается в происходящее и не взаимодействует с людьми, которых он снимает. Он максимально незаметно и ненавязчиво запечатлевает происходящее. Я бы сказал, фотограф ловит моменты в стиле ниндзя. То есть, его никто не замечает, но он видит всё. Именно при такой работе получаются самые эмоциональные и живые фотографии. Скорость реакции и хорошая техника здесь крайне важны.

Статичные портреты – фотографии, где люди открыто смотрят в кадр и ожидают, что их сфотографируют. Они позируют, фотограф с ними взаимодействует и делает серию кадров, чтобы получить оптимальный результат. То, насколько хорошими получатся портретные фото, во многом зависит от того, как фотограф общается с людьми. Люди смотрят в большей мере не на фотоаппарат, а на того, кто его держит.

Групповые фото – те же портреты, только при участии большого количества людей. Этот тип работы несколько отличается по спецификеот предыдущих, т.к. здесь требуются другие навыки. Когда перед фотографом стоит много людей, он должен очень быстро заметить, кто как стоит и что нужно сделать для того, чтобы это исправить. Здесь важны оперативность, умение быстро схватывать кадр и коммуникативные способности. Без всего этого кадры будут скучными и неудачными.

При каждом любом виде репортажной фотографии от человека с фотоаппаратом требуется наличие профессиональной техники, её доскональное знание, умение быстро подстраиваться под любые условия освещения и грамотная работа с людьми. Если какого-то компонента не будет хватать, это неизбежно скажется на результате.

Работа фотографом за рубежом, свежие вакансии

Вакансии по профессии «Фотограф»

Вакансия для репортажного фотографа в Литве

ЗП: 1200 €/месяц

Литва

Вакансия для фотографа в Чехии

ЗП: 1000 €/месяц

Чехия

Вакансия для фотографа в Германии

ЗП: 1100 €/месяц

Германия

Вакансия для фотографа в Польше

ЗП: 1500 злотых €/месяц

Польша

Вакансия фотографа в Франции

ЗП: 1500€/месяц

Франция

Работа фотографом за границей

Профессия фотографа в наше время очень популярна, ведь каждый хочет иметь на своей странице в социальной сети привлекательное фото или запечатлеть важный момент своей жизни.

Работа фотографом в своей стране может надоедать и хочется чего-то нового, поэтому многие хотят попробовать себя в работе за границей. Но что же нужно знать об этом?

Какие преимущества работы фотографом за границей?

Преимуществ работы за границей много. Во-первых, это новый опыт.

Вы будете общаться с иностранными фотографами, которые вам будут открывать что-то новое, что вы могли не знать. Во-вторых, более высокая оплата. В-третьих, это путешествие по странам мира, изучение новых мест. Тем более, если вы выберете для своего расположения курортную страну, то количество клиентов может повыситься в разы, но только если вы будете делать для этого всё, что можете.

Что нужно для работы фотографом за границей?

Естественно, если вы собираетесь ехать в страну с другим национальном языком, вы должны знать его хотя бы на базовом уровне. Так же желательно начать поиск клиентов за границей еще дома при помощи разнообразных ресурсов по трудоустройству за границей.

В заключение можно сказать, что работа за границей очень выгодна, но требует знаний и времени в её поиске. Удачи вам в работе!

Работа Репортажный фотограф в Москве. Вакансии Репортажный фотограф в Москве

Введение

Съемка любых мероприятий, торжеств, событий на улицах города или спортивных соревнований относится к фотожурналистике, которая должна сохранять привязку ко времени и иметь хронологическую последовательность. Данное направление фотографии очень сложное, так как при съемке нет возможности настроить свет или сделать еще кадр, если предыдущий не получился. Чаще всего фотографы начинают учиться снимать именно в репортажном стиле. Многие об этом даже не задумываются. Обычно это происходит на различных праздниках, в походах и на вечеринках. Такая съемка тоже относится к репортажной.

Единственное преимущество репортажной съемки – это то, что сюжет для фотосессии не нужно придумывать. События протекают сами по себе. Вам нужно лишь замечать интересные ключевые моменты и вовремя нажимать на кнопку спуска затвора.

Естественно, нужно предварительно правильно настроить фотоаппарат и выбрать удачный ракурс, иначе снимок получится неудачным, а переделать его уже не будет возможности.

Спортивная фотография и фотожурналистика – это два очень крупных блока в репортажной фотографии, и их стоит рассматривать каждый в отдельности, поэтому сегодня мы не будем на них концентрироваться. Рассмотрим съемку праздничных мероприятий, концертов, выставок и т.д.

Оборудование

Подходим к главной теме нашей статьи — оборудование репортажного фотографа.

Монопод

Собираясь на репортаж, штатив можно сразу оставить дома — для съемки мероприятия он вам точно не пригодится.

Другое дело — монопод.

Снимая с моноподом, фотограф может поставить более длинную выдержку (не опасаясь испортить кадры шевеленкой ), что особенно важно в условиях плохой освещенности. Использовать монопод очень удобно, когда съемка ведется преимущественно с одной точки, типичный пример — съемка конференций

Использовать монопод очень удобно, когда съемка ведется преимущественно с одной точки, типичный пример — съемка конференций.

Хотя для репортажного фотографа монопод точно не приобретение первой важности, есть масса более насущного оборудования. Просто в определенных условиях (в основном при неизменной точке съемки) работать с моноподом комфортнее и удобнее, чем без оного

Светофильтры

Тому, какие бывают светофильтры и когда их необходимо использовать, я уже посвятил отдельную, большую статью.

Практика показывает, что репортажному фотографу на съемке из светофильтров действительно необходимо иметь только поляризационный фильтр. Снимая на улице, вы сможете получить более красочные и сочные кадры без дополнительной обработки (которая отнимает время).

Конечно, неизменный спутник любого хорошего объектива — ультрафиолетовый (UV) светофильтр, но он по большей части используется для защиты оптики от царапин и грязи.

Подробно о том, какие бывают светофильтры и для чего их использовать, можно прочитать в моей статье «Светофильтры в современной фотографии».

О всей основной «снаряге» репортажного фотографа мы поговорили, теперь подходим к самой интересной теме — аксессуары для вспышек.

Репортажная фотография

‹›(← Ctrl →)

8 мая 2019

Репортажная фотография

Мотосезон 2019:репортаж Олега Гулякова

3 и 4 мая в Москве прошел ежегодный мотофестиваль, который ознаменовал открытие мотосезона. Мотофестиваль проходит в Москве уже в третий раз. В этом году программа фестиваля впервые продлилась два дня!

11 февраля 2019

Репортажная фотография

Red Bull Air Race:Пилоты вернутся в Казань

Участник клуба «Российское фото» Олег Гуляков любит фотографировать авиацию. Он участник многих мероприятий, созданных при спонсорстве компании Red Bull. Фотограф поделился с нами впечатлениями от чемпионата мира авиагонок Red Bull Air Race, который, кстати, в третий раз в истории пройдет в России.

1 февраля 2019

Репортажная фотография

Фрида Кало и Диего Ривера:Репортаж с выставки

21 декабря 2018 года в ЦВЗ «Манеж» открылась выставка, посвященная творчеству Фриды Кало и Диего Ривера — супружеской пары, ставшей самой знаменитой в искусстве ХХ века.

Масштабный выставочный проект увидели участники клуба «Российское фото».

28 января 2019

Репортажная фотография

«Первозданная Россия»:Репортаж с открытия фестиваля

18 января в в Центральном доме художника на Крымском валу открылся VI Общероссийский фестиваль природы «Первозданная Россия». Мероприятие посетила участница клуба «Российское фото» Татьяна Мордвинова.

24 января 2019

Репортажная фотография

Чемпионат России по фигурномукатанию: Фоторепортаж

С 19 по 23 декабря 2018 года в ледовом дворце Саранска прошел «Ростелеком — чемпионат России по фигурному катанию на коньках». Мероприятие посетил участник клуба «Российское фото» Олег Бухарев.

19 января 2019

Репортажная фотография

Репортаж из Тюмени:Забег Снегурочек

Новогодние праздники для жителей Тюмени завершились забегом Снегурочек 8 января в эко-парке «Затюменский». Мероприятие посетил участник клуба «Российское фото» Александр Аношкин.

12 января 2019

Репортажная фотография

Армянская народная музыкаВ объективе Сергея Козлова

В декабре в московском джаз-клубе «Эссе» выступил российско-армянский квартет VAN. Предлагаем посмотреть на исполнителей армянских народных мелодий через объектив участника клуба «Российское фото» Сергея Козлова.

1 января 2019

Репортажная фотография

Фоторепортаж:В Тюмени бегут Деды Морозы

22 декабря участник клуба «Российское фото» Александр Аношкин посетил забег Дедов Морозов, который состоялся в парке «Гилёвская роща» в Тюмени.

19 декабря 2018

Репортажная фотография

Сохрани мою речь навсегда:Репортаж с выставки о Мандельштаме

Участница клуба «Российское фото» Татьяна Никитина посетила открытие выставки «Сохрани мою речь навсегда» в Еврейском музее и центре толерантности. Экспозиция посвящена 80-летию гибели одного из крупнейших поэтов Осипа Мандельштама.

17 декабря 2018

Репортажная фотография

Чемпионат России по пауэрлифтингу:Фоторепортаж

Участник клуба «Российское фото» Игорь Кляхин посетил чемпионат России по пауэрлифтингу и его отдельным движениям, который впервые проводился в Липецкой области.

1 декабря 2018

Репортажная фотография

Конкурс им. Андрея Стенина: Работыпобедителей можно увидеть в каникулы

Работы победителей конкурса молодых фоторепортеров мира имени Андрея Стенина посетители увидят и в новогодние каникулы. Экспозиция лауреатов 2018 года, стартовавшая в Выставочном комплексе Государственного исторического Музея в начале ноября, будет открыта для москвичей и гостей столицы до 14 января 2019 года.

29 ноября 2018

Репортажная фотография

Чемпионат мира по прыжкам набатуте: Репортаж Сергея Комлева

7–10 ноября в Санкт-Петербурге прошел 33-й чемпионат мира по прыжкам на батуте. Спортсмены боролись за медали в четырех видах: индивидуальные прыжки на батуте, синхронные прыжки на батуте, прыжки на двойном мини-трампе и прыжки на акробатической дорожке. Участник клуба «Российское фото» Сергей Комлев в своем репортаже рассказал о трудностях съемки этого вида спорта.

‹›(← Ctrl →)

Оборудование для съемки

Фотоаппарат

Если вы собираетесь профессионально заниматься фотографией, то лучше сразу брать полнокадровую камеру, если есть такая возможность. На самом деле, это не обязательное условие. Многие фотографы снимают на камеры с кропнутым сенсором и замечательно себя при этом чувствуют. Не многим заказчикам нужны снимки для фотообоев, так что не стоит гнаться са самыми дорогими и суперсовременными камерами.

Существенный плюс полнокадровых камер заключается в том, что их сенсоры на больших значениях ISO дают очень мало шума, а значит, что в условиях недостаточной освещенности можно делать более качественные кадры. Учитывая то, что в репортажной фотографии нет возможности настроить свет, это очень существенный нюанс.

Объективы

Гораздо важнее качества вашей камеры качество объектива. Хороший зум объектив – это залог резких и четких фотографий. Для работы кроме телеобъектива понадобится еще и широкоугольный объектив

В репортаже очень важно иметь возможность снимать издалека и захватывать в кадр большие участки, чтобы не упустить важные детали. В крайнем случае, снимки потом можно будет кадрировать

Есть объективы, которые могут покрыть сразу большой диапазон фокусных расстояний, к примеру 28-300 мм. Это очень удобный диапазон ФР, но качество картинки будет не на высоте. Лучше покрыть тот же диапазон фокусного расстояния двумя объективами. Это будет дороже стоить и в работе будут неудобства, связанные со сменой оптики, но изображения будут получаться гораздо более высокого качества.

Если вы не знаете, какие именно объективы нужны вам для работы, возьмите что-нибудь в прокат и попробуйте разные модели. Наработав некоторый опыт, вы сможете сделать для себя вывод, какая именно оптика вам нужна.

Вспышка

Вспышки всех раздражают, но иногда без них не обойтись. Чаще всего мероприятия проходят вечером или в помещениях, где освещение недостаточно хорошее. В таком случае вспышка необходима. Различные рассеиватели и отражатели помогут сделать свет более мягким. Даже если вы снимаете днем в солнечную погоду, вспышка будет необходима для того, чтобы смягчить тени.

Штатив

Репортажный фотограф не может себе позволить таскать с собой огромный штатив. Фотограф должен быть подвижен и незаметен. Если вы достигли предела выдержки, ISO и не можете больше открыть диафрагму, то лучше всего воспользоваться моноподом. Он позволит еще немного увеличить выдержку, и он не такой громоздкий и тяжелый, как штатив.

Аксессуары

Собираясь на фотосессию стоит продумать, сколько времени она продлиться, и с учетом этого запастись батареями. Также нужно запастись картами памяти, так как на удаление неудачных кадров времени не будет. Для экономии можно часть мероприятия фотографировать в RAW, а какие-то промежуточные моменты снимать в JPEG.

Лишнее оборудование брать с собой не стоит. Оно будет затруднять перемещение, а двигаться придется много.

Фотосумка

Фотосумка очень удобна для переноски оборудования, но когда нужно иметь постоянный и очень свободный доступ ко всему, она становится обузой. Лучше карты памяти, батареи и фотофильтры разложить по карманам.

Обработка репортажных фотографий

Конечно, добавить реалистичности или художественности снимкам можно и впоследствии при обработке фотоизображений в редакторе. Правда, в репортажной фотографии нужно очень аккуратно подходить к обработке снимков, поскольку жертвовать документальностью или какими-либо деталями ради повышения творческой составляющей здесь крайне рекомендуется. Обычно обработка репортажных кадров строится исключительно на принципе улучшения общего качества снимка, например, повышения четкости картинки, акцентирования внимания зрителя на каких-то наиболее интересных деталях. Таким образом, в репортажном жанре приветствуется только минимальная коррекция фотографий. Впрочем, и тут есть возможность сделать фотоизображения чуть более художественными, придать им нужное настроение.

Как правило, обработка репортажных фото в редакторе Photoshop начинается с устранения цифрового шума и просмотра гистограммы экспозиции в Levels (Уровни). Если фотография слишком темная (недоэкспонированная), можно осветлить ее, выровняв в этом меню соответствующие ползунки. Для того, чтобы восстановить цвета на снимке, потерянные вследствие недостатка света, можно воспользоваться незамысловатой командой Auto Levels.

Далее стоит перейти к настройкам контраста. Делается это в меню Curves. Необходимо сделать так, чтобы черный цвет на фотоизображении стал действительно черным, а белый – белым. Важный момент для придания снимкам настроения – это изменение цветовой температуры. С помощью коррекции цветовой температуры вы можете сделать фотографию более теплой или же оформить ее в холодной палитре. От этого будет во многом зависеть общее восприятие снимка.

Обработка репортажных фотографий

1 of 4


Исходное изображение


Перевод в черно-белое


“Состаривание” изображения


Создание динамики на фотографии

Сделать репортажные кадры более экспрессивными или драматическими поможет перевод их в черно-белую  картинку. Еще один способ создания фотографий с настроением – это добавление текстуры. Для этого вам нужно просто вставить текстуру как новый слой на свои репортажные кадры, а далее настроить непрозрачность и режимы наложения слоев, чтобы достичь нужного вам эффекта. Добавлять текстуры можно и к отдельным частям фотоизображения. Например, наложив текстуру на задний фон, оставив лицо главного персонажа на снимке без изменений

При использовании этого приема следует соблюдать осторожность – добавлять текстуры целесообразно далеко не во всех репортажных фотоизображениях

Чтобы иметь гораздо больше возможностей для придания настроения и применения различных творческих эффектов в процессе постобработки, обязательно снимайте свой репортаж в формате RAW.

Особенности фоторепортажа

Фоторепортаж может состоять из одного единственного кадра, в котором отражен весь сюжет события, или быть в виде фотоочерка, серии снимков

Не важно, последовательны ли события или происходят хаотичным образом, главное, чтобы они были объединены одной общей темой

Фото-очерк позволяет фотографу передать более связанное и полное повествование. Чтобы зрителю было удобнее воспринимать и понимать ход событий, материал снимается по простой схеме, похожей на сценарий фильма: начало, развитие, кульминация и финал.

 

Фотограф Коренев Дмитрий

Съемка в данном жанре не самая простая и не столько потому, что нужно быть все время в тонусе, ловить момент, быть внимательным к деталям происходящего и в целом оценивать ситуацию, выискивая самые удачные места для кадров.

Событийный репортаж, например, – это не только съемка радостных моментов и событий. Событийный репортаж также включает в себя съемку похорон, мест аварий и катастроф, забастовки, а также вооруженные столкновения и даже военные действия. Зачастую помимо тяжелой эмоциональной нагрузки, работа представляет еще и угрозу жизни фотографа.

Однако помимо репортажей из «горячих точек» нашей планеты, фоторепортеры освещают спортивные мероприятия и концерты, публичные выступления и праздники, конференции и выставки. Кроме того, этот жанр часто применяется и для съемки домашних событий: свадьбы, выпускные вечера, детские утренники и дни рождения.

Качественный фотоочерк сохраняет в памяти наиболее значимые события, впечатления, эмоции, настроения и переживания. А перед фотографом стоит задача выхватить и запечатлеть на снимке наиболее яркие моменты, создавая целостную картину происходящего. 

Вы участвуете в этих фотоконкурсах?

Начало: 25-09-2019
Фотографии принимаются до: 24-10-2019
Голосование до: 28-10-2019

Тема: город

Жанр: городской пейзаж

Начало: 04-09-2019 Фотографии принимаются до: 25-10-2019 Голосование до: 30-10-2019

Тема: утро

Жанр: жанровая фотография, все жанры

Интересные публикации на сайте

Автопортрет – очень популярный жанр фотографии, это фотография самого себя.  В те времена, когда фотография только появилась, фотографировать себя было не так просто. Однако развитие техноло…

Фуд-фотография – жанр в фотографии, представляющий собой красивую съемку еды. Как правило, этот жанр является разновидностью коммерческой съёмки. Его цель – возбуждение аппетита и дальнейш…

Новые фотоконкурсы на сайте

Начало: 14-10-2019
Фотографии принимаются до: 24-10-2019
Голосование до: 28-10-2019

Тема: осенний макромир

Жанр: макрофотография

Начало: 09-10-2019
Фотографии принимаются до: 08-11-2019
Голосование до: 12-11-2019

Тема: церкви России

Жанр: архитектурная фотография

Необходимые навыки

Общение

Перед съемкой нужно внимательно изучить место съемки, оценить источники света, поговорить с организаторами, выяснить план проведения мероприятия. Если вы снимаете на заказ, то уточните заранее, какие ключевые моменты важны для заказчика, чтобы не дай Бог не пропустить их.

Наблюдение

На самом мероприятии времени на решение организационных вопросов не будет. Нужно будет действовать. Поэтому нужно заранее наблюдать за всем происходящим и делать выводы, с какого ракурса лучше снимать, где лучше освещение, какой объектив использовать. Снимать крупный план или общий, и т.д.

Реакция

Во время мероприятия события могут происходить очень быстро, поэтому нужно быть готовым к съемке постоянно. События при репортажной съемке происходят один раз. Если вы научитесь ловить ключевые моменты, то сможете получать кадры, которые невозможно будет воспроизвести в постановочной фотографии.

Отдых

Не смотря на то, что фотограф должен постоянно находиться в движении, нужно еще и находить время для отдыха. Лучшее время для отдыха – это время трапезы. Когда люди садятся поесть, они не хотят, чтобы их фотографировали. С художественной точки зрения, жующие люди – это не самый удачный объект для съемки. Сам фотограф без передышки к концу мероприятия может сильно утомиться и потерять концентрацию.

Быть незаметным

Репортажный фотограф не должен привлекать к себе внимание. Желательно, чтобы люди не догадывались, что их снимают

Тогда они будут вести себя естественно и непринужденно. Чтобы создавать минимум помех для участников праздника, нужно заранее приметить места съемки, где вы не будете мешать людям, заранее продумывать маршрут движения, чтобы не создавать помех происходящим действиям. 

Расчет собственных сил

Перед началом мероприятия очень важно узнать у организаторов, какой масштаб действия намечается. Если праздник будет проходить в зале с количеством мест на 400 персон и гостей будет не меньше, чем 350 человек, только задумайтесь, сможете ли вы один в полной мере заснять все ключевые моменты, запечатлеть всех гостей..

Очевидно, что нет. В таком случае стоит задуматься о втором фотографе, а может даже двух. Гораздо лучше отказаться от события или потерять часть денег на найм помощника, чем плохо выполнить свою работу и запомниться заказчику как недобросовестный фотограф, который не качественно выполняет свою работу.

Предугадывание настроек

В репортажной фотографии нужно действовать быстро, а это значит, что на поиск оптимальных настроек времени не будет. Нужно действовать быстро, настройки камеры нужно менять моментально, при этом они должны оптимально подходить для данных условий съемки. Вначале будет трудно работать в таком режиме, но со временем придет опыт и такой темп работы станет привычным.

Творческий подход

На каждом мероприятии обычно происходит что-то интересное, какие-то необычные события. Главное их поймать. Также не стоит забывать о творческом подходе. Это разнообразит отснятый материал. Лучше всего искать нестандартные моменты на различных народных гуляниях. Раззадоренная толпа способна на подвиги, а вы эти подвиги можете задокументировать.

Съемка фоторепортажа

Если говорить о реалистичности репортажа, то тут важно помнить об одном правиле. Фоторепортаж – это рассказ об определенном событии, некая история, которую вы стремитесь показать зрителю

Соответственно, хороший, реалистичный фоторепортаж обязательно подразделяется на три базовые части: начало (подготовка), само событие и финал. Могут быть и другие переходные стадии, но главное, что зритель в фотографиях мог увидеть развитие события от начала до его завершения. Это делает фоторепортаж более достоверным и интересным для зрителя.

Разумеется, высокой реалистичности фотографий можно добиться, только обеспечив правильное экспонирование кадров, высокую четкость и детализацию снимаемых объектов. Для этого необходима искусная работа с оптикой, настройками фотоаппарата, правильный выбор ракурса и плана съемки. Четкие, резкие кадры с высокой детализацией главных персонажей – признак качественных репортажных снимков.

Однако жанр фоторепортажа оставляет простор и для художественной составляющей. Самый простой пример – это использование при съемке открытой диафрагмы

Этот прием хорошо работает с фиксами и длиннофокусной оптикой, поскольку они имеют меньшую глубину резкости.  С помощью открытой диафрагмы вы фокусируете внимание на главном персонаже в кадре, а задний план красиво размываете. Размытый задний фон создает интерес и определенное настроение фотографии, что привлекает зрителя, который пытается включить свое воображение, чтобы восполнить недостающие элементы фотоизображения

Другой популярный прием – съемка на улице  при контровом свете. Такой очень яркий и драматичный свет отлично подходит именно для придания фотографии определенной атмосферы. Вы можете использовать контровый свет для создания портретов, дополнительно подсвечивая объект съемки с помощью вспышки спереди или сбоку.

Зачастую при съемке репортажа приходится иметь дело с движущимися объектами. В этом случае можно «заморозить» кадр, показав движущегося человека максимально резким и детализированным. Но если вы хотите добавить изображению реалистичности и одновременно художественности, то имеет смысл фотографировать с длительной выдержкой (более секунды). При таком подходе движущиеся объекты в кадре будут приятно контрастировать со статичными элементами заднего плана, создавая интересную картину. Эту же технику можно использовать, например, при съемке репортажа на городских улицах в темное время суток, когда свет от проезжающих автомобилей или уличных фонарей оставляет в кадре эффектные дорожки.

Еще один способ создания необычных, творческих репортажных фото – это съемка при слабом освещении. Здесь вы тоже можете воспользоваться длительной выдержкой для внесения размытости в свои фото. Не бойтесь выставлять более высокие значения ISO, ведь присутствие небольшого шума может добавить снимкам нужное настроение, как зерно в пленочной фотографии.

Вообще, для большей выразительности, помимо четких, резких кадров, старайтесь всегда включать в свой фоторепортаж несколько фотоизображений со смазом. Это должно быть именно пара кадров, не больше. Для создания, творческих репортажных кадров попытайтесь найти наиболее интересный, необычный ракурс при съемке главных персонажей, поймать в кадре какой-либо яркий момент.

Репортажные свадебные фотографы

Репортажные свадебные фотографы ценны тем, что способны работать как на природе, так и внутри банкетных залов. Они имеют глазомер и возможность мгновенного выставления экспозиции

Это важно, когда нужно быстро принять решение, выставить нужные показатели и выдержке и диафрагме. И только затем мягко нажать на кнопку затвора

Репортажный свадебный фотограф способен снимать различными видами объективов – если съемка происходит возле памятника или березовой роще с большим количеством людей, то он обязательно воспользуется короткофокусным (панорамным) объективом, способным захватить большой сегмент растра. Единственный недостаток данных объективов – они дают усредненный серый оттенок. Но и здесь профессионал исправит ситуацию, когда днем воспользуется вспышкой малой мощности, благодаря которой будет достигнуто отсутствие теней под глазами и гарантировано отличная контрастность снимка. В отдельных ситуациях, когда нужно гарантировать крупный план, фотограф воспользуется длиннофокусным объективом с высоким разрешением по центру. Готовый портрет в тени деревьев окажется гарантированным делом!

В случае если вы хотите сделать фотосессию в одном из живописных мест своего свадебного путешествия, то репортажный фотограф будет очень кстати. Например, контакты лучших фотографов Черногории можно найти здесь monte24.ru.

Что может студийный фотограф?

Но когда наступает зима, то лучше не рисковать и пригласить на свадьбу студийного фотографа. У него на балансе имеется собственная студия, в которой он может снять полноценную фотосессию с исключительно высоким качеством. Для этого он воспользуется готовыми видами и пейзажами, которые сматываются с рулона. И обязательно воспользуется вспышками с рассеивателями (используются белые зонтики) или даже искусственным освещением. С помощью последнего освещения можно гарантировать отсутствие теней под глазами и также гарантировать неплохую контрастность снимка.

В любом случае, пригласив на свадьбу репортажного или студийного фотографа, клиент получает качественную фотокнигу, которая станет настоящей сокровищницей в новой ячейке общества – пройдут годы и потомки смогут лицезреть своих предков, когда они были молодыми и красивыми. И эстафета далее пойдет другим потомкам. И все благодаря скромным заслугам свадебного фотографа, который в тот памятный день работал на за страх, а за совесть…

https://youtube.com/watch?v=sCQf3qgSjsM

Что такое фоторепортаж

С английского языка слово «репортаж» можно перевести как сообщение или доклад. Главная задача фотографа при съемке репортажа заключается в том, чтобы задокументировать какое-либо событие и передать через визуальные образы некое сообщение, послание зрителю. Если говорить просто, репортаж – это краткий рассказ о жизни или событии, без каких-либо постановочных кадров, когда фотограф управляет персонажами, выстраивая их перед объективом камеры так, как ему это нужно. Впрочем, элементы постановки могут присутствовать и в репортаже, но все же в данном случае фотографу приходится в большей степени использовать те условия, которые имеются

Фотографируя репортаж, очень важно  вовремя заметить  или предугадать интересный кадр, причем сделать это профессионально, с учетом особенностей освещения и заднего фона, не забывая, конечно, и о композиции

Фотограф должен стремиться к получению репортажного фото, которое будет не только документальным, но и проникнуто атмосферой и настроением события. Для съемки репортажа чаще всего используется короткая выдержка, на которой ловится то самое «решающее мгновение». Сам процесс съемки репортажа осуществляется без вмешательства фотографа в естественный ход событий.

Репортажные фото – это взгляд на эмоции и взаимоотношения  людей, события или архитектуру со стороны. Поскольку здесь фотограф ограничен временем и естественным сценарием происходящих вокруг него событий, необходимо всегда оставаться начеку, быть готовым к нажатию кнопки спуска затвора в любой момент. Обычно при съемке репортажа используют как крупные планы, чтобы запечатлеть отдельные детали, так и общие виды, в частности, снимки толпы, которая собралась на площади.

Таким образом, ключевыми составляющими качественного фоторепортажа является способность фотографа быстро реагировать на происходящие события, умение выбирать точку съемки и правильно строить кадр, оперативно настраивать технику и параметры съемки с учетом складывающихся условий. Что же касается выбора сюжета, то тут все зависит от наблюдательности и навыков фотографа мыслить сюжетами, то есть подмечать необычные детали в, казалось бы, простых, обыденных вещах.

Репортажные фотографы на мероприятие | Екатеринбург

Прайс-лист на изготовление настенных календарей с покупкой фотографий из архива фотоагентства:

4+0, 6 листов4+4, 6 листов4+0, 12 листов

Покупка 6 фото. Дизайн: 2 месяца на одном листе. Печать с одной стороны
100 экземпляров300 экземпляров500 экземпляров1000 экземпляров
53 220 р.64 426 р.74 800 р.102 100 р.

В цену включено:

  • 6 фотографий из нашего фотоархива;
  • 3 варианта дизайн-макета календаря на выбор;
  • верстка календаря согласно дизайн-макету;
  • печать календаря:
    • формат календаря А3
    • обложка бумага мелованная 250 гр.
    • блок бумага мелованная 170 гр.
    • подложка бумага мелованная 250 гр.
    • крепление на пружину, ригель.

8-912-21-00-496

8 (343) 375-75-75

Покупка 12 фото. Дизайн: 1 месяц — 1 страница. Печать двусторонняя
100 экземпляров300 экземпляров500 экземпляров1000 экземпляров
83 050 р.94 360 р.105 800 р.135 700 р.

В цену включено:

  • 12 фотографий из нашего фотоархива;
  • 3 варианта дизайн-макета календаря на выбор;
  • верстка календаря согласно дизайн-макету;
  • печать календаря:
    • формат календаря А3
    • обложка бумага мелованная 250 гр.
    • блок бумага мелованная 170 гр.
    • подложка бумага мелованная 250 гр.
    • крепление на пружину, ригель.

8-912-21-00-496

8 (343) 375-75-75

Покупка 12 фото. Дизайн: 1 месяц на одном листе. Печать с одной стороны
100 экземпляров300 экземпляров500 экземпляров1000 экземпляров
84 350 р.98 806 р.112 950 р.151 300 р.

В цену включено:

  • 12 фотографий из нашего фотоархива;
  • 3 варианта дизайн-макета календаря на выбор;
  • верстка календаря согласно дизайн-макету;
  • печать календаря:
    • формат календаря А3
    • обложка бумага мелованная 250 гр.
    • блок бумага мелованная 170 гр.
    • подложка бумага мелованная 250 гр.
    • крепление на пружину, ригель.

8-912-21-00-496

8 (343) 375-75-75

Фотосъемка репортажа нюансы работы

Вы начинающий фотограф? Вы решили впервые отправиться на съемку какого-то мероприятия? Необходимо кое что знать перед тем, как отправляться в дорогу:

  • Какое оборудование необходимо взять с собой?
  • На что обратить внимание при съемке на мероприятии?

Если вас пригласили (сами напросились) на съемку корпоратива, выступления или какого-то празднования, нужно правильно укомплектовать свою сумку необходимым оборудованием с учетом условий, в которых придется вести съемку.

Фотосумка

Оптика

На съемке мероприятий фотографу нужно уметь быстро переключаться между близкими и далекими планами. Стоит снимать и гостей, и музыкантов, и общие планы издалека.

Для этого необходимо иметь в наличии несколько объективов, которые смогут покрыть весь необходимый диапазон фокусных расстояний. Чаще всего репортажные фотографы используют лишь два вида оптики:

  • Широкоугольный объектив

“Ширик” является самым важным объективом для фотографа. Его используют чаще всего. Эта оптика способна уместить в кадре большое пространство. Такой объектив хорош для съемки общих планов или групповых снимков, а также портретов. Наиболее часто используют 35mm. Удобным решением является зум-объективы 18-70mm. Такой объектив немного уступает фиксу в качестве снимков, но дает большую гибкость в работе.

  • Длиннофокусная оптика

Из телевиков чаще всего используют 70-200mm. Такой объектив позволяет издалека снимать крупные планы. Это удобно при съемке крупных планов выступающих людей на сцене из зала. Также можно делать портреты людей издалека, когда они не догадываются, что их снимают. Такие снимки получаются интересными и живыми. Иногда таким образом можно запечатлеть истинное лицо человека, когда он не позирует на камеру и не пытается казаться лучше, чем есть на самом деле.

В итоге, имея два объектива, можно покрыть фокусные расстояния в диапазоне от 18 до 200 мм и иметь отличное качество снимков и большую гибкость в работе.

Вспышка

Вспышка является очень важным аксессуаром, который необходим репортажному фотографу. При съемке в помещении или в вечернее время света чаще всего не хватает, поэтому лишь вспышка может позволить делать нормально экспонированные кадры. Внешние вспышки имеют отдельные съемные батареи, поэтому необходимо запастись запасными источниками питания, чтобы в последний момент не оказаться без подсветки.

Цветная калька

Цветная калька или же просто полупрозрачна пластиковая накладка позволят окрашивать свет от вспышки в разные оттенки. К примеру, наклеив оранжевую бумагу или пленку на накладку, можно сделать свет от вспышки теплее.

Отражатели и рассеиватели

Вспышка дает слишком жесткий и концентрированный поток света. Для рассеивания и смягчения светового потока используются рассеиватели и отражатели. Эти приспособления существенно улучшат качество снимков.

Дополнительные аксессуары

С собой всегда необходимо иметь запасные аккумуляторы для камеры и вспышки. Также желательно на всякий случай с собой брать зарядное устройство.

Поляризационный светофильтр

Пользу от поляризационного фильтра трудно недооценить. Он может быть полезен практически в любом жанре фотографии.

В каком формате вести съемку, RAW или JPG, можно решить опираясь на о, какие требования предъявляются к качеству снимков. В любом случае, стоит запастись запасными картами памяти, так как во время репортажа съемку нужно вести быстро и кадров следует делать много. Только так можно поймать удачные моменты и не пропустить ключевые события. В случае с RAW память будет заканчиваться быстрее. Так что об этом подумать следует заранее.

Как работать на мероприятии

Перед началом съемки у заказчика следует уточнить, как именно он будет использовать фотографии. От этого зависти качество снимаемого материала и сцены, которым следует уделять больше внимания. Если это съемка просто на память, то стоит больше фотографировать гостей, делать групповые снимки. Если съемка для отчета, то больше нужно обращать внимание на официальную часть. Если же это для газеты или журнала, то заранее нужно согласовать те моменты, которые должны быть освещены наиболее подробно.

Профессиональные фотографы делают снимки трех типов

  • Личные фотографии для внутреннего использования

Такие фотографии чаще всего используют для корпоративных журналов и для личных альбомов сотрудников. Эти фотографии будут интересны только людям внутри компании.

  • Снимки для СМИ

Часто снимки с различных презентаций публикуются в газетах, журналах и на сайтах. Такие снимки должны быть интересны широкому кругу зрителей. Такие кадры должны включать в себя корпоративную символику на фоне. Радостных людей на переднем и заднем плане, какие-то элементы шоу и официальной части.

  • Личные снимки всех участников. Портреты

Самые банальные фотографии людей, просто смотрящих в камеру — это обязательная составляющая в съемке вечеринок и собраний. Такие снимки демонстрируют отношения между людьми и просто являются хорошей памятью для тех, кто изображен на фотокарточках. Можно еще делать общие снимки, которые просто покажут обстановку, продемонстрируют красоту и роскошь места, в котором проводится празднование. Эти фотографии более абстрактны, но не менее актуальны.

Нюансы и тонкости

На месте съемки нужно быть заранее. Фотограф должен оценить обстановку, увидеть в каких условиях нужно работать. Кроме того, вы должны встречать гостей вместе с хозяевами. Это хорошая возможность сделать хорошие фотографии приветствия гостей хозяевами.

Фотографируя большие группы людей, делайте побольше дублей. Есть вероятность, что кто-то моргнет или состроит некрасивую гримасу. Дубли позволят из нескольких фотографий выбрать наиболее удачную. Сам фотограф должен излучать позитив. Вам нужно улыбаться и шутить. Это предаст позитивный настрой вашим объектам съемки и фотографии получатся более радужными и непринужденными.

Технические аспекты съемки репортажа

Диафрагма 5,6 лучше всего подходит для фотографирования, так как именно это значение позволяет получить оптимальную резкость. Передний план будет достаточно резким, а задний план слегка размоется, но не слишком потеряет детализацию. Если установить режим приоритета диафрагмы, то камера будет автоматические подстраивать выдержку под заданное значение аппертуры.

Во время репортажной съемки часто придется устанавливать высокие значения ISO. Это неминуемо приведет к повышению шума, но с шумом легче бороться, чем с шевеленкой, которая будет возникать из-за увеличения выдержки.

Обработка репортажных фотографий

Особенность обработки репортажных снимков заключается в том, что после каждого мероприятия необходимо будет отдать заказчику 300-600 кадров. Все они должны быть достойного качества. По одной фотографии такой объем можно обрабатывать очень долго. Выход один — пакетная обработка. Для данного вида обработки лучше всего подходит Adobe Lightroom, но Photoshop также умеет выполнять обработку большого количества снимков, применяя ко всем заранее подготовленные пресеты.

Работа фотографом — Модное.ТВ


— Евгений, что повлияло на то, что вы профессионально начали заниматься фотографией?

Изначально я собирался быть дизайнером, а до этого художником. На фотографию повлияла больше всего мама: привила интерес. Я тогда не считал, что это что-то серьезное. Дизайн — это то, что ты создаешь из того, чего нет. А фотография — нажал на кнопочку и все. Потом как-то само пошло, и я понял, что хорошая фотография — это сложно.

— Как долго вы в профессии?

Шесть лет, из них три года работаю профессионально. Первые три года больше раскачка, понимание рынка, жанров, оттачивание своих профессиональных качеств.

— С чего начинали, как формировали свое портфолио?

Постепенно. Изначально были уличные съемки, съемки друзей, знакомых и прочее. На более профессиональную планку я вышел, когда пошел работать в фотостудию «Пять звезд», наш шеф сотрудничал с информационно-развлекательным порталом ночной жизни «Night party» и там я попробовал репортаж, оттачивал все навыки. Была постоянная критика, много казусов, косяков — это то, на чем строишься, на своих ошибках.

— Вы учились где-то?

Нет.

— Не секрет, что для получения хорошей фотографии нужно
найти контакт с человеком, чтобы он чувствовал себя раскрепощенно перед камерой. Как вы этого добиваетесь?

Изначально стараюсь в социальных сетях обозначить свои позиции, понять, чего хочет человек. Это все определяется, когда начинаешь уточнять детали заказа. Относительно этого начинаю выстраивать свою картинку о человеке. Во время съемки первые минут 5-10 идут на налаживание контакта: человек не понимает, как ему позировать, что делать. До съемки я объясняю ему, как надо, какую задачу ставим, как ее можно добиться. Идет знакомство на время.

— Очень многие люди не умеют позировать. Как взаимодействуете с ними, выстраиваете постановочный кадр или стараетесь поймать
наиболее естественное положение?

Зависит от того, какая съемка. Если репортаж, естественно, работаю так, что на меня не обращают внимания: начинаешь улавливать какие-то кадры. В студии больше постановочно. Если человек раскрепощен и расположен к тебе, можно поймать моменты, когда он смеется или дурачится. На креатив сейчас мало кто способен, даже относятся с боязнью. В рекламной фотографии, которой начинаю сейчас заниматься, хочу применять такие методики, где человек может себя водой облить или еще что-то.


— Какая съемка оказалась самой сложной в вашей карьере? Почему?

Я бы не сказал, что съемки вообще бывают сложными. Если так брать, то это была интерьерная съемка: целый месяц снимал все точки детских развлекательных центров Joki Joya. Нужно было отснять сотни квадратных метров: развлекательные зоны, зоны кафе, аниматоров. Было много работы, и я вымотался. Но результат вышел хороший: на сайте сейчас представлены мои работы.

— Вы работали со многими звездами, в этом случае работа над фото более кропотливая?

Я так скажу: со звездами проще всего. Они чаще сталкиваются с камерами, знают, как себя вести и как выглядеть. Это медийные личности, даже если просто снять на телефон, кадр выйдет за счет узнаваемости.

— Продумываете ли вы заранее сценарий фотосессии?

Нет, мы выбираем тематику, а там уже есть какие-то стандартные вещи, которые в процессе можно поменять, подстроить под себя, внести что-то новое. Прихожу, вижу, как человек себя ведет, как с ним общаться и относительно этого начинаю работать. Придумывать что-то заранее — лишняя трата времени.

— Есть постоянные клиенты?

Есть, приходят постепенно. Единственное, в определенный момент ушел в армию и постоянные клиенты исчезли. Последнее время я нарабатываю клиентов.

— Есть ли фотографы или работы, которыми вы вдохновляетесь?

Да, есть. На данный момент, мне нравятся работы Игоря Цаплина и многих свадебных фотографов. Там, действительно, хороший репортаж, хорошая постановка, работа со светом. Репортажные и свадебные фотографии — два направления, в которых фотограф показывает свое мастерство. В студии может снять кто угодно, если ты не умеешь снимать в студии, то ты не умеешь снимать ничего.

— Какой тип съемки нравится вам больше всего? Почему?

Деловой портрет, интерьерная съёмка, предметная и фуд-фотография. Там меньше возни идет: спокойно пришел, снял, тебя никто не трогает. На свадьбу приходишь, как пчелка рабочая весь день бегаешь и просто выматываешься. Следующий день вычеркивается из жизни, ты отдыхаешь и не можешь прийти в себя, как физически, так и морально. Я люблю спокойную работу.

— Занимаетесь ли вы чем-то помимо фотографии?

По высшему образованию я художник-аниматор компьютерной графики и раньше занимался дизайном. Думал, что можно распыляться. Но лучше заниматься одним делом.

— Времени не хватает?

И времени, и, как правило, дизайн и анимация — неблагодарная работа в России.

— Как удалось раскрутиться до такого уровня: самостоятельно или с чьей-то помощью?

Я еще, по сути, не раскрутился. Может, есть какая-то узнаваемость, но я над этим вообще не работал. Люди, которые ко мне обращаются, делают это только потому, что я умею хорошо и качественно. Многие фотографы сейчас занимаются активной рекламой, навязывают свои услуги и доходит до того, что завышают цену. Я так не люблю, у меня есть совесть.

— В эпоху соцсетей фотографии живется нелегко. Каждый второй — фотограф: снимает на смартфон, постит в инстаграм, собирает лайки. Кто такой фотограф сейчас? Что делает фотографа фотографом?

Современная реальность такова, что фотографом является тот, кто умеет себя продвигать и заявлять о себе. Россия отстает от всего мира на несколько десятилетий. Есть люди, которые живут между Россией и заграницей, у них еще что-то получается. Российский рынок фотографии отстает. Если ты умеешь себя продавать, рекламировать, делать контент, то ты фотограф. Как правило, 50% — то, что умеешь и 50% — то, как ты взаимодействуешь с клиентом. Запоминаемся мы не совсем работами, а тем, как общаемся с людьми.

— Вы снимаете на смартфон?

Нет. Считаю, что это даже не фотография, а замер того, как ты умеешь пользоваться приложениями. Мобильная фотография никогда не переплюнет обычную: программное обеспечение не позволит. У телефонов широкоугольная камера, у фотоаппарата идет разноплановость за счет того, что там стоит несколько линз.

— Какой набор фототехники у вас обычно с собой на съемке? Чем обусловлен такой выбор?

Либо иду на полном «легке», как правило с объективом 24-70 — самым универсальным, на который можно многое снять. Он один заменяет 3 объектива. Либо же, на съемки для журналов, например, «Собака. ру» забираю все оборудование и мчу в полном обмундировании.


— Можно ли работать на улице в дождь? Есть ли какие-то специфические приемы съемки, которые позволяют получить хорошие фотографии?

Можно, но всегда будете прятаться под козырьком. С таким же успехом можно взять зонтик, кого-нибудь, кто будет лить сверху воду и эффект останется неизменным.

— Какие у вас требования к себе как к фотографу?

Привносить что-то новое, но к этому трудно прийти, когда ты работаешь постоянно, входишь в определенный темп. Я думаю, что уйду в творчество тогда, когда у меня будет все необходимое для съемок. Сейчас постоянно трачусь на закупку нового света, оборудования. Когда это все появится, буду заниматься своими проектами. А пока просто грамотно делаю то, что от меня требуется.

— С кем из моделей хотели бы поработать?

Если брать моделей, хотелось бы поработать с мужчинами европейского типажа: старыми, морщинистыми, брутальными, которые очень стильно выглядят. Это то, что мы видим на обложках зарубежных журналов. У нас такое редко встречается.

— Что наиболее интересно зрителю, на что сейчас хочет смотреть человек? Какие ваши снимки особенно замечают люди?

Как правило, это снимки с девушками. Какие-то частные съемки, деловые портреты или съемки медийных личностей. А так, тенденция показывает, что людям интереснее смотреть фотографии природы, кошечек и собачек. Фотографии природы, красивых пейзажей людям больше нравятся потому, что для них это маленькое окошечко, в которое они бы хотели попасть, но пока не могут. Тут на это можно посмотреть, тем более снято очень красиво.

— У вас есть свой фотопроект?

Нет, в дальнейшем, надеюсь, появится.

— Из чего состоит свадебная фотосессия? Есть ли список «обязательных» кадров, обговариваете ли вы заранее какие фотографии хотят получить молодожены?

Списка обязательных кадров нет, есть сюжет. Я снимаю свадьбу в формате репортажа, нужно работать быстро и четко знать, что нужно делать. Любой репортаж у меня строится как сюжет фильма или книги: вступление, развитие, кульминация и завершение. Если не прослеживается логическая цепочка, у вас не будет грамотной съемки. С клиентом, конечно, все обсуждается заранее.

— Как заказчику определить «стоит» ли фотограф запрашиваемых денег?

Никак. Если человек в этом не разбирается, его легко обмануть. Все упирается во вкус: если ты понравился клиенту, он за тебя заплатит. А если он еще знает, что у тебя есть имя и любой другой фотограф не даст желаемого результата, они, естественно заплатят. Как правило, талантливые ребята сидят без работы, а те, кто знает, как работает реклама, зарабатывают.

Репортажная фотография (жанр репортажной фотографии в фотоискусстве). Курсовая работа Фоторепортаж.Методика работы

14 апреля 2016 года участники встречи фотоклуба OPEN FOTO узнают секреты репортажной съемки из первых рук – от фотографа-профессионала с 25-летним стажем.

В программе мастер-класса «Как сделать классный фоторепортаж»:

1. Чем фотографировать на репортажной съемке: тип камеры и оптика к ней.
2. Приемы безопасной и продуктивной репортажной съемки.
3. Как обозначить главного героя вашего фоторепортажа так, чтобы все это увидели.

Автор и ведущий мастер-класса – , основатель и преподаватель Школы фотографии OPEN FOTO, – начал снимать репортажи еще в эпоху механических пленочных фотокамер. Сотрудничал с журналами GQ, «Профиль», «Стройка», «ФотоМагазин», «Автоспорт», «Братишка», «Радио», «Итоги» и пр. В качестве специального фотокорреспондента сотрудничал с Минобороны, МЧС и иными ведомствами.

Все приемы репортажной съемки, о которых расскажет на мастер-классе, проверены им на себе. Будьте уверены, вы узнаете немало секретов, помогающих сделать удачный фоторепортаж. И, конечно, Мастер обязательно приведет примеры из своей практики. Это будет невероятно интересный мастер-класс – и в высшей степени полезный для всех, кто увлекается фотографией.

Мастер-класс пройдет в рамках встречи . Само занятие начнется в 19.30, однако двери Школы фотографии OPEN FOTO будут открыты для вас, начиная с 18.00. Встреча фотоклуба тем и отличается от «обычных» мероприятий, что можно прийти пораньше, поговорить с Мастером и задать ему интересующие вас вопросы, пообщаться с другими фотографами и фотолюбителями за чашкой чая или кофе.

Дата проведения мастер-класса: 14 апреля 2016 года.
Начало встречи фотоклуба: в 18.00.
Начало мастер-класса: в 19.30.
Продолжительность мастер-класса: 2 часа.
Место проведения: Школа фотографии OPEN FOTO (ул. 2-я Парковая, 6/8, в двух минутах пешком
от ст.м. «Измайловская»).
Автор и ведущий: , основатель Школы фотографии OPEN FOTO.

Регистрация на мастер-класс закрыта. Приглашаем вас на ближайшие мероприятия Школы фотографии OPEN FOTO.

Если у вас есть вопросы, обращайтесь, пожалуйста, по электронной почте или по телефону +7 967 060-60-70.

Все фотографии в этом материале созданы , основателем Школы фотографии OPEN FOTO.

Фото Жерара Юфера

Специфика фоторепортажа заключается в том, чтобы вовремя запечатлеть интересные моменты и в умении выбрать наиболее удачный ракурс для съемки. В репортаже, как правило, исключается режиссура кадра и вмешательство в естественный ход событий. Сам термин «фоторепортаж» происходит от французского «информировать», «извещать». Главная особенность репортажного снимка — его документальность. Иначе говоря, уместна лишь фиксация события через призму восприятия автора.

Условно фоторепортаж можно разделить на два вида. Первый — это событийный, к нему относятся съемка значимых событий, таких как международные форумы, театральные премьеры, спортивные соревнования международного уровня и т. д. Второй вид — повседневный фоторепортаж, отражающий жизнь в ее ежедневных бытовых проявлениях.

Репортаж может раскрывать тему одним кадром, когда задуманный сюжет удается вместить в единственный снимок, или при помощи фотоочерка, то есть серии кадров. При этом события могут быть последовательными или, наоборот, хаотичными, но объединенными одной темой и идеей. Фотоочерк позволяет создать из снимков целостное и связанное повествование. Именно поэтому материал должен сниматься по схеме: начало событий, их развитие, некая кульминация и финал. Очень похоже на сценарий небольшого фильма.

Исторически фоторепортаж произошел от этнографической натурной фотографии второй половины XIX века (некое подобие записной книжки путешественника). Результаты этих ранних съемок стали основой для возникновения репортажной фотографии. Большой общественный резонанс вызвали фотоснимки с фронтов Крымской (1853–1856) (Роджер Фентон), Гражданской в США (1861–1865) (Мэтью Брэди, Александр Гарднер), русско-турецкой (1877–1878) (А. И. Иванов, Д. Н. Никитин, М. В. Ревенский) войн.

События Первой мировой войны дали толчок к развитию репортажной фотографии. Вот яркий пример из того времени: на обложке еженедельника «Искра» (февраль 1915, № 6) солдат в бекеше с винтовкой на фоне заснеженной равнины. Это типичный постановочный портрет, а на центральном развороте дается подборка из 12 снимков с фронтовыми сюжетами, сделанными в разное время. Конечно, это еще не репортаж, но тем не менее отдельные кадры носят репортажный характер.Важную роль в эволюции фотографии на этом этапе сыграли такие приемы, как репортажная съемка скрытой камерой, длительное фотонаблюдение, создание фотоочерков.

Подлинным триумфом документальной фотографии в России стал советский фоторепортаж 1920-х — начала 1930-х годов, возникший из потребности в конкретном рассказе о происходивших в стране преобразованиях. Мастера документального фотоискусства 1920-х годов (Максим Альперт, Борис Игнатович, Елеазар Лангман, Александр Родченко, Семен Фридлянд, Яков Халип, Аркадий Шайхет и др.) виртуозно использовали новаторские приемы создания фотографической выразительности, используя, например, необычные ракурсы.

Очередным этапом развития советской документальной фотографии стал репортаж периода Великой отечественной войны 1941–1945 годов. Вместе с мастерами старшего поколения активно выступали Дмитрий Бальтерманц, Анатолий Гаранин, Марк Редькин, Евгений Халдей и др. Свой вклад в создание фотолетописи Второй мировой войны внесли и репортеры других стран антигитлеровской коалиции.

Особое место в мире сегодняшней фотографии занимает крупнейшее международное объединение, существующее и по сей день, — «Магнум» (Magnum Photos). Создано оно было в Париже в 1947 году благодаря дружбе и энтузиазму нескольких фотографов — Анри Картье-Брессона, Роберта Капы, Джорджа Роджерса и Дэвида «Чима» Сеймура. Сегодня в «Магнум» входят лучшие профессиональные фоторепортеры, а офисы агентства находятся в Париже, Нью-Йорке, Лондоне и Токио.

В сообщество входили такие выдающиеся фотографы, как Джеймс Нахтвей (James Nachtwey), Себастьян Сальгадо, Юджин Смит (William Eugene Smith). Роберту Капе, который в 1947 году совместно с Джоном Стейнбеком работал над книгой о Советском Союзе, удалось первым из агентства «Магнум» побывать в СССР. После приезжал Брессон.

Единственный русский фотограф в «Магнуме» Георгий Пинхасов стал членом агентства в 1981 году. Одной из первых его выдающихся работ было сотрудничество с Андреем Тарковским в качестве фотографа на съемочной площадке фильма «Сталкер». Эмигрировав во Францию в середине 1980-х, он не терял связи с Россией и сумел запечатлеть ключевые события, от землетрясения в Ленинакане и путча 1991 года до жизни творческой богемы.

Невозможно представить пути развития актуального фотоискусства без нью-йоркского Международного центра фотографии (ICP), созданного в 1974 году братом Роберта Капы Корнеллом Капой.

В наши дни проводится большое количество конкурсов репортажной фотографии. Так, начиная с 1955 года под патронатом принца Королевства Нидерланды существует фонд World Press Photo. Ежегодно международное независимое жюри, состоящее из 13 профессиональных фотографов и фоторедакторов СМИ, оценивает работы претендентов в 10 различных категориях, представленные фотожурналистами, агентствами, газетами и журналами со всех уголков мира. Сегодня World Press Photo во многом определяет современную ситуацию спроса и предложения на рынке фотографии в СМИ.

С 1979 года проводится международный конкурс по репортажной съемке на приз Оскара Бернака (Oskar Barnack Prize). Жюри присуждает премию лучшей серии фотографий, состоящей из 12 снимков. Эта международная премия спонсируется компанией Lieca Camera с 1979 года, года 100-летнего юбилея изобретателя камеры Leica Оскара Бернака. Премия учреждена в содружестве с фотографическим фестивалем «Встречи в Арле». Среди мировых конкурсов следует отметить такие, как международный пресс-клуб Америки (Overseas Press Club Of America) — одна из самых престижных профессиональных наград, фотоконкурс от AGFAnet, NPPA Award, Pulitzer Prize и др.

Многие сейчас заняты бурной деятельностью в Интернете, имеют активную жизненную позицию. Ведут блоги, в которых, помимо всего прочего, освещают различные события и мероприятия. Митинги оппозиции, открытие выставок, какие то вечеринки. Фотографирование события с целью рассказать о нем другим называется фоторепортажем . Давайте обсудим техническую сторону этого дела.

Всем известна старинная истина: информирован — значит готов к делу. Информация — это главное орудие в любом деле. Вот мы и постараемся вооружить вас. Расскажем, как подготовиться к съемке фоторепортажа.

Снаряжение фотографа

Самое первое — вы должны быть обладателем удобного фоторюкзака или кофра. Кофр — это специальная сумка для фотоаппаратуры. С тяжелыми и неудобными сумками трудно быть мобильным, с ними просто неудобно передвигаться. А передвигаться вам нужно оперативно. Кофр и рюкзак должны быть достаточно плотными, лучше — на каркасе. Это для того, чтобы в сутолоке или давке аппаратура, находящаяся в нем, была в безопасности. Во времена пленочной фотографии умельцы даже самостоятельно мастерили такие прочные кофры, что фотограф на них мог спокойно встать, для того чтобы сделать снимок с верхней точки. Сумка для аппаратуры, плюс ко всему, должна быть вместительной — ведь в ней нужно разместить несколько камер, объективов, вспышку и тысячу других мелочей. Причем разместить всё это надо так, чтобы любую веешь можно было за секунду и не задумываясь, на автопилоте, так сказать, достать и точно так же положить на место.

Оптика фоторепортера

Теперь про объективы. Их нужно несколько. Первым делом — широкоугольник, объектив с фокусным расстоянием от 16 до 35 мм. С его помощью удобно захватывать в кадр большие пространства, не отходя далеко от происходящего события. Он незаменим при съемке групповых сцен, архитектуры, общего плана мероприятия. А такие кадры необходимы в репортаже, они несут очень много информации.

Длиннофокусником хорошо снимать удаленные объекты, к которым трудно или вообще невозможно подойти. Это и отдельные лица из толпы присутствующих, и какие то детали происходящего, чтобы не привлекать всеобщего внимания. Например, плакаты в руках митингующих оппозиционеров.

Удобнее, конечно, пользоваться одним объективом с переменным фокусным расстоянием. Это так называемые зум-объективы. В этом случае отпадает необходимость постоянной смены объективов во время работы (ох, как неудобно было фотографам еще лет 20-25 назад, когда таких чудес техники еще не было). Самый оптимальный вариант зума для репортажной съемки — 16-300 мм. Но беда в том, что качественных объективов с такими параметрами довольно мало и они дороги. Поэтому приходится иметь как минимум два объектива — 18-70 мм и 70-300 мм.

Объектив для съемки фоторепортажа должен обладать хорошей светосилой. Далеко не всегда приходится снимать при хорошем освещении и в таких условиях, что нельзя применить вспышку. Смысл в ней, например, отпадает, если вы находитесь в 30-40 метрах от объекта съемки.

Вспышка и аксессуары

Вспышка тоже нужна. При съемке в помещении без нее чаще всего не обойтись. Вспышка должна хорошо взаимодействовать с вашей камерой и её автоматикой, обладать достаточной мощностью. Хорошо, если вспышка будет оснащена фильтром-рассеивателем. Не забудьте и о достаточном запасе элементов питания. Вспышки — очень активные потребители их энергии. Так же нужно взять с сбой и запасные аккумуляторы для фотоаппарата, лучше — не один комплект. И несколько карт памяти. Почему флешек несколько? Всё просто. Лучше если заглючит одна на 4 гига, чем такая же на 32. Все они так ненадежны. И, кроме всего прочего, маленькие, легко теряются.

Если событие, о котором вам нужно будет сделать фоторепортаж, планируется на улице, а возможно и на фоне красивого пейзажа или архитектуры, хорошо иметь с собой светофильтры. На то, зачем они нужны в данном случаем, мы сейчас отвлекаться не будем. Об этом вы сами почитаете в других источниках.

Теперь давайте поговорим о том, как снимать.

Еще до того, как начать снимать, до начала мероприятия нужно понять — а что, собственно, вы хотите показать и сказать своим зрителям или заказчикам. Сформулируйте для себя главную цель заранее. Это очень поможет вам в поисках нужного кадра, в выработке общей схемы, концепции репортажа. По возможности хорошо бы почитать сценарий мероприятия, чтобы знать, кто, когда и откуда выйдет и заранее приготовиться к этому, без суеты занять нужную точку съемки.

Организатор мероприятия тоже может заказать вам фоторепортаж. Заказчику нужно угождать, делать как можно больше кадров с его логотипом, снимать так, чтобы в кадре почаще были первые лица фирмы-заказчика, значимые гости мероприятия. Это заказчику обычно нравится. Может случиться, что ваши снимки он использует не только в своем корпоративном альбоме, но еще и в собственной рекламе. А это — уже другая тема для беседы и у вас с ним, да и у нас с вами.

В фоторепортаже нужно отразить дух, масштаб всего происходящего. А это — общие планы. Необходимы и средние планы — собственно факт события: вручение грамоты, выступление кого-то на трибуне. Выигрышно смотрятся крупные планы, например, лица участников. Хороши детские лица. Они порой очень эмоциональны и способствуют передаче зрителю настроения происходящего. Можно и вообще укрупнить детали, показать, например, чьи-нибудь глаза, логотип фирмы на чашке с чаем. Еще раз обратим внимание — не забывайте о важных гостях. Это ваш, так сказать, пассивный пиар, реклама вас как фотографа. Это важно, это заделка на будущее.

  • На съемку постарайтесь придти пораньше, до начала мероприятия. У вас будет время и возможность оценить место события, точки съемки, возможности освещения и многое другое, что поможет работать без суеты.
  • Во время съемки репортажа не отказывайте присутствующим в групповом портрете. Снимайте просящих. А потом смело давайте им свои визитки. Это ли не бесплатная реклама?
  • Не считайте кадры. Снимайте смело и много. Благо, современные цифровые камеры, в отличии от старых плёночных, позволяют это сделать. А когда есть из чего выбирать — значит и результат будет лучше. Для этого нужно обзавестись несколькими флешками.
  • Старайтесь быть вежливыми и улыбчивыми и вообще — побольше позитива. Это располагает людей к вам.
  • Больше снимайте движение. Движение — это жизнь. Статика — это натюрморт. Мёртвая натура.
  • Не забывайте следить за настройками фотокамеры. Возможно, в процессе работы вы могли случайно задеть какую-нибудь кнопочку или рычажок и сбить настройки. Потом жалеть будете.
  • Если вы — не один фотограф на мероприятии, если рядом работают ваши коллеги, старайтесь не мешать им. Не перекрывайте им кадр, не лезьте в кадр других. Опытный фотокорреспондент должен всегда поддерживать товарища и спиной чувствовать чужие объективы.
  • Во время компьютерной обработки снимков следите за балансом белого цвета. Экспозиция и тональность снимков в репортаже должны быть одинаковыми.
  • Людям нравятся яркие репортажные снимки. Старайтесь сделать свой репортаж не только насыщенным событиями, но и насыщенным в цветовом плане. Он может быть даже слегка вызывающим и в том, и в другом отношениях.

Подборка фотографий:

Что же такое фоторепортаж? Это съёмка события, в котором и сам фотограф принимает участие, выражая свой взгляд на всё происходящее вокруг.

Репортажи с фотографиями, снятые различными фотографами об одних и тех же событиях, всегда будут отличаться даже при одинаково профессиональном исполнении. Фотосъёмка важнейшего события фотографом–мастером – это залог бережного хранения фотографий как в личном архиве, так и в кругу друзей. Стремление сохранить вашу память о прошедшем – это и есть задача истинного фотографа и главное его отличие профессионала от любителя. Это как черный список работодателей: всегда можно понять, где качественно выполнят ваши условия и пожелания. Стоит отметить, что фоторепортаж является увлекательнейшим и весьма интересным видом фотосъёмки.

Во всём мире бытует мнение, что фотограф даже самого начинающего уровня способен сделать качественный репортаж любого события. Но если хотите получить качественный репортаж, то рисковать не следует. В этом деле отзывы о работе – главный козырь! Да и события бывают разные. Что там темнить: люди, принимающие участие в этих событиях, тоже отличаются характерами. В фотосъёмке репортажной помимо личного отношения фотографа к имеющемуся событию очень важна и поставленная заказчиком задача фотосъёмки. Безусловно, личный взгляд фотографа очень важен, это обычно и бывает причиной приглашения для проведения фоторепортажа Петра, к примеру, а не Ивана. Но опора в любом процессе подобного характера делается на идею заказчика, его пожелания или замыслы.

Фоторепортаж представляет собой своеобразное повествование об определенном происходящем событии, как бы одновременно изнутри, но в тоже время как будто бы со стороны. Просить позировать участников – это значит сорвать всё таинство, но и снимать одними профилями или со спины тоже не вариант. А ведь просто затаившись и наблюдая за происходящим со стороны, можно создать огромное количество неожиданных и в то же время замечательных кадров.

Великолепным условием создания увлекательного фоторепортажа является работа с напарником. Несомненно, здесь крайне важна сыгранность партнеров. В этом, собственно говоря, и есть отличие любых профессиональных съёмок от любительских.

Фоторепортаж крупнейших событий, в котором принимают участие несколько фотографов, лучше проводить с необычного ракурса, чтобы полученные кадры значительно отличались от снимков конкурентов. К примеру, съёмка парада Победы, посвященного 60-ой годовщине победы, несколькими фотографами проводилась с вершины Спасской Башни и была уникальнейшей! Отзывы сотрудников многих компаний пестрили хлесткими высказываниями по поводу ловкости и мышления этих профессионалов.

С появлением фотографии, то есть со времен создания фотоаппарата так ничего и не изменилось – свет точно также падает через объектив, который состоит из целого набора линз. Но эволюция все же произошла: на замену пленочным аппаратам пришла ПЗС с матрицей, на которой изображение обрабатывается, считывается и записывается на цифровые носители. В объектив интегрирована диафрагма с приводом и механизмом трансфокатора. Выдержка в данном случае осуществляется за счёт разницы изменения скорости считывания с матрицы. Существуют одноточечные и многоточечные экспонометры, которые определяют уровень освещенности и экспозиции, а также регулируют длительность вспышки. Всё вышеперечисленное в совокупности позволяет профессионалам создавать уникальные фоторепортажи, которые отправляются в лучшие архивы и хранятся столетиями. Если вы хотите, чтобы кто-то запечатлел важнейшее событие вашей жизни – не поскупитесь, воспользуйтесь услугами профессиональных фотографов.

30.09.2016

Знакомое многим слово «репортаж» произошло от французского «reporter» — «переносить», и английского — «report», что буквально означает — «доклад, отчет». Несложно догадаться, что в прямом смысле слова — репортер или журналист — это человек, который «перемещает» новостные события из реального мира в мир бумажный или виртуальный.

А фоторепортаж представляет эти события зрителю не посредством слов и интонаций, а при помощи изображения, зрительного восприятия образов. Иными словами — это рассказ о каком-либо событии в фотографиях.

Фоторепортаж интересен тем, что в нем невозможно срежессировать кадр, он исключает постановочную съемку. Фотограф ловит моменты реальной жизни в вихре событий, должен уметь видеть наиболее удачный ракурс, находится в гуще происходящего. А главной особенностью такой фотографии остается ее документальность. Кроме того, у фотохудожника нет возможности сделать повторный кадр, дубль одного и того же момента.

Фотограф Белый Владимер

Виды репортажной фотографии

В жанре фото-репортажа можно условно выделить два вида, порой тесно взаимосвязанных друг с другом:

  • Событийный;
  • Повседневный.

Первый — событийный репортаж. Это съемка всевозможных событий — премьеры, соревнования, различные форумы, презентации, праздники и т. д.

Второй — повседневный вид репортажа, который отражает события обычной жизни в ее бытовых моментах, привычных многим.

Особенности фоторепортажа

Фоторепортаж может состоять из одного единственного кадра, в котором отражен весь сюжет события, или быть в виде фотоочерка, серии снимков. Не важно, последовательны ли события или происходят хаотичным образом, главное, чтобы они были объединены одной общей темой.

Фото-очерк позволяет фотографу передать более связанное и полное повествование. Чтобы зрителю было удобнее воспринимать и понимать ход событий, материал снимается по простой схеме, похожей на сценарий фильма: начало, развитие, кульминация и финал.

Фотограф Коренев Дмитрий

Съемка в данном жанре не самая простая и не столько потому, что нужно быть все время в тонусе, ловить момент, быть внимательным к деталям происходящего и в целом оценивать ситуацию, выискивая самые удачные места для кадров.

Событийный репортаж, например, — это не только съемка радостных моментов и событий. Событийный репортаж также включает в себя съемку похорон, мест аварий и катастроф, забастовки, а также вооруженные столкновения и даже военные действия. Зачастую помимо тяжелой эмоциональной нагрузки, работа представляет еще и угрозу жизни фотографа.

Однако помимо репортажей из «горячих точек» нашей планеты, фоторепортеры освещают спортивные мероприятия и концерты, публичные выступления и праздники, конференции и выставки. Кроме того, этот жанр часто применяется и для съемки домашних событий: свадьбы, выпускные вечера, детские утренники и дни рождения.

Качественный фотоочерк сохраняет в памяти наиболее значимые события, впечатления, эмоции, настроения и переживания. А перед фотографом стоит задача выхватить и запечатлеть на снимке наиболее яркие моменты, создавая целостную картину происходящего.

Интересные публикации на сайте

О карьере в документальной фотографии | Работа

Автор Chron Contributor Обновлено 22 октября 2020 г.

Фотографы-документалисты делают снимки, на которых правдиво изображены люди, места и события. Их фотографии предлагают зрителям точную визуальную запись или историю. В отличие от художественной фотографии или изображений, используемых в рекламе, документальные фотографии не пытаются манипулировать реакцией зрителя с помощью необычных ракурсов, креативного освещения, специальных эффектов или постановочных поз. Фотографы-документалисты используют изображения, чтобы передать реальные истории и факты, и этот навык предлагает им ряд вариантов карьеры.

Фотожурналистика

Фотожурналистика, то есть репортаж о ежедневных новостях с изображениями, — это традиционный путь карьеры фотографов-документалистов. Фотожурналисты, работающие в небольших газетах, ведут хронику широкого круга тем, отражающих жизнь сообщества. Они могут фотографировать дорожно-транспортные происшествия, политические кампании, церковные ярмарки или школьные мероприятия.

Фотожурналисты крупных изданий и информационных агентств могут документировать важные национальные и международные события, такие как войны, стихийные бедствия и научные открытия.Большинство работ в области документальной фотографии требует наличия степени бакалавра и опыта, и многие фотографы полагаются на внештатные задания для создания портфолио. По данным Бюро статистики труда, средняя почасовая оплата фотографов в СМИ в 2019 году составила 22,83 долларов в час. Поскольку эта область является конкурентоспособной, может быть разумным начать свою карьеру в области документальной фотографии со стажировки в области документальной фотографии.

Возможности получения грантов

Гуманитарные организации и агентства предлагают гранты фотографам-документалистам, чья работа сосредоточена на вопросах социальной справедливости.Например, проект Aftermath Project ежегодно присуждает $ 25 000 фото проектам, которые документируют, как сообщества восстанавливаются после войны. Гранты предлагают фотографам-документалистам возможность заработать себе профессиональную репутацию и могут открыть двери для других вакансий.

Работа в правительстве

Федеральные агентства нанимают фотографов-документалистов для записи государственных достижений, имеющих историческое значение, текущих проектов и предметов исследований. Фотографы также создают изображения мероприятий агентства, сотрудников и администраторов.Федеральное бюро расследований реализует Программу фотографических операций, которая помогает местным, государственным и другим федеральным агентствам размещать фотографии, на которых запечатлены места преступлений и стратегические объекты.

Правоохранительные органы

Правоохранительные органы предлагают фотографам-документалистам еще один вариант, и должности варьируются в зависимости от агентства. Небольшие отделения полиции могут нанять фотографа-фрилансера, чтобы он снял место происшествия или сфотографировал улики преступления. Крупные муниципальные и государственные правоохранительные органы могут иметь фотографа в составе своих экспертных групп.По данным Salary.com, средняя зарплата судебного фотографа в 2020 году составляла $ 54 400 .

Возможности для фотографов-документалистов доступны в юридических фирмах, страховых компаниях и полицейских управлениях, которые ищут изображения как для гражданских, так и для уголовных дел. Это направление отлично подходит, если у вас есть второстепенные интересы, которые вы хотели бы совместить со своей страстью к документированию и фотографии.

Чем занимается фотограф-документалист? (с фотографиями)

Фотограф-документалист делает снимки в цифровом формате или на пленку, чтобы представить реальность реальной истории. Он или она обычно работает в качестве внештатного специалиста и часто нанимается журналами, газетами или издательскими компаниями, чтобы рассказать конкретную историю с помощью фотографий. Обычное задание фотографа-документалиста — это работа не с быстрым оборотом; проект обычно влечет за собой значительный объем подготовки, исследования и развития сюжета.

Фотограф-документалист может работать в зоне боевых действий.

Одна из основных обязанностей любого фотографа-документалиста — это умение делать эффективные фотографии. Те, кто работает в этой области, обладают глубокими знаниями технической стороны фотографии: пониманием того, как работает камера, ролью правильного освещения и позиционирования, а также работы различного оборудования цифровой обработки изображений и программных приложений. Не менее важна эмоциональная чувствительность фотографа к объекту съемки. Поскольку фотограф-документалист снимает определенное место и время для потомков, он или она часто имеет врожденную способность читать людей, завоевывать их доверие и чувствовать себя комфортно перед объективом камеры.

Фотограф-документалист — это связующее звено между далекими событиями и остальным миром.

Работа фотографом-документалистом часто требует от профессионалов работы в сложных условиях. Зоны боевых действий, экстремальные погодные условия или отдаленные джунгли можно считать еще одним днем ​​в офисе для фотографа-документалиста. Он или она часто является связующим звеном между этими далекими событиями и остальным миром, предлагая ценную услугу, которая свидетельствует о важном происшествии.

Хотя процесс планирования истории может потребовать времени и усилий, фактическое фотографирование, по сравнению с этим, происходит довольно быстро.Поскольку фотограф-документалист обычно попадает в сложные условия, он или она использует организационные навыки и эффективное управление временем, чтобы получить лучшие фотографии в кратчайшие сроки. Это требует глубоких знаний и восприимчивости к сцене, в которую он или она входит, а также способности всегда оставаться начеку и бдить.

Фотограф-документалист работает бок о бок с журналистами и другими профессионалами СМИ.Фотограф редко отваживается на рассказ в одиночку; обычно есть команда коллег с различными специальностями, которые также работают над рассматриваемой историей. Это партнерство создает более полную и объективную историю, что является целью любого фотографа-документалиста.

Чтобы стать фотографом-документалистом, большинство организаций стремятся нанять людей с опытом и образованием в области фотографии. В то время как некоторым работодателям может потребоваться ученая степень в области фотографии или журналистики, другие могут быть более заинтересованы в портфолио работ соискателя. Обладание мощной коллекцией работ — идеальный способ для фотографа представить потенциальному работодателю свои способности, уровень квалификации и области, представляющие интерес.

Как стать профессиональным фотожурналистом

Мое первое оплачиваемое выступление в качестве фотографа было для статьи, которую я написал об НПО, с которой я работал в Бангладеш.Первоначально они просто запрашивали текст, но после просмотра некоторых изображений, которые я сделал в полевых условиях, они попросили добавить несколько изображений в статью.

В детстве я всегда интересовался фотографией и путешествиями. В колледже и аспирантуре я сосредоточился на экологических науках и экологии. Я совершил прыжок только после окончания аспирантуры. Я был волонтером в Бангладеш в местной НПО. Перед поездкой я купил комплект, зеркалку и несколько объективов и завел блог, чтобы документировать время, проведенное за границей.

Однажды, когда я был в поле, я почувствовал, что фотография — это то, чем я хотел заниматься. Так что я рано оставил свой пост и подал заявление, а затем перешел в Институт документальных исследований Соляного моря. Это было почти восемь лет назад.

Самым важным для меня как фотографа было разрешение быть фотографом. Я давно интересовался фотографией. Но я не знал, как сделать прыжок.Переход в Salt был первым шагом. Находясь там, я все еще не был уверен, смогу ли я стать фотографом. В конце концов мне пришлось дать себе пространство, чтобы принять этот новый путь. Довольно часто мне приходилось верить, чтобы знать, что я делаю правильно.

После Salt я поехал в Камбоджу, чтобы работать над личным проектом по обезвреживанию мин в сельской местности. Эта история была моей первой после школы попыткой объединить проблемы окружающей среды и общества в связное повествование, и над этой темой я все еще пытаюсь работать сегодня.Находясь за границей, стало совершенно ясно, что я на правильном пути. После этой поездки я прошла стажировку в фотоагентство. Именно в то время я воочию увидел внутреннее устройство мира фотографии — бесценный опыт. Я бы поделился своей работой с некоторыми людьми в офисе и попросил их совета о дальнейших шагах. В конце концов, все они сказали одно и то же: вы должны приложить 100% своих усилий к этой страсти.

Вдохновение приходит ко мне в разных формах. Это может быть фильм или художественная выставка.Часто во время простоя, которого у фрилансера может быть много, меня вдохновляет скука. Есть что-то в том, чтобы позволить своему разуму блуждать. Некоторые из моих лучших результатов — это то, что я просто молчал и давал мозгу время подышать.

В других случаях я черпал вдохновение в разговорах с друзьями о том, что они читают, или интересных людях, с которыми они могли встретиться. Я тоже читаю каждый день. Это может быть в виде новостных статей или книг. Я считаю чтение жизненно важным для моей карьеры.Идеи, которые превращаются в проекты, могут занять дни, а иногда и годы. Поиск первоначального вдохновения для этих концепций непостоянен, но меня это устраивает.

Моя любимая часть фотографа — это умение рассказывать истории. Будь то последние новости или длинная форма, мне действительно нравится процесс создания истории, которая привлекает более широкую аудиторию. Мне повезло, что я смог сделать карьеру именно на этом. Чтобы стать фрилансером, требуется много решимости, особенно на сегодняшнем рынке. И может показаться, что прогресса не наблюдается.

Именно в это время я считаю важным понять, почему я вообще занялся фотографией. Выполнение старой работы — это один из способов, который помогает мне увидеть, как далеко я продвинулся. Это также укрепляет мою решимость продолжать отключаться. Другой способ — поговорить с людьми, оказавшимися в подобных ситуациях. Те, кто впереди меня, часто переживали подобные периоды сомнений. Я должен напоминать себе о своих целях и составлять планы по их достижению. В конце концов, все дело в доверии к себе, постоянном открытии для обучения и задании вопросов.

Портфолио Кита Лейна

Изображение заголовка — Энни Саккаб.

советов по выживанию для фотожурналистов: как зарабатывать на жизнь фотографом-документалистом

© Дин Фицморис

Это правда, что документальная фотография восходит к гражданской войне, но в большинстве учебников по истории фотографии упоминается эпоха 1930-1950-х годов, когда такие фотографы, как Роберт Капа, Маргарет Бурк-Уайт, Доротея Ланге, Анри Картье-Брессон и Альфред Эйзенштадт, повысили осведомленность общественности о фотожурналистике и прославились своей журнальной и газетной работой. Перенесемся в сегодняшний день: фотографы в этой области теперь работают с широким кругом клиентов, включая журналы, газеты, клиентов корпоративных фондов, некоммерческие и неправительственные организации (НПО). Это нелегкое дело, и награды редко бывают денежными. Но, как и во многих других областях фотографии, страсть к своему предмету является требованием для любого уровня успеха.

(Хочу выразить особую благодарность Джане Хорошевски, операционному менеджеру VII Photo Agency, и Уиллу Мосгроуву, моему наставнику в Академии художеств, за помощь в написании этой статьи!)

Прежде чем мы углубимся в вопросы бизнеса, давайте познакомимся с каждым из наших фотографов.

© Дин Фицморис

Дин Фицморис: В течение 26 лет работала фотографом-заказчиком в фотожурналистике и документальной фотографии. Среди ее клиентов National Geographic, Sports Illustrated, ESPN, Apple, Google и Nike. Она также активна в Instagram (@deannefitzmaurice).

Цзянь Гао: Представленный ZUMA Press и сотрудник Magnum Photos, он работает в этой области уже два года. Он также продал свои фотографии National Geographic, ChinaFile (проект веб-сайта Азиатского общества) и другим для публикации в Интернете и печатных книг.Его страсть — свобода работы над личными долгосрочными проектами.

Рон Хэвив: Более 20 лет работает фотографом. Его редакционные клиенты варьировались от многолетнего контракта с Newsweek до рассказов о Time, New York Times Magazine, Vanity Fair, People и Vogue среди других.

Эд Каши: Хорошо зарекомендовавший себя фотожурналист и наставник для других, он более 30 лет работает внештатным фотожурналистом и режиссером.Он работал в основном с клиентами-редакторами, такими как National Geographic, Time, Newsweek, Fortune, Geo, New York Times Magazine и многими другими журналами, но теперь он больше работает с НПО, некоммерческими организациями и фондами.

Зои Мейерс: Работает в этой сфере около двух лет, выполняя задания для клиентов фотожурналистики и документальной фотографии. В основном она работала с региональными и некоммерческими изданиями, а в настоящее время работает над документальным фото- и мультимедийным проектом Desert Shores, в котором исследуется, как вода повлияла на различные сообщества в Калифорнии.

Сим Чи Инь: Почти пять лет работал репортажным фотографом и делал фотографии, мультимедиа и текст, работая для таких клиентов, как The New York Times, New Yorker, Le Monde, Wired, Time, Newsweek, New York. Журнал Times и журнал Financial Times. Ее работы также собирали фонды, галереи и аукционные дома в Париже и Нью-Йорке. Она была газетным репортером и иностранным корреспондентом в течение девяти лет, прежде чем бросила работать визуальным документалистом.

Унни (Унникришнан Равендранатен): Уже почти пять лет фотографирует и публикует журналистские / документальные работы, и у него есть клиенты, в том числе журнал Lonely Planet (Интернет и печать), Global Oneness Project, местные и международные НПО, Handicap International, AARP и другие. Последние два года он сосредоточился на своей работе с НПО и журналом Lonely Planet Magazine.

© Цзянь Гао

© Цзянь Гао

Shutterbug: Когда вы смотрите на свои общие маркетинговые усилия, то, что кажется вам лучше всего работает для вас — использование традиционного маркетинга (публикации, награды, прямая почтовая рассылка, торговые звонки) или новых инструментов онлайн-маркетинга (рассылки по электронной почте , веб-сайты, социальные сети) или и то, и другое?

Эд Каши: На данный момент это комбинация обоих типов усилий, но прямое взаимодействие по-прежнему очень важно, если и когда вы можете его получить. Большинство моих новых возможностей приходит благодаря обоим типам маркетинговых усилий и в основном благодаря моей репутации и рекомендациям. Иногда самые трудные клиенты — это те, с которыми я работал десятилетиями. Странно, да?

Дин Фицморис: Самый эффективный маркетинг заключался в установлении отношений с редакторами и лидерами отрасли. На построение этих отношений уходят годы, но, безусловно, это самое ценное, что я сделал. Редакторы нанимают людей, которых они знают и которым доверяют. Социальные сети также были очень ценными, так как это способ представить мою работу редакторам каждую неделю или так часто, как я публикую.

Рон Хавив: Сегодняшний мир невероятно фрагментирован в том смысле, что он поглощает образы. Сюда входят потенциальные клиенты. На данный момент я обнаружил, что лучше всего работает стратегия сочетания традиционного маркетинга с новым интернет-маркетингом. Лучше всего это подкрепляется фактическим контактом с потенциальным клиентом.

Цзянь Гао: Я бы сказал, что публикация и получение наград — хороший способ встать на ноги. Как только вы заявите о себе в отрасли, вы почти на полпути.Затем вы должны попытаться встретиться с людьми, которые работают в информационных агентствах, журналах и новостных организациях. Если вам повезет, благодаря этим усилиям вы получите шанс познакомиться с людьми. Электронная почта хорошо работает для меня, поскольку я знаю некоторых людей в ведущих отраслях. И, как я уже упоминал, публикация помогла этим людям узнать меня и ответить на мои контакты.

Сим Чи Инь: Что касается заданий и комиссий, то в основном мне помогло то, что мои работы опубликовали в международных СМИ.Я также добился успеха с агентством VII, рекомендациями из уст в уста, наградами и похвалами и списками «30 фотографов, которых стоит посмотреть».

Zoë Meyers: Я обнаружила, что необходимо установить прямую связь, обычно сначала через личную электронную почту, с редакторами, чтобы опубликовать работу. Для меня это означало сначала работать над историями, которые я более или менее «поручаю сам себе», а затем предлагать готовую работу редакторам, чтобы сначала построить отношения, прежде чем редакторы свяжутся со мной с заданиями.

Unni: Да, переход произошел, но я все еще думаю, что традиционный метод работает хорошо. Теперь я приложил усилия и к тому, и к другому. Много времени уходит на маркетинг во всех смыслах.

© Рон Хавив / VII

© Эд Каши

SB: Какие рекомендации вы бы дали фотографу, который хочет сделать карьеру в фотожурналистике или документальной фотографии?

Рон Хавив: Сочетание личного видения с тем, как вы хотели бы рассказывать истории, с нетрадиционным подходом.Думать иначе, начиная с того, как вы собираетесь сфотографировать историю, и заканчивая тем, как она будет отображаться и взаимодействовать с аудиторией, — это способ добиться успеха.

Эд Каши: Будьте готовы к множеству разочарований и отказов. Вы должны быть искренне преданы делу и готовы работать усерднее, чем вы могли себе представить. Вы должны любить эту работу, чтобы мириться с постоянными требованиями и небезопасным характером фриланса. Что касается вашей работы, вы должны посвятить себя созданию великих проектов и уникальным образом определять свою работу.

Дин Фицморис: Тем, кто хочет сделать карьеру в фотожурналистике, я бы посоветовал «не бросать свою повседневную работу», пока вы не утвердитесь. Создайте свой портфель и свой банковский счет, прежде чем рискнуть в этой области. Используйте это время, чтобы познакомиться с бизнесом, посетить мастер-классы и семинары. Сделайте все свои ошибки, прежде чем начнете работать с клиентами. Создайте свою сеть.

Зои Мейерс: Я думаю, что для того, чтобы начать заниматься журналистикой и документальной работой, прямо сейчас нужно много терпения и гибкости.Тем не менее, поскольку люди рассказывают фотографам в любой области, важно найти истории и проблемы, которые вам интересны, и выяснить, как вы можете рассказать их уникальным образом.

Цзянь Гао: Сегодняшняя промышленность довольно жестока; вам нужно будет составить очень сильное портфолио, прежде чем предлагать историю редакторам. Я бы сказал, просто следуйте своему сердцу, делайте проекты, которые вам действительно интересны, не думайте слишком много, продолжайте читать работы великих фотографов, но никогда не копируйте их.Продолжайте учиться на других ресурсах, таких как литература, история, музыка и фильмы. Путешествие тоже помогает. Вы должны действительно посвятить себя этой работе хотя бы на какое-то время, даже до того, как вы начнете заниматься этой отраслью.

Сим Чи Инь: Осуществите хорошо проработанный личный проект, который вам очень нравится, снимайте его со временем, чтобы опубликовать сильное портфолио. Я считаю, что выполнение заданий не позволяет слишком сильно выделяться из толпы.

Unni: Переезд в карьеру? Тяжелый вопрос! Я не знаю, что сказать. Это поле битвы, поэтому будьте готовы получить травму и поначалу добиться небольшого успеха. Чтобы полностью посвятить себя этой области, требуется немного времени. Кроме того, было бы разумнее заниматься проектами, наиболее близкими к сфере ваших интересов.

© Зои Мейерс

© Сим Чи Инь / VII

SB: Какое самое большое изменение в этой области фотоиндустрии вы видели за последние пять лет?

Deanne Fitzmaurice: Самое большое изменение в отрасли, которое я видел за последние пять лет, — это упадок печатных публикаций и увеличение возможностей публикации в Интернете.Теперь мы все издатели, но нам нужно создавать истории и контент, которые люди хотят видеть.

Эд Каши: Переход к цифровым платформам, во многих случаях узурпация печати в качестве начального средства распространения, а также получение оплаты за новую работу, заказанную для этих цифровых платформ.

Рон Хавив: Внедрение движения как средства повествования стало одним из самых значительных изменений, которые произошли. Многие клиенты сейчас ищут проекты со смешанным движением, а некоторые даже ищут истории, связанные только с движением.Однако основой всех изменений в отрасли была способность быть прекрасным рассказчиком. Просто теперь у нас есть больше инструментов для этого.

Цзянь Гао: Я не могу сказать об этом слишком много, но, судя по тому, что я испытал до сих пор, я считаю, что социальные сети и цифровые технологии действительно помогают фотографии во многих отношениях. В последние годы у нас появляется все больше и больше новых цифровых платформ в фотографии.

Зои Мейерс: Несмотря на то, что я не работаю в этой области так долго, я думаю, что самое большое изменение состоит в том, что редакции и публикации все еще приспосабливаются к спросу на работу с видео.От фотографов сейчас часто ждут, что они будут снимать как видео, так и фотографии для заданий.

Unni: Почти у всех есть зеркалки, и все они фотографы; изменилась концепция фотографирования, теперь все сводится к «щелчку». Я бы сказал, так как стоимость цифровых фотоаппаратов резко упала, а фотография была представлена ​​широкой публике как легкое искусство, я много раз встречал клиентов, которые не могли отличить профессионального фотографа от парня с фотоаппаратом. .

Сим Чи Инь: Я работаю в фотоиндустрии только последние пять лет, но я бы сказал, что год от года все меняется. Наши заботы и опасения в этом году не совпадают с прошлогодними. Более авторитетные фотографы говорят, что перепродажи (фотографий) сильно упали. Я чувствую, что мы находимся между старыми и новыми медиа. Нам нужно использовать самостоятельную публикацию и показ проектов в том виде, в каком мы их делаем, через Instagram и другие социальные сети.

© Унникришнан Равендранатен

Ресурсы
Дин Фицморис: портфолио.deannefitzmaurice.com
Цзян Гао: galleries.jiangaophoto.com
Рон Хэвив: ronhaviv.com
Эд Каши: edkashi.com
Зои Мейерс: zoekinslowmeyers.com 9025 com
Unni: unniphotography. com

Как я получил свою первую работу в: Фотография

Когда вы пытаетесь сделать карьеру в конкурентной отрасли, людям так легко сказать вам «получить опыт», «сделать свое резюме выдающимся» или «пообщаться», но что для этого нужно? пройти собеседование и получить первую работу? В этой серии Cosmo on Campus различные женщины рассказывают нам, как именно им удалось сделать первый шаг по карьерной лестнице .

Амелия Аллен, 23 года, модный, портретный и документальный фотограф из Лондона. Недавно она опубликовала свою первую книгу « Naked Britain», «» — социальный документальный фильм о британском натуризме и нашем отношении к наготе и сексуальности в 21 веке. В настоящее время она работает над моей следующей книгой о женщинах в Великобритании в этот столетний год, когда женщины выиграли голосование.

Нравится, как звучит ее работа? Вот как она попала туда, где находится сейчас.

Этот контент импортирован из Instagram. Вы можете найти то же содержимое в другом формате или найти дополнительную информацию на их веб-сайте.

Q: Каким было ваше первое название должности? В чем заключалась работа?

A: Я была ассистентом фотографа, работала в студии и на выездных съемках. Я делал все: от организации мудбордов и ссылок на изображения при подготовке к съемкам до помощи с освещением и настройками, настройки фонов, камер и оборудования, сумок для фотоаппаратов, помощи с ретушированием и постпродакшн, а также отправкой файлов клиентам.Это также включало бронирование транспорта и встреч, поддержание связи с другими членами команды и клиентами; разработка веб-сайтов, обновление изображений в социальных сетях и веб-сайтов; помощь в организации выставок и работа в галерее для выставочного и полиграфического изображения; создание печатного портфолио для встреч с клиентами и выставок. Фотосъемка за кулисами съемок и мероприятий, вечеринок и т. Д. По сути, это рука помощи во всех аспектах работы фотографа. Помогает сделать все гладко и быть суперорганизованным.По сути, все!

Этот контент импортирован из Instagram. Вы можете найти то же содержимое в другом формате или найти дополнительную информацию на их веб-сайте.

В: Вы учились в университете?

A: Я не учился в университете. Я подал заявление в театральную школу в 17 лет и не поступил, поэтому решил переехать в Лондон и взять то, что, как я думал, должно было стать «годом перерыва», работая сначала стажером-фотографом у Матильды Темперли и стажером по связям с общественностью Temperley London в в то же время.Я решил, что на самом деле я не был уверен, что хочу учиться в течение 3 лет в университете и рискую не получить работу, когда я закончу с кучей долгов за степень, которую я не был полностью уверен в том, когда я смогу учиться на работу и погрузитесь в самую суть дела и получите личный опыт от профессионального фотографа и в модном доме.

Если бы я был доктором, юристом или ученым, то ученая степень была бы жизненно важной для меня, чтобы учиться и обеспечить себе работу. Вы не можете научить кого-то иметь хорошее зрение или трудовую этику, но вы можете научить техническим приемам фотографии, композиции и т. Д., А также этикету съемки, которому я научился, будучи помощником по фотографии.Я посмотрела университеты и курсы фэшн-фотографии, и ничего не бросилось мне в глаза и не заставило меня подать заявку.

«Вы не можете научить кого-то иметь хороший глаз или трудовую этику — я не был уверен, что хочу учиться три года и рискую не получить работу или иметь кучу студенческих долгов».

Я решил, что если я смогу усердно работать в течение 3 лет, пока все мои друзья учились в университете, узнать как можно больше и получить как можно больше опыта в любой съемке, на которую я смогу попасть, то я смогу дожить до своего возраста сейчас и быть опубликовал автор и имею свой бизнес.

Я был первым человеком в моей семье, который не пошел в университет, так что это было немного рискованно и новая территория, потому что все, кажется, думают, что если у вас есть степень, у вас есть к чему прибегнуть, но я не согласен, когда дело касается искусства. Если у вас есть к этому умение и вы много работаете, ваше портфолио будет говорить само за себя. Очевидно, вы должны знать, что делаете, и быть квалифицированными, но у меня было довольно много людей, которые писали мне с просьбой об опыте работы и стажировке, которые изучали фотографию в университете и чувствовали, что не приобрели многие технические навыки за 3 года учусь.Как и любой выбор карьеры, если вы можете получить как можно больше опыта работы в отрасли, будь то полный рабочий день или вместе со степенью, это очень полезно.

Этот контент импортирован из Instagram. Вы можете найти то же содержимое в другом формате или найти дополнительную информацию на их веб-сайте.

Q: Какой должна быть ваша первая работа?

A: Я всегда думал, что хочу стать актером, и не понимал, как я могу стать профессиональным фотографом.Что довольно забавно сейчас оглядываться назад, учитывая, что в актерскую индустрию, кажется, сложнее всего попасть, и я предпочитаю быть за объективом сейчас. Я понял, что это люди, которые мне интересны и с которыми мне нравится общаться, а не выступать или находиться на сцене. Я не хотел, чтобы моя работа касалась меня лично или моей внешности, но то, что я мог передать своими изображениями — у меня было гораздо больше контроля, как у фотографа. Наличие камеры дает вам повод путешествовать и встречаться с людьми из мест, где вы обычно не бываете, например, моя книга «Обнаженная Британия».Я провел два года, путешествуя по Великобритании по разным нудистским клубам, встречая некоторых увлекательных персонажей для документального фильма, который я снимал, и я многому научился из этого опыта и людей, которых я встретил.

Q: Какие стажировки / опыт работы вы получили? Вы работали бесплатно?

A: Когда мне было 16, я проработала неделю у женского дизайнера Темперли Лондон и блестящего фотографа Матильды Темперли в студии в Лондоне, где они снимали лукбук.Мы очень хорошо ладили, и я сделал для них несколько закулисных фотографий, пока был там, и они предложили мне стажировку, когда я уйду из школы в следующем году, если я этого захочу. Я бросил школу и через месяц начал стажировку у Матильды, одновременно работая в отделе по связям с общественностью в Temperley. В то время Матильда снимала много изображений для Темперли, так что это был хороший переход, так как я увидел, как штатная команда организовывает показы Лондонской недели моды, а также съемки и пост-продакшн съемок, а также -обучается в студии с Матильдой и ассистирует на съемочной площадке.Затем я стал помощником Матильды на фрилансе и снимал свои собственные работы по выходным / тестовые съемки с модельными агентствами, и это пошло дальше.

Этот контент импортирован из Instagram. Вы можете найти то же содержимое в другом формате или найти дополнительную информацию на их веб-сайте.

Я работал бесплатно, когда проходил стажировку, что, очевидно, не всегда возможно для всех, и мы не можем полагаться на наших родителей, которые поддержат нас, когда мы хотим прорваться в творческую индустрию.Я знаю много людей, которые стажировались на полставки или бесплатно помогали на редакционных съемках, а затем имели другую подработку. Я думаю, что иногда вам действительно нужно проявить себя в качестве стажера, продемонстрировать свои навыки и готовность учиться и, в свою очередь, получить роль оплачиваемого помощника. Вы должны знать, что делаете, и быть надежным, чтобы вас наняли на съемочную площадку. Преимущество фриланса означает, что вы можете иметь несколько рабочих мест одновременно, хотя некоторые утверждают, что у вас нет никакой безопасности, потому что в конце месяца нет гарантированной оплаты труда.Но вы можете сделать вдвое больше работы, получить вдвое больше опыта, как если бы вы выполняли фиксированную роль в магазине / студии в течение 6 месяцев, это просто зависит от того, что работает для вас и вашей жизни. По сути, вначале речь идет о создании портфолио и как можно большего количества клиентов / контактов.

«Если у вас есть навыки, драйв и целеустремленность, у вас все будет хорошо»

Q: Были ли у вас контакты — кто-нибудь протянул вам руку помощи?

№Моя мама в то время была учителем и вела репетиторский бизнес, а мой папа был бизнесменом, работающим в частном здравоохранении. Я написал во многие компании об опыте работы и стажировках, и Матильда и Темперли ответили мне. Я все еще снимаюсь в Темперли сейчас, 6 лет спустя! Мои родители не занимаются творчеством или искусством, но хорошо разбираются в бизнесе и работают с людьми, что было полезно, потому что половина работы фотографа на самом деле не делает фотографии, а договаривается, общается с клиентами, оценивает , права на изображения и их использование, а также о том, брать ли эту работу или этот проект, и получить совет от кого-то, кто не связан с этим миром, но может видеть это объективно, действительно помогли мне.Мне всегда нужно другое мнение, и я обращаюсь к ним, когда что-то застрял и мне нужен совет. Когда речь идет о техническом совете или редактировании изображения, я обращаюсь к коллеге-фотографу или другу-творцу, который хорошо разбирается в деталях и понимает саму работу или концепцию, а также то, чего я пытаюсь достичь с помощью этих изображений.

Этот контент импортирован из Instagram. Вы можете найти то же содержимое в другом формате или найти дополнительную информацию на их веб-сайте.

В: Считаете ли вы, что полученная вами квалификация имела первостепенное значение при получении вашей первой работы?

A: Ну, я не получил степени, но я прошел A-Levels по фотографии, театру, английскому языку и текстилю в школе исполнительских искусств. Практический опыт работы ассистентом фотографа помог мне достичь того, кем я являюсь сегодня. Это и поддержка моей семьи.

Q: Как проходил процесс собеседования? У вас было множество отказов?

A: Я, должно быть, подал заявку на более чем 50 стажировок и вакансий и получил около четырех ответов и одно предложение, так что поначалу это было не весело.Так легко впасть в уныние, и я из тех людей, которые заболевают синдромом самозванца и быстро думают: «Я дерьмо» или «Они меня ненавидят». Вы должны помнить, что эти люди получают сотни писем в день, и вы противостоите людям, у которых может быть на пять лет больше опыта. Достаточно одного человека, чтобы дать вам шанс или возможность проявить себя и открыть дверь. Я верю, что всегда будет возможность для каждого — вам просто нужно найти ее и ухватиться, когда она вам предлагается.Возможно, это не настоящая работа или стажировка вашей мечты, но она всегда ведет к чему-то другому или знакомит вас с кем-то.

«Никогда не отказывайтесь от стрельбы. Даже если это бесплатно или что-то, что, по вашему мнению, вас не интересует»

Q: Что вы посоветуете тем, кто хочет сделать то же самое?

A: Никогда не выключайте стрельбу. Даже если это бесплатно или что-то, что, по вашему мнению, вас не интересует, потому что вы никогда не знаете, кого вы можете встретить и какую дверь это может открыть.Даже если это катастрофа, вы чему-то научитесь. Важно попробовать все разные области фотографии, потому что редакционная мода сильно отличается от натюрморта или интерьеров, и для того, чтобы оплачивать счета, а также поддерживать свое творчество, иногда вам нужно иметь возможность заниматься как студийной, так и событийной фотографией или электронной коммерция и редакция. Если у вас есть навыки, драйв, целеустремленность и трудовая этика, у вас все будет в порядке. Я также считаю, что нужно приносить жертвы: я пропустил так много вечеринок, семейных мероприятий и праздников, потому что у меня была возможность помочь или провести съемку.Если вы сильно этого хотите, вы расставите приоритеты, даже если это означает, что придется задерживаться в студии допоздна и работать всю ночь, в конце концов, все это того стоит.

Этот контент импортирован из Instagram. Вы можете найти то же содержимое в другом формате или найти дополнительную информацию на их веб-сайте.

Q: Есть ли что-нибудь, что вы хотели бы сделать по-другому?

A: Нет — так важно делать ошибки и немного икать по пути, чтобы вы знали, что не нужно делать это снова или, например, снова работать с этим человеком.Я всегда думаю, как это здорово, что я не попал в театральную школу, потому что меня бы не было там, где я сейчас. В то время быть отвергнутым было ужасно, и я подумал: «О Боже, что я буду делать со своей жизнью?», Но оглядываешься назад и понимаешь, что для этого была причина. Мой папа всегда говорит, что у тебя никогда не бывает плохих снимков, потому что даже если снимки — дерьмо или клиент был коварным, ты всегда учишься на этом. Вы знаете, как будете вести себя по-другому, будете использовать другую технику освещения, по-другому подготовиться и т. Д.Я думаю, что это ключевой момент, когда ты артист, потому что даже в каждой съемке ты всегда узнаешь что-то новое и всегда растешь. Ну, я все равно думаю!

Еще больше удивительных женщин о том, как они проникли на свои поля:

Дасти Бакстер-Райт Старший писатель по тематике развлечений и образа жизни Дасти Бакстер-Райт — старший писатель Cosmopolitan, посвященный развлечениям и образу жизни, ежедневно освещает знаменитостей, фильмы, телевидение и книги, а также путешествия, интерьеры, еду и напитки.

Этот контент создается и поддерживается третьей стороной и импортируется на эту страницу, чтобы помочь пользователям указать свои адреса электронной почты. Вы можете найти дополнительную информацию об этом и подобном контенте на сайте piano. io.

Профиль работы фотокорреспондента | Prospect.ac.uk

Фотокорреспонденты делают фотографии для газет или журналов, чтобы рассказывать истории в фотографиях новостей, текущих событий, людей и событий

Как фотокорреспондент, вы будете делать фотографии для записи новостей, текущих событий и историй о жизни .Ваша цель будет заключаться в том, чтобы сделать лучшие изображения, чтобы задокументировать событие, рассказать историю или передать сообщение и поддержать печатное слово. Затем изображения воспроизводятся в газетах, журналах и в Интернете. Пресс-фотография также известна как редакционная фотография.

Если хотите, можете развить свою роль в фотожурналистике. Для этого вам понадобится чутье, чтобы использовать как изображения, так и слова, чтобы исследовать и рассказывать историю. Фотожурналисты часто работают в журналах, а не в газетах, и могут работать над проектом в течение длительного периода времени.

Типы фотокорреспондентов

Работая фотокорреспондентом, вы можете специализироваться в любом количестве областей, в том числе:

  • текущие события
  • дизайн
  • развлечения
  • образ жизни
  • спорт
  • война.

Обязанности

Как фотокорреспондент, вам необходимо:

  • работать в тесном сотрудничестве с другими людьми, связанными с историей, такими как журналисты и фоторедакторы, и согласовывать фотографические требования для истории
  • заниматься административными вопросами такие как время, пресс-карты, транспорт и доступ к зонам ограниченного доступа, местам и мероприятиям
  • фотографировать события или личности, а также примечания для подписей к фотографиям
  • добавлять соответствующие ключевые слова в файлы изображений для библиотек изображений, чтобы изображения можно было распознать в поиск движки
  • обеспечивают соответствие всех изображений, их обработку, каталогизацию и своевременную готовность к срокам
  • подготовку и отправку цифровых фотографий для публикации в газете к крайнему сроку
  • поддержание актуальных знаний о текущих новостях и любых областях специализации
  • ищите внештатных фотографов для работы или существующие фотографии, если их заставляют встретиться с де dline
  • организовать освещение и другие требования для съемок в журнальной студии
  • заранее проверить прогноз погоды и значения освещенности в местах
  • обслуживать фотографическое и электронное оборудование связи.

Как внештатный фотокорреспондент, вы также:

  • исследуете и прогнозируете релевантные события
  • ведете переговоры о продаже конкретных снимков
  • управляете всей деловой деятельностью, а также устанавливаете и поддерживаете контакты.

Заработная плата

  • Начальная зарплата фоторепортеров обычно находится в диапазоне от 12 000 до 16 000 фунтов стерлингов.
  • При большем опыте заработная плата может вырасти примерно до 18–22 000 фунтов стерлингов.
  • Очень опытные фотографы могут заработать от 25 000 до 60 000 фунтов стерлингов.

Заработная плата отражает размер тиража газеты, а также опыт и репутацию фотографа. Качественные журналы могут предлагать более высокие ставки. Опытные фотографы могут получать фиксированную плату, если им поручено освещать конкретное мероприятие.

Обсуждение разумного гонорара фрилансера является сложной задачей, и, возможно, стоит вступить в Национальный союз журналистов (NUJ), который предлагает рекомендации по ставкам и контрактам — см. Руководство NUJ по гонорарам за фрилансеров для получения более подробной информации.

При расчете платы не забудьте учесть накладные расходы на оборудование, которые могут составлять около 100 фунтов стерлингов в день.Журналисты-фрилансеры часто продают изображения библиотекам изображений или агентствам, дневная ставка которых варьируется от 75 до 180 фунтов стерлингов.

Данные о доходах предназначены только для справки.

Рабочее время

Вы должны быть там, где рассказывается, поэтому ожидайте, что вы будете работать в несоциальные часы, включая вечера и выходные. Например, если вы специализируетесь на спорте, вам необходимо будет посещать вечерние и выходные матчи. Вместо этого обычно предоставляется отгул.

Чего ожидать

  • В большинстве газет есть небольшая группа штатных фотографов, включая старших фотографов и фоторедактора.Агентства и многие газеты нанимают штатных фрилансеров с хорошей ежедневной оплатой и гарантированной работой. Однако большая часть изображений в прессе поступает от фрилансеров с региональными или специальными знаниями или от агентств.
  • Национальные газеты нанимают только опытных фотографов с большим опытом работы. На этом уровне предполагается, что вы умело пользуетесь камерой, но вам также необходимо показать, что вы умеете обращаться с людьми, уложиться в сроки и быть в нужном месте в нужное время, чтобы делать снимки.
  • Журналы иногда нанимают фотографов, специализирующихся в определенных областях, таких как еда или сад. Акцент здесь, скорее всего, будет сделан на творческие навыки и создание подходящего макета. В некоторых журналах работают только фотографы-фрилансеры.
  • В то время как соотношение мужчин и женщин среди фотокорреспондентов уравновешивается, в таких областях, как спорт и война, по-прежнему преобладают мужчины.
  • В большинстве городов и крупных поселков, где выпускаются газеты, есть возможности трудоустройства.Подробное географическое знание очень полезно для местных фотографов, чтобы найти лучшую точку обзора. Водительские права необходимы, так как поездки в течение рабочего дня — частое явление. Может потребоваться отсутствие дома на ночь, а также работа или поездки за границу.
  • Работа может вызывать стресс, если вы записываете несчастный случай или эмоции людей, а также может включать этические решения, связанные с вторжением в частную жизнь, и возможные последствия публикации фотографий. Вы можете столкнуться с возражениями против вашей фотографии и от вас потребуют разрешения конфликта.

Квалификация

Предварительная квалификация не обязательна для карьеры фотографа в прессе, но может быть полезной, так как предлагает формальное обучение и демонстрирует вашу мотивацию к работе.

Курс «Диплом по журналистике», проводимый Национальным советом по обучению журналистов (NCTJ), включает факультативный вариант «Фотография для журналистов», который NCTJ рекомендует изучать вместе с видеожурналистикой для цифровых платформ. Этот курс может занять от шести месяцев до двух лет и подготавливает слушателей к национальной квалификации в области журналистики (NQJ), профессиональной высшей квалификации, предлагаемой NCTJ, которая широко признана в отрасли.

Хотя эта область работы открыта для всех выпускников и обладателей дипломов, следующие предметы могут увеличить ваши шансы:

  • кино / видео / телевидение
  • графический дизайн / иллюстрация
  • медиаизучение
  • фотография / фотоизображение .

Ведущий отраслевой экспертный орган для экранной индустрии ScreenSkills предоставляет список поставщиков услуг по обучению с гарантированным качеством. Он также рекламирует соответствующие онлайн-мероприятия и учебные курсы.

Ассоциация фотографов (AOP) имеет список аккредитованных курсов, проводимых колледжами и университетами Великобритании.

Британский институт профессиональной фотографии (BIPP) — предлагает профессиональную квалификацию.

Ассоциация профессиональных фотографов (MPA) — обеспечивает поддержку, обучение и повышение квалификации.

Навыки

Вам необходимо будет продемонстрировать:

  • отличные технические навыки использования цифровых и нецифровых камер и стандартного отраслевого программного обеспечения, такого как Photoshop
  • , способности и знания видео с учетом пакетов видео. на различных веб-сайтах газет
  • инициативность при быстром реагировании на ситуации
  • способность передавать информацию
  • осведомленность о позициях, занимаемых публикацией, на которую вы претендуете
  • творчество и взгляд на картинку
  • напористость с вежливостью
  • способность работать под давлением, чтобы уложиться в сжатые сроки публикации.

Опыт работы

Конкуренция жесткая. Поскольку на рынке конкурируют многие фотографы-фрилансеры, вы можете ожидать, что столкнетесь с большим количеством опытных и талантливых кандидатов при подаче заявки на роль штатного фотокорреспондента. Активность и упорство, наличие сетей и наличие толстой кожи являются основополагающими для проникновения в эту отрасль.

Опыт работы до поступления на работу очень важен, а развитие необходимых технических навыков и портфолио перед тем, как обращаться к редакторам изображений, имеет жизненно важное значение.Опыт работы в местной газете может дать возможность слежки за работой и развития неформальных контактов, поэтому обращайтесь к ним напрямую.

Попробуйте опубликовать фотографии в местных газетах на условиях фриланса. Внештатная работа может сопровождаться заказными работами или оплачиваемыми сменами.

Хорошая идея — теоретически послать некоторые из ваших лучших снимков в редакторы и фотоагентства, подогнать ваш выбор под их стиль и после этого позвонить по телефону. Для получения дополнительной информации см. Опыт работы и стажировки.

Работодатели

Большинство фотокорреспондентов работают в одной из провинциальных ежедневных или вечерних газет, в одном из еженедельников или в агентстве, где могут быть эффективны целевые спекулятивные заявки.

Чаще всего фотокорреспонденты работают не по найму, либо работают либо самостоятельно, либо в небольшом бизнесе с другими фотографами. Очевидно, что фотографические навыки имеют решающее значение, но не менее важно умение вести бизнес.

Как фотограф-фрилансер вы также можете продавать фотографии библиотекам изображений или агентствам; список см. в Британской ассоциации картинных библиотек и агентств (BAPLA).AOP предоставляет шаблоны счетов и лицензий для защиты вашей работы.

Ищите вакансии по телефону:

Для получения информации о других источниках, см. Ассоциацию СМИ.

Повышение квалификации

В разных газетах обучение различается, и вам могут предложить обучение без отрыва от производства или участие в программе внутреннего обучения. Некоторые документы организуют прием новых сотрудников в тени опытных фотографов, прежде чем давать им свои собственные задания

Другие варианты обучения включают:

Перспективы карьеры

Чтобы продвигаться по карьерной лестнице, очень важно быть в курсе достижений в области технологий.Фотографы теперь проводят все больше и больше времени за компьютерами, улучшая свои фотографии, и у большинства есть средства для отправки по электронной почте, ретуши и печати изображений на месте. Цифровые фотобиблиотеки могут быть созданы в Интернете с помощью простого в использовании программного обеспечения, что позволит просматривать и продавать ваши работы по всему миру.

Помимо повышения квалификации, вы можете развить свою карьеру фотокорреспондента несколькими способами, в том числе:

  • переходом в национальную ежедневную газету и повышением квалификации в команде
  • переходом в журнальную область на более высокий уровень позиции
  • , специализирующиеся в определенных областях фотографии, таких как спорт, искусство, мода или реклама
  • перемещение между газетами и журналами, чтобы расширить свой опыт
  • создание собственной практики с другими фотографами или работа фрилансером
  • стать фотографом редактор или запуск библиотеки изображений.

Не всегда легко перемещаться между разными областями фотографии. После того, как вы специализируетесь в одной области, вы можете обнаружить, что клиенты навешивают на вас ярлык.

В местных газетах есть структурированный карьерный рост. Вы начнете как младший фотокорреспондент, а затем перейдете к должности старшего фотокорреспондента. Отсюда вы станете главным фотографом или, в конечном итоге, фоторедактором. Вам может потребоваться пройти курсы менеджмента и лидерства в команде, чтобы добиться прогресса.

Написано редакторами AGCAS

Сентябрь 2020

© Авторское право AGCAS & Graduate Prospects Ltd · Заявление об ограничении ответственности

Посмотрите, насколько хорошо вы подходите к этому профилю работы и более чем 400 другим.

Сопутствующие вакансии и курсы

опыт работы

Издательский стажер

Просмотреть вакансию

выпускник

Творческий помощник

  • Совет Базилдона
  • £ 22,001- £ 24,500
  • Базилдон
  • Как около (немного) Посмотреть вакансию

    мир зарабатывает на жизнь | М.Скотт Брауэр

    Пять фотографов рассказывают, как сводят концы с концами

    Ежегодный опрос World Press Photo Foundation о состоянии новостной фотографии дает широкую и в целом мрачную картину жизни фотографов во всем мире. Относительно немногие имеют постоянную работу, женщины и женщины за пределами Европы и Северной Америки представлены недостаточно, доход низкий, а назначения редки. В 2015 году «средний фотожурналист… был самозанятым мужчиной в возрасте от 30 до 50 лет, зарабатывавшим менее 30 000 долларов в год от фотографии, а также получал некоторый дополнительный доход из других источников.«В 2016 году только 39 процентов опрошенных заявили, что весь свой доход они получают от фотографии. По мере того, как количество клиентов и назначений сокращается, многие фотографы переключаются на другую работу, связанную с фотографией, или вообще находят подработку в других отраслях.

    Я подумал, что было бы интересно отойти от этого широкого взгляда на отрасль и поближе взглянуть на то, как несколько фотографов во всем мире зарабатывают на жизнь. Я поговорил с пятью фотографами об их средствах к существованию и своих фотографиях, сосредоточившись за пределами США, Канады и Западной Европы.Фотография — непростой способ заработать на жизнь в любой точке мира, но за пределами этих мест еще труднее сводить концы с концами.

    Я не выбирал этих фотографов наугад, но я также не хотел разговаривать с фотографами, которые могут отличаться от других в своем регионе. Моей целью было поговорить с фотографами, находящимися на разных этапах своей карьеры и придумавшими способ зарабатывать на жизнь как фотограф, что бы это ни значило для них. Эти фотографы, как и многие другие, которых я встречал по всему миру, нашли способ сделать карьеру.В наших беседах возникло несколько общих тем:

    • Редакционные задания приветствуются, но на них нельзя полагаться;
    • Местные рынки, как правило, не могут удержать фотографа, но трудно привлечь внимание за пределами своей страны; и
    • Важно сформировать собственную фотографическую экосистему.
    Имре Сабо © Александр Газибара

    Я впервые встретил Имре Сабо, когда присутствовал на открытии в Загребе, Хорватия, « уроков из 91 », передвижной групповой выставки о годах войны в бывшей Югославии, которая включает некоторые из его работ. «Я начал в конце 1970-х. Прошлый век. Прошлое тысячелетие, — смеясь, сказал Сабо. В 1980 году он начал работать в ежедневной сербской газете Politika , самой продолжительной газете на Балканах и официальной газете страны, и продолжал работать до 1995 года, когда уехал, чтобы стать фотографом-фрилансером. «С тех пор это дерьмовая жизнь», — сказал он. Когда его спрашивают о том, как он зарабатывает на жизнь фотографом, Сабо снова начинает смеяться.

    В 1995 году газеты не хотели освещать проблемы, которые Сабо хотел освещать так, как он хотел.«Недостаточно времени, недостаточно фильма…» Он свободно говорит по-немецки и начал работать внештатно для немецкого еженедельника новостей Stern . Это было в годы войны, и международный интерес к региону был высоким. Он умел фотографировать, переводить, водить и ремонтировать для писателей. Платили хорошо, задания приходили достаточно часто.

    В 1997 году он начал периодически работать фоторедактором для различных изданий, но договаривался с издателями о предоставлении ему перерыва, когда ему приходилось выполнять международное задание. С тех пор, однако, стало только хуже.

    «Каждый год намного хуже, чем прошлый год… Как молодой фотограф, я смог создать свою семью. Молодые фотографы сегодня [в Сербии]… .У них нет возможности заработать достаточно денег, чтобы создать нормальную семью. Я мог заплатить за это 30 или 40 лет назад. Сегодня это невозможно ».

    Хотя он не ощущает особого международного интереса к сербским новостям, кризис с беженцами в Европе недавно привлек внимание всего мира к Балканам, и он смог снять несколько историй, связанных с миграцией.УВКБ ООН стало хорошим клиентом. Шестьдесят процентов его дохода в 2016 году поступило от заданий организации. Некоторые из заданий были документальными, другие — освещением правительственных заседаний и т.п.

    И хотя раньше он часто работал для международных изданий, он потерял связь с редакторами за пределами Сербии. «В журналах, если там нет никого, кто тебя знает, у тебя нет работы», — сетовал он. Местный рынок не выдерживает фотографов. «Это не похоже на Америку. В основном все публикации публикуют одно и то же. То же самое и с телеграфными агентствами ». На каждом мероприятии, которое он фотографирует, он видит фотографов из тех же местных изданий и телеграфных агентств.

    «Мы всегда делаем одно и то же… Проблема в том, что здесь много публикаций. Не много журналов, но много газет. Я не думаю, что их интересуют хорошие фотографии, хорошие истории или что-то в этом роде.

    В настоящее время проходят президентские выборы в Сербии, и благодаря им Сабо смог заключить контракт с национальным агентством печати Fonet. Сколько это стоит? «Ничего! Почти ничего. В самом деле!!! Действительно очень….» он замолчал. Затем он подробно остановился на договоренности: контракт рассчитан на два месяца освещения выборов. Он получает менее 400 долларов в месяц. Он сказал, что это особая ставка, которую он смог согласовать из-за его истории в отрасли.И его обязательства за эти деньги? «Все! Возможно больше всего! Я все время спорим с владельцем агентства [о том, что он просит меня сделать] ». Средняя неделя по этому контракту — это четыре дня съемок с тремя заданиями в день.

    Чтобы свести концы с концами, ему пришлось разнообразить свои отношения с фотографией. Он проводит семинары в своей квартире и в партнерстве с местными университетами. Ему платят за то, чтобы он читал иностранным студентам, обучающимся в Белграде, лекции о своем опыте во время войны.Уроки фотографии проводятся на всех уровнях фотографии; он научил некоторых людей держать фотоаппарат, а других — процедурам фотографирования в парламенте. Он хотел провести мастер-класс для молодых фотографов, заинтересованных в съемке новостей, но у них не было денег.

    Когда наша беседа подошла к концу, он смеялся над тем, как все стало сложно. Он устраивает выставки, но они не так часты, чтобы оплачивать счета. Он не имел большого успеха в лицензировании изображений из своего архива.«Остается только микростоковая фотография. Я планирую это сделать. Это гораздо больше, чем ничего «.

    Связаться с Имре на Blink .

    Рухани Каур

    Рухани Каур занимается фотографией уже 15 лет. Она добилась некоторого успеха в своей карьере, когда в 2005 году проект по женскому оплодотворению получил премию Days Japan Award. Работа также была выставлена ​​на биеннале в Южной Корее. «Моя работа вывела меня на международный уровень, но я не мог понять, что такое контакты, поэтому я просто присоединился к газете.Она проработала в национальной индийской газете около года, а затем присоединилась к персоналу Open , национального новостного журнала, где она в конечном итоге стала фоторедактором. Она ушла в 2014 году, проработав шесть лет в журнале.

    «Я ушел слишком поздно. Я должен был уйти раньше. Рынок действительно мертв [для фрилансеров]. В общенациональном масштабе редакционная среда по-прежнему в значительной степени зависит от штата… .Если вы находитесь за пределами Дели или Мумбаи, у вас больше шансов получить внештатную работу, потому что там нет штатных сотрудников.”

    Даже сотрудники на этих небольших рынках будут выполнять некоторую внештатную работу. «У них есть лучшее из обоих миров», — сказала она.

    Каур оставила работу с Open , потому что она чувствовала, что голос редакции был скомпрометирован новым правительством, вступившим в силу с избранием в 2014 году Нарендры Моди на пост премьер-министра, и она сказала, что примерно в то же время было много увольнений.

    «Только что сменилось много полных редакционных отделов. В то же время из индустрии вышло как бы целое журналистское сообщество.Поколение ниже меня никогда не входило в штат. Они всегда были фрилансерами. Мое поколение было штатными сотрудниками, которые уволились [с штатных должностей], начали работать фрилансером и не знали, что делать ».

    Когда ее спросили, чем она зарабатывает на жизнь, Каур смеется.

    «Ага… тяжелые времена. [Редакционная фотография] сейчас моя подработка. По мере того, как меняется рынок, я делаю гораздо больше историй о развитии [с НПО], потому что они более регулярные, и у них все еще есть дневная ставка . .. Я очень скучаю по редакционным материалам. Я хотел бы сделать намного больше.”

    В связи с недавними редакционными заданиями ей приходилось оплачивать расходы на съемку, а затем ждать шесть или восемь месяцев, чтобы получить платеж.

    Начиная с 2014 года, Каур заметила, что большинство индийских изданий начали искренний толчок. для их цифровых версий. Она рассмеялась, когда ее спросили о плате за цифровое задание. «Это действительно плохо. Большинство из них прямо заявляют, что не платят. Некоторые предложат 5 000 рупий [примерно 76 долларов] за фоторепортаж. В печати вы все равно получите 15 000 рупий за фоторепортаж.Но, по ее оценкам, существует лишь пара журналов, которые регулярно публикуют фотоэссе: ее бывший работодатель Open и еще один ежемесячный новостной журнал под названием Caravan . «Почему-то [ Caravan ] предпочитает международных фотографов даже для индийских историй», — сказала она. Она знает одного или двух индийских фотографов, которые регулярно выполняют задания для международных изданий, но большинство из них работают так же, как она, работая над историей, а затем пытается продвинуть ее на рынок редакций.

    «Индийская история, возможно, появляется дважды в год [на международном уровне]. Если у вас действительно нет истории, которую можно рассказать людям, это будет сложно ».

    Каур обратилась в организации по развитию, чтобы помочь финансировать свою работу, которая часто сосредоточена на женских проблемах. «В финансовом отношении они имеют больше смысла», — говорит она о работе с этими организациями. Она работала с Amnesty International над историей о переживших групповое изнасилование. Она работала над историями об изменении климата, менструальной гигиене и биоразнообразии для других организаций.Для Care International она освещала землетрясение 2015 года в Непале. В этом случае пара французских публикаций, в том числе Paris Match , в конечном итоге напечатала некоторые из ее изображений, но они получили их как раздаточные материалы от Care. «Приятно писать, что я там опубликовался. «[Может быть, мне] заплатили бы больше, если бы журнал платил за фотографии», — задалась она вопросом вслух.

    «То, как я снимаю [для агентства по развитию], очень похоже на то, как я снимаю редакционные работы», — сказала она. Например, в отношении Amnesty International Каур сказал: «Они хотят работать журналистом.Нет никакой повестки дня для того, что они отстаивают ». Другие организации могут больше сосредоточиться на знаменитостях, участвующих в проекте, или захотят больше счастливых историй. «Иногда они не раскрывают то, что не является хорошей историей, но, как мне кажется, было хорошим изображением».

    Не все организации платят очень хорошо, но для Каура компромисс за доступ того стоит. Однако она говорит:

    «Они очень любят сохранять авторские права на вещи. Если я над чем-то работаю, мне каждый раз приходится обсуждать свои авторские права, потому что я рассматриваю это как более крупную работу.Сложно понять, насколько сильно они хотят вас, а вы их. Там, где я хочу их больше, чем они меня, я мало что могу сделать. Может быть, они платят мне меньше, чем моя ставка, и я гарантирую, что получу свои авторские права ».

    В настоящее время она работает над личным проектом о девочках-подростках и предлагает его различным агентствам по развитию. Она думает, что будет работать над проектом в течение года и через полгода начнет предлагать его международным изданиям, но агентство по развитию будет иметь решающее значение на ранних этапах проекта.

    Когда Каур начала заниматься фрилансом, она довольно легко сводила концы с концами.

    «Когда вы начинаете работать фрилансером на столь позднем этапе своей карьеры, вы действительно зацикливаетесь на том, насколько низко может быть планка. Мне очень плохо платили, даже когда я работал фоторедактором в журнале. Когда я начал заниматься фрилансом, я сказал: «Позвольте мне попытаться сопоставить это». Это было довольно легко сделать. За три дня в месяц я мог бы получать месячную зарплату ».

    Однако непоследовательность внештатной жизни усложняет задачу.«Это беспорядочно. Это больше мысленная игра, чем что-либо еще «. Она могла прожить два месяца без работы. Когда это произойдет, она сказала: «Я сойду с ума, подумаю о поиске работы. Потом я получаю задание на три или четыре дня, и все в порядке ».

    Она работала внештатным редактором фотографий. Есть местная художественная организация, которой нужен кто-то, чтобы собрать изображения для ежегодного летнего издания, над которым она работала несколько раз. «Я не привязан к ним. Это приличные деньги.Это не фоторедактор, как я. Это скорее работа по компиляции, а не создание визуального утверждения. Вам нужно потратить столько часов и создать так много слайд-шоу ».

    Она также заметила, что все больше клиентов просят не только фотографии, но и видео. Хотя дневная оплата за дополнительную работу не увеличилась, она говорит, что это привело к увеличению количества дней, на которые клиент готов нанять ее.

    «Каждый день вы задаетесь вопросом, справитесь ли вы с этим.Мои первые несколько лет фриланса прошли хорошо, потому что у меня было два или три клиента, которые хорошо платили. Третий год был страшным. Я стараюсь относиться к этому положительно. Мне нужно заниматься своей личной работой. Личная работа — это то, чем я буду заниматься гораздо больше, когда буду фрилансером. Если я буду хорошо заниматься личным делом, то получу редакторскую работу. Ничего страшного, если работа не идет … Мне нужно продолжать. Чтобы поддерживать качество, мне нужно его поддерживать. В противном случае я останусь в стороне, пытаясь свести концы с концами ».

    У нее 8-летняя дочь, а ее муж работает только два дня в неделю на новом предприятии.«Это одна из причин, по которой мне действительно нужно учитывать этот год».

    Свяжитесь с Рухани на Blink .

    Александр Аксаков © Сергей Трапезин

    Александр Аксаков работает фотографом 10 лет, а последние 5-6 лет — фрилансером. «Зарабатывать на жизнь фотографом довольно сложно, по крайней мере, для меня», — сказал он. В 2016 и 2017 годах он сказал, что у него было всего несколько заданий в Санкт-Петербурге, хотя у него были и другие, по которым ему пришлось ехать. «Есть [фотографы], которые зарабатывают деньги в Питере.Петербург. В основном они снимают коммерческую фотографию для корпораций и компаний. Я этого не делаю. Я действительно увлечен документальной и фотожурналистикой ».

    Аксаков начал работать фрилансером после учебы в местных газетах в своей родной республике Коми. После обязательной службы в российской армии он устроился на работу в Hyundai в качестве фотографа, видеоредактора, оператора и дизайнера. «Я не могу находиться здесь девять часов в день, вставать в 6 и возвращаться в 8 часов ночи», — вспоминает он.«Жизнь была где-то в другом месте». Через год он уволился, но деньги, которые он получил в качестве выходного пособия, стали важным мостом в жизнь фотографа-фрилансера. «Для начала это было хорошо».

    Получил грант от немецкой организации на работу с антропологами в северной провинции Карелия. Он переехал в Санкт-Петербург в 2011 или 2012 году и начал работать в местных газетах. «Я смог купить себе хлеба и воды… деньги были в порядке». Так продолжалось пару лет, и он также нашел работу стрингером в Гетти.Он получал несколько заданий каждый месяц, но платили хорошо. Ему платили 300 долларов плюс расходы в день за работу на Гетти. «Мне нравилось работать на Гетти», — сказал он.

    Отношения прекратились, когда Гетти начала напрямую сотрудничать с российской фотоуслугой для выполнения своих заданий. «Они начали работать с местным российским агентством, поэтому стрингеры им больше не нужны…. Я стараюсь не работать с российскими СМИ и российскими агентствами. Я не занимаюсь пропагандой. Я не хочу с ними работать ». Аксаков считает, что политический контроль над российскими СМИ может поставить под угрозу его профессиональный имидж.«Кто хочет работать с фотографом, который все время лжет… Я предпочел бы работать неполный рабочий день, чем работать с российскими агентствами».

    Он признает, что есть несколько российских публикаций, которые сохраняют свою редакционную целостность. «Новая газета», «Русский репортер», «Медуза»… они все еще хороши. Они пытаются быть объективными ». Хотя он и не работал на них, он работал на известном хорошей журналистикой веб-странице под названием Lenta.ru, но из редакции была произведена чистка.

    «Я получил задание от« Ленты »в Киеве во время революции.Их очистили, пока я работал над проектом. Фоторедактор Ирина Меглинская… мы друзья. [Я в Киеве и] у меня нет денег. Редактор прислала свои деньги — одолжила мне свои деньги — и сказала: снимайте, что хотите. Вы работаете. Может поехать в Крым. Это было действительно отличное задание. Ребят [из «Ленты») просто выгнали из офиса, прежде чем я закончил работу. Я больше никогда на них не работал после того, как он изменился и попал под контроль Кремля ».

    «Сейчас не так много фотографических заданий», — говорит Аксаков о своей работе.Его последняя работа была наладчиком и переводчиком голландской телепрограммы. «Я редко зарабатываю на личных проектах. Я в основном делаю это для себя. Мне нравится куда-то ходить и рассказывать истории о жизни [людей]. Если никто не хочет публиковать… ладно… у меня есть весь Интернет ».

    Аксаков также участвовал в долгосрочных проектах без поддержки традиционных изданий. С 2013 по 2015 год он участвовал в проекте под названием От Белого до Черного моря , в котором группа из 10 фотографов проплыла между двумя водоемами.Первоначальной целью было собрать 10 или 12 тысяч долларов через Indiegogo. «Мы собрали 1500 баксов… что составляет 10 процентов от того, что мы хотели». Но все получилось. Аксаков был одним из трех фотографов, которые участвовали в проекте от начала до конца. «У нас все было хорошо на яхте. «Делать истории и продавать их европейским изданиям, а иногда и российским [изданиям] в 2013 году, когда в СМИ было больше свободы», — сказал он. В 2014 году во второй части поездки он сказал: «Нам не приходилось часто продавать издания.У нас были побочные задания, не связанные с экспедицией ». Когда его спросили, почему он считает, что краудфандинг не работает, он объяснил: «Люди думали, что мы модные парни на дорогой яхте, и мы получили много оскорбительных комментариев [о проекте в сети]». Реальность была далека от этого. «Мы были просто сумасшедшими парнями на маленькой парусной лодке».

    «Не могу сказать, что фотографы-документалисты [в России] пользуются большой поддержкой, — сказал Аксаков. Он видит, как молодые фотографы делают интересные проекты.«Как у них дела, как они зарабатывают на жизнь… я не знаю». В стране есть частные фонды, которые поддерживают художников и фотографов-документалистов. Сейчас группа фотографов путешествует по Сибири, финансируемая одной из этих организаций. В последние годы у Аксакова было несколько выставок, в том числе три, связанных с парусной экспедицией, в Москве, Калининграде и Сыктывкаре, но в основном они были самофинансированы.

    Одним из особенно трудных препятствий для Аксакова является стоимость российской валюты.После участия России в Украинской революции 2014 года и аннексии Крыма курс рубля упал вдвое. «Цены в два раза выше, чем были раньше», — сказал Аксаков.

    Аксаков скоро уедет из России, но не из-за отсутствия работы.

    «Несмотря на отсутствие денег, отсутствие работы, мне нравится сумасшествие этой страны. Это одна из самых интересных стран для работы. Никакой политической свободы. Но есть еще большая свобода просто путешествовать, знакомиться с новыми людьми.Быть фотографом, искать что-то новое… это хорошее место ».

    Аксаков выиграл грин-карту постоянного жителя через систему лотереи правительства США, и вскоре он уезжает из России в Соединенные Штаты. «Я ухожу из-за своего ребенка. Я не хочу, чтобы она росла в полицейском штате «.

    Аксаков уже глубоко планирует свою следующую экспедицию, для которой он надеется собрать немного денег с помощью краудфандинга. Diffelarities будет велопутешествием по Соединенным Штатам, в котором он будет использовать свое видение нового иммигранта, чтобы противопоставить жизнь в США своей десятилетней работе по документированию жизни в России.Если финансирование и задания не оправдаются, он найдет другие способы заработать на жизнь. «Если у меня есть задания, я буду фотографом. Если у меня нет заданий, я все равно буду фотографировать свои собственные проекты, но чтобы зарабатывать на жизнь, мне нужно было заняться чем-то другим. Может быть, дизайн ».

    Связаться с Александром на Blink .

    Рахима Гамбо

    Рахима Гамбо поздно пришел в фотографию и журналистику. После получения степени магистра по гендерным вопросам и социальной политике в Лондонской школе экономики в 2008 году она вернулась в Нигерию, чтобы работать в секторе развития.«Я быстро обнаружил, что найти работу очень трудно. Я был государственным служащим, но начал заниматься разными делами. Я завела блог, брала интервью у людей ». По ее словам, блог, над которым она работала, когда работала в Комиссии по экономическим и финансовым преступлениям, был чем-то средним между блогом о еде и путеводителем по городу.

    Блог не стал популярным, как она надеялась. «Было очень сложно получить рекламу. Люди были не очень заняты ». Но это привело ее к большему интересу к журналистике, и она подала документы в Колумбийскую школу журналистики в Нью-Йорке, где ее особенно интересовали уроки фотографии.Она взяла годичный отпуск из-за курсовой работы в Колумбийском университете и получила грант от фонда Magnum Foundation на три месяца работы над документальным проектом. Она сосредоточилась на лицах, ищущих убежища, из числа ЛГБТ в Нью-Йорке, и благодаря стипендии и учебе она очень заинтересовалась долгосрочной документальной работой. «Я был очень вдохновлен вернуться [в Нигерию] со всем, что я узнал. Мне было что сказать. Я хотела делать работу, которая действительно была связана с тем, кем я была и во что я действительно верила », — сказала она.

    «Я вернулся, желая продолжить внештатную работу. Я работал с газетой на месте, и на меня оказывалось сильное давление со стороны семьи, чтобы я нашел настоящую работу…. Я вернулся с намерением разорвать связи с [моей предыдущей работой]. Я хотел полностью посвятить себя фотографии. Я вернулся на [свою предыдущую] работу на шесть месяцев — полный рабочий день с 9 до 5 ».

    Она проводила выходные в лагерях для внутренне перемещенных лиц и рассказывала несколько историй контактам в изданиях. «Ничего не было подобрано. У меня просто не было времени работать над рассказами, которые я хотел сделать.В конце концов, я уволился с работы, чтобы полностью посвятить себя фотографии ».

    «Вначале, когда я только начал работать самостоятельно, я подписал контракт с местным журналом, чтобы ежемесячно делать для них фоторепортажи. Их сейчас нет. Они платили самую низкую ставку [из всех публикаций, с которыми я работал], но мне нужен был стабильный доход. Я был не против, чтобы мне платили по более низкой ставке, когда я знал, что [зарплата] приближается ».

    Она получала 60 000 найр (около 200 долларов) в месяц за каждый фоторепортаж.

    Она не пыталась работать ни в одной из местных ежедневных газет, вспоминая свой предыдущий опыт до ее работы в Колумбийском университете, когда она пыталась устроиться писательницей. «Я хотел быть репортером. Они хотели платить 20 000 найр [менее 100 долларов] в месяц в качестве начинающего репортера. Иногда они вам не платят. Они ожидают, что вы будете путешествовать самостоятельно. Если они даже слова не ценят… — она ​​замолчала. «У них даже нет фотографий в газетах. Мне даже в голову не пришло работать на них «.

    Гамбо нашла еще один грант на поддержку своей работы через Международный женский медиа-фонд для проекта об образовании на северо-востоке Нигерии.Она получила 8000 долларов, рассчитанных на три месяца работы. «Это дало мне достаточно денег, чтобы путешествовать и делать репортажи. Я побывал в трех штатах [на северо-востоке Нигерии] примерно на месяц каждый. Вместо того, чтобы складывать три месяца вместе, я распределяю их на один год. Я могла бы работать по назначению и работать в НПО в свободное от работы время », — сказала она о работе с конца 2015 года до конца 2016 года. Она выполняла мультимедийное задание для Quartz Africa и работу для клиента, найденного через шведскую агентство, которое связывает журналистов в Африке со СМИ Швеции. По ее словам, на этой работе не было много денег. «Аль-Джазира платит 600 долларов за фоторепортаж — что-то в этом роде… — они платят больше всего… Задания — это больше увлеченная работа. Работа с НПО, вероятно, лучший способ зарабатывать деньги ». И ей удавалось найти работу в НПО между работой над проектом и редакционными заданиями.

    Она работала для Фонда Малалы, Vitamin Angels, нескольких местных НПО, а также работала с видео для Human Rights Watch. «Заданий было не так много, но они были. Когда мне это было нужно, оно было там », — сказал Гамбо.Контракт с Vitamin Angels особенно хорош. У нее есть пятилетнее обязательство работать на них три раза в год.

    Гамбо также не испытывает всех финансовых затруднений, которые испытывают люди ее возраста в других частях света.

    «Я живу в семейном доме. У меня нет ежемесячной арендной платы. В культурном отношении в Нигерии, будучи молодой женщиной, вы не выходите из дома, пока не выйдете замуж … Я из мусульманской семьи хауса-фулани. Это своего рода норма. Я не собираюсь делать вклад в семью.То, что я делаю, восходит к моей фотографии. Если мне нужно путешествовать, я могу за это заплатить. Если я захочу поесть вне дома, я могу за это заплатить…. Один из наших опасений, когда мы, как молодые журналисты, переезжает домой, но я сделал это. У меня есть поддержка семьи. Я использую это в своих интересах ».

    Рахима Гамбо сидит с мастером Малин Фезехай во время индивидуального наставничества в мастер-классе World Press Photo Foundation в Западной Африке. © World Press Photo

    Ситуация для нее как фрилансера улучшается, хотя она говорит, что ей есть чему поучиться в фотожурналистике.«В течение последних двух-трех лет мне постоянно приходили письма с вопросом, доступен ли [я]. Они просят дневной тариф, который, как я понимаю, в последнее время занижал «. В этом году она посетила мастер-класс World Press Photo в Западной Африке и сказала, что это открыло ей глаза. «Мы говорили о контрактах. Я не очень разбираюсь в бизнесе. Теперь у меня есть своего рода понимание того, что я должен получить…. Иногда НПО нанимают иностранного фотографа и дают им более высокую дневную ставку, чем местному фотографу. Мне нужно знать стандарт », — сказала она.«Я не из тех, кто нацелен на прибыль. Я беру работу, которой я действительно занимаюсь … НПО, с которыми я работал, всегда давали мне то, о чем я просил ». И она знает о финансовых трудностях, с которыми особенно сталкиваются местные нигерийские НПО. «Они всегда говорят о затратах и ​​[бюджетных] ограничениях. Они платят меньше, чем международные НПО … они платят примерно четверть [того, что заплатила бы международная НПО]. Если я сделал что-то для местной НПО, я действительно во что-то верил ».

    Одна трудность, с которой сталкивается Гамбо, связана с ее местонахождением.Она рассмеялась, когда ее спросили, есть ли у нее местная сеть поддержки других фотографов и журналистов. Она провела пару мастер-классов по съемке и видению фотографа.

    «Недавно этот мастер-класс [World Press Photo] оказался полезным. Это первый локальный разговор о бизнесе. Мы говорили о создании собственной аудитории… не быть такими пассивными, не ждать, пока зазвонит телефон. Я был пассивен, потому что у меня есть подстраховка. Я не торопился с питчем, чтобы получить работу, которая мне нужна, чтобы получить нужные мне деньги.

    Но такая ситуация не будет длиться вечно. «Заглядывая в будущее, я не могу продолжать идти по этому пути. Я рассчитываю развиваться и расти. Мне нужно убедиться, что я зарабатываю достаточно каждый месяц. Прямо сейчас я просто очень открыт. Фотография в Африке только зарождается ».

    «Тот факт, что World Press Photo провела мастер-класс в Африке… такие мелочи действительно обнадеживают. Все больше признается, что есть местные фотографы, которые делают качественную работу ».

    Но, несмотря на рост в ее регионе, она говорит, что находится на неизведанном пути.«Женщина … Муслим … Я не знаю, чтобы кто-нибудь делал то, что делаю я. Нет шаблона для того, что я делаю. Вы должны выбрать эту жизнь и заставить ее работать. Я люблю то, что я делаю. Я бы не стал менять это ради стабильного дохода ».

    Свяжитесь с Рахимой на Blink .

    Маурисио Палос © Якобо Парра

    Маурисио Палос является членом Boreal Collective в течение четырех лет и работает в основном над долгосрочными личными проектами. С 2002 по 2006 год он работал в местной редакции национальной газеты La Jornado , одновременно получая ученую степень по маркетингу.По его словам, он год работал и учился, а затем брал отпуск, чтобы жить в Европе. Он работал официантом и проводил свободное время в музеях и проявлял интерес к долгосрочным личным проектам.

    В 2006 году в Бильбао, Испания, он участвовал в семинаре под руководством Эли Рида. «На тот момент у меня уже был большой опыт работы с газетами. Но я не умел делать проекты. Я знал, что они существуют, но никогда особо не пробовал ». Он уехал, чтобы вернуться домой в Сан-Луис: «Я знал, что не хочу оставаться в Испании… Я мог бы вечно оставаться в Европе, будучи официантом и притворяясь фотографом. Однако он не отказывается от газет. «Я научился тому, что газета дает [фотографам], как предвкушать моменты…»

    Он начал слышать истории о мигрантах, путешествующих через Центральную Америку в сторону США, и начал работать над своим первым личным проектом. «Меня заинтересовала миграция из-за моего собственного опыта в качестве мигранта. Я работал в Техасе, чистя машины… ну, знаешь, такая работа для подростка ». Работая над проектом, он начал подавать заявки на гранты.Он искал какие-то «программы», которые помогли бы развить видение и дали деньги на развитие проектов. Я сформировал представление о том, как я должен выполнять такую ​​работу ». После четырех лет работы над проектом он опубликовал книгу. «Я ищу гранты за деньги, но грантов не хватает. В итоге вы получаете задание или фотографируете свадьбу. Для некоторых такая работа может быть болезненной. Я обычно не так делаю.

    Тем не менее, он продолжает дополнять гранты другими видами фотографической работы.Он до сих пор иногда фотографирует свадьбы.

    «Если у меня свадьба, это действительно хорошие деньги. Я могу устроить свадьбу в один уик-энд, а потом провести месяцы, работая над выставкой или над книгой. Я стараюсь зарабатывать деньги чем могу, чтобы работать над своими личными проектами. Это то, что меня волнует больше всего ».

    Палос в последнее время также занимается коммерческой деятельностью, хотя попытка устроиться на работу в сфере рекламы, живя в Мехико пару лет назад, не увенчалась успехом.Недавно местные архитекторы наняли его для фотографирования своих проектов. С этими клиентами он пытается использовать подход к рассказыванию историй, как в его личных проектах. «Как я могу убедить их разработать документальный проект, чтобы показать, что они делают? Я пытаюсь продать им проекты или портфолио [работы, над которой я работаю] ».

    «Сегодня у меня не так много заданий, как в предыдущие годы», — сказал Палос. Он представлен Гетти и выполняет определенные задания, всегда ориентируясь на международные публикации.

    «Когда мне удается продать историю американскому изданию, это втрое больше, чем платит мексиканское издание… Многие мексиканские издания пользуются услугами местных фотографов. Очень часто они хотят, чтобы они подписали контракты, лишающие их прав. За недельный рассказ [плата] может быть 400 долларов … Очень трудно зарабатывать на жизнь редакционным фотографом в Мексике. Вот почему я устраиваю свадьбы ».

    Палос работает над развитием сообщества фотографов.«Я делаю разные вещи. Завтра у меня задание осветить политика. На следующей неделе я проведу семинар ». Он сотрудничал с местным университетом, проводя семинары по фотографии. Люди в мастерских — смесь; Есть студенты, изучающие изобразительное искусство, но есть также студенты, изучающие право и бухгалтерский учет, которые просто пытаются набрать свои баллы. Он также помогал проводить семинары в разных местах по всей Мексике, в том числе с Boreal Collective, но на самом деле это не приносит денег. Пребывание в коллективе было особенно полезным, хотя это больше похоже на творческое партнерство, чем на деловые отношения.«Это место, где каждый может принести идеи и попытаться создать что-то большее для того, что нам небезразлично».

    Когда его спросили о его надеждах на будущее, Палос сказал: «Я начинаю думать, что мне нужно создать что-то помимо фотографии для моего будущего. Я надеюсь, что мое здоровье и моя энергия сохранятся навсегда, но я знаю, что, возможно, мне придется сократить свое время в поле … Я начинаю развивать новую личную жизнь со своей семьей ». Семья Палоса владеет ранчо, и он там помогает. Он также открывает культурный центр на ранчо в качестве продолжения своей работы, пытаясь привнести больше художественного и культурного образования в сельские районы.Есть даже мастерская для детей, по итогам которой в апреле был представлен спектакль.

    Он считает фотографию важной частью своей жизни в далеком будущем.

    «Я мотивирован. Я знаю, что буду заниматься этим всю свою жизнь.

alexxlab

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *