Работы известных фотографов: Известный фотограф — самые известные фотографы, работы известных фотографов мира – ФотоКто

Содержание

Известный фотограф — самые известные фотографы, работы известных фотографов мира – ФотоКто

Вам редко попадаются хорошие портретные фотографии, или вы понятия не имеете, какие из них хороши? Вы уже поняли, что фотографическое видение – это тот самый навык, которому никто не сможет вас научить?

Не увидев хороших фотографий, невозможно самому научиться снимать хорошие фотографии. За недолгую историю существования цифровой фотографии авторов появилось очень много, и выделить среди них лучших – настоящая проблема. Именно поэтому учиться нужно у лучших из лучших. Это могут быть и классики фотографии, и широко известные современные фотографы. Ниже мы познакомимся с 9-ю из них (прим. — деление по жанру условно. Многие из представленных ниже авторов снимают в различных жанрах).

Уличный и репортажный портрет

Антанас Суткус – один из лучших представителей прибалтийской школы художественной фотографии. Основатель Союза фотоискусства Литвы, классик советской фотографии. Работы Суткуса находятся в коллекциях важнейших мировых библиотек и музеев. За всю историю творчества фотографа организовано уже более 120 персональных выставок.

работы известных фотографов мира 1

работы известных фотографов мира 2

работы известных фотографов мира 3

работы известных фотографов мира 4

работы известных фотографов мира 5

работы известных фотографов мира 6

Вивиан Майер – уличный фотограф, работы которого стали настоящим открытием для фотографического света. Работая гувернанткой и няней в американских семьях, Вивиан посвящала все свободное время увлечению фотографией. Своих работ она никогда не печатала, и большую часть пленок даже не проявляла, но отснятый материал бережно хранила. После смерти имущество автора было выставлено на аукцион – так многолетний труд Майер попал в руки к историку Джону Малуфу, который, осознав ценность попавшего к нему материала, посвятил свою жизнь популяризации имени Майер и ее творчества.

работы известных фотографов мира 7

работы известных фотографов мира 8

работы известных фотографов мира 9

работы известных фотографов мира 10

работы известных фотографов мира 11

Ляля Кузнецова – один из лучших представителей неофициальной советской фотографии. Наибольшую известность обрела серия автора под названием «Цыгане», в которой показана обратная, неизвестная обывателю сторона цыганской жизни. Ляля Кузнецова снимает цыган уже на протяжении 30 лет. Ее фотографии приняли участие в множественных выставках, а самому автору не хватило всего лишь одного голоса, чтобы стать вторым русским фотографом в агентстве «Магнум».

работы известных фотографов мира 12

работы известных фотографов мира 13

работы известных фотографов мира 14

работы известных фотографов мира 15

работы известных фотографов мира 16

работы известных фотографов мира 17

Художественный и жанровый портрет

Олег Виденин – популярный российский фотограф, в работах которого замечательно отражены лица русской провинции. Его серии «Портреты с окраин», «Отель», «Плечевые» известны не только в России, но и за рубежом благодаря многочисленным выставкам и публикациям. Олег очень популярен среди фотолюбителей Рунета – количество пользователей, просмотревших отдельные его работы за короткий период, составляет около 40 000.

работы известных фотографов мира 18

работы известных фотографов мира 19

работы известных фотографов мира 20

работы известных фотографов мира 21

работы известных фотографов мира 22

Робер Дуано – один из классиков французской фотографии, который работал в многочисленных жанрах, от уличной фотографии до заказного портрета. Робер любил свой город, поэтому большой пласт его работы посвящен жизни на улицах Парижа, в том числе, сюжетам из жизни детей. Именем фотографа названы несколько начальных школ Парижа.

работы известных фотографов мира 23

работы известных фотографов мира 24

работы известных фотографов мира 25

работы известных фотографов мира 26

работы известных фотографов мира 27

работы известных фотографов мира 28

Арнольд Ньюман – один из создателей жанра «портрет в интерьере». Образы портретируемых им известных художников, актеров, других деятелей искусства, а также политиков умело переплетаются с интерьером, в котором они находятся, и предметами, которые являются неотъемлемой частью жизни его героев.

работы известных фотографов мира 29

работы известных фотографов мира 30

работы известных фотографов мира 31

работы известных фотографов мира 32

работы известных фотографов мира 33

работы известных фотографов мира 34

работы известных фотографов мира 35

работы известных фотографов мира 36

Портрет в стиле «Фэшн»

Хорст П. Хорст – один из основателей жанра фэшн в фотографии. Стиль Хорста часто ассоциируют со стилем “Vogue”, а самого фотографа называют чародеем света. Световой рисунок на фотографиях автора не спутать с работами других фотографов. Для придания объема черно-белым портретам Хорст разработал свою собственную технику освещения.

работы известных фотографов мира 37

работы известных фотографов мира 38

работы известных фотографов мира 39

работы известных фотографов мира 40

Ричард Аведон – признанный мастер фэшн-фотографии. Многие современные фотографы считают его работы фотографическим учебником. Сам Аведон видел себя не просто популяризатором стиля фэшн, а портретным фотографом, и также увлекался репортажным портретом. Большую ценность представляют как фотографии в стиле фэшн, так и портреты знаменитостей, снятые Аведоном.

работы известных фотографов мира 41

работы известных фотографов мира 42

работы известных фотографов мира 43

работы известных фотографов мира 44

работы известных фотографов мира 45

Уильям Кляйн – известный американский фотограф-портретист, работающий преимущественно в стиле фэшн. В фотографию пришел из живописи, обнаружив ее чудесное свойство передавать пластику фигуры. Фотограф также увлекается художественным портретом и уличной фотографией. Его книга о нью-йоркцах вызвала общественный резонанс в родной Америке (до сих пор не издана), хотя ее печатают во многих странах мира.

работы известных фотографов мира 46

работы известных фотографов мира 47

работы известных фотографов мира 48

работы известных фотографов мира 49

А у кого из авторов предпочитаете учиться вы? Быть может, у вас есть свои любимые классики? Поделитесь их фамилиями в комментариях!

 

Вы можете фотографировать также с курсом «Научись фотографировать лучше» Ссылка на курс: http://3009.ru/nfl/special/

Источник: si-foto.com

Похожие статьи:

 

Разбор великих полетов — работы известных фотографов мира

Сегодня мы с вами займемся разбором фотографий, которые были сделаны признанными мэтрами фотоискусства. 10 великих фотографов. 10 известных фотографий.

Филипп Халсман и его «Dali Atomicus», 1948

У гениального художника должен быть гениальный портрет. Возможно, Халсман руководствовался именно этим. Быть может, был вдохновлен к тому времени незавершенной работой Дали Leda Atomica, которую можно разглядеть на фото, быть может хотел перенести сюрреализм в фотографию… В любом случае, ему понабились студия, дополнительные источники искусственного света, несколько ассистентов, которые выплескивали воду из ведер, успокаивали между дублями кошек и удерживали в воздухе стулья, 6 часов работы, 28 дублей и, конечно, сам Сальвадор Дали.

«Dali Atomicus», Филипп Халсман, 1948

Совет: Не бойтесь делать большое количество дублей – какой-нибудь из них обязательно окажется удачным.

Ирвинг Пенн и его «Девушка в постели», 1949

Несмотря на кажущуюся на первый взгляд незамысловатость данного снимка, он завораживает. Не так ли? Да, пожалуй, все творчество этого гениального фотографа можно описать его же словами: «Если я смотрю на какой-либо предмет в течение некоторого времени, то зрелище зачаровывает меня. Это и есть проклятье фотографа». И эту зачарованность объектом съемки он умел передавать как никто другой. Естественный свет из окна, модель, созерцательная позиция автора – и, в данном случае, шедевр готов.

«Девушка в постели», Ирвинг Пенн, 1949

Совет:: Чтобы красиво сфотографировать кого-либо или что-либо, надо влюбиться в объект съемки.

Ричард Аведон и его «Джуди», 1948

Практически все фото Ричарда Аведона показывают яркие, но мимолетные мгновения, которым мы обычно не уделяем много внимания. Но иногда именно такие моменты могут открыть душу человека.

«Джуди», Ричард Аведон, 1963

Совет: Если вы хотите стать хорошим фотографом, пробуйте себя в разных жанрах – это поможет вам найти свою нишу в фотографии.

Ансель Адамс и его «Титоны и Змеиная река», 1942

Рассказывая о великих фотографах и их работах, мы не можем обойти стороной создателя системы зонной экспозиции и известного автора книг о фотографии, Анселя Адамса. Давайте взглянем на одну из его работ: «Титоны и Змеиная река».

Помимо интересной композиции, вы можете видеть как умело Адамс использует свою систему выбора идеальной экспозиции снимка. Если вы приглядитесь, то сможете увидеть каждую из 10 зон от абсолютно черного до белого.

«Титоны и Змеиная река», Ансель Истон Адамс, 1942

Совет: даже работая с цифровой камерой не игнорируйте традиционные рекомендации. Не всегда можно положиться на автоматическую экспозицию.

Генри Картье-Брессон

Естественно этот пост просто не мог быть полным без Генри Картье-Брессона. Легендарный фото-репортер, создатель агенства «Magnum Photos», говорил: «Я не люблю организовывать события и управлять ими. Это ужасно. Мы не можем сымитировать реальную жизнь. Я обожаю правду и снимаю только правду.» Мы можем думать о фотографии Брессона бесконечно, но еще полезнее прочесть его книги «Решающий момент» и «Воображаемая реальность» («The Decisive moment» и «Imaginary reality» в издании на английском языке).

Henri Cartier-Bresson. USA, Washington DC, 1957

Совет: Дождавшись удачного момента, не упустите его!

Альфред Эйзенштадт и его «День победы на Таймс Сквер»

Альфред Эйзенштадт стал известен благодаря фото моряка, целующего свою девушку. Одно фото, снятое в поворотный момент сделало его настоящей звездой. И не имеет никакого значения, что фото нерезкое. У фотографа получилось чудесно передать атмосферу.

«V-J Day in Times Square», Alfred Eisenstaedt, 1945

Совет: Всегда носите камеру с собой.

Эрнст Хаас

Эрнст Хаас — это пионер цифровой фотографии. Его известные цитаты:

  • Фотография — это выражение ваших идей и чувств. Если высокому нет места в вашей душе, вы никогда не заметите их во внешнем мире.
  • Красота говорит сама за себя. Когда процесс достигает своего пика, я делаю снимок.
  • Я не делаю снимки новых интересных объектов. Я стараюсь найти что-то новое в знакомых вещах.
  • Когда появилась фотография, родился новый язык. Теперь мы можем говорить о действительности языком действительности.
  • Тип вашей камеры ничего не значит. Любая камера может запечатлеть то, что вы видите. Но вы должны видеть.
  • Есть только вы и ваша камера. Все правила и ограничения — в вашей голове.
  • Скажите мне, что вы видите, и я скажу кто — вы.

Эрнст Хаас. Остров Кюсю, Япония, 1981

Совет: красота повсюду. Найдите и почувствуйте её.

Юсуф Карш и его портрет Уинстона Черчиля

Юсуф Карш — известный канадский фотограф, известный портретами видных политических деятелей. Необычна история этого фото. После речи в нижней палате парламента, британский премьер-министр вошел в комнату для переговоров и увидел фото оборудование. Он разрешил сделать всего одно фото и зажег сигару. Неизвестно точно почему фотограф подошел к Черчилю и вынул сигару из его рта, но именно это сделал Карш. Он вернулся к своему фотоаппарату и сделал снимок.

Фото демонстрирует все навыки Юсуфа Карша. Он сумел создать впечатление глубины и пространства с помощью света, идеальной позы и жеста. Результат — это драматический, обворожительный портрет, ярко показывающий внутреннюю силу британского премьера.

Портрет Уинстона Черчиля, Юсуф Карш, 1941

Совет: не бойтесь провоцировать ваших моделей показать себя. Вы можете увидеть скрытое ото всех.

Гийон Мили

Гийон стал популярным фотографом благодаря уникальной смеси «алгебры и гармонии» в своих фотографиях и эффекта остановившегося мгновения. Возможно, световые рисунки получили популярность именно благодаря Мили. Гийон практиковался в разных сферах, постоянно экспериментируя. Однако, одна вещь оставалась неизменной. Его способность запечатлеть грацию и драму текущего момента.

«Пабло Пикассо осваивает световую живопись». Гийон Мили, 1949

Совет: не забывайте, что фотография — это не только привлекательный рисунок. Эксперименируйте с фокусом, экспозицией и выдержкой.

Уильям Смит

Мы решили упомянуть этого пресс-фотографа в конце статьи по определенной причине. Его слова должны стать лозунгом любого, кто хочет стать хорошим фотографом: «У фотографии нет конца. Как только я достигаю высшей точки мастерства, еще более высокий пик показывается вдали. И я снова в пути.»

Уильям Смит «Доктор Цериани с раненым ребенком», 1948

Совет: никогда не останавливайтесь в достижении целей. Снимайте не камерой, а душой.

Всегда анализируйте работы известных мировых фотографов как можно подробнее. Впитывайте их опыт и замечайте какие выражения они используют. Однажды вы заметите как это знание впитывается в ваши собственные фотографии и становится качеством вашей работы.

Фотосессии знаменитых фотографов. Разбор великих полетов

Иногда одна фотография может заменить 1000 слов. Талантливые фотографы знают это и знают, как проникнуть в наши сердца через эту удивительную форму искусства. Искусство фотографии будоражит нас на протяжении многих лет.

Сегодня мы имеем доступ к технологиям, которые могут даже из заурядных фотографий сделать красивые картинки. Пользуемся фоторедакторами, покупаем новейшие цифровые камеры и крутую фотобумагу, вроде этой www.inksystem.kz/paper-dlya-plotter , для плоттера. Мы получаем на этой матовой бумаге неплохие снимки и можем печатать их на плоттере. Но чтобы стать по-настоящему талантливым фотографом нужно нечто большее. Список самых популярны фотографов всех времен и их самые известные фотографии.

12 ФОТО

Джей Майзель является известным современным фотографом ставшим популярным благодаря своим простым, но оригинальным снимкам. Несмотря на то, что он не использует сложное освещение, ему удается делать живые и великолепные кадры.


2. Red wall and rope — Джей Майзель.

Брайан Даффи был известным британским фотографом ориентированным на моду 60-70х годов. В одно время он потерял интерес к фотографии и сжег большую часть своих работ, но потом любовь к фотографии вернулась к нему.



Брассай – это псевдоним Дьюла Халаса, известного фотографа, которые стал известен благодаря съемке простых людей. Его кадры – это выражение чистых чувств и эмоций.



Энни Лейбовиц специализируется на портретах. Фотограф стала известна из-за ее сотрудничества с Vanity Fair и журналом Rolling Stone. Ее потрясающие фотографии знаменитостей делают ее самым востребованным фотографом в мире звезд.



Джерри Уэлсманн славится своими коллажами. В работах Джерри нет ни грамма фотошопа. Все это результат мастера фотолаборатории.


Роберт Капа известен своими военными фотографиями. Он побывал на пяти войнах: гражданской войне в Испании, второй китайско-японской войне, Второй мировой войне, арабо-израильской войне и Первой Вьетнамской войне.


Фотограф сегодня — одна из самых популярных и высокооплачиваемых профессий. Если раньше, в двадцатом веке, ей занимались лишь единицы, и добиться больших успехов было проще, то сегодня нужно постараться, прежде чем тебя и твое творчество заметят окружающие. Важно видение фотографии: четкое представление того, как сюжет и объекты будут смотреться в кадре. Научиться этому и разработать уникальный стиль можно лишь со временем, а поможет в этом насмотренность: изучение лучших работ признанных классиков поможет понять, в каком направлении стоит двигаться в фотографии дальше.

Научиться видеть свою работу еще до нажатия кнопки затвора поможет подробный анализ снимков признанных мэтров фотографии. Так вы сможете лучше понять, в какую сторону вам корректировать свои навыки. “Золотым” временем фотографии признано считать вторую половину двадцатого века, но мы убеждены, что таланты есть и в современной фотографии. В статье будет рассказано о профессионалах, чьи кадры навсегда вошли в рейтинги лучших фото-работ — стоит присмотреться к ним с особенной внимательностью.

Анри Картье-Брессон

Фотограф, давно ставший классиком в жанре уличной фотографии и фотореализма. Его репортажи до сих пор считаются примером, как нужно работать в этой сфере — мастеру удавалось становиться абсолютным невидимкой во время работы, так что объекты съемки на его кадрах выглядели всегда максимально естественно. Учился Анри на художника, и это оставило след на его фирменном стиле — некотором сюрреализме. Первая выставка прошла в 1933 году в нью-йоркской галерее Julien Levy.

Золотое правило гласит: два единственных компаса, которые есть у фотографа в распоряжении, — это его глаза. Любой чисто геометрический анализ, любое сведение фотоснимка к голой схеме (и это в самой природе фотографии!) может быть сделано только после того, как фотография отснята, проявлена и распечатана.

Последний день раздачи золота Куомитангом. Шанхай — Китай, 1949 г.

Артур Феллиг (Виджи)

Великий мастер криминальной фотографии всегда был первым на месте любого нью-йоркского происшествия — не важно, была ли эта мелкая потасовка или убийство и пожар. Фотограф любил работать с бедными районами города, изучать все аспекты их жизнедеятельности. Даже известный режиссер и фотограф Стэнли Кубрик учился по работам Виджи — в целом, влияние Феллинга коснулось многих талантливых людей.

Для меня фотографии, как блинчики. Я должен заполучить их, пока они горячие.

Девочка читстит обувь, Нью-Йорк, 1960.

Ирвин Пенн

Человек, открывший нам всю красоту портретной фотографии и фэшн-съемок. Обожал работать с представителями самых разных профессий, фотографируя их в полном рабочем обмундировании. Вообще, Пенн очень любил использовать в своих работах фирменные приемы, придуманные им же самим. Например, съемка звезд в углу комнаты, использование невзрачных фонов серых или беловатых оттенков.

Если я смотрю на какой-либо предмет в течение некоторого времени, то зрелище зачаровывает меня. Это и есть проклятье фотографа.

Марлен Дитрих, Нью-Йорк, 1948.

Диана Арбус

Женщину-фотографа отличала особая любовь к съемкам девиантных личностей и маргиналов: среди таких были нудисты, карлики, люди со слабоумием, трансвеститы — все те, от кого принято отводить глаза при встрече. Одну из самых известных фотографий Дианы Identical Twins продали на аукционе почти за полмиллиона долларов.

Было и есть бесконечное количество вещей на земле. Все индивидуальности разные, все хотят разного, все знают разные вещи, все выглядят различно. Все, что было на земле отличалось от другого. Это то, что я люблю — различия, уникальность каждого и важность жизни. Я вижу что-то, что кажется чудесным, я вижу божественность ординарных вещей.

Пуэрториканская женщина с родинкой, 1965

Марк Рибу

Наверное, практически каждый видел снимок девушки-хиппи, протягивающей цветок солдатам с винтовками. Француз Марк Рибу — фотограф, которого считают гением репортажной съемки, объездил весь мир в поиске интересных кадров: особенно ценятся его работы из Вьетнама и Китая. Прекрасные работы можно найти и с территории СССР 60-х годов: это кадры из повседневной жизни обычных советских граждан.

Меня всегда больше трогала красота, чем насилие или уродство. Огромное счастье — уметь замечать порядок в мировом беспорядке, находить рифмы и ритмы через видоискатель фотоаппарата.

Сальвадор Дали, Кадакес, Испания, 1963

Эллиотт Эрвитт

Французский фотограф с русскими корнями, работающий в Америке, очень любил делать свое творчество абсурдным и провокационным. Мастер смотрит на наш нетривиальный мир с особым взглядом, выделяющимся из толпы других фотографов — здесь ирония, несерьезность и юмор переплетаются вместе и создают запоминающиеся шедевры.

Что я люблю в любых — молодых, старых, средних лет, не важно, фотографах — это когда есть чувство, что им интересна человеческая комедия…

Нью Джерси, 1971

Ричард Аведон

Фотограф, на чьих потрясающих черно-белых портретах можно найти любую звезду: начиная от Джона Леннона и заканчивая Одри Хепберн. Его манеру можно охарактеризовать как лаконичную и отсекающую все лишнее на снимке: вы увидите лишь человека и его взгляд, обращенный будто бы именно на вас. Фотографировать начал еще будучи маленьким ребенком: есть легенда, что девятилетний Ричард поймал в свой объектив великого композитора Сергея Рахманинова.

Я составил свой список «не надо»: не надо искать наилучший свет, не надо выстраивать композицию, не надо поддаваться искушению красноречивых поз. И все эти «не надо» приводят меня к тому, что «надо». К белому фону, к личности, которая мне интересна, и к тому, что происходит между нами.

Далай Лама XIV

Уильям Юджин Смит

Фотограф стал знаменитым благодаря своим снимкам Второй мировой войны — фотожурналист умел работать как с тяжелыми сюжетами военных действий, так и с сентиментальными ситуациями из жизни простых людей. Фотограф обожал использовать 35-миллиметровые камеры и отказывался от работы в изданиях, где предполагалась съемка на среднеформатные. Работал фотодокументалистом в журнале Life.

Я не сделал ни одной фотографии — хорошей или плохой — не заплатив за это душевным покоем.

Ги Бурден

Прошло более 25 лет после смерти мастера, а его работы все так же актуальны и продолжают копироваться. С фотографий Ги Бурдена берут пример многие — ведь именно он показал, какой интересной может быть фэшн-фотография. Абсолютно творчески свободный — он создавал кадры, наполненные как сюрреалистичностью образов, так и их эротичностью. Его снимки обожал Vogue.

Да, он был довольно необычным, странным и обладал особенным чувством юмора, не таким, как у всех, но также он всегда был вежлив, почтителен, воспитан, спокоен и вел себя так, как будто происходил из очень хорошей семьи… Он всегда спрашивал меня, не голодна ли я, не холодно ли мне или не жарко, и всегда пытался мне угодить. Он говорил, что ему не нравится снимать голодных моделей. — Джоан Беннетт, модель Ги Бурдена.

Александр Родченко

Настоящий революционер и первопроходец в советской фотографии, рекламе и дизайне. Был одним из первых мастеров конструктивизма, работая на стыке с авангардом. Из-за своих смелых взглядов на искусство был исключен из Союза Художников — фотограф не хотел следовать стилю соцреализма и двигался по своему направлению. Снимал Лилю Брик, Владимира Маяковского.

Чтобы приучить человека видеть с новых точек, необходимо снимать обыкновенные, хорошо знакомые ему предметы с совершенно неожиданных точек и в неожиданных положениях, а новые объекты снимать с разных точек, давая полное представление об объекте.

Лестница. 1930 год

Патрик Демаршелье

Известнейший модный фотограф, который сделал фэшн-жанр более сложным, утонченным. Благодаря Патрику фотографии в модных журналах стали не такими гламурными и помпезными. Ему принадлежит, пожалуй, самое известное фото принцессы Дианы, а его работы украшают обложки лучших журналов.

В основном я учился фотографировать… просто фотографируя, делая большое количество снимков. Я допускал много ошибок, но именно они учат лучше всего. Работа фотографа сродни спорту: ты должен тренироваться каждый день.

Kate Moss, New York, 1992

Энни Лейбовиц

Один из важнейших фотографов второй половины двадцатого века и современности. Она не просто фотографировала, а погружалась в жизнь модели. избавляя своих зрителей от гипергламура. Ее снимки — простые, ироничные, остроумные — Джон Леннон, свернувшийся вокруг Йоко Оно; Вупи Голдберг, купающаяся в молоке.

Когда я говорю, что хочу сфотографировать кого-то — это на самом деле значит, что я хочу узнать их поближе. Всех, кого я знаю, — я фотографирую.

Кейт Бланшетт, 2004 год.

Мик Рок

Фотограф с фамилией, которая многое объясняет: этот человек снял всех культовых рок-музыкантов и даже значился штатным фотографом самого Дэвида Боуи. Мик Рок снял семидесятые и их героев — в кругах журналистов считался человеком, которому удалось сделать это наиболее полно.

Это лондонская промо-вечеринка 1974 года перед выходом Sheer Heart Attack. Как известно, в те дни я уже сделал несколько обложек для альбомов Queen и наснимал целую кучу фотографий. И они, очевидно, хорошо проводили время. Я тогда часто снимал вечеринки, но только с участием тех, с кем я уже работал или дружил. Имею в виду, что я слишком взрослая девочка, чтобы быть папарацци, поэтому снимал только тех людей, которым было бы комфортно от того, что рядом нахожусь именно я.

Mick Jagger and Andy Warhol, NYC 1978

Себастьян Сальгадо

Фотограф, снимающий реальность так, что она начинает казаться какой-то фантастической. По мотивам его работы снят фильм “Соль Земли”, а изображает мастер аномалии, нищету, проблемы с экологией. Даже такие жуткие сюжеты в кадре мастера начинают по-настоящему завораживать своей необычной красотой.

Заниматься фотографией — это гораздо больше, чем просто делать снимки. Это образ жизни. Это то, что ты чувствуешь, что ты хочешь выразить, это твоя идеология и этика. Это язык, который позволяет путешествовать во времени.

Индейцы Ваура ловят рыбу в озере Пуиланга недалеко от своего поселения. Верховья реки Шингу. Штат Мату Гроссу. Бразилия. 2005.

Антон Корбейн

Один из самых известных рок-фотографов и кинорежиссеров, который прославился своими видеоклипами и фотосессиями для таких монстров музыки, как U2 и Depeche Mode. Его фотографии — слегка “шумные” и замыленные, но при этом очень оригинальные. По мнению многих экспертов, именно Антон сделал лучшие кадры для таких рок-групп, как Nirvana и Metallica.

Я прислушиваюсь к людям. Я не просто использую их в качестве модели, но стараюсь понять, что они хотят. Поэтому, когда смотришь на фотографию, в ней чувствуется живой человек.

Стивен Майзел

Фотограф в жанре фэшн, участвовавший в создании культовой книги певицы Мадонны “Sex” и особенно прославившийся после нее. Именно он открыл миру таких топ-моделей, как Наоми Кэмпбелл, Линда Евангелиста и Амбер Валетта.

Все, с чем вы росли, становится частью вашего эстетического видения.

Итальянский Vogue, Лос-Анджелес, 2000 год.

Мартин Парр

Фотограф, уделявший особое внимание самым обычным жизненным ситуациям, которые в его руках превращались в яркие, насыщенные кадры, оттенки которых простому обывателю будут незаметны. Обожал работать с британскими социальными классами, использовал в фотографии искусство сатиры.

Я превращаю реальность в выдумку.

Венгрия. Будапешт. Лечебные купальни Сечени 1997 год

Ричард Керн

Скандальный, провокационный и смелый — этот андеграундный фотограф запечатлевал темы рок-н-ролла, секса и человеческой свободы во всех ее проявлениях. В его работах прослеживается тема насилия, а героями снимков становились такие неоднозначные личности, как Саша Грей и Джи-Джи Аллин. Публикуется в главных мужских журналах, а также снимает клипы Мэрилину Мэнсону.

Просто дело в том, что молодые фотографы снимают одно и то же. Они в большинстве своем просто скучные люди. Мне присылают уйму работ, и хорошо если одна из двадцати чего-то стоит. В одном Нью-Йорке есть пять школ, каждая из которых выпускает в год двести фотографов.

Салли Манн

Уже много лет занимается фотографией на юге Соединенных Штатов, предпочитая работать лишь летом, остальные месяцы полностью посвящая проявке кадров. Прославилась своими черно-белыми фотографиями, особенно портретами семьи, детей. Простые сюжеты из жизни вдали от городской суеты, независимость от социальных правил — главные мотивы работы.

Память — это наш главный инструмент, неисчерпаемый источник. Фотографии открывают двери в прошлое, но также позволяют заглянуть и в будущее.

Здесь мы приводим список из 25 удивительных талантливых фотографов в этом замечательном портретном жанре. Получите от этого поста вдохновение и дополнительную порцию любви к искусству.

Adrian Blachut

Супер чувствительные и практически осязаемые портреты, затрагивающие классическое художественное искусство. Фотографии Adrina Blachut показывает значение изобразительного искусства, и отличаются тонким художественным выражением. У этого автора прекрасное портфолио, с которого можно начать нашу подборку.

Aleksandra

Разнообразие и универсальность работ Aleksandra продолжает увлекать нас с каждым портретом, который она делает. В ее работах присутствует сенсационный свет и особенное настроение. Они могут служить вдохновением и источником новых идей для огромного количества зрителей. К работам этого фотографа нельзя остаться равнодушным.

Алекс Стоддард (Alex Stoddard)

Алекс начал снимать свои автопортреты, когда ему еще не было и шестнадцати лет. Он делал это в лесу за своим домом в Джорджии. Работы фотографа сосредоточены на человеке, как объекте и процессе слияния его с природным окружением. Кроме того, он стремится создавать причудливые и сюрреалистические портреты. Его портретная фотография наполнена мистикой и драматичностью. У Алекса Стоддарда есть блестящие фотографии с совершенно дикими идеями. Этому автору в очень молодом возрасте удалось выйти на профессиональный уровень в фотографии.

Александра Софи (Alexandra Sophie)

Для Александры Софи не достаточно просто снимать очаровательные моменты, ее амбиции выросли и стали еще сильнее и больше. Искусно владея своей скромной камерой, она создает картины, которые странно переносят нас в другой мир. Они прекрасны, сюрреалистичны и увлекательны.

Анастасия Волкова (Anastasia Volkova)

Анастасия Волкова одна из лучших портретных фотографов России. Художественные фото этого автора увлекательны и капризны, к тому же каждый ее снимок полон сюрпризов. Будь то свет, модель или настроение – все это существует, как живой сон в каждой ее картине. Автопортреты Анастасии отличает падающий свет и необыкновенная красота. Ее фотографии оживают, хотя предметы находятся в покое. Анастасия Волкова великолепный русский фотограф-портретист.

Андреа Хюбнер (Andrea Hübner)

Андреа Хюбнер удивительный и прекрасный фотограф портретного жанра из Германии. Она считает, что именно это направление в фотоискусстве очаровывает ее душу и заставляет делать все больше и больше. В портретной фотографии она находит неисчерпаемый источник для вдохновения и энергии.

Анка Журавлева (Anka Zhuravleva)

Перепробовав множество различных профессий от художника в салоне тату до участия в рок-группе, Анка Журавлева появилась в изобразительном искусстве, где уже успела достичь средних высот. Ее картины — это классический взгляд на совершенно потрясающие цвета и на свет.

Брайан Олдхэм (Brian Oldham)

Вдохновленный известными художественными и сказочными произведениями, Брайан Олдхэм начал фотографировать в возрасте 16 лет. Пока он экспериментировал с автопортретами и сюрреализмом, расцвела его любовь к фотографии. Он самостоятельно обучался. Брайан все еще сохранил свою страсть ко всему красивому и нечто необычное всегда присутствует в его работах. Он создает сюрреалистические и концептуальные изображения, которые переносят зрителей в новые миры.

Дэвид Тэлл (David Talley)

Дэвид Тэлл – 19-летний фотограф-самоучка родился и проживает в Лос-Анджелесе, штат Калифорния. Его работа состоит из слияния сюрреалистической концепции и композиции с романтическими эмоциями, страданиями и приключениями, из стремления создавать новые впечатления от болезненных эмоций и красивых предметов. Он любит налаживать связь со зрителями, показывая им, что эти эмоции универсальны и, что зритель не одинок, даже в самые сложные периоды.

Дмитрий Агеев (Dmitry Ageev)

Мы оказываемся лицом к лицу с портретами и предметами, которые кажутся, удивительно реальными. Они встают прямо перед нами с огромным количеством эмоций и со своим настроением. Фотограф из России Дмитрий Агеев балует зрителей своими выдающимися портретами, где каждый взгляд говорит о художественном искусстве.

Екатерина Григорьева (Ekaterina Grigorieva)

Сюрреализм и драматическое настроение отличают монохромные фотографии Екатерины Григорьевой. Состав, кажется, ключевым фактором в этих картинах. Они отличаются правильным настроением внутри кадра. Великолепные работы, которые увлекают.

Ханнес Каспара (Hannes Caspar)

Сентиментальные портреты, блестящие модели, эмоции в каждом кадре свойственны работам Ханнеса Каспара. Уникальные композиции в закрытом помещении, где автор играет с доступным светом, наполняя замечательные драматические картины. Это классическое искусство, в котором прикосновение к лицам людей происходит через естественные портреты. В них находит выражение сама жизнь и любовь. Вы можете почувствовать эти прекрасные души прямо здесь и сейчас. Это индивидуальный подход к искусству портретной фотографии.

Ян Шольц (Jan Scholz)

У Яна Шольца выдающееся портфолио, над созданием которого можно работать всю жизнь. Его работы несут вдохновение, накопленное всей его жизнью. Они удивляют субъектами и освещением, которое он выбрал для кадра. Вряд ли в его фотографиях вы найдете что-то, что не гармонировало бы с объектом на снимке. Для работы Ян использует громоздкие камеры с пленкой различного размера.

Кайл Томпсон (Kyle Thompson)

Кайл Томпсон родился 11 января 1992 года в Чикаго. Он начал фотографировать в возрасте девятнадцати лет, когда его заинтересовали расположенные поблизости заброшенные дома. Его работы состоят в основном из сюрреалистических и необычных автопортретов, действие на снимке часто происходит в глухих лесах и заброшенных домах. Специального образования в области фотографии Кайл пока не получил.

Магдалена Берни (Magdalena Berny)

Это портреты, которые выявляют настроение и характер предметов через определенное возвышенное художественное освещение и цветовой баланс. Магдалена Берни одна из лучших современных фотографов портретистов. Она создает снимки с потрясающими визуальными эффектами. Дети, как правило, чувствуют себя перед ее камерой в зоне комфорта, что делает картинку еще более притягательной для наших глаз и сердец.

Matthieu Soudet

И вот еще один юный фотограф. Его зовут, Матье Soudet, а родом этот одаренный фотограф из Парижа. Он создает смелые изображения с сильным и чутким ощущением искусства и моды. Его картины вызывают у зрителей особое настроение, которое имеет свойство нарастать.

Michael Magin

Michael Magin родом из Германии. На протяжении многих лет он делает потрясающие фотографии, а его портфолио демонстрирует постоянное стремление автора к поиску новых лиц. В целом его снимки представляют собой блестящие художественные портреты.

Oleg Oprisco

Эмоциональные портреты от Oprisco – это картины, которые ярко демонстрируют мастер-класс во всех аспектах фотографии. Он использует пленку, чтобы отразить суть портретов и выявить эмоции через искусство. Фотограф передает сюрреализм и красоту во всем. Особое визуальное удовольствие от формы искусства этого автора надолго останется в наших сердцах.

Патрик Шоу (Patric Shaw)

Портреты этого автора наполнены тьмой и светом, которые уравновешивают друг друга, чтобы вызвать чувство внезапного удивления и отвлечь внимание от лица объекта. Снимки Патрика Шоу содержат художественное начало в каждом аспекте.

Рози Харди (Rosie Hardy)

Ощущение воздушного пространства и элементов природы во главе с прекрасной девушкой. Рози Харди продолжает создавать изображения, наслаивая на красоту вымышленные факторы, чтобы создавать драматический смысл и вызывать настроение, которое является прекрасным сюрпризом каждый раз, когда мы видим ее автопортреты.

Sarah Ann Loreth

Sarah Ann Loreth не просто фотографирует, она создает сцены, которые уходят корнями в глубину ее души. Сара прекрасный художественный фотограф из Нью-Гемпшира. Она специализируется на портретной съемке и создает самобытные, концептуальные портреты. В своей работе она пытается передать тишину, спокойствие, эмоции в сочетании с природным окружением. Она исследует пропасть между тьмой и светом, не боясь темной стороны, которую многие могут найти некомфортной.

Коллекция культовых фотографий последних 100 лет, которые демонстрируют
горе потери и триумф человеческого духа…

Австралиец целует свою канадскую подругу. Канадцы бунтовали после того, как спортивная команда Vancouver Canucks потеряла Кубок Стэнли.

Три сестры, три «отрезка» времени, три фото.

Два легендарных капитана Пеле и Бобби Мур обмениваются майками в знак взаимоуважения. Чемпионат мира по футболу, 1970 год.

1945. Старшина Грэм Джексон играет «Goin’ Home» на похоронах президента Рузвельта 12 апреля 1945 года.

1952. 63-летний Чарли Чаплин.

Восьмилетний Кристиан принимает флаг во время поминальной службы по его отцу. Который был убит в Ираке всего за несколько недель до того, как он был должен возвратиться домой.

Ветеран около танка т34-85, на котором он воевал во время Великой Отечественной Войны.

Румынский ребенок вручает воздушный шарик работнику полиции во время протестов в Бухаресте.

Капитан полиции Рей Льюис арестован за то, что он участвовал в протестах на Уолл-стрит в 2011.

Монах рядом с пожилым человеком, который внезапно умер, ожидая поезда в Шаньси Тайюань, Китай.

Собака по имени «Leao» сидящая в течение двух дней у могилы хозяина, который погиб в жутких оползнях.
Рио-де-Жанейро, 15 января 2011год.

Афроамериканские атлеты Томми Смит и Джон Карлос поднимают кулаки в чёрных перчатках в жесте солидарности. Олимпийские Игры, 1968 год.

Еврейские заключенные в момент их освобождения из лагеря. 1945 год.

Похороны президента Джона Кеннеди, которые состоялись 25 ноября 1963 года, в день рождения Джона Кеннеди младшего.
По всему миру транслировались кадры, где Джон Кеннеди-младший салютует гробу своего отца.

Христиане защищают мусульман во время молитвы. Египет, 2011 год.

Человек из Северной Кореи (справа) машет рукой из автобуса плачущему южнокорейцу после семейной встречи у горы Кумганг, 31 октября 2010 года.Их разлучила война 1950-53 годов.

Собака встретилась со своим хозяином после цунами в Японии. 2011 год.

«Подожди меня, папа» — фотография марша Полка Британской Колумбии. Пятилетний Уоррен «Уайти» Бернард убежал от своей матери к отцу, рядовому Джеку Бернару, с криком «Подожди меня, папа». Фотография получила широкую известность, была опубликована в «Life», висела в каждой школе Британской Колумбии во время войны и была использована в выпусках военных облигаций.

Священник Луис Падильо и солдат, раненый снайпером, во время восстания в Венесуэле.

Мать и сын в Конкорд, Алабама, около их дома, который был полностью разрушен торнадо. Апрель, 2011 год.

Парень смотрит семейный альбом, который нашел в щебне его старого дома, после землетрясения в Сычуани.

4-месячная девочка после японского цунами.

Французские граждане, при входе нацистов в Париж во время Второй мировой войны.

Солдат Гораций Грисли противостоит Хайнриху Гиммлеру во время осмотра лагеря, в котором он был заключен. Удивительно, Грисли много раз покидал лагерь, чтобы встретиться с немецкой девушкой, в которую он был влюблен.

Пожарный дает воду коале во время лесных пожаров. Австралия 2009 год.

Отец погибшего сына, у мемориала 9/11. Во время десятых ежегодных церемоний, на территории Всемирного торгового центра.

Жаклин Кеннеди на присяге Линдона Джонсона, при вступлении в должность президента США. Сразу после гибели мужа.

Таниша Блевин, 5 лет, держит за руку пострадавшую от урагана Катрина, Ниту Лагард, 105 лет.

Девушка, находящаяся во временной изоляции для выявления и очистки от радиации, смотрит на свою собаку через стекло. Япония, 2011 год.

Журналисты Юна Ли и Лора Линг, которые были арестованы в Северной Корее и приговорены к каторжным работам на 12 лет, воссоединены с их семьями в Калифорнии. После успешного дипломатического вмешательства США.

Встреча матери с своей дочерью, после службы в Ираке.

Молодой пацифист Джейн Роуз Кэсмир, с цветком на штыках охранников в Пентагоне.
Во время протеста против войны во Вьетнаме. 1967 год.

«Человек, остановивший танки»…
Культовая фотография неизвестного мятежника, который стоял перед колонной китайских танков. Тяньаньмэнь, 1989 год

Гарольд Виттльз слышит впервые в своей жизни — доктор только что установил ему слуховой аппарат.

Хелен Фишер целует катафалк, перевозящий тело ее 20-летнего кузена, рядового Дугласа Халлидея.

Войска армии США, высаживаются на берег во время дня «Д». Нормандия, 6 июня 1944 год.

Заключенный Второй мировой войны, освобожденный Советским Союзом, встретился с дочерью.
Девочка первый раз видит отца.

Солдат народной освободительной армии Судана на репетиции парада ко дню независимости.

Грег Кук обнимает свою потерянную собаку после того, как та нашлась. Алабама, после Торнадо в марте 2012 года.

Фотография, сделанная астронавтом Уильямом Андерсом во время миссии «Аполлон-8». 1968 год.

Присмотритесь внимательнее к этой фотографии. Это одна из самых примечательных фотографий, которые когда-либо были сделаны. Крошечная ручка ребенка протянулась из утробы матери, чтобы сжать палец хирурга. Кстати, ребенку 21 неделя от зачатия, тот возраст, когда он еще может быть законным образом абортирован. Крошечная ручка на фотографии принадлежит ребенку, который должен был родиться 28 декабря прошлого года. Фотография была снята во время операции в Америке.

Первая реакция — отпрянуть в ужасе. Похоже на крупный план какого-то ужасного происшествия. А затем вы замечаете, в самом центре фотографии, крошечную ручку, схватившуюся за палец хирурга.
Ребенок в буквальном смысле слова хватается за жизнь. Поэтому это одна из самых замечательных фотографий в медицине и запись одной из самых экстраординарных операций в мире. Она показывает 21-недельного зародыша в утробе матери, перед са-мой операцией на позвоночнике, которая требовалась, чтобы спасти ребенка от серьезного повреждения мозга. Операция проводилась через крошечный разрез в стенке матери и это самый молодой пациент. На этом сроке мать может выбрать сделать аборт

Самая известная фотография, которую никто не видел«, — так фотограф Associated Press Ричард Дрю (Richard Drew) называет свой снимок одной из жертв Всемирного торгового центра, выпрыгнувшей из окна навстречу собственной смерти 11 сентября
«В тот день, который больше всех других дней в истории был запечатлен на камерах и на фотопленке, — писал позднее Том Джунод (Tom Junod) в ’Esquire’, — единственным табу с общего согласия стали снимки выпрыгивающих из окон людей». Пять лет спустя «падающий человек» Ричарда Дрю остается ужасным артефактом того дня, который должен был все изменить, но не изменил

Фотограф Ник Ют сделал фото вьетнамской девочки, убегающей от взорвавшегося напалма. Именно этот снимок заставил весь мир задуматься о войне во Вьетнаме.
Фото 9-летней девочки Ким Фук 8 июня 1972 года навсегда вошло в историю. Впервые Ким увидела этот снимок 14 месяцев спустя в госпитале в Сайгоне, где она лечилась от страшных ожогов. Ким по-прежнему помнит, как в день бомбежки она бежала от своих братьев и сестер, и не может забыть звук падающих бомб. Какой-то солдат пытался помочь и облил ее водой, не подозревая, что это сделает ожоги еще сильнее. Фотограф Ник Ют помог девочке и доставил ее в госпиталь. Сначала фотограф сомневался, стоит ли публиковать фото обнаженной девочки, но потом решил, что мир должен увидеть этот снимок.

Позже фотографию назвали лучшим фото XX века. Ник Ют пытался уберечь Ким от излишней популярности, но в 1982 году, когда девушка училась в медицинском университете, вьетнамское правительство нашло ее, и с тех пор образ Ким использовался в целях пропаганды. «Я была под постоянным контролем. Я хотела умереть, это фото преследовало меня», — говорит Ким. Позже она сумела сбежать на Кубу, чтобы продолжить образование. Там она познакомилась с будущим мужем. Вместе они переехали в Канаду. Много лет спустя она наконец-то поняла, что не может убежать от этой фотографии, и решила использовать ее и свою известность в целях борьбы за мир.

Малкольму Брауну, 30-летнему фотографу (Ассошиэйтед Пресс) из Нью Йорка, позвонили по телефону и попросили быть на определенном перекрестке в Сайгоне следующим утром, т.к. должно произойти что-то очень важное. Он приехал туда с репортёром из Нью-Йорк Таймс. вскоре подъехала машина, из неё вышли несколько буддийских монахов. Среди них — Thich Quang Duc, который сел в позу лотоса с коробкой спичек в руках, тогда как остальные стали поливать его бензином. Thich Quang Duc чиркнул спичкой и превратился в живой факел. В отличие от плачущей толпы, видящей как он горит, он не произнес ни звука и не пошевелился. Thich Quang Duc написал тогдашнему главе вьетнамского правительства письмо с просьбой прекратить репрессии в отношении буддистов, прекратить задержания монахов и предоставить им право исповедовать и распространять свою религию, но не получил ответа

3 декабря 1984 года индийский город Бхопал пострадал от самой масштабной техногенной катастрофы в истории человечества. Гигантское ядовитое облако, выброшенное в атмосферу американским заводом по производству пестицидов, накрыло собой город, унеся в ту же ночь жизни трех тысяч людей, и еще 15 тысяч в ближайший месяц. В общей сложности от выброса ядовитых отходов пострадало более 150 000 человек, и это не считая детей, родившихся после 1984 года

Хирург Джей Ваканти (Jay Vacanti) из Главной больницы Массачусетса в Бостоне совместно с микроинженером Джеффри Боренштейном (Jeffrey Borenstein) занимается разработкой методики выращивания искусственной печени. В 1997 году ему удалось вырастить на спине у мыши человеческое ухо, используя клетки хряща.

Разработка техники, позволяющей культивировать печень является крайне актуальной. В одной только Великобритании в очереди на трансплантацию находятся 100 человек, и, по данным Британского общества печени (British Liver Trust), большинство пациентов умирает, не дождавшись пересадки

Снимок, сделанный репортером Альберто Корда (Alberto Korda) на митинге в 1960-м году, на котором между пальмой и чьим-то носом видно еще и Че Гевару, претендует на звание самого растиражированного за всю историю фотографии

Самая знаменитая фотография Стивена Маккьюри (Steve McCurry), сделанная им в лагере беженцев на афганско-пакистанской границе. Советские вертолеты разрушили деревню юной беженки, вся ее семья погибла, и, прежде чем попасть в лагерь, девочка проделала двухнедельный путь в горах. После публикации в июне 1985 года эта фотография становится иконой National Geographic. С тех пор этот образ где только не использовался — от татуировок до ковриков, что превратило фотографию в одно из наиболее растиражированных фото в мире

В конце апреля 2004 года канале CBS в программе 60 Minutes II был показан сюжет о пытках и издевательствах над заключенными тюрьмы Абу-Грейб группой американских солдат. В сюжете были показаны фотографии, которые несколько дней спустя были опубликованы в журнале «The New Yorker». Это стало самым громким скандалом вокруг присутствия американцев в Ираке.
В начале мая 2004 года руководство Вооруженных сил США признало, что некоторые из методов пыток не соответствуют Женевской конвенции и объявило о готовности публично извиниться.

Согласно показаниям ряда заключённых, американские солдаты насиловали их, ездили на них верхом, заставляли вылавливать еду из тюремных туалетов. В частности, заключённые рассказали: «Они заставляли нас ходить на четвереньках, как собак, и тявкать. Мы должны были гавкать, как собаки, а если ты не гавкал, то тебя били по лицу без всякой жалости. После этого они нас бросали в камерах, забирали матрасы, разливали на полу воду и заставляли спать в этой жиже, не снимая капюшонов с головы. И постоянно все это фотографировали», «Один американец сказал, что изнасилует меня. Он нарисовал женщину у меня на спине и заставил встать меня в постыдную позицию, держать в руках собственную мошонку»

Польша — девочка Тереза, выросшая в концентрационном лагере, рисует «дом» на доске. 1948. David Seymou

Террористический акт 11 сентября 2001 года (часто именуемый просто 9/11) — серия координированных самоубийственных террористических атак, произошедших в Соединенных Штатах Америки. По официальной версии ответственность за эти атаки лежит на исламистской террористической организации «Аль-Каида».
Утром того дня девятнадцать террористов, предположительно имеющих отношение к «Аль-Каидe», разделившись на четыре группы, захватили четыре рейсовых пассажирских авиалайнера. Каждая группа имела как минимум одного члена, прошедшего начальную лётную подготовку. Захватчики направили два из этих лайнеров в башни Всемирного Торгового Центра, рейс 11 American Airlines в башню WTC 1, а рейс 175 United Airlines в башню WTC 2, в результате чего обе башни обрушились, вызвав серьёзные разрушения прилегающих строений

Белые и цветные
Фотография Эллиотта Эрвитта 1950 год

Фотография офицера, стреляющего в голову закованного в наручники заключенного, не только получила пулитцеровскую премию в 1969 году, но и также окончательно изменила отношение американцев к тому, что происходило во Вьетнаме. Несмотря на очевидность изображения, на самом деле фотография не так однозначна, как показалось простым американцам, преисполнившимся сочувствием к казненному. Дело в том, что человек в наручниках — капитан вьетконговских «воинов мести», и в этот день им и его подручными было застрелено множество невооруженных мирных жителей. Генерала Nguyen Ngoc Loan, изображенного на фотографии слева, всю жизнь преследовало его прошлое: его отказывались лечить в австралийском военном госпитале, после переезда в США он столкнулся с массированной кампанией, призывавшей к его немедленной депортации, ресторан, который он открыл в Вирджинии, каждый день подвергался нападению вандалов. «Мы знаем, кто ты такой!» — эта надпись преследовала генерала армии всю жизнь

Республиканский солдат Федерико Борель Гарсия изображен перед лицом смерти. Снимок вызвал огромное потрясение в обществе. Ситуация абсолютно уникальная. Фотограф за все время атаки сделал всего один снимок, при этом сделал его наугад, не глядя в видоискатель, он вообще не смотрел в сторону «модели». И это — одна из лучших, одна из самых знаменитых его фотографий. Именно благодаря этому снимку уже в 1938 году газеты называли 25-летнего Роберта Капа «Величайшим военным фотографом в мире»

Фотография, на которой было запечатлено водружение Знамени Победы над Рейхстагом облетела весь мир. Евгений Халдей, 1945 год

К началу лета 1994 года Кевин Картер (Kevin Carter, 1960-1994) был на вершине славы. Он только что получил Пулицеровскую премию, предложения работы от знаменитых журналов сыпались одно за другим. «Меня все поздравляют», — писал он родителям, — «Не могу дождаться встречи и показать вам свой трофей. Это — самое высшее признание моей работы, о котором я не смел и мечтать».

Кевин Картер получил Пулицеровскую премию за фотографию «Голод в Судане», снятую в начале весны 1993 года. В этот день Картер специально прилетел в Судан, снимать сцены голода в маленькой деревне. Устав от съемки умерших от голода людей он вышел из деревни в поросшее мелким кустарником поле и внезапно услышал тихий плач. Оглядевшись, он увидел лежащую на земле маленькую девочку, по всей видимости умирающую от голода. Он хотел сфотографировать ее, но внезапно в нескольких шагах приземлился гриф-стервятник. Очень осторожно, стараясь не спугнуть птицу, Кевин выбрал наилучшую позицию и сделал снимок. После этого он подождал еще минут двадцать, надеясь, что птица расправит крылья и предоставит ему возможность сделать кадр получше. Но проклятая птица не шевелилась и, в конце концов, он плюнул и отогнал ее. Тем временем девочка видимо набралась сил и пошла — точнее сказать поползла — дальше. А Кевин сел возле дерева и заплакал. Ему вдруг жутко захотелось обнять свою дочь…

13 ноября, 1985. Извержение вулкана Невадо дель Руиз — Колумбия. Горный снег тает, и масса из грязи, земли и воды толщиной 50 метров буквально стирает с лица земли всё на своем пути. Количество погибших превысило 23.000 человек. Катастрофа получила огромнейший отклик во всем мире, отчасти благодаря фотографии маленькой девочки, по имени Омаира Санчез. Она оказалась в ловушке — по шею в жиже, ее ноги оказались зажаты в бетонной конструкции дома. Спасатели пытались откачать грязь и освободить ребенка, но тщетно. Девочка держалась три дня, после чего заразилась сразу несколькими вирусами. Как вспоминает журналистка Кристина Эчандиа, находившаяся рядом все это время, Омаира пела и общалась с окружающими. Ей было страшно и она постоянно хотела пить, но держалась очень мужественно. На третью ночь у нее начались галлюцинации.

Альфред Эйзенштадт (Alfred Eisenstaedt, 1898-1995), фотограф, работающий для журнала Life, прогуливался по площади фотографируя целующихся. Позже он вспоминал, что заметил матроса, который «носился по площади и целовал без разбору всех женщин подряд: молодых и старых, толстых и тонких. Я наблюдал, но желания сфотографировать не появлялось. Неожиданно он схватил что-то белое. Я едва успел поднять камеру и сфотографировать его целующего медсестру».
Для миллионов американцев эта фотография, которую Эйзенштадт назвал «Безоговорочная капитуляция», стала символом окончания второй мировой войны…

Что делает фотографа знаменитым? Десятилетия, проведенные в профессии, приобретенный или бесценный опыт? Нет, фотографа делают знаменитым только его снимки. Список известных фотографов мира состоит из людей, обладающих яркой индивидуальностью, вниманием к деталям, высочайшим профессионализмом. Ведь не достаточно просто оказаться в нужном месте в нужное время, еще нужно уметь правильно отобразить происходящее. Быть хорошим фотографом не просто, не говоря уже о профессиональном уровне. Мы хотим вас познакомить с величайшими классиками фотографии и примерами их работ.

Ансель Адамс

«То, что фотограф способен увидеть, а об увиденном — сказать, имеет несравненно большее значение, чем качество технического оборудования… » (Ансель Адамс)

Ансель Адамс (Ansel Easton Adams , 20 февраля 1902 — 22 апреля 1984) — американский фотограф, наиболее известный своими чёрно-белыми снимками американского Запада. Ансель Адамс с одной стороны был одарен тонким художественным чутьем, с другой — безупречно владел техникой фотографии. Его фотографии полны почти эпической мощи. Они совмещают в себе черты символизма и магического реализма, внушая впечатление «первых дней Творения». В течении своей жизни он создал более 40,000 фотографий, участвовал более чем в 500 выставках по всему миру.

Юсуф Карш

«Если, глядя на мои портреты, вы узнаете об изображенных на них людях что-нибудь более значительное, если они помогут вам разобраться в своих чувствах относительно кого-нибудь , чья работа оставила след в вашем мозгу – если вы взгляните на фотографию и скажете: «Да, это он» и при этом узнаете о человеке что-то новое – значит это действительно удачный портрет» (Юсуф Карш)

Юсуф Карш (Yousuf Karsh, 23 декабря 1908 — 13 июля 2002) — канадский фотограф армянского происхождения, один из мастеров портретной фотографии. В течение своей жизни сделал портреты 12 президентов США, 4 Папы Римских, всех премьер-министров Великобритании, советских лидеров — Хрущева, Брежнева, Горбачева, а так же Альберта Эйнштейна, Эрнеста Хемингуэя, Пабло Пикассо, Бернарда Шоу и Элеоноры Рузвельт.

Роберт Капа

«Фотография – это документ, глядя на который имеющий глаза и сердце начинает ощущать, что в мире не все благополучно» (Роберт Капа)

Роберт Капа (Robert Capa, настоящее имя Эндре Эрнё Фридман, 22 октября 1913, Будапешт — 25 мая 1954, Тонкин, Индокитай) — фоторепортёр еврейского происхождения, рождённый в Венгрии. Роберт Капа совсем не собирался становиться фотографом, к этому его подтолкнули жизненные обстоятельства. И только смелость, авантюризм и яркий изобразительный талант сделали его одним из самых известных военных репортеров двадцатого века.

Анри Картье-Брессон

«…с помощью фотографии можно зафиксировать бесконечность в одном моменте времени … » (Анри-Картье Брессон)

Анри-Картье Брессон (Henri Cartier-Bresson, 2 августа 1908 – 3 августа 2004) – один из главных фотографов XX века. Отец фотожурналистики. Один из основателей фотоагентства Magnum Photos. Родился во Франции. Увлекался живописью. Большое внимание уделял роли времени и «решающего момента» в фотографии.

Доротея Ланж

Доротея Ланж (Dorothea Margarette Nutzhorn, 26 мая 1895 — 11 октября 1965) — американский фотограф и фотожурналист/ Ее фотографии, яркие, бьющие в самое сердце своей откровенностью, неприкрытостью боли и безнадежности – безмолвное свидетельство того, что пришлось пережить сотням тысяч простых американцев, лишенных крова, элементарных средств к существованию и всякой надежды.

Эта фотография на протяжении многих лет была в буквальном смысле олицетворением Великой Депрессии. Доротея Ланж сделала снимок во время посещения лагеря сборщиков овощей в Калифорнии в феврале 1936 года, желая показать всему миру стойкость и несгибаемость гордой нации в тяжелые времена.

Брассай

«Шанс есть всегда — и каждый из нас надеется на него. Только плохой фотограф реализует один шанс из ста, тогда как хороший использует все»

«У каждого творческого человека есть две даты рождения. Вторая дата — когда он поймет в чем его истинное призвание — намного важнее первой»

«Цель искусства — возвысить людей до такого уровня, до которого они бы не смогли дойти другим путем»

«Существует много фотографий полных жизни, но непонятных и быстро забывающихся. Им не хватает силы — а это самое важное» (Брассай)

Брассай (Дьюла Халас, 9 сентября 1899 — 8 июля 1984) — венгерский и французский фотограф, художник и скульптор. На фотографиях Брассая мы видим таинственный Париж в свете уличных фонарей, площади и дома, туманные набережные, мосты и почти сказочные кованые решетки. Один из его излюбленных приемов нашел отражение в серии фотографий, сделанных при свете фар редких в то время автомобилей.

Брайан Даффи

«Каждую фотографию, созданную после 1972 года, я видел раньше. Ничего нового. Через некоторое время я понял, что фотография мертва…» Брайан Даффи

Брайан Даффи (15 июня 1933 – 31 мая2010) — ангийский фотограф. Перед его камерой, в свое время, стояли Джон Леннон, Пол Маккартни, Сэмми Дэвис Мл., Майкл Кейн, Сидни Пуатье, Дэвид Боуи, Джоанна Ламли и Уильям Берроуз.

Джерри Уэлсман

«Я верю, что возможности человека передавать вещи за гранью видимого огромны. Этот феномен можно наблюдать во всех жанрах изящных искусств, так как мы находимся в постоянном поиске новых способов объяснения мира, который иногда раскрывается перед нами в мгновения понимания, выходящего за границы нашего привычного опыта.» (Джерри Уэлсман)

Джерри Уэлсман (1934) — американский теоретик искусства фотографии, преподаватель, один из интереснейших фотографов второй половины двадцатого столетия, мастер загадочных коллажей и визуальных интерпретаций. Сюрреалистические коллажи талантливого фотографа покоряли мир, когда «Фотошопа» еще и в проекте не было. Впрочем, и сейчас автор необычных работ остается верен собственной технике и считает, что в затемненной фотолаборатории творятся чудеса.

Энни Liebovitz

«Когда я говорю, что хочу сфотографировать кого-то , это значит, что я хочу узнать его. Всех, кого я знаю, я фотографирую» (Анна-Лу «Энни» Лейбовиц)

Анна-Лу «Энни» Лейбовиц (Anna-Lou «Annie» Leibovitz ; род. 2 октября 1949, Уотербери, Коннектикут) — известный американский фотограф. Специализируется на портретах знаменитостей. На сегодня является самой востребованной среди женщин-фотографов. Ее работы украшают обложки журналов Vogue, Vanity Fair, New Yorker и Rolling Stone , ей позировали обнаженными Джон Леннон и Бетти Мидлер, Вупи Голдберг и Деми Мур, Стинг и Дивайн. Энни Лейбовиц удалось разбить стереотипы красоты в моде, ввести на фотоарену пожилые лица, морщины, будничный целлюлит и несовершенство форм.

«Выделите хоть пять минут в день на то, чтобы попытаться совершить невозможное -и вы скоро почувствуете разницу» (Джерри Гионис).

Джерри Гионис – топовый свадебный фотограф из Австралии – настоящий мастер своего жанра! Не даром он считается одним из самых успешных мастеров этого направления в мире.

Грегори Колберт (1960, Канада) — пауза в нашем стремительном мире. Остановка на бегу. Абсолютная тишина и сосредоточенность. Прелесть в молчании и неподвижности. Ощущение восторга от чувства сопричастности с огромным живым существом — планетой Земля- именно такие эмоции вызывают его работы. В течение 13 лет он совершил 33 (тридцать три) экспедиции в самые удаленные и экзотические уголки нашей необъятной и то же время такой крошечной планеты: Индия, Бирма, Шри-Ланка, Египет, Доминика, Эфиопия, Кения, Тонга, Намибия, Антарктика. Перед собой он поставил одну задачу — отразить в своих работах удивительные взаимоотношения между человеком и природой, животным миром.

На самом деле список величайших фотографов достаточно большой, и это всего лишь некоторые из них.

Работы известных фотографов — Творча фото та відео майстерня Art Lab

.

Ежедневно вредакцию National Geographic попадает множество снимков из разных уголков нашей планеты. Сотни фотографов выжидают подходящий момент и делают потрясающие снимки, откоторых просто захватывает дух.

AdMe.ru отобрал для вас кадры сначала этого года, на которых запечатлена необыкновенная грация природного мира и повседневная жизнь. Здесь икитайская панда, иисландский водопад, иитальянский горностай, и даже танцующие тигры из Африки!

Илийская пищуха (фото сделано впервые запоследние 20лет), Китай


cnn

.

Призрачная деревушка, Венгрия


©Gabor Dvornik

.

Водопад богов, Исландия


©Ed Graham

.

Где мы припарковались? Мадагаскар


© Clemens Capek

.

Цветочные моря, Голландия


©Anders Andersson

.

Байкальский разлом, Россия


© Alexey Trofimov

.

Добряк, Китай


©Steve Bloom

.

Этим баобабам по 800лет, Мадагаскар


©Marsel van Oosten

.

Избранный, Россия


© Fox Grom

.

Водоворот, Мексика


©Jeff Hester

.

Ты кто такой? Италия


©Stefano Unterthiner

.

Против ветра, Канада


© Dominic Roy

.

Осенний водопад, Хорватия

© Vedrana Tafra

.

Зимний горностай, Италия


©Stefano Unterthiner

.

«Пойдем поплаваем»,— говорили они… «Будет весело»,— говорили они… Антарктика


©Paul Souders

.

Танцуй, пока молодой! Мадагаскар


©Alison Buttigieg

.

Дзен, Китай


© Abderazak Tissoukai

.

Танцы, танцы, танцы! Индия


© Souvik Kundu

.

Конкурс фотографии National Geographic Photo Contest 2015 назвал 10 лучших снимков года. Из 17000 с лишним претендентов судьи выбрали троих победителей и семь «почетных упоминаний».

Итак, Гран-при:

Ануар Патджейн, «Заклинатели китов»

Второе место:

Файзал Азим, «Три разработчика гравия»

Третье место:

Ахмет Аль Токи, «Гонки на верблюдах»

Почетные упоминания:

Сара Воутерс

Стефан Беруб

Ален Шредер

Стефано Зардини

Бартоломей Юрецки

Эдуард Гутеску

Бет Маккарли

А какое фото — ваше любимое?

.

Наша планета — самая красивая во вселенной!
Это подтверждают фотографы, лучшие снимки которых выбрал
журнал Twisted Sifter.
Которыми мы с удовольствием делимся с вами!

Неожиданный эффект: прошедший через лес поток оставил после себя следы. Это обычная фотография без использования фотошопа, автор — Willyyz.

«На грани безумия». Вид с вершины самого высокого здания в Мире — небоскреба Бурдж-Халифа в Дубае. Автор Joe McNally.

Лицо природы. Контур обведен на запотевшем стекле. Автор Archie Campbell.

Лунный глаз. Фотограф Lynn Sessions.

Цветение сакуры в Японии. Фотограф Agustin Rafael Reyes.

Волны из скал. Фотограф Photograph G.A. Kout.

Самая знаменитая утка в мире.

Медуза. Фотограф Александр Семенов.

Мыс Льва, Кейптаун, ЮАР.

Контраст в Кракове, Польша. Фотограф Marcin Ryczek.

Первый полет.

Луна над Лос-Анджелесом. Фотограф Dan Marker-Moore.

Отель Cambrian в Швейцарии.

Полет мимо затмения. Фотограф Phillip Calais.

Облако-кит в небе. Фотограф (nz)dave.

Кiлькiсть переглядiв: 0

Фотохудожники и их работы. Разбор великих полетов

В наши годы разбогатеть, прославиться и войти в историю, будучи фотографом, можно лишь одним способом — занимаясь чем угодно, но не фотографией. Сто лет назад ты бы мог стать великим фотохудожником запросто, так как имелись две ключевые предпосылки:

а. фотография была ремеслом сложным, хлопотным и малоизведанным;

б. потихоньку возникали и внедрялись технологии, позволяющие репродуцировать фотоснимки в газетах и (чуть позднее) в цветных журналах.

То есть настал славный момент, когда ты, нажав на кнопку затвора, уже понимал, что данный кадр увидят миллионы. Но эти миллионы ещё не знали, что могут заняться тем же самым, так как не было цифровых мыльниц, полной автоматики и фотосвалок в интернете. Ну и таланта, конечно. Никакой у тебя конкуренции!

Золотой эрой фотографии, пожалуй, следовало бы признать середину прошлого века. Однако многие из художников, перечисленных в нашем списке, принадлежат другим далёким и современным эпохам.


Хельмут Ньютон, Германия, 1920–2004

Чуть более, чем великий и знаменитый, фэшн-фотограф с очень и очень самостоятельным пониманием, что есть эротика. Был яростно востребован практически всеми глянцевыми журналами, Vogue, Elle и Playboy в первую очередь. Умер в 84 года, врезавшись на авто в бетонную стену на полной скорости.

Ричард Аведон, США, 1923–2004

Бог чёрно-белого портрета, интересный также тем, что копаясь в его галереях, ты найдешь кого угодно. На снимках этого гениального нью-йоркского еврея есть абсолютно все. Говорят, свой первый снимок Ричард сделал еще лет в девять, когда малыш случайно поймал в объектив Сергея Рахманинова.

Анри Картье-Брессон, Франция, 1908–2004

Выдающийся фотореалист, один из патриархов фоторепортажа и в то же время — человек-невидимка: у него был филигранно отработанный дар уметь оставаться назаметным для тех, кого он снимает. Поначалу учился на художника, где и заработал тягу к легкому сюрреализму, что осязаемо отпечаталось затем в его фотоснимках.

Себастьян Сальгадо, Бразилия, 1944

Создатель почти фантастических образов, взятых на самом деле из реального мира. Сальгадо был фоторепортёром, которого особенно влекло к аномалиям, несчастьям, нищете и экологическим катастрофам — но даже такие его сюжеты завораживают красотой. В 2014 году о нём снял фильм режиссер Вим Вендерс под названием «Соль Земли» (специальный приз Каннского фестиваля).

Уильям Юджин Смит, США, 1918–1978

Фотожурналист, славный пожалуй всем, чем только может прославиться фотожурналист — от канонических военных снимков до экспрессивных и трогательных портретов великих и обычных людей. Ниже в качестве примера — кадров сессии с Чарли Чаплиным для журнала Life.

Ги Бурден, Франция, 1928–1991

Один из самых копируемых, имитируемых фотографов мира. Эротичен, сюрреалистичен. Сейчас — спустя четверть века после его смерти — всё более актуален и современен.

Виджи (Артур Феллиг), США, 1899–1968

Эмигрант из Восточной Европы, ныне — великий классик уличной и криминальной фотографии. Человек успевал приехать на любое происшествие в Нью-Йорке — будь то пожар, убийство или банальный мордобой — быстрее прочих папарации и, зачастую, полиции. Впрочем, кроме всяческих ЧП, в его снимках отмечены практически все аспекты жизни беднейших кварталов мегаполиса. По мотивам его фото снят фильм-нуар Naked City (1945), по его кадрам учился Стэнли Кубрик, а сам Уиджи упомянут в начале комикс-фильма Watchmen (2009).

Александр Родченко, СССР, 1891–1956

Первопроходец советского дизайна и рекламы Родченко при всём этом — пионер конструктивизма. Исключен из Союза Художников за отход от идеалов и стиля соцреализма, но, к счастью, до лагерей дело не дошло — умер своей смертью на заре хрущевской «оттепели».

Ирвин Пенн, США, 1917–2009

Мастер портретного и фэшн-жанра. Славен целым обилием собственных коронных фишек — например, снимать людей в углу комнаты или на всяких серых, аскетичных фонах. Знаменит крылатой фразой: «Съёмка пирожного тоже может быть искусством».

Антон Корбейн, Нидерланды, 1955

Самый выдающийся рок-фотограф мира, чьё восхождение началось с культовых фотоснимков и видеоклипов для Depeche Mode и U2. Его почерк легко узнаваем — сильный расфокус и атмосферная зашумленность. Корбейн также снял несколько кинофильмов: «Контроль» (биография фронтмена Joy Division), «Американец» (с Джорджем Клуни) и «Самый опасный человек» (по роману Ле Карре). Если ты в Google ищешь знаменитые фотки Nirvana, Metallica или Тома Уэйтса, вероятность того, что первыми выпадут снимки Корбейна — почти стопроцентная.

Стивен Майзел, США, 1954

Один из наиболее успешных фэшн-фотографов мира, чьё именно стало особенно на слуху в 1992-м после выхода фотокниги Мадонны „Sex“. Считается открывателем многих суперзвезд подиума, таких как Наоми Кэмпбелл, Линда Евангелиста или Амбер Валетта.

Диана Арбус, США, 1923–1971

Настоящее её имя — Диана Немерова, и свою нишу в фотоделе она нашла, работая с самой неприглядной натурой — уродцами, карликами, трансвеститам, слабоумными… В лучшем случае — с нудистами. В 2006-м вышел биографический фильм «Fur» , где роль Дианы исполняла Николь Кидман.

Дэвид Лашапель, США, 1963

Мастер поп-фотографии («поп» в хорошем смысле слова) Лашапель, в частности, снимал клипы для Бритни Спирс, Дженнифер Лопес и Кристины Агилеры, так что его стиль тебе будет понятен не только по фотокадрам.

Марк Рибу, Франция, (1923-2016)

Автор как минимум дюжины «отпечатков эпохи»: ты наверняка миллион раз видел, как девочка-хиппи подносит ромашку к стволу винтовки. Рибу объездил весь мир и наиболее почитаем за портфолио из съёмок Китая и Вьетнама, хотя ты можешь найти и его сценки из жизни Советского Союза. Скончался в возрасте 93 лет.

Эллиотт Эрвитт, Франция, 1928

Француз с русскими корнями, прославленный своим ироничным и абсурдным взглядом на наш беспокойный мир, который очень подвижен в его неподвижных фотографиях. Не так давно стал также выставляться в галереях под именем André S. Solidor, что в сокращении читается как «жопа».

Патрик Демаршелье, Франция/США, 1943

Пока ещё живой классик фэшн-фото, обогативший данный жанр особо сложной утончённостью. И при этом он снизил запредельный градус гламурной расфуфыренности, который был до него нормой.

Энни Лейбовиц, США, 1949

Мастерица сказочных сюжетов с очень мощным зарядом остроумия, понятным даже простакам, далёким от гипергламура. Что неудивительно, так как лесбиянка Энни начинала как штатный фотограф журнала Rolling Stone.

Изображение может говорить на всех языках. И их язык понимают не только фотографы, но и любители фотографий, просто благодарные зрители. Фотография стала свидетельницей эволюции камер – от традиционной камеры-обскуры до современной цифровой. Все они использовались для получения превосходного изображения. Когда думаешь о некоторых из самых известных фотографов из прошлых лет и настоящего времени, понимаешь, что фотография – это искусство, а не простое «замораживание» момента.

Когда Уильям Генри Фокс Тальбот изобрел негатив/позитив фотографического процесса, вероятно, он не представлял себе, насколько популярным будет его изобретение. Сегодня, фотографии, а соответственно и специализация фотографов, разделены на разные категории, которые варьируются от моды, дикой природы, интерьеров, портретов, путешествий, еды до … Список можно продолжать бесконечно. Давайте взглянем на отдельных, самых известных фотографов в наиболее популярных категориях фотографии. В также посмотрим примеры их работ.

Мода

Ирвинг Пенн (Irving Penn)
Этот американский фотограф известен своими шикарными и элегантными кадрами, особенно относящимися к временному периоду после Второй мировой войны. С 1938 года он сотрудничает с журналом «Vogue» и активно использует технику белого и серого фонов. Именно использование этой техники делает его величайшим фотографом того времени. Искусство фотографии Пенна было всегда на шаг впереди своего времени. Серия снимков в стиле ню наделала много шума.

Теренс Донован(Terence Donovan)
Этот британский фотограф был известен своими фотографиями отображающими мир моды в 60-х годах. Его неутомимая жажда приключений нашла отражение в творчестве и для получения красивых изображений модели выполняли довольно смелые трюки. Около 3000 рекламных изображений, этот человек был вхож в дома богатейших жителей Лондона и был популярным фотографом у знаменитостей.

Ричард Аведон (Richard Avedon)
Именно он отошел от традиционного понимания моделей. Родился в Нью-Йорке и создал свою студию в 1946 году. Ричард Аведон продемонстрировал модели в естественном свете, и немало его работ было опубликовано на страницах журналов «Vogue» и «Life». Как фотограф он получил немало наград в свое время и изображения созданные им узнавали по всему миру.

Природа и дикая природа

Ансель Адамс (Ansel Adams)
Родился в городе Сан-Франциско. Внес огромный вклад в развитие черно-белой фотографии. Его интересовали вопросы, связанные с природой. Ансель Адамс – автор нескольких эпических фотографических фресок. Получил три стипендии Гуггенхайма.

Франс Лантинг (Frans Lanting)
Родился Франс в Роттердаме. Его работы можно было увидеть на страницах таких журналов, как «National Geographic», « Life», «Outdoor Photographer». Франс много путешествовал и в его фотографиях явно выражена любовь к флоре и фауне тропических лесов.

Гален Роуэлл (Galen Rowell)
В течение многих лет Гален передавал отношения человека и пустыни. Его фотографии как ничто другое передавали увлекательную и магнетическую красоту этих знойных мест. Лауреат премии 1984 года. Сотрудничал с многими известными изданиями того времени. Работы Роуэлла отличались глубиной и охватом всего нового в отображаемой теме.

Фотожурналистика

Анри Картье-Брессон (Henri Cartier Bresson)
Французский фотограф, влиявший на развитие фотожурналистики в течение многих лет. Получил международное признание за освещение похорон Ганди в Индии в 1948 году. Много путешествовал по всему миру и твердо верил, что искусство фотожурналиста заключается в захвате «правильного» момента. Некоторые называют его отцом фоторепортажа.

Эдди Адамс (Eddie Adams)
Лауреат Пулитцеровской премии и обладатель более 500 призов. Его фотографии отображающие войну во Вьетнаме изнутри потрясли весь мир. Адамс снимал и портреты знаменитостей, политиков и военачальников того времени. Считал, что фотограф должен уметь манипулировать сценой, чтобы отразить истину.

Феличе Беато (Felice Beato)
Известный «фотограф войны». Его склонность к путешествиям позволила захватить множество настроений людей и моментов в разных уголках земли. Побывал в Индии, Японии, Китае. Именно Феличе запечатлел индийское восстание 1857 года и события второй опиумной войны. Его мощные и бессмертные работы до сих пор являются источником вдохновения фотожурналистов.

Портретная съемка

Уэно Хикома (Ueno Hikoma)
Родился в Нагасаки. Известность принесли портретные работы и пейзажные фотографии. Начинал с собственной коммерческой студии, где и приобрел колоссальный опыт в портретной съемке. Автор портретов многих знаменитых и известных людей того времени. В 1891 году сделал портрет русского наследника престола.

Филипп Халсман (Philippe Halsman)
Не смотря на то, что Халсман перенес несколько неудач в личной жизни на раннем этапе, это не помешало ему стать великолепным портретистом своего времени. Его фотографии были несколько резкие и темные и значительно отличались от портретов того времени. Портреты публиковали во многих журналах того времени, в том числе и в «Vogue». После знакомства с художником-сюрреалистом Сальвадором Дали, решает сделать сюрреалистический портрет Дали, черепа и семи обнаженных фигур. На осуществление задуманной работы было потрачено три часа. Именно он разработал философия отображения человека в движении, в прыжке. Считал, что только так можно показать «реального» человека изнутри. В пике карьеры делал портреты знаменитостей, таких как Альфред Хичкок, Мэрилин Монро, Уинстон Черчилль, Джуди Гарленд и Пабло Пикассо.

Хиро Кикай (Hiroh Kikai)
Известность этому японскому фотографу принесли монохромные портреты жителей района Асакуса (Токио). В ранние годы он был свидетелем множества столкновений и проводил все свободное время, фотографируя посетителей Асакусы. Перфекционист по натуре, мог потратить несколько дней на поиск нужного лица – предмета съемки.

Аэрофотосъемка

Талберт Абрамс (Talbert Abrams)
Первые снимки в этой категории сделал во время прохождения службы в Корпусе морской пехоты США во время Второй мировой войны. Фотографические изображения эскадрильи в период повстанческой деятельности в Гаити помогли решить продолжать данное искусство.

Уильям Гарнетт (William Garnett)
Родился в Чикаго в 1916 году и начал свою карьеру как фотограф и графический дизайнер в 1938 году. Помогал армии США в производстве учебных фильмов для американских войск. К 1949 году уже приобрел собственный самолет и перешел на аэросъемку.

Фотосъемка под водой

Дастин Хампреяй (Dustin Humphrey)
Серфер и большой любитель фотографии, имеющий собственную фотостудию на Бали. Увлечения серфингом помогли ему отснять просто шадевральные фотографии за что получил премию Sony World Photography Award в 2009 году. Удивительно как ему удалось собрать столько людей и все это отснять без единого монтажа!

В данном разделе представлены в большом количестве портфолио знаменитых, креативных и лучших фотографов современности.

12-03-2018, 22:59

Вашему вниманию предлагается подборка удивительных работ, после просмотра которых обязательно появится мысль о процессе съемки и реалистичности. Фотограф по имени Михаил Загорнацки впервые взял в руки собственный фотоаппарат в 2011 году. Процессом обучении фотографии занимался самостоятельно. Главными направлениями являются концептуальные и файн-арт фотографии. В последних проектах абсолютно отсутствуют элементы фотошопа.
Мастер любит создавать свои творения в реальном времени, без штучных добавок. Перед новым проектом требуется много времени для подготовки нужного реквизита и составления творческого плана. Объектив камеры показывает исключительно истинную красоту.

7-03-2018, 20:14

Если Вы когда-то будете в графстве Глостершир, обязательно посетите живописную деревушку под названием Байбери. Знаменитый художник и поет по имени Уильям Моррис, назвал это место самой удивительной английской деревней. Многие туристы согласны с данным мнением по сей день. Пейзажи деревни можно увидеть на внутренней обложке британского паспорта.
Общее количество населения деревни составляет около шестисот человек. На протяжении многих веков поддерживалась аутентичная атмосфера, даже не смотря на частые приезды туристов. Байбери – типичная английская деревня. Сейчас численность жителей составляет около 600 человек. Через территорию селения протекает река Колн.

5-01-2018, 18:25

Сегодня мы хотим представить работы талантливой женщины-фотографа по имени Энн Гайер. Недавно, она представила свою оригинальную серию фотографий. Главным источником вдохновения выступили домашние животные и очаровательный осенний листопад.
Искусством фотографии Энн начала интересоваться ещё в детстве. Девочка наблюдала за своим отцом-фотографом, который создавал интересные работы. Но окончательное увлечение началось где-то семь лет тому назад. Первоисточником для вдохновения стала первая собака Синди. Больше удивительных фотографий Вы сможете посмотреть благодаря нашей сегодняшней статье.

15-12-2017, 22:16

Сегодня мы познакомим Вас с работами молодого, но очень талантливого фотографа по имени Крейг Барроуз. Он фотографирует различные цветы и растения, применяя современную технику UVIVF. Все тонкости процесса создания новых работ точно неизвестны. Мастер выделяет флуоресцентное свечение в своих работах с помощью УФ-света. В процессе съемки в объективе происходит блокировка ультрафиолетового излучения.
На данный момент Барроуз имеет в своем арсенале только отдельные цветы и растения, но ближайших планах аналогичные работы с целыми садами. Для крупных работ будут применяться 100-ваттные прожекторы. Детальные фотографии ищите в сегодняшних материалах!

15-12-2017, 22:16

Сегодняшняя подборка фотографий расскажет все секреты путешествия Пэтти Уэймайр на остров под названием Бартер. Находится эта местность у берегов далекой Аляски. Главной целю было сфотографировать чудесных белых медведей в снежной местности. Но после прибытия на место, Пэтти не застала ожидаемого снега, даже ещё не начал формироваться морской лед. Задуманные идеи фотографий пришлось отложить, а местные хозяева морских льдин безмятежно лежали на песчаном берегу. Такая грустная картина должна послужить для каждого из нас наглядным примером воздействия человечества на окружающую атмосферу. Больше фотографий ищите в материалах нашей сегодняшней статьи.

23-06-2017, 12:45

Наш сегодняшний материал расскажет о творчестве фотографа-самоучки по имени Даниел Жежиха. В своих работах он использует технику минимализма и классической черно-белой фотографии. Именно в таких оттенка передаются все тонкости фотографии.Родом Даниел из небольшого города Крупке, который находится недалеко от Теплице. Всё детство он очень любил путешествия и окружающую природу. Первое увлечение фотографией началось именно в различных путешествиях, в которых мальчик делал снимки на мыльницу.
Первая мысль о профессиональном занятии фотосъемкой пришла в 2006 году, после чего был куплен фотоаппарат Pentax. С тех самых пор Жежиха погружен в мир съемок полностью!

22-06-2017, 12:18

Профессиональный фотограф по имени Елена Чернышова работает в жанре документалистики. Родом из Москвы, но на данный момент живет и работает во Франции. Изначально Елена закончила факультет архитектуры, но поработав по специальности пару лет решила заняться чем-нибудь другим. Идея стать фотографом появилась после путешествия на велосипеде от Тулы до Владивостока, такое огромное расстояние она преодолела за 1004 дня.
Много работ Чешнышовой можно увидеть в известных мировых издательствах. Свою новую серию под названием «Зима», она посвятила шикарной красоте русской зимы. В каждой из работ очень тонко передается вся атмосфера этой дивной поры года.

21-06-2017, 10:14

Чистое звёздное небо становится редким явлением для жителей современных мегаполюсов, а ночное звездное небо всегда являлось великой тайной для человека, и всегда человек хотел узнать, что там над небом, во вселенной, усыпанной мириадами звезд. Финский фотограф Оскар Кесерчи увлекается фотографией звёздного неба. Большую часть года в Финляндии стоят холода. По ночам температура опускается до 30 градусов мороза.
Синие оттенки фотографий как раз удачно передают ощущение морозных финских ночей, считает Оскар. Именно звездной ночью можно испытать особые ощущения, которые погрузят в мир фантазии. Серия фотографий мастера представлена в нашем обзоре!

Смотрите также — ,

Уже 40 лет Дэвид Барнетт занимается фотожурналистикой. Его камера охотится не на красивые пейзажи и котиков — она нацелена на важные события, которые становятся символами эпохи. Фотографии Дэвида позволяют взглянуть на мир со стороны. Его работы — живой учебник истории, который вместо сухих фактов демонстрирует яркие события нашего времени.

Мне нравится Дэвид. В то время, как другие профессионалы покупают себе , он носится с древней видеокамерой Speed Graphic, которой 60 лет. Конечно, у него есть дорогое профессиональное оборудование. Но, по всему видно, он прекрасно понимает: дорогая камера — приятный бонус, а не обязательное условия для хорошего снимка. Настоящий мастер может сделать хороший кадр даже «мыльницей» за 30 баксов.

  • Простой пример: в 2000 году Дэвид победил на конкурсе «Глаза истории», сделав снимок дешевой пластиковой камерой Holga за 30$.

Когда Хельмут был подростком, гестаповцы арестовали его отца. Ньютон бежал из Германии и перебрался в Австралию, где служил в австралийской армии до конца Второй мировой войны… Кажется, так нужно составлять описание, если тебя укусил модератор Википедии.

Биографии талантливых людей часто выглядят слишком безупречными, как VIP-палата в частной клинике — такие же стерильно чистые и далекие от реальной жизни. Немецко-австралийский фотограф, работал в журнале Vogue, иногда снимал в жанре ню… Этот куцый пересказ не дает никакого представления о том, кем же был Ньютон Хельмут.

А он был искренним снобом без мании величия, который любил блеск высшего общества. Он предпочитал снимать богатых людей и останавливаться в шикарных отелях. И честно об этом говорил, считая себя довольно поверхностным, но правдивым человеком.

До того момента, пока он не пережил в 1971 году инфаркт, Хельмут выкуривал по 50 сигарет в день и мог неделю отрываться на вечеринках. Но инфаркт открыл 50-летнему фотографу невероятную истину: оказывается, разгульный «молодежный» образ жизни с возрастом может завершиться весьма печально.

Побывав на грани смерти, Хельмут бросил курить, стал вести более размеренную жизнь и пообещал себе снимать только то, что интересно ему самому.

Хельмут Ньютон о вещах, которые ненавидит:

  • Я ненавижу хороший вкус. Это скучное словосочетание, от которого задыхается все живое.
  • Ненавижу, когда все наизнанку — это дешево.
  • Ненавижу нечестность в фотографии: снимки, сделанные во имя каких-то художественных принципов, нечеткие и зернистые.

Юрий Аркурс является одним из самых успешных стоковых фотографов в мире. Вместо того, чтобы фотографировать восходы солнца и туман в городском парке, он фотографирует то, что продается: счастливые семьи и таблетки, деньги и студентов. А на специальных сайтах, которые называются фотостоками, все это продается и покупается. И в этой сфере Аркурс стал настоящим гуру, который личным примером показал, как можно зарабатывать, добиваться высот и даже получать удовольствие, занимаясь коммерческой стоковой фотографией.

Юрий родился и вырос в Дании. Заработком на фотостоках он начал заниматься в студенческие годы, чтобы оплачивать учебу. В то время единственной моделью, которую он мог снимать, была его девушка. Но в скором времени дополнительный заработок стал для Юрия основным: уже через несколько лет, в 2008 году он зарабатывал на фотостоках до 90 000$ в месяц.

Сегодня этот парень продает свои работы крупным компаниям: MTV, Sony, Microsoft, Canon, Samsung и Hewlett Packard. Его съемочный день стоит 6 000$. И вся эта история стала настоящей сказкой о Золушке для фрилансеров с фотоаппаратом.

Насколько реально повторить такой путь к успеху? Кто знает. Нам остается только констатировать, что на сегодняшний день Юрий Аркурс является одним из самых успешных стоковых фотографов.

Ирвин Пенн любил фотографировать, но не придавал этому увлечению особого значения. Его основной работой был художественный дизайн: Ирвин оформлял обложки журналов и даже устроился ассистентом арт-редактора в популярный журнал Vogue.

Но сотрудничество с именитыми фотографами этого издания не задалось. Пенн постоянно оставался недовольным их работой и не мог им втолковать, что ему нужно. В результате он махнул рукой и сам взялся за фотоаппарат. И еще как взялся: снимки были настолько удачны, что начальство уговорило его переквалифицироваться в фотографа.

Ирвин первым начал снимать моделей на белом или сером фоне — в кадре не было ничего лишнего. Невероятное внимание к каждой детали принесло ему репутацию одного из лучших портретных фотографов своего времени. Что позволило Пенну снимать разных знаменитостей, в том числе Аль Пачино и Хичкока, Сальвадора Дали и Пабло Пикассо.

Любовь к фотографии Гурски унаследовал от отца: тот был рекламным фотографом и обучал сына всем тонкостям своего ремесла. Поэтому с выбором профессии Андреас не колебался: он закончил школу профессиональных фотографов и Государственную академию искусств.

Поймите правильно, я рассказываю об этом не потому, что у меня снова обострился синдром Вики-модератора. Просто Андреас является одним из немногих фотографов из нашего рейтинга, кто основательно подошел к этому занятию, а не стал снимать по воле случая.

Закончив обучение, Гурски начал путешествовать по миру. Экспериментируя и получая новый опыт, он нашел собственный стиль, который нынче является его визитной карточкой: Андреас делает огромные снимки, размеры которых измеряются в метрах. Рассматривая их уменьшенные копии на экране компьютера, сложно оценить тот эффект, который они производят в полный рост.

Чтобы не снимал Гурски, панораму города или речной пейзаж, людей или заводы, его снимки поражают своей масштабностью и своеобразной монотонностью деталей на фото.

Большую часть своей жизни Энсел Адамс снимал природу на западе США. Он много путешествовал, фотографируя самые дикие и труднодоступные уголки национальных парков. Его любовь к природе выражалась не только в фотографии: Энсел активно выступал за сохранение и защиту окружающей среды.

А вот что Адамс и не любил, так это популярный в первой половине ХХ века пикториализм — метод съемки, который позволял делать фотографии, похожие на живопись. В противовес этому, Энсел с товарищем основал группу f/64, которая исповедовала принципы так называемой «прямой фотографии»: снимать все честно и реалистично, без всяких фильтров, постобработки и прочих наворотов.

Group f/64 была основана в 1932 году, в самом начале карьеры Энсела. Но он был верен своим убеждениям, поэтому любовь к природе и документальной фотографии сохранил до конца жизни.

  • Вы наверняка видели заставку на рабочий стол, на которой изображен хребет Титон и река Снейк на фоне заходящего солнца:

Так вот, первым запечатлел этот пейзаж с такого ракурса именно Адамс. Его черно-белый снимок вошел в 116 изображений, которые были записаны на золотую пластину «Вояджера» — это послание от землян неведомым цивилизациям, отправленное в космос еще 40 лет назад. Теперь пришельцы будут думать, что у нас нет цветных фотоаппаратов, зато есть хорошие фотографы.

Мне нравится биография Себастьяна. Это естественная эволюция, которая происходит с любым идеалистом на протяжении жизни.

Эту историю поведал сам Салгаду в одном из интервью, когда посещал Москву в феврале 2016 года. В 25 лет он, вместе с женой, переехал с Бразилии в Европу. Оттуда они планировали отправиться в Советский Союз и поступить в Университет дружбы народов, чтобы строить общество без социального неравенства. Но в 1970 году их мечты разрушил один приятель из Праги — чехи вдоволь отведали коммунизма в 1968 году.

Так вот, этот парень отговорил супругов, объяснив, что в СССР уже никто не строит коммунизм. Власть не принадлежит народу и, если они хотят бороться за счастье простых людей, то могут остаться и помогать иммигрантам. Салгаду послушал товарища и остался во Франции.

Он выучился на экономиста, но быстро понял, что это не его. У его супруги, Лелии Салгаду, была более творческая профессия — она была пианисткой… но также разочаровалась в своем занятии и решила стать архитектором. Именно она купила их первый фотоаппарат, чтобы снимать архитектуру. Стоило Себастьяну взглянуть на мир через видоискатель, как он сразу понял, что нашел свое настоящее увлечение. И уже через 2 года стал профессиональным фотографом.

По словам самого Салгаду, экономическое образование дало ему познания в области истории и географии, социологии и антропологии. Огромный багаж знаний открыл ему возможности, недоступные другим фотографам: понимание человеческого общества в самых разных уголках нашей планеты. Он посетил более 100 стран, сделав невероятное количество документальных фотографий.

Но не стоит думать, что Себастьян фотографировал экзотические пляжи и забавных зверушек, отдыхая на тропических островах. Его путешествия проходят совсем не так. Изначально рождается идея: «Рабочие», «Терра», «Возрождение» — вот только некоторые названия его альбомов. После начинается подготовка к путешествию и сама поездка, которая может занять несколько лет.

Многие его работы посвящены человеческим страданиям: он снимал беженцев в странах Африки, жертв голода и геноцида. Некоторые критики даже стали упрекать Салгаду, что он преподносит нищету и страдания как нечто эстетичное. Сам же Себастьян уверен, что дело в другом: по его словам, он никогда не снимал тех, кто выглядит жалко. Те, кого он фотографировал, были в бедственном положении, но у них было достоинство.

И было бы в корне неверно думать, что Салгаду «пиарился» на чужом горе. Напротив, он обращал внимание человечества на те беды, которые многие не замечали. Показательна ситуация, когда в 1990-х Себастьян завершил работу «Исход»: он снимал людей, избежавших геноцида. После поездки он признался, что разочаровался в людях и больше не верит, что человечество способно выжить. Он вернулся в Бразилию и на некоторое время взял перерыв, чтобы прийти в себя.

К счастью, в этой истории счастливый конец: старый идеалист вернул себе веру в прекрасное, и сейчас занят очередным проектом, фотографируя нетронутые уголки нашей планеты.

Если начать вводить в поисковике , то Гугл выдаст выпадающее окно с вариантом «стив маккарри афганская девушка» . Это довольно странно, потому что МакКарри слишком усат для девушки, пусть и афганской.

На самом деле «афганская девушка» — самый знаменитый снимок Стива, попавший на обложку журнала National Geographic. Даже статья из Википедии об этом парне начинается с рассказа об этом:

  • «Стив — усатый американский фотожурналист, который сфотографировал афганскую девушку» . (Википедия)

С похожей фразы начинается большинство статей об этом фотографе — в том числе и наш рассказ о нем. Складывается впечатление, что он актер одной роли, вроде Дэниела Рэдклиффа или Маколея Калкина. Но это не совсем так.

Карьера Стива, как профессионального фотографа, началась во время войны в Афганистане. Он не разъезжал по стране на «Хаммере», прячась за спинами военных, а пребывал среди простых людей: раздобыл местную одежду, вшил в нее рулоны фотопленки и путешествовал по стране, как обычный афганец. Или как обычный американский шпион, замаскированный под афганца — кто-то мог рассмотреть и такой вариант. Так что Стив рисковал, но, благодаря ему, мир увидел первые фотографии того конфликта.

С тех пор МакКарри не изменил подход к работе: он бродил по всему миру, снимая разных людей. Стив запечатлел многие военные конфликты и стал настоящим мастером уличной съемки. Хотя по факту МакКарри — фоторепортер, ему удалось стереть грань между документальной и художественной съемкой. Его фотографии яркие и притягательные, словно открытка, но при этом правдивы. Они не требуют каких-то объяснений или комментариев — все понятно без слов. Чтобы создавать такие фото, нужно редкое чутье.

Энни Лейбовиц — настоящий спец по части портретных съемок звезд. Ее снимки украшали обложки самых популярных журналов, вызывая бурные эмоции и обсуждения. Кто бы еще догадался сфотографировать кривляющуюся Вупи Голдберг в ванне с молоком? Или голого Джона Леннона, который в позе эмбриона прижимается к Йоко Оно? К слову, это был последний снимок в его жизни, сделанный за несколько часов до рокового выстрела Чепмена.

Биография Энни выглядит вполне гладко: отучившись в институте искусств в Сан-Франциско, Лейбовиц устроилась работать в журнал Rolling Stone. С ним она сотрудничала более 10 лет. За это время Энни заработала репутацию человека, который способен интересно и креативно сфотографировать любую знаменитость. А этого вполне достаточно, чтобы достичь успеха в современном шоу-бизнесе.

Получив определенную известность, Энни переезжает в Нью-Йорк, где открывает собственную фотостудию. В 1983 году она начинает работать с журналом Vanity Fair, который спонсировал ее последующие эпатажные снимки звезд. Снять обнаженной Деми Мур на последнем этапе беременности или обмазать глиной и выставить среди пустыни Стинга — это вполне в духе Лейбовиц. Как и заставить Кейт Бланшетт гонять на велике или принудить гуся фотографироваться с Ди Каприо. Не удивительно, что ее работы пользуются популярностью!

Кто еще может похвастаться, что снимал королеву Англии, Майкла Джексона, Барака Обаму и многих, многих других знаменитостей? И, заметьте, снимал не в качестве паппараци, спрятавшись за кустом, а устраивал полноценную фотосессию? Вот почему Энни Лейбовиц считается если не лучшим, то самым успешным современным фотографом. Хотя и несколько попсовым.

1. Анри Картье-Брессон

Тяга к искусству досталась Анри от дяди: тот был художником и подсадил племянника на живопись. Эта скользкая путь со временем привела его к увлечению фотографией. Что же такого сделал Анри, что отличало его от сотен и тысяч других фотографов?

Он постиг простую истину: все нужно делать честно и по-настоящему. Поэтому он отказался от постановочных фото, никогда не просил кого-то разыграть определенную ситуацию. Вместо этого он пристально наблюдал за происходящим вокруг.

Для того, чтобы оставаться незаметным во время съемки, Анри заклеил блестящие металлические детали на фотоаппарате черной изолентой. Он становился настоящим «невидимкой», что позволяло ему улавливать самые искренние чувства людей. А для этого мало не привлекать внимания — нужно уметь определять решающий момент для фото. Именно Анри ввел этот термин, «решающий момент», и даже написал книгу с таким названием.

Резюмируя: фото Картье-Брессона отличаются живым реализмом. Для таких работ недостаточно каких-то профессиональных навыков. Необходимо чутко понимать природу человека, улавливать его эмоции и настроение. Все это было присуще Анри Картье-Брессону. Он был честным в своей работе.

Не будь снобом… Сделай репост!

Иногда одна фотография может заменить 1000 слов. Талантливые фотографы знают это и знают, как проникнуть в наши сердца через эту удивительную форму искусства. Искусство фотографии будоражит нас на протяжении многих лет.

Сегодня мы имеем доступ к технологиям, которые могут даже из заурядных фотографий сделать красивые картинки. Пользуемся фоторедакторами, покупаем новейшие цифровые камеры и крутую фотобумагу, вроде этой www.inksystem.kz/paper-dlya-plotter , для плоттера. Мы получаем на этой матовой бумаге неплохие снимки и можем печатать их на плоттере. Но чтобы стать по-настоящему талантливым фотографом нужно нечто большее. Список самых популярны фотографов всех времен и их самые известные фотографии.

12 ФОТО

Джей Майзель является известным современным фотографом ставшим популярным благодаря своим простым, но оригинальным снимкам. Несмотря на то, что он не использует сложное освещение, ему удается делать живые и великолепные кадры.


2. Red wall and rope — Джей Майзель.

Брайан Даффи был известным британским фотографом ориентированным на моду 60-70х годов. В одно время он потерял интерес к фотографии и сжег большую часть своих работ, но потом любовь к фотографии вернулась к нему.



Брассай – это псевдоним Дьюла Халаса, известного фотографа, которые стал известен благодаря съемке простых людей. Его кадры – это выражение чистых чувств и эмоций.



Энни Лейбовиц специализируется на портретах. Фотограф стала известна из-за ее сотрудничества с Vanity Fair и журналом Rolling Stone. Ее потрясающие фотографии знаменитостей делают ее самым востребованным фотографом в мире звезд.



Джерри Уэлсманн славится своими коллажами. В работах Джерри нет ни грамма фотошопа. Все это результат мастера фотолаборатории.


Роберт Капа известен своими военными фотографиями. Он побывал на пяти войнах: гражданской войне в Испании, второй китайско-японской войне, Второй мировой войне, арабо-израильской войне и Первой Вьетнамской войне.


Лучшие фотохудожники. Красивые и необычные работы известных фотографов, художников и просто интересные фото.

Иногда одна фотография может заменить 1000 слов. Талантливые фотографы знают это и знают, как проникнуть в наши сердца через эту удивительную форму искусства. Искусство фотографии будоражит нас на протяжении многих лет.

Сегодня мы имеем доступ к технологиям, которые могут даже из заурядных фотографий сделать красивые картинки. Пользуемся фоторедакторами, покупаем новейшие цифровые камеры и крутую фотобумагу, вроде этой www.inksystem.kz/paper-dlya-plotter , для плоттера. Мы получаем на этой матовой бумаге неплохие снимки и можем печатать их на плоттере. Но чтобы стать по-настоящему талантливым фотографом нужно нечто большее. Список самых популярны фотографов всех времен и их самые известные фотографии.

12 ФОТО

Джей Майзель является известным современным фотографом ставшим популярным благодаря своим простым, но оригинальным снимкам. Несмотря на то, что он не использует сложное освещение, ему удается делать живые и великолепные кадры.

2. Red wall and rope — Джей Майзель.

Брайан Даффи был известным британским фотографом ориентированным на моду 60-70х годов. В одно время он потерял интерес к фотографии и сжег большую часть своих работ, но потом любовь к фотографии вернулась к нему.

Брассай – это псевдоним Дьюла Халаса, известного фотографа, которые стал известен благодаря съемке простых людей. Его кадры – это выражение чистых чувств и эмоций.

Энни Лейбовиц специализируется на портретах. Фотограф стала известна из-за ее сотрудничества с Vanity Fair и журналом Rolling Stone. Ее потрясающие фотографии знаменитостей делают ее самым востребованным фотографом в мире звезд.

Джерри Уэлсманн славится своими коллажами. В работах Джерри нет ни грамма фотошопа. Все это результат мастера фотолаборатории.

04.05.2011 7 64302

Фотографы мира и их работы

Австралийский мастер постановочного фото Джерри Гионис умеет вовремя ввернуть нужное словцо, осыпать комплиментами или надерзить, управлять настроением толпы и если нужно даже стаей голубей, быть шутом и драматургом. Все это ради одной цели – гениального кадра.

28.04.2011 12 34029

Фотографы мира и их работы

Денис Регги, урожденный американец – самый деликатный фотограф мира, профи репортажной фотографии. Его конёк — незаметность, умение подглядывать и прогнозировать. Быть там, где через секунду произойдет событие или родиться нужная эмоция. Успеть зафиксировать даже те нюансы праздника, о существовании которых даже не подозревают сами приглашенные.

28.04.2011 0 18676

Фотографы мира и их работы

Английская аристократка Джулия Маргарет Кэмерон через фотографию выражала свой восторг прогрессивными людьми. Она испытывала настоящую страсть к их интеллекту, к высокому складу ума и человеческой душе гениев и известных людей конца 19 века. Этот фотопост о своеобразном подходе к внезапному увлечению зрелой женщины времен шпаг и карет, о реакции и оценке современников ее творчества.

24.04.2011 2 33256

Фотографы мира и их работы

Иногда в поисках своего призвания приходиться пережить много лишений и неудач. Но тем слаще вкус победы! История великого творца в мире фотографии — Колберта Грегори. О том, как десятилетнее изучение жизни экзотических животных и их взаимоотношений с людьми в далеко некомфортабельных условиях принесло, наконец, свои плоды.

Фотографы мира и их работы.

Фотографы мира дарят зрителям уникальный, свежий, бесконечно-талантливый взгляд на свадебную и художественную фотографию. Эти фотографы завоевали признание во всем мире, а их фотографии — по праву считаются шедеврами. Энни Лейбовиц, Грегори Колберт, Денис Регги, Диана Арбус — а также многие другие фотографы вдохновляют своими работами профессионалов и простых обывателей, помогают поверить в то, что мечты сбываются. Как они стали такими знаменитыми? Почему их фотоснимки оцениваются так высоко? Чем они отличаются от других фотографов? На страницах нашей рубрики «Фотографы мира и их работы» вы найдете лучшие публикации о самых талантливых фотографах. Истории жизни тех, кому удалось покорить фото-олимп, фотографии которые принесли славу, самые популярные высказывания великих фотографов. Погрузитесь в мир лучших фотографий мира, оцените творчество признанных мастеров фотографии, узнайте много нового о тех, кто смотрит на мир через объектив фотоаппарата. Вам понравится!

Давид Планета (Dawid Planeta) — польский художник и иллюстратор. Его работы представляют собой путешествие в мистическую вселенную, в которой обитают таинственные существа со светящимися глазами. В работах отражена встреча человека со своими слабостями и страхами.

Спасибо что рассказали о нас друзьям!

Человек и животное — это одна плоть и кровь, пытается доказать фотограф Флора Борси (Flora Borsi). В попытке донести единство с природой и родился очень красивый фотопроект. Все работы обладают невероятной и притягательной красотой, еще Флора яростный защитник теории эволюции.

Спасибо что рассказали о нас друзьям!

13 мая в городе Киев состоялся финал международного песенного конкурса Евровидения-2017. Зрители и жюри из разных стран сделали свой выбор, победителем стал певец из Португалии — Сальвадор Собрал. Покорил сердца он песней Amar pelos dois, в переводе — Любить за двоих.

Спасибо что рассказали о нас друзьям!

У каждого есть любимые фильмы, которые время от времени просматриваешь, поэтому герои картин становятся близкими, а сюжет никогда не надоедает. Наверняка, Вы бы не отказались узнать, как проходил рабочий процесс съемки фильма. Окунуться в тайну закулисья — разве не об этом мы мечтаем?

Спасибо что рассказали о нас друзьям!

Фотография – необычайно многоликое искусство. Притягивают внимание публики и великолепные пейзажи, и фотопортреты, и рекламные снимки. Поэтому выбирать лучших мастеров – дело непростое.

В наш Топ-10 вошли лучшие фотографы современности в самых разных жанрах. Из работы известны по всему миру и практически признаны классикой фотоискусства.

10. Анне Геддес – лучший детский фотограф


Детской фотосъемкой Анне Геддес занимается уже 30 лет. Во всем мире известны книги, открытки и календари с фотографиями малышей в самых разных образах. В снимках Геддес черпают вдохновение многие фотографы, начинающие работать с детьми. Секрет успеха Анне прост, она уверена, что дети – единственная настоящая радость в жизни.

9. Пол Хансен – лучший фоторепортер


Хансен – один из самых именитых фоторепортеров мира. Семь раз он становился лучшим фотографом в Швеции, дважды – лауреатом престижного фотоконкурса POYi («Международная фотография года»). А в 2013 году Пол стал победителем конкурса World Press Photo с фотографией, сделанной на похоронах двух маленьких детей, убитых в Палестине.

8. Терри Ричардсон – лучший рекламный фотограф


Фотографии Ричардсона порой очень необычны, но всегда притягивают взгляд и запоминаются надолго. Среди клиентов Терри такие именитые бренды, как Gucci, Sisley, Levi’s, Eres, Miu Miu, Chloe, APC, Nike, Carolina Herrera, Kenneth Cole и многие другие. Снимки Ричардсона регулярно публикуют Vogue, I-D, GQ, Harper’s Bazaar, Dazed and Confused, W и Purple.

7. Денис Регги – лучший свадебный фотограф


Регги стал революционером в индустрии свадебного фото. Ведь именно он придумал делать снимки в манере репортажа. Работы Дениса украшают не только семейные фотоальбомы, но и страницы таких изданий, как W, Elle, Vogue, Town and Country, Glamour и Harper’s Bazaar

6. Патрик Демаршелье – лучший fashion-фотограф


За свою многолетнюю карьеру Демаршелье поработал с такими изданиями, как Vogue, Elle, Marie Claire и Harper`s Bazaar. У него заказывали свои рекламные кампании Dior, TAG Heuer, Chanel, Louis Vuitton, Celine, Yves Saint Laurent, Calvin Klein, Lacoste и Ralph Lauren.

5. Юрий Артюхин – лучший фотограф диких животных


Научный сотрудник лаборатории орнитологии Тихоокеанского института географии РАН – страстный поклонник птиц. Именно фотографии пернатых неоднократно удостаивались престижных премий и наград на разных конкурсах в России и за рубежом.

4. Хельмут Ньютон – лучший фотограф в жанре ню


Фотографии Ньютона в жанре «ню» известны на весь мир. За вклад в искусство фотографии ньютон был удостоен ордена «За заслуги перед ФРГ», французского «Ордена искусств и литературы», монакского «Ордена искусств, литературы и науки».

3. Дэвид Дубиле – лучший подводный фотограф


Под поверхностью воды Дубиле работает уже пять десятилетий. Его работы нередко публикует National Geographic. Дэвид – обладатель множества престижных наград в области фотоискусства. Он снимает подводный мир и в экваториальных водах, и подо льдами у северного и южного полюсов.

2. Стив Мак-Карри – самый знаменитый фотограф National Geographic


Известность Стиву принесла фотография «афганской девочки», которую National Geographic поместил на обложку в 1985 году. Снимок вскоре был признан самой известной фотографией в истории журнала. Помимо знаменитого снимка, на счету Мак-Карри множество прекрасных работ в жанре фоторепортажа

1. Рон Галелла – самый знаменитый папарацци


Гарелла — пионер индустрии папарацци. Среди звезд, ставших «жертвами» Рона – Джулия Робертс, Мадонна, Аль Пачино, Вуди Аллен, Софи Лорен. Марлон Брандо сломал Гарелле челюсть и выбил пять зубов, а Жаклин Кеннеди подала на фотографа в суд, который запретил Рону приближаться к Джеки ближе, чем на 20 метров.

Вконтакте

Топ-10 самых модных фотографов мира

Не имеет смысла представлять их, поскольку вы и так прекрасно понимаете, кто сейчас находиться перед вами. Однако, гораздо важнее выделить их неповторимое мастерство,  уникальный почерк, безграничный талант и высоту полета творческой мысли. Дамы и господа, перед вами 10 самых именитых мировых фотографов XX и XXI веков:

Патрик Демаршелье                                                                                                                                                                                               

Фотограф родом из Франции переехал из Парижа в Нью-Йорк в 80-х годах прошлого столетия. Его фотографии стремительно начали появляться во многих культовых фэшн изданиях: Vogue, Elle, Glamour, Harper’s Bazaar. Естественность — это одна из первостепенных черт, которую Демаршелье всегда стремился подчеркнуть в своих работах. Патрик не любит постановочных фотосессий и всю жизнь пропагандировал эстетику «случайного кадра». 

Марио Тестино

Британский фотограф перуанского происхождения. Является одним из самых знаменитых фотографов современности.  Его особенность заключается в том, что внутренний мир и стиль своих моделей он передает не так, как видит их сам, а так, как видят и чувствуют себя сами модели.

Тим Уокер

Британский фотограф известен, пожалуй, самыми незаурядными и сложными постановочными сказочными снимками. Его работы часто мелькают в известных глянцевых изданиях — музей Виктории и Альберта включил их в свою постоянную экспозицию. 

Стивен Мейзель

Фотограф — легенда. Является одним из самых известных коммерческих фотографов, является родоначальником современной фешн-фотографии, какой мы видим ее сейчас. Будучи фотографом Vogue Italia, Стивен создает обложку для каждого его выпуска с 1988 года.

Энни Лейбовиц

Американский фотограф, считается одной из самых востребованных в мире. Многие ее работы настолько известны, что приравниваются к произведениям искусства. Отличительной чертой фотографа являются характерные портреты. 

Питер Линдберг

Легендарный польский фотограф, стоящий у истоков развития флэш-фотографии. Линдберг отличается гуманистическим подходом и особым видением женщин, выделяя в первую очередь их духовность и индивидуальность.

Эрик Мадиган Хек

Несмотря на выдающуюся яркость своих снимков, известный фотограф не использует компьютерную обработку. Все манипуляции с фотографиями Хек делает старомодным путем, исключительно с помощью пленочной камеры. 

Алекси Любомирски

На заре своей карьеры начинал как ассистент Марио Тестино, что определенно пошло ему на пользу. Сейчас является востребованным фэшн-фотографом. И хотя сам Любомирски утверждает, что еще не выработал свой стиль, во всех его работах можно найти схожие черты: естественность, искренность и живость снимка. 

Ирвинг Пенн

Каждая фотосессия имеет индивидуальный сценарий, где его объектам приходится быть настоящими актерами и играть роли. Все его снимки составлены с огромным вниманием к деталям, где каждый кадр наполнен необычайным смыслом. Многие из его работ выставлены в Музее современного искусства в Нью-Йорке и музее Метрополитен.

Хельмут Ньютон

Этот фотограф буквально перевернул устоявшиеся представления о моде, сексуальности и красоте, разрушил все имевшиеся стереотипы. Многие ценители искусства приобретают его снимки, которые порой превышают стоимость картин известных художников.

10 известных фотографов (и чему у них можно научиться!)

Фотографы сегодня могут многому научиться у известных фотографов, которые проложили путь до нас. Большинство этих фотографов уже умерли, но некоторые из них до сих пор делают красивые фотографии. Я хотел бы включить несколько фотографий каждого из фотографов, но я не хочу волновать какие-либо авторские права. Я включил в этот пост фотографии того же жанра, что и перечисленные фотографы, просто чтобы эта статья не была полностью текстовой, но ни одна из этих фотографий не была сделана известными перечисленными фотографами.

Очевидно, это не исчерпывающий список. Список состоит из нескольких известных фотографов, которых я уважаю, а также нескольких фотографов, номинированных сообществом Improve Photography на нашей фан-странице в Facebook. Если есть другие известные фотографы, которые, по вашему мнению, должны быть в этом списке, оставьте комментарий ниже, указав нам имя фотографа и то, что вы узнали от него или нее.

Пример уличной фотографии, жанр которой выбрал Картье-Брессон.

Этот список известных фотографов был бы совершенно бессмысленным без Картье-Брессон.Во многих отношениях стиль Картье-Брессона прямо противоположен стилю Джерри Ульсмана. Если Ульсман наслаждался созданием композитных материалов, Картье-Брессон не любил даже создавать свои собственные фотографии. Его стиль фотожурналистики оказал большее влияние на фотографию, чем вклад любого другого фотографа. Он был одним из первых фотографов, которые перешли на формат 35 мм и использовали исключительно камеры Leica с объективами 50 мм. Как и Ансель Адамс, он снимал почти исключительно в черно-белом цвете. Здесь вы можете увидеть работы Анри Картье-Брессона.

Чему вы можете научиться у Анри Картье-Брессона : Великая трагедия фотографии Картье-Брессона состоит в том, что он полностью отказался от этого ремесла задолго до своей смерти. В 1975 году, за двадцать девять лет до смерти, ему наскучила фотография, и он обратил свое внимание на живопись. Он запер фотоаппарат в сейфе у себя дома и редко даже вынимал его. Итог — НЕ позволяйте этому случиться с вами! Если ваша цель в фотографии — заниматься чем-то другим, кроме как получать от нее удовольствие, то со временем вы, скорее всего, сгорите.

Этот портрет, сделанный другим фотографом, похож на стиль драматических портретов Анни Либовиц.

Энни Либовиц — современный фотограф-портретист (родилась в 1949 году), который на протяжении многих лет хорошо известен своими работами с журналами Rolling Stone и Vanity Fair. Возможно, ее самая известная фотография — портрет Джона Леннона с Йоко Оно, сделанный в тот же день, когда был убит Джон Леннон.

Недавно Либовиц столкнулась с финансовой катастрофой, вызванной плохим финансовым планированием.В качестве залога по контракту она предоставила все свое портфолио изображений. Какая жалость!

Как видно из фотографий г-жи Либовиц, она гордится тем, что делает интимные портреты, рассказывающие о предмете. Она цитирует слова: «На моих фотографиях вы видите то, что я не боялась влюбиться в этих людей». Вы можете увидеть некоторые из фотографий Энни Либовиц здесь.

Чему вы научитесь у Энни Либовиц : ваши портреты всегда будут выглядеть безжизненными, пока вы не начнете делать портреты, которые передают жизнь модели.Познакомьтесь со своей моделью и скажите что-нибудь о ней в своих фотографиях.

Эта фотография сделана современным фотографом в месте, где в Йосемити была сделана одна из самых известных фотографий Анселя Адамса.

Думаю, можно с уверенностью сказать, что Ансель Адамс — самый известный фотограф всех времен. Даже ботаники, не занимающиеся фотографией, знают Анселя Адамса и видели его потрясающие пейзажи. Адамс известен как мастер темной комнаты. Его черно-белые пейзажи Йосемити и Гранд-Титона выделяются захватывающим контрастом, которого он достиг с помощью интенсивного уклонения и выжигания в темной комнате.Даже позже в своей жизни он продолжал пользоваться широкоформатными фотоаппаратами.

Что вы можете узнать у Анселя Адамса : Во время отпуска этим летом мы с женой прочитали книгу, содержащую его письма и дневниковые записи. Что помогло мне улучшить мою фотографию после чтения этих писем, так это то, что Адамс почувствовал себя в ловушке позже в своей жизни, потому что у него больше не было физической силы и выносливости, чтобы делать фотографии, которые он хотел делать. Держите себя в форме, чтобы наслаждаться фотографией всю жизнь.

Брайан Даффи — английский фотограф, наиболее известный своими работами по съемке моды в 1960-х и 1970-х годах.

Позже Даффи потерял интерес к фотографии и даже сжег более половины всего своего портфолио негативов в огне. К счастью, некоторые фотографии были спасены от огня и остаются на выставке сегодня. За год до смерти Даффи он снова начал фотографировать.

Чему вы можете научиться у Брайана Даффи : Люди склонны к поспешным решениям, когда чувствуют себя застрявшими в колее.Даффи потерял огромную часть своей жизни, сжег свои фотографии, но он вернулся позже и вновь обрел интерес к искусству. Если вам скучно фотографировать, оставьте все оборудование дома и просто прогуляйтесь по тем местам, где вы никогда не были. Снова влюбитесь в фотографию.

Фотография эпохи Великой депрессии.

Доротея Лэнг — американская фотожурналистка, наиболее известная своими фотографиями времен Великой депрессии. Ее фотография Мать-мигрантка — одна из самых известных фотографий в истории.Помимо хорошо известной работы, посвященной Великой депрессии, она также неустанно фотографировала лагеря для интернированных в 1940-х годах.

Что вы можете узнать у Доротеи Ланж: Большинство фотографов проводят время, делая один случайный снимок здесь, а другой — там. Великие фотографы, такие как Доротея Ланге, посвящают свое время и талант тому, чтобы полностью запечатлеть одну тему или человека, прежде чем перейти к следующему фотопроекту. Доротея Ланж сказала: «Выберите тему и работайте над ней до изнеможения… это должно быть то, что вы действительно любите или действительно ненавидите.”

Этот драматический и интимный портрет принадлежит к тому же жанру фотографии, что и Юсеф Карш.

Я буду честен здесь. Я тщательно отобрал некоторых из лучших, на мой взгляд, фотографов в истории; однако я просто не понимаю некоторых из их фотографий и почему некоторые из них стали известными. С Юсефом Каршем каждая фотография — шедевр. Вы не можете смотреть ни на одну из его фотографий и удивляться, почему фотограф прославился. Его портреты действительно многое говорят о человеке.Он — Ансель Адамс портретной живописи.

Карш цитирует слова: «В каждом мужчине и каждой женщине сокрыт секрет, и моя задача как фотографа — раскрыть его, если я могу. Откровение, если оно вообще произойдет, произойдет за малую долю секунды с бессознательным жестом, блеском глаз, кратким снятием маски, которую все люди носят, чтобы скрыть свое сокровенное «я» от мира. В этот мимолетный интервал возможностей фотограф должен действовать, иначе он потеряет свой приз ». Многие фотографы заявляют, что умеют запечатлеть такие моменты, но Карш действительно обладал даром создавать общительные портреты.Вы видите один из его портретов и чувствуете, что действительно понимаете модель.

Еще один интересный факт о Юсефе Карше заключается в том, что он всегда освещал руки объекта отдельно от освещения остальной части человека. Он чувствовал, что руки — жизненно важная часть истории любого портрета. Фотографии с Юсефа Карша можно посмотреть здесь.

Чему вы можете научиться у Юсефа Карша: никогда не снимайте портрет, который ничего не говорит о человеке. Обратите внимание на руки как на важную часть истории.Будьте суперславными и достаточно богатыми, чтобы владеть 76-комнатным домом на Манхэттене. Выполните любое из этих дел (особенно последнее, что верно в отношении него), и вам будет лучше читать о его жизни.

Брассай, настоящее имя которого Дьюла Халаш (неудивительно, что он выбрал псевдоним), был фотографом, наиболее известным своими работами на улицах Парижа. Он не фотографировал знаменитостей, обладал славой или богатством, как многие другие известные фотографы, перечисленные здесь. Однако его уличная фотография обычных людей сделала его знаменитым на все времена.

Чему вы можете научиться у Брассая: Я часто слышу от фотографов, что им нравится фотографировать, но у них нет денег, чтобы путешествовать, чтобы найти отличные места. Брассай родился в Венгрии, но большую часть жизни прожил в Париже. Он не путешествовал по миру, чтобы фотографировать, и не приглашал знаменитостей, чтобы сделать свои портреты. Он работал в одном городе и делал увлекательные фотографии обычных людей. Не оправдывайтесь фотографией!

Эта фотография военного времени принадлежит к тому же жанру фотографии, что и Роберт Капа.

Роберт Капа наиболее известен своими фотографиями военного времени. Он без устали работал над освещением пяти различных войн, включая Вторую мировую войну. Капа был одним из соучредителей, наряду с Картье-Брессоном, Magnum Photos.

Капа был не только отличным фотографом, но и фантастическим бизнесменом. На самом деле его зовут Эндре Фридман. Он и его партнер решили создать партнерство, в рамках которого он будет делать снимки и выполнять работу в темной комнате, партнер будет заниматься маркетингом и продажами, и они будут указывать на «Роберта Капу» как на фотографа.Они обнаружили, что могли бы получить гораздо более высокую цену за продажу фотографий газете, если бы продавали фотографии под вымышленным именем «Роберт Капа» и выдумали историю о том, что он был богатым человеком. Мошеннический? Наверное. Это сработало? Определенно. Вы можете увидеть фотографии Капы здесь.

Что вы можете узнать у известного фотографа Роберта Капы: Капа часто цитирует слова: «Если ваш снимок недостаточно хорош, значит, вы недостаточно близко». Это было важно, потому что он был боевым фотографом! Он был известен тем, что буквально спускался в окопы с солдатами, чтобы сфотографировать, вместо того, чтобы фотографировать на расстоянии, как это было обычной практикой.Итак, приближайтесь к действию, и ваши фотографии станут лучше!

Майзель — один из самых известных современных фотографов. Он применяет упрощенный подход к фотографии, который в значительной степени не обременен сложными настройками освещения и причудливым оборудованием. На самом деле он любит снимать одним объективом и просто искать в городе интересные формы и свет.

Возможно, лучший способ учиться у Джея Мейзела — это подписаться на Kelby Training. У них есть два видеокурса с участием Джея Мейзела, где он гуляет по городу и снимается со Скоттом Келби.Поистине фантастически наблюдать, как мастер выполняет свою работу. Вы можете увидеть портфолио Джея Мейзела здесь.

Что вы можете узнать у Джея Мейзела: Откажитесь от снаряжения и начните обращать внимание на цвет, форму и свет. В течение дня находите мелочи, в которых есть художественный талант. Фотография — это не только очевидные снимки, которые вызывают у вас в лицо.

Эта составная фотография похожа на жанр фотографии, который предпочитал Джерри Уэлсман.

Джерри Уэлсман создал фотографический стиль, использующий несколько фотографий для создания сюрреалистического и импрессионистского сложного изображения. Родился в 1934 году, много лет пользовался пленкой, а свои работы строил с помощью пленочных фотоаппаратов. Его работы прославились в основном своими способностями в темной комнате. Немногие были способны создавать композиции, используя такое количество изображений с таким мастерством. Хотя Ульсман жив сегодня, он никогда не переходил на цифровые камеры. Он сказал: «Я с пониманием отношусь к нынешней цифровой революции и взволнован визуальными возможностями, создаваемыми компьютером.Однако я чувствую, что мой творческий процесс по-прежнему неразрывно связан с алхимией темной комнаты ». Вы можете увидеть фотографию Джерри Уэльсмана здесь.

Чему вы можете научиться у Джерри Уэлсмана: Не позволяйте «форуму фотографии» убедить вас в том, что создание сюрреалистических изображений — это неправильно. Фотография — это искусство, и вы можете выразить себя любым композиционным, размытым, клонированным, уклоненным, выжженным и сжиженным способом, каким захотите.

Если вам нравятся эти советы по фотографии, не забудьте подписаться на рассылку новостей по электронной почте, указав свое имя и адрес электронной почты под красной стрелкой в ​​правой части этой страницы, чтобы вы могли следить за всеми интересными вещами, происходящими на ImprovePhotography.

18 известных фотографов, достойных внимания

Мужчины и женщины, которые предпочитают жить своей жизнью за камерой, часто не стремятся к такой же известности, как те, чьи снимки делаются. Тем не менее, именно эти люди, которых мы почти никогда не видим, формируют наш взгляд на мир. Даже больше, чем скульпторы, художники и архитекторы, фотографы вынуждены работать с чрезвычайно ограниченной средой, чтобы как находить красоту, так и помогать проявлять ее таким образом, чтобы это трогало нас, двигало и меняло то, как мы видим повседневную жизнь.Чтобы почтить их память, мы собираемся взглянуть на 18 известных фотографов , которые навсегда изменили наш взгляд на все вокруг.

Энни Лейбовиц

via pinterest.com

Мода, фантазия и чувство близости — вот что отличает уникальную работу Лейбовица. Наиболее известная своими изделиями для Vanity Fair и Rolling Stone, каждая фотография обладает очень стилизованной чувственностью и откровенной уязвимостью, которая говорит о ее способности извлекать максимум из своих объектов, как и о ее ловком обращении с фотоаппаратом.

Юрген Теллер

via bjork.fr

Широко известный своими работами с модой высокого класса, любой, кто знаком с подиумами Нью-Йорка, Парижа и Милана, видел снимки Теллера, даже если они этого не знали. Принося яркую жизнерадостность, которая может оживить самый мертвый взгляд на тысячу ярдов, его изделия часто встречаются с творениями одежды Марка Джейкобса — партнерство, которое объединяет лучшее из обоих.

Дайан Арбус

via pinterest.com

Шокирующий жук-фотограф, умеющий показывать человечность за теми, которые в противном случае оставались бы скрытыми, Арбус предлагает зрителям увидеть то, что ее подданные пытаются скрыть, а не лицо, которое они показывают миру.Если вы хотите увидеть, как фотографии могут разоблачать сильное и возвышать обыденное, обратите внимание на ее оригинальное искусство.

Надав Кандер

via pinterest.com

Ансель Адамс ничего не знает о душераздирающей силе, которую может вызвать Надав Кандер. Способный найти индивидуальность в ландшафте и отмеченном ландшафте, который формирует лицо человека, его использование освещения и текстуры является визуальной формой дзен-коана.

Доротея Ланж

via pinterest.com

Новаторский как для женщин-фотографов, так и для фотожурналистики в целом, Ланге в основном работала со сложным оборудованием, доступным во время Великой депрессии.Многие считают ее Норманом Роквеллом, разоблачающим тяжелое положение рабочих и борьбу низших слоев общества, она в такой же степени народный герой, как и фотограф.

Франческа Вудман

via americansuburbx.com

Часто мрачный и сюрреалистичный, Вудман работал почти исключительно в черно-белом цвете, что многие любители используют для компенсации недостатка навыков. В ее случае это было намеренно использовано для более плавного сочетания ее субъектов с их фоном, поскольку она работала в основном во время сексуальной революции, когда женщины были на пороге того, что их воспринимали больше как людей, а не как объекты.

Вилли Ронис

via theredlist.com

Жизнь Рониса может быть рассказом о невзгодах и горечи, поскольку он был беженцем от нацистской оккупации, членом труппы передвижного театра и фотожурналистом о войне и мире. Напротив, его рассказ — это история надежды и радости, о чем свидетельствует его работа, которая всегда является праздником жизни и глубоко уважительным признанием надежды и счастья в самых ужасных обстоятельствах.

Луи-Жак-Манде Дагер

через Викимедиа.org

Его фотографии, безусловно, имеют большое значение, но еще более важен вклад Дагера в техническое искусство фотографии. Он изобрел диораму и создал дагерротип, который был первым надежным способом формирования фотографий с использованием посеребренной меди, что невероятно продвинуло среду вперед.

Вивиан Майер

via vivianmaier.com

Няня, которая подхватила фотографический баг как хобби, Майер никогда не стремилась прославиться своими снимками, но когда негативы были обнаружены и опубликованы, ее имя стало синонимом неудержимого вида уличной фотографии, которую все еще понимают неправильно.Призрачный и замечательный, ее естественный глаз не имеет себе равных.

Джозеф Нисефор Ньепс

via youtube.com

Живя в мире, где каждый телефон, компьютер и телевизор — это еще и фотоаппарат, трудно поверить, что всего 200 лет назад никто не умел снимать неподвижные изображения. Ньепс буквально изобрел, усовершенствовал и создал все искусство в одиночку. Несмотря на примитивные и в значительной степени импровизированные условия, в которых он был вынужден работать, его фотографии выдержали испытание временем.

Синди Шерман

via theredlist.com

Синди Шерман, уникально очарованная чрезмерным и гротескным, является одной из немногих фотографов-авангардистов, занимающихся искусством стиля. В основном сосредоточенная на опровержении традиционных представлений о красоте, ее работа недвусмысленно указывает на ужасную сторону превращения женщин в нарисованных идеальных монстров для похотливых целей.

Анри Картье-Брессон

via robc224.wordpress.com

Родоначальник фотожурналистики Анри придумал фразу «Решающее движение» и изобрел откровенную фотографию.Он любой ценой избегал постановочных картин в пользу осознания красоты и силы документирования обыденного.

Мэри Эллен Марк

via theredlist.com

В эпоху, когда слишком много фотографов искали только красоту и надеялись создать заманчивую картину, Мэри Эллен Марк пошла по стопам Дайан Арбус, обратив внимание на угнетенных людей, живущих на периферии общества. Хотя многие из ее субъектов испытывают меланхолическое отчаяние, она настоящий журналист, напоминая нам о том, что нельзя уклоняться от правды в пользу бессмысленной эстетики.

Роберт Капа

via flickr.com

Капа — это практически голливудский образ, поскольку он был непревзойденным военным корреспондентом, который казался довольным только тогда, когда оказался в ловушке рядом с линиями врага, демонстрируя реальность и человечность, появившуюся в битве. Освещая 5 войн за свою выдающуюся карьеру, он боролся со своими конфликтами и многими демонами человечества в кино.

Маргарет Бурк-Уайт

via monovisions.com

Наиболее известная как человек, сделавший последнюю фотографию Ганди перед его убийством, Маргарет Бурк-Уайт была сумасшедшей, когда дело доходило до идеального снимка.Замечательный фотожурналист, который может идти в ногу с Капой из-за явного бесстрашного безумия, невозможно не уважать и не восхищаться ею как человеком так же сильно, как жуком.

Рехан

via rehahnphotographer.com

Крупнейший авторитет в области портретной фотографии, Реан любил людей и хотел поделиться этим восторгом от своих собратьев с миром. Его глазами легко увидеть тех, кого мы иначе не считали бы еще одним лицом в толпе, как уникальных, одухотворенных существ, выходящих за рамки обыденного.

Салли Манн

via hdnux.com

Победитель в номинации «Лучший фотограф 2001 года по версии журнала Time», Манн раздвигает границы, как некоторые другие. У нее особый стиль и ненависть к условностям, она часто фотографирует гниющие трупы или собственных обнаженных детей, чтобы бросить вызов нравам нашего общества и нашему взгляду на существование.

Мартин Парр

via worldphoto.org

Мощный фотограф-сатирик, ищущий юмора в самых мрачных местах, Парр может заставить вас смеяться и думать, соединяя трагедию с комедией, одновременно невероятно и обыденно.

15 самых известных фотографов всех времен и их автопортреты

Фотография является культом во многих частях мира. Тысячи честолюбивых и многообещающих фотографов по всему миру продолжают удивлять нас своим творческим видением, уникальными перспективами и отличными фотографиями. Однако были некоторые из нас, которые были популярны благодаря своему стилю, своей страсти к фотографии и работам, которые они представили миру. Мы бы поговорили о 15 самых известных фотографах в мире, чтобы вы могли получить намек на вдохновение и для своих работ.

Вот 15 самых известных фотографов всех времен и их автопортреты:

1. Art Wolfe


Одно из самых популярных лиц на телевидении, фотограф природы и телеведущий . Он известен тем, что на своих картинах изображает очень разнообразную дикую природу и популярные пейзажи, поэтому он и включен в наш список.

2. Эдвард Уэстон


Если вам нравятся натюрморты, то лучше работы Уэстона вы не найдете ничего.Его кадры обнаженной натуры , пейзажи и детально проработанные широкоформатные фотографии для многих стали источником вдохновения.

3. Марио Тестино


Он фотографирует самых красивых женщин в мире и работает с такими брендами, как Dolce & Cabana и Gucci . Его работы наполнены гламуром, стилем и несут в себе очень плавное, тонкое и лестное изображение красоты , которые мгновенно передают свое послание и оставляют неизгладимое впечатление на вас.

4. Ансель Адамс


Одна из лучших пейзажных фотографий. работ можно найти на фотографиях, на которые щелкнул Адамс. Его искусство окончательно, и его работы не имеют себе равных в эту эпоху. В его работах есть контрасты высокого уровня, которых невозможно достичь в эпоху цифровой фотографии. Он был одним из мастеров художественного творчества в темной комнате , что делало его фотографии слишком привлекательными, чтобы их можно было забыть.

5. Юсуф Карш


Вы везде искали улики и скрытые сообщения? Если нет, то присмотритесь к работам Юсуфа Карша.Его картины изображают его предметы в очень загадочном свете. Проблеск и тонкий свет создают интересный холст, благодаря которому каждый объект и предмет в его картинах готовы говорить о многом. Его работы также понравятся фотографам, которые любят делать откровенных снимков людей . Запечатленные им эмоции вполне настоящие и потрясающие.

6. Роберт Капа


Фотографии времен войны вызвали у каждого из нас миллион эмоций.Если вы были одним из поклонников военных картин, то наверняка видели работы Роберта Капы. На самом деле фотографии были сделаны Эндре Фридманом, но они были проданы и помечены как Роберт Капа. Он участвовал в 5 войнах и фотографировал солдат в окопах. Поэтому фотографии настоящие и очень естественные.

7. Джей Мейзел


Современный фотограф, не использующий слишком много света, большие и модные камеры, Майзель — один из самых влиятельных фотографов своего времени.Рисунки просты и передают очень тонкую привлекательность, которую невозможно получить с помощью людей и предметов в студии. Он выходит, чтобы сделать снимков огней и различных интересных форм , которые делают его снимки совершенно уникальными среди его сверстников.

8. В. Юджин Смит


Если вам нравится черно-белых фотографий и вы заинтересованы в такой печати, то вы должны черпать вдохновение у Смита. Было известно, что он был настолько одержим своей работой, что его фотографии стали яркими, яркими и яркими сами по себе.Также он один из лучших

9. Гай Бурден


Он — одно из самых неоднозначных имен в мире фотографии. Независимо от того, как вы относитесь к его работам, вы не можете игнорировать его ловкость в этом искусстве. Бурден известен своим прорывом в области модной фотографии , и сегодня ему подражают многие модные фотографы. Его работы смелы, эротичны и в какой-то мере даже разрушительны.

10. Ирвинг Пенн


Он один из самых популярных фотографов-портретистов всех времен.Фактически, большинство концепций, которыми гордится современная портретная фотография, обязаны Пенну. Его работы в основном отмечены в американском журнале Vogue , но вы можете увидеть довольно много его фотографий, на которых натюрморты изображены лучше, чем у других его коллег. Следовательно, большинство из нас используют Ирвинга Пенна как синоним великолепных натюрмортов.

11. Джерри Уэлсманн


Творческий гений, Ульсман отказал цифровым фотографиям и творил чудеса в темной комнате.Его работы в основном включали в себя великолепные составные изображения, изображающие разные сферы жизни на одной картине.

12. Доротея Ланж


Если вы видели знаменитую фотографию под названием «Мать-мигрантка», вы знаете артистичность одной из самых знаковых фотографий в современном мире. Фотографом была Доротея Ланж, которая снимала яркие образы через свой объектив. Однако эмоций печали, горя, замешательства и даже тревоги более смелые и ярко выраженные на некоторых из ее самых известных картин.В основном это связано с тем, что большая часть ее работ написана во времена Великой депрессии.

13. Анри Картье Брессон


Он известен отличной черно-белой фотографией . Он также популяризировал использование 35-мм пленки и считается одним из самых влиятельных людей в современной фотографии.

14. Ричард Аведон


Вам нравятся драматических картин ? Вы должны проверить работы Аведона. Его картины поразительны, просты, но в то же время обладают чутьем театрального воздействия.Его черно-белые фотографии пользуются большой популярностью.

15. Эллиот Эрвитт


Фотография людей может быть сложной и в то же время значимой. Найдите лучших эмоций и откровенных моментов , запечатленных Эрвиттом. Снимки получаются довольно красивыми из-за разных ракурсов. Никто не запечатлевает повседневную жизнь людей в таких драматических и ярких позах, как Эрвитт.
Это были 15 самых популярных фотографов всех времен.Их влияние в фотографии огромно, и они подарили нам настоящие шедевры, которыми можно похвастаться. Как начинающий фотограф, их работы могут послужить правильной дозой вдохновения для вас .

101 самый известный фотограф в истории

The Photographers Famous Может вызывать идеи, чувства и эмоции, когда слов просто недостаточно. Сегодня я представляю вам список самых важных и признанных художников мира в области фотографии, как современных, так и умерших.

История портретной живописи началась в древности с открытия принципа «камеры-обскуры» и наблюдения того, как некоторые вещества изменяются под воздействием света. Первые успешные попытки фотографии были задокументированы в середине 1820-х годов.

Ранние устройства для создания микрофильмов требовали нескольких дней воздействия, что приводило к очень плохим результатам. С развитием науки и открытием новых веществ и химических соединений техника была усовершенствована, и стали доступны более современные и экономичные устройства.

В 1990-х годах на рынке были представлены первые коммерческие цифровые фотоаппараты, которые произвели революцию в фотографии. Традиционные химические процессы фотографического развития постепенно забывались, и практические преимущества новой цифровой технологии улучшали качество изображений.

Список из 104 самых известных фотографов истории и современности

1- Ансель Адамс (1902 — 1984)

Американский фотограф, известный своими черно-белыми фотографиями природы.Он разработал «зональный» метод, сочетающий экспозицию и контраст.

2 — Ричард Аведон (1923-2004)

Родился в США, он считается одним из самых влиятельных фотографов 20 века. Это помогло определить американский имидж, стиль и культуру за последние 50 лет.

3- Энни Лейбовиц (1949-)

Художник-портретист, известный тем, что сделал последний портрет Джона Леннона за несколько часов до его смерти.Она была руководителем отдела фотографии журнала Rolling Stone и во многом помогла определить легендарный имидж журнала.

4 — Анри Картье-Брессон (1908-2004)

Французский фотограф, признанный и признанный во всем мире. Он был пионером фотожурналистики и жанра, известного как «уличная фотография». Его прозвали «мастером повседневной фотографии».

5- Дайан Арбус (1923 — 1971)

Фотограф, родившаяся в Нью-Йорке, она характеризовалась неоднозначными фотографиями необычных людей, таких как артисты цирка, гномы, сиамцы и люди с психическими или физическими проблемами.

6 — Роберт Капа (1913 — 1954)

Этот венгерский фотограф был военным фотожурналистом, освещавшим гражданскую войну в Испании, Вторую мировую войну, Первую Индокитайскую войну и арабо-израильскую войну в 1948 году.

7- Доротея Ланж (1895-1965)

Фотограф родился в Сан-Франциско, Калифорния. Это знаменитые его фотографии эпохи депрессии, такие как «Madre Migrante».Он изобразил ужасные последствия финансового кризиса для американских семей.

8- Гельмут Ньютон (1920 — 2004)

Родившийся в Германии, стилю этого фотографа подражали многие. Его работа в области модной фотографии включает его постоянный статус на обложках журнала Vogue.

9- Эдвард Уэстон (1886-1958)

Американский фотограф, известный как один из самых новаторских и влиятельных фотографов своего поколения.Снимал с его объективом от пейзажей до портретов, через обнаженные тела и натюрморты. Его внимание было сосредоточено на американском Западе.

10- Давид Лашапель (1963-)

Лашапель родился в США и известен своим сюрреалистическим стилем поп-китч. Его работы — дань истории искусства и в целом несут социальный посыл. Его нанял в юности Энди Уорхол в журнале Interview.

11- Юсуф Карш (1908-2002)

Этот фотограф родился в Турции и прославился своими портретами.Среди них Уинстон Черчилль, Хамфри Богарт, Мухаммед Али и Грейс Келли. Он прожил большую часть своей жизни и умер в США.

12- Ирвинг Пенн (1917 — 2009)

Североамериканский фотограф. Он зарекомендовал себя как гений после знаменитых обложек, которые его фотографии заполнили в журнале Vogue в его американской версии.

13- Стив Маккарри (1950-)

Американский фотограф, работавший в сфере фотожурналистики и издательского дела.Его фотография «Афганская девушка» 1984 года, которая первоначально была опубликована в журнале National Geographic, является его самой известной работой.

14- Альфред Штиглиц (1864-1946)

Еще один фотограф-пионер, Штиглиц был технически искусным в использовании природных элементов для завершения своих впечатлений.

15- Брассай (1899–1984)

Фотограф родился в Трансильвании, ныне Румыния. Игра и двойственность между светом и тенью очевидны в его работах.Он захватил мистику Парижа, и его работа вошла в том Paris de Nuit .

16- Дэвид Бейли (1938-)

Английский фэшн-фотограф, он начал работать в журнале Vogue в 1960-х годах. Его работа была запечатлена в документальном фильме BBC Swinging London .

17- Себастьян Сальгадо (1944-)

Бразильский художник, его работа в области социальных репортажей в черно-белых тонах делает акцент на социальной несправедливости и экологических катастрофах.

18- Эллиот Эрвитт (1928)

Фотограф родился во Франции, с юмором наблюдал за повседневной жизнью. Их сопоставление форм и изображений собак показывает, что искусство — это то, где его можно найти.

20- Уокер Эванс (1903-1975)

Фотограф американского происхождения, он был летописцем американского образа жизни с точки зрения анонимного наблюдателя. Он создал порядок и красоту через композицию там, где раньше этого не было.

21 — Пол Стрэнд (1890 — 1976)

Художник, родившийся в Соединенных Штатах, он был не только пионером фотографии, но и на протяжении всей своей карьеры переживал переходы между неподвижными изображениями и движущимися изображениями.

22- Роберт Франк (1924)

Швейцарский фотограф, один из настоящих новаторов перехода от фотографии к кино. Известен публикацией своей книги Американцы .

23- Гарри Виногранд (1928 — 1984)

Американский фотограф, пионер уличной или повседневной фотографии. Его техника фотографирования, не видя через объектив камеры, стала его печатью и привела к созданию плавных и новаторских композиций.

Юджин Смит (1918 — 1978)

Американский художник, увлеченный своим творчеством. Он внес свой вклад в создание истории фотографии и коммуникативной силы черно-белых отпечатков.

25- Андре Кертес (1894 — 1985)

Кертеш, венгер по происхождению, рефлексивно посмотрел на уличную фотографию и показал, как портрет может быть продолжением репортажа.

26- Ман Рэй (1890 — 1976)

Этот художник и фотограф был ярким представителем сюрреализма. Его музой была Ли Миллер, однако наибольшее влияние на него оказали эксперименты с различными техниками в темной комнате.Создал «райограммы» и соляризованные изображения.

27- Мартин Парр (1952)

Этот английский фотограф использовал интенсивный цвет и своим мастерством поднял снимок до уровня искусства. Он был признан ведущим фотографом-летописцем повседневной жизни.

28- Стивен Мейзел (1954)

Любимый сын мира моды и американского стиля, этот фотограф умудряется ссылаться на историю через фотографию и стиль.

29- Эдвард Стейхен (1879 — 1973)

Стейхен родился в Люксембурге и является пионером фотографии и очень чувствительным художником. Он помог основать коммерческую фотографию в 20 веке.

Патрик Демаршелье (1943)

Подобно Марио Тестино, привносящему гламур в мир моды, Демаршелье привносит изысканность и сдержанный гламур во все свои образы. Родился во Франции и до сих пор ведет активную деятельность.

31- Мэри Эллен Марк (1940-2015)

Эта американская фотографа начала свою карьеру, фотографируя улицы, на которых она выросла, и со временем стала одним из главных экспонентов фоторепортажа.

32- Брайан Даффи (1933 — 2010)

Родился в Англии, вместе с Бейли и Терри Донованами был одним из членов высшего образования под названием «Тройка кокни». Он отказался от фотографии, чтобы посвятить себя восстановлению антикварной мебели, но его наследие осталось.

33- Дон Маккаллин (1935)

Снимки войны и страданий, сделанные этим английским фотографом, оказали на него эмоциональное воздействие, но они также помогли повлиять на трансцендентные политические решения.

34- Роберт Мэпплторп (1946 — 1989)

Этот американский фотограф специализировался на эротических изображениях и обнаженных мужских образах, которые в свое время вызвали большие споры.

35- Гордон Паркс (1912-2006)

Афроамериканский фотограф, музыкант и писатель. Он был видным представителем фотожурналистики, освещавшей вопросы гражданских прав афроамериканского сообщества.

36- Эрнст Хаас (1921-1986)

Австрийский фотограф, фотожурналист и пионер цветной фотографии.Он испытал переход от фотожурналистики к художественной фотографии.

37 — Терри Ричардсон (1965)

Родился в Соединенных Штатах, его образы и модные портреты бросили вызов ограничениям сексуальности и бросили вызов консервативному вкусу с помощью чистой эстетики.

38- Джеймс Нахтвей (1948)

Фотокорреспондент и американский репортер. Он получил две награды World Press Photo. Он был ранен во время взрыва гранаты при прикрытии Багдада.Он работает в журнале Time с 1984 года.

39- Жак Анри Лартиг (1894-1986)

Французский фотограф-любитель, который очень рано начал снимать повседневную жизнь французской аристократии. Со временем он стал ведущим социальным фотографом своей эпохи.

40- Питер Линдберг (1944)

Немецкий художник, который внес свой вклад в создание концепции супермодели с ее модными изображениями в журналах Harper’s Bazaar и итальянской версии Vogue.

Имоджен Каннингем (1883–1976)

Американский фотограф, известный своими работами в области ботанической фотографии. Его изображения растений безошибочны, равно как и его пейзажи и обнаженные тела.

Август Сандер (1876 — 1964)

Немецкий фотограф, стремящийся использовать фотографию для документирования, не только получил невероятный архив портретов, но и обеспечил научный подход к искусству фотографии.

Уильям Эгглстон (1939)

Использование ярких цветов, асимметричной композиции и сложных объектов принесло ему известность в этом американском фотографе.

44- Энн Геддес (1956)

Этот австралийский фотограф получил мировое признание благодаря своей работе с младенцами. Она описывает себя как маленькую фанатку. Он опубликовал свой бестселлер « Вниз в саду ».

45- Элиот Портер (1901–1990)

Североамериканский фотограф, известный в основном своими цветными фотографиями пейзажей. Он путешествовал по миру, фотографируя сценарии, и опубликовал несколько книг по фотографии

.

46- Джей Мейзел (1931)

Известный американский фотограф, обладатель множества наград, он изучал живопись и графический дизайн в Йельском университете.Его самая популярная работа — портрет Майлза Дэвиса, изображенный на обложке его альбома « Kind of Blue ».

47- Брюс Вебер (1946)

Влияние этого североамериканского фотографа на мир моды и портретной фотографии таково, что имидж многих брендов основан на образе, который он создал из своих фотографий.

48. Ник Найт (1958)

Этот модный фотограф родился в Англии и является одним из самых влиятельных и востребованных в своей области.Открытость к новым формам, методам и процессам позволяет ей оставаться в авангарде своей отрасли.

49- Джулия Маргарет Кэмерон (1815–1879)

Одна из немногих фотографов-новаторов, родившаяся в Англии, сфотографировала свою семью с очень небольшими техническими знаниями. Он создал прекрасные портреты в стиле сепии, которые продолжают вдохновлять современных фотографов.

50- Филипп Халсман (1906 — 1979)

Американский фотограф-портретист, родился в Латвии.Одна из самых известных его фотографий — портрет Альберта Эйнштейна, оплакивающего свое сотрудничество в создании атомной бомбы. Для этого автора также характерна его коллекция выдающихся персонажей, прыгающих и исполняющих пируэты в воздухе.

51- Эллен фон Унверт (1954)

Немецкая модель, которая стала фотографом, ее работа привнесла новый взгляд в модную фотографию, в которой женская сексуальность играла ведущую роль.

52- Эдди Адамс (1933 — 2004)

Этот фотограф и американский фотожурналист был известен своими портретами знаменитостей и политических деятелей, а также освещением военных конфликтов на протяжении более 13 лет. В 1969 году он получил Пулитцеровскую премию.

Марио Тестино (1954)

Этот фотограф родился в Перу и получил известность благодаря своим работам в мире моды. Его портрет принцессы Дианы для Vanity Fair был отмечен.С тех пор он является любимым фотографом британской королевской семьи.

54- Андреас Гурски (1955)

Немецкий фотограф использует большой формат в своих фотоработах, чтобы запечатлеть пейзажи и архитектуру. Ваше фото Rhein II Рекорд самой дорогой в истории, продано за 4,3 миллиона долларов в 2011 году.

55- Скотт Келби (1960)

Как автор, этот американский фотограф делится своими знаниями о том, как использовать теперь известный инструмент Adobe Photoshop.Его книги и программы, ориентированные на художников и профессионалов в области дизайна, пользуются большим успехом.

56- Найджел Баркер (1972)

После своего появления в телешоу America’s Next Top Model , этому английскому фотографу удалось разместить свои работы в таких изданиях, как Cover , GQ , Town and Country Y Seventeen .

57- Эдвард Мейбридж (1830–1904)

Известный своими фотографиями долины Йосемити, этот американский пионер начал изучение движущихся изображений и проекций.Он разработал то, что известно как движение животных и зоопраксископ.

58- Патрик Демаршелье (1943)

Французский фотограф, он переехал из Парижа в Нью-Йорк, где сделал карьеру в мире модной фотографии. Его кампании включают такие бренды, как Dior, Calvin Klein и Chanel.

59- Сесил Битон (1904-1980)

Этот фотограф родился в Англии и известен тем, что получил премию Оскар за костюмы и сценографию.Он был фотографом войны, моды и портретной живописи.

60- Маргарет Бурк-Уайт (1904–1971)

Один из самых известных фотографов-документалистов, родившийся в Нью-Йорке, известен тем, что был первым иностранным фотографом, сделавшим снимки Советского Союза.

61- Альфред Эйзенштадт (1898–1995)

Немецкий еврейский фотограф, он работал фотографом при нацистском режиме до переезда в США, где он снимал политиков и знаменитостей.Он получил признание за свою фотографию. Поцелуй Снято на Таймс-сквер в Нью-Йорке во время празднования окончания конфликта между Японией и США в середине пятидесятых годов.

62- Беренис Эбботт (1898 — 1991)

Этот нью-йоркский фотограф воспользовался своим окружением, городской архитектурой Нью-Йорка, используя черно-белый формат, чтобы выделить детали, которые придали характер ее фотографическим работам.

63. Ник Ут (1951)

Вьетнамский фотограф, он работал в Associated Press с 16 лет в Ханое, Южной Корее и Токио. Пулитцеровский он получил за фотографию обнаженной девушки, спасающейся от бомбардировки напалмом во время войны во Вьетнаме.

64- Эдвард Кертис (1868 — 1952)

Американский фотограф, известный своими фотографиями американского Запада и коренных американцев, которые послужили причиной многих его работ.

65- Джерри Уэлсманн (1934)

Американский фотограф, известный своими работами в области фотомонтажа. В его работах удалось собрать несколько «негативов», чтобы сформировать незабываемый образ.

66- Ги Бурден (1928–1991)

В мире моды и художественной фотографии никого не копировали так, как Бурдена. Эротический художник, сюрреалистичный и неоднозначный.

67. Юрген Теллер (1964)

Этот английский фотограф считается мастером «антифотографии».Его изображения противоречили технике и вызвали шум в традиционном взгляде на фотографию.

Синди Шерман (1954)

Американский фотограф, был максимальным представителем автопортрета. Она использовала себя в качестве модели и сумела сделать фотографию искусством.

69- Паоло Роверси (1947)

Итальянский преподаватель формата Polaroid 10 × 8 в индустрии модной фотографии. Его использование тусклого света и мягкого размытия в сочетании с интенсивными и непрозрачными цветами часто имитируется, но с трудом подбирается.

70- Херб Риттс (1952-2002)

Принц калифорнийского гламура и знаменитость 80-х. Ее работы вдохновляли Мадонну на ее видео и наполняли журналы более десяти лет.

71- Ральф Гибсон (1939)

Этот американский фотограф был героем для студентов-фотографов 70-х годов за его графические изображения, которым часто подражали.

72- Стивен Шор (1947)

Работа этого американца — наглядная запись бесконечного путешествия по Америке.Его образы кажутся простыми для подражания, поэтому пробовал не один.

73- Чак Клоуз (1940)

Американский фотограф, его большие изображения повлияли на создание великих выставок.

74- Уиджи (1899-1968)

У этого австрийского фотографа в машине было полицейское радио, поэтому он прибыл на место преступления вовремя, чтобы создать поразительные изображения красного цвета.

75- Джоэл-Петер Уиткин (1939)

Мрачный мастер, этот американский фотограф создавал шокирующие и неизгладимые натюрморты.

76- Эрвин Блюменфельд (1897-1969)

Работа в области фотографии моды и красоты этого немца была сосредоточена на таких техниках, как соляризация, трафаретная печать и сложная конфигурация теней и углов.

77- Антон Корбейн (1955)

Родился в Нидерландах, образы групп Joy Division и U2, которые он сделал, на протяжении более 20 лет влияли на подход рок-фотографов.

78- Дуэйн Майклс (1932)

Американский фотограф, чье использование текста и коллажей в изображениях внесло интеллектуальный вклад в фотографию.

Джордж Харрелл (1904 — 1992)

Несомненно, этот американский фотограф был абсолютным мастером портрета голливудских суперзвезд. Освещение и композиция его работ были безупречны.

80- Мерт и Маркус (1971)

French and Turkish Duet, его студия в Лондоне, специализируется на цифровой фотографии и ее связях с пост-продакшн. Они произвели революцию в индустрии моды.

81- Эрик Боман (1938)

Этот американский фотограф снял первые две обложки Roxy Music и запечатлел их гламурный образ жизни в своих снимках для Vogue.

82- Тим Уокер (1970)

За последние несколько лет этот английский фотограф добился успеха благодаря своему новаторскому стилю, который используется в редакционных материалах и коммерческих проектах.

83- Норман Паркинсон (1913–1990)

Рыцарь английской фотографии, он придал элегантности объектам, которые изображал в своих шедеврах.

84- Сноудон (1930)

Английский фотограф, он создавал портреты и репортажи для The Sunday Times.Он был одним из самых влиятельных фотографов Великобритании.

85- Хорст П. Хорст (1906–1999)

Большое влияние оказал подход к обнаженной натуре и портрету этого немца. Его образы предлагают большую поэтическую красоту и чувственность.

88- Филип Джонс Гриффитс (1936 — 2008)

Необработанные и ужасающие образы войны во Вьетнаме, снятые этим англичанином, вдохновляли их преемников.

89- Жанлу Сьефф (1933–2000)

Французский фотограф, совершенствуя свою технику освещения из одного источника на серо-белом фоне.

90- Боб Карлос Кларк (1950 — 2006)

Родившийся в Англии, Кларк создавал эротические изображения в черно-белых тонах, оказывая влияние на фотографический эротизм.

91- Мик Рок (1949)

Фотограф рок-музыки, этот англичанин фотографировал Боуи, Лу Рида, Игги Попа и многих других музыкантов.

92- Дэвид Лофтус (1963)

Этот английский фотограф специализировался на фуд-фотографии, выбирая настоящие ингредиенты ради честности снимков.

Саймон Норфолк (1963)

Самозваный ландшафтный дизайнер, этот англичанин использовал широкоформатные камеры в зонах боевых действий и боевых действий.

94. Араки (1940)

Спорные изображения связанных женщин этого японского автора оказали влияние на их творчество и сделали его культовым.

Лени Рифеншталь (1902 — 2003)

Скандальный немецкий фотограф, его снимки нацистской Олимпиады 1936 года прославлены этой историей.

96- Роджер Фентон (1819–1869)

Изображения, созданные этим британцем во время Крымской войны, вывели его на передний план в области фотожурналистики.

97- Джордж Хойнинген-Хуэн (1900-1968)

Имея аристократическое прошлое в своей родной России, он стал модным фотографом для Vogue и Harper Bazaar в США.

98- Сара Мун (1940)

Его личная мода и имидж оказали влияние на фотографов, которые видели его работы и восхищались его использованием цвета.Родился в Лондоне.

99 — Франк Хорватлталиан (1928)

Он делит студию в Нью-Йорке с Уильямом Кляйном и создал несколько самых знаковых модных образов 50-х и 60-х годов.

100- Александр Родченко (1891-1956)

Один из основоположников русского конструктивизма. Его образы повлияли на картелерию того времени.

101- Ангус МакБин (1904–1990)

Английский фотограф-сюрреалист превратил портреты актеров в свою личную область.Они подчеркивают свои портреты таким актрисам, как Одри Хепберн.

Дебора Тербевиль (1938)

Работа в области фотографии интерьеров и моды этой Северной Америки популяризовала использование зерна для создания атмосферы.

Гарри Печчинотти (1938)

Легендарный арт-директор журнала Nova, этот английский фотограф использовал графические формы для определения фотографии.

Пьер и Жиль (1950, 1953)

Работа этого французского дуэта, еще до изобретения Photoshop, подняла фотомонтаж и ретушь на новый уровень совершенства.

Список литературы
  1. Известные фотографы. Взято с сайта known-photographers.com.
  2. История фотографии. Взято с en.wikipedia.org.
  3. Известные фотографы. Взято с сайта betterphotography.com.

47 известных фотографов, их работы и кем они были …

Фотография — это искусство. Фотография — это ремесло. Фотография — это бизнес. Фотография — это средство общения.На самом деле фотография для многих — это многое. Поскольку в фотографии так много дел, есть чему поучиться.

Один из фантастических способов учиться — это смотреть на других людей, занятых в выбранной нами области. Для многих из нас фотография — это смесь всего перечисленного. Использование опыта других поможет нам улучшить то, что мы делаем.

Итак, давайте посмотрим, чему мы можем научиться у множества влиятельных, важных, новаторских и известных фотографов.Они представлены в произвольном порядке, даже в алфавитном порядке!

47 известных фотографов, их работы и кем они были


1. Луи Дагер

Сколько вы знаете фотографов, в честь которых назван целый фотографический процесс? В 1839 году Луи Дагер усовершенствовал метод покрытия металлических пластин, который мог сделать любой, у кого было время и материал.

Возможно, мы не знакомы с конкретными изображениями, сделанными им, но мы можем узнать от него, насколько важным для нашей фотографии может быть изучение нового процесса или метода.


2. Эдвард Мейбридж

Его новаторская работа в конце 1800-х годов в захвате быстрых движений, по сути, любого действия, привела к созданию кинематографии. Между фотосъемкой и киносъемкой есть много общего.

Возможно, вам будет очень интересно наблюдать за его исследованиями движения, возможно, узнать, какой тип движения делает для получения интересных видеоматериалов. Поскольку многие современные цифровые фотоаппараты также имеют возможность видео, это может быть весьма полезно.


3. Гарольд Эджертон

Папа Флэш был изобретателем и фотографом, впервые применившим в фотографии стробоскопы. Некоторые фотографы нервничают по поводу использования вспышки. Нам не нужно.

Обратите внимание на то, что Papa Flash делал со старыми, неавтоматическими стробоскопическими вспышками. Тогда продолжайте и начните использовать вспышку по мере необходимости.


4. Роджер Фентон

Роджер Фентон и Мэтью Брэди, одного из первых военных фотографов, иногда называют началом фотожурналистики.

Если вас это вообще интересует, изучение фотографий Крымской войны поможет вам понять, насколько важно иметь хорошее базовое представление о самой фотографии, поскольку г-н Фентон был уважаемым фотографом-портретистом задолго до того, как его отправили снимать. поля сражений.


5. Мэтью Брэди

Гражданскую войну в США снимал еще один известный фотограф-портретист Мэтью Брэди. Его изображения были распространены немного шире, чем фотографии Крымской войны, потому что они действительно были напечатаны в США.S.A.


6. Роберт Капа

Роберт Капа, единственный гражданский фотограф, участвовавший в высадке десанта в Нормандии во время Второй мировой войны, был бесстрашным и талантливым. Его работы должны изучать студенты-фотожурналисты.

С таким же успехом можно включить в этот список военных фотографов. Даже изучение споров вокруг некоторых из его изображений поучительно для тех, кто хочет ворваться в фотожурналистику.


7. Надар

Надара, иллюстратора, который занялся «новым» искусством фотографии, можно считать одним из первых уличных фотографов.

Совершенно подвиг — делать то, что он делал на улицах Парижа и под ними, с громоздкими камерами и повседневными процессами. Его изображения катакомб под Парижем середины XIX века до сих пор вызывают у зрителей чувство изумления.


8. Сэмюэл Борн

Архитектура Индии и величественные виды на Гималаи были предметами, которые очаровывали зрителей его изображений в конце 1800-х годов.

Эстетика природы и зданий по-прежнему остается отличным предметом для фотографов и сегодня, фотографии Борна извлекли пользу из его методичного подхода к созданию изображений, которого требовали более медленные процессы его дня.

Он подготовил почву для будущих известных фотографов природы и пейзажей.


9. Аллан Пинкертон

Пинкертон, основатель детективного агентства, заключившего контракт с ранними американскими железными дорогами, входит в список известных фотографов, первопроходцев в использовании фотографий разыскиваемых преступников.

Раньше разыскиваемым плакатам и полиции приходилось полагаться на художников-зарисовщиков, некоторые из которых были лучше других. Пинкертон распространил фотографии известных преступников и других разыскиваемых лиц, и этот метод все еще используется.


10. Альфред Штиглиц

Штиглиц на протяжении десятилетий был фотографом и популяризатором художников всех мастей. Его собственная фотография началась в конце 1800-х годов в Западной Европе и продолжилась, когда он приехал в Нью-Йорк. Основными интересами были стрит-фотография и ранняя цветная работа (в Autochrome).

На протяжении всей своей карьеры он руководил художественными галереями и операторскими клубами, способствуя продвижению новых художников в различных средах, особенно современного искусства.Он также был женат на художнице / фотографе Джорджии О’Киф.


11. Джорджия О’Киф

Джорджия О’Киф, вероятно, наиболее известная своим искусством изображения цветов и природы. Она была художницей и фотографом. Ее работы можно рассматривать как форму современного искусства, поскольку они в основном подчеркивают форму и цвет.

Ее картины часто напоминали фотографии, а фотографии — картины. Ее непреходящее наследие, помимо искусства, заключалось в том, чтобы помогать другим художникам найти свой голос в искусстве, продвигая и спонсируя художников всех типов вместе с Альфредом Штиглицем.


12. P.J.C. Янссен

Астроном Янссен был одним из первых, кто применил фотографию в астрономии. Ему приписывают открытие газовой природы хромосферы Солнца, и фотографические наблюдения сыграли важную роль в этом открытии.

Он также помог в открытии гелия. Помимо начала астрофотографии, он также был новаторским кинематографистом, снимая астрономические документальные фильмы, такие как прохождение Венеры.


13. Эжен Атже

Задокументировав уличные сцены в Париже и его окрестностях, Атже представлял собой смесь художественного самовыражения и документальной фотографии.

Он был полон решимости сохранить изображения того, как выглядел Париж до того, как все было модернизировано. Документируя улицы, здания и пейзажи вокруг Парижа, он запечатлел красоту того, что некоторые могут считать обыденным.

Нет ничего обыденного, если вы достаточно о нем заботитесь.


14.Андре Кертес

Венгерский фотограф, снимавший уличные сцены в формате 35 мм, один из первых фотографов, использовавших относительно новый «миниатюрный» формат пленки. Мастер нескольких видов фотографии, его уличная и пейзажная фотография иногда носила очень художественный характер.

Его фотографии были опубликованы в различных журналах после того, как он приехал в Америку, и теперь он считается одним из наиболее влиятельных фотографов раннего Нового времени.


15. Анри Картье-Брессон

Получив образование иллюстратора и художника в консервативной художественной школе, Анри Картье-Брессон стал фотографом в формате 35 мм в 1920-х и 30-х годах. Он смог применить свою художественную дисциплину к расцветающему искусству откровенной уличной фотографии.

Сторонник школы мысли запечатлеть решающий момент, стиль и техника Картье-Брессона могут быть применены к чему угодно, от свадебной фотографии до спортивных состязаний и дикой природы.


16. Вивиан Майер

Вивиан Майер, очень плодовитый фотограф в Америке с 1950-х по 1990-е годы, почти десять лет назад была относительно неизвестна. Ее снимки зафиксировали многочисленные события, а также запечатлели городскую Америку на протяжении всего периода ее активности.

Ее работы важны, поскольку они демонстрируют страсть к реализму, не делая изображения «грубыми» или несвязанными. Интересно, что известным фотографом она стала после активного съемочного периода.


17. Ричард Аведон

Ричард Аведон, фотограф модной одежды и журналов, одновременно реалистичен и лестен по отношению к объекту съемки. Иногда бывает трудно достичь баланса. Изучение его работ подойдет любому, кто фотографирует людей. Свадебные фотографы, художники-портретисты и модные фотографы могут научиться его уникальному стилю.

Работая в журнале Vogue над большей частью своей модной фотографии, он также делал портреты, как формально, так и откровенные, разных людей в Америке и за рубежом.


18. Дайан Арбус

Что делает человека известным фотографом? Иногда нужно создать или продемонстрировать набор правил, а иногда — их нарушение. Дайан Арбус задокументировала аспекты американской жизни, о которых другие люди, возможно, даже не знали. Объекты, которые игнорировали или избегали классические фотографы-портретисты, стали одними из ее любимых и любимых предметов.

Она также любила необычные точки обзора и предпочитала крупные планы или композиции с большим количеством людей.

В ее фотографии нарушение правил сработало, потому что внимание, которое она чувствовала к объекту, проявлялось через демонстрацию ее изображений.


19. Эдвард Стейхен

Художник, живописец и фотограф из Люксембурга, Стейхен был одним из самых плодовитых рекламных фотографов в период примерно с 1903 по 1938 год. Его фотография моды была одной из первых опубликованных фотографий моды и рекламы.

Он также снял документальные фильмы, получив в 1945 году премию Оскар. Его портрет Греты Гарбо в 1928 году считается культовым изображением гламура Голливуда.


20. Гордон Паркс

Фотограф-документалист, запечатлевший потрясающие и влиятельные кадры американского движения за гражданские права, он также был фотографом моды и режиссером крупных кинофильмов.

Он произвел большой фурор и в гламурной фотографии, подчеркнув красоту людей самых разных культур и рас.

«Изучение парков» показывает нам, как уловить и оценить искусство разнообразия.


21. Брассай

Брассай, которого иногда называют Оком Парижа, был художником, журналистом и фотографом. Особенно активен он был в период между двумя мировыми войнами.

Его работы показали красоту улиц и достопримечательностей Парижа, а также интимные откровенные портреты людей от самого низкого социального статуса до высшего общества.

Друг современных художников, таких как Дали, Пикассо и Матисс, он сумел уловить аспекты их личностей, которыми они руководствовались в своем собственном искусстве.


22. Ирвинг Пенн

Фэшн-фотография для таких журналов, как Vogue, — это то, за что многие знают Пенна. Но он также создавал великолепные натюрморты в стиле модерн и портреты известных людей, а также этнографические изображения со всего мира.

Его фотография из путешествий часто захватывала не только достопримечательности местности, но и показывала, что скрывается за индивидуальностью и чувством места.Пенн был мастером простоты. Его портреты обычно снимались на однотонном черном, белом или сером фоне.

Аранжировки натюрморта были составлены с чрезвычайной точностью, были редкими и простыми, полагаясь на линии и контраст для улучшения деталей. Он представил обнаженную натуру как форму искусства, сосредоточив внимание на линии, форме и контрасте.


23. Ансель Адамс

Ансель Адамс — плодовитый фотограф, занимающийся пейзажами и природой, — один из самых известных фотографов.Ансель Адамс, основатель группы F / 64 и изобретатель системы зон, был сторонником превизуализации.

Этот метод все еще можно использовать с цифровой фотографией. Контролируя каждый аспект фотографического процесса от первоначальной концепции до самого последнего шага презентации, Ансель Адамс смог создать такие знаковые изображения американских пейзажей.

Возможно, страдающий дислексией и гиперактивностью, Адамс направил чувство контроля в фотографическую методологию, которой он смог научить других.


24. Доротея Ланж

Портретная живопись и журналистика в эпоху Великой депрессии — вот то, как мы узнаем и учимся у Доротеи Ланж. Фотограф из Управления безопасности фермы, ее фотографии проливают свет на тяжелое положение бедных перемещенных лиц и других обездоленных людей.

В отношении фотожурналистики следует отметить одну вещь, которая является ценным обучающим моментом: просто присутствия с камерой недостаточно для создания хороших или убедительных репортажей о фотожурналистике.

Человек должен быть мастером своего дела, чтобы уметь запечатлеть и представить движущиеся изображения, изображения, рассказывающие реальную историю.


25. Себастьян Сальгадо

Фотожурналист и создатель документальных фильмов, Сальгадо — посол доброй воли ЮНИСЕФ и экономист-международник. Очевидно, что на его фотографии повлияло его желание понять и помочь малоимущим.

Страсть к делу может хорошо вылиться в страсть к фотоискусству.Мы узнаем, насколько подвижным может быть базовое изображение, особенно технически правильное.


26. Энни Лейбовиц

Интимные портреты известных людей составляют большую часть ее работ. Креативная поза и композиция — пример заботы об искусстве и ремесле фотографии.

Ее портреты интересны и привлекают внимание не только из-за фотографирования известных людей, но и из-за нестандартных поз и композиций, которые она использует.

По-прежнему активный фотограф, она также снялась в некоторых документальных фильмах об искусстве портретной фотографии.


27. Эддисон Н. Скарлок

Став фотографом в начале 1900-х годов, Скарлок стал одним из самых известных фотографов в Вашингтоне, округ Колумбия, в основном снимая портреты и снимая мероприятия, посвященные успешным черным бизнесменам и женщинам.

Он представил расовые отношения в очень позитивном свете и стал источником вдохновения для следующего поколения черных фотографов.


28. Синди Шерман

Концептуальное искусство в основных СМИ — центр искусства Шермана. Будучи визажистом, стилистом и моделью, она часто вставляет себя в свои сцены.

Интересный стиль, это не для всех, но для некоторых это большая часть привлекательности.


29. Роберт Франк

Документальная фотография и создание фильмов помогают Роберту Фрэнку стать международным центром журнальной и книжной фотографии.Работая модным фотографом для журналов, его документальные работы резко контрастируют с этими гламурными изображениями.

Отличный пример использования таланта и навыков в ремесле для создания значимых произведений искусства, а также изображений, которые зарабатывают на жизнь фотографу. Плодовитый фотограф, его снимки интересны и поучительны.


30. Имоджен Каннингем

Член группы F / 64, Каннингем создал стиль под названием Sharp Focus Photography.Этот стиль сосредоточен на создании чрезвычайно резких и четких деталей на изображениях, что выделяет изображения из некоторых других более распространенных стилей портретной фотографии или фотографии природы.

Ее изображения обнаженной натуры подчеркивают линии и форму, в то время как индустриальные пейзажи, которые она сняла, демонстрируют искусство в вещах, которые другие могут посчитать приземленными. Талантливый ботанический фотограф, ее искусство достойно изучения фотографов, желающих отделиться от своих знакомых жанров.


31. Франс Лантинг

Может показаться, что многие списки влиятельных и известных фотографов сосредоточены в основном на уличных фотографах, фотожурналистах, портретных или модных фотографах.

Лантинг — известный фотограф дикой природы, о котором писали во многих выпусках National Geographic.

Мы много говорили об обучении у этих известных фотографов, Лантинг проводил семинары и онлайн-классы, чтобы поделиться своим художественным видением дикой природы с другими фотографами.


32. Гален Роуэлл

Один из самых успешных фотографов на природе, Гален Роуэлл также помогал разрабатывать и продавать фотографические сумки, фильтры и аксессуары, которые пригодятся фотографам на природе и фотографам природы.Опытный альпинист, фотография Роуэлла вдохновила многих любителей природы на создание красивых изображений.

Многочисленные изображения в National Geographic демонстрируют заботу, которую он проявил в своих фотографиях, и его авантюрный дух, когда он оказался в нужном месте для создания этих изображений.


33. Mitsuaki Iwagō

Как представитель корпорации Olympus Camera Corporation, Мицуаки Иваго вдохновил многих фотографов своими фотографиями дикой природы и природы.

Многократно появлявшийся на обложке National Geographic, его изображения вдохновляют и технически правильны. Помимо фотографий, он также снимает документальные фильмы о дикой природе.


34. Джин Страттон-Портер

Как известный автор, Страттон-Портер использовала свою популярность для продвижения достойных природоохранных проектов в качестве натуралиста в США в начале 20 века.

Она написала множество книг о природе и колонок в журналах, которые смогла проиллюстрировать собственными фотографиями дикой природы.

Она сфокусировалась на снимках крупным планом, уделяя особое внимание деталям. Она также стала продюсером множества немых фильмов в начале эры кинопроизводства.


35. Эми Гулик

Эми Гулик, одна из соучредителей Международной лиги фотографов-заповедников, активно продвигает фотографии дикой природы среди женщин, даже проводит семинары по реальным экскурсиям по дикой природе.

Природоохранная фотография — это использование фотографии для отстаивания интересов охраны природы.Что-то вроде фотожурналистики о природе.


36. Пепе Сохо

Как успешный бизнесмен, Сохо страстно увлекался дикой природой и природой и в возрасте 40 лет решил стать штатным фотографом природы.

Из Сохо мы можем научиться тому, что мы можем следовать своей страсти к фотоискусству в любое время нашей жизни. В настоящее время он считается одним из самых влиятельных фотографов из Мексики.


37. Элиот Портер

Портер, наиболее известный своими цветными фотографиями естественных объектов, также имеет ученые степени в области химии и медицины.

Представленный в начале своей карьеры Альфреду Штиглицу, он нашел вдохновение для поиска предметов для своего невероятно интимного стиля в словах Генри Дэвида Торо.

Один из первых сторонников Kodachrome, он пытался найти лучшие способы увеличения светочувствительности пленки с помощью химии.


38. Джон Г. Циммерман

Спортивная фотография — это отдельная специальность в сфере фотографии, которая приносит свои уникальные проблемы и решения.Циммерман был пионером в разработке или адаптации методов и технологий для создания лучшего спортивного образа спортсменов в действии.

Он был одним из первых спортивных фотографов, которые использовали моторные приводы для быстрого продвижения пленки во время съемок игр, а также для размещения дистанционно управляемых камер в уникальных положениях для захвата никогда ранее не публиковавшихся перспектив изображений.


39. Боб Мартин

В его работах преобладает отмеченная наградами спортивная фотография.Помимо самой акции, Мартин создает фоторедакционные статьи, чтобы проиллюстрировать актуальные истории из мира спорта. Он также делает увлекательные портреты спортсменов, которые демонстрируют страсть и мастерство отдельных спортсменов.

Один из первых пользователей социальных сетей на платформе изображений, его метод и изображения доступны для изучения всем, кто интересуется спортивной фотографией.


40. Weegee

Итак, мы вернулись к уличным фотографам! Weegee — один из самых интересных из известных уличных фотографов и фотожурналистов середины 20 века.

Его стиль можно было описать только как суровый. Начав свою карьеру в фотографии как фотокорреспондент в Нью-Йорке, он следил за звонками служб экстренной помощи по всему городу, находя искусство в изображениях отчаяния, героизма, опасности и смерти.

Итак, нет никаких сомнений в том, что эта ранняя работа помогла сформировать его более позднее фотографическое видение. Изучение его работ — это упражнение, открывающее глаза на то, как взглянуть на мир и события с другой точки зрения.


41.Tragoolchitr Jittasaiyapan

Астрофотография — увлекательный и технически сложный жанр фотографии. Правильные вещи абсолютно необходимы для получения хороших изображений. Конечно, мы все могли бы просто перейти к Astronomy Picture of the Day (APOD.com) и просмотреть обработанные изображения, полученные от НАСА и других космических агентств.

Что делает работу Jittasaiyapan достойной изучения, так это использование доступного потребителю оборудования для построения изображений Astro, хотя это, безусловно, очень высококлассное потребительское оборудование.

Его имя, возможно, еще не известно, но астрофотографы в целом его ждут, так как у всех есть удивительные снимки.


42. Wisanu Boonrawd

Бунроуд, также астрофотограф, использует приемы фотографии из путешествий, чтобы запечатлеть ночное небо. Использование уже приобретенных навыков и методов действительно может принести пользу фотографу, пробующему новый для себя жанр фотографии.

Использование знакомых объектов на переднем плане — метод, используемый многими фотографами для создания отличных фотографий Млечного Пути.Взглянув на фотографии, сделанные другими фотографами, мы часто можем найти вдохновение для собственных усилий.

На самом деле человеку не обязательно быть одним из самых известных фотографов, чтобы его работа приносила пользу нашему искусству и ремеслу.


43. Хайнц Клютмайер

Благодаря более чем 100 обложкам Sports Illustrated на его счету, работа Клютмайера более известна, чем его имя. Некоторые из его наиболее заметных сюжетов сняты с уникальных и необычных точек зрения.Он был одним из первых, кто начал использовать камеры с дистанционным управлением на олимпийских спортивных мероприятиях.

Он, возможно, первый, кто поставил удаленные камеры под воду в бассейнах для соревнований. Его самое знаковое изображение, празднование Чуда на льду, даже не нуждалось в тексте, когда оно использовалось для обложки Sports Illustrated.

Изображение само по себе рассказывает историю. Изучение того, как запечатлеть пик активности, решающий момент или ощущение события, — это то, что мы можем заработать, изучив его спортивные фотографии.


44. Джеймс Пресли Болл

Заниматься бизнесом в качестве фотографа в 1840-х годах означало, что вы, вероятно, использовали процесс дагеротипирования. На портретах Болла были такие известные общественные деятели, как П. Барнум, Чарльз Диккенс, Улисс С. Грант и королева Виктория.

Болл использовал свой мастерский талант портрета, чтобы задокументировать важные политические движения своего времени и другие важные события. Тщательный, скрупулезный подход к фотографии — это метод, который работает уже более ста лет и может использоваться в различных типах фотографии, от портретов до пейзажей.


45. Эдвард Уэстон

Ни один список известных фотографов не может охватить всех, но немногие упустят упоминание об Эдварде Уэстоне. Мастер черно-белой фотографии, Уэстон умел брать предметы повседневного обихода, например перец, и превращать их в удивительные произведения искусства.

Образы Уэстона, одного из самых влиятельных фотографов ХХ века, пересекали несколько разных жанров фотографии. Среди его работ — натюрморты, обнаженная натура, портреты, искусные пародии.

Он может многому научить нас терпению в управлении всем фотографическим процессом. Его методы были очень похожи на Систему Зон, но были изменены, как он называл «ощущение» воздействия, необходимое для достижения желаемого конечного результата. Изучая его работы, мы видим, что контролируемое применение техники может приводить к созданию изображений, которые можно назвать развлечением.


46. Эрик Йоханссон

Коммерческая фотография — это большой бизнес. Поэтому неудивительно, что некоторые коммерческие фотографы будут хорошо известны.Особенно, если у них есть крючок, твитс, острие.

Изюминка в изображениях Йоханссон — мастерская комбинация фотоизображений, других материалов и компьютерной обработки, чтобы финальная часть выглядела логически непонятной, но в то же время реалистичной. Некоторые описывают это как сюрреалистический. Его работа заслуживает изучения из-за ее междисциплинарного аспекта.

В фотографии происходит новая волна, ставшая возможной благодаря передовым технологиям и художественному видению желаемых конечных результатов.По сути, это предварительная визуализация системы зон, но с цифровой вычислительной мощностью как частью уравнения.


47. Юсуф Карш

Если вы хотите увидеть интересный, важный, интригующий, удивительный портрет, вы смотрите на то, что сфотографировал Юсуф Карш. Карш, несомненно, один из самых известных фотографов, особенно в портретной живописи. Он делает его одновременно простым и сложным. Он использовал основные методы освещения, все, что требовалось для конкретного объекта. Он использовал основные приемы экспонирования и проявления, все, что было необходимо для объекта.

Он использовал объектив, перспективу и композицию, которые лучше всего подходили для этого объекта. Здесь мы видим закономерность. Если мы являемся мастером фотографии, это дает нам свободу для искусства фотографии. Карш — одно из наиболее часто упоминаемых источников вдохновения для фотографов-портретистов.

{вставьте здесь имя} Чье имя вы бы там назвали? Кто вдохновил вас вывести фотографию на новый уровень? Или попробовать новый вид или стиль фотографии? Это серьезный вопрос, мне очень хотелось бы знать.

Кто знает, возможно, в ближайшем будущем в списке будет ВАШЕ имя!

Чтобы узнать больше о фотографии, вы можете ознакомиться с моим руководством по лучшим онлайн-курсам фотографии, чтобы улучшить свои навыки!

Связанные

Известные шедевры фотографии | Visual Watermark

Сегодня мы разберем великолепные фотографии, сделанные признанными мастерами фотографии. Мы узнаем больше о 10 великих фотографах и их 10 известных снимках.

Филипп Халсман и «Дали Атомикус»

У гениального художника должен быть блестящий портрет. Возможно, Халсман решил последовать этой рекомендации. Автор вдохновился незавершенной работой Дали «Леда Атомика» (это видно на фото) и пожелал добавить в свою картину сюрреализма. На создание этого замечательного портрета у него ушло 6 часов, 28 фотоэкземпляров, мастерская, дополнительные источники искусственного освещения, несколько помощников, которые плескали воду из ведер, успокаивали кошек, держали стулья в воздухе и, конечно же, Сальвадор Дали.

«Дали Атомикус» Филиппа Халсмана, 1948 г.

Совет: не бойтесь делать большое количество фотографий. Некоторые из них обязательно будут успешными.

Ирвинг Пенн и «Девушка в постели»

Несмотря на кажущуюся простоту этой картины, она все равно очаровывает и манит, не так ли? Пожалуй, все работы этого гениального фотографа можно описать его собственными словами: «Если я какое-то время смотрю на объект, вид начинает меня очаровывать. Наверное, это проклятие любого фотографа ».Более того, он умел передавать в своих фотографиях сильное чувство восхищения. Рецепт этого шедевра прост: естественный свет из окна, натурщица и задумчивая авторская поза.

«Девушка в постели» Ирвинга Пенна, 1949

Совет: если вы хотите сделать красивый снимок, то влюбитесь в предмет вашей фотосессии.

Ричард Аведон и «Джуди»

Практически на каждой фотографии Аведона запечатлены яркие, но преходящие моменты, на которые мы обычно не обращаем особого внимания.Но иногда только такие моменты могут раскрыть истинную душу и природу.

«Джуди» Ричарда Аведона, 1963

Совет: попробуйте свои силы в разных жанрах. Это научит вас делать портреты под необычным углом и улавливать мимолетные эмоции, которые отражает лицо модели. Сфотографируйте внутренний мир человека, а не его внешность, и никакие другие средства выражения вам просто не понадобятся.

Ансель Истон Адамс и «Титоны и Змеиная река»

Говоря о великих фотографах и их работах, нельзя не упомянуть создателя зональной системы и великого автора книг о фотографии Ансела Истона Адамса.Давайте посмотрим на одну из его работ «Тетоны и змеиная река».

Помимо интересной композиции, мы также можем увидеть, насколько умело Адамс использовал свою собственную систему для выбора идеальной экспозиции на этом снимке. Если присмотреться, можно увидеть каждую из 10 зон от чисто черного до чисто белого.

«Тетон и Змеиная река» Ансела Истона Адамса, 1942 г.

Совет: даже если вы работаете с цифровой камерой, не пренебрегайте традиционными рекомендациями. Полностью полагаться на экспонометр бесполезно.Подумайте о системе зон Адамса.

Анри Картье-Брессон

Вполне естественно, что этот пост просто не мог быть полным без Анри Картье-Брессона. Как легендарный репортажный фотограф и создатель агентства Magnum Photos, он сказал: «Я действительно не люблю организовывать мероприятия или руководить ими. Это ужасно … Мы не можем подделать реальную жизнь. Я люблю правду и не показываю ничего, кроме правды ». Фотографии Брессона можно обдумывать бесконечно, но гораздо полезнее читать его книги «Решающий момент» и «Воображаемая реальность».

Анри Картье-Брессон. США, Вашингтон, округ Колумбия, 1957

Совет: не вмешивайтесь в происходящее вокруг и не имитируйте события. Просто дождитесь подходящего момента и поймайте его!

Альфред Эйзенштадт и «День Победоносца на Таймс-сквер»

Альфред Эйзенштадт прославился одной фотографией, на которой был изображен моряк, целующий молодую девушку. Одна фотография, сделанная в знаменательный момент, помогла ему стать настоящей знаменитостью. Даже неважно, что фото получилось размытым. Автору удалось передать атмосферу момента .

Альфред Эйзенштадт «День V-J на Таймс-сквер», 1945

Совет: всегда держите камеру в руках и будьте готовы сделать хороший снимок.

Эрнст Хаас

Эрнст Хаас — пионер цветной фотографии. Его известные ссылки:

  • Фотография — это выражение ваших идей и чувств. Если бы прекрасные вещи не жили в нашем внутреннем мире, мы бы никогда не узнали их в других людях или предметах.
  • Красота красится сама собой. Когда этот процесс достигает апогея, я фотографирую.
  • Новые интересные объекты не фотографирую; Я стараюсь найти что-то новое в старом, обычном.
  • Когда появилась фотография, появился и новый язык. Теперь мы можем говорить о реальности языком реальности.
  • Тип вашей камеры вообще не имеет значения. Любая камера может исправить то, что вы видите. Но надо увидеть .
  • Есть только ты и твоя камера. Все ограничения и правила существуют в вашем уме.
  • Скажи мне, что ты видишь, и я скажу тебе, кто ты.
Эрнст Хаас. Остров Кюсю, Япония, 1981

Совет: красота повсюду, просто попробуйте ее увидеть и почувствовать.

Юсуф Карш и портрет Черчилля

Юсуф Карш был известным канадским художником-портретистом, который до этого скандального портрета сделал много снимков видных политических деятелей. История фото довольно необычна. После выступления в Палате общин премьер-министр Великобритании вошел в зал для выступлений и увидел оборудование фотографа.Черчиллю разрешили сделать только один выстрел и закурить сигару. Никто не знает точных причин, по которым фотограф подошел к Черчиллю и вытащил сигару изо рта, но именно это он и сделал. Затем Карш вернулся к камере и сделал это фото.

На изображении показаны все навыки Юсуфа Карша. Он создавал впечатление глубины и пространства с помощью эффектов освещения, идеальной позы, движений рук и других деталей. В результате получился этот драматический великолепный портрет, который ясно показывает внутреннюю силу Черчилля.

Портрет Уинстона Черчилля работы Юсуфа Карша, 1941 год

Совет: не бойтесь провоцировать своих моделей. Возможно, вы увидите их скрытые характеристики.

Gjon Mili

Gjon стал популярным фотографом благодаря уникальной смеси «алгебры и гармонии» в его фотографиях и эффекту остановленного момента. Возможно, световая графика приобрела такую ​​популярность только благодаря Мили. Гьон практиковался в разных сферах и постоянно экспериментировал. Тем не менее одно всегда оставалось неизменным.Это была его способность запечатлеть грацию и драматизм момента.

Пабло Пикассо осваивает световую графику. Гьон Мили, 1949

Совет: никогда не забывайте, что фотография — это больше, чем эстетика. Поэкспериментируйте с такими техническими параметрами, как фокусировка, длинная выдержка и глубина резкости.

William Eugene Smith

Мы решили отметить этого фоторепортера в конце по особой причине. Его слова должны стать девизом для всех, кто хочет стать хорошим фотографом: «Я не видел границ фотографии.Как только я достигаю одной вершины, другая сразу начинает меня издалека манить. И я иду по новому пути ».

Уильям Юджин Смит Доктор Цериани с травмированным ребенком, 1948 год

Совет: никогда не прекращайте учиться и достигать новых целей. Делайте фото не на камеру, а душой.

Кроме того, максимально проанализируйте работы самых известных фотографов мира, впитайте их опыт и отметьте, какие средства выражения они использовали. Однажды вы обязательно заметите, как эти знания отпечатываются на ваших фотографиях и становятся качеством ваших фотографий.

1000 вещей, которые известные фотографы никогда не снимают

Некоторым вещам в жизни категорически запрещается: не говорить о политике на День Благодарения; не паркуйтесь в местах для инвалидов. Другие немного более субъективны: я, например, не думаю, что носки следует носить с сандалиями, хотя Кендалл Дженнер с этим не согласилась.

[Фото: любезно предоставлено Aperture] Итак, что произойдет, если вы спросите сотни фотографов об их запретных фотографиях? Это тема Photo No-Nos , алфавитного набора из более чем 1000 запретных предметов, составленного Джейсоном Фулфордом, фотографом и издателем, который также разработал книгу.Книга содержит ответы и короткие эссе на самые разные темы — от «заброшенных зданий» до «еда на тарелке». Это любопытное исследование ума фотографа. Это больше, чем простой список вето, он отмечает ценность различных точек зрения на одну и ту же тему и дает представление о том, как творческие работники видят мир в эпоху, когда благодаря доминированию смартфонов каждый считает себя фотографом.

Страниц из №№ фото: размышления о том, чего нельзя фотографировать (Aperture, 2021) [Фото: любезно предоставлено Aperture] «Я начал думать об этом как молодой фотограф, когда мы смотрели на работы друг друга и критиковали друг друга и поговорим о наших сомнениях по поводу некоторых картинок », — говорит Фулфорд.«В этой книге мне было любопытно задать этот вопрос более широкой группе фотографов».

Кристина де Миддел, Без названия , 2018, из серии Тело как поле битвы ; из Запретные фотографии: размышления о том, чего нельзя фотографировать (Aperture, 2021). [Фото: © Кристина де Миддел / Magnum Photos / любезно предоставлено Aperture] Итак, Фулфорд обратился к более чем 200 фотографам и художникам, включая Джона Госсейджа, Лизу Барнард, Аарона Шумана и Сару Квайнар, со всех четырех концов мира.И, несмотря на географические и культурные различия, возникали похожие темы. «Закаты и радуга» широко обсуждались, и повторялись более многослойные, острые темы, такие как «образы боли и страдания» или «бездомные».

Манал Абу-Шахин, Take My Picture, Бейрут, Ливан , 2016; из Запретные фотографии: размышления о том, чего нельзя фотографировать (Aperture, 2021). [Фото: © Манал Абу-Шахин / любезно предоставлено Aperture] Фулфорд начал эту работу в прошлом году, как раз в то время, когда протесты Джорджа Флойда вылились на улицы.Возможно, неудивительно, что вопрос о протестах часто поднимается в книге. В своем эссе художник и историк Олу Огибе рассматривает ярлык iOS, который был разработан, чтобы размыть лица людей после протестов прошлым летом, как потенциальное «изменение истории в целом». В том же духе филиппинская американская художница Стефани Сьюко делится тем, что старается не фотографировать лица людей, «потому что не знает, можно ли их использовать в качестве оружия», — говорит Фулфорд.

Stanley Wolukau-Wanambwa, 1/2 Charity Street , 2014; из Запретные фотографии: размышления о том, чего нельзя фотографировать (Aperture, 2021).[Фото: © Стэнли Волукау-Ванамбва / любезно предоставлено Aperture] Помимо протестов, причины запрета варьируются от практических («свет тусклый») до этических («ощущение, будто вы эксплуатируете тему»). Другие более тонкие, как, например, Корали Крафт (фоторедактор в The New Yorker ), которая говорит, что иногда она борется с эстетикой, а не с полным контекстом момента. «Когда я думаю о моментах, в которые я подвергаю себя цензуре, — пишет она, — я сомневаюсь, когда я чувствую, что меня тянет к наиболее визуально привлекательному изображению на фотографии, которая более точно отражает ситуацию.”

Что касается самих изображений, Фулфорд говорит, что он попросил фотографов прислать некоторые из своих фотографий, на которых запечатлено именно то, что, по их словам, было табу.

alexxlab

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *