9 известных фотографов, работы которых учат думать — Любить фотографию

Умение выжать из камеры все мегапиксели делает фотографию технически идеальной, но не делает ее умной и выразительной. Когда проходит первый энтузиазм, связанный с техникой съемки, встает вопрос, о чем рассказать в своих фотографиях. 

В любом искусстве нет правильного и неправильного, а есть то, что тебе близко или не очень. И в этой подборке собраны фотографы, которые снимали в разные эпохи, жили разными идеями. Но объединяет то, что они могли вызвать отклик в душе зрителей своим творчеством.

Уличный и репортажный портрет

Антанас Суткус – один из лучших представителей прибалтийской школы художественной фотографии. Основатель Союза фотоискусства Литвы, классик советской фотографии. Работы Суткуса находятся в коллекциях важнейших мировых библиотек и музеев. За всю историю творчества фотографа организовано уже более 120 персональных выставок.

Вивиан Майер – уличный фотограф, работы которого стали настоящим открытием для фотографического света.

Работая гувернанткой и няней в американских семьях, Вивиан посвящала все свободное время увлечению фотографией. Своих работ она никогда не печатала, и большую часть пленок даже не проявляла, но отснятый материал бережно хранила. После смерти имущество автора было выставлено на аукцион – так многолетний труд Майер попал в руки к историку Джону Малуфу, который, осознав ценность попавшего к нему материала, посвятил свою жизнь популяризации имени Майер и ее творчества.

Ляля Кузнецова – один из лучших представителей неофициальной советской фотографии. Наибольшую известность обрела серия автора под названием «Цыгане», в которой показана обратная, неизвестная обывателю сторона цыганской жизни. Ляля Кузнецова снимает цыган уже на протяжении 30 лет. Ее фотографии приняли участие в множественных выставках, а самому автору не хватило всего лишь одного голоса, чтобы стать вторым русским фотографом в агентстве «Магнум».

Художественный и жанровый портрет

Олег Виденин – популярный российский фотограф, в работах которого замечательно отражены лица русской провинции. Его серии «Портреты с окраин», «Отель», «Плечевые» известны не только в России, но и за рубежом благодаря многочисленным выставкам и публикациям. Олег очень популярен среди фотолюбителей Рунета – количество пользователей, просмотревших отдельные его работы за короткий период, составляет около 40 000.

Робер Дуано – один из классиков французской фотографии, который работал в многочисленных жанрах, от уличной фотографии до заказного портрета. Робер любил свой город, поэтому большой пласт его работы посвящен жизни на улицах Парижа, в том числе, сюжетам из жизни детей. Именем фотографа названы несколько начальных школ Парижа.

Арнольд Ньюман – один из создателей жанра «портрет в интерьере». Образы портретируемых им известных художников, актеров, других деятелей искусства, а также политиков умело переплетаются с интерьером, в котором они находятся, и предметами, которые являются неотъемлемой частью жизни его героев.

Именитые фотографы и их самые узнаваемые снимки — Bird In Flight

«За кадром: Собрание легенд фотографии» — фотопроект и книга Тима Мантоани, над которыми он работал пять лет. За эти годы автор запечатлел Эллиотта Эрвитта, Мэри Эллен Марк, Стива Маккарри, Нила Лейфера, Уильяма Вэгмана, Ника Юта и многих других (всего 158 мастеров). Под каждым снимком его герой собственноручно подписал, как, когда и где ему удалось сделать свой самый узнаваемый кадр. В 2011 году Мантоани издал книгу, которую можно купить на сайте проекта.

«Важно понимать, что не камеры делают снимки, а фотографы, — рассказывает Мантоани в интервью Wired. — Без этих людей и их понимания фотографии события не дошли бы до нас».

Электронную версию книги «За кадром», где помимо стандартного издания есть дополнительные видеоматериалы о проекте, можно купить в iTunes.

{«img»: «/wp-content/uploads/2015/02/Herman-Leonard.jpg», «alt»: «»}

Это было в начале 1948 года в клубе Royal Roost в Нью-Йорке. На дневной репетиции мне удалось сфотографировать многих гигантов джаза своим верным Speed Graphic 4×5. Отличная работа — делать то, что ты любишь, и развлекаться в то же время!

{«img»: «/wp-content/uploads/2015/02/Barbara-Bordnick. jpg», «alt»: «»}

В 1977 году компания Polaroid заказала мне проект для презентации плёнки Polacolor большого формата. Я решила сделать календарь с великими джазовыми певицами под названием «Песня, которую я вижу», используя плёнку Polacolor 8×10. Эту фотографию Хелен Хьюмс я сделала в своей студии в Нью-Йорке, и она стала обложкой календаря.

{«img»: «/wp-content/uploads/2015/02/Carl-Fischer.jpg», «alt»: «»}

Мохаммед Али, Нью-Йорк, 1967.

{«img»: «/wp-content/uploads/2015/02/David-Doubilet.jpg», «alt»: «»}

Круг барракуд, Новая Ирландия, Папуа — Новая Гвинея. Косяк барракуд трижды оплыл вокруг аквалангистки и исчез в вечернем море. В океанах нет ровных линий; идеальный круг — редкое явление, барракуды так выстраиваются для обороны. Океан занимает 70% нашей планеты. Это место бесконечной скрытой красоты. Это место, где свет ведёт себя всегда по-разному. Глобальное потепление и перемена климата влияют на воду. Коралловые рифы, среди которых я провёл большую часть своей жизни, находятся под угрозой — не только из-за потепления, но и из-за того, что меняется химический состав воды в океане. Это мир, в котором часто нахожусь я и моя напарница Дженнифер Хейс. Мир без углов, который может исчезнуть к концу века.

{«img»: «/wp-content/uploads/2015/02/Karen-Kuehn.jpg», «alt»: «»}

Снимок «Кошачья история» для National Geographic. Режиссёр Томас Кеннеди попросил меня снять целую историю про кошек, и он не хотел чего-то банального. Пришлось хорошенько подумать. Я решила сфотографировать русскую голубую вместе с балериной, потому что вспомнила, как Джордж Баланчин постоянно приводил своим танцорам в пример кошек, которые при падении всегда приземляются на лапы.

{«img»: «/wp-content/uploads/2015/02/Steve-Mcurry.jpg», «alt»: «»}

Пешавара, Пакистан, 1984. Я потом 17 лет искал эту девушку и, наконец, в 2002 году нашёл. Её зовут Шарбат Гула.

{«img»: «/wp-content/uploads/2015/02/Douglas-Kirkland.jpg», «alt»: «»}

Это из моей серии «Вечер с Мэрилин».

{«img»: «/wp-content/uploads/2015/02/Elliott-Erwitt.jpg», «alt»: «»}

Картинка, которую я держу в руках, сделана в 1974 году в Центральном парке в Нью-Йорке, прямо напротив моей квартиры. С тех пор прошло 38 лет, и, к сожалению, следы участников съёмки затерялись.

{«img»: «/wp-content/uploads/2015/02/Jeff-Widener.jpg», «alt»: «»}

Пекин, 1989.

{«img»: «/wp-content/uploads/2015/02/Jim-Marshall.jpg», «alt»: «»}

Снято на саундчеке в тюрьме Сан-Квентин в 1969 году.

{«img»: «/wp-content/uploads/2015/02/Julius-Shulman.jpg», «alt»: «»}

В портрете я обязан ухватить сущность человека. Приятно, что за мой метод съёмки мой хороший друг Бенедикт Ташен прозвал меня «Шульман Один Кадр». И эта «сцена» тоже была снята с первой попытки!

{«img»: «/wp-content/uploads/2015/02/Mary-Ellen-Mark.jpg», «alt»: «»}

Я держу фотографию Рама Пракаша Сингха с его любимым слоном Шиямой, снятую в 1990 году. Рам Пракаш Сингх был инспектором манежа в «Великом золотом цирке». Снимок сделан в Ахмадабаде, это из моего проекта про индийские цирки. Я люблю Индию и люблю цирк, поэтому съёмки в 18 цирках по всей Индии были невероятным опытом. Шияма умер через несколько месяцев после этой съёмки — видимо, съел отравленную лепёшку. Рам Пракаш Сингх был убит горем, я — тоже.

{«img»: «/wp-content/uploads/2015/02/Pang.jpg», «alt»: «»}

Лето 1974 года, Лонг-Айленд, Нью-Йорк. Отдых с его сыном Джулианом. Я назвала эту фотографию «Семейный портрет».

{«img»: «/wp-content/uploads/2015/02/Ut.jpg», «alt»: «»}

8 июня 1972 года, деревня Чангбанг. Девятилетняя Ким Фук. Армия Южного Вьетнама выжгла напалмом её деревню.

{«img»: «/wp-content/uploads/2015/02/Grinker.jpg», «alt»: «»}

1980 год, Майку Тайсону 14 лет. Я начала проект о молодых боксёрах ещё студенткой. Легендарный Кас Д’Амато сказал мне, что Майк будет следующим чемпионом в тяжёлом весе. Он был прав, и я работала с ним почти десять лет. Он был трудным, но милым ребёнком и свернул не на ту дорожку — со всеми последствиями.

{«img»: «/wp-content/uploads/2015/02/Laforet.jpg», «alt»: «»}

Мне повезло стать свидетелем некоторых удивительных вещей в течение моей сравнительно недолгой карьеры, которая началась двадцать лет назад. Одни события были чудесными, другие — ужасными; большинство из них стали важными моментами в истории. Одна из самых интересных вещей, которую я понял, снимая с воздуха, что если отойти на шаг назад — или в нашем случае подняться на 1 500 футов вверх — то по иронии судьбы снимок станет ближе, интимнее и завладеет твоей фантазией. «Я и мой человек», Центральный парк, Нью-Йорк.

{«img»: «/wp-content/uploads/2015/02/Unknwn.jpg», «alt»: «»}

Али против Листона.

{«img»: «/wp-content/uploads/2015/02/Mangelsen.jpg», «alt»: «»}

Я чувствовал, что такой кадр может получиться, после того как посмотрел документальный фильм о медведях в парке Катмай и увидел фотографию медведей на водопадах в журнале Alaska Air. В этот момент я летел в Анкоридж работать над документальным фильмом о канадских журавлях, и у меня была неделя между съёмками. Я позвонил в администрацию парка и спросил, где можно поставить палатку. Они сказали, что всё занято, кроме одного места возле медвежьей тропы, на которое никто не соглашается. Я сказал, что встану там. Я провёл неделю на маленьком пятачке между водопадами, пытаясь сделать этот снимок. Я дежурил от восхода до заката и за всё время отснял 35 плёнок, в основном в кадр попадали только медвежья голова и нерка, выпрыгивающая из водопада. Через полгода я открыл коробку с фотографиями и увидел этот снимок. Приятный сюрприз. Я и не знал, что сделал его.

{«img»: «/wp-content/uploads/2015/02/Benson.jpg», «alt»: «»}

Менеджер Beatles Брайан Эпштейн только что сказал им, что они — № 1 в Америке, и я полетел с ними в Нью-Йорк. 1964 год.

{«img»: «/wp-content/uploads/2015/02/behind-photographs-backstage_01.jpg», «alt»: «Съёмки проекта «За кадром».», «text»: «Съёмки проекта «За кадром».»}


{«img»: «/wp-content/uploads/2015/02/behind-photographs-backstage_02.jpg», «alt»: «Съёмки проекта «За кадром».», «text»: «Съёмки проекта «За кадром».»}


{«img»: «/wp-content/uploads/2015/02/behind-photographs-backstage_03.jpg», «alt»: «Съёмки проекта «За кадром». «, «text»: «Съёмки проекта «За кадром».»}


{«img»: «/wp-content/uploads/2015/02/behind-photographs-backstage_04.jpg», «alt»: «Съёмки проекта «За кадром».», «text»: «Съёмки проекта «За кадром».»}

Знаменитые фотографы и их знаменитые снимки | Блогер alin_presto на сайте SPLETNIK.RU 21 июня 2012

«В то время как многие хорошо знакомы с иконическими фотографиями, подавляющее большинство людей понятия не имеет, кто создал эти работы. Мой проект нацелен на то, чтобы исправить эту ситуацию; таким образом, на одном снимке представлены фотограф и его работа».Тим Мантоани Идея проекта пришла к автору после того, как умер его близкий друг и наставник Дин Коллинз (Dean Collins), который был знаковой личностью в области фотографического образования. Тогда Мэнтоани и решил заняться документированием фотографов. Тим Мэнтоани начал работать над проектом «Behinde Photogrfs» в декабре 2006 года.

В Сан—Франциско он сделал свои первые фотографии — Джима Маршалла (Jim Marshall) и Майкла 3агариса (Michael Zagaris) . Спустя три с половиной года он отснял уже 145 (!) фотографов из Калифорнии и Нью—Йорка. «Проект ещё не закончен, он продолжается! Я решил продолжить эту серию, узнавал контакты фотографов, те в свою очередь передавили мои контакты своим не менее известным друзьям — мэтрам фотографии. Это был такой своеобразный единый порыв фотосообщества», — рассказал сам Тим Мантоани. Марк Селиджер: «Эта фотография открывала статью о группа Nirvana в журнале Rolling Stone. Два месяца спустя Курт Кобейн застрелился, и фотография появилась на обложке мемориального выпуска журнала». (Tim Mantoani) Мэри Эллен Марк: «У меня в руках фотография Рам Пракаш Сингха и его любимого слона Шиямы, сделанная в 1990 году. Рам Пракаш Сингх был инспектором манежа «Великого золотого цирка». Снимок сделан в Ахмедабаде, Индия. Это часть моего индийского циркового проекта. Я люблю Индию и люблю цирк, поэтому съемки в 18 цирках по всей Индии стали неповторимым событием для меня. К сожалению, Шияма умер через несколько месяцев после этой съемки. Скорее всего, его отравили. Это разбило сердце Рам Пракаш Сингху. И мне». Карен Куэн: «Этот снимок был специально сделан для National Geographic в 1993 году. Меня попросили снять целую историю, посвященную кошкам, и нужно было что-то оригинальное! Пришлось хорошенько подумать. Русскую голубую кошку я решила сфотографировать вместе с балериной, потому что вспомнила, что Джордж Баланчин, постоянно приводил своим танцорам пример, как кошки при падении всегда приземляются на пальцы». Дуглас Киркланд: «Это мой вечер с Мэрилин».

Гарри Бенсон: «Менеджер Beatles Брайан Эпштейн сообщил группе, что они стали номером один в США, и я поеду с ними в Нью-Йорк. Это был 1964 год». Лайл Оверко: «Никто не ожидал, что такой прекрасный теплый день станет фоном для одного из самых болезненных ударов в сердце американского народа. Эта фотография — только малая часть этого огромного события, которое связывает тысячи историй и миллионы людей. Написанное никогда не сможет передать в полной мере того, что случилось. Словами не воссоздать звуки, запахи и голоса, навсегда запечатлевшиеся в моей памяти в тот день. Я не мог сделать ничего лучше, чем фотографировать 11 сентября так, чтобы будущие поколения получили представление о масштабе происшедшего, чтобы у них было свидетельство того, как безмятежность может так просто улетучиться за одно мгновение. Надеюсь, со временем раны заживут, боль притупится, мудрость и мир победят темноту этого события, и человечество сможет двигаться вперед к процветанию и взаимопониманию, и мудрость и мир возобладают над тьмой».

Стив МакКарри с портретом девушки из Пешавара, Пакистан, сделанным в 1984 году. «Я 17 лет искал эту девушку, и, наконец, в 2002 году нашел ее. Ее зовут Шарбат Гула». Билл Эппридж с фотографией Роберта Кеннеди, сделанной после убийства американского президента 5 июня 1968 года. Эллиот Эрвитт: «Эту фотографию я сделал в 1974 году в двух шагах от своего дома, в Центральном Парке Нью-Йорка. К сожалению теперь, 38 лет спустя, я не знаю, где находятся мои модели, и не могу с ними связаться». Донна Ферратто:»Девять часов утра. Все окна закрыты, свет погашен. Только экран телевизора мерцает в тишине — отражение ужаса, который царит в комнате. Я провела всю ночь с отрядом полиции, ездившим по заявлениям в службу 911 о домашнем насилии. Когда полицейские надевали наручники на отца, взорвался голос мальчика: «Ненавижу тебя за то, что ты ударил мою маму!» Было не очень хорошо видно, и я молилась, чтобы все получилось, когда сделала 4 снимка мальчика. Кто видит и слышит, что действительно чувствует ребенок? В этом сила фотографии.» Джим Маршал и «Джонни Кеш» Марти Лидерхэндлер: «Фидель Кастро обнимает советского лидера Никиту Хрущева во время их встречи на 15-й Генеральной Ассамблее ООН 20 сентября 1960 года. « Роксанна Лоуит: «Супермодели Линда Евангелиста, Наоми Кэмпбелл и Кристи Терлингтон изображают «ничего не вижу, ничего не слышу, никому ничего не скажу» Дэвид Хьюм Кеннерли: «ять президентов в мемориальной библиотеке Рейгана в городе Сими-Вэлли. Калифорния, 4 ноября 1991 года. Это был первый раз, когда вместе собрались пять американских президентов.» Роберто Салас:»Мой первый снимок Че Гевары, сделанный в Гаване в январе 1959 года. Мне было тогда 18 лет. Сейчас немного больше.»

Топ-10 самых известных фотографов всех времен

Если вы хотите сделать действительно запоминающиеся и трогательные фотографии, вы можете чему-то научиться, изучая снимки известных фотографов. Некоторые из самых любимых художников скончались, но некоторые до сих пор радуют нас своими фотографиями. В список ниже включены некоторые из наиболее известных фотографов, которые до сих пор влияют на нашу жизнь.

1. Ансель Адамс , вероятно, наиболее узнаваемое имя любого фотографа.Его пейзажи потрясающие; он достиг беспрецедентного уровня контраста, используя творческую работу в темной комнате. Вы можете улучшить свои собственные фотографии, прочитав собственные мысли Адамса, когда он стал старше, когда ему хотелось, чтобы он оставался достаточно сильным физически, чтобы продолжать свою работу.

2. Юсуф Карш сделал фотографии, которые рассказывают историю и которые легче понять, чем многие другие. Каждый его портрет рассказывает вам все о предмете. Ему казалось, что за каждой женщиной и мужчиной скрывается тайна.Независимо от того, фиксирует ли он сияющий глаз или жест, сделанный совершенно неосознанно, это моменты, когда люди временно теряют свои маски. Портреты Карша общаются с людьми.

3. Роберт Капа сделал множество знаменитых фотографий военного времени. Он освещал пять войн, хотя имя «Роберт Капа» было лишь именем, нанесенным на фотографии, сделанные Эндре Фридманом и продававшиеся под именем «Роберт Капа». Фридман считал, что если вы не будете достаточно близко к объекту, то не получите хорошей фотографии.Он часто находился в окопах с солдатами, когда делал фотографии, в то время как большинство других военных фотографов делали снимки с безопасного расстояния.

4. Анри Картье-Брессон обладает стилем, который делает его естественным в любой десятке фотографов. Его стиль, несомненно, повлиял на фотографию так же, как и любой другой. Он был одним из первых, кто использовал 35-мм пленку и обычно снимал в черно-белом режиме. Нас не радуют другие его работы, поскольку он оставил ремесло примерно за 30 лет до своей кончины.Печально, что фотографий Картье-Брессона становится все меньше.

5. Доротея Ланге фотографировала во время Великой депрессии. Она сделала знаменитую фотографию матери-мигрантки, которая считается одной из самых известных фотографий в истории. В 1940-х годах она также фотографировала японские лагеря для интернированных, и на этих фотографиях запечатлены печальные моменты американской истории.

6. Джерри Уэлсман создавал уникальные изображения с помощью составных фотографий. Будучи очень талантливым в темной комнате, он использовал это умение в своих композитах.Он никогда не использовал цифровые камеры, так как считал, что его творческий процесс больше подходит для темной комнаты.

7. Энни Лейбовиц делает прекрасные фотографические портреты и наиболее известна своей работой с журналами Vanity Fair и Rolling Stone . Ее фотографии интимны и описывают предмет. Она не боится влюбляться в людей, которых фотографировала.

8. Брасса • — псевдоним Дьюлы Халаша, он был известен своими фотографиями простых людей.Он был доказательством того, что не нужно далеко ездить, чтобы найти интересные предметы. Он использовал обычных людей для своих сюжетов, и его фотографии до сих пор захватывают.

9. Брайан Даффи был британским фотографом, который снимал моду в 1960-х и 1970-х годах. Одно время он потерял интерес к фотографии и сжег много негативов, но затем снова начал фотографировать за год до своей смерти.

10. Джей Мейзел — известный современный фотограф. Его фотографии просты; он не использует сложное освещение или модные камеры.Он часто берет с собой только один объектив на фотосессии, и ему нравится фотографировать фигуры и огни, которые ему интересны.

Конечно, есть и другие известные фотографы, которые могут быть частью вашего списка 10 лучших. Есть чему поучиться в искусстве и ремесле фотографии, а также у тех, кто нас больше всего вдохновляет.

Об авторе:
Моррис Потакет (knownphotographers125 dot com) пишет о знаменитых фотографах на протяжении всей истории, которые изменили наше видение.

18 известных фотографов, достойных внимания

Мужчины и женщины, которые предпочитают жить своей жизнью за камерой, часто не ищут такой же известности, как те, чьи снимки делаются. И все же именно эти люди, которых мы почти никогда не видим, формируют наш взгляд на мир. Даже больше, чем скульпторы, художники и архитекторы, фотографы вынуждены работать с чрезвычайно ограниченной средой, чтобы как находить красоту, так и помогать проявлять ее таким образом, который затрагивает нас, движет и меняет то, как мы видим повседневную жизнь.Чтобы почтить их память, мы собираемся взглянуть на 18 известных фотографов , которые навсегда изменили наш взгляд на все вокруг.

Энни Лейбовиц

via pinterest.com

Мода, фантазия и чувство интимности — вот что отличает уникальную работу Лейбовица. Наиболее известна своими предметами для Vanity Fair и Rolling Stone, каждая фотография отличается стилизованной чувственностью и откровенной уязвимостью, которая говорит о ее способности извлекать максимум из своих предметов, как и о ее ловком обращении с фотоаппаратом.

Юрген Теллер

via bjork.fr

Широко известный своими работами с модой высокого класса, любой, кто знаком с подиумами Нью-Йорка, Парижа и Милана, видел снимки Теллера, даже если они этого не знали. Принося яркую жизнерадостность, которая может оживить самый мертвый взгляд на тысячу ярдов, его изделия часто встречаются с творениями одежды Марка Джейкобса — партнерство, которое объединяет лучшее из обоих.

Дайан Арбус

via pinterest.com

Шокирующий жук-фотограф, умеющий показывать человечность за теми, которые в противном случае оставались бы скрытыми, Арбус предлагает зрителям увидеть то, что ее подданные пытаются скрыть, а не лицо, которое они показывают миру.Если вы хотите увидеть, как фотографии могут разоблачить сильное и возвышать обыденное, взгляните на ее оригинальное искусство.

Надав Кандер

via pinterest.com

Ансель Адамс не знает душераздирающей силы, которую может вызвать Надав Кандер. Способный найти индивидуальность в ландшафте и отмеченном ландшафте, который формирует лицо человека, его использование освещения и текстуры является визуальной формой дзэн-коана.

Доротея Ланж

via pinterest.com

Новаторский как для женщин-фотографов, так и для фотожурналистики в целом, Ланге в основном работала с использованием сложного оборудования, доступного во время Великой депрессии. Многие считают ее Норманом Рокуэллом, разоблачающим тяжелое положение рабочих и борьбу низших слоев общества, она в такой же степени народный герой, как и фотограф.

Франческа Вудман

via americansuburbx.com

Часто мрачный и сюрреалистичный, Вудман работал почти исключительно в черно-белом цвете, что многие любители используют для компенсации недостатка навыков. В ее случае это было намеренно использовано для более плавного сочетания ее субъектов с их фоном, поскольку она работала в основном во время сексуальной революции, когда женщины были на пороге того, что их воспринимали больше как людей, а не как объекты.

Вилли Ронис

via theredlist.com

Жизнь Рониса может быть рассказом о невзгодах и горечи, поскольку он был беженцем от нацистской оккупации, членом труппы передвижного театра и фотожурналистом о войне и мире. Напротив, его рассказ — это история надежды и радости, о чем свидетельствует его работа, которая всегда является праздником жизни и глубоко уважительным признанием надежды и счастья в самых ужасных обстоятельствах.

Луи-Жак-Манде Дагер

через Викимедиа.org

Его фотографии, безусловно, имеют большое значение, но еще более важен вклад Дагера в техническое искусство фотографии. Он изобрел диораму и создал дагерротип, который был первым надежным способом формирования фотографий с использованием посеребренной меди, что невероятно продвинуло среду вперед.

Вивиан Майер

via vivianmaier.com

Няня, которая подхватила фотографический баг как хобби, Майер никогда не стремилась прославиться своими снимками, но когда негативы были обнаружены и опубликованы, ее имя стало синонимом неудержимого типа уличной фотографии, который все еще в значительной степени неправильно понимается.Призрачный и замечательный, ее естественный глаз не имеет себе равных.

Джозеф Нисефор Ньепс

via youtube.com

Живя в мире, где каждый телефон, компьютер и телевизор одновременно является камерой, трудно поверить, что всего 200 лет назад никто не умел снимать неподвижные изображения. Ньепс буквально изобрел, усовершенствовал и создал все искусство в одиночку. Несмотря на примитивные и в значительной степени импровизированные условия, в которых он был вынужден работать, его фотографии выдержали испытание временем.

Синди Шерман

via theredlist.com

Синди Шерман, уникально очарованная чрезмерным и гротескным, является одной из немногих фотографов-авангардистов, занимающихся искусством стиля. В основном сосредоточенная на опровержении традиционных представлений о красоте, ее работа недвусмысленно указывает на ужасную сторону превращения женщин в нарисованных идеальных монстров для похотливых целей.

Анри Картье-Брессон

via robc224.wordpress.com

Прародитель фотожурналистики Анри придумал фразу «Решающее движение» и изобрел откровенную фотографию.Он избегал постановочных картин любой ценой, стремясь понять красоту и силу документирования обыденного.

Мэри Эллен Марк

via theredlist.com

В эпоху, когда слишком много фотографов искали только красоту и надеялись создать заманчивую картину, Мэри Эллен Марк пошла по стопам Дайан Арбус, обратив внимание на угнетенных людей, живущих на задворках общества. Хотя многие из ее субъектов испытывают меланхолическое отчаяние, она настоящий журналист, напоминая нам о том, что нельзя уклоняться от правды в пользу бессмысленной эстетики.

Роберт Капа

via flickr.com

Капа — это практически голливудский образ, поскольку он был непревзойденным военным корреспондентом, который казался довольным только тогда, когда оказался в ловушке рядом с линиями врага, показывая реальность и человечность, возникшую в битве. Освещая 5 войн за свою выдающуюся карьеру, он боролся со своими конфликтами и многими демонами человечества в кино.

Маргарет Бурк-Уайт

via monovisions.com

Наиболее известная как человек, сделавший последнюю фотографию Ганди перед его убийством, Маргарет Бурк-Уайт была сумасшедшей, когда дело доходило до идеального снимка.Замечательный фотожурналист, который может идти в ногу с Капой из-за явного бесстрашного безумия, невозможно не уважать и не восхищаться ею как человеком так же сильно, как жуком.

Рехан

via rehahnphotographer. com

Крупнейший авторитет в области портретной фотографии, Реан любил людей и хотел поделиться этим восторгом от своих собратьев с миром. В его глазах легко увидеть тех, кого мы иначе не считали бы еще одним лицом в толпе, как уникальных, одухотворенных существ, выходящих за рамки обыденного.

Салли Манн

via hdnux.com

Победитель в номинации «Лучший фотограф 2001 года по версии журнала Time», Манн раздвигает границы, как некоторые другие. У нее особый стиль и ненависть к условностям, она часто фотографирует гниющие трупы или своих собственных обнаженных детей, чтобы бросить вызов нравам нашего общества и нашему взгляду на существование.

Мартин Парр

via worldphoto.org

Мощный фотограф-сатирик, ищущий юмора в самых мрачных местах, Парр может заставить вас смеяться и думать, поскольку он соединяет трагедию с комедией, одновременно невероятно и обыденно.

11 фотографов делают уникальные фотографии известных достопримечательностей

Хотите, чтобы ваши фотографии известных достопримечательностей выделялись на фоне остальных? Ознакомьтесь с этими советами одиннадцати профессиональных фотографов, которые сделают ваши снимки уникальными.

Эллиотт Эрвитт сфотографировал силуэт человека с зонтиком, прыгающего через лужу перед Эйфелевой башней. Во время строительства Рокфеллер-центра в 1932 году анонимный фотограф сделал культовую фотографию одиннадцати мужчин, обедающих на стальной балке над мгновенно узнаваемой 41-й улицей Манхэттена.В 1983 году Стив Маккарри запечатлел паровой двигатель на переднем плане Тадж-Махала; в 1999 году он сфотографировал тот же мавзолей, отраженный в воде.

Фотографии известных мест — пруд пруди. Согласно этому списку, составленному весной 2017 года, пять самых популярных достопримечательностей в Instagram — Эйфелева башня, Биг-Бен, Лувр, Эмпайр-стейт-билдинг и Бурдж-Халифа — были сфотографированы миллионы раз за последние четыре года. в одиночестве.

Уникальные фотографии самых фотографируемых мест в мире не только выделяются.Они выдерживают испытание временем. Подумайте об Эрвитте, Маккарри и «Анониме». Мы попросили одиннадцать выдающихся фотографов провести нас по всему миру. Здесь они делятся своими воспоминаниями о съемках мест, которые фотографировали бесчисленное количество раз раньше, и предлагают свои лучшие советы по созданию свежих снимков известных достопримечательностей.

1. «Чтобы снять что-то отличное от обычного туристического снимка, я всегда приезжаю рано утром, когда большинство людей спят».

Сунцюань Дэн

Изображение Сунцюань Дэн. Gear: Цифровая зеркальная фотокамера Nikon D800, широкоугольный объектив Nikon 14-24 мм f2.8, 14 мм. Я сделал несколько снимков (3 в одной брекет-группе [-1ev, 0, + 1ev], всего 51 снимок) и соединил их в одну панораму.

Расскажите о том, как вы снимали очень известную достопримечательность. Как вам удалось запечатлеть это свежо и уникально?

Колокольня на площади Сан-Марко — одна из самых узнаваемых достопримечательностей волшебного острова Венеции. Как сердце Венеции, он всегда полон людей.Повсюду можно найти миллионы фотографий с туристами. Я не хотел пополнять эту огромную коллекцию еще одним.

Вместо этого я проснулся в 4 часа утра и прибыл на площадь, когда весь город еще спал. Все люди ушли. Колокольня и базилика Святого Марка молча стояли передо мной, как и сотни лет назад. В тот момент вся площадь принадлежала только мне. Снаружи шел небольшой дождь.

Я вернулся в коридор, чтобы наблюдать за происходящим передо мной.Своды превратились в отличные рамы с колокольней посередине. Плитка квадратной формы на земле с царапинами, оставленными историей, представляла собой удивительный узор. Прохладное облачное небо и теплый свет в коридоре добавили ярких красок картине.

Я сделал несколько снимков и соединил их в одну панораму при постобработке с перспективой более 180 градусов, чтобы охватить оба конца коридора. Технически, эта панорама была одной из самых сложных и трудоемких, которые я когда-либо делал при постобработке, что отличает ее от миллионов снимков, сделанных людьми на этой известной площади.

Наконечник Pro

В обычные часы на известные достопримечательности обычно собирается много людей. Чтобы снять что-то отличное от обычного туристического снимка, я всегда приезжаю рано утром, когда большинство людей спят. Сцена тихая, без людей, что позволяет мне войти в дзенское настроение и выделить интересные и уникальные элементы. Линии, кривые, цвета и тени, которые в противном случае были бы проигнорированы из-за отвлекающих факторов, добавляют уникальности моим фотографиям.

Где вы черпаете вдохновение для своей фотографии?

Сосредоточение внимания на сцене и предмете, которые я планирую сфотографировать, и умиротворенное настроение позволяет мне наблюдать и думать как фотограф, а также исследовать душу, скрывающуюся за кирпичом и мрамором этих исторических достопримечательностей.

2. «Найдите то, что отличается, и включите его в свою фотографию, будь то изменение цвета ближайшего дерева на переднем плане или необычное облако, проходящее над вами. ”

Сидра Монреаль Фотография

Фотография Сидры Монреаль Фотография. Шестерня: Камера Nikon D90, объектив 18–105 мм 4 / 3,5–5,6. Настройки: Фокусное расстояние 42 мм; выдержка 1/400 сек; f10; ISO 200.

Расскажите о том, как вы снимали очень известную достопримечательность. Как вам удалось запечатлеть это свежо и уникально?

Прекрасный вид на Пражский Град и собор Святого Вита и раньше фотографировался много-много раз.Вместо того, чтобы идти по ожидаемому маршруту, я решил сосредоточиться на стае голубей, которые я нашел сидящими на Карловом мосту, и включить замок и собор, размытые на заднем плане, но все же заметные. Голуби — один из моих любимых предметов в городах. Они всегда рядом, если вы их ищите, готовы сделать фотографию более интересной.

Наконечник Pro

Знаменитые достопримечательности остаются прежними, но вещи вокруг них постоянно меняются. Найдите то, что отличается, и включите его в свою фотографию, будь то изменение цвета ближайшего дерева на переднем плане или проходящее мимо необычное облако.Это могут быть цветы, распускающиеся перед Эйфелевой башней, или вода после недавнего дождя, капающая со статуи. Поиск этих переменных — отличный способ по-новому взглянуть на то, что ранее было сфотографировано миллионы раз. Вы просто должны внимательно следить за этими деталями.

Где вы черпаете вдохновение для своей фотографии?

Везде. Когда у меня на шее фотоаппарат, все становится потенциальным объектом. Все мгновенно становится интереснее, когда у вас открыты глаза и вы полны творчества.Я смотрю, как свет падает на предметы, и смотрю, как падают тени. Я смотрю, что делают животные и с чем они взаимодействуют. Весь мир — источник чудес.

3. «Не расстраивайтесь, когда погода не такая, как вы себе представляли. Примите момент и дух этого места и проявите терпение ».

ФОТОКРЕО Михал Беднарек

Изображение PHOTOCREO Михал Беднарек. Gear: Камера Canon 5D Mark II, объектив Canon 24-105 f / 4L IS USM. Настройки: Фокусное расстояние 24 мм; выдержка 1/20 сек; f11; ISO 200.

Расскажите нам о том, как вы снимали очень известную достопримечательность. Как вам удалось запечатлеть это свежо и уникально?

Я сфотографировал Лондон с четкой целью запечатлеть душу этого удивительного и шумного города. Чтобы не делать шаблонных открыток, я решила не ждать скучного, голубого, солнечного неба. Вместо этого я попытался принять погодные условия такими, какие они есть.

Это была очень ветреная и дождливая неделя в Лондоне.Я был, вероятно, единственным фотографом со штативом на Вестминстерском мосту в этот вечер. Погода была действительно неприветливой. Я ждал несколько часов в теплом водонепроницаемом полевом пальто. Незадолго до заката ветер, должно быть, унес несколько облаков над Биг-Беном, сделав небо драматичным. Были разные слоистые облака.

Я подождал несколько минут, пока не приедет красный автобус. Пришли двое — один за другим! Красный автобус в Лондоне звучит банально, но с необычным освещением, драматическим небом и хорошим кадром я получил уникальную фотографию.Постобработка не менее важна. Я добавил немного винтажного тона, устранения матовости и четкости в Camera Raw, чтобы лучше передать настроение изображения.

Наконечник Pro

Постарайтесь не делать еще одной открытки. Не расстраивайтесь, когда погода не такая, как вы себе представляли. Примите момент и дух места и проявите терпение. Не думайте только о одном измерении; подумайте также о переднем и заднем планах. Разместите ориентир в центре движения или действия.

Где вы черпаете вдохновение для своей фотографии?

Перед каждой поездкой очищаю сознание от любых изображений достопримечательностей. Я не хочу ничего имитировать, даже подсознательно. Первую часть поездки я фотографирую и представляю. Во второй части путешествия я гулю это место и смотрю как современные, так и исторические фотографии достопримечательности. Я просто позволяю вдохновению всплывать в моей голове, пока я просматриваю каталоги. Помните, что вдохновение никогда не означает копирование!

4.«Посмотрите, что сделали другие. Учитесь на их опыте и лучше узнавайте достопримечательность заранее, еще до того, как отправитесь в путешествие ».

Тарас Вышня

Изображение Тараса Вишни. Шестерня: Камера Canon 6D, объектив Canon EF 17-40mm F / 4L USM, постепенный фильтр нейтральной плотности, алюминиевый штатив. Настройки: Фокусное расстояние 40 мм; выдержка примерно 6 сек; f13; ISO 100. Это серия из 3 горизонтальных снимков, которые позже объединяются в панораму.

Расскажите о том, как вы снимали очень известную достопримечательность.Как вам удалось запечатлеть это свежо и уникально?

Этот городской пейзаж включает в себя Сиднейский мост Харбор-Бридж, Оперный театр и высотные здания центрального делового района. Протяженность побережья Сиднейской гавани предлагает множество возможностей и хороших мест для фотографирования. Здесь также возникает одна из проблем: какая из них лучше? Естественно, все три элемента горизонта должны быть представлены вместе, чтобы сформировать сильный и привлекательный внешний вид, который оценят дизайнеры и покупатели.

Еще одним важным моментом является свет и время суток.Ничто не сравнится с мягким светом золотого часа. При подходящей погоде и интересных облаках это может дать замечательные результаты, особенно в сочетании с искусственным освещением зданий. Тщательное сочетание естественного и искусственного света имеет решающее значение для получения достойных результатов. И, наконец, съемка сцены в формате широкой панорамы дает немного более свежую перспективу, чем обычное одиночное изображение.

Наконечник Pro

Исследования. Ищите в Интернете, журналах, туристических буклетах и ​​путеводителях.Посмотрите, что сделали другие. Учитесь на их опыте и лучше узнавайте достопримечательность заранее, еще до того, как отправитесь в путешествие. Это позволит вам спланировать и подготовить свое снаряжение. Знайте, чего ожидать, чтобы у вас было больше времени, чтобы найти что-то вроде этого:

Изображение Тараса Вишни.

Используйте лучший свет в голубые и золотые часы. Помимо условий освещения, это время также имеет преимущество в виде меньшего скопления людей и более легкого доступа к лучшим местам. Одно и то же место в 5:00 утра и 10:00 утра будет выглядеть совершенно иначе.Кроме того, известные достопримечательности могут иметь искусственное освещение, которое лучше всего наблюдать в синий час. Однако имейте в виду, что некоторые достопримечательности могут не освещаться на восходе солнца, например мост Харбор-Бридж в Сиднее, или они могут быть недоступны до часов работы, например, Запретный дворец в Пекине.

Некоторые ориентиры хороши только при ясном небе, но некоторые могут быть лучше из-за интересных облаков или хорошо выглядеть сразу после дождя. И, конечно же, некоторые менее частые погодные явления, такие как радуга, вспышка молнии, северное сияние или даже луна, могут добавить некоторую уникальность.

Где вы черпаете вдохновение для своей фотографии?

Что меня толкает дальше, так это то, что после сеанса, просматривая результаты, я могу сказать «вау» некоторым своим работам. Возможность снова увидеть и испытать одно и то же место и получить эстетическое удовлетворение от того, что я создал сам, вдохновляет.

Во-вторых, я черпаю вдохновение в признании других людей лично или через социальные сети. Instagram, Facebook, Twitter и Shutterstock — это места, где можно найти такую ​​обратную связь и вдохновение.Однажды я видел, как мою работу использовали в качестве титульного фото на мероприятии на профессиональной конференции. Это был очень трогательный момент. Даже не потому, что я что-то заработал на этой продаже, а потому, что лично видел, как оценили мои скромные навыки в реальной ситуации.

Еще одна движущая сила — возможность путешествовать. Очень интересно запечатлеть эти моменты и сохранить их на потом. Наблюдение за работами других и просмотр рекламы и маркетинговых материалов в нашей повседневной жизни также дает нам идеи и подталкивает к тому, чтобы добиться большего успеха в нашей собственной работе.

И, наконец, финансовое вознаграждение. То, что мои лучшие работы были приняты Shutterstock, рост продаж и возможность конвертировать с трудом заработанные деньги в новое фотооборудование, а также возможность путешествовать, не влияя на мой семейный бюджет, очень вдохновляют.

5. «Пока я жду лучшего света, я неистово снимаю, брекетирую, экспериментирую с разными композициями…»

Михай Андритою (mandritoiu)

Изображение Михая Андритою (mandritoiu). Шестеренка: Canon EOS 5D Mark III, Canon EF 24-70 мм f / 2.Объектив 8L II USM. Настройки: Фокусное расстояние 24 мм; выдержка 121 сек; f16; ISO 50.

Расскажите о том, как вы снимали очень известную достопримечательность. Как вам удалось запечатлеть это свежо и уникально?

Это одна из самых популярных моих фотографий в наши дни. На нем изображена одна из самых впечатляющих горных дорог в мире: Трансфэгэрашан, извилистая дорога, соединяющая Трансильванию с южной частью Румынии через Карпаты. Это известная румынская достопримечательность и чрезвычайно популярное туристическое направление, возможно, даже слишком популярное в наши дни.

Почти все мои фотографии включают домашнее задание и подготовку. «Решающий момент» у меня срабатывает очень редко. Я провожу время, изучая работы других фотографов, и я провожу время, заранее определяя лучшие места с помощью Google Maps / Earth.

Очевидно, я планирую снимать на закате и восходе солнца (или ночью для городских пейзажей), когда цвета наиболее привлекательны. Я проверяю погодные условия, проверяю, где ожидается солнце или луна, и соответственно планирую. У нас мало времени для принятия важных решений на месте, и часто у нас нет второго шанса вернуться и попробовать еще раз.

Моя стратегия — попытаться изменить ситуацию к лучшему в постобработке. Вот где можно дать волю творчеству, при условии владения твердой техникой обработки. В сегодняшнюю цифровую эпоху фотография — это не столько «рисование светом», как это было во времена кино, сколько «пост-обработка светом». Вот что действительно имеет значение.

Наконечник Pro

Знаменитые места снова и снова фотографируются тысячами и тысячами фотографов со всех мыслимых ракурсов.Хотя придумывать что-то новое еще возможно, это маловероятно. По этой причине я принимаю существующие работы и ищу то, что считаю лучшими фотографиями из любого места, и использую их как вдохновение.

Я провожу много времени на месте. В ожидании лучшего света я отчаянно снимаю, брекетинг, экспериментирую с различными композициями, использую фильтры, а не фильтры, и получаю резервные снимки с разными точками фокусировки. Я в основном пытаюсь набрать все, что нужно во время производственной поездки, чтобы сделать правильный выбор дома, в непринужденной обстановке без давления.

Я, вероятно, использую лишь крошечную часть своей карты памяти, чтобы создать лучшую фотографию, которую я способен создать. В очень редких случаях у меня может быть вторая версия, но только если она существенно отличается от первой.

Где вы черпаете вдохновение для своей фотографии?

Shutterstock уже имеет очень конкурентоспособную коллекцию отличных фотографий! Я всегда делаю домашнее задание и выясняю, что смогли придумать мои коллеги.Кроме того, я постоянно ищу новые техники. Удовольствие от открытия новых методов и экспериментов с новыми идеями поддерживает меня и вдохновляет.

Кроме того, очень приятно видеть, что клиенты тратят реальные деньги на мою работу. Это настоящая признательность в моих глазах. Если вы успешный участник, то двигатели мотивации работают без сбоев.

6. «Сделать оригинальный снимок часто фотографируемого участка непросто. Это происходит, когда вы начинаете работать.”

Фредерик Прочассон

Изображение Фредерика Прочассона. Шестерня: Камера Canon EOS 5D Mark III, объектив Canon EF11-24mm f / 4L USM, штатив. Настройки: Фокусное расстояние 11 мм; выдержка 1/20 сек; f11; ISO 50. Брекетинг 7 снимков.

Расскажите о том, как вы снимали очень известную достопримечательность. Как вам удалось запечатлеть это свежо и уникально?

Один человек может так много увидеть и сфотографировать, что у меня никогда не будет достаточно времени.Но, конечно, самые известные места фотографирует не один человек, а тысячи! Как же тогда воплотить в жизнь другой, уникальный образ? Здесь важна каждая деталь: выбор кадрирования, времени и постобработки. Все нужно изучать, планировать и контролировать.

Возьмем, к примеру, Колизей в Риме. Конечно, прежде чем я туда поехал, я просмотрел существующие фотографии и сформировал первоначальное представление о том, что я хочу делать и как я хочу это делать. Я посмотрел на самые сильные стороны на этих фотографиях, а также на слабые места, чтобы получить максимально идеальную фотографию.

Для Колизея я хотел сделать снимок восхода солнца, на котором никого нет. Поэтому необходимо было выбрать время года, когда солнце встает достаточно рано, чтобы на улицах еще не было людей. Это было в июне. За несколько дней до съемки я осмотрел местность, чтобы увидеть, где встает солнце, и расположить его именно там, где я хотел. Я выбрал объектив Canon 11-24 мм на 11 мм. Это позволило мне получить очень небольшую деформацию, прямые стены и отсутствие падения вниз, в отличие от того, что вы видите на большинстве существующих фотографий.

Конечно, стрельба — это только часть работы. Вернувшись домой, я приступил к постобработке. Я использовал семь изображений, чтобы получить окончательный результат. В итоге мне удалось выпустить уникальное изображение, которое существенно отличается от того, что уже существует.

Наконечник Pro

Сделать оригинальный снимок часто фотографируемого объекта непросто. Это происходит, когда вы начинаете работать. Мы должны учиться на том, что существует. Мы должны изучить, что работает, а что нет. Часто один и тот же дефект встречается на многих изображениях одного и того же сайта.Найдите и исправьте.

В чем главный недостаток изображений Колизея? Стены не прямые, потому что памятник широкий и высокий. Вы должны сделать лучшие снимки сайта и добавить что-то еще. Будьте наблюдательны, требовательны и дайте себе для этого средства!

Где вы черпаете вдохновение для своей фотографии?

Я знаю себя, знаю свое оборудование и знаю, на что я способен. Это база. Но этого недостаточно, чтобы выделиться.Чтобы добиться большего, пойти дальше, преуспеть, я смотрю на то, что уже было сделано на сайте, который хочу сфотографировать. Я ищу изображение, которое заставляет меня сказать себе: «Вау, как он это сделал?» Я учусь, учусь и даю себе средства, чтобы добиться большего. Мы никогда не бываем лучшими в фотографии, но чтобы быть среди лучших, мы должны хотеть превзойти самих себя.

7. «Заранее ищите интересные виды. Карты Google вам очень помогут ».

Сергей Колесник (гивага)

Изображение Сергея Колесника (гивага). Gear: Фотоаппарат NIKON D800, объектив Nikkor AF-S 24-70 f2.8. Настройки: Фокусное расстояние 95 мм; выдержка 1/2 сек; f8; ISO 200. Эта однорядная панорама состоит из 6 фотографий.

Расскажите о том, как вы снимали очень известную достопримечательность. Как вам удалось запечатлеть это свежо и уникально?

Я сфотографировал собор Святой Софии рано утром, в 5:12, из окна своего гостиничного номера 14 июня 2017 года. Перед съемкой этого знаменитого объекта я искал подходящее место с помощью Google Maps.Я посчитал место и время восхода солнца, и в итоге нашел подходящий отель и снял один из номеров с панорамным видом. Этот ракурс и волшебный утренний свет помогли мне сфотографировать Собор Святой Софии таким образом, который не был похож на остальные фотографии.

Наконечник Pro

Заранее ищите интересные виды. Карты Google вам очень помогут. Следите за солнцем, потому что объект будет по-разному освещен в разное время года и в разное время дня.Не забываем про фотошоп. Он поможет вам сделать вашу фотографию необычной. Мой самый важный совет — любить то, что вы делаете, и регулярно заниматься.

Где вы черпаете вдохновение для своей фотографии?

В юности я учился в художественной школе, и, конечно же, начальное вдохновение мне дают талантливые художники. Я всегда приношу домой небольшие картины местных художников на память о своих путешествиях. Эти картины оставляют в памяти места, которые я посетил.Смотрю фото хороших фотографов. И, конечно же, само путешествие очень вдохновляет. Но будьте осторожны: путешествия заразительны!

8. «Изучай правила в каждом месте. Например, в некоторых местах я не могу использовать штатив и т. Д. Будьте готовы к таким ситуациям ».

Vichaya Kiatying-Angsulee (vichie81)

Изображение Вичая Киатинг-Ангсули (vichie81). Gear: Canon EOS 5D Mark III, EF 70-200 f4 L IS USM. Настройки: Фокусное расстояние 85 мм; выдержка 8 сек; f9; ISO 160.

Расскажите о том, как вы снимали очень известную достопримечательность. Как вам удалось запечатлеть это свежо и уникально?

Я начал фотографировать, потому что люблю путешествовать, поэтому большинство моих фотографий были сняты со смотровой площадки или со стола обсерватории, как и другие туристы. Но я жду лучшего момента для каждого кадра. Больше всего мне нравится момент после заката, когда естественный свет немного темнее уличных фонарей, что делает ориентир более ярким и доминирующим.

Я всегда использую штатив, настраиваю композицию и жду. Иногда я жду, когда машина остановится на перекрестке, или жду, пока машина не выедет из моего кадра. Иногда я жду, пока пешеходы уйдут, а иногда мне приходится ждать, пока ветер стихнет, чтобы лодка в заливе не раскачивалась. Все это помогает мне получить четкую и аккуратную фотографию. Это фото из Марселя — знаменитого европейского вида на гавань Нотр-Дам-де-ла-Гард.

Наконечник Pro

Сделайте домашнее задание перед поездкой.Найдите несколько эталонных фотографий с помощью поиска Google и поиска Shutterstock. Используя Google Maps, я знаю, откуда можно сделать снимок, и я знаю, какой объектив подходит. По прибытии я пойду в сувенирный магазин за открытками. Когда я увижу больше фотографий, я могу найти новое место, куда мне следует пойти.

Изучите правила в каждом месте. Например, в некоторых местах я не могу использовать штатив и т. Д. Будьте готовы к таким ситуациям. Прибывать рано. Я всегда приезжаю примерно за два часа до времени, когда хочу сфотографировать, чтобы найти нужное место.Знайте свое снаряжение. Каждая камера и объектив имеют разные характеристики. Когда я знаю снаряжение и его ограничения, я могу сделать лучший снимок.

Где вы черпаете вдохновение для своей фотографии?

Везде. Как я уже говорил ранее, я люблю путешествовать по миру и мне нравится видеть новые места. Я хотел бы путешествовать по всему миру. Если в пункте назначения в моем списке есть акция на авиабилет, я бронирую его.

9. «Подготовьте свое снаряжение: штатив, аккумулятор, карту памяти и т. Д.Все должно быть готово ».

Nattee Chalermtiragool

Изображение Натти Чалермтирагул. Gear: Камера Sony A7 Mark II, объектив Sony FE 16-35 мм F4. Настройки: Фокусное расстояние 35 мм; выдержка 5 сек; f8; ISO 100.

Расскажите нам о том, как вы снимали очень известную достопримечательность. Как вам удалось запечатлеть это свежо и уникально?

Перед путешествием я ищу снимки этой достопримечательности у многих фотографов и думаю о том, какая перспектива может быть уникальной и отличной.Я сделал это фото на закате в Осло в начале лета, около 22:00. Лучшее время для фотосессии — около 22:30.

Наконечник Pro

Подготовьте свое снаряжение: штатив, аккумулятор, карту памяти и т. д. Все должно быть готово. Узнайте точное время восхода или заката. Мое любимое время для съемки — примерно за полчаса до восхода и после заката.

Где вы черпаете вдохновение для своей фотографии?

Я ищу вдохновение в красивых изображениях в журналах, туристических сайтах и ​​блогах.

10. «Постарайтесь прибыть на место пораньше, чтобы вы могли прогуляться и найти лучшее место для вашей фотографии».

Det-anan Sunonethong

Изображение Дет-анана Сунонетонга. Gear: Камера Nikon DF, объектив Nikkor 14-28mm f / 2.8N. Настройки: Фокусное расстояние 24 мм; выдержка 1/200 сек; f13; ISO 200.

Расскажите нам о том, как вы снимали очень известную достопримечательность. Как вам удалось запечатлеть это свежо и уникально?

Это фото было сделано в районе Меса-Арк в национальном парке Каньонлендс, США.Однажды в начале мая мы приехали около 5:00 утра. Небо все еще было темным, а погода была холодной и ветреной. Там уже было несколько фотографов. Мы пошли вокруг и быстро сделали несколько фотографий, чтобы найти лучшее место. Наконец мы нашли свое место и просто поставили туда штатив. Затем мы ждали час подходящего момента, чтобы снять эту достопримечательность.

Когда первый свет попал в арку, казалось, что арка сама по себе может освещать окрестности. Я сделал всего несколько фото.После этого я оторвал взгляд от видоискателя и наслаждался этим прекрасным моментом собственными глазами. Это утро было одним из самых запоминающихся в моей жизни.

Наконечник Pro

Люблю фотографировать в сумерках. Перед тем, как отправиться в путешествие, я всегда проверяю в Интернете, куда именно мне следует пойти за фотографией, которую я представляю. Кроме того, я заранее проверяю прогноз погоды и планирую дату и время съемки.

Многие люди просто пойдут на достопримечательность без плана, сделают снимок и позже заявят, что их фотография не похожа на открытку или журнал. Чтобы получить такие красивые снимки, вам нужно подготовиться. Постарайтесь прибыть на место пораньше, чтобы вы могли прогуляться и найти лучшее место для своей фотографии. Не делайте снимок с первого увиденного места. Всегда есть место получше.

Другой совет — используйте широкоугольный или телеобъектив. Это сделает вашу фотографию более привлекательной для зрителей, потому что перспектива с этих линз не может быть достигнута человеческим глазом. Также не забудьте взять с собой штатив для фотосъемки в условиях низкой освещенности.

Где вы черпаете вдохновение для своей фотографии?

Люблю путешествовать и своими глазами видеть красивые места. Мне нравится показывать чудесный мир другим людям через свои фотографии. Как говорят, одна фотография стоит тысячи слов. Кроме того, моя страсть исходит от других фотографов. Мне нравится получать советы от других, чтобы развивать свои навыки фотографа.

11. «Постарайтесь запечатлеть конкретный момент. В данный момент всегда будет происходить что-то, чего больше не повторится в будущем.”

Беатрис Преве (вентдусуд)

Изображение Беатрис Прев (ventdusud). Gear: Фотоаппарат Nikon D800, объектив Nikkor 24-70 mm f / 2.8. Настройки: Фокусное расстояние 26 мм; f11; ISO 100. 3 выдержки для брекетинга: 1/60, 1/125, 1/30 сек.

Расскажите нам о том, как вы снимали очень известную достопримечательность. Как вам удалось запечатлеть это свежо и уникально?

Мост Золотые Ворота в Сан-Франциско часто фотографируют, но что мне нравится в фотографии, так это то, что я оказываюсь в самых красивых местах мира, когда наступает моя очередь их снимать.

При фотографировании я думаю о настоящей ситуации: как там свет в этот момент? Где облака? Я был осторожен с деталями, такими как металл, трава на холме и солнечный город вдалеке. Что интересно в этом месте, так это игра цветов. Этот красный мост становится ярче от удивительного света в конце дня.

Наконечник Pro

Попробуйте запечатлеть конкретный момент. В данный момент всегда будет происходить что-то, чего больше не повторится в будущем.Это как огонь в дымоходе: он всегда один и тот же, но в то же время постоянно завораживает!

Где вы черпаете вдохновение для своей фотографии?

Я очень благодарен за возможность быть здесь. Любой момент может стать для меня почти медитативным. Даже если ориентир фотографируется часто, каждый момент уникален. Вот что самое интересное: быть здесь и сейчас.

Примените код купона PICK10FREE при оформлении заказа.Только онлайн, стандартные лицензии.

Получить изображения

Верхнее изображение: Дет-анан Сунонетонг.

Лучшее фото 2016 года в России. Известные фотографы

Экспозиция дает возможность взглянуть со стороны на все события, которые вызвали эмоции в прошлом году, и заставит пережить их еще раз по-новому.

Российский ежегодный фотоконкурс «Лучшие из России», проводимый Центром современного искусства «Винзавод», в этом году прошел в девятый раз.Это одно из важнейших событий на территории постсоветского пространства. Ежегодно фасилитаторы открывают публике самые выразительные, интересные, яркие и экстравагантные идеи профессиональных фотографов и любителей.

Экспозиция дает возможность взглянуть со стороны на все события, которые вызвали эмоции в прошлом году, и заставит пережить их еще раз по-новому. Категории в программе разнообразны, чтобы каждый нашел себе занятие по вкусу.

Основная цель проекта — показать страну глазами горожан. Следовательно, главное правило конкурса гласит: все фотографии должны быть сделаны на территории Российской Федерации. Allcomers прислали огромное количество фотографий, но комитет по подвешиванию выбрал только некоторые из них. Жюри отобрало 292 фотографии, некоторые из которых были отмечены в номинациях «Природа», «Архитектура», «Люди. События. Ежедневный прививок »,« Стиль »и особый« Вперед в счастье! »

известных российских фотографов 2016, вы не должны пропустить

Существуют сотни списков и наград, таких как «самые противоречивые фотографии всех времен», которые, возможно, заслуживают нашего внимания.Но дело в том, что сегодня каждый хочет и заявляет, что его подход — единственный способ обработать фото или оценить их. Хотя, если захотим, можем передвигаться.

Поэтому в этой статье мы представляем вам лучшую фотографию 2016 года с точки зрения этого российского конкурса. Мы будем уделять пристальное внимание фотографам, а также их работам, за которые они получили награду.

Начнем с номинации «Архитектура».

Фотография выше называется «Останкинская телебашня через микрорайон». Фотография сделана в одном из дворов Марфинского района. Автор снимка — московский фотограф Алексей Леонадзе. Его изображения также можно увидеть в его аккаунте в Instagram и социальной сети Vk. Парень очень увлечен и занимает активную общественную позицию. Видение красоты окружающих его серых с первого взгляда небоскребов очень необычно и вдохновляет.Изображения, которые публикует Алексей, наверное, можно назвать лучшими фотографиями Instagram 2016 года, потому что они заставляют думать, а не просто наблюдать. И это ценно.

Фотография — победитель в номинации «Природа». Виталий Новиков сделал это фото в Мурманской области в небольшом поселке Тиберика. На изображении изображено время весны с типичным полярным сиянием в небе. Следовательно, фото называется «Полярная ночь». Кажется, что автор боролся с вопросом «Использовать редактирование фотографий природы или оставить фотографию без ретуши?» поскольку красота изображения усиливает ощущение и эмоции северного сияния и холода этого региона.Именно полярная ночь делает его особенным и приносит Виталию награду.

Номинация «Люди. События. Daily Graft »- еще одна интересная номинация конкурса. Здесь представлена ​​фотография «Дядя Миша». Приступая к ретуши портретной фотографии, автор добился эффекта ищущих глаз. Пожилой мужчина не просто смотрит на вас, он смотрит глубоко в нашу душу. Дмитрий Александров снял его в городе Краснодаре. На фото мы видим пожилого мужчину, который пережил всех членов своей семьи, у которого нет крыши над теплым уголком.Но, несмотря на свою тяжелую участь, человек чувствует благодарность Богу за все, что у него есть.

Картинка «Вдохновляйся 80-м» представлена ​​в категории «Стиль». На фотографии — Булат Арсланов. Он из Татарстана, а именно из столицы Казани. Комментируя свою работу, он предположил, что бренд Ralph Lauren, американского дизайнера, известного своей мужской одеждой и лейблом Polo, на протяжении многих лет был для него культовым. Поэтому, имея такую ​​возможность, Булат решил собрать воедино стилистику, хотя к услугам ретуши фото товаров прилагалось немногое.

Специальная категория «Вперед в счастье!» полон вдохновляющих изображений людей, переживающих множество забавных и плачущих ситуаций. На все они стоит обратить внимание, так как над ними не работала служба удаления фона или служба обработки фотографий. Они рассказывают как истории, так и снимки известных фотографов 20 века. Самый впечатляющий образ, за ​​которым стоит слезливая история, называется «Отец и сын». Это сделала Екатерина Перехожева, жена и мать мужчин на этом фото.Кэтрин делится своей огромной радостью через эту фотографию, так как ее муж, после многих лет приковывания к инвалидной коляске из-за автомобильной аварии, снова поплавал или, по крайней мере, научился это делать. Он научил их маленького сына делать то же самое. Они вместе покоряли большие водные просторы, совершая подвиг отваги и желания.

Считаете ли вы эту фотографию лучшей фотографией в мире 2016 года?

Считаем фотографии, присланные в жюри конкурса, достойными звания лучших фотографий мира 2016 года.Наша команда считает, что такие изображения, в которых запечатлены все самые ценные сокровища нашего существования и за которыми стоит еще более сильная идея, нужно делать и демонстрировать везде. Мир должен видеть поистине красоту людей, их души и окружающих, единственных в своем классе. Не только редакторы, работающие в службах ретуши свадебных фотографий или занимающиеся редактированием семейных фотографий, должны вдохновляться и смотреть на это с точным увлечением.

Год только-только вступил в силу, но множество наград и торжеств уже заняли свое место в череде ярких событий.Люди внимательно следили за лучшими фотографиями Грэмми 2017 года и только лучшими образцами редактирования фотографий знаменитостей с церемонии вручения Оскара 2017 года, так что они забыли оглянуться назад в прошлый год, чтобы иметь четкое представление о том, что было тогда выдающимся.

Некоторые из вас наверняка знают знаменитых фотографов 20 века. С одной стороны, приятно много знать о таких иконках, которые не использовались для профессиональной цветокоррекции фотографий или ретуширования снимков головы, поскольку времена были другие.Нам по-прежнему следует считать само собой разумеющимся, что количество отправлений истекает, и нам следует поближе познакомиться с известными фотографиями 2016 года, если мы уже начали подводить итоги прошедшего 2016 года, прежде чем вы поближе познакомитесь с удивительными фотографами, которых стоит попробовать в 2017 году.

Именно поэтому мы готовы осваивать лучшие российские фотографии 2016 года, которые вошли в шорт-лист крупнейшего в мире фотоконкурса Sony World Photography Awards 2016. Всемирная организация фотографии проводит этот конкурс во всех странах мира. мир.В России тоже есть призеры.

23 февраля было объявлено, что 10 художников попали в список Sony World Photography Awards 2016. Точнее: 5 — в профессиональном конкурсе фото-сериалов; 4 — в бесплатном с одним изображением и одним — в Juvenile для фотографов до 20 лет.

Победителями конкурса на соискание Государственной премии России стали …

• Андрей Нарчук занял первое место в Национальной премии России;

• Егор Никифоров занял 2 место в конкурсе;

• Дмитрий Иванов занял 3 место.

Количество претендентов на участие в конкурсе на 80% больше, чем в прошлом году. Это свидетельствует о том, что награда заслуживает доверия в мире фотографии. Все участники шорт-листа будут соревноваться в своих категориях, участники профессионального конкурса на получение награды «Золотая слепая» и звания фотографа года. Кроме того, есть несколько денежных призов. Имена лауреатов будут объявлены в апреле в Лондоне. Фотографии победителей будут размещены на выставке и распечатаны в альбоме Sony Photography Awards 2016.

Жюри впечатлила оригинальность и интересная тематика изображений. На этих фотографиях запечатлены многочисленные непревзойденные сцены, такие как прыжок мальчика на велосипеде Дмитрия Иванова, великолепное фото ежа в тени Егора Ничифорова, захватывающие виды на архитектуру Петра Антонова и др. Эти изображения проливают свет на великолепный мир мы живем в.

Заслуживают внимания серии фотографий из шорт-листа профессионального конкурса в жанрах документальной литературы.Они рассказывают историю мексиканских колоний меннонитов (Александра Кулак) и дают нам возможность коротко взглянуть на жизнь жителей города Сольвычегорск (Антон Юнисин).

Скотт Грей, исполнительный директор Всемирной ассоциации фотографов, прокомментировал работы из шорт-листа. Он с гордостью сказал, что довольны работой и выбором жюри. Несмотря на растущее количество участников и множество фотографий, они получили много ярких и выдающихся образов как из жанров документальной литературы, так и из концептуального и визуального искусства.Он считает прекрасным то, что инструмент нашей самоактуализации может быть столь разнообразным.

Мы твердо убеждены, что конкурсы, такие как Фотоконкурс от FixThePhoto, очень помогают фоторедакторам, которые только начинают свою карьеру, и мир так готов, что это единственный способ добиться успеха, чтобы ваше имя стало слышал по крайней мере.

Кроме того, мы, перечисленные ниже художники, неплохо справляемся со своей работой и можем легко получить статус лучших российских фотографов и занять лидирующие позиции во всех шорт-листах по фотопортретам.

Итак, начнем с Алексея Казанцева, который очень преуспевает в этом жанре.

Борисов Дмитрий — московский фотограф. Если рассматривать качество его фотографий с профессиональной точки зрения, можно предположить, что этот человек гениален.

И последний в нашем списке, но не менее важный — Дмитрий Архар. Он очаровывает нас красотой своих образов и подходом к своей работе.

Наша компания считает, что фотография — это не только способ построения бизнеса, например, в сфере постобработки для фотографов или ретуши фотографий на аутсорсинг.Это гораздо глубже. Мы воспринимаем мир фотографии как искусство, его компоненты и инструменты. На этом этапе мы рекомендуем вам обратить внимание на международные конкурсы цифровой фотографии, в которые вы должны принять участие в 2017 году, потому что кто знает, может быть, наша следующая статья будет посвящена вашей выставке в Нью-Йорке. Если это произойдет, мы будем рады, что мы имеем к этому какое-то отношение.

Многочисленные фотоконкурсы и награды должны проводиться по всему миру, чтобы привлечь внимание к мастерам в этой области. Их нужно знать и уважать, потому что они в большинстве случаев занимаются этим делом из-за своего внутреннего желания и только после этого появляются какие-то прагматические цели. Когда-то было сказано, что ты должен превратить хобби в работу, и ты никогда не будешь работать ни дня. То же самое и с нашей командой в нашей компании.

Как вы уже поняли, наша компания ставит целью не только услуги по редактированию фотографий, но и самовыражение наших клиентов в сочетании с умной работой наших редакторов.Мы можем засвидетельствовать это примерами ретуши фотографий, если вы сомневаетесь, что это всего лишь утверждение. Вы обязательно будете приятно удивлены, если просмотрите наш блог о ретуши и обратите внимание на дешевые цены на ретушь фотографий. Совершенно очевидно, что наша работа вызывает у нас радость и благодарность, потому что у нас есть возможность делать то, что нам нравится, и делать клиентов довольными результатами нашей работы.

PPT — Презентация PowerPoint для известных фотографов, скачать бесплатно

Известные фотографы Автор: Андреа Ванеттен

Альфред Стиглиц в 1900 году • Альфред Стиглиц был американским фотографом и популяризатором современного искусства. Он был известен художественными галереями Нью-Йорка. Штиглиц поступил в городской колледж, где работал его отец, и в конце концов начал изучать машиностроение в Берлине. Он начал работать с Германом Уильямом Фогелем, который изучал развитие фотографии. К 1901 году Альфред считал себя художником с фотоаппаратом и начал фотографировать. • Венецианский канал 1894 • К началу 1905 • Джорджия О’Киф • Зимняя Пятая авеню

Ансель Адамс 1902 • Ансель Адамс родился в Сан-Франциско, Калифорния.Ему поставили диагноз гиперактивность. Когда ему было двенадцать, он научился играть на пианино и читать ноты. Хотя его любовь к фотографии не пришла быстро, он в конце концов превратился из музыканта в фотографа. • Адамс был провидцем в фотографии природы. Многие его фотографии черно-белые. В 17 лет он устроился смотрителем в национальный парк Йосемити, и именно здесь его интерес к фотографии природы вырос. • Что привлекло меня в этой фотографии, так это использование ценности. Лист в центре демонстрирует самый светлый свет, а фон демонстрирует самый темный темный.

Анри Картье-Брессон 1908 • Анри Картье-Брессон родился во Франции в 1908 году. Он был одновременно художником и журналистом. Впервые увидев фотографии в иллюстрированных журналах, он понял, что хочет заниматься фотографией. На него повлияли арт-движение и французский сюрреализм. В своих фотографиях он находил скрытые смыслы в повседневной жизни. • Мне нравятся эти фотографии, потому что они демонстрируют повседневную жизнь. Они показывают, как живет другой человек и его эмоции.

Доротея Лэнг 1930 • Доротея Лэнг больше всего известна своими фотографиями эпохи Великой депрессии. • Она родилась в Хобокене, штат Нью-Джерси, в 1895 году. Она училась в Нью-Йоркской школе подготовки учителей. Но свою первую фотоработу она получила со знаменитым фотографом Арнольдом Генте. Она посещала уроки фотографии в штате Колумбия, а в 1918 году официально открыла собственную портретную студию. • В 1936 году она начала фотографировать рабов, фермеров и женщин с самолетов.Эта фотография понравилась мне, потому что депрессия была печальным временем для многих людей, и Доротея прекрасно запечатлела боль и триумф, которые многие люди пережили во время Великой депрессии. Фотография Доротеи создает великолепные чувства.

Энни Лейбовиц 1949 • Энни Лейбовиц родилась в Уотербери, Коннектикут, в 1949 году. Она часто много переезжала из-за того, что ее отец был полковником в армии США. • Она сделала свой первый снимок на Филиппинах, когда ее отец работал на базе, и в конце концов посетила Художественный институт Сан-Франциско.• В 1970 году она запустила журнал Rolling Stone. Она была назначена главным фотографом журнала. • В 1975 году она гастролировала с Rolling Stones и работала концертным фотографом. • Фотография Лейбовица часто известна использованием цвета и положением объектов на фотографии. • Мне понравилось это фото, потому что на нем сегодня знаменитости изображены как персонажи Диснея, а мне нравятся фильмы Диснея. • Также использование цветов и того, как выглядит небо, заставляет меня еще раз взглянуть на картинку.

Гален Роуэлл • Гален Роуэлл родился в 1940 году в Беркли, Калифорния. Он всегда интересовался дикой природой и познакомился с ней в очень юном возрасте. К десяти годам он уже лазил по горам. В течение следующих пятнадцати лет своей жизни он исследовал более 100 новых маршрутов отдаленных районов Высокой Сьерры. Это вызвало у него интерес к фотографированию мест, в которых он рискнул. К 1979 году он стал профессиональным фотографом со своим небольшим автомобильным бизнесом, а в следующем году он сделал свои первые портреты для обложки журнала National Geographic.• Причина, по которой мне так нравились фотографии Галена Роуэлла, заключается в использовании цвета. Это бросается в глаза.

Найджел БаркерModern Day Photographer • Родился в Лондоне 27 апреля 1972 года. Найджел Баркер вырос, у него было 5 братьев и сестер. Он учился в школе-интернате и интересовался химией, физикой и биологией. Его первоначальный план состоял в том, чтобы продолжить изучение медицины, но начал работать моделью и решил, что в конечном итоге он хочет стать фотографом. В 1996 году он открыл собственную фотостудию под названием StudioNB.В настоящее время он находится в мясном районе Манхэттена и пользуется огромной популярностью. • Мне нравятся фотографии Найджела Баркера из-за необычного расположения предметов и цвета. Каждое фото привлекает к этому мой взгляд.

Джейсон Кристофер Современная модная фотография • Он родился в Южной Калифорнии и заинтересовался фотографией в возрасте 14 лет. Сначала он фотографировал дикая природа вокруг себя, но быстро увлекся другими вещами… например, журналом и модная фотография.Мне понравились эти две фотографии в первую очередь, потому что черно-белая фотография — мой любимый вид фотографии, а картинки в целом красивые. Если бы я был фотографом, мне было бы интересно делать такие фотографии. • Фотографии Джейсона Кристофера описываются как классические, романтичные и чистые

Мой любимый фотограф Найджел Баркер • Найджел Баркер родился 27 апреля 1972 года в Лондоне. Он вырос в семье из 5 братьев и сестер. До фотографии он попал в мир моделирования.Изначально он планировал заняться медициной. Но его мать пригласила его в телешоу под названием «Шоу одежды». Баркер оказался одним из финалистов шоу, и это привело к его модельной карьере. Он был моделью для многих дизайнеров высокой моды, Баркер продолжал это около десяти лет. Его моделирование в конечном итоге привело к интересу к модной фотографии, и в 1996 году он открыл свою собственную студию под названием StudioNB. В настоящее время Баркер является фотографом и судьей модельного шоу Тайры Бэнк (супермодель) America’s Next Top Model, а в 2007 году он был судьей конкурса «Мисс Америка».

Почему мне так нравятся фотографии Найджела Баркера? • Я всегда рисую на фотографиях, в которых много цветов, объекты находятся в необычных местах и ​​имеют интересные ракурсы. Фотография Найджела Баркера демонстрирует все три черты, которые заставляют меня во второй раз взглянуть на фотографию. Найджел умеет рассказывать истории с помощью своих фотографий.

Список известных фотографов

Famous Photographers

Один из лучших способов улучшить свои фотографии — это смотреть на отличные изображения и учиться на работе известных фотографов.

По этой причине мы попросили наших инструкторов составить список известных фотографов. Мы разделили их на разные категории, чтобы помочь вам найти тех, кто снимает именно те фотографии, которые вам нравятся.

Помните, что категории — это просто ссылка; некоторые фотографы могут соответствовать нескольким категориям.

Мы рекомендуем использовать этот список для поиска фотографов, которые снимают именно те фотографии, которые вам нравятся. Как только вы найдете тот, который вам понравится, мы рекомендуем вам узнать больше о работе фотографа.

Надеюсь, этот список вам поможет!

Фотографы-пейзажи

Акация Джонсон Эндрю Вертц Ансель Адамс Бенджамин Хит Карлтон Уоткинс Челси Уэлш 408 407 Клаудстопхер 907 907 907 Эдуард Бальдус Эдвард Буртынски Эдвард Уэстон Элиот Портер Эрик Руби Гален Роуэлл Джесси Чехак Джо Дил Джон Стернфельд Джоэл Стернфелд Foglia Minor White Peter Holzhauer Philip Hyde Rachel Jump Ребекка Норрис Уэбб Роберт Адамс

Стивен Шор Стивен Шор Смит Тад Рассел Тим Карпентер Тимоти О’Салливан Тодд Хидо Уокер Эванс WH Джексон

Портрет фотографы7

i

i

Антон Корбийн

Арно Минккинен

Арнольд Ньюман

Блейк Фитч

Боб Груен

Кристин Осинки

Кристофер Черчилль

Сиг Харви

Эмди Шерман 9065

Синди Шерман 9040 Гоуэн

Фрэнсис Денни

Гарри Каллахан

Джеймс Ван Дер Зи

Джесси Берк

Джордан Баумгартен

Джош Лозер

Кэти Коти

Кэти Граннан

907 Кетер 9040 9040 Кейти Граннан 907 Келлахан 9040 9040 907 907 Кейст 9075 D ‘Аддато

Мартин Шоллер

Мартина Франк

Надар

Натан Пирс

Нгуан

Николас Никсон

Ноэль МакКлиф

Питер Хьюго Скотт Мэйтл Аллер Себастьян Коллетт

Софи Барбаш

Сьюзан Липпер

Вивиан Майер

Уиттен Сабатини

Street Photographers

8 Gido Дэвид Херн

Дайан Арбус

Гарри Виногранд

Хелен Левитт Анри Картье Брессон Генри Вессель Жак Анри Лартиг Джоэль Мейервиц Джоэл Мейервиц Остин Кимбалл

Lee Friedlander Lisette Model Paul McDonough Richard Kalver Роберт Франк Saul Leiter Sohrab Hura65 Thomas 907 907

Фотографы-документалисты

907

• Аарон Блюм
• Алекс Уэбб
• An My Le

Аарон Сискинд Алек Сот Александра Булат Ами Витале Бруидс 908 Бруидс 9040 907 Август Билл Сандер 9065 Корнелл Капа Доротея Ланж Эдвард С.Кертис Эдвард Мейбридж Эллиотт Эрвитт	Гордон Паркс Ирина Розовски Джек Делано Джейкоб Риис Джеймс Нахтфайер Джеймс Нахтфейер Джеймс Нахтвейер 9065 Ларри Кларк Льюис Хайн Луи Дагер Мануэль Альварес Браво Маргарет Бурк-Уайт	Мэрион Пост Уолкотт Марк Штайнметз Мартин Штайнметз Марк Штайнметц 9065 Мэтт Эйх Митч Эпштейн Нан Голдин О.Винстон Линк Оливия Артур Питер ван Агтмаэль Ричард Биллингем Роберт Капа Роберт Дуано	Роман Вишняк 40 Рой ДеКарава Сэлидо Сэлидо 9040 Сэлидо Сэлидо 9065 Маккарри Susan Meiselas Thilde Jensen Thomas Prior Tina Barney W. Eugene Smith Weegee William Eggleston Уильям Генри Фокс 9038 9014
Брайан Шутмаат Джордж Стеймец Жюстин Курланд	90fulazaya Мустин Кафе Лео 0759	Шон Эллингсон

Модные фотографы

Энни Лейбовиц Брюс Вебер Дэвид Ляйбовитц Брюс Вебер Кэсс Хельмут Ньютон Юрген Теллер

Марио Тестино Ник Найт Паоло Роверси Питер Линдберг

Ричард Аведон Стивенхардс Ричард Аведон Междус 907

.

No related posts.