Это Анико из Места Моего Вкуса и если вы помните, я приносила вкусных рецепта (Ухмм.. Вкуснятина!) здесь, в блоге Джен, но теперь я делюсь забавными статьями, связанными со стилем и фотографией, чтобы вдохновить вас.

Знаете ли вы, что я фотограф? Ага! Я. Я веду свой фотобизнес по адресу Aniko Levai Photography уже более пяти лет. Фотография — моя настоящая страсть, и я люблю каждую ее частичку.

Один из наиболее часто задаваемых вопросов, которые я получаю от своих клиентов что надеть для семейных фотографий ? Поверьте, я понимаю. Выбор нарядов для фото может оказаться непростой задачей для многих. Некоторым людям может показаться неестественным смешивать и сочетать цвета или даже начинать планирование дня фотографии. Для некоторых выбор одежды для более чем трех человек может стать настоящей проблемой.

У меня есть несколько правил, которые я стараюсь соблюдать почти каждый раз, независимо от времени года:

1. Комбинируй и сочетай!
2. Слой
3. Добавление ярких цветов
4. Аксессуары 

MIX AND MATCH наряды для семейных фотографий

Say Whaaaaa? Да, друзья мои! Вместо одинаковых нарядов мне нравится координата наряда! А это значит, что вы можете полностью смешивать и сочетать цвета и узоры! Выберите основной цвет, с которым вы хотите работать, и начните добавлять цвета, которые дополняют основной цвет. Добавьте узорчатую одежду, но не переусердствуйте!

Сочетание разных нарядов не означает, что вы не можете сочетать топы или свитера. Вы абсолютно можете! Это может вывести детей на новый уровень милоты! Это особенно очаровательно для маленьких детей.

Чувак… Если бы я мог, я бы наслоил почти все. Если вы знаете меня и мои стиль домашнего декора , возможно, вы знаете, что я СЛОЯ Королева лол.

Симпатичный шарф или кардиган поверх однотонной рубашки дополнит ваш образ. Слои создают визуальный интерес, а также отлично подходят для того, чтобы согреть малышей во время осенних или зимних съемок.

И не забудьте добавить цвета!

Цвет обязателен! Всплески цвета на изображениях хорошо видны на семейных фотографиях. Нейтральные цвета, такие как румяна, загорелые, розовые, бледно-голубые и бирюзовые, кремовые, серые и белые, всегда дают более легкий и воздушный вид, но добавление одного цвета, на мой взгляд, имеет огромное значение.

Я также предпочитаю избегать более чем одного человека в белом в качестве верхней одежды. Белый не позволяет создать контраст в изображении. Выберите два основных оттенка и согласуйте их. Попробуйте использовать цвета из одной цветовой схемы, но сосредоточьтесь на разных оттенках. Используйте самый яркий цвет, также известный как цвет акцента, и работайте над этим.

Шляпы, шарфы, цветочные повязки, подтяжки… что угодно! Аксессуары могут сделать такое уникальное заявление и действительно могут продемонстрировать индивидуальность. Аккуратно используйте аксессуары для групп. Не позволяйте всем вашим детям носить шляпы или повязки на голову. 🙂

И последнее общее правило для всех в вашей группе…

Не надевайте ничего, что вам неудобно. Если вам удобно в одежде, вы будете выглядеть и чувствовать себя более уверенно. Цель состоит в том, чтобы сессия прошла успешно, а дети в узких штанах или мамы в блузках, когда им приходится втягиваться, чтобы выглядеть лучше, не подарят вашему фотографу самую искреннюю и самую счастливую улыбку!

Если вы находитесь в районе Ричмонда, не забудьте проверить мой фоторабота и назначьте сеанс со мной! Вы также можете заглянуть в раздел «Место моего вкуса», чтобы узнать больше о том, как я делаю декупаж с помощью салфеток или как я делаю свою вешалку для растений из макраме !

Cheers,
Aniko

***Все фотографии защищены авторским правом Aniko Levai Photography . ***

Тайное искусство семьи Фото

Много лет назад, когда я работал фотографом, делая в основном портреты, милая и жизнерадостная вирджинка по имени Салли заказала портрет себя, трех своих прекрасных взрослых дочерей и своего новорожденного сына. зять, приятный молодой бизнесмен по имени Тед. Когда мы собрались на сеанс, погода была унылая, и настроение в комнате было приглушенным. Тед стоял посередине, окруженный своей новой женой и свекровью, и уверенно улыбался. Но затем Лесли, язвительная средняя дочь, заметила, что договоренность была неправильной: что, если Луиза и Тед разведутся? Разве он не должен стоять в стороне, на случай, если его нужно будет отретушировать? Дамы развеселились, и настроение улучшилось. Лесли пошутила о капризах своих собственных отношений, и тема обратилась к бывшим любовникам сестер и к тому, кто из этих отвергнутых мужчин был или не был достоин портрета. Вскоре они уже представляли себе все, что может сделать Тед, из-за чего его вышвырнут на обочину. Вы знаете, каково это, когда все просто не могут перестать смеяться.

Тед какое-то время мужественно смеялся вместе с ними, но чем больше они придумывали сценариев его будущего отъезда, тем менее искренней становилась его улыбка. На моих контактных листах последовательные кадры показывали прогрессию. В конце концов, женщины фактически поставили Теда сзади и сбоку; в последнем кадре сеанса они широко улыбаются, лица раскраснелись, глаза широко раскрыты и блестят, а он стоит в стороне, выглядя удрученным. Вспоминая ту портретную сессию, я до сих пор смеюсь. (Я рад сообщить, что брак выстоял; теперь у пары есть внуки, а Тед все еще «в поле зрения».)

Портреты более чем одного человека подразумевают отношения, поэтому значения наших семейных фотографий меняются по мере того, как семьи стареют, меняются и возрождаются. Недавно мне попался портрет одной из моих двоюродных сестер, сделанный в молодости. Оно было снято давным-давно, в доме у озера, который принадлежал нашей семье сто лет, но больше не принадлежит. У ее ног сидит любимая, но давно ушедшая собака. Однако рядом с парой на коленях стоит ее бывший муж, и в результате моя кузина не использовала и не делилась этой фотографией уже много лет. Но она убеждённая поклонница певца Барри Манилоу, а я умею пользоваться фотошопом. Поэтому я нашла фотографию Манилова в молодости, освещение на которой соответствовало портретному, и наложила его лицо на лицо бывшего мужа. Моей двоюродной сестре это понравилось, и она поделилась им со всеми, кого знала. Задача решена.

Практика семейной фотографии обширна и обширна, и нет единого подхода к ее аспектам. Я работал в области фотографии на самых разных должностях в течение четырех десятилетий, взаимодействуя со многими тысячами фотографов всех уровней квалификации, но я до сих пор удивляюсь тому, как люди находят изобретательные способы сделать что-то оригинальное и индивидуальное. Создание всеобъемлющей записи жизни семьи по своей сути является сложной задачей — это масштабный, амбициозный и многогранный документальный проект — и все же всегда есть новые пути решения этих задач.

Уважение к старым фотографиям

Одна из проблем, с которыми мы все сталкиваемся, — это провести границу между прошлым и настоящим. Естественный первый импульс — отделить недавнее от исторического — например, отличить вчерашнюю публикацию в Instagram от платиновой фотографии бородатого старика 1910 года. Но различить не всегда так просто. С каждым днем ​​недавние снимки постепенно становятся историческими.

Южноафриканский фотограф Лебоханг Кганье придумал оригинальный способ запечатлеть этот процесс. После смерти матери Кганье нашла старые снимки своей матери в расцвете сил; в шкафу она также нашла множество памятных нарядов своей матери. Поэтому Кганье сфотографировала себя, одетую как мать, и в цифровом виде добавила свое изображение к старым фотографиям. Результат не дает покоя — покойная мать кажется более солидной и настоящей, а живая дочь — призрачной и прозрачной. Обычно мы чтим наши исторические семейные фотографии, храня их, возможно, в рамках для нескольких фотографий, альбомах или книгах. Но также возможно создавать новые произведения искусства из старых фотографий, как это сделала Кганье, почтивая память своей матери и вдыхая новую жизнь в ее фотографии.

Документирование

Семейная фотография существует во многих формах, но большая ее часть носит документальный характер — она запечатлевает повседневную жизнь в обычных местах. Эта фотография семьи Захлер была сделана в 1941 году Джеком Делано, который работал в Администрации безопасности ферм, государственном агентстве Нового курса, которому было поручено бороться с бедностью. Отец семейства, Готлиб Залер, не изображен; четыре человека слева — братья и сестры, а женщина справа — их мать Ида, которой тогда было под сорок.

Ида и Готлиб эмигрировали из Ленка, Швейцария, накануне Первой мировой войны. Дональд, красивый мальчик в шляпе, сидящий на диване, изображен в конце своей жизни — он поступил на военную службу, будучи еще несовершеннолетним, стал хвостовым стрелком на B-17 Восьмой воздушной армии и погиб, когда его самолет был сбит. вниз над Германией.

Часто говорят, что хорошие фотографии должны «стоять особняком» и «говорить сами за себя». Но это не всегда так, и, на самом деле, правда скорее похожа на обратное. У большинства фотографий, с которыми вы сталкиваетесь, есть истории, просто вы их не знаете. Я действительно считаю, что чем больше известно о том, что изображено на фотографии, тем больше вероятность, что она выживет. Не стесняйтесь пытаться записать то, что вы знаете о картинке, и найти какой-то способ сохранить картину вместе с ее историей.

Трудные темы

Дети тоже люди, и их чувства и желания нужно уважать и учитывать.

Все фотографы сталкиваются в своей работе с различными препятствиями и трудностями; это часть игры. Семейная фотография не исключение. Неизбежно найдется кто-то, кто всегда отворачивается или закрывает лицо, кто-то, кто думает, что это забавно — бомбить свой снимок, указывая пальцем на камеру, и так далее. Я понятия не имею, как эволюция могла запрограммировать людей на инстинктивную реакцию на технологию, которой не существовало до 1839 года. , но также можно заметить, что некоторые дети корчат рожи перед камерой, скажем, в возрасте от пяти до восьми лет. Поведение, кажется, возникает по расписанию, как и на любой другой стадии развития.

Моему сыну было двенадцать или тринадцать, когда он заявил, что больше не хочет, чтобы я его фотографировала. Дети тоже люди, и их чувства и желания нужно уважать и учитывать; Я также узнал, что мне нравится иметь разрешение, когда я фотографирую. Я поговорил с ним и сделал предложение. Я сказал, что фотография — это мое, и я хотел запечатлеть, как он выглядел; согласится ли он сотрудничать со мной по три минуты пять раз в год? Всего пятнадцать минут — для него было слишком разумно отказаться. Я была строга к себе, никогда не фотографировала его спонтанно, но когда мне очень хотелось сфотографироваться, я просила свои три минуты и делала быстрый портрет. Теперь у меня есть по крайней мере по одной хорошей фотографии каждого из его подростковых лет.

По иронии судьбы молодые люди не хотят, чтобы их фотографировали. Многие пожилые люди не любят свои фотографии, потому что хотят выглядеть моложе. У меня была тетя, которой не нравились мои фотографии. — Ты всегда выставляешь меня в плохом свете! — жаловалась она, небрежно клевеща на мои навыки. Однажды летом, когда я получил красивую фотографию, на которой она улыбалась в конце причала, я знал, что она подумает, что выглядит старой, поэтому я просто убрал ее и подождал пять лет, прежде чем показать ей. Когда наконец увидела, обрадовалась. «Я очень хорошо выгляжу в этом!» она сказала. Я заставил ее выглядеть на пять лет моложе.

Истории в одном кадре

Опытные фотографы всегда ищут способы рассказать историю, предполагая, что могло быть сделано до фотографии и что могло быть после нее. И часто именно так мы смотрим на фотографии, по крайней мере, подсознательно — мы сами придумываем до и после. На картине Салли Манн «Укусы Джесси» из ее книги «Ближайшие родственники» мы видим маленькую девочку с удивительно суровым выражением лица. Подсказки предполагают, что она, возможно, застряла в помещении, и ей было нечего делать; возможно, это был дождливый день. Ее тело было украшено, и ее волосы могли быть уложены, но эти отвлекающие факторы не длились долго. Теперь ей скучно и сердито, она на грани сонливости или нервного срыва. На руке взрослого, лежащего рядом с ней, следы зубов — визуальное выражение ее настроения. Мы видим лишь небольшой момент в большой истории, которую никогда не узнаем. Но мы знаем, что только что произошло.

Приобретение техники

Техника — это то, о чем многие люди предпочли бы не думать. Камеры сейчас настолько автоматизированы, что нам часто не приходится этого делать — пока мы не делаем этого. Чернокожие иногда отмечают, что камеры им не льстят, и они правы. Ситуации освещения, которые могут быть проблематичными для белых лиц — скользящий солнечный свет с резкими тенями, силуэты, теплое освещение в помещении, как в спортзале средней школы, — могут быть еще более проблематичными для черных лиц. Тон и цвет кожи расположены в виде спектра: Шкала тонов кожи Монка, разработанная Эллисом Монком, социологом из Гарварда, изучающим колоризм и искусственный интеллект, использует десять полос, ни одна из которых не является черной или белой. Важно быть чутким к отличительным чертам тона кожи, потому что правильное визуальное восприятие этого тона уважает индивидуальность человека.

Правильное визуальное ощущение тона кожи уважает индивидуальность человека.

Опытные фотографы уже много десятилетий делают превосходные снимки чернокожих — достаточно взглянуть на работы великих джазовых фотографов 1950-х годов. Сегодня цифровая фотография значительно упрощает экспозицию. Хороший свет, который вы можете научиться распознавать, очень помогает; позже, на экране, вы можете настроить свои изображения, пока тона не станут правильными. Вы можете работать над калибровкой своего глаза и своего суждения. На своем компьютере или на бумаге вы можете собирать изображения, на которых лица цветных людей хорошо переданы, а затем помнить об этих примерах, когда вы снимаете, редактируете или оцениваете свою собственную работу.

Стоит изучить любые техники, которые вам нужны. Как показывает прекрасный, трогательный и формально восхитительный автопортрет Рашода Тейлора со спящим сыном, если правильно подобрать освещение и экспозицию, тона будут петь.

Коллекционирование

Это может показаться странным, но некоторые люди собирают фотографии чужих семей. Коллекционеры «найденных предметов» или «народной фотографии» собирают старые фотографии из самых разных источников — блошиных рынков, дворовых распродаж, антикварных магазинов, eBay, распродаж недвижимости. Люди собирали все, от старых слайдов Kodachrome до девятнадцатого века.0003 визитная карточка . Это может быть возможностью испытать свое удовольствие, не тратя целое состояние, и некоторые из находок красивы и уникальны. (А иногда странные, веселые или сюрреалистичные.)

По моему мнению, высшая точка портретной живописи по найму — в отличие от портретов изобразительного искусства, созданных авторами — пришлась на десятилетия перед Первой мировой войной, примерно в 1895-1895 гг. 1915 год. Фотографы соперничали в поисках объективов с правильным балансом резкости и мягкости и делали изящные маленькие контактные отпечатки, часто вырезанные в овальную форму, на обычной платиновой бумаге. Но Великая война прервала глобальные поставки платины, которые были ограничены для невоенных целей, и впоследствии эта мода больше не возобновлялась. Вы все еще можете найти эти забытые драгоценности, спрятанные здесь и там, если будете охотиться за ними.

Доступ

Несколько лет назад мой друг повернул ко мне свой телефон и сказал: «Посмотрите на это». На снимке его внуки-близнецы в подгузниках рыскают в холодильнике в нерабочее время.

Профессиональные фотографы знают, что доступ к объектам имеет решающее значение, и они упорно трудятся, чтобы получить его. Дэнни Лайон присоединился к мотоклубу Chicago Outlaws Motorcycle Club, чтобы создать свой влиятельный документальный проект «Байкеры» в 1919 году.68; Мэри Эллен Марк вместе с писательницей Карен Фолгер Джейкобс жили в психиатрической больнице для опасных заключенных во время работы над книгой «Палата 81». Набор фотографий, сделанных на Луне Баззом Олдрином и Нилом Армстронгом, должен быть высшим примером ценности доступа.

Чтобы делать снимки с лунной поверхности, нужно находиться на лунной поверхности. И точно так же ни один наемный фотограф, каким бы хорошим он ни был, не смог бы сделать снимок моего друга, на котором эти малыши-близнецы взбираются на гору Холодильник. Ни одного профессионала не было бы там, когда это произошло. Вы имеете лучший доступ к своей семье, чем кто-либо другой, и для фотографа это преимущество и привилегия.

Частично ваш специальный доступ означает, что вы можете фотографировать моменты, которые видны только посвященным. Но это имеет другие последствия. Много лет назад я посетил Манн в ее доме на реке Мори, и она спросила меня, не хочу ли я увидеть эволюцию ее картины «Последний раз, когда Эммет снимался обнаженным». (На самом деле существуют две разные картины под одним и тем же названием.) Она вытащила старую коробку из-под пленки, наполненную пробами восемь на десять, и разложила их на полу. Она тащила Эммета, своего сына, в одно и то же место раз за разом, но никак не могла найти картинку, которая, как она знала, там была — последовательные попытки показывали, что она нащупывает то, что хочет, пробуя идеи и отвергая их. Ее последняя попытка была поздней осенью, и было холодно, и Эммету было скучно, и он сказал ей, что больше не хочет этого делать — отсюда и название картины. Из-за вашего доступа к вашей семье вы можете продолжать попытки получить конкретную фотографию, пока не добьетесь успеха.

Редактирование целей

Предположим, семья из четырех человек собирается в недельный отпуск на Гавайи. Один из взрослых берет качественную специальную камеру, а все остальные будут снимать на свои смартфоны. Сколько фотографий должна получить семья?

Рассмотрим возможность того, что разумное число равно восьми. Почему так мало? Потому что жизнь полна, и картины нарастают. События жизни кувыркаются, а фотографии накапливаются, как дни и часы. Чем больше семейных фотографий вы со временем накопите, не редактируя и не «организуя» их, не используя ключевые слова, не принимая трудных решений о том, какие из них являются лучшими и наиболее важными, тем более хаотичной, удручающей, неорганизованной, немаркированной, недоступной для поиска и беспорядочной будет эта огромная масса. будет, и тем менее хорошо любой из них будет функционировать для своей цели. Излишество приводит к неудаче; избирательность ведет к успеху.

Поначалу люди хотят видеть все, что вы отсняли, но по прошествии некоторого времени достаточно одного хорошего снимка, чтобы запечатлеть семейное событие.

Это не значит, что нужно делать всего несколько снимков. Наоборот, общеизвестный секрет фотографии заключается в том, что хорошие фотографы больше снимают и меньше показывают. Возможно, вам придется сделать пятьсот снимков на Гавайях, чтобы получить восемь действительно хороших, но даже в этом случае сделать эти восемь хороших снимков будет непросто. Вы не можете просто стрелять без разбора — следуя стратегии, которую фотографы называют «распылить и молиться» — и получить то, что вы хотите. Вы должны быть целеустремленными, собирая исходный материал для последующего редактирования. Для этого необходимо быть внимательным к возможностям и чутко относиться к тому, что члены семьи действительно хотят помнить. Вы также должны быть проницательны в отношении того, что делает ваш опыт особенным. Бездумное схватывание «прицелов» не поможет. Десятки изображений морских обитателей под лодкой со стеклянным дном не компенсируют отсутствие канатной дороги, которая стала изюминкой путешествия вашего десятилетнего ребенка.

Тот же принцип действует, когда вы не в отпуске. Заманчиво сделать и сохранить много фотографий дней рождений, пикников, спортивных соревнований и так далее. Но многочисленные события можно увековечить одной картиной. Он просто должен быть хорошим и рассказывать достаточно истории.

Из чего состоит семейная фотография?

Эти портреты были сделаны в 1846 или 1847 году, менее чем через десять лет после того, как миру было объявлено об изобретении фотографии. На картинке слева изображен молодой американский пограничный юрист из Спрингфилда, штат Иллинойс, которого только что избрали в Конгресс; сопутствующий снимок Мэри Тодд Линкольн был сделан в то же время.

Нам фотографии кажутся сухими, далекими и застывшими историческими артефактами. Им место в музее. Но вот что Мэри сказала об этих снимках: «Они очень дороги мне, они сделаны, когда мы были молоды и так отчаянно любили друг друга».

Все меняется, не так ли? Именно чувства Мэри превращают их из артефактов в семейные фотографии.

Незаменимые сокровища

«Список Шиндлера» вышел в 1993 году; Я видел его в театре с супружеской парой, Стэном и Терезой Нойшевски, в то время в Ок-Парке, штат Иллинойс. Это были польские католики, в детстве ставшие жертвами нацистов; Тереза ​​провела несколько своих ранних лет в лагере. Когда фильм закончился, когда мы шли по проходу, Тереза ​​сказала: «Это такой же лагерь, в котором нас держали». Я спросил, правильно ли изобразили создатели фильма. Она сказала, что фильм точен, но «сжат»; он смешивал эпизоды ужаса вместе, избегая долгих периодов скуки между ними. Тереза ​​обычно теплый, радостный человек, мягкий, дружелюбный и любящий, но в проходе в еще темном театре ее голос был жестким и холодным. Когда мы вышли в свет вестибюля, я увидел, что по ее щекам текут слезы.

Через некоторое время Тереза ​​спросила меня, могу ли я сделать для нее копии некоторых фотографий. Она дала мне две маленькие черно-белые фотографии тридцатых годов ее родителей, Бронислава и Марии Мышковских. Это были обычные портреты головы и плеч, сделанные для опознания — эквивалент фотографий на водительских правах. Мария пережила войну, и у Терезы есть еще несколько ее фотографий. Но ее отец и брат умерли от тифа, когда семья пряталась с группой бойцов сопротивления в лесах Польши, и она не помнит своего отца — она была очень маленькой, когда он умер. Маленький И.Д. фотография — единственный сохранившийся его след, и все, что она знает о том, как он выглядел.

Работая над копиями фотографий, я почувствовал, что должны чувствовать реставраторы Библиотеки Конгресса, когда имеют дело с редкими и незаменимыми бумажными сокровищами. Я был очень осторожен со старым I.D. фотографии на каждый момент, когда они были в моем распоряжении.

Портреты

Самый простой, необходимый и потенциально красивый вид семейного фото — это портрет — повседневный или формальный, индивидуальный или групповой. Раньше считалось, что определенные случаи в жизни достойны памятного портрета: первый «хороший» портрет новорожденного, возможно, выставленный на крестинах, затем портрет на рождественской открытке, портрет на выпускной, свадебная книга. В наши дни портреты, особенно автопортреты, делать легче, чем когда-либо прежде. Как это ни парадоксально, мы все больше не заинтересованы в создании официальных портретов для особых случаев.

Думаю, есть смысл иметь поводы для портретов, хотя каждый может сам решить, что это может быть. Помолвка представляет собой хорошую возможность. Пара, как правило, находится в расцвете сил, прекрасно чувствует себя и свое будущее, и все же это не Большой день со всеми его стрессами, поэтому они могут быть неформальными и расслабленными. Последний день в школе каждый год — еще одна возможность — я пришла к этой идее после того, как в течение нескольких лет делала портреты моего сына в первый день в школе, на которых он часто выглядел угрюмым и взволнованным.

На этом недавнем помолвочном портрете в виде телефонного селфи, который Мэтти и Лилиан разослали друзьям и родственникам (я знаю Лилиан с детства), вы можете увидеть кольцо Лилиан. Вот кое-что, что следует учитывать в этой картине: американцы обычно представляют себя миру с широкими улыбками, за что европейцы иногда насмехаются над нами. Но мы можем забыть, что помимо улыбок, которые мы надеваем и снимаем по своему желанию, есть настоящие улыбки, которые являются искренними и естественными выражениями внутреннего счастья и удовольствия. Именно это делает эту фотографию особенной.

Расширение определений

Фотограф Джамель Шабаз в настоящее время проводит ретроспективу в Музее искусств Бронкса. (Он заканчивается 4 сентября.) «Для меня было очень важно иметь эти рукопожатия, эти объятия, чтобы показать эту любовь и это единство», — сказал он

Выберите свою семью, и перед вами откроются возможности для фотопроектов. Я слышал об одном близнеце, который сделал фотопроект о близнецах, и о ком-то, кто сфотографировал всех выживших одноклассников более чем полувековой давности. Нет необходимости ограничиваться формальными или традиционными определениями, если вы этого не хотите. Все, что объединяет людей и объединяет их в группу, может работать.

Люди склонны вести себя скромно и самоуничижительно, когда говорят о своих семейных фотографиях или делятся ими. «Это просто семейный снимок», — могут сказать они. — Я знаю, что ничего особенного. Семейные фотографии скромны, они не часто бывают гладкими и отполированными, и их особенность для нас может быть непрозрачной для незнакомцев. Но нет причин не воспринимать их всерьез. Единственное, что с ними не так, это то, что их аудитория мала. Это запись нашего прохождения через нашу жизнь, визуальный дневник. И в пределах своего узкого диапазона они в глубине восполняют то, чего им не хватает в широкой привлекательности. Это способ почтить жизнь, которую мы прожили на этой земле, попытка зафиксировать время и удержать людей, которых мы любили и которые любили нас. В совокупности они со временем выражают чувства, которые никакие другие виды фотографии не могут выразить. Они выражают нашу благодарность.

Так что нет ничего плохого в том, чтобы расточать заботу, время, любовь, усилия, умения, настойчивость, намерение и энтузиазм в наших семейных архивах. Найдите способы сфотографировать то, что ближе всего вашему сердцу. Что может быть лучше предмета, в конце концов?

Любая фотография тоже может быть семейной, а не только та, которая на первый взгляд кажется подходящей для жанра. В 1913 году мой прадед построил большой красивый коттедж на берегу озера в северном Мичигане. Это стул в столовой, с которого моя бабушка руководила оживленными многолюдными семейными обедами каждый вечер каждого лета моего детства. Но не только это — это было кресло ее матери на протяжении многих десятилетий, прежде чем оно стало ее, а после смерти моей бабушки оно стало креслом моей матери.

В общей сложности наша семья провела в этом большом доме на берегу сто лет. Неудивительно, что эта картина вызывает у меня улыбку, когда я прохожу мимо нее в коридоре и думаю посмотреть вверх.