Стили фото: суть фотографии, жанры, стили. Известные фотографы и самые яркие фотоснимки
Фотография — разновидность изобразительного искусства, в которой художник с помощью особых технических средств воплощает свой творческий замысел в виде изображений (снимков). При создании ярких произведений фотоискусства мастер умело сочетает художественный вымысел и достоверную информацию. Фотография возникла в середине XIX века и прошла сложный путь от забавного аттракциона до полноценного вида изобразительного искусства наряду с живописью, скульптурой и кинематографом.
Фотография в течение долгих лет была доступной узкому кругу людей. Технологии печати снимков оставались весьма сложными вплоть до конца ХХ века, а хорошие фотоаппараты стоили немалых денег. Но с изобретением цифровой фотографии и массовым распространением смартфонов фотоискусство стало общедоступным явлением. Современные технологии позволяют любому человеку с хорошим художественным вкусом создавать яркие и красочные снимки.
Жанры фотографии
Фотография как вид искусства включает разделение на основные жанры.
Портрет. Самый ранний жанр фотоискусства. Изначально фотопортреты делали в строгом классическом стиле для альбомов или публикаций в печатных изданиях, а в наше время фотографы смело нарушают эти устаревшие каноны.
Пейзаж. Очень популярный коммерческий фотожанр. Очаровательными изображениями видов живой природы люди часто украшают свои дома.
Натюрморт. Нередко содержит глубокий скрытый смысл, хотя для создания произведения искусства обычно берут хорошо знакомые неодушевленные предметы.
Жанр ню. Используется творческими личностями для наглядной демонстрации красоты человеческого тела. Популярный фотожанр среди представителей богемы.
Документальное фото. Имеет огромное социальное значение. Яркие натуральные снимки оказывают сильное эмоциональное воздействие на зрителя.
Уличное фото. Часть современной городской субкультуры. Благодаря мастерству фотографов будничная жизнь мегаполиса открывается зрителю в новом свете.
Репортаж. Фотожанр профессиональных журналистов. Используется для освещения какого-то события или другого задания редакции.
Репродукция. Идеально подходит для близкого знакомства широкого круга людей с выдающимися произведениями изобразительного искусства.
Фотоохота. Позволяет людям насладиться снимками животных без ущерба для здоровья наших младших братьев.
Макрофотография. Используется для получения качественных снимков миниатюрных объектов. Позволяет человеку детально рассмотреть то, что обычно скрыто от нашего взора.
Ночная съемка. Требует особого мастерства художника и наличия специальной аппаратуры. Большим спросом у зрителей пользуются ночные виды мегаполисов.
Свадьба. Времена, когда свадебное фото с молодоженами и гостями делали в салонах давно канули в лету. Современные профессиональные фотографы создают уникальные художественные альбомы о праздничном событии.
Жанров фотографии существует огромное множество. Увы, формат статьи не позволяет описать каждый из них. А новые жанры в фотоискусстве появляются в нашей культуре с завидным постоянством.
Стили фотографии
Как и в других видах изобразительного искусства в фотографии существует разделение по стилям. Отличительные особенности каждого направления заметны во многих проявлениях:
- применении цвета;
- нюансах композиции;
- технике съемки;
- интерпретации основной темы.
Наиболее известны широкой публике стили, перечисленные ниже.
Поп-арт. Яркий представитель этого направления — Энди Уорхолл. Стиль создан с целью стереть грань межу высоким и утилитарным искусством. Характерные черты произведений — яркие цвета, абстрактные мотивы, обтекаемость форм и высокая контрастность предметов.
Ретро. Позволяет зрителю познакомиться с жизнью предшествующих эпох. Фотографы используют особую пленку и способы съемки. Очень часто для реализации своих идей художники отказываются от цветных снимков в пользу ностальгических черно-белых изображений.
Гламур. Возник в 20-30-х годах прошлого века во время бурного развития киноиндустрии. Этот стиль — хвалебный гимн шику и роскоши. В нем господствуют безукоризненные образы, часто используются фото с томными взглядами красивых женщин.
Винтаж. Родственный с ретро стиль, но с некоторыми особенностями. Современные технологии позволяют с легкостью добиться нужных визуальных эффектов: от поблекших цветов до еле заметных потертостей на снимках.
Гранж. Появился в 80-90-годах ХХ века. Его легко узнать по характерному признаку — нелицеприятному отображению окружающего пространства и присутствию изуродованных образов. Это — протестный стиль, популярный в среде радикально настроенных молодых людей.
Яркие фотографы
Заметный след в истории мирового искусства оставили много ярких фотографов разных стилей, жанров и эпох. Достойны отдельного упоминания десятки мастеров, но автору этой статьи придется сделать непростой выбор на свой страх и риск. Несколько известных имен представлены вниманию читателя.
Марк Рибу (Marc Riboud) — патриарх французского фотоискусства, гений репортажной съемки. В 2004 году в Музее современного искусства в Париже состоялась именная выставка работ великого мастера.
Алфред Стиглиц (Alfred Stieglitz) — американский фотограф, отчаянный борец за признание фотографии полноценным видом искусства. Его работы первыми в США стали экспонатами музеев, наряду с картинами и скульптурами.
Энсел Истон Адамс (Ansel Easton Adams) — мэтр черно-белых снимков с пейзажами американского Запада. Автор нескольких авторитетных книг по фотографии. Его снимок «Хребет Ти́тон и река Снейк» в числе немногих других фото размещен на золотой пластинке двух Вояджеров, улетевших в 1977 году к далеким звездам.
Ги Бурден (Guy Bourdin) — французский гений провокационного fashion-фото. Более 40 лет сотрудничал с журналом Vogue, разрабатывал блестящие рекламные компании для домов моды Chanel и Versace.
Синди Шерман (Cindy Sherman) — американская фотохудожница, автор самого дорогого альбома снимков в истории фотоискусства «Кадры из неназванных фильмов».
Самые известные фото
Список самых известных фото в мировом искусстве включает разные по тематике и жанрам работы. Но все они легко узнаваемы с первого взгляда.
«Эйнштейн с высунутым языком» (1951) — снимок, запечатлевший великого гения в весьма нестандартном образе. Широко используется в интернет-мемах и других проявлениях современной культуры.
«Человек, остановивший танки» (1989) — страшное по драматическому накалу изображение подвига неизвестного смельчака во время кровавых событий в Китае на площади Тяньаньмэнь.
«Террор войны» (1972) — яркое свидетельство военных преступлений США во Вьетнаме. Символ протеста против войны во всем мире.
«»Доказательство» существования Лох-Несского чудовища» (1934) — самое знаменитое изображение доисторического монстра. Несмотря на низкое качество, фото наделало много шума и было напечатано во многих странах мира.
«Мерилин Монро в развевающемся платье» (1955) — кадр из популярного американского фильма «Зуд седьмого года». Снимок был и остается символическим изображением кумира мужчин разных поколений.
Фотография занимает достойное место среди других видов изобразительного искусства и не собирается сдавать свои позиции в будущем.
На сайте Very Important Lot посетители всегда могут принять участие в аукционах, чтобы приобрести оригинальные предметы антиквариата. Здесь также можно купить произведения современного искусства напрямую у авторов.
Добрый день, мой дорогой и уважаемый друг! Надеюсь этот карантин не сильно помешал тебе и твоим планам, и ты не собираешься забрасывать наше с тобой общее дело – фотографию. Конечно, проще сидеть дома и ничего не делать, но мы не будем терять время зря, и потратим его на изучение, а именно – на стили фотографии!
На самом деле стилизация фотографий выглядит не только красиво, но ещё и очень необычно, неординарно, уникально. Через фото передаётся дополнительный смысл, оно является самовыражением как модели, так и фотографа. Это может быть не только современные и популярные стили, но и старинные, странные, собственные инновационные.
Кэжуал
Говоря о стиле кэжуал (от англ. casual), в голове рождаются картины простоты, непринужденности, красивой обыденности. Стиль кэжуал — гармония свежести и свободы.
Мне нравится1Не нравитсяЭто может воплощаться в уличной съемке, съемке на природе, но чаще всего, конечно, этот стиль реализуется в городской среде. Сейчас он очень популярен среди медийных личностей, блогеров, стремящихся быть настоящими и показывать всю свою жизнь такой, какая она есть.
Хоть кэжуал и вроде «простой» стиль, но все равно требует подготовки. Вам следует подобрать ваш лук (который должен состоять из простых, повседневных вещей, а вообще это на ваш вкус), локацию. Все это должно выражать вашу задуманную идею, тогда фотосессия будет успешной.
Урбан
Всплывают ассоциации со стилем кэжуал, когда вы слышите стиль урбан, да? Все потому, что стиль урбан-фотографии в городской среде, чаще совмещённые с яркими граффити на контрасте с серыми улицами.
Мне нравитсяНе нравитсяПолучаются довольно интересные фотографии, которые могут быть дополнительно украшены либо атмосферной и немного унылой, либо яркой обработкой.
Деловой
Такой тип фотосессии особенно вам понравится, если вы — деловая личность, любящая порядок, строгость. А если вы фотограф-перфекционист, то для вас это не работа, а сказка.
Мне нравитсяНе нравитсяЭтот стиль выражает всю «внутреннюю кухню» работы человека. Модель предстаёт обычно в строгом костюме, позируя сдержанно и выражая деловые эмоции. Чаще всего происходит портретная съемка.
Но вы можете скрасить эти стандарты своим творческим мышлением, внести какую-то интересную и необычную для этого стиля деталь. Например, сменить локацию (не офис, а берег моря), или поменять одежду (вместо строго костюма — яркое платье). Это будет очень необычно и интересно.
Пин-ап
Этот стиль фотосессии для истиной любительницы ярких и открытых образов (от англ. pin up). Чаще всего модели надевают цветные, полосатые, в горошек платья и костюмы. Множество принтов и дополнительных украшений зацепят любой взгляд.
Мне нравитсяНе нравитсяТакже на фотографии девушки могут быть в довольно открытом костюме, полуобнаженном. Часто выделяется фигура модели. Это является абсолютной чертой стиля пин-апа.
Если вы модель — обязательно попробуйте на себе этот стиль, если хотите почувствовать себя американской моделью или актрисой восьмидесятых годов. Такой шанс выпадает не каждой. А если вы фотограф — привнесите краски в вашу жизнь, с пин-апом точно не соскучишься!
Ню
Фотосессия в стиле ню — эротичная фотосессия, о которой мечтают многие девушки, но не все решаются. Некоторые считают, что наше тело — это искусство, которое должно быть запечатлено как на холсте, так и на фотографии.
Мне нравится1Не нравитсяИ ведь действительно — фотографии в этом стиле хранят какую-то особую тайну, недоступную многим. Особая атмосфера царит во время фотографирования, и эта атмосфера подчеркивается настроем модели и фотографа, общим планом, дополнительным реквизитом.
Если вы смелая мечтательница, не боящаяся ничего, а особенно своего тела, — обязательно покажите себя!
Аниме
Если вы не знаете, что это такое, то я объясню: аниме — это японская анимация. Интересным фактом является то, что эти мультики не всегда предназначены для детей. Чаще всего они рассчитаны на подростковую и взрослую аудиторию.
Мне нравитсяНе нравитсяЭтот жанр мультипликации был создан именно в Японии, поэтому имеет свои отличительные особенности, стандарты. Например, чаще всего у героев аниме большие глаза и выдающаяся фигура.
Волна аниме как была популярна раньше, так и не сбавляет свои обороты сейчас. Огромное количество подростков со всего мира вовлечены в просмотр аниме. Также, с влиянием этого течения, появилась ещё одна деятельность — косплей.
Это когда человек создаёт самостоятельно образ того или иного героя: покупает или делает одежду, парик, макияж. И также огромное количество любителей этих мультиков хотят навсегда запечатлеть своё творение, устраивая фотосессию в стиле аниме.
На фотосессии всегда присутствует много атрибутики, всегда подготовлена локация и образ модели, даже готовятся конкретные позы, которые должны отображать того или иного героя аниме.
Это течение может поглотить абсолютно каждого, поэтому вчера ты фотограф на фотосессии аниме, а сегодня уже косплеер!
Арт
Каждый человек выражает своё понимание искусства по-разному, поэтому Арт фотосессия не стала исключением. Чаще всего такая фотосессия сопровождается неестественно разрисованными частями тела, от лица до всего тела в целом.
Мне нравитсяНе нравитсяЭто имеет свой подтекст для каждой модели и фотографа, смотря в чем их задумка. А задумка такой фотосессии очень важна, ведь здесь нужно обязательно продумать свой образ, подобрать краски и цвета, которыми будет разрисовано тело.
Довольно интересный опыт, особенно для тех, кто любит эксперименты. Благодаря вашей фантазии вы сможете проводить такие фотосессии неограниченное количество раз.
Ретро
Фотосессия в стиле ретро даёт неограниченные возможности в освещении 20-30 годов на современный фотоаппарат. Особым любителям винтажа и эстетики будет приятен не только результат, но и в большей степени процесс. Ведь погружение в совсем другую эпоху может приносить нереальное удовольствие.
Мне нравитсяНе нравитсяВ наше время у нас есть доступ ко всему реквизиту, но надо серьезно готовиться и подбирать образы, дополнительные аксессуары. Многие продумывают все досконально до мелочей.
Иногда вглядываясь в фотографию, находишь все больше и больше интересных и необычных вещей. Даже обработка требует сил и терпения. Простым фильтром тут не отделаешься, нужна кропотливая и упорная работа. Но результат, поверьте, того стоит.
Поп-Арт
Это стиль подходит всем любителям ярких красок и контраста, ведь это основная составляющая поп-арта (от англ. Pop Art). Также в итоге вы получаете фотографии, напоминающие комиксы и супергероев, поэтому это вдвойне интересно тем, кто увлекается вселенной комиксов.
Мне нравитсяНе нравитсяНуар
Этот стиль появился в 40х годах при кинематографии, и как раз изображает черно-белую съемку. Нуар чаще всего выражает общее состояние и ситуацию в мире в те годы — преступность, цинизм, разочарование. Дальше, как мы знаем, идёт Вторая Мировая война.
Мне нравится1Не нравитсяВсе это депрессивное состояние умело отображается моделями и фотографами, которые не покладая рук стараются максимально точно и до мелочей передать холод, царивший в те времена.
Модели изображают гангстеров, детективов, жертв, преступников. Часто обыгрываются парные фотосессии, где дама, допустим, в роли жертвы, а мужчина ее спаситель.
Все это подвластно вашей фантазии. Также сохранилась большая хроника и история тех времён, что также может вам помочь в создании образа.
Грандж
Этот стиль (от англ. Grunge) для истинных любителей самовыражения и поиска своего «Я». Ведь грандж выступает против стереотипных норм, стандарта. Модели и все желающие, работающие в этом стиле, хотят показать себя такой/таким, какими они являются.
Мне нравитсяНе нравитсяОдновременно это и рискованная фотосессия, ведь наш мир и общество находятся под довольно сильным влиянием стереотипов и навязанного мнения.
Многим может не понравится ваша задумка, и люди выскажутся в негативном ключе. Но создавая что-то своё, будьте к этому готовы. Грандж не имеет рамок и границ. Я думаю, настоящим сорвиголовам этот стиль придется по нраву.
В итоге
На самом деле, настолько огромное количество стилей присутствует в нашей жизни, что трудно представить. А самое классное – мы имеем возможность генерировать абсолютно новые. И здорово, когда мы знаем как сделать классную фотографию, и не забываем основы и теорию.
Также сейчас, в 21 веке, мы имеем большое количество площадок для размещения фото творчества: инстаграм, фэйсбук, ВКонтакте и другие. И много разных приложений для телефона, чтобы фоткать и сразу все сохранять.
Ну и помимо электронных фотографий вы можете хранить различные распечатки, пленки, полароидные фото. Самое главное — ваша фантазия. И я верю, что она не имеет границ! На этом давайте прощаться.
Пишите в комментариях что вам понравилось больше всего, и в каком стиле вы любите фоткаться, это будет интересно! До скорого!
Любитель вдохновения, Иван.
Содержание
1. Как выбрать идею для фотосессии
2. Популярные стили фотосессий
3. Сколько стоит фотосессия
В этой статье поделимся идеями для красивой и необычной фотосъёмки. Они помогут создать красочное портфолио, контент для сайта или просто запечатлеть яркие моменты из жизни.
Как выбрать идею для фотосессии
Сначала определитесь с локацией. Студийная съёмка предоставляет больше свободы выбора: можно фотографироваться зимой или выбрать зал с подходящим интерьером. Уличная съёмка проводится в тёплый сезон и требует более бережного обращения с арендуемым костюмом.
Если бюджет фотосессии ограничен, рассмотрите варианты для съёмки на улице. Городские пейзажи, парки, морское побережье в тёплое время года послужат красивым бэкграундом.
Соберите несколько снимков-образцов и покажите фотографу. Если это будет портретная съёмка, пришлите фото своего лица в анфас и профиль без макияжа. Это поможет подобрать фон, стиль освещения и даже дресс-код.
Популярные стили фотосессий
Представляем 30 самых популярных направлений, которые адаптированы к студийной и уличной съёмке. Они пригодятся и для профессионального портфолио, и для личного архива.
Бохо
Концепция этого стиля — гламурный фьюжн этники, винтажа и хиппи-культуры. В стиле boho chic проводят одиночные и парные фотосессии, в том числе и для молодожёнов. Лучшие кадры получаются на природе, в окружении тематического реквизита.
Прованс
Ещё один популярный стиль фотосессии на лоне природы. В идеале её проводят на лавандовых полях, но, если такой возможности нет, подойдёт и загородный пейзаж. Прованс хорош для одиночной, парной или семейной съёмки. Какую локацию вы бы не выбрали, не забудьте о главной детали — букетах лаванды или сирени, которые усиливают атмосферу романтики и нежности.Фото Анны Колесниковой (Одесса)
Лофт
Изюминка этого стиля — внесезонность. Фотосъёмка в стиле лофт проводится в специально оборудованной студии. Характерный интерьер зала — дизайн в тёмных тонах, неоштукатуренные стены и панорамные окна. Это идеальный фон для одиночных, реже — парных фотосессий. Стиль лофт чаще выбирают для съёмок модных нарядов.
Фото Яны Ткаченко (Киев)
Фото Руслана Абсурдова (Киев)
Newborn
Это один из популярных стилей фотосессии в студии, где моделью выступает новорожденный. Съёмку можно проводить уже через неделю после рождения малыша. Фотосессия в стиле ньюборн — процесс довольно трудоёмкий и занимает несколько часов. Аккуратная коррекция позы спящего ребёнка, установка реквизита, поддержание тишины и нормальной температуры в студии — работа кропотливая, а поэтому и дорогая.
Фото Ксении Мурги (Киев)
Фэнтези
Один из самых востребованных стилей для одиночной фотосъёмки. Для полного погружения в атмосферу сказки потребуется работа парикмахера и визажиста плюс тематический наряд. Лучшая локация — лес или роща. Одна из особенностей фэнтези-фотосессии — возможность проводить её зимой: на фоне заснеженных деревьев образ волшебницы или принцессы смотрится эффектно.
Фото Андрея Рафальского (Киев)
Ретро (винтаж)
Здесь есть масса вариантов для преображения: погружение в атмосферу “ревущих 20-х”, вариации на тему послевоенных 50-х, перевоплощение в образы звёзд чёрно-белого кино. Винтажные фотосессии лучше проводить в студии. В окружении старинной мебели и реквизита (виниловых пластинок, радиолы, печатной машинки) образ смотрится органично. Must have дресс-кода — элегантная шляпка с вуалью, мундштук, меха и перчатки.
Пин-ап
Этот стиль также можно назвать винтажным, но здесь нет той характерной элегантности и лоска. Pin up не подходит для парных или семейных фотосессий: в центре внимания — молодая и кокетливая девушка в сексапильном наряде. Фотосъёмка чаще проводится в студии, но есть удачные идеи и для открытых локаций — пикник на лужайке, прогулка на велосипеде и др.
Портрет
Универсальная фотосессия, которая нужна и для личного архива, и для бизнес-деятельности (портфолио, контент для личного блога и др.). Портретная фотосъёмка не обходится без умеренной ретуши и цветокоррекции. Если модель фотографируется для личного архива, в кадре будут отлично смотреться цветы или даже лошади.
Фото Лизы Мяловской (Киев)
Фото Алексея Рошки (Киев)
Деревенский
Универсальная идея для фотосессий: она подойдёт для пары, семьи или просто красивой портретной съёмки. Можно позировать в этнических костюмах или остаться в обычной одежде — простой и комфортной. На лоне природы нет места гламурным нарядам, дорогим авто или сложным причёскам.
Кэжуал
Этот стиль пригодится и для съёмок коллекций одежды, и для личного архива. Фото в стиле кэжуал любят Инстаграм-блогеры, которые пишут о моде или стиле жизни. В кадре всё должно быть естественно и непринуждённо: камера фиксирует будничную жизнь, пускай и в призме ретуши. Характерные черты кэжуал-стиля — фото в движении, минимум постановочных поз и лёгкая небрежность в образе.
Ню
Фотосъёмка в обнажённом виде необязательно проводится в студии: на природе снимки получаются не менее эффектными. Правильное освещение и красивые позировки достойно подчеркнут красоту тела. Обнажённые фото прекрасно смотрятся в чёрно-белой гамме.
Street style
Этот стиль напоминает кэжуал, но в данном случае ставится акцент на модный образ. Для стрит-стайла позируют в деловых костюмах и вечерних нарядах, а фоном выступает пейзаж современного города. Как и для casual-фотосессии, здесь можно смешивать в одном образе различные стили одежды.Фото Николая Гулика (Киев)
Watershot
Один из самых эффектных стилей одиночной фотосессии. Съёмка проводится в бассейне или ванне, а декором служат плавающие цветы или даже кусочки фруктов. Задумка требует качественной подготовки — яркого и водостойкого макияжа, правильного подбора наряда.
Фото Анны Колесниковой (Одесса)
Фото Анны Баратынской (Одесса)
Арт-фотосессия
Этот стиль понравится креативным персонам, ведь помимо профессиональной съёмки здесь присутствует ретушь и кропотливая работа в Фотошопе. Результат — обычное фото превращается в сюрреалистическую картину. Можно обойтись и без спецэффектов, сделав акцент на гриме и декоре.
Фото Дмитрия Томсона (Киев)
Фото Виктора Вакка (Одесса)
Фэшн или Vogue
Подчёркнуто “журнальный” стиль, где модель выделяется экстравагантным нарядом, причёской и макияжем. Такая фотосессия чаще проводится в коммерческих целях — для портфолио, печатных изданий или рекламы. При желании можно организовать фэшн-фотосъёмку и для личного архива.
Steampunk
Этно
Фотосессия в национальном стиле предоставляет полную свободу фантазии: иногда достаточно нескольких деталей, чтобы создать образ. Здесь не всегда обязательны этнические костюмы. Пригодятся платья и рубашки с вышивкой, украшения из бисера и дерева, перья, яркие платки. В качестве локации съёмок чаще выбирают загородный пейзаж, иногда — студию с соответствующим дизайном зала.
Фото Александра Нового (Киев)
Восточный
В отличие от этностиля, для красивого кадра здесь потребуется и национальный костюм, и студия с соответствующим интерьером. Чтобы передать дух восточной роскоши, понадобятся яркие крупные украшения и эффектный макияж с акцентом на глаза. Такая фотосессия подходит женщинам для одиночных фотосессий либо мастерам-визажистам для профессионального портфолио.
Деловой
Такая фотосъёмка незаменима, когда готовится контент для сайта и соцсетей бизнес-компании. Классический стиль одежды и офисный бэкграунд придают образу деловой персоны серьёзность и авторитетность. Фотосессия востребована у женщин и мужчин — причём не только руководителей, но и у остальных членов коллектива компании.
Фото Валентина Козловского (Киев)
Гламур
Это своеобразный фьюжн из стилей fashion, бохо и винтаж. Гламурная фотосессия особенно любима девушками, ведь здесь концепция образа построена на вечерних нарядах, эффектной бижутерии и ярком макияже.
Готика
Один из любимых стилей не только для одиночных фотосессий, но и для жанра love story. Здесь уместна съёмка в студии и на улице, причём также в зимнее время. Лёгкая ретушь или элементы грима “под вампира” подчёркивают мрачное настроение и мистичность образа.
Нуар
Стиль для настоящих эстетов и любителей чёрно-белого фото. Концепция нуара — игра светотени, ретро-образы и откровенные наряды. Фотосессия в таком стиле проводится в студии, где модели позируют на фоне винтажной мебели и приспущенных жалюзи.
Фото Алексея Рошки (Киев)
Барокко
Вариант для любителей красивой студийной фотосессии, который подойдёт и для влюблённых пар. Есть два варианта воплотить эту идею — полностью воссоздать атмосферу эпохи либо адаптировать стиль барокко к современной моде и интерьеру. В любом случае must have фотосессии — дорогие костюмы с вышивкой и кружевом, крупная бижутерия и роскошная обстановка.
Вамп
Один из самых выигрышных стилей для женских портретных фотосессий. Стиль вамп также органично впишется в съёмку коллекции вечерних платьев. Главные акценты образа — яркий макияж и крупные украшения.
Гранж
Этот стиль основан на эстетике рок-культуры и транслирует бунтарское настроение. Образ гранж — это полная свобода самовыражения и отсутствие гламура. Такие фотосессии проводят в студии с лофтовым дизайном, на улицах и в заброшенных местах. Дресс-код — преобладание чёрного цвета, свободный покрой одежды, джинсы и грубые ботинки. Гранж-фотосессия подходит и для жанра love story.
Кукла
Задача фотографа — костюмировать модель под Барби, изобразив её в игрушечной обстановке. Такая стилистика подойдёт хрупким юным девушкам. Грим и причёска должны подчеркнуть детские черты лица, а позировки — пластику большой куклы.
Спортивный
Этот жанр подходит для студийной или уличной съёмки. Фотосессия пригодится, когда нужно запечатлеть лучшие моменты соревнований или подготовить каталог спортивной одежды. Съёмку организовывают и для личного блога, чтобы делиться с подписчиками лучшими кадрами активного отдыха.
Фото Вероники Горянской (Киев)
Милитари
Оригинальное решение для фотосессий одежды, стилизованной под военную униформу. Модель позирует на фоне лофтового интерьера студии либо на открытой местности, которая имитирует полигон. Милитари-фотосессия идеальна для одиночной съёмки.
Фото Валентина Козловского (Киев)
Кантри (или вестерн, или ковбойский)
Отличное решение для тех, кто любит фотосъёмку в сельской местности. Концепция этого стиля построена на эстетике Дикого Запада. Главное настроение вестерн-фотосессии — свобода и единение с природой. Поэтому в кадре часто появляются лошади и приручённые птицы. Ковбойский стиль подходит и для фотосессии для влюблённых.
Ампир
Фотосессия для тех, кто хочет запечатлеть себя в женственном и романтичном образе. Она требует основательной подготовки — поиска костюма в историческом стиле, работы визажиста и парикмахера, аренды студии. Съёмку устраивают также в парке или на фоне старинного особняка. Стиль ампир хорошо подходит и для жанра “лав стори”.
Сколько стоит фотосессия
Стоимость фотосессии зависит от профессионализма фотографа, сложности обработки, локации и реквизита. Цена также может повысится при заказе большого количества снимков. Дополнительно понадобится оплата работы стилиста и визажиста-парикмахера. Так как для проведения тематической фотосессии в строго выдержанном стиле нужна целая команда профессионалов, работающих над образом. Некоторые фотографы и фотостудии предлагают пакетную услугу, в которую входит:
- съемка;
- аренда фотостудии и костюмов;
- работа над образом.
Чтобы узнать цену и подобрать специалиста в вашем городе по примерам работ, посмотрите портфолио: фотографы Киева, Одессы, Харькова, Львова, Днепра ….
Стили в фотографии
В настоящее время фотография, бесспорно, относится к числу наиболее динамично развивающихся и популярных областей искусства. Если еще в начале появления первых фотоснимков разгорелись нешуточные споры о том, можно ли фотографию считать полноценным искусством, то сегодня такие разговоры кажутся простой шуткой. С течением времени фотография стала в один ряд со скульптурой, живописью и графикой.
Фотоаппарат начал восприниматься в качестве уникальной возможности по-новому взглянуть на окружающую нас реальность, а фотоснимки стали средством выражения собственных мыслей и идей автора. Появление цифровых фотоаппаратов, обеспечивающих высокое качество получаемых изображений и доступных широкому кругу населения, вызвало новый всплеск интереса к фотографии, как области современного искусства. В наши дни аудитория любителей фотографического искусства расширилась до впечатляющих размеров. Фотография стала напрямую влиять на различные сферы человеческой жизни и на другие области искусства.
Сегодня по всему миру постоянно организуются масштабные выставки, на которых выставляются работы фотохудожников, выполненных в едином стиле. Хотя понятие стиль в фотографии весьма субъективно. Его порой трудно определить и загнать в какие-то заданные рамки, но несложно распознать — достаточно лишь взглянуть на фотографию.
Стиль в фотографии включает в себя такие характеристики, как интерпретация выбранной темы, использование цвета, техника съемки, тон, композиция, передаваемое настроение и прочее. Все это вместе и образует определенный стиль фотографии. При этом современные фотографы-художники могут создавать свой собственный неповторимый стиль творчества, а могут работать в общем стиле (гламур, ретро и пр.), отличаясь определенным почерком. Подчас стиль в фотографии образуется под влиянием процессов происходящих в обществе, новых тенденций и идей в различных областях человеческой деятельности.
Например, стиль поп-арт, чрезвычайно популярный в Америке в 50-60 годах прошлого столетия, оставил свой след в фотографии. Поп-арт стал художественным авангардом того времени и основывался на определенных знаках и символах, которые характерны и для современного общества. Художники поп-арта стерли границы между изделиями массового производства и уникальными предметами культуры. Одним из главных творцов поп-арта был американец Энди Уорхолл, создававший, в частности, гламурные коллажи с Элвисом Пресли и Мэрилин Монро. В фотографии стиль поп-арт характеризуется яркими цветами, высокой контрастностью, абстрактными рисунками и обтекаемыми формами. Задача фотохудожника заключается здесь в том, чтобы привлечь внимание зрителя с помощью цвета, броских форм или какого — то другого неожиданного приема. Поп-арт и по сей день весьма популярен в фотографическом искусстве, поскольку побуждает фотографа фантазировать и максимально творчески подходить к процессу съемки.
Ретро стиль в фотографии — это возможность показать определенный шарм и обаяние прошлой эпохи, которая с приходом нашего времени технологий растворилась в глубине веков. Поэтому ретро фотографии отличаются, прежде всего, какой-то исторической принадлежностью, изысканностью и воплощением утонченного стиля. Недаром фотографии в ретро стиле часто становятся настоящим украшением интерьеров. Они несут с собой память и яркие воспоминания о давно минувших днях, людях и событиях. Но сделать качественную фотографию в ретро стиле сегодня непросто, ведь современная цифровая аппаратура и фотоматериалы могут фиксировать то, что не приняла бы во внимание старая фотопленка. Поэтому для съемки фотографий в ретро стиле используются черно-белые материалы, обладающие низкой чувствительностью. Если же добавляются цвета, то они отличаются минимумом полутонов и неяркостью. Кроме того, для получения качественных ретро фотоснимков необходимо создать настоящую атмосферу старины с мебелью, одеждой и обстановкой, относящейся к определенной исторической эпохе. На создание подобных интерьеров порой уходит много сил и труда, однако, только в этом случае полученные результаты оправдают ожидания фотографа. Снимки, выполненные в ретро стиле, несут в себе определенную тайну и грусть по безвозвратно ушедшему времени.
Винтажное фото имеет схожие черты с ретро стилем, но в то же время обладает своими собственными отличиями. Как известно, понятие винтаж в переводе с французского означает вино высшего качества. Применительно к искусству это предполагает, что все предметы или творческие работы, выполненные в стиле винтажа, должны отличаться определенной эксклюзивностью и уникальностью. Лучшее из прошлого — так можно охарактеризовать стиль винтажа в фотографии. Фотографии в винтажном стиле никогда не устаревают, несмотря на появление модных течений и тенденций. Для того, чтобы полученная фотография прошла испытание временем, не утратила своей элегантности и новизны, фотографу приходится немало потрудиться. В век современных технологий в этом ему помогают различные редакторы и программы, позволяющие придать изображению необходимый винтажный эффект с элементами потертости и поблекшими цветами.
К числу наиболее популярных и распространенных стилей в фотографии сегодня, безусловно, относится гламур. Фотографии в стиле гламур в наши дни можно увидеть практически повсеместно — на страницах глянцевых журналов, на рекламных щитах, в ресторанах и ночных клубах. Зарождение гламура связано с активным распространением кинематографа в 20-30-е годы прошлого столетия. Тогда появились первые фотографии томных женщин в декольтированных платьях и открытых туфлях на шпильках. Появление ярких снимков Мэрилин Монро также способствовало дальнейшему развитию этого направления в фотографическом искусстве. Гламур часто отождествляют с шиком, блеском, шармом и сексуальностью. Поэтому в таком стиле снимают знаменитостей, моделей и актеров, а над их образом работает целая группа стилистов, визажистов и парикмахеров. Правда, в наши дни этот стиль существенно расширил свои рамки: на гламурных фотографиях могут быть изображены и жесткая сексуальность с долью высокомерия и милая, нежная романтика. Тем не менее, характерные особенности фотографии в стиле гламур — это привязка к роскоши и шику, безукоризненность и яркость создаваемых образов. Именно с этим связана бешеная популярность гламура, которой способствует наличие многочисленных глянцевых журналов и активное развитие рекламы.
Появление стиля гранж (грандж) в фотографии связано с новым направлением в рок-музыке на рубеже 1980-1990-х годов. Такие популярные музыкальные группы, как Nirvana, Pearl Jam и Soundgarden, отличались тяжелым и «грязным» звучанием, меланхоличным, порой депрессивным настроением с большим зарядом внутренней энергии. Все это в дальнейшем перенеслось и на стиль одежды и фотографии. Снимки в стиле гранж отличаются «грязным» взглядом на окружающий мир с иногда весьма противными и уродливыми образами. Рваные изображения, приглушенные цвета и «грязные» текстуры — все это используется при создании фотографий в стиле гранж. Такие детали подчеркивают оригинальность каждого снимка, позволяют нестандартно подходить к процессу фотографии.
Эти и другие стили фотографии прекрасно распознаются благодаря своим отличительным особенностям. Впрочем, занимаясь фотографическим искусством, художник не обязан подходить к процессу съемки с точки зрения распространенных шаблонов и застывших формул, принятых в том или ином стиле. Фотограф может выбирать стиль своей работы исходя из собственного практического опыта, стараясь каждый раз творчески подходить ко всем аспектам съемки. Отображать свое видение и восприятие. Только тогда его снимки станут узнаваемыми вне зависимости от используемого стиля фотографии. Индивидуальность — редкий дар, а потому чрезвычайно ценный.
Источник: Фотокомок.ру
Как найти свой стиль в фотографии
Как мне найти свой стиль? Этот вопрос так или иначе возникает в жизни каждого фотографа, который активно пытается улучшить качество своих снимков. На первых порах трудно найти ответ, поскольку нужно сначала понять, что это вообще означает. Многие фотографы думают, что «стиль» – это что-то вроде своей манеры постобработки.
В итоге они начинают зацикливаться на этом, интересуясь, как у их любимого фотографа получились такие приятные голубые тона, ненасыщенные коричневые оттенки или откуда берется тот маленький оттенок в каждом снимке.
Когда человек начинает заниматься фотографией, он еще не знает о приходящих и ушедших трендах, неизменности определенных элементов визуальной коммуникации, прошедших испытание временем, или китчевых безумствах, мода на которые уже прошла.
Всё это нормально, потому что у каждого из нас свое путешествие в мире фотографии. И если отбросить красивые слова, то, чтобы на самом деле найти свой стиль в фотографии, нужно сначала понять, что это значит.
Что такое стиль
Стиль – это не определенная «вещь». Нельзя просто решить, что он есть или его нет. Лучше думайте о стиле как о коробке с инструментами, содержимое которой со временем улучшается.
Когда начинающий строитель берется за свою первую работу, он делает её теми инструментами, которые считает нужным. Однако очень быстро он начинает натыкаться на задачи, для которых у него нет инструментов. Он делает выводы и берет уже больше инструментов. В процессе работы он находит лучшие, более эффективные инструменты, помогающие качественнее выполнять работу, поэтому он обновляет содержимое своего ящика.
Забив тысячу гвоздей и сделав сотню стен, он уже знает, как делать вещи по-своему – быстро, эффективно, с чувством и изяществом, можно сказать. Он стал мастером своего дела и придерживается того, что знает.
В этом плане стиль очень похож. Он напоминает процесс овладения профессией. Ваша коробка с инструментами – это не только камеры, объективы и дроны. Это не только выбор синих и красных оттенков или предпочтение размытых или четких фотографий.
Это гораздо более абстрактное понятие – что вы фотографируете, как вы это делаете и почему. Снимаете ли вы пейзажи чаще, чем города? Портреты преобладают над улицами? Как вы это снимаете? Широко? Узко? Абстрактно? Почему вы решили сфотографировать эти сцены и почему сделали это именно так?
Ответы на эти вопросы и есть суть «стиля» – основы вашего инструментария.
Речь идет о том, что вы цените в жизни
Сочетание знания того, что делаешь и накладывания этого знания с личностными ценностями в жизни.
Для меня фотография кроется в двух вещах: приключения и минимализм.
Я получил свою первую камеру от моей бывшей девушки. Мы разговаривали о том, как хотим больше приключений в наших отношениях, а камера была отличным поводом путешествовать по миру и запечатлевать важные моменты. С тех пор у меня появилась зависимость от новых ощущений.
Однако, при этом я минималист. Я вкладываю много в вещи, которые приношу этому миру. Поэтому на более тактическом уровне съемки я очень стараюсь склоняться к простым сценам. Тем, у которых всего одна фокусная точка, которые сразу понятны и не нуждаются в абстракции, из которой приходится вытягивать смысл.
Я делаю это потому что чувствую ценность своего времени в реальной жизни и подсознательно осознаю ценность времени людей, которые увидят мои фотографии.
Это, как и всё остальное в фотографии, просто подсказка, в каком направлении двигаться, а не правило. Тем не менее, для меня это играет важную роль. Мне понадобилось много практики, размышлений и очень много (более 100 000) неудачных кадров, чтобы раскрыть свой стиль. И я до сих пор над ним работаю. Таково сейчас состояние моего ящика с инструментами, но спустя какое-то время оно так или иначе поменяется.
Какую ценность вы придаете фотографии в своей жизни?
Один из моих самых почитаемых фотографов, Alex Strohl, говорит о том, что его работы – это символизм любви к воде. В каком виде она появляется на снимках, какие типы и оттенки он использует – всё это передает определенную идею. Я позволю вам самостоятельно изучить его творчество. Лично меня восхищает простота значения, которое он вкладывает в свои работы.
Всё начинается с вдохновения
Начните с вопроса «почему» и ищите вдохновение (внутри себя или в окружающем мире) пока не найдете ответ. Проблема многих новичков, которая на самом деле есть у всех – вы не знаете того, чего не знаете. В мире много вещей, которые могут стать источниками вдохновения, столько веяний, которые можно применить к своей фотографии.
Не ограничивайтесь лентой в социальных сетях. Смотрите шире. Смотрите глубже.
Найдите столько источников вдохновения, сколько сможете. Подмечайте, что именно вам нравится и почему. Возможно, это история из детства. Визуальный стиль любимого фильма. Слова вашей бабушки. Воспоминания о путешествии, которое никогда не забыть.
Как превратить жизненный опыт в фотографии?
Сфокусируйтесь на вопросе «почему» и всё остальное придет. Оборудование, настройки и постобработка станут гораздо лучше, как только вы поймете, почему это для вас важно.
Конечно же, не стоит себя ограничивать. Ищите другие вещи, которые вас вдохновляют – техники визуальной коммуникации, палитры цветов, боке, фокусные расстояния, масштабные сцены, маленькие сцены, страны, фильмы, всё. Они все могут внести свой вклад.
Ясность синтеза
Окунувшись во вдохновение и сделав список вещей, которые вы любите, синтезируйте из этого что-то значимое. Придайте своему вдохновению смысл. Задайте определенные принципы, с которыми будете работать. Даже если вы просто их запишете и никогда не воспользуетесь, они всё равно останутся в подсознании и проявят себя.
Гораздо проще найти хороший кадр, когда понимаешь, чем вдохновляешься.
Идея сделать доску визуализации может показаться глупой. Странной может показаться идея записывать куда-то, что вам нравиться делать фотографии животных, потому что вы скучаете по своей собаке, которая ждет дома. Процесс перенесения всего этого в реальный мир дает ясность, которая недоступна многим людям. И когда кто-то спросит: «почему ты фотографируешь?», у вас будет превосходный ответ, который принесет чувство удовлетворения и вдохновит других также подумать о своих работах.
Искусство экспериментов
Синтезировав свой стиль, вы справились с самой трудной задачей. Вышли из неведения. Теперь пришло время проверить его. Поначалу в одиночку. Проводите как можно больше времени, работая над ним. Потом вы начнете работать с людьми, ведь искусство нельзя назвать таковым до тех пор, пока им не делятся, а отклик бесполезен, пока его не дает кто-то другой.
Да, это пугает. Людям может не понравиться. Но если это нравится вам, возможно они просто не поймут, и это нормально. А для тех, кому результат придется по душе, это станет самой лучшей вещью в мире. Но если вы не поделитесь своим творчеством, никто о нем не узнает.
На данном этапе мне больше всего нравится непостоянство экспериментов. Если это всего лишь эксперимент, значит он временный. Он должен быть таким. Это значит, что вы можете закончить с ним или вернуться к чему-то другому. Но также это означает, что вы сможете стать еще лучше, если всё получится.
Очень важно, чтобы каждый творческий человек видел жизнь по-своему. Чтобы имел смелость попробовать что-то новое, даже если это пугает. Перемены – единственный способ развиваться.
Ценность повторения
Закончив эксперимент, покажите результат миру и если вам обоим понравится, отточите его. Поработайте еще усерднее. Становитесь лучше и лучше в этом, ведь только так становятся мастерами.
Именно здесь можно увидеть изящество, кроющееся в качестве работы. Плавные соединения и идеальные вертикальные линии. Только мастерски овладев чем-то вы сможете увидеть искусность в работах других людей, почерпнув из этого еще больше вдохновения. Это лучшее, что может быть.
А затем начните снова
Ведь творчество целиком состоит из приливов и отливов. Взлетов и падений. Ясных вещей и нерациональных страхов. Иногда приходится выбросить всё и начать снова. Это абсолютно нормально. Всё равно это был эксперимент.
В конечном счете ваша коробка с инструментами может быть очень большой. Она даже может быть хорошо организованной. Но, как и всё творчество, её содержимое никогда не будет прежним.
Приятной съемки и удачи.
Автор: Pat Kay
Если вы предложите двум фотографам сфотографировать арбуз, то в результате получите два абсолютно разных снимка. Каждый фотограф имеет свой особый подход к использованию света, созданию композиции, передаче настроения, ракурсу и перспективе. Так что зададимся вопросом: «Как создать свой индивидуальный стиль в фотографии?» Как профессиональные фотографы, мы понимаем, насколько важно иметь свой собственный стиль. Ваш фирменный стиль поможет потенциальным клиентам выбрать вас именно для тех проектов, которые удаются вам лучше всего. В этой статье мы разберемся, как вывести свой стиль работы на новый уровень. Итак, приступим. 1. Хорошие художники копируют; великие — воруют. Одним из наиболее быстрых и эффективных способов развития индивидуального стиля является заимствование визуальных приемов у других известных фотохудожников. Знаменитая фраза Пикассо очень точно выражает суть идеи: «Великие мастера воруют». Это явление характерно для всех видов искусства, но для фотографии — особенно. Остин Клеон, автор книги «Воруй как художник», сказал: «Чтобы начать, не нужно ждать, пока вы поймете, кто вы есть». Можно проводить дни напролет, изучая визуальный стиль других художников, но как применить их идеи на практике? Эта таблица поможет вам лучше понять, что мы имеем в виду под «воровством»: 2. Создайте свой собственный мудборд — «доску настроения» Это необходимый инструмент творческого процесса, который поможет вам определить, в какой сфере находятся ваши интересы. Несколько советов по созданию мудборда: Прежде всего, определитесь, какую съемку вы хотите провести. Скажем, вы заинтересовались техникой освещения при использовании цветных гелей в студии. Откройте Pinterest и начните поиск. Если я снимаю парня, я ищу: “портрет гель мужчина”. Вы наверняка найдете что-то похожее: Далее выберите понравившееся фото и нажмите «Сохранить»: Затем нажмите «Создать доску» и назовите ее как-нибудь так, чтобы легко запоминалось, например «Цветное гелевое вдохновение» Теперь просто соберите на эту доску все выбранные фотографии, у вас должно получиться что-то вроде такого собрания: Если вам лень делать свой мудборд, вы можете посмотреть чужие подборки в закладке «Доски». Совет от профи: Если вы готовитесь к большой съемке, можно пригласить на свою доску «Коллег». Такая функция хороша тем, что вы можете, например, привлечь к работе своего креативного директора или арт-директора, и совместно обсуждать увиденное или обмениваться идеями. Но это еще не все. Теперь вы можете с легкостью превратить свою «доску настроения» во что-то более практичное. Выберите снимок, который вам нравится больше всего, и попробуйте творчески его переработать. Определите, где находится источник света. Изучите настроение и композицию. Затем добавьте что-то лично от себя. Дурачьтесь и экспериментируйте с неожиданными и нестандартными идеями. Добавьте в кадр что-нибудь свое. Не так уж важно, закончится это успехом или полным провалом. Важнее другое — то, что вы свободно экспериментировали и немного приблизились к индивидуальному стилю, который стремитесь выработать. 3. Станьте фотографом-хамелеоном Фоторедакторы стремятся привлекать к работе фотографов, которые обладают ясным визуальным стилем, но при этом могут работать в нескольких направлениях. Быстрое профессиональное развитие практически гарантировано, если вы не боитесь экспериментировать, получать опыт и изучать новое. Вашей целью в таком случае становится обретение определенной «гибкости» в работе и готовность к вызовам. Даже к таким, как свадебная съемка, съемка на концертах или фуд-фотография. Став фотографом-хамелеоном и пробуя себя в разных областях, вы изучите новые техники освещения, композиции и ракурсы и, скорее всего, обнаружите творческие возможности там, где вы даже не ожидали. Попробуйте: Поставьте себе задачу, как если бы вам предложили хорошо оплачиваемый заказ на съемку, которую вы обычно не делаете, и вложите все силы и фантазию в выполнение этого заказа. Испеките пирог и сфотографируйте его, как будто это заказ для Bon Appetit. Снимите своего друга, как если бы это был снимок для журнала Vogue. Сделайте фото бутылки пива, чтобы она была похожа на рекламу для Heineken. Очень важно относиться к л
Стили фотографий | ФОТОВЫСТАВКА
Прошло некоторое время с тех пор как утихли споры можно ли называть фотографию искусством. И вот уже это одно из наиболее динамично развивающихся направлений в искусстве. В человеке заложена потребность называть новые тенденции, жанры, стили своими именами и давать им определенные характеристики. И этот процесс продолжается и сейчас, его нельзя остановить. Возможно, кто-то из вас станет родоначальником какого-то нового направления, изобретет новую технику.
Нужно различать стили фотографий от жанров. К жанрам относятся: пейзаж, макросъемка, предметная съемка, фотожурналистика, свадебная, рекламная и многие другие. К стилям относится техника исполнения фотографии. Матрица различных стилей накладывается на жанры, образуя невообразимо огромный спектр различных выражений фотоизображения. Например, черно-белым может быть и пейзаж и портрет. С другой стороны не все стили применимы ко всем жанрам фотографии.
Стиль изображения учитывается уже на стадии съемки, но особое значение имеет цифровая постобработка фото. Не менее значимо и способы исполнения фотографии, материалы для печати и оформления. Например, гламурное фото с его блеском однозначно потеряется на холсте. Кроме того фото используется не только для интерьера и наружной рекламы, но и для интернета и печатных СМИ. Здесь стилизация тем более значима.
Основными стилями в фотографии считают чб фото, чб фото с выделением цвета, сепию, гламур, поп-арт, ретро, винтаж, гранж, высокий ключ. И даже это не полный список. Вариантов стилизации фото намного больше, более того они появляются постоянно. Ведь не возможно искусство загнать в четкие рамки. Скажем так, стиль в фотографии это специфическая стилизация реалистичного цветного изображения в определенной манере, технике. Это небольшой, но очень приятный «обман». То же черно-белое фото лишенное естественных цветов порой выглядит более выигрышно.
Фотографы иногда предпочитают какой-то конкретный стиль, порой лишь применяют его для конкретной задачи. Разные стили фотографий сочетаются с разными жанрами, образуя радугу различных представлений запечатленного мгновенья, способов выражать свои эмоции и мысли.
Наш сайт развивается, но пока на нем представлены фотографии лишь некоторых стилей, поэтому уделим сначала немного внимания тому, что у нас пока нет. Очень популярен гламур, ассоциирующийся с шиком, блеском и сексуальностью. Его можно встретить в рекламе и открыв современные журналы. Энди Уорхолл в свое время стал основателем поп-арта, характеризующийся яркими цветами и высокой контрастностью. Ретро – стиль в фотографии позволяет передать обаяние и красоту прошлой эпохи. Винтаж перекликается с ретро, но фотографии, выполненные в стиле винтажа, должны быть только высшей пробы. Эти снимки обрабатываются специальными компьютерными программами, которые придают им нужный эффект – например, добавляются потертости, цвета делаются более блеклыми и т.д. Снимки гранж – это «грязный» взгляд на мир, это приглушенные цвета, ретушь и рваные картинки.
О черно-белом фото написано немало. Отметим лишь хорошую адаптацию чб фотографий в интерьере. То же самое можно сказать и о сепии. Очень оригинальной стилизацией является вариант черно-белой фотографии с выделением цвета. Эти стили представлены на нашем сайте. И еще очень интересным можно назвать фото в высоком ключе. Такие фотографии светлые, лишенные глубоких теней, выглядят вполне реалистично и вместе с тем необычно. И снова здесь бесспорное преимущество – незаменимость таких фото в интерьерах, выполненных в светлых, белых тонах.
Стилизация фотографий это уникальная возможность не только представить изображение в оригинальном виде, но способ приспособить фото для декора интерьера. Ведь сегодня требования к дизайну интерьера повышены и соответственно фотография должна соответствовать стилю помещения.