Таймлапс из фото: Как собрать таймлапс из фото?: fotografersha — LiveJournal

Содержание

5 превосходных фотографий Time Lapse и как сделать свои собственные

Что такое таймлапс (Time Lapse)?

Изображения таймлапс — это множество фотографий, отснятых за определенный промежуток времени и скомбинированы либо через наложение, чтобы сформировать одну композицию, либо превращены в анимационные видео.

Почему стоит попробовать таймлапс?

Таймлапс видео демонстрируют нам мир особенным образом. Камера может неподвижно стоять, фиксируя интересные события, разворачивающиеся на протяжении длительного времени, а потом сжать их в несколько секунд или в одно изображение. Люди этого не могут. Впервые таймлапс был использован Arthur C Pillsbury в 1912, чтобы показать движение цветов.

Это напоминает фотографии с длительной выдержкой, но ключевая разница заключается в промежутках времени, т.е. между отдельными выдержками есть промежуток. Время сжимается, потому некоторая информация пропускается.

Чтобы сделать таймлапс-фотографию, вы комбинируете много экспозиций в одно изображение. Подумайте о таких вещах, как затмение луны, самолеты, идущие на посадку в аэропорт на протяжении дня или об изменении света с утра до вечера. Ниже я привела ещё больше примеров.

Что вам понадобится

Штатив

Я довольно ненадежна в работе со штативами, но для тамлапс они просто необходимы.

У вас должен быть штатив надежный, как скала. Из моего опыта штативы, предназначенные для видеокамер, наиболее стабильные, поскольку видеокамеры намного больше и тяжелее. К сожалению, они намного дороже и достаточно тяжёлые, чтобы постоянно носить их.

Обычный штатив, созданный для DSLRs, также может подойти, но поищите устойчивые ножки, которые надежно фиксируются на поверхности. Вероятно, вам захочется, чтобы у штатива был крючок, на котором можно повесить рюкзак или другую тяжесть. Лично для меня это не столь важно, так как считаю, что любой толчок вашего груза может помочь опрокинуть штатив. Другой подход — это зафиксировать штатив на поверхности с помощью эластичного шнура.

Рекомендации Anthony James относительно штативов для ночной фотосъемки также приемлемы для таймлапс.

Вам будет намного проще, если у вас будет штатив, который можно разложить до хорошего размера и который при этом не слишком тяжелый. Здесь нужна золотая середина, надежность, устойчивость, на которую можно положиться.

  • Tripod

    How to Use Video Tripods in 60 Seconds

    Mark Thorburn

  • Night Photography

    Everything but the Camera: More Essential Night Photography Gear

    Anthony James

Внешний триггер и интервалометр

Конечно, вам не хочется часами сидеть перед камерой, спуская затвор через определенные промежутки времени. Это не только не практично, ви также будете слегка сдвигать штатив каждый раз, когда прикасаетесь.

Внешний триггер (с таймером) или интервалометр позволяет вам автоматически делать последовательные снимки в определенные периоды времени. Имейте ввиду, что не все внешние триггеры или DSLRs имеют эту функцию встроенной, потому лучше проверьте.

  • Timelapse

    Trigger Time: Intervalometer Basics for Time-Lapse and Long Exposures

    Kevin Gater

  • Long Exposure

    Time-lapse and Long Exposure Control With Your Smartphone

    Harry Guinness

ND-фильтры

Вы можете удивиться, почему вам обязательно нужно убирать некоторый свет при съемке таймлапс. Существует техника под названием «shutter dragging», которую таймлапс фотографы любят упускать. Я коснусь этого позже.

Терпение

Когда вы снимаете таймлапс, вам нужно будет много ждать. Если вы похожи на меня, то не пожелаете оставлять камеру без внимания, на улице, потому вам придется потерпеть неудобства некоторое время. Запаситесь терпением и одеждой, соответствующей погоде.

Вдохновение

Затмение луны над городом

Изображение от Photodune

На переднем плане не хватает чего-то интересного, но это не всегда плохо, поскольку внимание сосредоточено на луне. Не много есть мест и углов, где можно отснять что-либо подобное, а также трудно предугадать наперед, потому не многие окажутся счастливчиками.

Фейерверк в Денвере

Изображение от Photodune

На первый взгляд я могла бы подумать, что это изображение с длинной выдержкой, но, если не учитывать световых путей внизу, фейерверк имеет слишком хорошую резкость как для изображения с длинной выдержкой. Скорее всего, это комбинация изображения нижней части, сделанной на длинной выдержке, и ряда снимков фейерверка, сделанных с определенными промежутками времени и затем наложенных друг на друга.

Горение свечи

Изображение от Photodune

Отображение таймлапс в серии фотографий — это хороший подход. Также это значит, что вы в более выигрышном положении в плане редактирования настроек съёмки, поскольку движение камеры не столь существенно.

Фиолетовый гиацинт

Изображение от Photodune

Подобно примеру со свечей выше (но скорее объеденный в одно изображение, чем просто будучи разными снимками) рост этого гиацинта несомненно занял намного больше времени. Потребовалось немало терпения!

Миннеаполис на фоне заката и сумерок

Изображение от Photodune

Я видела подобный метод, но картинка была разделена по вертикали. Вы можете поспорить, что это можно сделать только с двумя фотографиями: одной, сделанной ночью, а другой — днем, но вам нужно иметь одинаковое расположение и позицию камеры, чтобы бесшовно скомбинировать их.

Добавляем нашему таймлапсу движения

Это прекрасное видео, поскольку демонстрирует таймлапс по прошествии времени! Фотограф использовал механический слайдер между двумя штативами и отснял плавное движение таймлапс, который они делали.

Это значит, что наряду с движением события, которое вы фотографируете, вы можете добавить некоторое движение в кадре, чтобы сохранить интерес и предотвратить некоторое повторение.

Техника


Планирование

Хорошее планирование крайне важно для таймлапс. Если съемка будет на улице, ваша камера будет подвергаться воздействию окружающей среды. Будет ли дождь? Или ветрено? Хорошенько проверьте прогноз погоды и подготовьтесь к самому худшему, просто на всякий случай.

Shutter Dragging для плавности

Поскольку нам нужно соединить множество кадров, чтобы создать динамичную секвенцию, используйте медленные выдержки (именно здесь появляется упомянутый выше ND-фильтр, он понадобится вам для съемки яркой сцены), а также motion blur, чтобы создать иллюзию более плавного таймлапс. Как долго держать затвор открытым зависит от того, сколько движения в кадре.

В этом вам также может помочь большее количество изображений. Чем их больше, тем более гладкая картинка в результате.

Соответствующее кадрирование

Сам по себе таймлапс может быть очень увлекательным, но всё же подойдите к этому, как к хорошей фотографии. Передний план должен быть интересным, а объект для таймлапса стоящим. Если он навряд ли вызовет у аудиториии «вау»-эффект, но все же вы хотите сделать снимок и поделится им, подумайте о том, чтобы сделать его короче.

Потрясающий фокус

Как и в настройке долгой выдержки, вам нужно будет вручную настроить фокус — обычно до бесконечности, если вы снимаете ландшафт. Не забудьте установить ваш фокус до установки фильтра (если вы его используете). Может быть трудно или даже невозможно смотреть через темное стекло мощного ND-фильтра.

Выбор правильного интервала

Длительность интервала между спусками затвора может варьироваться. Если ви отображаете движение, которое и так быстрое (активное движение облаков или течение воды) интервал должен быть короче, чем если бы вы фотографировали малоподвижные объекты, такие как солнце, луна или растение.

Если вы фотографируете что-то более редкое, например, самолеты, приземляющиеся в аэропорту, вам скорее захочется выбросить таймер и просто дистанционно вручную спускать затвор в нужный момент.

Второй аспект относительно времени касается того, как долго вы хотите снимать. Вероятно, решение зависит от того, что вы желаете: если вы хотите получить таймлапс видео определенной длительности, можете работать в обратном порядке. Если вы хотите получить в результате одну фотографию, тогда вы должны решить, сколько этапов вашего объекта вы хотите фотографировать.

Немного быстрой математики

Вам нужно создать 25 кадров для 1 секунды видео (для PAL 30 кадров, если вы в Америке), следовательно, для  20-секундного видео вам понадобятся 500 кадров. Затем вы умножайте 500 на желаемую длительность вашего события.

Допустим, вы хотите проследить движение луны по небу в течении часа и затем сжать это в 30 секунд. Тогда умножьте 30 на 25 (кадров), что равняется 750 изображениям, которые вам нужно будет отснять в течении часа, чтобы получить 30 секунд видео. Да, я знаю, у меня тоже голова болит.

Если вы не знаете, как долго будет длиться ваше «событие», тогда выберите бесконечность или эквивалент на пульте дистанционного управления и ожидайте!

Обработка

По факту, любое программное обеспечение, которое обрабатывает видео, позволит вам создать таймлапс. То, о чем вам действительно стоит подумать, это как вы будете редактировать свои изображения.

Один из способов — создать екшн Photoshop, который можно будет применить ко всем вашим изображениям, но будьте осторожны, если освещение меняется (подумайте о заходе солнца), тогда екшн может давать абсолютно разные результаты на хорошей половине ваших изображений.

Другой способ, и, возможно, более практичный — это сначала создать видео, а потом редактировать его. В этом случае вы работаете с одним файлом, а не с сотнями.

В любом случае, курс от Kevin Gater раскрывает все детали процесса пост-обработки. Просмотрите Time Lapse Video for Photographers.

Возможные проблемы

Изменение освещения

Выше я упоминала о возможных проблемах с освещением на ваших изображениях и это то, о чём вы должны знать при создании таймлапс.

Лучше всего выставлять экспозицию вручную так, чтобы она наилучшим образом подходила к целому событию. Проблемы могут возникать только в случае изменения освещения, как например, у сцен восхода или заката.

Если вам действительно нужно внести изменения во время съемки, помните, что любые существенные изменения обязательно будут выглядеть «скачками» в конечном таймлапсе. Попробуйте сделать только незначительные корректировки, и делайте это только либо дистанционно, либо с помощью приложения для управления камерой.

Если вы прикоснитесь к камере, чтобы сделать изменения в настройках, вы, вероятно, сдвинете ее.

Хранение

Если вы снимаете сотни фотографий, стоит подумать об объеме для их хранения как на карте SD/CF, так и затем на компьютере, когда вы беретесь за редактирование.

Если вы обычно снимаете в RAW, и у вас есть особо мегапиксельная камера, размеры множества изображений могут стать невероятными и вам захочется перейти на тип JPEG для экономии места и времени загрузки.

  • В этом кратком видеоуроке из моего курса Time-Lapse Video for Photographers я проанализирую отличия между RAW и JPEG и покажу вам, как именно…

Лучшие советы по таймлапс

  1. Вложите средства в устойчивый штатив.
  2. Используйте интервалометр.
  3. Хорошо планируйте и проверьте прогноз погоды.
  4. Используйте shutter dragging для создания более плавного движения.
  5. Подумайте о фотосъемке скорее в JPEG, нежели в RAW для экономии памяти.

Дополнительные ресурсы

  • Build a DIY Rotating Time Lapse Tripod Head: Как легко и быстро создать собственную вращающуюся головку для GoPro или компакта для съемки таймлапс при помощи кухонного таймера.
  • Bramping: Making Advanced Time-Lapse With TriggerTrap:  узнайте об особых разновидностях таймлапсов, которые можна создавать с помощью TriggerTrap и вашего смартфона: bramping таймлапс.
  • Time-Lapse Video for Photographers: у вас будет возможность пройти через весь процесс съемки таймлапса от начала до конца и избавится от всех ваших страхов.

Последние мысли

Таймлапс — это очень веселый и важный способ запечатлеть то, что не удастся сделать с помощью одного снимка. Это и мостик в сферу видео, если ви только фотограф.

Хотя для таймлапс есть свои необходимые вещи, такие как штатив, интервалометр, практически все, что нужно для фотографирования, подойдет и для таймлапса.

Будьте уверенны, что штатив устойчив. У меня есть очень смешное видео, как опрокинулась камера моего коллеги из-за того, что штатив сдуло сильным ветром. Камера не пострадала, но этот урок мог дорого обойтись — больше, чем стоил бы достойный штатив. 

Используйте ND-фильтр, если хотите делать съемку таймлапс днём, а также длинную выдержку, технику shutter dragging, чтобы конечное видео было более плавным.

Планируйте, планируйте и ещё раз планируйте. Шансы велики, что вам придется ждать длительные промежутки времени, чтобы получить идеальный таймлапс, и вам не хотелось бы повторять это снова и снова, потому что вы заранее не планировали этого. Оцените вашу локацию, используйте приложения, чтобы проверить прогноз погоды, расположение солнца, и убедитесь, что там  безопасно находится и у вас  подходящая одежда.

Настройте фокус и снимки вручную, чтобы избежать проблем, когда камера сама подстраивается под смену освещения. Если на протяжении события вам нужно внести корректировки, пусть они будут незначительными и выполненными через приложение или дистанционное управление так, чтобы вы не прикасались к камере на протяжении процесса съемки.

Чтобы понять сколько изображений необходимо, не забудьте, что в 1 секунде видео 25 кадров (если вы в США — 30). Поэтому решите, какая длительность должна быть у вашего фильма и умножьте это значение на длительность события.

Помните, что фотосъемка, возможно, сотен изображений в формате RAW может занять очень много памяти, как на карте, так и на жестком диске. Будет разумнее снимать в JPEG для подобных проектов.

Когда вы редактируете, подумайте, хотите ли вы обрабатывать каждое изображение отдельно, что может быть невероятно тяжелым заданием, или вместо этого вы можете сначала создать видео, а потом заняться его обработкой.

Когда ви только начинаете, будет разумно стартовать с коротких событий ради меньшей длительности видео, пока вы не привыкнете к процессу. Вас может расстроить столь длительное ожидание и обработка множества фотографий, а в результате — такое короткое видео. Но со временем, как и в любой сфере, вы улучшите свои навыки и процес пойдет в нужном ритме.

Получайте удовольствие от процесса, размышляйте о новых, других путях взаимодействия фотографии таймлапс и ваших будней.

Как сделать Time-Lapse на iPhone

Знаете ли вы , что с момента выпуска iOS 8, родное приложение камеры вашего iPhone способно делать невероятное покадровое видео («Таймлэпс»)? И этот режим настолько прост в использовании, что единственное, что может Вас ограничивать — это ваше воображение! В этой статье вы узнаете, как использовать видео режим time-lapse на вашем iPhone, так что вы сможете полностью раскрыть свой творческий потенциал.

Что такое таймлапс видео?

Таймлапс это процесс съемки большого числа фотографий в течение определенного периода времени, а затем соединение их вместе в видеоматериал, который выглядит как ускоренная съемка.

Это звучит сложно, и кажется, что такая съемка требует много работы и оборудования! Но, к счастью для нас, iPhone поможет сделать это быстро и без особых усилий. Все, что вам нужно сделать, это нажать на кнопку запуска и начать съемку.

Единственная сложность заключается в необходимости фиксации смартфона в определенном положении. Лучше всего это сделать с помощью фото штатива со специальным переходником. Рекомендуем приобретать аксессуары и чехлы для iРhone по лучшим ценам в магазине monkeyshop.com.ua.

Как сделать покадровое видео на iPhone

Функция создания покадрового видео чрезвычайно проста в использовании. Начните с открытия приложения камеры и выберите режим Time-Lapse съемки, пролистывая режимы вправо, пока не будет выбран Time-Lapse.

Так же , как при съемке фото, вы можете нажать на экране , чтобы установить точку фокуса и экспозицию для соответствующей части сцены. Свайп вверх или вниз по изображению позволяет увеличивать или уменьшать экспозицию/яркость.

Когда вы будете готовы начать съемку, просто нажмите на красную кнопку в приложении, чтобы начать процесс записи. Вы заметите, вращающийся индикатор вокруг красной кнопки, который показывает, что ваш iPhone находится в режиме записи.

Когда вы будете готовы остановить запись, нажмите на красную кнопку еще раз. Вскоре после этого видео появится в правом нижнем углу окна приложения. Вы можете нажать на него, чтобы воспроизвести видео сразу, или посмотреть его позже в Time-Lapse альбоме из приложения Фотографии.

Альтернативные приложения для съемки Time-Lapse

Основное преимущество функции покадровой съемки в iPhone это его простота. Однако, если вы серьезно относитесь к съемке Time-Lapse, вам понадобиться больше контроля над процессом.

Возможно, вы хотите точно определить, сколько изображений записывать в секунду, или сколько кадров в секунду будет в конечной видеозаписи. Может быть, вы захотите, начать запись в определенное время или редактировать кадры внутри приложения. К счастью, есть существует множество приложений покадровой съемки для iPhone.

Hyperlapse

Hyperlapse это приложение для создания Time-Lapse, разработанное Instagram. Оно очень простое в использовании с простым и интуитивно понятным интерфейсом, и его можно загрузить бесплатно из App Store.

Hyperlapse использует технологию iPhone для создания плавного таймлэпс, даже когда вы находитесь в движении. Hyperlapse имеет три основных преимущества, по сравнению с режимом покадровой съемки в родном приложении камеры.

Во-первых, программа позволяет решить, с какой скоростью будет воспроизводиться полученный таймлапс — любое значение между 1x (нормальная скорость) и 12x (самая быстрая скорость).

Во-вторых, приложение использует функцию стабилизации изображения, автоматически сглаживая движение камеры, вызванное дрожанием руки. Это очень эффективно, и вам обязательно стоит это попробовать. Стабилизация изображения позволяет снимать качественное покадровое видео, даже если вы идете, едите на велосипеде и т.д.

И, наконец, программа позволяет поделится результатом с помощью Instagram или Facebook непосредственно из приложения Hyperlapse. Таким образом, весь процесс съемки, редактирования и расшаривания Time-Lapse видео может быть быстро и легко осуществлено в одном приложении.

OSNAP

OSNAP является одним из лучших приложений для Time-Lapse, которое имеет все, что вам хотелось бы иметь, для создания качественного видео на вашем iPhone.

Это приложение обеспечивает превосходный контроль над всем процессом, от записи до окончательной обработки кадров.

Вы можете установить интервал фото-съемки в любом промежутке от четверти секунды до 48 часов. Кроме того, вам доступна опция ручного управления с возможностью блокировки баланса белого, фокуса и экспозиции.

Затвор может срабатывать со звуком, и вы можете добавить музыку или закадровый голос в снятом видео. Ваши фильмы можно редактировать после съемки, имея возможность удаления кадров, дублирования, а также изменения количества кадров в секунду с помощью ползунка.

Вы можете управлять несколькими проектами, контролировать скорость съемки кадров, устанавливать общее количество кадров, экспортировать видео в различные форматы и выбирать различные уровни качества.

OSNAP стоит $ 3,99 в App Store, но приложение определенно стоит этих денег, если вы хотите получить полный контроль над своим Time-Lapse видео.

особенности и принципы работы – EduNeo

Vorticity (4K) автора Mike Olbinski на Vimeo

Создание таймлапса может показаться пугающей задачей. Вы, возможно, думаете, что это очень сложный процесс, требующий специализированного оборудования. Однако, на самом деле всё достаточно просто. Всего за несколько шагов можно получить впечатляющий результат. Если у вас есть камера, объектив и штатив, этого достаточно для начала. И даже более, я уверен, что у вас есть всё необходимое программное обеспечение. В этой статье мы рассмотрим один из множества способов создания таймлапс-видео. Если попытаться охватить сразу всё, получится очень длинная статья. К тому же, метод, о котором мы будем говорить сегодня, возможно, не самый лучший. Однако, он отлично работает и достаточно простой. Изучив основы этой техники, вы сможете за короткое время создавать потрясающие видео.

Таймлайн в образовании может быть полезен в следующих случаях:

1. Учебный материал представляет собой историю того или иного явления, факта, события. 2. Необходимо продемонстрировать технологию процесса. 3. Нужно проиллюстрировать связь между теми или иными элементами учебного материала. 4. Визуализировать подачу учебного материала. 5. Организовать проектную работу обучающимся.

Таймлайн могут быть встроены как в конструкторы электронных учебников (например, iSpring Kinetics (Visuals) «Временная шкала»), а могут представлять собой самостоятельные онлайн-сервисы (сайты). Рассмотрим ряд подобных бесплатных сайтов для создания таймлайна.

Timeline JS –универсальный сервис, подходящий для решения множества учебных задач.


Пример таймлайна в Timeline JS

Создание таймлапса в Photoshop

Теперь, когда у вас есть папка с файлами, пора переходить к Photoshop. Функция работы с видео была добавлена в версии CS6 и дожила даже до Creative Cloud. К сожалению, в более ранних версиях подобных возможностей нет.

Импортируйте последовательность

Не забудьте поставить галочку Последовательность изображений (Image Sequence) при импорте.

Откройте Photoshop, перейдите в меню Файл > Открыть (File > Open) и выберите папку, в которой находятся фотографии. В нижней части диалогового окна поставьте галочку Последовательность изображений (Image Sequence). Если ее нет, кликните по кнопке Опции (Options) в левой части окна и там найдете нужный пункт. Вот почему нам нужны были последовательно пронумерованные файлы. Выбрав первый снимок и, поставив галочку, кликните по кнопке Открыть (Open), чтобы импортировать изображения. Если в последовательности есть пробелы, они будут заменены пустым кадром.

После того, как вы кликнете по кнопке, Photoshop попросит указать частоту кадров. Ее можно выбрать в выпадающем меню. Я обычно задаю 24 кадра/с для кинематографичного эффекта; однако, это значение можно поменять позже, на данном этапе оно не играет большой роли.

Активируйте пункт Шкала времени (Timeline) в меню Окно (Window), чтобы открыть редактор видео.

Последовательность фотографий в Photoshop превратится в видео-слой. Это можно определить по наличию иконки на миниатюре слоя. Чтобы увидеть свой клип, откройте меню Окно (Window) и найдите там строку Шкала времени (Timeline). С ее помощью можно отрегулировать длительность видео, посмотреть, что получилось или вставить статичные изображения, дополнив их переходами. Здесь есть множество функций и возможностей.

Экспорт видео из Photoshop

Когда все коррекции будут сделаны, или, если даже их не было, можно переходить к экспорту. Для этого откройте меню Файл > Экспортировать > Просмотреть видео (File > Export > Render Video). В появившемся диалоговом окне можно задать имя файла, указать место, куда его нужно сохранить, а также выбрать формат и размер. Я обычно устанавливаю формат H.264 и высокое качество. Также на этом этапе можно изменить частоту кадров, но я этого не делаю.

Диалоговое окно Просмотреть видео (Render Video)

Как пользоваться?

После перехода на сайт необходимо нажать на кнопку Make a Timeline, далее – Get Spreadsheet Template и скачать электронную таблицу с примером. Названия существующих столбцов удалять или переименовывать нельзя, вам нужно только подставить свои данные.


Рисунок 1.

Кратко опишем существующие столбцы в таблице. Начнем с одного из последних столбцов Type (тип). Если мы выберем значение Title (заголовок), то нам не нужно строго прописывать время начала и окончания события. Тогда как Era (эра) строго требует заполнения первых восьми столбцов. Другими словами, от Типа (Type) будет зависеть вид и назначение таймлайна. Значение «Title» или «Era» выбирается один раз для всего проекта.

Рисунок 2.

В поле Media можно вставить ссылку на изображение Flickr, Google Drive или просто из интернета, видео Youtube, Vimeo, аудио SoundCloud и др., точку на карте Google или запись в Twitter.

Рисунок 3.

Последний столбец – Background – фоновый цвет в шестизначным формате. Нам не обязательно знать это формат для каждого цвета или оттенка. Достаточно набрать в браузере поисковый запрос «Таблица цветов» и открыть первый же источник с обозначением кода любого цвета.


Рисунок 4.

После окончания работы над таймлайном необходимо выбрать команду «Файл» – «Опубликовать в интернете» в таблице Google. Скопируем появившуюся ссылку и вернемся на сайт Timeline JS. Выберем пункт 3 – «Copy/paste spreadsheet URL into the box below to generate your timeline. (Make sure you’ve published the spreadsheet.)» – т.е. вставим ссылку на таймлайн в данную область.


Рисунок 5.

Ниже появиться ссылки для публикации – гиперссылка и код для внедрения через inframe. Ссылку или код можно вставить на ваш сайт ли в систему дистанционного обучения.

Sutori – интерактивный таймлайн, созданные специально для образования.


Дизайн таймлайна в Sutori

Съемка последовательности фотографий

В этой статье я не буду углубляться в детали касательно необходимого оборудования, настроек камеры или композиционных аспектов съемки. Здесь слишком много всего и рассказать об этом в рамках статьи невозможно. Чтобы не усложнять себе жизнь, достаточно иметь камеру с ручным режимом, объектив с широким или средним углом и штатив. Эти вещи, плюс значительная доля терпения – всё, что вам потребуется. Больше информации о настройках камеры и нужных интервалах есть в этой статье Джима Хармера. В интернете также полно видеоуроков, если вы хотите более подробно изучить эту тему.

Как работать?

После регистрации и авторизации вам предложат создать группу или историю (create a story), т.е. таймлайн. История может иметь свой баннер – картинка в верхней части страницы размером 1536 х 400 пикселей. Чтобы добавить баннер нажмите на кнопку «Add banner» и перетащите изображение в соответствующее поле со своего компьютера или вставьте ссылку на изображение из Интернета.


Рисунок 6.

Далее укажем заголовок таймлайна (Insert a title) и краткое описание (white a short description… ). Для добавления элементов таймлайна нажмите на кнопку с большим плюсом. Нам будет доступны следующие элементы:


Рисунок 7.

Видео и аудио, как и изображения, можно либо загрузить с компьютера, либо вставить ссылку на соответствующий объект в Интернете.

Heading (дословно – «заголовок») в данном случаи позволят объединять учебные элементы по какому-либо признаку.

Например, таймлайн «Крупнейшие сражения Великой отечественной войны» может содержать в себе два Heading: 1. «Сражения первой половины войны» с такими элементами, как «Битва за Москву», «Битва за Севастополь» «Блокада Ленинграда» и т.д.; 2. «Сражения второй половины войны» с такими элементами, как «Сталинград», «Курская дуга», «Освобождение Варшавы» и т.д.

Как мы писали выше, форумом в данном таймлайне можно пользоваться только в рамках созданной на Suotri группы, что не очень удобно. А вот создать тест можно для всех. Нам доступно два вида тестовых заданий. Первый из них – задание с выбором одного правильного ответа (Multiple choice).


Рисунок 8.

Второй – задание на установление правильного соответствия (Matching quiz).


Рисунок 9.

Тесты используются для самотестирования – педагоги не могут видеть результаты тестирования обучающихся.

Сохраняется таймлайн Suotri автоматически. Чтобы вставить куда-либо полученное творение нужно нажать на кнопке «Share» (поделиться), далее – «Make a public» (открыть публичный доступ), а затем выбираем либо вариант с гиперссылкой, либо вариант со вставкой кода (Embed code). Данные кнопки находятся вверху страницы под баннером.

Timetoast – классический таймлайн с возможностью выбора платного или бесплатного аккаунта.


Дизайн таймлайна в Timetoast

Как сделать таймлапс. Видеоурок


Timelapse, наверное, один из самых интересных жанров съёмки. В том плане, что если вы фотограф, то становитесь видеографом и наоборот. Это комбинация умений делать качественные снимки, обрабатывать их и компоновать в целостный материал. И сегодня мы поговорим об обработке и компоновке и совсем немного о первом.
Меня неоднократно просили сделать этот видеоурок после ролика о съемке timelapse, который вышел на нашем канале чуть больше года назад. Были случаи, когда мне присылали материал и спрашивали – Илья, что-то не то с картинкой. Так что, это рассказ о том, как я сам работаю с изображениями для таймлапса.

Введение. Достаточно много людей ошибочно считают, что для хорошего таймлапса достаточно включить приложение в камере, да ещё и сконвертировать его прямо в тушке. Такое прокатит только для домашнего просмотра или блога и, откровенно говоря, ничему не учит. А ведь это очень трудоемкий процесс. Например, для этого выпуска мне несколько раз пришлось сделать длительные вылазки и попутно отморозить все что можно.

Сразу оговорюсь, что схема обработки фото сильно зависит от его содержания. Дневная съёмка архитектуры – один стиль, ночная – другой, природа – третий, люди – четвёртый и так далее.

Так же важно, насколько корректно изображение, которое вы видите на мониторе. Поэтому, рекомендую задуматься о том, на чем вы смотрите ваши фото. Говорю из личного опыта, поскольку были неприятные ситуации, когда приходилось все переделывать из-за некорректного изображения и артефактов, которые я просто не смог увидеть. Поэтому я перешел на работу на профессиональном мониторе 27 дюймов, с разрешением UHD, 10 бит. Мне важен хороший охват цветовых пространств sRGB и Rec709, а так же Adobe RGB, в котором я работаю чаще всего. Так я могу быть уверен еще до финальной склейки в том, что все будет, как минимум, приемлемо. Я использую профессиональный монитор BenQ SW271, который существенно упрощает мою работу.

Кстати, сам материал я снимал классическим способом на зеркальную камеру с внешним пультом интервальной съемке. В конце видеоролика прописаны все настройки камеры при съемке разных сюжетов.

Обработка фотографий в Lightroom.

Я сделал небольшую серию кадров в городе и на ее примере я покажу, как их подготовить к дальнейшей склейке. Давайте импортируем фото в Lightroom.

Кстати, в голову пришло две мысли. Первая – что, скорее всего, многие из вас будут смотреть это видео на смартфоне, планшете, 13 или 15-дюймовых ноутбуках, и панель инструментов справа будет попросту нечитаема. Поэтому для вашего удобства я сожму Lightroom и буду вести запись с части экрана.

А вторая мысль, что стоит взять фото заката. Все его любят, и меня часто спрашивают: как сделать таймлапс этого явления, чтобы под конец тупо не было черного экрана? И я таки знаю один из способов без использования модного LR Timelapse. В первую очередь, выбираем стартовый фрагмент.

Вот это фото будет началом моего ролика. Как вы понимаете, суть заката timelapse – это солнце, небо и огни машин или города. Все снимки сделаны в формате RAW, это даже не обсуждается, а в камере был выставлено цветовое пространство Adobe RGB, который даёт более широкий охват цвета, особенно в голубом спектре.

И прежде, чем начать, так называемый, grading, то есть покраску и придание настроения, нужно привести снимок к правильной экспозиции, ориентируясь по графику, для анализа полезного содержания и определения лишнего.

Смотрим на гистограмму, и жмем треугольник в правом её углу, так мы увидим пересвет. Единственный пересвет здесь – солнце, а в целом кадр абсолютно правильный по экспозиции: график не прижат ни к левой, ни к правой части.

Вижу, что горизонт неровный, давайте поправим его.

Зажимаем клавишу alt и двигаем ползунки Highlights, Shadows и так далее. Мы увидим в какой-то момент – у нас появляется пересвет или провал в тенях.

Так мы привели снимок к среднему качеству. Да, он не очень фотографичный, но более правильный с точки зрения анализа.

Переходим в следующий блок. Это панель Presence, где мы регулируем резкость (она же жесткость), насыщенность и красочность. И вот тут не переборщите с резкостью, это первая ошибка новичка. Если переусердствовать, при склейке получите рябящее месиво. С насыщенностью можно работать смелее, но не до пределов.

Не брезгуйте зумировать изображение в темных и переходных зонах, чтобы анализировать присутствие артефактов. На большом мониторе, конечно, все хорошо видно, но и здесь я лучше лишний раз зумирую и перепроверю.

Теперь внимание, второй очень важный момент.

Таймлапс почти всегда снимается на максимально закрытой диафрагмы и вы понимаете, что возможна такая проблема как пятна. Перед съемкой я почистил и проверил матрицу, но при смене оптики все равно, какая-то бяка залетела, так что придется чистить.

Делайте чистку, используя маленький штамп, и желательно брать клон поблизости, иначе при склейке получите пятнистую пляску.

Теперь наложим градиент, чтобы еще сильнее подчеркнуть небо.

Далее немного доработаем снимок тоновой кривой, поглядывая на гистограмму. Помните, правильный снимок имеет форму своеобразного холма, где четко разграничены цвета? Если он иного вида, значит вы попросту потеряли часть информации.

Обратите внимание, как я растягиваю гистограмму, чтобы подножие холма было у левого и правого края.

Немного подправлю температур – хочу, чтобы снег был слегка фиолетовым. Но без фанатизма. Итак, график приведен окончательно в правильный вид, а небо и снег отделены и мы не имеем монолитный рыжий снимок. Мы достигли цветового контраста и далее уже небольшие правки.

Переходим в пункт Split Toning, то есть разделение светлых и темных тонов. И здесь я хочу поработать с тенями и еще немного изменить их температуру.

Я очень люблю бирюзовый или циановый цвет и хочу, чтобы тени приобрели такой оттенок, но насыщенность выставлю совсем небольшую.

Снова зуммируем и смотрим, появились ли артефакты. Я вижу, что на снегу появились цветные хлопья. Это нужно исправить.

Первый и очевидный способ – это блок Detail, где я настоятельно рекомендую отключить Sharpening, и забыть о нём, как о страшном сне. А вот Noise Reduction приподнять на несколько пунктов пока цветной шум не пропадет.

Я заметил еще небольшие пятна, так что приберу их и уже можно сравнить наши снимки до и после.

Смотрите, старый снимок был словно в пурпурной дымке, а новый имеет четкие контрастные границы.

Финальный блок – это корректировка оттенка, освещенности и насыщенности по цветам. И здесь будьте особенно внимательны. Именно отсюда лезут все артефакты, особенно если камера снимает в 12 бит.

Я использую этот блок только для нивелирования уже имеющихся артефактов, а не для усиления отдельного цвета. Для фото можете делать что угодно, но ведь мы же кадры смонтируем в видео и это нужно всегда держать в голове.

Смотрите, снег все еще имеет легкие цветовые хлопья пурпурного и фиолетового цвета. Что я делаю? Просто убираю их в минус, тяну ползунки соответствующих цветов в минус, пока снег не станет условно однотонным.

И как раз такие моменты плохо видны на 8-битные мониторах, и, как следствие, вы получите рассыпаную картинку, множество других артефактов, которые могут хаотично всплыть как при отправке в монтаж, так и при склейке.

Как вы понимаете, многие артефакты я намеренно вытянул, чтобы даже при просмотре на Youtube вы могли видеть, о чем я говорю и как это исправить.

Наш снимок готов!

Переходим в Library

Если есть возможность, можно сразу переключить экран на цветовое пространство sRGB и проверить картинку в нем перед экспортом

Далее выделяем все снимки. Нажимаем «Синхронизировать настройки», и программа скопирует все настройки с первого кадра на все последующие. И потом все это экспортируем в отдельную папку.

Открываем монтажную программу, в моем случае это Final Cut X, но можно использовать и Premeiere, и Vegas, и др.

Импортируем снимки и перебрасываем их на таймлинию. Нажимаем правую кнопку и выбираем «изменить длительность».

Ставим «1». Это означает, что один снимок соответствует одному кадру. Выделяем все и создаем скомпонованный клип, то есть все снимки становятся единым файлом на таймлинии.

Теперь вопрос, который очень часто задают: как снять закат, чтобы в конце не получить просто ночь. Ведь если камере задать приоритет диафрагмы или выдержки, то все равно буду моменты скачков экспозиции. Если у вас есть приложение LR Timelapse, оно автоматически все это проанализирует и выровняет.

Но я покажу способ, когда вы камеру полностью настроили в режиме «М» и у вас изначально ничего не скачет по освещенности.

Смотрите, наш первый фрагмент в конце уходит полностью в темноту. Не шибко зрелищно, а еще кто-то пару раз задел штатив и картинка заметно дернулась.

Сначала к первой проблеме – темнота в финале. Переходим снова в Lightroom и открываем самый последний кадр и настраиваем экспозицию так, как бы вы хотели завершить видеофрагмент.

Теперь сохраняем настройки как пресет.

Переходим в библиотеку, открываем первый кадр и применяем наш пресет с последнего кадра. Не пугайтесь, что он пересвечен, это нормально.

Далее выделяем все снимки и снова синхронизируем с первым кадром и экспортируем.

Закидываем снимки в монтаж и выполняем все тоже действия, что и для предыдущей партии. Длительность – один кадр для снимка и компонуем в единый клип.

А вот теперь внимательно.

Внизу ставим первый клип, где финал полностью темный, а сверху второй клип, где начало с пересчетом, а конец такой, как мы хотим.

Открываем инструменты и задаем прозрачность верхнему клипу от нуля до ста.

Таким образом, мы сначала видим первое видео, которое плавно переходит во второе.

Давайте сравним:

Последний штрих.

Сделаем кроп, добавляем шторки для эффекта кинематографичности, но это уже лично мои предпочтения. Добавим стабилизацию, чтобы нивелировать рывок посередине. И вот наш финальный фрагмент.

Теперь можно все тоже нужно повторить и для других снимков. Помните, что фото становится видео и нужно еще на обработке стартового снимка отследить все артефакты. Ведь то, что в статике неочевидно, в динамике вплывает сразу.

Как работать?

После регистрации и авторизации на данном сайте нажмите на кнопку «Add timeline +» для добавления своей хроники. На следующей странице запишем название (Title), в статусе (Publish status) укажем значение «Public» – публичный доступ (Draft – черновик – на бесплатном аккаунте не доступен), выберем категорию (Category) и загрузим фото (Photo), нажав на кнопку загрузить (Upload). В заключении нажмем Создать таймлайн (Create timeline).

Логика работы в данной хронике требует сначала создать временной период (timespan), внутри которого будут находиться несколько событий (event). Например, «Династия Рюриковичей» – временной период, «Рюрик», «Игорь», «Святослав» – события.

Для создания временного периода нажмем на кнопку add timespan. Запишем заголовок (title), описание (description) и укажем дату начала и дату окончания события (Start data, End data). В заключении нажимаем на кнопку «Создать временной период» (Create timespan). Поле «Описание» ограничено 500 символами, что позволит добавить относительно большой объем информации.

Рисунок 10.

Для добавления события нажимаем на соответствующей кнопке (Add event) и заполняем указанные поля: заголовок (title), описание (description), дата (data), загружаем изображение (photo – upload). В заключении нажимаем на кнопку «Создать событие» (Create event).

Рисунок 11.

После создания таймлайна нажмите на кнопку More – View this timeline для просмотра своей хроники.

Рисунок 12.

В режиме просмотра нам доступно два варианта – классический горизонтальный (timeline) и вертикальный (list). Чтобы получить ссылку на данную хронику нажмите на кнопку внизу страницы созданного проекта и скопируйте полученную гиперссылку.

Рисунок 13.

Подробнее в видеокасте:

Tline – таймлайн в виде красочной ленты.


Красочные линии от Tline

Что такое таймлапс (замедленная съемка)?

Я полагаю, что большинство людей, читающих эту статью, видели таймлапс-видео раньше и имеют представление о том, что это такое. Возможно, вы даже сами занимались замедленной съемкой. Для тех, кто впервые слышит это слово, таймлапс – техника съемки, при которой за определенный период времени делается серия фотографий, которые потом склеиваются и проигрываются с большей скоростью. На практике последовательность из 240 фотографий, сделанных в течение часа, можно склеить и получить 10-секундное видео.

Фотографы зачастую пытаются передать определенный посыл или вызвать какое-нибудь чувство при помощи своих работ. Однако, есть ситуации, когда статичного снимка недостаточно. Либо, возможно, им просто хочется найти новый творческий путь, который смог бы выразить их художественное видение. Замедленная съемка – отличный вариант в обоих случаях. Вы можете показать движение облаков или звезд; передать торопливость машин на оживленной улице; или, возможно, изобразить прогресс постройки здания. Простая фотография не сможет этого сделать.

Как работать?

После регистрации/авторизации нажмем на кнопу Creat a Timelime для создания своего таймлайна и последовательно заполняем поля.

Рисунок 14.

Логотип и изображение можно либо загрузить с компьютера, либо скопировать Интернет-ссылку. Ниже расположен еще ряд полей:

  • Show Scrolling Buttons – показывать кнопки для прокрутки
  • Reverse Sort Date – обратная сортировка событий
  • Hide Articles’ Date – скрывать даты в записях
  • Hide Articles’ Time – скрывать время в записях
  • Credit – автор
  • Main Color – цвет фона

Событие можно представить либо в виде ссылки, либо загрузить изображение со своего компьютера.

Рисунок 15.

Если мы выберем первый вариант, то нам предстоит заполнить еще ряд полей и загрузить (из Интернета или с компьютера) изображение.

Рисунок 16.

Если мы выберем вариант «Загрузить изображение с компьютера» в предыдущим шаге, то нам также нужно будет дополнить событие рядом информацией:


Рисунок 17.

В качестве Click URL (ссылка, на которую пользователь перейдет) можно использовать:

  • Презентацию урока
  • Дополнительные материалы к уроку
  • Ссылку на онлайн тестирование
  • Ссылку на учебный курс и т.д.

Справа будет демонстрироваться предпросмотр. В заключении сохраняем таймлайн, публикуем его и получаем ссылку или код для внедрения.

Рисунок 18.

Видеоподкаст по теме:

На последок мы оставили самое сладкое – myhistro, чуть ли не единственный таймлайн на русском языке.


Таймлайн от myHistro

Выбор хорошей музыки для таймлапса

В мире много хорошей музыки, но большинство треков недоступны для использования в нужных нам целях. Пару лет назад я попробовал Audioblocks.com. Этот сервис предоставляет широкий выбор высококачественной роялти-фри музыки, которую можно использовать для своих творческих проектов, в том числе и таймлапс-видео. Я очень доволен этим сервисом. Годовая подписка стоит недорого, при этом вы можете скачивать любое количество музыки с минимальными ограничениями по использованию. Вы даже можете использовать ее в коммерчески проектах. Весьма удобно.

Как выставить интервал съемки?

В инструкции написано, если что, но вообще — Menu -> Shooting Menu -> Interval timer shooting (а я себе вынес этот пункт в My Menu и назначил на кнопку «Preview» — справа под объективом, очень удобно). Выставляете интервал. При такой облачности и ветре как в Нормандии — 1 секунда, если ничего не происходит, или, опять же, хотите запечатлеть как наступает ночь, то стоит взять больше.

Еще интервал может зависить от фокусного расстояния. Например, на 300мм солнце закатится за горизонт через весь кадр за 15—20 минут и здеь хорошо поставить интервал съемки 1—2 секунды, а вот на широкоугольном GoPro рассвет можно снимать чуть ли не до полудня — солнце очень долго остается в кадре и стоит взять уже 2—5 секунд.

Собственно, можно рассчитать: представьте, какой длины вы хотите ролик, умножьте на 30 кадров в секунду и получите сколько снимков вам нужно. Затем разделите время, которые хотите запечатлить на это количество кадров.

Съемка звездного неба — это, конечно же, съемка с длинной выдержкой. Первым делом сделайте один снимок чтобы он устраивал по экспозиции звезд и переднего плана. У меня получились настройки ISO 1600, f:1/2.5, 10s (Nikon D7000 + 50mm f:1/1.8). Интервал, стало быть, нужно тоже поставить 10 секунд.

Шел уже второй час съемки звезд, когда выпала роса и запотел не только объектив, но и матрица. Поэтому половина кадров ушла в корзину. Жаль, что звезд из-за этого — так мало. Учтите на будущее.

How to Shoot Time-lapse

Essentially, when you shoot a time-lapse. You will place your camera on a very stable shooting platform such as a sturdy tripod. This isn’t the time for the lightweight travel tripod. This is when you get your heaviest tripod and then add a camera bag to the hook or even some sandbags. While most types of muti-shot images such as panorama and HDR can get away with a little movement. ANY unplanned movement of the camera will ruin your time-lapse. I say “unplanned” because a motorized head or slider is an exception.

Once you have the camera nice and stable, make sure you have a full battery and an empty card for all the images. You don’t want to have to stop half way through and change batteries or card. You will probably bump the camera and ruin the time-lapse if you do this.

Carefully compose your image an set your camera to shoot either in raw or jpg. Choose Raw if you are sure you can fit all the images on the card. Set everything to manual including focus.

Dial in your intervalometer settings, if you have a built in one. Otherwise connect an external intervalometer to your camera. Now you will need to choose the intervals that you will shoot.

Intervals?

The whole Time-lapse works by shooting slower than real-time. The longer interval between shots, the faster time will appear to advance. Once you assemble the images into video there will be 24 or 30 images (times can very, but these are common frame rates ) for each second of video playback.

Often I use a 10 second interval between shots. Let’s see what this looks like.

One photo each 10 seconds = 6 per minute. If we are working at a final frame rate of 30fps (Frames per second) that means that I will need to shoot 5 minutes for each second of final footage.

Can you see how this compresses time? 5 minutes of action will appear to happen in 1 second to the viewer. If you want to compress that time to 10 minutes, you will need to shoot at an interval of 20 seconds.

At 10 sec intervals, it will take 30 minutes of shooting in real-time to make a 6 second clip.

Equipment needed for Time-lapse

Camera

Very sturdy tripod

Intervalometer. Many Nikon Cameras come with one built in.

External intervalometer for Canon. Use the Software that comes with your camera.

The CamRanger is a great option and the camera can be controlled wirelessly from a mobile device.

Once you have shot the entire sequence, import the images to a hard drive.

Processing

If you want to edit the images, open one in camera raw and make your adjustments. Save a preset. Go to Bridge and apply the preset by selecting all the images and right-clicking. Choose Develop Setting and choose your Preset, it will be applied to all the image. The other Option is to edit one of the images in Lightroom and them sync the settings to the other images.

In Photoshop, choose image>open navigate to your folder of images.

Choose the first image in the sequence only (don’t select all the images, or Photoshop will try to make a time-lapse sequence foreach of the images, and you will have a mess. )

Click the button at the bottom of the import dialog box that says “image sequence” (If the sequence is broken, the video shows how to repair the naming)

Click ok and select a frame-rate when prompted.

24|FPS is common for Cinema, what you see at the movies. 30|FPS is common for video and what you see on TV.

Open the Timeline (Window>Timeline) And press the spacebar of play button to view the time-lapse.

Producing the video

At this point you will choose Image>Export>Export Video to produce the final video. Accept the default H.264 and choose a preset if you are ready to upload the video or prepare it for consumption (viewing). If you are wanting to work on it further in premiere Pro or After Effects, you can choose Quicktime and Animation Codec for a lossless video, the files be very large for the lossless video.

That’s basically how to do a time-lapse, be sure to watch the video above to see the process. This video is from my best selling video. Photoshop CC for Digital Photographers. Its a 13 hour master class on Photoshop CC by me ( Colin Smith. ) Check it out, you’ll be glad you did.

Создайте движение

Наверняка вы хотите добавить небольшое «что-нибудь» в свое видео. Нечто, способное сделать его интереснее и динамичнее. Все наверняка видели таймлапс-видео, снятые с использованием сложных (и дорогих) реечных систем. Они представляют собой крепление для камеры, которое очень медленно двигается в указанном направлении в течение всей съемки. При проигрывании последовательности получается, что двигаются не только объекты в кадре, но и сама камера смещается в сторону (или вперед, или назад) относительно происходящего. Это очень интересный эффект, который делает происходящее более кинематографичным.

Если вы хотите попробовать, но не желаете тратиться на оборудование, эффект можно воссоздать при помощи Photoshop. Да, это не по-настоящему и результат будет не таким плавным и органичным, как при использовании рельсовой системы, но с ним все равно интересно работать. Вот как это делается.

Все остальные шаги остаются такими же, вы выполняете коррекции в Lightroom и открываете последовательность изображений в Photoshop. Однако, появляется несколько дополнительных шагов, которые нужно выполнить для получения желаемого результата.

Измените размера холста

Поскольку в финальном видео мы будем перемещаться по кадру, нужно предоставить Photoshop пространство для маневров. Откройте меню Изображение (Image) и выберите Размер холста (Canvas Size). Появится окно, в котором будет показан текущий размер и способы его изменить. Скорее всего, по умолчанию пропорции будут указаны в дюймах, но я обычно устанавливаю пиксели. Нам нужно уменьшить размер холста примерно на 20%, чтобы вокруг него было место для смещения кадра. На примере ниже видно, что я экспортировал из Lightroom снимок, ширина которого равна 2400 пикселей. Размер холста был уменьшен до 1920 х 1080 пикселей. Это обеспечивает нам соотношение сторон 16:9, что идеально для просмотра на широкоэкранном ТВ или мониторе. Кликните ОК и заметите, что размер изображения на экране стал казаться меньше. Однако, сама фотография осталась прежней, мы всего лишь уменьшили участок просмотра (размер холста). Используя инструмент Перемещение (Move), вы можете смещать фотографию и увидеть, что слева, справа, сверху и снизу за чертой холста остались пиксели.

Изменение размера холста в Photoshop.

Преобразуйте видео в Смарт-объект

Вы могли заметить, что, если кликнуть правой кнопкой мыши по видео на шкале времени, можно изменить его длительность и скорость. Нам нужно, чтобы вместо этих настроек появилась секция Движение (Motion). Для работы с движением требуется сначала превратить нашу последовательность в смарт-объект. Кликните правой кнопкой мыши по видео-слою, затем выберите Преобразовать в Смарт-объект (Convert to Smart Object). После этого произойдет две вещи. Во-первых, иконка на миниатюре слоя изменится на значок смарт-слоя. Во-вторых, цвет клипа на шкале времени станет фиолетовым.

Преобразование слоя в смарт-объект.

Обратите внимание на новую иконку и цвет клипа.

Теперь в выпадающем окне, которое появляется при клике правой кнопкой мыши на клипе, будет нужный нам инструмент. Обратите внимание, что там есть несколько вариантов, включая Панорамирование (Pan), Масштабирование (Zoom), Поворот (Rotate) и комбинации этих трех. Я выбрал Панорамирование, затем установил угол 180°, чтобы камера перемещалась слева направо.

Настройка панорамирования во всплывающем меню Движение

После внесения изменений, можно посмотреть, каким будет финальный результат, кликнув по треугольнику в левой верхней части шкалы времени или просто нажав пробел. В зависимости от мощности вашего компьютера может потребоваться какое-то время, чтобы обработать видео. Когда будете довольны результатом, можете экспортировать его, как делали это раньше.

HDR, Panorama and Timelapse. MULTI SHOT MAYHEM

Colin Smith

If you want to learn exactly how to make HDR, Panorama and Timelapse images, this is the training for you. Even if you have never created these amazing (but complex) images before, you will learn exactly what you need to do, start to finish in this new course by Colin Smith. The crazy thing is, he breaks it down and makes it so easy, that you will wonder how you didn’t do this before. You will very quickly learn how to shoot these images, and more importantly, get in-depth, step by step instructions on how to process and make your masterpieces in Photoshop. Get ready for the next chapter of your photography.

Instant download Available now!

Источник: photoshopcafe.com

Подводя итог

Как видите, в Photoshop (версии CS6 и выше) есть много функций и несколько мощных инструментов для работы с видео. Работать с таймлапсами очень интересно и это может стать отличным способом отвлечься от съемки статичных изображений. Вам понадобится много тщательного планирования, чтобы подготовится к съемке, и значительная доля терпения, поскольку создание таймлапса – долгий процесс. Надеюсь, эта статья смогла убедить вас в том, что, если вы умеете делать фотографии, то сможете также заняться замедленной съемкой. Самая времязатратная часть процесса – это ждать пока Lightroom экспортирует фотографии, но я уверен, что все пользователи программы уже привыкли к ее черепашьему темпу. Не бойтесь пробовать, даже если начнете всего лишь с сотни фотографий плывущих по небу облаков.

Автор: Rusty Parkhurst

Создание фильмов с интервальной съемкой| Как пользоваться | Imaging Edge Desktop

На основе изображений, полученных интервальной съемкой, можно создать фильм с интервальной съемкой.

  • Фильм с интервальной съемкой также можно создать не на основе изображений, полученных интервальной съемкой.

Обучающее видео по созданию фильмов с интервальной съемкой (Для Windows)

Совет
  • Для изменения языка субтитров выберите (Настройки) в нижнем правом углу > [Субтитры] > [Перевести] и выберите интересующий язык.
  • В видео используется английский язык.

Создание фильмов с интервальной съемкой

В Viewer выберите изображения, из которых необходимо создать фильм с интервальной съемкой.

Для создания таких фильмов можно использовать изображения JPEG и RAW. Обратите внимание, что для редактирования фильмов можно использовать только изображения JPEG, поэтому все выбранные изображения RAW будут преобразованы в формат JPEG.

  1. Запустите Viewer.

  2. Щелкните значок [Отображение миниатюр] в верхнем правом углу экрана → выберите не менее 15 изображений.

    Таймлапс-фильмы создаются с помощью изображений в порядке съемки по дате/времени.

    * Вы не можете создавать фильмы с интервальной съемкой на экране [Показать сравнение].

  3. В меню [Инструменты] выберите [Создать фильм с интервальной съемкой].

    Если вы выберете большое количество изображений, например несколько тысяч, их обработка может занять несколько минут. Если вы видите сообщение «Обработка», подождите немного и затем повторите попытку.

  4. Выполните необходимые настройки и щелкните [Сохранить].

    Совет
    • Для создания фильмов без черных полос в левой и правой частях снимков, полученных с соотношением сторон 16:9, установите [ Соотношение сторон] в [Кадрирование] в [Использовать параметры, которые были во время съемки].
    • Таймлапс-фильмы будут созданы в цветовом пространстве sRGB.
    • В Windows 8.1 вывод видео в формате 4K невозможен.
  5. Щелкните [Закрыть].

    • На этом процедура создания таймлапс-фильма завершена.

Что такое интервал в на смартфоне. Timelapse — как снять таймлапс и что это такое. Добавляем снимки в проект

​Таймлапс — это последовательно сделанные, с определенным интервалом фотографии, сведенные в последствии в видеоряд.

Создание таймлапса включает в себя два с половиной этапа:

  • Непосредственно съемка.
  • Постобработка и сведение в видео.
  • Публикация своего шедевра в видеохранилищах, с целью похвалиться перед родственниками, друзьями и знакомыми.

В настоящее время практически все зеркальные и беззеркальные фотоаппараты, компакты последнего поколения и даже некоторые смартфоны имеют функцию “съемка с интервалом”. Так что, на какое-то время отложили статью и открыли инструкцию своего аппарата в поисках заветной функции.

Я покажу ее на примере своего фотоаппарата Nikon D5200. Выбираем данную функцию:

Затем определяемся, начнем мы делать снимки непосредственно сейчас или в конкретное время. Второй пункт обычно используется, когда у вас на руках есть точное время восходов и закатов. Чаще же всего пользуются первым пунктом — раз уж вышли делать таймлапс, то сейчас и щелкать будем.

  • Из личного опыта: интервал в 1 секунду наиболее приемлем для движения людей, автомобилей, поездов и т.п. Интервал в 2 секунды более оптимален для движения облаков. Более длительные интервалы в таймлапсе встречаются очень редко, хотя мне попадались и такие. Например, съемка движения тумана над рекой использовала интервал в 28 секунд.

Следующее окно спрашивает, сколько снимков мы хотим сделать. Расчет для этого окна прост. Допустим, мы хотим сделать 10-секундный ролик таймлапс, с частотой 24 кадра в секунду. Соответственно: 24 х 10 = 240 кадров. Именно такую цифру мы и выставляем в этом окне.

Ну, и наконец заключительное окно — непосредственно запуск. При выборе опции “Сейчас”, съемка начнет выполняться через 3 секунды после нажатия на кнопку “ОК”.

Итак, я думаю, что вы уже изучили инструкцию своего аппарата. И, если функция “съемка с интервалом” вами обнаружена, то можете вздохнуть спокойно. Но что делать, если ваш фотоаппарат “не обучен” этому?

Здесь возможны два варианта:

  1. Прикупить такую штучку под названием ИНТЕРВАЛОМЕТР. И совсем не обязательно она должна быть “фирменной”. Сейчас китайский рынок поставляет такой прибор, практически для всех моделей фотоаппаратов по вполне приемлемой цене 20-25 евро. ​А вообще, для товарищей, у которых руки растут откуда должны, в интернете можно найти множество вариантов самодельных интервалометров.

  1. Это “альтернативная прошивка”. Все дело в том, что производители аппаратов, для удешевления производства используют в различных по цене моделях одинаковые чипы и программное обеспечение, просто делая недоступными ряд функций в более дешевых моделях. Так что, установив альтернативную прошивку, например, на свой компакт, вы можете заставить его снимать не только с интервалом, но и получить еще ряд полезных функций: съемка в RAW- формате, создание HDR и т.д., вплоть до простеньких игрушек и чтения электронных книг. Владельцы Кэнонов с легкостью найдут в интернете альтернативные прошивки для своих моделей. А вот владельцам фотоаппаратов других фирм придется приложить усилия в поисках, но я видел альтернативные прошивки и для Никона, и для Сони, и для Самсунга.

Вот так профессионалы выезжают на съемки таймлапсов.

Но мы люди простые, поэтому давайте обойдемся минимумом. Все, что нам потребуется — это фотоаппарат и хороший штатив. Под словом “хороший” я понимаю такие штативы, которые не качаются от легкого ветерка и не вздрагивают на все три ноги после каждого щелчка затвора.

Статичный таймлапс смотрится “вяловато”. Поэтому было создано большое количество различных приспособлений (слайдеров), передвигающих фотоаппарат от снимка к снимку. Но цены на них… Ниже в статье, когда мы будем разбирать постобработку, я покажу, как можно имитировать передвижение. При этом мы не потратим ни копейки из своего бюджета.

Итак, мы выбрались на лоно природы, на крышу, на смотровую площадку, на обочину дороги. Установили штатив, поместили на него аппарат, выбрали ракурс. Теперь самое время поговорить о настройках фотоаппарата.

Указанные ниже параметры носят необязательный характер и описаны здесь больше для того, чтобы облегчить вам жизнь и постараться избежать элементарных ошибок.

  • Из личного опыта: Будьте осторожны при съемке таймлапсов с обочины дороги. Почему-то все проезжающие мимо автомобилисты думают, что фотографируют именно их с любовницами или любовниками.

Переводим наш фотоаппарат в режим “М” (мануальный), т.е. полностью ручные установки. Делается это с целью, чтобы все кадры таймлапса были одинаковыми, не подверженными никаким катаклизмам (например, солнце зашло за тучку), а при просмотре избежать мерцания.

Если ваш объектив имеет переключатель между ручной и автоматической фокусировкой, не забудьте и его установить в режим “М”

ISO. Если установлено на AUTO, то переключаем на конкретное значение. Не открою Америку, если порекомендую низкие значения 100-200. Однако встречал ночные таймлапсы значения ISO у которых доходило до 1600. Современные аппараты имеют качественное шумоподавление, так что при высоких значениях ISO, не забудьте его включить.

WB. Баланс белого также необходимо со значения AUTO переключить на конкретное значение (”солнце”, “облака”, “тень” и т.п.). Иначе в автоматическом режиме аппарат может делать небольшие сдвиги баланса белого, которые при просмотре готового видео будут давать мерцание.

Выдержка. При дневных съемках желательны короткие и сверхкороткие выдержки. Резкость движущихся объектов — это та “фишка”, которая и отличает таймлапсы от видео. А вот для ночных съемок могут быть использованы и достаточно длительные выдержки. Например, когда вы хотите показать не сами автомобили, а только след движения фар и поворотников.

JPG или RAW? В каком формате снимать? Однозначного ответа на этот вопрос нет. Многие рекомендуют в RAW-формате, объясняя это тем, что позже на этапе постобработки можно поправить огрехи, “вытянуть” детали. Противниками их являются обладатели фотоаппаратов со старенькими медленными процессорами и небыстрыми картами памяти, JPG-файл ведь значительно меньше по объему. При хорошем освещении какой- либо разницы в итоговом результате таймлапса я не заметил. Если вы снимаете в формате JPG, обратите внимание на сжатие и размер картинки. Сжатие надо ставить минимальным (качество “Отличное” или “Fine”). Итоговый размер видео 1920 х 1080 пиксел. Чтобы иметь “люфт” при обработке (обрезка ненужного, имитация движения, исправление перспективы и пр.) не желательно устанавливать размеры JPG ниже чем 2500 х 1500 пиксел.

Фотоаппарат на штативе, настройки сделаны, резкость вручную навели — теперь самое время запустить функцию “съемка с интервалом” (или включить интервалометр). Сами теперь можем перекурить, попить кофе или просто расслабиться.

Как уже мы вычисляли, для 10-секундного ролика с частотой 24 кадра/сек, нам потребуется сделать 240 кадров. При интервале 1 секунда время съемки займет 4 минуты (240 кадров делим на 60 секунд). При интервале 2 секунды, соответственно 8 минут и т.д.

  • Из личного опыта: Во время съемки не отходите далеко от аппарата. Всегда найдутся прохожие, которые обязательно заглянут в объектив — “и чего это он там самостоятельно щелкает?”

Уф-ф-ф! Со съемкой закончено! Пришли домой и первым делом, сбрасывая итоги своей работы на компьютер, не забудьте поместить серию снимков для каждого таймлапса в отдельную папку.

Таймлапс занимает промежуточное состояние между фотографией и видео. И если раньше постобработка проводилась исключительно в видеоредакторах (Adobe Premiere Pro, Sony Vegas Pro и пр.), то теперь, это доступно и Adobe Photoshop, начиная с версии CS6. Здесь я покажу постобработку на примере русскоязычного Adobe Photoshop CC 2014.

Открываем программу, выбираем меню: Файл — Создать… В диалоговом окне, в выпадающем списке Набор выбираем “Фильмы и видео”, а в списке Размер — “HDTV 1080р/29,97”. В общем-то это не обязательно и все параметры можно ввести самому, просто мне, например, нравится в этом шаблоне уже подготовленные направляющие для экрана.

И еще чуть-чуть о стандартах таймлапса. “Де-юре” их нет. Так что можете выбрать шаблон 720р (просто для тренировки; если медленный компьютер; или если МНЕ так больше нравится). Стандарты для таймлапсов “де-факто” выглядят следующим образом: размеры — 1920 х 1080 пиксел, частота кадров — 24 в секунду, сжатие видео — кодеком h364.

Далее идем в меню: Окно — Шкала времени. Внизу появляется панель для работы с видео и анимированными GIF-файлами. Нажимаем на ней кнопку Создать шкалу времени для видео.
Работая в Photoshop’е с фотографиями мало кто обращался с этой панелью. Поэтому давайте быстренько с ней познакомимся.

  1. Возврат к первому кадру
  2. Переход к предыдущему кадру
  3. Запуск воспроизведения видео
  4. Переход к следующему кадру
  5. Приглушение звука
  6. Настройка качества воспроизведения видео на этапе создания. Никак не влияет на окончательное качество видео
  7. Ножницы. Разрезаем видео- или аудиочасти
  8. Эффекты перехода от одного видео к другому
  9. Бегунок, указывающий какая часть файла в данный момент отображается на экране (можно перетаскивать и в ручную)
  10. Шкала секунд и кадров
  11. Выпадающее меню данной панели
  12. Данный треугольник открывает дополнительные возможности создания эффектов по ключевым кадрам (именно им мы впоследствии воспользуемся, чтобы создать эффект работы слайдера)
  13. Дополнительное меню для работы с видео
  14. Служит для добавления видео или аудиочастей на ту же самую дорожку. Имеет смысл при создании слайд-шоу и совсем не приемлемо для таймлапсов, если мы хотим использовать кнопку 12
  15. Меню для работы с аудио, служит в том числе и для добавления самой аудиодорожки
  16. Кнопка для преобразования видео в покадровую анимацию
  17. Вызывает диалоговое окно экспорта (создания) видео
  18. Точное время (до кадра), где в данный момент находится бегунок
  19. Указатель частоты кадров
  20. Шкала для увеличения/уменьшения видеочасти в панели

Пока не замучил склероз, самое время изменить частоту кадров, которое было на шаблоне (29,97) к более стандартному 24 кадра в секунду. Идем в меню панели времени (кнопка №11) и выбираем Задать скорость смены кадров на шкале времени… В появившемся диалоговом окне выбираем частоту кадров 24 и нажимаем ОК.

Ну а теперь, когда мы познакомились с панелью видео, переходим к самому интересному -непосредственному созданию нашего таймлапса. Идем в меню: Слои — Слои видео — Новый видеослой из файла… В результате откроется стандартное диалоговое окно выбора файлов. Ищем нашу папку с фотографиями для таймлапса и выделяем самый первый файл. И нажимаем кнопку Открыть.

И вот мы уже видим, что в палитре слоев создан новый слой со значком кинопленки. Т.е. набор наших фотографий собран в видеоряд. Правда тут возникла одна “закавыка”. В связи с тем, что изначально размеры фотографий превышали размеры готового видео, то, естественно, все не уместилось. Для трансформации нам необходимо сначала преобразовать данный слой в смарт-объект.

Для этого идем в меню: Слои — Смарт-объект — Преобразовать в смарт-объект. Вот теперь порядок! Нажимаем комбинацию клавиш Ctrl+T для трансформации и уменьшаем до необходимых размеров, не забывая нажать клавишу Shift, для сохранения пропорций.

Не уменьшайте размер по ширине до размеров кадра, оставьте небольшой кусочек. Именно за счет него мы будем имитировать движение аппарата по слайдеру.

В общем-то, если нас все удовлетворяет, на этом мы можем закончить с обработкой и перейти к рендерингу для получения готового таймлапса. Но тем то и хороша обработка таймлапса в Photoshop’е, что позволяет проводить самые невероятные коррекции цвета, формы, шумоподавления и пр. Особо здесь радует, что мы будем все это проделывать со смарт-объектом, т.е. чего бы мы здесь не намудрили исходные файлы (фотографии) останутся в неприкосновенности.

Кроме того, все фильтры, примененные к смарт-объекту, можно вызвать повторно, кликнув на них в палитре слоев, и подкорректировать то, что вас в них не устраивает. Хотите соригинальничать — Галерея фильтров к вашим услугам. Вот пример применения фильтра “Свечение краев”. Ну разве не оригинально?

Лично мне нравится, появившийся в Photoshop CC, фильтр Camera Raw, позволяющий обрабатывать JPG-файлы так же, как и RAW’ы. В нем я насыщаю цвет облаков, давлю цифровой и цветовой шумы, исправляю перспективу, меняю температуру снимка и многое- многое другое. Если же вы любите все это делать с помощью других фильтров и инструментов — делайте! Photoshop позволяет это.

Вот наконец-то мы и добрались до имитации движения фотоаппарата по слайдеру. Photoshop позволяет это сделать двумя способами: первый полностью автоматический (поэтому если у нас разгуляется фантазия — он будет ее ограничивать) и второй — произвольный (вот где можно разгуляться).

Начнем с простого. Когда мы изучали панель Видео, в конце видеослоя (под №13) имеется тре- угольничек, кликнув по которому, мы вызовем диалоговое окно “Движение”. В выпадающем списке выбираем “Панорамный вид” и указываем количество градусов. 0° — движение клипа будет справа- налево, 180° — слева-направо. Другое количество градусов заставит клип двигаться по наклонной, или вообще по вертикали (-90° и 90° соответственно).

А вот если мы захотим, чтобы сначала наш клип двигался по горизонтали, потом по вертикали, а в конце вообще перевернулся, то тут без второго способа не обойтись. На панели видео (под №12) Имеются треугольнички, нажав на которые, мы получаем доступ к управлению ключевыми кадрами.

Ключевые кадры — это фиксированные значения положения, непрозрачности, стиля и т.д. Все, что находится между ними, программа автоматически плавно переводит из одного в другой.

Чтобы создать ключевой кадр, необходимо вначале установить бегунок (№9) в нужное вам место. После этого нажать значок секундомера и изменить на необходимое нам значение.

Давайте рассмотрим на конкретном примере. Наш бегунок установлен на позиции первого кадра. Нажимаем значок секундомера в строчке “Перспектива”. Создан первый ключевой кадр.

Перемещаем бегунок, допустим, на позицию 5 секунд. После этого сдвигаем нашу картинку влево до границы. Автоматически создается второй ключевой кадр. За период от нулевой до пятой секунды Photoshop будет плавно передвигать картинку справа-налево.

Теперь перемещаем бегунок, например, в позицию 7 секунд и сдвигаем нашу картинку вверх. Создан третий ключевой кадр.

Итак, у нас между нулевой и пятой секундами изображение движется справа налево, а между пятой и седьмой секундами — снизу вверх.

Вообще-то таймлапс не подразумевает аудио сопровождения. Но мы же делаем для себя любимых.
В панели видео в строке аудиозапись вызываем меню (кнопка №15) и выбираем Добавить аудиофайл.

Ну, и напоследок, давайте изобразим “наезд” камеры. Устанавливаем бегунок в самый конец, нажимаем комбинацию клавиш Ctrl+T, и, удерживая Alt+Shift, пропорционально увеличиваем нашу картинку. Нажимаем Enter. Создан последний ключевой кадр.

Вот так все просто. И не надо никаких дорогостоящих слайдеров!

В стандартном диалоговом окне выбираем подготовленный нами трек, и нажимаем ОК.

  • Из личного опыта: Photoshop прекрасно справляется с MP3-файлами, но почему-то начинает кривляться, когда ему подсовываешь ААС-файл.

В случае необходимости обрезки лишнего, устанавливаем бегунок (№9) туда, где мы хотим резать и нажимаем кнопку “Ножницы” (№7). Выделяем ненужный кусок и нажимаем клавишу Delete на клавиатуре. Кстати, аналогично режется и видеодорожка.

Теперь, когда у нас все готово, можно Экспортировать наш таймлапс. Для этого выбираем меню: Файл -Экспортировать — Экспорт видео (или еще проще нажимаем кнопку №17 на панели видео).

Здесь мы можем изменить название файла и выбрать папку, где он будет сохранен. Все остальные пара- метры рекомендую оста- вить как есть. Нажимаем кнопку “Рендеринг” и идем пить кофе, курить, смотреть телевизор. На моем не самом медленном компьютере процесс для 10 сек. ролика занимает 7 минут.

Приложение к статье или еще чуть-чуть похулиганим

А давайте создадим в нашем таймлапсе приход заката. Для этого в панели слоев создадим новый пустой слой и зальем его оранжевым цветом (#d8670c). Режим наложения для этого слоя сделаем “Перекрытие”. Правда побагровели не только облака, но и вся картинка. Для исправления этого добавляем к нашему слою маску. И по ней черной кисточкой большого размера (приблизительно 200-300 пиксел) с мягкими краями закрашиваем все, что не касается неба. Особой точности здесь не требуется.

Затем переходим на панель видео и открываем доступ к ключевым кадрам для этого нового слоя. Только теперь мы будем изменять не “Позицию”, а “Непрозрачность”. Устанавливаем бегунок в начало таймлапса, кликаем на значок секундомера в строке “Непрозрачность”. У нас добавился первый ключевой кадр. Возвращаемся в панель слоев и выставляем значение непрозрачности для данного слоя равным 0%. Вернулись в панель видео, переместили бегунок в конец таймлапса и снова в панель слоев — ставим непрозрачность равной 100%. Создан второй ключевой кадр. Теперь, при проигрывании таймлапса, небо из обычного вначале, будет медленно багроветь к концу.

Ах, да! Забыли что при закате надвигаются сумерки. Добавляем новый слой и делаем все точно так же, как и в предыдущем случае. Всего два различия: заливать слой будем темно-серым цветом (#323232), а маску можем не рисовать заново, а просто скопировать с предыдущего слоя и затем инвертировать ее.

Так что любители ложиться спать пораньше, теперь могут не страдать от неснятых закатов, а просто потом дорисовать его в Photoshop’е.

На этом я заканчиваю и желаю вам успехов в создании гениальных таймлапсов!

* В статье использован ряд фотографий Colin Rich

Таймлапс – это последовательно сделанные, с определенным промежутком, фотографии, соединенные в последствии в видеоряд. С его помощью можно запечатлеть длительно протекающие процессы в относительно короткий промежуток времени, например, жизнь города, движение автомобилей, восход и закат солнца, движение звезд и т. д. Зная некоторые простые правила, справиться со съемкой таймлапса может даже новичок.

Что же понадобится для съемки Timelapse?

  • Штатив или любая другая устойчивая подставка под камеру.
  • Объемная флеш карта.
  • Фотоаппарат с функцией интервальной съемки.
  • Пульт дистанционного управления.
  • Ноутбук.

С чего начать?

Сначала нужно определиться со снимаемой сценой, прибыть на место заранее и произвести настройки.

Для таймлапса нам понадобится сделать сотни, а то и тысячи кадров с одинаковым промежутком времени между ними, для этого будем использовать интервальную съемку на фотоаппарате. Если в фотоаппарате нету такой функции, то подойдут специальные утилиты на ноутбуке, например, eos utility. Или можно нажимать вручную кнопку спуска затвора на пульте дистанционного управления (способ для чрезмерно целеустремленных).

А вот примерные промежутки для снимаемых сцен:

  • 1-2 секунды между кадрами хорошо подойдут для съемки быстро движущихся объектов, людей, быстрых облаков, машин.
  • 3-5 секунд будут оптимальны для более медленных сцен, например медленных облаков.
  • 10+ секунд встречаются в таймлапсе намного реже, когда снимаемая сцена очень неторопливо движется, например туман на рекой.

Эти цифры приблизительны, и все зависит только от вас и ваших задумок. Если хотите, чтобы у вас в итоге картинка была более динамичной и резкой, делайте интервал побольше, если же, наоборот, хотите сделать сцену плавнее, то делайте минимальные промежутки.

Процесс съемки

  1. Ставим фотоаппарат на штатив.
  2. Переводим в ручной режим (Manual).
  3. Автофокус на объективе тоже выключаем, чтобы камера не наводилась на разные объекты и не было проблем с резкостью в дальнейшем.
  4. Баланс белого также ставим на ручное управление.
  5. Если есть стабилизатор, тоже выключаем, на камере и объективе.
  6. Выбор качества фото (RAW/JPEG) зависит от вас, JPEG сэкономит место на флеш карте, RAW даст возможность при постобработке внести коррекцию в получившиеся снимки, если что-то пойдет не так.
  7. Отключаем просмотр фотографий после съемки для экономии заряда аккумулятора.
  8. Надеваем бленду на объектив для избежания излишней засветки.
  9. ISO ставим минимальное, диафрагму прикрываем не сильно. F9-11 хватит, чтобы все объекты были в резкости. Выдержка на ваш вкус, фишкой таймлапса всегда была отличительная резкость картинки, поэтому при дневной съемке лучше всего ставить выдержку покороче, выдержка подлиннее используется, если мы хотим показать в кадре движение (не автомобили, а след фар от них, не застывшую воду в реке, а движение волн).

Учтите, что если вы снимаете в условиях недостаточной освещенности (выдержка более 1 секунды), то интервал между кадрами должен быть вдвое больше, чем выдержки, например при выдержке 2 секунды интервал будет 4 секунды.

Теперь все готово. Наводим вручную объектив на резкость. Начните с того, чтобы заснять сцену с интервалом в 2-5 сек, если не уверены, какой интервал подойдет лучше всего. Посмотрите, что получилось, и скорректируйте время.

Сделайте еще примерно 15-20 кадров, с помощью колеса прокрутки быстро просматриваем получившуюся сцену, если вас что-то не устраивает, то еще раз корректируете – и можно приступать к съемке.

Заранее рассчитайте необходимое количество кадров. Для 10-секундного ролика с частотой 24 кадра/сек (стандартная частота кадров для Европы), нам потребуется сделать 240 кадров. При интервале 1 секунда время съемки займет 4 минуты (240 кадров поделить на 60 секунд). При интервале 2 секунды – 8 минут и т. д.

Монтаж Timelapse ролика

Остается последний пункт. Создание ролика из отснятых фотографий. Первым делом нужно просмотреть все кадры и обработать их: сделать коррекцию цвета, света и т. п. При этом важно, чтобы финальное изображение на близлежащих кадрах визуально не сильно отличалось по данным параметрам. Если на одном из снимков переусердствовать с коррекцией, это обязательно будет заметно в ролике. Поэтому лучше проделать пакетную обработку фотографий.

После того, как вся серия обработана, нужно смонтировать ролик. Для этого подойдет любая программа для монтажа видео, например Adobe After Effects. Загружайте в программу снимки в виде отдельных кадров, накладывайте эффекты, фильтры, музыку и т. д. Здесь уже все на ваш вкус.

Напоследок несколько завораживающих Timelapse для вдохновения, творите с удовольствием!

1103

Ирина Дорош

«Самое простое – в нужный момент нажать кнопку»: искренний и интересный разговор с мастером по детской и семейной съемке.

рубрика: Интервью 07.12.2017

Полина Масленкова

Чтобы зимние кадры не получались слишком темными или пересвеченными, а снег на них – синим или серым, вам нужно знать несколько хитростей, которые позволят создавать красивые зимние фотографии и в мороз, и в снегопад.

рубрика: Вдохновение Идеи Инструкция Обучение Совет 11.12.2017

Полина Масленкова

Новогодние праздники – самая подходящая пора для создания ярких, красивых, позитивных кадров! Сегодня мы расскажем, как придать снимкам атмосферу волшебства с помощью самого праздничного эффекта – боке!

рубрика: Вдохновение Инструкция Обучение Совет 26. 12.2017

Лили Сойер

В этом уроке вы узнаете, как нарисовать снег на фото двумя способами в Adobe Photoshop: при помощи кисти и слоев. Если на улицах и на ваших фотографиях не хватает снега, создайте его самостоятельно!

рубрика: Инструкция Обучение Фотошоп 12.01.2018

Кристиан Хойберг

рубрика: Вдохновение Совет 19.01.2018


Трэйси Мансон

О том, как делать красивые фотографии животных в естественных условиях их обитания, расскажет канадский фотограф Трэйси Мансон (Tracy Munson).

рубрика: Вдохновение Инструкция Обучение 24.01.2018

Полина Масленкова

Можно ли фотографироваться в общественных местах? А можно ли снимать посторонних людей на улице? На все эти вопросы вы найдете ответы в этой статье.

рубрика: Совет 31.01.2018

Андрей Барило

рубрика: Совет Фототехника 08.02.2018


Полина Масленкова

Мы поговорили с нашим преподавателем по арт-обработке и узнали, как из медиков рождаются фотохудожники и сколько часов нужно, чтобы стать средненьким ретушером.

Полина Масленкова

В статье мы разберем, как правильно фотографировать цветы в живой природе, а также в букете и в руках модели, чтобы получать действительно красивые кадры.

рубрика: Совет 06.03.2018

Олеся Залевская

Мы подобрали 15 фотографий, за которые люди готовы на аукционе отдать более миллиона долларов. В чем их фишка, судите сами.

рубрика: Вдохновение 16.03.2018

Сегодня речь пойдёт о Time-Lapse: что нужно для съёмки , мифы , как снимать таймлапс и некоторые моменты, которые необходимо просто знать. Я полазил в инете и собрал несколько замечательных видео роликов таймлапса, но перед тем как Мы начнём просмотр, давайте подробнее разберёмся с тем, что же это такое.


Time-Lapse, по сути — замедленная киносъёмка или фотосъёмка с точным количеством кадров в минуту. Обычная частота кадров в минуту — 24, но это условие действует для видео съёмки, а для замедленной киносъёмки (таймлапса) частота кадров в минуту может быть как 2, так и более, включая 24, но бережный вариант, который подойдёт, как для EOS 550D, так и для — 8 и 12 кадров в секунду. 8 кадров будет достаточно для фиксации плавных действий на фото и в конечном итоге превратить это по кадровое чудо в видео.

Как снимается Timelapse — урок + видео-урок по съёмке


  1. Переведите объектив в фокус-мануальный М . Это следует сделать из-за того, что камера будет наводиться на разные объекты во время съёмки.

  2. Нацепите бленду, чтобы избавиться от бликов.

  3. Выключите стабилизаторы изображения, лучше в камере, чем на объективе.

  4. Переключите камеру в режим М — Manual Mode .

  5. Всегда используйте M. Если все же используете AV или TV, то убедитесь, что экспозамер выставлен на Evaluative. Предпочтительней использовать AV, нежели TV (для меньшего фликера).

  6. Баланс белого установите на MANUAL и не трогайте эту настройку во время съемки таймлапса. При выставлении АвтоББ и съемке в JPG вы просто потеряете время и все придется выкидывать.

  7. Советуем снимать в RAW. Если это одна из новых камер Canon, то можно установить sRAW (половинное разрешение), потому как даже для FullHD-Video достаточно снимать в 5 мегапикселей.

  8. При съемки нового таймлапса создавайте на фотоаппарате новую папку, куда будут складываться фотографии, так вы не перепутаете фотографии с другой съёмкой.

  9. Теперь о диафрагме. Дело в том, что диафрагма не может два раза подряд закрыться на точно такое же положение, поэтому на видео будет неизбежный фликер.

  10. Соотношение выдержки к интервалу между кадрами должно быть 2/1. т.е. если выдержка 2 секунды, между срабатываниями затвора должно быть 4 секунды. Это не обязательно, но старайтесь к этому стремится. Объясняется это привычным нами восприятием кинокадра. Кому интересно, погуглите устройство обтюратора. При съемке кино (24 кадра в секунду), каждый кадр экспонируется 1/48 секунды. т.е. в два раза быстрее скорости пленки.

  11. Средняя температура по больнице интервал между кадрами — примерно 4 секунды (выдержка, соответственно, должна быть около 2 сек). Но обычно в ветреную погоду лучше ставить 1-2 сек, а ближе к ночи, когда ветер успокаивается, можно ставить больше 4 секунд. Придет с опытом;)

  12. ISO — не больше 3200 ().

  13. Как известно, от высокой температуры камеры больше шумят, поэтому по возможности укройте от солнца камеру и объектив (особенно снимая на длинном фокусе). В крайнем случае кепкой, футболкой и пр. Следите, чтоб не попала в поле зрения объектива;)

  14. Для компоновки кадра можно использовать LiveView, переведя его в режим Exposure Simulation.

  15. Используйте крепкий штатив.

  16. Если есть время, от снимите пробных 20-40 кадров таймлапса и используя колесо, прокрутите их. Этого будет достаточно, чтобы примерно оценить будущий результат.

  17. Для экономии энергии можно отключить просмотр кадра после съемки.

  18. На последних камерах Canon можно сохранить все параметры в установки C1-C3 и уже на месте их редактировать по ситуации.

  19. Дважды (трижды, четырежды) проверьте все установки. Мануальный режим, IS, Баланс Белого, RAW, папка сохранения, заряд батареи, свободное место на карте.

  20. Релаксируйте, расслабляйтесь и созерцайте в том месте, где вы установили камеру;)

  21. Помните, что человеку будет скучно наблюдать больше 30 секунд таймлапса одной локации, если в кадре не происходит никаких серьезных изменений.
    30 секунд = 750 кадров при конечном видео 25к/сек.

Миф Timelapse, который необходимо разрушить, снимать такое замедленное действие можно не только на камеру Canon.

В сети появилось так много видео, снятое на Кенон, что, посмотрев ролик, считают что не способен на такое, а на самом деле — это миф! Снимает всё, что способно снимать со скоростью 6 — 12 кадров в секунду.

Что необходимо для таймлапс:

Камера , для съёмки природы — объектив с фокусным расстоянием от 12мм , штатив, пульт и если у вас имеются лишние деньги — можно купить вот такую штуку — рельсы для камеры, как на видео.


Кстати, термин таймлапс пришёл к нам из физики и биологии. Он применяется для исследования медленно протекающих процессов, таких как звёздное небо, опыление цветов или цветение.

Приступим к просмотру видео — Приятного просмотра:

Приветствую, читатели! С вами на связи, Тимур Мустаев. С помощью фотоаппарата можно делать не только чудесные кадры, но и компоновать их в мини клипы. В отличие от фото, видео позволяет запечатлеть какой-то процесс или событие во времени.

Просто снимать видео не составляет труда, но умеете ли вы создавать его из множества картинок? Нет? Тогда, давайте с вами поговорим на тему, таймлапс что это такое.

Расшифровка понятия таймлапс

Timelapse переводится как “промежуток времени”. Можно сказать, что это интервальная съемка, так как в небольшом ролике демонстрируются отснятые процессы, сменяющие друг друга обычно в ускоренном темпе.

Данный клип можно сделать практически на любой фотоаппарат, и режим видео вам совсем не понадобится. Есть несколько способов такого фотографирования:

  • Камера стоит неподвижно, закреплена на штативе. Она включена и настроена соответствующим образом. При этом само явление, которое запечатлевается, имеет временную динамику. Это может быть раскрытие бутона цветка, полет бабочки, закат.
  • Камера находится в руках фотографа, автор передвигается относительно выбранного объекта (пейзажа), снимая его с разных сторон и через одинаковое количество секунд или минут, даже часов. В таймлапсе возможно снимать и времена года.
  • Фотограф и сам перемешается, и определенный объект выполняет действие (в процессе). То есть предыдущие два варианта совмещаются. Это способ требует больше усилий и продуманности действий, зато может отобразить во всей красе наблюдаемое явление.

Так что, для осуществления съемок мы можем быть мобильны, а можем находиться рядом с фотоаппаратом, который фотографирует самостоятельно.

При многих дистанционных манипуляциях с техникой очень выручает пульт управления, особенно если процесс ожидается долгим. Вы, например, сидите отдыхаете где-то под деревом или занимаетесь своими делами, давая фотокамере необходимые команды. Естественно, отходить от аппарата далеко нельзя, это небезопасно.

Сейчас все поясню на конкретном и весьма распространенном примере.

Наверняка вам приходилось видеть на просторах интернета завораживающие видео красивых мест, сменяющих друг друга красот и при этом так быстро бегущие облака.

Интересные версии также появляются при съемке одного пейзажа на протяжении дня. Тогда нам удается наблюдать удивительную смену утра, дня, наступление вечера, и можно наглядно понять, насколько благодаря свету изменяется вся атмосфера фотографии.

Технология создания клипа

Вопрос как сделать таймлапс интересует многих. Давайте с вами детально его рассмотрим.

Этап первый

На первом этапе работы в режиме Timelapse необходимо выбрать тему будущего ролика и осуществить съемку. Как всегда, не забываем о подходящих настройках:

  1. Переходим в ручной режим, так как автоматика здесь может работать неадекватно из-за меняющейся со временем ситуации (освещения, положения объекта и т.д.).
  2. Устанавливаем нужные параметры , – основы основ хорошего кадра.
  3. Выбираем тип фокусировки. Если ведется съемка движущихся предметов, то выбирайте непрерывный автофокус, в других случаях подойдет покадровый.
  4. Задайте нужный интервал между фотографиями. Обычно большой промежуток предпочтителен, если камера снимает растянутое во времени событие, и короткий, если события динамичны и протекают быстро (восход и пр.).

Помните о такой “мелочи”, как вместимость флешки. Запаситесь объемом побольше и почистите карту памяти. На ее заполняемость будет сильно влиять не только общее количество фото, но и используемый формат.

Большой формат занимает много места. Для итогового видео он может и не понадобиться, только если вы не планируете детально корректировать каждый кадр.

Второй этап

Этап № 2 – обработка снимков. Независимо от того, какой фирмы у вас фотоаппарат — Сanon, а может быть, Nikon, насколько он способен делать высококлассные кадры, скорей всего придется их ретушировать.

Даже профессиональные фотографы, снимающие на дорогую фототехнику, не обходятся без этого. Где-то нужно скадрировать, что-то замазать, добавить теплого/холодного оттенка, усилить контраст и так далее.

Одна из главных проблем фотографирования пейзажей, которые так здорово могут смотреться на видео, состоит в жестком световом различии поверхности земли (или воды) и неба. Все эти задачи решаемы с помощью любых графических редакторов, например, всем известных Лайтрума или Фотошопа.

Этап третий

Третий этап – это творение своего видеоклипа, ради которого мы и выполняли предыдущую работу. Пользователи отмечают программу Final cut pro для монтирования фотоматериала. Она несложная в обращении и позволяет в полной мере реализовать нашу задумку.

Для начала мы переносим все изображения в утилиту. Затем с помощью кнопки “clip” делаем из фото слайд шоу.

Чтобы получилось видео, необходимо обратиться к команде “change duration”, а также скорректировать время показа кадра – 1/24 секунды.

Итоги

В завершении я бы хотел сделать обобщающие выводы и обозначить, возможно, не совсем очевидные факты.

  • Во-первых, для создания видеоклипа из фото, камера не так важна. Вы можете сделать приличный ролик, даже снимая на телефон. Сложность в этом случае – отсутствие функции съемки через определенные интервалы, но к вашим услугам специальные программки или таймер.
  • Во-вторых, используйте дополнительные технические средства в виде штатива и пульта дистанционного управления камерой. Первый обеспечит стабилизацию аппарату, а значит, четкость картинки, а второй удобен для настроек на расстоянии и длительной съемки с места.
  • В-третьих, правильно настраивайте , делайте пробные кадры.
  • В-четвертых, размер ролика должен соответствовать объему имеющейся карты памяти.
  • В-пятых, для идеальной картинки не будет лишним немного улучшить качество изображения при постобработке.

Это лишь подготовительные моменты, однако, выполнение их существенно облегчит дальнейшее монтирование видео.

Перед тем как закончить статью, хотел вам посоветовать, несколько замечательный видеокурс по обработке фотографий.

  1. Lightroom — незаменимый инструмент современного фотографа . Очень рекомендую курс, особенной новичкам, которые хотят научится, быстрой постобработке фотографий в программе лайтрум.
  2. Фотошоп с нуля в видеоформате VIP 3.0 . Если вы совсем новичок в Photoshop, то данный курс именно для вас. Очень подробно рассказывается о программе фотошоп.
  3. Photoshop для фотографа 3.0. VIP . Этот курс предназначен для людей, владеющих базовыми знаниями Photoshop. Все показывается на реальных примерах. После изучения курса, они станут на столько красивыми, вы сами не узнаете свои фотографии.

Если вы хотите хорошо разбираться в своем фотоаппарате и делать отличные фотографии, рекомендую вам следующий курсы:

Моя первая ЗЕРКАЛКА — для пользователей камеры CANON.

Цифровая зеркалка для новичка 2.0 — для пользователей камеры NIKON.

До свидания, дорогие друзья. Цените фотоискусство! До новых встреч на моем блоге! Подписывайтесь на обновления и делитесь с друзьями.

Всех вам благ, Тимур Мустаев.

Что может быть интереснее, чем продолжительный промежуток времени, превратившийся всего в пару секунд видео? Динамика, красочность, быстрая смена перспектив — это все про Time Lapse, и сегодня мы расскажем как правильно его снимать!

Приобретая камеру, с точки зрения потребителя мы всегда хотим как можно больше от нашего гаджета: больше опций, выше разрешение, улучшенную стабилизацию, и конечно наличие интересных аксессуаров, например таких, как таймлапс таймер , фильтры ND для придания киношности, и многое другое. Бренд GoPro , полностью справляется с этими требованиями, оправдывает все ожидания и даже больше.

Time Lapse — опция над которой отлично потрудились — камера GoPro полностью адаптированна для этого режима. В этом обзоре мы разберем, как быстро активировать этот режим и выбрать нужные настройки на примере GoPro HERO6 Black .

Пошаговая инструкция в 4 шагах

1. Тапните в любом месте экрана, что бы на экране появились иконки меню. Затем в левом нижнем углу нажмите на значок «Режимы».

2. В правом верхнем углу экрана нажимаем на иконку «Time Lapse» и в выпадающем меню выбираем «Time Lapse видео».

3. Установите нужное разрешение, интервал и угол обзора используя кнопки, расположенные внизу на главном экране.

4. Используйте кнопку записи для начала и остановки съемки

Пример съемки Time Lapse видео на GoPro HERO6 Black в разрешении 4К

Дополнительные режимы Time Lapse

Во втором пункте выше, мы упомянули что нужно выбрать «Time Lapse видео», и это действительно самый оптимальный и распространенный режим работы Time Lapse. Но также существуют и другие, сейчас мы коротко про них расскажем.

  • Time Lapse видео — камера снимает целую серию фотографий с определенным интервалом, затем объединяет эти кадры в видеофайл.
  • Time Lapse фото — принцип работы очень похож: камера снимает фото с определенным интервалом, но не объединяет их в видео. Основная разница в том, что на карте памяти сохраниться не видеофайл, а серия фотографий в высоком качестве. Каждую из них можно использовать по отдельности, либо, опять таки, склеить в Time Lapse видео вручную при пост обработке.
  • Night Lapse фото — работает также как и Time Lapse фото, но все настройки адаптированы для съемок при низком освещении.

Разрешение для Time Lapse

Для интервальной съемки можно выбрать разрешение 4K, 2.7K 4:3 и FullHD (1080p). Записи звука в Time Lapse не существует. Звук при ускоренной съемке будет искажаться, а голос будет звучать так, как если надышаться гелиевым шариком, еще и очень быстро!)

Интервал съемки

Другими словами — количество времени, которое должно пройти между каждым кадром. Если говорить о HERO6 Black, можно выставить настройки по умолчанию — 0.5 (половина секунды), либо 1, 2, 5 ,10, 30 и 60 секунд.

Короткие интервалы, как 0.5, отлично подойдут для съемки улиц и города, и вообще во всех местах, где много движения.

Более длинные интервалы лучше применять, если нужно снять закат, или что нибудь очень длинное. Отличным примером является строительство дома — проект который длится дни, но на видео все это помещается в несколько минут.

Угол обзора для Time Lapse (FOV)

Эти настройки регулируют, насколько широко камера охватит сцену. Можно сказать, что это похоже на смену объектива классического фотоаппарата: широкоугольный объектив снимает значительно шире чем портретник, только в камерах GoPro это происходит при помощи цифровых технологий.

По умолчанию GoPro выставляет «Широкий угол», и это фишка этих камер — снимать с эффектом рыбьего глаза. И для съемок в 4К это единственный доступный вариант. При более низком разрешении можно использовать цифровой зум, выставляя такой угол обзора, который нужен.

Поворотный Time Lapse таймер

Представьте себе статичное Time Lapse видео, где по ходу съемки сцена медленно поворачивается в определенную сторону, тем самым все больше и больше раскрывая кадр. Этот аксессуар однозначно еще больше украсит Time Lapse.



Принцип работы очень простой: камера фиксируется на площадку и запускается съемка, затем устройство совершает полный оборот на 360 градусов в течении 60 минут, обеспечивая плавное и размеренное движение камеры без каких-либо скачков. Записать такой Time Lapse с рук, ну никак не получится — кадр будет постоянно дергаться.

Рассказывать о таймлапс таймере можно долго, но проще и понятнее будет показать. Смотрим видео ниже, чтобы своими глазами оценить, какие кадры можно получить с его помощью.

Гиперлапс своими руками: p_ster — LiveJournal

Коротко о теории.
— Таймлапс (timelapse) — это когда фотограф стоит на месте, делает один кадр раз в несколько секунд, потом все эти кадры складывает в один видеофрагмент, так что за одну секунду успевает пронестись 25 фотографий, пара часов съёмок умещается в несколько секунд видео. Вы много раз такое видели, например, как быстро несутся облачка, или вращается звёздное небо.
— Гиперлапс (hyperlapse) — это когда фотограф делает один кадр раз в несколько секунд, но при этом равномерно перемещается, а не стоит на месте. Это всё, что его отличает от таймлапса. В качестве примера — ставший уже классическим клип о Москве от Артёма Прядко, или открытка из Португалии от Кирилла Неежмакова (у парня вообще уже несколько гиперлапсов, один круче другого, рекомендую к просмотру любой).

Фотоаппарат у меня появился на новый 2014 год (до этого была видеокамера). Я сразу решил попробовать снять нечто подобное, и у меня сразу получилось. Я понял, что это совсем не сложно, не нужно супер дорогого оборудования, всё очень даже доступно обычному смертному. Потребуется только фотоаппарат, компьютер и вагон терпения ))

Сейчас я живу в Москве, но снимать столицу мне не хотелось. Я решил воспользоваться тем, что иногда выбираюсь по личным делам в другие столицы областей страны. Так я сперва очутился в Казани, потом в Екатеринбурге, Челябинске, Рязани, летом долетел до Улан-Удэ, ещё раз доехал до Челябинска. Везде у меня было не больше суток или двух, так что погоду выбирать не пришлось, снимал, что давали, и в предельно сжатые сроки. В Казани вообще, в феврале был мороз, снег, гололёд. Первым же проходом я там снял мечеть Кул Шариф — полтора оборота вокруг здания, почти 1,5 часа съёмок и

700 кадров. Тогда я был страшно горд собой, но больше таких подвигов не совершал, обычно все проходы укладывались в пол часа, максимум час съёмок.

И вот, спустя пол года экспериментов, я решил склеить все свои труды в короткий ролик. Отличительной особенностью является довольно быстрая скорость передвижений и музыка (все как один таймлапсы обычно крутятся под дабстеп). Я решил уйти от классики для гиперлапсов к классике традиционной.

И так, в исполнении лондонского филармонического оркестра звучит вальс. Вальс российских городов.

Для тех, кто любит впечатляться цифрами:
Всего за время съёмок было сделано — 12682 фотографии
Из них использовано при монтаже — 8771 фотография
Ролик длится 131 секунду, по 30 кадров в секунду.  Итого в сухом остатке — 3930 кадров.

Дёрганный таймлапс в конце — это Москва. Изначально не было идеи его снимать, я просто щёлкал на телефон красивый вид на город. Один раз сделал фотку, другой, третий, потом вошёл в кураж, и так в течение нескольких месяцев нащёлкал 30 примерно одинаковых кадров, снятых примерно с одной точки, примерно в одном направлении, одним и тем же телефоном, но в разное время суток и при разной погоде. Совместил их и зациклил. По-моему получилось забавно.

Я считаю, эксперимент удался. Есть ещё над чем поработать, но, в принципе, длинные проводки — это реально. Дальше будет больше!

* Дальше для гиков и тех, кто тоже хочет *

Если вы совсем не знакомы с технологией съёмки таймлапсов, то рекомендую начать вот с этого видео Ильи Цветкова. Основные моменты там разобраны.
По съёмке в движении не могу рекомендовать ничего столь же полного, но и сам снимать такую инструкцию не собираюсь, времени нет. Возможно позже. Пока постараюсь описать всё в этой статье словами. Чего нет здесь, вы без труда найдёте на просторах яндекса и ютуба.

— Инструкция к гиперлапсам —


Берясь за съёмку гиперлапсов, помните, что это отнимает не просто много, а очень много времени. Сама съёмка занимает в среднем минут 20 на один проход, в редких случаях 30-40. Ещё столько же на обследование территории, продумывание и прокладку линии движения. Но это сущие пустяки в сравнении с тем, сколько потом уходит на стабилизацию и сведение. Это может длиться неделями. Если всё снимать в RAW формате, то нужно закладывать ещё по по пару часов на перегонку форматов. Да, АЕ может работать напрямую с исходниками в RAW, но это капец как грузит систему, так что на монтаже я рекомендую работать только с jpegами.

Основополагающие очевидности, о которых говорят везде (и это действительно важно):

1) Главное — держать объект съёмки строго на одном месте (не обязательно в центре кадра). Нужно выбрать одну точку на памятнике или здании, схватиться за неё мёртвым хватом на весь пролёт. В дальнейшем вести стабилизацию по этой точке.
В начале мне показалось удобным использовать в качестве помощи для этого небольшой квадратик зоны фокусировки, но очень скоро стало понятно, что из-за него возникает фликер. Поэтому фокусировку я перевёл в ручной режим, а для точки привязки наклеил на сам экранчик небольшие белые кусочки клейкой ленты.

2) Определитесь с траекторией движения, она должна быть плавной. Удобно двигаться по разметке на дороге или плиткам на тротуаре. Если ориентиров на поверхности мало, траекторию стоит нарисовать мелом. Из практики: мела в кормане почему-то никогда нет, я всегда хожу по ощущениям, стараюсь держаться плиток, бордрюров, прямых линий.

3) Куда бы не был направлен фотоаппарат, линия горизонта всегда должна быть выровнена. У моего Gh4 очень удобно линия горизонта отображается на экранчике. Видоискателем я не пользуюсь даже на очень ярком солнце.

4) Очень важно перевести фотоаппарат в полностью мануальный режим. Выдержка, чувствительность, диафрагма — всё в ручном режиме. Лишний раз стоит изучить все настройки своего фотоаппарата, отключить автоматические улучшайзеры. В противном случае фликер неизбежен. Я использую функцию электронного затвора, так затвор меньше изнашивается и тише работает. Может быть это и не правильно.

5) Фокус также не должен прыгать. Старайтесь закрыть диафрагму побольше, чтобы увеличить ГРИП. У меня фокус сперва стоял на автомате, что приводило к прыжкам по фокусу от кадра к кадру. Также из-за него срабатывали автоматические улучшайзеры в самом фотоаппарате (например иногда высветлялись тени) и появлялся фликер. Функция автофокуса была бы очень удобна для гиперлапсов, так как показывает небольшую область фокусировки, по которой очень удобно держать объект на одном месте, но тем не менее приносит много вреда.

6) При компановке кадра стоит помнить, что часть краёв придётся обрезать, так что старайтесь брать угол чуть шире, чем потом будет нужно.

7) Интервал съёмки может быть любой, главное чтобы одинаковый на всём протяжении съёмки. С шагом то же самое. Я ни разу не использовал никаких секундомеров или рулеток, всё на внутренних ощущениях. Шаг делал либо свой стандартный, либо на величину ступни, либо отсчитывал по плиткам.

8) Старайтесь не снимать мельтешащих объектов, таких как люди, машины. Если снимать, то только на длинной выдержке, чтобы от них был смаз. Кое-где вообще рекомендуют делать выдержку в половину периода, т.е. допустим если вы делаете один кадр раз в 10 секунд, то выдрежка должна быть 5 секунд, типа это законы кино, к которым приучен глаз. На практикте, я даже боюсь представить сколько нужно ND фильтров, чтобы при солнечной погоде сделать выдержку в 5 секунд. К тому же у меня фотик больше 1 секунды выдержку не делает 🙁

9) Помните, что придётся по долгу стоять на одном месте, это холодно, одевайтесь теплее, осенью обязательны шапка и перчатки. В людных местах вас обязательно будут сопровождать всякие гоблины, возможно будут приставать. Убирайте дорогие вещи подальше, во время съёмки всё ваше внимание будет сконцентрировано не на них, а на фотоаппарате. Нередко прямо во время съёмки вам придётся объяснять какому-нибудь деду-немцу на красной площади, что «вот сейчас он ну вообще не прав» и ему лучше уйти далеко и надолго, а не стоять в 2 метрах перед объективом. Такие люди появляются почти при каждой съёмке. Наберитесь терпения, это неизбежно.

— Главное больше пробовать самому, а не наблюдать за другими. Важно понимать самому, что можно снимать, что нельзя, а для этого нужна практика съёмки и обработки отснятого.

— Признаться, когда снимаешь гиперлапс, самое сложное — это остановиться, хочется продлить движение как можно дольше, поэтому идёшь себе мелкими шажочками до тех пор, пока не упрёшься в какой-нибудь забор 🙂 Честное слово, каждый второй проход у меня заканчивался забором/стеной/обрывом/мусоркой/машиной. Это не предостережение, просто констатация факта.

— Штатив. Во всех видосах, которые я видел, рассказывают, что снимать можно только со штатива. И в чём то они правы, изначально хорошо снятую картинку значительно проще стабилизировать, и конечные результаты будут плавнее. Я пробовал несколько раз быстро снимать со штатива, но получалась примерно та же фигня, что и без него, поэтому я отказался от этой затеи и снимаю всё с рук, держу фотоаппарат возле груди, стою в удобной для себя позе. Важно только чтобы поза всё время была одинаковой. Когда у меня появится время, обязательно попробую поснимать со штативом не торопясь и с длинной выдержкой.

— Стабилизацая. Главный секрет в том, чтО снимать, а не как потом это стабилизировать — чем меньше перемещений объектов в кадре происходит, тем больше надежд на автоматику. Не смотря на это, моему творческому гению были скучны относительно статичные пролёты, я очень быстро «летал» по меркам гиперлапсов, поэтому намучался потом со стабилизацией 🙂
Теоретически хорошо снятый пролёт можно стабилизировать какими-нибудь стандартными плагинами в монтажках, такими как ProDAD Mercalli или Warp Stabilizer, но это всё равно не даст приемлемый результат всегда и везде, поэтому все работы по стабилизации я проводил в After Effects.

* Далее речь пойдёт о работе в программе Adobe After Effects, только базовые функции и понятия, и тем не менее, их нужно знать. Для этого стоит ознакомиться с программой по каким-нибудь видеоурокам. [Могу рекомендовать]
— Начать с базового курса VideoSmile. Парни молодые, но говорят вразумительно. После базового курса у них можно утонуть в сотнях уроках по AE и углубиться в 3д графику с Cinema4D. Но на начальном этапе это не нужно, а вот Креймера я бы посмотрел обязательно. Так что следующий в списке
— Бог After Effects — Andrew Cramer. На его уроках по АЕ выросли если не все, то почти все. Он очень наглядно показывает стантартные возможности программы, какие неимоверно крутые штуки можно делать с помощью стандартных плагинов и парочки его собственных скриптов, футажей, эффектов. Первую сотню уроков от VideoCopilot перевели на русский, ищите их на торрентах и ютубе.
— Nix-studio-edition. Парень уже поднялся в мастерстве, уроки не для нубов, тем не менее полезно иногда смотреть и на начальном этапе. Обычно он рассказывает только про всякие важные фишки, которые остальные в своих уроках опускают, так что нужно быть в теме. Информация часто очень полезная. Помимо АЕ много уроков по Sony Vegas.
Этих трёх источников хватит с головой довольно на долго.

— Так вот, о стабилизации в After Effects. Я долго экспериментировал с очерёдностью прекомпозов, обычно использую 2-3 ступени стабилизации. В итоге пришёл к такой схеме:
— На первом уровне серия фотографий в jpeg, открытых как одна сиквенция, размеры композиции процентов на 20-30 больше размера кадра, к ней применён Motion Tile, кромки отражены как зеркало (Motion Tile позволяет в дальнейшем не сильно обрезать края кадра, работает немного лучше, чем всякие автоматические дорисовщики). На первом уровне больше никаких эффектов и прочего трекинга не накладываем, просто искуственно увеличиваем картинку, потом лишнее всё равно обрежем.
— На втором уровне применяем warp stabilizer, обязательно ставив галку Preserve Scale, режим стабилизации меняем на Stabilize only. На первом уровне на время анализа Motion Tile отключаем, там же по необходимости накладываем маску на определённую область кадра (например когда мы видим, что верхняя часть кадра статична, а в нижней постоянно ходят люди). В последних версиях АЕ появилась крайне полезная и важная функция — мониторинг точек трекинга. Нужно поставить галку Advanced Tracking, для удобства увеличить размер точек и проследить, чтобы все точки корректно следили за объектом, ненужные удалить. После такой чистки стабилизация разительно улучшается.
Порой одного только варпа достаточно, но не всегда, тогда делаем ещё один прекомпоз и переходим на третий уровень.
— На третьем уровне используются все те же размеры композиции, что и на первых двух (размер фотографии увеличенный на 20-30%). Здесь по необходимости начинаем стабилизировать, используя Track Stabilizer. Его иногда можно применять вместо варпа на втором уровне, просто после обработки варпом это делать легче, центральная точка уже не прыгает как резаная. Если нужно, стабилизируем не только по позиции, но и по вращению. Если нужно, глобальные перемещения потом компенсируем используя transform. Обычно после этого картинка уже точно такая, как хотелось бы. Но опять же не всегда. Тогда может быть и 4, и 5, и 6 уровни, чередуются Warp и Track Stabilizer, что в конечном итоге всё равно может не привести к желаемому результату из-за довольно сильных искажений объектива на широком угле. Мой любимый объектив Olympus 9-18mm даёт довольной широкую картинку (на Gh4 кроп 2.0), но из-за дисторсии искажения на краях неизбежны.
— На самом верхнем уровне размеры композиции уменьшаются до привычных 1920х1080, у нас есть полностью стабилизированный полнокачественный материал, который можно без какой-либо потери качества зуммировать, раскрашивать, накладывать эффекты и т.д.. В моём случае масштаб можно изменять от 44 до 100%, меньше — уже будут видны края кадра, больше — потеряется качество.

— Отдельно хотел бы рассказать о кадре с казаном (на самом деле это здание ЗАГСа в Казани). Над этим вращением я работал дольше всего, хоть оно и выглядит проще остальных. Проблемы начались на этапе съёмок — не понятно было, вокруг какой точки вращаться, они все движутся! Тогда я особо не парился, снимал так, чтобы центр казана был примерно в центре кадра. Потом мне очень не нравились фонарные столбы, которые заслоняли значительную область перед зданием, мельтешили на видео, при съёмке они были в паре метров от камеры, подойти ближе я не мог, там кругом были сугробы. Все эти столбы я отфотошопил, так что от них не осталось и следа.
И вот у меня вроде есть хорошая чистая картинка, без мельтешащих столбов (столбы вдалеке всё же остались), а стабилизировать её я всё равно не могу, Warp Stabilizer и Mercalli выдают полную фигню, Track stabilizer не знает за что цепляться, а по-другому я никак не умею. Я пробовал резко завышать контраст, и тречить угловые точки, внизу чаши казана, но они всё равно прыгали из стороны в сторону и никакой стабилизации не получалось. В итоге я нарисовал трафарет и подгонял под него каждый фрейм вручную, всего в цикле 135 кадров. Много времени на это ушло, по-настоящему вымученный эпизод, но, мне кажется, он того стоил.

— Эффект паралакса (не знаю как точно этот приём называется). Это тот момент, когда камера оттдаляется от объекта и одновременно на него зуммирует, так что объект остаётся одного размера, а задний фон зрительно увеличивается. Я очень люблю этот приём. Наибольший кайф от него появляется при больших искажениях, когда приходится задействовать 2 объектива на 4 фокусных растояниях — 9/18/45/175mm. Это довольно сложный момент при съёмке, нужно заранее определиться, в какие моменты менять объективы, фокусные растояния. Но это довольно просто потом можно соединить в АЕ (нужно использовать лассо от трёх слоёв к четвёртому, и масштаб изменять только у него). Для тех, кто не представляет как это, вот урок в тему от Креймера. К слову, в ролике таких моментов нет, они все остались за кадром.

— Морфинг. Это не столько относится к гиперлапсам, сколько просто прикольный эффект перехода от одного кадра к другому. Я использую плагин RE:Flex, на ютубе полно уроков по его применению. Главное грамотно нарисовать маски, и иметь ввиду, что это отнимает много времени.

— В паре мест с сильным ускорением добавлял размытие быстро движущихся частей. Использовал стандартный плагин Pixel Motion Blur.

Вот вроде и всё. С музыкой и цветовым оформлением, думаю, каждый сам определится. Цветокоррекцию я обычно делаю плагином Magic Bullet Looks. Особо хочу отметить то, что я пришёл ко всему сам после длительных экспериментов, в других источниках вам могут говорить противоположные вещи, всё индивидуально. Фотоаппарат у меня появился только 9 месяцев назад, тогда же я первый раз открыл After Effects. Моё знакомство с гиперлапсами ещё только начинается, надеюсь, в будущем мне удастся сделать движения более длинными и плавными.

Задавайте свои вопросы и предлагайте идеи в комментариях.

Пётр Стерликов.
*копируйте пожалуйста текст только со ссылкой на этот пост http://p_ster.livejournal. com/14927.html
Так всем будет удобнее. Статья ещё будет дорабатываться.

lapse — режим time-lapse, time-lapse как сделать – ФотоКто

Цейтраферная съемка или таймлапс (time-lapse) — это разновидность замедленной съемки, когда экспозиция осуществляется покадрово с большими интервалами. Очень часто такая съемка выполняется при помощи фотоаппарата. Если после из этих кадров сделать видеоряд, в фильме будет создаваться иллюзия сильно ускоренных процессов.

В последнее время таймлапс-технология стала очень популярной благодаря широкому распространению фототехники и доступности программного обеспечения для создания соответствующих видеороликов. Даже можно сказать, что многим эта технология уже порядком надоела, так как Интернет просто переполнен простенькими роликами такого рода, которые не имеют никакой идеи и выполнены на низком техническом уровне.

Но в то же время даже в жанре таймлапса можно придумать интересные сюжеты и идеи, которые не так часто бросаются в глаза и могут впечатлить зрителей. Одно из таких направлений — ночная цейтраферная съемка, которая показывает вращение звездного неба над нашей головой. Действительно, на Земле трудно найти человека, который бы не был впечатлен красотой по-настоящему темного звездного неба. Но оно начинает выглядеть еще более величественно и загадочно, если зритель может почувствовать, как оно вращается над нами, как обычные земные пейзажи медленно проплывают под крыльями Космоса. Такие ролики снимают реже из-за большого количества технических нюансов и из-за невозможности снимать звезды в городской черте. Цель этой небольшой статьи — познакомить читателей с основами и нюансами цейтраферной съемки астрономических пейзажей.

Камера

Наиболее простое и практичное решение — снимать фотоаппаратом. Наилучший вариант — это зеркальная камера или некоторые из беззеркальных моделей. Основные критерии при выборе — большая матрица, низкий шум при высоких ISO, возможность делать выдержки 30 секунд и более. При выборе камеры смотрите также на доступность оптики и аксессуаров. Например, некоторые беззеркальные камеры имеют очень неплохие матрицы, пригодные для ночных съемок, но не имеют в линейке сверхширокоугольной оптики, пультов-интервалометров и т.д.

Хорошим выбором могут стать зеркальные камеры Canon, поскольку для многих моделей доступны альтернативные прошивки (например, Magic Lantern), которые дают камере широкие возможности снимать с заданным интервалом и экспозицией.

Если вы приобретаете подержанный фотоаппарат, то помните, что технологии не стоят на месте, и матрица в новом бюджетном Canon 700D может оказаться в плане шума лучше, чем в профессиональном Canon 1DMarkII, который будет стоить столько же. Для астрофото же самая важная часть фотоаппарата — именно матрица, остальные недостатки (например, слабая батарея или плохая эргономика у бюджетных камер) всегда можно решить.

Современные компактные камеры (в том числе и дорогие «суперзумы») пока непригодны для ночных съемок, в первую очередь, из-за крошечных шумных матриц. Однако их можно успешно использовать днем, в сумерках и т. д. Главное, чтобы камера имела ручные настройки режимов, могла выключать автофокус, поддерживала управление с пульта или компьютера.
Все дальнейшие советы будут даваться на примере зеркальных камер фирмы Canon.

Оптика

В большинстве случаев необходим объектив с максимально возможным полем зрения и максимальной светосилой. Тут чаще всего встает дилемма — или такой объектив будет космически дорог, или на открытой диафрагме будет показывать все возможные аберрации. Но качество изображения на 100% увеличении и отсутствие аберраций для тайлапса не являются существенными требованиями, так как даже для видео FullHD изображение приходится сильно уменьшать. Кроме того, в кадре будет происходить какое-то движение, которое также отвлечет внимание от дефектов изображения.

Небо просто огромное, и чтобы захватить хоть немного неба и не забыть про землю, необходимы сверхширокоугольные объективы с полем зрения 90-120°. Однако порой интересные сюжеты получаются и с более длинным фокусом. С одной стороны, в этом случае придется делать меньшие выдержки, с другой — более длиннофокусные объективы могут иметь и огромную светосилу (диафрагму 1.4 или 1.8), что позволит накопить достаточно света. 

Большинство новичков имеют в своем распоряжении лишь «кит» 18-55/3.5, который является слишком длиннофокусным для «кропа» и слишком «темным». Однако первые эксперименты можно делать и с использованием этого объектива. Сделанные с ним ролики смотреть в FullHD, конечно, невозможно, но в меньшем размере они выглядят вполне прилично. Для дневных же съемок этот объектив и вовсе очень хорош, и я никогда не понимал людей, называющих его «пластиковой заглушкой». Главный недостаток штатного объектива — небольшое поле зрения. Фокус в 18 мм дает на «кропе» поле зрения около 70° по диагонали. А по вертикали и вовсе около 40°. В эти 40 градусов необходимо вместить передний план, линию горизонта или здания и еще оставить место для звезд. Поэтому лучше использовать широкоугольную оптику вроде Canon 10-22, правда, цены на такие объективы сравнимые со стоимостью самой камеры, а светосила у них не такая уж и большая.

На фото: не обязательно иметь такой арсенал железа и стекла, чтобы начать снимать ночные таймлапсы:)

time-lapse как сделать

На отдельных кадрах порой присутствуют нежелательные вспышки фар машин, люди, яркие метеоры (они тут нежелательны:)). Их лучше заретушировать, если есть возможность. Намучавшись с ретушью, быстро поймете, что нужно выбирать глухие места для съемок:).

При монтаже также будут полезными несколько советов.

Наиболее выигрышно ролики смотрятся в формате FullHD, поэтому не жалейте дискового пространства и оперативной памяти для работы и ориентируйтесь на этот размер кадра.

Делайте частоту кадров в клипе не меньшей 24 к/с. Я ставлю 30 к/с, можно было бы и больше, только тогда придется экспозиции сокращать вдвое, что на данном этапе развития фототехники просто не представляется возможным. Если же вы сделаете меньшую частоту кадров, видео будет дергаться, как мультфильм аниме. Многие делают 10 или 15 кадров в секунду, чтобы сберечь ресурс затвора. Но во-первых, мало кто даже с таймлапсами добирается до смерти затвора, во-вторых все равно организация всех съемок и сама камера обходятся гораздо дороже, чем замена затвора. Лучше потратить 6000 кадров на качественное видео, которым можно будет гордиться, чем убить 4000 на ролик, который никто кроме вас не захочет смотреть.

Не делайте длинных сцен в стиле таймлапс. В зависимости от стиля, выбранного вами, продолжительность одного фрагмента пусть не превышает 10 секунд. Для проекта не несколько десятков минут можно взять и более длинные фрагменты. Но согласитесь, 30-минутный фильм из одних таймлапсов редко когда будет интересным (хотя есть и обратные примеры).

Пользуйтесь дефликером. Порой даже выполнив все советы, мы сталкиваемся с легким фликером в видео. Чтобы избавться от него, можно воспользоваться плагином-дефликером. Я использовал MSU Deflicker для VirtualDub. Работает так себе, но в простых ситуациях спасает (главное, не перестараться с ним). И бесплатен, в отличие от других недешевых аналогов.

Источник:http://nightscape.ru/

 

Смотрите также:

Съемка женских портретов в естественном свете

 

Могу ли я сделать таймлапс видео из фотографий?

Простой ответ — да.

Интервальная съемка обычно создается путем съемки неподвижных изображений и их использования в качестве кадров для видео или фильма. Это позволяет времени двигаться вперед быстрее в зависимости от интервала между каждой фотографией.

Очень маловероятно, что вы решите сделать интервальную съемку после того, как сделали фотографии — если только она не очень короткая, вам нужно планировать создание покадровой съемки.Если вы думали, что сможете сделать интервальную съемку из дюжины фотографий, сделанных с рук, ну, вы могли бы , но вы должны помнить, что большинство видео имеет частоту от 24 до 30 кадров в секунду, и почти все интервальные съемки снято со штатива (не зря).

Абсолютная минимальная абсолютная минимальная частота кадров для того, чтобы движение выглядело плавным, обычно составляет 12 кадров в секунду, поэтому дюжина фотографий может занять столько же времени, сколько секунда. Использование последовательности неподвижных изображений, отображаемых последовательно, использовалось с тех пор для создания даже более ранних движущихся изображений.Ранние примеры фильмов, такие как «Салли Гарднер на галопе» , по сути, представляли собой таймлапсов. Эти ранние кинофильмы представляли собой серию неподвижных изображений, воспроизводимых со скоростью от 12 до 24 кадров в секунду, что создавало впечатление постоянно движущегося изображения. Имейте в виду, 12 кадров в секунду вообще не рекомендуется, 24 — это стандартная минимальная частота кадров. Я лично снимаю 24 кадра на каждую секунду видео, которое хочу снять. Некоторые также снимают со скоростью 25 кадров в секунду и 30 кадров в секунду, что соответствует частоте кадров NTSC и PAL.

Итак, если у вас do есть последовательность изображений, из которой вы собираетесь сделать интервальную съемку, другой проблемой будет стабильность камеры и перспектива. Если изображения были сняты с рук, будут изменения как в кадрировании, так и в перспективе. Это можно преодолеть, однако для этого потребуются некоторые усилия! Вам нужно будет ознакомиться с некоторыми довольно продвинутыми программами, такими как Adobe AfterEffects, Premiere, Apple Final Cut Pro, Motion или аналогичными. Вы можете исправить движение в камере с помощью более простого программного обеспечения, но это потребует от вас индивидуального изменения положения каждой фотографии, чтобы создать одинаковый кадр на каждом изображении.Независимо от программного обеспечения вам нужно будет расширить и обрезать изображение, чтобы стабилизировать его. Будет очень сложно создать продукт, который вы имеете в своем воображении задним числом. Поверьте мне, вы хотите снимать таймлапс стабильной камерой.

Вот почему так важно планировать интервальную съемку и снимать либо на штативе, либо на каком-либо другом устойчивом креплении. Вы хотите создать ряд кадров, которые будут демонстрировать движение, которое вы пытаетесь запечатлеть, в течение времени, которое вы хотите, чтобы оно отображалось — обычно 24, 25 или 30 кадров в секунду — для каждой секунды видео вам понадобится одно неподвижное изображение. для каждого кадра.Например, для 10-секундной интервальной съемки я бы сделал минимум из 240 кадров. Многие используют 30 кадров в секунду, то есть 10 секунд потребуют 300 неподвижных изображений.

Программное обеспечение для интервальной съемки

Когда у вас есть изображения для таймлапса, вам нужно скомпилировать их в видео. Есть много способов сделать это, в том числе программное обеспечение с открытым исходным кодом для интервальной съемки, программы для редактирования видео и приложения для вашего телефона, а также специальные программы для интервальной съемки.

Существуют бесплатные и открытые варианты компиляции неподвижных изображений в видео.Некоторые опции включают VLC, который позволяет назначать неподвижные изображения в качестве кадров. Также есть Timelapsetool (Windows), Timelapse Creator (Windows) и Timelase Assembler (Mac). Если вы используете смартфон, также есть варианты, такие как TimeLapse Camera (Android) и Timelapse (iOS).

Для большего количества функций и контроля, особенно для пользователей Adobe Suite, есть LRTimelapse. LRTimelapse позволяет использовать изображения RAW и координаты с Adobe Lightroom. Это позволяет вам применять корректировки и фильтры к нескольким или ко всем фотографиям в интервальной съемке — также будут переходы между этими корректировками, чтобы обеспечить плавный вид.LRTimelapse предлагает очень многофункциональную бесплатную пробную версию. Если вы используете Lightroom, бесплатная демоверсия LRTimelapse — ваш лучший вариант — попробуйте — даже с учетом ограничений пробная версия является гораздо более надежным программным обеспечением, чем все остальное, что вы найдете. Чтобы узнать больше о LRTimelapse, прочитайте наш обзор.

Наконец, вы также можете использовать большинство программ для редактирования видео для создания покадровой съемки. Во-первых, очевидно, вы собираетесь импортировать неподвижные изображения.Если это RAW, вам, вероятно, потребуется создать JPEG. После импорта, когда вы помещаете их на временную шкалу. При добавлении на временную шкалу они будут занимать продолжительность, определяемую либо вашими предпочтениями, либо настройками программы по умолчанию. Измените эти настройки на продолжительность одного кадра для фотографий, а затем импортируйте их на временную шкалу. Это примерно процедура для большинства наборов для редактирования видео. Убедитесь, что ваш проект соответствует частоте кадров, которую вы намеревались использовать при захвате изображений.Большинство программ для редактирования видео будут автоматически установлены на 30, 29,97 или 25 кадров в секунду — обязательно настройте их в соответствии с вашими потребностями в интервальной съемке.

Обучение — ключ к успеху

Начать работу с таймлапсом легко, но получить профессиональный результат — совсем другое дело. Если вы только начинаете, следуйте нашему руководству для начинающих.

Помимо изучения необходимых навыков и приемов, вы захотите инвестировать в правильное оборудование. Вот наш путеводитель по тому, какое снаряжение вам понадобится.

‎Снап! • Замедленная съемка покадровой съемки в App Store

.

Простая, интуитивно понятная, мощная покадровая и покадровая фотосъемка.

Попробуйте OSnap! и узнайте, почему это выбор №1 среди экспертов по замедленной и покадровой анимации!

*********
— «лучшее универсальное приложение для покадровой съемки, без сомнений» — epictutorials.com

— «Невероятно мощное» — iPad Today

— «гребаный гений» … это приложение сокрушает его там, где любое другое приложение терпит неудачу…БЕЗУМИЕ» —@origiful, профессиональный Vine Filmmaker

*********
От наших пользователей:

— «Отлично… Лучшее приложение для покадровой анимации, которое вы можете получить»

— «Многофункциональное , хорошо продумано… Скачайте это приложение… Это офигенно»

— «Просто идеально… Это приложение НУЖНО КАЖДОМУ»

— «Мое приложение №1… невероятное, надежное…. потрясающее высокое разрешение результаты»

— «Отлично! Умное и продуманное приложение….. одно из лучших приложений, которые я когда-либо использовал на iOS»

— «Есть несколько приложений, которые мне нравятся. Это один!»

— «Лучшее приложение, которое я когда-либо покупал, без сомнений… впереди всех остальных в своей категории»

*********

Испытайте СИЛУ OSnap! замедленная съемка и покадровая съемка:

—ФУНКЦИИ—

-Традиционная покадровая съемка и покадровая съемка с использованием отдельных фотографий (не видео)
-Предустановленные проекты, которые помогут вам намочить ноги
-Проекты находятся в стадии реализации; добавлять или удалять изображения и рендерить видео в любое время
-Съемка в ЛЮБОМ разрешении: 1:1, высокое, низкое, HD, 4:3, 16:9
-Поддержка камер с двумя и тремя объективами, таких как iPhone 11 Pro
— Снимайте квадратные (1:1) фото и видео для Instagram и других сетей
— Снимайте в ручном режиме или по времени: от 1/4 секунды до 48 часов
— Настраивайте скорость воспроизведения В РЕАЛЬНОМ ВРЕМЕНИ ВО ВРЕМЯ ПРОСМОТРА
— Создавайте HD-видео с 0.25-200 кадров в секунду
-Передняя и задняя камеры; портрет, пейзаж и квадрат
— ГЛАДКИЙ, БЫСТРЫЙ И КРАСИВЫЙ: экспертные алгоритмы съемки и рендеринга
— Добавление музыки или другого звука с вашего устройства
— Редактирование, дублирование, перестановка, переворачивание, соединение и объединение изображений из отдельных проектов
— Гораздо больше возможностей , гибкость и креативность, чем в таких приложениях, как Hyperlapse
— Свободные руки: запускайте фотосъемку, хлопая в ладоши; или используйте кнопку громкости наушников
— Фокусировка, экспозиция и баланс белого точки интереса и замки
— Используйте «луковую кожу» и другие настраиваемые направляющие, чтобы ваши фотографии были ИДЕАЛЬНО выровнены время
-Напоминания: Никогда не забывайте делать фото. Установите ежечасные, ежедневные, еженедельные или ежемесячные напоминания
— Затемняйте экран во время длительных сеансов захвата для экономии заряда батареи
— БЕЗ ОШИБОК И АВАРИЙ: Мы разработали OSnap! быть рядом с пуленепробиваемым
— НАМНОГО больше! Ознакомьтесь с полным списком функций по адресу: osnapphotoapp.com/features.php

ДОПОЛНЕНИЯ ДЛЯ ПРИОБРЕТЕНИЯ N-APP
◉ ИМПОРТ ФОТО: Импорт фотографий ЛЮБОГО разрешения/соотношения сторон из фотопленки
озвучивайте и оживляйте свои творения
◉ ЭКСПОРТ+: автоматическое сохранение кадров в фотопленку даже во время фотосессии с заданным временем, с добавленной возможностью обхода сохранения кадров в OSnap! Используйте Оснап! WiFi Transfer для удобного перемещения OSnap! фото и видео через домашний Wi-Fi; опционально, делайте живые фотографии ВО ВРЕМЯ съемки

ОБНОВЛЕНИЕ ПОКУПКИ В ПРИЛОЖЕНИИ
◉ OSnap! против Оснапа! Pro: Хотите снимать 1080p/полное разрешение фото/4K (поддерживаемые устройства) И иметь неограниченное количество проектов И добавлять метки времени И многое другое? Скачайте OSnap! Pro ИЛИ выполнить единовременное обновление

Учебники:
osnapphotoapp. com/tutorials.php

Социальные сети:
instagram.com/osnapphotoapp
twitter.com/osnapphotoapp
facebook.com/osnapphotoapp
youtube.com/user/osnapphotoapp

Создание таймлапс видео из последовательности изображений в Premiere Pro

Превратите коллекцию или серию фотографий в интервальную съемку всего несколькими щелчками мыши в Adobe Premiere Pro.

Нужно превратить последовательность изображений в интервальную съемку? В Premiere Pro это очень просто.

Создание таймлапса в Premiere Pro

Откройте Premiere Pro и выберите Файл > Импорт .

В File Browser перейдите к папке с вашей последовательностью изображений.

Нажмите на первый файл изображения . Не выбирайте все файлы. Вам нужно нажать только на первое изображение в последовательности.

В браузере импорта под своими файлами установите флажок рядом с последовательностью изображений .

Нажмите Открыть .

Ваша последовательность изображений теперь импортирована как один видеофайл.

Теперь вы можете перетащить это непосредственно на временную шкалу эпизода Premiere Pro .

Решение проблем

Вам это не помогло? Есть несколько вещей, которые вам нужно знать и проверить.

Проверьте тип файла изображения

Убедитесь, что используемый тип файла совместим с Premiere Pro, например JPG, TIFF, PNG или даже PSD.

Если вы используете другой тип изображения, вам нужно преобразовать ваши изображения в совместимый формат.

Проверьте ориентацию изображения

Убедитесь, что все изображения в последовательности имеют одинаковую ориентацию.Ваша последовательность должна быть полностью горизонтальной или вертикальной. Наличие смешанных ориентаций вызовет ошибки.

Отредактируйте все фотографии, которые могут иметь другую ориентацию, чтобы они соответствовали остальной части последовательности.

Переименовать файлы в порядке номеров

Одна из наиболее распространенных проблем возникает, если изображения расположены не в последовательном порядке номеров. Если нет, вы захотите переименовать свои файлы.

Существует несколько способов «пакетного переименования» ваших файлов вместо того, чтобы делать каждый файл вручную.

Как выполнять групповое переименование файлов на Mac

Откройте папку с вашими изображениями.

Выбрать все файлы изображений с помощью CMD+A .

Щелкните правой кнопкой мыши или щелкните, удерживая клавишу Ctrl, и выберите Переименовать ## элементов…

Измените первое раскрывающееся меню на Формат , затем измените Формат имени , чтобы выбрать Имя и счетчик .

Если вы хотите, вы можете ввести Пользовательский формат , чтобы назвать ваши файлы.Затем установите свой номер, чтобы он начинался с , будь то 0, 1 или любое другое число по вашему выбору.

Затем нажмите Переименовать .

Теперь импортируйте ваши файлы в виде последовательности изображений в Premiere Pro.

Как выполнять групповое переименование файлов на ПК

Теперь у вас может возникнуть соблазн выбрать все файлы в папке и переименовать первый файл. Хотя при этом все ваши файлы будут называться численно, к имени вашего файла также будут добавлены скобки « ( ) ».

К сожалению, это не очень хорошо работает с Premiere Pro, и в большинстве случаев вы не сможете импортировать имена файлов со скобками в виде последовательности изображений.

Лучший способ переименовать файлы на ПК — использовать окно Powershell .

Откройте папку со всеми вашими изображениями.

Удерживайте , смените и , щелкните правой кнопкой мыши в пустой области браузера. Выберите Открыть окно Powershell здесь . (Обязательно удерживайте , смещая , когда вы щелкаете правой кнопкой мыши, иначе вы не увидите эту опцию.)

Откроется окно Powershell.

Скопируйте и вставьте следующий код в Powershell:

  $i = 0 
Get-ChildItem "*.jpg" | foreach-object {Rename-Item $_ "$($i.ToString('D2')).jpg"; $я++}

Нажмите , введите , и все ваши файлы будут переименованы численно.

Теперь вы можете импортировать эти файлы в Premiere Pro как последовательность изображений.

Узнайте больше о работе в Premiere Pro:

Создание замедленного видео без программного обеспечения для редактирования видео

Интервальная видеосъемка — отличный способ увидеть с помощью камеры то, что невозможно увидеть невооруженным глазом.И хотя они могут быть потрясающе красивыми, на самом деле их довольно просто создать. Вы даже можете сделать это без специального программного обеспечения для редактирования видео; Приложения для фотосъемки, такие как Photoshop и Lightroom, работают просто отлично.

Процесс создания покадрового видео очень похож на создание анимации для флипбука. При быстром переходе от одного неподвижного кадра к другому любые различия между этими кадрами будут создавать иллюзию движения. В конце концов, это и есть движущиеся изображения: серия отдельных кадров, которые при воспроизведении со скоростью 24 или 30 кадров в секунду создают впечатление движущегося изображения.

При фотографировании серии неподвижных изображений в течение длительного периода времени эти неподвижные изображения могут стать отдельными кадрами видео. Это означает, что вы должны начать с определения того, сколько снимков нужно сделать, исходя из того, какой длины вы хотите получить готовое видео. Видео с частотой 30 кадров в секунду — хорошая и безопасная отправная точка, поскольку 30 кадров в секунду — это обычная частота кадров видео.

При скорости видео 30 кадров в секунду вам потребуется снять 300 кадров, чтобы сделать 10-секундный клип. Если вы хотите записать процесс восхода или захода солнца в течение часа, вы разделите этот час (3600 секунд) на 300 кадров, чтобы определить интервал, с которым нужно снимать: 12 секунд.Это отличное место, чтобы начать делать таймлапс.

Затем, установив камеру на штатив и зафиксировав ее неподвижно, вам нужно будет использовать интервалометр (интеллектуальный кабельный спуск, такой как Canon TC-80N3 или Nikon MC-36A), чтобы делать экспозицию каждые 12 секунд. Некоторые камеры имеют эту встроенную функцию, например Panasonic Gh5, используемую в показанном здесь примере, и многие камеры Sony могут использовать дополнительное приложение Time-Lapse для автоматической экспозиции. Как бы вы ни решили это сделать, вам нужно настроить камеру на захват изображений в формате RAW и сделать снимок одной и той же сцены с заданным интервалом, прежде чем загружать изображения в Lightroom для редактирования.

С серией фотографий в Lightroom вы можете и должны сделать массовую коррекцию цвета и контраста и, как правило, сделать их лучше, прежде чем продолжить. Преимущество Lightroom, конечно же, в том, что вы можете улучшить цвет, контрастность, резкость и детализацию теней одного изображения, а затем скопировать эти изменения на все остальные изображения в последовательности с помощью команды «Синхронизировать настройки».

Когда изображения выглядят так, как вы хотите, следующим шагом будет их переименование. Чтобы Photoshop мог без проблем собрать таймлапс, все файлы должны быть названы последовательно, без пробелов в нумерации, без специальных символов в имени файла и с именами файлов, которые одинаковая длина.Это означает что-то вроде «ABC_0123», «ABC_0124» и так далее. Я выбираю все изображения в модуле «Библиотека» Lightroom, а затем нажимаю F2 (или ищу «Переименовать» в меню «Библиотека»), прежде чем вводить имя и числовую последовательность.

Когда файлы выглядят правильно и переименованы соответствующим образом, пришло время экспортировать их в файлы JPEG с высоким разрешением, которые будут отлично смотреться в видеофайле HD. Видео 1080p имеет размер 1920×1080, поэтому я просто удостоверяюсь, что каждый файл выводится как 1920 в самом длинном измерении.Если вы хотите вывести свое видео на новый уровень (о котором мы поговорим на следующей неделе), вы можете рассмотреть возможность вывода файлов с более высоким разрешением, чтобы обеспечить возможность панорамирования и масштабирования без потери качества изображения.

После рендеринга всех файлов JPEG с высоким разрешением убедитесь, что все они находятся в одной папке (в противном случае она пуста), и откройте Photoshop. Здесь вы можете найти лучший способ изменить рабочее пространство на режим, более подходящий для видео, выбрав «Движение» в раскрывающемся меню, которое появляется при нажатии значка «Рабочее пространство» в правом верхнем углу окна.Это поместит временную шкалу видео в нижнюю часть окна.

Чтобы превратить Photoshop в видеоредактор с интервальной съемкой, начните с нажатия «Открыть» в меню «Файл» и перейдите к папке, содержащей ваши изображения. Нажмите на первое изображение в последовательности и, прежде чем нажать «Открыть», нажмите кнопку «Параметры» в левом нижнем углу диалогового окна и установите флажок «Последовательность изображений» в центре нижней части панели. Это говорит Photoshop открыть не только файл, который вы выделили, но и все файлы изображений в папке.Затем Photoshop предложит вам ввести частоту кадров (убедитесь, что это 30 кадров в секунду, если вы планировали это с самого начала), а затем нажмите «ОК», чтобы открыть файлы изображений в последовательности изображений и увидеть, как видео появляется на временной шкале.

Нажмите кнопку «Воспроизвести» в начале последовательности, и вы сможете наблюдать, как Photoshop автоматически просматривает ваш таймлапс. Если это дергается и не так плавно, как хотелось бы, щелкните раскрывающееся меню «Разрешение», которое появляется слева от последовательности, и измените качество предварительного просмотра на 50% или даже 25%.Это не повлияет на качество готового видео, но ускорит его рендеринг для предварительного просмотра.

Вы можете щелкнуть и перетащить в начале или в конце эпизода, чтобы обрезать длину видео, а также настроить скорость. Для этого щелкните правой кнопкой мыши в любом месте последовательности, и всплывающее окно отобразит текущую продолжительность видео, а также 100% скорость. Сократите скорость вдвое до 50%, и видео станет вдвое длиннее, или наберите точную продолжительность, которую вы хотите, и Photoshop соответствующим образом отрегулирует скорость.

На этом этапе вы можете экспортировать замедленное видео, но я хотел бы сделать еще одну вещь: внести последние изменения в качество изображения в Photoshop. Я использую корректирующие слои и маски для управления цветом, контрастом, яркостью и насыщенностью. На самом деле любая тонкая настройка, которая может потребоваться вашим изображениям, вы можете применить ее один раз, чтобы повлиять на все видео. В примере, показанном здесь, я использовал градуированную маску и регулировку уровней, чтобы затемнить небо, а также залитый солнцем передний план.

Теперь, когда изображение выглядит идеально, пришло время экспортировать видео.Сделайте это, выбрав «Экспорт» в меню «Файл» и найдя «Визуализация видео» в нижней части списка. Это вызовет диалоговое окно, которое позволит вам ввести все данные для готового видеофайла.

Сначала выберите имя файла и его местоположение, например, на рабочем столе, затем выберите формат (например, H.264, который является хорошим и безопасным вариантом, поскольку он создает файлы MP4) и убедитесь, что раскрывающийся список Preset предназначен для качественное изображение (которое должно быть по умолчанию). Размер документа — это то место, где вы можете убедиться, что ваше видео 1920 × 1080 имеет правильное разрешение, или где вы можете увеличить размер изображения, если хотите сделать что-то более похожее на вывод 4k, чтобы сохранить параметры редактирования на потом.

Нажмите OK, чтобы позволить Photoshop творить чудеса, и, в зависимости от длины и размера видео, за считанные секунды вы превратите сотни неподвижных изображений в единое видео с интервальной съемкой. Вернитесь на следующей неделе, чтобы научиться использовать другое приложение Adobe, чтобы вывести это покадровое видео на совершенно новый уровень.

Первоначально опубликовано 23 мая 2019 г.

3 способа сделать таймлапс на iPhone [из фотографий]

В этом руководстве мы покажем вам, как сделать таймлапс-видео на iPhone тремя способами.Вы узнаете, как снимать видео с интервальной съемкой непосредственно на iPhone, как соединять неподвижные фотографии в видео с интервальной съемкой и как снимать обычное видео с интервальной съемкой.

Функция замедленной съемки iPhone была впервые представлена ​​в iOS 8 (2014 г.) как одна из двух новых функций в приложении «Камера». С тех пор Apple как никогда упростила для людей запись и совместное использование собственных замедленных видеороликов.

Хотите узнать больше о том, как снимать таймлапс-видео на iPhone? Вы пришли в нужное место! Здесь мы покажем вам, как снимать видео с интервальной съемкой на iPhone и создавать видео с интервальной съемкой из серии фотографий, снятых последовательно, и обычного видео.

Давайте разберем шаги для каждого метода!

Читайте также: Как сделать видеоблог на iPhone (подробные инструкции и советы) >

Часть 1 Как снимать видео с интервальной съемкой на iPhone

Снять видео с интервальной съемкой на iPhone так же просто, как и записать видео со встроенной покадровой моделью. Вот пять простых шагов, чтобы сделать видео с интервальной съемкой на вашем iPhone:

Шаг 1

Откройте приложение камеры вашего iPhone и выберите режим интервальной съемки, проводя пальцем вправо, пока не будет выбран режим интервальной съемки.

Замедленная съемка iPhone

Шаг 2

Коснитесь экрана, чтобы установить точку фокусировки и экспозиции для той части сцены, которую вы хотите записать.

Шаг 3

Когда вы будете готовы начать запись видео с интервальной съемкой, просто нажмите красную кнопку записи, чтобы начать съемку. (Во время записи iPhone вокруг кнопки спуска затвора появляется вращающийся сигнал.)

Шаг 4

Нажмите на красную кнопку записи, чтобы закончить запись, затем видео автоматически сожмется и появится в вашей фотопленке.

Помимо прямой съемки интервальной съемки, существуют также два популярных способа создания интервальной видеосъемки: использование серий неподвижных изображений и использование обычного видео. Продолжайте читать, чтобы узнать, как сделать интервальную съемку из фотографий и обычного видео.

Быстрый совет: Для получения дополнительной информации о видео на iPhone, пожалуйста, ознакомьтесь с нашей публикацией о формате видео на iPhone — Какой формат видео поддерживает и записывает iPhone >.

Как сделать таймлапс-видео из фотографий в iMovie

Хотите сделать таймлапс из фотографий на iPhone? Насколько нам известно, пока нет простого способа сделать это на iPhone, но вы можете выполнить задачу создания интервальной съемки из неподвижных фотографий в iMovie на Mac.

iMovie — это бесплатное приложение, встроенное в каждое устройство Apple, так что это действительно хороший вариант, если вы начинаете создавать интервальную съемку из неподвижных изображений. Следуйте простым шагам ниже, чтобы сделать замедленное видео из фотографий в iMovie:

Шаг 1

Откройте iMovie, создайте новый проект и выберите «Фильм» на экране выбора типа проекта.

Создать новый проект iMovie

Шаг 2

Нажмите на значок iMovie (в верхнем левом углу экрана) и нажмите «Настройки», и вы попадете в новое окно, перейдите к «Размещение фотографий» и измените параметр на «Обрезать для заливки», затем установите продолжительность фото на «0,1 секунды».

Установить настройки iMovie

Шаг 3

Нажмите кнопку «Импортировать медиафайлы», импортируйте все свои серии фотографий и перетащите их на временную шкалу.

Теперь ваши неподвижные фотографии будут объединены в видео, которое воспроизводится со скоростью 10 кадров в секунду. Обычные видео часто отображаются со скоростью 25 или 30 кадров в секунду. Если вы видите, что видео воспроизводится неравномерно, щелкните значок «Обрезать» и снова выберите параметр «Обрезать до заполнения».

Шаг 4

Теперь процесс становится немного странным.Нам нужно будет экспортировать файл, затем импортировать его снова и ускорить видео.

Шаг 5

После того, как вы снова импортировали сохраненный файл в iMovie и перетащили его на временную шкалу, вы можете щелкнуть значок маленького измерителя скорости в нижней части экрана, чтобы ускорить его до скорости интервальной съемки.

Ускорение до таймлапса

Часть 3 Как сделать таймлапс видео из обычного видео

Вы также можете создать таймлапс из обычного видеофайла. Преобразование видео в замедленную съемку очень просто! Просто добавьте его в приложение для редактирования видео, например в приложение iMovie, и ускорьте его, а затем получите видео, которое выглядит как интервальная съемка!

Ускорение до таймлапса

Вы также можете использовать iMovie для настройки скорости замедленного видео на iPhone.Вы можете легко изменить замедленное видео, чтобы замедлить или увеличить его скорость.
Final Words

В этом посте мы показали вам несколько отличных способов создания замедленной съемки на iPhone: съемка замедленной съемки непосредственно на iPhone, создание замедленной съемки из неподвижных фотографий или обычного видео. Мы надеемся, что теперь вы достаточно опытны, чтобы начать создавать потрясающие таймлапсы!

Сэнди /

Имеет 4-летний опыт профессиональной фотосъемки. Очень любит записывать каждую деталь жизни.Она увлечена всем, что связано с производством видео, и любит изучать советы и рекомендации по этому поводу.

Интервальная съемка Нью-Йорк и Нью-Джерси

Я фотограф из Нью-Джерси/Нью-Йорка, специализирующийся на цейтраферной фотографии.

Интервальная съемка — это очень эффективный способ сжать временную шкалу события или процесса, который вы хотите показать в более коротком и заметном временном отрезке. Это превосходный инструмент для демонстрации того, как разворачиваются события или процессы.

Взгляните на различные проекты, показанные ниже, чтобы получить представление обо всех способах, которыми вам может помочь цейтраферная съемка.Возможны различные варианты: интервальная съемка со статической точкой обзора, съемка с вращением или съемка с кинематографическим движением камеры. Интервальные клипы можно плавно интегрировать с другими видеоклипами в рекламный материал.

Об этой фотографии  – за цейтраферную съемку я получил премию «Эмми» в составе команды, выигравшей премию «Эмми в спорте» за рекламу MLB.

 


 

Пожалуйста, свяжитесь со мной для получения более подробной информации и цен, а также для обсуждения вашего проекта и того, как я могу вам помочь.

Neil Van Niekerk
[email protected]
862-485-7276



Как первый пример в моем съемном портфеле фотографии, посмотрите этот таймлапс, созданный от имени Warner Brothers. Чтобы объявить и рекламировать новый магазин Гарри Поттера на 5-й авеню, Манхэттен, они нарисовали эту фреску на стене здания.

Удивительно наблюдать за точностью, с которой художники рисовали фреску в течение четырех дней.Конечно, с замедленной съемкой мы можем увидеть, как это событие разворачивается менее чем за минуту.

Поскольку фреска (очевидно) вертикальная, она естественным образом подходит для вертикального формата видео — идеально подходит для публикации во многих социальных сетях, которые предпочитают вертикальный формат.

Здесь я использовал водонепроницаемый корпус, специально разработанный для длительной покадровой съемки на открытом воздухе. Камера защищена корпусом и питается от подключенной к ней солнечной панели. Для получения более подробной информации нажмите на закулисное описание.

 



 

Я работал с командой Jaguar по работе с социальными сетями над созданием таймлапс-видеосъемки фотографа, снимающего рекламные изображения новой линейки гибридных автомобилей Jaguar. Это было ранним утром, чтобы избежать толпы на Таймс-сквер. Я собрал отснятый материал с двух движущихся тележек, которые привез с собой. Это динамичное видео помогает передать лихорадочное настроение Нью-Йорка.

 



 

В самом крупном проекте замедленной съемки, над которым я когда-либо работал, участвовало семь камер, работающих одновременно, и записывалось шесть граффити-граффити, которые рисовались, и все это в течение одного дня! Эти покадровые кадры были сняты для агентства, которое создавало рекламный ролик для MLB.Идея заключалась в том, что у них было пять художников, рисовавших фрески шести наиболее вероятных проектов для MLB в этом сезоне. В то время задача заключалась просто в логистике — убедиться, что все установлено и находится на месте, готово к работе до того, как все начнут работу.

 



 

В этом видео показано волшебство цейтраферной фотографии — событие, на съемку которого ушло 3 дня, было сжато в гораздо более короткую визуальную временную шкалу. Это замедленное видео было создано для организатора свадеб в ресторане Cipriani на Уолл-стрит в Нью-Йорке.

Это один из самых крупных проектов, над которыми мне приходилось работать, так как у меня было 4 камеры, настроенные на съемку под разными углами, когда действия происходили в разных секциях. Одна камера с видом с воздуха была установлена ​​статично, а остальные 3 были перемещены в разные места в течение 3 дней, которые потребовались для создания декораций для этого свадебного приема.

 



 

Еще одно покадровое видео, показывающее, как площадка для мероприятия готовится в течение 4 дней.Это видео было создано для организатора мероприятий, чтобы продемонстрировать ее работу и то, что нужно для создания декораций для приема в этом престижном нью-йоркском зале. От начала подготовки до финальной вечеринки с гостями.

Я установил четыре камеры высокого разрешения, установленные в разных местах зала, чтобы снимать видео с разных ракурсов, показывающее бешеный темп строительства всего комплекса в течение нескольких дней.

 



 

В этом видео снова показано, как цейтраферная съемка выявляет детали, которые не были видны в то время.Этот кран, перемещаемый со строительной площадки на причал в гавани, двигался почти 4 часа — настолько медленно, что его едва можно было увидеть глазом. Тот, кто специально не наблюдал, не увидел бы никакого движения. Но с интервальной съемкой вы можете почувствовать, какая невероятная сила потребовалась, чтобы переместить этот колоссальный кран на новое место.

 



 

29 октября 2015 года на Таймс-сквер в Нью-Йорке был построен тыквенный грядок Google Фото.Это видео с интервальной съемкой представляет собой компиляцию из 20 отснятых нами последовательностей с интервальной съемкой. Грядка с тыквой была построена за ночь (во время проливного дождя), чтобы быть готовой к утру, когда жители Нью-Йорка начнут посещать Таймс-сквер или просто будут проходить по дороге на работу. Две из 20 покадровых сцен в конечном итоге были использованы в качестве вступления к рекламному видео Google Фото.

 



 

Покадровое видео для управляющей компании Emerge212, показывающее, как один из их клиентов обустроил свой офис здесь, в Нью-Йорке.Это был интересный и сложный цейтраферный проект, поскольку область, в которой мне приходилось снимать, была относительно небольшой. На странице закулисья этого проекта будет показано, как камеры должны были быть установлены на окнах с присосками, чтобы получить надлежащее представление о разворачивающемся событии. Видео с интервальной съемкой также включает аудиозаписи интервью с дизайнером Робертом Верди.

 



 

Плавный переход от дня к ночи (или от ночи к дню) — один из наиболее сложных элементов цейтраферной фотографии.Настолько, что его называют «Святым Граалем» цейтраферной фотографии. Моим клиентом была компания по производству вывесок, которая хотела снять покадровую съемку своих вывесок в головном офисе Jaguar/Land Rover, показав, как они светятся в сумерках. Используя здесь 4 камеры, мы захватили различные ракурсы, объединив все это вместе, чтобы продемонстрировать свой продукт в этом месте.

 



 

Покадровое видео, показывающее последний этап ребрендинга в NJPAC — два крана удаляют старый логотип, а затем поднимают новый логотип, буква за буквой.Этот проект занял 3 дня, и камера должна была быть в защищенном от непогоды корпусе, так как камера будет установлена ​​на улице.

 



 

Покадровое видео, показывающее процесс строительства и завершения строительства флагманского магазина LAMY в Нью-Йорке. Этот проект снимался в течение 8 недель двумя камерами, установленными высоко на дверном косяке.

 



 

Чтобы выделить собственность в Нью-Йорке, примыкающую к Брайант-парку, мы увеличили масштаб здания во время этого видео.В этом покадровом видео для клиента показано окружение здания — немного суеты Нью-Йорка и красивый парк прямо напротив него. Этот метод масштабирования применяется на этапе постобработки, и работая с очень высоким разрешением, во время эффекта масштабирования не теряется ни одна деталь!


15

5

Подробнее о сценах просмотров промежуток времени промежутки времени


5

Как создать промежуток времени в премьере Pro из видео и фотографий

Time-Lapses популярны по всему все типы видеороликов — от корпоративных рекламных роликов до музыкальных клипов — такие кадры есть везде.В этом уроке мы покажем вам, как можно быстро выполнять интервальную съемку в Premiere Pro, а также дадим несколько советов и советов о том, как ее снимать. Давайте прыгать!

Часть 1. Интервальная видеосъемка с использованием фотографий или видео

В Premiere Pro можно создавать цейтраферные видеоролики, используя как фотографии, так и записанное видео. Ниже мы описали шаги по захвату отснятого материала или фотографий.

Интервальная съемка с использованием фотографий
Шаг 1. Определите интервалы

К сожалению, первое, что вам нужно сделать, это немного посчитать.Интервал между каждым изображением, снятым вашей камерой, будет определять, сколько времени пройдет в ваших окончательных кадрах и как долго вам придется сидеть и ждать его. Вот почему так важно, чтобы вы выработали интервалы времени на этапе подготовки.

Вы можете вычислить временные интервалы, используя следующее уравнение:

Период времени до истечения /
(Желаемая частота кадров x Желаемая продолжительность цейтраферного клипа)

Если, например, вы хотите записать закат который должен был длиться 90 минут (5400 секунд), и превратить его в 10-секундный таймлапс со скоростью 24 кадра в секунду, вы должны были сделать следующее:

  • 24 x 10 = 240
  • 5400 / 240 = 22.5

Выполнив эти простые вычисления, вы поймете, что между каждой фотографией вам нужно 22 секунды.

Некоторые камеры имеют встроенную функцию покадровой съемки, которая будет измерять интервалы, которые вы разработали ранее. Вы также можете использовать секундомер и пульт дистанционного управления камерой, но это может быть сложно и подвержено ошибкам. Рекомендуется использовать интервалометр , который необходимо подключить к камере.

Шаг 2. Настройка кадра

Для съемки цейтраферного видео вам понадобятся три вещи: камера, штатив и выбранный вами способ измерения интервалов между кадрами.

  1. Установите камеру так, чтобы она никому не представляла опасности, и вы сможете оставаться на месте во время записи.
  2. Установите баланс белого, ISO и выдержку. Убедитесь, что ваша камера не использует автоматические настройки, так как любые изменения освещения изменят внешний вид вашего снимка.
  3. Подключите интервалометр и установите интервал времени между каждым выстрелом.
  4. Если вы хотите добавить движения в замедленную съемку, убедитесь, что вы используете управляемую тележку или стрелу.

Интервальная съемка с использованием видео

Когда вы записываете видео, камера, по сути, делает несколько неподвижных изображений, определяемых количеством кадров в секунду. Хотя вы можете использовать различные стоковые видеоматериалы для создания покадровой съемки, вероятно, лучше всего использовать видео только для записи в течение короткого периода времени. Это связано с тем, что видео может занимать огромное количество места и замедлять работу вашей системы редактирования.

  1. Настройте кадр так же, как если бы вы делали снимки.Обратите особое внимание на настройки кадрирования и экспозиции.
  2. Нажмите запись.
  3. Подождите, пока вы не будете уверены, что отсняли достаточно материала.

Часть 2. Редактирование интервального видео в Premiere Pro

Редактирование неподвижных изображений

Если вы снимали интервальную съемку с использованием фотографий, у вас могут быть сотни или даже тысячи изображений для работы. К счастью, создать замедленный видеоклип проще, чем вы думаете!

Шаг 1. Импорт изображений на временную шкалу
  1. Настройте проект и последовательность .
  2. В браузере проектов щелкните правой кнопкой мыши и выберите Import .
  3. Перейдите в папку с изображениями и нажмите «Импорт». Вы можете импортировать несколько изображений или целых папок одновременно.
  4. В браузере Project откройте папку Images , выберите все изображения и перетащите их на временную шкалу. Все они выстроятся в том порядке, в котором были сняты, если вы не измените имя файлов изображений.

Шаг 2: Изменить размер и положение изображения

В зависимости от вашей камеры вы можете обнаружить, что изображения могут не соответствовать размеру последовательности, которую вы хотите использовать.Если это так, первый шаг — изменить размер всех изображений, чтобы они соответствовали размеру.

  1. Выберите первое изображение и в панели управления эффектами , затем отредактируйте размер и положение изображения, пока вы не будете довольны.
  2. Выберите элемент управления Motion и скопируйте его ( Cmd+C или Ctrl+C ).
  3. Выберите все изображения на временной шкале и вставьте ( Cmd+V или Ctrl+V ). Все изображения теперь будут изменены в размере и расположены.

Шаг 3. Редактирование скорости и продолжительности изображения

При первом добавлении изображений в последовательность каждое из них будет длиться около 5 секунд. Когда вы первоначально определили временные интервалы, вы указали, что каждое изображение будет длиться один кадр, поэтому следующим шагом будет редактирование продолжительности изображения.

  1. Выделите все изображения в последовательности .
  2. Щелкните правой кнопкой мыши первое изображение в последовательности и выберите Скорость/Длительность.
  3. Измените Длительность на 1 кадр . Установите флажок Ripple Edit , а затем OK . Все клипы изменятся по длительности на 1 кадр.
  4. Наконец, выберите все изображения, щелкните правой кнопкой мыши и нажмите Nest Sequence . Ваш таймлапс теперь представляет собой один клип, поэтому вы можете оценивать и добавлять эффекты, как если бы вы делали это с обычным видеоклипом.

Вы также можете изменить продолжительность ваших изображений, прежде чем они будут добавлены в последовательность, изменив настройки Premiere Pro .Но имейте в виду, что вы можете изменить это обратно, как только закончите. Это также необходимо сделать перед добавлением изображений в последовательность: 

  1. Перейдите в меню Premiere Pro.
  2. Выберите Настройки , а затем Временная шкала .
  3. Измените продолжительность неподвижного изображения по умолчанию на 1 кадр и нажмите OK.

Редактирование видеозаписи

Если вы собрали видеозапись для таймлапса или если у вас есть на примете стандартный клип, вы можете легко превратить его в клип в стиле покадровой съемки в Премьер Про.

Шаг 1. Импорт клипа на временную шкалу
  1. Настройте проект и эпизод .
  2. В Диспетчере проектов щелкните правой кнопкой мыши и выберите Import .
  3. Перейдите к своему видеоклипу, выберите и импортируйте его.
  4. Перетащите клип из браузера проектов на временную шкалу .

Шаг 2: Изменить скорость и продолжительность клипа
  1. Импортируйте свой клип и добавьте его в свой видеоряд.
  2. Щелкните клип правой кнопкой мыши и выберите Скорость/Длительность .
  3. Введите новую Продолжительность клипа или настройте Процент скорости , нажмите OK, и все готово!

Часть 3: 4 лучших

совета по созданию лучших фото или видео Даже не прикасайтесь к камере; малейшее движение будет иметь значительное влияние на финальный клип!
  • Тот факт, что последний клип будет покадровым, еще не означает, что он будет выглядеть круто.Убедитесь, что вы уделяете кадрированию, освещению и фокусу столько же внимания, сколько и другой работе с видео/фото.
  • Регулярно проверяйте камеру.
  • alexxlab

    Добавить комментарий

    Ваш адрес email не будет опубликован.