Все фотографы: Лучшие фотографы — идеи и вдохновение

Содержание

15 лучших: Услуги интерьерного и архитектурного фотографа Нижний Новгород — интерьерная, архитектурная и промышленная фотосъемка

Начали задумываться о продаже или сдаче дома в аренду? Закончили ремонтные работы объекта недвижимости и готовитесь к запуску рекламной кампании? Работаете над составлением портфолио? Одним из главных составляющих этих процессов являются красивые и качественные фото. Это значит, что вам нужно воспользоваться услугами фотографа интерьеров в городе Нижний Новгород, Нижегородская область. В каком бы идеальном состоянии ваш дом, квартира или коммерческая недвижимость ни были, если потенциальный покупатель, съемщик или клиент увидит некачественные, размытые изображения, снятые на непрофессиональную камеру — первое впечатление оставит желать лучшего. Если вы — дизайнер интерьеров или архитектор, вам также непременно понадобится помощь профессионального архитектурного или интерьерного фотографа в городе Нижний Новгород, Нижегородская область. Профессиональная фотосъемка интерьеров сыграет большую роль в продаже и рекламе вашего проекта, или создании идеального портфолио. Ведь фото, выполненные профессиональными интерьерными фотографами, смогут подчеркнуть красивый дизайн и скрыть недостатки, благодаря качественной аппаратуре, правильной композиции, подходящему ракурсу и освещению.

Как и где найти хорошую фотостудию или фотографа интерьеров в городе Нижний Новгород, Нижегородская область?


Если вам требуется фотограф интерьеров, прежде всего, прислушайтесь к отзывам и рекомендациям друзей и знакомых — тех, кто уже сталкивался с подобной задачей ранее. Интернет также является замечательным ресурсом, здесь вы можете найти интерьерных и архитектурных фотографов в вашем городе и затем выбрать тех, чьи работы и цены вам больше подходят. Несомненно, портфолио играет огромную роль в выборе фотографа, ведь у каждого профессионала выработан собственный стиль и манера обработки изображений. Кто-то предпочитает добавлять множество фильтров, а кто-то старается не злоупотреблять графическими редакторами. Посмотрите, что вам больше приходится по душе, и не забывайте читать отзывы предыдущих клиентов: оправдала ли фотосъемка недвижимости их ожидания, был ли заказ выполнен в срок, приятно ли было работать с этим человеком — стоит взять на вооружение все эти факторы.

Вопросы, которые стоит задать потенциальному фотографу:


  • Что входит в ваш пакет услуг?
  • Какова стоимость проведения архитектурной или интерьерной фотосессии?
  • Сколько времени обычно занимает обработка фотографий?
  • Вы предпочитаете фиксированную или почасовую оплату?
  • Что делать, если мне не понравится исходный результат?

Просматривайте каталог и находите лучших фотографов интерьеров и фотостудии в Москве, Санкт-Петербурге и многих других городах на Houzz.ru: читайте отзывы предыдущих клиентов, оценивайте портфолио и легко связывайтесь с понравившимися вам профессионалами в области профессиональной фотосъемки интерьера и дизайна в городе Нижний Новгород, Нижегородская область. Найдите лучшего фотографа интерьеров на Houzz!

Фотографы рядом со мной на Houzz

Для того, чтобы найти исполнителя в разделе aотограф в городе Нижний Новгород, изучите наш список из 21 профи. Читайте отзывы клиентов, смотрите портфолио выполненных работ и связывайтесь с лучшими компаниями и частными специалистами категории aотограф, чтобы узнать цены и заказать услуги

8322 профессиональных фотографа на сайте YouDo с отзывами и ценами. База фотографов и видеооператоров YouDo

Хотите запечатлеть самые яркие события своей жизни? Тогда профессиональный фотограф вам просто необходим. Фотосъемка – это искусство, которое требует определенных знаний и умений. Недостаточно купить хороший фотоаппарат, нужно также учитывать многие факторы, такие как освещение, постобработка и многие другие, чтобы выполнить снимки профессионально. Вряд ли у вас будет возможность следить за всеми этими тонкостями на празднике. Профессионал сможет качественно выполнить:

  • Свадебную съемку;
  • Съемку дней рождения и юбилеев;
  • Съемку корпоративов;
  • Рекламную съемку;
  • Фотосъемку модельного портфолио.

Кроме того, опытный фотограф сможет профессионально выполнить обработку снимков и добавить необходимый эффект, который подчеркнет настроение или характер фото.

Почему так важно доверить фотосъемку специалисту?

Любой пользователь после приобретения профессиональной камеры может посчитать, что теперь он сможет самостоятельно делать лучшие снимки. Однако это не совсем так, ведь наличие профессиональной техники еще не говорит о профессионализме фотографа. Прежде всего, вам необходимо будет разобраться со всеми многочисленными настройками устройства, так как нельзя делать все фото в одном режиме, в противном случае, вы получите такой же результат, как на обычной «мыльнице».

Заказ услуг профессионального фотографа может решить все проблемы. Он сможет быстро и качественно выполнить всю работу, и в результате вы получите лучшие фотографии в отличном качестве, с сохранением пропорций и композиции.

Если воспользоваться сайтом Юду, чтобы заказать фотографа, то он обязательно будет учитывать при съемке:

  • Освещение;
  • Фокусировку;
  • Тип объектива;
  • Оптимальный режим фотосъемки;
  • Режим выдержки.

Помимо этого могут потребоваться процедуры цветокоррекции, ретуши и другие. В случаях с имиджевой съемкой необходим соответствующий макияж, который также смогут выполнить ассистенты фотографа.

Какие дополнительные услуги могут потребоваться?

Нередко услуги профессионального фотографа требуются для модельной фотосъемки. В этом случае будут необходимы услуги визажиста и стилиста. Конечно же, вы можете создать макияж и стиль съемки самостоятельно, но это может повлиять на цветопередачу, и фото будет выглядеть непрофессионально, поэтому лучше доверить эту работу специалистам.

В Москве и Санкт-Петербурге расположено множество студий, где вы сможете заказать фотографа для любого типа съемки. Однако, в последнее время подобные услуги стоят, мягко говоря, недешево. Поэтому удобнее и дешевле — посетить портал YouDo.com, где вы сможете найти фотографа для любого типа съемок по доступным ценам. Исполнители, зарегистрированные на нашем сайте, выполнят:

  • Профессиональную фото и видеосъемку;
  • Фотосъемку для портфолио или рекламы;
  • Раскрашивание/реставрацию старых и черно-белых фото;
  • Создание образов для имиджевых фото;
  • Съемку на природе.

У нас на сайте можно заказать услуги лучших фотографов в городе. Кроме того, цена услуг на YouDo.com, в среднем, на 20-30% ниже средней по рынку. Поэтому, с нами вы сможете неплохо сэкономить и получить профессиональные услуги по приемлемой стоимости. Вызвать исполнителей можно в любое время суток по договоренности.

Услуги фотографа в Москве, лучшие фотографы

Лучшие фотографы Москвы зарегистрированы в базе исполнителей YouDo. На этом сайте вы найдете проверенных фотохудожников, которые работают в компаниях или являются фрилансерами. Профессиональные фотомастера на высшем уровне организуют и проведут фотосессию на любую тематику. Все фотографы прошли тщательную проверку при регистрации, предлагают свои услуги по доступным ценам. Вы сможете быстро просмотреть предложения (объявления) фотографов, сравнить их рейтинги в каталоге на сайте и выбрать лучшего.

Какие фотосессии можно заказать специалистам?                                                                      

Искусство фотографии давно получило широкое распространение, и каждый хочет иметь красивые фото для семейного альбома или для публикации в социальных сетях. Именно поэтому в последнее время люди все чаще обращаются к услугам профессиональных фотографов.

В Москве работу фотографов заказывают не только на различные крупные праздники и мероприятия, но и для проведения фотосессий. Зарегистрированные на Юду специалисты возьмутся за создание фотосъемки следующих видов:

На что стоит обратить внимание при выборе фотомастера?

Чтобы получить качественные фотографии, нужно ответственно подойти к выбору фотомастера. При поиске подходящего фотолюбителя рекомендуется обращать внимание на следующие моменты:

  • портфолио фотографов (портфолио – визитная карточка специалиста; с его помощью можно оценить мастерство фотохудожника, определить профессиональный уровень)
  • рекомендации (при просмотре предложений, объявлений обращайте внимание на отзывы предыдущих заказчиков)
  • имеет ли специалист современное профессиональное оборудование (его наличие важно для получения качественных студийных, портретных и прочих фото)

На Юду вы можете заказать фотосессию у мастера, работающего в студии, или воспользоваться услугами фрилансера. Выбранный фотограф организует процесс фотосъемки с учетом всех ваших пожеланий. Если планируется съемка загородом, мастер совершит выезд к месту фотографирования.

Стоимость съемки в Москве зависит от множества факторов:

  • место проведения фотосессии (фотостудия, природа, улица, арендованное помещение)
  • выбранная тематика съемки
  • сколько длится фотосессия в студии и за ее пределами
  • количество фотографий для профессиональной обработки

Точные расценки фотографа вы сможете узнать при личной встрече. Услуги профессионального фотографа с хорошими рекомендациями и высоким рейтингом стоят дороже работы мастера, который совсем недавно начал заниматься фотосъемкой. С фотохудожниками, работающими на фрилансе, о конечной стоимости фотосессии можно договориться при обсуждении всех ее деталей.

Опытный специалист создаст отличные портретные, групповые и прочие снимки, которые вам понравятся. Профессионал сможет предложить различные идеи и самые разнообразные варианты проведения фотосъемки – получатся оригинальные и современные фотографии для семейного архива. Для создания рекламных снимков помощь фотографа обязательна, так как только профессиональные фотографии отлично выглядят на рекламных щитах и баннерах.

Как заказать услуги?

Если вам требуется самый лучший фотограф в Москве, оформите заказ на сайте YouDo. При оформлении заявки укажите свои требования к фотографу, место, где будет проходить съемка (требуется выезд или нет), приемлемую для вас стоимость фотосессии и контактный телефон.

Оформить заказ можно любым удобным способом: онлайн, по телефону или через мобильные приложения. Фотографы, которые готовы предложить вам свои услуги, вскоре откликнутся.

Ищите лучшего фотографа по рейтингу, портфолио и рекомендациям от предыдущих заказчиков в личных профилях исполнителей. Для поиска подходящего фотомастера просмотрите каталог специалистов, чтобы сравнить стоимость их работы и опыт. На сайте Юду фотографы Москвы готовы предложить вам различные фотосессии по доступным ценам.

Фотограф в Москве, Санкт-Петербурге, Киеве, Минске, Екатеринбурге, Новосибирске, Омске, на Бали, в Париже, Праге

Ищу фотографа в Турции

Добрый день! У нас планируется корпоратив в турции олюдениз монтебелло резорт 4 на 120 человек (многие пары с детьми) Мы ищем фотографа на полный рабочий день в течение 7 дней с 11…

Маришка

Ищу фотографа в Объединенных Арабских Эмиратах

Малика

Ищу фотографа в Хорватии

Добрый день, хотелось бы узнать стоимость ваших услуг, хочется простую фотосессию в старом городе 😌

Неля

Ищу фотографа на Мальдивах

Добрый день! Ориентировочно с 14 по 23 сентября будем на Мальдивах. Хотим устроить съемку на 1-1, 5 часа (свадебная). Подскажите цену съемки? Повлияет ли удаленность острова…

Анастасия

Ищу фотографа на Сейшельских Островах

Добрый день! Интересует такой вопрос: необходимо отснять видеоматериал для 5-ти пар, которые находятся на о. Маэ. Монтаж не нужен, только видеоматериал. По формату хотелось…

Рената

Ищу фотографа в Объединенных Арабских Эмиратах

Анна

Ищу фотографа на Сейшельских Островах

Прошу связать со мной

Ирина

Ищу фотографа в Египте

Планируем обычную семейную фотосессию. Желательно около 80 долларов

Дмитрий

Ищу фотографа в Египте

Здравствуйте меня зовут Анна, оказываете ли вы услуги фотографа в шарме?

Анна

Ищу фотографа в Коста-рике

Мы в декабре будем на Коста-Рике в Ojochal и собираемся справлять 10 летний юбилей свадьбы. Работаете ли вы в этой локации и сколько стоимость свадебной фотосессии. Отдельно интересует…

Елена

Ищу фотографа в Дании

Здравствуйте Интересует фотосьемка на роспись в Копенгагене. Сколько стоят услуги за час работы 16 сентября? С ув. Светлана

Светлана

Ищу фотографа в Турции

Добрый день. Делаете фотосессию в Каппадокии?

Екатерина

Ищу фотографа на Кубе

Здравствуйте, сколько будет стоить фотосессия на пляже, и возможно с авто. Мы — мама и ребёнок мальчик 13 лет. Спасибо.

Елена

Ищу фотографа в Израиле

Хочу сделать себе подарок — классные фото. Ищу профессионала с небанальным взглядом и интересным видением кадра. Живу в Иерусалиме.

Инга

Ищу фотографа на Мальдивах

Фотосессия на Мальдивах

Ирина

Ищу фотографа в Маврикии

Доброго времени суток. Интересует съемка на Маврикий в ноябре. Возможно ли это и цена, пожалуйста. Спасибо😊😊😊

natallia

Ищу фотографа в России

Добрый день, напишите мне в ватсап пожалуйста

Евгения

Ищу фотографа в Китае

Максим

Ищу фотографа во Франции

Женя

Ищу фотографа в Греции

Добрый день!

София

Ищу фотографа на Мальдивах

Здравствуйте, интересует организация свадебной церемонии, фото и видео

Anitta

Ищу фотографа в Хорватии

В городе, в отеле либо и там и там

Алексей

Ищу фотографа в России

Нужно подготовить портфолио для модельного агентства, то есть фото для бука.

Шерри

Ищу фотографа в Турции

Здравствуйте. меня интересует свадебная фотосессия, на даты 24. 10. 2021 в Стамбуле. Хотела бы узнать свободна ли эта дата, стоимость за час, сколько времени необходимо для фотосессии….

Анастасия

Ищу фотографа в Турции

интересует сьемка на фоне шаров я и жених

Вероника

Ищу фотографа в Германии

Привет! Ищу фотографа для организации обычной семейной фотосессии. 4 человека, один образ. На выходе если будет 10 фоток — кайф. Что б быстро и не дорого) ничего космического не требуется)…

Ксения

Ищу фотографа на Мальдивах

Добрый день. Интересует свадебная фотосессия на Мальдивах.

Екатерина

Ищу фотографа в России

Нужен фотограф на регистрацию брака. Фото до регистрации около ЗАГСа, в момент регистрации, после регистрации в залах ЗАГСа. В общей сложности 1 — 1, 5 часа. Общая стоимость до 5500р….

Валерия

Ищу фотографа в Турции

Доброе утро

Володимир Курляк

Ищу фотографа в Финляндии

Фотосессию с подругами

Жанна

Путь великого фотографа: как добиться успеха и что нужно знать о модной индустрии. Рассказывает легенда Vogue Альберт Уотсон

Портреты звезд первой величины (Кейт Мосс, Альфред Хичкок, Энди Уорхол и многие другие) и больше сотни культовых обложек Vogue — так выглядит портфолио легендарного фотографа Альберта Уотсона, автора множества самых узнаваемых изображений поп-культуры. Что же делает его снимки такими выдающимися?

Кристи Тарлингтон, 1990

© Albert Watson

«Картинка должна запоминаться, моментально цеплять взгляд», — говорит 79-летний мастер, сидя в своей нью-йоркской студии (наша беседа проходит в Zoom, но его нарядом нельзя не восхититься — в черном с ног до головы, в рубашке Yohji Yamamoto). Наследие Уотсона славится своим невероятным разнообразием: помимо портретов и съемок для журналов, он работал и в жанре репортажа, и пейзажа. Что ни возьми — изумительные снимки Умы Турман и Стива Джобса, бьюти-серию с Кейт Мосс в Марракеше, модный разворот с Джиджи Хадид в Iris van Herpen или натюрморт с сокровищами Тутанхамона — все безупречно.

К чему это мы? Шотландский маэстро, чье имя стало широко известно за пределами индустрии еще с начала 1970-х, решил поделиться своим опытом и знаниями. «Существует два типа фотографов: модные фотографы и фотографы, которым работа в моде приносит наслаждение, — говорит он. — Для последних мода важна, но сама картинка и ее качество куда важнее. Я однозначно отношусь к этой категории».

В новой книге Creating Photographs (издательство Laurence King Publishing, 2021) Альберт делится своими секретами и экспертным взглядом на искусство фотографии. В беседе с Vogue он рассказал про книгу, главные работы, которые сыграли ключевую роль в его карьере, и дал несколько советов начинающим фотографам.

Кто был вашим кумиром в начале карьеры?

Я всегда с упоением любовался работами других фотографов — буквально не мог насытиться. С особым вниманием изучал русский и немецкий экспрессионизм, вдохновлялся такими мастерами, как Брассаи и Александр Родченко.

Чем отличаются ваш подход к созданию личного проекта и работа над модной съемкой?

Семь лет подряд я снимал рекламные кампании Prada. Было очень интересно, ведь чем мощнее энергетика фотографии, чем больше в ней смысла, тем сильнее они нравятся Миучче. Что касается модных журналов, они всегда транслируют определенный образ жизни, тут все зависит от ситуации и людей, с которыми работаешь. Однажды я отправился на остров Скай (северная Шотландия. — Прим. Vogue) и провел там пять недель, снимая пейзажи. Особенность личных проектов в том, что тут не на кого переложить ответственность — за все в ответе ты сам. 

Дерево в тумане, Шотландия, 2013

© Albert Watson

Вы снимали разных великих людей — от Альфреда Хичкока до Кейт Мосс. Кто вам особенно запомнился?

Хичкок ознаменовал новый этап в моей карьере — то была моя первая серьезная работа для журнала. Я сильно нервничал, тогда только выпустился из киношколы (дело было в 1973-м. — Прим. Vogue), но съемка прошла успешно. Так что это определенно был поворотный момент. Или еще, если помните, портрет Майка Тайсона (1986) — я снимал его затылок, по которому стекает пот после боксерского поединка — в этом есть особая сила. Когда вам удается передавать подобные смыслы, фотографии становятся куда глубже.

Майк Тайсон, 1986

© Albert Watson

Есть ли в мире кто-то, кого вы еще не снимали, но очень хотели бы?

Пару лет назад я должен был снимать Леди Гагу, но потом она подписала контракт с Caesars Palace (отель в Лас-Вегасе), и съемка отменилась. По-моему, она яркий и интересный персонаж. Хотя я всех считаю интересными. Я однажды написал книгу о Марокко, где снимал самого короля. Было здорово, однако работать с сотрудниками отеля мне понравилось ничуть не меньше.

Какая из обложек Vogue ваша самая любимая?

За всю карьеру я их сделал больше ста, но, думаю, одна из лучших — это Джерри Холл для парижского Vogue (сентябрь 1984). Настоящее художественное заявление на журнальной обложке.

Джерри Холл на обложке парижского Vogue, 1984

© Albert Watson / Vogue Paris

С кем из редакторов Vogue вам было приятнее всего работать?

Грейс Коддингтон очень умна, она всегда давала какие-то советы, помогала улучшить картинку. Редактор моды Полли Меллен делала то же самое. В итальянском Vogue моим наставником была Мануэла Павези. А вот Франка Соццани (бывший главный редактор Vogue Италия), кстати, на съемки никогда не приходила, зато умела задать хороший творческий вектор.

Что подтолкнуло вас написать книгу?

Я тогда работал над серией мастер-классов для Masters of Photography — ездил по миру и рассказывал, как прокачать свои профессиональные навыки. Проект направлен именно на фотографов, мне было интересно принять участие, попробовать себя в амплуа наставника. А в книге я постарался сделать акцент на том, из чего складывается моя работа.

Книга попала в руки начинающему фотографу — на что ему стоит обратить внимание?

Я всегда придерживался мнения, что в фотографии очень важно тщательно заранее продумывать кадр. Разумеется, многие фотографы снимают спонтанно, но где, в таком случае, творчество? Спонтанным быть здорово, но в то же время у тебя непременно должен быть четкий план.

Альфред Хичкок, 1973

© Albert Watson

Кто из современных фотографов вам нравится?

Несколько лет назад я снимал Райана Макгинли — у него очень интересные работы. И знаете, я бы не сказал, что его можно назвать очередным модным фотографом.

Какой совет вы бы дали молодым фотографам, которые только начинают свою карьеру?

Не идите сразу в индустрию моды, когда у вас нет на то веских причин, не совершайте этой ошибки. Если вас привлекает исключительно красивый образ жизни — путешествия, много красивых женщин — хорошим фотографом вы вряд ли станете. А еще в фотографии очень важно уметь обращаться со светом — это неотъемлемая часть работы.

Энди Уорхол, 1985

© Albert Watson

Фотостудия 100%ART | Услуги фотосессий и арт-съемки в Нижнем Новгороде

100%ART — это искусство, доступное каждому.

Количество адресов фотостудий в Нижнем Новгороде может сбить с толку. Как не ошибиться? Кому стоить доверить свою мечту об арт-съемке? Мы расскажем о том, что можем предложить, а решать уже вам.

1. Мы делаем все виды фотосъемок: семейные, свадебные, бьюти-фотосессии, фотосъемки дизайна помещений, съемки для каталогов и многое-многое другое. В общем, мы делаем все, что можно сделать при помощи фотоаппарата.

2. У нас мощная техническая база. Студийные фото хорошего качества можно сделать только при помощи современной фотоаппаратуры.

3. Мы — команда профессионалов своего дела. И ударение можно сделать как на слове «профессионалы», так и на слове «команда»: мы знаем, что только в совместной работе фотографов, стилистов, визажистов, парикмахеров и менеджеров может родиться произведение искусства.

4. У нас достаточно ресурсов для осуществления своих идей. Своим клиентам мы можем предложить большой выбор креативных декораций (интерьеров) для самых разных стилей и жанров съемки.

5. Вы еще не просмотрели наше портфолио? Здесь немало работ для журналов, СМИ, мировых косметических брендов. Это говорит о том, что у нас отличная репутация и мы не боимся сложных задач!

Фотосессия в студии 100%ART в Нижнем Новгороде — недорого и качественно.

Сегодня фотографы в Нижнем Новгороде — не редкость, в отличие от оригинальных и притягивающих взгляд фото, которые можно сделать в 100%ART. На официальном сайте нашей фотостудии можно найти примеры работ в разных жанрах, ознакомиться с расценками и найти наши контакты. Готовы к экспериментам? Тогда мы ждем вас!

10 фотографов Москвы, чьи кадры будут жить вечно · NEVESTA.MOSCOW

Ваш творческий тандем сложился более 10 лет назад. Почему вы до сих пор работаете в паре? Существует ли между вами творческая конкуренция?

Цель оправдывает средства. Очевидно, что с финансовой точки зрения практичнее снимать отдельно, но для нас формат свадебного жанра нуждается в особой оперативности, охвате, оснащенности, зрелищности, но главное — связанном и увлекательном очерке истории одного дня. Мы с Геннадием решили объединить усилия, чтобы максимально использовать возможности каждого ради этих целей. Конкуренции нет, так как мы чувствуем себя одной командой, способной на большее.

Свой стиль вы называете так: «Элегантная фотожурналистика в формате кинематографа». Каковы особенности этого стиля? Чем он отличается от множества других?

Фотожурналистика — объективное описание прямой действительности. А действительность может оказаться скучной, тривиальной. Нам нравится снимать правдиво, но тактично и элегантно, используя эстетику кинематографического языка.

Как вы относитесь к вечному противостоянию цветной и черно-белой фотографии?

Мы стоим в стороне от этого противостояния, для нас это звучит, как противостояние переднего и заднего колеса Harley Davidson: оба нужны, чтобы ехать, испытывать удовольствие и вызывать восторг окружающих.

Почему, на ваш взгляд, черно-белая съемка не ушла в историю, а наоборот, становится все более популярна?

Черно-белая фотография действительно вызывает повышенный интерес в последнее время — благодаря специфической выразительности фотоснимков, лишенных цвета. Монохромное изображение позволяет создавать более абстрагированные образы, эмоционально интерпретируя привычную повседневную реальность. Да и как иначе, фотография родилась черно-белой и существовала в таком виде более ста лет. Кстати, одно из важных достоинств черно-белой серебряной фотопечати по сравнению с цветной фотографией — большая долговечность. Сохранность качественно обработанного и тщательно промытого бромосеребряного фотоотпечатка может достигать нескольких столетий, благодаря чему мы видим сегодня самые ранние работы в их первозданном виде.

Есть ли у вас какая-то «съемка мечты», которую вы пока не можете осуществить?

: Мне бы хотелось снять традиционный свадебный обряд алеутов. Это исчезающий народ, компактно проживающий в одном маленьком селе на Командорских островах. Их осталось всего 400 человек, и численность продолжает стремительно падать. Алеуты пытаются сохранить и передать традиции и обычаи своего народа, остающиеся неизменными со средних веков. До сих пор нет ни одного фотоочерка об этом обряде, и у нас есть шанс не увидеть его никогда.

Множество фотографов проводят свои мастер-классы, встречи. Почему вы выбрали именно формат индивидуальных тренингов?

: Мы все очень разные. Каждый приходит к фотографии в разное время, разными путями и преследует разные цели. Более того, у каждого свой архетип, сильные и слабые стороны. Невозможно подготовить универсальную программу роста, одинаково эффективную и для новичка, и для мастера, например, столкнувшегося с выгоранием. Требуется погружение и анализ, ревизия и критика. Это не значит, что групповые занятия неэффективны, просто у них немного другая задача.

Галина, по профессии вы музыкант, солистка оркестра. Почему в фотографии решили работать в тандеме, а не соло? И как пересекаются музыка и фотография?

Солист оркестра — это квалификация, любой музыкант оркестра может солировать в зависимости от произведения, но только вместе они — ансамбль. У нас с Геннадием то же самое. У каждого есть возможность солировать, оставляя место экспромту и изобретательности.

Музыка и фотография вообще тесно связаны. Фотография, как и музыка, выражает чувства, эмоции, настроения своего автора. Еще одна важная характеристика сближает музыку и фотографию — контраст. В фотографии всегда сопоставляется цвет, масштаб, формы. В музыке же это сопоставление темпов, высоких и низких нот, громкого и тихого звука.

Техасская ассоциация профессиональных фотографов • Мы сосредоточены на вас.



I heart Photography Conference and Expo возвращается в Grapevine, 15-17 октября. Все это происходит в конференц-центре Grapevine в самом центре Далласа / Форт. Стоимость.

Конференция включает три дня программирования для профессиональных фотографов и любителей фотографии. Предлагаются программы для развития фотографического творчества и вдохновения, а также для улучшения фотографических навыков и техники работы с камерой.

Темы программы

включают в себя все, от создания стилизованных портретов до продвинутых приемов композиции в Photoshop. В программы также входят портретная фотография для пожилых людей, художественные детские портреты, а также пейзажная фотография и многое другое.

Изображение Ричарда Стардеванта

Среди спикеров

— один из самых титулованных фотохудожников Ричард Стардевант из Лоретто, штат Теннесси. Ричард — ведущий эксперт в области художественной фотографии и творческой композиции.Ричард вошел в историю с PPA благодаря тому, что у него был самый высокий результат печати, когда-либо набранный в США, получив 100 баллов за печать на всех четырех своих отпечатках.

Изображение Шеннон Сквайрс

Мы также представляем талантливую Шеннон Сквайрс из Колорадо-Спрингс, Колорадо. Шеннон привлекает внимание индустрии своими креативными стилизованными портретами и потрясающим творческим потенциалом постпродакшена в своей линии фотографий изобразительного искусства. У участников будет возможность сфотографироваться на месте с Шеннон.Она также преподает практическую программу, чтобы поделиться своими методами редактирования и окончательной обработки.

Изображение доктора Томайи Колвин

На конференции также будет присутствовать всемирно признанный старший фотограф-портретист доктор Томайя Колвин. Она расскажет, как создает портреты пожилых людей, которые выделяются из толпы. Ее программу спонсирует Sony.

Конференция I Heart Photography вернет в пятницу популярные практические экскурсии и предконкурсные занятия, когда участники выезжают на место с докладчиком, чтобы сфотографировать множество интересных мест.Эти экскурсии оказались очень популярными и быстро распродаются.

Мероприятие проводится при поддержке промышленных поставщиков, которые будут участвовать в выставке I Heart Photography Expo. В число поставщиков, которые уже заявили о своем участии, входят: Arlington Camera, X-rite, Panasonic, Sony, Canon, Sekonic, US Camera Pro, Техасская школа профессиональной фотографии и многие другие. Выставка включена в вашу регистрацию I Heart Photography, и посетители, не участвующие в ней, могут получить пропуск на специальную выставку только на веб-сайте мероприятия.

Регистрация открыта! Посетите веб-сайт I Heart Photography.

Лучшие уличные фотографы всех времен

Анри Картье-Брессон

Анри Картье-Брессон (родился в 1908 году), пионер уличной фотографии, — одна из самых оригинальных, опытных, влиятельных и любимых фигур в истории фотографии. Он привнес в фотографию новую эстетику и практику, положил начало современной фотожурналистике и оказал влияние на бесчисленное количество последователей.
Его драматические черно-белые работы являются одними из самых знаковых образов ХХ века.Эти гуманные, спонтанные фотографии помогли сделать фотожурналистику видом искусства.
Художник, пожалуй, наиболее известен своей книгой 1952 года «Решающий момент», в которой исследовалось его понятие фотографии как откровенного медиума: «сделать фотографию — значит распознать одновременно и в течение доли секунды‚ оба факта. сама по себе и строгая организация визуально воспринимаемых форм, придающих ему значение ».
В начале 1930-х годов он помог определить фотографический модернизм, используя портативную камеру, чтобы захватывать заманчивые изображения из мимолетных моментов повседневной жизни.Его работы включены почти во все значительные коллекции фотографических музеев по всему миру.
Он был одним из соучредителей Magnum Photos в 1947 году.

Цитат:

«Интенсивное использование фотографий в СМИ возлагает на фотографа все новые и новые обязанности. Мы должны признать существование пропасти между экономическими потребностями нашего общества потребления и требованиями тех, кто свидетельствует об этой эпохе. Это влияет на всех нас, особенно на молодое поколение фотографов.Мы должны проявлять большую осторожность, чем когда-либо, чтобы не позволить себе отделиться от реального мира и человечества ».

«Всегда будьте внимательны к окружающему миру, снимайте от души, улавливайте эмоции, всегда помните о композиции, интерпретируйте и выражайте реальность так, как вы ее видите».

«Пока мы работаем, мы должны осознавать, что делаем. Ваш глаз должен видеть композицию или выражение, которое предлагает вам сама жизнь, и вы должны интуитивно знать, когда нажимать камеру.”

«Насколько я понимаю, фотографирование — это средство понимания, которое невозможно отделить от других средств визуального выражения. Это способ кричать, чтобы освободиться, а не доказывать или утверждать свою оригинальность. Это образ жизни.»

23 удивительных фотографа, которых вы должны знать

Хизер Стен: AirPods, ноутбук, картофельные чипсы.

Если бы вы пообедали с кем-нибудь, живым или мертвым, кто бы это был и что бы вы съели?

HS: Я бы съел с бабушкой большую миску bún bò huế.

Последняя книга, которую вы читали?

HS: Становление Мишель Обама.

Любимый фильм?

HS: У меня нет фаворита, но я недавно только что посмотрел The Handmaiden и был потрясен.

Что для вас значит быть фотографом, который идентифицирует женщину?

HS: Я могу перемещаться по миру и со своими объектами с определенной нежностью, силой и теплотой.

Есть ли у вас соответствующая фотография, посвященная работе фотографом-женщиной?

HS: Мне очень повезло в прошлом году, что я смог сфотографировать других людей, идентифицирующих женщин, с их историями #MeToo — родство, сила и вдохновение, которые я получил от этого, были очень движущийся.

Совет молодому себе?

HS: Какая разница, что думают другие!

Какие еще женщины-фотографы вам нравятся?

HS: Ах, как много! Саша Арутюнова, Ориана Корен, Миранда Барнс, Джун Ким, Дана Скраггс, Наима Грин, Джойс Сзе Нг, Валери Чанг, Карлота Герреро, Кара Стрикер, Кейт Опперманн, Пейтон Фулфорд, Ева О’Лири, Джоди Рогак, Дина Лоусон, Харли Вейр , Александра Лиз…

Джессика Чоу

Джессика Чоу

Кроме камеры, без каких трех предметов вы не можете жить?

Джессика Чоу: Мой мобильный телефон, мой паспорт, мои ключи от дома.

Если бы вы пообедали с кем-нибудь, живым или мертвым, кто бы это был и что бы вы съели?

JC: Мы с бабушкой готовили и ели пельмени.

Последняя книга, которую вы читали?

JC: Серия Мой блестящий друг Елены Ферранте — Я читаю эти книги, как кто-то смотрит телешоу.

Любимый фильм?

JC: Трудно сказать. Я печально известен тем, что забываю сюжеты и сюжеты фильмов. Что обычно остается со мной, так это настроения и темы. Есть сцены из Blue Velvet Дэвида Линча и Mystery Train Джима Джармуша, которые я смотрел 15 лет назад, и они остались в моем мозгу. Более свежий фильм, который мне очень понравился, — это Sorry to Bother You by Boots Riley.

Что для вас значит быть фотографом, который идентифицирует женщину?

JC: Простой акт присутствия и видимости в качестве женщины-фотографа и POC может вернуть контроль над тем, как нас видят и понимают, и опровергнуть любые неправильные представления о том, какое место мы занимаем в отрасли и искусства.И как создатель, вдохновляемый моей идентичностью, которая формирует мой опыт, я хотел бы убедиться, что я добавляю новую и значимую точку зрения, которая поддерживает мое сообщество и способствует общению в целом. Это также означает поддержку голосов моих коллег в такой же степени, как и мой собственный. Независимо от того, хочу ли я, чтобы это было так, каждый день — это небольшой политический акт.

Топ-10 самых влиятельных фотографов-натуралистов всех времен

Чтобы попасть в этот список 10 самых влиятельных фотографов-натуралистов всех времен, эти известные фотографы-натуралисты должны были оказать долгосрочное влияние на общество или на будущее. фотографы.Большинство из этих фотографов могут считаться революционными сами по себе, в отличие от эволюционистов, которые являются категорией, к которой относится большинство фотографов. В последние годы появилось много фотографов, которые сделали себе имя в цифровую эпоху, но еще слишком рано знать, кто из этой эпохи оставит неизгладимое историческое влияние на будущие поколения. В иллюстративных целях я включил в эту статью подборку собственных фотографий природы.

Урез контрабандистов

Из-за подписания Закона об эмбарго 1807 года президентом Томасом Джефферсоном торговля товарами с Великобританией и Канадой была незаконной.Поскольку Вермонт находился по соседству с Канадой, многие люди продолжали переправлять товары и домашний скот через территорию современной Smuggler’s Notch. Беглецы бежали от закона, перелезая через «Помет контрабандистов» и сбегая в Канаду. Нотч также был рассадником продаж алкоголя в эпоху сухого закона, причем огромное количество спиртных напитков поступало из соседней Канады. Можно с уверенностью сказать, что «Нотч контрабандистов» действительно заслужил свое печально известное имя. Что до меня? Я провожу осенние цветные фотографии.

  1. Ансель Адамс (1902 — 1984) — дед пейзажной фотографии.Он единственный фотограф природы, который выходит за рамки жанра и даже фотографии в этом отношении. Его снимки настолько известны, что фотографы и туристы все еще пытаются заполнить отверстия его штатива через 60–70 лет после того, как были сделаны его самые известные снимки. Возможно, его величайшим наследием были его усилия по охране окружающей среды с Sierra Club, которые привели к созданию национальных парков Секвойя и Кингз-Каньон среди других областей, а также учреждений художественного образования, которые он помог создать.
  2. Гален Роуэлл (1940-2002) — Всесторонний фотожурналист с особыми способностями общаться с огромной аудиторией через свои работы, Роуэлл оказал влияние на бесчисленное количество фотографов в разных жанрах, начиная с скалолазания, приключений в дикой природе и затем, в конечном итоге, пейзажной фотографии в 2-я половина карьеры. Список нынешних работающих фотографов, которые пошли по его стопам, выглядит как «кто есть кто» в области приключенческой и пейзажной фотографии, и его слишком много, чтобы его перечислить.Он был одним из первых, кто использовал 35-миллиметровые камеры исключительно для наружной фотографии и популяризировал использование градуированных фильтров нейтральной плотности.
  3. Уильям Генри Джексон (1843-1942) — Один из первых пионеров пейзажной фотографии, фотографии Джексона сыграли важную роль в создании системы национальных парков, начиная с Йеллоустонского национального парка в 1872 году. Нельзя не упомянуть тот факт, что По сути, это была первая из давних традиций использования фотографии природы в качестве катализатора усилий по охране окружающей среды.
  4. Элиот Портер (1901–1990) — В отличие от большого пейзажного стиля Ансела Адамса, фотографии Портера были более «тихими» и сфокусированными на интимных пейзажных сценах, которые легко не заметить. Легко упустить из виду его работу в пользу просмотра открыток, но нужно только взглянуть на фотографов, на которых он повлиял, чтобы увидеть, что его работы оставили неизгладимое впечатление. Фотографы, в том числе Уильям Нил и Чарли Крамер, имеют стиль, который очень похож на видение Портера.
  5. Дэвид Мюнч (1936 — настоящее время) — Как Ансель Адамс делал с черно-белой пейзажной фотографией предыдущее поколение, Мюнх является синонимом цветной пейзажной фотографии. Распространенное ныне использование выступающих элементов переднего плана, ведущих взгляд через рамку к дальнему фону, было стилем, который Мюнх впервые применил в 50-х и 60-х годах. Вы бы зашли в любую библиотеку или книжный магазин в Америке за последние 50 лет, и вам было бы трудно не увидеть его книги или календари, даже если вы не знаете его имени.
  6. Карлтон Уоткинс (1829-1916) — создал некоторые из самых ранних известных изображений национального парка Йосемити, которые помогли вызвать интерес к западному ландшафту.
  7. Филип Хайд (1921 — 2006) — лучший фотограф клуба Sierra Club в 50-70-х годах, фотографии Хайда сыграли важную роль в кампаниях по спасению юго-западных ландшафтов от наводнений из-за плотин, включая Гранд-Каньон и Национальный памятник динозавров, которые привели к рождению современное экологическое движение. Ряд ведущих фотографов-натуралистов называют его источником вдохновения для работы всей своей жизни.
  8. Роберт Гленн Кетчум (1947 — настоящее время) — возможно, он самый известный фотограф-реставратор, работающий сегодня. Его фотографии активно используются для решения экологических проблем в американской политической системе. Его аэрофотосъемка пейзажей Аляски особенно впечатляет.
  9. Джон Шоу (1944 г. — настоящее время) — автор нескольких пользующихся спросом книг с практическими рекомендациями по фотографии природы. Ему часто приписывают помощь начинающим фотографам в совершенствовании их фотографии. Сегодня он по-прежнему является ведущей фигурой на рынке мастерских.
  10. Артур Моррис (1946 — настоящее время). Признак влиятельного фотографа — это тот, который часто подражают, и было бы трудно увидеть любую фотографию птиц, на которой не было бы влияния Морриса. Он, пожалуй, самый плодовитый фотограф птиц за всю историю и ведет успешный бизнес в сфере птицеводческих мастерских.

Одинокое кипарисовое дерево

Ветер является обычным явлением для жителей залива Сан-Франциско. Поскольку ветер невидим, нам остается фотографировать его результат; в данном случае корявые ветви деревьев.

Более влиятельные фотографы-натуралисты
  • Арт Вулф (1951 г. — настоящее время) — плодовитый фотограф-натурщик и путешественник с десятками опубликованных книг, в том числе «Край Земли», «Угол неба», «Живая природа» и «Земля». мой свидетель. Он был ведущим «Путешествий на край» с Артом Вулфом, который транслировался на PBS в течение нескольких сезонов.
  • Дэвид Дубиле (1946 — настоящее время) — легендарный фотограф-дайвер, наиболее известный своими работами от имени National Geographic.
  • Субханкар Банерджи (1967 — настоящее время) — его работа из Арктического национального заповедника дикой природы привлекла внимание международного сообщества к политической битве за использование государственных земель ANWR.

Я изо всех сил старался избавиться от предвзятости при создании этого списка, основываясь исключительно на резюме и продолжительном влиянии на будущие поколения фотографов. Не секрет, что Гален Роуэлл оказал на меня наибольшее влияние в фотографии, но даже если бы это было не так, я, вероятно, все равно оценил бы его аналогичным образом.В наши дни есть много современных фотографов природы, занимающихся удивительными фотографиями природы, поэтому, возможно, через десять лет в этом списке могут появиться новые имена, отражающие цифровую эпоху. С другой стороны, то, что они находятся в этом списке, не обязательно означает, что я тоже фанат их фотографии, но их достижения заслуживают признания. С учетом сказанного, я считаю, что можно привести веские аргументы в пользу заказа любого из четырех лучших фотографов в этом списке. Еще один список, который стоит рассмотреть в будущем, — это список лучших фотографов-экологов.

Статья была первоначально написана в 2009 году.

Об авторе

Ричард Вонг — Самый молодой фотограф в этом списке, я занимался пейзажной живописью и фотографией природы в течение 20 лет и много публиковал кредиты в большинстве крупных публикаций. Я автор этой статьи, которую с момента написания прочитали более 250 000 человек. Мой веб-сайт: rwongphoto.com предлагает фотографии пейзажей и природы музейного качества, в том числе акриловые крепления TruLife® для лица и краевые принты ChromaLuxe.Я также предлагаю выступления для различных групп и онлайн-классы фотографии.

Photographer’s Paradise

Прожив десять лет назад в Сан-Франциско, я давно хотел переехать обратно в Район залива, чтобы проводить больше времени, фотографируя гору Тамалпаис, также известную как гора Там. В 2013 году я наконец переехал обратно в бухту и вскоре после этого сделал фотографию своей мечты.

Будьте первым, кто просматривает новые выпуски произведений искусства, узнавайте о событиях художников и получайте рекламные предложения.

106 Комментарии

ГЭРИ КРАББ / ПРОСВЕТЛЕННЫЕ ИЗОБРАЖЕНИЯ 25 июня 2009 г., 11:48

Большой список, Ричард.

Действительно приятно видеть, что включает в себя Jackson & Watkins, а также Ketchum. Многие молодые фотографы, возможно, не искали имен после 1980-х или 1990-х годов.

Я хотел бы отметить Джеймса Балога, оказавшего влияние на то, что он сейчас делает со своим Extreme Ice Survey. Он определенно поставил перед собой цель — просвещать целую планету и влиять на нее.

Ура,

Гэри.

РИЧАРД ВОНГ 25 июня 2009 г., 13:00

Спасибо, Гэри. Я чувствовал, что фотографы, которые повлияли на изменение взглядов в обществе, должны получить признание в этом контексте больше, чем фотографы, которые делают самые «классные» снимки, что более субъективно, потому что в этом случае Франс Лантинг и другие также будут в списке. .

У Джеймса Балога действительно был отличный документальный фильм на PBS о его работе, за кем я собираюсь следить в будущем.Придется мне еще немного разобраться в нем.

RON NIEBRUGGE 25 июня 2009 г., 21:56

Спасибо, отличное описание, Ричард — хорошая идея, такого рода списки отлично подходят для дебатов, дискуссий и т. Д.

Лично мой список мог бы составить Арт Вульф нескольких разных фотографов, но в остальном я не могу винить свой список.

РИЧАРД ВОНГ 25 июня 2009 г., 22:01

Спасибо, Рон. Понятно и никаких аргументов с моей стороны по поводу Арта Вульфа.

CIAO 25 июня 2009 г., 22:30

НЕКОТОРЫЕ ФОТО БУДУТ ПРИЯТНЫМИ

ЗА КРУГЛЫЙ ПЯТНИЦУ — ЗНАМЕНИТЫЕ ПОСТЫ В ЭТОЙ НЕДЕЛЕ В WWW | ВНЕ ФОКУСА | БЛОГ ЮНА БУНХАРА 26 июня 2009 г., 7:26

[…] Вонг составил потрясающую подборку своих 10 самых влиятельных фотографов-натуралистов.Действительно потрясающий список, несколько ожидаемых имен, некоторых я даже не знал (черт возьми, я действительно думал…)

ТОДД КОДЛ 26 июня 2009 г., 23:20

Действительно солидный список, Ричард. Неизбежно кто-то достойный будет (Джек Дикинга, Карр Клифтон), но я думаю, что это больше зависит от личных предпочтений.

ЛЕН ГРИН 27 июня 2009 г., 7:29

Я бы не стал критиковать список как он есть субъективно. Ваш выбор действительно дал мне несколько интересных персонажей, которые можно было бы использовать в Google — спасибо за понимание.

ENRIQUE AGUIRRE 27 июня 2009 г., 16:51

Я бы удалил Морриса или заменил его Тимом Фицхаррисом (раньше он использовал низкоугольную съемку + чистый фон).

Как европеец, я должен включить Франса Лантинга, он оказал влияние на целое поколение стрелков.

Но моя настоящая «проблема» со списком — это отсутствие Джима Бранденбурга, я не могу представить себе современную фотографию природы без него.

РИЧАРД ВОНГ 27 июня 2009 г., 16:52

Спасибо, Тодд и Линн.

Карр Клифтон — интересное имя, о котором я думал о себе, так как он был очень плодовит с пейзажными календарями.

Вы можете узнать больше о некоторых старых именах, просмотрев их материалы в исторических или художественных музеях.

РИЧАРД ВОНГ 27 июня 2009 г., 16:55

Привет, Энрике. Другие тоже упоминали Лантинга в ветке NPN, поэтому мне интересно, имеет ли он большее влияние среди европейских фотографов, чем в Америке? Причина, по которой я спрашиваю, заключается в том, что большинство называют его, возможно, лучшим фотографом дикой природы, но я не видел много разговоров о том, что он был парнем, который вдохновил их на съемку, стилистически или что-то в этом роде.

РИЧАРД ВОНГ 27 июня 2009 г., 16:59

Вот ветка NPN, и я только что заметил ответ на свой предыдущий вопрос.

http://www.naturephotographers.net/imagecritique/bbs.cgi?a=vm&mr=44468&CGISESSID=58b05b5b55f6ff93d38cc654e56da752&u=6771

МАРК 28 июня 2009 года в 16:52 Ричард, когда я впервые прочитаю ваш пост, Ричард, в 16:52 Я подумал, что должно быть легко сузить круг до 10 лучших. Но когда на самом деле добавляются имена, это может быть сложно, потому что, вероятно, есть 15 или 20 лучших, которые пытаются втиснуться туда!

Карр Клифтон был бы неплохим выбором.Арт Вулф тоже будет у меня, вместе с Джимом Бранденбургом или, возможно, Томасом Мангельсоном. Конечно, я бы хотел, чтобы Джоэл Сартор и Брайан Скерри тоже присутствовали на всех их работах в Nat Geo. Очень сложный список для составления в конце концов.

РИЧАРД ВОНГ 28 июня 2009 г., 18:11

Привет, Марк. У меня были такие же мысли. Я чувствовал себя уверенно в отношении первых восьми фотографов, но мне пришлось гораздо больше подумать о последних двух, и, увидев все разнообразные отзывы, я, вероятно, выкинул бы одного или двух из своего первоначального списка.Это похоже на еще одну запись в блоге.

ENRIQUE AGUIRRE 29 июня 2009 г., 12:52

Ричард,

Я не думаю, что кто-либо из нынешних передовых стрелков из ЕС может честно сказать, что на них не повлиял Лантинг, он все еще правит в Nat Geo.

РИЧАРД ВОНГ 29 июня 2009 г., 16:35

Да, он определенно мужчина. Я столкнулся с ним в его галерее на торжественном открытии и был действительно впечатлен, увидев его большие напечатанные работы. Его книга «Жизнь» поистине потрясающая работа и, возможно, лучшая из всех его работ.

АРТУР МОРРИС 2 июля 2009 г., 5:52

Привет, Ричард! Большое спасибо за то, что включили меня в свой список; это выше большой чести. Я очень надеюсь, что наши пути когда-нибудь пересекутся.

позже и с любовью, Арти

РИЧАРД ВОНГ 2 июля 2009 г., 10:39

Добро пожаловать, Арти. Вы фантастический фотограф.

МАЙК ГЭВИН 7 июля 2009 г., 19:29

Я не видел Эдварда Уэстона ни в чьем списке. Я бы внес его в любой список самых влиятельных.

РИЧАРД ВОНГ 7 июля 2009 г., 21:14

Привет, Майк. Насколько мне известно, Уэстон на самом деле не был фотографом-натуралистом. Если да, то, вероятно, не так, как другие.

GERRY MENEZES 12 июля 2009 г., 1:16

Я уверен, что списки других фотографов будут отражать личный вкус. У него тоже… вот почему это «влияние». Да, Адамсу, но больше за его роль в ремесле фотографии. Элиот Портер и Гален Роуэлл оказали очень сильное влияние.Эти четыре являются обязательными для включения: Эдвард Уэстон, научил нас, как должен выглядеть отпечаток, не говоря уже о том, что дал нам Бретта; Анри Картье-Брессон, он научил нас видеть; Джоэл Мейеровиц учил нас видеть в цвете, а Джерри Ульсманн учил, что фотография — это искусство. Следующие три варианта являются личным выбором … но просто посмотрите на их работу, и вы тоже попадете на крючок. Это Кристофер Ньюберт, посмотрите его книгу «В радужном море», и вы будете потрясены; Арт Хазелтайн, единственный подводный фотограф, которого я когда-либо слышал, который использует камеру среднего формата для съемки черно-белой пленки для подводных изображений, и лучший широкоформатный фотограф, работающий сегодня, — это Кристофер Беркетт.

РИЧАРД ВОНГ 12 июля 2009 г., 2:02

Привет, Гэри. Несомненно, Уэстоны и Картье-Брессон — влиятельные фотографы других жанров, без сомнения, но пост был о перечислении лучших фотографов природы. Как и в случае с комментарием Майка, Уэстоны были известны своим искусством / натюрмортами, а Картье-Брессон был уличным фотографом, но не занимался фотографией природы. Эта часть не субъективна.

Я обязательно проверю ваш личный выбор.Мне всегда интересно узнать, что еще есть на свете. Я уже знаком с работами Беркетта и согласен, что он хорош.

GERRY MENEZES 14 июля 2009 г., 19:20

Я воспользовался бесполезной интерпретацией ландшафта и включил всю работу, выполненную на открытом воздухе, без огромного количества источников света, помощников и т. Д. Я надеялся, что вы искали влияния, которые работал один на природе и внес свой вклад в жанр фотографии природы. Без Cartier-Bresson мы бы не поняли, как пользоваться «миниатюрной камерой» без вспышек и штативов.Не думаю, что мне нужно защищаться с Уэстоном: он фотографировал природу. И, пожалуйста, найдите время, чтобы проверить Ньюберта. Он лучший подводный фотограф, без исключения; он эталон. Все смотрят на его изображения и теряют дар речи. Спасибо за ваше время.

РИЧАРД ВОНГ 14 июля 2009 г., 22:24

Я слышал, откуда вы идете, Джерри. Спасибо за уточнение. Я вижу, что Картье-Брессон оказывает влияние на большинство фотографов своей философией «решающего момента».Можно утверждать, что улавливание света в нужный момент — это чистый Картье-Брессон, точно так же, как мерцание в глазах медведя гризли.

Я только что имел возможность ознакомиться с работами Ньюберта, и на его сайте есть много интересного. Очень экзотично, и мне нравится, как он художественно изображает морскую дикую природу на некоторых фотографиях.

ДЖЕРРИ МЕНЕСЕС 15 июля 2009 г., 16:33

«В радужном море» Кристофера Ньюберта — это то, что нужно. Чтобы в полной мере оценить его работу, приобретите книгу.Махало и Алоха.

РИЧАРД ВОНГ 15 июля 2009 г., 17:45

Полезно знать, Джерри. Когда представится возможность, я поищу эти книги на Amazon. Я всегда в поисках хороших фотокниг.

ГАРРИ 24 июля 2009 г., 13:13

Хьюго ван Ларвик

АРМАНДО СОЛАРЕС 24 июля 2009 г., 14:02

Один из моих личных фаворитов, Клайд Батчер. Погуглите его. За городскую природу — Клаудио Эдингер.

РИЧАРД 26 июля 2009 г. в 15:25

Спасибо, ребята.Клайд Батчер время от времени публикуется в журнале Outdoor Photographer, и у него есть несколько хороших черно-белых работ из Эверглейдс.

РИЧАРД 6 августа 2009 г., 12:58

Спасибо, Сабиасачи. Что касается веб-сайтов, то не у всех фотографов были веб-сайты, когда я просматривал их, или они были не такими информативными, как ссылки, которые я здесь предоставил.

TOM 13 октября 2009 г., 12:55

Вы используете термин «влиятельный». Для меня это имеет значение. Список «влиятельных» фотографов-натуралистов отличается от списка «величайших».

Итак, мой список будет включать Арта Вулфа. Он плодовитый, хороший учитель, хороший коммуникатор, вдохновляет многих новичков и любителей, сильна природоохранная этика.

Если Уэстон подходит под одного комментатора, как насчет Эрнста Хааса? http://www.ernst-haas.com/ Меня очень вдохновляет.

Второе упоминание Мангельсена и Бранденберга.

Арт Моррис — великий фотограф птиц, но не уверен, что попадет в мой список «самых влиятельных фотографов природы».

Остальная часть вашего списка надежна.

Не понимаю, насколько у Субханкара Банерджи есть работа или влияние, чтобы попасть в список.

РИЧАРД ВОНГ 13 октября 2009 г., 14:22

Спасибо за вклад, Том. Что касается Арта Морриса, если вы видели несколько форумов по фотографии природы в Интернете, то, вероятно, у вас есть хорошее представление о том, почему я включил его в список, потому что есть много фотографов птиц, и большинство из них, похоже, испытали влияние его до некоторой степени.

Что касается Банерджи, его книга ANWR, распространяемая Сенатом, помогла вынести тему бурения нефтяных скважин на Северном склоне в широкую дискуссию, и с тех пор она стала предметом споров.Для меня это очень важно.

НАИЛУЧШИЕ ПРАКТИКИ БЛОГА ДЛЯ ФОТОГРАФОВ «ПОЛЕВЫЙ ОТЧЕТ: 18 октября 2009 г., 6:05

[…] Пишите контент, который интересует вашу аудиторию и способствует обсуждению. Моя статья «Десять самых влиятельных фотографов-натуралистов всех времен» является примером этого. После того, как я написал сообщение в блоге, я начал обсуждение на Nature […]

ДЭВИД ЛЕЛАНД ХАЙД 29 ноября 2009 г., 15:33

Спасибо, Ричард, за составление превосходного списка.Хотя мой список может немного отличаться, я рад, что вы включили моего отца Филипа Хайда, которого часто недооценивали за его вклад в фотографию. Я удивлен, что вы не включили Эдварда Уэстона, Бретта Уэстона, Майнора Уайта, Джона Секстона и, возможно, Карра Клифтона и Джека Дикинга. Клифтон, Секстон и Дикинга, возможно, не так влиятельны, как некоторые, но они попали бы в ту категорию, которую вы упомянули, делая безусловно лучшие фотографии. Утверждалось, что Вестоны и Майнор Уайт не были строго фотографами природы.Однако они не только сделали одни из величайших пейзажных фотографий всех времен, но и повлияли на всю фотографию. Когда Адамс, Уэстоны, Уайт, Портер и Хайд только начали работать, фотография природы даже не была термином. На самом деле фотография даже не была признана искусством. Люди до них фотографировали природу, но без этих первооткрывателей эти фотографы остались бы в безвестности, как, возможно, и весь жанр. Эдвард Уэстон был примером не только в фотографии, но и в образе жизни.Он не работал по всему миру и не владел большим количеством модного оборудования. Он прожил очень простую жизнь, близкую к природе. Когда Ансель Адамс начал первую программу художественной фотографии в Калифорнийской школе изящных искусств, где Филип Хайд учился во втором классе, студенты других факультетов подняли шум, протестуя против того, что фотография не принадлежит и испортит репутацию их школа. Сегодняшние фотографы думают, что в этой области жесткая конкуренция, но тогда рынка не было.Фотографы, о которых я упоминал, помогли установить традицию Западного побережья, включая прямую фотографию, простые, чистые композиции и часто естественные предметы. Я знаю, что есть талантливые и даже влиятельные европейцы, австралийцы и фотографы с восточного побережья, но если мы говорим о фотографии природы, она была впервые применена в западной части США. Адамс, Портер и Хайд помогли Sierra Club и другим экологическим группам защитить больше. дикой природы, чем кто-либо другой в фотографии когда-либо делал или, вероятно, когда-либо будет.Адамс всю свою жизнь был сторонником фотографии и дикой природы. Портер и Хайд внесли в среду цвет. Книги Портера были бестселлерами. Хайд был молод, беден, отчаянен и талантлив. Он смог бросить все и сбежать в неизвестные места по предложению Дэвида Брауэра, и поэтому в знаменитой серии форматов экспонатов было использовано больше его изображений, чем каких-либо других.

РИЧАРД 29 ноября 2009 г., 18:50

Спасибо за дальнейшие размышления, Дэвид. Если и есть кто-нибудь, кто может говорить на эту тему, то это вы, поскольку вы, вероятно, были там лично в то время.

Насчет западных пейзажных фотографов согласен. Другие могут чувствовать себя обиженными, но этот жанр и современное экологическое движение по большей части зародились на Западе. Ваш отец определенно сыграл в этом большую роль.

ДЭВИД ЛЕЛАНД ХАЙД 30 ноября 2009 г., 23:39

Я родился в 1965 году, когда моему отцу (Филиппу Хайду) было 44 года. Я пропустил самое раннее «новаторство», но наверняка встретил многих персонажей. В качестве фона для моей книги об отце я прочитал как в книгах, так и в переписке об этом фрагменте истории фотографии и о том, как он переплетается с истоками современного энвайронментализма.Есть веские и разнообразные точки зрения. В том, что я сказал выше, я, конечно же, не собираюсь обесценивать развитие фотографии или защиты окружающей среды в Европе или других регионах. Я говорю, что фотографы, собравшиеся для защиты национальных сокровищ американского Запада, сыграли важную роль в популяризации фотографии и охраны природы в глобальном масштабе. Они учили людей, которые сейчас преподают фотографию, в то время как их фотографии привели к тому, что взгляды на окружающую среду изменились до такой степени, что теперь забота о планете стала прохладной.

TOM ДО 3 декабря 2009 г., 12:05

Это отличная идея. В течение многих лет меня удивляло незнание особенно молодых фотографов-натуралистов икон, создавших этот вид искусства. Многие никогда не слышали об Элиоте Портере или Филе Хайде, которые являются преступниками. Единственное, что я могу сказать по поводу вашего выбора, это то, что Портер должен быть номером два (а не новым номером два), потому что я считаю, что он изобрел цветную фотографию природы. Для меня настоящий художник — это человек, который что-то делает первым, и вся цветная работа исходит от него.Я также считаю, что он вместе с Дэвидом Мюнчем создал большое количество фотографов природы эпохи бэби-бумеров. Эти люди использовали большой формат, проделали потрясающую работу и выиграли множество экологических битв своими изображениями. Верно, Гален вдохновляет многих людей, и я, может быть, здесь просто косяк, но я думаю, что Портер — более влиятельная сила. Кроме того, Арт Вулф должен быть там. Хотя только его телешоу занималось фотографией природы, больше людей, чем любой другой фотограф, кроме Адамса.Спасибо за ваш блог, заставляющий задуматься.

РИЧАРД ВОНГ 3 декабря 2009 г., 12:53

Спасибо, Том. Я ждал, чтобы услышать кое-какие мысли о том, как попасть в четверку лучших, и вы очень много говорите о Портере и Мюнхе. Мне кажется удивительным, что Мюнх существует с 50-х годов и до сих пор активен. Его карьера охватывает почти всю историю цветной фотографии.

РЕКОМЕНДАЦИЯ ДЛЯ ЧИТАТЕЛЯ: ПРОСМОТРЕТЬ БЛОГИ РИЧАРДА ВОНГА »БЛОГГЕР ЛАНДШАФТНОЙ ФОТОГРАФИИ 15 февраля 2010 г. в 10:05

[…] Любите ли вы хорошую фотографию, новую технику обучения фотографа, опытный создатель изображений, улучшающий свои навыки , или старый профессионал, который только начинает работать в Интернете, два блога Ричарда Вонга — это кладезь твердых знаний, которые я рекомендую всем читателям.«Фотоблог Ричарда Вонга« In The Field »полон прекрасной работы и является хорошим примером того, как модерировать комментарии и привлекать читателей.« Полевой отчет: негламурная сторона фотографии », € предлагает хорошую информацию о социальных сетях, интернет-маркетинге и многих других проблемах бизнеса. Этот блог также содержит ссылки на статьи Ричарда Вонга в социальных сетях, опубликованные на сайтах по всему Интернету. Блоги Ричарда Вонга были рекомендованы журналом Outdoor Photographer Magazine. Обязательно прочтите широко известный пост Ричарда Вонга «10 самых влиятельных фотографов-натуралистов всех времен».• […]

СТИВ СИРЕН 17 августа 2010 г., 10:12

Я не слышал о Джексоне или Моррисе, встречался с Кетчумом. Это хороший список, я бы создал что-то очень похожее, но я вырос в похожих местах, и примерно в то же время, что и Ричард. Я не думаю, что у людей в других странах или на противоположной стороне страны был бы подобный список?

РИЧАРД ВОНГ 17 августа 2010 г., 13:38

Спасибо, Стив. Я бы сказал, что знания Джексона должны быть незаменимыми для всех фотографов природы.Верно, что у международных фотографов были бы имена, которые я не перечислял, но у меня такое чувство, что в большинстве списков будет около половины имен, перечисленных здесь, если они сделают домашнее задание и поймут, как жанр стал тем, чем он является сейчас.

NANCE 12 сентября 2010 г., 11:30

как насчет Тины Модотти? Мне нужны дамы, представляющие

NANCE 12 сентября 2010 г., 11:34

О, и Имоджен Каннингем, конечно же

РИЧАРД ВОНГ 12 сентября 2010 г., 15:59

Я понимаю вашу точку зрения, Нэнси, но я не думаю, что какой-либо фотограф-натуралист мог бы рассматривать кого-либо из этих двоих как фотографов природы.Теперь, когда фотография стала более популярной среди широкой публики, возможно, в ближайшие годы в этом жанре будет больше женщин.

G. WHALEN 26 октября 2010 г., 17:19

Ни в коем случае Гален Роуэлл не заслуживает того, чтобы быть №2, а Джека Дикинга даже не было в списке. Это безумие.

    ELIOT DRAKE 27 января 2017 г., 17:38

    Карр Клифтон и Дикинга — клоны Мюнха, отличные, но не новые. То же самое и с Галеном Роуэллом. Он просто применил подход Мюнха к 35 мм.(Вау, глядя на даты публикации, я действительно опоздал на вечеринку!)

    РИЧАРД ВОНГ 31 января 2017 г., 8:52

    Я вижу сходство в работах Клифтона и Дикинга, но мне кажется, что подход Роуэлла к фотографии был больше уличного фотографа / фотожурналиста, чем Мюнх. Единственное сходство, которое я вижу, заключается в том, что они оба снимают пейзажные фотографии.

Великие фотографы мира, многие застряли внутри, сделали снимки

Хорошие новости: теперь у вас в кармане камера с большей резкостью, чем могли мечтать профессиональные фотографы 30 лет назад.Плохие новости: стрелять можно только из квартиры.

В связи с тем, что из-за пандемии коронавируса музеи и галереи в основном закрыты по всему миру, Instagram заполнил эти последние недели «карантинным контентом»: снимки тесных квартир, домашних животных, удивленных внезапной вездесущностью своих владельцев, жутко пустынные уличные сцены и осторожные Покупатели из супермаркета в костюмах пчеловода. Но среди более чем 1 миллиарда пользователей Instagram вы также найдете некоторых из величайших в мире фотографов изобразительного искусства — некоторые снимают на iPhone или телефоны Android, некоторые полагаются на цифровые камеры и загружают фотографии вручную.Несмотря на принудительное ограничение, введенное от Аргентины до Зимбабве, эти фотографы вышли на платформу с новой энергией, погрузив свои снимки в плавание социальной ленты.

«Я вернулся в Шанхай из Берлина и был помещен в карантин дома», — сказал Лю Шувэй (@shuwei_liu), смелый молодой китайский фотограф, наиболее известный своими портретами и обнаженными телами, который обратился в Instagram во время своего недельного заключения в феврале. День за днем ​​он снимал историческую архитектуру и цветущие деревья за окном своей квартиры в бывшем районе Французской концессии в Шанхае.Лю сказал, что он «большую часть времени злится и разочаровывается».

В Instagram (а также на Weibo и других местных платформах) китайские фотографы впервые представили то, что сейчас является глобальным состоянием. Блестящий видеохудожник Цао Фэй, которая живет между Пекином и Сингапуром, смешала кадры дезинфицирующего средства для рук и пропаганды социального дистанцирования с первозданными фотографиями своих детей, бальзамом на фоне коронной клаустрофобии.

В Тегеране молодой фотограф Тахминех Монзави (@tahminehmonzavi) снимает из своего окна зловещее начало весны, укрываясь на месте, поскольку Иран переживает одну из самых страшных вспышек COVID-19 в мире.«Я сделала это фото в Навруз, в первый день нашего нового года», — сказала г-жа Монзави об одном недавнем посте в Instagram. «Настроение было не таким, как в прошлые годы. Тегеран был мертвым городом ». Но Instagram предложил передышку от одиночества; она также разместила трогательные портреты своих родителей, машущих руками из безопасных окон своих квартир.

Во Флоренции фотограф Микеле Борзони (@micheleborzoni) выходит на улицу «только в определенное время дня», чтобы снимать своих собратьев-итальянцев, стоящих в очереди к супермаркету, обособленных и одиноких, как статуи на бесплодных площадях.В прошлом месяце на центральной площади Флоренции Пьяцца делла Репубблика г-н Борзони наткнулся на импровизированную святыню, украшенную цветами и четками, уханьскому доктору Ли Вэньляну.

Мировой поток цифровых изображений включает в себя известного японского фотографа Ринко Каваути (@rinkokawauchi), который, несмотря на ограничения, опубликовал виды интерьера, наполненные почти восторженным светом. В Южной Африке, которая сейчас находится в изоляции, молодой фотограф Линдохуле Собеква (@ lindokuhle.sobekwa) обратился к небу: темное облако, мрачное предзнаменование, спасенное стайкой перелетных птиц.

Здесь, в Соединенных Штатах, пять арт-фотографов — одни заядлые пользователи Instagram, другие недавние последователи — напрямую обращаются к влиянию кризиса на свою жизнь, часто с помощью призрачных изображений. Мы попросили их описать роль социальной фотографии в их работе и напряжение между изоляцией карантина и глобальным охватом Instagram. Эти разговоры отредактированы и сокращены.


Кэтрин Опи

Я всегда была одним из худших инстаграммеров среди всех фотографов.Я формальный фотограф, и всегда было трудно понять, как на самом деле интересно использовать эту платформу. Я публикую сообщения очень редко, но теперь я публикую, потому что чувствую, что таким образом я могу быть связан с большим сообществом.

Я хочу покататься на велосипеде и просто сфотографировать Лос-Анджелес, что, как я полагаю, я, вероятно, сделаю на свой телефон и отправлю по почте. Я начал гулять по окрестностям каждый день, потому что я пловец, но бассейны закрылись. Итак, теперь я гуляю и нахожу все эти странные маленькие скульптурные моменты, такие как брошенные посудомоечные машины или лампы с падающими на них пальмовыми листьями.

В этой изоляции я также чаще открываю Instagram, чтобы посмотреть на фотографии. Полагаю, это потому, что я нахожусь вдали от своей студии и библиотеки, где сижу с множеством книг вокруг себя. Instagram — моя новая книга, потому что в моем доме нет моей библиотеки.

Забавно то, что я потратил 90-е, снимая «Американские города» [ее сериал], где мне приходилось вставать рано утром в воскресенье, чтобы увидеть пустынный пейзаж. Все те годы, когда я хотел снимать пустые города, пустые автострады — и теперь у меня есть прекрасная возможность сделать это, но у меня нет желания, потому что теперь это означает нечто иное.


Стивен Шор

По мере того, как ситуация в моей жизни меняется, меняется и часть моей работы. Я вижу две темы, проходящие через мою ленту в Instagram. Один просто: я выхожу и фотографирую. Другой — более диаристический подход.

Некоторые из фотографий, которые я недавно разместил, одна с перчаткой и одна с дезинфицирующим средством для рук, являются абсолютно прямыми ссылками на текущую ситуацию с коронавирусом. Но потом, используя хэштег #ArtInTheTimeOfCovid, я разместил фотографии, которые легко мог бы сделать год назад.Тот, который я мог взять 45 лет назад.

Это была фотография улицы в Гудзоне, штат Нью-Йорк. Улица пуста. Это было очень похоже на фотографию, которую я сделал в Техасе в 70-х годах. Я тогда сфотографировал множество пустых улиц, но никто не воспринял это как самоизоляцию людей. Теперь я делаю тот же снимок, и контекст меняет значение.

У меня был опыт, из которого я многому научился в 60-х годах во время моего первого длительного пребывания в Европе. Все, что я знал о том, что происходило в Америке, — это то, что я прочитал в «Herald Tribune».Казалось, что страна разваливается. И это потому, что газеты не сообщают, что сегодня река Гудзон текла и законы гравитации все еще действовали. Но картинки напоминают нам, что жизнь продолжается, и что бывают весенние снежные бури, к лучшему или к худшему.


Тодд Хидо

Моя работа внезапно стала актуальной, когда люди начали сталкиваться с последствиями изоляции и необходимости оставаться дома. Я всегда считал, что мои картины открыты для интерпретации, и всегда пытался внести некоторую двусмысленность в то, что делаю.Я был очень удивлен, когда опубликовал сообщение в первый день, когда в Калифорнии произошла изоляция, и люди действительно восприняли это. Это своего рода прекрасный пример гибкости смысла изображений.

На днях я сделал снимок невероятно каменистого исландского пейзажа с сумасшедшим облаком и написал: «Давайте поможем сгладить кривую». Любопытно применить эти термины, которые крутятся в новостях весь день, к искусству, а затем подумать о них, посмотреть мой архив и подумать: «Хорошо, это подходит тому» или «Это забавно.«Я никогда не делал ничего смешного. Никто никогда в мире не сказал бы, что раньше в моей работе был юмор. Но вы добавляете заголовок «Карантин и холод», и это становится забавным.


Тим Дэвис

Когда все это произошло, моим первым побуждением было разместить фотографии, которые выражали бы то, насколько я расстроен и смущен. Однажды я проводил курс под названием «Фоточувствительность», в котором рассказывалось о том, как соединить свой внутренний мир с внешним миром с помощью фотографии и со своей эмоциональной жизнью с помощью фотографии.Честно говоря, я сам не делал этого намеренно.

Внезапно я стал просматривать уже сделанные картинки и искать те, которые были грустными, о смерти и о замешательстве. А потом я начал выходить, не далеко, потому что больше не могу уйти, просто ищу картинки, которые действительно выражают сомнения.

На днях я получил удивительное откровение. Я шел и увидел друзей. Я подумал: «Я должен их сфотографировать». У меня была камера, но я не мог подойти слишком близко.Я сразу подумал о фотографиях Гарри Каллахана его жены Элеоноры. Их целая группа приехала издалека. Мне всегда нравились эти снимки, потому что они рассказывают о том, насколько сильно вы можете расширить свою эмоциональную связь с предметом и при этом показать его в камере. В следующие несколько недель я собираюсь сфотографировать людей, которых я люблю и о которых я забочусь в этом сообществе, издалека.

Все это своего рода гигантский набор контролируемых экспериментов над семьями, над домашним хозяйством.Я думаю, что фотография находится в той же лодке.


Лоис Коннер

Мы сейчас в подвешенном состоянии, я хочу немного приободриться. Я очень серьезно отношусь к автопортретам, которые делаю для Instagram, но думаю, что они стали еще глупее. По мере того, как все происходит, я больше осознаю, что мои сообщения оптимистичны. Я всегда думал, что искусство должно быть на каком-то уровне оптимистичным.

Я только пару дней назад начал делать эти круговые картинки. Я чувствую себя подвешенным в пространстве, и круг переносит меня туда, с его похожим на телескоп видом и отсутствием твердого края.Для меня это определенно новый взгляд на вещи, и это похоже на изучение нового языка. Вы не отказываетесь от другого. Это просто делает вашу визуальную жизнь богаче и сложнее. Интенсивность этого времени и этот формат заставили меня работать так, как будто это критично для моего существования.

Я надеюсь, что мы сможем использовать силу социальных сетей, чтобы каким-то образом объединить нас как нацию. Визуализация может оказать немедленное воздействие, будь то изображение зоны боевых действий или людей, идущих по улицам в масках, или сцен без людей на улицах.Я смотрю на то, что публикуют другие люди, художники и не художники, и меня успокаивает, что люди думают о том, что мы могли бы сделать. Я не сужу людей за качество фотографий. Я просто смотрю на фотографии и на то, что они описывают.

Звонок всем фотографам! | Главная и широкая

К Эмили Уланд
Фотография Джонатан Фредин

Main & Broad в своем следующем выпуске ищет участников для специальной выставки местных фотографов.

Местные специалисты могут прислать нам ваши любимые фотографии 2020 года. Мы ищем фотографии всех предметов и жанров, в том числе природы, пейзажа, дикой природы, образа жизни, семьи, событий, путешествий, боевиков, артистов, журналистов и т. Д.

Приветствуется все, что угодно, от прекрасного восхода солнца, запечатленного во время утренней прогулки, до жениха и невесты на последней свадьбе, которую вы сняли до отмены собраний, и особое внимание будет уделено изображениям, отражающим «суть» этого уникального года.

Мы опубликуем отрывки из фоторепортажа, посвященного наиболее значимым моментам 2020 года — витрина местной фотографии .

Пожалуйста, отправляйте записи на [email protected]

Материалы должны включать:
  1. Фотография высокого разрешения в формате .jpg с именем фотографа в названии изображения. (Пример: Sunset_JohnSmith.jpg)
  2. Ваше имя и город проживания
  3. Название вашего фото-бизнеса и веб-сайта или социальных сетей
  4. 1–3 предложения, в которых подробно объясняется, почему вы выбрали эту фотографию и что она для вас значит.Почему, на ваш взгляд, это самая значимая / любимая фотография 2020 года?
Срок подачи заявок: 21 декабря 2020 г.

Наиболее значимые моменты 2020 года — выставка местной фотографии будет опубликована в выпуске журнала Main & Broad за февраль / март 2021 года.


Фотография в саду | Ботанический сад Чикаго

Нет более красивого и увлекательного места для фотографии, чем Ботанический сад Чикаго.Вне зависимости от сезона, времени и дня, Сад — рай для фотографов. Сфокусируйтесь и запечатлейте изысканные детали бесконечного разнообразия растений. Сделайте шаг назад, чтобы полюбоваться захватывающими панорамными видами наших 27 садов и четырех природных зон. Не забывайте водные изображения, которые ждут вас вдоль наших миль водных путей и озер.

Общие указания

Мы рады, что вы рассматриваете Ботанический сад Чикаго как место для ваших фотографий и видео.Чтобы обеспечить вам положительные впечатления и сохранить приятные впечатления для многих наших посетителей, пожалуйста, ознакомьтесь с правилами и рекомендациями, которые следуют ниже.

Рекомендации для всех фотографов

  • Пожалуйста, не заходите на клумбы, растения или мульчированные участки. Всегда оставайтесь на дорожках и травянистом газоне.
  • Маски для лица требуются, когда невозможно поддерживать социальное дистанцирование на 6 футов, в том числе на перегруженных дорогах, в помещении и при разговоре с персоналом сада.Если вы заболели или контактировали с больным человеком, пожалуйста, оставайтесь дома.
  • Запрещается приносить алкогольные напитки в Сад.
  • Запрещается смена реквизита, мебели, багажа или одежды.
  • Не трогайте и не удаляйте растения, этикетки с растениями или контейнеры.
  • Ни в коем случае не блокируйте входы, дорожки или участки в саду для использования другими людьми.
  • Съемка с дронов на территории запрещена.
  • The Garden оставляет за собой право ограничить доступ к определенным областям или отозвать это разрешение, если его условия не выполняются.
  • Помните, что Сад — это общественное место, где посетители приветствуются во всех общественных местах, и что обычные дела продолжаются в обычные часы работы. Некоторые фестивали и специальные мероприятия собирают исключительно большие толпы. Список событий размещен на сайте chicagobotanic.org/calendar.

Рекомендации по любительской фотографии / видеосъемке

Индивидуальные фотографы могут фотографировать растения и сады Чикагского ботанического сада для личного пользования и удовольствия.Запрещается коммерческое использование и компенсация за изображения растений или садов.

Кино студенческих проектов

Студенты могут использовать растения и сады Чикагского ботанического сада в качестве фона для видеосъемки / фотографии. Запрещается коммерческое использование и компенсация за изображения. Пожалуйста, зарегистрируйтесь на стойках членского информационного центра для посетителей во время вашего визита; сессии должны заканчиваться до 16:00.

Рекомендации по коммерческой фотографии / видеосъемке

Медиа-фотосъемка, коммерческая фотография, видеосъемка и съемка фильмов должны быть организованы не менее чем за десять дней до начала съемки.Напишите на [email protected] для получения дополнительной информации о правилах и тарифах.

Правила формальной и / или большой групповой фотографии / видеосъемки

Общие правила фотосъемки / видеосъемки, изложенные здесь, предназначены для всех гостей, но помимо соблюдения ограничений на фотосъемку, фотографы должны заранее получить разрешение , если они хотят использовать обстановку Сада в качестве фона для формальной постановочной фотографии / видеосъемка. В эту категорию входят свадьбы, семейные портреты, помолвки, торжества, кинсеаньеры и т. Д.Бронирование разрешений идет в дождь или в ясную погоду, возврату не подлежат. Для фотосъемки нет закрытых построек или оранжерей. Сад может быть закрыт для частных мероприятий. Церемонии запрещены в Ботаническом саду Чикаго, если они не проводятся вместе с приемом с обслуживанием и не организованы заранее с частными мероприятиями.

Купить разрешение

Чтобы избежать скопления людей в Центре для посетителей, пожалуйста, соберитесь и соберите свою группу на улице перед Центром для посетителей. Пожалуйста, не собирайтесь перед стойкой информации или стойкой членства.

Несколько дружеских напоминаний

Мы рекомендуем вам посетить Сад на досуге, чтобы заранее изучить места для фотосессии / видеосъемки. Взимается обычная плата за парковку. Садовники паркуются бесплатно. Примечание: преимущества членства распространяются только на личные автомобили, но не на коммерческие лимузины, фургоны или автобусы.

alexxlab

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *