Жанры фото: Жанры фотографии — жанры в фотографии, основные жанры фотографии – ФотоКто — Primelens.ru-Зеркальные Фотоаппараты,Компактные Фотоаппараты,Видеокамеры,Объективы,Фотовспышки, и Аксессуары в Москве.

Жанры фото: Жанры фотографии — жанры в фотографии, основные жанры фотографии – ФотоКто

Содержание

Жанры фотографии – Обзор новинок фототехники, видеотехники. Советы по фотосъемке.

Искусство фотографии многогранно, поэтому сложно с точностью определить все существующие в настоящее время жанры. Помимо традиционных постоянно появляются новые, обусловленные веянием моды, техники, общественными отношениями.

Но есть ряд основных жанров фотографии, отметим их и коротко обозначим специфику каждого.

1. Портрет.
Съемка человека или группы людей. Портрет может быть индивидуальным, семейным, во весь рост, по пояс, автопортрет, обнаженная натура… Границы портрета нечетки и подвижны, и часто портрет тесно переплетается с другими жанрами.

2. Пейзаж.
Снимок, изображающий природу или какую-то местность. Среди пейзажей выделяют следующие: сельский, городской, морской, индустриальный. Какой бы пейзаж вы ни снимали, подчеркните его уникальность и черпайте вдохновение в окружающей красоте.

Натюрморт.
Изображение неодушевленных предметов? или предметная съемка. Объектов съемки множество: цветы, промышленные изделия, свадебные кольца. Иногда предметы в кадре призваны дополнять образ отсутствующего в нем человека.

4. Уличная фотография.
Изображение людей в общественных местах: в парке, на пляже, на улице. Такая фотография тяготеет к одной эмоции, пойманной в решающее мгновение. Например, перепрыгивающий лужу ребенок, поцелуй украдкой влюбленной парочки, задумавшаяся старушка на скамье в парке.

5. Репортаж.
Серия фотографий на определенную тематику, где надо постараться запечатлеть интересный момент и выбрать удачный ракурс. Это может быть фотоочерк, который целостно расскажет о событии. Или единственный кадр, вмещающий в себя весь задуманный сюжет.

6. Рекламная фотография.
Это реклама услуг или продукта, афиша или предвыборный плакат. Одно несомненно – рекламная фотография требует высшего мастерства, так как она включает в себя почти все жанры.

7. Макрофотография.
Макросъемка обычно предполагает изображение объекта масштабом 1:5, однако четких границ не существует. Здесь фотографу предоставлена свобода выбора и действий. Иногда начинающий фотограф под макросъемкой понимает съемку с близкого расстояния. Это не так. Располагайте объект как можно дальше, так вы избежите искажения и кривизны линий.

8. Ночная фотография.
Это снимок, сделанный в ночное время. К объектам ночной фотографии относят снимки небесных тел, пейзаж и город в свете луны и при искусственном освещении, фейерверки, ночные портреты. Для ночной фотографии необходимы светосильные объективы и длинная выдержка.

НОУ ИНТУИТ | Лекция | Фотографические жанры

Фотографические жанры: пейзаж, натюрморт, портрет, уличная фотография, репортаж, документальная фотография, жанровая фотография, рекламная фотография, репродукция, фотоохота, макрофотография, панорамная фотография, ночная фотография… Но, давайте поговорим об этом более подробно, на примерах.

Портрет

В зависимости от размера изображения в живописных портретах различают

головные (когда изображена только голова по плечи), погрудные, поясные, поколенные и во весь рост. В отношении позы представленной фигуры различают профильные, «с лица», в три четверти поворота направо или налево. По числу персонажей — индивидуальные, парные (двойные) и групповые, а также специфический тип портрета — автопортрет.

В фотографии не столь важно, что портрет м.б. лицевой или ростовой. Важнее, чтобы он был психологический, т.е. показывал характер человека (умный, хитрый, злобный и т.д.), его профессию, увлечение, настроение — рис. 4.1.

Рис. 4.1. Романтическое настроение

При съемке портрета диафрагму надо делать пошире, то есть, отверстие в объективе, через которую на светочувствительный элемент падает свет, должна быть большой.

Тогда снимок получится мягким, без большой глубины резкости, а свет будет «мягкорисующим». Т.е. режим AV (приоритет диафрагмы) и диафрагма 4.

Жанровое фото, репортаж

Жанровое фото, репортаж — непостановочная фотография как сценка из жизни, фиксация события. Примером жанрового снимка может послужить некоторое семейное событие, например, день рождения или свадьба ( рис. 4.2).

Рис. 4.2. Некое семейное торжество как пример жанровой фотографии (ручной режим, выдержка 1/30, диафрагма 3,5)

Сам термин «фоторепортаж» происходит от французского «информировать», «извещать». Главная особенность репортажного снимка — его документальность. Иначе говоря, в репортаже, как правило, исключается режиссура кадра и вмешательство в естественный ход событий.

Спорт

У спорта есть своя специфика, поэтому спорт — специальный вид репортажа ( рис. 4.3).

Рис. 4.3. Большой теннис

Рекламная фотография

Рекламная фотография бывает разного типа: это может быть реклама продукта или услуги, предвыборный плакат, афиша концерта, спектакля или кинофильма — рис. 4.4.

Рис. 4.4. Реклама часов

Общепринято, что человек на рекламном плакате должен быть счастливым и идеальным, всегда с улыбкой, хорошими зубами, поэтому на рекламном фото без ретуши не обойтись.

Панорамная фотография

Панорамная фотография — фотография, имеющая большой угол обзора — рис. 4.5.

Рис. 4.5. Два примера панорам

ru/2010/edi»>С технической точки зрения панорама может быть планарной, цилиндрической, кубической или сферической.

Папарацци

Так называют снимки скрытой камерой, когда герой не видит фотографа и не подозревает, что его снимают ( рис. 4.6).

Рис. 4.6. Папарацци

Ночная фотография

Под ночной фотографией понимается фотография, сделанная в ночное время.

Техника исполнения ночных снимков сложнее, чем дневных: из-за недостатка освещения в ночное время для получения приемлемой экспозиции при отсутствии дополнительного исскуственного освещения необходимо использование длительных выдержек, использование светосильных объективов и больших относительных отверстий, использование фотоштатива ( рис. 4.7).

Рис. 4.7. Ночная фотография

Фотоохота

Фотоохота — жанр фотографии, объектом съёмки в котором являются дикие птицы и животные.

Фотография — Википедия

Материал из Википедии — свободной энциклопедии

Фотогра́фия — технология записи изображения путём регистрации оптических излучений с помощью фотоматериала или полупроводникового преобразователя. В отличие от некоторых других языков, в русском слово «фотография» используется только применительно к неподвижным изображениям. В то же время, в профессиональном кинематографе этот термин обозначает изобразительное решение фильма, создаваемое кинооператором. Фотографиями также называются конечные отпечатки фотографического изображения, изготовленные на фотобумаге химическим способом или на обычной бумаге цифровым принтером.

На технологиях фотографии основано фотоискусство, которое считается одним из видов изобразительного искусства, и занимает ключевое место в современной массовой культуре. Первое устойчивое фотографическое изображение было создано в 1822 году французом Жозефом Нисефором Ньепсом, но оно не сохранилось до наших дней^[1]^[2]. Датой изобретения технологии по решению IX Международного конгресса научной и прикладной фотографии считается 7 января 1839 года, когда Франсуа Араго сделал доклад о дагеротипии на заседании Французской академии наук^[3]^[4]^[5]^[6]

Человек, осуществляющий фотосъёмку называется фотографом. В большинстве случаев он же выполняет все остальные стадии создания фотоизображения, однако часто техническая часть работы выполняется фотолаборантами, ретушёрами, фоторедакторами и представителями других профессий. В профессиональной студийной фотографии некоторые обязанности фотограф перепоручает своим ассистентам.

Сеанс съёмки в фотоателье. 1920-е годы Фотожурналисты за работой. 2008 год

Этимология

Сам термин «фотография» (фр. photographie от др.-греч. φῶς (род. п. φωτός) «свет» и γράφω «пишу»; светопись — техника рисования светом) появился в 1839 году, его использовали одновременно и независимо два астронома — английский, Джон Гершель, и немецкий, Иоганн фон Медлер^[7]. В Российской империи довольно долго использовали буквальный перевод «светопись» этого же термина, но он в конце концов уступил место общепринятому.

Как правильно фотографировать?

Чтобы ваши работы были представлены на страницах журнала, пришлите в редакцию 1–3 фотографии размером 10×15 см. На конверте обязательно сделайте пометку «Фотокритика». На оборотной стороне каждого снимка укажите свои фамилию, имя, отчество и место жительства. Следует также указать технические параметры: марки фотокамеры и объектива, экспозицию (выдержку, диафрагму), тип фотопленки, место и время съемки, характер освещения. Обязательно придумайте к своим фотографиям название. Присланные работы не возвращаются.

Annа Rifma

«Память»

Свои работы вы можете прислать и по электронной почте: rekst@inbox. ru (10×15 см, разрешение не ниже 250 dpi).

Критерии оценки фотографии

Анализ фотографии в разделе «Фотокритика» ведется по четырем критериям.

Жанр фотографии

Фотографические жанры весьма разнообразны, при этом каждый имеет свои особенности композиционного и светового решения. Поэтому для анализа вашей фотографии определение жанра необходимо. Очень важно и название вашей фотоработы, ведь в названии прочитываются авторский замысел и отношение автора к тому, что изображено на фотоснимке.

Композиция фотокадра

Понятие «композиция» имеет множество разнообразных определений. В Кратком словаре терминов изобразительного искусства композиция определяется как «структура, взаимосвязь важнейших элементов художественного произведения, от которой зависит весь его смысл и строй. Целенаправленным единством композиции художник выражает содержание своего замысла, делает этот замысел доходчивым и впечатляющим…».

Фотограф, стремящийся сделать интересную, творческую фотоработу, а не просто проэкспонировать фотоматериал, должен хорошо понимать и разбираться в законах и правилах фотокомпозиции.

Выдающийся фотомастер Анри Картье-Брессон считал, что «фотографу необходимо постоянно заботиться о композиции, однако в момент съемки она улавливается не иначе как интуитивно, так как ты захвачен усколь-зающим мгновением или сдвигами соотношений».

Освещение

Известно, что слово «фотография» в буквальном переводе означает «светопись». Без освещения нельзя сделать ни одного фотоснимка. Опытный фотограф, подобно живописцу, пишет светом свою фотокартину. Световой поток в его руках, словно кисть в руках художника, создает изображение на светочувствительном фотоматериале или цифровой матрице.

Техническое качество

Недостаточная резкость, неточная цветопередача, плохая проработка в тенях или светах могут значительно снизить впечатление от вашего снимка. Какую бы оригинальную фотоработу вы ни сделали, не забывайте о ее техническом качестве.

Рубрика «Фотокритика» посвящена критическому анализу фотографий, присланных в адрес редакции нашими читателями.

Текст: Преподаватель отделения «Техника и искусство фотографии» Московского политехнического колледжа имени Моссовета Юрков Юрий Владимирович

Терентьева А. А., Тихонова А. С.

«Осенний натюрморт»

Жанр фотографии

Фотоснимок относится к постановочному натюрморту.

Композиция фотокадра

Композиция натюрморта центровзвешенная. Букет цветов — главный композиционный элемент — размещен в центре. Слева расположена тыква, которая своими размерами и ярко-желтым цветовым тоном, пожалуй, слишком перегружает левую часть кадра. В правой части имеется большое темное пятно незаполненного пространства. Темная «дыра» имеется и в самом букете — прямо по центру. Эти темные пустоты оставляют ощущение не до конца продуманной и незавершенной композиции. Возможно, это произошло из-за того, что изначально было выбрано вертикальное кадрирование, которое в данном случае не совсем оправдано. Высота букета цветов не столь значительна, чтобы избирать вертикальное построение кадра. Верхняя и нижняя части снимка остались незаполненными.

Освещение

Для освещения натюрморта применена простая схема освещения. С помощью софт-бокса имитируется свет от окна. Используется один источник рисующего света, и в качестве заполняющего света — экран-отражатель.

Техническое качество

Техническое качество фотоснимка очень хорошее.

Резюме

Несмотря на композиционные просчеты, настроение — ощущение осени — натюрморт все-таки передает. Оценка «хорошо».

Огненович М. М.

«Фонарь»

Жанр фотографии

Фотоработу можно отнести к жанру найденного натюрморта. Этот жанр требует от фотографа умения видеть и искать необычное и интересное в самом обычном, малопримечательном.

Композиция фотокадра

Особенность этого жанра в том, что композиция создается не фотографом, а самим временем, и не мгновенно, а за длительный период. Задача фотографа сводится к точному кадрированию. Необходимо так очертить границу кадрового пространства, чтобы в него не попало ничего лишнего и в то же время не исключить из картины, созданной временем, что-то важное.

Освещение

Освещение светотональное. Пространство фотографии равномерно освещается рассеянным светом, не изменяя композицию.

Техническое качество

Фотоснимок имеет отличное техническое качество.

Резюме

Фотография заслуживает отличной оценки.

Карташова Е. А.

«Портрет»

Жанр фотографии

Фотография относится к жанру фотопортрета, снятого в интерьере, т. е. в помещении. Такой вид портрета не всегда предполагает показ самого интерьера. Крупный масштаб портретного изображения позволяет исключить из кадра окружающее пространство. Особенно эффектно такие портреты смотрятся на темном фоне.

Композиция фотокадра

Перед нами бюстовый портрет. Лицо портретируемого находится в классическом полуобороте. Фигура расположена по правилу ведущего плеча.

Освещение

Использовано естественное освещение. Свет проникает в помещение через окно, находящееся сбоку от портретируемого. Такое освещение можно назвать светотональным. Его формирует широкий направленно-рассеянный световой поток. Посмотрите, как постепенно, плавно осуществляется переход от светлых тонов к темным. Четкой границы между ними нет. Такое освещение в студии можно создать с помощью большого софт-бокса. Называют его прописным вариантом теневого полуоборота.

К недостаткам освещения следует отнести отсутствие заполняющего света. Легкое, совсем слабое заполнение здесь не помешало бы. Оно позволило бы подсветить темные участки изображения и не дало бы им слиться с фоном.

Техническое качество

Отличное техническое качество черно-белого изображения.

Резюме

Отличная оценка. Вам удалось не только справиться с освещением и композицией, но и создать образ портретируемого, что чрезвычайно важно для фотопортрета. Данная работа показывает, что портрет можно сделать художественным не только в студии, но и буквально, что называется, «на коленках», не используя дорогостоящего осветительного оборудования. Все зависит от желания и стремления.

Виталий

«Зимнее утро»

Жанр фотографии

Фотоснимок относится к жанру пейзажа.

Композиция фотокадра

При фотосъемке вертикальных объектов не всегда следует применять вертикальное кадрирование. Избранная вертикальная организация кадра слишком сузила пространство. Крест получился прижатым вплотную к границе кадра, ландшафт представлен слишком фрагментарно. Для фотографии с таким образным названием пространство необходимо, поэтому фотоснимку больше подошло бы горизонтальное кадрирование и, возможно, более общий план с сохранением неуравновешенной композиции. Кроме того, из кадра лучше было исключить провода.

Освещение

Контровое освещение отлично проработало фактуру снега и придало фотографии золотистый цвет.

Техническое качество

Качество фотоснимка хорошее.

Резюме

Композиция кадра не до конца продумана. Оценка «удовлетворительно».

Емелина-Баринова Е. Б.

«Лужа»

Жанр фотографии

Работа относится к жанру зимнего пейзажа.

Композиция фотокадра

Кадр скомпонован таким образом, что в нем имеются три горизонтальные линии, делящие фотоснимок на почти равные части. Для целостности композиции это не очень хорошо. Такое в пейзаже встречается довольно часто. По крайней мере, одна линия — линия горизонта — в ландшафтном пейзаже присутствует всегда. По возможности следует избегать симметричного деления кадрового пространства. Возможно, в данном случае стоило несколько уменьшить присутствие в фотоснимке переднего плана — заснеженного берега. И включить в кадр больше неба и воздушной дымки над водой.

Композиция данной фотографии интересна наличием в ней обратной тональной перспективы. Известно, что одной из закономерностей тональной перспективы является то, что дали кажутся более светлыми, чем передний план, находящийся в непосредственной близости к точке съемки. Когда передний план светлый, а дальний более темный, то можно говорить об обратной тональной перспективе.

При рассматривании фотоснимка с обратной тональной перспективой создается ощущение движения дальнего темного плана навстречу зрителю и, наоборот, светлого переднего плана — в глубину кадра. Фотография приобретает внутреннюю динамику.

Освещение

Фотоисторияили типология. Как из серии фотографий сделать современный фотопроект?

Так вот, серийность в фотопроектах может быть представлена двумя вариантами — серия-фотоистория и серия-типология. Давайте разберемся что это такое, и чем они отличаются друг от друга.

Фотоистория. Фотоистория пришла к нам из фотожурналистики, где задачей фотографа было проиллюстрировать своими фотографиями текст статьи, рассказывающей о каких-то событиях или явлениях. Её же называют фотоочерком, фоторепортажем. Здесь каждая фотография выступает как бы иллюстрацией мысли, каждая новая фотография эту идею подтверждает снова. Итак, каждая фотография — иллюстрация. Фотографии как маленькие рассказы, из которых и складывается текст — большая фотоистория. Например, проект «Дети Африки». Каждая фотография этого проекта как бы говорит — дети Африки страдают. Когда мы видим 30 таких фотографий в серии, то мы точно понимаем, что хотел сказать нам автор проекта «Дети Африки».

Проект Мартин Парра «Лакшери» хороший пример фотоистории. Уже по одной картинке становится понятно, о чем идет речь. С каждый новой картинкой — эти предположения подтверждаются в большей степени. Каждая фотография — это маленький рассказ, из которых складывается фотоистория.

Фото © Мартин Парр (Martin Parr) «Лакшери»

Красивая фотоистория у Набуёси Араки, посвященная смерти его жены. Фотографии в рамке по всей квартире, застывшие виды в окне, лужи, а потом снег, кошка, которая лежит, идет, смотрит и ждет.

Фото © Набуёси Араки (Nabuyoshi Araki)

Часто фотографы, работающие с фотоисторией, снимают в смешанном жанре, то есть в одном проекте объединяют фотографии разных жанров: ортреты, пейзажи, натюрморты, жанровые сцены. Хороши пример — книга Манфреда Виллманна «Деревня». Манфред поехал в немецкую деревню снимать проект и прожил там 2 года. Это отличная фотоистория о том, как живут люди в деревни, что такое действительно настоящая жизнь и счастье по-настоящему.

Фото © Манфред Виллманн (Manfred Willmann)

Типология. Современная серия — это всё-таки типология. Это не фотоочерк, не фоторепортаж и не фотоистория. Типология пришла нам в виде наследие Августа Зандера (August Sander), Карла Блосфельда (Karl Blossfeldt), Бернда и Хиллы Бехеров (Bernd and Hilla Becher). Типология — это набор отдельных изображений, каждое из которых не несет никакого отдельного высказывания, а смысл проекта всплывает только тогда, когда Вы посмотрели все эти фотографии вместе. То есть каждая из фото, в отличие от случая с фотоисторией, не иллюстрации мысли автора. Она просто слово. И так у Вас слово за словом складывается предложение. Предложение, которые и несет смысл. Смысл не иллюстрируется каждой фотографией отдельно, как это было в фотоистории. Здесь вся серия целиком — и есть мысль. Это называется синтагматический принцип. Принцип, по которому не возможно понять смысл, не услышав фразу целиком. Только когда все слова фразы собраны вместе в предложные и каждое на своем месте — тогда и появляется смысл. На таких фотографиях часто нет ситуаций и сюжетов, раскрывающих мысль всего проекта в целом. Часто может показаться, что это бессвязные наблюдения или заметки, ничего не значащие картинки.

Как снять типологию? Перед тем, как снимать подумайте, иллюстрирует ли фотография напрямую главную идею проекта или нет. Если нет — не снимайте. Собирайте фотографии передающие ощущение, а не конкретные понятные явные смыслы, вторящие теме проекта. В серии-фотоистории каждая фотография снова и снова подтверждает смысл, заявленный в заголовке проекта. Для современного проекта — это было бы слишком просто. Смысл в проекте-типологии рождается на пересечении фотографий, составляющих проект. И сами эти фотографии, составляющие проект, по отдельности часто кажутся безликими, невыразительными и ни о чём конкретном не говорящими. И только будучи собранными вместе в серию-типологию, они на ваших глазах создают смысл проекта.

Как правило такие проекты исследуют типичекое в группах или наоборот в похожем, пытаются выявить тонкие различия. Это как социологическое исследование, когда из большого количества ответов можно выделить и выявить общие черты. Типология — это как научная работа по исследованию закономерностей, в окружающем нас мире.

Август Зандер — один из первых фотографов, который начал снимать типологию. Конечно, тогда еще он не знал, что это такое и что это станет языком фотографии XXI века. В любом случае исследование типологическое людей Германии по профессиям, увлечениям, роду деятельности положило начало первым типологиям в фотографии.

Фото © Август Зандер (August Sander)

Карл Блосфельд снимал растения и систематизировал их. На фото мы можем видеть тонкие отличия во вроде бы одинаковых и никому не интересных стеблях, теперь поражающих воображение.

Фото © Карл Блосфельд (Karl Blossfeldt)

Бехеры снимали газгольдеры, водонапорные башни и другие промышленные объекты в Германии, а затем и за ее пределами. Собирая фотографии в серии, они получили типологии, которые имеют не только прикладное значение для изучения этих объектов, но и показали миру, что искусством может быть не только красивая фотография, но и сама идея.

Фото © Бернд и Хилла Бехеры (Bernd and Hilla Becher)

Это же принцип заложен и во многих современных фотопроектах. Из современных авторов, использующих типологию в своих фотопроектах надо отметить следующих: Алек Сот (Alec Soth), Синди Шерман (Сindy Sherman), Андреас Гурски (Andreas Gursky), Томас Руфф (Thomas Ruff), Шерри Левин (Sherrie Levine).

Томас Руфф снимает «как на паспорт» выходцев из бывшего ГДР, чтобы зритель не отвлекаясь на эмоции, жесты, то есть не отвлекаясь от сути, смог проследить типическое в серии эти портретов — то есть выявить то общее, что есть в этих людях и нет в других.

Фото © Томас Руфф (Thomas Ruff)

Алек Сот, наверное, самый важный фотограф, работающий с типологией, потому что ему удалось в одном проекте объединить несколько линий типологии и построить на этом вест свой проект. При внимательном изучении Вы увидите, что здесь повторяются типы объектов: бородачи, заброшенные дома, объекты-одиночества, пустынные пейзажи. Алек Сот очень тонко перемешивает это все в своем проекте, и через этот неповторимый коктейль из нескольких линий типологии, собирает своё большое высказывание о безысходности.

Фото © Алек Сот (Alec Soth) «Broken Manual»

И последний автор Шерри Левин — современный художник, предлагает нам найти 26 отличий на современных отпечатках фотографий Уолкера Эванса (Walker Evans), выставленных в галерее, подражая современным фотопроектам в виде типологии. Это концептуальный проект, исследующий как изменилось отношение к фотографии со времен Эванса до наших дней, как изменилось наше представление о фотографии, чего современный зритель ожидает от фотографии и тд. Все это решено через популярную сейчас типологию. Фактически, это типология одной и той же фотографии.

Фото © Шерри Левин (Sherrie Levine)

«Ваша типология — это какая-то чепуха, повторение одного и того же много раз. Зачем же снимать одинаковое, когда можно снять разное и сделать из этого хороший фотопроект?» Ваши комментарии и новые вопросы пишите ниже.

11 самых важных жанров фотографии на iPhone

Некоторое время назад один читатель прислал мне письмо с просьбой написать в блоге сообщение о различных жанрах фотографии на iPhone. Хотя мне сразу понравилась эта идея, я также понял, что никто не может быть экспертом во всех жанрах айфонографии, и подход к фотографам из каждого жанра был бы единственным способом создать этот пост. После нескольких недель работы мной и многими другими, я очень рад опубликовать советы для всех жанров фотографии на iPhone.

Фото Кевина Русса

Архитектурная фотография — Крис Стерн

Архитектуру можно интерпретировать по-разному, например, рассматривать ее как часть архитектурного ландшафта и сравнивать одно здание с другим через старое и новое или через минимализм линий, кривых или симметрии.

Архитектурная фотография отличается от других стилей айфонографии в том смысле, что вы сосредотачиваетесь на одном предмете, таком как здание, которое более изолированно, чем другие жанры, такие как уличная фотография, где вы фокусируетесь на сцене, где вы пытаетесь улавливать эмоции.

Советы по архитектурной фотографии

1. Посмотрите на работы других людей, которые любят фотографировать архитектуру, поскольку есть много разных стилей на выбор.

2. Не бойтесь экспериментировать в разных стилях архитектурной фотографии. Это поможет определить, что вам нравится снимать.

3. Поэкспериментируйте с пост-обработкой, так как требуется время, чтобы определить свой стиль. Например, только недавно я открыл для себя стиль постобработки, который определяет то, что мне нравится в моих архитектурных фотографиях.

4. Не бойтесь снимать одни и те же здания или сооружения, поскольку вы можете увидеть то, что не сняли в первый раз. Кроме того, погода часто может сделать снимок более драматичным, чем в первый раз.

5. Выйдите и снимайте столько фотографий, сколько сможете.

Черно-белая фотография — Пол Браун

Мой мир в цветах. Это красиво. Черно-белое изображение показывает другой мир, который я вижу только на бумаге. Он устраняет отвлекающие факторы и конфликты, которые может вызвать цвет.Внезапно тени, свет, формы, линии и текстуры появляются в гармонии. Изображение может казаться более связным.

Я стараюсь запечатлеть (или создать) атмосферу, а не сцену. В целом, я думаю, что атмосферу можно изменить, применив либо яркий высокий ключ и смывание теней, либо более темный низкий ключ, возможно, с его родственным высококонтрастным стилем нуар. Я склоняюсь к низкому ключу / нуару, и на мой вкус я считаю, что атмосферный стиль подходит для черного и белого.

Советы по черно-белой фотографии

1. Как и в случае с традиционной фотографией, вы можете захватывать черно-белое изображение напрямую или можете захватывать цвет и преобразовывать его в черно-белое при постобработке. Для начала попробуйте сравнить результаты обоих методов. Потратьте некоторое время на черно-белую съемку. У родного приложения камеры есть несколько опций (включая Noir), и есть ряд специализированных приложений для замены черно-белой камеры.

2.Есть один технический недостаток айфонографии, который мне может быть полезен в черно-белом режиме — шум. Это означает, что в условиях низкой освещенности или в тех редких случаях, когда мне нужно сильное кадрирование, качество изображения с точки зрения шума становится проблемой. То, что мы определяем как шум в цветной фотографии с небольшим редактированием, может быть очень приятной зернистостью в черно-белой фотографии. Я очень часто добавляю зернистость к черно-белым изображениям, чтобы улучшить атмосферу.

3. Когда дело доходит до преобразования цветных изображений в черно-белые, не ограничивайтесь только «преобразованием в черно-белое» или «уменьшением насыщенности».Многие приложения имеют широкий спектр вариантов преобразования и предустановок. Экспериментируйте с ними. Обратите особое внимание на две области: (i) регулировка яркости, контрастности и уровня шума (результаты могут сильно отличаться при сравнении черного, белого и цветного) и (ii) использование цветных фильтров при преобразовании. Обратите внимание, например, что зеленый фильтр будет работать с оттенками кожи, в то время как красный фильтр добавит драматизма и контраста и может привести к некоторым впечатляющим пейзажам.

Детская фотография — Элейн Тейлор

Детская фотография — это вызов! Дети непредсказуемы.Они будут делать свое дело. Им становится скучно. У них есть энергия, и они двигаются. Они не будут позировать, если не захотят. По запросу они не вызовут искренней улыбки. Но эти вызовы приносят огромное удовлетворение. Нет ничего более приятного, чем запечатлеть детей в данный момент, создаст снимки, отражающие магию и эмоции детства. IPhone идеально подходит для работы. Это не навязчиво и всегда под рукой.

Советы по детской фотографии

Я не профессионал и уж точно не эксперт.Я полный энтузиазм любитель, которому нравится фотографировать своих сыновей. Я редко фотографирую кого-либо или что-либо еще, поэтому любые советы, которые я могу предложить, касаются просто того, как я делаю вещи и что работает для меня.

Я стараюсь снимать откровенно в надежде, что мои снимки действительно отражают личности моих мальчиков и показывают искренние эмоции. Я редко прошу их позировать или направить iPhone прямо им в лицо. Я стараюсь не влиять на то, что они делают, и никогда не говорю слово «сыр». Если я думаю, что сделаю это лучше, я спущусь на уровень своих мальчиков, прыгну на стену, прячусь за дерево или пройду прямо в море.Я могу терпеливо ждать подходящего момента, но обычно делаю выстрел за выстрелом (как можно осторожнее). Благодаря непрерывной съемке и разным ракурсам я обычно получаю кучу снимков мусора, несколько снимков, которые искал, а иногда и одну или две неожиданные жемчужины. Да, и если мне нужен конкретный снимок, я с радостью прибегну к подкупу.

Свет чрезвычайно важен. Я предпочитаю фотографировать на улице при естественном освещении. Это приводит к лучшему качеству изображений (а также означает, что мои мальчики могут заниматься своим делом без особых ограничений). И я всегда осведомлен об окружающей среде, следя за тем, чтобы фон не отвлекал от моих мальчиков.

Бесплатные фотографии для ваших коммерческих и личных работ

DesignersPics.com

БЕСПЛАТНЫХ фотографий в высоком разрешении для личного и коммерческого использования. Ссылка не требуется!

15 лучших сайтов по авторскому праву и изображениям без лицензионных отчислений

Может быть, вы начинающий фотограф и ищете вдохновения. Или начинающий предприниматель, пытающийся найти стоковую фотографию для добавления на свой сайт.

Независимо от вашей профессии, этот список лучших веб-сайтов по стоковой фотографии гарантирует, что у вас всегда будет доступ к изображениям, защищенным авторскими правами и без лицензионных отчислений.

Как работают изображения без авторских прав?

Некоторые веб-сайты позволяют загружать изображения для личного использования (например,грамм. фоновые обои), но запрещает использование изображений в коммерческих целях. Сюда входят такие экземпляры, как визитки, веб-сайты или плакаты. Изображения на следующих веб-сайтах защищены лицензией Creative Commons CC0:

«Лицо, связавшее произведение с этим документом, посвятило произведение общественному достоянию, отказавшись от всех своих прав на произведение во всем мире в соответствии с законом об авторском праве, включая все смежные и смежные права, в той степени, в которой это разрешено законом.»—CreativeCommons. org

Следующие веб-сайты либо поддерживают, либо полностью состоят из изображений CC0, доступных в общественном достоянии.Владельцы этих изображений разрешили пользователям изменять, редактировать и использовать свои изображения без негативной реакции на авторские права.

Прежде чем углубляться в сайты бесплатных стоковых изображений, при использовании изображений CC0 следует учесть два общих правила.

Хотя вы не обязаны отдавать должное создателю, мы рекомендуем вам сделать это, чтобы опубликовать усилия художников.
На этих сайтах часто есть страница Donate или заставка. Если вы часто пользуетесь сайтами бесплатного хостинга изображений, подумайте о пожертвовании на их цели. Если каждый, кто пользуется сайтом изображений без авторских прав, добавил цену за кофе, это принесло бы большую пользу фотографам и художникам, предлагающим свои товары бесплатно.

Теперь, когда это прояснилось, вот веб-сайты, которые нужно добавить в закладки для получения качественных изображений без авторских прав.

После того, как вы зарегистрируетесь для получения бесплатного членства на Freerange, тысячи стоковых фотографий с высоким разрешением будут у вас под рукой бесплатно. Все изображения на сайте можно использовать в личных или коммерческих проектах. Для фотографов Freerange также предлагает разделение доходов Google AdSense, когда вы вносите свой вклад.

Помимо тысяч уникальных изображений, на сайте также есть около 20 000 фотографий CC0, большинство из которых имеют точные ключевые слова и описания.

Unsplash — это побочный проект, запущенный Crew, агентством онлайн-маркетинга, призванным воплотить в жизнь ваши мечты о дизайне.

Помимо предоставления бесплатных стоковых фотографий, Unsplash также демонстрирует работу графического дизайна, выполненную пользователями, в разделе MadeWith.

Хотя Unsplash начинался как побочный проект, сейчас это один из лучших сайтов с изображениями без авторских прав. Вот почему его нет в нашем списке менее известных сайтов с бесплатными изображениями.

Pexels — это веб-сайт, который хочет помочь. Созданная в 2015 году, она превратилась в авторитетную библиотеку стоковых фотографий. Его миссия лучше всего выражает их цель:

Мы помогаем миллионам дизайнеров, писателей, художников, программистов и других авторов получить доступ к красивым фотографиям, которые они могут свободно использовать, что дает им возможность создавать удивительные продукты, дизайны, истории, веб-сайты, приложения, произведения искусства и другие работы. Мы называем это: «Расширение возможностей создателей» — Pexels.com

Pexels также уникален тем, что отображает не только изображения, размещенные на веб-сайте Pexels.Он также передает изображения с других высококачественных веб-сайтов, таких как Little Visuals.

Лучше всего то, что Pexels экранирует свои изображения, чтобы обеспечить максимально возможное качество изображений.Обратите внимание, что вы также можете скачать с сайта стоковые видеоролики без авторских прав.

Хотя Flickr не занимается изображениями из общественного достояния, он может похвастаться обширной библиотекой высококачественных изображений из общественного достояния.

Flickr является и долгое время остается одной из величайших библиотек изображений в Интернете.Имея миллионы высококачественных изображений, являющихся общественным достоянием, у вас вряд ли в ближайшее время закончится стоковая фотография.

На Flickr всегда появляются новые функции. Например, теперь вы можете заказывать печать фотографий прямо с Flickr.

Вы можете легко потерять себя в течение нескольких часов, просматривая красивые изображения без авторских прав, доступные на Life of Pix.

Life of Pix, созданный рекламным агентством LEEROY в Монреале, представляет собой рай для бесплатных фотографий, являющихся общественным достоянием.А еще лучше то, что на его веб-сайте Life of Vids есть еще более впечатляющие стоковые видеоролики, которые доступны бесплатно.

StockSnap предоставляет отличную обширную библиотеку бесплатных стоковых изображений. StockSnap, где еженедельно добавляются сотни высококачественных фотографий, — это не ваша обычная фотография.

Созданное хорошими людьми из Snappa, каждое изображение в StockSnap можно использовать бесплатно.Вам будет сложно найти лучший репозиторий изображений.

Pixabay — еще один репозиторий изображений, который объединяет изображения с других сайтов хостинга изображений. Он пытается собрать самые лучшие из бесплатных стоковых изображений для личного или коммерческого использования.

Pixabay также обеспечивает легкий доступ к «поиску камеры», который позволяет пользователям просматривать изображения на основе камеры, с которой они были сняты. Это отличный ресурс как для начинающих, так и для профессиональных фотографов.

Викимедиа предоставляет поистине потрясающий репозиторий изображений, охватывающий все, от пышных пейзажей до исторических событий.

Предлагая более 34 миллионов свободно используемых медиафайлов, включая видео и звуки, Викимедиа необходима графическим дизайнерам, фотографам и художникам, ищущим бесплатные высококачественные изображения.Викимедиа также является частью гораздо более крупной организации, занимающейся бесплатными изображениями, образованием и информацией.

Говорят, что-то хорошо работает, когда вы этого почти не замечаете, и именно это дает Burst. В том же духе, что и Unsplash, Burst не только предоставляет изящный интерфейс для изучения, но и очень широкий выбор изображений и категорий на выбор.

Более того, он предоставляет изображения как низкого, так и высокого качества без авторских прав, в зависимости от того, добавляете ли вы изображения на веб-сайт или используете изображения для графического дизайна.

Если вам нужен обширный онлайн-репозиторий бесплатных высококачественных изображений, сразу же добавьте в закладки Burst.

KaboomPics — действительно впечатляющее предприятие. От дизайна пользовательского интерфейса до огромного резервуара или звездных изображений — вы обнаружите, что просматриваете изображения, которые вам даже не нужны.

Если бы речь шла только об изображениях без лицензионных отчислений, выбор KaboomPics уже был бы лучшим в своем классе.Но он также имеет как поисковую систему выбора цвета, так и цветовые палитры для изображений.

Это лишь малая часть того, что может предложить KaboomPics.От фотосессий до информативных записей в блогах — это один из самых впечатляющих сайтов с бесплатными изображениями.

Команда Freerange также управляет еще одним бесплатным сайтом, специализирующимся на винтажных изображениях, под названием Vintage Stock Photos. Раньше контент требовал оплаты, но теперь вы можете найти качественные винтажные фотографии на тысячи долларов, доступные без дополнительной оплаты.

Vintage Stock Photos — еще один сайт, на котором можно серьезно потратить время на просмотр каталога.Диапазон изображений без авторских прав охватывает несколько десятилетий и дает фантастический снимок жизни на протяжении веков.

Вы ищете чего-то большего? Вам нужна оригинальная бесплатная фотография с высоким разрешением? Тогда Гратисография — место для вас.

На сайте есть куча «причудливых… красивых… захватывающих» изображений без авторских прав, которые позволят вам придать уникальный оттенок вашему следующему проекту.

Libreshot — еще один удобный источник немного необычных бесплатных стоковых фотографий. Каждый снимок на сайте — работа владельца Мартина Ворела.

Ворел загружает свои блестящие фотографии со всего мира на Libreshot, что позволяет использовать их бесплатно.Он только просит, чтобы, если вы используете одну из его фотографий, подумайте о добавлении ссылки на сайт.

Negative Space предлагает вам тысячи красивых изображений без лицензионных отчислений, охватывающих широкий спектр категорий. Как и на некоторых других популярных сайтах с изображениями без авторских прав, вы можете выполнять поиск в негативном пространстве, используя цвет изображения, который вы хотите, а не конкретный поисковый запрос или категорию.

Новые бесплатные изображения добавляются постоянно, поэтому обязательно отметьте «Негативное пространство» для своего следующего проекта.

Ваш последний вариант для стоковых изображений без лицензионных отчислений — отличный Reshot. Если вам нужны действительно уникальные стоковые изображения, Reshot — один из лучших вариантов.

Команда разработчиков и креативщиков проверяет каждый загруженный на сайт без авторских прав снимок, гарантируя, что вам будут доступны только лучшие из лучших. Это означает, что уровень фотографии, представленной в Reshot, очень высок — и это также отразится на ваших работах.

Посмотрите на качество, которое предлагается в моем обычном поисковом запросе «яйца», изображенном выше.Там есть отличные снимки в высоком разрешении.

С таким количеством сайтов, посвященных бесплатному предоставлению высококачественных стоковых изображений, вы можете быть ошеломлены выбором.