Как включить повышение резкости изображения (Image Sharpening) в панели управления NVIDIA

Расширенный поиск >

Выберите продукт GeForce graphics GeForce Experience GeForce NOW SHIELD Android TV SHIELD Tablet Jetson 3D Vision 3DTV Play Optimus / ION Tegra note Other

Выбрать категорию Все категории Информация о продукте Установка и работа Установка/Деинсталяция Устранение неполадок Вопросы к Магазину или Партнёру Виртуальная Реальность Другое

По умолчанию Новое или Обновленния Дата обновления

По возрастанию По убыванию

Как включить повышение резкости изображения (Image Sharpening) в панели управления NVIDIA

Answer ID 4920

 

Фильтр «Резкость», которые впервые появился в NVIDIA Freestyle, теперь доступен в Панели управления NVIDIA. Эта новинка дает возможность применить повышение резкости изображения глобально для всех DirectX 9, 10, 11 и 12 игр (поддержка для Vulkan и OpenGL планируется в будущих драйверах). Как и фильтр Freestyle, параметр резкости может быть настроен для каждой отдельной игры, или же Вы можете применить его глобально для всех поддерживаемых игр.

 

Как включить повышение резкости изображения::

• Для того, чтобы включить повышение резкости глобально для всех игр, перейдите в Панель Управления NVIDIA — Управление параметрами 3D — Глобальные параметры

 

Как включить или отключить повышение резкости изображения для отдельных приложений.

• Для того, чтобы включить или отключить повышение резкости изображения для отдельной игры, перейдите в Панель Управления NVIDIA > Управление параметрами 3D > Программные настройки. Выберите игру, настройки которой Вы хотите изменить и примените нужные настройки. Это отменяет настройки резкости, установленные в глобальных параметрах.
• Если Вы не можете найти программу, нажмите на «Добавить» и выберите нужное приложение, после чего нажмите на «Добавить выбранную программу».

 

Как включить масштабирование при помощи видеокарты (GPU Upscale)

• Вы можете использовать Вашу видеокарту для обработки изображения в более низком разрешении и его дальнейшего масштабирования до родного разрешения монитора, чтобы повысить производительность. Для того, чтобы включить масштабирование глобально для всех игр, перейдите в Панель Управления NVIDIA > Управление параметрами 3D > Глобальные параметры > Image Sharpening и выберите «GPU Scaling»
• После того, как Вы включите масштабирование, все разрешения ниже родного разрешения Вашего монитора будут масштабироваться видеокартой. Например, если Вы используете дисплей с разрешением 2560×1440, но выставите в игре разрешение 1920×1080 из-за того, что игра очень требовательна к Вашей видеокарте, мы масштабируем изображение до разрешения 2560×1440 используя высококачественное масштабирование и добавим немного резкости, чтобы повысить четкость масштабированного изображения.

Как увеличить резкость фотографий

Про увеличение резкости фотографий написано уже немало. Но всегда есть возможность по-новому взглянуть на известную тему и узнать что-то интересное. В этой статье мы рассмотрим некоторые особенности увеличения резкости и обсудим различные подходы к этому вопросу. Для полноты описания сперва вкратце будет рассказано о том, что такое резкость и какие возможности для ее увеличения предлагают графические редакторы. Если вы неплохо разбираетесь в этой теме, то можете сразу перейти к третьей части, где узнаете о том, что поможет вам делать фотографии лучше. Может быть, вы найдете в этой статье что-то, что противоречит вашему профессиональному взгляду на этот вопрос, но ведь именно из разнообразия мнений и подходов к теме и появляются оптимальные решения.

1. От чего зависит резкость изображения

Резкость изображения зависит от двух факторов — разрешающей способности оптики и контурной резкости. Кроме того, на матрицах большинства камер установлен так называемый антимуарный фильтр, который в различной степени размывает изображение. Тем самым предотвращается появление муара, но, в свою очередь, понижается и резкость изображения. Разрешающую способность оптики и камеры в графическом редакторе изменить, увы, невозможно, поэтому в этой статье мы рассмотрим только вопрос изменения контурной резкости.

Резкость в изображении мы воспринимаем как степень контраста на контурах. Классический пример необходимости увеличить резкость — две поверхности различной яркости. При уменьшении изображения большинство алгоритмов интерполяции размывают границы между поверхностями. Чтобы вернуть резкость или, точнее, иллюзию таковой, необходимо затемнить контур на темном участке и осветлить его на светлом. Этим повышением контраста на контурах и пользуются алгоритмы усиления резкости.

В примере ниже контуры между поверхностями с различной яркостью довольно резкие. При уменьшении изображения несколько пикселей приходится помещать в одном, и при обычном вычислении среднего значения контуры становились бы размытыми, как видно на втором примере. Качественные алгоритмы Photoshop, такие как Bicubic, при уменьшении немного увеличивают контурную резкость. При дополнительном повышении резкости фильтрами контраст на контурах еще больше повышается.

z

Исходное изображение

Уменьшение со средним значением пискелей

Уменьшение по алгоритму Bicibic

Изображение после применения Unsharp Mask

z

2. Способы повышения резкости

Как выглядит работа с контурной резкостью на практике, мы рассмотрим на примере Photoshop как наиболее известного графического редактора. Другие программы, например Gimp, используют такие же или похожие методы.

2.1. Фильтр Unsharp Mask

z

z

Самый известный способ увеличения резкости — фильтр Unsharp Mask. Он позволяет управлять увеличением резкости с помощью трех параметров:

Amount: степень влияния фильтра.

Radius: определяет, какая область вокруг контуров будет затронута изменением контраста. Если этот параметр будет слишком высоким, то это будет уже не увеличение резкости, а увеличение контраста. Для большинства изображений, предназначенных для Сети, значение этого параметра 0,2 или 0,3 дает оптимальные результаты.

Threshold: этим параметром задается, насколько сильно должны отличаться соседние области, чтобы граница между ними считалась контуром. Лучше оставлять этот параметр на нуле. Если на фотографии очень много шума, можно попробовать установить Threshold на небольшое значение, но лучше все же будет просто предварительно воспользоваться шумодавом.

2.2. Фильтр Highpass

Второй способ увеличения резкости — фильтр Highpass. Для начала необходимо сделать копию слоя, поменять режим перекрытия на Overlay и убрать в копии слоя насыщенность через Hue/Saturation.

z

z

Теперь к этой копии слоя нужно применить фильтр Other—Highpass. В появившемся диалоговом окне есть только один параметр. Он соответствует параметру Radius фильтра Unsharp Mask.

z

z

Если резкость увеличена слишком сильно, то можно уменьшить прозрачность этого слоя. Если же резкости недостаточно, можно сделать копию слоя. Преимущество этого метода в том, что он позволяет делать несколько слоев с различными параметрами радиуса. Нижние слои при этом не скрываются верхними, так как для режима перекрытия Overlay серый цвет является нейтральным.

Хотя в большинстве случаев режим перекрытия Overlay дает неплохие результаты, можно поэкспериментировать и с другими режимами, для которых серый цвет является нейтральным: Soft/Hard/Vivid/Linear/Pin Light.

2.3. Фильтр Smart Sharpen

z

z

В версии «Фотошопа» CS2 появился новый фильтр Smart Sharpen, дающий больше возможностей для контроля увеличения резкости и, при умелом использовании, позволяющий добиваться более качественных результатов. Этот фильтр хорошо подходит для изображений с большим количеством мелких деталей, в то время как для более грубых структур лучше использовать Unsharp Mask или Highpass.

Для начала советую отметить опцию More Accurate. При этом процесс занимает больше времени, но и качество результата несравненно лучше.

В режиме Basic результаты этого фильтра напоминают Unsharp Mask, только без параметра Threshold. Главное отличие этого фильтра — в алгоритме, по которому программа уменьшает нерезкость изображения, то есть какой тип нерезкости фильтр пытается уменьшить. Этот алгоритм задается параметром Remove. При значении Gaussian Blur эффект этого фильтра примерно соответствует фильтру Unsharp Mask, только влияние его слабее.

Значение Lense Blur лучше подходит для изображений с большим количеством мелких деталей, поскольку при этом методе ореолы вокруг контуров гораздо слабее.

При значении параметра Motion Blur этот фильтр пытается уменьшить влияние шевеленки, возникшей при слишком больших выдержках. Работает этот метод только в тех случаях, когда размытие изображения произошло только в одном направлении и вы сможете точно задать это направление параметром Angle. В теории и на тестовых рисунках уменьшение шевеленки работает совсем неплохо, однако на реальных фотографиях эго эффект оставляет желать лучшего и не заменит хороший штатив или светосильный объектив.

В режиме Advanced этот фильтр позволяет ослаблять увеличение резкости в темных и светлых тонах. Советую использовать этот фильтр следующим образом:

1. В меню Sharpen параметр Amount установить на максимум, радиус — на 0,2, если фотография предназначена для Сети. Для печати можно попробовать задать этот параметр побольше. Выбрать Lense Blur и не забыть отметить More Accurate.

2. В Shadow и Highlight установить Fade Amount на 0%, Tonal Width — на 100%, Radius — на 1.

3. Теперь, увеличивая параметр Fade Amount в карте Highlight, можно уменьшать влияние фильтра в светлых частях изображения, устраняя белые ореолы. Реже бывает необходимо также увеличить параметр Fade Amount в Shadow. В крайнем случае можно уменьшить Amount в основном меню.

Следует заметить, что, если фильтр Unsharp Mask или Smart Sharpen с параметром Gaussian Blur можно применять к одному изображению несколько раз, то Smart Sharpen с параметром Lense Blur уже при повторном применении образует заметные артефакты, так что необходимую степень резкости нужно выбрать с одного применения фильтра.

2.4. Плагины Photoshop

Кроме фильтров, которые включены в Photoshop, существуют плагины, позволяющие увеличивать резкость по различным алгоритмам и предлагающие различные параметры, которыми можно контролировать изменения резкости. Какие из них лучше использовать, каждый может решить сам для себя, немного поэкспериментировав с ними. Среди самых известных плагинов стоит упомянуть Nik Sharpener Pro, FocalBlade и PhotoKit Sharpener.

3. Методы манипуляции резкостью

Каждый, начинающий работать в Photoshop, ищет такой фильтр, который сможет сделать все и сразу. Нажал кнопку — и из посредственного снимка получился шедевр. Но со временем большинство фотографов замечают, что оптимальные результаты достигаются не применением одного фильтра ко всему изображению, а вариациями различных фильтров с разными параметрами и для различных участков изображения в зависимости от особенностей мотива. Усиление резкости не является исключением. В этой части мы рассмотрим некоторые способы управления резкостью, дающие лучшие результаты, чем простое применение одного из трех упомянутых фильтров на все изображение.

3.1. Увеличение резкости по яркости

В цветовом пространстве RGB яркость пикселей и их цветовые значения взаимосвязаны, поэтому при манипуляциях с изображением могут возникать нежелательные изменения цвета. При увеличении резкости эти изменения выражаются в неверных цветах на контурах объектов. Чтобы избежать этого эффекта, резкость лучше увеличивать на отдельном слое и менять режим перекрытия этого слоя на Luminosity. В цветовом пространстве Lab в этом случае достаточно работать с резкостью только в L-канале.

z

Часть исходного изображения; копия слоя после увеличения резкости; изменение режима перекрытия на Luminosity

z

Надо заметить, что в некоторых редких случаях изменение режима перекрытия на Luminosity может негативно сказаться на цветах. На этом примере видно, как уменьшилась насыщенность сине-желтой ленты под головой тигра при изменении режима перекрытия, что плохо. Но в то же время исчез голубой ореол вокруг фигурок в нижней части герба, что хорошо. Проще говоря, непростое это дело — чтобы и резко было, и красиво.

z

z

3.2. Использование масок

При усилении резкости по всему изображению присутствующий шум на сплошных поверхностях может становиться более явным. Некоторые области, находящиеся в фокусе, но представляющие мало интереса для зрителя, такие как предметы на заднем плане или структура кожи на портретах, также становятся резкими. Кроме того, фильтры пытаются увеличить резкость и на тех участках фотографии, которые находятся вне фокуса, и этот процесс ничего, кроме увеличения размера файла, не дает.

Вполне естественным решением этих проблем является создание копии слоя и увеличение резкости на этой копии. После чего к этому слою добавляется маска, и на ней закрашиваются все области, где усиление резкости для нашей фотографии нежелательно либо не представляет интереса. Чтобы эффект от этих манипуляций был качественнее, советую использовать кисточку с мягкими краями и прозрачностью 15–30%, проводя при необходимости несколько раз по одному участку.

На этом примере слева резкость была увеличена по всему изображению. Справа к слою с увеличенной резкостью была добавлена маска и открыта только средняя часть цветка. Как можно увидеть, сравнив две фотографии, исчезли ореолы на лепестках, где резкость имеет мало значения для зрителя, а заодно уменьшился размер фотографии.

z

z

3.3. Работа с режимами перекрытия

После увеличения резкости на некоторых фотографиях по контурам предметов появляются белые ореолы. Темные ореолы, также возникающие при увеличении резкости, обычно не так сильно бросаются в глаза. В этом случае может помочь разделение усиления резкости на светлые и темные части. Для этого мы создаем копию слоя, применяем к ней фильтр усиления резкости и меняем режим перекрытия этого слоя на Darken. Затем делаем копию этого слоя и меняем режим перекрытия на Lighten. Теперь по мере необходимости мы можем изменить прозрачность одного из слоев или, добавив к ним маски, скрыть участки, где соответствующие темные либо светлые ореолы слишком заметны.

На следующей фотографии темные деревья видны на фоне темного неба, и светлые контуры, возникающие при увеличении резкости, только мешают. Поэтому из слоя с повышенной резкостью в правой фотографии сделаны две копии и у копии в режиме Lighten прозрачность уменьшена до 20%.

z

z

3.4. Использование свойства слоя

Еще один удобный способ борьбы с ореолами при увеличении резкости — через свойства слоя. Для этого увеличим резкость на копии слоя и двойным кликом на этой копии в списке слоев откроем ее свойства. Теперь, удерживая клавишу Alt, разделим каретку светлых тонов и передвинем ее немного вправо. Подобную процедуру можно провести и с темными тонами, если темные ореолы станут слишком заметны.

z

z

На этой фотографии светлые ореолы были убраны этим способом, что особенно заметно на клюве и кругах воды слева от камня.

z

z

3.5. Увеличение резкости по каналам

В некоторых случаях имеет смысл увеличить резкость только в одном или двух каналах RGB, возможно с различными параметрами. Этот способ может пригодиться, например при наличии слишком сильного шума в синем канале или при увеличении резкости портретов, где основные контуры — волосы и глаза — находятся в красном и зеленом каналах, а синий содержит больше информации о неровностях. В этом случае следует сделать копию изображения и поменять режим перекрытия на Luminosity, поскольку цвета по краям объектов изменятся. Теперь можно, перейдя в список каналов, выбрать по очереди каналы RGB, оставляя видимым само изображение, и поэкспериментировать с изменением резкости.

3.6. Резкость и структуры на изображении

Как уже упоминалось выше, увеличение резкости по всему изображению подобно лечению всех болезней одной таблеткой и так же редко приводит к оптимальным результатам. При работе со многими мотивами имеет смысл создать несколько слоев, в каждом из которых резкость увеличена различными методами с различными параметрами, после чего к слоям добавить маски и открыть их только на соответствующих областях.

На следующей фотографии резкость сухого дерева и мелких структур на нем можно было смело увеличить посильнее. Для этого использовался фильтр Smart Sharpen. На песке деталей меньше, и на нем резкость лучше увеличить через Unsharp Mask или Smart Sharpen с параметром Gaussian Blur. Для облаков, содержащих много различных форм, нужно создать несколько копий изображения в режиме Overlay и применить к ним фильтр Highpass с различными параметрами и уменьшить их прозрачность в разной степени.

z

z

3.7. О резкости и контурах

Лет восемь-девять назад среди фотографов стал распространяться новый способ усиления резкости. При этом способе сначала нужно было определить контуры предметов и применить усиление резкости только к ним. Хотя мало кто помнит это, но главной целью этого метода было не улучшение качества фотографий, а уменьшение размера файла. В соответствующей newsgroup (такой доисторический предок форумов) один программист Adobe удивленно поинтересовался, зачем это нужно, если параметр Threshold в Unsharp Mask примерно за это и отвечает, но его проигнорировали и успешно забыли, воодушевленные новым интересным методом.

Лично я рекомендую не пользоваться контурной резкостью. Хотя в теории этот способ очень заманчив, на практике бывает очень сложно найти подходящие к мотиву параметры. Фотографии, в которых резкость была увеличена по этому методу, чаще всего легко определить по «мыльности» изображения. Сплошные поверхности в таких фотографиях практически лишены деталей, поскольку не подвергались усилению резкости, в то время как контуры предметов слишком бросаются в глаза. С мелкими структурами, как трава, дела обстоят еще хуже: при частичном включении их в увеличение резкости они напоминают кашу из иголок, при исключении их из обработки они остаются нерезкими. В ранних моделях цифровых компакт-камер использовался именно такой метод обработки данных с матрицы — усиление резкости по краям, необходимое, чтобы уменьшить размер файлов. Не исключаю возможности, что существуют поклонники фотографий такого качества, но пока мне никто в этом не признавался.

При увеличении резкости по всему изображению на границах объектов могут появляться светлые ореолы, которые особенно портят снимок, если сами объекты имеют темный оттенок. Да, я помню, что эта проблема несколько раз уже упоминалась в этой статье, но считаю ее самым серьезным аспектом работы с резкостью, поэтому иногда напоминаю о ней. Так вот — о резкости на контурах. На мой взгляд, зритель и так неплохо видит явные границы между объектами, поэтому нет смысла дополнительно указывать ему на них. Скорее качество изображения может улучшиться, если подчеркнуть только резкость структур и, наоборот, уменьшить влияние резкости на контурах, прикрыв ее маской.

Увеличение резкости только по контурам может быть оправданно только в одном случае — если на сплошных поверхностях, таких как небо, слишком заметен шум. Но дело в том, что визуально резкость создается также и за счет некоторого шума на поверхностях, который при этом методе как раз уменьшается. Поэтому в тех случаях, когда шум слишком мешает, лучше перед увеличением резкости воспользоваться шумодавом по сплошным поверхностям либо не применять увеличение резкости к таким поверхностям, скрыв их маской, а еще лучше — и то и другое.

Какой из этих двух способов использовать — усиление резкости на контурах либо уменьшение контурной резкости, каждый может выбрать сам, поэкспериментировав и с тем, и с другим методами. Так как они оба базируются на создании контурной маски, рассмотрим процесс, общий для этих методов.

1. Для начала перейдем в список каналов и выберем канал, в котором содержится самое большое количество контуров. Теперь сделаем копию этого канала, кликнув на него правой кнопкой и выбрав Duplicate Channel либо перетащив его на иконку нового канала. Если мы не сможем определить такой канал либо нам просто лень его искать, то выберем все изображение (Ctrl+A), создадим в списке каналов новый альфа-канал и скопируем в него изображение (Ctrl+V). Если вы умеете работать с диалогом Calculations, то вы сами знаете, как проделать эти манипуляции.

2. Теперь выберем наш новый альфа-канал и вызовем фильтр Stylize—Find Edges

3. Немного размоем найденные контуры с помощью фильтра Blur—Gassian Blur. Контуры должны стать достаточно мягкими, но все еще заметными.

4. Если вы работаете по второму методу, контурной резкости, то маску нужно инвертировать (Ctrl+I).

5. Теперь вызовем диалог уровней (Ctrl+L) и, передвигая каретки, определим, на каких участках будет видно влияние увеличения резкости. Если вы предпочтете первый вариант, скрытие резких контуров, то передвигайте правую и среднюю каретку влево, чтобы резкость была видна на достаточно больших участках изображения. Если же вы выберете второй вариант, увеличение контурной резкости, то передвигайте левую и среднюю каретку вправо.

6. Теперь выделим этот альфа-канал, кликнув на него при нажатой клавише Ctrl либо через самую левую иконку Load Selection под списком каналов.

7. Вернемся в список слоев, создадим копию изображения и добавим к ней маску. Выделение автоматически превратится в маску слоя.

8. Теперь можно вызвать ваш любимый метод увеличения резкости на маскированной копии изображения. Если влияние маски будет недостаточным, ее можно опять немного размыть, после чего изменить с помощью уровней или кривых.

Другой процесс создания маски, который я использовал раньше, немного сложнее, но он удобен тем, что эффект маски виден сразу, во время самого процесса. При этом методе делается копия изображения, к ней сразу добавляется маска, и в нее копируется какой-либо из каналов либо все изображение. Теперь увеличивается резкость копии изображения, и все упомянутые операции по нахождению контуров проводятся на маске.

На примере ниже я попробовал добиться оптимального результата, который позволяет каждый из методов. На изображении с усилением резкости контуров очевидна «мыльность», явно видимая на деревьях. В то же время по контурам гор видны ненужные ореолы повышения резкости. Но не исключено, что именно для вашего мотива именно этот способ даст оптимальные результаты.

z

Увеличение резкости контуров

z

Эта фотография с удалением резкости контуров выглядит гораздо качественнее. Но это на мой вкус.

z

Увеличение резкости всего изображения без резкости контуров

z

Лично я давно уже не использую ни один из этих методов, предпочитая более долгий способ увеличения резкости по всему изображению с последующим закрашиванием на маске проблемных областей либо работу с резкостью по участкам с различными структурами.

3.8. Поэтапное уменьшение

Еще один из частых советов по уменьшению фотографий — делать это поэтапно и шарпить изображение после каждого уменьшения. Таким образом, как утверждается, сохраняются детали, которые при одноразовом уменьшении потерялись бы. Не буду говорить, что подобный способ никуда не годится, вполне возможно, что кому-то он помогает. Но надо заметить, что при уменьшении изображения мелкие детали пропадут так или иначе, только при пошаговом уменьшении они будут умирать медленно и мучительно, на каждом этапе обогащаясь темной и светлой каймой по контурам, которые будут при следующем уменьшении создавать очередные контуры. Если к тому же у вас на фотографии есть мелкие структуры и вы являетесь любителем разноцветных полосок, то поэтапное уменьшение — лучший способ добиться муара. На мой взгляд, который я, конечно же, никому не навязываю, поэтапное уменьшение с шарпингом годится только для того, чтобы убить лишнее время. Если кто-то сможет привести пример фотографии, уменьшенной этим способом так, что я не смогу добиться того же одноразовым уменьшением и шарпингом, обещаю взять свои слова обратно и принести свои извинения.

4. Некоторые общие правила для увеличения резкости

1. Проводите увеличение резкости в последнюю очередь, перед сохранением изображения. Исключение можно сделать только в том случае, если вы хотите создать на фотографии пресловутый «гламурный» эффект, сделав копию слоя в режиме перекрытия Soft Light и размыв ее. Тогда резкость лучше увеличивать до этой процедуры.

2. При увеличении резкости рассматривайте изображение в стопроцентном размере. В крайнем случае Photoshop дает возможность оценивать резкость в уменьшении 50% или 25%, но не в промежуточных масштабах.

3. При необходимости пройдитесь шумодавом по сплошным поверхностям на фотографии.

4. Пробуйте, какой способ подходит больше для вашего изображения: Unsharp Mask или Smart Sharpen, их результаты могут быть различными для разных случаев.

5. Не увеличивайте сильно параметр Threshold. Для большинства фотографий его лучше оставлять на нуле.

6. Увеличение резкости проводите либо на канале яркости в Lab, либо на отдельном слое с режимом перекрытия Luminosity.

7. Не забывайте, что на жидкокристаллических мониторах изображение выглядит более резким, чем на CRT. Кроме того, некоторые пользователи, покупающие ЖК-мониторы с большим разрешением, обнаруживают, что читать буквы такого размера довольно сложно, и устанавливают монитор на «неродное» разрешение. Это никогда не сказывается положительно на резкости, и насколько заметно ухудшение качества изображения, зависит от качества монитора.

5. Заключение

В качестве заключительного слова хотел бы напомнить… нет, не в очередной раз о белых ореолах. Хотел я напомнить, что описание различных методов работы с изображениями, в том числе и повышения резкости, должно подходить к вашим фотографиям, вашим мотивам и вашим предпочтениям. Поэтому лучшее, что вы можете сделать, — перепробовать все способы и сделать так, как вы посчитаете нужным. И еще не стоит забывать, что главное в фотографии — это идея и момент, а обработка в Photoshop играет второстепенную роль.

z

Все вопросы о тонкостях процесса увеличения резкости снимков вы можете задать в разделе «Вопросы эксперту»!

Искусственное повышение резкости. High Pass — практическое применение

Что-то в последнее время наше сообщество слишком напоминает доску объявлений о начале новых занятий. А, поскольку fotoforge разрослось настолько, что умеющих читать там осталось гораздо меньше, чем любителей поковырять в носу порассуждать про «плохие и очень плохие фотографии», я решил разместить эту статью здесь.

Вступление.

Эта статья была опубликована в ноябрьской «Фотомастерской», а поскольку в продажу уже поступил следующий номер, я выкладываю ее здесь. В качестве иллюстраций использованы фотографии Антона Мартынова и Павла Косенко . Предварительная обработка фото минимальна: конвертация и небольшая правка цветового баланса. Для ценителей этой фразы могу написать: «Без фотошопа!!!» Если иллюстраций не достаточно, можно скачать полноразмерные послойные psd портрета (30 Mb) и пейзажа (36 Mb).

Сразу замечу: поскольку искусственное повышение резкости строится на оптическом обмане нашего зрительного аппарата за счет создания вдоль контрастных границ темных и светлых ореолов, результат будет зависеть только от ширины, интенсивности и расположения этих ореолов. И совершенно не важно, каким методом они были созданы: при помощи фильтров Unsharp Mask (USM), High Pass или сторонних плагинов; в RGB, Lab или CMYK; с дополнительным применением масок, опции Blend If, режимов наложения или без них. Главное — где и какие ореолы внесены в изображение.

Наиболее обширные исследования в этой области провел ныне покойный Брюс Фрейзер. Большинство специализированных программ усиления резкости разработано на их основе. Кстати, сам Фрейзер пользовался простым USM, правда, с некоторыми дополнительными хитростями. Подробно вы можете прочитать об этом в его книге «Усиление резкости фотографий в Adobe Photoshop».

Говорить о преимуществах и недостатках различных методик имеет смысл не с точки зрения финального результата, а с точки зрения удобства применения в конкретном рабочем потоке.

— Если вы делаете много однотипных по размеру картинок для использования в Интернете, лучшим вариантом будет экшен с подобранными под размер картинки параметрами. Как их подобрать и какие дополнительные настройки полезно внести в экшен, можно узнать из вышеупомянутой книги Фрейзера.

— Если вы привыкли работать в Lab, вам подойдет простое усиление резкости яркостного канала. Это подробно описано в пятой главе «Photoshop LAB Color. Загадка каньона и другие приключения в самом мощном цветовом пространстве» Маргулиса.

— Если вашим целевым пространством является CMYK, можно повышать резкость только в черном канале. Об этом и многом другом повествует шестая глава пятого издания «Photoshop для профессионалов» Маргулиса. Для ценителей могу привести еще один рецепт от Дэна: сделать две копии картинки в Lab, в одной из них поднять резкость, перевести обе копии в CMYK, в картинке с повышенной резкостью заменить черный канал нерезким (взять его из нерезкой копии), отдельно повысить резкость черного канала.

— Если у вас большой поток различных по размеру и сюжетному содержанию фотографий и жесткие ограничения по времени обработки, попробуйте поработать со специализированными программами или плагинами.

— Если вы имеете достаточно времени на обработку отдельного изображения, при печати оно будет сильно увеличиваться и требуется по максимуму «отжать» качество, но до последнего момента не уверены в том, что в картинку не придется вносить новые изменения или откатываться к предыдущим вариантам, значит, наши рабочие потоки совпадают, и эта статья может оказаться для вас полезной.

Немного теории

Я не буду утомлять вас рассказом об истоках нерезкого маскирования, его физической реализации, графиках распределения яркостей и т.п. Желающие могут прочесть об этом в моем ЖЖ:  теория, рассуждения и практические выводы, Unsharp Mask, Smart Sharpen, алгоритмы работы фильтра High Pass и режима наложения Overlay, минусы и плюсы метода «High Pass – Overlay». А сейчас давайте на простом примере, используя общечеловеческие рассуждения, разберемся в принципах искусственного повышения резкости.

На иллюстрации вы видите три варианта одного и того же изображения. Средний — это имеющаяся изначально не очень резкая картинка. Нижний — ее резкая «идеальная» версия. Этой картинки не существует в действительности, но мы без особого труда можем представить ее себе, ведь именно к ней мы стремимся. А, представив, оценить, насколько реальное изображение размыто по сравнению с «идеальным».

Теперь, размыв имеющееся изображение на такую же величину, получим верхний вариант картинки. Дальнейшие рассуждения просты: если разница между верхним и средним изображением такая же, как между средним и нижним, то, выделив ее и добавив к средней (исходной) картинке, мы получим нижнюю («идеальную»).

Разницу между размытым по гауссу и исходным изображением выдает фильтр High Pass. Эта разница отображается в виде отклонения яркости соответствующих областей от средне-серого, а значение параметра Radius соответствует радиусу гауссового размытия исходного изображения. В дальнейшем я буду называть ее «карта ореолов».

Как и большинство «общечеловеческих» суждений, приведенный выше вывод не совсем верен. Читатели, разобравшиеся с разложением изображения на пространственные частоты , без труда заметят: «идеальная» картинка отличается от реальной наличием более высоких частот, которых в последней просто нет. Мы же усиливаем немного менее высокие частоты (самые высокие из имеющихся в реальной картинке), поэтому восстановить настоящую резкость в случае мыльной оптики или промашки с фокусировкой без дополнительных трюков невозможно. Насчет дополнительных трюков у меня есть пара идей, но они требуют достаточно объемных экспериментов, поэтому пока их озвучивать не буду.

Примечание. Поскольку получить «идеальную» картинку из изначально мыльного изображения невозможно, для создания иллюстрации я взял резкую картинку и два раза размыл ее. Все дальнейшие операции мы будем выполнять с нормальным исходником, который выступал в роли несуществующего «идеального» кадра.

Почему Overlay?

Итак, мы имеем разницу между размытой и исходной картинкой. Следующий вопрос: как добавить ее в исходник? Поступая честно, надо наложить ее на исходное изображение в режиме Linear Light. Таким образом, мы в точности повторим результат действия USM с установками: Amount – 200%, Radius – соответствующий заданному в High Pass и Threshold – 0.

Почему же вместо Linear Light используется Overlay? Ответ для верующих: потому что так написано в книгах и Интернете. Ответ для мыслящих: потому что алгоритм наложения Overlay помогает решить проблему чрезмерного осветления/затемнения и пробоев в светах и тенях. При использовании USM нередко возникает ситуация, когда темный ореол накладывается на темную область и выбивает ее до чистого черного. Аналогично светлые ореолы выбивают светлые участки до чистого белого, что еще более неприятно, так как сильнее бросается в глаза.

На иллюстрации приведен результат с применением Linear Light и Overlay. Во втором случае контраст карты ореолов поднят в два раза, чтобы уровнять воздействие на средние тона.

В режиме Overlay максимальное воздействие оказывается на средние тона исходной картинки, линейно убывая до нуля в светах и тенях. Таким образом, мы автоматически защищаемся от экстремальных воздействий на краях тонового диапазона. Используя USM, Фрейзер решал эту проблему при помощи функции наложения Blend If. При работе в Lab она автоматически решается за счет алгоритма пересчета в RGB при экстремальных значениях Lightness, a и b.

Что еще рекомендуют сделать с картой ореолов

Обесцветить

Работа High Pass и наложение в контрастном режиме фотошоп выполняет поканально. То есть, для каждого канала формируется своя карта ореолов, основанная на содержащейся в нем черно-белой картинке. В результате ореолы могут прибрести неожиданные на первый взгляд цветовые оттенки. Чтобы избежать этого, необходимо уравнять воздействие на каналы, а это означает, что карта ореолов должна быть черно-белой. Принципиальной разницы в последовательности применения High Pass и обесцвечивания нет.
Различия минимальны и заметны только при «промигивании» в фотошопе.

Уменьшить непрозрачность накладываемого слоя для ослабления эффекта или сделать его копию для усиления

Это совершенно честный прием, но: во-первых, дублирование слоя неоправданно усложняет структуру файла; во-вторых, такой подход не дает возможности раздельно управлять силой воздействия темных и светлых ореолов. А такое управление необходимо, так как светлые ореолы проявляются сильнее и их надо дополнительно ослаблять.

Как поступим мы

Как всегда: внимательно посмотрим на карту ореолов и подумаем. Воздействие ореола тем больше, чем сильнее его яркость отклоняется от средне-серого. Поэтому для раздельного управления темными и светлыми ореолами достаточно по отдельности изменять их контраст.

Это очень похоже на работу с цветоразностными каналами Lab: создадим корректирующий слой Curves, зафиксируем центральную точку (128; 128) и будем независимо друг от друга менять крутизну темного и светлого плеча кривой. Темное (левое) плечо управляет силой воздействия темных ореолов, светлое (правое) — светлых. Увеличение крутизны кривой приводит к усилению воздействия, уменьшение — к ослаблению. На иллюстрации приведена кривая, которая в полтора раза усиливает темные ореолы и в два раза ослабляет светлые. Теперь достаточно объединить слой с картой ореолов и корректирующий слой кривых в группу (Sharpen) и присвоить ей режим наложения Overlay.

Обратите внимание: фильтр High Passs применен не к обычному слою, а к смарт-объекту, сделанному из схлопнутой на отдельный слой текущей версии изображения (команда Merge Visible при зажатой клавише Alt). Во-первых, такой прием позволяет в последующем изменить значение Radius. Во-вторых, внутри смарт-объекта можно обесцветить исходное изображение более интеллектуально, чем просто задать команду Image \ Adjustments \ Desaturate.

Об этом стоит поговорить отдельно. При использовании USM основой для создания карты ореолов служит исходное полноцветное изображение. При этом ореолы сразу внедряются в картинку и из всего шаманского арсенала у нас остаются только режимы наложения Luminosity для нейтрализации паразитных цветовых оттенков и Darken/Lighten для раздельного управления интенсивностью темных и светлых ореолов. Кстати, фильтр Smart Sharpen не обеспечивает раздельного управления темными и светлыми ореолами. Появившиеся в нем закладки Shadows и Highlights — это просто инструмент Shadow/Highlight посаженный на голову USM и действующий только в зонах появления ореолов.

High Pass отвязывает карту ореолов от исходного изображения, открывая новые возможности. Можно формировать ее на основе специально созданной черно-белой версии изображения. Для этого, открыв смарт-объект, создаем внутри него корректирующий слой Channel Mixer, ставим галочку Monochrome и подбираем рецептуру смешения каналов. Можно понизить долю или вообще исключить из смеси самый темный и шумящий канал (как правило, Blue), можно понизить долю среднего канала (для портретов можно понизить долю Green, в котором «живут» поры кожи), можно оставить только слабый канал. На иллюстрации показана палитра Layers для смарт-объекта и варианты настройки корректирующего слоя Channel Mixer.

При микшировании каналов можно уделить внимание усилению контраста отдельных деталей. Для большего эффекта после микширования применить инструмент Curves. Если есть желание, использовать и более сложные методики формирования изображения: поэкспериментировать с режимами наложения при смешении каналов, использовать Black & White и т.д. Переведя содержимое смарт-объекта в CMYK и выбросив все каналы, кроме черного, можно «повысить резкость только в черном канале CMYK», оставив само изображение в RGB.

Примечание. Можно просто перевести изображение в CMYK, повысить резкость только в черном канале и перевести результат обратно в RGB. Можно даже избежать потери насыщенных цветов. Для этого достаточно воспользоваться специальным профилем CMYK с большим цветовым охватом. Но при таком подходе неизбежно придется пожертвовать уже имеющейся в RGB послойной структурой. А делать этого совершенно не хочется — исходя из требований рабочего потока.

Плюс такого подхода кроется в содержимом черного канала. В нем остаются только наиболее контрастные темные детали (брови, ресницы и т.п.) и полностью пропадает детализация из светлых и средних тонов (фактура кожи). На иллюстрации вверху для карты ореолов использовалась обычная ч/б версия картинки, а внизу — черный канал CMYK. Внизу лучше поднята резкость ресниц, бровей, радужки глаза, при этом кожа и белок глаза остались более гладкими.

Фактура кожи в теневых областях все-таки усилилась. И для получения аккуратного результат это усиление придется удалять вручную. Но гораздо проще несколько раз махнуть большой кистью «по площадям», чем возиться с выделениями малых областей в районе контрастных границ. Убрать или ослабить усиление резкости можно при помощи корректирующего слоя Solid Color. Поставьте слой-заливку серого цвета (128; 128; 128) внутри группы Sharpen, полностью замаскируйте его (сделайте маску слоя черной) и белой кистью по маске прорисуйте области, в которых резкость повышаться не должна. Если захочется частично вернуть повышение резкости на замаскированных участках, уменьшите непрозрачность слоя-заливки или закрасьте соответствующий участок на маске серым. Попробовав, вы удивитесь, насколько серая карта ореолов удобнее и информативнее полноцветного изображения.

А теперь небольшое домашнее задание. Для портрета сделайте заготовку карты ореолов из канала Cyan, наложив на него канал Black в режиме Normal с непрозрачностью 50% (если лень делать это самостоятельно, включите в смарт-объекте видимость группы Black_&_Cyan). Вас приятно удивит результат.

Закончим с картой ореолов и вернемся к картинке

Созданная нами группа Sharpen фактически является корректирующим слоем, повышающим резкость. А раз так, мы можем спокойно обрабатывать лежащее под ней изображение, имея на экране резкую версию, но не боясь слишком усилить ореолы. Вы уже встречали замечание, что повышение резкости должно быть последней операцией? Пожалуйста. При любой дополнительной обработке, даже при сильных изменениях яркости и цвета наше повышение резкости будет применяться после внесенной коррекции. Только следите, чтобы в стопке слоев группа Sharpen всегда оставалась самой верхней.

Очевиден и еще один плюс. Можно повысить резкость, не сводя все слои в один. Сохраняется гибкость в обработке файла и возможность откатиться к предыдущим версиям. При этом у нас всегда имеется резкая картинка, и нет необходимости после каждого изменения переделывать все операции по повышению резкости. В том числе и затратную по времени ручную доработку.

Такой метод повышения резкости позволяет быстро произвести не только правку цвета и яркости, но и серьезные изменения геометрии. Мне неоднократно приходилось в последний момент пересаживать персонажам отдельные части тела (тут рука не туда загнута, там глаз не так смотрит и т.п.). Да простят меня модель и фотограф, я проиллюстрирую это, открыв третий глаз.

Отключаем видимость группы Sharpen. На отдельном слое производим пересадку глаза на лоб. Сводим видимое изображение на новый слой командой Merge Visible при зажатой клавише Alt.

Запоминаем это изображение в буфер: команды Select All и Copy. Выкидываем слой с новой сведенной версией, он больше не понадобится. Открываем смарт-объект из группы Sharpen.

Вставляем в него отретушированную версию изображения вместо исходной. Если есть шанс возврата к старой версии, можно не выкидывать ее из смарт-объекта, оставив на нижележащем слое.

Сохраняем и закрываем смарт-объект. В основном файле включаем видимость группы Sharpen.

Дополнение к методу HiRaLoAm

Повышение резкости с большим значением радиуса и малым воздействием (High Radius Low Amount), строго говоря, уже не является повышением резкости. Это усиление не микроконтраста (в области контрастных границ), а увеличение контраста локального (между светлыми и темными областями изображения, имеющими размер меньше или близкий к значению параметра Radius). Фактически, придание дополнительного объема элементам определенного размера.

При этом карта ореолов становится достаточно контрастной, что приводит к чрезмерному затемнению и осветлению некоторых областей. На иллюстрации приведена исходная фотография пейзажа и версия с HiRaLoAm. В качестве заготовки для карты ореолов использован черный канал CMYK. В нем вода имеет больше интересных деталей, а ветки в верхней части кадра не так массивны.

Значение Radius для фильтра High Pass равно 30. Группе Sharpen задан режим наложения Soft Light. На мой взгляд, он лучше подходит к методу HiRaLoAm, но для подробного объяснения необходимо разобраться с алгоритмами работы режимов наложения. Надеюсь, этим мы займемся с вами в следующем году.

Что же мы имеем. Хорошо подчеркнута поверхность воды, увеличилось ощущение объема объектов на противоположном берегу и развалин мельницы. Но при этом вся картинка выглядит слишком контрастной, особенно ветки в верхней части кадра. Это происходит из-за сильного затемнения и осветления отдельных небольших областей. Их совсем немного. Достаточно привести их в чувство и все придет в норму.

В этом нам поможет корректирующий слой кривых, управляющий контрастом карты ореолов. На иллюстрации — исходная карта ореолов. На ней хорошо видны очень темные и светлые участки. Чтобы избавиться от них, достаточно применить к карте изображенную ниже кривую. Убрав экстремальные воздействия, мы получим аккуратную картинку.

Дополнение к трехступенчатому методу Фрейзера

Брюс Фрейзер предложил повышать резкость в три шага:

Шаг первый — повышение резкости «по исходнику», в соответствии с методом получения файла. Призван скомпенсировать размытость картинки, связанную с технологией ее создания. В настоящее время это происходит прямо в Raw-конвертере.

Шаг второй — повышение резкости «по содержанию», в соответствии с сюжетом и детализацией конкретной картинки. Это как раз то, о чем мы говорили. Выполняется на полноразмерном изображении, которое сохраняется в архиве как обработанный мастер-файл.

Шаг третий — повышение резкости «по устройству воспроизведения». Призван скомпенсировать падение резкости, возникающее при пересчете к конечному размеру и выводе на конкретное устройство (монитор, принтер, офсетная печатная машина и т.п.).

В идеале шаги два и три должны быть совмещены: мы сначала подготавливаем картинку под конкретное использование (в том числе меняем размер) и только потом повышаем резкость. Но это неудобно с точки зрения рабочего потока — мастер-файл остается с неподнятой резкостью. Два последовательных нерезких маскирования не очень хорошо сказываются на изображении, но мы можем это обойти. Ведь в нашу картинку ореолы еще не внедрены, а группа Sharpen работает в мастер-файле, как корректирующий слой.

Для подготовки изображения к конкретному использованию сделайте копию мастер-файла. Схлопните все слои, лежащие ниже группы Sharpen, если такие имеются. Приведите размер изображения к необходимому. Подстройте параметры искусственного повышения резкости в соответствии с новым размером и методом воспроизведения изображения. Результат: мы имеем мастер-файл с повышенной резкостью и избегаем двойного нерезкого маскирования.

Есть только один подводный камень: фотошоп при изменении размеров картинки не меняет значение Radius в смарт-фильтре (возможно CS4 или CS5 и научился это делать, но CS3 точно не умеет). Поэтому вам придется посчитать, во сколько раз уменьшается или увеличивается картинка и соответствующим образом изменить значение Radius в фильтре High Pass вручную.

Вместо заключения

Я уже писал в самом начале, что основное различие методов искусственного повышения резкости состоит не в качестве конечного результата (он зависит только от вашей аккуратности), а в удобстве самого процесса. А взгляды на процесс у всех разные, поэтому я и получил такой разнос от Дэна за сложность и медлительность этого метода. Но после краткого пояснения (развернутую версию которого вы только что прочитали), Маргулис прислал ответ, который я и привожу с его любезного разрешения:

«… Вы продвинулись гораздо дальше, чем большинство авторитетов Photoshop, которым постоянно кажется, что можно найти один рабочий поток, решающий все проблемы. Определили вставшие перед вами специфические проблемы, и нашли для них решение. Для большинства людей эти дополнительные действия будут пустой тратой времени, но для вас они необходимы и оправданы…»

Будет ли данный метод целиком или его отдельные элементы полезны для вас? Не знаю. Вполне возможно, что нет. Но иметь в своем арсенале методику обработки и понимать смысл выполняемых действий всегда полезно — кто знает, с какими задачами вам придется столкнуться завтра. А в следующий раз мы посмотрим, как работает регулятор Threshold.

© Андрей Журавлёв (aka zhur74)
Октябрь 2010 г.
Первая публикация 


Тем, кто хочет освоить выборочную коррекцию и работу с масками, напоминаю:
во вторник (30 ноября) начнутся занятия в очередной группе курса
Практическая цветокоррекция. Часть 2.

Как избежать ореолов в изображении — Дункан Фоукс

Из всех недостатков изображения моя личная домашняя ненависть должна быть «ореолом». Ореолы — это светлые (или темные) полосы, которые проходят по краям изображения. Они наиболее заметны по краям с высокой контрастностью, например, когда земля встречается с небом. Как и другие аномалии, ореолы для меня как указатели, говорящие о том, что художник не уделил достаточно внимания деталям. Часто в деталях большая работа превозносится над земным. Конечно, наша цель — не просто создавать технически правильные фотографии, но такие недостатки должны быть просчитаны творческими решениями, а не демонстрировать недостаток внимания или мастерства.Все, что не кажется «совершенно правильным» в изображении, дает зрителю возможность ускользнуть и усомниться в его создании, а не наслаждаться и впитывать его.

Я чувствую, что часть моей цели — закрыть дверь во внешний мир и позволить зрителю наслаждаться миром, который я для них создал. Обратите внимание, что я говорю «создан для них»; изображение не обязательно должно быть реалистичным или точным. Скорее, я считаю, что это должно быть правдоподобно в пределах вашего воображения. Технические ошибки разрушают эту иллюзию и вызывают недоверие.

Ореолы возникают по разным причинам и принимают несколько разные формы в зависимости от причины. В этом посте я расскажу о пяти типах:

1. Хроматическая аберрация
2. Заточка
3. Чрезмерная четкость
4. Перелива
5. Изменения яркости

С первыми двумя довольно легко разобраться.

Хроматическая аберрация

Хроматическая аберрация возникает из-за того, что объектив не может сфокусировать все различные цвета на датчике в одной и той же точке.Это приводит к появлению «бахромы» по краям с особенно высокой контрастностью, обычно красного или голубого цвета. Это наиболее заметно при использовании объективов более низкого качества, но даже объективы высшего класса в некоторой степени проявляют проблему.

Когда изображение имеет размер для Интернета, иногда можно обойтись неким CA. Однако я обнаружил, что те, что ускользают от внимания в Интернете, проявляются в печати со странным цветным «свечением» по краям. Хорошая новость в том, что это очень легко исправить. В Lightroom (или Adobe Camera Raw) зайдите в модуль разработки и найдите панель коррекции объектива справа.На вкладке «Основные» есть опция «Удалить хроматическую аберрацию». Выбор этого флажка полностью устранит проблему девяносто девять раз из ста

Заточка

Повышение резкости в основном увеличивает контраст краев на микроуровне, затемняя пиксели с одной стороны и осветляя пиксели с другой стороны. По мере того, как вы применяете большую резкость (используя ползунок Amount в LR), степень затемнения / осветления, применяемого к краю, увеличивается. В LR параметр «Радиус» определяет, на сколько пикселей от края должно повлиять повышение резкости.

Ореолы появляются, когда количество очень велико, что приводит к чрезмерному осветлению краевых пикселей, вызывая яркое свечение по краям. Если вы используете высокий радиус, установите ширину и, таким образом, видимость этого светящегося ореола увеличится. Стоит отметить, что на более темной стороне края есть соответствующий темный ореол, но это, как правило, менее очевидно.

Решение простое; уменьшайте ползунки «Количество» и / или «Радиус» до тех пор, пока ореолы не исчезнут (лучше всего при увеличении 1: 1).Хотя разные изображения по-разному реагируют на повышение резкости, ползунок Amount обычно является главным виновником, поэтому стоит проявлять осторожность, когда вы дойдете до 60 или около того. Значение радиуса по умолчанию 1,0 является разумным, и большинство людей не склонны играть с ним, поэтому это не проблема. Если вы обнаружите, что у вас есть проблема, попробуйте снизить ее до 0,7 и посмотреть, улучшит ли это ситуацию.

Чрезмерная четкость

Третий тип ореола для меня гораздо более очевиден, когда я смотрю на изображение.У него может быть собственное название, но я просто собираюсь называть его «ореолом контраста по краям», поскольку проблема в основном связана с изменениями контраста по краю. Это может звучать похоже на то, о чем я только что говорил относительно повышения резкости, потому что подход очень похож, но дает гораздо более широкий эффект. Действительно, чрезмерную резкость можно рассматривать как «ореол краевого контраста» только с относительно небольшим радиусом.

Там, где предыдущие ореолы могут быть ограничены несколькими пикселями по обе стороны от края, эти ореолы контраста края намного шире и составляют десятки пикселей.Основным источником этих типов ореолов является использование ползунка «Четкость» в Lightroom / ACR. Четкость — это усиление контраста, локализованное по краям, поэтому оно называется локальным усилением контраста. Я часто думаю о четкости как о резкости, которую вы можете увидеть на уровне большого изображения без увеличения. Регулировка увеличит контрастность краев, чтобы создать иллюзию большей детализации и резкости, и она намного более очевидна. Это может быть полезно, так как наш взгляд больше привлекает более детализированные области.Разумное использование четкости может помочь привлечь внимание зрителя к тем областям изображения, на которых мы хотим сосредоточить внимание зрителя.

Как и в случае с повышением резкости, когда Clarity используется со слишком большим значением, появляются ужасные ореолы. Они, как правило, менее светятся, чем другие ореолы, но покрывают более широкую площадь. Чтобы понять, что происходит, давайте посмотрим, как создать в Photoshop эффект, аналогичный эффекту четкости. Чтобы выполнить локальное усиление контраста в Photoshop, вы используете Unsharp Mask, тот же самый инструмент — как это ни парадоксально! — это часто используется для увеличения резкости изображения в PS.

Как обсуждалось при повышении резкости, мы применяем разумную величину повышения резкости в небольшом радиусе (0,7–1,0), чтобы увеличить воспринимаемую резкость на уровне пикселей. Однако при выполнении локального повышения контрастности с помощью маски нерезкости вы используете низкую величину (5-20%) с широким радиусом (30-100 пикселей) — полная противоположность тому, что мы делаем с повышением резкости. Это означает, что регулировка увеличивает контраст на более широкой области по краю, хотя и с менее выраженным эффектом.

Как и в случае чрезмерной резкости, слишком большое значение означает, что одна сторона кромки становится намного темнее, а другая — намного светлее, вызывая ореолы.Светлые ореолы более очевидны, но стоит проверить, нет ли темных ореолов по краям, например, горные хребты.

Позвольте мне продемонстрировать изображение из залива Талискер на острове Скай, которое вызывало у меня некоторые проблемы с ореолом, вызванные Ясностью. Вот версия изображения с рядом корректировок, но до применения четкости. Ничего страшного, но вода не требует внимания зрителей так, как хотелось бы. Скорее мой взгляд привлекает белая вода в середине кадра (не очень хорошо), прежде чем я перехожу к морскому стеку (что хорошо).Ему определенно не хватает некоторой «привлекательности».

Зная, что четкость действительно поможет нарисовать красивые полосы и узоры на воде, вот версия с несколько чрезмерной регулировкой четкости + 100. Это намного лучше! Локальное усиление контраста в ряби на переднем плане отлично поработало, сделав их заметной особенностью, и я чувствую, что теперь мой взгляд перемещается между ними и морским стеком и довольно свободно прыгает между этими двумя объектами. Небо также имеет гораздо лучшую четкость.

Однако теперь посмотрите на верхний левый угол. В небе над обрывом неестественно яркое сияние. Это один из ореолов, о котором я говорю. Его нет в версии, отличной от Clarity, так что во всем виновата Clarity. Хотя светящихся облаков нет, когда скала приближается к морю слева от морского стека, есть очень яркая кромка вдоль скалы, которая выглядит чрезмерно заостренной.

Мне нравится думать об этих ореолах как о моей канарейке, предупреждающих меня, что я зашел слишком далеко с постобработкой.

Есть несколько решений.

Первое, что совершенно очевидно, — это понижение ползунка «Четкость» до более низкого уровня. Часто это часть 1 любого решения, если не всегда полное решение.

Второе решение связано с принципом работы Lightroom. Вместо того, чтобы изменять уровень пикселей, LR хранит список инструкций, которые он использует для настройки изображения. Это означает, что мы можем без проблем вносить и складывать несколько корректировок. Например, если я устанавливаю глобальную настройку четкости на +100, а затем рисую с настройкой четкости -100, тогда LR выполняет математические вычисления (100-100 = 0) и знает, что не следует применять какую-либо четкость в этой области.Если бы я хотел, чтобы какая-то корректировка прошла, я мог бы использовать кисть с четкостью -75, чтобы оставить 25-точечную корректировку четкости в окрашенной области.

Итак, на этом изображении я могу полностью удалить ореол, вызванный Clarity +100, используя кисть с -100. Может возникнуть соблазн увеличить масштаб до 1: 1 и применить отрицательную четкость, используя кисть небольшого размера вдоль самого края. По моему опыту, это дает вам противоположную проблему — темный ореол по краю, где негативная четкость удалила ореол, но касается области выше, где четкость все еще действует в полной мере.Я считаю, что обычно лучше всего наносить его более широкой кистью с перьями, чтобы она хорошо сочеталась с другими областями, которые не корректируются.

Альтернативный — и, возможно, предпочтительный подход — применить самое маленькое глобальное изменение четкости. До 20 точек позволяют улучшить изображение, не создавая особых проблем. Затем я могу использовать корректирующую кисть с положительной регулировкой четкости, чтобы нарисовать четкость именно там, где я хочу — в данном случае на ряби, волнах и облаках.Это также позволяет избежать других нежелательных побочных продуктов глобальной настройки четкости, которую я выполнил ранее, которая выделила слишком много деталей на скале и чрезмерно осветила белую воду.

Перелива

Когда мы говорим о регулировочных кистях, другой распространенный ореол возникает из-за неуклюжего использования регулировочных кистей, которое я называю «перетеканием». Здесь выполняется корректировка, но она не ограничивается соответствующей областью, что приводит к неправильному воздействию на другие части изображения.Чаще всего это может быть осветление горного хребта, дерева или скалы с помощью кисти с положительной настройкой экспозиции. Это может осветлить требуемый объект, но часто приводит к неправильному освещению участка неба.

Есть несколько способов справиться с этим. Первый — это распознать предупреждающий сигнал. При редактировании изображений в LR я буду использовать переключатель «До / После» (нажмите ‘/‘), отменить / повторить или панель истории, чтобы понять, откуда я пришел. Обычно это делает особенно тяжелые правки довольно очевидными.Или же, если я сделаю перерыв и вернусь к изображению позже, я могу увидеть проблемы, которые я ранее пропустил.

Если перетекание очень очевидно, это обычно означает, что с регулировкой в ​​первую очередь переусердствовали, поэтому я начну с легкого смягчения.

В Lightroom вы можете использовать опцию Auto-Mask для корректирующей кисти, чтобы ограничить выход кисти за край. По моему опыту, это немного случайно, с возможным перетеканием в аналогичные тона на заднем плане и часто создающим эффект растекания внутри объекта, где некоторые тона выходят за пределы маски.Может быть полезно переключить наложение маски (нажмите O), чтобы увидеть, где применяется корректировка.

Чтобы справиться с фактическим перетеканием, я предпочитаю использовать кисть приличного размера со 100% растушевкой и пытаться рисовать внутри объекта, не приближаясь слишком близко к краям. Только оперенная часть кисти должна выходить за пределы объекта. Затем я переключаюсь на кисть Erase чуть меньшего размера с более низким потоком (например, 50), все еще полностью растушеванной, возможно, увеличенной, если это сложный край, и начинаю стирать корректировку за пределами объекта.В идеале я хочу удалить все корректировки с фона и использовать растушевку, чтобы немного уменьшить их по краю объекта. Я не уверен, почему я предпочитаю этот метод «применить и стереть», но мне это кажется проще, чем пытаться выполнить ту же настройку за один раз.

Изменения яркости

Наконец, для этого поста панель Lightroom Hue-Saturation-Luminance (HSL) также может вызвать проблемы с ореолом. Самый яркий пример — это объект с ярко-голубым небом позади него.Обычная регулировка — это понизить яркость синего, чтобы затемнить небо, чтобы придать ему больше «всплеска» (своего рода имитация эффекта поляризатора). Однако, если вы зайдете слишком далеко с настройкой, по краю появится заметная линия, где край не такой четкий, как хотелось бы. Даже с резкими краями краевые пиксели, как правило, представляют собой смесь земли и неба. Снижение яркости регулирует только более чистый синий цвет, оставляя эту переходную зону позади в виде ореола (это становится хуже, если край немного не в фокусе).Вы также можете увидеть это при выполнении черно-белых преобразований, если перетащите яркость, например. Голубой в черно-белом миксе он сделает небо очень темным, но может оставить яркий ореол по краю. Соблюдайте осторожность и следите за ними при особенно больших изменениях яркости на панели HSL / B & W.

Уф!

Готово. Надеюсь, что приведенное выше, хоть и является длинным, но дает вам представление о вещах, на которые следует обратить внимание, и предложениях, как их избегать. Невозможно осветить все события в одном посте, но я думаю, что избавился от наиболее распространенных виновников.Моя последняя уловка — использовать корректирующую кисть с отрицательной четкостью. Помимо отмены слишком сильной настройки четкости, он может быть очень эффективным, помогая смягчить другие ореолы, яркие пятна и детали, которые могут слишком сильно притягивать взгляд.

Признаете ли вы эти проблемы? Есть ли какие-то ореолы, с которыми вы боролись, и с которыми не помогли вышеперечисленные решения? Мне было бы интересно узнать о них.

Как избежать ореолов в Lightroom

Как избежать ореолов в Lightroom

09 марта, 2021 автор Стивен Бэй в Монтаж, Программное обеспечение

Lightroom имеет отличный набор инструментов для редактирования изображений.Однако, если вы не будете осторожны при обработке, многие настройки могут создать ореолы на ваших изображениях. Эти ореолы могут возникать на любом изображении, но более вероятно, что они возникнут на изображениях, у которых резкие края установлены на участке с плавными тонами. Например, гора или здание на фоне яркого неба — идеальная ситуация для создания ореолов. Файлы, требующие более интенсивной обработки при постобработке, также с большей вероятностью будут иметь ореолы.

Рис. 1. На этой фотографии церкви видны ореолы.Их легче всего увидеть по правому краю башни и по линии крыши.

Рис. 2. Ореолы не ограничиваются резкими краями объектов и их можно увидеть на этой фотографии пеликана. Осмотрите область груди и ступней пеликанов.

Основными виновниками являются корректировки на

• блики и тени
• ясность и текстура
• HSL / цвет
• заточка

Я рассмотрю каждый из них по очереди, а затем рассмотрю некоторые методы, позволяющие избежать ореолов.Даже если вы не используете Lightroom, большинство программ для обработки фотографий имеют аналогичные элементы управления, поэтому даже если такой же ползунок отсутствует, вероятно, есть что-то похожее в выбранном вами редакторе, что также может вызывать ореолы.

Чтобы было легче увидеть, как ползунки светлых и темных участков создают ореолы, я собираюсь продемонстрировать на следующем тестовом изображении (которое разработано, чтобы быть похожим на типичную пейзажную фотографию с темным передним планом и более ярким небом):

Рисунок 3. Тестовое изображение для восстановления светлых участков, без настроек Lightroom.

Если мы понизим светимость до -100 в Lightroom, это затемнит область неба, как мы и ожидали, но также создаст ореол на границе небо-земля.

Рис. 4. Тестовое изображение с -100 бликами, примененными в Lightroom.

Чтобы сделать ореолы более очевидными, я увеличил яркость изображения с помощью простой регулировки кривых, перемещая белую точку (это не вызывает ореолов само по себе).По обе стороны от границы небо-земля есть два ореола: белая кайма на небесной (светлой) стороне и черная кайма на суше (темная).

Рис. 5. Тестовое изображение с -100 светами и точкой белого, настроенной для увеличения яркости всего изображения.

Ползунок тени может создавать ореолы аналогично светлым участкам. Однако, поскольку тени более темные, они, как правило, менее заметны и обычно не являются проблемой.

Ползунки четкости и текстуры — еще один источник ореолов.Вернемся к нашему примеру с горами, но на этот раз я сделал тестовое изображение с более темным небом, чтобы сделать ореолы более заметными.

Рис. 6. Тестовое изображение для ясности, без регулировки Lightroom.

Если мы добавим положительную четкость (+100), мы увидим белый ореол на небесной стороне границы небо-земля. Если я использую свой курсор и информационную панель, я могу сказать, что есть соответствующий темный ореол со стороны суши, но он незаметен, потому что нашим глазам трудно различить небольшие различия в яркости в теневых областях.

Рис. 7. Тестовое изображение с четкостью +100, примененное в Lightroom.

Иногда может потребоваться добавить негативную четкость, чтобы смягчить и сгладить текстуры изображения. На изображении ниже показан результат добавления -100 четкости. Мы видим темный ореол с более широким радиусом вокруг границы небо-земля.

Рис. 8. Тестовое изображение с четкостью -100, примененное в Lightroom.

Текстура может иметь такой же эффект, как и четкость, хотя обычно он менее выражен.Я обнаружил, что дымоудаление в значительной степени препятствует образованию ореолов.

Я часто использую элементы управления HSL для настройки определенных цветов в моих изображениях. Однако эти элементы управления, особенно регулировка яркости, могут создавать ореолы на наших изображениях. Например, на городском пейзаже ниже я повернул ползунок яркости синего на панели HSL на -100, и он показывает четкие ореолы вокруг проема между зданиями. Теперь настройка -100 намного сильнее, чем я бы применил на практике, но я выбрал ее, чтобы продемонстрировать проблему.

Рисунок 9. Панель HSL может создавать ореолы. Слева: исходное изображение, справа: -100 яркость, примененная к синему каналу.

Повышение резкости почти по определению добавляет к нашим изображениям ореолы. Обычно это хорошо, так как это делает изображение более резким. Края кажутся более четкими, и мы можем разглядеть больше деталей. Таким образом, ореолы от заточки сами по себе не являются проблемой, однако они становятся проблемой, когда ореолы слишком большие и очевидные.

Рисунок 12. Наш пример горы (рис. 6) со слишком большим усилением резкости (величина = 150, радиус = 3), что приводит к сильным ореолам вокруг границы небо-земля.

Основная причина ореолов заточки — использование слишком большого количества или слишком большого радиуса. В общем, я рекомендую радиус <1 и небольшую заточку. Помните, что всегда можно добавить больше резкости позже, но добавление слишком большого количества на ранней стадии невозможно исправить.

Рисунок 13. Ореолы гораздо менее заметны при меньшем радиусе резкости (количество = 150, радиус = 0.5).

Хотя ореолы можно исправить постфактум, обычно проще не создавать их. Если вы видите появление ореолов, вы можете немного отступить от настройки, и они могут исчезнуть. Однако иногда невозможно уменьшить настройки в достаточной степени и при этом добиться желаемого эффекта обработки. В этих случаях вы должны иметь возможность использовать альтернативные элементы управления (которые не создают ореолов) для получения желаемого результата.

Например, скажем, цель состоит в том, чтобы затемнить небо на пейзажной фотографии без чрезмерного воздействия на землю.Самый простой способ — использовать ползунок выделения с отрицательными значениями, но это может привести к появлению ореолов, как уже говорилось. Но вот несколько альтернативных методов, которые не создают ореолов:

Ползунок экспозиции с маской диапазона

Начиная с примера на рисунке 3, мы можем затемнить область неба, используя локальную настройку. Здесь я выбрал градуированный фильтр и отложил его в сторону, чтобы он воздействовал на все изображение. Установка экспозиции на -3 обычно затемняет и небо, и передний план, однако мы можем ограничить настройку только более яркими частями изображения (т.е.е. небо), используя функцию маски диапазона в Lightroom. Установите ползунки диапазона, чтобы перекрыть более яркие тона в небе, а затем отрегулируйте ползунок плавности, если ореол все еще виден, пока он не исчезнет.

Рис. 14. Уменьшение яркости неба с помощью локальной настройки градиента и маски диапазона для предотвращения ореолов. Щелкните изображение, чтобы увидеть полноэкранный режим.

Регулировка кривых

Другой способ затемнить небо, не создавая ореолов, — это инструмент кривых.Используйте контрольные точки, чтобы сохранить неизменными темные тона изображения, а затем постепенно уменьшайте яркость неба. В общем, пока кривая гладкая и не имеет сумасшедших поворотов шпильки, она не должна создавать ореолов (технически кривая должна быть монотонной , что означает, что кривая всегда увеличивается, когда мы идем слева направо).

Рисунок 15. Уменьшение яркости неба с помощью настройки кривых. Щелкните изображение, чтобы увидеть полноэкранный режим.

Главный недостаток использования кривых в Lightroom заключается в том, что вы можете установить только одну кривую для всего изображения, и мне нравится использовать свою кривую в конце редактирования, чтобы настроить общую яркость и контраст изображения. Поэтому, если я хочу использовать кривые для затемнения неба, я перенесу изображение в Photoshop, где можно применить несколько кривых в отдельных корректирующих слоях.

Подобно инструменту маски диапазона в Lightroom, в Photoshop вы можете использовать маски яркости или смешивание, чтобы ограничить изменения неба / более ярких областей и оставить передний план нетронутым.

Маска Pixel Perfect Sky

В Photoshop можно создать маску с идеальным пикселем, чтобы воздействовать только на небо. С помощью этой маски вы можете уменьшить яркое небо, не затрагивая другие области изображения. Есть несколько способов сделать маску: я обычно начинаю с инструмента быстрой маски, а затем нажимаю кнопку «Выбрать и замаскировать», чтобы уточнить выделение. Другой вариант — использовать опцию меню Select »Sky. Инструменты выделения обычно приближают вас к необходимой маске, но вам может потребоваться ручная подкраска.

Ниже показан пример как с искусственными, так и с естественными краями (здания и растительность) с чрезмерно ярким небом.

Рис. 16. Тестовое изображение с слишком ярким небом, которое необходимо затемнить.

Рис. 17. Маска идеального пикселя, созданная с помощью инструмента быстрой маски, а затем уточненная с помощью «Выделить и маска» в PS.

Рисунок 18. Результат затемнения неба с помощью корректировки кривых и маски на предыдущем рисунке.

Теоретически вы можете сделать аналогичную маску в Lightroom, используя опцию автоматической маски и аккуратную кисть. Но на практике мне гораздо труднее обойтись без артефактов и, следовательно, вместо этого перенести мое изображение в Photoshop.

Lightroom имеет ряд мощных ползунков, которые значительно упрощают редактирование изображений. Однако при некоторых обстоятельствах эти ползунки могут привести к появлению ореолов по краям. Я думаю, что лучший способ избежать ореолов — это вообще просто не создавать их.Это можно сделать, ослабив ползунки, которые, как известно, являются проблемными (например, выделение, четкость, HSL, повышение резкости и т. Д.), И использовать альтернативные элементы управления, которые менее подвержены ореолу, часто в сочетании с масками, для достижения того же эффекта. .

В редких случаях, когда я думаю, что это будет проще, я позволю ореолам проявиться при редактировании, а затем удаляю их с помощью слоя штампа клонирования в самом конце обработки.

Повышение резкости

изображений — блог Энди Эстбериса о фотографии и блог фотографии Энди Эстбериса

Повышение резкости изображения и преобразование RAW.

Многие люди думают, что существует своего рода «волшебная пуля» для повышения резкости изображений.

Что ж, плохие новости — нет!

Даже если вы все время снимаете одну и ту же комбинацию камеры и объектива с одними и теми же настройками, ваши изображения будут демонстрировать множество различных свойств.

И эти свойства, а также их соотношение / сочетание могут и будут влиять на эффективность различных методов и техник заточки.

И эти свойства редко будут одинаковыми от съемки к съемке.

Добавьте сменные линзы, различные условия освещения и различные диапазоны яркости и контрастности сцены — теперь диапазон свойств изображения увеличился в геометрической прогрессии.

Я даже не буду пытаться перечислять их все здесь, потому что это будет по-настоящему пугающим для вас.

Но для повышения резкости все решают пиксели, края и контраст. И наша первая «порция захода» в отношении всех трех пунктов — это «демозаика» и преобразование необработанных файлов.

«Но, Энди, первым делом должны быть линзы» Я вот тебе и говорю.

Нет, это не так.

И если бы это было так, то мы бы пошли еще дальше и сказали бы, что это способность оператора фокусировать линзу!

Итак, мы примем как данность, что объектив резкий, а оператор не такой глупый, как кажется!

Теперь у нас есть необработанный файл, сделанный резким объективом и сфокусированный до совершенства.

Давайте передадим этот файл двум необработанным конвертерам, Lightroom и Raw Therapee:

Я Lightroom — Щелкните меня!

Я Raw Therapee — Щелкните меня!

В обоих преобразователях необработанного сигнала применяется НУЛЕВАЯ ЗАТОЧКА. (и да, я знаю, что горизонт «шаткий»!).

А теперь посмотрите снимки с увеличением 800%:

Lightroom на 800% — Щелкните меня!

Raw Therapee на 800% — Щелкните меня!

Что мы видим на Lightroom, снятом на 800%?

Ореол заточки, но подождите, заточка НЕ ​​применяется.

Но в Raw Therapee НЕТ нимба.

Ореол в Lightroom — это не ореол резкости, а артефакт демозаики, который ВЫГЛЯДИТ как ореол резкости.

Это прямой результат алгоритма демозаики, который использует Lightroom.

Raw Therapee, с другой стороны, имеет набор алгоритмов демозаики на выбор. В этом случае он использует алгоритм AMaZE по умолчанию (минимизация псевдонимов и устранение застежки-молнии). В общем, в RT есть 10 различных вариантов демозаики, хотя некоторые из них сейчас немного «старые».

В Lightroom нет возможности изменить базовую демозаику — это что-то фиксированное.И хотя он работает приемлемым образом для большинства снимков с постоянно растущей массы сенсоров цифровых камер, ВСЕГДА будут исключения.

Давайте назовем вещи кровавой лопатой и будем честны — алгоритм демозаики Lightrooms нуждается в капитальном ремонте. И почему то, за что мы должны платить, использует методологию хуже, чем то, что мы получаем бесплатно, одному Богу известно.

Это обычная проблема в Lightroom, и это единственная самая большая причина, по которой, например, смешение пейзажной экспозиции с использованием масок яркости не работает так плавно, как вы видите на старом Tube of You.

По правде говоря — и это только мое мнение — Lightroom ни в коем случае не является лучшим обработчиком необработанных файлов из существующих на сегодняшний день.

Я говорю это с некоторой оговоркой, потому что:

1. Очень удобный
2. Это отличный инструмент DAM (управление цифровыми активами), возможно, лучший.
3. На первый взгляд, он показывает свои проблемы только с очень контрастными краями.

В качестве примечания, мои 4 лучших необработанных конвертера / процессора:

1. Iridient Developer
2. Raw Therapee
3. Capture One Pro
4. Световая комната

Iridient — дорогое удовольствие и сложное дело, но если вы снимаете Fuji X-Trans, вы просто безумны, если не используете его.

Raw Therapee очень сложный (и немного «неуклюжий» в Mac OSX), но он очень хорош, если вы разбираетесь в нем. И это БЕСПЛАТНО !!!!!!!

Iridient и RT не имеют возможности DAM, о которой стоит поговорить.

Capture One Pro в целом лучше необработанный конвертер, чем Lightroom, но он более сложный, и его структура DAM выглядит так, как будто она была создана обезьянами, курящими крэк, если сравнить ее с эффективной простотой Lightroom.

Если мы посмотрим на Lightroom как на необработанный процессор (в отличие от необработанного конвертера), он побуждает пользователя использовать «восстановление» в темных и светлых областях.

Использование ОБОИХ может вызвать ореолы вдоль высококонтрастных краев и краев, где высокочастотные детали находятся рядом с очень низкочастотными деталями контрастного цвета — на ум приходят птицы в полете на фоне голубого неба.

Потому что края имеют решающее значение — а большинство из вас, парни, девчонки, почти никогда не смотрят на них вблизи.

Все изображения содержат области с высокой и низкой частотой деталей, и эти области требуют различных обработок, если вы хотите получить самые лучшие результаты И хотите сохранить возможность печати.

Четко определенные границы между этими областями позволяют нам использовать маски слоев для разделения этих областей на изображении и получать выборочный контроль.

Чистые межтональные границы также позволяют нам разделять тени, различные диапазоны средних тонов и светлые участки для еще более конечного контроля.

Работа с 16-битными изображениями (ну, 15 бит плюс 1 уровень, если честно) означает, что мы можем контролировать наши настройки в Photoshop в диапазоне 32 768 тонов. И, черт возьми, нет никакой возможности, чтобы локальные настройки в Lightroom могли быть выполнены с такой степенью точности — факт.

Я открою вам секрет! Вы все смотрите не то на YouTube! Вы сидите и смотрите видео, черт знает какой идиот, а потом удивляетесь, почему то, что вы только что видели, НЕ работает для вас.

Это потому, что вы не заметили одну маленькую деталь — 95% времени они работают с jpeg! А у JPEG только тональный диапазон 256. Очень легко сделать выбор яркости и т. Д. На таком маленьком тональном диапазоне, который работает безупречно. Вы пробуете те же настройки на 16-битном изображении, но они не работают.

Итак, вы в конечном итоге думаете, что это ваша вина — ваш имидж не такой «идеальный», как их — неправильный!

Эту сказку я слышу сотни раз в год, когда у меня есть народные мастерские и учебные дни один на один. И в обязательном порядке все они хотели бы, чтобы они заплатили за обучение, вместо того, чтобы пытаться следовать бесплатным материалам.

Вы НИКОГДА не увидите меня на видео, работающем с чем-либо, кроме необработанных файлов и 16-битных изображений с полным разрешением.

Моя единственная проблема в том, что я не «вписываюсь» в современный «культ личности»!

Большинство настроек Lightroom имеют глобальный эффект.Да, у нас есть маски диапазона и кисти для ластика. Но они очень плохо соотносятся с контролем с точностью до пикселя, который вы можете иметь в Photoshop.

Lightroom — на мой взгляд, конечно — загрязняется принципом «единого окна, идеологией мгновенного удовлетворения», которая, кажется, сегодня пронизывает фотографию.

Кто-то сказал мне на днях, что я не делал видео на YouTube о новой опции маскирования диапазона в Lightroom. И они совершенно правы.

Почему?

Потому что это уловка — и к тому же очень дрянная по сравнению с тем, что вы можете сделать в Photoshop.

Photoshop — КОРОЛЬ обработки и обработки изображений. И это неопровержимый, неопровержимый факт. Ему НЕТ равных.

Но Photoshop — это редактор растровых изображений, а это значит, что его нужно кормить диетой из реальных пикселей. Необработанные конвертеры, такие как Lightroom, так сказать, используют «виртуальные пиксели».

И, конечно же, Lightroom и плагин CameraRaw для Photoshop — это одно и то же. Таким образом, люди, использующие ИСКЛЮЧИТЕЛЬНО Lightroom или Photoshop, страдают от одних и тех же проблем — если им нужно их искать.

Пейзажное изображение — это снимок с низким ISO, высоким разрешением и огромной глубиной резкости, а также мешками высокочастотных межтоновых деталей, требующих правильного повышения резкости до максимума. Мы не хотим повышать резкость неба, так как оно достаточно резкое по глубине резкости, как вода, и нам не нужны артефакты повышения резкости, а также отсутствие усиления шума.

Если мы применим один и тот же рабочий процесс повышения резкости к центральному изображению, то мы все получим удар! Ни одна женщина не любит, когда текстура их кожи становится более резкой — на самом деле мы должны сделать ее еще более нерезкой, гладкой и размытой, чтобы избежать посещения местного отделения A&E.

Нахальная красная белка снова требует другого подхода. Во-первых, это было сделано на обычную «камеру дикой природы» — Nikon D4. Этот датчик камеры имеет гораздо более низкое разрешение, чем любой из датчиков камеры, использованных для предыдущих двух снимков.

Он также снят с большего расстояния, чем объекты переднего плана на любом из предыдущих изображений. И что наиболее важно, у него гораздо более высокое значение ISO, поэтому в нем больше шума.

Все три изображения требуют ВЫБОРНОЙ резкости.Но большинство фотографов думают, что глобальное повышение резкости — это хорошая идея или, по крайней мере, то, что им «сойдет с рук».

Если вы фотограф, не желающий заниматься чем-либо еще , кроме публикации в Facebook и Flickr, тогда вы можете прекратить читать этот пост. Удачи вам и приятных фотографий, но все, что вы читаете в этом посте или где-либо в этом блоге, не для вас.

Но если вы хотите максимизировать потенциал своего оборудования на тысячи фунтов стерлингов, а также распечатать или продать свои изображения, то мне неприятно говорить вам об этом, но вам придется УЗНАТЬ МАТЕРИАЛЫ.

Как я сказал ранее, Photoshop — это процессор растровых изображений. Таким образом, в него необходимо загружать исходное изображение САМОГО КАЧЕСТВА. Под этим я подразумеваю начальный необработанный файл, который был демозаизирован и нормализован до:

1. Не содержит демозаичных артефактов любого типа.
2. Имейте правильные белые и черные точки — другими словами, НУЛЕВЫЕ засветки или заблокированные тени. Другими словами, получение контраста под контролем.
3. Максимально увеличьте средние тона, чтобы выделить наибольшее количество этих межтоновых деталей, потому что именно здесь и будет происходить ваше повышение резкости.
4. Не содержит большей резкости, чем вы можете себе позволить, и уж тем более НЕ той степени резкости, которая вам требуется в готовом изображении.

С пунктами 1–3 преимущества должны быть для вас довольно очевидны, но если вы задумаетесь на секунду, описанное изображение будет довольно «плоским».

Но пункт 4 несколько неоднозначен. То, что Adobe-philes любят называть захватом или повышением резкости ввода, очень зависит от трех переменных:

1. Датчик мегапикселей
2. Эффективность демозаики
3. Метод повышения резкости, а именно Unsharp Mask или Deconvolution

Все три неразрывно связаны между собой, так что по сути это баланс.

Чтобы научиться этому, нужна практика!

И с этой целью я приступаю к созданию серии видеороликов, которые помогут вам разобраться в разнообразии техник повышения резкости, которые я использую, и почему я их использую.

Сейчас я вам честно предупреждаю — когда закончите, это не будет ни ДЕШЕВО, ни КОРОТКО, но будет очень поучительно!

Я хочу передать его вам как можно скорее, но вы не поверите, сколько времени уходит на создание обучающих видео. Так что прямо сейчас я скажу, что он должен быть готов в конце февраля или начале марта.

ОБНОВЛЕНИЕ: новый курс уже готов и продается на моем цифровом сайте загрузки.

Ссылка на страницу курса ЗДЕСЬ.

Надеюсь, в этом посте я дал вам несколько вещей для размышления.

Не забывайте, я провожу индивидуальные и групповые занятия по этому и всему, что связано с фотографией.

И на случай, если вы его пропустили, вот демонстрация того, насколько полезным может быть Photoshop Smart Sharpen:

Станьте покровителем всего за 1 доллар в месяц и помогите мне создавать больше бесплатного контента. Покровители получают доступ к различным БЕСПЛАТНЫМ наградам, скидкам и бонусам.

Не увеличивайте резкость телевизора. Вместо этого поверните его вниз (намного ниже)

Джеффри Моррисон / CNET

В вашем телевизоре есть множество настроек изображения, таких как яркость, цвет и резкость, и их увеличение может показаться отличной идеей.Кому нужна тусклая, бесцветная и тусклая картинка, верно? На самом деле, максимальное увеличение этих настроек может испортить ваше изображение, сделать его менее точным и ограничить потенциал лучших телевизоров. Слишком яркое или резкое изображение легко понять, но резкость требует некоторых объяснений.

Повышение резкости на самом деле добавляет так называемое «улучшение краев», которое может снизить высокое разрешение изображения, которое вы смотрите. Если резкость установлена ​​на высокий уровень, возможно, вам не удастся получить все четкие детали, которые возможны на этом модном телевизоре 4K.Иногда лучшим значением является 0, в то время как на большинстве телевизоров лучше всего установить нижние 20% или около того.

Получите информационный бюллетень CNET How To

Получите советы экспертов по использованию телефонов, компьютеров, устройств для умного дома и многого другого. Поставляется по вторникам и четвергам.

Подробнее о том, почему вам следует уменьшить значение на для регулировки резкости. Ваши глаза будут вам благодарны.

Подробнее: Хотите телевизор лучше? Измените эти 9 настроек ТВ-изображения сегодня (вы поблагодарите нас позже)

Резкость означает улучшение контуров

Практически на всех телевизорах регулятор резкости добавляет нечто, называемое «усилением контуров».«Это именно то, на что это похоже. Края изображения улучшаются, по сути, за счет добавления к ним тонкого контура или ореола. Это делает их более заметными.

Слева: исходное изображение. Справа:« резче »с выделением краев. версия. «Эффект ореола» — это то, что добавляет регулятор резкости.

Джеффри Моррисон / CNET

Взгляните на расположенные рядом изображения выше. Левое изображение — версия au naturel .Справа добавлено значительное количество улучшенных кромок. Обратите внимание на контур вокруг зданий. Хотя левое изображение может показаться на первый взгляд «мягким», на самом деле это не так.

На рисунке ниже крупным планом представлена ​​версия с «заостренной» кромкой. Как вы увидите, вокруг четких краев появляется что-то вроде белого ореола.

Джеффри Моррисон

Проблема в том, что ореола там не должно быть — и он заменяет то, что должно быть.На этом изображении это может показаться неважным, но в большинстве случаев этот ореол скрывает реальные детали. Кроме того, он часто приводит к появлению зернистого шума в других частях изображения. Посмотрите, насколько чище выглядит левое изображение по сравнению с улучшенным.

Улучшение краев определенно придает изображению определенный вид: оно может обеспечить внешний вид с большей детализацией. У большинства телевизоров регуляторы резкости включены в режимах изображения по умолчанию, поэтому мы привыкли к такому виду с искусственной детализацией.

В то время как неулучшенные изображения могут выглядеть мягкими по сравнению, особенно поначалу, на самом деле они более детализированы, поскольку демонстрируют тонкие текстуры на стенах, поры на лицах и крошечные волоски — все это можно скрыть из-за слишком сильного улучшения краев.

Какая тогда самая лучшая настройка телевизора?

Самый простой способ проверить — переключить телевизор на предустановку изображения «Кино» или «Кино» и посмотреть, где в этом режиме находится регулировка резкости. Каким бы ни было это число, это хорошее место для начала.

Бретт Пирс / CNET

Хотите его настроить? При просмотре разнообразного контента, особенно 4K, если у вас есть телевизор 4K, поверните элемент управления вниз с этой начальной точки и посмотрите, что произойдет. Мелкие детали исчезают? Если так, то это слишком мало. В идеале вы сможете найти место, которое предлагает наиболее актуальную детализацию и наименьший дополнительный шум. Не удивляйтесь, если это число равно 0.

Некоторые телевизоры активно смягчают изображение, когда вы устанавливаете регулятор резкости на ноль (или даже ниже 50 в некоторых случаях).Это может быть сделано, чтобы предложить способ уменьшить шум в источниках более низкого качества, но я был бы шокирован, если бы он когда-либо использовался для этой цели. Просто нужно иметь в виду. Если изображение внезапно выглядит размытым, , это определенно слишком мало. В любом телевизоре есть золотая середина, просто нужно ее найти.

Установочный диск, такой как тест Spears & Munsil UHD HDR Benchmark, содержит шаблоны, которые упрощают определение точного уровня резкости для вашего конкретного телевизора.

Возможно, хотя и редко, у вас есть телевизор с постоянным усилением границ.Даже установив регулятор резкости на ноль и перебрав все настройки (и предустановки изображения) на телевизоре, вы все равно можете увидеть улучшение контуров или другую обработку. Однако это было более характерно для старых телевизоров. В наши дни это довольно редко.

А как насчет других средств визуального контроля?

Многие телевизоры и некоторые проекторы высокого класса имеют функции обработки, отличные от управления резкостью. Обычно они находятся глубже в меню настроек или в отдельных «расширенных» разделах. Некоторые из них могут улучшить видимые детали, не добавляя чрезмерного улучшения краев.Другие, конечно, приносят больше вреда, чем пользы.

Различные этапы процесса Samsung AI Upscaling.

Samsung

Частично это связано с увеличением общей вычислительной мощности, доступной в телевизорах среднего и высокого класса. Например, Samsung, LG и Sony обсудили использование ИИ для их преобразования с повышением частоты, что позволяет получить прилично выглядящее изображение с низким разрешением на телевизоре с высоким разрешением.

Здесь нет общих советов. Если в вашем телевизоре есть эти функции улучшения разрешения / детализации, попробуйте каждую по очереди, чтобы увидеть, что они делают. Сядьте поближе и посмотрите, добавляет ли он шума, улучшает ли края или делает изображение более резким. Пуристы, вероятно, захотят отключить эти функции, особенно с высококачественным контентом, например с 4K Blu-ray, но с некоторым контентом это может помочь.

Определите, что является источником.

Иногда усиление границ происходит в источнике.Это было обычным явлением на ранних DVD-дисках, где было добавлено усиление краев, чтобы сделать их «популярными». Если он есть в источнике, с этим ничего не поделать. Это просто необходимо иметь в виду, если вы пробуете разные настройки, не используйте только один источник или программу.

Производители телевизоров

любят усиление границ, в основном потому, что они делают их телевизоры очень детализированными при просмотре в магазине.

Есть также некоторые источники, как правило, видео низкого качества, такие как телеканалы стандартной четкости или даже кассеты VHS, для которых можно использовать схемы улучшения детализации телевизора.Эти источники настолько мягкие и изначально имеют низкое разрешение, что при увеличении до размеров сегодняшних больших телевизоров они могут выглядеть лучше улучшенными.

Выглядите четко? Продолжайте искать

Если вы прямо сейчас подойдете к телевизору и повернете регулятор резкости до упора, изображение будет абсолютно мягким. Как и в случае с высокими цветовыми температурами, любой, кто не привык тонко настраивать элементы управления телевизором, привык к определенному «взгляду» на изображение своего телевизора.Поэтому сначала даже правильная настройка резкости может показаться мягкой, особенно если ваш телевизор был в режиме яркого или динамического изображения.

Попробуйте новую настройку более низкой резкости в течение нескольких дней. Если вам не нравится внешний вид неулучшенного изображения, ничего страшного. Включите его обратно. Но держу пари, когда вы сделаете «исходную» настройку, это будет выглядеть странно.

Примечание : эта статья была впервые опубликована в 2015 году, но была обновлена ​​и дополнена дополнительной информацией.

---

Помимо освещения телевидения и других технологий отображения, Джефф проводит фототуры по интересным музеям и местам по всему миру, включая атомные подводные лодки, огромные авианосцы, средневековые замки, кладбища самолетов и многое другое.

За его подвигами можно следить в Instagram и YouTube, а также в его блоге о путешествиях BaldNomad. Он также написал бестселлер о подводных лодках размером с город, а также сиквел.

Заточка — RawPedia

Заточка

Эффекты этого инструмента видны только в масштабе предварительного просмотра 1: 1 или более. Используйте окно подробных сведений (щелкните значок под основной панелью предварительного просмотра), чтобы проверить часть изображения, или увеличьте масштаб основного предварительного просмотра до 100% (также называемого 1: 1).

---

В этой статье описывается инструмент под названием «Повышение резкости», однако RawTherapee содержит другие инструменты, которые можно использовать для выполнения различных типов повышения резкости — см. «Края и микроконтраст» и инструменты «Вейвлеты».

Инструмент «Повышение резкости» применяется ко всему изображению, с до — инструмент «Изменить размер». Если вы хотите применить резкость после изменения размера , используйте инструмент «Резкость после изменения размера», который вы найдете внутри инструмента «Изменить размер».

1 Маска нерезкости

Нерезкое маскирование (USM) — это метод, используемый для увеличения видимой резкости (контраста краев) изображения, чтобы оно выглядело более четким, даже если технически он не увеличивает резкость изображения.Для достижения этого эффекта он использует несколько явлений зрительной системы человека, такие как иллюзия Корнсвита и полосы Маха. Хотя нерезкое маскирование в другом программном обеспечении легко вызывает появление ореолов, RawTherapee имеет уникальный ползунок порогового значения, который позволяет достичь превосходного эффекта резкости с минимальным риском ореолов.

1,1 Радиус

Радиус определяет размер усиливаемых деталей и, следовательно, относится к ширине ореола заточки.В целом качество заточки лучше, если радиус заточки меньше. Для изображений с низким ISO, которые находятся в фокусе и без размытия движения, значение 0,5-0,7 является удовлетворительным.

1,2 Сумма

Параметр Amount управляет силой повышения резкости.

1,3 Порог

Инструмент Threshold помогает подавить усиление шума и ореол, а также ограничить повышение резкости желаемым тональным диапазоном. Инструмент «Порог» позволяет создать кривую, по которой применяется повышение резкости.Вертикальная ось соответствует непрозрачности: 0% внизу (прозрачность, резкость не видна), 100% вверху (непрозрачность, резкость видна). Горизонтальная ось соответствует яркости: выберите тональный диапазон, в котором будет повышена резкость — самые темные тона находятся слева, переходя в белые тона справа. Как упоминалось во всплывающей подсказке, чтобы переместить каждую точку в инструменте пороговых значений по отдельности, удерживайте клавишу Shift перед тем, как щелкнуть точку с помощью мыши. Удерживание клавиши Ctrl при перемещении точки с помощью мыши позволяет выполнять очень точные движения.

При перемещении правой пары ползунков влево резкость в светлых участках снижается. При перемещении левой пары ползунков вправо резкость уменьшается в тенях и сводится к минимуму усиление темного шума.

Пороговые значения по умолчанию в большинстве случаев защищают от чрезмерной резкости и ореолов и ограничивают эффект повышения резкости средними тонами. На приведенном в качестве примера снимке экрана для самых черных тонов не применяется USM, затем USM применяется к широкому диапазону тонов от темного до светлого, и сила USM постепенно снижается с максимальной в средних тонах до нулевой в самых белых тонах. чтобы предотвратить усиление шума и ореол.

1.4 Резкость только кромок

Если вы активируете « Резкость только краев », то однородные области не будут резкость. Это полезно при резкости зашумленных фотографий.

Также появятся два новых ползунка:

1.4.1 Радиус

Радиус используется для обнаружения шума. Если шум низкий, можно использовать меньший радиус, и наоборот. Более высокий радиус замедляет обработку изображения.

1.4.2 Допуск кромки

Edge Tolerance определяет, насколько пиксель должен отличаться от своего соседа, чтобы его можно было рассматривать как край, а не как шум.Он очень похож на параметр USM Threshold и сильно влияет на визуальное качество. Для изображений с низким ISO (низким уровнем шума) используйте 1000 или меньше, для изображений с высоким ISO используйте 2500–3000 или даже больше.

1.5 Halo Control

Halo Control используется для предотвращения эффекта ореола вокруг легких объектов при слишком агрессивной резкости. При активации появляется новый ползунок:

1.5.1 Сумма

При 100 работает на максимум, уменьшая визуальное воздействие фильтра USM.

2 RL Деконволюция

Деконволюция RL названа в честь создателей этого алгоритма Ричардсона и Люси. Он использует функцию рассеяния точки (PSF) для деконволюции (реверсирования) эффектов размытия, подобного гауссовскому. На самом деле размытие, создаваемое объективом и движением, может значительно отличаться от размытия по Гауссу, поэтому некоторые артефакты, такие как ореолы, могут появиться, когда радиус слишком сильно отклоняется от типа размытия на реальном изображении, а затем возникает эффект слишком сильный.

2.1 Радиус

Радиус определяет стандартное отклонение (сигму) размытия по Гауссу на изображении. Найдите правильное значение методом проб и ошибок.

2,2 Сумма

Управляет коэффициентом смешивания между нерезким изображением и изображением с повышенной резкостью.

2.3 Демпфирование

Демпфирование снижает эффект деконволюции на каждой итерации. Он предотвращает заточку мельчайших деталей. Используйте его, если резкость изображения слишком велика на самом высоком уровне.

2.4 Итерации

RL Deconvolution — итерационный алгоритм; это требует повторения для достижения намеченных результатов. Каждое повторение процесса называется «итерацией», и результат одной итерации используется в качестве отправной точки следующей итерации. Хотя каждая итерация устраняет размытие, она также увеличивает время обработки и вероятность появления артефактов ореола, поэтому вам нужно найти идеальный баланс путем проб и ошибок — значение по умолчанию должно быть подходящим для большинства случаев.

Баргус — Удаление артефактов заточки

Введение

Наведите указатель мыши на изображение, чтобы увидеть, как чрезмерная резкость добавляет ореолы.

Одним из процессов в камере, который происходит на камерах miniDV (и всех других видеокамерах), является процедура повышения резкости, которая делает именно то, что подразумевает ее название — увеличивает контраст между границами разного входного уровня, это упрощает детализацию видимый, а общий вид более четкий и резкий для телевидения.Играя с фильтром повышения резкости в программном обеспечении для обработки изображений, вы можете увидеть, как это влияет на изображение. Однако у этого процесса есть свои подводные камни: когда есть высококонтрастная граница, камера, кажется, чрезмерно увеличивает резкость и формирует положительный или отрицательный (иногда и то и другое) ореол или кольцо вокруг границы.

Наведите указатель мыши на изображение, чтобы увидеть, как снятие кольца улучшает изображение, особенно вокруг букв.

Стремясь получить менее резкое и более естественное изображение с нашего Canon XL1, я направил свои усилия на разработку процесса, который мог бы уменьшить негативные эффекты повышения резкости в камере.Это привело бы к более похожему на пленку изображению — пленочные камеры не имеют эквивалентного метода повышения резкости (хотя на DVD повышение резкости может быть введено посредством процесса цифровой передачи). Если вы внимательно посмотрите на высококонтрастные границы фильма в кинотеатре, вы увидите четкий и естественный переход между светлым и темным без ореола.

Пресет эффектов содержит все эффекты и настройки техники. На следующей странице я объясню, как работает этот метод и как использовать его с Adobe After Effects.

Важно отметить, что тип ореола, создаваемый Canon XL1, в основном представляет собой светлый ореол, и что этот метод удаляет только эти ореолы. Многие другие камеры производят те же артефакты, но некоторые — наоборот; темный ореол (особенно камеры Sony). Этот прием ухудшит появление темных ореолов.

Эта статья написана для пользователей After Effects, я уверен, что можно получить такой же результат и в других программных пакетах, но в этой статье рассматривается только метод After Effects.

Этот метод также будет работать с отснятым материалом, снятым с помощью нового Canon XL2, хотя ореолы от этой камеры настолько хороши, что, вероятно, не стоит затрат времени или усилий на обработку, за исключением экстремальных ситуаций.

Следующая страница>

Сосредоточьтесь на заточке, часть 1

В мире Photoshop обычно понимают, что почти каждое изображение может выиграть от разумной резкости. Использование фильтра «Маска нерезкости» — не единственный вариант.Понимание повышения резкости может помочь вам сделать правильный выбор.

Мы повышаем резкость изображений, чтобы улучшить детализацию, чтобы они казались более «сфокусированными». Это особенно важно после повторной выборки изображения для изменения его размера или разрешения. Процесс повторной выборки вычисляет значения цвета соседних пикселей и усредняет их, что снижает контраст по краям. Повышение резкости увеличивает контраст в местах пересечения пикселей разного цвета.Чтобы увидеть, как это работает, теперь повсеместная резиновая уточка была помещена на очень контрастный фон и применен смехотворно высокий уровень резкости.

Как видите, повышение резкости увеличило контраст по краям. Это экстремальное применение резкости создало сильный контраст по краям изображения. Когда мы увеличиваем масштаб до 800%, мы видим, что были созданы два отдельных ореола, по одному по обе стороны от края между уткой и фоном.С одной стороны создан светлый ореол, с другой добавлен темный ореол. Этот «двойной ореол» — основа повышения резкости в Photoshop.

Еще один пример повышения резкости, на этот раз гораздо более реалистичный, показывает, как можно эффективно использовать двойное ореол, чтобы даже очень загруженные участки деталей «цеплялись» и отскакивали от фона. Сравните левую (без резкости) и правую (резкость) стороны этого изображения.

Увеличив масштаб, мы видим, что в Photoshop было несколько прямых линий, которым нужно было следовать при создании светлых и темных ореолов. Количество деталей и четкость этих деталей приводят к появлению ореолов, которые в некоторых случаях на самом деле являются осветлением и затемнением пикселей, составляющих детали. Ветки и прутья шириной не более одного-двух пикселей сами осветляются и затемняются для увеличения контраста.

Мы знаем, что повышение резкости увеличивает контраст между уже контрастирующими пикселями. Увеличивая существующий контраст, можно выделить края и детали. Вернемся к нашему исходному образцу и посмотрим, как это делается с помощью цветовых каналов. На изображении ниже показаны красный, зеленый и синий каналы по порядку после применения большого количества повышения резкости.

Когда мы смотрим на красный канал, мы видим, что резкость была достигнута с темным ореолом на заднем плане и светлым ореолом на утке. Это результат разницы в красном компоненте желтой утки и его отсутствии на заднем плане. (В RGB желтый цвет создается с помощью красного и зеленого.) Из-за отсутствия красного в фоне красный компонент был затемнен.Поскольку красный компонент утки был намного темнее, на этой стороне края был создан светлый ореол.

Зеленый канал показывает меньшую разницу между уткой и ее фоном, хотя разница все же существенная. Были созданы как светлые, так и темные ореолы: светлый ореол на задней стороне края и темный ореол на желтой стороне.(Фон имеет более высокий процент зеленого цвета.) Увеличение масштаба и использование инструмента «Пипетка» для размещения образцов цвета показывает ореол.

Цветовые образцы варьируются от желтой утки (# 1) до темного ореола (# 2), от светлого ореола (# 3) до фона (# 4). Фактические значения оттенков серого в каждой точке зеленого канала отображаются в палитре «Информация».

Синий канал показывает отчетливый светлый ореол вдоль задней стороны края.