Дэвид лашапель работы: Дэвид Лашапель

Содержание

Дэвид Лашапель. Китч в фотографии — Офтоп на DTF

Американец Дэвид Лашапель — глянцевый фотограф, провокационный клипмейкер и мастер сюрреалистичного гламура.
Он включен ассоциацией American Photo в топ-10 наиболее значимых людей в фотографии. Он же — автор известнейших видеоклипов для огромного числа музыкантов первой величины, от Моби до Кристины Агилеры. Один день работы Лашапеля обходится в более, чем 200 тысяч долларов, но результат того стоит. Его фотокартины уникальны и узнаваемы, поэтому звезды охотно сотрудничают с ним, не боясь предстать в неоднозначном виде.

706 просмотров

С помощью своих работ Лашапель открыто говорит со зрителями на темы, волнующие его — причудливость придуманных потусторонних миров, бессмысленность консюмеризма, сексуальное и гендерное самоопределение. Он часто сотрудничает с известной транс-моделью Амандой Лепор ( на фото в посте выше). На его снимках переплетаются темы коммерциализации искусства, доминирования и подчинения, демонстративного эротизма, гламурной иконографии, за что фотографа много раз подвергали шквальной критике.

Бывший подросток из Коннектикута, которого преследовали хулиганы и в 15 лет исключили из школы, стал одним из любимых учеников Энди Уорхола. Влияние Уорхолла, а также Сальвадора Дали, Синди Шерман и других провокационных художников угадывается в стиле Лашапеля, который называют поп-сюрреализмом и сюрреалистичным гламурным китчем. Фотографа иногда называют «фото-Феллини» за умение представить мир с совершенно новой, странно-притягательной точки зрения.В работе Лашапель использует накопленные в огромном количестве знания об изобразительном искусстве, истории культуры, поп-арте и дизайне в целом, а также о мире ночного Нью-Йорка, куда он переехал еще до совершеннолетия. Не достигнув 18 лет, он начал подрабатывать в знаменитом клубе Studio54, где своими глазами видел, как бурлит водоворот вечеринок и как наркотики и разразившаяся эпидемия СПИДа влияет на творческое сообщество. Однако, свои первые шаги в профессии Лашапель сделал еще в детстве.

Мама Дэвида, фотограф-любитель, открыла ему первые секреты профессии, но в детстве мальчик хотел стать художником. Родился Дэвид в 1963 году. Будущий мастер фотогламура вырос в американской глубинке, откуда переехал, чтобы учиться в школе изящных искусств штата Северная Каролина. Во время учебы Лашапель окончательно понял, что должен заниматься фотографией и, проучившись год, переехал в Нью-Йорк. Там он поступил в Arts Student League и манхеттенскую школу SVA.Уже в 17 лет Лашапель сделал первую съемку для Interview — журнала, который издавал Уорхолл. После этого карьера фотографа стала развиваться стремительно.

Упрочив статус гуру модной фотографии, он с середины 90-х годов стал снимать док фильмы и видеоклипы в чем также преуспел. Однако, с 2012 года его активность резко уменьшилась, а сам он почти «пропал с радаров». Где и почему скрывается фотограф?

После долгих лет работы на износ в журналах, шумихи и критики Дэвид Лашапель изменил свое отношение к любимому занятию. Он по-прежнему делает фотосессии для звезд, иногда снимает клипы и сотрудничает с рекламодателями, но только чтобы финансировать свои личные проекты. Сейчас фотограф сосредоточен на создании художественных фотополотен, которые ориентированы на галереи современного искусства, а не на журнальные развороты.

Лашапель скрылся от всех на своей ферме, спрятанной на одном из островов гавайского архипелага — Мауи. Там он уединенно размышляет в тишине, покидая дом для организации выставок, которые проходят по всему миру, от Европы до Австралии. Дэвид ограничивает время, которое проводит в Интернете, избегает соцсетей и старается отстраниться от влияния масс-медиа — в этом он видит вызов для всех, кто занимается искусством.

Мастера фотографии: Дэвид ЛаШапель (David LaChapelle) /1969 г.р./: jurassicparkcam — LiveJournal

Кто является звездой в фотографии звезд? Неподражаемый Дэвид Ляшапэлль, — однажды названный Феллини в фотографии, Ляшапелль работает на наиболее престижные международные издательства и выставляется как в коммерческих галереях, так и в ведущих общественных музеях и выставочных залах по всему миру. Он снимал таких персон, как Мадонна, Эминем, Луи Армстронг, Памела Андерсон, Ума Турман, Элизабет Тейлор, Дэвид Бэкхем, Леонардо Дикаприо, Хиллари Клинтон, Мухаммед Али, Бритни Спирс и мн. др.

Advertising — Philip Morris

David Lachapelle считается одним из десяти самых известных фотографов мира. Его часто называют «Сальвадор Дали третьего тысячелетия»! К нему выстраиваются в очередь голливудские звезды и политики, топ-модели и акулы шоу-бизнеса. Он создает фантастические, порой нереальные образы, не делая при этом ничего сверхъестественного.

Breakfast of Champions, 2001

Burning Piano, 2003 (Alicia Keys)

IItalian Vogue, Checkered Room

Говорят, он творит чудеса. Он способен превратить обыденное в неординарное, пошлое – в прекрасное, скучное – в смешное, а глупое – в оригинальное и своеобразное. К нему выстраиваются в очередь голливудские звезды и политики, топ-модели и акулы шоу-бизнеса. Он создает фантастические, порой нереальные образы, не делая при этом ничего сверхъестественного. Он просто фотографирует. Его имя – Дэвид ЛаШапель.

Anna Kournikova

Blow-up Doll, 2000 (Lil’Kim)


Дэвид ЛаШапель (David LaChapelle) родился в Коннектикуте в 1969 году. Перед тем, как переехать в Нью-Йорк, он прошел обучение в Школе Изящных Искусств в Северной Каролине. Прибыв в этот город, Дэвид поступил одновременно в Arts Student League (Лига студентов, изучающих искусство) и в School of Visual Arts (Школа визуальных искусств). Первую работу ему предоставил легендарный Энди Уорхол (Andy Warhol): это были съемки для журнала Interview. Сегодня ЛаШапель является одним из самых престижных и талантливых фотографов планеты. Ассоциация American Photo включила его в десятку Самых Значимых Людей в Фотографии, а число его наград продолжает расти с каждым годом
Advertising — Motorola

В своих работах ЛаШапель создает образы, наполненные свободой, слегка странные, порой забавные, но всегда величественные и неповторимые. Работать с ним – большая честь и настоящая удача: его фотографии можно увидеть на страницах Vogue, Vanity Fair, Rolling Stone, i-D, Vibe, Interview, The Face, British GQ и десятках других модных изданий.

Advertising — Skyy Vodka

ЛаШапель обожает быть оригинальным, подобный подход к работе – его визитная карточка, именно поэтому он так ценится в мире моды и рекламы. Дэвид ЛаШапель стал автором рекламных кампаний брэндов мирового масштаба — Estee Lauder, Volvo, Lеvi`s, Camel, L’Oreal, Iceberg, MTV, Ecko, Diesel Jeans, Sirius, Ford, Sky Vodka. Нередко он создает обложки для компакт дисков – разумеется, для самых известных звезд, среди которых – Уитни Хьюстон (Whitney Houston), Элтон Джон (Elton John), Мадонна (Madonna), а также Мэйси Грей (Macy Gray), Moby, No Doubt и многие другие.

Bon Appetite, 1999 (Naomi Campbell)

Houston, We Have a Problem, 1999 (Naomi Campbell)

Самые яркие и значимые фотоколлекции ЛаШапеля появляются в конце прошлого века. В 1999 году маэстро дарит миру одну из самых роскошных коллекций цветных фотографий под названием Hotel LaChapelle: в ней переплетается весь глянец, шик и экстравагантность мира звезд. Благодаря этим работам, которые действуют как целебный бальзам, зритель переоценивает окружающую действительность. Коллекция является продолжением более ранней работы фотографа — LaChapelle Land (1996). Тогда перед камерой ЛаШапеля в довольно-таки экстравагантном ракурсе появились наиболее яркие знаменитости эпохи: Мадонна, Леонардо ди Каприо (Leonardo DeCaprio), Памела Андерсон (Pamela Anderson), Ума Турман (Uma Thurman), Мэрилин Мэнсон (Marilyn Manson), Александр МакКуин (Alexander McQueen), Марк Уолберг (Mark Wahlberg), Дрю Бэрримор (Drew Barrymore), Элтон Джон…

Rolling Stone (John Mayer)

Gisele (Diary of a Housewife)

Ни одна престижная выставка или фотогалерея не обходится без работ ЛаШапеля. В США это галереи Staley-Wise и Toni Shafrazi, кроме того, фотограф с триумфом выставляется в Австрии, Германии, Италии и Англии.

ЛаШапель известен не только как фотограф, но и как автор многих видеороликов. Именно поэтому к списку его «звездных героев» прибавились Дженнифер Лопез (Jennifer Lopez), Бритни Спирс (Britney Spears), Аврил Лавин (Avril Lavigne), Кристина Агилера (Christina Aguilera). Снятый им клип «Natural Blues» для группы Moby, в котором приняла участие Кристина Риччи (Christina Ricci) в роли ангела, стал одним из самых ярких видео в музыкальной индустрии 2000 года, и был удостоен премии MTV Europe Music Awards как «Лучшее видео года».
Christina’s Dressing Room, 2003 (Christina Aguilera)

А это был всего лишь третий видеоклип ЛаШапеля! Аналогичные премии фотограф получил за этот ролик от MTV Video Awards и VH-1/ Vogue Fashion Awards. А в настоящее время Дэвид ЛаШапель пробует себя в еще одном амплуа – шоумейкера. Он стал автором концепции и дизайна феерического шоу «The Red Piano’ для Элтона Джона» в Лас-Вегасе.

Advertising — Declare Yourself

Быть может, обывателю работы ЛаШапеля покажутся далекими от реальности. Однако чем глубже погружаешься в его творчество, тем острее ощущаешь, что новая реальность, созданная Лашапелем, не фикция, а многогранный мир талантливого человека с уникальным видением…

Advertising — Kahlua Black Russian

Эти и многие другие работы Дэвид ЛаШапель можно видеть здесь.
Портрет, видеопрофайл (~8мин.) и web-сайт маэстро
Текст: по материалам интернет-источников

Вся серия «Мастера фотографии»: здесь

David LaChapelle — 406 Произведения, биографии и выставки на Artsy

7,6 тыс. подписчиков

Биография

Посмотреть все прошедшие выставки и выставочные стенды

Обзор

Работы на продажу (298)

Результаты аукциона 909020 015 Избранные работы

  • Имя художника

    Название произведения

    Партнер

  • Имя художника

    Название произведения

    Партнер

    3 Имя художника

    Название произведения

    Партнер

  • Имя художника

    Название произведения

    Партнер

  • Имя художника

    Название произведения

    019

    Имя художника

    Название произведения

    Партнер

  • Художник Имя

    Название произведения

    Партнер

  • Имя художника

    Название произведения

    Партнер

Основные моменты карьеры

Персональная выставка в крупном учреждении

Пример названия выставки и еще 10

Групповая выставка в крупном учреждении

Музей образцов искусства (пример) и еще 33

Собрано крупным учреждением

Пример и 5 подробнее

Достижения

Активный вторичный рынок

Последние результаты аукционов в базе данных Artsy Price.

Высокий аукционный рекорд

85,0 млн долларов США, Phillips, 2022

Художественные партии

Продажа работ из вашей коллекции

Получите выгодные предложения от ведущих мировых аукционных домов и галерей, чтобы получить ваши работы на продажу. Это просто и бесплатно.

Отправить сейчас

Iconic Collections

  • Работы на бумаге

    От $500

  • Работы на бумаге От 90 $ 9023

    5000 6
  • Работы на бумаге

    От $500

  • Работы на бумаге

    От 500 долларов США

  • Работы на бумаге

    От 500 долларов США

  • Работы на бумаге

    От 500 долларов США

  • 9006 90 Работы на бумаге 90 06 От 500 $

  • Работы на бумаге

    От 500 $

  • Работы на бумаге

    От $500

  • Работы на бумаге

    От $500

Работы на продажу

  • 6
      3

      Работы на продажу

    • 6

      3 9000

      Название произведения

      Партнер

    • Имя художника

      Название произведения

      Партнер

    • Имя художника

      Партнер

      Название произведения

      026
    • Имя художника

      Название произведения

      Партнер

    • Имя художника

      Название произведения

      Партнер

    • Имя художника

      Название произведения

      Партнер

    • Имя художника

      Название произведения

      Партнер

    • Имя художника

      Название произведения

      Партнер

    Статьи 9001 19

    Some Artist

    Location

  • Some Artist

    Location

  • Some Artist

    Location

  • Some Artist

    Location

  • Some Artist

    Location

  • Некоторый исполнитель

    Местоположение

  • Некоторый исполнитель

    Местоположение

  • Некоторый исполнитель

    2

    15 Похожие исполнители

    • Имя исполнителя

      Национальность, р. 9999

    • Имя исполнителя

      Национальность, р. 9999

    • Имя исполнителя

      Национальность, р. 9999

    • Имя исполнителя

      Гражданство, р. 9999

    • Имя исполнителя

      Национальность, р. 9999

    • Имя исполнителя

      Национальность, р. 9999

    • Имя исполнителя

      Национальность, р. 9999

    • Имя исполнителя

      Национальность, р. 9999

    Дэвид ЛаШапель — Работы фотографа Дэвида ЛаШапеля

    Дэвид ЛаШапель — известный американский фотограф, режиссер фильмов и музыкальных клипов. Фотографии Дэвида Лашапеля были охарактеризованы как подрывные и гиперреальные. Работы Дэвида Лашапеля представлены в галереях по всему миру, и он работал для международных изданий. В этой статье мы рассмотрим жизнь этого известного современного фотографа, а также самые известные работы Дэвида Лашапеля.

    Содержание

    • 1 Фотография и жизнь Дэвида Лашапеля
      • 1.1 Ранняя жизнь
      • 1.2 Ранняя фотография
      • 1.3 Художественная фотография
      • 6 1 19019 1.4 Художественные влияния Личная жизнь
    • 2 Художественный стиль Фотографии Дэвида Лашапеля
      • 2.1 Стиль
      • 2.2 Темы
      • 2.3 Значение
    • 3 Самые известные произведения Дэвида Лашапеля
    • 4 Рекомендуемая литература
      • 4.1 Дэвид Лашапель (2004) Давиде Фиччоли
      • 4.2 Дэвид Лашапель. Потеряно + Найдено. Часть I (2017 г.) Ташен
      • 4.3 Дэвид ЛаШапель. Хорошие новости. Часть II (2017 г.), автор Taschen
    • 5 Часто задаваемые вопросы
      • 5. 1 Кто такой Дэвид Лашапель?
      • 5.2 Что уникального в фотографиях Дэвида Лашапеля?

     

     

    Фотография и жизнь Дэвида Лашапеля

    Национальность Американец
    Дата рождения 11 марта 1963 2 329 904 294 9004 0363 Дата смерти Н/Д
    Место рождения Хартфорд, Коннектикут, США

    Дэвид ЛаШапель — режиссер и фотограф, специализирующийся на изобразительном искусстве, рекламе и моде. Фотографии Дэвида Лашапеля известны намеками на чувственность, сюрреализм, индивидуальность и юмор.

    Работы Дэвида Лашапеля самобытны и сильны, потому что они остроумны и демонстрируют, насколько он социально и политически осведомлен об окружающей среде.

     

    Ранние годы

    Дэвид ЛаШапель родился в городе Хартфорд, штат Коннектикут. Его мать была иммигранткой из Литвы, прибывшей на остров Эллис в начале 1960-х годов. Его семья проживала в Хартфорде, пока ему не исполнилось девять лет. Считалось, что ему нравились школы Коннектикута, и он процветал в художественной программе в детстве и подростковом возрасте, несмотря на то, что в детстве сталкивался с издевательствами.

    Затем он переехал со своей семьей в Северную Каролину, где оставался до 14 лет, прежде чем вернуться в Коннектикут.

    Художник Дэвид Лашапель в 2011 году; Gampe, CC BY 3.0, через Wikimedia Commons

    Над ним издевались в старшей школе в Северной Каролине из-за его сексуальной ориентации. Он сбежал из дома в возрасте 15 лет, чтобы работать помощником официанта в Studio 54 в Нью-Йорке. В конце концов он вернулся в Северную Каролину, чтобы поступить в Школу искусств Северной Каролины. Его первая фотография была сделана с матерью, когда семья отдыхала в Пуэрто-Рико.

    Лашапель объясняет влияние своей матери на его визуальный стиль тем, как она устанавливала фон для семейных портретов, когда он был ребенком.

     

    Ранняя фотография

    В 1980-х годах Лашапель был связан с 303 Gallery , в которую также входили такие художники, как Дуг Эйт. Лашапелю предложили работу в журнале Interview после того, как представители журнала заметили его работы на выставке. Лашапель встретил Энди Уорхол , когда ему было 17 лет, и он нанял его в качестве фотографа для журнала, когда тот еще учился в старшей школе. По словам Лашапеля, Уорхол сказал: «Вы можете делать все, что хотите. Просто убедитесь, что все отлично выглядят».

    Именно здесь юный фотограф отшлифовал свой уникальный неоновый отпечаток мечты, наполненный спорной, наводящей на размышления, а иногда и веселой социальной критикой.

    Фотографии Лашапеля с тех пор украшают обложки и внутри таких изданий, как GQ, The New York Times Magazine, Details, Rolling Stone, Vanity Fair, The Face, и Vogue Paris. Произведения Дэвида Лашапеля были описаны как кропотливо созданные в гиперреалистичной, яркой манере, и считается, что они искрятся мятежными — или, по крайней мере, забавными — идеями, резкой интенсивностью и юмором.

    Они полны жизненной силы. Дэвид Лашапель снял культовую рекламу Kissing Sailors для Diesel в 1995. Он был показан во время празднования мира во время Второй мировой войны и был одним из первых рекламных роликов, изображающих целующуюся гомосексуальную пару. Большая часть его известности связана с его публикацией во время пика дебатов, в результате которых правительство штата запретило открыто гомосексуальным людям служить в армии.

    Рекламный ролик получил высокую оценку за основную тему деспотичного сарказма и иронии в длинном материале, опубликованном в 1996 году.

    Когда президент Барак Обама в конце концов отменил закон в сентябре 2011 года, президент Diesel, который изначально санкционировал и выступал за рекламу, заметил: «Люди не могли перестать говорить об этой рекламе 16 лет назад. Теперь это официально признано».

     

    Художественная фотография

    Фотография Дэвида Лашапеля, которую он создал в своей резиденции на Мауи, исследует такие темы, как искупление, спасение, утопия и материализм. Движение Лашапеля по этому новому пути демонстрирует его интерес и понимание как современной практики, так и истории искусства.

    Необычные и красивые фотографии Лашапеля создали особый стиль, оригинальный, творческий и полностью узнаваемый.

    Выставка Дэвида Лашапеля в Galerie Rudolfinum в Праге, 2011 г.; svajcr, CC BY-SA 3.0, через Wikimedia Commons

    Его изображения были опубликованы в нескольких книгах. Коллекционеры считают LaChapelle Land (1996) одной из 100 основных фотокниг 20-го века. Отель Лашапель (1999) считается ярким, чувственным и волшебным путешествием.

    В предыдущее десятилетие Лашапель снова сосредоточился на художественной фотографии, выставляя свои работы в ряде галерей и учреждений.

     

    Художественные влияния

    Несколько художников повлияли на фотографию Лашапеля, сказал он в интервью, назвав Караваджо и Андреа Поццо двумя своими любимыми художниками эпохи барокко. На творчество Дэвида Лашапеля повлияли Джефф Кунс, Сальвадор Дали, 9 лет.0363 Синди Шерман , Энди Уорхол и Микеланджело, по словам одного рецензента. По словам одного критика, Лашапель может быть Магриттом жанра из всех фотографов, создающих сюрреалистические фотографии.

    Лашапель — набожный католик, часто использующий религиозную иконографию в своем искусстве.

     

    Личная жизнь

    Дэвид ЛаШапель страдает биполярным расстройством, но он заботится о своем психическом здоровье, потому что считает, что лекарства на него не действуют. Тогдашний бойфренд Лашапеля умер от СПИДа в середине 19-го.80-е годы. Он сбежал в Лондон, где городская субкультура оказала огромное влияние на формирование его эстетики. «Я думал, что все видел. Когда я был в Лондоне, степень новаторства и сумасшествия была на другом уровне».

    Его особенно заинтриговал акцент этой культуры на уникальности, а не на подражании, поскольку Лос-Анджелес был для него «точной противоположностью».

    Дэвид ЛаШапель на красной дорожке Life Ball в 2014 году в Вене, Австрия; Манфред Вернер/Цуй — CC by-sa 3.0, CC BY-SA 3.0, через Wikimedia Commons

    Он женился на женщине-промоутере Мэрилин, поп-звезде из Соединенного Королевства, когда проживал в Лондоне; отношения длились год. Лашапель неожиданно покинул Лос-Анджелес в 2006 году. Он переехал в эти джунгли в отдаленном районе Гавайев. Он был полностью отключен от сети и питался от солнечной энергии, они выращивали свою еду, и это было совершенно устойчиво.

    Новый путь Лашапеля, наконец, приблизил его к своим корням.

    Находясь на Гавайях, давний коллега убедил его снять для галереи, чего он не делал со времен своего подающего надежды фотографа в Нью-Йорке. Он был поражен: он был настолько известен как коммерческий фотограф, а также известный стиль и фотограф-суперзвезда, что не предполагал, что галерея воспримет его работы всерьез. Для него это было все равно что перевоплотиться; это было похоже на перерождение; это было как начало заново.

    Художественный стиль фотографии Дэвида Лашапеля

    Его уникальная эстетика – громкая, буйная, богатая и живая – была частично сформирована в ответ на пессимизм зыбучих песков эпидемии ВИЧ/СПИДа 1980-х годов. Многие из его коллег, включая Лашапеля, жили в тени этой необъяснимой болезни, которая в то время рассматривалась как смертный приговор. Он заявил, что полностью ожидал, что станет одним из несчастных случаев в своем творческом кругу.

    Ожидая, что ангел смерти прибудет скорее раньше, чем позже, Лашапель решил использовать свои фотографии как возвышающее и возвышающее душу лекарство для своих друзей, но также и для того, чтобы не тратить свое мастерство впустую.

     

    Стиль

    Дэвид ЛаШапель обдумывал, что он мог бы лично предложить миру, чтобы улучшить его, пытаясь максимально использовать то время, которое у него осталось на этом плане жизни. Именно так он придумал движущую силу, которая до сих пор движет его работами: создание визуального возбуждения, которое заставляет людей чувствовать себя вовлеченными, эмоционально взволнованными и постоянно меняющимися. К счастью, он избежал участи слишком многих своих творческих сверстников. Если вы когда-нибудь задумывались, каково это, получить редкий дар продления жизни, обратите внимание на всю коллекцию Лашапеля.

    Сказать, что это потрясающе, было бы преуменьшением. Жизнеутверждающий и захватывающий дух — гораздо более подходящие описания.

    Многие из его изображений, кажется, прославляют, подчеркивают или каким-то образом подчеркивают исключительные образцы человеческой формы. В нашей культуре такие образы рассматриваются как дразнящий способ получения удовольствия. Безусловно, большая часть коммерческой деятельности Лашапеля глубоко укоренена в сферах музыки, моды и поп-культуры, где безупречные тела являются частью маркетингового пакета.

    Однако в его собственном приключении с художественной фотографией есть гораздо более глубокий слой.

     

    Темы

    Лашапель отметил, что он долгое время работал над тем, чтобы развеять представление о том, что обнаженное тело на фотографии — это эротический инструмент. В соответствии со своей сильной приверженностью католической религии, он говорил о том, что наши тела являются драгоценными сосудами для наших душ. Это быстро превращает его изображения — и многие из его откровенно чувственных редакционных усилий — из причмокивания губ в экстатическое исследование человеческого состояния, значения существования и того, что может скрываться в тайне великого запредельного.

    Многие аспекты религиозного воспитания Лашапеля — сострадание, дух, потенциал, искупление и т. д. — определенно играют ключевую роль в эстетике его портфолио.

    Тем не менее, его темы, а также запутанные аллегории, которые возникают вокруг них, не предназначены для восхваления плоти как сексуального наслаждения. Картины призваны привлечь внимание к реальности, основанной на вере, которая когда-то была маяком света для человечества, но теперь была затемнена неутолимой жаждой материальных благ.

    Выставка Дэвида Лашапеля; shihwa yeh из Тайбэя, Тайвань, CC BY-SA 2.0, через Wikimedia Commons

    Он утверждает, что потребительский двигатель нашей культуры фактически перевернул нашу способность придавать ценность тому, что имеет значение, — ценность нашего внутреннего компаса. Эта головокружительная философия может показаться странной, исходящей от человека, который заработал миллионы долларов, творчески гиперсексуализировав чрезмерную экстравагантность.

    У Дэвида Лашапеля, с другой стороны, было много времени с тех пор, как он покинул общественное внимание в 2007 году, чтобы поразмыслить, переориентироваться и еще глубже погрузиться в свою первоначальную и все еще самую глубокую любовь — художественную фотографию.

    Многое из этого духовного пути можно увидеть в его пятикнижной коллекции иллюстраций, охватывающей всю его карьеру. Огромный талант Дэвида Лашапеля как рассказчика, ткача глубоких размышлений и всестороннего мастера искусства подтверждается в каждом глянцевом издании. У него нет планов выпускать какие-либо сборники. С его волнующими, вдохновляющими и эмоционально удовлетворяющими образами очевидно, что бис не нужен.

     

    Значение

    Неоспоримое значение Дэвида Лашапеля в художественном ландшафте с 80-х годов является редким и желанным достижением. Обратитесь к творческим людям с многолетним стажем, таким как Мадонна, Шер и непревзойденный Дэвид Боуи, чтобы увидеть замечательные примеры того, как во вселенной, бесконечно переполненной все более привлекательными молодыми людьми, удержаться на плаву и даже процветать в качестве опытного мечтателя с богатым воображением вполне выполнимо. Наше общество прочно укоренилось в постоянном стремлении к новейшему и лучшему.

    Это, по словам Лашапеля, было одним из самых раздражающих и, следовательно, утомительных фактов, которые подтолкнули его к чрезмерному производству в 1980-х, 1990-х и позже.

    Креативщики, которые хотят добиться успеха, должны иметь постоянно развивающееся, изобретательское видение, а также строгую трудовую этику, которой Лашапель обладает в избытке. Благодаря его постоянным усилиям по созданию «суперуникальных» изображений, которых мир никогда раньше не видел, он заработал репутацию требовательного, высоко мотивированного художника.

    Кроме того, он хотел создать визуальную сказку, которая связывает его зрителей на более глубоком уровне, так же как музыка способна трогать душу.

     

     

    Самые известные работы Дэвида Лашапеля

    Теперь, когда вы узнали об истории фотографии Дэвида Лашапеля, вы, вероятно, захотите увидеть некоторые из его работ своими глазами. Но с чего начать Итак, вот список некоторых из самых известных работ Дэвида Лашапеля, чтобы вы могли начать.

    66 Бритни Спирс: портрет поп-звезды на пороге успеха 3
    Название произведения Год Средний Местоположение 9
    1999 Digital C -Print Несколько отпечатков
    Наоми Кэмпбелл: фрукты 1999 Digital C-Print Несколько отпечатков
    Анджелина Джоли: Похотливая весна 2001 Digital C-Print Галерея Staley-Wise, Нью-Йорк
    Возрождение Венеры

    20636
    Цифровая печать Музей Виктории и Альберта, Лондон
    In Truth and Love 2015 Digital C-Print Alex Daniels – Reflex, Amsterdam
    Принятие Святого Духа Марией Магдалиной0478 2019 Pigment Print Alex Daniels – Reflex, Amsterdam

     

     

    Рекомендуем прочитать в этой статье о жизни и искусстве Дэвида

  • 9 9 Лашапель. Однако в рамках одной статьи можно охватить не так много. Если вы хотите узнать еще больше об этом очаровательном фотографе, почему бы вам не прочитать одну из этих книг, которые мы можем порекомендовать?

     

    Дэвид ЛаШапель (2004) Давиде Фиччоли

    Эта книга представляет собой дикую и безумную поездку в душу Дэвида Лашапеля. Это все гиперреальность и парк развлечений «Американа», которые стали сюрреалистичными и совершенно неправильными, но в таком хорошем смысле. Знаменитости изображены в красочных и сюрреалистических декорациях, например, Пи-ВиХерман в образе инопланетянина, совершившего аварийную посадку, или Памела Андерсон, вылупляющаяся из яйца.

    Дэвид Лашапель

    • Взгляд на душу Лашапеля через его фотографии
    • Подписи сопровождают каждую фотографию Лашапеля
    • Книга отличного качества

    Посмотреть на Amazon

     

    Дэвид Лашапель. Потеряно + Найдено. Часть I (2017) Taschen

    Lost + Found, Part I — это визуальная хроника нашего времени и трудностей, с которыми мы сталкиваемся, переданная с точки зрения Дэвида Лашапеля. В нем представлены лучшие фотографии Лашапеля как дальновидного на сегодняшний день, запечатлевшие наш исторический период, с колоссальной подборкой фотографий, которые никогда ранее не публиковались в виде книг. Эта четвертая книга также включает десятилетие ранее не публиковавшихся работ о творческом возрождении Лашапеля, в которых он открывает зрителям путь в утопию и возвышенное, перенося их во второй том.

    Дэвид Лашапель. Потеряно + Найдено. Часть I

    • Четвертый том произведений ЛаШапеля
    • Введение зрителей во второй том, Хорошие новости, часть II
    • Десять невиданных работ творческого возрождения Лашапеля

    6 Посмотреть на Amazon

    3

    3 66

    Дэвид ЛаШапель . Хорошие новости. Часть II (2017 г.) Taschen

    Часть II Good News рассказывает об интеллектуальном возрождении Дэвида Лашапеля, когда он отказывается от смерти и выходит за пределы материального мира в поисках рая. Это потрясающая и поразительная новая коллекция изображений, которая стремится запечатлеть нефотографируемое. В нем собрано огромное количество фотографий, которые никогда ранее не публиковались в виде книг. Он завершает историю Лашапеля в серии романов, поразивших целое поколение зрителей во всем мире.

    Дэвид Лашапель. Хорошие новости. Часть II

    • Повествует о творческом возрождении Лашапеля
    • Подборка изображений, которые никогда не публиковались в виде книг
    • Последняя глава повествования Лашапеля в сборнике книг 3 Осмотрите Лашапеля всеобъемлющие изображения изобразительного искусства, и вы быстро поймете, почему он заслужил место в анналах эстетического восхищения. Его насыщенный цветом стиль сочетает в себе поп-сюрреалистические мотивы, религиозные подтексты, роскошную обстановку и точно организованные объекты Technicolor. Когда Лашапель вышел на сцену, такого нагромождения компонентов в единой фотокомпозиции еще не было. В результате погружение в любую из его работ похоже на экскурсию по шоколадной фабрике Вилли Вонки и Стране Оз вместе взятым.

      Часто задаваемые вопросы

      Кто такой Дэвид Лашапель?

      ЛаШапель — фотограф из США с очень своеобразным визуальным стилем. С 17 лет уже были замечены его таланты фотографа. Он много лет работал рекламным и фэшн-фотографом, а его фотографии украшали обложки многих международных журналов. Тем не менее, его художественная фотография выделяется.

       

      Что уникального в фотографиях Дэвида Лашапеля?

      Работы Дэвида Лашапеля обладают уникальной визуальной эстетикой, которая напоминает смесь поп-компонентов, составленных в сюрреалистической манере. Многие люди считают его работы чрезвычайно сексуализированными, но для художника это был комментарий о том, как человеческое тело часто использовалось как часть маркетинга людей в мире знаменитостей.

    alexxlab

    Добавить комментарий

    Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *