Диана арбус биография: Марлен Дюма — 27 произведений

Содержание

Диана Арбус/Diane Arbus

Эта фотография (маленькая, слева) Дианы Арбус снята ее мужем — Аланом Арбус: тестовый снимочек, сделанный в 1949 году. Диане тогда было 26 лет. Это время, когда Диана только начинает фотографировать — сначала как помошница мужа, фотографируя модную одежду и меховые изделия салона своего отца. Чуть позже — снимает опять-таки совместно с мужем для журналов  Vogue и Glamour…
И казалось бы — Алан и Диана достигают определенной известности в Фэшн-фотографии, на них сыплются многочисленные заказы, они — востребованные фотографы модной фотографии…
Но в 1957 году Диана и Алан решают работать раздельно — Алан ведет дела студии, а снимает теперь только Диана.  Через год после профессионального разрыва — происходит и личный разрыв…
Расставшись с мужем Диана Арбус зарабатывала себе на жизнь, продавая фотографии и фоторепортажи в различные периодические издания. Ей осталось прожить всего 14 лет — за это время она снимет фотографии, которые сделают ее Бессмертной).

«Давать Арбюс камеру — всё равно что разрешить ребёнку играть с гранатой».
(с) Норман Кингсли Мейлер.

«Я не люблю организовывать, подготавливать. Когда стою перед чем-либо, вместо того, чтобы организовывать это – я готовлю себя».
(с) Диана Арбус.

«Было и есть бесконечное количество вещей на земле. Все индивидуальности разные, все хотят разного, все знают разные вещи, все выглядят различно. Все, что было на земле отличалось от другого. Это то, что я люблю — различия, уникальность каждого и важность жизни. Я вижу что-то, что кажется чудесным, я вижу божественность ординарных вещей…»  Диана Арбус.

Классика…Что такое классика? И почему одни произведения становятся классикой, их изучают, исследуют, вникают в их суть, стремятся познать сущность, и со временем эти произведения становятся бесспорным учебным пособием для всех последующих поколений мастеров? А другие творения так и остаются не познанными и не понятыми? Почему одни глядя на «Черный квадрат» Малевича видят, слышат и понимают все то, что хотел сказать автор, а другие пробегают мимо, не удосужив взглядом черное пятно на белом фоне? Одни видят боль и страдания Ван Гога даже в его самых светлых и жизнерадостных произведениях, другие – только яркие блики и мазки. Почему одни могут заворожено часами рассматривать черно-белые фотографии Дианы Арбус (Diane Arbus), отождествляя их с иконами и восхищаясь талантом фотохудожницы, другие же стремятся как можно быстрее захлопнуть альбом и забыть все то, что там увидели? Возможно потому, что как и многие другие гении и классики, сама Диана Арбус является воплощением неординарности, трагичности, безумия, крайней непохожести ни на кого другого и противоречивости, что, собственно и отражали ее фотографии. А возможно потому, что ее работы просто западают в душу и надолго остаются в памяти, никого не оставляя равнодушным.

Диана Арбус – выдающаяся фотограф ХХ века, по праву занявшая свое особое место в истории мировой фотографии, доведшая свое мастерство до совершенства, добровольно покинувшая этот мир лишь дойдя до пика своей славы, но так и не побывав на нем, известная всему миру, но навсегда оставшаяся неразгаданной тайной для родных и друзей, для поклонников и последователей ее таланта, для искусствоведов и критиков.

Своим творчеством Диана изменила отношение к искусству фотографии и вызвала переворот в сознании американцев. «В своих работах Диана Арбус выявила плоть и суть повседневной жизни», — написал через четверть века после ее смерти известный художественный критик. Она привила американскому искусству столь мощную вакцину против фотоглянца и гламура, что та действует и по сей день. Эксцентричные и вызывающие фотографии Дианы Арбус – такие же, как она сама – стали новым веянием в развитии американской и мировой фотографии середины ХХ-го века.

Ее работы, даже оставшись без своего создателя, ведут активный образ жизни. А сама Диана Арбус до сегодняшнего дня остается востребованным фотохудожником. Ей посвящают свои исследования искусствоведы, выходят новые фотоальбомы, о ней и ее творчестве пишут книги, снимают документальные и художественные фильмы. Как ни парадоксально это звучит, но по-настоящему знаменитой и известной Диана Арбус стала после своего самоубийства. В 1972 году ее работы экспонируются на Венецианском биенале. В этом же году ретроспективная выставка её фотографий в различных музеях США и Канады собирает более семи миллионов зрителей. В следующем году выставка пересекла океан и собрала еще несколько миллионов почитателей таланта Арбус в Европе и Азии. В 1972 году вышел альбом ее фотографий, выдержавший более 10 переизданий. Ее знаменитые творения: «Великан из еврейской семьи у себя дома в Бронксе вместе с родителями, NY, 1970», «Близнецы, N.J., 1967», «Мальчик с игрушечной гранатой в Централ Парке, N.Y.C., 1962» и «Молодой человек в бигуди у себя дома на West Street, N.Y.C., 1966», стали уже иконографическими.

Альбомы и книги ее переиздаются, проводятся ретроспективы выставок, фотографиям присуждаются премии. И все только потому, что камера для нее была тем инструментом, с помощью которого она исследовала современный мир, фокусируясь на жизни необычных людей, представителей различных субкультур, скрытых миров. Диана Арбус определила и развила свой собственный стиль, создавая портрет послевоенной Америки, где в каждой фотографии тактичное и сочувствующее отношение к тем, кого она снимала, отношение, далекое от наигранности и спекуляций. Ее камера не выхватывала тех, кто, не видя фотографа и не зная, что тот находится рядом, вел себя расковано. Напротив, люди на фотографиях Арбус, в большинстве своем, осознавали присутствие фотографа и вели себя нарочито приветливо или церемонно, наблюдая за мастером с подозрительным вниманием. Глядя на фотографии Дианы Арбус неосознанно возникает чувство, будто нам показывают мужчину и женщину, вкусивших плод с древа познания. «И открылись глаза у них обоих, — говорит Книга Бытия, — и узнали они, что наги». Человек, снятый Дианой, хорошо знает, что он находится под наблюдением и поэтому нуждается в другом лице, связанным с его образом, который только потому, что на него смотрят, подвергается опасности или рассчитывает на большое вознаграждение.

Но никому не дано предугадать своего будущего. Не знала его и маленькая Диана Немеров, родившаяся 14 марта 1923 года в богатой еврейской семье в Нью-Йорке. Здесь ее дед – Мейер Немеров – приехавший из далекой России, обосновал семейный бизнес, который позже преобразовался в торговый центр мехов и одежды на Пятой Авеню в Манхэттане. От деда, семейный бизнес перешел к отцу Дианы – Дэвиду Немерову. Богатая семья, с патриархальными традициями, устоявшимся стандартным мировоззрением, положением в обществе и т.д. и т.п. Казалось бы, судьбу Дианы можно легко предугадать наперед. Все было запланировано и распланировано еще задолго до ее рождения. Дети, семья, ненавязчивый быт, респектабельное общество, необременительные светские обязанности. Ложь в словах и во взглядах, ложь в отношениях и в делах. Ложь вокруг тебя и внутри – вот, пожалуй, тот удел, который уготовила ей судьба. Вот те рамки, в которые с самого раннего возраста загоняла ее семья, а позже и окружение. Вот тот трафарет для вполне небедной еврейской девочки, девушки и женщины, согласно которому ей суждено было жить до конца своих дней, не выходя за пределы и не нарушая приличий. Мечта обывателей и «нормальных» людей. Но только не Дианы Немеров, всегда и вовсе времена предельно честной по отношению к себе и к людям. Той Дианы, которую в дальнейшем узнал весь мир. Тот, из которого она ушла не понятая, не разгаданная, необыкновенная.

Диана была вторым ребенком в семье и по традиции того времени, каждый из детей Немеровых имел своего собственного «попечителя», на которых родители перекладывали все воспитание детей. Впоследствии каждый из них обрёл и свою стезю в жизни. Старший брат Ховард Немеров заслужил признание как писатель, младшая сестра Рене стала известным архитектором и дизайнером. В детские годы Дианы, Немеровы жили в просторных апартаментах в центре Нью-Йорка. «Богатство семьи всегда казалось мне оскорблением. Было так, словно я – принцесса в омерзительном фильме, снятом в какой-то мрачной европейской Трансильвании», – однажды рассказала Диана в одном из своих интервью журналисту Стадсу Теркелю. Даже в частной жизни Немеровых все было напыщенно и напоказ как в витрине их роскошного магазина. Например, комнаты для приемов гостей были набиты французской мебелью в чехлах.

Обеспеченное, безмятежное, без особых эксцессов и потрясений, излишне защищенное от каких-либо внешних воздействий детство Дианы не приносило ожидаемого спокойствия для девочки. Уже тогда, выходящая за рамки стандартного восприятия окружающего мира, ее душа страдала от невозможности самоутвердиться и самореализоваться за счет преодоления трудностей. Она намеренно уходила от того, что давалось ей легко, и было для нее слишком просто. «Мне казалось, что если я в чем-то очень хороша – этим заниматься не стоит, и я не чувствовала никакого смысла в стремлении этим заниматься», – говорила она.

Так получилось и с живописью, которой она обучалась в филдстоновской Школе этической культуры в Ривердейле, Бронкс. В художественном классе, среди других студентов, в основном детей богатых евреев-либералов, Диана выделялась своими произведениями. «Она смотрела на модель и рисовала то, чего никто больше не видел», – вспоминает ее одноклассник, сценарист Стюарт Стерн. Однако она не доверяла кисти как инструменту. «Закончив картину, она показывала её, и все говорили: О, Диана, это изумительно, изумительно», – вспоминает ее будущий муж Аллан. Журналисту Теркелю Диана призналась, что «от подобных похвал меня трусило». И к тому времени, когда отец нанял иллюстратора моды из Russeks, чтобы тот давал ей уроки, Диана уже потеряла интерес к живописи.

Но абсолютно по-другому Диана отнеслась к Graflex, своему первому фотоаппарату, уменьшенной версии классической репортерской фотокамеры, которую получила в подарок от своего молодого мужа Алана, вскоре после их женитьбы в 1941 году. В ту пору ей было 18 лет, а познакомились они пятью годами ранее, когда Аллан начал работать в универсальном магазине Russeks. Практически сразу 13-летняя девочка объявила родителям, что собирается замуж. Будущий муж был беден и мечтателен, он всегда невероятно сильно хотел стать актером. И естественно, что родители Дианы были против подобного мезальянса и всячески старались разлучить влюбленных. Но Диана показала, что она достойна своего русского деда – едва ей исполнилось восемнадцать, презрев волю родителей, она таки вышла за любимого замуж. Девушка, как и положено, взяла фамилию мужа, которую позже и прославила. Впрочем, до этого было еще далеко.

Чтобы прокормить себя и молодую жену, Алан работает продавцом в двух местах, но мечту о творчестве не оставляет. Параллельно со своей основной работой продавца, Алан в 1943 году обучается на курсах в фотографической школе для военных связистов. И это, возможно самое первое, прикосновение к миру фотографии, кардинально меняет судьбу обоих супругов на всю жизнь. Уже тогда, сам страстно полюбивший фотографию, Алан почувствовал, что фотография как работа это удел Дианы, отдушина для её острого взгляда. Поэтому по вечерам он учил пользоваться своим подарком жену и делился с Дианой премудростями, которые узнавал днем в школе. Кроме того молодые люди посещали знаменитые в то время галереи и музеи. Особенно галерею Альфреда Стиглица и Музей современного искусства, где изучали мировые фотографические шедевры того времени. Первой же фотолабораторией для молодых супругов Арбусов стала темная комната в апартаментах родителей Дианы.

И первым заказчиком их работ стал отец Дианы. Он не мог спокойно смотреть на то, чем именно его зять будет зарабатывать на жизнь, и нанял молодоженов снимать рекламу для Russeks. Это стало началом для создания их студии модной фотографии, которую супруги основали после Второй Мировой войны в 1946 году, под вывеской «Диана и Аллан Арбус» (Diane & Allan Arbus). «Мы буквально дышали фотографированием, – вспоминал позже Аллан. – Это был способ заработать». Вскоре Аллан и Диана получают заказы от Harpers Bazaar, Glamour и Vogue, что было совсем неплохо для новичков. Уже тогда у супругов существовало строгое распределение обязанностей. Диана подавала идеи, выступала как художественный руководитель и стилист. Аллан отвечал за все технические стороны съёмки. Он ставил свет и камеру, щелкал затвором, проявлял пленку и печатал фотографии. Бизнес имел успех, но был постоянным стрессом для обоих. Аллан объясняет: «Мы никогда не были довольны. Это были какие-то жуткие качели. Когда Диана чувствовала себя хорошо – я был развалиной, а когда я воодушевлялся – была угнетена она». Аллан не понимал желания Дианы разрабатывать для каждой фотографии историю и концепцию, уходить от стандартов и этим усложнять весь процесс съемки. Ему было достаточно просто фотографировать модели на белом фоне, как делали это другие мастера до него и не вдаваться в философию снятого. Уже тогда им было понятно, насколько они были разными и то, что устраивало одного, казалось недопустимым другому. Но, несмотря, на иногда острое неприятие работы друг друга, каждый из них показал себя прекрасным фотографом. Ричард Аведон был высокого мнения об их совместной работе, Эдвард Стейхен включил одну из их композиций в знаменитую выставку 1955 года «Род человеческий» («The Family of Man»). Но все это было не для Дианы. Фальшивый и скучный мир глянцевых обложек, гламурной моды и растиражированной рекламы душил неординарность натуры Арбус. Оставаясь в тени мужа, его ассистентом, верным помощником, правой рукой, дизайнером и парикмахером для моделей, а кроме этого верной женой, заботливой супругой, любящей матерью, прекрасной домохозяйкой, она переставала быть собой. С каждой минутой своей монотонной жизни, такой привычной и такой запрограммированной, она теряла саму себя. Она оставалась непонятой. Ее любили и прислушивались к ее советам, но не понимали. Ее ценили и принимали в обществе, но не понимали. Ее открыто не осуждали и мирились с ее непохожестью на других, но НЕ ПОНИМАЛИ! Не понимали даже самые близкие и родные люди. Не понимали родители, муж, дети. Ей нужен был выход, и она его мучительно искала. Искала все эти годы, ломая стереотипы вокруг себя и внутри. Ее душа пронзительно требовала другого, стремилась к другому и не находила пути. Потому что окружающая обыденность все еще цепко держала Диану в рамках традиций и стандартов.

Она искала учителей. Она искала себя. В конце 1940-х Диана Арбус какое-то время занималась с Беренис Эбботт, после возвращения из Европы – с Алексеем Бродовичем, но уроки этих замечательных мастеров не нашли отклика в ее душе. В 1951 году Диана с Алланом закрыли студию и сбежали в Европу, со своей 6-летней дочерью, Дун. (Их вторая дочь, Эми, родилась три года спустя). Но и тут они долго не выдержали. Их самообман продлился всего лишь год. А возвращение в реальность оказалась гораздо больнее. Еще четыре тяжелых и невыносимых по своей однотонности скучных года Диана делала выбор между долгом перед семьей и своим призванием, между спокойным обывательским счастьем и безумной, сумасшедшей страстью, которую большинство назовет болезнью, долгом перед общественным положением или перед самой собой, своим даром и талантом, который, к слову, понять дано было не каждому.

И вот однажды вечером в 1956 году Диана ушла. Это был ее бунт против всего обычного и общепринятого. «Я больше не могу этим заниматься, – неожиданно сказала она Алану, и её голос стал октавой выше. – Я больше не буду это делать». Хоть и неподготовленный к подобному, Аллан все понял. Он догадывался, что рано или поздно, но что-то произойдет. Все же по-своему он ее любил. Они многое пережили вместе, многое их связывало. «Во время съемок для моды, я пользовался камерой. Я руководил моделью, говорил, что делать. Диана подходила и поправляла платье, если что-то было не так. И это её унижало, это была омерзительная роль». Сначала он испугался – как всё пойдет без неё. «Но всё пошло хорошо. В некотором смысле, работать стало легче, потому что мне не приходилось тащить на себе груз Дианиного недовольства».

Примерно в это же время состоялось первое знакомство и занятие Дианы Арбус с ее новым учителем Лизетт Модел, выдающимся фотографом того времени, прекрасным педагогом и талантливым мастером. Именно у нее Арбус научилась беспрестанным поискам реальности среди людей, их страстей, глупостей, страданий, а иногда – их величия. Именно Модел оказала наибольшее влияние на Диану, как в профессиональном, так и в личностном плане и донесла до 33-летней женщины идею отражения чувств, идею психологизма в фотографии. И жаждущей знаний и новых подходов к традиционной фотографии Диане потребовалось всего несколько уроков с Модел, чтобы стать настоящим фотографом. Наконец-то, она смогла раскрепоститься и хотя бы на время снять внутреннее напряжение, гнетущее ее последние годы. Застенчивая по натуре, воспитанная в строгих, пуританских традициях патриархальных семейных отношений, она вдруг увидела и поняла, что женщина может быть другой. Свободной, независимой, агрессивной. Кроме практических занятий, на становление Дианы Арбус как фотографа глубокое влияние оказывали и их совместные беседы об искусстве фотографии. Поразительное влияние учителя на ученицу подметили все, кто следил тогда за творчеством Арбус. Да и сложно было этого не заметить – работы Дианы изменились в одночасье.

До этого некоторые фотографии Арбус, снятые на протяжении 50-ых, имеют зернистое изображение, в стиле Картье-Брессона, Роберта Франка и других фотодокументалистов того времени. «Сниженный цветовой тон делал фотографию похожей на копию копии; на нечто выцветшее от времени и много утратившее, что неплохо для определенного вида описания, когда знаешь, что всё поймать в кадр не удастся», – говорил Джон Шарковский, почетный куратор отдела фотографии в Музее современного искусства.

Однако в конце 1950-х работа Арбус претерпела некое таинственное превращение. Шарковски отмечает: «Я не думаю, что было какое-либо развитие. Всё произошло в одночасье. Как со Святым Павлом по пути в Дамаск». Алан выражается определеннее: «Это была Лизетт. Три сессии с ней – и Диана стала фотографом». Признавала очевидность роста Дианы Арбус как профессионала и сама Лизетт Модел. «Через три месяца возник стиль Арбус. Сначала зернистость и двуцветность. Затем – совершенство», – говорила Модел писателю Филипу Лопейту. Но и благодарная ученица до последних дней жизни не забывала своего учителя, ту, которая открыла ей глаза на реальность окружающего мира и ввела в Большую Фотографию. Незадолго до смерти Арбус сказала своим студентам: «Именно моя учительница, Лизетт Модел, помогла мне понять, что чем более индивидуален, своеобразен ты сам – тем более обобщающими будут фотографии».

С 1956 года Диана и Аллан стали работать раздельно, они выбрали принципиально разные пути. А в 1959 году за профессиональным расставанием Арбусов последовало личное. Диана с дочерьми переехала в Вест Виллидж. И хотя они расстались, бывшие супруги, по-прежнему, оставались друзьями на долгие годы. Диана продолжала пользоваться услугами лаборантов студии – она всегда ненавидела проявлять пленку, да и печатала только по необходимости и без особого энтузиазма. Бывший супруг ведал ее финансами, следил за работоспособностью ее фототехники, тестируя новые фотоаппараты для Дианы, и продолжал вести бизнес под их совместным лейблом. Иными словами в этой части ее жизни мало что изменилось. Но расставание, а впоследствии и развод, все же, освободили Диану. Наконец-то, она получила независимость и могла самостоятельно выбирать свой дальнейший путь, полагаясь только на себя и свое чутье. Позже Аллан вспоминал: «Я всегда чувствовал, что именно наше расставание сделало её фотографом. Видимо, я не соответствовал её стремлениям. Она была готова идти в бары и в дома к людям. Меня это приводило в ужас». И Диана с головой окунулась в реальность именно в ее понимании этого слова. На смену спокойной работе в студии с бесшовно-белым миром модной фотографии под контролем мужа пришел абсолютно иной спектр ее фотографических интересов. Манеру ее работ того периода принято сравнивать с работами Августа Сандера или Ральфа Юджина Митьярда. Но это сравнение будет поверхностным.

Много времени Диана Арбус проводит в поисках героев своих будущих фотографий. Подобно бесшабашному беспризорнику, уже взрослая женщина, с огромными зелеными глазами, по-детски широко открытыми и без предубеждений смотрящими в этот мир, с постоянной улыбкой, за которой так удобно спряталось заразительное, по каждому поводу и без него хихикание, Арбус бродила по городу, увешанная фотооборудованием. Смесь шепотливой хрупкости и непреодолимой цепкости, которую она являла, была очень соблазнительна. «У неё был слабый писклявый голосок, совершенно обезоруживавший, ведь она была такой искренней и ее интерес таким неподдельным», – говорит фотограф Ларри Финк, наблюдавший её работу в нью-йоркских парках. «Так она парúла, слонялась, улыбалась, немного смущенная, со своим фотоаппаратом Mamiyaflex. Она дожидалась, пока люди расслабятся – или же напрягутся так, что окажутся противоположностью расслабленности, мм – эффект был почти одинаков.

Парки, скверы, улицы, трущобы. Арбус буквально тралила город, вдумчиво вовлекаясь в жизни людей, попадавшихся ей на глаза. Она родилась в Нью-Йорке, и большую часть тем и героев для своих фотографий Диана нашла именно в этом городе. Это были исполнители интермедий в Huberts Dime Museum и представления в блошином цирке, трансвеститы в Club 82, лунатики – с самодельными шлемами и чокнутыми теориями, фокусники, гадалки и самозванные пророки. Можно с уверенностью утверждать, что она стала фотографом-охотником. Она выискивала на улицах тех, на кого тогдашнее общество предпочитало не смотреть, не обращать внимание. Она могла превращать в достоинство то, что считалось отклонением. Зачастую Диана поддерживала связь со своими «моделями» на протяжении долгих лет. Фотограф искала их среди представителей самых разных слоев общества, очень часто выходила на «обочину» этого общества, искала людей физически или морально непохожих на других. «Я часто фотографировала уродов», – вспоминала она, – «Это – мои первые фотографические опыты и они были очень волнительны». И далее: «Большинство людей проходят через жизнь, страшась травматического опыта. А уроды родились с травмой. Они уже прошли жизненную проверку. Они – аристократы». Психологичная фотография, портреты гомосексуалистов и трансвеститов, которых она считала пионерами, разрушающими межполовые барьеры, портреты людей с ограниченными способностями, снимки карликов и великана, одним словом – фрики, для неё в этих людях не было ничего, вызывающего жалость или отвращение, но все это было явным вызовом в 50-60-е годы. Да и сегодня, для большинства людей, знакомых с именем Дианы Арбус, оно, скорее всего, означает «фотограф уродов». Подобный стереотип отгораживает их, лишает энергии, силы её работ. Портреты уродцев составляют небольшую часть творчества Арбус. С другой стороны, она действительно их обожала. Журналисту Newsweek она сказала: «В уродцах есть нечто сродни легенде. Они как сказочные персонажи, которые останавливают тебя и требуют отгадать загадку». Она говорила, что «скорее станет поклонницей уродцев, чем кинозвезд, потому что кинозвездам их поклонники наскучили, а уродцы испытывают благодарную приязнь к тем, кто обращает на них искреннее внимание».

Диана Арбус была далеко не первой кого привлекали странно выглядящие и нарушающие социальные границы персонажи, принцип отбора моделей для ее снимков был далеко не нов. Но в отличии от фотографий Дианы, в работах других фотографов, зритель всегда чувствовал постановочность и закулисность представления. Арбус же, буквально и эмоционально, шла к своим моделям домой, пользуясь своей потрясающей способностью входить в доверие к совершенно незнакомым людям. Диана считала, что именно фотокамера раскрывает перед ней все двери. «Если бы я была просто любопытной, для меня было бы весьма затруднительным подойти к кому-нибудь и сказать: «Я хочу, чтобы ты пригласил меня домой и все о себе рассказал». «Да ты рехнулась», – услышала бы я в ответ. Они были бы чрезвычайно насторожены. Но камера – это своего рода пропуск». С камерой на шее она могла открыть почти любую дверь. Бесстрашная, цепкая, уязвимая – подобная комбинация побеждала любое сопротивление. Абсолютно незнакомые люди пускали ее домой, раскрывали ей свою душу, обнажались перед ней физически и духовно. Именно поэтому портреты молодого человека в бигуди или полуодетого карлика в постели сохраняют шокирующую энергию, силу. Нас поражает неподдельная близость и правдоподобная интимность ситуации. Нас волнуют не модели, не субъекты съемки, а сам фотограф. Делая снимок, Диана инстинктивно находила единственно правильное место, где ей нужно стать. Её выигрышная позиция не оставляла зрителю никакого расстояния для защиты. Диана Арбус так говорила о своей работе: «Я не люблю организовывать, подготавливать. Когда стою перед чем-либо, вместо того, чтобы организовывать это – я готовлю себя».

И, может, фотографируя уродов Диана Арбус хотела сказать нам, что все мы с вами уроды и живем в уродливом мире. Ведь слово «урод» само по себе такое нечёткое, двусмысленное, почти обманчивое, – может ввести в заблуждение. И действительно ли ее  интересовало «уродство» или инаковость как таковые. Возможно, она хотела узнать или разглядеть, как именно это уродство влияет на человека. На того, который его имеет и на того, который каждый день его видит в ком-то. Неужели те, которые ходят в цирк и, гогоча, тыкают пальцем в немного не таких, но все же, себе подобных, не есть более уродами, чем карлики и великаны, трансвеститы и альбиносы. Уродами моральными и духовными. И их уродство еще сильнее и трагичнее, потому что, оно запрятано глубже и носители его не осознают своего уродства. Каждая ее фотография — это попытка ответить на вопрос, в чем отличие таких людей от так называемых «нормальных». Только ли это внешнее отличие или оно лежит гораздо глубже? Столь же сильно ее интересуют и психические «отклонения» от нормы; она словно пытается показать что-то такое, что заставляет человека выйти из обыденных, принятых обществом рамок, перейти некую черту…

Скорее всего, Диана на каком- то промежутке своей жизни и сама поняла, что она не такая как все. Что она выпадает из общепринятых стандартов и шаблонов, тем самым привлекая к себе внимание окружающих, непонимание, а, порой, и осуждение, граничащее с отторжением. И, несмотря, на свою «внешнюю» нормальность, она урод, урод для своей семьи, своего народа, для окружающего ее мира. Она иная, принадлежащая скорее миру из ее фотографий, чем миру реальному.

Кстати, об «уродливости». Обращаясь к корням славянского языка, с удивлением можно обнаружить, что в толковом словаре украинского языка слова «врода» (в прямом руссом переводе «красота») и «урода» имеют АБСОЛЮТНО ОДНАКОВУЮ ТРАКТОВКУ и означают совокупность ВРОЖДЕННЫХ черт человека. Логично предположить, что исконной красотой считалась именно индивидуальная особенность человека, не похожесть его на других. А ведь, правда! Нас более впечатляет индивид «с изюминкой», нежели шаблонный, конвейерный стандарт, на котором нечему зацепиться взгляду.

Но нельзя сказать, что ее персонажами были только «уроды», скорее это часть легенды, сложившейся после ее смерти. Фотограф замечала и вполне «ординарных» людей – пловцов на Кони-Айленд, прохожих на Пятой Авеню, людей на скамейках Центрального парка. Многие знаменитые ее фотографии – «Девочки-близнецы», «Молодая бруклинская семья на воскресной прогулке», «Мальчик с игрушечной гранатой в руке», – это портреты самых обычных людей в самых обычных ситуациях и они столь же потрясающи.

Но подготовка самой себя и наведение порядка в себе подчас занимало много времени. Так, свою «визитную карточку» мальчика с гранатой она попросила стоять на месте, а сама стала бегать с фотоаппаратом вокруг, подыскивая правильный ракурс. «Снимайте же, наконец!», – в конце концов, закричал измученный ребенок, и именно эта болезненная попытка сконцентрироваться наполнила обычный, в общем-то, кадр взрывной силой.

Перед тем как сфотографировать альбиноску и глотательницу мечей Сандру Рид, ставшую моделью для одной из самых захватывающих поздних фоторабот, Арбус несколько часов беседовала с ней, придя до открытия цирка. Сандра Рид вспоминает: «Я решила, что кто-то пришел за автографом. Она стремилась достичь взаимопонимания со мной. Спросила, каково это – жить на колёсах, спросила о местах, которые я видела, о том, что я делала. Она была очень спокойной, расслабленной, очень простой. Она поговорила со мной о глотании меча, о том, как я это делаю. Мы говорили довольно долго, час, может, два. Она спросила, не буду ли я против одеться, как для выступления. Я сказала: без проблем». Рид продемонстрировала свой номер и сам процесс съемки занял 45 минут, но результаты того стоили!

В некоторых случаях Диана пыталась спровоцировать модель, она влюблялась в будущий персонаж своей фотографии, впитывала его без остатка и насыщала им каждую клетку своего организма. По утверждению некоторых ее биографов могла даже переспать с героем будущего снимка. Это дало некоторым исследователям основание утверждать, что люди ее интересовали более чем фотографии. Однако это противоречит тому, что мы знаем о ней и ее собственным признаниям. «Я никогда не выбирала свои модели на основании того, что они могли бы значить для меня, если бы я о них задумалась», – говорила Диана. Она могла потратить на интересную модель сколь угодно много времени, она была искренне заинтересована и озабочена – но только до окончания фотосессии. Вскоре после смерти Арбус, арт-директор Марвин Израэль – который был ее близким другом, коллегой, критиком и вдохновителем – сказал тележурналисту: «Можно спорить по поводу утверждения, что для Дианы самым важным была не фотография, а субъект, модель. Самым ценным для неё был случай, опыт… Фотография для неё – трофей, её награда за приключение». Сегодня, когда листаешь безжизненные фотографии, сделанные имитаторами неповторимого стиля Арбус, вспоминаешь о том, как много времени она проводила со своими моделями, как пленяла, очаровывала её жизнь этих людей.

В одночасье расставшись с мужем и вырвавшись из мира модной фотографии, Арбус все же зависела от заданий редакторов журналов. Новые работы Дианы Арбус – а может быть лучше сказать работы новой Дианы Арбус – обладали поистине взрывной силой воздействия и довольно быстро привлекли к ней внимание широкой публики и художественной критики. Продавая фотографии и фоторепортажи в различные периодические издания, Диана Арбус зарабатывала себе на жизнь. Её сопереживающее любопытство и пристальный фокус – «что бы ни являл собой момент – она вся была в нём», говорит ее подруга Мэри Селлерс (Mary Sellers) – сделал Диану выдающимся репортером. В 1963 и 1966 годах она получала гранты Музея Гуггенхайм для работы над проектами «Американский опыт» («The American Experience»), «Американские обряды, обычаи и нравы» («American Rites, Manners and Customs») давшие ей относительную свободу. Некоторые из этих трофеев были продемонстрированы публике, когда она, не без трепета, согласилась принять участие в выставке «Новые документы», открывшейся в Музее современного искусства в феврале 1967 года. К ее утешению, Арбус понравилось то, как ее работы выглядели на стенах в галереях музея. «Я здесь бывала каждый раз, когда выпадала возможность, – мне здесь нравится», – сказала она репортеру. Однако ее двойственное отношение к показу своих фоторабот в качестве художественных объектов не исчезло. В марте 1969 года в Midtown New York, Ли Виткин открыл первую коммерческую галерею, посвященную фотографии. Арбус согласилась выставить некоторые свои работы, но предложение сделать большую выставку отклонила. Соглашаясь читать лекции и продавать свои работы музеям, Арбус всегда высказывала сомнения относительно своей готовности к чрезмерному вниманию. После выставки все ее участники в одночасье стали знаменитыми – особенно это касалось Дианы Арбус. Ее работы печатались в таких популярных журналах как Harper’s Bazaar, New York Times, Esquire, Herald Tribune и многих других. Всего с конца 1950-х годов до ее смерти в 1971 году было опубликовано около 300 журнальных статей иллюстрированных ее фотографиями. Диана была одним из немногих репортеров, которым удавалась заставить журналы принять их собственный стиль и видение.

После выставки «Новые документы» она загорелась новыми идеями. Аллан вспоминает: «У неё возникало сразу 30 проектов». Один из этих проектов – портфолио из 10 лучших фотографий – Диана выпустила в 1970 году. Несмотря на ограниченный тираж, это издание закрепило за ней статус пионера новой фотографии. А потом на неё нападали приступы паники, преодолевать которые становилось всё труднее. «Она жила среди постоянной боли, пытаясь понять, в чём смысл её жизни. Я никогда не видела её такой хрупкой и неуверенной», – говорит Мэри Селлерс.

Источник: phototour.pro

Классики мировой фотографии Диана Арбус

Пожалуй, трудно отыскать в истории мировой фотографии личность более противоречивую, трагическую, столь непохожую ни на кого другого. Ее боготворят и проклинают, кто-то ей подражает, кто-то старается всеми силами этого избежать. Одни могут часами рассматривать ее фотографии, другие стараются побыстрее захлопнуть альбом. Очевидно одно – творчество Дианы Арбус (Diane Arbus) мало кого оставляет равнодушным.

Диана Арбус – одна из самых известных фотографов 20-го века. Известность Диане принесли её черно-белые фотографии детей, известных деятелей, а так же портреты тех, кто живет вне общественных правил и шаблонов. Арбус родилась и долгое время жила в Нью-Йорке. В начале своей карьеры работала вместе с мужем, и вместе они добились не плохих результатов, работая в fashion съемке.

Позже Диана развелась с мужем и начала свою собственную карьеру, работая вместе с Алексеем Бродовичем и арт-директором журнала «Harper’s Bazaar» Ричардом Аведоном. В начале 1960-х годов Диана Арбус начала фотографировать тех, кого часто называют «отбросами общества», людей не похожих на всех остальных, в том числе и циркачей, и экзотических танцоров, и трансвеститов. Большим успехом пользовались её жуткие фотографии детей, интимные фотографии знаменитостей и сцены из жизни улицы. Диана получила две стипендии Гуггенхайма, для поддержки её работ, но так как денег все равно не хватало, ей пришлось пойти преподавать в школу дизайна.

В 1971, в самый разгар своей карьеры, покончила жизнь самоубийством. В 1972 году в музее современного искусства прошла ретроспектива её работ, а Aperture оформил каталог с работами фотографа, который с тех пор разошелся в более чем 12 миллионах экземпляров.

Каждая ваша фотография, вызывающая какие-либо эмоции у ваших зрителей, достойна быть напечатана на качественной фотобумаге и оформлена в стильной фотокниге с паспарту. Такие фотокниги выглядят эффектнее обычных, в них лучше видны все достоинства снимка.

Фотограф: Диана Арбус (Diane Arbus)

   

   

   

   

26 июля — Вики

Материал из Википедии — свободной энциклопедии

26 июля — 207-й день года (208-й в високосные годы) по григорианскому календарю. До конца года остаётся 158 дней.

До 15 октября 1582 года — 26 июля по юлианскому календарю, с 15 октября 1582 года — 26 июля по григорианскому календарю.

В XX и XXI веках соответствует 13 июля по юлианскому календарю[1].

Праздники и памятные дни

См. также: Категория:Праздники 26 июля

Национальные

Профессиональные 

Религиозные

Православие[2][3]

Именины

События

См. также: Категория:События 26 июля

До XVIII века

  • 657 — В битве у Сиффина мусульмане-сунниты разбивают шиитов, обманув их тем, что приблизились к противнику с копьями, прикрытыми страницами Корана.
  • 811 — В битве с болгарами в Вырбишском ущелье погибает византийский император Никифор I (болгарский хан Крум приказывает сделать из черепа Никифора чашу для вина).
  • 1526 — Из Санто-Доминго отправляется испанская экспедиция с целью основания колонии во Флориде.
  • 1529 — Испанскому конкистадору Франсиско Писарро обещают титул губернатора земель, которые он поклялся захватить в Южной Америке.
  • 1572 — 26 июля — 3 августа. Молодинская битва. Русская армия князя М. И. Воротынского (ок. 60 тыс.) разбивает татаро-турецкие войска (120 тыс.) крымского хана Девлет-Герая, шедшего на Москву.
  • 1581 — Генеральными штатами Республики соединённых провинций был официально низложен король Испании Филипп II.
  • 1592 — В битве с гугенотами погибает главнокомандующий французскими войсками маршал Арман де Гонто, барон де Бирон.
  • 1611 — Шведское войско под началом Якоба Делагарди захватывает Новгород. Новгородские бояре подписывают со шведами договор о поддержке ими кандидатуры сына шведского короля на русский престол, отторжении Новгородских земель от Российского государства и вступлении в войну с Польшей на стороне Швеции.
  • 1648 — царь Алексей Михайлович созвал боярскую думу и совет патриарха («освящённый собор») и решал с ними, что надо сделать, чтобы водворить порядок и правосудие в государстве, чтобы «всяких чинов людям, от большого до меньшего чину, суд и расправа была во всяких делах всем равна». Боярину князю И. И. Одоевскому с четырьмя помощниками поручено собрать все старые законы (Судебник 1550 года, дополнительные к нему указы и статьи из Кормчей книги ещё времён Киевской Руси), привести их в порядок и систему, исправить и дополнить их и составить новый полный свод законов — Уложение. Минимален не только состав комиссии, но и срок, который молодой царь отводит на эту работу, повелевая уже 11 сентября созвать Земский собор для рассмотрения проекта и принятия нового Уложения.

XVIII век

XIX век

  • 1805 — Из-за извержения Везувия разрушается значительная часть Неаполя, около 26 тыс. человек погибает.
  • 1812 — командующий революционной армией Венесуэлы Франсиско Миранда сдался испанцам.
  • 1821 — Из Архангельска началось плавание к островам Новой Земли русской экспедиции под командованием Фёдора Литке. Бриг, на котором отправилась экспедиция, так и назывался — «Новая Земля».
  • 1822 — В Гуаякиле встречаются лидеры латиноамериканских революционеров Симон Боливар и Хосе де Сан-Мартин.
  • 1830 — Король Франции Карл X подписывает четыре ордонанса (указа): об ограничении свободы печати и введении цензуры, о роспуске палаты депутатов (где большинство составляет оппозиционная либеральная буржуазия), о введении нового избирательного закона (существенно ограничивающего число граждан, обладавших правом голоса, земельным цензом), и о проведении новых выборов в сентябре 1830. Эти указы станут непосредственным поводом для Июльской революции, положившей конец режиму Реставрации и правлению старшей линии династии Бурбонов.
  • 1847 — Провозглашена Республика Либерия — первое независимое государство в чёрной Африке. Отцами-основателями стали иммигранты — вывезенные (начиная с 1821 года) из США освобождённые негры, занявшие господствующие позиции во всех сферах деятельности.
  • 1848 — Известной русской авантюристке, проповеднице, основательнице «духовного союза» Екатерине Татариновой позволяется жить в Москве после её обязательства подчиняться православной церкви.
  • 1858 — Барон Лайонел Ротшильд (Lionel Nathan de Rothschild) становится первым евреем — членом английского парламента.
  • 1864 — Новый устав начальных школ Российской Империи: их создание и управление ими доверяется земствам, а педагогическая опека обеспечивается школьным советом, где представлены местная администрация, церковь и земство.
  • 1865 — После смерти английского доктора Джеймса Берри выясняется, что на протяжении нескольких десятков лет под этим именем скрывалась женщина.
  • 1866 — В Никольсбурге подписан прелиминарный мирный договор между Австрией и Пруссией. Фактическое окончание Австро-прусской войны (окончательное — 23 августа).
  • 1867 — Российская империя создаёт генерал-губернаторство Туркестан.
  • 1869 — Британия запрещает Англиканскую церковь Ирландии.
  • 1872 — В Лиме были убиты оба главы государства — законный президент Хосе Бальта и отстранивший его от власти узурпатор Томас Гутиеррес.
  • 1875 — В Туле основывается мастерская по отливке «медных винных мер» купца Зябрева (ныне — Тульский станколитейный завод).
  • 1882 — В Германии проходит премьера оперы Р. Вагнера «Парцифаль».
  • 1887 — В Варшаве выходит первый учебник международного языка эсперанто (на русском языке).

XX век

  • 1908
    • Министр юстиции США Чарлз Бонапарт создаёт безымянное ведомство, спецагенты которого должны будут расследовать нарушения федеральных законов. Первым его руководителем становится Стенли Финч (Stanley Finch). На следующий год появится название — Бюро расследований, а с 1 июля 1935 года ведомство станет называться Федеральным бюро расследований (ФБР). В 1983 году президент США Рональд Рейган объявит об учреждении «Дня ФБР» — профессионального праздника специалистов политической полиции.
    • В Париже финишируют первые кругосветные автомобильные гонки, старт которым был дан 12 февраля в Нью-Йорке. Первым к финишу приходит немецкий автомобиль «Protos» компании Siemens-Schuckertwerke GmbH, которым управляет лейтенант Кёппен, но победителем объявляется американец Джордж Шустёр на автомобиле конструктора Томаса. Немецкого гонщика оштрафовали на 15 дней, так как после поломки его автомобиль был доставлен в Сиэтл по железной дороге, чтобы отплыть в Россию вместе с конкурентами. Лейтенанту не остаётся ничего иного, как заявить: «Я хотел бы, чтобы дороги в Америке были столь же прекрасны, как и её люди». История этих гонок послужит основой сценария популярной и любимой многими кинокомедии «Большие гонки».
  • 1909
    • Английский пассажирский пароход Waratah, имея на борту около 300 человек пассажиров и команды, выходит из порта Натал в Южной Африке и пропадает без вести.
    • Восстание в Барселоне («Кровавая неделя»; по 31 июля).
  • 1911 — Президент США Уильям Тафт подписывает Договор об отношениях с Канадой.
  • 1912 — Английские феминистки поджигают дом министра колоний Британии в Оксфордшире.
  • 1913 — Австрийское правительство аннулирует конституцию Богемии.
  • 1914
    • Австро-Венгрия объявляет всеобщую мобилизацию и сосредоточивает войска на границе с Россией.
    • Расстрел английской полицией демонстрации ирландских националистов в Дублине.
  • 1915
  • 1916 — США выражают протест Великобритании в связи с публикацией «Чёрного списка» фирм, с которыми запрещено торговать британским компаниям, так как в него попали некоторые американские фирмы.
  • 1917 — Глава Временного правительства Александр Керенский торжественно клянётся подавлять самым жестоким образом любые попытки восстановления монархии в России.
  • 1918
  • 1922 — Турецкая армия переходит в наступление и наносит поражение греческим войскам в сражении под Афоном.
  • 1925 — впервые поднялся в воздух самолёт «К-1» конструкции К. А. Калинина — первый отечественный пассажирский самолёт, рекомендованный к серийному выпуску.
  • 1932 — Германский учебный парусник Niobe опрокидывается внезапно налетевшим шквалом близ Киля. Из 150 человек спасаются 40.
  • 1937 — Япония начала боевые действия в Китае.
  • 1938 — глава НКВД Ежов направил Сталину список на 138 командиров РККА и ВМФ, подлежащих расстрелу. Сталин и Молотов наложили резолюцию: «За расстрел всех 138 человек».
  • 1945
    • На Потсдамской конференции от имени глав правительств США, Великобритании и Китая публикуется декларация с требованием безоговорочной капитуляции Японии.
    • В советской оккупационной зоне Германии закрываются все банки. Населению приказывают сдать золото, серебро, иностранную валюту, драгоценности. Начинается демонтаж промышленных предприятий и железных дорог для вывоза в СССР в счёт репараций.
  • 1948
    • Подписание Англией и США условий осуществления «плана Маршалла» (плана помощи странам Европы).
    • Президент США Трумэн издаёт Исполнительный приказ № 9981, определяющий «равенство лечения и возможностей» в вооружённых силах.
  • 1951
  • 1952 — король Египта Фарук I отрекается от престола в пользу своего семимесячного сына Фуада и покидает страну.
  • 1953 — кубинские революционеры во главе с 27-летним Фиделем Кастро штурмуют военную казарму Монкада в городе Сантьяго-де-Куба. Этот день отмечается на Кубе как национальный праздник.
  • 1956 — президент Египта Гамаль Абдель Насер объявляет о национализации Суэцкого канала. Разразившийся из-за этого международный кризис перерастёт в войну против Египта.
  • 1957 — СССР запускает первую многоступенчатую межконтинентальную баллистическую ракету.
  • 1959
    • Подполковник Корпуса морской пехоты США Уильям Г. Ранкин, выполняя в небе Северной Каролины тренировочный полёт на высоте 14326 метров, катапультируется из своего палубного реактивного истребителя «Крусейдер» и попадает в сильнейшую грозу, в результате чего его спуск вместо ожидавшихся 11 минут растягивается на все 40, поскольку мощные восходящие потоки воздуха раз за разом поднимают пилота наверх, препятствуя приземлению. Этот прыжок стал самым продолжительным официально зарегистрированным прыжком с парашютом.
  • 1963
  • 1965 — провозглашена независимость Мальдивских Островов.
  • 1966 
  • 1971 — старт к Луне американского космического корабля «Аполлон-15» с астронавтами Д. Скоттом, А. Уорденом и Дж. Ирвином.
  • 1973 — США накладывают вето на решение Совета Безопасности ООН, осуждающее действия Израиля на Ближнем Востоке.
  • 1974 — Франция проводит ядерные испытания на атолле Муруроа.
  • 1975 — Глава КГБ СССР Ю. Андропов рекомендует ЦК КПСС снести в Свердловске Ипатьевский дом, в котором в 1918 большевиками был расстрелян свергнутый русский император Николай II.
  • 1976 — сильная утечка ядовитого газа диоксина на заводе пестицидов близ Севезо (Италия) приводит к массовой гибели животных в округе.
  • 1978 — датский исследователь У. Петерсон обнаруживает самую северную точку суши — остров Одак (в 706 км от Северного полюса).
  • 1982 — США заявляют об отказе признать Организацию освобождения Палестины.
  • 1989 — 24-летнему американскому студенту Роберту Моррису предъявляется обвинение в создании и запуске компьютерного вируса. Моррис становится первым создателем вируса, подвергнутым уголовному преследованию.
  • 1990 — начинается операция «Линдвурм» («Дракон») по вывозу американского химического оружия с территории ФРГ.
  • 1993
    • «Боинг 737—500» разбивается в Южной Корее. 68 человек погибают.
    • В России прекращается хождение денежных знаков СССР.
    • Азербайджанский манат становится единственной национальный валютой в республике.
  • 1994
    • Россия и Эстония подписывают договор о признании взаимных границ.
    • 29-летний руководитель путча Яйя Джамме объявляет себя президентом Гамбии и обещает провести в стране парламентские выборы. Это самый молодой президент в мировой истории.
    • Восточный Калимантан, Индонезия: разбивается самолёт «Сикорский-58ET» компании Airfast Services. Все 18 человек на борту погибают.
  • 1995 — представители 15 стран Европейского союза подписали Конвенцию о создании Европола.
  • 1997 — в бельгийском Остэнде самолёт XT-300 иорданских ВВС после «мёртвой петли» врезается в землю. Девять человек, включая лётчика, погибают, 55 получают ранения.
  • 1998 — в Иллинойсе (США) 246 парашютистов составляют живой круг в небе (мировой рекорд).

XXI век

  • 2005 — первый после крушения «Колумбии» запуск шаттла: в полёт отправляется «Дискавери».
  • 2010 — в России отменена максимальная разрешённая норма содержания алкоголя в крови водителя.

Родились

См. также: Категория:Родившиеся 26 июля

До XIX века

  • 1030 — Станислав (ум. 1079), епископ Кракова, католический святой, покровитель Польши.
  • 1308 — Стефан Урош IV Душан (ум. 1355), сербский король (1331−1346).
  • 1782 — Джон Филд (ум. 1837), ирландский пианист и композитор.
  • 1791 — Франц Ксавер Вольфганг Моцарт (ум. 1844), композитор и пианист, сын Вольфганга Амадея Моцарта.
  • 1798 — Фёдор Гильфердинг (ум. 1864), российский дипломат, сенатор, тайный советник, член совета МИД Российской империи.
  • 1799 — Исаак Бэббитт (ум. 1862), американский изобретатель, придумавший сплав, используемый для заливки вкладышей подшипников.

XIX век

  • 1805 — Константин Брумиди (ум. 1880), американский художник.
  • 1815 — Роберт Ремак (ум. 1865), немецкий эмбриолог и невропатолог.
  • 1842 — Альфред Маршалл (ум. 1924), английский экономист.
  • 1856 — Джордж Бернард Шоу (ум. 1950), ирландский писатель, лауреат Нобелевской премии (1925).
  • 1861 — Важа Пшавела (ум. 1915), грузинский писатель.
  • 1863 — Язеп Витолс (ум. 1948), латышский композитор, один из основателей Латвийской консерватории.
  • 1874 — Сергей Кусевицкий (ум. 1951), русский и американский дирижёр и контрабасист.
  • 1875
  • 1881 — Давид Штеренберг (ум. 1948), российский и советский живописец и график.
  • 1885
  • 1890 — Дэниел Дж. Каллаган (ум. 1942), американский военно-морской деятель, контр-адмирал.
  • 1894 — Олдос Хаксли (ум. 1963), английский писатель.
  • 1897 — Каро Алабян (ум. 1959), советский архитектор, академик.
  • 1898 — Александр Тышлер (ум. 1980), советский живописец, график, театральный художник, скульптор.
  • 1900

XX век

  • 1912 — Николай Парфёнов (ум. 1999), комедийный актёр театра и кино, заслуженный артист РСФСР.
  • 1913 — Виктор Хохряков (ум. 1986), актёр, театральный режиссёр, мастер художественного слова, народный артист СССР.
  • 1919 — Анатолий Яновский (ум. 1990), советский писатель-прозаик, драматург.
  • 1920 — Константин Рудницкий (ум. 1988), советский театральный критик, историк театра.
  • 1922
  • 1926 — Юрий Додолев (ум. 1995), советский и российский писатель.
  • 1928
  • 1929 — Олег Макаров (ум. 1995), советский футболист, вратарь.
  • 1931 — Такаси Оно, японский гимнаст, 5-кратный олимпийский чемпион
  • 1933 — Вольф Горелик (ум. 2013), дирижёр, народный артист России.
  • 1938 — Анатолий Мукасей, советский и российский кинооператор, народный артист РФ.
  • 1939 — Джон Говард, австралийский государственный и политический деятель, премьер-министр Австралии (1996—2007).
  • 1942 — Тедди Пилетт, бельгийский автогонщик, участник чемпионата мира в классе «Формула-1».
  • 1943 — Мик Джаггер, британский рок-музыкант, вокалист группы «The Rolling Stones».
  • 1944 — Римантас Станкявичюс (погиб в 1990), заслуженный лётчик-испытатель СССР.
  • 1945 — Хелен Миррен, английская актриса, обладательница премии «Оскар».
  • 1949 — Роджер Тейлор, английский рок-музыкант, барабанщик группы «Queen».
  • 1951
  • 1952 — Хайнер Бранд, немецкий гандболист и тренер.
  • 1953 — Феликс Магат, немецкий футболист и тренер
  • 1954 — Лоуренс Уотт-Эванс, американский писатель-фантаст.
  • 1955
  • 1957 — Нана Визитор, американская актриса.
  • 1959 — Кевин Спейси, американский киноактёр, обладатель двух «Оскаров».
  • 1962 — Сергей Кириенко, российский государственный и политический деятель.
  • 1963 
  • 1964 — Сандра Буллок, американская актриса, обладательница премии «Оскар».
  • 1965 — Джереми Пивен, американский актёр и кинопродюсер.
  • 1966 — Анна Рита дель Пиано, итальянская киноактриса и театральный режиссёр.
  • 1967 — Джейсон Стейтем, американский киноактёр.
  • 1968
  • 1969 — Светлана Свирко, российский театральный режиссёр и актриса.
  • 1970 — Андрей Григорьев-Апполонов, российский певец, солист группы «Иванушки International».
  • 1973 — Кейт Бекинсейл, английская актриса.
  • 1974 — Наталья Доля, украинская актриса театра и кино, народный артист Украины.
  • 1979 
    • Магейна Това, американская актриса («Человек-паук 2» и «Человек-паук 3: Враг в отражении»).
    • Тамайра Грей, американская актриса, певица и автор песен.
  • 1980 — Дэйв Бэкш, канадский музыкант, гитарист панк-рок-группы «Sum 41».
  • 1981 — Майкон, бразильский футболист
  • 1983
  • 1984 — Грейс Джили, американская актриса.
  • 1985 — Гаэль Клиши, французский футболист.
  • 1986 — Моника Рэймунд, американская актриса.
  • 1990 — Бьянка Сантос, американская актриса.
  • 1993 
  • 1997 — Себастьян Ахо, финский хоккеист

Скончались

См. также: Категория:Умершие 26 июля

До XIX века

XIX век

  • 1817 — убит Карагеоргий (Георгий Петрович; р. 1762), руководитель Первого сербского восстания против Османского ига (1804—1813), основатель династии Карагеоргиевичей.
  • 1819 — Иван Вальберх (псевдонимом Иван Лесогоров; р. 1766), российский артист балета, балетмейстер, педагог.
  • 1824 — Августин Бетанкур (р. 1758), испанский и российский государственный деятель, учёный, архитектор, инженер-механик.
  • 1826 — казнён Каэтано Риполь (р. 1778), испанский школьный учитель, обвинённый в ереси, последняя жертва испанской инквизиции.
  • 1830 — Алексей Мерзляков (р. 1778), русский поэт, автор песен, литературный критик, переводчик.

XX век

  • 1918 — Мик Мэннок (р. 1887), самый результативный ас Британской империи в Первой мировой войне.
  • 1919
  • 1937 — погибла Герда Таро (р. 1910), немецкий фотограф, первая женщина-фотожурналист.
  • 1941 — Бенджамин Ли Уорф (р. 1897), американский лингвист.
  • 1942 — Роберто Арльт (р. 1900), аргентинский писатель, драматург.
  • 1952 — Эвита Перон (р. 1919), аргентинская актриса, жена президента Хуана Перона.
  • 1960 — Седрик Гиббонс (р. 1893), американский арт-директор, художник-постановщик и архитектор, один из главных учредителей Американской киноакадемии, лауреат 11 премий «Оскар».
  • 1963 — Николай Асеев (р. 1889), поэт, автор сценария фильма «Броненосец „Потёмкин“».
  • 1964 — Николай Валентинов (р. 1879), русский публицист, философ, экономист.
  • 1970 — Ахмет-Заки Валиди (р. 1890), лидер башкирского национально-освободительного движения, тюрколог, доктор философии.
  • 1971 — покончила с собой Диана Арбус (р. 1923), американский фотограф-документалист.
  • 1975 — Ариадна Эфрон (р. 1912), искусствовед, переводчица, мемуаристка, художница и поэтесса, дочь М. Цветаевой.
  • 1976
    • Николай Носов (р. 1907), русский советский детский писатель-прозаик, драматург, киносценарист.
    • Абрам Роом (р. 1894), кинорежиссёр, сценарист, народный артист РСФСР.
  • 1977 — Пётр Соболевский (р. 1904), актёр.
  • 1984 — Джордж Гэллап (р. 1901), американский статистик, автор научных методов изучения общественного мнения.
  • 1986 — Уильям Аверелл Гарриман (р. 1891), американский дипломат и финансист, посол в СССР в 1943—1946.
  • 1993 — Владимир Лакшин (р. 1933), русский литературовед, литературный критик, прозаик, мемуарист.
  • 1994 — Анатолий Наседкин (р. 1924), народный художник Украины.

XXI век

Приметы

Гаврила Летний. Гавриил.

  • Ржица-матушка поспела, к земле клониться велит.
  • Сухая погода сулит хорошую осень, а сильные дожди губительны для урожая[9].
  • Низкие ласточки — глубокая осень.

См. также

Примечания

  1. ↑ В XX и XXI веках григорианский календарь опережает юлианский на 13 суток. Для других столетий соответствие григорианских и юлианских дат — иное; для правильного пересчёта можно воспользоваться специальным конвертером дат.
  2. ↑ Старый стиль, 13 июля, Новый стиль 26 июля, воскресенье // Православный церковный календарь
  3. ↑ 26 июля 2015 года // Православие и мир, православный календарь, 2015 г.
  4. ↑ Собор святого Архангела Гавриила // Жития святых на русском языке, изложенные по руководству Четьих-Миней свт. Димитрия Ростовского : 12 кн., 2 кн. доп. — М.: Моск. Синод. тип., 1903—1916. — Т. XI: Июль, День 13. — С. 335.
  5. ↑ Память преподобного Стефана Савваита // Жития святых на русском языке, изложенные по руководству Четьих-Миней свт. Димитрия Ростовского : 12 кн., 2 кн. доп. — М.: Моск. Синод. тип., 1903—1916. — Т. XI: Июль, День 13. — С. 338.
  6. ↑ Житие святого отца нашего Иулиана // Жития святых на русском языке, изложенные по руководству Четьих-Миней свт. Димитрия Ростовского : 12 кн., 2 кн. доп. — М.: Моск. Синод. тип., 1903—1916. — Т. XI: Июль, День 13. — С. 339.
  7. ↑ Память святого Серапиона // Жития святых на русском языке, изложенные по руководству Четьих-Миней свт. Димитрия Ростовского : 12 кн., 2 кн. доп. — М.: Моск. Синод. тип., 1903—1916. — Т. XI: Июль, День 13. — С. 338.
  8. ↑ Страдание святого мученика Маркиана // Жития святых на русском языке, изложенные по руководству Четьих-Миней свт. Димитрия Ростовского : 12 кн., 2 кн. доп. — М.: Моск. Синод. тип., 1903—1916. — Т. XI: Июль, День 13. — С. 349.
  9. ↑ Народные приметы: 26 июля

1971 год — Вики

Материал из Википедии — свободной энциклопедии

Текущая версия страницы пока не проверялась опытными участниками и может значительно отличаться от версии, проверенной 18 апреля 2021; проверки требуют 5 правок. Текущая версия страницы пока не проверялась опытными участниками и может значительно отличаться от версии, проверенной 18 апреля 2021; проверки требуют 5 правок.

1971 (тысяча девятьсот семьдесят первый) год по григорианскому календарю — невисокосный год, начинающийся в пятницу. Это 1971-й год нашей эры, 971-й год 2-го тысячелетия, 71-й год XX века, 1-й год 8-го десятилетия XX века, 2-й год 1970-х годов.

Календарь на 1971 год
Январь
Пн Вт Ср Чт Пт Сб Вс
1 2 3
4 5 6 7 8 9 10
11 12 13 14 15 16 17
18 19 20 21 22 23 24
25 26 27 28 29 30 31
Февраль
Пн Вт Ср Чт Пт Сб Вс
1 2 3 4 5 6 7
8 9 10 11 12 13 14
15 16 17 18 19 20 21
22 23 24 25 26 27 28
Март
Пн Вт Ср Чт Пт Сб Вс
1 2 3 4 5 6 7
8 9 10 11 12 13 14
15 16 17 18 19 20 21
22 23 24 25 26 27 28
29 30 31
Апрель
Пн Вт Ср Чт Пт Сб Вс
1 2 3 4
5 6 7 8 9 10 11
12 13 14 15 16 17 18
19 20 21 22 23 24 25
26 27 28 29 30
Май
Пн Вт Ср Чт Пт Сб Вс
1 2
3 4 5 6 7 8 9
10 11 12 13 14 15 16
17 18 19 20 21 22 23
24 25 26 27 28 29 30
31
Июнь
Пн Вт Ср Чт Пт Сб Вс
1 2 3 4 5 6
7 8 9 10 11 12 13
14 15 16 17 18 19 20
21 22 23 24 25 26 27
28 29 30
Июль
Пн Вт Ср Чт Пт Сб Вс
1 2 3 4
5 6 7 8 9 10 11
12 13 14 15 16 17 18
19 20 21 22 23 24 25
26 27 28 29 30 31
Август
Пн Вт Ср Чт Пт Сб Вс
1
2 3 4 5 6 7 8
9 10 11 12 13 14 15
16 17 18 19 20 21 22
23 24 25 26 27 28 29
30 31
Сентябрь
Пн Вт Ср Чт Пт Сб Вс
1 2 3 4 5
6 7 8 9 10 11 12
13 14 15 16 17 18 19
20 21 22 23 24 25 26
27 28 29 30
Октябрь
Пн Вт Ср Чт Пт Сб Вс
1 2 3
4 5 6 7 8 9 10
11 12 13 14 15 16 17
18 19 20 21 22 23 24
25 26 27 28 29 30 31
Ноябрь
Пн Вт Ср Чт Пт Сб Вс
1 2 3 4 5 6 7
8 9 10 11 12 13 14
15 16 17 18 19 20 21
22 23 24 25 26 27 28
29 30
Декабрь
Пн Вт Ср Чт Пт Сб Вс
1 2 3 4 5
6 7 8 9 10 11 12
13 14 15 16 17 18 19
20 21 22 23 24 25 26
27 28 29 30 31

События

Январь

Февраль

  • 2 февраля
    • Министр иностранных дел Испании Г. Лопес Браво заявил о намерении правительства добиваться вхождения страны в «Общий рынок».
    • Принята Рамсарская конвенция о водно-болотных угодьях 1971 года (англ. The Convention on Wetlands of International Importance, especially as Waterfowl Habitat, the Convention on aquatic species and some birds, полное название: Конвенция о водно-болотных угодьях, имеющих международное значение главным образом в качестве местообитаний водоплавающих птиц).
  • 4 февраля — армия Южного Вьетнама силами около 20.000 человек начинает военную операцию в восточной части Камбоджи.
  • 5 февраля — вступило в силу подписанное социалистическими странами во главе с СССР соглашение о создании Международного инвестиционного банка с местоположением в Москве.
  • 7 февраля — на референдуме в Швейцарии большинство проголосовало за предоставление женщинам права участия в выборах.
  • 8 февраля — после массированных бомбардировок ВВС США в южные районы Лаоса вторглась армия Южного Вьетнама, имевшая задачу перерезать пути снабжения вьетнамских партизан.
  • 9 февраля состоялись заседание Совета Безопасности ООН № 1565 и Комитета Совета безопасности по приёму новых членов по вопросу принятия Бутана в члены ООН.
  • 10 февраля состоялось заседание Совета Безопасности ООН № 1566 по вопросу принятия Бутана в члены ООН. Решением Совета рекомендовано Генеральной Ассамблее ООН принять Бутан в члены Организации Объединённых Наций.
  • 13 февраля — вступила в силу новая конституция Верхней Вольты. Премьер-министром назначен Жерар Уэдраого.
  • 15 февраля — правительство Египта заявило, что берёт на себя обязательства прекратить всякие претензии и состояние войны с Израилем, признать его суверенитет и территориальную целостность, если Израиль возьмёт на себя те же обязательства.
  • 21 февраля
    • В Уганде захвативший власть генерал Иди Амин взял на себя обязанности президента республики.
    • Правительство Израиля очередной раз подтвердило свой отказ вывести войска с арабских территорий.
    • В Вене подписана Конвенция о психотропных веществах[4] (Венская конвенция 1971 г.) ― договор ООН, направленный на борьбу со злоупотреблениями психотропными веществами и предотвращение их незаконного оборота. (Вступила в силу в августе 1976 г. По состоянию на ноябрь 2008 г. к конвенции присоединилось 183 государства).
  • 22 февраля — в Сирии исполняющим обязанности президента (вместо председателя Народного Совета Саида Ахмеда аль-Хатыба) стал премьер-министр генерал Хафез Ассад.
  • 23 февраля — полиция и правительственные войска Италии восстановили контроль над городом Реджо-ди-Калабрия. Неофашистское городское восстание, продолжавшееся с июля 1970, в целом подавлено.
  • 24 февраля — активисты еврейского правозащитного движения в знак протеста против запрета на выезд из СССР захватывают помещение Приёмной Президиума Верховного Совета СССР[источник не указан 1357 дней].
  • 25 февраля — ушло в отставку правительство Йеменской Арабской Республики во главе с Мохсен Ахмед аль-Айни. Исполняющим обязанности премьер-министра стал Абдул Салам Сабра[5].
  • 27 февраля — в Колумбии после студенческих выступлений в городе Кали введено чрезвычайное положение и закрыты все университеты.
  • 28 февраля — на референдуме в княжестве Лихтенштейн мужчины высказались против предоставления женщинам права участия в выборах.

Март

Апрель

  • 1 апреля — вспыхнуло восстание народностей бара и антандруи на юге Мадагаскара.
  • 5 апреля — на Шри-Ланке левый молодёжный Народный фронт освобождения поднял антиправительственный вооружённый мятеж. Восстание подавлено в мае.
  • 7 апреля
    • В Италии по призыву профсоюзов проходит всеобщая стачка.
    • В Португалии профсоюзы направили председателю Совета Министров страны Марселу Каэтану письмо, в котором потребовали вернуть им право на забастовку и другие права. Требования отвергнуты.
  • 8 апреля
    • В Мали арестованы снятые со всех постов и уволенные из армии в конце марта 1-й заместитель председателя правящего Военного комитета национального освобождения, бывший премьер-министр капитан Йоро Диаките и комиссар по делам информации Малик Диалло.
    • В Великобритании состоялся первый Всемирный конгресс цыган, который принял цыганские гимн и флаг.
  • 13 апреля — король Непала Махендра оставил пост главы правительства и назначил премьер-министром Кирхинидхи Бисту (до 16 июля 1973 года)[15].
  • 14 апреля — в Польше решением Политбюро ЦК Польской объединённой рабочей партии с 1 января 1972 года отменены обязательные сельскохозяйственные поставки.
    • Президент США Никсон принял программу ослабления ограничений на торговлю с КНР. 10 июня опубликован список товаров, на которые снято эмбарго.
  • 15 апреля — произведён взрыв у торгового представительства СССР в Амстердаме[16].
  • 15—16 апреля — в Лондоне подписано соглашение o создании военного блока АНЗЮК.(Австралия, Новая Зеландия и Великобритания). Вступило в силу 1 ноября 1971 года, после истечения срока действия англо-малайского договора об обороне 1957 года.
  • 17 апреля — Война за независимость Бангладеш: в бенгальской деревне Баддьянаттала (Муджибнагар) близ границы с Индией от имени депутатов парламента Пакистана — сторонников Муджибур Рахмана — опубликована «Декларация независимости суверенной Народной Республики Бангладеш»[17].
  • 19 апреля — Сьерра-Леоне провозглашена республикой. До этого главой государства считалась королева Великобритании Елизавета II, представленная британским генерал-губернатором Банджой Теджан-Сие.
  • 21 апреля — первым исполнительным президентом Сьерра-Леоне избран премьер-министр Сиака Стивенс (до 28 ноября 1985 года). Пост премьер-министра упразднён, его обязанности переданы С. И. Короме, который стал вице-президентом страны.
  • 22 апреля — скончался диктатор Гаити Франсуа Дювалье («Папа Док»). Власть перешла к его сыну, 19-летнему Жан-Клоду Дювалье, который стал пожизненным президентом Гаити (до 7 февраля 1986 года)[18].
  • 22—25 апреля — в СССР осуществлён полёт космического корабля «Союз-10». Экипаж: командир корабля лётчик-космонавт СССР В. А. Шаталов, бортинженер лётчик-космонавт СССР А. С. Елисеев и инженер-испытатель Н. Н. Рукавишников[19].
  • 24 апреля — в Вашингтоне (США) прошла манифестация против войны во Вьетнаме, в которой участвовали 500 000 человек. Одновременно в Сан-Франциско прошла антивоенная демонстрация, в которой участвовали 200 000 человек[источник не указан 1357 дней].
  • 25 апреля
  • 28—29 апреля — парламентские выборы в Нидерландах. Правящая коалиция потеряла часть мест в парламенте и правительство Петруса де Йонга (Католическая народная партия) ушло в отставку. Новый коалиционный кабинет был сформирован только в июле.
Без точных дат
  • В Иордании группа офицеров безуспешно пытается сместить короля Хусейна.

Май

Июнь

  • 1 июня
    • На Мадагаскаре снят со всех постов и арестован бывший вице-президент, министр внутренних дел и генеральный секретарь Социал-демократической партии Андре Ресампа.
    • В Маниле начала работу избранная в 1970 году Конституционная ассамблея Филиппин, которая должна разработать новую конституцию.
  • 4 июня — СССР предложил рассмотреть на 26-й сессии Генеральной Ассамблеи ООН вопрос «О разработке международного договора о Луне». СССР представил проект договора, включающий отказ держав от размещения на Луне ядерного оружия, от прав собственности на поверхность и недра Луны и т. д.[источник не указан 1357 дней]
  • 6 июня
  • 7—11 июня — в Улан-Баторе прошёл XVI съезд правящей в Монголии Монгольской народно-революционной партии.
  • 8-23 июня 1971 года СССР провёл военно-морские учения Юг-71 на южном побережье Крыма.
  • 11 июня — Совет революционного командования Ливийской Арабской Республики принял решение о создании в стране правящей партии — Арабского социалистического союза по образцу одноимённой партии в Египте[25].
  • 11—13 июня — в пригороде Парижа Эпине-сюр-Сен прошёл объединительный съезд Социалистической партии, Конвента республиканских институтов и ряда левых группировок. Создана Французская социалистическая партия, первым секретарём которой был избран Франсуа Миттеран.
  • 12—14 июня — на Мальте проходят парламентские выборы. Правительство Борга Оливье (Националистическая партия Мальты) уходит в отставку. Побеждает Лейбористская партия Мальты, её лидер Доминик Минтофф 16 июня формирует правительство и предлагает генерал-губернатору британцу М. Дормену покинуть страну, уступив место мальтийцу.
  • 13 июня — парламентские выборы в Исландии. Правящая коалиция социал-демократов и Партии независимости терпит поражение. Правительство Йоухана Хафстейна уходит в отставку.
  • 17 июня — Япония и США подписали соглашение о возврате Японии островов Окинава и Дайто.
  • 15—19 июня — в Берлине проходил VIII съезд правящей в ГДР Социалистической единой партии Германии.
  • 22 июня — после того, как британскому генерал-губернатору Мальты М. Дормену было предложено покинуть страну, на этот пост вступил мальтиец А. Дж. Мамо.
  • 28 июня — указом Президиума Верховного Совета СССР частично изменена линия границы между Узбекской ССР и Казахской ССР[26].
  • 28 июня — 11 июля — в Рангуне (Бирма) прошёл I съезд созданной лидером страны генералом Не Вином Партии бирманской социалистической программы.
  • 29 июня — при возвращении на Землю спускаемого аппарата корабля «Союз-11» произошла его разгерметизация. Погиб весь экипаж корабля: Георгий Добровольский, Владислав Волков и Виктор Пацаев.
  • 30 июня
    • В США вступила в силу конституционная поправка, снизившая возрастной избирательный ценз с 21 года до 18 лет.
    • В Югославии приняты конституционные поправки, расширяющие права союзных республик и хозяйственных предприятий. Учреждён Президиум СФРЮ.

Июль

  • 1 июля
    • Совершено неудачное покушение на президента Южной Кореи генерала Пак Чжон Хи.
    • В Париже на переговорах по урегулированию во Вьетнаме министр иностранных дел повстанческого Временного революционного правительства Республики Южный Вьетнам Нгуен Тхи Бинь выдвинула план урегулирования из 7 пунктов, поддержанный СССР.
  • 3 июля — В СССР на Балтийском заводе (Ленинград) заложен первый атомный ледокол серии «Арктика».
  • 4 июля — из Доминиканской республики в Испанию выслан бывший руководитель страны генерал Элиас Вессин-и-Вессин, обвинённый президентом Хоакином Балагером в организации заговора.
  • 5 июля
  • 6 июля
  • 7 июля — в Португалии Национальная комиссия свободы слова призвала к полной отмене цензуры печати. Через месяц новый закон о печати формально отменил цензуру с середины 1972 года, однако сохранил тюремные сроки для редакторов и журналистов за статьи, направленные против «национальных интересов».
  • 9 июля
    • Военный совет Гвинеи приговорил к смертной казни начальника штаба обороны страны генерала Н.Кейту и 7 высших офицеров, обвинённых в государственной измене.
    • В Чили происходит землетрясение силой до 10 баллов. В городах центральных провинций разрушены от 30 % до 90 % зданий.
  • 10 июля
    • В Марокко происходит попытка военного переворота и убийства короля Хасана II, возглавляемая начальником королевского военного кабинета генералом Мухаммедом Медбухом. В ходе подавления мятежа Медбух убит, Ливия обвинена в инспирировании революции в Марокко.
    • США объявили о частичном снятии эмбарго на торговлю с Китайской Народной Республикой.
  • 11 июля — Национальный конгресс Чили принял по предложению правительства Сальвадора Альенде конституционные поправки, позволяющие проводить национализацию природных ресурсов и средств производства. В тот же день в Ранкагуа торжественно оглашены декреты о национализации американских кампаний «Анаконда», «Коннектикут» и «Серо-Корпорейшн».
  • 13 июля
    • В Исландии сформирован кабинет Олафура Йоханнесона (коалиция Прогрессивной партии, Народного союза и Организации свободомыслящих и левых).
    • В Марокко расстреляны 4 генерала и ещё 6 руководителей попытки свержения монархии 10 июля.
  • 17 июля — в СССР объявлено о приёме госкомиссией научно-исследовательского судна «Космонавт Юрий Гагарин», самого большого на тот момент научного корабля в мире[26] (продан на металлолом в 1996 году[27]).
  • 18 июля — 6 княжеств британского протектората Договорный Оман подписали в Дубае соглашение об объединении в единое государство — Объединённые Арабские Эмираты и приняли временную конституцию. Эмират Рас-эль-Хайма присоединился к договору в феврале 1972 года.
  • 19 июля — в Москве открылся VII Московский международный кинофестиваль. Закрылся 3 августа[26]. Золотые призы получили сразу три фильма: «Признание комиссара полиции прокурору республики» /(Италия, реж. Дамиано Дамиани), «Обнажённые девятнадцатилетние» (Япония, реж. Канэто Синдо) и «Белая птица с чёрной отметиной» (СССР, реж. Юрий Ильенко)[28].
  • 23 июля — в Лондоне скончался президент Либерии Уильям Табмен. На следующий день в Монровии на пост президента вступил Уильям Толберт, занимавший пост вице-президента Либерии.
  • 24 июля — в авиационной катастрофе погиб верховный главнокомандующий вооружёнными силами Ливана генерал Ж. Нужейм.
  • 25 июля — Катастрофа Ту-104 в Иркутске.
  • 26 июля — старт корабля Аполлон-15 (США), приземление 7 августа. Экипаж — Дэвид Скотт, Альфред Уорден, Джеймс Ирвин. Четвёртая экспедиция на Луну. После посадки на Луну его экипаж совершил три выхода на поверхность спутника и на «лунной тележке» проделал путь около 28 километров.
  • 27 июля — Всеобщий национальный конгресс Арабского социалистического союза Египта принял Программу национальных действий, предусматривающую развитие общественного сектора экономики, как «основы социалистического развития».
  • 29 июля — Союзная скупщина Югославии переизбрала Иосипа Броз Тито президентом страны.
  • 30 июля
    • Союзная скупщина Югославии назначила председателем Союзного исполнительного веча (правительства) СФРЮ Джемала Биедича вместо Мити Рибичича.
    • КНР отвергла предложение СССР о созыве конференции 5 ядерных держав для рассмотрения вопроса о ядерном разоружении.
    • Столкновение над Сидзукуиси. Крупнейшая авиакатастрофа в мире на тот момент (162 погибших).
Без точных дат
  • В Бурунди объявлено о раскрытии антиправительственного заговора. Арестованы бывший начальник штаба армии, три бывших министра иностранных дел и ряд офицеров.

Август

Без точных дат

Сентябрь

  • 1 сентября
  • 2 сентября
    • Египет, носивший название Объединённая Арабская Республика, переименован в Арабскую Республику Египет[30].
    • В СССР запущена автоматическая станция «Луна-18». 11 сентября она достигла поверхности Луны[31].
  • 3 сентября — подписано новое четырёхстороннее соглашение по Западному Берлину.\
  • 4 сентября — Катастрофа Boeing 727 под Джуно — первая катастрофа отдельного самолёта в США, в которой погибли свыше ста человек.
  • 11 сентября — в Египте на референдуме принята постоянная конституция страны, провозгласившая страну «социалистическим демократическим государством».
  • 13 сентября — в загадочной авиакатастрофе над Монголией вместе со своей семьёй погиб Линь Бяо, китайский политический деятель, бывший «правой рукой» и официальным наследником Мао Цзэдуна.
  • 13—16 сентября — в Иране проходили торжества по случаю 2500-летия иранского государства.
  • 16 сентября — Катастрофа Ту-134 под Киевом.
  • 22 сентября
  • 24 сентября
    • Правительство Великобритании выслало из страны большую группу представителей посольства СССР, советского торгового представительства и других советских учреждений в Лондоне, обвинив их в «недозволенной деятельности», и развернуло критику в адрес СССР. В ответ на это в Советском Союзе был отменён намеченный на январь 1972 года визит в Москву британского министра иностранных дел и другие визиты британских министров, выслана группа сотрудников посольства и других английских учреждений в Москве, свёрнуты другие контакты.
    • Совет министров СССР принял постановление об организации Сыктывкарского государственного университета[33].
    • Опубликовано совместное постановление ЦК КПСС и Совета Министров СССР о дополнительных мерах по обеспечению рационального использования и сохранению природных богатств бассейна озера Байкал[33].
  • 25 сентября — в Бресте (СССР) открыт мемориальный комплекс «Брестская крепость-герой»[33].
  • 26 сентября — основано виртуальное государство Христиания
  • 28 сентября — в СССР запущена автоматическая станция «Луна-19». 3 октября вышла на окололунную орбиту[33].
Без точных дат

В Москве в Музей Востока открылась выставка «На земле Туркмении» неформальной группы туркменских художников Семёрка (творческое объединение). Куратор выставки М. Н. Халаминская.

Октябрь

  • 1 октября
    • Открыт первый тематический парк «Волшебное Королевство» компании Уолт Дисней, входящий в Диснейуорлд (Орландо, штат Флорида, США).
    • В Китае в связи с заговором Линь Бяо отменены массовые торжества по случаю 22-й годовщины образования КНР.
  • 3 октября — в Гвинее завершён начавшийся 29 июля судебный процесс по делу об организации государственного заговора. Осуждены 21 министр, 12 послов и губернаторов, большинство высших офицеров армии, республиканской гвардии и жандармерии, множество руководящих государственных и партийных работников, директоров предприятий и государственных компаний.
  • 4 октября
  • 10 октября
  • 12 октября — в Судане в ходе референдума президентом страны избран генерал-майор Джафар Нимейри. Возглавляемый им правящий Революционный совет распущен. Нимейри занял также посты премьер-министра и главнокомандующего вооружёнными силами.
  • 18 октября — в Экваториальной Гвинее издан Закон № 1, предполагавший смертную казнь за угрозы президенту и правительству. Оскорбление президента и правительства каралось 30 годами тюрьмы.
  • 19 октября — на островах Тринидад и Тобаго введено чрезвычайное положение.
  • 20 октября
  • 21 октября — группа Сандинистского фронта национального освобождения Никарагуа угнала в Коста-Рике самолёт с тремя гражданами США — служащими «Юнайтед фрут компани». В обмен на них освобождены из тюрем Никарагуа лидеры СФНО Карлос Фонсека, Умберто Ортега, Плутарко Эрнандес и Руфо Марина.
  • 25 октября — КНР принята в ООН и заняла место в Совете Безопасности ООН.
  • 27 октября — Демократическая Республика Конго переименована в Республику Заир.
  • 28 октября — в Египте прошли выборы в Народное собрание.
  • 29 октября — в Финляндии из-за разногласий в правящей коалиции ушло в отставку правительство Ахти Карьялайнена. Парламент распущен, на январь 1972 года назначены новые выборы. Сформирован рабочий кабинет во главе с Т. Аура.

Ноябрь

Без точных дат
  • В СССР отмечалось 150-летие писателя Ф. М. Достоевского.

Декабрь

Наука

Спорт

Музыка

Кино

Телевидение

Театр

Литература

Изобразительное искусство СССР

Компьютерные игры

Авиация

См. также: Авиационные происшествия 1971 года

Космонавтика

Общественный транспорт

Метрополитен

Железнодорожный транспорт

Персоны года

Человек года по версии журнала Time — Ричард Никсон, президент США.

Родились

См. также: Категория:Родившиеся в 1971 году

Январь

  • 2 января — Рене Элиз Голдсберри, американская актриса, певица и автор песен.
  • 3 января — Сара Кристин Смит, американская актриса, танцовщица и певица.
  • 5 января — Елена Доронина, российская актриса театра и кино.
  • 7 января — Джереми Реннер, американский актёр.
  • 8 января — Жеральдин Пелас, французская актриса.
  • 11 января — Мэри Джей Блайдж, американская певица в жанрах R&B, соул и хип-хоп, автор песен, музыкальный продюсер и актриса.
  • 12 января — Алёна Хмельницкая, российская актриса, телеведущая.
  • 15 января — Реджина Кинг, американская актриса и телевизионный режиссёр.
  • 17 января
  • 18 января
  • 19 января
  • 22 января — Кэти Финнеран, американская актриса и режиссёр.
  • 24 января — Тоня Кроу, американская телевизионная актриса.
  • 25 января — Ана Ортис, американская актриса
  • 27 января — Фанн Вонг, сингапурская актриса, певица и фотомодель.
  • 31 января

Февраль

  • 1 февраля
  • 2 февраля — Арли Жовер, испанская киноактриса.
  • 3 февраля — Элиза Донован, американская актриса, писательница, кинопродюсер, танцовщица, гимнастка и конник.
  • 5 февраля — Сара Линн Эванс, американская кантри певица и композитор.
  • 6 февраля — Пётр Чернышёв, советский, российский и американский фигурист.
  • 7 февраля
  • 8 февраля — Сьюзан Миснер, американская актриса.
  • 9 февраля
  • 10 февраля — Лиза Мари Варон, американский рестлер и бывший культурист.
  • 11 февраля — Дэмиэн Льюис, британский актёр, продюсер.
  • 15 февраля — Рене О’Коннор, американская актриса, продюсер и режиссёр.
  • 16 февраля — Аманда Холден, британская актриса и телеведущая.
  • 17 февраля — Дениз Ричардс, американская актриса.
  • 19 февраля — Лиза МакКьюн, австралийская актриса.
  • 20 февраля — Яри Олави Литманен, финский футболист.
  • 21 февраля — Леа Салонга, филиппинская певица и актриса
  • 24 февраля — Кристофер Луц, немецкий шахматист, гроссмейстер (1992).
  • 25 февраля — Шон Астин, американский актёр, режиссёр, продюсер.
  • 26 февраля — Элен Сегара, французская певица.
  • 27 февраля
  • 28 февраля

Март

Апрель

  • 1 апреля — Джессика Коллинз, американская телевизионная актриса.
  • 3 апреля — Анастасия Заворотнюк, российская актриса театра и кино, телеведущая, заслуженная артистка Российской Федерации.
  • 5 апреля
    • Валерия Арланова, белорусская актриса кино и театра, ведущий мастер сцены Театра-студии киноактёра в г. Минске.
    • Криста Аллен, американская актриса и модель.
    • Эдуард Саркисов, советский и российский футболист, российский футбольный тренер.
  • 6 апреля — Кирилл Андреев, российский певец, солист группы «Иванушки International». Ведущий Music box news.
  • 7 апреля
  • 11 апреля — Оливер Ридель, музыкант, басист Rammstein.
  • 12 апреля — Шеннен Доэрти, американская актриса.
  • 13 апреля — Дина Корзун, российская актриса театра и кино
  • 17 апреля
  • 18 апреля
  • 22 апреля — Эрик Мабиус, американский актёр.
  • 27 апреля — Малгожата Кожуховская, польская актриса театра, кино, радио и телевидения, также актриса озвучивания.
  • 28 апреля — Бриджит Мойнахан, американская фотомодель, актриса.
  • 29 апреля — Дэрби Стэнчфилд, американская актриса

Май

  • 1 мая — Аджит Кумар, индийский актёр и автогонщик.
  • 3 мая — Ксения Качалина, российская киноактриса.
  • 4 мая — Леонид Слуцкий, российский футбольный тренер.
  • 6 мая — Женева Карр, американская актриса
  • 7 мая — Лола Бальдрик, испанская певица и актриса театра и кино
  • 10 мая — Лесли Стефансон, американская актриса, фотомодель, художница и скульптор.
  • 12 мая — Джейми Лунер, американская телевизионная актриса
  • 13 мая — Имоджен Бурмен, английская актриса
  • 14 мая — София Коппола, американский кинорежиссёр, сценарист, актриса и кинопродюсер.
  • 17 мая — Шерил Нунес, американская актриса, фотомодель, музыкант, журналистка и телеведущая.
  • 19 мая — Лера Кудрявцева, российская телеведущая, актриса, танцовщица.
  • 23 мая — Лорел Холломен, американская актриса
  • 24 мая — Вивиан Пазмантер, бразильская актриса.
  • 25 мая — Кристина Орбакайте, эстрадная певица, дочь Аллы Пугачёвы.
  • 26 мая
  • 27 мая
  • 28 мая — Изабель Карре, французская актриса кино, телевидения и театра.
  • 30 мая — Идина Мензел, американская актриса театра, кино и телевидения, певица и автор песен.

Июнь

  • 3 июня — Регина Мянник, российская актриса театра и кино.
  • 5 июня — Марк Уолберг, американский актёр.
  • 6 июня
  • 7 июня — Аня Лундквист, шведская актриса театра и кино.
  • 8 июня
  • 11 июня — Евгения Крюкова, российская актриса театра и кино.
  • 16 июня — Тупак Амару Шакур, американский рэп-исполнитель, поэт, актёр (ум. в 1996).
  • 21 июня — Фарид Мондрагон, колумбийский вратарь, самый возрастной футболист в истории чемпионатов мира.
  • 22 июня
  • 23 июня — Мафик, автор и исполнитель песен в жанре русский шансон.
  • 28 июня — Норика Фудзивара, японская модель, актриса, сэйю, продюсер, телеведущая и медиаперсона.
  • 28 июня — Маск Илон, американский предприниматель, инженер и миллиардер.
  • 29 июня — Кристина Чанг, американская телевизионная актриса.
  • 30 июня — Моника Поттер, американская актриса

Июль

  • 1 июля
  • 3 июля — Бенедикт Вонг, британский актёр.
  • 4 июля — Эстель Скорник, французская актриса.
  • 6 июля
  • 7 июля — Дмитрий Кобылкин, губернатор Ямало-Ненецкого АО (Россия).
  • 10 июля — Юлия Свежакова, российская актриса.
  • 11 июля
  • 13 июля — Мурилу Бенисиу Рибейру, бразильский киноактёр.
  • 15 июля — Марсела Валерстейн, венесуэльская киноактриса.
  • 16 июля — Виктория Тарасова, российская актриса.
  • 17 июля — Александр Невский, российский культурист, сценарист, режиссёр, продюсер, актёр.
  • 18 июля
  • 19 июля — Виталий Кличко, украинский боксёр-супертяжеловес, политический деятель.
  • 20 июля — Сандра О, канадская актриса
  • 21 июля
  • 23 июля
  • 25 июля — Мириам Шор, американская актриса театра, кино и телевидения.
  • 29 июля — Моника Кэлхун, американская актриса.
  • 30 июля — Кристин Тейлор, американская актриса.
  • 31 июля

Август

  • 1 августа
    • Ксения Кутепова, советская и российская актриса. Заслуженная артистка Российской Федерации (2004).
    • Полина Кутепова, советская и российская актриса. Заслуженная артистка Российской Федерации (2004).
  • 2 августа
  • 6 августа — Меррин Данги, американская телевизионная актриса
  • 7 августа — Сидни Пенни, американская актриса.
  • 9 августа — Никки Зиринг, американская актриса, кинопродюсер и фотомодель.
  • 10 августа — Джастин Теру, американский актёр, сценарист и режиссёр.
  • 10 августа — Рой Кин, ирландский футболист
  • 12 августа
  • 13 августа
  • 14 августа
  • 15 августа — Роман Зенищев, бывший мэр Сыктывкара (Россия).
  • 18 августа — Анна Плисецкая, балерина, актриса из династии Плисецких — Мессереров.
  • 20 августа
  • 22 августа — Ричард Армитидж, британский актёр.
  • 26 августа — Талия, мексиканская поп-певица и актриса.
  • 29 августа 
  • 30 августа — Елена Галицына, российская топ-модель, певица, телеведущая.
  • 31 августа

Сентябрь

  • 1 сентября
  • 2 сентября
  • 4 сентября — Анита Юань, гонконгская, тайваньская и китайская теле- и киноактриса, лауреат нескольких Hong Kong Film Awards и других премий; певица.
  • 7 сентября — Кирилл Поздняков, российский журналист, теле- и радиоведущий.
  • 8 сентября
    • Владимир Епифанцев, российский актёр театра и кино, режиссёр, телеведущий, клипмейкер.
    • Мартин Фримен, английский актёр.
    • Дэвид Аркетт, американский актёр, продюсер, режиссёр, композитор, сценарист.
    • Брук Берк, американская актриса и фотомодель.
  • 9 сентября — Генри Джексон Томас-младший, американский актёр.
  • 11 сентября
  • 14 сентября — Кимберли Уильямс-Пейсли, американская актриса, режиссёр, сценарист и продюсер.
  • 16 сентября — Эми Полер, американская актриса, комедиантка, телевизионный режиссёр, сценарист, телевизионный продюсер и певица.
  • 17 сентября — Адриана Скленарикова, словацкая супермодель.
  • 18 сентября
    • Лэнс Армстронг, американский велогонщик. Многократный триумфатор супервеломногодневки Тур де Франс.
    • Анна Нетребко, российская оперная певица.
    • Джада Пинкетт-Смит, американская актриса, певица, продюсер, режиссёр, писательница и предприниматель.
  • 19 сентября — Санаа Лэтэн, американская киноактриса.
  • 21 сентября
    • Ростислав Хаит, украинский актёр, сценарист, один из основателей комического театра «Квартет И».
    • Люк Уилсон, американский актёр.
  • 22 сентября — Элизабет Бир, американская писательница-фантаст.
  • 27 сентября
  • 30 сентября — Дженна Эльфман, американская актриса.

Октябрь

  • 2 октября — Тиффани, американская певица
  • 3 октября — Кевин Ричардсон, певец, бывший участник группы Backstreet Boys.
  • 6 октября — Лола Дуэньяс, испанская киноактриса
  • 7 октября — Дмитрий Орлов, российский актёр.
  • 8 октября — Владимир Тягичев, российский актёр театра и кино, режиссёр, сценарист, композитор, поэт, певец, телеведущий, диктор, шоумен, продюсер.
  • 10 октября
  • 12 октября — Марина Ордина, российская актриса театра и кино.
  • 13 октября — Саша Барон Коэн, британский актёр, сценарист, продюсер.
  • 14 октября — Александра Лэми, французская актриса, сценарист, кинопродюсер и певица.
  • 20 октября
    • Данни Миноуг, австралийская певица, автор песен, актриса театра и кино, фотомодель, телеведущая и модельер.
    • Snoop Dogg, афроамериканский рэпер, продюсер и актёр.
  • 24 октября
  • 27 октября — Антон Викторович Короленков, современный русский учёный, историк-антиковед.
  • 28 октября
    • Михаил Трухин, российский актёр театра и кино, заслуженный артист России (2010). Известность получил, играя старшего лейтенанта (капитана, майора) Волкова в сериале «Улицы разбитых фонарей».
    • Афена Чу, гонконгская актриса и модель.
  • 29 октября — Вайнона Райдер, американская актриса.
  • 30 октября — Елена Медведева, российская актриса театра и кино.

Ноябрь

  • 2 ноября — Мета Голдинг, американо-гаитянская актриса.
  • 3 ноября — Унаи Эмери Эчегойен, испанский футболист и тренер баскского происхождения
  • 4 ноября — Табу, индийская актриса
  • 6 ноября — Александр Носик, российский актёр театра и кино.
  • 7 ноября — Ритупарна Сенгупта, индийская актриса, кинопродюсер и певица.
  • 10 ноября — Уолтон Гоггинс, американский актёр, продюсер.
  • 13 ноября — Ольга Кульчицкая, украинская артистка театра и кино, народная артистка Украины
  • 21 ноября — Алексей Колган, российский актёр, диктор и пародист.
  • 23 ноября — Лиза Арч, американская актриса и комедиантка.
  • 24 ноября — Лола Глодини, американская актриса и кинопродюсер.
  • 25 ноября — Кристина Эпплгейт, американская актриса.
  • 27 ноября — Дмитрий Сватковский, российский спортсмен и государственный деятель, чемпион Олимпийских игр 2000 года по современному пятиборью. Заслуженный мастер спорта СССР (1992). Выступал за московское спортивное общество «Динамо».
  • 28 ноября — Павел Шеремет, белорусский, российский, украинский журналист.
  • 29 ноября — Джина Ли Нолин, американская актриса и фотомодель.
  • 30 ноября — Денис Юченков, Актёр театра и кино, телеведущий.

Декабрь

  • 1 декабря — Эмили Мортимер, английская актриса.
  • 2 декабря — Мария Лобачёва, российская актриса кино и театра.
  • 5 декабря — Кэли Роша, американская актриса.
  • 8 декабря — Майя Мишальска, мексиканская актриса польского происхождения.
  • 14 декабря
  • 15 декабря — Андрей Александрович Ващенко, ректор Волгоградского института бизнеса.
  • 17 декабря — Клэр Антониа Форлани, британская киноактриса.
  • 19 декабря — Эми Локейн, американская актриса.
  • 21 декабря — Натали Грант, американская певица, автор песен современной христианской музыки и актриса.
  • 22 декабря — Инга Ильм, советская и российская актриса, телеведущая и историк искусства.
  • 24 декабря — Рики Мартин, пуэрто-риканский поп-музыкант, актёр и писатель.
  • 25 декабря
  • 26 декабря
    • Джаред Лето, американский актёр и рок-музыкант, вокалист альтернативной рок-группы 30 Seconds to Mars, режиссёр, поэт, композитор, художник.
    • Татьяна Сорокко, российская и американская манекенщица, фотомодель, критик и редактор.
  • 27 декабря — Сергей Бодров-младший, российский режиссёр, актёр, сценарист (погиб в 2002).
  • 30 декабря — Елизавета Листова, российский тележурналист.

Скончались

См. также: [[Категория:Умершие в 1971 году]]

  • 10 января — Коко Шанель — модельер, внёсшая значительный вклад в развитие моды в XX веке.
  • 19 января — Николай Рубцов, советский поэт.
  • 23 января — Василий Иванович Викулов, советский живописец (род. 1904).
  • 25 января — Герман Гот, немецкий военачальник, генерал-полковник, участник Второй мировой войны.
  • 25 марта — Арон Крупп, советский поэт, бард.
  • 28 марта — Сиири Ангеркоски, финская актриса театра и кино.
  • 6 апреля — Игорь Фёдорович Стравинский, русский композитор.
  • 12 апреля — Игорь Евгеньевич Тамм, русский физик, лауреат Нобелевской премии по физике (1958).
  • 21 апреля — Франсуа Дювалье (известный также как «Папа Док») (род. в 1907), бессменный президент и диктатор Гаити с 1957 года до самой своей смерти.
  • 28 июня — Антанас Венцлова, литовский поэт, прозаик, критик.
  • 29 июня — советский космонавт, командир космического корабля «Союз-11» Г. Т. Добровольский. (Гибель экипажа при посадке).
  • 29 июня — советский космонавт, бортинженер космического корабля «Союз-11» В. Н. Волков. (Гибель экипажа при посадке).
  • 29 июня — советский космонавт, инженер-испытатель космического корабля «Союз-11» В. И. Пацаев. (Гибель экипажа при посадке).
  • 3 июля — Джим Моррисон, лидер музыкальной группы The Doors.
  • 6 июля — Луи Армстронг, джазовый музыкант, певец и руководитель оркестров.
  • 20 августа — Александр Николаевич Самохвалов (род. 1894), русский советский живописец, график, прикладник, монументалист, заслуженный деятель искусств Российской Федерации.
  • 11 сентября
  • 16 сентября — Корчебоков, Лев Николаевич, советский футболист, хоккеист, теннисист, футбольный тренер. Заслуженный мастер спорта.
  • 15 октября — Йонас Швядас, литовский композитор и хоровой дирижёр.
  • 19 октября — Мария Александровна Федоричева, советская художница, живописец (род. 1895).
  • 25 октября — Михаил Кузьмич Янгель, советский конструктор ракетно-космической техники.
  • 8 декабря — Эрнст Теодорович Кренкель, советский полярник, Герой Советского Союза (род.1903).
  • 18 декабря — Александр Трифонович Твардовский, советский поэт и общественный деятель.
  • 19 декабря — Елена Александровна Иванова-Эберлинг, советская художница, живописец (род. 1905).

См. также

Примечания

  1. ↑ Ежегодник БСЭ, 1972/М,Советская энциклопедия, — С. 31.
  2. ↑ Ежегодник Большой советской энциклопедии, 1972 / М.1972, — С.289.
  3. 1 2 3 Ежегодник БСЭ, 1972/М,Советская энциклопедия, — С. 32.
  4. ↑ Конвенции и соглашения (неопр.). Организация Объединённых Наций. Дата обращения: 14 июля 2015.
  5. ↑ Ежегодник БСЭ 1972 / М. 1972 — С. 286
  6. ↑ БСЭ 3-е изд. т. 23 — С. 455.
  7. 1 2 3 Ежегодник БСЭ, 1972/М,Советская энциклопедия, — С. 388.
  8. ↑ Ежегодник БСЭ, 1972/М,Советская энциклопедия, — С. 340.-341.
  9. ↑ Ежегодник БСЭ, 1972/М,Советская энциклопедия, — С. 201.
  10. ↑ БСЭ 3-е изд. т. 5 — С. 305.
  11. 1 2 Ежегодник БСЭ, 1972/М,Советская энциклопедия, — С. 33.
  12. ↑ Ежегодник БСЭ, 1972/М,Советская энциклопедия, — С. 337.
  13. Павел VI. APOSTOLIC LETTER GIVEN MOTU PROPRIO DETERMINING NORMS FOR EXPEDITING MARRIAGE CASES CAUSAS MATRIMONIALES March 28, 1971 (англ.). Дата обращения: 4 октября 2011. Архивировано 2 февраля 2012 года.
  14. ↑ Ежегодник БСЭ, 1972/М,Советская энциклопедия, — С. 17.
  15. ↑ Ежегодник БСЭ, 1972 / М. Советская энциклопедия — С. 330.
  16. ↑ Известия, 17 апреля 1971 года.
  17. Пучков В. П. Политическое развитие Бангладеш. 1971−1985. — М.: Главная редакция восточной литературы издательства «Наука», 1986. — С. 10.
  18. ↑ Ежегодник БСЭ, 1972 / М. Советская энциклопедия — С. 239.
  19. ↑ Ежегодник БСЭ, 1972 / М. Советская энциклопедия — С. 509.
  20. ↑ Ежегодник БСЭ, 1972 / М. Советская энциклопедия — С. 196.
  21. ↑ Ежегодник БСЭ, 1972 / М. Советская энциклопедия — С. 228.
  22. 1 2 Ежегодник БСЭ, 1972 / М, Советская энциклопедия, — С. 34.
  23. ↑ Примаков Е. М. История одного сговора / М. 1985 — С. 13—14.
  24. ↑ Ежегодник БСЭ, 1972 / М, Советская энциклопедия, — С. 97.
  25. ↑ Политические партии современной Африки (справочник) / М. «Наука», 1984 — С.130.
  26. 1 2 3 Ежегодник БСЭ, 1972/М,Советская энциклопедия, — С. 36.
  27. Капитанов А.А. Космонавт Юрий Гагарин (рус.) (недоступная ссылка). НИС «Космонавт Юрий Гагарин» (2001). Дата обращения: 11 января 2012. Архивировано 5 марта 2012 года.
  28. ↑ Ежегодник БСЭ, 1972/М,Советская энциклопедия, — С. 581.
  29. ↑ БСЭ 3-е изд. Т. 11 — С. 523.
  30. ↑ Ежегодник БСЭ, 1972 / М. Советская энциклопедия — С. 255.
  31. ↑ Ежегодник БСЭ, 1972 / М. Советская энциклопедия — С. 515.
  32. ↑ Ежегодник БСЭ, 1972 / М,Советская энциклопедия, — С. 37.
  33. 1 2 3 4 5 Ежегодник БСЭ, 1972 / М. Советская энциклопедия — С. 38.

Гринвич-Виллидж — Вики

Материал из Википедии — свободной энциклопедии

Гри́нвич-Ви́ллидж (точнее Гри́нич-Виллидж; англ. Greenwich Village, МФА: [ˌgrɛnɪtʃ ˈvɪlɪdʒ]), или просто «Виллидж» (англ. village — деревня, посёлок) — квартал на западе Нижнего Манхэттена (2-й округ).

Планировка

В XVII веке, когда образовался город Нью-Йорк, Гринвич-Виллидж был небольшим посёлком, планировка которого не имела ничего общего с нынешней шахматной планировкой Манхэттена. При застройке Манхэттена в Гринвич-Виллидж было решено сохранить первоначальную планировку. Многие из улиц кривые, узкие и пересекаются под острыми углами. В отличие от многих улиц в Нью-Йорке большинство улиц Гринвич-Виллидж имеют собственные названия, а не номера. Немногочисленные нумерованные улицы идут вразрез с традиционной манхэттенской нумерацией. Например, 4-я улица пересекает 10-ю, 11-ю, 12-ю и 13-ю (в остальном Манхэттене все нумерованные улицы параллельны).

История

До основания посёлка на его месте находились заболоченные плавни. В XVI веке индейцы называли эту местность Сапоканикан («табачное поле»). В 1630 году голландцы основали здесь поселение Нортвейк (Noortwyck). В 1664 году, после захвата англичанами Нового Амстердама, стал быстро расти. Официально он стал посёлком с 1712 года; с 1713 года — название Гринвич-Виллидж (Гренич-Виллидж, Greenwich Village). После эпидемии жёлтой лихорадки в 1822 году многие жители Нью-Йорка перебрались в Гринвич-Виллидж.

С начала XX века Гринвич-Виллидж стал пристанищем для людей богемы и радикальных политических деятелей (среди них наиболее известны драматург Юджин О’Нил, танцовщица Айседора Дункан, поэтесса Эдна Сент-Винсент Миллей, журналист Джон Рид). Художник Марсель Дюшан и его друзья запускали с вершины арки на Уошингтон-сквер (центральная площадь района) воздушные шары, провозглашающие «Независимую Республику Гринвич-Виллидж».

В 1950-е годы Гринвич-Виллидж становится одним из центров движения бит-поколения (Джек Керуак, Аллен Гинзберг, Уильям Берроуз, Дилан Томас), фолк-рока (The Mamas & the Papas, Боб Дилан, Саймон и Гарфанкел).
Этот район известен антивоенными и пацифистскими акциями, проводившимися там. Гринвич-Виллидж сыграл важную роль в движении за права сексуальных меньшинств: здесь находятся знаменитые Кристофер-стрит и Стоунуолл-инн — центр «стоунуолльского восстания» 1969 года.

Гринвич-Виллидж сегодня

Сейчас богемная жизнь ушла в прошлое: художники покидают Гринвич-Виллидж из-за выросших цен на жильё, уезжая в Бруклин, Лонг-Айленд-Сити (Квинс) и Нью-Джерси. Однако жители Гринвич-Виллидж по-прежнему выделяются своим либеральным образом жизни и гордятся своей историей, называя иногда весь остальной Нью-Йорк севернее 14-й улицы «сельской местностью» (upstate). Здесь находятся дома многих знаменитостей, таких как Джулианна Мур, Лив Тайлер, Ума Турман, здесь многие годы жил и скончался Филип Сеймур Хоффман.

В Гринвич-Виллидж расположено несколько высших учебных заведений, в том числе главный кампус Нью-Йоркского университета, Новая школа, несколько еврейских учебных заведений.

Гринвич-Виллидж — зелёный район. В центре района находится известный парк на Вашингтон-сквер (Washington Square Park), вокруг которого сосредоточены учебные корпуса Нью-Йоркского университета. В районе много маленьких скверов, а также многочисленные спортивные площадки, на одной из которых проходят общегородские состязания по стритболу.

В Виллидже нашли приют многие не-бродвейские (Off-Broadway и Off-Off-Broadway) театры, джаз-клубы, комедийные клубы, Оркестр Гринвич-Виллидж.

Примечания

Манхэттен — Вики

Боро Нью-Йорка
Манхэттен
англ. Manhattan
Флаг Герб
40°43′42″ с. ш. 73°59′39″ з. д.HGЯO
Страна  США
Статус Боро
Штат Нью-Йорк
Город Нью-Йорк
Президент Гейл Брюэр[en]
Основан 1624
Боро Нью-Йорка с 1898
Площадь 87,5 км²
Максимальная высота 85 м
Часовой пояс UTC−5:00, летом UTC−4:00
Население &&&&&&&&01644518.&&&&&01 644 518 человек (2015)
Плотность &&&&&&&&&&027826.&&&&&027 826 чел./км²
Телефонный код 212, 646, 917
Почтовый индекс 10000–10399, 10000, 10004, 10008, 10011, 10015, 10018, 10023, 10024, 10025, 10026, 10020, 10021, 10028, 10032, 10034, 10037, 10039, 10042, 10044, 10045, 10047, 10049, 10052, 10054, 10056, 10058, 10061, 10063, 10065, 10068, 10070, 10073, 10077, 10080, 10084, 10087, 10091, 10094, 10096, 10098, 10099, 10102, 10104, 10107, 10109, 10112, 10116, 10118, 10121, 10124, 10127, 10130, 10131, 10133, 10135, 10138, 10140, 10144, 10148, 10151, 10152, 10155, 10162, 10166, 10171, 10177, 10181, 10184, 10187, 10190, 10192, 10194, 10196, 10199, 10203, 10207, 10209, 10210, 10212, 10214, 10216, 10219, 10223, 10226, 10228, 10231, 10233, 10236, 10239, 10241, 10243, 10245, 10247, 10250, 10252, 10240, 10256, 10260, 10264, 10267, 10269, 10272, 10275, 10278, 10280, 10283, 10287, 10291, 10295, 10297, 10299, 10300, 10302, 10304, 10307, 10311, 10314, 10315, 10318, 10322, 10325, 10329, 10331, 10333, 10336, 10337, 10339, 10341, 10344, 10346, 10349, 10351, 10354, 10359, 10362, 10366, 10368, 10371, 10373, 10374, 10378, 10382, 10386, 10387, 10389, 10392, 10394, 10381 и 10398

manhattanbp.nyc.gov  (англ.)

Манхэттен

Манхэттен

Манхэттен

 Медиафайлы на Викискладе
Вид со стороны Верхней бухты

Манхэ́ттен[1] (англ. Manhattan [mænˈhætən]) — историческое ядро города Нью-Йорка и одно из его пяти боро. Кроме острова Манхэттен, боро включает в себя несколько небольших островов (см. География Манхэттена).

Площадь округа Нью-Йорк, в который входит Манхэттен[2], — 59,47 км². Площадь же острова Манхэттен составляет 58,8 км², а население — 1,619 миллиона человек (по данным на 2012 год). Это один из самых маленьких и самый густонаселённый из округов США.

В боро Манхэттен расположены высочайшие небоскрёбы, среди которых Всемирный торговый центр 1, Эмпайр-стейт-билдинг, Крайслер-билдинг, Вулворт-билдинг, Мет Лайф Тауэр, Уолл-стрит, 40, Рокфеллеровский центр.

Название

Этимология

Название Манхэттен происходит от слова манна-хата, что на одном из алгонкинских языков означает «холмистый остров» или «малый остров». Впервые оно было отмечено в дневнике Робера Жюэ (фр. Robert Juet), офицера на яхте «Полумесяц» (см. Манхэттен до Новых Нидерландов) 2 октября 1609 года.

На карте 1610 года слово «Манна-хата» упоминается дважды; индейцами Манахата здесь названо племя, обитающее в устье реки, впоследствии названной Гудзоном. В 1625 году директор Вест-Индской Компании Йоханнес де Лат (нидерл. Johannes de Laet) в своей книге «Новый Свет» назвал эту реку «Манахата»; в издании 1630 года той же книги он пишет об острове Манхаттас.

Об использовании слов

Манхэттен и Нью-Йорк

Кроме Манхэттена, в состав города Нью-Йорк входят ещё 4 боро (городских округа), которые были объединены в один город в 1898 году. До этого название Нью-Йорк (ранее — Новый Амстердам) относилось только к Манхэттену. Поэтому иногда в качестве синонима слова Манхэттен используются названия Нью-Йорк или Сити.

Боро Манхэттен и округ Нью-Йорк (англ. County of New York) занимают одну и ту же территорию, но в официальном употреблении преобладает название округа (см. Городское управление и округа). Например, почтовые адреса в боро пишутся так: «New York, New York», где первое — указание на город, второе — на штат (например, почтовые адреса для Статен-Айленда обозначаются как «Richmond, New York»).

Вышеуказанная омонимичность может приводить к двусмысленности, особенно если учесть одинаковые названия города и штата, в котором он находится; иногда смысл слова Нью-Йорк можно определить лишь из контекста. Так, например, большинство русских американцев Нью-Йорком называют весь город, а боро — Манхэттеном. В классической литературе и в среде людей, сохраняющих традиции XIX века, а также в речи жителей самого Манхэттена слова Нью-Йорк или Сити часто означают Манхэттен. Для ясности штат Нью-Йорк обозначают как Нью-Йорк-Стейт (англ. New York State), а город — как Нью-Йорк-Сити (англ. New York City).

Предложное управление

В русском языке корректность выбора предлогов «на»/«в», «с»/«из» перед названием Манхэттена зависит от того, имеется ли в виду остров или район города[3].

История

Петер Стёйвесант, последний голландский губернатор. Человек, обеспечивший сохранение голландских традиций свободы и терпимости в условиях английского господства.

Манхэттен до Новых Нидерландов

До прихода европейцев Манхэттен и правый берег Гудзона населяли индейцы делавары (ленапе) из группы алгонкинов.

Существует мнение, что нью-йоркская бухта была открыта в 1524 году итальянским мореплавателем Джованни да Верразано, который состоял на французской службе, и несколько месяцев спустя — португальцем на испанской службе Эстебаном Гомесом. В действительности же не сохранилось никаких доказательств этих открытий: расчётов координат, записей наблюдений или карт. Единственным свидетельством является рассказ о том, что моряки видели дельту реки, которая, возможно, была Гудзоном. Корабли не заходили в залив и, соответственно, не исследовали его и впадающую реку, пока этого не сделали голландцы в 1609 году; по крайней мере, об этом не сохранилось никаких письменных источников.

В 1602 году Генеральные штаты Соединённых Провинций (Нидерландов) основали Объединённую Ост-Индскую Компанию, поставив перед ней задачу найти северо-западный путь в Азию и присоединить к Нидерландам открытые территории. 3 сентября 1609 года английский мореплаватель Генри Хадсон, работавший на эту компанию, подошёл на корабле «Полумесяц» (нидерл. Halve Maen) к земле, которая сейчас называется Нью-Йорком. Он исследовал береговую линию и 12 сентября 1609 года пошёл вверх по реке, носящей ныне его имя. Хадсон объявил открытые им земли собственностью своего работодателя.

Хотя пути в Азию найдено не было, земли, открытые Хадсоном, оказались одними из лучших в Северной Америке для пушной торговли. Европейцы не занимались добычей пушнины, за них это делали индейцы, у которых европейцы её выменивали на различные предметы обихода. Вскоре развилась и договорная торговля, когда индейцы готовили товар к приплытию конкретного купца, который, в свою очередь, выполнял конкретные заказы местных жителей. Постепенно стали привозить не только предметы непосредственного обихода, но и приспособления для обработки мехов на месте самими охотниками и их семьями. Такая торговля была исключительно выгодна обеим сторонам. Для индейца нож или зеркало представляли значительную ценность по сравнению со шкурами бобров.

Новый Амстердам под властью Соединённых Провинций (Голландии)

Голландская провинция Новые Нидерланды была основана в 1624 году примерно 30 семьями переселенцев из Амстердама. В 1625 году второй директор Новых Нидерландов, Виллем Верхюлст (нидерл. Willem Verhulst), основал на острове Манхэттен город Новый Амстердам, который первоначально занимал небольшую южную часть острова. Нынешний сине-бело-оранжевый флаг Манхэттена — «потомок» флага Нидерландов XVII века. Тогда же голландский военный инженер ван Лоббрехт (нидерл. van Lobbrecht) заложил здесь крепость.

В 1626 году третий директор Новых Нидерландов Петер Минёйт (нидерл. Peter Minuit) купил у местных индейцев на территории нынешнего квартала Инвуд весь остров за вещи, стоившие тогда 60 гульденов. Нынешняя оценка земель острова составляет ориентировочно 49 миллиардов долларов.

Покупка Манхэттена (картина 1909 года)

Англо-нидерландские войны

В 1662 году, после реставрации монархии в Англии, Нидерланды заключили против неё союз с Францией. В ответ на это король Англии Карл II в 1664 году решил присоединить Новые Нидерланды к своим владениям в Северной Америке и передал их в дар своему брату Джеймсу, герцогу Йоркскому и Олбани, ставшему впоследствии королём Англии Яковом II. Яков получил титул Лорда-владетеля и снарядил хорошо вооружённую экспедицию из четырёх кораблей во главе с Ричардом Николсом, предложив жителям провинции сдаться.

Генеральный директор Петер Стёйвесант и совет провинции в условиях, когда давлению Англии невозможно было противостоять, оговорили для жителей Новых Нидерландов права и свободы, которые были недоступны для их соседей из английских владений — Новой Англии и Виргинии.

Законы и политические традиции, существовавшие с 1624 года, были зафиксированы в Положении о переходе под английское управление. Так политические и религиозные свободы сохранились здесь и после установления английского владычества в Новых Нидерландах в 1674 году, и после создания Соединённых Штатов Америки оформлены как конституционная норма в Билле о Правах 1791 года.

Новый Амстердам был переименован в Нью-Йорк, а Новые Нидерланды — в провинцию Нью-Йорк. Ричард Николс стал первым английским губернатором новой колонии. Юридические основы городского самоуправления Нью-Йорка восходят к 1653 году, когда оно было введено в Новом Амстердаме.

Потеря Новых Нидерландов послужила поводом для ещё одной второй англо-голландской войны 1665—1667 годов, в результате которой Голландия по условиям Бредского соглашения 1667 года отказалась от своих претензий на Нью-Йорк, получив взамен Нидерландскую Гвиану — Суринам и остров Рун в составе архипелага Банда (территория современной Индонезии).

Любопытно, что менее чем через полгода, в январе 1668 года, Голландия вступила в союз с Англией против Франции, но уже в мае 1670 года Франция заключила тайный союз с Англией, и в марте 1673 года Англия и Франция совместно выступили против Голландии. В августе 1673 года голландский отряд численностью 600 человек под командованием капитана Антони Колве (нидерл. Anthony Colve) захватил Нью-Йорк и окружающую его территорию. Он назвал эту область Новый Оранж в честь Вильгельма Оранского и стал её губернатором. Голландское правление, однако, длилось недолго. В 1674 году подписан Вестминстерский договор, по которому Нью-Йорк возвращён Англии.

Нью-Йорк в Войне за независимость

Инаугурация президента Вашингтона в манхэттенском Федерал-холле (1789).

Манхэттен оказался в центре событий Войны за независимость США. В результате военной ошибки генерала Вашингтона в июле 1776 года командующий британской армией виконт Уильям Хоу (англ. William Howe) сосредоточил войска на соседнем Статен-Айленде. Вашингтон, не зная, куда Хоу собирается направить свой удар, разделил свою и без того маленькую армию численностью 20 тысяч человек на две части между Нью-Йорком и Лонг-Айлендом. В результате Хоу, высадив 27 августа 1776 года 22 тысячи человек на Лонг-Айленде, захватил остров. Вашингтону удалось ночью эвакуировать остатки разбитой армии в Нью-Йорк. 15 сентября Хоу высадился в Нью-Йорке и так же быстро захватил его. Повстанцы отступили на север к Гарлемским высотам, где ныне расположен район Морнингсайд-Хайтс, и на следующий день силами 2 тысяч человек разбили пятитысячную британскую армию генерала Лесли (англ. Alexander Leslie). К середине ноября 1776 года серия боёв на Манхэттене закончилась захватом англичанами форта Вашингтон[en], находившегося на месте нынешнего района Вашингтон-Хайтс. Полный контроль над всем островом вновь перешёл к Англии.

Восставшие колонисты после этого так и не смогли захватить Манхэттен вплоть до самой эвакуации английских войск в 1783 году. На протяжении всей Войны за независимость Нью-Йорк оставался одним из основных оплотов англичан.

Нью-Йорк до 1898 года

Панорама Манхэттена с высоты птичьего полёта в 1873 году

После провозглашения независимости город стал первой (временной) столицей США и сохранял этот статус до 1790 года.

В конце XIX века в несколько этапов к Нью-Йорку были присоединены части территории округа Уэстчестер на материке, которые составили боро Бронкс.

В 1895 году[4] остров Манхэттен для улучшения судоходных возможностей реки Гарлем в его самой северной части был перерезан каналом, в результате чего от острова был отделён водой небольшой район Марбл-Хилл.

В 1898 году был образован город Нью-Йорк в составе пяти боро, в том числе Манхэттен и Бронкс, составлявшие вместе один округ Нью-Йорк (в составе штата Нью-Йорк).

Манхэттен после 1898 года

С 1914 года Бронкс стал самостоятельным округом, и округ Нью-Йорк сейчас занимает ту же территорию, что и при его создании в XIX веке (то есть только Манхэттен).

В 1914 году пролив, отделяющий Марбл-Хилл от материка, был засыпан, и район, юридически принадлежащий Манхэттену, оказался физически связан с Бронксом. В 1939 году было вынесено судебное решение, согласно которому Марбл-Хилл был оставлен в составе Манхэттена, на что президент Бронкса Джеймс Лайонс (англ. James J. Lyons) назвал это решение Бронкскими Судетами, проводя параллель с аннексией Судетской области Чехословакии гитлеровской Германией, произошедшей годом раньше.

Манхэттен в наши дни

Последствия теракта

Со второй половины 1960-х и в течение 1970-х средний класс Манхэттена начал перебираться в пригороды. Но в 1980-е эта тенденция сменилась интересом населения к удовольствиям городской жизни и неограниченным возможностям, которые представляет современный Манхэттен.

Глубокие следы в жизни Манхэттена оставили террористические акты 11 сентября 2001 года и ураган «Сэнди», бушевавший с 29 по 31 октября 2012 года.

География

Остров Манхэттен расположен близ впадения реки Гудзон, омывающей его с запада, в бухту Аппер-Нью-Йорк-Бей. От материка, на котором расположен район Бронкс, на северо-востоке Манхэттен отделен проливом Харлем, от острова Лонг-Айленд на востоке и юго-востоке — проливом Ист-Ривер.

Размеры острова Манхэттен: 21 км в длину и 3,7 км в ширину в самой широкой его части; площадь: 58,8 км².

В состав боро Манхэттен (и округа Нью-Йорк) помимо острова Манхэттен входят также небольшой район на материке, Марбл-Хилл, граничащий с Бронксом (см. выше), и несколько небольших островов:

а также два совсем маленьких островка:

Боро Манхэттен имеет площадь 87,5 км², из них суша занимает 59,5 км², водная поверхность — 28,0 км² (32 %).

Манхэттен соединён мостами и тоннелями со штатом Нью-Джерси на западе (города Джерси-Сити, Юнион-Сити и Форт-Ли) и тремя другими боро Нью-Йорка на востоке (Бронксом на материке, Квинсом и Бруклином на острове Лонг-Айленд). С пятым районом, Статен-Айлендом, Манхэттен соединяет бесплатный паром через бухту Аппер-Бей (см. Статен-Айленд Ферри). Жители Манхэттена могут попасть на Статен-Айленд также по одному из мостов на Бруклин, а затем по мосту Веррацано.

Уличная планировка

Генеральный план застройки Манхэттена (1807 год)

Бо́льшая часть острова, за исключением исторической южной части Нижнего Манхэттена (Гринвич-Виллидж), застроена по прямоугольному плану. Вдоль острова идут проспекты — авеню (англ. Avenue), а поперёк — улицы («стриты») (англ. Street).

Следствием такой планировки является интересный феномен, называемый «Манхэттенское солнцестояние» или «Манхэттенхендж» (англ. Manhattanhenge), по аналогии со Стоунхенджем. Это явление заключается в том, что дважды в год с улиц города можно наблюдать закат солнца за горизонт (в конце мая и в начале июля) и дважды в год — появление солнца из-за горизонта на рассвете (в январе и декабре). В 2006 году такими днями были 28 мая и 12 июля (закат), 11 января и 2 декабря (рассвет).

Большинство проспектов и улиц имеют порядковые номера, по которым легко можно определить их местоположение. Главный проспект Манхэттена — Пятая авеню (Fifth Avenue) — делит остров на две части: восточную и западную. Улицы на восток от Пятой Авеню называются восточными (англ. East — восток), например East 15th Street. Та же улица, но к западу от Пятой Авеню будет называться западной: West 15th Street. Нумерация домов возрастает от Пятой Авеню, так что ближайший к ней дом на 15-й Восточной улице будет иметь номер 1, так же и ближайший к Пятой Авеню дом на 15-й Западной улице будет иметь номер 1. Нумерация улиц возрастает с юга на север. Такая схема позволяет легко определить по адресу тот перекрёсток, на котором находится дом, и расстояния в кварталах между двумя адресами.

Другой важной магистралью Манхэттена является Бродвей, который также тянется вдоль острова, но не везде по прямой. Он проходит через весь остров от Бэттери-парка на самом юге его и до конца города, где он переходит в шоссе, идущее на север, к канадской границе.

Районы

Карта Манхэттена с обозначением исторических районов (жёлтый), парков (зелёный) и основных достопримечательностей (красный)

Как и любой большой город, Манхэттен делится на части. Официально город делится на 12 общественных советов. Основными ориентирами, определяющими неофициальное деление острова на большие районы, являются:

Западнее Пятой Авеню располагается Центральный парк. На его территории могли бы разместиться два княжества Монако, но постоянно проживает здесь лишь 17 человек (по переписи 2000 года). Западной границей Центрального парка служит 8-я Авеню (которая здесь называется Central Park West). Парк тянется от 59-й улицы на юге до 110-й улицы на севере.

Территория Манхэттена условно делится на:

  • Верхний Манхэттен — граничит с Верхним Ист-Сайдом по 96-й Восточной улице, Центральным парком и Верхним Вест-Сайдом по 110-й улице.
  • Центральный парк.
  • Верхний Ист-Сайд — территория восточнее Центрального парка от 96-й Восточной улицы до его юго-восточной границы по 59-й Восточной улице. Состоит из одного 8-го общественного совета.
  • Верхний Вест-Сайд — территория западнее Центрального парка от 110-й Западной улицы до его юго-западной границы на 59-й Западной улице, тянется на запад до побережья. Состоит из одного 7-го общественного совета.
  • Мидтаун — на севере граничит с Верхним Ист-Сайдом, Центральным парком и Верхним Вест-Сайдом по 59-й улице. На юг тянется до 14-й улицы. С востока на запад тянется от побережья до побережья. Состоит из 4-го, 5-го и 6-го общественных советов.
  • Нижний Манхэттен — территория Манхэттена южнее 14-й улицы. Состоит из 1-го, 2-го и 3-го общественных советов.

Климат

Манхэттен расположен в зоне гумидного субтропического климата (Классификация климатов Кёппена). Благодаря островному положению Манхэттена, температура зимой в городе более комфортная, чем в прилежащих регионах, удалённых от берега. В год выпадает 63,5-88,9 см снега. Весна и осень на Манхэттене — мягкие, лето достаточно жаркое и влажное. Количество жарких дней с температурой 32 °C и выше — 18-25 за сезон. Климат Манхэттена обусловлен Атлантической мультидекадной осцилляцией, 70-летним циклом смены температуры поверхности Атлантического океана с холодной фазы на теплую и наоборот. Большое влияние АМО оказывает на частоту и силу ураганов в регионе.

Летом вечерняя температура несколько повышается (иногда на более, чем 4 °C) за счет того, что городские здания и дороги отдают накопленное за день тепло. Самая высокая температура (41 °C) была зарегистрирована 9 июля 1936 года, самая низкая (−26 °C) — 9 января 1934 года.

Климат Манхэттена
Показатель Янв. Фев. Март Апр. Май Июнь Июль Авг. Сен. Окт. Нояб. Дек. Год
Абсолютный максимум, °C 22 23 30 35 37 38 41 40 38 34 28 22 41
Средний максимум, °C 3 4 10 16 22 26 29 28 24 18 12 5 16
Средняя температура, °C 0 1 5 11 17 22 24 24 20 14 8 2 12
Средний минимум, °C −3 −2 1 6 12 17 20 19 15 9 5 −1 6
Абсолютный минимум, °C −26 −17 −15 −11 −2 6 11 10 3 −2 −11 −17 −26
Норма осадков, мм 88 85 101 91 93 92 108 108 98 93 90 92 1140
Источник: weatherbase

Городское управление и округа

Районы Манхэттена (англ.)

Границы боро Манхэттен (англ. The Borough of Manhattan — административной единицы города Нью-Йорк) и округа Нью-Йорк (англ. New York County — административной единицы штата Нью-Йорк) совпадают. Однако первый является административной единицей города, а второй — штата. Соответственно, функции местного самоуправления, закреплённые за штатом, выполняют службы округа Нью-Йорк. Функции местного самоуправления, закреплённые за городом, выполняют службы боро.

Территория Манхэттена входит в юрисдикцию 12 общественных советов (англ. Community Board). Члены каждого общественного совета утверждаются президентом боро. В каждый совет входит по 50 человек, которые не получают заработной платы за членство. Члены общественных советов имеют право обращаться в городской совет с различными вопросами, касающимися жизни округа. Хотя они и не имеют права требовать удовлетворения своих запросов, эти запросы рассматриваются и, как правило, удовлетворяются.

В каждом округе имеются более мелкие образования — районы, или кварталы (англ. neighbourhoods). Районы не имеют административного статуса. Марбл-Хилл, единственный из районов Манхэттена, находящийся на материке, входит в состав 8-го округа Бронкса.

Население

Манхэттен (округ Нью-Йорк) — это округ с самой высокой плотностью населения в США — 25 850 чел/км², причём он является одним из самых маленьких округов в США и занимает площадь 59,476 км². В 1910 году был достигнут пик 46 429 чел/км². В соответствии с переписью 2000 года в боро жило 1 537 195 человек. По оценке Бюро переписи США 2003 года[5] — 1 565 000 жителей.

Численность населения в 1900—2000 гг.
Год Население
1900 2 050 600
1910 2 762 522
1920 2 284 103
1930 1 867 312
1940 1 889 924
1950 1 960 101
1960 1 698 281
1970 1 539 233
1980 1 428 285
1990 1 487 536
2000 1 537 195
Численность населения в 1790—1890 гг.
Год Население
1790 33 111
1800 60 489
1810 96 373
1820 123 706
1830 202,589
1840 312 710
1850 515 547
1860 813 669
1870 942 292
1880 1 206 29
1890 1 515 301
  • Возрастная структура:
    • До 18 лет — 16,8 %
    • От 18 до 24 лет — 10,2 %
    • От 25 до 44 — 38,3 %
    • От 45 до 64 — 22,6 %
    • Старше 65 — 12,2 %

Средний возраст — 36 лет.

На 100 женщин приходится 90,3 мужчин; в возрасте 18 лет и старше — 87,9 мужчин.

  • Расовый состав:
    • «Белые» — 54,36 %
    • «Чёрные» (афроамериканцы) — 17,39 %
    • Индейцы и коренное население Аляски — 0,50 %
    • «Азиаты» — 9,40 %
    • «Тихоокеанские народы» — 0,07 %
    • Прочие — 14,14 %
    • Смешанные — 4,14 %
  • Межрасовые группы (неполный список):
  • По стране происхождения (неполный список):
  • Домашний язык иной чем английский — 41,9 %

Религия

Согласно данным Ассоциации религиозной статистики (англ.), распределение населения Манхэттена по исповедуемой религии в 2000 году было следующим:

  • Католики — 564 505 человек, более 36 %, 110 общин
  • Иудеи — 314 500 человек, 20,5 %, 102 общины
  • Протестанты — 139 732 человека
  • Мусульмане — 37 078 человек, 16 общин
  • Православные — 12 033 человека, 24 общины
  • Прочие вероисповедания — 7527 человек[6]
  • Не указали религиозную принадлежность 461 820 человек

Домохозяйства

Некоторые характеристики домашних хозяйств:

  • Число домохозяйств — 738 644
  • Средняя плотность домохозяйств — 25 849,9/км²
  • Доля хозяйств с детьми до 18 лет — 17,1 %
  • Доля хозяйств из мужа и жены, живущих вместе — 25,2 %
  • Доля хозяйств с женщиной без мужа — 12,6 %
  • Доля хозяйств, состоящих из одиночек — 59,1 %
    • В том числе 65 лет и старше — 10,9 %
  • Средний размер хозяйства — 2,0 чел.
  • Средний размер семьи — 3 чел.

Доходы

Манхэттен — один из самых богатых в США округов с населением более 1 млн человек. Это одно из мест с наибольшей концентрацией капитала в США. В частности, в районе Верхний Ист-Сайд с населением более 100 тысяч человек годовой доход на душу населения превышает 90 тысяч долларов.

Политика

Как и в других округах города Нью-Йорка, у Манхэттена нет полного правительства округа, но есть его отдельные органы, такие как чиновники, суд, прокуратура. Во главе управления боро стоит избираемый президент. С начала 2014 года эту должность занимает демократ Гейл Брюэр (англ. Gale Brewer).

Манхэттен исторически является одним из оплотов Демократической партии. Начиная с 1924 года Манхэттен ни разу не голосовал за республиканского кандидата на выборах президента США. Члены Республиканской партии составляют меньшинство избирателей. Лишь в относительно консервативных районах — Верхнем Истсайде и на Уолл-стрит — они составляют более 20 %.

Примечания

Литература

  • Oliver A. Rink. Holland on the Hudson: An Economic and Social History of Dutch New York.— Ithaca, NY: Cornell, 1986.— ISBN 0-8014-1866-6
  • Отчёт Бюро переписи США: 2000 Census Special Tabulation. New York City Department of City Planning (Dec. 2005)

Ссылки

Фотограф Диана Арбус: краткая биография и работы

Историю, как известно, делают люди, а запечатлевают фотографы. Лоск, гламур, творческие изыски характерны для настоящего мастера, ищущего свои пути в фотографировании. Диана Арбус — одна из известнейших личностей, пользующаяся популярностью в свою бытность во всем мире. Творчество американки русско-еврейского происхождения, ушедшей в мир иной в ореоле своей славы, до сих пор оспаривается и является предметом дискуссий в лучших светских и западных культурных заведениях.

Кто такая Д. Арбус

Женщина-загадка для многих поколений не расставалась со своей фотокамерой практически ни на минуту. Ей был интересен окружающий мир, люди проживающие в нем, их чувства, поступки и мысли она передавала в своих фотоработах. Работы Дианы Арбус рассказывают про необычных людей, относящихся к различным субкультурам.

Мастерство женщины достигло совершенства, приобрело свой изысканный стиль и полностью отвергло гламур, наигранный лоск Соединенных Штатов после войны. Многих восхищает независимая и сильная Диана Арбус. Биография фотографа полна различными событиями, счастливыми и трагичными.

Рождение

Появилась на свет будущая звезда фотоискусства в простой еврейской семье в 1923 г. Немеровы были эмигрантами из холодной России, среди многих других людей, бежавших из страны. Свое постоянное пристанище нашли в нью-йоркском квартале, где уже проживал дед Дианы, приехавший ранее вместе с русской возлюбленной, вопреки желаниям родственников.

Родители никогда не бедствовали. В Штатах открыли свое дело и стали владельцами магазинчика, торговавшего меховыми товарами. Хозяйство и ведение бизнеса занимало свободное время родителей, которого не оставалось на воспитание и образование своих детей. Поэтому девочка, брат и сестра воспитывались гувернантками. Родители побеспокоились и нашли для детей нянь. Диана Арбус с детства обладала особенным мышлением и творческим взглядом на окружающий мир.

Взросление и первая любовь

С раннего возраста девочка отличалась своей непокорностью и неподчинением устоям взглядов. Окончив школу этической культуры, она поступила в Филдстонскую школу, откуда и берет начало интерес к художественному искусству. По-особенному смотрела на людей Диана Арбус. Личная жизнь известного фотографа интересовала всегда поклонников.

Детская любовь настигла девочку в 13-летнем возрасте, и она тут же поспешила сообщить родителям, что выходит замуж за студента актерского факультета Алана Арбуса. Перспектива замужества дочери не обрадовала отца и мать, и они решились на ее отъезд в Каммингтонскую школу. Но все напрасно, вопреки родительской воле, Диана в 1941 году стала женой и взяла фамилию мужа.

Несостоявшийся молодой актер вынужден был оставить заветное поприще и устроиться на работу, чтобы прокормить свою молодую семью. Должность его была далека от искусства, он стал торговать в соседних магазинчиках.

Совместное увлечение

Через два года молодой человек решил обучаться фотоискусству и устроился на курсы армейской службы. Стал приобщать свою любимую к работе, подарив ей фотокамеру.

Спустя некоторое время пара завладела в столице студией модных фотоснимков «Аллан и Диана Арбус». Молодые люди разделили свои профессиональные обязательства. Мужчина занялся технической обработкой фотоснимков, проявлением снимков, печатанием.

Девушка полностью окунулась в жизнь художественного фотоискусства. Так она стала заведовать студией. Успешная солидарная работа стала вызывать споры. Каждый из них разделял свою точку зрения и отстаивал ее. Алан считал, что в основе работы должна лежать тенденция модных в то время фотографий, их цветности, ракурса, жесткой освещенности. Диана Арбус, фото которой признаны настоящими и живыми, стала искать интересные идеи, наполненные различным содержанием.

Разрыв, повлиявший на творчество Арбус Дианы

Спустя нескольких месяцев, рутина и серая однообразная жизнь студии приелась молодой женщине. Рекламные модные тенденции и прочие направления не интересовали ее. В 60-х годах муж с женой решили закрыть свое детище. По прошествии двух лет они расстались навсегда.

Для Дианы потянулись месяцы поиска своего места в области фотографий. После знакомства с Лизетт Модел, они вместе стали увлекаться новым направлением. Поворот творческой судьбы наметился в жизни будущего мастера. Именно в то время Диана Арбус нашла свой стиль в искусстве, который до сих пор будоражит чувства многих поколений.

Она бродила по улицам ночного города, смотрела на повседневность людей в их профессиональной деятельности, наблюдала за детьми, бегающими по лужам, кормящими голубей. Жизнь рядовых американцев интересовала мастера. Так в ее творческую жизнь вошли проститутки, трансвеститы, уроды с аномалиями своего развития, нудисты.

Диана не любила выстраивать персонажей, как это делали другие фотографы. Она снимала их в повседневных позах, не просила позировать. Поэтому на фотографии все выглядит естественно и просто. Напыщенности не найти ни в одной из работ. Истинный мир старалась показать Диана Арбус. Фото ее работ сейчас можно увидеть во многих галереях мира.

Подготовка ракурса, сюжета, фона и расстановка объектов — все раздражало и было против ее природы. Она называла уродов «аристократами», так как они прошли при своем рождении и взрослении жизненный экзамен. Художественные критики быстро заметили восходящую звезду. Кто-то восхищался ее творчеством, кто-то отвергал совсем. Но равнодушных зрителей не было.

Известность по всему миру

В 60-х годах работы презентовались в залах нью-йоркского Музея современного искусства. Фотографии стали появляться в престижных журналах того десятилетия. Признание как известного лучшего мастера фотографий пришло к Диане раз и навсегда.

Но, как и многих творческих людей, Арбус стали посещать мысли о самоубийстве на творческом олимпе. Она решается на принятие большой дозы барбитурата, вскрывая себе вены одновременно. Кроме того, она долгие годы мучилась от последствий перенесенного гепатита, впадала в депрессии, страдала от тяжелых и продолжительных головных болей.

Самоубийство

Завершающие годы жизни фотограф Диана Арбус заканчивала с таблетками в апатии и недовольстве от своей работы. Она находилась под давлением разочарования и задавленности.

Уход из жизни всем был непонятен и странен, хотя и предполагалось, что женщина страдала шизофренией. Ее не стало 26 июля 1971 года, женщине было 48 лет. После своей кончины Диана Арбус стала известной своими работами в Америке, Канаде, Европе. Ей посвящено множество очерков, книг, был снят художественный фильм, рассказывающий биографию фотографа. Обязательно каждый фанат ее творчества должен посмотреть кино «Мех: Воображаемый портрет Дианы Арбус»(2006).

Дайан Арбус — Смерть, фотография и факты

Отличительные портреты фотографа Дайан Арбус показали миру, какими сумасшедшими (и красивыми) были жители Нью-Йорка в 1950-х и 60-х годах.

Кем была Дайан Арбус?

Художественная юность, Дайан Арбус научилась фотографии у своего мужа, актера Аллана Арбуса. Вместе они добились успеха в модной индустрии, но вскоре Дайана решила самостоятельно. Ее грубые, необычные образы людей, которых она видела во время жизни в Нью-Йорке, создали уникальное и интересное изображение города.Она покончила жизнь самоубийством в Нью-Йорке в 1971 году.

Ранняя жизнь

Родившаяся Дайан Немерова 14 марта 1923 года в Нью-Йорке, Арбус была одним из самых ярких фотографов 20-го века, известным своими жуткими портретами и не только. -бить предметы. Ее художественные таланты проявились в молодом возрасте, когда она рисовала интересные рисунки и картины еще в старшей школе. В 1941 году она вышла замуж за Аллана Арбуса, американского актера, который развил ее художественный талант, обучая ее фотографии.

Unique Photography

Работая с мужем, Арбус начала заниматься рекламной и модной фотографией. Они с Алланом стали довольно успешной командой, фотографии которой появлялись в таких журналах, как Vogue . В конце 1950-х она начала заниматься собственной фотографией. Чтобы развивать свое искусство, примерно в это время Арбус училась у фотографа Лизетт Модель.

Во время своих скитаний по Нью-Йорку Арбус начала заниматься фотографированием людей, которых она находила.Она посетила захудалые отели, общественные парки, морг и другие места. Эти необычные изображения имели необработанное качество, и некоторые из них попали в июльский выпуск журнала Esquire за 1960 год. Эти фотографии стали трамплином для будущей работы.

К середине 1960-х Арбус стала хорошо зарекомендовавшим себя фотографом, участвуя, среди прочего, в выставках в Музее современного искусства в Нью-Йорке. Она была известна тем, что шла на все, чтобы получить желаемые снимки.Она подружилась со многими другими известными фотографами, включая Ричарда Аведона и Уокера Эванса.

Смерть

Несмотря на то, что в конце 1960-х Арбус продолжала профессионально процветать, у нее были некоторые личные проблемы. Ее брак распался в 1969 году, и позже она боролась с депрессией. Она покончила жизнь самоубийством в своей квартире в Нью-Йорке 26 июля 1971 года. Ее работа остается предметом пристального интереса, и ее жизнь легла в основу фильма 2006 года « Мех » с Николь Кидман в главной роли в роли Арбус.

Дайан Арбус Биография, жизнь и цитаты

Биография Дайан Арбус

Детство

Дайан Немерова выросла в Нью-Йорке в богатой еврейской семье, владевшей успешной меховой компанией Russeks. Она была второй из трех детей, которые выросли и были творческими людьми. (Ховард, старший, вырос и стал лауреатом Пулитцеровской премии, а младший, Рене, стал художником). Она выросла в нескольких роскошных домах в Верхнем Ист-Сайде Нью-Йорка. Ее детство состояло из горничных и гувернанток, которые помогали ей и ее братьям и сестрам.Мать Дайаны, Гертруда, боролась с приступами депрессии, не позволяющими ей интеллектуально поддерживать Дайан, в то время как ее отец, Дэвид, был занят работой. Всю оставшуюся жизнь она будет пытаться отделиться от семьи и воспитания. Многие думали, что она сделала это через свою работу, как продолжение своих личных страданий, поскольку она чувствовала себя угнетенной в своем собственном сообществе и чувствовала себя родственной своим подданным как социальный изгой.

При поддержке отца Арбус занялась живописью примерно в 1934 году.Боясь подвести семью, она никогда не позволяла раскрыть свою неприязнь к живописи. В 1936 году она познакомилась с Алланом Арбусом, который работал в рекламном отделе Russek’s. Хотя она продолжала изучать искусство в летних программах, она так и не пошла в колледж, а вместо этого вышла замуж за Аллана в 1941 году. Аллан купил Арбус ее первую камеру и превратил их ванную комнату в темную комнату. Сразу после их свадьбы она начала серьезно относиться к фотографии и пошла на занятия у известного фотографа Беренис Эббот.В 1945 году у них родилась дочь Дун, когда Аллан служил в армии. Арбус рассказала о своей первой беременности, что пробудило в ней любопытство стать фотографом.

Ранний период

В 1941 году Давид Немеров нанял Аллана и Дайан фотографировать моделей для газетных объявлений Рассека. Дайан занялась дизайном и стилем моделей, в то время как Аллан фотографировал моделей и доводил фотографии до совершенства в темной комнате. Вскоре после этого они начали публиковаться в крупных модных изданиях, таких как Vogue , Glamour и Harper’s Bazaar , которые поместили Арбус в ряд других известных имен в модной фотографии, таких как Ричард Аведон и Ирвинг Пенн.

Как модные фотографы Дайан и Аллан постоянно искали новые задания, генерировали идеи для журналов и путешествовали. Дайане хотелось фотографировать на собственных условиях, а не просто работать прославленным стилистом. Более того, тот факт, что ее идеи были продиктованы многими фотографиями, попавшими в журнальные развороты, придало ей смелости отойти от моды и найти новую цель.

После рождения второй дочери Эми в 1954 году, Арбус начала учиться вместе с американским фотографом Лизетт Модель в 1956 году.Став увлеченным и вдохновленным фотографом, она начала новую главу в своей жизни, что также означало прекращение ее сотрудничества с ней и фотографической фирмой Аллана. Впервые Арбус начала нумеровать свои негативы, и этот метод она продолжала до конца своей карьеры. Что наиболее важно, она начала записывать встречи, встречи и идеи для перспективных проектов, а также цитаты, фрагменты разговоров и книги, которые ей нравились.

Период зрелости

В 1959 году, когда Аллан и Дайан расстались, она обрела новое чувство цели в своей личной работе.Она остригла волосы, превратила свою квартиру в рабочее пространство, заполненное фотографиями, прикрепленными к стенам, и спала на матрасе, стоявшем на полу. Арбус зарабатывала себе и двум дочерям на жизнь коммерческой работой с журналами. В частности, она работала в журнале Esquire Magazine , который стремился публиковать «новую журналистику», в которой использовались литературные методы для улучшения репортажей, и давала ей уникальную возможность, которая помогла развить ее художественный голос. Она импровизировала уход за детьми с помощью друзей и семьи и начала жизнь как работающая художница.Аллан продолжал работать модным фотографом, предоставляя Арбус темную комнату фирмы и помогая ей с техническими вопросами. Фотография позволила ей превратиться из жены, получившей образование в частной школе, с застенчивой личностью, в человека, который жаждал артистического голоса, независимого от ее буржуазного воспитания. Она чувствовала себя близкой к недостаточно представленным и тяготела к темам, которые вызывали болезненное очарование, просто глядя.

Она часто посещала шоу уродов в Музее Хьюберта, занималась расследованиями соревнований бодибилдеров, конкурсов красоты и собраний молодежных банд — все это мероприятия, на которых поощряется вуайеризм.Hubert’s располагался на Таймс-сквер, который был захудалым эпицентром гедонизма; район, не часто посещаемый женщинами. Это живое шоу открывалось с 1925 по 1969 год, и за 25 центов можно было смотреть на человеческие причуды, такие как бородатая дама или человеческая булавочная головка, а также на таких исполнителей, как глотатели мечей и заклинатели змей. Это шоу было безопасным местом для взгляда на уникальных людей и дало Арбус почувствовать, где должны развиваться ее интересы. Позже она подходила к предметам независимо и искала тех, кто живет на обочине общества, тех, кого часто считают гротескными.

Любопытство Арбус заставило ее искать невидимый мир, как она сказала о своем воспитании, «внешний мир был так далек от нас», и это привело ее к развитию родства с недостаточно представленными, непонятыми и странными. Эти мысли захватывали ее и занимали ее разум до конца ее карьеры. Она открыто называла своих подданных из маргинальных слоев общества «уродами», что, по ее мнению, не было уничижительным. Она сказала, что «(уродам) не нужно жить, опасаясь того, что может случиться, это уже произошло.Они прошли испытание. Они аристократы ». Эти люди подверглись стигматизации в своей общественной жизни, но благодаря фотографии стали источником удивления и восхищения для публики, на которую можно смотреть бесконечно. сообщества, и искала утешения в своих подданных на периферии. В свою очередь, она направила свое разочарование и, соответственно, свои посторонние чувства в свою работу и искала эксцентрика. Этого было недостаточно, чтобы запечатлеть сходство; через несколько посещений За много лет она получила доступ и доверие со своими подданными, которые часто становились друзьями.«Я пытаюсь описать то, что невозможно выбраться из своей кожи в чужую», — написала она однажды. «И это то, о чем все это немного. То, что чья-то трагедия — не то же самое, что твоя собственная».

В своем творчестве мы видим, что она также намеренно исследовала сопоставление этих «уродов» и людей, хорошо интегрированных в общество. У нее было видение, которое превращало тела ее объекта в зрительные зрелища, независимо от объекта. Ее образы светских людей, американских семей и даже детей вызывают гротескный тенор.Она одновременно принесла экстравагантность жизни мужчины в женской одежде с экстравагантностью погони за американской мечтой пригорода.

Ее открытия в конечном итоге привели ее к получению гранта от Фонда Гуггенхайма на фотографирование «Американских обрядов, нравов и обычаев» в 1963 году. В своем предложении она написала: «Я хочу сфотографировать важные церемонии нашего настоящего, я хочу собирайте их, как чью-то бабушка кладет консервы, потому что они будут такие красивые.«Это открыло двери для Арбус, и она была удостоена возобновления гранта Гуггенхайма в 1965 году и снова в 1966 году. Об этом она написала:« Товарищество позволило мне зайти достаточно далеко, чтобы найти способ пойти дальше. Я научился проходить дверь снаружи внутрь. Одна среда ведет к другой ».

Ее журнальные проекты и личные проекты пересекались и сливались, иногда переходя друг в друга и выходя из него. Марвин Исраэль, любовник и соратник из еврейской семьи из высшего сословия в Нью-Йорке, вдохновил Арбус на это. одни из ее лучших работ.Израиль также признан за поощрение и формирование лучших работ Ричарда Аведона среди многих других современных фотографов той эпохи. Он был ей равным по интеллекту, и у них было много общего, но Израиль отказался оставить свою жену в Арбусе. Ее смелость и любопытный склад ума требовали разнообразия и новизны, чтобы избавиться от чувства беспокойства и скуки. Однажды она пожаловалась другу, что «ее не тронули обычные радости и боли, заставляющие людей чувствовать себя живыми». Она также заявила, что «условие фотографирования — это, возможно, состояние на грани превращения во что-либо.«Арбус действительно искала путь самореализации и признания в своей личной жизни, а также в своей профессии.

Она была рада получить это подтверждение в 1967 году с ее первой музейной выставкой в ​​Музее современного искусства вместе с Ли Фридлендером и Гарри Виногранд. На выставке под названием « Новые документы » были представлены ее свадебные фотографии, уличная фотография и откровенные портреты. Арбус, сознавая тот факт, что ее фотографии отличались от фотографий Виногранда и Фридландера, сомневалась в том, чтобы показывать свои фотографии, по поводу того, что они будут представлены. в нужное время в правильном направлении «Я всегда думал, что подожду, пока мне исполнится девяносто, чтобы устроить шоу или.. [делаю] книгу, потому что я считал, что у меня хватит сил только для одного кадра — что я хотел подождать, пока все будет сделано ». Тогдашний директор Департамента фотографии Джон Шарковски написал в своем вступлении к выставке: В последнее десятилетие это новое поколение фотографов перенаправило технику и эстетику документальной фотографии на более личные цели. Их целью было не реформировать жизнь, а познать ее, не убедить, а понять ». Виногранд и Фридлендер — уличные фотографы-документалисты, преследующие решающий момент.Арбус по-разному подходила к своим подданным и искала аспекты нераскрытой правды, которую повседневное общество часто игнорирует. Эта выставка коренным образом повлияла на восприятие фотографии, поскольку она поднялась до уровня изобразительного искусства; то, чего документальная фотография раньше не делала. MoMA повлияло на это посредством выставок и публикаций и стремилось оправдать ожидания художественной практики, что до сих пор является частью их миссии.

Поздний период

Примерно в 1968 году для Арбус стало очевидно, что ей понадобятся другие источники дохода, помимо фотографической журналистики, чтобы поддерживать себя.Публикации в ее журналах стали сокращаться, поскольку ее работы казались менее образными. Чтобы заработать больше денег, она нехотя начала преподавать в колледже на курсах фотографии в Парсонс и Купер Юнион, а позже провела мастер-класс у себя дома в Вестбете. В то же время она также стала беспокоиться о материалах своей камеры и часто писала о том, что теряет пристрастие к фотографии со вспышкой, которая когда-то поражала ее.

Болезнь Арбус в период после 1968 года становилась все более нездоровой. Ее диагнозы депрессия и гепатит B вызвали нежелательную потерю веса и чувство постоянной усталости.Аллан и Дайан, хотя и разошлись с 1959 года, окончательно развелись в 1969 году. Аллан переехал в Калифорнию, создав еще более нестабильную атмосферу для Дайан: «Я думаю, что, как ни странно, окончательный отъезд Аллана (в Калифорнию) так потряс меня … Внезапно он больше не притворялся. Вот и все ». Вскоре она перенесла весь свой эмоциональный вес в Израиль и злобно завидовала его жене. Многие друзья и коллеги Арбус заметили ее резкие перепады настроения. Ее негативная реакция на многие из прописанных ей лекарств не позволила улучшить ее психическое состояние.И снова деньги были проблемой. Она отклонила приглашение Уокера Эванса вести уроки фотографии в Йельском университете, так как из-за депрессии она не могла заниматься этим курсом и выполнять другие тяжелые обязанности.

За последние два года своей жизни она получила доступ к дому для умственно отсталых в Вайнленде, штат Нью-Джерси, и несколько раз фотографировала его жителей. Изначально она хотела выпустить книгу на эту уникальную тему, чего она раньше не делала.Изображения не выставлялись при ее жизни, однако в 1995 году была опубликована книга под названием «Без названия», которая состояла из 51 изображения и была опубликована посмертно ее дочерью Дун совместно с Aperture Foundation. Эта работа сложна с этической точки зрения; поскольку нет уверенности, что субъекты на изображениях дали согласие, не говоря уже о том, чтобы дать согласие. Арбус была чувствительна к вопросу получения релизов для своих журнальных работ, и некоторые изображения были взяты из шоу MoMA 1967 года, потому что у нее не было релизов по некоторым предметам.Защитники особых потребностей говорят, что испытуемые, вероятно, не давали разрешения или не понимали, что влечет за собой фотографирование.

В начале 1971 года она сказала своим друзьям, что фотография больше не удовлетворяет ее потребности. Арбус стала презирать фотографии пациентов в Нью-Джерси, которые она яростно стремилась запечатлеть на протяжении многих лет. 26 июля 1971 года Израиль нашел Арбус после того, как она покончила жизнь самоубийством в своей квартире в Гринвич-Виллидж, приняв смертельные успокоительные и порезав себе запястья.

Наследие Дайан Арбус

Короткая и беспокойная жизнь Арбус привела к тому, что работа, которая была и остается, отмечена как сострадание, так и осуждена за ее объективацию. Больше всего на свете Арбус остается загадкой, загадкой противоречивой. Часто бывает, что искусствоведы (и сенсационные обозреватели новостей) хотят изобразить ее уродом, чтобы объяснить природу ее работы. Они ссылаются на потенциальные (и неподтвержденные) сексуальные отношения с ее братом и отношения ее дочери с Марвином Израэлем (который был давней страстью Арбус).

Есть также разногласия по поводу отношений Арбус с ее подданными. В одной печально известной серии несколько фотографий сосредоточены на межрасовой паре, но на одной из фотографий изображена обнаженная Арбус поверх мужчины. Эта серия и связанные с ней слухи о способе действия Арбус modus operandi имеют разные интерпретации: возможно, она была вовлечена в оргию с этой парой, или, может быть, она всегда раздевалась обнаженной, фотографируя нудистов, или, возможно, это был ее способ сделать пару более комфортной. .Все это, конечно, резюмирует художник, который очень провокационен и регулярно подвергается переосмыслению в эпоху постмодернистского искусства — время создания искусства, которое принимает и охватывает некоторые из этих практик (которые Арбус может а может и не первопроходец).

В конечном итоге ее смелость противостоять крайностям в человеческих ситуациях повлияла на модных, уличных и феминистских фотографов. Например, резкая модная фотография Стивена Мейзела создала противоречивые макеты журналов, сочетая моду с политикой и сомнительными социальными стандартами.Его идея сбрить брови британской фотомодели не только положила начало карьере модели, но и принесла ей прозвище «Le Freak», которое напоминает лейбл, который часто давали фотографиям Арбус. Американский фотограф Нэн Голдин глубоко личные и откровенные портреты ЛГБТ-сообщества напрямую повлияла на темы сексуальной идентичности, ролевых игр и индивидуального отклонения Арбус, которые отличали Арбус от ее сверстников-мужчин в послевоенную эпоху. Несмотря на то, что она никогда не была связана с феминизмом, женская перспектива Арбус повлияла на фотографию Синди Шерман, чья способность исследовать и разбирать женские стереотипы и идентичность является продуктом глубокого, хотя и непреднамеренного вторжения Арбус в женское восприятие в 1960-х и 1970-х годах.Продолжающееся мифологизирование Арбус снова и снова привлекало к ней внимание, поскольку многие учреждения после ее смерти постоянно открывали для публики ретроспективные выставки.

Дайан Арбус | Американский фотограф

Дайан Арбус , оригинальное имя Дайан Немеров (родилась 14 марта 1923 года, Нью-Йорк, Нью-Йорк, США — умерла 26 июля 1971 года, Нью-Йорк), американский фотограф, наиболее известный своей убедительностью часто тревожные портреты людей из краев общества.

Диана Немерова была дочерью Гертруды Рассек и Давида Немерова, владельцев универмага. Ее старшим братом был поэт и критик Говард Немеров. В 18 лет она вышла замуж за Аллана Арбуса (развелась в 1969 году), сотрудника семейного магазина. Прежде чем расстаться, они работали вместе, сначала фотографируя и создавая рекламу магазина, а затем создавая коммерческую модную фотографию для Harper’s Bazaar , Show , Esquire , Glamour , The New York Times и Vogue. .

Британская викторина

Кто это сказал? Женщины-музыканты, художники и писательницы

«Искусство выходит за рамки своих ограничений, только оставаясь в них». Сможете сопоставить этих писателей и музыкантов с их цитатами?

Пройдя краткий курс фотографии с Беренис Эбботт, Арбус познакомилась с Лизетт Модель, австрийским фотографом-документалистом, и училась с ней примерно с 1955 по 1957 год.С поощрения Модели Арбус бросила коммерческую деятельность, чтобы сосредоточиться на фотографии изобразительного искусства. В 1960 году журнал Esquire опубликовал первый фотоэссе Арбус, в котором она эффективно противопоставила привилегии и нищету в Нью-Йорке. После этого она зарабатывала на жизнь как фотограф-фрилансер и инструктор по фотографии.

В 1963 и 1966 годах Арбус получила стипендии Гуггенхайма для участия в проекте под названием «Американские обряды, манеры и обычаи». В этот период она освоила технику использования квадратного формата, который подчеркивает объект больше, чем композицию фотографии.Также она использовала вспышку, что придает ее работам ощущение театральности и сюрреализма. В то время она начала исследовать темы, которые будут занимать ее большую часть ее карьеры: люди, живущие на окраинах общества и «нормальности», такие как нудисты, трансвеститы, карлики, а также умственно или физически неполноценные люди. Ее собственная очевидная близость с необычными предметами ее фотографий привела к созданию изображений, которые вызывают симпатию и сговор зрителя и вызывают сильный отклик.Некоторые критики считали ее работы чрезвычайно сочувственными по отношению к темам, в то время как другие были обеспокоены тем, что они считали резким, вуайеристским взглядом на жизнь обездоленных.

Получите подписку Britannica Premium и получите доступ к эксклюзивному контенту. Подпишись сейчас

В 1971 году Арбус покончила жизнь самоубийством. Коллекция ее фотографий была опубликована в 1972 году в связи с успешной крупной выставкой ее работ в Музее современного искусства в Нью-Йорке. В том же году ее работы были показаны на Венецианской биеннале, что стало первым случаем, когда американский фотограф получил эту награду.В 2003 году обширная выставка ее работ открылась в Музее современного искусства Сан-Франциско, а затем путешествовала по США и Европе. Сопроводительная книга, Diane Arbus Revelations (2003), содержала около 200 фотографий, а также отрывки из ее писем и записных книжек. В 2007 году поместье Арбус передало ее полные архивы — включая фотоаппаратуру, страницы дневников и негативы примерно на 7500 катушек пленки — Музею искусств Метрополитен в Нью-Йорке.

«Дайан Арбус: Портрет фотографа»

Пик этой странности наступает еще до того, как Любоу достигает страницы двадцатой, когда Арбус сообщает, что «сексуальные отношения с Ховардом, начавшиеся в подростковом возрасте, никогда не заканчивались. Она сказала, что в последний раз ложилась с ним в постель, когда он был в Нью-Йорке в июле 1971 года. Это было всего за пару недель до ее смерти ». Источником этого является психиатр по имени Хелен Бойгон, лечившая Арбус в последние два года ее жизни, и у которой взяла интервью — хотя и не назвала — Патрисию Босуорт для ее биографии Арбус 1984 года.(Результаты хранятся в архиве Бостонского университета.) Уильям Тодд Шульц также общался с Бойгоном для «Чрезвычайной ситуации в замедленной съемке» (2011), его бесстрастного психологического портрета Арбус. Он, как и Босворт, более осмотрителен, чем Любоу, предполагая, что «что-то действительно произошло между двумя братьями и сестрами», но «что именно и с какими результатами, сказать невозможно».

Имеем ли мы дело здесь с поддающимися проверке фактами или с пряжей, переплетенной мифами и сплетенной женщиной, попавшей в беду? В любом случае, что выделяется, так это тон рассказа Арбус.Об интимных отношениях брата и сестры, по-видимому, психиатру рассказали небрежно, как будто инцест не имел большого значения — просто семейная привычка, которую вы поддерживали, как шарады. И эта потусторонняя прохлада проникает в искусство Арбус. Ее поклонники отзываются не столько о галерее гротесков, сколько о ее нежелании быть пораженными или запуганными ими, а тем более осуждать их или выставлять на насмешки. Она заставляет Феллини, более вежливую душу, выглядеть немного горячим в крови. Уроды могут изобиловать ее искусством, но ни разу они не пугают ее.

Когда Дайане Немеров было тринадцать, она влюбилась в Аллана Арбуса, который работал в рекламном отделе Russeks и называл себя «Мистер Никто». Романтика поразительно напоминала роман ее родителей. Дайан и Аллан поженились в 1941 году, когда ей исполнилось восемнадцать; в 1944 году, сразу после того, как его отправили в Индию на военную службу в качестве фотографа, она обнаружила, что беременна, а в следующем году у них родилась дочь Дун. После медового месяца Аллан подарил жене фотоаппарат, и она прошла курс обучения у фотографа Беренис Эбботт в Новой школе.Когда война закончилась, Аллан и Дайан при поддержке (и финансовой помощи) Давида Немерова вместе занялись бизнесом. Их квартира была на Западной Семидесятой улице, а их студия — на Западной Пятьдесят четвертой. Они сняли модные развороты для Glamour , которые приветствовали их как профессиональную пару в номере под названием «Mr. и миссис Инк. » К статье прилагался автопортрет: головы соприкасаются, но смотрят на разные вещи. Его глаза, темные и широкие, смотрят прямо перед собой; ее опущены со скромностью Мадонны.Большой палец на спуске затвора принадлежит ему.

Как и когда Арбус как бы превратилась в Арбус? Что побудило ее создавать образы — однояйцевые близнецы в одинаковых платьях в Нью-Джерси или «еврейский гигант дома со своими родителями в Бронксе, штат Нью-Йорк», нависший над своими близкими, — что мы сразу и бесспорно понимаем, могло быть сделано никем другим? Такова загадка, с которой сталкиваются ее биографы, и Любоу начинает свою книгу с драматического решения: случай в середине 1950-х годов, когда Дайан объявила, в самом конце дня, над которым они с Алланом трудились. фотосессия для Vogue , которую она сделала с модной фотографией.Отныне она будет идти своим собственным курсом. В письме от 1957 года она написала: «Я полна обещания, которое я часто испытываю, ощущения того, что всегда нахожусь в начале».

Ее первым шагом было обучение у Лизетт Модель, которая уводила ее от тумана («Раньше я делал очень зернистые вещи», — вспоминала Арбус) и к ясности, которая определяла бы, а не размывала, — что противопоставило нам это человек, в это место , одетый в этот костюм , или вообще без одежды.Последовали и другие события: в августе 1959 года Арбус переехала, взяв с собой дочерей пары, Дун и Эми (1954 года рождения). Они нашли дом на Чарльз-стрит в Вест-Виллидж, в то время как Аллан сбежал на Вашингтон-плейс; она регулярно ходила туда, чтобы воспользоваться его темной комнатой, а он приходил на воскресные завтраки. В соответствии с правилами маскировки, по которым она выросла, Арбус не рассказала родителям о разрыве. На то, чтобы это выяснить, им потребовалось три года.

Этому противостоит атмосфера художественной поспешности и растущий аппетит — взгляд фотографа начинает наедаться на мир вокруг нее и на его арсенал товаров.Арбус была хроническим листочником, и вас захватывает множество вещей, которые она надеялась запечатлеть на пленке, как отмечалось в ее записной книжке: «derby palisades с подгузниками, walkathon st. Луи, чемпион по шахматам, отсутствие аппетита, отсутствие контактных линз без жидкости, королева пончиков, выращенных на дрожжах «. В 1963 году она успешно подала заявку на грант Мемориального фонда Джона Саймона Гуггенхайма *. «Я хочу сфотографировать важные церемонии нашего настоящего», — написала она. «Я хочу собрать их, как чья-то бабушка кладет консервы, потому что они будут такими красивыми.«Идеальное будущее никогда не находило лучшего применения.

В документе подробно рассказывается: «Ужин-свидетельство, сеанс, гимназия и пикник» и так далее. Это самая привлекательная сторона Арбус: вы чувствуете порыв Уитмен или ее почти современника Аллена Гинзберга в ее вылазке по составлению столь шумных хроник Америки. Она была прекрасным писателем, и мы заслуживаем антологию ее прозы; никто, кроме нее, не сообщил бы о поездке во Флориду: «Здесь дурной запах, как будто Бог готовит куриный суп в небе.И в языке полно денег ». Однако все это время этого хрупкого авантюриста можно было увлечь внутрь и вниз, в водоворот старых невзгод. Как будто «Листья травы», нуждающиеся в обновлении, были переданы Сильвии Плат.

В начале шестидесятых годов произошла смена инструментов. Работая в основном с 35-миллиметровым объективом, Арбус обратилась к Rolleiflex: двухлинзовый рефлекс с одной линзой, расположенной над другой. Вы держите его, вешаете на шею или закрепляете на штативе на уровне пояса, а затем смотрите в видоискатель.Изображение, которое вы там воспринимаете, перевернуто, левое становится правым, но есть компенсации. Во-первых, если вам нравится фотографировать своих собратьев, как это делала Арбус, и поддерживать с ними неразрывную связь, Rolleiflex идеален; в отличие от большинства фотоаппаратов, тогда, как и сейчас, вы не подносите камеру к глазу и не закрываете лицо. Во-вторых, это повышенная резкость из-за области пленки — или, по словам Арбус, «что бы там ни было, черт возьми, это на пленке», — которая проявляется на негативе. И в-третьих, эта площадь составляет два с четвертью дюйма квадрата: благословенный переход от ландшафтного формата, который определяет наш визуальный опыт, начиная с большинства картин, переходя на экраны фильмов и телеэкранов, и заканчивая, в наши дни, ноутбуками.Арбус двигалась довольно далеко, но знала цену квадратам.

Когда мы думаем о фотографии Арбус, она, вероятно, была сделана на Rolleiflex или на Mamiya C33, который она обновила в середине шестидесятых и который также принимает квадратный формат. Это означало много багажа. Арбус была хрупкой, как пикси, но один знакомый вспомнил, как она таскала с собой «две камеры Mamiya, две вспышки, иногда Rollei, штатив, всевозможные объективы, экспонометры, пленку.«Вспышка часто использовалась для резкого эффекта; хулители Арбус, которые считают ее жестокой, могли бы правдоподобно указать на ее фотографии младенцев, большинство из которых воют или пускают слюни и совершенно лишены радости. Их лица смотрят тебе в лицо. Молодые или пожилые люди, как правило, доминируют в кадре, и рядом с ними нет свободного места. Даже когда их смещают в сторону, как на ее снимке 1963 года пары пенсионеров — мужчину, сидящего слева, его жену справа, — центр не пропадает даром, потому что там, как алтарь, стоит телевизор, увенчанный лампой, двумя фотографиями и часами.Эти приятные люди, не считая их библейской наготы (поскольку мы находимся в лагере нудистов), могли бы приветствовать нас в любом ухоженном американском доме.

Если бы я мог позволить себе купить Арбус, я бы выбрал пейзаж или комнату — одно из тех безлюдных мест, где наши сограждане были и вернутся снова. Ее фотография замка в Диснейленде в 1962 году в нерабочее время заставляет трепетать за любого принца, отправляющегося на поиски Спящей красавицы; кто знает, какие мечты могут сбыться? И ее снимок рождественской елки, истекающей мишурой, рядом с лампой, абажур которой все еще обернут целлофаном, — дурное предзнаменование для праздничного сезона — не цинично, я думаю, но гудящее с вкрадчивым трепетом.Такова примета Арбус: все ее вакансии заполнены.

Необычность Арбус стала очевидной в 1967 году в Музее современного искусства на выставке под названием «Новые документы». Были представлены три фотографа: Гарри Виногранд, Ли Фридлендер и, в отдельной комнате, Арбус, которую Ричард Аведон встретил желтыми розами, когда она прибыла на премьеру. По словам одного друга: «Вся пресса была о Дайане, как будто Гарри и Ли не существовало». Это звучит частично, но легко представить посетителя, забредшего в пространство Арбус и получившего удар.Виногранд и Фридлендер по-своему ловили жизнь на хмеле — иногда и на уклоне, как в случае Виногранда. Если американская толпа приблизится к нему по проспекту на полном ходу, что ж, он сразу же отклонится назад: все, что угодно, лишь бы не упустить трюк. Фридлендер отдавал дань уважения такому разнообразию, удваивая свои предметы в окнах, боковых зеркалах и стекле витрин. Однако с Арбус прыжки пришлось прекратить. Люди из «Новых документов» действовали мельком и взглядом; женщина предпочла пристально смотреть, и она специализировалась на выслеживании тех, кто хотел бы оказаться в центре сцены и вернуть взгляд с интересом — карликов, мускулистых мужчин, близнецов, трансвеститов, гермафродитов, купальщиц, стриптизерш и женщин с обезьяной. пеленать, как младенец, у нее на коленях.

Когда дело дошло до нудистов, Арбус ходила без одежды. Ее работа заключалась в том, чтобы присоединиться к ним, а не побеждать их. Мы предполагаем, что художники, независимо от их среды, стараются держаться на расстоянии, и Арбус скрупулезно относилась к законности своих начинаний, получая разрешение от своих субъектов фотографировать их и воспроизводить результаты. Однако время от времени она пересекала их территорию — как гость, приятель, товарищ по играм или захватчик, согласно вашей точке зрения. «Как она это делает?» Как сообщается, спросил Ирвинг Пенн.«Она помещает камеру между этими обнаженными грудями и фотографирует этих нудистов». Ничего подобного. Однажды она сказала, что занималась сексом с любым мужчиной, который об этом просил, и описала вечеринку у бассейна, на которой она работала с разными мужчинами, одного за другим, как если бы они были канапе. Вежливая Любовь называет ее «разносторонней».

Примечательно, что такая свобода распространилась и на ее картины. Оргия считается работой и отдыхом. Посмотрите на контактный лист молодых любовников, черного мужчины и белой женщины, за 1966 год, и вы заметите, что обнаженная фигура, раскинувшаяся на нем в пятом кадре, — это Арбус.Даже Эдди Кармель, еврейский великан, сказал, что она «подошла» к нему, а он был ростом не менее восьми футов девяти дюймов. На другом конце шкалы был Лауро Моралес, мексиканский карлик, которого Арбус фотографировала на протяжении многих лет; на снимке одной спальни 1970 года он излучает то, что Любоу называет «взглядом посткоитальной томности». Все существа, большие и маленькие: ничто не было чуждым для Арбус, когда она бродила по человеческому зоопарку.

Портрет Моралеса — тому пример. Он голый, за исключением наклонной шляпы на голове и полотенца на коленях.Его улыбка из-под пышных усов является коллективной и заговорщической. Как сказала Арбус: «Фотография — это секрет, о секрете». Сравните Моралеса с Себастьяном де Морра, карликом при дворе Филиппа IV, которого нарисовал Веласкес около 1645 года. Де Морра в мантии сидит, сидит в ракурсе, с торчащими ногами: щедрая поза, потому что мы не можем сказать какой он рост, и в этом суть. Выражение его лица серьезное, ровное и вопрошающее, как если бы мы были в полицейском участке или кабинете директора и были привлечены к ответственности за наши действия.Оба изображения сильно захватывают, но Де Морра изучает нас. Моралес смотрит только на Арбус. Уроды, как она их называла, «не должны идти по жизни, опасаясь того, что может случиться, это уже произошло. Они прошли испытание. Они аристократы.

Lubow выходит на многолюдную арену, поскольку промышленность Arbus вряд ли может быть местом отдыха. Но автор борется за свое место и зарабатывает его. Его исследования не ослабевают, и его время удачно, потому что Арбус едва ли могла быть более модной, с ее трепетом от изменчивости полов и ее торговли с анонимностью и известностью.Босуорт может иметь более острый нюх на детали (от нее мы узнаем, что на одной из выставок moma ассистент должен был каждое утро ходить и вытирать фотографии Арбус, на которых люди плевали на них), в то время как Любоу более сосредоточена на сменах. в творчестве Арбус. Его справедливо забавляет столкновение ее профессионального рвения с домашними обязанностями, и он выделяет запись из ее записной книжки за 1959 год: «Купи Эми подарок на день рождения, иди в морг».

Читатели биографии Любоу могут почувствовать не только ее объем, более семисот страниц и вдвое больше, чем у Босворта, но и мучительное подозрение, что она мечтает стать романом: «Настойчиво, непрерывно, ноты пульсировали в печальной ритме. на кларнете.Когда комар приземляется на своего объекта, Любоу оказывается прямо здесь: «Изменив свою стратегию, насекомое взмыло вверх, а затем приземлилось на сосок ее правой груди. На этот раз он погрузил кормушку глубоко в ее плоть и напился ». Даже Босвелл никогда не подходил так близко. Кроме того, есть друзья Арбус, каждому из них был дан длинный набросок персонажей, и все они прыгают на сексуальную карусель:

Она не понимала, что Аллан может злиться, когда думает, что его жена сексуально тоскует по Алексу. не больше, чем она чувствовала, что Джейн может быть встревожена и возмущена, узнав, что Аллан думал, что Дайана просто хотела лечь в постель с женихом Джейн.

Я прочитал это предложение несколько раз и до сих пор не понимаю, кто с кем спит. Было бы проще, если бы вместо этого Любоу нарисовала диаграмму Венна. Но даже у этих сцен есть цель, потому что они напоминают нам об атмосфере, в которой процветала Арбус, и вызывают самые сложные вопросы: носила ли она с собой оранжерею Немеровых вечно, и, если да, то усиливала ли она или сдерживала? ее искусство? Можете ли вы быть честным до ошибки, и не соблазняет ли вас эта ошибка не только к дикой неосмотрительности, но и на грани жестокости? Была ли в ее глазах капля подлости или она просто видела больше, чем наш ленивый взгляд может когда-либо надеяться сделать? Арбус сфотографировала своего отца на его похоронах в его гробу и призналась, что ревновала свою младшую сестру Рене за то, что она была изнасилована в подростковом возрасте.Говорили, что Дайана излучает «агрессивную уязвимость», и некоторые люди утомлялись, позируя ей час за часом, пока не становились измотанными и измученными; только тогда она получит необходимый ей укол. В 1971 году в письме из Лондона своему другу Арбус жаловалась, что «никто не выглядит несчастным, пьяным, калекой, сумасшедшим или отчаявшимся. Наконец-то я нашла в пригороде несколько пошлых вещей, но пока ничего грязного ».

Биография Дайан Арбус — Детство, жизненные достижения и хронология

Краткая информация

День рождения: 14 марта 1923 г.

Умер в возрасте: 48

Знак Солнца: Рыбы

Также известна как: Дайана Немерова

Родилась: Нью-Йорк, Нью-Йорк

Известна как: Фотограф

Цитаты Дайан Арбус Американские женщины

Семья:

Супруг / Бывший: Аллан Арбус

отец: Давид Немеров

мать: Гертруда Рассек

братья и сестры: Говард Немеров

дети: Эми Арбус, Дун Арбус

Умерла 9 июля 1972 г.

место смерти: Гринвич-Виллидж

Город: Нью-Йорк

U.Штат Южный: жители Нью-Йорка

Причина смерти: самоубийство

Дополнительные факты

Образование: Новая школа, этическая культура Школа Филдстона

Рекомендованные списки:

Рекомендуемые списки:

Кем была Дайан Арбус?

Дайан Арбус была американским фотографом, известным своими жуткими черно-белыми фотографиями. Она произвела революцию в черно-белой фотографии, фотографируя ненормальных людей, чудаков и уличных артистов.Она тесно общалась с людьми, которых решила сфотографировать, чтобы заставить их изобразить именно то выражение, которое она хотела. Она преследовала психологическую и личную реалии жизни, и ее картины оказывали глубокое влияние на зрителей. Она принадлежала к богатой семье и воспитывалась как «любимая», но она искала другой аспект жизни и была очарована необычными людьми со странным или сложным мировоззрением или поведением, а также людьми, принадлежавшими к низшим слоям общества.Даже в мире моды и детской фотографии она была далеко от традиционных методов. Она была профессиональным фотографом для таких известных журналов, как Harper’s Bazaar, Esquire и The Sunday Times Magazine. Она продолжала свои дружеские отношения с мужем даже после их разлуки, но внутренне ей было трудно бороться из-за одиночества и проблем со здоровьем, которые побудили ее покончить жизнь самоубийством в возрасте 48 лет. Как и ее личность, ее личная жизнь оставалась Это вызвало интерес, и в результате были выпущены съемки ее жизни под названием «Мех», в которых Николь Кидман сыграла роль Арбус.

Кредит изображения

http://www.theguardian.com/artanddesign/picture/2013/jul/26/diane-arbus-photography

Кредит изображения

http://www.huffingtonpost.com/2013/03/14/diane-arbus-photo_n_2867334.html?ir=India&adsSiteOverride=in

Кредит изображения

Diane-Arbus-1949 (this is not my picture, but an old photo!)

Предыдущий Следующий Рекомендованные списки:

Рекомендуемые списки:

Детство и ранние годы

Дайан Арбус родилась как Дайана Немерова в Нью-Йорке в богатой еврейской семье.Ее отец Давид Немеров и ее мать Гертруда владели универмагом Russek’s.

Она была второй из трех детей Немеровых. Ее старший брат Говард Немеров позже стал лауреатом поэт-лауреатов Соединенных Штатов, а ее младшая сестра Рене стала лауреатом выдающийся дизайнер и скульптор

И Дайан, и ее братья и сестры получили образование в Школе этической культуры и Школе Филдстона на Манхэттене. Поскольку ее семья была богатой, Великая депрессия 1930-х годов не затронула их.

Читать ниже

Тебе может понравиться

Карьера

Ее муж Аллан был ее первым учителем, который преподавал фотографию. В 1946 году она начала свою карьеру фотографа и вместе с мужем работала в рекламном отделе магазина своего отца.

Позже вместе с мужем она открыла собственный бизнес по коммерческой фотографии и начала выполнять задания по модной одежде. Дайан позаботилась о костюме и макияже модели, а Аллан фотографировал.

Их нетрадиционный стиль фотографии привлекал людей, и они приобрели имя и известность как модные фотографы. Они получали задания от известных журналов мод, таких как «Harper’s Bazaar» и «Vogue».

Диане не нравилась ее второстепенная роль, и она хотела научиться профессиональной фотографии. В 1957 году она оставила бизнес мужа и поступила в мастерскую Алексея Бродовича.

В 1958 году она начала брать уроки фотографии в Новой школе Лизетт Модель, где она изучала профессиональную фотографию.Влияние Модели чувствуется в ее более поздних творениях.

Впечатленный ее фотографиями, журнал Esquire поручил ей фотоработу о ночной жизни Нью-Йорка. Ее работа «Вертикальное путешествие» была опубликована в журнале в 1960 году.

Тем временем она познакомилась с Марвином Израэлем, своим вторым наставником, который познакомил ее с влиятельными людьми. В 1961 году она стала арт-директором Harper’s Bazaar, а также начала публиковать свои картины.

В 1962 году на нее повлияли работы Джона Шарковски, который стал куратором фотографии в MOMA.Это заставило ее перейти от 35-миллиметровой камеры к специализированной, позволяющей получать изображения квадратной формы.

В 1963 году ей предложили стипендию Гуггенхайма за работу над «американскими обрядами, манерами и обычаями». Для работы над проектом она впервые участвовала в фотосъемке нудистского лагеря.

Продолжить чтение ниже

В конце 1960-х она преподавала фотографию в Школе дизайна Парсонса, Cooper Union и Школе дизайна Род-Айленда. Одновременно с этим она публиковала свои фотографии в таких журналах, как Sunday Times Magazine, Esquire и Harper’s Bazaar.

В 1969 году она была разлучена по закону со своим мужем Алланом. Даже после их разлуки их дружба продолжалась, но Дайан, которая была в депрессии и больна гепатитом, покончила жизнь самоубийством через два года в своей квартире.

Major Works

Ее фотография «Ребенок с игрушечной ручной гранатой в Центральном парке» покорила зрителей. Когда в 2005 году копия фотографии была выставлена ​​на аукционе, она была продана за 408 000 долларов.

Ее фотография «Однояйцевые близнецы» была выбрана в качестве обложки фотоальбома «Дайан Арбус», опубликованного в 1972 году.Книга стала одной из самых продаваемых книг по фотографии.

Награды и достижения

Ее некоммерческие фотографии пары на скамейке в парке, молодого республиканца и однояйцевых близнецов произвели революцию в фотографическом стиле. В 1963 году ей предложили стипендию Гуггенхайма, и три года спустя стипендия была возобновлена.

В 1970 году она получила премию Роберта Левитта Американского общества журнальных фотографов за выдающиеся достижения.

Личная жизнь и наследие

В тринадцать лет она познакомилась с девятнадцатилетним Алланом Арбусом и влюбилась в него. Аллан работал в рекламном отделе ее семейного магазина.

Хотя ее родители поначалу возражали против этого романа, Дайан продолжала тайно встречаться с Алланом. В 1941 году Аллан и Дайан поженились с помощью раввина, и старшие приняли брак.

Пара была благословлена ​​двумя дочерьми по имени Дун и Эми, которые интересовались модной фотографией.Позже Дун прославился как писатель, а Эми — как модный фотограф.

Несколько лет они жили отдельно и развелись в 1969 году. Дайан впала в депрессию из-за болезни и одиночества и покончила жизнь самоубийством в своей квартире в Нью-Йорке.

В 1972 году была опубликована ее монография под названием «Диана Арбус: монография с отверстиями», отредактированная и оформленная ее другом и художником Марвином Израэлем и дочерью Дун Арбус. Это было опубликовано на пяти языках.

Общая информация

Муж этого известного фотографа 1950-х годов тоже был актером.Он исполнил роль Сидни Фридмана, психиатра в телесериале M.A.S.H.

Этого нью-йоркского фотографа двадцатого века, известного фотографией «уродов», Сьюзен Зонтаг обвинила в нигилизме. Сьюзан обвинила ее в статье, опубликованной в New York Review of Books.

Свежий взгляд на Дайан Арбус | Искусство и культура

Джессика Эпштейн через Flickr

Работы Дайан Арбус были включены только в несколько музейных выставок, прежде чем она умерла от собственной руки в возрасте 48 лет в 1971 году.Тем не менее, она уже получила известность благодаря серии незабываемых образов — «еврейский великан», нависающий над его родителями в очках, пожилая пара, сидящая обнаженной в хижине нудистского лагеря, гримасничающий мальчик, сжимающий игрушечную ручную гранату, — которые, кажется, отражают наши самые сокровенные опасения и самые сокровенные пожелания.

Первая крупная ретроспектива работ Арбус состоялась в 1972 году, через год после ее смерти, в Музее современного искусства (MOMA) в Нью-Йорке, где она прожила большую часть своей жизни. Шоу собрало огромные толпы зрителей и похвалило гуманность и красоту ее работ.Но некоторые находили ее изображения тревожными, даже отталкивающими: критик Сьюзен Зонтаг, например, назвала ее портреты «разными монстрами и пограничными делами». . . . антигуманист ». Работа Арбус, писала Зонтаг, «показывает людей жалких, жалких и отталкивающих, но не вызывает никаких сострадательных чувств».

Сегодня Арбус, которая однажды сказала, что ее фотографии были направлены на то, чтобы запечатлеть «пространство между кем-то есть и тем, кем они себя представляют», стала одним из самых известных фотографов Америки и одним из самых противоречивых ее фотографов.Но ее достижения как художника были несколько омрачены ее самоубийством и тревожной странностью, которая возникает из ее картин. Известная как «фотограф уродов», она сама считалась чем-то вроде урода.

Теперь новое поколение зрителей и критиков обсуждает значение и значение неотразимых, тревожных образов Арбус благодаря «Откровениям Дайан Арбус», выставке из почти 200 ее картин, представленных в Музее искусств округа Лос-Анджелес. 31 мая.«Откровения», первая ретроспектива Арбус со времен выставки MOMAshow 1972 года, помещает ее в центр американской фотографии 20-го века.

«Бросить Арбус в роль трагической фигуры, отождествляющей себя с уродами, — значит преуменьшить ее значимость», — говорит Сандра С. Филлипс, старший куратор отдела фотографии в Музее современного искусства Сан-Франциско (SFMOMA), где и возникло шоу. «Она была великим фотографом-гуманистом, стоявшим на переднем крае нового вида фотоискусства.”

Выставка уже вызвала бурную критику. San Francisco Chronicle искусствовед Кеннет Бейкер похвалил работу Арбус за ее ум и сострадание, а Артур Любоу в статье New York Times Magazine назвал ее «одним из самых влиятельных американских художников 20 века». Но другие отвергли ее как мучительную и болезненную. «Арбус — одна из тех изощренных богемцев, — писал Джед Перл из New Republic, — которые превозносят эксцентричность других людей и при этом превозносят свой собственный нарциссически пессимистический взгляд на мир.”

Мнения, вероятно, станут еще более разделенными по мере того, как выставка перемещается по стране — рядом с Музеем изящных искусств в Хьюстоне (27 июня — 29 августа), а затем в Метрополитен-музей в Нью-Йорке (1 марта — мая 29, 2005). Дополнительные площадки включают Музей Фолькванг в Эссене, Германия, Музей Виктории и Альберта в Лондоне и WalkerArtCenter в Миннеаполисе.

Джефф Розенхайм, помощник куратора отдела фотографии столичного города, считает, что фотографии Арбус остаются провокационными, поскольку поднимают тревожные вопросы об отношениях между фотографом, объектом и аудиторией.«Ее работа затрагивает вас и саму этику видения», — говорит он. «Наша лицензия на получение такого опыта просмотра другого человека изменяется и подвергается сомнению, поддерживается и обогащается. Я твердо верю, что это, возможно, самая важная выставка фотографий одного художника, которую когда-либо проводил наш музей ».

До недавнего времени многие детали жизни и творчества Арбус были окружены тайной. В течение десятилетий ее поместье отказывалось сотрудничать с любыми усилиями по написанию биографии Арбус и позволяло публике видеть только крошечную часть ее работ.Все изменилось с появлением новой выставки, которая была разработана при сотрудничестве поместья и его администратора Дун Арбус, старшей из двух дочерей Арбус. На выставке представлены не только самые известные картины Арбус, но и ранние фотографии и зрелые работы, которые ранее не выставлялись. Вдобавок дисплеи с ее книгами, фотоаппаратами, письмами и рабочими блокнотами передают яркое представление о личности фотографа — причудливой, умной и бесконечно любопытной.

«Это новый взгляд на Арбус, ее собственные слова», — говорит независимый куратор Элизабет Суссман, организовавшая ретроспективу вместе с Филлипсом из SFMOMA.«Она была чрезвычайно умной, остроумной и невероятно проницательной, и фотографии — лишь часть этого».

Каталог выставки, Diane Arbus Revelations (Random House), предлагает не только самую полную подборку изображений Арбус, когда-либо помещенных между обложками, но и увлекательную 104-страничную иллюстрированную хронологию жизни Арбус, усыпанную отрывками из ее писем и другие сочинения. Хронология, составленная Сассманом и Дун Арбус, по сути, является первой официальной биографией фотографа и первой, кто сможет использовать ее документы.

Арбус родилась Дайан Немерова в 1923 году. Ее мать, Гертруда, выбрала имя дочери, произнося ее «Ди-Энн». В семье Немеровых, богатом нью-йоркском клане, владевшем Russek’s, фешенебельным универмагом на Пятой авеню, было много талантов. Старшим братом Дайаны был Говард Немеров, поэт, лауреат Пулитцеровской премии, который был назван лауреатом поэтессы США в 1988 году. Ее младшая сестра, Рене Спаркиа, стала скульптором и дизайнером. После ухода из компании Russek их отец, Давид Немеров, начал вторую успешную карьеру художника.

Художественные и литературные способности Дайаны проявились рано. Ее отец поощрял ее стать художницей, и она изучала искусство в средней школе. В 14 лет она влюбилась в Аллана Арбуса, 19-летнего племянника одного из деловых партнеров ее отца. Родители не одобряли ее увлечение, но роман процветал втайне. Вскоре Дайан потеряла интерес к живописи и поступила в колледж, заявив, что ее единственное желание — стать женой Аллана. «Я ненавидела рисование и бросила сразу после школы, потому что мне постоянно говорили, какая я потрясающая», — сказала она много лет спустя.«У меня было чувство, что если я так хорош в этом, то этого не стоило делать».

Дайан и Аллан поженились, когда ей исполнилось 18 лет, в 1941 году, и ее семья неохотно приняла их. Пара преследовала общий интерес к фотографии, превратив ванную в своей квартире на Манхэттене в темную комнату на полставки. Давид Немеров дал им работу по съемке модных фотографий для рекламы Russek.

Во время Второй мировой войны Аллан работал военным фотографом. Одна из самых ранних фотографий шоу «Откровения» — автопортрет 1945 года, сделанный Дайаной для Аллана, когда он служил в армии.Несмотря на то, что она беременна Дуном, которая родится позже в том же году, на фото она все еще стройная и очень красивая, с темными глазами и задумчивым потусторонним видом.

После войны карьера Арбузов как коммерческих фотографов пошла вверх, и вскоре они стали работать в ведущих женских журналах и рекламных агентствах. Обычно фотографии снимал Аллан, а Дайан придумывала умные идеи и реквизиты. Дайан также заботилась о Дуне и их второй дочери Эми, родившейся в 1954 году (Дун, которой сейчас 59 лет, стала писателем, работала над несколькими журнальными проектами со своей матерью, а позже опубликовала две книги с фотографом Ричардом Аведоном.Эми пошла по стопам матери и стала фотографом.)

Фотография отца и сына, читающих газету, сделанная Алланом и Дайан для журнала Vogue, была включена в популярную выставку Музея современного искусства «Семья человека» в 1955 году. модная работа. Дайан хотела быть художником, а не просто стилистом, а Аллан мечтал стать актером. Их растущее недовольство усложняло их брак. То же самое и с депрессивными эпизодами, которые переживала Дайана, похожими на отчаяние, которое периодически парализовало ее мать.В 1956 году Дайан ушла из семейного бизнеса, чтобы заниматься фотографией самостоятельно. Аллан продолжал работать под именем Дайан и Аллан Арбус, одновременно посещая уроки актерского мастерства и начиная карьеру в театре.

Хотя такие журналы, как Life, Look и Saturday Evening Post , создали быстро развивающийся рынок фотографии, фотографии, единственной целью которых было быть произведением искусства, а не документировать социальные реалии или продавать, вызвали небольшой интерес. продукты.Тем не менее, Роберт Франк, Уильям Кляйн и другие беженцы из мира моды преследовали собственное видение того, чем может быть фотография, и излюбленным подходом была уличная фотография, которая открывала неожиданную красоту и смысл в обычных людях и местах.

Некоторые из ранних фотографий Дайан Арбус на нынешней выставке показывают, что она пробует собственную версию уличной фотографии. Но она еще не нашла своего предмета. Переломный момент наступил, когда она взяла уроки у фотографа из Вены Лизетт Модель в NewSchool в Нью-Йорке.

«Она пришла ко мне и сказала:« Я не могу фотографировать », — позже рассказывала Модель Дун Арбус. «И я сказал:« Почему бы и нет? »И она ответила:« Потому что то, что я хочу сфотографировать, я не могу сфотографировать ». Модель сказала Дайане пойти домой и выяснить, что она действительно хотела сфотографировать. «И на следующем сеансе она пришла ко мне и сказала:« Я хочу сфотографировать зло ». Вот и все», — сказала Модель.

«Я думаю, что она имела в виду не то, что это было зло, а то, что это было запрещено, что это всегда было слишком опасно, слишком пугающе или слишком уродливо, чтобы на кого-то еще смотрели», — написал Дун в воспоминаниях, опубликованных вскоре после этого. смерть ее матери.«Она была полна решимости раскрыть то, чему других учили отвернуться».

Очарованная рискованным поведением, Дайана долгое время поддерживала радикальное отношение нью-йоркского арт-мира к деньгам, социальному статусу и сексуальной свободе. Теперь она преследовала тот же вид острых ощущений на своих фотографиях. «Я всегда считала фотографию непослушным занятием — это была одна из моих любимых вещей в ней, и когда я впервые сделала это, я почувствовала себя очень извращенной», — вспоминала она позже. Модель часто фотографировала самые мрачные части города, в том числе Кони-Айленд и музей Хьюберта, аттракцион на Таймс-сквер.Арбус пошла еще дальше, исследуя музеи восковых фигур, танцевальные залы и ночлежки. «Мое любимое занятие, — часто цитируют слова Арбус, — это отправиться туда, где я никогда не была».

Мы можем увидеть ее всеядную чувствительность в демонстрации личных материалов на выставке. Здесь есть хорошо набитые книги по искусству (о Делакруа, Пикассо, Беренис Эббот, Эль Греко) и тексты, как весомые (философские эссе Шопенгауэра), так и модные (эпическая поэма Аллена Гинзберга Howl ), а также списки идей для проектов («сеансы, цыгане, татуировка, открытие оперы за кулисами »), сборники газетных вырезок (« Женщина, замученная агонизирующим ITCH ») и сувениры со странными персонажами (942-фунтовый« Человек-дирижабль »).Создание одной из ее досок объявлений объединяет ее собственные фотографии (трехглазого циркового маньяка и его жены, красивой девушки и ее матери) с открытками, снимками, фотографиями из таблоидов (развернутая мумия, рычащий Дж. Эдгар Гувер) и панель, вырванная из комического предупреждения «Сирота Энни»: «Все самое лучшее, что доведено до крайности, — неправильно».

В 1959 году Арбузы разошлись, и Дайан вместе с двумя дочерьми переехала в небольшой каретный домик в Гринвич-Виллидж. Ее новая ситуация и ее решимость быть независимой заставили ее увеличить доход.К счастью, открывались новые возможности. Некоторые журналы начали публиковать более личную, новаторскую разновидность журналистики, которой требовался новый, сознательно искусный вид фотографии, дополняющий его. Осенью 1959 года Дайан получила свое первое задание в журнале — фоторепортаж о Нью-Йорке для Esquire , который включал портреты эксцентрика Skid Row, актера, известного как Jungle Creep, молодой светской львицы и анонимного трупа.

Фотографии, однако, не имели характерной резкости, которую мы обычно ассоциируем с Арбус.В 1950-х и начале 60-х она использовала 35-миллиметровую камеру и естественное освещение, и ее работы того периода показали влияние Модели, Роберта Франка и других практиков уличной фотографии. Как и они, она предпочитала размытые поверхности и зернистую текстуру, в отличие от опрятных коммерческих фотографий.

Затем, примерно в 1962 году, она переключилась на камеру формата 2 1/4, что позволило ей создавать более четкие изображения с великолепными деталями. Описывая этот сдвиг много лет спустя, она вспомнила, что ей надоели зернистые текстуры и она хотела «увидеть разницу между плотью и материалом, плотностью разных вещей: воздуха, воды и сияния».Она добавила: «Я стала ужасно взволнована по поводу ясности».

И этот сдвиг не был просто вопросом размера камеры или выбора освещения (позже она добавила стробоскопическую вспышку). Арбус все больше и больше укрепляла свои отношения с людьми, которых она фотографировала, предметом своей работы — ее любопытством к деталям их жизни, их готовностью делиться своими секретами и волнующим дискомфортом, который она чувствовала во время этих встреч. «Клянусь, она могла гипнотизировать людей», — цитирует слова коллеги-фотографа Джоэля Мейеровица в несанкционированной биографии Арбус 1984 года Патрисии Босуорт.«Она начинала с ними разговаривать, и они были очарованы ею так же, как она ими». Это чувство взаимности — одна из самых ярких и оригинальных вещей в фотографиях Арбус, придающая им ясность и фокус, которые в той же степени психологичны, как и фотографичны.

Читая трактат Фрейда, Ницше и Джеймса Фрейзера о религии и мифологии « Золотая ветвь» , Арбус видела артистов цирка, чудаков, карликов и трансвеститов, которых она фотографировала как очаровательные персонажи из реальной жизни, так и как мифические персонажи.Через них она нашла путь к еще большему количеству людей и мест, далеких от ее собственного прошлого. «Я научилась проходить через дверь, снаружи внутрь, — написала она в заявлении на стипендию 1965 года. «Одна среда ведет к другой. Я хочу иметь возможность следовать ».

Ее ум и эльфийская красота оказались ценными достоинствами. И ее восторженная оценка того, кто произвел на нее впечатление необыкновенного, позволила ей попасть в будуар имитирующей женщину, гостиничный номер гнома и бесчисленное множество других мест, которые были бы закрыты для менее настойчивого и менее привлекательного фотографа.Получив разрешение на фотосъемку, она могла часами и даже днями снимать своих объектов снова и снова.

Ее подданные часто становились сотрудниками в процессе творчества, иногда на протяжении многих лет. Например, мексиканский карлик, которого она сфотографировала в номере отеля в 1960 году, все еще появлялся на ее фотографиях десять лет спустя. И она впервые сфотографировала Эдди Кармела, которого она назвала еврейским гигантом, с его родителями в 1960 году, за десять лет до того, как она наконец запечатлела портрет, который искала.

Когда Арбус уехала в Сан-Франциско в 1967 году, фотограф Эдмунд Ши познакомил ее с несколькими «цыпочками-хиппи», которые работали танцовщицами топлесс. Его не удивило, что Арбус смогла убедить их позировать ей. «Некоторым людям нравится думать о ней как о циничной. Это полное заблуждение », — говорит он. «Она была очень эмоционально открыта. Она была очень напряженной и прямой, и люди имели к этому отношение ». Сама Арбус испытывала смешанные чувства по поводу своей способности привлекать своих подданных. «Какая-то двуличная», — так она однажды описала себя: «Я слышу, как говорю:« Как потрясающе.’. . . Я не имею в виду, что хотел бы так выглядеть. Я не имею в виду, что хочу, чтобы мои дети выглядели так. Я не имею в виду, что в личной жизни хочу поцеловать тебя. Но я имею в виду, что это удивительно, несомненно, что-то.

В течение нескольких лет отличительные фотографии Арбус пользовались популярностью у редакторов журналов. После первого фоторепортажа Esquire она опубликовала более 250 фотографий в Harper’s Bazaar , Sunday Times Magazine в Лондоне и более чем в десятке других журналов, а также создала сотни дополнительных фотографий, которые были назначены, но остались неопубликованными.Она также выполнила небольшое количество частных заказов, одна из которых легла в основу небольшой выставки Arbus, которая также будет путешествовать по стране в этом и следующем году. Шоу под названием «Дайан Арбус: Семейные альбомы» проводилось в Художественном музее колледжа Маунт-Холиок в Массачусетсе и представляет некоторые портреты знаменитостей из журнала Арбус, а также полные контактные листы из недавно обнаруженной фотосессии с семьей Манхэттена. Программа шоу включает остановки в штатах Мэн, Орегон и Канзас.

Хотя Арбус считала большую часть своей безвозмездной фотосъемки простой работой по оплате счетов, она часто убеждала редакторов журналов помочь финансировать и получить доступ к ее художественным проектам. Некоторые из ее самых личных и самых известных фотографий — например, портрет короля и королевы танца пожилых людей в 1970 году — впервые появились в многотиражных журналах. В то же время мир изобразительного искусства начал осознавать, что фотографии Арбус — это нечто большее, чем просто умная журнальная журналистика. В 1967 году 32 ее фотографии были выбраны MOMA для выставки «Новые документы».На выставке также были представлены работы двух других важных молодых фотографов, Ли Фридлендера и Гарри Виногранда, но больше всего внимания привлекла Арбус. Журнал New York назвал ее работы «жестокими, дерзкими и откровенными», а журнал Newsweek приписал ей «острое, кристально чистое и великодушное видение поэта». Но New York Times, критик Джейкоб Дешин писал, что ее работа «иногда. . . границы близки к безвкусице », — и других зрителей ее снимки вызвали бешенство.

«Я помню, как пошел в« Новые документы », когда учился в колледже, и увидел, как мужчина плюнул на ее работу», — говорит Филлипс из SFMOMA.«Люди не видели однозначного изображения человека в бигуди с длинными ногтями, курящего сигарету, и в то время это казалось конфронтационным. Теперь, на таком расстоянии во времени, это кажется скорее элегическим и сочувствующим, чем угрожающим ». Арбус было трудно справиться с вниманием. «Шоу было великолепным, но слишком много звонков, писем и людей, считающих меня экспертом или невероятно милым», — написала она другу. «Мне нужно быть одиноким и анонимным, чтобы быть по-настоящему счастливым». Она сказала интервьюеру из Newsweek : «Я всегда думала, что подожду, пока мне исполнится девяносто, чтобы устроить шоу.. . Я хотел подождать, пока я все это сделаю ».

Как ни странно, ее растущая слава совпала с падением количества заданий, отчасти из-за изменения моды, отчасти из-за того, что знаменитости, возможно, опасались фотографироваться с женщиной, которая становилась известной (по словам одного рецензента) как «волшебница». шансов ». Чтобы еще больше усложнить ситуацию, Аллан, с которым она оставалась близкой, переехала в Калифорнию в 1969 году, чтобы продолжить полноценную актерскую карьеру. В конце концов он получил работу в десятках фильмов и, начиная с 1973 года, продолжительную роль в популярном сериале «M * A * S * H» в роли психиатра доктора.Сидни Фридман.

В надежде получить хоть какой-то доход, Дайан начала планировать продажу ограниченным тиражом из десяти своих фотографий, заключенных в прозрачную пластиковую коробку, которая могла бы использоваться как рамка, по цене 1000 долларов за комплект. Однако проект опередил свое время, и за время ее жизни было продано всего четыре набора: один художнику Джасперу Джонсу, остальные три — близким друзьям. «Она пыталась представить фотографию как вид искусства, прежде чем она была принята как таковая», — говорит Филлипс. Недавно на аукционе цена одного из наборов составила 380 000 долларов.

Но если деньги ускользают от нее, то признание — нет. Музеи включали ее работы в выставки, а издатели тщетно просили выпустить книгу с ее изображениями. В 1971 году ее выбрали представителем США на Венецианской биеннале 1972 года — она ​​стала первым американским фотографом, удостоенным такой чести на этом престижном художественном мероприятии. Но она, похоже, расценила такое свидетельство успеха как отвлечение от своего желания продолжать добавлять в свой фотокаталог — она ​​назвала это своей коллекцией бабочек — странных и интригующих людей.Предложение о стипендии A1971 (которое не было принято) описывало желание сфотографировать «The Difference. От рождения, несчастного случая, выбора, веры, пристрастия, инерции ». Задача, как она написала, заключалась в том, чтобы «не игнорировать их, не объединять их в одну кучу, но наблюдать за ними, обращать внимание, обращать внимание».

Одним из проектов, который особенно ее заинтересовал, была серия фотографий, начатая в 1969 году жителей государственных учреждений для сильно отсталых. В поисках нового образа она изо всех сил пыталась использовать естественный свет в сочетании со стробоскопической вспышкой или сама по себе, «пытаясь сделать мои резкие снимки размытыми, но не слишком сильно», — написала она своему бывшему мужу в августе того же года.К концу года она получала результаты, которые ее воодушевили. «Я сделала самые потрясающие снимки», — сообщила она в другом письме Аллану, назвав их «лирическими, нежными и красивыми». Эти изображения обозначили новое направление с их мягким освещением и более непринужденной композицией — «как снимки, но лучше», — писала Дайан. Никогда не показывались при ее жизни, они выделяются среди ее самых трогательных и ярких фотографий. Но ни признание, которое она получала, ни сама работа не могли предотвратить периоды депрессии, которые, вероятно, усугублялись несколькими приступами гепатита, которые мучили ее.В 1968 году она описала свое мрачное настроение другу как «химическое, я убежден». Энергия, какой-то особый вид энергии, просто просачивается, и мне не хватает уверенности даже для того, чтобы перейти улицу ». Летом 1971 года ее снова охватил «блюз». На этот раз они оказались фатальными. 26 июля она приняла большое количество барбитуратов и порезала себе запястья. Два дня спустя подруга обнаружила ее тело в ванной в ее квартире в Вест-Вилладже.

Смерть Арбус и последовавший за ней сериал 1972 года прославили ее так, как она никогда не была при жизни.Но некоторые критики нашли в ее самоубийстве свидетельства того, что ее картины отражают патологию больше, чем искусство. Действительно, драма ее жизни иногда угрожала затмить репутацию ее работ. Тем не менее, как бы сильно ее искусство и жизнь ни слились воедино, влияние фотографий Арбус и их способность объединять мифическое с глубоко личным сильнее, чем когда-либо.

Предоставляя публике шанс познакомиться с беспрецедентным количеством ее картин, выставка «Откровения» демонстрирует, что она была художником высшего ранга и пионером в разрушении стен, отделяющих фотографию от живописи и всего остального. называется изящным искусством.

В шоу также спрашивают, не является ли тревожная близость, которая все еще иногда рассматривается как слабость, источником художественной силы в картинах Арбус. В своем эссе-каталоге Филлипс отмечает, что в мире искусства 1960-х годов высоко ценились работы, которые были «напористыми, даже высокомерными и подозрительными по содержанию», особенно с содержанием, имевшим привкус эмоций или повествования. По этому стандарту работу Арбус можно было легко отнести к слишком личным и нервным. Однако в 21 веке, когда для художников центральными вопросами стояли личная идентичность и повествование, Арбус превратилась в смелого новатора.

«Меня никогда не волновал другой художник, как Арбус», — говорит Розенхайм из Метрополитен-музея. «Ее фотографии обладают такой силой, которая точно соответствует интимным отношениям, которые у нее, должно быть, были со своими объектами. Они навсегда влияют на то, как вы смотрите на мир ». Неважно, фотографирует ли Арбус татуированного мужчину, трансвестита или плачущего ребенка, чем больше мы смотрим на ее фотографии, тем сильнее мы чувствуем, что они смотрят на нас.

Художественные фотографы

Рекомендованные видео

Дайан Арбус Факты и биография

Родился: 14 марта 1923 г. в г. Нью-Йорк, штат Нью-Йорк
Умер: 26 июля 1971 года (в возрасте 48 лет) в Нью-Йорке, штат Нью-Йорк
Национальность: Американец
Стиль: Фотография девиантных и маргинальных людей
Образование: Филдстонская школа этической культуры

Дайан Арбус была американским фотографом, известным своими часто противоречивыми фотографиями необычных людей, включая артистов цирка, карликов, близнецов и людей с умственными или физическими проблемами.Ее фотографии часто вызывали бурную реакцию людей, не в последнюю очередь тех, кого она фотографировала.

Ранние годы Арбус

Арбус родилась Дайан Немерова, член богатой семьи Руссек, которая сделала свое состояние на мехах. Ее родителями были Дэвид и Гертруда Немеровы, а ее брат Говард Немеров стал поэтом-лауреатом Соединенных Штатов.

Арбус познакомилась со своим мужем, актером и фотографом Алланом Арбусом, когда она была подростком. Девушка с блестящими темными волосами и большими глазами, Аллан часто фотографировал ее во время их ухаживания.Дайан вышла за него замуж, когда ей было 18 лет. У них родились две дочери, Дун и Эми. Но пара развелась в 1969 году после многих лет разлуки.

Начало карьеры

Дайан и Аллан начали свою фотографическую карьеру в начале 1940-х годов, когда отец Дайаны нанял их, чтобы они сфотографировали рекламу Рассека. Аллан также делал фотографии для армии США во время Второй мировой войны. Когда война закончилась, они открыли собственную фотостудию, но фотографом был Аллан, а арт-директором студии — Дайан.

В основном они продавали свои фотографии глянцевым модным журналам, таким как Vogue и Glamour . Но в середине 1950-х Дайан решила выйти из дома самостоятельно. Она начала изучать фотографию у известных фотографов Лизетт Модель и Беренис Эбботт. За это время начал развиваться ее характерный, проницательный и довольно суровый стиль.

Ее работы начали появляться в публикациях с более журналистской направленностью, таких как журнал Sunday Times .Примерно в 1962 году она обменяла свою камеру Nikon на Rolleiflex, что позволило ей получать более четкие изображения. Позже она будет использовать Mamiya вместе с Rolleiflex.

Арбус в 1960-е годы

Арбус выиграла стипендию Гуггенхайма в 1963 и 1966 годах. Деньги, полученные от стипендии, позволили ей еще больше сконцентрироваться на своих фотографиях. Она также начала преподавать фотографию, в основном в Нью-Йорке и Провиденсе, Род-Айленд. В 1967 году у нее была большая выставка в Музее современного искусства.

Ее работы были частью выставки. Он был организован операционным директором MOMA Джоном Шарковски и назывался « новых документов, ». Ее фотографии выставлялись вместе с работами Ли Фридлендера и Гарри Виногранда. Хотя Арбус все еще была доступна для выполнения заданий и сняла знаменитую серию, посвященную южным издольщикам для Esquire , ее слава как фотографа-фрилансера росла.

Смерть Арбус

Несмотря на растущую популярность, Арбус страдала тяжелой депрессией, которая, возможно, была унаследована, по крайней мере частично, от ее матери.Возможно, она также заразилась гепатитом, который усугубил бы любые перепады ее настроения. В июле 1971 года она проглотила барбитураты, залезла в ванну с водой и порезала себе запястья в своем доме в Гринвич-Виллидж в Нью-Йорке. Ее нашли несколько дней спустя.

Критики Арбус

Мэй Уэст была среди тех, кого сфотографировала Арбус, которым не нравились фотографии, которые она делала с ней, и критик Сьюзен Зонтаг тоже не любила работы Арбус в целом.

alexxlab

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *