Приступая к работе: как подготовленный холст может кардинально улучшить вашу картину

Ошибка номер один, которую совершают все новички, — это купить предварительно натянутый холст или холстовую доску в книжном магазине со скидкой и , а не развернуть с него целлофан.

Ошибка номер два — оставить холст белым, когда начинают рисовать .

Первая техника, которой я всегда обучаю в живописи (и техника, которую я использую в 99 % своих работ), состоит в том, чтобы покрыть белый холст одним сплошным цветом краски, который называется «тонированный фон».

Это сокращение от «тонированный фон» и № 1 моих принципов рисования.

Его можно назвать «тонированный грунт» или «цветной грунт», так как его можно использовать в рисовании и живописи.

Использование цветного грунта делает ряд фантастических вещей, которые нельзя недооценивать, когда вы начинаете учиться рисовать.

Он может преобразить ваши картины , сделав их более профессиональными, увеличить скорость создания ваших картин и дать вам надежный метод создания тонального настроения в вашей работе… Разные художники на протяжении веков использовали тонированный фон в своей работе. ,  от Тернера до Джека Веттриано.

Тернер использовал предварительно окрашенные листы акварельной бумаги с различными оттенками (цветами) коричневого, синего и серого цветов.

Когда он сталкивался со сценой, он просматривал свои заранее раскрашенные акварельные листы и выбирал наиболее подходящий цвет.

Например, теплый коричневый для сцены с осенним деревом.

Вы можете нанести тонированную грунтовку (также называемую цветной грунтовкой) непрозрачной или прозрачной краской (называемой Imprimatura )

Совет для профессионалов:  Применяется после грунтовки холста грунтовкой , если вы работаете с необработанным холстом.

Какие цвета вы используете для тонированного грунта?

Это зависит от настроения и ощущений, которые вы хотите получить от своей картины. Вы пытаетесь представить, что находится под картиной, а затем строите поверх этого непрозрачные слои цвета.

Мой предпочтительный выбор для пейзажей, натюрмортов или портретов почти всегда связан с одним из цветов Земли. См.: Из чего сделаны мои краски?

Обычно либо жженая умбра + белая, либо необработанная умбра + белая или желтая охра.

Для начинающих я рекомендую использовать желтую охру.

Почему?

Обычно он входит в состав большинства наборов для начинающих и может быть использован разбавленным небольшим количеством воды.

Он также ярче, чем вы думаете, поэтому хорошо выводит вас из зоны комфорта.

Использование желтой охры может вызвать некоторые сомнения, если вы впервые начинаете рисовать, поскольку желтый цвет может показаться слишком ярким, но вам просто нужно немного веры!

Например, если вы рисуете синий морской пейзаж, теплый оттенок желтого может идеально сочетаться с холодным голубым в этой сцене, добавляя ощущение того, что солнечные лучи падают на части вашей картины.

Совет для профессионалов: Если вы попытаетесь использовать желтую охру прямо из тюбика, но по-прежнему находите ее интенсивность слишком сильной на ваш вкус, просто добавьте немного титановых белил в смесь, чтобы приглушить ее – это даст вам цвет, близкий к неаполитанскому желтому.

Ваши акварельные техники портят акриловые краски?

Если вы переходите к акриловым или масляным краскам из акварели, вы, естественно, будете использовать слишком мало краски.

Акварель на основе разбавления, акрил на основе добавления.

Если вы нанесете колючую водянистую краску на белый холст, ваша картина будет выглядеть непрофессионально.

Если вы нанесете такую ​​же колючую водянистую краску на непрозрачный фон, ваша картина будет выглядеть потрясающе!

Цветная земля сделает всю работу за вас.

Чем мне поможет цветная земля?

Купленные холсты и доски почти всегда белого цвета.

Когда у вас есть белый холст, любой цвет, который вы рисуете на нем, выглядит совершенно по-другому из-за оптических эффектов и трюков, которые играет с вами цвет.
Это может сбить с толку новичка. Например, если вы нарисуете светло-серый цвет на белом холсте, он будет выглядеть черным.

Неискушенному художественному глазу очень трудно точно оценить цвета и тона из-за эффекта «Одновременный контраст». эффекты одновременный контраст

Сколько разбавлять акрил? (и я использую только воду?)

Это зависит от марки краски, которую вы используете.

Тяжелая краска для кузова требует больше воды, чем мягкая краска для кузова. Поскольку я использую эту технику на большинстве своих картин, я использую жидкий акрил от Golden Paints. Это уже смешано на заводе до жидкой консистенции и имеет хороший уровень акрилового связующего в краске и действительно хорошую насыщенность цвета. Вы можете добавить в него немного воды, и он все равно будет очень хорошо удерживать акриловую связку.

Если вы только начинаете работать с этой техникой, то вполне подойдет стандартный акрил.

Профессиональный совет: Некоторые производители рекомендуют не разбавлять акрилы водой более чем на 40–50 % из-за разбавления некоторых клеящих свойств акрила (поскольку вы разбавляете количество акрилового «связующего» в смеси). ). Однако для данного этапа рисования это не имеет значения, так как мы рисуем прямо на холсте. Мы хотим, чтобы краска «сцепилась» с холстом и пропитала его. Если вы смешаете слишком много медиума на этом этапе, это может вызвать резистентность к последующим слоям краски, которые так же легко прилипнут к ним.Держите смесь тонкой и «постной».

Совет для профессионалов: Если вы обнаружите, что краска собирается в виде мелких капель на поверхности, когда вы просто пользуетесь водой, вам нужно добавить каплю « текучей разделительной среды » (теперь называемой смачивающим агентом) в краска. Это поможет снять поверхностное натяжение и заставить тонкий слой краски впитаться в холст.

Как наносить цветную акриловую грунтовку?

Время :10 минут

Уровень : Абсолютный новичок

Материалы :

Желтая охра Акриловая краска Кисть для декоративной отделки Purdy 2 дюйма), кухонный рулон (бумажное полотенце), вода, газета, мастихин с изогнутой ручкой (я использую мастихин номер 45 RGM)

Pro Materials : (Оторвите одноразовую палитру, мастихин с изогнутой ручкой (Я использую мастихин № 45 RGM), распылитель воды, золотой флюид акрил.

Итак, что вы делаете:

1. Постелите старую газету на пол или поработайте на очень старом полу или столе.

2. Смешайте желтую охру в банке из-под варенья/старой кружке или пластиковом подносе с водой до консистенции молока/сливок. Для красок студенческого качества потребуется меньше воды, чем для красок художественного качества.

3. Возьмите кухонный рулон в левую руку (потому что при первом запуске обязательно будут нежелательные капли).
Поднимите холст.Сначала рисуйте по краям, стараясь не переливать слишком много на переднюю часть холста. Наклоните кисть так, чтобы щетинки не скользили по передней части холста. Нанесите краску втирающими движениями, чтобы «втолкнуть» ее в холст, чтобы она впиталась в холст.

4. Положите полотно на пол или низкий столик. Затем работайте быстро кистью краски слева направо, чтобы покрыть холст.

5. Когда вы рисуете, на краю холста остаются более темные полосы краски, потому что щетина выталкивает ее.Вы должны продолжать работать взад и вперед, чтобы сгладить неосмотрительность.

6. Сожмите кисть в кухонном полотенце, чтобы удалить большую часть влаги, а затем снова аккуратно пройдитесь по холсту, работая слева направо, перекрывая мазки и поднимая кисть в конце, а не двигаясь вперед и назад.

Следите за каплями на боковой части холста, а если вы слишком увлечены, следите за брызгами от кисти.

Совет: Я заранее смешиваю целый воздухонепроницаемый пластиковый контейнер с основным цветом, чтобы мне не приходилось каждый раз смешивать идеальную консистенцию.

Совет для профессионалов: Если вы смешиваете краску и воду, не используйте декоративную кисть, она наберет слишком много краски и ее будет сложно смешать. Попробуйте использовать пластиковый кухонный шпатель, старую кисть

Pro Tip : Я использую акриловую краску Golden Fluid, так как она имеет более сильный окрашивающий эффект, чем разбавляемая краска Heavy body.

Совет для профессионалов: Если вы используете акриловую грунтовку для масляной краски, убедитесь, что вы добавили воду в акрил.Поскольку акрил имеет пластиковую основу, это может привести к тому, что масляная краска будет лежать сверху, а не тонуть в холсте.

Совет профессионала: Если вы добавите слишком много краски в начальный слой, краска не будет вести себя так же на переплетении холста.

Итак, куда нам двигаться дальше?
Вы развернули холст и нарисовали прекрасный цветной фон. Теперь нам нужно иметь быстрое представление о кистях , чтобы у нас были нужные инструменты для работы.

Ресурсы

Эти кисти идеально подходят для украшения дома. Они поставляются с небольшим картонным «домиком для кистей», чтобы поддерживать кисть в форме между использованиями. Ищите наборы в продаже, так как они могут быть действительно выгодными.

В основном я пользуюсь золотыми красками, так как считаю, что насыщенность цвета очень хорошая, а титановые белила обладают удивительной непрозрачностью. У них также есть огромный выбор сред , гелей и лаков .

Холстовые фоны Mizu для фотосъемки — Холстовые фоны с ручной росписью

БЕСПЛАТНАЯ ДОСТАВКА ПО ВСЕМУ МИРУ

Ознакомьтесь с самыми популярными категориями

. ts-banner-image-2: hover .overlay {фоновый цвет: #ffffff}

ФОН ДЛЯ ЕДЫ

Наши стандартные размеры

Мы предлагаем ЛУЧШИЕ фоны по САМЫМ конкурентоспособным ценам на рынке с БЕСПЛАТНОЙ доставкой по всему миру.

.ts-button-wrapper a.ts-button-1{background:#0251ad;border-color:#0251ad;border-width:1px;color:#ffffff;}.ts-button-wrapper a.ts-button -1:hover{background:#0251ad;border-color:#0251ad;color:#ffffff;}

Наши бестселлеры

.ts-button-wrapper a.ts-button-2{background:#0251ad;border-color:#0251ad;border-width:1px;color:#ffffff;}.ts-button-wrapper a.ts-button -2:hover{background:#0251ad;border-color:#0251ad;color:#ffffff;}

Художественные фоны!

Фоны ограниченной серии

В этой эксклюзивной художественной коллекции встречаются вершины творчества.От вечного храмового искусства до природных пейзажей и Гарри Поттера — с нашими опытными художниками возможно все. Выбор и концепция. Обратитесь к нам со ссылкой. Мы порадуем вас глубоким художественным оттенком.

.ts-button-wrapper a.ts-button-3{background:#0251ad;border-color:#0251ad;border-width:1px;color:#ffffff;}.ts-button-wrapper a.ts-button -3:hover{фон:#0251ad;border-color:#0251ad;цвет:#ffffff;}

Последние отзывы

Как человек, который увлечен портретами, я был в восторге, когда использовал фоны MIZU.Они не только впечатляют своей цветовой гаммой, но и их текстура настолько крута, что отражает свет уникальным образом. Мой голос

Фоны играют важную роль в качестве портрета. Мне нравится разнообразие, которое предлагает MIZU, а также часть настройки, где мы получаем то, что мы представляем. Продукция, обслуживание и команда – полностью удовлетворяют.

Доведенные до совершенства вручную, каждый фон расписан опытными художниками из высококачественных материалов, что придает вневременной штрих, которого заслуживают ваши фотографии. Я получаю восторженные отзывы о своих портретах онлайн и офлайн.

Подписывайтесь на

Подпишитесь на нашу рассылку и получите

Товар добавлен в вашу корзину

Холстовый фон своими руками за 100 долларов — The Broketographers

На рынке есть несколько новичков с более доступной ценой (в первую очередь Gravity Backdrops), но я решил попробовать сделать свой собственный холстовый фон своими руками и посмотреть, как он подходит. в мою работу, прежде чем подумать о том, чтобы потратить больше денег на фон из уважаемой студии.

Я начал с просмотра тонны видео на YouTube и чтения отличных сообщений в блогах (см. подборку других ресурсов в конце этого поста) от людей, которые уже пытались это сделать, чтобы получить представление о том, насколько сложным будет этот процесс. быть, и, возможно, собрать несколько советов, чтобы сделать это как можно более гладким.

Материалы

Я хотел сначала «протестировать» концепцию как можно дешевле, поэтому я отправился в Лоу за необходимыми расходными материалами — холщовой тканью, валиками и кистями.У меня уже было немного старой краски, оставшейся несколько лет назад, которую я использовал в доме, поэтому я подумал, что это будет самый дешевый способ — если бы это не обернулось хорошо, я бы не потерял слишком много денег. .

Пришла домой, разорвала полотно, а… швы. У брезента размером 9 x 6 футов, который я купил у Lowe’s, был гигантский шов посередине. Что, не слишком  большая проблема, но необходимость фотошопа на каждой фотографии может раздражать. Итак, я яростно гуглил и наткнулся на этот пост в блоге от домашнего декоратора, в котором отмечалось, что холщовые ткани Home Depot были бесшовными.Конечно, я мог бы заказать его на Amazon, но я был нетерпелив и хотел быстро запустить этот проект.

Список покупок

Я смог приобрести все нижеперечисленные товары в моем местном Home Depot:

Или, если вы предпочитаете Amazon, я составил список покупок Amazon.

Вы можете сэкономить на краске и просто взять самую дешевую основу из предложенных. Я заплатил около 20 долларов за галлон моего базового цвета и около 11 долларов за литр моих акцентных/текстурных цветов. В Wal-Mart даже есть галлоны по цене около 9 долларов, что поможет вам сэкономить на расходах на краску.

В итоге я сделал две капли холста в течение недели — первый был «пробным», чтобы почувствовать процесс, с намерением потратить как можно меньше денег — краска может дорого стоить, поэтому Я решил использовать старую краску, которая была у меня в гараже (которую я использовал для спален), чтобы сократить расходы — у меня был галлон пастельно-голубого цвета, немного бежевого и куча образцов краски в разных синих и коричневых тонах. Ниже получилось (несколько) близко к цветовой палитре, с которой мне пришлось работать для первого холста, на основе остатков краски, которые у меня уже были.

Как нарисовать фотофон в стиле Олифант или Шмидли

Основным элементом фотографий Энни Лейбовиц для Vanity Fair является использование раскрашенных вручную холстов премиум-класса. Вроде бы такая простая вещь. Помещая фон на съемочную площадку или в локацию, он меняет реальное значение изображения. Фоны имеют плотную и со вкусом подобранную текстуру. Это тонко, и это, конечно, далеко от ваших виньетированных и клишированных фонов фотографий школьного ежегодника. Продолжая серию статей «Как снимать как Энни Лейбовиц», мы исследуем использование этих фонов в фотографии.

Две компании действительно захватили рынок высококачественных холстовых фонов: Oliphant Studios, расположенная в Нью-Йорке, и Schmidli Backdrops, расположенная по всему миру. У обоих внушительный запас уже написанных полотен. Оба работают на заказ. Обе бизнес-модели основаны на аренде, а не на продаже.

Стоимость аренды холста Шмидли на один день начинается от 250 долларов США (для холста размером 10 на 12 футов) до 900 долларов США (для холста размером 30 х 50 футов) вместе со скидкой 20 % для студентов.Аренда Oliphant дороже, но срок аренды до 3 дней. Цены начинаются от 310 долларов для студентов, 335 долларов для редакционных съемок и 440 долларов для печатной рекламы и каталогов. Все эти цены не включают доставку, и я предполагаю, что они будут довольно большими. Расписные полотна большие и тяжелые!

Поскольку арендные ставки действительно экономически нецелесообразны для фотографов-одиночек или небольших студий, чтобы использовать их на постоянной основе, с финансовой точки зрения было бы разумно либо (1) инвестировать в одно из своих произведений искусства, либо (2) воссоздать одно из твой собственный.

Чтобы сразу купить одно из их полотен, вам нужно узнать их распродажную цену. Они не указывают свои цены (красный флажок для «если вам нужно спросить, вы не можете себе это позволить»). Судя по их арендным ставкам, я оцениваю их покупные цены в четырехзначном диапазоне. Они так ценятся, что этот фотограф плакала, когда купила себе Oliphant. Реакция понятна, а бизнес-модель имеет смысл. На изготовление одного из них уходит вечность, зачем вам их продавать, если вы можете продолжать зарабатывать на них деньги?

Это оставляет нам второй вариант, создание нашего собственного фона в стиле Олифанта или Шмидли. Есть несколько веб-сайтов, которые пытаются подробно описать, как это сделать. В этом используется брезентовый холст Home Depot. Это действительно не похоже на фон в стиле Олифанта. Тогда этот очень морщинистый и не имеет такой же матовой текстуры. Проблема в том, что большинство мастеров-сделай сам не художники и не художники по росписи. Они экспериментировали.

Здесь по адресу iLHP , если мы хотим что-то сделать, мы делаем это правильно. Не скажу, что мы сделали полотна за 47 долларов. Стоили они недешево.Но они также достаточно доступны для простых смертных по сравнению с задниками Олифант и Шмидли, которые действительно ориентированы на крупные студии и рекламные агентства. Итак, здесь, по адресу iLHP , мы поручили известному художнику-росписчику из Лос-Анджелеса нарисовать для нас фон и шаг за шагом провести нас через весь процесс.

Преимуществом жизни в Лос-Анджелесе является богатство города творческими талантами.Нам выпала честь работать с Тони Ти, художником по росписи, сценографом и экстраординарным уличным художником. Днем он вручную рисует ультрареалистичные рекламные ролики на стенах 23-этажных зданий (см. видео ниже).

[youtube https://www.youtube.com/watch?v=-6oshTPjcWc?rel=0&w=640&h=360]

Ночью он является уважаемым участником яркой андеграундной сцены уличного искусства в Лос-Анджелесе. Его работы можно увидеть по всей Южной Калифорнии, в том числе на лейбле Amoeba Records, в студии Skidrow и по заказу LA Lakers.

Этот список расходных материалов является минимумом того, что вам нужно для темно-серого фона в стиле Олифант или Шмидли. На самом деле наш заказ был на два фона, поэтому я изменил наш первоначальный список расходных материалов до того, что необходимо для одного холста (например, мы использовали Medium Purple на обоих холстах).

Краска акриловая. В основном мы использовали краску Nova Color Paint здесь, в Лос-Анджелесе. Они продают через Интернет, а также у них есть магазин в Калвер-Сити (с понедельника по пятницу с 8:30 до 4:30). Лучше всего то, что они очень полезны по телефону. Gesso White — это «грунтовка», необходимая для подготовки необработанного холста (если вы купили грунтованный холст, который стоит очень дорого, вы можете его не использовать). Acrylic Retarder — это агент, который замедляет время высыхания акрила, что помогает художнику манипулировать краской, пока она находится на холсте.

Home Depot должны стоить еще около 100 долларов. Что не было включено в список, так это такие вещи, как обычные малярные валики, ручки валиков, длинные ручки валиков, ведра различных размеров для смешивания краски, малярный скотч и мясная бумага для хранения. Некоторые из них уже были у Тони.

Холст может быть хлопчатобумажным или льняным холстом. Тони предпочитает льняную канву, и есть некоторые отличия, но нам удалось найти только хлопчатобумажную канву нужного нам размера.Мы купили холсты из необработанного хлопка размером 8 футов на 15 футов и 8 футов на 12 футов в Blue Rooster Art Supplies за 13,99 долларов США за ярд (1 ярд = 3 фута). У них был размер и длина, которые мы хотели, плюс они были одним из самых доступных вариантов в Лос-Анджелесе. Ваш опыт может отличаться. Холсты также бывают необработанными или грунтованными. Загрунтованные холсты избавляют вас от необходимости гравировать их для покраски. Однако холсты с грунтовкой чрезвычайно дороги и обычно поставляются предварительно натянутыми на деревянный подрамник. Холст из необработанного хлопка обошелся мне еще примерно в 100 долларов.Льняное полотно будет дороже.

Попробуйте найти кусок холста без складок и складок. Если на холсте есть складки, не гладьте их обычным утюгом. Это деформирует холст (узнал это на собственном горьком опыте). Я бы попробовал использовать отпариватель, даже тогда не задерживайтесь на одном пятачке слишком долго, иначе холст будет растягиваться неравномерно и деформироваться. Лучше всего найти кусок гладкого холста, который был плотно намотан на трубу. Наконец, вам понадобится большое закрытое пространство, чтобы раскрасить холст.Сотрудники The Container Yard любезно разрешили нам использовать их промышленный холодильник в качестве студии.

В целом, одни только расходные материалы, необходимые для одного холста размером 8 на 15 футов, должны стоить чуть более 400 долларов.

Начните с большой чашки кофе, потому что на это уйдет весь день (или два). Начните с покрытия пола малярным пластиком, чтобы потом его было легко очистить. Убедитесь, что вы подметли пол, чтобы под холстом не было твердых предметов.Переоденьтесь в старую одежду и обувь , потому что вы испачкаете себя краской.

Для холста потребуется 3 слоя Gesso White. Начните со смеси 60% воды/40% Gesso для первого слоя. Затем переверните его в 40% воды/60% Gesso для последующих двух слоев. Всегда дожидайтесь, пока последний слой высохнет, прежде чем наносить следующий слой.

Убедитесь, что вы равномерно покрыли холст. Цель Gesso состоит в том, чтобы краска могла быть нанесена поверх этого химического вещества, а не впитывалась хлопчатобумажной тканью.Длинная роликовая ручка убережет нижнюю часть спины.

Далее идут базовые покрытия. Здесь вы хотите покрыть весь левкасный холст темной краской. Это не обязательно должен быть окончательный цвет краски, который вы ищете. В первый день мы использовали смесь черного и Medium Purple, потому что не были уверены, что у нас достаточно черной краски (в итоге мы купили больше в другом ближайшем магазине).

Снова нанесите 3 слоя темной базовой краски, чтобы скрыть этот Gesso White.Предотвратите появление жестких линий краски, используя длинные и плавные мазки, которые равномерно покрывают холст без комков или неровностей. Всегда дожидайтесь, пока последний слой высохнет, прежде чем наносить следующий слой.

Нет причин использовать маленькую роликовую щетку. Мы сделали это здесь только потому, что у нас не было под рукой достаточного количества 9-дюймовых роликовых щеток, поэтому нам пришлось довольствоваться 4-дюймовыми. Ролик большего размера сэкономит много времени.

Он начал со случайных мазков первого слоя, просто чтобы скрыть белый цвет, а затем закончил два других слоя плавными длинными мазками для ровного базового слоя.На самом деле это не точная наука, но вы хотите иметь красивую гладкую поверхность, с которой можно будет работать позже.

Наконец, вентилятор значительно сокращает время высыхания между слоями. Рисуйте по частям и перемещайте веер, чтобы сушить по частям. Не наступайте на холст своей обувью. Просто наденьте носки. Старайтесь не наступать на холст, пока слой полностью не высохнет.

Далее идут верхние покрытия. Тони решил повесить холст размером 8 на 15 футов с помощью саморезов по металлу, ввинченных непосредственно в алюминиевые панели холодильника. Он хотел сделать текстуру, пока он висит, чтобы лучше видеть. Но, оглядываясь назад, он сказал, что должен был сделать это, пока он был еще на земле, потому что это была работа трех человек и много работы, чтобы поднять холст так высоко. Но человек абсолютный профессионал и перфекционист.

Тони смешал две партии краски.Одна партия в качестве темного покрытия, а другая, гораздо более светлая, в качестве текстурного покрытия. Он использовал черный, серый, белый и акриловый замедлитель (чтобы замедлить время высыхания, чтобы он мог манипулировать краской). Этот шаг больше искусство, чем наука, так что вам придется выяснить, какой оттенок вы хотите. Начните с небольшого участка холста и протестируйте его там. Акриловая краска ложится темнее, а высыхает светлее. Подождите, пока тестовая заплатка высохнет, и сфотографируйте холст с рассеянной или отраженной вспышкой (не прямой жесткой вспышкой). На камеру цвета будут выглядеть иначе, чем невооруженным глазом. Не добавляйте в смесь больше рекомендованного количества акрилового замедлителя схватывания 15%. Еще немного, и конечный продукт приобретет желтоватый оттенок. Мы узнали это на собственном горьком опыте.

Затем нанесите на холст 2 слоя темного пальто. Поскольку мы стремились к гладкому типу Олифанта/Шмидли, наносите краску длинными и плавными мазками кисти. Всегда дожидайтесь высыхания первого слоя перед нанесением второго слоя.Если вам нужны разные текстуры, попробуйте смешать мазки кисти.

Затем, пока второй слой был еще влажным, он губкой натер слой с более легкой текстурой.

Он использовал закрученный узор для создания случайных текстур. Обратите внимание, как много белого в этом светлом текстурном пальто.

Перед тем, как завитки высохли, он использовал 5-футовую плоскую кисть, чтобы придать им гладкую консистенцию. Это требует некоторого изящества и навыков, но это была его любимая часть всего проекта.

Кисти иногда оставляли резкие линии на высыхающей краске, поэтому он использовал малярные тряпки и/или чистую влажную губку, чтобы удалить любые резкие линии.

После того, как мы оставили холст на целый день, мы были готовы проверить результаты. Мы очень довольны фоном. Нам нужна была темная, но слегка текстурированная поверхность, которой можно было бы манипулировать с помощью фотографического освещения. Мы выбрали более темный оттенок, потому что легче осветлить темный фон вспышкой, чем затемнить светлый фон.

Крупный план подготовленного холста демонстрирует богатую, но сдержанную текстуру серых и черных тонов. Как фотограф, вы можете контролировать контраст, блики и оттенок фона, используя рассеянный/жесткий свет, угол освещения и цветные гели.

Общее рабочее время было около 20 часов для двух кусков холста, один 8 футов на 15 футов и один 8 футов на 12 футов. Мы допустили некоторые ошибки и изменения на этом пути, но это всегда процесс. Имеет смысл делать более одного за раз, потому что подготовительная работа, необходимая для одного, оправдывает выполнение по крайней мере двух одновременно.По моим оценкам, на создание серого, изображенного здесь, все равно ушло бы более 15 часов. В целом мы очень довольны тем, как получилось полотно. Спасибо Тони!

Полотно всегда должно быть свернуто и ни в коем случае не сложено. Это гарантирует, что краска не потрескается со временем и не будет образовываться складок. Либо используйте картонную трубку, входящую в комплект поставки холста, либо 3-дюймовую трубу из ПВХ.

Чтобы свернуть холст, положите его на землю лицевой стороной вверх.Убедитесь, что пол выметен начисто. Накройте раскрашенное лицо мясной бумагой. Заклейте бумагу мясника. Затем приклейте малярной лентой обратную сторону холста к трубке из картона/ПВХ. Сверните его плотно и медленно. После того, как свернули, приклейте конец скотчем к задней части.

Oliphant представляет собой отличное руководство по уходу за холщовыми задниками и их подвешиванию. Не ступайте на окрашенный холст в грязной обуви. Попросите своих моделей тщательно стряхнуть пыль с каблуков или туфель, прежде чем осторожно ступить на фон.Убедитесь, что вы знаете, какой конец вы будете использовать в качестве фона, а какой — в качестве пола, чтобы всегда поддерживать чистоту одной части фона.

Чтобы должным образом воссоздать фон в стиле Олифанта или Шмидли, потребуются только расходные материалы не менее 400 долларов. Кроме того, вам понадобится достаточно места в студии для подготовки, рисования и сушки холста. Понятно, почему эти холщовые фоны премиум-класса стоят так дорого, но, проявив немного терпения и усилий, их можно сделать своими руками.Но, может быть, лучше нанять Тони, чтобы он сделал это за тебя.

В третьей части нашей серии статей об Энни Лейбовиц мы снимаем фоны Тони и даем вам представление о том, как их развешивать, фотографировать и работать с ними. Если вы хотите поручить Тони нарисовать фон, напишите мне по адресу ed@ilovehatephoto. com, чтобы получить рекомендацию.

Если вам понравилась эта статья, помогите нам распространить информацию, поделившись ею в социальных сетях. Вы также можете поставить нам лайк на Facebook и подписаться на наш Twitter.

— Муслин против холста

Привет, Денни

Фоны — это искусство фотографов. Для белого фона я предлагаю рулоны бумаги (всегда), так как ткань быстро испортится.

Для цветного фона. Я использую очень дешевые белые и цветные простыни. У меня также есть коллекция разнообразных красок для оформления моих листов для фона. Латексные бытовые краски хороши тем, что они достаточно гибкие.Я использую акриловые краски для областей, от которых хочу отражать свет. Я также использую автомобильные баллончики для различных эффектов. Вы можете нанести все эти краски на листы. Поскольку я работал в голливудской компании, занимающейся сценографией, у нас есть все виды техник росписи стен снаружи и внутри, и фотографический эффект просто фантастический. Если у вас есть место, разложите лист ровно.

Пример. Обычно я использую цветной лист в качестве основного источника цвета. Скажите темно-синий в этом случае. Затем я наношу тряпками, губками, веревкой, деревянными брусками или узорами, которые я придумал, чтобы нанести вторичный цвет (бирюзовый). Подготовьте свои лотки для краски и не наносите слишком много краски на лист.Работайте сверху вниз. Обычно я работаю слева направо, так как я правша. Я наношу достаточно краски для личных вещей. Поэкспериментируйте с вытиранием, перекатыванием, броском и нажатием. Вы получите уникальные фоны, они прослужат долго и их будет легко ремонтировать, так как они имеют тенденцию немного отслаиваться. Когда ты уберешь свою простыню… Сверните его узорами наружу, а не внутрь, так вы лучше сохраните ваши приложения. Я нахожу это действительно забавным, и я могу точно контролировать то, что хочу.Если вам требуется, чтобы фон был плоским, тогда сделайте себе набор из очень тонкой гипсокартонной плиты желаемой высоты и ширины и используйте то же самое приложение и технику.