Как сделать паспарту для рисунка

Вам понадобятся: 1.Бумага формата А-4 2. Линейка 3.Ножницы 4. Детские работы 5. Портрет из журнала 6.Открытка Паспарту(фр. passe partout) — кусок картона или бумаги с вырезанным в его середине четырёхугольным, овальным или круглым отверстием под рамку, в которую вставляют фотографию, рисунок или гравюру. Это позволяет свободнее подбирать размер рамки под размер изображения. Паспарту для детских работ способствует эстетическому восприятию работ, прививает этот вкус детям. Надо отметить тот факт, что паспарту для работ учащихся помогает согласовать изображение со стеной или стендом, где будут размещаться работы. 1.Работу по изготовлению паспарту начинаем с разметки на листе бумаги формата А-4. Берем лист бумаги, линейку и карандаш. Отступая с углов по 2 см ставим точки, затем эти точки соединим с помощью линейки. Соединяя отмеченные точки, получим прямоугольник. 2. Противоположные углы полученного прямоугольника соединим по диагонали. 3.Делаем прорезь в центре и доводим разрезы до углов прямоугольника по диагонали. Разрезанный по диагонали прямоугольник будет выглядеть так: 4.С помощью линейки, последовательно отгибаем наружу разрезанные части. Перевернув лист с отогнутыми частями мы увидим следующую рамку: Обратно перевернув паспарту аккуратно располагаем работу учащегося. 5.Затем перегибаем по внешнему контуру детской работы последовательно все 4 части. 6. Аккуратно переворачиваем и увидим результат своей работы. В паспарту можно размещать детские работы, портреты, иллюстрации с цветных журналов, открытки. Они будут иметь приятный эстетический вид. Тем самым мы развиваем эстетический вкус, аккуратность, уважению к труду своих друзей. Таким способом можно оформить любую иллюстрацию, портрет с глянцевого журнала, придав приятный эстетический вид. Например, как можно облагородить портрет первого в мире космонавта Ю.А.Гагарина. В таких паспарту детские рисунки выглядят как работы настоящих художников. Автор: Шамсутдинова Зельфира Фаруговна, учитель начальных классов МБОУ СОШ №64, г. Ульяновск Мастер-класс рассчитан для учителей начальных классов, изобразительного искусства, организаторов детского движения, педагогов дополнительного образования,руководителей кружков, методистов, творческих людей, связанных с организацией выставок детских работ.

Узнаем как изготовить паспарту своими руками для картин ручной работы?

Когда вышиваешь, пишешь, создаешь картины, то важно придать им законченный вид. Именно поэтому рукодельницы уделяют особое внимание оформлению. В багетной мастерской картины оформляют профессионально, но порой недешево. Поэтому посмотрим, как сделать паспарту своими руками.

Для чего оно нужно?

Паспарту – это картон в форме четырехугольника, круга или овала с отверстием (таких же форм), куда вставляют картину или фото. Оно накладывается на картину и закрывается рамой со стеклом или без него. Для профессиональных художников и дизайнеров паспарту служит «доской почета», то есть на нем оставляют авторскую подпись.

Его цель – создать гармонию между картиной, цветом рамы и дизайном помещения. Например, для вышитой картины весеннего сада с преобладанием розовых и зеленых тонов подойдет обрамление и рама тех же оттенков. Но если комната с розовыми обоями, тогда как сделать рамку, паспарту? В этом случае больше всего подойдет двойное оформление зеленого и светло-розового цвета и рамой из красного дерева с золотистым рисунком.

При помощи картонной рамки можно достичь желаемых размеров картины. Например, у вас вышивка нестандартных размеров, и ни одна рама подойти не может. Поэтому подбираете наиболее выигрышную по цвету рамку и изготавливаете по ее размерам обрамление с вырезом под вышивку.

1 способ: как сделать паспарту своими руками

• Подбираете картон нужного цвета под размер рамки. С обратной стороны у рамы есть картонный лист, по размерам которого делаете внешние грани паспарту.
• Далее определяете размеры внутреннего отверстия под вышивку. Наглядно будет видно, если на картон кладете вышивку (края подколите иголочками) и накроете стеклом от рамки. Тогда вы и с цветом определитесь, и с размерами паспарту. Стандартно с боков и верха оставляют по 5 сантиметров, а снизу по 6 сантиметров.
• Вырезаете отверстие в паспарту. Лучше воспользоваться толстой деревянной доской и резаком.
• Теперь складываете всю композицию: дно рамы, вышивка, паспарту, стекло и рама. Переворачиваете и зажимаете гвоздики.

Перед тем как сделать паспарту своими руками, вышивку нужно постирать, погладить, натянуть на картон. Для этого вырезается картон под размеры вышивки, далее канцелярскими гвоздиками зафиксируйте положение вышивки на лицевой стороне. А с обратной стороны скрепите края нитками зигзагообразным швом или при помощи двустороннего скотча. А далее приступаете к оформлению картины.

2 способ: как сделать паспарту для рисунка или фотографии

Рисунок и фотография имеют более тонкую структуру по сравнению с вышивкой. Кроме того, с ними проще работать: достаточно сделать обрамление и все вставить в рамку. Можно сделать простое цветное оформление из бумаги, но тогда потеряется характер изображения. Лучше подчеркнуть индивидуальность рисунка:

• Можно сделать объемную аппликацию в тон изображения. Например, в продолжение весны и лета будут цветы, листочки, пчелы, божьи коровки на картоне.
• Паспарту можно сделать из лоскутов разных оттенков.
• Вышейте его по имеющейся схеме или своему замыслу.
• Украсьте раму тематическим материалом: бисер, бусины, пуговицы, ракушки, листья, палочки, только сначала обработайте их лаком.

Итак, как сделать паспарту своими руками, чтобы выделить характер картины? Запомните всего одно правило: вы можете оформлять свою работу много раз. Например, в зимнюю хандру вы решили создать весеннее настроение и украсили паспарту одуванчиками, а летом вам захотелось добавить земляники на рамку. Экспериментируйте — и со временем вы научитесь оформлять картины профессионально с первого раза!

БАГЕТ И ПАСПАРТУ. КАК ОФОРМИТЬ КАРТИНУ? — Художник Иван Крутояров

     Слово «багет» произошло от французского «baguette», что означает «палка, рейка». Багет подразделяют на несколько видов, в зависимости от материала изготовления, формы профиля и особенностей отделки поверхности.      Традиционным  материалом для изготовления багета является дерево. Самые дорогие, долговечные и тяжелые рамы для картин делают из твердых пород дерева: дуба, ясеня, груши, вишни.
     Клееные бруски из сосны и ели используются для изготовления более легкого и дешевого  багета. В рамы из деревянного багета обычно оформляют оригиналы живописи в постоянных экспозициях музеев и в частных интерьерах. 

    В настоящее время все большую популярность приобретают недорогие, легкие, влагостойкие рамы из современного пластикового багета, не уступающие по внешнему виду деревянным. Существенный недостаток такого багета — хрупкость материала. Часто рама упавшей картины, выполненной из такого багета, разлетается на мелкие осколки и не подлежит дальнейшему  ремонту. Пластиковый багет обычно используется для оформления недорогой живописи, принтов, а также художниками для демонстрации картин на выставках. Их легко перевозить, удобно монтировать экспозиции. Такие рамы приемлемы по цене, как сменная «одежда» картины. 

      Еще одним современным материалом для производства багета является алюминий. Прочные рамки со стеклом из узкого алюминиевого профиля со множеством вариантов обработки его поверхности получили широкую популярность для оформления графики, фотографий, иллюстраций, плакатов.     
  

ОСНОВНЫЕ  ФОРМЫ  ПРОФИЛЯ  БАГЕТА

     Классический профиль. У багета такой формы самая высокая точка рельефа смещена к внешнему от картины краю. Перепад высот довольно заметен. Этот профиль усиливает эффект перспективы, как бы приглашая взгляд зрителя в открытое окно, создавая эффект «внутреннего объема». Такой багет хорошо подходит для оформления картин в традиционных художественных стилях. ==>

    
<== Обратный профиль. В противоположность классическому, толщина профиля багета растет от внешнего края к внутреннему  (к картине), подавая изображение к зрителю. Создается эффект «внешнего» объема, что делает его особенно подходящим для оформления современных декоративных работ.

Составной профиль. Такие универсальные модели багета используются для увеличения ширины рамы. В результате сочетания внешнего обрамления из багета обратного профиля и внутренней вставки из классического профиля получается широкая классическая рама. ==>

<== Плоский профиль. Простейший в исполнении, на котором перепад высот незначителен и рельеф не выражен. Форма плоского профиля лаконична, поэтому с помощью плоского багета рекомендуется оформлять современные по стилю и технике картины. 


Разновидность плоского профиля — форма «коробочка». Высота такого багета значительно больше ширины. Этот багет обычно используют для оформления картин большого формата. ==> <== Разновидность плоского профиля — слипы. Используется в качестве внутренней вставки для увеличения ширины рамы, изготовленной из обычного классического профиля.  Кабинетный профиль. Еще одна разновидность плоского багета с выступающими декоративными деталями по внешнему и внутреннему краям. Универсальная, удобная для транспортировки форма профиля багета, широко применяемая при оформлении живописи. ==>


ПАСПАРТУ    Паспарту (французский — passe-partout) — специальный прием оформления  картин под стекло с целью защиты от внешних факторов. Для этого применяют цветной картон большего формата, чем картина, в котором вырезается «окно» для изображения. Картон за счет своей толщины предохраняет картину от соприкосновения со стеклом и выполняет декоративную функцию. Для внешней рамы обычно используют неширокий и простой по декору багет. 

    Картон в своей массе бывает однотонным (цвет лицевой стороны и среза одинаковы) и цветным (срез отличается по цвету от верхнего слоя), разнообразным по фактуре или покрытию: лен, бархат, шелк, декоративные пленки. Такое разнообразие делают паспарту главным приемом оформления небольших живописных работ на бумаге и картоне, графики, вышивки, фотографии и т.д.. 

     Итак, какой багет или паспарту выбрать? Вот некоторые основные рекомендации по оформлению  живописи и графики. 

ПРАВИЛА  ВЫБОРА  БАГЕТА

   1. Багет и картина должны гармонично дополнять друг-друга. Рама подбирается к картине, а не к интерьеру. Настоящие  произведения искусства имеют определенную художественную ценность и энергетику, живут долгое время своей жизнью, независимо от окружающих их стен. Рамы для иллюстраций, плакатов, открыток имеет смысл выбирать в  соответствии со стилем интерьера. 
     2. Багет должен сочетаться с картиной по цветовой гамме. Картины теплого тона оформляются в багет теплых оттенков, картины в холодных тонах — в багет холодных оттенков. Цвет багета должен быть на пол тона темнее или светлее от основного цвета в картине, или совпадать с каким-то второстепенным цветом изображения. Рамы цвета натурального дерева или темной бронзы подходят, практически, к любой живописи.  
     3. Стиль, орнамент или фактура багета должны повторять стилистику картины. Изящным линиям графики подойдут строгие рамы без сложного декора. Современная пастозная живопись будет лучше смотреться в модерновых рамах. Реализм — в классических. Авангардные работы  — в современных глянцевых. 
     4. Ширина багета пропорциональна размерам картины. Но из этого правила есть исключения. Иногда большие декоративные полотна специально оформляют узким багетом, подавая изображение к зрителю и акцентируя его внимание на плоскости работы. Для небольших картин используют противоположный эффектный прием, помещая их в широкий багет так, чтобы площадь рамы была больше площади картины. Таким образом  подчеркивают ценность или оригинальность работы, фокусируя взгляд зрителя в центре.
     5. Нельзя забывать о технических особенностях профиля багета. Картины на толстых подрамниках могут значительно выдаваться с внутренней стороны из «четверного» углубления в раме.   В этом случае на стене подрамник может оказаться слишком заметным при обзоре сбоку. Следует также учитывать глубину профиля багета и освещение картины, так как при боковом свете глубокие рамы отбрасывают значительные тени на изображение.

ПРАВИЛА  ВЫБОРА  ПАСПАРТУ

   1. Цвет паспарту  подбирается на пол тона темнее или светлее преобладающего цвета изображения. Темные паспарту «отодвинут» картину вглубь, светлые «выдвинут» вперед и заставят картину «светиться».  
     2. Формат паспарту выбирается пропорционально размеру картины. При определении размера паспарту за основу берут величину меньшей стороны картины. Боковые поля делают равными и размером от 1/3 до 1/2 узкой стороны изображения. Верхнее поле делают примерно такого же размера, что и боковые. Нижнее поле — несколько больше по причине смещения оптического центра изображения вверх. Схема классического расчета ширины нижнего поля паспарту приведена на рисунках: где А=В=1/3 меньшей стороны картины, через точку О проходит нижняя граница «окна» для изображения. Существуют также следующие рекомендации: для вертикальных изображений верхнее поле должно быть немного больше боковых; для горизонтальных изображений верхнее поле меньше боковых; для квадратных изображений верхнее и боковые поля равны.   Увеличение размера полей паспарту уместно при использовании рам из широкого багета, а также в особых случаях, подчеркивающих индивидуальные особенности картины.
      3. Цвет рамы должен сочетаться, но не сливаться с цветом паспарту. Часто для придания изображению дополнительного объема обрез паспарту оформляют специальными узкими декоративными накладками (слипами), повторяющими отделку рамы.
     
     В заключение остается добавить следующее. Все правила придумываются для того, чтобы из них делать исключения. Чем лучше работа художника, тем больше она имеет оснований быть оформленной ВОПРЕКИ требованиям багетных канонов, подчеркивая индивидуальность картины. Во многих музеях мира можно видеть живопись импрессионистов, прекрасно себя чувствующую в широких классических рамах. 
   
     Пример интересного решения оформления картин  — подготовка выставки живописи Ивана КРУТОЯРОВА в Совете Европы. Экспозиция представлялась на больших объемных демонстрационных дисплеях-паспарту из пенокартона, которые одновременно являлись транспортной упаковкой работ. Одинаковые формат и цвет дисплеев, их плотная развеска образовали единое акцентированное выставочное пространство, не зависящее от окружающего интерьера. Черный цвет, матовая поверхность и глубина дисплеев создали контраст и дополнительный эффект объема изображений, что заставило «светиться» на черном фоне даже работы в темных тонах. Широкое нижнее поле дисплеев было использовано для маркировки картин. Немаловажный фактор, что одинаковый формат дисплеев, их малый вес и особенности материала позволили предельно просто решить проблему сохранности работ (в том числе на стекле) при транспортировке из Москвы в Страсбург.  


     В мастерской Ивана КРУТОЯРОВА Вы можете оформить картины в деревянный багет производства Италии, Испании, России. 

Материалы по теме:

Легкое паспарту. Мастер-класс по изготовлению паспарту из ватмана

Даже самая красивая и изысканная картина без соответствующего оформления и правильно подобранной рамы будет выглядеть убого и совершенно неуместно. Поэтому перед мастерами и рукодельницами, которые создают шедевры, в завершении работы стоит вопрос о том, как сделать паспарту для картины своими руками. Разумеется, можно отнести свое творение в багетную мастерскую, но такой вариант стоит недешево и многим будет просто не по карману. Именно поэтому идеальное решение — разобраться, как это делается самостоятельно.

Что такое паспарту и для чего оно нужно?

Паспарту — это специальная рамка из картона с отверстием овальной, круглой или четырехугольной формы, куда вставляется картина, фотография или любое другое произведение. Рамка такого вида прекрасно подойдет для рисунка или для оформления вышивки. Основная задача паспарту — создать гармонию между рамой, картиной и общим дизайном комнаты, в которой будет находиться работа. При помощи такого оформления можно акцентировать внимание на центре композиции и гармонично вписать ее в интерьер.

Паспарту станет прекрасным способом, чтобы выделить картину на стене, особенно, если цвет покрытия стены и изображения совпадают. К примеру, если вы хотите повесить фото или картинку с изображением леса в зеленых оттенках, а обои на стенах помещения светло-салатовые — паспарту какого-то контрастного цвета станет в этом случае идеальным решением.

Создавая паспарту своими руками, можно оставить вокруг картины столько свободного пространства, сколько вы посчитаете необходимым для того, чтобы максимально акцентировать внимание на самой картине.

Важно! Кстати, на этом свободном месте можно разместить известную цитату или авторскую подпись.

Еще одним немаловажным преимуществом паспарту является его универсальность — оно подойдет для картины или фотографии абсолютно любого размера.

Что необходимо для изготовления?

Для того чтобы сделать паспарту для картины, необходимо запастись следующими материалами и инструментами:

• Цветная плотная бумага необходимого цвета.
• Ватман или картон.
• Простой карандаш.
• Ножницы.
• Любой клей.
• Линейка.
• Металлический уголок.

Мастер-класс по созданию паспарту

Самостоятельное изготовление паспарту для фото или картинки потребует от вас некоторых усилий и терпения, однако, с этой работой могут справиться люди с любым уровнем мастерства. Пошаговая схема создания примерно выглядит следующим образом:

• Возьмите лист плотного картона и начертите на нем прямоугольник. Его размеры должны быть вдвое больше размеров готового рисунка или картины, для которых делается паспарту. Вырежьте этот прямоугольник и разместите его в центре картины так, чтобы расстояние от сторон картины до краев рамочки был одинаковым. Далее обведите рисунок или картину простым карандашом и вырежьте получившийся прямоугольник. В результате — у вас должна получиться своеобразная рамка с окошком посередине. Пока отложите эту деталь в сторону.
• Следующий шаг — изготовление контрастного по цвету канта. Для этого возьмите цветную бумагу и вырежьте четыре одинаковые по ширине полоски — примерно 3 см. Первая пара полосок должна быть равной по размеру ширине окошка, вторая — длине. Затем согните получившиеся полоски вдоль пополам, при этом необходимо оставить узкий кантик шириной не более 2 мм.
• Приложите полоски ко внутреннему окошку и проверьте, подходят ли они. При помощи металлического треугольника отмерьте лишние уголки, а затем обрежьте их.
• Теперь вам нужно приклеить полоски в самой рамке. Клей нужно наносить только на картон, потому как цветная бумага тоньше и может растянуться, набухнуть, в результате — получатся некрасивые бугорки.

Важно! Особое внимание уделите стыкам на углах рамки.

• Когда клей полностью высохнет, с обратной стороны можно приложить картину или рисунок, оформить готовую работу рамочкой со стеклом или без.

Важно! Стоит отметить особенность оформления вышитой работы в паспарту. Ее обязательно нужно зафиксировать на листе плотного картона при помощи степлера или скотча, и только после этого украшать паспарту с рамкой.

Небольшие хитрости, которые сделают паспарту шедевром:

• Выбирая ширину паспарту, необходимо учитывать тот факт, что мелкие изображения эффектнее смотрятся в узких рамках, а яркие и крупные — в широких.
• Паспарту должно быть шире рамы в два раза.
• Чтобы картина и паспарту свободно помещались в рамку, следует делать их на 3 мм меньше всех сторон, чем размеры самой рамочки.
• Для романтичной картины паспарту можно украсить ленточками, кружевом или засушенными цветами — это придаст работе еще большего очарования.
• Паспарту для рисунков детей можно украсить разнообразными значками, пуговицами, мини-игрушками и прочими милыми штучками.

Важно! Очень оригинально выглядят паспарту, изготовленные из ткани. Они добавляют интерьеру особого тепла и уюта.

Видеоматериал

Содержание

Представить картину без рамы невозможно, т.к. без этого важного элемента произведение искусства выглядит неполноценным. К тому же, ничто так не украшает и не придает изображению большей оригинальности, как искусно подобранный паспарту (passe partout). Он добавит творению необходимую эффектность и завершенность, благодаря чему картина станет важным акцентирующим элементом в любом помещении. Она будет приковывать внимание ваших гостей и гармоничным образом вписываться в общий стиль дизайна интерьера.

Что такое паспарту

Прежде чем заказать такое изделие, запомните, что паспарту – это широкая рамка (фр. passe partout), выполненная из многослойного картона, которая обрамляет фотографию, коллаж, рисунок, иллюстрацию или какое-либо другое произведение искусства. Благодаря этому создается граница между рамой и картиной. Таким способом принято выделять портреты. Отличие паспарту от обычной рамки заключается в том, что оно является, по сути, куском картона, в середине которого вырезано овальное, круглое или четырехугольное отверстие. Причем сделано это под рамку меньшей толщины.

Паспарту представлены на современном рынке богатой палитрой цветов и оттенков и широким ассортиментом размеров, что позволяет свободнее подбирать рамку под конкретное изображение. Помимо этого, на таком изделии часто располагают автограф изображенного или поясняющие подписи. Правильно подобранный вариант придает творению полноценность и помогает решить целый ряд декоративных задач, связанных с художественным оформлением. При оформлении дизайнеры могут накладывать как двойные, так и тройные паспарту.

Назначение

Решив заказать паспарту для фото или какого-либо изображения, который будет выглядеть эстетично и оригинально, ознакомьтесь для начала с назначениями такого предмета. Часто он выступает в качестве своеобразного элемента искусства, подчеркивающего то или иное творение искусства. Кроме того, рамка такого типа выполняет следующие функции:

• облегчение восприятия произведения за счет того, что оно отделяется от остального интерьера;
• акцентирование внимания на отдельных элементах изображения, которые способствует усилению воздействия на зрителей;
• защита предмета искусства от негативного воздействия окружающей среды.

Размеры

Рамка паспарту (большая часть) имеет одинаковые размеры, причем со всех сторон. Такой подход считается оправданным с коммерческой точки зрения, т.к. его можно использовать как для книжного, так и альбомного варианта. Правда, этот формат не всегда уместен с эстетической точки зрения. Объясняется это особенностями зрительного восприятия человека, т.к. при рассмотрении вертикальных объектов самым гармоничным будет тот, нижняя часть которого имеет больший вес.

Следует сказать, что симметричная рамка – это не всегда плохо, например, если картинка имеет яркий акцент в нижней части, тогда дополнительного усиления в зрительном плане не потребуется. Необходимости в несимметричном паспарту нет, если оно приобретается для познавательных и научных иллюстраций. В целом, удачно подобранное обрамление и размеры способны придать статус произведения любому линейному и цветовому хаосу, и даже наивным детским рисункам.

Из чего изготавливают

Планируя приобрести паспарту для фотографий, ознакомьтесь с материалами изготовления такого предмета. Для этой цели производители используют лист бумаги или картона в форме листы, который с обеих сторон покрыт слоям бумаги. Лицевая сторона при этом покрывается цветным слоем. Картон бывает однотонным и цветным – толщина колеблется от 0,5 до 3 мм. В первом случае цвет среза и лицевой стороны одинаковы, а во втором – срез отличается по цвету верхнего слоя.

Лучшие свойства имеет картон музейного качества, менее подверженный воздействию грибка. Более качественным считается картон с качество консервации, изготовленный из натурального хлопка – он совсем не дает возможности грибку распространяться. Еще есть материал из целлюлозы с содержанием лигнина – подвергается окислению и портит бумагу картинки. Подробнее об изготовлении паспарту:

• Картон для такой рамки представляет собой спрессованные в несколько слоев листы ватмана, которые покрыты листом цветной бумаги. Для изготовления часто применяется целлюлоза из древесного волокна.
• Картон состоит из поверхностного слоя, внутреннего и изнанки. К каждому из них предъявляются особые требования.
• Кроме эстетических требований, поверхность изделия должна быть устойчивой к воздействию света. В связи с этим, бумагу для поверхностного слоя изготавливают на узкоспециализированных бумажных фабриках, отвечающие высоким стандартам качества.
• Задняя часть предмета – не менее важна, чем другие, т.к. этот слой соприкасается и произведением искусства. Для изготовления изнанки применяется бумага, не содержащая кислоты и обработанная карбонатом кальция.
• Внутренний слой является самым толстым. В большей степени применяется стандартный внутренний слой, выполненный из древесины и слой из неокисляющейся целлюлозы. Если первый изготовлен из отборного и лишенного каких-либо примесей древесного волокна, то это сводит к минимуму появление черных точек. Преимущество целлюлозы заключается в том, что она со временем не желтеет и такая структура обеспечивает надежную защиту от любых внешних воздействий.
• Дополнительный эстетический эффект при обрамлении придает окрашенный внутренний слой картона. Контрастный контур помогает ярче выделить произведение искусства.

Способы расположения паспарту

Картины с паспарту могут подсознательно восприниматься в качестве арт-объектов. Иногда для повышения декоративных свойств применяют кант для паспарту, изготавливаемый в виде деревянной или пластиковой планки – располагается между изображением и полем. Желательно, перед выбором того или иного предмета определиться с оптимальным способом его расположения. Всего их существует два:

• Под рисунком. В таком случае картинка закрепляется на сплошном листе картона. Для этого может применяться резиновый клей, который в случае необходимости с легкостью снимается – рисунок от этого не испортится. Другой способ – воспользоваться уголками или двухсторонними стикерами. Такой вариант расположения не подходит, если фотография будет помещена под стекло. Она может приклеиться намертво и быть безвозвратно потерянной. Кроме того, этот тип предмета добавляет жесткости детской поделке и в дальнейшем ее можно разместить на стене.
• Над рисунком. Этот вариант выглядит как плотная рамка, под которую помещается готовое произведение искусства. Для изготовления можно взять пару листов картона: тонкий используется на подложку, а более толстый – для изготовления рамки. В последнем потребуется вырезать окошко по размеру картинки, оставив припуск в 3 мм, который пойдет на наклонный срез под 45-градусным углом. Картинка закрепляется на подложку, а затем к краям 2-сторонней клейкой лентой прикрепляется верхняя рамка.

Варианты

Паспарту может отличаться по фактуре или покрытию, в качестве которого используется бархат, шелк, лен и декоративные пленки. Белое, серое или решение другого цвета идеально подходит для гравюры, картины, обычной фотографии. В зависимости от величины творения для его оформления можно выбрать узкой или широкое паспарту. Первый вариант акцентирует внимание на раме, а второй добавляет картинке «воздуха». Кроме того, определитесь с подходящим вариантом такой детали:

• Многослойное. Отличается тем, что состоит из двух или трех вариантов картона с разными оттенками. При этом обязательно сочетается с изображением. Внутренний слой бывает темнее или светлее внешнего. Часто в качестве нижнего слоя применяется изделие золотого цвета, идеально сочетающееся с рамой из золотого багета. Двойной вариант из близких оттенков одного цвета способен создать эффект глубокого «фацета», который усиливается при использовании картона большей толщины. Некоторое распространение приобрел вариант оформления с применением многослойного паспарту, где применяется овальный фацет, а потом, в виду прямоугольника – отделенный широким кантом.
• С кантом. Это планка (линейка) из пластика или дерева, внешний вид которой разнообразен: от тонированной и окрашенной до состаренной, от резной до гладкой. Кант выступает в качестве перегородки между рисунком и паспарту, являясь дополнительным декором. Планка должен сочетаться с паспарту и рамкой, как по цвету, так и по отделке. За счет особой формы профиля, он может вставляться в окно паспарту. Кант не дает соприкасаться картине со стеклом, если последнее используется при оформлении.
• Без выреза окна. Работа в этом случае накладывается на лист изделия, благодаря чему изображение сохраняется полностью. Приграничные части творения не закрываются.

Выбор размера

При подборе оптимального решения обратите внимание на диагональ, высоту и ширину изделия. Слишком маленькие поля не будут выполнять свою основную функцию. Их ширина практически всегда выбирается немного больше ширины рамы. Иногда широкие поля считаются неуместными, т.к. чрезмерно большое изделие отвлекает внимание от самой картины. Ширины поля находится в пределах от 1/4 до 1/3 узкой стороны рисунка. Если изображение само по себе не сбалансировано, то допускается делать боковые поля очень широкими. Помимо этого, широкий вариант может использоваться в следующих случаях:

• изображен портрет, натюрморт;
• большой предмет практически на всю картину;
• пейзажу не хватает моря (сделать низ еще больше) или неба (увеличить полосу сверху).

Выбор размера является серьезным делом. Если вы не ошибетесь с ним, то сможете представить изображение в самом лучшем восприятии. Варианты:

• для изображений всех размеров – верхнее и боковые поля равны по ширине между собой, нижнее – чуть шире;
• для средних и больших – около 1/3 узкой стороны картины;
• для вертикально направленных – боковые поля размером 1/3 от ширины узкой стороны изображения, нижнее поле – 1/3 от высоты, верхнее – 1/5;
• для небольших рисунков с большим количеством мелких деталей (к примеру, гравюрных) – широкое изделие до 15-ти см, а порой и больше.

Выбор цвета

Однотонная продукция производится в широчайшей цветовой гамме – от снежного белого до глубокого черного. Паспарту выступает в качестве инструмента для достижения цветового баланса между картиной и рамой. При подборе очень важно следить за цветовым сочетанием:

• Для черно-белых работ используйте похожие варианты изделия и рамы: черное-черное, белое-белое, черно-белое и наоборот.
• Белый цвет и его оттенки широко используются при оформлении монохромной графики и черно-белых фотографий.
• Оформляя цветные работы, следите за тончайшими нюансами цвета и света на изображении и тем, в каком стиле выдержан интерьер помещения.
• Темные изделия способны усиливать интенсивность красок на рисунке в зависимости от их оттенка, выделяя холодные или теплые тона в общей гамме.
• Старинные офорты и гравюры часто требуют для своего оформления варианты спокойных пастельных оттенков, не отвлекающих внимание от самой работы.
• Используя цветное обрамление, целесообразно ориентироваться на приглушенные, спокойные тона. Насыщенные цвета используются при оформлении постеров, современной графики, а броские плакатные – уместны при решении специальных задач (оформительских).
• Часто цвет изделия выбирается в тон одного из элемента картины. В большинстве случаев он отличается от оттенка рамы, хотя порой встречаются и удачное сочетание обоих элементов близких по цвету.
• Цвет взбитых сливок (кремовый) – это нейтральный белый с легким желтоватым оттенком, давно ставший неотъемлемым элементом «новой» цветовой гаммы. Она гармонично сочетается с цветом камня, замши, сланцевым серым.
• Белый зрительно увеличивает творение, а черный – уменьшает. На белом фоне картинка будто бы выходит на передний план, а черное обрамление является своего рода окном, сквозь которое зрители смотрят картину. Правда, белый цвет нередко излишне отвлекает от работы, а черный способен негативно влиять на правильное восприятие тональностей.
• Оттенок слоновой кости – это мягкий белый, более приятный для глаз. В искусстве интерьера сочетание слоновой кости и черного помогает добиться самых драматических звучаний. Такой оттенок может отражать свет, создавая ощущение тепла – хорошо сочетается с приглушенными темными красками.
• Если речь заходит о черно-белых фотографиях, то имеет смысл подобрать обрамление серого оттенка – от белого до черного.

Паспарту своими руками

Если вы собираетесь сделать паспарту самостоятельно, то подготовьте линейку, ножницы, картон, плотную цветную бумагу, линейку, металлический уголок и клей. Этапы работы:

• Нарисуйте на пустом листе плотного картона прямоугольник размером вдвое больше, чем размер готовой работы. Затем разрежьте по сделанной разметке и разместите в центре получившегося прямоугольника фотографию, картину и т.п. Убедитесь, что расстояние до краев одинаковое. Аккуратно обведите снимок карандашом, уберите и, отступив от краев 1-2 мм, вырежьте прямоугольник поменьше. Итог – прямоугольник с вырезанным по центру окном.
• Приступите к изготовлению контрастного канта. Вырежьте из цветной бумаги (плотной) две пары полосок: размеры первых двух должны соответствовать длине внутреннего окна, а вторых – ширине. Согните каждую полоску пополам и оставьте по центру узкий кант – ширина 2 мм. Воспользовавшись металлическим уголком проверьте, подходят ли все вырезанные полоски.
• Далее соедините полосы с картонной рамкой клеем, который наносится только на картон. Особое внимание уделите стыкам на углах.
• Как только клей подсохнет, подложите с обратной стороны паспарту фото и украсьте готовую работу рамкой – со стеклом или без нее. Если вы собираетесь разместить в обрамление вышивку, то сначала прикрепите ее на плотный картон и зафиксируйте с обратной стороны ткань маленьким степлером или двусторонним скотчем.

Или срок изготовления паспарту назначают длительный, а вышивка, к примеру, предназначена на подарок и сроки поджимают; согласитесь, что причин может быть масса. При желании и небольшом навыке работы с картоном и бумагой выход всегда есть. Правда, без специального профессионального инструмента добиться фаски в 45° здесь не удастся, но можно получить тоненькую полосу шириной в 1-3 мм, которая с расстояния примерно в пол-метра будет неотличима от фаски.

Нам понадобится :

1. Металлическая линейка, желательно шириной не менее 4 см

2. Нож со сменным лезвиями

Покупаем в магазинах отделочных материалов, или в строительных магазинах .

3. Двухсторонний скотч

4. Лист хорошего картона (он так и называется — картон для паспарту),

5. Бумага (40х60 см) для рисования пастелью (она бывает разных оттенков, кажется пр-ва Италия).

Покупаем в магазине канцтоваров, или в магазине товаров для художников

Если нет бумаги нужного цвета, и размер паспарту не превышает размеров листа А3 (такой размер обусловлен возможностью печати цветного принтера), просто с помощью графических программ подбираю нужный оттенок, делаю «заливку» листа, а затем распечатываю на принтере и использую в дальнейшей работе. Причем распечатанные на струнном принтере гораздо лучше тех, которые печатаются на лазерном.

На фото паспарту сделаны с использованием напечатанных на принтере листов.

С обратной стороны картона делаю разметку нужных размеров паспарту, затем с помощью ножа и линейки очень аккуратно из купленного картона вырезаю рамку.

Конечно, нужна сноровка, можно потренироваться на небольших кусочках.

За один прорез не сразу удается разрезать, особенно на уголках, поэтому иногда приходится проводить ножом дважды. Резать лучше ли на специальных ковриках или на куске стекла или зеркала. Я режу на толстом стекле.

Если цвет паспарту не подходит для данного оформления, продолжаю.

Вырезаю из купленной бумаги подходящего оттенка такое же по размеру паспарту. Внутреннее окошко вырезаю на 1-1,5 мм больше исходного, делается это для того, чтобы по внутреннему периметру сохранилась светлая полоска, которая визуально выглядит так же, как и вырезанная в багетке «фаска», срез под углом 45°.

На картонное паспарту с лицевой стороны наклеиваю по периметру полоски двухстороннего скотча. При этом я отступаю от внутреннего окошка примерно 3-5 мм. Для чего я это делаю, будет понятно на следующем этапе.

Затем аккуратно «сажаю» паспарту из бумаги на картон. Точно размещаю вырезку поверх закрытого защитным слоем скотча.

Удобнее всего начинать приклеивание с одной из горизонтальных полос.

Поочередно, осторожно отогнув бумажное паспарту, снимаю защитный слой с полосок скотча и закрепляю горизонтальные, а потом вертикальные стороны.

Бумага все-таки вещь деликатная, подвержена небольшому растяжению или смещению, и не всегда удается при наклейке добиться того, чтобы оставшаяся светлая полоска у окошка паспарту оказалась одинаковой ширины (до долей миллиметра) по всем четырем сторонам.

С помощью ножа и опять-таки металлической линейки очень деликатно (чтобы не прорезать насквозь картонное паспарту) подрезаю бумажное паспарту.

Сделать это несложно, нужно только либо точно разметить, либо старательно и аккуратно ориентироваться на глаз.

Подрезанная бумага снимается легко, так как (помните?!), наклеенный скотч не доходит на 3-5 мм до внутреннего окошка.

Вуаля! В итоге имеем готовое паспарту нужного цвета с одинаковой по ширине светлой обводкой

Если хочется еще больше оттенить оформление, получить объемный эффект, делаем контрастную обводку – двойное паспарту .

Обычно я изготовляю аналогичную вторую рамку из картона и соединяю их двухсторонним скотчем.

Но в данном случае размер готовой работы 60х45 см, и утяжелять ее дополнительным картоном мне не захотелось.

Поэтому я на изнаночную сторону наклеиваю скотч и прикрепляю верхнее паспарту на лист контрастной бумаги.

Затем с помощью ножа и линейки вырезаю внутри окошко, оставляя полоску шириной от 1 до 3 мм в зависимости от желаемого, задуманного результата.

Таким образом, в течении максимум получаса готово двойное паспарту.

А оставшиеся «серединки» идут на изготовление меньших по размеру для следующих работ, что в домашних условиях, приводит к определенной экономии на расходных материалах для оформления собственных работ.

На фото некоторые из моих оформленных работ с самостоятельно изготовленными паспарту.

По роду своей деятельности иногда приходится сталкиваться с владельцами багетных мастерских нашего города, они всегда очень удивляются, когда я им говорю, что эти паспарту я сделала сама. И еще всегда удивляются, как я натягиваю свои вышивки и как в хорошем смысле «экспериментирую» над рамками, заказанными у них .

Картина без рамы, как актер без зрителей. И то и другое неполноценно. Ничто так не украшает изображение, как искусно подобранные рама и паспарту. Это добавляет ей эффектности и завершенности. Картина, как и фотография, становится самостоятельным объектом, который привлекает внимание и восхищает.

Что такое паспарту и для чего оно используется?

К вопросу об определении. Паспарту — это широкая рамка из многослойного картона, которая обрамляет рисунок, фотографию, коллаж или другое произведение искусства. В результате этого создается граница между картиной и рамой. Таким способом принято выделять портреты.

Рамка паспарту применяется для нескольких целей. Среди них можно выделить основные:

• акцент внимания на отдельных деталях изображения, способствующий усилению воздействия на зрителя;
• облегчение восприятия произведения за счет его отделения от остального интерьера;
• защита предмета искусства от отрицательного воздействия окружающей среды.

К тому же паспарту нередко выступает как элемент искусства.

Почему вредна симметрия?

Большая часть готовых паспарту имеет одинаковые размеры со всех сторон. Такой ход оправдан с коммерческой точки зрения, его можно использовать для обоих направлений: книжного и альбомного. Однако такой формат паспарту не всегда уместен с точки зрения эстетики.

Объясняется этот факт особенностями зрительного восприятия человека. При рассмотрении вертикальных объектов наиболее гармоничным будет тот, у которого нижняя часть имеет больший вес. Этот факт известен и широко применяется в печати. Например, латинская буква S или цифра 8 несимметричны. Их нижние чисти слегка увеличены, но в целом они выглядят весьма гармонично.

Так же происходит и с паспарту. Если оно будет слегка увеличено в нижней части, то вся картина будет восприниматься лучше.

Стоит отметить, что симметричная рамка паспарту — это не всегда плохо. К примеру, если само изображение имеет яркий акцент в нижней части, тогда дополнительного усиления не требуется. Другая ситуация, когда нет необходимости в несимметричном паспарту — это познавательные и научные иллюстрации.

Принципы подбора

Первое, на что нужно обратить внимание, это цвет картона. Во-первых, он должен быть отличающимся от оттенка рамы. Дальше все строится на том эффекте, которого хочется добиться. Если нужно выделить изображение, то его лучше разместить на очень светлом фоне, почти белом или даже совсем белоснежном. Когда нужно добиться уменьшения рисунка, его ограничивают темным паспарту. Самым нейтральным является серый оттенок. Он практически не взаимодействует с изображением.

При выборе оттенка паспарту рекомендуется остановиться на спокойных и приглушенных тонах. Пусть он будет немного перекликаться с оттенком, который использован в самом изображении. Тогда паспарту для рисунка эффектно подчеркнет достоинства. В некоторых случаях таким способом можно приглушить или вовсе скрыть недостатки.

К тому же на паспарту могут быть нанесены орнаменты и линии. Тогда они просто обязаны составлять единое целое с предметом искусства.

Второй момент — выбор рамы. Она должна идеально сочетаться с изображением. Распространенной ошибкой считается подбор рамы под мебель и цвет стен.

Существуют моменты, когда стоит отказаться от паспарту — это картины маслом и огромный формат изображения. В первом случае их просто нет необходимости дополнительно декорировать, а во втором — размер рамы может нарушить восприятие предмета искусства. Есть еще ситуации, когда сами гравюры уже содержат элементы декора, расположенные по краям. Тогда их тоже не нужно убирать в паспарту.

Немного слов о картоне

Его толщина обычно варьируется от 0,5 до 3 миллиметров. Картон для паспарту может быть цветным или однотонным. Во втором случае цвет среза не отличается от его лицевой стороны. А вот первый вариант имеет другой оттенок на срезе. Бывает такое паспарту, что его поверхность имеет текстурный рисунок.

К тому же картон может быть разным по составу. У самого популярного отмечается нейтральный уровень кислотности. Он изготовлен из целлюлозы, которая содержит лигнин. Последний подвергается окислению и портит бумагу рисунка.

Лучшими свойствами обладает картон музейного качества. Он менее подвержен воздействию грибка.

На последней ступеньке стоит картон с качеством консервации. Он изготовлен из натурального хлопка и совсем не позволяет грибку развиваться.

Как определить размер паспарту?

Слишком маленькие поля не будут выполнять своей функции. Но, с другой стороны, чересчур широкое паспарту отвлечет на себя внимание от предмета искусства. В результате этого изображение просто потеряется.

Для боковых и верхнего полей существует правило: ширина паспарту должна лежать в пределах от трети до половины той стороны изображения, которая меньше. Это в большинстве случаев. Но бывают особые ситуации, когда боковые части можно сделать больше. Примером может быть несбалансированное или очень плотное изображение.

Широкое паспарту может быть применено в таких случаях:

• изображен большой предмет практически на весь рисунок;
• портрет или натюрморт;
• пейзажу не хватает неба (увеличить полосу сверху) или моря (сделать низ еще больше).

Примером рамки паспарту для фотографии 10 х 15 могут быть такие размеры: по бокам 5 см, сверху 4 см, снизу 6 см.

Какие существуют варианты паспарту

С кантом. Это планка, изготовленная из дерева или пластика. Ее внешний вид может быть весьма разнообразен. От гладкой до резной, от тонированной и окрашенной до состаренной. Кант играет роль перегородки между паспарту и рисунком и является дополнительным декором.

Многослойное паспарту. Когда используется два или три варианта картона. Они имеют разные оттенки, но обязательно сочетаются с изображением. Причем внутренний слой можно сделать светлее или темнее внешнего.

Способы расположения паспарту

Первый: паспарту под рисунком. В этом случае изображение закрепляется на сплошном листе картона. Для этой цели можно использовать резиновый клей, который легко снять, причем рисунок при этом не испортится. Другой подход: взять уголки или двухсторонние стикеры.

Этот способ не подойдет, если планируется поместить фотографию под стекло. Она может намертво приклеиться и будет безвозвратно утеряна. Следует отметить, что такое паспарту для рисунка добавит жесткости детской поделке, в результате чего ее можно будет легко разместить на стене.

Второй способ: паспарту над рисунком. Это выглядит, как плотная рамка, под которую помещается готовое изделие. Здесь нужно взять два листа картона. Тот, что тоньше, пойдет на подложку, а из более толстого будет изготовлена рамка. В последнем нужно вырезать окошко по размеру рисунка, оставив припуск на 3 мм. Он пойдет на наклонный срез под углом в 45 градусов. Этот скос дает плавности переходу от изображения к паспарту. На подложку нужно закрепить картинку, а потом к ее краям двухсторонней клейкой лентой приклеить верхнюю рамку.

Последний вариант требует больше материальных затрат, но и выглядит солиднее. К тому же с его помощью можно закрыть фотографию стеклом и не беспокоиться о том, что по истечении времени ее невозможно будет достать.

Хочу продолжить тему оформления картин, затронутую ранее.

Из этой статьи вы узнаете, как правильно оформлять графические и акварельные работы, я покажу вам два способа изготовления паспарту своими руками.

Рисунки и акварели, нарисованные на бумаге требуют оформления в паспарту .

Паспарту — это дополнительное поле фона вокруг изображения, обычно картонное «окошко», которое отделяет картину от рамы.

Для картин маслом паспарту вам не нужно. Они напрямую вставляются в раму, обрамляются ей.

А вот с графическими работами дело обстоит иначе, для них принято добавлять фон из белого или цветного поля вокруг рисунка, а уж после этого вставлять в раму.

Само слово «паспарту» французского происхождения и переводится как «подходящий для всего, волшебный ключ».

Этот «волшебный» материал позволяет картине «дышать», наделяя ее свободным пространством вокруг. А зрителю, в свою очередь, концентрироваться на изображении!

Размер полей готового паспарту может самым разным, но, как правило, варьируется в пределах 3-10 см.

А вот размер в 5 см — признанный стандарт золотого сечения среди профессионалов. К слову, именно он используется намного чаще других!

Отмечу 2 важных требования к паспарту:
— материал для паспарту должен быть плотным, он не должен коробиться, идти волной от влажности

Желателен скос внутрь работы (дает красивый белый кантик)

Выполнить такое паспарту из плотного картона и со скосом самостоятельно практически невозможно. Правда, существует специальный инструмент для резки. Но приобретать его ради одной-двух работ бессмысленно.

Поэтому, если есть возможность, лучше обратиться в багетную мастерскую. Там вам помогут профессионально оформить работу в багет и подобрать соответствующее паспарту.

Однако, если у вас накопилось много работ, и профессиональное оформление вам не по карману, то можно попробовать оформить картины в домашних условиях.

В видео ниже я покажу, как это сделать!

Чтобы сделать паспарту своими руками вам понадобится :

• лист ватмана, пастельной бумаги или картона (по размеру бОльшего, чем формат работы)
• линейка (желательно металлическая)
• нож для резки бумаги
• ножницы
• карандаш
• малярный скотч
• чистящее средство для мытья окон
• тряпка
• калькулятор
• рамка для фотографии

как сделать паспарту своими руками: способ №1

В этом способе крепления мы вырезаем окошко из цветного или белого картона.

Как вы заметили, здесь мы прикрепляли акварель на подложку. И делали это при помощи малярного скотча. Такой вариант достаточно экологичный, но все же… Даже прикрепив бумагу за одну сторону, мы тем самым лишаем ее возможности дышать (увеличиваться и сжиматься при изменении влажности в помещении).

Поэтому хочу предложить вариант более экономичного паспарту, когда работу мы не прикрепляем, а само паспарту ее держит:

как сделать паспарту своими руками: способ №2

Чтобы позволить рисунку «дышать», мы используем крепление, не ограничивающее его, создаем специальный «конверт».

В результате такое паспарту имеет определенную толщину, что внешне выглядит даже более презентабельно по сравнению с первым вариантом.

Правда этот вариант подойдет, скорее, для работ небольшого формата.

Надеюсь, эти видео помогут вам вырезать паспарту своими руками правильно.

Изготавливая паспарту для картины, важно правильно определиться с его цветом .

Однако иногда можно использовать и достаточно яркие цвета, Я, например, люблю бордовый, серо-зеленый, сдержанный синий. Но, конечно, такое решение должно быть чем-то оправдано. Цвет паспарту должен гармонировать с колоритом картины, иметь попадание в тон одного из элементов картины.

И, конечно, цвет паспарту должен гармонировать с интерьером, в котором будет висеть картина.

Если же говорить о выборе паспарту для черно-белой графики, то для нее лучше всего подходят ахроматические (серые тона), а также сдержанно-кремовые.

Белый цвет зрительно увеличивает картину, он хорош для ярких многоцветных изображений. Однако белый несколько «размазывает» внимание от картины.

А вот темные паспарту , наоборот, собирают внимание на изображении, фокусируют на нем, делают картинку более цельной, обособленной. Но в этом случае картина должна быть более цельной и гармоничной по цвету.

В завершении хочу сказать, что на какой бы стадии обучения рисованию вы не находились, свои рисунки и акварели обязательно следует оформлять и вешать на стены ! Уверяю вас, даже плохонький этюд в паспарту выглядит иначе, более завершенным, цельным, важным.

Так что обязательно сегодня же отберите несколько своих рисунков и вырежьте для них паспарту хотя бы из плотного белого листа бумаги. Посмотрите на свои работы под иным углом!

Как сделать паспарту для вышивки?

Нам потребуется: Паспарту Вышивка

Итак, производим следящие деяния и получаем 100% результат.

Так все-таки, собственно что же такое паспарту и с чем его обедают? Паспарту представляет собой кусок бумаги либо картона с овальным отверстием. Туда вставляют рамку с фоткой, вышивкой или каким-нибудь другим произведением искусства. Ведущей функцией этого нехитрого предмета есть подчеркивания самой работы: это либо приглушение некоторых ярких цветов, или напротив. Главное, правильно подобрать колирматериалу.

Тому идет по стопам рассмотреть, как сделать паспарту для вышивки. Для начала нужно выбрать нужен размер для паспарту, он несомненно будет зависеть от размера рамки. После такого как, как размер избран, необходимо отметить середина(средина) паспарту, в котором и будет находиться объект. Далее нужно выбрать форму отверстия (прямоугольник, овал либо круг) и вырезать. Следить за тем, дабы отверстие находилось ровно посредине. В принципе, это все. В середина(средина) помещается вышивка, потом вставляется под стекло В рамку

Тут необходимо вернуться к начальному вопросу: как устроить паспарту для картины своими руками. Для сего понадобиться: скотч, желательно двусторонний, чем, материал нужного цвета и картон (цветная бумага). С чего начать? Поначалу из картона нужно вырезать прямоугольник, измерив рамку, в коей расположится паспарту. Дальше нужно вырезать окно нужной формы ровно в центре. Обклеить паспарту избранной тканью. Укрепить. Для этого можно воспользоваться скотчем, либо степлером. Паспарту готово. Выше было рассмотрено, как устроить паспарту своими руками

Для этого, как оказалось, не потребуется ничего сверхъестественного. Используются только подручные материалы и воображение. А также желание заниматься рукоделием. Да и времени занимает не например уже много. Если хочется когось опешиться, поднять подарок, то эти советы будут в возможности. Но кроме вышесказанного, можно разглядеть, как оформить паспарту

Для начала надо(надобно) определиться, для кого будет приподнят презент. Если для юной леди, то пригодятся намистинки разных размеров, бисер, бантики, сердчишки. Банты возможно сделать из атласной ленты. Сердчишка из цветной бумаги. Хотя здесь главное не перестараться. Если паспарту несомненно будет весьма пистрявити — это отвернет от самой картины либо вышивки. А если же объект оформления — набросок? Есть решения и для этой задачи. Как устроить паспарту для рисунка. Можно взять образчик для рисунка в карандаше. Для начала надо(надобно) выбрать соответствующую за размерами рамку. В последствии этого — цвет будущего паспарту. Нужно припоминать, что белый цвет визуально делает картину больше, а темный подчеркивает оттенки серого и черного цветов. В центре картона подходящего цвета вырезать прямоугольное отверстие для рисунка. Паспарту готовый. Осталось воткнуть рисунок и поместить его в рамку. Наилучший презент — это то, что сделано своими руками. Не идет по стопам бояться быть оригинальным

Понравилась статья? Поделиться с друзьями:

Городской пешеход. (изображение 30×42-40×50 рамка с паспарту) Рисунок Бего Лафуэнте

​Высказывание художника «Я исследую сущность ИСКУССТВА: меня заинтриговали причины произведений, которые сохраняются во времени, причины тех, которые уходят в забвение. Я живу искусство как вневременная беседа, где не все сказано, где главное растворено в морщинке. Смыслы, которые я не могу найти, обогащают меня, смущают и вызывают интерес у меня как у зрителя. Они делают произведение всегда сопровождающим меня.Я хочу сделать тебя своим соучастником и своим свидетелем, чтобы ты был тем, кто завершит мою работу: Иногда ты будешь чувствовать, что я играю с твоим восприятием, чтобы остановиться и окружить себя вопросами о том, что ты видишь; в других случаях мои портреты будут смотреть вам в глаза и следовать за вами по комнате, задаваясь вопросом, кто вы. Может быть, иногда я просто ищу твою улыбку, рожденную нелепостью между моей работой и ее странным названием. Наконец, я хочу, чтобы вы были активным участником моей живой работы. Я получаю удовольствие от процесса творчества, и это видно по моим работам: Мое искусство — это игра комбинаций, где материалы, текстуры и цвета, которые я использую без смешивания и наношу шпателем прямо на холст, импровизируют новые пути для вашего творчества. чувства.Я сочетаю движение и контраст, чтобы вызвать у вас визуальное и эмоциональное напряжение. Ты чувствуешь это? Вы уже живете этим». BIO Бегонья Лафуэнте живет и работает художником за пределами Северного моря, в Нидерландах. Родилась и выросла в Испании, Мадриде, она переехала в Северную Голландию в 2009 году с мужем и двумя дочерьми. получила степень бакалавра и магистра в области изящных искусств в Университете изящных искусств Комплутенсе в Мадриде в 1992 году. Затем с 1993 года она начала работать непосредственно графическим дизайнером.Лафуэнте — мультидисциплинарный художник-экспериментатор. Ее процесс постоянно развивается с использованием различных методов и средств. Они варьируются от рисования и фотографии до сканнографии и коллажа или монопринта. Слияние реального изображения с абстрактными компонентами. Ее художественные работы побуждают вас рисовать свои собственные интерпретации того, что искусство значит для «вас» как личности. Ее выбор связан с повседневными делами, но вы также обнаружите, что ее портфолио вдохновлено узнаваемыми формами гениев истории искусства. Кроме того, она создает эмоциональное и визуальное напряжение за счет использования «Тематического контраста», «Противоположного цветового баланса» и «Биологических и геометрических фигур»; темы, которые представляют постоянно меняющуюся природу.

partout — определение, этимология и использование, примеры и родственные слова

• WordNet 3.6

  • n Паспарту Крепление для картины с помощью клейкой ленты
  • n Ключ для паспарту, обеспечивающий вход в любое место
  • ***

Пересмотренный полный словарь Вебстера

• • паспарту Легкая рамка для картины или коврик из картона, дерева или подобного материала, обычно помещаемый между картиной и стеклом и иногда служащий для нескольких картин.
  • паспарту Отмычка; отмычка.
  • паспарту Полоска клейкой бумаги или клейкой ленты, используемая для крепления изображения между куском стекла и подложкой.
  • паспарту То, мимо чего можно пройти куда угодно; охранная грамота.
  • паспарту Способ крепления изображения между куском стекла и подложкой с использованием паспарту{4}.
  • ***

Вековой словарь и энциклопедия

• • n passe-partout То, посредством чего можно пройти куда угодно; мастер-ключ; ключ-защелка.
  • n паспарту В гравюре — гравированная пластина или блок, образующий орнаментальную окантовку вокруг отверстия, в которое может быть вставлен гравированный портрет или изображение; также типографская рамка или декоративная рамка вокруг страницы и т. Д .: французское использование.
  • n паспарту Рамка для картины, состоящая обычно из картонной обложки и куска стекла, между которыми помещается рисунок или гравюра, часто с простой или орнаментированной подложкой между ним и стеклом, при этом вся конструкция удерживается на месте с помощью полосок бумаги, оклеенных по краям.
  • паспарту Для оформления в рамку для паспарту.
  • ***

Словарь Чемберса «Двадцатый век»

• • n Passe-partout pas′-par-tōō′ средство прохода куда-либо: отмычка: разновидность простой рамки для картин, обычно из картона, внутри которой изображение закрепляется полосками бумаги, оклеенными по краям .
  • ***

Пересмотренный полный словарь Вебстера

Ф., от прохожего, пройти + partout, везде

Словарь двадцатого века Чемберса

Фр., «мастер-ключ», от прохожий , до прохода, пар , окончание, tout , все.

В литературе:

В паспарту на каминной полке в гостиной стоит изящная картина Марджори цвета слоновой кости.

«Марджори Доу» Томаса Бейли Олдрича

Стены, оклеенные коричневыми обоями с темно-коричневой каймой, были испещрены паспарту, как цветными, так и черно-белыми.

«Джейн Аллен: правый охранник» Эдит Бэнкрофт

Ни слова против паспарту!

«Девушка, играющая с краской» Артура Пинеро

Когда срезы будут готовы, скрепите их вместе бумагой для паспарту.

«Рукоделие для девочек» Идабель МакГлауфлин

Другие делали комплекты воротников и манжет, фартуки, нижнее белье, полотенца, мешки для белья, держатели для кастрюль или картины на паспарту.

«Преподавание искусства, связанного с домом» Федерального совета по профессиональному образованию

. ***

Синонимы

Гиперонимы

Гипонимы

Обратный словарь

Опечатка

oasse-partout, lase-partout, pqsse-partout, pwsse-partout, psse-partout, pzsse-partout, paase-partout, pawse-partout, padse-partout, paxse-partout, pazse-partout, paase-partout, pasae- паспарту, паспарту, паспарту, паспарту, паспарту, паспарту, паспарту, паспарту, пасс-парту, паспарту, паспарту, паспарту, паспарту, паспарту, пасс-пврту, пасс-псрту, пасс-пзрту, пасс-паэту, пасс-падту, пасс-пафту, пасс-патту, пасс-парру, пасс-парфу, пас-паргу, пасс-парьют, паспартиют, пасс- парткут, паспарту, паспарту, паспартойт, паспартохт, паспартойт, паспартуа, паспартур, паспартуф, паспарту, паспартуи

Французское паспарту

Википедия хочет картинку на данный момент.

Если вы хотите помочь, руководство объясняет, как это сделать.

A Французское паспарту — паспарту ручной работы, т.е. оформленная вручную рамка из картона для художественного произведения на бумаге (рисунка, графики и т.п.).

история

Предшественниками и моделями для украшенных вручную французских паспарту были различные типы графических различных типов с 16-го века. Сначала они стали заключать графические изображения чернильными линиями и таким образом повышать их ценность.Использование стекла для обрамления изначально было непривычным. Графика/рисунок были обрезаны по краю и приклеены. Они хранились только в папках и ящиках. Когда стекло, наконец, стало использоваться для защиты ценной графики, украшения сначала располагались на задней стороне стекла, а затем на картонной рамке, паспарту.

В 17 веке в игру вступило больше цвета, а в конце 18 века были популярны каймы и золотые полосы — элементы, которые можно найти в дизайне французских паспарту 19 века.

Сегодня осталось всего несколько оригинальных моделей, так как многие паспарту были сожжены в две мировые войны. Во многих музеях старые паспарту также были удалены из соображений экономии места, поскольку свободная графика якобы могла храниться в папках или коробках для экономии места. Кроме того, некоторые старые паспарту сделаны из кислого картона, который может повредить произведение искусства. Однако сами старые паспарту замечательны как свидетельство своего времени и могут быть важным источником в отношении истории коллекций и выставок.

Общий

Французское паспарту использует и сочетает в себе все декоративные элементы, которые использовались с самого начала художественного обрамления картин в 16 веке для повышения ценности художественного произведения: черные, цветные и золотые (тушь) линии, акварель. полосы пастельных тонов, золотая и серебряная кайма, цветные и окрашенные золотом/серебро обрезные края, наклеенные полоски мраморной бумаги и т. д.

Лишь немногие переплетчики владеют и практикуют искусство ручного декорирования паспарту.Практика этого ремесла требует не только большого мастерства, но и чувства пропорций и цветовой гармонии, а также искусствоведческих знаний.

Эта статья или следующий раздел не снабжены должным образом подтверждающими документами (например, личным свидетельством). Информация без достаточных доказательств может быть удалена в ближайшее время. Пожалуйста, помогите Википедии, изучив информацию и включив убедительные доказательства.

Вокруг света за 80 дней Анализ персонажей

Phileas Fogg — Этот точный и интеллигентный человек — один из самых запоминающихся персонажей Верна.Когда мы представленный ему, он англичанин, который ведет очень размеренный образ жизни. Он безупречен в манерах и очень пунктуален, а также внимателен к чего он хочет. Если бы не титул, мы бы никогда не догадались, что он составляет план кругосветного путешествия. Что особенного в его характере его эксцентричность и даже его кругосветное путешествие являются результатом упрямого причуда, а не из-за жадности к деньгам на ставки.

Пока Фогг путешествует по всему миру он особо не удосуживается узнать больше о возможном источники туристического интереса, через которые он проходит. Удивительно, если бы у кого-то было разговор с Фоггом о тех же самых местах, он бы много знал о их. Именно непостоянство и огонь под спокойной внешностью делают Фогга такой очень привлекательный.

Еще одна выдающаяся черта Фогга — его великодушие. Он решает помочь принесенной в жертву Ауде и рискует собственной жизнью в торговаться. Та же черта Фогга позволяет ему простить Паспарту, несмотря на многочисленные промахи последнего.Ближе к концу романа Фогг даже прощает детектив, который воздвиг столько препятствий на пути Фогга. Фогг идет до конца дать Фиксу немного денег, в то время как любой другой на месте Фогга был бы в ярости с гневом.

Как главный герой истории, Фогг требует очень многого. внимания. Именно он задает большую часть действия и именно он инициирует все приключение. Он никогда не сдается, несмотря ни на что, и нанимает лодки, захватывает корабли, ездит на снегоходе и даже нанимает поезд, чтобы достичь своей цели.

Верн добавляет в историю неожиданный поворот, когда точный Фогг проскальзывает. вверх и ошибается время. Он думает, что прибыл в Лондон поздно, хотя на самом деле, он достигает его на целый день раньше. Вся Англия и читатели тоже приветствуют, когда Фогг выиграет пари и сумеет совершить кругосветное путешествие в оговоренный период.

Верн показывает рост персонажа Фогга. Пока Верн празднует Рациональность Фогга и его отстраненность в конце Верн утверждает, что Фогг достигает ничего, кроме любви во всех его усилиях.Возможно, он выиграл пари, т. хорошо для его гордости, но больше всего на свете он находит прочную любовь, которая прекрасно для его сердца. Ауда порадовал бы Фогга, и мы рады что бывший матрос женится на экзотической индийской принцессе.

Passepartout — камердинер Фогга, Passepartout — фольга для Fogg’s персонаж. Этот интересный француз — неотъемлемая часть истории, начиная с самая первая глава. Он показан как человек, ищущий покоя. и тихий после очень захватывающей и авантюрной жизни.Именно для этого причиной, по которой он решает служить безупречному Фоггу, производящему впечатление дотошного человек, который не будет предпринимать путешествия. Паспарту вскоре понимает, что он полностью неправильно, потому что Фогг внезапно планирует кругосветное путешествие, а Паспарту дергает вместе. Это путешествие совершается не в неторопливом темпе, а завершается в лихорадочный галоп с множеством ударов.

Хотя Паспарту очень предан, именно он служит для того, чтобы несколько раз задержать своего хозяина.Паспарту наивен в определенной степени и имеет тенденцию увлекаться в нескольких случаях. Пока Фогг, Ауда и Паспарту в Гонконге, Паспарту принимает опиум в компании Фикса и не может сообщить своему хозяину об изменении в отбытии время Карнатика. Таким образом, Фогг вынужден нанять специальную лодку, чтобы добраться до Шанхая. Позже по сюжету, когда группа путешествует по Америке, берут Паспарту. в плену у сиу. Путешествие Фогга снова откладывается, пока он решает спасти своего слугу-паспарту.Но самый страшный удар наступает, когда Фогга арестовывают. детективом Фиксом в Англии. Вину за этот арест можно возложить на Паспарту. Он должен был предупредить своего хозяина о подозрениях Фикса относительно грабежа, но он этого не сделал. Паспарту чувствует себя виноватым из-за того, что является основным источником задержек. а также финансовые потери для своего хозяина. С другой стороны, он компенсирует ошибки из-за его веселого характера и его непоколебимой любви и верности своему хозяину. Более того, именно Паспарту делает самый важный шаг в деле спасения Ауды.Именно ему удается поднять ее с жертвенного костра, притворившись мертвый раджа пробудился. Таким образом, в то время как спасение Ауды является идеей Фогга, это идея Паспарту. кто делает это возможным.

В конце книги Фогг благодарит Паспарту. снова. Именно Паспарту идет к преподобному Сэмюэлю Уилсону из прихода. Мэрилебон, чтобы рассказать ему о запланированной свадьбе Фогга и Ауды. Когда он просит священника обвенчать пару, он понимает, что на следующий день воскресенье, не понедельник.Он бросается обратно к своему хозяину и тащит его в клуб реформ. Фогг выигрывает пари в результате того, что его слуга в последнюю минуту осознал их совместную ошибка.

И Фогг, и Ауда любят забавное паспарту. Фогг отдает Паспарту часть выигранных денег, а Ауда отдает этому французскому мужчине своей любовью и заботой.

Passepartout служит для добавления комического прикосновения к история с его выходками. Он тем более интересен, что он акробат раньше.Его маленькая роль длинноносого акробата в японской одежде. очень яркое камео. Его беззаботность и его промахи в полном контраст с серьезностью и дотошностью Фогга. Вместе они сделают незабываемый пара. Паспарту приводит публику в восторг, и читатели начинают любить это безумие, эксцентричный француз.

Детектив Фикс — Он самый близкий быть названным «антагонистом» в этой истории о вызове путешествовать по мир за восемьдесят дней.Он появляется в пятой главе и становится постоянным фигурирует в рассказе до самого конца. Мистер Фикс — один из многих детективов. которые идут по следу печально известного грабителя Банка Англии. Каким-то образом он с подозрением относится к мистеру Фоггу и начинает страстно верить, что это не кроме Фогга, виновного в ограблении банка. У Фикса есть рисунок подозреваемого преступник, который дается всем детективам. Портрет чем-то напоминает портрет Фогга. личности, и это укрепляет убежденность Фикса в виновности Фогга.Таким образом, Фикс решает получить ордер на арест Фогга. Загвоздка в том, что для выдачи ордера требуется время. добраться до Фикса, а до тех пор ему приходится следить за Фоггом по всему миру. Он преуспевает в создании множества препятствий на пути Фогга, причем Фогг никогда не осознавал, что Фогг собирается разрушить его планы. Исправить дружбу с Паспарту с единственной целью сохранить вкладка на Фогге. Наивность и невинность Паспарту делают его неспособным обонять крыса в притворном дружелюбном поведении Фикса.

Фикс совсем не простой человек.В своем отчаянии получить вознаграждение, которое получает детектив за арест грабителя он даже доходит до опьянения паспарту с опиумом. Затем Паспарту не может сообщить своему хозяину об изменении. во время отправления корабля, и в результате Фогг задерживается. Ранее это был Фикс, который поощрял индийских жрецов пагоды на Малабарском холме преследовать Пройдите в Калькутту, чтобы арестовать последнего по обмену осквернением. святое место.Действительно, выходки Фикса заставляют читателя его ненавидеть. Мы еще больше расстроен, когда Паспарту не рассказывает своему хозяину о Фиксе после того, как узнал истинную личность последнего. Таким образом, Фикс продолжает сопровождать Фогга и его группа в своих путешествиях. Он бессовестен в том, что принимает предложение Фогга отправиться в путешествие с группой на специальных кораблях и поездах, не вкладывая в финансы которые делают эти эксклюзивные перевозки возможными.

Во время просмотра галантности Фогга в Америке Фикс испытывает некоторое смущение от того, что его подозрительное ошибаются, но эти мысли остаются только преходящими капризами.Единственное место, где Фикс действительно помогает Фоггу, когда он организует уникальный способ перевозки из Форта. Кирни до станции Омаха, а это на санях. Есть, конечно, очень эгоистичный Причина этой расширенной помощи. Fix тоже желает достичь английской земли как можно скорее насколько это возможно, чтобы он мог арестовать Фогга. Он не может арестовать Фогга в Америке. Исправить наконец арестовывает Фогга в Ливерпуле, и Фогг оказывается в тюрьме. Когда Фогг выйдет с должными извинениями, он бьет Фикс, и это удар, которого Фикс очень заслуживает.

Самое удивительное, что, несмотря на плохое поведение Фикса, Фогг чувствует себя очень плохо. сожалеет о побежденном Фиксе и отдает ему часть денег на ставку, которую он выигрывает. Мы можем себе представить, чем Фикс был бы обязан Фоггу и его щедрому на всю оставшуюся жизнь.

Ауда — Ауда, как красивая а экзотическая индийская принцесса — главный источник гламура в романе. В рассказе, в основном о мужчинах, Ауда — единственный источник женственности.Фогг и его Группа наткнулась на нее во время путешествия по Индии. Собственно, история ее Спасение — один из самых драматичных эпизодов романа. Она богатая принцесса которую насильно выдали замуж за старого раджу после смерти ее отца. Когда раджа тоже умирает, она вынуждена совершить «сутти» — это жертва жены. жизнь на погребальном костре мужа. Будучи молодой и умной, она, очевидно, не хочет жертвовать собой, но буквально опьянена опиумом фанатичными священниками и попадает в их ловушку.

Фогг и его спутники нанял слона, чтобы отвезти их в Аллахабад. Гид рассказывает историю Ауды. им, когда они видят процессию священников с Аудой. Фогг в редком эмоциональном момент настаивает на попытке спасти Ауда. Наконец, благодаря мужественной отваге Паспарту принцесса спасена из пасти смерти. Тогда она навсегда благодарна и Фоггу, и Паспарту на всю оставшуюся жизнь.

Это решила, что поедет с Фоггом в Гонконг, где спросит одного ее богатых родственников за помощью.Но когда они достигают Гонконга, они узнают, что родственник уехал. Таким образом, Ауда сопровождает Фогга в его путешествии по мир. Несмотря на холодную внешность Фогга, Ауда чувствует теплое сердце под ним и влюбляется в него. Только Паспарту может почувствовать, что чувства Ауды к Фогг превосходит простую благодарность, но Фогг не проявляет явных признаков взаимности. Но тем не менее мы узнаем, что Фогг действительно любит Ауду и признается в любви ближе к концу романа.Ауда и Фогг женятся, и Паспарту особенно счастлив видеть двух своих любимых людей, объединенных ярмом.

Ауда кажется быть идеальным компаньоном для такого человека, как Фогг. Она показана красивой, полированной в манерах и добрый сердцем. Более того, она такая же уважающая себя, как и Фогг. сам и также столь же храбр. Когда на них нападают сиу в Америке, она мужественно борется. Она берет в руки оружие и великолепно защищается.Она отказывается оставаться с Паспарту на вокзале Кирни и выдерживает острое испытание. страдание от путешествия под открытым небом, чтобы сопровождать Фогга на станцию ​​Омаха.

Верн использует образ Ауды, чтобы довести до сознания важный момент. в последнюю главу под названием «В которой показано, что Филеас Фогг ничего не выиграл от кругосветное путешествие, если бы это не было счастьем, Верн отмечает, что окончательная победа была не той, что была в пари, а той, в которой он достиг любовь.Далее Верн пишет, что Ауда была очаровательной женщиной, сделавшей Фогга счастливейший из мужчин! По словам самого Верна: «И, право же, кто бы не мира за меньшие деньги?» автор называет Ауда более важным достижением чем завершение успешного кругосветного путешествия. Ауда повторяет тот факт, что человеческие отношения и любовь важнее любых цифр мирских проблем, ставок или денег.

Голодный художник Общие обсуждения

Сомневаюсь, что разработчики ответят на ваш вопрос, но я попытаюсь прояснить некоторые моменты, над которыми я немного подумал:

Палитра и инструменты, которые у вас есть, очень ограничены, поэтому алгоритм, основанный исключительно на нейронной сети, практически не рассматривается. .Нейронная сеть могла бы легко выучить больше цветов практически без дополнительной работы. Если вообще есть. Однако я бы не стал отбрасывать его полностью. В фоновом режиме может быть нейронная сеть, выполняющая определенные задачи.

Следующее — конкретные алгоритмы. Я сомневаюсь, что он создает слои, поэтому изображение всегда оценивается «как есть». Одним из самых простых является цвет. Это определенно подсчитывает, сколько разных цветов вы использовали в своего рода «это красочная картинка». Я бы также не поставил за них задачу просто подсчитать удары, которые вы сделали каким-то образом, и использовать такую ​​информацию для оценки.

Он также, вероятно, рассматривает холст как двумерный массив пикселей, перебирая все это, чтобы определить такие аккуратные мелочи, как «Каждый пиксель имеет один и тот же цветовой код?» если это так, «Вы сделали одноцветный холст», и это вызывает соответствующие ответы.

Я бы не стал выходить за пределы алгоритма, чтобы каждую часть массива, имеющую определенный цвет, аппроксимировать как одну из многих фигур и пропустить каждую отдельную «форму» через нейронную сеть, чтобы определить такие вещи, как «размер» и «форма. Таким образом, он может аппроксимировать такие вещи, как «Вы нарисовали всего 3 фигуры», «1 распознается как линия», «2 распознаются как прямоугольники», «Общая сложность низкая». Этому можно научить нейронную сеть с размерами выборки. всего 100.

Наконец, я думаю, что время, проведенное «активно» за рисованием, действительно что-то объясняет, потому что в настоящее время я занимаюсь концовкой с замком, дамам нравятся очень сложные картины, и хотя у меня иногда получаются картины, в которых не хватает много сложности в некоторых его частях (потому что я был действительно занят, изображая человека или около того, который является передним планом изображения), он приносит больше денег, чем более «сложное изображение», просто потому, что персонажу потребовалось так много времени, чтобы рисовать.Перебирая строки снова и снова. Нарисовал тонкие линии, потому что перехватил контур… и тому подобное.

Итак. Ага. Я думаю, что деньги также зависят от времени, потраченного на рисование.

___

К чему я клоню: хотя я не могу быть уверен, что у меня есть много идей о том, как это, вероятно, сделать, но в конечном итоге вам придется спросить Никласа Линдблада из игр Flamebait, поскольку я подозреваю, что он получил огромное удовольствие, разобравшись с этим «в самый раз», только для того, чтобы люди жаловались на шаткий искусственный интеллект минималистов.Ха-ха.

Вообще говоря:
Если вы просто хотите пройти игру, воспользуйтесь «советами» других людей, они принесут вам достижения/концовки.
Продумывание алгоритма мало что меняет, кроме того, что портит очарование игры.

Passpartout: Starving Artist Коды, советы и хитрости, чтобы стать великим художником

Жизнь художника состоит не только в том, чтобы разбрызгивать краску и называть ее шедевром. Новое мобильное название Passpartout: Starving Artist от Flamebait Games, доступное на платформах Android и iOS, позволяет вам испытать, каково это — выжить в роли французского художника. Вы быстро обнаружите, что вдохновение не приходит бесплатно. Как художник, вы попадаете на пристрастие к дорогому вину и багетам. Вам придется убедить многочисленных самопровозглашенных знатоков купить ваше искусство, чтобы оплатить растущие счета за вино и багет.

Конечно, это не значит, что вы должны продаться и потерять свою художественную целостность. Все дело в том, чтобы сбалансировать ваше творчество и разговоры о продажах. Если вы преуспеете, вы сможете открыть лучшие галереи и клиентов с более глубокими карманами! Деньги — это еще не все, но они, несомненно, значительно облегчают жизнь.Обязательно прочтите наше руководство по стратегии Passpartout: Starving Artist, чтобы заработать больше денег!

1. Великие произведения искусства требуют времени

Микеланджело понадобилось четыре года, чтобы закончить свою знаменитую картину Сикстинской капеллы. Хотя вам, вероятно, не стоит тратить много времени на создание своего искусства в этой игре, лучше, если вы не торопитесь. Игра склонна отдавать предпочтение произведениям искусства, на создание которых ушло больше времени. Если вы просто штампуете одну работу за другой, вы в конечном итоге обожжетесь. Искусство субъективно, но вы не заработаете денег, если просто соберете кусок воедино и назовете его произведением искусства.

2. Принять отзыв клиента

Несмотря на то, что самовыражение важно, нет ничего плохого в том, чтобы прислушиваться к отзывам. Большинство клиентов скажут вам, почему они отказались от ваших картин. Убедитесь, что вы обращаете внимание, чтобы вы знали, какие картины ищут ваши клиенты. Если вам скажут, что вам не хватает оригинальности, примите это как сигнал к тому, чтобы стать еще более креативными в своих работах.

3. Попробуйте другую перспективу

Вы когда-нибудь видели, как художники смотрят на свою работу, а потом наклоняют голову набок? Иногда взгляд на произведение искусства под другим углом может изменить ваше мнение о нем.То же самое верно и для клиентов. Если у вас есть картина, которая была отклонена, попробуйте перевернуть ее. Просто нажмите на картину, которая продается, затем нажмите на флип. Это повернет вашу работу, позволяя клиентам увидеть ее с совершенно новой точки зрения. Это может не всегда срабатывать, но попробовать стоит.

4. Следите за новостями

Несмотря на то, что у вас есть собственный стиль, вам важно оставаться актуальным. В противном случае ваша работа станет однообразной, и вы со временем потеряете клиентов.Для этой цели игра время от времени посылает вам новости. Всякий раз, когда что-то происходит в городе, вы увидите это в новостях. Используйте это как вдохновение для новых произведений. Создание произведений искусства, связанных с недавними событиями, может помочь вам продать больше картин.

5. Продайте свои работы правильному покупателю

Иногда вы создаете изделия, ориентируясь на конкретного покупателя. Когда вы выставляете свои работы на продажу, другие покупатели могут попытаться сделать на них ставки. Если вы уверены, что ваша работа может быть продана по более выгодной цене, если ее показать тому покупателю, которого вы имели в виду, не стесняйтесь отклонять первоначальные ставки.Это немного азартная игра, но она может окупиться, если вы хорошо знаете своих клиентов.

Создание произведений искусства, которые хорошо продаются, может быть трудным, но с помощью нашего руководства по стратегии Passpartout: Starving Artist вы обязательно добьетесь успеха!

Родственные

Голодный художник – советы, подсказки и хитрости

Итак, вы хотите подняться по лестнице парижского мира искусства? Но не в реальной жизни, в Passpartout: Starving Artist? Что ж, тогда вы пришли в нужное место.У нас есть куча советов и хитростей, которые помогут вам заработать много денег на вино и багеты.

В игре происходит много всего, поэтому, если у вас есть собственные предложения о том, как держать голову над водой, не стесняйтесь добавлять свои собственные в комментариях ниже. Если нет, то хватайте кисть и давайте нарисуем это шоу на холсте, я думаю.

• Не торопитесь — Если вы не торопитесь с изображением, есть большая вероятность, что вы получите за него больше денег.Это не обязательно должно быть хорошее произведение искусства, но игра, похоже, предпочитает, чтобы вы тратили больше времени на свои творения, а не просто разбивали их.
• Прислушивайтесь к своим покупателям . То, что говорят ваши клиенты, отвергая ваши картины, должно дать вам хорошее представление о том, что они ищут. Если цвета меняются, попробуйте в следующий раз использовать другую палитру. Если они жалуются на отсутствие оригинальности, попробуйте сделать что-то немного другое.
• Перевернуть картину . Иногда переворачивая картину, можно получить новую аудиторию. Для этого коснитесь картины, когда она выставлена ​​на продажу, и коснитесь флип-кнопки. Это не всегда работает, но иногда взгляд на вещи по-другому привлекает новых покупателей.
• Что в новостях – Вы будете получать сводки новостей, когда что-то происходит в городе. Это хорошая идея, чтобы попытаться использовать эти отчеты в качестве основы, по крайней мере, для некоторых ваших работ. В конце концов, вы хотите попытаться уловить дух времени.Или что-то вроде того.
• Не всегда соглашайтесь на первое предложение . Если вы считаете, что картина может лучше подойти другому вашему покупателю, можно не продавать ее первому, кто спросит. Иногда игра не окупается, но часто вы получаете лучшую вторую ставку за свою работу.

.